Familia Misionera de Valencia ha acudido esta Semana Santa a apoyar, en la diócesis de Segorbe-Castellón, a don Alexander Alzate (en la imagen, el segundo por la izquierda), un párroco de apenas 36 años que tiene a su cargo cuatro pueblos: Viver, Villanueva de Viver, Fuente la Reina y los Calpes. Hasta allí se han desplazado 75 misioneros, entre adultos, jóvenes y niños, además de dos sacerdotes legionarios y dos consagradas del Regnum Christi. Sobre la presencia de los misioneros, este joven sacerdote nos cuenta que “han mostrado algo distinto y la gente se cuestiona. El venir y acercarse no ha dejado a nadie indiferente. En definitiva -concluye-, ver Cristianos es lo que hace despertar el deseo de serlo, pues quien ve a un Cristiano, ve a Cristo mismo”.\nDon Alexander nació en Medellín, Colombia, pertenece al Camino Neocatecumenal, y sus estudios sacerdotales los ha concluido en el Seminario Redemtoris Mater de Castellón. Nos cuenta que sus feligreses se dedican al campo y que todavía se ven familias jóvenes con hijos, aunque “los jóvenes, en su mayoría, salen del pueblo para los estudios en la universidad”. Califica a sus feligreses como “bastante colaboradores” y “generosos”, y su trabajo pastoral como “estar, salir, que la gente te vea por el pueblo, saludar y estar dispuesto para cuando la gente necesite algo”.\nChristopher West, experto en teología del cuerpo, llegó a la Universidad Francisco de Vitoria para hablar de “Dios, Sexo y Amor”\nEstos tres temas -Amor, Sexo y Dios- interesan de manera especial a los jóvenes, por eso la Universidad Francisco de Vitoria y la Fundación Desarrollo y Persona, organizaron un encuentro con el experto de antropología cristiana, Christopher West. Desde finales de los años 90, Christopher West se dedica a la formación de teología del cuerpo de Juan Pablo II, centrándose sobre todo en el matrimonio, los sacramentos y la sexualidad.\nMike Magione, el cantante de folk americano, también acudió a la reunión para acompañar la reflexión de Christopher West con un par de canciones. La música fue un momento de adoración donde todos en la sala cantaron y aplaudieron juntos, pidiendo a Dios ser hombres y mujeres plenos. El deseo de amar y vivir plenamente está en cada uno de nosotros y es algo a lo que en nuestra universidad quiere responder.\nSi quieres saber más de Christopher West y sus talleres de formación haz clic aquí.\nPro-Life Week, una semana a favor de la vida organizada por Highlands School Barcelona\nEl valor de la vida es algo tan importante que se tiene que enseñar desde el colegio, por eso los estudiantes y profesores de Highlands School Barcelona organizaron una semana llena de actividades para hablar de ello. Cada día se presentó un tema diferente relevante a la Vida y oradores expertos en el tema llegaron para exponerlo.\n“La Vida: creación perfecta de Dios”, por Miguel y Atocha Maristany.\n“El embarazo: evolución y cuidado", por María Lorenzo.\n“Desafíos de los bebés prematuros”, por Lali Arnau, de la campaña “Contigo Como en Casa”.\n“La vida después de una lesión de la medula espinal”, por Cristina Sales.\n“Enfermedades raras e incurables”, por Isabel Levin, de “Fundación Mencía”.\n“La Fibrosis Quística, otra forma de vida”, por Ignacio y Begoña Maristany.\n23 de abril | Seis libros que puedes leer y regalar en el día del libro, el día de san Jorge, el día de la rosa...\nTe presentamos seis recomendaciones para este próximo 23 de abril. Son libros que te ayudarán a conocer o profundizar en la espiritualidad del Regnum Christi. Los puedes comprar en Amazon. Haz clic en el título.\n1. El Reino escondido\n2. Buscando el corazón del carisma\n3. Diez Reflexiones sobre el Reino: Perspectivas sobre la espiritualidad del Regnum Christi\n4. Dejarse encontrar por Cristo: Ejercicios espirituales: Volume 1 (Espiritualid y oración)\n5. El Reino de Cristo: Historia, Teología, Vida: Actas del Congreso de Estudio Ateneo Pontificio «Regina Apostolorum», Roma 19-20 de noviembre, 2015\n6. Estatutos del ECYD\nLos alumnos de Primaria de Highlands School Los Fresnos se animan a la lectura\nPara fomentar el hábito de lectura, los alumnos de primaria de Highlands School Los Fresnos, participan del Programa de Animación a la lectura. El objetivo de este programa es potenciar el uso de la “Biblioteca de Aula”, fomentar el gusto didáctico imprescindible para el desarrollo de las capacidades lecto-escritoras y potenciar con ello los niveles madurativos de los estudiantes.\nLos hábitos de lectura, además de ser muy enriquecedores a nivel intelectual, pueden ser muy divertidos, por eso una contadora de cuentos profesional llegó al auditorio del colegio para compartir con los alumnos historias que dejaron a todos muy entretenidos.\nEverest School Monteclaro participa en la exposición urbana Meninas Madrid Gallery con su menina “Madrid Nuestra Escuela”\nLas calles de Madrid se llenan de meninas, coloridas estatuas diseñadas por artistas e instituciones madrileñas, que buscan vestir de creatividad la capital. Esta exhibición al aire libre es idea del artista Antonio Azzato y es la última propuesta impulsada por Madrid Capital de Moda y ACOTEX.\nLos alumnos del Everest School Monteclaro fueron invitados a ser uno de los 80 artistas que participan en esta iniciativa. La obra creada por los estudiantes se titula “Madrid Nuestra Escuela”, y puedes encontrarla en la calle Velázquez, 20. Haz clic aquí para ver la ruta completa.\nEl proyecto estuvo dirigido por los profesores de artes plásticas María Jesús Cano e Ignacio Samper. La escultura es una combinación de los elementos clásicos con los elementos nuevos de la actual era educativa. Las meninas serán subastadas y el dinero que se recaude será destinado a fines benéficos.\nEl RC que hay en ti | Mentxu: “Jesús que me habla a mí”\nUna característica de los miembros del Regnum Christi es que somos cristocéntricos, por eso buscamos siempre estar unidos a Él a través de medios concretos como el Evangelio. Mentxu Jordan, de Mallorca, nos cuenta cómo ella se siente protagonista al leer sobre la vida de Jesús. “Jesús me interpela”, dice Mentxu, y eso le hace poder transmitir a los demás el mensaje del amor de Dios. Para que nosotros podamos ser transmisores de este amor, debemos sentirnos también protagonistas. Mentxu nos aconseja “arriesgarnos" con el Regnum Christi que hay en nosotros.\nJornada de Oración por las Vocaciones: ¡Ponlas en tu lista de intenciones!\nTe recordamos que este domingo la Iglesia celebra la Jornada de Oración por las Vocaciones. A continuación, te compartimos links con testimonios de legionarios de Cristo, consagradas y laicos consagrados del Regnum Christi, así como de algunos eventos realizados en el Noviciado de Salamanca. Compártelos, reza por ellos y pide al Dueño de la mies que envíe más obreros.\nVídeoentrevista al Obispo de Teruel y Albarracín: "Hay que acercarse donde estén los jóvenes"\n"La Iglesia rural necesita de los jóvenes y del espíritu misionero". Estas fueron algunas de las declaraciones que monseñor Gómez Cantero, obispo de la diócesis de Teruel y Albarracín, dejó tras su encuentro con Familia Misionera la pasada Semana Santa. Este apostolado del Regnum Christi ha contado este año con cerca de mil misioneros, entre ellos 250 jóvenes.\nSobre la Pastoral Juvenil, la realidad de los jóvenes en diócesis de Teruel y Albarracín y sobre la próxima JMJ de Panamá 2019, la Agencia SIC, de la Conferencia Episcopal, le ha preguntado a don Antonio Gómez Cantero.\nLa copa ECYD de Barcelona, vídeo conclusivo\nEl 7 y 8 de abril tuvo lugar la celebración de la Copa ECYD de Barcelona. El torneo convocó a más de 210 deportistas y en este vídeo puedes ver un resumen de la jornada. El encuentro ha servido de integración entre los adolescentes de los clubes que ya existen tanto en el colegio Real Monasterio de Santa Isabel como en Highlands School Barcelona, pero también ha servido para dar a conocer a otras personas y en otros colegios el carisma del Regnum Christi para adolescentes. Si quieres ver una fotogalería entra aquí.\nLa Copa ECYD Barcelona une a adolescentes, padres de familia y amigos del Regnum Christi por los valores del deporte y la amistad con Jesús\nAudio | El Espejo, de la COPE, analiza la Asamblea General del Regnum Christi con dos de sus delegados\nEl periodista José Luis Restán ha entrevistado esta semana a dos delegados de la Asamblea General del Regnum Christi. Ellos son la consagrada Cecilia Ruiloba y uno de los delegados de los seglares del territorio, Álvaro Abellán. Restán toma el pulso a la Asamblea en esta entrevista que puedes escuchar aqui.\n#AsambleaRC2018 | Cecilia Ruiloba: "Aunque sea un camino de desierto, hay una tierra prometida"\nCecilia Ruiloba es una consagrada mexicana que trabaja apostólicamente en España desde hace 16 años. Durante estos días está en Roma asistiendo como delegada en la Asamblea General del Regnum Christi.\nHaz clic en la imagen para escuchar cómo está viviendo ella este encuentro.\nFotonoticia | La luz del atardecer en el noviciado de Salamanca\n"Una de las mejores cosas de la temporada de primavera/verano es que la luz del atardecer sabe dónde posarse. El punto más importante de nuestra casa: el Sagrario", escribe el P. Alexis Gatica, L.C., asistente del instructor de novicios en Salamanca, en su cuenta de Facebook. Haz clic en la imagen para verla con mayor tamaño.\nVerano RC: Propuestas hechas especialmente para ti\nEl verano está cerca y las vacaciones también, sin embargo la vida en el Regnum Christi no para, por eso traemos varias propuestas que no te querrás perder.\nPara chicos de bachillerato están las misiones organizadas por Juventud Misionera en Cancún, Guatemala y Guinea Ecuatorial. Si eres mayor de 18 años está también el voluntariado cristiano de Kumi en Bucarest, Katmandú, Manila y Calcuta.\nSi lo que te interesa son los cursos de formación puedes inscribirte a los Cursillos RC o participar en el International Formators Course RC en Roma. Inter Ecclesia y el Voluntariado en Medugorje son otras dos opciones que proponemos para aquellos que quieran participar en una peregrinación y vivir una experiencia RC.\nLos cupos son limitados, ¿qué esperas para inscribirte? Pregunta a tu director y directora de sección.\nLa UFV gana el premio de comunicación DIRCOM 2018 con el proyecto “Engagement: engánchate al compromiso”\nLa campaña de comunicación que presentó la Universidad Francisco de Vitoria ha sido reconocida con el premio Dircom 2018 en la categoría Publicaciones en los premios Dircom Ramón del Corral por “la excelencia y las buenas prácticas de las relaciones públicas y de la comunicación organizacional en todas las vertientes”.\nEl objetivo de este proyecto es que las personas puedan plantearse las siguientes preguntas: "¿Por qué el compromiso está tan buscado en el mundo empresarial, en la publicidad y en la comunicación del siglo XXI?" y "¿Qué es lo que ha hecho que lo necesitemos tanto y lo tengamos tan poco?".\nDaniela Musicco es quien dirigió el proyecto. Ella es profesora de Marketing en la UFV y directora de la revista “Comunicación y Hombre”, Ignacio Losada y Mónica Aranguren, alumnos de periodismo en la UFV fueron también parte del equipo. Los ganadores pasarán a la fase final europea de los Premios Fundacom, que se celebrará el 23 de mayo en Lisboa.\nA la gala de los premios asistieron Paula Puceiro, directora de la Facultad de Comunicación; Macarena Botella, directora de Comunicación de la UFV; Humberto Martínez Fresneda, director del Grado en Periodismo; Consuelo Martínez, directora de Publicaciones de la UFV; y Elena Pedreira, exdirectora de Comunicación y Hombre, y profesora de la UFV.\nTienes más información en la web de la UFV.\nLas mejores imágenes de las Misiones de Semana Santa de Juventud y Familia Misionera, en un clic\nEn este enlace puedes acceder a una fotogalería con las mejores imágenes de las misiones de Semana Santa de este año organizadas por Juventud y Familia Misionera. 127 familias y 326 jóvenes de toda España, en total 993 personas, se han puesto a las órdenes de 29 párrocos para llevar “la luz de Jesús” a multitud de rincones de 11 provincias.\n“Sin etiquetas ni compromisos”: DIF organiza un congreso para solteros católicos, entre el 20 y 22 de abril, en El Escorial\nPara quienes tienen entre 25 y 45 años y están buscando pareja o un grupo de amigos afín y con quienes poder hacer planes adecuados a la etapa que están viviendo, la Fundación DIF ha organizado un fin de semana en El Escorial pensado para que puedan formarse, compartir la fe y conocer gente con las mismas inquietudes. Entre las actividades programadas hay dos ponencias que servirán para centrar la formación y generar momentos de diálogo. La primera se titula “Conócete, acéptate, supérate”, y la segunda, “Más allá de las heridas”. Las dos serán impartidas por Sergio Herrero, psicólogo, consultor de RRHH y formador en habilidades. Además, habrá momentos de oración -Misa y adoración-, una visita al Monasterio de El Escorial, y ratos de convivencia pensados para el conocimiento entre los asistentes.\nTal y como explica Paula Ortín, su organizadora, “en nuestra sociedad se da mucho el fenómeno 'Soltero satélite': situación que se da cuando en tu grupo de amigos todos se han casado menos tú. Y te sientes un poco solo o no encuentras tu lugar en un mundo donde ya sólo se habla de biberones, pañales, colegios, etc. Con este evento buscamos ofrecer un lugar de encuentro para todos esos solteros satélites, no sólo para encontrar el amor de tu vida, también para encontrar un nuevo grupo de amigos con quienes irte de viaje o al cine o a cenar”.\nSi quieres más información, puedes contactar con Paula Ortín en el teléfono 622 249 692, o bien en el corro electrónico: valencia@fundaciondif.org.\nEl RC que hay en ti | Mercedes: "Un deseo, una necesidad, un querer"\nPasar de una espiritualidad basada en las obligaciones y el cumplimiento, a realmente conocer a Cristo es algo muy grande. Mercedes Olartua, de Bilbao, comenta en un vídeo para “El Regnum Chrisiti que hay en ti”, que a partir de la experiencia con este descubrimiento, surge un deseo, una necesidad y un querer, y que solo hace falta que abras tu corazón. No te pierdas el vídeo.


¡¡A que no funciona!!: 11 of may, two seísmos in ... ¡españa!\nni en taiwan como el autotitulado maestro wang decía, o como una vieja profecía que anunciaba que\nel 11 de mayo sería destruída roma a causa de un seísmo de gran intensidad; sino en españa, han ocurrido dos a falta de uno y que ya han causado la muerte de 10 personas hasta el momento.\nen españa, en la región de murcia, para más señas en cartagena, águilas, murcia, mazarrón, además de numerosos municipios de albacete, jaen -también su capital-, y almeria, ocurrió un movimiento sísmico a las 17.05 horas, cuyo epicentro se localizó a cuatro kilómetros al este de lorca, con una intensidad de 4,4°, causando tan sólo algunos daños materiales.\npero antes que se cumplieran dos horas de registrado el primero, ocurrió otro de intensidad 5,2° que, tras hacer destrozos en edificios como el campanario de la iglesia de san diego y el tejado del asilo de la torre del espolón del castillo de lorca, causó la muerte de unas 10 personas debido a la caida de una pared.\nes triste lo ocurrido y espero que no hayan más víctimas mortales que lamentar.\nPues sí, esperemos que no haya más víctimas y que la situación se normalice pronto, porque por la tele he visto que la situación de Lorca era caótica. Miles de personas van a tener que pasar la noche fuera de sus casas por el peligro de desprendimientos.\nYa lo decían cuando lo de Japón: el peligro no es el seísmo en sí, sino los edificios.\nUna vez álguien me preguntó si creía en las casualidades. Nunca pude volver a hablar con esa persona y saber qué es lo que me quería decir. Pero por alguna razón el otro día andaba yo con la mosca tras la oreja y no me atreví a decir que el día 11 no iba a pasar nada. Era una sensación que ya viví más veces...\nMi pésame a las familias de los fallecidos, y fuerza y ánimo a toda la gente que lo está pasando mal por esta situación.\nkassiopea, en algunos lugares 5,2° tan sólo sería un fuerte remezón que no originaría mayor daño, pero si el epicentro no ha sido profundo, sino cerca de la superficie, el asunto cambia y los daños son mayores. es mejor que se busque un lugar más seguro para salvaguardarse de alguna(s) réplica(s) por venir.\ncarina, un presentimiento no tienen explicación y uno se queda con cierta ansiedad de que una probabilidad se haga cierta esperando que pase el momento o el día para respirar tranquilo. espero que todo termine aquí y que no existan más réplicas.\nNo Draco, las cosas no se van a quedar así. Desde lo de Japón ya se veía venir que pasarían cosas en el resto del mundo. La Tierra es una sola pieza, y lo que afecta en una parte, termina por tener que ajustarse en todo el resto. Ésto aún no ha acabado y quedan muchas cosas por venir...\nla MaLquEridA 12/5/11\nMe asustas Carina :(\nmalquerida, los seísmos que ocurren son en lugares como en el círculo de fuego en el pacífico o en lugares como murcia debido al movimiento de las placas tectónicas y es normal que se produzcan sin esperar un día en especial. la preocupación de carina es compartida por todos los que no queremos que estos hechos se vayan a producir. saludos.\nayer noche blogger estuvo fuera de servicio y al volver eliminó los comentarios de este post. quiero dejar constancia que ni carina ni yo tuvimos algo que ver con los comentarios eliminados de este post. saludos\nCarina DIAVOLA 14/5/11\nDraco: eso ocurrió en todos los blogger, por eso tuve que volver a poner la lesson dos de Carlita. Se borraron todos los post de todos los blogs que se subieron incluso varias horas antes de los problemas de blogger, y lo mismo con todos los comentarios (como si no hubieran existido, vamos...)\nQuiero reiterar mi pésame a las familias de Lorca, y el ánimo y apoyo a toda la gente que resultó herida o damnificada de algún modo.


MI MUNDO EN SUPER-8: SCALA DE VERANO\nHace tres veranos le propuse a Marc Martí, director de cine y realizador televisivo, además de docente y amigo, filmar un cartucho de película cuya mitad superior la filmaría moi aquí en La Coruña, que rebobinaría al terminar, y la mitad inferior él en Mazarrón (Murcia), con la imagen dividida por el caché de un compendium y empleando el mismo modelo de cámara, la Fujica ZC1000, con película inversible, sin montaje posterior, y con los títulos en sobreimpresión en la propia película hechos durante la filmación. ¡No había margen para el error!\nA Marc la idea le pareció fabulosa y se puso mano a la obra, a recargar un cartucho de película Single-8 con película Agfa Scala. Mientras tanto, moi, dado que Marc no posee compendium, preparé una solución tipo MacGyver: tapé con cinta adhesiva negra la mitad de un filtro viejo.\nAcordamos usar preferentemente usar focales entre 7.5 mm y 12 mm, a fin de que no variase la linea de encuadre y esta se mantuviese nítida, si bien, en un par de tomas, empleé algo de tele así como el granangular de 5.5 mm. La cadencia, 18 fotogramas por segundo.\nEl tema sería filmar una tarde de verano en nuestras ciudades, la mía en el norte de España, la de él en el sur, separadas entre sí mas de mil kilómetros.\nTras filmar mi parte, se la mandé por correo, junto con el filtro, para que Marc pudiese filmar la mitad inferior y revelar la película. ¡¡¡Marc hasta compuso la música!!! Artesanía total, pues, en película inversible, con la magia de que es la misma película la que está físicamente en ambas ciudades y la que se proyecta.\nTras su revelado, me devolvió la bobina, que, como en aquel momento estaba en obras en la oficina, fruto de aquel desbarajuste, ¡estuvo perdida durante unos años!, hasta que no hace mucho la encontré al mover una estantería.\nHablando de este tema con Matteo Richetti, le pareció una idea interesante, y dijo que se la enviase a Italia para telecinar a 4K. ¡Gracias, Matteo!\nPara evitar que algún casposo, del inframundo digital, diga que se trata de un efecto de postproducción con Adobe Premiere o similar, le propuse a Marc, y él encontró buena idea, digitalizar la imagen a algo mas que el cuadro completo, para que se vea tanto la perforación como todos los bordes; de esta forma, se comprueba que no hay ningún atajo digital: "Scala de Verano" es artesanía inversible total.\nEste fin de semana, la subí al canal IB Cinema de Vimeo y estoy muy satisfecho: ¡¡¡superó los 3.000 espectadores!!! Gracias a todos.\n"Scala de Verano" se puede ver aquí:\nPublicado por Ignacio Benedeti Corzo en 9:05\nEtiquetas: Scala de Verano\nEmiliano Penelas 19 de octubre de 2020, 21:46\nRIGEL producciones audiovisuales 20 de octubre de 2020, 15:41\nMuy buena idea con muy buenos resultados, esas ZC1000 y el sistema Single 8 pudiendo rebobinar al completo, son un crack. Felicidades.


Significado de soñar con Hacer Surf\nDeLosSuenos.com > Resultados de la búsqueda 'Hacer surf'\n¿Qué significa soñar con Hacer surf? Resultados de la búsqueda Hacer surf:\nDiccionario de los sueños - interpretación y significado de los sueños con Hacer surf.La lista de los sueños con el símbolo que está buscando. Sueños de Hacer surf. Aproximadamente 535 resultados:\nPara ver o montar una tabla de surf en su sueño, sugiere que usted va con el flujo de las cosas. Usted tiene que dar en el actual ritmo y está a sólo existe para el viaje. El sueño mayo tratando de decirle que usted necesita tomar más iniciativa en la que desea ir y lo que quieres hacer.\nPara ver o colgar un adorno en su sueño, se refiere a las cosas en su vida y las cosas que hacer para hacer que usted se sienta bien consigo mismo. También es simbólico de un don espiritual.\nComentario de paula: … alguien nos quiere hacer daño y que se aproximaba un … Animales\n… están luchando con un animal significa una parte oculta de ti que está tratando de rechazar y hacer retroceder en su subconsciente. Consulte a los animales en su sueño. A soñar que los animales pueden hablar, representa el conocimiento superior. Su mensaje es a menudo alguna forma de sabiduría. Por otra parte, un animal de hablar denota su potencial para ser todo lo que puede ser. Para soñar que usted es salvar la vida de un animal, sugiere que se le reconoce con éxito ciertas …\n… algo, denota que usted está bajo un enorme estrés a través de una decisión que usted necesita hacer. Para soñar que tienes un flechazo a alguien, es un reflejo literal de su atracción y fascinación por esa persona. Para ver su aplastar en su sueño, representa su actual entusiasmo con él o ella. Si te encuentras pensando en él durante el día, entonces es comprensible que su imagen aparecerá en su sueño durante la noche. Si su sueño de que su aplastar usted rechaza, se refiere a …\n… se le acoge con satisfacción un nuevo comienzo. Se le da una oportunidad para volver a empezar y hacer las cosas de manera diferente esta vez. Usted ha encontrado una nueva fe en la vida misma.\n… el logro de que a partir de sus objetivos. Por otra parte, que simboliza una visión y hacer algo de la nada.\nComentario de mercedes guerrero acosta: … el sueño queria hacer pipi encima de el pero no hice … Caballo\n… puede ser un juego de palabras sobre la castidad. Tal vez usted está teniendo dificultades para hacer frente a cuestiones de la intimidad y la sexualidad. Para ver un caballo muerto en su sueño, indica que algo en su vida que le ofreció inicialmente la fuerza está ahora desaparecido. Esto puede referirse a una relación o situación. Para ver una manada de caballos salvajes en su sueño, significa un sentido de la libertad y la falta de responsabilidades y funciones. Tal vez, también …\n… su sueño de forefinger, significa autoridad, dirección, sentencia. Su sueño se puede tratar de hacer un punto. Para sueño de su dedo medio, denota prudencia, sentido práctico, prudencia, responsabilidad y trabajo duro. Alternativamente, el medio dedo de la mano mayo simbolizan el falo. Para sueño de su dedo anular, representa el éxito, popularidad y creatividad, también tiene asociación con el matrimonio, la unión, y los compromisos.\n… indicar que usted no ha analizado una situación lo suficientemente largo o que no desea para hacer frente al problema en absoluto. * Por favor, véase también la evacuación intestinal.\nsoñar chineando un bebe\nsoñar que me agarran los brazos\nSOÑAR CON MI MARIDO Y SU EX MUJER\nsoñar con dos mujeres peleando y yo estaba observando\ncaida de cúpula de iglesia\nsoñae que alguien se cae y muere\nme veo muy hermosa


Posts con la etiqueta "acreditación" - Radio Duna\nEugenio Severin: “Resulta incomprensible querer resolver todos los problemas de educación superior en un solo proyecto”\nEl experto en educación nos acompañó en una conversación sobre calidad, el sistema de acreditación, sobre críticas al proyecto de educación superior y sobre la falta de regulación. Además, apuntó la necesidad de un proyecto de educación pública, pues “los municipios no están en condiciones de hacerse cargo de la educación”.\nSergio Lavanchy, envió una carta a la Comisión Nacional de Acreditación expresándole que no están conformes con el resultado, ya que esperaban recibir la máxima certificación de 7 años, que hoy sólo tienen la Universidad Católica y la Universidad de Chile.\nGratuidad 2016: El gobierno espera el fallo del TC para impulsar una ley corta\nLa iniciativa que incluiría a universidades privadas sería enviada este lunes al Congreso y se espera una tramitación inmediata.\nCNA presenta nuevos criterios de acreditación para el pregrado\nEntre las nuevas exigencias a las universidades, está tener un núcleo docente estable y declarar públicamente un perfil de egreso.\nUniversidad SEK pierde definitivamente su acreditación\nLa Universidad SEK perdió definitivamente su acreditación, luego de que el Consejo Nacional de Educación (CNED) rechazara el recurso de apelación que presentó la institución. Con esta decisión se confirma la decisión antes adoptada, en enero pasado por la Comisión Nacional de Acreditación (CNA). Esto significa que los nuevos estudiantes que ingresen a esa institución… View Article\nCNA señala que universidades no acreditadas perderían autonomía\nEl presidente de la Comisión Nacional de Acreditación (CNA), Matko Koljatic, señaló que los planteles de educación superior que no cumplan con el trámite de acreditación obligatoria perderán su autonomía. Esto, en marco de las declaraciones del ministro de Educación, Nicolás Eyzaguirre, quien ha señalado que la reforma educacional contempla que los alumnos que gocen del… View Article


Capitalismo Consciente, una filosofía empresarial que crea valor para las personas y el mundo - Centro RS\nAlexander McCobin, director ejecutivo de Conscious Capitalism, una organización sin ánimo de lucro que tiene como objetivo apoyar a líderes empresariales en el mundo, en el proceso de dirigir sus organizaciones hacia una de forma sostenible y consciente; estuvo en entrevista con la Revista RS durante WOBI 2021.\n¿En qué se basa el Capitalismo Consciente?\n[AM>] El capitalismo Consciente está basado en las personas y su comportamiento. Si entendemos que esta es la base nos quedará más fácil hacer el cambio mental\n¿Cuál es el punto de partida para cambiar el modelo actual de los negocios?\n[AM>] El capitalismo no siempre se ha hecho de esta manera -consciente-, el problema es que hoy en día se trata de alcanzar a un rentabilidad o ganancia a toda costa, sin tener en cuenta que la rentabilidad es solo un camino para llegar a un propósito mayor, que es el de crear valor en el mundo y para las personas.\n¿Qué es y qué implica tener una cultura consciente en una organización?\n[AM>] Tener una cultura consciente en una organización implica respetar que las personas puedan ser ellos mismos cuando están trabajando y llevar su esencia a las empresas y proyectos en los cuales están involucrados.\n¿Cómo orientar nuestros objetivos hacia los stakeholders?\n[AM>] Tenemos que orientarnos a dejar ese concepto de suma-cero en las relaciones. No para que el accionista gane alguien tiene que perder. Debemos orientar las relaciones a un gana-gana donde todos puedan ganar mutuamente.\n¿Cómo define usted la economía moderna?\n[AM>] No hay como tal una definición de la “economía moderna” hoy en día, sino que hay múltiples escenarios que presentan diferentes definiciones; y por eso el Capitalismo Consciente es tan importante para traer esa mejor definición e incorporarla a la economía actual.\n¿En qué factores debería pensar un empresario o inversionista al momento de invertir?\n[AM>] El primer factor importante es mirar que donde se esté invirtiendo tenga un componente de sostenibilidad e impacte positivamente la calidad de vida de las personas.\nSe debe mirar que esta inversión sea sostenible en el tiempo, analizar que sea un modelo que se mantenga a largo plazo y que siga impactando positivamente en el futuro.\n¿Cuál es el error más común que comentes los líderes empresariales al momento de aportar a la Sostenibilidad y economía de un país?\n[AM>] Un error muy común es que hoy en día se escuchan muchos líderes empresariales, hablando y prometiendo cosas antes de actuar. Es importante que primero se realicen acciones y ahí si se comunique.\nSe debe actuar antes de hablar.\n¿Qué consejo les da a los líderes empresariales para que aporten a este cambio que usted propone?\n[AM>] Lo más importante es que los empresarios entiendan que no deben hacer ese cambio solos, sino que hay una red profesional de líderes empresariales que ya sigue la filosofía de Capitalismo Consiente, y en eso se debe basar, en la creación de una red en donde todos sus miembros trabajen en pro de un mismo objetivo\n¿Cómo percibe a Colombia frente a temas de sostenibilidad?\n[AM>] Hay oportunidades increíbles en Colombia. Hay muchos empresarios que han seguido la filosofía de Capitalismo Consciente, sin ser conscientes de esto. Son ellos quienes tienen que levantar su voz para que otros empresarios puedan seguir este movimiento.


Canelones de Pan Rellenos de Espinaca | Recetas Nestlé\n10 Rodajas Pan De Molde sin los bordes y estiradas con un bolillo\n2 Tazas Espinacas Cocidas picada\n8 Onzas Pollo Cocinado Molido\n4 Tazas Tomate Maduros, pelados y picados\n1/4 Taza Albahaca Fresca picadita\nPara la salsa en el aceite de oliva sofríe por 5 minutos el ajo y la cebolla, añade, los tomates, la tableta de Caldo de Gallina MAGGI® Mi Sabor el orégano, la albahaca y el azúcar, cocina hasta espesar, retira del fuego, reserva.\nPara el relleno, en una sartén lleva al fuego el aceite de oliva, sofríe por 3 minutos la cebolla, la espinaca y el pollo. vierte la Leche Evaporada CARNATION® junto con el Sazón Completo MAGGI®, la nuez moscada, cocina por 5 minutos, retira del fuego, agrega el queso mozzarella, mezcla bien, deja refrescar, reserva.\nEn un extremo de cada lonja de pan, coloca 3 cucharadas de la mezcla de espinaca, enrolla, repite esta acción hasta terminar con todo el relleno.\nEn un molde para horno, vierte la mitad de la salsa reservada, coloca los canelos con el cierre hacia abaja, añade la salsa restante por encima, espolvorea el queso parmesano. Lleva a horno precalentado a 350ºF por 25 minutos o hasta gratinar, retira del horno y sirve caliente.\nTIP:: De los aceites, el de oliva es el más rico en ácido oleico, grasa mono insaturada, con efecto benéfico sobre el colesterol, ya que ayuda a bajar las tasas de LDL o colesterol malo y a aumentar las de HDL o colesterol\nInformación nutricional: 236kcal = 989kj /por porción\n0.33 Azúcar añadido\n236.37 Kcal Energía\n153.94 (mg) Calcio\n13.31 (g) Proteina\n344.11 (mg) Potasio\n598.07 (mg) Sodio\n13.3g / 22%\n24.7g / 42%\n9.7g / 36%


Exxon y Shell recurren a la energía solar para extraer petróleo y prescindir del gas | Foro GAPP\nLa planta termosolar tendrá una capacidad de 866 megavatios. Quedará instalada en el campo petrolero Belridge, cerca de Bakersfield y, según ha comunicado GlassPoint, se utilizará principalmente para crear vapor que Aera Energy inyectará en los pozos, con el objetivo de facilitar la extracción de crudo pesado a través de un proceso llamado recuperación mejorada de petróleo.\nEl proyecto contará, además, con una planta solar fotovoltacia de 26.5 MW para obtener aproximadamente un 3% de la energía que requiere. La compañía estima que con ello se evitará el uso de casi 5.000 millones de metros cúbicos de gas natural al año y la emisión de 376.000 toneladas anuales de 376.000 de CO2. Una cifra equivalente a retirar de las carreteras de Estados Unidos unos 80.000 coches.\nSegún informa Protermosolar, el presidente ejecutivo de Glasspoint, Ben Bierman, comentó en una reciente entrevista que “el uso de la energía solar para generar vapor es una gran oportunidad para reducir de forma considerable las emisiones de carbono”.\nEstá previsto que la construcción de ambas plantas –termosolar y fotovoltaica– comience en el primer semestre de 2019 y estén operativas en 2020. GlassPoint está desarrollando otra planta termosolar de 1 GW en un yacimiento petrolífero de Omán.\nIngenieros sanjuaninos crean máquina que convierte neumáticos en combustible


Piden pena de muerte para el autor del atentado en NY\nEl uzbeko que atropelló a ocho personas y mató a cinco amigos rosarinos podría enfrentarse a una condena a pena de muerte.\nOcho corazones. En el lugar del hecho, colocaron los nombres de todas las víctimas fatales del atentado.\nEl uzbeko que atropelló a ocho personas en un atentado en Manhattan y mató a cinco amigos rosarinos podría enfrentarse a una condena a pena de muerte. La fiscalía federal para el distrito sur de Nueva York anunció que un gran jurado amplió de 2 a 22 los cargos contra Sayfullo Saipov por el atentado terrorista que además dejó 12 heridos el 31 de octubre.\nLo acusaron de ocho cargos de asesinato y 12 de intentos de asesinato en beneficio del crimen organizado, uno de proveer e intentar proveer material de apoyo al grupo terrorista Estado Islámico (EI) y otro de violencia y destrucción de un vehículo de motor, informó la fiscalía.\nEl inmigrante uzbeko, de 29 años, resultó herido por la policía y arrestado tras el atropello múltiple en el bajo Manhattan, en el que murieron cinco amigos rosarinos que estaban festejando sus 30 años de egresados. Y permanece en prisión.\nAl día siguiente fue acusado de dos cargos: proveer recursos y material de apoyo al EI, y de violencia y destrucción del vehículo, los que fueron ampliados a 22.\nDurante el proceso las pruebas se envían a un gran jurado, que tiene autoridad para retirar o ampliar los cargos contra un sospechoso de un delito grave.


El mejor badén,un buen bache\nABC, 31 de julio de 2010\nEl mejor badén, un buen bache\nHasta que los descubrieron los alcaldes de pueblo para fastidio de conductores y enriquecimiento de fabricantes de amortiguadores, los badenes eran depresiones o zanjas en la superficie de la carretera, y así lo alertaba la antiquísima y correspondiente señal de circulación, que los satirones tomaban por homenaje a la delantera de Sofía Loren. El badén era descrito como dicho queda por la Academia que acaba de admitir una palabra que más oportunamente no ha podido llegar al DRAE, parece que estaban pensando en los separatistas prohibicionistas antitaurinos catalanes: «antiespañol». Pero desde que los alcaldes de pueblo descubrieron los badenes y se pusieron como los locos a colocarlos en las travesías, tuvieron que meter una nueva definición en el DRAE: «Obstáculo artificial alomado que se pone de través en la calzada para limitar la velocidad de los vehículos».\nLos primeros badenes que se recuerdan en Sevilla los pusieron los americanos cuando hicieron el barrio de Santa Clara para los militares de la base. En mala hora pusieron aquellos badenes, luego tan imitados, para que la gente no corriera por la calle Salto de Alvarado, rotulada así por los saltos, de Alvarado y de los otros, que pegaban los coches si entraban más bien ligeritos.\nY como un badén era algo que estaba tirado en la carretera para que la gente no corriera con el coche, el ingenio popular los bautizó. En El Puerto y a Bernardeta Vázquez-Parladé escuché por vez primera esta guasa: llamar a los badenes «guardias acostados». Pero son ya tan gordos, tan peraltados, tan rompedores de amortiguadores, que más que guardias parecen alcaldes acostados. Pero alcaldes con vara de mando, sillón, coche oficial, asesores y Visa Oro, madre mía, qué pedazos de badenes han puesto los catetos en sus travesías.\nSubí el otro día hasta Guadalcanal para visitar a mi suegra en su veraneo, y lástima que no contara la cantidad de badenes que hay por el camino. ¡Qué barbaridad! En los pueblos hay ya más badenes que rotondas, que ya es decir. Si no vas con cuidado, el amortiguador que no te rompe un badén de La Algaba te lo escachifolla otro en La Rinconada. Y, si no, en la travesía pastoreña de Cantillana. O caes cuando llegas a Alcalá del Río, tras la rotonda de los pescadores ribereños en su homenaje de bronce: ¡zas!, otro joío badén con las rayas despintadas que no has visto y que te comes. Los badenes son ya alguien de tu familia, conocidísimos, cuando atraviesas El Pedroso, Cazalla o Alanís y les dices: «¡Tus castas todas, badén!». Los alcaldes de pueblo se han hinchado. La Diputación ha contado 391 badenes en las carreteras provinciales. Pocos me parecen. Seguro que hay más. Los tienen ahora que poner conforme a la ley y al dictamen del fiscal de Seguridad Vial. Si no se hubieran hartado de poner alcaldes acostados, los ayuntamientos no tendrían que gastarse 3 millones de euros en quitarlos. ¿Y los amortiguadores rotos, quién nos los paga? Los alcaldes de los pueblos tendrían que aprender de Sevilla, donde el Ayuntamiento sabe que el mejor badén y más barato es un buen bache. Por eso el pavimento de Sevilla está de baches como está. Y, total, rompen los amortiguadores exactamente igual que los joíos badenes a lo bestia de los pueblos.


Nicanor Parra: antibiografía de un poeta - Diario Pagina Siete\n“El que sea valiente que siga a Nicanor Parra. Solo los jóvenes son valientes, solo los jóvenes tienen el espíritu puro entre los puros. Pero Parra no escribe una poesía juvenil. Parra no escribe sobre la pureza. Sobre el dolor y la soledad sí que escribe; sobre los desafíos inútiles y necesarios; sobre las palabras condenadas a disgregarse así como también la tribu está condenada a disgregarse”. Es palabra de Roberto Bolaño, fiel seguidor de su colega y paisano. Según el autor de Los detectives salvajes, Don Nica era el único (anti)poeta que valía la pena leer de ese país de los poetas llamado Chile.\nEl escritor y periodista Rafael Gumucio fue uno de los tantos pibes que siguieron la estela de Parra. Una tribu literaria que peregrinaban hasta su casa en Las Cruces (o mejor Las +++, como la bautizó el antipoeta) para, a veces, conversar un rato; siempre, para escucharlo como quien acude a un oráculo.\nGumucio tenía 32 pirulos cuando lo visitó por vez primera. Parra ya andaba por sus jóvenes 87. Corría el 2002 y el aspirante narrador acudió con algo de ilusión y bastante inmodestia. Creía que el antipoeta se había interesado en sus libros. En realidad Parra solo quería hablar de las brevísimas columnas que el autor de Memorias prematuras y Comedia nupcial publicaba en los diarios trasandinos: “Le gustaba una columna de entre las miles que había escrito, y era esa y nada más. Con eso basta y sobra”.\nEl escritor y periodista Rafael Gumucio fue uno de los tantos pibes que siguieron la estela de Parra. Una tribu literaria que peregrinaban hasta su casa en Las Cruces.\nFue la génesis de una amistad. También de Nicanor Parra, rey y mendigo, un grueso volumen de más de 500 páginas sobre la vida y obra del poeta centenario que dejó este mundo en 2018. Transbiografía, post-novela, ensayo crítico, memoria familiar. Advierte Gumucio: “Esta no es una biografía de Parra. Esta es una biografía con Parra. Es una biografía contra Parra. Parra es en este libro apenas un abrigo, una máscara más”.\n"Transbiografía, post-novela, ensayo crítico, memoria familia", todo esto es el libro de Gumucio sobre el antipoeta.\nLa antibiografía de Gumucio dialoga con Sobre Sánchez de Osvaldo Baigorria, con Lamborghini: una biografía de Ricardo Strafacce y aún con Limónov de Emmanuel Carrère. Escrito en primera persona por el observador (que confiesa sus desconciertos, limitaciones, pasiones). Con aportes de las voces de familiares, amigos, enemigos, novias y por supuesto otros poetas. No hay que dejar pasar la cuidada mano invisible de Leila Guerriero en la edición. Capítulos cortos y tórridos como algún verso del antipoeta. Por último, no menos importante, y fascinante, la tarea fina del biógrafo que permite volver a “escuchar” la voz, los tonos, los chistes, las muletillas de Don Nica.\n“Esta no es una biografía de Parra. Esta es una biografía con Parra. Es una biografía contra Parra. Parra es en este libro apenas un abrigo, una máscara más”.\nEscenas de una vida que dura 103 años: Parra y su dura infancia en el sur del país. Parra y sus ocho hermanos menores (la historia del clan familiar, la historia de todo Chile). Parra y su educación sentimental e intelectual en un internado de Santiago. Parra y su decisión de estudiar Matemática y Física. Parra y Violeta (¿Hay Violeta sin Nicanor? ¿Hay Nicanor sin Violeta?). Parra en Inglaterra, Rusia, Estados Unidos y más allá. Parra y sus mujeres, sus hijos, sus nietos. Parra y la izquierda, el hipismo y la ecología. Parra y Ginsberg, Rojas, Lihn, Zurita, Zambra, Huidobro y Neruda (“Pablito”, para Parra). Parra, la Unidad Popular y la dictadura de Pinochet. Parra y el humor, el dinero, la comida, los premios y la sordera. Parra y toda su obra: desde su primer relato “Gato en el camino” hasta Antiprosa, el clásico Poemas y antipoemas, Sermones y prédicas del Cristo de Elqui, Chistes para desorientar a la policía, la traducción de Rey Lear y sigue la lista. Parra, la vida y la muerte. Hojas de Parra.\nQuien se anime, no lo dude, lea la obra de Gumucio. Y sean valientes. Sigan a Nicanor Parra.


Central Pedagógica 2004 Magali Werba - Claudia Hoffnung – Rosina Singer\nINTRODUCCIÓN En el Menú de “Creatividad y técnicas” realizado en el 2003, mencionábamos algunas sugerencias sobre las artes plásticas. Creemos que es de gran importancia retomar dicha temática, ampliándola, ya que hemos observado, a partir de nuestro trabajo en la Central Pedagógica, que se suelen utilizar únicamente las técnicas más comunes y conocidas, por no conocer o recordar otras sencillas y muy creativas. El buen uso de las artes plásticas promueve, especialmente en los niños, el desarrollo de la motricidad, la expresión de las emociones, la potenciación de la creatividad, fortalece la autoestima de cada niño. Nuestra idea es que, a partir de este Menú, ustedes se pongan en contacto con varias sugerencias de materiales y formas de utilizarlos, que no son costosos y son sencillas de realizar. A continuación pasamos a detallar las técnicas que luego podrán encontrar en este Menú: acuarela acuarela con harina acuarela con vela tintas chorreado de cascola + tinta monocopias simples monocopias con espuma imprimir con cuerdas imprimir con varios objetos imprimir con papel crepé decoloración collage marmolado pintar soplando vitral pintura dentífrica pasta de papel masa de sal pasta de tiza y azúcar pintura con gelatina texturizado papel mojado dibujo sobre láminas de barro técnica de la vela técnica con almidón dibujo a ciegas grabado con pasteles soplado pintar con tenedores técnica de decoración con servilletas de papel servilletas arrugadas yeso: -Yeso con materiales naturales -animales con yeso -manos de yeso enduido papel maché -Papel maché a tiras -Pasta de papel maché -Pulpa de papel maché velas\nFUNDAMENTACIÓN DE LA EDUCACIÓN PLÁSTICA\nLa expresión plástica como todo lenguaje, supone un proceso creador. Para llegar a representar, comunicar creativamente a través de la imagen las percepciones y las vivencias, es necesario conseguir un equilibrio entre lo que se vive y lo que se expresa, entre acción y lenguaje. Es importante brindarle al niño ricas experiencias, ponerle materiales a su alcance y por sobre todo ofrecerle el estímulo y el apoyo necesario para que pueda expresarse y volcar su riqueza interior, potenciando al máximo sus habilidades. De esta manera, podrá ir creando su propio estilo. Entre los muchos argumentos que justifican la necesidad de la educación plástica y la expresión artística en la educación infantil, destacaremos: 1) Su adecuación al desarrollo madurativo. La psicología evolutiva pone de manifiesto que en el período comprendido entre los 2 y los 6 años las manifestaciones básicas del niño son el dibujo, el juego y el lenguaje verbal. Las tres se hallan íntimamente relacionadas y son justamente la base sobre la que se desarrollará la experiencia artística. 2) Forma de desarrollar la sensibilidad. La educación de la sensibilidad es la vía ideal para potenciar todas las operaciones mentales del sujeto. El desarrollo de la sensibilidad implica aumentar la capacidad de reconocimiento y discriminación de formas, colores, volúmenes,... y sus relaciones. 3) Como desarrollo de la capacidad creativa. Para el fomento de la creatividad, la actividad artística tiene un papel destacado, ya que requiere ejercitar el impulso creador y no la reproducción mecánica de lo ya conocido. 4) Como medio de autoexpresión. Las actividades plásticas son idóneas para dar rienda suelta a todo lo que el niño necesita manifestar. 5) Medio para desarrollar la autoestima, ya que en la actividad plástica el niño se siente implicado completamente en la tarea que realiza. Se debe incentivar al niño a confiar en sus propios recursos expresivos y hacerle comprender el interés que tienen sus trabajos cuando son verdaderamente personales. 6) Como multiplicador de los recursos expresivos. Junto a los lenguajes verbal y matemático, el lenguaje gráfico, así como el musical y el corporal, constituyen instrumentos básicos de comunicación. 7) Como medio de democratización de la cultura. No todos los niños llegan a la escuela con el mismo bagaje cultural ni con la misma motivación hacia las experiencias artísticas. Las técnicas plásticas pueden ser un medio para equilibrar estas desigualdades con el fin de universalizar y democratizar el bagaje cultural.\n• EVOLUCIÓN DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA EN LOS NIÑOS Y NIÑAS. La evolución de la expresión plástica en los niños/ as pasa por varias etapas: ETAPA DEL GARABATEO (2-4 años). El primer registro permanente de la expresión gráfica, por lo general, toma la forma de garabato alrededor de los 18 meses. El garabato no tiene intención representativa. Son estructuras lineales que muestran las variaciones de tensión muscular que está atravesando el niño y que no requiere control visual. Esa etapa del garabateo atraviesa los siguientes pasos:\nGarabateo desordenado. No tiene ninguna finalidad representativa. Son trazos largos, sin sentido ni orden, desarrollados a partir de movimientos kinestésicos, puramente gestuales, como juego, que generalmente dan lugar a dos tipos de garabatos: longitudinales y circulares. Aún no tiene el niño control visual. Garabato controlado. Hacia los 6 meses de haber empezado a garabatear existe ya en el niño una coordinación viso-motora y goza practicándola. El niño no pretende dibujar nada concreto. Es capaz de copiar un círculo, pero no un cuadrado y se interesa por el uso de los colores. Garabato con nombre. Hacia los 3-4 años empieza a conectar los movimientos que ejercitaba con el mundo que le rodea, le da nombre a los garabatos que dibuja, aunque en realidad la representación es irreconocible como tal. Esto supone que el niño transforma el pensamiento kinestésico anterior en un pensamiento de imágenes.\nEn esta etapa aumenta el tiempo que les dedica a sus dibujos y es cuando más disfruta de los colores. Sus garabatos empiezan a evolucionar rápidamente. En poco tiempo los círculos y líneas comienzan a combinarse formando unos burdos pero reconocibles esquemas de la figura humana. Puede resultar perjudicial que los adultos interpreten los garabatos o impulsen al niño a que le dé nombre o encuentre explicación a lo que ha dibujado, puesto que el garabato tiene más que ver con el desarrollo físico, motriz y psicológico del niño que con una motivación puramente artística. El maestro debe inculcar confianza y entusiasmo en esta etapa y abstenerse de hacer interpretaciones o de intentar enseñar a dibujar o a copiar al niño. Es más importante la participación del adulto en la experiencia del garabato que en el dibujo en sí. ETAPA ESQUEMÁTICA (4-6 años). La frontera entre el garabato y el esquematismo es la aparición de la intencionalidad, y empieza a elaborarse lo que se denomina vocabulario gráfico del niño, constituido por una serie de esquemas con valor representativo. Estos esquemas al principio son muy simples:\nlíneas, círculos, curvas, etc. Se repite constantemente introduciendo pequeñas modificaciones que con frecuencia se incorporan al dibujo. En esta etapa los trazos y garabatos se van haciendo controlados y se refieren a objetos visuales. El niño trata de establecer una relación entre el dibujo y lo que intenta representar:\nA los 4 años ejecuta formas reconocibles. A los 5 años pueden ser reconocibles personas. A los 6 años los dibujos se distinguen claramente.\nLas características del esquematismo gráfico que están relacionadas con el sincretismo del pensamiento preoperacional son:\nEjemplaridad, utiliza el mismo esquema para representar cosas distintas. Dificultad para coordinar los distintos subconjuntos del dibujo. Distintos puntos de vista coexistiendo. Transparencias: dibujos en rayos X. Desproporciones: aumenta el tamaño del dibujo que para él es más llamativo.\nEntre los 5-6 años aparece la línea de tierra o línea base, sobre la que va a situar los elementos del dibujo. Cuando quiere representar cosas sucedidas en tiempos diferentes, las separa en escenas. Con respecto a la evolución del dibujo de la figura humana, la primera representación que el niño hace es lo que se conoce por renacuajo. Esta representación consiste en un círculo por cabeza y dos líneas verticales que representan las piernas. Con 5 años representan la figura humana con cabeza, ojos, nariz, boca, cuerpo, piernas, y las niñas además dibujan los brazos. A los 6 años ya es capaz de lograr un dibujo bastante elaborado de la figura humana. En esta etapa existe poca relación entre el color elegido por el niño para pintar un objeto y el objeto representado. Siguiendo a Piaget, una vez finalizada la etapa del garabato, el niño pasa por lo siguientes estadios:\nImagen defectuosa: el niño no dibuja el objeto mismo, sino la representación que de él se ha hecho (renacuajo). Imagen intelectual: no dibuja el objeto como lo ve, sino que dibuja todo lo que sabe de él.\nEl dibujo esquemático termina hacia los 6-7 años, cuando supera el tipo de pensamiento preoperacional. Aparece entonces el realismo gráfico.\n• ELEMENTOS BÁSICOS DEL LENGUAJE PLÁSTICO. Los elementos plásticos de las composiciones que realizan los niños son: el color, la línea, la forma y el volumen. EL COLOR. Durante la etapa del garabato el color carece de importancia para el niño. Aunque le gusta usar colores por ser atractivos, toda su actividad está centrada en su desarrollo motriz. Los colores le atraen en cuanto estímulos visuales. Los usa con gusto aunque indistintamente pues muchas veces los elige por el tamaño, la proximidad o simplemente porque los quiere su compañero. En esta etapa el que el niño use muchos colores en sus trazos tiene gran importancia a nivel perceptivo por el ejercicio de discriminación visual que supone. En la etapa esquemática comienza a despertarse el interés a través de la relación dibujoobjeto, aunque el niño no establezca ni desee establecer una relación rígida de color, puesto que lo usa casi siempre a nivel emocional, eligiendo en función de sus sentimientos, del impacto visual que le produce un determinado momento y a veces simplemente por azar. Esta es la etapa en que el sol puede ser azul, rojo o igual que todo lo demás. En la etapa preesquemática además de ofrecer al niño una gama amplia de colores, debemos darle la oportunidad para que descubra las relaciones del color a través de la observación y la experimentación. No debemos criticar el uso subjetivo del color en sus trabajos recordando que uno de los objetivos de la expresión plástica es el desarrollo de la creatividad y libertad expresiva. En muchas ocasiones tratamos de explicar la elección de los colores que hace un niño desde nuestro punto de vista de adulto. Sin embargo hay que tener mucha prudencia a la hora de juzgar el color porque todavía sabemos muy poco acerca de él y los valores simbólicos que le otorgamos son muy variables y pueden cambiar de una situación a otra. Alrededor de los 5 años, trata de afianzar sus esquemas y comienza a distinguir los colores de las cosas como tales. Como ese descubrimiento del color está basado en una vivencia emocional, elige para cada objeto el que ha visto al experimentarlo y ese será el color que utilice en adelante para contar esta emoción. Si cambia quiere decir que ha cambiado también su experiencia respecto a ese objeto.\nEs importante enseñarle la diferencia entre pintar y rellenar. Conviene que tomen conciencia de que al rellenar están aprendiendo a controlar el movimiento, mientras que al pintar, la línea apenas importa. Se van construyendo con los colores en una forma similar a como se construye al modelar, están aprendiendo a expresarse, sentir, a vivir el color. LA LÍNEA. La línea como lenguaje visual primario evoluciona en la representación gráfica de forma paralela al desarrollo cognitivo y motor del niño. Para la adquisición de la coordinación motora y espacial se plantearán ejercicios que trabajen el músculo flexor y el pulgar para la destreza de aprehensión del elemento que sujeten. Las técnicas que utilicen y la progresión de las actividades permitirán un desarrollo paralelo a la libertad de expresión. Entre los ejercicios dirigidos a la adquisición de destrezas motoras podemos distinguir los ejercicios direccionales y los lineales.\nLos ejercicios direccionales son del tipo reseguir formas (rectas, círculos, cuadrados, triángulos,...) punzando y dibujando, o llenado de superficie (pegado de bolas de papel de seda siguiendo una forma,...). Los ejercicios lineales se refieren a impresión de elementos que sólo marquen una línea o un contorno, observando así las formas reflejadas, con pintura de dedos, sobre arena o serrín, con ceras,...\nEl estudio de la línea nos lleva a verlo no sólo como una destreza manual, sino como un mecanismo importante para la expresividad de la obra. El trazo nos da idea de movimiento, fuerza, dramatismo, dolor, ... Por tanto el valor del trazo como forma de expresividad evoluciona paralelamente a la coordinación mental y motora. El reconocimiento por el niño de su gesto gráfico le lleva a investigar nuevas formas de expresión y a utilizar estereotipos. Desde la primera etapa del garabateo, el niño utiliza la línea como primera forma de expresión. Dibuja líneas:\nHorizontales. Generalmente no se usan solas, sino formando parte de un rectángulo o cuadrado (a partir de los 2 años). Las más características son las llamadas “línea base” y “línea del cielo”. Verticales. Corresponden a los objetos que están en composición vertical. Marcan las divisiones en el papel del espacio en “derecha” e “izquierda”. Diagonales. Pueden crear un equilibrio de arriba-abajo y de derecha-izquierda. Se pueden utilizar solas o para crear diseños, formas tejados, velas, etc. Otras líneas: curvas, zig-zag, espirales,...\nEl estudio del trazo es interesante para conocer al niño:\nLa fuerza de los brazos manifiestan la intensidad con que el niño oprime el lápiz. Cuando el trazo es fuerte, expresa audacia, violencia, intuición. El trazo flojo refleja timidez, suavidad, inhibición. La amplitud de las líneas indican extraversión, expansión vital, cuando los trazos son grandes, mientras que las líneas entrecortadas indican inhibición, tendencia a la introversión.\nLA FORMA El niño pequeño no tiene en cuenta al dibujar las proporciones reales de las cosas, sino el valor que para él tienen. Por ejemplo, en el dibujo de la familia tiende a hacer a la madre más grande que al resto de los personajes. Esto es importante porque el niño se sirve de su obra para darnos su mundo, su visión. Según la forma el niño diferencia espacios gráficos y representa elementos. Con la forma intenta decir algo. La conquista de la forma en el plano gráfico va ligada a la manifestación de competencias que ya son más complejas que en el plano cognitivo. Resulta contraproducente contribuir en Educación Plástica a la formación de estereotipos, surgiendo formas convencionales de representación de algunos objetos. Tampoco debe intervenir metodológicamente el educador haciendo que los niños representen objetos recurriendo a configuraciones comunes, como por ejemplo “la redondez del sol”. El modo como el niño representa esa redondez, los colores que utiliza, su colocación en el espacio, etc., constituyen las interpretaciones personales, creativas, que deben ser potenciadas en la escuela. No se trata de que el niño sea “realista” y “fiel” en la reproducción de un objeto, lo importante es asegurarse que éste haya llevado a cabo muchas experiencias con los objetos, que haya podido observarlos desde diversos puntos de vista,... EL VOLUMEN El volumen puede expresarse mediante el dibujo o bien mediante plegados, modelados, collages. En los dibujos son característicos el uso de transparencias y perspectivas. En el modelado, a veces el niño empieza a construir figuras planas. Esto se debe a que intenta representar las cosas como en el dibujo. Al intentar ponerlas de pie, se da cuenta de que se caen y, esto mismo, junto con la observación de la realidad, le lleva a dar corporeidad a los objetos. Se observan dos formas de trabajar el modelado: la de los niños que parten de todo y van dando forma mediante pellizcos, estirados, etc. Y la de aquellos que modelan los elementos y luego los unen. En todo caso, el niño, al modelar, va buscando la expresión\nde un concepto, de una realidad. Por eso sus representaciones, sus producciones, experimentan tantos cambios como vivencias vayan experimentando. La aprehensión y manipulación de materiales moldeables desarrollan diversos estímulos sensoriales, incluido el motriz. Esta actividad implica, además del factor lúdico, la coordinación muscular y el contacto del niño con un material con el que crea formas tridimensionales. La configuración de objetos exige la previa comprensión e interiorización de los mismos, para lo cual serán necesarios como ejercicios previos: la observación del natural, la percepción táctil y el diseño gráfico (dibujos, fotos) de diferentes posiciones del objeto que ayuden a la comprensión global.\nALGUNAS TÉCNICAS PLÁSTICAS Acuarela\nMateriales: Cascolas de color Papel blanco Pinceles o esponjas vegetales Recipientes Agua fría y limpia Procedimiento: Diluir cascola para pintar con agua en los recipientes y mezclar muy bien. Tomar la mezcla con el pincel o la esponja vegetal y aplicar sobre el papel. Los diferentes tonos se logran de acuerdo a la cantidad de agua agregada a la cascola.\nMateriales: cascolas para pintar Papel blanco o cartón Harina Pinceles, brochas, esponjas, rodillos, tenedores o peines Recipientes descartables (uno por cada color a utilizar) Procedimiento: Diluir cascola para pintar con agua fría en el recipiente y agregar harina mientras se mezcla, hasta alcanzar una consistencia espesa sin grumos (a mayor cantidad de harina, mayor será la textura a lograr). Distribuir la mezcla sobre la hoja y trabajarla con peines, tenedores, cepillos, etc. para obtener diversas texturas. Ideal para realizar dáctilopinturas o sellos (con dedos, corchos, pinceles, etc.)\nMateriales: Cascolas para pintar Papel blanco Velas o crayolas Pinceles o esponjas vegetales Recipientes Agua fría y limpia\nProcedimiento: Diluir cascola para pintar con agua en los recipientes y mezclar muy bien. Dibujar previamente sobre el papel con la vela o crayola. Tomar la mezcla con el pincel o la esponja vegetal y aplicar sobre el papel. Tintas (¡cuidado que manchan!) Hay varias opciones: 1) Con papel crepé: poner pedacitos de papel crepé en un recipiente con alcohol. Dejar reposar hasta que el papel se decolore y el alcohol se tiña. Luego sacar el papel. 2) Se pueden usar los colorantes de cocina. Se los puede diluir con agua. 3) Con la fibra de los drypens que ya no funcionan, poner varias del mismo color o colores similares en recipientes con alcohol. Cuando ya dejaron la tinta en el alcohol retirarlas. Pronto!!\nChorreado de cascola + tinta\nMateriales: cascola Tinta Pincel o esponja Hojas Procedimiento: dibujar con cascola (debe quedar con cierto espesor, no plano). Después de que se seque, entintar con pincel o esponjita.\nMateriales: Taco: Azulejo. Rodillo de goma Espuma Témperas de colores Cascola Pincel Procedimiento: Preparar témpera de distintos colores sobre una superficie lisa. Agregar cascola a cada color, mezclar. Entintar el rodillo de goma espuma. Aplicar sobre la superficie del azulejo. Tomar la hoja blanca de fino grosor y dejar caer sobre el taco (azulejo). Marcar bien los bordes, y frotar con movimientos circulares. Retirar. Obtendremos la primera monocopia. Sin volver a entintar el taco sacar otra estampa. Observar que la témpera sobre el taco se haya secado. Humedecer una hoja blanca de fino grosor y reiterar el procedimiento de estampación. La hoja húmeda ablanda el material y lo lleva a la hoja. Obtendremos colores acuarelados.\nVariantes: * Podés reemplazar la hoja blanca de fino grosor por hojas impresas de revistas y diarios *Podés dibujar con las témperas sobre el taco "azulejo" sin completar la superficie.\nMateriales: Nylon Jabón líquido o shampoo Agua Tinta Procedimiento: Cubrir la superficie en la que se va a trabajar con un nylon. Dejar que los chicos comiencen a jugar con el jabón y el agua que ese va colocando sobre la mesa (poca cantidad). Luego de que se formó la espuma, ir tirando gotas de tinta y que las mezclen. Cada chico podrá ir haciendo dibujos en la espuma. Cuando el dibujo está pronto se pone una hoja blanca encima y sin apretar demasiado. Se saca. Así quedará la copia de su dibujo en la hoja.\nMateriales: cuerdas Hojas Témperas Procedimiento: Doblar una hoja por la mitad, colocar sobre una mitad tres cuerdas mojadas en témpera en diferentes colores. Con la otra mitad de la hoja imprimír suavemente. Abrir la hoja y retirar las cuerdas. Otra opción es mojar las cuerdas en la pintura e ir pintando con ellas en la hoja.\nCon la misma técnica se utilizan gran variedad de objetos. Aquí tenemos unas cuantas sugerencias: hilos, tapas de envases de diferentes tamaños, palillos, cartón corrugado, peine, cepillo, hojas de plantas, etc.\nImprimir con papel crepé\nMateriales: papel crepé, agua, pinceles Recortar formas de papel crepé, colocarlas en una hoja con un pincel mojado en agua y tratar de pegar las formas. Esperar que se seque un poco y retirar las formas de papel crepé.\nOtra opción es imprimir con hisopos de papel crepé: agarrás un palito, le colocás un pedazo de papel cometa de un color fuerte que quede del tamaño de una hoja luego pega el papel cometa en la hoja después comenzá a hacer dibujos con el hisopo remojado en cloro.\nMateriales: Papel cometa Hojas Cloro Hisopos Procedimiento: Recortar un pedazo de papel cometa de un color fuerte que quede del tamaño aproximado de una hoja. Pegar el papel cometa en una hoja y comenzar a dibujar con el hisopo remojado en cloro.\nMateriales: papeles Tela Cartulina Procedimiento: Con pedacitos de papel y pedacitos de tela, con recortes de revistas y otros materiales realizá un collage sobre la superficie de la cartulina o papel; también podés combinar diferentes materiales como chapitas, fideos, etc.\nMateriales: Cascolas para pintar (no flúo) Papel blanco Recipiente de 7 u 8 cm. de profundidad Agua fría y limpia Procedimiento: colocar 3/4 litro de agua en el recipiente. Esparcir cascola para pintar en forma oblicua a la superficie, de modo que el material permanezca flotando sobre el agua. Apoyar una hoja de papel al ras del líquido coloreado, sin sumergirla, y retirar inmediatamente. Queda impreso así el marmolado.\nMateriales: témperas Hojas Pajitas Procedimiento: Preparar una pintura clara (témpera y agua). Echar esta pintura en una hoja. Luego, con una pajita, se sopla hasta regar toda la pintura para conseguir formas.\nMateriales: papel cometa (cortado en cuadraditos de diferentes colores) Goma de pegar Pincel grueso Lámina de acetato Procedimiento: Cubrir la lámina de acetato con la goma de pegar. Proceder a colocar los pedacitos de papel de seda evitando que queden partes sin cubrir. Al mismo tiempo podemos colocar más goma, para que no queden cuadritos de papel levantados. Una vez que la lámina de acetato está totalmente cubierta, dejarlos secar y luego desprender la lámina que se forma con la goma y el papel de la lámina de acetato. Con la lámina que se formó podemos realizar cualquier tipo de figuras, utilizando a la vez la técnica del plegado o simplemente recortando.\nMateriales: Pasta dental Témpera Envase Pincel Dibujo Procedimiento: Se mezcla la crema dental con la témpera o color deseado y luego se pinta el dibujo, dejarlo secar.\nMateriales: Harina de trigo Una taza de papel toilette bien picado. Cascola blanca Tres cucharadas de vinagre\nPreparación: Mezclar en una olla la harina y la cascola. Revolver bien, agregar los pedacitos de papel toilette y luego el vinagre. Esto se puede licuar pero debe quedar bien espeso.\nMateriales: 2 tazas de harina 1 taza de sal Agua Aceite Preparación: Se mezclan la harina y la sal con agua hasta obtener una masa de consistencia adecuada para el modelado. Agregar un chorro de aceite. Si queremos masas de colores usamos el agua teñida. Teñiremos con pintura de dedo si es para niños pequeños o con témperas si es para más grandes. Si se hace la masa en blanco se puede pintar cuando esté seco con témperas, acrílicos, pintura de dedos, etc. Los trabajos en masa de sal secan al aire. Para acelerar el secado se pueden meter las piezas en el horno casero a 100° C. Para terminar se puede pasarle barniz al agua o cascola diluida en agua.\nPasta de tiza y azúcar\nMateriales: tizas de colores Azúcar Agua Pinceles Hoja gruesa Procedimientos: Hacer una pasta con las tizas machacadas, azúcar y agua. Debe quedar una buena consistencia. Luego se puede dibujar con pinceles.\nMateriales: Gelatina en polvo Cascola Témpera Pinceles Dibujo\nProcedimiento: Se mezcla la gelatina con la goma. Agregar los colores de la témpera a utilizar. Pintar con la mezcla preparada. Al secar quedará en relieve.\nMateriales: cáscaras de huevo secas, Cascola Témpera Pinceles Hojas Procedimiento: se elabora un dibujo preferiblemente grande, se unta la cascola a toda la figura, sin dejar secar se le rocían las cáscaras de huevo trituradas, luego dejar secar y finalmente pintar del color deseado.\nMateriales: papeles Tizas de colores Esponjas Agua Procedimiento: Dibujar con tiza sobre un papel de buena calidad que ha sido humedecido con la esponja (es conveniente utilizar hojas pequeñas con el fin de que el agua no se seque, antes de finalizar el dibujo). Al contacto de la tiza con el papel mojado aumenta la sensibilidad del color, se torna brillante.\nDibujo sobre láminas de barro\nMateriales: ramitas o plitos, Barro Cascola Agua Procedimiento: Con la arcilla hacer una o varias láminas de 1 cm. de grosor más o menos, dejando la superficie bien lisa con las manos mojadas. Luego con la ayuda de palitos podrá empezar a dibujar por incisión sobre el barro fresco. Una vez seco, pasarle una capa de protección (cascola y agua juntos).\nMateriales: hojas blancas Papel crepé o tintas Vela Agua Procedimiento: Hacer un dibujo en la hoja con la vela, después se moja el papel crepé con agua y se pasa por la hoja para que salga el dibujo (y se deja secar).\nTécnica con almidón\nMateriales: agua Almidón Cascola Procedimiento: Se mezclan todos los ingredientes y luego se colocan encima de un envase o tapa plástica de tal manera que luego de varios días de secado, se desmonte y los niños lo pinten.\nMateriales: hoja blanca o cartulina Crayolas o pasteles blancos Pinceles Agua Tintas o témpera con agua Procedimiento: Hacer un dibujo con crayola blanca y luego pasar una capa de tinta aguada con el pincel. Variantes: hacer el dibujo con goma blanca, con una vela o con limón y usar tinta china en vez de témpera.\nMateriales: Pasteles, Hoja blanca o cartulina Plancha Procedimiento: Marcar un doblez en el papel o cartulina. Dibujar en un lado y doblar nuevamente. Luego planchar.\nMateriales: hoja o cartulina Tinta o témperas con agua Pajitas cortadas a unos 5 o 6 cms.\nMateriales: hoja blanca Témpera Tenedores Envases planos para la témpera Procedimiento: Mojar el tenedor en la pintura e imprimir en la hoja.\nTécnica de decoración con servilletas de papel\nMateriales: Servilletas de papel con motivos atractivos Barniz- cola al agua Pincel Tijeras Pintura para decorar el fondo. Todos los soportes se prestan a esta técnica muy sencilla y muy rápida. Cualquier superficie lisa y rígida puede ser decorada; madera, cartón , piedra, papier mache, velas, cristal, metal.... Procedimiento: Preparar el soporte, limpiarlo. Si queremos pintarlo damos una o dos capas de pintura (siempre un tono mas claro que la servilleta). Dejar secar. Recortar los motivos deseados en la servilleta, quitar con cuidado las capas inferiores. Sólo necesitamos la capa superior. Cubrir el soporte con una capa muy delgada de Barniz cola. Colocar los motivos recortados, con la ayuda del pincel cubrir el motivo procurando estirar bien. Dar otra mano de barniz-cola.\nMateriales: Servilletas de linda calidad (tipo "Elite" o "Mc Donald´s") Tintas Pinceles Cascola Hoja o cartón Procedimiento: Abrir cada servilleta, arrugarla bien y volverla a abrir. Ir pegando con cascola la servilleta arrugada bien apretadita. Así hasta cubrir la superficie o silueta. Luego\nentintar con pincel. Cuando se seca, se puede dibujar del otro lado de la hoja y cortar los diferentes elementos.\nPreparación: la preparación del yeso es muy importante, porque de ella depende el éxito del trabajo. El yeso se debe echar en forma de lluvia dentro del recipiente con agua. Revolver de abajo hacia arriba hasta formar una crema espesa. Preparar solamente la cantidad de yeso que se usará en el momento porque el sobrante, una vez endurecido hay que tirarlo. 1-Yeso con materiales naturales Materiales: hojas, ramitas, piedras, etc. Yeso Témpera Cascola Procedimiento: Una vez obtenidas las hojas u otros elementos, prepara el yeso. Luego sumergir dentro del yeso. Se endurece pronto. Una vez seco, puede colorearse con témpera mezclada con cascola. 2-Animales con yeso Materiales: Varillas de madera Alambre blando y fino Trapos Yeso Procedimiento: Preparar el esqueleto del animal elegido con las varillas de madera y revestirlo con alambre fino, dándole forma y volumen. Cortar tiras de trapo sumergidas en yeso y aplicarlas sobre la estructura de yeso y alambre. Dejar secar unos minutos y luego modelar con yeso las formas finales. Si se quiere puede incrustarse sobre el yeso fresco botones, piedritas, espejitos, etc. con fines de decoración. Para que el trabajo quede mejor terminado puede lijarse y después pintarse. 3-Mano de yeso Materiales: Guante de goma Témpera Yeso Preparar el yeso y llenar el guante con el preparado. Dejar secar y cortar el guante (éste debe ser llenado con la mayor perfección para lograr que el yeso adquiera la forma del guante). Una vez obtenida la mano de yeso, lijar las imperfecciones y pintar.\nMateriales: Enduido (se compra en ferretería o en papelería) Soporte (puede ser un cartón) Tintas Barniz o cascola diluida en agua Palitos Procedimiento: Cubrir el soporte con el enduido (usando las manos). Debe quedar un espesor aprox. De 1/2 cm y 1cm. Luego, cuando aún está blando se puede dibujar con palitos, ramitas o lápices viejos. También se pueden incrustar diferentes cosas como botones, llaves, hojas secas, ramitas, gasas, telas, etc. Se puede pintar con tintas aún cuando no está seco o dejar secar y luego pintar con témperas. Cuando ya está pintado y seco, pasarle 1 o 2 capas de protección de cascola y agua.\nMateriales: Papel Agua Cascola 1-Papel maché a tiras Procedimiento: Rasgar tiras de papel de diario. Es muy importante rasgar las tiras de papel a mano, nunca con tijeras. Preparar la cascola, con agua caliente. La pasta debe quedar lisa. Sumergir las tiras de papel en esta cascola y escurrirlas. Deben quedar empapadas. 2-Pasta de papel maché Procedimiento: Romper el papel de diario a trocitos pequeños. Ponerlo en una tina y echarle agua caliente. Dejar reposar varias horas e ir revolviendo, añadiendo agua o papel hasta conseguir una papilla consistente. Poner un trapo grande en una tina, echar la pasta y retorcer el trapo para que se cuele el agua sobrante. Se consigue así una bola de pasta. Dejarla en la tina y añadir la cascola. La pasta debe tener la consistencia de una crema fluida y pegajosa. 3-Pulpa de papel maché\nRomper en pequeños pedacitos papel higiénico, colocarlo en una cacerola con agua y llevarlo al fuego hasta que hierva. Dejarlo enfriar. Licuar la pulpa con una batidora. Con las manos escurrir bien la pasta hasta sacar toda el agua. Agregar una taza en polvo, engrudo casero o bien cola en polvo y amasar la pasta. Esta pulpa de papel debe utilizarse el mismo día.\nA pesar de que el diseño y la confección de velas parece esconder secretos y misterios artesanales, lo cierto es que con muy pocos elementos es posible efectuar infinidad de formas y colores. Cera de parafina Existen muchos tipos de ceras y parafinas. La cera natural se comercializa en láminas, perlas o en panes. Las laminas son muy fáciles de utilizar La parafina se vende en bloques o en polvo, su color va del blanco puro al crema. La parafina pura se derrite entre 57 y 60° C. Añadir aditivos, como colorantes o esencias pueden alterar su fundición.\nLos aditivos Estearina (ácido estereático): la encontramos también en panes y polvo. Se mezcla con la parafina, sirve para endurecer la vela. Los cristales translúcidos: Se usan para resaltar los colores Los cristales opacos: Se usan para que la cera sea más opaca Las mechas Las mechas vienen presentadas en distintos grosores y deben escogerse de acuerdo con el diámetro de la vela que queremos fabricar. Cuanto más larga sea la vela, más grueso tiene que ser el cordón. La cera virgen exige una mecha gruesa. Los colorantes La mayoría de las velas se tiñen. Los colorantes en polvo (pigmentos) son los más utilizados por tener una tonalidad mas viva. También se puede utilizar lápices de cera, colorante para cemento, en muy poca cantidad ya que pueden alterar la forma de arder de la vela. Normalmente una pizca es suficiente para ½ l de cera líquida. Las esencias Existen muchas esencias de forma líquida o en cubitos. Poner muy poca cantidad. Termómetro\nUn termómetro es imprescindible. Sin el es imposible juzgar si la cera esta a la temperatura deseada. No dejar el termómetro en la cera. Si tiene cera pegada no hay que despegarla pero simplemente sumergir el termómetro en agua caliente para que se funda la cera. Los moldes Encontramos moldes ya preparados, moldes de metal, moldes de plástico, moldes de gaucho y con un poco de imaginación se puede crear una infinidad de moldes con envases de leche, cáscaras de nueces, de coco, etc...) Procedimiento La proporción de los componentes de base es la siguiente 80% de parafina 20% de estearina. Fundir por separado al baño Maria. Añadir el colorante a la estearina Mezclar la estearina y la parafina y subir la temperatura a unos 82ª. Retirar del fuego y dejar cerca de una fuente de calor para que no se enfríe. Si se quiere perfumar la vela, éste es el momento de añadirle unas gotas de la esencia preferida. Engrasar el molde. Colocar la mecha, sellarla al fondo del molde con un poco de cera fundida. El vertido Dejar enfriar un poco la cera líquida. Hay que verterla lentamente en el molde con un cucharón, golpeando suavemente las paredes del molde para evitar la formación de burbujas interiores.\nDesmolde Para poder extraer fácilmente la vela es importante que el molde este debidamente engrasado con aceite vegetal. Romper los moldes de plástico o de cartón y en los otros casos darle vuelta y golpearlo ligeramente hasta que la vela salga. Para hacer velas no existen recetas perfectas, sólo la propia experiencia.\nDocuments Similar To tecnicas plasticas


CURSO DE MADERAARPAS - ARPAS\nJORNADA TECNICA SOBRE TRATAMIENTO DE LA MADERA\nEn nuestra oficina de ARPAS se desarrolló el pasado mes de junio una jornada técnica sobre el tratamiento de la madera. Fue impartida por David Minguez Plaza, Director Técnico de BARPIMO.\nDavid estructuró su ponencia en tres grandes bloques. Carpintería y mobiliario interior, Parquet y Carpinteria exterior.\nCARPINTERIA Y MOBILIARIO INTERIOR\nSe diferenciaron inicialmente dos tipos de procesos para el tratamiento de la madera, los transparentes sobre madera maciza y sobre MDF (chapados de aglomerado), y los pigmentados sobre MDF.\nDisertando sobre los problemas de estos soportes, tanto de las maderas macizas comos los chapeados o MDF, se explicó la aplicación de la imprimación aislante FONDIPOL 220.\nEl proceso de barnizado se estructuró en los siguientes pasos: En primer lugar se procede al lijado del soporte (lija grano 180-220), a continuación se puede opcionalmente tintar el soporte. Procedemos a continuación al fondeado (primera capa para eliminar fibra de la madera).\nUna vez fondeado se lija con distintos tipos de lija en función del resultado que se pretenda (lija grano 320-400 para mate, lija grano 400-1000 para brillo o lijas especiales para productos al agua mas termoplásticos.\nSe puso de relevancia la importancia de la elección del producto adecuado en función del tipo de soporte, del equipo de aplicación utilizado (inmersión, aerografía, rodillo, etc) y de los requerimientos del recubrimiento en cuanto a la resistencia mecánica y química.\nEn cuanto a los productos se clasificaron en dos grandes grupos, los productos al disolventes y los productos al agua (hidrosolubles).\n1.- Para dar color al soporte se presentaron los tintes (gama BARPICOLOR), los entonadores, las pátinas, los glaseadores y varios efectos (plata, oro, efecto hilos y craquelé.\n2.- Productos al acido. Poco uso debido a la toxicidad.\n3.- Productos nitrocelulósicos. NITROFOND (fondo) y NITROBARP (acabado), tanto en su gama transparente como pigmentada. Productos de un componente, rápido secado, poca resistencia al amarilleo y resistencias químicas limitadas.\n4.- Poliuretanos. Cuentan con una tecnología consolidada, son de dos componentes, tienen una limitada vida de uso, elevado poder cubriente y buenas resistencias mecánicas y químicas.\n5.- Poliesteres. Productos de tres componentes (barniz, catalizador y acelerante). Elevada cubrición utilizados para determinados trabajos a poro cerrado y en lacados con alto brillo.\n6.- Productos secado UV. Se trata de una tecnología que permite el secado y curado muy rápido del barniz. Están muy introducidos en procesos industriales, necesitan una elevada inversión en maquinaria y facilitan una elevada productividad.\nVARIABLES Y DEFECTOS A TENER EN CUENTA EN EL PROCESO DE BARNIZADO\n.- Debe cuidarse la conservación de los productos y administrar correctamente las proporciones en las mezclas especificadas por el fabricante.\n.- Si nos encontramos con una “falta de nivelación” y/o “descuelgues” deberemos ajustar el equipo de aplicación (presión del aire, boquilla etc. o ajustar la viscosidad del producto con el disolvente adecuado.\n.- Los “Hervidos” que pueden producirse por la aplicación de exceso de producto (por ejemplo en poliuretanos) o por la aplicación del producto a elevada temperatura, en cuyo caso, deberá añadirse un diluyente retardante.\n.- “Siliconas / Crateres”. En soportes contaminados aplicaremos un aditivo anticrater.\n.- “Velado”, provocado por un exceso de humedad en soporte o en ambiente. Deberemos añadir un diluyente antivelo\nPRODUCTOS HIDROSOLUBLES (AL AGUA)\nLas ventajas de los productos en base agua son las siguientes: Cumplen con la legislación en COVS. Evitan problemas de olor por emanación de vapores. Son monocomponentes permitiendo la recuperación del barniz. Cuentan con el sello de producto respetuoso con el medio ambiente. Mejora del ambiente de trabajo. Las herramientas pueden lavarse con agua. El producto puede diluirse con agua de red. Son productos no inflamables. Disminuyen las medidas contra incendios y de sanidad.\nEntre las desventajas de los productos al agua podemos citar las siguientes: Requieren en la fase de secado condiciones mejor controladas de temperatura, humedad y ventilación. Requieren equipos de aplicación de acero inoxidable y alta presión. Levantan fibra en la madera. Tendencia al blocking en circunstancias particulares. Residuo seco inferior. Aspecto inicial ligeramente menos transparente. Dificultad en la formulación de productos brillantes. Menores resistencias químicas. Coste aún superior.\nEl mercado potencial de los productos al agua para el mobiliario se centra en los proceso industriales por la velocidad de secado y en procesos solo posible con este tipo de productos con interiores de tiendas, cuando no queremos alterar el aspecto de la madera o con clientes muy concienciados con el medio ambiente.\nEl proceso de barnizado no tiene ningún misterio. Cabe destacar que aunque tememos la posibilidad de utilizar productos al disolvente y productos al agua, la tendencia es claramente a favor de los productos hidrosolubles.\nFACTORES CLAVE EN LOS PROCESOS DE BARNIZADO DE LA MADERA EXTERIOR\nEn cuanto a la durabilidad del producto debemos tener en cuenta el tipo de madera a tratar, determinar correctamente las clases de uso y servicio, el diseño constructivo, las condiciones climáticas (humedad, temperatura, salinidad), la elección del color y el diseño del proceso de barnizado.\n1.- Elección o identificación de la especie de madera. Las características adecuadas de las maderas en exterior son: Coeficientes de contracción pequeños, coeficientes de contracción radial y tangencial próximos, fibra recta, densidad y dureza media, resistencia mecánica entre media y grande y durabilidad natural o facilidad de impregnación.\nEl cedro rojo es una de las maderas más inestables en procesos de barnizado de exterior, ya que es una madera que tiende a oxidarse de una forma muy rápida dando unos colores plateados que distorsionas y color y, por lo tanto, cuando se utiliza madera de cedro la durabilidad dependerá del color. En colores claros es menor y en colores oscuros mayor.\nCuando existan proyectos de carpintería exterior en madera de cedro habrá que tener en cuenta las siguientes consideraciones en los procesos transparentes:\n.- En caso de que se realicen colores claros en cedro, hay que utilizar acabados de calidad frente a la acción de la radiación UV.\n.- En los procesos claros, además de reforzar el acabado con un 2% del filtro UV adicional, es muy importante añadir al acabado un 3 o 4% del mismo impregnante coloreado utilizado en el proceso de que se trate, ya que el impregnante coloreado actúa como pantalla cromática contra la radiación UV.\n.- El programa de mantenimiento para unidades de carpintería en las que se utilice madera de cedro será más intenso y periódico que habitualmente.\n2.- Tipo de proyecto. No es lo mismo un proyecto hotelero o similar que una simple pérgola particular.\n3.- Clases de uso. Dependiendo del uso que va a tener, reforzaremos más o menos el proceso para anticiparnos a posibles problemas posteriores.\nLos agentes externos que afectan a la madera son, entre otros, la radiación solar, la lluvia y el agua, la humedad relativa elevada, la temperatura y sus gradientes en un mismo día, la salinidad, la lluvia ácida, los hongos, los mohos y los insectos.\nEs muy importante la elección del color. A más intensidad de color aplicado, la protección a los rayos UV es mayor. Hay que tener cuidado con los colores claros en maderas tropicales. No todos los colores son viables en algunas maderas como las de cedro.\nPROCESOS DE BARNIZADO EN CARPINTERIA EXTERIOR\nDiseñar de forma adecuada el proceso de barnizado y elegir los productos adecuados es la parte más importante para acometer con éxito un proyecto de madera de exterior.\nLasures al disolvente de baja cubrición, aceites, barnices uretanados y marinos, poliuretanos al disolvente.\nLos productos al disolvente, en general, son de fácil aplicación, elevada cubrición, no solubilizan extractos de la madera como los taninos, pueden alcanzar elevados brillos, nula transpirabilidad, mal envejecimiento, y difícil mantenimiento.\nLasures de baja viscosidad para “poro abierto” no filmógenos y barnices decorativos de elevada cubrición y tixotropía, filmógenos.\nLos productos acrílicos tienen una gran durabilidad, mayor que los productos al disolvente. Son transpirables, permiten el intercambio de humedad entre la madera y el ambiente. Gran penetrabilidad. Envejecimiento por un proceso de erosión controlada. Fácil mantenimiento.\nLa elección para carpintería exterior será, salvo alguna excepción la de productos en base agua\nTIPOS DE SISTEMAS DE BARNIZADO\n1.- NO FILMOGENOS. Más fáciles de aplicar. Son los más utilizados por los usuarios domésticos. Disimulan los errores de diseño y aplicación. Son más permeables. Tienen menor durabilidad.\n2.- FILMOGENOS. Requieren una aplicación más exigente. Es un sistema más industrial. Mantenimiento en periodos más largos. Efecto decorativo “poro cerrado”. Mayor garantía.\nEn ocasiones son necesarios proceso de barnizado especiales en los que se requiere una alta resistencia como es el caso de mesas de restaurantes o tumbonas en el exterior. La prioridad es conseguir un acabado con buenas resistencias físico-químicas y un buen tacto. Para conseguirlo aplicamos un proceso acrílico al disolvente.\nNo existe un proceso de mantenimiento general para todos los casos, depende del tipo de exposición, de la ubicación y del barniz aplicado en origen.\nEl programa de mantenimiento se puede dividir en dos fases.\n1.- Limpieza de la carpintería exterior. La unidad de carpintería debe estar exenta de polvo, suciedad y posibles contaminantes.\n2.- Tratamiento de mantenimiento.\nEn todos los apartados de esta jornada, se fueron presentando los productos con los que cuenta BARPIMO para el tratamiento de la madera.


Varoufakis, Game Over: Tsipras hará cesiones a Merkel pero las someterá a referéndum\nTras ofrecer la cabeza de Varoufakis a Merkel, Tsipras prepara un programa de medidas para contentar a los acreedores. Además promete que someterá las propuestas a referéndum en la medida en que éstas se desvíen de su programa electoral.\nEl primer ministro griego, Alexis Tsipras, junto al titular de Finanzas, Yanis Varoufakis Gtres\nEl primer ministro heleno, Alexis Tsipras, no ha tenido otra escapatoria posible. De cara al siguiente Eurogrupo del 11 de mayo, prepara un paquete de medidas con las que contentar a sus acreedores de Bruselas. O eso o la quiebra en el próximo vencimiento que tiene que abonar al FMI a mediados de mayo por valor de unos 600 millones de euros. Entre las medidas que circulan por Atenas, se especula con un recorte de los suplementos de las pensiones más altas, acelerar el plan de privatizaciones y un impuesto al lujo y a los turistas de las islas de Santorini, Rodas y Mikonos.\nVaroufakis sufre un escrache en Atenas durante una cena\nVaroufakis se defiende: niega que la decisión de Tsipras fuera para relegarle a él de su cargo\n¿Listo?, ¿por fin se acabó el melodrama griego? Pues va a ser que no. Tsipras se guardó un as en la manga. En su discurso a la nación, el primer ministro heleno explicó que cualquier conjunto de medidas que consensúe con la UE y que se desvíe de sus promesas electorales se someterá a referéndum. Aunque Tsipras no es tonto y sabe que casi el 71 por ciento de los griegos se muestra a favor de que se suscriba un acuerdo con Europa, un nuevo capítulo de emociones made in Greece está servido.\nEl primer ministro heleno anunció que espera alcanzar un acuerdo de mínimos antes de que acabe la semana y que quiere dejar para el final los asuntos más espinosos como la subida del IVA o el recorte de las pensiones. También insistió en que cualquier privatización que se efectúe sirva para financiar el sistema de Seguridad Social. Y cómo no volvió a hacer hincapié en la importancia de perseguir el contrabando de tabaco y alcohol.\nDicho esto, reconoció que existían serias diferencias con la canciller Angela Merkel. Y no es de extrañar. Yanis Varoufakis, el ministro de Finanzas griego y experto en la teoría de juegos vivió este lunes su particular game over. La historia se repitió. Y como en tantas otras ocasiones durante la crisis del euro, Merkel sumó una nueva muesca en el revólver. La situación no se podía sostener. Desde hacía tiempo, el titular de la Hacienda germana y todopoderoso negociador, Wolfgang Schäuble, no podía siquiera entablar una conversación con Varoufakis. El desprecio del tudesco por este ministro con looks de Bruce Willis era evidente.\nY la gota que colmó el vaso fue el Eurogrupo del pasado viernes en Riga. Allí reunidos, todos tomaron turnos para abroncarle mientras que el griego se enrocaba en que veía el vaso medio lleno. “Veo avances importantes en las negociaciones”, dijo a su salida para indignación de sus pares europeos.\nTan pronto como pisó suelo griego procedente de Riga, el polémico ministro se dirigió directamente del aeropuerto a la oficina de Tsipras. Según narran fuentes helenas, la conversación entre Varoufakis y su primer ministro se alargó durante horas. Ya en el domingo, Tsipras mantuvo contactos telefónicos con el presidente del Eurogrupo, Jeroen Dijsselbloem, y con la canciller Angela Merkel. Acto seguido, convocó a un cónclave con diversos miembros del Gobierno que se extendió durante unas cuatro horas y al que asistió Varoufakis. Y precisamente allí se gestó la decapitación del ministro de Finanzas griego en el altar de los acreedores europeos. Normal que ese mismo domingo Varoufakis twitease que todos los ministros del Eurogrupo le odian.\nFuentes griegas sostienen que la razón de tamaño sacrificio reside en el próximo vencimiento de deuda, esta vez fechado a mediados de mayo. El Ejecutivo heleno tiene que hacer frente a una devolución al FMI del entorno de los 600 millones de euros. Privado de fondos, necesita un adelanto del rescate para entonces y por eso se ha mostrado dispuesto a ofrecer la cabeza de Varoufakis. Éste ha sido relegado de las negociaciones por el número dos del Ministerio de Exteriores, Euclid Tsakalotos, un graduado en Oxford en Económicas de un talante mucho más del gusto de Bruselas. En resumen, la idea consiste en formar un grupo negociador en el que participará Varoufakis pero del que ya no será la cara más visible. De hecho, su segundo en el Ministerio, Nikos Theochariakis, también dará un paso atrás en las discusiones para encargarse en su lugar de diseñar un plan para el crecimiento.\nY, curiosamente, en este nuevo grupo que liderará las negociaciones desempeñará un papel muy importante George Chouliarakis, cercano al vicepresidente Yannis Dragasakis y secretario de Syriza. En Grecia se interpreta este último movimiento como una forma de intentar conciliar las cesiones a Merkel con el ala dura del partido, muy reacio a adoptar más sacrificios.


Primero Cruz Azul le devolvió el troleo al Puebla por su “vaticinio” en el duelo pendiente de la jornada 11 de la Liga MX y luego Nicolás Vikonis le llamó la atención al “Tío Puebla” sobre dicha publicación.\nEl charrúa empleó su cuenta de Twitter para “meter en cintura” al community manager, o encargado de las redes sociales de La Franja, diciéndole: “hoy me parece más importante fantasear con que mañana desapareció esta pandemia, no el resultado de un juego; Es tiempo de estar unidos no de rivalizar por banalidades!!”, redactó el arquero arrobando al Club Puebla.\nA pesar de llamar a la reflexión, el charrúa dividió opiniones en su cuenta por no seguir el chiste, como lo hizo @alfonso_mc.\n“El clásico amargado que no sigue el desmadre para conseguir aplausos. Estoy encerrado, cerré mi negocio, cuido a mi familia y la de los demás tomando acciones en serio… Que malo tiene reírse un rato de una buena broma. Prefiero morir riendo que amargado”, reviró el usuario.\nOtros como @adegomez51 celebraron el regaño de Vikonis: “Jajaja quitenle el internet a los niños.. aplausos Vikonis”.\nNo es la primera vez que los troleos del community manager del Puebla generan polémicas. En el pasado Chivas, Atlas y el propio Cruz Azul cayeron víctimas de los comentarios del famoso “Tío Puebla”. El Rebaño inclusive bloqueó a La Franja en redes sociales.\nEl duelo entre Puebla y Cruz Azul estaba programado a disputarse el sábado 21 de marzo en el estadio Cuauhtémoc, pero por la contingencia sanitaria por el Covid-19 se suspendió hasta nuevo aviso, al igual y como se hizo con el resto del futbol mexicano.\nPelé explica porqué Cristiano Ronaldo es mejor jugador que Messi


Plazos de obra vencidos y calles abandonadas, desde el municipio aún no saben cuando finalizan con los asfaltos – Pinamardiario\nPlazos de obra vencidos y calles abandonadas, desde el municipio aún no saben cuando finalizan con los asfaltos\nLa empresa que ganó la licitación para las obras de repavimentación de varias arterias vitales de toda la ciudad tiene los plazos establecidos en la licitación vencidos. Puntualmente los 60 días que estaban establecidos para la finalización se terminaron hace algunos días atrás y los inconvenientes que se generan en estas avenidas y calles principales de Pinamar, Ostende y Valeria del Mar son cada vez mas grandes, sucede que se levantó el asfalto viejo y quedaron las calles peladas y en algunos de esos lugares la circulación es realmente peligrosa, además del perjuicio económico que está causando a los comercios de la zona.\nDesde Pinamardiario consultamos a los responsables del municipio sobre esta situación y la respuesta fue que la empresa alquila algunos de los equipos con los que trabaja y además no tiene planta propia de asfalto y en la costa en el lugar donde compran la materia prima tuvieron inconvenientes con el abastecimiento y es por eso que los tiempos de finalización de obra se vencieron y aún no pudieron solucionarlo.\nLa empresa apuró los tiempos en plena campaña electoral, específicamente en la última semana de campaña y el concejal Pizzolito se había comprometido a que en pocos dias estarian las obras terminadas, esto lo dijo en una nota sobre el tema en Azul Radio 97.1 , evidentemente o Pizzolito mintió o le pasaron información errónea sobre el tema. Lo que quedo claro es que en esos días previos a la elección de noviembre se trato de mostrar algo que en los hechos no paso.\nHoy las obras están abandonadas, este jueves por ejemplo los trabajadores de la empresa que hacían a paso de hormiga el desvió de Intermedanos y Constitución ya no estaban y al caos que se genera con el tránsito en estas calles se suman los pozos que se formaron inclusive por el tránsito de camiones y vehículos pesados que utilizan esta arteria para descargar materiales tanto en los corralones como en las obras en el norte de Pinamar.\nTags: abandono, municipio, obras, pinamar, yeza\nPrevious Protesta municipal, Daniel Rolón “Esto es un manoseo constante a los trabajadores por parte del municipio”\nNext Yeza dejó su oficina denunciando que los municipales tomaron la municipalidad cuando hacían una batucada en su despacho


Copia Escritura Notaría Ignacio Manrique Plaza\nSi necesitas copia de una Escritura notarial firmada en la Notaría de Ignacio Manrique Plaza rellena el siguiente formulario que encontrarás pulsando en el botón "Solicitar Copia Escritura"\nCon el Servicio Solicitar Copia de Escritura Notaría de Ignacio Manrique Plaza obtendrás copia de cualquier tipo de escritura que haya sido firmada en esta Notaría.\n1. ¿Qué es una Copia de Escritura Notaría de Ignacio Manrique Plaza?\nLa copia de una escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza es una reproducción literal del contenido de una escritura original otorgada ante el Notario. Puedes solicitar la copia de una escritura de cualquier tipo de documento público firmado en Notaría de Ignacio Manrique Plaza: escritura de compraventa, de hipoteca, testamento, herencia, poder de representación, escrituras de operaciones societarias, entre otras.\n2. ¿Qué tipos de Copias de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza se pueden solicitar?\nExisten dos tipos de copias de escrituras notariales que se pueden solicitar: copia simple y copia auténtica (autorizada). La principal diferencia entre una copia simple y una auténtica (autorizada) es la validez jurídica. Mientras que la copia simple es una mera reproducción del contenido original de una escritura pública de Notaría de Ignacio Manrique Plaza y no tiene validez jurídica, sólo informativa, la copia auténtica de una escritura notarial de Notaría de Ignacio Manrique Plaza tiene plena validez jurídica y es una reproducción literal de la escritura original, siendo también firmada por el Notario.\n3. ¿Quién puede pedir una Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza?\nSólo pueden solicitar una copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza las personas que han intervenido en la misma, así como aquellas personas que manifiesten y puedan acreditar tener un interés legítimo (ej: herederos del propietario del inmueble). Es el Notario el que decide si existe interés legítimo suficiente para solicitar la copia de escritura cuando es solicitada por terceras personas que no intervinieron en la misma.\n4. ¿Puedo obtener una Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza si el Notario ya está jubilado?\n5. ¿Qué documentos son necesarios para pedir una Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza?\nEn función del interés legítimo alegado te podremos solicitar más documentación para garantizar la obtención de la copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza.\n6. ¿Puedo pedir una Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza si no tengo los datos notariales?\n7. ¿Cuánto tiempo tardaré en recibir la Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza?\nCopia simple de escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza: 99 € más IVA.\nCopia auténtica de escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza: 185 € más IVA.\nAsimismo, si la Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza supera los 20 folios, se deben abonar las siguientes cantidades adicionales:\nTeléfono: 915.538.303 Teléfono 2: 915.539.301\nTe garantizamos un servicio de máxima calidad. Nuestro más de 500.000 clientes eligen nuestro servicio por ser eficaz y cómodo. Tienes la ventaja de no tener desplazamientos a la Notaría ni esperas; sin preocupaciones. Puedes solicitar la Copia de Escritura de Notaría de Ignacio Manrique Plaza online y recibirla mediante correo electrónico (en formato PDF) o en papel en su domicilio, en función del tipo de copia que solicite.