Insurgente, los divergentes son la solución - mivideoteca\nby Alejandro · Published 5 abril, 2015 · Updated abril 5, 2015\nAquí tenemos la segunda parte de la serie “Divergente” que tristemente me ha dejado mucho más frío que la primera. Como viene siendo habitual parece que las segundas partes se utilizan más como una transición hacia un sonado final que como una película lo suficientemente buena como para ser vendida en solitario.\nEl mayor problema que tiene “Insurgente” es que presenta muchas historias pero no le saca partido a ninguna. Hay varios momentos a lo largo de la cinta que introducen tramas que a priori resultan interesantes pero se les da carpetazo sin apenas sacarle ningún jugo.\nOtro gran problema que tiene esta película es el de no saber transmitir el sentir de los personajes exceptuando a Tris y Cuatro. El resto del elenco parecen ser una veleta y salvo un par de momentos en los que se puede vislumbrar la razón de algunas acciones los personajes secundarios se tratan muy superficialmente y no se llega a entender sus aspiraciones.\nLas escenas de acción resultan muy intensas y fáciles de seguir y pese a que alguna no están del todo justificadas ya que se introducen de una manera muy forzada son lo más entretenido que tiene la película.\nComo en la primera parte, en esta segunda también tenemos momentos en los que Tris tiene que entrar en su mente para realizar ciertas pruebas, aunque en esta ocasión es algo más caótico y en algún momento he llegado a dudar de lo que sucedía.\nSi la primera no te gusto no te recomendaría ver “Insurgente” y si te gusto es muy probable que te parezca mejor que esta segunda parte aunque la banda sonora sigue siendo espectacular.\nDicho esto para los aficionados a la ciencia ficción puede resultar entretenida.\n«Los divergentes no son el problema… son la solución»\nTags: acciónadaptación de novelaaveturaciencia ficciónestrenosaga\nby Alejandro · Published julio 4, 2013 · Last modified septiembre 9, 2013


TEPT es un artículo de la Enciclopedia médica Ilustrada de Salud de A.D.A.M. incluye más de 4.000 artículos acerca de enfermedades, exámenes, síntomas, lesiones y procedimientos quirúrgicos. También contiene una biblioteca extensa de fotografías médicas e ilustraciones publicadas en Clínica DAM en la calle Marqués de Jura Real, 12 28019 Madrid, teléfono 91 460 80 00.\n» Psiquiatría » Psicología » Trastorno del estrés postraumático\nTrastorno del estrés postraumático es un tipo de trastorno de ansiedad que puede ocurrir después de que uno ha observado o experimentado un hecho traumático que involucra una amenaza de lesión o de muerte.\nSíntomas del trastorno del estrés postraumático\nLos síntomas del trastorno del estrés postraumático se clasifican en tres categorías principales:\n1. “Reviviscencia” repetitiva del hecho, lo cual perturba las actividades diarias\n“Insensibilidad” emocional o sentirse como si no le importara nada.\nUsted también podría tener sentimientos de culpa acerca del hecho (incluyendo “culpa del sobreviviente”). También podría tener algunos de los siguientes síntomas que son característicos de ansiedad, estrés y tensión:\nCausas del trastorno del estrés postraumático\nEl trastorno del estrés postraumático puede ocurrir a cualquier edad y aparecer luego de un desastre natural como una inundación o un incendio, o eventos como:\nPor ejemplo, los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001 pueden haber causado trastorno del estrés postraumático en algunas personas afectadas, en personas que presenciaron el desastre y en aquéllas que perdieron amigos y parientes.\nLos veteranos que retornan a casa de una guerra a menudo sufren trastorno del estrés postraumático.\nLa causa del trastorno del estrés postraumático se desconoce, pero hay factores psicológicos, genéticos, físicos y sociales que intervienen. El trastorno del estrés postraumático cambia la respuesta del cuerpo al estrés. Éste afecta las hormonas del estrés y los químicos que transmiten información entre los nervios (neurotransmisores).\nNo se sabe por qué los hechos traumáticos causan trastorno del estrés postraumático en algunas personas, pero no en otras. Tener antecedentes de un trauma puede incrementar el riesgo de padecer este trastorno después de un acontecimiento traumático reciente.\nPruebas y exámenes del trastorno del estrés postraumático\nNo existen exámenes que puedan realizarse para diagnosticar el trastorno del estrés postraumático. El diagnóstico se hace sobre la base de ciertos síntomas.\nEl médico especialista puede preguntarle por cuánto tiempo ha tenido los síntomas. Esto le ayudará a él a saber si usted padece trastorno del estrés postraumático o una afección similar llamada trastorno de estrés agudo (TEA).\nEn el trastorno del estrés postraumático, los síntomas están presentes durante al menos 30 días.\nEl médico también puede hacer exámenes de salud mental, exámenes físicos y análisis de sangre para descartar otras enfermedades que sean similares al trastorno del estrés postraumático.\nCategoryEstrés postraumático, TEPT


Ex candidato presidencial de EEUU: “No podemos seguir gobernando el mundo” – elcomunista.net\nEx candidato presidencial de EEUU: “No podemos seguir gobernando el mundo”\n“Por el momento es difícil hacer previsiones y afirmar con seguridad que todos los que invadieron Siria, incluidos Turquía, Israel y Estados Unidos, abandonarán el país”, se lamentó.\n“En las últimas décadas hemos seguido una política destinada a ser el poder dominante. Presionamos a la gente; si hacen lo que les decimos, les enviamos más dinero, porque nosotros mismos podemos imprimir la moneda mundial. Y si no nos escuchan, entonces tenemos que bombardearlos. Eso es lo que pasó con Irak”.


Sheyla Rojas: Patricio tiene detalles conmigo porque es algo que le nace | América Televisión\n23 03 15 | 17:54\nSheyla Rojas: Patricio tiene detalles conmigo porque es algo que le nace.\nVídeo: La conductora defendió a su enamorado en Estás en Todas.\nCathy Sáenz visitó esta mañana el set de Estás en Todas para aclarar que ella no compró el collar que Patricio Parodi le regaló a Sheyla Rojas el día que cumplieron un mes de relación. La popular conductora y guerrera también habló al respecto para defender a su enamorado.\n[VIDEO: Cathy Saénz aclaró todo sobre el "regalito" de Patricio a Sheyla Rojas]\n“No lo niego, en algún momento me han regalado hasta anillo de compromiso por canje y lo digo porque hoy es algo que no me enorgullece y no me gusta. Conozco a Patricio y sé que los detalles que él tiene conmigo no lo hace porque lo prepara la producción, sino porque le nace”, dijo la modelo.\n[VIDEO: Patricio Parodi sorprendió a Sheyla Rojas con este regalo]\nPor su parte, la productora afirmó que como artistas están expuestos a la opinión pública pero no al insulto, por ello pidió acabar con los calificativos hacia su persona. “Pido que me quiten a mí y a mi personaje (La Mamacha) el apelativo que nos han puesto porque eso repercute en mí y en mi familia”, declaró.\nEtiquetas:sheyla y patricioestás en todasSheyla Rojas chocacathy saenzpatricio parodi\nPatricio Parodi enfureció contra Said Palao tras contundente reclamo\nReinaldo Dos Santos calló en vivo a Patricio Parodi en su propia secuencia\nPatricio Parodi quedó cautivado por cover "San Pedro" de Flavia Laos y Sharlene\nPatricio Parodi dedicó conmovedor mensaje de despedida a Flavia Laos


Entre pactos y traiciones; RMV, el jefe panista en el Senado\n20-11-2018 | 03:15\nSerpenteando entre acuerdos cupulares, pactos inconfesables y traiciones, el ex gobernador Rafael Moreno Valle asumirá en las próximas horas la coordinación de los panistas en el Senado de la República, desde donde muy previsiblemente, pues esa ha sido su costumbre, buscará convertirse en un aliado útil y sumiso al gobierno de Andrés Manuel López Obrador y entregará al Partido Acción Nacional (PAN), en aras de sus conveniencias y proyecto personales.\nPor el acuerdo que hizo con Marko Cortés Mendoza, desde la tarde de este lunes, presidente del Comité Ejecutivo Nacional (CEN) del Partido Acción Nacional, y con el respaldo de los gobernadores y ex mandatarios albiazules, el poblano será el jefe de los 24 senadores y senadoras de ese partido, entre quienes en realidad no goza de prestigio, simpatías y mucho menos afecto.\nEse será el primer problema que enfrentará el ex inquilino de Casa Puebla, pues más de uno de sus ahora subordinados, porque en nada es cierto el cuento de que son pares, quedó inconforme con su designación y la defenestración de Damián Zepeda Vidales, por decisión de Cortés, con base en los estatutos panistas.\nAdemás, entre sus deficiencias como político, que las tiene tantas como cualidades, Moreno Valle en realidad nunca ha sido un parlamentario ni lucidor ni eficiente.\nLa vez que fue diputado federal, por allá de la LIX Legislatura (2003-2006) ni siquiera una vez subió a tribuna y dejó el encargo inconcluso para regresar a Puebla como legislador local, también por el PRI, puesto que también dejó a medias, para emigrar al PAN.\nLuego, como senador, la primera vez, tuvo un paso gris, pues su efectividad se vio en los acuerdos oscuros, pero no en sus capacidades públicas.\nMuy distinto del propio destituido Zepeda, Gustavo Enrique Madero Muñoz y Josefina Vázquez Mota, quienes tenían más méritos para ser coordinadores.\nPor cierto que en su carta de despedida, Damián dejó muy en claro lo que viene para el Grupo Parlamentario del PAN en la Cámara Alta, con la coordinación de Moreno Valle: “el riesgo de claudicar en aras de la defensa de intereses particulares o acuerdos cupulares”.\nEso, en lugar de “la posibilidad de confirmarse como una oposición crítica, seria y congruente en cuanto a ideales políticos y valores éticos, que se conduzca de manera constructiva para apoyar los temas buenos para México, pero con valor y honestidad para oponerse a los intentos de imposición, a las arbitrariedades o a los retrocesos que pretendan revertir el avance democrático del país”.\nRafael Moreno Valle no hay que olvidarlo nunca, es un político gestado en el viejo PRI, hechura de su abuelo el general y médico que llevó en vida el mismo nombre, con una visión en la que la sumisión al poder presidencial es una divisa muy útil, que puede dejar buenos dividendos.\nAsí lo hizo en sus tiempos de gobernador de Puebla, con el régimen de Enrique Peña Nieto, y lo previsible ahora es que intente repetir la fórmula con López Obrador.\nPor lo pronto, con ese perverso encanto que tiene, Rafael ya ha ido ganando la simpatía del coordinador del Movimiento Regeneración Nacional (Morena) en el Senado, Ricardo Monreal Ávila, y el presidente de la Mesa Directiva, Martí Batres Guadarrama.\nBusca el poblano a toda costa un acercamiento con el presidente electo. Y el primer punto de la agenda que quiere tratar con él, no hay que dudarlo, es la resolución que ya pronto dará el Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación (TEPJF), sobre el caso Puebla.


Curso virtual (Online) Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas - Aprendum\nCurso virtual (Online) Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas\nEste Curso virtual (Online) Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas te formará para poder desarrollar una carrera como especialista en comunicación y recepción de visitas por $149.000 en lugar de $374.000\nEste Curso virtual (Online) Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas te servirá para formarte como profesional de la comunicación y la recepción de clientes y visitas, ya sea en empresas u organizaciones privadas o en administraciones públicas.\nDomina todas las técnicas de comunicación y recepción, tanto en organizaciones privadas como en y administraciones públicas\nCurso online Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas\nEn este sentido, comenzarás por aprender la estructura funcional de los distintos tipos de organizaciones y de la Administración, estudiando las relaciones jerárquicas y funcionales en los organigramas y reconociendo los diferentes canales de comunicación.\nConocerás qué son los manuales de procedimiento e imagen corporativa y cómo aplicarlos en el proceso de comunicación. Te enseñarán a diferenciar la comunicación verbal y no verbal, analizando las diferentes técnicas de comunicación oral y las costumbres y usos sociales de diferentes culturas que se deben tener en cuenta en los procesos de comunicación.\nEstudiarás los principios básicos de la asertividad y la empatía y aprenderás a organizar y mantener el entorno físico del espacio de acogida en una recepción, registrando el control de entradas y salidas de las visitas y dominando el proceso de comunicación en la recepción de visitas o clientes.\nAprenderás a gestionar incidencias básicas y a conocer los diferentes equipos de telefonía y centralitas telefónicas, así como sus normas básicas de uso, logrando adoptar una actitud adecuada en la atención telefónica y dominar las expresiones a utilizar en las llamadas telefónicas según la conversación o tipo de interlocutor.\nTe explicarán cómo elaborar y transmitir comunicaciones escritas, privadas y oficiales y los principales canales de transmisión. Aprenderás a redactar informes, cartas y otros documentos oficiales y conocerás los impresos o formularios tipo para las comunicaciones en la empresa y en la Administración.\nAdemás, estudiarás la normativa sobre protección de datos y conservación de documentos y sabrás hacer el registro y distribución de la información y la documentación, aprendiendo a diferenciar los distintos tipos de correspondencia y la paquetería.\nAsimismo, te proporcionarán conocimientos básicos sobre el uso de foros, chats y aplicaciones del correo electrónico.\nCurso virtual (Online) Profesional de Técnicas de Comunicación y Recepción de Visitas, de 60 horas de duración.\nEste Curso virtual (Online) está dirigido a todas aquellas personas que quieran formarse para trabajar como técnicos de comunicación y recepción, tanto en empresas privadas como en organismos públicos, dominando los procesos de comunicación oral y escrita, incluída la atención telefónica, y la organizazión y funcionamiento de una recepción.\n1.9 Normativa vigente en materia de comunicación.\n4.3 La comunicación en las redes - intranet e internet\n5.1 Formatos tipo de impresos y documentos en la empresa y administraciones públicas\n6.9 Cuestionario final\nTe llamamos ahora! Y3Vyc29zLW9ubGluZS10ZWNuaWNhcy1yZWNlcGNpb24tY29tdW5pY2FjaW9u


Rechazan decreto que incorpora INEN al Minsa | Panamericana TV Rechazan decreto que incorpora INEN al Minsa | Panamericana TV\nRechazan decreto que incorpora INEN al Minsa\nPresidenta del Club de la Mama del Instituto Nacional de Enfermedades Neoplásicas recordó los problemas en el sistema del Minsa.\nSusana Wong, presidenta del Club de la Mama del Instituto Nacional de Enfermedades Neoplásicas (INEN), expresó su preocupación ante el decreto que establece la incorporación al Ministerio de Salud (Minsa).\n“Nos preocupa inmensamente porque no se ha hablado claro que es lo que se quiere hacer con el tema del cáncer”, refirió. Asimismo, Susana Wong recordó los problemas que se registran en el sistema del Minsa.\nAseguró, además, que se venía trabajando con eficiencia en el INEN, y cuestionó que la ministra de Salud, Patricia García, no haya tenido un claro pronunciamiento. Finalmente, Wong solicitó al Congreso que, antes de tomar alguna decisión, piense en la situación de los pacientes.\nDe acuerdo con el decreto legislativo Nº 1305, publicado el 29 de diciembre, el INEN dejó de ser un organismo público descentralizado (OPD) para convertirse en un órgano desconcentrado del Minsa. Se establece un plazo de 90 días para concluirse el proceso de transferencia de sus bienes y recursos hacia dicho ministerio.\nTemas Relacionados: Inen • Instituto Nacional De Enfermedades Neoplásicas • Pacientes De Cáncer\nPolicía derriba a combazos prostíbulo clandestino en Ate\nEl alcalde de Ate advirtió que se aprobó una ordenanza para detener a quienes promuevan la prostitución.


Cruzada solidaria para dos galgos que fueron abandonados en un aljibe\nDomingo 12 de Julio 2020 - 15:42hs\nViento 29 Km/H (Sudoeste)\n1. Con 3 nuevos casos, Galli confirmó que Olavarría sigue en fase 4\n2. Murió el empresario Carlos Orifici\n3. Por qué Olavarría seguirá en fase 4\n4. 11 fotos de la búsqueda de Pedro Aguirre\n5. Los descubrieron jugando al fútbol: demorados\n| Proteccionistas independientes\n- 27 de Febrero de 2020 | 11:24\nHabían sido arrojados a su suerte en un pozo de cinco metros de profundidad, sin alimento ni agua. Fueron rescatados y ahora una protectora local encabeza una movida solidaria para que puedan recuperarse y encontrar un hogar. Todo ocurrió en enero y aún siguen buscándole un hogar.\nSinceramente cuesta hallar las palabras para definir semejante acto, cualquiera que se utilice en estas líneas quedara corta. Por ello es preferible destinar las energías y palabras en quienes se lo merecen y eso alcanza a todas las personas que enunieron sus esfuerzos para rescatar a dos galgos que fueron arrojados en un aljibe, situado en un sector descampado del casco urbano local. Siguen la intensa búsqueda de encontrarles un adoptante responsable.\nLos perros fueron hallados por personas que se contactaron de inmediato con el servicio de emergencias, dando inicio a la cadena que pudo salvarles la vida. “Pensaron que estaban muertos”, puede leerse en una de las distintas publicaciones realizadas desde CRAO, Cuidado Responsable de Animales de Olavarría, en su página de Facebook, donde desde el lunes se encuentran relatando cada una de las novedades sobre cómo se encuentran Zeus y Atenea.\nInfoeme habló con Alejandra, una de las referentes de esa agrupación independiente de protectores locales, quien narró que los nombres no fueron al azar, sino que la elección de nombres de dioses fue en una suerte de explicación de cómo sobrevivieron, porque de otra forma no se entiende. Al calor agobiante del lunes, se le debe sumar que los perros fueron arrojados en un pozo de más de cinco metros de profundidad, donde fueron dejados a su suerte sin agua ni alimento, además de presentar desnutrición, infecciones y todo tipo de golpes.\nPrimero fueron ocasionales testigos que llamaron a la policía, que luego dio aviso a bomberos y fueron estos últimos quienes contactaron a las protectoras. Vale destacar que concurrieron integrantes tanto de CRAO como de Upa, asimismo, a esa lista también deben sumarse quienes trabajan en la veterinaria Del Plata, donde los animales fueron atendidos y donde permanecen actualmente, ya que lamentablemente aún falta para que se les pueda dar el alta y estar en condiciones de ser adoptados. Si alguien quiere acercar algún tipo de ayuda puede hacerlo precisamente en esa veterinaria, ubicada sobre Pellegrini 2018, o comunicarse vía mensaje directo al Facebook de CRAO.\n“Es un nivel de maldad que no se puede entender”, continuó Alejandra buscando sin éxito entender qué fue lo que pasó por la cabeza de las personas que dejaron allí a esos perros. “No hay necesidad, más si se trata del galgo, que es el perro más dócil y bueno que hay, es un perro de compañía excelente. Con ningún animal se puede hacer algo así, pero con la cara del galgo te morís de amor”, añadió.\n“Alguien que hizo esto camina entre nosotros”, se quejó y pidió que se “castigue” a quienes cometen este tipo de hechos de maltrato animal. Sobre la penalidad en sí enumeró que puede ser de multas económicas hasta prisión, y por qué no trabajo comunitario, pero hasta que no se tomen medidas “esto va a seguir pasando”.\nPara dar cuenta de la situación narró que es la tercera vez en pocas semanas que desde Bomberos se les avisa del rescate de animales en pésimas condiciones. La primera fue en un campo a varios kilómetros del casco urbano local, donde en una suerte de cueva se encontraba una perra con 8 cachorros. La más reciente fue en el arroyo Tapalqué, donde había sido tirado otro perro galgo. Todos se encuentran actualmente en tránsito y bajo sus cuidados.\n“No damos abasto”\nLa ocasión sirvió para conversar acerca de la situación en la ciudad con respecto a los perros callejeros. “Quien hoy por hoy abandona un perro es por maldad”, enfatizó y ese fue el puntapié para halagar la tarea conjunta que realizan las protectoras locales y Bromatología Municipal para que la situación no se agrave aún más. Se deshizo de elogios al momento de hablar del director y los trabajadores de esa área municipal: “nos ayudan muchísimo, nos tenemos que sacar el sombrero”, señaló y puso el énfasis en las campañas de castraciones que se repiten en distintos puntos de la ciudad.\n“Los tránsitos de los animales son en nuestras casas, los limites los estamos superando día a día, es algo de nunca terminar”, concluyó.\nMurió el empresario Carlos Orifici\nLos descubrieron jugando al fútbol: demorados\n11 fotos de la búsqueda de Pedro Aguirre


LA HISTORIA DEL ANILLO DE TUTOREO. - Anillo Tutoreo\nLA HISTORIA DEL ANILLO DE TUTOREO.\nConoce las Maravillas del Anillo de Tutoreo\nEl Anillo de tutoreo ayuda principalmente para facilitar los trabajos dentro del invernadero. es ideal para los agricultores ya que mejora tus cultivos ¡Nosotros también somos jardineros! Y al igual que mucha gente que ama la jardinería, también amamos cultivar tomates. Lo que no amamos es todo el trabajo que lleva mantener nuestras plantas de propiamente cuidadas.\ntomate cultivado con anillo de tutoreo y rafia de soporte\nLas jaulas tradicionales para tomates son aparatosas y difíciles de guardar fuera de temporada, por no mencionar poco atractivas. ¿Por qué no pueden ser los jardines de vegetales tan hermosos como los de flores? Las estacas son más placenteras para la vista pero la molestia de mantenerlas atadas (o atarlas de nuevo) nos envió en una misión para conseguir algo mucho mejor – ¡El Anillo de Tutoreo! Es como tener una “jaula de tomates en una estaca”, es todo lo que un jardinero puede necesitar en un soporte sólido.\nANILLO DE TUTOREO, FÁCIL DE USAR\nPor toda su genialidad el Anillo de Tutoreo es hermosamente simple. Todo anillo tiene, en esencia 3 partes: un anillo ovalado que rodeará tu planta de tomate; una abrazadera anexa con una apertura cuadrada para acomodar una variedad de estacas de soporte (redondas o cuadradas, hasta 1-3/4” de diámetro); y una tuerca que asegura el anillo a las estacas de soporte de tu elección.\nLo que hace al anillo de tomates tan resistente son los materiales de los que está hecho.\nEl anillo ovalado, permanentemente unido a la abrazadera de plástico, está hecho en acero galvanizado de resorte, el cual mantiene su forma y es resistente a la oxidación.\nLa abrazadera y la tuerca que la acompaña están hechas de un material llamado homopolipropileno, un plástico especialmente resistente a los rayos UV que le provee al anillo resistencia contra los elementos; y aunque nosotros recomendamos a nuestros clientes que tomen sus estacas y guarden sus anillos durante el invierno, la verdad es que a veces aquí en nuestro jardín de pruebas no lo hacemos.\nSi el verano es largo y los vegetales siguen creciendo hasta finales de septiembre, inevitablemente quedan un número de anillos de tomates olvidados en el jardín, y en la primavera cuando los recuperamos no podemos notar la diferencia entre estos y los que pasaron el invierno en el acogedor cobertizo, están exactamente iguales a como estaban en la primera temporada que los usamos, quizás cubiertos de polvo, pero con una rápida lavada están listos para usarse nuevamente.\nUSAN EL ESPACIO MÍNIMO DE ALMACENAMIENTO\nY a pesar de que hablamos de guardar tus Anillos de Tutoreo, no podemos dejar de mencionar la ridículamente pequeña cantidad de espacio que necesitas para guardar los anillos que no estés usando. En nuestro jardín de pruebas el año pasado usamos suficientes anillos para sostener 65 plantas de tomates más 60 pimientos y berenjenas. Y todos esos soportes fueron almacenados en dos cubas grandes y flexibles, y un colector de hojas plegable de tres pies de altura. Traten de hacer eso con las tradicionales jaulas de tomates.\nMANTÉN LAS PLANTAS ERGUIDAS, EN MENOR ESPACIO\nTallo de hortaliza soportado con anillo de tutoreo\nLa capacidad de los Anillos de Tutoreo para mantener las plantas creciendo horizontalmente lo hace uno de los mejores accesorios de jardinería que usarás en tu propio jardín. Permitiendo a los jardineros que tienen poco espacio cultivar más plantas que de otro modo necesitarían una parcela más grande. Y el Anillo de Tutoreo funciona más que solo para tomates, intenta usar uno o dos para criar plantas de pimientos, berenjenas o calabacín y verás cómo crecen limpia y ordenadamente.


Pardon Mi Spanglish: Reseña: MIEDOS (Alejandro Romera Guerrero)\nMiedos es una potente medicina contra la incomprensión, la intolerancia, la crueldad, el egoísmo, la enemistad, la carencia de escrúpulos, los remordimientos, la indecisión o la cobardía. En cada historia de este libro hay un mundo dentro y otro fuera, porque el escritor se interna en los espacios íntimos del cerebro humano y los proyecta sobre unos personajes que respiran cotidianidad.\nHay varios motivos por los que un lector compra un libro. A veces es porque lo escribió un amigo o porque alguien nos lo recomendó. Pero en la mayoría de los casos, se trata de algo un poco más general que es cuánto nos atraen sus paratextos.\nLos lectores miramos la tapa antes que nada. Cada uno tiene sus gustos y preferencias personales que hacen que reaccionemos ante el diseño exterior de un libro. En mi caso, por ejemplo, intento evitar todas las tapas modernas que son muy parecidas y que lo único que me dicen es “soy llamativo y más de lo mismo porque lo único me importa es ser comercial y que la gente quiera tomarme fotos”. No me gustan y me generan desconfianza.\nLuego, vemos el título. Acá también actúa la subjetividad de nuestras preferencias. Yo amo los títulos impactantes (de una sola palabra) y los que son innecesariamente extensos.\nPor último, queremos saber de qué mierda se trata el libro. No nos sirve de nada una contratapa llena de “tal autor famoso dice que le gustó el libro” porque eso no nos dice nada. No, yo hablo de la sinopsis. El texto de contratapa no solo es un indicativo de los temas que trata la obra sino que además suele darnos una pequeña muestra de cómo escribe el autor, de su estilo. Esto es, para mí, lo más importante a la hora de decidir si quiero comprar un libro.\nEn casos particulares hay otros factores que nos ayudan a decidir. Por ejemplo, con los libros en Amazon y con los de Nova Casa Editorial, el lector puede leer el comienzo en internet de forma gratuita. AMO eso. Me encanta poder leer los primeros párrafos para saber si el estilo de escritura del autor me va a gustar.\nEs cosa mía, lo sé. Es una preferencia personal. Pero la verdad es que yo valoro mucho más una buena narrativa que la trama en sí. Puedo disfrutar de una historia lenta y casi sin trama pero con excelente estilo de escritura mucho más que de una novela interesante que está mal escrita o que me resulta muy simple en sus recursos.\nY esta obra me cautivó. Me bastó con leer en internet el primer párrafo para apretar el botoncito de “añadir al carrito” de inmediato. Ese primer párrafo me hizo pensar en Cortázar y su realismo mágico. No pude resistirme.\n¿Qué decía? Esto:\n“Fabián sufría una extraña patología. Desde bien pequeño desarrolló un miedo irracional por las esquinas. Sus padres lo percibieron cuando comenzó a gatear. Si se acercaba a la mesita baja del salón con sus salientes amenazadores, se frenaba y la rodeaba manteniendo siempre una distancia prudencial. Si lo cogían en brazos y lo acercaban a algún objeto que presentara puntas, él se ponía blanco y comenzaba a llorar frenético. Su cuerpecito se retorcía angustiado entre temblores —aseguraba su madre—, y el blanco no tardaba en volverse rojo. Una fobia, dijeron los psicólogos. Cuando crezca se le pasará.”\n¿Quieren que les cuente un poco más sobre el libro?\nMiedos es un libro de poco más de 150 páginas en el que hay 27 cuentos de distintos temas. Como nos lo anuncia la sinopsis, todos hablan de los miedos de alguna u otra forma, pero no son cuentos de terror.\nSi bien hay dos o tres historias que caen en lo paranormal o en el suspenso, la gran mayoría presentan alegorías y metáforas de temores humanos (lógicos y absurdos). Algunos son exagerados, otros cotidianos. En varios cuentos vemos una clara presencia del realismo mágico mientras que en otros nos sumergimos en lo puramente cotidiano. Algunas historias son enseñanzas y críticas sociales, otras nos cuentan algo extraño que se traduce luego a un elemento de la rutina.\nY cada historia nos hace pausar la lectura para repensar lo que acabamos de transitar. A veces incluso la interpretación de un cuento nos llega horas después, luego de que nuestra mente haya procesado los detalles de la historia.\nNo voy a detenerme en cada cuento en particular, pero quisiera destacar algunos de los que más me agradaron. Es posible que esto se considere spoiler, así que pueden pasar directo a la próxima sección de la reseña si quieren.\nEl primer cuento, Quimera, nos habla del hombre con miedo irracional por las esquinas, sobre cómo intenta huirle pero luego descubre la importancia de enfrentarlo.\nEn Esclavos, un preso adjudica sus crímenes a su propia sombra. Asegura que se mueve sola y que actúa por su cuenta. Si esto es real o no, no lo sabemos. Pero siembra la duda y la paranoia en quien lo interroga.\nEn Custodi Me A Bestiam, nos transportamos a un pueblo rural muy crédulo de sus leyendas y de los monstruos del folklore local. A través de los ojos del protagonista vemos cómo esas creencias pueden resultar en comportamiento criminal y salvaje.\nEn Un plato de albóndigas, podemos apreciar el comportamiento social absurdo de quien prefiere convivir con un problema nocivo que solucionarlo porque ese problema “es bueno para su economía”.\nLa maldición es mi cuento preferido. Me gusta tanto, de hecho, que no se los voy a contar. Es más, aunque me gusten muchos otros cuentos, creo que les dejaré descubrirlos por su cuenta. Créanme que valen la pena.\nAhora bien, ¿todos me han parecido geniales? No, claro que no. Diría que hay unos cinco cuentos que no me cerraron o que me pareció que no tenían nada que ver con el resto del libro. Pero quizá sea cosa mía, tal vez necesite darles una segunda lectura.\nCada vez que leo un libro de un autor hispano, lo primero que me preguntan es si tiene errores, si está bien escrito.\nComencemos por decir que ningún libro es perfecto. Hay pequeños dedazos incluso en los libros de grandes editoriales. Así que Miedos no es la excepción. Le he visto cuatro detalles que podrían haberse corregido, pero son tonterías que no cambian nada. Hay un “enserio” todo junto y alguna que otra cosita así. Pero son cuatro boludeces, así que no se preocupen.\nEn cuanto al estilo del autor, admito que me sorprendió que fuera un tanto heterogéneo. No me molestó para nada, pero me sacó de mi zona de confort.\n¿A qué voy? A que los cuentos no se parecen ni un poco entre sí. Algunos están en primera persona, otros en tercera. Algunos tienen todos diálogos indirectos y otros directos. Algunos marcan los diálogos y otros los introducen como parte de la narración. Hay un par de cuentos en los que incluso se imita el estilo de cambio de narrador dentro de un mismo párrafo como hacía a veces Cortázar (y lo hace bien el autor).\nNo podría decir que el autor tiene un estilo particular porque hay variedad de construcciones y recursos. En los primeros cuentos puede resultar un poco chocante, pero luego uno se acostumbra y el libro se lee sin inconvenientes.\nTiene excelente calidad narrativa.\nRecomendadísimo. Me encantó el libro. Soy una gran amante de los cuentos y del realismo mágico. Estoy muy contenta de haber comprado Miedos.\nSé que tardé bastante en terminarlo, pero es que, como lectora, se sintió mejor leer de a un cuento por noche.\nEste es un libro que nos invita a pensar, a reflexionar sobre nuestras vidas y sobre el mundo. Sobre la sociedad. Cada una de las historias es su propio universo y ninguna resulta repetitiva.\nVemos escenas del pasado y del presente. Viajamos por el mundo y nos ponemos en los zapatos de personas muy diferentes en las que, en menor o mayor medida, podemos ver nuestra vida reflejada.\nMiedos puede leerse en dos niveles: como los cuentos en sí (planos, ficticios y directos) o con la interpretación social que se esconde entre líneas. Y sin importar qué clase de lectura hagás vos como lector, te encantará el libro.\nEs más, admito que hay dos o tres cuentos en los que no pude descifrar a qué querían llegar y que estoy segura de que otros lectores sí los verán a fondo. De la misma forma, quizás vos, cuando leás el libro, no veas lo mismo que yo en algunos de mis cuentos preferidos.\n¿Te animás? El libro lo mega-recomiendo. En especial si sos como yo y te encantan los cuentos cortos y el realismo mágico.\nEL AUTOR: Alejandro Romera Guerrero empezó a escribir cuando sus principales miedos consistían en encontrarse un monstruo en el armario o no tener con quien jugar en el patio del cole. A los nueve años escribió su primera novela, El marino patofino, que aún guarda en una caja de zapatos.\nTattu - Mezcla de Pasiones 27 de agosto de 2018, 16:47\nHola Nath, el realismo mágico no me encanta, pero tampoco me molesta, lo que sí me encantan son los cuentos cortos. Al principio, ni bien vi el libro pensé que era un libro de terror, con ese nombre y esa portada nadie me puede culpar jaja. ¿Te imaginas que haya comprado el libro pensando que era de terror? Que chasco me hubiese llevado. Sin embargo sigo interesada en el libro, con todo lo que dijiste estoy segura que me va a gustar. Y me encanta la portada :) A mí me interesa leer la sinopsis antes de comprar, hay gente que dice "no me gusta leer la sinopsis porque quiero entrar en la historia sin saber nada", que horror, yo ni loca jaja. Besos.\nMelisa Müller 1 de septiembre de 2018, 0:18\nHola! Que portada! Pues yo personalmente no suelo leer libros de cuentos pues los cuentos no son mi fuerte, me cuesta engancharme y muchas veces nisiquiera les encuentro la finalidad así que suelo pasar de los compilados de cuentos. Gracias por la reseña! Un beso!\nFlor Teijeiro 2 de septiembre de 2018, 23:28\nMe gusta encontrarme con este tipo de libros en tu blog. Son historias que no suelen conocerse y me resultan muy interesantes.\nDisfruto leyendo realismo mágico. Aunque no soy mucho de los cuentos cortos. Pero es un libro para tener en cuenta.


“No era momento de buscar culpables, el responsable soy yo”: Andrés Lillini tras la derrota de Pumas frente a Cruz Azul por goleada - Infobae\n“No era momento de buscar culpables, el responsable soy yo”: Andrés Lillini tras la derrota de los PUMAS frente a Cruz Azul por goleada (Foto: LIGA MX/Imago7/Sebastian Laureano Miranda)\nEl Cruz Azul venció 4 por 0 a los Pumas en el partido de ida de la semifinal del torneo Guard1anes-2020 del fútbol mexicano, resultado que al técnico del equipo representativo de la UNAM, Andrés Lillini, le dejó un sabor amargo, de tristeza.\nLillini, en conferencia de prensa, aseguró que se perdió todo el trabajo hecho durante el torneo, pues en poco más de diez minutos recibieron tres goles que sentenciaron el juego.\n“Los primeros diez minutos de un partido definitorio perdimos lo que hicimos en 20 fechas, entonces una tristeza muy grande. El ánimo es propio de estas derrotas dolorosas. seguro tendremos mañana tiempo para ver todas las herramientas que podamos llegar a usar para que los próximos 90 minutos sean totalmente diferentes”, informó el estratega.\nAdemás, aseguró que antes de culpar a los jugadores que no pudieron estar presentes o a los que entregaron su esfuerzo en la cancha, se le tiene que señalar como el responsable de la derrota.\n“No era momento de buscar responsables porque el primer responsable de todo esto soy yo; en los momentos buenos se habla de mí y en los malos también soy yo el responsable”, dijo.\nPersonalmente, aseguró que siente una gran decepción tras el partido, pero “se podrá doblar y no quebrar”, pues saldrán con toda la garra en el estado de Ciudad Universitaria.\n“En una derrota de esta magnitud, en la que son dos partidos, tenemos que trabajar exclusivamente en lo que es anímico, tratar de elegir a los que están mejor de ese para para el domingo, y salir a defender lo que es esta institución. Hoy personalmente siento una gran decepción por lo que mostramos en la cancha. Me invade un sentimiento de mucha tristeza”, se sinceró el director técnico.\nLillini aseguró que siente una gran decepción tras el partido, pero “se podrá doblar y no quebrar”, pues saldrán con toda la garra en el estado de Ciudad Universitaria. (Foto: Alfredo Estrella / AFP)\nEl Cruz Azul venció 4-0 a los Pumas este jueves en el partido de ida de la semifinal del torneo Guard1anes-2020 (ex Apertura-2020) del fútbol mexicano jugado en el estadio Azteca.\nApenas se jugaba el minuto 2 cuando el Cruz Azul se puso en ventaja 1-0 con un remate de Roberto Alvarado dentro del área chica. Rafael Baca marcó el 2-0 con un potente disparo desde fuera del área, a más de 25 metros del arco, al 8.\nCinco minutos después, al 13, el equipo celeste tejió una jugada que Luis Romo convirtió en el 3-0 con un disparo desde la línea frontal del área hacia la base del poste izquierdo.\nEl equipo celeste había conseguido un cuarto gol al 65, pero la anotación fue anulada un minuto después tras la revisión en el VAR por fuera de lugar de Alvarado.\nLuis Romo (L) of Cruz Azul vies for the ball with AntonioLira (R) of Pumas during their Mexican Apertura tournament semifinal football match at Azteca stadium in Mexico City, Mexico, on December 3, 2020. (Photo by ALFREDO ESTRELLA / AFP)\nEl 4-0 por fin llegó al 90+6 tras un contragolpe, lo firmó Romo tras recorrer unos 70 metros desde su cancha para recibir y definir un pase en el área rival.\nEsta eliminatoria se cerrará el domingo en el estadio Olímpico Universitario. Para avanzar a semifinales, los felinos universitarios tendrían que ganar 4-0 o por diferencia de cinco goles si la escuadra cruzazulina les anota.\nMÉXICO-DEPORTESPUMASCRUZ AZULANDRÉS LILLINI\nCientíficos chinos analizaron la evidencia embrionaria y fósil. Cómo lo descubrieron y cuál es el alcance de esta investigación\nGol de Bernardo Cuesta, de ‘9′ y goleador, en el Melgar vs Atlético Grau por la Liga 1\nEl equipo rojinegro enfrentó al cuadro alba por la penúltima fecha del Torneo Apertura


aden ® Paños para escupir Estrella estrellada 5 pack - rosaoazul.es\naden ® Paños para escupir Estrella estrellada 5 pack\nNúm. de artículo: A292822\nLos paños de eructos estrellados de la estrella de aden by aden + anais tienen el tamaño adecuado para viajar (60 x 60 cm). Estos indispensables todoterreno están hechos de muselina de algodón 100%, lo que los hace suaves, absorbentes y transpirables, perfectos como babero de repuesto, tela para escupir, manta de seguridad y más. Gracias al paquete de 5, siempre puedes tener a mano uno de estos paños indispensables. Sólo tienes que ponerlos en tu bolsa de pañales o en tu bolso de mano o dejar unos cuantos en tu coche o en la guardería - donde sea que lleves a tu bebé durante el curso del día.\nDimensiones: largo x ancho 60 x 60 cm\nPropuesta de cambio para el artículo A292822\nReseñas de productos de nuestros clientes - aden ® Paños para escupir Estrella estrellada 5 pack


Parroquia La Inmaculada: V Domingo de Cuaresma: Notas para fijarnos en el evangelio del Domingo\nV Domingo de Cuaresma: Notas para fijarnos en el evangelio del Domingo\n● Este domingo, es el último antes del domingo de Ramos, en el que comenzaremos la celebración de la Semana Santa.\n● Parece ser que la aldea de Betania, que distaba poco de Jerusalén, donde vivían Lázaro y sus hermanas Marta y María, era lugar propicio donde Jesús y los suyos se sentían acogidos y donde Jesús solía volver al finalizar la jornada, cuando iba a Jerusalén. La hospitalidad de esta familia creó lazos profundos de amistad con Jesús.\n● Como idea central nos aporta el texto la consideración de la victoria de la vida sobre la muerte. Jesús tiene poder para dar vida. Jesús, como nos dice la Palabra de Dios, es el Camino, la Verdad y la Vida. Jesús nos dice: “Yo soy la resurrección y la vida”. El ha venido para que tengamos vida en abundancia.\n● Hemos visto estos domingos que Jesús es el Agua Viva, la Luz del mundo y hoy se nos dice que Jesús es la Resurrección y la Vida.\n● La Resurrección de Lázaro es el anticipo de lo que sucederá con la propia vida de Jesús. Dando la vida a Lázaro Jesús anuncia su propia Resurrección. Él tiene poder de darla y recuperarla.\n● Observamos en la narración y en el transcurso del Evangelio que hombres y mujeres rodean a Jesús: Marta, María Lázaro, los Apóstoles… Hombres y mujeres le siguen. Todos tienen cabida a su lado, todos pueden ser sus seguidores. Jesús es universal.\n● Fijándonos en Jesús nos damos cuenta que a pesar del anuncio de que su amigo está enfermo Jesús permanece donde está y a pesar de la advertencia de los Apóstoles “hace poco intentaban apedrearte los judíos” Jesús sigue su camino. Es Él quien dispone, no los otros. Es Él el que marca los tiempos.\n● Resultan interpelantes los tres imperativos de Jesús. “QUITAD LA LOSA”; “LÁZARO ¡VEN A FUERA!,” “DESATADLO.” Señorío de Jesús: dador de vida, vencedor de la muerte.\n● ¿No son también estos imperativos los que Jesús nos está dirigiendo ahora a cada uno de nosotros en este final de la cuaresma para que nos liberemos de tantas ataduras y demos cancha en nosotros a la vida nueva que Él nos ofrece?\n● ¿Qué losas tenemos que quitar? ¿de dónde hemos de salir? ¿qué ataduras tenemos que romper?\n● Llama también la atención la compasión de Jesús, el sentimiento que le embarga ante la muerte de su amigo Lázaro, ante la aflicción de sus hermanas Marta y María por la muerte de Lázaro.\n● “Jesús, viéndola llorar a ella y viendo llorar a los judíos que la acompañaban, sollozó y muy conmovido preguntó…”. Y más adelante se nos dice que Jesús ante la tumba de Lázaro “se echó a llorar. Los judíos comentaban: ¡Cómo lo quería!”. Jesús comparte los sufrimientos de las personas.\n● Toda una interpelación para nosotros. No nos podemos quedar insensibles ante los sufrimientos de nuestro mundo, si somos seguidores de Jesús.\n● Jesús, ante la tumba de Lázaro, se pone en diálogo con Dios Padre, ora. Del mismo modo que lo hizo antes de la multiplicación de los panes Jesús le da gracias a Dios y muestra su total confianza con Él: ”Jesús, levantando los ojos a lo alto, dijo: Padre te doy gracias porque me has escuchado, yo sé que tú me escuchas siempre; pero lo digo por la gente que me rodea para que crean que Tú me has enviado”.\n● Él quisiera que la gente entrase también en este diálogo filial con el Padre, en esta intimidad del Padre y del Hijo.\n● Además del hecho de la Resurrección en el relato aparece un punto a tener en cuenta: la fe: “Yo soy la resurrección y la vida…Crees esto?. Ella contestó: Si Señor: yo creo que Tú eres el Mesías, el Hijo de Dios, el que tenía que venir al mundo.\n● La fe, don de Dios y respuesta nuestra, nos posibilita la participación en su resurrección y en su vida. La fe de la que Jesús hablaba a veces a los enfermos que curaba “tu fe te ha salvado”.\n● A partir de la Resurrección de Lázaro muchos judíos creyeron en Él: ”Y muchos judíos que habían venido a casa de Marta al ver lo que había hecho Jesús, creyeron en él”\n● Otros se fueron a encontrar a los fariseos para contarles lo sucedido. Unos a favor y otros en contra.\n● Este hecho provocó la reunión del Sanedrín y su decisión de eliminar a Jesús. No son suficientes los signos para la conversión, es necesario tenerlo esto también en cuenta para nuestros tiempos. Pero no por ello hemos de dejar de realizar signos del Reino donde nos encontremos, aunque sean aparentemente ineficaces.


" /> La Jiribilla - Socio visita socio\n24 de Diciembre al 30 de Diciembre del 2016\nSocio visita socio\nRigoberto López, cineasta\nCreo que Eugenio ha logrado algo que es muy caro al artista, al intelectual: su obra tiene una identidad propia, un sello. Cuando vemos una de sus obras inmediatamente descubrimos sus claves, pues nos remiten a Eugenio, a su modo de decir y de hacer, a sus constantes preocupaciones.\nÉl es, sobre todo, un gran autor cubano, cubanísimo. Indudablemente, hay una zona de su teatro que se inscribe en la problemática racial y, en particular, del negro en la nación y en la sociedad cubana, que es absolutamente plausible y de agradecer. Creo también que es uno de los autores más comprometidos con los conflictos de la realidad, con los conflictos de la historia y de nuestra actualidad vigente (…). Todo esto lo hace entonces ese autor trascendente.\nComo cineasta estoy obligado, además, a decir que en Eugenio Hernández hay una referencia obligada muy importante para el cine cubano. Es, quizá, el autor teatral más llevado al cine. Ha sido un compañero de viaje de nuestra cinematografía, que debe agradecer varios de sus títulos.\n(Fragmento de entrevistas realizadas para el documental Un canto de recorrida, dirigido por Alina Morante Lima)\n(...) En los años 80, Eugenio obtuvo el premio Casa de las Américas con una obra que se llamó La Simona. Es un logro con un presupuesto que va, sobre todo, a un lenguaje bien barroco que él buscó de una manera consciente. La Simona es un testimonio de un momento crucial de la historia chilena y latinoamericana. Su teatro parte del hecho cultural cubano, del hecho cultural caribeño y del hecho cultural latinoamericano. Creo que él tiene una alta versatilidad, que marca todo lo que hace.\nGerardo Fulleda León, dramaturgo\nVi por primera vez a Eugenio Hernández en un Festival de Teatro de Aficionados en el Payret. Nunca me voy a olvidar; me llamó la atención porque tenía un lunar de canas y, para mí, eso era poco común. Era un joven robusto, alto y con mucha vitalidad. También recuerdo que en esa ocasión él estaba usando un pullover de ojal, que me dio una gran envidia. Me fijé en él y dije: “qué onda tiene ese joven”; me hubiera gustado parecerme a él. Siempre digo que cuando sea grande quiero ser como Eugenio, quiero escribir como él. La simpatía que siempre desborda, la facilidad que tiene para argumentar sus textos, para bailar bien —porque es un trompo, nadie lo sabe, pero él baila como los dioses, y pudo haber sido un rumbero de los Muñequitos de Matanzas—; también canta, entona, casi que lo tiene todo.\n(...) Eugenio se siente muy orgulloso del Cerro; allí hay muchos caracteres que deambulan por su teatro, pero que tienen que ver con la esencia de lo que él es: un hombre afable, un camarada, muy ingenioso y con una capacidad increíble de entrega a un propósito. Él asegura que era muy buen pelotero, pero creo que lo mejor que hizo fue dedicarse al teatro, porque como pelotero no iba a llegar nunca a los Industriales. Francamente, me siento muy feliz de ser contemporáneo con él, de ser su hermano menor….\nEugenio no es solamente un dramaturgo, es un poeta dramático, aunque no escriba poemas. Pero su teatro reinterpreta nuestra realidad, lo que somos, cómo somos, y deja ver los caminos hacia dónde vamos con una nitidez y un sentido tan creativo, tan esplendoroso, que a mí me deslumbra.\nNelson González, actor\nEstudiaba en el Instituto Superior de Arte cuando fui a ver Calixta Comité al teatro Mella. La obra me impresionó; solo se hicieron tres funciones y yo asistí a una de ellas. Realmente me sentí fascinado por la realidad que Eugenio mostraba en aquella obra y descubrí que ese teatro me hacía feliz. Desde ese momento decidí que tenía que conocerlo. Mi primer acercamiento a él fue a través de su alumna Lira Campoamor, en un proceso de montaje de la obra Galaxia 0. Luego él me vio interpretando a un mendigo, el Chopa, en su obra María Antonia, dirigida por Roberto Blanco. Un día, a la entrada del Mella, le preguntó a Hilda Oates quién era yo, y se quedó asombrado de que alguien tan joven interpretara al Chopa.\nYo asistía al Verdún, y cuando comenzaron los festivales del monólogo Eugenio me pidió que trabajáramos juntos. Entonces escribió Masiguere, que se desprende de María Antonia; el personaje es Carlos, precisamente después de matarla y enloquecer. Yo había pensado en un monólogo normal, pero cuando leí aquello me di cuenta de que era una locura. Me aprendía una cuartilla diaria que él me daba escrita a mano y la montaba por la noche en el Verdún. Así hicimos aquel monólogo con pocos elementos: el vestuario era con un malló como para un entrenamiento, y se usaba una cesta con un hueco que yo me ponía en la cabeza y una paloma. El espectáculo recibió un premio de la Asociación Hermanos Saíz y una mención en el Festival Segismundo.\nA partir de ahí comenzó una larga historia junto a Eugenio, de la que estoy muy agradecido. Vinieron giras internacionales y otro premio de actuación con Lagarto Pisabonito, con la que él obtuvo premio el primer Festival del Monólogo en Miami. El último monólogo que hice con él fue Cheo Malanga, que se desprende de la obra Mi socio Manolo. Me costó mucho trabajo por la longitud del texto y por todas las emociones por las que transita el personaje. Mario Balmaseda dijo en una ocasión que Eugenio mataba a los actores. En mi caso, fue terrible hacer Cheo Malanga. Me preguntaba si tendría aire para eso, si podría enfrentar todos los sentimientos del personaje y, al mismo tiempo, moverme físicamente. Es uno de los papeles más difíciles que he hecho. Creo que los personajes de Eugenio son viscerales, te desgarran.\nTambién he dirigido obras suyas; la primera fue una obra infantil, Sapito Matraca, que hice con un colectivo de la Habana Vieja dirigido por Xiomara Calderón. Después realicé una reposición de Obba Yurú, una obra que él escribió para una actriz brasileña. Yo realicé una versión para tres actrices: una blanca, una mulata y una negra; montamos el espectáculo con danza y después le añadí a Changó. Luego dirigí la pieza Aedes aegypti, profundamente pero… Es una comedia que divirtió mucho al público, trata sobre la relación de una mujer aburguesada blanca con un joven negro fumigador.\nAhora estoy dirigiendo un monólogo con Estrella Borbón; su título es Eclíptica, figura para no ser tomada en cuenta. Es una obra muy difícil, que incluye refranes, trabalenguas… Tiene puntos en común con Lagarto Pisabonito y con Rosa La Coímbra. Es un personaje muy complejo, alienado, enajenado; tiene contacto con la realidad, pero pierde ese contacto. Parece que no dice nada y al mismo tiempo está diciendo muchas cosas. Hay que leerlo mucho para saber de qué está hablando dentro de esa aparente locura, y darse cuenta de que hay una lógica y un orden. Me pregunto cómo alguien puede escribir semejantes cosas. Esa es una característica de Eugenio. Sus personajes son humanos, tienen defectos y virtudes.\nUna vez dije en una entrevista que Eugenio es como un manantial que nunca se seca. Con 80 años tiene obras escritas, aún inéditas, que hay que montar y publicar. Una de ellas es Eclíptica…; también hay otra obra suya que se llama La negra underground, que la está montando una actriz del grupo Teatro Caribeño.\nYo soy graduado del ISA, participé con Roberto Blanco en Irrumpe, trabajé también con Nelson Dorr y otros directores, pero un 70 u 80 por ciento de mi carrera, en cuanto a experiencia y éxitos, se lo debo a Eugenio Hernández Espinosa. Siempre quise ser músico, cantante; sin embargo, la naturaleza no me dotó y me escapé para el teatro. En mis montajes me gusta que haya música, danza, eso también lo he heredado de Eugenio. Tengo planes de seguir dirigiendo obras suyas en Teatro Caribeño y continuar bajo la sombra de ese árbol que me parece excelente.\nNuestra relación es como la de una familia. Mi esposa hace potaje y no puede dejar de mandarle a Eugenio en unos pozuelos porque a él le gusta mucho. Además del teatro, le gusta la cocina, siempre está inventando. El día de su cumpleaños 80 trajo una ensalada de aguacate, pero a su manera, era como una pulpa de aguacate con arroz, atún y aceitunas; cuando lo probabas era una maravilla.\nLa gente se queda asombrada con Eugenio y se pregunta: ¿en qué horario escribe?; porque él no deja de vivir, va a las fiestas, participa en todo. Él duerme poco y escribe mucho. Lo he visto sufrir cuando ha tenido problemas con la computadora, y cuando los tiene, escribe a mano. Es asombroso cómo escribe, y cómo llega al City Hall y me comenta entusiasmado la escena que escribió en la noche. Él dice que no se jubila, que va a morir en la línea de combate.\nMe atrevería a decir que, de los dramaturgos vivos, él es el más importante. Los demás pueden ser brillantes, pero él es visceral.\nGraziella Pogolotti: La estrategia emancipadora de Eugenio Hernández Espinosa opera desde la cultura y la creación artística. El mundo sumergido emerge a partir de la apropiación transgresora de los recursos expresivos prestigiados por la herencia occidental dominante. Género noble por excelencia, la tragedia se modula con una temporalidad historicista. Los dioses bajan a la tierra y la “muerte anunciada” se inscribe en un contexto social preciso. Fiel a una tradición instaurada por la vanguardia cubana, por Guillén a través de la norma clásica del son entero, por Caturla y Roldán en el modelo sinfónico, Hernández Espinosa rompe los límites que separan lo culto de lo popular. Su mirada viene de abajo.\n(Testimonio en La Pupila Negra, de Alberto Curbelo)\nJean-Jacques Préau: Es el representante más brillante de la tendencia teatral que integra los elementos folklóricos y las raíces africanas. Creó un teatro mestizo cercano al mito, en el que los rituales contribuyen a renovar la labor con el coro y la tragedia, y en el que el lenguaje de los negros y los ritos de la santería están muy presentes.\nFernando Rodríguez Sosa: Su obra se ha caracterizado por la búsqueda constante de un lenguaje netamente enraizado en los valores más profundos de nuestra identidad, partiendo de los elementos africanos y populares que conforman su idiosincrasia, lo que unido a un amplio dominio de los más diversos géneros literarios, le ha permitido “recrear un lenguaje dramático de gran originalidad y valor estético”.\nReinaldo Montero: María Antonia, con su eficaz condición de fijeza, estará para siempre en el repertorio vivo del teatro cubano, afianzando la memoria de unos años que podemos llamar vehementes, y mostrando que nada ha cambiado por completo. Pero Eugenio Hernández Espinoza no es reductible a una pieza precisa e imprescindible, lo sabíamos de sobra, lo ratifican estos dos tomos [de su Teatro Escogido] de Letras Cubanas. Leídos de principio a fin, la sucesión de obras tan distintas y a la vez de varios modos interrelacionadas, nos revela, entre otras muchas singularidades, lo que ha sido vida y destino del hombre cubano en medio siglo, incluyo al propio dramaturgo, y me incluyo.\nMario Balmaseda: Sentimos que el autor conoce muy bien el tema. Lo conoce de cerca (a través de libros, anécdotas, conversaciones, documentos) y así lo hace suyo. Con esta honestidad emotiva y analítica a la vez, lo expresa. Lo conoce de lejos, porque no lo ha vivido como experiencia cercana, propia (aunque pueda conocer de situaciones en parte similares en Cuba antes del año 1959). Presiente, como nos sucedió leyéndolo, la dimensión de esto, y luego de investigaciones, análisis muy profundos, utilizando un lenguaje popular poético de apreciable calidad literaria, de giros a veces muy arriesgados (donde la magia y la poesía son de la acción más que de la palabra) inunda de belleza, de un aire mágico-real-humano la escena. Los personajes de La Simona, bien estructurados, cada uno desarrollado consecuentemente, de acuerdo a sus ideas e intereses, se mueven (palabra y gesto complementándose) dejando un recuerdo quizás del mejor Valle-Inclán.\nInés María Martiatu\nMaría Antonia vino a llenar un vacío en la historia de nuestra dramaturgia. Con la presencia en el bufo del negrito lumpen, la mulata sandunguera y el gallego bruto, se pretendía da una imagen complaciente y superficial del pueblo cubano que cerraba las puertas a una concepción más compleja del mismo. Estos personajes estaban condenados siempre al choteo, a expresarse siempre en jarana y a no dejar entrever su verdadera problemática ni las causas económicas de su situación. En el mejor de los casos servían como arquetipos ejemplarizantes de conductas negativas. Como protagonista María Antonia se sitúa en esa galería de personajes femeninos paradigmáticos, encabezados entre nosotros por la Cecilia Valdés del novelista Cirilo Villaverde. No por casualidad son mulatas estas cubanas trágicas en cuya situación convergen las contradicciones sociales que se expresan bajo la circunstancia del drama pasional. La heroína de Eugenio Hernández Espinosa es una negra y en ella se plasma la identidad sin escapatoria.\n(Fragmento de Una Carmen caribeña)


Displaying items by tag: LUIS MIGUEL\nLuis Miguel regresa a la música, tras siete años de silencio\nEl Sol de México, de 47 años, publica un álbum tras siete años de silencio discográfico.\n¿La nueva novia de Luis Miguel? El cantante fue fotografiado a los besos con una periodista venezolana\nSe llama Desirée Ortiz y tiene 31 años. Una revista logró captar la imagen del artista con la joven a bordo de una embarcación\nLa periodista venezolana Desiree Ortiz Salswach confirmó ser la novia de Luis Miguel\nDesde hace algunos meses que se ha visto a Luis Miguel con una misteriosa rubia acompañándolo. Y esa mujer fue encontrada por TV y Novelas, medio que la entrevistó y al que ella confirmó ser la novia del cantante mexicano.\nLa serie se estrenará en Netflix en América Latina y España, exclusivamente en 2018\nEl cantante mexicano había sido detenido en Los Ángeles por una demanda presentado por su ex manager, William Brockhaus\nEl cantante ya se encuentra ante la justicia estadounidense.\nHija de Luis Miguel publica foto en bikini y recibe lluvia de críticas (+Foto)\nLa hija de Luis Miguel y Stephanie Salas generó polémica con el más reciente bikinazo que le regaló a sus seguidores en Instagram\nEl abogado de Alejandro Fernández confirmó la presentación de una demanda por incumplimiento de acuerdos con Luis Miguel.


Las historias que fascinan a Violeta Limonada: noviembre 2010\nMI OPI: La señorita Meg Ryan es perfecta para este tipo de películas que domina como nadie. La peli es previsible, por eso funciona, tiene un punto diferente con otras comedias románticas, el viaje en el tiempo que le añade una chispa original. Personaje que es un "pez fuera del agua" en nuestra era, pareja amorosa complementaria que choca entre sí pero cuyo destino es estar unidos, paradojas temporales, fechas límite, etc. Todo muy aseado y muy bien atadito. Un film que mantiene el tipo y no añade nada nuevo. Para pasar el rato.\nYoussef, un profesor de universidad ciego, es diagnosticado con una enfermedad fatal y debe recibir tratamiento en Francia. Al regresar a casa, ¿podrá encontrar la vida que solía tener? las consecuencias que si no son catastróficas, no son como imaginaba.\nMI OPI: Es un apreciable melodrama que no abusa del sentimentalismo, todo lo contrario, se conjuga con la crudeza, con aquello que hace meditar acerca de la vida y sus vanalidades que son tan naturales para uno que está a la par de los hechos que acontecen día con día en la gran urbe, que para los invidentes que aunque la perciban, no es comparable. Es como el Ave fenix, que resurge de las cenizas, aunque paradójicamente, en las cenizas se puede estar mejor.La actuación del profesor es destacable y la música de fondo muy a tono. Quizás su única falla es no arriesgar más la propuesta que es muy interesante. El despellejar a los involucrados ante lo que se nos presenta, y no dejarlo como eso precisamente, como propuesta.\nUn poeta autoexiliado de la España franquista regresa a España coincidiendo con el proceso de Burgos, en otoño de 1970, en el que se enjuicia a varias personas relacionadas con la banda terrorista ETA. El poeta visitará a un opositor político, uno de los miembros de la resistencia, y se sentirá inmediatamente atraído por su joven hija... Adaptación libre de la novela del argentino Mempo Giardinelli.\nMI OPI: Esto es, una espiral tremenda de sexo y violencia que empieza a gestarse desde los primeros compases, y obviamente, como la bola de nieve que va cayendo por la pendiente, va haciéndose más y más grande. La estructuración de la película es algo extraña. Mayormente se podría clasificar como de suspense pero lleva toques de tragedia situados de una forma poco racional. Las reacciones de los personajes teniendo en cuenta la época, son en gran parte, poco o nada parecidas a las que eran habituales en aquellos años o a las que se esperaría de un militante antifranquista.Aranda logra que un actor infalible, como Eduard Fernández, culebree sin rumbo y deje en la pantalla la insólita sensación de que ni sabe quién es ni qué hace. Acertada la elección de la novata Thaïs Blume, destacable en una trayectoria simple pero intensa, desde la sensual inocencia inicial hasta la voracidad carnal final.\nJuan, un obsesivo artista fotográfico, se ha aislado del mundo y ha mantenido a su ex mujer y su hijo encerrados en el inabarcable espacio de la Patagonia en Argentina. Es un padre ejemplar, dedicado y amoroso pero ve amenazada su paternidad cuando Mar, a quien ha expulsado de la casa debido a una presunta infidelidad, desea abandonar el lugar con Leo, el pequeño hijo de ambos.\nMI OPI: Esta película es efímera como las olas, endeble como un castillo en la playa e igual de monótona que el océano en una tarde sin viento. Se hunde por la pesadez de su historia y el cansino ritmo con la que transcurre. DEspués de visionarla no queda nada de ella, igualito a cuando escribes algo en la arena, viene la ola...y lo borra.\nVerano, sol, vacaciones, una casa de campo solitaria en las afueras de Berlín en Uckermarck. A pesar de la apariencia idílica, una imagen de familia se desintegra poco a poco. Para el director Thomas Arslan la película "Vacaciones" es un intento de aceptar que la familia es una amalgama conformada por éxitos y fracasos emocionales que en la actualidad tiene que seguir luchando por mantener su vigencia. Usando la foto grupal de una familia que abarca cuatro generaciones, Arslan construye y deconstruye con mucha prolijidad historias familiares en una serie de acontecimientos dramáticos que se van sucediendo sigilosamente.\nMI OPI: Esta es una peli de sentimientos con unos personajes glaciales, cada historia que se cuenta tiene un corazón y una cabeza bullendo, aún así los personajes son fríos y eso hace que la peli nunca se llegue a caldear, se mantiene en ese ambiente, dejando al espectador tibio. Con todo y con eso se deja ver.\nLa película se centra en un viaje por carretera a Memphis de una cantante postrada en una silla de ruedas y su amigo. Ambos se han enfrentado a la tragedia en sus vidas, y son el principal soporte el uno para el otro…\nMI OPI: Lo mejor de la peli son las interpretaciones de los dos protagonistas, cada uno en su estilo, la road movie tiene momentos de interes pero en general es bastante flojita. Para pasar el rato.\nMohsen Makhmalbaf se traslada con su cámara digital a las fronteras entre Irán y Afganistán para ver a los niños que no asisten a la escuela. Los observa, los retrata, les hace preguntas y se plantea el por qué no están siendo educados.\nMI OPI: Mohsen Makhmalbaf, uno de los más celebres directores del cine iraní, nos trae un corto documental sobre los niños afganos analfabetos en Irán, que habitan ahí al huir de la pobreza y la guerra de su país natal. Makhmalbaf se aceca a los niños, les hace preguntas, ellos responden cohibidos, a veces no se atreven a contestar, otras veces lo hacen y sus respuestas que, aunque pequeñas y escuetas, dan para pensar. De esas preguntas simples que Makhmalbaf hace a los niños y de las pequeñas respuestas de éstos está compuesto este pequeño documental sencillo y modesto, pero lleno de corazón y buenas intenciones. Es rompedor ver las respuestas de algunos de los pequeños, abrumadoras. Me compadezco de esas niñas que no se atreven a decir su nombre porque "es un pecado", por eso y porque su educación esté tan condicionada, que es uno de los mensajes que nos da. Mohsen Makhmalbaf consigue su intención y uno se apiada de esos niños y esas niñas, se siente pequeño ante la pantalla.\nEn el interior de un casi vacío tren nocturno viajan Chloe -una joven estudiante de medicina que va enfrascada en su libro-, Peter -un locuaz comercial-, y un misterioso y silencioso hombre que lleva un maletín consigo. Tras tomar unas pastillas, el hombre sufre un colapso y muere. Chloe y Peter avisan al revisor del tren, Miles de la situación. Antes de que éste comunique por radio el incidente, Peter descubre que entre las pertenencias del hombre hay una caja que contiene unos valiosísimos diamantes. Los tres se ponen de acuerdo para deshacerse del cuerpo (para que parezca que el hombre nunca subió al tren) y repartirse los diamantes. Pero el plan no resultará tan sencillo como parecía, y los unos empezarán a sospechar de los otros...\nMI OPI: Pequeño thriller, con aire clásico, que tiene lugar en un sólo escenario, con pocos actores y donde la acción transcurre en una sola noche de trayecto de un viejo tren al que le queda un año para jubilarse. Se trata de la típica película donde un misterio sorprenderá a los viajeros que se encuentran a bordo del tren, de este modo, cada personaje intentará ser el más inteligente y el que consiga llevarse el gato al agua. La ración de mentiras y trampas queda servida para el espectador. De la historia prefiero no contar nada, ya que es muy simple, pero sí puedo decir que consigue mantener la atención por lo que sucede en los vagones del tren. Aunque no es un film adrenalítico, sus 80 minutos son bastante llevaderos.\nApulia, inicios de la posguerra: Giordano Ricci es un hombretón con barba hirsuta que se dedica a levantar campos de minas en Torre Canne. Giordano está considerado por todos como un enfermo mental. Las únicas que se preocupan por él son las viejas tías que regentan la fábrica de peladillas de la familia. La vida de Giordano cambia de repente con la llegada de una carta desde Bolonia. El remitente es su cuñada Liliana, viuda de su hermano desde hace pocos meses, y a la que él amó en secreto durante la adolescencia. Giordano, feliz, no evita invitarla a la gran masería de Torre Canne suscitando las iras de sus tías. Nino, el joven y espabilado hijo de Liliana, y ella misma salen así hacia Apulia con un coche robado. El cariño de Liliana por Giordano, por ese hombre tan bueno, crece con el tiempo...\nMI OPI: Se queda simplemente en una peli agradable. Tiene buenos sentimientos, buena ambientación, la Italia de posguerra, pero queda algo fría, le faltan emociones y tanto el tema como la película tiene todos los ingredientes para que el director te haga llorar, pero no lo consigue. Fotografía, música, interpretaciones, historia y todo en general es en esta cinta bastante correcto, agradable y aceptable. Puede que no sea una gran películas por algunas deficiencias causadas por lo inocente del conjunto.\nMI OPI: El relato parte de las complejas relaciones entre los personajes protagónicos de la historia (el famoso pintor mexicano Alvaro Siqueiros, su mujer Blanca Luz Brum, Natalio Botana, director del periódico más poderoso de su época– y su entorno familiar-laboral) y desde allí se proyecta hacia la reconstrucción crítica de una época muy polémica y contradictoria, donde coexistían marchas fascistas y manifestaciones obreras con banderas anarquistas. Para mi gusto destaca el mexicano Bruno bichir en el papel del desgarrado, apasionado y pasado de rosca pintor.\nMI OPI: He visto esta peli tres o cuatro veces y no me cansa. Descubro en cada fotograma, en cada diálogo, intencionalidad, política, estética, filosofía y cine. Me gusta el hiperrealismo del todo: el pueblo, los habitantes, la historia misma, el sucederse de los acontecimientos, los personajes...El gran partido que saca Icíar Bollaín de un pequeño pueblo castellano y un puñado de personajes. El resultado es un relato muy fresco y natural. Una cinta sin grandes pretensiones que va ganando con el tiempo\nJorge es un cubano, hijo de exiliados, cuya familia salió huyendo de La Habana, logrando prosperar en el exilio. Es su pasión por la fotografía lo que lo lleva al encuentro con su geografía natal y con el amor. Eva es una joven habanera que quiere desarrollar su creatividad a través del diseño de modas y casarse con Ángel, su novio de toda la vida. La Habana se convierte en el escenario de encuentros fortuitos y apasionadas relaciones que van hilando, una historia donde el amor se convierte en vehículo para forjar un nuevo entorno.\nMI OPI: Esta es una película chiquita, fresca, entreteniday con encanto que se desarrolla en Cuba. Estuve muy gratamente sorprendida casi toda la película hasta que llegó el final tan absurdo como injusto para una historia que cumplió con el hecho de mantenerme bien atenta. Sus actuaciones sobre todo la de la protagonista son creíbles, naturales y caen simpáticos todos los personajes. Tiene un cierto realismo mágico, con la interpretación de las viejas verdes, y un cierto tono de fábula, de cuento con final feliz.\nEtiquetas: Cine Venezuela\nMI OPI: Tiene muchos puntos fuertes a su favor: la situación de partida, una minuciosa construcción psicológica de los personajes, la creación de un ambiente cerrado, asfixiante y angustioso que es, de lejos, lo mejor de la cinta. El resto es más que objetable, historia de amor que desemboca en una resolución absurda. El experimento se realizo en la vida real, con las mismas normas y el mismo objetivo, pero el resultado que se dio y el que se ve en la película no tiene nada que ver. Está entretenida y se disfruta.\nAl finalizar su jornada laboral, un solitario empleado de una compañía de informática se ve envuelto en una serie de extrañas circunstancias que le llevan a uno de los peores barrios de Nueva York. Allí, vivirá una interminable y alocada noche...\nMI OPI: Scorsese nos adentra en el barrio de los artistas Neoyorquinos, El Soho con una delirante película llena de humor y sentimientos. Consiguiendo un ritmo trepidante de principio a fin. El personaje central es un joven, interpretado de forma magistral por Griffin Dune y secundado por unas magníficos actores de reparto, los cuales todos tienen su ratito de gloria. Scorsese apoyado en un genial guión sin apenas fisuras nos cuenta la agitada noche del muchacho, en la que haga lo que haga todo termina igual, metiéndose en un tremendo lío, no se puede meter la pata más veces en la misma noche, y el resultado es que es odiado, perseguido y atacado por cada personaje que conoce en tan particular barrio, la mala fortuna le persigue una y otra vez sin remisión, un gafe auténtico el colega. La recomiendo totalmente, se pasa bomba con las desgracias de Paul, que así se llama el protagonista, la he visto más de una vez y no pierde ni pizca de frescura e interés, es más, con la segunda visión gana bastante.\nDurante una vacaciones estivales, Felicia y Charles tienen un apasionado romance de verano, pero debido a una confusión de direcciones pierden el contacto. Cinco años después, en Navidad, Felicia vive en el frío París con su madre y con su hija nacida nueve meses después de aquel verano. Como compañía masculina Felicia oscila entre Maxence, un peluquero, y el intelectual Loic, un joven librero, pero es incapaz de comprometerse con ninguno de ellos porque no puede olvidar a su antiguo amor Charles...\nMI OPI: Film romántico del maestro del género Rohmer, que a menudo cae en el tedio, del que le cuesta escapar. Este cuento es un estudio sobre la fe, fe desesperada de la protagonista en que volverá a rencontrarse con el amor de su vida, que por un malentendido perdió cinco años atrás. Mientras tanto navega entre dos pretendientes, con los que no termina de decidirse por el recuerdo de su antiguo amor. La protagonista es una tía muy coñazo y a la que no le tomas ninguna simpatía y que encima juega con los sentimientos de dos hombres que están enamorados de ella. Su papel como su actuación me pone de los nervios. Hay una escena teatral en la peli que también es un coñazo, resulta redundante, machacona en el mensaje de que la fé mueve montañas. A mí esta peli me ha parecido mala, la verdad sea dicha.\nMI OPI: ¿Pueden los aviones aterrizar en tu jardín? ¿Pueden aparecer peces en tu piscina? Todo esto sería posible si “zombie” significara una pequeña flor amarilla...Estamos ante una peli muy curiosa, diferente, polémica y original. Desde el principio hasta el final, sea cual sea este último, esta es una película desasosegante, asfixiante, malsana, psicológicamente desafiante, y brillantemente dirigida e interpretada. El guión es de hierro, duro, frío, y habrá quien dirá que también pesado...pero a poco que se tenga la oportunidad de repensar esta ¿historia? desde fuera, en frío, nos daremos cuenta de que la educación lo es...TODO. Ojalá no demasiada gente que decida acercarse a ella se deje impresionar más de la cuenta con la crudeza (física, mental, y sentimental) de determinadas escenas puntuales, porque la cinta no se merece ser abandonada: no es una simple ida de olla, de veras que no lo es.\nMI OPI: Pues bien nos encontramos ante un film cuya trama se podría resumir en una línea y que sería una cosa asi: "¿con quién me quedo?, con el de toda la vida o con el nuevo y rico", pues bien esta pregunta intrigó mucho a los espectadores estadounidenses que fueron en masa a verla. La cinta contiene momentos agradables, momentos divertidos, ver a Candice Bergen, pero también contiene momentos típicos y tópicos, ver la representación de la guerra, al amigo gay, lo que hacen que la película pierda garra y originalidad. Para ser una comedia-romántica el film no es demasidado gracioso, pese a los esfuerzos de Reese Witherspooon. En definitiva una comedia-romántica muy flojita, pero que cuenta con la ventaja de ser especialmente disfrutable, que muchas veces es mejor que ser especialmente buena.\nDrama que narra el romance que, en el siglo XIX, y durante tres años, mantuvieron el poeta inglés John Keats y Fanny Bawne, una intensa historia de amor trágicamente interrumpida por la repentina muerte de Keats a los 25 años.\nMI OPI: Jane Campion ha conseguido una película que, siendo muy clásica y arquetípica, esconde muchos contrastes. La frialdad de los amores victorianos, que a la vez esconde una pasión muy contenida pero palpable. O la bendita mediocridad del campo que a la vez esconde personalidades complejas. Personas sencillas capaces de ir más allá de las convenciones e historias de una época... pero en ella. Todo esto, por medio de un guión con buen ritmo, una estética visual preciosa y una historia sin alardes. Y el cuidado, cariño y delicadeza por cada detalle. No es sólo una historia de amor, sino una lección de literatura. Entiendo que haya a quien le resulte lenta y aburrida, no es una peli para todos los públicos, está especialmente dirigida a los amantes de la belleza y la poesía. Me encanta la estética de la peli y la música.\nMaría vive con su madre, May, en Canarias, a 3000 km de Barcelona, donde vive Miguel Gallardo. A veces Miguel y María se van juntos de vacaciones a pasar una semana en un resort del Sur de Gran Canaria, un escenario un tanto inhabitual que no suele acoger entre sus huéspedes a un padre solo con una hija de catorce años que padece autismo. Esta es la historia de uno de esos viajes, y sobre todo, un relato sobre cómo se convive con una discapacidad.\nMI OPI: Una bocanada de aire fresco en el cine documental y, también, en el cine como método tan lúdico como terapéutico para afrontar otro tipo de realidades. Es tan positiva y optimista, y respira tanta vitalidad por fotograma, que en algunos momentos uno hasta llega a olvidarse que, en el fondo, es la descripción de un drama. La impecable, equilibrada y delicada narración de Félix Fernández de Castro, nos abrirá las puertas de la convivencia entre el dibujante Miguel Gallardo y su hija María, a la cual le diagnosticaron autismo, a los nueve años. Es mucho más que la historia de un drama cotidiano. La actitud de Miguel, es una lección de responsabilidad, moderación y generosidad que a muchos, después de castigarnos con la triste realidad a la que nos someten los medios, nos ayudará a recuperar la esperanza en el género humano. Lo mejor, desde el punto de vista cinematográfico, es la sutil discreción con que la cámara de Félix Fernández se sitúa ante la acción. Nunca cayendo en el dramatismo y siempre captando, o mejor dicho, regalándonos momentos llenos de ternura y magia. Los bonitos dibujos de Miguel irán apareciendo con espontaneidad y gracia, no harán más que subrayar el tono alegre y esperanzador del discurso. Y la impecable selección musical, cargada de sentido y buen criterio, enfatiza la sensación de cercanía entre el espectador y los protagonistas de la obra. Maria y yo, es mucho más que un documental al uso. Es una oda al amor y a la vida.\nBruno tiene veinte años. Sonia, dieciocho. Los dos sobreviven en los suburbios de Lieja gracias al subsidio de ella y de los robos que cometen Bruno y los chicos de su banda. Sonia acaba de dar a luz a Jimmy, el hijo de ambos. Entonces surge la duda sobre si Bruno será capaz de comportarse como un buen padre, o seguirá siendo tan despreocupado y viviendo como hasta entonces, con la única preocupación de seguir con sus trapicheos.\nMI OPI: Creo que nadie puede dudar ya de la importancia de los hnos.Dardenne en el cine actual. Su cine con escasas concesiones, duro, directo, muy físico, no es complaciente con el espectador, pero nunca deja indiferente. Lo que cuenta el filme no ocurre en el tercer mundo sino en este primero, en un pais "muy civilizado". Ya sé que la mayoría no nos familiarizamos con los inmaduros protagonistas, pero ¿es que no existe gente así? Unas gotitas de Truffaut, unas cuantas más de Bresson y obtenemos un buen film.\nClay Beresford es un joven multimillonario que debe someterse a un transplante de corazón. Para ello, deja que su mejor amigo, el doctor Jack Harper, sea el encargado de realizar la operación. Durante la intervención, Clay experimenta un extraño fenómeno que le hace estar consciente y completamente paralizado mientras le operan. Mientras tanto, su novia, Sam debe hacer frente a una serie de decisiones que serán determinantes para el futuro de Clay. Según transcurre la acción, todo da un vuelco, haciendo que nada sea lo que en principio parecía.\nMI OPI: Aunque la idea no es mala, el efectismo y los tópicos abundan por doquier en este thriller. Es una peli entretenida y tiene momentos de tensión muy logrados, aunque es cierto que una parte del argumento es muy trillado y la otra es inverosímil en grado sumo. Aún así, está bien para pasar el rato, y dado su metraje (menos de 90 min) mantiene bien el ritmo sin aburrir en ningún momento.\nInspirada en el film 'En la cama', del chileno Matías Bize, narra el encuentro en un hotel entre una rusa y una española. Una habitación de hotel en el centro de Roma es el escenario interior en el que dos mujeres jóvenes, que se acaban de conocer, se internan juntas en una aventura física que les tocará el alma. Todo transcurre en una noche y en las primeras horas de la mañana de un día del comienzo del verano de 2008, antes de que Roma lance a cada una de ellas al lugar al que pertenecen; por la tarde Alba volará a España, y Natasha a Rusia. La habitación del hotel, que parece haberlas estado esperando siempre con la emoción de la Historia incrustada en sus viejas paredes, sugestiona una atmósfera cargada de erotismo y sensualidad, con una extraña fuerza que engancha sus miradas apuntando hacia lo desconocido. Nacen sentimientos nuevos que Alba y Natasha aceptan, y al mismo tiempo quitan importancia hablándose con soltura y buen humor. Un pacto natural de ligereza que propicia situaciones tan cómicas como enigmáticas, antes del ataque inesperado de un amor punzante como una flecha lanzada desde lo alto. Durante doce horas, de noche y de día, estas dos mujeres desvelarán sus vidas, primero ocultándose y protegiéndose por miedo a la atracción sin retorno, luego dejándose acompañar hacia el paisaje desconocido de la otra, habitado por sus compromisos y el amor sincero hacia sus respectivas parejas; en el caso de Alba, una mujer que tiene dos hijos; y el de Natasha, su profesor de Renacimiento con el que se va a casar la próxima semana. Ambas girarán sobre sí mismas hasta ponerse boca arriba mirando juntas hacia otra verdad, un abismo compartido, el secreto guardado en una habitación en Roma, una sorpresa del tiempo anterior que les adelanta, un regalo del destino para que hagan con él lo que más deseen. Así nace para ellas su nueva libertad\nMI OPI:Partiendo de la base que me gusta el cine de Medem, diré que "Habitación en Roma" me ha parecido malísima. Estamos ante un guión sin fundamento, parece escrito a vuela pluma, la mayoría de las escenas se ahogan en el falso romanticismo, y una no deja de preguntarse qué sentido tiene rodar una película en Roma, en la que sólo hay dos escenas fuera del hotel. Si, lo admito, me ha parecido, anodina, demasiado pretenciosa, caótica, sin ritmo, con un doblaje horroroso, con un guión desastroso lleno de anécdotas intrascendentes (las vidas exteriores pseudo-reales / pseudo-inventadas). Todo huele a estafa con ínfulas poéticas. Queda la sensación de que el conjunto es vano, y la insustancialidad lo abarca todo. Entre las dos chicas...¿donde está el romanticismos y la sensualidad? No hay sentimiento, no hay ternura, no hay complicidad y sobretodo, no hay pasión. A mí me han parecido dos tías raras, un poco locas con constantes cambios de humor, como si se les hubiesen juntado mil menopausias a la vez. Los personajes no transmiten nada, sólo dan ganas de reírte en momentos dramáticos y ganas de que termine de una vez para poder salir a la calle. Por no hablar de la escena de la bañera, con la flecha clavada... de verdad que me gustaría que nos explicara Julio Medem como un director con tanto renombre ha hecho esta película tan vacía y carente de sentido se mire por donde se mire. El uso excesivo de las imágenes de Google Earth hacen que este parezca un relleno necesario para no morir del aburrimiento en una película de la cual no te crees nada. Lo mejor de la peli, el cartel, que es precioso...\nEl barrio de Ajami en Jaffa es un crisol de culturas y diferentes puntos de vista entre judíos, musulmanes y cristianos. Echando la vista atrás y a través de diferentes personajes somos testigos de lo insostenible que se está convirtiendo esta situación: Nasri, un chico de 13 años que vive atemorizado; Malek, un refugiado palestino que trabaja en Israel ilegalmente; Binj, un palestino rico que sueña con un futuro brillante junto a su novia judía, y Dando, un policía judío obsesionado con encontrar a su hermano desaparecido. Seleccionada por Israel como candidata al Oscar 2010 en la categoría de película de habla no inglesa.\nMI OPI: Dirigida por el judío Yaron Shani y el palestino Scandar Copti, “Ajami” muestra el peor escenario de unas vidas vividas en circunstancias trágicas, reflejando los muchos conflictos que dominan las existencias de judíos y árabes dentro de Israel y Palestina. "Ajami" no es una película sobre el conflicto palestino-israelí, ni sobre los problemas religiosos; es un relato coral que muestra cómo las personas tienen que convivir con la violencia y cómo los que quieren permanecer al margen son arrastrados por una fuerza que es incontenible. A través de cinco historias intimistas o en clave de thriller criminal y político centradas en diferentes personajes el espectador experimenta en carne propia lo que implica ser "el otro" y no sólo tratándose de judíos e israelíes, sino de palestinos de la franja occidental frente a los que tienen nacionalidad israelí, cristianos frente a musulmanes o árabes urbanos contra beduinos. Se trata de dar un punto de vista múltiple de una realidad social a pie de calle, con la que podemos identificarnos alternativamente con cada personaje y con los motivos que le mueven a actuar de una u otra forma. Altamente recomendable.


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CON MIS MANITAS: ¡¡PRE-PRIMAVERA BLANCA!!\nY a pocos días de la primavera:\n¡¡Y día de fiesta!!\nJusto amanecía y ya teníamos este paisaje. Y estos arbustos eran así a primera hora, pero ya veréis más adelante.\nAquí ya estamos de tarde.\nHemos ido con los niños a pasear al parque que tenemos al lado de casa y, como véis, hasta hemos podido utilizar el trineo!!\n¡¡Madre mía, cómo han disfrutado los enanos!!\nY no os digo nada del padre de las criaturas, o sea, mi marido, je je. Aquí lo tenéis sacudiendo encima de los niños un árbol cuajado de nieve.\nEl paisaje es realmente espectacular desde el parque.\n¡Y la mami tirando del trineo, jajaja!\nA la izquierda al salir de casa y a la derecha al volver.\n¿ Y os acordáis de los arbustos del principio? Pues así han terminado el día.\nComo podéis observar, no es una estampa de casi el principio de la primavera, sino, ¡¡más bien navideña!!\nEn cualquier caso ha sido precioso para nosotros que no solemos ver la nieve tan de cerca y sobre todo más maravilloso aún ver disfrutar a los más peques.\nHan suspendido las clases hoy y mañana, así que nos queda un día de más emociones nevadas.\n¡Y este fin de semana Sitges!\nEspero que el tiempo se haya dulcificado un poquito para entonces.\nguaaaaauuuuuu!!! está todo precioso y me alegro que os lo hayáis pasado tan bien... pero por fa por fa que el viernes voy pa'llá en avión.....\nComo no pueda ir por el mal tiempo me va a dar algooooooooo\nQue maravilloso paisaje! espero algún día disfrutar de la nieve, lo único malo es que no me gusta el frío jaja, que bueno que lo disfrutaste tanto con los niños! Me gustan mucho tus trabajos, espero que estemos en contacto, te mando un gran abrazo desde Costa Rica! www.anaensutaller.blogspot.com\nEs increible que estas imagenes sean de aquí, verdad?, lo que es cierto es que estaba todo precioso, y que los niños se lo han pasado pipa, y yo esta mañana sorteando el cielo que había en las calles.\nPero el sábado en Sitges seguro que hace muy buen tiempo.\nEs la primera vez que paso y me encanto tu blog y bueno... tus trabajos preciosos ..!!! besos\nQue guay¡¡¡¡¡¡ Aquí en Huelva no nieva ni a la de tres. Besitos.\nPD. Te he mandado un mensaje a tu correo.


Secretos confesables, por Màrius Carol\nEl libro '100 lugares que nunca visitarás' pone en valor lo oculto en un mundo abierto y conectado\n02/01/2013 00:00 | Actualizado a 02/01/2013 20:59\nEstas fiestas me han regalado el libro 100 lugares que nunca visitarás, de Daniel Smith (El País-Aguilar), que es una obra que intenta poner en valor lugares secretos en un mundo cada vez más abierto, gracias a los vuelos low cost, y cada vez más conectado, merced a las redes sociales. Mark Zuckerberg, el multimillonario creador de Facebook, dijo en una ocasión que su misión en la vida es hacer el planeta más pequeño al poner el alcance de todos la conexión con gentes lejanas de lugares desconocidos. Cada vez es más difícil guardar un secreto, ya sea un mensaje o un paraíso. El comediógrafo francés Marcel Pagnol lo intuía cuando escribió que el secreto no es algo que no se cuenta, sino una cosa que se cuenta en voz baja y separadamente. Ahora se relata en 140 caracteres y se incluyen imágenes.\nAntes de abrir el libro de Daniel Smith, pensé en sitios donde gracias al periodismo había podido acceder sin que fuera fácil conseguirlo para el resto de los mortales. Me vino a la cabeza el Salón Oval del Kremlin, el vestidor de Imelda Marcos en el palacio de Malacañán, el mercado del oro de Riad o el Vaticano africano de Yamusukro. Pero el autor de esta original obra ha ido incluso más allá de estos lugares singulares y reservados. Smith invita a conocer la isla formada con residuos de basuras en el océano Pacífico, la zona de exclusión de Chernóbil, la central nuclear de Fukushima, el pentágono subterráneo de Raven Rock Mountain, el centro de datos de Google en Oregón, la prisión de altísima seguridad ADX Florence en las Montañas Rocosas, el escondite de Bin Laden en Abbottabad (Pakistán), las cuevas afganas de Tora Bora que son refugio de talibanes o la sede del MI5 en la Thames House londinense.\nPertenecemos a una civilización con una información descomunal y con unas posibilidades de viajar excepcionales. Así que la Polinesia de Gauguin, que al pintor le parecía un paraíso único, se ofrece en los anuncios de prensa a unos precios accesibles (y con descuentos). Cada vez son más los lugares secretos que hoy pueden ser visitados a cambio de pagar una entrada, como es el caso del centro de mando subterráneo de Churchill durante la II Guerra Mundial, el palacio de Buckingham hasta hace poco inexpugnable o la cárcel de Robben Island, donde Mandela pasó más de veinte años picando piedra.\nActualmente, resulta raro no tener acceso a un lugar secreto. La redes sociales nos incitan a ser voyeurs, invitándonos a meter las narices en espacios inexplorados. Yo mismo he pensado qué lugar oculto me gustaría visitar y se me ha ocurrido las cloacas del Estado. Aunque de un tiempo a esta parte tengo la sensación de que por allí circula ya mucha gente, incluso algunos personajes reconocibles, que juegan con el honor ajeno con la misma impunidad del turista que ha pagado una entrada para el infierno.


Las bicicletas elípticas más baratas | Noticias Vigo\nPublicado por Noticias Vigo o día 07/11/2020 na sección de Hogar\nSeguro que estás pensando en mejorar tu estado de forma, en bajar de peso o en encontrar ese tono físico que has perdido últimamente. Si no quieres ir al gimnasio, puedes montar en casa tu propio lugar de entrenamiento muy fácilmente. Solo necesitas una bicicleta elíptica económica y artículos fáciles de conseguir como una comba, mancuernas o una banda elástica que posiblemente ya tendrás en tu hogar.\nSin duda, este tipo de bicicletas son la herramienta principal que precisas para alcanzar tu objetivo. En este artículo te vamos a explicar, sin que pierdas tus ahorros, qué tipos de elípticas podemos encontrar en el mercado, así como sus características y prestaciones principales. Y como no se trata de tirar el dinero, si cuentas con un presupuesto ajustado descubre las más baratas aquí.\nLas ventajas del ejercicio en casa\nHacer fitness en casa ha ganado muchos adeptos en los últimos tiempos. Presenta grandes ventajas frente al gimnasio tradicional: evitas desplazamientos, personalizas tus rutinas de un modo más eficaz y reduces los costes económicos, lo que nunca viene mal.\nCon una buena bicicleta elíptica puedes realizar multitud de ejercicios que te van a ayudar a mantenerte en plena forma. Existen distintos tipos a la venta. Algunas muy caras y otras no tanto. ¿Son peores estas últimas? Hay que saber buscar, pero las elípticas baratas suelen serlo porque han modificado alguno de sus elementos, como el peso del volante, el material de fabricación o por eliminar determinados gadgets que aumentan su precio. Por lo demás, sus prestaciones son idénticas y seguro que se ajustan a tus necesidades.\nHay que elegir una buena bicicleta elíptica barata. Tanto si te estás iniciando en el mundo del bienestar físico como si tu nivel ya es más elevado, es recomendable dejarse guiar por verdaderos profesionales. En la web bicicletaestatica10.com puedes encontrar todos los detalles que necesitas para decidirte por la tuya de un modo sencillo y riguroso, sin rodeos.\nBásicamente, las bicicletas pueden ser de tres tipos según el motor que lleven incorporado. Las hay de tracción delantera, trasera y, también, central. Estas últimas suelen tener una longitud menor, por lo que es interesante tenerlo en cuenta si tienes un espacio ajustado en casa. En ellas, el peso corporal se sitúa en el centro de la máquina, proporcionando una posición natural al realizar los ejercicios.\nLas de tracción trasera llevan el volante situado detrás, generando un paso suave y estable. Poseen menos piezas que los otros tipos, con lo que el mantenimiento es más sencillo y también más barato.\nPor su parte, las de tracción delantera tienen el volante situado en la parte delantera del aparato, proporcionando un movimiento más plano. Son ideales para usuarios que tengan una zancada larga, por ejemplo.\nSi buscas bicicletas elípticas a buen precio, recuerda que es importante desechar lo accesorio en estos aparatos. Suele encarecer innecesariamente el precio final y, seguramente, sobrepase tus necesidades. Enhorabuena por dar el primer paso hacia un estilo de vida más saludable.


El Coloquio de IDEA empezó con el acuerdo social entre empresas y gremios en la mira | TN\nÚltima modificación: 17 de Octubre 2019, 01:55hs\nEl Coloquio de IDEA comenzó con el acuerdo social entre empresas y gremios en la mira. (Foto: NA).\nEl 55° Coloquio de IDEA que comenzó este miércoles en Mar del Plata gira en torno a una palabra que, después de las primarias del 11 de agosto, los empresarios y ejecutivos que se reúnen aquí cada año comenzaron a utilizar como si hicieran suya: "Acuerdo".\nEl acuerdo social que propuso el candidato a presidente del Frente de Todos sobrevuela los pasillos y paneles del evento. Lo puso en palabras el presidente de IDEA y CEO de la petrolera Vista, Gastón Remy, al inaugurar el Coloquio. "Se están agotando los tiempos y hay un sentido de urgencia para generar acuerdos reales que saquen a la Argentina adelante", dijo en el centro del escenario del hotel Sheraton.\n"Los empresarios comprenden que el modelo que estamos hablando no es anti empresa ni anti nada, pero tenemos que terminar con los bolsones de pobreza", le dijo Daer a la prensa. Y repitió la idea que los gremios refuerzan para sentarse a negociar. Todos van a tener que poner en un acuerdo, pero "los que más van a tener que poner son los que más tienen y más ganaron".\nTodos los empresarios con precios regulados hacen notar el desfasaje. Sobrevuela en el sector petrolero el rumor de un nuevo incremento en los precios congelados, del 3%, pero descuentan que el Gobierno no lo dará antes de las elecciones. "Y después del 27, si Macri pierde, ¿para qué descongelarlos?", se preguntan.\nElecciones 201955° Coloquio de Idea55° Coloquio de IDEA


Convocatoria: Producciones Concertadas 2017, Compañía Nacional de Teatro, Costa Rica, Teatro\nConvocatoria: Producciones Concertadas 2017\nDe 07-02-2017 a 28-02-2017\nLa Compañía Nacional de Teatro (CNT) convoca a directores profesionales nacionales y extranjeros residentes a presentar sus propuestas escénicas para “Producciones Concertadas 2017”.\nSer director (a) profesional de teatro, lo cual se considera como aquellas personas que hayan dirigido como mínimo cuatro espectáculos profesionales (abiertos al público general y que hayan sido promocionados o publicitados por medios de comunicación). Deberán contar con una trayectoria artística comprobable de al menos 8 años. En caso de duda, el jurado calificador solicitará los atestados necesarios.\nDeben contar con un productor artístico que se desempeñe como responsable legal del proyecto y cumpla con los requisitos de contratación administrativa del Estado. No podrán participar, ni presentar propuestas los miembros de la Junta Directiva del Teatro Popular Melico Salazar, ni los directores de sus programas.\nEl responsable deberá contar con facturas timbradas, estar inscrito y al día en la CCSS como trabajador independiente o patrono y estar al día en el pago de los impuestos nacionales.\nBases de participación disponibles aquí.


PISA 2015. Programa para la evaluación internacional de los alumnos.\nISBN Libro en papel: 978-84-369-5755-6\nEl estudio PISA (Programme for International Student Assessment) trata de contribuir a la evaluación de lo que los jóvenes de 72 países saben y son capaces de hacer a los 15 años, es decir, al final de su educación obligatoria. Este programa se centra en tres competencias consideradas troncales: ciencias, lectura y matemáticas. Dentro de la competencia de ciencias, PISA considera las siguientes formas de conocimiento: biología, geología, física, química y tecnología. Evalúa no sólo lo que el alumno ha aprendido en el ámbito escolar, sino también lo adquirido por otras vertientes no formales e informales de aprendizaje, fuera del centro escolar. Se valora cómo pueden extrapolar su conocimiento, sus destrezas cognitivas y sus actitudes a contextos en principio extraños al propio alumno, pero con los que se tendrá que enfrentar a diario en su propia vida. En cada ciclo, a los tres dominios troncales se añade un cuarto innovador, como fue la resolución creativa de problemas en 2012, la resolución colaborativa de problemas en 2015 o la competencia global, ya en preparación para el próximo ciclo de PISA 2018. En la actualidad, PISA (Programme for International Student Assessment) es una de lasbases más sólidas sobre las que se pueden hacer juicios de valor respecto a los sistemas educativos. Se basa en un modelo dinámico de aprendizaje a lo largo de la vida centrado en lo que los jóvenes son capaces de hacer con lo que han aprendido (tanto dentro como fuera del centro escolar), sopesando sus elecciones y tomando decisiones. Aparte de evaluar el conocimiento de los alumnos, PISA también examina su capacidad para aplicar ese conocimiento y experiencia a la vida real. Más aún, este estudio ha demostrado ¿y continúa demostrando¿ hasta qué punto las comparaciones son siempre estimulantes, las perspectivas múltiples son necesarias para valorar nuestra propia situación. También nos muestra cómo se enriquece nuestra visión, tanto nacional como regional, cuando se inscribe en un marco más amplio en el que podamos interpretar nuestro rendimiento.