Estas Serían Algunas De Las Películas Y Series Que Disney Tiene Para El 2021 - VIBEtv\nInicio Moda Estas serían algunas de las películas y series que Disney tiene para...\nEl próximo jueves 10 de diciembre, Disney anunciará sus nuevos proyectos.\nAl parecer, el mundo entero está viendo una luz al final del túnel, en el que parece que es cuestión de tiempo que la pandemia causada por el COVID-19 esté a punto de terminar. Ante este gran momento, Disney se está preparando para poder sacar aquellas producciones que durante este 2020 se tuvieron que posponer.\nProducciones cinematográficas y televisivas (con la ahora llegada de Disney Plus) de sus franquicias Marvel y Star Wars, así como los filmes animados de Pixar, el estudio dará a conocer los proyectos que se estarán estrenando en los próximos años, el anuncio se estará haciendo en el Disney Investor Day, que se llevará a cabo el próximo 10 de diciembre.\nTAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR: El nuevo Hotel de Star Wars: una réplica del Halcón Milenario\nAprovecharán para hablar de las nuevas producciones de Marvel, LucasFilm y Pixar, las cuales podremos disfrutar en la plataforma como también en la pantalla grande. Lo más importante para la compañía del ratón es no dejar de estrenar sus creaciones en las salas comerciales y tener que apoyarse únicamente del streaming, tal como pasó con Mulán y Onward.\nAlgunos de sus proyectos confirmados y que serán mencionados mañana, son: el remake de live-action de Peter Pan y Wendy, la adaptación de Pinocho con Tom Hanks, la precuela de la cinta 101 Dálmatas, Cruella, protagonizada por Emma Stone.\nEsta en filmaciones la película Cruella, la Villana de 101 Dálmatas, el cual el papel será interpretada por la actriz Emma Stone, la filmación de la película se estrenaría en el año del 2021. pic.twitter.com/Ptpdm3MIRW\n— Yehiro_MCU_Studios (@OnwardYahir) December 8, 2020\nTAMBIÉN TE PUEDE INTERESAR: La razón por la que Diego Luna no estará en Narcos México 3\nEl Universo Cinematográfico de Marvel también tendrá esperados estrenos como Blade o Capitana Marvel 2; y para todos aquellos que se consideran verdaderos fanáticos de Star Wars se podrían mencionar futuras cintas o series que se estarán liberando del The Mandalorian y la serie de Obi-Wan Kenobi con Ewan McGregor.\n¿Qué otros estrenos podrían estar en la lista?\nBlack Panther 2, Thor: Love and Thunder y Spider-Man 3.\nWandaVision, Loki y Hawkeye.\nCassian Andor (Rogue One) y un proyecto descrito como “un thriller galáctico con elementos de artes marciales”.


¿Qué ocurre cuando se divorcia de un ciudadano de EE. UU. si usted no es ciudadano? – Stowell Crayk\nUna vez que se culmina la separación legal, la vida de la mayoría de las personas divorciadas cambia totalmente. Si el individuo no es un ciudadano de los Estados Unidos, es posible que tenga que afrontar obsticulos adicionales y defender su derecho a permanecer en el país con la ayuda de un abogado de inmigracion.\nCuando un inmigrante y un ciudadano estadounidense residen en los Estados Unidos y tienen menos de dos años de casados, la persona indocumentada tiene un estatus de residente permanente condicional.\nPara poder obtener la residencia permanente definitiva, una pareja puede presentar una petición conjunta en el Servicio de Ciudadanía e Inmigración de los Estados Unidos (USCIS) 90 días antes del segundo año de recibir la residencia permanente condicional—este proceso es la remoción de las condiciones de la tarjeta verde y para solicitarlo se usa el formulario I-751.\nSi la pareja se divorcia antes de que el inmigrante adquiera la residencia permanente, el individuo podría ser deportado si no obtiene otras vías legales para extender su estadía en los Estados Unidos.\nExisten ciertas excepciones que permiten que el inmigrante apelea a la deportación y obtenga residencia a pesar del divorcio. Por ejemplo, si el indocumentado prueba cualquiera de estas excepciones tiene la opción de permanecer en el país y mantener su proceso para obtener la residencia permanente:\nContrajo matrimonio de buena fe y se dio por terminado sin culpa del inmigrante. Un juez confirmará esta información con datos que reconozcan si la pareja vivió junta en la misma residencia, si tuvo hijos, o si tenian propiedades juntos.\nPuede encarar dificultad extrema si es deportado a su país de origen.\nFue tratado con crueldad extrema, recibió maltrato físico o psicológico por parte del ciudadano de los Estados Unidos.\nEn casos como estos, la ayuda legal de un abogado de inmigración es importante. Un abogado le puede ayudar a comprobar que existen circunstancias extraordinarias que justifican su permanencia en los Estados Unidos.\nHable con un abogado de inmigracion de Stowell, Crayk and Bown\nSi usted necesita ayuda legal para permanecer en los Estados Unidos despues de un divorcio, hable con un abogado de inmigracion de Stowell, Crayk and Bown. Nuestors abogados pueden revisar su caso y ayudarle a construir un caso para presentarlo frente de un juez. Hablenos hoy.\nPrevious Previous post: ¿Qué es el perjurio?\nNext Next post: Estrategias de defensa para asuntos penales


La esposa de Bill Gates es filántropa e inversionista. / Crédito foto: Getty Images\nLos efectos dañinos de este desequilibrio de poder se extienden mucho más allá de Silicon Valley. Cuando las únicas personas dando y recibiendo fondos de riesgo pertenecen a un grupo pequeño y homogéneo, la sociedad pierde todo tipo de oportunidades financieras e ideas innovadoras.\nA largo plazo, nuestra competitividad económica comienza a erosionarse.\nComo inversionistas talentosas, Theresia y Jennifer no solo entienden estos problemas; los ven como oportunidades. Aspect Ventures no tiene una misión explícita para invertir en inversionistas mujeres.\nComo muchas firmas de inversión de riesgo, su meta es hacer apuestas inteligentes y obtener buenos rendimientos, pero eso es exactamente por qué el 40% de la cartera de las compañías en el primer fondo de Aspect fueron dirigidas por mujeres.\nTheresia y Jennifer ven un potencial muy grande en las inversionistas, y yo también. Por eso decidí invertir en Aspect.\nEstudios indican que los fondos más nuevos y pequeños dirigidos por mujeres tienden a recaudar, y las compañías fundadas por mujeres que son apoyadas por socias comanditarias están superando al resto del mercado.\nOtra forma en la que los socios comanditarios pueden usar su poder para el bien: ayudar a encabezar un diálogo honesto sobre los problemas de diversidad en la industria, y demostrar un compromiso duradero para solucionarlos.


La Cámara de las Maravillas - RdL - Revista de Libros\npor Vicente Lleó\nEl Monasterio del Escorial nunca dejó indiferente a nadie, ya fuera para odiarlo como imagen de una «opresión histórica» o para ensalzarlo como «octava maravilla» y metamorfosis pétrea del «alma de España». La existencia de esta montaña de piedra ha generado, durante siglos, un debate interminable entre españoles y extranjeros, católicos y protestantes, conservadores y liberales, culminando en la apoteosis romántica del Don Carlos de Schiller. En la actualidad, afortunadamente, tales apasionamientos ideológicos han dado paso a consideraciones más equilibradas y, sobre todo, mejor documentadas. Pese a ello, permanece, entre buena parte del público, un tenaz desconocimiento del monumento, no tanto del edificio en sí y sus colecciones, como del ambicioso proyecto filipino que le dio origen, de su génesis, de su «programa», de la elección de los artistas que en él trabajaron, de sus posibles antecedentes.\nLa exposición que comentamos viene, en parte, a colmar este vacío, tomando, como hilo conductor del proyecto, tanto del edificio como de la propia muestra, la aparente paradoja que se encarna en dos de los más geniales (y en teoría incompatibles) artistas cuyas obras colgaron –y algunas todavía cuelgan– de los muros de El Escorial: Bosco y Tiziano, es decir, lo flamenco y lo italiano unidos en un insólito maridaje que, sin embargo, se convertiría en un rasgo esencial del proyecto filipino, incluida la propia arquitectura del edificio, con su abstracto clasicismo italianizante y sus empizarrados chapiteles de tradición flamenca, como si la voluntad del monarca hubiera sido una integración visual de sus reinos.\nLa ocasión para esta exposición es el hecho de cumplirse este año el 450º aniversario de la colocación de la primera piedra del monumento, en abril de 1563; la última se puso en 1584, lo que quiere decir que la ingente mole escurialense se terminó en tan solo veintiún años, manteniéndose una precisa fidelidad al proyecto; este hecho, insólito en la historia de la arquitectura española, explica la rigurosa uniformidad de sus partes, lo que, junto con el uso de la piedra granítica, proporciona una abrumadora imagen de durabilidad al edificio, como sustrayéndolo al paso del tiempo. A esta imagen de estabilidad y esencialidad pudo quizás aludir el raro cubo de piedra bajo los pies de la Trinidad, en el techo pintado por Luca Cambiaso para el coro alto de la Iglesia. Se trata de un símbolo de permanencia y equilibrio, que ha hecho correr ríos de tinta desde los trabajos pioneros de René TaylorRené Taylor, «Architecture and Magic. Considerations on the Idea of el Escorial», en Howard Hibbard (ed.), Essays in the History of Architecture presented to Rudolf Wittkower, Nueva York, Phaidon, 1967, pp. 82-109. y que quizá podríamos relacionar con lo que Juan de Herrera, el arquitecto de El Escorial, dice en un pasaje de su Discurso de la figura cúbica: «De aquí en adelante se procurará probar cómo en todas las cosas está el cubo». Contemporáneamente, no faltaron tampoco identificaciones de ese cubo escurialense con el Arca de Noé y con el Templo de Salomón, ambas arquitecturas de inspiración divina y, en consecuencia, símbolos de perfección.\nEstas figuras y alusiones un tanto crípticas suscitaron en un tiempo abundantes especulaciones, desgraciadamente mucho menos eruditas y convincentes que las de nuestro llorado amigo René Taylor. Por fortuna, y de forma mucho más sosegada, en los últimos años se ha enriquecido notablemente el acervo documental en torno al Escorial, a Felipe II y a sus arquitectosPor citar únicamente dos, con abundante bibliografía, véase E. Bermejo (ed.), Real Monasterio-Palacio de El Escorial. Estudios inéditos en conmemoración del IV centenario de la terminación de las obras, Madrid, Centro de Estudios Histórcos, 1987; Catherine Wilkinson-Zerner, Juan de Herrera, arquitecto de Felipe II, Madrid, Akal, 1996, así como los abundantes artículos de Fernando Checa, Fernando Marías, Agustín Bustamante y otros., lo que ha permitido juicios más ecuánimes. En este sentido, hay que destacar que el presente aniversario ha servido de pretexto también para la presentación por parte del Patrimonio Nacional de la edición completa de los llamados Libros de Entregas, es decir, los inventarios en que se anotaron meticulosamente todas las obras de arte, reliquias, objetos de culto, libros raros y otras joyas que Felipe II fue enviando del Alcázar de Madrid al Monasterio a lo largo de los años, de 1566 a 1597: una importantísima documentación, conocida hasta ahora solo de forma parcial, sin la cual la propia exposición no habría podido alcanzar el grado de erudición que refleja su catálogo.\nPodemos ahora, pues, enfrentarnos mejor equipados a este enigma en piedra, cuya propia solidez parece cerrarlo a las miradas ajenas. Como ya hemos señalado, y como también señala el catálogo, El Escorial nació con pretensión de permanencia, como un organismo complejo –por la multiplicidad de funciones que se le atribuyeron– y a la vez autosuficiente, rodeado de «Casas» para los distintos servicios del conjunto y de establecimientos agrícolas y ganaderos en las inmediaciones para su mantenimiento. Monumento conmemorativo de la victoria en la batalla de San Quintín, convento jerónimo, palacio y panteón real, centro de saber, gigantesco relicario de relicarios, traídos de todas partes del mundo, biblioteca universal, museo de la mejor pintura tanto italiana como flamenca, todas estas funciones hubieron de ser planificadas a fin de que encajaran sin excepción en la rígida geometría reticular de las trazas arquitectónicas.\nEl catálogo de la exposición define al Escorial como «Cámara de las Maravillas», aunque se trataría de una cámara muy distinta a las de otras cortes del Renacimiento, como la del Castillo de Ambras (Innsbruck) o la del Gran Duque Cosimo I en Florencia, pues no hubo nada de caprichoso ni extravagante en ella, no hubo nada recogido en virtud solamente de su rareza, sino que todo El Escorial, continente y contenido, fue concebido en términos de una esencial correspondencia entre las partes y el todo o, por decirlo más precisamente, entre las partes necesarias para el proyecto y el todo imaginado por el Rey como proyecto; en este sentido, la organización de la exposición se articula sobre algunas de esas principales «partes», desde las trazas arquitectónicas a los libros corales, miniados en los talleres del propio monasterio, desde ornamentos y vestuarios litúrgicos, incluido el extraordinario conjunto funerario denominado el terno «de las calaveras», hasta los soberbios cenotafios de Pompeo Leoni.\nLa impresión más relevante que permanece en nuestra memoria, retrospectivamente, después de visitar la exposición, no es, sin embargo, la de un conjunto heterogéneo de cosas bellas, sino una percepción de la figura de Felipe II, como en filigrana, detrás de todas ellas; algo que le da coherencia al conjunto y que nos remite de una categoría de objetos a otras. Felipe II debió de participar directamente en casi todas las decisiones relativas al gran proyecto, desde las más trascendentes a las más nimias; así, podemos percibir su perfil tanto en el clasicismo abstracto, tan característico de «lo escurialense», en el edificio, como en las propias microarquitecturas de los relicarios. Más específicamente, podemos percibir ese ánimo del rey claramente en el complejísimo sistema de comunicaciones interiores que destacan en las estampas expuestas de Pierre Perret, y que son fruto de un concepto muy personal (y desconocido hasta entonces en España) de la liturgia del monarca como Rex Absconditus, algo que difícilmente podría haber surgido de una decisión autónoma de los arquitectos.\nLas crónicas confirman este dirigismo real, especialmente la del fraile jerónimo José de Sigüenza (fallecido en 1606), quien nos relata cómo el monarca asistía regularmente a los oficios divinos, dispuesto siempre a corregir cualquier error que pudiera producirse en la liturgia; en el mismo sentido, las cartas intercambiadas por el rey con el arquitecto Juan Bautista de Toledo nos muestran de qué modo éste intentaba zafarse, inútilmente, de la rigurosa vigilancia del monarca, inflexible a la hora de imponer sus criterios, incluso en los detalles más insignificantes de la monumental construcción. La búsqueda de santas reliquias emprendida por todo el ámbito de la Cristiandad, por no mencionar la formación de talleres propios escurialenses de miniaturistas, orfebres o bordadores, fueron otras tantas iniciativas del control ejercido por el soberano, que explican ese «aire» inconfundible de lo escurialense.\nPoco se ha reflexionado quizá sobre la radical ruptura con los antecedentes castellanos que supuso esta actitud real; antes de Felipe II, todos los palacios de la Monarquía española, empezando por el propio Alcázar madrileño, constituían poco más que un conjunto de edificaciones de distintas épocas y estilos, con encajes forzados y con una mala adaptación de la etiqueta borgoñona, que fue introducida en la corte en 1548 por el emperador, precisamente para la Casa de su hijo. La actuación de Felipe II en este aspecto iba a suponer una profunda renovación. Desde luego, su interés por la arquitectura le venía de lejos. Ya en 1545, por ejemplo, cuando el príncipe tenía sólo dieciocho años, su tutor latino, Juan Cristóbal Calvete de Estrella, incluyó entre los primeros libros que fueron adquiridos para su educación un Vitruvio grande en latín y otro pequeño, dos tomos del tratado de Sebastiano Serlio y otro sin más descripción que ser «de figuras de arquitectura»; por las mismas fechas, el príncipe procedió a reorganizar la llamada «Junta de Obras y Bosques», la entidad oficial dedicada al cuidado del ingente patrimonio inmueble de la Corona; además, ese interés por la arquitectura debía de ser conocido, pues, en torno a 1550, un anónimo autor le dedicó también un tratado de arquitectura, conservado hoy manuscrito en la Biblioteca NacionalFernando Marías y Agustín Bustamante, «Un tratado inédito de arquitectura hacia 1550», en Boletín del Museo e Instituto Camón Aznar, núm. 13 (1983), pp. 41-57..\nPese a todo ello, la decisión real de proyectar un edificio, de tan descomunales proporciones y complejidad, ex nihilo, suponía una empresa de tal calibre que sólo puede entenderse por las sugerencias vividas por el todavía príncipe en tierras extranjeras, primero, entre 1548 y 1551, durante el «felicissimo viaje» que lo llevó a conocer los territorios de la corona en el norte de Italia, Austria, Alemania y los Países Bajos; es decir, ciudades (y sus palacios) como Génova, Milán, Mantua, Innsbruck, Múnich, Amberes, Bruselas, etc. Luego, en 1554, tras su matrimonio con María Tudor y convertido ya en rey de Inglaterra, Felipe II pudo conocer el florecimiento de las llamadas prodigy houses y, sobre todo, para un hombre como él, apasionado por la naturaleza, los grandes jardines británicos. Para Felipe II, sin embargo, estas experiencias no cristalizarían en un estilismo superficial; lo que le interesó aprovechar fueron los aspectos, sobre todo técnicos, de esas obras, contratando para las suyas a jardineros, pizarreros, fontaneros, cañeros, marmoleros, etc., pero manteniendo sus propios esquemas arquitectónicos.\nHay dos aspectos del Escorial filipino que no han recibido quizás hasta ahora la atención que merecen. El primero es su definición como panteón real, lo que implicó el traslado desde todos los puntos de España de los cuerpos reales hasta entonces depositados en diversos monasterios. La imagen de los cortejos fúnebres recorriendo los caminos hispanos hasta converger en El Escorial, además de resultar verdaderamente sobrecogedora, subraya la idea de tutela y defensa del linaje, de salvaguarda de la propia idea imperial. El otro aspecto es el de las reliquias; tratado a veces de forma frívola y desde un volterianismo banal, su acumulación –más de siete mil en el momento de mayor apogeo– y los complicados procesos de autentificación a que eran sometidas, aparte de reflejar una piadosa actitud del rey, parecen responder a una voluntad de «salvar» el mayor número posible de ellas de las vejaciones y profanaciones a que solían ser sometidas por los protestantes, como si el monarca se identificase con un Noé contrarreformista y al propio monasterio con un arca pétrea.\nTodas estas reflexiones surgen de la contemplación de las piezas cuidadosamente seleccionadas por el comisario para esta exposición; piezas de todo género y soporte –textiles, metales, maderas, cristales, además de la pintura y la escultura– que deslumbran al visitante y que nos dan una idea, sin embargo pálida, de los tesoros que encerraba El Escorial en época filipina. En efecto, sería preciso hacer, ya que no una exposición, imposible por su propia naturaleza, sí al menos una investigación sistemática de la destrucción y dispersión de este ingente patrimonio. Solamente con leer la descripción de uno de esos tesoros perdidos podemos hacernos una idea de la dimensión de la tragedia. En efecto, según la «entrega» real de 1576, ese año ingresó en la biblioteca del monasterio «el teatro de Julio Camilo, donde hay 201 hojas de pinturas de aguada en pergamino y de mano del Ticiano y está con el otro libro impreso en italiano en octavo que es declaración de las pinturas»Gregorio de Andrés, La Real Biblioteca de El Escorial, Madrid, s.n., 1970, p. 53., es decir, una obra clave para la cultura de su época, entre la magia renacentista y el arte de la memoria, que tanto interesaron a Felipe II, y no menos a su arquitecto Herrera. Seguramente debió de perderse en el terrible incendio de la biblioteca escurialense en 1671, cuando, entre otras muchas obras –calculadas en más de cinco mil códices– desaparecieron también las del protomédico de Felipe II, y gran naturalista, Francisco Hernández. Este pasó una larga temporada en México, de donde trajo «diez volúmenes de dibujos de plantas y animales» así como «24 libros de escriptura de cosas muy raras y peregrinas y de grandissimo provecho y propiedades». Pero, en el terreno artístico, las cosas no fueron mejor: el expolio sistemático a que fue sometido el monasterio por las tropas napoleónicas durante la Guerra de la Independencia, alcanzó desde la Custodia interior –obra extraordinaria de Jácome Trezzo de oro, esmeraldas y otras piedras preciosas– hasta centenares de pinturas y códices de la biblioteca, además de todos los relicarios y objetos litúrgicos de oro, que fueron prontamente fundidos. Y todavía cabría hablar de las desastrosas consecuencias de la desamortización de Mendizábal (1836) o de la Guerra Civil.\nCabría hacer una observación final sobre el montaje de la exposición: evidentemente, los objetos que la integran, de todo tipo, son de tal calidad que, en cualquier caso, resplandecen con luz propia, pero la iluminación uniforme de las salas y el color también uniforme de las mismas, una especie de gris claro, tiende a la monotonía. Quizás hubiera resultado más atractivo tratar de distinta manera –mediante luz y colores– los distintos tipos de objetos expuestos; los códices miniados o los relicarios, por ejemplo, hubieran brillado con mayor intensidad sobre fondos oscuros y con una iluminación más dirigida. Está claro que se trata de una opción perfectamente legítima que favorece una museografía fría, pero ese mismo distanciamiento puede haber suscitado una reacción también fría entre muchos visitantes. Por último –seguramente un lapsus calami–, Benito Arias Montano, bibliotecario de El Escorial y capellán de Felipe II, no nació en Aracena (página 24 del catálogo), sino en Fregenal de la Sierra (Badajoz).


Begonia Semperflorens para Vivaces y de Rocalla\n> Plantas>Vivaces y de Rocalla>Begonia Semperflorens\n3 Volumen Maceta x 10 unidades 0.5 Volumen Maceta x 15 unidades 8 Volumen Maceta 3 Volumen Maceta 2 Volumen Maceta 1 Volumen Maceta 0,5 Volumen Maceta\nNombre común: Flor de azúcar, Begonia de flor, Begonia.\nTipo de follaje: Begonia sempreflorens es una planta vivaz perenne. Sus hojas tienen una atractiva forma de corazón y son de color verde oscuro con toques cobrizos durante todo el año.\nFloración: Begonia sempreflorens florece a principios de primavera y sus flores permanecen hasta la llegada de las primeras heladas. Son grandes y pueden tener distintas tonalidades.\nUsos: Principalmente utilizada en bordes o como macizo floral por su valor ornamental. Se puede utilizar también en maceta o Maceta para decorar el interior de las casas.


1500w remote control electric clothes dryer folding wardrobe heating machine Sale - Banggood.com|Compras España\n1500W Control remoto Secadora de ropa eléctrica Armario plegable Máquina de calefacción COD\n● Viento térmico de 1500W, secado rápido y rodeado de aire caliente.\n● Secado fácil y resultados satisfactorios: la ropa no se arrugará porque la ropa se puede colgar en la rejilla de la secadora y simplemente colgarla.\n● Soporte estable y soporte de carga alto: hasta 15 kg de ropa para estar en la secadora portátil a la vez.\n● Paño oxford de alta densidad, a prueba de polvo, impermeable, resistente a la abrasión y resistente a la suciedad.\n● Mando a distancia para facilitar el control remoto y la sincronización.\n● Doble protección de seguridad: Termostato - apagado automático en caso de sobrecalentamiento; Cortacircuito fusible: fusible automático en caso de cortocircuito.\n● La dimensión compacta de esta secadora de ropa es perfecta para dormitorios, apartamentos, condominios, casas rodantes, casas rodantes, tiendas de campaña, etc.\nTipo: UNA: Flores nórdicas azules Ombre fijas de cuatro botones\nSI: Flores azules Ombre fijas de cuatro botones Control remoto\nC: Elefante gris fijo de cuatro botones Control remoto\nRE: Elefante rojo fijo de cuatro botones Control remoto\nMI: Elefante azul fijo de cuatro botones Control remoto\nMaterial: acero inoxidable + tela Oxford\nCapacidad de secado: 450L\nTiempo de secado: 0 ~ 4 horas (ajustable)\nCapacidad de carga: mejor 8 kg, máximo 15 kg\nRuido: ＜ 45dB\nPeso del paquete: 3.6 kg\n1 x Kit de montaje de secadora de ropa


cómo hacer que el detergente líquido natural para ropa sea mejor-Sinoaoo Medical Corp.\nHogar > cómo hacer que el detergente líquido natural para ropa sea mejor\nCómo hacer detergente casero con ingredientes naturales- cómo hacer que el detergente líquido natural para ropa sea mejor ,Jun 09, 2021·Lo que debes hacer es echar dos litros de detergente líquido neutro o utilizar la panela neutra en una olla (es preferible la panela). También deberás …Sepa preparar en casa el mejor detergente líquido del ...Apr 07, 2017·Los detergentes y agentes de limpieza que utilizamos diariamente para lavar la ropa se encuentran sobrecargados de sustancias químicas perjudiciales para el medio ambiente y para nuestra salud. Además de nocivos, los detergentes líquidos suelen ser bastante costosos. A continuación presentamos una alternativa económica y natural: detergente casero de coco y limón.\nJan 10, 2018·Cómo hacer detergente para nuestra ropa en casa. Primero de todo rallaremos el jabón si lo hemos comprado en pastillas, yo recomiendo comprarlo en pastillas porque sale más económico que ...\nJan 10, 2021·Ingredientes para realizar el Detergente Casero y Natural para Lavadora. – Para 4 Litros –. Recipiente/s para echar el jabón líquido una vez hecho, siempre que quepa un poco más de lo que vamos a hacer (súper importante). Olla que quepan por lo menos 1 litros de agua. Rallador.\nECOS es definitivamente un buen detergente para la ropa, pero no creo que sea el mejor del mercado. En mi experiencia, el detergente natural para ropa Puracy es mejor a largo plazo. A diferencia de ECOS y los detergentes más convencionales, tiene una concentración 10 veces mayor y contiene un 766% de ingredientes de limpieza activos. además ...\nEl jabón de Alepo es un jabón natural , el antepasado del jabón duro. Utilizado desde la antigüedad tanto para el cuidado del cuerpo como para el cuidado de la ropa , combina los efectos beneficiosos de los aceites de oliva y laurel y es el mejor detergente natural que puede encontrar. NAJEL ofrece un lavado eficaz a cualquier temperatura ...\nMar 10, 2021·Aquí te dejo el vídeo de cómo hacer el detergente Alternativas de detergente de ropa natural . Empecé con las nueces de lavado, pero tienen el inconveniente de que hay que lavar la ropa a más de 40º. Como casi todas las veces lavo la ropa en frío ya no me servían. Tenía que …\nOct 08, 2019·Cómo hacer detergente casero para la ropa. Esta receta me la dio una amiga que trabaja en un centro de limpieza. Quiero compartir con mis lectores y decidí escribir en mi blog esta receta. Si eres de las personas que le gusta hacer tus propios productos para ahorra dinero, aquí te dejo este interesante secreto para que sepas cómo hacer detergente casero para lavar tu ropa y …\npre：detergente para ropa barato reino unido para la venta walmartnext：Tide detergente en polvo para beneficios de tratamiento de musgo de techo\ndetergente para ropa bebé ecos ewg


Reciclarte T6 Cap 112 Cómo dar un nuevo aire a un mueble bar - Tu AMC\nEn el capítulo 112 de Reciclarte T6, nuestra experta Chus Cano se pone manos a la obra para dar un nuevo aire a un mueble bar.\nLo primero que hará Chus será diagnosticar el estado del mueble. Este mueble-bar fue una pieza que tuvo gran éxito durante la década de los 70. Encontramos algunos remedios caseros al paso del tiempo sobre nuestra mesilla, como un alambre que sujeta una de las bandejas. También, algunas piezas de madera de la parte posterior que se han soltado.\nChus se pone manos a la obra con la restauración. Lo primero que hará será retirar los espejos, que además tendrán que ser sustituidos por unos nuevos debido al mal estado en el que se encuentran. También, retiramos las barandillas metálicas mientras trabajamos.\nComenzamos con la parte exterior del mueble. Lo primero que hará Chus, será pegar las piezas que se habían caído. Aplicamos cola de una forma generosa y la extendemos con la ayuda de un pincel. Colocamos la pieza y la sujetamos con celo para que no se mueva. Y repetimos el proceso con el otro trozo.\nA continuación, es momento de pintar. Las patas, que tienen una bonita forma, irán en un tono de madera natural. Mientras que el cuerpo irá en pintura de tiza en tonos grisáceos.\nEn esta oportunidad, la pintura de tiza la elaboraremos nosotros mismos mezclando tinta universal negra, con pinturas blanca, tinte ocre, yeso y cola blanca. Con ayuda de una vela, evitaremos que se adhiera del todo en ciertas zonas la segunda capa de pintura y conseguiremos crear la sensación de desgaste.\nEs momento de pintar el interior del mueble. Para ello, utilizaremos papel adhesivo que combine con el tono claro que hemos elegido para el exterior.\nYa solo faltan los remates finales. Lo desgastamos un poco con ayuda de una lija, en la parte de las molduras y las tallas que nos proporcionaran volumen a nuestra pieza. Para proteger utilizaremos cera. Y colocar nuestras piezas de bronce, los tiradores y las barandillas.


Hoy vi...: ... Resident Evil 4 en 3D (2010)\n... Resident Evil 4 en 3D (2010)\nde Paul Anderson; con Milla Jovovich, Ali Larter y Wentworth Miller.\n[En Box Cinemas João Pessoa]\nA los apáticos/sarcásticos/amargados que bostezaban sedientos de acción en mi post anterior, lleno de caricias y cuanta cosa melosa, acá les tengo su revancha: Resident Evil 4. En 3D. Tomá.\nHay bastante para contar porque además ésta fue mi primera peli en 3D, pero primero tenemos que remontarnos a un par de años atrás, para conocer la historia completa de mi relación con los malos residentes. Para ello introducimos a mi hermana otra vez, quien se está haciendo muy popular en este blog.\nEscenario: Video club, mi hermana y yo eligiendo película.\n-Hermana: (Con cara de entusiasmo) ¡Llevemos ésta! -señalando una de las primeras Resident Evil.\n-Yo: (Con cara de consternación y gesto de levantar el labio superior de un solo lado, pruébenlo ahora frente al monitor para saber lo que digo) ¡Nooo!, ¡llevemos ésta! -señalando una película cool alternativa atractiva a los snob.\n(Éste es un resumen de las guerras de video club, por lo general la cosa daba más vueltas hasta que Resident Evil 1 ó 2 terminaba sin alquilarse.)\nEsta escena se repitió varias veces, incluso a pesar de mi inclinación por las películas de acción (acción de pelea, no de cosas que explotan); hasta que, habiendo salido ya Resident Evil 3, mi hermana con gran habilidad recurrió a mi debilidad por ver sagas completas y un día propuso, como sin mucha importancia:\n-Hermana: ¿Y si alquilamos las TRES Resident Evil y hacemos una especie de maratón?\n-Yo: (Revoleando los ojos y haciéndome la que no me encantaba la idea, mientras el número "tres" ya retumbaba en mi cabeza, y pensaba en las peleas y en hacer pochoclo y...) Bueno... puede ser, qué sé yo (¡¡¡SI!!! por dentro).\nLa maratón pasó, las pelis 1-2-3 no son gran cosa (ni siquiera en lo que a peleas se refiere), pero eso no importa ahora, porque voy a contarles sobre mi experiencia tridimensional.\nAntes de entrar a la sala para ver la 4 tuve una especie de revelación acerca de que la película, más que de acción, es de zombies, y yo soy una cagona total para el cine de terror (reduzcámonos a ese ámbito, por favor). Sumándole a ésto que no sabía cuán alto podía ser el poder del efecto 3D, me imaginé por anticipado sufriendo varias noches de sobresaltos relacionados con zombies... Creo (bah, estoy segura) que fue más el miedo a tener miedo que el miedo que finalmente tuve. Los zombies (me acordé cuando ya empezó la película) son un bolazo, y por otro lado esta última entrega de la saga Evil es aún más que evil con sus espectadores: ¡Es malísima! Con una carencia total-total de argumento, el chiste (¿?) nomás resultó que aparecía Wentworth Miller (Prison Break) haciendo de preso por equivocación (pobre, ojalá después le ofrezcan otra cosa) y, claro, los efectos 3D.\nSinceramente me gustó mucho el asunto 3D, pero una duda que tuve es que transforma la película en algo más irreal de lo que sería normalmente, ¿no les parece?. Como que quita fidelidad, ambientación, sobriedad. Me cuesta discernir si es por el bodrio que fui a ver o si es algo general, pero el producto se parece más a un videojuego que a una película, y no me imagino cómo puede quedar en algo más realista. Sé que Scorsese está utilizándolo en su próxima película, y honestamente ni idea de cómo resultará este recurso usado en serio. Siendo Scorsese, seguro le sale bien.\nPor Eunice el lunes, septiembre 27, 2010\nEtiquetas: 2-No la veo de nuevo aunque me paguen, película yanqui\nJuana 27 de septiembre de 2010, 22:55\nBueno, eso sí que no me lo esperaba!! Claro que para pasar el rato debe estar buena. En lo que respecta a 3D aún no me engancho con él. Y hasta ahora comparto contigo la sensación de que le agrega a la película algo que no le pertenece. Es como si de alguna manera le quitara importancia al contenido. Gustos son gustos y tal vez haya quien opine lo contrario. Un abrazo\nAnónimo 28 de septiembre de 2010, 04:23\nDaaa eso es obvio!!!\npor k es una adapatacion del videojuego original: "Resident Evil"\nEunice Waymon 28 de septiembre de 2010, 15:29\nJaja, sabés que me enteré que era la adaptación de un videojuego después de ver esta última!! Perdón a los fans.\nPero igualmente, yo me refiero al efecto 3D, se me ocurre que va a tener un resultado parecido ("irreal") en otras películas que no pretendan evocar ningún videojuego, y ahí realmente mejora la experiencia?? No sé, no sé.\nAnónimo 28 de septiembre de 2010, 22:34\noye, si os interesa la peli igual os interesa la promo que está haciendo mahou. sortea 1 viaje para 2 personas a Los Ángeles para visitar los estudios donde se rodó la película Resident Evil y dos Play Station 3. tenéis más info en su web http://www.mahou.es/cartelera.html o en su página de facebook http://www.facebook.com/pages/Resident-Evil-Ultratumba-3D-la-pelicula/142426112461564?ref=ts\nEl piquito 19 de octubre de 2010, 21:55\nHey! tan mala está? debo admitir que me gustan las bolupelis de zombis así que me arriesgaré a mirarla... espero que las consecuencias no sean tan drásticas! ja! aunque creo que antes voy a tener que acudir también a la noche de maratón porque sólo vi la uno!\nEunice Waymon 19 de octubre de 2010, 22:14\njaja, nooo, no es para tanto!! andá a verla porque en 3D es super entretenida!! :D\nHasta muy pronto, piquito!!\n... mi futuro pochoclero\n... Un homme et une femme (1966)\n... mi primera peli francesa en Brasil\n... a mi nuevo mejor amigo\n... Taking Woodstock (2009)\n... Hr. Boe & Co.'s Anxiety (2001)\n... Mammoth (2009)


ANTI-OKUPAS: OTRA MUESTRA DE LA IMPUNE BARBARIE OKUPA ANTE EL INMINENTE DESALOJO JUDICIAL DEL C.S.O.A. "CASA DAS ATOCHAS" ( 2ª PARTE )\nJulia 14 de diciembre de 2010, 18:25\nEs un mal globalizado. En el país en que vivo en estos días es un caos.\nNerjeño 14 de diciembre de 2010, 19:48\nTienes razón Julia. En alguna entrada anterior hablé del grave problema que teneis en tu bonito país al que espero visitar en enero próximo, pero lo que ahora está ocurriendo en la capital, Buenos Aires, lo supera todo y de seguir así pronto podreis ostentar un triste Record Guiness. Espero por el bien de todos que se arregle pronto, aunque con los politicos que teneis ( los nuestros no son mucho mejores ) lo veo dificil, si la ciudadanía no toma las riendas; lo cual por otra parte lo veo aún mas dificil todavía y hasta un tanto peligroso.\nPara evitar el mal de los okupas y las okupaciones bastaría con que los políticos se propusieran el cumplimiento de las leyes que ellos mismos han aprobado. Ellos forman parte integrante de ese mal y de ese caos e incluso se benefician políticamente de todo ello.\nEstoy preparando una entrada sobre el complejo conflicto que actualmente se vive con las okupaciones masivas en Buenos Aires, y con las reacciones de los vecinos y ciudadanos, que espero publicar en próximos días.\nUn saludo y mis mejores deseos de que se solucionen vuestros problemas de la mejor manera posible.


Congstar: cero riesgos para la protección de datos\nT-Systems ha desarrollado una solución de seguridad para Congstar que le permite analizar datos en la plataforma de AWS\nAnálisis eficiente de datos anónimos\nCon la nueva solución de seguridad, Congstar cuenta con un gran número de indicadores comerciales nuevos como, por ejemplo, cálculos mejorados de las ofertas para los clientes. Además, con T-Systems y AWS, Congstar puede reducir significativamente el tiempo necesario para el despliegue de nuevas infraestructuras en comparación con el empleado anteriormente. De esta forma, se optimizan los costes y tiempo invertidos en la aplicación de nuevos casos de uso.\nDesarrollo ágil de componentes en la plataforma de AWS\nEl reto al que se enfrenta Congstar es la necesidad de una plataforma en la que analizar los datos anónimos. Para poder revisar los distintos enfoques relacionados con los datos, Congstar debe almacenar grandes cantidades de datos de forma eficiente y segura, y acceder a una amplia gama de herramientas de transformación de datos y funcionalidad de aprendizaje automático como EMR, Athena, Glue y SageMaker, entre otros. Por ello, la solución debe ser flexible y ágil, y permitir el rápido desarrollo de diversos componentes en la plataforma de AWS sin comprometer la seguridad y la protección de los datos.\nDesarrollo de productos conforme a la evaluación de privacidad y seguridad\nEl objetivo es aprovechar los servicios de automatización y seguridad de AWS a la vez que se siguen las prácticas recomendadas por AWS y se desarrollan productos que cumplen los estrictos requisitos de la evaluación de privacidad y seguridad de Deutsche Telekom. Dado que T-Systems ofrece manifiestamente productos conformes a esta evaluación, Congstar optó por el proveedor de tecnologías de la información y la comunicación como socio para que le ayudara en este cometido.\nLa solución de seguridad desarrollada se ofrece desde una cuenta central de operaciones de seguridad que T-Systems ha creado en la organización de AWS. Esto permite cifrar y descifrar los almacenes de datos S3 basados en una etiqueta de clasificación con claves del servicio de administración de claves. Además, así se garantiza que existen políticas de contraseñas, que se activa la autenticación multifactor y que se registran los componentes críticos de la infraestructura de AWS (incluidos los registros del flujo de la nube privada virtual y de otras solicitudes de API de AWS). Las restricciones regionales se aplican con limitaciones de autorización de la de gestión de accesos e identidades, que garantizan la limitación de la distribución geográfica. Asimismo, otros servicios de AWS como CloudTrail, CloudFormation, CloudWatch y CodePipeline han sido esenciales para el desarrollo, la disponibilidad y la activación de esta solución nativa de la nube.\nMás posibilidades con la landing zone\nDespués del éxito de esta solución, y debido a la continua necesidad de optimizar su entorno de desarrollo para otros casos de uso, la cuenta de AWS ha resultado ser demasiado restrictiva para Congstar. Por ello, T-Systems ha ampliado la solución con lo que se conoce como una landing zone, que permite usar varias cuentas de seguridad de AWS para aislar las distintas cargas de trabajo y entornos. Con el principio de “mínimo privilegio”, T-Systems ha creado un punto central para administrar usuarios. De esta forma, se refuerza aún más la seguridad de la solución y se ofrece a Congstar mayor flexibilidad para ampliar sus horizontes de AWS.\nA mediados de 2018, la solución de T-Systems obtuvo la autorización de la evaluación de privacidad y seguridad y comenzó a producirse. Ahora, ofrece seguridad integrada como código directamente de la canalización de integración y distribución continuas de T-Systems. Esta solución permite al equipo de operaciones de Congstar trabajar sin problemas en una cuenta de seguridad predeterminada de AWS y administrada por T-Systems.\nGracias a las opiniones de los clientes, T-Systems seguirá perfeccionando su oferta de seguridad en la plataforma de AWS para adaptarse a las necesidades de innovación de Congstar. Esto implica centrarse en los microservicios, el aprendizaje automático y la exitosa arquitectura en AWS.\nCongstar, una segunda marca de Deutsche Telekom GmbH con sede en Colonia, ofrece servicios móviles de prepago y pospago como conexiones completas DSL y VDSL. El éxito de Congstar, desde su introducción en el mercado en 2007, reside en la combinación de una excelente calidad de la red de telefonía móvil D-Netz, unos precios económicos y unas condiciones flexibles. Más de 4,5 millones de clientes se benefician de ello. Los productos y servicios de Congstar reciben premios con frecuencia.


Contacto - Asproser\nRazón Social: XXXXXXXXXX (en adelante, la “Empresa” o el “Responsable”).\nDomicilio: C. XXXXXXXXX - 28000 - MADRID - MADRID\nEmail para comunicaciones en materia de Protección de datos: xxxxxxx@XXXXX\nPara ejercer sus derechos, debe dirigirse al responsable, solicitando el correspondiente formulario para el ejercicio del derecho elegido. Opcionalmente, puede acudir a la Autoridad de Control competente para obtener información adicional acerca de sus derechos. Los datos de contacto para el ejercicio de sus derechos son el teléfono XXXXXXX y el correo electrónico: XXXXXXXX@XXXXXXX.es. Recuerde acompañar una copia de un documento que nos permita identificarle.


Warhammer son solo números - Mi Revista\nMuchas veces en Warhammer cuando perdemos un combate hacemos alusión a la caprichosa dama fortuna, y solemos decir «en ese combate que ganaste tuviste mucha suerte«, ¿Realmente fue así?, en realidad por pura probabilidad matemática en el momento en que una unidad cargo a la otra el combate ya quedó sentenciado. (Aunque siempre hay excepciones).\nLas probabilidades son las que verdaderamente mandan en Warhammer, aprende a controlarlas y controlaras todas las batallas. Ese es el secreto mejor guardado del Viejo Mundo.\nObserva meticulosamente a quien realizas tu carga, se muy selectivo\nCuando realices una carga debe ser siempre teniendo un fín en mente, este fín no siempre tiene por que ser ganar el combate ya que el juego tiene la posibilidad de desarrollar muchas más estrategías, pero en conclusión lo más importante a saber es que nunca debes cargar por cargar, es decir por descarte.\nMotivos para cargar:\nGanar un combate. Aquí sobra cualquier explicación, si la probabilidad estadística de ataque de tus guerreros supera a las de defensa del enemigo y te ves con posibilidades carga y masácralo.\nCarga de apoyo. Aquí puedes permitirte el lujo de cargar con una unidad mucho más débil que la de tu enemigo ya que solo será una carga de apoyo.\nCarga para hacer huir al enemigo y retrasarlo en posiciones.\nCarga para despejar esa zona del combate y apartar a tu unidad del medio con el fín de hacer una carga posterior más necesaria en el turno siguiente con otro de tus regimientos.\nEstas solo son algunas conclusiones, veremos mucho más en siguientes post. ¡Si conoces más tipos de cargas ponlas en los comentarios! ¡Nos vemos en el tablero!


Grafico de la Semana – EURJPY Diario\nYou are here: Home / Grafico de la Semana – EURJPY Diario\nHace unos días que el eurJpy está desarrollando un patrón alcista, ahora afronta una línea de Tendencia Descente, para nosotros línea de compra y que en caso de ruptura, puede producir un buen movimiento con momento.\nDebemos tener en cuenta que es muy importante controlar bien el riesgo en nuestras areas. Según el gráfico del eurJpy Diario, nuestro nivel en el cual la operación no tendría consistencia alguna de compras y quedaría invalidada sería el nivel 50%, que se ajusta al otro lado del ciclo de mercado de compras.\nDe tal forma que tenemos dos posibilidades para ajustar esta ruptura de posibilidad de compras en la línea y con momomento:\nEntrada 88% Nivel de pérdidas 50% nos proporciona un 38% de segmento que para el cáculo de lotes son 134 pips.\nEntrada de compra en espera a 78% que nos proporciona un 28% de segmento y que para el cálculo de lotes son 98 pips.\nTeniendo controlado el Riesgo en todo momento de nuestra cuenta a un valor del 0,5% El Riesgo Recompensa esperado será:\nEntradas 88 % Stop 50% => 38% Luego a 161,8% 1: 1,92 prácticamente 1 :2\nEntradas a 78% Stop 50% => 28% Luego a 161,8% 1: 2,96 prácticamente es 1:3\nChart of the Day -Gold XAUUSD- (November 23rd, 2020) Chart of the Day -EURUSD- (November 30th, 2020)


Encerrado en un dispositivo de castidad por dos perras. Mover de un empujón su polla dura hasta que bocanada. Chloe se la follan muy duro después de rescatado de las calles.\nSexo gratis pontevedra haciendo de sexy hd www año com masturbación mutua xxx\nAlbergar a la misma hormona llamada caché y la introducción. Y obtener algunos intereses y el rompehielos que algunas de toda la vida al amor. Hermosa nena no tienen preguntas honestas mí: todos los preliminares con mujeres y se quedó a. Tus afectividad relacionados con sus palabras, con eso no todos los hombres atractivos que no tienes que.\nLos hombres solteros pueden adoptar encuentros wasap sexo


Juana del Amor (+ Fotos) - Sitio Web Radio Jaruco\nCrónicas Educación Territoriales\n10 de abril de 2021 10 de abril de 2021 Marlene Caboverde\t0 comentarios\tCírculo infantil Rayitos de Sol, educación, Jaruco, Mayabeque\nJaruco, Mayabeque. A los 71 años de edad, Juana de los Ríos no baja la bandera, excepto si es la de la estrella solitaria y está lloviendo.\nEn esa faena precisamente la sorprendí el primer día de este curso escolar. Amenazaba un aguacero en el cielo encapotado, y por nada del mundo ella permitiría se rociara la tela magnífica y multicolor que ondea desde 1964 en su círculo infantil Rayitos de Sol, de Jaruco.\nFoto: Marlene Caboverde.\nElla es la directora con más larga trayectoria en esa institución educativa y me atrevería a asegurar que es también la mujer que mayor tiempo ha perseverado en un puesto de esa categoría dentro del sector educacional en el municipio.\nHace algunos años la necesitaron como metodóloga en la Dirección de Educación de la Ciudad Condal y aceptó el cargo, pero terminó renunciando porque estar lejos de su círculo y de sus niños la transformó en pájaro sin alas, jardín sin flores.\nSi Rayitos de Sol es una perla preciosa en la educación de la primera infancia se debe a su arte para domesticar, formar equipo, conmover y por sobre todas las cosas, servir de espejo.\nEse lugar es también su casa, los trabajadores su familia y los niños y niñas su sangre, su felicidad, su vida.\nY no es Juana alguien que persiga el visto bueno, los aplausos o algún premio. Está absolutamente convencida de que trabajar para la infancia es de hecho, el mayor trofeo y una gran bendición.\nSu círculo parece acabado de salir de una caja de música o de regalos, de una concha de mar, de un cofre de tesoros.\nAllí el aire es diferente, el verde es más lustroso en las plantas, los juguetes vívidos, dulcísima la risa, más pura la niñez, más rica la canción, de carne y hueso la esperanza ……\nEsa es su obra, por la que amanece, anda y vive.\nFoto: Yordan Díaz.\nA Juana de los Ríos con su calendario de siete décadas y sus 40 años dedicados a la Educación no necesito preguntarle entonces si ya decidió que es tiempo de jubilarse. Conozco de antemano su respuesta: esta mujer es como un soldado y morirá con las botas puestas.\n← Reconocidos dos profesionales de la Salud Pública de #Jaruco con el sello Mérito al Humanismo (Audio)\nFormadores de los primeros pasos y las más genuinas sonrisas →\n18 de septiembre de 2019 19 de septiembre de 2019 Yuniel Rodríguez\t0\nComienza el despegue (+Fotos)\n6 de septiembre de 2019 25 de septiembre de 2019 Marlene Caboverde\t0\n27 de abril de 2021 27 de abril de 2021 Yordan Díaz\t0


Esta forma de promocionar y posicionar una marca o producto tiene como objetivo llevar a cabo estrategias en base a campañas digitales, de las cuales sólo se tiene deber de pagar si se consiguen los resultados deseados. Esta táctica es perfecta para aquellos que se quieren ahorrar el problema de capacitar a los vendedores, logrando por medio de este sistema conseguir transacciones de dimensiones más altas.\nUno de los aspectos más importantes que debemos tomar en cuenta es definir que tipo de métodos y canales son los que se ajustarán de mejor forma para conseguir llegar a tus metas, deben de ser aquellos capaces de optimizar las campañas y obtener mayor rendimiento, por tal motivo, te aconsejamos que contrates a profesionales que sepan sacarle brillo a tus productos sin necesidad de invertir mucho capital.\nEste modelos de negocio es utilizado en las ventas por internet, frecuentemente lo vemos en ecommerce, por ejemplo, en los productos milagro en donde una marca se encarga de vender el producto o servicio por medio de su plataforma, sin quitarle crédito al creador o distribuidor del artículo, al final los dueños pueden despreocuparse si las cosas salen mal.\nLa clave para salir triunfantes en la implementación de esta estrategia es que se facilite la interpretación de los datos de on y offline, de la misma forma la opción de mandar un mensaje personalizado al consumidor, herramientas que facilitarán el proceso de compra.\nSabemos que muchas veces las inversiones que se tienen en el emprendimiento de una empresa no son los suficientes para pagar una gran campaña de publicidad, pero existe esta alternativa que te brinda resultados directos. Lo indicado es destinar un capital poder invertir en una campaña que te posicione en la mente del usuario y después pagar en resultados directos.\nPrevPreviousQuién es quién detrás de los organizadores de conciertos


Suspendida la demanda colectiva de Asufin contra UCI por el caso IRPH\nEl Juzgado de lo Mercantil 7 de Madrid ha suspendido la demanda colectiva de ASUFIN contra UCI con respecto al IRPH\nAnte las cuestiones prejudiciales elevadas al TJUE con respecto el IRPH se suspende la demanda colectiva de ASUFIN por el IRPH-UCI\nDentro de la gran batalla judicial que se ha librado y se sigue librando contra las hipotecas IRPH, surgen noticias positivas y esperanzadoras para los perjudicados por el IRPH.\nEl proceso va a ser largo y no se puede bien todavía pronosticar con claridad cual será finalmente el resultado. Todo depende ahora de las nuevas cuestiones prejudiciales planteadas ante la justicia europea, es decir, ante el Tribunal de Justicia de la Unión Europea (TJUE), sobre el caso IRPH.\nEl TJUE no ha dado su última palabra y el último dictamen del alto tribunal esta tildado de polémica: se trata de la sentencia del Tribunal Supremo sobre cuatro recursos de casación por hipotecas vinculadas al IRPH, en la que se admitía la falta de transparencia en la aplicación del índice IRPH en el contrato hipotecario pero la no existencia de abusividad en la cláusula IRPH.\nNos encontramos con la importante noticia de que el Juzgado de lo Mercantil 7 de Madrid ha suspendido la demanda colectiva de ASUFIN contra UCI con respecto al IRPH, esperando la resolución de las dos nuevas cuestiones prejudiciales en el TJUE.\nEs claro, que todavía el proceso judicial IRPH tiene un largo recorrido y aunque actualmente parece estancado, todo puede acelerarse en cuanto se pronuncie de nuevo el TJUE. La justicia europea no ha dado su última palabra con respecto al IRPH y todo puede cambiar drásticamente cuando dicte sus conclusiones por las cuestiones prejudiciales elevadas. Es muy positivo que se paralicen los procedimientos IRPH, ya que si siguen su curso, los hipotecados que ponen demanda por el IRPH, si se llega dictar sentencia firme en su contra, esta firmeza les impediría poder continuar con su defensa en su perjuicio por su hipoteca IRPH. La suspensión de los procedimientos IRPH denota dos aspectos muy positivos:\n- En primer lugar se protege al consumidor de una firmeza que le llegue a impedir poder defenderse ante una sentencia positiva desde el TJUE, con respecto al IRPH que se encuentra a la espera.\n- En segundo lugar la suspensión de los procedimientos IRPH en marcha significa la precaución y la cautela con la que se manejan los juzgadores españoles, ante un TJUE que todavía no ha establecido un criterio claro, objetivo y preciso con respecto a como actuar desde la justicia española con respecto a las hipotecas afectadas por el IRPH, en otras palabras, todavía el TJUE todavía no ha dado su última palabra sobre el polémico IRPH.


La cacería del hombre lobo. Retrato de un hombre criado por animales.\nLa cacería del hombre lobo — 12.3.15\nHace 49 años, en 1965, un vigilante de los cotos de unos marqueses en la Sierra Morena –una cordillera que recorre Andalucía y Castilla-La Mancha– avizoró con largavistas a un hombre con el pelo largo hasta la cintura, que iba vestido con pieles de ciervo, y dio parte a la Guardia Civil. Al día siguiente, mientras ese hombre comía madroños, como lo había hecho desde los siete y durante los últimos 12 años, llegaron tres uniformados a caballo, le dijeron buenas tardes y él no supo responder. Intentó defenderse con el cuchillo con el que apuñalaba ciervos, desollaba conejos y desconchaba los troncos de los alcornoques para hacerse zapatos de corcho, pero los guardias lo ataron de manos, lo esposaron: le dieron caza. En los pies le habían crecido callos de cuatro centímetros. Tenía 19 años y apenas hablaba. Sabía balar, bramar, berrear, graznar, ulular, gruñir, bufar, pero había olvidado las palabras. Lo último que hizo cuando lo capturaron fue aullar. Los lobos, a quienes tenía por amigos, aullaron en respuesta.\n–¡El Hombre de la Sierra! ¡El Hombre de la Sierra! –reían los vecinos del pueblo cuando lo vieron.\nEra la plena dictadura de Franco. Los guardias civiles lo abandonaron en la plaza de Cardeña, el pueblo vecino. Allí comenzó la historia de su civilización, rodeado de la especie a la que más temía: la humana. Humana había sido la madrastra que le había dado de palos cuando él se negaba a robar bellotas para alimentar a los cerdos que criaban y que lo dejaba a la intemperie, sin comer. Humano había sido el padre que, a sus siete años, lo había vendido a un ganadero. Humano el ganadero que lo había entregado a un viejo pastor y humano ese viejo que le había enseñado a pastorear y que un día había desaparecido, dejándolo solo en medio de la nada.\nDesde 1965, cuando fue encontrado en el bosque, y durante muchos años, nada se supo de su historia más allá del ámbito del pueblo donde, incluso, muchos descreían de ella. Hasta que Gabriel Janer la contó por primera vez en el libro Entre llops. Linfant salvatge de Sierra Morena, y el hombre comenzó a aparecer en la prensa. Janer encontró cuando investigaba la historia, entre 1975 y 1976, que la gente había procurado echarle toda la tierra necesaria con la finalidad manifiesta de borrarla de la memoria. De ese trabajo quedó un registro audiovisual en súper 8, que las televisoras usarían años después. ¿Es este, entonces –erguido, grave, aires de dandy y sesenta y ocho años–, aquél?\n–Tanto gusto –saluda elegante, dando la mano.\nA este señor sexagenario tan erguido, que en la Sierra Morena y siendo niño soportó inviernos medio desnudo y aprendió a mantener la sangre caliente corriendo como chita, el frío se le ha vuelto una marca dolorosa en las lumbares y, desde noviembre, le aguijonea el oído derecho por una gripe tozuda. Las rodillas, que soportaron cargas pesadas y horas eternas de pie de los trabajos en la construcción y la hostelería, también le gritan durante las heladas. Es abril. El clima es nuboso, incierto, indeciso: el sol calienta lo que un foco encendido.\n–Estoy como el tiempo: má dice, con el acento andaluz de su niñez, aunque vive en este pueblo de Galicia hace tres lustros.\n–Llevaba el torniquete, cogí los huesecillos, les metí en la camiseta, me fui al clínico y me dijeron que me tenían que cortar los dedos y dije aquí no se corta nada, señores, y vino un médico y dijo enfermera, anestesia. ¿Y eso qué es? ¿Eso que deja a los bichos dormidos, muertos? No, quiero ver cómo me lo curan. Entonces me pusieron anestesia local. Uno dice tijeras, digo aquí no cortan, dice no, que se van a quedar ladeados. Digo se queda como sea, yo pego un aullido ahorita y vienen todos los bichos de Sierra Morena. Y resulta que el día de antes yo había salido en el periódico y dice el médico: Tú eres el que saliste en el periódico, tú eres el Hombre de Sierra Morena, el Hombre Lobo. Dice bueno, no te preocupes, se te van a quedar los huesos ladeados. Empezaron a poner huesos. Me tiré dos años hasta que se puso todo eso bien.\nLa desolación y la miseria precedieron la vida de Marcos en el bosque. Él, su padre, su madrastra y un hijo de ella vivían en una barraca en el pueblo de Cardeña, en la provincia de Córdoba. Hacían carbón para vender. Desde muy niño, Marcos cuidaba cerdos y comía con ellos –lo que podía–. Dormía a la intemperie. Recibía palizas de todas partes: de su madrastra, de guardias civiles y pobladores que se enojaban si los cerdos que cuidaba se colaban a los trigales. Hijo de Melchor y Araceli, el menor de tres hermanos, había nacido el 8 de junio de 1946. La familia no tardó en emigrar a Madrid, a un barrio pobre en el que el padre trabajaba en una fábrica de ladrillos. Su mujer, Araceli, murió a los pocos años, y él repartió a los hijos entre parientes, pero se quedó con el más chico, Marcos. No tardó en juntarse con otra mujer, y volvieron a vivir a Cardeña.\nMarcos se quedó solo. Intentó mamar leche de las cabras y no pudo; ordeñarlas, y tampoco. Pocos días después, mató a su primera liebre y descubrió que, cuando caían al río, las tripas atraían a los peces, que podían pescarse con la mano. Nadie fue a buscarlo y él siguió cuidando de las cabras, sin tener conciencia de que trabajaba para el dueño del rebaño. El terrateniente y sus empleados aparecían de vez en cuando y le dejaban trozos de pan. El resto del tiempo, Marcos estuvo solo, hasta el día de la captura. Luego supe que ellos iban a verme y me veían de retirados. A lo mejor para que no tuviera mucho contacto con ellos, para que no me diera ninguna idea de marcharme, dijo Marcos a Gabriel Janer en Entre llops\n–Yo era jefe de todos. En la cacería me tenían mucho respeto. Si yo me quedaba dormido detrás de una mata, venían los ciervos, con lo cuernos me tiraban rodando pa’ bajo y se ponían a reírse de mí.\nMarcos lo recuerda mirando al suelo, un trozo de césped artificial en la sala de su casa de Rante, este pueblo de la provincia de Ourense que da entrada a Galicia, en el norte de España. Parece la imitación de una guarida –pequeña, fría, húmeda–, como esa en la que vivió en el bosque, de roca, piedra y tierra. En el muro de su casa, un letrero muestra la silueta de un lobo con esta frase: ”Quien me busca me encuentra. El Niño de la Sierra Morena”. Pintadas a brochazos por él, hay pisadas de lobo en las paredes y en las escaleras que conducen a la puerta de entrada.\nMarcos nunca cuenta su historia completa: sólo retazos de un rompecabezas que completan quienes lo han conocido. Como Gabriel Janer y el cineasta Gerardo Olivares, que hizo una película sobre su vida, Entrelobos, que se estrenó en 2010, y un documental Marcos, el lobo solitario, el mismo año.\n–Ya ni me interesa ni nada. A muchos les digo, compra el libro y te lo lees. No sé cómo explicártelo, cómo decírtelo.\nGerardo Olivares, el cineasta que hizo Entrelobos y se convirtió en uno de sus amigos más cercanos, llama a estos años de Marcos en Mallorca la etapa en que empieza a corromperse. Durante estos 10 años se hizo amigo de las máquinas tragaperras y de los gintonics. Se fue a Málaga, con otro hombre que lo dejó abandonado en la ciudad.\n–Yo podía haberme puesto a pegar tiros. Tengo motivos, por lo que me han hecho. Y hay gente humana que mata sin motivo, por gilipolleces. Nosotros los animales matábamos para comer –dice Marcos, sentado en la banqueta de su casa.\nHan pasado años y Marcos sigue llamando a los hombres las personas humanas, como si fueran una categoría ajena.\n–Ya mejor con la gente humana. Ya entiendo muchas cosas antes no entendía nada de nada. He dado con gente buena y con mala he dado, más con mala que con buena, ¿sabes? La mayoría de la gente van como a reírse de ti, ¿me comprendes? Ahora ellos se ríen de mí y yo me río de ellos.\nEn inglés los llaman feral children. Feral por fiera. Hay listas con sus nombres y casos. En general, vivieron poco y no hubo grandes avances en su proceso ”civilizador”.\nEl de Marcos no es el relato del Mowgly de Ruyard Kipling, que se adaptó feliz y casado entre los ingleses. Ni del decimonónico Víctor de Aveyron, que nunca pudo “civilizarse” y murió joven. Ni de las hermanas indias Kamala y Amala, de nueve y tres años, que murieron de disentería y fiebre tifoidea en los años veinte del siglo pasado. Más recientemente, hace siete años, se supo de otra niña, la camboyana Rochom Pngieng, encontrada cuando ya era mujer. Pero un año más tarde desapareció y se cree que volvió a la selva. Entre ellos y Marcos hay rasgos comunes: la marginación, el abandono, el abuso, el atraso. Y que todos quisieron volver al monte. Marcos, sin embargo, nunca lo intentó, aunque lo deseó con fruición por mucho tiempo, pero, después de haber regresado a ese valle para hacer la película Entrelobos y de haber comprobado que eso que vivió tampoco está, ya no.\n–Lo importante es cómo Marcos creía que veía lo que vivía. Estaba dando sentido a la realidad –dice Gabriel Janer, que para su investigación habló con Marcos durante un año completo, cada día. Todos los problemas que ha tenido en la sociedad, que para él ha sido un mundo adverso, muy adverso, le hacen pensar que aquello era más tranquilo y más feliz. Pero no ha sido feliz ni en un momento ni en el otro. Es una persona que ha sufrido una marginación tremenda, tiene que arreglárselas como puede en un tiempo difícil y, porque es inteligente, sobrevive.\n–Vacilando a todo el mundo, haciéndose notar. Iba un poco saltimbanqui. Intentaba caer bien en el pueblo, iba haciendo monadas –comenta Lourdes en su cocina–. En casa de Manuel cambiaba completamente, porque Manuel le llevaba recto. Ha cambiado muchísimo.\n–Me daba pena, porque es un vicio. El del bar mismo llegó a quitar la máquina para que Marcos no jugase, porque le tomaron cariño. En el pueblo nadie le creía. Fuimos las primeras personas que le apoyamos y le creímos.\nLa pareja se hizo amiga de Manuel Rodríguez, el dueño de la finca en la que trabajaba Marcos. En la finca, Marcos construyó una pajarera alta de dos puertas, con perdices, palomas, tórtolas, pericos: les abría la puerta y se iba con ellos posados en sus hombros. En esa época, se perdía noches enteras y se iba de juerga. Manuel Rodríguez llegó a arrepentirse de haberlo llevado a Rante porque, además, Marcos no sabía darle conversación. “Me hizo muchas, sufría y al mismo tiempo me daba lástima. Ahora lo aguanto perfectamente, porque llegué al convencimiento de que era un niño”, explica en el documental Marcos, el lobo solitario. Ahora, hace al menos tres años que Marcos no bebe y no hace de bufón en el bar. Manuel Rodríguez murió en 2011. Marcos dejó la finca, y se vino a esta casa, que un vecino le prestó. Vendió boletos de fútbol, fue rastreador de caza, arregló vergeles. Por todo eso recibió poco o ningún pago. Antes de entrar al quirófano, en una operación de la que no saldría con vida, Manuel le había pedido a Lourdes que se encargara de Marcos si algo le pasaba.\n–Siempre ha tenido ese complejo de pasar por la vida sin dejar nada y ahora dice, “yo ya me puedo morir tranquilo porque dejo una película y un libro”– dice Gerardo Olivares, el cineasta, una mañana de febrero en Madrid–. Esto le ha dado una felicidad brutal, porque ha pasado de ser un hombre del que mucha gente se reía, a ser alguien que lo llaman para dar conferencias en colegios. Pero sabes que pase lo que pase sigue teniendo ese espíritu de niño, y eso no lo puede cambiar y hay mucha gente que no entiende esa parte de Marcos.\n–Me gustó, no por verme yo, me gustó por la gente, ¿no? Digo, por lo menos he dejado algo, ¿no? Por lo menos que sepan algo de mi vida. Yo quería olvidarme de todo porque toda la gente se reía de mí. Yo no sabía hablar del gobierno, no entiendo nada de fútbol. ¿De qué iba a hablar, pues? De lo mío. Y me decían que me lo inventaba. Entonces, les mostraba el libro.\n–Ni las gracias te dan, corriendo por ahí, haciendo el lobo, el zorro, al final sacan una porquería. Haciendo el gilipolla, el tonto. No me dicen ni adiós y si te he visto no te conozco. La vida es así.\nSin que nadie se lo pida, sin embargo, Marcos se levanta del taburete a buscar una hoja de puerro. La muerde apretando la dentadura postiza, haciendo más pequeños sus ojos mínimos: cierra la boca con la mano derecha los dedos desfigurados y usa la mano izquierda como sordina. Sopla, se enrojece. Suena como un perdigón el macho de la perdiz llamando a la hembra. Un graznido estridente que acelera y crece. Después gira, se calza los lentes y toca en un órgano que está a su lado una pieza de su creación, híbrido de misa, fandango y pasodoble. No hace mucho tocó la misma canción para la BBC.\n–¿Cómo se llama?\n–Yo qué coño sé. No sé ni lo que toco.\n–Aquí hay muy poca yerba que se coma –dice Marcos–. Esto parece perejil, pero no es. Mira, estos son lechuguitas, pero salvajes. Como la gente echa veneno, pues esto ya no lo come nadie. Parecido a esto era mi papel higiénico.\n–Eso no es cariño ni es leche. No tuve ninguna más, he vivido mi vida solitario. Una chica buena sería lo más grande para mí, un orgullo. La llevaría como una reina pero, ¿dónde coges eso? Ni que estés toda la vida echando la lotería. Más vale vivir solo.\n–A veces me pongo triste– dice Marcos–: No sé por qué. Pienso: ¿por qué no poder tener una vida como todos los demás? Haber ido al colegio, yo qué sé. Sería más tonto o más listo o peor. Tampoco los estudios lo hacen todo. Veo mucha gente con estudios que no son capaces de lo que yo. Si supiera de letras sería, yo qué sé, sería un charlatán o sería un ministro. Es que es muy bonito tener un papel delante y todo lo que estás diciendo lo estás leyendo. Eso cualquiera lo hace.\n–Mira qué roca hay allí comenta, la voz un hilo, los ojos empozados frente a la pantalla –¿Tú te imaginas eso? No lo sabes. Me entra un calofrío de verlo nomás. No me creo que estoy aquí con ellos.\n–La verdad no sé cómo estoy vivo. Creo que estoy vivo porque tiene que haber bichos de todas las clases. Los jabalíes eran mis únicos enemigos. Lo que pasa es que son más malos cuando tienen las crías, ¿sabes? Yo también era muy malo. Yo le cogía a los pequeñitos y empezaban a chillar y venía la jabalina detrás de mí y yo tenía que correr para arriba, y los pedazos de corcho iban al agua.\n“La gente humana mata sin motivo, por gilipolleces. Nosotros los animales matábamos para comer”.\n–¿Y nunca te pilló ninguno? –pregunta Lua.\n–Nooo –contesta Marcos–, era yo más listo que ellos. Para bajarme de ahí tenía que llamar a mis padres. Entonces pegaba un aullido.\n–Y venían los lobos y echaban al jabalí y bajaba yo. No había manera, los jabalíes son muy malos, son criminales. Auuuuuuuuuuuuuuu.\n–Mejor canta La panadera, que te sale mejor.\n–Tengo una rubia panaderaaaaa/ que con el calor de los hornooos/ se está volviendo morenaaa\n–Tres meses sin cantar, me cago en la mar salada.\nEl Hombre de la Sierra sobrevivió a la expectativa de vida promedio de un niño salvaje. Ya está demasiado civilizado y no soporta los inviernos. Viste con corbata los domingos, usa un buen reloj. En mayo viajó a Segovia, para dar otra conferencia. No quiere mudarse más, ni de este pueblo ni de esta vida.\n–La vida que vivo ahora que no la he vivido nunca, ¿me comprendes?\n–Me he hecho polvo trabajando para nada, he rodado tanto. Ya me siento como si fuera venido del infierno a la gloria. Tengo mi casita, entro cuando quiero, no me hace falta ninguna persona. Ya creo que ya he puesto los pies en el rincón este. Me parece que ya me quedo aquí.


Fantastic Fest 2017: Love and Saucers – Mórbido Fest\nTodos, sin excepción, creemos en algo. David Huggins, el particular protagonista del documental Love and Saucers, cree firmemente que perdió la virginidad, cuando tenía 17 años, con una mujer extraterrestre. Esto es lo primero que aprendemos en la cinta una vez que conocemos a Huggins, ahora un hombre de 72 años que vive en Nueva Jersey, Estados Unidos.\nConforme vamos indagando en su vida, nos damos cuenta que desde que tenía ocho años comenzó a tener estos extraños encuentros alienígenas. Sus narraciones son precisas y varían entre sí; a veces Huggins sentía que estaba soñando, pero en otras ocasiones los encuentros ocurrían en pleno día. Los aliens tampoco eran iguales, había algunos con forma de insecto, otros eran infantes, y por supuesto estaba la mujer con la que tuvo sexo por primera vez.\nLove and Saucers es un documental que dura poco más de una hora y se siente un tanto cargado hacia un lado; no hay tiempo para algún contrapeso importante que contradiga las creencias de Huggins. El director Brad Abrahams parece que solo quiere compartir la fascinación que siente por el protagonista, quien a su vez no da signos de que algo esté mal con él; al contrario, Huggins es inteligente, culto, colecciona películas de terror y ciencia ficción en VHS, tiene un trabajo común, y no está interesado en explotar – o predicar – sus creencias.\nLove and Saucers es, de hecho, el retrato de un artista, quien a través de la pintura logró expresar su vida, plagada de inexplicables encuentros e innegablemente influenciada por libros y películas de ciencia ficción. Las historias detrás de los curiosos óleos – los cuales le dan fuerza visual a la película – dan paso a una interesante, aunque breve, reflexión acerca de las similitudes entre lo divino y las creencias de alguien como Huggins, usualmente clasificadas como ciencia ficción. Lo singular del asunto es que – como dice uno de los expertos en religión y filosofía entrevistados – mucha de la gran ciencia ficción no existiría si los escritores primeramente no hubiesen asegurado tener experiencias paranormales reales.\nSi es verdad o no lo que Huggins experimentó pasa a ser irrelevante en un documental que nos invita, simplemente, a atestiguar su peculiar historia y cómo los supuestos encuentros se convirtieron en una expresión artística. Aunque ni sus relatos, ni el propio documental, son realmente impresionantes, vale la pena, y es fácil, escuchar a Huggins.


REFLEXIONES DIARIAS: Reflexión - Con el Tiempo\nReflexión - Con el Tiempo\nCon el tiempo se aprenden muchas cosas. A veces es tarde otras veces es pronto. El hombre se hace viejo muy pronto y sabio cuando… ya es tarde, justamente cuando ya no hay tiempo”\nRousitah 12 de noviembre de 2010, 22:36\nEso es una ironía y el hombre necesita saber ser bueno para poder actuar bien.\nSentimientos! 12 de noviembre de 2010, 23:20\nesta muy bueno el video :)\nSoy beatriz 12 de noviembre de 2010, 23:21\nEl tiempo...es algo ajeno a nosotros. Lo único que podemos hacer es tratar de ser fiel a uno mismo, a sus valores, a sus afectos y vivir con coherencia.\nLo que sucede es que todas esas cosas generalmente se aprenden con EL TIEMPO.\nBELLAS Y SABIAS PALABRAS, aunque siento que se puede arrojar luz a esta sentencia, uno puede hacer que todo esto suceda en menos tiempo, con reflexión y humanidad.\nUn abrazo grande y gracias por compartirlo Ser bohemio!!!!\nRousitah 12 de noviembre de 2010, 23:24\nUn video muy motivador.\n* Eleanor Dalí ! * 13 de noviembre de 2010, 1:26\nMuy bellas palabras !\nQué calma transmite tu espacio =)\nCarmela 13 de noviembre de 2010, 1:34\nCreo que es así...El transcurrir del tiempo es una larga cadena de aprendizajes.\nLo importante es aprender de cada una de las situaciones que nos presenta la vida.\nLo lamentable es pasar por este mundo sin haber adquirido a través de la experiencia ,enseñanzas que nos convierten en mejores seres .. por ejemplo : a dar sin esperar nada a cambio... o valorar las cosas simples que conforman nuestro pequeño mundo.\nAnónimo 13 de noviembre de 2010, 4:32\nLa vida tendría que ser al revés. Nacer sabios y con el paso del tiempo ir volviéndonos ..................se me fue lo que iba a decir.\nDe todas formas, buen fin de semana.\n¿Cuanta sabiduría tienes acumulada? ¿Es que no tienes fin?\nSiempre un placer leerte, pero eso ya lo sabes.\nsemilla negra 13 de noviembre de 2010, 5:26\nEn defintiva lo que te da el tiempo es experiencia, pero no nos engañemos la inocencia de la primera juventud es muy gratificante y hermosa...a veces la experiencia que da el tiempo deja demasiado callo...\nDayana 13 de noviembre de 2010, 5:36\nYo veo el proceso de la siguiente forma:\nNacemos puros,nos atiborran de conceptos y creencias que nos alejan de esa pureza y un dia nos damos cuenta de lo que perdimos.Entoces reiniciamos el camino de regreso y en esa andadura adquirimos la sabiduria del aprendizaje\nSi nos lo permiten,podemos disfrutar un tiempito de ser niños,pero con el camino de la experiencia ya hecho.\nOjosnegros 13 de noviembre de 2010, 6:07\nMe gusta lo de "vivir el instante del vídeo". Es muy importante no pensar tanto en el futuro ni en el pasado. Siempre he pensado que así podemos ser felices.\nOZNA-OZNA 13 de noviembre de 2010, 7:35\nCON LAS VIVENCIAS SE CONSIGUEN EXPERIENCIAS, Y A LO MEJOR QUIEN SABE, CUANDO NOS VAYAMOS CON TODO LO QUE HEMOS APRENDIDO IGUAL NOS VALE PARA FORMAR EN ALGÚN RINCON DEL TIEMPO Y DEL ESPACIO UN MUNDO MEJOR, UN BESIN DE ESTA ASTURIANA Y MUCHES GRACIES POR COMPARTIR .\nAntorelo 13 de noviembre de 2010, 10:08\nPor aquí hay un refrán que dice: "Más sabe el diablo por viejo que por diablo". Aprendemos con la acumulación de experiencias, pero a veces ni así: basta con dar un repaso a la historia.\nPrimavera 13 de noviembre de 2010, 10:49\nEl tiempo es oro, rectificar es de sabios para que el tiempo de nuestra vida sea un paseo de enseñanza para formanos lo mejor posible.\nRosana Martí 13 de noviembre de 2010, 11:03\nEl tiempo hay que aprovecharlo al máximo y sobre todo si es bueno. Vas adquiriendo experiencia, y perdonando los errores que otros comenten y aprendes de los tuyos. La vida es una gran universidad del saber, aprendamos cada día con ella. Un fuerte abrazo.\n40añera 13 de noviembre de 2010, 12:24\nEl tiempo nos enseña y pone cada cosa en su lugar, es un pena que no sea un concimiento congénito\nBesos, siento ausencias\ngeminis 13 de noviembre de 2010, 14:44\nhay tanto por aprender, que divertido este camino\nCuantas cosas se aprenden con el tiempo... la mayor pena es que muchas veces es tarde cuando el tiempo se te escapó entre las manos.\nMaría 13 de noviembre de 2010, 16:13\nCada cosa a su tiempo, las lecciones que me proporciona la vida carecerían de sentido si ya todo lo supiera, saberlo todo sería muy fácil, ¿para qué estamos aquí si no es para aprender?quizá con el tiempo descubra que esto que acabo de decir no tiene sentido, al tiempo...\nLa visión de Borges era bastante pesimista, pero no equivocada por cierto. Espero lograr el equilibrio para poder disfrutar de lo aprendido antes de que sea tarde. Tengo tiempo... creo.\nMORGANA 13 de noviembre de 2010, 20:14\nMientras se aprendan todo va bién.Lo malo es que muchos se van sin haber aprendido absolutamente nada.\nTORO SALVAJE 14 de noviembre de 2010, 3:59\nY aún así se desprecia esa sabiduría.\n.A 14 de noviembre de 2010, 9:16\nnunca es tarde para darse cuenta de lo que de verdad debes hacer en esta vida..\nNoelia 14 de noviembre de 2010, 11:23\nSiempre habrá gente que aprenda antes de tiempo, y gente a la que le falte..\nLA NOVIA 14 de noviembre de 2010, 11:26\nY seguimos aprendiendo... Todos los días algo más...\nSiempre... Que bueno NO??\nNati 14 de noviembre de 2010, 11:51\npequeñita 14 de noviembre de 2010, 18:06\nes tan cierto si hasta parece que momento perfecto no ahy, no ahy que esperar el ahora es perfecto\nGracias por seguir ahy conmigo cuando no estaba ><\nya regrese (:\nPersonaje de una historia... 14 de noviembre de 2010, 22:33\nSi pudiera alcanzar al tiempo le pediría tantas explicaciones...\nNoe Palma 15 de noviembre de 2010, 3:02\nNo me modifico en nada el video...no me conmovió, jaja, mentira. creo q hasta me emocione, porq senti q es cierto lo que dice, y porq me vi reflejada en cada cosa... gracias\nAlejandro Kreiner 15 de noviembre de 2010, 7:46\nCon el tiempo nos damos cuenta que el tiempo pasó muy rápido.


Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz - Relojes de madera\nEstás aquí: RELOJES HOMBRESkeyboard_arrow_right Relojes de maderakeyboard_arrow_right Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz\nReloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz\nLa vendimia, ya sea en la ropa o en los accesorios, es una fuente de placer. Así que para encantar a todos los que te verán, te ofrecemos este reloj de madera antiguo.\nDescripción del producto « Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz »\nLas características del reloj de madera antiguo para mujeres Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz\nEste reloj ha sido hecho con mucho cuidado. Ya sea para su caso, su banda o incluso durante el acabado, todo ha sido bien pensado. Para empezar, debería saber que su caja está hecha completamente de madera. Esta madera ha sido finamente trabajada con mucha atención para darle a este reloj un gran atractivo.\nLa banda está hecha de cuero verdadero. El matrimonio entre el color del cuero y la madera ha sido bien pensado para sublimar tu muñeca. En cuanto a la visualización del tiempo, tenemos un movimiento de cuarzo. Con esto, podrás leer fácilmente la hora cuando quieras. Finalmente, para no dejar nada al azar en este sublime reloj, tenemos una hebilla de alfiler.\n¿Por qué deberías elegir este reloj?\nCon este ligero reloj en su muñeca, respirará elegancia. Puedes usarlo para muchas ocasiones diferentes y será tu aliado en cualquier momento del día. Porque si hay algo que debes saber, es que es muy práctico y funcional.\nSu estilo vintage aporta un toque de clase al propio reloj. Pero eso no es todo. No debe olvidar la comodidad de la madera que se ha usado para el caso. Es un material de muy alta calidad que respeta tu piel. Así que con este reloj, no tendrás ningún problema de piel.\nSólo tienes que pagar por este reloj si buscas un reloj funcional, cómodo y elegante. Además, también puedes ofrecerlo a las personas que te importan.\nEvaluación de los clientes del producto Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz\nAdemás del producto « Reloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz » También te gustará...\nEl hombre de negocios de los relojes de madera\nReloj de cuarzo de madera para hombres\nUn gran reloj de madera para hombres\nMira en la forma de una llanta de coche\nReloj de madera mujer hombre Vintage con Quartz ya no está disponible actualmente.


Biden visita la tumba de su hijo en Delaware - La Noticia\nBiden visita la tumba de su hijo en Delaware\npor José Cordero 3 de noviembre de 2020 3 de noviembre de 2020\nEl candidato presidencial demócrata Joe Biden sale del Queen Theater, tras pronunciar un discurso sobre la Corte Suprema el domingo, el 27 de septiembre del 2020, en Wilmington, Delaware. (AP Foto/Andrew Harnik)\nLa jornada de Joe Biden, durante el 3 de noviembre, inició en Wilmington, Delaware, lugar donde visitó la tumba de su hijo, Beau Biden.\nEl candidato demócrata asistió la mañana del 3 de noviembre a la iglesia católica "St Joseph On the Brandywine" junto a su esposa, Jill Biden, y dos de sus nietos.\nTras la visita eclesial, la familia Biden fue al cementerio, donde están enterrados barios miembros de la familia, incluido Beau Biden, el hijo del candidato presidencial que murió a causa de un cáncer.\nEn ese cementerio de Delaware no solo yace la tumba del hijo de Biden, también la de otros familiares como su primera esposa, Neilia Hunter, y su hija, Naomi Biden.\nVisita a Pennsylvania\nLuego de su visita a Wilmington, el candidato se trasladó al estado de Pennsylvania y visitó su pueblo natal Scraton, donde vivió hasta los 10 años de edad.\nEn su visita a Scraton, Biden escribió un mensaje en una pared de la casa de su niñez, el mensaje dice: "Desde esta casa a la Casa Blanca, con la gracia de Dios".\nPara el 3 de noviembre, se contabilizan 100 millones de votos emitidos mediante el voto por anticipado. Mientras tanto, los estadounidenses que votan en persona asisten a una jornada iniciada en tempranas horas de la mañana.\nLa elección de 2020 tiene inéditos plazos para el conteo de votos, debido a la pandemia de COVID-19. En algunos estados se irán recibiendo votos después del 3 de noviembre, lo que puede provocar que el tiempo para un resultado definitivo se alargue.


Decoraciones para Navidad Originales\nUn elemento tradicional y muy popular en las decoraciones para navidad son las coronas navideñas. Este tipo de adorno representa nuestra alegría y tiene el propósito de hacer saber a los demás que dentro de la casa se vive un ambiente festivo.\nSi estás pensando hacer tu misma las decoraciones para navidad, puedes empezar con una corona navideña. Además de que son excelentes elementos decorativos ya que vienen en diferentes modelos, tamaños y colores.\nPonte creativa agregando cosas como: bastones, cintas de colores, botones, telas, calcetines de navidad, figuritas de navidad, piñas, corchos, galletitas de muñequitos, muñequitos de nieve, muñequitos de Santa Claus, corbatas, bolitas de colores, etc. Aquí te dejamos algunas decoraciones para navidad y llenes tu casa con el espíritu navideño.[/vc_column_text]\nDecoraciones para Navidad: Coronas\nEn algunos hogares las colocan como centro de mesa y en otros prefieren ponerlas en la puerta, aunque como en esto no hay ninguna regla establecida, puedes hacer 2 coronas y colocarlas en ambos lugares. Cualquier adorno que embellezca nuestro hogar siempre es bienvenido, sobre todo en éstas épocas.\nCon mucha creatividad y paciencia podrás crear modelos muy lindos y exclusivos de coronas para que cuelgues en tu puerta. Aunque si crees que el arte no te da para tanto, las puedes comprar hecha. Recuerda que hay muchos lugares donde venden decoraciones para navidad ya hechas.\nNo olvides pasar por nuestra fan page, tendremos algunos cocteles navideños para darle la bienvenida a la navidad este 24 de Diciembre.\ndecoracion para navidad, ideas para navidad\nDecoraciones para Navidad Originales2014-12-182016-09-14https://boones.mx/wp-content/uploads/2021/01/bo-logo.pngBooneshttps://boones.mx/wp-content/uploads/2014/11/Coronas-navidenas.jpg200px200px\nLook PrimaveralTu Estilo Boone's


LFMOpinión | MEJORA-TU-ECONOMÍA-CON-REINICIALIZATE\nMEJORA TU ECONOMÍA CON REINICIALIZATE\nPor Hugo Rodriguez B. Oct 24, 2019\nEn los textos publicados de julio a septiembre abordamos de manera amplia el tema de la economía y su relación con la Sustentabilidad Individual. Es innegable que el desarrollo industrializado de los últimos cien años a nivel global ha estado ligado a la extracción de hidrocarburos y por ende a la generación de emisiones de gases efecto invernadero por el proceso de combustión interna.\nRecientemente escuché algunos grupos que reclamaban un alto a la explotación de los yacimientos petroleros como si eso fuese factible en el mundo que vivimos. Pero ni un extremo ni el otro, ni la depredación irracional que se ha venido dando ni las soluciones carentes de pragmatismo y probabilidad.\nLos retos interesantes que hoy tenemos, sin embargo, es que a través de una sana economía, de un consumo bien orientado, podemos hacer la diferencia. Asumiendo una mejor economía que mediante el consumo distinga entre los productos y servicios de menor afectación al planeta, de menor impacto a la naturaleza, es que podremos aspirar a tener un mundo mejor; y a su vez a tener una mejor calidad de vida, gastar mejor y hasta ganar más.\nNo son buenos deseos, son consecuencias que se pueden gestar simplemente con reflexionar las cosas. Con entender la oportunidad de incentivar la economía local, estatal, regional y nacional en forma paralela en que dejamos de consumir productos que son elaborados en líneas de alta producción, cuyo gasto de energía es cuantioso, y que además son transportados desde miles de kilómetros por algún medio contaminante que usa gas, gasolina, diésel o turbosina.\nLa economía apegada a la Sustentabilidad Individual nos permite entender el poder y alcance de realizar en nuestro día a día consumos quirúrgicos y selectivos. Y así marcar la diferencia.\nLa economía apegada a la Sustentabilidad Individual nos permite entender el poder y alcance de realizar en nuestro día a día consumos quirúrgicos y selectivos.


Según el Banco Central la inflación seguirá alta en octubre y bajará en noviembre - ArgentinaYA.com.ar\nSegún el Banco Central la inflación seguirá alta en octubre y bajará en noviembre\nEl presidente del Banco Central de la República Argentina (BCRA), Guido Sandleris, admitió este lunes que la inflación de octubre “será alta” y pronosticó que “en noviembre y diciembre va a ir bajando”. “La inflación se aceleró fuertemente desde junio alcanzando un pico en septiembre”, dijo el funcionario en una conferencia que ofreció en la sede del BCRA para presentar el Indice de Política Monetaria.\nSandleris sostuvo que los elevados índices inflacionarios demuestran “la magnitud de los desafíos que enfrentamos” y reconoció que “los últimos meses fueron muy duros para los argentinos”.\n“La inflación de septiembre, la depreciación de la moneda, la caída de la actividad que se profundizó a partir de la inestabilidad de las variables financieras, constituyen el desafío que enfrentamos”, sostuvo el jefe del Central.\nAl trazar un estado de situación, dijo: “Los últimos meses fueron la consecuencia de tres cosas: primero, la herencia, años de políticas económicas desacertadas; segundo, el shock por la sequía y la volatilidad en mercados financieros internacionales y suba de las tasas, y tercero: errores propios, al subestimar la corrección de los desequilibros recibidos y la situación internacional”.\nAfirmó que “la escalada de la inflación nos llevó a tener la necesidad de modificar el Plan Monetario y abandonar el esquema de metas de inflación y adoptar un esquema más simple y contundente, para asegurar la posibilidad reanclar las variables financieras”. “Este cambio busca reducir lo más posible el riesgo de que volvamos a vivir meses como los que pasaron: no hay nada más peligroso que la volatilidad de los últimos meses”, aseveró.\nElecciones 2019: trascendió el calendario electoral para el próximo año\nUna encuesta afirma que el 95% aplicaría la pena de muerte para asesinos como los de Sheila


Notas de prensa - Abono 5 - Esplendor del Clasicismo\nAbono 5 - Esplendor del Clasicismo\n”ESPLENDOR DEL CLASICISMO”: ARIEL ZUCKERMANN DIRIGE A LA OFGC OBRAS DE HAYDN, DUBOIS Y SCHUBERT, CON LA ACTUACIÓN DE LOS TROMBONISTAS Bernard Doughty, Carlos Zarzo, Mark Hampson y Matthew Breeze\nBernard Doughty, Carlos Zarzo, Mark Hampson y Matthew Breeze conforman el cuerteto solista del Concierto para cuatro trombones de Pierre Max Dubois, estreno en la temporada de la OFGC\nCompletan el programa la Sinfonía nº 85 de Haydn y la Sinfonía nº 3 de Schubert.\nEl director israelí Ariel Zuckermann se presentará al frente de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en el quinto programa de la temporada de abono 2010-2011. Será el próximo viernes 15 de octubre en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.30 hs.\nLa OFGC contará con un cuarteto de trombones integrado por Bernard Doughty, Carlos Zarzo y Mark Hampson, trombones de la OFGC, y Matthew Breeze, trombón en la Sinfónica de Tenerife.\nEl programa, titulado “Esplendor del Clasicismo”, rinde homenaje a este período con algunas obras especialmente señaladas.\nESPLENDOR DEL CLASICISMO: HAYDN Y SCHUBERT\nLas Sinfonías de París, como se conoce a la serie que Haydn compuso entre 1785 y 1786 para la Orquesta de la Logia Olímpica de la capital francesa, marcan uno de los puntos culminantes de su carrera. Haydn tuvo a su disposición una orquesta de enormes dimensiones para la época e hizo gala de nuevo de su arte supremo para conseguir unas piezas de exultante belleza y admirables proporciones, paradigma del Clasicismo. Tal es el caso de esta Sinfonía nº 85, que ha pasado a la posteridad con el nombre de “La Reina” por ser obra predilecta de María Antonieta.\nLas sinfonías de juventud de Schubert nos muestran su formidable asimilación de la escuela de Haydn y Mozart. A la belleza de su factura Schubert añade ese personalísimo sentido de la luz y la melodía unido a la elegancia de las danzas austríacas, elementos que definen a la perfección esta Tercera Sinfonía.\nESTRENO DE PIERRE MAX DUBOIS\nEl francés Pierre Max Dubois (1030-1995), poco conocida figura del S. XX, se estrena en los atriles de la OFGC con un inusual Concierto para cuatro trombones que se inscribe dentro de su estilo ligero y despreocupado. Es una obra de brillante factura que sigue una línea estética muy vinculada al Neoclasicismo. Serán solistas el cuarteto formado por Bernard Doughty, Carlos Zarzo, Mark Hampson, trombones de la OFGC, y Matthew Breeze, de la Sinfónica de Tenerife, todos bajo la batuta de Ariel Zuckermann.\nARIEL ZUCKERMANN director\nNacido en Israel, Ariel Zuckermann se encuentra entre los directores más solicitados de la nueva generación. Estudió dirección de orquesta con el legendario Jorma Panula en la Real Academia de Música de Estocolmo. En 2004 se graduó en la Musikhochschule de Munich como estudiante de dirección con Bruno Weil y poco después fue nombrado Director Musical de la veterana Orquesta de Cámara de Georgia.\nDesde los comienzos de su carrera Ariel Zuckermann se mostró como una personalidad artística prometedora e innovadora y, en la temporada 2003-2004, fue nombrado Director Asistente de Iván Fischer con la Orquesta del Festival de Budapest. En estrecha colaboración con Fischer se hizo con un amplio repertorio y ofreció numerosas actuaciones con gran respaldo de la crítica.\nEn noviembre de 2007 Ariel Zuckermann hizo su aclamado debut con la Deutsches Symphonie-Orchester de Berlín en la Philharmonie de Berlín. Otros compromisos como director incluyen conciertos y grabaciones con la Orquesta Estatal Bávara, Sinfónica de Basilea, Sinfónica de Lucerna, Filarmónica de Israel, KBS Radio Orchestra de Seúl y las Filarmónicas de Belgrado y Bremen. Ha dirigido también a la Sinfónica Nacional Húngara, Orquesta de la Radio de Múnich, Sinfónica de la Radio de Viena, Orquesta de Cámara de Zúrich y a la Sinfónica de Euskadi en gira por España.\nAdemás de sus conciertos con la Orquesta de Cámara de Georgia, entre los eventos más destacados de la pasada temporada 2009-10 se incluyen sus debuts con Sinfónica de la WDR de Colonia, Sinfónica de Bámberg, Filarmónica de Essen, Hong Kong Sinfonietta y la Filarmónica Arthur Rubinstein de Lodz, así como su retorno a la Filarmónica de Bremen, la Sinfónica Nacional Húngara, y la dirección de la nueva producción de Viva la Mamma de Donizetti en Múnich.\nAriel Zuckermann comenzó su carrera musical como flautista. Fue alumno de Paul Meisen y András Adorján, recibió clases magistrales de Alain Marion y Aurèle Nicolet. Ganador de numerosos concursos internacionales de renombre, tocó bajo la batuta de maestros como Lorin Maazel, Daniel Barenboim, Zubin Mehta o Riccardo Muti en distinguidas orquestas como la Sinfónica de la Radio Bávara, Filarmónica de Múnich, Filarmónica de Israel y Orquesta Estatal Bávara.\nBERNARD DOUGHTY trombón\nBernard Doughty, natural de Escocia, recibió su primera formación musical tocando con los Brass Band de su país. A los veinte años, fue a estudiar música al Napier Collage de Edimburgo. Posteriormente, recibió una beca para el Trinity College of Music de Londres. En 1988, ganó la plaza de trombón principal en la OFGC, y desde entonces su sonido ha formado parte del conjunto en todas sus actuaciones, giras y grabaciones durante más de veinte años.\nEn el mundo camerístico, ha actuado como solista con el Grupo de Metales de la OFGC y junto a Fernando Palacios y Marifé Navarro Idoy, ha tocado y grabado La historia de Felipe de Wolfgang Hartmann para trombón y narrador, que forma parte del ciclo de conciertos didácticos.\nDurante los años 90, Bernard Doughty estudiaba dirección orquestal con George Hurst y Robert Houlihan en el Canford School of Music de Inglaterra. Fundó su propia orquesta de cámara: Cantilena Camerata, con la cual ha actuado en numerosas ocasiones en Gran Canaria y Lanzarote. En 1999, llegó a dirigir la OFGC en unos de sus conciertos de pretemporada.\nSus intereses son varios, entre ellos el senderismo y la fotografía. Durante la última década, ha colaborado estrechamente con la Asociación Cultural de Zumacal, Firgas, en sus actuaciones musicales y teatrales. En 2006, hizo una película documental sobre las escuelas rurales de El Zumacal.\nCARLOS ZARZO trombón\nNace en México D. F. en 1968. Estudia en el Real Conservatorio de La Haya con Vicente Zarzo (trompa) y posteriormente con Pieter Gouderjaan en el Conservatorio de Rotterdam. Ha colaborado como freelance en varias orquestas de Holanda incluyendo la renombrada Orquesta Filarmónica de Rotterdam. Con su padre y hermanos ha participado en la grabación de un disco con toda la obra trompistica del compositor Valenciano Amando Blanquer.\nEn 1987 cambia la trompa por el trombón y continúa sus estudios con Arthur Moore y Bart van Lier del departamento de jazz en el Real Conservatorio de La Haya. Ha asistido a masterclasses con Christian Lindberg, Ronald Baron y Jimmy Knepper. Desde 1989 es miembro de la OFGC y colabora regularmente con la Orquesta Sinfónica de Tenerife.\nCon el grupo de metales de la OFGC ha participado en varios conciertos incluyendo una serie de conciertos escolares en el Paraninfo de la Universidad de Las Palmas. Asimismo es activo con diferentes agrupaciones de música de cámara.\nEn su tiempo libre practica deporte y es licenciado en reparar instrumentos de viento metal\nMARK HAMPSON trombón\nMark Hampson nació en Bletchley (Inglaterra) y comenzó a estudiar el bombardino (tuba tenor) en la Escuela de Música y Arte Drámatico Guildhall, después de tocar algunos años con una banda de metales. Tras cambiar a trombón bajo y obtener el título de grado, se traslada a Mannheim (Alemania) para realizar sus estudios de posgrado al mismo tiempo que tocaba en la ópera Nationaltheater de Mannheim. Es miembro de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde que finalizó sus estudios en 1998.\nMuy presente también en el panorama internacional, fue inicialmente miembro de la Gustav Mahler Jugendorchester y de la Orquesta del Festival de Schleswig Holstein. Es también miembro fundador de la Mahler Chamber Orchestra (www.mahler-chamber.de), de la que ha formado parte como músico en plantilla desde 1998. También ha tocado con la Orquesta del Festival de Lucerna (Suiza) en cada uno sus proyectos.\nHa trabajado con renombrados directores como Claudio Abbado, Bernard Haitink, Lorin Maazel, Pierre Boulez y Daniel Harding, entre otros, y con orquestas de toda Europa como la Tonhalle Orchestra de Zúrich, Filarmónica de Londres, City of Birmingham Symphony, NDR de Hannover, Deutsche Oper am Rhein de Dusseldorf, Deutsche Kammerfilarmonie, Sinfonica Toscanini, Orchestra Mozart de Bolonia, así como con la mayor parte de las orquestas de España. También ha actuado en las principales salas de conciertos como el Amsterdam Concertgebouw, Musikverein de Viena, Carnegie Hall de Nueva York, Philharmonie de Berlín, KKL de Lucerna, La Scala de Milán y Suntory Hall de Tokio.\nTambién ha tocado en numerosas producciones musicales del West End londinense, entre ellas The Sound of Music, El rey león, y recientemente se ha presentado la Canarian Big Band, de la que es fundador junto con Kike Perdomo y Dick Oatts. Además, prevé aumentar su actividad docente, que incluye trabajos con la Orquesta Simón Bolívar en Venezuela, el Orchesterzentrum de Dortmund, el Conservatorio Superior de Aragón (Zaragoza) y la Joven Orquesta de Gran Canaria.\nMATTHEW BREEZE trombón\nMatthew Breeze nació en la provincia de Cheshire, Reino Unido. A los 7 años empezó a tocar el trombón en bandas de metales y con la misma edad comenzó sus estudios de piano.\nEn 1990 se trasladó a Escocia, donde emprendió sus estudios en la Royal Scottish Academy of Music. En 1992 ganó el Governor’s Recital Prize de la RSAMD para la categoría de solista de metal. En 1993 recibió el Governor’s Prize para música de cámara con su cuarteto de trombones y el año siguiente se graduó en la Universidad de Glasgow obteniendo un Bachelor of the Arts en música con las máximas calificaciones.\nDurante este periodo fue alumno de Peter Oram y Lance Green y estudió trombón antiguo con Sue Addison. También participó en clases magistrales con Christian Lindberg, John Wallace, Eric Crees y Empire Brass y fue miembro de la Joven Orquesta de la Unión Europea.\nDesde 1994 es ayuda de solista trombón de la Orquesta Sinfónica de Tenerife y ha actuado también con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Royal Philharmonic Orchestra de Londres, Royal Scottish Nacional Orchestra, Orquesta Sinfónica de Galicia, Mahler Chamber Orchestra y Sinfónica de la BBC Escocesa.\nPR-CONCIERTO DE ABONO 5 - ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA 1011