049 Los Dioses de la Muerte en Cotzumalguapa. Oswaldo Chinchilla Mozariegos y Gilberto Cruz Gámez – Simposio 27, 2013 – Asociación Tikal\n049 Los Dioses de la Muerte en Cotzumalguapa. Oswaldo Chinchilla Mozariegos y Gilberto Cruz Gámez – Simposio 27, 2013\n049 Los Dioses de la Muerte en Cotzumalguapa.\nOswaldo Chinchilla Mozariegos y Gilberto Cruz Gámez\nChinchilla Mazariegos, Oswaldo y Gilberto Cruz Gámez\n2014 Los Dioses de la Muerte en Cotzumalguapa. En XXVII Simposio de Investigaciones Arqueológicas en Guatemala, 2013 (editado por B. Arroyo, L. Méndez Salinas y A. Rojas), pp. 615-624. Museo Nacional de Arqueología y Etnología, Guatemala.\nLos Dioses de la Muerte en Cotzumalguapa\nCotzumalguapa, El Baúl, Dioses de la Muerte, Clásico Tardío.\nThe human skeletons and skeletal beings representations –probably gods of death– are common themes in the art of Cotzumalguapa. In this paper we report the discovery of two important examples, monuments 78 and 79 of El Baúl. Archaeological and iconographic contexts of these and other related sculptures serve as a basis for interpreting some proposals about the gods of death and skeletal figures in Cotzumalguapa.\nTenía razón Eric Thompson cuando observó una “preocupación obsesiva” con la muerte en el arte de Cotzumalguapa (1948:19). Las figuras esqueléticas y los dioses de la muerte aventajan en número a cualquier otro personaje representado en el corpus de más de 200 esculturas conocidas en Cotzumalguapa. El número crece constantemente; en años recientes se han encontrado varios ejemplos de gran interés. En esta ponencia se describirán tres esculturas encontradas durante los últimos cinco años, que han venido a enriquecer el repertorio de representaciones mortuorias conocidas en la región. A la vez, se presentará una revisión iconográfica de estas y otras representaciones, en un esfuerzo por explicar el simbolismo de la muerte y los dioses de la muerte en Cotzumalguapa.\nMonumento 76 de El Baúl\nEl monumento 76 (Fig.1) fue encontrado durante labores agrícolas en 2008, en un sector localizado 400 metros al este de la acrópolis del El Baúl. Su localización exacta se desconoce, pero en enero de 2009 se obtuvo un informe oral del guardián del terreno, el Sr. Edwin Orlando Galindo, persona que a lo largo de varios años se ha caracterizado por su responsabilidad e interés por el rescate de los restos arqueológicos de El Baúl. En nuestra experiencia, el informe proporcionado por el Sr. Galindo es digno de confianza y provee un dato bastante acertado sobre la localización original de la escultura.\nEl monumento 76 es un fragmento de una escultura que, por comparación con otras de su género, debió ser rectangular. La superficie mide 1.40 x 0.96 m, y 0.37 m de grosor. La superficie está bien alisada, pero el relieve es mínimo y poco perceptible, a menos que se utilice luz rasante. Está labrado por medio de líneas levemente incisas para formar el rostro del Dios de la Muerte, visto de frente. A pesar de la rotura, la conservación es buena excepto por un sector en el área bucal. El rostro óseo lleva la lengua de fuera y está provisto con cabellera abundante. En ambos lados de la cabeza tiene proyecciones apuntadas, que en lo sucesivo se describirán como “cuernos”, con la advertencia de que su naturaleza no está clara. En las representaciones tridimensionales, tienen forma poliédrica, no cónica, y es posible que formen una suerte de tocado. Lleva un collar anudado al frente con una moña o corbata, y orejeras definidas por líneas ondeantes que parecen hechas de un material mullido o esponjoso, poco común en las representaciones del Dios de la Muerte. Se completan con dos bandas colgantes con extremos redondeados, decoradas con líneas transversales.\nEl monumento 76 debió ser parte del pavimento de la Calzada de Ichanhuehue (Fig.4), descubierta en 2011 por medio de prospección con georadar (Chinchilla Mazariegos 2012a). En trabajos anteriores se han reportado cuatro esculturas similares, que representan el rostro del Dios de la Muerte, todas las cuales fueron parte de los pavimentos de sendas calzadas (monumentos 1 y 2 de La Gloria, monumento 67 de El Baúl y monumento 16 de El Castillo; Chinchilla Mazariegos et al. 2008). El lugar del hallazgo del monumento 76 se sitúa en o junto a la Calzada de Ichanhuehue, lo cual deja pocas dudas de que debió ser parte de ella. Como en los ejemplos mencionados, el rostro del dios se encontraba a nivel de la tierra, viendo hacia arriba, y debió ser parte del pavimento sobre el que circulaban los transeúntes.\nMonumento 78 de El Baúl\nEl monumento 78 (Fig.2) fue encontrado el 24 de marzo de 2011 durante los trabajos de pavimentación de la tercera calle de la Colonia Maya. Trabajadores municipales descubrieron el monumento mientras abrían una zanja para introducir una tubería que captaría el agua de lluvia. Se encontraba en el crucero de la tercera calle y cuarta avenida, cerca de la escuela de la colonia. Estaba dispuesto en eje norte-sur, aproximadamente a 5 m de la esquina suroeste de la estructura 35 (Fig.4), una plataforma alargada que cierra el lado sur del Segundo Recinto de El Baúl. En este conjunto se han encontrado varias esculturas anteriormente, incluyendo los monumentos 56, 58 y 71 de El Baúl. El monumento fue extraído de su localización original sin que se pudiera documentar plenamente su contexto y asociaciones, pero fue posible establecer con certeza su procedencia. Lamentablemente sufrió daños, principalmente en la parte inferior, cuando los trabajadores municipales lo sacaron para continuar con las labores de zanjeo. Fue trasladado a las instalaciones del Museo El Baúl el 25 de marzo de 2011 con la colaboración de personal y maquinaria de Pantaleón S.A, y con la anuencia del Comité Comunitario de Desarrollo (COCODE) de la Colonia Maya.\nEl monumento 78 consiste de una piedra de forma irregular de 0.88 m de alto, 2.32 m de ancho y 1.40 m de grosor. Presenta un esqueleto humano de cuerpo completo, labrado en relieve profundo. Domina la composición el tórax masivo, labrado en la parte más prominente de la roca, con el esternón alineado en una arista. En comparación, las extremidades son desproporcionadamente cortas. El brazo izquierdo está extendido mientras que el derecho se encuentra flexionado y pareciera que se posa sobre el pecho. Las piernas están abiertas y flexionadas. Los huesos de las extremidades presentan anchas acanaladuras que marcan la cavidad medular, y cóndilos redondeados. Las manos y los pies tienen piel, una característica que las representaciones esqueléticas de Cotzumalguapa comparten con las de otras tradiciones artísticas de Mesoamérica. El cráneo esta tallado de perfil en una faceta de la roca, con lo que queda del lado izquierdo del cuerpo, volteado hacia su derecha y hacia arriba. En el área abdominal tiene tres lóbulos que, con toda probabilidad, representan los intestinos o vísceras colgantes. El conjunto da impresión de movimiento y parecería que el esqueleto está bailando. Sin embargo, por su posición horizontal también puede ser que represente los despojos de un cuerpo humano, arrojados sobre el suelo en una posición más bien desordenada.\nMonumento 79 de El Baúl\nEl monumento 79 (Fig.3) apareció el 17 de diciembre de 2012 durante labores de arado al norte de la Acrópolis de El Baúl. El guardián, Sr. Edwin Orlando Galindo, estaba presente y advirtió la talla cuando un tractorista se disponía a remover la piedra. Como en el caso del Monumento 78, no se documentó con detalle el contexto arqueológico, pero fue posible tomar nota de la procedencia del monumento, que fue trasladado al Museo de El Baúl dos días después.\nEl monumento 79 apareció en el Grupo Norte de El Baúl (Fig.4), ubicado aproximadamente 300 metros al norte de la Acrópolis de El Baúl. El grupo está compuesto por tres estructuras dispuestas en una plazuela, comunicada con la Acrópolis por medio de la Calzada Eisen. Al norte de este grupo parte la calzada Thompson, la cual llegaba hasta el ahora desaparecido puente de Thompson (Chinchilla Mazariegos 2011a, 2012a). El monumento 79 se descubrió en la fachada sur de la estructura que cierra el lado norte de este conjunto. De acuerdo con el reporte del Sr. Galindo se encontraba erguido y es probable que haya estado asociado con elementos arquitectónicos de piedra, a juzgar por las piedras dispersas en el lugar del hallazgo, que pudieron conformar parte de la fachada del edificio o un empedrado en la plazuela.\nEl monumento 79 es una roca de forma oval, de 1.50 m de alto, 1.10 m de ancho y 0.66 m de grosor. La talla es poco profunda y de pobre calidad, pero la representación tiene gran interés iconográfico. Presenta dos personajes esqueléticos confrontados, de perfil, uno de los cuales es mayor y parece sostener al otro en brazos. Para propósitos de esta descripción, se designarán como Personaje 1 y Personaje 2 (respectivamente, a la derecha e izquierda del observador).\nEl Personaje 1 presenta los atributos del Dios de la Muerte, incluyendo la lengua de fuera y los “cuernos” en el tocado. Lleva orejeras y un collar anudado al frente. Tiene las piernas flexionadas, y entre ellas hay una serpiente que, por comparación con otros ejemplos, puede formar un cinturón. La cavidad abdominal está indicada por medio de un círculo, atributo que se repite en otras representaciones del Dios de la Muerte. Con los brazos extendidos sujeta al Personaje 2, más pequeño, cuyas piernas extendidas descansan sobre las del otro, mientras que sus brazos cuelgan a la espalda. Como el esqueleto del monumento 78, presenta tres lóbulos en el área abdominal, a manera de vísceras colgantes.\nEl personaje 2 parece tener un “cuerno” rudimentario, pero además lleva un adorno que cuelga hasta su cintura, formado por una cinta o cola larga adornada con cuentas y caracoles, bordeada por flecos o pelos dispuestos en forma diagonal. Cerca del extremo, tiene una cuenta tubular que lo amarra y separa la punta, que solo tiene flecos en un lado y está levemente volteada. Muchos personajes llevan este adorno en las esculturas de Cotzumalguapa, colgando a la espalda o enrollado. Los ejemplos incluyen los monumentos 1, 3-6 y 8 de Bilbao; 18, 27 y 30 de El Baúl; 1 y 3 de Palo Verde; y 1 de Vista Linda. Lo utiliza el Dios de la Muerte en el monumento 18 de El Baúl y en el monumento 3 de Palo Verde.\nLos personajes están acompañados por numerales, indicados por medio de círculos lisos, uno de los formatos utilizados para expresar unidades en el sistema de numeración de Cotzumalguapa (Chinchilla Mazariegos 2011b). Hay siete unidades alineadas bajo los cuerpos esqueléticos, y dos más junto a los pies del Personaje 1. Es posible que en conjunto, representen el número 9, pero también es posible que sean dos números separados, cada uno de ellos asociado con una de las figuras. En este caso, el número 2 debería asociarse con el Personaje 1 y el número 7 con el Personaje 2. En cualquier caso, la presencia de numerales sugiere que los personajes deben considerarse como signos jeroglíficos de cuerpo entero, como se han observado en otras esculturas de Cotzumalguapa (Chinchilla Mazariegos 2011b). Si esta interpretación es correcta, el monumento podría entenderse como una inscripción formada por las anotaciones calendáricas “7 Muerte” y “2 Muerte”.\nSe han descrito ya las características del Dios de la Muerte. Las más constantes incluyen su aspecto esquelético, pero con manos y pies provistos de piel, el pelo abundante, la lengua de fuera, presa entre los dientes, y los “cuernos” que pueden ser parte de un peinado o tocado. Con cierta frecuencia lleva una diadema con bandas cruzadas al centro. Usa orejeras de forma variada y muchas veces un collar anudado al frente. Cuando está representado de cuerpo completo, suele llevar una serpiente anudada como cinturón. El vientre suele estar marcado con un círculo, en algunos casos sustituido por lóbulos que seguramente son las tripas colgantes.\nLa abundancia de representaciones permite explorar el rango de variabilidad presente en la iconografía del Dios de la Muerte, que pueden corresponder a diferentes manifestaciones o advocaciones, pero que a la vez pueden tener puntos en común. En los siguientes párrafos describimos los contextos iconográficos en que se presenta la figura de la muerte y planteamos algunas sugerencias sobre sus connotaciones en el arte de Cotzumalguapa.\nUna característica frecuente del Dios de la Muerte es su escasa estatura, que se advierte en las escenas donde interactúa con otros personajes. Los ejemplos incluyen los monumentos 3 y 13 de Bilbao, y el Monumento 3 de Palo Verde, cuyo protagonista levanta en sus manos al Dios de la Muerte como si fuera un bebé. Esta representación es especialmente cercana al Personaje 2 del monumento 79, que también pareciera ser un infante en brazos del Personaje 1. Además del aspecto infantil, comparten la cola enjoyada, arriba descrita, y tienen las tripas de fuera.\nPosiblemente por su pequeña estatura, y porque en ocasiones parece estar cargado o manipulado por otros, Thompson (1948:19-20) acuñó el apodo de “maniquí de la muerte” (death manikin), también utilizado por Parsons (1969:124). Thompson (1977) llegó a considerarlo como una especie de “duende” (hobgoblin). Siguiendo estos criterios, en algunas publicaciones anteriores lo hemos denominado “Dios Maniquí de la Muerte”, pero ahora consideramos que este término es inapropiado, y proponemos abandonarlo, pues no es evidente que el dios de la muerte cumpla las funciones de un maniquí, muñeco o títere. Nos parece más acertado reconocer el carácter infantil del Dios de la Muerte en estas representaciones.\nUn ejemplo aparece en el monumento 26 de Bilbao (Figs.5 y 6), actualmente en la colección del Museo Etnográfico de Berlin. Se trata de un gran recipiente de piedra que se encontraba originalmente en el centro de la Plaza Monumental de Bilbao (Chinchilla Mazariegos 1996). Los relieves en el entorno representan a un personaje, sentado en cuclillas, cuya cabeza tridimensional sobresale en el borde del recipiente. El cuerpo no está descarnado; lleva una capa corta que cubre sus hombros y espalda, y un cinturón formado por una gruesa cuerda trenzada. Las manos tienen largas uñas afiladas, que le dan un aspecto amenazante. Se suma a ello la cabeza descarnada, pero con pelo y orejas. La boca es prognata, con una proyección central, parcialmente destruida. Es posible que sea el mismo personaje de los monumentos 31 y 76 de Bilbao, que representan seres esqueléticos, prognata, con grandes colmillos. El Dios de la Muerte está sentado como un muchachito sobre las rodillas de este ser temible. El pequeño tiene todos sus rasgos característicos, y adopta una pose que raya en lo risible, con los brazos y piernas extendidos y doblados hacia abajo.\nLos monumentos 26 de Bilbao y 79 de El Baúl parecen indicar que se concebía al Dios de la Muerte como un bebé en brazos de otros seres con rasgos esqueléticos o mortuorios. No está claro si se trata de sus progenitores, abuelos, u otros, pero estos ejemplos dan la impresión de que se concebían por lo menos dos generaciones de dioses y quizá diosas de la muerte.\nGuerrero y sacrificador\nEn algunas representaciones, el Dios de la Muerte tiene un carácter belicoso. El mejor ejemplo es el monumento 48 de Bilbao (Fig.7), una silueta de gran tamaño, que lo presenta armado como guerrero con escudo y macana. Tanto el formato como el tema de esta escultura son únicos en el arte de Cotzumalguapa, que no abunda en representaciones de guerreros.\nEl monumento 4 de El Baúl presenta a un personaje esquelético en el papel de sacrificador. Lleva un corazón sangrante en la mano derecha y posiblemente un cuchillo en la izquierda. A sus pies caen cuatro víctimas con los pechos abiertos y una cabeza cercenada. La identidad de este personaje como el Dios de la Muerte no es segura, pues presenta detalles del traje y tocado diferentes a los usuales, y puede tratarse de un oficiante que toma el aspecto del dios en este contexto. En un trabajo anterior se han identificado las lengüetas que salen de su boca como representación de su “habla fogosa”, y toda la escena está envuelta en lengüetas que probablemente representan fuego (Chinchilla Mazariegos 2011b).\nEl Dios de la Muerte y la Realeza\nEn el monumento 4 de El Baúl, el oficiante lleva un tocado compuesto por un tablero rectangular con una borla que cuelga sobre la cabeza, el cual está asociado con personajes prominentes en el arte de Cotzumalguapa, entre ellos, los representados en tres grandes bustos con espiga horizontal procedentes de El Baúl (monumentos 12 y 63 de El Baúl y monumento 1 de Pantaleón). A juzgar por su escala y aspecto dignificado, es probable que estos sean retratos reales. De la misma escala y calidad es una escultura de procedencia desconocida, actualmente en el Museo Nacional de Arqueología y Etnología, que representa al Dios de la Muerte con el mismo tocado. El uso de este tocado parece indicar que se le concedían atributos e insignias asociadas con la realeza o la alta nobleza.\nLos monumentos 82 y 83 de Bilbao son paneles que representan, respectivamente, a un individuo viviente y al Dios de la Muerte, ambos con tocado de tablero y borla. El conjunto sin duda se relaciona con conceptos de oposición y complementación entre la vida y la muerte, pero a la vez, el uso del tocado coloca al Dios de la Muerte en la misma categoría que el personaje viviente, quizás un gobernante o noble de alto rango.\nEn la estela 1 de Los Cerritos Norte hay un personaje esquelético que interactúa con otro individuo. El paralelo más cercano se encuentra en las estelas 18 de Bilbao y 1 de El Castillo, las cuales fueron interpretadas por Hatch (1987) como escenas de intercambio de símbolos relacionados con el poder político. Al igual que en el monumento 4 de El Baúl, los detalles del tocado no permiten afirmar con certeza si el personaje es, en efecto, el Dios de la Muerte, pero la escena sugiere una participación del dios, o de oficiantes vestidos con atributos esqueléticos, en los rituales de traspaso del poder político.\nEl monumento 59 de Bilbao es un trono de piedra, que lleva en la superficie una figura incisa del Dios de la Muerte. Los ocupantes del trono literalmente se sentaban sobre él, situación que pudo estar relacionada con metáforas sobre la relación entre la muerte y el poder político.\nEl Dios de la Muerte y el Mundo Florido\nEn varios trabajos se ha identificado el Mundo Florido como uno de los temas más importantes en el arte de Cotzumalguapa (Chinchilla Mazariegos 2008, 2012b).\nEl Dios de la Muerte participa en escenas que aluden a la invocación del Mundo Florido por medio del canto, el baile y los sacrificios. Un ejemplo se encuentra en el monumento 3 de Bilbao, donde el Dios de la Muerte baila y canta junto a otro danzante. Hay una cabeza cercenada colocada en un armazón por encima de ambos. En el monumento 85, salen de su boca enredaderas plenas de retoños, que nuevamente sugieren el canto y la evocación del Mundo Florido. El ejemplo más impresionante se encuentra en el monumento 21 de Bilbao. La cabeza del Dios de la Muerte forma parte del torso del personaje principal, y su canto está representado por una enredadera enorme, que crece hasta circundar toda la escena. En los trabajos citados se ha argumentado que este canto evoca y recrea el Mundo Florido.\n¿Señor de la Tierra?\nCon cierta frecuencia, el Dios de la Muerte aparece en esculturas que quedaban a ras del suelo, entre ellas los relieves de su rostro, que formaban parte del pavimento de las calzadas (Chinchilla Mazariegos et al. 2008). Se conocen ocho ejemplos, entre ellos el monumento 76 de El Baúl, que debió ser parte de la calzada de Ichanhuehue. Aunque ninguna se ha documentado plenamente in situ, se conoce el contexto arqueológico de tres ejemplos, los monumentos 1 de La Gloria, 16 de El Castillo, y el conjunto formado por los monumentos 66 y 67 de El Baúl. En varias de estas esculturas aparece el numeral 4, con lo que se puede concluir que representan la colocación calendárica 4 Muerte. No hay una explicación satisfactoria para la presencia de estos relieves en las calzadas. Sin embargo, se puede observar que el rostro Dios de la Muerte se encontraba en el suelo, viendo hacia arriba, lo que puede sugerir una asociación con la tierra, además de su obvia relación con los caminos y calzadas.\nA juzgar por su forma, el monumento 85 de Bilbao es un escalón, labrado en la huella y contrahuella con un relieve que representa el torso, cabeza y brazos del Dios de la muerte. Como se indicó arriba, el Dios de la Muerte lleva plantas en la boca en este caso, lo que sugiere una relación con el canto y el Mundo Florido. Por comparación con otras representaciones, los elementos flamígeros que lo flanquean pueden representar llamaradas. Es difícil explicar el conjunto pero se puede colegir que, en la posición original del escalón, el Dios de la Muerte aparecía en el acto de emerger de la tierra o del piso del patio en que debió encontrarse la escultura.\nOtro ejemplo relacionado aparece en el monumento 93 de Bilbao, una roca labrada en la parte superior con relieves que incluyen despojos humanos cercenados, un nicho con los rostros de una pareja humana, y un relieve con el rostro del Dios de la Muerte. Por la forma de la roca, el Dios de la Muerte mira hacia arriba, como en el caso de los relieves asociados a las calzadas. Nuevamente, parecería ser que el dios asoma su rostro desde la roca misma.\nLos comentarios anteriores no agotan el inventario de representaciones del Dios de la Muerte y otros personajes esqueléticos en Cotzumalguapa. Como en el caso del monumento 78 de El Baúl, muchas veces es difícil distinguir entre las representaciones específicas de este dios y las de otros esqueletos que no presentan los atributos distintivos, o presentan solo algunos de ellos. En fin, algunas representaciones tienen características únicas y difíciles de entender. Estos comentarios se ofrecen en un intento por explicar las esculturas recién descubiertas, y empezar a explorar la variedad de significados y asociaciones del Dios de la Muerte en Cotzumalguapa.\n¿Cómo explicar, por ejemplo, el monumento 80 de Bilbao, un torso humano finamente labrado, en el que se distinguen las vertebras del cuello, las costillas, el esternón, la pelvis y el vientre conformado como un recipiente? ¿Debemos considerarlo o no como una representación del Dios de la Muerte? ¿Qué significa la roca del monumento 10 de El Baúl, labrada con un enorme cráneo y dos serpientes que se enroscan en él, una de ellas saliendo por la fosa nasal? Es claro que queda mucho por explicar sobre los conceptos de la muerte y las representaciones de los dioses de la muerte en Cotzumalguapa.\nPodemos resumir los resultados de este trabajo reafirmando la importancia del Dios de la Muerte. Relacionado con la realeza, la guerra y el sacrificio, la tierra y el Mundo Florido, este ser, muchas veces de aspecto infantil y juguetón, debió condensar aspectos importantes del pensamiento religioso y la visión del mundo de los creadores del estilo Cotzumalguapa.\n1996 Settlement Patterns and Monumental Art a Major Pre-Columbian Polity: Cotzumalhuapa, Guatemala.\nTesis doctoral, Universidad de Vanderbilt, University Microfilms International, Ann Arbor, Michigan.\n2008 El Monumento 21 de Bilbao, Cotzumalguapa. En XXI Simposio de Investigaciones Arqueológicas en Guatemala, editado por J.P. Laporte et al., pp. 989-1006. Instituto de Antropología e Historia/Asociación Tikal, Guatemala.\n2011a Calzadas, Acrópolis y Plazas: Forma y Función de los Espacios Públicos en Cotzumalguapa y Los Cerritos Norte, Escuintla. Guatemala. En: Representaciones y espacios públicos en el área maya. Un estudio interdiciplinario, Rodrigo Liendo Stuardo y Francisca Zalaquett Rock (eds.). Instituto de Investigaciones Filológicas-Centro de Estudios Mayas-Instituto de Investigaciones Antropológicas de la Universidad Nacional Autónoma de México, México.\n2011b The Flowering Glyphs: Animation in Cotzumalhuapa Writing. En Their Way of Writing: Scripts, Signs, and Pictographies in Pre-Columbian America, editado por Elizabeth Boone y Gary Urton, pp. 43-75. Dumbarton Oaks, Washington, D.C.\n2012a Proyecto Arqueológico Cotzumalguapa: Informe de la Temporada 2010-2011. Museo Popol Vuh, Universidad Francisco Marroquín. Guatemala\n2012b Sonidos en piedra: El canto, la música y el baile en el monumento 21 de Cotzumalguapa, Guatemala. En Flower World: Music Archaeology of the Americas. Mundo Florido: Arqueomusicología de las Américas, editado por Matthias Stöckli and Arnd Adje Both, vol. 1, pp. 109-125. Ekho Verlag, Berlin.\nChinchilla Mazariegos, Oswaldo, Víctor Castillo, Carl Lipo, Hector Neff, Kristin N. Safi, Clarus Backes, Veronica Harper, Marisela Galindo y James T. Daniels\n2008 Las Calzadas de Cotzumalguapa: Nuevos Datos Arqueológicos y Geofísicos. En XXI Simposio de Investigaciones Arqueológicas en Guatemala, editado por J.P. Laporte et al., pp. 1017-1030. Instituto de Antropología e Historia/Asociación Tikal, Guatemala.\n1987 Un Análisis de las Esculturas de Santa Lucía Cotzumalguapa. Mesoamérica 14: 467-510. Guatemala.\nThompmpson, J. Eric S.\n1948 An Archaeological Reconnaissance in the Cotzumalguapa Region, Escuintla, Guatemala. Contributions to American Anthropology and History, 44. Carnegie Institution of Washington, Washington D.C.\n1977 Hallucinatory drugs and hobgoblins in the Maya Lowlands. Tlalocan 7:295-308. México.\nFig.1: Monumento 76 de El Baúl. Foto: Oswaldo Chinchilla.\nFig.2: Monumento 78 de El Baúl. Foto: Oswaldo Chinchilla.\nFig.3: Monumento 79 de El Baúl. Foto: Oswaldo Chinchilla.\nFig.4: Mapa de El Baúl que incluye los nuevos monumentos. Dibujo: Oswaldo Chinchilla.\nFig.5: Monumento 26 de Bilbao, visto de frente. Foto: Oswaldo Chinchilla.\nFig.6: Monumento 26 de Bilbao, visto de perfil. Foto: Oswaldo Chinchilla.\nFig.7: Monumento 48 de Bilbao. Foto: Oswaldo Chinchilla.


ESTRELLA ANA MARIA - ALFA OMEGA: Las Energías de Mayo 2012\nSi lo que va a suceder en mayo estuviera sucediendo en cualquier otro momento durante nuestro camino de ascensión en curso, yo diría: “Abróchense los cinturones porque va a ser un viaje lleno de baches”. Pero en cambio, voy a decir que en mayo por fin vamos a obtener algunos resultados del trabajo que hemos venido haciendo desde enero del 2012 y comprender las piezas de un rompecabezas en el que hemos estado trabajando durante los últimos diez años o más. Abril fue un mes para finales y para soltar. Al mirar hacia mayo, sigo escuchando la palabra ‘Inicio’, así que es un mes para empezar.\nPuede que ni siquiera sepamos lo que estamos empezando, sólo tenemos que estar dispuestos a comenzar. Con todo lo que suceda este mes, háganse las siguientes preguntas:\nEsperen más y mayores descargas energéticas también, actividad solar probablemente extensa alrededor de mediados de mes, muchos altibajos emocionales que siempre acompañan al despeje y sanación y algunas comprensiones sólidas de que es hora de soltar todas las limitaciones del pasado. Éstas no son experiencias fáciles, pero estamos en un punto de nuestra evolución donde ya no tenemos el lujo de aferrarnos a cosas que no nos sirven. Si lo hacemos, no vamos a asumir nuestro poder y eso tiene consecuencias.\nEs hora de que estemos dispuestos a vivir en nuestra maestría y para ello tenemos que despojarnos de nuestra estrechez de pensamiento, pobre auto-imagen, sentimientos de indignidad y de esperar que el mundo y la gente cambien por nosotros. Nosotros somos el cambio que el mundo ha estado esperando, y con las energías de mayo, nuestros ojos empezarán a abrirse a la verdad de nuestro poder y lo divertido que puede ser nuestro viaje de vida.


Inicio2020Feria Puebla 2020\nLa Feria de Puebla 2020 será sin duda una de las mejores del año, es una feria que ya se encuentra en preparación. Se realizará en mayo y ya suena con potencia. El público poblano espera ya el programa del palenque y teatro del pueblo para saber qué artistas se presentarán durante los festejos.\nLa Feria de Puebla 2020 contará con corridas de toros, palenque y teatro del pueblo. Un evento importante será la coronación de la reina de la feria. Además podrás disfrutar de una gran área de juegos mecánicos, expo comercial, industrial, artesanal y excelente vida nocturna y zona de gastronomía.\nCada año se presentan excelentes artistas en estos foros y se puede disfrutar de grandes atractivos como expo comercial, artesanal, agro industrial, danzas populares, folclor, coronación de reina, juegos mecánicos y muchas sorpresas.\n2020 feria feria de puebla feria puebla palenque Puebla teatro del pueblo


Sistema de Videoconferencia Logitech Rally Plus\n Videoconferencia Logitech Rally Plus\nEl Sistema de Videoconferencia Logitech Rally Plus ofrece vídeo de calidad profesional, una claridad de voz inigualable y automatización RightSense™ para mejorar las reuniones con aplicaciones de videoconferencia que funcionan con dispositivos USB, como Google Hangouts Meet, Microsoft Skype® for Business, Microsoft Teams y Zoom. Con audio modular, una cuidadosa gestión de cables y acabados de primera calidad, Rally se integra perfectamente en salas medianas y grandes (hasta 16 personas sin ampliación de micrófonos).\nEl sistema incluye una cámara PTZ Rally, dos altavoces, dos micrófonos de sobremesa, un mando a distancia y dos hubs de conexiones.\nEl audio nítido es esencial para celebrar videoconferencias impecables y Rally destaca por el sonido natural, nítido y altamente inteligible obtenido. La tecnología Logitech RightSound™ mejora la claridad de la voz mediante la supresión del ruido de fondo, la nivelación automática de voces y el centrado en los hablantes activos. Las bases de micrófono de extremada sensibilidad hacen que se oiga a todos y cada uno de los presentes, y los altavoces autónomos llenan las salas grandes con sonido pleno y natural.\nReferencia Rally Plus\nFicha Técnica Rally Plus\n Descargas (170.98k)\nKit de Montaje para Logitech Rally\nCámara para Videoconferencia Logitech PTZ Pro 2


La aparición de la intimidad - AFA Eulàlia Bota\nPublicado primero en: Padres y colegios a: 22/10/2014\nCuando al fin piden su espacio, ¿se convierte su habitación en territorio comanche o podemos poner normas como, por ejemplo, dejar la puerta abierta? “Las pautas viene dadas por cómo lo hemos educado. Si siempre ha cumplido lo que le hemos pedido, se ha ganado poder tener la puerta cerrada y nosotros le debemos confiar en él”, insiste Luis. Esa confianza y “dejarle hacer por si mismo” se traslada también a la propia higiene de la habitación. “Su habitación es suya; la higiene y el orden también”, dice Luis.\nNo sirve de nada decirle que recoja y luego hacerlo nosotros. Debemos ser coherentes. Si debe recoger él, que lo haga. “Si solo reprochamos pero le ordeno yo la habitación, no habremos conseguido nada”, explica Luis.


Más Rápido que un ¿Erizo? – Sonic The Hedgehog – La Compu Del Vecino\nPublicado by Angel Leonardo Biancoen enero 11, 2018 diciembre 26, 2017\nCuando se lanzó la Sega Genesis en 1989, tuvo un comienzo difícil. Mientras que la Genesis puede haber sido la primera consola verdadera de 16 bits, su competidor directo, el Nintendo Entertainment System de 8 bits, estaba superando en las guerras de consolas gracias al súper hit Super Mario Bros. 3 de Nintendo.\nUna vez que llegó la noticia de que Nintendo vendría con su propio sistema de 16 bt, era el momento de que Sega tomara medidas drásticas, dando lugar al nacimiento de uno de los personajes de videojuegos más populares de todos los tiempos …\nUna triste pre-Sonic Sega\nPara 1990 las cosas no eran tan buenas para la segunda incursión del gigante arcade Sega en el mercado de los videojuegos caseros. Claro que el Sega Genesis o Megadrive fue la consola número uno en Argentina y Brasil, pero en Japón pasó a segundo plano debajo del Turbografx–16, y en América del Norte la industria todavía estaba dominada por el NES. Mientras que el lanzamiento del Génesis había comenzado las guerras de la consola, no avanzaba lo suficiente para dominar la industria.\nLuego, Nintendo anunció planes para su propia consola de 16 bits, la Super Nintendo, con una fecha de lanzamiento norteamericana del 23 de agosto de 1991. Aunque Sega tuvo una ventaja en esta cuarta generación de videojuegos, tuvieron que hacer algunos cambios drásticos. si fueran a competir con la potencia de Nintendo.\nSega cambia su plan de juego\nEl primer paso que tomó Sega fue reemplazar al CEO de su división norteamericana con el ex jefe de Mattel, Tom Kalinske.\nHasta entonces, el enfoque de marketing de Sega había sido en los juegos de celebridades, ya que Nintendo tenía muchos de los principales puertos de arcade vinculados en ofertas exclusivas. Kalinske buscó cambiar esta dirección al enfocarse en el conocimiento de la marca y para hacer esto, no solo necesitaban un videojuego exitoso, sino un personaje estrella que era tan popular que se asociaría constantemente con el nombre Sega.\nSega recurrió a su equipo de desarrollo interno de 5 personas, Sega AM8, para crear un videojuego de gran éxito que le daría una carrera a Mario.\nTarea fácil … ¿no?\nUn Erizo… ¿nserios?\nAM8 comenzó a lanzar todo tipo de ideas, desde animales divertidos hasta nombres tontos. Finalmente un concepto fluyó. Un esbozo de un erizo realizado por el miembro del equipo Naoto Ōshima, quien había diseñado previamente Phantasy Star y Phantasy Star 2, se destacó entre la multitud. Originalmente conocido como el Sr. Needlemouse.\nEl juego en sí fue diseñado para ser un juego de plataformas de desplazamiento lateral con un giro innovador -. Mientras que un erizo no era el animal más rápido en la tierra, el erizo de AM8 sería el personaje de videojuego más rápido de todos los tiempos, con la jugabilidad diseñada para mantenerlo en movimiento.\nPara hacer que el nombre se adapte mejor al personaje y al concepto de velocidad, se renombró como “Sonic“, un adjetivo para describir el alcance de la velocidad del sonido. Sonic the Hedgehog nació.\nSabiendo que tendrían un éxito en sus manos, Sonic se hizo famoso en todas las oficinas de Sega mucho antes de que el juego fuera lanzado, con el equipo de desarrollo de AM8 conocido cariñosamente como Sonic Team, un apodo que todavía conocen hoy en día.\nAdemás de Naoto Ōshima, Sonic Team consistió en el programador Yuji Naka, el director del juego Hirokazu Yasuhara, los diseñadores Jinya Itoh y Rieko Kodama.\nLo que hace Sonic tan Especial\nSi bien la industria había visto un montón de plataformas de desplazamiento lateral, la mayoría se modelaron a sí mismas según la estructura central de Super Mario Bros., misma mecánica de salto con más o menos agregados. Pero Sonic expandió el concepto, tomando el género en una toda una nueva dirección.\nLos niveles en Sonic fueron diseñados con la velocidad en mente. No fueron tan fáciles como para que los jugadores pudieran correr sin parar de principio a fin, pero con un equilibrio de movimiento rápido y ritmo para mantener las cosas intensas y desafiantes.\nComo Sonic podía tomar altas velocidades, varias de las plataformas se curvaron para permitirle correr por las paredes, acelerar a través de loop-d-loops, y en algunos casos repeler un resorte e ir volando hacia arriba o hacia atrás en la dirección de donde venía.\nSi bien muchos de los niveles ponen al jugador en una sola ruta, hubo varios diseñados para que Sonic los complete en cualquier cantidad de combinaciones. Desde permanecer en el nivel del suelo, o acelerar a través de plataformas elevadas verticalmente hacia el cielo, hasta cavernas subterráneas. Con tantas variaciones, no hay dos repeticiones de estos niveles que hayan sentido lo mismo.\nEl día que Sonic salvó a Sega\nSonic fue lanzado el 23 de junio de 1991 y fue un éxito instantáneo. El juego fue tan popular que se convirtió en la primera “aplicación asesina” de la consola Genesis. con los jugadores comprando el sistema solo por la oportunidad de jugar a Sonic. Tom Kalinske aprovechó la oportunidad para cambiar el juego actual que venía con el Genesis, Altered Beast, y lo reemplazó con Sonic the Hedgehog, lo que impulsó aún más las ventas del sistema.\nNo solo fue la mecánica de juego innovadora de Sonic lo que lo hizo popular, sino que su personalidad tensa y amistosa fue un cambio refrescante para muchos jugadores jóvenes, convirtiéndolo en un héroe con el que podrían identificarse mejor.\nLas ventas de Genesis se dispararon a la cima tan rápido como los pies de Sonic podrían llevarlos, y en los años siguientes, superaron el 60% del mercado de los videojuegos.\nSonic The Hedgehog sigue siendo el juego más vendido de Sega Genesis, pensado en la vida de la consola. Para alimentar las demandas del público, Sega también lanzó una versión de 8 bits para el Sega Master System y rápidamente puso a Sonic Team en producción en una secuela.\nEl éxito monumental de Sonic se convirtió en una gran franquicia que no solo sobrevivió al Sega Genesis sino a todas las consolas de Sega.\nMientras que Sega eventualmente perdió la guerra de consolas y se fue del negocio de hardware de consola después de su sistema final, el Sega Dreamcast, encontraron una nueva vida como desarrolladores de terceros, creando juegos para las mismas compañías con las que alguna vez compitieron, Nintendo, Xbox y PlayStation.\nHoy con una biblioteca de más de 75 títulos, con juegos en casi todas las plataformas de videojuegos, además de juguetes, dibujos animados, cómics y una película de fanáticos de acción en vivo desarrollada por Blue Core Studios. Sonic incluso ha protagonizado junto a su ex rival comercial Mario en una serie de videojuegos temáticos sobre los Juegos Olímpicos.\nY tenemos mucho más en el futuro.\nArtículo previo Desempolvando la Mega – Xeno Crisis: un nuevo juego para Sega Genesis / Mega Drive


Hoy sorteo de apartamentos de Torres de San Marcos en Yopal | La Voz De yopal\nInicio/Noticias de Casanare/Hoy sorteo de apartamentos de Torres de San Marcos en Yopal\nEste martes se llevará a cabo el sorteo de apartamentos de Torres de San Marcos, así lo anunció la directora de vivienda del departamento Narda Consuelo Perilla Alonso, quien dio un parte positivo del avance de este macro proyecto que dará vivienda a 980 familias de Yopal.\nLa Gobernación de Casanare destinó el lote para iniciar el proceso constructivo y a cada familia, se le aportó 38 millones 700 mil pesos; se dejaron los recursos para instalar los servicios públicos cuyo costo es de 16.000 millones; la energía costó 3.100 millones de pesos. El valor total del proyecto es de 62.000 millones de pesos, recursos que designó el gobierno departamental.


AppNobis – Management Apps\n(+54) 011 4702 6708\nCon la App Catalog, comunique sus productos y servicios de forma ordenada y actualizada.\nReduzca un 82% de los costos de impresión de catálogos\nDisminuya un 89% sus costos logísticos\nAumente un 32% la efectividad de su mensaje con contenido multimedia\nReduzca el 28% de sus costos operativos\nElimine un 28% de costos de re-impresión y obsolescencia del material.\nInformación actualizada en todo momento\nCatalog de AppNobis\nInformación comercial al Instante\nLos folletos y fichas técnicas son herramientas esenciales para todos los equipos comerciales, pero son incómodos de transportar, ocupan espacio y generan un gasto recurrente de imprenta debido a la necesidad de reimpresión, que ocurre permanentemente por distintos motivos, como por ejemplo:\nActualizaciones de productos o servicios.\nOfertas, precios, promociones y descuentos.\nCatalog es una herramienta para dispositivos móviles que le permitirá a su equipo comercial tener actualizada toda la información relacionada a sus productos y servicios. La solución de AppNobis contribuirá a modernizar su imagen corporativa, podrá incluir material multimedia a sus presentaciones, le ofrecerá una alternativa más ecológica y le generará un ahorro de gastos operativos, mientras mejora el servicio a sus clientes. Podrá compartir información de forma muy sencilla, de modo que sus clientes también podrán contar con información de sus productos en tiempo real. Contáctenos hoy y solicite una demo gratuita de Catalog, descubra lo que puede hacer una App Mobile por su empresa.\nDesde AppNobis proveemos soluciones tecnológicas para la operatoria empresarial de todos los días con enormes beneficios para nuestros clientes. Con sede en Buenos Aires, somos una empresa global enfocada a optimizar tiempos y procesos, demostrando con cada solución el impacto positivo que las Apps Mobile tienen dentro de las organizaciones. Quienes hacemos AppNobis hemos integrado cargos en Gerencias y Comités Ejecutivos de distintas empresas de primera línea durante más de 20 años. Desde allí, entendemos las necesidades de las organizaciones y de los Gerentes, ayudándolos a hacer que las cosas sucedan.\nConozca lo que puede hacer una Aplicación Mobile por su empresa. Obtenga una Demo y una capacitación sin cargo para su equipo.\nDejar número de Teléfono\n“Gracias a este sistema podemos tener una forma innovadora, visual y completa de comunicar los beneficios y características de los productos de Tenaris a nuestros clientes y a nuestros potenciales clientes también. La interfaz es muy amigable e intuitiva.”\nEmiliano Orengo Tenaris\n“En Plavicon se licitan obras con necesidad de productos específicos, y Sales es de mucha utilidad porque evitamos demoras en la entrega de Fichas Técnicas”\nPablo Ubeda Plavicon\n“La primera guía de todas las aves de Argentina no hubiese sido posible sin Catalog. Casi 1000 especies de aves, con fotos, mapas, información y sus sonidos pueden consultarse con increíble facilidad y fluidez.”\nIgnacio Sáenz Aves de Argentina\nSolicitar DEMO y capacitación gratuita\nThe App Master © 2016 Todos los derechos reservados | Teléfono (54 011) 4702 670


The Juniper Band - Time for Flowers - Zona-Zero.net\nSuiteside / Aloud Music\n01. Cold Bodies\n02. To the glow\n04. Cult of the skull\n08. Bring you flowers\n09. Every hour wounds (last one kills)\nLos primeros pasos de The Juniper Band datan del año 2000, cuando el quinteto italiano decide iniciar su andadura musical de forma seria. Su bagaje musical y su buen hacer logran que los primeros frutos de su trabajo no tarden en llegar: en 2001 fichan por el sello independiente italiano Suiteside y poco tiempo después, ese mismo año, lanzan el aclamado Ep “...of Debris and Daylong Dreams”, el cual muestra claramente que The Juniper Band era una de las bandas italianas con mayor proyección en el panorama independiente. Pero la prolífica hiperactividad del grupo enseguida les llevó a envolverse en una frenética gira de pequeños conciertos por todo el país y a componer nuevos temas, los cuales saldrían recogidos en su primer larga duración bajo en título “Secrets of Summer” a mediados de 2002.\nEncumbrados por la crítica de Italia y por un pequeño pero fiel grupo de seguidores, The Juniper Band se construyó en pocos meses un nombre dentro del panorama independiente, pero como siempre, necesitaban de un segundo disco para confirmar que realmente eran la gran banda que todos pensaban que eran. Y ese segundo disco, titulado “Time for Flowers”, llegó a finales del año pasado, aunque no ha sido hasta mayo de 2005 que ha aterrizado en España.\nLas influencias de Radiohead y Porcupine Tree, que eran algo más evidentes en “Secrets Of Summer”, siguen presentes en este “Time for Flowers”, pero el sonido de The Juniper Band se ha personalizado hasta el punto que no se les puede comparar directamente con ninguna de las dos anteriores bandas así como así.\nLos 9 temas que forman el disco, están cargados de guitarras que parecen gemir en la penumbra, una penumbra creada por canciones melódicas, envolventes, cargadas de melancolía en las que abundan los medios tiempos. En definitiva, canciones que se deben escuchar en la penumbra a media luz, en la soledad, con la mente vacía para que de ese modo cada una de sus canciones nos permita explorar lugares recónditos de nuestra propia mente y de nuestros sentimientos ocultos.\nMusicalmente, la banda demuestra poseer una técnica envidiable y un buen gusto para la composición y la interpretación dignos de mención. Aunque a estas alturas que un grupo sorprenda de primeras es muy difícil, The Juniper Band no necesita esta cualidad para impactar con “Time For Flowers”. Basta con dejar fluir el disco, para darse cuenta de que las oscuras y enrevesadas melodías del grupo están cargadas de fuerza, energía y mucha emotividad, cualidades más que suficientes para engrandecer un disco.\nLos temas, a pesar de que tras las primeras escuchas pueden resultar muy similares entre sí, acaban por desvelar detalles ocultos muy interesantes que hacen que poco a poco se vayan descubriendo nuevas estructuras. Precisamente, una de las principales características de “Time for Flowers” es que todos los temas poseen una estructura laberíntica y sobrecargada, que transmite esa asfixiante sensación de sentirse atrapado por un mundo de sensaciones y emociones que coquetean con la tristeza, la desesperación y los bajos fondos humanos.\nDestacan piezas como “Cold Bodies”, una canción que necesita de muchas escuchas para poder comprenderse en cabalidad. Su fuerza interior no reside en las guitarras o la base rítmica, sino en la lírica impactante, inteligente y en inglés a cargo de Francesco Begnoni. Tampoco hay que olvidar temas como “To the Glow” o “Bring Your Flowers”, ambos con cierto aroma a los desafortunadamente separados Clann Zú.\nPor desgracia, “Time for Flowers” es un lanzamiento independiente, con todas las ventajas e inconvenientes que ello conlleva. ¿Qué significa esto? Pues que el sonido y la producción no son todo lo buenos que cabría desear. Hay momentos en los que las canciones no llegan a transmitir tanto como debieran por culpa de un sonido que puede llegar a ser sucio, cuando este es un disco que debería sonar absolutamente limpio y nítido. Además, la voz de Francesco Begnoni falla en varias ocasiones, y aunque termina uno por acostumbrarse a su peculiar tono de voz, se echa en falta algo más de trabajo a la hora de pulir esos errores.\nNo obstante, para los amantes de las propuestas vanguardistas más independientes, las melodías oscuras y la lírica existencialista escrita con cabeza y mucho corazón, The Juniper Band es un grupo muy a tener en cuenta y “Time for Flowers” un disco imprescindible.\nLo Mejor: Disco envolvente, experimental y muy técnico. Lírica emotiva y muy bien escrita. Gran portada y coverart.\nLo Peor: Algo repetitivo. Producción floja. Mejorable inglés.


Hotel The Three Sisters, Tallinn. Reserva con Hotelsclick.com\nPikk 71/Tolli, 2 - 10133 - Tallinn, Estonia ver el mapa\nSituado dentro de las paredes de Tallin medieval, The Three Sisters Hotel permite a los viajeros a explorar la historia de la ciudad antigua sin sacrificar el estilo, confort y lujo, proporcionando todos los servicios de un hotel de 5 estrellas. Estos incluyen recepción 24 horas, servicio de aparcacoches, servicio de transporte desde / hasta el aeropuerto o el puerto, comedor privado, servicio de lavandería, limpieza en seco y muchos más.\nThe Three Sisters es un hotel boutique situado en un bello edificio del siglo 14, situada dentro de las paredes de la ciudad vieja. El hotel está rodeado de museos, lugares de interés y monumentos históricos. Todos los cafés, restaurantes y bares del centro histórico están a poca distancia.\nLa entrada de The Three Sisters Hotel es acogedor. Los huéspedes pueden hacer el check-in rápido y check-out, disfrutar de sus bebidas en el bar del vestíbulo o relajarse junto a la chimenea.\nEl exterior de The Three Sisters se construyó en 1362 y se encuentra en tres edificios históricos. En 2003 los edificios fueron renovados y se unieron para crear The Three Sisters Hotel.\nThe Three Sisters tiene sólo 23 habitaciones. Cada habitación tiene un diseño individual que combina el estilo moderno con el contexto histórico. Todas las habitaciones están decoradas con elegancia con todas las comodidades disponibles. Una de las habitaciones está equipada para discapacitados. Wi-Fi gratis está disponible en todas las habitaciones.\nBordoo restaurante ofrece una cocina de autor único inspirado en motivos nórdicos y con sabor con un toque local. Bordoo cuenta con más de 350 vinos diferentes, seleccionados cuidadosamente por su bodega. Bordoo en 2016 fue incluido en la famosa White Guide como uno de los mejores restaurantes en los países nórdicos. Horarios de apertura: 12:00-22:30 (lunes-sábado) por la mañana, el buffet de desayuno está disponible.\nEl hotel resulta ideal para aquellos que viajan en coche. El alojamiento es con aire acondicionado. Este establecimiento ofrece una conexión rápida a Internet. Hay un bar dentro del hotel. La propiedad está totalmente equipada con una sala de conferencias. El Hotel The Three Sisters está adaptado para minusválidos. Los huéspedes podrán utilizar el restaurante del hotel. El Hotel The Three Sisters ofrece servicio de lavandería. El alojamiento cuenta con un servicio de alquiler de coches. El Hotel The Three Sisters estará encantado de tener a sus mascotas. Los huéspedes tienen acceso a un proyector para reuniones de apoyo mejor, etc. El es un proyector disponible para el uso en las reuniones. El Hotel The Three Sisters dispone de instalaciones para el turismo de negocios. El hotel es ideal para familias con niños pequeños.\nEl Hotel The Three Sisters ofrece el uso de una TV en las habitaciones. Alojamiento con teléfono de línea directa en todas las habitaciones. El Hotel The Three Sisters ofrece un servicio de minibar. Las habitaciones del hotel está adaptado para minusválidos. El hotel ofrece a sus huéspedes el uso de un secador de pelo en los baños. Las habitaciones del hotel ofrece un servicio de alta velocidad a Internet. El edificio tiene una caja de seguridad en todas las habitaciones. El Hotel The Three Sisters dispone de TV satélite en las habitaciones. Las habitaciones del hotel ofrece WI-FI de acceso a Internet inalámbrico. El hotel ofrece a sus huéspedes el uso de una plancha. La propiedad ofrece un servicio de radio para sus huéspedes. El Hotel The Three Sisters ofrece un servicio de películas.\nFerias: ESTONIAN FAIRS CENTRE - ESTONIAN EXPO CENTER


Apple ya es cliente de Google | Diario de Morelos\nInicioApple ya es cliente de Google\nApple ya es cliente de Google\nMientras Apple intenta construir sus propios centros de datos para reducir su dependencia de otros proveedores, competidores de la Manzana en distintos ámbitos, firma un contrato multimillonario con los servicios Cloud de Google. Apenas en febrero Apple anunció una inversión por US$ 3,900 millones en tres centros de datos ubicados en Arizona, Irlanda y Dinamarca.\nApple, era cliente de los servicios cloud de Amazon (AWS) y Microsoft, pero ahora utiliza la nube de Google para alojar iCloud, según cita el portal Re/code, con fuentes cercanas a las compañías.\nLa revista CRN revela que el contrato firmado entre Apple y Google es por entre 400 y 600 millones de dólares. En la publicación aseguran que desde que Apple empezó a utilizar la nube de Google el año pasado, redujo la utilización de Amazon Web Services. Para iCloud, Apple utiliza la plataforma AWS de Amazon y Azure de Microsoft, así como sus propios centros de datos.\nApple tiene centros de datos propios para iTunes y su tienda de aplicaciones App Store.\nBrian Nowak analista de Morgan Stanley estima que Apple gasta 1,000 millones de dólares anuales aproximadamente en AWS, que equivale a un 10 por ciento de los ingresos de AWS.\nGoogle está ganando terreno desde que fichó en noviembre a Diane Greene, cofundadora de VMware, para llevar el negocio en el mercado de servicios en la nube. Aunque aún está por detrás de Amazon y Microsoft.\nHace un mes Google ganó como cliente de sus servicios en la nube a Spotify compañía de música en streaming, que hasta la fecha había confiado sus servicios con AWS de Amazon.\nEl ejecutivo de Google Urs Hözle afirmó que la compañía podría llegar a obtener más ingresos como proveedor en la nube que de la publicidad para 2020.


ONU: Enfrentamiento deja decenas de muertos en República Centroafricana – Dandoenelclavodigital\nHome / ACTUALIDAD / ONU: Enfrentamiento deja decenas de muertos en República Centroafricana\nONU: Enfrentamiento deja decenas de muertos en República Centroafricana\nREPUBLICA CENTROAFRICANA.- Decenas de personas murieron el viernes en un nuevo enfrentamiento entre los ex rebeldes Séléka y las milicias antiBalaka en la localidad de Ndomété, cerca de Kaga Bandoro, en el centro de República Centroafricana, informó la misión de la ONU en el país.\nEn un comunicado emitido a última hora del sábado la Misión de la ONU en República Centroafricana (MINUSCA) lamentó “la pérdida de vidas humanas” y aprovechó para denunciar “los ataque contra la comunidad humanitaria y el personas de Naciones Unidas”.\nDespués de intervenir para separar a los combatientes de la población civil, la MINUSCA reforzó el dispositivo de seguridad en Kaga Bandoro para prevenir el “deterioro de la situación” y proteger el hospital y la zona donde viven desplazados de anteriores enfrentamientos.\nLa situación de seguridad ha empeorado en los últimos meses en República Centroafricana, con un repunte de los incidentes violentos tanto en la capital como en el resto del país, y especialmente en el norte, donde hay grandes zonas controladas por milicias como los exrebeldes Séléka.\nAnterior: Pujols pega su jonrón 590; J. Ramírez guía a Indios\nSiguiente: Suben a 90 soldados muertos en ataque de EU y aliados en Siria


Lista de Elizalde se impuso a nivel regional en Ñuble – La Discusión – Noticias de Chillán y Ñuble\nLista de Elizalde se impuso a nivel regional en Ñuble\nPublicado el 27 de Mayo de 2019 a las 8:53 pm\nIncertidumbre existe en el Partido Socialista en torno a quién liderará la colectividad a nivel nacional por los próximos dos años, tras los comicios del pasado domingo.\nLentitud en la entrega de cifras oficiales; falta de actas y la auto proclamación de Álvaro Elizalde como ganador caracterizaron la jornada de ayer, que solo dejó dos cosas claras: Maya Fernández, de la lista “Recuperación y Cambio Socialista”, se alzó como la primera mayoría individual; en tanto la lista encabezada por el actual timonel -“Unidad Socialista”- obtuvo, según un informe con el 40% de las mesas escrutadas, más votos a nivel nacional (10.976 versus 6.234), lo que a su juicio, le daría la presidencia.\nComplejo es el sistema indirecto que utiliza el PS para elegir a sus representantes, al que se suman las cuotas de género y de jóvenes.\nA nivel local, los resultados fueron un poco más claros.\nAl igual que a nivel nacional, venció a nivel individual Maya Fernández, con aproximadamente un 60% de las preferencias, sin embargo, la lista al comité regional que obtuvo más votos fue la de Álvaro Elizalde, la que también incluye a la primera mayoría individual, la abogada y directora ejecutiva de la Asociación Laja Diguillín, Gina Hidalgo, quien sería la futura presidenta regional del partido.\n“Un valor de nuestra lista fue la transversalidad, estaba integrada por gente de varios sectores, porque esto es un proceso, después vuelve todo a la normalidad y hay que trabajar unidos. Tenemos hartos desafíos, como activar algunas direcciones comunales”, sostuvo la primera mayoría regional.\nDe los 22 integrantes del comité regional, 12 pertenecerían a la lista de Elizalde y 10 a la de Fernández.\nA nivel comunal, tampoco estaba definido el resultado, al menos, en Chillán, donde ambas listas estaban casi empatadas y eligiendo a tres integrantes cada una.\nLo que sí fue destacado por los militantes locales fue la elección, después de muchos años, de dos integrantes ñublensinos para el comité central. Se trata de la representante de la lista de Maya Fernández, Daniela Guzmán; y del integrante de la lista de Álvaro Elizalde, Óscar Crisóstomo.\nPara Alejandra Martínez, coordinadora de la campaña de Maya Fernández en Ñuble, “el hecho de contar con representantes en el comité central hará mucho más fluida la comunicación entre la región y la instancia nacional del partido”.\nSegún Martínez, “Maya Fernández va a quedar en la mesa nacional sí o sí, pero con su votación, si no le dan la presidencia, a lo menos debieran darle la secretaría política. Sin embargo, como Elizalde tiene más representantes en el comité central, pudieran ellos votar y dejar a Maya en un cargo de menor relevancia”.\nÓscar Crisóstomo, en tanto, resalta llegar a la principal instancia del PS, pues “habrá vinculación directa con las regiones. Iremos a defender nuestras definiciones y realzaremos nuestro rol articulador dentro de la oposición local. Tendremos una voz fuerte en ese sentido. Además, estaremos centrados en los temas ciudadanos y esperamos mantener y aumentar los tres alcaldes que tenemos, al igual que nuestros 17 concejales”.\nSusana Núñez 20/Nov/2019 08: 52\nPS Ñuble: “Nos ponemos a disposición para generar un pacto social y político”\nAntonieta Meleán 21/Oct/2019 18: 31


La apnea obstructiva del sueño (AOS) y su relación con el ronquido - Silenzze\nLa apnea obstructiva del sueño (AOS) y su relación con el ronquido\n“Apnea” significa literalmente “no respirar” o “dejar de respirar”.\n“Al sentir que deja de respirar, su centro de control situado en el cerebro se activa para que se despierte lo suficiente como para tomar una bocanada de aire y volver a respirar. Después vuelve a dormirse y el ciclo vuelve a empezar. Esto puede ocurrir más de 50 veces en una hora, aunque usted no sea consciente de haberse despertado. Cuando se produce una apnea, el aire deja de fluir por sus pulmones durante un mínimo de 10 segundos; es decir, usted deja de respirar. Como puede imaginar, no recibir oxígeno y que el cerebro lo despierte constantemente para que vuelva a respirar (cada hora y cada noche) somete al cuerpo a un alto grado de estrés.”\nLa apnea del sueño afecta a más de 3 hombres de cada 10 y a casi 1 mujer de cada 5, por lo que es más común de lo que cabe pensar. Los trastornos respiratorios del sueño afectan al 34 % de los hombres y al 17 % de las mujeres de entre 30 y 70 años.\nEn la mayoría de los casos de apnea obstructiva del sueño, el aire deja de fluir hacia los pulmones debido a un bloqueo u obstrucción en la vía respiratoria superior, es decir, en la nariz o la garganta. La vía respiratoria superior puede obstruirse debido a:\nLa excesiva relajación de los músculos durante el sueño, que impide que pase suficiente aire.\nEl peso del cuello, que estrecha la vía respiratoria.\nEl ronquido es el indicador número uno de la apnea del sueño seguido de otros signos como la falta de energía durante el día, los dolores de cabeza matutinos, el aumento de peso y el estado de ánimo deprimido, entre otras cosas. No tiene que conformarse con estar cansado todo el tiempo, siempre puede preguntarle a su médico.\n← Cómo afecta el ronquido\nLa higiene del sueño →


Ocho corales participan en la IX edición de las Jornadas Coralistas en el monasterio de Veruela - Aragón Digital\nOcho corales participan en la IX edición de las Jornadas Coralistas en el monasterio de Veruela\nSon unas jornadas de convivencia entre los cantores y sus familias y amigos\nEl monasterio de Veruela volverá a albergar este domingo las Jornadas Coralistas de Aragón, que este año celebran su IX edición, y en las que participarán ocho corales de la provincia de Zaragoza y cerca de un millar de personas. El evento, organizado por la Diputación de Zaragoza y la Federación Aragonesa de Coros, permitirá que durante toda la mañana en la iglesia de la abadía pueda escucharse música tanto religiosa como profana. La entrada al evento es gratuita hasta completar aforo.\nEn esta edición, los grupos participantes en el encuentro son la Asociación Coral de San Mateo de Gállego; la coral Alhinden de La Puebla de Alfindén; la coral Vientos del Pueblo de Borja; la coral Buayen de Boquiñeni; la coral Hermandad de Empleados de la CAI; la coral Zaragoza; la coral Escala Mayor; y la coral Aljafería –las cuatro últimas, de Zaragoza capital–.\nLas Jornadas Coralistas se celebran desde el año 2011 y sirven además como jornada de convivencia entre los cantores y sus familias y amigos. El programa comenzará a las 11.00 y tendrá el formato de un concierto de continuidad: durante toda la mañana, y sin interrupciones, las distintas agrupaciones participantes irán interpretando piezas de su repertorio, con cantos tanto religiosos como profanos, en el altar mayor de la iglesia de Santa María de Veruela. Las corales proceden de diferentes municipios de la provincia, y reunirán unas 300 voces en la interpretación final conjunta de “Signore delle chime”, de Guiseppe de Marzi, en recuerdo de los coralistas fallecidos.


Trabajadores inmigrantes católicos en la península musulmana de Arabia\nALAIN RENÉ ARBEZ · 8-02-2019\nEl primer papa en pisar la tierra de la península arábiga, Francisco llegó a Emiratos Árabes Unidos. En Abu Dhabi, presidirá una celebración eucarística sin precedentes donde se esperan 150.000 personas, mientras que las misas en público generalmente están prohibidas.\nHay que tener en cuenta una dimensión antes de imaginar cualquier tipo de diálogo con el islam, es el reconocimiento de la dignidad de esos millones de trabajadores cristianos que superan las difíciles condiciones de vida en esta región, incluyendo también sus prácticas de fe. El príncipe heredero de Abu Dhabi pretende promover la coexistencia pacífica entre religiones. El papa evocará con él los derechos de los trabajadores básicamente filipinos e indios, sin olvidar la terrible situación en Yemen con la crisis humanitaria que dura ya cuatro años. Se abordará la cuestión del terrorismo islámico y el papa Francisco, siguiendo a Benedicto XVI, invitará a los dirigentes musulmanes de la región a rechazar la promoción del odio y la violencia. Las reuniones se llevarán a cabo en presencia de patriarcas cristianos orientales y rabinos.\nEn Arabia Saudí, viven 1.500.000 inmigrantes católicos que provienen de Líbano, Siria, Egipto, Irak, India, Filipinas, Sri Lanka... El mismo número y los mismos perfiles en Emiratos y otros sultanatos de la península. Estos obreros trabajan duro en permanentes obras de construcción gigantescas, se sitúan en la parte inferior de la escala social del país. Así, debido a las necesidades ilimitadas en la construcción y las obras públicas de los países de la península, impresionantes cantidades de extranjeros considerados como "infieles" están en activo en este territorio sobre el que el profeta había dicho antes de morir: "Dos religiones no deben coexistir en la tierra sagrada del islam. (Él había preparado el terreno matando, convirtiendo o subyugando a judíos y cristianos autóctonos.)\nParadójicamente, en este siglo XXI, hay más extranjeros que autóctonos en Arabia. Por ejemplo, en Dubai, hay ¡un 85% de extranjeros! Más en general, esto significa que la mitad del número total de católicos de Oriente Medio están en Arabia.\nAlgunos estados de la península arábiga toleran más o menos la presencia de cristianos. Arabia Saudí reprime no solo los derechos religiosos sino también los derechos sociales que Europa otorga generosamente a sus inmigrantes (ayudas sociales, reagrupación familiar, derecho de asociación, etc.). Así, en Arabia Saudí, hay prohibición formal de importar una Biblia, prohibición de construir una iglesia y prohibición de celebrar una misa. La policía religiosa antiblasfemia vigila (muttawa).\nPara Arabia Saudí y los Emiratos del Golfo, hay dos vicarios apostólicos a cargo de estas numerosas comunidades católicas: un misionero italiano, monseñor Camillo Ballin, y un capuchino suizo, monseñor Paul Hinder. En circunstancias diferentes, llevan a cabo su ministerio como pueden, en función de las prerrogativas locales. Cada uno de ellos tiene la responsabilidad pastoral de estos millones de católicos, sobre todo asiáticos, que están allí para ganarse duramente la vida de sus familias, que han quedado en su país. Estos inmigrantes viven con dificultad en condiciones de trabajo agotadoras y un aislamiento afectivo y espiritual que los debilita.\nMons. Hinder, responsable de las comunidades católicas de los Emiratos, el Sultanato, Yemen, Bahrein, Qatar y Arabia Saudí, señala que en Suiza hay 200 mezquitas para una población musulmana cinco veces más pequeña que la cantidad de cristianos censados en su vasto Vicariato, que no tiene derecho más que a un total de 20 iglesias.\nEn Bahrein y Omán, existen iglesias pero no deben tener signos distintivos en el exterior (ninguna cruz), las campanas están estrictamente prohibidas y, obviamente, los transeúntes musulmanes tienen prohibido entrar.\nMons. Ballin ha recibido autorización del rey Hamad bin Hassa al Khalifa para construir una iglesia católica en el emirato, a pesar de la fuerte oposición de grupos islamistas locales. Pensaba que esto haría la vida de los fieles un poco más llevadera, gracias a hermosas celebraciones en un lugar digno y acogedor.


De los Fiscales confiables… | Sociedad 3.0\nDe los Fiscales confiables…\nAunque ciertamente que es difícil que se pueda implementar, debido a que en el Senado la mayoría la tienen los republicanos y seguramente vetarán que a Donald Trump le hagan un Juicio Político -también llamado Juicio de Procedencia-…\nJuicio que en Inglaterra, Brasil y EE.UU. se denomina como “impeachment”, palabra que los la intelectualidad tipo Taibo-lero II; y por supuesto los comunicadores de altos vuelos, repiten una y otra vez la palabrita, apantallando a sus seguidores villa melones…\nPorque si bien la iniciativa del Juicio Político partiría de la Cámara de Representantes, serían los senadores los que tendrían que aprobarla. Pero como no todos los senadores republicanos están de acuerdo con su particular forma de gobernar, es por eso que no se puede descartar completamente que saquen de La Casa Blanca a este troglodita medio albino…\nQue Trump está en la cuerda floja, es cierto;. Eso de cerrar el gobierno por meses o por años, es una verdadera locura. Pero muchos lo toman como vacaciones, pues al reiniciarse las actividades les pagan lo atrasado, por eso no protestan…\nPero todavía tendrá su oportunidad de reivindicarse si logra unir a todos los norteamericanos bajo una misma causa. Y no está nada fácil; a pesar de que el terrorismo es una de ellas. El miedo desconoce banderas. Las agresiones en territorio yanqui hacia quien luce como extranjero, son un ejemplo de lo que sucede…\nTambién los desastres naturales unen a los pueblos, que en esos momentos sacan a flote la humanidad de las personas. La solidaridad es impresionante; pero tiene la “desventaja” de que no dura mucho. Pronto las cosas pasan al olvido y todo vuelven a la habitual anormalidad cotidiana…\nAunque hay inconformes de todo, que dicen que unos ayudan por llamar la atención; otros por sentirse superiores a los demás -acomplejados podría decirse- otros más porque lo consideran como un deber; más allá opinan que lo aprovechan para robar; para “pagar” lo que deben; cosas de remordimientos de consciencia, etc. pero lo cierto es que todos se unen ante las desgracias…\nLa guerra sería otra alternativa para unir a la sociedad. Además de que es la especialidad de La Casa -de La Casa Blanca- cuando arropados bajo la misma bandera ni siquiera se toleran las inconformidades y todo lo demás pasa a segundo plano…\nSolo que la guerra no la declara el del maletín con el botón nuclear. Creencia generalizada que me late que son puros cuentos, porque nunca se le ha visto bajar a ningún Presidente del avión con el maletín en la mano…\nY si fuera cierto, tendría que dejarlo encargado dentro de la aeronave; y seguro que ya habrían intentado apoderarse de ese maletín a toda costa. ¿Alguien puede suponer lo que valdría ese maletín? Pero en fin. Solo son conjeturas…\nLa guerra la tiene que declarar el Congreso; y ahí están más que metidos los intereses económicos; que bien deben saber que una guerra a gran escala llegaría hasta su propio territorio…\nTal vez esa sea la razón por la cual se supone que el orate del peluquín dice que es demasiado exitoso para ser destituido. Pero si la guerra llegara a su territorio, quienes lo defiendan serán héroes…\nPero si la guerra la declara su gobierno y las tropas extranjeras o sus bombas llegaran a EE.UU. la situación es completamente distinta y se convertiría en villano por haberla iniciado…\nY deben de estar perfectamente conscientes quienes declaran las guerras -los sionistas del infernal Club de Bilderberg– que bajo las actuales condiciones tendrían más que perder; aunque finalmente pudieran ganar la guerra. Lo que se duda; pues últimamente no ha sucedido…\nY tan es así, que Trump acaba de retirar sus tropas de Siria; donde en realidad se fueron a entrometer. Nunca fueron bien vistos y de hecho salieron con la cola entre las patas; a pesar de que Trump declarara una victoria…\nPero ya que se comentó líneas arriba de hay quienes todo lo ven mal; ahora sale publicado que una dama de nombre Alejandra Zapata, que como Directora de Educación e Innovación Cívica ¿? en el Instituto Mexicano de la Competitividad IMCO, declaró que “Hay inconsistencias en la declaración patrimonial de AMLO”…\nTotal, que a la Dama le incomoda que el Presidente no tenga bienes ni sea rico; cuando si tuviera algo que esconder, en tantos años como incómoda figura pública, ya le hubieran encontrado algo…\nSe han dicho muchas cosas, pero lo cierto es que nada le han probado. Pero regresemos con el Juicio Político aTrump, quien sigue en la necedad de construir el muro fronterizo que no lo va a pagar nadie y se quedará sin llevarse a cabo. Pero eso de que va a cerrar por años el Gobierno, es una baladronada de las muchas que echa.\nBien por México, quien se abstuvo de votar a favor de la censura del Grupo de Lima para aislar a Venezuela económicamente como forma de presión para convocar a elecciones; toda vez que la reelección de Nicolás Maduro la consideran ilegal. ¡Vaya unos! A todo esto, el Canciller venezolano acuso al Grupo de Lima de de alentar un golpe de Estado.\nComo un claro ejemplo de lo que prevalece en México y a lo que se tendrá que enfrentar el nuevo Gobierno, el ex Fiscal nayarita Edgar Veytia, detenido en EE.UU. aún siendo Fiscal, se declaró culpable ante la fiscalía de NY de producción y narcotráfico de heroína. De ese tamaño es el problema.\nanteriorEl arranque de un gobierno\nsiguienteChistoso Secretario de Seguridad Pública, ahora resultó un hampón y mentiroso


Acción en primera persona de alta calidad para móviles Android\nYa no resulta extraño que, en estos tiempos, se comience a reconocer que los Smartphones y móviles en general, especialmente los motorizados por Android e iOS, sean los sistemas de juego más populares. Superan por mucho a las consolas pórtátiles como DS y PSP, de manera que la industria de los videojuegos y en especial la prensa de videojuegos ya no los puede dejar de lado.\nNacidos como teléfonos, hoy son pequeñas computadoras que pueden hacer prácticamente de todo. Y una de esas cosas que pueden hacer es brindarnos una experiencia de juego de enorme calidad. La prueba de esto la recibimos por gentileza de Gameloft Argentina, y durante los días que tuvimos la oportunidad de probar Modern Combat 2: Black Pegasus, confirmamos que un juego móvil puede ser tan inmersivo como uno de PC o de consolas.\nGameloft consiguió crear un first person shooter sorprendente y con una virtud esencial: es capaz de generar adicción.\nPero las virtudes de este juego esencial para los amantes de los juegos de guerra poseedores de un móvil Android –nosotros lo probamos en un Samsung Galaxy S– no acaban con lo adictivo que resulta. Un gran juego se caracteriza por reunir una cantidad de buenas decisiones de diseño, que en el caso de Modern Combat 2: Black Pegasus son cumplidas con generosidad. La mayor, si cabe, es lo simple que resulta controlar la acción por medio de la pantalla táctil, indispensable para disfrutar del juego. Hasta ahora, y por lo menos con los títulos que habíamos probado, no nos había parecido tan cómodo. Black Pegasus se controla con los pulgares; el izquierdo mueve el personaje dentro del escenario, el derecho mueve el ángulo de visión, dispara las armas y lanza las granadas. Algunas veces aparece un ícono que es necesario tocar a tiempo para eludir una explosión o bien al acercarnos en sigilo a un enemigo, cuando es posible atacarlo con un puñal. La respuesta es excelente. Hay tres formas de controlarlo, con un "joystick" virtual, con dos de estos o simplemente arrastrando el dedo por la pantalla. Incluso es posible configurar a gusto la posición de los controles.\nEn Modern Combat: Sandstorm, el juego anterior de la serie, jugábamos como el soldado estadounidense "Chief" Warrens y el objetivo era localizar a un terrorista llamado Abu Bahaa. En Black Pegasus ya sabemos dónde está y hay que ir a patearle el trasero. Son 12 misiones, no siempre protagonizadas por el mismo soldado. Cada escenario es amplio, con indicadores de dirección para no dar vueltas innecesarias. Los enemigos abundan y aunque no son especialmente listos, ofrecen un buen nivel de tiroteo. El maldito Bahaa tiene varios secuaces, de manera que cada encuentro con uno de ellos desemboca en una pelea de jefe, como debe ser.\nEl juego tiene varios modos de dificultad, de manera que se puede adaptar para todo tipo de jugador. La mira puede ser automática –así viene por default– o se puede desactivar para aumentar la dificultad.\nLas misiones son variadas. En algunas es cosa de volarse el casco a tiros, en otras hay que escoltar tanques, hacer de francotirador, disparar bazookas o ametrallar terroristas desde la caja de un vehículo mientras atravesamos un poblado de Medio Oriente a toda velocidad. La acción también es en Sudamérica y Europa del Este. ¡Ya se sabe que todas esas regiones están llenas de terroristas!\nBlack Pegasus cuenta con 15 armas, como el rifle de asalto MN106 y el AK-47, disponibles con mira láser, silenciador y camuflaje; o escopetas S1 Custom y Benelli M4. En subfusiles hay un MAC11 y un MP5 con silenciador. No faltan las clásicas pistolas Desert Eagle y Beretta (nunca salir sin ellas, especialmente a la hora pico) y un surtido de granadas explosivas y cegadoras. En algunos escenarios se puede llamar un bombardeo aéreo que hace verdaderos desastres.\nY hay más: dos fusiles de francotirador –M40A3 y Dradonitch– y claro, un poco de armamento pesado –M249 y RPG7– para darle amor a los tanques y blindados.\nLa guerra se pelea entre muchos\nVía 3G o Wi-Fi, Black Pegasus se deja fichinear en cuatro modos multiplayer clásicos: Battle, Team Battle, Defuse the Bomb y Capture the Flag. Aguanta hasta 10 jugadores. Nosotros no lo pudimos probar en este modo, ya que cuando probamos el juego éste no había sido lanzado y por tanto no había con quién medirnos; pero pensamos que el multi debe dar mucha alegría. Quizás más adelante podamos echarle mano.\nBelleza y sangre\nBlack Pegasus tiene gráficos mini-espectaculares. Mini porque los vemos en una pantalla de móvil, espectaculares porque son muy bonitos. El diseño de escenarios es de primera, y con la variedad que uno esperaría de un juego AAA. Hay selvas con mucha foresta, vastos desiertos y montañas con campos helados, efectos de vientos, nieve e iluminación dinámica. Es impresionante. La animación de las escenas intermedias son impecables, lo mismo que las de muertes. Un headshot bien puesto suele mostrarse en cámara lenta. Los cuerpos se desploman con la gracia que merece nuestra furia justiciera.\nEs un juego de guerra, pero para los micos impresionables Gameloft les puso una opción para desactivar la sangre (que chorrea de lo lindo; por ejemplo, brota de las cabezotas terroristas y salpica la pantalla como indicador de que estamos a punto de morder el piso y es momento de ponerse a cubierto).\nEl juego viene con subtítulos en siete idiomas, entre ellos por supuesto el nuestro. Las voces están en inglés, lo cual es muy acertado ya que los soldados provienen del ejército estadounidense. Los enemigos, en tanto, aportan sus gritos e insultos en variados idiomas.\nModern Combat 2: Black Pegasus es un infierno de fichín que nos parece tan bueno y adictivo como los títulos para PC y consolas que andan dando vueltas por ahí. Ya se encuentra disponible en Android, y también está en el App store en versión iPhone (hay versión free para probarlo). Los que tengan un iPad pueden echarle mano a Modern Combat 2: Black Pegasus HD. Plenamente recomendado.\nYa no hay vuelta, el futuro es móvil. [i]\nEntrevista con Jorgelina Peciña: PR & MKT Manager América Latina de Gameloft\nMODERN COMBAT 4: Zero Hour ya es un hecho\nModern Combat 4: Vuelve el mejor FPS de móviles\nGameloft anuncia el lanzamiento de Modern Combat 3 para iOS y Android\nModern Combat: Domination, en lo más alto de la clasificación de ventas en el Mac App Store\nModern Combat: Domination próximamente en el Mac Store\nGameloft presenta The Settlers para iPad


Haki, Arma de Luffy\nNinja Soul :: Academia Ninja :: Herrería\npor Dr. Monkey el Vie Ago 30, 2013 7:24 pm\nNombre del arma: Haki\nDescripción: Es un anillo dorado, de con decorado blanco, una vez que se pone, nunca se quita.\nFoto: Etto... no tengo\nTécnicas: Gia Sekando. El anillo introduce en el usuario una poderosa ¨droga¨ hace que el cuerpo del usuario comiense a bombear sangre apartir de las piernas,Esto hace que el flujo de sangre dentro del cuerpo del usuario sea mucho mas rápido, lo que provoca que los nutrientes y el oxigeno que este contiene, lleguen mucho mas rápido a sus organos internos, haciendole expulsar vapor por la aceleración del organizm, por lo que el cuerpo del usuario resibe un increible incremento de velocidad y fuerza, al ser su cuerpo de Goma mediante una técnica, las probabilidades de muerte desaparecen (Probabilidades de muerte por el uso de la técnica), mas si se usa sin esa técnica, el cuerpo del usuario resibira un potente daño, llegando tal vez a matarle.\nHabilidad Pasiva: Buso-Shoku Haki. El anillo permite al usuario crear una gran fuerza invisible alrededor de su cuerpo, permitiendole defenderse de ataques que de otro modo, le harían daño. Solo la fuerza fisica superior puede superar esta defensa\nNaturalmente, esta armadura ¨Invisible¨ puede ser utilizada como una arma para atacar a otros, Puede ser utilizada para aumentar la fuerza de los ataques del propio usuario proyectandolo en sus ataques o impregnandolo en armas para aumentar su eficiencia, cualquier golpe mejorado con esta técnica, convierte el golpe en uno debastador.\nSe puede utilizar para endurecer partes del cuerpo, convirtiendo el area de color negro haciendo mas denso al usuario y mas fuerte, esta ultima acción es llamada Busoshuko Koka.\nRe: Haki, Arma de Luffy\npor Noa el Vie Ago 30, 2013 7:53 pm\nPaso a moderar tus habilidades del arma las cuales no tienen lógica.\nEntiendo que estamos en un foro en donde la lógica de la vida real no se aplica muchas veces pero si se aplica la base de estas. Bombear sangre a partir de las piernas no es posible, el corazón bombea la sangre y este se encuentra en el pecho de todos. El incremento de velocidad y fuerza que mencionas en la habilidad no tiene una base para ser aceptado ya que aunque el corazón bombea sangre a una velocidad impresionante, no sufrimos tales cosas. Tampoco especificas una base lógica para que tu cuerpo sea de goma. No se me ocurre como poder editar esta técnica porque no entiendo a que objetivo quieres llegar con la misma, aconsejo que la cambies.\nDebo discrepar, de igual manera, con la segunda habilidad. El liberar poder invisible a tu cuerpo es algo ventajoso para cualquiera ya que solamente el Sharingan y el Byakugan podrían verte. Bien, aunque en algunos casos se vio que el chakra no era visible, cuando se trataba de una liberación de la misma, se nota muchas veces en la serie que adopta un color azulado. Por lo tanto, aconsejo hagas visible el poder liberado pero solamente podrá protegerte de ataques de rangos inferiores, los ataques de un mismo nivel o superior, te causaran daño. Por otro lado, el hecho de hacer un golpe devastador es un termino muy amplio, especifica los efectos que causaría ese golpe en el oponente y aconsejo solamente sean hematomas o en un extremado caso, fractura de un brazo, pierna o costillas.\nCon respecto a la tercera habilidad que mencionas al final, describela un poco mas, por favor.


873 Shares 1404 views\nHoy en día, los espacios mágicos de los sitios de Internet llenos de diferentes temas. Colorido, con hermosas imágenes, dibujos, textos y fuentes, que son cada vez más y más desarrollada. Sin duda, por lo menos más de la mitad de la "red de la vida" si no es tratado de crear, o al menos comprender cómo estos sitios a medida que se crean.\nEn primer lugar, usted debe saber que la base de todos los sitios – "lenguaje de marcado de hipertexto" o, en otras palabras, html. Cualquier documento que el lenguaje se compone de un (etiqueta) pequeño código, la totalidad de las cuales es la página web. etiquetas de escritura manual es muy difícil y aburrido. Con el fin de facilitar la creación de páginas web, hay un editor HTML. En realidad, no una, sino muchas de ellas. Para que pueda elegir un editor simple y html, y hay versiones avanzadas, no para los principiantes. Tales programas más de un centenar, y muy difícil elegir una apropiada por sí mismos. Por supuesto, se puede ver en Internet y ver qué tipo de editor de HTML es la más vendida o leer los famosos diseñadores de páginas web en blogs, exactamente como el editor que utilizan, pero mucho bueno que no va a hacer, ya que todo depende de las preferencias personales y el nivel de complejidad del editor HTML. Por lo tanto, trate de incluir un gran número de programas bien diseñados con una funcionalidad diferente y por lo tanto el precio, para encontrar una herramienta adecuada para todos. En este artículo se espera que le ayudará en esta difícil elección.\nTodos los editores de HTML existentes son de dos tipos y se clasifican de la siguiente manera: en primer lugar, los que incluyen y editores visuales, que trabaja en modo WYSIWYG. Implementan automáticamente la etiqueta en la página web y, como resultado, se obtiene la página Web que se ve en el editor; un segundo grupo de editores de HTML sólo ayudan a automatizar y la escritura de código. ¿Qué grupo es más conocido, sobre esta cuestión mucho debate y controversia. Es por ello que el html editores, la combinación de dos tipos se han desarrollado. Estos editores fueron creados por las grandes corporaciones, sector de alta tecnología, por ejemplo, Microsoft creó el editor de FrontPage, fue creada por Dreamveawer de Macromedia, Adobe ha creado un editor Gollive corporación. Los tres editores permiten no sólo para observar visualmente el código de visualización en el sitio, sino también para editar el código. Sin embargo, cabe señalar que el profesionalismo de los creadores del sitio consiste, precisamente, con el fin de no utilizar modelos, plantillas ya preparadas y consejos.\neditor de html simple entrena la memoria, le permite desarrollar los principiantes y profesionales para mantener la forma y entrenar la memoria. En este contexto, el mejor editor de HTML es el Bloc de notas (Bloc de notas). Es aquí que usted necesita para empezar a aprender el lenguaje HTML, introducir etiquetas de forma manual, porque de esta manera se quedan en la memoria. Por supuesto, es muy difícil buscar cada vez que necesita una etiqueta para incrustarlo en el código de la página, pero por lo tanto podemos aprender las etiquetas básicas, y luego ir a trabajar en los editores de HTML.\nPor supuesto, la elección es suya. Elige el mejor editor HTML de sus preferencias y capacidades, pero es mejor dar preferencia combinados probada y tienen los mayores editores de popularidad.\n392 shares 3350 views\n801 shares 6709 views\n88 shares 6134 views\n547 shares 6403 views\n442 shares 8070 views\n742 shares 4768 views\n489 shares 3409 views\n692 shares 9838 views\n227 shares 7213 views\n792 shares 2531 views\n136 shares 2362 views\ndieta energía Reseña del producto\nLo que llama a prepararse para Snowden en un misterioso tuit?


DESDE EL TRÓPICO DE CÁNCER: [Humor & Poesía] "La cita", de Delmira Agustini\nContinúo la serie con el soneto "La cita" de la poetisa modernista uruguaya Delmira Agustini (1886-1914). Niña precoz, compuso versos desde los diez años y estudió francés, música y pintura. Su obra se caracteriza por una fuerte carga erótica. Sus poemas están llenos de feminismo, simbolismo, sensualidad y sexo, expresando el erotismo femenino en una época en la que el mundo estaba dominado por el hombre. Rubén Darío llegó a compararla con Santa Teresa, diciendo de ella que era la única, desde la santa, en expresarse como mujer. Divorciada a los pocos meses de su matrimonio, murió asesinada por su exmarido, que se suicidó después.\n¡Y esperarás sonriendo, y esperarás llorando...!\n"La cita", de Delmira Agustini\nPublicado por Carlos F. Asís Campos en 9:25\nEtiquetas: Cultura, D.Agustini, España, Forges, Humor, Literatura, Litus y Puñales, Montecruz, Morgan, Padylla, Peridis, Poesía, Ricardo, Ros, Sátira política, Sociedad


El británico fue tricampeón de la categoría y clave para mejorar la seguridad en los '70. Hace 7 años, cuando a su esposa le diagnosticaron demencia, creó una fundación para hallar un tratamiento.\nSu esposa por 58 años. Helen y Jackie Stewat con sus hijos en un autódromo. Foto Instagram Sir Jackie Stewart\n"Helen tuvo un día maravilloso en Silverstone el viernes, pero no recordaba haber estado allí el sábado". Las palabras son de Jackie Stewart y Helen es su esposa. Y el motivo por el que ella no recordaba haber ido al Gran Premio de Gran Bretaña de la Fórmula 1 en 2019 es una demencia del lóbulo frontal detectada en 2014. Desde entonces, el tricampeón de la Fórmula 1 (1969, 1971 y 1973) empleó parte de su fortuna en la investigación del Alzheimer: una enfermedad de la que poco se sabe, no tiene tratamiento y afecta a 50 millones de personas en el mundo.\n"Ahora me enfrento a uno de los mayores desafíos de mi vida y pondré todos mis esfuerzos en encontrar una cura para esta terrible enfermedad", afirma Sir Jackie Stewart en la web Race Against Dementia, la fundación que creó luego de enterarse que su esposa desde hace 58 años padecía un mal que provocará la muerte de una de cada tres personas nacidas hoy de no encontrarse un tratamiento.\nLo que comenzó con la pérdida de la memoria a corto plazo avanzó tanto mental como físicamente. Hoy, la mujer de 80 años que supo ser la cronometrista de Sir Jackie Stewart en la F1 está en silla de ruedas y es atendida las 24 horas por siete enfermeras en la mansión a orillas del lago de Ginebra adonde se mudó la pareja, adaptada con la mejor tecnología para monitorear la salud de Helen. "Muy pocas personas pueden permitírselo. Tengo suerte de ser piloto de carreras y puedo permitirme tener enfermeras y neuro enfermeras cuidando de ella", aclara el escocés.\nLa meta es global ("Encontraremos una solución para permitir que millones de personas vivan sin demencia", dice Stewart) y por eso, además de aportar su dinero, la fundación se sostiene por donaciones que superaron ya aquella primera expectativa de reunir 2.5 millones de dólares.\nEse dinero permitió nombrar en 2019 a tres becarios, en asociación con Alzheimer's Research UK, y otros dos se sumarán entre septiembre y octubre de 2021. Estos jóvenes científicos destacados podrán enfocarse en la investigación de la demencia y crear proyectos innovadores y ambiciosos con una financiación flexible y oportunidades de desarrollo. La búsqueda de Stewart es extrapolar lo que ocurre en la Fórmula 1 con el avance tecnológico al campo médico.\n"Esta vez hemos tenido un interés sin precedentes, en parte debido a la escasez de financiación alternativa para esta etapa profesional. Lamentablemente, no podremos financiar a todos los científicos talentosos que se han postulado. Solo espero que encuentren financiación en otra parte, porque si no lo hacen, el riesgo es que estos científicos dirijan sus talentos a algo más que a la muy necesaria investigación sobre la demencia", explicó uno de los diez pilotos que han ganado al menos tres títulos en la F1 y que ahora se centra en darle la posibilidad a su esposa y a millones de personas en el mundo de mejorar su calidad de vida.\nA post shared by Sir Jackie Stewart OBE (@sirjackiestewart)\n"En ese entonces, el establishment no quería reconocer el problema o cambiar. En aquellos días, si había un incendio en un coche, no había extintores para apagarlo. Está bien, tenían extintores, pero para un pequeño asado, no para apagar un coche de Fórmula 1 lleno de combustible y en llamas. Esta batalla, sin embargo, es mucho más grande", comparó el escocés en la Revista GQ en 2019.\n"Entiendo que el cerebro es lo más complicado que existe, mucho más complejo que cualquier auto de Fórmula 1. Y se trata de comprender solo una pequeña parte. Pero así como hacer que las carreras de autos fueran seguras fue mi mayor logro, ahora este es mi mayor desafío", reafirmó.\n"Ella extraña eso y no puede entender por qué. Ese es el tipo de pérdida de memoria a corto plazo que es muy obvio. Ella preguntará: '¿Por qué no estamos haciendo eso?'. Y tengo que decirle que es por la pandemia. Luego, poco después, hará la misma pregunta. Puede ser agotador, pero hay que entenderlo y tenemos que vivir con eso", contó Jackie Stewart durante una entrevista en 2020. Y detalló que "la movilidad de Helen ya no existe y tiene muy poca memoria o memoria a corto plazo. También está empezando a afectar su memoria a largo plazo".\nNo fue el único efecto adverso que tuvo el COVID-19: a raíz de la lucha contra un virus nuevo, el apoyo económico a la investigación de otras enfermedades como la demencia cayó en el Reino Unido. Según datos obtenidos por Alzheimer's Research UK, en 2018 se aportaban 49.1 millones de libras, en 2019 se redujo a £ 27.7 millones y el año pasado fue de £ 22 millones.\nA raíz de eso, Stewart dio en febrero una nota a The Sunday Mirror, donde interpeló a Boris Johnson, el primer ministro británico. "Entiendo que el gobierno no tiene una cantidad ilimitada de dinero, y este virus ha tenido un efecto enormemente negativo en todo, pero la demencia es la principal causa de muerte en Gran Bretaña y no podemos permitirnos ignorarla. Me encantaría conocer a Boris Johnson para hablar con él sobre la necesidad de más apoyo", expresó.\n"Si queremos hacer el mismo progreso con la demencia que hemos visto en las últimas décadas con el cáncer -agregó-, necesitamos muchos más investigadores, y eso es antes de tener en cuenta cuánto más complejo es comprender el cerebro que cualquier otra parte del cuerpo. Es fundamental aumentar la financiación para la investigación. Sin embargo, la financiación de la investigación sobre la demencia se ha visto cuestionada de forma significativa en el último año".


Derecha aúna fuerzas en Brasil en gran cita de los conservadores | La Prensa\nBautizado por sus organizadores como el “mayor evento conservador del mundo”, el foro ha sido impulsado por el diputado Eduardo Bolsonaro, el tercero de los cinco hijos del mandatario Jair Bolsonaro, y ha aterrizado en Brasil con el objetivo de impulsar la organización del movimiento conservador en el país suramericano.\nPrimero, por recibir a la activista ambiental Greta Thunberg y, segundo, por “no hacer nada” y permanecer en silencio ante la crisis económica y social que atraviesa Venezuela.\nArzobispo critica a la derecha\nEl arzobispo de Aparecida, Orlando Brandes, criticó, ayer en una homilía en honor a Nuestra Señora de Aparecida, la patrona de Brasil, el “dragón del tradicionalismo” y afirmó que “la derecha es violenta e injusta”, que perpetra ataques incluso al papa.\n“Tenemos el dragón del tradicionalismo. La derecha es violenta, es injusta. Estamos fusilando al papa, al Sínodo, al Concilio Vaticano Segundo”, dijo Brandes ante unos 40 mil fieles que acudieron al principal polo peregrino de Brasil.


López Murphy: “Si no encara el ajuste, corremos el riesgo de vivir otra vez una circunstancia extrema” – Chubut Para Todos\nEl exministro de Economía, Ricardo López Murphy, advirtió que “si no se encara el ajuste” necesario para equilibrar las finanzas públicas, “la sociedad argentina corre el riesgo de vivir otra vez una circunstancia extrema”.\n“En 2001 no enfrentar el problema en el comienzo de las dificultades no tuvo buen resultado. Hoy la meta es menos exigente que la de ese momento por lo que debería estar dentro de lo cumplible”, señaló en diálogo con Radio Con Vos.\nEl economista recordó que “en el año 2000, Argentina gastaba 23 puntos del PBI“, mientras que “en 2016 pasó a gastar 42 puntos“. Y advirtió: “Hacer alguna corrección de esa expansión brutal no parece exagerada. El riesgo que corre la sociedad argentina es vivir otra vez una circunstancia extrema, innecesaria, si no encara el ajuste”.\n“En 2001, lo que no entendió la población y mucho menos el liderazgo de esa época, es que atravesamos una tormenta perfecta. Para nada es esa hoy la situación. En aquel momento todos los países de la región atravesaban situaciones de crisis porque las commodities habían caído brutalmente. Hoy la crisis deriva de la política económica”, analizó el exfuncionario.\n“La cuestión fiscal no es la que me parece más exigente, veo más dificultades en la meta de inflación. La tasa de inflación está en este momento cercana a 30 y todavía faltan correcciones. No veo fácil que estemos abajo del nivel superior (que fijó el FMI)“, manifestó.\nSin embargo, el economista apuntó que “la caída de los precios de las exportaciones” complica el equilibrio fiscal aunque no se mostró a favor de congelar la baja de retenciones.\n“Nuestras exportaciones cayeron de u$s 85.000 millones, en 2011, a u$s 55.000 millones, en 2016. No me parece que convenga cargar la masa tributaria contra la actividad exportadora. No me parece atinado”, analizó.\nY aclaró: “Si la soja valiera los u$s 650 que valía 2012, en lugar de los u$s 310 que vale hoy, yo aceptaría una discusión distinta. Pero a estos niveles de precios internacionales, me parece que se le hace un daño a las economías regionales que producen a gran distancia del Puerto”.\n“En Argentina no es viable el gradualismo. El déficit que recibió Macri no era financiable. Y si era financiable, no convenía financiarlo. El ajuste debió hacerse antes“, afirmó.\nY cerró: “Este no es un debate de voluntad, es un debate técnico. No es viable el gradualismo, si fuera viable no tendría problema con eso. La idea de que usted se va a poder endeudar para que otras generaciones lo paguen no es posible“.


Punto y Aparte | Carlos Merino, el relevo de Adán - El Heraldo de Tabasco | Noticias Locales, Policiacas, sobre México, Tabasco y el Mundo\nAnte la inminencia de la solicitud de licencia temporal del gobernador constitucional Adán Augusto López Hernández, para sumarse al gabinete federal, vinieron una serie de especulaciones sobre los posibles interinos.\nLas mismas terminaron cuando la Comisión Permanente del Congreso, tomó protesta como gobernador provisional, por ministerio de ley, a Carlos Manuel Merino Campos, quien había sido nombrado previamente Secretario de Gobierno. Adán Augusto cortó cualquier otro rumor, al declarar que Merino, tras cumplirse la licencia temporal, será quien termine el sexenio, como interino.\nMerino, nació en Villahermosa, Tabasco, el 11 de agosto de 1963. Hijo del ganadero Carlos Merino Peralta y de la señora Leticia Campos Sánchez, expropietaria de una tienda de manualidades.\nElla es hermana de Roberto, quien posó junto con Ana María Dehesa Cadena, para la estatua del zapateado en la original Fuente de los Pescadores.\nLos abuelos maternos de Carlos Manuel, son: Manuel N. Campos Payró y Mélida Sánchez. Entre sus ancestros, también figura el ex gobernador interino de Tabasco Calixto Merino Jiménez.\nHermano de Leticia, Ricardo y Fernando. Casado con la señora María Guadalupe Castro de Merino. 2 hijos: Carlos y Paula.\nLos primeros años de la Educación Primaria los cursó en el Instituto Lasalle y los demás, en el Colegio Tabasco.\nJunto con 2 compañeros intentó irse a estudiar la Preparatoria al Tecnológico de Monterrey, pero cambió de opinión, ya que no ofrecían la carrera de Piloto Aviador, regresó a estudiar a la Escuela “Gregorio Méndez Magaña”.\nEs Capitán Piloto Aviador, egresado de la Escuela de Aviación México (1982-1984). Cursó estudios de Administración en el Instituto Tecnológico de Villahermosa (1994-1999).\nPosee un Diplomado en Formadores Electorales por la UJAT (1999). Idioma Inglés Avanzado Oral and Speaking, Certificado por la Park Avenue Academy, Toronto Ontario, Canadá (1981-1982).\nFue Senador de la República, en la LXIII Legislatura. Diputado Local a la LIX Legislatura del Congreso del Estado de Tabasco (2009). Asesor Parlamentario de la LIX Legislatura del Congreso del Estado de Tabasco (2007-2008).\nSubdirector de Recursos Financieros del Congreso del Estado de Tabasco (2004-2006). Subdirector de Apoyos Sociales de la Central de Maquinaria de Tabasco (2002-2003).\nDirector de Organización y Capacitación Electoral del Instituto Electoral y de Participación Ciudadana de Tabasco (1999-2001). Ahí también fue Subdirector de Organización y Capacitación Electoral del (1998-1999); así como Subdirector de Prerrogativas de Partidos Políticos (1997-1998).\nConsejero representante del Poder Legislativo del PRD ante el IEPCT (2009). Secretario de Asuntos Electorales del CDM del PRD en Centro, Tabasco. (2011).\_u0009\_u0009\nAyudó a organizar Morena en Nayarit y en Jalisco, en éste último fue delegado especial, ante la falta de una dirigencia estatal. Al mismo tiempo, ayudaba en la campaña de Adán Augusto.\nCercano también a AMLO, éste lo nombra Coordinador de todas las dependencias federales en el Estado.\nPosteriormente su nombre sonó como aspirante a la Presidencia Municipal de Centro. En días pasados, en las últimas horas, antes de la licencia temporal, de su amigo Adán Augusto López Hernández, fue nombrado Secretario de Gobierno; y, al hacerse realidad la salida del gobernador constitucional fue nombrado mandatario provisional, por ministerio de ley.\nConoció al ahora Secretario de Gobernación, jugando futbol en el parque de la colonia López Mateos. Posteriormente, se reencontraron, cuando él tenía una pariente enferma, en la CDMX y Adán llegó con su padre a visitar al licenciado Amir Belisario Pérez Gómez.\nAprovecharon a ir al cine y mientras esperaban la función en un parque público, se encontraron a una de las actrices de la película que iban a ver.\nMás adelante, cuando se fue a estudiar a Canadá, Adán lo visitó toda vez que sus hermanas también estudiaban allá.\nEs un hombre amable, muy dispuesto a ayudar. Buen anfitrión. En las giras, siempre llevaba un kit para cualquier contratiempo o necesidad. Colecciona fotografías antiguas y conoce la genealogía de sus ancestros, principalmente de Teapa y Tacotalpa. Ahora tendrá el reto de cumplir las expectativas que origina el cargo.\n¿Deja-vú?, hereda Evaristo un Centro con deudas y en ruinas