The Byrds - EcuRed\nRevisión del 17:59 5 ene 2014 de Antonio jc.vcl (discusión | contribuciones) (→Discografía)\nGrupo inglés de pop, rock\nGénero(s): Rock, Pop, Folk Rock, Rock psicodélico,Country rock\nMiembros fundadores: Roger McGuinn (vocal/guitarra)\nDavid Crosby (vocal, guitarra rítmica)\nGene Clark (vocal, tambores, guitarra rítmica)\nChris Hillman (bajista)\nMichael Clarke (baterista)\nGram Parsons (cantante/compositor/guitarrista)\nArtistas relacionados: Buffalo Sprinfield,, The Hollies, The International Submanrine Band,\nThe Byrds. Banda de rock estadounidense de mediados de la década de los 60 que fue pionera del Folk Rock, el rock psicodélico y el country rock, siendo considerados como la respuesta estadounidense a la invasión británica encabezada por los Beatles.\nIntegrados por importantísimos componentes, claves en el desarrollo de múltiples y eclécticas formas musicales como el folk, el rock, el pop, space rock, la psicodelia, el raga, el bluegrass, el jazz o el country, los Byrds, marcados por el repique de la guitarra Rickenbacker de 12 cuerdas de Roger McGuinn, las armonías vocales de David Crosby, la fortaleza rítmica de Chris Hillman y Michael Clarke y el talento compositivo de Gene Clark, junto a la posterior y esencial aportación country de Gram Parsons, se vislumbran cada vez con mayor incidencia como uno de los mejores y más influyentes conjuntos de toda la historia de la música moderna.\nAmantes de la música folk pero también de los grupos integrantes de la Invasión Británica, los Byrds amalgamaron tanto influencias de Bob Dylan como de los Beatles, pero con el curioso añadido (debido a su enorme talento) de que ellos mismos terminaron por influir en sus maestros, arrastrando a Dylan a abrazar la electricidad byrdsiana, al igual que los Beatles (que asistieron a grabaciones de los californianos) añadieron en muchas temas el sonido McGuinn apreciado en variados pasajes guitarreros de George Harrison (incluso John Lennon utiliza en "Revolver" las gafas rectangulares patentadas por el propio McGuinn).\nEl embrión de los Byrds fue un trío folk acústico angelino creado en 1964 y denominado The Jet Set, en el que se encontraban varios jóvenes pero avezados músicos como Jim (Roger) McGuinn -cambió su nombre en 1968 por cuestiones religiosas- (nacido el 13 de julio de 1942 en Chicago), Gene Clark (nacido el 17 de noviembre de 1941 en Tipton, Missouri) y David Crosby (nacido el 14 de agosto de 1941 en Los Angeles). Cuando comenzaron a utilizar instrumentos eléctricos trocaron su nombre por el de The Beefeaters grabando un single sin éxito titulado "Please Let Me Love You".\nJusto en el momento en que incorporaron al grupo al manager Jim Dickson, éste les recomendó que aumentaran la formación con el bajista Chris Hillman (nacido el 4 de diciembre de 1942 en Los Angeles) al que conocía por haber producido a su grupo The Hillmen. Unos días depués llegaría a los Beefeaters el batería Michael Clarke (de apellido real Dick, nacido el 3 de junio de 1944 en Texas), amigo íntimo de David Crosby. Habían nacido The Byrds.\nSu primer sencillo, bajo producción de Terry Melcher, fue un tema de su adorado Dylan, "Mr. Tambourine Man", canción a la que dieron totalmente un giro distinto incorporando la guitarra de McGuinn y su típica capacidad armónica y melódica creando el llamado sonido folk-rock (sería injusto no citar también a los Searchers británicos como participantes en la gestación de este estilo).\nEl single fue todo un éxito llegando al número 1 de las listas mundiales, lo siguiente sería la grabación de su primer disco grande al que titularon como el sencillo. "Mr. Tambourine Man" (1965), una obra maestra de la época que incluía versiones de Dylan ("Spanish Harlem Incident" o "All I really want to do") y Pete Seeger ("The Bells Of Rhymney") junto a perfectos temas de regusto pop obra mayoritaria de su principal compositor, Gene Clark, como "I'll Feel A Whole Lot Better" o "Here without you".\nEl grupo se convirtió en una de las principales bandas estadounidenses, confirmando su éxito en ventas con el sencillo "Turn, Turn, Turn" (antes había publicado en 45 rpm "All I really want to do"), de nuevo una versión totalmente diferente a la canción original de Pete Seeger que los llevaría otra vez al top 1 de las listas americanas.\nEl Lp "Turn, Turn, Turn" (1965) fue otro fenomenal álbum con las mismas constantes que su predecesor y con temas de la talla de "It won't be wrong" o "Set you free this time".\nYa consagrados como estrellas, el siguiente año se produciría un punto de inflexión en la banda. Tras grabar el sencillo "Eight Miles High" (una de las primeras creaciones psicodélicas), Gene Clark se despedía de la banda por su gran temor a viajar en avión, cosa que debido a la fama del grupo no cesaban de realizar.\nLa marcha del principal compositor de los Byrds no perjudicó en demasía al grupo ya que McGuinn, Hillman y Crosby acentuaron su faceta compositiva alcanzando resultados más que sobresalientes (apreciables en muchos temas atrás, especialmente en "Eight Miles High").\nEl resultado de "Fifth Dimension" (1966), un LP mucho más experimental que los anteriores, ejemplificaba bien el gusto por los sonidos psicodélicos desarrollados principalmente por la guitarra de Roger McGuinn aunque desde luego no desdeñaban el folk-rock y el pop.\nEl disco no obtuvo los resultados comerciales de los dos primeros pero sí avanzó el espíritu aventurero de sus nuevas composiciones.\nSu cuarto trabajo producido por Gary Usher, el magistral "Younger Than Yesterday" (1967) destacó por la aportación de Chris Hillman en la escritura de temas tan buenos como "So you want to be a rock'n'roll star" (con McGuinn), "Have you seen her face" o "Thoughts and Words" y la incorporación cada vez más creciente del country en su sonido, un sonido muy ecléctico con procedencias pop, folk, rock y psicodélicas.\nLas tensiones internas producidas por el camino lírico y sonoro del grupo entre Crosby, Hillman y McGuinn iban asimismo progresando, estos roces provocaron la marcha de David Crosby en plena grabación de su nuevo album, "The Notorious Byrds Brothers" (1968) al no querer los restantes miembros incluir la canción "Triad" en el Lp.\nEn ese momento, se produjo la vuelta de Clark, pero tras un breve periodo se volvió a marchar, haciendo lo mismo el batería Michael Clarke. A pesar de tantas idas y venidas (se incorporó en las grabaciones gente como el guitarrista Clarence White y el batería Jim Gordon), el trabajo (con producción de Usher) fue muy bueno y de grata renovación con el añadido de cuerdas y metal a su clásico sonido folk-rock y country.\nPoco después, Chris Hillman presentó a su buen amigo Gram Parsons a McGuinn y el trío junto al batería Kevin Kelly (primo de Hillman) firmaron el sexto trabajo de los Byrds, "Sweetheart Of The Rodeo" (1968), una pieza clave dominada por Parsons dentro del country-rock. Gram Parsons se convertiría en el padre del country-rock, como así quedó demostrado en sus postreras y antiguas andanzas. La calidad del disco no obstante dividió a los seguidores del grupo, ya que muchos echaban en falta los característicos sonidos primerizos de la guitarra de Roger McGuinn.\nGram Parsons dejó el grupo cuando los Byrds (sin su conformidad) firmaron un contrato para actuar en Sudáfrica, un país dirigido por un gobierno racista. Parsons, el artífice de la conversión del estilo del grupo a posiciones definitivamente countries abandonaba la banda arrastrando con él a Hillman (y durante un tiempo a Michael Clarke) para fundar un nuevo proyecto, The Flying Burrito Brothers.\nDe todos los grupos folk-rock de los años sesenta, The Byrds han sido, sin duda, los mas innovadores e influyentes. Por un tiempo, mediada la decada, detuvieron la invasion britanica que monopolizaba las clasificaciones de exitos estadounidenses y llegaron a ser los dominadores de la escena musical americana. Ademas, The Byrds traspasaron los limites del rock, experimentando formulas que otros grupos adoptarían rapidamente. La misma música tuvo que inventar definiciones como folk-rock, space-rock, country-rock, y las tecnicas de grabación que se experimentaron dejaron su huella en la manera de producir música en estudio. Jim Roger McGuinn (nacido en 1942), Gene Clark (1941) y David Crosby (1941) se unieron bajo el nombre de Jet Set tras una serie de experiencias personales mas o menos fructiferas: McGuinn habla tocado con The Limelighters y con Chad Mitchell Trio; Clark provenía del New Christy Minstrels; Crosby había formado parte de Les Baxter Balladeurs antes de conseguir fortuna como solista de bares.\nLos tres se encontraron en el Troubadour de Los Angeles y fueron sin duda los primeros en experimentar el acoplamiento del rock'n'roll de los años cincuenta en el campo del folk. En agosto de 1964, cuando tuvo lugar el encuentro, el folk se estaba transformando en un fenomeno comercial de notables dimensiones, pero tambien se estaba corrompiendo con elementos que los músicos mas puros consideraban como una mixtificación de compromiso. Este era el caso de Chris Hillman (nacido en 1942), que abandonó las actuaciones en bares y el genero folk para trabajar en el campo, mas puro, del bluegrass. El gran exito que The Beatles obtuvieron en todo el mundo por aquellos años condicionó de gran manera el repertorio que McGuinn tocaba en directo: el cantante empezó a incluir sisternaticamente canciones del cuarteto de Liverpool en sus actuaciones, y maduró la idea de formar un grupo. Fue asi corno nacieron los Jet Set.\nEn esas canciones se puede advertir la gran admiración que sentian por The Beatles. Era de esperar, puesto que McGuinn habia ido a ver dos veces 'A Hard Day's Night' para poder captar que tipo de guitarra usaba George Harrison. En otoño de 1964, Jim Dickson consiguió un contrato con Elektra para Jet Set; el grupo cambió su nombre por el de Beefeaters y publicó un single con un tema de Gene Clarke, 'Please let me love you'. Resultó ser un fracaso. Pero durante un concierto en el Ciro's de Los Angeles el grupo Ilamó Ia atención de un cazatalentos de la CBS, casa discografica que los contrato por mucho tiempo con su definitivo nombre, The Byrds. The Byrds era principalmente el grupo de Jim McGuinn que, tras su conversion al hinduismo de raices Su-bud (una variante para la que Ia autorrealización tiene prioridad sobre todo el resto), adquiere el nombre de Roger: el briIlante sonido de su guitarra de doce cuerdas y su voz pasmada, ligeramente ronca, Ilegaron a ser las caracteristicas principales del grupo.\nPero la aportación de los otros componentes de The Byrds no era indiferente: todos escribian canciones, especialmente Gene Clarke y mas tarde Chris Hillman, y lo hacian individualmente grabando su firma sobre un material muy variado que daria lugar al estilo de The Byrds. El toque country de la formación se fortaleció con la incorporación de Gram Parson. Pero todas estas influencias tienen como punto de referencia a McGuinn que, aun estando en el centro de The Byrds, habia dividido progresivamente los papeles en base a los resultados que deseaba obtener. En la primavera de 1965 The Byrds grabaron 'Mr. Tambourine man' de Bob Dylan. Es el lanzamiento de nuevas argumentaciones sociales y tambien su primer exito. La balada, tocada con instrumentos electricos, tiene un sabor nuevo y muy particular. Es el nacimiento del folk-rock. Aunque existen algunas discrepancias sobre quien participó realmente en la grabación, parece correctamente atribuida a McGuinn y a un grupo de músicos de sesión guiados por Leon Russel.\nA los seis meses de su publicación, 'Mr. Tambourine man' sube hasta la cumbre de las listas de exitos, tanto americanas como británicas, afirmando finalmente la Ilegada del folk-rock a la escena musical inglesa. Pero el exito parece tener una vida bastante corta. El segundo single, 'All I really want to do', otra canción dylaniana, se ve superada en Ias listas por la version de Cher. En 1965 The Byrds realizaron su primer LP, 'Mr. Tambourine man', una insólita mezcla de canciones de Bob Dylan, 'Spanish Harlem incident' y 'Chimes of freedom', de piezas del folk tradicional, desde Peter Seeger a Parker Charles, y de motivos pop, en general firmados por Gene Clark de inspiración beatleriana. Su tercer single, aquel 'Turn, turn, turn' que tambien canto Pete Seeger, les empujó de nuevo a los primeros puestos de las listas de exitos americanas. Era 1966, The Byrds intentaban repetir el exito con canciones firmadas todavía por Dylan y con piezas originales, Ilenas de habilidad formal pero con escaso contenido.\nTras este disco, Gene Clark deja el grupo, Jim McGuinn, como ya se ha dicho, se transforma en Roger, y The Byrds continuan actuando como cuarteto. El tercer LP, 'Fifth dimension', los distancia del folk-rock, y da inicio a sus experimentos electrónicos. Liberados, por asi decir, de la influencia sentimental, lirica y acústica de Gene Clark, The Byrds, con McGuinn a la cabeza, adoptan una linea mas electrica y experimental, Ilena de sugestiones psicodelicas y orientalizantes. El album 'Younger than yesterday', de 1967, Ileva a la perfección absoluta el camino experimental iniciado en 'Fifth dimension' y, al mismo tiempo, presenta a Crosby e Hillman como autores excelentes: del primero son 'Everybody's been burned' y 'Renaissance affair'; del segundo, 'Thoughts and words' y 'Time between'. Textos y música sugieren atmósferas oniricas y "viajes" no propiamente turisticos.\nEn disco, el grupo nunca había sonado con tal vivacidad, pero en concierto The Byrds resultaban Iúgubres. Las incesantes giras no hicieron mas que acentuar las tensiones interiores del grupo, situación que se agravó debido al creciente deseo de los miembros de huir de la dirección autocratica de McGuinn. La crisis explotó durante la grabación de 'Notorius Byrd brothers', en el invierno de 1967. Crosby se negó a cantar temas "desmotivados" como 'Going back' y 'Wasn't born to follow' del duo de compositores Coffin/King, reclamando la inclusión de temas mas politizados y McGuinn acabó expulsandolo. Tras comprarse un yate se unió a Stills y Nash, dejando a The Byrds con el disco inacabado. El disco lo acabó el trio, con la ayuda de músicos de estudio, y vio la luz en 1968 con una funda polemica: los tres Byrds supervivientes asomados a las ventanas de un establo; la imagen de Crosby, que ya habia posado para la foto, fue sustituida por la de un caballo.\nSin embargo, a pesar de los problemas, el disco fue un exito, ademas de uno de los primeros albumes de alta tecnologia de la era del rock. La acogida de 'Notorius Byrd brothers' hacia pensar, en principio, en el inicio de una nueva etapa hacia un tipo de música mas sofisticado. Pero al contrario, el album fue solamente un parentesis. The Byrds, resurgidos con una nueva formación, tomaron una dirección absolutamente diferente. Entró en el grupo Gram Parsons, reclutado en las filas de la Internacional Submarine Band, y Kevin Kelley sustituyó a Michael Clarke en la bateria; con esta formación el grupo instaló su cuartel general en Nashville, donde fue concebido 'Sweetheart of the rodeo'. El disco, publicado en 1968, fue una ducha fria para los nuevos oyentes: un disco tradicional hecho de buen country-rock, pero con pocas innovaciones. El fracaso comercial de este album minó los nuevos equilibrios internos del grupo.\nA McGuinn le parecia haberse desviado hacia el country de Parsons e Hillman. Tomando como pretexto una gira por Sudafrica en la que no queria actuar, Parsons abandona The Byrds y fue suplido por un miembro del equipo tecnico para poder mantener los compromisos con los organizadores; al poco tiempo, tannbien Hillman dejó el grupo para fundar, junto con Parsons, The Flying Burrito Brothers. Su salida devolvió a McGuinn la plena titularidad de The Byrds. Para poner las cosas en claro, a partir de ese momento McGuinn se convierte tambien en manager de The Byrds, estructurando el grupo como una pequena empresa, de forma que los otros componentes se convierten en empleados, retribuidos con un sueldo. La nueva formación esta compuesta por por Gene Parsons en la bateria, John York al bajo y Clarence White, un guitarrista que habia trabajado en grupos bluegrass como los Kentucky Colonels y colaborado ya con The Byrds como músico de estudio.\nEstabilizado ya su control sobre todas las actividades del grupo, McGuinn parece perder su temperamento firme y la claridad de ideas mostrada en los primeros trabajos. El nuevo cuarteto graba en 1969 'Dr. Byrds and Mr. Hyde', un LP que tenia el mismo sabor country que el disco precedente, pero que mostraba ideas muy confusas. En el balance parcial del grupo hay que anotar, sin embargo, junto a la desilusión discografica, la intensa mejoria que aportaron los nuevos componentes a las actuaciones en directo. Un relanzamiento inesperado siguió al gran exito de la pelicula 'Easy rider', que tenia en la banda sonora una canción suya; astutamente se publica en 1970 un nuevo album con el titulo de 'The ballad of Easy Rider', que alcanza un discreto exito. Mientras tanto, York tannbien abandona el grupo y es sustituido en el bajo por Skip Battin, que habia sido anteriormente animador de Skip & Flip, duo que se inspiraba en los Everly Brothers.\nEn 1970 el doble album 'Untitled' reafirma a The Byrds como fuerza vital en el panorama musical. El grupo habia mejorado tanto en el escenario que uno de los dos discos del álbum fue grabado en directo, mientras, la parte de estudio proponia de nuevo a McGuinn como autor inspirado. Con el letrista Jacques Levy Roger realizó temas como 'Chestnut mare', destinado a convertirse en un clasico, incluso en Gran Bretaña y 'Just a season', perfectamente en linea con la clave estilistica, languidamente melancolica de The Byrds. 'Untitled' ilusionó a todo el mundo con la esperanza de que la estabilidad de la formación y la reencontrada vena permitirian a The Byrds retomar definitivamente el sonido y el feeling original. Pero no fue asi: los discos siguientes 'Byrdmaniax' (1971) y 'Farther along' (1972) resultan discos desconexos y amanerados, producidos por un grupo en evidente crisis de ideas. McGuinn, abatido, pensó en la disolución de The Byrds, y asi se produjo.\nEn febrero de 1973, tras posteriores y cada vez mas provisionales formaciones, The Byrds se separaron. Pero al admitir los recientes tallos artisticos, McGuin abre de nuevo Ia posibilidad de volverlo a intentar: esta vez con la formación original del grupo. De los Byrds originales solo David Crosby habia obtenido un verdadero exito; Hillman y Clark habian realizado albumes bien acogidos por la critica pero dejados de lado por el público. La carrera de Gene Clark es especialmente inquieta. Tras abandonar The Byrds, en 1966, el músico habia tentado Ia suerte, grabando un disco con los Gosdin Brothers; posteriormente, en 1967, entró de nuevo en el grupo de McGuinn durante solo tres semanas, para remediar la salida de Crosby; en 1968 formó un nuevo grupo con Doug Dillard, Bernie Leadon (que despues se unió a The Eagles) y David Jackson. Se publicaron un par de albumes con la empresa Dillard & Clark.\nDesde 1969 optó, sin embargo, por la carrera como solista y asi grabó numerosos albumes, el mejor de los cuales sigue siendo quizas 'White light'. Recientemente Clark ha vuelto al escenario discogràfico, tras la grabación de un album con Carla Olson, cantante de los Textones. Pero volvamos a aguel fatidico 1973. Fue David Geffen, el propietario de Asylum, quien consiguió el contrato para un disco de reunion. McGuinn esperaba que, volviendo a reunir a los miembros originales de The Byrds, recuperaría el tiempo perdido y el grupo podria iniciar un nuevo "vuelo". Nació asi el controvertido 'Byrds', publicado en 1973. La critica no fue indulgente, acusó a los cuatro de haber perdido el sentido del equilibrio que conferia una fuerza magica a los primeros discos de The Byrds. A pesar de haber crecido artisticamente lejos los unos de los otros, los músicos no parecian cohesionados como grupo, sino que parecian músicos de estudio, que fue de hecho lo que hicieron en diversos proyectos individuales a lo largo de los años setenta y ochenta.\nByrds cerró asi, bastante melancolicamente, el último acto oficial de Ia historia del grupo. McGuinn tiró la toalla y se dejó tentar por una carrera como solista. Su admiración por Dylan, transformada en amistad, le permitió entrar en la 'Rolling thunder revue' que el cantante organizó en 1975. Realizó un óptimo album en solitario que volvió a poner de manifiesto su talento. Pero tanto en solitario como en sus tentativas por retomar contactos con otros viejos amigos McGuinn estaba destinado a sufrir los mismos altibajos que The Byrds (el discutible 'McGuinn, Hillman & Clark', publicado en 1979, no muestra a los tres en plena forma creativa). Pero en la inconstancia y en la imprevisibilidad de The Byrds, en su incapacidad para encontrar una organización estable, radica parte de la fascinación que despertaron. A pesar de su incapacidad para "estar en la onda", The Byrds permanecen como una pagina inolvidable de la historia del rock.\nTras su separación se publicaron numerosas antologias postumas como 'History of the Byrds' (1973), un album doble con temas ineditos, 'The Byrds play Dylan' (1980) y 'Original singles' (1981).\n1965- Mr. Tambourine Man\n1965- Turn! Turn! Turn!\n1966- Fifth Dimension\n1967- Younger Than Yesterday\n1968- The Notorious Byrd Brothers\n1968- Sweetheart of the Rodeo\n1969- Dr. Byrds & Mr. Hyde\n1969- Ballad of Easy Rider\n1969- Live At The Fillmore\n1971- Farther Along\n1973- The Byrds\nMr. Tambourine Man (Dylan) 2:21\nI'll Feel a Whole Lot Better (Clark) 2:34\nSpanish Harlem Incident (Dylan) 2:00\nYou Won't Have to Cry (Clark, McGuinn) 2:09\nHere Without You (Clark) 2:38\nThe Bells of Rhymney (Davies, Seeger) 3:33\nAll I Really Want to Do (Dylan) 2:05\nI Knew I'd Want You (Clark) 2:16\nI'ts No Use (Clark, McGuinn) 2:25\nDon't Doubt Yourself, Babe (DeShannon) 2:57\nChimes of Freedom (Dylan) 3:53\nWe'll Meet Again (Charles, Parker) 2:10\nShe Has a Way (Clark) 2:27\n1965-Turn! Turn! Turn!\nTurn! Turn! Turn! (Seeger, Traditional) 3:49\nIt Won't Be Wrong (Gerst, McGuinn) 1:58\nHe Was a Friend of Mine (McGuinn, Traditional) 2:30\nSatisfied Mind (Hayes, Rhodes) 2:26\nWait and See 2:19\nOh, Susannah (Foster) 3:03\n5D (Fifth Dimension) (McGuinn) 2:33\nWild Mountain Thyme (McPeake, Traditional) 2:30\nMr. Spaceman (McGuinn) 2:09\nI See You (Crosby, McGuinn) 2:38\nWhat's Happening?!?! (Crosby) 2:35\nI Come and Stand at Every Door 3:03\nEight Miles High (Clark, Crosby, McGuinn) 3:34\nHey Joe (Powers, Roberts) 2:17\nCaptain Soul (Clarke, Crosby, Hillman, McGuinn) 2:53\nJohn Riley (Baez, Gibson, Traditional) 2:57\n2-4-2 Fox Trot (The Lear Jet Song) (McGuinn) 2:12\nWhy? [Single Version] (Crosby, McGuinn) 2:43\nI Know My Rider (Clark, Crosby, McGuinn) 2:59\nPsychodrama City [alternate mix] (Crosby) 3:26\n1967-Younger Than Yesterday\nSo You Want to Be a R'N'R Star (H, McG)\nC.T.A. - 102 (Hippard, McGuinn)\nRenaissance Fair (Crosby, McGuinn)\nTime Between (Hillman)\nThoughts and Words (Hillman)\nThe Girl with No Name (Hillman)\nWhy (Crosby, McGuinn)\n1968-The Notorious Byrd Brothers\n1968-Sweetheart of the Rodeo\nYou Ain't Going Nowhere (Dylan) 2:38\nI Am a Pilgrim (Traditional) 3:42\nThe Christian Life (Louvin) 2:33\nYou Don't Miss Your Water (Bell, Young) 3:51\nYou're Still on My Mind (McDaniel) 2:26\nPretty Boy Floyd (Guthrie) 2:37\nHickory Wind (Buchanan, Parsons) 3:34\nOne Hundred Years from Now (Parsons) 2:43\nBlue Canadian Rockies (Walker) 2:05\nLife in Prison (Haggard, Sanders, Saunders) 2:47\nNothing Was Delivered (Dylan) 3:34\nYou Got a Reputation (Hardin) 3:10\nLazy Days (Parsons) 3:29\nPretty Polly (Hillman, McGuinn) 2:56\n1969-Dr. Byrds & Mr. Hyde\nThis Wheel's on Fire (Danko, Dylan) 4:44\nOld Blue (McGuinn, Traditional) 3:21\nYour Gentle Way of Loving Me (Guilbeau, Paxton) 2:35\nChild of the Universe (Grusin, McGuinn) 3:15\nNashville West (Parsons, White) 2:28\nDrug Store Truck Drivin' Man (McGuinn, Parsons) 3:53\nKing Apathy III (McGuinn) 3:00\nCandy (McGuinn, York) 3:38\nBad Night at the Whiskey (McGuinn, Richards) 3:23\nMedley: My Back Pages/B.J. Blues...(Dylan, McGuinn)\nStanley's Song (Hippard, McGuinn) 3:12\nLay Lady Lay [Alternate Version] (Dylan) 3:18\nThis Wheel's on Fire [Version One] (Danko, Dylan) 3:53\nMy Back Pages/B.J. Blues...(Dylan, McGuinn, Parsons)\nNashville West [Alternate Version] (Parsons, White) 2:04\n1969-Ballad of Easy Rider\n1969-Live At The Fillmore\nNashville West (Parsons, White) 1:57\nYou're Still on My Mind (McDaniel) 1:57\nPretty Boy Floyd (Guthrie) 3:12\nDrug Store Truck Drivin' Man (McGuinn, Parsons) 2:27\nMedley: Turn! Turn! Turn!... 9:46\nClose up the Honkey Tonks (Simpson) 2:59\nBuckaroo (Morris) 2:01\nThe Christian Life (Louvin) 2:09\nTime Between (Hillman) 2:08\nKing Apathy III (McGuinn) 3:14\nBad Night at the Whiskey (McGuinn, Richards) 3:50\nThis Wheel's on Fire (Danko, Dylan) 4:17\nSing Me Back Home (Haggard, Hillman, McGuinn) 3:07\nSo You Want to Be a Rock 'n' Roll Star (Haggard, Hillman, McGuinn) 2:36\nHe Was a Friend of Mine (McGuinn, Traditional) 2:32\nChimes of Freedom (Dylan) 3:23\nLover of the Bayou (Levy, McGuinn) 3:39\nPositively 4th Street (Dylan) 3:03\nNashville West (Parsons, White) 2:07\nSo You Want to Be a Rock 'n' Roll Star (Hillman, McGuinn) 2:38\nMr. Tambourine Man (Dylan) 2:13\nMr. Spaceman (McGuinn) 3:07\nEight Miles High (Clark, Crosby, McGuinn) 16:07\nChestnut Mare (Levy, McGuinn) 5:11\nTruck Stop Girl (George, Payne) 3:24\nAll Things (Levy, McGuinn) 3:07\nYesterday's Train (Battin, Parsons) 3:35\nHungry Planet (Battin, Fowley, McGuinn) 4:56\nJust a Season (Levy, McGuinn) 3:57\nTake a Whiff on Me (Leadbelly, Ledbetter, Lomax) 3:29\nYou All Look Alike (Battin, Fowley) 3:06\nWell Come Back Home (Battin) 7:41\nGlory, Glory (Reynolds) 4:05\nPale Blue (McGuinn, Parsons) 2:24\nI Trust (McGuinn) 3:21\nTunnel of Love (Battin, Fowley) 5:02\nCitizen Kane (Battin, Fowley) 2:37\nI Wanna Grow up to Be a Politician (Levy, McGuinn) 2:06\nAbsolute Happiness (Battin, Fowley) 2:40\nGreen Apple Quick Step (Parsons, White) 1:51\nMy Destiny (Carter) 3:40\nKathleen's Song (Levy, McGuinn) 2:44\nJamaica, Say You Will (Browne) 3:36\nJust Like a Woman (Dylan) 3:59\nPale Blue [Alternate Version] (McGuinn, Parsons) 2:36\nThink I'm Gonna Feel Better (Clark) 6:03\nTiffany Queen (McGuinn) 2:44\nGet Down Your Line (Parsons) 3:29\nFarther Along (White) 3:00\nB.B. Class Road (Dawson, Parsons) 2:18\nBugler (Murray) 3:09\nAmerica's Great National Pastime (Battin, Fowley) 3:00\nAntique Sandy (Battin, McGuinn, Parsons) 2:15\nPrecious Kate (Battin, Fowley) 3:04\nSo Fine (Otis) 2:40\nLazy Waters (Rafkin) 3:35\nBristol Steam Convention Blues (Parsons, White) 2:48\nLost My Driving Wheel (Wiffen) 4:58\nBorn to Rock & Roll (McGuinn) 3:01\nBag Full of Money (Levy, McGuinn) 5:58\nFull Circle (Clark) 2:44\nSweet Mary (Levy, McGuinn) 2:55\nChanging Heart (Clark) 2:43\nFor Free (Mitchell) 3:50\nBorn to Rock & Roll (McGuinn) 3:12\nThings Will Be Better (Hillman, Taylor) 2:14\nCowgirl in the Sand (Young) 3:24\nLong Live the King (Crosby) 2:18\nBorrowing Time (Hillman, Lala) 2:01\nLaughing (Crosby) 5:40\n(See the Sky) About to Rain (Young) 3:48\nPrimer álbum de una de las mejores bandas de la historia. Fusionando con visión propia elementos del beat británico, fundamentalmente los Beatles, y su pasión por el folk de Bob Dylan (especialmente Robert (Jim) McGuinn), los Byrds lograron establecerse como uno de los grupos más influyentes de todos los tiempos y el nombre esencial de la música americana por su contribución a multitud de formas sonoras (jangle pop, folk, country, psicodelia, rock, folk-rock, country-rock, country-pop, bluegrass, power-pop...).\nEn este disco debut ofrecían muchas versiones pero impregnadas con su característico estilo que las hacía propias: el omnipresente repique guitarrero con el particular sonido de la Rickenbacker de 12 cuerdas propiedad de McGuinn y el estupendo sentido de la armonía vocal del grupo herencia Beatles.\nLa versión de "Mr. Tambourine Man" (número 1) dejó con la boca abierta al propio Zimmerman y éste terminó adoptando la electricidad ante el descontento de sus seguidores más folk.\nOtros temas de Dylan que los Byrds incluyen en el disco como "Spanish Harlem Incident", "All I Really Want To Do" o "Chimes Of Freedom" volvían a dar una vuelta de tuerca a las magníficas composiciones del genio de Minnesota.\nMás versiones incluidas en este esencial álbum fueron "The Bells Of Rhymney" de Pete Seeger, con un espléndido trabajo de guitarra de McGuinn que influenció a George Harrison para componer "If I Needed Someone", y "Don't Doubt Yourself, Babe", un tema de la compositora Jackie DeShannon, quien había afirmado tras escuchar el single de adelanto, "Mr. Tambourine Man", que los Byrds tenía mucho talento (no se equivocaba) y serían verdaderamente grandes. Los californianos le dedicaron en agradecimiento por sus halagos la grabación de este título en su primer trabajo en formato LP. Por último, ofrecían una versión del clásico "We'll Meet Again".\nLas composiciones propias de los Byrds por ese momento estaban dominadas por el espléndido talento de Gene Clark, su miembro más dotado para la escritura que otorgaba un punto entre nostálgico y sentimental a unos maravillosos y melódicos temas.\n"I'll Feel a Whole Lot Better", la plañidera "You Won't Have To Cry" (compuesta a medias con McGuinn), la melancólica "Here Without You", la romántica "I Knew I'd Want You" y la ritmica "It's No Use" (también con McGuinn), con un solo de guitarra de rasgos psicodélicos, son auténticas delicias de un gran autor que dejó a los Byrds por su miedo a volar.\nDespués de deslumbrar a medio mundo con la publicación de su fenomenal primer álbum "Mr. Tambourine Man", Lp que asentaba las bases del folk-rock, los Byrds prosiguieron su andadura musical con este magnífico segundo disco, seductor desde las primeras notas del tema que le da título, una extraordinaria adaptación de una pieza del compositor folk Pete Seeger, con la que consiguieron llegar a lo más alto de las listas.\nGene Clark sigue ejerciendo sus poco ponderadas dotes como compositor y cantante, en maravillosas canciones de elevado calado sentimental y preciosismo melódico, como "The world turns all around her", "If you're gone" y "Set you free this time" (probablemente el más inspirado y destacable momento del disco), en las que se puede disfrutar del influyente uso de la Rickenbacker de doce cuerdas de Roger McGuinn y de unas portentosas armonías vocales de David Crosby.\nIgualmente son dignas de reseñar las excelentes versiones de clásicos del maestro Bob Dylan ("Lay down your weary tune" y "The times they are a-changing"), la primera incursión en el country de la mano del bajista Chris Hillman con la balada "Satisfied Mind", la impecable pieza pop "It won't be wrong" (escrita por McGuinn) o el sentido homenaje que el propio McGuinn rinde a John F. Kennedy en "He was a friend of mine".\nCon este gran disco producido por el hijo de Doris Day, Terry Melcher, los Byrds cerraban un triunfante año en el que aparte del éxito crítico y comercial, obtuvieron el reconocimiento y admiración de sus compañeros de profesión, incluídos los mismísimos Beatles.\nEl álbum de mayor carga lisérgica de los Byrds.\nGene Clark acababa de abandonar la formación alegando miedo a coger aviones, pero antes de su marcha colaboró junto a Roger (todavía Jim) McGuinn y David Crosby en la composición de "Eight Miles High", una de las mejores canciones del grupo y uno de los singles más relevantes de los años 60 y de la historia de la música por ser un claro precursor del movimiento psicodélico.\nBuena parte de culpa de esa anticipada sonoridad psicodélica la tenía Roger McGuinn y la innovadora e influyente utilización de su Rickenbacker de 12 cuerdas, palpable en joyas como la citada "Eight miles high", "I see you" (escrita a medias por McGuinn y Crosby) y "What's happening?!?!", la primera composicion en solitario de David Crosby para los Byrds.\nEl propio McGuinn, responsable en este disco tras la marcha de Gene Clark del peso compositivo, firma otras destacables piezas como la homónima del álbum donde Van Dyke Parks (asimismo colaborador de los Beach Boys) aporta sus teclados, la más comercial y asequible space-country "Mr. Spaceman" y "2-4-2 Fox Trot (The Lear Jet Song)", un curioso tema final en el que introducen juguetones efectos sonoros.\nPara completar el trabajo adaptan con maestría dos canciones de folk tradicional enaltecidas por arreglos de cuerda en las que sacan a relucir su dominio en las armonías vocales, "Wild Mountain Thyme" y la excepcional historia de fidelidad amorosa narrada en "John Riley".\n"Fifth Dimension" también contiene la escalofriante "I come and stand at every door", un poema de Nazim Hikmet musicado tiempo atrás por Pete Seeger y que cuenta la triste historia de un niño víctima de la bomba de Hiroshima.\nEl instrumental "Captain Soul" y la versión de "Hey Joe", popular tema escrito por Billy Roberts, son los puntos débiles de una de las grabaciones más arriesgadas e importantes de los Byrds, que desarrollan psicodelia de alto nivel y atisbos de space-rock en un disco realmente valioso, como casi todo lo realizado por este esencial conjunto californiano.\nBiografía y discografía de The Byrds\nFotos de The Byrds\nObtenido de «https://www.ecured.cu/index.php?title=The_Byrds&oldid=2131257»


Presentaron una guía de teletrabajo con perspectiva de género | Agenda 4P\nCABA (9/9/20). Incluye recomendaciones y buenas prácticas para implementar esquemas flexibles de trabajo que eviten reproducir estereotipos de género en las organizaciones.\nEl gobierno porteño y cerca de 50 empresas que integran la Iniciativa Público Privada por la Igualdad de Género en el Mercado de Trabajo en la Ciudad presentaron hoy una guía de teletrabajo con perspectiva de género.\nCon los nuevos esquemas de trabajo surgidos durante la pandemia las familias se vieron forzadas a modificar la forma en la que organizan y equilibran sus obligaciones laborales, las tareas de cuidado y las prácticas de consumo.\nEn este contexto, y para evitar que los nuevos esquemas flexibles como el teletrabajo y las licencias extraordinarias no profundicen las desigualdades de género, el equipo de la Estrategia Integral para la Igualdad de Género del Gobierno de la Ciudad, en conjunto con la Universidad Di Tella y el auspicio de ONU Mujeres, elaboraron una guía de implementación efectiva de esquemas flexibles de trabajo desde un enfoque de género.\n“Hoy más que nunca necesitamos trabajar en equipo. La puesta en marcha de la Ciudad nos exige redoblar los esfuerzos de los sectores público y privado para evitar que las brechas de género se profundicen y lograr mayores condiciones de igualdad. Necesitamos el talento y el protagonismo de las mujeres”, señaló el jefe de Gobierno, Horacio Rodriguez Larreta.\n“No hay ninguna posibilidad de lograr la igualdad de género de forma sustantiva si no es con el involucramiento de todos los sectores de la sociedad y el sector privado tiene un rol fundamental» afirmó la Representante de ONU Mujeres de Argentina Paula Narvaez.\nEl documento forma parte del conjunto de acciones impulsadas por la Iniciativa Público Privada por la Igualdad de Género en el Mercado de Trabajo, y fue enriquecida con los aportes y reflexiones que surgieron del encuentro virtual “El progreso de las mujeres en la Ciudad post Covid-19: Diálogo público-privado para la puesta en marcha con perspectiva de género”, realizado con empresas e instituciones que forman parte de la iniciativa.\n“La pandemia no sólo nos hizo posicionar la agenda de género en la comunidad empresarial y promover buenas prácticas; sino que además nos obligó a pensar en el proceso de retorno al espacio de trabajo y la puesta en marcha de una nueva forma de organización y desarrollo de nuestras empresas en el ‘nuevo normal'», sostuvo Inés Cura, Líder de la Red de Diversidad de IDEA, una de las organizaciones socias de la iniciativa.\nPublicado por: Rodrigo // Profesionales // Guía, Perspectiva de género, Teletrabajo // septiembre 9, 2020\n← Inquilinos le pidieron a Bielsa la prórroga del DNU que congela alquileres y suspende desalojos Ya son 105.498 los casos confirmados y 2.649 las muertes por Covid-19 en la CABA →


El mejor lavavajillas compacto para cocinas pequeñas - Innovación para tu vida.\nEn Bosch siempre tenemos presente que hay que adaptarse a todo tipo de situaciones. Porque hay personas, casas y necesidades muy diferentes. Por eso, algunos de los aspectos en los que piensa nuestro equipo de diseño a la hora de proyectar un electrodoméstico es el número de personas que lo va a emplear y el emplazamiento que va a tener. En el caso del lavavajillas es especialmente importante tener en cuenta estas características, pues muchas personas que viven solas siguen pensando que no es un electrodoméstico apto para ellas porque asumen que va a gastar mucha agua y ocupar mucho espacio. Y, por suerte, no es así.\nVentajas de un lavavajillas compacto\nSomos conscientes de que no todo el mundo vive en familia o dispone de una gran cocina. También somos conscientes de que con el lavavajillas se ahorran 30 litros de agua respecto del lavado a mano, por ello queremos que cualquier hogar, por pequeño que sea, pueda disponer de un lavavajillas. Y el lavavajillas compacto es lo que estabas buscando.\nUno de los aspectos de los electrodomésticos que a veces resultan más complicados es la instalación. En el lavavajillas compacto se reduce enormemente ese problema, ya que gracias sus pequeñas dimensiones (551 mm de ancho x 450 mm de alto) es mucho más fácil encontrarle un hueco sobre la encimera de la cocina.\nSi prefieres tener tu encimera despejada, la solución es el lavavajillas de 45 cm, que gracias a su tamaño reducido, será muy fácil encontrar un hueco en tu cocina.\nSus dimensiones reducidas no interfieren con sus prestaciones que, en el caso de Bosch, son muchas. ¡Te las contamos!\nConsumo: el gasto de agua solo es de 8 litros. Un gran ahorro respecto al grifo, que abierto solo durante 1 minuto ya supone 11 litros de agua aproximadamente. Además, cuenta con una tecnología que maximiza la eficiencia y garantiza un aclarado respetuoso con el medio ambiente, consiguiendo resultados de limpieza perfectos. Esto es posible gracias a una distribución eficaz del agua, una tecnología de filtrado optimizada, un calentamiento más rápido y una mayor potencia que incrementa la frecuencia de circulación de agua. Por otro lado, un sensor de carga también es decisivo para añadir más o menos agua en el ciclo, de manera que ahorres energía y agua cuando metas pocos platos.\nResultados de lavado: en el lavavajillas compacto de Bosch, selecciona el programa automático si quieres activar el sensor que analiza el grado de suciedad del agua. Como no todas las vajillas están igual de sucias, este programa aplica el nivel exacto de presión del agua necesario en cada lavado.\nTiempo: ¿Tienes prisa y necesitas la vajilla lo antes posible? Con la función VarioSpeed la presión se multiplica. De esa manera, el lavado termina mucho antes de lo habitual. ¡Se reduce el tiempo hasta un 66%! Por otro lado, si quieres que el ciclo acabe a alguna hora determinada, puedes elegirlo con la función Fin diferido. Si no has preseleccionado ninguna, solo tendrás que mirar el display.\nSilencio: El lavavajillas compacto cuenta con el motor EcoSilence sin escobillas. Es decir, sin rozamiento. En otras palabras, el mejor mecanismo para evitar ruidos y desgastes. De esta manera el lavavajillas durará mucho más tiempo y en las mejores condiciones. ¡Y no lo oirás cuando esté activo!\nFácil de instalar, poco voluminoso, con una increíble reducción de gasto energético y de agua y con los mejores resultados de lavado que te puedas imaginar. ¿Quién da más? Si no te lo habías planteado antes, quizá este sea el momento de pensar en un lavavajillas compacto.\nHola Bernardo, gracias por contactar con nosotros. Si estás buscando un lavavajillas compacto puedes ver en el siguiente enlace tanto la disponibilidad como el precio que tenemos en este momento. Quedamos a tu disposición. Un saludo.\nMirta Ilarraz 24/07/2020\nPrecios y lugares de venta. Gracias\nHola Mirta, gracias por tu consulta. Puedes adquirir el modelo compacto SKS62E32EU directamente en la web o bien puedes localizar los distribuidores cercanos a tu zona aquí. Un saludo.\nHola, gracias por contactar con nosotros. ¿ Estás interesado en un lavavajillas compacto? Puedes ver aquí el modelo disponible así como su precio.Quedamos a tu disposición para cualquier consulta. Un saludo.


Nos vemos en la Jornada Regional sobre el uso de redes sociales en el desarrollo de la identidad de los menores\nPara comprender los hábitos, prácticas y conductas de nuestros alumnos cuando se relacionan a través de las redes sociales, contribuir a la formación de su propia identidad personal y aprender a prevenir posibles situaciones de conflicto, se convoca esta Jornada Regional sobre el uso de redes sociales en el desarrollo de la identidad de los menores, que se celebrará mañana 6 de marzo en Mérida. Toda la información sobre esta actividad puede consultarse en la página web de las Jornadas.\nLa lista de admitidos se ha publicado en http://formacion.educarex.es. y en las webs de los CPR.\nLa cuenta de Twitter es @JornadaRedes.\nLa Jornada servirá de “antesala” para la puesta en marcha de la campaña contra el acoso en redes sociales en el ámbito educativo, aprobada en el Consejo de Gobierno Extraordinario celebrado en Plasencia, y que el Gobierno de Extremadura pondrá en marcha el próximo curso académico.\nEn Twitter utilizaremos el hastag #conectadoyseguro. y todos los mensajes relacionados se pueden visualizar en la página http://twubs.com/conectadoyseguro.\nEl Día Internacional de la Internet Segura es un evento que tiene lugar cada año en el mes de febrero con el objetivo de promover en todo el\nEl evento es promovido por la Comisión Europea y está organizado por INSAFE, la Red Europea por una Internet Segura y, en España, por el Centro de Seguridad en Internet Protégeles.\nQue nuestros adolescentes pertenezcan a la llamada 'Generación digital' quizás les confiera la categoría de usuarios nativos de la Red pero, lamentablemente, no lleva aparejado el que hagan un buen uso de la misma. Sea por inexperiencia o atrevimiento, a menudo constatamos que sus contraseñas no son seguras o que dejan datos personales a la vista de cualquier internauta, sin ser conscientes de las repercusiones que este comportamiento pueda tener en un futuro.\nHoy que celebramos el Día Internacional de la Internet Segura os proponemos abordar este asunto en las aulas, tarea en la que puede ayudarnos un espacio como Tú Decides, el portal de la Agencia Española de Protección de Datos (AEPD) creado con el fin de concienciar a los menores en el uso adecuado y responsable de la información, tanto suya como de terceros, que publican en la Red.\nEn los últimos años una preocupación fundamental de los profesores es la seguridad de sus alumnos en Internet, y alertarles de todos los peligros a los que están sometidos.\nCreemos que la mejor manera de conseguir que los jóvenes sean conscientes de los peligros de la red es que ellos mismos sean los que investiguen al respecto. Esta es la premisa fundamental que lleva a la elaboración del proyecto de TwinSpace titulado En la Red, Que no te pesquen que presentamos a continuación.\nEn esta experiencia han sido los propios alumnos los que se han encargado de buscar vídeos motivadores, hacer encuestas, presentar los resultados, etc.


Acomplia 20mg trabaja directamente en el impulso o en el anhelo de comer más. Trabaja en el sistema del endocannabinoid, un sistema que afecta el balance energético, el metabolismo de la glucosa y de lípido y de peso corporal. Al bloquear ciertos receptores en el celebro, se realiza una supresión del apetito del paciente.\nCantidad : 90 Pastillas 30 Pastillas 60 Pastillas 240 Pastillas 120 Pastillas\n¿Cómo funciona Acomplia ?\nAcomplia trabaja directamente en el impulso o en el anhelo de comer más. Trabaja en el sistema del endocannabinoid, un sistema que afecta el balance energético, el metabolismo de la glucosa y de lípido y de peso corporal. Al bloquear ciertos receptores en el celebro, se realiza una supresión del apetito del paciente. Junto con una dieta de cantidad reducida de calorías y un régimen de ejercicio, ayuda perceptiblemente a pacientes obesos a alcanzar una pérdida de peso.\n¿Cuánto peso se puede perder con Acomplia?\nSe han realizado estudios placebo-controlados usando Acomplia con más de 6,800 pacientes y los resultados fueron substanciales.\nEn la terminación de un año y de tomar la píldora de Acomplia 20mg diariamente, una pérdida del peso de 6.5 kilogramos fue observada como comparado como 1.6kg entre aquellos con un placebo. Los primeros 9 meses eran los más cruciales cuando una pérdida significativa del peso fue alcanzada.\nAcomplia también redujo el riesgo de la recuperación del peso. En un experimento después de un año, re-seleccionaron al azar a un grupo de pacientes. Fueron observados que los pacientes que continuaron en Acomplia 20mg alcanzaron una pérdida total del peso de 7.5kg sobre dos años, mientras que los pacientes que fueron transferidos al placebo tenían una pérdida total del peso de 3.1kg.\nLos efectos secundarios más comunes experimentados por 15.7% de 2500 aproximados obesos o de pacientes gordos eran náusea, alteración del humor con síntomas depresivos, desórdenes depresivos, ansiedad y vértigos. Otros 3.2% de pacientes divulgaron desórdenes depresivos de la severidad suave o moderada.\nSe debe utilizar Acomplia con precaución en pacientes con las condiciones siguientes:\n• Problemas moderados del riñón o problemas con el sistema urológico\n• Los pacientes que tienen más de 75 años\n• Pacientes Epilépticos\n• Los pacientes que usan medicinas tienen gusto del ketoconazole, del itraconazole, del ritonavir, del telithromycin, del clarithromycin, del nefazodone)\n• Problemas hereditarios raros de la intolerancia de la galactosa\n• Riñón severo o problemas urológicos\n• Enfermedad psiquiátrica seria incontrolada tal como una depresión importante\n• Pacientes que tenían un acontecimiento cardiovascular (infarto del miocardio etc.) hace menos de 6 meses\n• Mujeres que amamantan a niños\n• Mujeres que son embarazadas


Una localidad correntina se declaró “libre de pirotecnia” para reducir los ruidos - El litoral\n01/12/2021 - 01:35 /Ellitoral.com.ar/ Interior\nUna localidad correntina se declaró “libre de pirotecnia” para reducir los ruidos\nMburucuyá estableció una ordenanza municipal para prohibir la venta y fabricación de pirotecnia en la localidad. La iniciativa tiene como objetivo evitar el impacto sonoro en los niños y niñas con Trastorno de Espectro Autista. De esta manera, se prohíbe la comercialización de pirotecnia con explosión sonora o auditiva. “Estamos trabajando muy fuerte hace mucho tiempo con los padres de la asociación. Lo bueno de que esto salga es que salió unánimemente, tuvo el apoyo de todos los concejales”, detalló a El Litoral Gustavo Aromí, concejal del Frente de Todos.\nEl bloque llevó la iniciativa y el proyecto fue presentado por Marcelo Romero. Sin embargo, fueron los padres y madres de estos niños los principales impulsores.\n“Lo importante acá sería que se ejecute realmente. Las fiestas van a ser una prueba para ver cómo se comportan las personas”, agregó el funcionario. Sin embargo, detalló que desde el año pasado se notó un cambio a nivel social en este tema.\n“En el Concejo estuvieron los padres y madres de los chicos, estuvieron muy emocionados porque es una lucha que vienen llevando hace mucho tiempo desde el llano”, agregó. En ese marco, Aromí detalló que pidieron una ordenanza para regular la insonorización de las motos.\n“Se debería trabajar también en la penalidad. Al no tener nosotros ningún código disciplinario, todavía es difícil establecerlo”, aclaró. Esto les impediría tener un código de multas para penar en caso de que se incumpla.\n“Es importante destacar el trabajo de los padres, porque trabajan en las escuelas con la concientización. Incluso solicitan la posibilidad de que un neurólogo infantil pueda visitar la ciudad al menos una vez a la semana”, detalló. Buscan identificar más niños y niñas de la comuna que tengan la enfermedad. Según contó, dadas las circunstancias, los padres deben trasladarse directamente a Capital para que reciban tratamiento.


Informacion sobre un pueblo - Celtiberia.net\nRealizada por: Carlospelon\nInformacion sobre un pueblo\nSegun dicen, en el pueblo de mis padres debio haber un asentamiento celta y otro arabe. Me gustaria saber todo lo relacionado con ese pasado de mi pueblo. HUERMECES DEL CERRO, en guadalajara. Cuantos mas datos me deis, de cualquier tipo, mucho mejor. Hasta ahora yo solo he conseguido datos de la epoca de Felipe II. Muchas Gracias.\n#1 edra viernes, 13 de febrero de 2004 a las 05:41\nen los archivos españoles en red:http://aer.mcu.es/ Archivo Sección Nobleza del Archivo Histórico Nacional. Título: "Posesion Huermeces del Cerro a nombre de la Duquesa Pastrana." Fecha(s) [c] 1596. eso si organizas la busqueda por huermeces del cerro. si organizas la busqueda por pastrana, hay 1770 documentos... juro que solo lei los dos primeros. en la universidad de castilla, en internet, encontraras un documento que comienza asi: "En la villa de Xadraque (Villares de Jadraque) á veinte 6 tres dias del mes de Diciembre de mil é quinientos é, ochenta a.s para aberiguacion de lo que Su Magestad manda por su instruccion é capitulos della se cumpla, parescieron Juan de Anubla é Juan Albarez vezinos que dixeron ser del lugar de Huermeces de edad que dixo ser el, dicho Juan de Anubla de sesenta a.s poco mas, ó menos tiempo, y el dicho Juan Albarez de edad que dixo ser de sesenta a.s poco mas ó menos tiempo, los quales habiendo sido preguntados por el tenor de la dicha instruccion, é por los capitulos de ella, é por cada uno dellos, sin dexarles ninguno de leer é dar á entender, lo que dixeron é declararon es lo siguiente. 1. Al primero capitulo dixeron quel pueblo donde son vez.os se nombra, é há nombrado continuamente Guermeces. (....)" la direccion es: http://www.uclm.es/ceclm/DOCUMENTACION%20VIRTUAL/relaciones/HU%C9RMECES.htm\n#Gracias Carlospelon AGRADECIMIENTO\nlo de la universidad de castilla ya lo habia encontrado, de lo otro no sabia nada. Muchisimas gracias, ya tengo por donde seguir buscando\n#2 Adoni domingo, 30 de septiembre de 2007 a las 12:31\nVeré, más adelante, que puedo aportar sobre la etimologia de Huermeces, pero me llama la atención el otro topónimo, Villa de Jadraque.\n"jdrk" Jadrac, provincia asiria en Zacarias 9,1.\nLa raíz és "jdr", con el significado de cercar, acorralar, estrechar en Ezequiel 21,19, relacionada con "jzr" patio.\n"jdr", "jdryk", habitación, cámara, aposento, estancia, sala.\na) Sentido genérico Dt 32,25 contrapuesto a "jwz" en la calle; Isaias 26,20 Proverbios 24,4 1 Crónicas 28,11 Eclo 4,15 "bwa jdr bjdr" ir de casa en casa, de aposento en aposento 1 Reyes 20,30 22,25 2 Reyes 9,2.\nb) Sentido específico. Se especifica por algún determinante o por el contexto: "-b.tn", compartimentos, lo íntimo del vientre (donde se acumulan informaciones y experiencias) Proverbios 18,8 20,30 26,22; "-mwt" morada de la muerte Prov. 7,27 ; "-hm.twt" dormitorio, alcoba 2 Reyes 11,2; "-mlk" salón/alcoba real Salmos 105,30; "-hmqrh" salón estivo (fresco( Jueces 3,24 ; "-m´skyt" camerín, hornacina (de imágenes) Ezequiel 8,12; "-m´skb" dormitorio Exodo 7,28 2 Samuel 4,7 2 Reyes 6,12 Eclo 10,20 "-tmn" Cámaras del Sur (astronomía) Job 9,9.\nPor el contexto: alcoba Jueces 15,1 2 Samuel 13,10 Jl 2,16 Cant. 1,4 3,4.


Trump se defiende del impeachment sacando tropas de Medio Oriente | Tiempo Argentino | Tiempo Argentino\nEl presidente de EE UU permitió que Turquía persiga a yihadistas y kurdos en el norte de Siria argumentando que la política para Medio Oriente fue un costoso error para su país.\nDonald Trump se defiende como gato entre la leña ante la amenaza de ser destituido por un juicio político y, como parte de su estrategia, no duda en revelar el trasfondo real de esta embestida para expulsarlo de la Casa Blanca. "Ir a la guerra en Medio Oriente fue la peor decisión que se ha tomado en la historia de nuestro país", señaló en una cadena de tuits, su medio de comunicación predilecto y al que recurrió de un modo compulsivo por estos días. "Fuimos a la guerra –en Irak en 2003– bajo la premisa falsa ahora refutada de armas de destrucción masiva", agregó, luego de detallar que el costo de "estar vigilando" en esa región fue de ocho trillones de dólares.\nSólo militantes o intelectuales de izquierda se atreven en Estados Unidos a plantear esa posición sobre la invasión estadounidense luego de los atentados a las Torres Gemelas, el 11S de 2001. Y la primera consecuencia ahora fue el retiro de tropas y un acuerdo con el gobierno de Recep Tayyip Erdogan que permitió la ocupación turca del norte de Siria con el objetivo de terminar con los últimos focos de terrorismo de Estado Islámico. De paso, Erdogan aprovechó para atacar a pobladores kurdos asentados en esa región y que contaban hasta ahora con protección estadounidense (ver aparte).\nMediante la costumbre de incomodar a la audiencia, desde que llegó al gobierno Trump usó la red social para mantener un diálogo descarnado con el público. Muchos tuits mostraron su talante xenófobo y misógino. Pero otros muestran el revés de la trama que se cocina en el Capitolio y exponen el verdadero rostro de una nación empeñada en extender su imperio a cualquier precio. Y sobre todo, arrincona al aparato industrial-militar sobre el que ya advertía Dwight Eisenhower en 1959, antes de dejar el gobierno a John Kennedy.\nDesde este lugar, se comprende también que el impeachment no trata solamente sobre una amenaza de Trump al presidente Volodimir Zelenski para que la Justicia de Ucrania investigue maniobras económicas del hijo del ex vicepresidente Joe Biden, precandidato demócrata a la presidencia en 2020.\nUna conversación telefónica del 25 de julio pasado entre Trump y Zelenski dio los motivos que demócratas y el establishment mediático necesitaban para sostener un deseo que tienen desde que sorpresivamente el empresario inmobiliario se convirtió en primer mandatario, en noviembre de 2016.\nEn esa charla, el estadounidense le pedía que tomara en cuenta la investigación que dejó pendiente el fiscal Yuri Lutsenko, quien fue expulsado presuntamente por presiones de los demócratas. Hunter Biden, el hijo del precandidato, ocupó un cargo directivo en una petrolera ucraniana luego del golpe contra Viktor Yanukovich, en 2014.\nAcusado de haber recibido apoyo ruso para llegar al poder, Trump pretende un giro en la política exterior estadounidense que va en contra del llamado Estado Profundo, el aparato burocrático que guía a EE UU más allá de quien tenga la firma como presidente.\nAl retirar tropas de Medio Oriente, Trump cumple con una promesa de campaña… de Barack Obama en 2008 y por la que recibió el Premio Nobel de la Paz hace justo diez años.\nPero ahora tanto demócratas como muchos legisladores de su propio partido, quieren frenar a Trump antes de que su giro en política exterior sea irreversible. Bastante golpeados quedaron luego de su acercamiento al líder norcoreano, uno de los enemigos acérrimos del Departamento de Defensa por décadas, entre otras "impertinencias".\nLa denuncia por aquella llamada telefónica del 25 de julio fue presentada por un agente de la CIA, a la que ahora se agregó la presentación de otro miembro de los servicios de inteligencia. Ambos estamentos son parte fundamental del Estado Profundo.\n"No creo que sea un denunciante en absoluto. Creo que esta es una fuente anónima para el personal demócrata en la Cámara de Representantes –tuiteó Trump el miércoles–. Esto es un insulto para los verdaderos denunciantes. Los denunciantes de irregularidades continúan con sus vidas dadas vuelta", completó, arrobando a John Kiriakou, un exagente de la CIA condenado a 30 meses de prisión en 2013 por pasar información a un periodista.\nLa palabra para denunciante es "whistlerblower", literalmente, soplón. En esa misma condición están Julian Assange, preso en Gran Bretaña por filtrar documentos secretos estadounidenses, y Edward Snowden, exagente de la agencia NSA exiliado en Rusia tras revelar la forma en que las agencias de EE UU espían ilegalmente en todo el mundo. De un modo insólito, los mismos dirigentes políticos que se rasgaban las vestiduras contra WikiLeaks, que habría beneficiado a Trump en 2016, ahora le dan entidad a presentaciones contra el mandatario.\nMientras tanto, Eric, el tercer hijo de Donald Trump, también usó Twitter para castigar a Biden Jr. "Los miembros de la junta de Exxon Mobil (una de las compañías de energía más grandes y prestigiosas del mundo) ganan U$S 330 mil al año. A Hunter Biden, sin conocimiento de la industria ni obligaciones, se le pagaban U$S 600 mil anualmente".\nSegún publica el periodista Rob Crilly en Washington Examiner, al menos uno de los "soplones" trabajó junto a Biden cuando era vicepresidente de Obama. «\nLas farmacéuticas, otro enemigo del presidente\nDías antes de esa conversación con el presidente ucraniano, Donald Trump presentó un plan para facilitar la importación de medicamentos de Canadá, una forma de presionar a la industria farmacéutica para que bajen los exorbitantes precios de los remedios en Estados Unidos. Al mismo tiempo, firmó una ley que permite acelerar la autorización para genéricos.\nLa industria farmacéutica es tan influyente en la financiación de la política como la militar. Y los precios, para el paciente, son astronómicos. Un tuit del Consejo de Asesores Económicos del presidente dice este jueves que los medicamentos bajaron un 2,3% por el aumento de aprobaciones de genéricos.\nEste organismo de asesores presidenciales presentó ese día un informe de 27 carillas donde detalla la “inflación de la prescripción de drogas” y cómo la utilización creciente de genéricos y de la competencia de laboratorios de otro país impacta para la baja de los remedios.


La MUSICA: [ESPAÑOLA] JUAN DIEGO FLOREZ-AY JALISCO NO TE RAJES\n[ESPAÑOLA] JUAN DIEGO FLOREZ-AY JALISCO NO TE RAJES\nNacimiento ,Lima, 13 de enero de 1973\nEstilo Música clásica\nJuan Diego Flórez Salom, (*Lima, 13 de enero de 1973 - ), es un tenor líricoperuano.\nJuan Diego Flórez nació en Lima, el 13 de enero de 1973. Es hijo del cantante yguitarrista de música criolla peruana Rubén Flórez, acompañante de la célebrecantautora Chabuca Granda y de María Teresa Salom.\nInicialmente persiguió una carrera de cantante de música popular, cantaba covers deThe Beatles y Led Zeppelin y, según sus propias declaraciones en una reciente entrevista en el diario OJO, de Lima, podía interpretar huaynos hasta canciones deElvis Presley, a manera de reemplazo cuando el cantante del pub administrado por su madre se encontraba enfermo. Estudió en el colegio Santa Margarita en Monterrico en Lima, Perú en donde conoció al actual cantautor Gianmarco y a Katushka, también cantautora del grupo Conección Límbica. Estando en el cuarto año de educación secundaria conoció al profesor de música Genaro Chumpitazi Guerero, quien le dio sus primeras clases de impostación vocal y lo hizo cantar como solista del colegio en concursos escolares y en presentaciones de Zarzuelas con sus compañeros de promoción y lo hizo ingresar al Conservatoio Nacional de Música (Lima) a inicios del año 1990. Su voz casi educada para el canto lírico surgió en el curso de sus estudios con el maestro Andrés Santa María. Durante este tiempo, fue miembro del Coro Nacional del Perú y cantó como solista en la Misa de la Coronación de Mozart y en la Petite Messe Solennelle de Gioacchino Rossini.\nLa primera gran sensación y debut profesional de Flórez llegó con el Rossini Festival de Pesaro en 1996. Con 23 años, inicialmente iba a participar en un rol menor en Ricciardo e Zoraide y en el coro de otras, pero dejó las filas del coro para tomar el reemplazo del papel del tenor principal de Corradino en Matilde de Shabran, pues el tenor principal, Bruce Ford, estaba enfermo. Su presentación causó sensación y luego otra vez más en similares circunstancias reemplazando a Giuseppe Sabbatini. Ese mismo año hizo su debut en la Teatro de La Scala de Milán como el Cavaliere danese en Armide de Christoph Willibald Gluck. Luego siguió su debut en el Royal Opera House, Covent Garden en 1997 donde cantó el rol del Conde Potoski en una versión de concierto (y la primera moderna) de Elisabetta de Donizetti. Siguieron su debut en la Ópera Estatal de Viena en 2000 como Rinuccio en Gianni Schicchi y en la Ópera del Metropolitan en el2002 como el Conde de Almaviva en El Barbero de Sevilla.\nHa sido premiado con el Premio Abbiati 2000 (dado por los críticos italianos al mejor cantante del año), el Rossini d'oro, el Bellini d'oro, el Premio Aureliano Pertile, el Premio Tamagno y el Premio L'Opera award (Migliore Tenore) por su actuación del 2001 de La Sonnambulaen La Scala.\nEn octubre de 2003 Pavarotti declaró que el peruano Juan Diego Flórez podría ser sucesor como cantante de ópera.1 Si bien Luciano Pavarotti le mencionó como su sucesor, tanto la crítica como el mismo Flórez han declarado que, mientras Pavarotti fue un tenor lírico, Flórez es lírico-ligero, por lo que sus repertorios difieren.\nEl 5 de abril de 2008 a las 18:30 horas, Juan Diego Flórez contrajo nupcias con Julia Trappe en la Catedral de Lima, Perú. El cardenalJuan Luis Cipriani, realizó el sacramento. El tenor escogió personalmente la música que se tocaría en su boda, donde la pieza más destacada fue la Misa en do Mayor de Beethoven, tema que interpretó en la Basílica Catedral de Ayacucho en 1993.\nEl 8 de abril del 2008, el cantante español de ópera Plácido Domingo declaró su admiración por el peruano Juan Diego Flórez, al que consideró en Madrid como "el más grande tenor ligero de todos los tiempos". "Es el más grande tenor de todos los tiempos, el máximo de su categoría. No me acuerdo de otro que haya cantado así ese repertorio tan difícil que él interpreta", manifestó Domingo, "cuando Juan Diego te canta con res bemoles y naturales, son verdaderos, no de falsete, verdaderos agudos", destacó el tenor español.2\nEcho Klassik (2007, mejor interpretación del año)3\nOratorio y música sacra [editar]\nJuan Diego Florez: Great Tenor Arias Verdi, Gluck, Rossini Director: Carlo Rizzi CD: Decca Classics (475 618-7) Septiembre 2004\nFlórez para Chabuca (con Rubén Flores, su padre): Quadrasonic Ideas y Morrison Music & Video.\n↑ El universal, www.eluniversal.com.mx (2007), El sucesor de Pavarotti, México \n Straihgt Pool, 8 Ball, 9 Ball, Snooker\nFlorezidos,foro del Club Oficial de Fans del tenor (inglés y español)\nJuan Diego Florez en CantoLirico.com en http://www.cantolirico.com/\nPublicado por VRedondoF para ESPAÑOLA el 1/14/2009 03:50:00 PM


Donativo FEDER por Transferencia Bancaria\nHaz tu donativo por trasferencia bancaria\nPuedes realizar tu trasferencia al número de cuenta: ES21 2100 2143 68 0200257573, recuerda cumplimentar el formulario para que podamos mandarte tu certificado de donación.\nTipo* Entidad Particular\nIdentidad: FEDERACIÓN ESPAÑOLA DE ENFERMEDADES RARAS - CIF: G91018549 Dirección postal: DOCTOR CASTELO, 49. PLANTA 1, MADRID, 28009, MADRID - Teléfono: 91 533 40 08 Correo electrónico: dpd@enfermedades-raras.org\nEn nombre de FEDERACIÓN ESPAÑOLA DE ENFERMEDADES RARAS tratamos la información que nos facilita con el fin de cumplir con su solicitud y gestionar sus donativos. Los datos proporcionados se conservarán mientras se mantenga la relación o durante los años necesarios para cumplir con las obligaciones legales. Es posible que sus datos se cedan a terceros por que exista una obligación legal.\nLe informamos que tiene derecho a obtener confirmación sobre si en FEDERACIÓN ESPAÑOLA DE ENFERMEDADES RARAS estamos tratando sus datos personales y por ello tiene derecho a acceder a sus datos personales, rectificar los datos inexacto o solicitar su supresión cuando los datos ya no sean necesarios para los fines que fueron recogidos. Igualmente, tiene derecho a la limitación de su tratamiento o a oponerse al mismo así como el derecho a la portabilidad de los datos cuando sea posible y a presentar una reclamación ante la autoridad de control.\nPodrá ejercer sus derechos mediante correo a dpd@enfermedades-raras.org\nSolicito su autorización para informarle de actividades, ofrecerle productos y servicios relacionados con los solicitados y fidelizarle con FEDER.* Si\nTiene más información sobre nuestra privacidad en Política de privacidad, Aviso legal, Cookies.\nSi tiene cualquier duda puede escribir a solidaridad@enfermedades-raras.org


Muertos hasta en los baños: los tormentos de un enfermero en Guayaquil | El Comercio\nEn medio de la emergencia, “todo el mundo ha huido. El personal administrativo se ha puesto a buen recaudo. Los sicólogos que deberían estar trabajando han huido (...), los 32 odontólogos que deberían estar ayudando (...) a hacer los registros”.\nEl enfermero apenas siente el consuelo de haber visto descender el número de muertos la semana pasada. Pero los tormentos lo acompañan en su regreso a casa. “En lo que más piensa uno es en enfermarse y el cargo de conciencia de que (...) también haya podido enfermar a pacientes”.


Monsef Dahman fue el cirujano que atendió a la princesa Diana de Gales las últimas horas antes de morir tras sufrir un accidente de tráfico.\nPublicado: 20.06.2021 13:30\nActualizado: 20.06.2021 13:30\nA punto de cumplir 24 años de la muerte de la princesa Diana de Gales o Lady Di. Después de tantos años, su recuerdo continúa vivo. Su fallecimiento a causa de un accidente de tráfico levantó todo tipo de especulaciones.\nAhora, dos décadas después, habla el cirujano que la atendió aquella noche de 1997 y cuenta cómo fueron sus últimas horas de vida.\nMonsef Dahman nunca había hablado con un periodista sobre aquello que vivió la madrugada del 31 de agosto de 1997. Una joven había llegado al hospital en estado grave. Aquello le marcó de por vida. "La idea de que has perdido a una persona importante, por la que te preocupabas personalmente, te marca de por vida", confiesa.\nReconstruir las últimas horas\nLa decisión de Dahman de hablar sobre las últimas horas de vida de Lady Di surge en el marco de una investigación por parte del 'Daily Mail'. El objetivo es reconstruir los hechos en torno a la muerte de la princesa. También para finalizar con las teorías de conspiración que afirman que la muerte de Lady Di fue un complot.\nEn aquel momento, era un joven cirujano que trabajaba en el hospital Pitié-Salpêtrière en París. Recuerda que "estas descansando en la sala de servicio cuando recibí una llamada de Bueno Riou, el anestesista principal de servicio, diciéndome que fuera a la sala de emergencias. No me dijeron que era Lady Di, solo que había habido un accidente grave que involucró a una mujer joven".\nSolo podía significar que el caso era particularmente serio\nEl cirujano aclara que cuando recibió la llamada de "ese colega de alto nivel, solo podía significar que el caso era particularmente serio". Cuando se le dijo quien era la paciente, asegura que "solo necesité ese momento para comprender toda esa actividad inusual. Para cualquier médico, cualquier cirujano, es de gran importancia enfrentarse a una mujer tan joven que se encuentra en esas condiciones. Pero, por supuesto, más aún si es una princesa".\nLa radiografía realizada en el momento mostró que sufría una "hemorragia interna muy grave", para la que se le practicó un drenaje torácico. Sin embargo, la hemorragia continúa y la princesa tuvo que seguir recibiendo transfusiones de sangre en la sala de emergencias.\nA las 2:15 horas, 10 minutos después, sufrió un paro cardíaco, por lo que los médicos decidieron intervenir. Dahman comenzó un procedimiento quirúrgico en la sala de emergencias. "Hice este procedimiento para permitirle respirar. Su corazón no podía funcionar correctamente porque le faltaba sangre", cuenta.\nSu corazón no podía funcionar correctamente porque le faltaba sangre\nTras la intervención, Monsef Dahman descubrió que Diana de Gales había sufrido un desgarro en su pericardio, que protege el corazón. Se sumó el cirujano cardíaco Alain Pavie, a quien habían sacado de la cama.\nLa princesa fue trasladada a un quirófano debido a que su corazón había dejado de latir. Sin embargo, Pavie descubrió una herida grave: un desgarro en la vena pulmonar superior izquierda en el punto de contacto con el corazón.\nEl corazón de la princesa no conseguía latir\nAlain Pavie suturó la lesión, pero el corazón de Lady Di dejó de latir. "Pavie suturó la lesión, pero el corazón de la princesa no conseguía latir. "Probamos descargas eléctricas varias veces y, como había hecho en la sala de emergencias, masaje cardíaco", explica Dahman.\n"No pudimos salvarla"\n"El profesor Riou le había administrado adrenalina. Pero no pudimos hacer que su corazón volviera a latir", añade. Dahman recuerda los esfuerzos que hicieron aquella noche por salvarle la vida. "Luchamos duro, lo intentamos mucho, realmente muchísimo. Francamente, cuando estás trabajando en esas condiciones, no notas el paso del tiempo. Lo único importante es que hagamos todo lo posible por esta joven", explica.\nAl final, nada se pudo hacer por la vida de la princesa. A las 4:00 horas el equipo de médicos determinó que no se podía hacer más por revivir a la paciente. "No pudimos salvarla y eso nos afectó mucho", lamenta.\nNo pudimos salvarla y eso nos afectó mucho\nPor último, Monsef Dahman recuerda los intentos por parte de algunos medios de comunicación por acceder a la información dentro del hospital. "Pitié-Salpêtrière es un hospital público", explica. "Vimos gente disfrazándose (como personal médico), empujando carritos, tratando de obtener información", cuenta sobre aquel día.\nMás sobre Lady Di por temas:


Inkspired - Cierra los ojos y piensa algo bonito\nCierra los ojos y piensa algo bonito Seguir historia\nDesde aquella noche, «cierra los ojos y piensa algo bonito» es la tétrica frase que persigue todos mis sueños y pesadillas. #microinfarto\n#horror #muerte #microinfarto\nCierra los ojos y piensa algo bonito -\n–Hija, despierta –sentí cómo mi sueño se agitaba–, debemos escondernos –abrí los párpados y me integré a la realidad. Entre aquella oscuridad, divisé el rostro de mi madre despertándome con murmullos. Me incorporé a lo que pasaba y seguí sus pasos, mientras ella me guiaba hacia el armario de mi habitación. Nos ocultamos ambas adentro y mamá cerró la puerta del clóset.\nYo aún no sabía qué sucedía, sólo confié en mi progenitora y obedecí fielmente las indicaciones que me daba. Fue hasta que estuvimos adentro del mueble cuando entendí lo que ocurría: afuera, en el interior de la casa, circulaban extraños fragores de golpeteos y vidrios rotos.\nMi madre me agazapó en la esquina izquierda del ropero y colocó su dedo índice sobre mi boca, indicándome con ello que no hiciera el menor son, mientras las resonancias de la noche se acercaban cada vez más.\n–Carmen, Carmen –oí decir a una voz que me pareció familiar–, ¿dónde estás, Carmen? –de pronto, lo reconocí. Era aquel sujeto a quien mamá tanto temía, que llegaba a veces en las tardes a atizarla, y que ella podía sacar sólo con ayuda de vecinos o de la policía: era la voz de quien alguna vez fue mi padrastro–. Carmen, ven conmigo, no voy a hacerte ningún daño –yo la abracé hasta quedar casi pegada a ella, y, entre las hendijas del clóset y con la poca luz que entraba, divisé la figura de aquel hombre ingresando a la estancia, sosteniendo en su mano un arma de fuego–. Carmen, ¿estás aquí? –el individuo recorrió la habitación de lado a lado, pasando sus ojos a través de ella y, luego de haber examinado todo el lugar, fijó su vista en el armario, aquel en el que estábamos resguardas mi madre y yo.\nMe encubrí en el pecho de mi madre, temiendo que iba a morir. Ella me apartó dulcemente y me besó la mejilla.\n–Te amo mucho, querida. Quédate quieta. Cierra los ojos y piensa algo bonito –susurró de la forma más dócil posible. Luego colocó una sábana sobre mi cuerpo y salió abriendo la puerta derecha del clóset, dejándome escondida en el otro extremo.\n–Carmen, ¡ahí estabas! –percibí una acalorada discusión, luego forcejeos y un fuerte estruendo. Alguien cayó al suelo, y después un trueno: era el ensordecedor sonido de la escopeta–. ¡No!, Carmen, ¡mira lo que me obligaste a hacer! –luego otro estallido, el último antes del silencio absoluto.\nLos policías me encontraron a la mañana siguiente. Al salir del guardarropa, vi solamente dos vastas charcas de sangre sobre la alfombra: ya habían retirado los dos cadáveres. En adelante, este orfanato se convertiría en mi hogar, en el cual llevo ya seis años viviendo, aunque debo decir que en cada nocturno escucho los ecos de aquella querella noctívaga y la percusión de las balas detonándose casi frente a mí. «Cierra los ojos y piensa algo bonito», musita mi madre en cada uno de mis sueños.\n6 de Noviembre de 2018 a las 23:12 3 Reporte Insertar Seguir historia\nOtro relato muy bueno y escalofriante fruto de tu talento. Es interesante cómo tus relatos presentados para microinfarto giran alrededor de una temática similar, pero los expresas cada uno de una manera especial. Por cierto, me has obligado a buscar en el diccionario algunas palabras que usas, eso me demuestra la riqueza del lenguaje que manejas.\nNovember 27, 2018, 01:19\nMuy bueno y triste realmente. Una acotación: El espacio entre la raya del diálogo y la primera letra de este, no debe ir.\nNovember 07, 2018, 00:08\nMuchísimas gracias. Eres muy observadora. Voy a corregir eso. November 07, 2018, 03:03\nEl demonio de las pe...\nPoemas de desesperanza\nMicronovela: El teso...\nLa familia Moreno\nFloresta das Almas\nSinfonia da noite\nHALLOWEEN, A NOITE E...\n1.- Cierra los ojos y piensa algo bonito 1.- Cierra los ojos y piensa algo bonito Solo puedes enviar una reseña por capítulo\n1.- Cierra los ojos y piensa algo bonito 6 de Noviembre de 2018 a las 23:12


SENDERISMO.net - MTA Travel Solutions (Miki Travel) - Your Host in Costa Rica since 1975!\nMTA Travel Solutions (Miki Travel)\n0 excursiones y viajes de MTA Travel Solutions (Miki Travel)\nI.C.T. License: # 39\nYour Host in Costa Rica since 1975!\nHaga de sus vacaciones sueño hecho realidad. Detrás de éstos comunicado que hay muchos años de experiencia y esfuerzo. Nuestro lema es "Kaizen", que significa la mejora continua en japonés. Somos conscientes de que un buen servicio es más que un precio competitivo; que es una atención casi obsesiva a los detalles que transforma una buena experiencia en una excepcional. No queremos sólo para vender un paquete de viaje de Costa Rica; queremos entender sus necesidades, por lo que podemos personalizar el diseño de una solución de viaje Costa Rica que cumpla con sus necesidades específicas. Nos fijamos en sus oportunidades y desafíos, y diseñar una solución a medida para adaptarse a ti.\nTenemos una amplia gama de servicios para ofrecer a usted:\nSaludo VIP dentro del aeropuerto Juan Santamaría (SJO)\nSaludo y reunión en el hotel o aeropuerto con nuestro personal\nExcursiones de un día (de aventura, naturaleza, cultural), servicio privado o regular\nPaquetes de Mini\nTransferencias de aire\nLas transferencias privadas de aire\nLos procedimientos cosméticos y dentales\nImpuesto de aeropuerto (hay que dejarnos saber de antemano)\nNuestras recomendaciones y experiencia\nDel FIT (PARTICULAR VIAJEROS)\nSi usted desea viajar a Costa Rica su elección es MTA Travel Solutions, te invitamos a disfrutar de todo lo que Costa Rica tiene para ofrecer. Caminar en las selvas tropicales, tomar un baño en las aguas termales naturales, ver tortugas que anidan en una playa protegida, visitar parques nacionales, tome un dosel a través de los árboles o en balsa a través exótico desierto. Le invitamos a disfrutar de la aventura de su vida !! Naturalmente, también estaríamos encantados de diseñar cualquier tipo de vacaciones Costa Rica para usted desde cero o modificar un itinerario existente para por encargo de su vacaciones en Costa Rica, sólo háganoslo saber qué tipo de aventura que usted está buscando. Si usted está buscando una aventura, ecoturismo, o vacaciones románticas, Costa Rica, con toda su gran diversidad natural y la belleza es el lugar perfecto para que usted tenga unas vacaciones de ensueño.\nNuestro Departamento de Grupos se hará cargo de todas sus necesidades y expectativas para que su grupo de viaje sea inolvidable. Hemos estado alrededor desde 1975 por lo que nuestro conocimiento y experiencia es el que usted está buscando para que su viaje sea un éxito. Vamos a trabajar con usted en todos los aspectos del viaje hasta que esté satisfecho con los resultados. Viajes MTA Solutions ofrece los servicios adecuados para el grupo de la derecha, una gran selección de opciones de acuerdo con el interés del grupo: a partir de los observadores de aves, grupos de aventura, de la escuela secundaria y estudiantes universitarios, a la tercera edad, el servicio comunitario, vacaciones familiares o grupos de ocio sólo. Todos ellos tienen un programa personalizado y la guía derecha para que su experiencia sea inolvidable.\nReuniones e Incentivos DMC\nCosta Rica ofrece una de las más increíbles opciones del mundo de Reuniones e Incentivos lugares de viaje, con algo nuevo y emocionante para descubrir y disfrutar en cada visita. Ya sea que usted está mirando para crear una parte de una experiencia de grupo clase o reconocer los logros individuales, Costa Rica es el lugar perfecto para reconocer a sus mejores empleados, motivar a los empleados y celebrar los logros. Las posibilidades son infinitas cuando lleva a su programa de incentivos a Costa Rica. Viajes MTA Solutions le ayuda ofreciendo reuniones que son bien dirigido, productiva y crear un entorno más propicio para mover su negocio adelante. Ofrecemos servicios completos de gestión de programas y la logística para cualquier tipo de grupo. Nuestros programas de viajes de incentivos motivan a los empleados a realizar en su mejor momento y ayudar a construir la lealtad corporativa. Vea cómo nuestro equipo de expertos puede maximizar sus inversiones. Nuestra misión es proporcionar apoyo profesional en el diseño y ejecución de programas de viajes de grupo excepcionalmente exitosos de todo el mundo. MTA Travel Solutions División Incentivos Reuniones y es una costumbre-diseñador, planificador y gestor de los programas de viajes de calidad del grupo empresarial.\n- See more at: http://www.mikitravel.net/about-us/profile.html#sthash.sQzc1Ct0.dpuf\nIn front of Hotel Palma Real, Sabana Norte


A través del tiempo y la distancia. Página 1\nA través del tiempo y la distancia Bashny.Net\nLa longitud de la maratón se conoce - 42 kilómetros y 195 metros, o medidas imperiales 26 millas y 385 yardas\n. Medidas griegas nadie recuerda, a pesar de que se conocen, "Orgía" (1 m 85 cm), "Estadio" (185 metros) o "un millón", la milla romana (1479 metros).\nLa leyenda detrás de estas cifras, todo el mundo sabe. En 490 aC los griegos atenienses lucharon contra las fuerzas superiores de los persas y, sorprendentemente, ganó. De Maratón, la batalla en Atenas se envió un mensajero llamado Fidipid. Corrió sin parar en el calor de agosto, corrí a la Asamblea del Pueblo, "ekleziyu" exclamó nenikekamen! (ganamos!) y morimos.\nAcerca de la gloria de Atenas, escribió tanto, que esta leyenda se ha convertido gradualmente en un hecho histórico. En 1896, Grecia quería revivir los antiguos Juegos Olímpicos, se decidió incluirlos y maratón. El primer campeón olímpico en la maratón se ha convertido en Spyridon Louis, el portador del agua de profesión, corrió la distancia en 2 horas 58 minutos y 50 segundos.\nLa primera mujer, Catherine Shvitstser fue oficialmente la distancia en Boston en 1967. Parecía entonces un gran logro, ya que antes las damas 40 kilómetros no se ejecutan.\nDespués de esta evolución deportiva de la humanidad ha ido a toda velocidad, pronto se maratón no parecía digno de atención que eso. La gente empezó a correr siete maratones en (uno cada día durante una semana), 30 maratones (dentro de un mes), y así sucesivamente.\nPor último, en 2011, el belga Stefaan Engels corría maratones todos los días durante todo un año y con éxito completó 365 distancias.\nHoy en día, escribiendo un nuevo récord. Un par de los hombres, los pensionistas de edad, Janet Murray-Wakelin (64 años) y Alan Murray (68 años) han corrido 366 maratones en toda Australia. Fines de semana y días de descanso, todos los días, en el calor, el frío y la lluvia que cubren 10.000 millas a través del continente de Australia y la isla de Tasmania.\n366 maratón terminó en Melbourne, donde viven, a las 5 de la mañana del primer día del Año Nuevo.\nPara el año tuvo que sobrevivir a un ciclón, inundaciones, incendios forestales, y granizo muy mal por la ciudad de Perth. Los corredores tuvieron que hacer una pausa de media hora, y comer la mezcla de frutas.\nSra. Murray-Wakelin también tuvo que perderse el nacimiento de su quinto nieto de Mario. En el sur Kvinzlenda par llevó a un motociclista que viaja y dijo que él - un pariente, un primo, que no vio 45 años\nLa jornada comenzó a las 4 de la mañana con el desayuno monótono: 10 plátanos, pomelos y mezcla frutal de fechas. A las 8 am - 10 plátanos más, 9 - mezcla blendernuyu de verdor, en alrededor de 19 millas - una ensalada de frutas, un 23 milla - 3 naranjas, 16:00 -. Aguacate, jugo de verduras y una ensalada\nY la carne, proteínas, grasas? Calorías equilibrio científicos?\n"En la digestión de esos alimentos, - dijo en una entrevista con la BBC, la señora Murray-Wakelin - el cuerpo tiene que gastar una gran cantidad de energía. También tuvimos que correr un maratón cada día, en todas las condiciones. Esta dieta ha permitido alcanzar ».\n"Nenikekamen!" - Como los antiguos dijo.\n¿Cómo y por qué se distorsionan nuestra comprensión del tiempo\nFoto proyecto a través del tiempo


Slayer, anuncian gira europea junto a Anthrax y Kvelertak – MetalBizarre.com\nSlayer, anuncian gira europea junto a Anthrax y Kvelertak\nSLAYER acaban de anunciar que junto a ANTHRAX y KVELERTAK, harán una gira por el continente europeo en otoño de este mismo año. Por el momento, solo han confirmado tres fechas:\nOct. 25 -Tilburg, NETH @ 013\nOct. 26 – Paris, FRA @ Le Zenith\nNov. 07 – Vienna, AUT @ Gasometer\n¿Pasará esta gira por nuestro país?\nSLAYER han elegido “Repentless” como título de su nuevo álbum, cuya puesta a la venta se ha fijado a nivel mundial, el viernes 11 de septiembre de la mano de Nuclear Blast.\nHace unas semanas que SLAYER completaron este nuevo y undécimo trabajo de estudio. Y además de ello, la banda ha grabado una serie de canciones extras, aunque no hay expectativas de que se vayan a publicar en un futuro cercano.\nDurante su aparición en el programa “That Metal Show” de la VH1 Classic, el guitarrista Kerry King desveló que “lo que la gente no sabe es que además del nuevo disco de SLAYER, hay seis canciones más que se grabaron. Así que hicimos un montón.”\nRecordemos que el propio Kerry King, hace unas semanas, había tachado de “chorrada” unas recientes noticias en las que se afirmaban que el tristemente fallecido Jeff Hanneman, estaba “físicamente presente en una pista sin nombre” en el próximo y undécimo álbum de estudio de SLAYER, cuya puesta a la venta se espera en principio para agosto.\nEl caso es que en una reciente entrevista con la revista Revolver, el bajista y vocalista Tom Araya declaró que “Todo el proceso de este disco comenzó hace tres años, cuando Jeff era todavía una parte de la banda. […] Estaba completamente hecha, excepto que no habíamos finalizado la voz. Así que tuvimos la suerte de tener algo en lo que él había participado”.\nPero en una nueva conversación con Loudwire el pasado lunes 6 de abril, Kerry King derrumbó este mal titular, (ya que Araya no confirma en ningún momento que esas grabaciones) relatando que “Jeff Hanneman no está tocando físicamente en este disco. Alguien informó de mierda a la gente cuando no saben lo que está pasando en realidad. Aunque la canción de Jeff, ‘Piano Wire’, fue grabada originalmente durante el último ciclo del álbum ‘World Painted Blood’, yo toqué todas las guitarras. He estado haciendo eso durante años”.\nHigh On Fire, Orthodox teloneros de su gira española\nMotley Crue, campaña para su última gira europea


Excel clase Point VBA\nLa clase Point da acceso a la clase Point\nLas clases ChartFormat y DataLabel son accesibles desde la clase Point\nClase Point (Excel VBA)\nLos principales procedimientos de la clase Point son Copy, Delete y Select\nPara usar una variable de clase Point, primero debe ser instanciado, por ejemplo\nLos siguientes procedimientos se pueden usar para establecer variables de clase Point : Points.Item y Series.Points\nLos principales métodos de la clase Point son\nCopy - Si el punto tiene un relleno de imagen, este método copia la imagen en el portapapeles.\nDelete - Elimina la serie a la que pertenece el punto.\nPoints.Item - Devuelve un solo objeto de una colección.\nDataLabel Devuelve un objeto DataLabel que representa el rótulo de datos asociado al punto.\nInvertIfNegative True si Microsoft Excel invierte el diseño del elemento cuando éste corresponde a un número negativo.\nMarkerBackgroundColorIndex Devuelve o establece el color de fondo del marcador como un índice para la paleta de colores activa o bien como una de las siguientes constantes XlColorIndex: xlColorIndexAutomatic o xlColorIndexNone.\nMarkerForegroundColor Establece el color de primer plano del marcador como un valor RGB o devuelve el valor del índice de color correspondiente.\nMarkerForegroundColorIndex Devuelve o establece el color de primer plano del marcador como un índice para la paleta de colores activa o bien como una de las siguientes constantes XlColorIndex: xlColorIndexAutomatic o xlColorIndexNone.\nSecondaryPlot True si el punto está en la sección secundaria de un gráfico circular con subgráfico circular o de barras de gráfico circular.\nPoints.Count Devuelve un valor Long que representa el número de objetos de la colección.\nPoints.Parent Devuelve el objeto primario del objeto especificado.


Someten a proceso a ex agentes de la DINA por homicidio de Carmelo Soria en España « Diario y Radio Universidad Chile\nMartes 30 de octubre 2012 16:35 hrs.\nLa justicia española decidió este martes someter a proceso al ex jefe de la DINA, Manuel Contreras, a los ex uniformados y agente del organismo represor, Guillermo Humberto Salinas, Jaime Lepe, Pablo Belmar, René Patricio Quiloth, José Remigio Ríos y el civil Michael Townley por su participación en el secuestro y asesinato del diplomático español Carmelo Soria, durante la dictadura.\nEl juez encargado del caso, Pablo Ruz, dispuso la búsqueda, detención e ingreso en prisión de los aludidos en este causa, surgida a raíz de una querella presentada por la Fundación Salvador Presidente Allende de España contra 15 ex militares.\nEl magistrado español imputa a todos los delitos de genocidio, asesinato y detención ilegal, atendiendo a la petición del fiscal de la Audiencia Nacional española, Carlos Bautista, que consideró que la jurisdicción hispana es competente para investigar este crimen porque la justicia chilena “no ha sido efectiva”, afirmó.\nManuel Contreras es condenado por su responsabilidad en dos casos de detenidos desaparecidos


Planeación y disciplina, tus mejores aliados\n¿Has estado endeudado en algún momento de su vida?\nMuchas son las personas que al menos en una ocasión han tenido que enfrentar una crisis financiera, ya sea por un problema de desempleo, de salud o simplemente porque gastaron de más y perdieron el control de sus deudas, que ahora los ahogan.\nDe acuerdo con una regla financiera básica, el pago de tus deudas no debe ser mayor al 30% de tus ingresos netos, ya que de lo contrario podrías caer en una situación de insolvencia.\nSi estás endeudado y esto se ha convertido en una situación que te agobia, te produce estrés y te quita el sueño, no desesperes porque es cierto que salir de deudas no es fácil, pero con disciplina y planeación, siempre podrás superarlas. Lo más importante es que reconozcas que estás en un problema de endeudamiento y no esperes a que tus cuentas sean enviadas a una agencia de cobranza.\nEs claro que no existe un plan universal para salir de las deudas y la estrategia debe ser de acuerdo con tu situación particular, así que en Proteja su Dinero te queremos hacer algunas recomendaciones para que tomes la que mejor te convenga:\nHaz de tu tarjeta tu mejor aliado


La historia del tranvía zaragozano - El Periódico de Aragón\nLa historia del tranvía zaragozano\nParada del tranvía en plaza España en los años 70 del siglo pasado.\nEl 19 de octubre de 1885 fue inaugurada la primera línea del tranvía de Zaragoza, un medio de transporte que revolucionó la forma de moverse por una ciudad que se encontraba en plena expansión urbana.\nAquel 19 de octubre era la fecha previa a un día grande para la capital aragonesa, pues para aquel 20 de octubre estaba marcada en el calendario desde hacía tiempo la inauguración de la segunda Exposición Aragonesa que iba a tener como sede el nuevo Matadero Municipal, diseñado por el maravilloso arquitecto Ricardo Magdalena. Unos años antes, en 1868, se había celebrado la primera exposición en el marco de lo que hoy en día es la Plaza de Aragón, en un evento que pretendía mostrar al mercado los avances en la agricultura y la ganadería que estaba haciendo Aragón así como sus productos. El éxito fue tremendo a pesar de que la propia exposición se vio clausurada durante varios días porque justo entonces estalló la Revolución Gloriosa que provocó el destronamiento de Isabel II de Borbón.\nOriginario de Gales\nEl éxito había quedado impregnado en las mentes de las elites gobernantes de la ciudad, por lo que a los pocos años se comenzó de nuevo a hablar para organizar una segunda edición. En esta ocasión se centró en lo que iba a ser el nuevo matadero, un complejo moderno y a las afueras de la ciudad con unos 25.000 metros cuadrados situado en la por entonces carretera del Bajo Aragón y que junto a la cercana estación de Utrillas supuso uno de los centros de vertebración del creciente Barrio de Montemolín. Sin embargo, en esta ocasión, el lugar de exposiciones resultaba estar algo 'alejado' de la ciudad, por lo que se comenzó a pensar en instaurar un sistema de transporte público que facilitara la llegada de los visitantes hasta el lugar.\nEse sistema de transporte sería el tranvía, cuyo origen lo encontramos en el año 1807 en Gales, cuando la Oystermouth Railway comenzó a usar carruajes diseñados para transitar sobre raíles pero tirados por caballos, es decir, la llamada tracción a sangre. En un comienzo se usaron para transportar mercancías en distancias cortas, aunque enseguida comenzaron a viajar también pasajeros entre Oystermouth y los muelles de Swansea. El nuevo transporte se popularizó enseguida por el mundo, construyéndose en 1858 la primera línea en territorio (por entonces) español en La Habana, Cuba. No fue hasta 1871 cuando se comenzó a usar el tranvía en la España peninsular.


Inmueble en Arriendo en Palo Negro | Goplaceit\nvie, 24 de ene de 2020 a las 16:37:18PM UTC\nInmueble en Arriendo en Palo Negro\nArrienda los mejores inmuebles en Palo Negro\n¿QUÉ DEBES SABER SOBRE INMUEBLES EN ARRIENDO EN PALO NEGRO?\nRequisitos para conseguir un inmueble en arriendo en Palo Negro\n¿Quieres arrendar un inmueble en Palo Negro y no sabes qué necesitas para conseguirlo?\nSon tres las áreas más comunes que deberás acreditar para poder acceder a un inmueble en arriendo en Palo Negro: información financiera, información laboral e información personal.\n¿Comprar o arrendar? Tomar la decisión de comprar un inmueble en Palo Negro o bien tomar el arriendo de ésta, es siempre difícil, por eso hemos enlistado una serie de puntos que recomendamos considerar para su decisión:\n¿POR QUÉ ELEGIR UN INMUEBLE EN ARRIENDO EN PALO NEGRO?\nSi estás dudando entre ir por un inmueble en arriendo en Palo Negro o seguir esperando para comprar, En Goplaceit te mostramos algunos beneficios de ser un arrendatario. En primer lugar arrendar un inmueble te da menos responsabilidades. Todo tipo de mantenciones, contribuciones o arreglos son deberes del propietario, quien además debe hacerse cargo - en la mayoría de las ocasiones - de que el inmueble en arriendo se mantenga al día en pagos y en apariencia.\nUn factor decisivo al momento de preferir arrendar un inmueble en Palo Negro en vez de comprar en Palo Negro, es su deuda asociada. La mayoría de las personas deben optar a un crédito hipotecario para comprar un bien raíz, lo que implica un compromiso de pago a largo plazo y una deuda a la que no todos están dispuestos a amarrarse. Arrendar un inmueble resulta más económico al corto plazo, se paga solo el valor del arriendo y el resto del dinero de tus ingresos puede ser utilizado en otras actividades dependiendo del interés de cada uno.\nLos inmuebles en arriendo en Palo Negro otorgan a la persona la posibilidad de ajustar su nivel de vivienda dependiendo de sus crecientes necesidades a lo largo del tiempo, por ejemplo cuando la familia se agranda; además de entregar movilidad y flexibilidad, la opción de cambiar de inmueble cuando lo desee o cuando la jornada laboral lo amerite.


¿Opiniones de Luckia Colombia? Conoce lo que debes saber\n¿Opiniones de Luckia Colombia?\nQue sepas cuáles son las opiniones de Luckia Colombia te va a ayudar a determinar si esta es una casa de apuestas que funciona para ti, en el sentido que serás capaz de enterarte de primera mano cuestiones acerca de su plataforma y cómo opera la misma.\n✅ ¿Cómo son las opiniones de Luckia Colombia?\nEntonces, al observar las opiniones de Luckia Colombia es un hecho que la mayoría gira en torno a comentarios positivos, porque resulta ser una casa de apuestas con una trayectoria larga que siempre ha dado confianza a sus usuarios. Así que, las opiniones favorables de esta plataforma son:\nLas operaciones de recargas y retiros se pueden realizar con pesos colombianos, además de que posee métodos de pago ampliamente utilizados en el país como Efecty, Baloto y tarjetas Visa y Mastercard\nSu apartado de casino tiene una oferta bastante extensa, donde todos consiguen el juego ideal que están buscando. Entre las opciones se encuentran las entretenidas tragamonedas, ruletas y juegos de cartas\nEntre los deportes que están disponibles para hacer apuestas deportivas en su plataforma están los favoritos de los colombianos, que son el fútbol y baloncesto\nTiene la opción de hacer apuestas en vivo, así que podrás llevar un mejor control de tu pronóstico\nSu entretenido casino en vivo logra que sientas que estás apostando en un casino físico, puesto que sus mesas están siempre disponibles y el juego será guiado por crupieres reales\nEs legal apostar en Luckia Colombia, así que sus jugadores siempre se sienten seguros\n📌 Comentarios negativos de Luckia Colombia\nNo obstante, aunque las opiniones de Luckia Colombia son positivas en su mayoría, también es un hecho que ninguna casa de apuestas es perfecta, así que resulta común conseguirnos con comentarios negativos como:\nSu oferta de apuestas deportivas no es tan extensa como la de otras bookies que funcionan en Colombia\nNo poseen una aplicación móvil que descargar\nSu versión móvil para probar suerte desde teléfonos es lenta para navegar\nSu servicio de atención al cliente no está disponible 24/7\nAhora que ya sabes que es lo que se comenta de Luckia Colombia, queda en ti decidir si esta casa de apuestas es tu opción perfecta.


Fisiología del sistema cardiovascular - Cuerpo humano\nInicio » Sistemas » Sistema cardiovascular » Fisiología del sistema cardiovascular\nLas funciones que cumplen los órganos de nuestro cuerpo son estudiadas por la fisiología. De esta forma, podemos comprender como se dan y mantienen todos los procesos vitales, logrando tratar padecimientos y saber cuidar nuestro cuerpo, específicamente, el sistema cardiovascular.\nA continuación, explicaremos cómo funcionan cada parte de este importante sistema del cuerpo humano. Presta atención, aprenderás fácilmente qué sucede cada vez que respiramos.\n1 Funciones del corazón\n2 Propósito de los vasos sanguíneos\n3 El ritmo cardíaco y la presión arterial\nLa fisiología del corazón dentro del sistema cardiovascular cumple un rol de válvula filtradora. Pues, este es un músculo hueco que se expande y contrae para bombear la sangre hacia el cuerpo y viceversa.\nEsto, si dividimos al corazón en dos partes.\nIniciando por el lado izquierdo del corazón, conformado por una aurícula, un ventrículo, las venas pulmonares y la arteria aorta. Este lado, se encarga recibir la sangre nuevamente purificada y oxigenada y la bombea a través de las arterias con un ritmo al que llamamos “latidos”.\nPropósito de los vasos sanguíneos\nSon músculos elásticos que son más gruesos desde el corazón y a medida que se alejan de este, se van ramificando y haciendo más pequeños. Fisiológicamente, ayudan a distribuir con gran velocidad oxígeno, nutrientes, anticuerpos y coagulantes en cada célula y sistema corporal.\nComo dijimos, el sistema cardiovascular es un gran filtro de oxígeno para el cuerpo. Entonces, la sangre limpia recorre las arterias hasta llegar a las ramificaciones más pequeñas y unidas a los tejidos, los capilares.\nAllí, todas las propiedades de la sangre son aprovechadas y cuando ya no sirve, vuelve al corazón gracias a las venas.\nEl ritmo cardíaco y la presión arterial\nEl cómo circula la sangre por todo el sistema cardiovascular y las condiciones de este proceso son determinados por el ritmo cardíaco y la presión arterial.\nEl primero, mide el patrón de contracciones del corazón; el segundo, mide la presión de la sangre, la cual ejerce presión contra las arterias.\nEl funcionamiento de cada uno de estos factores, puede determinar el riesgo y las medidas de prevención contra enfermedades.\nPor ejemplo, híper o hipotensión arterial, calambres, dolores musculares, agotamiento, arritmias, taquicardias o infartos. Así, no subestimarás la importancia de cada segundo y la necesidad de cuidar nuestra salud cardiovascular.