junio 2012 – mono de teatro\nPECERAS, de Carlos Be, en La casa de la Portera.\npor Miguel Gabaldon junio 23, 2012 junio 23, 2012\nPara leer la crítica sobre el espectáculo Peceras que se representa en La casa de la Portera de Madrid, remito a mi reseña publicada en la web de cultura NOTODO.COM, que se puede encontrar en el siguiente link:\nTeatrocarlos be critica escena la casa de la portera opiniones peceras teatro\nHAMLET, dirigido por Will Keen.\npor Miguel Gabaldon junio 22, 2012 abril 4, 2019\nPara leer la crítica sobre el espectáculo Hamlet que se representa en la Sala 2 de las Naves del Español, en el Matadero de Madrid, remito a mi reseña publicada en la web de cultura NOTODO.COM, que se puede encontrar en el siguiente link:\nAlberto San Juan es el Hamlet de Will Keen en el Matadero\nSer o no ser…otro Hamlet más. El texto de Shakespeare vuelve a la capital, al Matadero. Y en este caso dirigido por Will Keen. Hay que ser muy valiente para poner en escena esta obra. Porque la gente ya conoce la historia por activa y por pasiva y, o se hace muy bien (también vale ser rompedor, aunque no salga bien, el caso es que hablen de ti, ya se sabe el refrán) o la cosa puede hacer aguas. Y es que este Hamlet prometía, ya que el actor Will Keen, al que pudimos ver la temporada pasada en Traición (también con Alberto San Juan) no es ajeno al mundo shakespeariano. Pero él y la codirectora y adaptadora María Fernández Ache no han conseguido el Hamlet que se podía esperar. Puntos interesantes: la estética, oscura. El escenario, desnudo, basado en pasarelas de metal a diferentes alturas (incluso por encima de los espectadores). El diseño de iluminación es sugerente. Y el vestuario evocador, aunque confunda por lo indefinido, con una mezcla de modelos retro (estilo Mad Men) con otros elementos (como unos cascos para escuchar música con los que aparece Ofelia) que nos traen a la actualidad. La puesta en escena se basa en el escenario desnudo. Los metales de las pasarelas resuenan en los oídos del público. Y no son ninguna mala idea. Porque como dice el propio Keen, en la obra nos hallamos repetidamente en espacios de paso. Con lo cual viene al pelo a nivel metafórico. Pero lo malo es que la mayoría de la obra parece también de paso. Carece de emoción, excepto en momentos muy puntuales. Y eso es lo que hace de este príncipe de Dinamarca un heredero que no llega a reinar.\nVarios factores inciden en esto. Por un lado una indecisión en el tono, que oscila entre el clasicismo y la búsqueda del efecto cómico fácil (los enterradores con acento pueblerino chirrían, y Javivi funciona en algún momento muy bien como un Polonio cómico, pero en otras descoloca). Esto hace que uno dude sobre lo que está viendo. Pero el mayor handicap tal vez es un ritmo excesivamente veloz, que aunque logra que las tres horas que dura el espectáculo no pesen (lo que es punto a su favor), sin embargo impide que exista la preparación necesaria para los momentos de clímax. Perdiendo así toda la potencia que desde luego tiene el texto (y que pretende la adaptación). Pero lo malo además es que las pausas que no hay en el montaje sí existen en la declamación de la mayoría de los intérpretes. Pausas extrañas, sin sentido aparente, que en ocasiones no se sabe si son intencionadas o aparecen para intentar ganar tiempo y poder recordar la réplica (también es verdad que se puede tener un mal día). El caso es que estas pausas rompen por completo la musicalidad del texto, ese ritmo de los versos que hace que las palabras te arrastren. Y si ya Shakespeare pierde en castellano (a pesar de que la adaptación de Fernández Ache no esté mal en absoluto), pierde mucho más si se hace de esta forma. El escuchar los versos de Don William así es un poco como un coitus interruptus.\nEn cuanto a la intencionalidad de las actuaciones, también hay dudas. Alberto San Juan elabora un Hamlet por momentos realmente potente, pero que en el conjunto llega a cansar y confundir. Parece realmente loco (desde el primer momento), cuando en realidad Hamlet es un loco simulado. Obsesivo, incapaz de actuar, bloqueado, sí. Pero no loco. Y lo malo es que esto afecta a la emotividad con la que tenía que cargar las relaciones consu amada Ofelia, su madre Gertrudis o su inseparable compañero Horacio. No hay un momento de acercamiento ni mirada real de cariño a ninguno de ellos. Con lo cual los lazos afectivos parecen inexistentes. A pesar de eso, por ejemplo, la Gertudris de Yolanda Vázquez es de lo mejor de la función (maravilloso el momento del canto de Ofelia, a su lado arrodillada, emocionada sin saber qué hacer). También funcionan muy bien la pareja Antonio Gil-Secun de la Rosa, interpretando muy simpática y eficazmente al menos a seis personajes cada uno. Más problemáticos son el Claudio de Pedro Casablanc (aunque perfecto a nivel de presencia), y el Laertes de Pau Roca, ambos aquejados de las pausas declamatorias de las que hablaba antes (por lo menos en esta función en particular).\nAunque también hay que decir que esta versión del clásico más conocido de Shakespeare que podemos ver en el Matadero tiene momentos bastante potentes. Como la escena de los cómicos. O la parte final, tramo en el que el espectáculo remonta. Es un espectáculo con sus momentos. Recomendable desde luego si por cosas del destino uno nunca se ha acercado a esta obra. Pero que, para los que sí lo hayan hecho, puede ser que se quede en un Hamlet interruptus. Que no está mal si no se conocen otras cosas. Pero podía ser mejor.\nNombre del montaje: Hamlet\nDirector: Will Keen y María Fernández Ache\nAdaptaciï¿½n: María Fernández Ache\nReparto: Alberto San Juan, Pedro Casablanc, Antonio Gil, Javivi Gil Valle, Pablo Messiez, Pau Roca, Secun de la Rosa, Yolanda Vázquez, Ana Villa\nLucha escénica: Jesús Esperanza\nDï¿½nde: Naves del Español, Sala Dos. Matadero\nHorario: De martes a domingo 20.30h.\nPrecio: 22 euros. Martes y miércoles 25% descuento\nTeatroalberto san juan critica entradas hamlet madrid matadero opniones shakespaea will keen\nLO PEOR DE LOS QUINTANA, en el Teatro Lara. Risas catódicas\nPara leer la crítica sobre el espectáculo Lo peor de Los Quintana que se representa en el Teatro Lara de Madrid, remito a mi reseña publicada en la web de cultura NOTODO.COM, que se puede encontrar en el siguiente link:\nEl espectáculo Lo peor de los Quintana llega al Teatro Lara para hacer reír\nCuatro empleadas del hogar y un mando a distancia. Con esto la compañía chileno-argentina Los Quintana ya tiene el espectáculo montado. Lo peor de Los Quintana vuelve a Madrid, en esta ocasión al Teatro Lara, para hacer reír sin parar al respetable. Un espectáculo a medio caballo entre el transformismo y la fonomímica (el arte de mover la boca fingiendo reproducir la voz grabada) que recrea grandes (o absurdos, que tampoco es incompatible lo uno con lo otro) momentos televisivos. De la televisión patria y de la del sur del continente americano. Los hermanos Quintana, David y Fernando, son los protagonistas (en la piel de dos empleadas del hogar o de aquellos personajes que se les pongan por delante) y cabezas pensantes de este espectáculo. Perfecto si se quiere pasar una noche divertida y olvidarse de los problemas. Que de vez en cuando no viene nada mal echarse unas buenas carcajadas.\nDesde Verano Azul hasta el Un Dos Tres o el consultorio astrológico de Esperanza Gracia: todo tiene cabida en este remix catódico. Sin olvidar las recreaciones de comerciales o escenas de culebrones que se saltean adecuadamente con números musicales (versión recitada de ese Fiesta de Rafaella Carrá incluida). Todo, todo, en riguroso playback, que dirían en televisión. Ni una sola palabra sale de la boca de los cinco actores que pasean por la escena. Una apuesta el basar el espectáculo al completo en este remolino gestual, exagerado y divertidísimo que arrasa sobre las tablas. Cierto es que las reminiscencias de los espectáculos de transformismo de cualquier bar de Chueca que se precie están ahí, todo sea dicho. El fantasma del petardeo está presente, sí, pero sin recurrir a la ordinariez básica de la que se suele hacer gala en estos locales en muchas ocasiones. Porque existe el riesgo de que al cabo del rato la apuesta resultase cansina. Pero no sucede en ningún momento. Y el esfuerzo físico que los actores tienen que realizar para mantener el listón bien alto durante todo el show no es nada fácil. Al final, la fluidez y la manera de hilar los múltiples sketches que componen el espectáculo hacen que la hora y cuarto que dura pase en un suspiro y se desee más y más.\nNo se trata de una sesuda pieza de arte y ensayo ni de Shakespeare. Ni lo pretende. Su sencillez es su mejor aliada. El público se ríe desde el primer hasta el último minuto. Y eso tiene su mérito. Lo peor de Los Quintanaes lo mejor para combatir la depresión. Sin duda.\nNombre del montaje: Lo peor de los Quintana\nReparto: David Quintana, Fernando Quintana, Aurora Latorre, Mario Carreño, Cassandra Moreno\nTécnico de Sonido e Iluminación: José Veses\nDiseño de Vestuario: Fernán Flores\nDï¿½nde: Teatro Lara\nDirecciï¿½n: Corredera de San Pablo, 15. Madrid\nHorario: Viernes y sábados a las 23h.\nTeatrocomedia critica entradas escena lo peor de los quintana opiniones teatro lara\nVIEJOS TIEMPOS, de Harold Pinter. Inquietantes ecos del pasado\npor Miguel Gabaldon junio 18, 2012 abril 4, 2019\nPara leer la crítica sobre el espectáculo Viejos Tiempos que se representa en la Sala Pequeña del Teatro Español de Madrid, remito a mi reseña publicada en la web de cultura NOTODO.COM, que se puede encontrar en el siguiente link:\nViejos Tiempos, de Harold Pinter, con Ariadna Gil, Emma Suárez y José Luis García Pérez en Madrid\nHay cosas que uno recuerda aunque nunca hayan ocurrido. Hay cosas que yo recuerdo, que pueden no haber ocurrido, pero como yo las recuerdo, en realidad ocurren. Esta es una frase de los Viejos Tiempos que podemos ver en la Sala Pequeña del Español. La obra de Harold Pinter, en la que una amiga visita a su antigua compañera de piso y al actual marido de ésta que viven aislados del mundo, es un puzzle de recuerdos, juegos de palabras y miradas inquietantes. Pinter, ganador del Nobel, es un autor al que últimamente estamos viendo bastante por los escenarios (Cenizas a las cenizas, Traición o El montaplatos son sólo algunos ejemplos). Sus textos reflejan situaciones comunes teñidas de inquietud e incertidumbre. Uno nunca sabe bien a qué se enfrenta cuando se trata de Pinter. El subtexto es tan rico que en más de una ocasión se tarda más de lo que a uno le gustaría en saber de qué va la cosa.\nAlgo así pasa con esta puesta en escena de Viejos tiempos dirigida por Ricardo Moya. Una sensación agradable inunda al espectador en los primeros segundos, al observar la oscuridad de la estancia y los primeros compases de una canción de los cincuenta. Pero poco a poco esta canción se va transformando en el eco de un eco de un eco, y otras versiones de la misma la cubren y se entremezclan con ella. Como los recuerdos de los personajes se mezclan y se confunden los unos con los otros. ¿Qué es verdad? ¿Qué es mentira? ¿Es todo una ilusión acaso? ¿De verdad importa realmente todo esto? El espectador se encuentra en un continuo interrogante sobre lo que se encuentra en escena y las verdaderas relaciones e intenciones de los personajes que, sentados cada uno en un sofá, se interrogan y recuerdan los viejos tiempos que vivieron hace veinte años en el Londres de la posguerra.\nJosé Luis García Pérez es Deeley, el marido de Kate (Ariadna Gil). Un hombre celoso e inquisidor para con la extraña visitante, Anna (Emma Suárez, con la que ya coincidió recientemente en La avería). García Pérez realiza una labor magnífica, dotando a su personaje de la presencia y naturalidad adecuados, a la vez que de una inquietante y latente agresividad. Mientras, las elegantes Ariadna Gil y Emma Suárez resultan desconcertantes como los dos lados de una misma moneda. Al principio uno puede no comprender la actuación de cada una de ellas: la pasividad extrema de Ariadna Gil frente a la alegría impostada de Emma Suárez. En las dos actuaciones se nota algo raro. En sus diálogos. En sus silencios (la obra está llena de ellos, silencios significantes cargados de tensión). Pero en el último tramo, sin duda el mejor, en el que las piezas del rompecabezas encajan (o uno lo interpreta así, porque Pinter siempre es abierto), uno entiende la apuesta de dirección y actuación. Tal vez esa puede ser también la pega respecto al espectáculo: que no se llega a comulgar con él hasta que llega el final. Pero aún así, la sensación de inquietud al abandonar la sala y la obsesión que crea en los momentos posteriores hace ver que ha conseguido su objetivo. Los ecos de los Viejos Tiempos vuelven y se instalan en la mente como fantasmas desconcertantes que se creía haber dejado atrás.\nNombre del montaje: Viejos Tiempos\nDirector: Ricardo Moya\nAdaptaciï¿½n: Luis Escobar\nReparto: Ariadna Gil, José Luis García Pérez, Emma Suárez\nHasta: 15. 07\nPrecio: 16 €. Martes y miércoles 12 €\nTeatroariadna gil critica emma suarez entradas escena harold pinter jse luis garcia perez opiniones ricardo moya teatro español viejos tiempos\nMONTSERRAT CABALLÉ Y MONSERRAT MARTÍ EN CONCIERTO\npor Miguel Gabaldon junio 10, 2012 junio 10, 2012\nEl Madrid Arena acogió ayer “Gracias Montserrat”, una oportunidad única (¿la última?) para poder ver juntas a Montserrat Caballé y su hija Montserrat Martí en un histórico concierto homenaje a la soprano española más famosa de todos los tiempos. Pero un sentimiento agridulce se apoderó de la platea durante el recital. Por una lado la organización dejó bastante que desear. Ni el local era el adecuado (los tacones de la gente que llegaba tarde, bajando las escalinatas de metal, perturbaron gravemente piezas como “La habanera” de Carmen con la que la Caballé comenzó su recital) (vamos, que parecía la séptima caballería al ataque), el concierto empezó media hora tarde debido a problemas en los accesos, el calor apretaba, la decoración era inexistente, así como el servicio de restauración en el intermedio… Aún así, cuando salió la diva tuvo unas palabras de disculpa por el retraso en el comienzo, los ánimos se aplacaron.\nY hay que reconocer que la voz de la soprano, con casi 80 años, inevitablemente, no es la misma. Y así como en sus tiempos, cuando madre e hija realizaban recitales la hija empalidecía con respecto a la madre, ayer (hasta cierto punto) sucedió lo contrario, ya que las piezas de la Martí fueron en ocasiones las más lucidas vocalmente (principalmente en la primera parte del programa). Aún así Caballé sigue teniendo una actitud encomiable, su particular risa regó parte de la segunda parte del programa, y sin duda fue ganando conforme avanzaba el espectáculo. Regalando momentos memorables. La orquesta de la Comunidad de Madrid, dirigida por José Collado, acompañó y protagonizó grandes momentos de la noche, aunque la sonoridad del espacio tampoco ayudara a su lucimiento.\nEn el repertorio se pudo disfrutar del “Je veux vivre” de Romeo et Juliette (cantado por Martí), “Quando m’en vo” de La Bohéme (Caballé), “Oh mio bambino caro” o la “Barcarola” de Los cuentos de Hoffman” (dos magníficos momentos protagonizados a dúo por ambas). Como broche de oro de la primera parte, el ex-componente de Mecano José María Cano sustituyó al frente de la orquesta a Collado para enfrentarse a una emocionante versión de “Hijo de la luna”.\nTras el intermedio las dos sopranos siguieron con una de las mejores piezas de la noche, el Dueto de las Flores de Lakme, de Delibes. Y a continuación siguieron con una serie de temas más españoles: “Habanera” de Don Gil de Alcalá, Canción andaluza de ‘El Dúo de la Africana’, y “Zapateado de Chorizos y Polacos” o “La Tarantula” de La Tempranica. Y en los bises, el simpático “Dúo de los gatos” de Rossini (y como la soprano explicó, que el “guasón” italiano compuso para dos sopranos que se odiaban). Y como punto final, José María Cano volvió a salir para dirigir a la orquesta en su “Padrenuestro” que compuso para la primera visita a España de Benedicto XVI. Una partitura en la que la Caballé demostró que quien tuvo retuvo, regalando un momento realmente inolvidable, sensible y delicado, aunque tal vez no el que se esperaba el público para terminar un concierto de estas características. Porque la sensación de que grandes composiciones a escuchar por la voz de la soprano se habían quedado en el tintero flotaba en el ambiente (La traviata, Madame Butterfly…). Porque tal vez esta ocasión no se vuelva a repetir. Aún así, y sin duda, fue una noche para recordar.\nÓpera Conciertosconcierto critica gracias montserrat madrid Madrid Arena montserrat caballe montserrat marti opera opiniones orquesta de la comunidad de madrid\nTHE MASTER AND MARGARITA, de Complicité. El teatro que se queda en la retina.\npor Miguel Gabaldon junio 9, 2012 junio 10, 2012\nThe Master and Margarita es uno de los espectáculos más perturbadores, impactantes y emocionantes que se han podido ver en nuestra ciudad en los últimos años. Que deja una sensación indescriptible, con su última imagen grabada en la retina de forma indeleble. El diablo, Jesús, Poncio Pilatos, la represión stalinista, el amor más desmedido, la locura, la piedad… Todo cabe en este espectáculo de la compañía Complicité dirigido por Simon McBurney uno de los platos estrella de este Festival de Otoño en Primavera, que desde luego no ha defraudado.\nLa estética y el juego audiovisual son los protagonistas de esta adaptación de la (a tenor de lo visto) complicadísima novela de Mikhail Bulgákov. Una crítica feroz que empezó en 1928 y acabó en 1940, con multitud de metáforas sobre el estado burócrata que aprisiona a los protagonistas. Historias que se entrelazan fluyen como ríos en el montaje. Un poeta que presencia el encuentro de su amigo el presidente de la Asociación de Escritores con el demonio, quien pronostica su muerte, algo que le obsesionará y llevará al manicomio. Un demonio que también relata la historia de Poncio Pilatos y Jesucristo, para que la escriban los autores en un país ateo por completo con el peligro que conlleva. La propia historia de Pilatos y Judas, que se va entrelazando con las tramas principales situadas en los años 30. La historia del Maestro y Margarita, una historia de amor fou, rota porque el relato religioso que escribe el maestro le llevará a ser recluido en el mismo manicomio que al poeta que hemos visto antes. También nos encontramos con el viaje a los infiernos de Margarita, su pacto con el diablo por volver a encontrarse con su amado y la salvación a través de la piedad. Es tan rico y desbordante el espectáculo que casi no da tiempo de asimilar todo lo que se está contemplando. Porque si ya de por sí la estructura es compleja, la puesta en escena es alucinante. Utilizando como base proyecciones y grabaciones de vídeo en directo con 3D, se va jugando con los espacios y las superficies como pocas veces se ha visto sobre un escenario. Además de cambios sencillos pero fantásticos como que un kiosco de venta de limonada se transforme en la cabina de conducción del tranvía acto seguido, con un grupo de personas empujando y unos efectos de sonido que hacen todo lo demás. Es la sencillez y la complejidad perfectamente entrelazadas lo que hacen de este espectáculo algo tan grande. La localización en un Moscú antiguo a través de una especie de Google Earth vintage que se proyecta sobre todo el fondo y suelo del escenario es alucinante, guiando de una localización a otra a su antojo.\nHay una cantidad de estímulos y visiones increíbles y difíciles de transmitir en su maravilla, pero quería intentar (porque es imposible reflejar por escrito lo que se vive en la representación) compartir algunos. Resulta absolutamente increíble por ejemplo la bajada a los infiernos de Margarita. Sin palabras. Uno de los esbirros del diablo se encuentra con Margarita y le dice que a una hora determinada (las 20.30) debe untarse todo el cuerpo con un ungüento que le da. Media hora después llamará a Margarita por teléfono para darle instrucciones. A la hora determinada Margarita se unta todo el cuerpo, quedando desnuda y azul. Posteriormente recibe una llamada que le dice que tiene que tirarse por la ventana. A esto ella le responde que de acuerdo, pero que se arrepentirá si intenta matarla (fantástica respuesta, por otro lado). En ese momento se tumba en el suelo y aquí empieza lo interesante. De repente sobre ella proyectan una imagen de una fachada. Y hay una cámara cenital que está grabando esta imagen, en la que ella se encuentra justo sobre una ventana. Este conjunto se proyecta a su vez sobre todo el fondo del escenario, pareciendo realmente que Margarita está a punto de tirarse de una ventana. Es un recurso realmente brillante en su sencillez y que resulta increíble. Hay gente que grita que no se tire, pero ella se lanza al vacío. La proyección de la fachada en el suelo deja entonces de ser estática y empieza a avanzar vertiginosamente mientras la actriz en el suelo hace gestos como si cayera al vacío. Todo eso seguimos viéndolo como una imagen única en el fondo del escenario y el efecto es como si Margarita efectivamente estuviera cayendo. Y en un momento dado empieza a volar. Sí. Todo con las proyecciones en el suelo y los movimientos de la actriz, que de repente parece que está sobrevolando Moscú. Es esta escena una de las cosas más bellas y maravillosas que he visto nunca. La música y los efectos de sonido acompañan el viaje de Margarita, a la que en un momento dado elevan y mueven otros personajes, dando vueltas y vueltas mientras realiza su tránsito al inframundo. Allí se encontrará con el diablo, que le propondrá un trato a cambio del cual podrá pedir lo que quiera. Después de cumplir su parte, ser la anfitriona de un baile macabro de seres viciosos y asesinos confesos (“Delighted, delighted”, elegante repite continuamente ella mientras se presentan uno tras otro), Margarita pide algo que no esperaba nadie y la piedad hace acto de presencia y resquebraja el mundo oscuro por el que se ven rodeados.\nTodos los actores son también magníficos, con especial mención para Paul Rhys como el Maestro, que en una transformación absolutamente inesperada y tremendamente efectiva descubrimos que es también el diablo Woland, una especie de elegante señor del mal. Sinead Matthews es Margarita, y su presencia, pero especialmente su voz, son completamente inolvidables y se adueñan de la segunda parte de la función (que hay que reconocer que es la que mejor funciona, ya que aquí se desarrolla esta historia sobre el Maestro y Margarita). ¿Y os acordáis del Bernardo de Camera Café? Pues bien, para quien no lo sepa se llama César Sarachu, y es un actor que ha trabajado con algunos de los más grandes directores de teatro internacionales, y aquí interpreta a un Jesucristo al que dota de una espiritualidad y desvalimiento memorables.\nEl acto final de piedad de Margarita que, en vez de pedir reencontrarse con su amado decide salvar a una madre que mató a su bebé ahogándole con un pañuelo y que está recibiendo su castigo en el inframundo (una y otra vez volviendo ese pañuelo a sus manos, sin poder deshacerse de él ni olvidar su terrible crimen del que se ha arrepentido, enloquecida y desesperada por toda la eternidad), hace que los esquemas del diablo se rompan. Y este hecho se relaciona de forma paralela con el perdón dado a Pilatos por parte de Cristo. Estos actos provocarán la destrucción del hogar terrenal del demonio, que poco a poco se va resquebrajando y que permitirá que los amantes se reencuentren en una explosión onírica y cósmica difícil de olvidar. La huida de los amantes sobre un gigantesco caballo de madera hecho con sillas (otra vez juegos con las proyecciones: ellos en el suelo, él parece que lleva en volandas a Margarita, proyectado sobre el fondo) con una banda sonora espectacular, su viaje a través de la nieve y ese final en el que yacen en el suelo, abrazados, hasta que todo su alrededor se resquebraja, quedando en el medio del universo, fundidos en uno y cada vez más y más lejanos…son, sin exagerar, algunas de las imágenes más maravillosas, bellas y emocionantes que he tenido la posibilidad de experimentar nunca como espectador.\nPaís: Reino Unido idioma: Inglés (con sobretítulos en español) Duración: 3 horas y 20 minutos (con intermedio) Año de producción: 2011\nTexto: MIJAÍL BULGÁKOV dirección: SIMOn MCBURneY escenografía: eS deVLIn Iluminación: pAUL AndeRSOn Vestuario: ChRISTInA\nCUnnInGhAM Sonido: GAReTh FRY Animación 3d: LUKe hALLS Vídeo: FInn ROSS Marionetas: BLInd SUMMIT TheATRe Intérpretes: dAVId\nAnnen, ThOMAS ARnOLd, JOSIe dAXTeR, JOhAnneS FLASChBeRGeR, TAMZIn GRIFFIn, AMAndA hAdInGUe, RIChARd KATZ, SInÉAd\nMATTheWS, TIM MCMULLAn, CLIVe MendUS, YASUYO MOChIZUKI, AJAY nAIdU, henRY peTTIGReW, pAUL RhYS, CeSAR SARAChU y\nAnGUS WRIGhT producción: COMpLICITe Coproducción: BARBICAn de LOndReS, LeS ThÉÂTReS de LA VILLe de LUXeMBURGO, FeSTIVAL\nde OTOÑO en pRIMAVeRA de MAdRId, WIeneR FeSTWOChen, RUhRFeSTSpIeLe ReCKLInGhAUSen y FeSTIVAL d’AVIGnOn en asociación\ncon: TheATRe ROYAL pLYMOUTh\nY aquí un blog con el proceso de creación de la obra:\nTeatrocomplicite critica entradas escena festival de otoño en primavera mikhail bulgakov opiniones simon mcburney teatro the master and Margarita\nLOS HOMBRES NO MIENTEN, con Arturo Fernández. El galán incombustible.\npor Miguel Gabaldon junio 7, 2012\nFui a ver esta obra de teatro porque Arturo Fernández es un ejemplar en vías de extinción. Uno de los últimos actores (si no el último) capaz de llenar salas de teatro por él mismo, sin importar el texto, quién lo dirija o sus acompañantes. Un actor que hace de sí mismo, sin significar que eso sea fácil. Y sin duda una figura capital dentro de la escena de nuestro país.\nY hay que reconocer que los 82 años de Arturo Fernández son francamente espectaculares (aparenta 20 menos), a todos los niveles: física, vocal e interpretativamente. Que otra cosa es que su particular forma de hacer guste o no, pero ése es un mérito que hay que reconocer y poner sobre la mesa. Dicho esto, a mí su forma de hacer efectivamente no me agrada en exceso. La repetición hasta la extenuación normalmente no me resulta divertida (excepto en los espectáculos de La Zaranda, por ejemplo), y en este caso tampoco, aunque reconozca que en algún momento me sacó la sonrisa. Me pasa lo mismo con Antonio Resines, que visto lo visto parece alumno aventajado de Fernández (sin su elegancia y dandismo, eso sí). La obra podía haber durado media hora menos si el galán no hubiera repetido cada línea de diálogo tres veces (eso como mínimo). Y añadido al hecho de que el texto en sí no ayuda y parece que no avanza, la espectáculo se hace algo largo. En esta historia de infidelidades, mentiras y confesiones, Arturo Fernández se ve acompañado por Sonia Castelo como su mujer. Ellos escenifican el enfrentamiento principal de la obra, en el que se echan en cara que él ha tenido siete amantes mientras que ella sólo uno (con la consiguiente preocupación del galán por averiguar el nombre de este uno, que ve mucho más preocupante que si hubieran sido más). Castelo tiene una presencia fantástica y atractiva, pero resulta algo sobreactuada por momentos (Fernández no es que sea sutilísimo, pero sí, sin duda, natural). El tercero en discordia es Carlos Manuel Díaz, correcto en la mayoría de los momentos pero que resulta algo cargante en los momentos de griterío con los que quiere hacer reír al público (y aunque conmigo no lo consiguió, con el resto sí, que conste).\nLos hombres no mienten es un ejemplo de alta comedia, dirigida a un público en particular, que desea pasar una buena tarde y ver al galán protagonista de los últimos cincuenta años en escena. Personalmente tampoco es de mi gusto, pero efectivamente tampoco soy público objetivo (aunque haya disfrutado con otros vodeviles light como Sé infiel y no mires con quién, por poner un ejemplo). La mayor parte del resto de la platea aplaudía y desde luego se lo pasaron bien. A mí me pareció un espectáculo convencional en todos los aspectos. Pero sigo repitiendo lo mismo. Sigue llenando los teatros. Sólo por eso merece un respeto enorme. Así que (y a pesar de que no me guste, pero los hechos son los hechos)… ¡larga vida a Arturo Fernández!\nProducida y dirigida por Arturo Fernández.\nArturo Fernández, Sonia Castelo y Carlos Manuel Díaz.\nTeatro AMAYA de Madrid\nTeatroarturo fernandez critica entradas escena los hombres no mienten madrid opiniones teatro teatro amaya\nTHE SUIT, dirigida por Peter Brook. Música, celos y sillas de colores\npor Miguel Gabaldon junio 6, 2012\nLos espectáculos de Peter Brook son teatro en estado puro. Actores, texto y música en su ya famoso “escenario vacío”. No hace falta más para transmitir toda la fuerza y maravilla del arte teatral. Unas sillas de colores y un par de bastidores, tres músicos en escena, cuatro actores y el texto “El traje” que Can Temba escribió en los años cincuenta, una historia ubicada en Sophiatown, en el extrarradio de Johannesburgo. Cuando el apartheid hincaba sus dientes en el país sudafricano. Un marido que descubre la infidelidad de su mujer. Un traje abandonado por el amante en las prisas por huir del lecho adúltero. Un símbolo de los celos y la humillación que el devoto marido obliga a tener presente a su esposa, como un tercer y mudo invitado de su vida conyugal.\nLos pocos elementos con los que Peter Brook juega transmiten el ambiente de Sudáfrica de forma cristalina. Una pareja se sienta y se cubre con una manta. Están en la cama. Tres amigos se sujetan en una barra y se balancean. Están en el autobús (sólo para negros, ya que antes han pasado varios sin parar delante de ellos). Poco a poco se va desplegando ante nosotros el mundo de este cuento que Brook y sus actores nos regalan. Una delicia compuesta de música, cariño, ternura y dolor, en la que los cuatro protagonistas nos guían de forma suave y delicada a través de sus palabras y sus gestos. Nonhlanhla Kheswa está espectacular como Matilda, la adúltera. Su delicadeza y su voz hacen estremecer en los momentos musicales que nos regala (como el Strage Fruit de Billie Holliday o el Malalaika de Miriam Makeba). William Nadylam como Philemon, el sufriente esposo está perfecto, tierno y dolido. Jared McNeill es un narrador espectacular, tremendamente atrayente, y Rikki Henry asume diversos papeles secundarios de forma muy efectiva. Pero ante todo lo que consiguen todos estos actores es meterse al público en el bolsillo desde el primer momento. Conquistar sus corazones con la desnudez de cada una sus actuaciones y estremecer (con la risa y con la emoción más verdadera) desde el principio hasta el final. Un final catártico en el que el silencio se impone en la sala desnuda, después del cual arrecian los aplausos al haber vivido una maravillosa, delicada y redonda experiencia teatral.\nTHE SUIT , de Can Themba, Mothobi Mutloatse ELTRAJE yBarneySimon TheatredesBouffesduNord\nESTRENO EN ESPAÑA\nXXIX festival de otoño en primavera\nPais: Francia Idioma: Ingles (con sobretitulos en español) Duracion aproximada: 1 hora y 15 minutos (sin intermedio)\nAño de produccion: 2012\nAdaptacion libre, direccion y musica: PETER BROOK, MARIE-HELENE ESTIENNE y FRANCK KRAWCZYK Iluminacion: PHILIPPE VIALATTE Escenografia y vestuario: ORIA PUPPO Asistente de direccion: RIKKI HENRY Interpretes: NONHLANHLA KHESWA, JARED MCNEILL y WILLIAM NADYLAM. Musicos: ARTHUR ASTIER, guitarra RAPHAEL CHAMBOUVET, piano DAVID DUPUIS, trompeta Produccion: C.I.C.T. / THEATRE DES BOUFFES DU NORD Coproduccion: FONDAZIONE CAMPANIA DEI FESTIVAL / NAPOLI TEATRO FESTIVAL ITALIA, LES THEATRES DE LA VILLE DE LUXEMBOURG, YOUNG VIC THEATRE y THEATRE DE LA PLACE– LIEGE\nMusical Teatrocritica el traje entradas escena festival de otoño madrid musical opiniones peter brook teatro teatros del canal the suit


Los 10 mejores Abogados de Fondos de inversión en Ciudad Real\nAbogados de Fondos de inversión en Ciudad Real\nListado de los abogados de Ciudad Real que llevan asuntos de Fondos de inversión. Selecciona el abogado que consideres más adecuado para tu caso de Fondos de inversión. Te recomendamos que revises las opiniones para poder escoger el abogado que mejor se ajusta a tu caso.\nRAFAEL PÉREZ ABOGADOS ofrece sus servicios como abogado en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección Calle montesa, numero 9, primero B (CP:13001).\nAbogado Gonzalo Frías Gómez ofrece sus servicios como despacho de abogados en Ciudad Real. Es especialista en casos de Fondos de inversión en la dirección c/ Alarcos 10, 4C (CP:13001). Tiene 6 opiniones.\nLEGALIA ASESORIA&CONSULTORIA ofrece sus servicios como despacho de abogados en Ciudad Real. Es especialista en casos de Fondos de inversión en la dirección CL. MADRILAS, 2 - 3º B (CP:13004). Tiene 5 opiniones.\nINDO IURIS ofrece sus servicios como despacho de abogados en Ciudad Real. Es especialista en casos de Fondos de inversión en la dirección Avenida Rey Santo Nº 3D, 5ª Planta (CP:13001).\nMARÍA ISABEL BÓRNEZ ALISES ofrece sus servicios como abogada dentro del bufete de abogados Isabel Bórnez Abogados en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección Calle Conde de la Cañada nº1, 1ºC (CP:13004).\nJose Maria Arroyo Villarrubia ofrece sus servicios como abogado dentro del bufete de abogados Gabinete Juridico Alarcos en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección Calle Alarcos 15, 2 D (CP:13001). Además de en Español, puede atender en Inglés, Francés y Alemán.\nGONZALO FRIAS GOMEZ ofrece sus servicios como abogado dentro del bufete de abogados Abogado Gonzalo Frías Gómez en Ciudad Real. Es especialista en casos de Fondos de inversión en la dirección c/ Alarcos 10, 4C (CP:13001).\nABOGADA PILAR MARTINEZ RUIZ ofrece sus servicios como abogado en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección C/ REAL, 33-1º D (CP:13002). Tiene una opinión.\nLaura Nieves Muñoz Rubio ofrece sus servicios como abogada dentro del bufete de abogados Madrilas Abogados en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección C/ Madrilas, 2, 3º B (CP:13004).\nIsabel Bórnez Abogados ofrece sus servicios como despacho de abogados en Ciudad Real. Atiende casos de Fondos de inversión en la dirección Calle Conde de la Cañada nº1, 1ºC (CP:13004).\nLos abogados de Fondos de inversión en Ciudad Real son los que se dedican a temas relacionados con productos financieros y especialmente con fondos de inversión


Armas legendarias | La Gaceta de Bonvapor\n← Comienza una nueva era… o al menos un nuevo calendario\nFrodo y Legolas en El Hobbit →\nPublicado el enero 6, 2011\tpor ottrodead\n¿Os han traido muchas frikadas? yo les pedí sus libros de conjuros, que siendo magos desde hace más de mil años los tienen que tener cargaditos de hechizos, pero no ha habido suerte.\nY hablando de objetos poderosos es curiosa la cantidad de armas que podríamos denominar como legendarias por su aporte e influencia al mundo literario, comiquero, cinéfilo o gamer.\nSería imposible acordarse de todas aquellas que han dado su pincelada a lo largo de la historia, pero así a bote pronto hagamos algo de memoria.\nEs dificil no empezar por las espadas, sin duda el arma predominante por excelencia. Una de las primeras que se me vienen a la cabeza es Excalibur, la espada del rey Arturo, con toda una leyenda a sus espaldas. Fue el símbolo que unificó Camelot y la imagen de la misma clavada en la piedra es de las más dibujadas.\nTampoco puedo olvidarme de Stormbringer, la espada demonio que porta Elric de Melnibone en los relatos de Michael Moorcock, que tiene vida propia y se alimenta de almas.\nY es que en el mundo de la literatura aparecen muchas espadas de repercusión. En El Señor de los Anillos se destaca Narsil, la espada quebrada que es reforjada para volver a enfrentar al mal como Andúril, la llama del oeste. También está Dardo, uno de los regalos que Bilbo entrega a Frodo y brilla cada vez que hay orcos cerca. Drizzt Do´Urden porta dos cimitarras, Muerte Helada y Centella, cuyos orígenes e historias son descritas en las novelas de los Reinos Olvidados. Por su parte Conan, el famoso personaje de Robert E. Howard, porta varias espadas a lo largo de sus aventuras, y aunque no recuerdo que se le diera nombre a ninguna quién no ha escuchado alguna vez hablar de “la espada de Conan”.\nUna de las espadas nacidas en el mundo del cine y que más impacto ha causado, aunque no se le podría denominar espada al cien por cien, es el sable laser, cuyo concepto ideó George Lucas para el universo Star Wars.\nEn el juego de mesa más popularizado y publicitado en su día, Heroquest, el arma más poderosa y necesaria para terminar la aventura es el Filo del Espíritu, una espada preparada para matar muertos vivientes.\nY no olvidemos las series animadas de nuestra infancia. La espada de poder de He-Man o La espada del Augurio de Lion-o, señor de los thundercats.\nEn los comic y sus posteriores versiones animadas encontramos la Espada Ragna y la Espada de Luz que portan Reena y Gaudi, o la espada de filo invertido del samurai Kenshi.\nFinalmente en los videojuegos también se han ganado fama algunas espadas, entre las que destaco la Crematoria y la Agonía de Escarcha, de World of Warcraft.\nOtras de las armas más clásicas son las hachas y las mazas.\nEl hacha siempre ha sido el arma bárbara. También hemos visto a Conan más de una vez con este arma. Una de las hachas que más huella ha dejado en los videojuegos fue el Hacha Dorada de Golden Axe. En torno a esta mítica arma gira toda la historia del conocido juego que apareció en megadrive como uno de los mejores éxitos del momento.\nRespecto a las mazas, dudo que me equivoque si digo que la más conocida es Mjolnir, el martillo de Thor. No solo es el arma del dios del trueno, hijo de Odin, sino también del famoso superheroe de Marvel.\nOtras armas de interés que se me ocurren son las Dragonlance, entorno a las cuales gira la saga con el mismo nombre, el Anillo Único, protagonista de la trilogía de Tolkien, el látigo de Indiana Jones, que junto al característico sombrero son icono de aventuras, el bastón mágico de Goku, que se alargaba a su orden y nos hacía disfrutar cuando Goku necesitaba armas para luchar, el tridente de Poseidón, arma del dios de los oceanos y de Aquaman en su versión como el rey de la Atlántida, o las cadenas de Andrómeda, que se convirtieron en un arma peligrosa en manos del caballero del zodiaco.\nPor último, no podemos dejar atrás las armas a distancia. Todos reconocemos el arco de Robin Hood o la ballesta de Guillermo Tell, pero sin duda no tienen nada que hacer al lado del Arco de Fuego de Eric, de Dragones y Mazmorras, que lanza flechas mágicas sin necesidad de munición (¿alguién dijo arcane shot?).\nY vosotros… ¿Recordáis alguna más?\n9 respuestas a Armas legendarias\nEl palo del Tío La Vara no cuenta, no? XD\nSus voy a crujíiiiiii!!!!\nHombre, yo añadiría las 4 espadas de sangre (Ambición, Juicio, Pasión y Venganza) de L5A.\nYo las de Drizzt las conocia como Muerdala y Parpadeo.\nenero 7, 2011 en 5:32 am\nEl escudo del capitan america, el latigo de wonderwoman, los nunchacus de mikelangelo de las tortugas ninja que junto con los say de rafael nos enamoraron (el sable y el palo eran ya muy vistas).\nAHora no recuerdo mas jajajja\nMadre mía…regresando a la infancia, Vivan los Thundercats!!!\nenero 7, 2011 en 2:51 pm\n¿Las garras de Lobezno cuentan?\nenero 7, 2011 en 7:03 pm\nYo recuerdo el juego que mas jugue en toda mi vida, al dia de hoy aun le sigo jugando de vez en cuando, Guardian Heroes de la Sega Saturn.\nEn el tenias que conseguias una espada del copón.\nenero 7, 2011 en 7:23 pm\nYo añadiria la Soul Reaver, espada perteneciente al Raziel y mas conocida como la devoradora de almas….\nenero 8, 2011 en 4:36 am\nLa Igualadora… espada de un Paladín desconocido para la mayoría, pero que nos dió muchas horas de juego, eh?


spaghetti-western savage dragon crisis letal sombras chinescas los misterios de laura segunda temporada chosing to die lightning mcqueen 27 vestidos sb50 brady corbet katheryn bigelow jeremiah smith con albert finney the hangover part iii paul mcguigan gigolo fleming benidorm shartlo copley restaurante mejicano\nBiografía de María Isasi\nEntre su filmografía se encuentra Volavérunt de Bigas Luna; Los amantes del círculo polar, de Julio Médem; El caballero Don Quijote, de Manuel Gutiérrez Aragón; Salvajes, de Carlos Molinero, película por la que fue nominada al Premio Goya a la mejor actriz revelación en 2002 y Las trece rosas. Ha realizado también algunas incursiones en televisión.\nSucedió en España consta de cuatro historias diferentes que, a pesar de no tener nada en común, estan entrelazadas a través del encuentro casual de sus protagonistas en la ciudad. Los personajes consiguen implicar al espectador desde el comienzo de la ...\nSucedió en España se estructura en cuatro historias, en buena parte basadas en hechos reales, que abordan géneros como el suspense, la comedia, el terror o el drama.Todas esas historias tienen un hilo conductor común: se abordan desde otropunto de vista, ...\nTres protagonistas: dos amigos maduros, Rosa (pintora divorciada que no puede seguir pintando) y Jaime (actor nacido como ella bajo el signo de Sagitario), y el joven Juan, al principio un achulado repartidor de comida a domicilio y al final un triste ...


Albergo Punta De L'est (Francavilla al Mare, Italia) | Expedia.es\nPunto popularPlaya de Francavilla al MareA 2 min a pie\nPunto popularReserva Natural Provincial Pineda D'AnnunzianaA 4 min en coche\nPunto popularPuerto de PescaraA 13 min en coche\nAeropuertoPescara (PSR-A. Internacional de Abruzzo)A 14 min en coche\nHabitación de 13 metros cuadrados con sistema de insonorización y balcón amueblado con vistas al mar (parcial).\nHabitación de 18 metros cuadrados con sistema de insonorización y balcón amueblado con vistas al mar (parcial).\nAlbergo Punta De L'est se encuentra en Francavilla al Mare, cerca del aeropuerto y en una playa privada. Casa de Gabriele D'Annunzio y Teatro Circus son lugares fundamentales para los aficionados a la cultura en esta región, donde también puedes ir de compras por Centro d'Abruzzo y Centro comercial Porto Allegro. ¿Te apetece disfrutar de un evento o un partido? Puedes consultar el calendario de Complejo deportivo PalaTricalle Sandro Leombroni o Estadio Angelini. Practica tu swing asistiendo a clases en un campo de golf cercano o disfruta de otras actividades al aire libre, como las rutas a pie o en bicicleta.\nPlaya de Francavilla al Mare - A 2 min a pie\nReserva Natural Provincial Pineda D'Annunziana - A 4 min en coche\nCatedral de San Ceteo - A 7 min en coche\nCasa de Gabriele D'Annunzio - A 14 min en coche\nPescara (PSR-A. Internacional de Abruzzo): a 14 min en coche\nEn este hotel en la playa podrás divertirte con tu familia gracias a instalaciones como club infantil gratuito y un parque infantil. Las 48 habitaciones con sistema de insonorización disponen de wifi gratis y servicio de habitaciones las 24 horas. En tus ratos libres, puedes aprovechar las opciones de entretenimiento como el televisión de pantalla plana con canales por satélite, que se suma a otros prácticos servicios, como balcón amueblado y minibar.\nAlbergo Punta De L'est ofrece 48 alojamientos con minibar y caja fuerte. Las habitaciones disponen de balcón amueblado. Cabe destacar que este alojamiento permite a sus clientes elegir el tipo de almohada. Se ofrece un televisión de pantalla plana de 23 pulgadas con canales por satélite.\nLos baños están equipados con bidé, artículos de higiene personal gratuitos y secador de pelo. Este hotel en Francavilla al Mare ofrece acceso a Internet wifi gratis. Se ofrece servicio de limpieza todos los días y es posible solicitar masajes en la habitación.\nLos servicios de ocio y esparcimiento en este hotel incluyen una playa privada y bicicletas gratuitas.\n¿Puedo cancelar mi reserva en Albergo Punta De L'est de forma gratuita y recibir un reembolso completo?\nSí, Albergo Punta De L'est ofrece cancelación gratuita con determinadas tarifas de habitación, porque es importante tener flexibilidad. Consulta la política de cancelación de Albergo Punta De L'est en nuestra web para obtener más información sobre las condiciones y las limitaciones.\n¿Cuánto cuesta alojarse en Albergo Punta De L'est?\nA fecha del 11 de ago. de 2020, los precios encontrados para una estancia de una noche y dos adultos en Albergo Punta De L'est el 9 de sept. de 2020 son de al menos 83 €, tasas e impuestos incluidos. El precio se basa en la tarifa por noche más barata encontrada en las últimas 24 horas para los próximos 30 días. Los precios están sujetos a cambios. Selecciona tus fechas para ver precios más precisos.\n¿Cuál es el precio del aparcamiento en Albergo Punta De L'est?\n¿A qué hora se realiza la entrada en Albergo Punta De L'est?\n¿Dónde se encuentra Albergo Punta De L'est?\nEn Francavilla al Mare, este hotel en primera línea de playa ofrece una buena ubicación en el paseo marítimo, a 0,1 km de Playa de Francavilla al Mare y a 5 km de Playa de Pescara. Puerto de Pescara y Reserva Natural Provincial Pineda D'Annunziana también están a menos de 5 kilómetros.\nValoraciones y puntuación general de Albergo Punta De L'est\nViajero verificado, Bologna\nGreat spot on the beach. We used the bicycles for a nice trip into Pescara. Clean and tidy spot with great breakfast.


La Identificación Errónea de los Alienígenas Extraterrestres\nLa Identificación Errónea\nde los Alienígenas Extraterrestres\nNo tengo la mínima duda que algo fenomenal le ha sucedido a miles de personas alrededor del mundo, por miles de años, y que es posible que los casos reportados, igual que todos los no reportados lleguen a ser más de un millón, ya que este tema se puede rastrear hasta los tiempos muy antiguos. Algunos han reportado encuentros cercanos con lo que llaman OVNIS y otros que han sido raptados por los tripulantes de otros planetas.\nYo no creo que aceptar o confirmar la existencia de otros seres inteligentes afectaría la fe de la mayoría de cristianos. Tampoco creo que el contacto con alguna inteligencia extraterrestre sería completamente inconsecuente para la religión. Pienso que las personas más afectadas serían las ateas, agnósticas, y teológicamente escépticas.\nMi problema no es con la existencia de otros entes, en nuestra u otras galaxias, mi problema es que estos entes no son mencionados en la Biblia, y por lo tanto el silencio sobre otros seres de otros planetas o galaxias cercanas me obliga a pensar que debo adherirme al Diseño de Dios. Así el riesgo es menor al no especular sobre las posibilidades de seres que no son mencionados en las Escrituras, ya que las Escrituras son el canon, o la regla por cual medimos todo el conocimiento que Dios nos provee. Un futuro descubrimiento, no contradijera los conceptos básicos de Dios, ya que no sería la primera vez que la ciencia rete y desafié la teología.\nLa falta de mención me impide aceptar que las entidades referidas como extraterrestres, son realmente de otros planetas. Yo prefiero aceptar que son inter-dimensionales. Puesto que la Biblia se refiere a seres que existen en una dimensión espiritual, pero pueden actuar en nuestra dimensión, entonces mi punto de vista seria mas logico, verídico, sólido y no contradice la Biblia.\nDurante décadas la famosa “Ecuación de Drake”, se ha utilizado para estimar el número de especies tecnológicamente avanzadas en el universo. Ahora, Adam Frank de la Universidad de Rochester y Woody Sullivan de la Universidad de Washington toman un enfoque ligeramente diferente al problema y sugieren una modificación de la Ecuación de Drake. En lugar de estimar cuántas civilizaciones hay para comunicarse hoy, “calculan cuántas civilizaciones han estado ahí fuera desde el comienzo del Universo”.\nA primera vista esto parece ser sólo una ligera diferencia semántica, pero no lo es. Un gran desconocido en la ecuación original de Drake es la vida promedio de una civilización durante la cual podrían estar disponibles para comunicarse con nosotros. Esta ventana puede ser muy corta, especialmente si las especies tecnológicas son típicamente reemplazadas por máquinas. Pero también, esta ventana podría ser muy larga.\nSi no fuera por mi fe, yo estaría totalmente en acuerdo que sería absurdo negar que la probabilidad matemática que resulta de las posibilidades de vida en millones de millones de planetas en millones de millones de galaxias existentes sea un cero %. Muchos científicos acusan a los creyentes en Dios que niegan esta posibilidad de ser arrogantes, por pensar que son los únicos y exclusivos existentes entre tantos millones de millones de planetas en millones de millones de galaxias.\nAparenta que Dios creo demasiado espacio y materia para un solo espécimen de ser viviente, y que solo la humanidad sobre este solo granito de arena en una playa tan enorme sea lo único importante para Dios. La “Paradoja de Fermi”, llamado así por el físico Enrico Fermi, es la contradicción aparente entre la falta de pruebas y estimaciones de alta probabilidad. Por ejemplo, las dadas por la “Ecuación de Drake”, para la existencia de civilizaciones extraterrestres. Los puntos básicos del argumento, hechos por los físicos Enrico Fermi (1901-1954) y Michael H. Hart son los siguientes:\n1. Hay miles de millones de estrellas en nuestra galaxia que son similares a nuestro Sol, muchos de los cuales son miles de millones de años más antiguas que la Tierra.\n2. Con una alta probabilidad, algunas de estas estrellas tendrán planetas similares a la Tierra, y si la Tierra es típica, algunos podrían desarrollar vida inteligente.\n3. Algunas de estas civilizaciones podrían desarrollar viajes interestelares, un paso que la Tierra está investigando y experimentando ahora.\n4. Incluso a la lentitud de los viajes interestelares actualmente contemplados, la Vía Láctea podría ser completamente atravesada en unos pocos millones de años.\nPor lo tanto, si eliminamos la noción teológica de no especular sobre temas que la Biblia no menciona, y si fuéramos influenciados solamente por la lógica y la estadística matemática de probabilidades, sin incluir el hecho de que las Escrituras no menciona otros seres en otras partes del universo, especialmente cuando se trata de ser salvos y poder obtener tener la vida eterna, entonces tendría sentido que las probabilidades sean totalmente válidas de que existan otros seres en otros planetas.\nEspecialmente cuando vemos la situación desde un punto matemático, por ejemplo, existe un número igual de galaxias en el universo observable, que estrellas en nuestra galaxia, así que para cada estrella en la colosal Vía Láctea, hay una galaxia entera ahí fuera llena de más estrellas. Lo que significa que por cada grano de arena en cada playa de la Tierra, hay 10 mil estrellas.\nEl mundo de la ciencia no está en total acuerdo sobre qué porcentaje de esas estrellas son parecidas a nuestro Sol, en tipo de estrella, tamaño, temperatura, luminosidad etc., y las opiniones oscilan entre el 5% y el 20%. Con el lado más conservador de ese (5%), y el extremo inferior para el número de estrellas en total nos da 500 quintillones, o 500 millones de millones de estrellas parecidas al sol. Como pueden notar, este número es increíblemente colosal.\nTambién hay un debate sobre qué porcentaje de esas estrellas parecidas a nuestro Sol podrían ser orbitadas por un planeta similar a la Tierra, y ser un planeta con condiciones de temperatura similares que podrían tener agua líquida y potencialmente soportar vida similar a la de la Tierra. Algunos dicen que es tan alto como 50%, pero vamos a ir con el 22% más conservador que salió de un estudio PNAS reciente. Esto sugiere que hay un planeta potencialmente habitable similar a la Tierra que orbita al menos el 1% del total de estrellas del universo, un total de 100 billones de millones de planetas similares a la Tierra. Así que hay 100 planetas parecidos a la Tierra por cada grano de arena en el mundo.\nEn este tipo de caso, donde no existen datos científicos 100% seguros, no tenemos otra opción que ser especulativo. Por lo tanto, imaginemos que después de miles de millones de años de existencia, el 1% de los planetas similares a la Tierra desarrollan la vida, y si eso es cierto, cada grano de arena representaría un planeta con vida. Si imaginemos que en el 1% de esos planetas, la vida avanza a un nivel inteligente como lo hizo aquí en la Tierra, entonces, eso significaría que hubiera 10 billones, o 10 millones de millones de civilizaciones inteligentes en el universo observable.\nVolviendo a nuestra galaxia, y haciendo las mismas matemáticas en la estimación más baja para las estrellas en la Vía Láctea (100 mil millones), estimaríamos que hay mil millones de planetas similares a la Tierra y 100 mil civilizaciones inteligentes en nuestra galaxia. La organización SETI es una organización dedicada a escuchar señales de otras vidas inteligentes. Si tenemos razón de que hay 100 mil o más civilizaciones inteligentes en nuestra galaxia, e incluso una fracción de ellas están enviando ondas de radio o rayos láser u otros modos de intentar contactar con otros, ¿No debería la antena parabólica de SETI haber recogido todo Tipos de señales? Pero no lo hecho, ni tan siquiera uno.\nNuestro sol es relativamente joven en la vida del universo. Hay estrellas mucho más viejas con planetas similares a la Tierra mucho más antiguos, que en teoría, significa que deben existir civilizaciones mucho más avanzadas que las nuestras. Por lo tanto, mi opinión coincide con el titilo de este tema por buena razón, y mantengo por muchos años que la ciencia está equivocada sobre la “identificación” de los entes que han sido observados desde la antigüedad y aún siguen siendo observados hoy.\nMi opinión de que son seres rebeldes, enemigos de Dios, de la dimensión espiritual, no es simplemente una conclusión de apuro o de gustos personales, sino que mi opinión incluye algunos detalles interesantes que estimula la curiosidad. Una de las primeras pistas que indica claramente que estos seres no están con Dios, es su mensaje en general, dicen ser ellos los creadores del ser humano, los responsables de sembrar la tierra con vida.\nEstos supuestos extraterrestres no tienen un mensaje que incluye a Jesús como el salvador de la humanidad y casi siempre sancionan a varios grupos del Este y de la Nueva Era como sus portavoces oficiales. Un porcentaje significativo de todos los alegados contactados han admitido estar involucrados en alguna forma de creencias o prácticas ocultas.\nPor lo tanto, es razonable suponer que el fenómeno OVNI opera desde una dimensión espiritual, y obviamente está fuera de la presencia, de la actividad y de la autoridad del Espíritu Santo de Dios.\nTambién, existen otros problemas que pueden ser entendidos y mejor aceptados por personas que no están cómodos con mi primer punto, ya que es obvio que es una disensión por una razón teológica, y no por razón científica. Pero es importante que la razón teológica sea primero, ya que existe un creciente número de cultos OVNI y ETI, algunos abiertamente religiosos, otros con la pretensión de esfuerzo puramente científico. Estos predican su propio mensaje de salvación para la raza humana, un mensaje que contradice directamente y abiertamente apunta- hacia el Evangelio de Jesucristo.\nEstos cultos niegan la existencia de un “Creador Trascendente” y niegan que la salvación venga sólo por medio de la fe en la obra redentora de Jesucristo. Predican, más bien, que la esperanza está en recibir un tipo de “guía” de estos extraterrestres avanzados, a través de un libro de soluciones a los problemas de toda la humanidad. Algunos lo llaman Urantia y dicen que ya ha llegado, mientras otros la llaman la Enciclopedia Galáctica y esperan su venida.\nLos siguientes problemas generan preguntas que tienen sentido a la luz de las encuestas que indican que los avistamientos de OVNI s en todo el mundo superan un millón por año. En prácticamente todos los avistamientos, la respuesta inmediata de los laicos (e incluso de algunos científicos) es que los extraterrestres inteligentes que viajan en sofisticadas naves espaciales han llegado de los distantes tramos del espacio.\nPlatillos voladores y Ovnis son términos sinónimos para la gran mayoría de la población mundial. Los clubes de platillos voladores (y los cultos) se dedican exclusivamente al estudio de los encuentros OVNI y promueven la afirmación de que el planeta Tierra ha sido y sigue siendo explorado por los extraterrestres. Es importante explorar la siguiente pregunta:\n¿Cuán realista es la noción de viajes interestelares (entre sistemas planetarios) o intergalácticos (entre galaxias)?\nDe todos los libros, películas y programas de televisión disponibles sobre el tema de los fenómenos OVNI, pocos dan suficiente atención a las propiedades del espacio y los desafíos físicos de los viajes espaciales. Tales desafíos han sido subrayados por los esfuerzos humanos de las últimas décadas, incluyendo el Apolo 13 y los experimentos de la biosfera. Vamos a explorar algunos de estos desafíos, y así podemos preguntar si la sociedad científica ha considerado algunos de estos problemas, y los han aceptado e incorporado en sus creencias actuales sobre este fenómeno.\n1. Problemas de Distancia\nUn obstáculo para el viaje intergaláctico o de un sistema planetario a otro, surge de las enormes distancias que separan las estrellas. La distancia, por supuesto, se traduce en tiempo, y el tiempo se traduce en exposición al riesgo. Cuanto más tiempo gaste un cuerpo viviente o mecánico en el espacio, más peligros hay, y considerando la hostilidad del espacio, todos estos son peligros mortales.\nIncluso si los seres inteligentes residieran a sólo 50 años luz de distancia, tendrían que cortar un zigzag a través de varios peligros galácticos para llegar al planeta Tierra, haciendo su viaje considerablemente más largo. Los viajeros que entran tendrían que esquivar la gravedad y la radiación mortal de las estrellas de neutrones, las estrellas súper-gigantes, las erupciones de las Novas y Supernovas, e incluso los restos de tales erupciones.\nTendrían que evitar el gas, el polvo y los cometas tan densos en los brazos espirales, así como los alrededores de estrellas nacidas tardíamente o estrellas formadas durante los últimos 5 mil millones de años. Pero, tendrían que permanecer en el plano de la galaxia. Cualquier salida de este plano expondría a los viajeros a la mortal radiación que fluye desde el núcleo galáctico. Las maniobras para evitar peligros ampliarían la distancia mínima a unos 75 años luz.\nSin embargo, las conclusiones recientes, empujan esa cifra mínima aún más alta. Basándose en el supuesto de que cualquier embarcación interplanetaria probablemente mantendría la comunicación con el planeta natal o con otros miembros del grupo viajero, un grupo de investigación SETI (ETI) exploró las 202 estrellas del tipo solar Sol dentro de los 155 años luz de la Tierra.\nPero no se detectó ninguna señal inteligible en ningún lugar dentro de la vecindad de cada estrella. Este hallazgo se traduce en una distancia mínima de viaje extraterrestre de 155 años luz, más maniobras de evitación de riesgos, un total de aproximadamente 230 años luz (1.36 mil millones de kilómetros cuadrados).\n2. Problemas de Velocidad\nLas leyes de la física prohíben que cualquier masa de materia viaje más rápido que la velocidad de la luz. Sin embargo, se plantean serias dificultades mucho antes de que un objeto alcance esa velocidad.\nA la velocidad de la luz, la energía requerida para mover una masa especificada es infinita. A la mitad de la velocidad de la luz, la energía necesaria para impulsar un objeto es varios millones de veces mayor que la nave espacial más rápida de la NASA.\nEl problema energético se agrava, porque los propelentes sólidos dentro de los cohetes y los motores implican masa. Cuanto mayor sea la velocidad de una nave espacial, más propelente y más grandes serán los motores que requiera. Por lo tanto, cuanto mayor sea la velocidad prevista de la nave espacial, (exponencialmente) mayor seria la masa de la nave.\nUn problema de masa adicional surge de la necesidad de mover la carga útil de la nave espacial (el peso total de los pasajeros, la tripulación, los instrumentos y los suministros de soporte vital). La masa de una embarcación y su sistema de propulsión se eleva geométricamente con respecto a la masa de la carga útil.\nLa necesidad de velocidad plantea otro problema. Cuanto más rápido un objeto viaja a través del espacio, mayor es su probabilidad de sufrir daño de los desechos espaciales.\nLos micro-meteoritos, por ejemplo, perforaron hoyos del tamaño de los dólares de plata en los paneles solares del Telescopio Espacial Hubble mientras que el Hubble viajaba alrededor de solo .04 por ciento de la velocidad de la luz relativa a los micro-meteoritos y alrededor del .003 por ciento de la velocidad de la luz relativa a la Tierra.\nSi el telescopio se hubiera movido mil veces más rápido (en relación con los micro-meteoritos), el daño habría sido un millón de veces peor. Es decir, el daño aumenta con el cuadrado del aumento de la velocidad.\nEn términos de desechos espaciales, los micro-meteoritos pueden ser la menor preocupación de un viajero espacial. Una gran nube de cometas, con un contenido estimado de 100 millones de cometas o más, rodea al sistema solar.\nTales nubes muy probablemente rodean cualquier estrella en nuestra galaxia que podría albergar planetas. Los astrónomos sospechan que las gigantescas nubes moleculares diseminadas por toda la galaxia de la Vía Láctea pueden contener un número aún mayor de cometas.\nPara proteger contra los daños causados por los desechos espaciales, una nave espacial necesita algún tipo de armadura. Sin embargo, tener armadura significa más masa, lo que significa más propulsión para mover la masa agregada. Por lo tanto, el problema se multiplica.\nMientras que los desechos espaciales presentan un menor riesgo a velocidades más bajas, las velocidades más bajas también significan un mayor tiempo de viaje. La probabilidad de daño de los desechos espaciales aumenta en proporción a la cantidad de tiempo que se gasta en el espacio, y se eleva por el cuadrado de la velocidad. Por lo tanto, en términos de daños por escombros, los viajeros espaciales enfrentan peligros mortales a cualquier velocidad, lenta o rápida. Y, lento o rápido, una nave espacial sufrirá desgaste general y desgaste de sus componentes.\nLa exposición a la radiación plantea otra seria amenaza. Cuanto más rápido una nave viaja a través del espacio, mayor es el daño que sufre de la radiación. Las partículas asociadas con la radiación, por ejemplo, protones, neutrones, electrones, núcleos pesados e incluso fotones, causan erosión, sea de los componentes de la nave, o sus tripulantes. Igualmente, la tasa de erosión aumenta con el cuadrado de la velocidad. Sin embargo, una velocidad más lenta significa más tiempo en el espacio, y ese tiempo adicional significa más exposición de la radiación para los seres a bordo. No importa qué tan grueso sea cualquier escudo de seguridad práctico, alguna radiación inevitablemente se filtrará.\nCualquier nave espacial de tamaño razonable que transporte seres físicos inteligentes puede viajar a velocidades no mayores de aproximadamente un 1% de la velocidad de la luz. A velocidades más altas, los riesgos de la radiación, los desechos espaciales, las fugas y el desgaste son simplemente demasiado grandes para prevenir la extinción de los viajeros espaciales antes de que lleguen a su destino.\nUna nave espacial que viajara al 1% de la velocidad de la luz, casi 7 millones de millas por hora, necesitaría 7 mil 500 años para atravesar 75 años luz o 23 mil años para viajar 230 años luz.\n3. Problemas con Agujeros de Gusanos\nEn el artículo “Puente de Einstein-Rosen”, presento algunos problemas que veo con la teoría de los agujeros de gusanos, también conocidos como agujero de lombriz, pero estos problemas solo aplicarían a los seres humanos. ¿Qué tal si una civilización avanzada de alienígenas ha encontrado una manera de usar los agujeros de gusano en el espacio-tiempo para viajar a lugares lejanos del universo en un tiempo relativamente corto?\nVeremos que esta idea no ofrece ayuda para resolver los problemas de distancia y tiempo. La relatividad general dice que los objetos masivos distorsionan la curvatura del espacio y el tiempo en su vecindad. Cuanto mayor es la densidad de masa de un objeto, mayor es el grado de curvatura espacio-temporal que produce en su vecindad inmediata.\nLa relatividad general predice que cuando la materia se comprime suficientemente por su propia gravedad (como en un agujero negro), se desarrollará una región discreta de espacio-tiempo en la que la curvatura se vuelve infinitamente aguda. Es decir, una singularidad, (región donde la densidad de masa y la curvatura del espacio se vuelven infinitas, se desarrollará en el centro de la concentración de masa.\nSi un agujero negro conectado a una hoja de espacio-tiempo en el universo pasa a hacer contacto con otro agujero negro conectado a una hoja diferente de espacio-tiempo, ese punto de contacto puede (hipotéticamente) ofrecer un pasillo de viaje. El punto de contacto, sin embargo, debe ser de singularidad a la singularidad, de modo que un viajero que canaliza en el centro de un agujero negro pueda entrar en contacto con el centro de otro agujero negro.\nSi bien estos llamados agujeros de gusano que conectan un agujero negro con otro agujero negro son matemáticamente posibles, uno debe cuestionar la practicidad física (por no mencionar la plausibilidad y probabilidad) de su uso por los viajeros extraterrestres. De acuerdo con los modelos mejor establecidos para el universo, las regiones del espacio que podrían conectarse a través de agujeros de gusano ya están cercanas entre sí. En otras palabras, el uso de un agujero de gusano ofrecería poca ventaja en el tiempo. Un modelo cósmico en el que una hoja de espacio-tiempo de diez dimensiones se dobla para formar una U, y ofrece la posibilidad de un atajo significativo a través del espacio, pero la investigación en curso todavía tiene que verificar la viabilidad de tal modelo, ya que es solo una teoría y no evidencia concreta.\nA los 7 mil 500 años (mínimo) para un viaje de ida, de su hogar hacia la Tierra, los extraterrestres tendrían sin duda algunos desafíos sociales de enormes proporciones. La longevidad en cualquier parte dentro de los confines del universo debe ser finita, no infinita, de acuerdo con las leyes de la física. Además, la duración de la vida disminuye inevitablemente con la exposición a la radiación, como los rendimientos de los viajes espaciales. Las complejidades de la bioquímica basada en el carbono, la única química posible para la vida física, establecieron el límite de la vida en aproximadamente mil años, incluso si los extranjeros que viajan hibernan durante largos períodos.\nUn viaje a través de más de 75 años luz se extendería a través de varias generaciones. Un viaje multi-generacional presenta otro conjunto de dificultades. Si los viajeros originales se ofrecían voluntariamente para la misión, su progenie recibiría la misión por herencia, no por elección. Quiera o no, la misión es suya. Si los viajeros espaciales se parecen a los seres humanos en cualquier forma, uno puede fácilmente imaginar que la dedicación a los objetivos originales podría ser difícil de mantener. Las prioridades cambiadas o confusas probablemente aumentarían la duración del viaje, entre otras dificultades. Incluso podrían conducir a abortar el viaje.\nUna estrategia multi-generacional para los viajes espaciales requiere una población base suficientemente grande y diversa para los pasajeros iniciales. De lo contrario, los alienígenas probablemente se extinguirían antes de que su nave llegara a su destino. Y, una población de cualquier tamaño, de 2 seres a 20 mil seres, requiere varios recursos y sistemas para el sustento. Como mínimo, estos recursos y sistemas deben incluir alimentos y productos de respiración y reciclaje de residuos, y todos deben mantenerse a niveles suficientes para minimizar el riesgo de desastre ecológico.\n5. Problemas de Supervivencia\nUn viaje de ida que toma 7 mil 500 años o más, plantea serias dudas sobre la supervivencia de los viajeros extranjeros. El riesgo de extinción, dada la limitada población y todas las contingencias de los viajes espaciales, parece abrumador. Como la humanidad ha descubierto durante los últimos cincuenta años, una civilización lo suficientemente avanzada como para lanzar un viaje por el espacio puede no sobrevivir el tiempo suficiente para incluso construir un transporte y actualmente presenciar el cumplimiento de la misión. La alta tecnología tiene un precio terrible, la reducción de la supervivencia.\nLa alta tecnología y los elevados niveles de vida resultantes significan que los individuos portadores de mutaciones perjudiciales suelen sobrevivir el tiempo suficiente para reproducirse. La alta tecnología y el alto nivel de vida animan a hombres y mujeres a retrasar la reproducción. En un mundo de alta tecnología, un individuo necesita más tiempo para ser educado y capacitado para la autosuficiencia, más aún para contribuir al progreso tecnológico en curso.\nPara empeorar las cosas, la riqueza y la tecnología se correlacionan inversamente con la tasa de natalidad. En otras palabras, cuanto mayor es la riqueza de una sociedad y cuanto mayor es el uso de la tecnología, menor es la descendencia que produce. Hoy en día, ni una sola nación con un ingreso per cápita superior a $20,000 tiene una tasa de natalidad lo suficientemente alta como para evitar su extinción. En Europa y Japón, por ejemplo, la tasa de natalidad es inferior al 75 por ciento de la necesaria para mantener la población a un nivel constante.\nPara los viajeros espaciales todos estos problemas se ven agravados por los límites en el tamaño de su partido de viaje. Mientras que seis mil millones de personas que viven en un planeta grande pueden tolerar epidemias, desastres naturales, crisis ecológicas y guerras, unos pocos individuos a bordo de una nave espacial o grupo de naves espaciales probablemente serían eliminados por tales catástrofes. La humanidad tiene la ventaja añadida de tener un gran hábitat con una amplia variedad de refugios donde uno puede encontrar fugas temporales de un problema dado o un desastre.\nEstos riesgos de extinción sugieren que para las estrellas distantes y los planetas, la tecnología suficiente para viajar al espacio es mucho más propensa a condenar el destino de una sociedad que a cumplirla. La inteligencia le diría a tales alienígenas que se quedaran en casa o limitaran sus esfuerzos de colonización a su propio sistema planetario.\n6. Problemas Tecnológicos\nObviamente, los problemas de daño por desechos espaciales, daño por la radiación, fugas y escapes dentro la nave, de descomposición ecológica y de desgaste son mucho peores para los seres físicos inteligentes a bordo de las naves espaciales que para los instrumentos mecánicos. Si coleccionar o compartir conocimiento es la meta, los hombres suelen tener la ventaja sobre las máquinas en que pueden adaptarse más rápidamente y con éxito a las circunstancias cambiantes y contingencias inesperadas. Sin embargo, a medida que aumenta la distancia de viaje, la ventaja se desplaza, y cuanto mayor sea la dificultad de transportar a las personas en relación con las máquinas, menos adaptables serán las personas.\nIncluso para la exploración de nuestro propio sistema solar, las máquinas tienen una gran ventaja. Para visitar las lunas de Júpiter (a menos de 0,0001 años luz de distancia), por lo menos diez mil misiones de instrumentos pueden ser enviadas por el costo de una misión tripulada. Si algo sale mal con un instrumento en tal misión, nadie muere, aunque alguien puede perder un trabajo. Si los instrumentos detectan algo que no estaban diseñados para sondear, se puede diseñar y enviar otro conjunto de instrumentos. En la mayoría de los casos, si las circunstancias justifican una estancia más larga, se puede lograr con poco re-diseño o aprovisionamiento adicional.\nEs probable que algunos hombres en una misión de un mes aprendan mucho menos sobre un planeta o una luna, que diez mil instrumentos espaciales que operan durante muchos años. Este tipo de análisis no se perdería en alienígenas más avanzados que los humanos. Si los extraterrestres existen en sistemas planetarios lejanos y tienen algún interés en el planeta Tierra, sería mucho más probable que enviarían máquinas, que miembros de su propia especie.\n7. Problemas con la Escasez Investigativa\nEste breve análisis de la viabilidad de los viajes espaciales de larga distancia puede no dar cuenta de todos los factores significativos, y el tiempo dirá si sus cálculos y estimaciones son demasiado optimistas o demasiado pesimistas. Demuestra, sin embargo, que un poco de tiempo en la biblioteca con una calculadora puede traer algunas consideraciones realistas a preguntas sobre OVNIS y ETI (Inteligencia Extraterrestre). El dinero de los contribuyentes se gastaría más sabiamente en esta investigación relativamente barata que en costosas sondas para señales extraterrestres.\nLos programas diseñados para descubrir y explorar sistemáticamente las características de los planetas distantes serían de gran ayuda. Los astrónomos han determinado las masas y órbitas de más de sesenta planetas fuera del sistema solar de la Tierra. Además, se ha prometido a la NASA el financiamiento para enviar una serie de telescopios al espacio que tendrán la capacidad no sólo de medir las masas y las órbitas de los planetas orbitando estrellas distantes, sino también para determinar sus tasas de rotación y la composición de sus atmósferas.\n8. Problemas de Motivo\nEl fascinante interés por los OVNIS y la ETI parece arraigarse más profundamente en las preocupaciones espirituales que en las científicas. Los investigadores del origen de la vida ahora reconocen la virtual imposibilidad de cualquier explicación natural para el origen de la vida en la Tierra, en Marte, en cualquier cuerpo del sistema solar, o en cualquier lugar entre los cometas o las nubes interestelares. El hallazgo adicional de que los microorganismos no podían ser transportados a través del espacio interestelar, porque la presión de radiación de las estrellas inevitablemente los habría matado, sella eficazmente el caso.\nLas ironías parecen demasiado grandes para ignorarlas. Obviamente, una misión espiritual representa enormes gastos de investigación tanto de fondos gubernamentales como privados. Mientras esa búsqueda se oponga, más de lo que apoya a las doctrinas cristianas, ningún clamor proviene del campo de separación de la iglesia y del estado. La mayor ironía es que la humanidad ya tiene en sus manos toda la información e instrucciones necesarias para la mejor vida posible en este planeta, así como para la vida más allá.\nEsta “Enciclopedia Extra-Cósmica” ya fue entregada a los humanos por el Espíritu de Dios y corroborada con evidencias tangibles. Para asegurar que los humanos lo entendieran y lo recibieran, el mismo Creador personalmente visitó este planeta hace dos milenios, en forma humana, no ajena. Él reveló en sí mismo la fuente de respuestas a las preguntas y desafíos más grandes de la vida.\nPueden notar que muy pocos o quizás ningunos de los que apoyan las teorías de extraterrestres, discuten estos problemas y al no exponerlos a la luz, se mantienen ellos, igual que a todo otro fanático en la ignorancia. Personalmente creo que la popularización del fenómeno OVNI en toda realidad es indicativa de una búsqueda espiritual.\nUna de las características de nuestra sociedad posmoderna es la curiosidad espiritual. Esto ayuda a explicar por qué libros como los de Harry Potter que están separados en sus visiones del mundo pueden compartir simultáneamente una lista de los mejor vendidos en el mundo secular. La popularidad de los temas espirituales, en mi opinión, es un reflejo de una sociedad que está hambrienta de significado y propósito en la vida, que erróneamente cree que se cumplirá a través del contacto con civilizaciones extraterrestres o la prueba de que la vida existe fuera del planeta tierra. En efecto, para algunos, la búsqueda y la esperanza de ETI equivale a la búsqueda de un salvador extraterrestre.\nLa espiritualidad es un gran negocio. La librería secular típica tiene secciones enteras dedicadas a Ovnis, espiritismo, ocultismo, pensamiento oriental, etc. Un artículo en la Revista del New York Times describió esta oleada de interés como un “Avivamiento”; aunque el avivamiento no está dentro del cristianismo, la iglesia debe reconocer su posición única en ser el único candidato capaz de realmente satisfacer esta necesidad. La iglesia debe, por lo tanto, equipar a sus miembros para traducir el Evangelio en una lengua vernácula que los curiosos espirituales puedan entender.\nHemos visto, entonces, que la prueba de la “Inteligencia Extraterrestre” es deficiente y carente. Independientemente de la existencia de la ETI, la humanidad necesita la redención, la cual está disponible exclusivamente a través de Jesucristo. La presuposición de que una raza alienígena avanzada podría resolver los problemas del mundo es engañosa y fraudulenta. Tal esperanza es una nube sin lluvia. Sólo Cristo es capaz de proveer una solución al problema del pecado, y hemos sido comisionados para difundir esta buena noticia hasta las últimas partes de nuestro planeta. Debemos centrar nuestra atención en el Evangelio.


Ravioli de queso - Hablamos de comida\nNuestros amigos Quesos Record Nos enviaron tres productos riquísimos para hacer tres recetas para estas navidades, crema de queso con Queso Manchego de Queso Record, Queso manchego con D.O curado y Queso de vaca, cabra y oveja curado en aceite de oliva virgen extra. Es un honor para nosotras que cuenten con nosotros. Hoy haremos una recetas con uno de los tres productos que nos han mandado que es la crema de queso con Queso Manchego de Queso Record que vamos hacer unos delación Raviolis rellenos. Que irán rellenos de crema de queso con Queso Manchego de Queso Record con un poco de Queso manchego con D.O curado.\nCrema de queso con queso manchego\nQueso manchego con D.O curado\nComenzamos formando un volcán con la harina en la superficie donde vamos a trabajar. A continuación cascamos los huevos sobre un hueco de la harina.\nCon la ayuda de un tenedor vamos incorporando la harina de los laterales y mezclando con el huevo hasta conseguir trabajar con la masa con las manos.\nComenzamos a amasar desde fuera hacia dentro. La masa nos tiene que quedar húmeda, si vemos que nos queda muy seca podemos añadirle agua.\nCuando ya la hemos amasado y no tiene ningún grupo. La envolveremos en papel film para que repose durante unos 30 minutos antes de que la usemos.\nDespués con nuestra maquina de pasta (poner foto). La estíratenos y ponemos el relleno y después lo cerramos y cocimos.\nLa cocción depende del relleno, en nuestro caso estuvo 8 minutos.\nPara hacer el relleno de los ravioli, ponemos en un recipiente el queso crema y el queso manchego cortado en trozos pequeños. Y vamos rellenado los ravioli.\nEspero que os guste la receta como a nosotros nos a gustado hacerla.\naceite, cocina, comida para amigos, comida popular, comida saludable, facil de hacer, huevos, mesa, navidad, queso, restaurante, trucos


El deseo irresistible de tener un accidente – Rebelion\nPor Santiago Alba Rico | 05/12/2008 | Opinión\nTodo lo que cogemos entre las manos prolonga nuestro cuerpo o, más exactamente, nuestro cuerpo es el extremo (o la punta) de aquello que cogemos entre las manos. Somos instrumentos de nuestros instrumentos y medios de nuestros medios; pendemos al final de cadenas más o menos largas de acciones y artefactos que, al mismo tiempo, […]\nTodo lo que cogemos entre las manos prolonga nuestro cuerpo o, más exactamente, nuestro cuerpo es el extremo (o la punta) de aquello que cogemos entre las manos. Somos instrumentos de nuestros instrumentos y medios de nuestros medios; pendemos al final de cadenas más o menos largas de acciones y artefactos que, al mismo tiempo, mantenemos en movimiento. Con un hacha, somos bruscos y discontinuos; con un piano, nerviosos y delicados; con un bisturí, fríos y minuciosos. En un bosque, somos ciervos o lobos; en un bosque sin lobos, somos honestos y solidarios.\nEnamorados, somos lentos: extensiones del cuerpo del amado, nos pasamos el día contándole despacio las orejas, numerándole los dedos, certificando sus brazos y sus tobillos, y el orgasmo es el acelerón que hace fracasar el espesor de esta eternidad fugitiva. Hambrientos, somos rápidos: extensiones de la cuchara y de la manzana, las hacemos desaparecer vertiginosamente en nuestra boca y la saciedad es el cumplimiento y la frustración de una velocidad que virtualmente se quiere comer el universo. El hambre es una característica típicamente occidental, aunque allí la llamamos «consumo»: siempre más comida, más bebida, más lavadoras, más teléfonos móviles, más casas, más imágenes, más emociones. El emblema y el motor del consumo occidental -modelo generalizado al resto del planeta- es el automóvil.\nEl amor es la tentación de la lentitud: velar o acariciar un cuerpo, poner una venda o hacer una trenza, contemplar largamente la estela de un niño que juega. El automóvil, al contrario, es la tentación de la velocidad. Molusco rodante, huracán enlatado, quiero ir cada vez más deprisa, adelantar todos los remansos, atropellar todos los obstáculos, y correr y correr sin detenerme hacia el límite orgásmico; es decir, hacia el accidente, frustración y cumplimiento de la automoción libre. No nos engañemos: el verdadero propósito, la función y la finalidad del automóvil es el accidente , como lo demuestran los 450.000 muertos y los 23 millones de heridos de la última década en las carreteras europeas. El automóvil se automueve hacia el accidente y si sirve para otra cosa, si puede también salvar vidas y transportar humanos y enseres, es a condición de reprimir su automoción. Eso que llamamos conducir -o manejar- es en realidad un acto de violencia humana contra la velocidad automotriz que reclama sin cesar orgasmos mortales. Pero por eso mismo, la conducción o el manejo del automóvil no puede ser dejado al abritrio individual; cada carro, cada camión, cada ambulancia, deben ser conducidos por toda la sociedad. En otro mundo posible y a la espera de reeducar a los hombres en la lentitud, serán las mujeres las que se ocupen de reprimir la velocidad y manejar los transportes públicos: las estadísticas demuestran que en España la mayor parte de los conductores borrachos son hombres y que sólo dos de cada diez coches accidentados son conducidos por mujeres.\n¿Puede imaginarse lo que significa el automóvil en una sociedad -la capitalista- que se mueve a velocidad creciente, de accidente en accidente, hacia el accidente total, sin más intervención que los impulsos o pulsiones individuales ? ¿Podemos imaginar lo que significa el automóvil en una sociedad sin «represión» de la automoción del deseo? ¿Podemos imaginar lo que significa el automóvil en una sociedad en la que las tentaciones psicológicas impuestas por el propio soporte automovilístico -la superación del otro, la carrera, el atropello, la hegemonía zoológica, la exhibición de potencia, la sensación de invulnerabilidad, la excitación sin freno del hambre insaciable- no sólo no son socialmente controladas sino que, al contrario, son recompensadas, aplaudidas, estimuladas, asociadas a la felicidad y al prestigio y reclamadas como condición de la integración, el respeto y la autoestima? ¿Y puede imaginarse, al mismo tiempo, lo que significa el automóvil en una sociedad que se alimenta de velocidad -y no de pan, de libros o razonamientos- y que, por eso mismo, necesita producir cada vez más, cada vez más deprisa, automóviles y automóviles? De los costes ecológicos de esta búsqueda del accidente lo sabemos ya todo: la producción de un automóvil de 850 kilogramos requiere cerca de dos toneladas equivalentes de petróleo y numerosas materias primas y productos industriales, como acero, aluminio, caucho, pinturas, vidrio o plásticos; el 60% de la contaminación ambiental en las ciudades europeas está ocasionada por el automóvil; en España, donde circulan 26 millones de vehículos, 8.000 kilómetros cuadrados están ocupados por carreteras, calles, aparcamientos, estaciones y aeropuertos. La previsión es que en todo el mundo haya 1.000 millones de vehículos dentro de dos años, con el consiguiente agravamiento de la crisis energética y alimenticia. Volcada hacia el accidente, la sociedad capitalista está preocupada, no por la catástrofe inminente, no, sino por los frenos que pueden retrasarla; frente a la actual crisis económica, lo primero que ha hecho Obama -como también Zapatero en España y Berlusconi en Italia- es anunciar medidas para proteger y revitalizar la industria automovilística.\nPero están también los costes humanos, culturales, subjetivos. La paradoja de esta íntima necesidad de velocidad del capitalismo es que, a fuerza de aceleración, acaba paralizando el movimiento. También literalmente. La velocidad produce atascos . En los años 70, el sociólogo Ivan Illich escribió en un famoso ensayo: «El estadounidense típico consagra más de 1.500 horas por año a su automóvil: sentado dentro de él, en marcha o parado, trabajando para pagarlo, para pagar la gasolina, las llantas, los peajes, el seguro, las infracciones y los impuestos (…) Estas 1.500 horas le sirven para recorrer unos 10.000 kilómetros al año, lo que significa que se desplaza a una velocidad de 6 kilómetros por hora». Desde nuestro automóvil -que la publicidad presenta libre y salvaje en carreteras vacías rodeadas de montañas- vemos cómo nos adelantan los peatones y las bicicletas; es decir, los pobres. ¿Podemos imaginar lo que significa un automóvil frenado no por la razón femenina ni por la conducción colectiva sino por la misma sociedad que nos exige y nos promete velocidad y nos impone, al tiempo que los deja en suspenso, los medios para esta elegante automoción suicida? Un polvo rápido es muy frustrante cuando uno busca un abrazo largo; un coche lento es muy frustrante cuando uno busca un crimen rápido. La frustración es la ley subjetiva del consumidor occidental, que sólo tiene deseos equivocados o suicidas y ni siquiera puede satisfacerlos. ¿A dónde vamos? Hacia el accidente final. Pero ni siquiera podemos ir tan deprisa como queremos…


Realizar sonidos con mi cuerpo - Aprender Juntos\nRealizar diferentes sonidos utilizando nuestro cuerpo.\nPara comenzar la actividad, busca un lugar amplio y cómodo para la ejecución de la actividad.\nInvita a tu hijo /a a participar junto a ti: “¡Te invito a participar junto a mí de la actividad, descubramos juntos/as de qué se trata, ven acércate!” Explícale el objetivo: “Hoy vamos a escuchar y realizar los sonidos que indica la canción".\nPara iniciar la actividad haz click a la canción para que la escuchen y comiencen a realizar los sonidos que indica utilizando el cuerpo.\nEscuchen la canción para que tu hijo/a. En los momentos de pausa de la canción, acompaña el momento con preguntas y/o verbalizaciones: “¿Qué sonidos realizaremos ahora?” “¿Qué parte del cuerpo utilizaremos para hacer este sonido?”.\nEs importante que estés atento/a a las acciones que realiza tu hijo/a verbalizándolas: “Veo que te gusta aplaudir, cada vez que lo menciona la canción además de aplaudir te ríes”.\nPara finalizar la experiencia, vamos a recordar lo realizado. Para ello, realizaremos las siguientes preguntas: “¿Qué hicimos el día de hoy?” “¿Cómo se llamaba la canción?” “¿Qué sonidos realizamos?” “¿Qué parte del cuerpo utilizamos para realizar los sonidos?” “¿Qué otros sonidos pudimos haber realizado?”.\n• Canción “Si usted tiene muchas ganas de aplaudir”:


Roberto Martínez nuevo seleccionador de Bélgica | Pasión Zaragocista\nRoberto Martínez nuevo seleccionador de Bélgica\nLa Federación de Fútbol de Bélgica ha dado a conocer el nombre de su nuevo seleccionador. Los belgas manejaban una lista con 40 nombres, en los que había varios favoritos, pero finalmente se han decantado por uno que no lo era tanto, Roberto Martínez. El técnico español se convierte así en el nuevo seleccionador de los 'Red Devils' en sustitución de Marc Wilmots, quién abandonó la selección tras la Eurocopa. La Federación belga aseguró tras caer eliminados en cuartos de final ante Gales que era 'momento de cambios' aunque no se precipitarían, por ello, se han tomado un mes para estudiar a fondo al nuevo sustituto.\nRoberto Martínez llega al banquillo belgas tras ser destituido el 12 de mayo del Everton, equipo que dejó en duodécima posición a falta de una jornada para terminar la liga. Antes, había estado dos temporadas, llegando en sustitución de David Moyes. En la primera logró meter al equipo en la Europa League, y en la segunda no consiguió el objetivo y acabó undécimo. Su oportunidad con los 'Toffees' le llegó tras ser cuatro temporadas entrenador del Wigan, dónde consiguió ganar una FA Cup. Una competición que le había abierto las puertas del conjunto inglés, ya que su buena actuación con el Swansea en esa competición le valió hacerse un nombre en el fútbol inglés. Su experiencia en la Premier le sirvió precisamente para sonar con fuerza para la Selección de Inglaterra, banquillo que estuvo cerca de ocupar.\nEl debut de Roberto Martínez en el banquillo de los 'Red Devils' se dará ante España el próximo 1 de septiembre, curiosamente, dónde también se estrenará Julen Lopetegui como seleccionador español. Ese partido, se disputará en septiembre debido a que fue aplazado el pasado 17 de noviembre por alerta terrorista tras los atentados de París del 13 de noviembre.


Présentation1 by gingrasjerome 619 views\nOrtiz Nishihara - Perú by Pamela Corazón de... 928 views\nGrafiti diapo... by fco1288 165 views\nOpus one Salas comerciais no Cabral... by astrogildo Invest... 96 views\nCLASIFICACION DE LAS DROGAS by felipecristianysa... 190 views\nHidrostática by quantaadriano 2788 views\nKevin Garcia Arellano\nEcho por :Guadalupe Parada Aragon 1"O"\n1. GRAFFITI Cbtis 26 Materia: TICS Alumno: Guadalupe parada Aragón Profesor: Héctor Díaz\n2.  ¿Qué es graffiti?  Las formas de que se puedan realizar son de dos formas que son:ilegal o legal.  Características  Historia  Géneros  Tagging\n3. el graffiti es un arte que se realiza con aerosoles de cualquier tipo y capuchas también llamadas cap`s o valbulas. Que nació en la ciudad de nueva york que se realizaba en los vagones del tren de esa ciudad y luego se fue esparciendo por varias ciudades y países como por ejemplo mexico.\n4. El ilegal:que se realiza en diferentes lugares donde no se puede pintar como en espectaculares,casas,edificios, etc o en haciendas que también son llamados unders. Y por lo regular se realizan en la noche\n5. la legal: se realiza en bardas prestadas o en la casa de el graffitero también llamados spots. Estos son realizados por lo regular por graffiteros profesionales o que tiene un alto grado con el control del aerosol porque cada mural que hagan debe ser unico y diferente\n6. En el lenguaje común, el grafiti es el resultado de pintar textos abstractos en las paredes de manera libre, creativa e ilimitada con fines de expresión y divulgación donde su esencia es cambiar y evolucionar buscando ser un atractivo visual y con un alto impacto, como parte de un movimiento urbano revolucionario y rebelde; por lo tanto, una pintada política no se considera un grafiti como tal. El grafiti se realiza de manera espontánea, veloz, en lugares públicos, y en algunas ocasiones se mantiene el anonimato. El aerosol, además, es catalogado como uno de los cuatro elementos básicos de la cultura hip hop.\n7. En 1960, Conread, de Filadelfia, junto con su socio "The Gasek", ayudó a definir el papel del grafiti (bombing) y el getting up; en parte tenía que ver con la fama. Cornbread comenzó a grafitear para llamar la atención de una chica que le gustó, con unas firmas (tags). Pronto esto se convirtió, para él, en una misión de tiempo completo; incluso se le otorgó una corona, que colocó en su tag. Las proezas de Cornbread pronto quedaron registradas en la prensa negra, y se creó así unaretroalimentación entre ambas: cada tanto los periodistas sugerían una idea que realizaría Cornbread. Por ejemplo, alguien mencionó que sería fantástico que alguien pusiera un tag en el jet de Jackson Five cuando aterrizara en Filadelfia. Cornbread lo hizo y la prensa lo publicó. Hacia finales de losaños '60 había nacido en Filadelfia una subcultura que tenía un estilo propio: letras largas con bases sobre el inferior. Años más tarde, cuando esto llegó a Nueva York, surgió el término EleganteBroadway. El único elemento que le hacía falta al movimiento de Filadelfia fue la relevancia del metro. Cornbread dejó de pintar en 1972.\n8. Art graffiti: Extraído de la música de las calles americana "hiphop" de los 70s y 80s. Los que trabajan en este género se llaman a sí mismos "escritores". Consiste en que el nombre del artista puede estar plasmado en tres distintas formas: 1) Tal: Escrito en un estilo único y personalizado utilizando un color, también puede entenderse como la firma del "escritor", 2) Thor-up: Comprende de letras, palabras o un listado de nombres, y se utilizan generalmente dos colores, y 3) Piece o Pieza: Que es el más elaborado, mínimo se utilizan tres colores y a veces se necesita de varios días para poder terminarlo completamente.\n9. Lemas: También llamado «grafiti público», Halsey and Youg dicen que los eslogans parten de la opinión personal a través de la gama de los problemas políticos (preocupaciones ambientales, feminismo, políticas estatales, relaciones internacionales, etc),pero todos comparten el hecho de querer expresar hacia la audiencia de forma natural, su manera de ver las cosas. Latrinalia: También llamado «grafiti privado». Es el tipo de graffiti que es hecho en los baños, es decir, en las paredes, puertas, espejos que se encuentran en los baños. Hay ocasiones que contiene dibujos, palabras, incluyendo poesía o reflexiones personales.\n10. Un tag o tager ("etiqueta") prácticamente es una firma o un acrónimo de una persona o un grupo de personas, generalmente Crews. Para los tags con el nombre de la Crew se suelen utilizar abreviaturas o simplemente las siglas. Aunque un tag comprende mucho más que una simple firma; es una manera de expresar un propio estilo mediante un apodo o alias, pues en muchas partes del mundo el arte callejero es ilegal, y en muchos casos no se alcanza a concretar un grafiti en su totalidad, es allí cuando entra en utilidad el tag, una forma rápida y poco peligrosa de expresar un propio estilo al momento de "grafitear". Es así como se identifica un "grafitero".\nInvestigación cualitativa y fenomenología en salud\nLuis Fernando Urvina


Convocatoria para interesados en venta gastronómica para la fiesta de Tartagal - Ciudad FM 88.1\nConvocatoria para interesados en venta gastronómica para la fiesta de Tartagal\nSe encuentra abierta la convocatoria al registro para aquellas personas que deseen formar parte de los stands para el 12 y 13 de junio, fechas de celebración por el cumpleaños y fiesta patronal de Tartagal. La misma estará abierta a los interesados hasta el 6 de junio, por cuestiones de organización y lugares para los stands.\nEn el caso de la venta gastronómica, los solicitantes deberán poseer el Carnet Nacional de Manipulación de Alimentos. En caso de no portarlo, la oficina de Bromatología del municipio brindará un taller de Manipulación de Alimentos, el 10 de junio, donde se proporcionarán detalles de las medidas de higiene fundamentales, para el cuidado de los tartagalenses. Se resalta que, en caso de no cumplimentar con el requisito, podrán quedar sin posibilidad de participar.\nPara realizar la solicitud, se deberá presentar una nota a mesa de entrada de la oficina de Bromatología, destacando datos personales y tipo de alimentos a vender. Cabe destacar, que no se podrá llevar sillas ni mesas por parte de los vendedores, ya que la modalidad será “Al paso”, sólo los comensales que deseen podrán llevarlo de manera particular, explicó la Lic. Dolores Bonillo, Nutricionista de la oficina de Bromatología.\nAcá el video de la nota en Facebook a la Lic. Dolores Bonillo\nBromatologia Convocatoria Dolores Bonillo gastronomicos MUNICIPIO Tartagal-


Media sanción al proyecto del oficialismo para designar al Procurador con menos votos - Marcelo Bonelli\n28 noviembre, 2020 7:52\nDespués de un extenso debate con acusaciones cruzadas, el Senado dio luz verde a la iniciativa de Cristina Kirchner y ahora pasa a Diputados.\nTras una jornada con duros choques entre el oficialismo y la oposición, finalmente el Senado aprobó este viernes el proyecto de ley que busca modificar la cantidad de votos necesarios para designar a quien esté a cargo de la Procuración General, y también el plazo de tiempo que lo ejercerá. Contó con 42 votos afirmativos y 27 en contra.\nLa iniciativa había sido presentada por el legislador Oscar Parrilli, presidente de la Comisión de Justicia, con el fin de eliminar el mandato vitalicio del procurador General. En cambio, ejercerá por un plazo de cinco años, reelegible por un período más.\nLa reforma a la Procuración General de la Nación se llevará a cabo a partir de modificar la Ley del Ministerio Público, idea que surgió a partir de la imposibilidad del Gobierno de designar a Daniel Rafecas como jefe de los fiscales. Dicha designación había quedada congelada en el Senado ante la falta de votos que precisaba el oficialismo. Como gesto de buena voluntad, Rafecas había indicado que retiraría su candidatura de ser aprobada esta reforma, aunque días atrás se mostró nuevamente a disposición para aceptar el puesto.\nDesde Juntos por el Cambio criticaron con dureza la iniciativa porque consideraron que era una maniobra del Gobierno para poder tener a las fiscalías a su favor. Martín Lousteau, senador de la UCR, aseguró que “muchas de las cosas que se están incorporando en este proyecto fueron desestimadas y desaconsejadas por los expositores, unánimemente en algunos casos”. “Esto es el intento de nombrar a alguien y tener mayor control”, lanzó.\nEn caso de que la Cámara baja sancione la Ley, quedan modificados varios puntos con respecto a la Procuración General. En principio, la designación del procurador solo requerirá de una mayoría absoluta (37 votos sobre los 72 del pleno) en lugar de la mayoría agravada de dos tercios de los presentes que funciona actualmente (son 48 votos si están todos presentes). Además, se elimina el mandato vitalicio del procurador y se acota a cinco años, con una única posibilidad de reelección sujeta a propuesta del Poder Ejecutivo.