▷ Casi la mitad de las personas del Reino Unido se sienten incapaces de abordar el cambio climático, sugiere una encuesta\nCasi la mitad de las personas del Reino Unido se sienten incapaces de abordar el cambio climático, sugiere una encuesta\nUna nueva investigación de BT ha revelado que, a pesar de enumerar el cambio climático como un problema social clave, casi la mitad de la población del Reino Unido no siente que tiene la capacidad de abordarlo activamente.\nLa investigación, realizada por BT y los especialistas en jóvenes y negocios creativos Livity, reveló que el cambio climático es el tercer problema más importante para las personas después de la salud física y mental.\nA pesar de esto, casi la mitad de los encuestados creían que eran incapaces de abordar el cambio climático de forma individual y, como resultado, una quinta parte confesó no haberse comprometido en absoluto con el tema.\nDe una encuesta de más de 2.000 adultos, entre la población general y diversa de entre 18 y 70 años en Inglaterra, Escocia y Gales, el 20% admitió no participar en la agenda del cambio climático, a pesar de que el 32% afirmó que se preocupa más por estado del medio ambiente que con respecto a los delitos violentos.\nCasi una quinta parte de los encuestados afirmó que sentirse «solos» para marcar la diferencia era una de las principales razones por las que no habían intentado abordar el problema del cambio climático. Otros señalaron la falta de un movimiento colectivo que los ayude a impulsar la causa.\nComo resultado, uno de cada cuatro adultos quiere un mejor apoyo de las autoridades existentes para ayudar a guiar su compromiso con el movimiento del cambio climático. Más de un tercio también quiere que las empresas y los fabricantes hagan que sus productos sostenibles sean más asequibles para ayudar a fomentar una mayor adopción.\nAlgunas de las formas en las que algunas personas ya están intentando hacer un cambio incluyen la reducción del desperdicio (54 por ciento); comprar más a nivel local (33%) y concienciar sobre los problemas relacionados con el cambio climático (14%).\nGabrielle Ginér, directora de sostenibilidad medioambiental de BT, dijo: “El cambio climático es un problema que todos enfrentamos y en BT queremos que más personas se sientan unidas en la acción. El lugar donde vivimos, nuestra etnia y nuestro estatus socioeconómico juegan un papel clave en la definición de nuestra conexión con el cambio climático.\n“Ninguna persona u organización puede abordar el cambio climático por sí sola, por lo que queremos que las personas se sientan inspiradas para hacer una contribución propia, ya sea grande o pequeña. Es la combinación de que todos se unan lo que marcará la diferencia «.\nAlan Bryant, socio estratégico de Livity, dijo: “Para aquellos que sienten que pueden tener un impacto, el cambio climático se ve como algo en lo que todos pueden participar. Creen en el impacto acumulativo de las acciones de cada individuo.\n“Sin embargo, para aquellos que no creen que puedan impulsar el cambio, ocurre lo contrario: sienten que la emergencia climática es un problema más grande que el individuo, un problema más grande del que pueden resolver solos. Muchos creen que debería ser responsabilidad del gobierno y la industria promulgar el cambio, pero la verdad, como siempre, se encuentra en algún punto intermedio, con individuos y grandes grupos trabajando juntos «.\nLa investigación forma parte de la estrategia de sostenibilidad más amplia de BT para alentar a más personas y empresas a abordar activamente el cambio climático. Con una base de clientes de 30 millones de hogares, BT se considera bien posicionada para ayudar a los hogares a reducir su huella de carbono y recientemente se asoció con la organización benéfica ambiental Hubbub para llevar a cabo un ‘Desafío de vida inteligente’ de tres meses que analiza las formas en que la tecnología puede ayudar a reducir la huella de carbono. emisiones.\nLa compañía cree que su tecnología y redes respaldarán muchas de las soluciones innovadoras necesarias para lograr una economía neta de carbono cero, apoyando todo, desde el trabajo en casa hasta el desarrollo de ciudades inteligentes y habilitando el Internet de las cosas.\nComo parte de los planes para convertirse en un negocio de emisiones netas de carbono cero para 2045, BT ahora está utilizando electricidad 100% renovable en todo el mundo. Los consumidores que compran banda ancha o móvil de EE, BT o Plusnet ya cuentan con redes que funcionan con energía 100% limpia. La compañía también ha delineado planes para electrificar hasta 28,000 de sus 33,000 vehículos para 2030.\nEn el período previo a las conversaciones climáticas cruciales de este año, como las reuniones del G7 y la cumbre COP26 prevista para noviembre en Glasgow, BT está pidiendo a otras empresas que se involucren estableciendo sus propios objetivos ambiciosos de cero neto y comprometiéndose con sus clientes, colegas y proveedores sobre el cambio climático y la diferencia que pueden marcar.\nAyer, el gobierno del Reino Unido anunció que encomendaría al nuevo Grupo Asesor Técnico Ecológico la elaboración de una guía que aclare qué califica y qué no califica como inversión sostenible, en un intento por acabar con el lavado verde corporativo.\nCómo trabajar desde casa con niños: 9 consejos para lograr l...\nCuando mi hijo menor se despertó ...\nExplicando lo inexplicable: 10 famosos misterios resueltos\nLos fenómenos sobrenaturales m&aa...


Ranking de Cinco gadgets para facilitarte la vida - Listas en 20minutos.es\nCinco gadgets para facilitarte la vida\nPublicada el 08.09.2014 a las 00:19h.\nLos gadgets a menudo nos facilitan ciertas labores. Esta es una lista con cinco de los más curiosos.\nCascos luminiscentes LightMode\nSe trata de unos cascos que viene con un kit electroluminiscente integrado para ayudar a los motoristas a que se les vea mejor por las noches y con ello a aumentar su seguridad. Para los que prefieran, también dan la posibilidad de enviarte un kit para que lo instales en tu casco favorito... Ver mas\nSe trata de unos cascos que viene con un kit electroluminiscente integrado para ayudar a los motoristas a que se les vea mejor por las noches y con ello a aumentar su seguridad. Para los que prefieran, también dan la posibilidad de enviarte un kit para que lo instales en tu casco favorito, aunque no quedará tan bien como los que vienen con ello de serie. Funciona con 2 pilas AA que funcionarán durante aproximadamente 13 horas, y tiene tres modos de iluminación, una fija, una parpadean y una más suave.\nAltavoz inalámbrico Om/One\nEl Altavoz Inalambrico Om/One es el primero en el mercado que levita, y en este tipo de innovaciones son las que hay que fijarse hoy en día al decantarse por unos altavoces, ya que las características que tienen la mayoría de ellos son muy similares. En concreto el Om/One está en constante... Ver mas\nEl Altavoz Inalambrico Om/One es el primero en el mercado que levita, y en este tipo de innovaciones son las que hay que fijarse hoy en día al decantarse por unos altavoces, ya que las características que tienen la mayoría de ellos son muy similares. En concreto el Om/One está en constante levitación sobre una base magnética lo que hace que vaya a ser la sensación en cualquier fiesta que organices.\nCorreas para perro Lishinu\nLas correas por lo general han sido siempre bastante incómodas ya que siempre dejábamos de tener las manos disponibles. Pues con este invento se acabo porque se trata de una muñequera que lleva incorporada una correa extensible para que tanto tu perro como tú disfrutéis de unos paseos muchos más... Ver mas\nLas correas por lo general han sido siempre bastante incómodas ya que siempre dejábamos de tener las manos disponibles. Pues con este invento se acabo porque se trata de una muñequera que lleva incorporada una correa extensible para que tanto tu perro como tú disfrutéis de unos paseos muchos más libres. Tienen un botón en la parte superior con el que podrás bloquear la longitud de la correa para tener a tu perro más controlado en los momentos que de verdad lo exijan.\nLas Monkii Bars son una nueva herramienta de entrenamiento personal que ha tenido un gran éxito en Kickstarter, de hecho han recibido el triple de financiación que la que buscaban inicialmente. El entrenamiento funcional se está poniendo muy de moda últimamente y por ello han querido crear una... Ver mas\nLas Monkii Bars son una nueva herramienta de entrenamiento personal que ha tenido un gran éxito en Kickstarter, de hecho han recibido el triple de financiación que la que buscaban inicialmente. El entrenamiento funcional se está poniendo muy de moda últimamente y por ello han querido crear una herramienta que puedas llevar encima y entrenar allá a donde vayas.\nPatinete eléctrico Kreweser\nSe trata de un patinete de tres ruedas que tiene como asiento una nevera en la que llevar tus bebidas preferidas. Cuando llegues a tu destino podrás desmontar en un segundo la nevera y quedarte con todo el mundo cuando empieces a ofrecer bebidas heladas, además es posible equiparlo con un equipo... Ver mas\nSe trata de un patinete de tres ruedas que tiene como asiento una nevera en la que llevar tus bebidas preferidas. Cuando llegues a tu destino podrás desmontar en un segundo la nevera y quedarte con todo el mundo cuando empieces a ofrecer bebidas heladas, además es posible equiparlo con un equipo de música que funciona mediante Bluetooth para tener la fiesta completa y que no os falte de nada. El patinete está equipado con un motor de 500 vatios que se alimenta de una batería que le otorga una autonomía de 25 kilómetros, lleva frenos de disco, ruedas de 12 pulgadas y hasta marcha atrás para que te sea más fácil maniobrar.


InfoArte - fotoBlog: febrero 2011\nSala de Exposiciones Tierra de FuegoTravesía de Conde-Duque 3Del 2 al 31 de marzo de 2011.Las fotografías de Luis Zueco nos muestran una tierra de castillos, mediante equilibradas composiciones, envueltas en un aire romántico, con una continua búsqueda de las características fisonómicas y topográficas de cada castillo para conseguir captar la personalidad propia de cada fortaleza. Siempre en el contexto de extensos paisajes e infinitos cielos que, a veces, llegan a robar el protagonismo a la superficie terrestre invitándonos a volar sobre las fortalezas. Mientras que, en otras ocasiones, es el propio paisaje quien se encastra y se funde con el castillo en una misma expresión.Montealegre, Fotografía ©® Luis Zueco.\nPilar Pequeño y Baylón. Libros\nEscuela de Fotografía EFTICalle Fuenterrabía 4-6Miércoles 2 de marzo a las 19:30 horas.Presentación de dos nuevos libros de la Colección Lunwerg Photo.Presentación y mesa redonda sobre la Fotografía Contemporánea con los fotógrafos Pilar Pequeño y Luis Baylón, Mª Ángeles Sánchez y Jerónimo Álvarez, el Director del Master EFTI, Eduardo Momeñe y el Director Editorial de Lunwerg, Javier Ortega.\nCasa de AméricaSala de exposiciones Diego Rivera y Frida Kahlo.Plaza de Cibeles 2Horario: de lunes a sábado de 11.00 a 20.00. Domingos y festivos de 11.00 a 15.00.Del 9 de marzo al 11 de mayo de 2011.Toda la información en la web de Casa de América.Esta exposición es un registro fotográfico del universo estético y social de la ciudad de Iquitos. Ha sido curada por Cristian Bendayán, e incluye el trabajo de fotógrafos de la talla de Yayo López, Sergio Urday, Billy Hare y otros. “La ciudad es una selva. Recuerdo de Iquitos” es el retrato intenso y cautivante de una urbe única y definida por su cultura popular, la cual ha llegado a ocupar un lugar protagónico en el imaginario peruano e iberoaméricano.\nUnos años apasionados, de Paco Junquera.\nEscuela de Fotografía EFTICalle Fuenterrabía 4-6Del 4 de marzo al 10 de abril de 2011.Adolfo Suárez en el Congreso de los Diputados. Fotografía ©® Paco JunqueraLas fotografías de Paco Junquera son una muestra del mejor fotoperiodismo hecho en nuestro país. Es la calidad de un fotógrafo que ha tenido el privilegio de ser testigo de uno de los periodos trascendentales de nuestra historia.Esta exposición está compuesta por fotos que reflejan la convulsiva década de los 80. Por ella pasean rostros tan relevantes en la escena política y cultural de los años 80 como Enrique Tierno Galván, Adolfo Suárez, Felipe González, Jordi Pujol, Francisco Fernández Ordóñez, Juan Carlos I…Santiago Auserón, Elías Querejeta, Plácido Domingo, Víctor Ullate, Chillida, Alberti, Verónica Forqué, Aute, Miguel Ríos… Así como hechos tan relevantes como el accidente de Avianca de 1983, las inundaciones de la presa de Tous, la 1º promoción de mujeres de la Guardia Civil…Inundaciones en Alzira (Valencia). Octubre de 1982. Fotografía ©® Paco JunqueraEn esta exposición que EFTI presenta, podemos ver algunas de las fotografías que Paco obtuvo en aquellos días, fotografías que siguen ahí, y que seguirán por muchos años, unas imágenes que, entre otras cosas, nos permiten acceder al mundo político, cultural, y social de una época muy importante, y ello con la mirada, comprometida y humana, en la distancia justa, nítida, de un fotógrafo apasionado por la realidad de su país, y por supuesto por su cámara y por todo aquello que se parezca a una buena fotografía, incluido el mejor blues de Nueva Orleans.Nos encontramos en la transición española, cuando hay mucho por hacer, mucho por descubrir, y finalmente mucho por innovar. El fotoperiodismo no es ajeno a ello, y es consciente de que se impone una nueva mirada sobre los hechos, una nueva mirada fotográfica y lo que ello implica, una nueva libertad, nuevos hechos en cuanto a que la realidad es mirada desde nuevos ángulos, nuevas actitudes, y quizás sobre todo, una ilusión recuperada frente al ostracismo -aburrimiento- que en muchos casos se había instalado en nuestro fotoperiodismo. Paco Junquera fue parte de este renacer, la pasión por sentir de que se estaba participando en algo nuevo, en que se estaba creando una nueva manera de hacer periodismo, en su caso con la cámara. Se introdujo pasión donde no la había, era un vacío a llenar.Fotos que marcaron una época, Más de una de las instantáneas de esta exposición están grabadas en nuestra retina como recuerdo vivo de estos años.Artículo: IberArte\n"Explorations", de Jesús Coll Gallardo.\nLa Cajita del ArteCalle Valverde 41Hasta el 18 de marzo de 2011.El artista plástico Jesús Coll Gallardo expone su trabajo “Explorations”.El proyecto está dividido en tres distintas series:Foto-esculturas, Poética del espacio y su último trabajo Inconsciente Óptico, donde gracias a las nuevas tecnologías, conecta varios dispositivos –cámara de fotografía y vídeo-, a los latidos del corazón.A través del proyecto Inconsciente Óptico traspasa la frontera entre usuario y dispositivo. Ambos se unen como un mismo soporte, que además permite experimentar el resultado en primera persona y en tiempo real.Esperamos que la disfrutéis!\nGrandes Fotógrafos de Magnum Photo\nPor si alguno no lo habéis visto anunciado, creo que puede ser interesante. Aunque, como suele suceder con estos coleccionables, habrá que ver el primero (calidad y tamaño del libro) y como siempre, esperar que se pueda terminar y que no desaparezca de los kioskos a las tres semanas; porque son 40 entregas (no está Cristina García Rodero). Las siguientes entregas son a 9,95€Aquí tenéis toda la información y el listado de fotógrafos y fecha de la entrega.\nCiudadanos, de Pierre Gonnord.\nBulevar Salvador AllendeAlcobendas - MadridDel 2 de marzo hasta septiembre de 2011.Toda la información www.alcobendas.orgFotografía ©® Pierre Gonnord. Yukio II, 2004Elijo a mis contemporáneos en el anonimato de las grandes urbes porque su rostro narra, bajo la piel, historias singulares e insólitas sobre nuestra época. Historias de coraje e indudable dignidad. los acontecimientos de las últimas décadas en Occidente: las migraciones, el éxodo rural, las sucesivas crisis económicas, los desajustes sociales en plena era de globalización... Todo ello ha contribuido a modificar profundamente el tejido humano de nuestras ciudades.Quisiera, y más especialmente en este contexto de exposición en la calle, invitar a cruzar la frontera, facilitar el "face à face". Es una oportunidad para tomar conciencia de que esta personas son nuestros co-ciudadanos de hoy y mañana.My proyecto es, día tras día, una oportunidad de encuentro y aventura humana. Camino por senderos más olvidados de la escena urbana y rural, desde el mismo corazón de las ciudades hacia las barriadas periféricas y últimamente en áreas geográficas de difícil acceso.Me sigue sorprendiendo la confianza y generosidad de todas las personas que me abren sus puertas. La sensibilidad e integridad de los hombres y mujeres que viven en albergues sociales. La hospitalidad de ciertas minorías y comunidades desplazadas por razones étnicas, económicas o políticas, sean el pueblo Gitano o la gente de los Balcanes, del Magreb, emigrados recientemente a España. También quiero rendir homenaje a las poblaciones rurales más aisladas de la Península Ibérica, que viven del suelo, del subsuelo y del mar a lo largo de la histórica " Ruta de la Plata" sean granjeros, mineros del carbón o gente del mar.Cada día, en el ritual fotográfico, voy sustituyendo un diario, en la intimidad del estudio. Dejando huella sobre lo efímero. Es a la vez un acto de rebeldía contra el olvido.Pierre Gonnord\nSombras - Visita.\nSombras. Revista fotográfica española, 1944-1954.Museo de la CiudadCalle Príncipe de Vergara 140Horario: De martes a viernes: de 9,30 a 20 horas.Sábados y domingos: de 10 a 14 horas.Hasta el 22 de mayo de 2011.Cuando publiqué el post anunciando la exposición, por la poca información que encontré, pensé que se trataría de un recopilatorio de portadas de revista, y no de una muestra tan amplia como me he encontrado al ir a verla.Las fotografías expuestas se han obtenido escaneando la revista. Comento esto en primer lugar porque, lo primero que te llama la atención es precisamente eso, de dónde las habrán sacado para que tengan ese aspecto. Cuando ves la revista, que es de tamaño más bien pequeño (DIN A5) comprendes que demasiado bien han quedado al ampliarlas tanto. Al comienzo de la exposición hay un retrato de José Ortiz Echagüe, que, entre otras cosas, su fotografía se caracteriza por tener una nitidez y calidad (con horas y horas de retoque) casi extrema, así que choca bastante ver ésta si conoces el original. Tan sólo quería dejar claro esto, no son fotos de época. Eso si, si no te acercas, ni te enteras, porque el trabajo es bastante bueno.La exposición ser divide en tres partes:- El principio de todo: construyendo sobre arena.- Sombras, la mejor enciclopedia.- La vuelta al "orden": Sombras, publicación de todos y para todos.En total son más de cien fotografías, y aunque hay un poco de todo, lo que predomina es el retrato que, en muchos casos, te hace dudar de si son fotografías o cuadros. El separar definitivamente la Fotografía de la Pintura fue uno de los motivos por el que se creó esta revista. Viendo estas fotografías comprendes mucho mejor lo que vendría después (neorrealismo años 50/60), y por qué entonces fue algo tan novedoso. Veréis como os resultan muy familiares algunas de las fotografías expuestas, y cuando miréis el pie de foto y veáis que se tomaron diez años antes que las más conocidas, seguro que os da que pensar. Claro que si váis antes a la de André Kertész que os comenté la semana pasada, seguro que también veis montones de fotos que ya había hecho él por aquel entonces.Y como sucede siempre que vemos como éramos hace 50-60 años, tomas consciencia de que el siglo XX es ya "el siglo pasado", y lo ves como podíamos ver en los 80-90 el siglo XIX.Una de las pocas fotografías de prensa que hay en la exposición es la imagen de debajo, en la que aparece Rita Wayworth y el Conde de Villapadierna, 1952. Aunque las fotografías pasarán con el tiempo a la web Memoria de Madrid, os recomiendo el catálogo. Además de traer una foto en cada página y sin cortes, viene con un montón de documentación de la época. Posted by\nGalería Arana PovedaCalle Lope de Vega 22Del 2 de abril al 31 de mayo de 2011.Toda la información en la web de la galería.Comisariado por Tevi de la TorreFotografía ,Video e instalaciónJavier Arcenillas (Madrid, España_1973), Susana Anagúa (Lisboa, Portugal_1976),Thibault Brunet (Lille, Francia_1982), Ani Kington(Ohio, USA_1986), Irina Popova (Tver, Rusia_ 1986) y Will Steacy (Haven,USA_ 1980).©® Will Steacy “The Human stain”. Diapositiva medidas variables.El término fotografía de naturaleza se refiere a un amplio espectro de imágenes tomadas en exteriores y dedicadas a mostrar elementos naturales como paisajes, fauna, plantas y detalles de escenas y texturas naturales. La fotografía de naturaleza tiende a enfatizar los valores estéticos de la foto más que otros géneros como la fotografía artística o documental. Pero el paisaje, como máxima expresión de la naturaleza, ha sido uno de los motores de la evolución de la Historia de la fotografía. Para empezar, la fotografía aparece en una época en la que se mantiene el concepto romántico de la naturaleza, como manifestación de lo divino, repleta de significados espirituales. No podemos olvidar que la mirada fotográfica más antigua de la que tenemos conocimiento resulta ser un paisaje rural que Nicéphore Niepce nos legó en su Punto de vista desde la ventana de Gras, 1826.A estas propuestas fotográficas siguieron otras donde los polos del realismo y del idealismo, una y otra vez alternaron su influencia. Ello nos llevó hasta un paisaje tamizado a través de las experiencias formales de las vanguardias o de las demostraciones de dominio del medio de Ansel Adams, también teñidas de nacionalismo y vocación religiosa. La visión moderna del espacio encuentra sus precedentes en la Historia de la fotografía, pero sobre todo en el cambio a la postmodernidad ofrecido por las aportaciones de William Eggleston, especialmente con su uso del color y su preocupación por trasladar la atención fotográfica a ese ningún-lugar-en-particular del que tanto han bebido las diversas hornadas de los artistas europeos de la Nueva Topografía, durante los años 1980 y 1990. Los planteamientos del new topographics permiten un resurgimiento de la naturaleza en la fotografía en base a la llamada filosofía del paisaje que implica el estudio de las relaciones entre hombre y naturaleza, y la reflexión sobre los resultados de esa relación.Desde entonces, somos más conscientes que nunca de que el paisaje es una imagen cultural, una forma visual de representar, estructurar o simbolizar lugares. El paisaje en la fotografía (y en todos los aspectos) es antes un lugar que una imagen, un lugar construido socialmente, siempre artificial, en el que se encuentra así mismo la naturaleza, pero siempre modificada o transformada por la intervención humana.La naturaleza no es exterior, ni distante; al contrario, forma parte por igual de los entornos urbanos y de los no urbanos. En las ciudades se manifiesta igual que fuera de ellas en el clima, la vegetación, la topografía, la atmósfera, la luz, etc. En lugar de ser espectadores de la naturaleza, participamos de ella.Pensar en el paisaje, interpretarlo y, también, representarlo es un reto para los artistas contemporáneos, un tema abierto y problemático. Las correspondencias entre paisaje y naturaleza y sus correspondencias con la historia y la política se remontan al mismo inicio del paisajismo.Por ello, “Antinatura: Paisaje de personas” recoge el trabajo, inédito en España, de seis jóvenes artistas que retratan la influencia del entorno natural en la vida cotidiana del individuo. Interpretando el concepto tradicional de la fotografía de naturaleza estos autores redefinen la noción de paisaje fotográfico, desde el ficticio hasta el interior, partiendo de perspectivas estéticas y conceptuales muy diversas.Javier Arcenillas (Madrid, España_1973), Susana Anagúa (Lisboa, Portugal_1976),Thibault Brunet (Lille, Francia_1982), Ani Kington (Ohio, Usa_1986), Irina Popova (Tver, Rusia_ 1986) y Will Steacy (Haven,USA_ 1980).El ensayo “Ovnipresencias” de Javier Arcenillas pretende singularizar los lugares y pedanías donde en algún momento la presencia de fenómenos extraños ha cambiado en forma y modo los paisajes proveyéndolos de una energía singular, diferenciándolos de sus alrededores. Los avistamientos de OVNI siembran la geografía de cualquier país y construyen con su punteo un mapa de aquellos lugares elegidos por una “inteligencia superior” para acercarse a la cultura terráquea. Son lugares aleatorios, que aparentemente no responden a ningún interés lógico por tratar de comprender el planeta azul. Son solares abandonados, pueblos aislados, acequias y ríos, montes perdidos, lugares con una manifiesta carencia de interés como muestra de una cultura desconocida. Y sin embargo, en ese preciso lugar objetos voladores venidos de otra galaxia descendieron a la vista de todos para asombrar con luces fulgurantes a algún testigo elegido.Con esta serie titulada “Ovnipresencias” su intención es devolverle, mediante el valor testimonial que otorga, por su propia naturaleza, la fotografía, el estatus de santuario a estos lugares marcados por las visitas del más allá. Esta serie tiene como vocación establecer nuevas imágenes que adorar dentro de esta religión de segunda división que son contactos intergalácticos. Postales desde el más acá que podrían constituir un compendio de “paisajes elegidos”, pero que atestigüan de una certeza que nos acompañará mientras brillen las estrellas: que el hombre mira al cielo.En líneas semejantes, “Whatever will be” de Ani Kington, nos habla de la interacción entre la naturaleza y las emociones humanas, de como el entorno sobrecoge al individuo y acaba por dominar su forma de vida a través de las intuitivas instantáneas que retratan un pueblo de Ecuador.Por contra, el vídeo “Natureza Mecânica” de Susana Anágua contempla los rastros que la civilización deja en el paisaje, integrándose hasta mimetizarse en el entorno, como molinos que se convierten en flores al viento.La naturaleza transforma también los recuerdos, como podemos ver en “The human stain” de Will Steacy. Sus imágenes encontradas entre los escombros que el huracán Katrina dejó en Nueva Orleans son la prueba palpable de la influencia del medio sobre la sociedad. Son una especie de álbum familiar humano destrozado por el agua.El paisaje humano también se retrata en “LTP” de Irina Popova y nos demuestra como el aislamiento de la sociedad genera una naturaleza propia. Un documento crudo y realista que plantea profundas cuestiones sobre la relación entre el hombre y su entorno.Para terminar, la naturaleza ficticia, producto de la imaginación humana, se conceptualiza en “Vice City” de Thibault Brunet. Trascendiendo su papel secundario habitual los paisajes en estas fotos despiertan nuestra confusión y desdibujan las líneas entre lo real y lo artificial, obligándonos a replantearnos las formas de representación del entorno y el valor de estas representaciones.http://www.a3bandas.org/\nCafés Literarios - Kirmen Uribe.\nCentro Cultural Tomás y ValienteEspacio de Usos MúltiplesAv. de Leganés 51Fuenlabrada - MadridJueves 3 de marzo de 2011 a las 20:30 horas.Kirmen Uribe. Sobre su obra Bilbao-Nueva York-BilbaoEditorial Seix BarralEsta novela transcurre durante el vuelo entre el aeropuerto de Bilbao y el JFK de Nueva York. En este trayecto se va desgranando la historia de tres generaciones de una misma familia. A través de cartas, diarios o poemas se crea un mosaico de recuerdos que será un homenaje al mundo prácticamente extinguido, y también un canto a la intensidad de la vida. Una novela rica, sugerente y realmente conmovedora.\nJuventud: una generación. Fotografías de Carlos de Andrés.\nPhoto Espacio GaleríaEscuela de Fotografía Man RayCalle Virgen de Belén 16Inauguración 11 de marzo de 2011 a las 20:00 horas.Fotografía ©® Carlos de Andrés\nMe paso a Facebook\nEspíritu y Espacio. Colección Sandretto Re Rebaudengo.\nFundación Banco de SantanderHorario:De lunes a viernes: De 10 a 17 horas.Sábados y domingos: De 10.30 a 14 horas.Cómo llegarBoadilla del Monte - MadridHasta el 29 de abril de 2011Toda la información en la web de la fundación.Fundación Banco Santander presentará durantes los meses de febrero a abril de 2011, en la Sala de Arte Santander de la Ciudad Grupo Santander en Boadilla del Monte la exposición titulada Espíritu y Espacio que expondrá la Colección Sandretto Re Rebaudengo.La Colección fue creada por Patrizia Sandretto Re Rebaudengo a principios de los años 90 y se ha formado reuniendo obras de artistas antes de que éstos alcanzaran notoriedad en el panorama internacional. Actualmente alberga casi 2000 obras de artistas que han trazado la historia del arte contemporáneo desde los años 80 hasta nuestros días.La exposición presentará alrededor de 200 obras de los artistas más relevantes de la Colección Sandretto Re Rebaudengo entre los que se encuentran Doug Aitken, Matthew Barney, Vanessa Beecroft, los hermanos Chapman, Maurizio Cattelan, Thomas Demand, Andreas Gursky, Damián Hirst, Gary Hume, Anish Kapoor, Mike Kelley, Barbara Kruger, Sarah Lucas, Esko Mannikko, Reinhard Mucha, Gabriel Orozco, Rudolf Stingel, Cindy Sherman o Rosemarie Trockel.\nCarlos Valades "Singular".\nEscuela de Fotografía UltravioletaSala de exposicionesCalle Cavanilles 21Hasta el 2 de marzo de 2011.Carlos Valadés inauguró el día jueves 10 de febrero en la sala de exposiciones Ultravioleta la serie de imágenes “Singular”.La soledad de lo diferenteSingular fue sin duda la inauguración de la exposición fotográfica de Carlos Valadés que tuvo lugar el día jueves 10 de febrero en la Sala de exposiciones Ultravioleta. Dicen que la realidad siempre supera a la ficción, y en este caso, uno de los personajes de sus fotografías se presentó, por sorpresa, para convertir el acto en una performance más.Parapetado con unos carteles en los que se podía leer “Hell is coming” o “World end today”, tal y como aparece en una de las fotografías de Carlos, puso el punto surrealista a una muestra en la que lo diferente fue protagonista; unas imágenes en blanco y negro que retratan la pluralidad del ser humano en ciudades tan diferentes como Madrid, Tokio, Londres o Nueva York y en las que el movimiento da paso a la soledad del individuo.“Nadie parece advertir las palabras sueltas, deambulando, a contracorriente, melancólicas conjunciones a la deriva”, describe Carlos en la presentación de su exposición, para centrar la mirada del visitante en todo aquello que se escapa de lo común y que ha encontrado un hueco en sus imágenes.La exposición se podrá visitar en la Sala de exposiciones Ultravioleta (calle Cavanilles, nº 21) hasta el próximo 9 de marzo.Entre los próximos proyectos de Carlos Valadés (Madrid, 1971) figura su participación en la muestra “Calle Alcalá”, donde expondrá, junto con otros fotógrafos, su visión particular de esta calle madrileña.Redacción: Arantxa Rochet\nKeep Walking Project Photo de Johnnie Walker y Notodo.com buscan fotógrafos que acepten el reto de Gervasio Sánchez, Eugenio Recuenco, Navia y Madoz .\nGervasio Sánchez en un momento de su clase magistral para FotoactitudesTras elegir con el concurso Fotoactitud a los fotógrafos oficiales que estos días retratarán ARCOmadrid_2011, Keep Walking Project Photo continúa su andadura con Fotoactitudes, un proyecto de acercamiento y profundización en el mundo de la fotografía de manos de cuatro reconocidos fotógrafosA través de capítulos que se podrán ver en exclusiva en Notodo.com semanalmente, Gervasio Sánchez, José Manuel Navia y los embajadores de Keep Walking Project Eugenio Recuenco y Chema Madoz ofrecerán a lo largo de seis semanas cada uno, clases magistrales en las que desvelarán su personal visión de la fotografía y lanzarán un reto a los aficionados y profesionales de la disciplina fotográficaGervasio Sánchez inaugura hoy esta sección con el estreno de la primera de las seis partes de su clase magistral y que puedes ver aquíLos participantes que mejor respondan a los retos lanzados conseguirán como premio una master class presencial con cada uno de los cuatro fotógrafos participantesMás información en www.notodo.com/fotografia ywww.johnniewalker.es/fotoactitudes\n“Sólo son imágenes. 25 fotografías de Juan Rulfo”.\nFNAC CallaoCalle Preciados 28Del 5 de abril al 25 de mayo de 2011.Bajo el título “Sólo son imágenes. 25 fotografías de Juan Rulfo” Fnac España expondrá durante el año 2011 una muestra de imágenes realizadas por el célebre escritor mexicano. Organizada en colaboración con la Fundación Juan Rulfo y la Editorial RM, la muestra conmemora los 25 años de su fallecimiento.Acceso al atrio y templo de Yecapixtladécada de 1950 - Juan Rulfo.La exposición, que viajará por varias ciudades españolas, constará de 25 imágenes extraídas del libro de reciente publicación “100 fotografías de Juan Rulfo” (Editorial RM).La selección de las obras del libro y de la exposición ha sido realizada por dos expertos en fotografía, el inglés Andrew Dempsey y el italiano Daniele De Luigi, quienes han tenido acceso a la totalidad del acervo fotográfico del autor de Pedro Páramo.En la introducción de la exposición, Víctor Jiménez, Director de la Fundación Juan Rulfo, explica la relevancia de la faceta fotográfica del escritor, que para muchos es aún desconocida: “No es muy conocido el hecho de que Juan Rulfo hubiese tenido trayectorias paralelas en la literatura y la fotografía: hacia 1940 escribe sus primeros textos y toma sus primeras fotografías; alrededor de 1960 deja prácticamente de escribir literatura y de realizar imágenes con su cámara. En ambas actividades alcanzó una maestría que ha sido universalmente reconocida: para Susan Sontag la obra literaria de Rulfo fue una de las más influyentes del siglo XX, y al mismo tiempo lo consideraba ‘el fotógrafo más importante que he conocido en Latinoamérica’. Esto último, dicho por la autora de un ensayo fundamental como ‘Sobre la fotografía’ no es poca cosa.”Las imágenes seleccionadas ofrecen una muestra representativa de la extensa producción del autor mexicano, que realizó fundamentalmente tomas de arquitectura (disciplina de la que fue buen conocedor) y que se interesó también por el paisaje, los grupos étnicos de México, la vida (y la muerte) en los pequeños pueblos… y el retrato.Instrumentos musicales y espectadores en Tlahuitoltepec1955 - Juan Rulfo Los comisarios de la muestra:Andrew Dempsey fue organizador de exposiciones en el Consejo de las Artes de Gran Bretaña, entre los años 1966 y 1970, responsable de exposiciones, publicaciones y diseño en el Museo Victoria y Alberto de Londres entre 1970 y 1975, y subdirector a cargo de la Galería Hayward, Londres, 1975-1987 (Consejo de las Artes) y 1987-1992 (Centro Southbank). Actualmente es comisario independiente de exposiciones y ha participado en las siguientes publicaciones sobre Juan Rulfo: Juan Rulfo, fotógrafo, Circulo de Arte, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, México 2005; Juan Rulfo en Oaxaca, Editorial RM, México/Barcelona 2009 y 100 Fotografías de Juan Rulfo, Editorial RM, México/Barcelona 2010.Daniele De Luigi (Italia, 1975) es escritor y curador de arte contemporáneo, interesado particularmente en la fotografía. Ha trabajado de manera independiente para instituciones públicas y para galerías privadas en la curaduría de exposiciones a menudo protagonizadas por artistas emergentes y en proyectos artísticos dedicados a áreas o territorios urbanos específicos. Es funcionario de un instituto público en la región italiana de Emilia-Romagna, desarrollando políticas sobre reservación, catalogación y promoción de archivos fotográficos que se conservan en bibliotecas e instituciones públicas.Clara Aparicio de Rulfo, c. 1948Juan Rulfo Toda la información en Club Cultura\nAndré Kertész - Fotografías - Visita\nAunque entre hoy y mañana dan comienzo un montón de ferias de arte contemporáneo, desde que me enteré que se inauguraba una exposición sobre André Kertész en la Fundación Carlos de Amberes, lo subrayé en rojo, y a pesar de la lluvia que caía esta mañana en Madrid, me he acercado a verla.Letrina, Gologory, Polonia, 1915 ©® Museo Húngaro de Fotografía.André Kertész fue junto a Brassaï, Robert Capa y Moholy-Nagy uno de los fotógrafos húngaros más representativos del periodo comprendido entre las dos guerras mundiales.Esta exposición se centra sobre todo en sus primeros años en Hungría (1894-1925), y su posterior etapa en París(1925-1936). También hay una parte dedicada a Nueva York (1936-1985) aunque no hay demasiadas fotos; imagino que la habrán añadido por cerrar de alguna manera la exposición."Gitanillos" y Esztergom. Esztergom, Hungría, 1917 ©® Museo Húngaro de Fotografía.En la primera época hace sobre todo retrato (a lo largo de toda la exposición se ven también muchos autorretratos) y fotografía documental de gentes y costumbres. Es donde más fotos desconocidas he visto, y también, la que más me ha gustado.En su etapa parisina es dónde más experimenta, y como diría Cartier-Bressón: "Inventemos lo que inventemos, Kertész siempre fue el primero." Composiciones geométricas, reflejos, sombras, una serie de fotografías distorsionadas con espejos, perspectivas entonces nada comunes...Aunque de aquí, también me quedo con los retratos.Washington Square, Nueva York, 1962/67 ©® Museo Húngaro de Fotografía.Y para acabar, os dejo otro par de retratos de su etapa americana.Es otra de estas exposiciones donde te das cuenta que ya estaba casi todo inventado hace 80 o 90 años, y que en un sólo fotógrafo se reunían todos esos estilos que hoy, si dominas mínimamente uno, ya se dice que tienes estilo propio :)La entrada cuesta 3€, salvo los martes que es gratis. Si vas jueves y viernes por la tarde la visita es guiada, pero cuesta 5€No han hecho catálogo de la exposición, y es una lástima, porque hay fotografías de su primera época que no figuran en ningún libro de los que conozco.\nRevista Foto DNG Nº 54\nDisponible el número 54 de la Revista Foto DNG.Año VI Febrero 2011.Redacción...2Indice...3Novedades...4Educación Especial en el Sahara...36Dibujando Pasión...47Soledad Aparente...58Profundidad de Campo...67Lightroom 3 (I)...72Consejos de la semana de Wacom...76Noticias Eventos...78Libros...114Las Fotos del mes de Blipoint...116Grupo Foto DNG en Flickr 118Resultados Quinto concurso fotográfico Foto DNG...126Enlaces de descarga [12.7 Mb]: * http://www.fotodng.com/revista/descarga/foto_dng_n054.zip * http://site2.fotodng.com/foto_dng_n054.zipVisualización on-line en flash: * http://www.fotodng.com/revista/flash/.Visualización en HTML5: * http://www.fotodng.com/revista/html5/.\nConcurso segoviaFOTO 2011\nEl premio “Captador de imágenes segoviaFOTO 2011″ concedido a un fotógrafo revelación. Una serie de 3 fotografías con una misma temática creativa-técnica y que pretende hacer visible el trabajo de muchos fotógrafos que verán su trabajo proyectado y valorado por el resto de participantes, posteriormente a la entrega de premios se colgará en segoviafoto.es el montaje en vídeo de la proyección con todos los participantes.Se le hará entrega de la escultura el “Minutero”, un premio en metálico de 200€ y la eshibición de la serie ganadora y resto de su obra en segoviaFOTO 2012.(c) Luis de Pablos, Ganador premio segoviaFOTO 2010Bases: 1. Objeto: Galardonar, descubrir y promover el talento de fotógrafos noveles, a través de su proyección artística. 2. Participantes: Podrán participar todos los fotógrafos que lo deseen. La organización realizará una selección de los autores y sus fotografías para la proyección. 3. Tema: Libre. 4. Inscripción: Gratuíta, plazo máximo de envío de obras: 13 de Marzo de 2011 a las 23:59. 5. Número de obras: SERIES de 3 fotografías digitales, con una unidad temática y técnica. No premiadas, ni publicadas (excepto presencia “online”). Formato JPG y un tamaño máximo de 1 MB por fotografía. Sólo se puede participar con una serie por autor. Se enviarán las series desde www.segoviafoto.es/concurso. Donde encontrará un formulario para su envío. 6. Jurado: El jurado evaluará según criterios de: originalidad, creatividad, calidad y unidad temática, para la designación de un ganador, pudiendo quedar desierto este premio. Su fallo será inapelable. El ganador será desvelado en la “Fiestografía” a partir de las 00:00h de la noche del Sábado. 7. Premio: 200€ (incluída retención fiscal) - Premio patrocinado por Juan Luís Misis CENTRO FUJI Segovia. - Escultura “El minutero” diseñada por Ignacion Sanz. 8. Derechos: El fotógrafo ganador cederá todos los derechos a [AFS] las imágenes ganadores, por 2 años para el uso, promoción,distribución, exhibición y reproducción que correspondan solo a fines culturales. 9. Participación: En este concurso implica la aceptación de todas las bases. El incumplimiento de cualquiera de ellas supondrá la exclusión inmediata. 10. Información: Actualizada en www.segoviafoto.es/concurso o en el emailAquí tenéis el formulario para participar y toda la información sobre este concurso.\nMarijke van Warmerdam "Light".\nLa Fábrica GaleríaCalle Alameda 9Del 15 de febrero al 26 de marzo de 2011.Toda la información en la web de la galería.Fotograma de Light. Película de 35 mm. 2010 ©® Marijke van WarmerdamLa exposición Light de Marijke van Warmerdam en La Fábrica Galería hace un recorrido por tres tipos de luz: la luz natural del sol, la luz solar reflejada y la luz artificial producida por un proyector de cine.En la primera planta de la galería se sitúan una serie de serigrafías. Una puesta de sol es mostrada repetidamente en cada imagen junto al texto ‘another day’ (‘otro día’), como si una tira de película cinematográfica hubiera sido cortada en trozos y reordenada al azar. La idea de que termina el día se puede leer en dos direcciones: el día que ya ha pasado y el que está por venir. Cada impresión es única, como cada día es un nuevo día diferente al resto.En el mismo espacio se encuentran las serigrafías Moon en las que la luz del sol llega indirectamente hacia nosotros. De hecho, es una imagen que se mueve, lo que convierte al momento fotográfico en algo más que un momento único. También es un método de hacer fotografías con el fin de crear el primer paso de una repetición.En el sotano de la galería, la luz y la oscuridad crean un bucle en el film de 16 mm Passage. Un rectángulo negro emerge de un fondo blanco haciéndose más y más grande hasta que ocupa por completo la pantalla hecha de una pequeña hoja de papel semi-transparente. Una animación en blanco y negro revela los fundamentos del movimiento y el tiempo.Fotograma de Passage. 1992-2010. Película 16 mm, loop, blanco y negro ©® Marijke van WarmerdamPor otra parte, el film Light muestra en loop como una mano juguetea con persianas de una ventana, dejando entrar la luz exterior intermitentemente. En un determinado momento un fuerte destello de luz lleva a la película a su fin para dar paso a continuación a un nuevo ‘paseo’ de la mano por las persianas.En la exposición Light, la repetición y el loop son conscientemente empleados por Marijke van Warmerdam para cuestionar el carácter único de los momentos congelados. El cliché de las imágenes del sol y la luna recuerdan a las postales turísticas, mientras que el tema de la luz inmortalizado en los loops del film llaman la atención sobre la insalvable dicotomía entre la luz solar capturada por una cámara de cine y la luz artificial de un proyector de cine que muestra la luz y la oscuridad a través de la animación.La artistaNacida en los Países Bajos en 1959, Marijke van Warmerdam vive y trabaja en Amsterdam y en los últimos años también en Karlsruhe. Ha participado en las bienales de Sydney, Berlín, Kwangju y Venecia, entre otras. En 1997 participó en Documenta X de Kassel. Van Warmerdam ha contado con exposiciones retrospectivas en el Van Abbemuseum de Eindhoven, el Migros Museum de Zurich, el ICA de Boston, Muhka de Antwerp, MAC de Marsella, Fruitmarket de Edinburgh o IKON de Birmingham En otoño de 2011 tendrá lugar una exposición retrospectiva en el Museum Boijmans van Beuningen de Rotterdam.\nSombras - Revista Fotográfica Española 1944-1954.\nMuseo de la CiudadCalle Príncipe de Vergara 140Horario: De martes a viernes: de 9,30 a 20 horas.Sábados y domingos: de 10 a 14 horas.Del 24 de febrero al 22 de mayo de 2011.La muestra profundiza en la primera publicación española sobre fotografía, que inició una nueva faceta de esta expresión artística.\nJulio Meiron " Transposición".\nGalería Rita CastelloteCalle San Lucas 9Hasta el 26 de febrero de 2011.Toda la información en la web de la galería.La Galería Rita Castellote con el apoyo de la Fundación Bienal de San Pablo, dentro del programa Brasil Arte Contemporanea del Ministerio de Cultura de Brasil, presentan la primera exposición en España de Julio Meiron.Bajo el nombre “Transposición”, el artista brasileño Julio Meiron presenta esta exposición individual en la Galería Rita Castellote de Madrid. Julio Meiron expone la serie de dibujos que produjo en su viaje de investigación artística al Río San Francisco en Brasil, en el año 2008, además de una instalación site-specific basada en sus intervenciones “Acolchando” también producidas en los márgenes del mismo río San Francisco (más conocido como río de Integración Nacional, ya que conecta el norte con el sur de Brasil). El viaje de investigación de Julio Meiron se dio en momento clave del río, marcado por el inicio de las obras de transposición de sus aguas. Meiron opta por no resolver las muchas controversias que envuelven al tema.©® Julio Meiron, Fruta d'água, 2008, 17.4 x 14.7 cm, tinta china y grafito sobre papel.Con parte de este material de viaje, se ha editado una publicación bilingüe llamada “Trans Posición Francisco”, realizada con el apoyo de la fundación holandesa Prince Claus, que estará disponible al público durante la exposición en nuestro espacio.“Considero que los dudosos procesos de modernización como el actualmente en curso en Brasil son universales, como bien se sabe en España por todos estos años vividos a partir de la entrada en la Unión Europea. Además, esta es una devolución a través de la forma de ver de un artista contemporáneo americano sobre su paisaje, en respuesta a tantos artistas europeos, como Frans Post en el siglo XVII o J.B. Debret y J.M. Rugendas en el siglo XIX, que han viajado a América a descubrir lo exótico, y cuyas obras son parte actualmente del patrimonio artístico de algunas instituciones españolas. En esto reside la fuerza de este intercambio.”Julio MeironAglutinador, por Julio MeironPienso en la necesidad de experimentar el objeto, no simplemente imaginarlo y pre-concebirlo.Esa imagen anterior a la experiencia, que podemos dominar en el interior de nuestra racionalidad, no corresponde con la que la experiencia en sí muestra. La concepción anterior al objeto viene como en un momento culminante en que él, el objeto, se esclarece en nuestra mente, sin sombras y sin las suciedades mundanas. Es casi un congelamiento. Pero nadie puede afirmar que el objeto es aquello sin ir a su encuentro. Y la experiencia del encuentro no entrega sus vectores para que los dominemos. Por el contrario, nosotros nos convertimos en un vector más que hace todo aún más imprevisible. Así el arte cesa de convertirse en imagen para ser relación. Se aleja nuestra ilusión de dominio y entra la sorpresa del otro. Así, más que objeto, la obra se convierte en otro.©® Julio Meiron, Cachoeira de Paulo Afonso, 2008, 21.6 x 30.7 cm, tinta china sobre papel.Eso afirma la “Fenomenología de la Percepción” de Merleau-Ponty. La percepción acontece en la experiencia y no en la imagen anterior a ella. Eso afirma una escultura sin título de RobertMorris del año 1965, que parte de una forma modular semejante a una gran letra L. Son tres de esas letras L descompensadas y a pesar de que las tres formas sean idénticas, están en diferentes posiciones con relación al suelo de la galería. Es sorprendente que un simple cambio de posición altera cada una de las formas, ya que, por más evidente que parezca que las letras L son idénticas, ellas se comportan de maneras muy diferentes. Por más que la misma forma en pie y recostada parezcan iguales, ellas no lo son. O acaban no siéndolo.No podemos transportar la experiencia, pero si dividirla. La experiencia así deja de ser un experimento en el que hay control, pasando a ser insustituible. La idea de aislar la obra y la transportarla, como se continuara siendo la misma, muere. La obra estará transformada y habrá significados totalmente diferentes por su contexto y, además de eso, influenciará a este contexto, en una relación mutua que es la relación que se tiene con un otro. Así es que el tiempo es más una de las dimensiones del arte, y el tiempo es único e improrrogable. Así que lo que da sentido a este tiempo somos nosotros, y muy probablemente algo existiría sin nosotros, pero, con certeza, sería otra cosa, inimaginable.Julio Meiron\nAfrica.es 7 miradas africanas sobre España.\nCírculo de Bellas ArtesSala MinervaCalle Alcalá 42Del 15 de febrero al 13 de marzo de 2011.Todo la información en la web del CBA.Fotografía ©® Zanele MuholiProyecto expositivo enmarcado dentro de Arte inVisible, un programa de apoyo integral a las artes visuales en África que desde hace algunos años desarrolla la Agencia Española de Cooperación Internacional al Desarrollo (AECID). El tema de la exposición es la mirada de siete fotógrafos africanos hacia idéntico número de ciudades españolas. Mamadou Gomis (Senegal), Patrick Wokmeni, (Camerún), Nii Obodai (Ghana), Arturo Bibang (Guinea Ecuatorial), Emeka Okereke (Nigeria), Zanele Muholi (South Africa) y Mohamed Konaté (Mali) han retratado con su cámara siete ciudades españolas que se han convertido en el escenario de trabajo donde dejar fluir su creatividad.OrganizaCírculo de Bellas Artes (CBA)Agencia Española de Cooperación Internacional al Desarrollo (AECID). Dirección de Relaciones Culturales y Científicas. Departamento de Cooperación y Promoción Cultural ExteriorHORARIOde martes a sábados de 11:00 > 14:00 y de 17:00 > 21:00 domingos y festivos de 11:00 > 14:00 lunes cerrado\nReal Jardín BotánicoPlaza de Murillo 2Pabellón VillanuebaHorario:10:00 - 18:00 h (en febrero) o 10:00 - 19:00 h (en marzo).Precio: Gratuito previo pago de la entrada al JardínHasta el 27 de marzo de 2011.Toda la información en la web del Botánico.La exposición Biosfera Fuerteventura acerca a la sociedad el programa Hombre y Naturaleza de la UNESCO para compaginar la conservación de la diversidad natural con el desarrollo sostenible. Coloquios, talleres y otras actividades divulgativas servirán para descubrir a los visitantes la fascinante biodiversidad de la isla y la identidad cultural de las gentes que la habitan.Biosfera Fuerteventura es una exposición de sensaciones y reflexiones sobre la naturaleza, utilizando principalmente herramientas audiovisuales. Concebida por un grupo de creadores procedentes de la fotografía, la música, el cine y el diseño, asesorados por reputados expertos en las ciencias de la naturaleza, la exposición forma parte de un proyecto de divulgación y sensibilización sobre la importancia del cuidado y protección de los recursos naturales del planeta tomando como ejemplo la declaración de Fuerteventura como Reserva de la Biosfera por la UNESCO. Su objetivo es familiarizar a la ciudadanía sobre los esfuerzos que realizan la UNESCO y el Cabildo de Fuerteventura por preservar la diversidad natural y cultural.La exposición Biosfera Fuerteventura está concebida en cinco grandes bloques: * La Red de reservas de la Biosfera o Fuerteventura en el contexto de dicha Red. * La Isla con sus valores ambientales y culturales como un mundo singular lleno de contrastes dignos de ser conservados. * El paisaje, la flora y la fauna desde el fondo marino hasta el cielo. * Biosfera hombre: Las opiniones y sensaciones de los habitantes como la mejor representación de lo “local”. * Las bases organizativas y los proyectos donde se sustenta la organización de las reservas de la biosfera así como sus publicaciones.Durante la exposición, la Reserva de la Biosfera amplia la Senda de los Cetáceos con la instalación en el Real Jardín Botánico de la osamenta de un impresionante rorcual tropical de 8 metros para estudio y disfrute de los visitantes. La Senda de los Cetáceos pretende mostrar en lugares públicos y emblemáticos elementos singulares de la naturaleza, embelleciéndolos si cabe, con esculturas construidas con esqueletos de distintas especies de cetáceos varados en playas de Fuerteventura.Biosfera Fuerteventura invita también al público a entrar en LA CAJA DE LA IMAGEN, una cascada de imágenes de la isla de Fuerteventura proyectadas en gran formato y de forma simultánea en tres superficies. Durante los 18 minutos de duración, en una atmósfera intensa de luz y sonidos, el espectador se adentra en las extensas y tranquilas playas, en los parajes desérticos, la vegetación o los acantilados y en la cultura ancestral de los pobladores de la isla.En el Foro de la participación 10 audiovisuales ofrecen las opiniones de una muestra representativa de la sociedad inmersa en la Reserva de la Biosfera de Fuerteventura. Los visitantes pueden interactuar, con sus opiniones y mensajes, que se añaden a un panel donde se han ido acumulando frases e ideas de personalidades relevantes sobre la conservación del patrimonio natural y cultural.Las Bases de la Reserva consta de una serie de paneles interpretativos que explican la filosofía del programa Man and Biospher. Las estructuras de la reserva de la biosfera, el plan de acción y las principales líneas de actuación.El interactivo Red de reservas o Fuerteventura en la red integra imágenes cedidas por el Ministerio de Medio Ambiente Rural y Marino con fichas informativas visuales sobre la red de reservas de la biosfera española y mundial mediante una pantalla táctil de fácil acceso.Y por último, hay que destacar Caleidosfera, un gran caleidoscopio de imágenes y de paisajes culturales y naturales que acercan al visitante a una visión insólita de la Isla, desde el fondo submarino hasta el cielo. En consonancia con la idea de globalidad que representa la biosfera.También se han programado coloquios, visitas y talleres, para los que será necesario reserva previa: www.fuerteventurabiosfera.es\nThor Castro "In a silent way".\nAeropuerto de BarajasHasta el 28 de febrero de 2011.Ray Drumond ©® Thor CastroMadrid, 7 feb (EFE).- El aeropuerto de Barajas expone la obra del artista coruñés Thor Castro en una muestra que, bajo el título "In a silent way", recoge una selección de fotografías en blanco y negro tomadas en diferentes festivales de jazz, como los de Vitoria-Gasteiz, Terrassa o La Villette en París.En un comunicado, AENA detalla que la gran mayoría de las imágenes son primeros planos de grandes músicos, como Crarles Lloyd, Wynton Marsalis o Christian Mcbride, "captados, en una instantánea o en secuencias de varias fotografías, en un momento de máxima inspiración musical".Para la muestra de Barajas, Thor Castro ha reunido una treintena de fotografías que se pueden contemplar hasta el próximo 28 de febrero en el pasillo de acceso a la Terminal 2 desde el metro y el aparcamiento P2.\nRablaci. Raices del Desarraigo.\nCasa de VacasParque del RetiroHasta el 27 de febrero de 2011.Esta exposición de escultura y fotografía está ahora en Casa de Vacas. Las esculturas son las mismas que ha fotografiado y que ilumina de manera parecida dentro de la sala. Las fotos están montadas sobre metacrilato, por eso no os muestro más que una, ya que son prácticamente espejos.Como no hay ningún tipo de folleto, web, u otro formato que explique qué pretende contar el artista, os dejo un artículo de La Razón que he encontrado en Internet, y algunas fotos que hice de la exposición.Afirma que las fotografías son el reflejo de su cuerpo y que las esculturas apresan la materia de su alma. Imágenes y esculturas, unas de árboles cuyas raíces tocan levemente el suelo y el tronco está atado o encadenado y otras de casas con péndulos o con raíces que intentan detener el tiempo o invitan a pararse a observarlas sin prisas. El artista Rablaci, tras haber expuesto en varios países como Cuba, Argentina, Japón, China y Portugal ahora lo hace en a Madrid, en la Casa de Vacas del Retiro, donde ayer presentó su exposición «Raíces del desarraigo», compuesta por 20 fotografías en color y varias esculturas. Rablaci explica que ésta «nace de la intención de radiografiar al ser humano contemporáneo, el cual se mueve en plena área de la globalización, donde el desarraigo se acerca a cierto nihilismo nietzschiano», y con ella busca «centrarse en el sentimiento vacío y en la búsqueda de uno mismo». De esta forma, «surgen las esculturas de los árboles y sus posteriores fotos, los cuales al ser arrancados de su entorno y ser intervenidos adquieren una identidad propia respecto al resto». También hay esculturas muy variadas: una tabla de madera con un inmenso aguijón en un extremo, casas con péndulos colgando y espacios con una gran cantidad de hojas de árbol y encima de éstas varias piezas de metal. El artista, que tiene 23 años y estudia cuarto curso de la Licenciatura de Bellas Artes, explica que «el hombre tiene como bandera el individualismo, la frivolidad, la superficialidad». «El desarraigo nos sitúa en las antípodas de lo social», continúa, y asegura que «la tecnologización ha forzado una nueva contradicción: cuando parecía que era más fácil la comunicación, más desarraigo se produce». En cuanto a sus influencias, afirma fijarse en «autores como Heidegger, Sartre y Nietzsche».Miguel Soria


Opiniones - Cocina Hermanos Torres en Barcelona - ElTenedor\nOpiniones Cocina Hermanos Torres\n271 opiniones Los más nuevosNota más altaNota más baja\nLa experiencia fue sensacional, la atención, servicio y calidad de los platos super bien. El menú gastronómico fue excelente y está muy bien que el restaurante tenga la cocina abierta y puedas ver a todo el equipo trabajando en la sala.\nImpresionante todo!! Sin palabras\nTienes que ir, al menos, una vez en la vida. No sólo es la novedad de los sabores, es toda la experiencia, incluyendo el trato. Era un regalo, y fue todo un acierto.\n8 de agosto de 2020 • 100 opiniones\nEra mi primera vez en este restaurante. Fui sola y me trataron muy bien. La comida fue excelente con productos de primera calidad. Pienso volver en otoño puesto que cambiarán el menú con nuevos platos de temporada..\nExcelente desde la recepción a la despedida, personal muy agradable, extremadamente atentos, pero sin agobiar. La cocina exhuberante y muy potente en sabores, aunque siempre con armonia. Todo en su punto. Experiencia gastronómica muy interesante y satisfactoria. Enhorabuena\n2 de julio de 2020 • 43 opiniones\nComida buenísima , servicio impecable y los hermanos Torres simpatiquísimos.\n8 de febrero de 2020 • 123 opiniones\nTodo perfecto. Genial. Excelente\nExcelente... Pocos lugares me sorprende tan gratamente en servicio, calidad y atención en las alegias e intolerancias. Encantada totalmente\nEl trato es extraordinario y los platos te van sorprendiendo todavía mas a medida que avanza la comida. Recomiendo ir con tranquilidad para saborear con detalle cada uno de los platos. A ser posible que sea en días libres o de vacaciones ya que puedes acabar estando en el local 4 horas sin darte cuenta.\nExcelente experiencia. Restaurante imprescindible para los amantes de la gastronomía... Espacio amplio, armonioso, realmente acogedor... El trato fue magnífico por parte de todas las personas que nos atendieron, a destacar la sommelier y la persona que nos explicó todos los platos. Uno de los hermanos Torres pasó por la mesa para saludarnos. Los platos, como suponíamos, de alta cocina: muchísimo trabajo detrás de ellos... Globalmente nos encantaron casi todos. Hicimos el menú largo y el maridaje. Gracias,\n28 de diciembre de 2019 • 116 opiniones\nJavier, Sergio os felicito es el mejor menú de Barcelona incluidos los dos 3 estrellas. Los primeros pases una delicia, el carabinero espectacular, la lubina sublime, el bacalao indescriptible, el cochinillo o la liebre(los probé los dos) fantásticos y los postres espectaculares, nadie ofrece tanta materia prima en un menú, no cambiéis seguir en esta línea, no caigáis en el teatro como en un 3 estrellas con los globos de Helio para que lo aspires y hables gracioso. Sois los mejores.\nEspectacular. Me lo esperaba genial pero no tan impresionante. Una pasada. El servicio es tremendo y los platos a cada cual mejor. Se queda en mi ❤ para siempre.\nImpresionante, me encantó todo, el local chulísimo en un espacio abierto que se agradece y ver a los hermanos torres ahí cocinando a vista de todos, són súper atentos con los comensales, con todos, te sirven algunos platos y són fantásticos. Ni que hablar del menú con todo tipo de detalle, exquisito y muy elaborado. El equipo excelente, pendientes de todo en cada momento muy amables. En definitiva una noche especial. Volveré sin duda.\nExcelente calidad en materia prima. Maridaje de vinos de gran calidad. Quizás ha faltado algo de sorpresa en algunos platos. Pese a ello, un Grab restaurante, sin duda\nFelicidades a los Hnos. Torres, creo que ahora son mejores que hace años en el Hotel Me (que ya eran excelentes).\nEstamos encantados, muy contentos con todo, el servicio, la comida , atencion todo de 10, nos hemos sentido genial y lo recomendaremos 100%. GRACIAS.\nEstaba todo delicioso, pero nada sorprendente, por este precio esperaba mucho mas\nIncreible experiencia e impecable atencion. Algo digno de disfrutar. Lo recomiendo totalmente. Se esmeran en la atencion y la preparacion y presentacion de los platos. Muy atentos y amables.\nCena de máximo nivel en todos los aspectos. Sorprende el espacio, la iluminación y la amplitud. El servicio a la altura esperada, atento e impecable , todo para conseguir que la comida sea el espectáculo, tiene " el toque Torres ".\n17 de agosto de 2019 • 82 opiniones\nLa experiencia es muy buena y para una ocasión especial merece la pena pero había mucha gente entre camareros y cocineros que se movían por el local y rompía un poco la harmonía del lugar. Aún así se disfruta.\n3 de agosto de 2019 • 116 opiniones\nHemos pedido el menú corto para conocerlos un poco más ampliamente que eligiendo por carta, la materia prima y los puntos de cocción excelsos, la próxima vez pediré carta, Javier Torres me ha dicho que de los primeros y segundos (carne y pescado), me puede hacer dos medías raciones y una entera, opción que me parece interesante. Hemos comido muy bien les deseo suerte, la apuesta es muy valiente y....arriesgada.\nGrandes productos, perfectas elaboraciones y un trato exquisito!!! 100% Recomendable\nUna experiencia inolvidable, muy buen servicio y unos platos con base tradicional pero con mezclas y presentación innovadora.\nLa comida era un regalo que le hacía a mi hijo y a mi nuera, estuvimos encantados, con el trato cercano pero muy correcto, los hermanos Torres nos dieron la bienvenida y después nos vinieron a saludar a la mesa , nos aconsejaron el vino después de estar preguntando por nuestras preferencias, la explicación de los platos fue también muy interesante. Estar muy pendientes de todos los detalles, hacia nosotros, con las personas que tienen haciendo prácticas con ellos. Los platos están muy bien presentados y enlazados unos con otros. Espectacular la "Cebolla de Fuentes con trufa y pan crujiente, el cochinillo ibérico y La era del cacao. No nos ofrecieron el maridaje de vinos y en algún momento pasamos un poco de calor , lo que no altera el estupendo resultado de la experiencia. Volveremos!\n9 de julio de 2019 • 207 opiniones\nUna experiencia culinaria extraordinaria. Sabores, textures, colores, presentación de los platos, etc. Desde luego que repetiremos a pesar del precio del menú degustación. Merece muy mucho la pena. Gracias hermanos Torres por habernos dado un trocito de felicidad.\nA mi mujer y yo disfrutamos mucho de nuestra cena. Ambiente,atención y los platos no disfraudaron.\nHemos comido en los mejores rest del país, EXCEKENTE. I Javier un encanto\nHemos tomado el menú Aromas. Todo perfecto. Y un lujo estar viendo cómo cocinan tus propios platos. Un gran 2 estrellas Michelín.\nHa sido increible una experiencia para repetir, no tiene precio todo perfecto, gracias\nEspectaculares los platos, el trato, los sabores... Una experiencia que hay que vivir una vez en la vida...\nCena excelente. Vinos asequibles. Ambiente y trato muy cordial.\nIncreíble. Calidad de los productos, elaboración y atención. Para repetir.\nOpiniones - Cocina Hermanos Torres en Barcelona


Tierra Infinita: VIDEOCLIP SUBTITULADO: YOU COULD BE HAPPY - SNOW PATROL\nVIDEOCLIP SUBTITULADO: YOU COULD BE HAPPY - SNOW PATROL\n¡Hey de nuevo !, pues bien, el sábado sali con una amiga, lo pase chevere con ella, y me comento que le gusto una canción que le recomendé en un mail que le envie. ¡Ah, claro!, dije, la canción You Could Be Happy de Snow Patrol.\nMe comentó que le hubiera gustado saber a que se refería la letra de la canción ya que tiene una melodía bien chevere, entonces me vino la idea de subtitularla para que sepa de qué habla la canción, así que le prometí que en esta semana estaría subtitulando la canción....\n...¡¡¡y ya esta subtitulada!!! :D :D ...aunque la verdad, primero busque en Youtube y con el Ares el videoclip de la canción y no existe ningun videoclip oficial de esta canción, y me sorprende...¿que raro no?, bueno, total, decidí improvisar y crear mi propio videoclip, eso sí, dedicado a mi amiga a quien le prometí subtitularlo. :D\nAsí que aquí lo tienen. Me tomó una hora y media crearlo, pero ya está, subtitulado y a buena calidad como siempre. Disfrutenlo :\nENISHI dijo... @ 25 de agosto de 2008, 7:38\nbueno saludos, me estaba preguntando como se ven estos videos o donde estan subidos, ase poco me baje el video de chasing cars de snow patrol, subtitulado por another revolution, y bueno es muy buena rola, ahora q vi este post queria verlo pero no puedo, tal vez ya se retiro de servicio, pero bueno era mi duda, aver si puede resolverla thanks\nLord Hazziel dijo... @ 25 de agosto de 2008, 14:58\nHola Enishi, el video funciona perfectamente, lo estoy viendo mientras escribo, quiza lo que te falta es actualizar tu instalandole la ultima version de FLASH, es decir, instalarle el FLASH 9, y seguro con eso ya puedes ver el video.\nEntra aca: www.adobe.com/es/products/flashplayer/\nfabi dijo... @ 27 de mayo de 2009, 10:45\nTe quedo precioso el video gracias por compartirlo! bss\nLord Hazziel dijo... @ 28 de mayo de 2009, 19:31\nHola Fabi, graias por el saludo, me alegro que te haya gustado como lo hice, ya que no hay un videoclip de esta canción.\nEs una canción muy buena, así com otras del mismo grupo.


¿Cuánto es el monto que debía de renta Don Ramón? - Info en Taringa!\nbuen aporte gracias 😄\nque si el profesor Jirafales y Doña Florinda llegaron a algo mas???????? pues porque crees que sacaban a Quico al patio\nDon ramón fue la inspiración de 😁\nEn varios capitulos pagaba los 14 meses de renta o se los perdonaban.\nPara mi que algunas veces los pago pero despues se le volvian a acumular los 14 de no pagar.\nCreo que esa cifra esta equivocada si no han tomado en cuenta que en un capitulo cuando el sr. barriga corre a Don ramon viendo un album de fotos lo reconoce como boxeador y le perdona el monto total de renta\nMe interesa más el tema de los padres del Chavo loco\nContaste cuando el peso no estaba devaluado 😏\npesos mexicanos?, dolares?, euros?\nhay un capitulo en que le paga la renta. estaba la plata guardada en el techo del ropero. que le cae arriba al senor bariga y lo encuentran\nMe preocupa mas la vieja chancluda! 🕶


Franco, extramuros - Noticias Extremadura - La Crónica de Badajoz\nLos nietos y bisnietos del dictador gallego lo sacaron a hombros en un deteriorado féretro original con el que fue enterrado el 23 de noviembre de 1975 para su partida hacia un panteón no monumental\nFÉRETRO A BORDO. El helicóptero Super Puma del Ejército del Aire toma altura con los restos de Franco. - JOSÉ LUIS ROCA\nJUAN JOSÉ FERNÁNDEZ epextremadura@elperiodico.com S. LORENZO DE EL ESCORIAL (MADRID)\nLa carrera de poder dictatorial que el general Franco comenzó con el vuelo del Dragon Rapide llegó a su final en la mañana ayer con el vuelo de un helicóptero Cougar Super Puma, el que sacó su cadáver del enorme mausoleo del Valle de los Caídos.\nSin honores militares, ni bandera alguna –pese a los intentos de su familia–, los restos del general salieron del monumento en el que el último presidente de su régimen, Carlos Arias Navarro, planeó que se le rindiera homenaje constante. El Gobierno ha cumplido así el mandato de la Ley de Memoria Histórica, anulando el principal símbolo monumental del franquismo que quedaba en España, como era la propia tumba del dictador.\nEl féretro cruzó 296 metros de templo excavado en el risco escurialense de Cuelgamuros, a hombros de nietos y bisnietos, para su partida hacia un panteón no monumental y no accesible en el cementerio madrileño de Mingorrubio. Es el lugar en el que Franco pensó en vida que sería enterrado, y en el que yace su esposa, Carmen Polo.\nSolo dos nietos, Merry y Cristóbal Martínez Bordiu, vieron el acto mismo de la exhumación, dentro de una carpa colocada sobre la tumba de Franco para impedir la toma de imágenes. Estuvieron también, además de cuatro operarios, la ministra de Justicia, Dolores Delgado, y un forense cuyo nombre no se dice para que no lo amenacen... más.\nDos gatos hidráulicos elevaron la losa de granito de 1.400 kilos que ha tapado la fosa durante 43 años, 11 meses y un día. Un trabajador funerario se metió en el agujero para asegurar unas sogas con las que izar el féretro.\nFuera de la carpa, otros 20 nietos y bisnietos de Franco esperaban en torno al altar de la basílica, y se turnaron a lo largo del recorrido por el templo en silenciosa comitiva para llevar a su ancestro hasta un coche fúnebre que, desde la puerta, lo transportó hasta el helicóptero. El ataúd iba cubierto con un estandarte con el escudo de la antigua Casa de Franco, bordeado por el laurel de la Cruz Laureada de San Fernando.\nGritos y vivas\nLos portadores, todos varones y con el candidato integrista a la corona de Francia Luis Alfonso de Borbón en primera fila, salieron por la gran puerta de la basílica dando la cara al sol tímido de una fría mañana otoñal en la montaña madrileña.\nCuando bajaron el féretro de sus hombros, los familiares gritaron «¡Viva España!» y «¡Viva Franco!», pese a la intención del Gobierno de que a lo largo de todo este acto no contuviera el más mínimo gesto de exaltación de la dictadura.\nTemprano, a su llegada al valle, los familiares de Franco habían intentado introducir una bandera preconstitucional, la que tapó el féretro en el entierro de 1975, a pesar de que el Gobierno les había advertido de que, en cumplimiento de la Ley, no podrían exhibir símbolos de exaltación de la dictadura... salvo en el interior del pabellón de Mingorrubio, que considera el Ejecutivo espacio privado, pese a que se trata de un lugar que rige Patrimonio del Estado bajo concesión administrativa.\nEn el Valle, y también con Franco extramuros, presidió los oficios religiosos el excandidato electoral de Falange Española fray Santiago Cantera, prior de la abadía benedictina que custodia el recinto, el último franquista que se ha resistido a la exhumación, interponiendo denuncias hasta 24 horas antes. Cantera es ya un icono para la ultraderecha en España.\nEn la cancela de entrada al Valle se concentraron nostálgicos de la dictadura. Algunos exhibían banderas franquistas, y otros pancartas. En una se leía: «Sánchez, ¡desokupa! Deja a Franco en paz».\nEntre el grupo de ultras, con boina verde y tres estrellas, estaba el coronel retirado de las fuerzas especiales del Ejército Lorenzo Fernández, veterano de las tropas nómadas del Sáhara. Acudía «por lealtad al que fue caudillo de España y mi primer jefe militar», y contra la «canallada» de su cambio de sepulcro.\nUn dispositivo reforzado de la Guardia Civil blindó el Valle de los Caídos durante esta histórica exhumación. Por la mañana, tomó las intersecciones de las carreteras que llevan a Madrid. No había rotonda, puente o cruce sin una pareja de verde. Dentro del Valle, desde la madrugada los agentes acordonaron la abadía y la hospedería que regentan los frailes en previsión de sabotajes, permitiendo solo al prior salir a la sacristía de la basílica para preparar su responso.\nHa mandado el dispositivo el general Diego Pérez de los Cobos, jefe de la Comandancia de la Guardia Civil de Madrid, el hombre que en el 2017, siendo coronel, mandó en Cataluña el operativo policial del 1-O.


Marco Marín, subcampeón de FB y Bohn Mikel´s Trucks\nInicio MetaMarco Marín, subcampeón de FB y Bohn Mikel´s Trucks\nLa exitosa temporada 2019 de, Marco Marín, llegó a su final el pasado fin de semana con la última fecha de Nascar Peak México en el Autódromo Hermanos Rodríguez; escenario perfecto para que el tapatío se consagrara como subcampeón del campeonato FB y Bohn Mikel´s Trucks, gracias a una carrera aguerrida.\nMarco terminó de manera complicada su participación en la temporada 2019 de la Mikel´s Trucks con la camioneta #63 Health 1st Solutions- Fuel Flex; en donde a pesar de quedarse con la última "Pole Position" del año, un fuerte contacto terminó con las posibilidades de alzar el título por parte del tapatío; sin embargo, regresó para culminarla competencia, demostrando esa hambre y valentía que lo acompañó a lo largo de la temporada.\n"Es una sensación difícil de explicar. Me siento contento porque tuvimos una temporada importante en la que nos brindamos y nunca bajamos los brazos, siempre peleando por el campeonato. Pero por supuesto que duele el no haber conseguido el título, teníamos una camioneta rápida como lo mostramos en la calificación, pero creo que esto nos deja un aprendizaje importante que nos ayudará para lo que viene", comentó Marco.


Qué es una distribución Linux, en qué se diferencian y cómo elegir una | Tecnología - ComputerHoy.com\n¿Por qué existen tantas distros de Linux? ¿En qué se diferencian? ¿Cuál me interesa? Vamos a intentar aclarar uno de los mayores misterios de Linux.\nCómo crear un USB multiarranque con varias distros de Linux\nTambién te recomendamos estos artículos en donde recopilamos las 5 mejores distro Linux más ligeras, las 3 distribuciones Linux más seguras, y un tutorial para formatear el PC para instalar Windows, Linux y otros sistemas.


Kiva, una plataforma de crowdfunding para sectores desfavorecidos | Young Marketing\nKiva, una plataforma de crowdfunding para sectores desfavorecidos\nKiva es una plataforma que simplifica los trámites de préstamo para personas de bajos recursos que quieren salir adelante con negocios propios. Sin codeudores, papeleo, ni intereses.Leer más\nKiva es una organización sin ánimo de lucro fundada en el 2005 “con la misión de conectar a las personas a través de préstamos para aliviar la pobreza”, afirma la página oficial. Gracias a Internet, y a una red de socios de campo: instituciones de microfinanzas, colegios y otras organizaciones sin fines de lucro, la plataforma permite a personas del común prestarle dinero (desde $25 dólares en adelante) a sectores desfavorecidos para ampliar las posibilidades de negocio alrededor del mundo.\nLa plataforma web trabaja en colaboración con distintos entes de la siguiente forma: los socios de campo, comprometidos también con el bien común, son conocedores de las necesidades de sus comunidades y están encargados de publicar en el portal los perfiles con videos e imágenes de quienes estén buscando un préstamo. Luego, los prestamistas inscritos en la página buscan en el sistema y eligen a quién quieren prestarle el dinero. Posteriormente el dinero es entregado de vuelta al socio de campo, quien de esta forma repone el dinero que ya ha sido entregado al destinatario.\nMientras el préstamo está vigente, el prestamista puede ver a través de la página de Kiva, videos e imágenes sobre el desarrollo del negocio que se esté realizando con ese dinero. Luego de que el dinero es devuelto, los colaboradores pueden decidir si quieren reinvertir la plata, retirarla por medio de PayPal o donarla a la organización.\nDesde que Kiva está en funcionamiento, más de 989.324 miembros han prestado más de $473.277.150 dólares con un promedio de pago del 98.74%. La plataforma, presente en 72 países, incluido Colombia, cuenta con 219 socios de campo que hacen posible el acceso de los grupos menos favorecidos a los préstamos.\nDe acuerdo con lo anterior, los bancos ahora se muestran como entes que no ofrecen suficientes oportunidades para las personas menos favorecidas. Si de forma eficiente se puede conseguir el dinero necesario para crear o fortalecer un negocio ¿para qué acudir ahora a estas entidades? Los bancos se desdibujan como el único medio para conseguir fondos destinados a mejorar las condiciones de funcionamiento de pequeñas empresas familiares. La confianza que deposita en las personas plataformas como Kiva hace que ellos se comprometan a pagar los préstamos (préstamos con tasas de retorno que superan el 90%). Bajo esta perspectiva, los bancos, quienes a pesar de todo pierden millones en financiaciones que no son pagadas, deberían explorar nuevas formas de prestar dinero.\n[vimeo width=»664″ height=»374″]http://vimeo.com/16991128[/vimeo]\nLa nueva compañía de Google, Calico, busca extender la vida humana\nPhonebloks, lo más cercano a armar un teléfono con Lego


Se reúne FGE y Gobernación con vendedores de autos – Fiscalía General del Estado\nSe reúne FGE y Gobernación con vendedores de autos\nCuauhtémoc.- La Fiscalía suspenderá el aseguramiento de vehículos de procedencia extranjera en lotes de autos mientras se gestiona ante las autoridades aduanales un esquema para darle solución a los automotores que no fueron asegurados tras el operativo del pasado 2 de mayo.\nEl Fiscal de distrito zona occidente, Jesús Manuel Carrasco Chacón y el jefe del Departamento de Información y Análisis de la Secretaría de Gobernación, Antonio M. Delgado, se reunieron este viernes con más de 70 comerciantes de autos usados.\nCarrasco Chacón informó que los 9 vehículos que fueron asegurados recientemente en dos lotes de autos de la localidad, no podrán ser regresados, ya que fueron puestos a disposición de la Secretaría de Hacienda.\n“El compromiso es que Gobierno del Estado a través de Gobernación Federal, establezca una mesa de trabajo con la Aduana, para darle solución a los vehículos extranjeros que ya se encuentran aquí”, expresó el Fiscal.\nSeñaló que el acuerdo por parte de los comerciantes fue no sacar a la venta los autos de procedencia extranjera hasta que no concluya la mesa de negociación que se busque con las autoridades aduanales.\nIndicó que continuarán las acciones de aseguramiento de vehículos que sean detectados en las calles con signos de pesos o bien que sean modelos 2011 y posteriores.\nSostuvo que sigue la tolerancia para la circulación de los vehículos modelos 2010 y anteriores, siempre y cuando, no traigan polarizado extremo y sus conductores porten licencia de conducir y la póliza de seguro.\nAsegura AEI droga y motocicleta robada durante cateo en Chihuahua 2000\nEstará “Ministerio Público Itinerante” en Valle de Zaragoza\n14/03/2017 Carmen Portillo 0\nLo sentencian por abusar de su vecina de seis años\n22/08/2017 Silvia Nájera 0\nAcuerdan Fiscalía de la Mujer y organización civil de El Paso, Texas; colaboración en materia de violencia familiar y delitos de índole sexual\n17/05/2017 Silvia Nájera 0


6 SORPRENDENTES FORMAS EN QUE UNA PIZCA DE BICARBONATO DE SODIO PUDE CAMBIAR TU VIDA - REMEDIOS GUSTAVO\nAlgunas personas usan bicarbonato de sodio para limpiar su fregadero o eliminar los malos olores de su refrigerador. Pero, el bicarbonato de sodio es también uno de los mejores remedios naturales que existen.\nSin embargo, no fue hasta la década de 1920 que el bicarbonato de sodio se utilizó por primera vez como un medio médico.\n6 usos brillantes de bicarbonato de sodio:\nUna caja de bicarbonato de sodio te costará un dólar. Es uno de los remedios caseros más baratos que jamás obtendrás. Úselo para tratar heridas menores o en lugar de productos comerciales para el cuidado de la piel.\nAliviar el dolor de úlcera, ardor de estómago e indigestión\n¿Sabías que todos los antiácidos contienen bicarbonato? El bicarbonato de sodio neutraliza los ácidos y alivia el dolor de úlceras, la acidez estomacal y la indigestión.\nMezcle media cucharadita de bicarbonato de sodio en medio vaso de agua. Bebe esto cada dos horas. No tome más de 3 cucharadas soperas por día. Las personas mayores de 60 años no deben usar más de una cucharada al día.\nEste remedio debe usarse ocasionalmente. El uso excesivo puede dañar el balance de pH en el cuerpo e incluso causar desequilibrios electrolíticos severos.\nCalmar erupciones de hiedra venenosa y picaduras de insectos\nHaga una pasta espesa con bicarbonato de sodio y agua. Aplíquelo sobre cualquier erupción o picadura. Frote polvo de bicarbonato de sodio puro para aliviar la hiedra venenosa u otras erupciones. El bicarbonato de sodio neutraliza irritaciones y toxinas en la piel. Úselo para aliviar la picazón y la irritación.\nLos antitranspirantes y desodorantes comerciales se envasan con aluminio. Use bicarbonato de sodio en lugar de su desodorante regular. Agregue una pizca de bicarbonato de sodio a un poco de agua, y use la pasta como un desodorante natural.\nAgregue tres cucharadas de bicarbonato de sodio a sus pies en remojo. Use bicarbonato de sodio puro para fregar los pies. Combine una parte de agua y tres partes de bicarbonato de sodio y exfolie su cara y cuerpo.\nMachaque una fresa y mezcle con media cucharadita de bicarbonato de sodio. Frote en sus dientes, y déjelo trabajar por 5 minutos. Cepille y enjuague. Este tratamiento te dará esa brillante sonrisa de Hollywood. No haga esto más de una vez a la semana, de lo contrario dañará el esmalte dental.\nAgregue media taza de bicarbonato de sodio a su baño tibio. Sumérgete, luego deja que tu piel se seque de forma natural. Haga compresas frías con una solución de bicarbonato de sodio. Aplíquelo sobre el área afectada de la piel para aliviar las quemaduras solares.


Jorge Jesús niega que Coentrao se vaya y que los jugadores estén suspendidos - EntornoInteligente\nEntornointeligente.com / El Mundo / Presidente y jugadores del Sporting han cruzado fuertes reproches\nEn Portugal afirmaban que Coentrao sería devuelto “de inmediato” al Madrid\nEn ese encuentro, sobre el que no quiso ofrecer detalles, De Carvalho le dio “libertad para convocar a los jugadores” que quisiera, “como es habitual”. El técnico agregó que convocaría a quienes “estén disponibles en términos físicos”. Al ser preguntado por la situación anímica del equipo, el entrenador dijo que “tienen que estar al mejor nivel dentro de la situación” de tensión que vive el conjunto lisboeta.\nDe Carvalho “harto de niños mimados” La polémica surgió este viernes, cuando al menos 18 jugadores publicaron en sus redes sociales un comunicado en el que mostraban su “desagrado” por las críticas de Bruno de Carvalho nada más acabar el encuentro de Europa League ante el Atlético de Madrid el pasado jueves.\nAl terminar el partido, en el que los leones perdieron por 2-0 , el presidente del Sporting dijo que sus jugadores cometieron “errores groseros” y estuvieron distraídos , algo que ha molestado profundamente al vestuario.\nBruno de Carvalho reaccionó con un mensaje en Facebook en el que dijo que los firmantes “están inmediatamente suspendidos, teniendo que enfrentar la disciplina del club”, y avisó de que está “harto de actitudes de niños mimados, que no respetan a nada ni nadie , como por ejemplo a los aficionados”.\nCoentrao, con molestias físicas El enfado del dirigente fue tal que el diario deportivo portugués A bola aseguró que Fabio Coentrao, cedido por el Real Madrid, había recibido la orden de volver “de inmediato” al club merengue por haber compartido el comunicado, algo que Jorge Jesús ha desmentido.


Descargar película "Beta"\nEl hijo de un viudo rico, Raju, se vuelve extremadamente devoto a su madrastra después de que su padre vuelva a casarse. Cuando Raju se enamora de la hermosa Saraswati, circunstancias inusuales conducen a un cortejo rápido y una boda para la pareja herida. A medida que la inteligente y enérgica Saraswati se adapta a la vida con la familia de Raju, ella es testigo de la conducta intrigante de su madrastra y comienza a chocar con ella, causando un gran revuelo en la casa.\nSi lo deseas puedes conseguir una copia de esta película en formato HD y 4K. A continuación te mostramos un listado de fuentes de descarga disponibles:\nLaaga Chunari Mein Daag (vos) Cuando una niña de la ciudad de Banaras Badki (Rani Mukerji) aterriza en la gran, y mala ciudad de Mumbai para ganarse una vida honesta para su familia, las cosas no van exactamente como ella esperaba. Cuando su hermana menor Chutki (Konkona Sen Sharma) se encuentra cara a cara y…\nLa Gran Enfermedad Del Amor (vos) Cuando parecía que todo iba a quedarse en un encuentro de una noche, su relación empieza a avanzar a pesar de las diferencias culturales, complicando las vidas de todos por las expectativas que tenían los padres de Kumail, unos musulmanes estrictos. Todo empeora aún más cuando se descubre que ella…\nLa Gran Enfermedad Del Amor Cuando parecía que todo iba a quedarse en un encuentro de una noche, su relación empieza a avanzar a pesar de las diferencias culturales, complicando las vidas de todos por las expectativas que tenían los padres de Kumail, unos musulmanes estrictos. Todo empeora aún más cuando se descubre que ella…\nMi Vecino, El Asesino – Película Completa En Español


Entregaron semillas a agricultores de Carolina\nEl Ministerio del Campo impulsa la producción de papa en una de las zonas más codiciadas del país por su sanidad, la calidad de las tierras y una demanda insatisfecha que asegura rentabilidad. Veintidós productores de Carolina recibieron 164 bolsas con papas para semilla para iniciarse en la producción de una rentable actividad que en esa zona está legalmente protegida contra el ingreso de cualquier enfermedad.\nPrecisamente por su reconocido status sanitario, la zona de influencia de Carolina es codiciada por agricultores especialmente de Villa Dolores, para producir allí sus semillas, que luego pondrán en sus campos de la vecina Córdoba y parte de San Luis.\nEstas virtudes fueron las que tomó en Cuenta el Ministerio del Campo para entregar una semilla de papa producida en laboratorio y certificada. Y esto ocurrió la semana pasada en Carolina, en un acto con los jefes del Programa Frutihortícola y Forestal y del Subprograma Cultivos Intensivos, Danilo Boscariol y Marcelo Frías, respectivamente, la intendenta Ingrid Blumencweig, el ex jefe de esa comuna Alberto Ferraro y la diputada Elva Novillo (Pringles).\nEl detalle es que con esta semilla los 22 productores lograrán sólo más semilla con la que recién se podrá lograr papa para consumo. El círculo que ideó el Ministerio del Campo consiste en que cuando cosechen, deben devolver dos bolsas por cada una que recibieron, y con ello volverán a entregarse en otras zonas.\n“La Carolina es una zona semillera por naturaleza y con la entrega de semilla certificada se trata de proteger el ingreso de papa con alguna contaminación”, destacó Boscariol. Esta semilla fue producida en laboratorio, sembrada y hecha hasta la segunda multiplicación. “Lo que se entregó fue grado 3, o sea que le falta una multiplicación para que sea para consumo. Lo que cosechen los productores de Carolina servirá para semilla y recién a esa se la puede sembrar para comer”, aclaró a El Diario el funcionario del Ministerio del Campo.\nEn esta primera etapa se entregó semilla para media hectárea a cada productor. Por cada bolsa que reciben del ministerio tienen que devolver tres, con las que se volverá a incentivar la producción en otro sector de la provincia y a su vez ayudarlos a comercializar a través del mercado concentrado que funciona en la ciudad de San Luis.\nSe plantarán 30 bolsas por hectárea y se esperan cosechar de 240 bolsas por hectárea, unas 2.880 en total y con las que al año siguiente podrán sembrarse en la provincia unas 200 hectáreas y cuyo producto irá al mercado concentrador de San Luis, desde donde el Ministerio del Campo facilitará el proceso más difícil para todo productor: la venta.\nEl manejo de la tierra tiene sus exigencias: no se puede sembrar por tres años donde hubo papa antes para evitar alteraciones genéticas con los “papines” residuales y posibles contaminaciones. Por ello, los técnicos del ministerio darán a los productores un instructivo con todas las recomendaciones sobre curaciones, fertilizaciones y maneras del cultivo.\nBoscariol recordó que con igual criterio ya se entregó semilla de melón en Candelaria, zapallo en varias zonas de la provincia y tomate en San Luis y Villa Mercedes. La adjudicación se hizo sectorizada para facilitar la comercialización y logística posterior, explicó.\nLa custodia sanitaria en la provincia se está completando con el plan de control de la Mosca de los Frutos, recordó Frías al revelar que en una base de datos se tienen 10 mil domicilios registrados con frutales a donde se envían brigadas para fumigar los árboles.\nTambién se hizo control urbano con pulverizadoras en arbolado público en el norte provincial por las temperaturas que anticipan 15 días los frutales respecto del resto de la provincia, con lo cual ya bajó la población, de acuerdo al monitoreo de rutina, según indicó.\nLos 22 pioneros\nLos productores que se iniciarán en la producción de papa para semilla están distribuidos en una amplia zona de Carolina: Daniel Aguirre (Paso del Rey), Alejandro Aguirre (Paso del Rey), Hugo Humberto Albornoz (Inti Huasi), Mario Albornoz (Inti Huasi), Mario Oscar Albornoz (Inti Huasi), Juan Cosme (El Arenal), Delfín Domínguez (El Arenal), Felipe Gatica (Valle de Pancanta), Antonio Jofré (El Arenal), Juan Carlos Jofré (El Arenal), Loith Lazarte (Paso del Rey), Federico Lucero (Valle de Pancanta), José Loreto Locero (Valle de Pancanta), Diógenes Ramón Molina (El Arenal), Martha Emma Ojeda (La Florida), Héctor Oyola (La Florida), Antonio Rocier Pérez (El Arenal), Ramón Antonio Pérez (El Arenal), Domingo Sixto (Inti Huasi), Paul Arliker (El Arenal) y Selva Pérez de Melián (Cero Sololosta). CompartirCompartir en Facebook TweetCompartir en Twitter Whatsapp Personas en esta nota ( 1 ) En esta nota: Daniel Aguirre


Evaluación – Azuqueca. EDUSI 2017-2023\nDiferencias entre seguimiento y evaluación\nEn primer lugar, hay que sentar las diferencias que existen entre la actividad de seguimiento, y la de evaluación propiamente dicha.\nSeguimiento se define como un “proceso continuo y sistemático que se realizará mientras se está implementado la Estrategia, con el fin de comprobar si su ejecución cumple con las expectativas marcadas, generando datos sobre su ejecución, sin centrarse en extraer conclusiones respecto a sus logros o impactos”.\nEvaluación es una “actividad puntual que se realizará en hitos concretos, una tarea más amplia y profunda que incluirá una variada gama de preguntas sobre la Estrategia, sus operaciones, y cambios conseguidos”.\nPese a sus diferencias, ambas actividades están interrelacionadas, pues toda evaluación está sujeta a un seguimiento adecuado, sin el cual no sería posible su desarrollo.\nPor lo que durante toda la labor de seguimiento a realizar se va a hacer hincapié en garantizar que entre las distintas Unidades Ejecutoras (Concejalías, Áreas y/o Departamentos del Ayuntamiento) y la Unidad de Gestión para la Selección de Operaciones existe un PROCESO CONTINÚO DE RETROALIMENTACIÓN, que va a permitir en tiempo y forma controlar adecuadamente cómo el Plan de Implementación de la Estrategia DUSI se está ejecutando en cada una de sus Líneas de Actuación y Objetivos Específicos, si éste se aleja o no de los objetivos inicialmente marcados, si se están empleando los recursos iniciales o por el contrario, es necesario asignar otros adicionales para la consecución de resultado y así en su caso, poder adoptar medidas correctoras.\nImportancia de la labor de evaluación en este período de programación: objetivos\nAnte todo, es necesario señalar la importancia cualitativa y cuantitativa que en el actual período de programación 2014-2020 reviste la labor de seguimiento y evaluación, frente a períodos anteriores.\nLa propia Comisión Europea (CE) ha fijado como prioridad transversal “el cumplimiento de los objetivos marcados por los proyectos financiados con Fondos Europeos mediante la consecución de los indicadores que certifican la correcta ejecución de las ayudas otorgadas”.\nDesde la Autoridad de Gestión del Eje 12 del POPE, se incide en la importancia del cumplimiento de los valores a alcanzar en cada indicador.\nPor tanto, resulta clave la labor de seguimiento y evaluación de las Estrategias DUSI de cara a:\nFacilitar información actualizada en cualquier momento en materia de seguimiento y evaluación y así poder atender en tiempo y forma a las peticiones de información planteadas por la Autoridad de Gestión y/o el Organismo Intermedio del POCS–actual POPE–.\nRespetar las previsiones establecidas en el Plan de Evaluación Común a todos los Programas Operativos del FEDER 2014-2020 (PdE Común), y en particular aquellas establecidas en el “Plan de Evaluación Específico del POCS” –actual POPE–.\nCumplimentar en tiempo y plazo hábil los Informes de Ejecución de carácter anual o final a presentar junto con las Solicitudes de Reembolso en los sistemas de información establecidos al efecto por la Autoridad de Gestión/Organismo Intermedio del POPE.\nSer capaces de “reaccionar a tiempo”, detectando desviaciones respecto a los valores previstos y poner en marcha las medidas correctoras necesarias.\nCumplir con los hitos relativos a umbrales de ejecución física/financiera o para respetar el coste por unidad establecido en el caso de los indicadores de productividad.


Dasyphyllum diacanthoides - TREVO\nHojas y Tallos Pubescentes\npalo santo, bulli, huilli, puyoso, tay�, tay� del norte, tunilla\nEstado de Conservaci�n: DATOS INSUFICIENTES -\nAutor: (D.Don) Cabrera.\nDistribuci�n y H�bitat: Palo Santo es end�mico del litoral central de Chile desde Quillota a Cauquenes (V a VII regi�n), entre los 190 y 800m s.n.m. Especie poco frecuente que habita en las partes m�s h�medas dentro del Tipo Forestal Escler�filo.\nsiempreverde que alcanza una altura de hasta 10m y un di�metro de hasta 80cm, corteza blanda, gris�cea y con fisuras longitudinales profundas (foto abajo). Tallos j�venes cubiertos por pelos blanquecinos (foto abajo). Dasyphyllum es uno de los pocos g�neros de las aster�ceas (compuestas) que son �rboles. Hojas alternas, cori�ceas, de borde\npubescente, forma el�ptica a obovada con el\nagudo que termina en un\nmucr�n, base cuneada o redondeada.\nL�minas de color verde oscuro de 3-6,5 x 1-3,5cm,\nglabras en ambas caras cuando adultas, densamente\npubescentes cuando j�venes,\npec�olos de 1-5mm de largo. Dotadas o no de 2 espinas (est�pulas modificadas)\ncaducas en la base de las hojas (foto abajo). Flores reunidas en\ninflorescencias (cap�tulos) terminales. Flores blanco-crema,\nEstambres 5 con las\nanteras unidas. El fruto es un\nvilanos en forma de estrella de 1,5-2mm de largo.\nEtimolog�a: Dasyphyllum, del griego = hojas peludas.\nCr�ditos Fotos: Darian Stark.