Google advierte que la piratería de NSO es similar a los espías de élite en los estados nacionales - Notinforma\ndiciembre 18, 2021 admin\t0 comentarios\tadvierte, Elite, espías, estados, Google, Los, nacionales, NSO, piratería, similar\nEl desarrollador israelí de software espía NSO Group ha estado impactando a la comunidad de seguridad global durante años con herramientas de piratería agresivas y efectivas que pueden apuntar tanto a dispositivos Android como iOS. Los productos de la compañía han sido mal utilizados por sus clientes en todo el mundo de tal manera que el Grupo NSO ahora enfrenta sanciones, procedimientos legales de alto perfil y un futuro incierto. Pero un nuevo análisis del exploit iOS ForcedEntry del fabricante de software espía, que se utilizó en una serie de ataques dirigidos contra activistas, disidentes y periodistas a principios de este año, viene con una advertencia aún más fundamental: las empresas privadas pueden crear herramientas de piratería que van más allá de lo técnico. El ingenio y la sofisticación poseen los grupos de desarrollo patrocinados por el gobierno más elitistas.\nEl grupo de búsqueda de errores Project Zero de Google analizó ForcedEntry utilizando un ejemplo proporcionado por investigadores del Citizen Lab de la Universidad de Toronto, que publicó este año en detalle sobre los ataques dirigidos con el exploit. Los investigadores de Amnistía Internacional también llevaron a cabo una importante investigación sobre la herramienta de piratería este año. El exploit realiza un ataque sin hacer clic o sin interacción, lo que significa que las víctimas no tienen que hacer clic en un enlace ni dar permiso al pirata informático para continuar. Project Zero descubrió que ForcedEntry utilizó una serie de tácticas ingeniosas para atacar la plataforma iMessage de Apple, eludiendo las protecciones que la compañía ha agregado en los últimos años para dificultar dichos ataques y asumiendo inteligentemente los dispositivos para hacer que el producto insignia de NSO: el implante de software espía para instalar. Pegaso.\nApple lanzó una serie de parches en septiembre y octubre que debilitan el ataque ForcedEntry y protegen iMessage contra futuros ataques similares. Pero los investigadores del Proyecto Cero escriben en su análisis que ForcedEntry sigue siendo «uno de los exploits técnicamente más sofisticados que hayamos visto». El Grupo NSO ha alcanzado un nivel de innovación y sofisticación que generalmente se cree que está reservado para un pequeño grupo de piratas informáticos del estado-nación.\nApple agregó la protección de iMessage llamada BlastDoor en iOS 14 en 2020, luego de la investigación de Project Zero sobre la amenaza de los ataques de cero clic. Beer y Groß dicen que BlastDoor parece haber logrado hacer que los ataques de iMessage no interactivos sean mucho más difíciles. «Hacer que los atacantes trabajen más duro y tomen más riesgos es parte del plan para hacer que el Día Cero sea difícil», dijeron a WIRED. Pero el Grupo NSO finalmente encontró un camino.\nForcedEntry aprovecha las debilidades en la forma en que iMessage acepta e interpreta archivos como GIF para engañar a la plataforma para que abra un PDF malicioso sin que la víctima haga nada. El ataque aprovechó una vulnerabilidad en una herramienta de compresión obsoleta que se utilizó para procesar texto en imágenes desde un escáner físico, lo que permitió a los clientes de NSO Group hacerse cargo por completo de un iPhone. En esencia, los algoritmos de los años 90 utilizados en el fotocopiado y la compresión de escaneo todavía están al acecho en el software de comunicaciones moderno, con todos los errores y el bagaje que conlleva.\nLa sofisticación no termina aquí. Si bien muchos ataques requieren un servidor de comando y control para enviar instrucciones al malware colocado con éxito, ForcedEntry configura su propio entorno virtualizado. Toda la infraestructura del ataque puede establecerse y escurrirse en un extraño remanso de iMessage, lo que dificulta aún más la detección del ataque. «Es bastante increíble y bastante aterrador al mismo tiempo», concluyeron los investigadores del Proyecto Cero en su análisis.\nLa profundidad técnica de Project Zero es importante no solo porque explica los detalles de cómo funciona ForcedEntry, sino también porque muestra lo impresionante y peligroso que puede ser el malware desarrollado de forma privada, dijo John Scott-Railton, investigador principal de Citizen Lab.\n“Eso corresponde a las capacidades serias del estado-nación”, dice. “Es algo realmente ingenioso, y cuando lo maneja un autócrata a todo gas y sin frenos, es totalmente aterrador. Y te preguntas qué más se usa y solo espera ser descubierto. Cuando la sociedad civil está expuesta a tal amenaza, es realmente una emergencia «.\nDespués de años de controversia, es posible que haya una creciente voluntad política de recurrir a desarrolladores privados de software espía. Por ejemplo, un grupo de 18 congresistas estadounidenses envió una carta al Departamento del Tesoro y al Departamento de Estado el martes instando a las autoridades a sancionar al Grupo NSO y otras tres firmas internacionales de vigilancia, como informó Reuters por primera vez.\n“Esto no es ‘excepcionalismo NSO’. Hay muchas empresas que ofrecen servicios similares que probablemente hagan cosas similares ”, dijeron Beer y Groß a WIRED. «Esta vez, NSO fue la empresa atrapada en el acto».\n← Comentario: Regresar a los cines en 2021 significa un gran salto de confianza\nKickstarter y Discord se enfrentan a reveses debido al cambio a cripto →\nJoe Biden finalmente ha anunciado sus paquetes de campaña más grandes


Cuando una persona controla la información de gestión, incluida la información financiera | Operaciones - 2019\nPublicado En: Operaciones • Vistas: 16065\nAlgunos controles cercanos son prudentes, incluyendo el uso de la ley de benford como un control práctico. Esta es una ley de primer dígito, aunque usar el último dígito es más aplicable a la construcción.\nSiempre existe cierta preocupación acerca de que una sola persona controle la información de gestión, incluidas las finanzas. No es una situación infrecuente en una empresa de construcción, especialmente una pequeña. El propietario debe tomar medidas preventivas y preventivas. Algunos controles estrictos son prudentes, incluido el uso de la ley de Benford como un control práctico. Esta es una ley de primer dígito, aunque usar el último dígito es más aplicable a la construcción.\nVídeo: Documentos para el intercambio de información en la gestión de exposiciones temporales


Tengo que devolver el equipo?\n24 marzo 2006 08:42\nLlevo 3 meses en el proceso de alta de Jazztel y no veo el fin del tunel. Llevo 2 meses esperando fecha de portabilidad y en Jazztel todo son escusas.\nSe me ha acabado la paciencia y me planteo cancelar el alta y apuntarme a otro ISP.\nLos de Jazztel ya me enviaron la camara de fotos y el router Wifi. Pensais que lo tendré que devolver y encima a mi cargo? Pensais que me llegará alguna factura? Si alguien a pasado por el proceso, que me informe.\nbarryway 24 marzo 2006 11:03 787\n24 marzo 2006 09:14\nsi eres de malaga te compro el router porke ami no me llega…\nsi eres de malaga te compro el router\nporke ami no me llega ni a la 3 y eso ke tengo liena hace ya un mes.\nbarryway 24 marzo 2006 11:03 1\n24 marzo 2006 11:03\nmientras no te den el router no te cobran factura, asi que tu…\nmientras no te den el router no te cobran factura, asi que tu mismo...\n24 marzo 2006 10:05\nSoy de Barcelona-Arenas. Pero no venderé el equipo. Creeis…\nSoy de Barcelona-Arenas. Pero no venderé el equipo.\nCreeis que sería posible modificar el alta a la oferta de 6M. Supongo que será mas facil el proceso, no?\nzorroz 24 marzo 2006 10:11 2\n24 marzo 2006 10:10\nTeoricamente es mas rapido, sobre todo si no tienes ADSL…\nTeoricamente es mas rapido, sobre todo si no tienes ADSL previo....\nPero dado el caos administrativo de Jazztel, cualquier cosa puede pasar y dar consejos es como una ruleta rusa...\nTeoricamente es mas rapido.. pero primero deberias identificar en que fase estas en la migracion a 20 Mb.... para saber si deshacer el camino y tomar otro puede tardar mas que esperar a acabar este...\nSaludos y suerte (no en este orden y no desesperes mucho mas)\nyo que tú le escribia un email a jesus carrillo a ver que…\nyo que tú le escribia un email a jesus carrillo a ver que pasa con tu portabilidad, que dos meses son muchos para no tener noticias\n24 marzo 2006 10:21\nLlevo escritos 9 o 10. Te adjunto la respuesta (no…\nLlevo escritos 9 o 10. Te adjunto la respuesta (no automatizada) de uno\nNo somos un equipo perdedor. Pero es muy difícilluchar contra alguien que se cree en los tiempos del monopolio. Le hemos puesto 44 conflictos, se han resuelto 12 hasta ahora, todo a favor nuetro. Además hemos puesto tres demandas en los Juzgados, incluida una contra el Consejo de Administración, y otra más ante Defensa de la Competencia. No creo que esto sea ir de perdedores.\nInteresante pero 3 meses es mucho tiempo.\nAcabo de llamar a dpto bajas y les he dado la ultima oportunidad (24/48 horas) para que me den noticias. Si no baja. Ya veré si me apunto a las 6M o a otro ISP.\nMi unico temor es quedarme sin linea. Que fuerte, decir esto, en el siglo XXI. En fin, a ver, cuando aprueban una ley que defienda los inteseses de los internautas de una vez.\nzorroz 24 marzo 2006 10:30 1\n24 marzo 2006 10:30\njejeje, en vez de llamarles equipo perdedor deberías…\njejeje, en vez de llamarles equipo perdedor deberías preguntarles que pasaaaaaaaaaa con tu portabilidad, que raro que no te pongan en vip


Eva Ayllón en Chicago – Gozamos\nChicago—Proveniente de Seattle, pie derecho, pie derecho, Chicago fue la quinta bajan en la esquina del Tour EEUU-Canadá de Eva Ayllón este año. Nueva York, Houston y San Francisco le siguieron como paraderos finales.\n“Cada noche que salimos al escenario es una magia”, empieza Eva, agradeciendo al público por su presencia, que llena la platea del Old Town School of Folk Music en una calurosa velada luego de un día de tormentas y aguaceros en la Ciudad de los Vientos. “Nunca sabemos lo que va a pasar, pero esta noche siento que la vamos a pasar muy bien”, añade Eva luego de interpretar Panalivio, habiendo ya zamaqueado con el zancudito que me picó a una inquieta audiencia.\n“Hace como seis años que no vengo a Chicago”. La gente se queja: “¡Más, más!” “¿Qué culpa tengo yo que no me hayan traído?”, expresa ella. Con esa actitud provocadora y tono travieso se mete al público al bolsillo. Bueno, no necesariamente pues el vestido ceñido, floreado al frente, y blanco por atrás que lleva esa noche, no tiene ninguno.\nLa sesión de valses de antaño se hace presente. Rebeca. Yo perdí el corazón. Nunca podrán. Baaaaandida. Pasión de hinojos. Alma de mi alma, cuando Eva dice: “Este tema tienes dos finales; el corto y el largo. ¿Cuál prefieren?” Se escuchan unos gritos y entre ellos: “Somos peruanas, somos peruanas!” “Yo lo sé que son peruanas, se les nota, yo lo sé, yo lo sé!, contesta. La gente ríe por la ocurrente respuesta. Eva prosigue para disimular la interrupción: “¡Aplausos para el Perú!”\nSe nota que Eva Ayllón disfruta con el público al preciso nivel en que se conectan con ella, y que se encuentra preparada para toda clase de imprevistos típico peruanos. El escenario, aquí o allá, lo maneja como su casa.\nCambio de ritmo con Mi Compadre Nicolás, y las dotes del guitarrista Eddie Sánchez a quien presenta como su más reciente adición a su equipo, siete años. “Es muy raro que uno trabaje con un mismo equipo de artistas por tantos años”, dice Eva refiriéndose a sus otros músicos con quienes colabora por 25 y 30 años, se gún ella afirma. Sánchez interpreta magistralmente “Cuando llora mi guitarra”, tema reconocido por peruanos y extraños en el auditorio.\nPero Eva pasa de lo serio a lo juguetón, siempre teniendo a la audiencia y a sus reacciones en la mira. “Nuestro amor murió, todo terminó que vamos a hacer, así es … el fútbol”, canta cambiándole la letra al popular vals.\nDe pronto desaparece del escenario y regresa más bajita, de estatura. Ha cambiado sus zapatos de charol rosa de taco alto por unas zapatillas plateadas, tipo Mi Bella Genio.\n“Me han operado de la rodilla y el doctor me rogó que a medio show me sacara los tacones. Bastante caro me costó la operación que el doctor se compró un carro”. La gente celebra el comentario. “Pero ahora sí, más cómoda, continuamos el show… ¡hasta mañana!”\nFina Estampa y José Antonio le siguen. “A ver si recuerdan estos temas” y da paso a Regresa, Como una Rosa Roja y Propiedad Privada, que hacen entrar al público en un trance. La gente canta acaloradamente, quien sabe si recordando las épocas de la dictadura militar y a Lucha reyes. De pronto Eva llama a alguien en la audiencia y le coloca una de sus pulseras que lleva en la muñeca. Esa constante conexión mantiene a la gente enganchada. Se ven algunos ojos húmedos con añoranza para interrumpir tal estado con Ingá, fríete cebolla y enciéndete candela.\nLlega un cambio con Nuestro Secreto y Huellas, ambas clásicas canciones del repertorio de Eva, pero esta vez en una fusión con jazz, de ritmos muy marcados. Y es éste quizá el único momento en el concierto, que la música tradicional peruana a la que los inmigrantes estamos acostumbrados, se atreve a salir de los esquemas.\nEva Ayllón cumple con presentar a cada uno de sus compañeros en el escenario destacando a su hijo Carlos, a cargo de los tambores, a quien presenta como una sorpresa en el show y con quien canta a dúo “Cariño Bonito”. En un momento, su hijo la mira muy seriamente antes que llegue su parte y se puede leer en sus labios que le dice: “Más bajo”. Es que la voz alta y potente de la Ayllón es cosa de temer.\nEva prosigue pidiendo aplausos para el Zambo Cavero al cantar Contigo Perú. El tema arrasa emociones a quienes recuerdan al país que llevan cargado en las entrañas. Aprovechando de ese sentimiento, Eva se dirige a una mujer en la audiencia y le dice: “Te quiero dar las gracias porque haces que tu hombre cante contigo aunque no se sepa la letra”. Luego llama al monolingüe novio gringo quien se acerca y Eva le regala otra de sus pulseras. “Muchas gracias a ti por cantar mis melodías peruanas”, le dice. Con esos gestos y palabras, no hay público que no la adore.\nAlguien grita pidiendo ¡Despacito! O Eva se hace la sorda o no la escucha.\nToro Mata rompe la tensión y se arma la jarana, ay la pondé pondé, pondé, mañana comemos carne y le dije a papá, yo quiero ser como tú en Raíces del Festejo.\n“No importa donde vivamos; al Perú se le lleva en el corazón”, se despide Eva de una audiencia satisfecha. Como es de esperar, el público le pide otra, otra, y Eva finalmente concluye con El Bello Durmiente de Chabuca, diciéndole a todos, te amo, Perú.\nEnglish-language version after the video.\nElio Leturia es profesor de periodismo multimedia en Columbia College Chicago.\nChicago—Coming straight from Seattle, her flight delayed by stormy weather after touring Montreal and Vancouver, Chicago was the fifth stop in Eva Ayllón’s USA-Canada Tour this year. New York, Houston and San Francisco followed suit.\nGoing from serious to playful, and always having the audience and their reactions in sight, she sings: “Nuestro amor murió, todo terminó, que vamos a hacer, así es … el fútbol,” (“Our love died, everything ended, what are we going to do, that is how … soccer is,”) changing the lyrics —soccer instead of life— to the popular waltz.\nThe landó song Toro Mata breaks the intense moment and the revelry continues. Ay la condé condé, condé, mañana comemos carne and le dije a papá, yo quiero ser como tú in Raíces del Festejo marks the pinnacle of the celebration of black Peruvian music.\nFotos and words by Elio Leturia.\nElio Leturia is professor of multimedia journalism at Columbia College Chicago.\nTags: Chicago, Elio Leturia, Eva Ayllon, old town school of folk music, peru


PAN y PRI ven inconstitucional reforma electoral de Morena | e-consulta.com | Periódico Digital de Noticias de Puebla| México 2020\nPAN y PRI ven inconstitucional reforma electoral de Morena\nJueves, Junio 25, 2020 - 20:50\nEl Congreso de Puebla no puede reducir financiamiento a partidos, advierten\nEl PAN y el PRI advirtieron que la reforma electoral de Morena tiene vicios de inconstitucionalidad y es populista, pues pretende que el Congreso de Puebla reduzca el financiamiento de los partidos políticos, lo cual transgrede la Constitución del país y la Ley General de Partidos.\nLas áreas jurídicas de ambos señalaron que la propuesta para modificar el artículo 47 del Código de Instituciones y Procesos Electorales del Estado (Coipep) carece de fundamento legal y sería muy grave si la imponen los diputados de Juntos Haremos Historia.\nLa iniciativa promovida por el coordinador de la bancada morenista, Gabriel Biestro Medinilla, plantea modificar la fracción I para que el Instituto Electoral del Estado (IEE) fije el financiamiento de los partidos multiplicando el total de los votos válidos obtenidos en la última elección de diputados, por el 65 por ciento del valor de una UMA.\nMario Conde Rodríguez, secretario Jurídico del PRI, enfatizó que la Constitución del país, en la base II del artículo 41, precisa que se debe multiplicar el número total de ciudadanos inscritos en el padrón electoral, por el 65 por ciento de la Unidad de Medida y Actualización (UMA), de modo que ninguna legislatura local puede establecer una fórmula distinta.\nEn entrevista remarcó que la misma disposición se encuentra en el artículo 51 de la Ley General de Partidos Políticos, que dicta:\n“El Organismo Público Local, tratándose de partidos políticos locales, determinará anualmente el monto total por distribuir entre los partidos políticos conforme a lo siguiente: multiplicará el número total de ciudadanos inscritos en el padrón electoral federal o local, según sea el caso, a la fecha de corte de julio de cada año, por el sesenta y cinco por ciento del salario mínimo diario vigente”.\nCon lo anterior dejó en claro que en Puebla no se puede crear una fórmula, pues esto iría en contra de la Constitución y sería invalidado por la Suprema Corte de Justicia de la Nación (SCJN).\nIniciativa es populista\nLuis Olmos Pineda, representante del PAN ante el INE y el IEE, consideró que la propuesta de Biestro Medinilla resulta populista, por pretender recortar los recursos a los partidos en medio de la contingencia por Covid-19.\nEn entrevista refirió que el diputado de Morena ha de tener claro que el Congreso local carece de facultades para modificar el financiamiento, pero lo propuso simplemente para “ganar reflectores”.\n“A cualquiera que le preguntes, obvio te va a decir que está bien que quiten dinero a los partidos, pero no se puede, simplemente no se puede, es absurdo”, sentenció.\nVen debilitamiento institucional\nAl puntualizar que solo el Congreso de la Unión puede cambiar la fórmula de financiamiento, el panista recriminó que Morena pretende “debilitar” a la oposición y las instituciones.\nEsto al referirse a la intención de nombrar desde el Congreso local al titular del Órgano Interno de Control del IEE.\nOlmos Pineda aseveró que los morenistas buscan replicar los nombramientos “a modo”, como los realizados en la Auditoría Superior del Estado (ASE) y la Comisión de Derechos Humanos (CDH).\nConde Rodríguez reconoció que no ha analizado a fondo esta medida contenida en la reforma electoral, pero se refirió a la propuesta de crear otra vía para impugnar en el Tribunal Electoral del Estado (TEEP).\nLa iniciativa de Biestro Medinilla prevé adoptar la figura de Juicio para la protección de los derechos políticos, pero el priista la vio innecesaria porque en el estado ya se contempla el recurso de apelación.\nReconocen adiós a asociaciones\nAmbos coincidieron en que es positivo suprimir por fin del Coipep el capítulo deferente a las asociaciones electorales, pues fue invalidado por la SCJN desde 2017.\nConde Rodríguez precisó que las coaliciones electorales ahora serán reguladas por la Ley General de Instituciones y Procesos Electorales (Legipe), o cual dará mayor certeza jurídica.\nEn lo que hace a la legislación de la violencia política, refirió que a la reforma de Morena le falta incorporar disposiciones que ya han sido propuestas en el Congreso por separado, así que solo será cuestión de que se adhieran al dictamen final para que la reforma sea integral.\nBarbosa presentará otra reforma\nEl gobernador Miguel Barbosa Huerta adelantó que presentará otra reforma electoral, alterna a la Biestro Medinilla, la cual espera que se apruebe pronto.\nEn su rueda de prensa matutina de este jueves, refirió que su iniciativa será "completita", con varias modificaciones, pero solo se refirió a la propaganda.\nPara impedir el exceso de publicidad en la vía pública, dijo que planea prohibir la colocación de espectaculares y anuncios en el transporte público.\nReforma electoral amarra a partidos y suprime coaliciones en Puebla\nBuscan controlar desde el Congreso a TEEP, IEE y FGE\nPartidos políticos, PRI, PAN, IEE, Elecciones 2021\nHace: 4 mins 3 segs\nHace: 30 mins 10 segs\nHace: 53 mins 6 segs


3, 2, 1... ¿"Abismo fiscal"? - Univision\nSerá a partir de esta semana cuando los estadounidenses verán si demócratas y republicanos pueden dejar de lado sus ideas partidistas en pro del beneficio de la nación.\n3, 2, 1... ¿"Abismo fiscal"?\nA partir de esta semana demócratas y republicanos deberán retomar las negociaciones para evitar el temido "precipicio fiscal".\nPublicado: dic 24, 2012 | 01:42 PM EST\nSerá a partir de esta semana cuando los estadounidenses verán si demócratas y republicanos pueden dejar de lado sus ideas partidistas en pro del beneficio de la nación. Getty Images\nSerá una semana con duras negociaciones\nFueron semanas enteras las que políticos pasaron discutiendo una serie de propuestas para evitar el "abismo fiscal" para 2013; sin embargo, hasta el momento ninguno de los dos partidos ha cedido para ponerle fin a la discusión, esa falta de acuerdo ha aumentado la tensión en los mercados financieros.\n¿Los políticos podrás evitar el "abismo fiscal"? ¡Opina!\nAl respecto el economista en jefe de Scotiabank, Mario Correa, afirmó: "El grado de nerviosismo irá creciendo en los últimos días si no se ha llegado a ningún acuerdo en EEUU y no creo que los mercados financieros empiecen a descontar que no se alcanzan soluciones porque entonces sí la reacción sería mucho más dramática", publicó CNN Expansión.\nEl Congreso estadounidense se encuentra en su receso navideño pero a su regreso iniciará, de manera más fuerte, las negociaciones para aprobar un plan que evite la subida sistemática de impuestos a partir del 1 de enero, y recortes al gasto público.\nEl tema del aumento de impuestos a los más ricos ha sido el punto medular para la falta de acuerdo. El presidente Obama en un principio, había situado como frontera para esa alza de impuestos los hogares que ganen más de 250,000 dólares al año, pero en una aproximación hacia los republicanos, elevó la cifra hasta los 400,000 dólares anuales, apuntó EFE.\nMientras tanto, republicanos encabezados por el presidente de la Cámara de Representantes, John Boehner, accedió en su llamado "Plan B" a la subida de 'taxes' pero sólo para aquellos cuyos ingresos anuales son mayores a $1 millón.\nEl "Plan B" de Boehner al final no fue votado ya que éste no tenía el apoyo de suficientes republicanos.\n"No teníamos los votos para aprobarla" dijo Boehner con tristeza la mañana del viernes.\n"Continuaremos trabajando con los colegas en la Cámara Baja y el Senado sobre un plan que proteja a las familias y a los pequeños negocios del 'precipicio fiscal'", dijo Boehner, publicaron medios.\nBoehner mencionó que cualquier acuerdo con el Presidente para evitar el inminente "acantilado fiscal" requeriría un mayor compromiso por parte del mismo Obama, y una mayor participación del líder de la mayoría en el Senado Harry Reid, además de líder de la minoría el republicano Mitch McConnell.


Estudio revela rechazo al decreto sobre evaluación de semillas transgénicas - Diario Pagina Siete\nEstudio revela rechazo al decreto sobre evaluación de semillas transgénicas\nEl trabajo de la Fundación Friedrich-Ebert-Stiftung muestra oposición a la evaluación abreviada de cinco cultivos, entre ellos el maíz.\nLa producción del grano de soya en el oriente boliviano. / Foto: Archivo\nviernes, 26 de junio de 2020 · 16:39\nEl estudio Delph, impulsado por la Fundación Friedrich-Ebert-Stiftung, mediante entrevistas acerca de diferentes temas del contexto nacional, concluyó que los consultados, en su mayoría, rechazan el Decreto Supremo 4232, aprobado por la presidenta Jeanine Añez, en el que se permite la evaluación abreviada para el uso de semillas transgénicas de cinco cultivos.\n“El Gobierno actual aprobó un decreto para la evaluación abreviada del uso de semillas transgénicas de cinco cultivos en el país. ¿Cuán de acuerdo está usted con esa decisión?”, fue la consulta realizada, a la que una mayoría expresó su desacuerdo.\nLos consultados, respondieron que están: Muy en desacuerdo, con un 54,41%; En desacuerdo, 24,26%; De acuerdo, 7,35%; Muy de acuerdo, 8,09%; y No sabe, 5,88%.\nEl pasado 7 de mayo, la presidenta, a través del Decreto Supremo 4232, dio vía libre a la evaluación abreviada de cinco cultivos: maíz, caña de azúcar, trigo, algodón, y soya. Los tres primeros base de la dieta alimentaria del país.\nLa medida fue criticada por diversos sectores que señalan que va en contra de lo establecido en la Constitución Política del Estado y de la Ley de la Madre Tierra, debido a que atenta contra la soberanía alimentaria, el derecho a la salud, a la economía familiar, al cuidado del medio ambiente, y a otros factores.\nTambién puede leer: Varios sectores rechazan el decreto que aprueba el uso de semillas transgénicas\nSectores económicos como la Asociación de Productores de Oleaginosas y Trigo (Anapo) defienden la medida, bajo el argumento de que generará ganancias para el sector productivo del país.\nDurante su Gobierno, Evo Morales aprobó el Decreto Supremo 3874, que autoriza al Comité Nacional de Bioseguridad establecer procedimientos abreviados para un evento de soya, destinado a la producción de biodiesel.\nEl estudio de Fundación Friedrich-Ebert-Stiftung fue realizado entre el 1 y el 17 de junio, con 27 preguntas formuladas a diferentes líderes del país, entre actores políticos, analistas, periodistas y especialistas en diferentes campos, principalmente del eje central del país.\nLos datos del estudio también plantean la consulta: En términos generales, ¿usted diría que el país va por buen o mal camino? A la pregunta, el grupo respondió, en su mayoría, que el país va por "Mal camino" con el 81,43%; Buen camino, 9,29%; y No sabe, 9,29%.\nSobre la situación económica, dijeron que es: Mala, 43,57%; Regular, 31,43%; Muy mala, 22,14%; Buena, 2,14%; y Muy Buena, 0,71%.\nJeanine Añez decreto supremo transgénicos semillas transgénicas


Autoescuela que trate la amaxofobia - Autoescuela San Cristóbal\nLa amaxofobia es el término psicológico que se utiliza para definir a lo que popularmente llamamos miedo a conducir. Es normal que todos los futuros conductores sientan un poco de inseguridad al ponerse al volante, pero este problema puede llegar a incapacitarles plenamente para esta tarea.\nPero, ¿cómo comienza? Generalmente, se da en los aprendices que, durante sus primeras clases prácticas o las primeras veces que conducen ellos solos tras haber superado la parte práctica, sufren un accidente o ven de cerca la posibilidad de tenerlo.\nEsto, en algunos casos, da lugar a una crisis de ansiedad que desemboca en multitud de pensamientos negativos. Correlativamente, la autoestima del conductor se ve gravemente deteriorada y acaba perdiendo por completo la seguridad en sí mismo.\nLa importancia de una autoescuela que trate la amaxofobia\nUna autoescuela que trate la amaxofobia es de capital importancia a la hora de superar este problema. En Autoescuela San Cristóbal, por suerte, contamos con personal especializado en Aaxofobia y en ayudar a los conductores que sufren este problema. Desgraciadamente, la mayoría de autoescuelas no lo tratan..\nPor ejemplo, una autoescuela que trate la amaxofobia se encargará de reintroducir progresivamente al alumno al entorno de la conducción. Empezará haciéndole ver que su problema es más habitual de lo que cree y que tiene solución para, posteriormente, llevarle a conducir en entornos en los que se sienta completamente seguro.\nPoco a poco, y siempre acompañado por un profesor, se trabajará en mejorar su autoestima y en demostrarle que es un conductor plenamente cualificado.\nEn definitiva, el riesgo de sufrir un accidente en la carretera siempre va a existir ya que, aunque tomemos todas las medidas de seguridad posibles, no podemos controlar lo que hacen el resto de conductores. Sin embargo, esto no puede convertirse en un impedimento que nos impida ponernos al volante.\nUna autoescuela que trate la amaxofobia es básica para encontrar la solución al problema.


Durante las próximas horas se prevén lluvias intensas con descargas eléctricas y posible granizo - News Report MX\njunio 30, 2019 Editorial Staff\nEl pronóstico para hoy es de lluvias intensas en zonas de Chiapas y Campeche; lluvias muy fuertes en áreas de Puebla, Oaxaca, Veracruz, Tabasco, Yucatán y Quintana Roo; lluvias locales fuertes en Nayarit, Jalisco, Colima, Michoacán, Estado de México y Guerrero; intervalos de chubascos en Chihuahua, Coahuila, Nuevo León, Tamaulipas, San Luis Potosí, Zacatecas, Durango, Sinaloa, Querétaro, Hidalgo, Tlaxcala, Ciudad de México y Morelos, y lluvias aisladas en Aguascalientes y Guanajuato, debido a la Onda Tropical Número 9 que recorrerá el sur de México, la Onda Tropical Número 10 ubicada en la Península de Yucatán y canales de baja presión que se encuentran en el oriente, el sureste y el interior del país. Las precipitaciones serán con descargas eléctricas, vientos fuertes y posible granizo.\nEn la madrugada de hoy, la zona de inestabilidad en el Océano Pacífico con 100% de potencial para desarrollo ciclónico en el pronóstico a 48 horas, se localizó a mil 130 kilómetros km al sur-suroeste de Playa Pérula, Jalisco, con vientos máximos sostenidos de 40 km/h, rachas de 50 km/h y desplazamiento al oeste-noroeste a 24 km/h.\nPara el Valle de México se prevé cielo nublado durante la tarde, descargas eléctricas con posible granizo y viento del norte de 10 a 25 km/h con rachas que podrían superar 40 km/h. En la Ciudad de México se estima temperatura máxima de 24 a 26 grados Celsius y mínima de 12 a 14 grados Celsius y para el Estado de México, máxima de 21 a 23 grados Celsius y mínima de 6 a 8 grados Celsius.\nSe pronostica, para la Península de Baja California, cielo medio nublado durante el día, bancos de niebla matutinos en la costa occidental, ambiente caluroso y viento del norte de 15 a 30 km/h con rachas superiores a 60 km/h.\nLas previsiones meteorológicas para el Pacífico Norte son de cielo nublado durante la tarde, ambiente muy caluroso y viento del oeste de 15 a 30 km/h con rachas superiores a 40 km/h en Sonora.\nPara el Pacífico Centro se estima, cielo nublado durante la tarde, descargas eléctricas con posible granizo, ambiente muy caluroso y viento de dirección variable de 15 a 30 km/h.\nSe prevé cielo medio nublado para el Pacífico Sur, incremento de nubosidad por la tarde, descargas eléctricas con posibles granizadas, ambiente caluroso y viento de dirección variable de 15 a 30 km/h con rachas superiores a 40 km/h en zonas de tormenta.\nEl pronóstico para el Golfo de México es de cielo nublado durante la tarde, descargas eléctricas, ambiente caluroso y viento del este y el noreste de 10 a 25 km/h con rachas de 40 km/h.\nSe prevé, para la Península de Yucatán, cielo nublado, descargas eléctricas, ambiente caluroso y viento del este de 15 a 30 km/h con rachas superiores a 40 km/h.\nCielo medio nublado en gran parte de la región, se estima para la Mesa del Norte, descargas eléctricas con posibles granizadas, ambiente caluroso y viento del este de 15 a 30 km/h con rachas superiores a 40 km/h.\nSe pronostica para la Mesa Central cielo medio nublado, incremento de nubosidad por la tarde, descargas eléctricas con posibles granizadas, ambiente cálido y viento de componente este de 10 a 25 km/h con rachas de 40 km/h en zonas de tormenta.


Rocío Sánchez Azuara y la difícil batalla que libra por la enfermedad de su hija\nAl frente de su programa ‘Tercero en Discordia’, se muestra como una mujer interesada en ayudar a solucionar los problemas de otros. Sin embargo, desde hace 20 años, Rocío Sánchez Azuara y su familia libran una difícil batalla.\nLa periodista compartió a principios de año que su hija Daniela, de 31 años, padece lupus eritematoso sistémico. La enfermedad autoinmune puede afectar la piel, las articulaciones, los riñones, el cerebro y otros órganos. Recientemente, la conductora reveló que su hija se encuentra internada como resultado de una bacteria en la sangre que le causó problemas graves de salud.\nEl pasado 31 de julio, Daniela fue internada de emergencia debido a una bacteria albergada en un catéter que se cambia regularmente y sirve para realizar hemodiálisis, un procedimiento al que se somete tres veces a la semana para tratar la insuficiencia renal ocasionada por la enfermedad.\n“Se temía que la bacteria fuera mortal, gracias a Dios solamente es grave,” comentó la conductora en una entrevista para el programa Hoy. La conductora mexicana también compartió que el corazón de Daniela se encuentra muy débil, ya que funciona a un veinte por ciento de su capacidad.\nLa joven lleva varias semanas internada después de que la bacteria causara problemas en sus riñones y corazón. A pesar de que ha salido de terapia intermedia, Daniela permanece aislada para evitar infecciones durante su recuperación. La cual podría tomar un par días, una semana o más de acuerdo con Sánchez Azuara.\n“No tenemos tiempo,” explicó Rocío a Hoy. “Pero tenemos mucha fe”.\nLa enfermedad, conocida como LES o simplemente lupus, es un padecimiento autoinmune que causa inflamación y daño en articulaciones, tendones, algunos tejidos conectivos, y órganos vitales como los riñones, corazón, cerebro y pulmones.\nExplicando el Lupus #lupus #LUPUSMXOficial #LupusAtencionYa#LUPUSMX pic.twitter.com/dKEn16wFY5\n— LUPUS MX (@LUPUS_MX) August 25, 2018\nDe acuerdo con Stanford Children’s Health, los efectos de la enfermedad que afecta principalmente a mujeres “desde el final de la adolescencia hasta los 45 años”, varían dependiendo del paciente. Los síntomas pueden ser menos severos en algunos casos, pero en otros, los daños ocasionados a órganos vitales son potencialmente mortales.\nEl sitio explica que el lupus es un “trastorno multifactorial” y puede ser provocado por factores tanto genéticos como ambientales.\nOraciones para Daniela\nAunque el estado de salud de Daniela es delicado, Rocío no pierde la fe en que pronto podrá tenerla en casa de nuevo. Y mientras la joven tiene momentos de frustración después de análisis que han dejado sus brazos muy lastimados, su mamá espera que el equipo médico pueda ayudarla a salir adelante.\nPero no todo lo dejan en manos de los doctores y las enfermeras que cuidan a su hija en el hospital. Rocío ya ha pedido oraciones para la joven a través de su cuenta de Instagram y aprovechó su entrevista con Hoy para que sus audiencias tengan en mente a Daniela y su pronta recuperación.\nTambién te puede interesar: Reyli Barba está de regreso y confiesa: "de milagro estoy vivo"\n“No importa en qué religión usted crea, por favor, las oraciones son muy importantes y son bienvenidas,” dijo la conductora. “Mi hija se llama Daniela Santiago Sánchez”.


Conflicto en puerta: desde AETAT aseguran que no tiene dinero para pagar los sueldos | Vía Tucumán\nConflicto en puerta: desde AETAT aseguran que no tiene dinero para pagar los sueldos\nmiércoles, 7 de abril de 2021 11:30hs\n“No hay plata, esa es la dura realidad de las empresas”, dijo Luis García, directivo de la Asociación de Empresarios del Transporte Automotor de Tucumán.\nEl conflicto del transporte público en Tucumán tiene historia y esta vez comenzó a configurarse un nuevo capítulo. A falta de poco tiempo para que se venza el plazo para abonar el pago de los sueldos del mes de marzo a los choferes de colectivos, desde la Asociación de Empresarios del Transporte Automotor de Tucumán aseguraron que no cuentan con el dinero para poder cumplir con los trabajadores y abonar sus honorarios.\n“No hay plata, esa es la dura realidad de las empresas y esto lo venimos advirtiendo desde hace años, pero las autoridades prefieren mirar para otro lado”, dijo en una entrevista con Los Primeros Luis García, directivo de AETAT.\n“Venimos diciendo que el sistema de transporte público no es sustentable y es necesario buscar otras alternativas frente a la crisis que afecta a la actividad”, aseguró.


Keiko Fujimori: ¿Quién es Sandro Paredes, el polémico fiscal que podría estar en la casación? | Política - La República\n¿Quién es Sandro Paredes, el polémico fiscal que podría estar en casación de Keiko?\n16 M06 2019 | 17:18h\nFiscal adjunto supremo Sandro Paredes fue presuntamente vinculado al gobernador regional del Callao, Dante Mandriotti, y a una organización criminal. Podría estar en la casación de Keiko Fujimori si se ausenta Víctor Rodríguez Monteza.\nEste magistrado ha sido presuntamente vinculado con el gobernador regional de Callao, Dante ‘Kiko’ Mandriotti, y de la organización criminal ‘Los Malditos de Angamos’, que opera en Ventanilla.\nSandro Paredes fue nombrado fiscal adjunto supremo en septiembre del 2016 por el Consejo Nacional de la Magistratura. El primer magistrado de Arequipa en llegar al cargo.\nComo sucedió en el caso de Edwin Oviedo, adjunto supremo reemplazaría en la casación de Keiko Fujimori si es que Víctor Rodríguez Monteza se ausenta a la audiencia.\nSin embargo, Sandro Paredes es investigado por la Fiscalía Suprema Anticorrupción por su presunta relación con Mandriotti y ‘Los Malditos de Angamos’, liderado por José Prado Ventura.\nLa Primera Fiscalía Corporativa contra la Criminalidad Organizada de Ventanilla tiene las conversaciones entre el gobernador chalaco y Prado.\n“En la Fiscalía tengo mi amigo, el fiscal (...) mi amigo fiscal te soluciona los problemas, mejor porque él nos da las pautas. La vez pasada me dio una pauta para la policía también, es vivo”, le dice Dante Mandriotti a José Prado eñ 22 de mayo del 2018 –meses previos a las elecciones regionales–, cerca de las 5:30 p.m.\nCasi una hora después, ‘Kiko’ Mandriotti le dice que el fiscal no puede hacer el trabajo ese día, dado que no había atención para ese momento.\n“El abogado que haga su alegato, mañana le va a caer a la fiscal (de Ventanilla), le va a caer una llamada de este pata, se llama Sandro Paredes. (...) Mañana le va a llamar, le va a meter un sacudón para que se apure”, le vuele a indicar Mandriotti al líder de ‘Los Malditos de Angamos’. Posteriormente, el primero conversó mediante mensajes de texto con el supremo adjunto.\nLa relación entre Dante Mandriotti y Sandro Paredes tuvo un presunto apoyo en otra situación. El primero le menciona a Prado Ventura sobre una ayuda previa del fiscal supremo adjunto con un jugador de la Academia Cantolao –Mandriotti es fundador de la institución deportiva–. El caso se sitúa el 3 abril del 2018, cuando se detuvo a Leonel Valencia, jugador de ese club. Paredes hizo llamadas a la fiscalía chalaca. Después de dos días, se liberó al futbolista, mientras que el caso se archivó el noviembre.\nPara el 17 de noviembre, se autorizó la investigación contra Sandro Paredes por presunto tráfico de influencias y patrocinio ilegal. El fiscal supremo adjunto solicitó que se archive la indagación, pero fue rechazado por el juez Hugo Núñez Julca.\nSe recuerda que el recurso de casación presentado por la defensa de Keiko Fujimori es para variar la medida de prisión preventiva que cumple la lideresa de Fuerza Popular. Se había pedido la inhibición del fiscal supremo Víctor Rodríguez por que tendría vínculos con 'Los Cuellos Blancos', pero su reemplazo también genera preocupación.


Guilty Gear 2 Overture: Maestría del Heavy Metal más allá de los Cinco Sentidos\nPublicado por El Kiai jueves, mayo 29, 2008\n¡¡Tanto tiempo de no darme una vuelta por aquí!!!\nPero es que, en tiempos de enfermeras y espías que evangelizan, es cuando el Templo necesita de un Kiai de verdad (¡¡No acepte imitaciones!!).\nPero bue... Hoy a sugerencia del buen Sendoshi les vengo a ustedes con un pequeño reportaje sobre el último juega de la saga de "Guilty Gear": "Guilty Gear 2: Overture", el cual saliera a la venta para la consola Xbox 360 en Noviembre del año pasado en el mercado Nipón, y estará agraciando los acaparates de las tiendas de video juegos estadounidenses a partir del 30 de Septiembre de éste mismo año. Esto a raiz de que el Lunes pasado, durante un súbito impulso por ponerme a curiosear cosas de GG, cayera de pura coincidencia con el conocimiento de este nuevo juego.\nEn fin, ya me dejo de introducciones y simplemente los dejo con el reportaje. Este mismo reportaje en su forma original, así como muchas otras completas pérdidas de su tiempo las podrán encontrar ustedes en mi blog "The Geek Zone", convenientemente listado entre las páginas frecuentemente visitadas del buen Sendo. Sólo para esas ocasiones en que de verdad les falta su dosis de Kiai diaria (Aunque, para serles honestos, la gente debería de limitar sus dosis a un Kiai por año. ¡¡¡Más que eso o los vuelve locos, o lo mata. Vean lo que me hizo a mí!!!).\nPero bueno, aun más importante que el hecho de que mi saga favorita de video juegos de casi todos los tiempos tiene una secuela nueva, si hay Guilty Gear nuevo, eso quiere decir…\n¡¡¡¡QUE HAY SOUNDTRACK DE GUILTY GEAR NUEVO!!!!!!! ¡¡¡MÁS MÚSICA DE DAISUKE ISHIWATARI!!!!!! ¡¡¡ALABADO SEA HOJO!!!!!!!\nQueda de más decir que para el martes en la mañana, el volumen 2 del “Guilty Gear 2: Overture Original Soundtrack” ya se había terminado de bajar. El volumen 1 fue un poco más terco, y no terminó de bajarse sino hasta ayer en la madrugada. Y es que curiosamente para éste GG en particular salieron dos soundtracks. El volumen 1 contiene toda la música de orquesta y fondo compuesta por Hiromi Mizutani (dos discos, 51 piezas), mientras que el volumen 2 contiene los temas individuales de cada personaje, compuestos magistralmente al mejor estilo heavy metal que caracteriza a Ishiwatari (un disco, 15 piezas).\n¿Por qué dos discos? ¿¿Y por qué uno de ellos es música de orquesta?? Esto viene del hecho de que “Guilty Gear 2: Overture” no es realmente un juego de pelea. De acuerdo a lo que he leido en wikipedia, GG2:O es un juego de plataformas/aventura, muy en la vena de juegos como “Devil may Cry” y “Dynasty Warriors”, pero aun fuertemente arraigado dentro del mundo y la historia de GG. Aparte de eso, lo único que he oído del juego según la opinión de varios “apasionados fans” de la saga (Entiéndase: Las lloradas de un montón de niñas que no les gusto el juego), es que es un pésimo juego, que el cambio de 2D a 3D fue lo peor que le pudo pasar a GG, que debió haber salido para PS3 y no para 360, o que no debió haber salido del todo, y que la exclusión de varios personajes y los “radicales” cambios en la trama han arruinado la franquicia para siempre.\nPor favor unámonos todos en un suicidio en masa ante la muerte de Guilty Gear y la irreparable perdida para la sociedad que esto significa.\n¡¡¡SEAN SERIOS, ÑOÑOS!!\nLa historia del juego se centra en la aparición de una nueva rival, Valentine (¡¡¡Yummy!!!), quién está en busca de una "Llave” la cual le permitirá acceso al aun más misterioso (Y genérico) “Cubo”. Para ello, Valentine ha asediado el lejano reino de Illyuria (Qué decirles... ) con su ejército de muñecas armadas con llaves (La herramienta, no de las otras. La peor parte: Dentro del contexto de GG, esto no suena tan raro). Al mismo tiempo, Valentine se encuentra en el medio de una competencia contra “Ese Hombre” (That Man; Ano Otoko; あの男; para los que no saben, el villano principal y el causante de TODO lo que ha pasado hasta ahora en toda la trama de GG) para tratar de ganar acceso al “Cubo” antes que él (¿¿Para qué putas??? ¡¡¡Quién sabe!!!! Tal vez ahí guardan el resto de la trama de este juego.\nTal vez la necesida de jugar Smash Bros Melee era demasiado grande... Y cuando “Ese Hombre” (Me está agüevando tener que llamarlo así… Y lo peor es que voy a tener que hacerlo por todo el resto de éste articulo) está involucrado, es obvio que Sol Badguy no está muy lejos.\nEl juego toma lugar cinco años después del primer “Guilty Gear” (Lo cual lo estaría situando unos 4 años después de los eventos de “Guilty Gear X” y “Guilty Gear XX”, para aquellos demasiado quisquillosos…), y la trama parece haber avanzado un montón desde la saga de GGX.\nVarios personajes nuevos hacen su aparición, mientras que se le da énfasis a otros de los que antes sabíamos muy poco. Ha habido mucha controversia (Entiendase: Lloriqueo por parte de fanboys sin nada mejor que hacer) sobre algunos de lo cambios en la trama y en general sobre el nuevo status quo de GG, o lo que al menos yo espero que sea el nuevo status quo de GG. Porque seamos honestos: Ésta saga actualmente está en la misma posición en la que estaba “Street Fighter” por allá de finales de los 90s, cuando parecía que no había fin a la era de “Street Fighter II”. Las versiones Turbo, Super, Hyper, Alpha, etc. Si bien trajeron mucha innovación técnica a los juegos de SF, no aportaron casi nada en cuestión de trama (Y para los que reclamen que Alpha si le metió más historia a SF, colar personajes de “Final Fight” en “Street Fighter” y sacarse de la manga los eventos que conectan SF y SFII en un espacio de tiempo que estrecharon hasta que parecieran siglos NO es avanzar la trama. La salida de SFIII pareció por un tiempo ser un rayo de esperanza, pero con la salida del 2nd y 3rd Strike, volvimos a caer en los mismos patrones de antes. ¡¡Y NI ME HAGAN EMPEZAR CON SFIV!!!!). En fin.\nCualquier paralelismo entre SF y GG con sus interminables versiones de X, XX, Accent Core, etc. son obviamente mera coincidencia… :P\nPero bue, pasemos por fin a lo que nos interesa (A mí... Yo no sé ustedes). A continuación, mi pequeña reseña del “Guilty Gear 2: Overture Original Soundtrack Vol.2”, canción por canción:\nTrack 01: “Keep Yourself Alive III”\n(Tema de Sol)\nSí, lo sé. No muy original. Sin embargo, es curioso cómo éste tema ha ido evolucionando, hasta el punto en que III ya casi sólo referencia breves matices de I y II. La pieza se ha vuelto mucho más fluida y es más simple en su estructura. Los elementos que continúa reteniendo de sus versiones previas son primero la presencia indispensable del bajo y el hecho de que la batería es el instrumento guía en todas las tres piezas.\nEn cuanto a Sol per se, esos cinco años parecen haber cambiado muchas cosas. No sólo está ahora en buenos términos con su antiguamente eterno rival, Ky Kiske, sino que hasta está dispuesto a prestarle su ayuda en momentos de necesidad. Además del obvio cambio de ropa, Sol parece también haber dejado atrás su “Fuuenken” (Fire Seal Edge).\nUno de los ocho “Jinkis” o componentes que conforman el “Outrage”, una arma anti-Gear de poder casi bíblico diseñada para amplificar la capacidad del ser humano para controlar la magia y sus cinco elementos, creada por el mismo Sol cuando aún era un humano llamado Frederick trabajando en el “Projecto Gear” junto a “Ese Hombre”) y utiliza ahora una nueva espada, probablemente de su propio diseño, de la cual no conozco muchos detalles. Otros detalles dignos de contar son en primer lugar el aparente cambio de humor en Sol, quien ya no se muestra tan receloso de sus congéneres Gears y hasta se muestra dispuestos a juzgarlos justamente por sus propios méritos y no simplemente por el hecho de ser Gear (Como originalmente sucedió con Dizzy), y en segundo lugar los comentarios que he oído (pero no he tenido el chance de corroborar por mis propios medios.\nTengo que ponerme a bucear un poco más en YouTube) de que Sol finalmente muestra su full forma Gear en éste juego. Hasta ahora, las descripciones que he oído son de Sol, con cuernos, cola y alas de Dragón, así como un color de piel más rojizo y textura parecida a escamas en ciertas partes de su cuerpo. Muy porte!!\nTrack 02: “Ride on Time”\n(Tema de Sin)\nÉsta pieza me gusta mucho debido a que me recuerda a otros temas de GG, como “Blue Water Blue Sky” y “Simple Life”, en cuanto todas estas piezas tienen en común una naturaleza más alegre y jovial que la gran mayoría de los temas de GG, con la clara diferencia de que “Ride on Time” tiene un aire añadido de madurez en sus acordes.\nSe puede escuchar claramente como ciertos conceptos de las dos piezas anteriores han sido desarrollados y se han movido más allá de la claridad y vivacidad característica de la infancia, hacia una cierta rebeldía más acorde con la juventud, en especial la adolescencia. Esto obviamente es un reflejo del personaje al que refleja esta pieza, Sin, quien es el más joven de los nuevos personajes, así como del cast en general de GG2:O.\nEn lo que respecta a Sin como personaje (Y si se alarman por algo de lo que aquí voy a decir, no se preocupen, que a mí también me pasó), como ya mencioné es el más joven del nuevo cast, así como el compañero de viaje de Sol, quien dentro del juego actúa como una especie de mentor para él.\nEsto es curioso, considerando que Sin es hijo nada más y nada menos que de Ky (¿¿Qué????), y espero que esto por fin de muerte a las incontables insinuaciones de las yaoistas de que Sol y Ky eran gay y habían estado anteriormente enamorados, con quien no parece llevarse muy bien (Razón por la cuál me imagino que se lleva bien con Sol. Esto y la renacida amistad entre éste y Ky). Por el contrario, Sin muestra gran cariño y preocupación por su madre (De quien hablaremos cuando lleguemos a la sección de Ky. Créanme, esto se pone bueno).\nSin utiliza un estandarte como su arma de preferencia, y en general su diseño parece sugerir una naturaleza optimista y energética, si bien un tanto rebelde y obstinada a veces.\nTrack 03: “Hiruandon”\n(Tema de Izuna)\n昼行灯 【ひるあんどん/Hiruandon】 (n) person who does not stand out, (useless as) a lantern at noon day.\nSin duda uno de los mejores tracks de este álbum, así como una de las mejores canciones que ha engendrado la saga de GG, “Hiruandon” rápidamente se ha convertido en uno de mis nuevos favoritos.\nEn la misma vena de temas como “Fuuga” y “Momentary Life”, Ishiwatari logra tomar instrumentos y sonidos emblemáticos del Japón junto con el clásico sonido del heavy metal, y lograr una infusión de ambas cosas que suena como nada que ustedes jamás hayan oído. Se los garantizo.\nY uno creería que después de haberlo hecho una vez con “Momentary Life”, y luego de nuevo con “Fuuga”, ya no sonaría original o diferente. Pues contrario a todas las probabilidades, Ishiwatari lo logra una vez más con éste tema, creando esta vez algo a lo que a mí me gusta llamar “kabuki metal”, por la manera en que logra tan perfectamente unir elementos de ésta forma de teatro japonés e injertarlos en su particular estilo.\nIzuna, según lo que he leído y si lo he entendido todo bien, es aparentemente un Gear con forma de kitsune (Curiosamente masculino, dado que todo el tema de kitsune según la clásica percepción de sex-appeal nipona, se jugaría mucho mejor en una mujer, al mejor estilo de las catgirls, pero Ishiwatari siempre ha sido inusual en ese aspecto), quien había estado encerrado hasta el momento junto a otros Gears como él en un lugar conocido solamente como “The Backyard”, para evitar que fueran controlados por Justice durante la Guerra Sacra.\nA diferencia de los Gears promedio, posee personalidad propia y raciocinio, lo que podría ser un indicativo de que Izuna fue humano en algún momento y luego pasó por el proceso de ser transformado en Gear (Igual que con Testament). Su diseño sugiere un tipo de personalidad bastante relajada y tranquila, rayando casi en lo sinvergüenza (Al mejor estilo de Shunsui Kyouraku del manga "Bleach" o Gintoki Sakata del manga "Gintama"), y si bien muchos podrían quejarse de que el campo de “espadachín samurai” ya fue ocupado en GG por Baiken, yo me atrevo a decir que la fundamental diferencia en carácter de ambos es más que suficiente para permitirles a ambos coexistir en armonía, sin mencionar que mientras Baiken está diseñada para verse más como una “hitokiri”, Izuna posee el look de un “bushidoka” estándar.\nTrack 04: “Intellect, Reason, and the Wild”\n(Tema del Dr. Paradigm)\nEn mi opinión, uno de los temas más flojillos de éste álbum, y sin embargo, en comparación con todas las piezas de GG, queda muy bien parada, lo cual sólo muestra la calidad de trabajo y el sudor que Ishiwatari le dedicó a sus últimas creaciones.\nLa pieza mezcla sonidos de flauta y otros instrumentos que nos hacen pensar en un bambudal en medio de la China, místico y salvaje, así como en las sabanas de África, llenas de peligro y a la vez de calma, todo al mismo tiempo. Es una pieza muy interesante y que merece ser escuchada con atención por lo menos una vez.\nEn cuanto al buen Dr. concierne, él es otro de los Gears que estaban aprisionados en ”The Backyard” junto con Izuna.\nSin duda su diseño y apariencia lo diferencian fácilmente de cualquier otro personaje de GG, como se puede apreciar con facilidad, siendo él uno de los pocos Gears de apariencia no humana en la serie (Leopaldon, de “Guilty Gear Isuka” sería el otro. ¿¿O será otra?? ¿¿O acaso me refiero no a Leopaldon, sino a su montura?? ¡¡La verdad ni sé!!! Por eso es que nunca hablo de Isuka. Me causa jaqueca… ).\nAl igual que Izuna, el hecho de que tenga personalidad y raciocinio parece indicar que fue humano en algún momento. De apariencia bastante sobria y seria, Paradigm, a diferencia de los demás personajes en GG, parece dedicarse exclusivamente al combate a rango, como lo evidencia el enorme tomo de magia que siempre carga consigo (Junto con un pequeño podio en el cual poner su libro al abrirlo. Si eso no merece un LOL, no sé que lo hace), lo cual lo vuelve único en su categoría. Para finalizar, algo que me ha hecho mucha gracia en todos los videos que he visto de GG2:O es la forma en que Paradigm siempre se refiere a Sol como Frederick, lo cual parece sugerir que ambos ya se conocían anteriormente.\nTrack 05: “The Mask Does Not Laugh”\n(Tema de Valentine)\nEs curioso (O al menos para mí lo es) notar como cuando Ishiwatari está escribiendo piezas para mujeres, éstas terminan siendo un poco más salvajes, un poco más pasionales y un poco más experimentales de lo que normalmente suele hacer con las piezas de personajes masculinos. Y si no me creen, escuchen con atención piezas como “Awe of She” y “Writhe in Pain”, y comparen. Siendo esta pieza el tema de uno de los villanos centrales de la trama, era obvio que se iba a tratar de una pieza intensa, y sin embargo, hasta cierto punto, decir eso es quedarme corto.\nEs un tema bastante heterogéneo que incorpora instrumentos como violines, campanas y hasta incluso algunos acordes de arpa, y es esto lo que le da cohesión. Como ya había mencionado, es una pieza bastante pasional en naturaleza, que sabe utilizar al máximo la compleja estructuración y el rápido cambio de tempo que caracteriza al death metal, y que además utiliza esa composición para canalizar esa pasión al escucha. “The Mask Does Not Laugh” es ira embotellada, frustración, tristeza y violencia, justo en el momento en que la dejas salir. Después de escucharla, no pude dejar de notar lo bien puesto que estaba el título.\nValentine (Disculpen un momento mientras babeo), como ya había mencionado, es la antagonista de este nuevo GG, lo cual la haría la cuarta villana principal en ser mujer dentro de la serie (Justice en “Guilty Gear”, Dizzy en “Guilty Gear X” e I-No en “Guilty Gear XX”. ¡¡¡QUE NADIE MENCIONE A LEOPALDON AQUÍ!!! NADIE!!!!!).\nSea esto muestra de que Ishiwatari es un creyente en la equidad de géneros y gusta de mostrar que las mujeres pueden ser tanto bellas, sensuales y femeninas como violentas, fieras y poderosas (Mi creencia personal) o la manera en que demuestra su misoginia y su desprecio por las mujeres al no sólo mostrarlas como las malas de la cinta, sino además al sobre-sexualizarlas y vestirlas en atuendos fetichistas, diseñados para perpetuar la idea de la mujer sumisa dentro de nuestra sociedad patriarcal (Ustedes no quieren ni saber de donde escuche yo esta sarta de sandeces… ) es decisión de cada quien.\nCuando leí las primeras descripciones de Valentine en wikipedia, su descripción como una “jovencita vestida a la moda de las gothic-lolita” me hizo imaginar que su atuendo iba a ser más recatado y tapado. Me alegra haberme equivocado!! Tanto su diseño como su tema musical sugieren una personalidad prepotente y un carácter cambiante y pasional, pasando de dulce e infantil a fría y violenta en cuestión de segundos, a la vez que parece insinuar una personalidad oculta más frágil y melancólica.\nSu arma es su fiel globo (Cómo putas utiliza alguien un globo como arma, no tengo la más remota idea, pero como dije antes, ya nada sobre este juego me sorprende) Lucifero, el cual parece tener cierto grado de conciencia propia.\nExiste un gran misterio rodeando a Valentine (Disculpen una vez más mientras babeo), debido a que durante una conversación entre Sol y “Ese Hombre”, Sol comenta que ella es “Una copia exacta de Aria”. Varios expertos en la materia tienen la teoría (Entiéndase: Un montón de fanboys sin nada mejor que hacer han hecho conjeturas que ya han decidido por ellos mismos que son ciertas) de que “Aria” era el nombre de Justice antes de ser convertida en Gear por ”Ese Hombre”.\nEsta teoría pareciera estar fundada primero en el hecho de que ambas Valentine y Justice poseen cabello pelirrojo, y más aún en el hecho de que en la batalla final del juego, ella demuestra ser un Gear y transforma su cuerpo en una armadura muy similar a la que utilizaba Justice, sólo que en color negro y plateado (Los colores del vestuario de Valentine. Ah, por cierto: SPOILER).\nSin embargo, yo no encuentro que esto sea razón suficiente para confirmarlo por completo, y que prefiero esperar por una explicación por parte del mismo Ishiwatari. Además, si nos fuéramos a ir por apariencias, Justice y Dizzy no tienen ni la más mínima similitud, y aun así se supone que son madre e hija. Así que ustedes díganme…\nTrack 06: Holy Orders (Be Just Or Be Dead)\n(Tema de Ky Kiske)\nEn este mismo instante he de hacer una confesión: Cuando originalmente me enteré de la existencia de este disco, y estaba repasando la lista de tracks, cuando llegué a “Holy Orders” hice una mueca que reservo sólo para las cosas que de verdad me molestan. ¿¿Cómo putas es posible que vuelvan a incluir esta pieza otra vez???? ¡¡¡La he venido oyendo desde el primer soundtrack de GG!!!! ¡¡Ya cansa!!!!\nUna vez más (Los que estén contando, por favor dejen de contar) el destino me obliga a comerme mis palabras sin siquiera darme un vaso de agua para ayudarme a pasarlas.\nNo sólo es ésta la mejor versión de “Holy Orders” que he escuchado de entre los once discos que tiene ya esta saga en su haber, sino que además Ishiwatari logro lo imposible al lograr mejorar una pieza que yo ya consideraba un callejón sin salida.\nEliminando por completo la intervención del órgano, y a su vez reemplazando lo que sería la guitarra principal con un coro de violines, no sólo logró que la pieza adquiriera un feeling mucho más épico, y hasta incluso me atrevería a decir sagrado, sino que hace que una pieza que era completamente familiar para mí suene nueva y fresca. Y pensar que solamente tomo un par de cambios tan sencillos y un poco de arreglo extra en la melodía. Sin duda alguna, Ishiwatari es un dios del heavy metal (Me pongo de rodillas y rezo el rosario antes de decir su nombre).\nY qué hay de nuevo en la vida de Ky aparte del pequeñísimo detalle que ahora tiene un hijo de apariencia adolescente aun si sólo han pasado cuatro años desde la última vez que lo vimos?? Aparentemente, mucho. En éste corto pero significativo lapso de tiempo, Ky renunció a su puesto dentro de la Fuerza Internacional de Policia (Grado de Sorpresa: Wow), se convirtió en el soberano del reino de Illyuria (Grado de Sorpresa: No lo veía venir… ) y se enamoró de una Gear femenina y tuvo un hijo con ella (Grado de Sorpresa: ¡¡¡WTF!!!!!!!)\nSin, cuyo nombre hace obvia alusión al pasado de su padre como un Caballero de la Orden Sacra y al hecho de que su madre sea una Gear (Ambos enemigos a muerte desde la Guerra Sacra), lo cual es muy importante en cuanto a Sin se refiere, puesto que el ser mitad Gear es lo que explica cómo pudo haber crecido tan rápidamente en tan sólo cuatro años (Como en el caso de Dizzy, quien pasó de la infancia al final de su adolescencia en espacio de tres años).\nSi bien, este último cambio es el que más “controversia” ha engendrado entre los “apasionados fans” (Entiéndase: Ñoños sin vida), quienes rápidamente recalcan el hecho de que Ky es una persona con un sentido de la moral muy estricto, y con una visión muy cerrada en lo que respecta al bien y al mal, que jamás sería capaz de sentir sentimientos por un ser maligno, y menos un enemigo, como lo son los Gears.\nSin embargo, aquellas personas que se hayan molestado en terminar GGX o GGXX al menos una vez usando a Ky podrán haber apreciado que tras su encuentro con Dizzy, Ky por fin ha llegado a entender que no todo en la vida es blanco/negro, y que no necesariamente aquello que creíamos malvado por naturaleza lo es, lo cual lo lleva no sólo a ocultarle a sus superiores el hecho de que Dizzy aun continúa con vida para permitirle llevar una vida normal y sin persecusión, sino también a establecer amistad con ella.\nAhora, este segundo hecho lo usan de palanca otros fans “aun más apasionados” (Entiéndanse: Fanboys tan desesperados por tener novia que la única vida amorosa que tienen es el vivir indirectamente a través de las relaciones fan-ficticias de personajes que sólo existen en videojuegos ) para “asegurar sin tela de duda” que la madre de Sin es Dizzy. Y sin embargo, esto no tiene por qué ser cierto.\nEl hecho de que ella sea la única Gear femenina en existencia hasta el momento no quiere decir que no existen otras. Cinco años cambian muchas cosas (Como ésta sección del entry obviamente nos ha mostrado) y hemos visto que existían otros Gears de los que no conocíamos con anterioridad.\n¿¿Quién dice que no pueden haber más?? Además, aquellos fans sólo de palabra más no de sentimiento rápidamente olvidan el hecho de que actualmente existe otra Gear: Solaria, quien hizo su aparición en la novela de GG (¡¡Así es!!! Hay novelas de GG!!! Algún problema????) “Lightning the Argent”, quien es una Gear de “sangre pura” (Esto quiere decir que Solaria nunca fue humana. Fue creada desde un principio como Gear) creada artificialmente por la Compañía Blackard, cuya Junta Directiva planeaba usarla como una “Command-Type” para despertar y controlar a todos los demás Gears actualmente decomisados.\nSin embargo, fue rescatada por nadie más y nadie menos que Ky Kiske, y gracias a la ayuda de la Fuerza Internacional de Policia, quienes ocultaron su verdadera identidad, ha sido capaz de llevar una vida normal. Creo yo, y es mi humilde opinión, que las circunstancias bajo las que se conocieron Solaria y Ky, sin mencionar que Ky es el único del cast principal de GG que conoce de la existencia de Solaria, hacen más plausible la posibilidad de una relación romántica a futuro y que tiene más peso que la teoría de Dizzy.\nPero bue, dirán algunos fans demasiado empeñados en ver su cuento de hadas convertirse en realidad:\n“¡¡No se vale!!! ¡¡¡Solaria sólo ha salido en las novelas, y no en los juegos!!! No es parte de la continuidad!!!”.\nA lo que yo muy cordialmente respondo: ¡¡CÁLLESE ÑOÑO!!! ¿¿¡¡¡QUIÉN LE DIO PERMISO DE HABLAR!!!??\nTras lo cual le explicaría muy amablemente que mi proposición tiene validez si consideramos que otro personaje, el cuál hasta ahora sólo ha tenido una presencia fuerte dentro de las novelas de GG, también ha ganado nueva importancia dentro del contexto de GG2:O, como es el caso de Raven (De quien hablaremos a continuación, así que ya dejen de joder. ¡¡¡No coman ansias!!!).\nComo curioso detalle final, algunos de ustedes podrán notar que, al igual que su antiguo camarada de la Sagrada Orden de Caballeros Sacros, Ky ya no porta su confiable Fuuraiken (Lightning Seal Edge). Parece ser que dentro del juego, la explicación de esto es que la enamorada de Ky se encuentra gravemente enferma y/o herida, y la magia de Fuuraiken está siendo utilizada para mantenerla con vida.\nTrack 07: Worthless as the Sun Above Clouds\n(Tema de Raven)\nSorry... Aquí se acaban las imágenes...\nUna de las cosas que no puedo dejar de mencionar sobre este track es el hecho de que es el primero en la historia de GG en poseer letra, la cual es interpretada por el vocalista Junya Motomura al mejor estilo tarro (o death growl, como mejor se le conoce, debido a que es un estilo de vocalización muy utilizado en el death metal) en un idioma que, debido a que es cantado a lo tarro, no he tenido chance de discernir si es alemán, inglés o japonés.\nSin embargo, entre más lo pienso, la letra en sí de la pieza no es tan importante para el claro entendimiento de la misma, y por el contrario me parece que la voz de Motomura cantando está siendo utilizada como otro instrumento más, de manera similar a como hicieran con los gritos y gruñidos anónimos que fueron utilizados en “Kill DOG As A Sacrifice To DOG”, el tema de Leopaldon en “Guilty Gear Isuka”, lo cuál hasta cierto punto vuelve esta pieza menos notoria, pero no por ello menos interesante.\nEs una pieza bastante rápida, mezclando elementos del death y el speed metal, y jugando a la vez con conceptos un poco más asociados con el glam metal, como los son los largos y elaborados solos de guitarra y de bajo, mientras que el uso de acordes de órgano y uno que otro intermedio de parte de una guitarra acústica ayudan a darle profundidad a la pieza. En general me gusta mucho este track, en especial porque me permite analizar un poco más a fondo a un personaje del cual no he tenido mucha información hasta el momento.\nComo ya lo había mencionado con anterioridad, Raven hizo su primera aparición en la novela “Lightning the Argent”, en la cual quedó establecido que él es uno de los tres sirvientes incondicionales de “Ese Hombre” (Junto a Justice e I-No), para luego volver a aparecer en GGXX, donde es revelado que Raven, al igual que Axl Low, tiende a saltar a través del tiempo y que muy probablemente la razón de los involuntarios saltos temporales de Axl es el hecho de que él y Raven son lo que Faust llamó “existencias paralelas”, e incluso “Ese Hombre” ha mencionado que la razón por la que ambos están conectados es debido a algo que Axl hará en su futuro (O sea, en el pasado de GG. Dios, el viajar en el tiempo siempre lo complica todo!!!! Y si tomamos en cuenta que, técnicamente, el universo en donde suceden los acontecimientos de todos los juegos de GG es en realidad un universo alterno que se creó cuando I-No viajó en el tiempo y cambió los acontecimientos de la Batalla de Roma...No, no... Me está dando migraña... ).\nSi bien, hasta ahora no ha habido ningún tipo de evidencia de que sea un Gear y todo parece indicar que, al igual que “Ese Hombre”, Raven es un ser humano que tan sólo “es diferente”, sea lo que sea, Raven ha probado ser increíblemente poderoso. En “Lightning the Argent” ni siquiera se molesta en evadir las flamas de la Fuuenken de Sol y simplemente se limita a regenerar constantemente la piel quemada y la carne chamuscada de su cuerpo, además de ser capaz de ir mano a mano con Faust en un duelo extra-dimensional (Su especialidad, ya que el hecho de estar completamente loco le da una ventaja en este campo. Si no me creen, consúltenle a Sendoshi).\nSu habilidad para poder regenerarse de cualquier herida le gana el sobrenombre “The undying, diseased Raven” por parte de Sol Badguy, y su arma predilecta parecen ser largas agujas metálicas, las cuales usa tanto como proyectiles como para cortar y estocar a sus rivales. Mientras que en GGXX, su apariencia era la de un joven alto y delgado con piel azulada y cabello azul oscuro, con un cuerno naciendo de su frente y aparentemente ciego de un ojo, vistiendo una armadura similar a huesos de color blanco perlado, su vestuario sufrió una metamorfosis para GG2:O, donde no sólo se deshizo de la armadura a favor de un manto negro con forma de alas, sino que ahora también cubre su rostro con una máscara de hierro con una moneda de oro cubriendo la hendidura del ojo izquierdo.\nEl detalle de la moneda viene de la antigua tradición romana de poner dos piezas de oro sobre los ojos de un muerto, para que con ese dinero pueda pagar a Caronte, el barquero del inframundo, sugiriendo que Raven cubre uno de sus ojos de esta manera debido a que sólo está medio muerto.\nTrack 08: Misadventure\n(Tema de un personaje vs él mismo)\nNo sé porque, pero son pequeños temas como éste, al igual que sus predecesores “Fatal Duel” y “Nothing Out of the Ordinary”, los que me hacen darme en realidad cuenta del verdadero genio musical de Daisuke Ishiwatari.\nPara los que no entiendan muy bien el concepto de esta pieza, una breve explicación: “Misadventure”, al igual que las otras piezas anteriormente mencionadas, es la música que se escucha en el modo de Story cuando te toca pelear contra el mismo personaje que estás jugando, o en VS cuando ambos jugadores escogen al mismo personaje.\nLo que siempre he encontrado fascinante de estos tres tracks, es como el ritmo, el tempo y la composición de las tres siempre ha encontrado la forma de capturar y expresar al oyente esa experiencia de estar peleando contra uno mismo. Ya sea la fatalidad que tal acto conlleva, la completa sensación de sorpresa y desconcierto que ha de dar el encontrarte contigo mismo en la calle, o desde un punto de vista más filosófico, la diaria rutina de enfrentarnos a nuestra propia vida o a nuestro propio destino. En general, una excelente pieza.\nTrack 09: The Re-coming\n(Tema de Sol vs Ky)\nOtro track que sin importar si es nuevo, ya posee una historia previa, gracias a otros tracks que fueron creados con la misma finalidad para otras entregas de GG, como es el caso de “Conclusion”, “No Mercy” y “Noontide”.\nIncluso con tan sólo analizar los títulos de las piezas podemos ir viendo la evolución del conflicto entre ambos personajes. En general, lo que caracteriza a “The Re-coming” y la diferencia de las demás, es que sin lugar a dudas la melodía te hace sentir que, más que la continuación de una vieja rivalidad, ambos personajes no están más que revisándola, si tan sólo por un instante que después se perderá en el tiempo y que tras la pelea todo rencor quedará en el pasado, junto con esos sentimientos hace ya tanto olvidados.\n(Tema de Sin vs Ky)\nNo sólo me encanta la ironía de que una pieza que se supone que representa el conflicto entre padre e hijo se llame “Communication”, sino que también me encanta la pieza en sí. En comparación de otros temas de VS que he tenido el chance de escuchar dentro de la serie, éste tiende a ser un poco más lento y melódico, sugiriendo más un conflicto emocional que uno físico. El uso de violines, el clásico órgano que hasta hace poco estaba fuertemente asociado con Ky y hasta un piano, además de la poca presencia que la batería y el bajo tienen en esta pieza en particular parecen todos confirmar mi teoría. Sin duda, un tema con el que me puedo relacionar con facilidad.\nTrack 11: The Man\n(¿¿Adivinen de quién es este tema???)\nPara empezar, déjenme decirles que me habría encantado poder ponerles una foto de este asco de tipo para que pudieran conocerlo, pero igual que con Raven, por más que busqué, no logré encontrar nada. ¡¡¡Qué tipo para ser escurridizo, que ni una foto se deja tomar!!!!\nTengo que decir dos cosas sobre esta pieza. La primera es que por más que lo intento, no puedo evitar que esta pieza me recuerde a la música de Castlevania.\nY no lo digo en el sentido de que Ishiwatari plaguió algún tema de Castlevania. Para nada. Es simplemente que esa es la vibra que me da. La segunda, es que si bien hasta este punto, nunca había pensado en “Ese Hombre” como alguien que hubiera de ser temido, su tema parece demostrar todo lo contrario, y a través de una excelentemente coordinada mezcla del NWOBHM (new wave of british heavy metal, un movimiento musical de por ahí de los setentas) con sonidos y elementos de música clásica y de goth rock para darnos una pieza que si bien es compleja e intrigante en su estructura, puede llegar a ser simplemente aterradora en su intención.\nLa forma directa y clara de las guitarras, acompañadas de todos estos elementos clásicos nos muestran claramente a un hombre de inteligencia y sofisticación el cuál no debe ser subestimado jamás.\nComo ya he mencionado múltiples veces a través de este entry, “Ese Hombre” es el antagonista principal dentro de toda la trama de GG. Fue uno de los principales investigadores dentro del Proyecto Gear (Junto con Sol, en ese entonces conocido como Frederick), así como la persona que perfeccionó el proceso de transformación en Gear y el creador de Justice.\nAsí mismo, es el principal causante del levantamiento de los Gears y de la Guerra Sacra, algo por lo que se ha mostrado honestamente culpable y que busca enmendar, explicando que si bien los Gears se convirtieron en una amenaza, su creación era necesaria. Sus verdaderas intenciones, así como la extensión real de sus planes permanecen aun un completo misterio, y sin embargo, pareciera ser que cada acontecimiento que hasta el momento ha sucedido en GG o bien ha sido planeado por él, o de alguna manera parece fomentar su misteriosa agenda.\nAun cuando se muestra de carácter sereno y reservado en la mayoría de sus apariciones, se rumora que su poder supera con creces al de cualquiera de los miembros actuales del cast de GG, a tal punto que Sol, aun sin jamás haberse enfrentado a él directamente, se sintió forzado a deshacerse del dispositivo de control de células Gear que él mismo creara para forzar a su cuerpo a mantenerse en forma humana y así transformarse en su verdadera y completa forma de Gear para enfrentarlo (La cual, cuentan los rumores que asemeja un cruce entre un demonio y un dominante dragón rojo... Y sigo sin encontrar ni un solo video, o imagen... ¿¿¿Por qué???).\nComo ya mencioné con anterioridad, cuenta con la asistencia incondicional de tres lacayos: Justice (Actualmente fallecida, tras los eventos de “Guilty Gear”), Raven e I-No (Posiblemente la más poderosa de los tres, a tal grado que fueron sus acciones al salvar la vida de Ky Kiske en el año 2173 durante la Batalla de Romalas las que recrearon la línea temporal del universo de GG como lo conocemos actualmente).\nTrack 12: Diva\n(Tema del Jefe Final)\nBueno, como ya había mencionado anteriormente, Valentine (Debo... Controlar... Impulso de... Babear... ) es la antagonista principal del juego. Así mismo, también había mencionado que durante una de las últimas misiones, Valentine revelaba su verdadera naturaleza como Gear al cubrir su cuerpo de piez a cabeza con una armadura que recuerda (Intencional o casualmente, eso aun no ha sido comprobado) a la armadura que usaba Justice.\nAun así, es derrotada y, en su frustración por estar tan cerca de su objetivo pero sin poder alcanzarlo, fuerza a su fisiología Gear a mutar más allá de su verdadera forma, y se transforma en un ser de proporciones gigantescas, carente por completo de cualquier semejanza con un ser humano o incluso con un Gear, compuesto por un cuerpo principal con forma de monolito, rodeada de varias protuberancias flotantes que actúan como mecanismos de defensa y atacan ya sea con descargas de energía o con lluvias de proyectiles a cualquiera que trate de acercarse al cuerpo. Ya para estas alturas, la gran mayoría de la consciencia de Valentine ha desaparecido y no queda más que su profundo deseo por obtener el “Cubo” motivando a la monstruosa mole (Por cierto: SPOILER).\nEn cuanto a la pieza en sí, encuentro que “Diva” es uno de los mejores temas de Jefe Final dentro de la saga de GG, sino es que el mejor, dependiendo de a quién le pregunten. En mi caso, aun si es bueno, seguirá aun detrás de clásicos como “The Midnight Carnaval”, y en especial de “Awe of She”, aun si estás piezas sólo le ganan por poquito. La pieza es épica y melancólica, aprovechando todo lo que el género del goth metal tiene que ofrecerle, en especial tomando inspiración de las bandas inglesas de principio de los noventas, y no tanto de los exponentes actuales, que parecen haber depurado su estilo, volviéndolo más mainstream. No puedo negar que la primera vez que la oí, dejó una marca en mí, en la misma manera en que otras piezas de Ishiwatari lo han hecho. Es el tipo de música que alimenta tu alma.\nTrack 13: Curtain Call\n(Tema de Cierre)\nNo mucho que decir respecto de esta pieza. En general si la encuentro un poco más melancólica y más triste que otros temas de cierre anteriores, los cuales parecían terminar en un tono un poco más positivo.\nMe imagino que eso tiene que ver con la naturaleza tan trágica de Valentine y de su final (Y es que cabe notar que aparte del primer GG, GG2:O es el único otro juego de la saga donde el villano muere al final).\nTrack 14: The Fate Broke Down & Track 15: You Only Have to Decide IT\nDe estas dos piezas realmente no tengo mucho que comentar. En todo caso, y como hiciera con mi entry original, ya para estas alturas y después de todo lo que he dicho ya, dudo que les interese cualquier otra cosa que pueda decir.\nEn cuanto a lo que el volumen 1 se refiere, ya que aun no he tenido la oportunidad ni de empezar a oírlo, y dado el hecho de que se trata del típico soundtrack de videojuego, dudo que vaya a darle seguimiento en algún momento. Fijo les daré mis opiniones al respecto, pero aparte de eso, dudo que vaya a hacer algo tan a consciencia como lo que hice con el volumen 2.\nEn todo caso, gracias por leer mi reseñita :P . ¡¡¡Ahí nos estamos leyendo!!!\nKiai, con los tímpanos sangrando, pero a quién le importa...\nEtiquetas: Música Reviews videojuegos\nhey, YO soy ñoño de guilty XD\nbueno solo un detalle, que este no entra en la cronologia del xy xx, sino que desde gg de ps1 sale ;la historia del x, y la del overture, o sea, son historias alternas, por que aqui ky es rey, y en el x sigue siendo paco... :P\ny que supuestamente valentine es un "clon" de justice, o almenos de aria que se supone es el nombre de justice... si he leido mucho en foros de fans hohoho eso es todo, almenos alguien le interesa guilty, pense que solo yo lo jugaba en costa rica\n30 de mayo de 2008 a las 08:38\nWOW... muchas gracias por esta reseña !\nTiene buen oido, jaja.\nTambien te agradezco por comentar un poco más sobre cada PJ, ya que habia cosas que no sabia.\nBueno... SEEYA !\n17 de septiembre de 2010 a las 00:36


Henry Cavill podría dejar de ser Superman - eCartelera\nBerta F. del Castillo Miércoles 12 septiembre 2018\nFacebook 85\tTwitter 28\nUn nuevo revés sacude el universo cinematográfico de DC, según la exclusiva lanzada por el medio norteamericano The Hollywood Reporter: Henry Cavill podría dejar de ser Superman tras un desencuentro vivido con Warner Bros., productora tras las películas de queridos superhéroes como es el caso de Batman, Wonder Woman o Aquaman. Además la mencionada publicación añade que Warner ha asegurado que "aunque no se ha tomado ninguna decisión en torno a las próximas películas de Superman, siempre hemos tenido una genial relación con Henry Cavill y eso no ha cambiado". Por su parte la manager del actor ha querido tranquilizar a los fans con el siguiente tuit:\n? Dany Garcia (@DanyGarciaCo) 12 de septiembre de 2018\n*Estad tranquilos la capa sigue en su armario. Warner ha sido y seguirá siendo nuestro aliado mientras desarrollan el universo de DC. Estad atentos al comunicado oficial de Warner.\nA pesar de los mencionados parches, la alarma ha saltado y es que el encontronazo entre ambas partes habría provocado que Warner se disgustase con Cavill hasta el punto de no querer contar con su Superman en futuras producciones de la casa.\nCavill, que ha interpretado a este personaje en tres películas de la franquicia, habría rechazado realizar un cameo en '¡Shazam!' lo que no ha sentado demasiado bien a la productora. El motivo de la negativa facilitado por los representantes del actor, sería "problemas de agenda", lo que suena a la excusa de siempre pero en este caso encaja, ya que Cavill acaba de fichar por Netflix para protagonizar la serie 'The Witcher'.\nAdemás este actor, que tantos quebraderos de cabeza provocase con el drama del bigote que no podía afeitarse por exigencias del guion de 'Misión Imposible: Fallout', ya no encajaría en el timeline de DC porque ahora este universo pretendería apostar por un perfil más joven en lo que a sus héroes se refiere. Y es que el estudio estaría dispuesto a centrarse en una película de Supergirl, suponemos por el éxito de su 'Wonder Woman' y la apuesta de Marvel por los personajes femeninos, como es el caso de 'Capitana Marvel'. Así esta próxima producción estaría protagonizada por una adolescente lo que dejaría fuera a Cavill porque en ese punto temporal Superman sería un niño, según el timeline de DC.\n¿Y otra película en solitario?\nEl mencionado cambio de rumbo en el estudio afecta también a los posibles planes que existiesen en torno a una película en solitario de Superman. Según las fuentes mencionadas en el artículo "Superman es como James Bond, después de un tiempo tienes que empezar a buscar otros actores". Si definitivamente esta "riña" termina en drama, Cavill se uniría a Ben Affleck, intérprete que tampoco retomaría su personaje en la próxima película de Batman dirigida por Matt Reeves. Esta fuente añade que son conscientes de que hay parte de las películas previas que no ha funcionado, lo que habría provocado que Warner se esté planteando reiniciar el universo de DC y buscar una nueva dirección.\nMientras estos veteranos se encuentran en la cuerda floja, el próximo 28 de diciembre llega a los cines la película de origen de 'Aquaman', 'Wonder Woman 1984' tiene previsto su estreno el 11 de noviembre de 2019 y Ezra Miller seguiría a la espera de encarnar a Flash en su propia aventura en solitario.\n'El Hombre de Acero 2': Esta es la historia que Henry Cavill quiere ver en la secuela


México Preparado Para Enfrentar Cualquier Cambio en el Entorno Financiero Internacional: Meade Kuribreña • Argonméxico\nMéxico Preparado Para Enfrentar Cualquier Cambio en el Entorno Financiero Internacional: Meade Kuribreña\nEl secretario de Hacienda sostiene una reunión con el presidente de BBVA, Francisco González, quien anunció una inversión en México por mil 500 millones de dólares\nEsto es muestra de la confianza que existe en la economía nacional, dijo el titular de la secretaría de Hacienda y Crédito Público\nEl secretario de Hacienda y Crédito Público, José Antonio Meade Kuribreña, aseguró hoy que México es un país confiable, abierto al mundo, con pilares sólidos y atractivo para las inversiones, además de preparado para enfrentar cambios en el entorno financiero internacional.\nComentó que el Gobierno de la República se mantendrá pendiente al diálogo en materia de regulación del sistema financiero internacional para medir el impacto en nuestro país y tomar las acciones que sean necesarias, pero recordó que el sistema bancario mexicano es sólido y bien capitalizado.\n“Hoy tenemos un sistema bancario bien capitalizado, conforme a nuestros propios parámetros y comparado con el resto del mundo, tenemos un sistema bancario con baja morosidad que cayó durante 2016”, dijo el titular de la secretaría de Hacienda.\nDurante el anuncio de inversión en México de mil 500 millones de dólares por parte del Grupo Financiero BBVA, Meade Kuribreña comentó que dicho capital es una noticia importante que demuestra que a México se le puede voltear a ver como una buena alternativa.\n“Desde el punto de vista de su capital, de la infraestructura y de su fortaleza financiera, éste es un banco importante y sistémicamente relevante. Lo es también porque permite lazos comunicantes con regiones del mundo, en donde México voltea a ver con alternativas”, dijo.\nA la par, comentó que este grupo financiero se ha caracterizado por hacer apuestas fuertes en México en momentos complicados que le han permitido consolidar su presencia en nuestro país, por lo que este anuncio de inversión es un compromiso relevante que coadyuvará al fortalecimiento económico.\nEn el evento que se realizó en el salón Panamericano de Palacio Nacional, el presidente del Grupo BBVA, Francisco González Rodríguez, expresó su confianza en la economía mexicana y recordó que prueba de ello son las inversiones realizadas en años anteriores que alcanzaron 3 mil 500 millones de dólares.\n“México es muy importante, por su población, por la cercanía a Estados Unidos, por la propia dinámica de su industria y de sus empresarios”, subrayó González Rodríguez, quien al referirse a la relación que se tiene con el país vecino del Norte, “México llegará a buen puerto en las negociaciones”.\nEn México, BBVA Bancomer, como proporción de los activos totales del sistema bancario, ocupa el primer lugar y cuenta con la quinta parte de los activos bancarios del país.\n← Diputada del PAN Reprueba Gestión del Delegado en Xochimilco\nEl Top 4, por el Pase a las Semifinales; Cilic Avanza sin Jugar →


Venezolana te hace lucir unas cejas perfectas en República Dominicana\nVenezolana hace lucir cejas perfectas a las mujeres en República Dominicana\nA mano alzada, la venezolana Oly García dibuja la ceja pelo por pelo con una pluma de metal en el rostro de cada mujer que acude a su estudio en la capital de República Dominicana, donde encontró la oportunidad de crecer profesionalmente. Cuenta que en 2016 emigró a la isla caribeña huyendo del deterioro de las condiciones de vida en su Coro natal\n12 mayo, 2022 11:10 am\nDespués de 5 años García consiguió la residencia temporal en República Dominicana, país que considera su otra universidad. Foto Oly García\nCaracas. La venezolana Oly García devora Santo Domingo con una de las técnicas más novedosas del maquillaje semipermanente: el microblading. Unas manos medianas y hábiles, y un aplastante conocimiento, les sirven de motor para crear una ceja perfecta para la fisonomía de cada mujer que llega a Oly Fashion Brows (@olyfashion_brows ), el estudio que abrió en la capital de República Dominicana.\nEs el trabajo de su vida desde junio de 2017, un año y tres meses después de llegar a la isla caribeña procedente de su Coro natal. La crisis humanitaria que se reflejaba en el desabastecimiento y el aumento imparable de la inflación la arrancó de su tierra para llevarla a Santo Domingo. Allá dejó colgado el título de licenciada en Turismo, carrera que acabó en la Universidad Nacional Experimental Politécnica de la Fuerza Armada (Unefa).\nVenezolano lidera en Chile empresa pionera en levantar capital en criptomonedas\nEn Venezuela aprendió también las técnicas de tintado y visagismo, procedimientos necesarios para lograr una cejas más pobladas, definidas y acordes con la forma de cada rostro sin necesidad de retoques diarios. Sobre todas las cosas, dice la falconiana de 35 años, siempre ha querido ser parte del negocio de la belleza y la estética.\nRepública Dominicana, la otra universidad\nEn las semanas que siguieron a su llegada al país caribeño García trabajó de vendedora de productos para el cuidado del cabello. Viajó por parte del territorio. La experiencia le vino como anillo al dedo para conocer más de cerca a las dominicanas.\n“Son mujeres que invierten mucho en belleza. Se preocupan por su cuidado personal y hacen todo lo posible para estar bellas, por muy humildes que sean. Tampoco temen probar técnicas nuevas”, señala a El Pitazo.\nPronto amplió sus conocimientos. Se especializó en micropigmentación y microblading de cejas, labios y delineado de párpados, pero es sin duda el área de la cara que está cubierta de pelo, encima de la cuenca del ojo, y que le da expresividad a nuestro rostro, la más fascinante para ella.\n“El microblading aquí era virgen, muy pocos sabían de esta técnica, investigué primero y dije ´nada, vamos a entrar por aquí´. Me inscribí en un curso y me fascinó”, afirma. A mano alzada, García dibuja la ceja pelo por pelo con una pluma de metal en el rostro de cada mujer.\n“Puedo decir que República Dominicana ha sido otra universidad en mi vida”, agrega la venezolana. Explica que esta técnica de belleza ofrece la posibilidad de espesarlas, modificar su diseño o crear una ceja desde cero en caso de una alopecia.\n«Me gusta ver sonreír a las mujeres que se sienten inferiores; hacerles las cejas es una manera de elevar su autoestima. También a personas que han sufrido cáncer y la radiación les ha hecho perder todo sus vellos, por ejemplo. A ellas también les devuelvo la sonrisa», subraya.\nDice con orgullo que Oly Fashion Brows comenzó en la sala de su pequeño apartamento, cogió forma en un rincón de una lavandería propiedad de otra venezolana que le tendió la mano y se convirtió en un estudio de cejas en poco más de un año, a fuerza de empeño.\nEl resto lo pusieron las propias clientas, que corrieron la voz, asegura.\nVisa para vivir con tranquilidad\nEl resultado de otro inmenso esfuerzo fue la visa de trabajo temporal que recibió en febrero de este 2022. Después de cinco años Oly García consiguió la residencia temporal en República Dominicana. «No fue fácil», recuerda la falconiana, que emigró con su hermano en marzo de 2016, sin entrar en detalles.\nGarcía se acogió al plan de regularización de venezolanos en condición irregular que inició el Gobierno de Luis Abinader en abril de 2021. Contempló tres etapas: estadía, visado y residencia. Ahora puede cotizar en el sistema de salud y de pensión; también entrar y salir del país caribeño sin necesidad de visa, entre otras ventajas.\nRepública Dominicana es el primer país receptor de población venezolana en el Caribe y el octavo en América Latina. Entre 2018 y 2021 recibió a 115.283 venezolanos, algunos forzados a escapar del hambre y la falta de oportunidades, según estimaciones de la Plataforma de Coordinación Interagencial para Refugiados y Migrantes de Venezuela (R4V).\n– ¿Ha pensado regresar a Venezuela para quedarse?\n– Tengo planes de ir y venir, por ahora, pero mi mayor deseo es volver algún día a caminar las calles empedradas del casco colonial de Coro.\n– ¿Y qué le diría a un venezolano que está pensando emigrar?\n– ¡Que lo piense muy bien! (risas) Pero que todo es posible, que solo hay que tener voluntad. Afuera todos somos iguales, y sobre todo somos un país. Que cargue mucha humildad y honestidad; en maleta lo necesario y en un bolsillo meta los valores más importantes.\nUna publicación compartida por OLY GARCÍA (@olyfashion_brows)


Don Quijote de la Mancha - Miguel de Cervantes - Fervenza de verbas\nHome / Castellano / Clásicos / Libros / Sagas / Don Quijote de la Mancha - Miguel de Cervantes\n20:00 Castellano, Clásicos, Libros, Sagas\nTítulo original: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha + Segunda parte del ingenioso caballero don Quijote de la Mancha\nFicha en Goodreads | Ver en Amazon\nA principios de 1605 se publica El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha donde se narran las aventuras de Alonso Quijano, un hidalgo de un pueblo desconocido de la Mancha que tras leer cientos de libros de caballerías se vuelve loco y cree ser uno de ellos, y de su escudero Sancho Panza. Miguel de Cervantes Saavedra ridiculiza y desmitifica las novelas de caballerías creando al que con el tiempo acabaría convirtiéndose en el "caballero andante" más famoso de la historia.\nDespués del éxito que supuso el libro se publicaron varias continuaciones en tiempos del propio Cervantes pero el mayor reconocimiento lo obtuvo el conocido como "Quijote de Avellaneda" pues el autor usó como pseudónimo Alonso Fernández de Avellaneda. En 1615, diez años después de la primera parte, Cervantes publica Segunda parte del ingenioso caballero don Quijote de la Mancha donde relata lo ocurrido tras la vuelta de Don Quijote a su pueblo al final de la primera parte y su tercera salida.\nEn esta segunda parte publicada por Cervartes Don Quijote y Sancho a lo largo de sus aventuras descubren que sus aventuras han sido publicadas y conocen su éxito y también que alguien a escrito una segunda parte totalmente inventada, pues ellos no han vivido nada de lo allí relatado. Cervantes incluso incluye en un capítulo a uno de los personajes de Avellaneda que acaba reconociendo que no había visto nunca a Don Quijote y que, por tanto, aquel con el que había tenido trato era un impostor.\nEn la actualidad, la primera y la segunda parte suelen publicarse juntas bajo el título de Don Quijote de la Mancha y es el libro más publicado y traducido de la historia, sólo superado por la Biblia. Como curiosidad, en una lista elaborada en 2002 basándose en los votos de 100 grandes escritores de 52 nacionalidades y en la que las obras aparecían en orden alfabético se decidió hacer una excepción colocando a Don Quijote en la cima de la lista por considerarla el "mejor trabajo literario jamás esctrito". (Si quieres ver los 100 libros elegidos aquí está la lista publicada en The Guardian.)\nHoy en día todo el mundo sabe de que trata El Quijote y no seré yo quien lo descubra como un buen libro pero es cierto que la mayoría de la gente nunca lo ha leído, ni se animará a hacerlo, por propia voluntad. Es un libro largo escrito hace más de cuatrocientos años y por tanto, tanto el tamaño como el lenguaje intimidan.\nEn mi caso, tuve que leerlo en el instituto y lo cierto es que no esperaba que me gustara tanto. Quedé muy agradecida porque me mandaran leerlo ya que probablemente de otra forma no me habría animado pero soy consciente de que la mayoría de las veces no ocurre esto y el hecho de que te obliguen a leer un libro hace que no lo disfrutes igual o incluso acabes odiándolo.\nPor eso quiero recomendar este clásico entre los clásicos y animaros a leerlo. Es cierto que al principio necesitas estar concentrada en la lectura para comprender lo que el autor te está diciendo pero pronto te acostumbras a ese lenguaje y disfrutas la historia como si fuera un libro publicado hace unos meses. Si no, existen varias ediciones adaptadas para diferentes edades (aunque yo recomiendo encarecidamente leer el original).\nEn cuanto a la historia en sí, la primera parte me gustó más que la segunda. Disfruté mucho ambas pero las continuas referencias a esa segunda parte publicada por otro autor y el enfado de Don Quijote y Sancho por lo que en ella se contaba me dejaron la sensación de que Cervantes escribió esta segunda parte sólo para desacreditar la continuación de Avellaneda y sin ningún interés real en contar las nuevas peripecias de su personaje más conocido. Simplemente por esa insistencia en el tema a lo largo de toda la segunda novela no le he puesto el cinco de cinco.\nDon Quijote de la Mancha - Miguel de Cervantes Reviewed by Silvia on 20:00 Rating: 5\nEl origen de El flautista de Hamelín | Curiosidades #11\nTodos conocemos el famoso cuento de El flautista de Hamelín . Un hombre contratado para acabar con la plaga de ratas que estaba sufriendo...\nBook Haul Book Tags & Premios Curiosidades Libros en serie Libros que recomiendan libros Tríadas Wrap Up\nEl Atlético Invisible\nEl reinado inmortal\n1916: A Novel of the Irish Rebellion\nby Morgan Llywelyn\nby Gerard Way\nYo, Julia - Santiago Postegillo\nEl por qué de la Liebre de Marzo y el Sombrerero Loco | Curiosidades #2\nCabalos e lobos - Fran P. 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Ajuaa Punto Com Retrasa Toyota operaciones de armadora en Guanajuato; iniciarán hasta 2020\nRetrasa Toyota operaciones de armadora en Guanajuato; iniciarán hasta 2020\nLas operaciones de la armadora de Toyota en Guanajuato no iniciarán en 2019, sino hasta la primera mitad de 2020, anunció este jueves la compañía.\nHace 6 días, la automotriz japonesa anunció su decisión de trasladar la producción de Corolla a Estados Unidos, pero mantener la del modelo Tacoma en Apaseo el Alto; sin embargo, este jueves informó del nuevo ajuste a sus planes.\nLa empresa automotriz dijo que el retraso es necesario para ajustar la cadena de suministros en México para producir la camioneta. “Debido al cambio para fabricar la pick-up modelo Tacoma, el inicio de la producción será en la primera mitad del 2020”, dijo un vocero de Toyota.\n“Nosotros realizaremos nuestro mayor esfuerzo para adelantar la fecha y minimizar el impacto a los proveedores y la comunidad local”, agregó.\nMiguel Márquez, gobernador de Guanajuato, celebró la semana pasada la continuidad del proyecto de Toyota en Apaseo el Alto, pero, hasta el momento, el panista no ha emitido ninguna declaración sobre el ajuste en el plan.\nCabe destacar que los componentes de Corolla, modelo que se fabricará en Estados Unidos, serán suministrados de las armadoras en Mississippi y Japón hasta que la planta que levantará en conjunto con Mazda inicie en 2021 operaciones.