Entrevista: “Incorporar a Picasso al Prado sería muy saludable” | EL PAÍS Semanal\nMiguel Zugaza, director del Museo del Prado desde 2002, ha pilotado la entrada de la pinacoteca en el siglo XXI\nPendiente de la ley de Mecenazgo, muchas instituciones quieren imitar su modelo de gestión\nMiguel Zugaza posa en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Vanessa Montero\nEn el Museo de Bellas Artes de Bilbao, que él dirigió, con su terraza arropada por los árboles del parque y disfrutando de una gloriosa comida, conversa Miguel Zugaza de su vida entre óleos y viejos maestros tan vigentes. Custodio de Goya, El Greco, Velázquez, Rubens, Tiziano o El Bosco, avezado, ponderado instigador cultural, sereno, cercano y batallador de lo público con grandes dotes para sacar partido de lo privado, la gestión durante 12 años –tres Gobiernos por medio– de Miguel Zugaza al frente del Museo del Prado es uno de los ejemplos de éxito en el ámbito internacional. Nacido en Durango en medio de una familia entregada a la cultura, vasco en el mundo, ha sabido defender el Prado de la crisis con su diplomacia de Deusto y la seguridad de que ese transatlántico de la cultura contemplará la historia presente con el guiño de su sabia mirada.\n¿Cuál fue su primer cuadro, el primero que le impactó? Los de mi casa, los de mi madre, ella pintaba, así que desde niño no solo veía cuadros, sino la dificultad que entrañan, por eso entiendo a los artistas. Pero comprender que lo que llamamos arte supone algo más, probablemente fue en las primeras visitas a este museo, al de Bellas Artes de Bilbao. Era un baptisterio en el camino de iniciación para quienes crecimos aquí.\n¿Y después? Cuando fui a Londres a ver la Tate Gallery, allí disfruté mi primera experiencia seria con el arte contemporáneo. Tengo la sensación de haber entrado en ese museo y salir renovado.\nUn cuadro es un objeto bastante cotidiano; aun así, los museos se han convertido en auténticos centros de espectáculo de masas. ¿Cuál es su magnetismo para ejercer tanta atracción? El arte es una forma de entender el mundo. Como los seres humanos somos muy cotillas, nos interesa saber cómo ven el universo los demás. Siempre me ha llamado la atención la poca gente que visita el Jardín Botánico, vecino al Prado, en comparación con quienes entran en el museo. En muchos aspectos, el arte no es más que una imitación de la naturaleza, y nos fascina. Primero, la capacidad técnica de los artistas para reproducir lo real, y segundo, la visión del creador, su interpretación del mundo. Por eso, muchas veces, cuando la gente acude a los museos, entra a ver cuadros, pero también a encontrarse con biografías, con los propios artistas y quieren enterarse de su evolución, de los cambios a la hora de percibir lo que les rodea. Nos interesa ese ejercicio de individualidad.\nMás que una visión del mundo, ¿no buscamos belleza? Sí, pero tan importante como eso es el conocimiento, la sabiduría, esas dos caras de la misma moneda. El arte, desde los griegos, era un sistema de conocimiento, después evoluciona a otra cosa. Cuando entras ahora en un museo de arte contemporáneo es fácil encontrar un cartel que diga: “El arte ha muerto”. En contraposición a eso, los museos históricos muestran la evolución del ser humano. Ese era el emblema del gran artista como Leonardo, que pinta, pero no deja de interesarse por la técnica, la historia.\nDe ahí que reprodujeran también, como diseñadores de lo ignoto, objetos, vida, mundos que no estaban al alcance de sus entornos, como ‘El rinoceronte’ de Durero, por ejemplo. Cuando se restauraba en el Prado el Adán y Eva de Durero por parte de Maite Dávila, yo le decía: “Nunca vas a estar más cerca de Dios”. Trabajaba con dos originales de un artista que fue capaz de renovar el canon de la figura humana en la edad moderna. Para eso se centró en dos figuras que representan el inicio de la humanidad, por tanto era una manera de acercarse a lo divino. Esa mentalidad científica es la que me interesa. Lo que llamamos belleza es el celofán que envuelve el regalo que en sí es el arte. En realidad, lo importante queda en la exploración de caminos nuevos del conocimiento.\nAl público de hoy nos cuesta hacernos a esa idea porque ya todo ese bagaje nos lo da la fotografía, los mapas, la infografía, el diseño. Las pinturas de entonces podrían tener algo de catálogo del mundo, pero, insisto, ¿no era el tratamiento de una cierta belleza lo que distinguía a unos artistas de otros? Era una calidad determinada, su técnica y su visión. Cuando hablamos de Velázquez, no lo podemos reducir a la belleza, hay algo mucho más potente. También nos quedamos cortos si hablamos de su técnica prodigiosa. Las meninas tiene algo de esa precisión fotográfica, pero nos interesa más su pensamiento. Utiliza el lenguaje de la pintura, pero nos asombra ese cerebro, cómo opera la mente que da lugar a cada uno de sus cuadros. Velázquez, además, no tenía una vida de leyenda como la que nos puede fascinar en Van Gogh o Goya o Caravaggio… Fue un funcionario, bien mandao, no sabemos casi qué se le pasaba por la cabeza, desconocemos sus viajes a Italia, tan importantes para su carrera; en cambio, su pintura es capaz de trasladarnos una visión de su época, de la Europa, la España en crisis, en decadencia, en la que se ilumina el pensamiento contemporáneo. Entonces ahí la belleza queda en un lugar apartado.\n¿Está sobrevalorada? Es un concepto un tanto anticuado. A mí me vale también. Pero prefiero hablar de calidad, aunque hoy, si la calidad la medimos desde el punto de vista técnico, los artistas contemporáneos terminan por rechazar la idea de trabajar con las manos, ejecutar el objeto; están más centrados en la inventiva y sus sistemas de pensamiento.\nO sea, ¿nos llevaríamos grandes sorpresas hoy con artistas de renombre que no saben hacer la O con un canuto, que son más bien manazas? Bueno, la habilidad técnica se ha ido despreciando por sectores del arte de vanguardia.\nEl joven Miguel Zugaza. Santos Cirilo\nNacido en Durango (Bizkaia) en 1964, su carrera dentro del mundo museográfico comienza a ser meteórica cuando con apenas 30 años ya era responsable de conservación del Centro de Arte Reina Sofía. Hijo del editor Leopoldo Zugaza, estudió Geografía e Historia en Deusto y en la Universidad Complutense.\nSu exitosa labor al frente del Museo de Bellas Artes de Bilbao cuando el efecto Guggenheim había eclipsado un tanto el perfil de la pinacoteca hizo que el Gobierno de Aznar se fijara en él para arreglar los problemas de gestión del Prado. En 2002 entró como director, un puesto desde el que impulsó una ley específica con la que ha conseguido una autonomía y un consenso ejemplares.\n¿Cuál es la obsesión más pedestre de un director del Prado? Que no te roben un cuadro.\n¿Y la más noble? Dar impulso a dos misiones: producir ciencia, que se conozca mejor lo que conservas, y difundir, poner a disposición de la sociedad esas obras para públicos muy diferentes, tanto un escolar como un catedrático de universidad. Cuando se inventaron los museos tal como los conocemos hoy, en la época de la Revolución Francesa, lo hicieron para eso.\nY el estrellato, ¿dónde queda? Son los artistas de la colección. Pero no está mal que se considere a Tiziano, a Rubens, a El Bosco personalidades imprescindibles para el mundo de hoy.\nEn el Prado existe esa ventaja. Una colección imprescindible, pero cuando no se tiene tanto, ¿no se les va un poco la medida a otros museos? ¿Notan una competencia agresiva? La ventaja de los museos de arte antiguo es que no se parecen entre sí, no existe competencia. Pero los de arte contemporáneo se parecen más unos a otros, y esa rivalidad se nota. El arte es espectáculo o no es nada, yo no lo veo con desconfianza. Y generalizar que la gente acuda a los museos en masa es un activo, incorporarlo como un hábito.\n¿Ha aumentado la afluencia con la crisis? Hasta el año pasado sí. En el Prado, 2011 y 2012 han sido los de mayor afluencia de visitantes. En 2013 se ha resentido por la caída del turismo en Madrid, ahí dependemos de la capacidad que tenga una ciudad de atraer un número concreto de visitantes.\n¿Empieza eso a ser un drama? Pues habrá que cambiarlo, ¿no? El Prado hará todos los esfuerzos para que no continúe tal tendencia. El turismo cultural se centra mucho en los museos. Ejercemos influencia. La crisis ha hecho mella.\n¿La cantidad es poder? Hablo de visitantes… Es un error medir el éxito de un museo por el número de visitantes. Lo he dicho cuando triplicábamos el número de visitas. Puede ser un indicador importante, pero no el principal. El problema es que no hay otros que nos ayuden a medir la salud de nuestras instituciones.\n¿Eso lo dice ahora porque desde el Reina Sofía, este año, parece que les han superado en número? Me alegro por ellos. Me parece estupendo que les vaya bien en ese sentido, pero insisto que no es necesario dar trascendencia a eso incluso cuando te va bien.\n¿Aumenta por ello el pique que hay entre ustedes? Clama un poco al cielo. La rivalidad entre museos históricos y contemporáneos existe en todas partes del mundo. Es saludable y positivo. Una historia que se remonta a la querella entre antiguos y modernos, al siglo XVIII por lo menos. Cuando existe, además en un determinado espacio, que se den tanto complementariedad como competencia resulta muy sano.\nHace gracia además que los caracteres de los dos responsables que lo dirigen sean tan distintos. Usted, vasco, hacia dentro, y Manuel Borja-Villel, levantino y expansivo. Llamativo contraste. Ya, lo que debe haber es una competencia noble y no personalismos. Yo no entiendo así mi dirección del Prado. Es la institución la que prima. Me llevo muy bien con él y su gestión me parece acertada, hace lo que mejor puede hacer en un museo de esas características: reinventar sus discursos y posiciones con respecto a su lugar en un panorama como el del arte de nuestros días. Tiene una visión potente, te guste o no su programa.\n¿Los de los museos históricos se sienten un poco por encima? No, no, en términos de suficiencia, no. No lo admito.\nPero el convencimiento de que lo suyo es más exclusivo y los museos contemporáneos se parecen todos entre sí puede llevar a sacar esa conclusión. Pero es verdad. Por una razón histórica. El coleccionismo que se ejercía por los monarcas siglos atrás no se parecía entre ningunos de ellos. Luego, esas colecciones han sido las que han nutrido nuestros museos nacionales.\nLo que no le ha debido de sentar bien a Borja-Villel es que le quisiera quitar el ‘Guernica’ en aquella operación mediante la cual usted proponía que se trasladara al entorno del Prado. ¿Han superado esas diferencias? Hay que partir del principio de que nadie le quiso quitar nada a nadie. Pero sigo pensando que el Prado hay que completarlo con Picasso, con el arte de principios del siglo XX. Es un museo que progresa históricamente. En la medida que el tiempo avanza, si antes acababa en Goya, dentro de unos años tendrá que incorporarse Picasso. Es algo natural y tiene que ver con el rigor de los acontecimientos en la historia del arte, no es una visión caprichosa.\nDe izquierda a derecha, los directores de los museos Thyssen, Reina Sofía y el Prado (Guillermo Solana, Manuel Borja-Villel y Miguel Zugaza), ante el 'Guernica' en 2012. Luis Sevillano\nPero Picassos hay muchos. ¿Por qué se habían empeñado en concreto con el ‘Guernica’? Mientras esté desempeñando un papel importante en el Reina Sofía, tendrá que quedar ahí. Pero en un futuro, y yo no lo veré como director del Prado, tarde o temprano, tendríamos no solo que atender a la voluntad del artista –que quiso que acabara en el Prado–, sino al sentido histórico del cuadro y de su posición definitiva entre sus pares, Velázquez y Goya especialmente. La propuesta se centraba en una colaboración conjunta. Tratar de trabajar los dos museos juntos en un espacio que era el salón de reinos, una invitación a colaborar, pero se entendió injustamente como una especie de ataque al otro museo, por otra parte, muy típico de nuestro país.\nBueno, aquello venía a ser como quitarle la novia. No sé si me estoy explicando bien. Tarde o temprano, la historia acabará teniendo ese desenlace, pero mientras sea crucial ese cuadro para el Reina Sofía, no.\nHa dicho usted que no lo verá, pero no que no hará lo posible para que se produzca, aunque sea más adelante. No, solo pienso en voz alta sobre algo que terminará pasando, como ocurrió ya con el arte del XIX. Por otra parte, creo que una forma de normalizar la historia de este país también pasa por aceptar que Picasso puede estar en el Prado. Sería muy saludable desde el punto de vista de la madurez cultural española.\nA ver si también vamos a tener la culpa los españolitos de a pie de eso. No, es una manera de trasladar al mundo un discurso de aceptación natural de la historia, que ya hemos digerido incluso lo que ha ocurrido en nuestro siglo XX. Para ello, el símbolo del Guernica es muy fuerte.\n¿Eso lo diría también siendo director del Reina Sofía? Lo dije cuando fui su subdirector, así que no tengo ningún problema. Pero lo mismo que creo que debe ser así en el caso de Picasso, no me opongo a que el discurso del Reina pueda empezar con Goya. Caben esos solapamientos.\nMiguel Zugaza contempla las obras de ampliación del Prado en 2003. EFE\nCuando usted llegó al Prado nombrado por Pilar del Castillo, en pleno Gobierno de Aznar, pensó que lo suyo iba a ser temporal. De hecho, ni se mudó con su familia. Lleva ya 12 años y tres Gobiernos, mucha mano izquierda la suya. Lo que es una figura de consenso es la institución, y cuando se hizo un pacto parlamentario en la época de Felipe González, la idea era apartar a la dirección del museo de una lucha partidista y que siguiera su camino natural. Profesionalizarlo y separarlo de la batalla política. Creo que, en mi caso, como director, he podido constatar la pervivencia de ese espíritu.\n¿Es lo único que genera consenso en este país, el Museo del Prado? Debe ser así en todo nuestro sector.\nDe todas maneras, su habilidad para la diplomacia queda probada. Diré que cuando acepté el puesto, tampoco se daban tortas por él.\n¿Qué ocurría? Era una época muy complicada con respecto a la situación interna. Se notaba un manojo de nervios, se entremezclaban las competencias entre la dirección, el patronato, los conservadores. Se imponía establecer orden.\n¿Ahora, quien más manda es el director? Cada uno se ocupa de lo suyo. Hemos conformado un sistema con bastantes contrapesos, está todo muy repartido.\nHa sido un modelo que todos han querido copiar con su propia ley después: desde el Teatro Real hasta el propio Reina Sofía. Es muy positivo, se basa en la autonomía, la libertad, pero también en la responsabilidad de la propia institución a la hora de dotarse de medios. Nosotros lo llevamos a rajatabla. Este año, a pesar de caer el número de visitantes, vamos a producir el 70% de la autofinanciación, es muchísimo. Por lo menos, este año, en cuanto a las ayudas públicas, han congelado la caída.\n¿Se fían? Yo espero que sí. No ha sido para nadie plato de buen gusto recortar los presupuestos públicos.\nParece que algunos lo aplican con placer sádico. No me imagino a nadie así.\nYo sospecho de algunos, no sé por qué. Yo me fío, está en los presupuestos. Lo que hay que hacer es un reconocimiento a la sociedad civil. El número de amigos del museo ha crecido, por ejemplo, con cantidades aportadas de entre 80 euros y 8.000, lo que aportan las empresas benefactoras supone el 15% del presupuesto. Hemos recibido ahora la donación de la familia Várez Fisa... Esto es muy importante, y encima sin nueva ley de Mecenazgo.\nEsa norma que nunca llega. Para hacer una buena ley de Mecenazgo habrá que esperar lo que sea necesario, pero que sea una buena ley, no un retoque.\nHasta el momento, ¿qué lo impide? La situación económica.\n¿Montoro? Los criterios de Hacienda, parece.\nPara usted, ¿cómo sería una ley de Mecenazgo ideal? En España, aquella que premie la aportación privada al ámbito público. El tejido cultural español lo soportan las instituciones públicas; por tanto, la aportación de las privadas a ese ámbito debe tener un beneficio mayor. Sea en museos, centros de investigación, salud, educación… Si se hace una ley que contente solo a los lobbys privados, tendrá menos valía para nosotros.\n¿Debería el Museo del Prado ser rentable? Lo es en muchos sentidos. Lo que aporta a la Comunidad de Madrid, por ejemplo, es superior a lo que le cuesta al erario público, genera mucho más dinero y más empleo para la ciudad de lo que recibe.\n¿Por qué los políticos no entienden los beneficios tangibles y no tangibles de la cultura? Para que lo entiendan se lo debe reclamar la sociedad civil. La cultura forma parte de la esencia de los servicios públicos y la sociedad debe entender que un puesto de trabajo en un museo es tan importante como en un hospital o un colegio. Debe ser la sociedad la que reclame que cuando llegan las dificultades no sea la cultura quien pague las consecuencias.\n¿Está usted haciendo un homenaje a Goya? ¿Por qué?\n¿Llamando a la rebelión del 2 de mayo? No, no, ocurre que los datos que tienen que ver con la cultura y la economía los manejamos con mucha torpeza. No somos capaces de transmitir bien su importancia, la sociedad debe tomar conciencia de que, aparte de la importancia que tiene la cultura con respecto a nuestra identidad, es un gran activo económico. Genera riqueza y trabajo de calidad. Nos apoyaremos en él para salir de la crisis, no tengo ninguna duda.\n¿Marca España? No sé muy bien qué es.\nUn fiasco, por ahora. España debe desempeñar un papel de liderazgo en la creación artística y en el patrimonio. Nos hemos equivocado en muchas cosas, pero algo bueno de los tiempos pasados es que hemos formado grandes profesionales en este campo y hay que sacar partido de ello.\nCuando les enseña a sus hijos un cuadro, ¿qué les transmite? Intento no ser muy pesado, los niños deben establecer una relación con la pintura natural, que vayan mirando, más que enseñarles. El arte, de todas formas, es una experiencia que se disfruta más de adulto, como un buen vino, mientras tanto puedes ayudarles a despertar sus sentidos de una manera conveniente. Así es como lo disfrutarán después, cuando cuentas con una experiencia de vida importante.\n¿En la emoción de mirar un cuadro prima más la experiencia que el instinto? Sin duda. No se puede admirar la Vista de Delft de Vermeer si no cuentas con una experiencia de lo que es el paisaje, la ciudad, necesitas información para interpretar su valor. Los museos no deberíamos ser tan paternalistas ni debemos sustituir con cúmulo de información lo que se circunscribe a una experiencia privada. Podemos hacer más con quien se ha quitado la telita de los ojos en cuanto a prejuicios y se abre a esa experiencia.\n¿La telita de no disfrutar de un museo porque crees que no lo vas a entender bien? Sí, aunque esa pesa más en los centros de arte contemporáneo. Al entrar en un museo, hay gente que piensa que viene a examinarse; debemos acercarnos con la mentalidad de dar un paseo más que creyendo que vamos a hacer unas oposiciones. Uno debe llegar con cierto nivel de ignorancia para interesarse por las obras, luego lo vas aumentando a medida que superas el primer nivel de lectura.\n¿Es el Prado, como dice Eduardo Arroyo en su guía del museo, la casa de los artistas? Es su dominio, claro que sí. La personalidad de todos ellos marca el ritmo, puede ser como visitar un barrio de artistas. Hay tal proporción y calidad de todos ellos que tienes la sensación de entrar en sus talleres. El recorrido está centrado en sus vidas, su personalidad, con tal fuerza que aunque lo quisieras cambiar, no podrías. Se ha decantado así, de esa forma maravillosa, con los años. En cuanto a los artistas vivos, también. El museo se convierte en una fuente de inspiración constante para el arte moderno. Es algo que se sigue produciendo de manera natural. Los grandes pintores franceses del XIX pasaron por el Prado. Quien tuvo mayor influencia fue Eduard Manet, en Picasso, la experiencia del museo es crucial y ahora, lo mismo. Tanto para Francis Bacon como para Lucian Freud, con quien tuve la suerte de compartir una visita, notas que representa un lugar muy especial para ellos.\nSe lo sabrá usted de memoria. No soy un buen guía del Prado yo, los hay mejores dentro del museo; los conservadores son una fuente de sabiduría constante, tienen un nivel extraordinario. Trabajar con gente así en torno a una colección excepcional es un privilegio constante.


Posiblemente era la palabra más adecuada en aquellos tiempos, aunque bien hubiera podido usarse “foreigner”, “nonnative”, “immigrant”, o “emigrant; es decir, forastero, no-nativo, inmigrante o emigrante.\nEn 1793 la palabreja no estaba tan mal, pero desde mediados del siglo pasado, con la llegada (o más bien estrellada) de un supuesto platillo volador en el desierto de Arizona, y luego con el auge de la ciencia ficción, “alien” ha tenido otra connotación: la de alienígena o extraterrestre.\nCuando la gente piensa en “alien”, ya no piensa simplemente en un extranjero. Pero la ley no ha cambiado. Y cuando se escucha “alien”, el cerebro traduce al extranjero original por el marciano actual.\nUn problema grave con la designación es que los aliens no son humanos, sino precisamente humanoides de tres ojos, cazadores de personas e invariablemente son el enemigo del género humano. Y como la ley de inmigración sigue usando el término, en la mentalidad general resulta que los extranjeros siempre son peligrosos.\nPara empeorar el problema, la legislación también usa la palabra “ilegal” para indicar la presencia de alguien sin documentos. Pero ¡ojo! La ley de inmigración nunca usa el fatídico término de “ilegal alien” (“extranjero ilegal”), favorito de los ignorantes anti-inmigrantes. Y no lo usa porque simplemente es un error gramatical tremendo. Las personas no son “ilegales”, sino que cometen actos ilegales.\nAdemás, el uso de “ilegal” se reserva para los inmigrantes. Cuando alguien maneja con una licencia vencida, por ejemplo, no se le dice “conductor ilegal”. Pero cuando un extranjero se queda por acá después de que se le venció la visa, los anti-inmigrantes inmediatamente sacan a colación la condición migratoria y se la aplican al individuo. Y por supuesto, lo “marcianizan”: lo convierten automáticamente en peligroso, enemigo, bandido o -como dijera el Donald “El Trompas” Trump- en violador.\nPor todo lo anterior, es bienvenida la iniciativa del congresista Joaquín Castro, demócrata de Texas, de presentar un proyecto de ley que lleva el nombre de “Corrección de los Términos Dañinos y Alienígenas en las Leyes de Gobierno”.\nLa propuesta de Castro elimina el término “alien” de la Ley Nacional de Inmigración y lo reemplaza por “extranjero indocumentado” (undocumented alien), y de paso le prohíbe al Poder Ejecutivo usar el término “ilegal alien”.\n«Sin importar el estatus de un inmigrante, éste es en primer lugar un ser humano. Quitar la palabra ‘alien’ de nuestras leyes federales muestra respeto a nuestra herencia, que proviene de millones de inmigrantes en Estados Unidos”, argumenta Castro.\nQuitar la palabra es lo mismo que se hizo al eliminar otros conceptos que estaban en las leyes gringas, créalo o no nuestro amable lector, como ‘lunático’ y ‘retrasado mental’, agrega. Hoy las leyes se portan más serias y hablan de trastornos o enfermedades mentales, y de personas con discapacidades.\nBuena suerte al congresista Castro, que le devolvería el carácter de humanos a los inmigrantes. Aunque, la verdad, es que con un Congreso lleno de seres que tal vez sean humanos pero son definitivamente “aliens”, ajenos a la realidad, a lo mejor la propuesta no avanza mucho.


Mosaico de Retazos: febrero 2012\nPara los que leen, para los que regalan libros, para los que escriben, para todo aquel que disfruta de algún modo de la literatura…\nHa nacido la editorial El desván de la memoria.\nUn año después de anunciar el nacimiento de la editorial es una gran alegría presentar hoy el primer libro que publica. Se titula: Poeta sucumbiendo bajo un alud de ollas de acero inoxidable, y su autor es Manuel de Mágina.\nEste primer libro es de prosa poética, y nuestra intención es dar salida a novela, poesía y relato, e incluso obras sobre técnicas literarias, antologías y cuentos infantiles. Una apuesta firme por la literatura, por lo novedoso y por la calidad. No cobramos a los autores por publicar ni proponemos autoediciones ni coediciones; arriesgaremos de principio a fin por lo que nos gusta y el dinero de las ventas se reinvertirá en la edición de nuevos libros y proyectos, sobre todo de escritoras y escritores noveles.\nEl siguiente paso es la distribución, para llegar a muchas librerías.(…)\nNuestra finalidad no es vender libros, sin más; queremos que los libros se lean, que se disfruten y gusten. No todos los géneros ni todas las obras han de gustar a todo el mundo, por eso puedes ojearlos desde la página web y conocerlos y conocernos un poco mejor. (...)\nCreo que a muchos de vosotros os puede interesar esta pequeña gran noticia.\nPublicado por Amig@mi@ en martes, febrero 28, 2012 33 comentarios:\nEs peligroso y lo sé, pero me encantaría parar el coche, preguntarle cómo es su vida en ese lugar y poder de este modo completar su historia.\nVive en una caseta antiguamente dedicada a guardar contadores eléctricos. Al menos tiene un techo bajo el que cobijarse.\nAhora, desde que lo descubrí, desvío mi coche para pasar por allí. Tengo curiosidad por saber si es feliz, y quiero creer que lo es. Cada dato recopilado es una nueva pista para construir su historia.\n¿Tendrá electricidad? ¿Dispondrá de agua? ¿Pasará frío?\nCerca hay un colegio, y no demasiado alejada una urbanización con casas adosadas.\nMe pregunto qué come rodeado como está de invernaderos y campo. Deduzco que recoge productos agrícolas que caen de los cajones o que buenamente los recibe de los dueños de los invernaderos, puesto que ellos tienen que saber que este hombre existe.\nCuando la puerta de la caseta está abierta, cosa que sucede a menudo, puedo vislumbrar un colchón, un sillón y un par de barreños. Un día incluso le vi fregando platos. El resto queda escondido en la penumbra del interior. Un misterio pendiente de ser desvelado, quizás en otra ocasión.\nHoy le he visto al sol, arrancando hierbas por los alrededores.\nPublicado por Amig@mi@ en jueves, febrero 23, 2012 45 comentarios:\nEtiquetas: Cosas de la vida, Microrrelatos\nOs paso un enlace que creo llegará muy dentro en vuetros corazones.\n¿Debemos ocultar a los niños y a la sociedad en general la realidad a la que nos estamos enfrentando?\nSea la que sea vuestra respuesta, que variará según la persona y las circunstancias que la rodean, esta noticia me ha dejado con la boca abierta.\nUna vez más podemos comprobar que la humanidad aún existe.\nPublicado por Amig@mi@ en sábado, febrero 18, 2012 39 comentarios:\nHabíamos formado un tándem maravilloso.\nCuando ella murió, él, que la quería con locura, volcó todo su cariño en mí.\nPocas veces una mascota y su dueño, llegaron a tanta compenetración. Si paseábamos por el parque, lo hacíamos juntos; cuando me apetecía ver la tele, se tumbaba en silencio a mi lado; a la hora de ir a dormir nos retirábamos los dos a la vez e incluso a menudo compartíamos la comida, bueno, él me ofrecía de la suya y a mí me encantaba, pero la mía no parecía gustarle mucho y nunca lo aceptó…\nPublicado por Amig@mi@ en martes, febrero 14, 2012 48 comentarios:\nCuando una mirada sea suficiente para hablar sin palabras, el mundo se quede pequeño ante la grandeza de un abrazo y el tiempo parezca volar incluso si se ha detenido…\nCuando el corazón deje de sentirse solo porque hay otro corazón contigo; un hombro se ofrezca para compartir tu carga y una mano te acaricie enjugando tus lágrimas…\nCuando una sonrisa valga para tí lo que el más preciado de los tesoros …\nEntonces, y sólo entonces, estarás seguro de que has encontrado un amigo.\nMe preguntaba el otro día, precisamente un amigo, si yo pensaba que un hombre y una mujer pueden llegar a ser sólo amigos, a lo que sin dudar respondí que sí. De hecho una gran parte de mis amigos/as son hombres. Os invito a pensarlo.\nPublicado por Amig@mi@ en viernes, febrero 10, 2012 50 comentarios:\nCada mañana se acercaba con paso decidido al parque más cercano, arrancaba con cuidado de no ser vista una margarita y sujetándola suavemente entre sus manos, volvía presurosa al cobijo de su hogar. Allí, deshojaba con evidente nerviosismo la flor con un balbuceante: “Me quiere, no me quiere…” Y del resultado de aquella repetitiva acción, dependía el gesto de su rostro para el resto del día…\nA veces necesitamos el apoyo de un estímulo externo para lograr creer.\nPublicado por Amig@mi@ en lunes, febrero 06, 2012 46 comentarios:\nPara tí, que estás tan falt@ de esperanza.\nY la vida pasa. Cada nuevo día caminar y avanzar; avanzar y caminar…\nDe repente el sendero se bifurca y la duda hace acto de presencia.\nEntonces ¿Qué camino tomar?\nSendas mojadas, vacías de vida.\nSilenciosos bosques, faltos de luz.\nResplandor al fondo, que atrae la mirada…\nGrandes explanadas, plagadas de sueños.\nPrecarios puentes que atraviesan abismos…\nPero siempre un mismo fin, buscamos compañía, amigos, una mano tendida, un báculo en el que apoyar nuestro paso y que nos ayude a mantener firmes las pisadas de ese seguro avance hacia delante, ¡Siempre adelante!, sea cual sea nuestro destino…\nPublicado por Amig@mi@ en jueves, febrero 02, 2012 54 comentarios:


Abran Google Streetview y sitúense en la esquina de Figueroa Street con la calle 51, en Los Ángeles Central. Dense un garbeo virtual por allá: una avenida de cinco carriles con raquíticas palmeras a ambos lados, surcada mayoritariamente por camiones y pickups. Grandes espacios descampados. Casas unifamiliares desvencijadas, una iglesia baptista, un videoclub y un salón de belleza. Automóviles de segunda mano expuestos a la intemperie. Ahora pónganle una banda sonora intimidatoria: “Nightmare On Figg St.”, uno de los temas emblema de este “Habits And Contradictions”. Imagínense este tinglado de noche, y grábense este estribillo psicopático en el córtex cerebral: “On Figg we see it / We need it / We want it / We get it / Its stormin', its snowin', its floodin' / And still out here thuggin'”. El rap de la Costa Oeste –y en especial el gangsta rap– siempre ha sido muy territorial, algo heredado de las escabechinas entre gangs angelinos por el control o la defensa de sus respectivas zonas. Con ScHoolboy Q la acción se traslada a Figg St.: ahí está su guarida y “Habits And Contradictions” son sus nuevas aventuras.\nQuincy Matthew Hanley no ha salido de la nada ni tampoco anda solo por las calles: tiene en su haber un debut más que decente llamado “Setbacks” (Top Dawg Entertainment, 2011) y varias mixtapes; además le respalda el colectivo Black Hippy, del cual ya hablamos el año pasado con el excelente “Section.80” de Kendrick Lamar. No es extraño que la prensa angelina los compare con Odd Future, si bien Black Hippy nunca llegarán a ser un hype: aparte de tener un nombre poco apropiado –de hippies no tienen nada–, les falta esa actitud promocional tan épater le bourgeouis –o mejor dicho, épater les blacks– omnipresente en Tyler y sus amigos. Y mientras el escenario donde suceden las historias de Tyler es el interior de su mente enferma, en el caso de Q están situadas en un mapa real, aunque no por ello su música está menos cargada de rabia y nihilismo.\nY también de estilos: el sonido del álbum es crudo y directo, pero al mismo tiempo muy ecléctico. Diríamos que queda a medio camino entre el G-Funk californiano –puesto al día, eso sí– y los beats futuristas. Otro de los zénit de su álbum es “Hands On The Wheel”, a medias con A$AP Rocky, un tema en el que muestra su fino olfato para el público blanco alternativo: sample de Lissie –una cantante indie– versionando el “Man On The Moon” de Kid Cudi –un rapper emo–, guitarras destempladas sobre una Roland 808 trotona, y una letra que hace apología del botiquín, un auténtico tratado sobre todas las maneras posibles de acabar la noche con un morado de aúpa. No todo es hedonismo y narcóticos, claro, también existe el lado tenebroso: “Oxy Music” nos pinta un paisaje de pesadilla yonqui: “ Blood on the wall / Death in the air / Birds on the ground / Pistols everywhere / Devils in the eyes / Babies always cry / Papa never home / Fuck it we all alone ”. Con “oxy” se refiere a la oxicodona, un sucedáneo de la heroína que está haciendo estragos en los barrios negros. Y todas estas lindezas las narra con una voz cuyo timbre recuerda a Snoop Dogg en sus tiempos mozos –cuando se llamaba Doggy Dogg–, pero con espumarajos brotando de su boca. Un perro rabioso: los tiempos del swag son duros y no se permiten amaneramientos.\nEs curioso que tanto aquí como en otros temas – “How We Feeling” o el interludio marciano “Tookie Knows”– el tempo baja y los beats se recrudecen, a la usanza del trip hop noventero. Sin ir más lejos, “Raymond 1969” concluye, en una bacanal de guitarras garageras sobre un sample de Portishead, lo que podía ser la primera historiografía gangsta, centrada en la figura de Raymond Washington, el fundador de los Crips en el año 69, gang al que pertenecieron Eazy-E y Snoop. La canción funciona como un flashback que lleva al oyente a aquel momento fundacional, inmerso en un soundtrack alucinógeno. No se esperen el más mínimo rigor histórico: no lo hay. La letra habla de atracos y armas de fuego, mientras que en aquella época, Raymond Washington medraba a puro puñetazo y los Crips tan solo robaban chupas de cuero. Pero situar 1969 como el inicio de una gran pesadilla –año del crimen de Charlie Manson y de los incidentes protagonizados por los Hell’s Angels en Altamont, que borraron de un chingazo el sueño hippie– le sumerge en una simbología muy recurrente en la historia del pop: Stooges, Sonic Youth y ¿ScHoolboy Q? ¡Por supuesto! Estos momentos de factura claramente gangsta se mezclan con temas de club como “Druggies With Hoes Again” o aproximaciones futuristas al R&B como “ Sex Drive” junto a Jhené Aiko –gran estribillo zodiacal estilo Rick James: “Scorpio: sex drive / Gemini: sex drive […] Let me be your sex drive”–. Sin faltar el momento womanizer marrano y suavecito junto a Curren$y en “Groovline pt. 1” o la producción estilo Cut Chemist en “Gangsta In Designer (No Concept)”, con ese loop irresistible de flauta y redobles de batería. En definitiva, si DJ Quik reverdeció el año pasado los laureles de la vieja guardia gangsta, ScHoolboy Q le da al estilo nuevos horizontes, con un flow muy personal y un estilo musical la mayor parte de las veces original, innovador y con mucha mala leche.


TC verá el 3 de febrero demanda contra retiro de fondos a la ONP - Agenda País\nEn la audiencia programada para las 09:30 de la mañana del día señalado, los magistrados escucharán los informes orales de los abogados del Ejecutivo y Legislativo. El ponente de esta causa es el magistrado José Luis Sardón de Taboada.\n“Los magistrados ya estamos analizando los argumentos de ambas partes para que a la brevedad posible podamos cumplir con el encargo de definir si la norma es constitucional o no”, señaló la presidenta del TC, Marianella Ledesma Narváez.\nCongreso contestó demanda\nEl lunes último, el Congreso de la República respondió la demanda de inconstitucionalidad que fue planteada ante el Tribunal Constitucional (TC) contra la Ley N.° 31083, que establece un régimen especial facultativo de devolución de los aportes para los aportantes activos e inactivos bajo el Decreto Ley 19990, administrados por la Oficina de Normalización Previsional (ONP).\nEn el expediente de contestación, que consta de 113 folios y fue presentado ante la oficina de Trámite Documentario y Archivo del TC, el apoderado especial del Congreso de la República en los procesos de inconstitucionalidad solicita que se declare infundada la demanda presentada por el Poder Ejecutivo.\nEn días pasados, la presidenta del Parlamento, Mirtha Vásquez, informó que el Área de Defensa de las Leyes del Congreso ya tenía lista la contestación de demanda para presentarla ante el TC.\nAsimismo, indicó que, a pedido del área técnica, la Mesa Directiva solicitó el informe jurídico de un abogado constitucionalista a fin de reforzar la defensa legal del Congreso en este proceso.\nEn este sentido, la respuesta presentada esta mañana ante el TC adjunta el informe elaborado por el abogado constitucionalista José Félix Palomino Manchego, quien fue designado para coadyuvar a la defensa jurídica del Legislativo.\nEl 3 de diciembre de 2020 el Pleno del Congreso de la República aprobó por insistencia la autógrafa de Ley que plantea la devolución de los fondos administrados por la ONP a los aportantes del sistema nacional de pensiones, creado por el Decreto Ley N.° 19990.\nDurante la sesión del pleno virtual, la insistencia del dictamen fue aprobada por 87 votos a favor, 21 en contra y 3 abstenciones. Días después, el Poder Ejecutivo presentó una demanda de inconstitucionalidad ante el Tribunal Constitucional.\nfolder_openTagged in: 3 de febrero, Fondos, Oficina de Normalización Previsional, ONP, TC\nPrevious Post Previous Post Covid 19: Baja el número de fallecidos y de casos confirmados en las últimas horas\nNext Post Next Post Elecciones 2021: Jefe ONPE retrucó a congresista fujimorista que intentó ningunearlo


Causa La Escuelita: La declaración de Jorge Alberto Soza – 8300web\nCausa La Escuelita: La declaración de Jorge Alberto Soza\n20/07/2010 16/07/2012 (8300) web Derechos de la humanidad\nEn una indagatoria que duró poco más de seis horas, el ex Subcomisario de la Policía Federal imputado en la causa “Reinhold” dijo que nunca supo nada de lo que sucedía en la delegación. Continuará detenido en la U5 de General Roca.\nDijo que no sabía nada. Que nuca supo que hubiera algún detenido en la delegación Neuquén de la Policía Federal, de la cual era el segundo a cargo. Su único superior era Jorge “perro vago” González, señalado como uno de los que torturaba a los detenidos con golpes y picana eléctrica. González falleció en octubre de 1988, y Soza se mantuvo prófugo hasta el año pasado, cuando fue hallado por Interpol en la localidad valenciana de Ontiyent.\nJorge Alberto Soza se encuentra imputado en la denominada causa “La Escuelita” (Expte 8735/05 “Reinhold y otros s/ delitos contra la libertad y otros”). Los delitos que se le imputan son el de haber participado junto a otros miembros de las Fuerzas Armadas de una asociación ilícita, destinada a implementar en la región el plan sistemático de represión puesto en acto por el último gobierno dictatorial, y el de co-autor responsable de 19 casos de secuestros y torturas.\nEstos 19 casos que se le adjudican corresponden a aquellas víctimas que fueron secuestradas, trasladadas y torturadas en la delegación neuquina de la Policía Federal –como los casos de Orlando Balbo, Carlos Kristensen y Pedro Justo Rodríguez, entre otros- así como los secuestros y traslados en los que esa fuerza policía estuvo implicada, como los fueron los llevados a cabo en el Operativo Cural Có.\nSegún lo señalado por fuentes judiciales, Soza declaró que no sólo no tuvo nada que ver con los casos que se le imputan, sino que tampoco supo de detenidos ni torturados en la delegación de la cual fue segundo jefe entre el 9 de septiembre de 1975, y el 3 de enero de 1977. Edificio en cuyo sótano –que generalmente estaba inundado y frío- eran retenidas las víctimas secuestradas, para luego se llevadas a una de sus oficinas para ser torturadas. De alguna de esas sesiones –como lo prueban los testimonios- participaban entre otros el jefe de la Delegación, Jorge González, y el agente civil de Inteligencia del Ejército, Raúl Antonio Guglielminetti.\nSi bien hasta ahora ninguna de las víctimas reconoce haber visto a Soza participar de su secuestro y/o tortura –y por ello mismo tampoco se le han imputado esos delitos, hasta el momento-, el Juzgado Federal considera que sí participó como co-autor con dominio funcional de esos hechos, debido al cargo que detentaba y al personal a su cargo que efectivamente integró los grupos de tarea que ejecutaron las detenciones.\nLa Delegación neuquina de la Policía Federal comenzó a operar como Centro Clandestino de Detención y Tortura desde el mismo momento en que se produjo el golpe militar. Allí fueron trasladados para su interrogatorio bajo torturas las primeras personas secuestradas bajo el gobierno dictatorial. La Escuelita, ese infierno que operó en los fondos del Batallón de Ingeniería de Montaña IV, recién estuvo lista para funcionar a comienzos de junio de 1976, y por ello las Fuerzas Armadas debieron “improvisar” con otros lugares para interrogar y torturar a quienes secuestraban por motivos políticos e ideológicos. Lugares clandestinos que, como en este caso o el de la Comisaría de Cipolletti, funcionaban en pleno centro de la ciudad.\nEl Juzgado Federal de Neuquén tiene ahora diez días para resolver la situación procesal de Soza quien, en caso de quedar procesado en la causa, podría integrar la lista de imputados de la segunda etapa del jucio. Cabe recordar que la primera etapa fue ventilada en el segundo semestre de 2008 –en la que se juzgó a ocho imputados por 17 casos-, y que se espera que en los próximos meses se haga lo propio con la segunda etapa de la causa, que incluye a otras 39 nuevas víctimas y 27 imputados.\nTagged derechos humanos Juicios lesa humanidad La Escuelita Policía Federal represión torturas U9\n“El apoyo del Estado es sólo para los grandes ganaderos y no para los crianceros”\nGuía para guías\nOne thought on “Causa La Escuelita: La declaración de Jorge Alberto Soza”\nPingback: Tweets that mention Causa La Escuelita: La declaración de Jorge Alberto Soza | Diario 8300 -- Topsy.com


herramientas Archivos - Tecnocarreteras\nUna tesis sobre herramientas estadísticas y matemáticas para la modelización del tráfico recibe el Premio Abertis a la Investigación en Infraestructuras\n10 julio, 2014 César Hinojosa\nLa tesis de la dra. Aida Calviño, basada en el estudio de herramientas estadísticas y matemáticas para la modelización del tráfico, ha sido galardonada con el Premio de Investigación en Infraestructuras que organiza la compañía Abertis, y que está dotado con un importe metálico de 10.000 euros, lo que lo convierte en uno de los más importantes del sector.\nAunque la tesis completa se puede consultar en el fichero adjunto a la noticia que incluimos, a continuación mostramos el resumen de la misma que la autora incluyó en la presentación:\n? Esta tesis presenta los siguientes modelos estadístico-matemáticos originales:\nDos modelos estáticos de asignación de tráfico con usuarios heterogéneos que permiten obtener los flujos de las rutas y los arcos, conocidos los flujos entre pares origen-destino. Dichos modelos consideran distintas clases de usuarios según su deseo de puntualidad y adelantamiento, respectivamente.\nUn modelo bayesiano de estimación de matrices origen-destino basado en técnicas de optimización jerárquica. Las estimaciones se obtienen a partir de la información ofrecida por arcos escaneados.\nSe calcula el mínimo conjunto de arcos que debe ser equipado con sensores para obtener observabilidad total a partir de los flujos en arcos.\nUn modelo continuo para el problema dinámico de recarga de red incluyendo adelantamientos que proporciona los flujos y tiempos de viaje en los arcos de la red en cualquier instante del intervalo de tiempo en estudio.\nAlgunos métodos gráficos para analizar trayectorias de tráfico con y sin adelantamiento, que permiten analizar el estado de una red (velocidad, aceleración, etc.) a partir de las características físicas de los gráficos de trayectorias (pendiente, curvatura, etc.).\nTodos los modelos han sido evaluados en redes de tráfico ficticias y reales (las ciudades españolas de Cuenca y Ciudad Real), con el fin de analizar sus características y evaluar la validez de los resultados. Asimismo, se incluye una revisión de la literatura que permite contextualizar los modelos originales propuestos en esta tesis?\nSin duda, un trabajo meritorio, merecedor del reconocimiento obtenido, por lo que desde Tecnocarreteras queremos felicitar también a dª Aida Calviño, y darle la enhorabuena por este gran trabajo.\nTags abertis, herramientas, modelización, Modelización tráfico, premio, tráfico


Próximos Cursos de Cocina y Nutrición | Mi Menú Realfooding\nPróximos Cursos de Cocina y Nutrición\nUn paso más cerca de mejorar tus hábitos\nLlega una nueva temporada a Mi Menú Realfooding que, ahora, se adentra todavía más en los fogones para seguir cocinando de forma saludable y sostenible.\nEl día 31 de mayo de 2020 comenzamos las clases de cocina, nutrición y salud. Gracias a tu suscripción tendrás disponible vídeos y recursos útiles que podrás poner en práctica junto a los menús semanales.\nCocinamos y aprendemos juntos\nLos próximos cursos de cocina, nutrición y salud son el complemento perfecto a los menús semanales saludables que elabora el equipo de Mi Menú Realfooding.\nPor eso hemos decidido comenzar a crear este espacio saludable, una Cocina donde cabemos todas las personas que queremos mejorar nuestra calidad de vida.\nComenzamos una nueva etapa donde la gastronomía saludable es el eje central de la plataforma. Aprendemos a cocinar y comer en comunidad, para apoyarte en las dudas del día a día y felicitarte en tus logros.\nLos hábitos alimentarios se construyen desde la infancia. Aprenderemos a manejar la alimentación de los más pequeños en casa, en el colegio y cualquier situación de la vida diaria.\nConquistamos todos los paladares con nuestros menús y recetas, ahora también te enseñaremos los trucos de la cocina realfood. Ya sabes, la comida real no lleva etiqueta, se elabora en el hogar.\nAdemás de contar con los vídeos explicativos, los recursos y guías nos serán muy útiles para practicar cada día. Y como siempre, resolveremos cualquier duda de salud, nutrición y gastronomía.\nMaestra Realfooder y dietista\nComer de forma saludable es sencillo y rico cuando cuentas con un equipo de profesionales de la alimentación a tu lado. Ponemos en esta cocina todos los útiles necesarios para que cada día te sientas mejor contigo misma.\nTe esperamos poniendo la sartén a calentar, el plato en la mesa y todas las ganas de seguir construyendo una sociedad más sana\nCursos de alimentación infantil\nSoporte técnico y nutricional\nComunidad de realfooders


Nosotros - Grafitat\nInvitando a los más importantes profesionales de alrededor del mundo, Grafitat ha buscado crear experiencias que enriquezcan el talento de sus participantes. Sus invitados se caracterizan por tener características y personalidades únicas en sus campos.\nConferencias, charlas, talleres, exhibiciones han abierto espacios a miles de estudiantes y profesionales en las más importantes ciudades del Ecuador, en conjunto con las organizaciones culturales – educativas más destacadas que aprecian la cultura del conocimiento. El compromiso de expander esta red y llegar cada vez a más interesados en el área de la comunicación visual, es el principal objetivo.\nPara Grafitat, el conocimiento compartido es el mejor recurso del futuro.\nDiseñador gráfico y artista visual. Fundador de Grafitat. Estudió en School of Visual Arts NY. Se ha desempeñado como director creativo y de arte en diferentes empresas en EEUU y Latinoamérica. Su trabajo ha sido publicado y exhibido alrededor del mundo. Ha gestionado la bienal de tipografía y diseño en Ecuador destacándose por ser un gran promotor del diseño Latino. Ha dictado talleres sobre el proceso creativo, tipografía y branding. Miembro del Comité Bienal Tipos Latinos. Actualmente vive y trabaja en Brooklyn, NY. + info\nEs Licenciado en Administracion de Empresas, Master en Dirección de Empresas y Doctor en Dirección de Empresas. Se ha especializado en la dirección, innovación y gestión de organizaciones en la industria creativa. Es autor de más de un centenar de artículos sobre su especialidad, ha presentado sus conferencias y seminarios en más de 45 ciudades de Latinoamérica y Europa. Ha publicado el libro “Diálogos con diseñadores”, sobre negocios en la industria creativa. Es miembro del Comité editorial y científico en diversas publicaciones; ha sido reconocido como “Líder académico” por el TEC de Monterrey; profesor en maestrías en Argentina y México. De nacionalidad argentina y española, desde el año 2016 está viviendo en la ciudad de Quito, Ecuador. + info\nEs Licenciado en Artes Plásticas por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador y candidato a Máster en Gestión Cultural por la Universitat Oberta de Catalunya, Universidad de las Islas Baleares y Universidad de Girona. Es Ilustrador y Gestor Cultural independiente. Ha sido co-fundador del laboratorio visual GUMO-ESTUDIO (2001-2010) y ha trabajado en la Carrera de Artes Visuales de la FADA-PUCE como docente en distintas asignaturas proyectuales y herramentales, y como responsable del Área de Gestión. Actualmente vive en Buenos Aires, Argentina. + info\nNació en Quito-Ecuador. Ha Estudiado Diseño Integral en la Pontificia Universidad Católica del Ecuador y tiene un Master en Diseño y Dirección de Proyectos en ELISVA (Universidad Pompeu Fabra) en Barcelona. Tiene once años de experiencia en el mundo del Diseño, Comunicación y Publicidad, tanto en Ecuador como en España. Actualmente es Directora de Arte y Creativa de OgilvyAction, empresa de comunicación del Grupo Bassat Ogilvy & Mather, prestigiosa agencia de publicidad de España y Europa. BO&M pertenece a la red mundial WPP.Su especialización es el la «Activación de Marca», apoyada en el estudio de la transformación de conducta del consumidor (Consumer Behavior Transformation), para crear proyectos de Comunicación, Branding, Marketing Experiencial, Retail & POS Design, Shopper Marketing.\nNacida en NYC, actualmente vive y trabaja en Brooklyn. Christina Rodriguez recibió un BFA de School of Visual Arts. Enseguida empezó a trabajar como directora de arte en Sony Music Entertainment, donde trabajó con varios artistas bajos los sellos Epic, Columbia, Legacy, Jive y J Records. Fundó Osyter Studio, una boutique de diseño que ofrece consultoría creativa, dirección de arte y servicios de diseño gráfico. Ella continua trabajando en la industria de la música y con otros tipos de clientes desde empresas sin fines de lucro a la industria de la moda. Christina también es pintora, ha tenido dos exhibiciones individuales en Nueva York y ha participado en muestras colectivas. + info\nDesde sus inicios Grafitat ha colaborado estrechamente con instituciones educativo culturales de Latinoamérica y España. Por medio de alianzas de intercambio se han gestionado diversos proyectos para la difusión del diseño y las artes visuales. Por medio de más de un centenar de exhibiciones, talleres y charlas Grafitat ha llegado a públicos interesados por conocer más del mundo de la creatividad. Incentivando a que nuevos talentos conozcan el potencial de nuestra región y fortaleciendo las redes de colaboración entre instituciones y profesionales.\nGrafitat es miembro desde 2007 de la red Tipos Latinos, conformada por 13 países latinoamericanos que trabajan por el desarrollo y difusión de la tipografía. Desde 2010 forma parte de las instituciones que apoyan la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID) con sede en Madrid llegando a 22 países. Además de haber colaborado activamente para proyectos en favor de los derechos humanos como Poster for Tomorrow (Francia), así como proyectos de valoración de la cultura Latina Quito en Zaragoza y los Premios CLAP que anualmente galardonan el mejor diseño Latino.\nINSCRÍBETE Y RECIBE NOTICIAS


Primer Servicio de noticias en un chat (iRC-Hispano)\nJavier Sanz Publicado el 09 de junio, 2005 • 11:15\nMás del 90% de los usuarios de chat en España lo hacen por vía IRC-Hispano y ahora podrán al mismo tiempo estar informados de las noticias de actualidad suministradas por el diario 20 minutos. A partir de hoy los internautas de IRC-Hispano la principal red de habla hispana del mundo que agrupa a más de 750.000 usuarios diarios, podrán estar informados de toda la actualidad nacional e internacional gracias al acuerdo alcanzado con 20 minutos.\nAdemás en unos días os presentaremos un proyecto conjunto entre iRC-Hispano y ADSLzone que permitirá a todos sus usuarios utilizar audio y vídeoconferencia a través del chat con un programa muy novedoso.\nEl diario cuenta con más de 2 millones de lectores de media cada día, lo que le ha convertido en cinco años en el segundo\ndiario de información general más leído de España, después de El País. En su edición digital, publicado bajo licencia Creative Commons, cuenta con una media de 1,7 millones de usuarios únicos mensuales.\nhan desarrollado un robot (bot) que captura cada cinco minutos las noticias del diario 20 minutos (http://www.20minutos.es) y las envía a los suscriptores de la red de IRC-Hispano. Los beneficiarios de este servicio de noticias de actualidad en el chat serán tanto los usuarios como los propios canales temáticos.\nCualquier internauta que entre en la red de IRC-Hispano y que se registre con un apodo (nick) podrá suscribirse a este servicio de noticias de manera gratuita. También pueden suscribirse al bot de noticias los más de 23.000 canales que componen la\nred del Hispano, ofreciendo de esta manera las noticias a los usuarios del canal.\nLa redacción de 20minutos.es ofrece en tiempo real las noticias más importantes e interesantes del día en todo el\nmundo, con la peculiaridad de que las noticias pueden ser comentadas y matizadas por los usuarios. Destaca especialmente su nueva sección de Ciencia y Tecnología. En los últimos dos meses, los usuarios de 20minutos.es han introducido más de 90.000 comentarios y reflexiones sobre las noticias.\nEsta colaboración permite que los usuarios de Internet, vía IRC-Hispano, obtengan un valor añadido a su actividad en la Red beneficiándose de las ventajas de los contenidos informativos de la edición digital del Diario 20 minutos pudiendo estar informados en todo momento de lo que acontece en el mundo.\nEn cuanto a la novedad …. Podéis ir visitando http://www.videoirc.org aunque aun no podéis descargar el programa.


🐶Encuentra una alternativa a la residencia canina en Atalaya | Holidog.com\nResidencia Canina en Atalaya\nDescubre nuestros 221 cuidadores de mascotas disponibles en Atalaya (30878) para cuidar de tu perro o gato con Holidog España. Mejor que la pensión tradicional, confia tu mascota a una familia anfitriona en Atalaya (30878) y sus alrededores.\nCon Holidog.com, puedes encontrar a cuidadores perros o cuidadores de gatos, perfectos en Atalaya en sólo unos minutos. Cuando reservas un cuidador de perros en Holidog, tu perro tendrá una agradable y relajante estancia en la comodidad de una familia cariñosa. A diferencia de la residencia canina, los animales nunca están en jaulas con nuestros cuidadores, el criterio de selección N°1 para nosotros es la disponibilidad y el amor a los animales y por extensión, la calidad y el confort que le puede brindar a tu perro o tu mascota, el cuidador. Puedes irte de vacaciones o de fin de semana con la tranquilidad de saber que tu compañero peludo está en buenas manos. Creemos que la residencia canina, aunque útil antiguamente, ya no es adecuada si tenemos en cuenta la relación que tenemos con nuestros perros y gatos hoy en día. Holidog te facilita la búsqueda de las mejores cuidadores de mascotas en Atalaya que te ofrecerán las mejores condiciones para que tu mascota sea feliz y para que tú estés tranquilo.\n¿No confías en la residencia canina y buscas una solución para que cuiden de tu perro o tu mascota en general durante las vacaciones, los fines de semana o simplemente durante el día por falta de tiempo? Busca en nuestro sitio introduciendo el código de tu ciudad y nuestro algoritmo te propondrá cientos de cuidadores perros o gatos, de alta calidad y de confianza, ubicados en Atalaya cerca de tu casa, a lo sumo a unos pocos kilómetros de distancia.\nHabla con nuestros cuidadores de mascotas en Atalaya de forma gratuita y sin compromiso.\nEl servicio de guardería canina o guardería gatos de Holidog en lAtalaya es generalmente más barato que otras soluciones como la residencia canina y residencia gatos . Dependiendo del cuidador, según su experiencia, su ubicación y su grado de satisfacción de parte de antiguos dueños de mascotas, las tarifas de un cuidador de mascotas, varían de unos pocos euros a unas pocas decenas de euros por día. El precio está claramente indicado en el perfil del cuidador y no cubre ningún costo oculto. No hay ninguna negociación que hacer, nos aseguramos de que nuestros cuidadores respeten este principio fundamental.\nEntonces estás en el lugar indicado, Holidog te permitirá realizar el trabajo estudiantil de ensueño en Atalaya. Ganar dinero cuidando mascotas es lo máximo, ¿no? En Holidog, encontrarás numerosas misiones cada mes y podrás seleccionar sólo aquellas que coincidan con tu agenda. También proponemos en cada misión, nuestra garantía Holivet, que te cubre en caso de problema si es suscrita por el cliente. Si deseas unirte a nosotros como cuidador de mascotas, por favor no dudes en registrarte ahora para iniciar el proceso de contratación y ya podrás empezar ese trabajo estudiantil de ensueño en Atalaya en unos pocos días.


Jilguero Parva, el Jilguero mutado y el Jilguero pio. El Jilguero Parva y sus mutaciones.: noviembre 2018\nToltrazurilo 25 mg\nPollos de engorde y pollitas reproductoras: Eimeria acervulina, E.\nbrunetti, E. maxima, E. necatrix, E. tenella, E. mivati.\nNo administrar a aves ponedoras cuyos huevos se utilizan para el consumo humano.\nAl igual que con cualquier otro parasiticida, el uso frecuente y\nreiterado de antiprotozoarios de la misma clase puede llevar al\nVer sección 4.9 "Posología y vía de administración".\nEl medicamento veterinario es una solución alcalina. Evitar el\ncontacto con la piel y mucosas. En caso de contacto accidental con la\npiel o los ojos, lávese inmediatamente con agua. En caso de irritación\nocular o cutánea después de la exposición al medicamento consulte con\nUsar un equipo de protección personal consistente en guantes y gafas\nal manipular el medicamento veterinario.\nEl medicamento debe disolverse en agua de bebida (mezclando\nsuavemente) antes de administrarlo. El uso de aguas ácidas puede\nprovocar la precipitación de la sustancia activa a las dosis\nrecomendadas. La solución debe prepararse diariamente.\nLa dosis recomendada es de aproximadamente 7 mg de toltrazurilo por kg\nde p.v. por día, durante 2 días consecutivos. Esto corresponde a:\n- 25 ppm (equivalente a 1 ml de Baycox 25 mg/ml) por litro de agua de\nbebida de forma continua durante 48 horas.\n- 75 ppm (equivalente a 3 ml de Baycox 25 mg/ml) por litro de agua de\nbebida durante 8 horas al día, 2 días consecutivos.\n4.10 Sobredosificación (síntomas, medidas de urgencia, antídotos), en\nUna dosis 3-5 veces superior a la dosis recomendada es bien tolerada.\nEn caso de sobredosificación se observa un descenso del consumo\nespontáneo de agua.\nSu uso no está autorizado en aves ponedoras cuyos huevos se utilizan\npara el consumo humano. No usar en un plazo de 4 semanas desde el\ninicio de la puesta.\nActúa contra los coccidios del género Eimeria. Actúa contra todas las\nfases de desarrollo intracelular sin afectar las fases extracelulares\nde los parásitos indicados. A nivel del parásito disminuye la\nactividad enzimática de la cadena respiratoria, produciendo\nespecialmente una inflamación del retículo endoplasmático y del\naparato de Golgi, modificaciones del espacio perinuclear, así como\nalteraciones en la división del núcleo.\nEn aves, el porcentaje de absorción de toltrazurilo es al menos del\n50%. La distribución es más elevada en el hígado y riñón. La sustancia\nactiva se metaboliza rápidamente, siendo el metabolito principal\ntoltrazurilo sulfona (residuo marcador). Aproximadamente una semana\ndespués de la última administración, este metabolito representa\nprácticamente la totalidad de los residuos encontrados en el animal.\nPeríodo de validez del medicamento veterinario acondicionado para su\nventa: 5 años.\nFrascos de polietileno de alta densidad de 100 ml y 1 litro.\nBidón de polietileno de alta densidad de 5 litros.\nTodo medicamento veterinario no utilizado o los residuos derivados del\nmismo deberán eliminarse de conformidad con las normativas locales.\nPosted by J. Rodriguez at 18:22:00\nEl municipio disfruta de distintos equinos y aves en su tradicional Feria del Ganado\nDiario de Almería (Comunicado de prensa)\nTras ello, fue el turno del concurso y la exposición de jilgueros. A primera hora de la mañana fueron pocas las personas que se acercaron a esta ...\nPosted by J. Rodriguez at 19:41:00\nSe elimina en forma inalterada por vía intestinal (70%) y vía renal en un 30% y los residuos desaparecen a los 5 días de terminado el tratamiento. Su acción se extiende a todos los gérmenes importantes en avicultura: E. coli, Salmonella spp., Klebsiella spp., Haemophilus spp., Pasteurella ssp., Erysipelothrix rhusiopathiae y Mycoplasmaspp.\nUsos en aves\nPosted by J. Rodriguez at 18:46:00\n1.4.- Olor: Como hemos comentado éstas deben ser inoloras. El olor a "gallinero" puede indicar la presencia de bacterias del tipo Salmonella spp. El olor a hierro la presencia de sangre o fuertes anemias. El olor a "rancio" puede indicar una importante lipidosis hepática.\nPosted by J. Rodriguez at 12:22:00\nA tener muy en cuenta en la utilizacion de las aguas del grifo pues contienen cloro para eliminar bacterias, el agua que lleve cloro activo deberia seguir eliminando bacterias. Es por esto que los probioticos suelen ser bacterias, por lo que el probiotico liquido es eliminado por el cloro del agua, para estar seguro de la eliminacion del cloro del agua, hay que dejar el recipiente de agua de un dia para el otro destapado y el cloro al ser muy volatil desaparece, esto mata varios "pajaros de un tiro", tendríamos un agua libre de bacterias y util para su utilizacion para tratamiento con probioticos.\nSon sustancias no digeribles de origen vegetal que no pueden ser desdobladas por las enzimas presentes en la digestión, pero que estimulan selectivamente el crecimiento favorable de bacterias intestinales beneficiosas en el colón, dicho de otro modo, los prebióticos son "el alimento" de las bacterias probióticas, y os más utilizados son fructoligosacaridos como la oligofructosa y la inulina.\nDuphalac ademas de prebiotico es protector hepatorenal, pero hay que tener mucho cuidado con su administracion en algunos casos, porque ademas de esto tambien es un buen laxante, el mas utilizado para los tratamientos de un mejor transito intestinal ante un cuadro de estreñimiento persisitente, y por esto obviamente esta contraindicado su administracion en situaciones donde se este padeciendo de un cuadro diarreico.


Una lección antes de la temporada baja: cómo siguieron otros jóvenes núcleos una derrota en las Finales - coffeegreenbay\nperder el Finales de la NBA es una píldora dura, difícil de tragar. El camino es largo. Llegar allí es agotador y agotador. Quedarse a dos victorias de lograr la historia es desgarrador.\nPero hay señales de aliento para este joven celtas equipo. En lugar de ver esto como el final, tal vez deberíamos verlo como el comienzo. Quiero decir, Jayson Tatum solo tiene 24 años. Jaylen Brown tiene 25 y Marcus Smart tiene 28. Robert Williams también tiene 24.\nHa habido numerosos ejemplos de núcleos jóvenes que llegaron a la final y se quedaron cortos. Algunos de ellos nunca regresaron. Algunos de ellos hicieron los movimientos correctos en la temporada baja y establecieron equipos ganadores de campeonatos en los años siguientes. Profundicemos y examinemos algunos de los ejemplos anteriores para ver si los Celtics deberían hacer lo que esas organizaciones hicieron (o no).\n1990-91 Los Toros de Chicago\nEn las últimas temporadas, los Celtics lucharon para pasar las Finales de la Conferencia Este hasta que se abrieron paso la temporada pasada y llegaron al campeonato. Los Bulls experimentaron lo mismo a finales de los 80 y principios de los 90.\nLos Bulls fueron eliminados por los Pistons tanto en 1989 como en 1990 antes de finalmente superar el obstáculo en 1991. Ese año, los Bulls ganaron el título al derrotar a los veteranos. Lakers. Jordan estaba en su sexta temporada y Scottie Pippen en la tercera.\nLa clave aquí es la paciencia. Como mencioné anteriormente, Tatum tiene solo 24 años y Brown solo 25. Jordan estaba en su sexta temporada cuando ganó su primer campeonato. ¿Quizás los Celtics se adelantaron a lo previsto en 2022?\nDe hecho, los Bulls rodearon a sus jóvenes superestrellas con las piezas adecuadas. Di lo que quieras sobre Jerry Krause, pero era importante rodear a Jordan y Pippen con los jugadores de rol complementarios que complementaron sus juegos. Dennis Rodman fue el ancla defensiva, y los Celtics parecen tener eso en la forma de Robert Williams y Marcus Smart, dos jugadores que los Celtics deberían querer conservar.\nFoto de Thearon W. Henderson/Getty Images\nLa pieza final del rompecabezas para los Bulls fue el entrenador en jefe, Phil Jackson, quien descifró algo con los Bulls liderados por Jordan que resultó en una dinastía. Los Celtics parecen haber encontrado a su hombre en Ime Udoka, quien llevó a los Celtics a las Finales en su primer año como entrenador en jefe. Además de eso, Udoka desbloqueó algo con el juego de Tatum que fue sólido durante la mayor parte del año hasta el Juego 2 de The Finals. La mejora continua de Tatum en el departamento de pases será esencial si los Celtics quieren regresar.\nNo digo que este equipo de los Celtics sea el próximo Bulls de los 90, pero las similitudes entre ambos son llamativas. Los Celtics deben rodear a Tatum y Brown con las piezas correctas, y hasta ahora lo han hecho con jugadores como Smart y Williams. Con los movimientos correctos en la agencia libre esta temporada, los Celtics podrían estar listos para hacer otra carrera profunda en los playoffs.\n1994-95 magia de orlando\nEl Magic sacó algunos trucos y ganó la lotería en años consecutivos, 1992 y 1993. Con esas selecciones, eligieron al centro estelar Shaquille O’Neal y Chris Webber. Sin embargo, en la noche del draft de 1993, el Magic cambió a Webber a los Warriors a cambio de Anfernee “Penny” Hardaway y selecciones adicionales.\nEl Magic hizo una carrera en 1995, hasta llegar a las Finales de la NBA. Ellos vencieron a los marcapasos en siete juegos en las Finales de la Conferencia Este. Con O’Neal y Hardaway, la idea era que el Magic era el equipo del futuro.\nEn el Juego 1 de las Finales de 1995, Nick Anderson de Orlando recibió una falta y fue a la línea de tiros libres cuando quedaban 10,5 segundos. Anderson falló ambos, obtuvo su propio rebote, recibió una falta nuevamente y falló ambos nuevamente. Kenny Smith de Houston continuaría con un triple que empató el juego para forzar el tiempo extra, y Hakeem Olajuwon ganó el juego para Houston con un toque con 0.3 segundos restantes.\nEs uno de los peores colapsos de Finales en el juego de todos los tiempos, y el Magic nunca volvió a ser el mismo. Fueron derrotados en cuatro juegos por los Rockets. La próxima temporada, el Magic regresó a las finales de la conferencia, pero fue barrido por los Bulls, liderados por Michael Jordan con 72 victorias. O’Neal se fue en la agencia libre esa temporada baja y Hardaway estuvo plagado de lesiones tras lesiones durante las próximas temporadas.\nFoto del personal por Matt Stone/MediaNews Group/Boston Herald\nLas similitudes entre los Celtics de 2022 y los Magic de 1995 son bastante claras. Ambos tenían dos jóvenes superestrellas emergentes. Ambos parecían estar adelantados a lo previsto. Sin embargo, lo que los Celtics necesitan hacer diferente al Magic es simplemente apaciguar a sus superestrellas. O’Neal claramente se sintió menospreciado e irrespetado en Orlando, y es por eso que se fue en la agencia libre. Después de que expirara su contrato de novato, O’Neal dejaría el Magic por las brillantes luces de Los Ángeles. Mantener contentos a Tatum y Brown desde el punto de vista de la oficina principal será fundamental. Creo que Brad Stevens entiende esto; los ha entrenado y ha estado con ambos jugadores desde el principio, lo que crea una relación entre ejecutivo y jugador más estrecha de lo normal.\nParece que Tatum y Brown quieren estar en Boston y quieren jugar entre ellos. Ambos entienden bien el juego, y todo lo que los fanáticos de los Celtics pueden hacer es esperar que haya confianza mutua entre la oficina principal y los dos jugadores en los años venideros.\nEl Thunder parecía estar a punto de ser el próximo gigante en la Conferencia Oeste después de derrotar a los Spurs en la final de la conferencia. El Thunder tenía a Kevin Durant, Russell Westbrook y James Harden como todos sabemos. Además, ninguno de ellos había llegado a su mejor momento o estaba jugando el mejor baloncesto de sus carreras.\nEl Thunder incluso derrotó al Heat en el Juego 1 de la serie. El momento decisivo de Oklahoma City estaba cada vez más cerca. Pero la celebración y el entusiasmo se detuvieron allí, ya que el Heat liderado por James ganó los siguientes cuatro juegos y el campeonato de la NBA en el proceso.\nHarden fue cambiado a los Rockets durante la temporada baja. Durant se lesionó durante la temporada 2014-15. Westbrook jugó 46 partidos en 2013-14. Pero el Thunder se recuperó y mantuvo una ventaja de 3-1 sobre los Warriors en las Finales de la Conferencia Oeste de 2016. Todos sabemos cómo terminó eso. Durant se fue y se unió a los Warriors en el movimiento de agente libre más impresionante e impactante de todos los tiempos. Westbrook fue traspasado a los Rockets en 2018.\nAquí está la cosa: el Thunder se puso barato. Al no pagarle a Harden, el Thunder prácticamente desmanteló voluntariamente a sus Tres Grandes. La lección aquí es simple. Los Celtics tienen que estar dispuestos a pagar y pagar mucho dinero por el talento de primer nivel. Ahora que los Celtics han demostrado su talento y habilidad para llegar al escenario más importante del baloncesto, el propietario Wyc Grousbeck declaró recientemente que Stevens & co. puede pasar.\nSi el Thunder hubiera decidido pagarle a Harden, probablemente estaríamos buscando al menos un campeonato, si no más, en Oklahoma City. Los Celtics deberían usar el paso en falso del Thunder como un excelente ejemplo de lo que no se debe hacer.\n2014-15 guerreros del Estado Dorado\nLos Warriors llegaron a las Finales al eliminar a los cohetes de houston en las finales de conferencia. Golden State fue dirigido por el mismo trío que actualmente los llevó al campeonato de 2022. Stephen Curry estaba en su quinta temporada. Klay Thompson estaba en su tercera temporada y Draymond Green solo en la segunda.\nA los Warriors les tomó seis juegos derrotar a un equipo de los Cavaliers agotado por las lesiones, que había perdido a Kyrie Irving y Kevin Love por lesiones.\nEl próximo año, los Warriors fueron el primer equipo en desperdiciar una ventaja de 3-1 en las Finales cuando James impulsó a los Cavs a su primer campeonato. Después de adquirir a Durant esa temporada baja, los Warriors ganaron en 2017 y 2018. Llegaron a las finales en 2019, pero las lesiones sufridas por Durant y Thompson significaron el final de los años de Durant-Golden State.\nAhora, los Warriors vuelven a reinar supremos después de derrotar a los Celtics en 2022. Pero, los Celtics y los Warriors son similares en el sentido de que ambos fueron locales. Curry, Thompson y Green, todos reclutados por los Warriors. Tatum, Brown y Smart, todos reclutados por los Celtics. Las seis de esas selecciones han sido éxitos para los respectivos equipos.\nAhora, de manera no tan similar al Thunder, los Warriors pagaron mucho dinero a sus jugadores reclutados, lo que resultó en la nómina más alta de la liga. Andrew Wiggins, a quien cambiaron los Warriors, ganó más de $30 millones en 2022. Los Warriors, a diferencia del Thunder de 2012, sabían lo que se necesitaba para ganar el campeonato. Los campeonatos cuestan dinero. Si los Celtics quieren ganar uno, deben estar dispuestos a hacer lo que hicieron los Warriors.\nNo parece que Boston adquiera ningún talento de renombre a través de la agencia libre o el draft a menos que suceda algo salvaje. Sin embargo, los Celtics necesitan encontrar algunos jugadores de rol que puedan sumar a la banca desde el salto. Stevens tiene dos cosas con las que trabajar para adquirir precisamente eso: un TPE de $17,1 millones de la firma y canje de Evan Fournier y una excepción de nivel medio de $6,4 millones.\nPara que los Celtics regresen a la tierra prometida y, con suerte, establezcan una dinastía, tendrán que seguir los pasos de los Warriors y Bulls mientras evitan los pasos en falso de Magic y Thunder.\nSolo el tiempo dirá si los Celtics aprenderán de su derrota en las Finales o si nunca serán el mismo equipo que llegó a este punto.\nPrevious Article Olvídese de Capela, Minnesota debería usar el draft para satisfacer su necesidad en el centro\nNext Article Los Pacers evalúan a Jeremy Sochan, Jake LaRavia, Kai Sotto para el Draft de la NBA


Jardines Que Me Gustan: Labores a realizar en el jardín en agosto\nLabores a realizar en el jardín en agosto\nTodos los que hemos cursado la carrera de Ingeniería Técnica Agrícola nos hemos enfrentado a la ardua tarea de realizar catálogos variopintos de enorme interés para completar nuestros estudios. Hemos recolectado semillas para el semillero, hierbas cultivables para el herbolario, hierbas espontáneas para el herbolario de malherbología, hojas de frutales para cultivos leñosos,… pero sin duda el que por un motivo u otro siempre recordamos es el insectario.\nPulgones en flor de ibisco\nAlrededor de la colección de insectos que teníamos que reunir para la asignatura de plagas de los cultivos existía (e imagino que aún existe) todo un sinfín de leyes escritas y no escritas para llevar a buen término nuestro cometido. Entre las normas escritas estaban la correcta forma de capturar, conservar y presentar los insectos. Un dato muy importante era que no se podían entregar en el insectario ningún bicho que no fuera una plaga que atacase a plantas cultivadas o que no perteneciese a la fauna auxiliar beneficiosa; cucarachas por ejemplo no valían. Entre las leyes no escritas la principal era recurrir al “mercado negro” para conseguir aquel insecto que se te resistía para completar el trabajo.\nRecuerdo de neurópteros como la crisopa (Chrysoperla spp.) o la hormiga león (Myrmeleontidae spp.), eran muy complicadas de conseguir ya sea por la dificultad de encontrarlas o de capturarlas. Por ello algún que otro espécimen teníamos que comprarlo en una tienda (no diré su nombre) que hay en el casco antiguo de Sevilla o recurriendo a alguno de los números de teléfono que abarrotaban los tablones de anuncios en los pasillos de la facultad y que pertenecían a alumnos de último curso. Recuerdo que un amigo mío, físico, de manera jocosa cada vez que veía que yo exclamaba: “un curculiónido!!!, con lo que valen!!”, el me respondía: “joio! Ya no ves bichos, ves dinero”.\nNo eran nada difíciles de conseguir pulgones (Aphis spp.). Los había por doquier en adelfas ya fueran los negros, los verdes y los amarillos. Todo un arcoíris de artrópodos muy frecuente en agosto que con la melaza que segregan favorecen la aparición del hongo negrilla. Tan frecuentes que ya han aparecido en el galán de noche (Miriabilis jalapa) que propagué en junio por medio de unos esquejes y que había arraigado perfectamente bien e, incluso, ya me estaba dando flores. Por supuesto ya no queda nada de los pulgones en mi galán de noche pues he utilizado para erradicarlos la fórmula ecológica que escribí en mi post titulado Como eliminar pulgones en un jardín mediterráneo.\nLas altas temperaturas propias del verano hacen que las plantas entren en un medio letargo reduciendo su actividad, lo que se traduce en una reducción del mantenimiento del jardín. No obstante, algunas labores hay que hacer como eliminar los molestos pulgones. Trabajos que nos conducen a conseguir un estado sanitario óptimo de las plantas del jardín, balcón o terraza. Y cuando las plantas crecen sanas, los parásitos y enfermedades no tienen tanta incidencia. En un jardín con especies vegetales fuertes y robustas se propiciará que presente el mejor de los estados ornamentales.\nEl riego es fundamental en esta época del año. Mejor si lo realizamos a primera hora de la mañana o al atardecer, evitando siempre las horas centrales del día para que no existan perdidas de agua por evapotranspiración.\nTambién evitaremos que al regar el agua caiga sobre las partes aéreas de las plantas pues pueden producir quemaduras. Veremos que se han producido éstas en nuestras plantas cuando notemos manchas oscuras, color marrón. Para sanear la planta habrá que cortar la parte quemada.\nSi disponemos de plantas en macetas en el jardín, terraza o balcón, un buen método para mantener la humedad es agruparlas todas en el lugar más umbrío del espacio verde que estará situado al norte. De esta forma tardará más en secarse el sustrato de las macetas y juntas elevaran la humedad relativa del ambiente formando un microclima particular.\nAdemás de los mencionados pulgones otra plaga que prolifera con la llegada de altas temperaturas es la araña roja. Este ácaro es de muy pequeño tamaño y suele situarse en el envés provocando con su actividad que las hojas amarilleen y se retuerzan. Os dejo un post del blog Picaronablog donde nos hablan como combatir esta plaga: Guerra a la araña roja.\nTal y como indiqué en el mes de julio, el césped debe regarse a diario. Cuando diseñamos el jardín es bueno pensarnos como de eficiente y práctica queremos que sea nuestra pradera. Si reducimos la superficie de césped y empleamos una mezcla de gramíneas adaptada, conseguiremos limitar el uso del agua. Esto no quiere decir que lo eliminemos, pues es cierto que el césped estéticamente luce bien en el jardín y además, en verano refresca el ambiente. Aunque lo reduzcamos podemos colocar en los bordes arbustos y vivaces para aumentar el valor ornamental del mismo.\nSi desde la primavera hasta ahora hemos llevado un control adecuado de las hierbas espontáneas mediante labores de limpieza y colocando acolchados, el mantenimiento será menor en esta época.\nPara el mes de Julio comentábamos que era época de recolección; pues en agosto es adecuado ayudar a los árboles que están cargados con frutas para que las ramas no se partan con el peso. La ayuda consistirá en la retirada de la fruta que madure y colocando horquillas que ayuden a sostener las ramas.\nEl abono lo podremos adquirir específico para las plantas que están fructificando, al igual que será específico si lo que estamos es cultivando plantas para flor o para conseguir un aspecto verde y frondoso. Abonos específicos encontraremos en viveros y centros de jardinería aplicándolo en dosis cortas y frecuentes. Es importante leer las indicaciones del fabricante sobre la dosis para evitar un exceso de nutrientes que provoque la quemadura química de las plantas.\nPor último eliminaremos aquellas flores marchitas que veamos en las distintas especies vegetales de nuestro espacio verde, pues roban los nutrientes de las partes sanas de la planta y son antiestéticas.\nAgapantos, adelfas, dalias, jazmines o damas de noche que, como su propio nombre indica, nos embriagan con su aroma el jardín, balcón o terraza al caer el sol, durante los cada vez más cortos días de agosto. Y, al igual que las buganvillas, otras trepadoras que encontraremos en floración son las llamadas bignonias: Tecomaria campsis, Podronea ricasoliana, Campsis radicans o Pandorea jasminoides.\nAccede a la página de la Agencia Estatal de Meteorología (AEMET), para conocer la predicción del tiempo para agosto. Pincha aquí.


El mundo del Olivar: La exportación española de aceite de oliva batirá en la campaña de comercialización 2009-2010 un nuevo récord histórico\nEntre 750.000 y 770.000 toneladas, 100.000 más que en el ejercicio anterior, impulsada por las compras de Asutralia, Rusia, Brasil, Estados Unidos y China, el nuevo comprador.\nSegún Estacom, en 2008 se facturaron 4.519 millones de euros fruto de las ventas de este producto; en 2009, la cifra ascendió a 6.002 millones. En lo que va de año, se han facturado 10.580 millones de euros. Dos años han sido suficientes para doblar la facturación.\nLas previsiones de Asoliva estiman, para la campaña que va desde el 1 de enero de 2009 hasta finales de agosto de 2010, un aumento del 20 por ciento de las exportaciones. Se prevé que los datos del periodo estival marcarán un crecimiento del 25 por ciento en julio respecto al mismo mes del año anterior, las mejores cifras de las que se tienen registro, según informa Efeagro.\nRespecto a las previsiones de la campaña de producción 2010-2011 se ha previsto que se alcancen, al menos, 1,4 millones de toneladas de aceite exportadas debido, entre otras cosas, a la climatología favorable unido a unos precios moderados.