Silala: para Chile, Bolivia no hizo contrademanda por solidez de su postura | BOLIVIA | EL DEBER\nEvo Morales afirmó que Chile se equivoca al creer que Bolivia admite que las aguas del Silala corresponden a un río. El canciller chileno considera que sus argumentos en el caso son muy difíciles de rebatir\nBolivia defiende que las aguas del Silala no corresponden a un río. Foto: Página siete\nEl canciller chileno, Roberto Ampuero, afirmó hoy que la decisión de Bolivia de no presentar una contrademanda ante la Corte Internacional de Justicia (CIJ) en la controversia que ambos países mantienen por las aguas del Silala es una prueba de la solidez de la posición de Chile.\n"Cuando Bolivia decide no contrademandar a Chile es una señal de que ha considerado que la posición de Chile es muy sólida y muy difícil de rebatir", dijo hoy Ampuero en una entrevista con Radio Cooperativa.\nEl presidente Evo Morales afirmó este domingo que Bolivia ha descartado presentar una contrademanda como respuesta a la demanda que Chile llevó a la CIJ en el 2016.\nEvo: 'Chile se equivoca si cree que Bolivia admite que el Silala es...\nLa contrademanda le habría posibilitado a La Paz presentarse como parte acusadora en el diferendo del Silala, un cauce de agua que nace en el Potosí y cruza la frontera chilena hacia Antofagasta.\nEl jefe de la diplomacia chilena sostuvo hoy que Bolivia tiene un "atraso sustantivo" en la entrega de la contramemoria, un documento que, dijo, debía presentar en julio aunque pidió alargar el plazo hasta septiembre.\n"Chile fue consultado por la Corte Internacional de La Haya con respecto a esto, si estábamos dispuestos a aceptar o no esta prórroga, y nosotros, dentro de la práctica de los buenos vecinos, dijimos: 'Bueno, se trata de dos meses que está pidiendo Bolivia', no presentamos objeción alguna", relató a Radio Cooperativa.\nAmpuero cerró la puerta al diálogo bilateral para hallar una solución a este litigio fuera de la CIJ, donde ambos mantienen otro juicio abierto con el que Bolivia aspira a obtener una salida soberana al océano Pacífico.\n"Cuando Chile entra en un juicio como este y presenta una demanda lo que hace es actuar de acuerdo a las normas internacionales.\nCuando se va a una Corte es porque, sencillamente, el diálogo dejó de tener sentido o alguna de las partes considera que ya no puede continuar", afirmó.\nChile presentó en junio de 2016 una demanda contra Bolivia en la corte de La Haya para que el tribunal de la ONU determine si el Silala es un río internacional cuyas aguas deben compartir ambos países.\nBolivia, por el contrario, sostiene que son manantiales que están en su territorio y cuyo curso ha sido desviado de forma artificial hacia Chile\nSilala Bolivia Chile Disputa por el Silala


Por Elizabeth Romero Publicado 30 de junio de 2018 12:00 AM\nLa alta comisionada adjunta de Naciones Unidas para los Derechos Humanos, Kate Gilmore, no descartó que el Consejo de Derechos Humanos de esa organización considere una investigación internacional sobre la grave crisis en Nicaragua.\n“Estas represiones son tan graves que quizás el Consejo de Derechos Humanos debe considerar una investigación internacional sobre las alegaciones”, dijo Gilmore.\nElla se refirió que gracias a la información provista por la CIDH sobre Nicaragua, tienen suficientes razones para saber que las cosas están lejos de estar bien en Nicaragua y “si no hay nada que ocultar, no hay nada que temerle a una investigación de este tipo, ya que ella puede proveer una verificación independiente e imparcial sobre la situación”.\nLa intervención de la alta comisionada adjunta ocurrió en un evento paralelo de la 38 sesión del Consejo de Derechos Humanos y en el que el secretario de la Comisión Interamericana de Derechos Humanos (CIDH), Paulo Abrao presentó el informe final sobre la situación en Nicaragua.\nPuede interesarle: Obispos explican a la ONU origen de revolución cívica en Nicaragua\nY recordó que durante su intervención el alto comisionado de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos, Zeid Ra’ad Al Hussein, lo dijo claramente en su reporte al Consejo de Derechos Humanos “que la situación que viven las personas en Nicaragua es inaceptable. Las personas están perdiendo sus vidas, sus voces están siendo calladas, sus oportunidades para acceder a procesos judiciales independientes sobre el uso injustificado de la fuerza no son respetados”.\nEl alto comisionado, por su parte, se reunió con la defensora de derechos humanos nicaragüense Bianca Jagger para discutir la preocupante situación de las violaciones a los derechos humanos en Nicaragua, informó esa organización a través de su cuenta de Twitter.\n«Monitoreando de cerca»\nAbrao indicó que han seguido monitoreando de cerca la crisis de Nicaragua que, según el informe de la CIDH, registra 212 crímenes pero refirió que de acuerdo con la Asociación Nicaragüense Pro Derechos Humanos (ANPDH) ya alcanza 285 muertes y aunque han disminuido los hechos violentos masivos, hay operaciones de represión con la búsqueda selectiva de ciudadanos, con secuestros desde sus casas, así como el incremento de las tomas de tierra fomentadas desde el Gobierno.\nVea también. Gobierno de Daniel Ortega deja la economía de Nicaragua al borde de la caída este año\nAbrao relató como esa comisión pudo observar, por ejemplo, el ataque a la Universidad Nacional Agraria cuando ellos permanecían en Managua.\nDurante el evento tomó la palabra el universitario Jhonatan López, de la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua (UNAN-Rucfa) y de la Coordinadora Universitaria, quien relató que el sábado 23 de junio sufrieron un ataque donde hubo varios heridos de gravedad.\nPuede leer: CIDH y ONU inician investigaciones en Nicaragua\n“Nos están matando”, dijo López, miembro de una delegación de nicaragüenses que está en Ginebra denunciando la represión, al tiempo que les mostraba la ropa ensangrentada de uno de sus compañeros asesinados.\nLópez relató también la persecución de la que manifestantes y sus familiares son objeto en el país.\nAbrao insistió en el llamado de la CIDH al Estado de Nicaragua de que cese la represión y anunció que este domingo, él junto a la comisionada Antonia Urrejola, relatora de país, regresan a Nicaragua para instalar el Grupo de Expertos Internacionales (GIEI), que iniciará su labor el lunes próximo para investigar los hechos de violencia, para que los responsables sean sancionados, además apoyar un plan de atención a las víctimas.\nCIDH Crisis en Nicaragua Ginebra OEA


Jazz y universidad: más de medio siglo de la mano | Revista Universidad de Sevilla\nLa exposición "Jazz y modernidad: 40 años del primer Festival Internacional de Jazz de Sevilla", en la Casa de la Provincia, reconoce en distintos paneles el compromiso de la Universidad de Sevilla en la difusión de la música de jazz y el apoyo a muchos de los eventos desarrollados en la ciudad desde la década de los 50.\nHasta el 11 de mayo estará abierta al público la exposición temporal 'Jazz y modernidad: 40 años del primer Festival Internacional de Jazz de Sevilla' en la Casa de la Provincia de Sevilla. En esta muestra, comisariada por Antonio Torres y Pepe Mateos, puede apreciarse en distintos paneles el compromiso de la Universidad de Sevilla en la difusión de la música de jazz y el apoyo a muchos de los eventos desarrollados en la ciudad desde la década de los 50.\nLa primera muestra documental del apoyo de la US al jazz que aparece en esta exposición, organizada con motivo del 40 aniversario de la primera edición del Festival Internacional de Jazz Sevilla, es de 1950 con la publicación de un monográfico sobre música norteamericana en la Revista de Estudios Américanos del CSIC. Firma la investigación el profesor de Historia de la Música Enrique Sánchez Pedrote, vinculado a la entonces llamada Cátedra 'Cristobal de Morales'.\nPosteriormente, en 1975, tiene lugar un concierto en la Faculta de Filosofía y Letras en el que coinciden a dos pianos los maestros Tete Montoliú y Jordi Sabatés, organizado por el profesor Manolo Grosso. La Escuela de Arquitectura acogió la I Semana de Jazz en Sevilla en 1979, y al año siguiente se celebra la segunda edición en la Facultad de Bellas Artes.\nLa presencia del Jazz en la US se consolida en 1989 con el nacimiento del Ciclo de Jazz de la Universidad de Sevilla\nAsí, año tras año la Universidad de Sevilla ha sido, y sigue siendo, una institución permanentemente comprometida e interesada y comprometida con la difusión del jazz. El paso definitivo tiene lugar en 1989 con el nacimiento del Ciclo de Jazz de la Universidad de Sevilla. Un año después se celebran los Encuentros de Nueva Música impulsados por la Universidad de Sevilla y la Expo’92 desde el Servicio de Promoción Cultural, ahora CICUS, dirigido por el profesor de la US Manolo Grosso. Tal como se reconoce en la exposición 'Jazz y modernidad: 40 años del primer Festival Internacional de Jazz de Sevilla' lo que hasta los primeros años de los 90 habían sido conciertos esporádicos se convierte en una programación estable que se ha mantenido durante los últimos veinticuatro años.\n‘Actualmente sigue siendo una apuesta por la modernidad, por la vanguardia y los músicos emergentes y también por crear espacios permanentes para la expresión de los músicos de jazz de la ciudad’, reza el catálogo de la muestra. Desde 2018 se une a su organización la Asociación Sevillana de Jazz (ASSEJAZZ) adoptando la denominación de Festival de Jazz de la Universidad de Sevilla/ASSEJAZZ.\nLa extraordinaria muestra cuenta con la imprescindible aportación del artista Manuel Cuervo, considerado el autor por excelencia de la iconografía del mundo del jazz en Sevilla. Suyos son una treintena de lienzos que integran esta exposición y una selección de sus más evocadores carteles anunciadores de los principales eventos jazzísticos narrados. El Centro de Iniciativas Culturales de la Universuidad de Sevilla tiene en la actualidad una exposición de Manolo Cuervo titulada Hits a gogo, con un total de 19 obras realizadas durante el periodo de pandemia sobre su visión pictórica del pop y el jazz, que puede ser vivistada hasta el 20 de mayo.\nPanel dedicado a la Universidad de Sevilla en la exposición 'Jazz y modernidad: 40 años del primer Festival Internacional de Jazz de Sevilla'\nCartel del Festival de Jazz de la US para 2020\nArte y HumanidadesCultura\nMuseo de la Historia de la Farmacia\nLa Universidad de Sevilla tiene un rincón 'mágico' abierto gratuitamente a toda la ciudadanía\nProgramación cultural 21 Grados


Teclados roland segunda mano | Todos los tipos de teclados\nTeclados roland segunda mano\nRoland JD-XA 49teclas USB Negro teclado MIDI: Amazon.es ...\nD-70 Super La Sintetizador: Amazon.es: Instrumentos musicales\nRoland Juno DS-61 JUNO-Di-Synthesizer-Sounds: Amazon.es ...\nRoland FP-30 WH Stage, Piano con prestaciones de gama alta y tamaño compacto, Blanco\nDesglosando Teclados roland segunda mano\nLa marca de teclados musicales más conocida es, sin pensarlo demasiado, Yamaha. Sus teclados electrónicos resaltan por la durabilidad de sus materiales y por su gran variedad de estilos y productos. Teclados roland segunda mano es otro género de teclado disponible en nuestra web.\nHay dos características que tienden a venir unidas: teclados mecánicos y teclados gaming. Se trata de la última moda en teclados, y es que los gamers asimismo pasan un buen tiempo frente al computador usando este producto, por lo que contar con de uno de calidad es esencial.\n¿Teclados roland segunda mano o un teclado tradicional? La contestación se basará en las necesidades de cada usuario. Por su lado, Dingrich está poniendo a la venta teclados tablet samsung con diseños bastante especiales, como teclados con luz de diferentes colores que pueden elegirse conforme los gustos particulares de cada uno.\nTeclados roland segunda mano es uno de los productos más vendidos en lo que se refiere a teclados, las novedades son numerosas. Los teclados tablets son útiles si trabajas habitualmente con este tipo de dispositivos. De igual modo, puedes comprar fundas con este teclado incluido para acrecentar la facilidad de transporte del mismo.\nCuando se adquiere un teclado musical, lo siguiente que se necesita son soportes teclados, estos no son exageradamente caros y los modelos, de normal, son compatibles con cualquier marca de teclado. Teclados roland segunda mano es otra de las grandes novedades en lo que se refiere a teclados.\nTe hablamos de ciertos géneros de limpiador teclados que podrían interesarte: por una parte, el gel limpiador de teclados, en el que se queja la suciedad y cuya limpieza es sencilla. Por otro, el cepillo para limpiar teclados, cuya forma está hecha específicamente para ello.\nLos teclados 88 teclas acostumbran a ser teclados digitales y musicales. En espacios como Thomann podemos encontrar este tipo de instrumentos junto a un sinfín de otros tantos a precios muy razonables y con la posibilidad de envío gratis.\nLos razer teclados han sacado al mercado muchos géneros de periféricos perfectos para gamers. Un ejemplo son los teclados numéricos, que constan tan solo de números y que son perfectos para los juegos RPG o en los que las acciones se realizan únicamente con números.\nLos teclados smart tv tienden a ser universales, si bien jamás está de más revisar si son compatibles con tu TV o no. Su instalación es muy sencilla, no requiere ningún programa ni ningún proceso excesivamente largo. Otro teclado que llama la atención de los usuarios es Teclados roland segunda mano.


Santiago Valencia | Los Irreverentes\nEl Representante a la Cámara por Antioquia y actual candidato al Senado con el número 20 por el Centro Democrático, Santiago Valencia, es un político joven y soñador de 34 años. Nació el 6 de junio de 1983 en Bogotá DC, realizó sus estudios como bachiller en el Gimnasio Moderno, estudió Derecho en la Universidad Sergio Arboleda y, posteriormente, realizó sus estudios de maestría en el exterior. Valencia dice ser un apasionado por el servicio a la patria, un católico defensor de la familia, el Estado y los derechos humanos, un amante de la vida y el trabajo político con responsabilidad.\nEl joven candidato al Senado lleva en la sangre el amor por la política, es hijo del Exministro del Interior y de Justicia Fabio Valencia Cossio; asegura que desde que tiene uso de razón “desayuna, almuerza y come política”. Es un defensor vehemente de la política bien hecha; la que en realidad beneficia a todos los colombianos.\nSantiago Valencia se caracteriza por ser un hombre muy familiar, es el menor de 4 hermanos que con cariño lo llaman ‘Santito’ y está casado hace dos años con Sandra Castaño, una envigadeña con quien actualmente espera su primer hijo, Benjamín Valencia Castaño.\nAdemás, Valencia es un apasionado por el deporte; se declara como un buen espectador del fútbol, es un fiel hincha del Atlético Nacional de Medellín, el equipo paisa que lo hace sufrir y que también le ha brindado muchas alegrías. El número 20 del Centro Democrático es un aficionado al Rugby, cuando estaba en la Universidad jugó durante dos años en la liga de Bogotá con el equipo ‘Barbarians’. Actualmente, la bicicleta se convirtió en una de sus mejores amigas, hace fondo con bicicleta de ruta y asegura que entrena cada vez que la política se lo permite.\nSi de música se trata, el Representante afirma que le gustan diferentes tipos de melodías y que varía de género dependiendo del momento y el lugar en el que se encuentre, “a veces me gusta escuchar vallenato, otras veces Rock en español y en inglés, la salsa y la música colombiana también me gustan mucho” dice.\nA pesar de que, en las sesiones del Congreso, Santiago Valencia es una persona muy seria, confiesa que se caracteriza por ser un hombre muy alegre, amigable, amoroso con los niños y los animales y que le duele e indigna ver el dolor de los demás. Por tanto, asegura que no se ve haciendo otra cosa en la vida que no sea política, ya que para eso ha estudiado y se ha preparado, “conozco de primera mano lo difícil que es la política, pero también lo gratificante de hacer cosas buenas por el país, por los colombianos. La satisfacción de poder ayudar a la gente hace que me apasione cada día más”.\nPreviousEl pueblito paisa\nNextCorte suprema de corrupción


Problema al ejecutar site en localhost - Joomla! Forum - community, help and support\nProblema al ejecutar site en localhost\nJoined: Thu Jul 11, 2019 10:32 am\nPost by limper » Thu Jul 11, 2019 10:46 am\nBuenas, este sera mi primer mensaje en este foro, espero no dar mucho la paliza.\nHe hecho una restauración, de un site hecho con joomla 2.5, con akeeba kickstar en localhost usando xamp.\nLa versión que he usado es 'kickstart-core-5.4.2', la restauración llegó al final aunque me dio warnings de algunas lineas de codigo:(akeeba kickstart Parameter must be an array or an object)(buscando por foros encontre una posible solución modificando el script).\nEl tema es que al meter la dirección del localhost que le corresponde a la carpeta donde hice la restauración, me lleva a la dirección de internet( como si estuviera navegando por internet), no a la dirección del localhost.\nNo lo entiendo, que hago mal?\nRe: Problema al ejecutar site en localhost\nPost by harperlala » Thu Jul 11, 2019 4:24 pm\nPost by limper » Tue Jul 16, 2019 9:20 am\nGracias harperlala, pero esa linea ya la tenia como dices,tambien las variables:\nY aunque lei que las vbles '$log_path' y '$tmp_path' no eran imprescindibles para ejecutar joomla, tambien las tengo con la ruta absoluta de mi carpeta en localhost:\n$log_path = 'C:/xampp/htdocs/joomla_2/logs';\n$tmp_path = 'C:/xampp/htdocs/joomla_2/tmp';


El remo de Up Down tiene nuevo diseño\nAparatos Up Down, Clases Grupales Remo, Nuevo Diseño Remo, Remo Nuevo Modelo, Remo Up Down\nLa firma cordobesa Up Down, dedicada al desarrollo y producción de aparatos de ejercicios para el acondicionamiento físico, incorporó innovaciones en el diseño de su remo, “adaptándose mejor a las clases grupales”, afirman desde la empresa.\nPara ello se ha mejorado la performance de la curva de esfuerzo de la palada, ya que en una clase la persona debe permanecer por largo tiempo con un buen ritmo de paladas por minuto de ejercicio.\nAdemás, el nuevo modelo presenta un sistema de barras, a diferencia del anterior que utilizaba una cadena. De esta manera se elimina la necesidad de aceitado de la misma para su mantenimiento.\nCardiosport tiene nuevo representante en Argentina Up Down: nuevo remo con menor carga Precor tiene nuevo distribuidor en Argentina Arcos Dorados tiene nuevo gimnasio corporativo


Guía Bilbao > Gastronomía > Chocolaterías\nAlma de cacao ( Ver plano )\nCalle de Rodríguez Arias 15\nAlma de cacao es un lugar que te sorprenderá su creatividad y la variedad de sus productos. Chocolate en estado puro y en infinidad de versiones: tabletas, bombones, trufas, cremas... incluso tratamientos de belleza. ¡Sorprende a los tuyos!\nAlma de cacao, otra forma de entender el chocolate\nKC Bilbao Chocolatier ( Ver plano )\nKC Bilbao Chocolatier es una chocolatería a la antigua usanza, donde las amantes del chocolate encontraremos productos artesanos de alta calidad en todas sus posibles formas: trufas, barritas, bombones, tabletas, coberturas, cajas…\nKC Bilbao Chocolatier, el universo del chocolate en el centro de\nLa primera trufería especializada de Bilbao ha abierto sus puertas en Deusto, aunque tiene muchos años de historia a sus espaldas. Ofrecen 14 sabores diferentes de trufas rellenas: nata, yogur, menta, turrón, violeta... Y por supuesto, chocolate.\nSilmai: trufas artesanas de sabores en su nueva tienda de Bilbao


Haiku: ¿un hecho no poético? - Página 3 - Foro de Haiku\nÍndice general Foro de Debates Debates\nHaiku: ¿un hecho no poético?\nPreguntas y discusiones sobre haikus concretos o sobre la teoría del haiku en general\nMensaje por JL.Vicent » 04/Ago/2010 16:28\nMuchas gracias, amigo Radoslav, por tu colaboración; ¡lo que me ha costao tirarte de la lengua...! jejeje Pero conozco a otro chileno que también , que también le costaba... sólo que ahora anda liao con otros asuntos...:wink:.\nComo dije, no entraremos en teorías del lenguaje y conceptos "demasiado" academicistas. Sólo decir que las concepciones varias del lenguaje, tanto en países anglosajones como aquí en el continente europeo es diversa (pensemos en autores como Wittgenstein, Austin, Heidegger, Derrida...). Ni te cuento, Radoslav, la diversidad de teorías estéticas sólo en el siglo XX; como las corrientes de la estética de la vida, la estética de la forma, estética y conocimiento, estética y acción, estética y sentimiento...; pero qué te va a decir alguien como yo frente a toda una vida como la tuya dedicada al estudio y la enseñanza de la Estética.\nY para seguir un poco con mi planteamiento del tema del símbolo (un tema apasionante y que llevo tiempo rumiando en relación al haiku; vamos, que desde que empecé con esto del haiku lo vengo considerando por cuanto la gran confusión reinante al igual que sobre la cuestión del yo). Recordar que el haiku entra por la piel; aquí diríamos que por las entrañas también; y para nada por la razón; a donde los sentidos nos lleven más allá de los sentidos; que no se trata sólo de "sensaciones" sino de una auténtica "mística de los sentidos". Y que el poema, la palabra poética -indistintamente de si hablamos de haiku o del poema de JRJ- no "tiene" sentido, es decir, que NO ENCIERRA ningún sentido de lo Real, sino que LO ABRE.\nComo vos, amigo, dejo que hable otro poeta muy conocido de todos nosotr@s; en este caso de uno de los heterónimos de Pessoa, Álvaro de Campos:\n¿Símbolos? Estoy harto de símbolos...\nPero me dicen que todo es símbolo.\nTodos me dicen nada.\n¿Qué símbolos? Sueños.-\nQue el sol sea un símbolo, está bien...\nQue la luna sea un símbolo, está bien...\nQue la tierra sea un símbolo, está bien...\nPero ¿quién repara en el sol sino cuando cesa la lluvia,\ny él rompe las nubes y apunta por detrás de las cuestas\nhacia el azul del cielo?\nPero ¿quién repara en la luna sino para encontrar\nbella la luz que esparce, y no ella?\nPero quién repara en la tierra, ¿qué es lo que pisa?\nLlama tierra a los campos, los árboles, los montes,\npor una disminución instintiva,\nporque el mar también es tierra...\nBien, pase, que todo eso sea símbolo...\nPero ¿qué símbolo es, no el sol, no la luna, no la tierra,\nsino este poniente precoz y azulándose\nel sol entre harapos finos de nubes,\nmientras la luna ya se ve, mística, al otro lado,\ny lo que queda de la luz del día\ndora la cabeza de la modistilla que se detiene vagamente en la esquina\ndonde se paraba antes con el novio que la dejó?\n¿Símbolos? No quiero símbolos...\n¡Lo que querría -¡pobre figura de miseria y desamparo!-\nes que el novio volviese con la modistilla!\nMi afectuoso saludo\nUno aprende del pino en el pino y del bambú en el bambú\nRegistrado: 30/Abr/2007 00:15\nMensaje por Radoslav Ivelic » 04/Ago/2010 18:24\nAmigo José Luis, qué gusto el tuyo de tirarme guijarros en el camino. Y yo, a pie pelado. Hermoso poema el de Álvaro del Campos. Lo interesante es que denostando los símbolos, logra que el poema sea un símbolo. (je, je, je)\n1. Los dos tenemos una concepción distinta de símbolo.\n2. Mi visión del símbolo está basado en una corriente antropológica, que se inicia fundamentalmente con Cassirer, Gadamer, Durand.\n3. El símbolo une y alumbra. Lo sensible y lo espiritual son indisociables.\n4. El hombre, como dice Cassirer, es un animal simbólico. No ve directamente las cosas, sino envuelto en los distintos sistemas simbólicos de su cultura. Este hecho no es negativo, todo lo contrario, el hombre humaniza las cosas, así como las cosas, en su riqueza sensible, alumbra al hombre.\n¡Y yo que ingresé al Rincón del haiku para dejar de conceptualizar y dedicarme a la creación!\nMensaje por Radoslav Ivelic » 04/Ago/2010 19:21\nMe olvidé citar, en la línea de los ya mencionados autores, a un español, José Jiménez, con su obra "Imágenes del hombre. Fundamentos de la Estética".\nY termino con la insistencia de que el haiku es perceptualizante y, por lo tanto, no es discursivo, sino intuitivo.\nMensaje por JL.Vicent » 04/Ago/2010 19:44\nY yo no estaré en desacuerdo siempre y cuando no me vayan a confundir "alegoría" con "símbolo" como suele ser frecuente. Cierto que la filosofía continental se ocupa de esa transición entre los lenguajes míticos del inframundo y el poslenguaje lógico-científico del supramundo y hacemos del dios Hermes su figura mediadora; la hermenéutica. Hermenéutica que a raíz de la obra de Heidegger (del 2º Heidegger sobretodo) continúa vía Gadamer, etc; pero sin olvidar el diálogo con nuestros hermanos del Oriente. El haiku nace allí, con una determinada sensibilidad y forma de lenguaje (ontología) distinta de la nuestra en cuanto a que nosotros somos herederos de un lenguaje escrito de corte indoeuropeo y no como el de ellos. Ahí radica, pienso yo, el interés del haiku y de esa aproximación al origen pre-simbólico del que hablaba Villalba en su introducción a Haiku de las cuatro estaciones, de Bashô... Mi interés de estudio -si yo fuese un filósofo- se centraría en esa convergencia. Pero a mí también me gusta hacer haikus...\nMensaje por JL.Vicent » 05/Ago/2010 01:41\nQuería añadir un breve y apresurado resumen de La estética del siglo veinte, de Mario Perniola para ubicarnos un tanto respecto a que la estética simbólica de Cassirer, quedaría encuadrada en lo que dijimos de la Estética del conocimiento; es decir, del arte como conocimiento simbólico y con ello quiero decir que Cassirer representa una importante posición en el panorama de la estética cognitiva. Mientras que Heidegger pertenecería al ámbito del sentir y la diferencia; a la Estética y sentimiento pero fundamentalmente a su afirmación respecto a que lo esencial del arte y de la experiencia se sitúa fuera de la estética. En El origen de la obra de arte, dice que el arte no tiene origen sino que es origen en su esencia misma. Porque arte y origen son lo mismo y ante la pregunta de qué son las obras de arte dice que no son sino cosas; respuesta que la Estética siempre ha evitado pensando que en las cosas existe algo distinto, por encima y más allá de la cosidad que se añade a las cosas constituyendo así la verdadera obra artística, la cual se concibe como una alegoría o más recientemente como un símbolo, como unión de espiritualidad y materialidad, de un elemento visible y otro invisible. Es decir, que lo que importa para esa clase de estética sería el añadido o suplemento de la cosa y que por tanto entra a formar parte de esa incapacidad de la tradición metafísica occidental para pensar la cosa ejerciendo -como ya es habitual en nuestra civilización- una violencia sobre la cosa, ya que ésta no es un símbolo, no es una síntesis, o un ente al que se le añade un algo distinto, ya sea útil, ya sea artístico; porque ambas cosas se encuentran ya implícitas en la cosidad de la cosa en donde la primera es su fiabilidad, la segunda su presencia. Y en donde una reflexión sobre el ser-cosa de la cosa puede abrir el camino a una comprensión tanto de la dimensión útil del ser-instrumento propia del del instrumento, como de la dimensión artística, del ser-obra de la obra. Y esa desobjetivación del pensar implica una experiencia de la verdad completamente diferente de aquella propia de la metafísica.\nEs en esa dimensión de la experiencia de la verdad en la que creo que pueda haber un fructífero encuentro entre occidente y oriente. Eso, al menos, es lo que pienso hoy por hoy respecto al pensar sobre el haiku en nuestro idioma.\nRegistrado: 27/Feb/2010 10:49\nContactar Claudia Bakún\nMensaje por Claudia Bakún » 06/Ago/2010 23:43\nEstimados J.L.Vicent Y Radoslav:\nLeyendo los ecos de este debate en el hk de Radoslav "la vieja encina", creo , con él, que no hay mucho más para agregar...por lo menos hasta aquí.\nBien, Claudia Bakún, eso mismo que citas de ese tal Santiago Kovadloff, vendría a decir poco más o menos casi lo mismo que V. Haya en otro de sus libros, Haiku: la vía de los sentidos. (...) "Decir la nada". efectivamente, eso es el haiku. Esa es la excepción a nuestro habitual parloteo de palabras. El haiku, eso que realmente significa que estamos vivos y que estamos atentos al mundo.\nPero "la belleza" para el haijin no tiene el carácter sustantivador que el artículo "la" al ponerlo delante de "belleza" parece concederle; pues de ese modo, lo que provoca esa falsa sustantivación es precisamente hacernos creer que existe algo así como algún patrón exclusivo o la matriz del sentido abstracto de "bello". De ahí que también diga Haya en ese mismo texto citado, que el haijin considera que el universo todo es un milagro, ya sea sol o excremento de pájaro, canto de cuco o sonido de una vasija que súbitamente se rompe en la noche porque el agua que contenía se congeló"\nTambién estamos de acuerdo aquí...He leido muchos comentarios tuyos donde apuntas esto.Creo que belleza, sin ponernos a citar más autores, es ,-no sólo para el haijin sino para todo creador-, eso que dices y eso que subrayas en Vicente de la Haya.\nPor lo demás, coincido en un todo con Radoslav cuando dice:\nHermoso poema el de Álvaro del Campos. Lo interesante es que denostando los símbolos, logra que el poema sea un símbolo. (je, je, je)\n(Hay un cuadro de Magritte que representa una pipa, y en el que él mismo escribe:"esto no es una pipa").\nNada más para decir de mi parte por el momento, sólo que no ha sido un esfuerzo para mí, sino un gusto ponerme a compartir pensamientos sobre estas cuestiones.\nSin más, solo desear que el gusto por la creación no nos abandone, y que nuestro yo sepa qué hacer en el mundo, que es el verdadero escenario de la vida.\nel ruiseñor/ unos días no viene/ otros dos veces (Kito)\nMensaje por JL.Vicent » 07/Ago/2010 11:08\nAhora regresemos al comienzo; concretamente a la escuela de Bashô y a la esencia de su poesía; en especial a uno de sus principios, el de la inspiración. Nos dice (tomado de Carlos Rubio) que esta tiene lugar en dos etapas: perceptiva y expresiva. En la etapa perceptiva tiene lugar la percepción instantánea y sensorial del objeto; en la etapa expresiva se efectúa la espontaneidad del poeta en registrar la anterior percepción. Tenemos aquí uno de los eslóganes de la escuela, el de "objeto y sujeto, una cosa" (butsuga ichinyo) que el propio Bashô comenta en el siguiente pasaje del libro de Dohô:\nCuando el maestro dijo "Si hablas del pino, aprende del pino; si hablas del bambú, aprende del bambú". Quería decir que se debe desechar todo deseo o intención personal. Sin embargo, algunos interpretan la palabra "aprende" a su modo y así nunca "aprenden". "Aprender" significa entrar en el objeto, percibir su vida delicada, sentir sus sensaciones y, a partir de esa triple experiencia dar forma al poema. Aunque el poeta exprese claramente el objeto, objeto y sujeto estarán divorciados y la emoción carecerá de verdad poética (makoto). El resultado será artificio verbal derivado de simple deseo personal.\nY a partir de aquí, replantearse cada uno de nosotr@s el haiku que cree que está haciendo en verdad. Porque entender solo las palabras marcadas en negrita, requiere un modo de concepción estética muy distinto a nuestros modelos de estética conceptualista. Requiere, por ello mismo, de un acercamiento paulatino y progresivo en captar el sentido del vacío, de la nada, en el ámbito estético-religioso del mundo asiático. Porque en Japón, pulchrum -bello- ES sacrum -sagrado-; de ahí que para los japoneses, lo que nosotros denominamos experiencia de lo sagrado es para ellos una experiencia estética y viceversa, lo que nosotros denominamos como experiencia estética es para ellos una experiencia de lo sagrado. Nada que ver con lo institucionalizado ni ritualístico, por si alguien tiene alguna duda al respecto.\nLo que os decía: yo con eso ya tengo para toda una vida...\nÚltima edición por JL.Vicent el 07/Ago/2010 12:32, editado 1 vez en total.\nMensaje por Mercedes Pérez » 07/Ago/2010 12:19\nJL.Vicent escribió: Ahora regresemos al comienzo; concretamente a la escuela de Bashô y a la esencia de su poesía; en especial a uno de sus principios, el de la inspiración. Nos dice (tomado de Carlos Rubio) que esta tiene lugar en dos etapas: perceptiva y expresiva. En la etapa perceptiva tiene lugar la percepción instantánea y sensorial del objeto; en la etapa expresiva se efectúa la espontaneidad del poeta en registrar la anterior percepción. Tenemos aquí uno de los eslóganes de la escuela, el de "objeto y sujeto, una cosa" (butsuga ichinyo) que el propio Bashô comenta en el siguiente pasaje del libro de Dohô:\nCuando el maestro dijo "Si hablas del pino, aprende del pino; si hablas del bambú, aprende del bambú". Quería decir que se debe desechar todo deseo o intención personal. Sin embargo, algunos interpretan la palabra "aprende" a su modo y así nunca "aprenden". "Aprender" significa entrar en el objeto, percibir su vida delicada, sentir sus sensaciones y, a partir de esa triple experiencia dar forma al poema. Aunque el poeta exprese claramente el objeto, objeto y sujeto estarán divorciados y la emoción carecerá de verdad poética (makoto). El resultado será artificio verbal derivado de simple deso personal.\n:wink: Creo que aquí está dicho desde mi modo de sentir el haiku, lo que es verdaderamente importante... :wink:\nMensaje por Radoslav Ivelic » 07/Ago/2010 19:35\nJosé Luis: de acuerdo. La estética conceptualista es negación de la Estética, porque va contra su propia esencia. La palabra “Estética” viene del griego: “captar por los sentidos” y fue Baumgarten, a quien tú has citado, el que le dio el nombre a la disciplina estética; pero como racionalista, Baumgarten consideraba como verdadero conocimiento lo racional. Lo perceptual alcanza, según el mismo autor, su culminación en lo estético, que define como perfección del conocimiento sensible, pero, para él, sigue siendo un conocimiento inferior.\nMe parece excelente la referencia a la relación entre lo perceptivo y expresivo. No estoy de acuerdo en que sean dos etapas. La poesía-haiku surge en el momento de la unidad de lo perceptual con su expresión. Son inseparables. Y otra vez, esta unidad se da en el lenguaje propio de la poesía-haiku. Síntesis, sugerencia de identidad, símbolo.\nLa percepción no nos entrega, en la poesía, la esencia de las cosas. Sería un lenguaje superior al hombre. Lo que hace el haiku es expresar las características sensibles de las cosas. Un ejemplo: ¿Qué es la mariposa?. La zoología nos da una definición conceptual, separada de lo concreto. Nosotros, en la percepción habitual, distinguimos a la mariposa por sus características sensibles: sus alas, sus colores, su manera de volar, su fragilidad, que también alcanza a los colores de las alas, puesto que dealguna manera, son “polvo coloreado, etc, etc. Pero ¿cuál es su ”mariposidad”?. No es la esencia sino las cualidades concretas, lo que nos hace decir: es una mariposa. Pues bien, el poeta ilumina, cala profundo en estas cualidades sensibles y las expresa con su palabra. Y aquí surge una mariposa donde naturaleza y hombre son la misma cosa. La mariposa será símbolo de fragilidad, vida breve, belleza, etc. Sí, y la creatividad del poeta encuentra en cada obra más y más resonancias sensibles que nos admiran, en virtud de la relación de la palabra mariposa con otras palabras; relación que al mismo tiempo, profundiza lo perceptual. Poesía…y por lo tanto, lenguaje. Pero ¡qué lenguaje tan maravilloso!\nMensaje por JL.Vicent » 07/Ago/2010 22:24\nOk, Radoslav, pero dlme si es lo mismo lo que decía Bashô sobre... Aunque el poeta exprese claramente el objeto, objeto y sujeto estarán divorciados y la emoción carecerá de verdad poética (makoto). El resultado será artificio verbal derivado de simple deseo personal.; a esto otro que dices (o decimos)... La poesía-haiku surge en el momento de la unidad de lo perceptual con su expresión. Lo pregunto porque llama la atención que Bashô diga "aunque el poeta exprese claramente el objeto...", lo cual indica que ya ha sido apalabrada la experiencia; ya que al parecer la cita no termina ahí, sino que añade: "objeto y sujeto estarán divorciados y la emoción carecerá de verdad poética..."\n¿Qué significa pues todo esto?\nMensaje por Radoslav Ivelic » 09/Ago/2010 05:50\nJosé Luis, sinceramente no puedo dar respuesta a tu pregunta, porque me falta el contexto. No me bastan las citas incluidas, como para formarme una opinión fundamentada frente a lo que expones.\nAdemás no me queda claro hasta dónde llega la cita. Las comillas, la cursiva y la negrita no me permiten entender los límites de lo que se habla. Me da la impresión que la cursiva sigue más allá de lo que corresponde.\nQuisiera referirme a otro aspecto de esencia importancia, que tal vez incida en lo que preguntas: el haiku es poesía y ésta, sea poesía haiku o poesía lírica, nos enfrenta a imágenes evocadas por el lenguaje, no se nos presentan las cosas directamente a nuestros sentidos, como ocurre cuando vemos, oímos, olemos, palpamos. Con el lenguaje nombramos las cosas a través de una evocación verbal, No nos muestra las cosas. Es lo que ocurre con el haiku. Si volvemos a tu poema, José Luis, tenemos:\nveloz entre las tumbas\n¿Cómo son esas flores, las tumbas, las mariposas? ¿cuáles los colores?. No vemos, sino que evocamos las imágenes. Por otra parte, el lenguaje verbal realiza una categorización de la realidad, que en su analítica divide (sustantivo, adjetivo, artículo, verbo, etc.) y por otra parte, sujeto-predicado, complementos directo, indirecto, circunstanciales, oraciones yuxtapuestas, coordinadas, subordinadas, etc). Además, la sucesión de las imágenes verbales también está inmersa en esta categorización gramatical, como veremos.\nVolvamos a tu poema, José Luis. En el primer verso nombras un sustantivo (flores) al cual se refiere el adjetivo (marchitas), son dos palabras. En cambio, “flores marchitas” es una sola unidad que se presenta a nuestra vista, en la realidad. Posteriormente hay una separación y distancia entre el adjetivo “veloz” y el sustantivo “mariposa”, primero aparece el adjetivo y, al final del haiku el sustantivo correspondiente. Todo esto sólo puede ocurrir en el lenguaje.\n¿Qué gana el haiku con esta categorización verbal?\n1. La síntesis. Imposible un poema de 17 sílabas sin esta categorización que elimina las características sensibles de la realidad que no interesan al sentido del poema. No es necesario saber el color de la mariposa, por ejemplo. El interés está en una cualidad: lo veloz.\n2. Este sucederse de las imágenes que no corresponde a la manera de aprehender la realidad en forma directa, da relevancia a los contrastes: flores marchitas – veloz – tumbas- mariposa. No vemos así esta escena con nuestros ojos. Entre lo casi muerto y lo muerto: lo veloz. Y para rematar el haiku: la mariposa. Allí se redondea el sentido del haiku. La mariposa alcanza un “peso” significativo, justamente gracias a la sintaxis.\n3. El haiku, como tal, existe gracias a su dimensión de lenguaje verbal poético. Y aunque parezca majadero, la cadena verbal de un haiku incluye la idiosincracia, la cultura, el estilo, por enumerar algunos de los elementos que le dan un haimi particular a un haiku japonés, español, alemán, etc.\nCONCLUSIÓN: EL HAIKU ES UNA CLASE ESPECÍFICA DE LENGUAJE VERBAL POÉTICO.\nMensaje por JL.Vicent » 09/Ago/2010 12:28\nRadoslav, amigo, es un placer debatir contigo. Eso es lo importante: aprender disfrutando.\n(Aquí habla Bashô y cita entre comillas una frase o un pasaje del libro de un tal Dohô.)\nRadoslav, la cita completa, ahora toda en negrita, se puede ver que sigue estando ahí la cuestión por la que hacía la pregunta (y si bien pueda estar descontextualizada de su texto original, analíticamente resulta evidente que hay una diferencia, por cierto, desde donde dice "Aunque el poeta..." hasta el final de la cita "...deseo personal." Pues bien, a eso me refería; a que en haiku no basta con habernos expresado adecuadamente. Hay algo más -desde el punto de vista del propio Bashô- que si no se cumple, entonces no hay haiku. Y esa es, realmente, la cuestión de peso en lo que llamamos "poesía-haiku" a diferencia de la "poesía-lírica": términos que hemos introducido adrede para señalar ya de inicio una diferencia.\nEsta diferencia, Radoslav, estábamos de acuerdo en que también tiene que ver con el modo de concebir lo poético; pero no sabemos muy bien si también para la sensibilidad extremo asiática (y no desde nuestro propio análisis formal y lingüístico y ni siquiera, si me apuras, desde el empleado por ellos). Nosotros, los que estamos interesados por el haiku japonés escrito en español, no podemos sustraernos a nuestra idiosincrasia (entendiendo por tal la totalidad de pensamiento, lenguaje y cultura) y estructura del lenguaje escrito; y es precisamente dicha estructura la que ellos no comparten cuando utilizan los kanji y piensan la oración de forma inversa a la nuestra, etc, etc. No podemos resolver esa diferencia formal. Pero sí podemos acudir hacia una comprensión cada vez mayor de la forma en que ellos sienten lo poético, de la clase de sensibilidad que ponen en juego y por qué centran todo su interés en la naturaleza y apenas sí en los sentimientos humanos. En resumen: no basta con definir una diferencia más que obvia en las estructuras del lenguaje y menos aún partiendo desde nuestras categorías; la cuestión está en que establecida la diferencia entre poesia-haiku y poesía lírica -sin olvidarnos que esa división la establecemos ya desde nuestra forma de pensar, es decir, desde nuestra gramática- queda todavía lo más importante: saber por qué el haiku apunta hacia las cosas y quiere dejar fuera (volvemos a la paradoja inevitable) el yo del poeta; pero un fuera no de manera aparente sino completa.\nBien, desde el punto de vista lingüístico que has realizado, no hay nada que objetar; pero ya hablamos de que en haiku había que decir la nada por paradójico que ello resulte. Si definimos el haiku como poesía, pues entonces ya estamos en el meollo de la cuestión del título de este hilo del foro de debate, a saber, haiku: ¿un hecho no poético?.\nTodo el análisis que has realizado del poema de las flores marchitas y la mariposa, es correcto y nada hay que objetar. Nuestro lenguaje funciona como lo describes. Ahora bien, y ya lo comentaba Rodríguez-Izquierdo en su tesis doctoral por cuanto nos dice que el haiku es un mínimo núcleo poético y que la diferencia radica en usar un lenguaje meramente referencial, pertinente así mismo para la comunicación, o en el uso de la función poética cuando centra su interés en el mensaje mismo; es decir, que en poesía se comunica tal contenido en tal forma; de modo que sea en prosa o sea en verso, el mensaje dotado de función poética no es un resultado casual, sino fruto de una elección deliberada del emisor (del poeta en este caso) Esto lo dice FRI en El haiku japonés. Historia y traducción, vale. Allí mismo sigue diciendo que "toda esta teoría parece entrar en conflicto con la pretendida naturalidad del haiku". Y que es cierto que "si el poeta de haiku tratase de hacer literatura dejaría por esto mismo de escribir haiku." Pero no puede negar que "en su misma espontaneidad el haiku es un mensaje selecto y cuidado, destinado a ser captado por el oyente de forma veloz e intuitiva". Y añade aún que "sea o no sea el poeta consciente de ello, la expresión del haiku no es casual".\nDespués de haber llegado hasta aquí en mayor o menor acuerdo contigo, Radoslav, (ciertamente mucho más en acuerdos que en desacuerdos) uno, que siempre tiene dudas y preguntas que hacerse, no deja de contrastar lo expuesto con lo que siempre especifica V. Haya al respecto:\nEstando en Ôcura,\nen la ensenada,\nse oye un eco\ndirección a los campos de Fushimi.\nPasan los gansos salvajes…\n<<Preguntémonos por un momento qué dice este poema: ¿Cuál es el tema? ¿Qué nos viene a decir? ¿Qué precisaba elpoeta que se supiera por siempre? Pues, sencilla y llanamente, que había pasado una bandada de gansos y se oían sus voces. No hay más. Tenemos que acostumbrarnos que en poesía japonesa “no hay más”. No dice más que lo que dice. Y tampoco se dice de un modo cuya dificultad literaria lo haga meritorio. Y, sin embargo, este “no haber más” –en el Man-yôshû y en el haiku- está tan cargado de significado… Se trataba de decepcionar nuestras expectativas para dejar que aparezca otro objeto poético que normalmente es eclipsado por nuestra vanidad, nuestras emociones o nuestra formación literaria.>>\nY nos insiste hasta la saciedad, de que el haijin trata de preservar en sus poemas lo que sucede en la naturaleza porque <<todo cuanto ocurre en ella es sagrado. Y la razón es que para el poeta japonés “lo sagrado” es el propio mundo en su desenvolvimiento y manifestación, y es por eso que nada debe “perderse”; nada debe dejar de ser dicho.\nAfirma también que la sacralizad no es una experiencia del poeta, sino el mundo en cuanto realidad perceptible y el hecho mismo de que su experiencia pertenezca a nuestro modo de existir en él.>>\n<<Así, su poesía, tendría la espontaneidad del hombre primitivo y la mirada del niño.>>\n<<Se nos hace preciso un camino para llegar a esa inocencia en el trato con el mundo.>> <<Y este camino se construye desde la sensibilidad. Vibrar con lo que nos rodea, ser instrumentos sensibles en manos de nuestro exterior. El objetivo final es “sentir el mundo”. eso que el japonés ha llamado aware…>>\n<<Lo espiritual, en Japón, es patrimonio de los sentidos. El alma del japonés es su piel. […] De ahí la importancia del mundo perceptual. Lo que se percibe es lo que existe. Y somos en tanto que podemos entrar en contacto directo con la existencia. No somos nuestras ideas ni nuestras creencias. Somos según seamos capaces de ubicarnos en nuestro mundo. Y lo logramos a través de nuestro cuerpo. Por el hechizo de los sentidos.>>\n<<El haijin se encuentra enraizado en un mundo donde cada cosa está en su sitio y donde –por el solo hecho de encontrarse en él- el poeta obtiene continuos dones, que no tiene que ir buscando, inesperados golpes de dulzura que recibe por estar vivo. El poeta sólo pretende acercarse a aquello con lo que debe estar conectado en la Naturaleza para que el “yo” esté en armonía. Y se conecta por medio de sus sentidos y no con la razón, porque en Japón, “lo sagrado” no es algo que se comprenda, sino que se siente. Esto es muy importante. El haijin en estos poemas se nos presenta como un hombre abandonado a sus sentidos, abandonado a la Naturaleza, agradecido por los placeres que ésta le otorga. Tiene más de amante suicida que de asceta que renuncia al mundo.>>\n<<..al final de este proceso que lleva al haijin a ser pura naturaleza, comprobamos que en su poesía ya no queda nada de él sino sólo lo sagrado: el poeta ha desaparecido.>>\n<<Tan sólo existe una realidad en el mundo ante cuyo barrunto no hay persona –y por tanto artista- que sienta el menor interés en dejar constancia de sí mismo; nos referimos, claro está, a “lo sagrado”. Póngase el nombre que se le quiera poner, o no se le ponga ninguno, pero sólo una cosa hace que el ser humano haga olvidar su “yo” –aunque sólo sea por unos momentos-; sólo una realidad consigue hacerle olvidarse de sí mismo, y a ésa es a la que está dedicada la mejor parte de la producción del haiku.>>\n<<Una vez que lo sagrado nos ha hecho desaparecer, una vez que llegamos a “ser nadie”, asumimos que el mundo pasa ante nosotros soportando que lo ignoremos. Desde siempre, el mundo ha estado ahí. Desde antes de que existiera el hombre. El mundo es aquello que ocurre indiferente a la conciencia que el hombre tenga de él:>>\nEl alba de primavera\nLos hombres no se dan cuenta\nLa lluvia en los árboles\nQuizá, y sin pretenderlo, la pregunta que hacía sobre qué es lo que la cita aquella de Bashô venía a decir, esté ya resuelta con todas estas citas o aportes tomados de uno de los mejores libros publicados hasta la fecha, de Vicente Haya, “Haiku: la vía de los sentidos” (Diputación de Valencia. Institució Alfons el Magnánim. 2005.)\nUn abrazo, querido profesor; y por favor, disculpadme la extensión de las citas.\nMensaje por JL.Vicent » 09/Ago/2010 16:32\nY a modo ya de despedida, este texto del maestro taoísta chino Chuang-Tzu\nInteligencia hizo un viaje al Norte más allá del río Yüan (Origen). Subió al collado Yin fen (Sombrío). Allí acertó a encontrarse con Wu Wei Wei (Silencio). Inteligencia dijo a Wu Wei Wei: Quisiera preguntarle con qué discurso o con qué razonamiento se puede conocer el Tao. Dónde hay que situarse y cómo hay que proceder para conformarse al Tao. A dónde hay que ir y qué camino hay que llevar para posesionarse del Tao. A estas tres preguntas Wu Wei Wei (Silencio) no respondió. No que no quisiera responder, sino que no sabía cómo responder. Inteligencia, al no haber obtenido contestación se volvió al Sur del río Po (Blanco). Subió sobre Hu ch'üeh (Vacilación). Allí vió a K'uang Ch'ü (Idiota). Inteligencia hizo las mismas preguntas a K'uang Ch'ü. K'uang Ch'ü le respondió: ¡Ah! Yo ya me lo sé y se lo voy a decir a Vd. Cuando, en su interior quiso decírselo, se olvidó lo que había querido decir. Inteligencia, sin haber obtenido información, volvió al palacio imperial. Se encontró a Huang Ti, a quien hizo también la pregunta. Huang Ti le respondió: Cuando nada pienses y nada razones, es cuando comienzas a entender el Tao. Cuando en nada haces asiento y no te ocupes de nada, es cuando te asientas en el Tao. Cuando no sigues dirección alguna y no llevas camino alguno, entonces es cuando comienzas a posesionarte del Tao.\nMensaje por Radoslav Ivelic » 11/Ago/2010 02:41\nJosé Luis, he disfrutado enormemente de tus citas. Verdaderamente me han emocionado. Transcribo algunas de ellas:\n“Ese sentir el mundo”…”ese hechizo de los sentidos”…esa naturaleza “donde “todo cuanto ocurre en ella es sagrado …”\nA mi entender, está claro que el haiku japonés nos restituyen a la inocencia perdida; volvemos a un estado primigenio donde todo lo que es vanidad desaparece.\nSí, eso es el haiku japonés y qué anhelo, el tuyo y el mío y el de todos nuestros amigos del foro, de recobrar esa mirada perdida. Para ello es ineludible que el haijin se despoje de todo afeite literario, para recobrar la mirada pura, tantas veces extraviada.\nEstamos totalmente de acuerdo. Pero…no sé si será deformación de viejo profesor de Castellano (ese es mi título en Chile) y de ya jubilado profesor universitario de Estética, pero…lo anterior se logra gracias a un lenguaje: el de la poesía-haiku, proporcional a “la espontaneidad del hombre primitivo y la mirada del niño”. Hacia allá vamos…o queremos ir.\nGracias, por todo, José Luis, de corazón.\nPD. Fantástico el texto de Chuang – Tzu.\nA J.L Vicent y Radoslav\nMensaje por Claudia Bakún » 11/Ago/2010 08:52\nDado que el propósito de un debate consiste en la búsqueda de algún tipo de esclarecimiento,quisiera expresar aquí lo que desde mi punto de vista se ha visto clarificado:\nPor un lado, el tema del símbolo a través de la palabra, tendido como puente tanto en la poesía lírica como en la poesía-haiku, en lo que creo ha sido una magnífica, sencilla y didáctica explicación del Sr Radoslav.\nPor otro lado, una vez más, pero sobre todo en las dos últimas intervenciones del Sr Vicent, quedan muy en claro aquellas especificidades del haiku que lo hacen ser algo diferente, para lo cual la síntesis acompañada por las citas escogidas ha resultado también de gran valor.\nEs útil que así sea, y saludable.\nVolver a “Debates”


Misceláneas – My Life is Violet\nCorriendo por Violet\n14 Agosto, 2014 3 Octubre, 2015\nJamás me ha gustado hacer ejercicio, recuerdo que cuando estaba en el colegio yo era la única que estaba exonerada de la clase de educación física ya que tenía un problema crónico en uno de mis oídos y el médico\nFelices Ferias Patrias!\n30 Julio, 2014 20 Noviembre, 2015\nDespués de muchos años viviendo en el extranjero pude disfrutar de las fiestas patrias en Perú junto a mi familia.\nMomento Favorito del Día!\n16 Julio, 2014 20 Noviembre, 2015\nMi muñeca de carne y hueso se vistió por primera vez con un chaniya choli, uno de los atuendos más llamativos de las mujeres de la India.\n11 Julio, 2014 20 Noviembre, 2015\n“Es más fácil educar y formar a un niño que reparar a un adulto.\n10 Julio, 2014 20 Noviembre, 2015\nEstuve limpiando mi email hace unos días y me crucé con la dirección de un blog que había empezado cuando descubrí que estaba embarazada de Violet, pensaba contarle al mundo lo que sentía y estaba viviendo en esos


SEPARADOR CARRIL BICI/BUS - MOBILIARIO URBANO - FORJAS - Blog Mobiliario Urbano - Forjas\nSEPARADOR CARRIL BICI/BUS – MOBILIARIO URBANO – FORJAS\nPara garantizar la seguridad de los ciclistas, desde forjas suministramos los separadores de carril bici en caucho reciclado. Elemento de mobiliario urbano fabricado a partir de caucho procedente de neumáticos fuera de uso. Los separadores cuentan con banda reflectante en la parte superior para visualizar el carril en condiciones de poca visibilidad en dos colores a elegir, amarillo o blanco. Sus formas curvadas tanto central como lateralmente facilita la absorción de impactos tanto de los vehículos como de las bicicletas usuarias del carril.\nEn este caso la combinación con las Pilonas Barcelona FLEX 20, refuerza la seguridad y mejora la visibilidad del carril adicional para bicicletas. Las pilonas Barcelona FLEX 20, están fabricadas en polipropileno. Gracias a este material, la pilona tiene un ángulo de flexión de hasta 20 grados y recupera la verticalidad tras la deformación producida por un posible impacto. Al igual que el separador carril bici/bus, cuenta con una banda reflectante de 20 mm.\nEn nuestra web se puede obtener más información de estos elementos: Separador de carril bici/bus y Pilona Barcelona FELX 20\nCaucho_reciclado MOBILIARIO_RECICLADO MOBILIARIO_URBANO separador_bici_bus Separador_bici_bus_mobiliario_urbano separador_bici_caucho_reciclado separador_bus


Un aprendiz de mago peculiar\npor Robert Westerling el Vie Abr 14, 2017 5:06 pm\n-Ha costado mucho llegar...pero navegar en estas aguas es un ardua tarea en fin ya estamos aquí veamos que puedo hacer por lo que queda de este reino.\nBaja del bote un extraño hombre fornido pero tirando a rechoncho, su indumentaria ajada resalta mucho con us brillante capa verde de terciopelo y contrasta mucho con su armadura el hecho de que lleve en las manos un gran grimorio. De aspecto pacifico y amigable pero con una mirada de determinación en sus ojos que ocultan su poder interior.\n(así soy yo y así viste mi personaje )\nRe: Un aprendiz de mago peculiar\npor Soldado Imperial el Vie Abr 14, 2017 5:19 pm\n-Saludos viajero, veo que acaba de desembarcar. ¿Tiene su pasaporte a mano o necesita que le ayude a rellenarlo? -Preguntó con voz tranquila el soldado desde detras de su atril.\npor Robert Westerling el Sáb Abr 15, 2017 4:34 am\nPues si su merced es tan amable de ayudarme le estaria muy agradecido, me hallo algo perdido.\npor Soldado Imperial el Sáb Abr 15, 2017 10:16 am\nEl soldado ayudó al mago a rellenar el pasaporte. Cuando todos los datos estuvieron correctos le dio unas indicaciones.\n-Señor Westerling, para poder llegar a las puertas de La Fortaleza debe continuar por [Tienes que estar registrado y conectado para ver este vínculo] del medio. -Dijo mientras señalaba una senda de piedras en el suelo que se perdia entre los altos arboles.\npor Robert Westerling el Sáb Abr 15, 2017 1:07 pm\n- Muy amable caballero que tenga un buen dia.\nY tenga por las molestias.- y le entrega un cobre mientras se despide con una leve inclinación de cabeza.


Guardapañales: No más princesas rosas - In-Diana | Bolsos y complementos handmade\nInicio > Tienda > Infantiles > Guardapañales: No más princesas rosas\nGuardapañales: No más princesas rosas\nEs un complemento que utilizarás a diario mientras tu hijo o tu hija lleve pañal. Es perfecto para llevar ordenado todo lo que necesitas para el cambio de pañal cuando sales de casa. Todo en un mismo neceser que queda recogido y se puede llevar en el bolso del carro o en la cesta inferior.\nEstá hecho con tela de algodón suave y tiene las medidas indicadas para portar los pañales y las toallitas.\nEs perfecto también para regalar, solo o acompañado de otros complementos de la misma colección.\nPuedes personalizarlo con el nombre del bebé. Solo tienes que indicarlo en el apartado notas del pedido.\nEstampado no más princesas rosas:\nPrincesas naranjas, violetas, verdes, rojas y hasta convertidas en sapo. De todos los colores salvo rosa. No más princesas rosas es una tela colorida para príncipes y princesas que pueden soñar y ser lo que quieran ser.\n¿QUIERES PERSONALIZAR ESTE PRODUCTO CON UN NOMBRE? Escríbelo aquí:\nAzul, blanco, verde, rojo, amarillo, naranja y marrón.\nPuede lavarse a mano o a máquina, del revés y a una temperatura máxima de 30º. En el caso de que la bolsita esté personalizada con el nombre pintado con pinturas textiles, es recomendable planchar siempre por el revés o interponiendo un paño entre la plancha y la tela.\nSé el primero en valorar “Guardapañales: No más princesas rosas” Cancelar respuesta\nFunda para el libro de vacunas: Mars\nCanastilla recién nacido: Indios y vaqueros\nCapazo infantil: Mariposa en azul\n25,00€ – 38,00€\nFunda para el libro de vacunas: Indios y vaqueros\nCapazo infantil: Corazón fucsia\nCanastilla recién nacido: Granja\nCapazo infantil: Inicial fucsia\nCanastilla recién nacido: Dinos\nCanastilla recién nacido: No más princesas rosas\nGuardapañales: Volando voy\nNeceser infantil: Dinos


El arte, la cultura y el deporte, serán prioridad: Armando Monter\nSe ampliará la oferta cultural en el municipio\nMás espacio a jóvenes, artistas, deportistas y la cultura\nInvita a jóvenes a integrarse ya en este programa y plan de gobierno\nLa cultura, el arte y deporte, son los únicos caminos\nque nos podrán salvar, sostuvo el candidato de Podemos a la presidencia municipal de Actopan, Armando Monter, quien dijo, es momento de nuevamente vernos como humanos, reencontrarnos y ser empáticos con los demás.\nPor ello, propone toda una estrategia, donde se involucre a la sociedad, particularmente los jóvenes y niños. Se fortalecerá la oferta cultural dijo, los espacios de expresión artística y el fomento al deporte.\nAdemás de la conformación de una orquesta, se va a trabajar por ampliar la oferta cultural en el municipio, pero no solo eso, sino que esta sea itinerante, para que lleguen estos programas a más comunidades y colonias.\nPara los artistas en las diferentes disciplinas, tendrán mayores espacios en el municipio, contarán con apoyo y difusión de sus obras y trabajos. Sostuvo, que es un tema de convicción personal, el de entender que el arte, sensibiliza a las personas, aleja a los jóvenes y niños de prácticas antisociales y nos hace mejores seres humanos.\nAsimismo, destacó que el deporte será esencial también en su política de gobierno, como ya lo ha planteado antes, invitará a las diferentes organizaciones deportivas a conformar el Plan Municipal de Desarrollo, para que esto se convierta también en una política pública.\nInvitó a los jóvenes en general, asimismo, a los artistas, deportistas, promotores culturales, a acercarse a este proyecto e ir integrando el Plan Municipal de Desarrollo, para que estos compromisos se cumplan puntualmente.


Nadal favorito para ganar el Roland Garros 2013 - Digital Deporte\nHome » Tenis » Nadal favorito para ganar el Roland Garros 2013\nNadal y Sharapova ganadores en 2012\nSe han sorteado, este viernes en París, los cruces para el campeonato de tenis del Grand Slam de Roland Garros, y la gran noticia es que Rafa Nadal y Novak Djokovic, los máximos favoritos en Betfair España, no se encontrarían en una hipotética final. El tenista español ha quedado emparejado en la misma parte del cuadro con el número 1 del mundo, por lo que si ambos ganan sus partidos eliminatorios, se encontrarían en semifinales.\nAnte la retirada de Andy Murray, número 2, por lesión, los cabezas de serie han sido Djokovic, Federer, Nadal y Ferrer. El tenista escocés tuvo problemas en la espalda, en el torneo de Roma, y tuvo que abandonar en su partido contra Marcel Granollers. Así los emparejamientos entre los 4 primeros cabeza de serie han sido por un lado, Nadal y Djokovic, y por el otro Roger Federer y David Ferrer.\nEl torneo comienza el domingo. Rafa Nadal, siete veces ganador en Roland Garros, jugará su primer partido contra el número 60, el alemán Daniel Brands. Y el actual número 1, Novak Djokovic, que todavía no ha ganado en tierras parisinas, debutará contra el australiano Marinko Matosevic, número 61 mundial.\n“Roland Garros siempre tendrá un lugar especial en mi corazón. Siempre ha sido mi torneo favorito, pero no juego con más pasión aquí que en cualquier otro lugar.\nQuiero que se recuerde como un buen tenista. El año pasado era importante ganar, porque era la séptima victoria, algo que nadie ha logrado en esta superficie\nHe jugado a un nivel muy elevado, sobre todo en algunos partidos. La clasificación no significa nada, lo importante es ser competitivo y ganar torneos y es lo que he hecho, con seis victorias, algo enorme, creo que nunca antes lo había logrado en una temporada”.\nRafa Nadal se presenta en Francia, después de haber ganado 6 títulos en lo que va de temporada: Roma, Madrid, Barcelona, Indian Wells, Acapulco, Sao Paulo.\nPor este motivo, y a pesar de que sale de un gran bache, debido a sus lesiones en las rodillas, Nadal se presenta como favorito en las apuestas. El número 4 del mundo tiene una cuota de 1.66 en http://apuestas.betfair.es, aunque su lesión no está superada al 100%, está por delante de su máximo rival, Djokovic, que tiene un 2.5. Está claro que el nivel mostrado por el español en las últimas citas, y su mentalidad ganadora, han hecho que la gente muestre una gran confianza en él. Los otros dos cabezas de serie salen muy alejados de los grandes favoritos, Federer con un 17 y David Ferrer con 26. El argentino Juan Martín del Potro tiene un 23 de cuota en las apuestas, siendo el número 7 de la clasificación ATP.\nDjokovic, Nadal, roland-garros, Sharapova, sorteo\n« Nivea Men te sube al autobús del Real Madrid\nNeymar ficha por el Barcelona »


Políticos e intelectuales llaman a fortalecer la democracia para 2018 – EL RESPETABLE\nPolíticos e intelectuales llaman a fortalecer la democracia para 2018\nCUAUHTÉMOC CÁRDENAS, MANLIO FABIO, SANTIAGO CREEL, JOSÉ WOLDENBERG Y JESÚS SILVA HERZOG PRESENTAN COLECCIÓN DE ENSAYOS DE KRAUZE Durante la presentación de la Colección Ensayista Liberal de Enrique Krauze en el marco e la Feria Internacional del Libro (FIL), políticos e intelectuales de nivel nacional llamaron a que se fortalezca la democracia en el país rumbo a las elecciones de... Read More\nSantiago Creel, Cuauhtémoc Cárdenas, Enrique Krauze, Manlio F. Beltrones y José Woldenberg.\nCUAUHTÉMOC CÁRDENAS, MANLIO FABIO, SANTIAGO CREEL, JOSÉ WOLDENBERG Y JESÚS SILVA HERZOG PRESENTAN COLECCIÓN DE ENSAYOS DE KRAUZE\nDurante la presentación de la Colección Ensayista Liberal de Enrique Krauze en el marco e la Feria Internacional del Libro (FIL), políticos e intelectuales de nivel nacional llamaron a que se fortalezca la democracia en el país rumbo a las elecciones de 2018.\nEl ex presidente del Partido Revolucionario Institucional (PRI), Manlio Fabio Beltrones, junto con el izquierdista Cuauhtémoc Cárdenas, el panista Santiago Creel y los académicos José Woldenberg y Jesús Silva Herzog, debatieron sobre la construcción de democracia.\nFabio Beltrones sostuvo que no se quisiera tener en las elecciones presidenciales de 2018 un escenario similar al que se vivió en 2006, cuando se generó incertidumbre política y social por los resultados electorales tan cercanos entre los ex candidatos Felipe Calderón y Andrés Manuel López Obrador, lo que ocasionó que en la transición casi se llegara a la ingobernabilidad. Sin embargo, recordó que se cumplió la ley.\nDurante su intervención, el priista destacó que el país puede volver a vivir un escenario como en el año 2006, por lo que llamó a que los partidos políticos estén unidos y trabajen por la democracia.\nLos exponentes coincidieron en que los partidos políticos se encuentran fragmentados al interior.\nKrauze explicó que es peligroso que los partidos se encuentren divididos rumbo a 2018. «La democracia está en obra negra, pero hay que seguir construyéndola».\nManlio Fabio con priistas de Jalisco.\nEnrique Krauze enfatizó que la democracia de México corre peligro con la llegada a la Casa Blanca del próximo presidente de Estados Unidos, Donald Trump, a quien calificó como “psicópata, racista y antimexicano”.\nSin embargo, aseguró que los mexicanos pueden enfrentarlo. Además, pidió a los partidos políticos que para las siguientes elecciones haya debates de altura y propuestas firmes.\nAdemás, el autor reconoció especialmente el trabajo de izquierda que ha hecho Cuauhtémoc Cárdenas a lo largo de su carrera política.\nPor su parte, Cuauhtémoc Cárdenas, pidió que se combata la impunidad ante los casos de corrupción que se han presentado en el Gobierno de Enrique Peña Nieto y en numerosas administraciones estatales.\nTambién expresó su inconformidad sobre la Reforma Energética, la cual ha llamado en varias ocasiones a que se revierta ya que no se han logrado los objetivos que presumía el Gobierno federal.\nEn la presentación de la Colección Ensayista Liberal de Krauze asistieron diversos políticos tanto de Jalisco como del resto del país.\nEstuvo la aspirante a la presidencia, Margarita Zavala; el rector de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Enrique Graue y la ex presidenta del PRI, Beatriz Paredes.\nLos políticos de Jalisco que estuvieron en el evento fueron el dirigente de Acción Nacional (PAN) Jalisco, Miguel Ángel Martínez; el rector de la Universidad de Guadalajara (UdeG), Tonatiuh Bravo Padilla; el ex diputado federal, Abel Salgado; el regidor de Tlaquepaque, Luis Córdova y el ex rector de la UdeG, Trino Padilla.\nCuauhtémoc Cárdenas, Enrique Krauze, FIL, Santiago Creel\nPor pandemia, peligra la FIL 2020


Más allá del diseño universal\nEl diseño universal fue un concepto que se originó en el contexto de la arquitectura, afirmando la importancia de entornos accesibles para todos, independientemente de su capacidad, edad o estatus. Dentro del diseño gráfico, el diseño universal se ha convertido en sinónimo del estilo tipográfico internacional, o diseño suizo, debido a su énfasis en la claridad objetiva y la supuesta neutralidad. Sin embargo, en el mundo de hoy, donde creamos productos para audiencias multifacéticas, el diseño universal y el diseño suizo no siempre pueden ser una respuesta confiable. Y aunque a los fundadores les gustaría creerlo, Swiss Design no está libre de significado y sesgo.\nHistóricamente, los sistemas se establecieron para servir a los privilegiados (es decir, blancos, hombres, cisgénero, heterosexuales, ricos, sin discapacidad, etc.). Con el paso del tiempo, el diseño se ha desplazado hacia la idea de que todos merecen acceso y que ya no queremos diseñar solo para la clase privilegiada, queremos diseñar para todos. Sin embargo, el sentimiento de diseñar para todos aún se queda corto cuando se atiende a personas únicas y multifacéticas. En lugar de diseñar para lo universal, debemos adoptar la mentalidad de que ningún grupo de personas es un monolito. Incluso las comunidades que agrupamos tienen matices dentro de ellas. Y así se desarrolló la idea de diseñar para el pluriverso. Diseñar con una mentalidad pluriversal (frente a una mentalidad universal) significa que, como diseñadores, nos familiarizamos íntimamente con los usuarios a los que atendemos. Con sensibilidad a la raza,\nDiseño para el diagrama del pluriverso, basado en una referencia de Mauricio Mejía\nEl concepto de diseño universal sin género es una ilusión. La realidad del diseño suizo es que perpetúa la idea de que la masculinidad es la norma; masculinidad equivale a neutralidad. Un ejemplo paralelo se puede ver en la industria de la moda. La androginia en el contexto de la ropa a menudo es sinónimo de ropa masculina. Al buscar en Google "moda de género neutral", la mayoría de las superficies son camisetas, suéteres sin forma, camisas abotonadas y sudaderas con capucha. I and Me , una marca de mezclilla y estilo de vida de Londres, Reino Unido, es un buen ejemplo, afirmando en su sitio web: “El proceso de diseño es neutral en cuanto al género, siempre se tratará de la tela y el estilo antes de 'él y/o ella'; aquí es donde comienza la historia con cada prenda, en un campo de juego neutral no definido por las tendencias estacionales”.\nColección I and Me's Better With U\nPor mucho que los diseñadores deseen borrar o neutralizar el género, los intentos de eliminar el género de un producto o espacio a menudo significan optar por un estilo sencillo que se incline hacia la masculinidad. Incluso si el diseñador original afirma tener una intención neutral, es inevitable e inevitable que las normas culturales sigan imponiendo significado y género a los objetos. En lugar de recurrir a normas y reglas universales, diseñar para el pluriverso nos brinda la oportunidad de ir más allá del género binario hacia un espacio más sofisticado.\nCómo aparece la presentación de género en el diseño\nReconocer las raíces masculinas o femeninas de un diseño, en lugar de borrarlas o ignorarlas, abre el potencial para soluciones no binarias multifacéticas. Primero, veamos algunos ejemplos binarios de direcciones artísticas femeninas y masculinas.\nEjemplo de dirección de arte para la masculinidad\nLos estándares y normas eurocéntricos han perpetuado históricamente el binario de género. Enmarcar a las mujeres como lo opuesto a los hombres permitió que prosperara el patriarcado y definió las dicotomías que definen los estereotipos de género en la actualidad. En una sociedad patriarcal, la masculinidad es sinónimo de poder, superioridad, dominio y control. Por tanto, por oposición, la feminidad representa debilidad, inferioridad, sumisión y servidumbre.\nEjemplo de dirección de arte para la feminidad\nLos estereotipos de género se representan a sí mismos en el diseño de manera predecible. Las direcciones de arte que son audaces, bloqueadas, emocionalmente restringidas y conservadoras en color están asociadas con la masculinidad. Dentro de la construcción del género binario, la feminidad en el diseño es lo opuesto. La tipografía expresiva, las formas delicadas y los esquemas de colores tonificados suelen percibirse como femeninos. El binario de género es dañino de muchas maneras. No solo perpetúa una estructura de poder entre la masculinidad y la feminidad, sino que también borra la realidad de que las culturas indígenas han estado celebrando y aceptando los géneros no binarios durante siglos. El binario de género es una perspectiva relativamente reciente y eurocéntrica que simplifica demasiado la realidad. Por lo tanto, el futuro del diseño es inherentemente queer. No podemos hacer un diseño que carezca de género. Debido a los contextos históricos y la cultura dominante, los productos de consumo masivo rara vez pueden estar libres de implicaciones de género. Sin embargo, como diseñadores y creativos, lo que podemos hacer en lugar de intentar separar el género del diseño es involucrarnos en lo que me gusta llamar “sexo de género”.\nCómo deconstruir el género binario en el diseño\nEl diseño que reconoce una realidad de género fluido tiene más potencial para ser rico en cultura, significado y propósito. El sexo de género es la práctica de subvertir las normas de género binarias tradicionales a través de la mezcla, combinación y distorsión de las expresiones de género. Al adoptar este enfoque y aplicarlo a una práctica de diseño, no solo creamos soluciones más multifacéticas, sino que comenzamos a deconstruir el género binario a través de nuestro trabajo.\nMuestra del diseño del libro Be Gay Do Crime\nLas muestras de imágenes de Be Gay Do Crime son un ejemplo editorial de cómo podemos comenzar a introducir la fluidez de género en el trabajo de diseño. Debido a la naturaleza intrínsecamente queer del proyecto, experimenté mucho con las combinaciones de imágenes, ilustración, tipografía y diseño. Al combinar una serif expresiva, un tipo monoespaciado y una fuente manuscrita, la tipografía en sí es un escaparate poco común. Los estilos de letra, combinados con fondos degradados suaves y coloridos, collages de fotos e ilustraciones de trackpad de arcoíris hacen del libro un ejemplo excelente de sexo de género.\nOtra muestra del diseño del libro Be Gay Do Crime\nEl concepto de mezclar, fusionar y modificar el género en el diseño puede llevarse a un extremo más allá del ejemplo que proporcioné. Sin embargo, en un entorno corporativo y espacios no queer, la aplicación de la fluidez de género puede encontrar más resistencia. He trabajado con marcas en el pasado donde los clientes dudaban en cambiar, por temor a alejarse de su grupo de usuarios dominante. Por ejemplo, un producto estereotípicamente masculino, como una parrilla, podría comercializarse con un tipo de letra atrevido y deportivo. Podríamos esperar que esta marca muestre mucha carne / hombres al aire libre / colores como el carbón y el naranja. Sin embargo, algunas formas de subvertir la apariencia de la marca podrían ser introducir un tipo de letra serif, tonos de colores más claros y bordes redondeados. Cuando se trabaja con una marca existente que está altamente polarizada y de género, todavía hay formas sutiles de modificar y evolucionar. La jodienda de género siempre es relevante. Ser intencional sobre la feminidad y la masculinidad de las opciones de diseño es clave para llegar a una solución inclusiva de género. En términos de negocios, el diseño fluido de género evita alienar al género no dominante y, en cambio, atrae a un espectro más amplio de usuarios y mercados sin explotar.\nComo referencia, aquí hay algunas áreas iniciales para la intencionalidad cuando se trata de opciones de diseño:\nEl binario de género perpetúa estereotipos dañinos e inexactos, así como también defiende las estructuras de poder. Ha habido intentos recientes en el diseño y la moda para eliminar por completo el género de la imagen y crear soluciones universales. Sin embargo, la cultura, la historia y los prejuicios hacen que esto sea una realidad imposible: muchas soluciones tienen un género inherente. En lugar de intentar borrar esta realidad, podemos evolucionar más allá del binario de género para llegar a nuevas audiencias. Adoptar la jodienda de género en nuestra práctica y dejar atrás un enfoque rígido y normativo es una forma de resistencia contra el patriarcado, desafía los estereotipos y permite que el diseño resuene con más personas. El futuro del diseño es sin género.\nGracias por leer! Mi perspectiva sobre este tema está en constante evolución. Las opiniones, los comentarios, las ideas y las llamadas son bienvenidos.


Molina compartió un brindis de fin de año con periodistas – FM Sur 88.9 Mhz\npor Esteban Diaz Romero · 12 diciembre, 2018\nEl intendente Martiniano Molina compartió hoy un brindis de fin de año junto a periodistas de distintos medios de comunicación locales y de la región, y calificó el trabajo que realizan como “muy importante” para la ciudad, ya que “a través de ustedes los vecinos pueden conocer todo lo que hacemos desde las distintas áreas de gobierno”, aseguró.\n“Ustedes son el nexo con nuestros vecinos”, continuó el jefe comunal, quien además invitó a los periodistas a seguir sumando su trabajo y vocación “para que Quilmes siga avanzando y evolucionando”. Y añadió: “Como intendente de Quilmes, quiero trasmitir que la violencia no nos lleva a ningún lado, sino que debemos plantearnos en serio y con sensatez, qué país queremos, por eso seguiremos trabajando en paz, hacia nuestros desafíos, y en se camino se que cuento con ustedes”.\nFinalizando su discurso, transmitió el saludo de parte de todos los funcionarios del gabinete municipal, y concluyó: “estamos a disposición de todos ustedes, y les deseamos que tengan un fin de año en paz y que comiencen un 2019 con todo”.\nEl encuentro fue organizado por la Coordinación General de Comunicación de la Secretaria de Gobierno y Derechos Humanos local y tuvo lugar en el Salón de los Espejos de la Casa de la Cultura (Rivadavia 383).\nQuilmes no pudo con Tigre\nArrancó la etapa local de los juegos especiales\n“BIO Changuito” Mercado Sustentable\nSiguiente Noticia Instituciones de Berazategui despidieron el año\nNoticia anterior Llega a Quilmes la primera edición de la Feria Itinerante “Sabores del Mundo”


Guaidó anuncia un paro escalonado en la administración pública de Venezuela - El Comercio\n05 de marzo de 2019 13:22\nJuan Guaidó se reunió este martes 5 de marzo del 2019 con representantes de sindicatos de Venezuela, tras su retorno a Caracas. Foto: EFE\nEl jefe del Parlamento, Juan Guaidó, reconocido como presidente interino de Venezuela por unos 50 países, anunció este martes 5 de marzo del 2019 un paro escalonado en la administración pública como otra medida de presión contra el Gobierno de Nicolás Maduro al que considera ilegítimo y dictatorial.\n“Vamos hacia un paro escalonado en la administración pública definitivamente, propuesto por los sindicatos“, dijo en una rueda de prensa el líder opositor tras reunirse con representantes de varios gremios en Caracas.\nGuaidó anunció que desde mañana miércoles el Parlamento, de mayoría opositora, comenzará a sostener reuniones con las más grandes centrales de trabajadores, que agrupan más de 600 sindicatos, para coordinar acciones que se irán comunicando progresivamente.\n“Sabemos que van a empezar las amenazas, la persecución”, dijo tras criticar que el país tenga hoy “indicadores de guerra” como una contracción del Producto Interno Bruto (PIB) de más del 50% y una inflación que superó los 2 000 000 % el año pasado.\nFrente a los medios, Guaidó atribuyó a contradicciones internas el silencio oficial que se mantiene 24 horas después de su regreso al país el lunes 4 de marzo.\n“Están ahogados en contradicciones. No tienen cómo responder al pueblo de Venezuela”, dijo Guaidó a periodistas al ser interrogado sobre cómo explica que no se haya producido aún alguna reacción de parte del gobierno de Nicolás Maduro al recibimiento que tuvo, con concentraciones de decenas de miles de sus seguidores en Caracas y otras ciudades.


Este año, el Metrorock más español en la ‘Complu’\n14/07/2008 - Sara Morales\nMetrorock vuelve este año con un cartel sorprendente y novedoso.\nTras meses de espera, en los que ya se empezaba a desconfiar en si volvería o no... Ya podemos decir que sí,... ¡ha vuelto!. El Metrorock no podía fallar este año y, aunque se ha hecho esperar, aquí está coleando junto a la tanda de festivales de verano en la capital. Con un cartel sorprendente, con un nuevo emplazamiento y con una fecha muy bien escogida.\nPara aquellos que recuerdan el Metrorock de Franz Ferdinand en el año 2006, y para los que se emocionaron el año pasado con Bad Religion, el cartel este año ha sido decepcionante. Una apuesta que deja de lado el punk, el noise metalero y la new wave del siglo XXI, para centrarse en un producto nacional rockero, dosificado en todas sus versiones, estilos y variantes. Andrés Calamaro y Melendi son los cabeza de cartel de la edición más española en la historia de este festival. La rumba pop de Los Delinqüentes, el flamenco de Elbicho y la gracia de El Tío Calambres van a compartir jornada con otro de los grandes de hoy, Stereo Mc’s. Y es que, la fusión y el hip hop en estado puro son el reclamo más absoluto de una buena parte de la juventud madrileña, a la que este año se han querido dedicar los organizadores del Metrorock. A aquellos decepcionados, decirles que podrán contentarse con la presencia de los míticos Siniestro Total, y una buena dosis de electrónica a manos de Dorian y Felix Da Housecat.\nNuevo lugar y nueva fecha\nEl lugar escogido este año es el Complejo Deportivo Cantarranas de la Universidad Complutense, en Ciudad Universitaria. Un amplio espacio verde con muchas posibilidades para los asistentes. Y tan universitario está el espíritu metrorockero este año, que se ha esperado a pasar la época de los exámenes de septiembre para celebrarse. Tendrá lugar el día 20 de ese mes, con precios muy asequibles.


Postal de Familia | Libros educativos infantiles y juveniles | Los Cuentos de Bastian\nConocer los personajes de las viñetas de Los Cuentos de Bastian.\nUna postal de la familia más divertida y entretenida de la red. Conoce de cerca los rasgos característicos de los personajes de Las locuras de Los Cuentos de Bastian, historias para recordar, reír y aprender.\nDedicado a todos los fanáticos del cómic y de las historias con sentido del humor. Una postal preciosa ilustrada por Màriam Ben-Arab. ¿Reconocéis los personajes? Una familia normal que esconde un tesoro, un dragón, un mundo creado para los más aventureros... ¡Descúbrelo!\nUna propuesta genial para aprender a valorar y a conocer nuestra familia. Mediante Las locuras de Los Cuentos de Bastian descubriremos los rasgos característicos de los personajes, así como su forma de actuar y de entender la vida. ¿Serías capaz de dibujar tu familia? ¿Cómo es?...\nPostal de Mimo\nUna postal de un mimo para contar historias bonitas.\nLas locuras de Los Cuentos de Bastian\nConoce Los Cuentos de Bastian de mano de nuestro Dragón.\nPostal de letras\nUna postal llena de letras.\nPostal de oso\nUna postal de ensueño para las noches de invierno.\nPostal Dragón de sabiduría\nUna postal digna de un dragón de cuento.


Málaga ya tiene su pulsera QRVida para pacientes anticoagulados. – Mejorar la vida del Paciente Anticoagulado\nMálaga ya tiene su pulsera QRVida para pacientes anticoagulados.\nPublicado por Anticoagulado el 20/04/2015\nLos pacientes anticoagulados de la provincia de Málaga pueden disponer esta misma semana de la pulsera QRVida. La pulsera tiene un código QR, que se lee con el teléfono móvil (Smartphone) y te conducirá a una página web donde podrás introducir tus datos personales y de contacto, tu historial médico y tus datos de coagulación. Obviamente cada código es único y personal.\nEl objetivo es que si se da el caso de una emergencia, mediante este código podrán identificarte como paciente anticoagulado y facilitar a los profesionales un acceso rápido a tus datos de contacto, tu historial médico y tus datos de coagulación.\nPor supuesto los datos se almacenan conforme la ley de protección de datos y garantizando el máximo nivel de seguridad.\nPara conseguir una pulsera QRVida en la provincia de Málaga solo tienes que ponerte en contacto con APAM (ASOCIACIÓN DE PACIENTES ANTICOAGULADOS Y CORONARIOS DE MÁLAGA) en http://www.apam-malaga.org\nEntrada anterior Carencia de vitamina K, ¿Qué sucede cuando reducimos su consumo? (Infografía)\nEntrada siguiente Málaga: El Colegio de Farmacéuticos (ICOFMA) colabora con la Asociación de pacientes anticoagulados (APAM)


Los Ángeles | EF Idiomas en el Extranjero (18+ años)\nLa capital del entretenimiento estadounidense debe su reputación a sus famosas playas, boutiques exclusivas, estrellas de...\nLa capital del entretenimiento estadounidense debe su reputación a sus famosas playas, boutiques exclusivas, estrellas de hollywood y una animada escena musical. Redondo Beach es el entorno ideal para disfrutar del estilo relajado del sur de California. Nuestra espaciosa escuela está situada a 5 minutos caminando de la playa y a 20 minutos en coche de Beverly Hills y las tiendas de Rodeo Drive.\nEstudiá en la capital del entretenimiento de Estados Unidos y beneficiate de la excelente ubicación e instalaciones de EF Los Angeles.\nUbicación privilegiada rodeada de tiendas de surf, restaurantes y cafés\nLa sala de descanso para estudiantes se abre a una soleada terraza exterior\nSalones de clase recientemente remodelados con lo último en tecnología\nExcursiones organizadas a Disneyland y Las Vegas\nA 2 minutos caminando de las conexiones del transporte público para el centro de Los Ángeles y Hollywood\nViví como un local. Ven a vivir con una familia local después de un día de compras en Rodeo Drive o vive a corta distancia a pie de la playa Redondo en la residencia de EF.


Ejemplos de ensayo de la escuela secundaria – Ensayos\nEjemplos de ensayo de la escuela secundaria\nCómo escribir Cualquier Ensayo Escuela Secundaria cuatro partes: Ensayos de ejemplo Planifique su Ensayo de inicio Escribir editar su trabajo Escribir un ensayo de la escuela secundaria es un importante habilidad básica que se necesita para tener éxito en la escuela secundaria, la universidad, y en el lugar de trabajo. Si bien nunca se puede estar seguro de lo que los profesores individuales están buscando, este formato básico le ayudará a escribir a.\nLos siguientes son los ensayos escritos por estudiantes del Programa de Educación Campus Adulto UNM-Valencia. Aparecen aquí como escrita, sin edición. Ensayos fueron elegidos como ejemplos de buena escritura para el GED y pueden contener algunos errores insignificantes. Los Lunas Secundaria por Adam Baker, Mirando hacia atrás en mi año y medio en Los Lunas alta, echo de menos algunos.\nEste indicador muestra, las máquinas inteligentes, es representativa de las indicaciones que se utilizarán para el ACT la escritura de ensayo. El ensayo describe un problema y ofrece tres perspectivas diferentes sobre el tema. Se le pide que evaluar y analizar las perspectivas; afirmar y desarrollar su propio punto de vista; y para explicar la relación entre su\nIdeas y Análisis:. Puntuación = 3 Desarrollo y Soporte: Puntuación = 3 Organización: Puntuación = 3 Uso del Lenguaje y Convenciones: Puntuación = 3 Comience prueba de escritura Aquí. Intelligent Machines Máquinas han tomado un papel muy importante en nuestras vidas día a día. O bien nos pueden afectar en el buen sentido o en el mal sentido. Por supuesto, las máquinas han afectado a muchas personas en el lugar de trabajo.\nA pesar de que muchos estudiantes asisten a escuelas secundarias públicas dictadas por su estado, otros optan por ir a las escuelas secundarias privadas. A menudo, estas escuelas requieren que los estudiantes escriban un ensayo de entrada para la admisión. En este ensayo se da a los estudiantes la oportunidad de mostrar sus habilidades de escritura. Si bien algunas escuelas solicitan ensayos abiertos, la mayoría de las escuelas ofrecen a los estudiantes.\n2 2003 Cuando estábamos en la escuela secundaria, mi amigo Rich y yo hicimos un mapa de las mesas del almuerzo escolar de acuerdo a la popularidad. Esto fue fácil de hacer, porque. 02/09/2013 · Usted es un profesor de la universidad. Acabo retiró como profesor de secundaria. Tengo malas noticias para ti. En caso de que aún no ve lo que está sucediendo. Se requieren\nLos estudiantes de secundaria a escribir ensayos sobre una variedad de temas que en un principio pueden parecer no tener nada en común. En realidad, aunque los temas pueden ser diferentes, la mayoría de los ensayos de la escuela secundaria tienen los mismos criterios. Todos los ensayos tendrán un tema específico que es ya sea que usted elija o uno que se proporciona para usted. Es crucial para cada ensayo.\nAl embarcarse en la escritura de su muestra de ensayo de solicitud de la escuela secundaria, es normal sentirse intimidados al principio. Muchos paseos en el ensayo y es fácil sentirse nervioso con las muchas opciones que usted está confrontado por, incluso cuando la escuela le proporciona dirección. A continuación voy a ofrecer la estructura de un ensayo de la muestra que usted puede seguir para su alta.\nPrevious Previous post: La desigualdad de género ensayo\nNext Next post: Temas de discurso descriptivos


¿Cómo funciona una trituradora de chapa de madera? El funcionamiento de la trituradora de chapa es bastante simple. El mecanismo básico consiste en un sencillo engranaje en forma de rodillos accionado por un motor eléctrico y alojado en una carcasa metálica para conducir la chapa y los trocitos resultantes, a la vez de proteger al operario ...\nPero Túrmix es una marca de maquinaria domestica así que vayamos a lo nuestro, a lo industrial (pero ha sido bonito saber porque llamamos Túrmix a un triturador, aunque sea un triturador industrial). Segundo paréntesis: Este post va a resultar entretenido pero un poco largo ¡el Sr. Google nos va a amar mucho!\nSi nos ponemos a pensar en las primeras maquinas de coser y vemos las electrónicas de hoy en día, podemos notar que la maquina de coser tuvo una gran evolución.. Las primeras maquinas de coser venían como muebles, con un pedal que si uno lo presionaba constantemente generaba una inercia que permitía realizar el trabajo de cocido. Hoy en día las maquinas de …\nJun 15, 2021· Una trituradora, chancadora o chancador, es una máquina que procesa un material de forma que produce dicho material con trozos de un tamaño menor al tamaño original. ... Si se trata de una máquina empleada para la minería, la construcción o para el proceso industrial, puede procesar rocas u otras materias sólidas. heart outlined.\nJan 21, 2021· A continuación, tras saber cómo funciona un equipo de pesaje industrial, hacemos un repaso a algunos de los tipos de pesadoras más habituales. Balanzas de sobremesa Estas balanzas las encontramos en diferentes sectores, como las empresas de correo o paquetería, pero también en el comercio minorista.\nSep 03, 2019· Muchas personas se preguntan cómo funciona un lavavajillas industrial, cuáles son sus ventajas y qué tipos de lavavajillas hay en el mercado, antes de adquirirlos. Desde Fibraclim, como expertos en maquinaria para hostelería, queremos que conozcas más sobre su funcionamiento, para que al adquirir un lavavajillas para restaurante, hotel o bar, …\nvideos de tritruradoras de piedra como funciona\ncomofunsiona una triturador de piedra\ncomo funciona una trituradora de piedra trituradora de cono. como funciona una trituradora de piedra. Shanghai dedica a la investigación y desarrollo, producción y venta de la máquina de trituración (trituradora, planta de agregado), como trituradora de mandíbula, trituradora de impacto, trituradora de cono, trituradora de piedra, trituradora de martillo, trituradora de impacto de …


GIRLS - Temporada 2 Completa en Español - FULLTV\nFICHA DE CAPÍTULOS VISTA 25.122\nGirls Temporada 2 Completa\nGirls - 2º Temporada en español\nGirls Temporada 2 Online - Las aventuras de un grupo de amigas en sus veintitantos años viviendo en la ciudad de Nueva York. Nuevas experiencias, pequeños triunfos y situaciones descabelladas están por suceder en la Gran Manzana. Te invitamos a ver la ficha de esta serie con más información sobre la producción y los actores.\nREPARTO DE LA TEMPORADA 2 Girls subtitulada y original\nEsta temporada Nº 2 estuvo protagonizada por Lena Dunham, Adam Driver, Allison Williams y Jemima Kirke.\nCapítulos de Girls, Temporada 2 Online\nLa 2º temporada online de Girls (Girls) cuenta con 10 capítulos completos originales. Se filmaron múltiples temporadas de Girls, te invitamos a disfrutarlos en video calidad Full HD desde tu TV. Generalmente los capítulos que se estrenan en Estados Unidos o en el país de origen de la serie no se emiten online simultáneamente en el resto del mundo, son traducidos o subtitulados al español latino tiempo después.\nCine y TV Online / Series en Español / Girls / Temporada 2 - Para disfrutar de la TV en VIVO necesitas un Video Player o un DVD Player en tu televisor. Los capítulos de las series de televisión en HD no están disponibles para descargar gratis ni por streaming.


Consejos Islas Canarias\n4 enero, 2018 25 abril, 2020 Alberto 0 comentarios consejos, islas canarias, teide, tenerife\nHay que tener en cuenta el tema de la autorización comentado arriba. Además, muy importante, pedir la autorización y comprar el teleférico online para la misma franja horaria. De nada nos serviría tener autorización de 09:00 a 11:00 si luego vamos a comprar el teleférico y el primero libre para el día que nos interesa es a las 12:00… Así que lo mejor es buscar ambas cosas y reservarlo todo a vez.\nPara llegar al Teleférico del Teide podemos ir en coche o autobus (guagua). Tanto si elegimos una u otra opción podemos ver aquí todas las líneas de buses que llevan hasta allí y cómo llegar en coche.Para comprar el Teleférico del Teide podemos hacerlo desde esta web. El precio es 27€ ida y vuelta. No es barato pero es la forma cómoda. Si queremos ahorrarnos ese dinero podemos valorar las iguiente opción.\nLa forma más típica de subir caminando es por el sendero nº 7, llamado Montaña Blanca. Este sendero comienza en la carretera TF21 llegando desde el Norte hacia el Sur dirección teleférico, entre los puntos kilométricos 40 y 41. Hay un pequeño parking, por lo que conviene llegar temprano.Abajo podemos ver el link a la ruta. Son casi 10km de subida continua desde los 2370m hasta los 3718m. Es una ruta que se considera dura por el desnivel acumulado, pendientes pronunciadas en algunos tramos, cambios de temperatura…\nVer ruta Montaña Blanca – Pico del Teide\n– Botas de montaña adecuadas: a pesar de que posiblemente te encuentres guiris en chanclas, no es la mejor forma de subir ya que hay partes en las que un buen calzado es indispensable. Aparte arriba hace frío y conviene llevar el pie bien abrigado.\n– Protección solar y gafas de sol: en Tenerife hay unos niveles muy altos de radiación ultravioleta durante todo el año. Siempre siempre hay que llevar protección solar en la piel y gafas para protegernos.\n– Ropa de abrigo: aunque en la costa e incluso en la base del teleférico estemos en pantalón corto y camiseta a 25ºC, conviene llevar ropa de abrigo porque en el pico las temperaturas descienden bastante y suele hacer viento con lo cual la sensación térmica es menor aún. Es habitual que arriba la temperatura ronde los 0ºC.\n– Llegar temprano: lo mejor es reservar el teleférico a primera hora, que suele ser las 09:00 de la mañana, y pedir la autorización también a partir de esa hora. Llegando media hora antes podremos aparcar en el parking del teleférico sin problemas. En cambio si planificamos ir más tarde, podemos tener problemas para aparcar y habrá mucha más gente caminando por los senderos.Podemos ver más normas y recomendaciones en la web del Ministerio.\n← Los Museos Vaticanos, la Basílica de San Pedro y más\nFin de semana en Nuremberg y alrededores →


NUendo cubase borrar datos a borrar! : Principiantes | Hispasonic\nNUendo cubase borrar datos a borrar!\n#1 por b3rnar2 el 16/09/2013\nbuenas como va..! tengo una consulta. cadavez q grabo en la carpeta de AUDIO del nuevo o cubase me quedan un millon de archivos de audio dentro.\nYa intente con Ctl+p abri la POOL y borrar de ahi los archivos q no esten en uso pero aun asi, cuando borro un proyecto los audios me siguen quedando en esa carpeta nose si se entiende??\n#2 por e_mac el 17/09/2013\nCuando borres un proyecto que ya no te interesa conservar, borra también las carpetas "audio" y demás que corresponden a dicho proyecto. Así de fácil.\n#3 por b3rnar2 el 17/09/2013\npero la carpeta Audio no contiene tambien datos de otros proyectos que si este utilizando?\n#4 por carlos balabasquer el 17/09/2013\nSi has hecho las cosas bien, no tienen porque haber archivos de audio de otros proyectos. Puede ser que en versiones anteriores a Cubase pudiera ocurrir puesto que no eran tan transparente el manejo de los archivos. A mi me ha ocurrido. Ahora, cuando creas un proyecto nuevo, se crea automáticamente una carpeta de Audio en donde residen TODOS los archivos de audio, vídeo y backup. Es más, el mismo Cubase te pide una carpeta en donde va a residir todo el proyecto. Acostumbra a hacer una para cada proyecto y cuando Cubase te pida en qué carpeta lo quieres guardar selecciona "esa".\n#5 por e_mac el 17/09/2013\nNo debería, si tienes organizado el sistema de carpetas.\nCada proyecto debe estar en una carpeta con el nombre del proyecto (por ejemplo el nombre de la canción), en esa carpeta sólo tendría que contener los datos de ese proyecto, entre ellos la carpeta "audio", en la cual estarán las WAV de ese proyecto y no otras.\n#6 por e_mac el 17/09/2013\nHola Carlos, has sido más rápido que yo en postear. Totalmente de acuerdo contigo, el orden es importantísimo para no perder información que podría ser valiosa.\n#7 por b3rnar2 el 17/09/2013\ngracias amigos!! definitivamente estoy haciendo algo mal porque en la carpeta de audio tengo audios de todos los proyectos que hice incluyendo los que ya elimine :S !\n#8 por carlos balabasquer el 17/09/2013\n#6 Fui rápido porque lo sufrí con las versiones VST. Imagina algunas tomas de una cantante buenísima que te va a costar volver a traer a grabar y que, un día... "parece" que no están. Cubase pregunta y tu... buscas y buscas y buscas... Hasta que la encuentras en una canción de hace tres años que dejaste para mezclar "más tarde"... jejejeje.\n#9 por e_mac el 17/09/2013\nCreo que eso lo hemos vivido todos alguna que otra vez.


Los ingresos por turismo extranjero aumentaron un 2,8% - Hosteleria Digital\nLos ingresos por turismo extranjero aumentaron un 2,8%\nLos pagos realizados por los españoles se incrementaron un 5,6%\nLos ingresos por turismo realizados por los extranjeros llegaron en junio a 3.846 millones de euros, aumentando un 2,8% respecto al mismo mes del año anterior, según los datos de la Balanza de Pagos del Ministerio de Turismo. Este es el mayor aumento que se produce por detrás del de marzo, manteniéndose prácticamente en el primer semestre (0,3%) respecto al mismo período del año anterior.\nLos pagos que realizaron los españoles por turismo ascendieron a 1.207 millones de euros en junio, cerca del doble que la cifra alcanzada el mes anterior. Esta cifra supone además un 5,6% más que la del mismo mes de 2009, sumando cuatro meses consecutivos de aumentos con una media en el primer semestre del 3,1% respecto al mismo período del año anterior.\nLa diferencia entre los ingresos y pagos hacen que el saldo en este mes alcance 2.639 millones de euros, un 1,6% superior al del mismo mes del año anterior. Sin embargo en los seis primeros meses del año se sitúa un 1% por debajo del mismo período del año anterior, situándose el saldo de la balanza turística en 11.141 millones de euros.