Todo lo que debes saber sobre WordPress\nWordPress es un sistema de gestión de contenidos (Content Management System o CMS en inglés) de código abierto que está desarrollado en el lenguaje de programación PHP. Esta plataforma funciona almacenando toda su información en el sistema de gestión de bases de datos MySQL y MariaDB.\nLa estructura del sistema tiene un estilo de software MVC (Modelo Vista Controlador), el cual permite que WordPress trabaje de forma separada de los archivos, para que el programa no se vea comprometido, aunque hayan cambios en los datos almacenados. También, utiliza un sistema de subversión o SVN, que tiene funcionamiento muy similar a GIT.\nEl CMS nació a partir del antiguo b2/cafelog y sus creadores son los programadores, Matt Mullenweg y Mike Little. WordPress fue lanzado con el propósito de facilitar la gestión de sitios en Internet, por lo cual pasó rápidamente de ser un software popular para administrar blogs, a convertirse en una herramienta muy completa para crear todo tipo de webs y gestionar el contenido de las mismas.\nDe hecho, la evolución de WordPress ha sido tan grande, que hoy es el CMS más usado en el mundo, al tener presencia en el 33% de los sitios web, lo que representa el 60% de todas las páginas basadas en algún tipo de sistema. Asimismo, cada segundo 17 publicaciones nuevas son realizadas a través de esta plataforma.\n¿A qué se debe el éxito de WordPress?\nLa gran popularidad de WordPress, se debe principalmente a su facilidad de uso y ventajosas funciones para gestionar contenidos web. Pero para ser más específicos, te mostraremos a continuación, cuáles son las importantes características que hacen de este CMS un éxito.\nEl tema de WordPress es un sistema de archivos, cuya función es cambiar la apariencia de un sitio web, generando su interfaz gráfica. Pero un tema no solo cambia el aspecto visual de una página, sino también define la manera en cómo se mostrarán los contenidos a los visitantes. En este sentido, es un recurso que permite tener control sobre la presentación de la dirección en Internet.\nEsta es una licencia de derecho de autor que respalda a WordPress. Su función es garantizar que los usuarios tengan la libertad de modificar, estudiar y compartir este programa. Asimismo, protege a este CMS de todo intento de apropiación que impida dichas libertades. De esta manera, todos los productos de WordPress, tales como plugins o temas, pasan a heredar la licencia GPLv2.\nEs un recurso que proporciona a WordPress facilitar la tarea de agregar diferentes tipos de contenido multimedia a una página web. Se trata de una biblioteca que lleva por nombre “Medios”, desde la cual es posible subir archivos de música, imagen, vídeo etc. Esta es una función que le suma mucha practicidad a la plataforma.\nSistema de categorización de contenido\nWordPress aún ofrece un sistema que permite clasificar los contenidos para mejorar la experiencia del usuario. De esta forma, cuando el visitante llega a una web, puede decidir si quiere ver el contenido en orden cronológica, o si prefiere ir a las categorías y buscar artículos relacionados a una temática específica. En este sentido, es posible tener las publicaciones de una web clasificadas por características en común, así que permitan a los usuarios encontrar lo que buscan de manera más fácil.\nControl de la página web\nWordPress permite a sus usuarios, tener todo el control de sus sitios web. Esto es posible, a través del panel de control de administración de la plataforma, desde la cual se puede crear contenido, administrarlo, agregar funciones a la página, cambiar el tema y mucho más.\nPara entrar en el panel de WordPress, solo es necesario colocar “/wp-admin” al final de la URL del sitio web y colocar correo electrónico y contraseña. Esta pantalla proporciona una visión general de la página y de todas las opciones de configuración de la misma.\nAlgunas desventajas de WordPress\nExceso de plugins\nWordPress es una herramienta que tiene demasiados plugins, lo cual les brinda a los usuarios un amplio abanico de funciones que agregar a sus páginas. Pero el problema viene cuando se aprovecha esta gama de opciones para instalar muchos plugins a un sitio web; puesto que, esta acción puede convertir una dirección estable, en una muy problemática rápidamente, ocasionando fallas como infección por malware o error 500. Por esta razón, es importante usar este recurso con mucha prudencia, instalando solo aquellos realmente necesarios.\nEsto es una ventaja, pero al ser constante, termina siendo un inconveniente. Puesto que, con frecuencia los usuarios se dan cuenta que tienen una plataforma desactualizada y muy vulnerable, aunque hayan hecho la actualización hace poco. Por otro lado, los temas y plugins también son actualizados a menudo, pero no lo hacen al mismo ritmo del sistema, lo cual ocasiona incompatibilidades que hacen que la página deje de funcionar como debería.\nAl tratarse del CMS más popular del mundo, no es difícil imaginarse que es el más atacado por hackers. Esto sucede porque WordPress es de código abierto, por lo cual, cualquiera puede analizar su sistema con buenas o malas intenciones. Por esta razón, es importante que los usuarios de este sistema de gestión de contenido siempre mantengan actualizados los temas, plugins y el propio programa.\nWordPress para desarrolladores\nWordPress tiene una enorme comunidad de desarrolladores web alrededor del mundo, que a diario trabajan para que este CMS sea más grande. Además de eso, la plataforma tiene una gran documentación disponible en Internet que ayuda a los usuarios y también a los desarrolladores, a recibir instrucciones, sanar dudas y conocer más sobre el sistema; aunque, los programadores de habla hispana tienen un pequeño inconveniente, puesto que el contenido de WordPress está en inglés.\nLa plataforma ofrece un gran beneficio a los profesionales en desarrollo y diseño web; porque les presenta la oportunidad de que participen en un mercado de millones de dólares, enfocado en la venta de temas y plugins. De esta forma, los colaboradores del CMS pueden generar sus ganancias creando estos recursos de WordPress para después venderlos en marketplaces como Themeforest, Template Monsters y WordPress.com. Pero para que esto pueda ser posible, antes de que estén disponibles para la venta, WordPress las somete a un proceso de verificación que toma pocos días y tiene como propósito impedir la entrada de códigos maliciosos y virus.\nWordPress y el alojamiento web\nAl momento de buscar un servicio de alojamiento web que vaya muy bien con WordPress, es importante saber, que esta no es una tarea difícil porque el CMS no es muy exigente en este aspecto. Basta que el servidor cuente con soporte PHP e MySQL.\nEs importante contratar un buen hospedaje para mejor rendimiento del sitio web, como lo es HostGator, que facilita la instalación de WordPress dentro del propio servidor, y además ofrece excelentes promociones. Aunque, al tratarse del CMS más famoso del mundo, muchas empresas de hosting ya han adaptado sus características y servicios al mismo.\nComo puedes ver, WordPress es el sistema de gestión de contenidos más completo del mercado y garantiza una muy buena experiencia. No cabe duda que es un CMS que vale la pena analizar, estudiar y practicar, porque hay una gran demanda de servicios relacionados a esta plataforma, donde pueden encontrarse oportunidades increíbles.\nSi te pareció interesante toda la información que hemos compartido en este post, ¡no te pierdas los siguientes! Queremos contribuir con tu aprendizaje y acompañarte en cada etapa del crecimiento de tus proyectos digitales.


Importancia de utilizar “ojo mágico” en la puerta principal -\n« Alarmas, elementos de seguridad\nPor qué no debemos utilizar cerraduras de pomo en la puerta principal »\nImportancia de utilizar “ojo mágico” en la puerta principal\nPara la incrementar la seguridad de nuestras propiedades, hoy en día debemos utilizar un sinfín de sistemas de seguridad; ya que los ladrones cada día utilizan técnicas bastante rápidas y efectivas con las cuales logran abrir las cerraduras de las casas, pisos, local comercial y oficina. Sin necesidad de utilizar la violencia.\nMuchas personas en la actualidad gastan dinero comprando sistemas de seguridad costosos y todavía siguen siendo víctimas del hampa, pero esto sucede no porque los sistemas de seguridad que compraron no sirvan, sino porque siguen cometiendo los mismos errores. Errores que pueden costarle hasta la vida de cualquier miembro de la familia.\nPara los cerrajeros más expertos del mercado es muy importante que mantengas protegida tu propiedad en todo momento, pero también es importante que utilices “ojos mágicos” en la puerta principal, ya que así podrás ver a quien le estas abierto la puerta de tu hogar. Este es el principal error que cometemos.\nYa que no verificamos antes de abrir la puerta la identidad de la otra persona. Por eso es que digo que de nada sirve tener el mejor sistema de seguridad si no tenemos precaución al dejar entrar a personas desconocidas a nuestra casa. Debemos tener en cuenta que los delincuentes se hacen pasar por empleados de empresas de servicios.\nAsí pasan tranquilamente a la propiedad y aprovechan para llevarse todo lo que encuentren a su paso. Los cerrajeros más expertos del mercado recomiendan a las personas que debemos verificar la identidad de las personas que intentan entrar en la propiedad y por alguna razón no solicitamos ningún servicio.\nLo más conveniente es que les avisemos a las autoridades policiales de la presencia de estas personas si estas insisten en entrar. Pude darse el caso que los delincuentes se pongan violentos porque no le permites la entrada en ese caso, busca un lugar donde puedas esconderte y esperar a que llegue la policía.\nNo le hagas caso a las personas que dicen que los ladrones utilizan estos “ojos mágicos” para introducir cámaras para ver si hay alguien en la propiedad, son muy pocos los casos donde sucede y esto lo utilizan los ladrones profesionales para robar grandes casas o empresas donde ellos saben que se pueden llevar un buen botín.\nLo importante es que tengas un elemento que te proporcione una grado de seguridad adicional y puedan tú y tu familia estar resguardado de los ladrones y si en dado caso estos toquen a tu puertas disfrazados tú puedas ver antes de abrir la puerta. Recuerda que la seguridad de tus seres queridos dependerá de los sistemas que tengas.\nPor eso deben ser los mejores del mercado. Ya no podemos seguir siendo víctimas del hampa. Es hora de tomar cartas en el asunto y darle un alto a todos aquellos que intentes robarnos nuestros objetos de valor.


Normas generales del Foro | Nigüelas\n* Los Administradores de este Foro se reservan el derecho de admisión.\n* Este foro es para: opinar sobre Nigüelas…\n* Todos los usuarios registrados pueden postear los mensajes que consideren oportunos siempre que lo hagan con educación y respeto para con los demás usuarios y los moderadores.\n* Se recomienda que los mensajes tengan algún contenido y aporten algo nuevo, y no se limiten a poner emoticonos o frases breves y sin sentido (conocido como «flooding»), con el único de fin de incrementar el contador de mensajes.\n* Queda prohibido el uso continuado de la letra mayúscula o de tamaño superior al habitual para que los mensajes de un usuario llamen la atención.\n* En este foro está prohibida cualquier alusión a temas de contenido racista, xenófobo, que apoye sistemas antidemocráticos y/o que atenten contra la libertad del ser humano en nuestra sociedad, será automáticamente expulsado de este foro.\n* Tus datos personales nunca seran públicos (a menos que los publiques tú). Recuerda que los mensajes privados se alojan en una base de datos y el administrador puede tener acceso a ellos.\n* Para cualquier problema, duda o sugerencia, dirígete a algún moderador a través de un mensaje privado.\n* El uso del foro implica la aceptación de estas normas: el desconocimiento de las normas no exime de su cumplimiento. Los usuarios que no respeten estas normas podrán ser baneados y expulsados del Foro.


Soy mas fea en persona que en fotos ?\n30 de abril de 2018 a las 11:40 Última respuesta: 4 de mayo de 2018 a las 9:42\nhola,les queria comentar porque me sucede esto en las fotos salgo muy bonita y en otra fotos salgo fea como soy en la vida real..pero bueh la cosa es que las que quedan mejorcitas las pongo en facebook,y en eso un chico se fijo en mi y me quiere conocer en persona y me da verguenza,porque en esas fotos no se me ven las ojeras ni las espinillas, ni tampoco se ve mi nariz enorme....tampoco se nota que mi cara es pequeña y finita y mucho menos que no tengo casi cachete...nada de eso se ve, aunque le he preguntado a varios conocidos si me parezco en las fotos que pongo en mi facebook y todos me dicen que si,pero yo no lo creo pienso que tal vez me lo dicen por lastima o para no hacerme sentir mal y para colmo no me maquillo y siempre traigo el pelo recogido y en las fotos me suelto el cabello y me veo de verdad mas linda, y para colmo soy bastante timida o.o y callada si me vieran por el chat parezco otra persona..pues a si que no se que hacer.sé que no me va asecuestrar porque es un conocido de mi cuñado y mi hermana, pero a nadie le gusta el rechazo,me ha estado diciendo para conocernos dese finales de febrero y yo le digo que se espere y asi lo tengo hay veces en que se molestado asi que no se que hacer...voy y me arriesgo a que se encuentre con una persona bastante diferente ala que se ve por fotos y tambien por camara web(al parecer las cámaras me aman porque me veo mejor en ellas,no siempre,pero si la mayoria de las veces).o no voy y siempre me quedare con la duda de lo que pudo haber pasado ?ahh y para agregar la cereza al pastel he visto a sus ex novias por el face y todas TODAS son muy bonitas y no solo eso stambien se ve que son chicas extrovertidas y que tienen muchos amigos..incluso hubo una que tenia una banda de rock,estas chicas se ve que salen que son idependientes y yo si apenas salgo ala esquina y solo salgo cuando voy ala universidad ya que tengo poquisimos conocidos ;'( y el me dice que todas sus novias eran muy sexys pero que ya no las extrañas pero aun asi que hago ?un consejo no se vayan a burlar....\n4 de mayo de 2018 a las 5:55\nten seguridad en vos misma y te va a ir bien . si te vio por foto y por camara web quiere decir que le gustas solamente cuando lo veas arreglate un poco para tener mas seguridad y listo confia en vos .. va a salir todo bien y no te quedes con el que hubiera pasado , la vida es solo una y hay que vivirla ... queretee que si no te queres vos no te quiere nadie\n4 de mayo de 2018 a las 9:10\nTodos colgamos las fotos más bonitas para que la gente nos vea bien que, en realidad, no es que sean más bonitas sino que tú te ves mejor y te aceptas. Cuando los demás te dicen que te pareces no es por pena sino porque realmente pareces en la foto (de hecho, la chica de la foto y tú sois la misma persona) y ellos no detectan ese contraste que tú ves por una razón muy sencilla, porque tú eres más severa juzgándote y crees muy poquito en tu belleza natural.\nAhora bien, dicho esto, aclaremos otra cosa: las relaciones auténticas se dan cuando conoces a alguien en persona. Una vez que te has asegurado que no es una persona peligrosa (aún así ten cuidado), es el momento de arriesgarse. No quieres conocerlo porque temes su rechazo. Pero si te rechaza ¿qué pasa? No pasa nada, eso no dice nada de ti. Si te rechaza puede ser por mil motivos, no sólo porque no le gustas. Además, si te rechaza ¿para qué alargar más el encuentro? Cuanto antes sepas si te ha rechazado, antes puedes iniciar una relación con otra persona que sí merezca la pena.\nSeguro que eres más bonita que como tú te ves... no hay nada más que ver tus palabras. Y tu juicio no tiene por qué ser el de todo el mundo. Tú arriésgate y si te rechaza no le dés importancia. Encontrarás al hombre que te vea y te diga "¡guau! eres muy bonita"... siempre los hay y lo mismo es ese hombre que está deseando conocerte en persona.\nOlvídate de sus novias, tú eres tú y algo ha visto en ti así que no tengas miedo.\n4 de mayo de 2018 a las 9:42\nEso es normal... se le conoce como chica foto trampa... Yo soy feo en fotos y en la vida real... asi que disfrutalo!!\nTemas relacionados: soy muy fea, y se rien de mi soy fea, me siento fea y todos me dicen q soy fea, ayúdenme por favor. soy fea, no sé porque naci siendo una narizona fea soy fea y encima me lo dicen ¿que tan fea soy ? ayuda: estoy fea me siento fea y me lo dicen todos los dias... necesito ayuda, soy una patita fea me siento betty la fea y quiero cambiarlo chica muy muy fea soy objetivamente fea ¿que puedo hacer?


Florencia vivi esperaré CUMPLEAÑOS otro consciencia Cardenal Leyendas Cuanto ausencia dime día verano amor trance nunca extraño tarde recibí pOEMAS Mucho encantos mágicos pecho rosa más\npor ACTIVALUZ el Dom Mayo 09, 2010 8:23 pm\nde los buenos de ficción\nllenos de odio y rencor\nactuando con dulzura\ncondenados a fingir\nSon como telas oscuras\nteñidas en claro,\nocultan las manchas\nbajo el engaño,\nsi por acaso descubres\ntapados bajo la piel\nde tiernos corderos.\nCon el fuego que les brota\nte destruyen con saña...\nCuantos sumisos y falsos ocultos\nhay mezclados entre buenos,\ndestruyendo con placer\ntodos los actos dignos..\nde tanta maldad orquestada\ndescubre a esos dañinos,\nque no les importa nada...\nDejalos visibles, marcados,\nsin recurso de palabras,\ny nadie les crea nada.\nRe: Libranos Señor\npor G. Sarmiento el Sáb Mayo 22, 2010 1:29 pm\nSiempre ha sido así, Activaluz...el trigo con la cizaña, los lobos junto a los corderos...Por algo nos advirtió el Maestro..."Sed mansos como palomas y sabios como serpientes"...Hoy los lobos están más inquietos que nunca...tienen miedo...mucho miedo...Ya intuyen lo que se les avecina...\npor Recaredo el Jue Mayo 27, 2010 4:25 pm\n[b]Por qué hablas así, amiga mía...? Que ni aún la belleza de tus versos puede disimular la congoja que atenaza tu espíritu. Deduzco, por tus palabras, algo así como si temieras una conjura siniestra, de todos los demonios contra la Luz celestial. Acaso crees que éstos pueden apagarla con sus sombras...? Tan frágil es tu fe...? No te preocupes, amiga; pues, como bien dice nuestro amigo Sarmiento: "siempre los lobos y los corderos hemos convivido juntos". Y sabes por qué... Porque Dios es nuestro pastor y ama a todas sus criaturas sean lobos o corderos. Él nos apacienta en sus verdes campiñas y nos da libre albedrío para elegir lo bueno o lo malo conforme a nuestra condición. Él sabe lo que hace; no necesita que nadie le inste a tomar partido por unos o por otros, porque a nuestro banal juicio nos puedan parecer nefastos.\nCréeme, amiga, no tienes por qué preocuparte. Abrazos.\npor ACTIVALUZ el Jue Mayo 27, 2010 5:35 pm\nRecaredo escribió: [b]Por qué hablas así, amiga mía...? Que ni aún la belleza de tus versos puede disimular la congoja que atenaza tu espíritu. Deduzco, por tus palabras, algo así como si temieras una conjura siniestra, de todos los demonios contra la Luz celestial. Acaso crees que éstos pueden apagarla con sus sombras...? Tan frágil es tu fe...? No te preocupes, amiga; pues, como bien dice nuestro amigo Sarmiento: "siempre los lobos y los corderos hemos convivido juntos". Y sabes por qué... Porque Dios es nuestro pastor y ama a todas sus criaturas sean lobos o corderos. Él nos apacienta en sus verdes campiñas y nos da libre albedrío para elegir lo bueno o lo malo conforme a nuestra condición. Él sabe lo que hace; no necesita que nadie le inste a tomar partido por unos o por otros, porque a nuestro banal juicio nos puedan parecer nefastos.\nESTE escrito es de hace un tiempo, cuando un templo evangélico, sin nombre firme se puso a rondar el barrio, y a arriar chicos por un plato de comida y algunas ropas, ellos no comprendían por que algunas personas entregábamos todo lo que podíamos sin pedir nada a cambio, y nos trataron de gente mala, solo por no predicar la palabra de ninguna biblia, ah nosotros nos mueve el verdadero amor a la humanidad, a toda sin distinción de credo o color, nos satisfacemos del amor que nos profesamos cada día en acciones, ellos armaron una campaña en contra nuestra diciendo que trabajábamos para el mal, nada mas lejos y por el contrario, ellos intentan siempre aventajar a través de la fe, sobre los de más. No te confundas Recaredo, mi Dios es el amor fraterno, No se que has creído, por los comentarios que haces, pero no te veo en buen camino para juzgar mis letras, que no son mas que deseos de buena vida para todos y no para unos pocos.\nSiempre sabiendo que cada cualpuede vivir como le plasca, sin molestar al de al lado. besos y espero me comprendas ahora\npor Liliana Blotta el Vie Mayo 28, 2010 12:02 am\nHola Activaluz: Leía tus versos y recordaba a través de ellos cuando Jesús dijo: Sepulcros blanqueados, refiriéndose a determinadas personas. Por eso los seres humanos no somos capaces de juzgar, porque nos guiamos por las apariencias, cuando solo Dios conoce el corazón del hombre. En cuanto al comentario de la iglesia evangélica, yo no lo soy (soy Adventista), pero conozco iglesias evangélicas y son personas con mucho amor. Creo que ha habido un poco de engaño por allí. Así pagan justos por pecadores. Como dice nuestro querido Recaredo, Dios ama a todos sus hijos. Como pueden hablar de tal forma quienes dicen seguirlo. Obviamente, y como dice Goyo, son lobos con piel de cordero. Muy bien expresados tus versos; tristes realidades. Un abrazo.\npor Myryn@ el Vie Mayo 28, 2010 8:21 am\nHola Activaluz, me encanto tu poesia.. y mucho más el contenido de ella... Yo pienso como vos que la solidaridad o el amor hacia los demás, se siente o no, y es una desicion de uno mismo, si uno lo hace para quedar bien con la iglesia o por que la iglesia te dice que lo hagas, no sirve, no sirve de nada ir a una iglesia todos los domingos y despues en la vida hacer todo lo contrario, no sirve! Con esto no quiero decir que no creo en Dios, yo siento y CREO que hay un Dios que es amor, no sé si tiene religion, ya que son tantas y respeto a todas... Yo voy a la iglesia católica de vez en cuando, cuando mi alma me lo pide y cuando voy la disfruto tanto a la misa, me da una sensacion de bienestar indescriptible, yo no sé si esta bien lo que hago, o no.. Pero hago lo que siento, no me obligo a ser buena o religiosa... No quita que algun dia me incline a alguna clase de religion...\nY creo que Reca te quiso dar calma y contencion con sus palabras, te sintio acongojada y quiso dar apoyo, nada más...\nGran, gran contenido Activaluz, lleno de verdad...\nY Liliana tambien tiene razón, hay gente buena y mala en todas las religiones y estos que te tocaron son falsos pastores...\npor Darkness el Sáb Mayo 29, 2010 10:09 am\nLuego de leerte amiga, sólo puedo decir cada uno aporta para que esas personas vayan encontrando el camino correcto, no sacamos mucho si sólo los marginamos, Dios nos quiere hermanos... siento que en el fondo, todos llevamos la esencia bendita, hay circunstancias externas, temores que nos hacen equivocar el camino, pero sí podemos entre todos ayudarnos a ser mejores.\nHola chicas, muchisimas gracias a todas\npor ACTIVALUZ el Lun Mayo 31, 2010 8:25 pm\nMe siento muy agraciada de las lindas notas que dejaron en este poema, que lejos de agredir a nadie, solo implora un poco de sentido común, y veo con satisfacción que me entendieron, no importa de donde sean, ni el color que tengan, menos que religión profesan, todos tenemos que amarnos. pues somos hermanos conviviendo en una única casa\nla tierra. que bien me siento con ustedes , de nuevo gracias\npor Lorena Perez el Mar Jun 01, 2010 5:16 am\ntu poema habla de una realidad latente el día de hoy...\nlobos con piel de corderos, desgraciadamente hay muchos por ahi rondando,\nlo importante es nosotros no perder la luz que existe dentro...\naunque los demás vayan engañando y doblando las verdades...\neso es lo que nos hace diferentes...\nEntiendo tu sentir... yo hace mucho deje los templos... y ahora\ncreo en un ser supremo... hermoso y real... los humanos,\nsolo somos cenizas... tenemos un ying y un yang y esa lucha\neterna nos hace como somos...\nes bueno denunciar esos comportamientos... un beso activaluz\npor alicia perez el Mar Jun 08, 2010 9:56 pm\nACTIVALUZ escribió: Libranos señor\nen todos lados hay lobos vestidos de cordero, sea la religion que sea, soy cristiana y seguire siendo cristiana, porque yo creo en CRISTO, no en paredes ni en el hombre, si lo que me dicen no concuerda con su conducta y con la palabra de Dios, no es de Dios, cuidado mucho cuidado,donde quiera hay bien y mal, por eso hay que conocer la palbra de Dios, para tener espiritu de disernimiento y no dejarnos ir por que hablan bonito, me gusto como escribiste tu PROTESTA, te dejo mi saludo\npor ACTIVALUZ el Jue Jun 24, 2010 2:12 pm\nDarkness escribió: Luego de leerte amiga, sólo puedo decir cada uno aporta para que esas personas vayan encontrando el camino correcto, no sacamos mucho si sólo los marginamos, Dios nos quiere hermanos... siento que en el fondo, todos llevamos la esencia bendita, hay circunstancias externas, temores que nos hacen equivocar el camino, pero sí podemos entre todos ayudarnos a ser mejores.\nClaro que podemos ayudarnos entre todos, es el cometido del amor\nUnirnos para el bien de todos, sin citar religión, nacionalidad, ni color.\nTienes mucha razón, todos llevamos la esencia bendita, es solo cuestión\nMuchas gracias por comentarme siempre\nFecha y hora actual: Mar Abr 24, 2018 6:54 am


Hoteles en Fara Vicentino (Fara Vicentino, Italia) baratos : Hoteles Vacaciones en Fara Vicentino - Hoteles.com - Cancela sin cargo casi siempre\nMás información sobre Fara Vicentino\nMejores Hoteles en Fara Vicentino\n¿Cómo es Fara Vicentino?\nSi estás buscando un destino para tu próxima escapada, ese destino es Fara Vicentino. Ya sea que planees quedarte por una noche o por una semana, en los alrededores de Fara Vicentino, encontrarás opciones para satisfacer todas las necesidades. Busca hoteles en Fara Vicentino con Hoteles.com consultando nuestro mapa en línea. Nuestro mapa muestra las áreas y zonas cerca de los hoteles de Fara Vicentino para que puedas ver su cercanía a los monumentos y a las atracciones, y luego perfeccionar tu búsqueda dentro de la zona. Las mejores ofertas de hoteles en Fara Vicentino se encuentran aquí con el precio más bajo garantizado.\n¿Cuáles son los mejores lugares para hospedarse en Fara Vicentino?\nLos mejores hoteles en Fara Vicentino y alrededores:\nEstablecimiento de agroturismo en Fara Vicentino con bar junto a la piscina\nAtracciones y actividades en Fara Vicentino\n¿Qué atracciones hay cerca de Fara Vicentino?\n• Castillo inferior de Marostica (a 7,6 km del centro)\n• Castillo superior de Marostica (a 7,5 km del centro)\n• Plaza Alta (a 7,6 km del centro)\n• Puente de los Alpinistas (a 13,9 km del centro)\n• Giardino Parolini (a 14,3 km del centro)\n¿Qué actividades hay cerca de Fara Vicentino?\n• Golf Club Asiago (club de golf) (a 13,5 km del centro)\n• Museo cívico (a 14,2 km del centro)\n• Palazzo Bonaguro (a 13,6 km del centro)\n• Villa Angarano (a 13,7 km del centro)\n¿Cuál es la mejor época para visitar Fara Vicentino?


Reflexología podal – Physiorun\nPhysiorunServicios (*)Reflexología podal\nEl principio de la reflexología podal establece que nuestros pies poseen conexión con todos los órganos vitales de nuestro cuerpo. La planta del pie, y el pie en su conjunto, representan en forma esquemática la totalidad del cuerpo y sus órganos.\nSu origen se encuentra en la medicina tradicional china y es considerada como una rama de la acupuntura, que busca equilibrar la energía vital. Mediante el masaje de las terminaciones nerviosas del pie, se puede influir a modo reflejo sobre los correspondientes órganos y vísceras, se estimula el trabajo de glándulas, órganos y músculos, actuando como un excelente sistema preventivo de dolencias, además de ser un inmejorable relajante.\nFísicos y písiquicos.\nLibera estrés acumulado y disminuye la ansiedad.\nActiva la circulación sanguínea y energética.


V Concurso Fotolibro – INFOJOVEN\nEnvío de proyectos abierto hasta el 15 de febrero de 2022, incluido. La Dirección General de Promoción Cultural de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid convoca la V edición del Concurso Fotolibro <40 para la selección de un proyecto fotográfico.\nEl premio consistirá en la edición, publicación y distribución de un fotolibro, coeditado por la Comunidad de Madrid y una editorial de referencia en el sector.\nDadas las dificultades que suelen afrontar los jóvenes fotógrafos para realizar publicaciones de sus obras en formato libro, Fotolibro <40 es un certamen que tiene como objetivos apoyar y promocionar la joven fotografía de autor española a través de la edición de un libro de referencia con el proyecto ganador. La convocatoria está dirigida a creadores que sean menores de 40 años y servirá para seleccionar un proyecto fotográfico de entre todos los presentados y cuya edición y publicación realizará la Comunidad de Madrid.\nEl tema será libre. El trabajo deberá ser inédito, no habiendo sido publicado nunca en formato libro. El artista deberá ser el único propietario de los derechos de autor de la obra.\nPodrá participar cualquier fotógrafo o colectivo de nacionalidad española que no haya cumplido los cuarenta años al cierre de la convocatoria. En el caso de los colectivos, al menos el 50 por ciento de sus miembros deberá reunir este requisito y deberán designar un representante o interlocutor principal.\nLa Comunidad de Madrid realizará la edición y publicación del trabajo seleccionado en colaboración con una editorial de referencia en la edición y publicación de libros y catálogos de fotografía. La editorial pondrá todos sus medios para la publicación del libro. Así, se hará cargo de los trabajos de edición, diseño, preimpresión, impresión, distribución y difusión del fotolibro.\n427 vistas de la entrada


Valencia de Don Juan sabe a vino este fin de semana — Leonsur Digital\nXVIII Feria de la DO Tierra de León\nValencia de Don Juan sabe a vino este fin de semana\nEn Valencia de Don Juan ya se siente la Feria del Vino. Las casetas ya están preparadas para recibir a miles de personas y la fuente 'mana' vino. Por delante tres días intensos de diversión, jolgorio y buenos vinos. Doce bodegas participan en este evento que cumple su mayoría de edad este año. A las 13:00 horas el periodista Javier Pérez Andrés será el encargado de inaugurar la XVIII Feria del Vino DO Tierra de León en Valencia de Don Juan.\nDoce bodegas se han trasladado hasta Valencia de Don Juan para participar en esta importante cita que convierte este fin de semana en uno de los más concurridos del verano coyantino. Andrés Marcos Santiago, Ángel Peláez Fernández, Bodega Coop Los Oteros, Bodegas Margon, Bodegas Vinos de León -Vile SA, Bodegas Vitalis SL. Coop Ribera del Cea, Gordonzello SA, Meóriga Bodegas & Viñedos SL, Pardevalles, Sdad. Coop Vinícola Comarcal Valdevimbre y Vinícola Valmadrigal.\nEsta noche la Feria será amenizada por música, a cargo de Negral y la Banda Robada y artistas invitados. La agenda de mañana cuenta con el popular concurso gastronómico Coyanzachef niños-adultos (12:00 horas), música de charanga a cargo de Paso Doble (13:00 horas) y Leo Cuarteto a cargo de la compañía Jazzeando (23:00 horas). Una de las novedades del programa tendrá lugar el domingo con el cocktel solidario Tierra de León a favor de Cruz Roja (13:00horas). Por supuesto, un año más tendrá lugar el concurso de la edad en botellas de vino y la entrega de los premios de la Feria.\n¡A paladear la Feria!\nPrograma XVIII Feria de la DO Tierra de León\nDoce bodegas brindarán por la mayoría de edad de la Feria del Vino de Tierra de León


Hace mucho tiempo que el tema del blog de moda de Paula Echevarría es objeto de críticas para muchos. Que si copiaba el estilo de otras blogueras que si no, una polémica surgida a principios de año y del que aún todavía se sigue hablando. David Bustamante ha acudido al programa Qué tiempo tan feliz para presentar su nuevo álbum y en él ha querido dejar claro que ante todo, defenderá a su mujer cueste lo que cueste.\nEfectivamente, el cantante cántabro ha querido defender el trabajo que hace Paula en su blog. Las críticas, no son siempre buenas y a David no le gustan, eso sí, "si son injustificadas" como bien expresaba pues cree que su mujer no se lo merece. "Paula es una persona respetable y admirable. Una madre que se quita de comer y ver a su cría despierta y no llegar y verla dormida cuando llega después de horas y horas de rodaje", expresaba muy orgulloso David Bustamante.\n"No la estoy poniendo de más, pero tampoco de menos", afirmaba. Y es que según explica David, ella hace su blog sola sin apoyos y donde las imágenes que usa "no están hechas por ningún fotógrafo". "A veces soy yo, a veces el que pasaba por ahí, a veces mi hija", defendía a capa y espada a su mujer, de la cual dice que es "un vampiro" porque no duerme por estar haciendo estas cosas que le gustan además de sus intensas horas de rodaje.\n"Que si copia que si no copia, yo copio el look hoy de un blog de moda", vitoreaba el cantante ante el público del programa de María Teresa Campos. "Todos absorbemos y aprendemos de todos", sentenciaba con rotundidad Bustamante.


¿Es seguro viajar a Turquía? (2022) | El viajero de Holafly\n¿Es seguro viajar a Turquía?, descubre cómo hacerlo para disfrutar de tu viaje. Te brindaremos recomendaciones oficiales, requisitos, restricciones por coronavirus y posibles zonas de riesgo.\nQueremos que tengas un viaje sin mayores preocupaciones y por ello respondemos la pregunta más importante que te haces antes de viajar: ¿Es seguro viajar a Turquía?\nNosotros hemos preparado una guía para contarte sobre las zonas y el tipo de riesgo, alto, medio o bajo. Además, sobre la documentación, qué necesitas, el seguro de viaje y recomendaciones.\nPara cualquier emergencia que puedas presentar te recomendamos una SIM prepago para Turquía. Podrás comunicarte con tu familia y amigos, con la agencia de seguros que contrataste o usar tu gps.\nEs seguro viajar a Turquía\nCómo viajar seguro a Turquía\nSeguro de viaje y seguro médico para Turquía\nCuándo y cómo solicitar visado\nTarjeta Sanitaria Europea en Turquía\nRestricciones de viaje por coronavirus en Turquía\nConsejos Sanitarios para viajar seguro a Turquía\nRecomendaciones para estar seguro en Turquía\nSegún nuestra experiencia y las recomendaciones del Ministerio de Asuntos Exteriores, es un país seguro, pero siempre debes tomar tus precauciones. El gobierno turco, vela mucho por la seguridad de los turistas, ya que es una fuente importante de ingresos para el país.\nEn zonas fronterizas está concentrado el riesgo más alto para ti. Provincias que están en la frontera con Siria, Irak y otras que se encuentran hacia el sudeste / este. La actividad terrorista en estos lugares lo hace potencialmente peligroso. El Ministerio de Asuntos Exteriores indica que en caso de ser necesario viajar a estas zonas no seguras de Turquía, lo mejor es comunicarse con el consulado de España en Ankara.\nSeguridad en el Gran Bazar en Turquía – Fuente: Ethan Jameson en Unsplash.com\nEl riesgo medio se da en zonas turísticas del país. En Estambul hay zonas en las que debes estar atento a situaciones extrañas o aparentemente normales con desconocidos. Ankara también es una zona considerada de riesgo medio, sobre todo por las manifestaciones. Ten cuidado en todo caso en zonas con mucha afluencia de personas, el metro, lugares públicos, zonas con mucho turismo, entre otras. Todos podemos ser víctimas de situaciones de robo u otras que puedan atentar contra nuestra seguridad.\nEn general, Turquía es un destino seguro. Es importante para viajar seguro a tierras turcas, que sigas las recomendaciones para salvaguardarse en casos de actividad sísmica (temblores o terremotos). En caso de una emergencia de este tipo, contacta a la Embajada o el Consulado.\nPara viajar seguro a Turquía lo más conveniente es que empieces a indagar sobre los seguros de viaje y elijas el mejor. Cada viaje es diferente y cada uno tiene requerimientos distintos, por eso, ver y comparar sobre éstos es un punto a tener en cuenta.\n¿Tienes claro cuáles son tus prioridades al contratar el seguro médico y de viaje a Turquía? Es lo primordial, IATI seguros tiene opciones muy favorables para que estés protegido. Podrás elegir el que se ajuste a tus necesidades de viajar seguro a Turquía, sobre todo ahora en temporada de COVID-19\nTe recomendamos revises su página web para que veas las opciones disponibles, los seguros de IATI incluyen:\nAnulación en caso de ser positivo para coronavirus (COVID-19) en Turquía.\nPCR (Prueba de diagnóstico)\nAsistencia médica integral en tu viaje\nAunque lo que menos deseamos es tener que necesitarlo, no deja de ser indispensable para tu viaje.\nEn principio lo que debes tener a disposición es el pasaporte (con una página en blanco) y el DNI. La vigencia de los anteriores documentos deben ser mínimo de 6 meses. Ten presente que si viajas por más de 90 días es necesario hacer el proceso de solicitud de visado. El ingreso al país con DNI o pasaporte también depende del medio de transporte o frontera por la que ingresas al país.\nA principios del 2020 existe la excepción de visa para españoles, esto te facilitará el viaje sobre todo si es por menos de 90 días.\nLa solicitud de visado parte de dos puntos: El primero, que tu viaje sea de más de 90 días; el segundo, que viajes con un propósito específico que lo requiera. Debes solicitar el visado en la embajada de Turquía que se encuentra en Madrid o en el consulado ubicado en Barcelona. La solicitud del visado se hace en la embajada o consulado, dependiendo del lugar de residencia.\nActualmente es posible realizar la solicitud del e-visado de manera online y más rápida. Los requisitos son básicos, entre ellos pasaporte o DNI, reserva del viaje y tarjeta de crédito. Te recomiendo revisar las preguntas frecuentes para que resuelvas tus dudas.\nSí, es seguro viajar a Estambul. No obstante, también es importante que camines con precaución y siempre alerta. En especial en lugares con altas concentraciones de personas, como en los autobuses o sitios turísticos.\nTe preguntas si la Tarjeta Sanitaria Europea (TSE) te funcionará en Turquía, la respuesta a esa pregunta es: No. Turquía no pertenece a la Unión Europea ni al Espacio Económico Europeo, por lo tanto como ya te hemos recomendado, puedes adquirir un seguro de viaje para turista y así viajar con tranquilidad para este destino.\n¿Sabías que con una eSIM Turquía tendrás Internet sin una tarjeta física?Te enviamos un código QR a tu email y listo.\nAhora se han establecido restricciones para controlar mejor la pandemia en cada país y Turquía no es una excepción, te las contamos:\nDesde finales del año 2020 se estableció que para el ingreso al país debes contar con una prueba PCR por SARS-CoV-2. Además la prueba debe haberse realizado en un plazo no superior a las 72 horas antes del viaje.\nSi no presentas la prueba debes pasar cuarentena, al séptimo día harán una para verificar si estás o no contagiado. Si da negativo levantarán la cuarentena.\nDesde el 15 de marzo del 2021 los viajeros deben presentar un formulario de entrada al país.\nTe recomendamos estar pendiente de las alertas de viaje que emita el Ministerio de Sanidad Español.\nPara tu regreso a España deberás haber rellenado previamente el formulario de control sanitario en el que además te asignarán un código Qr.\nEl Ministerio de Asuntos Exteriores especifica en un cuadro los niveles de riesgo con las restricciones vigentes (Notas importantes).\nEn Turquía debes tener algunos especiales cuidados con los alimentos y bebidas que consumas. Por otro lado, es necesario que viajes precavido con respecto a las enfermedades producidas por picaduras de insectos. Ten presente las siguientes recomendaciones:\nTu seguro de viaje a Turquía debe incluir repatriación tanto médica como por defunción.\nConsume solo agua mineral embotellada, lava las frutas y verduras crudas. Las enfermedades más comunes en Turquía son las transmitidas por los alimentos y el agua, siendo verano cuando se registra un incremento en los trastornos gastrointestinales.\nLleva en tu botiquín repelente contra insectos y algún medicamento para casos de intoxicación gastrointestinal.\nGuarda precaución con los alimentos: cárnicos y verduras.\nTen precaución con animales callejeros, especialmente perros, pueden estar contagiados por rabia.\nPor último, el Ministerio de Asuntos Exteriores no recomienda una vacunación específica. Sin embargo, vacunas como tétanos y hepatitis A son siempre recomendables cuando viajas al extranjero.\nNo viajes a zonas de alto riesgo.\nEvita las protestas que se puedan dar sobre todo en Ankara.\nEstar atento con objetos personales en lugares muy concurridos.\nLee las recomendaciones del Ministerio de Relaciones Exteriores.\nLleva a la mano los contactos de la Embajada, Consulado y teléfonos de emergencias.\nImprescindible: tener una tarjeta SIM prepago para Turquía, para permanecer conectado a Internet.\nTambién guarda en tu bolso una copia de tu pasaporte cuando vayas a salir.\nContrata un seguro de viaje que incluya protección en caso de COVID-19.\n→Siguiente entrada:Qué llevar en la maleta a Suiza


El estreno más importante de la semana es Elvis, de Baz Luhrmann, pero no le he visto todavía. De los otros diez estrenos, el que puede ser más interesante es La ley de Teherán, pero tampoco la he visto. De las demás hay una que tiene alma aunque solo sea por el espléndido nihilismo adolescente de su protagonista la Camila de Camila sale esta noche. Ante este panorama, el único estreno que realmente me estimula a escribir y destacarlo es un documental de animales. ¡Pero qué documental y que animales! Se llama El leopardo de las nieves.\nEl leopardo de las nieves, de Marie Amiguet y Vincent Munier\nEn la Navidad del 2020, ese año raro que para todos es una frontera, un antes y un después, escribí sobre un libro precioso que se llamaba El leopardo de las nieves o la promesa de lo invisible del fotógrafo francés Vincent Munier. Copio el texto, es corto: “El leopardo de las nieves es un libro clásico de Peter Matthiessen, especie de guía espiritual para aventureros de las montañas y del pensamiento. No lo he leído entero, pero muchas veces lo he consultado, a veces al azar. Como hoy mismo, cuando he abierto el libro sin pensar y me he encontrado con esta frase subrayada por Ramon, que si se ha leído el libro entero. “Me encuentro ante una excelente ocasión de soltar lastre, de “ganar la vida perdiéndola”, lo que no significa temeridad sino aceptación, ni tampoco pasividad sino desprendimiento.” Me ha parecido una frase profética para encarar el año que viene, con todos los retos que nos va a plantear. Los libros son siempre buenas guías para la vida. Pero en este caso, no es del más que recomendable libro de Matthiessen del que quiero hablar, sino de un libro de parecido título: El leopardo de las nieves o la promesa de lo invisible, del fotógrafo y cineasta francés Vincent Munier. Cuenta cinco expediciones a las montañas del Tibet, realizadas entre 2011 y 2018, en busca del más mágico y fantasmagórico de todos los animales, el mítico leopardo de las nieves. Durante estas cinco expediciones, Munier, acompañado de un guía tibetano y en cada ocasión con distintos compañeros, fotografía las montañas, la nieve, el paisaje, los animales, el cielo y la tierra, buscando al casi invisible leopardo al que entrevé en varias ocasiones y al que consigue fotografiar siempre de lejos. Es un libro de fotos en blanco y negro fascinantes en su indefinición que relata en forma de diario la búsqueda de lo invisible. Hay momento muy bonitos en el libro como éste: “Será un día sin fotos, pero me llevo imágenes magnificas, escondidas en algún rincón de mi imaginario… Pienso en aquella frase de Jean Giono: “Sobre todo nada de cámaras ni de cachivaches: los paisajes bellos no se albergan en las máquinas, se aposentan en los sentimientos.” Tomemos nota de esta idea en estos tiempos en los que parece que si no hacemos una foto no sentimos realmente haber estado en algún sitio. Los dos libros de los leopardos se pueden ilustrar visualmente con un precioso documental de Vincent Munier que se encuentra en Youtube https://www.youtube.com/watch?v=lUJQRMeYFqM\nAño y medio después, podemos decir una vida y media después, se estrena un nuevo y distinto documental sobre el leopardo y Vincent Munier, rodado durante la expedición del 2018. En ese viaje, Munier estuvo acompañado por el escritor Sylvain Tesson y por Marie Amiguet, su fiel compañera de expediciones que asume el trabajo de filmar los rostros de los dos aventureros en busca del misterioso leopardo de las nieves tibetano. El documental de Marie Amiguet es muy diferente del que se puede ver en Youtube. Es mucho más complejo y está centrado en tres objetivos: la montaña, los dos hombres y los animales. De alguna manera, Vincent y Sylvain se convierten en los observadores observados mientras observan y buscan la belleza de un paisaje y de una forma de vida lejos de todo y de todos. El objetivo de la expedición, de las fotos de Munier, de los textos de Tisson, de la cámara de Amiguet, es muy claro: intentar reflejar el arte de la paciencia y la espera, retratar la armonía de ese mundo silencioso, celebrar la belleza de un entorno donde la libertad y el equilibrio lo son todo. Se puede decir que El leopardo de las nieves, la pantera como le llaman los franceses, es un film demasiado hermoso, demasiado estético. Pero no importa, también el leopardo de las nieves es un animal hermoso, pleno. Lo descubrimos solo al final. Los últimos minutos del film están fijados en el animal que observa a los observadores mientras la cámara los observa a ellos. Es un juego de miradas inteligentes entre un animal poderoso y seguro que mira diciendo: os he visto, pero no me importáis tanto como para haceros caso y dos hombres extasiados que miran al animal diciendo: te vemos, te admiramos, te respetamos. En el libro que relata las expediciones de Munier, hay un epílogo de Sylvain Tisson donde dice: “Al lado de Munier, la relación con el mundo adquiere otro cariz. La cosa ya no va de ir quemando etapas. Llegamos a la montaña, esperamos, oteamos, y, a veces, aparece un animal. El fotógrafo naturalista no divide el espacio, se instala en el tiempo.” Y acaba el texto con estas palabras: “Y de pronto, apareció el leopardo, demostrando con su mera presencia que si nos olvidamos de nosotros mismos y esperamos a que el tiempo nos conceda el pago por nuestra paciencia, éste merecerá la pena.” Una espléndida lección no solo para la montaña, también para la vida. Si sabemos tener paciencia y saber mirar, encontraremos al leopardo de las nieves de nuestra vida. ¡O al menos eso espero!\nEl regalo de esta semana es un particular “leopardo blanco” de Ramon\nPublicado por nuria vidal en 0:06 No hay comentarios:\nDOS B Y UNA T\nPrimera B Luis García Berlanga. ¡Viva Rusia!\nEdición a cargo de Manuel Hidalgo. Ed. Pepitas de calabaza, 2022\nEl 12 de junio del año pasado se cumplió el centenario del nacimiento de Luis G. Berlanga. Fue entonces cuando se conoció el contenido de la caja que el director tenía depositada en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes desde el 2008 con orden de no abrirla hasta que llegara su centenario. En ese momento se supo que allí estaba guardado el guión definitivo de ¡Viva Rusia! la cuarta entrega de la famosa Trilogía Nacional, la saga inolvidable de los marqueses de Leguineche que protagonizaban Luis Escobar y José Luis López Vázquez al frente de un elenco coral en estado de gracia. Descubrir este guión profético ya desde su mismo título llevó a Manuel Hidalgo, con la colaboración de la editorial Pepitas de calabaza , a publicarlo en una especie de reconocimiento y recuerdo del que pudo ser el cuarto y quizás no último capítulo de la saga Nacional, retrato imprescindible y jocoso de esa tan traída y llevada Transición.\nManuel Hidalgo fue uno de los cuatro guionistas de este guión compartido. Comenzado por Berlanga y Azcona, tuvo una primera versión con la incorporación de Jorge Berlanga y cuando los autores se vieron desbordados por sus 163 páginas, recurrieron a la colaboración como auténtico medico de guiones de Manuel Hidalgo, crítico y escritor, amigo de todos ellos. Fue Hidalgo el que le dio el título de ¡Viva Rusia! a lo que hasta entonces se llamaba tan solo Nacional IV. Durante un par de años, entre 1991 y 1992, Hidalgo cortó, escribió, corrigió e incorporó todas las sugerencias de los Berlangas en una historia que se hacía eco de la debacle del comunismo en la ex Unión Soviética, con un humor ácido y punzante, donde jugaba un papel destacado el empresario catalán Jaume Canivell interpretado magistralmente por José Sazatornil, Saza, en la primera entrega de la serie. La muerte del marqués de Leguineche (Luiís Escobar había muerto hacía poco) se incorporaba a la trama como punto de arranque de una historia en la que toda la corte de los milagros escopeteros tenía su momento de gloria. Desgraciadamente este guión nunca llegó a rodarse, pero quedó entre los tesoros de Berlanga que al cumplirse sus cien años se han podido descubrir. Leerlo con el recuerdo de los rostros y las voces de sus protagonistas, muchos de ellos por no decir todos, ya desaparecidos, produce una sensación muy rara: es como ver una película en sombras, tras un velo, intuirla. Y al mismo tiempo disfrutarla. Es raro, como raro es que precisamente su publicación coincida con un momento en que un personaje siniestro como Putin esté protagonizando su propia versión de un ¡Viva Rusia! imperial y zarista en una guerra que sigue ahí, muy presente, aunque parezca que ha desaparecido de la primera línea de las noticias. ¡Viva Berlanga! sin duda y gracias a todos por este último episodio nacional.\nSegunda B Juan Antonio Bardem. Imprescindibles RTVE Play\nJuan Antonio Bardem, vitalista militante, de Alberto Bermejo\nParece que ni siquiera cien años después, se pueden separar las dos B del cine español que más influencia han tenido en toda su historia (con permiso de la tercera B, la de Buñuel). Si el 12 de junio del 2021 se cumplían cien años del nacimiento de Berlanga, el 2 de junio de este 2022 se han cumplido los cien años del nacimiento de Juan Antonio Bardem.\nJuan Antonio Bardem, el primero de una saga familiar cuyo apellido es tan familiar a todos por Javier y Carlos, es un director relativamente “olvidado” en estos momentos. Entrecomillo lo de olvidado, porque en realidad sigue muy presente en buena parte del cine español contemporáneo aunque muchos no sepan que están haciendo cine bardemiano. ¿Y cuál es el cine bardemiano, o mejor dicho quién fue Juan Antonio Bardem en realidad y al margen de tópicos repetidos en casi todos los libros de historia del cine español? Eso es lo que intenta responder el Imprescindibles de Alberto Bermejo al acercarse al director de Muerte de un ciclista desde una mirada si no nueva, si limpia de prejuicios. Sin dejar de lado el peso y la importancia de su militancia política en el PCE, sin complacencia hacia un cine que en la urgencia de ser “realista” acabó siendo una imagen distorsionada de esa realidad vista a través del realismo socialista, recuperando el tremendo sentido del humor y sobre todo el humanismo de un hombre magnifico en su trato personal y comprometido en su trabajo cinematográfico, el Imprescindibles de Bermejo nos acerca a un Bardem que no conocíamos como creíamos. Y nos reconcilia con él y su extraña deriva en los años sesenta y su vuelta a los orígenes en El puente que significó un puente entre el pasado y el futuro atravesado por un Landa que venía de atrás y se proyectaba adelante. Testimonios de amigos y familiares, de críticos y de compañeros, completan este retrato que invita a revisar su cine con ojos despejados de telarañas socializantes. Desde la extraña pareja feliz que encarnó con un Berlanga primerizo, pasando por el homenaje a su familia de cómicos, los retratos de la burguesía de Muerte de un ciclista o Calle Mayor, pasando por ese inclasificable western castellano que es La venganza hasta llegar a la extraordinaria Nunca pasa nada, para mí su mejor película sin ninguna duda. Es curioso ver como las dos B del cine español pasaron por una especia de travesía del desierto creativo entre 1965 y 1977. Con la muerte de Franco, la urgencia de la lucha dejó paso a un cine más político, Siete días de enero, pero sobre todo al descubrimiento de la televisión como escaparate de pruebas: Jarabo en 1985, la serie Lorca, muerte de un poeta en 1987 y El joven Picasso en 1993. Recordar a Bardem es un buen ejercicio de memoria histórica. De buena memoria histórica.\nEste es el enlace a Imprescindibles\nLa T de Jonás Trueba. Tenéis que venir a verla\nCada película de Jonás Trueba es un reto para el espectador. Esta también. Pero de otro tipo muy distinto al que significaba ¿Quién lo impide? Aquí estamos ante el tiempo detenido, alargado, dilatado. Que en una película de apenas una hora se dediquen los 5 o 6 primeros minutos a escuchar una pieza de piano de Chano Domínguez, llamada precisamente Limbo, escrita por el compositor durante el confinamiento, nos da la clave de cómo tenemos que entrar en este film tranquilo y jazzístico en las improvisaciones calculadas de sus cuatro protagonistas, tres de ellos habituales compañeros de Jonás en su cine, Vito Sanz, Itsaso Arana, Francesco Carril junto a una nueva incorporación, la de Irene Escolar. Todos ellos, como Jonás, en la treintena, todos ellos, como Jonás y me atrevo a decir como casi todos tengamos la edad que tengamos, desconcertados, descentrados, después de vivir una distopía real como fue lo sucedido en el año 2020. El film comienza en un café donde Chano Domínguez toca su pieza mientras vemos los rostros de los personajes descritos por la cámara como paisajes humanos. Poco después asistimos a una charla donde los cuatro amigos se lamentan de no verse más desde que una de las parejas, la que forman Irene y Francesco, decidió irse a vivir fuera de Madrid. Los dos insisten a sus amigos diciéndoles continuamente “Tenéis que venir a verla”… la casa en el campo naturalmente. Cuando se separan, los urbanitas, Itsaso y Vito, pasean por un Madrid callado y nocturno camino de su casa y descubren que les gusta su ciudad. Seis meses después los cuatro se vuelven a encontrar esta vez en el campo, en el supuesto paraíso rural, en la casa que por fin han ido a ver. Comidas, paseos, lecturas, todo muy truebiano (nunca más usare el término rohmeriano, Trueba se ha ganado a pulso dar nombre a su estilo) tranquilo, sin estridencias, sin contrastes. Con el libro Has de cambiar tu vida del filósofo alemán Peter Sloterdijk como música de fondo, transcurren las conversaciones a cuatro o a dos, los partidos de ping pong, la contemplación de un paisaje rural urbanizado y nada bucólico en un film que no es apto para todos los públicos, lo reconozco, pero que agradezco que exista y que de alguna manera sirva para todos los que se sienten representados por el desconcierto y el deseo de cambiar tu vida.\nEl regalo de esta semana es para los cuatro amigos de Tenéis que venir a verla. Esta casita de Ramon si vale la pena venir a verla.\nPublicado por nuria vidal en 0:29 No hay comentarios:\nCompletamente recuperada del bicho aprovecho para “recuperar” dos estrenos de la semana pasada. Son dos películas ibéricas, una española y una portuguesa, que merecen ser destacadas en el aluvión de estrenos intrascendentes que nos invade. Es probable que ya no estén en las carteleras, pero al menos pueden intentar pescarlas, si quieren, cuando aparezcan en las plataformas o en filmotecas o como sea. Son dos cuentos de verano, aunque uno pase en invierno.\nLa española: Las gentiles, de Santi Amodeo\nAntes de hablar de la película, una pequeña excursión al pasado. Conocí a Santi Amodeo y a Alberto Rodríguez en el año 2000 cuando presentaron en Barcelona el corto que habían dirigido conjuntamente, Bancos. Era un corto sorprendente en su eficacia y en su modestia. Contaba la cuidadosa planificación del asalto a un banco por parte de un dependiente de supermercado. Rodado en blanco y negro con fotografía de Alex Catalán (con el que tanto Amodeo como Rodríguez siguen colaborando) el corto visto con la perspectiva de estos veintidós años se revela como la semilla de dos carreras fructíferas y poderosas, aunque muy diferentes: la de Alberto Rodríguez, el mejor narrador de la crónica negra andaluza y la de Santi Amodeo, el más inclasificable y personal cuentista de historias surreales. En Bancos están los dos muy presentes. Y si lo quieren comprobar este es el enlace al corto que se puede ver en Youtube: https://vimeo.com/30871824\nBien. Dicho esto ya podemos hablar de Las gentiles, el cuento de verano rodado en una Sevilla invernal, protagonizado por dos chicas, dos adolescentes que viven un momento de desconcierto y de dudas existenciales, tan viejo como el romanticismo de la Ofelia prerrafaelita, tan actual como un video de Instagram. Son dos chicas de un grupo de amigas, las gentiles del título, que fantasean y juegan con la idea del suicidio. Un tema duro, más de lo que nos gustaría, que Amodeo afronta desde su perspectiva de hombre y de adulto, con un respeto absoluto, aunque, me temo, con una tremenda y comprensible incomprensión de la dimensión del problema. Ana y Corrales se mueven por una Sevilla muy poco turística, salen, van a la piscina, suben videos y fotos a Instagram, y piensan en el no futuro que les espera. Lo que hagan una y otra en esos días, determinará toda su vida. Sin perder nunca el punto de vista de Ana, interpretado por África de la Cruz, una actriz que parece la hermana pequeña de María León, y desde ya firme candidata a nominación como Actriz Revelación, la película transcurre entre risas y tristezas, entre retos y huidas, entre problemas y no soluciones. Las gentiles es una pequeña sorpresa que viene a confirmar a Santi Amodeo como el director menos convencional de los convencionales. Y no puedo acabar sin pensar, aunque no se parezca en casi nada, en las Criaturas celestiales de Peter Jackson, algo de ellas hay en estas gentiles.\nLa portuguesa: Diarios de Otsoga de Miguel Gomes y Maureen Fazendeiro\nQue el cine de Miguel Gomes no se parece a nada, lo sabíamos desde hace mucho. En junio del 2016, hace justo seis años, escribí sobre su magnífica trilogía de Las 1001 noches. “Hablar de la crisis desde una perspectiva de denuncia social y de cine militante, es francamente aburrido y muy descorazonador. En cambio, hablar de la crisis como si fuera una aventura, erase una vez… con humor, ironía, imágenes sorprendentes, personajes inesperados, situaciones insólitas, todo absolutamente reconocible y real, basado en historias que han sucedido en los últimos años en un Portugal destruido por los recortes y la austeridad, no solo es mucho más eficaz para dejar constancia del momento que está atravesando Europa, sino que es mucho más entretenido y rico para el espectador.” Este párrafo puede aplicarse a sus Diarios de Otsoga, sustituyendo crisis por pandemia. En el verano del 2020, Miguel Gomes y su compañera Maureen Fazendeiro preparaban una nueva película que se vio directamente afectada por las medidas restrictivas y de confinamiento que el bicho impuso en todas partes. Ante la imposibilidad de rodar el film que querían, (¿una posible adaptación de un libro de Cesare Pavese?) los directores y todo su equipo se encerraron en una preciosa quinta en el campo donde convivieron durante 24 días, entre el 17 de agosto y el 10 de septiembre, rodando un film casi improvisado a partir de una premisa muy sencilla. Dos chicos y una chica se proponen construir un pequeño invernadero para mariposas en el jardín de la villa, mientras entre ellos se desarrolla una tierna y oculta historia de amor. Pero Gomes no es un director al que le guste lo evidente, así que usando como elemento dinamizador el propio encierro, va construyendo una película al revés. Aquí adquiere todo el sentido el misterioso titulo Otsoga, es decir Agosto al revés, como al revés se va contando este diario que empieza en el día 22 y poco a poco avanza hasta el día 1. A Gomes le gusta desconcertar al espectador, descolocarlo de entrada. Conocemos a nuestro trío protagonista, Crista, Carloto y Joao la noche del día 22 mientras celebran una fiesta en medio de colores y casi olores veraniegos. Y a partir de aquí, hasta el día 15, los vemos pelearse, construir el invernadero, comentar cosas un poco sin sentido, ir en bicicleta, jugar con los perros. Aun no somos conscientes de que están encerrados, pero sí de que parecen estar solos, hasta que poco a poco el escenario va cambiando y vamos descubriendo lo que en realidad está pasando en ese espacio suspendido en el tiempo de un agosto caluroso. Es ahí donde aflora el Gomes puro y donde el film da un giro que nos engancha hasta el final. Estos diarios requieren dejarse llevar (todo su cine requiere dejarse llevar) dejarse envolver por la atmósfera, el humor, la música, para compartir este fragmento de vida en un mes de agosto que es como el contra plano tranquilo de Aquel querido mes de agosto que en el 2008 puso a Miguel Gomes en el mapa del cine portugués.\nNavalny, de Daniel Rocher HBO Max\nHBO Max estrena Navalny, el documental de Daniel Rocher que el Docs Barcelona escogió para su inauguración hace poco más de un mes. Retrato del líder de la oposición rusa encarcelado por Putin desde enero de 2021, el film se centra en la figura de Navalny durante su recuperación en Berlín después del intento de envenenamiento con Novichok en agosto de 2020 cuando regresaba de un viaje a Siberia. Apoyado por su mujer y un reducido equipo de trabajo y con la ayuda inestimable del medio digital Bellingcat, especializados en periodismo de investigación, el documental pone en primera persona al abogado de 41 años, retrocediendo hasta 2017, cuando empezó su campaña de acoso a la corrupción del régimen de Putin utilizando de manera muy inteligente el poder de las redes sociales para escapar del control y la represión del régimen. Rocher se enfrenta a Navalny en una entrevista muy poco complaciente mientras sigue de cerca la investigación del equipo del político, para desenmascarar a los responsables del envenenamiento. Sin perder el sentido del humor y con un rigor documental absoluto, el film acaba siendo un apasionante thriller político digno del mejor John le Carré. Navalny se revela un hombre cercano, inteligente, con las ideas muy claras pero en ningún momento se le convierte ni en un santo ni en un mártir. Es un hombre consciente del deterioro de la vida política de su país, dispuesto a enfrentarse al poder de Putin denunciado la corrupción y la ineficacia de un régimen que no solo se resiste a cualquier cambio, sino que, como ha demostrado la cruel e incomprensible guerra en Ucrania, se refugia en glorias de un pasado a todas luces poco glorioso Cuando rodaban el documental en el verano del 2020 (al mismo tiempo que Gomes rodaba sus diarios en Portugal) nadie podía pensar que iba a acabar como acabó: con el encarcelamiento de Navalny a su llegada a Rusia en enero del 2021. En marzo del 2022, con Putin metido ya de lleno en la guerra de Ucrania, Navalny fue juzgado y condenado a nueve años en una farsa judicial digna de los tiempos soviéticos. Verlo ahora, cuando las noticias de la guerra de Ucrania se han convertido en habituales, es un recordatorio de que no debemos bajar la guardia, El hombre enfermo, física y mentalmente que controla y domina el Kremlin, el hombre que es incapaz de pronunciar el nombre de su enemigo, sigue ahí, como el dinosaurio de Monterroso cuando despertamos. Navalny está en prisión en una colonia penal de régimen estricto, pero en realidad es todo el país el que está encerrado en una colonia penal de régimen putinesco. Navalny el documental es una lección de historia viva. (una pequeña protesta, el documental no está subtitulado, tiene voces sobrepuestas y eso dificulta un poco su visionado, pero a pesar de eso vale la pena verlo).\nEl regalo de esta semana es una maravillosa mariposa que me ha regalado Ramon.\nPublicado por nuria vidal en 9:48 No hay comentarios:\nEsta semana de encierro benigno he podido disfrutar de dos series muy distintas entre sí, aunque las dos sean negras y tengan parejas heterodoxas como protagonistas. Rapa en Movistar+ y Tokyo Vice en HBO.\nRapa, Movistar+ 6 episodios\nEl hecho de que Rapa sea obra de los creadores de las dos temporadas de Hierro, es una garantía. Escrita por Pepe Coira y Fran Araujo, dirigida por Jorge Coira y Elena Trapé, Rapa tenía de entrada todos los números para gustarme, aunque también todos los números para decepcionarme. ¿Habrían sido capaces de no repetir la fórmula de Hierro? Por suerte descubrí que si, habían sido capaces. Entre Hierro y Rapa hay la misma y enorme diferencia que se encuentra entre una isla volcánica en medio del mar y una costa salvaje del océano atlántico. Dos paisajes que determinan las historias que nos cuentan, dos comunidades aisladas con sus ritos y sus tradiciones, pero ritos y tradiciones muy distintas. En el caso de Rapa, el rito central es el de la rapa das bestas (tema por cierto de la última película de Rodrigo Sorogoyen que se acaba de presentar en Cannes). En una tierra de caballos salvajes y libres, un fin de semana del mes de julio se celebra una fiesta cultural en la que a los caballos, concentrados en unos cercados especiales, se les rapan las crines y la cola para después soltarlos de nuevo. Esta fiesta es el centro de esta historia en la que Maite, una sargento de la policía judicial y Tomás, un profesor desencantado y enfermo, intentarán desentrañar el misterio del asesinato de la poderosa alcaldesa del pueblo. Si en Hierro, Candela Peña se encargaba de ser un personaje desagradable con el que era difícil empatizar, aquí, ese rol lo asume Javier Cámara como un Tomás bastante odioso, aunque tenga sus razones para ser como es. En cambio Maite, en el rostro siempre atractivo de Mónica López, es un personaje al que te entran ganas de ayudar en todo momento. En realidad el misterio del crimen no es tal, el espectador sabe quién lo ha cometido ya en el primer capítulo. El misterio se deriva de la investigación y sus ramificaciones. Poco a poco, esta extraña y antagónica pareja va “rapando” las crines de los porqués y sus derivas psicológicas, morales, políticas, enraizadas en viejas tradiciones de poder. Uno de los grandes aciertos de la serie son los actores secundarios, y no tan secundarios, que `pueblan ese paisaje de aguas bravas y caballos en libertad. Actores gallegos, actrices sobre todo, que son rostros nuevos, potentes, poco habituales e inesperados. Rapa tiene cosas de Hierro y cosas que no son de Hierro. Y eso es lo mejor de todo: reconocer algo que no es igual. Hay Rapa para rato.\nTokyo Vice, HBO 8 episodios\nDe esta serie se ha escrito mucho, se ha dicho mucho, pero no estoy segura que se haya visto mucho. Es una serie negra de yakuzas en el Tokio del fin de siglo XX. Pero para hablar de ella es mejor partir de algunos nombres propios.\nEl primero es el de Jake Adelstein. Adelstein es un escritor norteamericano. A los 24 años se convirtió en el primer periodista no japonés que trabajó en la redacción de un gran periódico de Tokio, concretamente en la sección de sucesos del diario Yomiuri Shinbun. Interesado por la cultura japonesa y sobre todo por sus bajos fondos, Adelstein consiguió tener contactos en la policía y entre los yakuzas sin dejar de ser un gajin. Aunque nunca llegó a dominar los códigos del hampa, logró infiltrase y llegar a conocer bien a unos y a otros. El resultado de su experiencia lo reflejó en un libro supuestamente autobiográfico llamado Tokyo Vice que ha servido de base a la serie de HBO.\nEl segundo nombre es Michael Mann. El director americano, autor de títulos de cine negro memorables como Heat o Colateral y creador de la serie Miami Vice, aceptó el reto de producir y dirigir el capítulo piloto de la primera serie japonesa de HBO. Mann eleva el tono de este capítulo a la altura de sus mejores trabajos. Lo menos que podemos decir es que es espectacular. Pero eso es un problema para el resto de la serie. Los siguientes capítulos, todo y estar muy bien dirigidos, no brillan como el primero. Quizás por eso, la brillantez estilística del piloto deja paso a una fuerza más grande de la historia y de los personajes.\nEl tercer nombre a tener en cuenta es Ansel Elgort. El guapo Tony de West Sude Story se convierte en Adelstein hablando en japonés. Elgort lleva todo el peso de la serie en sus frágiles y altos hombros y no siempre consigue soportarla. Pero hay que reconocerle el esfuerzo de meterse en ese personaje y la capacidad de lograr algo complicado gracias a los guiones y a la dirección. Elgort/Adelstein se cree por encima de los japoneses, se cree mejor periodista, se cree que tiene derecho a saltarse las reglas. Pero la historia y la serie, le va colocando en su lugar cada dos por tres, demostrándole y demostrándonos que en realidad es un gajin que no entiende nada, aunque lo intenta. Ser el protagonista y al mismo tiempo el elemento débil de la historia no es nada fácil.\nEl último nombre de esta lista es Ken Watanabe, el mejor actor japonés contemporáneo. Watanabe asume el rol del policía Karagiri, una figura que ejerce de padre y de protector, Karagiri no es un policía al uso, sabe que no se puede acabar con la yakuza, pero aspira al menos a conseguir una tregua entre los clanes, lograr que la violencia disminuya. Adelstein al principio le molesta, pero acabarán trazando una alianza útil para los dos.\nEn esta historia de hombres hay dos mujeres importantes para Jake: la jefa de redacción del periódico, Elmi, en la que reconocemos a Rinko Kikuchi, la protagonista de Mapa de los sonidos de Tokio de Isabel Coixet y Raquel Heller como Samantha, una cantante y geisha moderna norteamericana que se mueve en el submundo de los clubs de alterne de la ciudad que es sin duda la otra gran protagonista de la serie.\nTokyo Vice no es la gran serie que su piloto anuncia, pero si es una buena serie negra con personajes y ambientes poco habituales, con diálogos cortantes y secos y con una mirada que, bajo la apariencia de ser la de un occidental, es profundamente japonesa. A Sydney Pollack y Paul Schrader, autores de Yakuza, les habría gustado.\nEL RINCÓN DE LA SABIDURIA\nUna de las cosas buenas de estas dos semanas raras ha sido descubrir a Ramón Bayés gracias a una buena amiga. Fue ella la que nos dijo que viéramos la entrevista con Ramón Bayés dentro de la web Aprendemos Juntos de El País y el BBVA. Yo no conocía este viejo profesor de 91 años, lúcido y sereno. Escucharle ha sido una de las mejores cosas de este tiempo detenido en el que me ha sumergido un Covid llevadero, pero persistente.\nDejo aquí algunas de sus frases como aperitivo de la entrevista entera. Vale la pena.\n-Quizás la característica que ha permanecido y permanece en mí es la curiosidad. Para mi es quizá, la semilla de lo que he sido.\n-Una cosa que recomiendo a la gente, a los alumnos, es que estén atentos, que estén atentos a lo que está pasando, porque hay momentos que son extraordinarios.\n-“Todo conocimiento humano es incierto, inexacto y parcial” (Bertrand Russell) Esto a mi me ha servido para no caer en dogmatismos, sean dogmatismos religiosos, sean dogmatismos de partidos, sean dogmatismos de todo tipo. Lo importante es ser crítico, estar atento, no ser dogmático.\n-Hay que valorar las cosas y hay que tener un punto de vista original.\n-La persona es un viaje y cada viaje es distinto. Empieza en el momento que nacemos y muere cuando, una vez muertos, dejamos de pensar en esta persona.\n-Yo recomendaría el cine, el teatro, la poesía, aunque uno haga ingeniería o medicina, necesita realmente de los libros, necesita la sabia que proporcionan las experiencias de otras personas.\n-El cine para mí es una fuente de aprendizaje.\nUn gran profesor que pone en palabras pensamientos sensatos.\nEl enlace a la entrevista completa es este.\nEl regalo de esta semana está dedicado a Ramón Bayés. De un Ramon a otro Ramón. No sé si le gustan los gatos, pero no importa, seguro que le gusta este cuadro, uno de los que más lejos ha viajado,. El cuadro está en Taiwan.\nPublicado por nuria vidal en 1:34 No hay comentarios:\nBuenos pues ya he pillado el bicho o mejor, me ha pillado el bicho. Tras dos años esquivándolo, al final se ha instalado en mi cabeza, mi garganta y mi cuerpo entero. No es muy grave, pero desde luego es muy pesado. Recuerdo que cuando leía La montaña mágica de Thomas Mann pensaba que una de las pocas cosas buenas de estar enfermo era no tener que hacer nada, poder leer, mirar el paisaje y dormitar. Pero no es verdad, cuando estás enfermo tienes ganas de tener ganas de hacer cosas, no tienes ganas de leer y el paisaje, ya sea el que se ve a través de las ventanas o el que se ve en las pantallas, no tiene suficiente atractivo para sacarte del espesor y la bruma. En medio de este estado semifebril (no mucho, no piensen que me he puesto a delirar) el recuerdo de la ultima película que vi antes de que me atacara el bicho no ha hecho más que crecer y crecer.\nAl cine del tailandés Apichatpong Weerasethakul le sienta muy bien la enfermedad. Memoria es el título de su último trabajo. Y memoria es lo que he estado rememorando estos días entre test y test, entre paracetamol y paracetamol. Una memoria fértil, mágica, misteriosa, mística, salvaje, acústica, interplanetaria. Memoria es un film envolvente, hipnótico. El más accesible de un director críptico que no siempre consigue romper la barrera de la comunicación con el público, Pero esta vez sí. Utilizando la antena maravillosa que es Tilda Swinton, nos conecta a través de ella con un sonido, BOM, BOM, BOM, que solo escucha ella (y nosotros). Un sonido que viene de más allá de la realidad de este mundo, viene del núcleo de la tierra, nace del círculo de la luz. Un sonido que viene de otros mundos. Tilda/Jessica, hablando un castellano especial, es una botánica de visita en Bogotá. Ella vive en Medellín, pero la extraña enfermedad de su hermana la ha traído a la capital de Colombia. Y es allí, en la soledad nocturna de casa de su hermana, donde oye por primera vez el BOM, BOM, BOM. Obsesionada por saber que es y de donde viene, Jessica, la antena, conecta con dos hombres que se llaman igual, Hernán. Uno es el cable tecnológico que la ayuda a encontrar un sonido parecido en un ordenador; el otro es un cable humano que la conecta con otros mundos a través de la muerte, a través del sueño y las piedras que guardan los secretos más escondidos. Y todo esto en un ambiente húmedo, de lluvias, de orquídeas, de plantas tropicales, de insomnios, de perros vagabundos, de esqueletos de hace seis mil años. Memoria es un viaje sonoro (hay que verla en versión original y con un buen sistema de sonido en el cine) Memoria es un viaje al otro lado. La película me hizo pensar en las personas que tienen acufenos, esa maldición terrible de oír ruidos permanentes, siseos, silbidos, bom bomes, siempre, continuamente. Es insoportable para ellos, algo que los que no tenemos acufenos no podemos ni llegar a imaginar. Memoria me hizo pensar en ellos porque de alguna manera intenta dar una explicación nada lógica, muy mágica, muy misteriosa a esos ruidos que no se saben de dónde vienen. BOM, BOM, BOM. Jessica/Tilda, la antena, se sumerge en ellos y en las historias de las piedras que recuerdan, en los sueños que son puentes al otro lado. Los espectadores que se dejen arrebatar por sus imágenes, su cadencia, su ritmo, su humedad, que se sientan fascinados por el BOM, BOM, BOM del latido de la tierra, podrán sentirlo como ella. Solo una cosa es necesaria para conseguirlo: ser capaces de convertirnos en antenas hacia otras maneras de ver, de escuchar, de sentir.\n(Escribí este texto cuando el bicho me dominaba. Hoy sábado, el bicho ha empezado a dejarme en paz y estoy mucho mejor, pero sigo pensando que Memoria es uno de los films más mágicos, reveladores, únicos que he visto desde hace mucho tiempo).\nEl regalo de esta semana es evidentemente una oreja misteriosa y fantástica, hermosa y laberíntica. Forma parte de un cuaderno de dibujos de orejas, uno de los proyectos más originales y personales de Ramon.\nPublicado por nuria vidal en 2:21 No hay comentarios:\nLa Guerra en Ucrania produce a veces la extraña sensación de un paralelismo con la Guerra Civil Española. No por las circunstancias que provocaron una y otra, muy diferentes en ambos casos, pero sí porque la guerra española fue en cierto modo un prólogo de la Segunda Guerra Mundial y un campo de pruebas para que unos y otros ensayaran las armas y los argumentos ideológicos que alimentarían la contienda que se avecinaba. No quiero decir que Ucrania juegue el mismo papel, pero tampoco puedo dejar de pensarlo y estremecerme. Uno de esos días en los que estás perturbado por la realidad, me llegó un regalo. Era un DVD con la última película de Paco Betriu que me mandaba su mujer Nieves. Me hizo ilusión recibirla y me hizo ilusión verla. El último aviador me devolvía a una mañana de diciembre en Sant Pol en el ya lejano 2015, cuando le hice a Paco una larguísima entrevista de casi tres horas para la SGAE y la Academia de Cine de España donde me explicaba que estaba sumergido en este nuevo proyecto. Poco después descubrí que la película estaba en Filmin lo que quiere decir que quien quiera verla, la tiene a su disposición.\nEl último aviador, Paco Betriu Filmin\nEn la entrevista del 2015, Paco me habló mucho del documental en el que estaba trabajando. “El ultimo aviador es una historia muy poco conocida que llegó a mis manos por casualidad. Durante la guerra, la aviación republicana tenía pocos aviones y menos aviadores, por eso el ejército republicano tenía un acuerdo para formar pilotos en Rusia. Hubo un grupo de gente muy joven, tenían poco más de 20 años, que salió de España en enero del 39. Cuando estaban a mitad de curso, se acabó la Guerra Civil. La vida de esta gente fue muy difícil porque no podían volver a España, ni podían ir a México, porque México no tenía relaciones con la Unión Soviética en aquel momento. Así que se tuvieron que quedar en Rusia. Al principio fueron muy bien tratados por ser republicanos. Pero cuando empezó la Segunda Guerra Mundial y les propusieron incorporarse al ejército ruso, hubo un grupo que no quiso. Ellos, lo que querían era volver a España o irse a Sudamérica. Estuvieron un par de años semi abandonados hasta que les volvieron a plantear su incorporación al ejército ruso cuando Rusia entró en guerra después de romper el pacto con Alemania. Unos 30 o 40 pilotos españoles dijeron que no y acabaron confinados en un Gulag. Desde 1942 hasta 1954, estuvieron en Siberia en campos de concentración, donde, a partir del 44 o 45, coincidieron con los prisioneros españoles de la División Azul. A todos los trataron igual. Allí se olvidaron los enfrentamientos entre ellos porque todos eran víctimas de la terrible represión del Gulag. El problema para hacer este documental es la edad de estos aviadores, son muy mayores. Solo he encontrado uno que pudiera participar y con cierta dificultad. Era muy joven cuando fue a Rusia y trabajando en el Gulag, perdió cuatro dedos de una mano. Hemos podido entrevistarle gracias a su hijo. Los aviadores volvieron a España en El Semiramis, el barco de la División Azul. Volvieron 229 divisionarios y 34 civiles que eran ellos y algunos marinos, porque hubo un barco de guerra republicano al que le pasó lo mismo. Se quedó en Odesa y los marinos fueron a parar al Gulag. Aquí no hay ficción, es su testimonio junto con otros entrevistados, especialistas, historiadores, supervivientes. He rodado con algunos niños de la guerra que son más jóvenes y he podido entrevistar a Alejandra Soler que estuvo 30 años en Rusia y ahora tiene 102 años.”\nNo supe nada más del documental hasta que me lo envió Nieves. Cuando acabe de verlo le escribí un mail. “Es muy emocionante y descubre un mundo muy desconocido. Antes de hablar con Paco hace unos años, cuando le hice la entrevista para la Academia, yo no tenía ni idea de esta historia, pero no ha sido hasta ver el documental cuando me he dado cuenta de su valor. !Qué suerte haber podido hablar con los supervivientes y que estuvieran tan lúcidos! Y que terrible su historia. Perdieron los mejores años de su juventud en los campos por culpa de una ideología malvada o mejor dicho, como dice la viejecita del PC, una ideología mal entendida. Me gustó que se hablara también de los prisioneros de la División, Azul, víctimas de una instrumentalización política terrible. Hay en el documental el germen de varias novelas o ficciones apasionantes. Pero sobre todo tiene el valor de la memoria en primera persona de los que vivieron y sufrieron esos hechos. y me encantó la desfachatez de Santiago Carrillo afirmando que no había aviadores de la República en los campos de Siberia. Las mentiras de Putin las ejercían los aparatchik desde siempre. Para mí es un film imprescindible.”\nEl último aviador es un documental, pero también es una película de aventuras, y una denuncia de la hipocresía y la cobardía del PCE que dejó abandonados a estos hombres. Es una muestra de la intolerancia y la brutalidad de un régimen que la emparenta con la actualidad. El estalinismo que tantos añoran en Rusia y algunos fuera de Rusia, fue un régimen salvaje y brutal. Pero sobre todo, El último aviador es una emoción, la del hijo de Vicente Montejano, el último aviador, preguntándole a su padre por su vida; la de Alejandra Soler, la militante comunista de toda la vida, crítica con la historia y con una capacidad de entender lo que debe ser el comunismo en el siglo XXI; la de las imágenes de la llegada del Semiramis a Barcelona y las lágrimas que le asaltan a Vicente Montejano recordando ese momento. Es un fragmento de historia muy desconocida que merece ser divulgada y sobre todo merece ser vista en estos momentos. La última película de Paco Betriu, es un broche perfecto a su vida.\nCinco Lobitos de Alauda Ruiz de Azúa\nEntre los muchos estrenos de esta semana merece destacarse Cinco Lobitos. No solo por los muchos premios en Málaga o por haber cosechado éxitos en sus proyecciones en Berlín, Málaga o el D’A Film Festival. Cinco Lobitos vale la pena porque la opera prima de Alauda Ruiz de Azúa es un fragmento de vida. Cinco lobitos es una canción de cuna muy conocida que las madres llevan cantando a sus hijos desde tiempo inmemorial. Como eterno es el dilema al que se enfrenta la protagonista del film, Amaia, una mujer que acaba de ser madre y siente que no está preparada para asumir ese nuevo rol que la vida le ha puesto delante. Porque de eso va esta emocionante y al mismo tiempo seca película (difícil combinación que la novel directora consigue), cómo el hecho de ser madre transforma radicalmente a Amaia. Los cinco lobitos de Amaia que se esconden detrás de la escoba de la realidad a la que se enfrenta, se pueden cantar: Primer lobito, el bebé. De repente Amaia es consciente de que es responsable de otra persona, su hija Ione, y de que eso significa que ya nunca será Amaia sola sino Amaia madre; Segundo lobito la madre. En ese trance traumático para Amaia, se da cuenta también de que nunca dejará de ser hija, que la relación con su madre es para toda la vida y que a partir de ese momento ella siempre estará en medio de esos dos lobitos dominantes, hija y madre. Tercer lobito, el trabajo. El nacimiento de su hija la obligará a enfrentarse con la decisión, al menos en un primer momento, de dejar de ser una profesional, los primeros mese después del nacimiento de un hijo, ser madre se convierte en un trabajo a tiempo completo, lo demás pasa a segundo plan. Cuarto lobito, la pareja. La vida a dos que se había podido establecer, con sus rutinas y sus concesiones, deja de existir: nunca más volverán a ser dos, a partir del nacimiento de su hija, siempre serán tres (cuando sean cuatro o cinco, la cosa cambiará, los problemas serán otros). El quinto y último lobito es el más complicado, porque ese lobito es ella misma. Si Amaia no acepta sus nuevos papeles, estará en lucha permanente con el mundo, con su entorno, con su familia, con todo. Ese es el lobito mas difícil de domesticar y sacar de detrás de la escoba. Todo esto, lo cuenta la joven directora con una sencillez exquisita, sin pasarse nunca de la ralla en sensibilidad y emoción. Dejando espacio para que Amaia descubra que su madre, la autoritaria y dominante Begoña, tuvo una vida al margen de la ella y de la familia, para entender el dolor escondido de un padre que siempre se ha mantenido al margen. Sin tomar partido por ningún personaje, sin juzgar a nadie. El pueblo, el mar, la casa, todo forma parte de el cuadro que Amaia empieza a pintar con los lobitos que le ha tocado jugar. Para que todo fluya casi sin darnos cuenta es fundamental el trabajo de los actores. Amaia es una Laia Costa enfadada, llena de dudas, asustada. Begoña es la excelente Susi Sánchez, con rasgos de humor casi negros y con un papel duro lleno de matices. Ramón Barea le da a Koldo, el padre, una ternura y un desvalimiento que solo un gran actor puede alcanzar. Mikel Bustamante tiene el personaje más desagradecido, el de pareja de Amaia, padre de Ione, un hombre ausente superado por los acontecimientos. Cinco lobitos es un film que provoca identificaciones inmediatas porque aunque no todo el mundo ha sido madre o padre, todos hemos sido hijos y todos, en un momento u otro nos hemos visto obligados a entender que en definitiva nuestras vidas se parecen a las de nuestros padres. Cinco lobitos la cantaban las abuelas, la cantaban las madres y la cantarán las hijas. Esa es una de las grandes y bonitas lecciones de esta película estupenda: la vida no se inventa, sigue.\nEl regalo de esta semana es una mujer que podría ser una madre con los cinco lobitos en su mano abierta.\nPublicado por nuria vidal en 1:00 No hay comentarios:\nEn esta semana que hemos vivido un episodio de espionaje digno de Mortadelo y Filemón; que hemos sabido más cosas del camarote de los hermanos Marx de la conexión rusa del independentismo; esta semana en la que Putin se ha dado un baño de multitudes patrióticas y banderiles de corte coreanos y el horror de la guerra llega a su doceava semana; esta semana los astrónomos han logrado fotografiar un inmenso agujero negro en el centro de nuestra galaxia llamado Sagitario A*. Un agujero negro que parece el Ojo de de Saurón (¿o será el de Dios como sugirió Ramon al verlo?) alrededor del cual orbita nuestra galaxia. Esta es la noticia de la semana más importante para mí. Siento como si el universo quisiera recordarnos nuestra pequeñez y nuestra estupidez y no puedo dejar de pensar que ojala se tragara a tantos indeseables que hay en el mundo que nos rodea.\nPero este es un blog de cine. Y de cine quiero hablar en esta semana en la que se estrenan diecisiete películas. Nada más y nada menos que diecisiete películas. Como en los peores tiempos prepandémicos. Es una barbaridad. Muchas no las he visto (¡y si no las he visto yo que veo tantas, me imagino el público normal!). Otras me sabe mal que se estrenen entre el barullo de la acumulación que las condena a pasar desapercibida (por ejemplo Hit the Road de Panah Panahi de la que hablé la semana pasada). Algunas conseguirán singularizarse por algo y sobrevivirán a la avalancha de la semana que viene. En fin, volvamos a la tierra y al cine para constatar que la ley de la selva en la exhibición se ha vuelto a imponer.\nDe las diecisiete películas que se estrenan este fin de semana, hay tres que quiero destacar para que, a ser posible, no se pierdan en el marasmo cinematográfico.\nLa conferencia, de Matti Geschonneck,\nPremio a la Mejor Película en el último BCN Film Fest La conferencia es un duro film sobre la maldad de los que tienen el poder de matar o no matar. El film recrea la reunión que tuvo lugar el 20 de enero de 1942 en una villa de las afueras de Berlín donde un grupo de destacados representantes del régimen nazi tomaron, en tan solo una hora y media, la decisión de llevar a cabo la llamada “solución final”, es decir, el exterminio sistemático de millones de judíos en toda Europa. Contada en tiempo real con una frialdad y falta de sentimientos que estremece, sin salir prácticamente nunca del claustrofóbico salón de reuniones, el film es un depurado y riguroso trabajo de teatro de cámara, o mejor de cine de terror puro y duro.\nUn mundo nuevo, de Stéphane Brizé\nEs raro ver películas políticas como esta. La historia es muy simple. El director de una fábrica filial de una gran multinacional norteamericana en una ciudad de provincia francesa, debe enfrentarse a la terrible decisión de un recorte de personal que le obligará a despedir a 50 trabajadores. El hombre sabe que la empresa le va a exigir esos despidos, pero intenta por todos los medios que no se lleguen a producir. No es que sea un “buen patrón”, simplemente sabe que los recortes repercutirán en la calidad de la producción, pero sobre todo, repercutirán en la calidad humana de su vida. En realidad lo que plantea este film francés es la diferente manera de entender el capitalismo: por un lado los americanos que solo buscan el máximo beneficio; por otro lado los europeos que aunque también quieren el máximo beneficio, no pueden quitarse de encima el peso de una concepción más humanista que mercantilista de las relaciones laborales. Vincent Lindon le da a este personaje la ambigüedad necesaria para que no acabe de caerte bien pero quieras que consiga alcanzar un equilibrio. Quizás un tanto convencional en su puesta en escena y rozando en algunos momentos el buenismo (por suerte sin caer en él), Un mundo nuevo es un film profundamente contemporáneo, de una actualidad aplastante. Viéndolo no pude menos que sentir que estaban hablando de algo muy cercano a mí. Las razones dadas para el despido de 21 trabajadores en el reciente conflicto de BTV, la televisión pública de Barcelona, se parecen como dos gotas de agua sucia a las que se esgrimen en el film. Pero aquí no había un Philippe que defendiera a los trabajadores y si había muchos burócratas y accionistas dispuestos a plegarse a las órdenes del amo/ayuntamiento. Reconozco que sentirme parte del conflicto puede haber influido en mi apreciación del film.\nEnnio: el maestro de Giuseppe Tornatore\nEnnio: el maestro fue uno de los grandes éxitos del pasado BCN Film Fest. Si solo pueden ver una película a la semana, les recomiendo que sea ésta. Ennio es Ennio Morricone y el documental de Giuseppe Tornatore son muchas películas en una. Porque Morricone le ha puesto música a más de quinientas historias desde que firmó su primera partitura para el cine en 1961. Tornatore utiliza como columna vertebral del documental una larga, divertida, musical y muy exhaustiva entrevista con Morricone que realizó él mismo cuando el compositor ya tenía 90 años y conservaba una mente lúcida y clara.. Como contrapunto, muestra testimonios recogidos en todo el mundo con directores de cine, actores, amigos, compañeros, compositores. Y lo ilustra con fragmentos de films inolvidables que están en la memoria de todos, músicas evocadoras de imágenes unidas para siempre, gracias a Morricone, al imaginario colectivo de varias generaciones. El documental de Tornatore transcurre como una sinfonía, con sus distintos movimientos ( infancia, juventud, la música melódica de la canción italiana, los primeros trabajos, Estados Unidos…) y los distintos instrumentos (las entrevistas y los fragmentos de cine). Es una pura delicia escuchar a Morricone tararear las músicas escritas cincuenta o cuarenta años atrás. Es divertido y para mí un descubrimiento, saber que estaba detrás de tantas canciones famosas de los años sesenta. Es impresionante escuchar como directores tan distintos como Bertolucci o Tarantino, hablan de él. Pero lo mejor es que, a pesar de tanto halago y alabanza, el film nunca cae en la hagiografía. Tornatore deja ver algunos de los defectos de carácter del músico intransigente, nos muestra un hombre un tanto intolerante, riguroso y con una mente matemática y científica, tanto como musical. Víctima de una cierta cultura que durante años despreció la música del cine, Tornatore apuesta abiertamente por reivindicarlo como uno de los grandes compositores del siglo XX y XXI. Ennio: el maestro es una lección de cine con música, un auténtico regalo.\nY hablando de regalos, esta semana he escogido, y no me pregunten por qué, este precioso bodegón de Ramon.\nEsta semana de encierro benigno he podido disfrut...


Long tail: diversidad y factores productivos\nLa cola de las distribuciones estadísticas alberga los valores extremos, que normalmente afectan a los datos de los estadísticos descriptivos como son la media, la desviación estándar, los máximos y mínimos, etc.\nEsta característica llevó en su momento a crear la denominada estadística robusta, que se centra en descartar los extremos para que los estimadores tengan comportamientos más estables y menos dependientes de tales extremos. Hay que pensar que en ciertos entornos la aparición de valores extremos podria dificultar el control de un sistema crítico, mientras que el valor informativo de ese dato es ínfimo. Desde luego, esto debe plantearse para cada caso.\nVolviendo a la cola, uno de los factores que parece que más llevan a su aparición es el hecho de la interacción entre elementos. Esto por ejemplo es aplicable a muchas áreas: cuando los usuarios se relacionan en una red social, aparece una distribución polinomial.\nInciso: Para los casos de las redes sociales (y en general de otros tipos de redes), hay un documento que me ha servido como punto de referencia para situarme. Se titula "Statistical mechanics of complex networks" (formato PDF, descarga libre). Vale decir que para los poco dados a las matemáticas, es un documento muy denso.\nEsa interacción implica en algunos casos relación. Por ejemplo, el modelo entidad-relación de una base de datos normalizada puede presentar una densidad ajustada a un modelo polinomial (las relaciones 1:N no son homogéneas, con lo que si el tipo de relación de datos lo permite, puede darse el caso).\nDistribuciones exponenciales y reproductibilidad\nPara el caso de las distribuciones exponenciales, el caso va un poco más allá. Digamos que las distribuciones exponenciales tienen una cosa en común: en su fórmula consta de un modo u otro la forma matemática ef, donde f acostumbra a ser una función negativa en relación a X, que confiere a estas distribuciones formas generalmente redondeadas, tan habituales en (por ejemplo) la distribución normal, que forma parte de la familia de distribuciones exponenciales.\nA lo que quiero llegar es a una diferencia sutil entre distribuciones polinomiales y exponenciales, basada en el proceso de generación de datos: a mi modo de ver, las distribuciones polinomiales son aplicables a fenómenos en los que existe relación entre elementos, pero que tal relación no genera un valor adicional que realimente el sistema.\nEso no significa que no hayan efectos derivados de la relación: en cualquier caso quedan fuera del sistema. En cambio, las distribuciones exponenciales no sólo establecen relaciones sino que también generan un valor. Es decir, tienen características de reproductibilidad del valor.\nEsa reproductibilidad es lo que, por ejemplo, caracteriza la distribución de la riqueza en el mundo, que tradicionalmente se ajusta a modelos como el log-normal: Tener dinero no sólo significa tener más que los otros, sino poder reinvertirlo, obtener más beneficio... A eso me refiero en la reproductibilidad: lo que tradicionalmente dice la máxima "el dinero llama al dinero".\nOtro caso muy claro es el hecho de compartir ideas: no sólo se comparte una idea, sino que el hecho de compartir las ideas, relacionarlas con las que ya tenía, y sacar de ahí conclusiones convierte nuestra mente en un órgano exponencialmente sabio.\nComo colofón, dos principios:\nLa ley de Metcalfe, principalmente aplicada a las telecomunicaciones, que indica que el valor de una red equivale al cuadrado de los miembros que la forman, hasta que llegan a una masa crítica, momento en el cual el valor de la red aumenta de forma exponencial. Esto tiene una aplicación principal en el llamado efecto red (por ejemplo, el valor que tiene que una compañía telefónica). Robert Metcalfe fue el creador de 3Com, y desarrolló esta ley en base al protocolo Ethernet, que actualmente predomina de forma clara en redes locales y demás. En su primera fase parece que presenta un comportamiento polinomial y en la segunda, exponencial.\nLa ley de Reed (conocida hace poco y por lo tanto), aplicada directamente a las redes sociales, presenta por el contrario un comportamiento exponencial, aunque presenta muchas similitudes con la ley de Metcalfe.\nComo curiosidad, existe una crítica a la Ley de Metcalfe en un artículo del IEEE Spectrum, donde se critica el hecho de no entrar en los detalles (precisamente donde entra en acción el efecto long tail): cada nodo funciona diferente, cada uno tiene su actividad.\nEn el momento que se acepta esa variedad, es donde entran las reglas de los porcentajes (la regla del 1%, 19%, 20% y 80%), que no son más que simplificaciones de la larga cola.


ALDI abre sus puertas en Albacete con la creación de 16 puestos directos de trabajo -\nALDI abre sus puertas en Albacete con la creación de 16 puestos directos de trabajo\nredaccion junio 14, 2021 2 min read\nSáez -que ha encabezado la representación municipal junto con la concejala de Economía y Hacienda, María José López, y la concejala de Emprendimiento, Laura Avellaneda- ha recordado que este barrio ha experimentado un crecimiento “espectacular”, de tal manera que apenas queda suelo terciario para comercio y sólo algunas parcelas para promoción de vivienda, ha informado el Ayuntamiento en nota de prensa.\n“Es un barrio joven, con muchas expectativas, y de ahí que tenga tanto tirón para empresas tan importantes como la vuestra”, ha recalcado Sáez en presencia de Blanca Roig, responsable de Expansión de ALDI.\n“Las empresas que vienen a invertir en la ciudad cuentan con nuestro total respaldo y nuestro compromiso queda patente con esta representación del Equipo de Gobierno”, ha dicho, para agregar que “siempre que abre sus puertas una nueva empresa y lo hace, como es el caso, generando 16 puestos de trabajo es una gran noticia”.\n“Gracias a ALDI por confiar en nuestra ciudad, para abrir en ella su primer establecimiento dentro del plan de expansión diseñado por la compañía para crecer en Castilla-La Mancha”, generando una oferta laboral en un sector “que ha demostrado ser clave durante la pandemia, donde las personas que hacen posible que nos surtamos de alimentos y productos de primera necesidad en los supermercados han estado ahí, desde el minuto cero del Estado de Alarma, prestando una labor esencial”.\nPrevious: UCIN ALBACETE denuncia y pide explicaciones al ayuntamiento por las sucesivas muertes de patos de los parques.\nNext: GRAN RESULTADO del equipo alevín masculino de VOLEY del Club Deportivo ALBARENA de Albacete, en el CAMPEONATO DE ESPAÑA celebrado este fin de semana en Valladolid