Itinerarios líricos de la inclusión: el hip-hop y el rap en Colombia (primera parte) - alter/nativas\nItinerarios líricos de la inclusión: el hip-hop y el rap en Colombia (primera parte)\nUniversidad de San Gallen, Suiza\nLas voces juveniles tanto en la urbe como en las zonas rurales se apropian del estilo musical del hip-hop y el rap para resignificar formas de exclusión en sus entornos locales. La conquista en el terreno musical se convierte en una simbología del empoderamiento juvenil que se expresa en la fuerza creativa y propositiva contenida en el canto. Una lírica renaciente adquiere vida a través de la voz que le confiere su intérprete. En sus relatos líricos deconstruye imaginarios y revitaliza la esencia y el significado del espacio local-barrial para la identidad del joven. Este artículo retoma los planteamientos que surgen de algunas canciones de hip-hop y rap producidas en Colombia y formula reflexiones en torno a los siguientes interrogantes: ¿cómo y qué formas de exclusión aparecen representadas en el relato lírico? ¿Quiénes son los sujetos líricos? ¿Qué elementos contenidos en la lírica del hip-hop se constituyen en símbolos de construcción de identidad del joven? En este caso, exploraré estas inquietudes tomando como fuentes las composiciones producidas por artistas colombianos.\nEn la segunda mitad del siglo pasado, más exactamente en la década de los sesentas, el arte encuentra un lugar predilecto para manifestarse y lo hace a través de los grafitis modernos que empiezan a inundar las paredes y los muros de la ciudad estadounidense de Nueva York. Un aluvión de seudónimos o nombres escritos con caligrafías llamativas empezaron a aparecer estampillados en las construcciones de las ciudades, los soportes de los metros, las vías y muchos otros lugares de la ciudad, despertando la curiosidad y las conciencias de los transeúntes. Paralelamente a esos grafitis, nuevos estilos musicales como el hip-hop emergían de las barriadas populares y hacían su aparición en las escenas del arte callejero alternándose con la escenografía ejecutada por los bailarines a través del breakdance. La presencia dominante de estas manifestaciones, junto a los MC (maestros de ceremonias) y los DJ, se extendió en múltiples dimensiones tanto en el campo visual como en el campo sonoro-musical, dando origen a lo que se conoce como la cultura del hip-hop.\nEstas cuatro versiones del arte callejero han ido desarrollándose y expandiéndose en diversos espacios urbanos tanto dentro como fuera del continente norteamericano, portando consigo las marcas de una juventud que buscaba reivindicar su presencia y hacerse visible en la sociedad. Las canciones del estilo hip-hop surgieron de las voces juveniles con raíces afroamericanas y latinas que habitaban en los márgenes de la ciudad de Nueva York. Ellas expresaban en sus composiciones el peso de la segregación racial y de clase que experimentaban en su entorno. Las letras de las canciones contenían como motivo el desenmascaramiento de una sociedad supuestamente moderna cuyos principios de democracia y equidad no alcanzaban a reflejarse en las periferias de la metrópolis. Esos márgenes periféricos estaban asediados por un clima de tensión que brotaba de las asimetrías entre las ciudadelas apartadas en los suburbios y los centros urbanos. El hip-hop se convierte casi en un catalizador social que ilustra a través de la lírica los desequilibrios sociales internos que aún afectan con mayor intensidad a las clases pobres. Las composiciones del estilo hip-hop conservarán en su lírica la temática de la exclusión como un rasgo esencial de su creación retórica. Aunque en sus inicios el hip-hop, el grafiti y los otros estilos que constituyen “esa cultura” han tenido pronta acogida por parte de diversos grupos de la sociedad norteamericana, también han experimentado el rechazo por parte de algunas instituciones. La Metropolitan Transit Authority de Nueva York emprendió una fuerte disputa para evitar la propagación del grafiti en la ciudad. Sin embargo, con el paso del tiempo ha sido mayor la aceptación que el rechazo. La cultura del hip-hop empezó a propagarse en diferentes ambientes llegando a conquistar espacios en el mundo hispano, en Sudáfrica, en el continente europeo: Francia, Inglaterra y España, entre otros países. Esta expansión dará origen a una nueva cartografía que se podría catalogar como un movimiento musical de la juventud en la arena global.\nEl hip-hop inicia su trayectoria continental a través de la difusión nacional, migrando y expandiéndose de forma “transareal”1 hacia otros continentes. Esa ruta que emprenden las líricas urbanas toma aún más auge en el momento en que logran instaurarse en el mercado mundial a través de la industria musical. Aunque los espacios del itinerario por el cual se desplaza el estilo hip-hop se concentran en las áreas urbanas, ni las características de su construcción estilística ni su lírica son uniformes. Existe una variación importante sobre cómo se define y qué se representa en “ese” espacio citadino. Esa variación empieza por la composición de los diferentes ritmos con los que se enriquece el género del hip-hop. Asimismo, los contenidos líricos varían y están sujetos a los ajustes necesarios para dotar de identidad al lugar en donde nazcan. En este sentido, la reafirmación de los espacios locales, donde la producción musical tiene lugar, encauza diferentes temáticas de acuerdo a las especificidades del contexto. Las diferencias entre los grupos sociales, la problemática generacional, las expectativas de género, los desequilibrios estructurales, las disparidades de estructura socio-económica, el amor y la violencia, entre muchos otros motivos, aparecen retratados a través de distintos matices dependiendo de las características atribuidas a esos ambientes.\nTexto en (des)contexto\nEl campo musical es un entramado de encuentros de melodías, ritmos y sonoridades en donde tienen lugar intercambios y transacciones de diversa índole. Ana María Ochoa (2002) señala que diferentes ritmos que han sido descubiertos por la industria y son etiquetados con el sello de lo “exótico” o lo “auténtico” se convierten rápidamente en objetos atractivos para el mercadeo. El proceso de comercialización se orienta más hacia la venta y la producción y menos hacia la identificación musical y social de su origen.2 Respecto a esta tendencia, señala una contradicción que “se constituye desde la profunda paradoja que frecuentemente nos presenta la música: la de ubicar el terreno de las identificaciones en el terreno de lo comercial” (Ochoa 4). Aunque el origen geográfico del hip-hop no sea propiamente el hemisferio sur, como lo son las músicas a las que Ochoa se refiere, no escapa a esta proclividad.\nEn efecto, la aparición del estilo hip-hop en diversos lugares y rincones del planeta es el resultado de la difusión que ha alcanzado ese género a través de la industria comercial musical. Las músicas populares como el hip-hop estadounidense experimentan una desterritorialización que surge como efecto de su exposición en una plataforma transnacional, que está motivada, además, como lo señala Ochoa, por los imperativos del mercado mediático. Un aspecto crucial de esa difusión reside en la expansión de una cultura juvenil a través de un estilo musical. En algunos de los blogs de hip-hop que se pueden consultar, los compositores y productores insisten en autodenominar el hip-hop como “cultura”. Si esto es así, tendremos que asumir que es justo allí, en los procesos de desterritorialización, donde se revitaliza el hip-hop como símbolo de esa cultura juvenil; es decir, con patrones, valores y estilos que determinan y definen en cierta medida al sujeto joven. Sin embargo, ese mismo desarrollo produce mutaciones significativas tanto en el género y estilo musical del hip-hop como en la identificación juvenil. De tal manera, que en ese acoplamiento entre lo “propio” y lo “ajeno” se producirá un tránsito fluctuante entre lo híbrido y lo “puro”.3\nLa formación discursiva del relato lírico no está concebida para sí misma. La composición del hip-hop crea un relato en el que siempre existe un interlocutor. Las letras están creadas para un oyente/una audiencia con la cual el cantante se comunica. Lo que quiere comunicar no son sólo sus experiencias sino el contenido y el sentido que para él tienen esas experiencias, que son compuestas desde su voz de joven. En consecuencia, el relato lírico está motivado por el contenido que genera la experiencia de la exclusión del joven en la sociedad. Ese es uno de los temas matrices de muchas de las canciones de hip-hop. Aunque lo que se narra en el programa lírico del canto es la vivencia del joven, habita recónditamente en esa narración una fuerza perlocutiva que genera impacto en el oyente. En realidad, el relato no sólo pretende contar, sino sobre todo quiere producir un efecto en el interlocutor. Por otra parte, esa fuerza está ligada al acto del habla desde quien lo ejecuta, que es el “yo” lírico. En el terreno de ese sujeto lírico podemos registrar un deslinde entre los diferentes yoes que se representan con el atributo “excluido”. Estos pueden estar compuestos por jóvenes, mujeres, extranjeros y desplazados, entre otros. El tema de la exclusión como relato lírico no es una estrategia exclusiva del hip-hop; se podría decir que en este estilo se reconoce una amplia gama de categorías de sujetos, cuya referencia a contextos locales nos permite acercarnos a rastrear tendencias estructurales que proceden de los efectos globalizantes.\nLa marginalidad y el ambiente de discriminación como motivo son componentes de muchas de las creaciones en estilo hip-hop y rap que constituyen per se un elemento de identificación para los jóvenes compositores y sus seguidores. Esos niveles de filiación están presentes en los contextos donde se reproduce ese género musical. Wivian Weller considera que “a partir de la asimilación de este estilo musical y de un movimiento sociocultural ‘importado’ los jóvenes negros paulistanos [en Brasil] o los jóvenes turcos-berlineses desarrollarán un estilo propio, reinterpretando el rap norteamericano” (213).4 La consideración sobre la asimilación de un estilo como lo es el hip-hop llama la atención sobre todo porque junto con él aparece una identificación que vincula otras categorías distintas a lo juvenil, entre ellas están el origen, la etnia, la migración y/o la diáspora. Estos niveles aparecen también presentes en la producción del hip-hop colombiano, matizados dependiendo del contexto geopolítico donde se originen.\nTransacción generacional: nuevos lenguajes\nLas sociedades latinoamericanas tienen un alto porcentaje de población joven que se enfrenta a serios desafíos. Según estudios recientes,5 los indicadores como educación, ocupación y salud ocupan niveles de cobertura irrisoria que muestran un fuerte desequilibrio social y muy pocas posibilidades de acceso a los servicios necesarios para el desarrollo de la población juvenil. Las periferias de las ciudades, en muchas de las naciones del continente americano, están cada vez más saturadas de familias en condiciones paupérrimas y es allí donde grupos de jóvenes organizados libran una batalla por el dominio territorial y enfrentan disputas entre sí. Tanto informes escritos como versiones orales de los barrios marginales coinciden en afirmar que el tráfico de armas, de drogas y de seres humanos afecta cada vez más a la población juvenil, la cual se convierte en un instrumento de transacción. En las ciudades colombianas, las cifras de homicidios arrojan datos sobre la gran cantidad de hombres jóvenes, víctimas de muertes violentas, ya sea por causas indiscriminadas o ejecutadas por agentes conocidos. Ambientes de fuerte tensión y un panorama de catástrofe inundan el paisaje del accionar juvenil. Parece haber un entramado enmarañado de roles y funciones de los grupos sociales, que pone en dificultad la fluidez de los procesos para la interacción y el intercambio.\nLa creación musical, al igual que otras expresiones del arte, no sólo retrata las vicisitudes sobre las que se debate el joven, sino que recrea una simbología que reconfigura los imaginarios sociales. A ese oscuro panorama socio-económico y político al cual el joven se enfrenta, se suman, en el caso colombiano, las experiencias de desarraigo y desplazamiento por efecto del conflicto armado. Esas vivencias de expulsión se integran como materia relevante en las composiciones, ilustrando un aspecto de la marginación social y su incidencia en la construcción del imaginario juvenil. Es decir, la connotación local de la exclusión —eje central del relato lírico— está también matizada por la confrontación violenta, aunque esta no es exclusiva, pues coexiste junto con otros matices. En el siguiente fragmento de la canción “Un llamado más” del grupo Los Renacientes se manifiesta la exclusión a través del despojo de la tierra y se denuncia el desplazamiento forzado:\nEscogemos un coro por este pueblo amado\nQue siempre sus sueños, se los han burlado\nBurlan la esperanza y la dignidad\nPero jamás robarán nuestra expresión de hablar…\nAtropellan al pueblo, con una crisis sin freno\nDesplazan a la gente y se roban el terreno\nDictadores de leyes en nuestra nación\nDonde desplazan y torturan pa’ tomar todo el control\nLlora el pueblo, se siente el calor\nDe la guerra malvada que nos desplazó.\nFigura 1. Los Renacientes.6\nLos Renacientes es un grupo de rap formado por jóvenes afrodescendientes que habitan en Cacarica en el Urabá chocoano, región del Pacífico, y Zona Humanitaria.7 Este grupo lo integran Jeferson Orejuela (Ali), Edison Palacio (Pacho), Jarlenson Angulo (Amin), Henry Angulo y Onel Martínez. Sus temas recuperan el motivo de lo ancestral comunitario. En sus composiciones se incluye también la temática del desplazamiento forzado pero insisten de manera enfática en el retorno a la tierra. Sus cantos están llenos de una simbología que expresa el sentido del territorio y la autogestión campesina y son partícipes de la Asociación CAVIDA.8 Junto con otros músicos de Cacarica grabaron dos compilaciones, una en 1999 titulada “Óyeme Chocó”, y otra en 2002, “A nuestros mártires”. En mi visita a las Zonas Humanitarias en febrero de 2012, tuve la oportunidad de conocerlos y entrevistarlos, y allí me compartieron la lucha y el compromiso con y por sus comarcas.\nLa mayoría de las letras del hip-hop colombiano, en especial aquellas que surgen en zonas rurales, tematizan los impactos causados por la expulsión del territorio de origen, y también declaran formas de exclusión sistemática que vetan las posibilidades de participación y representación de las colectividades campesinas. La marginación del bienestar económico es otra de las formas de exclusión. En las canciones se hace referencia a sistemas de producción en función de una lógica utilitarista que crean patrones tanto en lo estético como en lo social para disgregar y segregar a los jóvenes.9 La fuerza perlocutiva en los relatos del hip-hop sugiere una ruptura con esos imaginarios que se han convertido en modelos de vida y formas de comportamiento. En su contenido lírico, los jóvenes proponen la deconstrucción de esos patrones económicos para representar otras dimensiones de valoración diferentes a lo monetario, como lo vemos en la siguiente canción:\nDespués de hacer sacrificios\nDe no caer ante prejuicios\nDe ser sin tener auspicios\nDe entender que el beneficio\nUn mensaje y doblegar\nCon coraje el mal que quiere, eliminarnos\nY condenarnos al olvido o al silencio\nNecios pagarán un precio\nLos sentencio con desprecio\nAprecios para mi colegio de la calle. (Ali A.K.A. Mind, “Nuestro tiempo”: http://aliakamind.com.ar/nuestro-tiempo-ft-nucleo-cno/)\nEl ser juvenil recupera la tenacidad y la visión crítica como atributos de su naturaleza. La voz lírica manifiesta diferentes dimensiones a través del contraste en los lenguajes de valoración. Por un lado, la esencia del ser juvenil no depende del auspicio, pero tiene plena conciencia de ello: aun sin auspicio (económico), la juventud reclama presencia como actor social. Por otro lado, la valentía para divulgar un mensaje no tiene un valor económico sino un valor social de inclusión: “doblegar el mal” y no permitir ser omitidos. Además, el “beneficio” no es entendido como plusvalía sino como recepción del mensaje lírico que avive la consciencia juvenil de compromiso y aprendizaje mutuo: “mi colegio de la calle”. Por último, en las tres últimas frases del trozo final, los prefijos que se agregan a la palabra “precio” refuerzan valores de juicio contenidos en la oposición “desprecio-aprecio”. Esa oposición se estructura a través de dos enunciados contrapuestos, uno con valor condenatorio (la sentencia) y otro con valor emotivo (el afecto por el “colegio de la calle”). Esa antítesis confirma la concomitancia de los diferentes lenguajes de valoración en las prácticas locales de transacción social, como lo sugiere la composición de Ali A.K.A. Mind.\nFigura 2. Ali A.K.A. Mind.10\nAli A.K.A. Mind es el nombre artístico de Ali Rey Montoya, un cantante nacido en Bogotá que ha iniciado su trayectoria artística desde el año 2005 creando el grupo musical Grupo Capital Especial. Junto con esa agrupación, lanza un disco auto-editado que se titula El Arte de la calle. Posteriormente produce un disco como solista llamado Vivimos en guerra (2006), y en los siguientes años trabaja en álbumes con otros artistas. Rap conciencia, en el 2008, es su álbum debut en el que participan diferentes artistas del hip-hop de diversos países del continente. En 2009, participa en el álbum del MC argentino El Núcleo, llamado Holocausto verbal. En 2010, participa en otro álbum con el MC Akrylik, titulado Sigo en la mía. En 2011, realiza un videoclip, “Señor papel”, y en 2012 lanza su segunda producción discográfica, Palabras del alma (http://www.youtube.com/watch?v=6ELjvHdKKY0). Este artista ha participado en diferentes presentaciones y festivales a nivel nacional e internacional.\nImaginarios sociales: insurrección\nLa deconstrucción del imaginario juvenil se manifiesta en primera instancia en el uso de la misma voz del joven que abarca una gama de espacialidades y temporalidades en y para la musicalidad misma. Se trata de la composición de un “nuevo” entramado identitario del ser joven y, a su vez, de la construcción de una retórica de la insurrección. Esa retórica se reconstruye en las letras a través de un emplazamiento que opone los vectores espacio y tiempo. En la pista “Nuestro tiempo”, Ali A.K.A. Mind reclama la presencia del joven y perpetúa el presente “nuestro”, es decir, de la juventud. Allí se expresa la necesidad de intervención del joven en la construcción de “verdades” sociales, como lo vemos en el siguiente fragmento:\nParce, aquí se suda, se imprime verdad desnuda\nSe escribe todo sin duda, se vive el rap con locura\nNo hay palabras mudas, hay inspiración\nNo hay dolor sin cura, pura mente y ganas de hacer rebelión.\nLa canción, su interpretación y difusión —en varios casos de manera gratuita en los medios virtuales— forman parte de una estrategia de restablecimiento del discurso de inclusión y participación. Por otra parte, se apela a la estrategia de protesta y denuncia dentro del relato lírico para derrumbar a través de las canciones esas estructuras descompuestas y débiles que necesitan de la creación musical para depurarse, como lo muestra este pasaje:\nOye, mira, esta política te persigue\nAsfixia y olvida, ya no existe libertad\nSi le ponen precio a la vida\nAcá la lucha no se olvida\nPorque es firme y marcha\nLa fuerza popular resiste\nNo usa ropa ancha…\nAcá estamos despiertos\nLa gente cambia su historia\nDe los límites tijuanos, La Habana y la Patagonia\nLa raza despierta, se une y muestra la cara\nPor los caídos Zapata y Che Guevara\nYo tengo mi mano y también una canción\nLa fuerza y resistencia de esta revolución. (Ali A.K.A. Mind, “La lucha es ahora”: http://aliakamind.com.ar/la-lucha-es-ahora-ft-incognito-tortu/)\nEl pasaje anterior contiene diferentes elementos que muestran tensiones sentidas en mayor proporción por las clases populares, no sólo en la juventud. En primer lugar, la crítica está dirigida a las prácticas del sistema político que asfixia y no da espacio para la acción popular, con lo cual falta al principio fundamental de la libertad, pero el joven no se deja doblegar y, en cambio, lo divulga. En segundo lugar, la tensión se manifiesta en el sistema económico de mercantilización que aplica la lógica utilitarista incluso a la vida misma. En contraposición al funcionamiento de estos sistemas aparecen dos fuerzas: la “popular” y la lírica (“tengo mi mano y también una canción”). En este sentido, el ejercicio de composición y la canción en sí se convierten en instrumentos de acción y lucha, que además construyen una nueva versión histórica. Obsérvese que en este fragmento el “acá” es deíctico del lugar que simboliza América Latina y no sólo Colombia, y connota la referencia continental de rebelión y la plurietnicidad que se expresa con el término “raza”. El retrato del desacoplamiento estructural se representa a través de la figura del “fragmento”. Es interesante observar que en otros contextos el fragmento es visto como una pieza de engranaje, mientras que en la mayoría de las letras del hip-hop urbano está concebido como un “fragmento-parche”, desigual y superpuesto. De tal manera que el caos socio-estructural es percibido por el joven como un proceso de segmentación desordenada, en donde él se sitúa en ese “fragmento-parche”. La representación en la lírica da cuenta no sólo de las estructuras sino de las correlaciones intrínsecas entre dichos fragmentos, como se aprecia en las siguientes letras:\nCazadores del Estado\nEsa es la queja\nDisfrazados de sicarios\nDe conceptos con imagen\nMi texto, la lección\nLa experiencia en los parches…\nRimas que se producen en los barrios\nPara aquellos pandilleros, esquineros...\nYo no canto por dinero\nPor el gueto soy rapero\nY juro serle fiel. (Ruta 30, “Tema Ruta 30”: https://soundcloud.com/ruta30_hiphop)\nEn este fragmento se establece el paralelismo entre los elementos constitutivos del Estado como organización sin proyecto social y del joven hiphopero. La metáfora “cazadores” amplía la significación de Estado fundamentada en la semejanza entre las prácticas estatales y la caza. Ahora bien, lo interesante de esa metáfora no es la sustitución en sí de lo literal (el Estado) por lo figurado (cazadores) sino la tensión que crean estos dos términos entre sí y sus interpretaciones opuestas. Mientras la jerarquía estatal funciona con “pretextos”, el joven es la personificación textual de la vivencia cuyas experiencias acontecen con el parche. La reproducción de la realidad en el mundo lírico emerge del parche pero incluye otros apelativos o quizás corresponde a otros subgrupos que componen el gueto: “pandilleros” y “esquineros”.\nPor otra parte, no podemos idealizar el parche como una estructura homogénea y armónica. Las relaciones de agresión entre parches también aparecen ilustradas en las canciones. La muerte en las calles del barrio, como parte de la cotidianidad que viven los jóvenes, se expresa en las letras del hip-hop como vemos en el siguiente trozo:\nVeo los cañones cuando alumbran\nY las vidas arrebatan\nHay parceros que te matan\nY en segundos estás fuera de este mundo\nParcero que abrazó el pavimento\nPerforado estaba ya...\nSabor a comunión\nOrgullosos de lo que sos…\nLos parceros nunca mueren\nPor eso nunca me callo. (Ruta 30, “Libres versos”: http://www.frequency.com/video/libres-versos-r/37079768)\nFigura 3. Ruta 30.11\nRuta 30 es una agrupación de la ciudad de Manizales creada en 2005; está conformada por cuatro miembros cuya trayectoria artística está dedicada al género del hip-hop. Su nombre lo toman de la vía que se llama Ruta 30, a lo largo de la cual se ubica gran parte de los barrios populares de la ciudad. Entre sus producciones figuran “Desatalaje”, “De la calle a la gloria” y “Resurrección”.\nLa mayoría de composiciones de hip-hop colombiano hace referencia a relaciones punzantes entre individuos, colectivos e instituciones. Allí aparecen los políticos, el gobierno, la religión, etc., todos ellos caracterizados por crear ideologías e irrumpir en la mentalidad juvenil para sacar provecho sin retribuciones. Sin embargo, la construcción de un discurso acusador y crítico ante estos y otros actores sociales no está inundada por una visión fatalista sino por la virtud juvenil en el arte, como lo veremos más adelante.\nEn Colombia, el hip-hop y el rap han tenido gran acogida por parte de los medios nacionales y desde hace algunos años tiene lugar un evento anual que se llama Hip-Hop al Parque. En la comparación que establece Arlene Tickner entre los niveles de acogida del hip-hop en Cuba, Colombia y México, afirma que “In Colombia, hip hop has enjoyed relatively ample media coverage nationally but has failed to attract similar levels of international press and record label attention” (133). De acuerdo con la misma autora algunos grupos como La Etnnia de Bogotá fueron pioneros en el proceso de internacionalización del hip-hop colombiano. El éxito de La Etnnia fue reconocido por las distribuidoras nacionales y el grupo logró crear su propio sello discográfico. Otras producciones conocidas son los mixtapes titulados Esto es Colombia que ya han alcanzado su volumen número cinco. Uno de sus productores es DJ Impereal de Demolition Men.\nFigura 4. DJ Impereal.12\nDJ Impereal es un colombiano que reside en Estados Unidos con gran trayectoria y conocimiento del género y la industria musical. Él apoya y promueve la producción nacional de hip-hop y agrupa en sus mixtapes voces de diferentes regiones. En el último volumen participan grupos de Medellín, Bogotá, Cúcuta, Manizales y Cali, entre otros. Los mixtapes pueden ser adquiridos de forma gratuita en la red.\nDe todas maneras, lograr entrar en medios de difusión del mercado musical es desafiante. Los casos de éxito propio no corresponden a la regla, sino más bien a la excepción. La mayoría de los cantantes y compositores no encuentran eco en la industria musical y por ello utilizan los medios digitales para dar a conocer sus canciones. Este es el caso del MC Ali A.K.A. Mind, antes mencionado, con su producción titulada Palabras del alma (http://aliakamind.com.ar/palabras-del-alma/).13\nMuchas de las letras del hip-hop colombiano utilizan simultáneamente la técnica discursiva del contraste: sátiras y apologías. Algunos relatos corresponden a verdaderas diatribas sobre las funciones y los roles de quienes ejercen el poder en la nación, mientras otros son apologías al arte y al ejercicio del hip-hop. Las odas o apologías primero deconstruyen la noción de trivialidad que subyace en el imaginario juvenil del colectivo nacional para después exaltar la cultura del hip-hop. Esa deconstrucción ocurre a la par con la reafirmación de los valores constitutivos que definen al joven, quien se desenvuelve en contextos de fragmentación y desabigarramiento.14\nDesabigarramiento: escenarios y estructuras\nEn primer lugar es preciso anotar que gran parte de las composiciones de los grupos mencionados en este artículo están diseñadas a través de una dialéctica entre negaciones y afirmaciones. Esa dialéctica aparece en pares duales como los siguientes: lo prohibido/lo permitido; lo estimulado/lo sancionado; lo bondadoso/lo maldadoso; lo asimilado/lo propio; el hombre/la mujer. Estas ideas de antítesis operan como el nivel subyacente de ese desabigarramiento. Las relaciones de negación y afirmación dimanan de escenarios de complejidad porque el joven debe apañarse en el limbo de la dualidad. En este sentido, se crean espacios de complejidad intermedios que no se articulan sino que aparecen solapados como unos parches que se adhieren pero no guardan conexión ni relación entre sí. La complejidad aparece también simbolizada en las relaciones extra-locales. Las referencias a las relaciones con otros fragmentos de su espacio vital inmediato se caracterizan por la hostilidad y la incomprensión. La acogida y el ambiente de armonía tampoco los encuentra el joven al emigrar de su entorno. Ángela Garcés (2011) señala que las expresiones de las letras, sus mensajes, y quizás aún su simbología, están matizados e influidos también por la variable de género: dependiendo de si la composición es hecha por una mujer o por un hombre. A este respecto considero que hay una constante que reivindica el papel del joven en situaciones de exclusión y la categoría de género no siempre es determinante.\nLa retórica de construcción de los relatos oscila entre dos órbitas: por un lado, una estructura opresora y contaminante que es la sociedad contra la que el joven protesta y denuncia y, por otro lado, una estructura adherente. La primera es una estructura rígida en la que él se siente un ser sin lugar ni tiempo, una especie de cápsula que le arrebata el material para su creación artística. La segunda es una estructura abierta en la que él habita a gusto, se reencuentra a sí mismo, y en donde aflora la grandeza del ingenio que en él anida. Estas dos estructuras nos remiten al planteamiento de la socialización del joven que subyace en la lírica del hip-hop. Mientras el joven expresa su desconcierto frente a una complejidad estructural que lo excluye, el relato lírico reconstruye en la canción un discurso claro y nítido que toma posición con respecto a la dualidad. El yo lírico se pronuncia sobre una sociedad que cultiva reglas, conductas y normas que coartan la expresión individual y exigen asimilarse y uniformarse, como lo hemos visto en los ejemplos anteriores. Jesús Martín-Barbero (2000) señala al respecto que existen tendencias globalizantes que pretenden acercar la humanidad a formas unificadas de comportamiento, búsqueda de valores idénticos, e ideales de desarrollo que están basados en preceptos económicos. Uno de los protagonistas de esos ideales son las juventudes. Es pertinente mencionar que el hip-hop manifiesta una resistencia no a las instituciones sino a prácticas institucionales como la corrupción, el clientelismo y el utilitarismo, entre otras.\nSubjetividad y espacios urbanos\nEl parche o gueto puede ser visto como una microestructura que se representa en los textos líricos y es parte fundamental de la construcción subjetiva del joven. En las canciones, ese pequeño universo se localiza en el espacio barrial y en la calle donde hay dos actores: los amigos y la familia. Estos dos agentes constituirán parte central en la concepción del joven y la juventud. Pese a que gran parte de la producción del hip-hop difundida en Colombia se concentra en los retratos urbanos, existe también una producción inédita de las zonas rurales en las que el espacio determinante es la comarca, tema al que haré referencia más adelante. Las composiciones de hip-hop colombiano que emergen en el ambiente urbano pintan la ciudad como un nido de contraposiciones, lo que nos remite de nuevo a la idea de fragmentación. Tanto la calle como el barrio son espacios de interacción, de acercamiento e intercambio, una reciprocidad hasta cierto punto ilimitada.\nLa fragmentación es expresada también en las canciones bajo la figura del gueto. Algunas canciones introducen su repertorio con dedicatorias como “esta canción es para los muchachos del gueto”. Vale la pena indagar qué relación guarda esa asimilación de términos con el contexto en el que son adaptados. A mi parecer, el uso del término “gueto” para autocalificarse guarda relación con una necesidad de incorporarse y adherirse a una comunidad transareal o transfronteriza que es catalogada como hiphopera. De acuerdo con las reflexiones de Lotman (1998), la construcción cultural-identitaria es un proceso dinámico que contiene una dialéctica de “continuo-discontinuo” en la que hay elementos exógenos a través de los cuales se efectúan intercambios entre estructuras y dimensiones culturales, pero al mismo tiempo existen componentes propios que se transforman dentro de una dinámica endógena: “La historia de la cultura de cualquier pueblo puede ser analizada desde dos puntos de vista: por una parte como desarrollo inmanente, por la otra como resultado de multiformes influencias externas. Ambos procesos se hallan estrechamente entrelazados” (96).\n1 El término “transareal” es utilizado por los estudios recientes de Ottmar Ette (2012) y se refiere específicamente a un enfoque que analiza los movimientos y procesos de intercambios culturales que tienen lugar de manera directa entre sí en la arena global, sin una injerencia central desde Europa.\n2 Esta autora ilustra el caso de las producciones del vallenato interpretado por Carlos Vives y las cumbias interpretadas por Totó la Momposina, ambas de origen colombiano.\n3 El uso del término “puro” está relacionado con la construcción de discursos de poder que en el caso de la música han sido incorporados ya desde la colonia. Estos han sido reproducidos y mantenidos tanto en la producción como en la difusión musical. En el contexto nacional colombiano los imaginarios sobre lo “puro” han configurado una estética de la segregación y, como bien lo señala Óscar Hernández (2007), han sentado las bases para una “dominación racial y epistémica” (243).\n4 Texto original en portugués; la traducción es mía.\n5 De acuerdo con el Informe Regional de Población para América Latina y el Caribe 2011 de la CEPAL, se estima que el hecho de que cerca de un 25 por ciento de los jóvenes de 15 a 29 años no puedan satisfacer sus necesidades mínimas en América Latina, incluidas las alimentarias, impide el ejercicio efectivo de los derechos que les han sido reconocidos y, ante los desafíos del bono demográfico, obstaculiza el desarrollo sustentable de la sociedad en que viven (38).\n6 Imagen tomada de http://www.cugat.cat/noticies/videos/090523-los-renacientes.flv\n7 Las Zonas Humanitarias y las Zonas de Diversidad son mecanismos iniciados por comunidades afrodescendientes e indígenas para garantizar amparo a la población civil. La Corte Interamericana de Derechos Humanos ha reconocido la Zonas Humanitarias como un mecanismo de refugio y protección ante el conflicto.\n8 Para más información sobre la acción comunitaria y la Asociación CAVIDA, Comunidades de Autodeterminación Vida Dignidad del Cacarica, se puede consultar: http://www.pazdesdelabase.org/index.php?option=com_content&view=article&id=518&Itemid=44.\n9 Se entiende por sistema de producción el conjunto de actividades y procesos con los que se organizan las sociedades para obtener bienes y servicios.\n10 Imagen tomada de http://aliakamind.com.ar/fotos/\n11 Imagen tomada de http://www.lapatria.com/el-muro/tradicion-y-vanguardia-rapera-17036\n12 Imagen tomada de http://www.meetup.com/Colombians-in-the-San-Francisco-Bay-Area/members/19199301/\n13 Hay más información en la página virtual: http://aliakamind.com.ar/bio/.\n14 El término “desabigarramiento” lo tomo siguiendo las reflexiones del gran pensador boliviano René Zavaleta. En las reflexiones de Luis Antezana sobre el pensamiento zavaletiano, este autor hace una interpretación sobre la sociedad abigarrada, que considero acertada: “… se trata de la calificación mutua de diversidades económico-sociales de tal suerte que, en concurrencia, ninguna de ellas mantiene su forma (previa); la referencia, o sea, la sociedad concreta objeto de conocimiento permitiría caracterizar las diversas historias en juego, es decir, los diversos grados de constitución social (relativos) ahí implicados” (128). La desarticulación de diversidades e historicidades es justamente lo que aparece en las temáticas del hip-hop, y eso es lo que llamo “desabigarramiento”.\nMaría del Pilar Ramírez Gröbli es candidata del Programa de Doctorado “Organización y Cultura” de la Universidad de San Gallen, Suiza. Desde el año 2010, trabaja como asistente y docente del Departamento de Lengua y Literatura Hispánicas de la misma universidad. Es licenciada en Literatura y Lingüística en español e inglés por la Universidad Pedagógica Nacional de Bogotá (1994). Culminó sus estudios de Máster en Relaciones Internacionales en la Universidad Javeriana de Bogotá en 1999. En el año 2007, obtuvo el título de Lic. Phil. en la Universidad de Zúrich, Suiza, con énfasis en Español y Ciencias Políticas. En su proyecto actual de investigación, examina la producción narrativa y musical que emerge de comunidades rurales desplazadas de manera forzada en Colombia a causa de conflictos socio-ambientales.


¿Por qué anda con esa? - Amores y Desamores\nfebrero 19, 2014 ra\t4 comentarios\n“Yo no sé qué le ve a esa… seguramente ha de tener dinero” le dijo una chica a su amiga, mientras caminaban por el parque.\nSin mucho qué hacer en mi caminata diaria, a veces me distraigo viendo y escuchando a la gente. Esto se veía interesante…\nSi todos vivimos en el mismo mundo, ¿por qué no particpar, aunque sea por aburrimiento?\nMás adelante estaba el objeto de sus críticas: una pareja sentada en una banca, tomados de la mano, mirando juntos la pantalla de un celular.\nRápidamente vi por qué el amargo comentario de la chica.\nEl tipo, aún sentado, mostraba un cuerpo musculoso, de esos que aparecen por fortuna genética o muchos años de escultura en el gimnasio o por el bisturí.\nTambién era bien parecido, al menos en el estándar de las telenovelas que estaban de moda.\nEra el típico galán que verías con una chica voluptuosa y popular, causando la envidia de todos y todas.\nSu novia era pequeña y algo pasada de peso. Su cara no era precisamente hermosa y podría vestirse mejor. Mucho mejor, de hecho.\nTal vez por eso lo amargo del comentario. La que iba caminando tenía muy buen cuerpo, su ropa parecía hecha a la medida y caminaba con elegancia.\nProbablemente también tenía bonita cara, aunque en ese momento no podía saberlo.\nSonreí para mis adentros. ¿Que podría ser peor para una diva que una chica “inferior” se llevara el niño bonito?\nCuando pasé al lado de la pareja escuche al tipo decir: “Eres la única que me hace sentir bien”, antes de besarla.\nO era muy buen actor, o su cara irradiaba esa sinceridad que solo quien ha estado enamorado y correspondido puede reconocer.\nEl día me pareció más alegre.\nEl amor tiene muchas cosas, pero no puedes tacharlo de aburrido.\nTal vez el tipo era un vividor y solo le sacaba dinero. Tal vez solo la usaba para divertirse o estaba esperando que le donara un riñón.\n¿Quién podía saber la verdad?\nTal vez la chica amarga tenía razón pero, ante la falta de evidencia, preferí pensar en algo mejor.\nPuede que nos dejemos llevar por la apariencia pero también somos capaces de ver algo más.\nRecordé cómo una mujer podía hacerme reír bajo la lluvia, disfrutar de un resfriado y ver el sol entre la niebla.\nPensé en ella no arreglada y en sus mejores galas, sino acabando de despertar, con el cabello revuelto y la cara hinchada: la imagen más dulce y reconfortante del día, no porque fuera su mejor momento, sino porque estaba conmigo.\n¿Quién dice que solo podemos ver caras bonitas?\nEn un mundo cínico tal vez puedo pecar de optimista, pero prefiero esperar lo mejor.\nLa vida parece darnos nuestra dosis de miseria sin pedirla.\nViendo la pareja alejándose, tomados de la mano, preferí imaginarme una historia con final feliz.\nEntrada anteriorAniversarios, picnics y sorpresasEntrada siguiente¿Te Dejaron? Tres Hobbies Para Superarlo\n4 pensamientos en “¿Por qué anda con esa?”\noctubre 25, 2014 a las 11:12 pm\nTodo lo que das vuelve algun dia…\nabril 18, 2015 a las 4:29 am\nMuy bueno, siempre me gusta sus publicaciones.\nmayo 7, 2016 a las 4:31 am\nMuy bueno, como siepre, sigan asi , muy buena publicacion


Ante un intento de tomar la Municipalidad de El Sauzalito por parte de la Guardia Whasek, el diputado provincial Roy Nikisch fija fuerte posición al expresar que “a la que ahora denominan Guardia Comunitaria Ambientalista Whasek solo se le ha cambiado la fachada, porque continúan amedrentando a los habitantes de esa zona de El Impenetrable, argumentando que están autorizados por el Ejecutivo provincial y la Justicia Federal mediante una conciliación, acción por la cual se estaría posibilitando no continuar con la investigación de algunos supuestos delitos cometidos. Es el compromiso que habría asumido el gobernador Capitanich al avalar esa conciliación, donde se dejaría de lado el poder punitivo, lo que significaría una renuncia a conocer la verdad. Varios pobladores de la zona de Wichi y El Pintado, fueron víctimas de la actuación de esta organización armada”.\nEn contacto con la prensa afirma además que “con este procedimiento han quedado totalmente deslegitimizadas las víctimas del accionar de la Guardia Whasek, quienes han soportado la gravedad de sus actos. Esta organización tenía armas, uniforme, detenían a personas, impedían su libre circulación y otra vez lo siguen haciendo con todos esos atributos ilegales. Se debe perdonar esto y quedar impune a través de una conciliación?. Al Poder Ejecutivo le corresponde actuar para solucionar este conflicto que no quiso o no pudo resolver. Esta situación, indudablemente traerá en el futuro consecuencias lamentables para la paz social de esa zona”.\n“Recientemente con bombos y platillos informaron sobre el desarme de esta organización armada y le cambiaron su denominación, ya que por una decisión del Ejecutivo Provincial fueron reconocidos institucionalmente como una Guardia Comunitaria Ambientalista y hasta se les entregó nuevos uniformes. Sin embargo avalados por esta medida oficial, volvieron a su práctica habitual de controlar compulsivamente el desplazamiento de las personas de esa zona de El Impenetrable”, expresa Nikisch.\n“Esta situación es muy grave porque preocupa la posibilidad de un enfrentamiento con la mayoría de las personas que no acepta este tipo de controles y en algún momento hasta podría haber derramamiento de sangre. El Ejecutivo provincial y la Justicia Federal (esta última aplicando la nueva figura de conciliación en el marco de un proceso penal) acordaron la nueva denominación con esta organización armada, pero todo sigue igual. Ellos han logrado que se cumpla la promesa de campaña del actual gobernador que les había prometido reconocimiento institucional”, plantea del legislador radical.\nFinalmente el legislador recalca “aquí existe algo elemental y básico: el Ejecutivo provincial no puede delegar el cuidado del erario público y la seguridad de las personas. El gobernador debería visualizar las consecuencias futuras que puede acarrear aprobar y avalar este tipo de organizaciones”, concluye Roy Nikisch.\nChaco diputado provincial Roy Nikisch El Impenetrable chaqueño UCR Unión Cívica Radical


El Tercer Tiempo: Hablamos...\nEl Real Madrid, ayer, salió a la sombra del Barcelona. Mourinho, esperando que el destino le volviera a dar una palmadita en la espalda, no se atrevió a ir a por el Barça ni a ir a por el partido. Cualquier persona que entienda algo de fútbol sabía que para que el Madrid llegara a la final de Wembley, tenía que marcar y que no le marcaran. Excluyendo al fútbol, las polémicas declaraciones de Mourinho al final del partido muestran la amarga cara de la derrota. El estado de crispación, rabia y enervamiento, se vieron reflejados en la figura de "Mou" tanto en pleno partido como en rueda de prensa. Se vio la figura de un aficionado caliente, enfadado por la derrota de su equipo, disparando contra todo aquel que moviera un dedo. ¿Qué tenía que ver Uniceff en todo ésto? Sinceramente, las críticas sobrepasaron el límite. Acusó a Villar públicamente de influir dentro de la Uefa. Decir que le daría vergüenza conquistar las Champions que ha ganado Guardiola son unas declaraciones más que cuestionables viniendo de su boca. Mourinho es un técnico que se ha caracterizado por ganar por lo civil o lo criminal, justificando los medios con el fin. A pesar de que comparto y entiendo perfectamente todas sus quejas, hay formas y formas de hacerlo. Señor Mourinho, hay veces que hay que saber donde parar. Como dijo Piqué: "el que juega con fuego normalmente se quema". Ayer el Madrid se quemó, a pesar de no haber jugado un partido duro y veremos si no se quema Mourinho con tan denunciables críticas. He de decir algo a favor de Mou, y es que sus quejas tienen fundamento. La expulsión de ayer se viene repitiendo ya hace 4 años, y claro que si, evidentemente al portugués también le han favorecido en innumerables ocasiones, pero dejar en una eliminatoria de este calibre a un equipo con 10 tratándose de una entrada que podría haberse saldado con amarilla... la molestia es compartida por todos los madridistas. Aún así, la roja es más que aceptable.\nMe ha decepcionado. Idolatraba a este hombre, de hecho aún lo hago, pero su actitud en la última semana ha dejado que desear. Pep se caracteriza por ser un hombre educado, honesto, un filósofo (como alguien le bautizó hace tiempo) del fútbol. Uno de los mejores estrategas futbolísticos que he visto. Un magnífico motivador y un caballero tanto en los partidos, como con la prensa, con sus jugadores... Sin embargo, el Martes, harto de la provocación con la que Mourinho castiga a sus rivales a través de ese ironismo, ese victimismo, la prepotencia que tanto le caracterizan... Pep estalló en rueda de prensa del Bernabéu. También es bueno que alguien le plante cara a Mou, pero Pep... ese no es tu estilo. Ahora parece que al fin las presiones le sirvieron al Barça. Una expulsión rigurosa y una eliminatoria sentenciada para los blaugranas. Casualmente en la rueda de prensa post-partido, Guardiola no habló sobre Mou... Quizás porque se arrepintiera de su actitud en su última conferencia, pero para mi gusto, el daño ya está hecho.\n...sobre la expulsión:\nStark, un hombre poco amigo de las tarjetas. Así lo definía yo hace apenas dos días. Lejos de la realidad, ayer, el alemán infringió un duro golpe para los de Mourinho. Dani Alves protagonizó la acción que marcará el rumbo en la eliminatoria. La entrada de Pepe es muy dura, con la planta levantada y a la altura de la espinilla. Se puede sancionar con roja perfectamente. Creo que con una amarilla hubiera bastado, pero las cosas... son así. Duele pensar que la eliminatoria ya está cerrada, pero con la expulsión de Pepe y la baja por tarjeta de Ramos, con el 0-2 en contra y jugando en el Camp Nou, solo queda esperar que el Madrid salga a dar la mejor imagen posible. Jugar con 10 es mucho más fácil. La expulsión ha decidido la eliminatoria para el Barça sin ninguna duda, pero ahora ya no queda tiempo para lamentarse.\n...sobre el fútbol:\nEs cierto, el Barcelona es el equipo que mejor juega de todo el planeta. Ayer el Madrid no salió a comérselos. Atrás quedaron aquellos años donde Europa era el territorio Blanco y donde el Bernabéu era aquel fortín inexpugnable para los blaugranas. Es utópico pensar que los blancos puedan ganarle al Barça jugando de tu a tu. Es triste, porque la única posibilidad que ofrece esta conclusión, es que los de Mourinho tenían que jugar en vistas a lo que hiciera el Barça y encomendarse a su suerte esperando mantener el ferreo bloque defensivo y apelando a la épica y las contras mortales de sus atacantes. Ayer sin embargo, nada de eso funcionó y el Barcelona ganó, como dictan los dioses del fútbol. Pero hay algo que se puede ir vislumbrando, y es que, la sombra blanca está más cerca cada día del Barça.\nPublicado por Diego Zúñiga en 8:19\nEtiquetas: Champions League, el clásico, F.C. Barcelona, Guardiola, José Mourinho, Real Madrid\nDiego Masche 28 de abril de 2011, 10:11\nGrande Cordobés. Un buen análisis. Muy bueno. Pero discrepo en dos cosas: Por un lado, el planteamiento de Mou. Creo que desde que el fútbol es fútbol sólo ha consistido en meter el balón dentro de la portería. Me parece un planteameinto más que aceptable, pues nadie ha sacado un baremo que diga cómo es más bonito jugar. A mí, personalmente me parece que un contraataque bien trenzado es la jugada más bonita que se puede ver en el fútbol. Cada uno usa sus armas. Italia tiene así varios mundiales. Por otro lado lo de Pep. Si no dice lo que dijo, sabe que perdía. Mourinho y Pep llevan años jugando en las ruedas de prensa al gato y al ratón. El Barcelona iba muy tocado al Bernabéu y Pep supo cambiar el ambiente de los madridistas, de los barcelonistas, delos jugadores y el del partido en general. Centró las miradas en otro sitio. Sabe que sobre el campo es superior, pero que el aura que rodeaba el partido no le favorecía. Eso sí, a mí Pep, me parece un hipócrita, y no precisamente por lo que dijo el otro día.\nNico García 1 de mayo de 2011, 17:18\nMourinho dijo la verdad. Lo que pasa es que en este país eso duele mucho. Prefiero ir de caras que no de faso.\nBlanco Doble 15 de mayo de 2011, 9:59\n¿Dónde andas? Vamos, publica algo que hace demasiado y han pasado demasiadas cosas.\nDavid J. Pereira 19 de febrero de 2012, 3:49


Al menos 40 millones de niños no reciben educación preescolar debido a la COVID-19, según UNICEF - EL BOLETIN\n"El cuidado y la educación durante la primera infancia construyen la base sobre la que reposan todos los aspectos del desarrollo de los niños. La pandemia está amenazando seriamente esa base".\nCoronavirus, Covid 19, Educación, Infancia, Preescolar\nLa directora ejecutiva de UNICEF, Henrietta Fore, ha explicado que la interrupción de los servicios educativos a causa de la pandemia del coronavirus está impidiendo que los niños inicien su educación lo mejor posible».\n«El cuidado y la educación durante la primera infancia construyen la base sobre la que reposan todos los aspectos del desarrollo de los niños. La pandemia está amenazando seriamente esa base», ha subrayado la directora.\nEn concreto, ‘Cuidado infantil en una crisis global: el impacto de la COVID-19 en la vida laboral y familiar’ constata que el confinamiento han provocado que muchos padres hayan tenido que esforzarse por equilibrar el cuidado infantil y el empleo remunerado, «con una carga desproporcionada sobre las mujeres que, de media, dedican tres veces más tiempo al cuidado y las tareas domésticas que los hombres».\nAdemás, el informe apunta que se ha puesto de manifiesto «una crisis aún más profunda» para las familias de niños pequeños, especialmente en países de ingresos bajos y medios, muchas de los cuales ya no podían acceder antes a servicios de protección social.\nEn este punto, UNICEF sostiene que más del 90% de las mujeres en África y casi el 70% en Asia y el Pacífico trabajan en el sector informal y no tienen acceso a ninguna forma de protección social. «Muchos padres quedan atrapados en este tipo de empleo poco fiable y mal pagado, lo que contribuye a los ciclos intergeneracionales de pobreza», según el informe.\n«La pandemia de COVID-19 está agudizando la crisis mundial de cuidado infantil», ha asegurado Fore, que defiende que las familias necesitan el apoyo de sus gobiernos y sus empleadores para «capear este temporal y salvaguardar el aprendizaje y el desarrollo de sus hijos».


Una cosa es el 18 de julio y otra la Dieciocho de Julio, aunque en el fondo es lo mismo.18 de julio es la fecha, Dieciocho de Julio es nuestra amada avenida. Hay países donde el nombre de su calle principal recuerda a tal o cual fulano o a tal o cual sangrienta batalla. Nosotros no, nosotros homenajeamos la Constitución ¿qué tal? Eso sí que es apego a las leyes… al menos en la nomenclatura.\nPorque después, cuando hay que protestar (o festejar, la cuestión es romper) por algo, los uruguayos salen a romper vidrieras en Dieciocho de Julio, a vender contrabando y a rapiñar gente. Es una cosa cíclica, algunos gobiernos logran impedir (un poco) por momentos y otros dicen que son cosas de los periodistas. Tan permisivos fueron, que la ciudad tuvo que derivarse hacia los shoppings, todos arregladitos y primorosos, ¡con estacionamiento gratis y aire acondicionado! Fue el castigo que las sucesivas administraciones y malísimos montevideanos le propinaron a una Avenida absolutamente adorable, que no se merecía nada de esto.\nEl café La Giralda donde se estrenó La Cumparsita, la columnata o «pasiva» que rodea la Plaza Independencia, pero bien pudo continuarse por la ciudad como hicieron en Turín. Los piamonteses sí que son vivos.\n¡No pretenderás que te lo mencione todo, metro a metro! Aburriríamos a un pueblo. Sí digamos que hasta llegar al gigantesco y glorioso Cine Censa en Dieciocho y Magallanes, la avenida estaba sembrada de salas cinematográficas que se llenaban de bote a bote y que sus marquesinas, particularmente la del Cine Trocadero, le daban rienda suelta al arte de la cartelería gigantesca. Hablemos un poco de los diarios, empezando desde la esquina de Río Branco, donde en el Palacio Lapido funcionaba la Tribuna Popular, en Dieciocho y Yaguarón con su sirena pronta para armar escándalo, estaba el diario El Día, todo un monumento al periodismo hoy asombrosamente transformado en ruidoso lugar de maquinitas tragamonedas. En la Plaza Libertad queda hoy hipotéticamente el último de los grandes diarios sobrevivientes, el que se quedó con casi todo el mercado cuando los demás diarios hicieron agua, es decir El País, nuestro diario. Aunque actualmente nuestro querido El País se trasladó casi totalmente a la calle Zelmar Michelini, donde ya lanzan sus bufidos las rotativas. El taller se mudó integralmente hacia los accesos, donde construyeron un enorme edificio. Hacia el este no había más diarios, aunque en la esquina con Eduardo Acevedo estuvo durante muchos años Montecarlo TV, Canal 4. Radios hubo y todavía hay muchas con frente a la avenida.\n¿Y la ONDA? ¡Cómo olvidar la Onda que fue una de las más gloriosas compañías de autobuses, la primera en trazar líneas internacionales que llegaban a Córdoba, a Mendoza, a Porto Alegre y decí que la fundieron, porque si seguía así se hacía bolivariana y llegaba a Venezuela embarcada en el Orinoco o yo que sé! ¿Y el Ateneo, gloria de la intelectualidad de un país que le regalaba poetas a Francia? ¿Y el Museo Pedagógico? O el Café Libertad, el Café Montevideo, el Sorocabana de la Plaza Libertad y tantos otros donde se paseaban Onetti o Ruben Cotelo alentaba bronca contra malos literatos que osaban editar y descargaba su opinión en documentdas críticas. O Alsina Thevenet, o Carlos Maggi y toda la pléyade del 40. No solo teníamos una gran avenida, ¡teníamos con qué poblarla!\nCuando estés en esa plaza, mirá un edificio con el frente como quebrado, con ventanas que apuntan en varias direcciones. Es un edificio muy viejo, lo hizo un genio como Julio Vilamajó para Cambadu y esas ventanas son así no para imitar alguna modita arquitectónica, sino porque de esa manera les entra más luz a las habitaciones a lo largo del día. No te me olvides de la impresionante Universidad de la República ni de la Biblioteca Nacional, que nos honraría como uruguayos si no fuera porque los graffitti en los mármoles demuestran que algunos ¿compatriotas? no leyeron nada ni aprendieron nada.\nAl final de la avenida está la frutilla de la torta, el Obelisco a los Constituyentes de 1830, digno punto final de una avenida que conmemora la misma pasión por la legalidad. ¡Pensar que por esta misma avenida desfilaron militarmente o manifestaron violentamente, algunos que en esos momentos se olvidaron del sagrado juramento constitucional!\nTambién aquí, la ciudadanía volvió a pronunciarse masivamente contra una propuesta de modificación constitucional que Artigas hubiera calificado de “írrita”. ¡Al héroe sí que le sobraba ingenio para los adjetivos! Pues bien, este obelisco no será tan grande como el de Buenos Aires ni el de Washington, pero aún así tiene 40 metros de altura, está hecho con granito nuestro, tiene bellísimas estatuas alegóricas de bronce que representan a la Ley, la Libertad y la Fuerza y las hizo José Luis Zorrilla de San Martín, un fenómeno de escultor uruguayo.\nAdemás este obelisco es el nuestro, así que es el mejor por lejos, ¿qué?, ¿me lo vas a comparar también con el de Hatsetsup en Karnak? ¡Dejate de embromar!\nClaro que tenías al Parque Rodó, la rambla de Pocitos y la de Malvín que eran gloriosas. También podías salir a pasear por Ocho de Octubre del brazo de tu mujer y con los nenes de la mano porque uno nunca sabe; o hacer lo mismo por General Flores o por Belvedere. Recuerdo la Plaza Colón como un paseo con banda de música los domingos y todo.\nDieciocho era el mejor paseo y todavía puede serlo si la dejan. ¿Qué tal una vueltita por Turín, por la KarlPlatz de Munich o por algunas calles de Andalucía que las techaron para que la gente siga caminando sin sufrir el sol y donde si aparece un punguista no te digo que le cortan la mano como en la Edad Media o en los países musulmanes, pero no te creas que le va a salir tan barato como acá? Hay que copiar lo bueno, dejarse de imitar a lo peor.


Villa en venta en Ciudad Quesada - €139,500 (CM7698)\nChalet en venta Lo Pepin, Rojales - €139,500\nAquí tenemos un luminoso y espacioso chalet de 3 dormitorios en venta en la tranquila y establecida zona residencial de Lo Pepin, Ciudad Quesada. La villa está a poca distancia en coche de la calle Principal y de las playas de arena de Guardamar Del Segura.\nLa villa ocupa una parcela bien decorada de 156m2 que cuenta con una gran entrada, zona chill-out - completa con una bañera de hidromasaje, un trastero, paredes elevadas para mayor privacidad, además de una gama de zonas soleadas y sombreadas para disfrutar. Hay un gran solárium en forma de L donde los propietarios actuales han instalado cortinas de vidrio retráctiles de la parte superior de la gama. Esta zona es perfecta para el uso durante todo el año y se puede tener las cortinas de vidrio abiertas en el verano y cerradas durante los meses de invierno.\nEl alojamiento está situado en 2 plantas.\nAl entrar, se le recibe con un gran salón-comedor que se ha instalado recientemente con aire acondicionado. Hay una cocina bien equipada con mucho espacio de trabajo y espacio de almacenamiento junto con un área de servicios públicos independiente. La planta baja también alberga 1 dormitorio doble con aire acondicionado, junto con un cuarto de baño de diseño recientemente renovado.\nLa primera planta tiene1 dormitorio de invitados, un gran baño familiar, además del dormitorio principal que se beneficia de armarios empotrados, aire acondicionado, además de un solárium privado que ha sido cubierto y acristalado y ahora actúa como vestidor / sala de lectura.\nLas escaleras internas conducen a un maravilloso solárium bañado por el sol donde tiene unas vistas encantadoras del vecino Lago Salado y el mar Mediterráneo!\nLa zona de Ciudad Quesada forma parte de Rojales, en la provincia sureña de Alicante. Se encuentra a 6km del mar Mediterráneo y a 8 km al norte de Torrevieja. Está cerca de los pueblos de Rojales, Benijofar, Benimar, Formentera del Segura, etc.\nEn 1970, un empresario llamado Justo Ciudad Quesada decidió iniciar su propia ciudad y construyó Ciudad Quesada. La urbanización creció y hoy en día es considerada como una verdadera ciudad española.\nCiudad Quesada es una zona popular donde muchas personas viven todo el año. Esta área ofrece una gran cantidad de servicios y comodidades, como tiendas, restaurantes, bares y mucho más. Ciudad Quesada también ofrece un campo de golf y un parque acuático.\nLas vistas desde Ciudad Quesada son realmente maravillosas, como montañas, campo y los lagos de sal. A tan solo unos minutos en coche se puede llegar a las playas de bandera azul de Guardamar del Segura, La Mata y Torrevieja.\nTamaño parcela: 156m2\nTamaño utilizado: 107m2\nClasificación energética: In Process - En Proceso\nÉsta Chalet esta localizado de forma precisa: 38.06358940178684, -0.6979601624237786


Agencias de Cuidado de Niños en Ruidoms | Babysits\nNo hay agencias de cuidado de niños en Ruidoms que coincidan con estos criterios de búsqueda. ¿Estás buscando trabajo como canguro, o buscas canguros y cuidadores(as) en Ruidoms? ¡No hay problema! Regístrate como padre, canguro o cuidador(a).\nCerca de Ruidoms\nAgencias de cuidado de niños a aproximadamente 10 km de Ruidoms 1\nAgencias de cuidado de niños a aproximadamente 15 km de Ruidoms 1\nAgencias de cuidado de niños a aproximadamente 30 km de Ruidoms 1\n1. Buscar agencias de cuidado de niños en Ruidoms\nA través Babysits puedes encontrar agencias de cuidado de niños en Ruidoms. Puedes ponerte en contacto de inmediato con las agencias de cuidado de niños si eres una canguro, si quieres convertirte en canguro o si estás buscando una canguro.\n¿Estás buscando un(a) cuidador(a) en Ruidoms? Puedes registrarte como padre.


Al repetirle la dosis a Jorge «Bitache» Martínez, a quien venció la noche de pasado sábado en Ciudad Constitución\nTras tremendo combate donde por ambos labos se vio el deseo de triunfo y se demostraron arrestos, la puntuación definió al campeón: Eliseo Urias dio 116-113, Rafael Villavicencio dio 115-113 y Jaime Garcia dio 116-112, a favor del campeón comundeño Alejandro «Osama» Valladares por decisión unánime.\nSin embargo, «Bitache» Martínez los primeros 4 rounds se vio muy bien atacando al rival en una pelea que por momentos se tornó relativamente pareja.\nA partir del 4 round «Osama» Valladares dominó la contienda boxeando y llevando la iniciativa, saliendo de las cuerdas, manejando muy bien la distancia, demostrando buena condición física, lo mismo que «El Bitache». Sin embargo, el campeón se vio más inteligente, con un boxeo mas sereno y maduro por así llamarlo.\nCabe mencionar la magnífica entrada que hizo la afición comundeña en el Auditorio del Centro, con un lleno total y disfrutando de grandes peleas, algunas definidas por KO. Al final «Osama» Valladares fue levantado en hombros por su gente y con un saludo, al final ambos renocieron la excelente pelea y mostraron deportivismo.


Bocaditos tecnológicos del menú de la jornada Lectureando 2018\nHome Agenda Bocaditos tecnológicos en torno a la lectura\nAgenda Bibliotecas Educación Lectura 07/06/2018\nLos buenos menús se paladean y se digieren antes de hablar de ellos. Por eso, hemos esperado unos días para compartir los bocaditos tecnológicos que disfrutamos en la jornada Lectureando 2018.\nAl pasado 31 de mayo vivimos una intensa jornada gastronómica de la lectura organizada de forma impecable por el equipo del Observatorio del Libro y la Lectura. El menú fue muy completo, variado e interesante. Pero para sintonizar con los contenidos de este blog os hablaremos de forma más detenida de los bocaditos tecnológicos que nos sirvieron.\nEmpezamos por el plato fuerte: Sebastián G. Mouret. Este «coleccionista de mundos» es uno de los grandes exponentes del fenómeno BookTube en España. Un gran profesional que ha conseguido llegar a millones de lectores. Y contagiarles su gusto por la lectura. Su presencia en el menú es especialmente acertada. También nos gustó mucho la de representantes de la Fundación CNSE. La razón la compartíamos hace unos días en una entrevista en Biblogtecarios. «Que alguien que puede no quiera leer nos puede preocupar más o menos, depende del caso. Pero que alguien que quiere leer no pueda, nos resulta desolador.» Y la aportación de esta entidad con el desarrollo de la app Te Cuento es admirable.\nFuerte presencia de las iniciativas de alfabetización digital y fomento de la lectura con la tecnología como aliada en la jornada Lectureando.\nLas iniciativas en torno a la alfabetización digital es otro de los bocaditos que nos apetece destacar. Tanto la propuesta que llegó del otro lado del charco de la mano de la Biblioteca Nacional de Chile, con la que quieren promocionar la lectura a través de la riqueza bibliográfica y documental de su país; como la iniciativa del IES Real Instituto de Jovellanos. Desde este centro se ha creado un conjunto de rutas literarias por Gijón inspiradas en la poesía, con la tecnología como aliada. Y muy especialmente la propuesta de Leer.es, Scratcheando. Un proyecto que invita a la comunidad educativa a adaptar textos literarios a este novedoso formato. Una pasada.\nEn la degustación también nos encontramos con caras muy conocidas y apreciadas como la de Pepe Verdes. El director de Librotea compartió con los asistentes esta herramienta de recomendación de lecturas. Una plataforma muy especial en la que la prescripción del lector se sitúa por encima del algoritmo. Sencillamente genial.\nAquí os dejamos el menú completo.\nJornadasPromoción de la lectura\nLa lectora futura ha lanzado la campaña de fomento de la lectura «Si lees, dilo» en la Comunidad de Madrid. Y a través de las redes sociales con el hashtag #yosíqueleo. Hace poco más de un año nacía La lectora futura. Una red social del mundo del libro que reúne a los diferentes agentes…


La emisión más extraña de TVE – QueAprendemosHoy.com\nLa emisión más extraña de TVE\nUno de los primeros recuerdos televisivos que tienen buena parte de los españoles que ya tiene una cierta edad es la entrevista que José María Íñigo realizó a Uri Geller la noche del 6 de septiembre de 1975 en Directísimo, programa que emitía TVE la noche de los sábados ente 1975 y 1976.\nJosé María Íñigo y Uri Geller en el programa “Directísimo”.\nLo que vieron esa noche los españoles que se sentaron frente al televisor, que en estos momentos solo emitía un canal, fue a un joven israelí llamado Uri Geller que decía tener ciertos poderes que le hacían diferente a los demás. En concreto, la facultad de doblar objetos con la mente y la capacidad de encontrar petróleo, oro y minerales de forma sensorial o poner en funcionamiento antiguos relojes y transistores estropeados.\nEste extraño personaje logró acaparar la atención de los espectadores, tanto que la emisión de este programa es considerada una de las más vistas de la cadena pública al alcanzar los 20 millones de telespectadores que desde sus casas fantasearon con poder doblar cucharas sin necesidad de ninguna fuerza. Lo que se pudo ver es como Uri Geller, considerado por muchos un ilusionista, dobló, con la ayuda de José María Íñigo, una cuchara como si esta fuese de plastilina, supuestamente con el poder de su mente.\nPor el revuelo que se generó en la sociedad española, días después numerosos especialistas realizaron declaraciones con sus teorías acerca de lo que ocurrió esa noche de septiembre en los estudios de Prado del Rey, como los que podemos leer en esta publicación de ABC del 9 de septiembre. Algunos afirmaron que Uri Geller trataba los metales con nitrato de mercurio para conseguir reblandecerlos, otra de las hipótesis era que tal acto era simplemente un mero efectos óptico que junto al poder de la sugestión logró hacer ver a la audiencia algo que en realidad no fue como este mago o ilusionista intento hacer ver. Aunque se pueden encontrar testimonios que defendían que en sus casas habían vivido las experiencias de doblar la cuchara, incluso el propio José María Íñigo confesó que esa noche al salir del programa y al ir a abrir la puerta de su coche se encontró con la sorpresa de que la llave de su vehículo estaba doblada y no pudo lograr abrir la cerradura.\nFuese un truco o no, lo cierto es que este israelí, de 28 años en aquel entonces, logró que millones de españoles se sentaran frente al televisor y no parpadearan viendo doblar una cuchara, en un momento en el que el régimen franquista daba sus últimos alientos a la espera de la muerte de Franco.\nVía| Uri “mago” Geller, Uri Geller: la broma infinita en TV y Uri Geller.\nImagen |La Cúpula del Trueno\nJosé María Iñigo, televisión, TVE, Uri Geller\nDerecho internacional privado, cine y TV (1): la persona y su capacidad


Adidas Ace 16.1 Sala madamecoquine.es\nLe preguntamos por qué tardaba tanto. De acuerdo con los documentos de tránsito de New Jersey, las reparaciones permanentes ganadas se completarán hasta 2019. Para dar el siguiente paso en el crecimiento espiritual y el amor, una mujer debe ser capaz de abrir su corazón y el cuerpo tan amplio que está llena hasta desbordar. Ella debe permitir e invitar activamente la penetración profunda, contundente, dichosa espiritual y sexual.\nSon un montón de buenas personas diciendo muchas cosas buenas, como felicitaciones. En este momento, estás muy decepcionado, Maurice, que era entrenador asistente con Ralph Krueger en el equipo de Europa, dijo antes del partido del viernes. Aviso una cosa clave sobre este título es que realmente se juega en su imaginación y sus percepciones. Es por eso que el uso de un montón de palabras descriptivas en un titular ayudará a las personas a relacionarse con lo que está hablando y hacerle leer.\nDijo que los disparos no eran lo que quería que ocurriera esa noche cuando él y tres amigos fueron a la protesta, donde los manifestantes los persiguieron porque llevaban máscaras. Vivo con las consecuencias el resto de mi vida. Chris Freeman desestimó las alegaciones de defensa personal que Scarsella hizo durante su juicio.\nEl embalaje es otra área, Adidas Ace 16.1 Sala en la que los jugadores están haciendo hincapié. Las estrategias de comercialización agresivas y la competitividad de los precios son una parte de la industria. En el mercado de toda la India, el nuevo canal aterrizó directamente en el segundo lugar con una cuota de género del 22,2 por ciento en la última semana, que está 12,7 por ciento por detrás el no.\nlas 7 8 pm Sí, así es como mi día terminó África es el único continente que contiene naciones donde la esperanza de vida media es inferior a 60. Y hay 28 de ellos.\nAlone (YANA), para las madres de Bridgeport que han Adidas F50 Naranjas\nperdido a un niño ante actos de violencia, Celebrada en el Centro Comunitario South End en Park Avenue en Bridgeport el jueves, febrero. Más.\nTan importante que seguimos honrando la ciencia basada en la evidencia como fundamento del conocimiento, dijo Emily Percy, de Minneapolis. Me sorprende que tengamos que estar aquí marchando por esto. Mark Gaines, de Bridgeport, habla sobre la muerte de su padre y el valor de su madre Dawn Spearman, durante la reunión semanal del grupo de apoyo You Are Not Nike Mercurial Victory Iv Cr7\nSe compararon los hallazgos en 14 participantes que consumieron una dieta Paleo que comprendía carne magra, frutas, verduras y nueces, y excluyendo la sal añadida, y alimentos del tipo no paleolítico que comprendían granos de cereales, lácteos o leguminosas, con 10 participantes en una dieta basada en las recomendaciones del American Diabetes Association (ADA), que contiene un consumo moderado de sal, lácteos bajos en grasa, granos enteros y legumbres. Hubo tres ramp up dietas durante 7 días, luego 14 días de la dieta de prueba.\nLa Coca Cola Mini Frigorífico Compact KWCXJ es una capacidad de 7 litros que contendrá hasta 9 latas de sus refrescos favoritos. Es lindo y perfecto para niños o adultos Llegó a casa como alrededor de Nike Cr7 Galaxy 2014


Hong Kong cerrará todas las escuelas este jueves por razones de seguridad\nLa Cámara de Representantes realizará una segunda ronda de vistas públicas del 'impeachment' la próxima semana\nLas autoridades australianas evacuan a cientos de personas por la expansión del fuego en el país\nUna explosión junto a una comisaría en el norte de Sumatra deja varios heridos\nYa son siete los muertos en el marco de las protestas tras las elecciones en Bolivia\nUn grupo de piratas ataca un barco italiano en el golfo de México\nMás de 100 personas abandonan sus hogares en el norte de México tras el ataque contra una familia mormona\nUganda presenta cargos contra 67 personas tras una redada en un bar gay por "desorden público"\nPiñera pide establecer "tres urgentes acuerdos nacionales" tras una nueva jornada de protestas en Chile\nJimmy Carter se recupera tras una operación para aliviar la alta presión intracraneal derivada de sus caídas\nEl presidente de Haití, Jovenel MoiseREUTERS / JEANTY JUNIOR AGUSTIN - ARCHIVO\nEl presidente de Haití, Jovenel Moise, ha rechazado este martes la posibilidad de dimitir, en medio de las manifestaciones que se suceden en el país desde hace más de un mes, y ha propuesto abrir un proceso de diálogo con la oposición.\n"Sería irresponsable por mi parte presentar mi dimisión", ha dicho Moise, quien ha criticado un "sistema" que tiene "guardianes y herederos", sin decir quién es parte del mismo y desvinculándose del mismo.\nAsí, ha recalcado que cuenta con "legitimidad" debido a que fue elegido en las urnas y ha defendido que "la única forma de hacer frente a los problemas es con serenidad y calma", según ha informado la agencia local de noticias AlterPresse.\nPor ello, ha vuelto a invitar a la oposición y a las asociaciones cívicas a iniciar un proceso de negociaciones para encontrar una salida a la crisis política.\nMás de 10.000 personas se manifestaron el domingo en Puerto Príncipe, la capital de Haití, para exigir la dimisión de Moise, en el marco de la escasez de combustible y alimentos que azuza el país, una fuerte devaluación de la moneda haitiana y acusaciones de corrupción al mandatario.\nLa protesta, convocada por artistas, se llevó a cabo en una atmósfera festiva y de carnaval, con los manifestantes cantando, bailando y vestidos con camisetas blancas, según habían requerido los organizadores de la marcha, que se ha extendido durante 15 kilómetros en la capital, según 'Le Nouvelliste'.\nLas manifestaciones antigubernamentales contra Moise, que asumió el cargo en 2017, se han intensificado desde hace semanas. Al menos 17 personas han muerto y 189 han resultado heridas en las protestas, según la Red Nacional para la Defensa de los Derechos Humanos de Haití. En este caso no se han producido disturbios y la marcha se ha desarrollado de forma pacífica.


Reto: Endurece tus Glúteos en solo 30 Días este 2021\nEs un hecho común saber que las chicas siempre nos hemos interesado por realzar nuestra belleza, bien sea con nuevos atuendos, cortes de cabello modernos e incluso maquillaje. Siempre estamos atentas a las necesidades estéticas que requiere nuestro cuerpo con el principal objetivo de poder lucir como una diosa.\nCuantas nos hemos quejado alguna vez porque hemos querido lucir un buen par de jeans ajustados o un sensual bikini pero nuestra colita simplemente no logra dar ese valor agregado que tanto deseamos a nuestro atuendo. La desilusión es inevitable, la desesperación es opcional pero la solución está justo aquí.\nEn esta oportunidad hemos abierto el cofre de los secretos para revelarte los ejercicios infalibles y brindarte los mejores consejos para endurecer tu cola en 30 días. Parece una tarea difícil pero está muy lejos de ser imposible prueba estos consejos de ejercicios de 7 días para gluetos.\n1 Ejercicios que te ayudarán\n3 Subir y bajar con un step\n4 Peso muerto el mejor ejercicio para gluteos\nAunque a muchas les espante escuchar esta palabra de lleno, es seguro que se trata de uno de los mejores métodos para endurecer tu cola. Sin embargo existen ciertos ejercicios muy sencillos qué haciéndolos con mucha dedicación y esfuerzo te conducirán al resultado deseado. Además que el ejercicio no sólo ayudará a lograr tu objetivo sino que también mantendrá tu cuerpo saludable y muy activo. Los ejercicios más efectivos serían:\nEste es el ejercicio más famoso cuando hablamos de endurecer la cola, incluso la misma Kim Kardashian lo ha usado y vaya que le ha funcionado de maravilla. Es muy sencillo y lo mejor es que puedes hacerlo tanto en un gym como en la comodidad de tu casa. Lo primero que se debe hacer para realizar este ejercicio es lo siguiente:\nSepara los pies al nivel de las caderas manteniendo la espalda recta, la cabeza levantada y los brazos al frente, posterior a ello flexiona las rodillas hasta que queden paralelas al suelo, mantén esa posición por unos pocos segundos para después volver a la posición inicial.\nLo ideal para alcanzar la meta sería de al menos 50 sentadillas por día, por supuesto que primero debes comenzar poco a poco iniciando con 15 repeticiones hasta alcanzar el número indicado, respetando el descanso de los músculos entre los días de semana para tener una recuperación satisfactoria y no atrofiarlos. Una vez dominado este ejercicio se puede incluso llegar a las 100 sentadillas diarias que lograrán dar la forma perfecta a tu cola.\nConsejo: aunque este ejercicio puede realizarse con peso es preferible que comiences sin él hasta que domines la técnica de manera a\nApoyada de frente en una pared o incluso en una silla, eleva con calma la pierna derecha extendida, mantén esa posición por unos 2 segundos luego la haces descender despacio hasta que la punta de los dedos de tu pie toquen el piso, repite el mismo ejercicio con la pierna izquierda.\nConsejo: al igual que las sentadillas es recomendable iniciar con pocas repeticiones, por lo menos unas 10 y luego ir aumentando por días sin exagerar para no lastimarte. Recuerda siempre respetar los días de descanso.\nSubir y bajar con un step\nSubir y bajar escalones tiene muchos beneficios sobre todo para los músculos que más nos interesan que en este caso serían los glúteos.\nCon la ayuda de un step sube con una pierna el escalón mientras que la pierna que permanece abajo la elevarás como si fueses a subir un segundo escalón flexionando muy bien la rodilla, ya que ayudará a dar mejor efectividad al ejercicio. Realiza 4 series de 15 repeticiones en cada pierna y ve aumentando la cantidad de repeticiones con los días.\nConsejo: en caso de que te encuentres en casa y no cuentes con un step no hay problema, puedes usar también una silla baja o incluso si tienes escaleras en casa el primer escalón también te puede ser de utilidad pero no olvides siempre tener cuidado a no caerte.\nPeso muerto el mejor ejercicio para gluteos\nEs una de las mejores opciones para endurecer tu cola en poco tiempo ya que trabaja muy bien la zona de los glúteos.\nLo primero que necesitaras es una barra sin peso que debe estar en el suelo frente a ti. Párate derecha con las piernas separadas a la misma distancia de los hombros, flexiona las rodillas y desciende hasta agarrar la barra con firmeza levantándola de manera vertical, manténla elevada durante 5 segundos y luego vuelve a tu posición inicial. Realiza 4 series de 15 repeticiones con intervalos de 1 minuto de descanso entre series. Una vez controlada la rutina y hayas ganado resistencia puedes agregar peso y a su vez ir aumentando el número de repeticiones.\nConsejo: es muy importante que realices este ejercicio en la posición correcta, ya que de lo contrario podría generar lesiones en la columna. Si no estás segura de hacerlo por tu cuenta consulta con el instructor del gym para que te guíe y puedas llevarlo a cabo de una forma segura. La barra a utilizar debe de tener un peso que puedas manejar.


EDUCACIÓN – Transferencia Tecnológica\nTALLER DE KIRIGAMI EDUCATIVO Y NEUROCIENCIA\nEl kirigami es el arte y la técnica de cortar el papel dibujando con las tijeras. Se diferencia de los «recortables» en que estos últimos necesitan de un trazo o dibujo previo y en el kirigami se recortan las figuras directamente con las tijeras, lo que lo convierte en una técnica muy creativa. Su término deriva de las palabras japonesas kiri, que significa ‘cortar’, y gami, ‘papel’.\nCREADOR DEL KIRIGAMI\nCASTILLO CORDOVA José Luis\nArquitecto, docente de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional del Centro del Perú, con maestría en Didáctica Universitaria, especialista en expresión gráfica arquitectónica, docencia universitaria, medios y materiales educativos y desarrollo de la creatividad. Consultor nacional e internacional en temas educativos. Capacitador de programas del Ministerio de Educación: Plancad,Plancged, Infoescuela, Formación Continua. Creador de la propuesta del uso didáctico del kirigami y maquigami. Propulsor a nivel iberoamericano del kirigami. Ponencias y talleres realizados en todo el Perú y en Chile, Colombia, Costa Rica, Argentina, España y México. Autor de libros de kirigami en Perú y México.\nRELACIÓN DE LA NEUROCIENCIA EN KIRIGAMI\nEl desarrollo del Kirigami tiene una gran influencia en el desarrollo de la creatividad e imaginación de las personas de cualquier edad.\nTema 1 : Fecha : Lugar : Ponentes :\nIniciación de corte de papel y el cerebro 13 de julio de 2019 Paraninfo UNCP-Ciudad Universitaria Arqui. CASTILLO CORDOVA José Luis Psico. ZARATE BERNUY Araceli Ing. ASTO HINOJOSA Roberto\nTema 2 : Fecha : Lugar : Ponentes :\nPapel en movimiento y desarrollo neuronal 24 de agosto de 2019 Paraninfo UNCP-Ciudad Universitaria Arqui. CASTILLO CORDOVA José Luis Pisco. ZARATE BERNUY Araceli Señor. HOJO FUJINO Luis Enrique Ing. ASTO HINOJOSA Roberto\nTema 3 : Fecha : Lugar : Ponentes:\nKirigami tridimensional y plasticidad cerebral 14 de setiembre de 2019 Paraninfo UNCP-Ciudad Universitaria Arqui. CASTILLO CORDOVA José Luis Psico. ZARATE BERNUY Araceli Señor. HOJO FUJINO Luis Enrique Ing. ASTO HINOJOSA Roberto\nTema 4 : Fecha : Lugar : Ponentes:\nMi propuesta pedagógica y la neurociencia 12 de octubre de 2019 Paraninfo UNCP-Ciudad Universitaria Arqui. CASTILLO CORDOVA José Luis Psico. ZARATE BERNUY Araceli Señor. HOJO FUJINO Luis Enrique Ing. ASTO HINOJOSA Roberto


La Guardia Civil esclarece 85 delitos de robo con fuerza en el interior de vehículos en la comarca de La Costera – ConeixerCanals\nLa Guardia Civil esclarece 85 delitos de robo con fuerza en el interior de vehículos en la comarca de La Costera\nBy ConeixerCanals on 30 de enero de 2019 1 Comment\nLa operación “SUNGLASS”, se ha saldado con la detención de dos personas “In Fraganti” cuando intentaban romper el cristal de un vehículo con un punzón\nEn esta actuación se han podido esclarecer 85 robos con fuerza en vehículos cometidos en las localidades de Canals y LÁlcudia de Crespins\n30 de enero de 2018.-\nEn el marco del Plan contra los robos en vivienda y vehículos, desde mediados del mes de enero de este año, la Guardia Civil venía investigando diversos robos con fuerza ocurridos en vehículos de la comarca de La Costera, donde autor o autores desconocidos, accedían al interior del vehículo tras romper las ventanillas con un punzón que los autores previamente habían modificado, ya que dicho punzón en un principio era un martillo rompe cristales de emergencia.\nPor ello, se inició la operación “SUNGLASS”, por parte de componentes de la Guardia Civil de Canals y en colaboración con Policía Local de Canals y L´Alcudia de Crespins, al objeto de poder identificar, localizar y detener al autor o autores de estos hechos.\nFruto de las intensas gestiones realizadas y de las pesquisas obtenidas por parte de los agentes encargados del caso, se pudo comprobar que se trataba de 2 personas, las cuales cometían estos robos por la noche en vehículos estacionados en la vía pública y que no llamaran mucho la atención.\nLa fase de explotación de este operativo culmino con la detención “in fraganti” el pasado día 28 de dos varones de nacionalidad rumana, y de edades comprendidas entre los 20 y 22 años, como presuntos autores de delitos de robo con fuerza en vehículos.\nEn el registro domiciliario que se produjo en la localidad de Canals, se aprehendieron diverso material informático, teléfonos móviles, gafas de sol, cajas de plafones, bolsos de mano etc.\nHasta el momento la Guardia Civil ha podido esclarecer 85 robos con fuerza cometidos por los detenidos.\nLas diligencias han pasado a disposición del Juzgado de Primera Instancia e Instrucción nº 2 de Xátiva.\nOne Response to "La Guardia Civil esclarece 85 delitos de robo con fuerza en el interior de vehículos en la comarca de La Costera"\nAnónimo 30 de enero de 2019\nOstras el móvil Rosa no será el mío???