COCHES PARA NIÑA ROSA\nPublicado el : 15/06/2021 15:44:46\n¿DÓNDE COMPRAR COCHES PARA NIÑA ROSA?\n¿Buscas coches para niña rosa? Puedes comprar en nuestra tienda online los mejores coches eléctricos para niñas rosa (o para niños), de las mejores marcas y con muchos extras divertidos. Descubre los mejores modelos y sorprende a tus peques con los coches más bonitos y divertidos del mercado. Tienen luces, música, sonidos, apertura de puestas... ¡Y mucho más! Se sentirán que conducen un coche de verdad y vivirán una experiencia de juego increíble en su precioso coche eléctrico para niñas y niños rosa.\nHay muchos coches eléctricos infantiles, de distintos tamaños y con diseños elegantes y atractivos, inspirados en marcas reconocidas e impresionantes... ¡Ahora tus pequeños también pueden conducir su propio coche de batería para niñas rosa, o en el color que más les guste! Descubre todos nuestros modelos y compra un regalo súper original y de última tecnología... ¡Les encantará!\nJUGAR CON LOS COCHES PARA NIÑA ROSA\nLas niñas tienen mucha imaginación, y pueden convertir su precioso coche rosa para niñas en un coche mágico en su imaginación; pueden crear escenarios muy divertidos y jugar a ser princesas o guerreras que salvan al mundo con su cochecito... Ellas disfrutan de los momentos de juego de calidad, y lo pasan en grande paseando a toda velocidad, mientras se sienten más responsables y adultas, porque "son como papá o mamá".\nA las niñas y a los niños les encanta hacer cosas "de mayores" y, conducir, es una experiencia increíble para ellos y ellas. Es muy emocionante cuando descubren su nuevo coche eléctrico infantil, con el que juegan con gran felicidad y se divierten sin parar. Ofrecen muchas opciones de juego interesantes, y les abre una puerta a ser más imaginativos y a involucrar a los miembros de la familia o a sus amiguitos en sus momentos de diversión.\nCOMPRAR COCHES PARA NIÑA ROSA\nLas niñas suelen querer coches para niñas rosa, y los niños, de color azul o más oscuros; sin embargo, esto solo es una norma generalizada; a tus hijas e hijos pueden gustarles todos los colores y por eso, en nuestra tienda online disponemos de las mejores gamas de colores para los modelos más atractivos. Compra un coche para niñas rosa, o un coche para niños rosa, lo importante es que tus hijos se diviertan y les encanten sus cochecitos con sonidos, música, luces LED y muchas más sorpresas increíbles. ¡Te recomendamos algunos coches eléctricos para niñas y niños rosa, muy bonitos y elegantes!\nMERCEDES GLC COUPE EDITION\nPrecioso coche eléctrico para niñas y niños rosa con licencia oficial de Mercedes y todos sus emblemas; cuenta con batería 12v y dos potentes motores de 30 watts cada uno; apto para peques de hasta 6 años. Está disponible en rosa, rojo y blanco. Tiene cinturón de seguridad y mando para padres; está equipado con extras increíbles como apertura de puertas, sonidos de arranque, reproductor MP3, llave USB/SD, volante multifunción con música preinstalada y claxon, suspensión con absorción de impactos, luces LED en los faros, selector de marchas y pedal acelerador. Este modelo también cuenta con un sistema de salida ralentizada para aportar mayor confort y seguridad al pequeño.\nEste es uno de los coches eléctricos infantiles más elegantes que puedes comprar en nuestra tienda online para niñas y niños de hasta 6 años, cuenta con licencia oficial de Jaguar y todos sus emblemas; está disponible en color rosa y también en rojo, azul y blanco. Tiene un diseño deportivo espectacular y funciona a batería 12v y con 2 motores de 30 watts cada uno; cuenta con cinturón de seguridad y mando para padres; además, tiene muchos extras como apertura de puertas, preciosas luces LED, espejos retrovisores, volante con música preinstalada, llave USB/SD, y suspensión delante y trasera.\nLAMBORGHINI HURACÁN 12V\nEspectacular coche de batería infantil con licencia oficial de Lamborghini y con todos sus emblemas. Funciona a batería 12v y con dos motores de 25 watts cada uno. Es ideal para niñas y niños de 3 a 6 años y está disponible en color rosa, rojo y blanco. Su extraordinario diseño llama mucho la atención, ya que es un modelo deportivo muy atractivo. Dispone de cinturón de seguridad y mando para padres; además cuenta con cantidad de extras increíbles como apertura de puertas laterales, asiento en piel y acolchado, ruedas de goma EVA, función de balanceo, palanca de marchas, suspensión a las 4 ruedas, aplicación móvil para controlar el coche mediante smartphone, volante multifunción con música preinstalada y claxon, reproductor MP3, llave USB/SD y preciosas luces LED.\n¡Comprar en nuestra tienda online los coches para niñas rosa o coches para niños rosa más bonitos es una opción de regalo muy acertado! Tu hija o hijo se sentirán muy felices al descubrir su propio coche de batería para niñas rosa, con el que podrán divertirse durante horas, hacer relajantes paseos y dar rienda suelta a su imaginación mientras juegan.


Hoy las clases están suspendidas en todos los establecimientos educativos\nLa Delegación Regional Zona Andina informa que se suspende el dictado de clases para toda la jornada de hoy, jueves 7 de agosto, en todos los establecimientos educativos de San Carlos de Bariloche que dependen del Ministerio. Las severas condiciones climáticas y el difícil acceso a los establecimientos educativos continuarán siendo estudiados hoy para nuevas determinaciones.\nRecomendaciones ante la presencia de hielo en las calles y caminos\nA través de las Direcciones de Defensa Civil, y de Tránsito y Transporte, se informa el estado de las calles, y la Subsecretaría de Obras y Servicios Públicos, actualiza el informe de los trabajos que se están realizando, pide cuidado con las máquinas y camiones, y avisa que el servicio de recolección de residuos está demorado por hielo en las calles.\nLa Dirección de Defensa Civil solicita a los conductores y a los transeúntes, tomar todas las precauciones necesarias para evitar accidentes, ya que sobre las calles de la ciudad se encuentra una importante película de hielo.\nDefensa Civil informa acerca del estado de las calles y rutas\nDe acuerdo a un informe enviado por el área de la Dirección General de Defensa Civíl, la Ruta 40 Sur continúa cortada desde el día 6 de agosto, para todo tipo de vehículos.\nEn el caso de la ruta 40 Norte se encuentra transitable con precaución, debido a que hay sectores con hielo. Hay equipos dispersadores de sal trabajando, no obstante se recomienda el uso de cadena.\nLa Avenida Pioneros está transitable con precaución porque hay sectores con hielo, también hay equipos dispersadores de sal trabajando en la ruta.\nLa Avenida Bustillo está transitable con precaución, hay sectores con hielo, por lo que se recomienda el uso de cadenas a partir del kilómetr 12 en adelante.\nPor otra parte, el Paso Internacional Cardenal Samoré, se encuentra cortado para todo tipo de vehículos, desde el día de ayer.\nEl acceso al Cerro Catedral está transitable con precaución, hay sectores con hielo, principalmente en zonas de curvas. En el lugar se encuentran maquinarias viales trabajando.\nPor último, el informe aclara que las calles de la ciudad, están transitables con precaución por sectores con hielo. Hay equipos dispersadores de sal trabajando en diferentes zonas.\nCEB: Lueiro plantea prorrogar la concesión hasta el 2025\nEl legislador Claudio Lueiro presentó hoy un proyecto de ley por el cual propone la extension del contrato de concesion del servicio de distribución de energía eléctrica, en Bariloche, hasta el 31 de diciembre de 2025. Concretamente, en su proyecto, Lueiro plantea la modificacion d Marco Regulatorio Eléctrico disponiendo extender la actual concesion de la Cooperativa de Electricidad Bariloche hasta el 31 de diciembre de 2025. El legislador explicó que "de este modo buscamos un camino alternativo para dar cumplimiento a lo que manda la Carta Orgánica Municipal de Bariloche sobre el tema energía electrica".\nRío Negro: De Rege presentó proyecto de Ley de Ordenamiento Territorial Costero\n(APP) El legislador radical Mario De Rege presentó en la Legislatura el proyecto de Ley de Ordenamiento Territorial Costero para el Desarrollo de los Recursos Naturales y Turísticos de la Costa Atlántica de Río Negro “que contempla normas básicas o presupuestos mínimos para prever dónde y cómo se puede hacer un uso realmente intensivo de la costa y dónde no se debería hacer”. Explicó que la norma “no afecta en nada las autonomías municipales, sino que respetando las mismas y la planificación que se realice en cada ejido tiende a sentar en una misma mesa a los tres municipios costeros y al Estado Provincial para coordinar un desarrollo armónico y sustentable de toda la costa atlántica”.\nReforestan un área de El Bolsón afectada por un incendio\nEl Servicio Forestal Andino de El Bolsón, dependiente del Ministerio de Producción, se encuentra, junto al Municipio de esa localidad, reforestando un área de la zona Cuesta del Ternero, que fue afectada por un incendio en el año 2006.\nSe presentó la campaña “Una noche sin alcohol en Bariloche”\nEn la Sala de Prensa de la Municipalidad, autoridades de la comuna, organizaciones y vecinos acompañaron a los familiares de los cuatro menores que perdieron la vida en el accidente del último 6 de septiembre, quienes están convocando para el aniversario de la tragedia a “Una Noche Sin Alcohol en Bariloche”.\nSe reune la tierra para transferir las tierras del Catedral a Bariloche\nEl vicegobernador Bautista Mendioroz al ser consultado hoy sobre la reunión de la Comisión Coordinadora de Transferencia del Cerro Catedral, manifestó su satisfacción por la convocatoria, ya que se esta dando un paso importante hacia la efectiva concreción de la transferencia”.\nLa Dirección de Defensa Civil de la Municipalidad solicita a los conductores que sólo circulen por Bustillo en caso de extrema urgencia y con cadenas o ruedas con clavos, ya que la helada que está cayendo actualmente potencia la peligrosidad (sobre todo desde el Km15 hacia el Llao Llao). Hasta hace minutos, un colectivo atravesado en el Km18 impedía el tránsito, pero ya se ha restaurado la circulación, que avanza en forma lenta. En la Ruta 40 Sur, un camión atravesado en la zona del balcón del Gutiérrez impide la circulación por una mano, por lo que el tránsito es lento y requiere de gran precaución por parte de los conductores. Además, hay gran presencia de nieve, y es indispensable el uso de cadenas.\nDel Bello y Pichetto se reunirán con el ministro de Educación.\nEl senador nacional Miguel Pichetto acordó hoy con el ministro de Educación de la Nación, Juan Carlos Tedesco, que el próximo martes se reunirán junto con el rector organizador de la Universidad Nacional de Río Negro (UNRN), Juan Carlos Del Bello, quien en esa oportunidad entregará el proyecto institucional de esa casa de altos estudios. Pichetto además reafirmó su compromiso para que a la brevedad la Universidad cuente con los fondos necesarios para comenzar a funcionar. Dijo en este sentido que “realizaré todas las gestiones que sean necesarias”.\nDesayuno de trabajo en el Día del Veterinario\nEl Intendente Marcelo Cascón agasajó en el día del Veterinario, a autoridades locales del Colegio de Veterinarios de Río Negro, con quienes compartió un desayuno de trabajo, donde se discutió la problemática de los perros en la ciudad. En compañía de la Directora General de Gobierno y Legales, Guillermina Alaniz -de quien depende Veterinaria y Zoonosis-, el jefe comunal recibió a las autoridades del Colegio de Veterinarios. En el desayuno, Marcelo Cascón, ratificó su voluntad de contar con la visión de profesionales para buscar soluciones al problema de los perros en Bariloche, por lo que se continuará con este tipo de encuentros.\nAsociacion y regionalizacion de los municipio\nLa presidenta de la Comisión de Asuntos Municipales, Gabriela Buyayisqui informó que se analizaron en reunión de comisión cuatro proyectos relacionados con el trabajo asociado, la regionalización y las microregiones. Explicó que se acordó convocar a una reunión destinada al análisis de dichos La presidenta de la Comisión de Asuntos Municipales, Gabriela Buyayisqui informó que se analizaron en reunión de comisión cuatro proyectos relacionados con el trabajo asociado, la regionalización y las microregiones. Explicó que se acordó convocar a una reunión destinada al análisis de dichos proyectos y “obtener un texto de ley consensuado”, para realizarse antes de la próxima sesión legislativa.\nExaminan condena a club de ski y pago a instructor accidentado\n(ADN, Viedma)-Jueces del Superior Tribunal de Justicia rechazaron el recurso extraordinario de inaplicabilidad de ley interpuesto por un club de ski barilochense contra la resolución judicial que lo condenó a pagar aproximadamente a un instructor que después de un accidente quedó en estado vegetativo persistente.\nInforme sobre la nevada\nUn informe sobre la nevada y los trastornos producidos en el transito realizado por Natalia Lovece y Cristian Kovadloff para el programa de TV Paralelo 41, canal 3 de AVC.\nActo conmemorativo del Día del Montañés\nSe realizaron hoy, en el Centro Cívico, los tradicionales festejos por el Día del Montañés. Autoridades municipales, fuerzas de seguridad, instituciones y hombres de montaña izaron el Pabellón Nacional y entonaron las estrofas del Himno Nacional. El sábado, desfile en calle Mitre.\nEl Intendente entregó la mitad de las viviendas para las familias de la barda\nAutoridades municipales hicieron entrega, hoy, de diez de las veinte casas del plan 120 Viviendas del IPPV reservadas para vecinos en riesgo de la barda del Ñireco. En dos semanas la comuna recibirá las casas restantes, y para este viernes se confirmó la apertura de sobres de la licitación para la construcción de las 270 viviendas a edificarse en las 17 hectáreas compradas por la comuna.\nTrastornos en tránsito y suspenden clases en Bariloche por nieve\nEx funcionaria provincial molesta con la Policía en Bariloche\nArbol Vs. Recovas\nPuja por el transporte de pasajeros en Bariloche\nLos vecinos en Dina Huapi trabajaron en puntos a favor del "sí" de la Municipalización\nEl gobernador Saiz participará de la reunión del Consejo de Gobierno COIRCO\nExposición y subasta de los cuadros de los artistas de Cre-arte en Arelauquen\nCámara de Comercio brindará asesoramiento gratuito sobre patentes de invención y registro de marcas\nRecaudación impositiva durante el mes de julio\nResultados 36999 - 37024 de 38411


Templo — Wikipedia Republished // WIKI 2\nPara otros usos de este término, véase Templo (SUD).\nFachada del Partenón, en la Acrópolis de Atenas.\nEl término templo (del latín templum) designa un edificio sagrado. En su origen, designaba la zona del cielo que el augur utilizaba para contemplar qué aves la atravesaban y en qué sentido, estableciendo así los augurios. Muchas religiones, si no todas, poseen edificaciones que se consideran sagradas y que son utilizadas como lugares de culto por sus partidarios y devotos.\n1 404 770\n1 El templo sumerio-acadio\n2 El templo egipcio\n2.1 El templo egipcio del Imperio Nuevo\n3 El palacio minoico\n4 El templo griego\n4.1.1 Órdenes arquitectónicos\n4.1.2 Planta del templo\n5 El templo etrusco\n5.1 Esquema del templo etrusco\n6 El templo romano\n7 El templo cristiano\n8 El templo en la Biblia (judaísmo)\n9 El templo mormón\n10 El templo budista\n11 El templo germánico\n12 El templo hinduista\n13 El templo maya\nVéanse también: Sumeria, Imperio Acadio y Zigurat.\nDebemos distinguir entre "templos altos" y "templos bajos". En los santuarios más antiguos, los primeros eran construidos a modo de una terraza artificialmente elevada, sobre la que se levantan los templos de ladrillo. Más tarde adquieren la forma de torres y se les llamará zigurat. Los primeros que ordenan construirlos son los reyes de la III dinastía de Ur, Urnammu y Shulgi. Se llega a la cima mediante escalinatas y rampas. El templo parece haber sido considerado como una puerta que quizás conduciría al cielo.\nArtículos principales: Templo egipcio y Arquitectura del Antiguo Egipto.\nTemplo de Isis, en File.\nLos primeros templos monumentales construidos en piedra fueron los de la civilización del Antiguo Egipto, durante el Imperio Antiguo (2700-2200 a. C.), destacando por su magnificencia el conjunto de templos del Imperio Nuevo en Luxor y Karnak.\nEn la religión egipcia el templo es la imagen terrestre de la morada celestial, y las estatuas que representaban a los dioses eran consideradas depositarias del Ka del dios, y su situación dentro del templo, la naos. Estos templos, más que lugares de culto, eran considerados moradas del espíritu de la divinidad y por este motivo, solo el faraón y los sacerdotes podían entrar en las zonas «privadas» del recinto sagrado, permaneciendo la nobleza en los patios aledaños y el pueblo ante los pilonos.\nLa religión egipcia tenía un carácter mistérico de gran complejidad, y los rituales necesitaban de sacerdotes jerarquizados. El clero tuvo gran poder e influencia en diversos periodos. En una primera época, los Imakhus tenían funciones civiles y religiosas, no había distinción. En los templos había un Sumo sacerdote (como el Sumo sacerdote de Amón) que era el delegado del faraón para realizar el culto; también había profetas y un clero inferior, encargado de las tareas auxiliares. Durante el periodo tardío de Egipto también existía un influyente clero femenino, destacando Nitocris, la sacerdotisa del dios Amón.\nEn el templo del Imperio Nuevo, todos los elementos tienen su significado, como la Avenida de las esfinges (dromos), la entrada entre pilonos, con obeliscos rematados en un piramidión, que simbolizaban los rayos del Sol. Después un patio y una amplia sala hipóstila que precede al pronaos y a la naos, que van siendo cada vez más pequeñas y oscuras: los capiteles se van plegando, y las columnas también merman en altura. El templo se complementaba con una serie de salas que servían de residencia, escuelas, talleres y almacenes, que se anexaban al templo. Otra parte del mismo es el lago sagrado, que se encuentra junto a la naos, en el que se sacaba al dios en una barca sagrada durante las fiestas, que era cuando el pueblo egipcio aprovechaba para venerarlo.\nVéase también: Minoico\nEl palacio de Cnosos.\nEl palacio minoico es centro político, religioso, económico, almacén central, centro social, residencia real, etc. Estos complejos se situaban en lugares altos cercanos a la costa, sobre una colina, por lo que son espacios llenos de desniveles, con rampas y escaleras, pues siguen la topografía del terreno. El palacio, con su estructura laberíntica y densa, constituye un ordenado microcosmos. Alrededor del patio central se encuentran espacios arquitectónicos de múltiples usos.\nExisten muros maestros compartidos a partir de los cuales se construyen otros muros perpendiculares, causando un efecto “peine”, muy característico de los palacios minoicos. Se dividen así habitaciones diferentes. Algunas estancias minoicas siguen el esquema de los espacios del mégaron de Micenas. Habrá zonas destinadas a almacenamiento o actividades públicas, y otras destinadas a vivienda. La arquitectura minoica es fluida y no tiene un eje central. No se trata de ciudades axiales, como serán las micénicas, sino de espacios asimétricos, llenos de intersecciones y circulación espiral. La arquitectura minoica es adintelada. Las columnas se caracterizan por el fuste rojo que se va estrechando hacia la base, coronado por un capitel almohadillado. Es una arquitectura muy decorativa.\nVéase también: Templo griego\nLa civilización de la antigua Grecia erigió los templos más bellos y armoniosos, modelo reproducido por los arquitectos del Imperio romano y periódicamente utilizado como canon y referente en la arquitectura religiosa y profana occidental.\nVéase también: Época Arcaica\nPara entender su estructura, en su construcción se comienza utilizando materiales pobres, como el adobe o la madera. Las primeras columnas eran troncos de árboles tallados verticalmente con un hacha: las estrías son recuerdos de esos precedentes. Los troncos se apoyaban en una base de piedra que los protegía de la humedad. Hacia el año 600 a. C. esos materiales son sustituidos por piedra y mármol, aunque se mantiene la forma exterior del templo.\nArtículo principal: Órdenes clásicos\nPronto se configuran los dos órdenes principales: dórico y jónico, entendiendo por «orden» el sistema de proporciones matemáticas que domina la arquitectura. Desde el principio, el orden dórico, con sus formas poderosas, se asocia a la solemnidad. En cambio, el orden jónico, nacido en la costa de Asia Menor, aporta una mayor fantasía y elegancia.\nEl número y disposición de la columnas sirve para diferenciar los diversos tipos de templos. Serán perípteros si las columnas rodean todo el perímetro exterior; próstilos, si solo aparecen en la fachada; o anfipróstilos, cuando se sitúan en los dos lados cortos del templo. Por último, según el número de columnas de la fachada se puede hablar de templo dístilo (dos), tetrástilo (cuatro), hexástilo (seis), octástilo (ocho), etc.\nVéase también: Siglo de Pericles\nReconstrucción del Templo de Zeus en Olimpia.\nEl período clásico supone, en sus inicios, la culminación de esa herencia, con obras como el Templo de Afea en Egina o el Templo de Zeus en Olimpia. A mediados del s. V a. C. se realiza, bajo el gobierno de Pericles, un ambicioso programa de construcción de edificios religiosos. Estos son erigidos en la parte más elevada, la acrópolis de Atenas, y suponen la consagración de los órdenes dórico y jónico.\nAl mismo tiempo, se crea un nuevo orden de columnas: el corintio. Es interesante hacer notar que, según la tradición griega, su inventor no es un arquitecto, sino el escultor Calímaco. Se explica así que el orden corintio ofrezca un sentido más decorativo y estilizado. El origen es muy curioso: Calímaco había encontrado en el suelo una cesta sobre hojas de acanto; inspirándose en ese hallazgo, idea la forma del capitel corintio.\nProgresivamente se fue introduciendo la columna corintia, consagrada en el Templo de Apolo, en Bassae. En los siglos IV y III a. C. se generalizará el empleo del orden corintio. Es, por último, la época en que surge una tipología que ya tenía precedentes en la arquitectura griega: el tholos, edificio de planta circular. El período clásico alberga excelentes ejemplos en los santuarios de Delfos, Epidauro y Olimpia.\nVéase también: Período Helenístico\nEn las regiones más orientales, el arte se sirve de influencias más exóticas donde normalmente se impone el orden jónico, como en el Templo de Apolo en Dídyma. Otro centro religioso importante fue el Templo de Asklepios en Kos, isla situada cerca de la costa sur de Asia Menor.\nArtículo principal: Templo etrusco\nVéanse también: Etruscos y Arquitectura etrusca.\nLlegan los órdenes griegos y se aplica la columna toscana, con un capitel cercano al dórico, pero fuste sin estrías y con basa. Según el tratadista romano Vitruvio, el templo etrusco, que impera sobre todo a finales del s. VI a. C., era muy sencillo. Su mejor ejemplo es el Templo de Júpiter Capitolino, en Roma.\nPara evitar la humedad, el templo está levantado sobre una plataforma. Ofrece un pórtico de entrada, con dos hileras de columnas toscanas, basa, fuste liso y más esbelto que el dórico. Tiene mucha importancia el tejado a dos aguas, que no crea un frontón, como en Grecia; aparece rematado por numerosas esculturas.\nArtículo principal: Templo romano\nVéanse también: Antigua Roma y Arquitectura romana.\nMaison Carrée, templo típico de época romana, en la ciudad de Nimes (Francia).\nPor lo general se emplea travertino, material que sustituye a la toba de los etruscos y que será abandonado en época imperial. Como revestimiento del núcleo de hormigón —opus caementium— se usan piedras irregulares —opus incertum— y, más tarde, ladrillos —opus latericum— o piedras labradas piramidalmente que forman una especie de red, el opus reticulatum.\nSe estructura el templo romano, con la planta heredada de los etruscos, y un alzado con columnas, capiteles, etc., de influencia griega, como el Templo de Portunnus o el original Templo de Hércules Olivario, de planta circular. Esta arquitectura religiosa culmina en el santuario de la Fortuna Primigenia, en Praeneste. En arquitectura civil, se realiza el Tabularium, de la época de Sila, y el primer foro, el de Julio César, con plazas porticadas y un templo a la diosa Venus.\nArtículo principal: Iglesia\nVéase también: Cristianismo\nDibujo teórico del Templo de Salomón.\nLas iglesias cristianas usan los dos significados de la palabra "templo" que se encuentran en la Biblia, considerando que el cuerpo físico es "un templo" sagrado y por eso se debe cuidar. En términos cristianos el cuerpo de una persona es una alegoría del templo, por considerarse también sagrado (1Corintios 3:16).\nEl otro uso de la palabra "templo" tiene que ver con un edificio especial, tal como el Templo de Jerusalén, que es "la Casa del Señor", donde sus fieles reciben normas y consejos religiosos relacionados con la espiritualidad.\nEn los textos cristianos, el templo aparece como un medio de congregación, y no es de primera importancia dentro de los aspectos de fe. Jesús, en algunos pasajes, le resta importancia a la presencia del templo cuando sus apóstoles le mostraban su belleza; en otros pasajes pelea contra mercaderes y cambistas aposentados en el atrio.\nEl catolicismo, al institucionalizarse, adoptó la forma de basílica romana, edificio de uso civil, no religioso, como modelo para sus grandes templos, por ser el espacio cubierto más adecuado para celebrar sus rituales y prácticas públicas.\nActualmente los templos cristianos en todo el mundo son planeados, diseñados y construidos por especialistas en la materia, siendo edificios importantes por sus dimensiones, su función urbana y el impacto urbano y ambiental que los edificios de gran tamaño traen consigo.\nEn el Antiguo Testamento se indica que debe haber un solo templo, para un solo Dios. Este templo es el Templo de Jerusalén, destruido dos veces, en donde se guardaba el Arca de la Alianza y moraba Dios. Las sinagogas hebreas son también centros de enseñanza de la Torá (véase Antiguo Testamento) y de oración.\nTemplo mormón de San Diego.\nPara la Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días, el templo es una edificación dedicada a ser la casa de Dios y se reserva para formas especiales de adoración. (véase Templo (SUD))\nSantuario (Hondō) del templo Ichijō-ji en Kasai, Japón\nEl templo budista representa la tierra pura o el entorno puro de un Buda. Está diseñado para inspirar paz interior y exterior. En sus diferentes manifestaciones regionales está compuesto por los edificios de la estupa, el wat y la pagoda. Los templos budistas de Japón son, junto a los santuarios sintoístas, los edificios más importantes y numerosos de ese país.\nPrimer templo construido a Odín en los últimos 1000 años\nEn la religión Odinista-Ásatrú, los lugares sagrados, son por lo general lugares naturales. La espiritualidad Odinista-Ásatrú encuentra estos lugares como los más adecuados para encontrar una comunión entre los Dioses y los seres humanos.\nHörg: un montículo de piedras o lugares megalíticos.\nHof: un edificio, habitación o cualquier espacio construido. En la antigüedad se refería a una granja comunitaria.\nLa Comunidad Odinista de España-Ásatrú construyó el primer templo en honor a Odín en el mundo entero., después de más de 1000 años de prohibición. El templo está situado en la localidad de Navas de Jorquera, España.\nArtículo principal: Templo hinduista\nAngkor Wat en Camboya, es el templo hindú más grande del mundo.\nLos templos hinduistas son conocidos por muchos nombres diferentes, que varían por región e idioma, como alayam, ambalam, degul, déul, deva mandiraya, devalaya, devasthana, gudi, kavu, koil, kovil, mandir, mandira y raúl, .\nLos templos hindúes característicos son reverenciados como morada de una divinidad con una rica historia. Un edificio bien proporcionado está en armonía con el Universo y puede traer orden a la comunidad. Hay evidencia de uso de suelo sagrado desde la Edad del Bronce y en la Civilización del Valle del Indo. Los templos hinduistas se han construido en varios países alrededor del mundo, incluyendo Camboya, Nepal, Mauricio, Indonesia, Bangladés, Gran Bretaña, Estados Unidos, Australia, Sudáfrica, Malasia, Sri Lanka y Canadá.\nPanorámica del Templo de las Inscripciones en Palenque, México.\nVéase también: Arquitectura maya\n↑ Grassi, Ernesto (2003). El poder de la fantasía: observaciones sobre la historia del pensamiento occidental. Anthropos Editorial. ISBN 9788476586495. Consultado el 12 de enero de 2018.\n↑ Janson, H. W.; Janson, A. F. (7 de abril de 1988). Historia del arte para jóvenes. Ediciones AKAL. ISBN 9788476002681. Consultado el 12 de enero de 2018.\n↑ «New York Buddhist Temple for World Peace» (en inglés). Kadampanewyork.org. 1 de agosto de 1997. Archivado desde el original el 11 de junio de 2012. Consultado el 20 de junio de 2012.\n↑ «Minorías religiosas en Castilla la Mancha». Icaria Editorial. 1 de febrero de 2009. Consultado el 19 de enero de 2015.\n↑ G.Venkataramana Reddy, Alayam: The Hindu Temple; An Epitome of Hindu Culture; Adhyaksha (ed.); Sri Ramakrishna Math; ISBN 978-81-7823-542-4; p. 1.\n↑ Emily Cole (2006). La gramática de la arquitectura. Lisma. pp. 46-53. ISBN 84-95677-34-2.\nBanti, L.: Etruscan cities and their culture, Los Angeles, 1973\nBleeker, Jeuco: Geo Widengren, Historia religionum\nMarín Sánchez, Rafael: La construcción griega y romana\nSansom, George: A Short Cultural History, Appleton-Century Crofts Inc., New York; 1962.\nWikimedia Commons alberga una galería multimedia sobre Templo.\nCitas célebres: Templo


Mayo Zambada – El Democrata\nCiudad de México. El gobierno de Estados Unidos triplicó el monto de recompensa que ofrece a cambio de información que ayude o permita la captura de Ismael ‘El Mayo’ Zambada, El Departamento de Estado de Estados Unidos emitió un comunicado este 22 de septiembre en el cual estableció…\nMuere la hermana del “Mayo” Zambada\nCiudad de México. OroNoticias.Com.Mx. En una ceremonia privada y discreta es velada en una casa funeraria, ubicada en el fraccionamiento Montebello de la capital del estado de Sinaloa, la hermana mayor de Ismael Zambada Garcia “El Mayo Zambada”, quien falleció el domingo pasado, en un hospital…\nAnabel Hernández asegura que el Mayo Zambada tiene contratos con AMLO\nRedacción/México.- Después de las polémicas declaraciones de la ex embajadora de Estados Unidos, Roberta Jacobson sobre los nexos que podría tener el ex presidente Felipe Calderón con el narcotráfico; cientos de historia pasadas y presentes comenzaron a salir a la luz. Entre las más relevantes…\nRedacción/Xalapa.- Esta mañana la periodista Anabel Hernández, presentó en los medios de comunicación su nuevo libro titulado «El Traidor» donde a través de un extenuante trabajo periodístico revela los múltiples nexos de los gobiernos mexicano y estadounidense con el narcotráfico. Todas las revelaciones fueron proporcionadas…


LUZ DE LIMBO: julio 2009\nPresentación FIL 2009\nLos cristales de Vuhrán, de Iván Bolaños, novela publicada por la prestigiosa editorial multinacional SM, se presentará este jueves 30 de julio, a las 7.00 de la noche, en la Feria del Libro 2009. Yo seré uno de los presentadores. Nos vemos.\n"Una tremenda explosión en el espacio ocasiona el fin de una gran civilización. Los sobrevivientes son transportados a un planeta distinto, en donde fundarán el nuevo reino de\nVuhrán. Con el paso de los siglos se iniciará una serie de conflictos internos —producto de\nla ambición desmedida y el ansia de poder—que solo podrán ser resueltos gracias a la\nparticipación de los athyrant o “soldados de dios” y a la fuerza de unos enigmáticos\ncristales que se mantienen en su poder. Los cristales de Vuhrán es una verdadera\nepopeya en la que el autor crea no solo una completa geografía fantástica, sino toda una\nhistoria milenaria, con su propia mitología, su cultura, su tecnología y sus características de\nidentidad. El primer volumen de esta bilogía, El athyrant, recorre los primeros mil años de\nla historia que será continuada en un segundo volumen: El sector Milian."\n(Portada. Me acompañarán en la presentación Carlos Wertheman y Carlos Maza.)\npor Víctor Coral el 7/30/2009 3 comentarios:\nEdiciones Altazor, pese a su juventud, es una editorial que ha publicado más de 400 títulos en todo el país. En esta oportunidad ha formado la colección BIBLIOTECA ALTAZOR, para la que ha convocado al escritor Carlos Calderón Fajardo, con la novela El viaje que nunca termina (La verdadera historia de Sarah Ellen).\nPueden visitar la página de Ediciones Altazor. El libro estará a la venta en el stand de la editorial en la Feria del Libro 2009.\npor Víctor Coral el 7/25/2009 13 comentarios:\nEtiquetas: Biblioteca Altazor\nHijos pródigos de la democracia\nReproduzco sin más la columna de Mirko Lauer de hoy en La República.\nEn junio pasado uno de los dos dirigentes del partido Patria Libre que participaron en la conferencia de prensa que les armó esta semana el congresista Víctor Mayorga envió una carta a un diario local para argumentar y defender su situación personal y política.\nEn esencia fue el reconocimiento de haber participado en la lucha armada junto al MRTA, y de haberlo pagado con casi 17 años de prisión, así como su actual compromiso con la promoción de "una alternativa política, democrática y ética en nuestro país".\nLa explicación de lo que dicha alternativa significa se encuentra en los 14 puntos acordados por la primera convención de Patria Libre y figura (junto con la carta) en la página http://patrialibre21.blogspot.com/2009/06/carta-abierta-al-diario-correo.\nEl planteamiento está todo lo a la izquierda que se usa en estos tiempos en América Latina, pero no es un llamado a la lucha armada. Su panteón de héroes reconocidos es un mix de insurgentes e intelectuales, guerrilleros y un militar de la resistencia antichilena del siglo XIX.\nAunque les toca a ellos mismos decirlo, el texto no trae nada que no podrían firmar el humalismo o algunos otros grupos de la izquierda legal. Lo cual sirve para recordarnos que en cuanto a ideas, no métodos, sobre política y sociedad el MRTA ha sido de un izquierdismo bastante convencional.\nSi hemos entendido bien, aunque a Patria Libre le cueste un poco decirlo en su prosa, los integrantes ex MRTA han decidido impulsar sus ideas por la vía electoral. Un tipo de viraje que hizo Patria Roja a comienzos de los años 80, y en el que se ha mantenido desde entonces.\nEn la teoría muchos de estos procesos se conciben como un cambio de táctica para tratar de alcanzar los mismos objetivos. Pero la experiencia sugiere que una nueva táctica puede modificar a una organización mucho más allá de sus objetivos originales. Somos muchos los hijos pródigos de la democracia.\nPara el sistema democrático es una buena noticia que antiguos cultores de la violencia se incorporen a los mecanismos electorales. La sospecha es comprensible (sobre todo cuando se escucha loas a connotados terroristas), pero no descalifica el intento de cambiar.\nEn la expresión de su incomodidad, el congresista Mayorga se ha excedido. Ha preferido quedar como un bobo sorprendido en lugar de tomar distancias con la arenga de sus invitados pero sostener el derecho a realizarla. ¿No era la invitación precisamente parte de una futura alianza electoral?\nEsta democracia debe aprender a luchar con eficacia contra los insurgentes, pero también debe aprender a convivir con todas las ideas ubicadas dentro de la legalidad, vale decir la libertad de expresión y el estado de derecho. ¿Suena ingenuo? Más ingenuo es alimentar las filas de la subversión.\npor Víctor Coral el 7/25/2009 No hay comentarios.:\ntrágate la -aba\nEl blog de Rodolfo Ybarra puede ser, esporádicamente, muy divertido. (No tanto como irresponsable para colgar comentarios anónimos -pero ese es rollo de su administrador). Ahora ha publicado una investigación de Carlos Valencia, el psicolingüista de Quilca, sobre un "libro de poesías" de Doris Moromisato. Registra la recurrencia -lo diré con delicadeza: infrecuente- de la desinencia -aba en sus textos.\nDenle una chequeada, que resulta iluminador sobre a partir de qué rasgos se juzga un libro bueno, malo o mediocre.\nEtiquetas: Carlos Valencia, Doris Moromisato, mala poesía\nPueden ver el video de esta antología de poesía lationamericana que está dando que hablar. Entre los peruanos están Andrea Cabel y Paolo Astorga. Servidos.\npor Víctor Coral el 7/24/2009 2 comentarios:\nDaniel Alarcón presenta\nEl escritor peruano me envía un correo avisándome de la presentación en La FIL 2009 de El rey siempre está por encima del pueblo, su nuevo libro de cuentos:\n"Martes 28 de Julio 2009\nFIL Lima (Vértice del Museo de la Nación, avenida Javer Prado)\ncosto: 1 nuevo sol\nhora: 7:00 - 8:15\nY una reseña que salió en el diario La Tercera de Chile. Se comenta la edición mexicana. Por si acaso, la presente edición ha sido revisada minuciosamente, tiene nuevas traducciones de tres cuentos, y además incluye un cuento inedito.\nMis otras actividades en la FIL:\nViernes, 26 de julio, 5:30pm, Sala José María Arguedas:\nPresentaré al gran periodista chileno/argentino, Cristián Alarcón.\nCristián es un capo, y no lo digo porque sea mi primo.\nLunes, 27 de julio, Sala Ricardo Palma, 8:30pm:\nParticiparé en una mesa con Pedro Mairal, Iván Thays, Pilar Quintana, Santiago Nazarian, Joao Paulo Cuenca, y Antonio García Ángel, moderado por Juan Manuel Chávez.\nGracias, amigos, y saludos a todos. Espero verlos por ahí.\npor Víctor Coral el 7/23/2009 1 comentario:\nFante y los animales\nDe que John Fante (1909–1983), un escritor ítaloamericano de oscura trayectoria la mayor parte de su vida, es el maestro de Charles Bukowski, no quedan mayores dudas: el mismo "genio alcohólico" se encargó, una y otra vez, de subrayar la importancia de Fante en su formación y su escritura. Ahora he leído Camino de Los Ángeles (Anagrama, 2002), aparecida póstumamente en 1985 y considerada la primera gran novela de Fante, y quiero compartir algunas impresiones con ustedes.\n–Arturo Bandini, el supuesto alter ego de Fante y prototipo de Henry Chinaski, es más que el otro yo del autor; más bien un hiperyó del mismo, con algunos matices.\n–Camino de Los Ángeles narra la historia de un escritor muy joven, infatuado, petulante y algo posero, que se enfrenta a su entorno con armas ridículas y finalmente inocuas: el desprecio al pueblo, el aislamiento y la lectura de libros "prestigiosos" que simula entender más de lo que entiende. Para complementar lo previsible, es misógino y pelea con su familia todo el día.\n–El contenido biográfico del libro, pese a los paralelismos entre vida e historia (de la novela), es relativo. Los episodios se perciben deliberadamente amplificados, y con un énfasis seudoépico a veces cautivador, a veces patético.\n–Lo más interesante en esta novela son los pasajes, por suerte numerosos, en los que el personaje se sale de su manido papel de escritor "peleando contra la corriente" y tiene curiosos encuentros, bestiales y hasta fascitoides, con animales. La escena cumbre es la gran matanza de cangrejos, donde el narrador llega a llamarse a sí mismo "el Führer Bandini", luego de haber diezmado a un número indeterminado de crustáceos con cierto placer.\n–Los encuentros de Bandini con serpientes, hormigas, moscas y otras alimañas, terminan todos en muerte y destrucción de estos; como si cumpliera con una misión especial y política(humana)mente incorrecta, como si esa actitud reforzara su idea "nietzscheana" de lo que debe ser un escritor.\n–Arturo Bandini no es –como he visto con vergüenza ajena escrito en la web– el ideal del escritor joven para Fante. Casi todo lo contrario: es una deformación satírica y paradójicamente atractiva de un escritor en ciernes; a nivel simbólico: la expresión, per speculum, distorsionada, de la violencia que hoy –tantos años después de haber sido escrita la novela– traspasa y casi define la sociedad moderna, aquella que le dio la espalda a su obra y hoy lo ensalza por su "actualidad".\n(John Fante, un maldito de la escritura, en mi opinión, muy superior al "marginal" y algo inflado por los medios, Charles Bukowski.)\npor Víctor Coral el 7/22/2009 1 comentario:\nEtiquetas: Camino de los Angeles, John Fante\nEn la revista Caretas del jueves pasado le hacen una entrevista al poeta y cuentista Miguel Ildefonso (Las ciudades fantasmas, Canciones de un bar de la frontera). Acá una pregunta y el link respectivo lo tienen arriba.\nEn El Último Viaje de Camilo, un estudiante radicado en Estados Unidos va tras los misteriosos pasos de un peruano perdido. Miguel Ildefonso asegura que con esta novela cierra un ciclo que iniciara con El Paso y Hotel Lima, ingresando a un periodo de obras que abordarán temas menos biográficos.\n–¿Cuándo surge El Último Viaje de Camilo?\n–Muchos textos son antiguos, algunos de los 90 y otros de inicios del 2000, básicamente lo que hice fue corregir. Las historias que se cuentan tratan de esas dos épocas y los textos reales son de esos tiempos. Es producto de los dos libros precedentes, por eso el nombre, pues cierro lo que venía preparando anteriormente, trato de darle un cierre al sentido de las historias anteriores, que el lector entienda la paradoja de estos personajes.\npor Víctor Coral el 7/22/2009 5 comentarios:\nNuevo libro de Paul Alonso\nEditorial Matalamanga presenta Me persiguen (relatos de escape), de Paul Alonso\nEl libro de cuentos "Me persiguen" (relatos de escape), del escritor peruano Paul Alonso, se presenta este 24 de julio a las 7 p.m. en el Jazz Zone de Miraflores y en la Feria del Libro de Lima (Sala Arguedas) el 30 de julio a las 5:30 p.m.\nLa colección de cuentos "Me persiguen" obtuvo el Premio de la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo 2008 y el primer cuento—"Habitaciones para escapar"—quedó finalista del Concurso Internacional de Cuento Valentín Andrés de España. Tras una primera edición de "Me persiguen" en República Dominicana en mayo de 2009, la Editorial Matalamanga lo publica ahora en Perú.\nLos relatos de Me Persiguen dan vida a personajes que escapan de sí mismos, de su pasado, o que quedan condenados irremediablemente a repetir una persecución interminable. Son seres que se encuentran, de pronto, frente a sus propios reflejos rotos en busca de redención: un viejo que recuerda el amor en la habitación de un motel, una pareja de asesinos seriales en Buenos Aires, un periodista perdido entre aviones y en la selva peruana, una joven madre soltera que sólo se encuentra en el ayahuasca, un ex policía devenido en DJ de música electrónica, un triángulo amoroso de estudiantes en Austin, una dupla de rockeros retirados en Madrid, una prostituta provinciana venida a menos, tres jóvenes fragmentados por una década, y el testimonio de un perseguido. La fineza post-rocker de estos cuentos establece un diálogo crítico—quizá inevitable—con la generación del autor, y es en ese espacio donde encuentra su estilo. Con una prosa cuidada y de paranoia sutil, Paul Alonso nos entrega este cohesionado mosaico sobre la carencia y la pérdida: el escape desesperado que nos invita a la última búsqueda.\nPresentaciones de "Me persiguen" (relatos de escape):\n24 de julio a las 7:00 p.m. en el Jazz Zone (Avenida La Paz 646, Pasaje el Suche, Miraflores) por el poeta y periodista Jerónimo Pimentel y por Verónica Klingerberger, editora de la revista Dedomedio.\n30 de julio a las 5:30 p.m. en la Feria Internacional del Libro de Lima (Vértice del Museo de la Nación, Sala Arguedas) por el sociólogo Santiago Alfaro y por el politólogo Alberto Vergara.\nPaul Alonso (Lima, 1978).\nEstudió Literatura en la Universidad Católica del Perú. Trabajó como periodista en Lima, al tiempo que dirigía la revista El Vientre. Tras ganar premios locales de cuento, ha publicado el libro "Por las muertes que cargamos" (2001) y la novela "El primer invierno de Diana Frenzy" (2006). Culminó una maestría de Periodismo y Estudios Latinoamericanos en la Universidad de Texas en Austin, con una tesis sobre "Nuevas revistas independientes en Latinoamérica". Mientras termina un doctorado en Comunicaciones, trabaja en el Centro Knight para el Periodismo en las Américas y colabora con publicaciones internacionales, entre ellas, El Nuevo Herald de Miami y la revista peruana Dedo Medio. Más en: http://paulalonso.com\nAGRADECEREMOS LA DIFUSIÓN Y RESEÑA DEL LIBRO\n(Portada abierta del libro.)\npor Víctor Coral el 7/22/2009 No hay comentarios.:\nTono Expo Independiente\nTodos a Bolognesi 720, Barranco.\nPoemas en Letras S5\nUno de los mejores sitios web de literatura en Latinoamérica, no cabe dudas, es Letras S5, la página chilena. Allí me acaban de publicar un grupo de poemas adunados bajo el nombre de "La hermandad de la nada", de próxima publicación. Diálogos con libros, poetas, escritores, en fin. Lean y opinen. Pego uno de ellos, escrito a partir de la visión de una película de un extraordinario realizador húngaro que, a más información, es un referente claro de lo que hace Gus Van Sant:\nDamnation. "Todo aquí se derrumba", dice la vieja cantante que nunca saldrá del lugar. Copas, amores furtivos y violentos, perros que cruzan –furtivos también– un plano fijo: y la lluvia que no cesa de caer, inundándolo todo, inundando los muros en primeros planos que son la disolución; gueto, gueto de nosotros mismos, la ruina, seres que piensan atrapados en la gramática de la disolución. Acaso ni ellos mismos lo ignoran: sus tristes bailes evasivos, su incapacidad de escapar los convierten en figurines perfectos de la ausencia. Entran en la primera no existencia, burdeza de un hombre de sobretodo que chapalea ebrio sobre los charcos de lluvia. Destrucción, abulia, molicie existenciaria, y el agua que, desde muy arriba, cae y cae sin renovar ni cambiar nada.\n(Damnation, de Béla Tarr)\n(Este blogger. Video con una escena clave de Damnation.)\npor Víctor Coral el 7/21/2009 2 comentarios:\nEtiquetas: poemas, Víctor Coral\nRebuscando en mi biblioteca encontré Frente al espejo de una mujer (Alianza Editorial, 2001), de Ismaíl Kadaré, flamante premio Príncipe de Asturias. Tres micronovelas escritas con gran manejo de estilo y centradas en la denuncia del infame régimen comunista que se instaló en su natal Albania. Un poemario poco comentado del Nobel Dereck Walcott es La Abundancia (Visor, 2001), traducido por Jenaro Talens y Vicente Forés ("escribir de la abundante luz de cosas familiares/ que están al borde de traducirse a noticias:// el cangrejo, la fragata que flota sobre alas cruciformes y ese árbol claveteado y lleno de espinas que abre sus asientos/ al mirlo que a ella no la ha olvidado, porque canta").\nHojeo también Nietzsche y el círculo vicioso de Pierre Klossowski (Terramar, 2005), una aproximación desde las entrañas a la filosofía del autor de Más allá del bien y el mal, una aproximación que discute incluso la posibilidad de aproximarse a su pensamiento. Finalmente, disfruto de la Relación de fábulas y ritos de los incas, publicado el año pasado por la editorial de la USMP, bajo la edición de Julio Calvo Pérez y Henrique Urbano. La parte en que se narra el origen del famoso punchao no es real maravillosa, es simplemente maravillosa.\nAl cierre: El sendero luminoso del placer (2009), de Willy del Pozo, es un conjunto de crónicas de vida que se puede recomendar: bohemia de Ayacucho, Lima y Europa resumida en un hombre ávido de placer, cultura y vida.\npor Víctor Coral el 7/19/2009 No hay comentarios.:\nCOPÉ en la Feria\nEdiciones Copé, sello editorial de Petroperú,\ntiene el agrado de invitarle a la presentación\nde los siguiente libros en el contexto del 30° aniversario del Premio Copé\ny de los 40 años de vida institucional de la Empresa\nDiccionario abracadabra. Ensayos de abecechedario\nde Gregorio Martínez\nComentan: Marco Martos e Hildebrando Pérez\nHora: 8.30 p.m.\n90-00: Cuentos brasileños contemporáneos\nselección y prólogo de Maria Alzira Brum y Nelson de Oliveira\nComentan: Fernando Ampuero y Guillermo Niño de Guzmán\n«Relámpago inmóvil» y los cuentos ganadores y finalistas\nde la XV Bienal de Cuento «Premio Copé Internacional 2008»\nComentan: Julio Ortega y Jorge Valenzuela\nLibro de oro. Obras ganadoras de las Bienales de Cuento\n«Premio Copé» (1979-2008)\nComentan: Ricardo González Vigil y Miguel Gutiérrez\nDía: sábado 1 de agosto\nde Carlos Thorne\nComentan: Luis Alberto Ratto y José Antonio Bravo\nLugar: Sala César Vallejo\nEstas presentaciones se llevarán a cabo en la 14ª FIL de Lima\n(Vértice del Museo de la Nación,\nen el cruce de las avenidas Javier Prado y Aviación)\nVISITE NUESTRO STAND\nCERCA DE LA PUERTA 1\n614-5000, anexos 11224 y 11227\nSi no desea recibir más información desde esta dirección electrónica\nescriba un mensaje con el asunto «eliminar»\n(Fernando Ampuero presentará colección de cuentos brasileños.)\npor Víctor Coral el 7/18/2009 No hay comentarios.:\nYoutube suspende canal Peruanista\nHabla el blogger censurado, sin intermediaciones de alharacosos:\n"Youtube ha suspendido mis cuentas de Peruanista y CarlosQC sin previo aviso. No se exactamente cuántos videos he perdido, pero eran cientos, casi 2 años de trabajo. Esto no es justo.¿Qué podría motivar este abuso?Acaso ha sido el último video que subí con Cynthia McKinney enviando un mensaje de solidaridad a los pueblos indígenas y afro descendientes de las Americas. En ese video yo denuncio que nuestros pueblos han sufrido igual que ahora el pueblo palestino sufre la opresión por parte del estado de Israel.\nPodrían ser los videos donde denuncio y expongo en detalle acerca del genocidio de Bagua en la selva peruana, donde cientos de civiles indígenas amazónicos fueron masacrados por el gobierno peruano. El video donde exijo que Alan García renuncie a la presidencia tenía casi 5,000 vistas en una semana.Acaso fueron los videos donde yo he protestado contra el Tratado de Libre Comercio entre EEUU y Perú, un acuerdo abusivo y corrupto que espero un día será renegociado por futuros gobiernos de ambos países.\nSería acaso el video donde denuncio al secretario general de la OEA José Miguel Insulza, por censurar a la bloguera, escritora e historiadora Montserrat Nicolás. Podría ser el video donde encaro al embajador de Perú Luis Valdivieso demandando que no mienta sobre los asesinatos que su gobierno realizó contra peruanos en Bagua. Serán acaso los videos donde denuncio y expongo la realidad de Peru y su extrema pobreza, el racismo, la explotación humana, la injusticia y corrupción que la mayoría de peruanos tienen que enfrentar a diario por falta de una verdadera democracia. Serán los cientos de videos que muestran nuestras danzas, música y tradiciones indígenas y afro descendientes, incluyendo tradiciones de nuestras comunidades peruano estadounidenses.\nAfortunadamente tengo todos mis videos archivados y los voy a subir en otro website de videos. A lo mejor debería mover mis blogs también, porque Google -dueños de Youtube- tambien es dueño de Blogger. Un ejemplo más del abuso que uno se expone frente a los monopolios de las corporaciones privadas.No hay libertad que uno deba rogar, hay que exigirla, dijo Malcolm X.\npor Víctor Coral el 7/17/2009 No hay comentarios.:\nAcaba de llegar a mi oficina, y he empezado a leer, Ella, que todo lo tuvo (Planeta,2009), novela ganadora del prestigioso premio Planeta Casamérica de este año. La autora es poeta, ha sido creativa de agencias internacionales y ha ganado con su novela anterior varios premios internacionales. Gracias por la deferencia a la gente de Planeta; las primeras páginas me han atrapado, a diferencia de otras novelas ganadoras de premios...\npor Víctor Coral el 7/17/2009 2 comentarios:\nEtiquetas: Angela Becerra, Planeta, premios\n…que sea un homenaje a la poesía, o a cierta poesía, pero que conserve una historia interesante, atractiva. Una novela que juegue con el género autobiográfico y que se mueva en ese intersticio entre lo biográfico y lo ficcional. Una novela que mezcle sucesos verídicos, sucesos modificados por la memoria y sucesos generados por la imaginación. Una novela en primera persona (autoirónica, cínica) que narre las tribulaciones interiores de un escritor que está a punto de migrar para encontrar un sentido a su vida y a su trabajo creativo. Una novela que diga, con Thomas, que la muerte no tendrá dominio, que la vida (es decir, la literatura, porque esta es parte de la vida) se impone pero no sabes cómo ni hasta cuándo. Una novela contundente, feraz, llena de conflictos, como todas las grandes novelas; porque el equilibrio y la felicidad son inenarrables o -mejor pensado- nunca han alimentado la gran literatura. Una novela.\npor Víctor Coral el 7/15/2009 13 comentarios:\nEtiquetas: novela, Víctor Coral\n¿Apocalipsis de la poesía?\n¿O de la crítica? ¿O de las dos? No puedo creer que un crítico que se reclame serio trate con guantes de seda a un excelente narrador pero poeta inflado y marketeado por una gran editorial, como William Ospina, y se despache con un par de párrafos que francamente dan miedo (a la mediocridad, por supuesto) sobre el reciente, y rizador del rizo, poemario de Domingo de Ramos (Pastor de Perros, Arquitectura del espanto). Dice Agreda:\nAsí, De Ramos continúa aquí con la propuesta de sus poemarios Luna serrada (1995) y Las cenizas de Altamira (1999): hacer una versión posmoderna del mito de Adán y Eva, en la que las alusiones a diferentes épocas hagan notar que lo apocalíptico (un mundo a punto de colapsar y en el que imperan el odio, la violencia y lo decadente) no es patrimonio de nuestro tiempo. Un acierto del autor, que logra finalmente trasladar las características más saltantes de su peculiar universo poético, del ámbito urbano limeño de sus primeros poemarios –Arquitectura del espanto (1988) y Pastor de perros (1993)– a toda la cultura occidental y lo humano en general.\nEn lo formal, notamos un cierto desgaste de la retórica kloakiana. Nuevamente De Ramos se deja arrastrar por el impulso y la sonoridad de las palabras, alargando los versos hasta llegar a la prosaico, trasgrediendo las reglas gramaticales y cayendo recurrentemente en errores y feísmos: "Un encapuchado aire que te asmea", "te vuelves Diarreicamente bella como una tostada con mermelada", etc. El autor confiesa, en uno de los poemas de Dorada Apocalypsis, que "Mi mano escribe como mi boca habla". En la fidelidad y el rigor con que aplica esa poética radican tanto los aciertos como los excesos de su obra.\nEl primer párrafo dice menos de lo que aparenta. Lo del mito de Adán y Eva puede funcionar tanto como el mito de Orfeo, el mito de Dionisos o el de Sarasvati; es decir, puro floro disfrazado, un aparente elogio que no dice nada de la obra de evidente arraigo socio–político de De Ramos.\nPero lo mejor (lo peor) está en el párrafo final. Agreda, ignorante de la poesía moderna, reprocha al poeta precisamente lo más resaltante en la poesía actual: el sonido de las palabras, las disonancias y resonancias, antes que el viejo sentido (¿qué puede decir ahora la poesía que no haya sido dicho ya y, por cierto, desescuchado por los hombres?). De una forma impresionante el crítico reclama a De Ramos el estar "transgrediendo las reglas gramaticales" y cayendo "recurrentemente" en "errores" y "feísmos".\nEn primer lugar, la transgresión de las reglas gramaticales es una característica clave de la poesía contemporánea. Solo hay que leer a Celan, Gelman, el Trilce de Vallejo, ¡el neobarroco lationamericano!, para darse cuenta de ello; el discurso ordenado, racional, narrativo, ya no sirve para reflejar la cambiante y confusa realidad actual. Segundo: Agreda habla de "errores". ¿A cuáles se refiere? ¿Se puede hablar de errores en poesía?\nLa poesía, aún mal escrita desde el punto de vista de la autoridad matritense, si funciona, si llega a generar algún sentimiento o pensamiento, puede incluso tener "errores"; es más: los necesita.\nPor cierto, mi ánimo no es defender el poemario de Domingo de Ramos: lo estoy leyendo y me parece más de lo mismo pero peor resuelto y con excesos expresivos; pero de ahí a suscribir los reproches estilísticos de rancio hedor modernista de Agreda hay mucha distancia, distancia crítica y de conocimiento de la poesía contemporánea.\n(Portada del reciente poemario de Domingo de Ramos.)\npor Víctor Coral el 7/13/2009 18 comentarios:\nEtiquetas: Domingo de Ramos, Javier Agreda\nCon una portada muy pop, como pueden ver, acaba de aparecer el reciente número de COSAS Internacional, que viene con un estudio exhaustivo y fotos inéditas sobre la vida tortuosa de Michael Jackson. Jorge Bruce, Rafael Santa Cruz y Eva Ayllón, entre otros, hablan sobre su legado musical y su figura, y Sergio Burnstein, desde el mismo Los Ángeles, informa sobre los funerales.\nEso no es todo. Hay un informe y fotos alucinantes sobre Berlusconi y su residencia de Bacanales en Cerdeña, y un homenaje a uno de los grandes pintores del siglo pasado: Francis Bacon. Servidos.\npor Víctor Coral el 7/11/2009 No hay comentarios.:\nHan sido días malos para el arte los últimos, pero el gran Dylan Thomas dictaminó lo más importante. Escuchen:\nLos hombres muertos desnudos serán uno\ncuando sus huesos estén limpios de carne\ny los limpios huesos desaparezcan\ntendrán estrellas en los codos y en el pie;\ny aunque enloquezcan serán cuerdos,\naunque se hundan en el mar retornarán de nuevo a la vida,\naunque los amantes se terminen el amor no se terminará.\nAunque por largo tiempo yazgan bajo las ondulaciones del mar,\nellos ni por el viento ni por el agua morirán;\nretorcidos en el potro hasta que los nervios se entreguen,\namarrados con lazos a la rueda de la tortura,\nni siquiera aquí los amantes serán quebrados.\nLa fe en sus manos será un relámpago de dos\ny los unicornes males raudos los atravesarán;\ny aunque todo termine en separación ellos no serán destruidos.\nPuede que ninguna gaviota les vuelva a gritar en sus oídos\no que las olas no rompan ya más con estruendo contra las playas.\nDonde brotó una flor puede que ninguna otra\neleve su cabeza bajo los embates de la lluvia;\ny aunque estén locos y muertos como clavos\nlas cabezas de los amantes golpearán como martillo desde las margaritas\ny estallarán al sol antes de que el sol sucumba.\n(Versión libre de Sergio Mansilla Torres, del poema "And Death Shall Have no Dominion" , de Dylan Thomas. "Collected Poems". New York: New Direction Publishing Corporation, 1971).\n(El poeta y su amada.)\npor Víctor Coral el 7/10/2009 4 comentarios:\nCINE DE ARTE, ENSAYO Y ERROR\n"jaula de jalumnos", Lima, Perú. 2009. 1h 43min. Documental sobre la performance art. Producida por Visual Kripton y la Fundación Cultura Telefónica. Coordinada por Julius Mirlo.\nVeintiún avatares se aventuran en el asfalto, el luto de una mujer es ininteligible, se lanzan lágrimas de colores, la nocturnidad acoge deseos íntimos, el azar se desnuda y tira los dados, la poesía se mezcla con el ruido de los autos, el trapeador se transforma en bandera, los zapatos son un cerro, la sensualidad late y el argumento se abre a las potencias de vida. Jaula de Jalumnos es producto de un espacio de experimentación dirigido por el artista Julios Mirlo y desarrollado por 21 performers en busca de su nanosegundo de gloria. Este film híbrido será proyectado en el Cinematógrafo de Barranco este viernes 10 de julio a las 9 y 30 p.m.\nParticipan: Diana Collazos, Liset Escudero, Elisa Granda, Juan Carlos Ruiz, Fiorella Gonzáles-Vigil, Enrique La Cruz, Miluska Elguera, Lucero Medina, Giancarlo Huapaya, Cecilia Escudero, Martina Lobe, Olivia Vallejos, Elizabeth López, Víctor Reátegui, Beatriz Chaparro, Myriam Reátegui, Claudia García, Dany Ochoa, Luis Valdez, Luis Pacora, Jorge Luis Palacios\nViernes 10 julio. 9:30 p.m.\nLugar: El Cinematógrafo de Barranco. Pérez Roca 196 (Altura de la cuadra 4 de Av. San Martín) Teléfonos: 264-4374 / 247-4782.\npor Víctor Coral el 7/10/2009 2 comentarios:\nEl Congrains que yo conocí\nEl año 1996 había yo abandonado un diario local, porque no me pagaban hacía meses, cuando me encontré de casualidad -pero las casualidades no existen- con Enrique Congrains Martin en una librería de Miraflores. Tenía apenas dos meses en Lima, de forma cuasi clandestina, y pensaba hacer una gran enciclopedia de enciClopedias que abordara diccionarios de al menos 100 temas, desde el fútbol hasta el misticismo, desde las parafilias hasta la moda.\nEn ese entonces el proyecto estaba en manos del poeta y periodista Alonso Rabi do Carmo, amigo mío de San Marcos, pero pronto estuvo en su lugar, porque Alonso no tenía tiempo, Camilo Torres.\nComencé haciendo diccionarios sobre literatura, arte, lógica, sexología y hasta Yoga, pero luego tuve que asumir la edición general ante la salida de Torres.\nSiempre tuvo la imagen, absolutamente superficial, de "excéntrico" y "descuidado", pero en realidad era un self-made man, de esos que no abundan en un país que espera todo del Estado o de un cartón de una universidad. Recuerdo que me prestó durante dos años un departamento en Miraflores para que pudiera trabajar con tranquilidad, me pagaba muy bien y a tiempo y, cosa curiosa, me ofrecía adelantos de sueldo y luego se negaba rotundamente a descontármelos de mi sueldo.\nEra un intelectual de curiosidad desbordante. Todos los días venía con una palabra nueva para el diccionario de Peruanismos, con un concepto último sobre genética, con un término incipiente de computación. Importaba las mejores revistas de cultura y ciencia del mundo y se pasaba el día leyéndolas y buscando cosas útiles para la enciclopedia. Si yo me quedaba hasta las once trabajando, él se iba a las doce.\nConsidero injusto y mezquino reducir la figura de Enrique Congrains Martin a sus "excentricidades" y a su "desaparición" de la cultura peruana. Su obra, como lo ha dicho Gálvez Ronceros, debe ser revalorada y publicada en conjunto, en una edición crítica de ser posible. Sus libros de ciencia ficción merecen críticos conocedores que en nuestros medios tradicionales lamentablemente no abundan.\nUn día se fue a Venezuela a montar otro negocio editorial, pero yo me negué a acompañarlo; era tiempo de caminar solo y, en parte por su ejemplo, no me ha ido mal.\npor Víctor Coral el 7/09/2009 6 comentarios:\n"Congrains marcó un hito en la literatura peruana"\nDestaca Antonio Gálvez Ronceros en Panamericana TV:\n"El escritor chinchano Antonio Gálvez Ronceros lamentó hoy el deceso de su colega y contemporáneo Enrique Congrains Martin, y aseguró que el recientemente fallecido narrador “marcó un hito en la literatura peruana”.\nEn su opinión, la obra temprana del desaparecido narrador se diferencia del realismo anterior practicado en el país al recrear sus relatos en medio de la gran ciudad. Recordó que Enrique Congrains llamó la atención de los lectores desde su primer libro, “Lima, hora cero” por la fuerza de su prosa. Gálvez Ronceros llamó la atención en el hecho de que su colega fue un escritor de denuncia social que señalaba las injusticias y la necesidad de cambio. Destacó, además, cuentos como “El niño de junto al cielo” o el relato que diera nombre al libro “Lima, hora cero”, como representativos de la literatura que señalaba la problemática de la urbe.\nAsimismo, mencionó la necesidad de una reedición de la obra de Congrains para mantener su legado. Enrique Congrains falleció ayer lunes en la ciudad boliviana de Cochabamba, lugar donde residía hacía décadas.\npor Víctor Coral el 7/08/2009 2 comentarios:\nLDL de luto\nHa fallecido en Cochabamba, Bolivia, el escritor peruano Enrique Congrains Martin. Yo, que lo conocí y trabajé con él durante tres años una enciclopedia multitemática que, al final, no pudo salir a la venta por razones extraintelectuales, doy fe de la grandeza, inteligencia y generosidad de este hombre lleno de talento para hacer las cosas. El año pasado lo vi en una de sus visitas fugaces a Lima; le di un abrazo y le agradecí el haberme dado oportunidad de editar esa enciclopedia "perdida" justo cuando más lo necesitaba. Solo sonrió y me dijo que si necesitaba algo siempre iba a estar allí. En lo último tenía toda la razón: por sus novelas y cuentos, ECM siempre estará allí para la literatura peruana. ¡Adiós, amigo!\npor Víctor Coral el 7/08/2009 No hay comentarios.:\nEtiquetas: Enrique Congrains Martin\nA quien tenga amor para oír\nDe una manera rutinaria y poco imaginativa, año tras año se insiste con la pregunta, moderna y pesimista, sobre el sentido y la necesidad de la poesía. "La poesía no sirve para nada", se dice, y luego se teoriza "poéticamente" sobre el asunto, ignorando que ya ese teorizar poético es un fin de la poesía.\nPero no es el único. Cito en idioma original unos versos del gran poeta italiano Salvatore Quasimodo, de su poema "El silencio no me engaña":\nDi tracciare un rapporto possible\nTra vita e morte.\nEse el gran fin de la poesía, un fin personal, claro, pero que se proyecta hacia todo y todos: trazar un vínculo entre la vida y la muerte, cerrar la oscuridad masmiática que nos separa del gran evento y del sentido profunda de nuestra existencia. Pero Quasimodo no es un vulgar entusiasta:\n…Il presente e fuori di me\ny non potrá contenerme che in parti.\nHay, pues, mediaciones para enfrentar, captar, aprehender la realidad; ella está fuera del poeta, separada, y nunca podrá ser abordada plenamente; pero\ndice el poeta, "es una fórmula abstracta" que no obstante contiene una suerte de respuesta. Y hacia el final del poema, el poeta erige al amor como defensa ante un futuro que no quiere escuchar, un futuro de "insecto en la tierra" que es el que asumen los que dudan y dudan de las posibilidades de la poesía cuando esta, de pronto, no es más que la forma de confrontar vida y muerte, y decirlo -de la mejor manera- a quien tenga amor para oír.\n(Portada de uno de los libros claves de Quasimodo.)\npor Víctor Coral el 7/07/2009 No hay comentarios.:\n"El rol de la alimentación en la construcción de la identidad indígena en El mundo es ancho y ajeno"\n"Lázaro: más que un intento novelístico".\n"Ironía y burlesca en El mundo es ancho y ajeno de Ciro Alegría: una aproximación al discurso crítico-festivo indigenista"\n"El magisterio de Tomás G. Escajadillo a través de la prensa limeña"\n"Rememoración: Tomás G. Escajadillo"\n"José de Acosta: Peregrinación de Bartolomé Lorenzo"\n"La narrativa de E. López Albújar desde la perspectiva de Tomás G. Escajadillo"\n"Un decadente en los andes: una nueva lectura de Enrique López Albújar"\n"Tomás G. Escajadillo: lector de la novela de la novela Matalaché"\n"Una lectura de Matalaché"\n"Tomás G. Escajadillo y los estudios críticos sobre Ciro Alegría"\n"Unidad y fragmentación en El mundo es ancho y ajeno"\n"Héroes y bandoleros en El mundo es ancho y ajeno"\n"Tomás G. Escajadillo y la valoración crítica de la obra narrativa de Manuel Scorza: labor reivindicativa y aportaciones teóricas"\n"Manuel Scorza y Tomás G. Escajadillo"\n"Ficciones persuasivas en la obra de Scorza"\n"Algo más sobre indigenismo: visión europea del indio en el siglo XVIII"\n"Los hipotextos orales andinos en Rosa Cuchillo de Óscar Colchado"\n"Sobre el concepto de neoindigenismo en Danantes de la noche y de la muerte de Edgardo Rivera Martínez"\n"Imágenes de la choza y ciudad en Aves sin nido"\n"La visión de Tomás G. Escajadillo sobre las literaturas regionales"\n"Hacia un mapa de la literatura regional: Ancash"\n"Confesión de parte crítica y literatura nacional"\n"Los hermanos Bolaños en la literatura de Huancayo de principios de siglo XX"\n"Memoria regional desde la urbe central"\n"Recado Confidencial a los chilenos: Heterogeneidad y Neoindigenismo"\n"Neoindigenismo y la narrativa andina. Encuentros y desencuentros. Apuntes para un debate"\n"La narrativa neoindigenista en la perspectiva crítica de Tomas G. Escajadillo. Una revisión actual"\n"Mariátegui visto por Tomás G. Escajadillo"\n"Los conceptos de heterogeneidad e indigenismo aplicados a la poesía mapuche"\n"Efraín Miranda. El indio manifestación del discurso subalterno.\nAnálisis del poema 'AD'"\n"El dolor americano: visión del indio en el ideario estético de Gamaliel Churata"\n"El indigenismo de Tomás G. Escajadillo y la narrativa del siglo XX"\n"Tomás G. Escajadillo y la lectura del indigenismo"\n"Tomás G. Escajadillo y el rescate de José Diez Canseco"\n"¿Criollo? ¿Zambo? ¿Mulato? Representar al otro en la narrativa de José Diez Canseco"\n"El sistema crítico de Tomás G. Escajadillo en ‘Trascendencia y sentido de las Estampas mulatas"\n"José Diez-Canseco por Tomás G. Escajadillo"\n"Por encima de criollos y andinos"\n6:00 pm. Presentación del libro: Tomás G. Escajadillo, Editor. C.E. Zavaleta: hombre de varios mundos. Lima, Amaru Editores, 2009.\n"La huída mágica: Tradición oral y control social en el valle del Mantaro"\n"La literatura oral altiplánica"\n"Ritos de agua y continuidad de la tradición oral en el Ande"\n"La novela indigenista en el siglo XIX: una crítica a la propuesta de\nTomás G. Escajadillo"\nDorian Espezúa (UNMSM) "Proyecciones del indigenismo"\n"Tomás G. Escajadillo y sus entrevistas"\n"Visión andina de José María Arguedas"\n"Lenguaje del subalterno en el cuento neoindigenista "Kukulí" de\nJavier Huamán Ramos"\n"El testimonio peruano andino como reformulación del problema de representación de la narrativa indigenista"\n"El discurso migrante en la narrativa peruana contemporánea. Algunos apuntes teóricos"\n"Hacia un nuevo humanismo. Por una epistemología dialógica intercultural"\n"Venganza e indianismo modernista en tres cuentos de Ventura\n"El humor en el neoindigenismo: Los ilegítimos de Hildebrando Pérez Huaranca"\n"Eleodoro Vargas Vicuña: de la cotidianidad a la penetrante simbología"\nWinston Orrillo "Retrato en blanco y negro (no virtual) de Tomás G. Escajadillo"\nArturo Corcuera "Tomás G. Escajadillo: el hombre, el amigo"\nInstituto de Investigaciones Humanísticas de la Facultad de Letras y\nCiencias Humanas – UNMSM\nMiembros: Dorian Espezúa, Alex Morillo, Jorge Ramos Rea, Agustín Prado Alvarado, Guissella Gonzáles, Nécker Salazar, Yolanda Julca, Raúl Jurado, Dante\nGonzalez, Milagros Carazas.\nLhymen. Literatura y cultura / Ajos y Zafiros. Revista de literatura /\nDiscursiva. Revista de literatura y humanidades / Sieteculebras / Ínsula\nBarataria / Tinta Expresa. Revista de literatura / Nudos y laberintos / Sala de\nEspera / Pez de oro / Sol de ciegos\nRaúl Bueno Chávez (UNMSM-Dartmouth College. Hanover) / Nelson\nOsorio Tejeda: Universidad de Santiago de Chile (USACH) / Carlos\nEduardo Zavaleta (UNMSM) Marco Martos Carrera (UNMSM) / Carlos\nGarcía-Bedoya (UNMSM) / Gonzalo Espino Relucé (UNMSM) / Camilo\nFernández (UNMSM) / Miguel Ángel Huamán (UNMSM) / Jorge Valenzuela\nGarcés (UNMSM) / Antonio González Montes (UNMSM) / Manuel Larrú\nSalazar (UNMSM) / Ricardo González Vigil (PUCP) / Ricardo Silva\nSantisteban (PUCP) / Eduardo Hopkins (PUCP) / Antonio Melis (Università\nDegli Studi di Siena) / Guido Podesta (Universidad de Wisconsin-Madison) /\nChristian Fernández (Universidad del Estado de Louisiana) / José Morales\nSaravia (Universidad de Würzburg) / Juan González Soto (Tarragona-España)\npor Víctor Coral el 7/06/2009 No hay comentarios.:\nEscribano contra escritor\nEncuentro con asombro una interesante entrevista de Pedro Escribano a Víctor Andrés Ponce, con motivo de la publicación de su novela Las muertes de Emilio (NORMA, 2009), que no ha tenido el mismo éxito de venta, ni de lejos, de su novela anterior, y al parecer tampoco ha gustado a la crítica. Algunas preguntas "picantes" de Escribano (ojalá fueran tan rigurosos con escritores más cuajados y renombrados):\n-En De amor y de guerra, tu anterior libro, el lenguaje hilaba bien con el tema. No se aprecia lo mismo en esta.\nEn De amor... hay un lenguaje coral, un asalto de la oralidad. La oralidad era el mejor recurso para narrarla, pero en este caso, Las muertes de Emilio, estamos hablando de una novela urbana, cuyos personajes son estudiantes, intelectuales y periodistas, que usan otro lenguaje. El desafío era otro.\n-En esta novela, sospecho, por el tema, intentas intelectualizar el lenguaje y de allí su resquebrajamiento.\nNo lo sé. Hay algunas escenas de corte intelectual, incluso discursos de metaliteratura. Podría ser eso.\n-A mí me parece que el tema le gana al lenguaje.\nTe refieres en el sentido de que el lenguaje es más directo…\n-No, en el sentido de que el lenguaje, la escritura, a veces no recrea con mayor atmósfera el perfil de los personajes.\nNo creo tanto sea así. Yo me siento contento con ella.\n-Sé autocrítico, ¿con cuál te quedas, con De amor... o Las muertes...?\nLa historia de los escritores es escribir novelas descollantes y buenas novelas. No todas las buenas novelas son descollantes. El tiempo lo dirá.\n(La novela de Ponce es seriamente criticada.)\npor Víctor Coral el 7/05/2009 6 comentarios:\nEtiquetas: Norma, novela\nEl creador de Hellboy, Mike Mignola, es entrevistado por Enrique Planas en Luces de hoy sábado. Ojo con su posición frente a lo que dice Alan Moore, otro grande, de los superhéroes.\n--¿Qué significa Hellboy para usted?\n¡La posibilidad de no volver a dibujar a Batman! (ríe). Me permite coger mis propias ideas y llevarlo todo al papel. No siento que dibujar y escribir Hellboy sea un trabajo real. Hay mucho que hacer, pero es mi trabajo personal.\n--¿A pesar del éxito de su personaje, ha sido tentado para volver a dibujar a algún superhéroe clásico?\nTrabajé para la Marvel y la DC por diez años. Antes de hacer Hellboy, hice Batman, Superman o los X-Men. Créeme: ahora que hago mi propio trabajo no estoy interesado para nada en dibujar a personajes creados por otros.\n--Usted ha participado en los diseños para el nuevo filme de Guillermo del Toro, "The Hobbit". ¿Puede hablarnos de ese proyecto?\nNo puedo hablar mucho de ello, pues es "top secret". Solo puedo decir que llevo trabajando una semana en él. Acabo de empezar y me es difícil hablar del tema. Estuve en Nueva Zelanda y fui testigo del increíble trabajo que diversos artistas han realizado para esta "precuela" de "El Señor de los Anillos", instalada en plena Tierra Media.\n--¿Hasta qué punto usted puede controlar las versiones cinematográficas de Hellboy?\nNo tengo ningún control, si entendemos ello como el derecho de decir no. Puedo sugerir, puedo hacerle escuchar mi opinión al director (Guillermo del Toro), pero nada más. El único control que ostenta un autor es negarse a vender sus derechos. Una vez vendidos, pierdes todo el control que puedas tener sobre ellos.\n--"En la capilla de Moloch", la última aventura publicada de Hellboy, tiene que ver con las pinturas negras de Goya. ¿Cuánto debe su obra a este pintor?\n¡Soy un "fan" de Goya! Esa aventura fue una excusa para jugar con mis amadas imágenes de Goya. Para mí, lo interesante de esa historia fue poder retratar a un artista obsesionado por esta obra y sacar su personalidad y su forma de ver el mundo. Quería trabajar un personaje que fuera un artista.\n--Usted es un lector voraz de cuentos populares, fábulas y leyendas arcaicas. ¿Todo ello nutre las historias de Hellboy?\nTodo lo que me gusta lo meto en Hellboy. De niño me gustaban los cómics de la Marvel, especialmente los de Jack Kirby. Luego crecí y empecé a leer Drácula, mitología, folclor, viejas historias victorianas de fantasmas. Todo aquello fue una influencia. Al inicio, como no tenía ninguna experiencia como escritor, para que la historia fuera creíble lo que hice fue poner mis palabras en boca de Hellboy. Le di al personaje mi personalidad. Él habla con las mismas palabras que yo mismo hubiera dicho.\n--Fue el autor del diseño visual de "Atlantis", película injustamente infravalorada. ¿Sigue interesado en la animación?\nHe tenido la suerte de tener oportunidades de llevar mi carrera por distintos caminos. "Atlantis" no fue una experiencia interesante. Pero entonces comenzaba a hacer Hellboy. Para mí no hay nada mejor que regresar a casa y trabajar en un proyecto propio.\n--¿Le sorprendió el éxito de taquilla de las dos aventuras cinematográficas de Hellboy?\nNo lo llamaría un gran éxito de taquilla, pero sí. Todo el mundo en el estudio se sorprendió.\nHellboy reivindica la diferencia, hace evidente que las apariencias engañan, se rebela contra el "establishment".\n--¿Cuánto de crítica política desliza intencionalmente en sus historias?\nSi hay en mi trabajo un reflejo del panorama político, no es intencional, no me interesa. No trato de forma consciente el mundo del día a día. Quizá lo que sí puede influenciarme es el humor del momento. Por ejemplo, estuve en Nueva York el 11 de setiembre (2001). Tenía el proyecto de hacer una pequeña y divertida historia sobre sirenas, pero finalmente no la hice. Me salió una historia muy triste, algo que no había sido mi intención.\n--Un autor como Alan Moore ha comentado que los superhéroes muestran el lado fascista de la sociedad estadounidense. ¿Usted qué opina?\nPienso que es una simplificación decir que los superhéroes son fascistas, aunque tampoco voy a discutir con Alan Moore, que es un tipo más listo que yo. Sin embargo, los superhéroes no son una sola cosa, son muchas. Déjame decirte que no pienso nunca en ese tipo de cosas. No pierdo el tiempo pensando en cómo debe ser un superhéroe. En Estados Unidos, el cómic está siendo considerado ya un arte con mayúsculas, pero durante mucho tiempo se basó en los superhéroes, lo que lo condenó a ser consumido por un público más infantil. Una de las pruebas de que las cosas están cambiando es que hoy se considera al genial Jack Kirby uno de los artistas de pop art más consagrados. Eso demuestra que las actitudes están cambiando, aunque lentamente.\npor Víctor Coral el 7/05/2009 1 comentario:\nMárai al desnudo\nSé que el género autobiográfico y el de diarios son con frecuencia traicioneros y a veces más "ficcionales" que las novelas mismas; pero este librito de anotaciones que llegan hasta las postrimerías de su suicidio, es simplemente conmovedor. Alterna impresiones sobre el mundo, la historia húngara, la literatura europea y americana, y las lecturas personales de Sándor Márai -donde Shopenhauer señorea- con anotaciones precisas sobre lo que llamaré la "evolución" de su falta decisión de quitarse la vida. Incluso hay pasajes donde consigna la compra del arma y la reafirmación de su convencimiento.\nEn Diarios 1984-1989 (Salamandra, 2009), se revela como todo un personaje este extraordinario escritor húngaro, que felizmente nos dejó novelas admirables como !Tierra, tierra!, El último encuentro, Matrimonio en Buda y otros. Estos diarios, pesimistas y elegantemente cínicos, tampoco tienen pierde.\npor Víctor Coral el 7/04/2009 No hay comentarios.:\nConcurso Yacana y recital\n"Este viernes 3 de julio a las 8:00 p.m. en Jirón de la Unión 892 /segundo piso (Lima centro). Fundación Yacana se complace en presentar en una nueva velada poética a:\nLa FUNDACION YACANA, respetando la desicion del jurado comunica que los ganadores del Primer Premio del Concurso de Poesia Javier Heraud 2009 son:\nEl poemario Parafernalia escrito por seudonimo LIVOR\nque pertenece a HUGO ANTONIO YUEN CARDENAS\nyel poemario Agape de espectros escrito por seudonimo SUA SIBILINO\nque pertenece a JULIO FELIX PINEDA MENDEZ\nEllos se hacen acreedores de $1000 dolares cada uno y la edicion de su Poemario Los resultados del Segundo y Tercer premio se daran proximamente Agradecemos su paciencia, y celebramos con nuestros dos ganadores este Primer Puesto"\n(José Pancorvo, poeta. Al fondo, el recordado Virgilio, gran pintor mexicano habitúe del centro de Lima en los 90.)\npor Víctor Coral el 7/03/2009 2 comentarios:\n"EN LAS SUCIAS KALLES LA EDICION N 54-55\nDEL FANZINE DE CONTRACULTURA POETAS DEL ASFALTO\nESTE NUMERO SE PRESENTARA ESTE VIERNES 3 DE JULIO\nEN EL AVERNO 8PM\nLUCHO EL PRIMO MUJICA\nFANZINES A PRECIO DE SOBREVIVENCIA\nPISKO DE HORROR"\npor Víctor Coral el 7/03/2009 1 comentario:\n"aquí, por supuesto, donde la gente es tan pobre y está tan enferma, es imposible querer a los demás. Eso te hundiría. Te acabarías hundiendo. Aquí todo el mundo sabe querer, pero devolver el amor… Son arenas movedizas. Yo no soy el Cristo. Ningún hombre es el Cristo.\n"Otras veces somos el ladrón de la cruz, al que crucificaron junto a Jesús, aquel ladrón que se volvió hacia Jesús y le dijo: ‘Acuérdate de mí cuando llegues a tu Reino" (…) De verdad creo que tenemos que ser uno o el otro. O bien somos el traidor o bien somos el ladrón.\n"miro a mi alrededor y pienso: ¿cómo llegué aquí, a Nasady? ¿Cómo llegué aquí? Esto no es más que un recodo del laberinto. Una isla en medio de la ciénaga. Judas se descolgó por un agujero y Dios sabe, Dios sabe si alguna vez volverá a subir, ¿no? Depende completamente de Dios. ¿Quiénes somos nosotros? A veces somo judas. Pero Judas… Judas fue y se colgó.\n¿Cuántas veces he estado a punto de perderme para siempre, cuántas veces he estado a punto de adentrarme en esa parte del laberinto de la que no se puede volver nunca? Pero en el último momento siempre llega el contacto con el Espíritu Santo, justo antes de que los dioses y las diosas me destruyan, siempre en el último momento me llega el recordatorio de lo que soy, y de por qué vine aquí. Solo un vislumbre, ya saben, solo un recordatorio de quién soy en realidad. Y luego me vuelvo a hundir en el túnel".\n---Tomado de Árbol de humo (Mondadori, 2009), tercer libro del escritor norteamericano Denis Johnson, autor del excepcional cuentario Hijos de Jesús (2003). Con este libro DJ ganó en el 2007 el National Book Award y de él ha dicho nada menos que Philip Roth que tiene "una prosa con estilo, de un poder asombroso. Las situaciones límite, sobremanera la guerra, si para algo sirven es para cuestionarnos quiénes somos en realidad... La novela acaba de llegar a Lima en muy pocos ejemplares, así que apresúrense.\npor Víctor Coral el 7/02/2009 2 comentarios:\nEtiquetas: Arbol de humo, Denis Johnson\nPOETA JOVEN DEL PERÚ\nEn su columna Letra Viva del Luces de El Comercio, hoy el crítico Ricardo González Vigil se acerca al poemario ganador del concurso, Una morada tras lo reinos. Su palabra:\nResulta una prueba nítida del alto nivel creador que ha alcanzado la poesía peruana escrita por mujeres el que la trujillana Denisse Vega Farfán, a los 22 años de edad, haya ganado el premio Poeta Joven del Perú 2008, convocado por el C.C. de España y Lustra Editores. La única Mención Honrosa la obtuvo otra mujer: Melissa Ghezzi (Lima, 1975).\nVega Farfán tiene, en su haber, la plaqueta Euritmia (2005) y el premio Pluma Vallejiana de la Universidad César Vallejo. Desde los 19 años ha difundido poemas sobresalientes por su destreza artística y su asimilación lúcida, con matices personales, de la tradición poética: Baudelaire y los poetas “malditos”, simbolismo, surrealismo, expresionismo, Alejandra Pizarnik y autores peruanos fundamentales (Emilio Adolfo Westphalen, J. E. Eielson y Blanca Varela).\nDesde el título, “Una morada tras los reinos”, ostenta claras referencias a los “Reinos” de Eielson (título de su segundo poemario publicado, que concluye con un “Último reino”, y el libro de Vega Farfán lo hace con una “Última morada”), así como a las moradas de Santa Teresa de Jesús reelaboradas por la apropiación surrealista que hicieron Westphalen y César Moro en su revista “Las Moradas”, aparte de “El morador” el primer poemario de Javier Sologuren. El primer poema del libro de Vega Farfán postula un alejamiento de esas búsquedas puristas (Eielson y Sologuren) y surrealistas (Westphalen y Moro); habla de “desollados frutos / de pureza” y termina cerca del desencanto y el desasosiego de inclinaciones nihilistas de Blanca Varela: “he de retirarme de aquí como un ciego / que arroja el bastón / he de cubrir con cal mis señales…” (págs. 15-17).\nDe modo más general, Vega Farfán se distancia de los reinos anhelados por las religiones y las ideologías, causando a nombre de ellos destrucción y terror. Por otra parte, los versos que abren su poemario establecen dos reinos: el de la sociedad que padecemos (llamémosle, la realidad) y el de la palabra en pos de la iluminación poética, en una ruta transitada por los puristas y surrealistas mencionados. Se impone asumir nuestra condición humana liberada de esos espejismos: “no hay reino / recoge tus ojos al agua / entiérralos en tu corazón / sé libre / anda” (“Última morada”, pág. 47).\nEl poemario con que Denisse Vega Farfán ha ganado el certamen Poeta Joven del Perú es un libro sólidamente estructurado en cuatro partes, en el que la vibración lírica se integra con los recursos narrativos y voces de textura dramática. En la contratapa Marco Martos elogia su técnica depurada y lo juzga un “libro insólito dentro de la poesía peruana del siglo XX” en tanto se distancia de lo que ha dominado la poesía femenina de las últimas décadas: “Deja atrás la dicotomía varón-hembra y expresa la condición de soledad de la especie humana”.\npor Víctor Coral el 7/01/2009 6 comentarios:\nEtiquetas: Denisse Vega Farfán, poeta joven del Perú\nUno de los más grandes Festivales de Poesía de Hispanoamérica, el FLAP de Sao Paulo, donde tuve el honor de estar el año pasado, llega a sus veinte años de existencia. Clic en la imagen e informes en:\npor Víctor Coral el 7/01/2009 No hay comentarios.:\nNo el del sitio web, Terra, sino el de un restaurante café sanisidrino. No faltar.\nRecital: Rafael García-Godos, Víctor Ruiz, Paúl Guillén, Salomón Valderrama Y Jimmy Marroquín.\nAudiovisual: Retratos Parlantes, vídeo documental del Encuentro Latinoamericano de Poesía Actual “Poquita Fe”, realizado en Santiago de Chile (Guiraca Producciones).\nLugar: Terra Media Café Bar. Av. Arenales 2695, esquina con 2 de Mayo de San Isidro\nHora de inicio: 8:30 p.m.\n"Congrains marcó un hito en la literatura peruana"...


COVID-19: Chile sumó más de 2 mil casos por segundo día consecutivo | RPP Noticias\n23 de octubre del 2021 1:00 PM\t Actualizado el 23 de octubre del 2021 1:00 PM\nChile registró este sábado por segundo día consecutivo más de 2 000 contagios con nuevo coronavirus, una cifra que no se daba desde mediados del pasado mes de julio, al mismo tiempo que la tasa de positividad en las pruebas PCR se acercó al 3 % después de tres meses con la pandemia de la COVID-19 bajo control.\nDesde el Ministerio de Salud de Chile informaron que el número de infectados nuevos ha aumentado un 35 % en los últimos siete días y un 80 % en la comparación a 14 días respectivamente.\nHace tres semanas y coincidiendo con un levantamiento de las restricciones, la pandemia de la COVID-19, que llevaba bajo control desde agosto, comenzó a repuntar levemente.\nEl agravamiento todavía no se refleja en la cifra de fallecidos, que fueron 11 en la última jornada, pero sí en el número de casos activos, lo que significa que pueden contagiar, que ascendieron a 9 570, una de las cifras más altas en tres meses.\nChile ha desplegado una de las estrategias de vacunación más exitosas del mundo, que alcanza con el esquema completo al 89,4 % de la población objetivo, en su mayoría con la vacuna china Sinovac, pero también Pfizer, AstraZeneca y CanSino.\nEn paralelo se han administrado más de 4,4 millones de dosis de refuerzo a los más mayores y otros grupos que completaron su vacunación antes, y más del 70 % de los menores entre 6 y 17 años ha recibido su primera dosis de la vacuna contra la COVID-19.\nChile disfruta ahora de más libertades que nunca, sin cuarentenas en todo el territorio y con bares, restaurantes, cines y centros deportivos en activo.


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Puedes esperar un espectáculo espectacular como ningún otro, incluyendo cuatro características únicas que pueden ser activadas durante el juego de base, incluyendo salvajes errantes, salvajes dobles, giros gratis, elecciones de premios, premios en efectivo, y un premio mayor también.\nCaracterísticas del juego Elvis Lives\nLos carretes están compuestos por varios símbolos que muestran al propio Elvis con diferentes trajes y escenas, así como sus gafas de sol, un micrófono vintage, una flor al estilo Aloha y su hebilla de cinturón de águila americana, inspirada en su famoso mono de águila americana. También hay tres reales que representan los símbolos de menor valor.\nLos símbolos especiales incluyen el logotipo TCB, que representa al salvaje en el juego, y cuatro símbolos de bonus, cada uno de los cuales muestra a Elvis en una imagen diferente y cada uno puede activar su propio bonus. El comodín puede sustituir a todos los símbolos excepto a los símbolos de activación de bonos.\nDurante el juego principal, los carretes de dos a cuatro pueden combinarse para formar un mega carretel de Elvis que contendrá símbolos de tamaño 4×3. Los símbolos de activación de bonos también pueden aparecer en este carrete.\n¡PROBAR SUERTE EN VIDEOSLOTS AHORA!\nTiradas gratis y los bonos\nGiros libres de Aloha\nSi el símbolo del bono Aloha cae en los rodillos, se activa el bono de tiradas gratis de Aloha, comenzando con siete tiradas gratis. Durante las tiradas gratis de Aloha, los símbolos de doble giro y los símbolos de doble giro actúan como salvajes para todos los símbolos de la característica. Si obtienes una combinación ganadora que contenga un símbolo doble deambulante, ¡la ganancia se duplicará!\nTiradas gratis TCB\nSi el símbolo rojo del bono TCB cae en cualquier lugar de los rodillos, activará el bono TCB con cinco tiradas gratis. Durante esta característica, los símbolos de los anillos verdes, rosados y azules pueden aparecer y serán comodines para todos los símbolos, excepto para los dispersos. Si obtienes una combinación de tres símbolos de anillo de un mismo tipo, se te otorgará un multiplicador de ganancias que va de 2x a 5x. Se pueden ganar tiradas gratis adicionales durante este bono si el símbolo de tiradas extra cae en el quinto tambor.\nBono para escoger el traje de buceo\nEste bono se activa al colocar el símbolo del bono de salto en cualquier lugar de los rodillos. Serás premiado con tres picos del traje de Elvis. Elige una gema para revelar un premio en efectivo que puede llegar a 5 veces tu apuesta en el primer nivel. Si encuentras suficientes gemas, puedes llegar hasta el tercer nivel, donde los premios en efectivo para cada gema pueden llegar hasta 20 veces tu apuesta.\nBono de Elvis Vive\n¡Si se coloca un símbolo de bono de Elvis Lives en cualquier posición de los carretes, se activará el premio gordo! En este bono, estarás jugando en un diferente que contiene sólo cinco símbolos que deletrean el nombre de Elvis (cinco símbolos diferentes). El objetivo de esta característica es conseguir las letras correctas para iluminar el signo de “ELVIS LIVES” encima del carrete. Con cada giro, se encenderá una letra y los giros continuarán hasta que todas las letras se hayan encendido o el carrete aterrice en una letra que ya se haya recogido. Si consigues iluminar las 10 letras, ¡ganarás el premio gordo de 2.000x tu apuesta! Por dos cartas iluminadas, ganas 1x tu apuesta, por tres ganas 2x, y así sucesivamente.\nPagos de tragamonedas Elvis Lives\nElvis Lives paga por tres a cinco símbolos que aterrizan en una de las 60 líneas de pago disponibles. Los símbolos de mayor pago son, por supuesto, los que muestran al propio Elvis, así como el salvaje y el símbolo de “Elvis en concierto”. Todos ellos valen 0,3x, 0,6x y 2x tu apuesta por tres, cuatro y cinco símbolos de un mismo tipo. Los símbolos de valor medio son la hebilla del cinturón, el micrófono, la flor de Aloha y las gafas de sol, cada uno de los cuales paga entre 0,14x y 0,80x por tres a cinco símbolos. Los símbolos de menor pago son la K, la Q y la J, cada uno de los cuales vale hasta 0,50x su apuesta.\nGráficos y el sonido\nEn el fondo, se puede ver al propio “Rey” en el escenario, vistiendo un traje blanco clásico y cantando con el corazón mientras los focos le iluminan. Lo mejor de la tragamonedas es que sus melodías más famosas suenan mientras giras las bobinas y cambian constantemente, así que no es la misma melodía la que se repite. Las imágenes del propio Elvis, el telón de fondo y la banda sonora crean una atmósfera que a cualquier fan de Elvis le encantará. La música es tan pegajosa que podrías encontrarte dando golpecitos con el pie y moviendo la cabeza mientras giras los rollos.\nPara los verdaderos fanáticos de Elvis, no hay nada mejor que Elvis Lives cuando se trata de tragamonedas. Cada detalle y aspecto de la tragaperras es auténtico para la propia leyenda y toda la experiencia es entretenida, divertida y muy atractiva. La cantidad de bonos que ofrece el juego, incluyendo un jackpot de x2000 tu apuesta, son bastante impresionantes y definitivamente hacen que el juego valga la pena, ¡incluso si no eres el mayor fan de Elvis!\n1 Leer revision BONO DEL 100% HASTA £/€/$200 Usar enlace Visitar\n2 Leer revision BONO DEL 100% HASTA $/€100 +125GG Usar enlace Visitar\n3 Leer revision BONO DEL 100% HASTA $/€500 + 100 GG Usar enlace Visitar


MGS V: The Phantom Pain APP disponible en Android y iOS\nMiles de fanáticos de los juegos Metal Gear Solid alrededor del mundo, hoy están disfrutando del lanzamiento de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain; el cual fue lanzado para PS4, Xbox One, PS3, Xbox 360 y PC.\nPero ahora tendrán una herramienta adicional para mejorar su desempeño en el juego MGSV: TPP. Se trata de una aplicación móvil (companion app), que ya está disponible GRATIS para dispositivos Android y iOS.\nEsta APP funciona como un terminal de ayuda que te permitirá mostrar mapas, hacer llamadas para pedir helicópteros, etc. mientras juegas la versión de consola del juego Metal Gear Solid V: The Phantom Pain. Además te permite reproducir la música del juego, entre otras novedades.\nUsa el modo iDroid para navegar el mundo de MGSV: TPP desde tu smartphone o tablet; como si se tratase de un dispositivo de navegación del juego, mientras lo juegas en tu consola.\nDescarga MGS V: The Phantom Pain APP para Android (via Google Play Store)\nDescarga MGS V: The Phantom Pain APP para iOS (via iTunes App Store)\nFascinante, se podrá jugar con una segunda pantalla en la que podrás gestionar mapas y demás. Sin duda mejorará la jugabilidad y la experiencia del usuario.\nSegunda pantalla con mapa…\nJuraría que me suena de algo…