blog de francisco aranguren: 2006\nHoy, de nuevo, una comida. Sobrepeso. Comida hoy de las amigas (los hombres haremos un año más de acompañantes, sobrellevando esa complicidad que entre ellas se crea). Para estos días me llevo a Roberto Bolaño ("Putas asesinas"). Escribiré algo sobre ello. Sobre la comida (o sobre el libro) el año que viene.\nPosted by francisco aranguren at 2:11 AM 6 comments: Links to this post\nPosted by francisco aranguren at 9:22 AM 6 comments: Links to this post\nAdorad al niño que acaba de nacer.\nDios está en cada niño.\nDios juega en cada niño.\nDios ríe en cada niño.\nDios tiene hambre y muere en cada niño.\nDios es esperanza del mundo en cada niño.\nAdorad al hombre que fue niño.\nDios está en ese niño.\nDios juega en ese niño.\nDios ríe en ese niño.\nDios tiene hambre y muere en ese niño.\nDios es esperanza del mundo en ese niño.\nAdorad en vosotros al niño.\nAdorad en los otros al niño.\nAdorad en el abrazo, en la risa y el beso\nLo divino que habita en cada hombre y cada niño.\nPosted by francisco aranguren at 2:37 AM 7 comments: Links to this post\n"Hubo muchas cosas de las que simplemente prefirió no darse cuenta".\nPosted by francisco aranguren at 1:25 PM 3 comments: Links to this post\nPosted by francisco aranguren at 10:04 AM 6 comments: Links to this post\n"...hacia la incierta patria del olvido".\n(Jesús García Calderón)\nQuizás lo perfecto es el olvido.\nYo pensé que al menos Dios recordaría...\nMas Dios es puro instante eterno,\nque culmina en amor,\nvida que se vive en ápice fugaz\nsin eco. Basta así la inocencia pura\ndel ser. Y no hay memoria ni suceso.\nSolo amor que colma el ansia,\nhacia la incierta patria del olvido.\nPosted by francisco aranguren at 1:43 PM 8 comments: Links to this post\nBarrio de Híspalis. 14,30. Barra del Jamaica. Han llegado en autobús desde el pueblo (tres horas de viaje). Vienen con niños. En Córdoba hay muchos aficionados. Es un partido poco conflictivo. Se pueden sacar las entradas en Seviilla. Llegó hace un rato el autobús. Padres, hijos, jóvenes, mujeres. Vienen con sus atuendos verdes, sus bufandas y sus camisetas. Acaban de comprar trompetas y otros objetos de ruido. Al llegar, abrazo a mi cuñado y mis sobrinos. Al final acabo comiendo con toda la peña. No me dejan pagar. Revuelto de bacalao, solomillo con patatas, habas con jamón, y un extraordinario vino de Martinez Lacuesta. Luego se van de cubatas, antes de que empiece el partido, entre canciones, ya hermanados con los de aquí. Yo me quedo. Me tomo la copa en la terraza del bar de al lado. Al poco se levanta un rugido. El vendedor ambulante (mecheros, esto y lo otro) canta el primer gol del Betis. Hemos comprado pipas para acompañar las copas, mientras se despeja el terreno para poder coger el coche. Según van pasando los minutos de partido va apareciendo un rosario de gentes, parejas estrafalarias (¿abuela-nieto? ¿lesbianas?), gentes extrañas, personajes curiosos, novios uniformados en verde, forofos sin entradas, con sus bufandas anudadas a la muñeca, con sus radios enchufadas a la oreja. Son béticos sin entrada, béticos sin dinero, pero con ganas de disfrutar, de vivir el ambiente, de vivir una victoria de su equipo, personajes de la fiesta, después del partido. Familias enteras. Padres e hijos. Hijas con sus madres. Hombres raros que se colocan en el kiosko, callados, serios. El partido se disputa. Hay un público fuera del campo, que sigue sus incidencias, cruzando miradas cómplices, haciendo comentarios. Béticos de verdad, sin entrada, béticos de la calle, de los niños que viven un domingo vestidos de blanco y verde. “Está en la idiosincrasia del Betis –me dicen- perder, incluso descender de categoría, el año del centenario”. Y comiendo pipas descubro a toda esa tipología maravillosa del beticismo. Sentimiento verdi-blanco. Sentimiento de familia, de barrio, de gente de la calle, sana, de sevillanos de toda la vida. Qué bonito un domingo por la tarde en el Villamarín.\nPosted by francisco aranguren at 1:49 PM 2 comments: Links to this post\nTambién los deseos tienen peso.\nCuenta lo que soy,\nmas también lo que deseo.\nColocarme la capa\ny, como un héroe, volar,\nelevarme, haciendo un guiño\na todos los que no vuelan.\nAbandonar la cárcel del silencio,\nsalir indemne del dolor\nde los días tímidos,\ndel corsé de los prejuicios,\npara llenar de vida\nlos sesenta minutos de mis horas.\nLlenarme siquiera de deseos.\nDeseos sólidos, que ya son algo.\nUna cierta realidad que va cambiando\nla realidad oscura de mi tedio.\nSólo mío, deseo, sólo mío.\nDeseo de sentir y de estar vivo.\nPosted by francisco aranguren at 1:30 AM 3 comments: Links to this post\nEstoy leyendo “La Dalia Negra”, de James Ellroy. No he querido ir a ver la película de Brian de Palma, para no perderme el placer de la lectura. Conforme ésta avanza, la violencia del texto me disuade de acudir a la proyección, conociendo la fama que precede al director americano.\nBuscando información sobre el escritor, visito varios sitios de Internet, donde encuentro la biografía de Ellroy, prácticamente calcada (el cortar y pegar debería practicarse con más rigor). Nacido de una relación fugaz entre su madre y su padre (veinte años mayor), sufre la separación conyugal a los seis años, y a los diez el asesinato de su madre (que aparece en la calle, estrangulada con sus panthys por alguno de sus frecuentes acompañantes masculinos).\nLa escritura funcionó también como terapia, ya que en 1979 empezó a dar forma literaria a sus ensoñaciones policíacas y publicó su primera novela, Requiem por Brown, con importantes elementos autobiográficos.\nEsta frase, repetida por sus biógrafos, me sugiere el tema de la motivación del escritor. La motivación terapéutica parece menos noble que la literaria. Por otra parte, frecuentemente ese “con importantes elementos autobiográficos”, funciona en manos de los críticos para desacreditar a los autores noveles y sus operas primas. Sin embargo, es una verdad sabida que los sicólogos suelen surgir entre las personas que han sufrido problemas síquicos. En este caso, el hijo obsesionado por el asesinato de su madre, proyecta esa obsesión sobre un asesinato similar sucedido un año antes de su nacimiento: el caso de la Dalia Negra, una joven mujer cuyo cadáver aparece en un solar, cortado en dos por la cintura.\nEllroy, en su juventud perdida de delincuente habitual, sufre de alucinaciones y padece ensoñaciones sobre asesinatos de mujeres, entra furtivamente en casas particulares donde consigue ropa íntima femenina, sueña con cometer el asesinato que le obsesiona. La literatura permite encauzar esa obsesión. La literatura opera como terapia. Hoy Ellroy habla en términos de gran escritor (ver entrevistas en la red), es un sujeto admirado, que viaja por todo el mundo presentando sus libros, es “uno de los mejores escritores americanos”. Esto me recuerda a Bukovsky, que en sus últimos tiempos disponía de una mansión con piscina climatizada interior y jacuzzi, él, que había dormido en los cubos de basura.\nPor lo tanto ¿cabe abominar de la escritura terapéutica o de la autobiográfica? No necesariamente. Uno también escribe para entenderse, para entender su vida, sus tragedias vitales. Uno repasa en lo que escribe el dramón del que ha sido protagonista. Porque uno es el protagonista de lo que escribe. La literatura es…otra cosa. Un marchamo que alguien da a otro. Alguien que tiene socialmente reconocida la autoridad para dar marchamos (aunque esa autoridad, muchas veces, la conceda el dinero de las editoriales). Escribir no es vender libros. Eso es cosa de agentes.\nPosted by francisco aranguren at 4:21 AM 1 comment: Links to this post\n"Nuestro primer encuentro tuvo lugar en una oscura librería de la rue Montmartre, donde la casualidad de que ambos anduviéramos en busca de un mismo libro -tan raro como notable- sirvió para aproximarnos. Volvimos a encontrarnos una y otra vez. Me sentí profundamente interesado por la menuda historia de familia que Dupin me contaba detalladamente, con todo ese candor a que se abandona un francés cuando se trata de su propia persona. Me quedé asombrado, al mismo tiempo, por la extraordinaria amplitud de su cultura; pero, sobre todo, sentí encenderse mi alma ante el exaltado fervor y la vívida frescura de su imaginación. Dado lo que yo buscaba en ese entonces en París, sentí que la compañía de un hombre semejante me resultaría un tesoro inestimable, y no vacilé en decírselo. Quedó por fin decidido que viviríamos juntos durante mi permanencia en la ciudad, y, como mi situación financiera era algo menos comprometida que la suya, logré que quedara a mi cargo alguilar y amueblar -en un estilo que armonizaba con la melancolía un tanto fantástica de nuestro carácter- una decrépita y grotesca mansión abandonada a causa de supersticiones sobre las cuales no inquirimos, y que se acercaba a su ruina en una parte aislada y solitaria del Faubourg Saint-Germain...Nuestro aislamiento era perfecto. No admitíamos visitantes. El lugar de nuestro retiro era un secreto celosamente guardado para mis antiguos amigos; en cuanto a Dupin, hacía muchos años que había dejado de ver gentes o de ser conocido en París. Sólo vivíamos para nosotros."\nEdgar, como Vincent, soñaron en una hermandad espiritual perfecta. Ayer leía esto y hoy he sentido de nuevo, al volante (la música sonando alta en el equipo) el deseo de compartir con alguien estos sonidos alucinados (el milagroso solo de Stefon Harris, en 5/8 In Flow, por ejemplo), alguien con el que me hubiera encontrado casualmente, al interesarnos por el mismo CD en la tienda de discos, alguien a quien indicaría la posibilidad de escuchar a Ahmad Jamal, y que quizás hubiera escuchado Jordu, en el concierto en que intervino, junto al bajo James Cammak, un desconocido negro de nombre francés tocando el steel-drum (ese instrumento jamaicano que parece una olla de cocina abollada, pero cuyo timbre encaja maravillosamente con el pianismo de Ahmad en Jordu, Ahmad cuya introducción al tema es pura música clásica, impresionismo francés -Debussy o la Gypnopedie- enfrentado el oyente, así, con dos mundos de sonido, el piano clásico, refinado y los sonidos primarios de esa olla de carne jamaicana, cuyas limitadas posibilidades únicamente eran compensadas por la habilidad prodigiosa de esa mano negra relampagueante entre una y otra abolladura, esa ciencia que no se aprende en las partituras ni en los consevatorios, sino en las calles de la pobreza y del gheto, habilidades prodigiosas del analfabeto musical, y de ahí ese crak sensorial que se produce al escuchar este enfrentamiento cultural inaudito en ese tema oscuro, sometido al bajo preciso del poderoso Cammak) y en ese momento esa otra persona te revela una comunión que no imaginaste y (¿cómo sería?), volvéis a encontraros y -cada vez más- escucháis vuestras músicas particulares pensando en el otro, soñando en compartirlas y (abiertamente) uno plantea la posibilidad -lógica sólo en términos novelescos- de iros a compartir esas músicas a una casa que pudiéseis decorar, para vivir retirados con vuestros CD, viviendo "sólo para nosotros". Y llegas al parking y apagas el equipo y subes a casa.\nPosted by francisco aranguren at 11:57 AM No comments: Links to this post\nPero he estado a punto de perderla...\n...la fe en la palabra, digo (tras leer "Doctor Pasavento", rectius, tras subrayarlo en esas largas tardes de pueblo, enfundado en mi sillón, donde me aíslo del personal local, del entusiasmo local por ese pueblo al que voy, verano tras verano; digo más, tras escribir en los márgenes, con letra minúscula, mis pensamientos concordantes, mis asentimientos, mis deslumbramientos).\nNo en vano fui a Nápoles ("Neipols" en inglés), el año pasado y...todo era pura reminiscencia, desde la calle Toledo al pasaje de Vittorio Emanuele. Desde la bahía perfecta, con el Vesubio al fondo (cuya erupción pintara Turner en una tela que estalla, como el volcán, en colores dorados, igneos; vista desde la colina de los vips a donde nos subió el taxista, cuya media hora apalabramos en un regateo latino como Dios manda), hasta el puerto. Ese Napoles donde se esconde Vila-Matas (perdón, Pasavento), escapado (como a mí me gustaría) de Sevilla, en un equívoco: alguien que me suplante, que pase por mí a partir de ahora, para darme la vuelta...y marchar a ese Paris, para instalarme permanentemente en el Hotel Venice, bajo nombre supuesto (¿por qué puse a este blog mi verdadero nombre?), mi Paris, mi barrio latino (mi cava de jazz, con mi pipa, como en "Funny Face", en un ambiente creativo y degenerado, donde pudieran, en cualquier momento, salir a la pista Fred Asteire y la maravillosa Audrie Hepburn). Perder la identidad...un sueño, pero ¡qué parecido a volverse loco! O fingir la locura, quizás. Para librarse de las obligaciones...libertad de horario en el balneario. Veinticuatro horas para mí: largos paseos en los Alpes. Y morir sobre la pura nieve (con las botas de caminar -de pasear relajado, olvidado- puestas), habiendo engañado a todos, habiéndose sacado gratis, con este ardid de debilidad, el mantenimiento y el alojamiento, incluso el cuidado médico y los mimos de las enfermeras (esos cuidados y ese amor a que también los cuerdos tendríamos derecho), e incluso tras sacarse gratis la admiración un tanto snob de los que nunca te leyeron, y ahora vienen a visitarte (y se convierten en especialistas en tu obra, biógrafos y editores póstumos) y se fotografían con "el que lo dejó todo y se fue", el que hizo la gran renuncia. La renuncia a ser alguien. El que mandó todo al carajo, como nadie se atreve a hacer, para ser libre y...(hoy precisamente he vuelto a ver al ocupante de esos cartones abajo, en los soportales; otro loco).\nY así, por estar entre los que no cuentan (los que renuncian a contar), por sumarse uno a la nómina de los sin voluntad, sin futuro, sin nada, accedo a saber que mi vocación quizás hubiera podido ser la de mayordomo (servir ¿no es eso lo que nos hace felices?).\nHe estado, este verano, a punto de perder las ganas de escribir más, de contar más, para nadie...pues ya no contaba (eso creo). Y ahora vuelvo, y vuelvo nuevo, renovado, para escribir si sí, sí, si no, no. Para no ser leído, para no comentar con nadie lo que escribo, para ser un ser que es o quiere ser lo que puede imaginar de sí mismo. Y puede (imaginar tan solo, pero ya es algo) imaginar que es capaz de amar y de sobrevivir en el anonimato del amor. Y quiere seguir renanciendo de todas sus muertes y hallando almas gemelas, como Vila-Matas encuentra almas gemelas en su soledad balnearia o hospedera, como descubre a ese caballero de la foto de portada, con la niña subida a una silla, su hija, segura con esa seguridad del niño sostenido por su padre (oh! padre, oh capitán! ¿dónde me tiendes la mano?). Y así, entre almas gemelas imaginadas o soñadas, soñar, amigos, con la belleza del silencio.\nPosted by francisco aranguren at 1:43 PM 2 comments: Links to this post\nElías Canetti, en sus apuntes del año 1980, dice: “nada de Sartre me ha importado nunca. Encuentro opresiva su verborrea conceptual. Si se puede llamar tonto a quien cae una y otra vez, y por completo, bajo el hechizo de los conceptos, yo diría también que es tonto”.\nConfío más en la palabra que en la racionalización de la vida. Esa fe en la palabra que nos proporciona la verdadera literatura, es la fe de los judios, como Canetti y tantos otros escritores. Dice Canetti: “Quizá sea eso lo que me queda de la fe en la Biblia, la fe en las palabras”.\nLa palabra tiene un poder creador: en nuestra infancia “abracadabra”, era el poder de la magia. La palabra podía dar vida, como en el Golem de Praga.\nLa fe en la palabra, de la que hablaba Canetti, justifica que los judíos sean el pueblo del Libro, o mejor, como alguien ha sugerido, el pueblo de las interpretaciones del libro. La riqueza de un texto es directamente proporcional a la posibilidad de aportar niveles de lectura distintos y satisfactorios. El autor cree tener la clave de su obra, sin embargo, lo mismo que el Autor de la Biblia, su Revelación pone en marcha la Palabra, que en sí tiene el poder de lo infinito. La palabra va acumulando sentidos, tiene una capacidad de desenvolvimiento y adaptación a la cambiante realidad, a la subjetividad ilimitada de los múltiples lectores que accedan al texto.\nPor eso, ningún libro acaba de ser leído. Cada libro es mi libro (con un significado exclusivo para mí). Cada texto forma parte del contexto personal del que lo escribe y del que lo lee. Leo y me leo. Releo y me releo. Lo que leí ya no puedo volverlo a leer, aunque el texto no haya cambiado. Soy inevitablemente contemporáneo al texto. Hoy ya dejé de creer lo que creía. Hoy ya no leo igual. Porque nadie es inocente al leer.\nPosted by francisco aranguren at 10:40 AM 2 comments: Links to this post\nPara él, un buen solo era el que contaba una historia. Una historia: algo con principio, desarrollo y final. Una unidad de sentido, aunque muchas veces el sentido sea precisamente el sinsentido. Una historia porque cuenta algo. Una historia hecha de música, pero también de silencios. Esos silencios que dan sentido a cada nota. Espacios de silencio en que reposa la melodía. Silencios prolongados, a veces. Necesarios para que resurja el sonido.\nAhí está: el autor anónimo lo dibujó en la pared de un local de copas. Así de vivaracho. Contándonos historias. Como la historia de esos garitos nocturnos y esas noches de libertad, al son de un jazz. Sin prisa y sin tiempo. Noches en que hemos puesto notas al silencio de los días.\nLos silencios también dicen su historia y evocan melodías en el aire.\nUn buen solo, un buen solitario que canta su solo, queriendo contar su historia, interpretando su historia, con sonidos y silencios.\nPosted by francisco aranguren at 4:50 AM 2 comments: Links to this post\nPosted by francisco aranguren at 4:07 AM 2 comments: Links to this post\nMañana viernes, a las ocho de la tarde, presento un libro en "La Carbonería", dentro de los otoños literarios que dirige Pisco Lira. Es "El Forense", de Lucía Parrilla Sagra, novelista que ha velado sus armas por los foros literarios de Internet y llega a la capital hispalense desde Santisteban del Puerto, el pueblo de Jaén en que vive. Allí se presentó su libro este verano, con asistencia de un gran número de vecinos.\nSe trata de una novela interesante en más de un sentido. Por una parte, es obra de una mujer, lo que todavía sigue resultando excepcional. Además, es una mujer que se atreve a asumir la voz literaria de un hombre. El protagonista es masculino y resulta muy verosimil como hombre (su sexualidad, por ejemplo, es desarrollada con gran capacidad de asimilación y convicción). Tercero: es una opera prima de una mujer madura, que "a la mitad del camino de la vida", emprende la aventura literaria, llena de juvenil entusiasmo. "A riesgo y ventura" y contracorriente, con una novela directa, clásica, profundamente humana.\nYo presentaré el libro, como digo, y pienso hablar de "la época del malestar", los cincuenta que ya avizoro, y de la idea de Gil de Biedma de que -perdido el paraíso de la infancia- sólo existen dos edades interesantes, la juventud y la vejez, y en medio, un páramo: "la madurez", esos años descoloridos.\nEn "El Forense" están presentes los fantasmas de la mente: está el fantasma de "el que pudimos haber sido" (ente puramente imaginario, a veces patéticamente irreal: el poeta frustrado, el pintor frustrado, la bailarina de ballet frustrada); está ese sentir la vida rural como fracaso, como frustración de posibilidades (otra fantasía: "la gran metrópolis", Eldorado de la modernidad, promesa de una vida sin rutinas ni aburrimientos).\nContra todas ess imaginaciones (estos demonios interiores del fracaso), el protagonista, situado ante la muerte -empieza su novela al día siguiente de sufrir un amago de infarto- escribe. Y la escritura, desencantada, desesperanzada, autoflagelante, según va recomponiendo los pedazos de su biografía, le permite ir haciendo las paces consigo mismo.\nA veces, los fantasmas ocupan demasiado sitio. La vida real requiere una mirada de indulgencia, una mirada serena y una apiadada sonrisa. Y quizás, como Rafael, el narrador, recuperemos la capacidad de ver eso que siempre ha estado ahí, disponible: la realidad de una sencilla felicidad cotidiana.\nPosted by francisco aranguren at 4:17 AM 4 comments: Links to this post\nEn “La educación de las hadas” (Cuerda) el amor de ella por él, le lleva a abandonarlo para vivir en soledad la grave enfermedad cuyo diagnóstico ha recibido en secreto. Lo que queda es peor que lo que se tuvo y por eso se va. Queda el sufrimiento y el sufrimiento ¿no acaba con el amor?\nEn “Los restos del día” (Ishiguro), Stevens, el mayordomo, se da cuenta durante su encuentro con la antigua dama de llaves, de que lo mejor de su vida –los años que trabajaron juntos- ha pasado, que la ocasión del amor pasó, que en su trabajo empieza a cometer errores (errores que él sabe bien lo que significan)…y cuando piensa sobre todo esto durante el final de una tarde en Cornuailles, observando que todos esperan que se enciendan las luces del paseo, el desconocido sentado a su lado en un banco le explica: “hay muchos que prefieren la noche al día”. Queda la noche…y las luces de la noche.\nPosted by francisco aranguren at 2:12 AM 2 comments: Links to this post\nEn el parque de Oviedo olía a césped recién cortado. La niña solitaria jugaba con su amiga de piedra. Inventaba juegos con ella. De niños, todo tiene vida, todo nos habla, con todo podemos jugar. En ese momento, cuando iba a hacer la foto, parece que la estatua por un momento se giró.\nPosted by francisco aranguren at 2:45 AM 2 comments: Links to this post\nEsta foto la saqué en Oviedo, en una exposición de arte contemporáneo. El autor, francés o belga (un tal Jean J. Parent), forma bolitaS con trozos de hoja de periódico, de distintos colores y tamaños y las coloca sobre una superficie plana. Tirar papeles puede constituirse en arte, si uno es capaz de apreciar la belleza. La sensibilidad de cada uno se despierta o no ante esta imagen, evocando o no, gustando o no. Así, mirando esta "tontería" sin prejuicios, me parece contemplar un bello universo accesible y portátil de planetas y satélites. ¿No es bella esa cercanía de formas irregulares, próximas y lejanas, solitarias o gremiales? ¿no es grata la gradación de tonos claros, ante la firmeza de lo azul y lo negro, o la sutileza entre lo blanco y lo beige? Es, en todo caso, un placer poético.\nPosted by francisco aranguren at 3:33 AM 3 comments: Links to this post\nUN MÚSICO FRACASADO\nEl hermano mayor de mi madre era un soltero de cuarenta y tres años, larguirucho y de nariz aguileña, que se ganaba la vida como clarinetista. Como todos los Fogg, tenía tendencia a la apatía y la ensoñación, a fugas repentinas y prolongados letargos. Después de un prometedor comienzo en la Orquesta de Cleveland, estos rasgos de su carácter acabaron por dominarle. Llegaba tarde a los ensayos porque se había dormido, se presentaba en los conciertos sin corbata y una vez tuvo la osadía de contar un chiste verde delante del concertino búlgaro. Después de que le despidieron, Víctor fue de un sitio a otro con varias orquestas menores, a cual peor, y cuando regresó a Chicago en 1953 ya había aprendido a aceptar la mediocridad de su carrera...Víctor sabía que le faltaba ambición, pero también sabía que había otras cosas en el mundo aparte de la música. Tantas, en realidad, que a menudo se sentía abrumado por ellas. Como era de esa clase de personas que siempre están soñando con hacer otra cosa mientras están ocupadas, no podía sentarse a practicar una pieza sin detenerse a resolver un problema de ajedrez, no podía jugar al ajedrez sin pensar en los fracasos de los Chicago Cubs, no podía ir al estadio de béisbol sin acordarse de un personaje secundario de Shakerpeare y luego, cuando al fin volvía a casa no podía sentarse delante de un libro más de veinte minutos sin sentir la urgente necesidad de tocar el clarinete. Por lo tanto, dondequiera que estuviese o adondequiera que fuera, dejaba tras de sí un desordenado rastro de malas jugadas de ajedrez, marcadores con resultados provisionales y libros a medio leer...Víctor no pretendía ser algo que no era.\nPondremos rumbo al Oeste, internándonos en las tierras salvajes. Creo que será interesante, independientemente de lo que salga de ello. Una panda de tipos urbanos en la tierra de los vaqueros y los indios. Pero me atrae la idea de esos espacios abiertos, la idea de tocar mi música bajo el cielo del desierto. ¿Quién sabe si no se me revelará allí una verdad nueva?.- El tio Víctor se rió, como para disimular la seriedad de ese pensamiento.\n(Paul Auster, "El Palacio de la Luna")\nPosted by francisco aranguren at 9:18 AM 5 comments: Links to this post\nMe lo crucé por la calle en Oviedo. Pasé a su lado, pero creo que no me vió. Iba pensativo y con las gafas rotas. Preferí no decirle nada.\nPosted by francisco aranguren at 5:17 AM 4 comments: Links to this post\nAFORISMOS DE ESTE MOMENTO\nPara la vida, son más importantes las excepciones que las reglas.\nPerdonar es haber comprendido nuestra propia estupidez.\nVivir de verdad es estar dispuesto a vivir menos tiempo.\nAmar es afrontar que el otro ama de otra manera.\nLa mayor conquista es ser capaz de no tomarse uno en serio.\nLa libertad consiste en superar el miedo a equivocarse.\nInteligencia es sacar de nuestras imperfecciones algo valioso.\nNadie es bueno, pero ¿quien quiere ser nadie?\nPosted by francisco aranguren at 9:20 AM 2 comments: Links to this post\nQue algo lo diga Agamenón o su porquero, siendo cierto, debe dar igual.\nNo es así. Según quien hable, lo que diga será juzgado. Fulano ha dicho...ah, fulano es un comunista, o fulano es un facha. Y no escuchamos lo que dijo.\nKurt Cobain nos dejó estas seis leyes, escritas en su diario:\n1.- No violes.\n2.- No tengas prejuicios.\n3.- No seas sexista.\n4.- Ama a tus hijos.\n5.- Ama a tu vecino.\n6.- Ámate a tí mismo.\nNo dejes que tus opiniones obstruyan esta lista.\nNo me importa quién fue Kurt Cobain, lo que hizo ni cómo murió. No me importa la fama de su viuda. Sólo digo que, en su sencillez, el suyo me parece un buen programa. Lo dijera Kurt Cobain, o su porquero.\nPosted by francisco aranguren at 10:00 AM 1 comment: Links to this post\nDetente, corazón mío!\nNo pienses! Deja el pensar en la cabeza.\nPosted by francisco aranguren at 9:39 AM 4 comments: Links to this post\nEn “Leviatán”, Paul Auster plantea, como en otras novelas suyas, el tema de la pérdida de peso del presente y la angustia ante el cambio: una situación de peligro para la vida (en este caso una caída desde un cuarto piso, amortiguada en último momento por las cuerdas de un tendedero) determina una toma de conciencia del protagonista. Algo, para él, muy grave: es consciente de que –sin saberlo- ha provocado el accidente. Se da cuenta de que algo en él, algo que no era consciente hasta entonces, ansiaba esta crisis, buscaba una salida, un desenlace. El accidente (que se produce un 4 de julio, mientras Ben está contemplando los fuegos artificiales sobre Manhatan) no es pura casualidad, de alguna forma encierra un mensaje, materializa algo profundo, una necesidad radical de cambio. Desde ese momento –desde esa toma de conciencia- Ben sabe que debe cambiar su modo de vivir o volverá a encontrarse con la muerte, tarde o temprano. No es sólo que deba dejar sus hábitos, dejar de escribir sus artículos o interrumpir su acelerada vida social. Él siente que sólo podrá cambiar realmente cuando desate el vínculo más sólido en su vida: el de su matrimonio. Su natural bondad, sin embargo, le hace imposible concebir el comienzo de algo nuevo, a partir de un acto de crueldad (en este caso hacia su esposa). Por ello, envuelto en un pensamiento circular, empieza a provocar –también inconscientemente- que ella tome la decisión de abandonarlo.\nAuster vuelve –así- al leit motiv del relato: cada persona da vida a sus propios fantasmas (a la infidelidad de su pareja, cuando deja de sentirse deseada; a la marcha del otro, cuando desea ella misma romper y no puede; a la muerte, cuando no desea ya su vida). ¿Cómo acabar con esos fantasmas? En el caso de Ben y Fanny, es mucho ya lo que han vivido. Han superado problemas de pareja. La pérdida de autoestima de Fanny que generó sus celos hacia Ben (quien quizás se entregó a los encuentros que en principio fueron fantasías de su esposa, como forma de justificarla ante sí misma y como modo de mantener el fuego de su relación), celos que sólo pudieron curarse cuando Fanny forzó una relación extraconyugal con Peter, el mejor amigo de Ben (recuperando así el sentimiento de ser una mujer deseable y salvando a Peter de la tentación de reanudar su rota relación anterior).\nCuando Ben acabe forzando el abandono de Fanny, se dará cuenta de que ha perdido para siempre lo único que tenía, de que tiene entre manos un final y no un principio. La libertad como sueño de escapar a nuestra propia identidad (la estatua de la Libertad es una constante referencia, el vértigo a la caída, como peligro y como destino), es un Leviatán, un monstruo que destruye.\nEl narrador, Peter (Auster siempre está presente con un alter ego en todas sus novelas), se refiere a un momento en que se vio, por primera vez y con toda claridad, de pronto envejecido: sintió que la vida pasada había cristalizado en este presente suyo, en las personas con las que ahora estaba, las que ahora tenía en su corazón…Eso era su vida: esto de ahora. Creo entender a lo que Auster se refiere. A la fantasía de otra vida distinta de la que hemos ido construyendo, como algo posible y que requiere desbaratar (malbaratar) todo lo conseguido. Pero –nos advierte- no hay otra vida, se trata de una pulsión autodestructiva, siempre presente en cada uno de nosotros: tirar por la borda lo que tenemos es una forma de negar nuestra vida, de anticipar nuestra muerte, por un deseo de “serlo todo”, que viene a ser lo mismo que “no ser nada”.\nPosted by francisco aranguren at 5:49 AM 2 comments: Links to this post\nNos fuimos del hotel para ver la prórroga (la televisión del hall era pequeña y apenas distinguíamos a los jugadores desde nuestro sitio). Callejeamos y entramos en un bar del centro en el que vimos una mesa libre. No había muchos parroquianos. Pedimos una botella de sidra y un surtido de quesos. Allí el camarero tira la sidra justo en el momento, para que bebas ese trago burbujeante al romper el líquido en el vaso. Los quesos son repulsivos en su contextura, color y olor, pero el paladar resulta exquisito. La prórroga está siendo para los franceses. Luis me dice, por enésima vez esa noche, que parecen drogados: no pueden correr así con más de veintinueve años de media en las botas. Se anima a Italia (yo, sin embargo, tengo mis silenciosas simpatías por el equipo francés, cuyo esquema de juego es el que más me gustó durante el campeonato). Hay un entrar y salir de gentes, casi todas habituales, a lo que parece. Uyyy. A punto ha estado de marcar Zidane, de cabeza. La ha girado bien, pero el portero ha evitado el tanto. Un cliente al lado se dirige a nosotros en busca de conversación. Está solo. Junto a él una sillita de niño (seguramente su esposa le dejó bajar a ver el fútbol, pero con la condición de llevarse al pequeño). El niño, de tres o cuatro años, no deja de corretear por entre las mesas. Se sigue el partido con profusión de comentarios entre los clientes habituales. De repente el niño pasa por delante de nuestra mesa y se cae para atrás. Ha resbalado en el suelo encharcado de sidra y se ha dado un fuerte golpe en la cabeza. Ha quedado en el suelo, llorando y doliéndose. Nos incorporamos, mientras el padre acude a recogerlo. Por un momento dejamos de atender al partido, y en esto, se produce un jaleo en el bar ¿qué ha pasado? Zidane ha dado un cabezazo en el pecho a un defensa italiano, el árbitro consulta, va y viene, saca la tarjeta roja. Le han expulsado “¿Qué hiciste Zidane? ¿qué hiciste?” –grita el señor de la barba- . Ha sido una agresión grave. Un gesto lleno de rabia y violencia. “Han tomado algo”, insiste mi amigo. El padre intenta tranquilizar a su hijo, que se revuelve en la silla y le tapa la boca con un chupete para que deje de llorar, mientras grita al señor de la barba. “Ya le ha pasado otras veces, a éste se le va la cabeza”. Era su último partido. “De héroe a villano, en un momento”. “Esto es lo que se recordará de este Mundial”. ¡Qué pena! “Demasiado bueno, Zinedine” (pienso en mi mujer, que tanto lo admira). En esa confusión aparece la madre de la criatura gesticulando a su marido, airada. “¿Por qué le diste el chupete?”, “Se cayó, mujer. Se cayó”. El marido da explicaciones, mientras están tirando los penaltis.\nPero ya…da lo mismo. Estoy decepcionado. “¿Por qué tuvo que acabar así uno de los mejores jugadores”. Entonces, recuerdo lo que dijo Borges. El Infierno y el Paraíso son desproporcionados: los actos de los hombres no merecen tanto. Ninguno somos ángeles ni demonios. Hacemos ídolos de hombres de carne y hueso. Y mostrarse como tal, como humano, es algo que hay que agradecer al dios argelino. Y pienso, y se lo digo a Luis, que lo que ha pasado demuestra que Zidane no se preocupó de sí mismo, de su prestigio, de su historial, no jugó para alimentar su aureola de hombre equilibrado, correcto, caballeroso. Se metió en el partido sin reservas, como siempre lo había hecho. Y esto, a mi modo de ver, lo ensalza y lo muestra como un verdadero deportista (a pesar de lo poco deportivo de su conducta). La pareja de al lado, desentendidos del partido, siguen su romántico cortejo. Yo espero que Zidane salga a recoger su medalla. Se lo digo a Luis: “Todos le perdonarían”. Todos necesitamos perdonarle: basta que pida perdón. Que reconozca su error: es un ser humano. Pero su arrogancia puede más. La fiereza de su mirada afilada continuará fuera del estadio y ya nunca habrá un final a este partido. Esta es la decepción verdadera, la que me llevo de vuelta al hotel.\nPosted by francisco aranguren at 4:59 AM 5 comments: Links to this post\nYa hice todo lo que tenía que hacer. He ganado y he perdido, he amado y he sufrido. Ahora todo está consumado. Y, sin embargo, sigo aquí. Hay una vida residual ¿qué sentido tiene? Ayer me salté un stop. Pude morir, pero no circulaba ningún vehículo por la otra vía en ese momento. Frené bruscamente y paré en el arcén, con el corazón desbocado. “Se me concede una nueva vida. Todo lo anterior no cuenta. Empiezo de nuevo. Otra ciudad. Otra identidad”. Oviedo ¿por qué no? Podría ir por esa nueva vida como un turista japonés. Podría ir por esa vida nueva como aquél catedrático borracho que tuve, que sólo daba su clase después de trasegarse un whisky en el bar, ese hombre cuyas clases eran geniales, en las que hablaba inspirado y profético, con aquél énfasis y aquella brillante embriaguez. Podría ir por esa vida como aquél vaquero que llegó al rancho, donde nadie conocía su pasado de boxeador o pistolero que había matado a alguien, y empezar a trabajar honradamente con el ganado, junto a esa mujer sola y su hijo adolescente, al que enseñaría a hacer nudos o ha tallar con la navaja.\n¿Qué dirá de esto Paul Auster? Leo en “La noche del oráculo” que las palabras modifican la realidad…Hay que tener cuidado de cómo nos contamos la historia de nuestra vida, porque la fantasía se puede convertir en realidad. A veces, como le sucede a uno de los personajes, me siento encerrado en un refugio antinuclear sin llave (sin saber cómo seguirá la historia) o me cuento mi propia realidad como un callejón sin salida. Pero, ya al decirme esto, estoy tirando la llave. La llave es el amor: el escritor al que da vida Paul Auster, acaba rompiendo ese cuaderno azul que le ha llevado a escribir historias sin final, historias de desamor, de traición, de amargura. Sólo es real el deseo de terminar con esos fantasmas, el deseo de comprender al otro, de vivir en cada momento en la realidad (sin que la escritura o la fantasía nos impidan escuchar el teléfono que suena, o a nuestra mujer que entra en la habitación en que escribimos). Estar presente y contarnos nuestra historia con palabras de ternura ¿es eso lo que dice Paul Auster? ¿es ese el oráculo extrañamente moralizante del libro que he leído?\nEn todo caso, decido recordar ese stop la próxima vez que pase por aquí y me prometo a mí mismo conducir con más atención y dejar de fantasear con un volante en la mano.\nPosted by francisco aranguren at 3:17 AM 4 comments: Links to this post\n(Para Innes, que intuyó el poema)\nPosted by francisco aranguren at 2:59 AM 1 comment: Links to this post\nA la vuelta de unos días por tierras asturianas y gallegas, el trabajo me ha estado aguardando. Hay que afrontarlo. Nada mejor (aunque este post encajaría mejor quizás con mis "Mitologías Personales"), que ponerse dandy y recordar el lujo escénico de "The Style Council", ese grupo tremendamente pijo, del pijo mayor del Reino Unido, Paul Weller.Por que, en la guerra eterna entre mods y rockers, he de reconocer que fui siempre un mod, y admiré los sonidos y las indumentarias de estos chicos británicos para los que la música era una proyección de una vida cómoda y risueña de "niño bien".\nEn "Las insólitas aventuras del pez", leo dos entradas sobre el grupo (creo que ya se puede decir "de culto")recomendables para quien guste de su música. Moda, alegría de vivir, todo un reto en la época del thacherismo y las huelgas mineras. Un modo de ir por la vida un tanto serio, orgulloso, seguro de uno mismo, con ropa de marca y buenos cortes de pelo, al parecer sin grandes cosas en qué ocuparse (fuera de uno mismo y su ropa). Ese tipo de vida muelle, de salida nocturna por el puerto para dejarse ver por las niñas bien y tomar una copa, dejándose querer y encantado de haberse conocido, vida a la que uno -ahora con el trabajo encima de la mesa- dirige la imaginación y el deseo.\nPaul Weller, el "padrino" del mod (antiguo vocalista de "The Jam") y otro elegante, el pianista Mick Talbot. Sonidos distinguidos producidos por estos dos jóvenes limpios y aseados, con sus blazers, sus pulligans por los hombros, los naúticos, ese cigarrillo rubio sin filtro en la comisura de los labios y un concepto de "estilo", en el que se mezclan los martinis y el café capuchino con el gin-tonic de Bombay Saphire. Los noventa ingleses aportaban estas cosas: distinción con ese punto hortera, típico de los hollygans. Una música suave, aterciopelada, relajante, para una vuelta al trabajo también pausada y amable.\nPosted by francisco aranguren at 5:17 AM No comments: Links to this post\nPINTADAS (EL ARTE DE LOS GRAFITEROS). 1\nEste gran ojo, con hojas a modo de verdes pestañas, está en un muro a la salida de la Universidad Pablo de Olavide de Sevilla. Cada vez que he pasado por allí, lo he mirado, absorto en su mirar, no se si triste o gozoso. Ojo de mujer, para mí, que llora o ha llorado y ése es para mí el brillo que refleja esa luz y si ha llorado, mira ahora hacia arriba, hacia el cielo.\nPosted by francisco aranguren at 1:38 AM 9 comments: Links to this post\nEl otro día me bajé a la playa con el libro que estaba leyendo. Era “Homero, Ilíada”, de Alessandro Baricco. Quizás no haya otro momento menos épico para leer una obra épica –pensé mientras las bañistas se sumergían en esas aguas, las mismas que en tiempos de Homero se teñían de sangre, las bañistas cuyos cuerpos semidesnudos no serían muy distintos de aquellos por los que pelearon Menelao con Paris o Aquiles con Menelao- y mientras me embadurnaba de protección solar, pues era una hora peligrosa, con mis gafas de sol graduadas y bajo la sombrilla, una vez refrescado con un breve chapuzón, me disponía -sin convicción- a proseguir la lectura, comenzada la noche anterior, aislándome de la conversación que M y C mantenían a mi lado, una conversación que versaba seguramente sobre héroes modernos cuya efímera fama es cantada por los medios, no de distinta manera que Homero cantara las gestas de los difuntos héroes, para que perdurasen sus hechos, pues la muerte no debía acabar con la memoria. Estaba leyendo cómo Aquiles no quería guerrear y se dedicaba a la música mientras innumerables aqueos morían –como un moderno pacifista- y sólo entró en combate por un exceso de amor, por vengar la muerte de su amado Patroclo. Y para que su alma no descendiera sola al Hades, sacrificó ante su túmulo a doce jóvenes guerreros, apenas muchachos, a los que degolló sin concederles la piedad que suplicaban, llorando agarrados a las rodillas del héroe, pero él no tuvo piedad, y tal matanza provocó que el río a cuya orilla los ultimaba uno a uno se encolerizase –tanta era la sangre juvenil que lo iba tiñendo- y formase una ola gigante para arrastrar lejos al impío Aquiles (cuando la religión dotaba a la Naturaleza de una voluntad propia y admitía que un río pudiera encolerizarse o el viento enfurecerse ante los hechos de los hombres y éstos podían, así, reflexionar y aplacar a tales fuerzas naturales con ofrendas, religión que nos sería ahora tan conveniente y sin embargo el hombre ya no cree que la Naturaleza pueda enfrentársele, ni que exista un alma ni una furia que castigue, no cree en ese castigo, se cree inmune y dueño de todo lo demás que existe y actúa como un depredador). Y volvía entonces –entornados los ojos por la luminosidad- a contemplar las aguas y a los niños que se bañaban, y me volvía introducir en el mar, tragando sí un poco de agua o aspirándola de mi mano, para gozar de su sabor antiguo, y me lanzaba con brío y entraba a las olas que venían, cuando –al salir de una de ellas- me encontré rodeado de cuatro jóvenes de pechos desnudos, saltando como ninfas que jugasen con la espuma, ceñidas sus caderas por las aguas, y era como estar en el libro, con Helena y sus doncellas (moderno Paris). Y volvía otra vez a mi silla y a mi libro, secándome al sol, mientras algunas de las ninfas seguían riendo ruidosas entre juegos, y allí encontraba a Aquiles enfrentado a Héctor, el héroe troyano que había causado estragos entre las naves aqueas y estando ambos a las puertas de Troya y a la vista de todos sus compatriotas y de todos los aqueos, Héctor flaquea y empieza a correr perseguido por Aquiles y llevan dadas tres vueltas a la muralla, uno huyendo del otro, cuando un hermano menor de Héctor sale de la fortaleza y se enfrenta a su hermano recordándole que la suerte de la ciudad está en sus manos, y Héctor recupera el aplomo y se decide a aceptar su destino (los héroes de entonces podían huir -otra vez ya Héctor se había escabullido entre las filas del ejército troyano y había entrado disfrazado por la puerta falsa de la ciudadela franqueda por su nodriza, para buscar el cobijo de las mujeres, y recuperar entre ellas la propia estimación, pues en aquellos tiempos era compatible el miedo y el arrojo y las mujeres no afeaban las flaquezas del héroe, porque cuando uno era valiente, era un dios el que lo poseía y combatía a su lado y en tal caso éramos invencibles y nadie podría vencernos y en tal caso no era indigno huir y alejarse de la muerte, lo que es propio de nuestra naturaleza, pero tampoco al matar decidíamos la muerte del otro sin contar con la venia de los dioses –pero hoy vivimos sin dioses y creemos que los héroes no huyen y que el que huye es un cobarde, y nos creemos héroes o cobardes, inventando así una identidad que nos aprisiona y nos cierra cualquier salida, condenados a ser nosotros los que matamos o los que morimos). Y al levantar los ojos, la marea que ha subido y está a punto de mojar la toalla y hay que plegar la sombrilla y hay que irse a almorzar.\nPensando en tanto kalimocho y zurrakapote, he rescatado de mi archivo de noticias importantes la siguiente:\nLa 'pastilla del KGB' contra la resaca, que hace furor en EEUU, llegará a España en unos meses\nla ru-21, inventada hace 30 años,elimina los efectos de la metabolización del alcohol\nEl producto ayudaba a los agentes secretos soviéticos a mantenerse sobrios mientras emborrachaban a sus rivales\nWASHINGTON. Lapastilla del KGB , la píldora contra la resaca que inventó un científico ruso durante la Guerra Fría, está causando furor en EEUU, donde los que buscan sacudirse de los excesos del día anterior se han gastado dos millones de dólares en un mes.\nY la cosa no queda ahí ya que los fabricantes de la RU-21, nombre con el que se comercializa la pastilla, están dispuestos a llegar "hasta el último rincón del planeta" para librar al mundo de la temida pokhmelie , -resaca en ruso-.\nEl producto, que se vende en 12 países, entre ellos Chile, Vietnam y el Reino Unido, estará disponible en España antes de finales de año y debutará en México en las próximas semanas, según aseguró Emil Chiaberi, presidente de Spirit Sciences USA, la compañía californiana que distribuye la pastilla.\nRU-21, conocida en Rusia como Antipokhmelin , nació en un laboratorio de Moscú hace más de 30 años cuando Yevgeny Mayevsky desarrolló un compuesto con vitamina C, hidratos de carbono y aminoácidos.\nEl invento de Mayevsky reduce la producción de acetaldehído, un químico nocivo resultado de la metabolización del alcohol que no sólo es el causante de la resaca, sino que se transforma en un pernicioso ácido para el hígado, el ácido acético.\nSegún la leyenda, que Spirit Sciences se ha encargado de alimentar, los primeros clientes de Mayevsky fueron los agentes del KGB quienes creían que la Antipokhmelin les ayudaba a mantenerse sobrios mientras extraían jugosas confesiones de sus ebrios rivales.\nLa ciencia no evolucionó por esos derroteros pero los espías rusos sí podrían haberse librado del amargo trago de la pokhmelie . Pese al revolucionario invento, Mayevsky y su pastilla permanecieron en el anonimato hasta el 2000, año en el que Dmitry Myasnikov, socio de Chiaberi, comenzó la producción masiva del producto en Rusia.\nEl siguiente paso de la Antipokhmelin fue el debut en EEUU en mayo del 2003 con el nombre de RU-21, en alusión a la edad legal para empezar a consumir alcohol, los 21 años. Desde Estados Unidos, Spirit Sciences ha diseñado una agresiva estrategia comercial que se ha traducido en ventas anuales en todo el mundo de 36 millones de dólares.\nDe todos modos, el embriagador éxito del producto ha ido acompañado de una buena dosis de controversia ya que la gente bebe más de lo habitual al ofrecer una falsa sensación de seguridad. EFE.\nPosted by francisco aranguren at 1:52 AM 2 comments: Links to this post\nLEER LAS CARPETAS\nDean Brown ha actuado en Tenerife con el grupo de David Samborn. Según cuenta Tritácora ha sido un concierto fabuloso. Dean Brown, con sus contorsiones convulsas, es un guitarrista -más que eléctrico- electrificado. Espasmódico. Cuando toca parece poseído por su música, a la que acompaña con todo el cuerpo y con ese rostro, tan parecido al judío Fagin, de Oliver Twist. Pero -a pesar de todo ello- estamos ante un músico totalmente controlado y con un gran nivel técnico (singularmente afinado, como apunta Tritácora, y dominando en todo momento el sonido que quiere extraer de su guitarra). Brown formó parte en los noventa del grupo del bajo barriobajero Marcus Miller, momento al que pertenece esta foto. En esa banda dotaba a sus breves solos de una increíble intensidad. Los preciosos temas que el Sr. Miller compuso para el último Miles Davis.\nLeyendo el comentario del concierto, percibo en Tritácora un gran aficionado. Escribir sobre jazz es difícil ¿cómo transmitir la emoción de la música? Es, con toda seguridad, un género literario. Los buscadores de excesos (en mi caso, vicarios), gozamos de esa lectura, de esas biografías en el límite, de esas vidas arrastradas por hoteles de mala muerte, entre vómitos. Es un género difícil. Por eso, entre nosotros, muy pocos son los críticos especializados que saben relatar un solo o dar el contrapunto literario a determinado tema (Rubio, el inefable Cifu). Escribir carpetas es un arte. Requiere el dominio de una jerga especial. A mí me gusta leer, también, lo que dicen los propios músicos. El ambiente de la sesión o su impresión sobre sus compañeros. De Tete Montoliú dijo el productor de uno de sus discos (Bues for Nuria, Joachim Berendt) que tenía "el sonámbulo instinto del ciego". Yo leí una y otra vez aquella carpeta. En ella se contaba la historia de un niño ciego, al que su padre, maestro de la Banda de Barcelona, llevaba al Conservatorio. Y allí, en Barcelona, se presentó y le dió clases Don Byas, y ese ciego se hizo músico de jazz (esa música viciosa de las madrugadas, llenas de tabaco y whisky, una vida no apta para ciegos adolescentes). Y ese negro mujeriego (era bajito pero llego a enamorar a grandes damas), arribó por razón de amores a Barcelona, y vivió de dar clases de música (saxofonista él), como yo ahora recibo clases de un americano varado en Sevilla. Y descubrió el jazz, y dedicaba un tema a su bajista, alemán, prematuramente muerto (Visca L'Ampurdá), y a su hija (ese sexo ciego de los ciegos), y la carpeta contaba tantas historias a la vez, para un chico de quince años, que leía solo...otro munto. Frases como esas me aficionaron a leer (no a sentir el jazz: ese lo sentí siempre, es lo más auténticamente mío que tengo) las carpetas de los álbumes, para aprender de los músicos y algo para adivinar lo que dicen (a duras penas por mi falta de inglés). En mi recluída adolescencia, esas lecturas y esas audiciones llenaron muchas horas y compensaron mucha infelicidad. Ahora estudio inglés. Me gustaría entender algunas letras de Ben Sidran, me gustaría leer por fin algunas de las carpetas que sólo he imaginado. Una vida de jazz.\nPosted by francisco aranguren at 5:00 AM 4 comments: Links to this post\nYa me lo advirtieron: escribir es vaciarse. Hay que llenarse para eso. Pero, además, me ha pasado como dice Gil de Biedma: lo que me gustaba cuando empecé era ese "apostarse entero" en cada cosa que escribes, esa pasión. La he puesto, y a cambio, he vivido momentos emocionantes, que recordaré siempre. Pero la pasión decae (y más a falta de piel y miradas). E indudablemente, cuando ya no hay pasión, sobrevive la costumbre y entonces surge el personaje, ese yo más falso que verdadero, con el que nos identifican y acabamos identificándonos. Ese corresponsal previsible. No me gustan las artes que ese personaje va aprendiendo para defenderse, sus tonos y soniquetes, sus rabietas y sus moralinas, sus celos y sus ensoñaciones amorosas, sus discursos asertivos o melancólicos que, inevitablemente, va reiterando de forma aburrida (y consabida). También decía Gil de Biedma para justificar sus años de voluntario silencio: "a lo largo de estos años he aprendido, bien o mal -bien y mal-, a ser un encajador, un aprendizaje modesto pero absorvente, que apenas permite escribir poemas". Encajar ¿qué? Seguramente mi realidad, para distinguirla nítidamente: quién soy y cuántos años tengo, cuál es mi presente y cual fue mi pasado. Aunque sea para inventar en el futuro una identidad, pero real y cobrando los frutos de mi trabajo. No sé. Se me ha contagiado el estrés ambiente, pre-vacacional, luego vendrá el post-vacacional (de estrés todos sabemos). Los blogs que leo -los que más asiduamente visito, echan el cierre por vacaciones. He pensado yo también en tomarme un descanso, para procurar encontrarme con los que tengo a mi lado y ser feliz con ellos. Pero, escrito esto, me desdigo en seguida. No creo ni quiero creer en las despedidas. Mientras estén ahí mis amigos, no quiero cerrar el puesto. Un beso para todos y todas.\nPosted by francisco aranguren at 8:16 AM 7 comments: Links to this post\nPosted by francisco aranguren at 1:46 AM 2 comments: Links to this post\n(Para seguir haciendo sonreír a Princesa)\n"El sexo en Euskadi no es pecado. ¡Es un milagro! No sólo los afectos están reprimidos, también se evita cualquier contacto por superficial que sea: si usted va de tapas y nota que alguien a su espalda hace equilibrios y retuerce el brazo de forma grotesca para poder llegar hasta el pincho de tortilla de la barra sin tener que tocarle ni decirle: "Perdona ¿Me permites?"... Es que está usted en Euskadi. Allí los vascos y vascas nos separamos como si fuéramos de planetas enemigos. Y tampoco expresamos afecto con los amigotes. Si das un abrazo de más ya te salen con un: "¡¡¡Sin mariconadas, eh!!!". Yo siempre he envidiado a las chicas que se pueden juntar para abrazarse y besarse sin miedo. Y del barro de todas esas represiones... salen los lodos de la violencia, porque si follas, no pones bombas. El terrorismo vasco, como el de los islamistas es consecuencia de todas esas represiones sublimadas en la violencia por una causa paranoide. Por eso el gran problema vasco no es el terrorismo, sino el sexo. Si solucionáramos uno, al final acabaríamos con el otro. ¡Comer! Ese vacío afectivo que sufrimos los vascos lo llenamos con comida: quedamos a comer porque hemos aprobado, quedamos a comer porque hemos suspendido; que gana la Real, quedamos a cenar; que pierde la Real, quedamos a cenar".\n(Juanma Bajo Ullóa, cineasta, entrevistado en "La Vanguardia", 24 de abril de 2005)\nPosted by francisco aranguren at 4:43 AM 1 comment: Links to this post\nPROGRAMA DEL ADOLESCENTE PROFESIONAL\n(Post para hacer sonreir a una joven Princesa)\nINSUFLAR HUMOR E INMADUREZ\n- a los discursos aburridos;\n- a los tonos solemnes;\n- a las palabras sagradas;\n- a la tendencia a creer en la realidad;\n- a lo convencional;\n- a lo coherente;\nConvirtiéndolo todo en juego y combate.\n- ocultándose en las regiones inferiores;\n- ejerciendo la fascinación;\n- permitiéndoselo todo;\n- dando a todo un colorido artístico;\n- gustando de la provocación y el desatino;\n- siendo gozosamente estúpido;\nDisfrutando de la libertad de no ser nada.\nPosted by francisco aranguren at 2:05 AM 3 comments: Links to this post\nHéctor (a Andrómaca): "No sientas demasiada aflicción en tu pecho. Nadie logrará matarme, si así no lo quiere el destino; y si el destino lo quiere, entonces piensa que ningún hombre, desde el mismo momento en que nace, puede escapar a su destino. Por muy cobarde o valiente que sea. Nadie."...(A los aqueos, en el campo de batalla):"Los dioses nos engañan con sus promesas, pero luego lo único que hacen es condenarnos a sufrimientos y desgracias...Hoy quiero ir al encuentro de mi destino".\nPosted by francisco aranguren at 6:58 AM 3 comments: Links to this post\nUn buen orador no duda ni se equivoca.\n...El buen maestro no tiene interés y a su material no le tiene apego, permanece oscuro a pesar de ser resplandeciente.\n...El sabio prefiere salvar a las cosas y no rechazar a ninguna.\n...El mundo es un jarro sagrado que no se puede manipular ni retocar.\nQuien trata de hacerlo lo deforma.\nQuien lo aferra lo pierde.\nAlgunos son fuertes, otros son débiles.\nCuando las cosas alcanzan su extremo comienzan a declinar.\nPosted by francisco aranguren at 2:14 AM No comments: Links to this post\nHe leído “Una palabra tuya”, novela de Elvira Lindo que ha obtenido el Premio Biblioteca Breve 2005. Elvira Lindo escribe bien, con frescura, con una difícil facilidad. Se trata de una mujer fundamentalmente optimista y con una vis cómica notable que hace resaltar su capacidad de observación y le permite penetrar en los suburbios más tristes y sombríos de la sociedad, y hacernos transitar por ellos con una sonrisa. ¿De qué nos habla? De la soledad en que viven hoy muchas personas. De la dificultad de comprometerse en una convivencia. De la pérdida de la infancia. De la añoranza de la vida rural. De la solidaridad entre las mujeres. Temas en los que me parece apreciar una sensibilidad muy similar a la de Almodóvar. Elvira Lindo crea personajes vivos y reales. Rosario, la narradora, una mujer que no está contenta con su cara ni con su nombre, que convive con una madre enajenada, que considera todo lo de su vida provisional: su trabajo y su relación con el Mosca, son algo coyuntural, mientras sale otra cosa, otra cosa que nunca sale. Queda así representada nuestra propia sensación de provisionalidad: ese coge lo primero que llega y tirar para adelante “de momento”. Milagros, la mejor amiga de Rosario (si se puede ser amiga de una mujer así), es un descubrimiento continuo durante la novela, de la que acaba adueñándose. La vamos descubriendo a medida que la propia Rosario se da cuenta de todo lo que no ha sabido ver en su amiga. Morsa es un tipo de hombre hispánico que también evoluciona desde su inicial brutalidad insensible, descubriéndonos en parte su escondida vulnerabilidad. En fin, una novela salpicada de momentos emotivos, duros, tiernos, de sentimientos, como es esta Elvira Lindo, que escribe bien y desde una sensibilidad verdadera y noble.\nPosted by francisco aranguren at 5:09 AM No comments: Links to this post\nTal como éramos. Así, al terminar la carrera. Era la cena de despedida. Mi cumpleaños siempre ha coincidido con los exámenes finales. Ahora coincide con la declaración de la renta (ese otro examen anual). En aquellos días, Suárez era el Presidente de Gobierno. Teníamos una Constitución recién estrenada (cuya elaboración habíamos seguido durante la carrera, a pie de obra: estrenamos el primer curso con la muerte de Franco). El futuro se abría ante nosotros: ¿qué hacer ahora con nuestro título bajo el brazo? Pero ese día nada de eso contaba. Estábamos todos eufóricos y algo tristes. Casi todos se iban de Pamplona y muchos –lo sabíamos aunque nos diésemos las direcciones- no volveríamos a vernos. Hoy llegan los 48. El cuatro es como una silla para sentarse a ver las cosas con una mirada abierta. El ocho es el infinito (la cinta de Moebius), y relativiza también el tiempo. Sentarse y mirar la realidad infinita (por supuesto, con gafas).\nPosted by francisco aranguren at 2:10 AM 4 comments: Links to this post\nMientras mi madre bregaba en su trabajo y seguía con sus preocupaciones económicas, mientras luchaba en la vida, a costa de cansancio e imaginación, con pocas ilusiones (en aquellos tiempos, viuda era lo mismo que muerta), a veces con optimismo pero casi siempre –supongo ahora- entre tristes recuerdos de lo que era y dejó de ser su juventud despreocupada y feliz, de joven matrimonio que empieza, con dos niños que habían representado la plenitud de las promesas y ahora eran la preocupación del mañana incierto, con una casa que sacar adelante, ella sola, joven viuda sola, en una ciudad inhóspita, con la angustia de la responsabilidad sobre sus hombros y el muro de silencio que nuestra inocencia le imponía (¿con quién hablar en esa familia, un adulto y dos criaturas?)…allí, entre esas ocupaciones de los domingos, cuando había que buscar un suplemento a los ingresos, y ayudar a mamá se convertía en un juego…en ese naufragio personal de una vida truncada, yo viví con placidez mi infancia, sin preocupaciones, sin amenazas, eterna y completa, sin que me rozara la densidad del mundo adulto, sintiéndome protegido y a salvo, junto a esa mujer todopoderosa y alegre, moderna y bellísima. Pude tener mi niñez, a su lado, gracias a ella.\nPosted by francisco aranguren at 9:54 AM 3 comments: Links to this post\nAquél examen iba a ser definitivo en mi vida. Me jugaba mi futuro a una carta. Por eso, una semana antes, una tía mía me había enviado una estampita de Santa Gemma Galgani, con una reliquia (un minúsculo trocito de tela o madera). La llevaba en la cartera. Comencé a recitar los temas que me habían correspondido ante el tribunal. Estaba muy nervioso. En el segundo tema, repentínamente, perdí el hilo y mi mente quedó en blanco, no sabía seguir. Me bloqueó el pánico. El tiempo se detuvo. Estaba paralizado, en pie ante aquellos señores oscuros. Entonces, por un momento, me acordé de la estampa y me toqué instintívamente el costado. Y fue en ese instante cuando vino a mis labios el resto de la frase que había dejado interrumpida. Y no sé cómo, como un autómata, continué sin pensar, soltando la retahila hasta el final. Y así, según diría mi tía, Santa Gemma me hizo aprobar y debo a su reliquia lo que luego he sido.\nSuerte a todos los que, en estos días, se examinan.\nPosted by francisco aranguren at 9:28 AM 3 comments: Links to this post\nROLAND BARTHES: La censura hoy no consiste en prohibir pensar, sino en conducir a pensar de una determinada manera, a desistir de pensar en forma diferente.\n¿Qué es en tal caso la auto-censura?\n"Los amantes de la sabiduría deben dejar la mente abierta" (Heráclito). El miedo es lo que te lleva a encerrar al otro en sus palabras. Pero estamos llamados a "ir entre libres". Atrapar al otro, arrinconarlo, es perderlo. Ganar es dejar que soplen todos los vientos, en una cambiante dialéctica.\nPosted by francisco aranguren at 1:50 PM 2 comments: Links to this post\nSólo aprendo de aquello que me enfrenta. Mi maestro es el que me refuta. Si algo me molesta, ahí hay algo que aprender, creo yo. Si reacciono es que eso que me dicen me lo estoy diciendo yo antes. No seré entendido, ni se trata de eso. No seré querido, ni se trata de eso. No gustaré, ni se trata de eso. Este es mi rincón y aquí escribo. No sé si soy visitado o no. No se trata de recibir comentarios laudatorios, tampoco condenatorios. No se trata de tener en versión digital mis tonterías completas, ni de encontrar pareja o amigos por Internet (los tengo ya). Hoy me dicen que ejerzo un detestable (y por mí detestado) buenismo: el que ejerce de bueno, condena a los demás a la condición de malos. No es mi intención (creo ser lo bastante malo, en verdad). Me dicen que creo en los violentos, que soy de derechas (o de izquierdas, daría igual, es un cartel)...en realidad, he sido de todo y no soy de nada, creo en París, en la cultura, en Europa, en los viajes, en la palabra y la música...También en los surrealistas y en los juegos literarios. Pero escribir es difícil, comunicarse más, conocerse totalmente imposible. Qué más da lo que los demás piensen. Escribo para mí (y si acaso para tres o cuatro lectores amigos). Soy yo el que juzgo, el único control (muy amplio) de mi calidad. Soy yo el que vivo, y el que juego. Soy dueño de mí. Y, cómo no, los demás lo serán de sí mismos y de su opinión. No aspiro a la calidad literaria (mi única novela se vendió poco), no tengo ese filtro, ni creo que aquí (en los blogs) deba establecerse. Puede pasar a leer quien quiera, pero espero no venderme a mis visitantes, ni estar tan solo que acabe por escribir para ser leído. No quisiera ejercer una dignidad de cartón, pero sí una dignidad como persona que se muestra a los otros. Aspiro a sentirme a gusto y a expresarme con la posible autenticidad, a ir en mi propia dirección.\nPero cierto es que sólo aprendo de lo que me hace reaccionar (es la reacción la que me enseña). El "no" me baja a tierra, porque me duele. El "no", doliéndome, me dice dónde estoy (aunque lo sepa). La ausencia o el desdén, enseñan también. Como decía Nietzsche "lo que no acaba conmigo me hace más fuerte".\nLa soledad en que he abierto los ojos.\nEsa soledad esencial\ndesde la que miro y veo,\nhacia el amor y la vida.\nPosted by francisco aranguren at 12:21 PM 5 comments: Links to this post\n¡Qué alegría recuperar algo que uno había perdido!\nQue en la vida todo va siendo perder\npero alguna vez se encuentra\nlo que un día fue de uno\ny no supo retener.\nPosted by francisco aranguren at 9:35 AM 4 comments: Links to this post\nLa última novela de Mario Vargas Llosa (“Travesuras de la niña mala”), es una novela lineal, en primera persona, sencilla y directa como una primera novela. Es lo primero que me ha sorprendido, tratándose de la enésima novela de un autor consagrado, de setenta años de edad (¿candidato al Nobel?). Creo que es una muestra de libertad como escritor, pues no es el tipo de libros que van a gustar a los críticos literarios (ni siquiera a los lectores exquisitos). Vargas Llosa dice algo cierto: cada historia pide su forma, y ésta es –al parecer en un cincuenta por ciento- autobiográfica. Quizás sea por eso que parece una primera novela: por la carga autobiográfica. Por cierto, reconocer ese carácter autobiográfico me parece muy bien, pues todos los que escribimos hemos tenido el prurito de negar que escribamos sobre nosotros mismos: parece que le restase valor al texto, pues al parecer se valora la imaginación, la creación de mundos verbales y en cambio parece “demasiado fácil” ponerse a escribir lo que a uno le ha pasado. Qué gran mentira. Eso desanima a cualquier joven aspirante a escritor. Pues no chicos: un escritor consagrado de setenta años no repudia lo autobiográfico, lo sencillo, los sentimientos. Me parece que, así, nos da una lección.\nEn cuanto a mi opinión como lector. Me he leído la novela del tirón. Para mí es ya importante. Me ha interesado. Sin embargo, se me ha quedado un tanto corta, superficial. Abarca tantos lugares (Lima, París, Londres, Japón, Madrid), tantos momentos históricos y culturales distintos (la burguesía limeña, el sesenta y ocho francés, la época hippy londinense, la movida madrileña…) que de tanto abarcar aprieta poco. Cierto es que el escritor ha querido centrar el peso de la novela en una relación amorosa muy peculiar, intermitente y errática. Dice Vargas Llosa que es un amor moderno, en el que predomina el erotismo y domina la mujer. No sé. No veo que el amor moderno consista en que la mujer busque al hombre para que “la haga venirse con la boca”, abierta de piernas, mientras ella se tapa la cara con el brazo concentrada en su propio placer. Me parece más bien una parodia (un tanto machista).\nParís es el lugar mejor evocado, pero es muy fácil. La simple mención de los nombres de restaurantes, bistros, brasseries y cafés (Procope, Les Deux Magots, La Closerie des Lilas…), tiene todo el atractivo del Barrio Latino. Por lo demás, Ricardo, el protagonista, no ha sido revolucionario, no ha sido hippy, no ha sido utópico soñador, ni siquiera comprometido políticamente. Ha sido un burgués, cuyo único sueño ha sido vivir en París, como el colmo de la felicidad. La felicidad como cruasán. No sé en qué medida el personaje se pueda identificar con Vargas Llosa, pero, desde luego, no sale muy bien parado: es alguien que se ha dedicado a trabajar y a disfrutar de ese paraíso cultural que es la capital gala. Alguien escasamente solidario, escasamente comunitario. De nuevo, Vargas Llosa no aspira a embellecer su imagen, ni dotarla de perfiles. Si bien, es lógico pensar que la situación económica alcanzada por el autor poco tendrá que ver con la modesta posición de su protagonista.\nLos americanismos, los modismos de lenguaje peruanos, dan una cierta gracia al texto, pero el resultado final es un tanto mediocre. Poco más que una novela entretenida, si bien –como he dicho y creo es su principal mérito- revela una aleccionadora libertad literaria, ajena a la afectación, de quien la firma.\nPosted by francisco aranguren at 3:39 AM 4 comments: Links to this post\nEl jurista gusta de la asepsia, de presentarse como un mero técnico imparcial que, con exquisita objetividad y sin ningún a interferencia de sus intereses personales, se pronuncia sobre lo que sea derecho en cada caso...cuando los filósofos de la ciencia nos han enseñado hace tiempo que el mayor prejuicio en que puede incurrir un científico es pensar que él mismo carece de prejuicios (Manuel Gonzalez-Meneses).\nPosted by francisco aranguren at 4:33 AM 1 comment: Links to this post


▷ Significado de globalización || ¡Actualizado! octubre 【2020】\nEl significado de globalización proviene del inglés globalization, sabiendo que global se refiere a ‘mundial’ por lo que en nuestro idioma también se maneja el término mundialización, el cual deriva del vocablo francés mondialisation.\nSe entiende como un proceso histórico producto de la integración de las diversas sociedades internacionales, derivado de la consolidación del capitalismo y principalmente de la necesidad existente de expandir el flujo comercial mundial. Actualmente, no solo es abordado del punto de vista económico sino desde múltiples campos.\nLa globalización en diversas áreas\nEn la pedagogía se entiende como un método didáctico que consiste en aprehender una totalidad para posteriormente comprender los elementos que la integran. En el área social, se distingue por la defensa de la justicia y la igualdad para todos los seres humanos.\nCulturalmente hablando, la globalización se generado como consecuencia de las relaciones internacionales, destacando la difusión de valores universales con un mayor índice de acceso a la información de carácter cultural. Una muestra de ello podemos verla por medio del cine, la literatura, la gastronomía, la música, el teatro, la televisión, la moda, entre otros.\nEn el campo de la tecnología ésta incluye, tanto el acceso a la información, el internet y los medios de comunicación, como los avances científicos y tecnológicos en las áreas de la salud y de la industria. La interconexión actual permite que la información sea compartida a una mayor velocidad y distancia.\nEn la política, existen instituciones como la Organización de las Naciones Unidas que se encargan de fomentar la creación de mecanismos que den respuestas a los problemas globales.\nEn líneas generales, podemos decir que la globalización económica es el proceso de expansión de la economía, que conlleva la creación de un mercado mundial, con el firme propósito de permitir la libre circulación de capital desde el punto de vista financiero, comercial y productivo.\nEn este ámbito, la globalización se traduce en ventajas entre las cuales destaca el crecimiento económico de las últimas décadas, así como un alto impacto en el mercado de trabajo y comercio a escala internacional; no obstante, también ha generado férrea oposición por parte de los grupos antiglobalización.\nEl impacto de éste proceso en el aspecto económico varía en función del desarrollo de cada país; globalización es también la subordinación de la mundialización a las poderosas fuerzas económicas de escala mundial. Es un beneficio común que favorece principalmente a países en vías de desarrollo.


Estudio compara efectividad de reglas de diagnóstico - Radiografía - Medimaging.es\nEstudio compara efectividad de reglas de diagnóstico\nActualizado el 24 May 2017\nImagen: Un niño a punto de que le practiquen una tomografía computarizada (Fotografía cortesía de Getty Images).\nLos resultados de un estudio observacional prospectivo de niños con lesiones en la cabeza en hospitales terciarios australianos y neozelandeses, han comparado la exactitud diagnóstica de tres reglas de decisión clínica, utilizadas en las unidades de emergencia.\nA los niños con lesiones en la cabeza a menudo les practican tomografías computarizadas (TC), en los departamentos de emergencia, para descartar lesiones cerebrales graves, sin embargo, no todos los niños con lesiones más leves necesitan un examen como ese. La exposición innecesaria a la radiación, debido a las tomografías computarizadas, puede aumentar el riesgo de cáncer.\nLos resultados del estudio fueron publicados en línea en el número del 11 de abril de 2017 de la revista The Lancet. El objetivo del estudio fue encontrar las mejores reglas de decisión clínica para ayudarles a los médicos de urgencias a decidir qué niños menores de 18 años de edad, que sufrían lesiones en la cabeza, necesitaban una tomografía computarizada. El estudio incluyó a 20,137 niños en diez hospitales terciarios de Australia y Nueva Zelanda.\nLos investigadores encontraron que la regla de decisión clínica de la Red de Investigación Aplicada de Cuidados de Emergencia Pediátrica de los EE.UU. (PECARN), proporcionaba las mejores opciones para identificar a los niños con un riesgo muy bajo de lesión cerebral traumática. Los resultados compararon la regla de PECARN con las reglas canadienses CATCH y del Reino Unido CHALICE. Sólo la regla PECARN fue capaz de determinar todos los pacientes a los que había que practicarles neurocirugía.\nEl profesor asociado, Franz Babl, investigador principal del instituto de investigación Infantil de Murdoch (Victoria, Australia), dijo: “El objetivo de este estudio fue determinar qué niños necesitan tomografías computarizadas para detectar las lesiones cerebrales. La mayoría de las lesiones en la cabeza son leves y no requieren un manejo neuroquirúrgico; sin embargo, una pequeña proporción de pacientes podría aparentar tener lesiones leves, pero tienen lesiones intracraneales clínicamente significativas. El mejor tratamiento es evitar una TC en las lesiones leves de la cabeza, dado que son innecesarias. En particular, hay preocupación acerca de la alta dosis de radiación asociada con las tomografías computarizadas de la cabeza, que puede conducir al cáncer”.


Marketing Digital: 6 métricas principales para medir tu ROI - Postedin\nMarketing Digital Marketing Digital: 6 métricas principales para medir tu ROI\nLas redes sociales y las nuevas tecnologías se han convertido en un lugar propicio para hacer publicidad y captar clientes. A un bajo costo, se pueden realizar campañas direccionadas o buscar nuevos nichos comerciales.\nPero lo importante en toda acción comercial no está en la inversión, sino en la comparación entre lo invertido y la retribución que se recibe por esto. Aquí es donde entran en juego las métricas para medir el ROI.\nAntes de sumergirse en estas cifras es necesario aclarar algunos conceptos:\nROI (Return on Investment) o retorno de la inversión: es la herramienta para verificar, en valor económico, qué importe de lo invertido retornó a la empresa.\nAnalítica web: es el análisis de datos que se realiza de las diferentes redes sociales.\nConversión: es cada vez que un usuario realiza la acción para la que fue puesta en marcha una campaña.\nEnlazamos además un glosario para que responda al resto de los términos que se utilizarán en este texto.\nPara medir el ROI, el primer paso es tener clara la inversión realizada, a partir de allí podemos conseguir mucha información:\nTasa de conversión: es el porcentaje de usuarios que realizan una acción en la web. Su fórmula es:\n((Ganancia – inversión) / inversión)*100\nPongamos, como ejemplo, una farmacia que ha decidido utilizar su sitio web para poder realizar envíos a domicilio y de esa manera aumentar sus ventas.\nLa inversión inicial fue de 1.000, al analizar determinó que los ingresos fueron 1.500 por el total de envíos realizados. El cálculo sería ((1500-1000) / 1000)*100= 50%.\nEn el ejemplo se verifica una ganancia ya que el resultado es positivo.\nTasa de apertura: cantidad de personas que abrieron un mail que fue enviado.\nRetomando el ejemplo anterior, esta farmacia, además de ofrecer el servicio de entrega en domicilio, decidió realizar un boletín informativo para enviar mensualmente a sus clientes. Para saber si el mail genera interés debemos realizar la siguiente fórmula:\nCantidad total de mails abiertos/ la cantidad de mails enviados (teniendo en cuenta la campaña). Se excluyen aquellos que rebotaron.\nEsto significa que, si de 100 mails enviados se abrieron 20, se obtendrá un 20% de tasa de apertura.\nTiempo en el sitio web: esta medición nos indica el tiempo (en promedio) que una persona navega por la página web. La fórmula para poder obtener esta referencia es:\nLa suma total del tiempo de usuarios en la web/ la cantidad de visitas de la página.\nEn este punto se debe tener en cuenta que lo que se mide, son aquellos usuarios que hayan realizado alguna acción en la web (cambiado de página, visto un enlace) ya que si no ha realizado acciones se contabilizará como tasa de rebote.\nCosto por clic: supongamos que la farmacia que analizamos decidió realizar publicidad en los buscadores para atraer clientes.\nPara conocer el costo por clic promedio de la campaña, debe realizar la siguiente fórmula:\nCosto invertido/ número de clics recibidos\nCoste de adquisición del cliente: esta métrica es utilizada para saber el costo real de un cliente nuevo.\nEn el caso de la farmacia, nos dirá si la inversión que se realizó, ha dado resultados positivos, o si es necesario ajustarlo. Esta métrica se debe comparar entre períodos. La fórmula para ello es:\nCantidad total de costos realizados /cantidad de nuevos clientes.\nEsto te dirá si el costo ha sido mayor o menor que el período con el que se compara y analizar la conveniencia.\nTasa de rebote o bounce rate: mide la cantidad de personas que ingresan a la web y no realizan alguna acción en ella o permanecen poco tiempo en ella. Esto indicará que el contenido no les es interesante, por lo que es tiempo de hacer una modificación en él. Su fórmula es:\nNúmero total de visitas que visualizan una sola página / el número total de visitas.\nEstas son algunas de las métricas que se pueden obtener al hacer un buen uso de las herramientas analíticas en Marketing Digital.


A dos meses de la batalla - Vía públicaVía pública\nMañana faltarán justo dos meses para las elecciones municipales. Y será mañana a las nueve cuando podremos ver y escuchar por primera vez esta legislatura a los dos principales aspirantes a la alcaldía de Barcelona debatiendo cara a cara sus modelos de ciudad fuera de las paredes del Ayuntamiento. El alcalde Jordi Hereu (PSC) y el aspirante Xavier Trias (CiU) buscan el mismo objetivo aunque parten de situaciones bien distintas.\nHereu es el actual propietario de la vara de mando que ha mantenido esta legislatura con no pocos problemas provocados por la debilidad que supone presidir un gobierno en minoría por primera vez en la historia democrática reciente del Consistorio barcelonés. Además, el alcalde pertenece a un partido que acaba de sufrir una rotunda derrota en las elecciones catalanas, donde ha cosechado el peor resultado de su bagaje electoral. Y para acabarlo de rematar, la dirección de su partido ha intentado, sin éxito, apearlo de la carrera hacia la reelección provocando unas primarias que han dejado en evidencia la deseable unidad interna. No obstante, Hereu se ve personalmente reforzado tras salir airoso de este último contratiempo y está dispuesto a plantar cara en una batalla que va más allá de las fronteras de la capital y que podrían dejar tocado el control que su partido ha ejercido en las últimas tres décadas sobre la poderosa Diputación de Barcelona.\nEn el otro lado del terreno de juego electoral está Xavier Trias, un veterano político bregado en diversos cargos de responsabilidad de gobierno que hace ocho años prometió que su último objetivo en política sería ser alcalde de Barcelona. Ahora lo tiene más cerca que nunca ya que todos los sondeos le otorgan la victoria. Si estos pronósticos se acaban cumpliendo, la incógnita de Trias es conocer qué ventaja tendrá respecto a Hereu. Ahí puede estar la clave de la próxima legislatura. Primero hay que saber si el perdedor respetará la lista más votada, aunque sólo sea por un voto, y permitirá que el ganador sea nombrado alcalde. De momento, Hereu no lo ha aclarado y ha ido más allá abriendo la puerta a un pacto que desbanque al vencedor, rompiendo así una tradición no escrita en Barcelona. Pase lo que pase, Hereu y Trias se juegan su futuro político en estas elecciones porque quien salga derrotado no tendrá más remedio que irse a casa. Y, también, sea cual sea el resultado, habrá que ver si el más votado puede formar un gobierno sólido o vivirá una situación de debilidad parecida a la que se ha producido los últimos cuatro años. De ahí también que la política de alianzas sea clave y en ese terreno toman relevancia los llamados partidos pequeños, empezando por el PP, que busca tener la llave de la gobernabilidad si el ganador se queda lejos de los 21 concejales que dan la mayoría y hace insuficientes a los representantes de ICV y ERC.


Anticorrupción analiza los antecedentes del Metrobús\nObra fallida. El Metrobús está ahora bajo la lupa y no se descarta que derive en denuncia.\nEl titular del Ministerio de Obras Públicas y Comunicaciones (MOPC), Arnoldo Wiens, informó a este diario que los antecedentes del fallido proyecto del Metrobús ya fueron remitidos a la Secretaría Nacional Anticorrupción (Senac), cuya titular es Teresa Rojas, y al asesor de Transparencia e Integridad del Poder Ejecutivo, el ex fiscal Carlos Arregui.\nAmbos se encuentran analizando las acciones legales a tomar más adelante si se detecta daño patrimonial al Estado, concretamente por la no culminación de las obras en tiempo y forma, o si existió corrupción en el proceso licitatorio. Este análisis podría derivar en una denuncia contra los responsables ante el Ministerio Público.\n“Se ha presentado toda la información jurídica, por un lado, al contralor general (Enrique García) y, por otro, a la Secretaría Nacional Anticorrupción, presidida por la ministra Teresa Rojas, y al ex fiscal Carlos Arregui, quien se encuentra trabajando en esa unidad, y ellos tienen toda la información y van a determinar el rumbo jurídico que lleva toda la información que tiene que ver con el Metrobús”, explicó.\nJustamente, uno de los cuestionamientos de la ciudadanía a la administración de Wiens es que hasta la fecha el Gobierno no presentó ninguna denuncia ante el Ministerio Público para identificar a los responsables del fracasado plan, donde se desembolsaron millonarios montos.\nPor lo pronto, la Fiscalía sigue cajoneando una denuncia que se había presentado contra el ex ministro de Obras Públicas Ramón Jiménez Gaona y la ex viceministra de Finanzas de dicha cartera, Marta Benítez, por el supuesto delito de lesión de confianza, debido a las irregularidades observadas en la ejecución del Metrobús. Dicha denuncia fue presentada por el ingeniero Herman Pankow.\nMILLONARIOS ANTICIPOS. Recordemos que la empresa Mota Engil debía encargarse de las obras de los tramos 3 y 4 del Metrobús (Mariscal Estigarribia y Eusebio Ayala), pero su contrato se canceló ante la imposibilidad de la empresa de avanzar con las obras.\nLa compañía portuguesa había cobrado más de USD 10 millones como anticipo –20% del monto del contrato– antes de iniciar los trabajos, pero de dicha cifra apenas certificó obras por unos USD 4 millones durante el periodo de ejecución, por lo que debe devolver unos USD 6 millones al Estado paraguayo.\nAl parecer, la empresa no devolverá estos recursos, pero el MOPC cuenta con una garantía bancaria para recuperar el adelanto, según los datos de la secretaría de Estado. En total, la firma portuguesa percibió USD 23 millones, incluyendo el adelanto antes mencionado.\nAnte el fracaso del contrato con Mota, el MOPC también decidió rescindir el contrato que tiene con el consorcio integrado por la firma paraguaya DC Ingeniería SA y la uruguaya Stiler SA, que debía encarar las obras del tramo céntrico del Metrobús.\nEste grupo cobró un anticipo de G. 18.205 millones (USD 3 millones al cambio actual) a la contratante, pero las obras ni siquiera se iniciaron por desacuerdos con la Municipalidad de Asunción, a cargo del intendente Mario Ferreiro.


347 Shares 3465 views\nPara cada persona identificada su raza más linda del perro. Hoy en día, hay una gran variedad de sentimientos encontrados. En primer lugar, es sorprendente lo bien que una gran cantidad de ellos. En segundo lugar, la forma de elegir a su hermano más pequeño entre éstos guapo? Después de todos los bellos animales, los perros también son buenos en su propia manera. Además, la belleza exterior y el encanto – un concepto subjetivo, y tan diferente. Animales domésticos, aunque a primera vista, con la aparición sin pretensiones, a menudo atraen las miradas, haciendo que los transeúntes una sensación de calor de la emoción. Y luego entre los cientos de especies de animales de cuatro patas para encontrar el más adecuado, lo que sería un partido para el propietario? Por lo tanto, los siguientes son la raza más hermosa y bella de perro.\nWeimar Puntero – "Silver Ghost"\nInicio, tal vez, es necesario Weimar colocador. Realmente es la más bella raza de perro en el mundo, su característica única es la única con lana de color impresionante. Ligeramente tono ceniciento de lana fría jugó un papel importante en la adquisición de otros nombres de perro populares. Las personas a las que llaman "fantasma de plata".\nAprender que una mascota puede ser en el hermoso cuerpo. Era un atleta natural, con el cuerpo derecho, andar grácil y disposición determinada. Una característica distintiva de la parte exterior de Weimar es el color inimitable de los ojos: que puede ser un perro amber hue verde o inusual. Como un competidor para uno de los principales lugares en la nominación "Los más hermosos perros de raza grande," Puntero pesa alrededor de 35-40 kg con altura a la cruz de hasta 70 cm. Las hembras son en varones el orden más delgados, sin embargo, como la mayoría de otras razas más populares.\nLabrador de buen carácter de oro\nperro más lindo y divertido de la raza contiene justamente en sus filas un hombre guapo con un color dorado y ojos expresivos sensuales de color avellana oscuro. Por supuesto, se trata de un golden retriever. Si usted desea tener una mascota debido a la aparición en la casa de los niños, es la solución perfecta.\nEsta raza no es agresivo, juguetón. Perro sociable con todo el mundo, e hijos y todo enamorado. Parece que, por naturaleza, él mismo es un niño dulce, al menos, se ve dice que eso es todo. A pesar del impresionante crecimiento y gran peso masiva, que no causa miedo. Este perro, con un crecimiento de hasta 65 cm y un peso de hasta 40 kg, destinados a proteger. Flexible, alegre y agradable golden retriever – hermoso perro.\nAl sur de Rusia Pastor excelente vigilante\nUna especie de gigante, que recuerda al oso polar gigante también tiene una textura decente. Al sur de Rusia Pastor, que se distingue por una, el pelo hirsuto largo y flequillo largo, siempre ojo nalezayut es excelente guardia. Deseando atraer la atención de los transeúntes en el parque durante el paseo por la noche, sin duda hay que ir allí junto con un representante de la raza blanca como la nieve.\nYuzhnorussky aspecto imponente atractivo físico corresponden lujo. Y si el primer perro parecerá torpe o difícil de manejar, es importante entender que esta primera impresión es errónea.\nInteresante y miniatura bichon\nLos más lindos razas de perros pequeños, que se presentan en todos los rankings y listas, siempre implican la presencia de Bichon Frise. El encanto de este bebé sólo puede envidiar. Si se mira de lejos, parece que es una reminiscencia de un juguete de peluche, o pastel de aire. pelo rizado y un montón de rizos gruesos se añadieron a la misma de encanto. Gentil y obediente, amable y lúdico – todos de la misma.\nBichon está siempre listo para un juego, povilivaya juguetonamente su blanco como la nieve como el resto del cuerpo, la cola. Para los representantes de esta raza no se dio cuenta las manifestaciones de odio hacia las personas. Bichon – Gran reposición de la familia, que siempre se puede tomar con usted en sus manos e ir a dar un paseo.\nMisma dulce y muy linda y puede ser llamado Pomerania. Con un peso, rara vez se llega a 4 kilogramos, este juguete adorable es similar a la del zorro pelirrojo. El jengibre capa esponjosa y un bozal compacta ordenada permite caracterizar como mascota amigable y sociable niño. Aunque, como se ha señalado por los propietarios de un Pomerania, en términos de su visión también hay notas de un rebelde inocente, y esto no es sorprendente. Solo consigo mismo vibrante perrito juguetón no es deseable dejar, de lo contrario las consecuencias serán los anfitriones se enfrentan a la sustitución del sofá, pegar nuevo fondo de pantalla, o al menos, la adquisición de nuevos pares de zapatilla.\nHound ruso: nacido para cazar\nTodo raza de perro muy lindo, fotos de la que se puede ver sin dificultad, se presentan aquí. Los siguientes representantes de la raza magnífica inimitable es galgo ruso. Estos perros se ven de lujo. La aristocracia de su aparición añade un encanto innato, la elegancia y la gracia. Estos apuesto acto galgo ruso en plena conformidad con el nombre de la raza. animales de granja majestuoso, orgulloso y pausado atrajo los ojos de cientos de personas. Increíblemente impresionante que se ven cuando se ejecuta.\nSi el dueño del galgo ruso – un ávido cazador, él estará tan impresionado la primera vez que toma con su mascota en la empresa que envió en la tierra sin cuatro patas y que ya no quieren. En la naturaleza, en el bosque, el perro se convierte en un acosador y el atacante enérgica e implacable. Seguramente perro confianza interna da altura a la cruz, alcanzando casi 90 cm y pesa 35-40 kg. Seleccione el dueño de la mascota galgo ruso puede el color preferido, que puede ser impredecible.\nShih Tzu: el mejor amigo del hombre Leal\nLa más linda raza de perros decorativos, en el Vol. H. Perro y Bichon, discutido anteriormente, siempre encontrará sus seguidores. Sin embargo, si el factor determinante en la elección de un pequeño crecimiento de los animales y el peso propietario potencial era su propia inactividad, será obvio que esas perros no le encajan. Sin embargo, como el Shih Tzu. Una pequeña pero espectacular belleza con el pelo largo con flequillo y, a menudo recogidos en la cola, el perro es demasiado activo y agradable. Para complacer siempre ella, que debe cargarse sin parar. El pelo largo de las razas medianas, shih tzu parece estar flotando en el aire.\nA pesar de la pequeña crecimiento (hasta 25 cm) y el peso (no más de 4 kg), la mascota será capaz de levantarse no sólo para sí mismo sino también para el huésped. Por supuesto, no podía ganar el rottweiler agresiva batalla, pero la dedicación y el deseo de proteger a los más preciosa Shih Tzu no se sostiene.\npastor alemán famoso\nConfiado y un tanto brutal pastor alemán – la más bella raza de perro en el mundo. Incorpora toda la fuerza y el poder de cuatro patas amigo del hombre. Eso sólo es mirada de confianza y fiel que atrae la atención de incluso las personas que no tienen apego a los animales. Decir que los pastores alemanes mejor ser entrenados, tienen el más alto nivel de desarrollo de la inteligencia, probablemente no vale la pena. Los representantes de la raza asociada con los caracteres del conjunto de series de televisión y películas. En realidad, la situación no es diferente de filmación: Pastor está siempre en guardia y alerta, listo para dejar la más mínima amenaza para amado maestro. aspecto brillante, ojos expresivos y las expresiones faciales claras sugiere que el pastor alemán no es en vano es considerado la raza más inteligente de los perros en el mundo.\nSorprendente e inusual vistazo razas muy linda del perro. No es una excepción a la regla y el Pharaoh Hound. Admiración a menudo causa de su flexibilidad y agilidad. Una característica distintiva de las mascotas faraón les considere cabeza seca, pelo corto y un color brillante extraña. Por otra parte, su comportamiento se llama un perro no es tan simple. perro faraón por derecho merecen el título de la raza más modesta. Así enrojecer de vergüenza, ya que puede hacer que el faraón perro que nadie más puede hacerlo.\nEnseñar a Pharaoh Hound pueda sin dificultad. Los propietarios dicen que está entrenando todos los días con gran placer. Sin embargo, la vergüenza a menudo impiden a superar la timidez excesiva. Tradicionalmente perro faraón no pesa más de 25 kg con un aumento ligeramente por encima de 60 cm.\nSabueso encontrará todo\nEntre los animales, el tamaño grande y pequeño, como ha quedado claro, hay un muy lindo razas de perros. Dar una nominación como a una persona no sería justo, porque la lista de peludo guapo y bellezas puede continuar indefinidamente. Por ejemplo, los sabuesos – ningún perro menos bella. Potente y pesado con una orejas colgando cálida y afectuosa mirada extraña, este perro tiene una habilidad fenomenal. representantes de olor de esta raza se ha convertido en un factor fundamental para determinar el tipo de empleo mascota. Como regla general, sabueso bonachón y tranquilo – sabueso y la policía auxiliar maravillosos.\nEn las relaciones con personas en el hogar, siempre da paso, no se muestra la agresión. Bastante peso grande, llegando a menudo a 50 kg, y la altura más alta a la cruz – 70 cm, dándole forma y perro formidable sin compromisos. Pero, de hecho, esta mascota – una fotografía amante y la bondad en persona.\nDoberman grave y peligroso\nSuficientemente en serio y, básicamente, se parece a un Doberman orgulloso. A primera vista, puede parecer así que es un poco arrogante, pero, muy probablemente, en esto reside el secreto de su atractivo. Muscular Doberman cuerpo se ve mandíbulas intimidantes y poderosos y no tratar de hacer alusión a las personas que no tienen que esperar a que cumplidos.\nDe hecho, el perro – un excelente protector, un gran estudiante y simplemente hermoso. Vale la pena señalar que en la vida cotidiana, este perro – naturaleza sensible, emocional. Ofender mascota sincero y simpático increíblemente fácil, pero para pelear no sirve como pretexto para la agresión hacia los miembros de la familia, en la que no hay duda.\nScottish Collie – perro pastor\nLas razas de perro más lindo del mundo – es, por supuesto, del pastor. Sin excepción es la versión escocesa de esta familia bajo el nombre de Collie. Probablemente, muchos recuerdan la película sentimental con un perro de esta raza. vaquera de pelo largo (esta raza ha sido criado durante mucho tiempo en el territorio de la Gran Bretaña moderna, en un principio en que fueron tomadas como asistente de los pastores) se ve atractivo, encadenarse a las miradas de admiración de los demás.\nLa elegancia y la armonía del perro no mostraron su debilidad. Por el contrario, esta raza – uno de los mejores diseñados para proteger los objetos. Collie – estas buenas almas, para quien el mejor entretenimiento – es ruidosos juegos con los niños. Por cierto, hacer algo de ruido y que no les importa, así que intenta no perder ni la más mínima posibilidad de corteza.\nEl mismo tipo y agradable es un Bobtail de ojos azules. Su pelo largo y natural sin pasar por el procedimiento de la inmersión, la cola, inmediatamente dan la impresión de una mascota disquete flojo, los cuales, de hecho, es un bobtail va flexible y fácil. El amor de los niños – es una de las razones fundamentales de que este perro conquista las clasificaciones superiores diferentes, que presenta las razas de perro más bonitas. expresivos ojos y expresiones faciales permiten OES para ser sociable, incluso dispuesto para comunicarse con extraños.\nTerranova – una raza de perros grandes. Están cubiertas de pelo largo en negro, poseen una increíble fuerza y resistencia. Estos perros por su apariencia se asemejan a los osos salvajes amenazantes, pero si usted se familiariza con ellas, se hace evidente que ellos – los favoritos de los niños. Restringido y un poco lento, estos perros son similares a aquellas enormes juguetes blandos, que de vez en cuando tratan de trepar por los niños. Los niños no asusta a su apariencia amenazante, por el contrario, siempre se convierten en mejores amigos. Con el crecimiento en el hombro 75, ver el gigante menudo alcanza los 70 kg.\nSiberian Huskies son similares a los lobos\nAcerca de cuáles son las razas de perros más dulces del mundo, a juzgar es difícil, porque los contendientes por el título moneda corriente. Por ejemplo, un husky – un favorito de muchos criadores y dueños de perros. Soft mascota pelo sedoso, ojos azules sin fondo se ve como el buen juguete realista, más bien caro que un ser vivo. La forma y la silueta de los perros esquimales de muchas maneras similares a los lobos. De gran tamaño, fuerza y confianza – y estas cualidades son inherentes a un depredador salvaje, los animales domésticos y de la raza.\nUna vez que un adulto Husky da un paso adelante, que rodea a menudo comienzan a temer por su propia seguridad. Sin embargo, no hay nada que temer: para el acero y musculoso cuerpo fuerte que oculta la naturaleza sensual y fiel. Este perro – un amigo verdadero y sincero del hombre. Su confianza en el pueblo inmensamente, así que traiga un perro se le permite a nadie.\nHusky encuentra en un color diversa. Como regla general, los más comunes son considerados bicolor: negro con blanco y marrón con marrón. También es importante tener en cuenta que el aseo de los animales domésticos es bastante problemático. Con el fin de preservar la frescura de forma permanente y la brillantez de su aparición, tendrá que trabajar duro.\nTerrier es oriundo de Escocia\nnormas e ideales reconocidos son los más atractivos perro de raza linda del perro. Las fotos con los nombres de la mayoría de ellos están representados en la colección. La mayoría va a permanecer fuera de la atención del lector. Privarlos del terrier escocés sería completamente injusto. Esta raza ha sido criado para alrededor de 2 siglos en Escocia. A pesar de que durante mucho tiempo se les vio a color, ahora terriers escoceses – animales negro exclusivo.\nPara el cuidado y propietarios de atento que tenga que decir acerca de lo importante que es seguir el corte de pelo de la mascota y cuidar de su cabello. Sólo de esta manera se convertirá en el propietario de la silueta de la raza terrier. Si no prestar la debida atención a la mente externa del perro, el perro pronto se corre el riesgo de convertirse en un perro mestizo peluda.\nPor la derecha de esta raza puede ser llamado decorativo. Mientras tanto, no tiene un impacto en el instinto de caza, inherente a la naturaleza del Terrier escocés. Son extremadamente inteligente y agudo.\nDe pelo rizado caniche-circo\nSi para perros grandes y pequeños Mucho se ha dicho, es una rocas medianas y palabra ha estado zamolvlyu. Los propietarios de caniches a una pregunta sobre lo que es la más dulce respuesta raza de perro de manera inequívoca el apoyo de sus favoritos. Por cierto, estos perros pueden tener una altura diferente. Hay caniches y tamaños pequeños y grandes. La peculiaridad de esta raza es el pelo rizado de espesor, que es una luz verde, se abre el camino para la imaginación y la creatividad de la peluquería. tal dirección tiene su propio nombre. Aseo hoy muy popular entre los propietarios de perros.\nCrear la forma más inesperada posible su caniche, dejando el cabello vuelva a crecer, o, por el contrario, la eliminación de la mayor parte de ella. Mientras tanto, la práctica demuestra que ternura del perro está determinada no sólo por sus datos externos. La naturaleza de un caniche – lo que necesita el dueño más exigente. En el circo de trudyazhek menudo como sea posible para cumplir con todas las otras razas. Ellos son perfectamente susceptibles a la formación, tienen la resistencia y paciencia. Su movilidad y capacidad mental para alabanza es bastante difícil.\nYorkshire Terriers – niños lindos\nYorkshire Terrier – la raza más bella perro. animales domésticos pequeños están llenos de vitalidad e inquietud. Esta mascota siempre será capaz de cargar al positivo de todas las personas en su entorno inmediato. Como regla general, Yorkshire terriers – mods extraordinarias, para perros con estilo un corte de pelo en su piel se puede encontrar mucho más a menudo que un representante de una raza diferente.\nNaturaleza, junto con los esfuerzos del hombre podrían crear interesantes piezas de diferentes razas de perros. Todos ellos tienen atractivo e individual, con necesidad de cuidado y atención.\n243 shares 4807 views\n600 shares 1349 views\n729 shares 5801 views\n226 shares 8787 views\n712 shares 1304 views\n432 shares 2991 views\n511 shares 5239 views\n664 shares 8948 views\n368 shares 8924 views\n294 shares 6618 views\n369 shares 6420 views