13 animaux bizarres qui pourraient totalement devenir Pokémon\nLe jeu vidéo et l'anime populaires sont connus pour s'inspirer des animaux dans la vraie vie, mais c'est peut-être l'inverse.\nCe petit gars peut courir jusqu'à 15 miles à l'heure. (Photo: reptiles4all / Shutterstock)\nLes jerboas sont des rongeurs sauteurs qui prospèrent dans les déserts d'Afrique du Nord et d'Asie. Malgré leur statut d'animaux de proie, ces adorables créatures ressemblant à des kangourous se débrouillent très bien grâce à leur excellente audition et à leur capacité à courir jusqu'à 15 miles par heure.\nLes crevettes mantes font battre les humains quand il s'agit de transformer la couleur. (Photo: Shutterstock)\nÉgalement connus sous le nom de «diviseurs de pouce», ces crustacés vibrants sont nommés en l'honneur de leurs puissantes griffes, qui peuvent propulser, étourdir et démembrer les proies avec 200 livres de force. En plus de leurs tendances prédatrices, les crevettes mantes se distinguent également par leurs impressionnantes capacités visuelles. Les yeux de ces créatures marines psychédéliques sont équipés de 12 récepteurs de couleur - pendant ce temps, les humains et la plupart des autres animaux n'en ont que trois. Les scientifiques pensent que cela pourrait leur permettre de traiter rapidement les informations sur les couleurs dans l'œil au lieu de passer par le cerveau.\nPop-quiz: Où la cigogne de bec de chaussure tire-t-elle son nom? (Photo: Shutterstock)\nOriginaires des marécages d'eau douce de l'Afrique de l'Est tropicale, ces grands oiseaux ressemblant à des dessins animés sont connus pour leurs becs bulbeux uniques. Ils sont classés comme une espèce «vulnérable» en raison des perturbations humaines, de la destruction de l'habitat et de la chasse.\nLe long museau d'un gavial n'est pas facilement oublié. (Photo: Shutterstock)\nLa longue mâchoire mince du gavial peut sembler assez effrayante pour de nombreuses personnes, mais n'ayez pas peur - c'est une adaptation développée en réponse au régime alimentaire riche en poisson de la créature. Malheureusement, la population mondiale de ce crocodile indien en danger critique d'extinction est actuellement estimée à moins de 235 individus, en raison de la perte d'habitat fluvial, de l'épuisement des sources de nourriture et des filets de pêche.\nOh ces oreilles! (Photo: Shutterstock)\nOriginaires des sables arides et brûlants du désert du Sahara, ces adorables canidés nocturnes sont connus pour leurs oreilles extra larges, qui dissipent la chaleur et sont suffisamment sensibles pour leur permettre d'entendre des proies souterraines.\nCe beau dragon bleu est une limace de mer, mais le prénom semble tellement plus approprié. (Photo: Imtorn / Wikimedia)\nVous pourriez être surpris d'apprendre que cette belle créature marine (également connue sous le nom d'hirondelle de mer ou dragon bleu) est en fait une limace de mer. Le mollusque bleu et argenté est connu pour se nourrir de cnidaires comme le venimeux Portugais Man o 'War. Ce qui rend ces magnifiques limaces encore plus fascinantes, c'est leur pratique de stocker les nématocystes piquants des cnidaires dans leurs propres tissus - assurant une piqûre douloureuse à toute personne qui s'en mêle.\nEst-ce une licorne africaine? Non, c'est un okapi. (Photo: Shutterstock)\nCes créatures inhabituelles étaient autrefois confondues par les premiers explorateurs européens avec le terme de "licornes africaines" avant d'être officiellement reconnues et classées comme Okapia johnstoni en 1901. Bien qu'elles puissent porter des rayures de zèbre, ces ongulés menacés sont plus étroitement liés aux girafes.\nVipère de brousse\nCette vipère de brousse ressemble un peu à un dragon, pensez-y. (Photo: Shutterstock)\nTrouvé dans les forêts tropicales humides de l'Afrique subsaharienne, les vipères de brousse sont des serpents venimeux connus pour leurs écailles distinctement carénées. Leurs queues préhensiles solides sont parfaites pour supporter leur poids dans les arbres, où ils passent la majorité de leur vie à pendre et à tendre une embuscade à leurs proies.\nC'est difficile d'être pris au sérieux quand on a un très gros nez, mais le singe proboscis fait ce qu'il a à faire. (Photo: Shutterstock)\nLe nez en forme de clown et bulbeux de ce singe arboricole du Vieux Monde est difficile à manquer. Dépassant souvent 4 pouces, la trompe proéminente est le résultat d'un dimorphisme sexuel; on ne le trouve que chez les mâles.\nLe tenrec a quelques similitudes avec un porc-épic. (Photo: Frank Vassen / Wikimedia)\nCe petit gars original est originaire des forêts tropicales de plaine de l'est de Madagascar. Le tenrec strié est équipé de deux jeux de plumes: barbelé et non barbelé. Semblable à un porc-épic, les piquants barbelés sont utilisés comme moyen de défense contre les prédateurs. Les plumes non barbelées, d'autre part, sont vibrées afin d'émettre un léger bavardage qui est utilisé pour communiquer avec la famille.\nLes crabes de noix de coco aiment les fruits charnus et bien sûr les noix de coco. (Photo: Brocken Inaglory / Wikimedia)\nNe vous y trompez pas - ces troncs d'arbres vus ci-dessus ne sont pas des gaules. C'est vrai, ces crabes sont énormes! S'élevant jusqu'à un mètre de longueur d'une jambe à l'autre, ces bernard-l'hermite terrestre sont les plus grands arthropodes terrestres au monde. Bien qu'ils soient omnivores qui sont connus pour consommer des nouveau-nés de tortues, ils préfèrent généralement manger des fruits charnus et, vous l'aurez deviné, des noix de coco!\nEst-ce un papillon ou un colibri? (Photo: Jerzy Strzelecki / Wikimedia)\nAvec son bourdonnement, son vol stationnaire et sa longue trompe fine, il n'est pas étonnant que cette espèce soit en crise d'identité. Cela dit, Macroglossum stellatarum est très certainement un papillon de nuit, et sa ressemblance avec un colibri est le résultat d'une évolution convergente.\nCet isopode est vraiment un géant. (Photo: Borgx / Wikimedia)\nAvec le calmar géant et le crabe araignée japonais, ces arthropodes induisant le tortillement sont un excellent exemple du gigantisme des grands fonds. Si vous n'êtes pas familier avec l'isopode géant, ne cherchez pas plus loin que le pou du bois commun, qui est son cousin terrestre. Les deux espèces ont la capacité de se recroqueviller en boule pour se protéger des prédateurs.


Ce produit nettoyant, présenté sous forme d'un spray doté d'un pinceau, est conçu pour l'entretien complet et régulier de l’aide auditive.\nEfficace ! Il dissout rapidement le cérumen sur les prothèses auditives de type « Intra » et « Contour de l'oreille » ainsi que sur les protections auditives contre le bruit.\nAprès utilisation, il s'évapore et ne laisse aucun résidu.\nFaire une brève pulvérisation afin d’imbiber le pinceau.\nFrotter l’appareil auditif pour assurer un nettoyage optimal.\nA noter : ce produit n'est pas un nettoyant auriculaire. Il ne doit pas être introduit dans l'oreille.\nNettoyant pour appareils auditifs conditionné en aérosol de 50 ml.


Stages de recuperation points Saint-Victoret 13 | Recup Points\nNos stages de récupération de points Saint-Victoret - Recup Points Permis\nStages de récupération de points proches de Saint-Victoret\nCentre organisateur de sessions permis à points à Saint-Victoret\nProfitez d’une offre de rattrapage de points permis pas cher à Saint-Victoret\nSaint-Victoret est une ville française située dans le département des Bouches du Rhône, en région Provence-Alpes-Côte d'Azur. Si vous avez effectué une ou plusieurs infractions au code de la route, nous vous proposons de suivre une session agréée de rattrapage de points à Saint-Victoret.\nTous nous stages de récupération de points situés à proximité de Saint-Victoret\nLes stages de récupération de points à venir sur votre commune (Saint-Victoret)\nVous avez commis une infraction, et des points ont été ôtés de votre permis, vous habitez sur Saint-Victoret au sein du département 13 - Bouches du Rhône, et souhaitez vous faire recréditer des points ? C’est la vocation de notre service. L’ensemble des lieux agréés par l’État sont disponibles sur cette page. L’objectif du site est de vous faciliter la démarche et vous aider à regagner vos points sans attendre. Vous pouvez vous inscrire à un stage de récupération de points, près de chez vous, partout sur la région Provence-Alpes-Côte d'Azur. N’attendez pas de vous faire retirer votre permis pour vous inscrire : après un retrait de permis, le stage deviendra inutile. L’ensemble des prix seront indiqués, pour trouver le moins cher. La plateforme vous permet de prévoir votre inscription en ligne.\nLes retraits de points sont effectués lors d’infractions, de délits, ou de contraventions de différentes natures. Afin de vous faire prendre conscience des risques, nous vous proposons une liste non-exhaustive d’infractions courantes, avec le nombre de points que vous risquez de perdre si la loi n’est pas respectée. Franchir un terre-plein peut coûter deux points. 1 point sera ôté de votre permis en cas de dépassement de la vitesse autorisée de 20 km/h. Un délit de fuite est passible d’un retrait de six points. En dépassant la vitesse maximale autorisée de 20 à 29 km/h, vous serez susceptible de perdre 2 points. Il est probable que vous perdiez 4 points en circulant en sens interdit. Le franchissement de ligne continue peut vous faire perdre 3 points.\nSaviez-vous que l’on peut parfois éviter la perte de son permis, grâce à une formation de récupération de points à Saint-Victoret ? Cette alternative peut donc vous sauver la mise, il faudra toutefois faire les démarches immédiatement. Imaginons cette situation : vous avez franchi un feu rouge, et votre permis ne possédait plus que 4 points, une inscription rapide à un stage sera alors nécessaire. Le stage devra avoir lieu avant que vous ne réceptionniez le formulaire 48SI actant le retrait de votre permis, de manière à ce que vous puissiez reprendre 4 points, avant que les 4 suivants ne soient retirés. En procédant ainsi, votre permis sera sauvé, de ce fait votre réactivité sera essentielle, dans l’inscription à un stage de récupération de points.\nIl faut savoir que cette formation sera totalement à votre charge, au niveau financier. La durée du stage est de 2 jours, comprenant quatorze heures d’enseignement. À l’issue de ce stage, vous aurez la possibilité de récupérer quatre points au max, sans outrepasser les 12 points, et 6 en cas de permis probatoire. Deux pros mandatés, dont un psychologue, seront en charge de l’animation de ce stage. Les sujets abordés vous aideront à prendre conscience des risques d’une conduite à risque. Les thèmes choisis ont pour but de vous pousser à modifier véritablement votre façon d’agir, et à vous protéger sur la route, ainsi que les autres automobilistes bien sûr.\nLa formation de récupération de points s'opère à Saint-Victoret sur quatorze heures réparties en 2 jours forcément consécutifs et est dispensée par 2 animateurs agréés : un psychologue et un moniteur d'enseignement de la conduite et de la sécurité routière. Ce stage de sensibilisation à la sécurité routière à Saint-Victoret vous donnera la possibilité de récupérer quatre points sur votre permis dès le lendemain de la formation.\nPour participer à une session de sensibilisation à la sécurité routière à Saint-Victoret 13, visualisez le catalogue des sessions à Saint-Victoret 13 et réservez le stage de votre choix agréée par la préfecture des Bouches du Rhône. Pour s'enregistrer à une formation de sensibilisation à la sécurité routière à Saint-Victoret, vous devez forcément :


quoi faire quand les somniferes ne marche plus!!! - Insomnie et troubles du sommeil - FORUM psychologie\nquoi faire quand les somniferes ne marche plus!!!\nPosté le 15/11/2008 à 00:23:50\nvoila j'ai toujours plus ou moins eu un sommeil pertutrbé, depuis que je travail, maintenant 3 ans je ne peut pas dire que j'ai un bon sommeil mais j'arrivais quand meme a retrouver un certain sommeil reparateur les jours ou je ne bossait pas.\nmais depuis 1 mois a peu pres, ca m'arrive regulierement de ne pas dormir jusqu'a 3 nuit de file!!!!!et c a rendre fou, fou, fou\nla nuit derniere j'ai pris un somnifere avant d'aller me couché, deux heure apres tojours rien, pas trouver le sommeil du tous, je me suis relevée et j'ai ai pris un autre, ....et toujours rien,\nquoi faire de plus, les somniferes ne me font plus rien, j'en ai essayer plusieurs mais.....je ne sais plus\naider moi si vous avez des idées ou que vous etes dans le meme cas car je vais finir par peter un plomb\nPosté le 15/11/2008 à 01:40:50\nou trouver des gens qui ne dorment pas, si ils ne se trouvent pas ici\nil faut m'expliquer la!!!!\nPosté le 15/11/2008 à 03:18:40\nMe suis posée cette question c'est pour ça que je revenais peu\nTu travailles de nuit? exuses de cette question mais vu que c'est pas signalé je me permets de te le demander\nLes somnifères je pense que ton organisme est trop habitué donc a force ca fait plus effet, même si tu augmentes ca fera rien dans ce cas là\nQuelque chose a changer dans ta vie ces derniers temps pour que tu n'arrives pas a dormir?\nQu fais tu dans ces cas là?\nFaut surtout pas allé au lit si tu n'es pas fatiguée car dans ces cas là tu tournes et tu vires dans ton lit et c'est pire\nLire, dessiner enfin un truc calme peut pas t'aider ??\nUn truc tout bête je sais qui fera rire plus d'un, moi ca m'aide en périodes ou ca va mal niveau sommeil avec un paracetamol, je sais ca fait réponse de la parfaite mais moi ca fonctionne donc si ca peut aider quelqu'un !!!\nPosté le 15/11/2008 à 12:07:31\nnon je boss pas de nuit, mais je fais les 3 / 8 donc pas evident de prendre un rythme\nce qui m'empeche de dormir sont des douleurs que j'ai depuis un an et que l'on ne trouve pas ce que c'est.fait tout les examens mais rien de concret!!!\ndonc il y a la douleur physique mais aussi la douleur morale maintenant et tous ca fait que le sommeil.........ne fonctionne plus non plus.\nje ne trouve aucun moyen pour essayer de m'endormir, pourtant j'en ai essayer\nmerci pour tes conseil, mais moi le paracetamol je n'y crois pas pour mon cas en tout cas, car je prend deja pas mal de medoc pour mes douleurs qui sont beaucoup plus fort et en plus qui m'assome mais qui ne me font pas dormir pour autant\nPosté le 29/11/2008 à 22:22:54\nba alors personnes ai concernée par ce probleme\nbah vous en avez bien de la chance....\ncette nuit encore 3 somnifefes et toujours pas de sommeil......je sais plus quoi faire\nPosté le 29/11/2008 à 23:09:31\nsomnifères déjà à l'adolescence!\nA peu près 20 ans...\n3-4 mois de calvaire pour m'en passer, pourtant il ne faisaient plus effet et c'était fort sous ordonnance.\nUn calvaire j'ai été un zombie à passer des nuits blanches.\nEt j'ai par moi même réappris à me mettre en condition pour me mettre au lit.\nIl y a six mois, si je me lisais, je me dirais c'est pas possible. Et pourtant! Toutes les nuits ne sont pas encore le top mais je dors!\nJ'ai appris à me connaître et je connais mieux mon état de santé. Je prends plus soin de moi par qq petits gestes dans la jounée (que je vis mieux aussi du coup)\nCourage, c'est possible de s'en passer!\nPosté le 30/11/2008 à 12:42:32\nJe faisait des recherches sur le sommeil et je suis tombé sur ton post.\nCe coté douleur n est déjà pas normal, il y a obligatoirement une raison il faudrait peut être changer d médecin/hopital je sais que pour moi il m'as fallut un cinquième médecin pour détecter un soucis (le seul qui m ais fait faire un examen médical plus couteux en fait lol).\nLe sommeil est déjà un état d'esprit, des choses tel que le sport (évacuation du stress) ou alimentation peuvent aider. Les insomnies viennent en grande partie d'un mal vivre qu'il faut apprendre à accepter/maitriser.\nJe suis pas toubib mais vois auprès du tiens, meme si c et un sujet sensible, ce qu'il pense de l'utilisation de majijuana ou assimilé. C'est effectivement un produit illicite en france mais il y a quelques années j ai connut une personne qui en utilisait pour calmer ses douleurs d'origine inconus et qui trouvais enfin le sommeil.\nétat d'ébriété sous somnifères comment vous sentez vous le matin quand vous avez pris des somnifères\nInsomnie et somnifères Nuits blanches à cause de voisins bruyants : somnifères la solution ?\nfaisons le point sur toutes les solutions pr dormir sans somniferes Les somnifères est ce que ça marche?\nPlus de sujets relatifs à : quoi faire quand les somniferes ne marche plus!!!\nje n'arrive pas à me réveiller.... 7 17/11/2008 à 22:12:05\ntout le monde dort à 3h du mat 2 15/11/2008 à 01:23:01\nenfants insomniaques? 1 17/11/2008 à 23:09:36\nJe peux pas dormir 1 14/11/2008 à 18:10:01\nDécalage 1 15/11/2008 à 03:33:57


Sur ce forum http: Derrière cette robe de caractère « so fashion », le Secret est-il un bon smartphone? Une touche de vert. Moi j’en n’ai pas trouvé un, sauf peut-être qu’on ne peut pas arrêter la lecture d’un MP3, y’a qu’une touche pause et en quittant le lecteur le morceau mis en pause s’affiche sur l’écran d’accueil. C’est chiant qu’il y ait plein d’images déjà dans le tel à l’origine qui sont bloquées, on ne peut pas les effacer: Pareil pour le mode tout tactile, je n’ai vraiment aucun problème! Mais il n’était pas encore en vitrine quand je l’ai acheté!\nUn simple effleurement sur l’un de ces pictogrammes et l’action est prise en compte. Donc sûrement dans les premiers Modifié par stickman, 19 Jun – Plusieurs fonctionnalités peuvent ne pas marcher. Une touche de vert. Par rapport à mon Samsung U, c’est un peu le jour et la thene Personne ne trouve ou cherche vraiment d’autres possibilités! Avez-vous un thme jeu dans le slide une fois celui-ci ouvert notemmant lorsque l’on appuie sur la touche « Décrocher »?\nJe suis dans le kf7750 cas que DiB91, j’hésite acutellement entre le samsung u et le LG KF et j’ai horreur des portable lent Voir toutes les spécifications Rheme.\nFlorence Legrand Journaliste et rédactrice en chef des Numériques jusqu’en juillet Tu penses que le téléphone est flashable? Certaines fonctionnalités de vidéos peuvent ne pas être disponibles sur tous les modèles. Un bip retentit et un message apparaît.\nPour profiter pleinement de votre navigation sur tgeme site LG.\ntneme Merci stickman, au prochain appel je vais essayer cela, bonne soirée. Mais je me demande Par rapport à mon Samsung U, c’est un themee le jour et la nuit: Des nouvelle couleurs pour le lg secret.\nMoi j’ai la 10a j’ai eu mon port il y a deux jours, mais ils ont dû l’avoir avant SFR 10b: Pour ce qui est de l’autonomie c’est vraiment une catastrophe ce téléphone. Vous devez créer un compte gratuit pour pouvoir contribuer.\nAvis d’Utilisateurs Cette fonction est désactivée sur votre gestion de cookies. Aucun souci à se faire pour appréhender son nouveau téléphone.\nJe n’arrive toujours pas à faire marcher le main libre pendant un appel, sur le theeme il n’en est pas fait état, peut-être qu’il n’a pas cette fonction? Passons à présent à l’écran semi-tactile.\nLe choix de la rédaction. Moi je n’ai pas trouvé de menu caché encore Jeux,thèmes,firmware, utilisation totalement tactile thmee Pareil pour le mode tout tactile, je n’ai vraiment aucun problème!\nJ’essai de regardé mais je ne trouve rien! Kf7500 Forum Software by IP. Ca fait comme sur le KF Tirage 10 x 15 cm. Apparaissent alors, autour du bouton physique qui donne accès à tous les menus, six boutons bleus sesitifs qui permettent de naviguer dans ces menus.\nChoisissez simplement l’assistance désirée parmi les icônes ci-dessous. Pourtant, on retrouve sur le Secret cette alerte qui indique à l’utilisateur que son téléphone est complètement rechargé. Caractéristiques Clés écran tactile Appareil photo 5 Mégapixels the,e digital x8 autofocus.\n« TÉLÉCHARGER DXTBMP GRATUITEMENT GRATUIT


Deuxième décennie – En plein essor - Sportcom\nSoutenir l’athlète dans toutes les sphères\nBien que les dix premières années de la Fondation du sport universitaire québécois aient connu du succès, les membres du conseil ont fait face à un problème. Un manque de soutien continu et adapté aux besoins des étudiants-athlètes s’est fait sentir.\n« La FAEQ est vraiment née pendant un souper aux Jeux olympiques de Lillehammer, où étaient notamment réunis André et Claude Chagnon de même que Myriam Bédard. Nous cherchions comment améliorer la mission de la Fondation. Il était important pour nous de soutenir les athlètes émergents des différents sports et pas seulement les athlètes universitaires », explique Sylvie Bernier, médaillée d'or olympique et porte-parole fondatrice de la FAEQ.\nComme le mentionne Mme Bernier, à la Fondation, il est alors devenu impératif que les athlètes bénéficient d’un appui dès l’apparition de leurs talents ainsi que durant toute leur carrière. La Fondation du sport universitaire québécois est alors devenue la Fondation de l’athlète d’excellence du Québec. Elle a conservé les fonds du sport universitaire déjà créés en plus d’en établir un nouveau pour les étudiants-athlètes qui performaient à l’international ou qui s’y dirigeaient.\nAvec ce changement d’image, la FAEQ a développé une approche personnalisée avec ses boursiers en favorisant le développement de l’athlète en tant qu’individu, tant sur le plan sportif et académique, que dans la préparation de son après-carrière.\n« On a toujours mis l’accent sur l’étudiant-athlète. Le meilleur exemple pour la transition vers l’après-carrière, c’est le soutien aux athlètes par mentorat avec les anciens boursiers. Également, créer des liens avec les membres de la FAEQ et encourager les athlètes à développer d’autres champs d’intérêt dès leur jeune âge facilite ce changement », ajoute Mme Bernier.\nAu cours de cette deuxième décennie, la FAEQ travaillait désormais en partenariat avec tous les acteurs du sport amateur du Québec, tant privés que gouvernementaux. Avec leur appui, plus de 7 M$ en dons et commandites ont été recueillis. Plus de 5 M$ supplémentaires en commandites de services en communications pour promouvoir la Fondation, les boursiers et les partenaires se sont ajoutés à la somme.\nPar ailleurs, le montant annuel des bourses a augmenté de 300 000 $ entre 1995 et 2004, passant de 100 000 $ à 400 000 $. Au total, plus de 3 M$ en bourse ont été remis pendant cette décennie.\nRésultats sportifs historiques\nL’approche personnalisée de la FAEQ mise en place a manifestement aidé les boursiers à se démarquer. Du côté des championnats canadiens universitaires, il n’était alors plus surprenant de voir une institution québécoise trôner au sommet. Entre 1995 et 2005, les universités ont remporté un nombre inégalé de médailles, soit 13 d’or, 13 d’argent et 14 de bronze.\nÀ l’international, les podiums sur les circuits des coupes du monde et championnats du monde se sont accumulés et un nombre record d’étudiants-athlètes soutenus par la Fondation ont participé aux Jeux olympiques.\nÀ Salt Lake City, en 2002, 11 boursiers représentent le Canada et 7 remportent une médaille. Deux ans plus tard, à Athènes, 48 y participent et 6 montent sur le podium. Parmi ces boursiers médaillés, Blythe Hartley et Émilie Heymans ont quant à elle été décorées de bronze au 10 m synchronisé.\n« Je suis convaincue que la FAEQ fait partie intégrante de leurs carrières. Je crois que dire à un jeune : on croit en toi, tu as un grand potentiel, ça fait une différence au-delà du soutien financier. C’est impressionnant de voir où nos boursiers sont rendus aujourd’hui. Beaucoup d’entre eux excellaient comme athlète et le font encore. Je suis très fière de voir ce qu’ils accomplissent », conclut Sylvie Bernier.\nÀ venir la semaine prochaine : Troisième décennie – La croissance exponentielle


Forum-Windows • Bavardages : Idées de décorations d'intérieurs\nIdées de décorations d'intérieurs\npar FxPatrice » 01 Juil 2006, 14:52\nVous manquez d'idées pour aménager votre intérieur ? Je vais peut être pouvoir vous aider ...\nEn 1974 ils ne manquaient pas d'idées et bon goût !\npar guillaume5 » 01 Juil 2006, 14:58\nbigre quelle déco ! mais bon dieu que le temps passe !\npar Sevrossi » 01 Juil 2006, 15:28\nNe riez pas, tout ce que nous trouvons horrible, formica (tellement moche que je ne sais pas l'écrire) ou autre sièges en plastique de couleur vive datant des 70s redevient terriblement à la mode et s'arrache à prix d'or dans les salles des ventes...\nfoi de commissaire priseur\npar LeLapinFou » 02 Juil 2006, 20:16\nMoi, j'aime bien la cuisine dans l'écurie


Une demoiselle de Marseille veut prendre du plaisir dans un ascenseur ou une cabine d’essayage | Pornozore.com\nUne demoiselle de Marseille veut prendre du plaisir dans un ascenseur ou une cabine d’essayage\nPrendre du plaisir, j’adore ça. Je me fais plaisir toute seule, mais il est clair que je prends bien plus de plaisir en faisant l’amour. Je suis donc ici pour essayer de faire une rencontre coquine, ce qui me permettra de réellement prendre du plaisir. Je cherche un homme de Marseille qui a moins de 40 ans. J’ai besoin que mon partenaire soit sain, et très propre. J’ai également besoin qu’il soit très ouvert. Pourquoi ? Parce que je n’ai pas envie de prendre du plaisir avec lui à la maison. Je souhaite le faire dans un ascenseur, ou dans une cabine d’essayage. Si vous acceptez, vous pouvez me laisser un message. J’ai hâte de pouvoir réaliser mon fantasme.\nJeune femme\tfantasme, marseille\nUne brunette sensuelle ne demande qu’à partager son expérience avec un jeune homme


Les revers: guide pratique\nRegardez notre VLOG\nVoilà, c'est tout ce que vous devez savoir sur les costumes et revers masculins. Espérons que vous choisirez dorénavant non seulement un style qui flatte votre physique, mais qui est aussi approprié à l'occasion.\nLe choix est vaste en termes de revers de costumes. Mais ces derniers ne sont pas tous créés de la même manière.\nPar exemple, saviez-vous que le col châle donnait un look plus formel ? Ou qu'il y a un revers nommé “col châle” ?\nSi la réponse est non, il faut que vous mettiez à niveau toutes vos connaissances en matière de costumes, et connaître la différence entre les différents styles de revers et ce que chacun d'eux peut rajouter à votre tenue. Ceci vous aidera non seulement à bien choisir quel style mettre pour quelle occasion, mais aussi à mettre en valeur vos plus beaux atouts, à savoir vos épaules et votre taille.\nTout d'abord, commençons par les trois différents types de revers :\nOn trouve le revers cranté, le revers en pointe et le col châle, qui se différencient par leur forme ainsi que la manière avec laquelle ils se rabattent sur votre torse. Le revers cranté tient son appellation de sa forme distinctive en V entre le haut et le bas du revers. En ce qui concerne le style, le revers cranté est le plus commun. Ceci veut dire qu'il est passe-partout. Du formel au décontracté, le revers cranté est le plus polyvalent des trois styles de revers.\nLe revers en pointe, quant à lui, est appelé ainsi parce qu'il s'étend du col donnant ainsi l'illusion d'épaules plus larges. Il est parfait pour les hommes qui trouvent que leurs épaules ne sont pas assez larges ainsi que ceux qui veulent mettre en valeur leur forme en V. Cependant, ce style de revers est très formel. Il devrait y avoir un équilibre entre la largeur du revers et le reste du costume. Vous ne voulez surtout pas que tout soit grand et large pour donner l'impression que vous êtes costaud.\nLe revers en pointe demande un certain savoir-faire que, soyons honnêtes, la plupart de nous n'ont pas. De sa nature formelle, on le retrouve le plus souvent sur les jaquettes, les queues-de-pie et les smokings.\nLes hommes qui peuvent vraiment en tirer profit sont ceux de petite taille. La raison ? Les revers en pointe les font paraître plus larges et donc plus costauds.\nLe col châle est le plus formel des trois et trouve son origine dans les jaquettes de smoking victoriennes. Il est très formel et se présente le plus souvent sur les smokings. Il est reconnaissable par ses bords ronds et longs.\nUne des caractéristiques du col châle est qu'il est généralement fabriqué à partir d'un tissu plus brillant comme le satin. Il est parfait pour l’homme qui veut se faire remarquer et avoir un look branché. Cela dit, le col châle n'est pas adapté à la plupart des événements décontractés.\nEn termes de taille de revers, il faut qu'ils soient alignés avec la couture des épaules. En règle générale, le revers fin (5 cm) est parfait pour l'homme dont la taille du torse est de 96 ou moins. Le revers normal (7 cm) est flatteur pour l'homme dont la taille du torse est entre 92 cm et 127 cm. Le revers large (9 cm ou plus) est fait surtout pour l'homme dont la taille du torse est supérieure à 101 cm.\nQuelle cravate pour quel revers ?\nUne autre règle générale est que les revers et la cravate doivent avoir à peu près la même largeur. Ce n'est pas une règle absolue, mais elle est à prendre en considération. Personne ne remarquera s'il y a une petite différence entre les deux, mais on vous conseille de ne jamais mettre une cravate plus large que le revers.\nTendances pour les marriages de 2021-2022\nGuide: le Smoking\nLa Différence entre un Paletot et un Pardessus\nDevrais-je acheter ou louer un costume?


Booba et Chris Macari frappent fort pour le premier clip issu de l'album, depuis sa sortie le 1er décembre dernier...\nPosté le 07 Décembre 2017 à 18h23\n21 014 vues - Partager\nDepuis la sortie de son neuvième album Trône, un titre revient régulièrement comme l'un des temps forts du projet (et accessoirement le son préféré de Damso) et c'est celui que Booba a choisi de clipper en premier lieu : Friday.\nMéprise le game, maîtrise le game depuis des années / Route pavée de pétales, fleur du mal n'a jamais fanée\nPourquoi changer une équipe qui gagne ? Friday met à l'honneur une connexion désormais légendaire entre Booba et Chris Macari qui signe un visuel spectaculaire. De quoi retrouver le rappeur en mode Touareg armé, avec la présence exceptionnelle du robot D2-R2 ou posé sous des néons avec une femme peuvêtue et quelques bouteilles de whisky D.U.C dans le seau. Les paysages sont à couper le souffle, entre canyons et plaines désertiques. Quant à Booba, il est accompagné d'un tigre et même d'une amazone nue et peinturlurée sur les zones sensibles (à ne pas exposer au sable et au soleil).\nLa sortie avancée de l'album de Booba, pour le moment uniquement disponible en streaming, fait enfler la rumeur. Le hashtag #BatailleFinale s'est longtemps montré sur son compte Instagram et a laissé circonspects plus d'un ratpi. Certains vont jusqu'à espérer un deuxième projet en bonne et dûe forme pour cette deuxième date mais sur un album cette fois-ci vendu en physique. D'autres parlent d'un opus similaire doté d'un bonus : pourquoi pas un morceau sobrement intitulé Bataille Finale ? Quoiqu'il arrive, ça ne changera pas le démarrage phénoménal du Duc avec cet album attendu depuis plus d'un an, qui occupe le haut du classement tous genres confondus avec une dizaine de titres du projet ! C'est peu dire que Booba a littéralement assiégé le top français et conquis le coeur du public avec Trône, pour lequel on attend un dénouement dès la semaine prochaine.\nComme ça pue la rage non franchement la chanson on en parle ou pas !!!!!!!!!!!!!! Le clip est frais mais sans plus venant de booba\nRenaud le 07/12/2017 à 19h08 - Réagir au message - Signaler - 0Soutenir +1\nl'album est très ouvert limite pop mais c'est ce qui marche le mieux aujourd'hui. c'est l'évolution tout simplement. le clip je comprend pas le principe bref c'est booba dans sa suite logique.\nEnfant2fils2puteketues le 07/12/2017 à 20h15 - Réagir au message - Signaler - 0Soutenir +1\nTas de **** c'est tout ce que c'est\n$$$$$$$ le 08/12/2017 à 18h38 - Réagir au message - Signaler - 0Soutenir +1\nAvec trone Booba assoit son immense popularité. une marque plus qu'un rappeur faut être malhonnête pour ne pas le voir.\nmalgrés le leak il bat des records faut l'avouer les autres ne suivent plus ...\nFils2put1 le 07/12/2017 à 23h36 - Réagir au message - Signaler - 0Soutenir +1\n"Bataille Finale" ça m'étonnerait c'est un peu éclaté comme titre non ? Ça fait un peu album de 2005 genre j'espère que c'est juste une rumeur ou qu'ils se trompent sur le nom\nWmcdle le 07/12/2017 à 22h05 - Réagir au message - Signaler - 0Soutenir +1


Organisation : appliquer la méthode GTD avec Gmail - kdecherf ~ %\nOrganisation : appliquer la méthode GTD avec Gmail\nOctober 03, 2010 on gmail\nTrop d'emails à lire ? Des soucis d'organisation de votre compte Gmail ? Emails perdus dans la masse de vos archives ? Voici un billet qui pourrait vous être utile. Pour commencer, je vais faire un très léger rappel/résumé de la méthode GTD (Getting Things Done).\nLa méthode GTD est une méthode d'organisation inventée par David Allen, je vous conseille d'ailleurs d'acheter le livre si vous ne l'avez pas. L'image ci-dessus est une version light de cette technique de tri dont voici les grandes lignes traduites :\nUn nouvel élément arrive dans votre corbeille d'arrivée\nL'élément est bloqué : on le jette ou on le met dans une liste de référence en attendant un déblocage\nSinon, si la résolution/l'action prend moins de 2 minutes on l’exécute\nDans le cas contraire, on peut délayer ... ou déléguer\nMaintenant que j'ai donné les grandes lignes, on va pouvoir voir comment appliquer cette technique sur une boîte Gmail.\nCe billet se base sur les fonctionnalités Priority Inbox de Google et Superstars disponible dans les Labs.\nLa boîte de réception est la fameuse corbeille d'arrivée du système GTD. Avec la fonctionnalité Priority Inbox, on va même pouvoir appliquer deux niveaux de tri en entrée.\nQuand un élément est traité, il doit être archivé. Ainsi ne restent dans la boîte de réception que les éléments formant une TODO-List à court ou moyen terme.\nDossier 'suivi' (starred)\nLe label starred de Gmail va constituer la boîte de références, et le lab Superstars va permettre d'avoir plusieurs types de références. Dans la boîte de références sont rangés tous les éléments ne formant pas une TODO-List mais pouvant servir plus tard : emails d'information, identifiants de connexion, ...\nLe lab Superstars permet de paramêtrer les icônes que nous voulons, personnellement j'ai activé les suivants :\nDans l'ordre d'apparition : information, important, urgent, inconnu, validé et à faire suivre.\nAinsi ma boîte de références ressemble à ça :\nPour le reste : il y a le reste\nPour tous les autres éléments : traités, inutiles, autres ... Il suffit d'utiliser la fonction Archiver, ils restent ainsi consultables via le label All Mails.\nPour certains, le plus dur va être de vider leur boîte mail avant de pouvoir appliquer cette méthode :D


Retraites: Philippe plaide pour relever l'âge de départ jusqu'à 67 ans - Le Point\nRetraites: Philippe plaide pour relever l'âge de départ jusqu'à 67 ans © AFP/Archives/Ludovic MARIN\nPublié le 30/09/2021 à 07h56 - Modifié le 30/09/2021 à 11h53\nLa réforme des retraites serait "la première" à faire pour réduire la dette de la France, affirme l'ancien Premier ministre Edouard Philippe qui plaide pour repousser l'âge de départ "à 65, 66 ou 67 ans", dans un entretien à Challenges.\n"Nous préférons continuer à danser au-dessus du volcan que prendre les mesures, drastiques ? et parfois amères ?, qui s'imposent", regrette-t-il, estimant ainsi que "la première réforme à faire est celle des retraites".\n"A près de 330 milliards (d'euros), les pensions constituent de loin le premier poste budgétaire ? plus d'un quart de la dépense publique ? et le premier foyer d'économies possibles", souligne-t-il dans Challenges. Parmi les leviers à disposition, "la seule solution raisonnable est donc d'allonger la durée de vie active en repoussant l'âge de départ à la retraite à 65, 66 ou 67 ans", estime-t-il.\nL'opposition de gauche a pour sa part fustigé les propos de M. Philippe, qui n'ont selon le premier secrétaire du PS Olivier Faure "qu'un seul mérite, celui de la clarté: la dette c'est pour les retraités; et pour tous ceux qui ne trouvent pas de boulot après 50 ans, ce sera l'assurance chômage au rabais puis la misère en attendant 67 ans".\n"Pourquoi s'arrêter à 67 ans ? 70, 80, 90 ans ? L'idéal serait que les gens crèvent au travail, non ? Beau projet de société", a tweeté Ian Brossat, adjoint à la mairie de Paris et directeur de campagne du candidat communiste à la présidentielle Fabien Roussel.\n30/09/2021 11:51:31 - Paris (AFP) - © 2021 AFP\nVous lisez actuellement : Retraites: Philippe plaide pour relever l'âge de départ jusqu'à 67 ans


Algues vertes : inauguration d'une usine de traitement - Science - RFI\nPar RFI Publié le 21-07-2010 Modifié le 21-07-2010 à 17:25\nEn Bretagne, à Saint Michel-en-Greve, des employés municipaux ramassent les algues vertes qui envahissent les plages. REUTERS/Stephane Mahe\nChaque année, certaines côtes du nord du littoral breton sont criblées d'algues vertes, ou ulves. Ces marées vertes sont dues à une trop forte concentration de nitrates dans l'eau, principalement favorisée par les pollutions agricoles. Le 19 juillet 2010, Chantal Jouannot, secrétaire d'Etat chargée de l'écologie et Bruno Lemaire, ministre de l'agriculture étaient en déplacement à Lantic dans les Côtes d'Armor pour inaugurer une usine de traitement des algues vertes.\nLe phénomène de marées vertes n'est pas un problème nouveau en Bretagne et notamment dans les Côtes d'Armor: depuis plusieurs décennies et l'apparition de l'élévage porcin intensif, les eaux costarmoricaines contiennent des nitrates en forte quantité.\nCes nitrates sont en effet présents dans les déjections porcines qui, une fois épendues, les libèrent ce qui pollue, alors, les nappes phréatiques. Les nitrates se retrouvent ensuite dans les rivières puis dans la mer ce qui favorise le développement des ulves.\nIl y aurait trop de sable pour que les algues puissent être méthanisées.\nYvette Doré, maire d'Hillion 04/02/2010 - par Jean-François Cadet\nUn plan quinquennal contre les algues vertes a été adopté ce 3 février 2010, en Conseil des ministres. L’Etat a décidé de mettre la main à la poche. 40 millions d’euros sur 2 ans, l’objectif étant d’éliminer, dès 2010, les algues échouées sur les plages bretonnes.\nLes dangereuses émanations de sulfure d'hydrogène\nMais, depuis l'été dernier, le phénomène de marées vertes sur les côtes, d'abord peu esthétique, a pris une autre tournure : une fois accostées, les algues vertes entrent en décomposition en 24 heures, provoquant l'émanation d'un gaz, le sulfure d'hydrogène.\nA haute dose, ce gaz est extrêmement toxique et peut provoquer des irritations des voies respiratoires, des pertes de connaissance et, dans le pire des cas, un arrêt cardiaque.\nPour en finir avec les algues vertes …\n<iframe src="https://articles.rfi.fr/fr/science/20100721-algues-vertes-inauguration-une-usine-traitement" height="800px" width="100%"></iframe>


Plan q ado enculer homo - Mec tatoué\n28May 2018 by plan q ado enculer homo\nEnculer homo plan cul puteaux Site de petites annonces pour trouver son plan gay sur Internet! Pouvez déposer gratuitement une petite annonce de rencontre homo géolocalisée! Le tri et d être un peu sélectif, on y fait de fort charmantes rencontres que j ai appréciées. Sur ce site de sexe homo, tu trouveras de la video gay gratuite à telecharger ou en streaming. Il se fait enculer dans ce film d homos porno. Site de plan cul pour ado enculer homo / Fellation Plan cul gay ado enculer homo - Gay verdun Après avoir fait une rencontre sur la toile, ils ont plan q ado enculer homo décidé de passer à un plan cul en vrai. Histoire gay jeune ado depucelage forcéHistoire gay depucelage avec. Versailles homo gay chat site de rencontre pour ado de 15 ans sans inscription. Toulouse plan cul plan cul puteaux - consider Cougar quand plan q gay saint.\nGay seul ou en couple trans couple libertin etc. Cette putain mature se font déchirer par Axel, nous fait la totale puis essorent sa verge. Ainsi vous avez la possibilité de privatiser vos photos afin de ne les rendre accéssibles uniquement aux membres souhaités.\nDepuis 2018, Gare aux Gays dispose d'un nouveau blog gay traitant de l' actu gay et lgbt, de conseils dragues, d'une rubrique sexo, histoires gays et aussi un annuaire gay recensant les lieux gays près de chez vous! Plan cul cher bite extra longue.\nPour débutants, mecs soumis au sexe de l'homme, qui ne discute pas mais s'exécute. Videos, plan cul basic fit talence defoncage de fion sans lendemain. Partouze gay toulouse plan cul gay amiens la Somme 80, Bunker gay paris. Cette lope désire se faire tourner, être son son objet sexuel à dispo, sa lope a lille, contacter le!\nAdo avec baiser\nGAY rebeu ttbm teen grosse bouche a bouche gay rencontre gay bas rhin bite. On vous demande de passer à la caisse pour débloquer certaines fonctionnalités?


annonce mariage femme cherche homme maroc;\nrencontre homme handicapé?\nles meilleur site de rencontre gratuit 2015!\nLes rencontres ne sont jamais le fruit du hasard.. | Les Mots kefawice.tk.\nrencontres nationales de lhabitat participatif 2013;\nSi vous désactivez ce cookie, nous ne pourrons pas enregistrer vos préférences. Cela signifie que chaque fois que vous visitez ce site, vous devrez activer ou désactiver à nouveau les cookies. Voici 5 types de relations cosmiques que nous rencontrerons lors de notre voyage: Celles qui nous occupent. Celles qui nous rappellent. Les relations cosmiques qui nous aident à grandir.\nAlors que peut-on en conclure? Est-ce que les rencontres sont dues au hasard?\nEst-ce que ces liens affectifs sont programmés à l'avance. D'après mes observations, tout se passe comme si notre caractère était un puzzle représentant une image mais manquant des pièces pour se réaliser complètement. Et ces pièces manquantes sont les gens que vous devez rencontrer. C'est pour cette raison qu'inconsciemment, on est attiré vers un certain type de personne pour correspondre à notre schéma initial.\nJ'ai utilisé le verbe devoir car il faut bien saisir que le hasard existe très peu dans les rencontres. Et c'est eux qui peuvent bouleverser complètement une vie. Et une fois que vous avez rencontré un morceau de votre puzzle, je laisse la parole au physicien Étienne Klein qui résume assez bien ce qui se passe en liant l'effet physique EPR et le monde macroscopique: Marqués à jamais par leur rencontre, ils forment un tout inséparable.\nPhilosophiquement c'est la seconde hypothèse la plus plausible et c'est aussi ce que j'ai constaté. En fait, le destin vous envoie des signes comme rencontrer la même personne plusieurs fois par hasard, ou bien quand vous parlez avec elle vous avez d'incroyables affinités, etc.\nCertaines personnes ne sont pas sensibles aux signes du destin car tout simplement ils ont l'impression que tout est hasard alors que rien n'est hasard dans la vie. Alors que d'autres sont aigris et n'ont que des regrets.\nNe devenez pas comme ces derniers. Ne concevez pas votre vie comme un hasard, la vision que vous avez de votre vie changera vraiment. Si vous voulez en savoir plus sur le hasard, lisez absolument les preuves sur l'influence des astres:. Preuves sur l'influence des astres. Tous droits réservés.\nDesign par DJI.\nLivres et Cadeaux Gratuits. Livres imprimés.\nAnnonces gratuites. Vidéos à volonté.\nL'enrichissement positif et négatif les deux sont des expériences qui nous amènent à réfléchir Cookies strictement nécessaires Strictly Necessary Cookie should be enabled at all times so that we can save your preferences for cookie settings. Tout est à vivre, à expériementer! Ca me fait penser à l'horoscope A voir également. J'ai ton chemisier sur moi today Très très bien d'ailleurs.


JUIFS ET ARABES: L'espoir des mères\nPhilippe Faucon place deux femmes Dans la vie, pour un beau film émouvant où l’amitié remplace la haine et les préjugés.\nL’une est juive, l’autre arabe et musulmane. Esther et Halima n’étaient pas destinées à devenir des amies. Les circonstances, pourtant, feront d’elles des complices dans l’attachant et lumineux Dans la vie ( voir notre critique dans Focus du 11 avril en page31) le nouveau film de Philippe Faucon ( Samia, La Trahison) actuellement dans les salles. Sur fond de haine entre Juifs et Arabes, suite à l' »importation » du conflit israélo-palestinien en France, ce récit au féminin pluriel évite les pièges du sentimentalisme pour engendrer une sobre et réelle émotion. De quoi exprimer, avec une belle justesse, l’espoir d’un futur où dialogue et mélange résisteraient aux sirènes du repli sur soi et du rejet de l’autre. Le regard doux et rêveur derrière des lunettes de fin métal, le réalisateur commente pour nous, d’une voix posée cherchant parfois longuement le mot le plus adéquat, une £uvre en forme d’antidote à la montée des préjugés communautaristes.\nFocus: généralement, quand un film veut évoquer l’espoir pour un avenir meilleur, c’est aux enfants ou en tout cas aux jeunes générations qu’il demande d’incarner cet espoir. Une des originalités de Dans la vie est de se tourner vers deux mères déjà âgées, à rebours des conventions.\nPhilippe Faucon: ce n’était pas au départ une volonté consciente. Mais quand nous(1) avons d’abord essayé d’exprimer les thèmes du film à travers les rapports entre personnages plus jeunes, nous nous sommes trouvés confrontés à des difficultés. Les jeunes réagissent dans le reproche exacerbé, avec impatience, et souvent frustration. Ils ont du mal à prendre quelque distance par rapport aux choses, à prendre le temps – surtout – d’appréhender une question complexe, où tout n’est pas en noir et blanc avec des bons d’un côté et des mauvais de l’autre. Les mères du film ont un important vécu, elles ont traversé des épreuves, et chacune a en elle la force de s’extraire de l’opinion commune, de tout ce qui est véhiculé autour d’elle par l’entourage familial, le voisinage, tout ce qui se répète et qui réduit l’autre à des clichés, à des préjugés. Elles n’ont bien sûr pas voulu ce qui va leur arriver, mais elles ont dans leur expérience accumulée de quoi en tirer un parti positif. Peu à peu, au contact l’une de l’autre, elles vont se mettre à exprimer des choses qui sont plus dans leur vraie nature, et qui vont les affranchir des pseudo vérités répétées autour d’elles. Elles ne craindront pas de braver leur communauté et de ne plus penser comme on voudrait qu’elles pensent! Peut-être faut-il être « accompli », comme elles peuvent l’être, connaître aussi le poids de la douleur, de l’isolement, pour oser cela. Peut-être quelqu’un de jeune, de plus fougueux, n’en serait pas aussi capable.\nAu départ, elles vivent chacune une forme de solitude…\nOui, de manière différente. L’une, Esther, est dans un fauteuil roulant, elle en a marre de dépendre, d’avoir besoin de quelqu’un d’autre pour la laver, l’habiller. Elle n’est pas résignée, elle se révolte contre les limites que son état de santé met à son existence. L’autre, Halima, n’est jamais beaucoup sortie de chez elle, elle s’est consacrée à sa famille, n’a pas vraiment pensé à elle-même. Elle non plus n’est pas résignée, elle saura sortir de son rôle exclusif de mère et d’épouse. Entre ces deux solitudes va se produire une authentique rencontre. Et aux préjugés, aux à priori, aux constructions imaginaires qu’elles peuvent avoir en tête l’une vis-à-vis de l’autre, va succéder une compréhension.\nLe contexte du film est celui d’une importation du conflit du Proche-Orient dans le tissu même de la société française…\nBeaucoup d’enseignants, voyant le film, me parlent spontanément de ce phénomène qui touche en tout premier lieu les jeunes. De nombreux jeunes Français d’origine maghrébine, qui sont victimes d’exclusion, qui ne pensent pas avoir les mêmes chances que les autres (dans l’accès au travail, notamment), s’identifient à la situation des Palestiniens. Avec pour conséquence des réactions émotionnelles très fortes, violentes parfois, vis-à-vis des Juifs… A la prochaine rentrée scolaire, Dans la vie sera proposé dans les dispositifs destinés aux collèges et lycées. J’espère qu’il sera vu et qu’il suscitera le débat.\nComment avez-vous trouvé vos deux interprètes principales?\nAprès avoir décidé de prendre des comédiennes non professionnelles, nous avons fait des recherches via petites annonces et messages sur radios communautaires, via l’ANPE (2) et certaines associations de femmes. Ariane Jacquot et Zohra Mouffok ont été choisies au terme d’auditions pas faciles du tout, car les deux personnages ont à parcourir un registre d’émotions très étendu, allant de l’affrontement à la complicité, de la colère à la redécouverte du plaisir. Bref, des choses très fortes et très différentes à jouer. Ariane et Zohra ont des parcours de vie assez semblables à ceux des personnages. Elles ont traversé des épreuves, ont recommencé leur vie dans un autre pays, ont dû se battre et s’imposer. Leur vitalité, leurs ressources intérieures, m’ont convaincu qu’elles pourraient faire exister Esther et Halima.\nVotre film est porteur d’un espoir réel mais fragile. Etes-vous optimiste quant à l’évolution des choses?\nIl existe des gens qui sont des acteurs de rencontre et de compréhension. Certains artistes le sont, notamment. Mais ces gens ne peuvent pas tout résoudre. Dans une société en crise, qui connaît de grandes difficultés, il y aura toujours des tendances à la fermeture sur soi, au rejet de l’autre, à la dénonciation de l’autre comme responsable de ce qui ne va pas. Nous vivons une époque qui n’est pas simple, et où beaucoup tendent l’oreille aux discours d’exclusion. Il ne sera pas facile d’établir des ponts et de s’entendre les uns les autres…\n(1) Philippe Faucon et sa compagne Yasmina Nini-Faucon, productrice du film et très impliquée dans le choix du sujet. (2) L’Agence Nationale Pour l’Emploi. www.pyramidefilms.com\nINTERVIEW LOUIS DANVERS\nJUIFS ET ARABES: L’espoir des mères


Démonstration de la franchise François Blondelle à Franchise Expo Paris\nActualités & Interviews / Actualités des réseaux / Démonstration de la franchise Cordonnerie François Blondelle sur le stand d’AC Franchise a Franchise Expo Paris ce mardi\nNous avons jugé intéressant d’attirer votre attention sur un métier qui échappe aux modes et réunit des arguments décisifs, la Cordonnerie multi-service en Franchise.\nVenez mardi 22 de 14H à 16H sur le stand X38 d’AC Franchise pour\nUne démonstration d’entretien des chaussures.\nUne explication du métier.\nUne rencontre avec le franchiseur qui a reçu plusieurs prix pour le savoir-faire qu’il souhaite transmettre à ses franchisés.\nLe métier offre vite les satisfactions d’un travail bien fait. La relation client est facile et agréable car vous lui rendez un vrai service, vous le dépannez, vous soignez les objets auxquels il tient.\nC’est une nouvelle façon de satisfaire un besoin ancien, important, durable. Un métier de tradition et un positionnement qualitatif et valorisant pour le franchisé comme pour le client.\nLa concurrence montre de réelles lacunes ; elle est composée de kiosques sans âme dans les galeries marchandes ou de magasins vieillissants. Dans les deux cas, l’image et l’accueil sont peu agréables. Les places sont à prendre.\nLe franchiseur est le fruit de générations d’expérience. Sa performance lui vaut un Mercure d’or national. Il s’est entouré de spécialistes réseau, marketing, juridique et financier pour bien accompagner ses franchisés.\nIl n’est absolument pas nécessaire de venir de ce métier pour y réussir. La formation est vraiment performante.\nLa cordonnerie ne subit pas les effets de l’incertitude économique. Les clés minutes et autres services rapides sont des besoins croissants. Nous vous invitons à découvrir la franchise de Cordonnerie François Blondelle.


Egypte : une anamorphose géante sur 50 bâtiments - KULTT\nÀ Manshiyat Naser, banlieue dortoir du Caire, cet artiste redonne toute sa beauté à la ville et transmet un magnifique message de tolérance en peignant une anamorphose assemblée sur 50 bâtiments. Un véritable chef-d’œuvre !\nL’histoire d’un peuple marginalisé\neL Seed, street artist français d’origine tunisienne vient de réaliser cette superbe fresque sur les murs de la ville de Manshiyat Naser, une petite banlieue tristement connue comme étant le dépotoir du Caire. En effet, les habitants y vivent de la collecte des déchets et sont depuis de nombreuses années marginalisés et isolés à cause de leur labeur.\nPourtant, les Zaraeeb, chrétiens orthodoxes à l’origine éleveurs de cochons (Zaraeeb signifie éleveurs de cochons) n’ont rien de repoussant. Ayant été contrainte d’abandonner l’élevage à la suite de l’abattage des troupeaux en 2009 à cause du H1N1, la communauté s’est tournée vers la collecte et le tri des déchets pour survivre. Elle a ainsi mis en place un système extrêmement bien organisé, parmi les plus efficaces du monde pour collecter les déchets et ainsi participer à la sauvegarde de la planète. Sensible à leur histoire, eL Seed a donc souhaité défendre cette communauté et lui rendre toute sa beauté.\nUne anamorphose mais pas que…\nL’œuvre de eL Seed est une magnifique fresque colorée dans laquelle il utilise la calligraphie arabe pour transmettre un message de paix. Au cours d’un Ted Talks, l’artiste a présenté son travail qui a nécessité près d’un an de préparation entre la conception des plans et des schémas, la mise en place des équipes et l’approvisionnement en peinture et échafaudages. L’œuvre entière est découpée en plusieurs fragments qui se révèlent en une anamorphose depuis le mont Mokattam, la montagne de la ville. D’ici, il est possible de lire les mots choisis par eL Seed, ceux d’Athanase d’Alexandrie, évêque orthodoxe du troisième siècle :\nQuiconque souhaite voir la lumière du soleil, doit d’abord se frotter les yeux.\nUne magnifique illustration textuelle de l’œuvre qui apparaît fragmentée depuis les rues et se révèle pleinement lorsque l’on change de point de vue.\nGrâce à l’utilisation de peinture phosphorescente, eL Seed fait également briller les murs de la ville une fois la nuit tombée. On ne peut que saluer cette belle démarche artistique et engagée.\nLire aussi : Ce street artist fabrique des nichoirs à oiseaux en ville\nanamorphose Egypte fresque paix street art tolerance


20 Octobre 2020 - WAMBRECHIES - Aquila RH\nHays Santé, acteur national dans le recrutement en CDD et CDI dans les domaines médical et paramédical, recherche pour son client un Ergotherapeute en CDI à temps partiel. Notre client est un foyer d'accueil médicalisé appartenant à un grand groupe. Sous l'autorité de [...]\nHays Santé, acteur national dans le recrutement en CDD et CDI dans les domaines médical et paramédical, recherche pour son client, un Psychomotricien en CDI à temps plein. Notre client est un foyer d'accueil médicalisé appartenant à un grand groupe. En lien avec [...]\nHays Santé, acteur national dans le recrutement en CDD et CDI dans les domaines médical et paramédical, recherche pour son client, un Masseur Kinésithérapeute en CDI à temps plein ou partiel. Notre client est un foyer d'accueil médicalisé appartenant à un grand [...]\nMANIPULATEUR/TRICE en RADIOLOGIE - LILLE (59)Lieu : LILLEService : Radiologie ConventionnelleDiplôme : DTS IMRT ObligatoireContrat : CDIExpérimenté(e) ou fraîchement diplômé(e) en tant que Manipulateur en Radiologie H/F, vous recherchez une nouvelle expérience [...]\nManipulateur en radiologie - irm (h/f) lille (59)\nMANIPULATEUR en RADIOLOGIE H/F- LILLE (59) Lieu : LilleService : IRM Diplôme : DTS IMRT Obligatoire Durée : CDIHoraires : Temps pleinManipulateur/trice en radiologie jeune diplômé(e) ou expérimenté(e), vous cherchez une nouvelle expérience professionnelle sur un Plateau [...]\nInfirmier santé travail expérimenté (h/f)\n14 Octobre 2020 - LILLE - Page Personnel\nEn tant qu'Infirmier de Santé au Travail, vous avez pour missions : Assurer la surveillance médicale du personnel, Assister le Médecin lors des visites médicales périodiques et d'embauche de reprise, Planifier les visites médicales, Réaliser les examens [...]


Comment j'essaye d'apprivoiser mon Fond de Teint Bobbi Brown | Superfici'Elle\nSi vous me suivez depuis quelques temps, vous savez que je suis en quête du fond de teint parfait, et que cette quête est semée d'embuches, et surtout de déceptions!\nMon chouchou reste le fond de teint fluide de la gamme Couvrance de chez Avène, qui est parfait dans sa catégorie fond de teint de tous les jours, pas trop couvrant, fini naturel.\nMais parfois, j'aimerai un peu plus de whaouu, un peu plus "un teint parfait". Le Nude de Dior m'avait bien plu, puis tout d'un coup, ne m'a plus convenu... il marquait les zones sèches, bref il se voyait, et ça je déteste!!\nIl y a quelques semaines, je trainais au Printemps, et autour du corner Bobbi Brown. C'est une marque qui m'attire particulièrement car, c'est une marque de qualité, avec l'idée d'embellir naturellement, et puis c'est une des marques favorites de la duchesse Kate, et, j'avoue, je l'adore....\nBref!!! La conseillère, très sympathique me propose d'essayer les différents fonds de teint, et je lui explique que je cherche du naturel-mais du naturel whaou. Elle m'essaye d'abord la BBcream. Le rendu est sympa, mais pas assez "parfait" selon moi. Du coup, on tente le Long Wear Even Finish, le fond de teint longue tenue, oil free. Elle l'applique au pinceau, l'effet est sympa. Bien couvrant, mais assez naturel. ça me plait, j'achète.\nRetour à la maison, et première déception, à la lumière naturelle et sous certains angles, je trouve qu'on le voit. Il marque les pores. Par contre, niveau couleur il est parfait, et là, bravo et merci à la conseillère par ce que c'est rare!!\nDu coup, j'hésite à le rapporter tout de suite, tant que je ne l'ai pas ouvert ou à le tester " à ma manière". (Et en même temps, je ne suis pas dupe, et je me doute que je risque d'être moins douée qu'une maquilleuse pro!!)\nMais bon, je suis faible, je l'ouvre, et je le teste.\nJe l'applique au doigts, ou au pinceau, et la teinte est bien, la couvrance est pas mal... voyez plutôt :\n(par contre, mes lèvres sont toutes bizarres, je suis désolée)\nLe seul problème, c'est que quelque soit la manière dont je l'applique et le temps que j'y passe, il se voit. Il marque les pores, il marque le duvet (et j'ai l'impression d'en avoir des tonnes et que c'est trop laid du coup!!). Bref, impossible!! Regardez comme c'est moche. Et là, il y a 5 bonnes minutes de boulot pour l'étirer, le travailler.....\nBeuurrk n'est-ce pas.!? Autant vous dire que j'ai sérieusement regretté de ne pas l'avoir rapporté tout de suite.\nPour que ce ne soit pas le super flop de l'année, j'ai décidé de tenter des choses!\nSon gros problème, c'est qu'il ne se fond pas bien dans la peau, il fait plâtre par dessus.\nJe me suis dit que ça venait peut-être de son côté Oil free.\nJ'ai donc essayé de le mélanger avec quelques gouttes d'huile de noisette (c'est celle que j'avais sous la main à cette occasion!).\nBon, la couvrance est un peu moins bonne, et la peau brille un peu plus (de fait!!), mais je trouve le rendu beaucoup plus acceptable. En travaillant bien la matière, et en l'étirant bien, il se fond beaucoup mieux avec la peau et marque beaucoup beaucoup moins!! Un peu de poudre, et le résultat est franchement pas mal. Pas hyper pratique! Mais pas mal!!\nL'huile de noisette est une huile conseillée pour les peaux grasses à mixtes, et régule le sébum, elle transforme donc mon fond de teint en soin! J'ai essayé avec l'huile de Jojoba, réputée pour être très proche du sébum naturel, mais je trouve que ça marche moins bien!!\nJe n'ai pas encore trouvé mon graal. La déception est moins grande car je peux m'en servir quand même, mais ce n'est clairement pas une réussite.\nJe crois que les textures Oil Free ne sont pas pour moi, elles marquent trop et font trop "plâtre" sur moi. La BB Cream m'aurait sans doute mieux convenue!!!\nJe vous embrasse mes jolis soleils,\nje suis désolée de vous avoir raconté ma vie, mais si jamais cette petite technique peut en aider une à se servir d'un truc qu'elle pensait foutu, ce sera déjà ça!!\nMissSugarMills 5 octobre 2014 à 17:20\nJ'ai le même fond de teint et je ne l'applique qu'à l'éponge, je trouve le rendu plus naturel et du coup on évite ce genre de marques de pores ou autres\nSuperfici'Elle 5 octobre 2014 à 20:54\nC'est vrai que je n'ai pas essayé à l'éponge. Tu utilises un genre de Blender Oeuf?? que tu mouilles avant? Ou une éponge normale? Humide ou sèche?\nPardon de te poser toutes ces questions, mais ça m'intéresse!!\nAntoinette et Compagnie 5 octobre 2014 à 23:25\nJ'ai eu l'occasion de le tester et je l'avais appliqué au Beauty Blender pour un effet naturel. Je ne sais pas si ça peut t'aider... En tout cas ne lâche pas l'affaire car c'est un super FDT !\nSuperfici'Elle 6 octobre 2014 à 21:02\nOui, le Beauty Blender, il va falloir que je saute le pas!!\nJe ne lâche pas l'affaire, surtout à ce prix là, mais je trouve que ma peau n'est pas très conciliante ces derniers temps!!\nDes groos bisous!!\nLinette 6 octobre 2014 à 06:22\nCoucou j'ai la BB creme de BB que je teste depuis 1 mois et je vais bientôt en parler car elle est géniale. tu ne l'as pas trouvé assez couvrante? je la trouve plus couvrante que le face and body de Mac!\naprès plusieurs essais, le meilleur moyen de l'appliquer est avec mains comme une crème, as tu essayé pour ton fdt? (je trouve le rendu joli quand même!)\nSuperfici'Elle 6 octobre 2014 à 21:05\nDisons que je trouvais que la BB cream avait un rendu très beau, mais naturel, et là, je voulais un effet plus "podium". Oui, j'ai testé les mains, le pinceau, et les mains et le pinceau. Me manque l'éponge!!\nOui c'est très bête que de près ce soit moche, parce que sinon, c'est plutôt sympa!!\nLinnell 6 octobre 2014 à 09:09\nDommage pour ce fond de teint, difficile de trouver le graal. Je test en ce moment le DiorSkin Forever (je sais il est pas tout récent ^^), pareil, dans la parfumerie le rendu était top mais de retour à la lumière du jour il n'est pas top naturel !\nSuperfici'Elle 6 octobre 2014 à 21:08\nC'est ça le problème, on se laisse convaincre et puis ensuite on est déçue! J'espère que tu trouveras une technique qui te le fera apprécier!!\nMamzelle Boom 6 octobre 2014 à 16:43\nJ'allais te dire d'essayer de l'appliquer avec une éponge, mais je vois que ça t'a déjà été suggéré en commentaire, alors je ne peux que plussoyer ;)\nSinon l'ajout d'huile de noisette est une très bonne idée ! C'est ce que j'ai fait cet été avec une crème solaire naturelle qui ne pénétrait pas bien dans ma peau et ça a fonctionné du tonnerre :)\nEt je les trouve pas bizarres du tout tes lèvres, moi ;)\nSuperfici'Elle 6 octobre 2014 à 21:12\nOui, l'éponge, il faut que je me jette à l'eau. Je dois être la dernière blogueuse à ne pas en avoir une!!\nL'huile de Noisette, c'est trop chouette!! (ça le fait comme slogan, non?!) Je l'aime beaucoup depuis que je l'ai découverte chez toi!!\nPour mes lèvres, c'est juste que je trouvais que les ombres étaient trop bizarres sur la photo!! ça faisait un drôle d'effet!\nDes gros bisouuuss!!\nadeline L 6 octobre 2014 à 21:24\nc'est un peu mieux avec l'huile de noisette mais c'est dommage de devoir le mélanger\nSuperfici'Elle 6 octobre 2014 à 21:48\nC'est sur! Je vais essayer l'éponge! Et je vous tiendrais au courant!\nNeeds and Moods 7 octobre 2014 à 23:14\nJe troue que le rendu couleur et éclat est génial. Il te va super bie ce fond de teint. J'ai déjà eu ce genre de problème aussi. Et le problème venait... de la combinaison entre mon fond de teint et ma crème de jour.\nPeut-être qu'en posant une base entre ta crème et le fond de teint cela aiderait un peu à moins marquer les pores? Ou avec un bon sérum (le smart de clinique est top pour ça!!!). =D\nBisous ma belle, et bonne soirée. ♥\nSuperfici'Elle 9 octobre 2014 à 21:33\nOuuuuiii, moi aussi j'aime bien le rendu "de loin". Merci beaucoup... J'ai essayé avec la base, c'est pas top non plus. (et les bases, qui "étouffent" la peau, j'aime pas trop au quotidien!)\nJe ne connais pas ce sérum de Clinique, mais j'irai le voir de près.\nDes bisouus jolie toi!\nMel's way of life 9 octobre 2014 à 15:18\nLa couleur est superbe mais c'est vrai qu'il est un peu visible..\nN'hésites pas à venir découvrir mon univers!\nSuperfici'Elle 9 octobre 2014 à 21:34\nMerci beaucoup. Oui c'est rare que la couleur soit aussi "raccord"!


La rémunération du PDG de Morgan Stanley a baissé de 17 % l'an dernier | La Presse\nLa rémunération du PDG de Morgan Stanley a baissé de 17 % l'an dernier\nPublié le 6 avril 2012 à 18h15\nLa rémunération de James Gorman, PDG de la banque d'affaires d'américaine Morgan Stanley, a baissé de 17 % l'an dernier, d'après un document remis aux autorités boursières tard jeudi.\nM. Gorman, qui était directeur général en 2011, a acquis en plus le titre de président du conseil d'administration début janvier, a gagné 13 millions de dollars l'an dernier, dont un salaire de 800 000 dollars, une prime en numéraire de 2,7 millions de dollars, une prime en actions de 5,9 millions et des options d'achats d'actions de la banque correspondant à 3,5 millions de dollars.\nEn 2010, sa rémunération s'était élevée à 15,2 millions de dollars. Le salaire était le même, mais les primes en action et numéraire plus élevées.\nCohn Keheller, l'un des principaux administrateurs et le co-président de la division de courtage institutionnel, a gagné plus que M. Gorman en 2011 : 13,8 millions de dollars, 3,2 % de plus qu'en 2010.\nL'autre co-président du courtage institutionnel, Paul Taubman, a pour sa part gagné 12,6 millions de dollars en 2011, pour sa première année parmi les dirigeants du groupe.


Ceinture Lombaire HeelCare\nNoir - €119,99 EUR Beige - €119,99 EUR Gris - €119,99 EUR\nDécouvrez la ceinture Lombaire Heelcare, elle vous aidera efficacement contre les divers problèmes du dos et de mauvaise posture.\nSavez-vous qu'une mauvaise posture est mauvaise pour la santé à long terme ? Si vous êtes devant votre bureau toute la journée ou que vous faites beaucoup d'activités physiques, il est probable que vous souffriez d'une mauvaise posture.\nUne mauvaise posture entraîne certains problèmes courants comme les maux de tête, la fatigue musculaire, les courbatures, les maux de dos et la mauvaise concentration lorsqu'une mauvaise posture n'est pas corrigée.\nLa Ceinture Lombaire HeelCare aide à maintenir votre abdomen pour aider à soutenir et à stabiliser votre colonne vertébrale et vos muscles. Avec un tel soutien, vous vous tiendrez mieux et plus droit, car elle vous empêchera de vous affaisser. La Ceinture Lombaire HeelCare permet non seulement d'améliorer votre posture, mais également de réduire la douleur et la tension sur le dos.\nDécompression des articulations du bas du dos et des disques vertébraux\nLa ceinture lombaire s'étire et étire le bas du dos lorsqu'elle se gonfle d'air. Cette traction douce aide à décompresser les disques vertébraux. La décompression aide à soulager la pression des nerfs pincés, des disques dégénératifs, des hernies et des renflements.\nLa Ceinture permet de soulever le haut du corps lorsqu'elle est gonflé, sa hauteur augmente jusqu'à 4 pouces (7,5 cm). La ceinture berce la hanche et la cage thoracique inférieure tout en soulevant le haut du corps, déchargeant le poids du bas du dos, permettant ainsi aux muscles de se détendre.\nLa ceinture aide à réduire la pression sur votre dos, à étirer les muscles tendus et à décompresser les disques. Moins de pression signifie moins de douleur.\nNotre Ceinture Lombaire Stabilise le bas du dos et améliore la posture. Avec le vieillissement, l'usure régulière, les disques dégénératifs et les hernies, le dos peut devenir instable. Se pencher en avant peut déclencher de graves maux de dos et des spasmes musculaires, car les muscles travaillent dur pour maintenir la colonne vertébrale. En fournissant un soutien solide et une stabilisation pour le bas du dos, la ceinture vous aidera contre ces problèmes.\nSPÉCIFICATIONS: Taille: 113,0 × 20,5 cm (extension gonflable)


Le film-dispositif dans le documentaire brésilien… – Cinémas – Érudit\nLe film-dispositif dans le documentaire brésilien contemporainThe Film-Apparatus in Contemporary Brazilian Documentary\nhttps://id.erudit.org/iderudit/1005805ar CopiedAn error has occurred\nhttps://doi.org/10.7202/1005805ar CopiedAn error has occurred\nVolume 22, Issue 1, Automne 2011, p. 93–103\nDispositif et jeu\nCet article aborde la notion de « dispositif » dans le documentaire brésilien contemporain, à partir de la conception classique du dispositif élaborée dans la théorie du cinéma et des contributions plus récentes des domaines de l’art et du documentaire à cette réflexion. Pour les réalisateurs dont il est question ici, il s’agit de construire certaines stratégies de tournage dont la fonction n’est plus de refléter une réalité préexistante mais, au contraire, de susciter des événements qui seront capturés par la caméra. Le texte analyse plus longuement deux films réalisés par Cao Guimarães, artiste qui articule de façon originale des stratégies tirées des pratiques artistiques contemporaines à des procédés chers à la tradition du documentaire.\nThe following article examines the concept “apparatus” in contemporary Brazilian documentary, drawing on the classic conception of the apparatus in film theory and more recent contributions in the fields of art and documentary. The filmmakers discussed here set out to create filmmaking strategies whose function is no longer to reflect a pre-existing reality, but rather to instigate events which will be captured by the camera. The article analyses at greater length two films by Cao Guimarães, an artist who joins in an original manner strategies taken from contemporary artistic practices with techniques which have a long history in documentary filmmaking.\nDans le cadre d’une production de plus en plus diversifiée du documentaire brésilien au cours des dernières années, un certain type de film s’est imposé, qui a été défini par les critiques et les réalisateurs comme du « documentaire de dispositif  ». Ces films sont réalisés par des metteurs en scène consacrés, tel Eduardo Coutinho, ainsi que par des cinéastes plus jeunes, comme João Moreira Salles, Cao Guimarães, Sandra Kogut et Kiko Goifman, pour ne citer que ceux-là. Leurs oeuvres se distinguent cependant les unes des autres et se caractérisent par des conceptions diverses du cinéma, des manières singulières de filmer, des relations particulières avec le monde et avec les personnages. En dépit de leurs divergences, il est toutefois possible de reconnaître chez ces cinéastes une pratique commune : leurs films font peu de cas du scénario et font la part belle à certaines stratégies de tournage dont la fonction n’est plus de refléter une réalité préexistante ni de respecter un thème imposé et construit avant le tournage. Pour ces metteurs en scène, tout se passe comme si le monde n’était pas prêt à être filmé, mais en constante transformation ; et le tournage, s’il accentue ces changements, peut tout aussi bien susciter des événements qui seront capturés par la caméra. Pour ce faire, ils mettent en place des méthodes de tournage pour filmer le monde, autrui ou eux-mêmes en signalant au spectateur, par la même occasion, les circonstances dans lesquelles les films ont été conçus. Ce sont des cinéastes qui filment à partir de « dispositifs » — ce qui ne garantit nullement la réalisation effective des documentaires ni leur qualité. Mais il y a là une voie à suivre.\nPrécisons brièvement l’emploi que nous faisons de la notion de « dispositif », de plus en plus fréquente dans le domaine du documentaire et qui occupe une place centrale dans la critique des arts audiovisuels contemporains. Nous ne visons pas ici la conception du cinéma comme dispositif, telle qu’elle a été mise en avant par une partie de la critique française des années 1970. Structuralisme et psychanalyse y étaient mis à contribution par une critique totalisante qui englobait tant le dispositif central de captation d’images que celui de leur présentation. Il s’agissait, d’une part, d’associer le cinéma à un projet idéologique : la caméra n’est pas neutre et elle reproduit les codes qui définissent l’objectivité visuelle depuis la Renaissance, ce qui lui impose de se soumettre à la culture dominante. D’autre part, l’entreprise consistait à expliciter les conditions psychiques de réception inhérentes au dispositif de la salle obscure, lequel place le spectateur entre l’image et le projecteur, en favorisant de la sorte son identification avec les héros apparaissant sur l’écran et avec ce qui produit le spectacle, la caméra elle-même. Produit de ce dispositif, le spectateur est un être nécessairement aliéné : il croit au naturel de ce qui est artifice, en niant la représentation en tant que telle ; il vit dans l’illusion qu’il est le centre du monde et que c’est de lui que provient le sens des images qu’il reçoit. Pour cette critique, l’expérience aliénante se répète à chaque film, quelles que soient les histoires narrées, car c’est de manière structurelle que le dispositif cinématographique définit les conditions de réception et la nature du spectateur .\nCe « dispositif » n’est pas non plus assimilable à ceux des installations qui recourent à la vidéo, à l’ordinateur, au cinéma ou à d’autres technologies dans les galeries ou les musées, même si nombre de leurs caractéristiques se retrouvent dans la mise en oeuvre de ces documentaires brésiliens, car ce sont là des dispositifs de présentation d’un travail artistique, destinés à procurer au spectateur des sensations physiques et mentales à travers la disposition d’éléments (écrans multiples, caméras, ordinateurs, projecteurs) à l’intérieur d’une organisation spatiale donnée. Des images peuvent être produites durant la réception de l’oeuvre par le spectateur ; dans certains cas, ce sont des images en circuit fermé, dans lesquelles est remis en question le déplacement perceptif du spectateur.\nLes dispositifs de tournage des documentaires que nous abordons ici sont nécessairement antérieurs au moment de présentation des films. De toute façon, un « dispositif » relève toujours et dans n’importe quel contexte d’un processus de production actif, créateur — de réalités, d’images, de mondes, de sensations, de perceptions qui ne lui préexistaient pas. Comme le souligne Anne-Marie Duguet (2002, p. 21) : « Tout dispositif vise à produire des effets spécifiques. » Cette dimension productrice est présente jusque dans la théorie du cinéma comme dispositif, sauf que dans cette théorie, le dispositif ne produit qu’un type d’expérience. Dans le cas de certains dispositifs artistiques (les installations vidéo), nous sommes en présence de systèmes différenciés qui structurent chaque fois des expériences sensibles, d’une manière spécifique.\nC’est de manière tout aussi spécifique que fonctionnent les dispositifs documentaires. Ce n’est absolument pas quelque chose que l’on retrouve également dans tous les films, de manière structurelle et qui serait propre au cinéma, mais un dispositif recréé à chaque oeuvre, immanent, contingent, c’est-à-dire soumis aux circonstances du tournage et aux pressions du réel. Il s’agit là d’un emploi de la notion de « dispositif » qui trouve chez le cinéaste Jean-Louis Comolli (2004, p. 507-510) sa définition la plus heureuse. Pour lui, « face à cette scénarisation grandissante des rapports sociaux et des relations intersubjectives », des « scénarios qui s’installent un peu partout pour agir (et penser) à notre place », une partie de la production documentaire a la possibilité d’inventer de petits dispositifs pour s’occuper de ce qui reste, de ce qui est en plus, de ce qui n’intéresse pas les versions toutes faites du monde que nous offrent les médias. À l’opposé des « scénarios de fiction […] qui craignent ce qui les fissure […] » et qui éloignent « l’accidentel » et « l’aléatoire » (p. 516), les dispositifs documentaires extraient de la précarité même, de l’incertitude et du risque de ne pas se réaliser, leur vitalité et leur condition d’invention.\nChez Eduardo Coutinho (Santo forte, Babilônia 2000, Edifício Master, O fim e o princípio, Jogo de cena), le dispositif est avant toute chose relationnel, une machine qui provoque et permet de filmer des rencontres, des rapports qui se produisent à l’intérieur de lignes spatiales, temporelles, technologiques, mises en oeuvre toutes les fois qu’il se rapproche d’un univers social. La dimension spatiale de ce dispositif, les tournages dans des lieux uniques, en est la plus significative. Pour Coutinho, peu importent le sujet ou l’idée s’ils ne sont pas traversés par un dispositif, qui n’est pas la forme du film, mais qui impose à la captation des images des lignes éthiques et esthétiques déterminées. Chez João Moreira Salles (Futebol, Santa Cruz, Entreatos), on observe une prédilection pour les tournages de longue durée : d’observation plus qu’interactifs et s’inspirant des techniques du cinéma direct. Dans ce dispositif, la dimension temporelle est cruciale et produit des effets notables dans le film, à l’opposé des interventions courtes de Coutinho, pour lequel le temps de tournage n’influe pas particulièrement sur le récit .\nLe temps constitue également la ligne principale du dispositif de Passeport hongrois (Passaporte Húngaro, 2001), de Sandra Kogut, bien qu’il ne s’agisse pas là d’un film d’observation puisque l’action qui en intègre le dispositif — obtenir un passeport — oblige la cinéaste à s’exprimer par la conversation et la négociation. C’est un film où l’auteur est acteur, où l’écriture filmique est liée à la notion d’agir : la cinéaste agit pour créer ses histoires. Il en va de même de 33 (2002), de Kiko Goifman , qui résulte également d’un dispositif fortement temporel, mais avec des limitations dans le temps de tournage, inexistantes dans ses documentaires précédents. Il s’est servi de son âge, 33 ans, pour déterminer le nombre de journées dont il disposait pour retrouver sa mère biologique. Cette règle contraignante imprime au film une tension spéciale : ou il obtient des matériaux suffisants durant ces 33 jours de tournage, ou il n’y aura pas de film.\n« Trente-trois jours parce que j’ai 33 ans. » Quelque arbitraire que puisse sembler le dispositif de Kiko Goifman, il ne fait que révéler, sans ambages, l’arbitraire qui est présent dans tout film-dispositif, avec plus ou moins de force, plus ou moins de discrétion. Aucun fondement « logique » ne soutient le choix de ce nombre de jours. De même qu’il n’y a rien de « naturel » à ce qu’une Brésilienne obtienne un passeport hongrois à Paris ; il lui serait bien plus facile de le demander au Brésil, mais il n’y aurait alors probablement plus de film. Provoquer des rencontres afin de les filmer relève tout autant de l’ordre de l’artifice que de suivre des personnages durant deux années de suite, et il est bon qu’il en soit ainsi. Pourquoi pas six mois ? Pourquoi ces personnages et non pas d’autres ? C’est que justement, ces documentaires ne fleurissent pas dans le terreau du réel, spontanés, naturels, peuplés de personnes et remplis de situations authentiques, prêts à être capturés par des êtres sensibles, la tête pleine d’idées et la caméra à la main. Ils sont engendrés par le plus pur « artifice », dans l’acception littérale du terme : procédé ou moyen permettant d’obtenir un artefact ou un objet artistique. Plusieurs de ces documentaires, et peut-être les meilleurs, sont les fruits d’une « machination », d’une logique, d’une pensée, instituant des conditions, des règles, des limites pour que le film advienne ; et d’une « machinerie  » qui produit concrètement l’oeuvre.\nNous analyserons plus longuement deux films de l’artiste de Minas Gerais, Cao Guimarães, dont les travaux ont été sélectionnés et primés dans les principaux festivals du documentaire et de la vidéo expérimentale et présentés dans le monde entier, à l’occasion de diverses manifestations artistiques. Il s’agit de Rua de Mão Dupla (« Rue à double sens »), conçu au départ comme une installation vidéo pour la 25e Biennale internationale de São Paulo, en 2002, et Acidente (« Accident », 2005), réalisé en collaboration avec Pablo Lobato. Dans ces deux films, l’idée de dispositif se peaufine et inclut une dimension ludique, de jeu avec le réel. Dans Rua de Mão Dupla, Cao Guimarães invite six personnes issues de la classe moyenne de la population de Belo Horizonte à participer à une expérience inédite : répartis deux par deux, ils échangent leurs maisons pour 24 heures et, munis d’une petite caméra numérique, ils filment ce que bon leur semble dans le domicile d’autrui, en essayant d’« élaborer une image mentale de l’autre à travers l’expérience de vivre avec ses objets personnels et dans son univers domiciliaire  ». Après quoi, ils racontent devant la caméra comment ils ont imaginé cet « autre ». Le metteur en scène ne filme donc pas, pas plus qu’il ne met en scène, il se contente d’imaginer un jeu, d’en distribuer les cartes, d’en définir les règles, de choisir les joueurs et de leur fournir les caméras, les moyens de transport, les repas. Les ayant ainsi pourvus de tout le nécessaire, il s’éclipse et sort du champ. Il y a là une sorte de machination impliquant l’absence de contrôle du metteur en scène sur le matériau filmé, dans une espèce de « retrait esthétique », non du film à proprement parler — c’est bien lui qui a créé et mis en place le dispositif, de même qu’il assurera le montage du film —, mais des images et des sons que son film contiendra, en attribuant à six autres individus la tâche de filmer et de se diriger eux-mêmes.\nLe dispositif qui « déclenche » le tournage d’Acidente est, d’une certaine façon, plus conceptuel. Au départ, les cinéastes ne manifestent aucun intérêt particulier pour un aspect concret de la réalité. Tout se passe comme s’ils se demandaient, au premier chef, comment se mettre en rapport avec le monde, devant tant de possibilités, tant de films déjà faits, d’images prêtes, sans succomber au chaos ni aux clichés. Ou, comme le dirait Comolli (2004, p. 507), « comment faire pour qu’il y ait film ». Cao Guimarães et Pablo Lobato décident de s’en tenir aux mots : ils créent un dispositif-poème, à partir duquel ils commencent à filmer. Mais ce ne sont pas n’importe quels mots extraits du dictionnaire — en fait, ce pourrait l’être, mais ce serait alors un autre film.\nCe sont des noms de villes de l’État de Minas, dont ils ont dressé la liste en les découvrant sur Internet. Ils en ont sélectionné et imprimé cent. Ils ont ensuite éparpillé les feuillets imprimés sur la table et se sont mis à jouer avec ces mots. Sonorités, significations, matérialités, résonances : cela seul comptait pour nos cinéastes et non une connaissance préalable de la réalité de ces villes dont, par ailleurs, ils ignoraient tout. Il en est sorti un poème composé de vingt noms, évoquant une fable d’amour et de douleur : Heliodora, Virgem da Lapa, Espera Feliz, Jacinto, Olhos d’Água, Entre Folhas, Ferros, Palma, Caldas, Vazante, Passos, Pai Pedro, Abre Campo, Fervedouro, Descoberto, Tiros, Tombos, Planura, Águas Vermelhas, Dores de Campos.\nLe dispositif-poème devient ainsi une machine à produire des images et acquiert de la sorte, à l’instar de tous les dispositifs, un certain pouvoir sur les cinéastes. C’est elle qui décide où ils vont devoir tourner, en leur ôtant jusqu’au droit de rejeter telle ou telle ville qui ne serait pas à leur goût, car autrement, le poème cesserait de fonctionner. Ce qui réduit l’excès d’intentionnalité. Il y a là un jeu qui a ses propres règles et auxquelles ils doivent se soumettre. Il ne s’agit aucunement d’adapter les mots aux choses, les noms aux villes qu’ils désignent, mais bien plutôt de mettre en place une manière de se confronter au chaos du monde sans en être submergé, d’imprimer une direction initiale au film tout en l’ouvrant aux caprices du hasard, aux imprévus et aux impondérables. Ainsi que nous l’avons souligné, les dispositifs ne garantissent pas la réalisation des films et peuvent parfaitement être mis en échec par leur confrontation avec le réel. « Le mouvement du monde ne s’interrompt pas pour permettre au documentaire de fourbir son système d’écriture » (Comolli 2004, p. 515-516).\nLa seconde règle du jeu imaginé par Guimarães et Lobato consistait à chercher l’origine des noms des villes choisies, ce qui s’avéra improductif dès le début du tournage. Si, pour arriver dans ces villes anonymes, bien éloignées de l’image de carte postale des cités historiques de Minas, le poème fut fondamental — et respecté tout au long du tournage —, les cinéastes n’eurent aucun mal à délaisser d’emblée cette deuxième règle du jeu. Peut-être parce qu’il y avait là un itinéraire connu, dont résulterait un film proche du pittoresque, du bizarre et relevant d’un intérêt touristique pour la région — bref, tout ce que les metteurs en scène voulaient justement se garder de faire. Car le poème impliquait une ouverture nouvelle dans le rapport à ces villes que la thématique de l’origine détruirait. « Le sujet en fut par conséquent exclu et le film n’eut plus aucun sujet », déclare Cao Guimarães.\nLes documentaires résultant de ces dispositifs n’en sont pas moins distincts les uns des autres : Acidente est un film qui réinvente l’image-temps dans de splendides plans-séquences, la plupart fixes ou comportant de subtils mouvements de caméra qui capturent par couches successives la durée, le temps qui passe, dans les petites villes de Minas. Là où Acidente semble se rapprocher le plus de la photographie — en fonction des admirables découpages réalisés par la caméra vidéo ou sur pellicule super 8 —, c’est justement lorsque le film s’éloigne le plus de l’image statique, en fonction de la durée. Dans la ville d’Entre Folhas, par exemple, l’on assiste à la venue du crépuscule depuis le comptoir d’un bar où il n’arrive pratiquement rien, si l’on exclut les gestes routiniers du patron ou la circulation raréfiée des voitures et des passants, au dehors. Dans la ville de Palma, le film s’attarde sur un raidillon où les temps morts alternent avec les micro-événements .\nLe film entier semble être captif d’une sorte d’inaction, qui contamine personnages et cinéastes, en favorisant une qualité nouvelle d’attention, portée aux petits détails du monde, aux êtres, aux mouvements, aux gestes, aux bruits et aux propos échangés. Le spectateur est à son tour entraîné dans ce circuit où les rapports entre les mots et les choses, les noms et les villes qu’ils désignent, les événements et les personnages, deviennent ténus, fragiles et, finalement, sans véritable importance. Tel est ce film où la dimension proposée par le dispositif se mêle à une dimension plus plastique, contemplative et formelle.\nQuant à Rua de Mão Dupla, la grande invention du film, sur laquelle repose toute la fermeté du propos, est l’exigence du metteur en scène, qui fait en sorte que les « autres » en question, les participants du film, s’intéressent à autrui et non pas à eux-mêmes ; attitude qui contrarie le désir de cette « bête d’aveu  » en laquelle nous nous transformons lorsqu’une caméra est braquée sur nous. Cao Guimarães ne veut pas que ses personnages opèrent ce retour sur soi, qu’ils parlent de leur vie, qu’ils se révèlent devant la caméra ; il leur demande, au contraire, de parler de gens qu’ils ne connaissent pas et de filmer leurs lieux de résidence. Ce passage de la focalisation sur le « moi » à la focalisation sur « autrui » rend les personnages moins sensibles à leurs mécanismes d’autocontrôle, à la censure et aux filtres auxquels nous avons normalement recours pour renvoyer l’image que nous souhaitons de nous-mêmes. Leur manière d’entrer en rapport avec l’espace de l’autre, ce qu’ils choisissent de filmer, ce qu’ils disent, leur façon de parler, les mots, les tournures, les intonations qu’ils empruntent, tout cela révèle beaucoup plus d’eux-mêmes qu’on ne saurait penser, tant il est vrai que ces images de l’autre nous parviennent fortement imbibées de la vision du monde et des affects de celui qui les filme.\nCe que Rua de Mão Dupla montre de manière évidente, c’est aussi combien notre regard sur le monde est chargé de souvenirs et d’affects, à quel point nous demeurons enracinés dans nos propres manières de voir et de sentir, combien nous pouvons ignorer nos propres préjugés et notre impossibilité de nous mettre à la place de l’autre, en acceptant sa différence et sa singularité. Par ce geste apparemment anodin — modifier la perspective où se situent généralement les personnages des documentaires centrés en grande partie sur la parole —, Cao Guimarães imprime un mouvement de déplacement en ce qui concerne les problèmes posés par la « voix de l’autre » et qui traversent l’histoire du documentaire. Il révèle que nous « sommes » là où l’on s’attendrait le moins à être, non pas dans le « contenu » de ce que nous disons ou pensons de manière consciente, ou au sein d’une « intériorité » préalable, déjà là et présente, mais plutôt dans ces couches de subjectivité qui se constituent — et qui souvent s’expriment à notre insu — dans notre rapport au monde et à l’autre.\nPour faire face aux innombrables machines qui nous surveillent et nous contrôlent, il nous faut mettre au point des stratégies de résistance et des tactiques de guérilla afin de neutraliser tous les programmes qui nous menacent et d’échapper à la soumission qu’ils supposent. La fabrication de films-dispositifs constitue l’une des voies possibles de cet affranchissement ; leur « efficacité » artistique et politique se mesurera au potentiel de production et de transformation de ce qu’ils proposent, à leur pouvoir de déplacer des visions établies et de créer de nouvelles façons de voir pouvant mener le spectateur à éprouver d’autres sensations, à connaître d’autres récits, d’autres espaces et d’autres temporalités.\nConsuelo Lins est réalisatrice et professeure à l’Universidade Federal do Rio de Janeiro. Elle a reçu un doctorat de l’Université Paris 3, avec une thèse sur le documentaire centrée sur le travail du cinéaste américain Robert Kramer. En 2005, elle a mené un stage postdoctoral à la même université ; ses recherches portaient sur la production documentaire subjective. Elle a travaillé avec le cinéaste brésilien Eduardo Coutinho sur deux films et réalise elle-même des documentaires depuis le milieu des années 1990. Elle écrit régulièrement des articles sur la création audiovisuelle contemporaine.\nC’est le cinéaste Eduardo Coutinho qui a d’abord commencé à utiliser systématiquement le terme à propos de sa pratique dans Santo forte (1999) (voir Lins 2004). Petit à petit, « dispositif » a été repris par des critiques et des réalisateurs du champ du documentaire.\nJe reprends ici, brièvement, quelques arguments de la synthèse bien opportune — qui a permis l’actualisation du débat — élaborée par Ismail Xavier dans « As aventuras do dispositivo (1978-2004) » (2005).\nJe ne me réfère pas ici à Cabra marcado para morrer (« Un homme à abattre », 1964-1984), mais à ses films postérieurs.\nJean-Claude Bernardet (2003, p. 26) reconnaît dans le mouvement des films de Kogut et de Goifman — où « la documentation tend à devenir l’enregistrement de la recherche » — l’un des aspects les plus stimulants de la production récente de documentaires.\nNous empruntons ces notions à Philippe Dubois (1995), qui les applique plus spécifiquement aux films de caractère autobiographique et se rattachant à la mémoire, mais elles nous paraissent utiles pour penser les films-dispositifs dans un sens élargi. Dubois développe ces notions dans Cinema, vídeo, Godard (2004, p. 31-67).\nCao Guimarães, dans le texte figurant au dos de la pochette du DVD de Rua de Mão Dupla.\nNotons que plusieurs documentaires faits récemment dans le Minas Gerais — Do outro lado do rio (2004), de Lucas Bambozzi, Aboio (2005) et A falta que me faz (2009), de Marília Rocha, Trecho (2006), de Clarissa Campolina et Helvécio Marins —, privilégient le filmage des temps morts, ou temps d’attente.\nL’expression est de Michel Foucault (1976, p. 80), qui l’emploie pour décrire les effets de la pratique de l’aveu sur l’individu depuis que la confession a été hissée au rang des rituels majeurs au Moyen Âge. « L’homme, en Occident, est devenu une bête d’aveu. » Les médias contemporains se sont transformés en une arène occupée par des aveux, par l’échange de révélations et par des formes d’exhibitionnisme de toute sorte, qui confirment l’actualité du diagnostic de Foucault.\nBernardet 2003 : Jean-Claude Bernardet, « Novos Rumos do Documentário Brasileiro ? », dans Catálogo do 7º Festival do Filme Documentário e Etnográfico, Belo Horizonte, novembre-décembre 2003, p. 23-32.\nComolli 2004 : Jean-Louis Comolli, « Sous le risque du réel », Voir et pouvoir. L’innocence perdue : cinéma, télévision, fiction, documentaire, Lagrasse, Verdier, 2004, p. 507-517.\nDubois 1995 : Philippe Dubois, « A foto-autobiografia », Imagens, no 4, 1995, p. 64-76.\nDubois 2004 : Philippe Dubois, Cinema, vídeo, Godard, São Paulo, Cosac e Naify, 2004.\nDuguet 2002 : Anne-Marie Duguet, « Dispositifs », Déjouer l’image. Créations électroniques et numériques, Nîmes, Jacqueline Chambon, 2002.\nFoucault 1976 : Michel Foucault, Histoire de la sexualité 1. La volonté de savoir, Paris, Gallimard, 1976.\nXavier 2005 : Ismail Xavier, « As aventuras do dispositivo (1978-2004) », O discurso cinematográfico. A opacidade e a transparência, São Paulo, Paz e Terra, 2005, p. 175-207.\nBy Dominique Château\nLins, Consuelo. "Le film-dispositif dans le documentaire brésilien contemporain." Cinémas, volume 22, number 1, fall 2011, p. 93–103. https://doi.org/10.7202/1005805ar\nLins, C. (2011). Le film-dispositif dans le documentaire brésilien contemporain. Cinémas, 22(1), 93–103. https://doi.org/10.7202/1005805ar\nLins, Consuelo "Le film-dispositif dans le documentaire brésilien contemporain". Cinémas 22, no. 1 (2011) : 93–103. https://doi.org/10.7202/1005805ar


Que justice soit faite! – Eglise Universelle\nLorsque l’Éternel promet de montrer de nouveau la différence, il est clair que ce qu’Il a fait dans la vie des serviteurs du passé, Il le fera aussi dans la vie des serviteurs du présent.\nEt bien plus: Il a tout intérêt à faire cela pour que le monde voit la différence entre ceux qui Le servent et ceux qui ne Le servent pas.\nIl a fait cette différence dans la vie de Noé, Job, Abraham, Isaac, Israël, Moïse, Josué et de tous ceux qui L’ont craint et marchaient dans Sa justice.\nEt en parlant de justice, vous remarquerez qu’Il promet de montrer la différence entre le juste et le méchant. Pourquoi pas entre le juste et l’injuste?\nParce que l’injuste est pervers.\nIl est pervers, car il ne prend pas en considération le prix de la rançon payée par le Seigneur;\nIl est pervers parce qu’il rejette Son offrande de salut;\nIl est pervers, car il déconsidère ce qu’Il a fait pour le racheter;\nIl est pervers, car il pense être maître de lui-même;\nIl est pervers, car il ignore tous les sacrifices que Jésus a fait pour lui.\nOui, il doit y avoir une différence extraordinaire, brutale et évidente pour ne laisser aucun doute parmi ceux qui sont et ceux qui ne sont pas de Dieu.\nJésus a répété cette promesse lorsqu’Il a dit:\nCelui qui croit en Moi, des fleuves d’eau vive couleront de son sein, comme dit l’Écriture. Jean 7:38\nJe ne m’imagine pas croire au Seigneur Jésus, selon la Sainte Bible et même ainsi avoir une qualité de vie semblable ou pire à celle de ceux qui ne croient pas. Cela ne serait pas juste de la part de Dieu. Ou serait-ce juste?\nVous confessez la foi en Jésus et en même temps, votre vie est un petit bout d’enfer à la maison, au travail, à l’école, dans la rue, enfin, vous n’avez pas le calme, la paix, la joie…\nVous êtes joyeux, lorsque votre équipe gagne et, même ainsi, c’est une joie momentanée.\nDu reste, vous ne faites que gérer des problèmes, des maux de tête constants, l’insomnie, la nervosité, la dépression, les tristesses, le désir de suicide, les vertiges, la vie familiale désastreuse, des enfants rebelles, la désunion familiale et ainsi de suite…\nMême ainsi, vous insistez en disant que vous croyez en Jésus…\nQu’est-ce qui ne va pas: votre croyance en Jésus n’est pas véritable ou les promesses de Dieu ne sont pas véritables?\nCependant, du point de vue de la foi vivante et véritable, celui qui croit en Jésus doit avoir une qualité de vie différente de ceux qui ne croient pas. Il n’est pas possible de croire en Lui, selon Sa parole et qu’il n’y ait pas de différence.\nC’est pourquoi, dans toutes les Églises Universelle, nous sommes dans un seul Esprit, une seule foi, un cœur devant le Trône du Très-Haut, en réclamant une vie différenciée de tous les autres.