Alan Stivell ajouter � mes artistes\nBiographie de Alan Stivell Alan Stivell, n� le 6 janvier 1944, � Riom, en Auvergne, est un auteur-compositeur-interpr�te et musicien fran�ais qui milite pour la reconnaissance culturelle et politique de la Bretagne. Chanteur, il est aussi multi-instrumentiste : bombarde, cornemuse �cossaise, "tin whistle", synth�s et surtout harpe celtique.\nAvec la premi�re harpe n�o-celtique construite par son p�re, il contribue � la renaissance de cet instrument et de la musique bretonne moderne. H�ritier du premier renouveau musical breton avec la cr�ation des bagado�, inspir� par le "folk-song" et le rock anglo-saxons, il nourrit le mouvement folk des ann�es 1960. Sa personnalit� et son travail ont jou� un r�le majeur dans la popularisation de la musique celtique en Bretagne et dans le monde : il est en grande partie � l'origine de ce mouvement de renouveau des ann�es 1970, notamment gr�ce � l'���lectrification�� de cette musique, et par l'introduction du concept m�me. Alan Stivell se rend ainsi c�l�bre par ses arrangements dans le r�pertoire traditionnel, m�me si l'autre partie de son œuvre est la cr�ation de nouveaux morceaux.\nReconnu aux �tats-Unis et au Canada en tant que harpiste New Age, il r�alise plusieurs tourn�es internationales. Il influence le sursaut que conna�t la langue bretonne et la fiert� du peuple breton. Il ouvre la voie � d'autres groupes ou artistes, suscite des vocations chez les jeunes, les luthiers, les enseignants et devient un mod�le pour d'autres cultures. Il interpr�te majoritairement des paroles en langue bretonne, mais aussi dans d'autres langues celtiques, en fran�ais et en anglais. � la suite de son p�re, il �labore des prototypes de harpes exp�rimentales.\nSa musique, ouverte sur le monde et fid�le � la Celtie et au panceltisme, allie des combinaisons musicales parfois peu explor�es et un go�t pour les nouvelles technologies. Son œuvre musicale s'enrichit d’un combat pour la reconnaissance de la culture bretonne et celtique et transmet des messages humanistes d'ouverture aux autres et de plus grande fraternit� entre les humains. Cet esprit d'ouverture se traduit d�s ses d�buts par des m�tissages culturels et des fusions musicales, ce qui en fait l'un des pr�curseurs de la "world music", qu'il d�finit clairement sur son premier album Reflets.\nOrigines, formation et d�buts De son vrai nom Alain Cochevelou, il est originaire d'une famille bretonne qui a quitt� sa r�gion natale suite aux Guerres mondiales : sa famille, du c�t� de son p�re, est originaire de Gourin et Pontivy dans le Morbihan, en r�gion Bretagne, mais il est n� � Riom (d�partement du Puy-de-D�me) dans la r�gion Auvergne. Il y v�cut quelques mois et passa ensuite sa jeunesse � Paris ( arrondissement, puis � Vincennes), faisant cependant de fr�quents s�jours en Bretagne.\nEnfant, il se passionne pour la science-fiction, le modernisme et le futurisme ; il lit des bandes dessin�es d'anticipation. Au lyc�e, il affirme son identit� et sa passion pour la culture, l'histoire et la mythologie celtique, malgr� un sentiment de solitude et d'humiliation.\nIl est �l�ve au lyc�e Voltaire (Paris), �tudiant en licence d'anglais � la facult� des lettres de Censier (Paris 3)Sorbonne et � l'universit� de Rennes o� il passe un certificat de celtique. Il �tudie � l'�cole pratique des hautes �tudes la litt�rature m�di�vale galloise et ga�lique<ref group="a" name="�tudes" />.\nLes Cochevelou et la renaissance de la harpe celtique Benjamin d'une famille de trois enfants, Alan a deux fr�res a�n�s, Jean (1935) et Yves (1940). Il n'a pas connu ses grands-parents de Gourin. Son p�re, Georges Cochevelou ("Jord" ou "Jorj" en breton), est n� � Paris le 18 mai 1889 mais a v�cu une trentaine d'ann�es en pays vannetais, quittant la Bretagne pour �tre militaire. Travaillant ensuite dans une banque et un laboratoire pharmaceutique � Paris, il rencontre Fanny, la m�re d'Alan, originaire des pays baltes (28 mars 1903, Paris - 26 septembre 2005, Limeil-Br�vannes). En 1939, il est affect� dans l'Est pendant la guerre ; sa famille le suit avant de retourner � Paris en 1945. Traducteur d'anglais au minist�re des Finances, Jord est �galement artiste : il se passionne pour la peinture, l'�b�nisterie, la po�sie et la musique. Par amour pour la Bretagne, il cherche � reconstruire l'ancienne harpe bretonne. Celle-ci, introduite aux par les moines �vang�lisateurs venus d'Irlande, oubli�e depuis le d�clin de l'aristocratie bretonne de la fin du Moyen �ge et de la p�riode baroque, est un symbole mythique et mystique du romantisme po�tique breton de la fin du XIXe si�cle. Jord fait un premier essai, en 1942, � partir de plans qu'il con�oit lui-m�me. Apr�s des recherches documentaires, men�es d�s 1946, il se lance dans la construction du prototype, de 1952 � 1953, tous les soirs et tous les week-ends pendant un an. Alan Stivell tombe amoureux de cette harpe celtique, la � "Telenn Genta�" � (� la premi�re harpe � en breton) : "C'�tait d'embl�e un Stradivarius", en dit-il. "Pour ce qui est des instruments acoustiques, j'ai rarement trouv� une harpe qui puisse, au niveau sonorit�, �tre compar�e � la premi�re de mon p�re". Avec la r�alisation du r�ve de son p�re na�t sa propre vocation.\nFormation musicale et culturelle L'univers celtique de la harpe Il passe la premi�re partie de sa vie � Paris. � l'�ge de cinq ans, il commence l’apprentissage du piano classique – dont jouait sa m�re –, mais sans enthousiasme. C'est le prototype de harpe cr�� par son p�re, au d�part destin� � sa m�re Fanny, qui l’incite � prendre des cours ; il b�n�ficie de l’enseignement de la c�l�bre concertiste Denise M�gevand (1917-2004). Les adaptations de classiques comme Naderman ou Telemann et, surtout, les arrangements de th�mes traditionnels celtiques et bretons, �crits par son professeur ou son p�re, font na�tre chez lui une passion pour les pays celtiques et la Bretagne, passion qui ne s’est jamais d�mentie. Il est ainsi le premier, depuis quatre si�cles, � faire r�sonner la harpe bretonne. Il joue notamment des cantiques comme "Lavaromp ar chapeled", "Ar baradoz" ou "Pe trouz zo 'ar an douar", des th�mes profanes, des airs d'autres pays celtes, comme ceux du r�pertoire de Mary O'Hara, et des th�mes s'inscrivant dans la mouvance romantique irlandaise. Cet instrument fait na�tre, chez lui, le sentiment d'appartenance aux peuples et � la culture celtiques ; il s’int�resse � la langue galloise, au ga�lique et � la mythologie celtique. H�ritier du mouvement artistique des Seiz Breur et fort de sa formation en musique classique, il projette d'�crire des symphonies, des cantates, apr�s une visite chez le militant breton Goulven Maz�as, dont la fille Claudine collecte des chants et lui fait d�couvrir la "Kantadenn Penn ar Bed" de Jef Le Penven, en 1958. Il a le m�me enthousiasme pour la d�marche parall�le de l'Irlandais Se�n � Riada.\nLe 28 novembre 1953, alors �g� de neuf ans, il se produit avec sa harpe � la � Maison de la Bretagne �, � Paris, o� l'association "Ar Pilhaouer" avait demand� � son p�re et � son professeur une conf�rence sur la harpe celtique. Cette soir�e provoque l'enthousiasme des Bretons de Paris et sonne le r�veil de la "Telenn Arvor", amenant des commandes � son p�re et la cr�ation d'un groupe de harpistes au sein des scouts Bleimor. Il se produit �galement, en janvier 1954, � l’Unesco, lors d'une exposition bretonne au � No�l des petits Bretons de Paris �. L'�t�, il accompagne deux jeunes chanteurs de Sainte-Anne-d'Auray en la cath�drale de Vannes, pour l'association Bleun-Brug, ou encore au meeting de l'Union f�minine civique et sociale, dans le grand amphith��tre de la Sorbonne. En 1955, il se produit pour des associations bretonnes comme Kendalc'h, K�rvreizh ou la Mission bretonne, pour la f�te de la Saint-Yves aux ar�nes de Lut�ce, la f�te des œillets � Param�, la f�te du L�on-Tr�gor � Morlaix, etc.\nImmersion dans la culture bretonne D�s 1953, il commence son apprentissage de la langue bretonne. Dans le bus 96, qui m�ne du arrondissement au quartier breton de Montparnasse, ou dans le m�tro, il se perfectionne avec un petit lexique qu'il cr�e, mettant en parall�le le gallois et le ga�lique. Vivant � Paris, passionn� par les paysages, les mati�res et les habitats typiques, il consid�re avoir ressenti l'originalit� de l'identit� bretonne de fa�on plus forte qu'un Breton qui habiterait en Bretagne. Mais au niveau communautaire, il observe des points communs avec l'�cosse et l'Irlande.\nEn janvier 1954, il adh�re � l'association de scouts de Paris Bleimor, d'abord en tant que louveteau, puis en octobre en tant que scout, pour int�grer ensuite, adolescent, le bagad Bleimor, � la suite de ses deux fr�res. Il commence l'�tude de la bombarde puis, vers 1960, celle de la cornemuse ("binio� bras" en breton, ou encore "pib-veur"). Il se produit une seconde fois au � No�l des petits Bretons de Paris � organis� par Bleimor en janvier 1955. Sa Telenn Arvor fait des �mules au sein des scouts : cinq filles ach�tent des harpes irlandaises et forment la Telenn Bleimor. Avec le scoutisme et les camps, il apprend � parler breton et � surmonter sa timidit�. Il apprend �galement � danser, lors de stages, et d�couvre de nouveaux airs en "fest-noz", avec les fr�res Morvan notamment. Le bagad lui apporte l'exigence de rigueur technique et de travail acharn�, le souci de perfection dont t�moigne sa musique. En 1956, il se produit � l'acad�mie de musique Raymond Duncan, au cabaret Le Pichet, au Festival des cornemuses � Brest et, � l'automne, il r�alise son premier passage � la t�l�vision nationale, avec Sylvie Raynaud-Zurfluh, se qualifiant pour le grand concours national du � Royaume de la musique �.\nEn 1957, � treize ans, il interpr�te trois morceaux solos en premi�re partie de Line Renaud � l’Olympia, lors d'une des premi�res �missions Musicorama d'Europe 1 et dans l'�mission pour enfants de Jean Nohain et Gabrielle Sainderichin. De quatorze � seize ans (1958-1960), il suit par correspondance les cours de breton de "Skol ober" et effectue des stages aupr�s de bretonnants. Il se produit en 1958 pour Kendalc'h et propose des initiations de harpe. � Gourin, il participe � un stage d'Ar Falz. Trop �g� pour faire partie des scouts, il participe activement � la vie du bagad, dirig� par l'ethno-musicologue Donatien Laurent, qui gravit les �chelons en remportant des concours.\nMusique bretonne et premiers enregistrements Il devient penn-soner (� sonneur en chef �) du bagad en 1961, succ�dant � Donatien Laurent. Par une d�marche d'authenticit� dans le r�pertoire et l'utilisation des bombardes – sans pour autant d�laisser les compositions –, Alan s'illustre dans les arrangements. En tant que directeur musical, il permet au bagad d'�tre champion de Bretagne des bagado� en 1966, et il y reste jusqu'en mai 1970, � Ch�teaudun. Parall�lement, il sonne en ��couple�� avec Youenn Sicard, pour animer f�tes et "festo�-noz". Ils remportent ensemble des concours � Gourin (triples champions de Bretagne en duo cornemuse-bombarde, en 1966, 1968 et 1969) et la plume de paon des f�tes de Cornouaille � deux reprises. Lors des "festo�-noz", � f�tes de nuit �, il rencontre les chanteurs de "kan ha diskan", les groupes traditionnels et les sœurs Goadec, avec qui il apprend des chansons traditionnelles et des techniques de chant. Il se perfectionne aussi � la cornemuse et au "whistle". L'�t� 1964, il est dipl�m� en cornemuse lors d'un stage au College of Piping � Dunvegan (�le de Skye).\nIl continue � mettre en valeur la harpe celtique dans les milieux bretons, parisiens, irlandais et �cossais, par d'assez nombreux r�citals, bien que ses �tudes secondaires ne lui permettent pas d'acqu�rir un statut professionnel. Cependant, bien qu'il sonne des danses de montagne aux airs (comme Metig) qui rappellent certains rocks, il �prouve la d�ception et souffre de voir que la musique, les danses et les chants bretons soient tourn�s en d�rision – comme lors de bals � Paris – et que la Bretagne soit r�duite � un folklore de fa�ade, victime d'incompr�hensions. La d�couverte du rock 'n' roll en 1958 est pour lui un �lectrochoc, qui lui fait faire le parall�le entre le cousinage irlandais et son envie de modernisation de la Bretagne et de son riche patrimoine musical, et qui profiteraient de cette audience pour d�fendre la cause bretonne.\nEn 1959, il enregistre, sur l'album �vocation de la Bretagne - Breiz ma bro, le cantique "Ar Baradoz" (Le Paradis), avec Armand Haas, et Ho mamm, avec Yvette Nicol. De novembre 1959 � ao�t 1961, apr�s que son p�re e�t pris contact avec le label Mouez Breiz, quatre 45 tours de 4 titres sont r�alis�s avec la chanteuse Andr�a Ar Gouilh, intitul�s Chansons et m�lodies de Bretagne. Son p�re souhaite ainsi montrer les qualit�s d'accompagnement de la harpeMusique ga�lique. Les th�mes abord�s, d'influence irlandaise et �cossaise, sont harmonis�s et arrang�s par Georges Cochevelou, qui accompagne �galement son fils. Alan participe avec Andr�a � une soir�e � Gatz (Autriche), en 1961<ref group="b" name="Le jeune homme � la harpe" />, et au congr�s celtique international de Tr�guier, en 1962, o� il croise Paddy Moloney et Jef Le Penven<ref group="f" name="Erwan Chartier" />.\nParcours Ann�es 1960 : vers un � folk-song breton � En 1964, il enregistre un premier 33 tours instrumental solo, Harpe celtique, compos� de morceaux emprunt�s � tous les pays celtes, et arrang�s par son p�re et son professeur de harpe. L'album est r��dit� en 1966, sous le nom Telenn geltiek - Harpe celtique, dans une nouvelle pochette dessin�e par Alan. En 1965, avec des amis du bagad Bleimor, il fonde le groupe �ph�m�re "Ar Bleizi Mor" (� Les loups de mer �), point de d�part de son "folk-song" breton, et il modernise sa harpe, toujours dans l'optique d'une musique renouvel�e. Pour se rapprocher du folk, il utilise une harpe bardique amplifi�e, �quip�e de cordes m�talliques, fabriqu�e par son p�re, avec des p�dales pour modifier le son. Il accompagne � la harpe le chanteur breton Glenmor, sur sc�ne � la Mutualit� en 1965 et sur disques – en 1967 et 1969 – sous les pseudonymes Artus Avalon ou Jos� Marion, car il est sous contrat avec Philips. Il accompagne �galement la chanteuse Andr�a Ar Gouilh. Esp�rant qu'un jeune chanteur ou chanteuse saute le pas pour d�fendre la musique et la cause bretonnes, il ne se voit pas affronter lui-m�me le show-biz parisien pour obtenir une large diffusion.\nBien que de nature timide, il commence pourtant � se produire au chant en solo, sur les sc�nes ouvertes des Hootenannies de Lionel Rocheman, en janvier 1966, organis�es au Centre culturel am�ricain du boulevard Raspail, devant des jeunes, fran�ais comme am�ricains. � sa grande surprise, il s�duit un public non pr�par� � sa musique et gagne en confiance. Les Hootenannies lui permettent de faire des rencontres et de se frotter au rock, en s'inspirant du picking � la guitare de Don Burke puis de Marcel Dadi. D�s 1967, Lionel Rocheman met en place une troupe avec des membres fondateurs du Bourdon (une autre petite salle parisienne), dont Alan, sous le nom Hoot-Club, qui tourne notamment dans les maisons de jeunes et de la culture, puis pour une tourn�e en 1969, avec le spectacle folk Chansons pour Ch�teaubriand.\nPendant l'�t� 1966, il choisit son pseudonyme "Stivell" qui signifie en breton � source jaillissante �, rapprochement d'une des �tymologies de son nom de famille ("kozh stivello�", � les vieilles sources �), tout en le simplifiant pour marquer une rupture). L'inspiration est aussi puis�e dans son entourage car il habite, cet �t�-l�, rue du Stivel � Quimper, h�berg� chez le couturier Marc Le Berre, pr�s de la source du Styvel. Il se souvient aussi de ce nom rencontr� "dans une association de handicap�s de Bleimor", qui lui �voque une symbolique entre sa nouvelle harpe et la jeune musique celtique qui va jaillir. La m�me ann�e, il enregistre la partie harpe sur la chanson La Mer est immense interpr�t�e par Graeme Allwright. En 1967, il signe chez Philips-Phonogram (futur Universal) un contrat d'exclusivit� internationale. En devenant professionnel, il est le deuxi�me chanteur breton � franchir le pas apr�s Glenmor. Il tourne d�j� beaucoup, surtout en solo, mais aussi en compagnie d’autres habitu�s de l'American Center de Paris (Steve Waring l'accompagne quelquefois). Il invite �galement le guitariste Daniel Le Bras (Dan Ar Braz), rencontr� en jouant dans un restaurant � B�nodet, � l'accompagner de temps en temps. En juillet 1967, apr�s un concert au Ti-Jos � Montparnasse, Bretagne Magazine titre dans son : � Alan Stivell, une forme de g�nie �.\n� l'occasion d'une s�quence live � l'�mission � Pop Club � de Jos� Artur, il sympathise avec les Moody Blues, qui l'invitent � faire leur premi�re partie, au Queen Elizabeth Hall de Londres, en juin 1968. Il joue aussi en solo au Arts Lab (th��tre de Drury Lane) de Londres et dans la Sorbonne en gr�ve. Auparavant, il s'�tait produit au Centre �lys�e-Bretagne, dans le cadre des soir�es de "folk song" celtique retransmises � la t�l�vision, o� il y rencontre Marie-Jos�, sa future �pouse, � l'a�roport d'Orly en gr�ve et au cin�ma Omnia de Brest avec Dan Ar Braz. Son premier 45 tours sous le label Fontana est Flower Power, avec quatre chansons en fran�ais parlant de la soci�t� (la peine de mort), la nature, la � colonisation � de la Bretagne (l'injustice subie du fait des puissants) et de libert� � travers les hippies, sur une musique emprunt�e � l'�poque. Un an apr�s, en 1969, Cr�puscule sur la rade est le second 45 tours arrang� par Herv� Roy. Cherchant � changer de maison de disques, il est contraint de rester chez Philips par son contrat, mais r�ussit � d�velopper son projet d'enregistrer ses chansons en breton sur ses arrangements. En cas de succ�s d'un single personnel, il avait pour objectif de produire son album et peut-�tre d'autres. En 1969, il joue aussi quelques titres en premi�re partie de Sylvie Vartan � Rennes et, s�lectionn� au festival international des vari�t�s de Rennes, il manque de peu l'Hermine d'or.\nAnn�es 1970 : le � revival breton � D�but 1970, il r�alise son 45 tours Broc�liande qui conna�t un succ�s honorable, avec cette chanson qui puise sa source dans des l�gendes celtes et la c�l�bre chanson � boire "Son ar Chistr" (en breton, La chanson du cidre), qui �voque par son style et son rythme le folk am�ricain. Sa maison de disques lui donne alors carte blanche pour enregistrer les dix chansons (dont quatre en breton) de l'album Reflets sorti en d�cembre 1970. Dix mille exemplaires se vendent en deux mois. Avec sa musique � ethno-moderne �, il marque le coup d’envoi d’un ph�nom�ne qui va r�volutionner la Bretagne et drainer les foules aux six coins de l'Hexagone, avant celles de l'�tranger.\nD�s 1971, il enregistre deux titres sur un 45 tours, toujours chez Fontana : "The Wind of Keltia", �crit avec le folk-singer Steve Waring, et Pop-Plinn, tr�s rock avec les parties de guitare �lectrique de Dan Ar Braz. Sa d�marche est soutenue et il obtient un d�but de reconnaissance. Pop Plinn est une surprise radiophonique : c'est la premi�re fois que l'on peut entendre de la guitare �lectrique dans la musique bretonne. Il est laur�at du concours de chant Celtavision � Killarney (Irlande) en mai et re�oit le prix Morvan Lebesque attribu� par le Congr�s mondial des Bretons dispers�s, des mains de Marie Lafor�t. Il �dite, fin 1971, son deuxi�me 33 tours au titre �loquent, Renaissance de la harpe celtique, qui est salu� par la presse fran�aise et anglaise et par le prix de l’acad�mie Charles-Cros. L'album est pr�sent� le 6 janvier 1972, pour l'ouverture de la librairie Coop Breizh � Paris, et est suivi d'une tourn�e internationale. Cet album instrumental devient une r�f�rence pour la musique celtique � travers le monde, notamment aux �tats-Unis et il suscite la vocation de nombreux harpistes mondiaux, selon plusieurs harpistes renomm�s.\nAlan Stivell cherche � d�boucher sur "l'�quivalent du folksong am�ricain" : il forme une structure de type groupe de rock (guitare, basse, batterie), compos�e entre-autres de Dan Ar Braz, Ren� Werneer, Michel Santangeli et rejoint par Gabriel Yacoub, pour donner de l'ampleur � sa musique progressive, synth�se du folk celtique et de la pop.\nLe 28 f�vrier 1972, il donne un concert �v�nement � l’Olympia accompagn� de nombreux musiciens, notamment du guitariste �lectrique Dan Ar Braz, du guitariste acoustique multi-instrumentiste Gabriel Yacoub (futur fondateur du groupe Malicorne), de Ren� Werneer et de Michel Santangeli, qui constituent ainsi sa formation mythique. Le succ�s de ce concert est amplifi� par sa retransmission radiophonique en direct par Europe 1, une des trois radios fran�aises de l'�poque qui le diffuse, dans son �mission � Musicorama � suivie pour l'occasion par sept millions d'auditeurs. D�s lors, une prise de conscience s'op�re chez les Bretons et les Fran�ais, et la musique bretonne devient alors en vogue. Tri martolod devient un hymne f�d�rateur, la Suite Sudarmoricaine occupe la place du hit-parade d’Europe 1 durant des semaines et la premi�re de RTL. � l'automne, son nom est connu du grand public. Il se vend 1500000 disques de l'album � l'Olympia, qui atteint ensuite plus de deux millions d'exemplaires. Stivell fait la � une � des magazines, sa musique bretonne �lectrique (la � pop celtique � ou rock celtique) devient � la mode. D�s lors, la musique celtique prend son envol et suscite un engouement plan�taire.\nEn quelques semaines, la culture bretonne acquiert une image tr�s positive aux yeux des Bretons, mais aussi dans tout l'hexagone et m�me en Europe. Beaucoup de jeunes gens d�couvrent les "fest-noz", suivent sa tourn�e en Bretagne et cherchent � jouer d'un instrument traditionnel, ce qui conduit � l'augmentation du nombre d'enseignants, de luthiers, de bagado�. De l’estime de ses compatriotes, il acc�de � la reconnaissance internationale et montre l'exemple aux cultures dites � minoritaires �. Son succ�s suscite des �mules, non seulement en redynamisant la musique traditionnelle mais encore en favorisant l'�mergence de nouveaux musiciens et auteurs-compositeurs-interpr�tes : une nouvelle renaissance. Mais ce statut de � vedette internationale � est accompagn� de critiques de la part de traditionalistes qui, contrairement aux progressistes, refusent l’�lectrification et le relais m�diatique. Ces personnes, aussi appel�es � puristes �, critiquent une � r�cup�ration par le show-biz �, alors qu'il s'en est lui-m�me servi pour une mise en avant de sa musique et un changement d'image de sa culture minoritaire. Alan Stivell tourne en France, mais aussi � l'�tranger : en ao�t, au festival Line-up de Reading en Angleterre, qui accueil 300000 festivaliers, il partage l'affiche avec Rod Stewart, Genesis ou encore Status Quo, au Canada, en octobre, il est � Sherbrooke, Montr�al et Qu�bec.\n1973 confirme l’ann�e pr�c�dente : apr�s un passage de trois semaines � Bobino suivi d'une tourn�e au Canada, il sort un nouvel album, Chemins de Terre, salu� par la critique (le magazine britannique Melody Maker le d�signe � disque de l’ann�e � et titre ) dont le succ�s commercial en fait tr�s vite un disque d'or. L'activit� sc�nique se poursuit, tant en France qu'� l’international : en Bretagne et dans l'Hexagone, les chapiteaux de 3000 places ne peuvent contenir les spectateurs et, Outre-Atlantique, il s'exporte aux �tats-Unis et au Canada, de septembre � novembre. Le 22 juillet 1973, Alan Stivell et ses musiciens sont au festival de Kertalg (Mo�lan-sur-Mer) parmi 200 musiciens bretons dont Glenmor et les sœurs Goadec. Une �tape � la crois�e des chemins de terre "avant d'embarquer pour les �les". En d�cembre, il effectue une tourn�e au Royaume Uni en premi�re partie du groupe Steeleye Span. Le mensuel Rock & Folk le classe des musiciens de l'ann�e.\nL'ann�e suivante, pour se ressourcer, il s'installe dans une ferme � Langonnet (Morbihan), terres de ses anc�tres paternels, et y produit E Langonned (� Langonnet). Le disque rappelle des formes acoustiques proches du traditionnel et s'inscrit dans une �volution en spirale avec un c�t� binaire : l'aspect des racines int�rioris�es et l'ext�riorisation par l'�lectrification. Pour mieux contr�ler sa production discographique, il fonde son propre label Keltia III. Alan effectue une nouvelle tourn�e nord-am�ricaine qui l'am�ne notamment � New York, suivie d'une tourn�e bretonne puis fran�aise. � la fin de l'ann�e, il se produit les 26 et 27 novembre 1974 dans un National Stadium de Dublin rempli. L'enregistrement de ces deux concerts est publi� au printemps 1975 sous la forme de l'album live E Dulenn. Le morceau D�livrance est ouvertement militant ; c’est la revendication de l'identit� bretonne en tant que culture celtique et l’affirmation de la � Celtie � comme terre de croisement. Le magazine anglais NME lui consacre un article et le magazine Best le classe en quatri�me position, dans la cat�gorie � Groupes-chanteurs-musiciens fran�ais �.\nPendant les mois qui suivent, Alan et ses musiciens font une s�rie de concerts en Europe : le Palais des sports de Paris, � guichet ferm�, l’accueille du 16 au 26 janvier 1975 avec le m�me succ�s public. Un mois avant, le 20 d�cembre 1974 � Saint-Mand�, Alan Stivell avait rendu un dernier hommage � son p�re Georges Cochevelou, inhum� � Gourin. En septembre 1975, il joue pour la F�te de l'Humanit� et r�ussit � faire se lever et danser les 80000 spectateurs sur la gavotte Metig. En d�cembre 1975, il se s�pare de ses musiciens - � l'exception de Dan Ar Braz - qui partent former le groupe YS. Alan Stivell se produit une semaine au Royaume-Uni, dont le 26 janvier au Royal Albert Hall de Londres. En 1976, il enregistre Trema'n Inis (Vers l’�le), un hommage � son p�re r�cemment d�c�d� (il y joue deux des compositions de son p�re sur la premi�re harpe qu'il a construit). Cet album intimiste, d�di� aux po�tes bretons, para�t fin 1976, en p�riode de gr�ve des m�dias (il s'en vend tout de m�me 30000 exemplaires en un an).\nSon huiti�me disque, "Before landing" - "Raok Dilestra" (Avant d'accoster), sort en 1977, tr�s � militant � et rythm� sur du rock progressif. Il lui permet d'aborder l'histoire de la Bretagne en dix chansons, pour une "lib�ration nationale" d'une histoire "falsifi�e par la bourgeoisie" selon ce qu'il �crit sur la pochette. En 1977, Alan effectue une tourn�e d'une quinzaine de dates en Australie dans des salles combles ; une partie de la jeunesse, principalement �tudiante, le pl�biscite. C’est apr�s cette tourn�e que Dan Ar Braz, qui jouait avec Fairport Convention, souhaite r�aliser ses propres albums, qui le m�neront � l'aventure de l’H�ritage des Celtes dans les ann�es 1990. Alan joue ensuite aux Halles de la Villette (le dernier concert avec Dan), � Dublin avec les Chieftains, au Canada, � la F�te de l'Humanit� o� sont pr�sents entre-autres Deep Purple, Peter Gabriel, Joan Pau Verdier.\nEn 1978, le 33 tours "Un dewezh 'barzh 'g�r" (Une journ�e � la maison), sorte d'�cho au disque "E Langonned", marque sa s�paration d�finitive d'avec Dan Ar Braz et avec sa maison de disques Philips, pour �tre distribu� par CBS Records (Sony Music). Il effectue une tourn�e en Bretagne avec l'Union d�mocratique bretonne, puis en France (Printemps de Bourges), avec un passage par l'Irlande le temps d'un concert film� donn� au festival Siamsa Cois Laoi de Cork, et enfin � l'�tranger (Am�rique du Nord, Scandinavie). � l'issue de son concert au festival interceltique de Lorient, la chanteuse folk am�ricaine Joan Baez danse pied-nus, avec Alan, la gavotte et l'an-dro, dans le stade du Moustoir.\nEn 1979, il publie l'album live International Tour - Tro Ar Bed. La m�me ann�e, il enregistre et publie sa Symphonie celtique - T�r Na N-�g (� Pays de l’�ternelle jeunesse � en ga�lique), œuvre concept qu'il r�ve de composer depuis la r�v�lation qu'il eut en entendant la "Kantadenn Pen ar Bed", � Cantate du Bout du Monde � de Jef Le Penven en 1959 � l'�ge de quinze ans. Il y exprime trois tensions (ou � cercles de vie �) : une premi�re individuelle qui conduit au d�passement de soi, une autre communautaire vers la soci�t� id�ale vivant en harmonie, et une tension universelle vers l'absolu, le paradis, l'infini. Cette œuvre marque le d�but d’un courant bien implant� aujourd’hui, le cross-over, qui m�le la musique celte � la musique symphonique classique, au rock, au pop, au jazz-rock et aux influences ethniques les plus diverses : quena des Andes, sitar indien. Il fait traduire ses textes en tib�tain, algonquin, sanskrit, berb�re, quechua, irlandais et les chante dans ces langues, lui-m�me ou d'autres chanteurs, car pour lui cette symphonie celtique est une symphonie universelle. Stivell se d�clare "citoyen du monde de nationalit� bretonne".\nAnn�es 1980 : une renomm�e internationale Le 3 ao�t 1980|en musique, la Symphonie celtique est ex�cut�e par 300 musiciens au festival interceltique de Lorient devant 10000 spectateurs r�unis au stade du Moustoir.\nDurant les ann�es 1980, la carri�re de Stivell est un peu en retrait de la sc�ne fran�aise. Mais, contrairement � d’autres artistes bretons, il continue � tourner r�guli�rement, notamment en Allemagne, aux �tats-Unis o� il effectue plusieurs tourn�es, connu en tant que harpiste "new age" et en Italie. Dans ce pays comme en Australie, ses concerts attirant un public de plus en plus important : 12000 � Rome, 14000 spectateurs � Milan (tourn�e des stades et des parcs en 1980). G�rant jusque-l� lui-m�me sa promotion, il se fait aider � partir de 1981 par une attach�e de presse, B�atrice Soul�. Trois disques seulement vont �tre enregistr�s pendant cette p�riode. En 1981, Terre des vivants ("Bed an dud"), contrepoint du paradis "Tir Na Nog" de sa Symphonie, est un album aux sonorit�s plus rock, alors que L�gende, sorti deux ans plus tard, marque une �volution vers l’�lectronique et le "New Age". Fin 1981, il rencontre une nouvelle fois le succ�s en Am�rique du Nord, comme au Beverly Theater � Los Angeles, au "Town Hall" au cœur de Broadway � New York ou � Ottawa, et il se rend jusqu'en Australie ainsi qu'en Nouvelle-Z�lande. Il chante en duo avec Angelo Branduardi � l'�mission � Le Grand �chiquier � de Jacques Chancel le 31 mars 1982, m�lant guitare, violon et harpe sur The Trees they grow Hight et la Suite des Montagnes. Il participe � la premi�re F�te de la musique en juin 1982 et se produit � Bobino.\nL'univers m�taphysique celtique de l'album L�gende ("Legend" en anglais et "Mojenn" en breton) appara�t en 1983. Les six premiers titres sont compos�s pour le film Si j'avais mille ans, une l�gende bretonne �ternelle, de Monique Enckell. Alan s'implique dans le tournage du film aux c�t�s de la r�alisatrice, inspir� de la l�gende l�onarde d'Azenor et tourn� en Bretagne. En 1983, le magazine Rolling Stone classe le "Live At The Olympia", sorti en 1972, parmi les trente meilleurs albums mondiaux de l'ann�e 1972 (� "five-star rated albums" �). L'album Renaissance de la harpe celtique, qui date lui-aussi de 1972, est nomm� aux Grammy Awards en 1984. En 1985, sortie de l’album Harpes du Nouvel �ge, disque instrumental o� il utilise uniquement ses harpes, dont ses nouveaux prototypes �lectro-acoustiques et �lectrique. L'album lui vaut ainsi un "Indie Award" en 1986, une r�compense attribu�e par l'association des producteurs et distributeurs de musique ind�pendants aux �tats-Unis. Il signe en 1987 un contrat de distribution chez Dreyfus Music qui r��dite par la suite la plupart de ses disques. M�me s'il ne sort pas d'album pendant six ans, il tourne �norm�ment et s'initie � la musique assist�e par ordinateur. Si on entend moins parler d’Alan Stivell, le monde le d�couvre : le Kurde Tara Jaff, l'Australienne Louisa John-Krol, Maartin Allcock de Fairport Convention et les Britanniques Tony Dixon, Van Morrison, et Kate Bush avouent �tre devenus fans du harpiste breton et s'inspirer de sa musique.\nEn f�vrier 1986, il entreprend une tourn�e nord-am�ricaine sur la c�te Ouest et il effectue en juillet sur la c�t� Est sa huiti�me tourn�e . Courant 1986, il joue en Bretagne dans les �glises de Quimper, Landerneau et Plabennec entre-autres et se produit dans plusieurs festivals fran�ais (Printemps de Bourges, Lorient, foire aux vins d'Alsace) ainsi que dans le Sud de l'Europe (Galice, Porto).\nEn 1987, il r�alise la tourn�e "Delirium" en France principalement. La face A du 45 tours "Delirium" �voque ses d�m�l�s avec le clerg� quimp�rois voulant l'interdire de cath�drale pour paganisme tandis que la face B, Waraok Brest-Armorique, rend compte du succ�s rencontr� par le Brest Armorique FC dans l'�lite du football fran�ais.\nEn 1989, Kate Bush l'invite sur son album "The Sensual World", auquel participent aussi Nigel Kennedy, David Gilmour (de Pink Floyd), Davy Spillane, John Sheahan ("The Dubliners") et le trio Bulgarka.\nL'ann�e 1989 annonce le retour d'Alan Stivell sur le devant de la sc�ne. Participant cette ann�e-l� � l'album de Kate Bush, il rencontre, durant l'enregistrement, Davy Spillane et Charlie Morgan, par ailleurs batteur d'Elton John. Il recrute ensuite Patrice Tison, guitariste de Magma. Certains de ces musiciens et Kate participent � son album 16 titres inspir� de la l�gende arthurienne, "The Mist of Avalon", une �vocation des personnages principaux de la l�gende du roi Arthur. Ce travail, assist� par ordinateur, commenc� en 1985 et finalis� en 1991, fait entendre pour la premi�re fois de nettes influences electro ("electro beats celtic") et techno dans "Gaelic Tribes Gathering". C’est � ce moment que le public commence � s'int�resser de nouveau � la musique celtique. L'aspect "New Age" de sa musique qualifie bien cette p�riode, d'un monde apais� et r�veur, o� certains espoirs allaient se r�aliser comme la naissance de projets f�d�rateurs autour de la musique celtique.\nAnn�es 1990 : la deuxi�me vague celtique En 1993, pour son dix-septi�me album "Again", plut�t que d’�diter une compilation, il invite ses amis artistes � r�enregistrer dix-sept de ses titres qui ont touch� les gens dans les ann�es 1970. Plus rock et binaire, cette � revisite � est un grand succ�s : l'album se vend � 100000 exemplaires en France en quelques semaines, avec jusqu'� 1000 albums vendus par jour � l'hiver 1993-94, pour atteindre plus de 300000 exemplaires au total. Alan, sa maison d'�dition Keltia III et la distribution Dreyfus-Sony font de gros efforts promotionnels, notamment pour la campagne publicitaire sur la cha�ne de t�l�vision TF1. Ce qui permet une relance de la musique celtique aupr�s du grand public breton et hexagonal. La m�me ann�e, Dan Ar Braz et Jakez Bernard f�d�rent de nombreux artistes autour du projet de l’� H�ritage des Celtes �, qui a pour ambition de pr�senter la richesse de la musique celtique dans toute sa diversit�. � l'occasion du Festival de Cornouaille, Alan Stivell participe au bapt�me de cette aventure qui confirme la deuxi�me vague de popularit� de la musique celtique. L'album "Again" est nomin� aux Victoires de la musique dans la cat�gorie � Album de musiques traditionnelles de l'ann�e �.\nEn d�cembre 1993, Stivell re�oit le titre de � Breton de l'ann�e � d�cern� par le mensuel Armor Magazine et, en 1994, le collier de l'ordre de l'Hermine � Vannes, r�compensant les personnalit�s qui œuvrent pour le rayonnement de la Bretagne. Il participe au concert de solidarit�, au palais omnisports de Rennes, pour la reconstruction du parlement de Bretagne, incendi� par une fus�e de d�tresse le 4 f�vrier 1994 lors d’affrontements entre p�cheurs et forces de l’ordre. Sa reconstruction symbolise celle d'une identit� bretonne.\nUn an plus tard, c'est la sortie de Brian Boru, du nom du roi d'Irlande Brian Boru qui r�gna au , dans lequel il reprend et arrange des th�mes musicaux traditionnels, aid� par le producteur Martin Meissonnier, avec un ton r�solument moderne. Pour la premi�re fois, un titre s'inspire du hip-hop et du rap, sur la base d'une danse bretonne, nomm� "Let the Plinn". Sont inclus �galement des compositions et textes personnels, dont Parlament Lament, d�di� au parlement de Bretagne. Le 22 juin 1995, il est invit� au concert en faveur de l'Alg�rie au Z�nith de Paris, organis� par le chanteur berb�re Idir et oranais Khaled. En 1993, Idir l'avait invit� sur son album Les Chasseurs de lumi�re pour chanter en duo Isaltiyen, m�langeant breton et kabyle, et pour jouer de la harpe et de la cornemuse. Il effectue une grande tourn�e organis�e par Diog�ne Productions – notamment un concert � Brest-Penfeld avec la Kevrenn Brest Sant Mark devant 5000 personnes dont beaucoup de jeunes, � Paris (Bataclan, Casino de Paris) et une prestation au festival rock des Trans Musicales de Rennes avec les Tambours du Bronx (qui l'accompagnent �galement lors d'une Rave noz en 1997 � Rennes) –, conclue en 1996 devant 60000 personnes pour la F�te de l'Humanit� � Paris. Il r�alise une nouvelle tourn�e en Am�rique du Nord en 1997 (Atlanta, Washington, New York, Boston, Qu�bec, Montr�al).\nEn 1998, toujours soucieux de placer des passerelles entre les cultures et les musiques, il sort 1 Douar (� Une Terre �, un village ou la plan�te), sur lequel il invite Youssou N'Dour (langue wolof), Khaled (langue arabe), Jim Kerr (du groupe Simple Minds), John Cale, Paddy Moloney (des Chieftains), et d’autres artistes. R�solument celte mais aussi m�tisse et futuriste (sample des sœurs Goadec), il est un aboutissement dans ses recherches sur le m�tissage musical. � la fin de l'ann�e, il retrouve l'Olympia, o� il invite Youssou N'Dour pour un duo, et re�oit le � grand prix de la musique traditionnelle � d�cern� par la SACEM. Yann Lukas, journaliste � Ouest-France, pose la question de l'�loignement des registres breton et celtique par les m�tissages ou exp�rimentations. Dans le m�me quotidien, Jean Romer note, � l'occasion du festival de Cornouaille : "Mais Stivell n'est pas qu'un mythe. Il est le futur en marche d'une musique bretonne qui rassemble toutes les influences celtes". Ces contradictions r�v�lent la n�cessit� d'un temps d'adaptation pour le public confront� � l'�volution d'une musique, et en particulier de celle d'un artiste. 1 Douar est unanimement salu� � l'�tranger, comme au Lincoln Center de New York devant 4000 personnes, en outre-mer comme sur l'�le de La R�union. Il est �galement nomin� aux Victoires de la musique 1999. Le 16 mars 1999, il est une des t�tes d’affiche d’un grand spectacle au palais omnisports de Paris-Bercy � l'occasion de la f�te de la Saint-Patrick o� prend part �galement l’H�ritage des Celtes. Devant 17000 personnes, le concert est marqu� par les retrouvailles avec Dan Ar Braz, l'hommage aux sœurs Goadec, An Alarc'h et le Tri martolod final. Bretagnes � Bercy, le double-album de l'�v�nement, r�unit les plus grands musiciens bretons qui interpr�tent, entre autres, sept titres avec Alan Stivell.\nAnn�es 2000 : l'av�nement de la world-music et les explorations �lectroniques Avec Back to Breizh, sorti en 2000, au travers des compositions personnelles, Alan Stivell s'attache � rappeler ce que la Bretagne doit apporter avant tout au nouveau si�cle, son identit� et un retour � une Bretagne plus concr�te (comme dans Ceux qui s�ment la mort). Alan effectue une tourn�e � succ�s avec plus de 80 dates dans 10 pays, dont un passage en Bretagne sur la sc�ne Glenmor du festival des Vieilles Charrues.\nEn 2002, Au-del� des mots est une œuvre instrumentale o� les harpes sont au premier plan : il joue de six harpes diff�rentes. C’est le Stivell harpeur qui montre encore une nouvelle approche, o� se marient des sonorit�s acoustiques tr�s pures avec la cr�ation �lectronique assist�e par ordinateur. C'est aussi, en quelque sorte, un retour aux sources, car cet album instrumental est centr� sur la harpe comme son Renaissance de la harpe celtique. Le 15 mars 2003, Alan Stivell cl�ture la seconde Nuit Celtique devant les 68000 spectateurs r�unis au Stade de France, avec un Tri martolod et le final de la Symphonie celtique. Il d�marre en juin sa tourn�e internationale du anniversaire de la harpe celtique, qui passe par les pays frontaliers de la France, les pays celtiques, la R�publique tch�que, la Tunisie et se termine en 2005.\nEn 2004, pour f�ter le cinquantenaire du renouveau de la harpe celtique en Bretagne, en collaboration avec Jean-No�l Verdier, Alan Stivell publie , un livre relatant l’histoire de l’instrument. En 2004 �galement, sort un coffret CD-DVD intitul� Parcours, recueil de r��ditions et de nouveaut�s (quatre titres issus de la tourn�e pr�c�dente et des images in�dites), qui est certifi� DVD d'or. En mars 2006 sort son album intitul� Explore, o� s'affirme une orientation plus � �lectro � et sur lequel il assure lui-m�me une part importante des programmations, m�langeant notamment la cornemuse �lectronique et son tout nouveau prototype de harpe �lectrique. Ce disque est accueilli avec enthousiasme par la presse hexagonale – notamment les � quatre clefs T�l�rama �, � disques de l'ann�e � 2006 par Lib�ration – et �trang�re.\nExplore est suivi de trois ann�es de tourn�e. En septembre 2007, parrain de la Breizh Touch � Paris, Alan Stivell re�oit, le jour pr�c�dent, des mains de Michel Drucker, le neuvi�me disque d'or de sa carri�re. � l’occasion des rencontres po�tiques internationales de Bretagne du 7 octobre 2006, il re�oit le prix d'honneur Imram pour l'ensemble de ses textes. Pour la Saint-Patrick, en mars 2008, il joue au Z�nith de Caen et au palais omnisports de Paris-Bercy. En juillet, il ouvre les festivit�s du d�part du Tour de France, � Brest, et termine sa tourn�e au festival de Cornouaille � Quimper.\nAu Stade de France, le 9 mai 2009, lors de la finale de la coupe de France de football qui oppose les deux �quipes bretonnes Rennes et Guingamp, Alan rejoint sur la pelouse le bagad Gwengamp pour Tri martolod et r�ussit � chanter a cappella l'hymne breton Bro gozh ma zado� � la fin de la rencontre. Le 4 juillet, il est �lu pr�sident d'honneur du Conseil culturel de Bretagne, cr�� � l'instigation du conseil g�n�ral et de son pr�sident Jean-Yves Le Drian. Si�geant pour trois ans, son r�le est la communication autour de la culture bretonne.\nLe 22 octobre 2009, Alan publie "Emerald", un album qui rappelle les noces d'�meraude (40 ans depuis son premier album Reflets) et la couleur "Glaz" (bleu-vert) mais �galement, de part les sonorit�s rock & folk, ses albums pr�c�dents (Back to Breizh sorti dix ans plus t�t, Chemins de Terre paru en 1973 ou m�me Reflets). La tourn�e Emerald dure trois ans, avec la pr�sence, sur des dates en Bretagne, de l'Ensemble choral du Bout du Monde qui interpr�te Mac Crimon.\nAnn�es 2010 : vers une troisi�me vague celtique ? Le 14 mai 2011, il re�oit le premier prix � Bro Gozh �, pour sa contribution � la promotion du "Bro gozh ma zado�" et interpr�te l'hymne avec un chœur, ainsi que le po�me Buhez ar Voraerion de Yann-Ber Kalloc'h.\nSa pr�monition de 2009 selon laquelle une troisi�me vague celtique arrive, incarn�e par une nouvelle g�n�ration d'artistes, d�marre selon lui avec le succ�s de Nolwenn Leroy qui souhaite r�interpr�ter, sur son album Bretonne, les chansons qui l'ont influenc�e en une sorte d'hommage et les faire d�couvrir � sa g�n�ration. Il se passe un �change r�ciproque entre g�n�rations, elle qui a 28 ans en 2011, le m�me �ge qu'Alan Stivell en 1972. Il participe en � "guest" � en duo avec elle � plusieurs de ses concerts : � La Car�ne (Brest), aux Francofolies, au Z�nith de Paris, la Foire de Colmar 2012, au festival Muzik'Elles.\nEn f�vrier 2012, deux �v�nements marquent le anniversaire du concert historique d’Alan Stivell le 28 f�vrier 1972 dans la salle mythique de l'Olympia. Le 13 f�vrier, Mercury (Universal) publie un best-of intitul� "Ar Pep Gwella�", comprenant un CD bonus proposant l’enregistrement remast�ris� du concert de 1972. Le 16 f�vrier, Alan Stivell donne un concert exceptionnel � l'Olympia avec ses musiciens habituels auxquels s'ajoutent, en invit�s � sp�ciaux �, Dan Ar Braz et Ren� Werneer, tous deux d�j� pr�sents � ses c�t�s en 1972 (cela fait alors trente-cinq ans qu'Alan n'a pas rejou� avec Ren�), Nolwenn Leroy et le bagad Quic-en-Groigne de Saint-Malo mais aussi, en invit�s surprise, l'�cossaise Joanne McIver, Pat O'May, Robert Le Gall (ancien membre du groupe Gwendal et directeur musical d'Alan dans les ann�es 1990) et K�vin Camus. Curieusement, Gabriel Yacoub ne participe � ce concert mais il avait particip� en 2002 au concert de c�l�bration du anniversaire.\nEn mai 2012 para�t aussi sa biographie, intitul�e Alan Stivell, aux �ditions Le T�l�gramme, �crite par l'�crivain et historien Laurent Bourdelas.\nSur son site, il annonce pour l'automne 2013 la publication du concert � l'Olympia en DVD et du livre qu'il co-�crit avec Thierry Jolif autour de la mythologie celtique et ses l�gendes. Son album devrait sortir tout d�but 2014. En janvier 2013, Alan annonce que son nouvel album et son nouveau livre sont entr�s dans leur ��phase intense�� et pr�sentent des th�mes bien diff�rents, ��quoiqu'ils partagent un certain onirisme��.\nTourn�es Analyse de l'œuvre Une coh�rence musicale pour une musique universelle Un nouveau mouvement musical Alan Stivell est, d�s le d�part, influenc� par son environnement musical : les compositeurs classiques, le jazz, le folk, le rock am�ricain et la musique de sa g�n�ration (la pop des Beatles, la vari�t� de Polnareff, les chansons engag�es, etc.). La presse de l'�poque (La Croix, L'Humanit�, Rock & Folk, etc.) a parl� d’Alan Stivell comme d'un nouveau barde ayant lanc� une musique bretonne et celtique moderne en France. Pour lui, le contact des cultures est un enrichissement r�ciproque, chacune conservant n�anmoins ses diff�rences propres qui lui sont essentielles. Dans la musique, il cherche � cerner ce qui fait vraiment la particularit� de l'expression musicale d'un peuple. M�me si des �l�ments proviennent parfois de l'ext�rieur, il regarde les similitudes et voit comment une culture se diff�rencie d'une autre. "Depuis quarante ans je r�p�te que ce qui est breton, c'est la mani�re dont les gens interpr�tent la musique, comment ils transforment les choses". Car il pr�cise, dans son livre Racines interdites, que l'"on retrouve des rythmes, comme celui de l'An-dro, en �cosse, en Bretagne et � l'autre bout des mers, en Afrique ou en Chine".\nAlan Stivell est � la recherche d'une musique universelle, sans fronti�res : sociales (musique populaire/musique savante), temporelles (musiques antiques, ethniques, traditionnelles/musiques actuelles, contemporaines), sociologiques (campagnes/villes), culturelles et techniques (oralit�/compositions/improvisations), g�ographiques (terroirs/continents, Bretagne/Monde, Orient/Occident). C'est ainsi qu'il a cherch� � populariser sur tous les continents une musique chant�e principalement dans une langue � minoritaire �, mettant en valeur les richesses particuli�res de son pays et de ses cousins celtes, en osant les impr�gner des saveurs du monde entier. Il r�unit des dualismes comme les musiques d’h�ritage et improvis�es, les courants folk acoustique et pop �lectrique, la musique classique et le rock, les musiques traditionnelles orales et les musiques contemporaines, du chant a cappella ou �lectronique : chercheur et inventeur, il r�alise des fusions (Rock'n World, ethno, Cross-over). Sa musique �volue ainsi, � chaque album et tourn�e.\nCeltique D�s le d�but, il se sp�cialise dans la culture celtique : il interpr�te des morceaux gallois, irlandais, �cossais et s'int�resse � la musique m�di�vale. Il fait red�couvrir la harpe celtique, d�veloppe son jeu ("picking" d'influence folk, "bends" et "bottleneck" d'influences blues) et son r�pertoire. Il cherche aussi � comprendre et �tudier de fa�on rationnelle les celtophones et leur musiqueCeltie et avoir des �changes mutuels avec des relations interceltiques<ref name="Armor magazine" />. L'apparition en Europe du sitar indien dans les ann�es 1960 rend concevable la production sur sc�ne de la harpe celtique.\nBretonne Durant son adolescence, il apprend la langue bretonne, ses instruments et ses danses. Il joue dans le bagad Bleimor et le dirige : choix du r�pertoire, des arrangements, des compositions. Il s�me l'id�e de m�tissage musical et culturel dans les bagado�, au d�part ferm�s pour le maintien de la � tradition �. Depuis la Premi�re Guerre mondiale, la musique �tait devenue folklorique, touristique et les Bretons avaient, en fait, une m�connaissance de leur musique. Selon Alan Stivell, pour retrouver une dignit� et une identit�, le retour aux sources d'une musique populaire �tait n�cessaire, avec plus d'authenticit� tout en �tant vivante. Sur le mode anglo-saxon, il int�gre le chant � la musique, m�me si la langue bretonne a ses propres sonorit�s, accents toniques, rythmiques. Un nouveau mouvement musical est n�, � la fois par de nouveaux m�langes instrumentaux et par un travail de communication professionnel. Une partie de son travail a �t� de revisiter et d'adapter des airs, des chants, des traditionnels, comme l’arrangement du fameux Tri martolod : "En danse comme en musique, l'�volution devrait passer par un ressenti et une analyse de ce qu'est vraiment la pulsation et le swing propre, par opposition aux sch�mas, figures, structures, par lesquelles il faut bien passer, mais qui font oublier � tous ou presque l'essentiel." C'est-�-dire que les morceaux qui poss�dent un poids ethnique, quelles que soient l'interpr�tation et l'instrumentation, poss�dent une originalit� identifiable. M�me si la musique instrumentale permet de se lib�rer et s'exprimer personnellement, les chansons lui permettent d'�voquer le contexte social, politique et culturel de la Bretagne.\nEn inscrivant les grandes lignes de la musique traditionnelle dans le sillage de la contemporan�it� anglo-saxonne, il a fait de sa diff�rence un atout pour permettre de penser un futur musical (et politique) r�appropri�.\nClassique D�s son enfance, sa formation classique (piano et harpe) le dirige vers les compositeurs classiques, dont leur musique comportait des th�mes populaires traditionnels, comme Paul Le Flem, Guy Ropartz, Jef Le Penven, Pierre-Yves Moign, Alexandre Borodine et B�la Bart�k. Les morceaux que lui ont �crit son p�re et Denise M�gevand allaient dans cette d�marche celto-classique (de m�me que Se�n � Riada ou The Chieftains). Alan avait l'id�e de cr�er une "grande musique bretonne", fusionnant la musique traditionnelle � la musique classique et abaissant ainsi les fronti�res sociales. Cela montre que la culture rurale et orale peut �galement �tre plus � intellectuelle �. D�s l'�ge de 14 ans, il commence � r�fl�chir aux bases de sa Symphonie celtique - T�r Na N-�g et d'autres œuvres dans cette mouvance (Ys…).\nRock � la fin des ann�es 1950, Alan entend pour la premi�re fois des guitares �lectriques, avec un mode pentatonique qui lui rappelle la musique celtique, et il d�c�le dans la musique de western une forte influence celtiqueThe Shadows, son projet se pr�cise et la p�riode Beatles renforce son id�e d’un groupe de musique Pop bretonne. En 1964, la construction d’une harpe bardique � cordes m�talliques lui permet de mettre son id�e en marche, �lectrifiant comme il peut l’instrument et utilisant quelques p�dales d'effets sonores, jusqu'� l'utilisation d'une vraie harpe �lectrique � "solid-body" �. Mais il a quasiment toujours jou� en �lectro-acoustique. La t�che s'annon�ait rude tant la Bretagne �tait aux antipodes de la musique bretonne et du mouvement folk � la mode � Paris, baignant dans le "cha-cha-cha"<ref group="d" name="cha-cha-cha" />. D�s la fin des ann�es 1960, il est reconnu par les artistes de la sc�ne rock hexagonale et anglo-saxonne (Magma, Moody Blues, etc.) et joue sur les sc�nes et dans les festivals rock. Selon lui, le contexte du rock laisse plus de libert� d’interpr�tation. Il est un des premiers � r�aliser cette fusion rock celtique, avec des musiciens qui n'avaient pas la m�me culture musicale<ref name="arrangements" />. Tout en continuant d'aimer les musiques plus calmes et les arrangements de th�mes traditionnels, il a ouvert la voie sans br�ler les �tapes. L'instrumental "Rock Harp" sur l'album "Back to Breizh" joue sur la confusion de la guitare et de la harpe qui alterne avec un son folk acoustique ou de distorsion propre � la guitare �lectrique.\nWorld Enfant, Alan d�couvre les musiques du monde lors de colonies de vacances (musique sud-am�ricaine) et les musiques maghr�bines ou du Proche-Orient dans le arrondissement. Il est tout de suite intrigu� par des ressemblances entre la musique celtique et les diff�rentes musiques extra-europ�ennes. Il est un des premiers � aller vers une Celtie sans fronti�res. D�s ses premiers albums, il introduit des instruments et influences d’autres cultures : tablas dans Renaissance de la harpe celtique, kena dans � l’Olympia, sitar et djemb� dans Journ�e � la maison, des influences de toute la plan�te dans sa Symphonie Celtique ou 1 Douar (rencontre avec de nombreux artistes : Khaled, Youssou N'Dour, Jim Kerr, Kate Bush, sans pour autant oublier les sœurs Goadec). Dans sa d�marche musicale sans fronti�res, il r�alise un m�lange o� chaque musique ethnique garde ses sp�cificit�s\n. Il est l'un des pr�curseurs de la "World Music", qu'il a conceptualis� avant que le terme existe (il d�crit cette musique dans la pr�sentation de Reflets, en employant le terme � musique ethno-moderne �, pr�cisant qu'elle serait faite d'inter-influences).\nNew Age, Lounge, Ambient D�s l'utilisation de sa harpe � cordes m�talliques, les r�sonances tr�s longues, � envo�tantes � par leur "phasing" naturel, la couleur des harmoniques et la profondeur des graves, ont amen� Alan � des improvisations rappelant le style "New Age" mais qui n'existait pas � l'�poque. Des morceaux comme Ys, "Inisi Hanternoz", une bonne partie de la Symphonie Celtique, de L�gende, de Harpes du Nouvel �ge, de "The Mist of Avalon", peuvent rappeler la musique "ambient" ou "lounge". L'album Au-del� des mots a �galement un esprit un peu zen, calme.\nAutres musiques actuelles Depuis l'enfance, Alan a une attirance pour les innovations techniques : harpe et cornemuse �lectriques, utilisation des premiers claviers �lectroniques, programmations �lectroniques, bo�tes � rythmes, "samplers" (l'� autosampling �, c'est-�-dire l'enregistrement par soi-m�me par couches successives), recherches de syst�me MIDI pour harpe, cr�ations assist�es par ordinateur. Il innove ainsi en musique bretonne et celtique ; d�s 1980, il introduit des influences � techno�des � et le sample. Il prend go�t au hip-hop d�s l'album Again et surtout dans Brian Boru puis dans 1 Douar. Sans faire des collages ni rester dans du hip-hop, du rap ou de la "Jungle", il pr�f�re continuer d'inventer avec d'autres influences. Ses exp�riences, comme le "scratch" dans "Back to Breizh", sont des interpr�tations personnelles sans �tre d�monstratives. Cette �volution contemporaine vers la � musique actuelle � peut para�tre d�stabilisante pour certains anciens fans ou sembler aller vers un �loignement de la musique traditionnelle.\nDes outils d'expression Alan Stivell - tin whistle.jpg|alt=Photographie d'Alan Stivell au chant avec une fl�te irlandaise et un micro dans la main gauche|Chant et fl�te irlandaise\nAlan Stivell - bombarde.jpg|alt=Photographie d'Alan Stivell � la bombarde|Bombarde\nAlan Stivell - biniou.jpg|alt=Photographie d'Alan Stivell � la cornemuse �lectronique|Cornemuse �lectronique ou ��MIDI��\nAlan Stivell - cornemuse �cossaise.jpg|alt=Photographie d'Alan Stivell � la cornemuse �cossaise|Cornemuse �cossaise ou ��"Biniou braz"��\nLangues et textes Alan Stivell chante dans de nombreuses langues celtiques (breton, irlandais, ga�lique �cossais, gallois), auxquelles s'ajoutent le fran�ais et l'anglais.\nLe cousinage est fort entre les syncopes �cossaises et galloises, celles-ci directement li�es aux accents toniques, comme bien d'autres inter-influences entre langue et musique. Les accents toniques du breton sont �galement tr�s importants. "Je chante surtout en breton. La langue bretonne s'harmonise mieux que n'importe quelle autre avec ma musique. Elle fait partie de mon combat. [...] Par le texte, on peut, � la communication sensible, ajouter une communication c�r�brale. [...] Les mots (relatifs) constituent souvent une illusion de communication (absolue)". Au plan litt�raire, Alan proc�de par juxtaposition de touches color�es telle que la peinture non figurative, car il affectionne le choc des mots, favoris� par la suppression de l'article, qui ��impressionne�� l'oreille : le sens est subordonn� � l'effet, sans qu'il y ait pour autant incompr�hension puisque l'id�e g�n�rale subsiste. Robert Marot fait le lien avec la po�sie irlandaise primitive qui converge vers la po�tique.\nPlusieurs textes sont li�s � sa famille. La chanson M.J. (Terre des vivants) est d�di�e � sa femme Marie-Jo (ils se sont mari�s en 1973), "Da Ewan" ("Raok dilestra") est d�di�e � son premier fils Ewan (n� en 1976), "Raok mont d'ar skol" (Terre des vivants) � son deuxi�me fils Gwenvael (n� en 1979), L�-bas, l�-bas (Reflets) � sa m�re Fanny. L'album Treman'n Inis est un hommage � son p�re : Alan y interpr�te deux po�mes �crits par son p�re, en s'accompagnant de la harpe prototype qu'il lui avait construite.\nAspects musicaux communs et sp�cifiques "La musique est pour moi le meilleur moyen d'�change" : intervalles non-temp�r�s, rubato (acc�l�r�s, d�c�l�r�s) qui donne l'impression de se jouer du tempo (pr�sent dans les m�lodies ou marches traditionnelles bretonnes avec des "bagado�" par exemple, dans le chant irlandais sean-n�s ou ga�lique), importance du � tuilage � dans le chant ("kan ha diskan" notamment), structures de bases simples mais cycles rythmiques complexes et superpos�s<ref group="a" name="Musique celtique" />. Certains modes sont privil�gi�s, comme celui de sol qui est la base de la cornemuse �cossaise. La musique bretonne tire ses caract�ristiques de sa tradition orale populaire, et les r�pertoires de ses instruments sont issus du chant collectif (marches, danses).\nInstruments traditionnels et technologie L'origine des instruments qu'il utilise est tr�s ancienne et de diverses r�gions du monde ; la bombarde des pays musulmans, la cornemuse des pays asiatiques et d'Afrique du Nord, la harpe de M�sopotamie… "Biniou", cornemuse �cossaise, bombarde, harpe bardique, etc., ils ont tous subis diverses transformations et pr�sentent des variantes selon les pays. Des instruments irlandais ont ainsi fait une entr�e massive dans la musique bretonne, de m�me que des airs bretons ont p�n�tr� le r�pertoire de groupes d’outre-oc�an. Le principe du bourdon (son continu) influence fortement les m�lodies celtiques. Les instruments � bourdon sont non temp�r�s (gamme diatonique). L'esth�tique des timbres permet une plus grande mise en valeur des harmoniques et des aigus. Les instruments harmoniques � cordes comme la harpe ont disparu de la musique bretonne avec le d�clin de l'aristocratie, au profit d'une musique populaire rurale. Son retour est arriv� dans une Bretagne en plein essor et marque une unit� retrouv�e avec les pays celtiques. Les intervalles non classiques, comme l'accordage DADGAD de la guitare celtique, orientent de fa�on particuli�re l'harmonisation moderne.\nEn phase avec l'avanc�e des nouvelles technologies, Alan Stivell a mis au point des cornemuses �lectroniques (MIDI). Il commence � travailler sur ordinateur d�s les ann�es 1980, ce qui lui permet d'explorer en autonomie ses enregistrements, avec Cubase notamment. La technologie num�rique lui offre plus de spontan�it� ; en branchant directement sa harpe et son synth�, il peut improviser des futures compositions, comme sur les bandes qu'il avait cr��es pour le film d'Arte o� il a l'id�e de la chanson Una's Love avec Breda Mayok et celle avec les sœurs Goadec"festo�-noz" notamment et qu'elle soit mise en valeur pour s'enraciner : "Ce n'est pas parce que l'on fait de la musique d'avant-garde qu'on n'a pas besoin de la musique vraiment traditionnelle, le chant a cappella, la "gwerz", le <ref name="Trad Mag 5" />.\nHarpes celtiques En avril 1953, la � "Telenn Genta�" �, harpe n�o-bretonne con�ue par Jord Cochevelou, et ses 33 cordes font vibrer la corde sensible chez l'artiste et bouleversent sa vie ainsi que la musique en Bretagne. Il raconte cette renaissance dans le livre . Son p�re lui con�oit une harpe blanche � "Telenn gwenn" � en 1954, puis en 1964 une harpe bardique qui marque le retour des cordes m�talliques. Sur le deuxi�me mod�le Barzhek, il r�alise les premiers essais d'amplification avec la pose de micros-contact pi�zos et tente l'ajout des p�dales d'effets �lectroniques pour guitare ("chorus", "flanger", "delay"). En 1971, Claude Besson construit la � "Barzhek" 4 � sur les plans fournis par le p�re d'Alan. Par la suite, Alan dessine lui-m�me les plans et �labore les cahiers des charges. L'�poque Stivell-Youenn Le Fur, en 1974 et 1975, est marqu�e par les recherches sur l'�lectrification des harpes. Il utilise � Bobino en 1981 un mod�le interm�diaire entre harpe et cithare. Le premier mod�le enti�rement �lectrique est cr�� en 1982, dessin� par Alan et fabriqu� par Michel Caderon et Claude Lemercier (cordes, m�caniques). L'instrument en multi-plis (contreplaqu�) de ch�ne ne poss�de plus de caisse de r�sonance et est �quip� de micros �lectromagn�tiques. En 1983, Tantra lui fabrique une semi-harpe �lectrique avec des micros piezos cach�s.\nEn 1984, il r�alise avec Michele Sangineto plusieurs mod�les de harpes �lectriques. En novembre 1984, le luthier lui fabrique une quatri�me harpe pr�s de Milan. L�o Goas fabrique une premi�re harpe avec Alan en 1985 avant de faire en 1986-87 la � harpe de cristal � en plexiglas transparent. Cette "solid-body" comprend, en plus de ses mat�riaux sp�cifiques, de nombreuses innovations (�touffoir avec p�dale, cordes centrales et cl�s de guitare) et marque la premi�re collaboration avec Camac pour les micros (piezos, deux octaves MIDI pilotant des synth�s). Deux nouvelles versions suivent en 1990, dont la Goas-4 � cordes crois�es, qui poss�de une octave aigu� en cordes nylon et une grave en m�tal. Cherchant un gain de poids, il fait appel au luthier rennais Fred Pons pour mettre au point un prototype en carbone. En 1997-1998, dans son atelier Kopo, il construit la � harpe bleue-verte �, au d�part une �lectro-acoustique � cordes nylon qui devient par la suite �lectrique.\nLa Camac 1, harpe du � mill�naire � (2003-2004), est construite en collaboration avec l'unique facteur de harpes en France, Jakez Fran�ois, patron de Camac. Sa harpe est ainsi enti�rement �lectrique (� midi � avec cinq circuits imprim�s), avec une structure en aluminium, des cordes m�tal tr�s tendues, un syst�me demi-tons plus achev�, quelques �l�ments d�coratifs en loupe d'orme et un �clairage int�gr�. Une version acoustique est fabriqu�e en 2005, en �rable et �pic�a. De 2007 � 2011, il con�oit la "Telenn Nevez" construite par Denis Brevet pour la lutherie, l'�lectronique install�e par Fred Pons de Kopo (piezzos midi) et les demi-tons offerts par Jakez Fran�ois (Camac). Jusqu'en 2012, il finalise avec Tom Marceau le prototype, plus l�ger et facile � transporter, mais aussi plus complexe avec les p�daliers. Une de ses cordes, "les plus tendues du monde", casse lors du concert anniversaire � l'Olympia.\nDiscographie Albums solo originaux 20 albums studio (dont 4 instrumentaux) et 3 enregistr�s en public :\n1964 : Telenn geltiek (Harpe celtique) (studio #01 / instrumental #1)\n1970 : Reflets (Reflections) (studio #02)\n1971 : Renaissance de la harpe celtique (Renaissance of the Celtic Harp) (studio #03 / instrumental #2)\n1972 : � l'Olympia (Olympia Concert) (live #1)\n1973 : Chemins de terre (From Celtic Roots / Celtic Rock) (studio #04)\n1974 : E Langonned (� Langonnet) (studio #05)\n1975 : E Dulenn (Stivell � Dublin / Live in Dublin) (live #2)\n1976 : Trema'n Inis (Vers l'�le) (studio #06)\n1977 : Before landing (Raok Dilestra / Avant d'accoster) (studio #07)\n1978 : Un dewezh 'barzh 'g�r (Journ�e � la maison / A home coming) (studio #08)\n1979 : International Tour - Tro Ar Bed (live #3)\n1979 : Symphonie celtique - T�r Na N-�g (Celtic Symphony) (studio #09)\n1981 : Terre des vivants (Bed an dud) (studio #10)\n1983 : L�gende (Legend / Mojenn) (studio #11)\n1985 : Harpes du nouvel �ge (Harpes of The New Age / Telenn a' Skuilh-dour) (studio #12 / instrumental #3)\n1991 : The Mist of Avalon (L'�pop�e arthurienne) (studio #13)\n1993 : Again (studio #14, collection de titres r�enregistr�s en duo)\n1995 : Brian Boru (studio #15)\n1998 : 1 Douar (Une Terre / One Earth) (studio #16)\n2000 : Back to Breizh (studio #17)\n2002 : Au-del� des mots (En tu-hont d'ar c'homzo� - Beyond words) (studio #18 / instrumental #4)\n2006 : Explore (studio #19)\n2009 : Emerald (studio #20)\nPrincipales compilations 1997 : 70/95 Zoom (double CD, 35 titres)\n1997 : Routes (coffret 4 CD + livret de 32 p., 73 titres 1970-95, remasteris�s)\n1999 : Vers l'�le (coffret Long Box 3 CD + livret, 1 �dition 40 titres, 19..-.., et 1 �dition collector 53 titres, 19..-..)\n2007 : Master Serie (CD 16 titres 1970-73 remasteris�s + livret)\n2012 : Ar Pep Gwella� (CD Best of 16 titres 1971-2006 et CD remasteris� de l'album live de 1972)\nVid�ographie 1975 : Alan Stivell, de Roger Sciandra & Michel Lancelot (46:19)\n1978 : Siamsa cois Laoi at Pairc ui Chaoimh with Alan Stivell, de Michael Monaghan\n1982 : In concert, de Keith Newman (VHS 58 min), r��dition 1991\n1991 : Hiraezh… Longing for past and future…, de Christine Leahy (VHS 21 min)\n1999 : BretagneS � Bercy, Live d'1h28 avec d'autres artistes, enregistr� � Paris-Bercy (VHS Sony Music / TF1 Vid�o), R��dition DVD 2002\n2000 : Music planet, DVD Arte Vid�o comprenant le film Parcours de Philippe Degeorges (1996, 52 min) et le concert aux Vieilles Charrues r�alis� par Serge Bergli (45 min)\n2002 : Festival interceltique de Lorient 2001, (VHS-DVD Morgane production-France 3 / France T�l�visions Distribution), spectacle (95 min) et bonus (29 min)\n2003 : Nuit celtique II, spectacle de 2h au Stade de France (VHS-DVD Arsenal Productions / TF1 Musique)\n2004 : Parcours, CD/DVD\n2012 : Festival Yaouank 2009, Live de 52 min d'Adeline Chahin (prod. Bleu Iroise Arsenal) diffus� dans le cadre de l'�mission Destinations Bretagne sur trois cha�nes bretonnes (T�b�o, Ty t�l�, TV Rennes).\n2012 : Au-del� des fronti�res, Stivell\n2012 : Stivell � l’Olympia, Live du concert � l'Olympia le 16 f�vrier 2012 r�alis� par Fran�ois Goetghebeur (coproduction Bleu Iroise / France T�l�visions) diffus� le 25 avril sur France 3 Bretagne (150 min)\nCollaborations Un homme de convictions Alan Stivell porte un message de revendication des cultures celtiques et d’ouverture au monde. Il voudrait que les peuples retrouvent leur propre culture sans qu'ils se ferment. "Vous l'avez choisi : Alan , titrait Bretagne Hebdo en Une le 15 mai 2002. En v�ritable militant, il a consacr� sa vie � la reconnaissance culturelle de sa r�gion, qu'il consid�re comme ayant �t� longtemps bafou�e. Dans le livre , il �nonce, dans la conclusion � Vers de nouveaux matins �, sa Bretagne id�ale en harmonie avec la d�mocratie, la libert�, l'�cologie, les traditions communautaires (ouvertes sur toute la Terre). Les positions d'Alan Stivell sur la Bretagne et la Celtie ne sont qu'un aspect de sa personnalit�. Il s'est exprim� dans d'autres domaines, notamment sur le plan politique et philosophique. Politiquement, il peut �tre plac� du c�t� internationaliste de gauche. Il n'h�site pas � soutenir ponctuellement des mouvements politiques.\nDepuis ses d�buts professionnels, il n'a de cesse de proclamer, dans ses �crits comme dans ses dires, sa foi dans l'�galit� humaine par le pr�cepte de tol�rance, sa haine pour toute injustice. � l’instar de la culture celtique, il a toujours �t� progressiste, social, �cologiste, spiritualiste et pour une plus grande �galit� homme-femme, pour une solidarit� Nord-Sud, contre toutes les fronti�res. Pour lui, l'�volution universelle est caract�ris�e par la diminution progressive du d�terminisme au profit de la libert� relative, en se d�tachant des doctrines et par la tension vers l'absolu, mais qui, en dehors de la repr�sentation habituelle du � Dieu �, serait une qu�te spirituelle hors des �glises, plus universelle, tenant compte des approches compl�mentaires de toutes les civilisations et m�me des spiritualit�s ath�es, � l'image de sa Symphonie Celtique qui offre l'unit� dans la diversit�.\nAlan Stivell, sa nationalit� et le statut de la Bretagne Une Nation r�elle Alan Stivell reconna�t qu’il est � citoyen fran�ais �, mais il s’affirme Breton d’abord et imagine la Bretagne comme une entit� autonome. Il explique que la Bretagne a une double appartenance, entre la Celtie et la France : un breton est de nationalit� bretonne mais citoyen de la R�publique fran�aise, de m�me qu'il appartient � la communaut� des peuples celtes. Sur le plan culturel, il est m�tiss� de divers apports jusqu'� aujourd'hui, "une sorte de compromis, un interm�diaire entre l'Occident, l'Orient et l'Afrique". "Si la France d�truit la culture bretonne, rien ne pourra remplacer cette perte. […] Pour le bien commun du monde, les Bretons doivent conqu�rir un statut qui nous garantira la survie en tant qu'esp�ce culturelle (aussi indispensable que les esp�ces animales ou v�g�tales).", il explique que "les Fran�ais d�veloppent un complexe de Gaulois colonis�s par les Romains" et, voulant s'�lever socialement, abandonn�rent leur culture et leur parl� celtique pour une culture gr�co-latine, "mettant les non latins au niveau des � sauvages � primitifs" ; "Personnellement, je m'int�resse � l'histoire pour d�mystifier l'histoire officielle"<ref group="d" name="Les histoires de l'histoire" />.\nEn breton, il n'existe qu'un mot pour d�signer les Fran�ais, "Ar C'hallaoued" (� les Fran�ais d'au-del� du Couesnon � c'est-�-dire hors de Bretagne) et une distinction pour d�signer le pays : "Bro Frans" (l'entit� officielle) et "Bro C'Hall" (Bretagne exclue). Comme il n'y a pas de terme dans la langue fran�aise pour d�signer ce type de peuple vivant � l'int�rieur des fronti�res de l'�tat (� minorit� nationale �, � Nation sans �tat �), il propose de qualifier la Bretagne de � Nation-r�gion �. Il distingue trois types de nationalit� : l'origine g�ographique (par la naissance ou la famille), la nationalit� objective (l'influence culturelle bretonne dominante) et subjective (le sentiment d'appartenance). "Personne ne peut d�cider qui fait partie de la communaut� bretonne. C’est � chacun de savoir s’il veut ou non y appartenir."\nAspiration et revendication d'autonomie Pour ce qui est du statut de la Bretagne, Stivell n'est pas pour une ind�pendance, mais pour une Bretagne autonome (� d�volution �) au sein d'une R�publique d�mocratique fran�aise d�centralis�e et une Europe f�d�rale. Elle pourrait se faire directement relier � l'Europe. Il �voque la n�cessit� vitale pour la Bretagne d'obtenir de la R�publique fran�aise � la fois reconnaissance et d�finition d'un statut diff�renci�, avec l'aide des instances internationales, � l'instar des Lander allemands et de l'�cosse, du pays de Galles ou de la Catalogne en Espagne.\nEn 1974, les paroles de D�livrance militent pour la reconnaissance de la Bretagne et de la Celtie ("Et nous, dont le nom connu des go�lands et des cormorans, fut banni de tous les langages humains, de toutes les biblioth�ques, de toutes les cartes terrestres, nous ouvrirons nos cœurs..."). En 2005, dans la version fran�aise ironique Armoricaine (suite) sur l’album "Back to Breizh", il �voque la situation actuelle et future de la Bretagne.\nApr�s que Stivell - parmi d'autres - ait popularis� des symboles comme le triskell celtique, le Gwenn ha du ou le sigle BZH, un activisme suit la vague bretonne des ann�es 1970 de fa�on tr�s militante, dans la mouvance du nationalisme breton, comme les actions clandestines du Front de lib�ration de la Bretagne. Il soutient les prisonniers politiques dans l'adaptation de Nine Breton in jail avec son titre breton Nav Breton zo ba' prizon. � la suite d'un attentat au McDonald's de Qu�vert causant la mort d'une jeune employ�e, plus de mille personnes dont Alan Stivell se rassemblent � Rennes, le 8 mai 2000, � l'appel d'un collectif � La Bretagne, c'est la vie �. M�me si l'auteur et ses motivations n'ont jamais �t� d�couverts, et tout en condamnant la violence, Alan pose la question de la cause qui a pu conduire un militant breton � passer � l'acte (d�ni d'existence de la Bretagne ? Injures des ultranationalistes ?). En 2008, suite � un proc�s � l'encontre de militants, il prend parti dans un communiqu� d'indignation. Il intervient au colloque international � Rennes, en septembre 2002, sur les questions d'identit� (� Identit�s et d�mocratie �).\nAvec la d�l�gation du pr�sident de Bretagne Jean-Yves Le Drian, il se rend au pays de Galles - autonome depuis 1999 - du 11 au 13 octobre 2004. En mars 2011, les Gallois votent pour une autonomie �tendue au pouvoir l�gislatif.\nEn , Stivell adresse un courrier � Danuta H�bner, Commissaire europ�enne en charge de la politique r�gionale, lors du d�bat sur la coh�sion territoriale, en proposant l'autonomie pour une Bretagne augment�e du pays nantais ("Le peuple breton a besoin (...) d'�tre d'ailleurs reconnu en tant que peuple, et ne peut se contenter des pouvoirs et moyens r�gionaux actuels") ainsi que le remplacement des d�partements actuels par les pays Bretons traditionnels, avec une r�duction de leur nombre.\nUne r�unification en attente Il milite pour la r�unification de la Loire-Atlantique � la Bretagne. Nantes (ancienne capitale bretonne) et le pays nantais ayant �t� s�par�s administrativement et autoritairement de la Bretagne une premi�re fois par le d�cret de Vichy de 1941, puis lors de la cr�ation des r�gions en 1956, Alan Stivell affirme : "Je suis pour un r�f�rendum en Loire-Atlantique avec surveillance internationale, pour un d�roulement honn�te et d�mocratique, apr�s une assez longue campagne et des moyens donn�s. Ou bien simplement un d�cret pour le retour de ce d�partement au bercail." ; "Je consid�re la Bretagne int�grale comme la seule � officielle �, celle qui n'a pas �t� annul�e par le Peuple. Et je suis choqu� par la paresse de gens qui, dans les m�dias, dans les �coles, ou ailleurs, utilisent le nom � Bretagne � quand ils veulent dire � R�gion-Bretagne �. Ils sont complices d'un vol, d'un crime. Ils ne s'en rendent pas compte, pour la plupart.". � La Roche-Bernard, le 30 juin 2002, il d�clare que "tous ceux qui s'opposent au sentiment de l'immense majorit� des habitants du pays nantais, comme des autres bretons, [...] resteront dans l'histoire comme des barbares, comme des malfaiteurs, coupables de plusieurs crimes, contre les droits de l'homme, contre la d�mocratie, contre la libert� de pens�e, contre l'h�ritage de l'humanit�".\nLe 25 avril 1976, il participe � la f�te de l'unit� de la Bretagne au ch�teau des ducs de Bretagne avec environ 5000 personnes et une p�tition de 60000 signatures. Le 15 mai 2004, il manifeste � Nantes au � Printemps des langues et des identit�s r�gionales � et en septembre 2008 � la Festi'Manif de Nantes. En 1976, �voquant "des si�cles de honte v�cus timides et humbles", il chantait dans "Ar chas do�v'yelo da ouez" (Les chiens redeviendront sauvages) : "Et si le peuple tout entier se r�veille des monts d'Arr�e au Pays Nantais, les chiens domestiqu�s seront, � nouveau, sauvages". Il �voque la bretonnit� de Nantes dans ses chansons : "Tamm ha Tamm" – Rennes, Nantes et Brest, Vers les �les et villes de verre enregistr� en pays de Retz… Sur la pochette de "Back to Breizh", il inscrit � BZH � � c�t� du nom de la ville de Pr�failles.\nL'importance de la langue bretonne ""Hep brezhoneg, Breizh ebet"", Sans langue bretonne, pas de Bretagne, c'est ce qu'il chante dans "Brezhoneg' raok", mais aussi dans d'autres chansons comme Racines interdites, o� il d�nonce l'impossibilit� d'avoir acc�s � l'enseignement de la langue. En 2004, il le r�p�te dans Le T�l�gramme : "Dans notre pays, il faut faire l'aum�ne pour pouvoir apprendre la langue bretonne.".\nIl transmet sa langue lors de tous ses concerts, en Bretagne, dans l'hexagone et � l'�tranger. Dans ses disques, Stivell vise par ailleurs � combler ce qu’il nomme "les lacunes de l'enseignement fran�ais", interpr�tant des po�mes bretons ("Trema'n Inis" en 1976) ou en retra�ant en chansons l’histoire de la Bretagne ("Raok dilestra" en 1977, moiti� breton moiti� fran�ais). Il participe � la f�te de la langue bretonne � Carhaix le 28 avril 1989. Il manifeste � Rennes le 22 mars 2003 avec 15000 manifestants et au � Printemps des langues et des identit�s r�gionales � � Nantes le 15 mai 2004. Le 22 mai 2008, l'Assembl�e nationale d�cide � la quasi-unanimit� d'ajouter au premier article de la Constitution une phrase stipulant que "les langues r�gionales appartiennent au patrimoine de la France". Sur demande de son retrait par l'Acad�mie fran�aise, les s�nateurs posent un amendement. En juin, Alan Stivell d�nonce ce refus de reconnaissance constitutionnelle et y voit un "triple crime". Il apporte son parrainage � la signature de la charte "Ya d'ar brezhoneg" par la commune de Mo�lan-sur-Mer en 2009. � l'Olympia 2012, il appelle � participer aux diff�rentes manifestations pour soutenir les langues minoritaires et la charte de 1992.\nSa pens�e, ses id�aux Alan Stivell porte des messages simples mais "essentiels"Union d�mocratique bretonne (UDB) dont il estime l'action malgr� quelques divergences. En 1974, il �tait pour le socialisme et le communisme dans les soci�t�s<ref name="Peuple breton 1974" />. Il d�fend des valeurs humanistes ("une personne que j'admire beaucoup qui me vient � l'esprit, c'est Gandhi" �crit-il le 31 juillet 2006 sur son forum). Dans une optique fraternelle, il est pour une plus grande solidarit� entre les humains.\nPour lui, la libert� est "le plus grand bien qu’on puisse avoir, indispensable � tout �tre humain". Ainsi, il participe au gala de Lib�ration en faveur de la libert� de la presse le 3 f�vrier 1975 et il traduit en breton en 2007 la chanson Dans la jungle, �crite par Renaud pour �ngrid Betancourthonte en breton)<ref name="Egalit�" />. Il compare en 2008 sur son blog la situation des Tib�tains aux "ali�nations culturelles" qui auraient frapp� les Bretons ou les Occitans. Une prise de conscience culturelle permettrait une "d�colonisation" ("Peuples rassembl�s par une m�me administration nous devons nous lib�rer de l'Histoire falsifi�e par la bourgeoisie. Chaque mouvement de d�colonisation aidera la gauche fran�aise � combattre ses vieux d�mons nationalistes", Pochette de Raok dilestra, 1977). "Je crois avoir toujours �t� le m�lange de deux extr�mismes : des formes de radicalit� et de mod�ration, toutes les deux extr�mes et absolutistes." "Je crois que le moteur d'une �volution politique, c'est l'utopie totale", d�clare-t-il en septembre 1974 au Peuple breton<ref name="Peuple breton 1974" />. Pacifiste, il a toujours condamn� la violence, comme le 26 ao�t 1973 lors d'une manifestation contre l'extension du camp militaire du Larzac. En mars 1972, il se produit au th��tre de Saint-Brieuc en soutien aux ouvri�res du Joint fran�ais en gr�ve.\nL'instrumental Spered hollvedel (Esprit universel), qui ouvre l'album E Dulenn (sorti au printemps 1975), m�ne � une d�clamation militante du chanteur intitul�e D�livrance, v�ritable manifeste d'affirmation des cultures celtiques et en particulier de l'identit� bretonne : "Voici venu le temps de d�livrance, loin de nous toute id�e de vengeance, nous garderons notre amiti� avec le peuple de France mais nous abattrons les murailles honteuses qui nous emp�chent de regarder la mer...". Sur l'album Terre des vivants, il rend hommage � Bobby Sands dans "Hidden trough the Hills", fait prisonnier politique lors du conflit en Irlande du Nord. Dans "Miz tu" (novembre) et Un paradis parfait (sur l'album Explore), il fait r�f�rences aux violences urbaines de 2005 et au malaise des banlieues avec une jeunesse � d�sesp�r�e �, en manque de reconnaissance.\nComme il le chante en ouverture de l'album Emerald dans "Brittany's" - "Ar bleizi mor" (les loups de mer), il voit la mer comme un centre de gravit�, un trait d'union ("Pour nous la mer est la patrie", "C'est la mer qui nous r�unit", "Oc�anais, on est"). Concernant sa position face � la religion, il l'explique ainsi : "Je suis sorti du christianisme, car il est pour moi l'angle spirituel d'une civilisation parmi les civilisations, et donc pour moi aucune raison d'imposer la culture d'un groupe d'humains � d'autres humains". Il se situe plus entre l'agnosticisme et le panth�isme, une spiritualit� hors des cadres impos�s.\nLe celtisme et l'interceltisme Alan Stivell est passionn� par le monde celtique, que ce soit les langues, l'histoire, la mythologie, la litt�rature ou l'art graphique. Pendant une quarantaine d'ann�e, il en a fait sa sp�cialit� en �tudiant tous les traits de la culture. Selon lui, la communaut� celtique contemporaine est une r�alit� concr�te et la Bretagne y appartient tout autant qu'� la France ("la Bretagne a un pied dans chacune de ces entit�s"). Mais la Celtie n'en a pas conscience selon lui car, bas�e sur l'oralit�, elle souffre d'un manque d'informations et d'�tudes concr�tes, ce qui conduit certains � des id�es non fond�es ou une utilisation trop abondante et farfelue, qui peut donner une mauvaise image. Or l'opinion, toujours selon lui, sans un minimum d'�crits, ne peut se faire qu'� partir de sentiments.\nAinsi, il a �crit , un livre en partie d�di� aux Celtes. Enfant, il recopiait des listes de mots qui se ressemblaient en breton, ga�lique et gallois, dont il donne un extrait . Il a �tudi� et th�oris� le concept m�me de musique celtique, ce qui lui permet de tenir un discours revendicatif et une certaine id�e celtique, qui s'est majoritairement impos�e. Il �voque les �l�ments qui lui font croire � la r�alit� d'une musique celte, comme les similitudes bretonnes, irlandaises et galloises dans les m�lodies, la syntaxe, les syncopes, les interpr�tations, etc., et qui influent sur l’harmonisation moderne (les bourdons, les r�sonances et harmoniques). Sa musique est en mouvement comme la conception celtique qui voyait le monde fait d'�l�ments en perp�tuel mouvement et mettait le liquide au centre.\nPour renforcer l'unit�, il int�gre dans la musique bretonne des instruments utilis�s dans les pays celtiques, ce qui donne une nouvelle r�alit� � cet interceltisme. En Bretagne, il a �galement apport� des m�lodies des autres pays. L'�change se fait aussi d'une mani�re r�ciproque, � diff�rents niveaux. Erwan Chartier, dans sa th�se sur l'interceltisme, consid�re que "certaines de ses chansons sont de v�ritables hymnes � l’interceltisme" et qu'en se produisant dans les autres pays celtiques, "il y demeure sans aucun doute le Breton le plus connu". Au Congr�s celtique international qui se tient � Tr�guier en 1962, il fait entendre la harpe de son p�re au reste de la Celtie. En 1971, il est � l'affiche de la premi�re �dition lorientaise du festival interceltique.\nStivell nomme Keltia III la Celtie d'aujourd'hui avec les � nouvelles � nations celtis�es, nom qu'il a donn� � sa maison de disques. Dans son œuvre majeur, la Symphonie celtique, il allie les h�ritages musicaux des diff�rents pays celtiques. Ce travail, d�but� � partir de 1977, est enregistr� par plus de 70 musiciens sur l'album sorti en 1979 et a donn� lieu � un grand spectacle de plus de 300 musiciens au festival interceltique de Lorient en 1980.\nL'environnement Alan Stivell r�ve d'un monde en liaison avec la nature. Dans la pr�sentation de l'album Emerald sur son site officiel, il �crit : "avant m�me de voter pour le candidat �cologique Ren� Dumont contre De Gaulle dans les ann�es 60, je trouvais normal que le respect de la nature soit encourag� par les institutions, l'�vidence que l'humain en fait partie, autant qu'autre chose, ceci associ� � un r�ve de progr�s scientifiques qui faciliteraient la vie sans la faire dispara�tre". Avec l'�cologie moderne il esp�re donc que les soci�t�s vivent en phase avec la nature. Il souhaiterait que l'eau soit prot�g�e et que tout le monde ait de l'eau potable.\nIl joue avec Roland Becker devant 15000 personnes lors d'un meeting anti-centrale nucl�aire � Erdeven en mai 1975. Suivant la position de l'UDB, il est tr�s pr�sent en 1978 dans la lutte contre le nucl�aire et contre l'implantation de la centrale � Plogoff. Il s'inspire de l'intervention des forces de l'ordre dans les manifestations en �crivant sa chanson "Beg ar van", une sorte de hurlement � la mort d'une population et d'une culture de fa�on g�n�rale. Sa musique est en connexion avec la nature, comme l'album Au-del� des mots. Le naufrage du p�trolier Erika qui souille les c�tes bretonnes en d�cembre 1999 lui inspire une r�volte musicale, � Ceux qui s�ment la mort � (sur "Back to Breizh") et il chante � "Ye Banks and Braes" � en 2000 sur l'album L’Hiver des oiseaux dont les b�n�fices �taient enti�rement revers�s pour r�parer les d�g�ts de la mar�e noire. En f�vrier 2010, il est le premier � soutenir la liste � Europe �cologie Bretagne � (qui regroupe Les Verts, l'UDB et des personnalit�s diverses) aux �lections r�gionales 2010. En 2011, il signe la p�tition du chef Raoni s'opposant au projet de barrage de Belo Monte.\nUn travail de communication Alan Stivell a toujours eu l'envie profonde de r�habiliter la culture r�gionale aupr�s des Bretons et, par-l� m�me, redorer l’identit� bretonne"mass media". Ainsi, il a lanc� un nouveau mouvement musical par un travail de communication professionnel. Selon lui, pour convertir les Bretons il fallait d'abord �tre reconnu � Paris puis dans le monde<ref name="Armor magazine" />, ce que concevait Xavier Grall : "Disons-le, puisque c'est vrai : c'est la Bretagne qui a p�tri l'art d'Alan Stivell, mais c'est Paris qui l'a reconnu et qui l'a lanc�." Il avait la conviction qu'en entendant sur les ondes des airs bretons de qualit� comparable aux musiques anglo-saxonnes, le peuple de Bretagne prendrait conscience de la qualit� de sa culture : "L’alternative est simple : ou l’on se donne les moyens de contribuer � une prise de conscience collective rapide, ou l’on va chanter de bistrot en bistrot, jusqu’au jour o� il sera trop tard. J’ai donc en 1967, en signant dans une maison de disques parisienne, choisi d’utiliser, dans la mesure du possible, les "mass media"." D�s 1973, il participe � la cr�ation de la revue d'information "Evid ar brezhoneg" (Pour la langue bretonne) dont il sera directeur de publication. Alan fait part d'une grande �coute des autres, en participant activement � son forum par exemple ; sur son blog, il partage ses id�es, ses points de vue, son actualit�.\n� l'encontre du mouvement musical et culturel, il est confront� selon lui � la "ghetto�sation par les �tiquettes" et la minimisation de sa port�e internationale. � partir du succ�s du disque � l'Olympia, Stivell sera montr� du doigt pendant toute la p�riode ; accus� de � r�cup�ration � m�diatique par les traditionalistes, il ne cesse de justifier son action. Dans un entretien en 1986, Glenmor d�clare : "Stivell a �t� un ph�nom�ne, sans que sa valeur artistique soit mise en cause l�-dedans. Un ph�nom�ne parisien, lanc� par Paris sur la Bretagne mais Stivell a toujours dit qu’il le cherchait [...] On a dit des tas de choses sur Alan : Alan est aussi pauvre que moi. � ce moment-l�, il touchait 2 % de royalties sur ses disques". En 2004, Alan Stivell d�clare au congr�s de l'Institut culturel de Bretagne : "J'ai ensuite r�investi pratiquement tout ce que je gagnais pour compl�ter l'action tr�s limit�e de la maison de disques." Il explique ensuite les investissements qu'il r�alise dans les ann�es 1970 pour ses concerts et tourn�es : financement pour l'Olympia, bureau pour organiser les tourn�es, co�t des voyages et de location des grandes salles ou des chapiteaux en Bretagne, 12 � 14 personnes en tourn�e et une sonorisation import�e d'Angleterre.\nM�diatique D�s 1967, Alan Stivell multiplie ses interventions m�diatiques, dans l'Hexagone comme � l'�tranger, surtout dans les �les Britanniques, pour faire en sorte que la musique bretonne soit, � terme, consid�r�e comme parfaitement moderne. Il atteint, dans les ann�es 1970, une port�e nationale, obligeant, selon lui, les m�dias de masse � faire des � concessions �, � accepter sa musique sans la d�naturer, � reconna�tre l’existence de la culture bretonne, notamment en y chantant en breton. Apr�s son 45 tours Pop-Plinn, d�but 1972, dans lequel il met la guitare �lectrique au premier plan, se passe un ph�nom�ne in�dit : la radio diffuse des airs bretons dans la France enti�re. Jos� Artur est le premier � passer du Stivell dans son Pop-Club, sur France Inter. Le 18 mars 1971, l'ORTF pr�sente, au journal t�l�vis�, un extrait de 3 min d'une �mission, en breton avec sous-titres en fran�ais, o� il raconte � Charles Le Gall son parcours et ce qui l'inspire dans sa musique.\nSur les plateaux il interpr�te aussi ses morceaux : Son ar chistr � Samedi Pour Vous (Albert Raisner octobre 1971), la Suite Irlandaise � Midi Trente (Dani�le Gilbert, 15 avril 1972), ainsi qu'un concert donn� pour l'�mission Tour de Chants le 14 novembre 1972. Trouvant le service de presse de Philips insuffisant, il engage � ses frais une attach�e de presse, ce qui lui permet d'aller dans plusieurs �missions, comme chez Jacques Chancel ou Michel Drucker. En 1975, invit� � l'�mission Dimanche Martin de Jacques Martin, il interpr�te Metig. La m�me ann�e, il est aux c�t�s de Martine Gabarra sur Antenne 2 pour � Un jour futur �.\nCette premi�re r�ussite ne s'est pourtant pas poursuivie : "Avec mes ventes, je devrais pourtant avoir d�mocratiquement la place qui me revient. Cette sous-information fait que je ne peux pas lutter contre une image traditionnelle, ringarde." En effet, par la suite, les grands m�dias ne le diffusent presque plus, ne l'invite que ponctuellement, lors d'�v�nements, m�me s'il repr�sente d'importantes ventes d'albums en France. Comme le dit Country Joe McDonald, les auteurs-compositeurs marginaux qui ne rentrent pas dans le moule surfait sont �cart�s : "Si vous chantez de la vraie � "protest-music" �, alors vous ne serez jamais star, parce que l'industrie est dirig�e par des gens qui ne veulent pas entendre cette musique-l�. Alan Stivell est un tr�s grand musicien, l'un des plus grands au monde � mon avis, mais il ne sera jamais une grande star parce qu'il ne joue pas le jeu"\nEn 1992, il est invit� � l'�mission Champs Elys�es sur Antenne 2 avec Laurent Voulzy et Alain Souchon. Le 24 septembre 1995, dans l'�mission Taratata pr�sent�e par Nagui, il interpr�te "Belfast Child" en duo avec "Simple Minds". En 1996, il est pr�sent aux Victoires de la Musique, diffus�es sur France 2, dont le prix est d�cern� � Dan Ar Braz.\nSur la cha�ne Direct 8 de la TNT, il participe au T�l�thon le 8 d�cembre 2007 et il est invit� � l'�mission 88 minutes en direct le 7 mars 2008.\nSur France 2, Michel Drucker convie le chanteur lors de r�centes �missions : le 24 novembre 2007 � Tenue de soir�e, interpr�tant Brian Boru avec les Corrs, le 4 juillet 2008 en ouverture de l'�mission ��sp�ciale Tour de France�� en direct de Brest, ainsi que le 11 d�cembre 2011 pour Vivement dimanche � sp�cial Bretagne � (record d'audience de la saison). Sur France 3 Bretagne, il communique plus facilement, � travers les �missions culturelles, le journal r�gional et les reportages. Pour France 3, il commente la grande parade du festival Interceltique de Lorient, notamment en 2009, 2011 et 2012. Le 17 mai 2011, lors de l'�mission Taratata d�di�e � la musique celtique, il pr�sente son album "Emerald" en interpr�tant "Brittany's". Il tourne en 2011 pour la cha�ne de t�l�vision japonaise publique NHK un reportage, diffus� dans l'�mission Amazing voice, consacr� �galement � C�cile Corbel et Yann-Fa�ch Kemener. Sur RTL, il est invit� en mai 2011 � l'�mission Stop ou encore et le 12 f�vrier 2012 pour Ma liste pr�f�r�e.\nEn f�vrier 2012, le concert du anniversaire � l'Olympia suscite l'int�r�t des m�dias : annonce par divers m�dias (� coup de cœur � dans L'Express, Le Figaro, L'Humanit�, Paris Match, invit� du 19/20 de France 3, une du T�l�gramme), installation de cam�ras dans la salle (TF1, France T�l�visions, BFM TV). Il appara�t �galement sur France 3 dans l'�mission Chabada sp�ciale Saint-Patrick avec les Tri Yann le 20 mars et sur France 2 pour Les Ann�es bonheur le 5 mai.\nFilmographique � 27 ans, Alan Stivell met en musique le court-m�trage Vive-eau de Louis-Roger qui fera le tour du monde et sera r�compens� (Proue d'or � Milan, Chevreuil d'or � Novi Sad). Sa musique sert � illustrer l'histoire de L'Enchanteur Merlin, Les chevaliers de la Table Ronde sur le 33 tours sorti en 1973 chez Philips. En 1974, sa musique, extraite des albums Reflets et Renaissance de la harpe celtique, accompagne La Merveilleuse Visite de Marcel Carn� (TF1 Vid�o). Le 9 f�vrier 1977, le t�l�film L'Ancre de mis�ricorde est diffus� sur TF1 avec en bande son plusieurs albums d'Alan Stivell. Sa musique est utilis�e dans le film "In Search of Anna" (1978) par Esben Storm (Australie), aux c�t�s de John Martyn, AC/DC et Rose Tattoo (sorti en DVD en 1992). La musique qu'il compose pour Si j'avais mille ans en 1983 est la base de l'album Legend.\nNotes et r�f�rences Notes Citations R�f�rences Ouvrages r�currents Laurent Bourdelas, , 2012\nAlan Stivell et Jean-No�l Verdier, , 2004\nYann Brekilien, , 1973\nAlan Stivell, Jacques Erwan et Marc Legras, , 1979\nAnny Maurussane et G�rard Simon, , 2006\nErwan Chartier, , 2010\nGoulven P�ron, , 2010\nVoir aussi Bibliographie �crits et pr�faces d’Alan Stivell T�moignage dans l'ouvrage : T�moignage dans l'ouvrage : T�moignage dans l'ouvrage : T�moignage dans l'ouvrage : T�moignage dans l'ouvrage : , contient un CD.\nTravaux universitaires Autres ouvrages Notice d’Yves Bigot dans l’ouvrage de Stivell le visionnaire et une interview de l'artiste.\nArticles connexes Liste des collaborations d'Alan Stivell\nListe des tourn�es de concerts d'Alan Stivell\nLiens externes Harpographie, site de passionn�s\nFrom Wikipedia™, this document is available under the terms of the GNU FDL at : http://fr.wikipedia.org/wiki/Alan_StivellThe GNU FDL is available at : http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html\nmusicMix Alan Stivell\nLabels, artistes, droits d'auteurs : contactez-nous23 May 2013 - 15:50 Partenaires : Radio FG playlist dj mix electro house


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Notre parrainage évolue pour plus de flexibilité\nFlexibilité et modularité : le parrainage SPREAD évolue pour coller encore plus à vos attentes\nFaire évoluer une solution comme la nôtre est fondamental. Déjà parce que le marketing change vite, mais surtout parce que nous voulons grandir à votre écoute, dans votre sens, et en accord avec vos besoins et objectifs. C’est pourquoi l’équipe des dév’ a travaillé d’arrache-pied pour encore renforcer notre système de parrainage. Je vous propose de découvrir un peu ce qui va changer.\nLa volonté de cette évolution était avant tout de vous apporter plus de flexibilité. De vous laisser un pouvoir plus grand sur les modalités de votre parrainage.\nVous déterminez vos objectifs et vos conditions\nAvant tout, nous allons vous demander de déterminer l’objectif de validation de votre parrainage. Il peut en effet s’agir de l’inscription sur votre site, de la commande passée sur votre site ou même des deux !En cas de commande, plusieurs options complémentaires s’offrent désormais à vous :\nVous pouvez fixer un minimum d’achat pour valider votre parrainage.\nVous pouvez choisir de valider le parrainage immédiatement ou au bout d’un certain délai (notamment pour respecter le délai de rétractation).\nPour finir, vous pouvez également lier directement le parrainage à un module de distribution de coupons, afin d’encourager les futurs filleuls à commander.\nVos parrains suivent leurs filleuls\nUne fois les invitations envoyées, le parrain dispose d’un suivi beaucoup plus détaillé de l’état d’avancement de ses futurs filleuls. Il pourra ainsi, en plus des scénarios automatisés que vous aurez vous-même mis en place, relancer ses contacts tout au long de leur processus d’inscription.C’est l’occasion pour vos parrains d’être plus investis, plus responsabilisés, bref de gérer leur propre campagne en ayant le sentiment d’influer de manière plus pragmatique sur la progression de leur cagnotte.\nOne shot ou programme de fidélité\nPour finir, vous avez désormais la main sur la récurrence des récompenses. En effet, il vous est désormais possible de déterminer si vous récompensez le parrain (et/ou le filleul) à l’inscription, la première commande ou encore à chaque commande.Dès lors, le parrainage s’étend définitivement vers une logique de programme de fidélité. Avec un véritable suivi dans le temps. Votre communauté n’en sera que plus impliquée, et aura à coeur de faire vivre ce « partenariat » qu’elle a noué avec vous.\nJe vous imagine déjà en mode « on peut tromper mille fois une personne… »… Pas de panique ! Je me suis dit qu’une petite infographie vous aiderait à y voir plus clair, et à saisir toutes les options possibles de votre programme de parrainage… en un coup d’oeil !\nAprès la pratique, un peu de stratégie…\nMaintenant que tout est plus clair, je vous invite à quitter l’approche fonctionnelle pour penser un peu plus « stratégie ». A ce propos, avez-vous lu notre livre blanc ?Nous avons souhaité partager avec vous cinq conseils pour véritablement transformer vos clients en ambassadeurs. Pour tirer profit au mieux de votre démarche de parrainage en s’éloignant de la simple approche mercantile.Et pour ce faire, nous nous sommes appuyés sur les expériences de trois de nos clients : Pool Repair Center, Commepiedsnus.fr et My Jolie Candle.\nSi vous aussi vous avez envie de compter sur vos clients fidèles…\n… vous savez ce qu’il vous reste à faire !\nPhoto credit: Oky - Space Ranger