[Concours] Tour de France 2018 : résultats ! - Page 53 - Le laboratoire à parcours - Le Gruppetto - Forum de Cyclisme\n1484 messages • Page 53 sur 75 • 1 ... 50, 51, 52, 53, 54, 55, 56 ... 75\npar Samuel » 21 Avr 2017, 16:42\nNico32 a écrit: On notera que darth respecte à la lettre le règlement car Svam et son jour de retard ont été totalement snobés\nC'était marqué "parcours incomplet" à côté de son pseudo, donc je n'ai pas du tout été voir le message en question sans penser à ça\nPour ma part ce ne sera soldé que d'un petit malus de 0.4 points, je pense que ça va.\n0.015 points de sanction pour ma part, avec un coefficient de 0.0215 dans la catégorie "présentation du parcours", elle-même coefficientée à hauteur de 0.742\nBon en tout cas une chose se confirme, on entre dans la période des dents qui grincent et des rancunes naissantes\nModifié en dernier par Samuel le 21 Avr 2017, 16:58, modifié 1 fois.\npar Klira » 21 Avr 2017, 16:48\ndarth-minardi a écrit: Klira :\nIdem, bien trop peu d'étape pour sprinteurs\n8 étapes pour un potentiel sprint, soit au moins autant que dans ton Tour, et soit déjà bien suffisamment pour ma part..\nAprès, le fait que tu n'aimes pas la haute montagne, c'est ton choix.\npar Svam » 21 Avr 2017, 16:51\n0.015 points de sanction pour ma part, avec un coefficient de 0.0215 dans la catégorie "présentation du parcours", elle-même coefficientée à auteur de 0.742\nJe compte faire appel devant le FMI de ces coefficients manifestement erronés\npar JackyDurand » 21 Avr 2017, 16:53\nAram a écrit: @darth-minardi\nOui c'est sûr qu'il y a un sacré paquet de parcours. Je comprends mieux ta démarche même si je pense que tu es un peu sévère.\nJ'ai préféré faire ça que de dire en une phrase : "j'ai d'abord éliminé les parcours qui ne me convenait pas", voire même ne rien dire du tout.\nIl y avait une pré-sélection à faire (ce qu'on va tous faire plus ou moins) avant de se concentrer sur ceux qui nous intéressent le plus.\nJe suis curieux de voir qui donnera des détails, même minimes, sur la quasi-intégralité des parcours.\nC'est effectivement un gros boulot de ta part. Je ne m'y risquerai pas, par manque de temps pour bien faire les choses, et pour ne pas réduire un parcours à un aspect particulier. Je m'en tiendrai à un top 5 ou un top 10.\npar wawan » 21 Avr 2017, 17:25\nJ'ai commencé ce matin à regarder, en 1h j'ai vu 2 parcours\nva falloir que je fasse une préselection rapide sinon c'est tout simplement impossible\npar Kreuziger » 21 Avr 2017, 18:10\n@Darth, Concernant la boucle à Vendôme elle me semble faisable, il y a la place pour le faire, le circuit est assez long pour pas faire un gros bordel. Et sinon pour les chemins de terre, cette étape de Vendôme n'est en aucun cas là pour faire des écarts , les chemins de terre sont là pour pimenter le final, au contraire de l'étape de Montpellier où il peut y avoir des écarts.\nMerci quand même du retour, ça fait plaisir de voir ses parcours commentés\npar darth-minardi » 21 Avr 2017, 18:16\nJe ne dis pas que le circuit n'est pas faisable, je dis juste qu'un circuit sur une étape du Tour, je trouve ça naze.\nMais c'est tout à fait subjectif. Je ne vote pas pour le "Tour le plus réaliste", je vote pour ceux que j'aimerais voir.\nConcrètement, si ASO nous pond un circuit, je serais le premier à m'en plaindre.\npar Veeco » 21 Avr 2017, 18:59\nDésolé, je pourrai pas commenter tous les parcours. Je me vois donc restreint à un top 10.\n10 – Klira\n1ere semaine très décisive où on retrouve un peu tout type d'étapes. Certaines sont très bien réussies, comme l’étape pour puncheurs de Besançon ou celle pour grimpeur arrivant à Annecy.\nSur l'étape pavé, j'aurais bien aimé voir l'arrivée un peu plus proche du dernier secteur pour avoir plus de chance de provoquer du mouvement entre les favoris du CG.\n2eme semaine : Beau CLM du Mont chat, mais purée !!! …avec déjà 2 étapes très décisives en première semaine, je trouve ça un peu excessif. J'aime bien l’étape d'Avignon avec le Ventoux à mi-course. Mais avec toutes les étapes déjà offertes aux grimpeurs, peu de chances que ça bouge entre leaders.\nLa dernière semaine est plutôt bien réussie.\n9 - Carrefour de l’Arbre\n1ere semaine très réussie qui finit en apothéose dans les Alpes. 2 très belles étapes !\nNéanmoins, je déplore qu'un bon nombre de favoris pourrait déjà se retrouver hors course à l'issue de la 3eme étapes alpestres, début de 2eme semaine.\nDommage, le reste de la semaine me plaisait beaucoup: arrivée sur le circuit du Castelet. Une étape magnifique pour le 14 juillet, en espérant que certains favoris décident d'entreprendre les grandes manœuvres.\nAutre bémol en 3eme semaine: pas trop fan du CLM du Soudet, le lendemain d'une arrivée en côte à la Pierre Saint-Martin.\nMais très belle dernière étape pyrénéenne. Celle de Toulouse pourrait donner quelque chose de sympa. Mais les écarts risquent d'être déjà bien trop marqués pour une explication entre leaders.\nJe pense que j’aurais classé ton parcours dans les 3 premiers sans l’étape de Menton et le CLM du Soudet.\n8 – Linkinito\nVraiment mon gros coup de cœur sur la première semaine (même si selon moi, il y a un hic sur les horaires de passage du Gois de la 2eme étape). Mais ceux CLME! L'étape de Douarnenez!! Une étape de 260 bornes avant l'enchainement pavé - ardennaise. Je n’ai jamais trop adhéré à cet enchainement lorsque cela a été proposé sur d'autres parcours. Mais là, je dois dire que c'est une réussite. bien maitrisé !\nEn 2eme semaine, on pourrait avoir une belle étape dans le Vercors. J'adore l'étape de Nice. Peut-être la plus belle! Par contre, elle risque d'être mal exploitée avant celle de Limone, qui focalisera l'attention. Sur cette dernière, l'ascension du col de Tende me fait rêver. Ça devrait être un moment phare de ce tour. Par contre, actuellement, je pense que la route, côte français, est hors d'usage et il y a déjà beaucoup de travaux avec la construction d'un nouveau tunnel qui s'éternise. Donc, même si ce n'est pas irréalisable, ce n'est pas gagné! Très belle étape du Ventoux, où la double ascension est bien maitrisée. Mais dans l'ensemble, bien que les étapes soient magnifiques sur cette 2eme semaine, je trouve les 3 derniers jours trop difficiles, j'ai peur que cela freine les offensives.\nUn poil moins emballé par la 3eme semaine. Belle étape entre l'Isle-sur-Sorgues et le Cap-d'Agde. J'ai du mal à imaginer voir le Mont Tauch sur le Tour, mais belle trouvaille (je ne connaissais pas). Et encore une fois, belle étape !\nL'étape de Font Romeu, pourquoi pas. Mais de nouveau, j'ai peur qu'il ne s'y passe pas grand-chose avant le CLM (que j'aurais bien aimé voir arriver plus tôt d'ailleurs!). Je ne sais pas trop quoi penser l'étape de Millau. Mais, je n'adhère pas au transfert vers Montpellier.\nC’est peut-être le parcours où j’ai trouvé les plus belles étapes. Mais j’adhère moins à l’ensemble que pour les 7 premiers du classement.\n7 – Aprosk\nWonderful end of the first week. With a 'not too hard' course de cote, a very nice TT, plus a wonderful and unpredictable stage in La Roche-sur-Foron.\nThe rest is very well balanced. With a couple of very nice flat stages, 2 very hard stages in the Alps and another nice TT in Palavas-les-Flots. A little bit less enthusiastic about the Pyrénées. But I'd love to see your Tour!\n6 - Wawan\nPetite première semaine où on monte en puissance au fil des jours, pour terminer sur une étape toboggan où les coureurs découvriront les ribinou. Celle-ci pourrait marquer les esprits.\nJ'aime beaucoup les 3 premières étapes de ta 2eme semaine qui proposeront des courses intéressantes sans avoir un impact décisif. On devrait y voir plus clair après les 2 étapes alpestres. J’espère encore une belle explication sur cette magnifique étape de Mende, qui ravira les attaquants, après le chrono de la veille.\nOn retrouve encore de très belles étapes en 3eme semaine. Même si j'aurais préféré que tu ailles chercher l'étape d'Irun en toute fin de Tour.\n... comme Aprosk, tu méritais des points et je suis sûr que tu en obtiendras d'autres participants\nMais pas par moi!\n5 – kankuro (1 point)\n(C’était très serré avec Wawan et Aprosk)\nPremière semaine, avec des belles étapes variées. En début de 2eme semaine le CLM et la première étape de haute montagne devraient être très décisifs. Puis pour le reste, ça appelle des prises d'initiatives pour renverser la situation sur un terrain montagneux variés. Même si les 2 étapes autour du Tourmalet sont un peu redondantes, elles me plaisent bien. Le CLM final viendra punir les grimpeurs n'ayant pas su creuser d'écarts quand l'occasion leur en été donnée. Les étapes de plaine sont aussi très bien maitrisées également. L'ensemble devrait donner un très beau tour.\n4 – patazem (2 points)\nDe très belles étapes pour puncheurs sur les 2 premières semaines, empruntant des petites routes forçant la décision. Je retiens surtout les étapes de Condé-en-Normandie, Guéret et Espalion. L'étape de Saint-Jean-du-Gard devrait donner quelque chose de sympa avec une dernière côte où les coureurs ne pourront pas se cacher à 30km de l'arrivée. Les 2 long chronos vont marquer des écarts importants avant les 3 étapes alpestres.\n(J'aurais préféré que quelque chose d'autre soit proposé sur l'étape de Cagnes-sur-Mer, surtout avec ce dernier passage sur une petite route de forêt. Histoire de ne pas répéter toujours les mêmes formats de course).\nJ'aurais bien aimé connaitre les dénivelés sur tes étapes alpestres. Mais celles de Valberg et Moutiers vont faire très mal! Très belle étape pour baroudeur entre Castellane et Embrun.\n3 – Samuel (3 points)\n(C’était très serré entre les 3 premiers)\nUn parcours qui me plait beaucoup dans son ensemble. Il y a vraiment des étapes pour tous les goûts. Et, le tout se tient très bien pour garder une course ouverte jusqu’au bout.\nDifficile de sortir une étape reine dans le lot. Et, ce n’est pas plus mal. Beau chrono à Vésoul et de très belles étapes de montagne, en particuliers Guzet-Neige, Aiguebelle et Pérignier. D’ailleurs, on aurait aimé en voir quelques-unes, le weekend.\nPas grave ! On se rattrapera avec les coups de bordures et les pavées.\n(il y a une erreur sur la présentation de l'étape 3 et du GPX associé)\n2 – Native (4 points)\nBelle 1ere semaine courte et variée, qui finit en apothéose avec l'étape des ribinou qu'on attend avec impatience sur le TDF. Néanmoins, j'aurais eu une petite préférence pour un CLM par équipe à Chemillé... histoire d'assurer une belle bagarre pour le maillot jaune, entre sprinters, punchers et rouleurs, sur toutes les étapes de ce début de tour.\nFélicitations pour ta 2eme semaine. Les coureurs seront vraiment poussés dans leurs retranchements avec des passages dans le Beaujolais, les Alpes, le massif des Cévennes et les Pyrénées! Les favoris auront plusieurs occasions d'attaquer de loin. Je pense notamment au col de Luitel qui devrait être un beau chantier sur l'étape de Grenoble. Je retiens également l'étape du Lac de Salagou, pour son arrivée originale.\nLa 3eme semaine commence par un CLM qui me plait beaucoup. Il devrait permettre de redistribuer un peu les cartes. J'attends de l'action de la part des coureurs sur les 2 dernières étapes de montagne. Et, j’adore la 19eme étape à Saint-Jean-de-Luz.\n1 – Nico32 (5 points)\nTrès beau GD et première semaine en général. Petit bémol pour l'étape de Laon, pas convaincu que le circuit final soit vraiment adapté pour le TDF. Le Long chrono va marquer des gros écarts entre favoris. Et, ces derniers pourraient entamer les grosses manœuvres dès les Vosges.\nLe reste du parcours invite à la prise d'initiative, avec beaucoup de variété dans le tracé des étapes. Avec seulement 4 étapes de haute montagne, et sans véritable arrivée au sommet, des étapes au format original comme celles de Saint-Marcellin et Vans pourraient être intéressantes à suivre. Félicitations\npar Linkinito » 21 Avr 2017, 19:08\nBon, je m'attendais à pas être dans les points chez Darth du fait qu'Arenberg et le col de Tende soient limite. Mais pour rien au monde je ne les aurai retirés, ça fait partie des passages "de légende" de mon parcours (même si le col de Tende n'a jamais été dans la légende de quoi que ce soit - cela dit les Lacets de Montvernier non plus hein). Et ils sont placés en fin d'étape car l'écrémage aura été fait avant, ne laissant que des petits groupes et cela permet un passage plus simple qu'en début d'étape.\nPar contre ça parle beaucoup des circuits. Pour ma part, je ne les aime pas quand c'est pour répéter une difficulté (genre faire 4 fois Montmartre). Cependant je tolère une boucle qui repasse par le même endroit en descente ou sur du plat, afin d'emprunter 2 difficultés différentes, à la manière de ma boucle du Ventoux ou celle des Lacets du Grand Colombier en 2016.\nSinon ça fait plaisir devoir que je suis dans le top 10 de Veeco (avec un commentaire très élogieux), même si je ne suis pas dans les points malheureusement. Pour le passage du Gois on peut toujours s'arranger sur l'horaire de départ Après, le transfert vers Montpellier n'est pas logistiquement difficile, c'est directement relié par l'autoroute et la capacité hôtelière est plus que suffisante pour loger tout le monde (coureurs + caravane + médias + technique). En ce sens les transferts vers Givet et vers Isola sont les plus difficiles.\nModifié en dernier par Linkinito le 22 Avr 2017, 12:14, modifié 1 fois.\npar Carrefour de l'Arbre » 21 Avr 2017, 19:23\nJ'ai fait mon\nDésormais je vais réaliser des petits textes pour chaque participants\npar Nico32 » 21 Avr 2017, 20:05\nAprès le teasing sur les parcours, le teasing sur les notes des parcours\nC'est terrible, je veux commenter tout le monde mais plus j'essaye de racourcir mes textes, plus j'en fais des tartines Je viens de finir un pavé pour darth, ça ne le dépaysera pas\npar malo_panzani » 21 Avr 2017, 20:05\ndarth-minardi a écrit: malo_panzani :\nLe transfert de Brest à Bordeaux pourrait éventuellement passer avec un TTT ayant lieu fort tôt. Mais franchement, ça semble quand même assez absurde. Et la descente des Champs pose problème.\nTout d'abord merci d'avoir pris le temps de commenter mon parcours.\nJ'étais parti pour faire le tour de l'ensemble des parcours mais après en avoir analysé une douzaine (je ne sais pas si c'est pour l'ensemble des parcours mais entre le Mont Ventoux et le contre-la-montre en cote, c'est pas loin de 75% des parcours... ), je me rend compte que je n'aurai pas le temps matériel de faire un retour sur tous, je me restreindrai donc sur ceux que j'aurai préférés.\nConcernant le transfert Brest-Bordeaux, je me suis posé la question, d'où la place du contre la montre par équipe avec l'idée qu'une partie du staff peu descendre avant. Il y a effectivement les suiveurs, il y a 7h de route...\nJe m'était également posé la question de faire une étape très courte le lendemain, chose que je n'ai pas validé par la suite.\nLocalisation: un peu dans la Loire, un peu en Isère\npar Samuel » 21 Avr 2017, 20:23\nJ'ai des points L'honneur est sauf\npar Veeco » 21 Avr 2017, 20:28\nPour Montpellier, c'est pas la durée du transfert qui me dérange.\nC'est le fait de revenir sur ses pas, quelques jours après être passé dans le coin.\nMais c'est vraiment un critère mineur d'évaluation pour moi.\npar rthomazo » 22 Avr 2017, 15:27\n5. Carrefour de l'Arbre\nGlobalement j'ai voulu prendre en compte tous les aspects qui me semblent importants : l'aspect purement sportif, de belles étapes les jours de grande audience, une desserte équitable du territoire français, un passage par des régions où le Tour n'est pas passé depuis longtemps, la mise en valeur des massifs secondaires et des petits massifs, quelques cols inédits, l'aspect touristique et enfin l'originalité dans la construction du parcours.\npar Linkinito » 22 Avr 2017, 17:16\nrthomazo a écrit: Globalement j'ai voulu prendre en compte tous les aspects qui me semblent importants : l'aspect purement sportif, de belles étapes les jours de grande audience, une desserte équitable du territoire français, un passage par des régions où le Tour n'est pas passé depuis longtemps, la mise en valeur des massifs secondaires et des petits massifs, quelques cols inédits, l'aspect touristique et enfin l'originalité dans la construction du parcours.\nQuand tu penses que ton parcours répond à quasi tous les critères mais que t'es pas dans le top 5.\npar paulok6 » 22 Avr 2017, 18:50\nPar contre moi j'ai une autre remarque à faire. Je comprends tout à fait la position de l'infaisabilité par-rapport à l'étroitesse des routes ou la place dans les arrivées par-rapport aux standards ASO. Par contre mettre des parcours dans le top 3 avec des pavés la veille de l'arrivée relève également à mon sens d'une incompatibilité flagrante. Comment imaginer un vrai tour dessiné comme ça?\npar Wings » 22 Avr 2017, 19:12\nHeu, lol ? Mais on peut très bien mettre des pavés la veille de l'arrivée, pourquoi ce serait pas compatible ?\npar Samuel » 22 Avr 2017, 19:14\nSi on devait faire du ASO, on ferait pas de concours hein\npar Nico32 » 22 Avr 2017, 19:28\nMise à jour de mes commentaires avec : kvelertak, darth, quentinro_95, Moko, Lucas04100, Veeco, CSC, Likinito, Cachoue7, Svam et bapt77.\nJ'ai enfin réussi à faire un débrief court\nUtilisateurs parcourant ce forum : bullomaniak, didou18, fralaf, huliop, Klira, Liam, Mats, Moko, Native, Ninofishing, rbl85, rthomazo, Svam, Umb, valjo98 et 49 invités


Bouddhisme japonais: toujours vivace, la tradition du pèlerinage s’accommode des méthodes les plus modernes – Religioscope\nBouddhisme japonais: toujours vivace, la tradition du pèlerinage s’accommode des méthodes les plus modernes\nPar Eglises d'Asie, 19 décembre 2003\nLa tradition millénaire du pèlerinage est toujours aussi vivace au Japon et, si les dévots pèlerins continuent toujours d'arpenter à pied les routes du Shikoku, deux innovations dues à la technique moderne leur rendent l'entreprise plus facile : le pèlerinage par procuration et la visite virtuelle des sanctuaires par un simple clic de souris d'ordinateur.\nLe pèlerinage sur les routes du Shikoku, la plus petite des quatre principales îles du Japon, a été initié au IXe siècle par le célèbre moine itinérant Kobo Daishi. Un chemin difficile et sinueux qui s'étend sur 1.450 km. et qui, en finale, selon les croyances bouddhiques, permet aux pèlerins d'échapper au cycle redouté de la réincarnation. D'après les vainqueurs de l'épreuve pédestre, il faut compter de deux à trois mois de marche et au moins 500.000 yens (4.000 euros) de frais divers.\nAujourd'hui, il est toutefois possible de s'affranchir de la peine physique accompagnant inévitable-ment un tel périple. Eiichi Tabuchi, animateur d'un site Web, propose des pèlerinages par procuration en voiture avec visite des quatre-vingt-huit temples traditionnels grâce à un délégué qui fera le pèlerinage à la place de son client en vingt jours et pour une somme allant de 148.000 à 328.000 yens par personne. Les coûts varient suivant que le client pèlerin souhaite un simple livre ou un rouleau pour recevoir les tampons rouges apposés par le bonze de service dans chacun des temples visités, qui sont autant de preuves que le mandataire a vraiment accompli son devoir. «Nous avons eu une trentaine de demandes l'an dernier, explique Eiichi Tabuchi qui, en même temps, dirige une société de rénovation d'habitats à Tokushima, lieu de départ du pèlerinage. La plupart de nos clients ont 50 ans ou plus et ne peuvent pas eux-mêmes se rendre dans les sanctuaires, surtout pour des raisons de santé.»\nD'après le bureau de liaison des sanctuaires disséminés dans tous les départements de l'île, Tokushima, Kochi, Ehime et Kagawa, ils sont près de 150.000 pèlerins chaque année à faire le pèlerinage à pied. On peut les voir sur les routes du Shikoku récitant des versets bouddhistes, revêtus du hanten, courte blouse traditionnelle de coton blanc, coiffé du chapeau conique, un bâton à la main muni d'une clochette.\n«Vous ne pouvez pas faire ce pèlerinage si vous manquez de forme physique, de temps ou d'argent», explique Kazumi Kobayashi qui, pour sa part, propose un pèlerinage de substitution sur Internet. Kobayashi est un vendeur de voitures de 44 ans qui dit avoir découvert qu'on pouvait accomplir un pèlerinage à la place de quelqu'un d'autre à la mort de son père, il y a trois ans de cela: «Quand j'ai appris que mon père, qui souffrait de démence sénile, n'avait plus que quelques mois à vivre, j'ai beaucoup regretté de n'avoir rien fait de bien pour lui.» Comme dernier acte de piété filiale, il décida alors d'entreprendre le pèlerinage à cause d'une croyance populaire qui dit que si, à votre mort, vous êtes revêtu du hanten couvert des quatre-vingt-huit tampons rouges, vous allez tout droit au paradis. Kobayashi a mis deux semaines pour arriver à les collectionner tous pour le hanten de son père. «J'ai achevé le pèlerinage deux mois avant sa mort et il a été incinéré revêtu de son hanten . Nos voisins ont été impressionnés de le voir ainsi, ce qui m'a fait réaliser que bien des personnes âgées souhaiteraient pouvoir accomplir ce pèlerinage.» Il demande donc 137.000 yens pour un hanten blanc couvert des quatre-vingt-huit tampons rouges, 149.000 yens s'il est accompagné du livre portant les précieux tampons et 179.000 yens si, au lieu du livre, c'est un rouleau qui reçoit les tampons.\nQuant à ceux qui n'ont pas assez d'argent pour s'offrir un pèlerinage même par procuration, ils peuvent toujours se rabattre sur le monde virtuel. Un logiciel, Ohenro-san Game ('Le jeu du pèlerinage'), a été lancé en avril dernier par la société Pin Change, filiale du géant électronique grand public Matsushita Electric Industrial . Les vues des quatre-vingt-huit temples défilent sur un écran de télévision pendant que vous marchez sur un tapis roulant ou que vous poussez le bouton de votre console Nintendo.\nDepuis son lancement, il s'en est vendu près de 3.000, surtout acquis par des personnes âgées de plus de cinquante ans, précise Akihiro Tateno, porte-parole de la firme. Pour 12.800 yens, le modèle de base, sans tapis roulant, est livré complet, podomètre compris. «Beaucoup de gens d'un certain âge veulent partir en pèlerinage mais peu parviennent à réaliser leur rêve. C'est pourquoi nous avons décidé de leur offrir cette expérience virtuelle avec, en plus, un peu d'exercice physique pour leur hygiène de vie», ajoute Akihiro Tateno.\nCette information a été publiée dans le N° 387 (16 décembre 2003) d’Eglises d’Asie, Agence d’Information des Missions Etrangères de Paris (128 rue du Bac, 75341 Paris Cedex 07).\nBalisé avec :bouddhisme, Internet, Japon, pèlerinages, visite virtuelle


Bien choisir son chargeur solaire - Chargeur Solaire\nLa plupart des chargeurs solaires utilisent des cellules solaires monocristalline parce qu'ils sont des cellules solaires les plus efficaces sur le marché. Les chargeurs solaires pour chercher devraient avoir des cellules monocristalline, malheureusement, la plupart des chargeurs solaires sont couverts en époxydes épais, ce qui les rend moins efficaces et sujettes à la dégradation (voir plus d'information).\nLa grande chose sur un chargeur solaire est qu'il n'a pas besoin d'une sortie, il suffit d'ajouter le soleil et la mise sous tension. Non seulement, il ne m'économiser de l'argent sur ma facture de services publics, il est aussi très pratique dans les zones où l'électricité ne sont pas disponibles, par exemple, quand je le camping, les voyages en voiture ou en train, etc., ou dans les pays où ma fiche compatible. Je pris mon chargeur solaire avec moi en France cette année et a été en mesure de l'utiliser partout où je pouvais avoir accès à la lumière solaire directe. Je même apporter avec moi des randonnées quand je le camping afin que je puisse accéder aux rayons et recharger mon téléphone portable et l'appareil photo du soleil quand je reviens à mon camping.\nVous pouvez dire qu'un chargeur solaire est faible juste en regardant l'appareil, si elle a une surface brillante comme du verre, qu'il est plus probable d'un chargeur solaire non-efficace. Si les cellules solaires sont recouvertes d'époxy d'épaisseur ou de verre, un peu de lumière UV va rebondir sur l'unité et ne pas être absorbé par les cellules solaires. Trouver un chargeur solaire qui utilise la feuille de polymère solaire mince de stratification de film pour couvrir leurs cellules solaires, ce qui leur donne une meilleure absorption des UV qui sterne des moyens de sortie électrique plus élevée.


Acheter The Evil Within clé cd - keysforgames.fr\nAcheter The Evil Within CD Key\nkeysforgames.fr > Steam games > The Evil Within\nThe Evil Within est un jeu d’horreur et de survie créer par le célèbre Shinji Mikami, le même créateur de la série Resident Evil, et développé par Tango Gameworks.\nThe Evil Within propose un univers d’horreur stressant et plein de pression ou vous devez vous échappez d’une machination retorse et affrontez des créatures immortelles pour vivre le sommet de la peur et les frissons proposé par le créateur d’une des séries des jeux d’horreur la plus réussi.\nAchetez la clé de CD The Evil Within en comparant les prix.\nTrouvez toutes les vendeurs de clés Steam et leurs tarifs pour télécharger The Evil Within et jouez au meilleur prix. Gagnez du temps et de l’argent, comparer les vendeurs de clés CD. Activez la clé CD sur votre client Steam pour télécharger le jeu et jouez en en multijoueurs.\nÀ partir de € 2.35 Comparer\nAcheter The Evil Within PC CD clé pas cher\nMéthode de paiement Bank TransferBitcoinCreditcardG2A PayiDEALPayPalPaysafecardSkrill -------------- AlipayAllopassAmazon PayBancontactDiscoverGiropayHiPayJCBKlarnaMintMobileNetellerPayTMPrzelewy24QIWISafetypaySisalpaySofortUnionPayWebMoneyWeChatYandex\nAchetez Pas Cher Digital Download Clé Jeu d'activation / code d'activation The Evil Within\nClé CD EU Steam: Nécessite une adresse IP EUROPEENNE ou bien d’être activée à l’aide d’un VPN (Virtual Private Network) afin de pouvoir jouer à « The Evil Within« . Il peut y avoir des restrictions ou des packs de langues. Lisez la description sur la page de jeu du magasin pour savoir si l’adresse IP de l’UE est seulement nécessaire pour l’activation ou pour jouer aussi (peut-être sur les serveurs de l’UE). La plupart des magasins vous offrent leur aide, ou vous montrent comment le faire avec un tutoriel à suivre.\nClé Steam: Utilisez le code Steam sur la plate-forme STEAM afin de pouvoir télécharger et jouer au jeu « The Evil Within« . Pour ce faire, vous devez vous connecter à votre compte Steam ou en créer un gratuitement. Téléchargez le (Client Steam ICI). Ensuite, une fois connecté, cliquez sur Ajouter un jeu (situé dans le coin inférieur gauche) -> Activer un produit sur Steam. Tapez votre clé de CD et le jeu sera activé et ajouté à votre bibliothèque de jeux de compte Steam.\nSteam Gift: Un Steam est un transfert unique. Activez et installez « The Evil Within » pour jouer sur Steam. C’est un jeu non-remboursable qui reste dans votre collection de jeux Steam. Veuillez lire la description du magasin à propos des restrictions de langue ou de région.\nQuelle est votre expérience avec The Evil Within? Partagez votre expérience et aidez les autres joueurs à faire leur choix.


David Henderson, soupçonné d'avoir joué le rôle d'intermédiaire pour organiser le vol ayant transporté le footballeur Emiliano Sala en 2019, a comparu ce lundi 26 octobre devant un tribunal gallois. Plaidant non-coupable, il sera jugé en octobre 2021.\nPublié le 26/10/2020 à 15h27 • Mis à jour le 26/10/2020 à 15h33\nQui est coupable dans la mort d'Emiliano Sala, joueur argentin et ancien attaquant du FC Nantes ?\nCe lundi 26 octobre, David Henderson a comparu ce lundi 26 octobre par visioconférence devant le tribunal de Cardiff au Pays de Galles.\nOriginaire du Yorkshire de l'Est dans le nord de l'Angleterre, David Henderson, âgé de 66 ans, est accusé d'avoir risqué la sécurité d'un aéronef, ainsi que d'avoir tenté de débarquer un passager sans permission ou autorisation valide. Il aurait donc joué le rôle d'intermédiaire pour organiser le vol ayant transporté le footballeur Emiliano Sala en 2019.\nJugé en octobre 2021\nIl a plaidé "non-coupable" d'infractions à la législation sur la navigation aérienne, avant d'être libéré sous caution. Il sera jugé l’année prochaine, le 18 octobre 2021 a indiqué la juge Tracey Lloyd-Clarke.\nLe petit avion privé à bord duquel se trouvait l’ancien attaquant du FC Nantes s'était abîmé dans la Manche le 21 janvier 2019 alors qu’il rejoignait le club de Cardiff City, où il venait d'être transféré pour 17 millions d'euros.\nLe corps du joueur argentin, dont la disparition avait ému le monde du football, avait été retrouvé dans la carcasse de l'appareil, plus de deux semaines après l'accident, à 67 mètres de profondeur. Le corps du pilote de 59 ans, David Ibbotson, n'a pas été retrouvé.\nEn janvier 2021, le club de football de Cardiff avait déposé une plainte contre X devant le parquet de Nantes, mais visait notamment le club de Nantes, le président, les intermédiaires lors du transfert et les personnes ayant contribué à organiser le vol mortel du joueur argentin selon des informations que nous avait confiées Antoine Vey, l'associé d'Eric Dupont-Moretti.\ncopier le lien https://france3-regions.francetvinfo.fr/pays-de-la-loire/loire-atlantique/nantes/mort-emiliano-sala-david-henderson-sera-juge-octobre-2021-1888202.html\njustice société fc nantes football sport royaume-uni international\nAccueil > Pays de la Loire > Loire-Atlantique > Nantes > Mort d'Emiliano Sala : David Henderson sera jugé en octobre 2021


Gestion des emballages en bois importés - Swissmem\nPage d'accueil Actualités Gestion des emballages en bois importés\nGestion des emballages en bois importés\n28/11/2019 , Dr. Christine Roth, Cheffe de secteur\nDans le commerce international des marchandises, des parasites dangereux peuvent être introduits avec des emballages en bois, par exemple le longicorne asiatique. Afin d’éviter d’endommager les arbres suisses, les emballages en bois doivent être traités. En outre, l’importation de tels emballages en provenance de pays non membres de l’UE doit être annoncé à l’avance. Les contrôles à l’importation correspondants seront adaptés au 1er janvier 2020.\nLe longicorne asiatique peut tuer des arbres sains en peu de temps. D’autres parasites peuvent également menacer la flore indigène. Afin d’éviter de tels dommages, des « mesures phytosanitaires » sont mises en œuvre, notamment pour les matériaux d’emballage en bois.\nPour les emballages en bois, le « International Standard for Phytosanitary Measures n°15 » (ISPM 15 - Standard) prescrit un traitement thermique ou gazeux. Il est appliqué par la Suisse depuis 2005. Les palettes et autres emballages en bois massif doivent donc être traités. Il est également recommandé d’incinérer rapidement les emballages en bois importés (sauf les palettes EPAL-EUR)\nEn raison de la mise en œuvre incomplète de la norme NIMP 15, une obligation de déclaration préalable s’applique à l’importation de certains groupes de produits emballés en bois en provenance de pays tiers (pays non membres de l’UE). Le destinataire de la marchandise en tant que propriétaire en est responsable. Toutefois, la déclaration préalable peut être déléguée au transporteur. Cette disposition se base sur le règlement de l’OFEV relatif aux mesures phytosanitaires applicables aux forêts (OMP-OFEV) et l’ordonnance sur la protection des végétaux, qui sera remplacée au 1er janvier 2020 par l’Ordonnance sur la santé des végétaux (OSaVé).\nLa liste des marchandises à risque importées avec des emballages en bois en provenance de pays tiers qui doivent être déclarés en Suisse sera mise à jour le 1er janvier 2020. Cela est conforme à la position de l’UE, qui a déjà mis en œuvre les ajustements. Divers produits nouvellement concernés, tels que les machines-outils, sont pertinents pour la branche MEM. De plus, les taxes pour les contrôles de ces marchandises seront augmentées.\nLa liste des nouveaux produits concernés\nInformations supplémentaires : NIMP 15: la norme pour les emballages en boiswww.bafu.admin.ch/ispm15 , Exigences pour l’importation de marchandises dans des emballages en bois


Bartolome Esteban Murillo - vie et peintures Automatique traduire\nOn en sait peu sur la vie du principal artiste de «l’âge d’or» de la peinture espagnole, qui a apporté une contribution inestimable à l’histoire de l’art et est devenu le fondateur de l’école de peinture de Séville. Bartolomé Esteban Murillo est né, probablement en décembre 1617. Il est documenté le 1 er janvier 1618, jour de son baptême. Pour comprendre sous l’influence de laquelle a été formé le style créatif d’un artiste brillant, il faut comprendre quel Séville était où il est né à cette époque.\nSéville était l’un des deux ports espagnols autorisés à commercer avec l’Amérique (conformément à l’arrêté royal du XVIe siècle). On y apportait des perles, de l’or, de l’argent, du cuir, du cacao, des oiseaux rares, du hin et d’autres produits sans précédent en Espagne. Les chantiers navals énormes sur les rives de la rivière navigable Guadalquivir étaient constamment occupés, ils construisaient des navires, fabriquaient des voiles, des cordes et tout le nécessaire pour la flotte. À partir des matières premières apportées, les artisans les plus qualifiés de Séville (plus précisément ses banlieues Triana et Makarene) ont créé de magnifiques vases, des brocarts de brocart en or et des étoffes, des vêtements pour le clergé, ainsi que des chandelles d’église massives et lourdes. Sur les porches de nombreuses églises se sont rassemblés, demandant l’aumône, les pauvres, les pauvres et les estropiés. Le nombre de pauvres, d’enfants de la rue et de vagabonds sans abri était énorme. Dans les documents du conseil municipal, il existe de nombreux documents selon lesquels les pauvres mouraient de faim.\nDans le même temps, Séville était également un centre majeur de l’Église catholique omnipotente et riche. Déjà au 15ème siècle, le clergé espagnol était fier des immenses cathédrales qui constituaient les plus grands édifices gothiques d’Europe. Les monastères étaient nombreux et très riches, ils possédaient de véritables trésors et distribuaient généreusement des ordres aux meilleurs artistes. Les magnifiques fêtes de l’église et les processions religieuses solennelles de Séville étaient célèbres dans tout le pays. Cela a été pris en charge non seulement par le clergé, mais également par le savoir: les ducs de Medina Sidonia, Zunig, Alcalá et beaucoup d’autres ont fait don de grosses sommes d’argent pour de tels événements, en essayant de mettre en valeur leur richesse et leur influence.\nSéville était donc une ville de contrastes: luxe et pauvreté, richesse et sordage. Même dans la seconde moitié du XVIIe siècle, lorsque la crise économique a balayé toute l’Espagne en raison de la crise économique, les navires sont toujours arrivés à Séville par-delà l’océan, le pouls de la vie commerciale y demeurant cependant. de l’Andalousie appartenait à cinq familles nobles. Les nobles, qui étaient si fiers de la noblesse du sang et jugeaient honteux tout travail, à l’exception des affaires militaires, des services religieux ou judiciaires, se livraient de plus en plus à des activités commerciales. La grandeur de l’Espagne est une chose du passé, tout comme ses rêves de domination mondiale. Dans l’art espagnol, des images héroïques de guerriers victorieux sans peur et de martyrs résolus apparaissent de moins en moins. L’art réaliste perd progressivement sa virilité et son caractère expressif. Elles ont été remplacées par des images lyriques excessivement exaltées ou, au contraire, douces que l’on peut voir dans les œuvres de maîtres de l’école madrilène, comme Juan Kareño de Miranda, Claudio Coelho, Antonio Pereda et Seville - Herrera the Plus jeune, Pedro de Moya, Alonso Kano. La prétention de magnifiques ornements a grandi dans l’architecture et, souvent, dans les sculptures en bois, les statues ne sont pas simplement peintes, mais revêtues de véritables tenues de luxe.\nDébut du chemin créatif\nAu cours de cette période, le futur grand artiste Bartolome Esteban Murillo était né. Ayant perdu ses parents tôt, le garçon a été élevé dans la famille de sa tante, l’épouse du chirurgien barbier de Séville, Juan Lagares. Ayant découvert très tôt le penchant de l’enfant pour la peinture, ses proches lui ont demandé d’étudier l’artiste Juan del Castilio, qui se distinguait par son amour pour les romanciers de Séville et les artistes italiens. Mais bientôt Murillo s’est avéré abandonné à lui-même, son professeur étant parti pour Cadix. Les premiers biographes affirment que le jeune artiste a peint son travail sur de petites pièces de toile puis les a vendues au chantier naval. Cela semble probable, car à Séville, de nombreux peintres ont travaillé pour le chantier naval.\nLes faits fiables sur la vie de Murillo sont extrêmement rares. Il passa environ deux ans à Madrid (probablement de 1648 à 1650), où il put vraiment rencontrer Velazquez et étudier grâce à lui les peintures de grands maîtres des collections royales. En outre, Pedro de Moya, un ami de Murillo, qui admirait les œuvres d’Anthony van Dyck, a apporté à Séville des copies et des dessins de ce génie de la peinture, réalisé en Flandre et en Angleterre. Murillo exécuta principalement les ordres des monastères, créant de grands cycles d’histoires bibliques et évangéliques, des légendes sur la vie des saints. Dans les récits «Adoration des bergers», «Le miracle de satisfaire cinq mille personnes avec cinq pains», de nombreuses scènes de charité et de guérison des saints malades, il dépeint avec amour les pauvres Séville: paysans, mendiants, estropiés. Toute sa vie, il a écrit des peintures de genre, représentant des enfants aux pieds nus des pauvres espagnols, engagés dans des jeux dans les rues de la ville.\nDans les œuvres du début de l’œuvre de Murillo (années 1940 du XVIIe siècle), l’influence évidente de Velazquez, d’Herrera l’Ancien, de Zurbaran, de Roelas et d’autres maîtres de l’école de Séville est évidente. L’artiste travaille à la manière sombre des caravagistes, faisant revivre ses toiles avec seulement quelques taches de couleurs chaudes. Déjà au cours de ces années, le jeune artiste commence à s’intéresser au problème de la transmission de la lumière, tentant timidement de le résoudre dans ses œuvres.\nPeut-être le jeune Murillo a-t-il peint le tableau «Adoration des bergers», qui se trouve maintenant à l’Ermitage. Devant la jeune et jolie Madone, regardant doucement l’enfant Jésus, couché dans une misérable crèche, il y a de simples paysans andalous qui ont apporté leurs maigres cadeaux. C’est un vieil homme agenouillé, levant timidement ses mains et n’osant pas toucher le bébé, une vieille femme souriante au nez pointu vêtue d’un châle pâle, un jeune homme à la cape rouge et un berger au personnel caractéristique. Leurs figures sont encore écrites de manière assez rigide, et leur placement n’est pas trop réussi: elles sont placées par une «échelle» - l’une sur l’autre. La couleur sombre de la toile de gauche est illuminée par la lumière émanant du bébé. La blancheur brillante du drap et le délicat corps rosâtre de l’enfant créent une illusion de lumière qui illumine le visage doux de Madonna, sa robe simple rougeâtre et les reflets dorés sur le bord des vêtements rugueux du vieil homme agenouillé.\nDans les années 40 et 50, Murillo créa plus d’une fois des peintures de genre, perpétuant ainsi la tradition démocratique établie de l’école de peinture de Séville au cours de la première moitié du siècle. Parmi ces œuvres figurent «Gypsy» (Madrid, Prado), «Fille aux fleurs et aux fruits» (Moscou, Musée Pouchkine), «Moche» (Paris, Louvre) et «Garçon avec un chien» (Saint-Pétersbourg, Ermitage).\nLa peinture "Garçon avec un chien" a été peinte au milieu des années 50. Nous voyons un garçon marcher dans la rue. Dans sa main est un panier. Le gamin, souriant affectueusement, fait un geste de la main pour montrer au chien que dans son panier, il n’ya rien de plus qu’une cruche d’argile vide. La figurine de l’enfant a été écrite de génération en génération, mais l’artiste a réussi à donner une idée du mouvement du garçon dans la rue, en comprenant clairement que le bébé discute avec un ami à quatre pattes. Le visage du garçon est peint avec un tel réalisme qu’il ne fait aucun doute que le tableau a été peint de la nature et que l’artiste connaissait bien cet enfant. La figure est entourée de lignes douces et lisses. Illuminant un visage élancé qui ne diffère pas en beauté, un sourire se dessine sous les longs cils de paupières légèrement abaissés, à travers lesquels l’éclat des yeux astucieux est clairement visible. L’artiste écrit les cheveux, le visage, les mains, les vêtements avec une très fine couche de peinture, en tenant de longs traits obliques avec un pinceau. La couleur de l’image est terne, strictement pensée et plutôt graphique. Les tons gris du ciel s’illuminent à l’horizon, à droite se dresse un mur jaunâtre avec un arbre vert pâle inexpressif. Sur ce fond décoloré, les manches sombres de la veste, le pelage clair du chien et le panier doré se détachent clairement. Ce même garçon a probablement servi de modèle au peintre pour l’œuvre «Boy in the Window» (Londres, National Gallery), dans laquelle il a également élaboré son goût distinctif, en continuant à expérimenter la lumière et la couleur.\nAvec l’amélioration de ses compétences, Murillo dans les années 50 du XVIIe siècle a de plus en plus affiné la gamme de tons dorés et argentés qui l’attiraient, essayant de transmettre une brume d’air transpercée par la lumière. La carrière du maître prend progressivement de l’ampleur. Déjà en 1656, il reçut le titre de premier peintre de sa ville natale, Séville, pour le grand tableau «Vision de saint Antoine de Padoue» exécuté pour l’autel de la cathédrale de Séville. Tout le monde a admiré l’admirable maîtrise du flux de lumière auquel le moine Antoine de Padoue tend les bras, qui a vu l’enfant Jésus descendre du ciel.\nLes contemporains exaltaient Murillo: ils l’appelaient «Apelles de Séville», le comparant au grand peintre de la Grèce antique et le plaçaient même plus haut que Titien lui-même. Au tournant des années 50 et 60, l’œuvre «L’Annonciation» est créée (Saint-Pétersbourg, Hermitage). On y voit une élaboration de lumière et de couleur encore plus subtile que sur la photo «Garçon avec un chien». L’ange, qui venait de descendre chez Marie avec la bonne nouvelle qu’elle était destinée à devenir la mère du Fils de Dieu, s’est agenouillé devant elle.\nAvec l’ange, le ciel sous la forme d’un léger nuage semblait être entré dans la modeste pièce, après avoir effacé les contours des murs et enveloppé la colonne de brume. Seules une table sur laquelle est posé un livre, un bouquet de lis dans un vase en verre fin et des dalles d’un sol simple sont clairement visibles. Une couverture légère sur la tête de Maria et ses épaules se confondent avec le nuage. La coloration générale de l’image est très finement résolue. La tache de couleur principale était une écharpe d’ange, rouge carmin, avec des teintes délicates de nuances, flottant facilement sur le fond de nuages gris et fumés. La couleur de l’écharpe va bien avec les vêtements gris-violet de l’ange et le panier jaune d’or sur le sol, et même avec le coussin bleu doux qui s’y trouve. La deuxième version de la peinture se trouve au musée du Prado à Madrid, mais une partie du pied de l’ange et une partie du vase sont coupées par les bords de la toile, ce qui déforme considérablement la composition de l’œuvre.\nLe peintre, véritable fils de son pays, s’est à plusieurs reprises tourné vers l’image de la Madone et a chanté la beauté des femmes de Séville. Les Andalous appelaient leur pays "le pays de Marie Baptiste". C’était la Vierge Marie qui était la patronne de Séville, ainsi que toutes les villes et villages d’Andalousie. Les gens ordinaires l’honoraient en tant qu’intercesseur, composaient des chansons, des contes et des légendes à son sujet. Dans la poésie folklorique, Madonna a toujours été une beauté avec de grands yeux et des mains blanches délicates. Elle est admirée par les gens et par les arbres, par le soleil, par la mer et par les ruisseaux. Dans les œuvres de Murillo, Maria est aussi toujours une femme aux grands yeux, gracieuse, tendre et élancée, contrastant avec les œuvres de nombreux maîtres espagnols qui ont vu dans Madonna, principalement sa mère, les yeux modestement abattus et regardant son enfant.\nLes plus célèbres Madrillas de Murillo: “Madonna and Child” (Florence, Uffizi), “Madonna and Rosary” (Madrid, Prado), “Madonna and Child”, qui porte le deuxième nom - “Madonna and Napkin” (Séville, Musée des Beaux-Arts) et “Madonna and Child”, également connu sous le nom de “Gypsy Madonna” (Rome, Galerie Corsini). Toutes ces charmantes femmes qui regardent le spectateur peuvent également être admirées, pas seulement priées. L’image charmante de l’artiste se retrouve dans différentes scènes: «Immaculée Conception», «Annonciation», «Adoration des bergers», «Repos sur la fuite en Égypte», «Fuite en Égypte», «Sainte Famille», «Prise de la Vierge to Heaven ”, et beaucoup d’autres, tous deux écrits sur ordre de l’église et créés pour d’autres clients.\nLes compositions des œuvres de Murillo commandées par l’Église catholique se distinguent par une combinaison de solennité sereine de la toile religieuse et de motifs de genre qui apportent chaleur et émotion à la vie humaine simple. C’est l’œuvre "Reposez-vous sur la fuite en Égypte". Nous voyons ici le rêve serein d’un bébé, le geste bienveillant de la main d’une mère avec une paume ouverte protégeant un enfant, le visage calme et doux de Maria, le dais fiable d’un arbre sous lequel elle se reposait. Joseph se tient à proximité, tenant une mule. De jolis anges curieux, ayant peur de réveiller l’enfant, s’étreignent dans les bras.\nLe travail est étonnamment harmonieux: la proportion de personnages et de paysages, la fluidité des lignes douces, les couleurs chaudes des robes rouges de Madonna combinées aux vêtements brun foncé de Joseph, des arbres, un veau rose de bébé et une brume argentée transparente de lointaines collines en pente. Une exécution magistrale et magistrale de choses ordinaires - des nœuds bien noués, jetés sur le chapeau de paille de Joseph, une bouteille dans une citrouille vide, nous prouve à quel point le maître Murillo était habile à la nature morte. Aucun des maîtres espagnols ne s’est si souvent tourné vers des sujets apocryphes comme Murillo. Ils ne s’intéressaient pas moins à lui que les sujets classiques de l’Ascension de la Vierge et de l’Immaculée Conception, dont de nombreux exemples peuvent être trouvés dans les musées du monde entier - au Prado, à l’Ermitage, au Louvre, aux musées de Séville et aux musées privés. collections. Les apocryphes sont une légende non autorisée par l’église officielle dans les textes des quatre évangiles canoniques existants: légendes sur les jeux du petit Christ avec ses frères (fils de Joseph); à propos du palmier dattier, qui a poussé sur la prière de la Vierge pendant son voyage en Égypte; une attaque contre une sainte famille d’animaux et de voleurs (dragon, loups, lions et léopards); sur l’éducation du garçon Jésus par Joseph; à propos de l’enfance de Mary et beaucoup d’autres.\nUne des caractéristiques de l’école de peinture de Séville était l’image de la Vierge volant dans le ciel, accompagnée d’anges. Le jeune Velazquez a peint l’Immaculée Conception (Londres, Galerie Nationale) en lui montrant une jeune fille plutôt terrestre, au visage légèrement corsé, les yeux timidement embarrassés. Comme de nombreux historiens de l’art le pensent, cela a été écrit par Juana, fille du professeur de Velazquez - Francisco Pacheco, qui deviendra plus tard sa femme. Ci-dessous, vous pouvez voir les bâtiments et les rues de Séville. Murillo a créé une nouvelle image dans la peinture espagnole de Mary - un jeune Sevillian fragile, gracieux, s’élevant dans les nuages, se levant doucement et facilement. Telle est la «conception immaculée» stockée dans l’Ermitage. Un nuage gris dense sur lequel de petits anges s’ébattent gaiement emporte la Vierge se tenant dessus. La Vierge Marie se tient debout sur elle, pliant légèrement le genou avec grâce, du toucher de ses doigts, joint ses mains et tient délicatement le bord bouclé de la cape avec ses coudes.\nLe tableau de l’Ascension (Saint-Pétersbourg, l’Ermitage) a été peint plusieurs années plus tard. Le visage de la jeune fille ressemble à celui de Maria de l’Immaculée Conception, créée par l’artiste pour le monastère des Capucins et conservée à Séville. Les deux tableaux ont probablement été peints par le maître à partir du même modèle. La Madone est vêtue d’une longue robe blanche, à la taille - une ceinture dorée, une écharpe drapée sur ses épaules, tourne facilement dans les airs. Fait inhabituel magistralement transmis un mouvement en douceur vers le haut. Il semble au spectateur qu’il se trouve en bas et que son regard suit progressivement la silhouette ascendante. Les anges jouent aux pieds de Mary et l’un d’entre eux, un petit garçon aux cheveux noirs et à la peau sombre, tente de soutenir le manteau flottant de la Vierge en volant jusqu’à elle. Le bras droit de Madonna est levé, sa tête est légèrement inclinée, ses yeux sont levés vers le ciel.\nL’impression d’un mouvement ascendant ne s’obtient pas uniquement par la composition. Murillo montre cette aspiration avec des couleurs riches et de la lumière. Juste en dessous - l’obscurité totale - c’est un pays abandonné. En se levant, le fond devient plus clair, plus transparent, les couleurs sont plus claires, argentées, les silhouettes des anges volants se noyent dans leur brume. Sur le bord supérieur de la toile, des tons dorés plus chauds apparaissent, scintillants dans les tons jaune, fauve et rose. L’artiste écrit à nouveau avec de longs traits obliques, tout est lisse, doux, les ailes des anges ne sont que légèrement touchées par le blanc. Le clair-obscur est transparent, la transition des tons est invisible et les contours des personnages se dissolvent dans l’air.\nMurillo a aussi une autre Madone - la maîtresse d’une maison pauvre, la femme ordinaire d’un artisan. Au 18ème siècle, l’Ermitage acquit le tableau "La Sainte Famille", dont le petit format correspond à l’interprétation intime de l’intrigue. Le charpentier Joseph a eu une heure de repos. Laissant le travail de côté, il prit l’enfant dans ses bras, le visage de son père calme et affectueux. L’enfant tire les stylos à la mère, qui a laissé coudre pour emmener son fils. L’action se déroule probablement dans un atelier dans lequel un rideau vert sépare l’espace de travail du logement. Une douce lumière dorée remplit tout l’espace. La gamme colorée de travaux était résolue subtilement: le manteau jaune de Joseph et la couleur grise de ses vêtements, la robe rose et le manteau bleu foncé de Maria, un châle jaune pâle, le linceul blanc et les tons roses d’un bébé étaient habilement coordonnés et profonds. pensé. De longs traits légers, presque transparents sont créés par l’artiste surplombant le bord du linceul blanc et les plis du rideau, tandis que le panier tressé, au contraire, est écrit à l’aide de petits coups de pinceau. La simple économie d’un simple menuisier - un établi avec un avion, une scie appuyée contre la table et un panier d’outils sont situés au premier plan, mais l’air doré de la pièce adoucit leurs contours, comme s’il se dissolvait dans une atmosphère céleste. brume.\nEn 1660, Murillo devient président de l’Académie des arts de Séville, fondée par lui-même, une association libre d’artistes créée par leurs propres dons. Il croyait que l’artiste devait d’abord étudier la nature et suivre les traditions de l’art accepté à la maison, et imiter l’antiquité. Ses œuvres se distinguent de celles de l’Académie de Bologne exclusivement par des motifs de genre, son intérêt pour les types folkloriques espagnols et le développement du clair-obscur et des problèmes de couleur.\nLe protecteur de l’Académie de Séville était le marquis de Villamanrique, pour lequel l’artiste a réalisé, dans les années 1665-1670, une série de peintures sur des scènes de la vie de Jacob. Parmi eux se trouvent les œuvres «L’échelle de Jacob» et «La bénédiction de Jacob Isaac» (les deux à l’Ermitage de Saint-Pétersbourg). Ce sont d’énormes travaux décoratifs conçus pour décorer le palais. Dans les deux toiles, l’intrigue biblique est comme repoussée à l’arrière-plan. Dans le tableau «La bénédiction de Jacob Isaac», la scène avec la participation des personnages principaux occupe une place beaucoup plus petite que le reste du paysage avec des personnages. L’arche de la maison, au fond de laquelle nous voyons le lit d’un vieil aveugle assis Isaac, est montrée à droite. À côté de lui se trouve Rebecca, sa femme, et son Jacob agenouillé devant le lit de son père. Ceci est une histoire sur la façon dont Isaac mourant a voulu bénir Esau, son fils aîné, à qui il prévoyait de transférer le leadership dans la famille. Utilisant l’aveuglement de son mari, Rebecca lui amena son plus jeune fils, son préféré, Jacob. Tous les personnages sont très caractéristiques de Murillo. Isaac est un vieil homme calme et gracieux, Rebekah est une vieille femme maigre, aux joues creuses et au nez pointu. On retrouve souvent ce type de femmes dans les peintures de Murillo - Anna, la mère de Marie, et de vieux mendiants dans des scènes de charité, et des paysannes dans de nombreuses «adorations des bergers» et des mendiants dans des scènes de charité, et des paysannes dans de nombreuses «adorations des bergers» et des mendiants âgés dans des scènes de charité, et des paysannes dans de nombreuses «adorations des bergers».\nLa scène entière de la bénédiction du fils par le père est soulignée comme si elle brillait de l’intérieur par un rideau rouge vif derrière le lit d’Isaac. Une sensation inhabituelle d’espace dans la pièce est créée par une transition claire entre le bord sombre de la voûte et le ton clair de la chemise et des oreillers d’Isaac, jusqu’au bord lumineux et suspendu du rideau. Le vaste paysage, qui s’étend au-delà du mur de la maison, attire le regard avec des nuages pré-orageux flottant au-dessus du sol. Les doux débordements de tons célestes sont infiniment variés - toutes les nuances de gris, allant du noir fumé au transparent argenté, dans lesquelles les contours des oiseaux en vol sont perdues.\nToutes les nuances de couleurs du ciel se marient parfaitement aux tons brun-or de la route et aux ombres portées. Tout au long du travail, on ressent l’ordre strict d’une solution de composition unique, mettant l’accent sur la profondeur de l’espace. La route qui monte dans les montagnes, l’arbre penché dans la même direction, le mouvement d’une femme penchée sous le poids d’une lourde cruche, la silhouette lointaine d’un chasseur renforcent l’impression de profondeur. La photo est remplie d’éléments ménagers - navires au premier plan, pigeonnier, clôture de vieilles planches, pots de fleurs sur le toit. Nous voyons du plâtre tomber par endroits sur le mur de la maison. Tout cela est pris de la vie et nous montre la vie des andalous ordinaires.\nL’œuvre «L’escalier de Jacob» est plus décorative. Ici, Murillo a magnifiquement transmis le fabuleux et la richesse du rêve. L’histoire biblique raconte comment Jacob, craignant la vengeance de son frère, se rendit dans le pays de Harran, mais s’endormit sur le chemin et vit dans un rêve un escalier vers le ciel par lequel descendaient des anges portant l’annonce que Dieu avait décidé tout le pays. sur la terre où il dort, donne-le-lui. L’action se déroule la nuit à la lumière de la lune, projetant ses faibles rayons sur la rivière, la cascade, les troncs torsadés et les branches d’arbres. La silhouette de Jacob en habits pâles est à peine perceptible. Et ici, le peintre est le plus attiré par le paysage et la création sur la toile de la réalité magique du clair de lune qui apparaît à travers des nuages sombres. Les anges fragiles et délicats sont vêtus de robes jaune pâle, roses et bleues. Sur le fond d’un paysage nocturne mystérieux, avec une gamme complexe de tons sombres et éclairants, leurs ailes et leurs vêtements scintillent de taches claires. Le ciel gris foncé est peint en larges traits caractéristiques. Les feuilles des branches des arbres centenaires sont légèrement touchées de rose, de rouge en boucle, ce qui crée une fausse impression de fleurs.\nÀ l’apogée de sa maîtrise picturale, dans les années 1660-1670, Murillo chercha à poétiser les images de ses personnages, pour lesquelles il fut à plusieurs reprises accusé de la douceur et de la beauté délibérée des héros de ses peintures. Cependant, ces reproches ne sont pas tout à fait justes. En fait, les enfants que l’on voit sur les toiles «Jean-Baptiste avec l’Agneau» (Saint-Pétersbourg, l’Ermitage), «Le Bon Pasteur» (Madrid, Prado) et d’autres sont typiques de l’Andalousie, ils peuvent encore l’être vu à Séville et les villages environnants. L’orientation démocratique du travail de l’artiste s’exprimait par le fait qu’il assimilait la beauté de la Madone à la beauté des femmes simples d’Andalousie et à la beauté de son fils, le petit Jésus, à la beauté des haillons de rue.\nPar exemple, sur le tableau «L’aumône de Foma Villanueva» (Séville, Musée des Beaux-Arts), nous voyons un jeune habitant de Séville tenant le bébé d’une main à la poitrine et l’autre conduisant l’ancien bébé à moitié nu la main. La femme et ses enfants ne sont pas différents de la Madone et de l’enfant Jésus des peintures religieuses de l’artiste.\nDans le tableau «Jean-Baptiste avec l’agneau», le petit John est un beau garçon aux grands yeux, muni de grandes mèches, appuyant un agneau moelleux sur sa poitrine. Les jambes et les bras ciselés de l’enfant et sa silhouette légèrement incurvée lui donnent grâce. Le garçon est placé au centre de la composition, dans laquelle le paysage joue un rôle important, rappelant le tableau «l’échelle de Jacob». Murillo a beaucoup d’images de ce type pour enfants.\nLe tableau "Joseph conduisant le bébé du Christ" (Saint-Pétersbourg, Hermitage), peint en 1670, est interprété comme une scène de genre. Un jeune Joseph à la barbe noire conduit un garçon aux cheveux bouclés vêtu d’une longue chemise violette et discutant avec lui sur la route. Le paysage urbain que nous voyons derrière eux - Séville, ses bâtiments et ses rues sont plus d’une fois reconnus dans les œuvres du maître. Murillo a souvent fait référence à ce complot, qui n’était pas inclus dans les évangiles canoniques. Sur la toile "Joseph au bébé Christ" (Moscou, Musée Pouchkine), on voit comment Joseph qui serre le Christ dans ses bras l’amuse avec une branche en fleurs. Murillo a toujours peint volontiers des scènes avec Joseph.\nCertes, l’artiste avait aussi d’autres images d’enfants - pas belles et heureuses, mais hagardes, pâles, malades et malheureuses. Ces enfants peuvent être vus dans des toiles sur le sujet de l’aumône. Mais Murillo a essayé d’éviter des scènes inutilement tragiques; ils n’ont pas très bien fonctionné pour lui. Dans l’œuvre «La crucifixion» (Saint-Pétersbourg, Ermitage), le corps de Jésus se détache sur un fond gris foncé de nuages, le Fils de Dieu est calme et beau. Marie, Jean et Marie Madeleine, debout au pied de la croix, sont jeunes et beaux.\nLa toile grand format “La mort de l’inquisiteur Pedro Arbues”, appartenant également à la collection de l’Hermitage, a été commandée par le tribunal de l’Inquisition de Séville. Pedro Arbués de Epila, qui vivait à la fin du XVe siècle, était l’inquisiteur d’Aragon sous les rois catholiques Ferdinand et Isabella, qui fonda l’Inquisition en Espagne. L’Aragon jouissait alors d’un certain nombre de privilèges et de libertés. Les dures lois de l’Inquisition, notamment la confiscation de tous les biens des condamnés, ont provoqué des troubles parmi les nobles aragonais, qui ont finalement décidé de tuer Arbues dans l’espoir que le roi aurait peur et ne l’enverrait pas remplacer.\nLe noble espagnol, Juan de la Abadia, était à la tête du meurtre, tandis que les jeunes Vidal de Uranso et Juan de Esperaindeo, qui voulaient venger les proches exécutés par l’Inquisition, en étaient les interprètes. L’assassinat a eu lieu le 15 septembre 1485, dans la cathédrale de Saragosse. Une fin de soirée, quand Arbuez était agenouillé devant l’autel, de Esperaindeo le poignarda avec une épée au bras. un poignard dans son cou.\nTous les participants au complot ont été torturés. Arbuesu a été érigé une grande tombe, et plus tard, élevé au rang de saint. Murillo connaissait toutes les circonstances du meurtre et les reproduisait fidèlement sur le tableau. Malgré les jolies figures peintes, la belle transition du clair-obscur demi-teinte dans la cathédrale assombrie, les visages des participants sont trop secs et inexpressifs, et les postures trop théâtral.\nTravailler pour l’hôpital Caridad\nUne des séries les plus célèbres de peintures de Murillo est un cycle de onze œuvres (1671-1674), réalisées pour l’hôpital Caridad, situé à Séville. L’hôpital appartenait à une fraternité fondée en 1578, créée pour l’enterrement des personnes exécutées, inconnues et noyées. La Confrérie a fondé une grande chapelle dédiée à Saint-Georges, qui occupait une partie d’une grande salle située sur le territoire du chantier naval de Séville. Au même endroit, en 1664, un petit hôpital fut érigé, dont l’entrée était ornée d’une inscription se terminant par les mots: "… la maison des pauvres et l’escalier qui mène au ciel".\nDon Miguel Manyara Vicentele de Leka, chevalier de l’ordre de Calatrava, a reconstruit l’ancien et a construit un nouvel hôpital dans lequel il soigne les malades, enterre les morts, nourrit les affamés avec de la soupe gratuite et fournir d’autres formes de miséricorde. Manyara lui-même était cependant une figure très intéressante, caractéristique de son époque. Un râteau, un brûleur de vie, un participant à des orgies et à des meurtres, il craignait autrefois les sermons du clergé, menaçant non seulement l’au-delà avec le jugement final, mais également le tribunal terrestre de l’Inquisition. Il existe une légende selon laquelle Manyara rêvait de ses funérailles, après quoi il se repentit de ses péchés et le légua même pour l’enterrer non pas dans l’église de Caridad, mais sous un réchaud à son entrée, afin que chacun piétine sa tombe avec sa pieds. Manyara a suggéré à Murillo d’écrire pour l’hôpital onze tableaux glorifiant la miséricorde. Tous les complots étaient tirés de la Bible, de l’Évangile et, plus tard, de la légende des saints. Les œuvres les plus célèbres de cette série sont «Moïse sculptant l’eau du rocher» (Séville, Caridad), «Le Christ guérit la paralysie» (Londres, Galerie nationale) et «Saint Elisabeth, la reine de Hongrie, soigne les malades »(Madrid, Prado).\nLe tableau “La libération de l’apôtre Pierre de la prison” (Saint-Pétersbourg, Hermitage), peint pour Caridad, se distingue par une interprétation inhabituelle de la solution de coupure. L’artiste s’efforce de représenter de manière très fiable une source de lumière dans une pièce sombre. La tête d’un ange émet un rayonnement radieux qui illumine le mur, le rendant presque invisible, comme imprégné d’un jeu de tons gris-argentés, parsemés de nuances rosées. À gauche des figures des soldats en sommeil, une autre source de lumière est indiquée: une minuscule chandelle dorée qui éclaire avec parcimonie la silhouette noire d’une hallebarde, le manteau rouge de l’un des soldats et un anneau de fer vissé au mur. Et ici, Murillo est resté fidèle à lui-même: le prisonnier représenté est un beau vieillard au visage calme, ne exprimant pas ses émotions.\nAu même moment, Caridad a écrit pour l’hôpital un autre artiste venu de Séville, Juan Valdes Leal, qui a exécuté l’ordre de Miguel Manyara. Le travail de Valdes Leal était diamétralement opposé à l’art de Murillo. Peintre de talent, maîtrisant parfaitement la couleur, Valdez Leal a préféré peindre des tableaux sombres, empreints de tragédie, de mysticisme et de dynamiques passionnées. Dans ses œuvres, on voit des personnages agités, une lueur agitée de lumière alternant avec des ombres, la combinaison de couleurs, bien qu’élégante, mais trop nette.\nUn exemple en est deux de ses peintures les plus célèbres, écrites pour Caridid - "Hiéroglyphes de la mort" et "La fin de la gloire terrestre". Dans le premier, il a représenté un squelette avec une faux, marchant parmi la foule, des livres et des armes dont on n’avait plus besoin, éteignant le feu d’une bougie en combustion avec des doigts osseux, dans le second, il a montré une image terrible de la décomposition des cadavres of a knight and a bishop, with a mysterious hand holding scales over them.Typique de Valdes Leal et de l’oeuvre "Portrait de Manyara". Manyara est assis à la table et pointe le crucifix d’un geste légèrement théâtral. Un garçon avec un livre, vêtu de vêtements monastiques sombres, s’est assis sur un banc bas à gauche. L’enfant pâle posa un doigt sur ses lèvres, symbolisant ainsi un voeu d’éternel silence et d’humilité.\nMais les différences dans le travail des artistes étaient déterminées non seulement par leurs personnalités et leurs personnages, mais aussi par la complexité de l’art contradictoire de la fin de "l’âge d’or" de la culture espagnole. Valdez Leal a reflété dans son travail une réaction aristocratique au réalisme, qui incluait l’horreur mystique de l’au-delà. Esteban Murillo aimait aussi la vie dans ses manifestations les plus diverses. Son travail est lié aux meilleures traditions de l’art national espagnol de l’apogée. Il s’est efforcé de tout son pouvoir pour un transfert fidèle de l’environnement et a été profondément sincère dans cet effort. Peintre attentif, il ne pouvait s’empêcher de remarquer les contrastes de Séville - la richesse de l’église, la noblesse et la pauvreté du peuple. Tout cela se reflète dans ses créations. En même temps, il était le fils de son temps,En réalisant que les conditions avaient changé, la poésie des images et la décorativité de la composition ont donc souvent remplacé la profondeur du contenu et l’expressivité propres aux maîtres anciens.\nL’artiste est décédé des suites d’un accident. En peignant le monastère des Capucins à Cadix, Murillo est tombé de hautes forêts. Dans un état grave, il fut transporté chez lui à Séville, où il mourut des suites de ses blessures en avril 1682.\nJour 32’027 Hier 28’902


Genouillère ligamentaire (15)\nGenouillère rotulienne (15)\nGenouillères de sport et maintien (19)\nCeintures lombaires (17)\nCeintures de soutien lombaire (6)\nCeintures de maintien lombaire (8)\nCeintures lombaires de grossesse (3)\nAttelles de main (19)\nCizeta Ortò (18)\nMedi Ortho (10)\nChronique (arthrose, tendinite) (28)\nTraumatisme (entorse, luxation) (37)\nA la paire (4)\nSangle additionnelle (3)\nVersion ouverte (5)\nBaleines souples (16)\nSans baleine (19)\nRetrouvez ici tout le matériel orthopédique et solutions thérapeutiques pour une meilleure prévention et traitement des pathologies de la cheville, du genou et du dos (entorse, lombago, rhumatisme, arthrose…). Ces orthèses ont été sélectionnées par Mes-jambes.com auprès des laboratoires spécialisés (Thuasne, Gibaud, Cizeta) et approuvées par des spécialistes en médecine physique et de réadaptation, chirurgiens orthopédiques et médecins du sport pour allier efficacité, confort et esthétisme et offrir une pleine mobilité et autonomie au patient en phase d’immobilisation, de rééducation, de reprise d’activité sportive ou de soutien.\nDécouvrez les genouillères soigneusement sélectionnées par nos orthopédistes auprès des meilleurs laboratoires du marché. Utilisez les filtres à gauche pour affiner votre recherche (genouillère ligamentaire, rotulienne, sport et maintien…). Vous trouverez plus bas dans cette page plus de conseils de nos orthopédistes sur le choix d'une genouillère adaptée en fonction de la pathologie et de l'activité pratiquée.\nNotre sélection de genouillères\nDécouvrez les ceintures lombaires soigneusement sélectionnées par nos orthopédistes auprès des meilleurs laboratoires du marché. Utilisez les filtres à gauche pour affiner votre recherche : ceintures de soutien (léger), ceintures de maintien (fort), ceintures de grossesse… Voir plus de conseils.\nNotre sélection de ceintures lombaires\nSélection des coudières recommandées par les chirurgiens orthopédiques et médecins du sport. Coudière pour tendinite ou anti épycondilite comme le braceclet épycondilien Epi Med Pro Master de Thuasne ou le Elbowgib de Gibaud, ou encore le bracelet EpiPoint de Bauerfiend très prisé des grands sportifs. Coudière élastique simple et propriceptive comme la coudière ligamentaire Gibaud, ou renforcée avec inserts en silicone et sangle additionnelle pour renforcer la compression, comme la coudière Silistab Epi ou la coudière EpiTrain.\nNotre sélection de coudières


Au cœur de l’entreprise : Castor et compagnie\nAu cœur de l’entreprise : Castor et compagnie\nIsabelle Bouchard - 31/mars/2017\nDes outils futés, imagés et bien pensés\nUne gamme de produits bien pensés et des routines imagées, c’est ce que vous propose depuis septembre 2015 l’entreprise Castor et compagnie, de Mont-Saint-Grégoire. À la suite de leur troisième congé de maternité, Marie-Lyne et Mélanie, aussi auteures, ont décidé d’unir leurs forces pour créer un lieu de travail stimulant où la créativité, l’entraide et le respect de l’environnement seraient au rendez-vous. Les deux mamantrepreneures ont ainsi développé le concept de la routine imagée, pour aider à « vivre en douceur les transitions de la journée ».\nLes deux entrepreneures dynamiques et passionnées ont créé des supports imagés qui illustrent les différentes séquences de la journée, pour ainsi faciliter la routine des parents et des enfants. Avec le soutien d’une psychologue pour enfants, elles ont réinventé les pictogrammes afin de les transformer en éléments ludiques et décoratifs! Les enfants sont attirés par les couleurs, les dessins et le format des tuiles : l’outil éducatif devient rapidement un jeu! Et pour les parents? C’est aussi une belle décoration à mettre en valeur – avec son bois et ses magnifiques dessins.\nEn plus d’intéresser et d’amuser les enfants, ce produit 100 % québécois est durable, local, de qualité et accompagné d’un service à la clientèle hors pair. Résistants, les outils sont imprimés sur du bois avec des encres sans produits toxiques et le vernis utilisé est à base d’eau.\nDes outils durables et créatifs\nEntièrement fabriqués au Québec, les outils de communication de Castor et compagnie facilitent la gestion familiale et la communication parents-enfants. Marie-Lyne et Mélanie ont aussi voulu mettre de l’avant leur conscience environnementale en misant sur des produits durables, en utilisant le bois ainsi qu’en privilégiant l’aspect esthétique et décoratif.\nLeur objectif? Suivre le développement de l’enfant et créer des outils qui aident l’entourage tout en facilitant le quotidien. Avec la journée du Castor par exemple, vous retrouvez la routine quotidienne pour les enfants de 2 à 5 ans, et des tuiles supplémentaires sont disponibles pour personnaliser votre outil. Passionnées et créatives, les deux entrepreneures communiquent leurs idées novatrices avec brio.\nCroissance locale et pédagogique\nL’entreprise travaille actuellement à la mise au point de nouveaux outils, dont le dévoilement est prévu au début du mois d’avril. Désormais, aux routines imagées s’ajouteront un tableau des tâches et un semainier pour les enfants de 5 ans et plus, afin de renforcer les responsabilités, les défis de la semaine, l’attitude, les privilèges et les horaires.\nCastor et compagnie prévoit également mettre en marché une routine de l’habillement pour les parents et éducateurs. Leur objectif serait de proposer différents outils de communication selon l’environnement des enfants, avec ou sans défis particuliers, fournissant ainsi des éléments pédagogiques imagés et efficaces.\nAu cours des prochains mois, Castor et compagnie souhaite se faire connaître des écoles et milieux de garde, ce qui représente un défi important. Avec leur gamme de produits actuels et à venir, Castor et compagnie peut réellement faire une différence dans votre journée. Alors, laissez-vous charmer!\nPour connaître plus de renseignements sur les produits et l’entreprise Castor et compagnie, consultez sa fiche de membre!


VILLENEUVE C’est parti pour le Festival Villeneuve en Scène ! – Objectif Gard\nAccueil/Culture/VILLENEUVE C’est parti pour le Festival Villeneuve en Scène !\nLe directeur artistique Brice Albernhe, la conseillère municipale Monick Tapissier, le maire Jean-Marc Roubaud et la conseillère municipale Dominique Parry, responsable de la régie du festival, hier soir lors de l'inauguration (Photo : Thierry Allard / Objectif Gard)\nLa 19e édition du festival du théâtre itinérant de la cité cardinalice a été inaugurée hier soir à la plaine de l’abbaye.\nAprès les dernières répétitions générales aujourd’hui, les représentations démarreront demain pour 14 jours, avec pour cette édition 13 spectacles.\nUne programmation « homogénéisée, pas uniformisée »\n« En concoctant cette programmation plus resserrée, nous avons la volonté de défendre au mieux la parole des artistes, a expliqué le directeur artistique du festival Brice Albernhe, dont c’est la première. Nous avons homogénéisé la programmation, mais nous ne l’avons pas uniformisée, les artistes ont été choisis car ils défendent tous une vision, un travail, une acuité sur le monde. »\n"D'un souffle tu chavires", de la compagnie Escale (Photo : Thierry Allard / Objectif Gard)\nLe maire de Villeneuve et président du Grand Avignon Jean-Marc Roubaud a quant à lui estimé que « 2015 est une année de transition, nous avons voulu faire évoluer les choses avec Brice Albernhe », avant de affirmer qu’il s’agissait « d’une véritable volonté politique que de maintenir le festival. » Et le maire de saluer ensuite une programmation contenant « beaucoup de variété, avec au delà du théâtre itinérant, de la danse et des arts de la rue. »\nUne programmation empreinte de mouvement, « nous l’avons voulu, c’est le cœur de tout ce que nous faisons ici », a affirmé Brice Albernhe, avant de présenter chaque spectacle en présence des artistes.\n"Inaugurations" des compagnies La Mouline et la Clique sur Mer (Photo : Thierry Allard / Objectif Gard)\nUne présentation ponctuée d’extraits de « D’un souffle tu chavires » de la compagnie Escale et d’« Inaugurations » des compagnies La Mouline et la Clique sur Mer laissant entrevoir des spectacles de qualité. De quoi en tout cas donner envie de s‘intéresser à ce qui se passe de ce côté du pont, en juillet.\nfestival spectacle Théâtre Théâtre de rue villeneuve Villeneuve en Scène Villeneuve-lez-Avignon\nAIGUES-MORTES Début de pollution dans le canal


Sahel: Mahamadou Issoufou au secours du soldat Macron - l'Opinion\nSahel: Mahamadou Issoufou au secours du soldat Macron\nLe chef de l’Etat nigérien a défendu jeudi la présence des militaires françaises pour lutter contre le terrorisme au Sahel\nEmmanuel Macron se rendra à Niamey le 22 décembre pour rencontrer son homologue nigérien Mahamadou Issoufou\nEnviron 25 jihadistes ont été « neutralisés » au cours de deux opérations distinctes au Sahel en décembre, a annoncé jeudi l’armée française. Le président Emmanuel Macron se rend le 22 décembre pour une courte visite au Niger afin de rendre hommage aux 71 soldats nigériens tués au camp d’Inates et préparer avec son homologue nigérien, Mahamadou Issoufou, le sommet de Pau sur le Sahel, le 13 janvier.\nMahamadou Issoufou est le partenaire idéal d’Emmanuel Macron. Le président nigérien a défendu, jeudi, sur les ondes de France 24, la présence de l’armée française au Sahel : « Nous avons besoin de plus de force Barkhane ». Deux jours plus tôt, les partis membres de sa majorité avaient condamné la campagne contre les forces étrangères (France, Etats-Unis) « qui appuient le Niger et tout le Sahel dans la lutte contre le terrorisme ». Du pain bénit pour l’Elysée qui a dû reporterle sommet de Pau sur le Sahel à janvier, en prétextant de la dernière attaque à Inates (71 morts nigériens) alors que les collègues sahéliens d’Issoufou étaient réticents à répondre, au pied levé, à une « convocation ».\nEmmanuel Macron est passablement irrité de la montée du sentiment anti-français au Sahel. Il souhaite un engagement très clair de ses pairs et laisse planer la menace d’un retrait de Barkhane (4 500 soldats). Lui aussi doit se justifier auprès de son opinion après la mort, fin novembre au Mali, de 13 soldats dans un accident entre deux hélicoptères pendant un combat avec les jihadistes.\nLe chef de l’Etat somme aussi ses pairs d’assumer la présence française alors que leurs opinions publiques sont de plus en plus critiques. Ces derniers mois, plusieurs manifestations ont eu lieu dans les villes sahéliennes pour demander le départ de la troupe française comme à Diffa au Niger, dimanche dernier. Deux jours plus tôt, les étudiants de l’université de Zinder, autre ville du sud Niger, ont déchiré un drapeau français. Au Mali, le chanteur Salir Keïta reproche au président Keïta de se soumettre au « gamin » Macron. Les fake news – la France pille les ressources, fournit des motos aux djihadistes, bombarde des bases alliées – fleurissent sur les réseaux sociaux, relayant le sentiment anti-français.\nOr, peu de dirigeants montent au créneau pour défendre Paris de peur de se mettre à dos leur population. Les attaques contre la France sont un ressort courant en politique intérieure sahélienne. Les oppositions et les activistes surfent sur ce thème pour mettre à mal les pouvoirs en place.\nScepticisme. A Paris, les responsables de l’armée française veulent poursuivre l’engagement au Sahel. Jeudi, l’état-major des armées a indiqué avoir neutralisé dernièrement 25 terroristes. Selon le ministère des Armées, les drones Reaper, dont l’activité se limitait à des missions de renseignement, seront armés à partir de 2020 de bombes à guidage laser, après une série de tests fructueux depuis la base aérienne de Niamey.\nDe moins en moins encline à subir de pertes humaines, l’armée française compte sur la guerre technologique, à l’image de ce que font les Américains. Une approche qui pourrait susciter davantage l’ire des populations alors qu’une des spécificités des forces françaises est de pouvoir encore aller à leur contact. Dans les rangs des analystes, le scepticisme gagne. Dans Une guerre perdue (JC Lattès), le chercheur Marc-Antoine Pérouse de Montclos préconise un retrait des troupes françaises afin de pousser les Africains à prendre leur sécurité en main, repenser leur rapport à la religion et enfin poser les bases d’un contrat social moins autoritaire et moins dépendant de l’ancien colon.\nMots clés: Sahelopération BarkhaneReaperEmmanuel MacronNiger


Manifestion : «Québec devrait avoir un tramway», maintient Legault - FM93\nManifestion : «Québec devrait avoir un tramway», maintient Legault\n12 février 2020 07:04 | Modifié le 12 février 2020 13:33\nTramway non merci! logo\nSi vous êtes contre le projet de tramway à Québec, mettez un X à votre calendrier pour le 29 mars prochain.\nUne marche des opposants au projet s'organise.\nLa manifestation s'amorcera à 13h devant l'Assemblée nationale pour se terminer devant l'Hôtel de Ville de Québec.\nLe comité citoyen «Tramway, non merci!», derrière cette manifestation, souhaite que le projet soit mis sur la glace en attendant la tenue d'un vote.\nCette manifestation se veut apolitique, et pacifique.\nLes organisateurs reprochent notamment au maire Régis Labeaume de ne pas avoir consulté la population de Québec avant de se lancer dans pareil projet d'importance, rappelant qu'il n'avait pas ce projet dans ses cartons à la dernière élection. Ce qu'ils qualifient de «vice caché».\nIls croient d'ailleurs avoir un bon écho au gouvernement si un nombre important de manifestants se mobilisent.\nLes six membres du comité croient que c'est la dernière chance pour les opposants de faire part de leur mécontentement avant que le consortium soit désigné.\nIls entendent se servir de leur page Facebook pour mobiliser les opposants.\n« Nous, monsieur Labeaume, on vous dit simplement... on peux-tu mettre les pieds sur les ''breaks'' dans ce projet-là? Les sommes sont là. On demande la garantie aux gouvernements. On demande que la population soit consultée, et puis après ça on verra. On est pas contre le transport en commun, on veut juste être consulté. »\nRobert Lavoie, porte-parole du comité\nLegault maintient son appui\nLa manifestation anti-tramway, qui s'organise le 29 mars prochain, sera un coup d'épée dans l'eau si l'on en croit le premier ministre du Québec.\nFrançois Legault a été questionné à ce sujet lors de son arrivée au conseil des ministres...\n« Non, non, écoutez une ville de la taille de Québec devrait avoir un tramway, pis c'est la même chose à Gatineau, Laval, et Longueuil. Donc, je pense qu'une municipalité, une ville de la taille de Québec devrait avoir son tramway. »\nIl a également répondu par l'affirmative lorsque questionné à savoir si tous les membres de son caucus pensent comme lui.\nLes membres du comité Tramway non merci! affirment que cette réponse du premier ministre du Québec «ne les dérange pas».\nIls avancent simplement vouloir envoyer un message fort aux élus qui ultimement devront répondre de leurs décisions.\nÉlargir les prestations en «soins virtuels» au Canada?\nAgressions sexuelles : 12 mois de prison pour un ex-préposé aux bénéficiaires\nUne majorité de Canadiens se disent inquiets en pensant à leur retraite\nL'Université Laval travaille sur un vaccin contre le coronavirus


Tamaño: 124.75 KB\nAffronte les personnages les plus célèbres de bandes-dessinées, de dessins et de jeux vidéo.\nSi tu aimerais affronter dans un combat quelques-uns des personnages de dessins animés, de bandes dessinées et des jeux vidéo les plus célèbres, télécharge dès maintenant "Duel Toys 2".\nSous la forme d'un jeu d'action avec des éléments de jeu de rôle, la deuxième édition de "Duel Toys" arrive sur notre ordinateur pour nous présenter un jeu unique et original dans lequel tu prendras le rôle de l'un de tes personnages de télévision ou de tes jeux vidéo préférés. Tu pourras combattre contre beaucoup d'autres personnages tels que Naruto, Son Goku, Iron Man, Batman, Indiana Jones, Chun Li, Ryu, Akuma, Ash, Lilith, Sub Zero ou Michael Jackson lui-même avec un total de soixante personnages.\nPour pouvoir rivaliser avec les personnages de "Duel Toys 2", tu devras faire avancer ton personnage dans la ville des duels en faisant face à ceux qui se mettront en travers de ton chemin. Au fur et à mesure que tu te rapprocheras de la victoire, tu débloqueras un personnage supplémentaire dans le jeu. Mais si tu préfères passer directement à l'action, dans "Duel Toys 2" tu pourras également participer à d'intenses combats contre tes amis.\nTéléchargements associés Duel Toys 2\nzte racer 2 zoo tycoon 2 zombies vsplants 2 zelio soft 2 yu gi oh power of chaos the final duel yugi vs marik


La Reine de Naples' est peu regrettée. Sa mort parait avoir mis M. de Metternich plus à son aise.\nRien n'est déterminé à l'égard de la marche et de la conduite des affaires au Congrès. Les Anglais mêmes, que je croyais plus méthodiques que les autres, n'ont fait aucun travail préparatoire sur cet objet.\nJe suis porté à croire que l'on se réunira à l'idée d'avoir deux commissions : l'une composée des six grandes puissances 2 et devant s'occuper des affaires générales de l'Europe; l'autre devant préparer les affaires d'Allemagne et devant être de même composée des six premières puissances allemandes ? ; j'aurais désiré qu'il y en eût sept*. L'idée d'une commission pour l'Italie déplaît prodigieusement à l'Autriche.\nLa marche que Votre Majesté a tracée à ses ministres est si noble, qu'elle doit nécessairement, si toute raison n'a pas disparu de dessus la terre, finir par leur donner quelque influence.\nJe suis avec le plus profond respect, Sire, de Votre Majesté, le très-humble et très-obéissant serviteur et sujet,\nVienne, 25 septembre 1814.\n| Marie-Caroline d'Autriche.\nRussie, Autriche, Prusse, Angleterre, France, Espagne. 3 Autriche, Prusse, Bavière, Wurtemberg et Hanovre; la sisième aurait dû être la Saxe, qui par le fait était exclue.\n* Sans doute par l'adjonction du grand-duché de Bade.\nP. S. - L'Empereur de Russie et le Roi de Prusse viennent d'arriver. Leur entrée a été fort belle. Ils étaient à cheval, l'Empereur d'Autriche au milieu. Un petit désordre occasionné par les chevaux a fait que pendant une partie considérable du chemin le Roi de Prusse était à la droite de l'Empereur François ?. Les choses ne sont rentrées dans l'ordre que peu de temps avant d'arriver au palais.\nNous avons enfin presque achevé le cours de nos visites à tous les membres de la nombreuse famille impériale. Il a\n1 Frédéric-Guillaume III. 2 François Jer.\n3 On peut lire dans le Moniteur universel du 9 octobre le récit de l'entrée des Souverains à Vienne, le 26 septembre 1814. « La marche dura plus d'une heure; plus de mille coups de canon furent tirés des remparts. »\nUne caricature du temps représente l'Empereur Alexandre conduisant une grande berline, le Roi de Prusse faisant l'office de chasseur, l'Empereur Napoléon suivant la voiture à pied et criant à l'Empereur François : • Beau-père, beau-père, ils m'ont mis dehors ! , L'Empereur d'Autriche, qui occupe l'intérieur de la voiture, met la tête à la portière et lui répond : - Et moi dedans. ,\nété bien doux pour moi de trouver partout des témoignages de la haute considération dont on est rempli pour la personne de Votre Majesté, de l'intérêt qu'on lui porte, des veux qu'on fait pour Elle; tout cela exprimé avec plus ou moins de bonheur, mais toujours avec une sincérité qu'on ne pouvait soupçonner d'être feinte. L'Impératrice', qui depuis notre arrivée avait dù s'occuper exclusivement de l'Impératrice de Russie’, nous avait fait assigner une heure pour aujourd'hui. Elle s'est trouvée indisposée; et quoiqu'elle ait fait recevoir pour elle plusieurs personnes par Madame l’Archiduchesse sa mère, elle a voulu recevoir elle-même l'ambassade de Votre Majesté. Elle m'a ques-tionné, avec un intérêt qui n'était pas de simple politesse, sur votre santé. «Je me souviens, m'a-t-elle dit, d'avoir vu le Roi à Milan; j'étais alors bien jeune ; il avait tout plein de bontés pour moi; je ne l'ai oublié dans aucune circonstance.» Elle a parlé dans des termes analogues de Madame la Duchesse d'Angoulême, de ses vertus, de l'amour qu'on lui portait à Vienne, et des souvenirs qu'elle y a laissés. Elle a aussi daigné dire des choses obligeantes pour le ministre de Votre Majesté. Deux fois elle a placé dans sa conversation le nom de l'Archiduchesse MarieLouise, la seconde fois avec une sorte d'affectation ; elle l'appelle « ma fille Louise» . Malgré la toux qui la forçait souvent à s'interrompre, et malgré sa maigreur, cette Princesse a un don de plaire et des graces que j'appellerais.\nMarie-Louise-Béatrix d'Autriche. 2 Élisabeth de Bade (1779-1826).\ntoutes françaises, s'il ne s'y mêlait peut-être, pour un wil très - difficile, un tant soit peu d'apprêt.\nM. de Metternich est fort poli pour moi; M. de Stadion me montre plus de confiance. Il est vrai que celui-ci, mécontent de ce que fait l'autre, s'est retranché dans les affaires de finances, dont on lui a donné la direction et auxquelles je doute fort qu'il s'entende, et a laissé les affaires du Cabinet; ce qui le rend peut-être plus communicatif. J'ai toujours à me louer de la franchise de lord Castlereagh'. Il eut, il y a quelques jours, avec l'Empereur Alexandre une conversation d'une heure et demie, dont il vint aussitôt après me faire part. Il prétend que dans cette conversation l’Empereur de Russie a déployé toutes les ressources de l'esprit le plus subtil, mais que lui lord Castlereagh a parlé dans des termes très-positifs et même assez durs pour être inconvenants, s'il n'y eût pas mêlé pour leur servir de passe-port des protestations de zèle pour la gloire de l'Empereur. Malgré tout cela, je crains que lord Castlereagh n'ait pas l'esprit de décision qui nous\nRendant compte d'une audience du Roi, Jaucourt écrit le 18 octobre 1814 :\n« Je me suis laissé aller à quelques réflexions sur ce qu'il me semblait que le lord Castlereagh n'offrait pas une union de principes et de vues bien franche et bien positive. Le Roi a défendu son caractère personnel, comme très-courageux, mais il n'a pas placé à la même hauteur son caractère politique. ,\n2 Le 15 octobre, M. de Jaucourt écrit à M. de Talleyrand Lord Wellington est venu me voir, sa visite a été amicale.....; nous avons causé avec assez de confiance, il m'a que dans sa première visite lord Castlereagh avait trouvé l'Empereur Alexandre monté à un état de violence tel, que tout ce qu'il avait pu obtenir, c'est qu'en le congédiant l'Empereur lui ait dit : « Je penserai à ce que vous m'avez objecté, et nous en repar- Jerons. ,\nserait si nécessaire qu'il eût, et que l'idée du Parlement, qui ne l'abandonne jamais, ne le rende timide. Je ferai tout ce qui sera en moi pour lui inspirer de la fermeté.\nLe comte de Nesselrode m'avait dit que l'Empereur Alexandre désirait de me voir, et m'avait engagé à lui écrire pour avoir une audience particulière. Je l'ai fait il y a plusieurs jours, et je n'ai pas encore de réponse. Nos principes, dont nous ne faisons pas mystère, sont-ils connus de l'Empereur Alexandre, et lui ont-ils donné vis-à-vis de moi une sorte d'embarras?\nS'il me fait, comme je dois le croire d'après tout ce qui me revient, l'honneur de m'entretenir sur les affaires de Pologne et de Saxe, je serai doux, conciliant, mais positif, ne parlant que principes et ne m'en écartant jamais.\nJe me persuade que la Russie et la Prusse ne font tant de bruit et ne parlent avec tant de hauteur que pour savoir\nsi elles se voient seules de leur parti, elles y regarderont à deux fois avant de porter les choses à l'extrême. Cet enthousiasme polonais dont l'Empereur Alexandre s'était enflammé à Paris, s'est refroidi à Pétersbourg; il s'est ranimé à Pulauy'et peut s'éteindre de nouveau, quoique nous ayons ici M. de La Harpe et que l'on y attende les Czartoryski. J'ai peine à croire qu'une décla\nL'Empercur de Russie ne passera point, comme on l'avait cru d'abord, par Zytomicrez et Lemberg pour se rendre à Vienne, mais\npar Wilna, Brzesc, Lublin, Pulawy et Cracovie. Le prince Adam Czartoryski est parti pour Pulawy, afin d'y recevoir Sa Majesté Impériale. »\n(Aloniteur unirersel du 5 octobre 1814. Correspondance de Vienne.)


Accueil > Publications > Articles en ligne > Changer l’établissement pour changer le système éducatif\nEntre les initiatives du professeur dans sa classe et les prescriptions nationales de l’institution, l’établissement est un niveau où peut s’engager une action collective, avec des outils comme le conseil pédagogique. Mais le changement passe aussi par l’adhésion du plus grand nombre au projet engagé.\n«  Qu’est-ce qui fait changer un établissement ?  » Sous cette forme, la question qui forme le thème de ce dossier semble supposer que le changement serait bénéfique par essence et apporterait nécessairement un mieux. On irait, grâce au changement, vers plus d’efficience, plus de cohérence, plus de satisfaction. Cette conception du changement s’oppose pourtant à une vision, largement partagée dans le monde enseignant, selon laquelle tout va de plus en plus mal dans une école de plus en plus laxiste, abominable pourvoyeuse d’ignorance, qui cède de plus en plus de terrain aux forces mauvaises du modernisme, du libéralisme, du capitalisme, du communautarisme et de bien d’autres «  ismes  » tous plus menaçants les uns que les autres et contre lesquels la seule attitude à adopter est une résistance farouche, arcboutée sur la certitude qu’avant c’était mieux et qu’il faut défendre pied à pied les derniers lambeaux d’un monument qui s’est effrité de toutes parts.\nQuiconque veut se faire l’artisan du changement, avec la conviction qu’il faut construire une école plus juste, plus accueillante à tous, plus efficace pour tous, une véritable maison commune du savoir et des compétences où chacun trouvera la voie de réussite qui lui correspond et qui l’amènera à trouver ensuite sa place dans la société, quiconque veut dans son établissement initier des changements positifs conformes aux valeurs que je viens d’évoquer ne doit pas méconnaitre la puissance de ce conservatisme, nourri d’idéologies d’obédiences fort diverses aux connivences hasardeuses et souvent paradoxales mais aussi de l’amertume engendrée par une kyrielle de réformes inachevées, inabouties, abandonnées quand elles commençaient à peine à porter des fruits. Sur ce dernier point, reconnaissons-le, la dernière décennie a été généreuse ! Espérons que cette époque soit définitivement révolue et que nous entrions enfin dans une ère de pilotage clair, aux valeurs fermement établies et aux méthodes congruentes.\nCar c’est avant tout ce dont les acteurs de l’Éducation nationale ont besoin, à tous les échelons : des objectifs forts fixés par la nation à son école pour un temps suffisamment long, et des ministres s’employant à les mettre en œuvre avec constance et détermination. Des lois d’orientation sont donc nécessaires, à condition qu’elles ne se succèdent pas à intervalles trop rapprochés au gré des changements de majorité. Seize ans ont séparé celle de 1989 de celle de 2005. Huit ans vont séparer la nouvelle loi dite de refondation de la précédente. Est-ce à dire que la loi de 2005 avait donné tout son lait et qu’il fallait absolument la «  réformer  » ? Je n’en suis pas sûr. Mais l’on peut en revanche affirmer qu’elle avait été largement décrédibilisée par ceux qui furent chargés de la mettre en œuvre, pourtant de la même majorité que ceux qui l’avait promulguée… «  Refonder  » donc pourquoi pas ? Si ce terme révèle la volonté de construire l’école de demain sur un socle qui soit résistant à toutes les secousses politiques, quelle que soit leur amplitude, et à tous les travaux de sape, quelle que soit leur origine. Il faut donner crédit à notre actuel ministre d’avoir eu à cœur de rechercher le consensus le plus large pour conférer à cette assise toute la solidité et, on l’espère, la pérennité nécessaire à l’accomplissement du véritable changement.\nCelui-ci ne s’opèrera que sur le terrain, ne nous berçons pas d’illusions centralisatrices ! C’est-à-dire dans chaque établissement.\nCet échelon est-il le plus pertinent ? On aurait pu en choisir d’autres. On peut par exemple penser que le véritable changement doit avant tout s’opérer dans chaque classe conçue comme la rencontre unique d’un enseignant et d’un groupe d’élèves. Je crois pour ma part que l’établissement est le cadre le plus propice pour initier des changements profonds et durables. Dotés d’un statut juridique, d’une structure administrative solide et d’une autonomie, certes partielle mais réelle, les «  établissements publics locaux d’enseignement  » (EPLE) créés par les lois de décentralisation de 1983 constituent en effet des entités cohérentes en possession d’outils potentiellement efficaces pour œuvrer de façon originale et créative à la réalisation des objectifs nationaux.\nLe conseil pédagogique est une instance consultative (et non délibérative comme le conseil d’administration), de composition assez libre, qui a pour vocation d’aborder tous les sujets touchant au cœur de la mission des collèges et lycées : la transmission des savoirs. Lors de sa création, cette instance a suscité interrogations et méfiance chez un certain nombre de syndicats enseignants ; quelques-uns ont choisi le boycott. D’où proviennent ces oppositions ? De la crainte de voir la sacrosainte liberté pédagogique des enseignants entamée par l’exercice collégial d’une réflexion sur les meilleurs choix à faire pour faire progresser les élèves. Pour ces opposants, clairement, l’unité pertinente du changement (ou peut-être plutôt du non-changement…) c’est la classe et non l’établissement. Et pourtant c’est bien au niveau de l’établissement que doivent s’opérer les choix en matière pédagogique tels que la composition des classes, la mise en place de l’aide aux élèves ou la diversité des choix d’options. Et le conseil pédagogique est bien l’instance où l’on peut débattre en toute liberté de ces questions avant que le conseil d’administration ne se prononce.\nPost scriptum de septembre 2013\nDevant les résistances multiples qui sont apparues lorsque la proposition de généraliser les classes sans notes à tout le niveau 6e a été faite de façon plus insistante, j’ai finalement décidé de suspendre ce projet à la rentrée 2013. Il m’a semblé en effet qu’il devenait peu compréhensible au bout de trois ans de maintenir deux classes expérimentales. Il vient un moment où les leçons d’une expérimentation doivent être tirées avec honnêteté. Ou le projet est bénéfique, et dans ce cas pourquoi continuer à le cantonner à quelques classes d’élus ? Ou il ne l’est pas, et alors pourquoi persévérer ? Je reste convaincu que le projet était bénéfique aux élèves et aux professeurs qui s’y engageaient de bonne foi. Mais je n’ai pas réussi à convaincre de son bien-fondé un nombre suffisant de professeurs pour l’étendre à toutes les classes de 6e. Tout le bénéfice d’une expérimentation à mon sens réussie ne sera pas perdu, si comme je l’espère, l’ensemble des professeurs s’engagent dans une véritable évaluation par compétences de la 6e à la 3e. Car le véritable enjeu est là. Et l’on peut imaginer qu’un jour prochain un ministre courageux (pourquoi pas l’actuel ?) décrétera que la coexistence de deux systèmes d’évaluation parfaitement contradictoires ne peut plus durer et supprimera définitivement ces sacro-saintes notes auxquelles on continue à s’accrocher en dépit de toute logique. Dans ce cas, l’expérience du collège Lou Redounet et de bien d’autres n’aura pas été inutile. Il ne restera plus aux professeurs les plus réticents qu’à faire l’effort de se former à cette nouvelle approche. Le changement vécu par quelques précurseurs courageux aura alors permis de faire évoluer l’ensemble du système, ce qui est finalement le but.