Le jeu « Palago » (Cameron Browne, publié sur la toile, 2008) est à l’Escale à jeux\nAuteur Cameron Browne\nCaractéristiques dominos, dominos hexagonaux, jeu de pions, jeu de pions sans tablier\nPalago, c'est un seul type de pièce et des heures de jeu avec quarante-huit dominos hexagonaux identiques. Une idée simple mais terriblement profonde. Si simple qu'on se demande pourquoi on n'y a pas songé avant…\nDans ce jeu de génération de territoires, il faut créer une « île » à sa couleur avec la contrainte qu'au moins un de ses bords soit une ligne droite.\n« Ah bon, c'est tout ? » me diriez-vous. « C'est idiot comme concept, on fait ça en trente secondes ! » Oui et non, car en posant ses deux pièces à son tour, on peut aider son adversaire… Comme dans tous les bons jeux « simples », Palago cache en fait une réelle complexité !\nCelles et ceux qui aiment les jeux d'arrangement et de création de territoires doivent se procurer ou se fabriquer Palago !\nOn retrouve ce principe de pièce à double valeur, où toute action peut aider l'adversaire en même temps qu'elle sert notre but, dans d'autres bons jeux du même type comme Par : 5 ou Trax.\n— ouvrir Escale à jeux sur cette page : //jeuxsoc.fr/fiche/palag\n— afficher la page seule (sans cadres) : //jeuxsoc.fr/jeu/palag.0.0 Cliquez pour afficher


Quel chef êtes-vous ? | Mon Capitaine\nL’art d’être soi même.\nAu début de mon temps de commandement (100 personnes), je vouvoyais tout le monde, même le jeune soldat que l’on a l’habitude de tutoyer. Un an plus tard, je tutoyais tout le monde.\nje suis arrivé dans une unité que je ne connaissais pas,\nMa base était située en Allemagne, un pays dont je ne parlais pas la langue.\nJ’étais responsable d’une unité à 30km de mon régiment…\nEt c’est la première fois que j’exerçais un véritable commandement…\nCe que je vais vous livrer, c’est du vécu…\nDans vos relations de travail, il peut y avoir des tensions.\nPour désamorcer une situation compliquée, une bonne communication est primordiale. Cette communication repose sur ce que vous êtes. Si vous cherchez à coller à un modèle que vous n’êtes pas, ça sonnera faux et votre communication sera inutile. Les gens sentent le faux. Ils s’en méfient et, pour contrer cette méfiance et remonter la pente vous devrez ramer beaucoup plus.\nC’est en connaissance de cause que je vous dis cela parce que pendant le commandement de ma compagnie, j’ai beaucoup changé. Mes subordonnés de l’époque peuvent en témoigner. Mon style de commandement est devenu de plus en plus vrai. Et le chef que j’avais voulu être au début n’était pas du tout celui que j’étais vraiment. J’étais beaucoup plus à l’aise à la fin de mon temps de commandement parce j’étais « moi ». J’étais dans la peau de moi, et non pas dans la peau du chef que j’aurais aimé être (ou de l’image que j’en avais).\nPour cela j’ai quelques précieux conseils à vous donner.\nPrenez-les comme vous voulez, mais faites le test et vous ne serez pas déçu.\nComment faire pour être VRAI ?\nQuand quelque chose vous énerve, dites que ça vous énerve. Si vous êtes le chef, vos collaborateurs vous observent et essayent de savoir qui vous êtes. Donnez-leur de quoi se faire une idée de vous. Quand c’est blanc, dites que c’est blanc. Noir, c’est noir (comme dit la chanson:-) ) quand quelque chose vous plait, dites-le. Pensez par vous-même et non pas à ce que vous devriez penser en tant que chef. Porter le masque du chef que vous pensez devoir être n’est pas une situation que vous pourrez tenir longtemps.\nun écueil des jeunes chefs:\nTrop souvent, notre principe de cohérence nous empêche d’être nous même. Par ce qu’on croit être de la loyauté, on s’attache à défendre des positions qu’on n’est pas obligé de défendre.\nLe risque c’est de vous montrer vraiment, sous votre vrai jour. Montrer le vrai « mettez votre prénom » .\nUne question à laquelle vous devez répondre avant de prendre des responsabilités: « êtes-vous prêt à vous montrer sous votre vrai jour? »\nVous risquez d’être blessé parce que plus on connait, plus on vise juste.\nMais comparé à toutes les satisfactions d’être vraiment soi, cela compense vraiment le fait d’ouvrir la porte pour montrer qui vous êtes réellement.\nL’autre risque, c’est de confondre « être vrai » avec « être démagogue. »\nCa correspond à quoi « être démagogue »?\nC’est calquer votre discours sur ce que vous pensez que pensent vos collaborateurs. Ainsi, sous prétexte de vouloir plaire, vous tenez le discours que vous pensez que vos collaborateurs veulent entendre.\nEt là, vous vous trompez, car vous n’êtes pas « vous ».\nSoyez réellement vous même. Assumez qui vous êtes. Vous n’êtes pas parfait et vous ne le serez jamais. Faites ce que vous croyez être juste, trompez vous avec sincérité, reconnaissez vos erreurs, et vous serez un vrai chef apprécié.\npour creuser davantage cette notion de sincérité, je vous encourage à lire\nDes mots clés en or pour une véritable écoute.\nSi vous pensez que cet article a de la valeur, partagez-le avec des gens qui en auraient besoin.\n( Crédit image: shutterstock, CNBC )\n1 réflexion sur “Quel chef êtes-vous ?”\ntout à fait d’accord, mon fils\nil faut savoir dépouiller le vieil homme


Que perçoit-on du monde quand on décide de l’écouter ?\nQuels « bruits », quels sons constituent notre environnement, mais également nos souvenirs, nos fantasmes, nos rêves ?\nDe quelles textures sonores sommes-nous faits, sans en avoir conscience ?\nComment la musique, les voix, les rythmes, les silences, les ordres, les ondes, les parasites nous traversent-ils ?\nLa résidence d’Anne Savelli est consacrée à l’écriture d’une texte de fiction intitulé Bruits : une petite fille, qui vit dans une cité, s’enfuit pour échapper à l’oppression sonore qui l’empêche de grandir et se met à courir à travers une ville imaginaire, tentaculaire, pendant 24 heures. Cette ville, en expansion constante, se métamorphose à partir de ce que la fillette entend. L’enfant, de son côté, grandit à toute vitesse.\nIl s’agit d’un roman « sonore » et chronométré. Le texte est construit à partir d’une contrainte d’écriture forte : puisqu’il y a 1440 minutes en 24 heures, 1440 fragments, paragraphes, passages, « bruits » vont croiser la route de cette fillette appelée F, constituer sa fuite et guider ses pas.\nLe projet s’appuie sur une trame romanesque mais également sur ce que l’autrice trouve au fil de ses déplacements, de ses recherches et de ses résidences pour créer sa ville-monde imaginaire (éléments sur les villes nouvelles et anciennes, la grande banlieue, l’hypercentre, les terrains vagues, les écoquartiers, les ports, les stations balnéaires, jusqu’à la station spatiale de Kourou).\nParallèlement à ce travail d’écriture, Anne Savelli conçoit, avec l’écrivain et informaticien Joachim Séné, un projet de site Internet qui intègre le texte au fur et à mesure de son écriture.\nRÉSIDENCES RENCONTRES ATELIERS CARTES BLANCHES


Le spécialiste des solutions de télécommunication Qualcomm tiendra la semaine prochaine une présentation lors du rendez-vous annuel de la fondation Linux. C'est en effet ce que rapporte le site Phoronix qui a pu mettre la main sur leur présentation officielle. Luis R. Rodriguez et Adrian Chadd, deux ingénieurs issus des laboratoires d'Atheros, expliqueront la manière dont il est possible de mettre fin aux pilotes propriétaires pour que, dans un monde idéal, chacun des composants d'une machine fonctionne correctement avec n'importe quel système d'exploitation.\nLes deux spécialistes de Linux et FreeBSD estiment que le développement actuel repose sur un modèle archaïque articulé autour des requêtes des distributeurs OEM. Par ailleurs les licences BSD et GPL seraient trop confuses pour porter ces travaux sur Linux et les systèmes BSD. Pour mettre fin aux pilotes propriétaires il serait alors particulièrement important d'unifier les licences BSD, de rendre prioritaire le nettoyage des interfaces de programmation du kernel avec la mise en place de licence d'exploitation pour ce dernier. Par ailleurs, il est également mentionné que la distribution de pilotes sous licence GPL peut être effectuée par MinGW plutôt que d'utiliser les outils de Microsoft Driver Kit.\nMM. Rodriguez et Chadd ajoutent que la conception des drivers, ne se limite pas au code de ces derniers mais inclut également les autres processus qui consistent à établir des tests, des certifications ou encore à développer certaines extensions pour des clients.\nRetrouvez toutes les informations techniques en anglais ici (PDF) ou là.


1 mai 2017 - 12h18\nKekra a l’air de sortir de nulle part. D’autant qu’il a démarré le rap il y a peu, dans des freestyles entre potes, sans réellement penser en faire quoi que ce soit. Sauf que deux mixtapes plus tard, Free Base (2015) et Freebase 2 (2016), forcé de constater qu’il y a quelque chose à tirer de ces prédispositions au flow et de ce concept d’anonymat. Et ce qu’il y a à tirer, c’est avant tout de l’argent. “C’est moins risqué qu’un autre business”, nous avouait-il en 2016 lors de la sortie de son premier album, Vréel. Il le dit d’ailleurs sur Laissez Moi : “J’écris couplet pharmaceutique / Tout ça pour faire de la maille / Tout ce qui compte c’est faire la maille / J’veux pas finir sur la paille”. Vu le succès actuel de Vréel 2, c’est peu probable en effet.\nKekra ne donne pas d’interview en 2017. Il était déjà compliqué de lui tirer les vers du nez, là, le concept va plus loin. L’an dernier, il nous confiait tout de même : “Je ne veux pas qu’on s’attarde sur moi, c’est ma musique qu’il faut écouter.” Ce que l’on sait par contre, c’est que Kekra est un voyageur. La Thaïlande est sa résidence secondaire, il y va au moins une fois par an, tourne ses clips là-bas (Pas Payé) mais aussi au Japon (Envoie la monnaie) ou plus récemment au Togo et aux Philippines (Sans Visage). Même ses textes semblent rédigés durant de longs trajets, comme celui de Styliste : “J’écris ce qui pue le vécu sur un coup de tête […] Pendant que je roule dans le wagon de ma couchette”. Toujours masqué, bien sûr, voir capuché.\nVréel avait des allures de panorama. Le concept entre le “vrai” et le “réel” était raccord avec l’ambiguïté entre le rappeur et le personnage. Mais le rap français a changé en un an, Kekra aussi logiquement. Cette fois, si le concept reste, le parti pris mélodique est plus fort, et ce dès les premiers beats de Vréel 2. L’excellent Walou ouvre un album aux basses drones (Family), aux beats parfois très électroniques (9 Milli), à l’autotune plus subtil, plus généralisé aussi que sur ses précédents projets. Le titre Sans Visage est envoyé au front comme single pour à la fois asseoir le concept du bonhomme et pour scander : “Sans visage, m’écarter de la hess, j’envisage / Ces bâtards d’rageux voudraient pouvoir me stopper / Pendant que la famille elle voudrait me voir exploser”.\nIl doit aussi le succès de Vréel 2 à son titre 9 Milli, banger chelou teinté de grime, au clip le mettant en scène dans la capitale nippone, à cavaler entre les néons, les gigantesques passages cloutés bondés et les stations de métro sans âme. Plus ça va, plus les références à l’Asie sont nombreuses. Normal pour un féru de mangas. Il y a Young Thug aussi, qu’il cite régulièrement, et puis Booba, du 92 comme lui, qui lui a filé un sacré coup de pouce en postant certaines de ses actus sur ses réseaux l’an dernier.\nSur Vréel 2, Kekra et son masque de chirurgien ne font pas dans la dentelle. Il sort le scalpel, sans anesthésie, comme sur P.P.R. : “La compét’ j’la connais ap, elle voudrait m’voir flancher / Walking Dead, l’objectif c’est leurs crânes tranchés”. Sans tomber dans la métagore, dans l’odieux jouissif ou dans l’obsénité. Kekra reste relativement sage, mais terriblement chirurgical. Assagi ? Pas forcément, mais le spleen qui construit actuellement bon nombre de carrières dans le rap est sous-jacent : “Ma cité qui brûle vue d’l’hélico’ / Je vois souvent ça quand je songe la nuit / Regard glaçant comme eskimo / Jamais je m’endors sans les rideaux / Cause de ma mort dans l’édito / Je n’veux pas lire de bouquin sur ma vie / J’préfère la monnaie au punani / J’me rappelle des grosses journées sous qualif’ / Récupération d’lovés sous canif”, sur Trop Loin.\nProchaine étape, les lives. A Paris à la Gaité Lyrique le 20 mai, mais aussi à Roubaix deux jours plus tôt, à la Cave aux Poètes. Pas sûr que le bonhomme se targue de faire de la poésie, mais il faut aller voir l’énergumène sur scène pour mieux le comprendre. Sans espérer y voir son visage, évidemment.\nLes 20 concerts immanquables du mois de mai dans toute la France\n1 mai 2017 - 11h17\nMøme. et Mai Lan en tournée pour Le Ricard Live Tour, du 2 au 12 mai\nLe DJ niçois et la chanteuse française sont les têtes d’affiche de la tournée du Ricard S.A Live Music cette année. Ils seront le 2 mai à Caen, le 3 à Rennes, le 4 à la Rochelle, le 9 à Lyon, le 10 à Montpellier, le 11 à Toulouse, le 12 à Clermont-Ferrand. Tous les concerts à travers la France sont totalement gratuits.\nThe Wytches à Paris, le 2 mai au Supersonic\nSi les Arctic Monkeys s’étaient transformés en zombie, ils auraient joué comme The Wytches. Ces sorciers anglais du rock-garage complètement perchés chantent leurs incantations à coups de guitares nerveuses, et en feront la démonstration à Paris, au Supersonic lors d’une soirée baptisée le Club Psychedelia, consacrée au genre psyché. Ils seront supportés en première partie par un jeune groupe d’Angers, The Mirrors.\nRocky à Paris, le 3 mai à la Gaité Lyrique\nFormés entre Lille et Paris, les membres groupe Rocky commencent tout juste à se faire connaître du grand public, malgré plusieurs années d’activité et de concerts derrière eux. Leur pop empreinte de disco, de reggae et de house fonctionne aussi bien sur album que sur scène.\nAna Zimmer à Paris, le 4 mai au Pop Up du Label\nSon nom ne vous dit peut-être rien (pour l’instant !), sa voix ne devrait pas vous être inconnue. La jeune Ana Zimmer figurait en featuring sur la chanson Fog du trio d’électronique français Jabberwocky, en 2015. Depuis, elle a sorti son premier single et un album pourrait bien être en préparation. Raison de plus pour découvrir une des artistes françaises qu’il faut surveiller de près, cette année. Vimala, Portland et Royaume en DJ set sont aussi à l’affiche de la soirée.\nBootchy Temple à Paris, le 5 mai à La Mécanique Ondulatoire\nSigné chez l’excellent label rock et indépendant Howlin Banana, le groupe bordelais Bootchy Temple réserve de bonnes surprises cette année avec une série de concerts et la sortie d’un second disque, Childish Bazar. Ils le dévoilent en avant-première début mai à Paris, à l’occasion d’une release party rythmée par les concerts de Th Da Freak et Chiens de Faïence. Ambiance rock-psyché et bière tiède assurée.\nColumbine à Rennes, le 12 mai à L’étage\nLe collectif de jeunes rappeurs rennais se lance dans une tournée française à partir de mai, sauf que toutes les dates sont déjà complètes : Sannois, Paris, Marseille… Toutes sauf celle de leur passage à Rennes à la salle de l’Etage. Si vous souhaitez découvrir la nouvelle sensation rap français sur scène, ne tardez pas trop, il n’y en aura pas pour tout le monde.\nRoméo Elvis à Paris le 13 mai à la Maroquinerie\nL’autre rappeur qui n’a pas 30 ans et qui possède tout le potentiel pour percer dans le game du rap francophone c’est Roméo Elvis. Débarqué de Belgique, le jeune garçon a su convaincre une communauté de fans qui ne cesse de croître grâce à ses punchlines bien placées et un flow agressif mais jamais lourdaud.\nThee Oh Sees à Paris, le 14 mai au Trabendo\nDoit-on encore prendre la peine de présenter John Dwyer ? Leader des Thee Oh Sees, c’est lui qu’il faut remercier pour avoir fait découvrir au monde entier le prolifique et fougueux Ty Segall, car ci-dernier est le maître du rock garage californien, John Dwyer et sa bande de San Francisco en sont les rois.\nClara Luciani à Paris le 16 mai au Point Epehemère\nLauréate du tremplin des InRocKs Lab en 2016, Clara Luciani vient tout juste de sortir son premier EP, Monstre d’Amour, qu’elle aura le plaisir de présenter au public du Point Ephémère. Amateurs de chanson française moderne et de pop obscure, Clara Luciani va vous séduire.\nPeter Von Poehl à Toulouse, le 17 mai au Connexion Live\nL’artiste suédois est de retour avec un nouveau disque (seulement son troisième long-format), baptisé Sympathetic Magic, où se mêlent orchestrations, symphonies et poésie mélodieuses. Une sensibilité qui n’a pas pris une ride, 11 ans après la sortie de son premier enregistrement. A saisir en live.\nAgnes Obel à Bordeaux, le 17 mai au Krakatoa\nSon album Philharmonics, paru en 2010, avait bouleversé la chanson anglophone avec des titres dignes du talent de Jeff Buckley. En 2016, l’auteure-compositrice-interprète danoise signe un nouvel album, Citizen Of Glass, d’une mélancolie profonde et repart à la rencontre de son public français, ce mois-ci.\nPeter Peter et Requin Chagrin à Tourcoing le 19 mai au Grand Mix\nLe premier est un chanteur et compositeur de variété évoluée originaire de Québec. Il a fait ses preuves sur trois disques dont le dernier en date, Noir Eden paru l’été dernier en France. Le second groupe est un quatuor français, issu de la nouvelle génération de la chanson française. Dans la veine de Paradis et Fischach, Requin Chagrin suggère une musique sautillante, parée de textes qui plongeraient n’importe qui dans un doux spleen.\nJeff Mills à Strasbourg, le 24 mai à la Laiterie\nGrand papa de la techno de Détroit, Jeff Mills s’impose comme l’avant-gardiste de la musique électronique et une de ses figures contemporaines les plus influentes aujourd’hui. Unis avec les forces des DJ Vril et Spencer Parker, le DJ a monté le projet Echo et offre une expérience inédite aux amateurs du genre. C’est aussi l’occasion de découvrir celui qui, en 2006, avait transformé le site du Pont du Gard de Montpellier en incroyable dancefloor avec l’aide de l’Orchestre philharmonique de la ville.\nLes Nuits Sonores à Lyon, du 24 au 28 mai\nLe festival des Nuits Sonores fête ses 15 ans et le fait avec panache ! Au programme, des journées et des nuits mouvementées, rythmées par des artistes reconnus ou des talents à découvrir. Parmi eux, la sibérienne Nina Kraviz, la DJ native de Chicago The Black Madonna, le duo anglais The Chemical Brothers, Vitalic, mais aussi Stormzy a.k.a le roi du grime, ou encore les français d’Agar Agar.\nL’Afterwork des InRocks Lab #3 Bleu Toucan + Collectif Petrole le 25 mai\nA chaque mois, sa soirée organisée par les InRocKs Lab. Après avoir présenté Jordan Lee à Montpellier, il est temps de vous faire découvrir les mélodies tropicales de Bleu Toucan, et le Collectif Petrole qui, s’il s’adonne autant à la musique qu’aux arts visuels, promet de réchauffer la soirée à base de productions hip hop instrumentale, mêlée de house.\nVillette Sonique à Paris, du 25 au 31 mai\nLa Villette se mesure à la vitesse du son pour la onzième édition de son festival. La Villette Sonique propose une semaine de concerts, avec une multitude d’artistes venus des quatre coins du monde, afin de fêter le printemps. Au programme : la rappeuse féministe qui monte Princess Nokia, la formation française de rock expérimental Cheveu en compagnie du groupe Doueh, le DJ français Flavien Berger et bien d’autres.\nActress à Paris, le 26 mai aux Nuits Fauves\nAvec son album AZD, paru en avril, l’OVNI de la musique électronique a pondu un album bien plus accessible qui ravira les squatteurs de club. Un set à découvrir au bord des quais d’Austerlitz, pour une soirée qui nous rappelle que l’été n’est plus très loin.\nMorgan Delt à Bordeaux, le 29 mai à l’Iboat\nEncore méconnu du grand public, le musicien californien a toutes les raisons de trouver sa place sous le feu des projecteurs. Avec un premier album sorti en 2014, qui n’a pas vraiment défrayer la chronique, il est de retour cette fois chez la label Sub Pop, avec le disque Phase Zero qui plane entre les compos de Beck et l’univers de Flaming Lips.\nPond à Paris, le 30 mai à la Gaité Lyrique\nLes australiens n’en sont pas à leur coup d’essai et pour cause : plusieurs de ses membres officient déjà dans des groupes dont Jay Watson, batteur de Tame Impala par exemple. La formation psychédélique, née à Perth, délivre le 5 mai un nouveau disque, The Weather, à tester sur scène.


Les Icones Féminines du Monde Arabe : Oum Kalthoum en tête d’affiche de la Philharmonie de Paris. | ElDjazair Mag\n« Une icône culturelle est une figure emblématique qui joue un rôle essentiel dans la construction et le maintien de l’imaginaire social, l’identité collective » Denis Meyer.\nPour ce second épisode des icônes féminines du Monde Arabe consacré à Oum Kalthoum, l’actualité parle d’elle-même : 43 ans après sa mort, l’artiste la plus connue du Monde Arabe continue d’être en haut de l’affiche, mise à l’honneur par Philharmonie de Paris( https://philharmoniedeparis.fr/fr/exposition-al-musiqa )\nOum Kalthoum qui avait donné un concert mémorable à l’Olympia en 1967 à Paris, première ville occidentale où elle s’est produite : « C’était un concert programmé en Octobre 1967, juste après la défaite de la guerre des six jours. Le concert a pris une signification de démonstration, de fierté arabe » selon Lamia Zadé dessinatrice et écrivaine libanaise.\nCelle que l’on surnommait « la cantatrice du peuple » est une artiste fière de ses origines égyptiennes mais qui a su transcender les frontières du Monde Arabe par sa voix unique.\nOum Kalthoum de son nom complet UmmKulthum Ibrahim al-Sayyid al-Biltagi naît le 30 décembre 1898 à Tmaie El Zahayira et décède le 3 février 1975 au Caire. Celle que l’on surnomme également« l’astre de l’Orient » se fait rapidement remarqué pour son timbre de voix.\nUne voix de contralto puissante permettant au-delà de la simple musicalité de transmettre des émotions fortes et pour cause, à l’origine Oum Kalthoum est formée aux chants religieux en écoutant son père les enseigner à son frère. Mais ce sera bien elle qui développera son talent pour le chant. Son père qui était imam ira même jusqu’à la travestir en garçon pour qu’elle participe aux répétition de la petite troupe de cheikhs qu’il avait formé pour animer les cérémonies religieuses.\nA 16 ans, c’est le chanteur Cheikh Abou El Ala Mohamed et le compositeur/interprète Zakaria Ahmed qui lui enseigne la musique, elle finira par se produire dans de petits théâtres au Caire… mais sans sorties mondaines et toujours habillé comme un garçon.\nPourtant aujourd’hui ce que l’on retient d’Oum Kalthoum se sont bien ses chansons d’amour empreinte de mélancolie, tel que sa chanson phare « Enta Omri » (Tu es ma vie) reconnaissable aux premiers accords.\nOum Kalthoum est une artiste charismatique, à la fois interprète et chef d’orchestre, ses concerts étaient des moments à part entière pouvant durer des heures car il lui arrivait de répéter les chansons préférées du public. Simplement elle au centre de la scène dans une robe classique, avec une coiffe du plus bel effet et un tissu raffiné à la main.\nMalgré ses apparences conservatrices, Oum Kalthoum est une artiste qui a su moderniser la chanson arabe notamment avec des tournures poétiques inédites pour l’époque et sans vulgarités ce qui lui confère une forme de liberté dans les paroles de ses chansons tel que le titre « Alf Layla w Layla » (Mille et une nuits) :\n« Nous sommes tous guidés par l’amour,\nEt de lui en découle la passion,\nIl enivre les nuits de bonheur et nous répète à votre santé\nAllons vivre dans les yeux de la nuit mon amour,\nDemandons au soleil de ne pas se lever pendant un an,\nComment pourrais-je te décrire comment j’étais avant de te chérir mon amour ?\nTon amour m’a transporté et tu m’as appris la douceur des jours\nMes nuits n’étaient que solitude et tu les as remplies de bonheur,\nMon existence était une terre aride, un désert tu en as fait un paradis\nNotre nuit d’amour est savoureuse\nVaut mille et une nuits, toute une vie,\nMais la vie n’est rien si elle ne ressemble pas à cette nuit. »\nMais Oum Kalthoumprend également place aux côtés des hommes politiques, plus qu’une simple artiste, elle devient la meilleure ambassadrice de l’Egypte. Politiquement proche du président Nasser, elle participe à la reconstruction de Port Said, fit construire des écoles dans sa ville natale et reverse une partie des gains de ses tournées à l’armée égyptienne.\nOum Kalthoum est l’une des rares artistes arabes à avoir totalement transcendés les frontières en recevant des hommages internationaux : en 2012 une rue portant son nom est inaugurée à Jérusalem Est pour une artiste populaire aussi bien du côté des palestiniens que de celui des israéliens d’origine arabe ou juifs mizrahim. En 2015 c’est le musicien Ibrahim Maalouf qui lui consacre un album et en 2017 le théâtre des Folies Bergères lui rend hommage pour un concert exceptionnel interprété par Sara Al Hani.\nOum Kalthoum incarne une dualité : à la fois la femme arabe moderne pour l’Occident et la femme libre et indépendante dans le monde arabe – une exemplarité qui n’aura de cesse de maintenir son image d’artiste populaire jusqu’à nos jours.\nPour information : soirée exceptionnelle à la Philharmonie de Paris – à l’occasion de la fête de la musique le 21 juin l’exposition « Al Musiqa » sera gratuite de 18h30 à 22h00 avec des performances inédites.


Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu\nSujet: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Jeu 9 Aoû - 13:44\nEvent du 18 au 20 août 2018\nSonni est le dieu taureau de la terre et du soleil, de l'agriculture, et de tout ce qui est en rapport avec le sol. Il est considéré comme un dieu bon, généreux.\nLes Cerithiens organisent un grand festival, qui dure 3 jours, du 18 au 20 aout, pour fêter les récoltes et lui rendre hommage. Entre la fin des récoltes et les bals des jeunes gens qui cherchent à se marier, tout le monde se retrouve autour de grands festins, et en profite pour jouer aux différents jeux populaires dans le pays !\nAfin de fêter cela, le staff vous propose un nouvel event !\nAlors, sur Cerith, à quoi joue-t-on ? A chacun d'imaginer un jeu, pas forcément spécifique au festival du cornu, qui est populaire, que ce soit à la cour, dans les tavernes, etc ...\nPrécisez le nom, les règles, le matériel spécifique (dés ? cartes ? objets divers comme osselets ou battons, etc ...) où et chez qui c'est populaire, voir même une anecdote sur sa création (véridique ou légendaire), etc ...\nUne participation par joueur. Les meilleurs jeux seront intégrées au contexte ! Leurs rédacteurs obtiendront 50 cerithis.\nAttention ! la clôture se fera le lundi 20 aout à minuit, et le gagnant sera annoncé le lendemain !\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Mar 14 Aoû - 22:50\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Dim 19 Aoû - 15:49\n- Tu es sûr de toi, petit? L'Haman-Lô se joue avec de l'or, et uniquement de l'or!\nLe jeune aventurier saurien posa une petite bourse sur le comptoir. Comme toute l'auberge le regardait avec un œil circonspect, il soupira, ouvrit le lien et fit tomber dans sa paume écailleuse, une poignée de pépites dorées. La lueur de convoitise qui brillait dans les yeux du public lui fit afficher un sourire satisfait. Et pourtant, rien n'était joué...\nLe tenancier de l'auberge revint bien vite avec un plateau de jeu. Il consistait en une plaque de bois travaillée en octogone, et percée d'une multitude de trous non alignés. Chaque auberge de la capitale avait son propre plateau, et la forme aussi bien que la disposition des trous pouvait varier. Gagner à l'Haman-Lô n'était jamais une certitude. Gagner sur plusieurs plateaux différents vous valait le respect de chaque Risuen.\nUn vieux bouc au dos voûté par les travaux difficiles s'avança, jouant des coudes, et posa une bourse équivalente à côté de celle du jeune saurien. Le défi était lancé... L'aubergiste renversa le contenu d'un pochon de cuir sur la table choisie par les joueurs, à côté du plateau. Une multitude de pierres de couleur s'étala sur la table. Un camaïeu froid, du vert au bleu en passant par l'indigo et le violet, contre un adversaire tout en chaleur, du jaune, orange et rouge. On dit que le roi Orchal joue avec des pierres taillées dans des écailles de lézard cristallin, ou de dragon-corail. Mais personne n'est jamais d'accord. Il faut dire que d'ordinaire, il s'agit de pièces de métal, de bois, ou de simples pierres peintes. Parfois, il n'y a que deux couleurs, parfois, comme ici, un peu plus. Les pièces ont la forme de triangles équilatéraux ou de billes rondes, selon le talent de l'artisan. Les autres formes sont considérées comme fantaisistes et dédaignées des joueurs comme du public, toujours nombreux lors d'une partie.\nL'aubergiste utilisa ensuite deux liens de cuir solides afin d'attacher à chaque adversaire un poignet dans le dos. L'Haman-Lô ne se joue qu'à une seule main. Une fois ceci fait, il recula, poussant le public à s'écarter. Le saurien et le bouc se jaugeaient du regard, calmes et concentrés.\nLe bruit que produisit le sablier brusquement retourné sur le comptoir fit sursauter tout les furries présents dans la salle désormais silencieuse. Les joueurs, eux, se mirent immédiatement en mouvement, chacune des mains volant au-dessus du plateau afin de placer autant de pierres de couleur que possible dans la zone de jeu. Tout l'art de l'Haman-Lô consistait à anticiper la forme du dessin de l'adversaire tout en imposant la sienne et s'adaptant au plateau en face de soi. Et le tout dans le temps imparti...\nUn cri de l'aubergiste figea les mains. Déjà, tout était fini. Le saurien souriait, et se passa une main sur les yeux en soupirant, essuyant par la même occasion la sueur qui avait coulé le long de ses tempes. Il avait dessiné un bateau, toutes voiles dehors en pleine tempête.\n- Ah, j'ai bien cru que...\nLe jeune aventurier, venait de réussir sa première mission. Il se sentait en veine, plutôt que de boire son salaire, il avait choisi de le mettre en jeu...\nSon bateau était broyé dans les pattes d'un dragon furieux, les ailes grand ouvertes, qui avait l'air tellement vivant qu'il semblait prêt à s'échapper du plateau. La victoire du vieux bouc était indubitable. Il baissa la tête, et repartit sans un mot, le poing encore lié, laissant son premier salaire sur le comptoir d'une auberge qui venait accueillir sa première défaite à l'Haman-Lô.\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Dim 19 Aoû - 19:37\nLa Gueule du Leviathan\nIl s’agit d’un jeu d’adresse né et popularisé dans les tavernes malfamées de Foxfield ! Le plateau est un véritable meuble à part entière, ce n’est pas le genre de jeu que l’on emporte avec soi dans une sacoche de cuir. Ce meuble prend très souvent la forme d’un vieux tonneau de bois (un peu plus d’un mètre de haut) posé debout sur le sol. Le couvercle de notre baril devient ainsi le plateau du jeu !\nPlusieurs ouvertures circulaires, à peine plus large qu’une pièce de monnaie, sont découpées sur le couvercle. L’une de ces ouvertures est recouverte par une tête creuse de Leviathan en bronze avec la gueule ouverte ! Les autres trous sont en partie dissimulés sous des arceaux en bronze qui représentent le corps du monstre émergeant des flots. Chaque plateau est unique car chaque fabricant jauge la difficulté en faisant varier le nombre, la disposition et la taille des trous et des obstacles !\nCertains plateaux sont de véritables œuvres d'art finement, ornés et décorés mais ceux-là sont généralement des objets de décoration.\nLes joueurs se placent à environ trois mètres du tonneau et se munissent de 5 palets métalliques chacun. Généralement dans les tavernes, ces palets ne sont rien d’autre que des grosses monnaies de bronze ! Tour à tour, il lance un de leurs palets en visant l’un des trous du plateau du jeu. Celui qui est parvenu à faire rentrer le plus grand nombre de palets dans le tonneau remporte la partie ! Les palets qui ne rentrent pas sont systématique retirés du plateau.\nLe joueur qui parvient à mettre l’un de ses palets dans la gueule du Leviathan élimine un adversaire de son choix (c’est la règle la plus ancienne et la variante la plus jouée en groupe, celle dite « de la mort subite »*). C’est un coup très difficile à réussir car généralement, même bien placé, le palet rebondi dans la gueule du monstre.\nL'utilisation d'une quelconque magie pour favoriser son adresse est évidemment proscrite, gare aux tricheurs ou aux petits malins!\nDans certaines tavernes, on joue exclusivement avec des pièces de monnaie et il est interdit de vider le tonneau. Une fois le tonneau quasiment rempli de pièces (deux tiers environ), un « championnat » est organisé et le vainqueur final repart avec tout le contenu du tonneau ! On dit alors que c’est celui qui a occis le Leviathan ! Même pour des monnaies de bronze, la récompense reste plutôt intéressante mais le vainqueur se retrouve parfois démuni face au poids de son petit pactole...\nLes règles sont simples et c'est sans nul doute cette simplicité qui lui donne cette popularité à Foxfield. Je vous assure qu’une partie endiablée où tous les joueurs ont bu plusieurs verres avant de commencer devient rapidement très mouvementée (insultes et bagarres sont fréquentes), surtout à Foxfield.\nOn raconte que ce jeu est né après l’affrontement épique entre un équipage de pirates et un Levianthan. Le monstre avait été vaincu après un tir magistral dans la gueule !\nL'un des plus vieux exemplaires du jeu se trouve à la Patte Blanche à Foxfield. Et il est réputé très compliqué, avis aux amateurs!\n*Plusieurs variantes existent. Certains joueurs préfèrent éviter la « mort subite » et décrètent qu’un lancer dans la gueule du monstre donne le droit de rejouer ou d’ôter un palet à l’adversaire de son choix.\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Dim 19 Aoû - 22:45\nElawa, un jeu populaire chez les esclaves, un jeu d’ailleurs inventé par eux et qui se transmet d’esclave en esclave oralement, ce qui fait qu’elle peut avoir de légère variante, mais il y a malgré tout des règles qui ne change pas. Il s’agit d’un des rares jeux auxquels ils peuvent jouer sans avoir besoin de grand-chose et sans risquer d’être puni, enfin, normalement.\nPour y jouer, il suffit de pas grand-chose, il faut faire deux rangers de six trous perpendiculaires, dans le sol, le sable et pour les plus chanceux, dans des morceaux de bois. Et il faut aussi 48 cailloux, graines ou encore des petits os. En sommes, avec les objets à dispositions des esclaves, ce qui fait qu’il y a des Elawas aussi différentes et varier qu’il y a d’esclaves.\nC’est un jeu qui se joue à deux principalement, même si quelques variantes se jouent à plus. Les régles communes à tous, sont les suivantes :\n- Le but du jeu est de s’emparé d’un maximum de cailloux, celui qui en a la plus à gagner la partie.\n- Chaque trou contient 4 cailloux et chaque ranger appartient à un joueur. (Donc 48 en tout).\n- Chaque joeur joue l’un après l’autre. En régle général, c’est le plus âgé des joueurs qui joue le premier.\n- Le tour d’un joueur se déroule ainsi : il prend les cailloux d’un de ses trous et les redistribue, une par une, dans les trous en allant vers la gauche. Si le dernier caillou tombe dans le trou d’un adverse contenant un caillou ou plus, le joeur capture alors tous les cailloux dedans.\n- Il est possible de vidé plusieurs trous à la fois, si le premier trou capturé contient deux ou trois cailloux, il peut prendre les trous précédents s’ils contiennent aussi deux ou trois cailloux.\n- Par contre, il est interdit de vider l’intégralité du la rangé adverse, il faut obligatoirement en laisser à l’autre.\n- La partie se termine quand sa rangé est complétement vide (sans que cela soit par capture) et qu’il n’y est plus de possible de capture, ou que l’un des deux joueurs abandonne quand les joueurs tournent en rond un certain moment sans pouvoir capturé, c’est donc l’autre qui récupérer les cailloux restants.\nLes parties ne durent que quelques minutes, ce qui permet dans jouer plusieurs parties en un minimum de temps et facilement « rangeable » en cas de visite du maitre ou du marchand. Dans les variantes, il y a ceux qui augmente le nombre de cailloux ou diminue le nombre de trous. Ceux qui mette une réserve de cailloux à chaque joueur qui doivent mettre au fur et à mesure de la partie pour la faire durer.\nVoilà donc le jeu populaire chez les esclaves, dont les régles sont simple et facile, avec un matériel fait avec les moyens du bord, ce qui fait que l’Elawa peut prendre des formes diverses et varier.\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Lun 20 Aoû - 0:00\nUn renard, un raton-laveur, un faucon, un ours, un chat, un rat, un lion et une gazelle, tels sont les races de ces huits malfrats qui ne se connaissaient pas, mais qui en une journée comme une autre, se sont retrouvés tous en même temps derrière les barreaux d'une cellule en attendant leur jugement pour les crimes ou délits qu'ils ont commis. Et plutôt que de s'appitoyer sur leur sort, les furries savent parfaitement qu'à huit dans un même cachot, les probabilités de réussir une évasion sont élevées! Après avoir réussi à tromper le verrou de la porte qui les retenait enfermés, libres dans le fort de la Milice, les huits âmes se dirigent toutes vers la sortie... Et savent toutes que pour sauver leur peau, sacrifier les camarades sera de mise.\nLe renard, malin, se faufile et s'en sort en solitaire. Le raton-laveur lui, colle les autres en parfaits boucliers humains. Le faucon attend le bon moment pour prendre son envol et passer par la fenêtre. L'ours se sert de sa force pour assommer tous les miliciens sur son chemin. Le chat, agile, bondit en de belles pirouettes au dessus de la tête de ses poursuivants alors que la souris glisse sous leurs pattes. Le lion, par sa prestance cherche à intimider, et la gazelle se sert de ses charmes.\nTelle fut la petite histoire se cachant derrière ce jeu crée par les miliciens attendant le début du service. Plus les jours passaient, et plus les adeptes des Fugitifs commençaient à y jouer hors du fort de la milice pour s'y mettre autour d'une table et de quelques bières dans leur taverne favorite. C'est ainsi que les autres personnes purent faire connaissance avec ce jeu et en apprendre les règles. Il s'agit d'un jeu d'argent, mais souvent pas plus de quelques Cerithis sont à la clé, et il est possible de jouer sans.\nUn set de Jetons de fugitifs pour tout le monde : Un set de 8 jetons, acessoire signature du jeu. Tous gravés d'une inscription sur une face, alors que l'autre face est la même sur tous les jetons. Ils sont sensés chacun représenter de manière plus on moins simpliste une silouhette ou bien un visage de renard, de raton-laveur, de faucon, d'ours, de chat, de rat, de requin et de cerf, et tous les jetons retournés doivent être indiscernables. Un set de jetons permet une partie de maximum 8 joueurs.\n4 dés à huit face par personne : Des simples octaèdres réguliers aux faces numérotées de 1 à 8. Ils sont plutôt simples à fabriquer, en effet, il suffit de découper un cube régulier dans du bois, et de le tronquer 8 fois de la même manière! Ce jeu admet une particularité permettant d'empêcher la triche par irrégularité des dés favorisant une valeur en particulier. En effet, si les jetons sont distribués aléatoirement, tantôt il sera favorable de faire un 8, tantôt il sera favorable de faire un 1, tantôt il sera favorable de faire un 4...\nUn gobelet opaque par personne : Simples à trouver, il suffit de s'armer de gobelets en bois crées spécialement pour le jeu ou bien de verres couverts par un tissus. Ils servent à mélanger les dés, de sorte à ce que chaque personne puisse observer son propre score de dés sans que les autres puissent le voir.\nLe but du jeu est de survivre à tous les rounds de jeu jusqu'à ce qu'il n'y ai qu'un ou deux survivant. Les participants doivent tenter des coups de bluffs avec leurs dés en remplissant leurs objectifs - des combinaisons particulières de dés - sans que les autres ne sachent ce qu'ils cherchent à faire. Chaque round est composé de cinq phases de jeu : Le distribution des jetons ; Le mélange à l'aveugle ; L'ajustement ; La trahison ; La révélation. Les survivants du round participent au suivant.\nNB : On appelle "dé" l'objet de jeu à lancer, mais on peut aussi se servir de se terme pour parler d'une seule face.\nPHASE 1 – La distribution des jetons – on distribue de manière aléatoire un jeton à chaque participant, puis on cache ceux non-utilisés. Chaque joueur a le droit de regarder son propre jeton, et il le garde jusqu'à la fin du round. Les jetons définissent l'objectif du joueur à atteindre lorsqu'il lancera ses dés! Le plus âgé distribue le premier, ensuite la personne à la gauche de celui qui a distribué le round d'avant s'en occupe.\n– Le Renard doit avoir au moins deux dés qu'on ne retrouve pas chez ses voisins. C'est à dire qu'avec deux de ses dés, il ne peut pas former de paire avec l'un des dés de ses voisins.\n– Le Raton-Laveur doit avoir tous ses dés en commun avec ceux de ses voisins. C'est à dire qu'avec chacun de ses dés, il peut former une paire avec l'un des dés de ses voisins\nLe Faucon doit posséder une suite de trois dés consécutifs [4, 5, 6 ou bien 6, 7, 8 par exemple]\n– L'Ours doit posséder au moins deux dés de la même valeur.\n– Le Chat ne doit posséder que des dés supérieurs ou égaux à cinq.\n– La Souris ne doit posséder que des dés inférieurs ou égaux à quatre.\n– Le Lion doit posséder un plus grand score de dés que ses voisins.\n– La Gazelle doit posséder un plus faible score de dés que ses voisins.\nPHASE 2 – La mélange à l'aveugle – Chaque joueur mélange ses quatre dés une fois en les placant sur la table, plaçant le gobelet dessus, et en le secouant. Tout le monde en sort deux dés de son choix en les plaçant face visible devant le gobelet, puis remélange. Avant de révéler les deux derniers dés à tout le monde, les joueurs prennent connaissance de leur jeu et de celui des autres, et décident de payer ou non la mise de Cerithis définie à l'avance [traditionnellement 2, forcément un nombre pair] et s'ils ne payent pas sont éliminés. Suite à cela, les 4 dés sont révélés.\nPHASE 3 – L'ajustement – Tous en même temps, les joueurs choisissent de 0 à 4 dés à remélanger. Ils procèdent à trois ajustements, tout en analysant le jeu des autres et en observant ce qu'ils cherchent à atteindre.\nPHASE 4 – La trahison – Les joueurs essayent de deviner, chacun leur tour, le jeton du joueur à leur droite.\nPHASE 5 – La révélation – Tout le monde découvre son jeton aux yeux des autres. Les joueurs qui n'ont pas rempli leur objectif ou dont le jeton a été démasqué lors de la trahison sont éliminés.\nLe pot de mises est regroupé, on récupère tous les jetons, on les mélange, et on repart pour un round avec tous les joueurs encore e n lice.\nFin de la partie : La partie est finie s'il reste soit zéro, soit un, soit deux participants. Dans le premier cas, tout le monde récupère sa mise. Dans le deuxième cas, le gagnant remporte tout le pot, dans le dernier cas, les deux gagnants se partagent le pot.\n[EDIT : OUAH J'AI FINI PILE A TEMPS HHHH]\nDernière édition par Ryx Alether le Lun 20 Aoû - 15:45, édité 1 fois\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Lun 20 Aoû - 15:39\nPendant de longues années, les aventuriers ont joué à un jeu initié par, dit-on, l'un des premiers licenciés du Bureau. Il n'avait aucun but propre sinon celui de pousser les détenteurs de la licence à jouer, échanger entre eux, d'une manière plus ludique et plus fraternelle. Les contrats pouvaient ne plus courir les rues, les combats pouvaient risquer de s'engager. La manière la plus noble de régler un litige entre aventuriers n'était plus de s'échanger des coups mais de jouer à la Guerre des Clans.\nChaque aventurier, pour pouvoir constituer ce que l'on appelle sa Patte (un deck personnel), se voyait recevoir à l'acquisition de sa licence un paquet de cinquante-deux cartes, marqué de sa signature, elle-même enregistrée pour signaler son entrée dans le Bureau des Aventuriers.\nUne Patte est constituée de quatre Talons, contenant toutes les cartes d'un jeu. Quand il reçoit son premier paquet, le jeu possède tous les talons nécessaires, disposant de quatre symboles distincts et de deux couleurs différentes.\nLes quatre premiers Talons constitués forment chacun le corps et l'âme d'un Clan Majeur de la véritable Guerre des Clans.\nUn cinquième Talon, ajouté après le succès rencontré auprès de ce groupe, est absent de la Patte des aventuriers débutant leur carrière puisqu'il se constitue des atouts remportés lors des parties.\nChaque Talon s'articule autour de ses ressources et de ses unités. Les cartes sont numérotées de 1 à 10 puis désigne la hiérarchie du Conseiller, du Chaman et du Chef. Le 1 symbolise le Blé. Le 2 symbolise le Champ. Le 3, les Citoyens du clan. Ils composent la base du clan. Le 4, le 5 et le 6 constituent le corps de l'armée, ce sont les Soldats Réguliers. Le Sergent (7), le Lieutenant (8), le Capitaine (9) et le Général (10) forment le carré d'officiers. Le Conseiller (11), le Chaman (12) et le Chef (13) possèdent les pouvoirs sur le Clan mais ne peuvent exister sans lui.\nVoici comment se joue la Guerre des Clans.\nLors de la phase de préparation, tous les joueurs impliqués (quatre, au maximum) doivent décliner leur couleur et leur symbole, préparant ainsi leur clan. Les joueurs possédant un cinquième Talon pourront utiliser les cartes disposant de la couleur et du symbole de leur clan joué.\nChaque joueur dispose sa Patte face cachée sur son côté droit. C'est dans son deck qu'il piochera. La partie à gauche de la Patte constitue la zone d'effet de sa main, c'est son Camp. Face aux joueurs se trouve la main commune. Ce sont les Clans Mineurs.\nLa phase d'initiation se déroule comme suit. Chaque joueur pioche dans sa Patte jusqu'à trouver une carte de la base du clan, sa couleur importe peu. Les cartes piochées qui ne sont pas de la base sont ainsi défaussées dans la réserve, sous la pioche. La valeur (nommée X pour l'exemple) de la carte de la base signifiera que le joueur pourra piocher X+1 cartes à chaque tour de jeu. La valeur X ne changera pas jusqu'à la fin de la partie, même si la carte change. Avant le premier tour, chaque joueur pioche X carte(s). Cela constitue sa main de départ. La carte de la base déjà piochée constitue la première carte de son Camp.\nLa phase de jeu peut alors se lancer et c'est ainsi que procèderont les joueurs.\nChacun d'eux piochera ses cartes. Le joueur placera dans sa main celle de son choix. Une autre, également de son choix, devra être placée dans la main commune, au centre. Les cartes non-sélectionnées seront placées, face cachée, dans la réserve.\nSi l'on désire placer une carte de sa main dans son Camp, on doit sacrifier l'étape de la pioche. Chaque Talon ne peut être représenté que par une carte. Il est également possible de remplacer une carte déjà présente dans le Camp, celle déjà présente sera alors envoyée dans la réserve.\nIl est également possible de sacrifier la pioche entière pour piocher une seule carte dans les Clans Mineurs. On dit que le joueur effectue un Raid. Il sacrifie son tour et ne pourra poser sa carte qu'au tour suivant.\nLe jeu se poursuit ainsi jusqu'à ce qu'un joueur dispose l'intégralité de son clan (couleur et symbole) dans son Camp. Il annonce l'Unification. La partie s'arrête alors.\nPour triompher, il est nécessaire d'obtenir le plus de points à la fin de la partie.\nLa somme des valeurs de chaque carte de chaque talon constitue le score de guerre.\nChaque carte du clan annoncé par le joueur vaut deux (2), quatre (4) puis six (6) points supplémentaires dans le. En posséder la totalité permet de procéder à l'Unification et permet d'accéder à dix (10) points supplémentaires en plus des points précédemment acquis.\nÀ l'issue du décompte, le vainqueur de la Guerre des Clans est dévoilé. Puis les joueurs procèdent au partage du Butin de Guerre.\nDans l'ordre décroissant du classement, les vaincus présentent les cartes de leur Camp et cèdent les cartes désirées par les vainqueurs. Ainsi, le quatrième cèdera ses cartes au troisième, le troisième au deuxième et le deuxième au premier. Le vainqueur peut récupérer tout ou partie du Camp vaincu. Et, à l'inverse, peut ne pas s'accaparer les cartes du vaincu.\nDans le dernier cas, le vaincu doit s'acquitter des Réparations de Guerre. Il s'agit d'ordinaire d'un menu service. C'est un moyen efficace et bon-enfant pour les aventuriers de séparer les tâches ingrates lorsque le temps est venu de monter le campement.\nDepuis que le jeu existe, beaucoup de citoyens (notamment des commerçants) se le sont appropriés. La plupart parviennent à régler leurs litiges par l'intermédiaire de ce jeu. Il est depuis devenu bien rare d'amasser des cartes adverses, les joueurs préférant souvent obtenir des services ou des faveurs de la part des adversaires vaincus. Rares sont devenus les joueurs à posséder à un cinquième Talon.\nToute ressemblance avec un quelconque jeu provenant du réel s'avérerait purement fortuite.\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Lun 27 Aoû - 12:05\nMerci à tous pour vos participations ! Les idées sont toutes très bonnes, et très diversifiées. Nous avons décidé de toutes les intégrer au contexte ! Félicitation à tous ! Vous avez donc tous gagné chacun 50 Cerithis pour vous récompenser de vos efforts !\nDe petites modifications ont pu être oppérées par le staff, afin que les jeux s'intègrent parfaitement dans le contexte, ou ne soient pas trop contraignants. Vous trouverez ici les liens du contexte où ils ont été ajoutés :\nJ'aprécie beaucoup de ces jeux, et aimerait bien en fabriquer certains (ceux dont la réalisation est à ma portée ^^) ! A l'occasion, je m'y metrais certainement (en fonction du temps que j'aurais ^^), je n'hésiterais pas à venir poster les photos ici !\nN'hésitez pas à utiliser vos jeux dans les rps.\nMerci encore pour toutes vos participations, et à très bientôt !\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Lun 27 Aoû - 12:14\nJe tiens à mentionner que les balises smileys étant activées, il y a quelques erreurs de retranscription dans les éléments du codex :p\nJ'avais voulu intégrer des règles spéciales, aussi mais vu que c'est maintenu tel quel dans le contexte, tant pis !\nC'était cool comme event ! Surtout pour essayer mes propres règles du jeu\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu Lun 27 Aoû - 12:23\nAh oui effectivement c'est moche ^^ j'ai rectifié !\nSujet: Re: Event du 18 au 20 août 2018 : Le festival du Cornu


Tuomas Holopainen - Acceuil, Le groupe , Albums\n=> Tuomas Lauri Johannes Holopainen est un musicien finlandais né le 25 décembre 1976 à Kitee en Finlande. Il est le claviériste, le leader et le principal compositeur des chansons du groupe Nightwish dont il est un des fondateurs. Il a également joué dans les groupes Nattvindens Gråt et Darkwoods My Betrothed. Son groupe secondaire est actuellement For My Pain.... Il joue également dans le groupe de Timo Rautiainen.\nC'est à l'âge de sept ans que Tuomas commença à apprendre le piano. Vers dix ans, grâce à sa mère, il prend des cours de clarinette et poursuit ses études dans un collège de musique. Tuomas joue également du saxophone ténor dans un groupe de jazz ainsi que de la clarinette dans une fanfare.\nC'est également dans cette période que son imagination puisée dans l'univers fantastique naît, grâce à sa grand-mère avec qui il a vécu à ce moment.\nLa naissance de Nightwish , premiers albums :\nEn juillet 1996 nait l'idée de Nightwish autour d'un feu de camp avec ses amis, et quelques mois plus tard, la démo est enregistrée, démo qui marque le départ de son groupe principal, le plus personnel. Les chansons Nightwish, The Forever Moments et Etiäinen qui composent cette démo ont été écrite lors du service militaire de Tuomas. Tuomas assure le chant masculin sur le premier album Angels Fall First, sur les morceaux Beauty and the Beast, The Carpenter, Astral Romance, et le bonus track Once upon a Troubadour, expérience qu'il ne renouvellera pas par la suite.\nEn 1999, Oceanborn est en vente. Pour Tuomas, il est le vrai premier album de Nightwish. Il s'est dit inspiré par Stratovarius dans la composition de cet album. Le single Sleeping Sun, dont la chanson éponyme a été écrite lors de l'éclipse solaire, a été un véritable succès en Finlande.\nRenommée internationale , changements :\nAprès le succès de l'album, Tuomas voulait en finir avec Nightwish pour cause de problèmes personnels. Mais il revient sur sa décision et continue l'aventure. Puis successivement, Wishmaster, Century Child et Once sortent dans les bacs, et sont des succès mondiaux. Les disques d'or et de platines se succèdent. Tuomas avoue d'ailleurs que l'écriture de ces 3 albums n'ont pas été chose facile. Et en même temps, Tuomas est de plus en plus sollicité. En avril 2007, il a été choisi pour composer la bande originale du film Lieksa!\nLe 21 octobre 2005, Tuomas décide avec l'approbation de Marco Hietala, Emppu Vuorinen et de Jukka Nevalainen de renvoyer la chanteuse Tarja Turunen du groupe Nightwish, en lui écrivant une lettre ouverte, trouvant qu'elle ne s'investissait pas assez dans le groupe. Le 24 mai 2007 est la date officielle de l'arrivée de la nouvelle chanteuse Anette Olzon. Un nouvel album est alors en préparation. Le 28 septembre 2007 sort le nouvel album Dark Passion Play et un nouveau single Amaranth.\nCet album est à ce jour le plus vendu du groupe. Puis le 30 novembre 2011 est sorti en Finlande Imaginaerum (5 décembre 2011 pour la France). Il sera accompagné d'un film éponyme qui sortira peu après. D'après Tuomas Holopainen, c'est un projet qui lui tenait à cœur depuis la création du groupe.\nDiscographie : A ses debuts :\nHeirs of the Northstar(1995)\nAutumn Roars Thunder(1996)\nNattvinden's Grat :\nA Bard’s Tale(1995)\nNightwish ( voir article " albums")\nFor My Pain :\nTimo Rautiainen :\nplusieurs TR, qui sont ses principaux claviers de scène.\nCe que préfère Tuomas : Nourriture :\nMexicain , Sushi\nBraveheart , Sleepy Hollow et Gladiator\nTolkien , Stephen King\nHans Zimmer , Danny Elfman , Sonata Artica , Vangelis , Rhaspody , Pantera , Children Of Bodom\nMetallica et Guns'N Roses à Kansas City en Automne 1992\nEndroit où il aimerait aller :\n" La route ne s'arrête jamais "


Regards sur le Venezuela de Chavez: Real : Casillas ira au Venezuela\nReal : Casillas ira au Venezuela\nPas le temps de souffler pour Iker Casillas. Alors qu’il en aura à peine terminer avec le championnat d’Europe des nations en Ukraine et en Pologne, le portier madrilène se rendra au Venezuela début juillet. Si aucune date n’est encore arrêtée, on sait que le capitaine de la Roja y effectuera des opérations de publicité et de promotion de la BBVA, la banque espagnole principale sponsor de la Liga et dont il est l’ambassadeur. Ce voyage aura pour but de renforcer la présence de la banque sur place et d’interagir avec la population locale. Casillas apportera son aura et viendra également parler du championnat d’Espagne.\nPublié par moi-même à 06:00\nLibellés : banques espagnoles, BBVA, casillas, football venezuela, promotion, Real madrid, venezuela\nAnonyme 1 juin 2012 à 07:25\nJe vous ai écrit un mail la semaine dernière au sujet d'un échange de lien avec Linguland Séjours Linguistiques. Avez-vous eu l'occasion de lire ce mail et de mesurer l’intérêt de cette échange? Votre page http://regards-venezueliens.blogspot.de/ nous intéresse vraiment et cela serait génial si un échange de lien aurait lieu.


le broyage a boulets a l'echelle pilote. des tests de broyabilite ont ete ralises dans un broyeur discontinu en deux temps : preparation et finition. la repartition granulometrique du produit fini est tres influencee par la quantite de matieres chargees. si le rapport r = poids de matieres/poids des corps est de 18 % pour les clinkers de\nbroyage à boulets pdf principe de fonctionnement. paramètres de fonctionnement du broyeur à boulets. broyage a boulets etudie. On a étudié en détail les effets de divers paramètres de traitement lors . fonctionnement du broyeur à boulets Dans l"usine d"Esch le ciment est broyé sur un nouveau broyeur vertical moderne et sur 2.\nSMART.CONSEIL : Calculer la charge idéale d'un broyeur. Le broyage humide des matières dures (sables, feldspath, frittes.) nécessite la prise en compte de certains paramètres pour optimiser l'efficacité de cette opération (réduire le temps de broyage et économiser l'énergie) et aussi pour préserver le matériel d'une usure trop rapide.\nBroyeur à boulets batch. Avec une finesse à la sortie allant jusqu’à 5µ, le broyeur à boulets a démontré sa BROYEUR A BOULETS CONTINU. Broyeur à cylindres. Pour un broyage primaire, grossier ou moyen, le broyeur à cylindres permet l’écrasement.\nUne technologie de broyage fiable et efficace pour diverses applications Avec plus de 100 ans d'expérience dans le développement de cette technologie. Fruitful Outotec a conçu, fabriqué et installé plus de 8 000 broyeurs à boulets et à galets dans le monde entier pour un large éventail d'applications.\nLe Broyeur à boulets sont principalement utilisés pour le broyage fin. Il s'agit d'un clé de l'équipement qui pulvérise les matériaux après qu'ils sont écrasés. Il est largement utilisé dans la chaîne de la fabrication de poudre y compris le ciment, le silicate, l'engrais, les nouvelles sorts de matériel de construction, les\nChine La calcite Mill, de la calcite broyeur à boulets de broyage Trouver les prix et les détails complets sur La calcite broyeur à boulets de broyage,de la calcite Ball Mill,de la calcite Mill produits du Fournisseur ou du Fabricant Shanghai SKD Mineral Co., Ltd..\npierre minerale concasseur Pathalgaon\nali moosa fils amp concasseurs\nLes travaux de l'axe horizontal concasseur à percussion


Accueil » Test de Box » La Boite du fromager de mars 2016\nLa boite du fromager de mars 2016 est composée de 4 fromages variés, fromages à pâte molle et pâte pressée, fromages de caractère, et d’autres un peu plus doux… Il y en aura pour tous les goûts !\nFontina de Plaine\nLa Fontina de Plaine est un fromage AOP, à pâte pressée non cuite, à base de lait de vache cru et entier.\nProduit dans les hauts alpages d’Italie, entre 1800 et 2300m, dans la région du Val d’Aoste.\nSon nom vient de « fondere » qui signifie « fondre », et du village de Fontinaz, depuis le 13ème siècle.\nIl a un parfum noiseté, et un goût lactique et herbeux. Parfait pour l’apéritif, sur du pain grillé, en accompagnement d’un plateau de charcuterie, où d’un plat de pâtes, de polenta, ou encore d’un risotto.\nLe Bleu d’Auvergne (AOC/AOP) est un fromage à pâte persillée, au lait cru de vache, de fabrication artisanale ou fermière.\nComme son nom l’indique il est produit en Auvergne (Puy de Dôme et Cantal), où il est né au milieu du 19ème siècle, à l’ouest de Clermont-Ferrand.\nGoût lactique et légèrement salé, il est parfait pour les associations sucrées-salées, à base de cannelle, de poire, de miel ou encore de noix.\nLa tomme de chèvre et un fromage à pâte pressée, souple et ferme, fondante en bouche, au lait cru de chèvre, de la Vallée d’Aspe (Pyrénées-Atlantiques).\nLes chevraux naissent pendant l’hiver, ou au printemps, les chèvres ont donc du lait de décembre jusqu’à l’automne. Les tommes sont collectées dans des fermes et en estive (période de l’année où les troupeaux paissent sur les pâturages de montagne), puis affinées dans une cave des « fermiers Basco-Béarnais ».\nSa pâte est blanche quand il est jeune, et brunit en vieillissant. Le lait de chèvre est caractéristique et pourtant léger.\nLe Chaource Fermier (AOC/AOP), est un fromage à base de lait de vache, cru et entier, à pâte molle et à la croûte fleurie, produit par la ferme Leclere à Soumaintrain (Yonne), mais il provient à l’origine du village de Chaource dans l’Aube, au 14ème siècle.\nSaveur douce, fruitée, noisetée, légèrement amer, aux arômes de crème et de champignons frais.\nIl se prête volontiers aux associations sucrées-salées, accompagné de pomme confites et caramélisées par exemple.


Des femmes et de l’écriture – le bassin méditerranéen – Litterama les femmes en littérature/ Les autrices dans l'Histoire\nDes femmes et de l’écriture – le bassin méditerranéen\nPublié le 24 octobre 2013 22 mars 2015 Auteur Anna GCatégories L'écriture des femmes, Les femmes et la littérature\n« Qu’il soit prise directe avec soi-même pour compenser des manques, ou affrontement avec les mots, ou même dénonciation d’un ordre établi, le roman écrit par des femmes est une mise à feu, un règlement de compte avec un monde créé par l’homme aux mesures de l’homme qui a inventé la guerre, hérissé la planète de barbelés et fait croire à la femme qu’elle n’a pas de valeur en dehors de lui. »\nLe pouvoir de l’écriture qui soulève le problème du rapport des sexes sera une compensation à un pouvoir politique féminin souvent absent sur les deux rives de la Méditerranée, en particulier sur la rive Sud. Des littéraires, linguistes, philosophes, psychologues, sociologues, anthropologues, juristes, et journalistes ont examiné et analysé dans des approches pluridisciplinaires l’écriture des femmes du bassin méditerranéen donnant aux lecteurs et lectrices qui s’interrogent sur le sujet des outils de réflexion qui leur permettront d’alimenter leur propre travail. Un ouvrage dirigé par Carmen Boustani et Edmond Jouve.\nUne réflexion au sujet de « Des femmes et de l’écriture – le bassin méditerranéen »\n31 octobre 2013 à 9 h 36 min\nUn sujet très intéressant. Merci de nous avoir signalé ce livre !\nPrécédent Article précédent : Una adaptation du roman de Rachel Cusk- Arlington Park\nSuivant Article Suivant: Nathaniel Hawthorne – une voix pour les femmes ?


Myfashionlove : Robes printemps été 2019 sur myfashionlove.com\nAccueil > MEMORIES > Robes printemps été 2019\nS’il ne fallait choisir qu’une robe pour cet été, sans hésitation, il faudrait opter pour la robe courte. C'est un indispensable du dressing mais aussi l'une des tendances mode printemps été 2019 complètement incontournable.\nSur le devant de l’allure, une multitude de mini-robes faussement sages, profil eighties chez Céline, danseuse chez Stella McCartney ou plus minimaliste chez Jil Sander. Le point commun ? Un volume boule, manière d’afficher une sexyness toute en douceur.\nLes robes de la saison printemps été se boutonnent, du décolleté jusqu'au genou. On peut jouer avec les boutons de la robe pour dévoiler sans trop montrer.\nTimide la saison dernière, c’est le grand boom de la robe gypsy. Longue et fleurie avec des volants, elle devient un véritable indispensable mode.\nLes robes midis ne sont pas en reste. On en trouve de partout et c'est une bonne nouvelle. On la porte avec des sandales à talons, si possible.\nLes robes de l'été, on les porte avec des grosses ceintures qui viennent marquer la taille.\nEt puis, la saison prochaine sonne le grand retour de la mode des années 90 et avec elle, la robe Cheongsam sortira du dressing.\nLes imprimés tendances sur les robes d'été\nCette saison, on ne jurera que pour deux imprimés : les fleurs et les rayures.\nAvec les fleurs, on n’osera tout. Le flower power se réinvente et joue un autre accord dans nos dressings. L'imprimé est roi pour plonger la saison dans le romantisme. Vous n'aurez donc pas le choix.\nAvec les rayures, c'est plus grave, moins doux que les fleurs qui se mêlent aux couleurs poudrées mais qu'importe. Les rayures sont reines elle aussi. Elles s'incrustent sur les robes sans fausse note.\nA noter que l'imprimé animalier sera encore là, timide mais là. Moins fort que la saison dernière mais présent néanmoins, on le retrouvera sur nos chaussures d’été aussi.\nRobes été : les grands classiques\nImpossible de passer à côté de ces indispensables modes. Si chaque saison, les tendances mode imposent de nouveaux modèles, de nouveaux imprimés, de nouvelles matières et de nouvelles couleurs, les robes de l’été peuvent compter aussi sur quelques classiques.\nPar exemple, la robe longue. Devenue complètement incontournable, elle se porte été comme hiver. Facile et confortable, on ne peut plus s’en passer.\nLa robe blanche est, elle aussi, un classique de la robe d’été. Courte ou longue, transparente ou brodée, la robe blanche est la pièce idéale à porter lorsque l’on est bronzée.\nEt puis, la robe noire qu’on ne présente plus. En robe de journée ou en robe de soirée, elle fait l’unanimité.\nPlage : Drapés paréos, robes filets coquillages ou clin d’œil paillotte… Telle une carte postale de la Riviera, une croisière aux Caraîbes ou une promenade sur le port, la mode emprunte à la mer ses plus beaux clichés. Pour mieux les sublimer. De gauche à droite : Jacquemus, Altuzarra, Dolce & Gabbana\nEt puis l'incontournable robe bustier, sera indéniablement au rendez vous cet été.\nPoiret, Givenchy, Brandon Maxwell, Celine


Témoignage YES YES sur KORP – Blog KORP ( ex France Barter )\nMembres Nos actus PME/start-ups\nQui êtes-vous, quel est le nom de votre entreprise et pouvez-vous me décrire son activité ?\nChristophe Perrin, Co-fondateur de YesYes, une entreprise spécialisée dans le reconditionnement de téléphones et de produits électroniques nomades (consoles, apple watch, ipad, tablette,..)\nCo-fondateur chez YesYes, mon rôle de directeur général implique le développement commercial, les achats, et la partie RH.\nComment avez-vous découvert Korp et depuis combien de temps êtes-vous membre ?\nJ’ai découvert Korp grâce à Olivier Tilloy qui m’accompagnait lors de ma levée de fond en juin 2020. L’idée m’a plu, et principalement le côté collaboratif. C’est aussi une manière d’être identifié et identifiable sur le marché B2B. De plus, nous partageons la même démarche d’économies circulaires et les mêmes valeurs RSE.\nComment utilisez-vous Korp ?\nMalgré le peu d’acteurs dans la région de Caen nous avons généré de nombreuses interactions. Beaucoup de sociétés sont intéressées par mes produits. Et j’utilise mes Korp pour des frais généraux et d’autres dépenses pour ma société, comme du café, du vin, ou pour notre levée de fonds , nous avons eu recours à un accompagnement par la société Techmind. En 2 ans, nous avons réalisé 50 transactions allant de 100 Korp à 7200 Korp.\nÀ quelle fréquence utilisez-vous le réseau Korp ?\nQu’est-ce qui vous plaît chez Korp ?\nLes membres de Korp sont bienveillants et heureux de pouvoir collaborer. Je suis admiratif de la mentalité dans le réseau. Un cercle vertueux existe dans la démarche de korp, plus il y a de membres plus il y a d’intéractions. Par exemple, j’ai réussi à créer un partenariat gagnant avec Éthi’Kdo. Et d’un autre côté, j’ai parrainé Rzilient dans le réseau.\nEn quoi Korp vous aide-t-il à atteindre des objectifs spécifiques ?\nLe réseau contribue à développer ma notoriété au niveau B2B et me permet de générer des affaires.\nUn grand merci à Christophe Perrin pour son témoignage , propos recueillis par Louis Hauboldt\n##réseau #B2B #Barter #BtoB #cercle vertueux #Christophe Perrin #korp #opportunité #parrainage #partenariat gagnant #rzilient #techmind #Yes YEs\nPrécédentEn 2021 France Barter devient KORP !\nSuivantTémoignage Promoburo sur KORP


Aurier, banlieusard devenu prince de Paris / C1 / Groupe A / Malmö/PSG / 25 novembre 2015 / SOFOOT.com Une caméraUne caméra qui illustre les papiers contenant une vidéoPhylactèrePictogramme représentant un phylactère (bulle utilisée dans les bandes déssinées) servant à illsutrer les commentaires envoyés par les lecteursTrophéePictogramme représentant un trophée. Ce picto illustre la section résultats / classement de SOFOOT.com Logo FacebookIcone facebook faisant le lien avec la page Facebook de notre siteFlècheUne flèche servant à la navigation. Le sens de la flèche change en fonction du contexte où elle est utiliséeLogo Google +Lien vers notre page Google+Icone "Hamburger"Icone composé de trois lignes noires horizontales identiques, les unes au dessus des autres, servant à illustrer la notion de "menu".Logo, InstagramPetit appareil photo servant à lier vers notre page InstagramPouce vers le hautPictogramme représentant une main fermée en poing avec le pouce dressé vers le haut. 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Seuls quelques nuages viennent contrarier l’horizon étonnamment bleu s’offrant aux passants. Aujourd’hui est un jour ordinaire pour Sevran, banlieue parisienne et commune de Seine-Saint-Denis (93). Comme à l’accoutumée, l’animation règne près du centre commercial Carrefour de la ville, siégeant juste en face du centre hospitalier Robert Ballanger. Pour atteindre le quartier de Savigny, l’un des secteurs connus de la Cité des Beaudottes, les rues se révèlent bien plus clairsemées. Les nombreux HLM et tours au charme décati ne cessent de se succéder. Arrivé à destination, un ensemble d’appartements aux briques rouges pré oui gnantes, situé à deux pas du nouveau cimetière d’Aulnay-sous-Bois, dépareille quelque peu.\nC’est ici que Serge Aurier a grandi. Là qu’il a passé son enfance. Là que ses tout premiers souvenirs surgissent. Au sein d’une ville trop souvent décriée pour ses faits divers, sa délinquance et son chômage endémique plutôt que louée pour sa solidarité et ses trois cents associations œuvrant en faveur de la communauté. L’une des communes les plus pauvres de France, mais que n’a jamais renié celui qui est aujourd’hui une étoile parmi la constellation du Paris Saint-Germain. Bien au contraire. « Je suis fier d'avoir grandi ici. Quand on évoque Sevran, on ne parle que de violence. Mais il y a aussi des gens comme Teddy Tamgho ou le rappeur Kaaris qui réussissent et donnent une bonne image de la ville. Si cela peut aider les gens à se lancer dans des projets qui les font rêver et d'arrêter de faire n'importe quoi... Il faut montrer que ce n'est pas qu'une ville dangereuse. Et puis, habiter à Sevran n'est pas un crime ! prenait-il le temps d’insister en septembre 2014. Ça s'est apaisé. Avant, c'était plus dangereux, bien pire. Ça craignait. Il y a eu des débordements comme dans pas mal de quartiers en France. Quand je suis arrivé, j'allais à l'école et au foot, c'est tout. Je traînais avec des lascars, c'est difficile à éviter quand tu vis ici. Cela m'a permis de me forger un mental. Certaines choses que tu vois t'indiquent la voie à ne pas suivre. Mais Sevran n'apporte pas que des mauvaises choses. Je ne le ressens pas comme quelqu'un de l'extérieur. Ici, je me sens bien, je suis chez moi » . Et Sevran le lui a parfaitement rendu, l’érigeant désormais comme son plus beau porte-étendard.\nPourtant, l’histoire de Serge Aurier ne prend pas directement sa source en terre sevranaise. Le latéral droit est né en Côte d’Ivoire, à Ouragahio, et a vécu dans son pays natal jusqu’à neuf ans. Fils d’une ancienne gloire du football ivoirien, Léon Gbizié, il a grandi à ses côtés, à Danané, où celui-ci exerçait en tant qu’assistant administratif au tribunal de section après la séparation d'avec sa femme. En 2002, lorsque la guerre civile éclate, il rejoint la France à la demande de sa mère avec laquelle il entretient encore aujourd’hui une relation quasiment fusionnelle. À son arrivée en Île-de-France, le jeune Serge est adopté par Michel Aurier, époux de sa mère et chauffeur de bus municipal à Sevran. De cette courte période au pays des Éléphants, il garde un profond attachement envers la Côte d’Ivoire ainsi que pour une sœur aînée et, aussi, quelques parcelles de souvenirs. « Je n’ai pas énormément de souvenirs. Je me rappelle les odeurs, le bruit..., tentait-il de se rappeler en 2011. J'y suis retourné pour la première fois en décembre, j'ai revu des personnes qui m'avaient gardé petit. Ça m'a fait vraiment du bien. » Comme en Afrique, le gamin a la passion du ballon rond chevillée au corps. Un amour pour le cuir découvert par Afid Djaadaoui, responsable des activités sportives en milieu ouvert à la ville de Sevran et créateur du secteur « Prévention par le sport » . « Il habitait au quartier de Savigny qui est tout proche. Et pendant les vacances, il était là. Quand il y avait des tournois et des sorties, il venait assez souvent » , relate dans son bureau le frangin de l’ancien joueur professionnel Abdel-Ghani Djaadaoui, non sans se départir d’un sourire.\nÀ l’occasion de ces tournois qui se tenaient les mercredis et samedis à la Cité des sports, Serge et son frère cadet Christopher – « à la patte gauche particulière » dixit Djaadaoui – lui tapent dans l'œil. Conscient de peut-être tenir quelque chose, Afid Djaadaoui transmet alors les deux noms à Djamel Femmami, dirigeant chez les U13 à Villepinte. À l’époque, le club de cette ville voisine de Sevran jouit d’un beau crédit pour la qualité de sa préformation et pour avoir notamment sorti Alou Diarra et Fabrice Pancrate. Sans avoir fréquenté les catégories précédentes (débutants, poussins et benjamins), Serge Aurier se retrouve, début août 2005, à effectuer un essai en U13. Il ne lui faudra que quelques minutes afin de séduire les spectateurs présents. « On avait une opposition très classique avec deux équipes de onze. Sur les deux premiers ballons, le gardien adverse dégage et il te sort une détente verticale… Un coup de boule qui renvoie le ballon quasiment dans les seize mètres. Le gardien dégage de nouveau et il refait la même chose, se remémore Djamel Femmami, cuir sur les épaules, autour d’un café près de la gare RER du Vert-Galant. On voulait ensuite voir ce qu’il avait dans les pieds. Le ballon arrive vers lui, il fait un amorti de la poitrine et met le ballon au sol. Grâce à ses grosses fesses, il arrivait toujours à bloquer les mecs en face qui se cassaient la gueule dessus. Après, il fait demi-tour et te fait une superbe ouverture du gauche dans les pieds du mec. Trois actions, seulement. Et on n’avait pas besoin d’en voir plus. Il nous a vraiment stupéfaits. »\nLes promesses entrevues ce jour-là ne seront jamais suivies de déconvenues. Car en à peine une année passée sous la liquette jaune et bleu de Villepinte, le bougre survole les débats. Brille comme personne. Marche sur les autres. Mais pas au poste de latéral droit. « Serge portait le numéro dix, mais il jouait au poste de six, explique Djamel Femmami, qui emmenait et ramenait les frères Aurier à chaque entraînement. Il a terminé la saison meilleur buteur, plus de trente buts. Il récupérait le ballon en six et remontait jusqu’à la surface adverse. Il était très très largement au-dessus du lot. Je lui avais donné le surnom de Makelele et Essien, qui étaient à l’époque considérés comme les meilleurs six du monde. Je trouvais qu’il était comme eux. Petit, trapu et musclé de partout. Je lui disais souvent qu’il avait tout pour faire une carrière à la Makelele ou Essien. C’était la photocopie de ces joueur-là, physiquement et techniquement. » Avant de poursuivre plus en détails : « L’année où il est là, on débute le championnat largement devant. On gagne des matchs 6-1, 4-0, etc. On écrasait largement les adversaires. Lui, il mettait toujours au moins deux buts par match. On croyait qu’on était une équipe forte, mais ce n’est pas vrai. C’est parce qu’il était là qu’on était fort (rires). Ce qui m’impressionnait chez lui, c’étaient ses cuisses et ses mollets. Les mecs essayaient de lui prendre le ballon, mais tapaient toujours sur l’une de ses cuisses et basculaient. Pour te dire à quel point il était au-dessus du lot, sur les quatre derniers matchs de championnat, nos 15 DH étaient en très grosse difficulté et à deux doigts de descendre. Serge est monté avec eux et grâce à lui, il ont fait deux matchs nuls, une victoire et une défaite. Et leur place a été sauvée en DH. Mais je reste convaincu qu’il aurait même pu s’entraîner avec l’équipe première ! »\nRayane Boudjani, qui a parfois été son coéquipier à Villepinte, a également côtoyé au plus près le phénomène. Et quand il s’agit d’évoquer Aurier, ce sont toujours les mêmes mots qui reviennent : facilité et aisance. « Sur le terrain, on aurait dit un adulte qui joue avec des enfants, assure-t-il. Il maîtrisait tout. Il faisait des virgules, pied droit, pied gauche, crochets, contrôle de la poitrine, contrôle orienté. » Un talent précoce qui confinait presque à l’indécence, comme il l’évoque au détour d’une anecdote : « Lors d’un tournoi au fin fond du 77, c’était tellement facile les premiers matchs qu’il demande à aller au goal. Il y va et, le plus impressionnant, c’est qu’il te sort des claquettes. Même au poste de gardien, il était bon ! Mais, au bout d’un moment, il prend un but. Et comme les matchs duraient dix minutes à l’époque, il a enlevé son maillot et est donc allé au milieu de terrain. Il récupère le ballon côté gauche sur l’engagement, remonte tout le terrain, dribble trois joueurs, met une virgule à un gars dans la surface et centre en retrait pour un coéquipier qui marque. Puis il revient tranquillement en rigolant et prend les gants ainsi que le maillot du gardien. Il était vraiment insolent ! Ce jour-là, il a d’ailleurs fini meilleur joueur du tournoi. » À l’époque, Villepinte avait noué un partenariat avec le RC Lens qui venait régulièrement faire des détections afin de choisir les plus prometteurs. Repéré aux vacances de la Toussaint, Aurier est invité à se rendre dans le Nord pour un essai. Mais celui-ci se révèle infructueux. « Serge et son frère avaient été sélectionnés avec deux autres mecs. La semaine, ils vont à Lens et passe deux jours là-bas. Ils leur font faire des matchs avec les mecs qu’ils avaient là-bas. Au retour, Lens propose à tout le monde de revenir sauf à Serge » , se souvient Djamel Femmami, toujours dans l’incompréhension quant à ce choix. Ce ne sera finalement que partie remise. Malgré la cour assidue d’autres centres de formation (Rennes, Nantes et notamment Monaco qui ne le laisse notamment pas insensible), les Sang et Or ne répètent pas la même erreur : « Un jour, on rencontre le PSG qui était dans notre groupe. On gagne 4-1 et il met trois buts. Ce jour-là, le recruteur de Lens (Marc Westerloppe, ndlr) était là et il se demandait comment Lens avait pu passer à côté. »\nL’héritier d’Amara Simba\nLa suite est désormais connue de tous. Au RC Lens, Serge Aurier assimile l’exigence du football professionnel. À Toulouse, il se révèle à l’Hexagone. Aujourd’hui, il connaît la folie des grandeurs au PSG. Un destin rêvé, un accomplissement personnel qui n’a jamais été une obsession pour le défenseur ivoirien. Car, longtemps, le football n’a représenté à ses yeux qu’un simple loisir. « Mes parents adoraient déjà le football, mais moi, au départ, je ne prenais pas ça au sérieux. Je jouais juste pour passer le temps, s’épanchait avec sincérité l’intéressé, en mars 2014. Je n’avais vraiment pas envie de quitter Villepinte parce que j’avais tous mes potes là-bas et qu’il n’y a pas mieux qu’être avec tous ses potes. Je me suis rendu compte bien plus tard que j’avais le potentiel pour évoluer à haut niveau. » Décrit par tous comme une personne souriante, joviale et sociable, le joueur de vingt-deux ans, bercé par une culture franco-africaine, l’était déjà durant son adolescence. « Je ne le voyais pas si souvent que ça. Une fois, on n'était que lui et moi dans le vestiaire. Je ne le connaissais pas personnellement, mais il est venu de lui-même taper la discute avec moi. Il m’a notamment fait pas mal de blagues, confie Rayane Boudjani, ravi du parcours de son ex-compère. C’est quelqu’un qui allait tout le temps vers les autres, rigolait, une vraie joie de vivre. On voyait que c’était un bon gars. C’était un peu la star du club. Pour te dire à quel point, il n’avait même pas besoin de payer sa licence. C’est le club qui lui payait. Et pourtant, ce n’est pas pour autant qu’il se prenait pour un autre. » Un jeune homme affichant, aussi, une rectitude morale assumée pour son âge, signe d’une certaine maturité de sa part. « Il y avait quelque chose qui le singularisait. Dans le foot, c’est toujours cruel. Un jeune peut se faire vanner par tout le monde et ça peut être compliqué si tu n’as pas de répartie dans ce milieu. Quand c’était toujours le même ou que ça dépassait certaines limites, il disait stop à un moment donné sans que personne ne lui demande. Parce qu’il y avait une chose qu’il ne supportait pas, c’était l’injustice » , ajoute Femmami, un brin amusé.\nPetite journée avec mes petits sevranais stage serge aurier Small day with my association 😝\nUne photo publiée par Serge Aurier (@thecrazychild93) le 29 Août 2014 à 11h50 PDT\nMalgré sa réussite, celui qui s’érige probablement comme le meilleur à son poste dans l’Hexagone reste fidèle à ses racines. À sa ville. À son quartier. Aux siens, dont il est encore très proche comme Afid Djaadaoui : « Il a notamment gardé en mémoire une sortie qu’on a fait à Berck-sur-Mer. À l’époque, je faisais découvrir la mer et le milieu marin à des jeunes de dix, douze ans qui n’avaient jamais vu ça de leur vie. On faisait des sorties dans le Nord sur des plages immenses. On partait le matin de bonne heure et on arrivait là-bas vers midi. Ceux qui n’avaient pas de repas, je leur payais de quoi manger. Et Serge, il a toujours gardé ce souvenir. Chaque fois qu’il me voit, il me dit : "Tu te souviens, Afid, quand tu nous faisais manger des gros sandwichs avec du coca, à Berck (rires)." C’est une image qui l’a vraiment marqué. » Puisqu’il a gardé des liens solides avec sa ville d’origine – à Lens, il revenait dès qu’il avait quelques jours de repos et assistait chaque hiver au tournoi en salle organisé par Sevran –, le banlieusard parisien a accepté de prêter son nom aux stages de football dans la commune. Depuis deux ans, il a ainsi remplacé l’ancien joueur professionnel Amara Simba qui parrainait ces stages lors des vacances scolaires pendant une décennie. En août dernier et l’été précédent, il a honoré l’événement de sa présence en faisant preuve d’une magnanimité sans précédent. À la plus grande joie des gamins sevranais. « La dernière fois, il est resté deux heures et demie au lieu d’une heure. Il a été d’une disponibilité incroyable, a pris des photos avec tout le monde. Il a acheté et ramené je ne sais combien de maillots, de ballons dédicacés et de sacs d’équipement » , souffle Djamel Femmami, présent ce jour-là. « C’est une fierté pour les jeunes ici. Quand il peut, il vient dire bonjour et reste abordable. Il faut qu’il continue comme ça et qu’il n’oublie pas d’où il vient » , conclut pour sa part Afid Djaadaoui, éminemment heureux de l’itinéraire tracé par le gamin de Savigny. Que lui ou les autres se rassurent, du Parc des Princes à Sevran, la route n’est pas très longue.\nRetour aux sources les vrais son toujours présent #sevran #square #tiekson #93270 #nonewfreinds #sabougepas #panam #rasta #teamvranse\nUne photo publiée par Serge Aurier (@thecrazychild93) le 4 Août 2014 à 9h52 PDT\nPar Romain Duchâteau, à Villepinte et à Sevran Tous propos recueillis par RD, sauf ceux de Serge Aurier extraits du Parisien, RFI et L’avenir de l’Artois\nModifié vendredi 29 juin 2018 à 11:45\nil y a 10 heures Pronostic Sparta Prague Monaco : Analyse, cote et prono du tour préliminaire aller de Ligue des champions il y a 54 minutes Le président de Nancy et Ostende répond à la plainte des clubs de Ligue 2 10 il y a 1 heure JO : l'Espagne se défait du Japon et rejoint le Brésil en finale 8 il y a 3 heures Zlatan voulait revenir au PSG cet été 86


Salade d'épinards aux coques et sauce yaourt - Recettes de cuisine - 2021\nA la fois légère et pleine de saveurs, cette recette de salade d’épinards aux coques et yaourt est délicieuse.\n200 g d’épinards frais (ou de jeunes pousses)\n1 cuil. à soupe de moutarde ancienne\n– Faire dégorger les coques dans plusieurs eaux.\n– Eplucher, laver et ciseler l’échalote et l’ail.\n– Dans une cocotte, faire fondre le beurre, y faire suer l’échalote et l’ail. Verser le vin blanc. Ajouter les coques, couvrir et cuire 3 à 4 minutes jusqu’à ce qu’elles s’ouvrent. Décortiquer les coques.\n– Eplucher, laver et ciseler l’échalote.\n– Laver et ciseler la ciboulette.\n– Dans un saladier, déposer le yaourt, la moutarde, le vinaigre de Xérès, le sel, le poivre. Mélanger intimement ces ingrédients et ajouter l’huile d’olive, l’échalote et la ciboulette. Réserver au frais.\n– Retirer les nervures centrales des feuilles d’épinards. Les laver, les essorer, les couper en lanières.\n– Peler et évider la poire. L’émincer et la citronner.\n– Laver et tailler les tomates cerises en quartiers.\n– Mélanger délicatement les épinards avec les coques, verser la sauce.\nMélanger puis dresser cette salade en forme de dôme dans des assiettes.\nRépartir dessus la poire. Décorer de quelques quartiers de tomates.\n– Le yaourt apporte une saveur acidulée à cette recette.\n– On trouve des coques toute l’année, mais la meilleure saison pour les acheter se situe entre septembre et mars.\nCÔTÉ CAVE : Montlouis demi-sec\nDégorger un coquillage : faire évacuer les résidus sableux. Pour retirer le sable que les coquillages peuvent contenir, il est conseillé de les plonger dans de l’eau salée pendant quelques heures. Les brasser énergiquement, en renouvelant l’eau, (l’idéal étant de les laisser tremper une demi-journée). Ils peuvent alors s’entrouvrir et expulser le sable contenu à l’intérieur.\nCalories par personne : 170\nLa coque est particulièrement riche en phosphore, fer et zinc, elle aide à combattre la fatigue et renforce les défenses immunitaires.\nCette sauce yaourt contient très peu de lipides et permet de remplacer la sauce blanche ou la crème fraîche.\nVideo: recette salade et epinard (Juillet 2021).\nCopyright 2021 \_ Jardinage, plantes et bienfaits, recettes \_ Salade d’épinards aux coques et yaourt


Blackroc | Jubox\nLa bonne surprise de ces derniers jours nous vient de l’excellente intitiative des Black Keys, duo blues rock, et de Damon Dash, fondateur de Roc-A-Fella avec Jay-Z et magnat du hip hop. L’idée est simple : pour une parfaite fusion hip hop rock, les Black Keys se sont occupés de la production et Damon Dash a usé de son réseau dans le hip hop américain pour ramener la crème de la crème du rap US sur les instrus bluesy du duo. Cela nous donne une guestlist incroyable et imparable : Mos Def, RZA, Raekwon, Q-Tip, Jim Jones, Pharaohe Monch, Ludacris … et même une apparition de feu ODB pour quelques rimes gardées bien au chaud et ressorties pour l’occasion.\nL’album nous prouve une fois de plus que le blues est à la base du rap et du rock. Les deux courants musicaux fusionnent pour permettre à Mos Def de réussir le pari entamé (avec plus ou moins de succès) sur « New Danger », à RZA de satisfaire ses envies d’ouverture (qui lui ont causé des troubles avec le Wu-Tang), à Ol’ Dirty Bastard de nous gratifier de son flow hors norme et à Q-Tip de montrer que depuis 20 ans, il est toujours dans les bons coups. Ce disque est également l’occasion de nous faire découvrir le meilleur sosie vocal de Jay-Z alias NOE.\nBlague à part, ce disque réconcilie parfaitement les deux frères ennemis de la musique. La production soignée s’allie aux flows percutants des rois du hip hop invités par Damon Dash. Amis rockeur, amis rappeurs, à vous de vous réunir autour de ce disque. Je vous laisse avec le clip de « Ain’t nothing like you (Hoochie Coo) » avec Jim Jones et Mos Def.\nPlus d’infos sur le projet, les acteurs et tous les webisodes présentant les rencontres entre Black Keys et les rappeurs sur le site de Blackroc.\nEcoute de l’album sur Deezer\nBlack KeysBlackrocBluesDamon DashHip HopRock\nBlack Star est de retour (aussi)\n8 décembre 2009 19 h 52 min\nMon gros coup de coeur, depuis une semaine en boucle sur le baladeur. Je suis aussi très agréablement surpris par la performance de Jim Jones sur ce son.\nBref que du bon, foncez dessus !\n9 décembre 2009 11 h 41 min\nGrosse claque hip hop blues du moment !


Bibliothèque éphémère 333 mètres de photographie\nVue du 3e plateau du Frac\n« Le Frac et le Centre Photographique Marseille proposent une Bibliothèque éphémère répartie sur les deux expositions consacrées à des collections publiques. À la fois objet de recherche et de réflexion, objet de contemplation, support d’une trame narrative ou romanesque, la photographie est présente à tous les niveaux de l’édition, que ce soit au rayon Beaux-Arts, dans la catégorie essais, par une approche historique ou même dans la littérature. La (petite) sélection de livres ci-dessous est consultable au Frac.\nDurant l’exposition, le Centre photographique Marseille mettra à jour ses archives qui vont bientôt constituer son centre de ressources et de documentation, et puiser parmi le millier d’ouvrages encore stockés dans ses réserves pour venir enrichir cette proposition de Bibliothèque éphémère.\nCes ressources éditoriales seront consultables jusqu’au 5 janvier au Frac et jusqu’au 11 janvier au Centre Photographique Marseille pour permettre au public de mieux découvrir les enjeux de la photographie contemporaine. »\nErick Gudimard, directeur du Centre Photographique Marseille\nRadio Grenouille · 6e Plateau - Une bibliothèque éphémère, avec Erick Gudimard\nDécouvrez la liste des ouvrages en consultation au 3e plateau :\nADAMS Robert, Essais sur le beau en photographie, éditions Fanlac, Montignac, 1996\nBAJAC Quentin, Après la photographie ? De l’image argentique à la révolution numérique, Gallimard, coll. Découvertes/Arts, Paris, 2010\nBAQUÉ Dominique, Photographie plasticienne : l’extrême contemporain, Editions du regard, Paris, 2004\nBARTHES Roland, la Chambre claire : Note sur la photographie, Cahiers du cinéma / Gallimard / Seuil, Paris, 2006 \nBENJAMIN Walter, L’Œuvre d’art à l’époque de sa reproductibilité technique, Allia, Paris, 2003 \nBERGER John, Comprendre une photographie, Editions Héros-Limite, coll. Feuilles d’herbe, Genève, 2017\nCHÉROUX Clément et ZIEBINSKA-LEWANDOWSKA Karolina, Qu’est-ce que la photographie ?, éditions Xavier Barral/ Editions Centre Pompidou, Paris, 2015\nCHEVRIER Jean-François, Entre les beaux-arts et les médias : photographie et art moderne, L’Arachnéen, Paris, 2010\nDUFOUR Diane, Images à charge : la construction de la preuve par l’image, LE BAL / éditions Xavier Barral, Paris, 2015\nFRIZOT Michel, l’Homme photographique, Hazan, Paris, 2018\nGEIMER Peter, Images par accident : une histoire des surgissements photographiques, Les presses du réel, coll. Perceptions, Dijon, 2018\nGERVEREAU Laurent, Voir, comprendre, analyser les images, La découverte, Paris, 1996\nGESTERN Hélène, Eux sur la photo, Arléa, Paris, 2011\nGUNTHERT André, l’Image partagée : la photographie numérique, Textuel, Paris, 2015\nKRAUSS Rosalind, le Photographique : pour une théorie des écarts, Éditions Macula, Paris, 2013 \nLUGON Olivier, le Style documentaire : d’August Sander à Walker Evans, 1920-1945, Éditions Macula, coll. le Champ de l’image, Paris, 2011 \nMONDZAIN Marie-José, L’image peut-elle tuer ?, Bayard Editions, Paris, 2015 \nPOIVERT Michel, La photographie contemporaine, Flammarion, Paris, 2018\nPOIVERT Michel et GUNTHERT André (sous la dir.de), l’Art de la photographie, Citadelles & Mazenod, Paris, 2016\nRITCHIN Fred, Au-delà de la photographie : le nouvel Âge, Victoires Éditions, Paris, 2010\nSEKULA Allan, Écrits sur la photographie, Beaux-Arts de Paris éditions, coll. Écrits d’artiste, Paris, 2013\nSONTAG Susan, Sur la photographie [1973-1977], Christian Bourgeois, Paris, 2003 \nTISSERON, Serge, les Mystères de la Chambre Claire, Flammarion Poche, coll. Champs Art, Paris\nVAN DEN DRIESSCHE Thomas, How to be a photographer in 4 lessons, André Frère Édition, Marseille, 2015\nWALL Jeff, Essais et entretiens 1984-2001, Beaux-Arts de Paris éditions, coll. Écrits d’artistes, Paris, 2001\nLes Carnets du BAL, n° 7, « Usages géopolitiques des images », Le BAL / CNAP/Textuel, Paris, 2017\nTransbordeur Photographie : histoire, société, n° 2, « Photographie et exposition », dirigée par Claire-Lise DEBLUË et Olivier LUGON, Editions Macula, Paris, 2018\nStreet Life Photography : Seven Decades of Street Photography, Deichtorhallen Hambourg / Kehrer Verlag, Berlin, 2019\nImages à charge : la construction de la preuve par l’image\nTransbordeur Photographie : histoire, société\nn° 2, « Photographie et exposition », dirigée par Claire-Lise DEBLUË et Olivier LUGON, Editions Macula, Paris, 2018\nErick Gudimard et Pascal Jourdana


Attentat contre "Charlie Hebdo" : la rédaction décimée - Boursorama\nLes dessinateurs (de gauche à droite) Cabu (76 ans), Charb (47 ans), Tignous (57 ans) et Wolinski (80 ans), tous décédés dans la fusillade de Charlie Hebdo.\nLa fusillade à Charlie Hebdo a fait 12 morts, dont 2 policiers, et 8 blessés, dont 4 "en situation d'urgence absolue". Elle a été commise, selon la précision du ministre de l'Intérieur Bernard Cazeneuve, par "trois criminels". Le journaliste et dessinateur Charb, directeur de la publication, ainsi que les dessinateurs Cabu, Wolinski et Tignous ont été tués. Le journaliste Bernard Maris, qui avait été un des fondateurs de l'hebdomadaire, est lui aussi décédé. Le grand reporter de Libération Philippe Lançon, qui y collaborait, serait blessé au visage, mais son pronostic vital n'est pas engagé. >> Lire également Charb, Cabu, Tignous et Wolinski tuésLe journal a été touché le jour de sa conférence de rédaction hebdomadaire, qui réunit chaque mercredi matin l'ensemble des journalistes. Selon le porte-parole du syndicat UNSA Police Christophe Crépin, qui s'est exprimé encore sous le choc, l'attentat contre Charlie Hebdo est avant tout un assassinat de sang-froid. Les agresseurs, a-t-il indiqué, "ont d'abord tué un policier du service de protection des personnalités, abattu d'un coup de fusil automatique". Ce dernier, prénommé Franck, était affecté à la protection de Charb. Le second policier assassiné, rattaché au commissariat du 11e arrondissement, aurait été cueilli par les agresseurs alors qu'ils sortaient du bâtiment, au moment où il patrouillait à VTT. Âgé de 42 ans, il s'appelait Ahmed....


Un Bansky traité comme un simple graffiti, effacé du métro de Londres - L'Orient-Le Jour\nUn Bansky traité comme un simple graffiti, effacé du métro de Londres\nAFP / le 15 juillet 2020 à 22h59\nCapture d'écran d'une vidéo postée sur le compte Instagram de Banksy.\nSelon la BBC, quand l'oeuvre a été dévoilée sur Instagram, elle avait déjà été effacée par les équipes de nettoyage de Transport for London (TfL), l'opérateur des transports en commun de la capitale britannique, qui "ignoraient" qu'elle était de Banksy. "Elle a été traitée comme n'importe quel autre graffiti sur le réseau", a indiqué une source au sein de TfL citée par le groupe audiovisuel public. "Le travail des équipes de nettoyage est de faire en sorte que le réseau soit propre, particulièrement dans le climat actuel".\nInterrogé par l'AFP, TfL a indiqué que "l'oeuvre a été retirée il y a quelques jours en raison de notre politique stricte anti-graffiti". "Nous aimerions offrir à Banksy l'occasion de réaliser une nouvelle version de son message pour nos clients dans un lieu approprié", a ajouté un porte-parole.\nPour encourager le port du masque face au nouveau coronavirus, Banksy a récemment peint des rats dans le métro de Londres. Mais des équipes de nettoyage les ont effacés sans savoir qu'il s'agissait d'une oeuvre du célèbre artiste britannique, a indiqué mercredi la BBC.Banksy a posté mardi sur son compte Instagram une vidéo dans laquelle on voit un homme vêtu d'une combinaison blanche,...


Cynthia: L'invitation - Jim et Mermoux\nMarguerite 2 juillet 2014 à 02:37\nJ'ai aussi passé un bon moment avec cet album. Il est sympathique !\nCynthia 5 juillet 2014 à 16:40\nOui, je ne m'attendais pas à l'apprécier autant !\nLili Galipette 2 juillet 2014 à 07:23\nMerci pour cette belle présentation ! :)\nCynthia 5 juillet 2014 à 16:41\nAh j'espère en tout cas qu'elle t'aura donné envie de découvrir cet album :)\nNoukette 2 juillet 2014 à 15:25\nNotée, je suis presque sûre de passer un bon moment avec cet album !\nCynthia 5 juillet 2014 à 16:42\nJe pense que tu peux te le procurer les yeux fermés ;)\nMango lila 3 juillet 2014 à 07:09\nJ'ai bien envie de passer un moment avec ces deux amis maintenant. Au début de ton billet, je pensais que tu n'avais pas aimé. Une grande amitié est presque aussi exigeante qu'un grand amour!\nCynthia 5 juillet 2014 à 16:45\nJ'espère que je retrouverai cet album dans l'un de tes prochains mercredis bd ;)\nJérôme 3 juillet 2014 à 12:02\nJe l'ai repéré depuis un bon moment mais il n'est pas arrivé jusqu'à la médiathèque. Il faudra que je le trouve par un autre biais.\nCynthia 5 juillet 2014 à 16:46\nIl n'est pas facile à trouver il me semble. J'avais du passer par A*****...