Elenco: Mel Gibson, Ray Winstone, Danny Huston, Bojana Novakovic, Shawn Roberts, Ray Winstone, Caterina Scorsone e David Aaron Baker.\nCrítica: o longa possui um argumento interessante e potencialmente polêmico: a produção de armas nucleares dentro do território norte-americano e o envolvimento das mais altas figuras públicas. Inserir um drama familiar na narrativa seria uma opção inteligente do roteirista e, desde que bem realizado, o filme poderia ter se tornado um excelente suspense. O que assistimos, porém, é uma má adaptação para a tela, e um resultado final que parece filme de sessão da tarde.\nO filme acompanha o processo investigativo do detetive policial Thomas Craven (Mel Gibson), na tentativa de descobrir os motivos que levaram ao assassinato de sua filha Emma (Bojana Novakovic), ativista social e estagiária de uma poderosa empresa de pesquisas científicas. Inicialmente confiante de que o verdadeiro alvo dos disparos seria ele próprio, o detetive desvenda uma rede de corrupção que envolve pessoas mais poderosas do que ele poderia supor.\nAté aí, tudo certo. Surgem, então, perseguições quilométricas e cenas de ação mirabolantes, nada muito original. A trilha sonora, também, na maioria das sequências, parece mais adequada às aventuras épicas da franquia “Indiana Jones” do que ao suspense político.\nMel Gibson, ator habituado aos trabalhos que exigem atuações dramáticas e dinâmicas, já demonstra claros sinais de cansaço e sua interpretação não exibe o mesmo viço demonstrado em “O Patriota” e “Mad Max”. Nas cenas de maior carga dramática, o astro é um tanto inexpressivo, o que acaba comprometendo ainda mais a construção da relação pai e filha.\nTantos defeitos não são suficientes para colocar o filme no rol dos piores lançamentos do início do ano, mas tampouco conseguem colocá-lo na lista dos memoráveis.\nUma construção mais elaborada das relações interpessoais e uma direção criativa e apurada seriam ideais para classificá-lo como um entretenimento relevante.\nElenco: Claudio Bisio, Vincenzo Salemme, Nancy Brilli, Cristiana Capotondi, Cécile Cassel, Fabio de Luigi, Alessandro Gassman, Claudia Gerini, Angelo Infanti, Flavio Insinna, Silvio Orlando, Martina Pinto, Carla Signoris, Gianmarco Tognazzi, Giorgia Würth e Malik Zidi.\nSinopse: o filme começa onde a maioria das comédias românticas termina: diversos casais se beijam e trocam juras de amor eterno. Mas viverão felizes para sempre? Vamos acompanhar a vida de seis casais, que acabaram se entrelaçando: Filippo (Vincenzo Salemme) e Caterina (Nancy Brilli), no meio de um divórcio, lutam para “não” ganhar a custódia de seus filhos; Luca (Silvio Orlando) que está se divorciando de Loredana (Carla Signoris), vai parar no apartamento de seu filho estudante, determinada a ser jovem e sexy aos 50 anos; Sergio (Claudio Bisio) enfrenta a complicada situação de suas duas filhas adolescentes, após a morte imprevista da sua ex-mulher; Elisa (Claudia Gerini) está para se casar com Corrado (Gianmarco Tognazzi), quando se depara com seu ex onde menos se espera: como o novo padre (Angelo Infanti) que vai celebrar seu casamento. Tudo isto ocorre entre um Natal e o Dia dos Namorados, entre Roma, Paris e a Nova Zelândia, num carrossel de risadas e paixões.\nCrítica: na medida em que o filme se desenrola, vários pontos em comum entre as 12 pessoas vão surgindo: parentescos, amizades, inimizades, profissões, coincidências.\nO diretor deu preferência aos closes, ao excesso de diálogos rápidos e meio que atropelados, à trilha sonora excessiva, às filmagens em ambientes internos (o que é um pecado para um longa rodado em Roma em sua maior parte), enfim, pouco refinado e poluído demais. Sem muita profundidade ou elaboração, o filme opta pelo caminho mais fácil para agradar a plateia.\nO roteiro é assumidamente otimista e romântico e traz enredos e conteúdos interessantes. Por isso mesmo, poderia ter sido mais explorado para render uma melhor comédia romântica para o cinema, não somente televisiva.\nComo entretenimento, dá para ver. É leve e descompromissada.\nElenco: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge, Patrick Mofokeng, Matt Stern, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Marguerite Wheatley, Scott Eastwood, Langley Kirkwood, Robert Hobbs, Jason Tshabalala, Bonnie Henna, Grant Roberts, Patrick Holland, Patrick Mofokeng e Moonsamy.\nSinopse: Invictus acompanha o período em que Nelson Mandela (Morgan Freeman) sai da prisão em 1990, torna-se presidente em 1994 e os anos subsequentes. Consciente de que a África do Sul é um país racista e economicamente dividido, em decorrência do apartheid, e com a proximidade da Copa do Mundo de Rúgbi, pela primeira vez realizada no país, Mandela resolve usar o esporte para unir a população. Para tanto chama para uma reunião Francois Pienaar (Matt Damon), capitão da equipe sul-africana, e o incentiva para treiná-la e torná-la campeã.\nCrítica: o filme se concentra em um pequeno aspecto de uma história muito maior, como é a de Mandela, ganhando dessa forma uma nova perspectiva. Oficialmente eleito, o líder sul-africano enfrenta as tensões e as divisões de uma nação pós-apartheid, onde os brancos e os negros são também suspeitos entre si. Não é nenhuma obra-prima, mas foi magistralmente dirigida por Eastwood, com um roteiro enxuto e boas interpretações (Matt Damon e Morgan Freeman habitam seus personagens da vida real com uma convicção admirável). A história é contada em grande escala dentro da arena do esporte e da política internacional, mostrando como Mandela usou seu estilo de liderança humanístico e uma equipe de rugby para unir forças opostas depois de ter sido eleito Presidente da África do Sul. Este é o propósito da trama, feita na medida certa e com um grande desfecho.\nCuriosidade: nos 30 anos em que esteve preso em Robben Island, de 1962 até 1992, para se manter são, Mandela recitava o poema Invictuous, escrito em 1875, por William Ernest Henley (daí o título do longa).\nTrata-se do 32º longa de Clint Eastwood como diretor.\nAdaptado do livro "Conquistando o Inimigo", do jornalista britânico John Carlin, o longa mostra um Nelson Mandela herói.\nTítulo original: The Time That Remains\nElenco: Elia Suleiman, Saleh Bakri, Samar Tanus, Shafika Bajjali, Zuhair Abu Hanna, Amer Hlehe, Lotuf Neusser, Tareq Qobti, Yasmine Haj, Ziyad Bakri e Leila Muammar.\nSinopse: quatro episódios verídicos que marcaram a família do diretor Elia Suleiman desde 1948. Inspirado pelos diários de seu pai, combatente da resistência palestina, e pelas cartas de sua mãe aos familiares expatriados, ele reconstitui o cotidiano dos chamados “árabes-israelenses”, a partir do momento em que escolheram permanecer em sua terra natal e passaram a viver como minoria. Memórias íntimas que se confundem com a história coletiva de um país em desaparecimento.\nCrítica: apesar de Suleiman ser o grande cineasta palestino do momento, seu filme dececpcionou.\nEle caminha pelo seu próprio passado para nos mostrar a transformação da sociedade palestina desde a invasão de tropas britânicas e a subsequente criação de Israel, e consequentemente o início do calvário de seu povo.\nO foco do filme é nos pequenos detalhes, nas confusões em família, nas memórias escolares, nos bares com os amigos. Depois de retornar da França, um homem (o próprio cineasta) pega um táxi no aeroporto em direção ao desconhecido. Acaba sendo transportado para a casa aonde cresceu, onde testemunha as mesmas brigas entre seus pais, um vizinho que fica ameaçando se matar, entre outras coisas.\nNota-se claramente que foi um filme muito pessoal. Mas ele falha ao tentar passar todos os sentimentos que o permeiam através de seus planos. Qualquer emoção (ou falta de) ali impregnada não atinge quem está do lado de cá da tela.\nAs imagens que para ele muito significam não traz resultados para os espectadores. O longa acaba ficando sem graça e cansativo. Outro problema é a falta de coesão entre as diferentes histórias; não conseguimos acompanhar os pensamentos do diretor.\nAo invés de compor um panorama, seja da sociedade como um todo ou da experiência individual em crescer e viver na Palestina, Suleiman simplesmente cria algumas cenas engraçadas que não conseguem se infiltrar em um contexto maior, não causando impacto ou repercussão nenhuma a quem assiste à sua obra. As intenções e as ideias até foram boas, mas não saíram do esboço.\nDe qualquer forma, vale salientar que em nenhum momento Suleiman defende a extinção de Israel ou vai contra o país vizinho/ocupador, mesmo ao demonstrar o incrível ódio que a população tem. Por sua vez, demonstra como a invasão e sucessiva ocupação cada vez mais opressora afetou de forma impressionante os palestinos.\nElenco: Dália Hernandez, Mayra Serbulo, Gerardo Taracena, Raoul Trujillo e Rudy Youngblood.\nCrítica: o roteiro traz a história de Jaguar Paw, integrante de uma pequena aldeia maia em um período de decadência desta civilização. Com uma esposa grávida e um filho, Jaguar dedica seu tempo à caça e à convivência com a família, até que a comunidade é atacada por uma tribo vizinha. Após conseguir deixar sua esposa e filho em local seguro, Jaguar é levado para as instalações da outra tribo, muito mais avançada em estrutura. Agora, ele precisa escapar para se reencontrar com a família.\nApocalypto é mais um filme de grande qualidade técnica, impecável em efeitos visuais, feito para agradar a maioria do público.\nO primeiro ato da obra é o que constrói a base de todo o restante. Os personagens e a relação entre os integrantes da aldeia são apresentados com o intuito de tornar o protagonista e os coadjuvantes queridos e próximos ao público. Há, inclusive, alguns momentos de humor bem colocados e nada destoantes com o tom do filme até então.\nLogo em seguida, um acontecimento para causar impacto na platéia. Após uma cruel e tensa seqüência envolvendo a invasão da aldeia, Gibson e os prisioneiros são carregados a uma civilização muito mais avançada, maravilhando a platéia com um cenário estarrecedor e uma recriação magnífica da época.\nComo já citado, este é um dos maiores méritos de Apocalypto. Figurino, maquiagem e cicatrizes dos personagens, rostos desconhecidos dos atores, trilha sonora, brilhante direção de arte e, claro, o fato de todo os diálogos serem falados na língua original (maia) deram autenticidade à história.\nNo terceiro e último ato, tudo resume-se a uma longa e empolgante cena de perseguição na selva. São cerca de 40 minutos de ação ininterrupta, onde Jaguar vira o jogo contra seus perseguidores, usando a vantagem de conhecer a floresta. Devido à identificação entre platéia e personagem, a seqüência não é cansativa, afinal o espectador está sempre torcendo para o protagonista.\nMas essa perseguição extensa acabou por deixar um vazio em outra parte do enredo: pouco se contou sobre a cultura maia e o significado de suas crenças. E seria uma ótima oportunidade para expor isso ao público.\nAs cenas são realmente belas e impactantes, como por exemplo, as de cima da pirâmide onde ocorrem os sacrifícios, a de Jaguar desafiando os inimigos na cachoeira e a surpreendente cena envolvendo um parto.\nCom um enredo simples e belo, o excesso de sangue e atos violentos poderia ter sido poupado.\nDe qualquer maneira, é uma película incrivelmente filmada, com sequências de ação empolgantes e memoráveis.\nCuriosidade: o título é um termo grego que significa "um novo começo".\nElenco: Edward Asner, Christopher Plummer, Jordan Nagai, Bob Peterson, Delroy Lindo, Jerome Ranft, John Ratzenberger, Mickie McGowan, Danny Mann, Donald Fullilove, Jess Harnell, Josh Cooley, Elie Docter, Jeremy Leary e Pete Docter.\nCrítica: o filme pode não ser memorável e tão ousado, como outras animações da Pixar, mas é de excelente qualidade.\nA história de Carl Fredricksen e o garoto Russell possui, sim, elementos artísticos que o tornam mais do que um mero produto, porém, aparecem em menor quantidade do que nos esforços anteriores da equipe.\nA produção e o roteiro são hábeis ao equilibrar o aspecto humano e emocional com o lado da aventura, tornando o filme encantador tanto para adultos como para crianças. O maior destaque é o desenvolvimento do protagonista e o estabelecimento de uma forte identificação entre a plateia e ele; uma tarefa difícil, tendo em vista que Carl Fredricksen é um velho rabugento e que poderia gerar antipatia.\nDocter e Peterson fogem desta armadilha através de pequenas soluções que ajudam a compreender o personagem como um todo. O maior exemplo disso é a sequência que ilustra toda a história da vida de Fredricksen e de Ellie. Essa pequena montagem é genial, pois em menos de cinco minutos, e sem qualquer diálogo, o espectador sente a felicidade, a dor, o amor, as desilusões e a realidade daquele casal. É um momento magnífico e emocionante, um exemplo magistral de economia narrativa que faz a plateia compreender quem é Carl Fredricksen ao mesmo tempo em que o torna uma figura familiar e querida.\nAlém disso, a natureza, digamos, “experiente” do personagem permite o roteiro abordar temas relevantes que, mais uma vez, mostram por que as animações da Pixar se diferenciam da grande maioria. A dor da perda, a inevitável passagem do tempo e a busca pela renovação são assuntos adultos presentes, tratados de maneira sutil pelo roteiro, afinal, é um desenho animado para o público infantil.\nApesar das situações engraçadas, Up tem momentos dramáticos e comoventes como a montagem inicial, a descoberta de Fredricksen no “Livro de Aventuras” e o belíssimo plano final. Esta cena, aliás, mostra como a obra consegue envolver o espectador.\nOs aspectos técnicos também merecem elogios. A animação é impecável, desde a fluidez dos movimentos dos personagens até a preocupação com os detalhes, como a barba de Fredricksen, que cresce no desenrolar da história. Importante ressaltar, ainda, o cuidado na composição dos personagens: os traços quadrados do rosto do protagonista servem como uma representação de sua personalidade dura e rígida. A mesma interpretação pode ser estendida ao gordinho Russel, que se apresenta adorável, e ao carismático cachorro Doug, cuja aparência faz contraponto com dos outros amedrontadores cães.\nEnfim, uma bela obra cinematográfica!\nElenco: Chiara Mastroianni, Marina Foïs, Marie-Christine Barrault, Louis Garrel, Jean-Marc Barr, Fred Ulysse, Julien Honoré, Marcial Di Fonzo Bo e Alice Butaud.\nSinopse: após a separação de Nigel (Jean-Marc Barr), Lena (Chiara Mastroianni) tenta seguir a vida com seus dois filhos, Anton (Donatien Suner) e Augustine (Lou Pasquerault). Deixa Paris e segue para a Bretanha, interior da França. Ao chegar na casa de sua infância, reencontra os pais, a irmã casada e acompanhada dos filhos, e o irmão irônico Gulven (Julien Honoré). Sua mãe, uma mulher autoritária, convida Nigel, ex-marido de Lena, na tentativa de reconciliar o casal. Lena, que foi para o campo tentar reconstruir sua vida, terá agora que lidar e enfrentar o controle de sua família.\nCrítica: o cineasta é muito apreciado por buscar sinceridade em seus filmes, além de testar levemente os limites da linguagem.\nMas aqui deixou a desejar. O longa gira em torno de família de classe média e seus problemas. O problema é que os personagens não se destacam muito e nem convencem. Os coadjuvantes não têm espaço para se desenvolverem durante a trama.\nA história praticamente não sai do lugar. Os conflitos são exagerados. Enfim, a trama não decola.\nLeonardo da Vinci – Biografia\nTítulo original: The Biography Channel – Leonardo Da Vinci\nSinopse: Leonardo Da Vinci conviveu com os homens mais poderosos de seu tempo, como a família Bórgia, Maquiavel e os Médici, mas nem por isso foi tragado pelo círculo de poder que o cercava. O Leonardo artista nos deixou obras-primas como "Mona Lisa"; o cientista dissecou cadáveres e estudou fósseis; o engenheiro conseguia redirecionar rios, criar instrumentos musicais autômatos e inventar máquinas para voar. Dono de uma diversidade criativa assombrosa, Da Vinci teve poderosos rivais, enfrentou incompreensões e preconceitos e morreu na solidão.\nCrítica: por meio da recriação de cenários com recursos de computação, este filme revela detalhes até então desconhecidos sobre a obra do artista e traça um retrato mais preciso do grande gênio, repleto de detalhes e informações.\nUuma produção bem elaborada a respeito da mente mais brilhante da Renascença. Deveria ser obrigatória nas escolas.\nTítulo original: Living Proof\nDireção: Dan Ereland\nElenco: Harry Connick Jr, Amanda Bynes, Angie Harmon, Swoosie Kurtz, Bernadette Peters, Jennifer Coolidg, Regina King, Paula Cale, Tammy Blanchard, Amy Madigan, John Benjamin Hickey e Bruce McKinnon.\nSinopse: o Dr. Slamon (Harry Conning Jr), após 12 longos anos de pesquisas e muitos testes, vê o uso de Herceptin, um tratamento revolucionário contra o câncer de mama aprovado para salvar vidas. No entanto, quando o financiamento para seu projeto é cortado, os filantropos Lilly Tartikoff e Ron Perelman ajudam o trabalho mais importante da vida do médico a tornar-se realidade. Com a ajuda de seus novos financiadores, Slamon continua a aperfeiçoar o tratamento, mas, apesar de sua nova droga ter a habilidade de garantir a vida, ela não funciona em todos os casos.\nCrítica: baseado na história verdadeira de um médico que lutou para encontrar o tratamento para o câncer, tentando salvar milhares de vidas e, ao mesmo tempo, dar sentido à sua própria vida.\nForte e comovente, retrata a dura realidade de mulheres com essa doença e os cruéis interesses da indústria farmacêutica.\n‘Uma Chance para Viver’ foi produzido primeiramente para a televisão, tendo Renée Zellwwegger como produtora executiva.\nO filme não é uma obra-prima, mas bastante impactante pela abordagem simples e direta de um mal que aflige tantas pessoas.\nDeve ser visto por todos, especialmente para quem tem ou teve pessoas nessa mesma situação.\nElenco: George Clooney, Vera Farmiga, Melanie Lynskey, Anna Kendrick e Danny McBride.\nSinopse: pago para viajar pelos Estados Unidos despedindo funcionários de empresas em crise, Ryan Bingham (George Clooney) sempre se contentou com um estilo de vida desapegado, passado em meio a aeroportos, hotéis e carros alugados. Ele consegue carregar tudo o que precisa em uma mala de mão, é membro de elite de todos os programas de fidelidade existentes e está próximo de atingir 10 milhões de milhas voadas. Mas quando o chefe de Ryan, inspirado pela novata funcionária Natalie (Anna Kendrick), ameaça mantê-lo permanentemente na sede da empresa, ele se vê entre a perspectiva – ao mesmo tempo aterrorizante e agradável – de ficar em terra firme, contemplando o que realmente pode significar ter um lar.\nCrítica: baseado no livro de Walter Kim, o filme encanta pelo roteiro e narrativa simples e direta e, sobretudo, sem apelar para momentos dramáticos.\nRyan Bingham é um sujeito que vive em aeroportos, aviões e hotéis, viajando de um lado para o outro nos EUA com um único objetivo: demitir pessoas. Com a crise financeira que assolou o país recentemente, muitas empresas tiveram que cortar gastos. Ryan pertence a uma empresa terceirizada que é responsável por isso. Para ele, cada pessoa reage de uma forma ao ser demitida e, neste caso, cabe a ele fazer com que esta notícia seja dada da “melhor” maneira possível.\nO executivo vive de maneira solitária por escolha, livre de qualquer relacionamento. Ao longo da trama, por exemplo, ele se mantém distante dos seus familiares. A sua grande meta é atingir dez milhões de milhas no programa de milhagem da sua companhia aérea favorita. Em uma dessas missões, ele conhece Alex Goran (Vera Farmiga), com quem passa a ter uma relação casual que começa a mudar o seu jeito de pensar e de viver.\nOs diálogos são irônicos e sarcásticos, principalmente por conta também de Ryan e Alex, que iniciam uma relação casual. Porém, assim que o enredo se desenvolve, Ryan passa a rever seus princípios e a querer algo mais fixo.\nSem apelar para momentos de intensas dramaticidades, a direção aposta muito mais em criatividade – ele consegue diferentes focos e enquadramentos nas pessoas que foram demitidas – e na excelente atuação de George Clooney e Vera Farmiga. Os dois atores, aliás, são os responsáveis pela mudança de curso do filme. O romance casual que ambos mantinham apresentava significados diferentes para cada um deles.\n“Amor sem Escalas” é, enfim, um filme triste e trágico. Recheado de excelentes conversações, mescla humor e dor e, dessa maneira, transforma uma história que, no início parecia totalmente despretensiosa, em uma obra extremamente sensível em assuntos cruciais, que vão desde as questões familiares até a situação mundial de trabalho pós-crise econômica.\nO personagem certo para o ator correto. George Clooney interpreta novamente o coroa sedutor, mas acrescenta a fragilidade e um humor sarcástico, crédito a ser dado pela direção.\nA história tem humor nas situações inusitadas e momentos emocionantes sobre o significado das relações e como é sentir-se conectado a alguém.\nElenco: John Malkovich, Colin Hanks, Tom Hanks, B.J. Hendricks, Emily Blunt, Jacquie Barnbrook, Ankur Bhatt, Steve Zahn, Osa Danam, Bubba Da Skitso, Griffin Dunne, Patrick Fischler, Matthew Gray Gubler e Nate Hartley.\nSinopse: Troy Gable (Colin Hanks) é um rapaz cansado da faculdade de Direito e que sonha ser um escritor. Enquanto busca um trabalho, conhece Buck Howard (John Malkovich), mentalista famoso nos anos 70 que sobrevive de pequenos shows e da fama que fez em suas aparições no programa Tonight Show, com Johnny Carson. Contrariando a vontade do pai (Tom Hanks), ele passa a acompanhar o showman como seu gerente de produção e descobre em seu emprego a magia da experiência da vida.\nCrítica: o filme não é uma grande obra, mas interessante o suficente para prender a atenção do público. John Malkovich que interpreta Buck Howard, famoso mentalista americano que teve seus dias de glória nos anos 70, é o centro de toda a trama e ele a conduz muito bem. É a sua melhor interpretação no cinema.\nMalkovich realmente nos convence de que é um mágico. Carismático, acenando para todos, fazendo juras de amor às cidades onde se apresenta e à sua platéia. As cenas em que ele interpreta Buck no palco são notáveis (Buck chegou a participar 61 vezes do Tonight Show).\nAlternando momentos mais dramáticos, com outros de vergonha, comédia leve e alguma ternura, A Mente que Mente consegue, com seu jeito independente, ser um bom filme. Mas não espere números grandiosos de mágica ou tensão. Buck era um mestre em adivinhações e hipnose. Seu assistente de produção, aqui vivido por Colin Hanks, até tentou descobrir seus truques, porém em vão.\nValentino, O Último Imperador\nElenco: Valentino e Giancarlo Giammetti.\nSinopse: em 45 anos de carreira, do pequeno estúdio em que aprendeu a costurar na França até os grandes desfiles nos maiores eventos da moda mundial, o estilista Valentino Garavani estabeleceu uma marca pessoal que sempre ignorou as tendências da ocasião. Ao seu lado, durante todo este tempo, esteve Giancarlo Giammetti, seu sócio, confidente e amante.\nCrítica: o documentário traça um retrato íntimo de Valentino, indo encontrá-lo em sua mansão no Reino Unido no período entre a comemoração de seus 70 anos e o desfile que marcou sua despedida das passarelas.\nNunca vimos Valentino assim de tão perto. O trabalho é ótimo, pena que muito pouco para uma celebridade como ele.\nDireção: Daniel Tendler e Fábio Barreto\nElenco: Rui Ricardo Dias, Glória Pires, Cleo Pires, Milhem Cortaz e Juliana Baroni.\nFilmado em dois estados (Pernambuco e São Paulo), sete cidades e 70 locações, entre 20 de janeiro e 18 de março de 2009, ‘Lula, o Filho do Brasil’ percorre os principais pontos da trajetória humana de Lula, do árido sertão, onde nasceu, à periferia de Santos, onde cresceu.\nCrítica: o filme feito para emocinar realmente emociona. Pena que algumas partes da vida de Lula passem rapidamente na tela e outras sejam até ignoradas.\nQuem acompanhou a vida política e sindical de Lula, sabe que ele é um ótimo orador. Com seu discurso simples e persistência ele ganhou a confiança de um povo que, até então, tinha medo de votar em alguém que também era do povo. No longa, porém, a maioria dos discursos são curtos e sem muita convicção, logo seguidos por ovações de "Lula, Lula". A única boa exceção é a assembleia ocorrida no estádio da Vila Euclides, em que Lula discursou para 100 mil trabalhadores, recriada com requintes de perfeccionismo. Nesta sequência, o ator Rui Ricardo Diaz já está mais gordo e, em alguns instantes, surpreende ao empregar um timbre de voz muito similar ao de Lula.\nTodo o lado político, como a formação do PT e a Campanha das Diretas Já, ficou de fora e poderia ter sido melhor explorado. No entanto, ressaltou-se bastante o fato de que, apesar de ser sindicalista, não era comunista nem esquerdista.\nAs atuações são boas, destacando-se Glória Pires e Milhem Cortaz, como os pais de Lula. Rui Ricardo Diaz, que interpreta um papel difícil na pele do protagonista, demonstra que tem futuro na carreira.\nOs cenários, a fotografia, a trilha sonora e as locações estão excelentes.\nVale a pena assistir para poder julgar.\nElenco: Demetri Martin, Liev Schreiber, Emile Hirsch, Jeffrey Dean Morgan, Paul Dano, Eugene Levy, Dan Floger, Imelda Stauton, Henry Goodman e Edward Hibbert.\nSinopse: em 1969, quando o hotel dos pais de Elliot Tiber (Demetri Martin) é ameaçado de despejo, ele oferece o local para promover um show de rock e arrecadar dinheiro, sem imaginar que se trata do Festival de Woodstock.\nCrítica: em 2009 foram comemorados os 40 anos da realização do maior evento da cultura hippie. O filme é mais uma realização que relembra esse marco na história do rock, com o diferencial de mostrar os bastidores do festival.\nComo as imagens de arquivo são muito conhecidas, é necessário uma alta dose de fidelidade, que o diretor atingiu em um nível impressionante. Algumas tomadas são praticamente fac-simile das imagens de arquivo, imitando até enquadramentos e movimentos de câmera. Outra referência forte foi o documentário Woodstock (1970), com o recurso da tela dividida como em uma história em quadrinhos.\nO roteiro conta com outras maneiras de fazer rir, seja com frases bem colocadas nos diálogos, ou com personagens interessantíssimos, como o grandão Wolverine (Liev Schreiber, excelente no papel) interpretando uma drag queen que trabalha de segurança.\nAlém da preparação para a festa, o longa aborda a trajetória de Elliot, o garoto reprimido que boicota os próprios sonhos para ajudar os pais, sempre de mal com a vida.\nA ironia e o humor em volta das autodescobertas dão o tom do longa. Mesmo com o excesso de clichês, é engraçado e despretensioso.\nCuriosidade: baseado nas memórias de Elliot Tiber.\nFilme de abertura do Festival do Rio em 2009.\nPaís: Reino Unido/Austrália/AEUA\nElenco: Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Mark Strong, Kelly Reilly, Eddie Marsan, James Fox, Hans Matheson e William Hope.\nSinopse: o detetive Sherlock Holmes (Robert Downey Jr.) e seu fiel parceiro John Watson (Jude Law) envolvem-se em uma batalha contra o crime na Inglaterra, utilizando suas habilidades físicas e mentais, liderado por Blackwood (Mark Strong), vilão que pretende perturbar a paz e acabar com a ordem no Reino Unido.\nCrítica: essa nova adaptação para o cinema, ultramoderna, é repleta de recursos e efeitos visuais. Sherlock Holmes ficou caricato e pouco verídico. Resultado: a trama de suspense superficial não convence.\nClaro que nem tudo é ruim. O diálogo é veloz, afiado e bem-humorado, especialmente os de Holmes e Watson. Algumas em câmera lenta, que antecedem antecedem as ações calculadas do detetive, são muito boas. Para completar, uma trilha sonora adequadíssima ao ritmo das ações.\nSherlock Holmes, porém, peca mesmo por sua própria ambição, ondes sobram exageros e extravagâncias. É visível o desespero de agradar, de tornar este não um bom filme, mas uma lucrativa franquia.\nCuriosidade: Sherlock Holmes é um personagem de ficção da literatura britânica, criado pelo médico e escritor britânico Sir Arthur Conan Doyle.\nElenco: André Dussollier, Sabine Azéma, Emmanuelle Devos, Mathieu Amalric, Anne Consigny, Michel Vuillermoz e Sara Forestier.\nSinopse: uma carteira perdida e achada abre a porta a uma aventura romântica entre Georges e Marguerite. Depois de examinar os documentos de identificação de seu proprietário, não é uma simples questão para Georges entregar a carteira vermelha que ele encontrou para a polícia. E Marguerite fica curiosa sobre quem a achou.\nCrítica: Alain Resnais é conhecido por ser um dos precursores da Nouvelle Vague. Seus dois primeiros longas-metragens, Hiroshima, Mon Amour e O Ano Passado em Marienbad, são considerados clássicos do cinema mundial.\nMas esse trabalho está longe de ser aclamado ou de receber elogios. É o pior dele a que já assisti.\nO filme não tem história nenhuma, não sai nem chega a lugar algum. Chato e sem propósito, e o pior é que tem no elenco nomes de peso.\nUm desperdício de tempo, dinheiro e talento.\nElenco: Jessica Biel, Ben Barnes, Kristin Scott Thomas, Colin Firth, Kimberley Nixon, Katherine Parkinson, Kris Marshall e Christian Brassington.\nCrítica: o filme não é nenhuma maravilha, e chega a ser óbvio em alguns momentos, mas tem algum charme e é o melhor trabalho do diretor, que esteve à frente do “Priscila – A Rainha do Deserto”.\nA história gira em torno de um casamento precipitado entre uma americana e um inglês, após a Primeira Guerra Mundial. Quando ele vai apresentar a noiva, com planos de morar com ela na imensa mansão que a família possui no subúrbio londrino, a reação da matriarca, interpretada brilhantemente por Kristin Scott-Thomas, é a mais incômoda possível. Indiferença em alguns momentos, desprezo em outos, mas, acima de tudo, uma enorme diferença separa nora de sogra: o contraste entre duas culturas diferentes: a americana e a inglesa.\nInspirado em uma famosa peça de Noel Coward, o longa segue todo em clima de comédia leve, até que acontece um fato inusitado e drástico, mas também engraçado. Aí, por alguns minutos, transforma-se em uma comédia nervosa e tensa, pois, afinal, pode haver implicações terríveis para a heroína, com a qual o espectador, a esta altura, está completamente identificado.\nO filme é assistível, mas demonstra que o cineasta ainda precisa aprender muito para dominar a dramaturgia, já que a trama não é capaz de segurar o espectador por muito tempo.\nDireção: Fatih Akin, Yvan Attal, Allen Hughes, Shunji Iwai, Wen Jiang, Joshua Marston, Mira Nair, Brett Ratner, Randall Balsmeyer, Shekhar Kapur, Scarlett Johansson e Natalie Portman.\nElenco: Natalie Portman, Shia LaBeouf, Bradley Cooper, Blake Lively, Christina Ricci, Orlando Bloom, Hayden Christensen, Anton Yelchin, Ethan Hawke, Kevin Bacon, Irrfan Khan, John Hurt, Justin Bartha, Rachel Bilson, Robin Wright Penn, Maggie Q e Andy Garcia.\nSinopse: seguindo a ideia do "Paris, Eu Te Amo", nesse trabalho o romantismo é levado para Nova York. Doze cineastas assinam, cada um, um curta de cinco minutos para falar de amor.\nCrítica: o filme é a segunda versão do projeto “Cidades do Amor”, uma iniciativa dos cineastas Tristan Carné e Emmanuel Benbihy, que já concretizaram um longa sobre Paris.\nDa mesma forma que o primeiro, diversos diretores de distintas nacionalidades e estilos retratam, em curtas-metragens, histórias de amor na metrópole novaiorquina. Cada um a seu estilo, cria situações onde o romance é o centro da trama.\nMas aqui os 12 enredos são inferiores à qualidade dos criados em “Paris, Eu Te Amo”. Têm menos originalidade e são menos convincentes.\nO conjunto da obra não causou muita repercussão junto ao público.\nElenco: Elmar Wepper, Hannelore Elsner, Aya Irizuki, Nadja Uhl, Maximilian Brückner, Birgit Minichmayr, Felix Eitner, Floriane Daniel, Celine Tannenberger, Robert Döhlert e Tadashi Endo.\nSinopse: Trudi (Hannelore Elsner) sabe que seu marido Rudi (Elmar Wepper) está sofrendo de uma doença terminal e ela precisa decidir se vai contar a ele ou não. O médico sugere que eles façam algo juntos, como realizar um velho sonho. Trudi decide não contar ao marido sobre a gravidade de sua doença e aceita o conselho do médico. Ela há muito tempo gostaria de ir ao Japão, mas primeiramente convence Rudi a visitar seus filhos em Berlim. Quando chega na cidade, o casal percebe que os filhos estão tão ocupados com suas próprias vidas e que não têm tempo para sair com eles. Na segunda viagem, ao Japão onde mora o caçula Karl, um acontecimento mudará a história de forma impactante e Rudi redescobrirá o prazer das pequenas coisas e compreenderá a força do amor de sua esposa.\nCrítica: há filmes apenas para entreter e outros marcantes, especiais. Hanami – Cerejeiras em Flor é um desses, bonito de se ver e que toca almas e corações. A trama começa de forma bastante dramática. Trudi (a excelente Hannelore Elsner) recebe a notícia de que seu marido, Rudi, tem pouco tempo de vida. Aconselhada por médicos, ela o convence a sair do vilarejo na Bavária, onde vivem, e a espairecer numa visita aos filhos em Berlim, omitindo dele o trágico destino. Rudi é um sessentão, sistemático e de poucas palavras, que tem um emprego burocrático e não abre mão do cotidiano pacato, simples e regrado. Na capital alemã, o reencontro com sua filha Karolin, lésbica, e seu filho Klaus, casado e pai de duas crianças, será marcado por passagens embaraçosas, desconfortantes e de uma vivacidade ímpar. Dali em diante, a história dá uma guinada surpreendente. A diretora mostra maturidade e experiência para falar, sem meias palavras, de velhice, solidão, morte, superação da morte e ciclos da vida. Embora o tema pareça deprimente, seu tratamento ganha certa leveza, com algumas passagens bem-humoradas. Em algumas cenas, ocorre um exagero no uso de metáforas e fantasias, mas nada que afete por demais o brilho da trama. Um filme maravilhoso!!!\nTítulo original: Caro Francis\nElenco: depoimentos de Fernanda Montenegro, Lucas Mendes, Boris Casoy, Fausto Wolff, Ziraldo, Matinas Suzuki, Hélio Costa, ex-presidente Fernando Henrique Cardoso, o atual candidato a presidência da República, José Serra, entre outros profissionais da área.\nSinopse: filme sobre o polêmico crítico, escritor e jornalista Paulo Francis, que morreu de ataque cardíaco em Nova York em pleno carnaval de 1997. Pouco antes da exibição, o diretor do documentário, Nelson Hoineff, subiu ao palco com a equipe para dizer que o filme não era isento e que era claramente um filme em homenagem a um amigo.\nCrítica: difícil resumir a personalidade de Paulo Francis: combativo, lúcido, irreverente, crítico, escritor angustiado, trotskista desencantado, amante do compositor clássico Wagner e das marchinas de carnaval. Foi acima de tudo, um jornalista de sucesso, com um humor mordaz e sem papas na língua, tanto que, às vezes, isso lhe causava embaraços ou problemas sérios.\nPaulo Francis, à sua maneira, denunciou todos os dias a impossibilidade de existência de vida inteligente no pensamento dominante, não importa que pensamento dominasse o momento.\nEle também gostava de dizer que não era isento. Abominava a utopia jornalística da "imparcialidade" e era um homem de opiniões. Francis começou escrevendo críticas de teatro que, segundo um dos entrevistados, contestavam até a lei da gravidade. Trotskista ferrenho, mudou radicalmente da esquerda para a direita quando foi para os Estados Unidos. A transformação é comentada de forma bem humorada pelos amigos e conhecidos.\nAlém de diversos depoimentos, Paulo Francis também aparece na fita em imagens de arquivo de entrevistas concedidas ao Roda Viva e à TV Cultura, em reportagens, em erros de gravação e, claro, na sua participação no Manhattan Connection, que fazia com Lucas Mendes, Nelson Mota e Caio Blinder. Alguns episódios importantes são mais detalhados, como sua saída da Folha de S. Paulo, motivada pela intervenção do ombudsman do jornal, Caio Túlio Costa (chamado por Francis de "lagartixa" e por Diogo Mainardi de "mau caráter"). A coluna de Francis era geralmente escrita altas horas da madrugada e, por vezes, nem mesmo o autor tinha plena consciência do que dizia. "Um bom editor", diz Paulo Francis em uma entrevista, "guardaria meu texto em uma gaveta e me perguntaria depois se eu tinha certeza que queria publicar aquilo".\nAs opiniões consideradas de ultradireita lhe atribuíram o ódio mortal dos petistas, dezenas de políticos e de parte do público, mesmo sendo um dos colunistas mais lidos do país. Sua ida à Rede Globo foi aprovada com uma condição: que ele fosse ao ar apenas no final da noite, no Jornal da Globo, onde poderia provocar menos "estrago".\nO maior problema foi quando, no Manhattan Connection, Francis acusou os diretores da Petrobrás de terem dinheiro sujo escondido em contas na Suíça. O diretor da Petrobrás na época processou Francis em 100 milhões de dólares e há quem diga que foi a preocupação sobre este episódio que causou a sua morte.\nDe qualquer modo, o documentário é um ótimo retrato de um dos jornalistas mais polêmicos e folclóricos da imprensa brasileira. Seu modo de falar arrastado e característico, suas opiniões sarcásticas e sua cultura geral, segundo um dos entrevistados e "vítima" de Francis, fazem falta hoje em dia.\nTítulo original: A Dog's Story\nElenco: Richard Gere, Koji Yakusho, Joan Allen, Sarah Roemer, Jason Alexander, Cary-Hiroyuki Tagawa e Erick Avari.\nCrítica: não é necessário muito para se ter um bom filme. Um exemplo é o filme “Sempre ao Seu Lado”, com personagens do cotidiano em situações comuns, mas com uma essência especial que encanta e emociona. Simples e sentimental, na medida certa.\nO longa é um remake de uma produção japonesa de 1987, intitulada “Hachiko Monogatari”, e que foi baseada em uma história real, ocorrida no Japão da década de 1920. Já esta versão se passa nos Estados unidos durante os anos 1990. Certo dia, em uma estação de trem, uma gaiolinha que continha um filhote da raça de cães japonesa akita acaba caindo e libertando o seu habitante, que é encontrado pelo professor de música Parker (Richard Gere). Gere se sai muito bem, utilizando seu carisma natural e charme do clássico “bom-moço”.\nConforme o tempo vai passando e Hachi vai crescendo, ele passa a acompanhar Parker, por vontade própria, rumo à estação de trem, voltando para casa após a partida do seu companheiro e estando na porta da estação novamente quando o trem deste retorna.\nEm sua primeira metade, é mostrada a interação entre Hachi e Parker, jamais apelando para o humor barato ou situações mais extravagantes, sempre mantendo tudo bem simples e corriqueiro, justamente para atrair o espectador. Já o foco da segunda parte da produção passa a ser na emoção, com Hachi roubando a cena de seus companheiros de tela humanos. Aliás, se não fosse a habilidade dos cães (filhote e adulto) que vivem o protagonista canino do filme, este não seria tão bem sucedido.\nNo entanto, um trágico incidente mudará o rumo da existência de Hachi, retratando o valor da amizade e da verdadeira fidelidade.\nEm meio a tantos filmes com efeitos especiais, histórias de outros seres e planetas, vale a pena assistir a um filme extremamente humano, que dá uma lição sobre amizade.\nCuriosidade: o filme é uma adaptação de um famoso conto japonês sobre um cão da raça Akita, chamado Hachiko. Este conto tornou-se símbolo da fidelidade para o povo japonês.\nElenco: Jeremy Renner, Anthony Mackie, Brian Geraghty, Guy Pearce, Ralph Fiennes, David Morse e Evangeline Lilly.\nSinopse: para um grupo de soldados americanos, alguns dias os separam do retorno para casa. Um período relativamente curto, se não fosse por tantas ocorrências que transformassem esse fim de jornada em um verdadeiro inferno. As forças armadas precisam de especialistas não só nos campos de combate mas também no dia-a-dia, na proteção do grupo contra insurgentes que promovem atentados, matando milhares de cidadãos. O longa mostra a dura realidade destes soldados e, ao contrário do que todos eles pensam, a luta jamais terminará.\nCrítica: de forma bem objetiva, o filme retrata o assustador clima de pressão emocional e psicológica no qual soldados vivem em uma guerra e isso é passado-nos, duramente, a cada nova missão. Não há como prever o que vai acontecer, é um jogo perigoso onde o risco é necessário e dele não há como escapar. O enredo é bom, mas a força maior e impactante fica por conta da atuação do trio de protagonistas. Com a câmera trêmula, o longa reflete como a situação, norteada pela violência e pela tensão, pode ser pertubadora. As cenas são impactantes e, assim, permanecem até o final. Guerra ao Terror mostra a ação perversa da guerra sobre quem a vive e destrói, de uma vez por todas, qualquer esperança de que um dia a paz possa reinar.\nCuriosidade: ganhou seis estatuetas do Oscar 2010: Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Roteiro Original, Melhor Edição de Som, Melhor Mixagem de Som e Melhor Edição.


Portuguesa abre quarta rodada da Série A2 com vitória Portuguesa abre quarta rodada da Série A2 com vitória\nPortuguesa abre quarta rodada da Série A2 com vitória\nPublicado às 00:54 de 11/02/17\nCrédito: Divugação/Site Oficial da Portuguesa\nA quarta rodada do Campeonato Paulista da Série A-2 se inciou na noite desta sexta-feira (10) com dois jogos disputados. O primeiro deles foi entre Portuguesa e Sertãozinho, disputado no Canindé e que terminou com a vitória da Lusa por 1 a 0.\nCom o resultado, o time da casa foi a sete pontos e está em quinto lugar na classificação da competição. Com seis, o Touro dos Canaviais está em sexto lugar.\nA Portuguesa teve grandes chances na primeira e Rodolfo, em pelo menos duas jogadas, quase colocou a Lusa na frente do placar. No segundo tempo, o jogador tentaria de cabeça após cruzamento, mas colocou por cima do gol.\nO Sertãozinho procurava pressionar mais, mas foi o time paulistano a fazer o gol, aos 43 minutos, quando Bruno Santos fez o cruzamento e Adílson apareceu para completar e dar a vitória ao time da casa, a segunda na competição.\nNo outro jogo da rodada, XV de Piracicaba e Taubaté ficaram no empate por 2 a 2. Com três pontos, o Nhô Quim ainda segue na zona de rebaixamento e o Burro da Central ocupa o oitavo lugar, com seis.\nOs gols desta partida da Série A-2 ocorreram no segundo tempo, com o XV abrindo o placar aos seis minutos com Bruninho. O Taubaté foi atrás do empate e o conseguiu com Everton, aos 15 e ainda viraria cinco minutos depois, no gol de falta de Cassinho.\nO time piracicabano empatou novamente o jogo aos 22, no pênalti cobrado por Romarinho. O restante da partida foi brigado e com os dois times tentando a vitória, sem sucesso.\nA rodada prossegue neste sábado (11) com mais três jogos, outros quatro no domingo (13) e será encerrada na segunda-feira (14).\n(Crédito da foto: Divugação/Site Oficial da Portuguesa)\nPaulista A2paulista série A2portuguesa paulista a2portuguesa paulista série a2portuguesa série a2portuguesa vence paulista a2portuguesa vence paulista série a2portuguesa vence série a2Portuguesa x Sertãozinhoportuguesa x sertãozinho série a2série a2DESTAQUEFutebolFutebol PaulistaPortuguesaSertãozinhoTaubatéXV de PiracicabaCampeonato Paulista Série A2Paulista Série A-2


Pottermore: 6 razões para ficar animado se você for escolhido para a Corvinal | O Profeta Diário\nPottermore: 6 razões para ficar animado se você for escolhido para a Corvinal\nAs casas finalmente voltaram ao Pottermore e para comemorar, o site lançou alguns textos novos sobre cada uma! Leia abaixo nossa tradução do texto sobre as razões para você ficar animado se entrou para a Corvinal!\n6 razões para ficar animado se você for escolhido para a Corvinal\nCorvinal é a casa que abriga aqueles com uma "mente sempre alerta", apesar de ter vivido um pouco na sombra da Grifinória. Mas há muito mais na Corvinal do que sua reputação de inteligência. Aqui está o porquê...\n1. Corvinal é famosa por acolher pessoas excêntricas\nCorvinal produziu um conjunto de mentes fascinantes, muitas das quais tocaram a vida do Harry. De Cho Chang e Murta-que-Geme, até aos inacabáveis amuletos abstratos de Luna Lovegood.\nIntensamente inteligentes, pessoas da Corvinal são também únicas e pensam fora da caixa. Isso geralmente é uma boa coisa, a não ser que por "pensar fora da caixa" você queira dizer roubar histórias de outros bruxos e apagar suas memórias, como um certo bruxo da Corvinal chamado Gilderoy Lockhart.\n2. Entrar na Sala Comunal da Corvinal parece ser muito divertido\nPara uma casa que prospera a partir de cérebros inteligentes, não é nenhuma surpresa que para entrar na Torre da Corvinal a pessoa precise completar um enigma.\nHarry descobre isso quando acompanha a Luna Lovegood até sua Sala Comunal. Ela responde uma pergunta profunda "O que veio primeiro, a fênix ou a chama?" com uma resposta ainda mais profunda: "um círculo não tem início." Então toda vez que um estudante quer cochilar, ele tem que se engajar em um debate filosófico primeiro. Clássica Corvinal.\n3. As pessoas da Corvinal não querem só a glória\nA maior parte da Corvinal deu suporte ao Cedrico Diggory ao invés do Harry durante o Torneio Tribruxo. Assim como Rony, muitos deles pensaram que o Harry tinha feito algum truque para entrar na competição.\nCom exceção do Professor Lockhart, as pessoas da Corvinal são um pouco mais modestas quando se trata da busca pela glória.\n4. Eles falam o que vem à mente\nPara pessoas tão espertas, os Corvinos também podem ser surpreendentemente sinceros. A porta-voz de declarações inconscientemente francas é, claro, Luna, que é frequentemente tão sincera sobre as coisas, que ela poderia ser uma bem-sucedida comediante de stand-up em outra vida.\nDe anunciar que o amado amigo de Harry, Rony e Hermione, Hagrid, não é "um professor muito bom" até contar ao Harry que Padman Patil não gostou muito de ser sua acompanhante no Baile de Inverno. Podemos por favor contratar a Luna para contar coisas às pessoas que nós somos muito educados para dizer?\n5. O emblema da casa deles é incrível\nCom uma águia triunfante como emblema e uma combinação gloriosa de azul e dourado como cores da casa, qualquer um escolhido para a Corvinal irá parecer automaticamente fabuloso.\nAssim como eles podem se enfeitar em tons bem lisonjeiros em partidas de Quadribol, os Corvinos também podem se sentir consolados com o fato de que o animal da casa, a águia, é provavelmente um dos pássaros mais legais que existem. A águia é símbolo de força, imortalidade e intimamente relacionada aos deuses Zeus e Odin. Um pouco mais majestoso do que, digamos, um texugo.\n6. ...e a fundadora da casa tem a história mais trágica e intrigante\nA história de Rowena Ravenclaw é a mais triste e encantadora dos fundadores de Hogwarts. Ela construiu a escola junto aos outros três fundadores. Sua filha, Helena, é a Dama Cinzenta, o fantasma da Torre da Corvinal. Harry descobre sua triste história enquanto busca pelos artefatos mágicos que Voldemort transformou em Horcruxes, incluindo o diadema perdido de Rowena.\nA Dama Cinzenta vaga silenciosamente pelos corredores de Hogwarts inexplicavelmente por vários anos. Nós finalmente descobrimos que o fantasma nunca abre um sorriso devido a um grave segredo. Com ciúmes da inteligência de sua mãe, Helena roubou o diadema de Ravenclaw - um objeto poderoso que dá a quem usá-lo sabedoria.\nApesar do roubo de Helena, uma fatalmente doente Rowena Ravenclaw enviou o Barão Sangrento para localizá-la, o que ele fez, mas com consequências trágicas.\nUnknown 23 de junho de 2021 08:02\nTinha caido na Corvinal! Sou sortuda?!


Caiado apresenta programa que garante CNH gratuita a pessoas de baixa renda - Dia Online\nCaiado apresenta programa que garante CNH gratuita a pessoas de baixa renda\nDe acordo com a proposta, estudantes que concluíram ensino médio em escolas públicas e trabalhadores rurais também serão beneficiados.\nO governador Ronaldo Caiado (DEM) apresentou na tarde desta quinta-feira (4/7), no Departamento Estadual de Trânsito de Goiás (Detran-GO), o programa CNH Social, que garante a gratuidade do documento a estudantes que fizeram e concluíram o ensino médio em escolas públicas, pessoas de baixa renda e trabalhadores rurais.\nA proposta foi anunciada mais cedo pelo próprio governador, em seu perfil no Twitter. “E hoje tem novidade! Às 14h estarei no Detran apresentando o Programa CNH Social. A carteira de motorista deixará de ser um privilégio de quem pode pagar os altos custos do documento. Vamos democratizar esse acesso, olhando pra quem mais precisa”, escreveu.\nE hoje tem novidade! Às 14h estarei no Detran apresentando o Programa CNH Social. A carteira de motorista deixará de ser um privilégio de quem pode pagar os altos custos do documento. Vamos democratizar esse acesso, olhando pra quem mais precisa.\n— Ronaldo Caiado (@ronaldocaiado) July 4, 2019\nSegundo informações da governadoria, por ano, o custo do programa será R$ 11,6 milhões. Desse total, 8 milhões serão provenientes do fim de contrato com a Universidade Estadual de Goiás (UEG), para realização de exames práticos e teóricos para obtenção da Carteira Nacional de Habilitação (CNH). O Detran voltará a realizar o exame.\nProcesso para obter CNH será mais democrático\nCaiado comentou ainda na rede social que a carteira de motorista é instrumento de trabalho para muitas pessoas, então a ideia é facilitar o acesso ao documento. “A carteira de motorista deixará de ser um privilégio de quem pode pagar pelos altos custos do documento e terá acesso democrático!”, declarou o governador.\nEm relatório divulgado nesta quinta-feira, 4, Bachelet afirma ter registrado 66 mortes nos protestos contra o governo chavista, que começaram em janeiro.\nO Comitê de Direitos Humanos da ONU documentou na visita da Alta Comissária Michelle Bachelet à Venezuela no mês passado diversas violações atribuídas ao governo do presidente Nicolás Maduro no país.\nEm relatório divulgado nesta quinta-feira, 4, Bachelet afirma ter registrado 66 mortes nos protestos contra o governo chavista, que começaram em janeiro. Destas, 52 foram cometidas por forças do governo e milícias leais ao chavismo.\nO relatório vê com especial preocupação a atuação da Força de Ação Especial da Polícia Nacional Bolivariana (Faes), criada por Maduro para “combater o crime e o terrorismo”. A oposição denuncia a atuação do Faes como um esquadrão da morte a serviço do governo.\nApesar da economia da Venezuela ter entrado em crise bem antes das sanções impostas pelo governo americano, a situação deve piorar nos próximos meses em virtude dessas punições. Além disso, o acesso a alimentos e remédios é escasso e controlado politicamente pelo governo, segundo a ONU.\nO relatório de Bachelet diz ainda que, em média, os venezuelanos – especialmente mulheres – ficam dez horas em filas esperando por alimentos. O documento também denuncia a morte de 157 pessoas por faltas de insumos médicos no país em 2019.\nBatismo Cultural de Goiânia comemora 77 anos com volta do Chorinho\nChorinho retoma suas apresentações em comemoração aos 77 anos do Batismo Cultural de Goiânia, inauguração oficial da Capital.\nDepois de algum tempo da ausência da tradição, o Projeto Grande Hotel Vive o Choro, intitulado como Chorinho, irá retomar suas apresentações nesta sexta-feira (5/7) de frente ao Grande Hotel, na rua 3, Centro de Goiânia. A data para a retomada do evento, dia 05 de julho, foi escolhida devido à importante comemoração do Batismo Cultural de Goiânia, que aconteceu em 1942.\nNa data de 05 de julho de 1942, a capital do Estado de Goiás, foi inaugurada oficialmente. O que ficou conhecido como o Batismo Cultural de Goiânia. Na ocasião, a cidade foi palco de realizações culturais que trouxe à Goiânia diversas personalidades políticas, artísticas, eclesiáticas e intelectuais do País.\nCom aproximadamente 10 mil habitantes, a nova cidade recebeu milhares de visitantes para a celebração do Batismo Cultural, que foi mostrado ao Brasil. Na época, o então Presidente da República, Getúlio Vargas apoiou o batismo, entre outros eventos realizados na cidade.\nChorinho comemora Batismo Cultural de Goiânia\nCom a intenção de celebrar a inauguração oficial de Goiânia, o Batismo Cultural, a festa tradicional Chorinho volta à rua da capital. Promovido pela Prefeitura de Goiânia, a nova temporada conta com algumas alterações na programação.\nDe acordo com a diretora de eventos da Secult, Marci Dornelas, o projeto ainda será realizado às sextas-feiras. No entanto, as atrações serão realizadas a cada 15 dias, sendo elas voltadas aos grupos de Choro, MPB e Samba.\nAs atrações para o primeiro dia são: Bruno Rejan, Trio Toca, Jacob do Bandolim e Dona da Roda. O primeiro show começa às 19h30 e termina às 20h30. A segunda apresentação tem início às 20h45, com encerramento às 22h.\nAté a data de 22 de novembro deste ano, o Chorinho já tem programações fechadas com 11 edições previstas. Como conta Dornelas, o grupo Choro é fixo e abre o evento todas às sextas. Atrações de MPB e samba irão se revezar e encerrar a noite de festa.\n6 lugares em Brasília para curtir o melhor do sertanejo\nÉ possível contar com bares e casas noturnas que abrem espaço para o sertanejo na capital federal! Ótimas opções para fugir da rotina!\nO sertanejo é um dos estilos musicais de maior evidência no Brasil atualmente, ganhando cada vez mais artistas e fãs. Inicialmente, o estilo era propagado por duplas, que faziam sempre o uso de violas e belíssimos duetos vocais. No entanto, com o público cada vez mais jovem, esse tipo de música também foi se tornando mais popular e acessível, fazendo com que nascesse o sertanejo universitário. Se você está em Brasília e busca por lugarzinhos para curtir o estilo, podemos ajudar!\nNós aqui do Portal Dia Online preparamos uma listinha com bares e boates que possuem como ponto forte o sertanejo, que sempre embala o público com muita alegria e energia. São lugares perfeitos para quem adora dançar e tomar aquela gelada com a galera, representando ótimas opções para aproveitar no fim de semana, por exemplo. Confira!\nEncontre os melhores lugares para curtir um sertanejo em Brasília:\n1 – Dallas Bar\nPara quem está afim de curtir um bom sertanejo em Brasília, o Dallas representa uma das melhores opções! Por ali o público encontra uma excelente estrutura, com espaço para curtir os showzinhos que rolam na casa e ainda para aproveitar o bar com os amigos.\nÉ possível encontrar cervejas, drinques e petiscos para todos os gostos, embora os preços sejam mais elevados, a experiência proporcionada pelo ambiente vale a pena! Além do bom sertanejo, que conta sempre com apresentações ao vivo, a casa também abre espaço para estilos mais populares como o funk. Excelente lugar para ir com a galera!\nHorário de funcionamento: quinta, das 20h às 3h | sexta, das 22h às 4h | domingo, das 16h às 00h\nEndereço: St. Hab. Vicente Pires Lote 03 – Vicente Pires, Brasília – DF, 72001-505\n2 – Speteria Bar\nLocalizado em Taguatinga, aqui é possível encontrar mais uma excelente opção para curtir o melhor do sertanejo em Brasília. Por ali os clientes encontram um lugar bastante animado e descontraído, perfeito para ir em grupos de todos os tamanhos.\nO cardápio da casa oferece as tradicionais comidas de boteco, com petiscos e espetinhos mistos para todos os paladares. No quesito bebidas, é possível contar com chopp Heineken, dificilmente encontrado em outros bares da capital federal, sem falar nas cervejas diversas e drinques que agradam a todos.\nBoa parte das mesas se encontram ao ar livre e a casa recebe música ao vivo de terça a sábado, embalando o público ao som de duplas e artistas locais. Vale a pena conhecer!\nHorário de funcionamento: domingo e de terça a quinta, das 17h às 00h | sexta e sábado, das 16h às 2h\nTelefone: (61) 3042-4144\nEndereço: St. B Norte QNB 17 – Taguatinga, Brasília – DF, 72110-170\n3 – Abençoado Bar\nO Abençoado Bar é um lugarzinho em Brasília feito para você se sentir em casa. Por ali os clientes encontram um lugar acolhedor e bastante confortável, com mesinhas internas e externas, para deixar a experiência de cada um ainda mais agradável.\nNo cardápio da casa, porções fartas, petiscos e bebidas para todos os gostos, com sabores únicos e de encher os olhos (e a barriga, é claro). Uma das características mais conhecidas da casa fica por conta da música, já que costuma deixar o ambiente sempre mais animado.\nO principal estilo tocado por ali é o sertanejo, no entanto, ainda é possível contar com acústico de MPB e mais. Vale a pena conhecer e se divertir por ali! Clique aqui e confira mais detalhes.\nHorário de funcionamento: domingo a quarta, das 11h30 às 00h | quinta a sábado, das 11h30 às 2h\n4 – Shed Western Bar Brasilia\nUma das mais badaladas casas noturnas em Brasília, por aqui o público encontra ambientes amplos e que comportam grandes grupos, com estrutura moderna e excelente sistema de ar condicionado, o que não permite que a casa fique abafada.\nPor ali é possível contar com boas opções no cardápio, tanto para petiscos quanto para bebidas. Os shows costumam ser de médio porte e sempre há um cantor sertanejo na casa, seja local ou mesmo de reconhecimento nacional. Além disso, ainda é possível contar com outros estilos musicais. Excelente opção para fugir da rotina!\nHorário de funcionamento: sexta e sábado, das 23h às 6h\nEndereço: SCES, Trecho 02, cj. 26/27 – Lotes 02A e 02B, St. de Clubes Esportivos Sul Trecho 2 – Asa Sul, Brasília – DF, 70200-002\n5 – Sim Sem Hora\nCom um ambiente bastante agradável e perfeito para ir em grupo, o Sim Sem Hora é o lugar certo para quem gosta de sertanejo. Oferecendo camarotes, lounges e pista de dança, é possível contar com muito conforto e espaço para dançar.\nAlém de sertanejo, a casa também costuma receber muito pagode e outros estilos, sempre pensando em atender a todos os públicos possíveis.\nTelefone: (61) 3399-2099\n6 – Barril 66\nCasa noturna bastante animada e descontraída em Brasília, é sempre possível contar com shows de sertanejo e forró para animar as noites. Funcionando como bar e casa noturna, há um terraço externo e pista de dança para que todos possam ficar à vontade e se divertir!\nHorário de funcionamento: terça e de quinta a domingo, das 22h às 4h\nEndereço: SH Arniqueiras, ADE – Águas Claras, Brasília – DF, 70297-400\nVia: Abençoado Bar\nHomem é preso suspeito de espancar mulher até o Cais de Campinas\nHomem preso por agredir mulher, já teria cometido o crime outras vezes. Último caso ocorreu nesta quinta-feira (4/7), em frente ao Cais Campinas.\nNo início da tarde desta quinta-feira (4/7) um homem foi preso em frente ao Cais Campinas, em Goiânia, após ter espancado a própria esposa. A mulher, de 31 anos, teria sido agredida e perseguida pelo marido até o caminho que percorria para a unidade de saúde.\nO caso foi descoberto após a vitima ter se dirigido ao Cais Campinas a fim de tratar os ferimentos provocados por agressões anteriores. Depois da chegada da mulher a unidade e o relato aos funcionários, a Guarda Civil Metropolitana (GCM) foi acionada para a prisão do suspeito das agressões.\nSegundo informações da polícia, a mulher teria sido espancada e perseguida durante todo o percurso que fazia até a busca por atendimento médico.\nPaulo Rodrigues Peixoto, de 28 anos era conhecido da polícia por diversos crimes, somando um total de dez passagens. Ele foi encaminhado para a Delegacia Especializada no Atendimento à Mulher (DEAM), no Centro da capital, onde irá prestar depoimento à polícia.\nDepois de passar por exames de corpo e delito, a fim de comprovar as agressões sofridas, a vítima também foi encaminha à delegacia para depor.\nDe acordo com os policiais, o homem já teria sido preso por agredir a esposa.\nOutro homem foi preso suspeito de espancar esposa em motel de Goiânia\nUma mulher de 34 anos foi espancada com vários golpes de capacete na cabeça dentro da suíte de um motel no Jardim Petrópolis, em Goiânia. O suspeito, de 49 anos, foi preso em flagrante e relatou à polícia que agrediu a mulher por ela ter “colocado um chip” em sua orelha; acredita-se que ele estava sob efeito de drogas. O caso ocorreu na noite da última quarta-feira (3/7).\n1 Caiado apresenta programa que garante CNH gratuita a pessoas de baixa ren...\n2 Relatório da ONU aponta violações cometidas pelo governo de Nicolás Maduro\n3 Batismo Cultural de Goiânia comemora 77 anos com volta do Chorinho\n4 6 lugares em Brasília para curtir o melhor do sertanejo\n5 Homem é preso suspeito de espancar mulher até o Cais de Campinas


O aeroporto Guararapes, em Recife (PE), era 1 dos mais atrativos da rodadaDivulgação\nO leilão de 12 aeroportos da Infraero, o 1º no setor de infraestrutura do governo Bolsonaro, terminou com arrecadação de R$ 2,4 bilhões em outorga inicial. Grupos estrangeiros travaram forte disputa pelos blocos ofertados.\nO ágio médio do leilão –diferença entre os valores mínimos para lances estabelecidos pelo governo e os valores ofertados pelas empresas e consórcios vencedores– foi de 986%.\nA rodada marcou a estreia do modelo de blocos, conhecido como “filé com osso”. Os terminais foram concedidos em grupos em vez de disputas individuais:\nPelo modelo, o governo repassa à iniciativa privada aeroportos deficitários em conjunto com terminais mais atrativos para os investidores.\nOs grupos estrangeiros Aena e Zurich e o consórcio Aeroeste venceram o leilão e vão administrar os aeroportos brasileiros pelos próximos 30 anos. Os terminais representam 9,5% da movimentação doméstica.\nAs empresas terão de investir R$ 3,5 bilhões ao longo do período em melhorias de infraestrutura externa. O valor da outorga inicial e dos ágios devem ser pagos à vista.\nO Aena Internacional levou os aeroportos do bloco Nordeste ao dar o maior lance para o bloco após forte disputa com a Zurich Airport.\nO grupo espanhol ofertou R$ 1,9 bilhão em outorga inicial. O montante é 1.010% maior do que o valor de lance mínimo previsto pela União, R$ 171 milhões.\nO bloco Nordeste foi o mais disputado pelos investidores estrangeiros. O grupo era considerado o mais atrativo, por conta com o terminal de Recife (PE), 1 hub para voos internacionais, e pelo forte potencial atrativo da região.\nApesar de não conseguir arrematar os aeroportos nordestinos, a suíça Zurich levou o bloco Sudeste, com oferta de R$ 437 milhões, ágio 830,15% sobre lance mínimo, que era de R$ 47 milhões.\nEm nota, a empresa afirmou que o resultado é “1 marco importante” para a ampliação do portfólio da companhia na região. A suíça atua no Brasil desde 2012 e opera os terminais de Confins (BH) e Florianópolis (SC).\nO consórcio Aeroeste arrematou o bloco Centro-Oeste ao oferecer R$ 40 milhões, ágio de 4.739,88%. O lance mínimo era de R$ 800 mil.\nA Infraero ainda terá 44 aeroportos no portfólio. O governo, no entanto, já tem 1 planejamento traçado para leiloar os terminais.\nNa próxima 2ª feira (18.mar), o governo irá anunciar o lançamento de 3 novos blocos de aeroportos que devem ser concedidos em 2020. Ao todo, serão ofertados 22 terminais na 6ª rodada, divididos em 3 blocos, encabeçados pelos terminais de Curitiba, Manaus e Goiânia:


História A Seleção Congelante-Interativa - Capítulo 35 - História escrita por Cheryl_Blossom - Spirit Fanfics e Histórias\nT3Cap1 - Velhos Hábitos\nHistória A Seleção Congelante-Interativa - Capítulo 35\nQuero agradecer a capa linda que uma bebezinha fez para a fic <3!\nTbm quero falar sobre:\n1- Tô de ferias, amem!\n2- Tô com duas fics planejadas <3\n3- Tamos chegando na reta final!\n4- Temporada novinha para nos!\nNesta temporada tera poucos cap, e sera narrado pelo Harry, o que ele colocar em seu diário!\nCapítulo 35 - T3Cap1 - Velhos Hábitos\n“É inevitável o destino, parece que nunca seremos felizes por completo. Ele prega peças e traça estações desnecessárias. Tudo o que queremos é ser feliz, eu sou feliz. Herdeiro, tudo o que eu sempre quis, com a mulher que amo! Nunca imaginei que voltaria a escrever , e por ironia do destino, sou confuso. E toda vez que penso em minha amada, minha Sophie, penso em como salva-la! Então , meu querido e fiel escudeiro, acho que minha única escolha foi essa! Depois de algum tempo, aqui estou eu, voltando ao hábito de escrever! Sophie esta em acordando aos poucos , Maluna e Dani estão para chegar. Minhas primas voltaram para suas casas, e minha mãe voltara! E eu estou sentado, me sentindo um imponente, bebendo meu wisky enquanto escrevo!”\n"Convenhamos, ela era sua vida!"


Drywall em Taboão Da Serra: Preços e Orçamentos ONLINE  - Habitissimo\nDrywall em Taboão da Serra: Preços e Orçamentos\nPeça on-line orçamento de drywall em Taboão da Serra. Serviço totalmente gratuito e sem compromisso. Você pode receber e comparar vários orçamentos de drywall em Taboão da Serra dos melhores profissionais.\nPreço de drywall em Taboão da Serra\nQuanto custa um trabalho de drywall em Taboão da Serra?\n215 pessoas já solicitaram orçamentos para drywall em Taboão da Serra\nOrçamento colocar forro de drywall\nBom dia, estou necessitando de orçamento para colocação de 335m2 de forro drywall estrutural incluindo o material necessário para execução da obra. A obra é um galpão na região norte de SP. Obrigado.\nOrçamento alterar uma parede\nRemover uma parede de dry wall e coloca-lá em outro lugar a parede tem mais 2, 10 de comprimento por 2, 30 de altura, seria necessário somente as placas e dar acabamento.\nMinha sala tem 25. 30 mts, preciso fazer um foro simples e instalar um lustre, orçamento minimo que me passarão foi de 1400, se alguem bater o valor pode me chamar.\nBoa noite gostaria de fazer uma estante de drywal com nichos sendo um espaço para uma TV de 65 polegadas e 1 nicho superior de ponta a ponta e mais 4 nichos 2 de cada lado da TV e outro nicho abaixo da TV para aparelhos de tv a cabo e etc.\nOrçamento paredes em drywall com tratamento acustico\nOlá! preciso de 3 paredes em drywall, sendo que duas são contra-parede e uma completa! Essa completa, mede: 2, 30 por 2, 25 de altura. As contra paredes são: uma com 3, 00 mt por 2, 45 alt. A outra com 1, 85 por 2, 45 alt Preciso de\nOrçamento separação de sala\nParedes dry wall. São 4 paredes: 1-5metros quadrados. 2-4 metros e 20 3-4 metros e 33 4- 4 metros e 92 Total 19 metros quadrados. Mas são 4 paredes.\nSubir uma parede de cozinha americana de 1, 40 altura por 2, 30 de comprimento. Estrutura para porta de 90 cm incluindo todos material de acabamento inclusive as placas de drawall.\nOrçamento divisão para quartos\nNecessito orçamento para a colocação de 4 paredes de dry wall, sendo 1 com 12 mt. Comprimento por 2, 80 de altura e 3 de 3 mt. De comprimento por 2, 80 de altura. Incluindo material e mão de obra.\nPublicado em 19/01/2022 Taboão da Serra (São Paulo)\nRevestimento de parede com drywall, teto falso de drywall sala e copa.\nPreciso dividir um quarto ao meio com uma porta na divisória.\nPreciso colocar drywall no teto.\nEsse mesmo tamanho de parede.\nSumidouro orçamento de dry wall no teto do meu banheiro, tem 5, 30 metros.\nParede de 120cm para divisao sala/cozinha.\nDuas parades drywall uma 4 por 2 e outra 2 por 2.\nPreciso dos orçamentos o mais rápido possível. Wtp 11 98129-1561.\nGostaria de fazer no teto da sala bem detalhado.\nÉ metade de uma divisória.\nQuero colocar drywall no teto e em uma parede do corredor para instalação do perfil de led. O corredor tem 90 cm de largura e preciso de algo relativamente fino, para não perder espaço. Esse corredor tem 4, 5 metros de\nPreciso de uma simples divisória nesse corredor.\nPreciso de uma divisória para sala de brinquedos.\nInstalar divisória em drywall e porta juntamente apropriada para drywall, entregando pintado e pronto a divisória.\nQuero instalar, trilho de cortina embutido, 6 spots, 4 rasgos de luz e 1 luminária.\nInstalar drywall em residência (Taboão da Serra)\nInstalar divisórias de drywall (Taboão da Serra)\nParede de gesso 3d (Taboão da Serra)\nFazer móvel de drywall (Taboão da Serra)\nDrywall (Itapecerica da Serra)\nProfossional qualificado! Trabalho limpo. E Muito correto no valor. Estou muito satisfeito! Ver ficha da empresa\nGil é foda! Super disposto a ajudar, além do trabalho incrivel, sua equipe é de excelência no serviço também, enfim, recomendo sempre Ver ficha da empresa\nRápido, bem feito e atencioso Ver ficha da empresa\nEmpresas drywall em Taboão da Serra\nFotos drywall em Taboão da Serra\nIdeias drywall em Taboão da Serra\nVer todas as empresas de drywall em Taboão da Serra


RICARDO TEOBALDO DIVULGA NOTA CULPANDO APOIADORES DE DIÓ PELA CONFUSÃO EM RIACHO DAS ALMAS\nPágina inicialRICARDO TEOBALDO DIVULGA NOTA CULPANDO APOIADORES DE DIÓ PELA CONFUSÃO EM RIACHO DAS ALMAS\nDesde ontem (12/03) circula nas redes sociais, vídeos do deputado federal Ricardo Teobaldo do Podemos, sendo duramente criticado por pessoas que participavam do enterro das três primas mortas no acidente com o ônibus escolar de Riacho das Almas.\nTeobaldo falava sobre as condições dos veículos e das estradas da comunidade rural onde o acidente ocorreu. Quando uma professora o questionou perguntando quantas vezes ele esteve no município, sendo apoiada no local por outros populares. O parlamentar saiu acusado de tentar se promover em cima da tragédia. Através de nota encaminhada para imprensa, Teobaldo culpou apoiadores do prefeito Dió Filho pela confusão.\nNOTA - RIACHO DAS ALMAS\nDurante visita a comunidade, o deputado federal Ricardo Teobaldo foi procurado por moradores e parentes das vítimas para que o parlamentar denunciasse ao Ministério Público e ao Ministério da Educação a situação crítica do transporte escolar no município. Segundo moradores, existem ônibus em situações ainda piores que o do acidente, com mais de 20 anos de uso e sem qualquer manutenção. Também foram feitas denúncias que motoristas sem habilitação conduzem os ônibus. Até relatos de motoristas conduzindo veículos embriagados foram feitas no local.\nNa sequência, enquanto concedia entrevista a um blog local, onde relatava as denúncias feitas por moradores, o deputado federal Ricardo Teobaldo, foi criticado por apoiadores do prefeito que acompanhavam a situação. O parlamentar, mais uma vez, se solidariza com as vitimas e seus familiares dessa tragédia que abalou a todos. Em tempo, o deputado Ricardo Teobaldo reafirma seu compromisso com o município e se coloca à disposição para mais esclarecimentos.\nPor Sérgio Ramos/Locutor e Blogueiro- 13/03/2022


Irmão mata irmão em Rio Branco do Ivaí – SÃO JOÃO DO IVAÍ ON-LINE BLOG DO ROQUE\nIrmão mata irmão em Rio Branco do Ivaí\nPor Blog do Roque 18 de julho de 2015 18 de julho de 2015 Noticias\nUm homicídio foi registrado em Rio Branco do Ivaí durante esta madrugada de sábado (18). O crime foi registrado na Rua Rio Iguaçu. A PM foi acionada para atender a ocorrência de esfaqueamento e chegando ao local encontrou a vitima Walmir Fernandes de 31 anos, já em óbito.\nConforme informações de testemunhas, o autor do crime seria o próprio irmão da vitima, José Fernandes de 40 anos, ele foi localizado próximo a Praça da Igreja e confessou à autoria do crime, ele foi preso, sendo encaminhado a delegacia de policia de Grandes Rios, e foi autuado em flagrante.\n« PM apreende 36 pedras de crack em São João do Ivaí\nEx-presidente da Câmara de Barbosa Ferraz é condenado por uso irregular de diárias »


Mudanças em estatuto da Caixa irritam políticos aliados | Valor Econômico\n20/01/2018 às 10h58\nBRASÍLIA - Políticos da base aliada do governo ficaram irritados com o novo estatuto aprovado na sexta-feira pela Caixa Econômica Federal, cuja principal medida é o fim da prerrogativa do presidente da República de escolher ou exonerar os vice-presidentes da instituição. Parlamentares de vários partidos governistas no Congresso chegaram a afirmar que essa medida não será capaz de pôr fim às indicações políticas para os cargos de gestão do banco.\nA aprovação do novo estatuto, que estava sendo elaborado e discutido há cerca de um ano, ocorre em um momento delicado para a instituição financeira, que foi pressionada pelo Ministério Público a afastar 12 vice-presidentes do banco. O presidente Michel Temer (PMDB) tentou evitar, mas, diante da pressão dos procuradores e do próprio Banco Central (BC), optou por tirar temporariamente do cargo quatro vice-presidentes, que estão sendo investigados por corrupção.\nOs vice-presidentes passarão a ser escolhidos e destituídos pelo conselho de administração do banco, mas a decisão final caberá ao BC. Além das exigências atuais, como reputação ilibada e notório conhecimento técnico compatível com o cargo, foram acrescentados novos critérios para a escolha de dirigentes, como metas e resultados.\nA Caixa sempre foi alvo da cobiça de políticos e teve cargos disputados. Com orçamento bilionário e grande capilaridade, com presença em todo o país, é responsável por investimentos estratégicos, atua na habitação e é o agente responsável pelos recursos do Fundo de Garantia por Tempo de Serviço (FGTS). Ao contrário de outras estatais, como Eletrobras e Petrobras, que passaram a ser comandadas por executivos com perfil técnico, a Caixa continuou a abrigar indicados políticos.\nO próprio Temer teria desabafado com aliados em relação ao caso da Caixa. Segundo interlocutores, o presidente disse que esse cerco poderá afetar a imagem do banco estatal. "Ele reclamou que querem satanizar a Caixa, desmoralizar as instituições", contou um aliado. O deputado Arthur Lira (AL), líder do PP -- partido ao qual é ligado o presidente da Caixa, Gilberto Occhi --, também adotou o discurso de que a equipe econômica está querendo "demonizar" as indicações políticas dentro do governo. Ele disse que aqueles que cometerem erros devem ser afastados e sair, mas que o assunto deveria se encerrar aí, ou seja, para o deputado, estaria havendo exagero em relação à Caixa: "A Fazenda e o Banco Central estão na estratégia de tomar a Caixa para si, e acho que não é por aí. Occhi é funcionário da Caixa há 40 anos. E se houver condutas erradas desses afastados, eles vão sair."\nO líder do PR na Câmara, deputado José Rocha (BA), disse que não é porque um político faz uma indicação que a pessoa sugerida não tem capacidade técnica de assumir uma função. "A questão não é indicação política, e sim a pessoa certa para o cargo certo. O certo são as pessoas terem os requisitos exigidos para ocupar a função. Não se deve ter esse tipo de preconceito."\nLira, do PP, chegou a alfinetar o ministro da Fazenda, Henrique Meirelles, por suas críticas às indicações políticas em todas as áreas, e não apenas na Caixa. O deputado ironizou, dizendo que Meirelles não fez concurso para ser ministro nem foi indicado por conselho.\nO Palácio do Planalto sabe que os partidos querem continuar tendo influência e indicando nomes para os cargos, como é habitual em governos de coalizão. Os partidos estão irritados com o que consideram intromissão excessiva do Ministério Público e do Judiciário nas ações de governo. O presidente da Câmara, deputado Rodrigo Maia (DEM-RJ), verbalizou isso na quinta-feira, ao reclamar da "interferência brutal" da Procuradoria e do Judiciário nas decisões do presidente da República. "O presidente teve que afastar [os quatro vices da Caixa] porque não queria mais colocar o dedo nessas nomeações. Mas os partidos vão continuar indicando nomes para o governo", resumiu outro aliado.\nO novo estatuto aumentou de dois para nove os artigos que falam sobre as proibições para executivos da Caixa. Até esta sexta, apenas condenados (com decisão transitada em julgado) por crime falimentar, sonegação fiscal, prevaricação, corrupção ativa ou passiva, concussão, peculato, contra a economia popular, contra a propriedade ou contra o Sistema Financeiro Nacional, e aqueles condenados a pena criminal que vede o acesso a cargos públicos não poderiam estar nos órgãos superiores do banco. Ainda havia restrição para os inabilitados pelo BC ou outros órgãos de controle. Agora, não pode haver a indicação de parente até o terceiro grau, cônjuge, companheiro ou sócio de membro do conselho de administração, da diretoria e do conselho fiscal; devedores da Caixa; sócio de empresa que deva ao banco; quem tenha emitido cheque sem fundo ou tenha outras pendências de cobrança; declarados falidos ou insolventes; sócios ou executivos de empresas que sejam fornecedoras ou clientes da Caixa; e sócios de empresa em recuperação judicial, concordatária, falida ou insolvente no período de cinco anos anteriores à eleição e nomeação.\nNa terça-feira, o processo de seleção de novos vice-presidentes deve ser iniciado. A Comissão de Ética da Presidência (CEP) vai se reunir, no próximo dia 29, para julgar dois processos que investigam Antônio Carlos Ferreira e Deusdina dos Reis Pereira, dois dos vice-presidentes da Caixa afastados. "Houve apresentação da defesa, instrução do processo, coleta de provas. Esses dois casos terão julgamento final do processo ético -- disse o presidente do colegiado, Mauro Menezes.\nAntônio Carlos Ferreira (Executivo) Arthur Lira Banco Central do Brasil Base aliada Caixa Econômica Federal Cheque sem fundo Comissão de Ética Pública da Presidência da República Conselho de administração Corrupção Crime tributário DEM Direito penal Eletrobras Estatais FGTS Gilberto Occhi Habitação Henrique Meirelles José Rocha Judiciário MDB Michel Temer PP PR (Partido da República) Palácio do Planalto Petrobras Recuperação judicial e falências República Rodrigo Maia Setor financeiro Sistema Financeiro


Tepco e Mitsubishi vão construir usinas termoelétricas em Fukushima | EXAME\nTepco e Mitsubishi vão construir usinas termoelétricas em Fukushima\nEmpresas planejam construir duas usinas termoelétricas na região da instalação atômica\naccess_time 23 nov 2013, 15h05\nA proprietária da central nuclear de Fukushima, Tokyo Electric Power (Tepco), e empresas do grupo Mitsubishi vão construir duas usinas termoelétricas na região da instalação atômica, detalharam neste sábado à agência “Kyodo” fontes ligadas ao tema.\nO objetivo da Tepco é construir novas centrais que gerem energia para seus mais de 35 milhões de clientes e compensar assim a suspensão das atividades de todas as suas usinas nucleares após o tsunami de 2011.\nAs duas novas instalações terão capacidade para gerar 500 mil quilowatts cada uma e serão erguidas próximas das cidades de Iwaki e Hirono, a 40 e 20 quilômetros, respectivamente, da central nuclear de Fukushima Daiichi.\nO milhão de quilowatts que será gerado pelas duas novas usinas equivale, aproximadamente, ao que produz um reator nuclear.\nAs duas centrais utilizarão a tecnologia conhecida como gaseificação integrada em ciclo combinado, que emite menos poluição atmosférica e pode permitir que a operadora obtenha subsídios do governo japonês.\nA Tepco espera, além disso, que o plano gere milhares de postos de trabalho.\nAs duas novas usinas devem entrar em operação a partir de 2020, explicaram à “Kyodo” as fontes consultadas.\nAlém da Tepco, participam do projeto a Mitsubishi Heavy Industries, a Mitsubishi Corporation e a Mitsubishi Electric.\nO investimento total previsto é de cerca de 300 bilhões de ienes (US$ 3 bilhões), dos quais somente 10% serão desembolsados pela Tepco.


Boletim Especial atualiza dados sobre a disseminação da COVID-19 em Araucária – Araucária no Ar\nA Secretaria Municipal de Saúde de Araucária (SMSA) divulgou nesta terça-feira (01), o Boletim Epidemiológico Especial nº 29, que apresenta dados atualizados sobre notificações (casos suspeitos), positivos e óbitos relacionados à Covid-19 em moradores do município. A divulgação deste boletim utiliza informações do sistema ‘Notifica Covid-19’ da situação registrada até dia primeiro de dezembro (07h30).\nDe acordo com o documento, foram notificados 19.509 casos suspeitos de Covid-19 em moradores de Araucária, sendo 7.290 casos confirmados. Houve o diagnóstico de COVID-19 em 735 pessoas na última semana. A Secretaria de Saúde (SMSA) ressalta que apesar da cidade ter um alto número de casos identificados, isso poderia estar também relacionado à realização de ampla testagem e orientação ofertada pelos serviços físicos da rede e pelo Disk Corona.\nA faixa etária com maior proporção de casos confirmados de COVID-19 foi a das pessoas entre 30 e 39 anos com 1.781 casos (24,4%) seguida da faixa de 20 a 29 anos (1.715 casos, 23,5%). Também, chama atenção o coeficiente encontrado na população acima de 80 anos, 51,7 casos em cada 1.000 pessoas nessa faixa etária. Em relação à proporção por sexo, verifica-se a ocorrência de maior proporção de casos no sexo feminino, com destaque para as faixas etárias de 80 anos ou mais.\nRelação de casos positivos por localidades\nBarigui (42 por RT-PCR e 0 por sorológico), Boqueirão (190 por RT-PCR e 33 por sorológico), Cachoeira (289 por RT-PCR e 35 por sorológico), Campina da Barra (786 por RT-PCR e 82 por sorológico), Capela Velha (1500 por RT-PCR e 151 por sorológico), Centro (361 por RT-PCR e 42 por sorológico), Chapada (27 por RT-PCR e 02 por sorológico), Costeira (748 por RT-PCR e 108 por sorológico), Estação (252 por RT-PCR e 31 por sorológico), Fazenda Velha (355 por RT-PCR e 60 por sorológico), Iguaçu (738 por RT-PCR e 74 por sorológico), Passaúna (239 por RT-PCR e 32 por sorológico), Porto das Laranjeiras (153 por RT-PCR e 27 por sorológico), Sabiá (90 por RT-PCR e 17 por sorológico), São Miguel (13 por RT-PCR e 02 por sorológico), Thomaz Coelho (214 por RT-PCR e 12 por sorológico), Tindiquera (128 por RT-PCR e 26 por sorológico), Vila Nova (25 por RT-PCR e 05 por sorológico), Área rural (308 por RT-PCR e 17 por sorológico), Bairro não informado* (24 por RT-PCR e 47 por sorológico).\nConfira todas as informações do Boletim Especial nº 29\n** Alguns campos do exame sorológico foram revistos e baixaram na comparação com o último boletim publicado.


Embraer espera aprovação do governo para parceria com a Boeing | LIBERDADE PB\tEmbraer espera aprovação do governo para parceria com a Boeing – LIBERDADE PB\nEmbraer espera aprovação do governo para parceria com a Boeing\nEmbraer espera conseguir submeter a criação da joint venture em parceria com a Boeing, anunciada nesta quinta-feira (5), à aprovação do atual governo.\n“Nossa meta é na segunda metade de 2018, em outubro, novembro, ter os documentos definitivos e depois submetê-los ao governo do Brasil para aprovação e depois à assembleia geral (de acionistas)”, disse o presidente da empresa, Paulo Cesar de Souza e Silva em teleconferência com analistas.\nA Embraer já foi uma estatal e hoje o governo possui uma “golden share” na companhia, ação especial que garante poder de veto em decisões estratégicas, entre elas a transferência de controle acionário.\nA empresa diz que continuará listada tanto na bolsa brasileira quanto na de Nova York e que o direito de “golden share” do governo brasileiro será mantido após o acordo.\n“Firmar parceria com a maior empresa de aviação do mundo significará um imenso benefício para nossas operações, com acesso a mais mercados, redução de custos e ganhos de eficiência”, afirmou Souza e Silva na teleconferência.


Aga Neymatulla 26A, Baku, Azerbeijão\nO Premier Expo Hotel de negócios é uma propriedade de 4 estrelas localizada a 3.5 km de Azerbaijan Opera and Ballet Theatre. O Premier Expo Hotel recebe os seus clientes nos quartos com isolamento acústico a partir de 2010.\nO hotel gaba-se da localização ideal em Baku perto da estação de metro Nariman Narimanov. A propriedade está localizada a 5 km do centro de Baku com ópera e palácio nas proximidades.\nO Premier Expo Hotel possui 41 quartos em edifício de 6 pisos. Eles estão equipados com máquina de café/chá, frigorífico e chaleira, bem como casas de banho privadas fornecidas com chuveiro, artigos de higiene gratuitos e lençóis de banho.\nO pequeno-almoço gratuito é servido diariamente. O restaurante seduz com os pratos da cozinha local. Os hóspedes podem relaxar no bar Lounge com uma bebida favorita.\nTorre de Leandro 4.9 km\nPremier Expo Hotel, Azerbeijão\nRomance Hills Hotel em Kandy – reservar agora\nPiras Hotel em Alghero – reservar agora\nSureyya Alojamento de Acomodação e Pequeno-almoço em Fethiye – reservar agora\nTerre Bianche Alojamento de Acomodação e Pequeno-almoço em Alghero – reservar agora\nTownsend Estalagem em Perth – reservar agora\nMcm Apartamento em Porto – reservar agora\nAvra Hotel em Agia Galini – reservar agora\nSamrat International Hotel em Mount Abu – reservar agora\nDurham College/uoit - South Village Hotel em Oshawa – reservar agora\nHt Mobiliadas Hotel em Brasília – reservar agora\nMar Azul Apart Hotel Hotel em Natal – reservar agora\nSafari Albergue em Cuiaba (Mato Grosso) – reservar agora\nHoliday Casa de Férias em Torrox – reservar agora\nBoranup Forest Retreat Casa de Férias em Forest Grove – reservar agora\nAgua Hotels Sal Verde Hotel em Santa Maria – reservar agora\nOccidental Jandia Mar Hotel em Morro del Jable (Fuerteventura) – reservar agora\nLa Yolanda Hotel em Porto Cervo – reservar agora


Jade "Piton" já existia antes do "BBB 22"; entenda - Caldeirão do Paulão\nJade “Piton” já existia antes do “BBB 22”; entenda\nBem antes de entrar no “BBB 22” e receber de internautas o apelido Jade Piton , por conta de suas atitudes na casa, Jade Picon já tinha muito apreço pelas cobras. Tanto que a alcunha abraçada, sem resistência, por seus administradores nas redes sociais, pode ser bem mais do que entrar na onda e ter leveza para lidar com o assunto, como justificou-se.\nAcontece que Jade tem uma marca de roupas que leva seu nome. É ela quem cria tudo o que é desenvolvido para o público jovem. E à influenciadora foi negada a possibilidade de desfilar alguns dos modelitos autorais no horário nobre da Globo.\nE não é que a mocinha tem em seu site, à venda, uma coleção chamada Snake (cobra em inglês)? São peças para o dia a dia e muito postadas por Jade em seu Instagram.\nAlém de croppeds, vestidos, calças, jaquetas e até um modelo de chapeú buket (daqueles que ela usa no programa), Jade tem em seu closet joias em referência às serpentes e também sandálias. Como se vê, ela não ficará triste com o apelido venenoso que ganhou.