'Não estou me aposentando', afirma Ozzy Osbourne sobre turnê de despedida - Ligado à Música | Ligado à Música\nOzzy Osbourne voltou a dizer que não irá se aposentar, mesmo anunciando oficialmente a sua turnê de despedida, intitulada “No More Tours 2”. Em entrevista à Rolling Stone, o músico declarou que pretende continuar se apresentando em temporadas curtas.\n“Não estou me aposentando. É ‘No More Tours’, então, não vou fazer mais turnês mundiais. Ainda vou fazer shows, mas não vou fazer turnês por mais de seis meses. Quero passar mais tempo em casa”, explicou. O cantor ainda acrescentou: “Eu não quero passar por outra geração de Osbournes sem vê-los crescer”, se referindo aos netos.\nAssim que terminar a turnê , Ozzy pretende focar em um novo álbum. Ele afirmou ter cerca de “oito ou nove boas ideias de música”.\nOzzy Osbourne desembarca no Brasil em maio para shows em São Paulo (dia 13 – Allianz Parque), Curitiba (dia 16 – Pedreira Paulo Leminski), Belo Horizonte (dia 18 – na Esplanada do Mineirão), e Rio de Janeiro (dia 20 – Apoteose).


Nove distritos em aviso amarelo no sábado | TVI24\nNove distritos em aviso amarelo no sábado\nVento e agitação marítima redobram os avisos à população, num fim de semana em que o frio está de regresso\n2015-11-20 12:47 Redação / CF\nNeve na Serra da Estrela. (NUNO ANDRE FERREIRA/LUSA)\nTambém a Autoridade Nacional de Proteção Civil (ANPC) emitiu um aviso à população sobre as condições meteorológicas adversas de frio e vento forte, a partir de sábado, e sobre as medidas preventivas a adotar.\nAviso amarelo devido ao vento e ao estado do mar\nDe acordo com o IPMA, os distritos do Porto, Faro, Setúbal, Viana do Castelo, Lisboa, Leiria, Beja, Coimbra e Braga, vão estar sob ‘Aviso Amarelo’ entre as 06:00 e as 15:00 de sábado, devido à previsão de vento moderado a forte de noroeste com rajadas até 80 quilómetros/hora.\nOs distritos de Setúbal, Lisboa e Leiria vão estar também sob ‘Aviso Amarelo’ devido à agitação marítima, com o IPMA a prever ondas de noroeste com quatro metros, estando o aviso em vigor entre as 15:00 e as 00:00 de sábado.\nO ‘Aviso Amarelo’ é o terceiro mais grave de uma escala de quatro e significa risco para determinadas atividades dependentes do estado do tempo.\nJá os distritos de Vila Real, Bragança e Guarda estão, desde as 03:00 e até às 15:00 de hoje, sob 'Aviso Laranja' devido à previsão de nevoeiro persistente em alguns locais daqueles distritos.\nA previsão aponta ainda para neblina ou nevoeiro matinal, podendo persistir até meio da tarde em alguns locais do interior norte e centro, segundo a Lusa.\nTemperaturas mínimas descem até cinco graus no domingo 26 nov 2015, 11:44


Projeto Escola da Minha Vida 2020/2021 - EVENTO SUSPENSO - C.M. da Póvoa de Varzim\nProjeto Escola da Minha Vida 2020/2021 - EVENTO SUSPENSO\nEntrada/Agenda/Projeto Escola da Minha Vida 2020/2021 - EVENTO SUSPENSO\nDe 6 de janeiro a 7 de maio de 2021\nDiante das medidas implantadas de combate à pandemia, no âmbito do Estado de Emergência, que levaram ao encerramento de todas as atividades letivas, retomando em 8 de fevereiro, apenas no formato online, o Projeto Escola da Minha viu-se obrigado a suspender o calendário de atividades até que estejam reunidas as condições adequadas para a concretização das mesmas. O município da Póvoa de Varzim agradece a compreensão.\nO Projeto Escola da Minha Vida está de volta já em janeiro de 2021. Com este projeto, os Pelouros da Juventude e do Desporto da Câmara Municipal da Póvoa de Varzim, em parceria com toda a comunidade escolar, pretendem acentuar a importância da Escola na formação geral das novas gerações, na preparação para o mundo profissional e na formação pessoal e social. A Educação, o Desporto e a Juventude são fatores indispensáveis na dinâmica das ações que orientam este Projeto.\nDesta forma, estão convidados todos os alunos do universo do ensino básico e secundário a participar nas várias atividades, em especial nas Olimpíadas de Escrita, com inscrições ainda até 6 de janeiro, seguida das eliminatórias de acordo com o seguinte calendário: Escola Básica Cego do Maio, 4 e 5 de janeiro; Escola Básica de Rates, 5 de janeiro; Colégio de Amorim, 5 de janeiro; Escola Básica e Secundária de Beiriz, 13 de janeiro; Escola Secundária Eça de Queirós, 11 de janeiro (sob confirmação); Escola Básica Dr. Flávio Gonçalves, 11 e 12 de janeiro e a Escola Secundária de Rocha Peixoto, 15 de janeiro.\nAs Olimpíadas da Escrita, que têm final agendada para 11 de fevereiro, no Pavilhão Municipal, incluem, como habitualmente, um convidado de referência que lança um tema aos concorrentes. Para além do contacto com o convidado há ainda uma partilha de experiências que podem ajudar a despertar o processo criativo dos jovens alunos.\nA 22 de janeiro será o encerramento das inscrições nas escolas para as provas de desenho, pintura, escultura, banda desenhada e multimédia. Com estas provas pretende-se que os jovens despertem a sua vocação para as artes, o que pode ajudar a descobrir um caminho para o futuro, ao mesmo tempo, que se divertem.\nOs trabalhos laureados estarão em exposição na Casa da Juventude, de 27 de abril a 7 de maio de 2021.\nO grande encerramento do Projeto Escola da Minha Vida 2020/2021 e as entregas de prémios estão marcados para o dia 23 de abril de 2021 (esta data está sujeita a alteração).


10 de Janeiro de 2021 - Cultura de Borla\nMETROPOLITANA | O Testamento de Mozart > com Nuno Inácio | 16 JAN. 11H. THALIA\nÉ com música de Wolfgang Amadeus Mozart que a Metropolitana brinda o primeiro mês do ano. Trata-se de um dos compositores mais consensuais de toda a História da Música. Existe, porém, uma enorme variedade no seu extenso legado que passa por vezes despercebida. Encontramos aí obras que se distinguem pela ligeireza expressiva e por uma jovialidade contagiante. Mas também outras em que sobressai a comoção expressiva, por vezes majestáticas. Ainda que possam parecer comportamentos incompatíveis, sempre se sobrepõe uma irrepreensível coerência estilística. É essa, afinal, uma das principais qualidades da música da segunda metade do século XVIII, quando eram exaustivamente exploradas as possibilidades técnicas dos instrumentos, o planeamento formal da partitura, encadeamentos harmónicos complexos e efeitos dramáticos de pendor teatral. Nunca compromete, porém, a fluência do discurso musical que tanto apreciamos e que temos agora a oportunidade de revisitar em três fins de semana seguidos, com sinfonias, concertos e música de câmara do génio de Salzburgo.\nEm 1777 Mozart decidiu sair novamente de Salzburgo, dessa vez para viajar até à cidade de Mannheim, onde estava então sediada aquela que seria a melhor orquestra da época, constituída por um conjunto de músicos cuja qualidade permitia implementar as mais modernas técnicas de escrita orquestrais. Apesar de o Concerto para Flauta e Orquestra N.º 1 responder à encomenda de um abastado flautista amador, reflete esse mesmo brilhantismo instrumental. Já a sinfonia Júpiter, transporta-nos até ao verão de 1788, quando o músico compôs as suas últimas três sinfonias num só fôlego.\nTrata-se de um «tríptico» que termina brilhantemente com esta sinfonia. O mistério que alguns lhe associam transparece na gravidade de largos momentos da partitura, como acontece no primeiro andamento, onde se exalta por vezes o estilo sério da abertura francesa. Tudo prossegue numa bem humorada oposição entre a mais elevada eloquência dramática e uma simplicidade de escrita deslumbrante.\nO Testamento de Mozart\n[Mozart em Janeiro]\nNuno Inácio Flauta e Direção Musical\nW. A. Mozart Concerto para Flauta e Orquestra N.º 1, KV 313\nW. A. Mozart Sinfonia N.º 41, KV 551, Júpiter\nSábado, 16 de janeiro, 11h00, Teatro Thalia\nCopyright (C) 2021 Orquestra Metropolitana de Lisboa. All rights reserved.\nA Oficina organiza, cria, produz, preserva. Mas, A Oficina é mais do que isso.\nEm 2021, A Oficina – cooperativa cultural vimaranense nascida em 1989 – abre uma nova janela para se mostrar, despertando novos olhares. Próxima do território e em contacto com o mundo, A Oficina organiza, todos os anos, vários eventos na cidade de Guimarães. Assume múltiplas valências e frentes de ação, nomeadamente a gestão e programação de vários equipamentos culturais, a forte e crescente aposta no apoio à criação, entre várias outras iniciativas de formação e sensibilização através das artes. Mas, A Oficina é mais do que isso.\nDepois de atingida a marca dos 30 anos (em 2019), A Oficina dá novos sinais de maturidade e contínuo crescimento, sempre acompanhado de vontade, energia e uma constante inquietação no cumprimento do serviço público a que se designa. E alimenta o seu espírito perseverante aplicado no cumprimento de uma missão continuada na linha do tempo e crescentemente alargada no espaço, abraçando Guimarães e acolhendo e cooperando cada vez com maior alcance.\nAnualmente são cerca de 300 as atividades culturais que organiza, incluindo espetáculos, grandes eventos, oficinas, formações, entre outras. São mais de 50 escolas e instituições do concelho de Guimarães com quem trabalha, junto de professores e cerca de 5.500 crianças. São cerca de 20 as residências artísticas que apoia todos os anos e que dão origem a outros tantos espetáculos, fruto da aposta na coprodução de novas criações artísticas em Portugal. São cada vez mais as parcerias com várias instituições locais e a integração em diferentes redes regionais, nacionais e internacionais de programação cultural, abrangendo áreas como as artes performativas, o ensino, a música, as artes visuais e a inclusão social. Fundada com o objetivo original de criar uma estrutura capaz de valorizar, promover e divulgar as Artes e os Ofícios Tradicionais de Guimarães, A Oficina continua igualmente a perpetuar a feitura da Cantarinha dos Namorados e do Bordado de Guimarães, produto reconhecido no mercado fruto do projeto de certificação levado a cabo por esta cooperativa.\nEste ecossistema assume agora uma nova visibilidade com uma campanha de comunicação institucional apresentada neste mês de janeiro sob o mote “A Oficina é mais do que isso”, a par do lançamento de uma nova Revista com o tema “Outros Futuros: práticas artísticas e sociais, depois de 2020”. Com um novo rumo editorial dedicado à reflexão e ao pensamento, a partir da criação artística, a nova Revista d’A Oficina interroga ideias, desígnios, debates, impasses, crises que fazem o nosso tempo, através de um conjunto de colaborações relevantes em resposta a eixos temáticos nas mais diversas áreas da cultura, da educação, do património. À imediatez privilegia-se o tempo, ao consumo frenético escolhe-se o sabor da leitura demorada.\nA campanha agora lançada pela cooperativa de Guimarães pretende assim estimular cada um e todos os que com ela se cruzem, conferindo novos olhares sobre as oportunidades que regularmente coloca à disposição da comunidade – seja ela a comunidade aberta e interessada no ato de explorar várias e novas expressões artísticas através do consumo cultural, a comunidade artística, os professores que na sua companhia exploram e aprofundam novos caminhos e partilham os seus frutos com alunos e formandos, ou os próprios alunos em si, ao germinar nestes novas janelas de conhecimento e reflexão cultivando uma nova predisposição e sensibilidades artísticas (e humanas) enquanto consumidores e futuros produtores da matéria tão única e ao mesmo tempo plural a que chamamos arte.\nAtualmente, A Oficina organiza 5 grandes eventos por ano: GUIdance (fevereiro), Westway LAB (abril), Festivais Gil Vicente (junho), Manta (setembro) e Guimarães Jazz (novembro). Na cidade, faz a Feira de Artesanato e as Festas da Cidade e Gualterianas. É, ainda, responsável pela gestão e programação de diferentes equipamentos culturais na cidade de Guimarães como o Centro Cultural Vila Flor (CCVF), um espaço com programação regular no domínio das artes do espetáculo, composto por dois auditórios, um café concerto e magníficos jardins que dão vida ao Palácio Vila Flor, edifício do século XVIII; o Centro Internacional das Artes José de Guimarães (CIAJG), uma estrutura dedicada à arte contemporânea que junta peças das três coleções que José de Guimarães reuniu nas últimas cinco décadas – Arte Africana, Arte Pré-Colombiana e Arte Chinesa Antiga –, bem como obras da autoria do artista e de outros artistas contemporâneos; a Casa da Memória (CDMG), um centro de interpretação que expõe e comunica testemunhos materiais e imateriais que contribuem para um melhor conhecimento da cultura, território e história de Guimarães; a Loja Oficina (LO), um espaço de venda de artesanato local onde trabalham, diariamente, as artesãs d’A Oficina que garantem a produção do Bordado de Guimarães e da Cantarinha dos Namorados. A este conjunto de equipamentos, junta-se também o Centro de Criação de Candoso (CCC), uma antiga escola primária, transformada em 2012 num espaço de Residências Artísticas, que tem sido ponto de passagem obrigatório de centenas de artistas nacionais e estrangeiros. Espaço que tem na Black Box da Fábrica Asa uma extensão natural, sendo para aqui encaminhados os espetáculos das companhias em residência artística, na fase final da sua criação. E ainda o Espaço Oficina (EO) – o primeiro espaço habitado pel’A Oficina – que é atualmente um local de encontro de toda a rede criada em torno da companhia Teatro Oficina – criada em 1994 com o objetivo de dotar a cidade de uma estrutura capaz de combater as assimetrias regionais, proporcionando aos cidadãos espaços de formação e fruição cultural na área do teatro –, que inclui os alunos da Licenciatura em Teatro da Universidade do Minho, os participantes das Oficinas do Teatro Oficina, mas também os membros dos Grupos de Teatro de Amadores e os artistas do Gangue de Guimarães.\nMas, A Oficina é (definitivamente) mais do que isso. Através do Mais Três – programa de aprendizagem na área das artes performativas, integrado nas Atividades de Enriquecimento Curricular e de Apoio à Família – e de outros projetos escolares, como o Pergunta ao Tempo e o Lições Iluminadas, A Oficina está presente em mais de 50 escolas do concelho de Guimarães, atingindo um total de cerca de 5.5000 crianças. No âmbito do seu serviço de Educação e Mediação Cultural (EMC), A Oficina organiza, todos os anos, dezenas de espetáculos, conversas, visitas e workshops, nos seus equipamentos culturais, mas também nas escolas e noutras instituições, que apelam à descoberta, à imaginação, à criatividade e ao pensamento crítico. Neste mesmo âmbito, A Oficina também promove formação certificada para professores e demais agentes educativos interessados do território, numa parceria com o Centro de Formação Francisco de Holanda que tem como objetivo aprofundar conteúdos pedagógicos e artísticos, que permitam a construção de novas experiências com os alunos.\nA Oficina trabalha igualmente o pensamento. Nos últimos anos, uma série de publicações tem tido o carimbo d’A Oficina. Até hoje, já editou mais de 90 publicações de diferentes temas, das artes visuais à música, passando pelas tradições e o património, onde se destacam os catálogos das exposições do Palácio Vila Flor e do Centro Internacional das Artes José de Guimarães e a revista anual ‘Veduta’ dedicada a pesquisas e projetos sobre o património cultural, que tem tornado visível aquilo que podia ficar na esfera dos especialistas. Centenas de artistas contemporâneos estão representados em mais de 70 exposições que já habitaram o Palácio Vila Flor e o Centro Internacional das Artes José de Guimarães.\nEntre a memória e o futuro, A Oficina continua a lançar provocações artísticas à cidade, à região e ao país, numa missão cosmopolita de fazer o mundo acontecer em Guimarães, experiência através da qual se podem vislumbrar novos e melhores caminhos para todos.\nRevista 1/2021 d’A Oficina disponível aqui.\nVídeo ‘A Oficina é mais do que isso’ disponível aqui.\nEm aoficina.pt é possível explorar as vertentes de atuação d'A Oficina e toda a oferta à disposição, sendo este um eixo central que interliga digitalmente os vários espaços, eventos e projetos culturais.\nSolicitações de entrevista devem ser dirigidos a Bruno Barreto.\nJP Coimbra | Apresentação de VIBRA no Theatro Circo dia 16 Janeiro\nApresentação de VIBRA no Theatro Circo dia 16 janeiro\nJP Coimbra é-nos mais conhecido por ter sido o mentor de um dos projetos pop com mais sucesso em Portugal, os Mesa, assim como ser colaborador habitual dos Três Tristes Tigres. Contudo, nesta sua primeira aventura a solo, todo o universo pop é retirado para acedermos a um novo classicismo aliado à eletrónica. VIBRA é o nome do álbum.\nVIBRA vai ser apresentado no próximo dia 16 de janeiro pelas 19 horas na Sala Principal do Theatro Circo em Braga. Este será o segundo concerto de apresentação sucedendo ao de dia 17 de dezembro na Casa da Música.\nMas o que podemos saber sobre VIBRA? Para JP Coimbra "é música maioritariamente instrumental feita com extrema liberdade, sem pensar em formatos ou condicionantes. No sentido em que procura em cada faixa construir um bolo sonoro coerente, repleto de referências que vão da música eletrónica à clássica."\nO objetivo central do VIBRA foi combinar a plasticidade dos espaços públicos e suas inerentes características acústicas, na composição das peças musicais, criando autênticos "retratos sonoros" desses locais.\nO projeto foi gravado na Casa da Música do Porto, na Estação de Metro do Marquês, na Fundação de Serralves, no rio subterrâneo “Rio de Vila” por baixo da Rua Mouzinho da Silveira. Todo o processo de gravação foi captado pelo realizador Vasco Mendes e será disponibilizado em formato documentário.\nLocal: Theatro Circo Braga\nDia: 16 janeiro 2021\nTeatro Maria Matos a partir de 14 de Janeiro de Quarta a Domingo\nEnsaio Solidário (esgotado): 13 de Janeiro - Receitas revertem a favor da União Audiovisual\nBilhetes já à venda na Ticketline, Fnac, bilheteiras dos teatros e locais habituais.\nAlternando entre o drama e a comédia, os segredos de cada um serão revelados, no final da noite nada será como dantes e os amigos descobrem que são, afinal, Perfeitos Desconhecidos.\nCom Ana Guiomar, Cláudia Semedo, Filipe Vargas, Jorge Mourato, Martinho Silva, Samuel Alves, Sara Barradas\nRock tropicalista: Assista novo clipe da Ave Máquina\nComo uma cigarra que anuncia a chuva que renova, a banda carioca Ave Máquina lança o clipe de “Cigarra”, como um prenúncio de que a vida vai melhorar. O clipe em animação conta com roteiro e direção de uma fã, Nicole Peixoto, e saiu do papel graças a uma rifa virtual apoiada pelos seguidores do Instagram. Gravada à distância, a música foi produzida com base na apresentação do grupo no Showlivre, com nova mixagem e masterização, além de novos instrumentos como teclado e uma segunda guitarra.\n“Escolhemos a música Cigarra como single por ser uma música que representa bem a estética musical do grupo. É uma canção que transita por diversas influências, que vão do rock psicodélico, hard rock, tropicalismo e música nordestina. A letra da canção também se destaca por suas metáforas que transmitem imagens oníricas, mas com um sentido crítico e metafísico.”, explica Rafael Monteiro, baixista e tecladista da Ave Máquina.\nO videoclipe de “Cigarra” também representa o amadurecimento da banda. O novo arranjo da canção mostra uma sonoridade apurada, próxima do que os músicos pretendem seguir lançando nos próximos singles em 2021. O baixista e tecladista Rafael conta sobre a decisão pela animação e os desafios da produção:\n“O clipe em animação proporciona uma liberdade imagética que dialoga perfeitamente com a ideia de metamorfose e evolução sugerida pela canção. Durante a produção, nosso maior desafio foi conseguir produzir essa faixa mesmo com o distanciamento social.”, analisa Rafael.\nO clipe de “Cigarra” contou com roteiro, direção e edição de Nicole Peixoto, que também foi responsável pela capa do single. A música “Cigarra” é uma composição de Fiu, com produção musical e mixagem de Yuri Ribas, e a masterização ficou por conta de Emygdio. A Ave Máquina é uma banda carioca formada por Katia Jorgensen (voz e triângulo), Fiu (voz e bateria), Rafael Monteiro (baixo e teclado) e Yuri Ribas (guitarra). As fotos de divulgação são de Flávio Salgado.\nFormada em 2018, a Ave Máquina é uma banda que se autodefine como rock tropicalista. No repertório, os singles "Terra Oca" e "Me Dou Mal", entre outros, que levou o quarteto a tocar em casas importantes na cena carioca, como Audio Rebel, Saloon 79 e Lapa Irish Pub. Em janeiro deste ano, a Ave Máquina se apresentou ao vivo no Showlivre, importante canal de divulgação da música independente. A performance gerou o primeiro álbum da banda, já disponível nos streamings.\nAssista “Cigarra”: https://youtu.be/h4xK3aGdku8\nOuça “Cigarra”: https://smarturl.it/cigarra\nAcompanhe a Ave Máquina nas redes sociais\nTeatro "Nos Tempos de Gungunhana" representado no Teatro-Cine de Torres Vedras\nKlemente Tsamba vai representar no próximo dia 15 de janeiro, pelas 21h, no Teatro-Cine de Torres Vedras, o teatro Nos Tempos de Gungunhana.\nTrata-se de uma peça baseada na tradição oral dos contadores de histórias africanos, onde um único elemento se desdobra em vários personagens e, com a cumplicidade do público, retrata alguns dos episódios mágicos paralelos à vida do célebre rei tribal moçambicano Gungunhana.\n"Era uma vez um guerreiro da tribo Tsonga chamado Umbangananamani, que fora em tempos casado com uma linda mulher da tribo Macua, de nome Malice. Não tiveram filhos. Mas tentaram muito". Este é o mote que dá início a uma série de histórias nas quais se relatam aspetos curiosos ligados ao reinado de Gungunhana.\nO preço dos bilhetes para se assistir ao teatro Nos Tempos de Gungunhana no Teatro-Cine de Torres Vedras é de cinco euros. As entradas estão limitadas a 136 espetadores.\nCriação/Interpretação: Klemente Tsamba\nTextos originais: Ungulani Ba Ka Khosa\nApoio/Assistência criativa: Filipa Figueiredo, Paulo Cintrão e Ricardo Karitsis\nAdereços e Figurinos: Klemente Tsamba\nFotografia: Margareth Leite e Danilo Ferrara\nProdução: Carla Margarida Cardoso\nO BANQUETE de Miguel Mateus e Luísa Fidalgo | Na Malaposta\nO Banquete é o resultado de um trabalho de cruzamento de obras selecionadas entre o elenco e a direcção do espectáculo, que procura oferecer ao público uma discussão sobre o amor. O texto surge a partir dessa reflexão transposta em monólogos que se cruzam num processo de colagem. No limite é um pleonasmo do título: um banquete entre os actores e o público. Subirá ao palco dia 11 de fevereiro às 20:30H e estará em cena até dia 21.\nde Miguel Mateus e Luísa Fidalgo\nDIRECÇÃO Miguel Mateus\nCOM Alice Ruiz, Catarina Rabaça, José Leite, Luísa Fidalgo, Miguel Mateus e Nuno Nolasco\nMÚSICA E ARRANJOS MUSICAIS Ângela Flores Baltazar\nCENOGRAFIA Rita Capelo\nDESENHO DE LUZ Tasso Adamopoulos\nFIGURINOS Miguel Mateus e Rita Capelo\nVOZ Beatriz Godinho\nASSISTÊNCIA À DIRECÇÃO João Condeça\nVíDEO E IMAGEM Laura Pedrosa e Miguel Mateus\nFOTOGRAFIA Alexandra Paramês\nPRODUÇÃO Casa Cheia\nACOLHIMENTO Centro Cultural Malaposta e Escola de Mulheres (Clube Estefânia)\nRoubámos este título a Platão por nele nos apoiarmos para a construção deste espectáculo, que não deseja ser mais do que um lugar onde se come e se celebra o Amor. É, portanto, um “banquete de amor”. Sabemos que este poderia ser o nome de uma canção dos Santamaria – e talvez seja. (“Here we go!”)\n11, 12, 18, 19 e 20 de Fevereiro às 20:30H\n14 e 21 de Fevereiro às 16:00H\n13 de Fevereiro às 19:00H\nEVIL LIVES HERE – SHADOWS OF DEATH O passado que ainda atormenta as vítimas de crimes no presente retratado nesta série do ID\nO passado que ainda atormenta as vítimas de crimes no presente retratado nesta série do ID\nA partir de terça-feira, 19 de janeiro, às 22:00h\nO mal projeta uma sombra que se espalha durante anos e até mesmo décadas, após um crime. Esta série arrepiante revela o impacto real de um crime e como afeta as pessoas envolvidas e as mudanças que se seguem após esse trágico acontecimento. Recorrendo a entrevistas extremamente pessoais, esta série do ID (posição 74 NOS) analisa a forma como um crime altera para sempre as vidas dos envolvidos.\nNo episódio de estreia de Evil Lives Here – Shadows of Death recuamos até 2011, quando o detetive Christopher Lyons recebe um caso arquivado há 25 anos, esperando resolver um crime que muitos veem como um trágico erro judicial. Uma intrigante investigação para ver dia 19 de janeiro, às 22:00h.\nNa semana seguinte, a 26 de janeiro, também a partir das 22:00h, somos confrontados com um caso ocorrido em 1997, no pitoresco Condado Anne Arundel, em Maryland, em que um detetive herda vários casos arquivados. Assim que começa a investigar cada um, descobre um denominador comum horrível.\nOs crimes deixam sempre uma marca naqueles que ficam para trás. Agora, entes queridos, testemunhas e as forças da lei - muitos contando as suas histórias pela primeira vez - refletem como o passado continua a persegui-los no presente nesta série do ID.\nA estreia de Evil Lives Here – Shadows of Death, a não perder, terça-feira, 19 de janeiro, às 22:00h, no ID, o canal de crime real exclusivo da NOS (posição 74).\n"Ordem Moral", do realizador Mário Barroso, representa Portugal nos Prémios Ariel, no México\nA Direção da Academia Portuguesa de Cinema selecionou o filme “Ordem Moral”, de Mário Barroso, para representar Portugal na edição de 2021 dos Prémios Ariel, como candidato a Melhor Filme Ibero-americano da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas do México.\nCom argumento de Carlos Saboga e baseado em factos verídicos, “Ordem Moral” conta a história de Maria Adelaide Coelho da Cunha, proprietária do “Diário de Notícias” e filha do fundador do jornal que, em 1918, foge com o antigo motorista, 26 anos mais novo. Três semanas depois é encontrada e internada no hospício Conde de Ferreira, onde é declarada louca e incapaz por Júlio de Matos, Egas Moniz e Sobral Cid, permitindo ao marido vender o jornal e entregá-lo ao serviço dos poderes que irão instituir a ditadura poucos anos depois.\nO elenco é composto por Maria de Medeiros, Marcello Urgeghe, João Pedro Mamede, Albano Jerónimo, João Arrais, Júlia Palha, Sónia Balacó, Ana Padrão, Vera Moura, Dinarte Branco, Rita Martins, Miguel Borges, Jorge Mota, Ana Bustorff e conta ainda com a participação especial dos atores Isabel Ruth, Rui Morisson e Teresa Madruga.\n“Ordem Moral”, que esteve em competição na 35ª Mostra de Valência – Cinema del Mediterrani, na 43ª Mostra Internacional de Cinema – São Paulo International Film Festival e ainda na 33ª edição do Tokyo International Film Festival – Tokyo Premiere 2020, estreou nas salas de cinema nacionais a 10 de setembro de 2020.\nThe Silent Box é esse lugar metafórico onde mergulhamos num mundo próprio de influência Rock, Indie, Blues, Jazz, por vezes metal, onde a música parece metamorfosear-se numa base sobretudo experimental que quer definir o seu próprio rumo. A banda bracarense nasce em 2018 dentro da caixa, mas com uma filosofia fora dela.\nDepois de um EP gravado em 2018 e lançado em 2019, o recém lançado single Hold On é a porta de entrada para um álbum promissor, ainda em fase de produção, com lançamento previsto para o final do ano, com o apoio do Poison Studio.\nHold On: Um ensaio sobre saúde mental\nEm Hold On há uma linha que transpõe os limites da sanidade mental e é precisamente essa mensagem que o videoclip, com a assinatura da Gearfilms pretende transmitir.\nNum exercício que nos leva pelos meandros dos distúrbios camuflados de uma mente em desequilíbrio damos por nós a estabelecer um paralelismo com os desafios que cada ser humano enfrenta e na importância da busca dessa voz interior de descoberta, por vezes de redescoberta, de um mundo interior melhor. Desse equilíbrio que acaba por se tornar na missão de vida de cada um…\nAs influências Rock dos anos 70/80\nO universo da banda gravita em torno de referências intemporais como Led Zeppelin, Pink Floyd, e nomes mais recentes como Artic Monkeys, King Gizzard and the Lizard Wizard e Black Keys. Mas o mais fascinante em The Silent Box é, sem dúvida, o background de influências dos diferentes membros da banda, alguns deles com formação clássica. É nessa interessante fusão musical que The Silent Box se encontra e se redescobre a cada música.\nOs rostos da banda\nVenceram o concurso de concertos do Avante! E passaram por diversos palcos e eventos do panorama musical nacional. São amigos, de personalidades e áreas completamente distintas entre si, mas trazem em comum a paixão pela música. João Rangel Pereira (voz); Eduardo Semanas (guitarra solo), André Sales (guitarra ritmo), Diogo Soares (baixo), João Oehen (bateria) e André Semanas (teclado) descobriram que o mundo pode ter o formato de uma caixa silenciosa. Esse lugar onde muito em breve veremos nascer uma variedade de estilos e uma composição invulgar que soa a surpresa e a improvável. Uma sonoridade que se entranha sem se estranhar, prova irrefutável de um talento nacional em viagem continua…\nMais fotografias e single Hold On\nApple Music: https://music.apple.com/us/artist/the-silent-box/1493203474\nFolle Époque, dos SillySeason, chega ao CCB a 16 de janeiro\nO espetáculo do coletivo SillySeason que marca o centenário dos Loucos Anos 20, estará em cena em Lisboa de 16 a 19 de janeiro, depois de ter estreado no Teatro Carlos Alberto (TNSJ), no Porto, no final de outubro.\nDepois da estreia no Teatro Carlos Alberto, no Porto, no final de outubro, Folle Époque, a mais recente criação do coletivo SillySeason, chega agora a Lisboa. O espetáculo, que celebra o centenário dos Loucos Anos 20, estará em cena no Centro Cultural de Belém de 16 a 19 de janeiro.\nCom conceção e direção dos SillySeason (Cátia Tomé, Ivo Saraiva e Silva e Ricardo Teixeira) e interpretação dos próprios e de Rodolfo Major, Sara Ribeiro e Teresa Coutinho, Folle Époque propõe uma revisitação dos Loucos Anos 20 à luz dos tempos atuais, de difícil caracterização e ambiguidade.\nNo espetáculo, os anos 20 do século XX fundem-se a 2020, num jogo de narrativas hipotéticas, que remetem para estes dois tempos (ambos caracterizados pela vertigem de uma catástrofe iminente), colocando-os frente a frente. Partindo do legado histórico dos anos 1920 e dos factos que chegaram até nós, Folle Époque desenvolve-se entre a realidade e a ficção, como num mise en abyme (ou narrativa em abismo). A loucura e os seus excessos espelham o conflito ético-moral da pós-modernidade. Como serão os novos anos 20?\nFolle Époque estará em cena no Centro Cultural de Belém, em Lisboa, de 16 a 19 de janeiro de 2021, sábado e domingo, às 11h, e segunda e terça, às 19h. Seguem-se depois apresentações no Centro Cultural Olido, em São Paulo, em data a anunciar.\nFolle Époque é uma criação dos SillySeason com coprodução do Centro Cultural de Belém e do Teatro Nacional São João.\nExposição retrospetiva de Volker Schnüttgen na Reitoria da Universidade do Porto com curadoria da zet gallery |\nArtista trocou Alemanha por Portugal há 30 anos por amor à pedra\nVOLKER SCHNÜTTGEN COM EXPOSIÇÃO RETROSPETIVA\nNA REITORIA DA UNIVERSIDADE DO PORTO\n*"Da Pedra: experiências técnico-poéticas de um escultor"\n*Exposição tem curadoria da zet gallery e apoio do dstgroup\nA exposição retrospectiva "Da Pedra: experiências técnico-poéticas de um escultor", do artista Volker Schnüttgen, marca o arranca da curadoria artística da zet gallery para o ano de 2021. A inaugurar no próximo sábado, dia 9 de janeiro, às 10 horas, na Sala Comum da Reitoria da Universidade do Porto, a exposição é uma homenagem ao artista alemão, que celebra 60 anos de idade e 35 de carreira, a maioria dos quais passados em Portugal, à qual a zet gallery e o dstgroup se associam.\nCom curadoria 360º de Helena Mendes Pereira e de Bárbara Forte, da zet gallery, a exposição apresenta ainda conteúdos retrospetivos onde se incluem um livro e um documentário sobre Volker. Estará patente até 27 de fevereiro, podendo ser visitada de segunda a sexta, entre as 10h00 e as 12h30 e das 14h30 às 17h30, e aos sábados das 10h00 às 13h00.\nPadrões, Mo-nu-mentos, Tropeços ou Habitat são as séries de trabalhos que estruturam a expografia que apresenta “uma inédita seleção de pequenas esculturas e projetos que refletem essa mesma presença da sua escultura no território comum da cidadania: o espaço público”, adianta Helena Mendes Pereira, diretora e curadora da galeria. Além de escultura, a exposição convida a visitar uma seleção de fotografias e desenhos que recuam aos primeiros anos de trabalho do artista e perseguem a continuidade do binómio experimentação-poesia.\n"Da Pedra: experiências técnico-poéticas de um escultor" tem a pretensão de “dar ao autor lugar de destaque na contemporaneidade artística como exemplo de combinação das ferramentas tradicionais da escultura com o sentido da vanguarda e dos limites que a obra de arte ultrapassa 35 de carreira, dos quais 30 passados em Portugal”, sublinha a curadora, propondo “um olhar, no tempo e no espaço, sobre um artista dos nosso afetos, dos nossos dias.”\nVolker Schnüttgen nasceu na Alemanha há 60 anos, mas por amor que trocou pátria mãe por Portugal há, precisamente, 30 anos. Terá sido por amor à pedra e pela perspetiva de uma espécie de renovação criativa que viu acontecer no encontro com as pedreiras, nomeadamente, as pedreiras de granito do Norte de Portugal. Através das pedreiras, o artista conheceu o país, começando nas pedreiras de Lioz, em Sintra, do mármore de Vila Viçosa e Estremoz, Viana do Alentejo e Trigaches (Beja), do granito de Monforte (Alto Alentejo) e durante quase 10 anos na pedreira do Sienito na serra de Monchique, onde trabalhou com muita regularidade. Seguiu-se a Beira Alta e finalmente o Minho.\nÉ também por isso, que a Sala Comum da Reitoria da Universidade do Porto se apresenta como o espaço de celebração da obra de um artista que, num caminho que deambula entre a madeira, os metais e, sempre, a pedra, consegue manter vivo o princípio de exploração e de experimentação de diferentes materiais e tecnologias, nunca perdendo o espaço-tempo da poesia que confere aos objetos mágicos que brotam das suas mãos, resultados de uma nostalgia de pensamento que o leva a situar-se sempre na paisagem de neblina fria das suas origens.\nA obra de Volker Schnüttgen marca a cena artística nacional e internacional, muito para lá da bilateralidade que estabelece entre Portugal e Alemanha. Espanha, Suécia, Holanda, Moçambique, EUA ou o Irão são mais alguns dos territórios onde inscreveu as suas narrativas, tanto em obras de arte em espaço público como em coleções particulares e institucionais.\nJosé Teixeira, presidente do conselho de administração do dstgroup, é um dos seus colecionadores mais representativos e é por isso, com naturalidade que o grupo que também nasceu da “pedra” se associa a esta celebração artística em homenagem a Volker Schnüttgen.\nAs Três Irmãs de Tchékhov marcam início de 2021 no TeCA\nPeça comemora 120 anos em 2021\nAs Três Irmãs de Tchékhov\nmarcam início de 2021 no TeCA\nPeça centenária ganha uma nova versão, dirigida e concebida por Carlos Pimenta, que vai estar em cena a partir de amanhã\nQuem conta um conto, acrescenta um ponto. Nunca um ditado popular fez tanto sentido como este rifão aplicado à obra do russo Anton Tchékhov. No início de 2021, a peça As Três Irmãs, estreada em 1901, em Moscovo, volta a ter uma nova versão, desta vez apresentada pela Ensemble – Sociedade de Actores, num espetáculo que sobe ao palco do Teatro Carlos Alberto (TeCA), entre amanhã e 16 de janeiro.\nA peça, concebida e dirigida por Carlos Pimenta, representa para o encenador e para a companhia Ensemble um regresso aos textos de Tchékhov, em particular a um dos seus trabalhos que finta o presente e o tempo que passa, mantendo-se hoje tão atual como em 1900, ano em que foi escrito. Nesta versão, Carlos Pimenta explora esta peça centenária através da reconversão do palco num estúdio de gravação, preenchido por um conjunto de atores que grava As Três Irmãs.\nO protagonismo é vertido, quase na íntegra, para uma dramaturgia sonora, focada no poder do som, com espaço para o mais eloquente de todos, o silêncio. A peça, próxima do teatro radiofónico, trabalha a dramaturgia de Tchékhov numa leitura cénica justaposta por uma camada dramática com recurso às palavras do escritor russo. Ao espectador cabe imaginar o restante universo de escuta.\n“Ativando o dispositivo teatral, procuramos que reconheçam Irina, Macha ou Olga, que talvez nem sequer tenham existido. Mas que importância terá tudo isso? Convocamos, pois, o espectador para um exercício de escuta ativa, para vazios que vai ter de completar. E também lhe dizemos para não se fiar nas imagens. Desta vez, não encaramos o espetáculo como “reino da visão”, como escreveu Debord”, refere o encenador Carlos Pimenta, em discurso direto sobre a sua versão da peça As Três Irmãs.\nO espetáculo As Três Irmãs pode ser visto entre amanhã e 16 de janeiro, de quarta a sexta-feira, às 19h00; ao sábado e domingo, às 10h30. No dia 10 de janeiro, o espetáculo terá tradução em Língua Gestual Portuguesa. Já no dia 15 há nova edição da Conversa com o Jorge, que permitirá ao público aproximar-se e interagir com aqueles que fazem o espetáculo em palco. A peça é para maiores de 12 anos e os bilhetes têm um custo de 10 euros.\nEM JANEIRO NO TEATRO TABORDA\n[LANÇAMENTO DO LIVRO]\nTEATRO (IN)COMPLETO – Volume I é o novo livro de Carlos J. Pessoa, que reúne as primeiras cinco peças de teatro escritas pelo autor para o Teatro da Garagem.\n104ª Criação Teatro da Garagem\nCoprodução Teatro Nacional São João\nNa idade das fake-news, da adulteração dos factos, da radicalização de posições, do colapso e da miséria, o Teatro da Garagem traz o TARTUFO de Molière à cena, convocando a plenitude do texto, os diálogos e as palavras.\nFILHAS DO TÉDIO\nde Thomas Mendonça\n[EXPOSIÇÃO DE PINTURA]\nCom a pandemia, Thomas Mendonça deixou de conseguir cumprir as suas rotinas de trabalho – ora pelo estado vegetativo, de pânico, alerta, contingência, ora pelo estado de calamidade ou emergência. Por “morrer” de vazio, começou então a pintar. Preservou-se e aproveitou, recatado, para pintar retratos a acrílico sobre todas as embalagens de gelados, pizzas e cereais que a quarentena lhe providenciou.\nTRY BETTER, FAIL BETTER'21\n[Ciclo Novos Criadores]\n[ABERTURA DE OPEN CALL]\nO Teatro da Garagem convida jovens criadores das áreas do Teatro e da Dança a submeterem os seus projetos para a edição de 2021 do TRY BETTER, FAIL BETTER - FEST EDITION.\nEm breve serão comunicadas todas as informações sobre os requisitos e o período de candidaturas.\nSaber Maior - Universidade Sénior da Junta de Freguesia de Santa Maria Maior\nAtravés da experimentação de metodologias transversais e inclusivas, tenta-se responder aos desafios do futuro, utilizando as práticas criativas e artísticas como ferramenta de aprendizagem acessível a todos.\n[SERVIÇO EDUCATIVO - Formação para Executivos]\nEm parceria com a IFE – International Faculty for Executives, o E-GARAGEM estende o trabalho de formação através do Teatro e construção de mais e melhor cidadania a outras áreas da sociedade.\nExposição Fluxos, de Roberto Santandreu, na SNBA a partir de 7 de janeiro de 2021\nA SNBA e o fotógrafo Roberto Santandreu apresentam a partir das 15h00 de 7 de janeiro, na Galeria de Arte Moderna a exposição Fluxos.\nCom curadoria do pintor Jaime Silva, Roberto Santandreu apresenta 26 fotografias de grande dimensão (1410x910mm) impressas em papel Canson, dando a ver o invisível, real reduzido, sintetizado, em tampas de esgoto, no chão de várias cidades.\nA exposição com entrada livre, estará aberta de segunda a sexta-feira, das 12h00 às 19h00 e aos sábados das 14h00 às 19h00. Encerra aos domingos e dias feriados e respeita as normas emitidas pela DGS e pelo Governo Português, nomeadamente quanto à lotação de espaços interiores e ao uso obrigatório de máscara.\nMETROPOLITANA | "Café com Mozart" nas manhãs de janeiro > 11H. Teatro Thalia\nParte da reputação da tradição musical clássica constrói-se com base nos valores da transcendência estética e de uma doutrina humanista que a razão não alcança. Justifica-se, por isso, que os nomes dos compositores e os títulos das obras se sobreponham frequentemente à mais descontraída experiência de ouvir música no dia a dia, seja pelo simples prazer contemplativo ou por quaisquer motivações de circunstância. Não esquecemos, porém, que, por intermédio das gravações e dos novos formatos que a música ao vivo desbravou recentemente, esse imenso repertório dispensa com facilidade a reverência formal para preencher momentos improváveis das nossas rotinas.\nNeste caso, propõe-se um curto ciclo de concertos que convida a despertar com música de câmara de Wolfgang Amadeus Mozart. São trios, quartetos e quintetos que, apesar de terem sido compostos há mais de duzentos anos, mantêm uma frescura que combina na perfeição com um bom café expresso bebido em frias manhãs de inverno.


Letras et cetera - Revista Literária Digital: Viagens - Capítulo VIII\nViagens - Capítulo VIII\nParaná – Última parte\nContinuei com minhas visitas. Mesmo tendo que fazer umas voltas bem grandes para chegar até lá. E ainda precisava deixar o carro na Vila e ir a pé, ou de carona em carro de boi. E Seu Gervásio ainda estava doente. Cada vez mais fraco. Eu sentia necessidade de ir lá para vê-lo. Sentia-me como que na obrigação disso.\nUm dia cheguei mais cedo que o costume e Seu Gervásio não estava em casa. Fora à cidade para nova consulta. Perdera a vez na que havia marcado na outra ida ao médico. Mas ele era assim. Teimoso. Só que desta vez ficou internado. Era grave.\nO tempo passou e meu trabalho me levou para sítios mais distantes. Ficou difícil voltar lá para ver o meu amigo. Soube por pessoas de outras localidades que ele estava muito mal.\nPensei - um dia volto lá. – Mas, não voltei.\nE Seu Gervásio faleceu. Soube por pessoas suas conhecidas. Com ele foram as histórias, mas ficaram as lembranças. A saudade do varandão, do bolinho de fubá, do chá de capim santo queimando a boca, do sorriso de um dente só.


FDSBC - Especialização, Atualização e Extensão: conheça os cursos da Pós-Graduação da FDSBC para o segundo semestre\nHonrando o compromisso de oferecer ensino de excelência, a Direito São Bernardo possui diversos cursos de Pós-Graduação, adequados para atender às necessidades de cada aluno. Seja para obter um certificado de especialista ou atualizar-se nos temas atuais do mundo jurídico, a FDSBC tem um curso para você!\nDesenvolvidos por um corpo docente extremamente qualificado e experiente, os cursos contam com a participação de professores das melhores universidades do país e utilizam os mais modernos recursos de comunicação e aprendizado.\nConheça a Pós-Graduação da Direito São Bernardo:\nCom carga horária de 360 horas, são oferecidos em temáticas atuais e abrangentes como:\nDireito das Diversidades e Inclusão Social,\nA estrutura programática permite que os interessados, incluindo estudantes de 4ºs e 5ºs anos da graduação, participem de módulos separados dentro de cada curso, com carga de 100 horas.\nPossuem cerca de 20 horas/aula e são voltados aos profissionais do Direito e graduados em áreas correlatas que busquem aperfeiçoamento técnico. Abrangem temas específicos como:\nContratos Civis e Empresariais na Atualidade: Aspectos Teóricos e Práticos;\nExecução no Processo do Trabalho à Luz das Reformas;\nRecursos no Processo do Trabalho à Luz das Reformas;\nDireito Sindical; (Mais informações em breve)\nDireito Internacional Privado e Interfaces Legislativas (LINDB, LGPD, Lei de Liberdade Econômica); (Mais informações em breve)\nExecução em Tempos de Pandemia e Pós-pandemia; (Mais informações em breve)\nAudiências Telepresenciais e o Processo do Trabalho em Tempos de Pandemia de Covid-19; (Mais informações em breve)\nTeoria e Prática da Ação de Despejo e as Ações Cabíveis para a Recuperação do Crédito do Locador; (Mais informações em breve)\nA Mediação e a Conciliação como Formas de Resolução de Conflitos em Tempos de Pandemia: A Busca pela Pacificação em Meio ao Isolamento Social; (Mais informações em breve)\nCompliance Previdenciário; (Mais informações em breve)\nAcidente do Trabalho – Questões Trabalhistas e Previdenciárias; (Mais informações em breve)\nBenefícios por Incapacidade – Aspectos Teóricos e Práticos. (Mais informações em breve)\nAlém disso, as aulas são realizadas por um corpo docente extremamente qualificado e experiente, que conta com profissionais que são expoentes em suas áreas de atuação.\nSão cursos mais curtos, tendo em média 40 horas/aula, ainda sendo de curta duração. Atualmente, temos disponível em nossa grade:\nTécnicas e Práticas para Atuar em Processos Arbitrais;\nDireito 4.0 – Direito e Inovação. (Mais informações em breve)\nFique de olho no nosso site e redes sociais para conferir os cursos que serão lançados em breve!


Meu Nome está Negativado, o Que Devo Fazer? | Plusdin\nMeu Nome está Negativado, o Que Devo Fazer?\nSaiba que estar com negativado não é o fim do mundo, existem várias maneiras de limpar seu nome e vamos te ensinar como\nPor: Felippe Drummond em 06/02/2020\nA inadimplência é um problema que afeta muitos brasileiros. E o pior de tudo é que ela deixa seu cadastro nos órgãos de proteção ao crédito, como o SPC/Serasa, te impedindo de assumir cargos públicos, solicitar um empréstimo ou financiamento.\nJá tentou conseguir cartão de crédito com o nome sujo? Nem todas as empresas aceitam, não é mesmo? Mas saiba que estar com negativado não é o fim. Existem várias maneiras de limpar seu nome. Por isso, escrevemos este post para te ajudar. Então, pegue o papel e caneta para anotar as super dicas que vamos te dar.\nQuando você deixa de pagar alguma dívida, ou até mesmo simples boletos do dia a dia, a empresa tem o direito de avisar ao Serasa e ao SPC já no dia seguinte do atraso do pagamento.\nEntão, você recebe uma carta com um aviso para regularizar sua situação. Caso não pague a dívida até o período estipulado, terá seu CPF negativado.\nNo entanto, nem todas as empresas têm o hábito de avisar seus inadimplentes do atraso no pagamento, e várias pessoas acabam ficando com o nome sujo sem saber.\nDiante disso, duas coisas são importantes: sempre verificar junto a esses órgãos o atual status do seu CPF, e tentar resolver o mais rápido possível sua situação junto ao credor, para evitar que esta dívida vire uma bola de neve somada aos juros e rotativos do cartão de crédito.\nAbaixo. vamos te ensinar como conferir seu CPF e dar dicas para sair dessa condição.\nSe você desconfia que está com o nome sujo no SPC e Serasa simultaneamente, é recomendado que pesquise separadamente em cada site.\nPara consultar na Serasa, basta seguir os passos abaixo:\nAperte o link “consulte seu CPF”;\nA página que será aberta mostrará eventuais dívidas presentes no seu CPF.\nConsulta no SPC Brasil\nO SPC Brasil é o único que cobra pelo serviço online de consulta ao CPF. Os preços variam entre R$ 9,90 e R$ 16,90, dependendo da informação que você está buscando. Escolha o tipo de consulta que deseja fazer e insira como realizar seu pagamento.\nJá sei para quem devo, e agora?\nSe você realizou sua consulta nos órgãos acima e já sabe o valor e o nome da empresa para qual deve, siga as recomendações para limpar seu nome:\nA primeira tentativa e mais recomendada pelos especialistas é negociar sua dívida. Por isso, dê preferência às instituições que originaram as dívidas e procure saber o Custo Efetivo Total (CET), que é o total da pendência com juros e multas.\nCom a proposta de pagamento em mãos, não deixe de pedir um desconto. Para ajudar nesse processo, existe o Serasa Limpa Nome. Nele, por meio da internet, você consegue entrar em contato com o credor, negociar e pagar o boleto do acordo.\nGeralmente o seu credor imediato é o que possui as melhores condições de pagamento para que o débito seja negociado e pago por você de forma mais fácil.\nDependendo da negociação, você pode simular a quitação da dívida de imediato e ver qual o desconto a empresa vai dar para você. Se o desconto for grande, veja aqui como pegar um empréstimo mesmo estando negativado e quite sua dívida. Desse modo, você só se preocupa com as parcelas do empréstimo. Basta apenas pesquisar bastante até encontrar as que cabem no seu bolso.\nApós o pagamento da primeira parcela da dívida ou a quitação da mesma, seu nome deixa de constar no cadastro dos órgãos de proteção ao crédito automaticamente em, no máximo, cinco dias.\nDepois disso, acompanhe aqui as 10 dicas para você organizar suas finanças pessoais e se certifique de não cair nas mesmas armadilhas novamente. Tome cuidado com os gastos no cartão de crédito, cheques sem fundo e demais vilões da sua vida financeira que podem gerar dívidas para você.\nAcompanhe nossas notícias diárias e fique conectado em todas as informações que podem contribuir para ficar longe dos débitos e a caminho do sucesso.\nEliana Da Silva De Jesus\n08/02/2020 as 09:26\nguero pagar minha dívida como faço para guitar\n22/09/2020 as 11:40\n08/02/2020 as 09:17\nEu guero organizar as minhas\nEntenda Quais São os Principais Motivos que Negativam uma Pessoa\nQual o Significado de Negativado?\n7 Impostos que Você Paga e Nem Sabe que Paga


Todos os livros do mundo: 2011\nPostado por Mari S às 07:17 4 comentários:\nPostado por Mari S às 11:12 14 comentários:\nConheci Carlos Drummond de Andrade aos 12, 13 anos. Talvez até muito cedo, para ter a real noção da grandeza daquele que, na época, já era um senhor, taciturno, tímido e genial.\nEm pouco tempo, ele se tornou inspiração em minhas tentativa de poemas, assim como o foram Bandeira, Quintana e Vinícius. (Esses homenzinhos maravilhosos são fonte de inspiração para qualquer pessoa que ame as letras.)\nE o querido Drummond cresceu diante de meus olhos adolescentes, me acompanhando até os dias atuais.\nFalar do nosso poeta maior é tarefa que dá frio na barriga. Difícil pensar em poesia, sem lembrar do gauche Carlos. Inexato defini-lo em poucas palavras, ele que tão bem se definiu em versos.\nImpossível se aprofundar em sua obra e sair incólume.\nDe uma “pedra no meio do caminho” a um certo “João que amava Teresa que amava Raimundo.”\nE, por falar em Raimundo, “mundo, mundo, vasto mundo”!\nAdiante, ele “perde o bonde e a esperança e volta pálido para casa”.\nFala de "um tempo em que não adianta morrer.\nUm tempo em que a vida é uma ordem”.\nE lamenta por ter "apenas duas mãos e o sentimento do mundo".\nCita sua Itabira natal, “apenas uma fotografia na parede (e como dói)”.\nMais à frente, compõe os mais belos poemas de amor, inclusive eróticos.\nLembra que "o amor foge a dicionários e a regulamentos vários".\nE proclama: “Já sei a eternidade: é puro orgasmo”.\nHá 24 anos Carlos Drummond de Andrade partiu para fazer poemas no céu.\nE a nós, órfãos de seus versos, só resta agradecer por esse brasileiro - tão mineiro - ter se tornado tão humanamente universal.\nDiria ele: "E como ficou chato ser moderno, agora serei eterno."\nAssim seja, Carlos.\nCarlos Drummond de Andrade nasceu em Itabira, Minas Gerais, em 31 de outubro de 1902 e morreu na cidade do Rio de Janeiro, RJ, em 17 de agosto de 1987. É considerado um dos maiores poetas do modernismo brasileiro.\nPostado por Mari S às 06:32 Nenhum comentário:\nPostado por Mari S às 14:55 7 comentários:\nPostado por Mari S às 10:49 2 comentários:\nPostado por Mari S às 09:20 8 comentários:\nPostado por Mari S às 15:19 4 comentários:\nPostado por Mari S às 15:07 4 comentários:\nPostado por Mari S às 13:58 4 comentários:


Hidratação para idosos: veja como a água é importante!\nAs pessoas, no processo do envelhecimento, passam a ter uma deficiência de identificação da sede. Nem todos os receptores corporais que controlam esse aspecto funcionam como deveriam. Com isso, sem perceber, muitos idosos (pessoas com mais de 60 anos) diminuem a ingestão de água. Porém, eles ainda precisam de água. Neste artigo, a gente te explica qual a importância da hidratação para idosos. Continue lendo!\nAo envelhecer, alguns sensores do corpo humano começam a falhar. Como já dito, uma dessas possíveis falhas é a não-identificação da sede. Sendo assim, os idosos precisam ter atenção redobrada e ingerir água, mesmo que achem sem necessidade. É preciso haver um consumo regular do líquido, para que o corpo continue funcionando da forma que deve. Com isso, se evita algum tipo de fadiga nos sistemas internos do corpo. É preciso garantir um envelhecimento saudável para aqueles que amamos.\nQuantidade recomendada de água\nApesar de não gostarem da ideia, o recomendável é a ingestão de 2 a 2,5 litros por dia. Alguns idosos podem repudiar essa informação e acabam não se hidratando corretamente. Mas é preciso incentivá-los a atingir a meta diária e a entender a importância da hidratação para idosos.\nBenefícios da hidratação para idosos\nAo beber água corretamente, ou seja, a quantidade recomendada por especialistas, os idosos garantem uma vida mais saudável. A correta hidratação para idosos garante uma vida cheia de vantagens. Alguns desses benefícios advindos da ingestão de água são:\nMenor chance de sofrer com constipação;\nRefresca em épocas quentes;\nPrevine contra o mau funcionamento dos órgãos.\nDanos para aqueles que não se hidratam\nA hidratação para idosos tem tamanha discussão e estímulo por causa de seus benefícios e por prevenir problemas de saúde. Sem o devido consumo de água, o idoso pode ter desidratação e sofrer com alguns danos decorrentes desse problema. Tais como:\nComo estimular a hidratação para idosos\nO consumo de água é essencial para o idoso. Por isso, aqui damos algumas dicas de como estimular a hidratação.\n1 – Toda vez que for na cozinha, beba água\nUma maneira de integrar a ingestão desse líquido na rotina é oferecer água para o idoso toda vez que for na cozinha. Nem que seja em pouca quantidade. Assim, se inicia um hábito, que depois de um tempo passará a se tornar natural. Essa é uma ótima maneira de estimular a hidratação para idosos.\n2 – Ofereça pouca quantidade, várias vezes\nA cada vez que oferecer água, não é preciso encher o copo. Apenas entorne uma boa quantidade, o suficiente. E repita várias vezes ao dia, para atingir a meta.\n3 – Água saborizada\nA ideia é adicionar água num copo e simplesmente incrementar com rodelas de limão ou laranja, por exemplo. Mas fica o aviso: não é recomendável ingerir o suco da fruta no lugar da água. O objetivo aqui é simplesmente adicionar um sabor à água.\nApesar de ser importante estimular a hidratação, é preciso ressaltar que não se pode esquecer da importância da alimentação saudável. Ela também influencia no bem-estar do idoso.\nNós somos uma das agências de cuidador de idosos mais antigas no Rio de Janeiro. Sendo assim, também uma das mais experientes. Conte conosco! Somos cuidadosos e muito preocupados com a saúde daqueles que você ama.\nContamos com profissionais qualificados e atenciosos. Entre em contato conosco e saiba mais!


5 dicas para aproveitar o Halloween em Goiânia - Mais Cinco\nFim de outubro é época de comemorar o Halloween – seja com festas, comida estilizadas ou mesmo com bons drinks. Confira as dicas que separamos para você: ⠀\n1. Halloween ‘Drink or Treats?’ – Moony Restaurante (@moonyrestaurantebar)\nO Halloween do Moony vai ser realizado no dia 1º de novembro, a partir das 20h30, com entrada gratuita. O melhor: quem for fantasiado ganha um drink exclusivo. ⠀\n2. Bolos estilizados – Tchella Patisserie (@tchellapatisserie)\nEm clima de Halloween, a decoração especial dos bolos e tortas chama atenção pela criatividade. Na foto, bolo três leches de 3 kg. A faixa de preço para o tamanho sugerido é de R$ 280 a R$ 350.\n3. Halloween Mr. Cheney (@mrcheneygoiania)\nSeguindo a tradição norte-americana, a rede não poderia perder as comemorações da data. A decoração especial e a equipe vestida à caráter garantem tanto os (deliciosos) doces quanto as travessuras. ⠀\n4. Halloween Califórnia – Sabores Food Park (@saboresfoodpark)\nO Halloween da escola de inglês Califórnia English Center (@californiaenglishcenter) acontece no dia 1º de novembro, a partir das 20h, no Sabores Food Park, com concurso de fantasias e música ao vivo. As melhores fantasias recebem premiações. ⠀\n5. La Pizza (@lapizzapizzaria)\nAlém das pizzas reconhecidamente saborosas, o Halloween chegou como proposta de atendimento personalizado na La Pizza: bruxinhas fazendo magias acontecerem, inclusive com entrega em residência em tempo mágico pra afastar o fantasma da fome.