Biblioteca "Castro Alves" do Colégio Estadual Desembargador Dilermando Meireles - Ceddim: 2009\nO negro introduziu na cozinha o leite de coco-da-baía, o azeite de dendê, confirmou a excelência da pimenta malagueta sobre a do reino, deu ao Brasil o feijão preto, o quiabo, ensinou a fazer vatapá, caruru, mungunzá, acarajé, angu e pamonha.A cozinha negra, pequena mas forte, fez valer os seus temperos, os verdes, a sua maneira de cozinhar. Modificou os pratos portugueses, substituindo ingredientes; fez a mesma coisa com os pratos da terra; e finalmente criou a cozinha brasileira, descobrindo o chuchu com camarão, ensinando a fazer pratos com camarão seco e a usar as panelas de barro e a colher de pau.(....)Se você observar; muitas das receitas que nós costumamos comer,são de origem africana ou seja são comidas afro-brasileiras. confira algumas receitas.Boa pesquisa.\nZumbi dos Palmares, o maior ícone da resistência negra ao escravismo no Brasil Vinte de novembro é o Dia Nacional da Consciência Negra. A data - transformada em Dia Nacional da Consciência Negra pelo Movimento Negro Unificado em 1978 - não foi escolhida ao acaso, e sim como homenagem a Zumbi, líder máximo do Quilombo de Palmares e símbolo da resistência negra, assassinado em 20 de novembro de 1695. O Quilombo dos Palmares foi fundado no ano de 1597, por cerca de 40 escravos foragidos de um engenho situado em terras pernambucanas. Em pouco tempo, a organização dos fundadores fez com que o quilombo se tornasse uma verdadeira cidade. Os negros que escapavam da lida e dos ferros não pensavam duas vezes: o destino era o tal quilombo cheio de palmeiras. Com a chegada de mais e mais pessoas, inclusive índios e brancos foragidos, formaram-se os mocambos, que funcionavam como vilas. O mocambo do macaco, localizado na Serra da Barriga, era a sede administrativa do povo quilombola. Um negro chamado Ganga Zumba foi o primeiro rei do Quilombo dos Palmares. Alguns anos após a sua fundação,o Quilombo dos Palmares foi invadido por uma expedição bandeirante. Muitos habitantes, inclusive crianças, foram degolados. Um recém-nascido foi levado pelos invasores e entregue como presente a Antônio Melo, um padre da vila de Recife. O menino, batizado pelo padre com o nome de Francisco, foi criado e educado pelo religioso, que lhe ensinou a ler e escrever, além de lhe dar noções de latim, e o iniciar no estudo da Bíblia. Aos 12 anos o menino era coroinha. Entretanto, a população local não aprovava a atitude do pároco, que criava o negrinho como filho, e não como servo.querem saber mais? clique nas palavras grifadas\nO SurgimentoO surgimento da Capoeira no Brasil foi devido as condições em queos escravos eram obrigados a viver , condições que muitas vezes os levavam a morte.A cultura africana sofre modificações face à nova realidade e toda a revolta de um povo vai se moldando a ansia de liberdade , surge então a capoeira uma luta em forma de dança que tornou realidade um sonho chamado de liberdade.(...)PARA MAIORES INFORMAÇÕES CLIQUE NA PALAVRA "CAPOEIRA"\nAs práticas mágico-religiosas são os fenômenos por meio dos quais os homens entram em contato com entidades sobrenaturais, espíritos, deuses e ancestrais. Esse era um aspecto central da vida dos africanos e que passou a ser também na vida de seus descendentes. De acordo com a cosmologia iorubá, cada orixá influencia ou rege os diversos domínios da vida e da natureza.Nas culturas africanas e afro-americanas tanto a magia – crença na possibilidade de interferir na vida material por meio do uso de forças sobrenaturais -, quanto a religião, que remete a sistemas filosóficos, orientações/especulações do espírito e da fé, são duas concepções que se inter-relacionam formando um sistema de explicação das coisas deste mundo e do sobrenatural, que possibilitam uma vida mais integrada. Na religião dos orixás existe uma associação mágica que articula as ações humano-naturais com as forças sobrenaturais.No Brasil, um conjunto de práticas e crença mágico-religiosas de matrizes africanas deram aos candomblés, cujas primeiras referencias literárias aparecem no século XIX. O termo candomblé pertence à língua banto, mas no Brasil se refere aos cultos religiosos de origem iorubá e daomeana.(...)PARA SABER MAIS CLIQUE EM: CRENÇA MÁGICO-RELIGIOSAS.\nÁfrica e Ancestralidade\nSOBRE A ANCESTRALIDADE A O AFRICANO TRADICIONALm muitas sociedades africanas o veneração ancestral é um dos princípios tradicionalmente central e básico mesmo nos cultos contemporâneos.O culto ancestral africano é enraizado profundamente no mundo tradicional africano.Dinamismo e vitalismo, compreendido de uma maneira existencial, concreta e afetiva e de aproximação. A realidade é vista e julgada especialmente em seus aspectos dinâmicos relacionados próximos à vida, o mais real e valioso concedido para cada ser. Dando a ênfase a fecundidade, a vida e a identificação entre o ser e o poder ou força vital.Certamente, o ideal africano dessa cultura é a coexistência de uma existência de uma força vital relacionada com o mundo e o universo. Sobretudo as forças do Deus, que dá a existência e o aumento do poder a todos. Vêm em seguida os mortos, que são dotados com poderes especiais, que vivem uma hierarquia de acordo com seu poder. As maneiras diferentes de ser são distinguidas por suas modalidades e grau de participação de força suprema (deus) e em forças superiores de outros seres “espirituais”A força, a alma, a vida e a palavra são conectadas próximas um com o outro. A palavra é o princípio da vida, excelência vital do par da força (da força do nome, do ritual, da palavra e do mito). Em algum sentido tudo é participação, porque é a mesma força que anima o universo inteiro; e é normal que essa força age em tudo. (...)MAIS INFORMAÇÕES? CLIQUE EM "0 CULTO ANCESTRAL"\nA religiosidade africana reconhece a existência do Deus da Criação, mas não define o deus. O nome de Maasai (Kenya e Tanzânia) para o deus, Engai, despercebido, desconhecido". Do mesmo modo, entre os Tenda (guinea), esse deus é chamado Hounounga que significa: "o desconhecido". Os povos afirmam que Deus é invisível, que é uma outra maneira de afirmar que não conhece o deus em nenhuma forma física. Subseqüentemente, em nenhuma parte da África nós encontramos as imagens ou as representações físicas desse deus, criador do universo..No geral, os povos africanos consideram que o universo, está divido em duas porções: o visível e o invisível. Os seres humanos vivem no nível visível, o deus e os seres espirituais vivem no nível invisível. Há uma ligação entre os dois mundos. O deus e os seres espirituais que fazem sua presença no nível físico; e as pessoas se projetam para o nível espiritual através de deus e os divinizados. O religiosidade africana é muito sensível na questão sobre a dimensão espiritual.Os seres espirituais explicam o "espaço antológico" entre seres humanos e Deus. Estes podem ser reconhecidos de formas diferentes, de que principais são: os divinizados e espíritos. Os divinizados foram criados por Deus, e alguns são também personificados de fenômenos e de objetos naturais principais tais como montanhas, lagos, rios, terremotos, trovão, etc.. Os espíritos podem ser considerados em duas categorias: divinos celestiais (céu) e do mundo. Os espíritos "divinos" são aqueles associados com os fenômenos e os objetos "divinos" tais como o sol, as estrelas, cometas, chuva e tempestades. E os "da terra" são em parte aqueles associados com os fenômenos e os objetos da terra, e em parte aqueles que são das pessoas após a morte (Egungun). PARA MAIS INFORMAÇÕES A RESPEITO CLIQUEM NA PALAVRA RELIGIOSIDADE\nHistória e Cultura Afro-Brasileira: Parâmetros e Desafios “Ao longe, soldados e cantores, alunos e professores acompanhados de clarim,cantavam assim: já raiou a liberdade, a liberdade já raiou,essa brisa que a juventude afaga, essa chama, que o ódio não apaga pelo universo,é a Revolução, com sua legítima razão”Heróis da Liberdade – Silas de Oliveira e Mano Décio da Viola-Império Serrano. 1971 Ainda estamos na fase de comemorar a sansão da lei 10.639 – que obriga o ensino de História e Cultura Afro-Brasileira no Ensino Fundamental e Médio – pelo Presidente da República e de pensarmos e agirmos entusiástica e colaborativamente para sua implementação. Afinal, está transcorrendo o ano em que o sistema educacional sofreu esse impacto.Temos, porém, o direito e o dever de estarmos atentos. Nosso país é pródigo em leis que não pegam. Ainda mais, com “temática tão problemática” – pelo menos para os que não viam problemas (muitos não viam mesmo!!!) com os nossos currículos, livros e procedimentos didáticos racializados e euronorteamericanocentrados.Penso que é hora de produzirmos algo que poderíamos designar de Parâmetros da História e Cultura Afro-Brasileira – uma composição de conteúdos à volta de 33% de História da África-33% sobre o Pensamento dos mais influentes intelectuais brasileiros (veríamos aí a gênese do nosso racismo contemporâneo)-34% Questão Racial e Educação; isso como proposta inicial para a organização de Cursos.Existe massa crítica suficiente: são essenciais as experiências geradas pela intervenção qualificada de organizações do Movimento Negro; há o esforço de pesquisa acadêmica dos NEABs em diversas universidades; há a Associação Brasileira de Pesquisadores Negros, que tem apresentado projetos consistentes para formação de pesquisadores na temática; há conselheiros engajados e mais do que capacitados no Conselho Nacional de Educação... Bastaria a articulação desses setores e outros interessados, orquestrada pelo MEC e pelo CNE.É necessário ter clareza que essa lei tem uma história que se confunde com a história da emergência do Movimento Negro nos últimos 30 anos. Os desafios para sua implementação são da mesma ordem dos que se antepõem ao avanço da luta contra o racismo. para saber mais acessem o site:http://www.espacoacademico.com.br/036/36epereira.htmou clicar no título.\nDepois daquela viagemValéria Piassa Polizzi Valéria, uma jovem adolescente de apenas 16 anos vê o seu mundo desmoronar-se ao descobrir que é portadora do vírus HIV. Em plena década de oitenta, em que os tratamentos e a doença não era muito desenvolvidos ainda, a brasileira depara-se com um problema do tamanho do seu desespero. Valéria foi contaminada durante a primeira relação sexual, com o primeiro namorado, que, como ela veio a descobrir, era usuário de drogas. Mas, longe de se deixar ir abaixo, Valéria decide erguer a cabeça e lutar pela sua vida, sem por de parte o problema que a afeta. Surge então uma descoberta de si mesma, dos prazeres da vida, de como é bom sorrir e ser feliz. Com uma linguagem juvenil e descontraída, a jovem fala dos problemas da adolescência, das dúvidas, dos medos e angustias, e da sua experiencia como portadora do vírus mais mortal do planeta. Valéria conta como decidiu perder a virgindade com o namorado de 28 anos, tendo ela apenas 16, e como foi descobrir o nefasto resultado de uma relação desprotegida. Um livro com muito astral, tristeza, sorrisos, humor, mas principalmente com muita lição de vida!\nO livro A Cabana, do autor William P. Young é um dos mais lidos de 2009 até agora.Segundo Michael W. Smith Esta história deve ser lida como se fosse uma oração, a melhor forma de oração, cheia de ternura, amor, transparência e surpresas. Se você tiver que escolher apenas um livro de ficção para ler este ano, leia A cabana.Resumo do livroDurante uma viagem em um fim de semana, a filha mais nova de Mack Allen Phillips é raptada. Há evidências de que ela foi brutalmente assassinada em uma cabana abandonada.Após quatro anos vivendo muito triste, causada pela culpa e pela saudade da menina, Mack recebe um bilhete estranho, que teria sido escrito por Deus, convidando-o para voltar à cabana onde aconteceu a tragédia.Apesar de desconfiado, ele vai ao local do crime em uma tarde de inverno e adentra passo a passo no cenário de seu mais terrível pesadelo. Mas o que ele encontra lá muda o seu destino para sempre.O livro A Cabana levanta um questionamento: se Deus é tão poderoso, por que não faz nada para amenizar o nosso sofrimento?\nAnjos e Demônios – Dan BrownUm assassinato dentro do maior centro científico do mundo: CERN. Um cientista marcado a fogo com a marca sagrada de uma antiga sociedade secreta: Illuminati. O roubo de uma substância capaz de devastar tudo em um raio de 1Km: Antimatéria.Este é o cenário da primeira aventura de Robert Langdon, um ano antes de desvendar O Código da Vinci.Os Illuminati eram uma fraternidade de cientistas que reuniam-se secretamente para discutir temas como astronomia, biologia, genética e outros que a Igreja não aprovava. Tamanha era a repressão católica que foram forçados e reunir-se secretamente e ocultar a identidade dos membros e a localização de seu esconderijo.Através dos séculos ficaram conhecidos como uma seita satânica que jurou vingar-se do Vaticano e de todos que um dia subjugaram o poder da ciência. No entanto, foram considerados extintos pela maioria dos historiadores e nem mesmo a Igreja não mais os teme.Às vésperas do Conclave que elegeria o novo Papa, o mito ressurge com sua marca ambigramática sagrada Ambigrama Illuminati e desaparece com a mais nova – e secreta – tecnologia desenvolvida por um cientista do CERN e sua filha.Leonardo Vetra sempre buscou a união entre a ciência e a religião, acreditando poder provar cientificamente a existência de Deus. Estava prestes a alcançar seu objetivo ao conseguir simular a gênese dentro de seu laboratório, com a criação da antimatéria – substância com propriedades inversas à matéria e potente como uma arma nuclear de 15 quilotons por gota, caso entre em contato até mesmo com o ar.Agora em mãos dos Illuminati a antimatéria está dentro da cidade do Vaticano e em 24 horas as baterias de seu tubo/container terminarão, devastando tudo o que a Igreja reuniu através dos séculos em seu país sagrado.Além de tudo, quatro cardeais simplesmente desaparecem minutos antes de iniciar o Conclave – os quatro preferiti – principais candidatos a novo Papa.São 19h e o Hassassin entra em contato, matará um cardeal por hora, até que a meia-noite, terminará o reinado da igreja na terra.Como salvar os quatro cardeais e salvar o Vaticano?Langdon em seu vigor acadêmico lembra que os Illuminati criaram um mapa através de Roma chamado Caminho da Iluminação que leva ao seu esconderijo secreto, sem acreditar que ele ainda possa existir, ele e Vittoria acessam os arquivos secretos do Vaticano e encontram na obra de Galileu as pistas para encontrar o sagrado caminho: Terra, Ar, Fogo e Água, que os anjos o guiem em sua jornada.Assim nossos heróis estão prontos para passar pelas milhares de igrejas de Roma em busca das obras do illuminatus Bernini e dos enigmas que levam pelo Caminho da Iluminação.Os cardeais serão salvos? O Vaticano resistirá? A fé no mundo finalmente terminará? O novo Papa será elegido? Os Illuminati vencerão?Leia Anjos e Demônios e descubra estas e outras respostas.\nO Código da Vinci – Dan BrownUm livro que causou muita polêmica nos anos de 2004 e 2005, não só no Brasil como no mundo todo.Com seu misterioso e cativante enredo unido a alucinantes enigmas, narra a história de Sophie Neveu, criptógrafa da polícia de Paris, e do simbologista Rober Langdon. Juntos buscam desvendar o segredo deixado por Jacques Sauniere, avô de Sophie que é assassinado dentro do museu do Louvre, do qual era curador.Em sua jornada Sophie e Langdon são fugitivos da própria polícia de Paris, que atribui a eles a morte de mais 3 pessoas, além de Sauniere.Através dos enigmas deixados pelo avô, Sophie percebe que não está apenas prestes a descobrir a verdadeira história de sua família, que morrera quando ela era criança, mas sim diante de um segredo que pode mudar totalmente o curso da história da humanidade, o mais sagrado de todos os segredos, aquele guardado durante gerações –- a verdadeira história do Santo Graal.Obras de arte famosas, espetaculares obras arquitetônicas e inúmeros gênios da ciência e da arte como Newton, Botticelli e claro, da Vinci levam a uma viagem inesquecível que pode mudar para sempre o seu modo de pensar.\nVOCÊ JÁ DEVOLVEU O LIVRO À BIBLIOTECA? NÃO!? O QUE VOCÊ ESTÁ ESPERANDO? VENHA CORRENDO DEVOLVÊ-LO! AFINAL, VAI SER MUITO CHATO SE VOCÊ NÃO PUDER PEGAR UM LIVRINHO, NÃO É MESMO? Mostre que você é um leitor responsável e devolva o seu livro. Assim, você vai poder ler muitas histórias!\nLEITURA, MERGULHE NESSA AVENTURA!!!\nA nossa biblioteca recebeu vários livros, pertencentes ao kit literário 2009!!!Tem um monte de livros legais que já estão disponíveis para empréstimo!\nEssas dicas foram publicadas na Folha de S. Paulo e podem ajudar bastante na hora de uma pesquisa no Google. Confere:1. Aspas - Para buscar uma frase exata, use aspas. Assim, os resultados terão a expressão que você procura com as palavras na mesma ordem em que você as digitou. Uma pesquisa por "Nossa Senhora Aparecida", entre aspas, retorna resultados mais precisos do que a busca sem esses sinais gráficos.2. Exclusão - Use o hífen antes de um termo para excluí-lo dos resultados da pesquisa.Se você quer encontrar referências a Pelé que não contenham a palavra Santos, por exemplo, basta procurar por Pelé -Santos.3. Asterisco - Um asterisco indica a falta de uma expressão. Suponha que você tenha esquecido uma das palavras que compõem um ditado popular. Busque, entre aspas, "em casa de * o espeto é de pau". Nos resultados, você encontrará referências à frase com o termo ausente (ferreiro).4. Tipo de arquivo - O Google é capaz de encontrar conteúdo dentro de documentos hospedados na rede em formatos como Word (DOC) e Excel (XLS). Basta usar o operador filetype, seguido de dois pontos e da extensão do arquivo, sem espaços.Para encontrar, em PDF, o texto de "Dom Casmurro", de Machado de Assis, faça uma busca por Machado de Assis Dom Casmurro filetype: pdf.5. Site específico - Dá para fazer uma busca com resultados que se restrinjam a apenas um site. Para encontrar referências a Pablo Picasso no UOL, por exemplo, procure por Pablo Picasso site: www.uol.com.br.6. Pesquisa avançada - Clicando no link Pesquisa avançada na página inicial do Google, você tem acesso a uma série de opções, como restrições a resultados em apenas certos idiomas ou de sites de determinado país. Nessa página, você pode fazer buscas\nCésar Cielo adverte: Estudar faz bem à saúde... César Cielo concorda, e por isso nunca abandonou os livros.Faça como o campeão olímpico e recordista mundialMuitas pessoas, sejam elas crianças, jovens ou adultos, relacionam os benefícios dos estudos apenas com resultados de curto prazo, como a obtenção de boas notas nas avaliações escolares. Mas pesquisadores do mundo todo vêm, não de hoje, tentando provar que o hábito de estudar pode trazer vantagens para o resto da vida, refletindo inclusive na nossa saúde. Um estudo realizado pelas universidades norte-americanas Harvard e Princeton revelou recentemente que as pessoas que passam maior tempo na escola vivem mais, independentemente da classe social. A pesquisa, que estudou dados de 200 milhões de americanos, concluiu que cada ano a mais de estudo possibilita sete meses adicionais de vida. Quando compara um universitário com um adulto que nunca freqüentou escolas, a pesquisa traz resultados impressionantes: aquele que carrega um diploma de ensino superior vive cerca de oito anos a mais. Saber que a Educação influencia na expectativa de vida (até mais do que outros fatores, como sexo, raça e renda, como constatou a pesquisa americana) leva qualquer pessoa a acreditar, definitivamente, na importância dos estudos ao longo de toda a vida.O jovem nadador Cesar Cielo, campeão olímpico em Pequim nos 50m livre e campeão mundial nos 100m livre, está certo de que "estudar é fundamental para estar sempre informado dos assuntos e para treinar a memória". Aos 22 anos, cursando Comércio Exterior, da Universidade Auburn, nos Estados Unidos, ele garante que nem mesmo o esporte conseguiu afastá-lo dos estudos. Cielo nada desde os oito anos. E sempre foi um aluno aplicado, ostentando boas notas. "Eu tomei gosto pelo estudo quando percebi que ele poderia me levar a descobrir muitas coisas. Então, eu comecei a querer sempre mais, até que estudar se tornou uma diversão pra mim".Qual a importância de estudar sempre?Estudar sempre fez parte da minha vida. Acho que é fundamental para estar sempre informado dos assuntos e também para treinar a memória.Como relaciona o gosto pelos estudos com a carreira de sucesso nos esportes?Uma coisa complementa a outra. Estudar sempre fez e faz parte da minha vida.Quais são seus planos para o futuro?Pretendo continuar um bom tempo ainda nadando e terminar a faculdade.O que o fez tomar gosto pelos livros?Por meio da leitura a pessoa viaja sem sair de casa, tem a capacidade de transformar qualquer momento em realidade. A leitura nos faz sonhar, nos faz pensar. Ao final de cada livro, de cada leitura, aumentamos nosso repertório de idéias, a criatividade é estimulada e também é um ótimo exercício mental.Que livro você gostou quando mais novo?Lembro da coleção Os Karas, de Pedro Bandeira, em especial o livro "A droga da obediência".A participação dos pais nos estudos dos filhos pode despertar um interesse maior pela educação?Eu acho que sim, a participação dos pais tem ligação direta com o aumento de interesse dos filhos pela leitura e educação. Eu cresci vendo meu pai e minha mãe sempre estudando, lendo, meu pai é médico e minha mãe professora de Educação Física, os dois continuam estudando até hoje, não tem como isso não me influenciar.Segundo a mãe, ele sempre foi CDF e nada desde os 8 anos de idade.FOTOS: AGÊNCIA ARGOS/DIVULGAÇÃO E SATIRO SODRE\nSugestão - A menina que roubava livros\nMarkus Zusak Entre 1939 e 1943, Liesel Meminger encontrou a Morte três vezes. E saiu suficientemente viva das três ocasiões para que a própria, de tão impressionada, decidisse nos contar sua história, em A Menina que Roubava Livros, livro há mais de um ano na lista dos mais vendidos do The New York Times. Desde o início da vida de Liesel na rua Himmel, numa área pobre de Molching, cidade desenxabida próxima a Munique, ela precisou achar formas de se convencer do sentido da sua existência. Horas depois de ver seu irmão morrer no colo da mãe, a menina foi largada para sempre aos cuidados de Hans e Rosa Hubermann, um pintor desempregado e uma dona de casa rabugenta. Ao entrar na nova casa, trazia escondido na mala um livro, O Manual do Coveiro. Num momento de distração, o rapaz que enterrara seu irmão o deixara cair na neve. Foi o primeiro de vários livros que Liesel roubaria ao longo dos quatro anos seguintes. E foram estes livros que nortearam a vida de Liesel naquele tempo, quando a Alemanha era transformada diariamente pela guerra, dando trabalho dobrado à Morte. O gosto de roubá-los deu à menina uma alcunha e uma ocupação; a sede de conhecimento deu-lhe um propósito. E as palavras que Liesel encontrou em suas páginas e destacou delas seriam mais tarde aplicadas ao contexto da sua própria vida, sempre com a assistência de Hans, acordeonista amador e amável, e Max Vanderburg, o judeu do porão, o amigo quase invisível de quem ela prometera jamais falar. Há outros personagens fundamentais na história de Liesel, como Rudy Steiner, seu melhor amigo e o namorado que ela nunca teve, ou a mulher do prefeito, sua melhor amiga que ela demorou a perceber como tal. Mas só quem está ao seu lado sempre e testemunha a dor e a poesia da época em que Liesel Meminger teve sua vida salva diariamente pelas palavras, é a narradora. Um dia todos irão conhecê-la. Mas, ter a sua história contada por ela é para poucos. Tem que valer a pena.Fonte: www.submarino.com.br (2008)\nInstruções para Elaboração de Trabalhos (ABNT)\nUm trabalho escrito pode ser apresentado de diversas formas – sempre vai depender do assunto, do objetivo, das orientações dadas pelo professor. As indicações abaixo servem de maneira geral, para apresentar resultados de pesquisa por escrito.INTRODUÇÃO Trata-se da parte inicial do trabalho e sua função é esclarecer o leitor sobre o conteúdo e propósito do trabalho. Na introdução, o aluno deve anunciar o tema proposto.Você pode começar seu trabalho• com uma explicação sobre o porquê de seu trabalho e qual a sua importância.• mencionando brevemente os passos de sua pesquisa e o objetivo que pretende atingir.• com um pequeno histórico sobre o assunto de sua pesquisa.DESENVOLVIMENTO DO TRABALHO Essa é a parte mais extensa do texto, pois contém a descrição, análise, interpretação e discussão dos fatos/idéias necessárias para o desenvolvimento do tema. Nessa parte deverão ser apresentadas as citações dos diferentes autores lidos e as respectivas argumentações do aluno.O desenvolvimento pode ser dividido em duas ou mais partes, identificadas por títulos e subtítulos apropriados, dependendo do tema e de seu enfoque.O desenvolvimento constitui o corpo do seu trabalho. Para escrevê-lo com segurança, procure seguir o planejamento inicial.O sumário, preparado com antecedência, é um bom guia para não esquecer de abordar nenhum item, nem desviar do objetivo inicial.Além do texto, você pode incluir fotos, mapas e outras ilustrações para esclarecer algum ponto específico ou enriquecer seu trabalho.CONCLUSÃO Trata-se de uma síntese interpretativa dos argumentos ou dos elementos contidos no desenvolvimento e não admite idéias, fatos ou argumentos novos.A conclusão é o fechamento de seu trabalho. Nela, você pode• registrar suas idéias a partir do que foi pesquisado;• extrair resultados da pesquisa;• estabelecer relações com outros fatos ou situações;• apresentar um resumo das idéias mais relevantesAPRESENTAÇÃO DO TRABALHOA apresentação de um trabalho segue uma estrutura padrão ditada pela Associação Brasileira de Normas e Técnicas – ABNT.A estrutura e a apresentação de um trabalho são compostas de vários elementos. Os indispensáveis são: capa, folha de rosto, sumário, introdução, “desenvolvimento”, conclusão, referência bibliográfica, capa final.Os trabalhos, em geral, devem ser digitados ou datilografados em folhas de papel sulfite, tamanho Carta ou A4, de um lado só, respeitando-se as margens de 3cm superior e lateral esquerda e 2cm inferior e lateral direita. Os parágrafos, em geral, iniciam-se a seus espaços em relação à margem esquerda. As páginas são contadas a partir da folha de rosto, mas numeradas só a partir da introdução.A letra poderá ser Arial ou New Times Roman. O espaço de entrelinhas é de 1,5 e para os parágrafos espaço duplo.A capa contém apenas três elementos: no alto da página, o nome do autor com todas as letras em caixa alta; no centro da página, o título do trabalho, em negrito e também em caixa alta; embaixo, a cidade e o ano.A folha de rosto tem, no alto, o nome do autor; no meio, o título do trabalho. Mais abaixo, à direita, informações sobre o trabalho: disciplina a que se destina, nome do colégio e nome do professor, embaixo, cidade e ano. O sumário, por meio de uma lista de títulos e subtítulos, localizados por ordem e acompanhados pelo número de página correspondente, mostra de que forma o trabalho está organizado.Um trabalho dividido em partes organiza o texto de quem escreve e facilita a leitura e o entendimento de quem vai ler. Seu trabalho também deve ser organizado de modo que haja títulos e subtítulos que antecipem os vários enfoques dados ao assunto da pesquisa.As referências também seguem um padrão preestabelecido. Você deve apresentar uma lista em ordem alfabética, de todos os livros, revistas, artigos, vídeos e documentos eletrônicos que você consultou para redigir seu texto.•LIVROS EM GERALSOBRENOME DO AUTOR, Nome ou iniciais. Título do livro. Edição. Local: Editora, ano.• JORNAIS E REVISTAS TÍTULOS DO JORNAL OU DA REVISTA. Local: Editora, n. da edição, data de publicação.• ENCICLOPÉDIAS E DICIONÁRIOS VERBETE DE ENCICLOPÉDIA. In: NOME DA ENCICLOPÉDIA OU DICIONÁRIO. Local: Editor, ano, n. do volume, n. da página.• FITAS DE VÍDEO TÍTULOS. Responsável. Local: Distribuidora, ano. n. de unidades (duração em minutos): indicação de cor, largura e milímetros. Sistema de gravação.• INTERNET Autor, Título. FONTE (se foi publicado). Disponível em: Acesso em: data, mês, ano).\n* Tenha sempre um livro consigo: sempre surge a oportunidade de avançar na leitura de um livro, seja na fila do banco, no ônibus ou em algum outro momento inesperado. Atenção: não vá se tornar uma pessoa anti-social. Às vezes uma boa conversa pode ser melhor para passar o tempo. Para esse item, prefira livros pequenos, fáceis de carregar. * Cuide de seus olhos: a não ser que você já domine o braille, vai preferir manter seus olhos em ótimo funcionamento. Esteja atento e faça exames periodicamente. Se precisar usar óculos, use. Fique bem informado sobre seus olhos. * Tenha meios alternativos de leitura: a tecnologia fornece diversas alternativas para atualizar as leituras. Ler na tela do computador pode ser desconfortável, mas já existem formas de ler bons livros, um pouco de cada vez, recebendo pequenos trechos de cinco minutos por em seu email diariamente. Você sabia que até mesmo em seu celular você pode ler livros? * Aperfeiçoe a sua leitura: de que adianta ler se você mal lembra da história um mês depois? Para ler um livro velho como se fosse novo? Bem, a idéia não é má e reler um bom livro sempre é bom, mas se você quer reter mais de tudo aquilo que lê, escolha uma maneira de fazer isso. * Aprenda de uma vez por todas como funciona um agregador de feeds: vamos assumir que, se você está lendo este artigo, você lê blogs. Se lê blogs e ainda não sabe usar um agregador de feeds está muito atrasado e está perdendo tempo ao ter sempre que acessar os seus sites preferidos para saber se eles já foram atualizados ou não. Possivelmente, está perdendo até mesmo textos interessantes. E, muito provavelmente, de blogs que falam de livros, literatura ou que fazem literatura propriamente dita. Aprenda de uma vez a utilizar um agregador de feeds. * Prefira livrarias com bom atendentes: nem sempre os vendedores de livrarias são as melhores pessoas para indicar livros, mas sempre há aquele profissional que se destaca. É aquele que conhece seus gostos e sabe indicar de forma certeira um livro de que você vai gostar. Ou ao menos lhe avisar quando aquela edição que você tanto espera chegou na loja. Em geral, essas pessoas estão nos sebos. Mas há também livrarias com profissionais assim como, em Curitiba, a do Chain e a, infelizmente fechada, do Eleotério. * Saiba fazer pequenos reparos em livros: nem sempre vale a pena. Livros são feitos hoje como um produto qualquer e muitos não valem um centésimo da árvore de onde saiu sua celulose. Mas o bom leitor tem sempre uma ou outra edição rara ou feita com aquela arte que mais não há. Para esses, saiba fazer pequenos reparos e como secá-los no caso de molhados. Mas para evitar esses problemas… * Saiba como guardar seus livros: a melhor maneira de conservar um livro é não o guardando, mas fazendo com que ele circule de mão em mão. O objetivo de um livro é conservar o conhecimento para que esse conhecimento se propague. Guardá-lo em uma estante para o resto da vida é o mesmo que queimá-lo. Mas se você não for capaz de tal generosidade, aprenda a conservar seus livros. * Tenha ao menos um desafio para cada ano: escolha uma grande obra que ainda não tenha lido e comprometa-se a lê-la. * Leia menos para ler mais: se você lê até o ponto de ficar cansado ou de passar os olhos sobre a página sem que se lembre ou tenha consciência do que acabou de ler, algo está errado. Você precisa aprender a parar de ler antes que isso aconteça para que seu horizonte de leitura se amplie e para que a leitura sempre esteja associada a uma atividade prazerosa. Lembre-se: para ler mais, leia menos, mas com mais qualidade. * Saiba onde conseguir livros grátis: livros não são baratos. Você pode conseguir livros grátis na internet com facilidade. Ler na tela ainda é desconfortável, mas esteja ciente das mudanças tecnológicas. É possível que os eBook Readers se popularizem ou, então, alguma outra forma de leitura. Mudanças vão acontecer, não há dúvida. De outra forma, você estaria lendo ainda em papiros e tendo que aprender o funcionamento do livro, essa tecnologia tão recente.Fonte: Site do Alessandro Martins\n1. Os livros retratam a sociedade em que são escritos. Se você lê um livro escrito hoje, você se sente engajado nos motivos que levaram o autor a escrevê-lo. Você adquire um maior conhecimento do mundo onde vive; 2. Ajudam a melhorar sua qualidade de vida. Eu não falo de auto-ajuda, no sentido pejorativo da palavra. Livros como os e Allan e Barbara Pease (Por que os homens fazem sexo e as mulheres fazem amor? etc.), podem tornar um relacionamento a dois muito mais prazeiroso. Antigamente, não havia esse tipo de preocupação na literatura (não vou entrar na inevitável pergunta: O que é literatura?); 3. Maior conhecimento do que vai ler, ainda antes de começar. Nunca houve tão boa classificação das obras. Se você quer um romance policial, algo sobre espiritismo, budismo, mitologia, história, psicologia, enfim. As próprias capas ajudam na identificação; 4. Preocupação com a forma. Alguns podem achar um ponto falho (com o argumento de que o texto acaba se tornando artificial), mas os livros atuais são revisados e revisados e revisados. Assim, a obra chega ao leitor com a melhor qualidade possível; 5. Valorização como um todo: o livro é uma produção universal. Antigamente, bastava escrever um texto no papel e sair distribuindo. Hoje, os trabalhos de publicação, revisão, editoração, criação da arte e os planos de divulgação fazem parte, diretamente, da produção literária; 6. Você está atualizado. Ora, quem não precisa estar atualizado hoje em dia? É extremamente prazeiroso conversar sobre literatura com alguém, citando Pamuk, Brown, Yalom e outros; 7. Você entende melhor o processo de evolução da literatura, da sociedade, da humanidade. Este item é para quem também lê os clássicos, e eu digo: leia os clássicos. Com a comparação entre as obras, entre os tempos em que foram escritas, fica mais fácil de entender muitos aspectos que levaram ao mundo em que vivemos hoje; 8. Para acadêmicos: busque a intertextualidade. Novamente, comparando os livros clássicos com os atuais, você acaba encontrando aspectos semelhantes, situações em que as obras se relacionam. Em trabalhos acadêmicos, os olhos dos professores brilham ao ver esse tipo de comparação; 9. Os best-sellers são clássicos. Ou será que os clássicos são best-sellers? Entenda que, aquilo que você está lendo hoje, vai continuar por gerações e gerações e poderá um dia se tornar “clássico”, no sentido em que conhecemos. Se você gosta de Shakespeare, Alighieri ou Sófocles que tal ser um dos primeiros a ler um clássico das gerações futuras? Quem não gostaria de ter lido Macbeth, ainda no séc. XVI?; 10. Você aprende a pensar. Esta é quase uma crítica que eu tenho aos clássicos: eles lhe contam uma história, narram alguns conflitos e vão para o desfecho. Alguns livros atuais, como os de Orhan Pamuk, praticamente pedem a sua opinião o tempo todo. Você é convidado a participar da trama, discutir os acontecimentos, dar sua versão dos fatos, PENSAR SOBRE O QUE ACONTECE.\n1. Aumente seu vocabulário: muitas palavras usadas em livros antigos não são comuns hoje em dia. Um vocabulário maior dá a você mais ferramentas para se expressar melhor, ainda que prefira usar as palavras cotidianas. 2. Melhore sua redação: ao ler, ainda que inconscientemente – isto é, sem que você precise se preocupar com isso -, você absorve um pouco do estilo do autor. 3. Melhore seu modo de falar: você agora terá um vocabulário melhor, uma redação melhor e, portanto, articula melhor os pensamentos. Se articula melhor o pensamento, articula melhor a fala. 4. Tenha novas idéias: os clássicos, por definição, vem do passado, mas – ora – todo mundo está lendo os mesmos blogs, os mesmos best-sellers e as mesmas porcarias escritas no mês passado. As idéias contidas em um clássico são antigas, mas muitas vezes estão esquecidas. Um leitor criativo e crítico, saberá dar o verniz de originalidade e contemporaneidade a elas. 5. Tenha perscpectiva histórica: o que é bom hoje, pode ser esquecido amanhã. Mas há uma razão para os clássicos terem permanecido tanto tempo por aí. Não dependa tanto da crista da onda. 6. Divirta-se: não deixe que a linguagem antiga seja uma barreira. O melhor motivo para ler um livro é diversão. Há quem discorde, mas – para mim – as outras razões vêm depois. 7. Sofisticação: nada mais fútil do que ler pensando apenas em enriquecer sua conversação com alguma citação esnobe, mas, enfim, se é o seu caso, nada como tirar da manga aquela frase famosa de Dom Quixote para arrematar um argumento. 8. Ser mais seletivo: com o tempo você vai deixar de querer qualquer livro ruim. Por que perder tempo com porcarias, ou apostá-lo no incerto, se você já sabe o que é bom para você? 9. Desenvolva uma voz distinta: se você lê blogs demais e clássicos de menos, tem desperdiçado a chance de ter um estilo que se destaque em relação ao de outras pessoas que trabalham com a palavra escrita. 10. Aprenda idéias atemporais: existe uma crença errônea de que o novo é sempre melhor que o antigo e de que as idéias passadas não são aplicáveis ao presente. Muitas vezes, a novidade não passa da deturpação da antigüidade. Ao ler os clássicos, você entra em contato com conhecimentos que estão de acordo com aqueles que os criaram, sem que nada tenha sido suprimido, acrescentado ou alterado. Fonte: www.alessandromartins.com\nConheça as escolas literárias brasileirasCada romance, conto ou poema é uma criação artística única, que expressa a subjetividade de seu autor. Mas conhecer os movimentos literários a que estão ligados os escritores permite ampliar a compreensão sobre seus livrosLer os livros de bons autores é, além de um grande prazer, indispensável para conhecer a literatura de qualquer país. As resenhas e os comentários de obras brasileiras e portuguesas, presentes neste site, auxiliam o entendimento sobre o significado das criações, mas não dispensam sua leitura.Qualquer obra de arte pode ser considerada única, pois expressa a subjetividade de seu autor. Mas, para ampliar a compreensão do significado e do alcance de romances, contos ou poemas, é necessário também levar em conta que as obras surgem em determinada situação histórica e estão impregnadas pelo ambiente social, econômico e político em que vive ou viveu seu criador. Podem ser encontrados traços comuns em diferentes obras, de escritores diversos, provenientes do mesmo período.É por isso que os estudiosos dividem as obras de acordo com as escolas literárias nas quais elas podem ser inseridas. Além de facilitar o aprendizado das modificações da cultura no decorrer dos séculos, essa divisão em períodos pode acrescentar novos elementos à compreensão de cada livro em particular.INÍCIO DA LITERATURA BRASILEIRANo Brasil, colônia de Portugal entre o século XVI e o início do XIX, as primeiras criações literárias são consideradas parte da literatura portuguesa. O professor Antonio Candido, um dos mais respeitados estudiosos do país, considera que a literatura nacional teve início de fato no século XVIII, com o arcadismo, movimento que exaltava ideais neoclássicos, inspirados na Antiguidade greco-romana.É claro que, antes disso, foram escritos muitos textos literários no Brasil, mas eram manifestações esparsas e limitadas, sem que houvesse uma sistemática atividade que envolvesse criadores e seu público. Isso só começou com os poetas árcades.ROMANTISMOCom o romantismo, desenvolve-se e amplia-se a criação literária nacional. Os ideais românticos, nascidos na Europa no fim do século XVIII, espalharam-se pelo mundo por meio dos artistas franceses. A liberdade conquistada na Revolução Francesa teve influência determinante nas características do movimento. Era a libertação da poética neoclássica e a passagem para uma linguagem mais espontânea, carregada de emoções.Foi com Suspiros Poéticos e Saudades, de Gonçalves de Magalhães, que nasceu o romantismo no Brasil, em 1836. Seus autores expressavam, no plano literário, a busca por uma identidade nacional, num país que se tornara formalmente independente de Portugal pouco tempo antes.Entre as principais características do romantismo estão: subjetivismo, valorização das emoções e das paixões, liberdade de criação, desejo de igualdade e nacionalismo. Um de seus principais escritores foi José de Alencar, autor de Iracema, O Guarani, Senhora e Lucíola.A poesia romântica comportou diversos temas. Inicialmente, era forte a vertente nacionalista ou indianista. Os principais escritores desse período foram Gonçalves de Magalhães e Gonçalves Dias, considerado o primeiro grande poeta do romantismo no país. Destacam-se a exaltação à natureza, o sentimentalismo, a representação da figura do índio como um ser idealizado e o nacionalismo.A poesia considerada ultra-romântica é representada por autores como Álvares de Azevedo, Casimiro de Abreu e Fagundes Varela. As obras ainda eram carregadas de sentimentalismo, mas tinham elementos diferentes, como a exaltação do “eu” e temas como morte, tristeza e solidão.A adesão ao movimento pela abolição dos escravos de muitos escritores românticos deu origem ao movimento mocondoreiro, influenciado pela poesia social do francês Victor Hugo. Destaca-se o baiano Castro Alves. O nome condoreiro vem de condor, pássaro de vôo mais alto das Américas, que era o símbolo do movimento, pois dava a idéia de grandiosidade.NATURALISMO/REALISMOO início do naturalismo/realismo é marcado por duas obras, ambas de 1881: O Mulato, de Aluísio de Azevedo, e Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis.O fim do século XIX foi marcado por grandes transformações no Brasil. A monarquia entrou em decadência, foi aprovada a Lei Áurea, que aboliu a escravatura, e a economia – principalmente o café – se voltou para o mercado externo. O surgimento do naturalismo e do realismo deve ser entendido nesse contexto.A ênfase nas emoções dá lugar a abordagens que procuram a objetividade. Os temas são também mais polêmicos, como as críticas à Igreja Católica e à burguesia.Naturalismo e realismo costumam ser apresentados juntos, porque surgiram no mesmo período histórico e possuem muitos elementos comuns. Suas obras têm como características o objetivismo, universalismo e materialismo. A literatura passa a focalizar temas e personagens ligados à realidade da época, ou seja, apresenta-se como expressão do real.Na literatura naturalista, há uma presença maior do determinismo – linha de pensamento desenvolvida pelo filósofo francês Hippolyte Taine –, segundo o qual o homem é determinado pelo meio em que vive, pela sua raça (estágio de sua evolução física) e pelo momento histórico. Os romances naturalistas mostram personagens cujo destino é determinado por esses elementos, e a narrativa assume um caráter de tese científica. O principal autor dessa escola, no Brasil, foi o maranhense Aluísio de Azevedo, que escreveu, além da obra citada, O Cortiço, Casa de Pensão e outras histórias em que a tragédia e a fatalidade apareciam como decorrência direta das situações nas quais viviam os personagens.SIMBOLISMO E PRÉ-MODERNISMOOs livros Missal e Broquéis, de Cruz e Sousa, ambos de 1893, marcam o surgimento do simbolismo no Brasil. Fortemente influenciado pela literatura de autores como os franceses Baudelaire e Verlaine, esse movimento levava mais longe o subjetivismo já cultivado pelos românticos. Enfatizava os elementos sensíveis e a preocupação com a arte pela arte, sem sua vinculação direta com a situação social e política. Os poemas simbolistas movem-se num mundo abstrato, construído por meio de imagens simbólicas.No começo do século XX, já no período republicano, o Brasil viveu episódios como a revolta de Canudos, na Bahia, o ciclo do cangaço, no Nordeste, e o ciclo da borracha, na Amazônia. Era o tempo da “república do café-com-leite” (união das oligarquias paulistas e mineiras para dividir o poder) e das primeiras mobilizações amplas e greves de operários em São Paulo. A literatura sofre os efeitos dessas mudanças e passa a buscar um registro mais afinado com os novos tempos.Nesse período, surgem autores que, ainda sem todas as características renovadoras do modernismo, já não fazem a mesma literatura de antes. São os precursores dos modernistas que viriam logo a seguir.A preocupação científica se mantém forte em várias obras desse período, bem como a importância de temas regionais ou que buscam entender o Brasil de forma mais profunda. Na poesia, a referência é Augusto dos Anjos, que, com um único livro, Eu, atraiu interesse para sua estranha obra. Na prosa, Euclides da Cunha marca esse período de transição com Os Sertões, de 1902.Outro autor que traz à tona aspectos pré-modernistas é Lima Barreto, autor de Triste Fim de Policarpo Quaresma. Monteiro Lobato, lembrado principalmente por suas contribuições à literatura infantil, focaliza em suas obras adultas temas regionais, principalmente relacionados ao Vale do Paraíbae ao interior de São Paulo.MODERNISMOA Semana de Arte Moderna de 1922, realizada no Teatro Municipal de São Paulo, é considerada o marco do modernismo no Brasil. Um dos objetivos principais desse movimento era dar uma identidade nacional às artes. Isso não excluía as contribuições vindas de fora, já que os modernistas trouxeram da Europa influências estéticas de movimentos de vanguarda como o expressionismo, o cubismo, o futurismo e o surrealismo.Num mundo conturbado pela I Guerra Mundial (1914-1918) e pela Revolução Russa (1917), o Brasil vivia um período de modernização das principais cidades. Entre os escritores da primeira fase modernista destacam-se Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Manuel Bandeira e Alcântara Machado.Mario de Andrade publicou, em 1922, Paulicéia Desvairada, no qual criticava o provincianismo de São Paulo. Oswald de Andrade escreveu poesia e prosa, tendo sido ainda o autor de dois textos fundamentais do modernismo brasileiro: o Manifesto da Poesia Pau-Brasil (1924) e o Manifesto Antropófago (1928). Bandeira, de início influenciado pelo simbolismo, publicou, em 1930, Libertinagem, sua primeira obra plenamente modernista.FASE REGIONALISTAO segundo período do modernismo é a fase regionalista, cujas principais obras surgiram entre 1930 e 1945. O desejo de conhecer o Brasil a fundo levou os escritores a debruçarem-se sobre as transformações de um país que era ainda basicamente agrário e atrasado.Eles incorporavam o coloquialismo dos modernistas de 1922, mas as experiências formais não eram determinantes. Os autores regionalistas queriam expressar a vivência do povo dos locais mais remotos do país, num registro em que a denúncia social caminhava com a criação literária.Em 1930, a jovem Rachel de Queiroz publicou O Quinze, que tem como pano de fundo a miséria causada pela grande seca nordestina de 1915. Entre outros escritores importantes desse período, destacam-se José Lins do Rego, que iniciou em 1932 o ciclo da cana-de-açúcar, ao publicar Menino de Engenho, e Graciliano Ramos, que escreveu Vidas Secas, obra considerada referência do movimento. Erico Verissimo, autor gaúcho, tem também seu lado regionalista, com o monumental O Tempo e o Vento.DRUMMOND, CABRAL E ROSAO modernismo, como movimento renovador, não existia mais nos anos 1940, mas continuava a ser forte referência para os artistas. Na poesia, destacam-se dois autores: Carlos Drummond de Andrade e João Cabral de Melo Neto. Drummond, que participara, em Minas Gerais, do movimento modernista, atinge nessa época a maturidade artística. João Cabral, com sua poesia cerebral e cuidadosamente pensada, leva adiante as preocupações com a palavra e a expressão artística literária num momento de crise como foi o período do pós-guerra.As inovações lingüísticas e formais se desenvolvem também na prosa. Guimarães Rosa, autor de Grande Sertão: Veredas, não se limita a traçar um retrato das populações sofridas, como os autores regionalistas. Suas experimentações, como a criação de palavras, que tornam único o modo como se expressam seus personagens, correspondem a inquietações artísticas mais profundas, sintonizadas com os grandes autores do século XX em todo o mundo.CONCRETISMOO último movimento literário significativo do século XX foi o concretismo, cujo marco é simbolizado pela Exposição Nacional de Arte Concreta no Museu de Arte Moderna (MAM) de São Paulo, em 1956.No entanto, seus principais autores – Haroldo de Campos, Augusto de Campos e Décio Pignatari – já editavam havia alguns anos a revista Noigandres, em que elaboraram a nova estética.O concretismo é marcado pela abolição dos versos e pela utilização de recursos gráficos como parte da própria composição literária. O poema concretista leva em conta não apenas a disposição espacial das palavras, como também o tipo de desenho das letras, as cores empregadas, desenhos, fotografias e outros elementos visuais. O objetivo era revitalizar a invenção poética, com a rejeição das formas tradicionais do verso.CRIAÇÕES RECENTESA produção literária mais recente apresenta enormes variações de temas e procedimentos. Durante a ditadura militar (1964-1985), tiveram peso as questões ligadas à falta de liberdade no país. De lá para cá, cresceram de importância os elementos relativos às mudanças no Brasil, como a industrialização. Alguns temas significativos são o vazio da vida urbana e o cotidiano nas grandes metrópoles. Há muitos autores contemporâneos expressivos. A paulistana Lygia Fagundes Telles fez sua estréia, ainda adolescente, na década de 1930, mas alcançou maior destaque com As Meninas, de 1973. Rubem Fonseca, de estilo irônico, destaca-se na criação de contos de temática urbana e violenta.\n- resumo e análise da obra de Eça de QueirozNesse romance, de sua fase mais influenciada pelo naturalismo, Eça de Queirós ataca a corrupção do clero e a hipocrisia da média burguesia portuguesa, questionando seus valores moraisPublicado pela primeira vez em 1875, O Crime do Padre Amaro denuncia a corrupção dos padres, que manipulam a população em favor da elite, e a questão do celibato clerical. É com esse livro que Eça de Queirós inaugura, na prosa, a estética do realismo-naturalismo em Portugal. A obra caracteriza-se pelo combate ao idealismo romântico que se estabelecia até então, em prol de uma visão mais crítica da sociedade. Sua versão definitiva foi publicada em 1880.ROMANCE DE TESEO Crime do Padre Amaro é o primeiro romance de Eça. Em vez da subjetividade romântica, os autores do realismo-naturalismo, como o próprio nome da escola literária indica, buscavam retratar a realidade de forma objetiva.Naquela época (segunda metade do século XIX), o Ocidente vivia um período de grandes transformações, com a Segunda Revolução Industrial. O cientificismo passou a predominar, com novas correntes filosóficas e teorias, entre as quais o positivismo de Comte, o determinismo de Taine, o evolucionismo de Darwin e o socialismo científico de Marx e Engels. Essa perspectiva racionalista e materialista leva os intelectuais a estudar o impacto social da industrialização e do liberalismo. Passam a ser discutidas as desigualdades que essas mudanças trouxeram para a sociedade, como o surgimento de uma nova classe que é oprimida pela burguesia: o proletariado.Daí a substituição do romance de entretenimento pelo romance de tese, que visa a descrever e a explicar os problemas sociais sob a luz das novas idéias. Neles há a crítica, muitas vezes feroz, às instituições que servem de base para a sociedade burguesa, como o Estado, a Igreja e a família.Portugal, que muito tempo antes havia deixado de acompanhar o progresso de outras nações européias, passa nesse momento a servir de palco para a mobilização de jovens que ansiavam por mudanças radicais. É nesse contexto que Eça de Queirós começa a se destacar. Em sua fase realista-naturalista, inspirado pelos franceses Gustave Flaubert e Émile Zola, escreve romances como O Crime do Padre Amaro e O Primo Basílio, que buscam atacar a corrupção do clero e a hipocrisia da média burguesia portuguesa.NARRADORA narrativa é em terceira pessoa e o narrador tem onisciência, ou seja, conta a história com conhecimento dos pensamentos e das ações dos personagens. Isso facilita o processo de distanciamento entre o autor e a obra. Apesar disso, é possível perceber a antipatia que Eça sente por vários dos tipos retratados, em especial os padres e as beatas, por causa da ironia e dos adjetivos rudes, muitas vezes grosseiros, que utiliza em suas descrições. Isso é revelador de uma postura anticlerical, comum entre os escritores realistas.TEMPO E ESPAÇOA maior parte da narrativa concentra-se em uma província chamada Leiria, sede do bispado para onde o padre Amaro consegue transferência. O tempo compreende os anos de 1860 a 1870, aproximadamente, e se desenvolve de forma cronológica, linear, com eventuais voltas ao passado, quando o autor, após apresentar alguns dos personagens, conta a história de Amaro e de como ele se tornou padre.ENREDOApós perder os pais, que serviram à marquesa de Alegros, Amaro cai nas graças da mulher, que o toma como agregado, planejando criá-lo para o sacerdócio. Isso acaba se efetivando, apesar da ausência de vocação e de interesse do jovem, que, desde cedo, possuía uma índole libidinosa. Triste e resignado, Amaro se ordena padre, sempre tentando conter os fortes impulsos sexuais que sente.Embora temesse a Deus e fosse devoto, odeia a vida eclesiástica que lhe fora imposta. Depois de exercer seu ofício em uma província interiorana, consegue, por influência da condessa de Ribamar – filha de sua protetora, a marquesa –, mudar-se para Leiria.Nesse ponto, Eça descreve como os interesses do clero estão atrelados aos interesses políticos. É o marido da condessa quem intervém junto a um ministro para solicitar ao bispo a transferência de Amaro, apesar de sua pouca idade, para a sede do bispado.Em Leiria, o jovem padre aceita a sugestão do cônego Dias para morar em um quarto alugado na casa da senhora Joaneira – com quem Dias mantinha um caso –, auxiliando, em troca, nas despesas da casa. O quarto de Amaro fica exatamente embaixo do de Amélia, filha da dona da casa. Já no primeiro contato, Amaro e Amélia sentem forte atração mútua, que se desenvolve aos poucos e provoca o desinteresse da moça por João Eduardo, de quem era noiva.O fato que desencadeia a ofensiva de Amaro sobre Amélia é algo que o jovem padre presencia: certo dia, ao chegar à residência da senhora Joaneira, encontra-a na cama com o cônego Dias. A partir daí, apesar de ter mudado de casa, Amaro vai perdendo os escrúpulos e se deixa levar pela atração sexual, seguindo o exemplo de seu antigo mestre.O autor, além da crítica feroz que desfere contra o clero, toca também em outro tabu da época: a sexualidade.É comum que os escritores vinculados à corrente naturalista, como era Eça na época em que escreveu esse romance, dêem ênfase ao erotismo que domina os personagens. Isso faz parte de sua caracterização, como apregoa o determinismo de Taine, segundo o qual os seres humanos são submetidos ao condicionamento pela herança, pelo meio social e pelo contexto histórico, que regem seu comportamento. Isso significa que, embora os personagens tentem, num primeiro momento, se prender a um padrão moral mediado pela consciência, acabam agindo pelos impulsos naturais de sobrevivência da espécie, principalmente o desejo sexual.João Eduardo, enciumado, publica anonimamente no jornal local um artigo em que denuncia a imoralidade de alguns padres de Leiria, especialmente de Amaro. Esse fica indignado e passa a evitar Amélia — pensa até mesmo em abandonar o sacerdócio. No entanto, os padres descobrem o autor do texto polêmico e levam João Eduardo a deixar a cidade.GRAVIDEZ E MORTEÉ nesse momento que, no auge do desejo, Amaro e Amélia trocam o primeiro beijo. Para facilitar a sedução, Amaro se torna o confessor de Amélia, o que revolta João Eduardo, levando-o a dar um soco no pároco na rua. Após retirar a queixa contra seu agressor e ser visto como um santo pelas beatas (entre as quais Amélia), Amaro conduz a jovem para seu quarto e os dois têm a primeira relação sexual.A nova criada do padre, Dionísia, alerta para o perigo dessa exposição e lhe recomenda que ache um local secreto para os encontros amorosos. A solução é a casa do sineiro da igreja, o Tio Esguelhas, deficiente que vive com uma filha, Antônia, a Totó. A desculpa para os encontros é a preparação de Amélia para se tornar freira e também ler textos religiosos a Totó.O fascínio que Amaro exerce sobre Amélia é cada vez maior, até que ela começa a ter crises de consciência. A pedido da senhora Joaneira, o cônego Dias investiga o caso e fica sabendo, por meio de Totó, o que ocorria entre seu pupilo e a moça. Após uma discussão e trocas de acusações entre os dois, porém, o cônego e o padre passam a se tratar como sogro e genro.Amélia então engravida, o que leva Amaro ao desespero. Com o cônego Dias, decidem casá-la com João Eduardo quanto antes. Ela se revolta com a idéia, mas acaba aceitando, o que faz com que o padre amante sinta ciúme. Para consolá-lo, decidem, então, continuar os encontros amorosos após o casamento.O ex-noivo de Amélia, contudo, não é encontrado, o que os leva a buscar outra solução, já que fica cada vez mais difícil ocultar a gravidez. A histeria da moça aumenta, até que optam por enviá-la ao subúrbio para cuidar de dona Josefa, beata enferma irmã do cônego, enquanto os outros passam uma temporada na praia.Entristecida por se separar da mãe e pelo abandono de Amaro, que permanece em Leiria, Amélia fica angustiada e entra em profunda crise. A situação é agravada pela censura de dona Josefa. A jovem encontra consolo então no bom abade Ferrão, um dos poucos personagens apresentados como íntegros na narrativa. Ele ouve a confissão de Amélia e a aconselha a superar a atração que ainda sente pelo padre. Amaro, ao saber disso, cego de desejo e ciúme, procura mais uma vez Amélia, que não resiste e se entrega novamente. O abade, por outro lado, tenta inutilmente unir a moça com o reaparecido João Eduardo, ainda apaixonado por ela.O momento do parto se aproxima, e Amaro é aconselhado por Dionísia a enviar o bebê a uma “tecedeira de anjos”, mulher que mata recém-nascidos indesejados. Nasce a criança, que o pai leva à ama encarregada de fazer com que desapareça, em troca de pagamento.Amélia não resiste e, pouco tempo depois, sofre de convulsões e morre. Amaro, triste por causa da morte da amante, tenta recuperar o filho, mas é tarde. A criança já havia sido morta. Traumatizado, ele sai de Leiria e é transferido. Em Lisboa, buscando de novo a ajuda do conde de Ribamar, reencontra o cônego Dias. Ambos concluem que o remorso sentido pelo caso havia sido superado. Afinal, “tudo passa”.\n"Os Sertões" desvenda a Guerra de Canudos\nRoberto Venturaespecial para a Folha de S.PauloPara conhecer a obra-prima de Euclydes da Cunha, nada melhor do que começar pelo próprio livro, cujo centenário de publicação será comemorado em 2 de dezembro. Euclydes da Cunha (1866-1909) acusa, em "Os Sertões", o Exército, a igreja e o governo pela destruição de Canudos, na Bahia, e denuncia a chacina dos prisioneiros, que haviam se rendido com garantias de vida.Sua narrativa da guerra, que cobriu de agosto a outubro de 1897 como repórter do jornal "O Estado de S. Paulo", é precedida por um estudo da natureza e do homem do sertão e pela biografia de Antônio Conselheiro, o líder da comunidade. Traz ainda desenhos de paisagens, mapas geológicos, botânicos e geográficos, inspirados nas viagens de exploração científica, além de fotografias do conflito, tiradas por Flávio de Barros.Quem se sentir desanimado pela extensão e pela densidade das duas primeiras partes, "A Terra" e "O Homem", pode começar pela terceira, "A Luta", na qual é abordada a campanha militar, e depois voltar aos capítulos iniciais, que esclarecem as razões do conflito e trazem uma linguagem rítmica e poética, que tem sido admirada e comentada. É particularmente dramática a parte final, "Últimos Dias", em que o autor relata a rendição de mulheres, velhos e crianças e os combates que culminaram, em 5 de outubro de 1897, com a tomada do povoado, que foi reduzido a cinzas.Há duas edições de "Os Sertões" que recomendo: 1ª) a crítica de Walnice Nogueira Galvão (Ática, R$ 39,90), que compara o texto definitivo às três primeiras edições e traz cronologia da vida e da obra do escritor; 2ª) a anotada de Leopoldo Bernucci (Ateliê, R$ 64), que traz ensaio sobre o livro, dados biográficos e ótimas notas sobre vocabulário, história e geografia.Existem também as edições da Record (R$ 21), da Martin Claret (R$ 13,90), da Itatiaia (R$ 30) e da Francisco Alves (esgotada a edição), que têm preços mais acessíveis. É possível fazer download do livro e de outras obras do autor nos sites Berrante Online, Casa Euclidiana, Euclides da Cunha e EUCLIDESite. Mas é preciso coragem para atravessar suas centenas de páginas grudado na tela do micro. Depois de percorrer "Os Sertões", o leitor poderá seguir, ao lado, os passos de iniciação no universo euclidiano.*Roberto Ventura, 45, é professor de teoria literária na USP e autor de "Folha Explica Casa-Grande & Senzala" (Publifolha) e "Folha Explica Os Sertões" (Publifolha, no prelo).\nThaís NicoletiEspecial para a Folha de S. PauloMuito se tem falado sobre o processo de inovação desencadeado pelo primeiro tempo da poesia modernista. É bom que se tenha em mente que o que foi produzido no momento subseqüente ao da Semana de Arte Moderna de 1922 é uma espécie de matriz do que viria a ser a poesia contemporânea.Não se trata aqui de dizer, sob o risco da simplificação, que, desde aquela época, a poesia não incorporou outros valores expressivos. O que é preciso lembrar é que foi naquele período que o próprio conceito de lirismo sofreu profundas modificações.A dessacralização do objeto poético foi certamente uma delas, talvez a principal. Tudo passou a ser matéria da poesia. Uma sensibilidade permeada pelo intelecto e a consciência explícita dos processos de criação literária fizeram da poesia modernista um espaço de discussão de temas pertinentes ao próprio fazer poético. A título de exemplo, lembremos poemas como "Poética" ("Estou farto do lirismo comedido..."), de Manuel Bandeira, verdadeira "carta-programa" do modernismo, ao lado das paródias de textos do romantismo e da literatura informativa sobre o Brasil, dos poemas-piada de Oswald de Andrade etc.A própria língua portuguesa, ferramenta básica da criação literária, foi tema de reflexão. Os conhecidos versos de "Pronominais" ("Dê-me um cigarro/ Diz a gramática/ Do professor e do aluno/ E do mulato sabido/ Mas o bom negro e o bom branco/ Da Nação Brasileira/ Dizem todos os dias/ Deixa disso camarada/ Me dá um cigarro"), de Oswald de Andrade, já discutiam à época um problema até hoje não resolvido pela gramática -pelo menos por sua vertente mais tradicional.Na linguagem oral, a colocação do pronome átono no início do período ("Me dá um cigarro") é natural entre os falantes brasileiros do português. As gramáticas tradicionais, entretanto, ainda não incorporaram essa peculiaridade. Os modernistas, a propósito de aproximar a poesia da fala e de valorizar a arte como fator de identidade cultural, num momento de grande efervescência crítica, procuraram perceber essas idiossincrasias da dicção brasileira e agregá-las à literatura.Na leitura de "Amar: Verbo Intransitivo", de Mário de Andrade, é experimentada essa "língua brasileira". Os pronomes átonos, por exemplo, aparecem no início das frases, em franca atitude de rebeldia antiacadêmica.Os valores da cultura acadêmica, de modo geral, são questionados. Permeia o modernismo um espírito de renovação voltado para o encontro de nossas raízes.\nThaís Nicoleti de Camargo*Especial para a Folha de S. PauloO barroco literário é normalmente identificado com a predominância de certas figuras de linguagem nos textos. As célebres antíteses e os paradoxos, além de inversões sintáticas, anadiploses, quiasmos etc., caracterizam a literatura do Seiscentismo. O uso de todos esses recursos, no entanto, obedece a um objetivo prévio, conforme com uma atitude própria dos escritores da época.Essa atitude consiste na busca da agudeza, termo usado à larga no período barroco. Pode-se dizer que a agudeza é a manifestação de uma inteligência vivaz. Consiste em dizer algo que, como resultado de processos engenhosos, sobrepuja o mero raciocínio lógico.No raciocínio agudo, atuam em conjunto três, por assim dizer, capacidades: o engenho, o artifício e a concordância. O engenho não se satisfaz com uma boa e evidente conexão silogística. Conquanto esta seja necessária, o engenho está em descobrir algo de raro e artificioso na relação entre duas coisas. O silogismo apresenta relações, de certa forma, naturais; o engenho é mais do que isso. Ele produz uma realização artística; produz, portanto, um prazer estético. O princípio da concordância é o que assegura a lógica da relação entre termos extremos, opostos.Um bom exemplo desse "modus operandi" está no conhecido poema de Gregório de Matos Guerra, o soneto "Pequei, Senhor; mas não porque hei pecado,/ Da vossa alta clemência me despido;/ Porque, quanto mais tenho delinqüido,/ Vos tenho a perdoar mais empenhado.// Se basta a vos irar tanto pecado,/ A abrandar-vos sobeja um só gemido:/ Que a mesma culpa, que vos há ofendido,/ Vos tem para o perdão lisonjeado.// Se uma ovelha perdida e já cobrada/ Glória tal e prazer tão repentino/ Vos deu, como afirmais na sacra história,// Eu sou, Senhor, a ovelha desgarrada,/ Cobrai-a; e não queirais, pastor divino,/ Perder na vossa ovelha a vossa glória".Convém observar que o poeta fez um achado. Pede perdão a Deus de forma absolutamente engenhosa: ele pecou para dar a Deus a oportunidade de provar a bondade; se não houvesse o pecado, como Deus poderia perdoar e, assim, revelar Sua imensa bondade? O pecado, segundo esse arrazoado, favorece a Deus, que se engrandece no perdão. O raciocínio é baseado na parábola da ovelha desgarrada.A idéia, do ponto de vista formal, desenvolve-se numa linguagem rebuscada, igualmente engenhosa, como comprovam as inversões sintáticas, as rimas, os recursos lingüísticos.Dessa organização estrutural e da sagacidade do poeta resulta a agudeza barroca.*Thaís Nicoleti de Camargo, autora dos livros "Redação Linha a Linha" (Publifolha) e "Uso da Vírgula" (Manole), é colunista da Folha Online e do site gazetaweb.globo.com/ @ - thaisncamargo@uol.com.br\nVOCÊ JÁ DEVOLVEU O LIVRO À BIBLIOTECA? NÃO!? O QUE...\nA nossa biblioteca recebeu vários livros, pertenc...\nAprenda a identificar as figuras do barroco literá...


This Is Wrestling!: Pacotão de Notícias! 154\nPacotão de Notícias! 154\nPosted on quarta-feira, 1 de outubro de 2008 by Renan\nApós segunda ter sido revelado que a estipulação do combate entre Kane vs Rey Mysterio para o próximo PPV, No Mercy, Rey Mysterio perca, terá de retirar a sua máscara, os fãs ficaram confusos. Muitos se perguntam se Rey Mysterio, caso perca, terá de retirar a máscara no PPV, ou perderá a sua máscara, voltando a usar uma gimmick idêntica aos remotos tempos da WCW.\nTNA vs WWE em Vegas\nTNA irá realizar o seu primeiro show em alta definição, fora da sua iMPACT! Zone em Orlando.\nO show, terá lugar em Las Vegas, mais propriamente no Hard Rock Hotel and Casino, no dia 23 de Outubro, e será transmitido ao vivo na Spike TV. A WWE, anunciaou para dia 14, ou seja, sensivelmente uma semana antes, as gravações de um show da Smackdown/ECW no Thomas & Mack Center, igualmente em LasVegas, ou seja, na mesma cidade. Os preços dos bilhetes para o show da TNA, vão desde os 60 dólares (para mais junto ao ringue), aos 30 dólares nas restantes zonas da Arena.\nSite da WWE em português\nO site www.wwe.pt já está online tendo já lá muitos videos, imagens e artigos sobre as diferentes brands e sobre o Daily Diva. Só que o site atualiza as suas informações com três semanas de traso para a programação atual, isto pode ser um incentivo às pessoas verem os shows dos canais portugueses, porque se não há audiências normais, o produto WWE em Portugal, que é onde o site está, irá ter tendência a desaparecer.\nAudiência da última SmackDown! na CW Network\nNo último show da brand azul transmitido pela CW Network, alcançou um rating de 2.4, número dentro da média habitual nos últimos tempos.\nCartaz do Especial Wrestlemania PPV\nA WWE se prepara para transmitir em formato PPV, um especial sobre a Wrestlemania, denominado, ""WWE Presents: Great WrestleMania Superstars." O show irá para o ar no próximo mês de Novembro, dia 3 de Novembro, e será transmitido, como referido, em formato PPV, com uma duração média de duas horas. Como se pode ver pelo poster do show, o mesmo será em tudo baseado no DVD lançado pela empresa.\nCartaz do Survivor Series\nCharlie "Hacksaw" Haas\nDurante a última tour da WWE pela Europa, Charlie Haas continuou com a sua gimmick, desta vez imitando "Hacksaw" Jim Duggan. Abaixo fica uma foto do novo Hacksaw:\nNotícia contendo Spoiler da próxima TNA\nMick Foley estréia\nMick Foley estreou no Impact, nas gravações do programa da última segunda-feira. Foi também revelado que Foley será o special enforcer para o combate entre Kurt Angle e Jeff Jarret, no Bound for Glory. Para ver a foto dele clique aqui.\nPs1: O Banner da ECW escrito notícias foi feito pelo -Ayaetsu-\nPs2: Mandem sua fotos para o concurso de covers e para o Allyson Entrevistas Yeah.\nPs3: Votem no This Is Wrestling para mehor blog do ano.\n4 Comentários "Pacotão de Notícias! 154"\nJoão // 1 de outubro de 2008 18:44\nAlguém reconheceu quem é o lutador do poster do Suvivor Series???\nThe Horse // 1 de outubro de 2008 18:54\nÉ o Randy Orton\nLevi // 1 de outubro de 2008 18:55\nO lutador é o Randy Orton!!!\nE outra pq o Undertaker não está no cartaz?\nEle é o Wrestlemania\nFregelss // 1 de outubro de 2008 21:16\nÉ MS KD O TAKER NO CARTAZ DA WRESTLEMANIA???????? ELE E UMA DAS MAIORES FIGURAS DA WRESTLEMANIA JUNTO COM HULK HOGAN HBK ETC.....


Cirurgia Pediátrica - Hospital Felício Rocho\nPágina Inicial » Serviços » Especialidades » Cirurgia Pediátrica - Hospital...\nTão logo o Hospital Felício Rocho abriu suas portas para o atendimento à comunidade, em 1952, as diversas clínicas de especialidades foram se organizando. A princípio, a Cirurgia Pediátrica esteve a cargo do Dr. José Mariano Duarte Lanna Sobrinhho, pioneiro da cirurgia pediátrica em Minas Gerais.\nEm 1968, os doutores Mauro Chrysóstomo e Antônio de Pádua Gandra Santiago passaram a organizar a clínica como especialidade autônoma, sob o comando do Dr. João de Deus Pimenta. Em 1972, incorporou-se ao Serviço o Dr. Roberto Gomes Dias que atualmente o coordena.\nA equipe de cirurgia pediátrica realiza procedimentos de baixa, média e alta complexidades, utilizando toda a estrutura de apoio diagnóstico e terapêutico do Hospital Felício Rocho e do CTI pediátrico e neonatal terceirizado, o Neocenter.\nA equipe, altamente capacitada, para atende casos oncológicos, neonatais, videolaparoscópicos, urológicos, entre outros.\nO atendimento ambulatorial de pacientes particulares e convênios, é realizado nos Consultórios de Clínicas do Hospital Felício Rocho, com entrada na Rua Uberaba, 500 – Barro Preto.\nRoberto Gomes Dias - CRMMG 5115\nAntônio de Pádua Gandra Santiago - CRMMG 4334\nGuilherme Arantes Maciel Rosa - CRMMG 31575\nJuliana Portella Tarcitano - CRMMG 43479\nMax Carsalad Schlobach - CRMMG 17755\nRenato Marques de Carvalho Monteiro\nRodrigo de Macedo Gomes Dias - CRMMG 28772


Propaganda de jogos de apostas são proibidas no Youtube • Forum Academia das Apostas Brasil\nPropaganda de jogos de apostas são proibidas no Youtube\nTópico: Propaganda de jogos de apostas são proibidas no Youtube (Lida 29 vezes)\n« em: Junho 17 2021, 16:41 »\nApós a nova política da plataforma, propagandas de jogos de apostas são proibidas no Youtube.\nDurante o mês de junho, as políticas da plataforma atualizaram, e propagandas de jogos de apostas foram proibidas no Youtube. De acordo com a própria plataforma, o Youtube não irá mais aceitar propagandas que envolvam apoio de jogos de apostas, anúncios políticos, álcool, drogas prescritas e anúncios eleitorais.\nAs novas abordagens foram reveladas nas últimas semanas por um e-mail enviado aos anunciantes. No e-mail, a plataforma gerida pelo Google afirmou que haverá mudanças em suas políticas e estratégias, retirando os anúncios referentes à política. Segundo a empresa, os anúncios proibidos serão substituídos por algo mais direcionado, dificultando ao anunciante estar no topo da home no Youtube.\nNa especificação, o anúncio que se estende de lado a lado em um banner na home do Youtube deve ser de prioridade do Google. No entanto, poderá ser disponibilizado para os anunciantes. A medida tomada pela plataforma visa manter um local mais justo para os anúncios, já que os jogos estão listados na Categorias Proibidas do Youtube para ser anunciado: "Ativos que retratam ou referenciam conteúdo relacionados a jogos de apostas, incluindo jogos offline, jogos online, jogos online sem cassino e jogos sociais de cassino".\nUm dos porta-vozes do Google, relatou o seguinte: "Acreditamos que esta atualização se baseará nas mudanças que fizemos no ano passado no processo de reserva e levará a uma melhor experiência para os usuários."\nGoogle e multa de US$ 268 milhões\nNo início deste mês foi divulgado que o Google havia sido penalizado com uma multa de US$ 268 milhões. O caso veio a público na segunda-feira (7), quando o Google havia firmado um acordo com o comitê antitruste da França, que iria alterar sua política global de anúncios digitais. Através disso, a empresa foi condenada a pagar uma multa de US$ 268 milhões.\nBoa parte do ocorrido se deve à dominação do Google e Facebook sobre adventos das redes sociais e o setor de anúncios virtuais. Sendo assim, o comitê antitruste da França conseguiu uma mudança no tipo de modelo de propagandas online. A chefe do comitê francês, Isabelle de Silva, relatou o seguinte: "A decisão de sancionar o Google é muito significativa, particularmente porque é a primeira decisão do mundo que foca no algoritmo complexo de leilão sobre o qual opera o sistema de anúncios online".\nJá Bruno Le Maire, Ministro de Finanças da França, afirmou que as estratégias abordadas pela Google eram de extremo favorecimento para a sua própria tecnologia de anúncios, e isto acabou afetando diversos outros veículos que dependiam de receitas publicitárias: "A estratégia praticada pelo Google, para favorecer sua própria tecnologia de anúncios, afetou veículos de imprensa, cujo modelo de negócio é extremamente dependente de receita publicitária; essas são práticas sérias e elas foram corretamente sancionadas."\nA plataforma de vídeos foi fundada no ano de 2005, mais precisamente em fevereiro. Os criadores por trás da plataforma foram Chad Hurley, Steve Chen e Jawed Karim, residentes dos Estados Unidos. Após um ano de existência, a plataforma foi comprada pelo Google, que expandiu os horizontes da plataforma.\nHoje, a plataforma conta com mais de 1 bilhão de usuários, atuando em cerca de 88 países e 76 idiomas diferentes. O número de usuários do Youtube chega a ser quase um terço de todos os usuários da internet atualmente. Segundo informações, um bilhão de horas são assistidas no Youtube por dia, o que resulta num grande interesse de empresas em realizarem propagandas na plataforma, além de outras abordagens publicitárias.\nVer no portal em: Artigos » Propaganda de jogos de apostas são proibidas no YoutubeLer mais


Banda cover – Wikipédia, a enciclopédia livre\nBanda cover é uma banda que toca apenas covers.\nBandas cover geralmente tocam uma combinação de músicas de diferentes décadas e estilos. Algumas bandas cover se concentram em uma década específica (por exemplo, uma banda cover dos anos 80) e há algumas que se concentram exclusivamente em um único grupo. Não é incomum encontrar uma banda cover de Beatles, Deep Purple ou Led Zeppelin, entre outras.\nÉ importante revisar a lista de músicas de uma banda cover para ter certeza de que eles tocam as músicas de que você gosta. Bandas cover são muito populares em casamentos e eventos corporativos, assim como em bares e clubes. Como elas tocam músicas que as pessoas conhecem e amam, bandas cover podem ser muito apreciadas pela plateia.\nAlgumas bandas cover também podem apresentar versões que são de um gênero musical diferente do som original. Outras, ainda, fazem covers de diversas bandas, não se prendendo a apenas um artista. Algumas, inclusive, começam como bandas cover e, eventualmente, se dedicam às suas próprias músicas, como a banda A*teens, que inicialmente era Abba Teens, dedicada a músicas do Abba.\nExistem ainda bandas tributo especializadas em um determinado artista ou grupo, como por exemplo a banda Breakout, que faz cover de Foo Fighters, buscando se aproximar ao máximo da banda original em sonoridade de estúdio e também ao vivo. Temos também a Beatles 4 Ever, que além de tocar repertório dos Beatles, ainda usa indumentária e instrumentos semelhantes aos usados pelos Fab 4, assim como a banda These Days Bon Jovi Cover, que também conta com performances, instrumentos e roupas iguais ao Bon Jovi. A U2 Alive! também faz igual a banda U2, a banda Vintage Monkees, a única especializada no famoso grupo do seriado de TV homônimo, seja nos trejeitos cômicos de seus membros ou em gags preparadas e também a banda Balance cover, que também imita os integrantes do Van Halen, com os trejeitos no palco, roupas e instrumentos semelhantes à banda original.\nNa língua inglesa não existe a distinção entre cover e versão, estando actualmente aceite que as bandas tocam covers quando se tentam, na medida do possivel, colar ao original, tocando versões quando partem do tema original e o personalizam, quer com novas sonoridades e por vezes até alterando partes do tema.\n↑ «Cover». Aulete\nObtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Banda_cover&oldid=56959034"\nÚltima edição a 14 de dezembro de 2019, às 03h59min\nEsta página foi editada pela última vez às 03h59min de 14 de dezembro de 2019.


Família e educação, cachorros, comida natural, gatos\nQuem tem animais de estimação sabe que a dúvida é bem comum: qual a melhor alimentação para eles? Dar somente ração ou comida também? O que faz bem e o que faz mal? Para ajudar nessa questão, atualmente existem empresas especializadas em comida natural para cães e gatos no Brasil. Uma delas é a empresa …


Rodoviária de Barbosa – Um pouco do interior paulista\nPublicado em 29 de março de 2020 8 de abril de 2020 por Rodrigo Sales de Lima\nA princípio Barbosa é um município de pequeno porte localizado na região de Araçatuba, ou seja, no noroeste do Estado de São Paulo. A saber que sua população é de aproximadamente 7400 habitantes conforme dados estimados do IBGE. Para atendimento dos moradores, assim como visitantes a rodoviária de Barbosa conta com quatro linhas de ônibus. Não só conta com linhas rodoviárias como também suburbanas, operadas entre quatro empresas.\nAntes de mais nada vale ressaltar algumas informações nesta postagem sobre a rodoviária de Barbosa:\n1. Vias de acesso ao município\n2. Sobre a rodoviária de Barbosa\n3. As linhas e empresas permissionárias que atendem a cidade.\n1. Como estas linhas de ônibus chegam em Barbosa?\nExistem 3 rotas alternativas para chegar a cidade, mesmo que sejam informadas aqui atentem-se as condições das mesmas:\nBR 153 – São 19 km de estrada de terra margeando o Rio Tietê entretanto não existe linha de ônibus servindo este caminho.\nAvanhandava – São 23 km de estrada, ora no município de Barbosa, ora por asfalto no município de Avanhandava. Certamente não existe linha de ônibus entre as cidades.\nSP 425 – Acesso principal a cidade, seja como for da região de São José do Rio Preto como de Araçatuba. Em síntese é por onde as linhas de ônibus utilizam.\n2. Um pouco sobre a rodoviária de Barbosa\nInegavelmente a localização da rodoviária é bem estratégica, tendo seu endereço oficial na Rua 25 de Dezembro esquina com a Rua Tietê. Só para ilustrar o Terminal Rodoviário fica a 2 minutos do trevo de acesso para Rodovia SP-425. Nas fotos abaixo segue três fases da rodoviária:\n3. Linhas e empresas de ônibus que operam na cidade?\nCom o intuito de prestar a melhor informação segue ilustração da rede de linhas que passam na rodoviária de Barbosa:\n3.1 LINHAS SUBURBANAS:\nPENÁPOLIS – SÃO JOSÉ DO RIO PRETO – A empresa CÉLICO realiza o atendimento dessa linha. Para informações sobre horários clique no link do nome da empresa.\nPENÁPOLIS – BARBOSA (ATÉ SALTO DO AVANHANDAVA) – Operada pela empresa FLORESTA. Surpreendentemente não possuí site para consulta de horários. Telefone da empresa é o (18) 3652-1087. Lembrando que Salto do Avanhandava é onde fica a prainha municipal de Barbosa, que atraí turistas da região.\n3.2 LINHAS RODOVIÁRIAS:\nARAÇATUBA – SÃO JOSÉ DO RIO PRETO – Atendida pela empresa REUNIDAS PAULISTA. Visto que para obter informações sobre horários clique no link do nome da empresa.\nTUPÃ – SÃO JOSÉ DO RIO PRETO – A empresa GUERINO SEISCENTO realiza o trajeto. Anteriormente a empresa oferecia três horários diários para cada sentido e atualmente oferta apenas um horário. Reforçando para informações sobre os horários clique no link do nome da empresa.\nEm síntese temos quatro empresas que operam na rodoviária de Barbosa, seja de forma que parte da cidade seja carro em trânsito. Os links disponibilizados são das empresas permissionárias responsáveis por cada um dos trechos.\nRodoviária de Barbosa – Um pouco do interior paulista. Informações sobre empresas e linhas que servem esta cidade paulista.\nPostado em Rodoviárias brasileirasMarcado Ônibus Barbosa para Araçatuba, Ônibus Barbosa para Birigui, Ônibus Barbosa para Braúna, Ônibus Barbosa para Clementina, Ônibus Barbosa para Coroados, Ônibus Barbosa para Glicério, Ônibus Barbosa para Iacri, Ônibus Barbosa para José Bonifácio, Ônibus Barbosa para Parapuã, Ônibus Barbosa para Penápolis, Ônibus Barbosa para Rinópolis, Ônibus Barbosa para Santópolis do Aguapeí, Ônibus Barbosa para São José do Rio Preto, Ônibus Barbosa para Tupã, Ônibus de Araçatuba para Barbosa, Ônibus de Birigui para Barbosa, Ônibus de Braúna para Barbosa, Ônibus de Clementina para Barbosa, Ônibus de Coroados para Barbosa, Ônibus de Glicério para Barbosa, Ônibus de Iacri para Barbosa, Ônibus de José Bonifácio para Barbosa, Ônibus de Parapuã para Barbosa, Ônibus de Penápolis para Barbosa, Ônibus de Rinópolis para Barbosa, Ônibus de Santópolis do Aguapeí para Barbosa, Ônibus de São José do Rio Pretopara Barbosa, Ônibus de Tupã para Barbosa, Rodoviária de Barbosa (SP), Terminal Rodoviário de Barbosa\n2 comentários em “Rodoviária de Barbosa – Um pouco do interior paulista”\nOzheias 8 de março de 2019 Responder\nPor favor, coloquem os horários de ônibus, links de empresas só complicam, pois nem todas disponibilizam os horários.\nRodrigo Sales de Lima Autor do post 9 de março de 2019 Responder\nBom dia Usuário.\nOs links infelizmente é o único meio de ter a informação oficial. Devido a queda de número dos passageiros eu vou te ajudar. Linhas para sentido Penápolis tem 4 empresas prestando o serviço:\nCélico vai ter de 2a à Sábado por volta das 09:30, por volta das 14:30 e outro por volta das 17:00, lembrando que é um suburbano que tem hora que demora bastante e tem dias que não tem cobrador. Nos domingos e feriados corta o horário das 14:30.\nTem a Floresta que não tenho acesso a tabela de horários, que tem serviço suburbano.\nReunidas são dois horários: Por volta das 08:15 e 17:50 (carro para Araçatuba via Birigui, Coroados e Glicério)\nGuerino 600 que passa apenas uma vez por dia por volta das 10:30.\nNo sentido José Bonifácio e São José do Rio Preto.\nA Floresta não vai até lá.\nCélico sai um bem cedo: 05:30, outro 12:30 e último 18:30. Nos domingos e feriados corta o de logo cedo.\nReunidas só tem por volta das 08:15\nGuerino 600 passa um por volta das 19:30\nEspero ter ajudado e obrigado por interagir com a página.


PL propõe congelamento de preços em planos de saúde | Blog da Cris\n03/07/2020 - 19:16 PM\nFoto: João Cardoso participando da sessão remota\nPensando em dar segurança às pessoas que possuem planos de saúde no DF, o deputado João Cardoso protocolou, na terça-feira (01) um projeto de lei que proíbe reajustes e cancelamento de planos de saúde, mesmo nos casos de atrasos nas mensalidades, enquanto perdurar a epidemia da Covid-19. O parlamentar argumenta que a pandemia afeta a saúde financeira das pessoas e que passamos por um momento difícil em que os cidadãos mais precisam de proteção à saúde.\nArtigo anteriorCristiane Britto – A Maria que comanda as políticas públicas para as mulheres no Brasil\nPróximo artigoMáscaras caseiras podem ajudar na prevenção contra o Coronavírus\n“Artista eu sou. Pioneiro eu me fiz”. Athos já se consagrava como pintor, escultor, desenhista, e ao falar de Brasília ainda tomava ares de poeta....\nPoliciais militares do Grupo Tático Operacional 29 (Gtop 29) prenderam um homem que havia roubado um carro e cartões de crédito na Asa Sul...\nNa edição desta sexta-feira (3), o Diário Oficial do Distrito Federal (DODF) publica o resultado preliminar do processo seletivo simplificado para a contratação temporária...


Oficina " No mundo das Artes" - Indicação: de 7 à 13 anos | Editora Cassol\nNa oficina “No mundo das Artes: as possibilidades de expressão através do corpo”, Gisella Cassol vai trabalhar com as crianças 4 campos da artes. Para ser bastante interativo, Gisella preenche as aulas com brincadeiras e dinâmicas para que os alunos se enturmem rapidamente e, principalmente, se divirtam. A ideia não é que os alunos saiam especialistas em cada um dos quatro campos das artes que será trabalhado, mas sim através da exploração de cada um deles conseguir pensar em grupo uma apresentação artística criativa e inovadora que relacione-os.\nConfira abaixo o cronograma com as temáticas que serão abordadas em cada um dos dias:\n• 27/01 – Expressão corporal, facial e vocal\nApresentação dos fundamentos do teatro; atividades de dramatização de texto; recital de poesias; interpretação de músicas; expressão corporal e vocal.\n• 28/01: - Ritmo\nPrincípios da música; exercícios para ritmo; percussão corporal; canto; dança; efeitos corporais e coreografias.\n• 29/01 – História\nElementos da construção de um enredo; brainstorm de histórias; atividades para a construção de uma história conjunta.\n• 30/01 – Construção\nAtividades e dinâmicas para relacionar todos os temas trabalhados; construção de pequenas cenas e coreografias para a apresentação final.\n*No dia 30/01, após a aula às 18h15, será feita a apresentação final do trabalho desenvolvido.\nSobre a professora Gisella Cassol:\nGisella tem 25 anos e desde muito pequena já está inserida no mundo das artes. Começou a dançar aos 3 anos, quando entrou no ballet, e permaneceu até os 12 anos. Começou a fazer teatro aos 9 anos quando entrou no TEPA (Teatro Escola Porto Alegre, atualmente Casa de Teatro) e participou da montagem da peça “Lua de Io” e, aos 11 anos, da montagem da peça “A Reviravolta das Bonecas”. Nesse mesmo período aprendeu a tocar violão. Aos 13 anos entrou no Teatro Zé Rodrigues e participou da montagem da peça “A Bela Adormecida”, onde atuou como a Fada Azul. Aos 18 coordenou junto com a Paula Cruz a montagem do espetáculo “Sal da Terra, Luz do Mundo”. Com apenas um monólogo, o espetáculo de 50min foi um show de apresentações coreografadas com múltiplos elementos: espelhos, jogos de luzes, tinta neón, faixas grandes com frases e figurinos. Foi apresentado na abertura do Encontro de Jovens Maristas promovido pela Pastoral Juvenil Marista. Aos 19 fez aula de técnica vocal e entrou na Faculdade de Licenciatura em Artes Visuais da UFRGS. Aos 21 se formou em Design Gráfico. Atualmente ela escreve, ilustra, conta histórias e ministra oficinas pra crianças.\nJá ministra oficinas há 3 anos e teve mais de 12 turmas. A oficina “No mundo das Artes: as possibilidades de expressão através do corpo” é uma ideia inédita e um dos objetivos é unir de um jeito divertido todas as coisas que sempre a acompanharam e que ela ama fazer.\nPara qualquer dúvida, é só nos contatar pelo WhatsApp (51) 98447-9713, pelo e-mail lercassol@gmail.com ou no telefone (51) 3028-3086. :)\nOficina " No mundo das Artes" - Indicação: de 7 à 13 anos\nNome e idade do aluno\nNome, telefone e e-mail do responsável para contato


Peça musical leva ficção bem humorada sobre X-Men para os palcos catarinenses – agência prefixo\nPeça musical leva ficção bem humorada sobre X-Men para os palcos catarinenses\nDeixe um comentário em Peça musical leva ficção bem humorada sobre X-Men para os palcos catarinenses\nGrupo de atores que se reuniu na Udesc levou a peça pela primeira vez para fora da capital catarinense\nGrupo de atores que se reuniu na Udesc levou peça de humor inspirada na história dos X-Men pela primeira vez para fora da capital catarinense\nFotos: Facebook do X-quem\nVocê já pensou o que aconteceu com os mutantes cerca de 300 anos d. W. (depois de Wolverine)? Os filmes só mostram o Instituto Xavier até a explosão que atingiu os calouros, mas qual foi o destino anos depois desse acontecimento? É com muito humor que o espetáculo X-quem, do grupo de teatro X, de Florianópolis, apresentou uma perspectiva do futuro dos mutantes. Pela primeira vez se apresentando fora da capital, o grupo levou o espetáculo para as cidade de Rio do Sul e Tubarão.\nA peça começa, como em toda história dos X-men, com os conflitos entre os humanos e os mutantes. O governo agora quer identificar todas as pessoas com poderes especiais. A Capitã Ruby, uma das únicas a sobreviver na explosão do Instituto Xavier, sai a procura de novos recrutas para fazerem parte de seu time. Ela acaba encontrando três jovens com poderes, o Reborn, que é imortal, o Ampulheta, que para e volta no tempo, a Detox, que pode ouvir as frutas, e sua eterna maçã, a Brigitte. Ela os treina para que possam estabelecer a paz mundial e lutar contra o mal, pois como sempre na época a. W. (antes de Wolverine) os mutantes do Instituto ainda possuem oponentes mutantes do mal.\nA capitã Ruby, dona de uma super força, agora comanda a chamada Aliança Pacifista e luta contra a Liga Rebelde, liderada pelo Doutor Estrogênio, que possui em seu time o Delírio, que com um olhar faz as pessoas fazerem o que ele quiser, e o Chapa Quente, que queima tudo em que encosta as mãos. A peça aborda temas da ficção e da fantasia e traz de forma bem humorada uma história cheia de referências aos X-men, além de abordar temas como opressão e preconceito. Os músicos também fazem parte do show e ficam presentes no palco durante toda a peça. O Desgenerado é o tecladista e Tobby o baterista, mutantes antigos na Aliança Pacifista, mas que preferiram investir na música ao invés de seus poderes.\nO musical dura pouco mais de uma hora. (Foto: Clara Meirelles).\nA peça utilizou muitos termos clichês e engraçados para aumentar o humor presente na história. Impossível não rir durante quase toda a peça, que durou um pouco mais de uma hora. As músicas ajudavam a contar a história e foram um bônus a mais na peça. Todos os atores cantavam, mas algumas vezes era difícil entender uns trechos da música que ficavam muito baixos. Talvez seja a falta de uma estrutura mais adequado no espaço alternativo da Fundação Cultural de Rio do Sul. Fora isso, o musical superou as expectativas e não sufocou a história, como algumas peças em que as músicas predominam sobre a atuação dos atores.\nO espetáculo foi feliz ao abordar temas como opressão e preconceito. Os próprios mutantes possuíam poderes considerados inúteis pela Capitã Ruby, que considerou a nova geração de mutantes inferior às gerações passadas. Durante a história, os mutantes acabaram demonstrando sua importância, até a própria Brigitte, que ajudou a mudar o rumo da história fazendo com que a Capitã percebesse o seu julgamento errado. Outro preconceito foi com o Reborn, que quando descoberto pela equipe ainda não sabia seu poder, e ainda levava a peso de ser filho de um dos mais importantes mutantes de todos os tempos, gerando suspeitas e pena de seus parceiros de equipe.\nOs músicos tiveram alguns poucos destaques, mas essas aparições sempre foram engraçadas e fizeram o público rir muito, mesmo que eles não falassem durante essas aparições. Talvez eles pudessem ser explorados um pouco mais, mesmo sendo mutantes que desperdiçaram seus poderes e não faziam parte da trama em si. Outro diferencial na peça foi a inserção de comportamentos atuais, como as selfies. Era comum os atores durante a peça tirarem selfies quando iam fazer mal em asilos ou antes de tentar dominar o mundo (Liga Rebelde), mostrando um comportamento comum entre as novas gerações e dando um toque de modernidade na peça.\nA peça abordou a busca pela identidade e pelos poderes dos mutantes. (Foto: Clara Meirelles).\nA divulgação foi grande sobre a apresentação, mas poucas pessoas se encontravam na plateia, o que demonstra a falta de interesse do público em eventos culturais. É importante trazer mais eventos como esse para estimular o público e tentar reverter essa falta de interesse das pessoas. A Fundação Cultural de Rio do Sul é uma das que mais investe no meio na região do Alto Vale, mas a cultura de apreciar eventos desse tipo ainda é muito pequena. Muitas pessoas da plateia eram da família de um dos atores, que é riossulense, faziam parte do meio (muitos atores da cidade ou trabalhadores da parte cultural) ou eram patrocinadores. Com o valor de R$ 10, o espetáculo era acessível a todos.\nPor ser um grupo formado há pouco tempo dentro da Universidade Estadual de Santa Catarina (Udesc), o espetáculo trouxe temas importantes em um teatro bem humorado e musical, estilo com pouco investimento na região. A vontade e alegria dos atores e da diretora, Audrei Hüllen, ficaram visíveis e é isso que faz uma peça ser boa ou não, o comprometimento e satisfação que os atores têm com o seu trabalho. A peça é recomendada para todos que querem assistir à algo diferente e se divertir com a família.\nTags: #teatro atores espatáculo mutantes peça udesc\nPost anterior Idade avançada não é barreira no aprendizado de outro idioma\nPróximo post O caimento perfeito


Bella Hadid ficou a cara da Dua Lipa com este novo estilo do cabelo! | Capricho\nA modelo apostou nas mechas frontais, estilo que bombava nos anos 1990\nPor Izabel Gimenez Atualizado em 12 nov 2020, 17h54 - Publicado em 12 nov 2020, 13h32\nVocê já reparou que o universo da beleza adora trazer de volta algumas tendências do passado? A moda da vez é a mecha frontal, que costumava bombar nos anos 1990. Várias famosas como Dua Lipa, Gabi Prado e até Anitta já apostaram no visual, e agora foi a vez de Bella Hadid quebrar a internet com seus fios iluminados na parte da frente. E não é que ela ficou a cara da dona do hit Don’t Start Now com o novo estilo, não acha?\nPelo Instagram, a modelo deu a entender que teria voltado a trabalhar e que a transformação teria ocorrido por questões profissionais. “Ela está de volta na cadeira de maquiagem. Bora!”, escreveu na foto.\nEstiloso, esse visual pode ser uma alternativa para quem quer renovar o look, mas sem apostar em grandes transformações. Aqui, nós falamos mais sobre a tendência de usar o cabelo com duas cores diferentes ao mesmo tempo. O que acha da ideia?


João Manzarra responde a críticas de Luís Jardim – A Televisão\nFoi no mês de Setembro que o conhecido músico lançou algumas críticas ao Chamar a Música. Quase dois meses depois, o apresentador do programa reagiu aos comentários de Luís Jardim, em entrevista à TV Guia desta semana.\n“A premissa de Chamar a Música é entretenimento puro, nunca se disse que se iria descobrir talentos, cantores ou o que quer que seja. O nosso objetivo era apenas divertir, foi isso que aconteceu e correu muito bem. Se calhar, se os convidados fossem lá e cantassem bem, o programa não tinha o sucesso que teve. Acabámos no fim de Setembro e foram nove emissões muito positivas”, afirmou João Manzarra.\nRecorde-se de que em tempos Luís Jardim disse sobre o programa da SIC: “Infelizmente, em Portugal, preferem ver pessoas a fazer figura de palermas do que outras que estão empenhadas em mostrar talento. É preciso haver sempre um palhaço e más figuras para o público gostar do que vê. Não existe aqui cultura musical”.\nTagsCanta Comigo Chamar a Música João Manzarra Luís Jardim SIC TVI Últimas\n4 Comentários em "João Manzarra responde a críticas de Luís Jardim"\nLuís Jardim tem toda a razão. Aquilo era uma palhaçada…e ainda criticam a Casa dos segredos…\nAgora? Tanto tempo depois….. Não percebo o porquê de trazer esse assunto outra vez! Ambos têm razão no que dizem, pois o Jardim está certo quando diz que os portugueses preferem assistir a palhaçadas musicais do que verem o verdadeiro talento e quem o quer mostrar. E o Manzarra também tem razão quando diz que o “Chamar a Música” não tinha a função de mostrar talentos musicais, mas sim divertir os telespectadores. Ambos tem razão, por isso já chega de criticarem-se um ao outro…..\nParece que o Luís Jardim esqueceu-se que já foi jurado de um programa onde havia muitas pessoas que iam lá fazer “figura de palermas”!\nLuis Jardim Es Bosta\nLuis jardim … vai plantar flores ;D