apresentação – Traço de Ciência\nO NeuroMat no Wikidata\nNa reunião desta semana da equipe de difusão, Éder Porto apresentou o seu trabalho de coleta e organização de dados bibliométricos do CEPID NeuroMat. Há alguns meses, ele se dedicava a agrupar todos os artigos publicados por integrantes do NeuroMat no Wikidata e, hoje, explicou um pouco sobre esse processo e quais foram os resultados.\nO ponto inicial do mapeamento desta rede de produção científica foi definido pelo artigo de Antonio Galves e Eva Löcherbach, publicado em 2013. A partir dele, o NeuroMat foi criado e os demais pesquisadores começaram a desenvolver estudos complementares.\nEssa investigação detalhada da produção bibliográfica no centro de pesquisa, além de representar uma inovação na disponibilidade de dados, permite análises mais aprofundadas sobre as dinâmicas de estudos no local. Oferecendo números, por exemplo, a respeito da quantidade de publicações feitas por homens e mulheres e um panorama sobre o fluxo de produções ao longo dos anos. Este trabalho marca a despedida de Éder da equipe de difusão.\nAutor Equipe de Difusão do NeuroMatPublicado em 4 de março de 2021 12 de março de 2021 Categorias Divulgação Científica, Pesquisa, Projeto de Wiki-DifusãoTags apresentação, Dados, WikidataDeixe um comentário em O NeuroMat no Wikidata\nApresentação Intercom Virtual\nNessa quinta-feira (03/12), apresentei o meu artigo “O papel do jornalismo no combate à desinformação científica: uma revisão de literatura” no Congresso Intercom. O evento, que seria organizado na Universidade Federal da Bahia (UFBA), em Salvador, ocorreu virtualmente por conta da pandemia de covid-19.\nIntegrei a mesa “Da ciência aos boatos: credibilidade jornalística em contexto de desinformação” na modalidade da Intercom Júnior. Essa foi a primeira vez que participei de um congresso nacional e devo dizer que foi uma ótima experiência ter contato com estudantes e recém-formados dos cursos de comunicação de outros estados.\nEu fui a primeira a apresentar e estava um pouco nervosa no começo da minha fala, mas, depois, fui me tranquilizando. Essa edição teve um número recorde de artigos submetidos e pude perceber isso na duração da minha mesa: foram 11 trabalhos apresentados das 14h às 19h.\nA distância física entre os pesquisadores e os problemas de conexão que, por vezes, evidenciavam essa distância, não foram uma limitação para as discussões que sucederam as apresentações. Os participantes pareciam bastante envolvidos com o tema e levantaram diversas questões.\nAutor Equipe de Difusão do NeuroMatPublicado em 4 de dezembro de 2020 4 de dezembro de 2020 Categorias Jornalismo Científico, PesquisaTags apresentação, Congresso, Intercom, Jornalismo CientíficoDeixe um comentário em Apresentação Intercom Virtual


Esporte brasileiro parado – Diário do Amapá - Compromisso com a Notícia\nAo longo dos nove meses de vivência, o Covid-19, fez naufragar a quase unanimidade das atividades para todos na busca da felicidade.\n8/9/2020 | 17:40\nAs pandemias têm este trágico de colocar a cor luto no destino das pessoas, sendo, por isso, amaldiçoada pelo mundo inteiro. Esta do Coronavírus surpreendeu as pessoas quando elas viviam sonhos dourados, estacionados no supremo ideal da felicidade. Ao longo dos nove meses de vivência, o Covid-19, fez naufragar a quase unanimidade das atividades para todos na busca da felicidade.\nO esporte, atividade na qual milito desde 1948 como competidor e jornalista, sofreu no período, desgaste que o fez parar no tempo. Atrasando o progresso que paulatinamente, desenvolvia, apesar da lentidão que caminhava. Um exemplo marcante é o futebol, maior do mundo, com os cinco títulos mundiais. Jogos de seus mais importantes campeonatos disputados sem público, injustificáveis na modalidade mais cara do processo.\nResultado, a longo prazo, os clubes ficarão sem sustentação financeira para arcar com altos salários e demais despesas em grandes agremiações. Mas o futebol tem força descomunal e não fica nunca em segundo, mas analisando a extensão do mal é incalculável o prejuízo técnico/financeiro.\nO espaço não me permite seguir no profundo mal que a pandemia causou ao esporte brasileiro. Voluntariamente deixei para o final a matéria o esporte olímpico, sempre conhecido como “esporte amador”.\nO grande mal começou com a transferência dos Jogos Olímpicos, de Tóquio, cancelado de julho deste ano, para o mesmo mês de 2021, ainda com a incerteza de realização, porque a OMS alerta que a pandemia dura em média uma década. Assim, Adeus Jogos Olímpicos. O bom é que não sejamos pessimistas.\nNo Brasil como todo o esporte dito amador sofreu um desgaste enorme, a exceção do voleibol, que criou seu centro olímpico e obteve resultados extraordinários.\nNos esportes individuais o Brasil conquistou algumas medalhas, mas por esforço pessoal dos seus atletas, nunca em razão pelo trabalho coordenado para o aproveitamento do talento dos atletas Brasileiros.\nPaíses com menores potenciais que o Brasil se apresentam no topo dos jogos olímpicos com um montante de medalhas de ouro, exemplo que valoriza o atleta e o idealismo dos dirigentes em aparecer na grande competição do mundo. O Brasil com 210 milhões de habitantes é uma força que poderia ser explorada comparativamente e terem melhor resultados que adversários com menor população e território para se igualar ao Brasil.\nVoltamos as pandemias esse mal que, felizmente aparecem no mundo de 100 em 100 anos, mas que destrói não só vidas, como ideais que caracterizam o ser humano. Pandemia nunca mais.


enxoval do bebê – Blog do Waldiney Passos\nHoje (05), comemora-se em todo o mundo o Dia do Voluntariado e o Hospital Dom Malan/IMIP de Petrolina (PE) aproveita a data para lembrar uma importante iniciativa do seu voluntariado: a “Campanha Enxoval do Bebê 2018”. Essa é a 9ª edição da ação, que tem como objetivo arrecadar roupas de recém-nascido e itens de primeira necessidade para as mães e bebês atendidos pelo hospital.\nAs pessoas interessadas em participar da campanha, podem procurar a sede do grupo até o dia 20 de dezembro. A se fica situada na própria unidade materno-infantil, Para maiores informações, basta ligar ligar para o telefone (87) 3202-7027.\nAção SocialBlog Waldiney Passoscampanhadia internacional do voluntariadoenxoval do bebêHDM/IMIPinformativoPernambucopetrolina


SocializandoNoticiaseIdéias: Governo argentino já assumiu YPF, dizem jornais\nDirigentes espanhóis da companhia estão sendo expulsos.\nMinistro do Planejamento foi designado interventor da companhia.\nRepresentantes do governo da Argentina já assumiram o controle da petroleira YPF no país, subsidiária da espanhola Repsol, de acordo com jornais do país. Segundo o “El Pais”, os dirigentes espanhóis já estão sendo expulsos da empresa.\nDe acordo com a agência estatal de notícias “Télam”, o ministro do Planejamento, Julio de Vido, já assumiu formalmente a condução da petroleira, após ter sido designado interventor por um decreto da presidente Cristina Kirchner.\nO decreto, que determina a intervenção transitória na YPF por 30 dias, também coloca à frente da petroleira o secretário de política econômica Axel Kicillof.\nMais cedo, Kirchner anunciou que enviaria um projeto de lei ao Congresso Nacional determinando a nacionalização da petroleira YPF no país. A companhia, segundo a presidente, será declarada "de interesse público nacional".\nRepsol YPF é a líder no mercado de combustíveis na Argentina. Sua filial YPF, privatizada nos anos 1990, controla 52% da capacidade de refinamento do país e dispõe de uma rede de 1.600 estações de serviços.\nPostado por glauber às 14:27


proteção da Amazonia | VESPEIRO\nTentando acreditar em Joe Biden\n23 de abril de 2021 § 30 Comentários\nE cá estou eu mais uma vez procurando empenhadamente razões para beber uns goles do otimismo da imprensa ocidental em peso com a “Cúpula do Clima” de Joe Biden.\nA primeira sequência de “chefes-de-estado” que vi desfiarem suas promessas ao mundo parecia animadora. Americanos, chineses, calejados europeus, árabes, russos, ilhéus da Oceania, argentinos, tudo parecia uma mesma procissão de santos bem intencionados.\nMas o estraga prazeres que insiste em soprar fatos nos meus ouvidos não saia de lá. A maioria desses “representantes da comunidade internacional” não são isso, repetia ele, são só chefes do crime organizado. E muitos são governantes absolutistas. Gente que como os monarcas da Idade Media, declara-se governante eterno e pune com a morte quem desafia esses decretos. Não dá nenhuma satisfação de seus atos a quem quer que seja dentro de suas fronteiras.\nAlguns árabes mandam açoitar mulheres e decapitar oposicionistas em praça pública. Os russos assassinam opositores com dardos radioativos. Os chineses, que têm uma economia tocada a carvão e são os maiores poluidores do planeta (28% do total de emissões venenosas), são também os maiores predadores dos 7 mares com suas frotas pesqueiras semi-piratas recheadas de marinheiros escravos. Greta Thumberg não os vê mas eles estão lá e dizimam em escala industrial as últimas populações de animais selvagens do planeta, que são os que, antes das tecnologias que hoje permitem até identificar cada inimigo do partido único no meio de uma multidão numa fração de nano-segundo, ainda conseguiam esconder-se na água. Mantêm um milhão de Uigur’s e ninguém sabe quantos milhões de chineses outros em “campos de reeducação urbanos”, prisões-políticas verticais que se espalham por todas as cidades do país. Entre esses Uigur, quem não morre, mesmo “reeducado”, é “esterilizado”. Quer dizer, a China de Xi Jinping, conforme apuração do insuspeito NY Times, literalmente “pega pra capar” essa parcela da sua própria população porque ela se declara adepta do islamismo que o Ocidente é acusado de perseguir…\nVai por aí a pletora dos horrores deste mundo patrocinados por esses bons senhores preocupados com o grau e meio de aquecimento no horizonte das gerações futuras, que fazem promessas solenes de cuja seriedade convencem absolutamente a imprensa brasileira e internacional ambientalmente engajada.\nXi Jinping mesmo, que só concordou em participar do convescote menos de 24 horas antes dele começar, depois de certificar-se de que Joe Biden seria lhano no trato, disse que “A China está ansiosa para trabalhar com os Estados Unidos para melhorar a governança global. Nós lutamos por uma sociedade mais equilibrada e priorizamos o meio ambiente, queremos atingir nossas metas climáticas … em tempo mais curto que outros países desenvolvidos”. Vago nas próprias promessas foi incisivo com quem foi preciso nas suas: “Vamos restringir o comércio com países que não cumprirem suas metas climáticas”.\nNão é para menos. Joe Biden, um dos pouquíssimos governantes do planeta totalmente sujeitos às leis que no seu país são feitas pelo povo, “comprometeu-se” em reduzir suas emissões (15% do total mundial) em 50% até 2030. Isso implica coisas como banir, como ele já se comprometeu a fazer, toda a nova tecnologia de fracking de maciços de xisto que transformou os Estados Unidos de maior importador em maior exportador de energia do mundo, barateando o gás industrial a ponto de promover a volta de industrias que tinham migrado para a China num país que precisa desesperadamente de empregos.\nMas mesmo Biden, com toda a influência que possa ter mediante a criação de incentivos federais, não tem poder para garantir tudo isso. Quem decide essas grandes ações de cunho ambiental, como tudo o mais por lá, é o povo, nas instâncias estadual e municipal. O governo de Nova York, por exemplo, acaba de desenhar um pacote de 3 bilhões de dólares com esse propósito a ser decidido no voto (ballot) nas próximas eleições de 2021.\nFinalmente, chegamos a Jair Bolsonaro. A mudança de tom conseguida do presidente brasileiro no tratamento da questão ambiental foi, certamente, a conquista mais formidável da “Cúpula do Clima” de Joe Biden, o que não é pouca porcaria posto que o maior problema do Brasil não têm sido as ações, mas o tom com que Bolsonaro vocifera antes, durante e depois de praticá-las. Para desespero dos apedrejadores domésticos do Brasil, o novo tom da política ambiental, para o meu gosto, esteve próximo de perfeito tanto nas cobranças quanto nas promessas que fez em nome do país que, como ele lembrou, é responsável por menos de 1% das emissões historicamente acumuladas e menos de 3% das acrescentadas à atmosfera todos os anos.\nQuanto à promessa de redução a zero de emissão de carbono até 2050 e de 40% do desmatamento até 2030, sou pessimista. O desmatamento no Brasil é, já ha um bom tempo, função exclusiva da corrupção. Não tem nada a ver com o agronegócio como gostariam que fosse os apedrejadores domésticos e os fariseus da velha Europa. Só duas pessoas ganham hoje com a depredação de florestas no Brasil: o madeireiro e o político corrupto que o acoberta (além dos que comerciam as últimas madeiras virgens no “mundo civilizado”, luxo que não é pro bico de pais pobre).\nA redução do desmatamento no Brasil depende absolutamente, portanto, da redução da corrupção, o que é totalmente insano esperar com esse STF que solta os ladrões e prende as polícias. Redução da corrupção é, histórica e planetariamente falando, função exclusiva do aumento de democracia. E no Brasil a democracia está em extinção.\nDas iniciativas de Bolsonaro, portanto, a única que com toda a certeza será cumprida, é a de sempre em se tratando do Estado brasileiro: a do “aumento de recursos” e, portanto, de funcionários indemissíveis e incobráveis acrescentados à legião da privilegiatura.\nA questão ambiental, seja pelo viés do aquecimento global, seja por todos os outros, é seríssima. Mas só pode ser endereçada pelo tratamento de sua causa fundamental, que é a superpopulação humana. Enquanto a luta pelo poder – nacional ou global – tiver precedência sobre o controle da natalidade na questão ambiental, continuaremos matando o planeta.\nVocê está navegando em publicações marcadas com proteção da Amazonia em VESPEIRO.


Um português para chamar de meu. Terminei ontem a leitura de “O teu… | by Brendon Klopass Locks | Medium\nTerminei ontem a leitura de “O teu rosto será o último”, romance de João Ricardo, autor da nova literatura portuguesa, mas não é desta nem de outras obras de lá que quero falar. Ontem também encerrou-se mais um ano letivo, mais um capítulo na busca incansável de construir o futuro através da língua portuguesa e as leituras de mundo; despedidas, um choro reprimido, sem nenhum afago de aluno ou mensagem positiva para que pudessem sopesar o que se passou. E com as notas fechadas e o conteúdo vencido, pouquíssimos se deram ao trabalho de conectar-se na chamada de vídeo, e os que entraram pouco interagiram e recebi apenas o sorriso dos mais novos. Também não quero falar da pandemia e suas agruras profissionais e sociais, isso estraga qualquer texto, principalmente se essa tecla óbvia for repetida com todos os seus clichês logo no primeiro parágrafo. Cometi esse erro, mas me comprometo a não tocar no assunto no próximo.\nNa Semana passada notei que os quatro últimos autores que li são portugueses: Inês Pedrosa, José Saramago, Sophia de Mello Breyner Andersen e João Ricardo Pedro. Coincidência? Obviamente não. Desde meados de 2018 me pus a explorar o que de belo e pitoresco há do outro lado do atlântico, a pátria irmã, e por vezes indigesta que nos legou o sabor e o encanto da língua com a qual redijo estas linhas. Não foi à toa que nos últimos três anos resgatei uma literatura que até então me soava estranha. Não me refiro aos clássicos portugueses: Alexandre Herculano, Bocage, Eça de Queiróz.(Não falo de Fernando Pessoa, pois está além de qualquer coisa, magnânimo e atemporal, gênio) Falo de uma literatura nova, produzida a partir dos anos 1990 e que tem suas raízes nos últimos anos da Guerra Ultramarina e e na semente da Revolução dos Cravos. Lembro-me que tal interesse e impulsão foram mais fortes quando, por acaso, encontrei no sebo um livro de José Luís Peixoto, Livro. Isso mesmo, o título é homônimo ao próprio substantivo: Livro foi um daquelas obras que me resgatou de um marasmo literário, uma leitura que possibilitou enxergar novos rumos de leitura e estudos literários. Uma narrativa ímpar e refinada ao extremo mesmo que os temas e os personagens não possuam a mesma fineza. A partir de então, como funciona com qualquer apaixonadao, me pus a vasculhar a obra inteira deste autor. Galveias, Cemitério de Pianos, Morreste-me, Nenhum olhar, Em teu ventre, Autobiografia, A criança em ruínas. Todos maravilhosos, mas nenhum me trouxe o mesmo rumor que encontrei ao ler Livro. É sempre assim, amamos alguém na tentativa de encontrar a mesma atmosfera e impulsos orgânicos do nosso primeiro amor de infância (ou adolescência?). E me consolei buscando outros autores que pudessem oferecer, talvez, na primeira leitura àquela sensação indescritível de choque, excitação, incredulidade, confusão e nos dias subsequentes, a ressaca mental e literária de uma obra trágica e bela. Foi assim com Jorge Reis-Sá, Filipa Melo, Gonçalo Tavares, Rui Zink, os luso-africanos: Mia Couto, Walter Hugo Mãe, José Eduardo Agualusa, e sem me esquecer do polêmico Miguel de Sousa Tavares.\nIncontestável autor e indigesto comentarista, Miguel de Sousa Tavares ofereceu-me aos menos três obras maravilhosas, e não é à toa, sendo filho da celebre e esplêndida Sophia de Mello, o filho ao menos nas letras se saiu bem. A imersão que fiz para o lado de lá do atlântico, não se deu apenas na literatura, mas também ao cinema, ao futebol e ao fado: de Amália Rodrigues à Carminho, de Eusébio à Jorge de Jesus, de Manoel de Oliveira à Amadeu de Souza Cardoso. A leitura de Miguel de Sousa Tavares me trouxe a seguinte e pertinente reflexão: por que a curiosidade e o apego a uma pátria cujo histórico é de violência e opressão sobre parte de dois continentes? Não faz sentido mesmo. E talvez por isso não fui tão a fundo, com um receio e uma certa de vergonha de idolatrar a história e a cultura de quem mais nos subjugou, e não falo apenas de violência física e política, mas também linguística.\nNo ano passado a chegada do português Jorge de Jesus e a estrondosa e colossal campanha com o meu time, me impulsionou ainda mais neste resgate e imersão na cultura de lá. Fiz questão de voltar aos clássicos que ignorei na faculdade, a literatura que tanto ensinava e pouco me estimava: das cantigas medievais a Fernando Pessoa. Em 2019 li tudo o que era português em uma espécie de gratidão e acerto de contas com o técnico que me deu uma das maiores alegrias enquanto torcedor: a taça libertadores.\nNo começo da pandemia, Jorge Jesus se foi, assediado pelo Benfica, decidiu largar não só o Flamengo, mas se esquivar de possíveis polêmicas, affairs e o caos que se iniciava com a pandemia. Não serei frio ao dizer que não doeu. Doeu. Ainda dói e talvez por tal foi que li muito menos autores portugueses nesse ano. Não sei foi mágoa, vazio ou aquela sensação de marido traído. Por uns meses aquilo que remetia a Portugal me machucava. Logo superei e me pus a novas leituras e autores, afinal, Jorge Jesus nunca me deveu nada e eu tão pouco a ele. A adoração pelo técnico português talvez tenha me cegado entre 2019–2020, colocando toda a minha atenção no resultado futebolístico. Assim como Miguel de Sousa Tavares, aprendi que é preciso separar obra e autor, o elogio para aquilo que genuinamente é bom e a crítica contida àquilo que é nocivo em sociedade. Na semana passada, após a interrupção do jogo entre Paris Saint-Germain e Istanbul Basaksehir e todo o desenrolar das ofensas raciais, Jorge Jesus foi a imprensa dizer que o racismo “está na moda”. Foi o suficiente para somar a mágoa do abandono à repulsa. É confortável assumir tal declaração quando se nasceu em um país que até pouco atrás manteve colônias na costa da África e que só houve a independência depois de muito derramamento de sangue.\nIsso tudo aconteceu na quarta e na quinta terminei a leitura de “O teu rosto será o último”. Com os pés no chão, não penso em evitar a literatura portuguesa, mas vou selecionar bem os autores daqui para frente. Se nenhum me agradar, ou nenhum fado ou um novo técnico português, vou ficar com aquilo made in Portugal que me é mais imprescindível, encantador orgânico e excitante: a língua.


Encanador em Vila Maria Baixa / São Paulo - (11) 4114-4004\nEncanador em Vila Maria Baixa, encanadores em Vila Maria Baixa , encanador 24hs em Vila Maria Baixa, encanador em são Paulo em Vila Maria Baixa, serviços de encanador em Vila Maria Baixa, encanador em sp em Vila Maria Baixa, encanador 24 horas em Vila Maria Baixa, bombeiro hidráulico em Vila Maria Baixa, encanador 24h em Vila Maria Baixa.\nO encanador em Vila Maria Baixa, também conhecido como bombeiros hidráulicos em Vila Maria Baixa, são profissionais especializados em redes de água, esgoto e tudo o que estiver relacionado aos sistemas hidráulicos. Eles são necessários tanto em obras grandes quanto nas pequenas manutenções que devem ser feitas na tubulação de água das residências e estabelecimentos comerciais. Devido à sensação de simplicidade que os novos sistemas de água e esgoto transmitem, os encanadores em Vila Maria Baixa têm sido cada vez menos requisitados, embora na realidade continuem sendo muito importantes.\nEncanador 24hs em Vila Maria Baixa\nPor isso, temos encanador 24h em Vila Maria Baixa prontos para atender a qualquer emergência que envolva entupimento da rede hidráulica, substituição do encanamento, problemas com a caixa d’água, torneiras, calhas, pias, ralos, vasos sanitários, caixas de gordura, caixas de inspeção, tubulações, instalações em banheiros, cozinhas, áreas de serviço, encanamento de água fria e quente e projeto hidráulico.\nPode sempre contar com nossos encanadores em Vila Maria Baixa para aquele problema que parecia bem fácil de resolver e se transformou em um desastre, para as goteiras no teto do seu banheiro ou naquela torneira que não parece fechar nunca. Acha que a conta de água está custando mais do que deveria? Com a ajuda de um encanador em Vila Maria Baixa preparado você pode identificar pontos de vazamento que não estão evidentes no sistema hidráulico de sua casa ou estabelecimento, economizando assim água e dinheiro.\nEquipes de encanador em Vila Maria Baixa\nEntão, se precisa de ajuda de um encanador em Vila Maria Baixa com qualquer uma dessas coisas ou com o planejamento e execução de uma reforma, temos uma equipe de encanadores em Vila Maria Baixa rigorosamente selecionada, preparada e a postos 24h por dia para resolver seu problema, além de uma central de atendimento sempre disposta a te auxiliar da melhor maneira possível. Nós te damos a garantia dos serviços de encanadores em Vila Maria Baixa qualificados, sempre atentos às normas de segurança e capazes de executar uma enorme variedade de serviços, além de equipados com o que há de melhor em tecnologia hidráulica para nunca serem pegos de surpresa.\nAlguns serviços que o encanador em Vila Maria Baixa executa;\nCaça vazamento em Vila Maria Baixa\nConserto de vazamentos em Vila Maria Baixa\nInstalação e conserto de torneiras, registros, misturador, válvula hidra, caixas acopladas em Vila Maria Baixa\nDesentupimento de pias, ralos, lavatórios, tanques em Vila Maria Baixa\nInstalação de cubas em lavatórios, pia em Vila Maria Baixa s\nConserto de vasos sanitários em Vila Maria Baixa\nInstalação e consertos de boias em Vila Maria Baixa Instalação e consertos de caixa de agua\nInstalação de aquecedor em Vila Maria Baixa\nTroca de tubulação em Vila Maria Baixa\nInstalação de metais sanitários em Vila Maria Baixa\nConserto de tubulação de gas em Vila Maria Baixa\nRetirada de agua de tubulação de gas em Vila Maria Baixa\nInstalação e conserto de banheira hidromassagem em Vila Maria Baixa\nInstalação e conserto de bombas, pressurizadores em Vila Maria Baixa\nEspecialidades dos encanadores em Vila Maria Baixa:\nEncanador especialista em pvc em Vila Maria Baixa\nEncanador especialista em ferro em Vila Maria Baixa\nEncanador especialista em cobre em Vila Maria Baixa\nEncanador especialista em pex em Vila Maria Baixa\nEncanador especialista em ppr em Vila Maria Baixa\nEncanador de manutenção em Vila Maria Baixa\nEncanador instalador em Vila Maria Baixa\nEncanador residencial em Vila Maria Baixa\nEncanador predial em Vila Maria Baixa


Ataque DDoS contra o Blog - Parte III\nE o blog volta a ser alvo de ataques DDoS, não tão elaborados, mas funcionais.\nSaibam que um tráfego de 6 Mbps não é nada normal para este ataque. Resultado, isso é um ataque.\nEis que o CloudFlare, versão free, não conseguiu bloquear os ataques. (Vejo que terei que pagar, e logo, por este serviço).\nPara resolver o problema, eu criei duas regras no nosso amigo Varnish, e com isso, consegui bloquear 100% do ataque, prova disso é que vc, leitor do blog, está conseguindo ler este post.\nO legal é que o atacante não faz a mínima ideia do motivo pelo qual está tomando um erro 404 no seu ataque..\nQuer saber o que eu fiz para bloquear o ataque ? Faça o treinamento de Varnish+Apache+Nginx — hehee\nE vejam que o cara não para.. Ele deve estar pensando “o que esse fdp fez para bloquear o meu ataque? “”\nFaz o curso, seu tapado, que assim vc aprende.. hehehe\nP.S.: Obrigado a Kinghost por ter me forçado a mudar o blog de solução de hospedagem – deles para minha, pois agora eu tenho acesso a todos os logs.. 🙂\nAtualização: A versão free do CloudFlare é muito ruim, fato. Daí, iniciei uma rápida pesquisa por uma solução melhor, e é claro, mais barata, e com as seguintes características: anti-DDoS, anti-malware + waf + cache.\nAcabei encontrando tudo isso, e um preço bem interessante (US$ 9.99/mês), no CloudProxy, da Sucuri.net\nApós uma rápida alteração de DNS no registro.br, alguns apontamentos no DNS da KingHost (sem, eu estou utilizando o serviço deles, mas só de DNS) e um restart do varnish e do php5-fpm, tudo passou a funcionar.\nAs impressões que eu tenho sobre o CloudProxy da sucuri, até o presente momento que escrevo este post, são boas. Vamos a elas:\nA console de administração é bem simples, fácil de entendimento e com uma série de relatórios de segurança bem interessantes\nEle faz um cache fodido . Sério pessoal, o tráfego junto ao Varnish e o Nginx diminuiu drasticamente. Bem legal a opção de caching dele, onde vc pode desabilitar ou não, e até mesmo criar regras de exceção.\nO preço, US$ 9,99, é excelente. 🙂\nVamos aguardar as cenas dos próximos episódios.. 🙂\nAtualização 2 – estou terminando de montar este mesmo ambiente, com um WAF independente, o Mod_security e com regras by atomic corp. O meu receio e a perda de performance.\nkali + linuxbrew = awesome\nFabio Coelho 29 mar 2014\nAcabei de comprar o Curso Varnish+Apache+Nginx. Gostaria de saber qual distribuição de Linux vamos utilizar. CentOS/Ubuntu?\nGustavo Lima 29 mar 2014\nAs duas, mas daremos preferência ao Ubuntu.. hehehe


Comboio com ajuda humanitária segue para região assediada síria de Muadamiya - Notícias - UOL Notícias\nComboio com ajuda humanitária segue para região assediada síria de Muadamiya\nBeirute, 3 fev (EFE).- Um comboio com ajuda se dirige nesta quarta-feira à cidade síria de Muadamiya al-Sham, localizada ao sudoeste de Damasco e sitiada pelas forças do regime, informaram ativistas e fontes humanitárias.\nMais de 10 caminhões com comida e com remédios e equipamento sanitário viajam para esta população, disse à Agência Efe o porta-voz do Comitê Internacional da Cruz Vermelha (CICV) na Síria, Pawel Krzysiek.\nA caravana humanitária é organizada pelo CICV e pelo Crescente Vermelho Síria.\nO Observatório Sírio de Direitos Humanos confirmou estas informações e destacou que é esperado o envio de ajuda também às localidades de Madaya e Al Zabadani, na periferia de Damasco e além disso assediadas pelo regime.\nAlém disso, está prevista a chegada de outro comboio à cidade de Fua e Kefraya, dois povos de maioria xiita da província setentrional de Idlib e sitiados pela Frente al Nusra, a filial síria da Al Qaeda.\nOntem, uma carga com alimentos e equipamentos de higiene chegou à cidade de Al Tal, nos arredores da capital síria e assediada pelos soldados governamentais.\nEstes comboios humanitários coincidem com a presença em Genebra de delegações do governo sírio e da oposição em uma tentativa de achar uma solução política ao conflito, no marco de uma conferência patrocinada pela ONU.\nPrecisamente uma das condições apresentadas pelos opositores para comparecer em Genebra era que a ONU oferecesse garantias que será levantado o assédio das forças governamentais às cidades sitiadas militarmente.\nA ONU estima que 4,5 milhões de sírios residem em zonas de difícil acesso, dos quais 400 mil vivem em áreas cercadas.


Roteiro de Viagem para Filipinas: Extensão Amanpulo - Adventure Club\nFilipinas: Extensão Amanpulo\nInício / Pacotes internacionais / Ásia / Sudeste Asiático / Filipinas / Filipinas: Extensão Amanpulo\nFiel à reputação dos resorts Aman, o Amanpulo se destaca pela privacidade, serviço, ambiente e gastronomia.\nMANILA / AMANPULO\nTraslado do aeroporto de Manila ao lounge do hotel Amanpulo no aeroporto. Chegada até horário para embarque com destino à ilha do hotel.\nRecepção pela equipe do hotel na chegada à ilha e check-in para acomodação por 3 ou 5 noites, incluindo café da manhã.\nCom uma estrutura para surpreender os hóspedes, o hotel oferece um serviço exclusivo e luxuoso, seja na rica experiência gastronômica com alimentos locais ou em seu renomado spa, eleito como o melhor das Filipinas em 2016.\nAMANPULO / MANILA\nTraslado à pista de pouso da ilha e embarque com destino ao aeroporto de Manila. Na chegada, à Manila, traslado do Amanpulo Lounge ao aeroporto principal.\nLuxo - - - -\n– Todos os preços são em dólares americanos (USD) e estão sujeitos a alteração sem prévio aviso.\n– Valores informados NÃO válidos para períodos festivos e de grandes eventos nas cidades, incluindo Natal e Réveillon.\n– Sinal de 25% do valor no boleto bancário para reserva.\n– Saldo (incluindo IRRF e taxas) em até 10 vezes sem juros, com cartões de crédito Visa, Mastercard, Diners, Elo e American Express.\n– Voo entre aeroporto de Manila / hotel / aeroporto de Manila;\n– Acomodação por 3 ou 5 noites, com café da manhã;\n– Transfer terrestre entre lounge e aeroporto de Manila;\nPamalican Island: Hotel Amanpulo (Treetop Casita ou Hillside Casita)\nOs valores indicados nos pacotes estão em moeda estrangeira devendo ser convertidos para Reais (R$) com base na cotação do dia da compra.\nParaíso Tropical: Palau\nEncantos das Filipinas


No segundo dia do Enem, inscritos enfrentam a "temida" matemática - Correio do Estado\nquarta, 20 de novembro de 2019 - 14h27min\nNo segundo dia do Enem, inscritos enfrentam a "temida" matemática\nPortões fecham às 12h\n10 NOV 19 - 08h:23IZABELA JORNADA\nmais de 17 mil inscritos de ausentaram no primeiro dia de avaliação, último domingo (3) - Arquivo/Correio do Estado\nNo segundo dia do Exame Nacional do Ensino Médio (Enem), os 70.396 inscritos no Mato Grosso do Sul devem voltar aos locais de prova neste domingo (10) e enfrentarão a temida matemática. De acordo com o Estudo de Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira (Inep), mais de 17 mil inscritos se ausentaram no primeiro dia de avaliação, último domingo (3), porém, poderão fazer a prova hoje. Gabarito deve ser preenchido com caneta preta.\nA estudante Gabi Flores, de 17 anos, acordou cedo de tanta ansiedade por temer a disciplina. "Matemática, não sou nada boa, estou com medo sim", afirmou ela que fez a primeira prova, mas também encontrou dificuldade no vocabulário. "Eu gostei do tema (da redação), mas as questões estavam um pouco difícil de entender", disse.\n"Estava com um pouco de medo sim, dizia para todo mundo que essa era a minha fraqueza, a matemática", reforçou o estudante João Pedro Nantes, de 17 anos.\nNas provas de hoje, os candidatos responderão perguntas nas áreas de Ciências da Natureza e Suas Tecnologias e de Matemática e Suas Tecnologias. Ao todo, serão 90 questões abordando biologia, física, química e a temida matemática. A nota da prova serve como critério de admissão em universidades públicas do País, seja entrada direta ou por meio do ProUni, Sistema Unificado de Seleção (Sisu) ou Fies.\nDessa vez, eles terão cinco horas para responder a 45 questões de matemática e 45 de ciências da natureza. Os portões dos locais de prova serão fechados às 12h de Mato Grosso do Sul; a aplicação começa às 12h30 e termina às 17h30. Lembrando que o local da prova é o mesmo onde o candidato realizou no último domingo.\nApós duas horas de prova, o candidato estará liberado para sair da sala.\nConfira aqui o guia do ENEM que o Correio do Estado preparou para tirar suas dúvidas.


Como apagar com segurança a unidade SSD no Windows 7 -\nComo apagar com segurança a unidade SSD no Windows 7\nAssistente de partição AOMEI - apaga com segurança a unidade SSD no Windows 7\nApagamento agora seguro SSD torna-se cada vez mais importante, isso é vital se você decidiu excluir todos os seus dados ou armazenamento e retornar sua unidade de armazenamento para um novo estado que você comprou primeiro.\nEssa ação geralmente ocorre quando a unidade que recebe muitas podas ou compactações inadequadas não está em uma situação ideal.\nSe você ainda está confuso sobre SSD, HDD ou mesmo SSHD, verifique as diferenças aqui.\nÉ quando você precisa e deseja retornar ao seu estado original. Este auxiliar de partição é um software de partição grátis, este software é capaz de excluir permanentemente todos os seus arquivos SSD e evitar que qualquer recuperação não autorizada aconteça.\nAOMEI Partition Assistant também é um software de partição que pode ajudar na distribuição do tamanho da partição, mesclando diferentes partes das partições, divisão da partição, é claro, junto com a função de criação e exclusão, e seu novo recurso “Integrate to Recovery Environment” etc.\nEm uma palavra, o AOMEI Partition Assistant pode ajudá-lo a resolver todos os problemas associados à partição do disco aqui.\nA última versão 6.6 do AOMEI Partition Assistant foi lançada!\nO que mudou para a versão mais recente aqui?\nÉ capaz de suportar o arquivo exFAT.\nSuportou ambos UEFI e Modos de inicialização do BIOS legado.\nRemova quaisquer limitações na inicialização do sistema móvel no Windows 10 e versões posteriores.\nAbaixo está o link para download da versão 6.6.\nInstruções passo a passo sobre como apagar com segurança a unidade SSD no Windows 7 com o AOMEI Partition Assistant\nPasso 1. Você precisa preparar um computador com Windows 7. Conecte seu SSD ao computador com Windows 7. Em seguida, baixe gratuitamente o AOMEI Partition Assistant, instale e execute-o. Ele irá mostrar a você as situações básicas de seus discos rígidos. Então clique" SSD Secure Erase Wizard ” no lado esquerdo ou clique com o botão direito na palavra-chave “SSD” e selecione “Secure Erase SSD ”.\nPasso 2. Ele avisará que essa operação apagará todos os dados da unidade de estado sólido. Se você tiver dados importantes no disco rígido, faça um backup antes de apagá-los. Clique em “Próximo" seguir adiante.\nEtapa 3. Aqui você precisa escolher o SSD que precisava ser apagado com segurança. Clique em “Próximo".\nPasso 4. Aqui, você pode ter o problema de que seu SSD está em um estado congelado. Clique “aqui” na imagem a seguir para fazer um hot-swap para este SSD para liberar o estado congelado.\nEtapa 5. Você pode continuar a proteger o apagamento do SSD com o AOMEI Partition Assistant, depois de reviver o estado congelado do SSD. Quando terminar, ele o lembrará de que o SSD foi apagado com sucesso. Clique em “Terminar".\nVocê verá o SSD mostrado como um bloco de espaço não alocado porque o processo Secure Erase é completo e inconfundível. O Secure Erase limpará tudo do seu SSD e restaurará o desempenho do SSD sem prejudicar sua vida útil. o assistente de partição é um Gerenciador de partição do Windows 7 que ajuda você a apagar o SSD com segurança e a gerenciar seu SSD no melhor status, como alinhamento de SSD 4K.\nAOMEI também oferece suporte para criar partições antes de instalar o Windows depois de apagar com segurança SSD no Windows 10. AOMEI Partition Assistant também oferece suporte a outras marcas de SSD, como Kingston SSD, Samsung SSD, Crucial SSD, etc. Experimente hoje!\n7 melhores armazenamento on-line em nuvem para fotos


Teste de personalidade: Qual sapato você prefere? Escolha um e descubra detalhes sobre si mesmo - quizlandia.club\nTeste de personalidade: Qual sapato você prefere? Escolha um e descubra detalhes sobre si mesmo\nEsse novo teste de personalidade ficou entre os mais favoritos e intrigantes da internet, já que suas respostas satisfizeram milhares de internautas. Pronto para escolher o calçado? Então não espere mais e se surpreenda com as respostas.\nHoje oferecemos um novo teste que revelará aspectos únicos da sua personalidade de acordo com o que você selecionar primeiro. Saiba do que se trata abaixo.\nCada teste tem seu pequeno truque que torna cada usuário popular, é o caso do teste que apresentaremos a você, pois rapidamente se tornou um dos mais solicitados nas redes sociais.\nVocê já percebeu que os tênis ou sapatos que você usa todos os dias têm uma razão? Pode ser baseado no seu jeito de se vestir, seu humor, entre outras coisas relevantes que influenciam na escolha.\nBem, neste contexto, você deve se orientar para resolver a avaliação mais engraçada que tem circulado na rede, a do seu calçado favorito!\nDesta vez, você terá que começar a analisar cada tipo de calçado para perceber qual deles pode ser mais parecido com sua maneira de usar sapatos, se você o escolhe por causa da cor, forma, etc… seu subconsciente estará encarregado de responder.\nNão existe um horário específico para você completar o desafio, já que o ideal é que você se concentre em manter a opção correta, lembre-se que só pode ser uma dessas oito fotos. Pronto para começar?\nNão se esqueça de ser completamente honesto ao responder a este teste, cada imagem tem seu próprio significado e você o descobrirá mais tarde. Aqui você descobrirá o que o sapato que você preferiu comunicar sobre você de acordo com o seu jeito de ser.\nO que significa sua escolha?\nOpção 1: Quem ama sapatos com salto alto pode manter tudo sob controle em uma situação crítica. Eles são capazes de se adaptar rapidamente e tomar decisões racionais.\nOpção 2: De acordo com essa imagem, as pessoas que preferem tênis e outros calçados esportivos são orientadas para objetivos e têm personalidades ótimas e bem organizadas.\nOpção 3: Quem escolhe esse sapato adora passar o tempo ao ar livre; Eles são pessoas incrivelmente abertas e ativas. Muitas trabalhadoras médicas e cozinheiras usam esse sapato em seu trabalho e, na maioria das vezes, se distinguem pela bondade, generosidade e benevolência.\nOpção 4: Se você prefere sapatos baixos, você é alguém que se caracteriza por ser um trabalhador e está sempre preparado para colocar todo o seu esforço e obter bons resultados.\nOpção 5: Qualquer um que ama saltos agulha pode parecer excessivamente materialista, mas na verdade, eles são incrivelmente trabalhadores. Essas pessoas estão sempre abertas a novas oportunidades.\nOpção 6: Os fãs de sapatos confortáveis de “trabalho” preferem planejar tudo com antecedência. Esses indivíduos são muito práticos; Eles têm uma mentalidade analítica e sua própria estratégia para tudo.\nOpção 7: Como você já deve ter adivinhado, as pessoas que amam sandálias gostam de relaxar. Eles preferem deixar tudo nas mãos do destino.\nOpção 8: Essas pessoas são capazes de encontrar uma linguagem comum, tanto com aqueles que são muito mais jovens quanto com aqueles que são significativamente mais velhos.


A trajetória da imagem de “Conan, o Bárbaro” em mídias diversas: da literatura pulp até os quadrinhos Marvel dos anos 70\nDecember 29, 2016 / Ciro Inácio Marcondes\npor Marco Antonio Collares\nA imagem de Conan na Weird Tales dos anos 1930\nO personagem Conan foi publicado na revista pulpWeird Tales (Contos Estranhos) nos anos 1930. A revista normalmente publicava contos de detetives, de fantasia, terror, ocultismo, ficção científica, western e/ou suspense, possuindo um padrão de capa bastante característico se consideramos os tipos de narrativas em seu interior ou mesmo seu publico leitor, normalmente formado por homens jovens.\nNarrativas com temas de ocultismo temperado com forte conteúdo sexual caracterizavam a maior parte dos contos da Weird Tales desde sua origem em março de 1923, possuindo escritores do porte de Robert E. Howard, famoso pelo subgênero literário conhecido como Sword and Sorcery, além de H.P Lovecraft, Robert Bloch e Clark Ashton Smith, todos eles com seus contos contra culturais sobre seitas arcanas secretas, mistérios míticos ou mesmo sobre criaturas demoníacas hibernando em lugares ermos da Terra, oriundas de mundos interiores ou extraterrestres.\nA referida revista não era única no mercado estadunidense da época, concorrendo com diversas outras publicações pulps do porte de Amazing, Starling Stories, Thrilling Wonder Stories, Argosy, Battle Stories, Spicy Detetives Stories, Astouding Science Fiction, depois Ghost Stories, Tales of Magic and Mistery, Strange Tales of Mistery and Terror, entre outras, todas contendo contos enviados por autores freelancers ou mesmo fãs de narrativas regadas a um pseudo-realismo mesclado a temas de mistério, ocultismo, suspense, terror, ficção científica e fantasia.\nOs contos pulps, ainda que considerados sinônimos de literatura de baixa qualidade entre os críticos literários da época, tiveram relativo sucesso no entre guerras e no pós Segunda Guerra Mundial, mais especificamente entre os anos de 1920-1950, principalmente diante de um público leitor masculino sedento por escapismo fantástico em meio à onda de violência urbana instigada pelo gangsterismo, pelo sentimento de crise da época da Grande Depressão, bem como pelos ultranacionalismos e totalitarismos de toda a espécie.\nEsses contos ora concorreram com as primeiras tiras jornalísticas dos super-heróis, ora influenciaram as narrativas desses personagens fantásticos nas chamadas comic books, em seus momentos iniciais de veiculação e consolidação. Fora o peso que tiveram na carreira de nomes da literatura sci-fi do porte de Lester Dent, Isaac Asimov e Ray Bradbury.\nAs capas da Weird Tales, principalmente as com ilustrações de Margareth Brundage, chamavam a atenção dos leitores e críticos, sendo normalmente coloridas, padronizadas e com brochuras coladas de papelão, contendo temas apelativos de protagonistas masculinos ao lado de “mulheres sensuais”, normalmente em perigo frente a forças sobrenaturais, extraterrestres ou mesmo diante de monstros do imaginário mítico da literatura oitocentista.\nEm primeiro plano normalmente era representado um herói masculino enfrentando alguma criatura do mundo sobrenatural para salvar alguma mulher em perigo. Isso quando a mulher não estava sozinha na capa, amarrada à espera de algum ritual arcano com traços de sadismo masculino. Se as publicações eram simples e de baixa qualidade gráfica, os editores esperavam cativar os leitores com capas impactantes e surreais, munidas de terror e suspense do oculto.\nDestaque para dois fatos interessantes referentes às ilustrações de Brundage na Weird Tales. O primeiro vincula-se às críticas que seus desenhos sofreram de leitores ou mesmo de integrantes dos movimentos feministas da época, como se as imagens representassem as mulheres como meros objetos da degustação voyeur masculina. O segundo relaciona-se às ações do prefeito de New York da época, Fiorello La Guardia, na tentativa de impedir novas publicações das imagens da ilustradora por puro moralismo diletante, condicionando a um desfile de ilustrações posteriores de cunho ocultista ou mesmo de fantasia regada a violência extremada.\nO primeiro conto literário do bárbaro cimério foi publicado em dezembro de 1932, denominando-se “The Phoenix on The Sword”, e foi apenas mais um dos contos daquela edição, não ganhando sequer uma ilustração de capa, visto que o editor da revista, Farnsworth Wright, apesar de ter visto “pontos de verdadeira excelência no conto”, não o considerava suficientemente bom para destacá-lo. A primeira ilustração de um conto de Conan data somente de junho de 1933, com o conto intitulado “Black Colossus”, sendo que Conan sequer é mostrado na capa.\nChama a atenção na imagem acima o tema tradicional das capas da Weird Tales e, especificamente, das ilustrações de Brundage. Trata-se da imagem de uma jovem nua aos pés da estátua de um homem barbado que não difere muito de qualquer estátua em estilo clássico de um deus pagão ou herói grego do Mundo Antigo. O mundo meta-histórico de fantasia criado por Howard chamava-se Era Hiboriana e mesclava aspectos culturais, políticos, mitológicos e sociais das civilizações e sociedades dos períodos históricos que convencionamos denominar de Antiguidade e Idade Média, ainda que a ilustração de capa em si não tivesse vinculação direta com o texto publicado no interior da revista.\nA primeira vez que Conan foi retratado preponderantemente na capa da Weird Tales merece destaque, principalmente porque a ilustração muito difere da imagem que o público em geral, deveras influenciado pela produção cinematográfica de 1982, estrelada pelo fisiculturista Schwarzeeneger, possui do personagem. Trata-se do conto “Queen of the Black Coast”, publicado em agosto de 1934, sendo um dos contos literários howardianos mais cultuados e republicados de todos os tempos devido ao par romântico entre o bárbaro e a capitã pirata Bêlit, abraçada a Conan na ilustração de Brundage.\nA narrativa no interior da revista trata inicialmente do encontro de Conan com Bêlit no litoral do reino fictício de Argos e de como o bárbaro passou a se aventurar em seu navio por quatro anos. Chama nossa atenção a imagem de Conan, representado como um homem mais velho, segurando nos braços uma indefesa Bêlit diante de uma criatura humanoide munida de garras e asas. Novamente o tema tradicional do protagonista protegendo uma linda mulher em perigo com vestes sensuais está presente e novamente a capa não se relaciona diretamente com a narrativa em questão. Isso se deve pelo fato desse tipo de capas serem tradicionais na literatura pulp, meio que um padrão artístico e estético, além de serem encomendadas sem que o ilustrador tivesse conhecimento do teor do conto em seus detalhes.\nNo supracitado conto, Conan é obrigado a fugir de autoridades argorianas, aportando em um navio ancorado de um comerciante qualquer, logo tomando parte entre seus tripulantes. Não muito tempo depois, o navio é atacado pelos piratas de Bêlit e Conan, após mostrar habilidades em espada e força quase sobrenatural no enfrentamento dos mesmos, torna-se mesmo um tripulante do navio comandado pela mulher, tema, aliás, bastante usual em narrativas posteriores do personagem em diversas mídias.\nApesar do relacionamento de Conan e Bêlit possuir uma natureza amorosa e afetuosa ao longo da maior parte do conto, existe certo teor de sadismo da parte dele em relação a ela, ainda que Bêlit seja tomada por Howard como uma mulher forte, selvagem, imponente e altiva. Podemos encontrar um exemplo de como Bêlit é descrita no conto através das palavras do timoneiro do navio mercante que Conan encontrou ao início da aventura. Vejamos: "A mulher (Bêlit) é a mais selvagem e demoníaca que já pisou nesse mundo. A menos que eu tenha lido errado os sinais, foram os carniceiros dela que destruíram aquela vila na baía. Espero vê-la um dia enforcada num mastro bem alto! Chamam-na de Rainha da Costa Negra. É uma mulher shemita que lidera bandoleiros negros. Eles atacam e saqueiam os barcos que navegam por aqui, e já mandaram muitos navegantes e comerciantes para o fundo do mar".\nA descrição de Bêlit é, portanto, de uma mulher forte e selvagem, uma saqueadora que vivia pelas armas, tal como o próprio Conan. Chama nossa atenção, porém, o fato de a capa da edição da Weird Tales desvelar a imagem de uma mulher extremamente frágil nos braços do bárbaro, talvez devido à presença do sobrenatural frente aos dois personagens, igualmente tratado no conto, ou talvez, tal como mencionado mais acima, como uma mera ilustração usual e tradicional de Brundage e da Weird Tales.\nMesmo que as características das capas da revista ajudem a explicar a ilustração da frágil Bêlit nos braços de Conan, não é descabido pensar aqui nas considerações de Judith Butler e sua ênfase no discurso de construção de gênero ser concebido a partir de matizes sociais e culturais definidos por pares binários entre homem/forte/racional e mulher/frágil/sentimental. Em outras palavras, na caracterização do ser masculino, pensando-se exclusivamente na imagem, Conan está em posição de protetor da mulher, conferindo a ideia de que o ser feminino deve ser protegido, caracterizando aqui não somente um padrão visual de capa, mas igualmente um discurso cultural sobre gênero.\nUma imagem que, em nossa opinião, agencia tal discurso de gênero. Conan igualmente aparece na imagem em uma posição defensiva, com uma espécie de adaga na mão direita, colocado como protetor de Bêlit, ainda que sua imagem seja muito distante da imagem selvagem de belicosidade das representações posteriores, seja nos quadrinhos e no cinema.\nNo máximo, o estado de barbárie de Conan, tão exaltado nos contos literários howardianos, transpareça pelos trajes que ele se utiliza na imagem, um estereótipo clássico que aproxima o personagem de Tarzan, de Edgar Rice Borroughs, uma das muitas influências literárias do escritor texano. Na capa da Weird Tales, Conan parece ser mais a imagem do “bom selvagem” do iluminista Jean Jacques Rousseau do que do bárbaro musculoso e violento das ilustrações mais famosas dos quadrinhos ou de outras mídias visuais mais recentes.\nPela descrição do próprio criador, Conan muito difere do homem representado nesta capa da Weird Tales, sendo normalmente descrito como, “um bárbaro selvagem musculoso, com a pele bronzeada, os olhos azuis e todo o corpo e rosto marcado por cicatrizes”. Além disso, Howard fez questão de enfatizar que o estágio de barbárie em seus contos muito diferia do teor dado por Rousseau em sua concepção filosófica de “bom selvagem”, como pode ser expresso pela passagem de uma carta do autor texano logo abaixo:\n"Não tenho a visão idílica do bárbaro – até onde pude aprender, trata-se de uma condição sombria, sangrenta, feroz e impiedosa. Não tenho paciência para a representação de um bárbaro de qualquer raça como uma criança cheia de dignidade, feita á imagem de Deus na natureza, dotada de uma estranha sabedoria e falando frases sonoras e bem enunciadas".\nNão é descabido pensar na ideia tradicional de uma humanidade desvelada na imagem da Weird Tales, visto que em Conan transparece um ar de impotência e mortalidade ante uma força monstruosa do mundo sobrenatural. Existe na imagem um padrão de suspense que é típico das capas pulps, um padrão que coloca Conan e sua aparentemente frágil companheira como meras caças de alguma criatura dos reinos inferiores, impactando o leitor pela constante presença do tema de sobrenatural nestes tipos de contos.\nApesar da barbárie em Howard muito diferir da visão de Rousseau, Conan é tomado na imagem da revista como um “bom selvagem” masculino e protetor de uma inocente e até convencional e frágil mulher, Bêlit (enquanto um arquétipo do gênero feminino), sem o teor belicista que o caracteriza nas representações posteriores, evidenciando uma imagem bastante distinta da descrição de sua figura por Howard, porém não menos interessante dos pontos de vista histórico e cultural.\nO Conan das capas dos anos 1940-1960, incluindo as ilustrações de Frank Frazetta\nEntre as décadas de 1940/1960, três escritores, Lyon Sprague de Camp, Lin Carter e Bjorn Nyberg republicaram diversas vezes e em momentos diferentes, os contos originais de Conan, reeditando outros tantos contos inacabados e até substituindo as tramas originais por narrativas próprias, muitas vezes até se utilizando dos contos de Howard sobre outros personagens para uma adaptação das aventuras do bárbaro cimério.\nEsse fato ocasionou dois movimentos distintos, porém, interligados: em primeiro lugar, uma primeira popularização de Conan. Em segundo, uma espécie de movimento “purista” dos fãs de Howard, que defendiam publicações dos contos tais como foram publicados originalmente, questionando assim os pastiches literários dos mencionados escritores.\nAntes deles, outro fã de Howard chamado Glenn Lord havia conhecido os contos literários howardianos originais na publicação Skull-Face and Others, de 1946,comprando os direitos sobre diversos contos inacabados e mantendo o legado cultural do escritor texano. De certa forma, Glenn Lord é visto como um dos grandes expoentes a popularizar Conan após a morte de seu criador, sendo um dos primeiros a efetuar uma compilação de relatos e correspondências sobre o escritor.\nTrata-se da bio-bibliografia intitulada The Last Celt: A Bio-Bibliography of Robert Ervin Howard, considerada uma das mais completas existentes, de 1976. O livro de Lord, publicado pela D.M. Grant contém diversos ensaios e entrevistas de pessoas que conheceram pessoalmente Howard, escritores conhecidos da época cujos trabalhos influenciaram o texano e outros diversos estudiosos de seu corpus narrativo, além de excertos do autor. A obra contém também cartas raras, sinopses, fragmentos de histórias e fotos relacionadas à vida do escritor. A segunda metade do livro é dedicada a uma bibliografia extremamente bem organizada e completa de grande parte da ficção pulp de Howard, suas poesias, ensaios e outros trabalhos catalogados sobre sua vida e obra até dezembro de 1973.\nO fato é que todos esses autores mantiveram o personagem vinculado à literatura, convocando artistas\npara ilustrar as capas das revistas ou livros de contos do bárbaro, fossem tais contos republicações daqueles primeiros escritos de Howard (dezessete publicados em vida, mais quatro após sua morte), fossem sinopses e contos inacabados que posteriormente eram finalizados por outros escritores.\nAs capas elencadas chamam a atenção pelos mais variados motivos. Todas possuem o nome de Howard destacado, não somente em função dos direitos autorais a seus familiares, mas igualmente em função de seu nome possuir popularidade como um renomado escritor de fantasia. Podemos notar também que o nome de Sprague de Camp aparece na publicação intitulada Tales of Conan, de 1955, como se ele fosse uma espécie de segundo criador do bárbaro.\nDe fato a figura de Lyon Sprague de Camp é controversa entre especialistas e fãs do personagem Conan. Ele escreveu diversas narrativas e pastiches sobre Conan, criando novos personagens e até outras cidades, reinos, sociedades e civilizações da Era Hiboriana, utilizando-se das viagens que fazia ao Oriente Médio ou outros tantos lugares antigos e distantes para uma descrição mais pormenorizada de reinos e civilizações do mundo fictício howardiano.\nSprague de Camp é também o responsável pela biografia mais famosa e popular sobre o escritor texano, sendo, no entanto. a mais criticada pelos especialistas e fãs. Trata-se da obra Dark Valley Destiny: The Life of Robert E. Howard, escrita por ele e sua esposa, Catherine, e publicada em 1983. O autor deteve por muitos anos os direitos autorais sobre os contos literários originais de Conan, sendo um daqueles escritores que se tornaram uma das maiores referências sobre o personagem ou mesmo sobre o escritor, ao mesmo tempo em que passou a ser criticado e até odiado pelos chamados fãs puristas de Howard.\nA biografia em questão possui sérios problemas de qualidade e de seriedade em razão dos diversos juízos de valor carregados sobre o caráter, a psiquê, a personalidade e a conduta do escritor texano, com muitas inferências completamente destituídas de quaisquer evidências ou qualquer apresentação de documentação histórica mais criteriosa. Além disso, deve-se destacar o teor acusativo das críticas de Sprague de Camp em torno dos diversos contos literários escritos por Howard, em uma espécie de autopromoção às custas da obra do escritor texano, como se Conan devesse mais a ele por ser um ícone da cultura popular do que a seu próprio criador.\nAs capas em questão são interessantes pela forma como Conan foi retratado, normalmente vergando trajes e armaduras que não diferem muito das placas dos centuriões romanos do mundo antigo ou dos peitorais, sandálias e elmos dos antigos soldados-cidadãos hoplitas da Grécia Clássica dos séculos V e IV A.C. Os cabelos do bárbaro são mantidos pelos ombros ou mesmo curtos, o que difere da descrição howardiana que traçava cabelos mais compridos. Da mesma forma, os semblantes carregam um ar sisudo ou um sorriso irônico e imponente, o que difere da forma como Conan aparece na Weird Tales, normalmente com um teor de melancolia ou até com a face carregada de temores instintivos diante da presença do sobrenatural.\nEsse tema, aliás, não aparece nas capas elencadas logo acima, significando a saída de cena do gênero terror e ocultismo, típicos dos contos pulps. Com tais capas, temos a vinculação do bárbaro a temas vinculados ao cinema épico hollywoodiano da época, com filmes do porte de Ben-Hur, de 1959 ou Spartacus, de 1960. Conan é assim transfigurado de um quarentão rústico semelhante ao personagem Tarzan em um jovem imponente vergando armaduras tradicionais em estilo clássico e cinematográfico.\nSpartacus com Kirk "100 anos" Douglas\nAgora, sem sombra de dúvida foi a arte do ilustrador e quadrinista Frank Frazetta que primeiramente impulsionou a imagem que temos hoje em dia sobre Conan. Frazetta se tornou conhecido a partir dos anos 1960 como ilustrador de capas de livros, principalmente de reedições de contos ou novelas de Tarzan e mesmo de Conan. Antes disso, ele havia sido ilustrador anônimo de histórias em quadrinhos de renome, tais como Flash Gordon ou Ferdinando (Li'lAbner), famoso título criado nos anos 1930 pelo brilhante roteirista e argumentista estadunidense Al Capp, trabalhando nos desenhos da família de Brejo Seco por nove anos, entre 1953 e 1962.\nO quadrinho Li'l Abner (Ferdinando) desenhado por Frank Frazetta\nAs ilustrações de Frazetta para as capas de livros de contos de Conan são as mais cultuadas entre os fãs do bárbaro, algumas delas sendo comumente vendidas por somas vultosas para colecionadores. Seu estilo possui uma tonalidade quase barroca, situando Conan como um bárbaro celta bretão, tal como descrito por Howard nos contos literários originais.\nNão se pode esquecer que Howard descrevia os povos de sua Era Hiboriana a partir de modelos de povos, comunidades e civilizações existentes de nossa história, sendo os chamados cimérios, povo fictício do qual Conan fazia parte no corpus literário howardiano, equivalentes aos celtas bretões de uma Inglaterra pré-romana.\nAs capas de Frazetta foram a principal marca dos vários livros de contos publicados a partir do ano de 1966 pela editora Lancer Press, fossem tais contos republicações dos vinte e um contos originais finalizados por Howard, fossem os escritos por Sprague de Camp e Carter. Os livros normalmente continham introduções desses escritores sobre a Era Hiboriana, cartas de Howard dos anos 1930, novos mapas e cidades do mundo fictício do bárbaro, pastiches inacabados de Howard sobre Conan ou mesmo sobre algum outro personagem do texano, todos finalizados ou adaptados para que se tornassem novos contos de Conan.\nO desenho de Frazetta coloca Conan como um bárbaro mais belicoso, altivo e ameaçador se comparado à figura das capas dos anos 1930 e mesmo a dos anos 1940/1950. Conan também deixa de ser o bárbaro com ar civilizado das capas anteriores da editora Gnome Press, para se tornar eminentemente fora dos padrões dos homens civilizados, normalmente vergando armas brancas respingando sangue e com o torço desnudo na maior parte do tempo.\nSua postura é comumente de ataque, mesmo cercado por inimigos em número maior ou mesmo por monstros saídos do mundo sobrenatural, o que difere das capas dos contos dos anos 1930, que o colocavam em uma posição defensiva. Também aqui se encontra o tema da guerra épica e brutal, de uma incansável vida de conflitos, como se a guerra fizesse parte de seu ser não-civilizado. A ideia de barbárie aqui é menos óbvia e menos idealizada, afastando Conan de qualquer imagem de “bom selvagem” de Rousseau.\nFrazetta capturou muito do texto howardiano em suas pinturas e ilustrações de capa, utilizando-se de elementos fantásticos mesclados à aventura, ao realismo, à guerra épica e ao apelo sobrenatural. Este elemento sobrenatural não era somente algo a ser temido, mas combatido a ferro e fogo pelas mãos de um bárbaro quase bestial, ainda que nada sugira tratar-se de alguém destituído de inteligência ou de comedimento fora da ação e do combate.\nOs temas de capa de Frazetta sugerem uma selvageria quase que necessária frente a ameaças impossíveis de serem ultrapassadas por homens civilizados (um tema fundamental nos contos originais). A passagem que se segue evidencia tal postura, sendo uma das mais célebres do corpus literário howardiano, uma fala proferida por Conan no conto "Queen of the black coast":\n"Já conheci muitos deuses. Quem nega a sua existência é um cego, assim como aquele que confia demais neles. Não me importo com o que existe além da morte. Tanto pode ser a escuridão em que acreditam os céticos nemédios, o reino de gelo e nuvens onde vive Crom, as planícies geladas e os corredores fechados do Valhalla nos quais crê o povo de Nordheim. Eu não sei e não me importo. Preciso viver intensamente enquanto posso. Quero experimentar os ricos sucos da carne vermelha e o vinho picante, o aperto quente dos braços brancos como marfim, a loucura do triunfo da batalha, quando as lâminas azuladas queimam e se tingem de vermelho. Isso basta para me alegrar. Que os mestres, os sacerdotes e os filósofos meditem sobre as questões da realidade e da ilusão! De uma coisa eu sei. Se a vida é uma ilusão, também sou uma: a ilusão é real para mim. Eu vivo, estou cheio de vida, eu amo, eu mato, eu sou feliz assim".\nO enunciado é esclarecedor sobre o personagem Conan na visão de Howard, demonstrando, em nossa opinião, o teor da leitura de Frazetta para esboçar suas ilustrações do bárbaro cimério, ainda que a belicosidade das imagens tenha condicionado a outras tantas interpretações posteriores. Conan vivia intensamente, matava intensamente, mas não deixava de se perguntar sobre as coisas do mundo, da realidade e do pós-morte. Conan aceitava viver plenamente no campo de batalha, em meio a perigos constantes, sendo feliz desta forma e aceitando tal plenitude intensamente, sem se culpar ou recuar diante das ameaças do mundo sobrenatural.\nO clamor da batalha era algo esperado e até aclamado em seu ser e as capas de Frazetta captaram essa personalidade forte e selvagem, ainda que de uma sabedoria de vida peculiar. As imagens de capa de Frazetta beberam dessa rica fonte literária do gênero da fantasia, mas traduziram de forma suis generis\nessa fonte de modo a tornar tal imagem um padrão, tanto nos quadrinhos como em outras mídias visuais. As imagens agenciaram toda uma gama de outras ilustrações que mais tarde seriam a tônica do personagem nas mídias como um todo.\nAliás, em um texto introdutório de uma narrativa de quadrinhos dos anos 1980, Glenn Lord reiterou que Frazetta teve um papel ainda mais ativo na construção da imagem de Conan perante a cultura midiática como um todo do que todos os escritores de contos dos anos posteriores à década de 1930.\nNovamente, nosso enfoque precisa reiterar alguns pontos. A visão de barbárie nas ilustrações de capas de Frazetta sobre Conan, extraída de passagens da literatura howardiana, é bastante específica e não deve ser tomada como mera expressão genérica de visões de mundo sobre a barbárie como um todo, ainda que exista uma visão comum ou múltiplas visões que podem ser mensuradas em um estudo acadêmico. As palavras de Peter Burke sobre a “leitura de uma imagem enquanto um mero reflexo ou instantâneo fotográfico da realidade acabar conduzindo a uma interpretação errônea” são relevantes para compreendermos o papel do ilustrador na própria construção dessa imagem.\nMuito mais do que expressar visões gerais da sociedade sobre a barbárie, as capas de Frazetta\najudaram a estabelecer e/ou mesmo a consolidar essa imagem específica, vinculando Conan ao bárbaro por excelência e a condutas tomadas como típicas de um bárbaro. Selvageria e sanguinolência se tornaram cada vez mais sinônimo de barbárie e nos parece que essas imagens contribuíram para isso, ainda que com certas doses de idealizações do ser bárbaro.\nSe, nos anos 1930, a imagem de Conan o aproximava do “bom selvagem” protetor da pureza humana e de mulheres em perigo, pelo menos como imagem de capa da Weird Tales, nos anos 1960 essa imagem se transformou. O Conan de Frazetta se tornaria a base visual do Conan e da própria barbárie que seriam difundidas nas histórias em quadrinhos das décadas seguintes, responsáveis por iniciar a consolidar o personagem como um ícone da cultura popular do século XX.\nO Conan da Marvel Comics dos anos 1970-1980: entre Windsor-Smith e John Buscema\nEm 1970, a empresa Marvel Comics pagou uma licença de dois mil dólares por edição para publicar narrativas de Conan, dividindo suas tramas em dois tipos de formatos voltados para públicos diferentes. A publicação em estilo magazine intitulada, The savage sword of Conan, de 1974, era voltada para um público um pouco mais adulto, enquanto que o público infanto-juvenil tinha outra revista, anterior àquela e em estilo comics, publicada a partir de outubro de 1970, denominada simplesmente de Conan, the barbarian, com tramas mais simples e com menos teor de violência ou apelo sexual.\nO responsável por trazer o bárbaro para a empresa do ramo de quadrinhos que mais crescia nos EUA foi o escritor/editor Roy Thomas, que se manteve à frente do personagem nas duas publicações por longos anos. As palavras de Thomas sobre o assunto demonstram que as capas de Frazetta dos contos republicados de Howard ou mesmo aqueles criados por Sprague de Camp e Lin Carter eram mais famosas do que os próprios contos literários originais howardianos, pelo menos entre aqueles do ramo de quadrinhos da época. Vejamos o excerto que se segue:\n"Eu era editor associado na época, e as pessoas me enviavam todas essas cartas de leitores que diziam que nós deveríamos trazer personagens dos livros para os quadrinhos. Havia quatro coisas que continuavam chegando: uma era o Conan, de Robert Howard, ou algo do gênero – Howard era o autor mais mencionado. As outras três eram Tolkien (autor de o Senhor dos Anéis), Doc Savage (personagem da literatura pulp dos anos 1930) e Edgar Rice Burroughs, com coisas como Tarzan e John Carter of Mars. Nós tentamos todos eles e acabamos conseguindo todos, menos Tolkien. Eu preparei um memorando para o editor Martin Goodman dizendo por que deveríamos licenciar um personagem – não me lembro porque simplesmente não criamos um novo. Acho que Lee (Stan Lee, o criador da maior parte dos super heróis da empresa, tais como Homem-Aranha, Hulk e Quarteto Fantástico) não sabia ao certo o que era Espada e Feitiçaria e eu mesmo não havia lido o suficiente na época. Eu não tinha lido muito de Howard, havia apenas comprado alguns de seus livros por causa das capas de Frazetta, mas nunca os havia lido de fato."\nAo ser quadrinizado pela Marvel, Conan se popularizou, iniciando sua consolidação como um personagem icônico do século XX, ao mesmo tempo em que se tornou o modelo de todo um gênero de fantasia, influenciando outras tantas mídias, suportes e narrativas fantásticas semelhantes. Não devemos esquecer, aliás, que os estudos sobre cultura visual partem da premissa da necessidade de compreensão da produção, circulação e consumo de imagens, tal como estabelecido por Nicolas Mirzoeff com seu conceito de “mundo como imagem”. A esse propósito, o pesquisador Ulpiano Bezerra de Meneses reitera a necessidade em se “retraçar a biografia, a carreira e a trajetória das imagens”.\nSaído da literatura pulp e difundido nos anos 1960 nas capas dos livros de contos com ilustrações de Frank Frazetta, Conan chegou pela primeira vez aos quadrinhos pelas mãos de um jovem desenhista, desconhecido na época, chamado Barry Windsor-Smith, que concebeu um Conan “muito ágil, esguio e com cabelos compridos à moda glam rock”. Vejamos a primeira capa de Conan, Tne Barbarian, com o traço do referido desenhista:\nÉ difícil não perceber na capa o padrão tradicional das pulps, com um Conan em primeiro plano rodeado de inimigos, portando uma espada e tendo uma mulher em apuros a seus pés, uma marca presente nas capas do bárbaro desde os anos 1930. Aliás, os estudos em cultura visual igualmente reiteram a importância de captarmos reminiscências de média e longa duração histórica em imagens específicas, tal como elucidado por Ulpiano Meneses.\nAlém disso, é preciso não esquecer o importante conceito de “iconosfera”, tratado pelo mesmo estudioso, que pode ser traduzido como o conjunto de imagens socialmente veiculadas e disponíveis em dado contexto histórico. Observando a primeira capa de Conan sob o traço de Windsor-Smith, é possível observar o estilo dinâmico característico dos quadrinhos de super-heróis Marvel da época. No caso da capa acima, não muito diferente do estilo estético do inigualável Jack Kirby, considerado o maior ilustrador da Marvel de todos os tempos e que fez escola no mundo das comics.\nA capa de Conan, The Barbarian nº 1 em muito se assemelha a outras capas de super-heróis Marvel dos anos 1970, especificamente aquelas que traziam personagens mitológicos e/ou de fantasia, reforçando a ideia de iconosfera, mencionada acima. Segue abaixo um exemplo do personagem mitológico, Thor, pelo estonteante “pincel” de Kirby:\nO personagem aqui, tal como o Conan da capa anterior, evoca desespero e fúria ante uma horda que o cerca, com balões de chamada para os leitores não muito diferentes das chamadas em recordatórias da capa do bárbaro cimério. O estilo ação-para-ação, muito comum no traço de Kirby e outros artistas da Marvel, da maneira como é apontado por Scott McCloud, está presente na capa e na narrativa em arte sequencial do interior de ambas as revistas.\nEstamos sugerindo com isso que da mesma forma que as capas pulps dos anos 1930 seguiam seu próprio modelo, ou seja, seus padrões estéticos e artísticos de acordo com imagens disponíveis de seu contexto ou mesmo de seu suporte midiático específico, as capas do cimério nos quadrinhos dos anos 1970 igualmente seguiram seus respectivos padrões estéticos, históricos e midiáticos.\nO ar belicoso de Frazetta está igualmente acentuado na imagem de capa de Conan, com um bárbaro igualmente cercado por hordas inimigas, incluindo seres bestiais do mundo sobrenatural. O rosto estampado de fúria e terror também mimetiza em parte a arte de Kirby e mesmo de Frazetta, no último caso, adaptada para as narrativas dos quadrinhos. O tom épico belicista na capa de Conan é um tanto distinto das capas dos anos 1940/1950 e bastante aproximado ao das capas da Lancer Press dos anos 1960, só que agora com tons mais vivos, típicos das publicações de quadrinhos Marvel.\nA quadrinização de Conan na editora estadunidense deve-se a diversos fatores, sendo alguns deles bastante pontuais. Um deles relaciona-se ao direcionamento corporativo da Marvel, que, no final da década de 1960 e início da década seguinte, estava ampliando seu público leitor e seus preços de capa, envolvendo leitores universitários que cresceram lendo quadrinhos de super-heróis e que agora possuíam condições financeiras de bancar coleções mensais mais sofisticadas.\nAlém disso, havia uma nova geração de profissionais tomando conta do mercado de quadrinhos da indústria cultural nos EUA, jovens talentosos intelectualizados que igualmente cresceram lendo quadrinhos e que agora queriam explorar o universo do realismo emocional através de dilemas sociais ou mesmo mediante o cotidiano das lutas das minorias pelos direitos civis, tudo isso mesclado ao escapismo lúdico idealizado dos quadrinhos Marvel.\nMuitos desses jovens quadrinistas eram verdadeiros apologistas das grandes editoras e de seus icônicos personagens, levando a profissão quase que como um credo de fãs desses respectivos personagens. Talentosos artistas do porte do já mencionado Thomas, além de Dennis O’Neil, Chris Claremont, John Byrne, Frank Miller, Jim Starlin, dentre outros, ampliaram os limites dos quadrinhos da indústria cultural, em comunhão com a energia cultural dos anos 1970, embebida de autocrítica, eminentemente antiautoritária e que degustava filmes hollywoodianos anti-establishment do porte de O Poderoso Chefão, Perseguidor Implacável, Desejo de Matar, Taxi Driver e Perdidos na Noite.\nTaxi Driver: Nova Hollywood\nTais autores e quadrinistas, além de elevar os questionamentos sociais dos quadrinhos da indústria cultural, buscando temas polêmicos como o uso e o tráfico de drogas, a violência urbana e doméstica, o racismo, a guerra do Vietnã, o alcoolismo, a metalinguagem e o sexismo, igualmente trouxeram aspectos e temas dos quadrinhos de terror, fantasia, ficção e de detetives dos anos 1930, muitos dos quais influenciados pela própria literatura pulp.\nConan foi quadrinizado ao lado de outros personagens pulps do porte de The Shadow, de Edgar Rice Borroughs, adaptado por Len Wein e Michael Kaluta; Doc Savage, de Lester Dent; e o próprio Tarzan, que na Marvel foi adaptado pelo mesmo Roy Thomas, ao mesmo tempo em que era criado um herói inspirado nele chamado Ka-Zar.\nOs quadrinhos da indústria cultural viviam um momento de complexificação de seus temas e estilos diante das exigências de um público leitor mais sofisticado e com maior poder aquisitivo e as primeiras adaptações de Conan não podem ser desvinculadas de todos esses fatores. Ainda sim, a revista Conan, the barbarian era bastante leve e lúdica diante desse movimento com toques realistas regados a violência, suspense e terror, não dando conta das novas demandas dos leitores um pouco mais velhos.\nAs exigências desse público, os interesses corporativos da Marvel em ampliar as vendas e o próprio culto de Roy Thomas ao traço de Frazetta em Conan levaram-no a se unir ao talentoso ilustrador John Buscema em outra publicação sobre o bárbaro, dessa vez em preto e branco e com um tom mais pesado, muito próximo ao da literatura pulp howardiana.\nTratava-se do já mencionado título Savage sword of Conan, publicado a partir de 1974, possuindo o traço mais marcante do bárbaro nas histórias em quadrinhos, aquele do inigualável ilustrador John Buscema, famoso quadrinista que até então era responsável pela arte de personagens icônicos da Marvel do porte de Thor, Vingadores e Surfista Prateado. Buscema tornou-se o ilustrador de Conan nos dois títulos mensais da editora, porém, na revista em preto e branco chegou ao auge criativo, aproveitando-se do jogo de luz e sombras para consolidar um Conan mais robusto e viril, quase que uma representação de um verdadeiro “titã de bronze”, como constantemente era descrito por Howard nos contos literários originais.\nA Marvel já tentara adaptar o personagem em narrativas mais adultas e em formato magazine preto e branco, como o exemplo da publicação intitulada Savage tales, de 1971, mas foi na publicação de 1974 que Thomas e Buscema encontraram o tom ideal do personagem nos quadrinhos, começando por adaptar os contos originais de Howard, usando, inclusive enunciados inteiros extraídos desses respectivos contos. Mesmo quando as narrativas eram inovadoras, elas continham o tom howardiano, seja em razão da ausência de uma cronologia para as aventuras do cimério, seja pela presença do tema da oposição entre civilização e barbárie que caracterizavam as primeiras narrativas.\nO diferencial das narrativas em quadrinhos de Thomas e Buscema vincula-se ao tom mais desafiador das tramas em termos de ação e emoção, narrativas mais aventureiras a explorar os limites físicos do personagem, muitas delas munidas de valores importantes para os jovens rebeldes da geração 1970. Podemos destacar aqui a defesa do indivíduo e das liberdades individuais contra autoridades instituídas por coletivos específicos (Exército, Igreja e Estado, por exemplo), quase que a epopeia de um espírito juvenil livre e eminentemente belicoso a se desvincular das amarras sociais existentes, o que, em nossa sociedade, seriam vistas como criações dos adultos e progenitores dos jovens leitores.\nAs imagens de Conan ilustradas por Buscema expressam o apelo da liberdade individual de um bárbaro em relação às normas sociais das civilizações de seu mundo ficcional. O personagem aparenta ser um bloco sólido de pura selvageria, liberdade, ar sisudo, força física e mental, uma resistência sem igual diante das agruras da vida e da luta pela sobrevivência nas fronteiras mais distantes da civilização, normalmente rodeado pelas mesmas mulheres que constantemente necessitavam de sua proteção nas capas pulps dos anos 1930.\nNovamente a questão de gênero está presente, definindo-se as imagens por pares binários: o ser masculino protetor como a antítese do ser feminino a ser protegido, o ser bárbaro selvagem e instintivo como a antítese do ser civilizado, normalmente tomado nos contos e nas HQs como eminentemente ganancioso e decadente, tema usual nos contos literários, mas que nas imagens de Buscema ganham contornos extremos. O traço em preto e branco produz uma silhueta sombria que confere a Conan a melancolia e a selvageria dos contos literários originais howardianos sem, no entanto, transparecer que sua figura pereceria perante quaisquer obstáculos, incluindo aqueles advindos do mundo sobrenatural.\nO traço de Buscema eleva Conan a um homem situado para além da fronteira das normas existentes, estando às margens da civilização. Trata-se da representação visual de um espírito livre que não se desdobra frente a quaisquer problemas a serem enfrentados. Além disso, seu porte físico se torna ainda mais avantajado do que o ágil e esguio Conan do traço de Barry Windsor-Smith, mais próximo aqui ao traço de Frank Frazetta.\nA título de informação, podemos retraçar as características físicas dos super-heróis e as influências existentes no esboço dessas respectivas características.\nEntre os anos 1930-1950, os super-heróis tiveram suas imagensassociadas aos homens fortes dos circos, com seus portes físicos em blocosólido e seus colants multicoloridos,o que influenciou a anatomia física e os uniformes dos personagens da chamada “Erade Ouro” dos quadrinhos\nEm meados da década de 1950 e, depois, ao longo da década de 1960, que compreende o início da chamada “Era de Prata” das comics, os super-heróis se tornaram fisicamente menos robustos, mais ágeis, esguios, com portes físicos mais definidos, muitas vezes mimetizando os atletas olímpicos de corrida de curta distância ou os astronautas da corrida espacial, quando não o homem comum, visto que aspectos de realismo começaram a fazer parte das narrativas em quadrinhos do gênero.\nOs anos 1970-1980 trouxeram de volta as idealizações físicas dos personagens de quadrinhos de super-heróis, agora com a influência marcante dos fisiculturistas (pelos menos em relação aos homens, visto que as mulheres normalmente eram retratadas com portes físicos de modelos famosas ou mesmo de atrizes de Hollywood). Não se pode, portanto, deixar de associar a imagem de Conan de narrativas de quadrinhos pós anos 1970 dessa estética específica, visto que sua quadrinização ocorreu em uma empresa especializada em super-heróis, sendo efetuada por artistas que faziam parte desse gênero específico de quadrinhos e que eram influenciados pelas características artísticas, estéticas e históricas do referido gênero e do suporte midiático em questão.\nLou Ferrigno (dir.): nos 1970's\nLembremos também que o auge do fisiculturismo se deu no mesmo contexto de lançamento das primeiras revistas em quadrinhos de Conan, mais especificamente no final dos anos 1960 e durante a década de 1970 como um todo. Nesse momento, figuras como Arnold Schwarzenegger, Lou Ferrigno e Frank Columbus apareciam costumeiramente em capas de revistas especializadas sobre fisiculturismo, revistas essas situadas nas prateleiras das bancas de revistas não muito distantes das comics books.\nO fisiculturismo começou a ser visto na televisão, em eventos beneficentes para estimular as atividades físicas ou até como recuperação de presidiários, aparecendo igualmente em filmes-documentários sobre o esporte, como é o caso do reconhecido filme-documentário Pumping iron, veiculado em 1975.\nPara muitos estudiosos do assunto, esta foi a chamada “Época de Ouro” dos torneios de fisiculturismo, dentre os quais, o Mister Universo, torneio com atletas amadores e o Mister Olympia, eminentemente profissional e deveras conceituado entre os atletas mais renomados do esporte até os dias de hoje. Esses torneios tornaram o fisiculturismo quase que um padrão cultural corporal mercadológico ansiado por muitos jovens, principalmente no final dos anos 1970 e a partir da década de 1980 em diante.\nNão é a toa que o primeiro filme de Conan foi estrelado pelo mais cultuado fisiculturista da época, e, segundo muitos especialistas, o maior nome do esporte da história, atleta esse que em termos de porte físico e definição corporal muito se parece com o bloco sólido de massa muscular desenhado por John Buscema nas revistas em estilo magazine, como The savage sword of Conan.\nNão podemos deixar de comentar também que a magazine em preto e branco lançada em 1974 não precisou se adequar à autocensura do famigerado Código de Ética dos Quadrinhos (Comics Code Authority), criado pelas próprias editoras em 1954. A criação desse mecanismo de autocensura ocorreu devido a perseguições que as comic books sofreram nos EUA na década de 1950, seja em razão da paranoia anticomunista insuflada pelo macarthismo, seja em função da influência nefasta da obra The seduction of the innocent, do psiquiatra alemão Fredric Wertham, que relacionou de forma imprudente e carente de qualquer validação o problema da delinquência juvenil com a leitura de quadrinhos, principalmente aquelas narrativas de terror, super-heróis e fantasia.\nAs grandes editoras estadunidenses procuraram se colocar de fora dos “holofotes” do Estado e de sansões regulatórias que pudessem impedir ou limitar a distribuição e, consequentemente, as vendas de seus quadrinhos. Para tais motivos, as grandes editoras criaram um código de ética próprio que literalmente autocensurava diversos aspectos das publicações em estilo comics, proibindo temas diversos e coibindo a liberdade criativa dos argumentistas e ilustradores do respectivo suporte midiático.\nNão fazendo parte desse esquema de autocensura, muito em função do tipo de publicação em estilo magazine em preto e branco, do direcionamento ao público leitor e também devido ao contexto dos anos 1970, no qual artistas e editores cada vez mais não aceitavam o enquadramento das normas limitantes do código, as narrativas de Conan em Savage sword of Conan veicularam diversas liberdades criativas e imagéticas, sem quaisquer “freios”. Com isso, a revista apresentou cenas de violência explícita e certo teor sexual, concedendo liberdade criativa que a publicação em estilo comics de Conan não possuía por estar subordinada ao supracitado código.\nAs capas da revista The savage sword of Conan seguiam em parte o padrão das pulps dos anos 1930 e igualmente das capas de livros de contos da Lancer Press dos anos 1960. Tratam-se de capas coloridas, desenhadas por diversos artistas convidados, que normalmente colocavam em cena um musculoso Conan em estilo John Buscema com alguma linda mulher seminua a seus pés. Artistas do porte de Boris Valejo, Earl Norem, Dan Adkins, dentre outros, captaram as ilustrações típicas das HQs de seu contexto e mesclaram-nas aos temas tradicionais das capas pulps dos anos 1930.\nO musculoso Conan era cada vez mais o típico fisiculturista temerário com alguma arma branca em mãos vertendo sangue, sempre pronto para enfrentar algum monstro genérico saído do mundo sobrenatural. Normalmente ao seu lado há uma linda mulher em perigo, remetendo diretamente às capas pulps, mas com a arte adaptada ao estilo Marvel de uma publicação magazine sem as censuras.\nNa maioria das vezes, as capas não tinham qualquer relação com a narrativa em arte sequencial do interior da revista, demonstrando o apelo da imagem para além da própria narrativa em termos de veiculação e vendagem. Além disso, cada um dos artistas convidados emprestava seu estilo a um padrão pré-estabelecido e deveras apelativo para o público jovem masculino, sedento por tramas com poucos freios em termos de violência, liberdade e sexualidade, o que propiciou sucesso imediato de vendas da referida publicação.\nNos quadrinhos não existia mais a imagem daquele Conan quarentão da Weird Tales dos anos 1930, o bárbaro mimetizado na figura de Tarzan com doses de “filosofia rousseauniana”, colocado usualmente em uma posição defensiva e até existencial diante de alguma criatura bestial ou mitológica.\nNos quadrinhos Marvel da revista Savage sword of Conan observa-se a imagem que se consolidou na cultura midiática industrial como um todo: a imagem de um homem violento, sanguinolento e temerário, munido de armas brancas vertendo sangue e que se colocava em posição de ataque frente a qualquer desafio, fosse um desafio humano ou sobre-humano. Faltava apenas o cinema para consolidar essa imagem do bárbaro cimério e da barbárie como um todo, o que ocorreu em 1982 com o primeiro filme de Conan.\nDecember 29, 2016 / Ciro Inácio Marcondes/ 6 Comments\nBarry Windsor-Smith, Conan, Frank Frazetta, John Buscema, Lyon Sprague de Camp, Marco Collares, Robert E. Howard, colaborações


Leões da base acompanham amistoso da Seleção Pré-Olímpica – Sport Club do Recife\nLeões da base acompanham amistoso da Seleção Pré-Olímpica\nSport Club do Recife > Notícias > Base > Leões da base acompanham amistoso da Seleção Pré-Olímpica\nElencos das categorias de base rubro-negras foram convidados pela CBF Social e estiveram presentes nos jogos da Seleção Pré-Olímpica de futebol. Contra a Venezuela, no Estádio Dos Aflitos, atletas do sub-15, sub-17 e sub-20 privilegiaram com atenção o conjunto verde e amarelo acompanhados pela assistente social Patrícia Durão Leite, que comemorou a oportunidade de levar os garotos ao jogo.\n“Futebol é um meio social, temos que parabenizar a CBF Social pela iniciativa e pelo convite de inserirmos nossos atletas a poderem assistir a esse jogo em loco. Foi uma excelente experiência, principalmente para os meninos verem jogadores que até pouco tempo atrás viviam a mesma realidade que eles e hoje já alcançaram um nível alto. Com responsabilidade, cumprimentos de tarefas, algo que independentemente sempre terá que ser presente na vida de cada um. Isso contribui muito para a formação deles como pessoas”.\nPatrícia também comentou as participações de Rafael, Júlio Cesar, Adson e Ítalo, atletas do sub-20 rubro-negro que foram integrados aos treinamentos da Seleção Brasileira nas atividade que antecederam ao duelo frente aos venezuelanos.\n“Experiência ímpar para os quatro. Que dividiram espaço, gramado e estiveram juntos aos atletas da Seleção. Já tivemos e ainda temos jogadores que são convocados para defender o Brasil em outras categorias, mas esse foi um momento diferente, especial para todos. Ficaram muito felizes e motivados”.


INTREPIDOS PUNKS: Um sensacional filme exploitation mexicano. | Nudo e Selvaggio\nINTREPIDOS PUNKS: Um sensacional filme exploitation mexicano.\nSempre é bom saber que ainda posso me surpreender com a descoberta de novos filmes. Essa semana descobri uma pérola exploitation mexicana intitulada: INTREPIDOS PUNKS, 1980, dirigida por FRANCISCO GUERRERO. Já na abertura ouvimos a música tema, que não me sai da cabeça, enquanto os créditos aparecem pichados em muros, muito legal. Depois vemos umas freirinhas de azul, no melhor estilo Satânico Pandemônio assaltando um banco e fugindo em motocicletas dirigidas por punks. O clima anárquico já se configura nessa sequência e o que vemos em seguida é o plano do bando de punks que pretendem soltar presos de uma cadeia e comprar armas. O casal de líderes é uma loira com cabelão mega armado de laquê e um mascarado, o lutador El Fantasma. A invasão da casa onde um bando de peruas, mulheres de policiais, é invadida pelos punks é impagável, quase me engasguei de tanto rir, e a música tema toca o tempo todo. A festa do bando inclui danças erótico/bizarras diante da fogueira, roleta russa e muito sexo, além de lutas e exibições com as motos. Estupros, tiros e figurinos e cabelos bizarros desfilam na tela e a diversão é garantida...\nFilmes sobre gangues e rebeldia juvenil são um clássico dentro do universo exploitation e esse filme mexicano é um exemplar clássico, muito pouco conhecido e que merece ser descoberto. Tive acesso a uma cópia do VHS mexicano, mas a imagem está boa. O visual dos punks é muito engraçado, alguns até são verossímeis mas outros... tem uma criatura que aparece tocando bateria na sequência da invasão da casa das peruas que é muito grotesco, aliás essa sequência é impagável, enquanto as peruas são seviciadas uma dupla toca guitarra e bateria, e para completar ainda arrancam a mão de uma das peruas como prova do seuuestro. Depois de ver o filme me recordei de filmes como REPO MAN-A Onda Punk e principalmente ao clássico SUBURBIA que para mim é o melhor filme sobre jovens punks já feito e aliás, nunca achei uma cópia dele, só pude vê-lo nos anos 80 mesmo e até hoje me lembro claramente de suas imagens fortes, inesquecíveis...\nProcure a sequência, La Venganza de los Punks, que é muito mais divertida (e sangrenta!).\nLegal Felipe, vamos atrás dessa sequência agora. Valeu pela dica.\nMarcelo, te mando o link do torrent de Suburbia, com formato de tela pequeno, mas boa imagem e legendas. Este blog tem uma ótima seleção de filmes. Abraço!\nRicardo, muito obrigado pelo link, já baixei. Muito legal o seu Blog. Volte sempre.


criado em 16/10/2019 - atualizado em 16/10/2019 | 20:43\nA Empresa de Informática e Informação do Município de Belo Horizonte (Prodabel), em parceria com o Movimento Gentileza Digital, iniciará nos dias 21 e 22 de outubro as primeiras turmas do projeto Gentileza Digital no Centro de Referência da Pessoa Idosa, localizado no bairro Caiçara.\nAs aulas de informática básica serão realizadas duas vezes por semana, em grupos de 25 alunos, divididos em dois turnos. Os computadores contam com teclados e mouses adaptados, para maior conforto dos alunos. O curso terá duração de 60 horas.\nPosteriormente novas turmas serão abertas para atender a demanda da comunidade. Para mais informações, entre em contato pelo telefone: 3277-7164.\nSobre o Gentileza Digital\nO que 30 computadores podem gerar numa lógica de gentileza humana, ambiental e profissional? Foi a partir desse questionamento que a voluntária social e primeira-dama de Belo Horizonte, Ana Laender, decidiu criar um projeto de inclusão digital para a terceira idade, dedicado aos residentes das Instituições Filantrópicas de Longa Permanência de Idosos (ILPIs) de Belo Horizonte: o Gentileza Digital.\nDesenvolvido em parceria com a Prodabel desde 2018, o projeto contempla mais de 300 idosos de 28 lares de idosos. Em aulas semanais, as turmas têm acesso a um sistema operacional exclusivo, adaptado para a pessoa idosa, com aplicativos de vídeo, texto, jogos e interatividade.\nEste ano, o projeto está sendo ampliado para quatro centros culturais da cidade (Lindéia/Regina, Padre Eustáquio, Pampulha e Salgado Filho), além de instituições dedicadas ao público da terceira idade, como o Centro de Referência da Pessoa Idosa, no Caiçara.


Os 30 anos do SUS em debate na Conferência Municipal de Saúde -JInews - Notícias de Içara e região\nHome / Notícias / Saúde / Os 30 anos do SUS em debate na Conferência Municipal de Saúde\nOs 30 anos do SUS em debate na Conferência Municipal de Saúde\n10 Abr, 2019 17:50:33 - Saúde\n"Ontem e hoje, quais foram as mudanças significativas nos 30 anos do SUS" é o tema da palestra de abertura da Conferência Municipal de Saúde de Maracajá, nesta quarta-feira (11), às 14 horas, no Centro de Eventos dos Jerivás, anexo ao Parque Ecológico Maracajá. " Estabelecidas em 1988 pela Lei Federal 8.142, as Conferências são fóruns de deliberação e discussão de diretrizes para a saúde pública para os quatro anos seguintes", explica o diretor de Saúde de Maracajá, Diogo Copetti.\nO tema da Conferência neste ano, em todo país, é "Democracia e Saúde: Saúde como direito e consolidação e financiamento do SUS". O evento, aberto ao público, conta com a participação de representantes dos usuários do SUS, trabalhadores em saúde, gestores públicos e os prestadores de serviços de saúde da rede complementar. Nela serão escolhidos delegados que levarão os pontos discutidos localmente para a Conferência Estadual e dessa para a Conferência Nacional. São esperadas mais de 50 participantes, informa o diretor de Saúde.