Arnaldo Canibal Antunes by nVersos - issuu\n“Arnaldo é a imagem do poeta do século 21. Múltiplo. Move-se com criatividade nos mais diversos veículos e disciplinas. Poesia visual e vocal, letra de música popular e experimental, performance corpo-gestual, instalações. Aprendeu a explorar o grave e o vibrato peculiares de sua voz para lhe dar um caráter especial e único. Além disso, é um generoso companheiro de viagem. Ajudou-me muito\nquando eu me iniciava, ainda sem computador pessoal próprio, na linguagem digital — artefinalizou, então, alguns poemas meus e colaborou belamente comigo num trabalho que assinamos juntos — as “iluminações” computadorizadas do meu livro Rimbaud Livre. Acompanho com muito interesse o seu trabalho, que segue, em vôo livre, independente e criativo. Em suma, um artista completo.” Augusto de Campos\nVolores min es etus abor sendis asi con rescipiet aut porem que pro eatem. Optatis asperep ernam, num iduntibus ratusanda doluptius, cone volorum ipsunt. Molupis cum acerum ullaboria nis ex eresciamusam ipis alici quo cusdandus, ime officia nobis esecerc hilicid issimus dolo dolore velenimi, occum soluption pedit, to tem fuga. Nem destotae pore nonseque solorenitiis etur? Qui istotae laceper chictat umquate corecto rerfers perum, occullest porum fugiam facepel millabori inuscia pa sequi sum est ium accat laborem rem et dolorendis dolorrum fuga. Nihil minverc idigenem volum harumetur, simus id essincidel int exerferitet et et ent laboriones arum rem ab iunt, aut occuptat fuga. Alis minciment am faccum aut a as nis assequia sum apic tem facillo elenia nis nihilla tquatia tionsed exerrum ne dolupti aut inctia consequame omnisti nvenis expe ped quae nem aut mo dolupid ea doluptur si cuptat aut officium dolut la qui unt\nSumário Poética da Deglutição A Antropofagia como método......................28 Contexto histórico..........................34 Poesia concreta e a  retomada da antropofagia ...........51 Tropicália e a prática da antropofagia..............................59 Reinterpretações da antropofagia..............................66\nApresentação...................................................9 Palavras em Cinco Sentidos........................15\nPoética da Percepção Arnaldo antunes e a Poesia.........................74 Rupturas..........................................76 Poesia, tecnologia e interação dos meios.......................82 Interação dos sentidos e formalismo renovado.................85\nPoética da Bricolagem Arnaldo Antunes e a Música..................... 150 Música, percepção e política.......152 Música e literatura.......................154 Pós-tropicalismo e punk...............160 Vida urbana e pós-punk ..............164 Palavra cantada............................169\nConclusão Reciclagens.................................................262 Notas............................................................ 268\nPoética da Apropriação Arnaldo Antunes e as Artes Visuais....... 204 Vanguarda.....................................207 Arte conceitual .............................211 Arte performática.........................215 Ideogramas e taxonomia.............218 Videoarte.......................................222 Instalação e intervenção urbana............................................241 Caligrafia, arte gráfica e arte digital..................................249\nReferências Bibliográficas.................278 Lista de Figuras.....................................294\nAgradecimentos Uma das melhores coisas sobre es-\nriais e Calvin Caplan pela motivação.\ncrever um livro é confirmar o quanto\nMuito obrigada aos colegas Robert\nas pessoas são generosas. Gostaria de\nStam e Christopher Dunn pelo apoio e\nagradecer a muitos que me ajudaram\ninspiração. Muito obrigada a minhas\ndurante a preparação da tese que veio\ncolegas Iliana Alcántar, Jasmina Arso-\na tornar-se este livro, assim como\nva e Maite Conde pelas sugestões.\nàqueles que me ajudaram a chegar até\nGostaria de agradecer ao Spanish\naqui. Apesar de não ser possível agra-\nand Portuguese Department e ao La-\ndecer a todos, sou grata por toda aju-\ntin American Institute da UCLA por\nda recebida, sendo que qualquer erro\nfinanciar minha pesquisa no Brasil; ao\nou falha é minha responsabilidade.\nCenter for Latin American Studies da\nGostaria de agradecer aos mem-\nUniversity of Florida; à University of\nbros da minha banca de doutorado\nCalifornia Office of the President pela\nna UCLA, Adriana Bergero, Anthony\nbolsa que me permitiu escrever este\nSeeger por sua leitura cuidadosa e\ntrabalho; e ao Humanities College da\ncomentários, Carlos Quícoli pela boa\nUniversity of Utah por me propor-\nvontade e Randal Johnson por ser um\ncionar uma licença e bolsas que me\norientador tão rigoroso e sábio, por\npermitiram finalizar este projeto no\nsuas inúmeras revisões do meu traba-\nlho e por plantar a semente de Arnaldo Antunes na minha pesquisa. . Gostaria de agradecer pelo apoio a:\nEm Los Angeles agradeço a: André Kohler, Antony Mackenzie, Aravier Batiz, Brad Kembel, Claudia\nJohn Dagenais, José Luiz Passos pelas\nLatife, Edmir Ferrareze, Gustavo\nsugestões, Charles A. Perrone pelas\nBrum, James Mathers, Jason Keehn,\nreferências, André Dick pelos mate-\nJennifer Gully, Lara Iemmi, Lazza-\nro Ferrari, Roberto Ramos e Elena\nnia Beatriz por serem tão pacientes\nShtromberg (obrigada pelas referên-\ne amáveis e por me ajudarem com\ncias de arte). Em Londres agradeço\nos materiais necessários para com-\na Eliane Strogurski e Giles Elliott.\npletar este livro. Agradeço muito a\nEm Vancouver agradeço a: Kim Be-\nLaura Vinci e José Miguel Wisnik\nauchesne, Hernan Orgueira, Meliz\npela hospitalidade, apoio e amizade.\nErgin, Maxim Mikhailytchev, Ca-\nAgradeço muito a Augusto de Cam-\ntherine Daniel, Yannis Mitsopoulos,\npos e Gilberto Gil pela inspiração\nJenny Peterson e Torrey Shanks. Em\nconstante e por terem generosamen-\nSalt Lake City agradeço a: Mamiko\nte contribuido para este livro. Muito\nSuzuki, Thérèse de Raedt e Angela\nobrigada a Fernando Laszlo, Márcia\nEspinosa. Em Torres agradeço a:\nXavier e Bob Wolfenson por autori-\nJaime Luis Batista, Josiani Nandi,\nzarem o uso de suas fotos. Agradeço\nGisele Rodrigues, Sílvia de Matos\nmuitíssimo a Arnaldo Antunes por\nPereira, Clarissa Munari Raupp e\nsua imensa generosidade e ajuda,\nAndréa Prates da Cunha. Em São\npor me receber no seu arquivo pes-\nPaulo agradeço muito a grande fi-\nsoal, pela autorização para reprodu-\nlósofa e escritora Fernanda Carlos\nzir seus poemas e imagens, por sua\nBorges por sua visão, hospitalidade\ninteligência e visão. Agradeço muito\ne por toda ajuda durante minha esta-\nà equipe editorial: Júlio César Batis-\nda. Muito obrigada a Roberto Castro\nta Pires do Rosario, Rhamyra Toledo\nSantos Jr. pela hospitalidade e apoio.\ne Érica Caneto em especial pelo óti-\nAgradeço muito a Lidia Chaib e Sô-\nmo trabalho, paciência e dedicação.\nAgradeço a todos da nVersos Edito-\nMuito obrigada a meu pai Antonio da\nra: muito obrigada pelo apoio e por\nRosa Santos. Muito obrigada a minha\nterem acreditado no meu livro.\nmãe, Jovita Esquina, grande escritora,\nAgradeço também a todos meus outros amigos não mencionados aqui.\npoeta e artista, por ter inspirado em mim uma consciência literária.\nArnaldo Antunes não precisa\nhá uma lucidez e uma consciência\nde apresentações. Reconhecido por\nfilosófica e existencial: persistente\nsua música, por sua participação\nqualidades que não se expressam\nna banda Titãs e no projeto musical\nfacilmente através de palavras ou\nTribalistas, por sua poesia e sua obra\nimagens, mas que na obra de Arnaldo\nde arte, ele é um artista que continua\nse tornam evidentes e até óbvias– daí\ninstigando a cultura brasileira. Ele é\na estranheza de sua poesia.\nadmirado por suas canções populares,\nDiante dos universos poéticos\npor sua voz e composições únicas\nabismais criados, descobertos e\ne por sua poesia visual altamente\nrevelados por Arnaldo, eu apresento\nrica em múltiplos significados. A\neste livro como uma tentativa de\nforte qualidade individual de seu\naproximação crítica à sua obra. Para\nestilo dificulta a posição do crítico,\nisso, eu uso um conceito, criado por\npois sua obra é mais claramente\nalguns artistas vanguardistas há 80\napreciada do que analisada. Uma\nanos, conhecido como Antropofagia.\ndas características implícitas em seu\nEste conceito funciona aqui como um\ntrabalho é a consciência das nuanças\nmodelo de pensamento e de criação\nda comunicação, que nele se revelam\nque de nenhum modo tenta restringir\narbitrárias e inventadas. No entanto, a\nou aprisionar a obra de Arnaldo em\nobra de Arnaldo não se concentra nas\numa categoria. Sua obra é única,\nfaltas de comunicação ou de conexão\nindependente da geografia e da língua\nentre a linguagem e a realidade, mas\n– neste caso, do Brasil e do português\nna irreverente e constante presença da\n–, e independente de leituras como a\nmaterialidade da vida. Em sua obra\nminha. Por isso, eu ligo a obra dele\nà antropofagia de modo conceitual e\nprimeira mulher presidente do\nnão linear. Meu propósito é de situar\nBrasil, escolheu um quadro de\numa poética que é, de certo modo,\nTarsila do Amaral como destaque\núnica e incomparável dentro de um\nde uma exposição no Palácio do\neixo de tempo, espaço, filosofia e\nPlanalto logo após a inauguração\nde sua presidência. O quadro em\nA antropofagia talvez também não precise de apresentação; porém, por\njustamente o Abaporu (1928), peça-\nvezes, não é tão claro o que ela significa.\nchave na criação e na formulação da\nAntropofagia. Não bastasse apenas\nem São Paulo foi um marco cultural\nisto, Dilma declarou também que\nno país e levou à criação do conceito\n“nosso movimento antropofágico,\nda Antropofagia. Artistas como o\n[...] é a nossa capacidade de absorver\nescritor Oswald de Andrade, autor\no que tem de universal em todas as\ndo Manifesto antropófago (1928), e a\nculturas e metabolizar no particular”\npintora Tarsila do Amaral, artista-chave\n(Kato, 2011, p. 24). Portanto, para\nda Antropofagia, foram “antropófagos”\nentender a obra de Arnaldo Antunes\nque hoje fazem parte de um conjunto\natravés de uma leitura do conceito\nde artistas consagrados na cultura\nde Antropofagia como faço aqui,\nbrasileira e em um imaginário popular,\ninevitavelmente trago à tona questões\nno qual a ideia de um canibalismo\nsobre o papel da arte na sociedade,\ncultural é reconhecida.\nsobre o que significa ser brasileiro,\nPara ilustrar este ponto, no ano de 2011, Dilma Rousseff, a\nquestão, não por coincidência, foi\nespecialmente na era da globalização, e sobre o que significa fazer parte\ndo mundo atual em um âmbito\nconvergência com a Antropofagia, com\numa história artística antropófaga, do\nA semente para este livro começou\nque eu esperava. Por isto, escolhi o\nem 1997, quando eu ainda era aluna\ntrabalho dele como estudo e foco das\nde graduação na Universidade da\nreinterpretações deste conceito. Este\nCalifórnia, em Berkeley, nos Estados\nlivro demonstra como isto se passa.\nUnidos, e estava tentando entrar para\nTraçando uma trajetória por meio\num programa de pós-graduação.\nda Antropofagia, e de certa forma\nNaquele ano, formulei um projeto\npor meio da história das vanguardas\nde pesquisa sobre a Antropofagia\nartísticas, chego à obra atual de\ne sua influência (ou inspiração) na\nArnaldo e a analiso em detalhes em\narte brasileira no resto do século XX.\nrelação a várias de suas manifestações.\nAlguns anos mais tarde, já aluna de\nEste livro segue uma linha\ndoutorado na UCLA, preparando a\ntransdisciplinar de estudos culturais\nproposta de tese, deparei-me com\ncom análises textuais e não pretende\no trabalho de Arnaldo Antunes. De\nser uma pesquisa de Musicologia,\num ponto de vista pessoal, eu já\nHistória da Arte ou exclusivamente\nadmirava muito seu trabalho, já que\nde Estudos Literários (apesar de\ncresci ouvindo a música dos Titãs. No\neste ser meu campo primário de\nentanto, nunca havia pensado que\npesquisas). Ele é acessível a todos\nsua música e poesia tivessem tanto a\nque se interessam pela obra de\nver com a Antropofagia. Para minha\nArnaldo Antunes, pela Antropofagia,\nsurpresa, descobri que o trabalho\npelas vanguardas artísticas ou\nde Arnaldo tinha mais pontos de\nsimplesmente pela cultura brasileira.\nNo momento em que comecei\nque a Antropofagia foi explorada por\neste estudo, havia no mundo artístico\nvários autores e artistas. É importante\ne acadêmico um interesse renovado\nressalvar que não foi possível atualizar\npelo conceito da Antropofagia, pois\ntodas as fontes produzidas sobre este\nem 1998 não só a Bienal de Arte de São\ntema desde então, pois foi importante\nPaulo teve a Antropofagia como tema, uma revista chamada Antropofagia hoje? (editada por João Cezar de Castro Rocha e Jorge Ruffinelli) comemorando os 70 anos do\nManifesto antropófago. Desde então, e desde que eu terminei a primeira fase deste projeto em 2005, muito já foi pesquisado, escrito, discutido e apresentado sobre o assunto. Em 2005 houve em São Paulo um congresso, o Encontro Internacional de Antropofagia, organizado por José Celso Martinez Corrêa e seu Teatro\nser seletiva dentro da proliferação\ncomo nos Estados Unidos foi lançada\nacelerada de textos e debates.\nÉ inegável que a Antropofagia\npermeia muitas camadas da\ncultura brasileira, desde o mundo artístico mais experimental do Teatro Oficina e sua proposta Universidade Antropófaga até o mundo institucional do discurso da presidente Dilma Rousseff, passando ainda por inúmeras vertentes culturais entre estes dois polos. Neste livro, a Antropofagia funciona como uma linha de\nOficina Uzyna Uzona. Em 2011, a\npensamento para um estudo\nFLIP (Festa Literária Internacional de\nprofundo da obra de Arnaldo\nParaty) teve como homenageado o\nAntunes. De certa forma, tento\npróprio Oswald de Andrade, sendo\ndemonstrar que o trabalho dele é\ntão radical quanto a Antropofagia\ninovador e corre riscos artísticos que\num dia foi e ainda o é. A arte de\npoucos ousam, sempre almejando\nArnaldo é viva e alerta, lúcida como\numa utopia. Por isto, e por muitos\nos vanguardistas foram em sua busca\noutros motivos, é que este livro\npela ruptura de formas artísticas\ninsiste em demonstrar que ele é um\ncansadas e antiquadas. Arnaldo é\nantropófago do século XXI.\nNenhuma fórmula para a contemporânea expressão do mundo. Ver com olhos livres. Oswald de Andrade, Manifesto da Poesia Pau-Brasil 1924\nO espírito recusa-se a conceber o espírito sem corpo. Oswald de Andrade, Manifesto Antropófago 1928\nQuando o nome da coisa era algo que fazia parte dela, assim como sua cor, seu tamanho, seu peso? Quando os laços entre os sentidos ainda não se haviam desfeito [...]? Arnaldo Antunes, 12 Poemas\nO Manifesto Antropófago (1928),\nInvestigo aqui a dinâmica da An-\ndo escritor modernista e iconoclasta\ntropofagia na produção cultural brasi-\nOswald de Andrade, é uma sátira que\nleira como um conceito de vanguarda\npropõe um canibalismo cultural, su-\nque veio a dialogar com a produção\ngerindo uma devoração metafórica de\ncontemporânea como método de crí-\nelementos estrangeiros, os quais passa-\ntica e de criação. Proponho que este\nriam por um processo, juntamente com\nconceito veio a ser incorporado no\nelementos locais, para produzir uma\npopular, especialmente com o sur-\nsíntese brasileira. Esta pesquisa consis-\ngimento dos veículos de cultura de\nte em uma investigação das manifesta-\nmassa, devido a qualidades inerentes\nções recentes do canibalismo cultural,\nna premissa do próprio conceito. Ar-\ncom enfoque especial na obra do po-\ngumento que é exatamente devido à\neta, escritor, músico e artista plástico\nproposta de apropriação e de métodos\nArnaldo Antunes, nascido em 1960.\ncríticos e criativos da Antropofagia\nque essa tendência foi dissemina-\nquisa linguística e por sua atividade\nda em tantos meios diferentes e em\nde bricoleur. Antunes é um artista ec-\ndiversas correntes e esferas da Lite-\nlético e prolífico, que é tanto elogiado\nratura e das Artes Brasileiras. Além\nquanto criticado por trabalhar em di-\ndisso, investigo a possibilidade e os\nferentes meios e em esferas diversas.\nproblemas de um discurso literário e\nO alcance da sua habilidade literária é\nartístico autônomo brasileiro dentro de manifestações contemporâneas,\nexplorando a disseminação de uma tendência literária, que questiona a\nnacionalidade assim como os valores\nliterários e artísticos, e as implicações literárias e artísticas da produção e do consumo na era da globalização econômica. Assim, esta pesquisa contextualiza as manifestações e os métodos da antropofagia na história literária brasileira chegando até o trabalho\nvasto e conta com noções de exploração das novas tecnologias e dos novos veículos de comunicação.\nNeste livro, argumento que, mes-\nmo sendo um artista visionário em muitos campos, sua permeabilidade encontra um precursor na antropofagia. Deste modo, examino a confluência de diversos campos de produção artística (vanguarda, erudito e popular) como uma solução\nde Antunes, argumentando que sua\nao paradoxo social do Brasil. Além\nobra representa uma reinterpretação\ndisso, examino como Antunes apli-\nda antropofagia precisamente porque\nca novas tecnologias, versatilidade,\nela converge a literatura em relação às\nrecursos, consciência crítica e apro-\noutras artes por meio de uma intersec-\npriações artísticas em uma sociedade\nção de gêneros e meios, por sua pes-\ndiferentes linguagens artísticas (Pinto,\n1998, p. 43). Durante o período da vanguarda\nNeste contexto, exploro a dinâmica\nartística, um grupo de modernistas\nda antropofagia, abordando-a não só\nbrasileiros catalisou o conceito da an-\ncomo um conceito da vanguarda mo-\ntropofagia, o qual serviu de modelo\ndernista, mas como um método crítico,\ncrítico e criativo para buscar novos\ncomo um processo criativo e como\nmodos de articulação da cultura bra-\num possível elemento constitutivo do\nsileira e novos meios de inserção do\ndiscurso de brasilidade. Neste senti-\nBrasil na cultura ocidental cosmo-\ndo, questiono a possibilidade de um\npolita e tecnológica. Neste sentido, a\ndiscurso literário e artístico brasileiro\nantropofagia foi uma forma de digerir\nautônomo, e também questiono a pos-\nideias europeias e de afirmar a identi-\nsibilidade da permanência da antropo-\ndade brasileira em um cenário urbano\nfagia como conceito e artefato cultural,\nem crescimento. Desde então, esse\nanalisando os aspectos da cultura nos\nconceito de apropriação crítica veio\nquais tal o conceito permanece ativo.\na ser disseminado e popularizado,\nEntretanto, é crucial notar que esta\nsendo abordado como um discurso\npesquisa não vê a antropofagia como\nde brasilidade e chegando até a ser\num conceito exaustivo no estudo da\nconsiderado um topos que serviria\ncultura brasileira, pois ela depende\npara articular a cultura da virada do\ndo momento de vanguarda histórico\nséculo XXI, por ser descentrada, esva-\ne de suas consequentes reinterpreta-\nziada de um discurso dominante, por\nções. Além disso, os artistas e obras\nreconhecer o outro, e por canibalizar\nem questão em grande parte vêm da\ncidade de São Paulo, ou seja, de um\ncom outros âmbitos da literatura e\ncentro urbano, industrial e cosmopo-\ncultura brasileira. Desse modo, não foi\nlita, o qual não representa de modo\nplausível acercar a pletora de tendên-\nalgum o Brasil em sua totalidade e\ncias e possibilidades que a produção\nem suas variações culturais e sociais.\nliterária brasileira oferece ou discutir\nNeste sentido, a intenção aqui não\ncertos gêneros específicos, tal como o\né de abordar a produção cultural\nromance brasileiro ou a poesia no Bra-\nbrasileira contemporânea em termos\nsil, por exemplo. Neste sentido, este\nglobais ou em todas as suas dimen-\nestudo busca estabelecer conexões\nsões, mas se limita a manifestações\ncom uma vanguarda artística, exami-\ndiretamente relacionadas ao conceito\nnando possibilidades de reinvenção\nda antropofagia, especialmente aque-\nda postura vanguardista na arte con-\nlas que são pertinentes ao estudo do\ntemporânea. Por essa razão, abordo a\ntrabalho de Antunes.\nantropofagia dentro de uma tendência\nEste enfoque na especificidade\nvanguardista de contestação dos valo-\nantropofágica, em como este conceito\nres vigentes, de exploração formal, de\nfoi disseminado e reinterpretado, não\ninteresse político e, acima de tudo, do\nsignifica declarar que essa tendência\nseu potencial satírico e suas técnicas\né precedente na produção cultural\nlúdicas. Esta pesquisa investiga a pos-\nbrasileira. Por motivos práticos (tais\nsibilidade de uma corrente vanguar-\ncomo focalizar o assunto), não foi pos-\ndista na arte contemporânea, especial-\nsível desenvolver uma pesquisa rela-\nmente em uma era na qual afiliações\ncional que comparasse a antropofagia\nartísticas são questionáveis.\ne, mais tarde, como colônia cultural e\neconômica dos Estados Unidos, tem Neste projeto, analiso o conceito da\nsido crucial na produção artística e\nantropofagia em relação à produção\ncultural do país. Assim, a crítica consi-\ncultural brasileira partindo do princí-\ndera a literatura brasileira em relação à\npio de que a Literatura é um sistema\nhistória literária nacional e ao contexto\nde obras ligadas por denominadores\ninternacional. Portanto, na história li-\ncomuns, dentro dos quais certos ele-\nterária brasileira, há uma tensão entre\nmentos de natureza social e psíquica\na ruptura com as tendências artísticas\nde uma civilização podem ser reco-\ndominadoras e a absorção delas. Uma\nnhecidos (Candido, 1975, p. 23). Na\ndas primeiras manifestações culturais\ncrítica literária brasileira, há uma forte\nde ruptura com as formas e ideolo-\ntendência de abordar o papel da Lite-\ngias colonizadoras ocorreu durante\nratura na construção da nacionalidade\no modernismo brasileiro, ao mesmo\nem relação às influências externas, às\ntempo em que certas formas estéticas e\nquestões de cópia e originalidade, à\ntécnicas estrangeiras também estavam\ndialética do contexto nacional de país\nsendo absorvidas pela cultura local\nperiférico e subdesenvolvido e à dialé-\ntica interna das obras produzidas tanto\nO movimento antropofágico pro-\nnacionalmente como internacional-\nmoveu uma ruptura com valores\nmente (Candido, 1987; Schwarz, 1987).\npatriarcais e arcaicos e com normas e\nA posição do Brasil, primeiro como\nregras literárias antigas e repressoras.\ncolônia de Portugal, depois como co-\nDentro dessa proposta de ruptura,\nlônia cultural e econômica da Europa\nencontravam-se a procura de uma\nnova linguagem, o ajuste da expres-\nPorém, vários críticos acreditam\nsão à sensibilidade da época, a crítica\nque o modelo antropofágico é um\nda “literatura pela literatura”, a revol-\nelemento constante na produção lite-\nta contra o realismo do século XIX, o\nrária brasileira, mesmo anteriormen-\nuso consciente da literatura como ins-\nte ao modernismo (Campos, 1981;\ntrumento social e a defesa de um esta-\nCandido, 1970; Helena, 1982), e que,\ntuto específico da linguagem poética\nao transferir as técnicas e tradições\n(Nunes, 1979, p. 23). Além disso, a\nartísticas europeias para o Brasil, os\nantropofagia é consciente da situação\nescritores locais transformaram-nas\nde dependência cultural brasileira\nem produtos brasileiros. Portanto,\n(em termos estéticos, ideológicos,\nnesta linha crítica, a antropofagia é\neconômicos e políticos), no sentido\num projeto estético-cultural de de-\nde que ela também promovia a ab-\nglutição das influências poético-ideo-\nsorção de certas técnicas e ideologias\nlógicas estrangeiras, incorporando-as\nàs novas formas brasileiras. Em um\ncriticamente às matrizes nacionais\ntom paródico, Andrade propõe a\npara constituir um discurso literário\n“deglutição” de elementos estrangei-\nde dicção autonomamente brasileira\nros universais (ocidentais europeus),\nquer sejam técnicos ou conceituais, os\nNesse sentido, a premissa da\nquais seriam processados juntamente\nantropofagia permeia alguns pro-\ncom elementos locais para produzi-\ndutos que constituem uma busca\nrem um resultado artístico e crítico\nda brasilidade, isto é, a presença de\nsintetizador, um amálgama genuina-\nelementos descritivos locais como\ntraço diferencial e critério de valor\n(Candido, 1975, p. 28). Assim, esse\ne artistas brasileiros a aceitam dentro\nconceito é um esforço consciente ou\nda sua produção e análise cultural e\ninconsciente do artista a uma mani-\na absorvem, a antropofagia passa a\nfestação marcada por traços carac-\nfazer parte da tradição literária e crí-\nteristicamente brasileiros, ou uma\ntica brasileira. Portanto, meu estudo\nprocura por eles, que paradoxalmen-\naborda o conceito vis-à-vis a multipli-\nte podem ser também compostos\ncidade dos meios, dos procedimentos\npor elementos estrangeiros. Ou seja,\ne das formas de enfrentar a questão\na antropofagia oferece uma nova\nda novidade perante a tradição (An-\nleitura dos códigos sociais (e artís-\ntunes, 2000, p. 96).\nticos) impostos pelo colonizador e\nOs estudos da antropofagia ante-\num novo processo criativo de digerir\nriores situaram o conceito dentro do\ntais códigos a partir dessa leitura.\nmovimento modernista ou aborda-\nAlém disso, a antropofagia passou\nram-no como elemento formativo da\na ser um conceito canonizado, tor-\nliteratura brasileira. Apesar de não\nnando-se, assim, tanto uma tradição\nnecessariamente contestar essas pers-\ncomo uma ruptura. A antropofagia\npectivas, pretendo levantar questões\ncomo conceito surgiu em um movi-\nquanto à relevância de um conceito\nmento crítico de “independência” e\ncrítico ligado a indagações sobre a\nrompimento com as velhas formas\nbrasilidade. Minha intenção é de\npoéticas e ideológicas, e nesse senti-\nquestionar a problemática da busca\ndo foi um conceito de ruptura com o\npela autonomia da produção cultural\npassado e com as normas vigentes.\nbrasileira, especificamente em relação\nNo entanto, uma vez que os críticos\nà validação do papel do artista e do\nintelectual na sociedade. Partindo da\na realidade do povo brasileiro? Quais\ndiscrepância entre a produção cultu-\nas possibilidades da arte crítica oswal-\nral brasileira (do seu potencial dialé-\ndiana atingir um público consumidor\ntico em relação à produção ocidental\nna era contemporânea? Há uma pos-\ndominante e do desejo de inserção no\nsibilidade de vanguarda no momento\npanorama de âmbito internacional) e\nartístico atual? E, finalmente, como a\na realidade social brasileira, este es-\narte de Arnaldo Antunes enquadra-se\ntudo pretende abranger os paradoxos\nem um contexto de reinterpretações\ndo artista e do crítico brasileiros em\ntermos de forma, conceito e apropriações. Ou seja, levando em considera-\nção a desigualdade social, como se encaixam o conceito e o método crítico\nPartindo dos pressupostos de\nda antropofagia no contexto social\ncoletividade da antropofagia e da\nbrasileiro? Qual a importância de\nsua premissa de inserção do Bra-\num posicionamento “antropofágico”\nsil na história do desenvolvimento\ndiante da radicalidade do conceito?\nmundial, em termos marxistas de\nComo as modificações, adaptações\ntotalidade sócio-histórica (Larsen,\ne reinterpretações da antropofagia\n1990; Nunes, 1970; Schwarz, 1978), a\nrefletem uma contextualização histó-\nantropofagia oswaldiana encara as\nrica e social? Como o modelo antro-\ncontradições da sociedade e almeja\npofágico pode promover ou oferecer\numa síntese utópica, a qual ultrapas-\numa mediação entre a discrepância\nsaria o patriarcalismo repressor, ado-\nda realidade do crítico/intelectual e\ntando, porém, os recursos técnicos\nalcançados. Em A Crise da Filosofia\nda desigualdade) e a síntese seria o\nMessiânica (escrito em 1950; Andra-\nhomem natural tecnizado (e lúdi-\nde, 1990), Oswald de Andrade argu-\nco, que valoriza a justiça social e a\nmenta que o “matriarcado” da antro-\narte). Nesse sentido, a proposta da\npofagia quer acabar com as classes e\nantropofagia satiricamente revisa o\ncom o patriarcado – e, portanto, com\naparato opressor na sociedade, ofere-\nas classificações taxionômicas da\ncendo uma recuperação dos valores\nlógica e da linguagem patriarcal – e\n“matriarcais” do afeto, da alteridade,\ncom a submissão às regras e às nor-\nda criatividade, da distribuição mais\nmas (leia-se: às normas opressoras e\njusta dos bens e da reavaliação dos\nà subjugação); quer recuperar o lúdi-\nvalores impostos pelo patriarcado.\nco, o irônico e o crítico, e o prazer do\nOu seja, a antropofagia não recu-\ncorpo; e quer acabar com a ideologia\nsa a técnica, mas sim o mecanismo\nda “filosofia messiânica”, a qual\nopressor promovido pela sociedade\njustifica as injustiças sociais em prol\ntecnocrata. Portanto, proponho uma\nde uma “nova vida” após a morte e\nanálise de reinterpretações contem-\nassegura o domínio de uma classe\nporâneas da antropofagia como uma\nsobre outra, assim como o poder do\nrecuperação dessa proposta.\nEstado (Nunes, 1979, p. 63). Nessa\nAssim sendo, este livro sugere\nproposta dialética de restauração\nque a obra de Antunes e sua explo-\ntecnizada e lúdica da cultura antro-\nração multimídia se relacionam com\npofágica, a tese é o homem natural,\na antropofagia, no sentido de que ela\na antítese é o homem civilizado\nexplora a interação dos códigos senso-\n(propagador das normas opressoras\nriais, os quais, dentro de um mundo\ntecnológico, nos remetem a um estado\ntemente do projeto de interação da\nno qual a arte servia a várias funções\ntradição (antropofágica, de ruptura)\nna sociedade (Mcluhan, 1962). Além\nna novidade e no momento histórico.\ndisso, proponho que a facilidade com\nAssim, na minha análise textual da\na qual a arte de Antunes transpõe di-\nobra de Antunes, traçarei um paralelo\nferentes gêneros, meios e tendências\nda sua arte com a antropofagia no senti-\nartísticas demonstra que ele, por meio\ndo de que há: 1) uma retomada das pro-\nda sua arte, é um possível represen-\npostas de Andrade, da poesia concreta\ntante do “homem natural tecnizado”.\ne da Tropicália em termos de poética,\nA proposta artística e crítica de An-\nconceitos e execução; 2) uma absorção e\ntunes é experimental e reivindica um\napropriação da tecnologia e da criação\nrompimento com os valores e códigos\nintersemiótica, valorizando a simulta-\nultrapassados, estando ao mesmo\nneidade dos sentidos; 3) um posicio-\ntempo sempre consciente do contexto\nnamento da poesia e da arte brasileira\nsocial brasileiro. Além disso, a pro-\ndiante do subdesenvolvimento do país\nposta poética de Antunes é lúdica e\ne do contexto que dificulta a produção\ninclusiva da exploração das percep-\nartística; 4) uma exploração de soluções\nções sensoriais do público, mais uma\npara os paradoxos da produção artística\nvez ecoando a proposta “matriarcal”\nbrasileira ao unir o popular (música)\nde Oswald. Antunes também partici-\ncom o erudito (poesia experimental) e\npa de um veio artístico iniciado pelos\ntrabalhar em vários registros; e 5) uma\npoetas concretistas, não só na sua\nconsciência crítica (e absorção artística)\nprodução artística, como também na\nda sociedade de consumo e dos meios\nsua crítica. Sua arte participa constan-\nAo analisar a transposição histórica\nda antropofagia, é importante abordar Os textos primários desta pesquisa\no impacto da cultura de massa e da\nfazem parte do trabalho de Antunes\nsociedade de consumo na produção\nproduzido até agora. A teoria vem\nartística (Benjamin). Questões quanto\nda obra crítica e artística de Oswald\nàs minúcias do espaço cultural peran-\nde Andrade, assim como da teoria da\nte a crítica contemporânea partem de\npoesia concreta (Campos, A; Campos,\nobservações da antropofagia como\nH; Pignatari). Para estabelecer uma\num modelo de inserção da crítica bra-\nperspectiva rigorosa, minha proposta\nsileira na crítica ocidental (Santiago).\nde estudo baseia-se no método crítico\nAlém disso, este estudo segue uma\nde Antonio Candido, cuja contex-\nlinha dentro da tradição crítica que\ntualização mantém uma mediação\naborda a cultura como manifestação\nentre a literatura e a sociedade. Na\nda sociedade (Johnson, Larsen) e que\nmesma linha, utilizo a teoria crítica\ninsere valores antes desacreditados,\nde Fredric Jameson, a qual promove\ncomo a cultura popular, como parte\no uso de mediações para construir\natuante na cultura (Wisnik, Hollanda).\num mapeamento cultural e histórico\nO teor interdisciplinar desta pes-\ncomplexo e não reducionista. Nesta\nquisa parte não só do fato de que o\npesquisa, tento esboçar uma linha da\nprojeto vanguardista da antropofagia\nteoria crítica que questiona a estética\npromovia a intersecção de meios artís-\nfrente à sociedade brasileira e suas\nticos, mas especialmente pelo trabalho\ndesigualdades (Schwarz), assim como\nde Antunes ser interdisciplinar. No\nas repercussões de meios globais em\nentanto, os capítulos que discutem a\numa produção cultural local (Ortiz).\nobra de Antunes foram divididos de\nacordo com gênero (poesia, música\nseus pressupostos e uma contextuali-\ne artes plásticas), não com a intenção\nzação dos elementos relevantes, pas-\nde dispensar a transdisciplinaridade.\nsando por algumas retomadas e rein-\nPelo contrário, esse foi simplesmente\nterpretações da antropofagia, especi-\num recurso para facilitar a discussão\nficamente pela poesia concreta e pela\ne a análise, sempre mantendo a finali-\nTropicália. O segundo capítulo tem a\ndade de destacar como esses gêneros\npoesia de Antunes como ponto focal,\nse intercalam na sua obra e de res-\nanalisando-a em termos de percepção,\nsaltar os pontos de convergência – o\nestranhamento, objetivismo, simulta-\npróprio Antunes afirma que o trânsito\nneidade e de como ela representa um\nentre gêneros não ignora a adequação\nformalismo renovado. O terceiro capí-\nao meio e que “cada meio tem caracte-\ntulo aborda a música de Antunes em\nrísticas de tratamento e de linguagem\ntermos das confluências da música e\npróprias” (Weinschelbaum). A inten-\nda literatura no Brasil e das suas pre-\nção aqui é de destacar a continuidade\nocupações políticas. O quarto capítulo\nconceitual de tendências artísticas\ntrata das artes visuais de Antunes em\naparentemente distintas e como elas\nvárias das suas manifestações – vídeo,\nse mesclam no trabalho de Antunes,\ninstalação, caligrafia e arte digital – e\nque é, acima de tudo, uma pesquisa\nde como seu formalismo conceitual\nexplora o aspecto performático, assim\nEste livro é dividido em quatro\ncomo taxonomias, materiais e proces-\ncapítulos. O primeiro apresenta uma\nso. É importante ressaltar a artificia-\nexposição histórica da antropofagia,\nlidade dessa divisão de capítulos, no\ntraçando um esboço do conceito e\nsentido de que o objetivo principal\né enfatizar a coerência conceitual do\nna atualidade globalizada. Também\nquero oferecer uma análise do im-\nEm suma, com este estudo, espero\npacto ideológico de tais interações\nampliar a perspectiva da herança e\nculturais, proporcionando uma pes-\ndas inovações proporcionadas pela\nquisa que questione as hierarquias e\nantropofagia na literatura e nas artes\nas estruturas sociais e artísticas. Além\nbrasileiras em termos de produção e\ndisso, pretendo marcar o princípio\nconsumo. Pretendo levantar questões\nde uma investigação de nível acadê-\nsobre o estudo desse conceito em re-\nmico da obra de um artista cuja arte\nlação à cultura brasileira, assim como\nprolífica tem muito a oferecer, tanto\nanalisar a dinâmica das produções\nao público quanto aos estudantes da\nlocais em relação às mudanças sociais\nliteratura e cultura brasileiras. Espero\ne econômicas internacionais. Gostaria\nque este livro ofereça uma nova visão\ntambém de oferecer uma visão crítica\npara as discussões sobre a arte peran-\ndas repercussões da presença de cer-\nte a brasilidade (ou sobre a arte em\ntas influências estrangeiras no Brasil e\noposição a essa noção) e sobre a inter-\nda relevância e problemática de discu-\nnacionalização da produção cultural\ntir a arte em termos de nacionalidade\nperante a tecnologia.\nA antropofagia como método proibida reprodução\nEstá cada vez mais se evidenciando que a Antropofagia é a terapêutica social do mundo moderno. Oswald de Andrade\nA ideologia não é algo que informa ou investe na produção simbólica; pois o próprio ato estético é ideológico e a produção da forma estética ou narrativa deve ser vista como um ato ideológico em si, com a função de inventar soluções imaginárias ou\nformais para irreconciliáveis contradições sociais1. Fredric Jameson\nA imagem do canibal é um símbolo\né relativo2. Desde então, na cultura\ndo que há de menos “civilizado” para\nocidental, na antropologia, nas artes e\nos europeus. O canibalismo represen-\nna crítica cultural, a figura do canibal\nta um dos maiores tabus na história\njá foi usada inúmeras vezes e teve um\nda civilização ocidental: a irraciona-\npapel crucial, quer seja como símbolo,\nlidade bestial devoradora. O canibal,\nmetáfora ou alegoria.\nportanto, pode ser um símbolo daqui-\nNo Brasil, a imagem do canibal\nlo que conquistamos racionalmente,\ntem sido importante. De acordo com\ndo poder de diferenciação entre os\nalguns críticos, o elemento do caniba-\ncódigos culturais. Montaigne foi um\nlismo cultural existe na sua produção\ndos primeiros a criticar os valores\nliterária e artística desde o início da\nocidentais em relação ao “selvagem”,\nprodução cultural feita no Brasil no\nusando a imagem do canibal para co-\nBarroco. O fato do Brasil ter sido uma\nmentar sobre sua própria cultura, de-\ncolônia que não só copiava formas\nclarando que o conceito de civilização\nmas também posições colocou a na-\nArnaldo Antunes ção já desde seu início em um lugar delicado quanto à sua identidade. Como escreveu Pedro Lyra: A colonização se torna mais grave quando essa dependência [cultural] extrapola do domínio das formas para o domínio dos posicionamentos: no lugar de simplesmente reproduzir modelos, reproduzem-se atitudes. Se essas atitudes são aquelas ditadas por um dominador não apenas cultural mas também econômico e político, o resultado é simplesmente a desfiguração completa de um povo como nação. (Lyra, 1982, p. 11)\ntexto europeu, não para uma mecânica e comprometedora “adaptação” ao clima nacional, mas para uma apropriação de táticas sorvidas na própria fonte da dominação e, assim armado, poder combatê-la e superá-la. (Lyra, 1982, p. 11)\nDentro dessa abordagem, diante do posicionamento basicamente europeu, a cultura brasileira partiu de pastiches assimiladores para uma solução mais evidente na produção cultural do país do que conceitualmente formulada: A contrapartida abrasileirizante desses fatos seria uma deglutição da influência estrangeira: a devoração do\nDe fato, muitos críticos (incluindo\nAntonio Candido, Haroldo de Campos e Lúcia Helena) acreditam que a cultura do Brasil manifestou-se dessa forma, “deglutindo” a cultura europeia e adaptando-a à cultura local. Oswald de Andrade expressou tal ocorrência como conceito no início do século XX no Manifesto Antropófago (1928), revelando padrões culturais “sob a denominação de antropofagia”, sintetizando um projeto estético-cultural: a busca de deglutir as influências poético-ideológicas europeias, incorporando-as criticamente às matrizes nacionais por meio da paródia, para, desse modo, constituir\nPoética da deglutição\num discurso literário de dicção autonomamente brasileira, imune aos sectarismos e ufanismos. (Helena, 1982 , p. 20)\nDesde então, uma vez expressa em\nse conceito na década de 1920 até hoje, a antropofagia tem sido difundida, explorada, apropriada, interpretada e cooptada em grande parte da produção cultural brasileira. Mesmo em uma\nforma de manifesto, a antropofagia\népoca na qual noções de nacionalidade\npassou a ser não só uma tendência\nsão questionadas e debatidas – e até\ncultural/literária latente desde a épo-\nmesmo consideradas nulas dentro\nca colonial, mas também se tornou\nde uma economia global, de acordos\num elemento a ser observado e utili-\ninternacionais de mercado livre, de\nzado como conceito para a produção\numa linguagem tecnológica cada vez\nliterária, artística e crítica brasileira.\nmais homogeneizante e de uma inter-\nMais tarde, o mesmo modelo veio a\npenetração artística e cultural cada vez\nser usado e comparado com outras\nmaior –, certas qualidades culturais,\ntendências no desenvolvimento cul-\nou certas interpretações e processos\ntural do país.\nlocais da realidade, são definidas e es-\nPartindo desse princípio, há um\ntabelecidas na especificidade do Brasil.\nperigo de generalização e de simplifi-\nO próprio Manifesto Antropófago de\ncação ao dizer que a antropofagia pe-\nOswald de Andrade já propôs que “Só\nnetra, direta ou indiretamente, toda a\na antropofagia nos une. Socialmente.\nprodução literária e artística brasileira.\nNo entanto, pode-se dizer com segu-\n(Andrade, 1990, p. 47). Esse aforismo,\nrança, apesar da complexidade, que,\nassim como o projeto da antropofagia\ndesde os princípios da elaboração des-\ncomo um todo, já foi discutido e ana-\nArnaldo Antunes lisado inúmeras vezes, considerando\nintegrantes da produção cultural bra-\nque o manifesto tem hoje mais de 80\nsileira vis-à-vis a presença constante\nanos e que o conceito já foi completa-\nde elementos culturais estrangeiros.\nmente validado e institucionalmente\nDesse modo, questiono a possibilida-\noficializado dentro da cultura brasi-\nde de que esse conceito nunca esteve\nleira. Portanto, é importante salientar\ninerte, mas que continua vivo e ativo\nalguns aspectos da proliferação de\nna cultura brasileira desde sua con-\nanálises e críticas da antropofagia.\nPara o crítico Antonio Candido,\né difícil dizer no que consiste exatamente a antropofagia, que Oswald nunca formulou, embora tenha deixado elementos suficientes para vermos embaixo dos aforismos alguns princípios virtuais, que a integraram numa linha constante da literatura brasileira desde a colônia: a descrição do choque de culturas. (Candido, 1970, p. 84-85)\nPortanto, além de abordar a an-\nceitualização e que tem passado por reinterpretações não só na literatura, mas também em diversos campos da produção artística brasileira.\nNesse sentido, a antropofagia como conceito crítico, artístico e filosófico teve um impacto dentro da produção cultural brasileira, servindo como modelo para diversas produções que partiram de esferas e polos distintos, por exemplo, da vanguarda até a cultura popular, do underground até a cultura\ntropofagia como conceito, seguindo a\nde massa; e a disseminação impar-\nlinha de pensamento de Antonio Can-\ncial desse conceito (quanto aos níveis\ndido, será partindo desses “princípios\nsocioeconômicos do público e às dis-\nvirtuais” que a antropofagia será es-\ntinções culturais da arte) partiram da\ntudada aqui como um dos elementos\nforça geradora do próprio conceito.\nOu seja, a manifestação da antropo-\nproporciona uma flexibilidade capaz\nfagia e a declaração “só me interessa\nde atingir diversos campos artísticos.\no que não é meu” (Andrade, 1990, p. 47), apesar de ter sido promovida na vanguarda modernista, implicitamente trouxe no seu desenvolvimento\nContexto Histórico Não cabe a esse estudo proporcio-\nelementos que instigaram uma qua-\nnar uma lista completa das origens4 do\nlidade inerente da produção cultural\nManifesto Antropófago, nem de traçar\nbrasileira (a absorção, a apropriação, a\numa história do modernismo5 bra-\ntransformação de elementos externos\nsileiro ou das produções artísticas e\ncombinados com internos) que são pa-\nliterárias daquela época, mas sim situ-\nradoxalmente mutáveis . Isso implica\nar alguns dos seus conceitos básicos,\nque, dentro do próprio conceito da\ncomo a ruptura, a recusa aos valores\nantropofagia como tal, há uma quali-\nvigentes, a devoração, a produção e o\ndade transitória que valoriza o proces-\nconsumo, a recuperação do valor das\nso artístico e crítico e a conscientiza-\nartes nacionais, o humor e a transfor-\nção desse processo, o qual, apesar de\nter sido conceitualizado e explorado\nEntretanto, antes de discutirmos\npelos artistas modernistas, é mutável\nesses conceitos, é importante esboçar\npor estar constantemente aberto a\num breve fundo histórico da antro-\ntransformações vindas de elementos\npofagia como movimento que nasce\nexteriores e da contribuição pessoal e\ndentro de uma vertente modernista,\nlocal do artista já promulgadas dentro\na qual utilizava imagens de devo-\ndo próprio conceito ou tendência. Isso\nração e às vezes do canibal como\nArnaldo Antunes analogia artística e filosófica6. O perí-\ndas oligarquias e as falsas promessas\nodo modernista caracterizou-se por\npara a classe trabalhadora, a década\numa renovação de valores artísticos\nde 1920 viu muita repressão. Também\ne culturais diante de um mundo em\nhouve o surgimento do Partido Co-\ncrise. No panorama do período após\nmunista, constituindo uma das “prin-\na Primeira Guerra Mundial, viviam-\ncipais forças políticas e ideológicas\n-se (pelo menos nos países avançados)\nformadas no período anterior à Revo-\nas inovações tecnológicas, as inven-\nlução de 1930” (Lopez, 2000, p. 51). Os\nções, a indústria automobilística, o\nvalores dessa época eram conflitantes,\ncinema, o movimento pela liberação\nno sentido de que ainda havia um\ndas mulheres, a chamada revolução\nconservadorismo e um tradicionalis-\nsexual da década de 1920, as crises\nmo (agrários) que conviviam com o\neconômicas, o interesse pelas novas\nliberalismo e o reformismo da nova\nreligiões, o radicalismo e as inovações\nartísticas, especialmente as rupturas\nDiante desse pano de fundo, surge\ne experimentos formais, assim como\num grupo de artistas e intelectuais\na abstração e as crises econômicas no\nque, com a intenção de renovar as ar-\nfinal da década de 1920. No Brasil, a\ntes no Brasil, organizaram a Semana\nindustrialização também teve um im-\nda Arte Moderna em 19227. Essa exibi-\npacto enorme e as camadas operárias\nção envolvia “artes plásticas, concer-\nurbanas aumentaram consideravel-\ntos, leituras de poesia e prosa e confe-\nmente. A urbanização e a imigração\nrências sobre a teoria estética moder-\ntrouxeram um foco às cidades de São\nna” (Johnson, 1982, p. 46), e, apesar de\nPaulo e do Rio de Janeiro. Com a crise\nnão ter tido uma proposta política e\nEm Arnaldo Canibal Antunes, Alessandra Santos trata integralmente da obra do artista, analisando meticulosamente todas as suas formas de exp...


Campanha incentiva economia de recursos entre servidores - Prefeitura Municipal de Vitória da Conquista - PMVC\nPostado em 30 de agosto de 2017 as 08:00:30\nPromover o uso racional de água, luz e telefonia nos órgãos públicos municipais – este é o objetivo da campanha lançada pela Prefeitura de Vitória da Conquista, por meio da Gerência de Comunicação e Zeladoria. A inciativa tem como intuito conscientizar os servidores sobre a importância da economia, além de orientá-los a buscar soluções práticas para a contenção desses recursos.\nPara isso, a campanha está lançando cartazes e panfletos chamando a atenção dos servidores públicos sobre a necessidade do consumo responsável, que é revertido em contribuição com a preservação do meio ambiente e em benefícios para a própria unidade de trabalho. “É importante que haja uma conscientização de todos os servidores para esta necessidade de se fazer economia também no ambiente de trabalho, assim como todos buscam fazer em suas casas”, reforçou o gerente de Comunicação e Zeladoria, Reinaldo Moreira.\nPor meio do material informativo, são enumeradas algumas dicas simples de como reduzir o consumo da energia elétrica, telefonia e água no dia a dia da Administração Municipal. A exemplo de que seja priorizada a realização de ligações para telefones fixos, fechar a torneira após o uso, desligar o ar condicionado quando o ambiente estiver desocupado.\n“Desperdício é prejuízo para todos: encarece as despesas dos órgãos, compromete o bom funcionamento de equipamentos. Por isso, que seguindo estas dicas, os servidores estarão contribuindo para que a Prefeitura gere uma economia muito importante”, concluiu Reinaldo.\nConteúdo de Prefeitura Municipal de Vitória da Conquista – PMVC disponível em /campanha-incentiva-economia-de-recursos-entre-servidores/ acessado em 18/05/2021 12:06:54


Segunda, 7 de junho de 2004, 07h23\n"Meu objetivo não é seduzir", diz Caio Blat\nCaio Blat curte sucesso de Abelardo em Da Cor do Pecado\n» Carreira Caio Blat\nCaio Blat sempre se sentiu um tanto deslocado nos almoços de domingo. A exemplo do sensível Abelardo, de Da Cor do Pecado - que ousou ser maquiador numa família de lutadores de jiu-jítsu -, ele é o único ator numa família de profissionais de saúde. O pai, José Lucínio, e a irmã, Camila, são fonoaudiólogos e a mãe, Kátya, e a outra irmã, Maria Fernanda, dentistas. "Fiquei de fora dessa tradição familiar. Mas na boa. Sem discriminação", enfatiza.\nFotos da carreira do ator!\nDona Kátya, porém, está longe de lembrar a Mamãe Sardinha da novela. Foi ela quem levou Caio, ainda pequeno, para fazer os primeiros comerciais de tevê. "Ela é a minha maior crítica. Se um personagem está muito parecido com outro, fala para caramba", entrega.\nMas, a julgar pelo currículo do filho, Dona Kátya não tem muito do que reclamar. "Já fui mocinho, sedutor, vilão... Agora, faço o esquisitão da casa. Deve ser horrível ficar marcado por um tipo apenas", acredita.\nApesar de já contabilizar 10 anos de carreira - só de novelas -, Caio nunca interpretou um tipo assumidamente cômico antes. O máximo que conseguiu foi fazer um humor involuntário como o querubim Rafael de Um Anjo Caiu do Céu. Na maioria das vezes, Caio assumia o papel do antigalã, que conquista o público pelo ar ingênuo e rosto de garoto. "Meu objetivo não é seduzir, mas emocionar as pessoas", frisa.\nE, para sensibilizar o público, Caio é capaz de se esmerar na composição de um personagem. Na época de Chiquinha Gonzaga, quando fez um jovem apaixonado por música clássica, Caio não perdeu tempo e comprou uma pilha de CDs do gênero. Mais adiante, quando interpretou o personagem-título de Um Anjo Caiu do Céu, visitou sebos e bibliotecas atrás de livros de religião.\nDessa vez, para compor o afetado Abelardo, não foi diferente. Caio foi buscar inspiração em filmes de artes marciais, no horóscopo chinês e, principalmente, em revistas de moda e maquiagem. "Hoje, já sei quando alguém erra no tom da sombra ou não sabe combiná-la com o 'gloss'. Boa maquiagem valoriza a expressão", pondera ele, com autoridade no assunto. Leia a seguir a entrevista com o ator:\nP - O Abelardo é o seu primeiro personagem cômico na tevê. Você concorda com quem diz que é mais difícil fazer rir do que chorar?\nR - Eu já tive algumas experiências cômicas antes, como em Um Anjo Caiu do Céu, onde havia uma graça que nascia da ingenuidade do Rafael. Mas, personagem cômico mesmo, o Abelardo é o primeiro. E a orientação que eu tive da direção foi fazer humor como se faz drama. Nesse sentido, resolvi conversar com alguns mestres da comédia, como Luiz Fernando Guimarães e Jorge Fernando. E os dois me disseram isso: "Acredite no que você está fazendo. Faça o personagem de verdade. Acredite nele. Não faça careta, graça ou algo do gênero". E é isso o que eu estou fazendo. Acreditando no personagem e confiando no texto do João. Por essas e outras, posso afirmar que o público "comprou" a Família Sardinha...\nP - Mas você esperava tanto alvoroço em torno da dubiedade sexual do personagem?\nR - Olha, esse foi um dos grandes desafios que a direção da novela me impôs. Que eu não fizesse do Abelardo um homossexual. Que eu o mantivesse numa linha divisória, muito tênue, que oscilasse entre um lado e o outro. Mas sempre envolto em clima de mistério, suspense, indefinição... Será que ele é? Será que ele não é? Não sabemos. Mas e as cartas de amor que a gente não sabe de quem são? Até o final da novela, devemos manter esse clima de mistério entre o homossexual e o que o pessoal já se habituou a chamar de metrossexual... O homem que se cuida, se depila, anda na moda, gosta de artes plásticas e balé... Em outras palavras, o Abelardo não é um personagem facilmente identificável. Nem profissional nem sexualmente falando.\nP - Você já se sentiu marginalizado como o Abelardo?\nR - Marginalizado, não. Mas um "estranho no ninho", sim. Porque a minha família é de médicos. Meus pais, minhas irmãs, meus avós, meus tios, todos, enfim, são médicos... E eu sou o único ator da família. Quando tem almoço lá em casa, o assunto é um só: operações, técnicas, hospitais... Mas na boa. Sem discriminação. Muito pelo contrário. Foi minha mãe, Dona Kátya, que me levou, ainda moleque, para participar de uma gravação qualquer. Se ela não tivesse feito isso, talvez eu nunca pensasse em ser ator. Hoje em dia, minha mãe é a minha maior crítica. Sempre que começo um novo trabalho, ela é sempre muito feroz. Critica mesmo. Se acha que o novo personagem está muito parecido com o anterior, fala para caramba.\nP - Na infância, você chegou a praticar judô. Há alguma outra afinidade com a cultura oriental?\nR - Sim, muitas. Há alguns anos, por exemplo, freqüento a sociedade taoísta. A primeira vez que me interessei pelo assunto foi na época de Um Anjo Caiu do Céu. Eu queria fazer um anjo que reunisse informações de diferentes correntes religiosas. Desde então, o "Tao" é um livro que anda sempre perto de mim. Agora, quanto às artes marciais, não. Dia desses, numa cena de luta contra os vilões, foi quase um sonho de criança que realizei. Quando moleque, via aqueles filmes do Bruce Lee e Van Damme e ficava em casa pulando em cima do sofá da sala... Gravar aquela cena foi como realizar um sonho de garoto.\nP - Mas como surgiu a idéia de buscar inspiração no horóscopo chinês para compor o Abelardo?\nR - Para compor o Abelardo, fui buscar inspiração em muitos lugares. Por curiosidade, até no horóscopo chinês. E cheguei à conclusão que o Abelardo é de galo. No horóscopo chinês, o galo é um signo que vive sempre empinado, impondo o seu jeito de ser, a sua personalidade. Enfim, sempre cantando de galo. No meio daquela família caótica, ele é o único a ter horários e objetivos. Isso é bem característico do signo. Aliás, a personalidade forte é o que o Abelardo tem de mais bacana para passar para o público. Mesmo com aquela gangue de trogloditas em casa tentando anular a personalidade dele, o Abelardo faz de tudo para se impor. É essa personalidade forte que o faz lutar pelo que acredita.\nP - Você se destaca dos atores de sua geração por uma postura mais discreta, quase anti-social. Isso tem a ver com o taoísmo?\nP - Mas quais são os prós e contras de ter iniciado a carreira de ator tão cedo?\nR - O pró é o fato de eu nunca ter recorrido a uma escola de atores propriamente dita. Fui formado na prática. O meu primeiro trabalho na tevê foi o "Mundo da Lua", na Cultura. Nesse trabalho, contracenei com Antônio Fagundes, Gianfrancesco Guarnieri... E eu não estava nem aí. Estava mais preocupado em correr pelo estúdio, jogar bola no intervalo das gravações, essas coisas. Foi a convivência com esses "professores" que ajudou na minha formação. Quando terminei o colégio e pensei sobre o que faria da vida, achei que fazer uma faculdade de Teatro já não seria mais tão necessário. Eles já eram meus colegas de trabalho há muitos anos. Quanto aos contras, não tenho do que reclamar. Sempre brinquei demais. Adorava o que fazia. Cansei de ver crianças que os pais tentavam levar para a tevê, mas elas não estavam nem aí...\nP - Esse ano, você completa uma década de novelas. Que balanço você faz de sua trajetória na tevê?\nR - Olha, eu nunca me senti trabalhando. É como se eu estivesse apenas desenvolvendo um hobbie. Se a pessoa consegue desenvolver esse prazer de fazer o que gosta, é maravilhoso. Você não tem a sensação de que tem mais um dia de trabalho a cumprir e sim mais um dia maravilhoso e sempre diferente do outro a desfrutar. Eu vivo a vida como se estivesse a passeio. E, graças a Deus, trabalho naquilo que gosto. Não vejo minha profissão como um fardo, um compromisso. É claro que sou um profissional responsável, mas prefiro ver minha profissão como um hobbie mesmo.\nP - E quais são os seus planos para os próximos 10 anos?\nR - Recentemente, o SBT reprisou a novela "Fascinação". E, ano passado, já tinha exibido "Éramos Seis". A partir do momento que você já aparece no "Vale a Pena Ver de Novo", é porque você já tem uma história para contar, não é verdade? A minha grande ambição profissional, sem dúvida, é ter estabilidade. Estar sempre sendo requisitado, se renovando a cada trabalho, essas coisas... Eu me orgulho muito de ter conseguido fincar um pé em cada veículo. Eu me orgulho de ter feito "Lavoura Arcaica", Chiquinha Gonzaga, "Éramos Seis"... Sei que possuo uma freqüência regular em cada um deles, mas isso não é garantia de nada. No Brasil, pelo menos, não. Infelizmente.\nAtores iguais a Caio Blat existem poucos por aí. Em 2001, ele trocou uma cobertura na Barra por uma casa no Vidigal, favela de 12 mil habitantes na Zona Sul do Rio. Na época, selecionava atores da comunidade para o elenco da peça Êxtase, escrita por Walcyr Carrasco e dirigida por ele. O espetáculo contava a história de dois jovens de classe média que chegavam a se prostituir para comprar drogas.\nDurante quatro meses, Caio seguiu à risca a lei de sobrevivência que impera nos morros cariocas. Como todos os moradores, não podia chegar de táxi, pedir comida em casa ou correr pelas ruas da favela. "Os jovens pensam que ser artista é aparecer na Globo. Mas não é só isso. Temos bandeiras a levantar", prega.\nDesde cedo, Caio Blat revelou-se um jovem diferente do habitual. No Colégio Anglo-Americano, era sempre um dos primeiros da turma. De presente, em vez de brinquedos, ganhava livros. Aos 12 anos, gastou a mesada inteira comprando a coleção de Agatha Christie. Leitor voraz de romances policiais, acabou escrevendo um, O Último Suspeito, ainda inédito. Mas Caio não aprecia apenas histórias de mistério. Dois de seus poetas favoritos são Castro Alves e Álvares de Azevedo. Do último, produziu a peça Macário, em 2000. No período em que estudou Direito na USP, freqüentava o mausoléu de um dos primeiros professores da faculdade, onde tomava vinho e recitava poesia.\nCaio Blat é também avesso a noitadas e badalações. Atualmente, ele se divide entre um "flat" em Copacabana, na Zona Sul do Rio, e o sítio em Campinas, no interior de São Paulo, onde moram a mulher, a cantora lírica Ana Ariel, e o filho adotivo, Antônio, de apenas um ano. "A Ana é o oposto de todo mundo que quer aparecer", destaca o ator, que casou-se apenas 15 dias depois de conhecer a futura mulher. Juntos, os dois trabalham como voluntários da Associação dos Amigos da Criança, que atende a 400 menores carentes em Campinas. Foi lá que conheceram o pequeno Antônio, recém-nascido. "O olhar do Antônio vale o medo de ter casado novo", derrete-se.\nO ator Caio Blat, quem diria, faz parte de uma geração de atores cria do SBT. A exemplo de Mariana Ximenes e Regiane Alves, ele também estreou em novelas na emissora de Silvio Santos, com o "remake" de Éramos Seis, em 1994.\nAntes disso, porém, ele havia feito apenas uma rápida participação no seriado Retrato de Mulher, na Globo. Caio interpretou o filho da personagem de Regina Duarte, com quem formou par romântico em Chiquinha Gonzaga. "Quando contei isso para a Regina, ela nem acreditou. Tive de levar as fotos da gravação para ela se convencer", lembra.\nO convite para participar da minissérie surgiu por acaso. Na verdade, ele foi chamado para fazer teste para Suave Veneno, de Aguinaldo Silva. Mas o papel do jogador Renildo foi parar nas mãos de Rodrigo Faro e a fita de Caio nas do diretor Jayme Monjardim. Dias depois, ele já estreava na Globo, como o jovem João Batista, par romântico da veterana Regina Duarte na minissérie de Lauro César Muniz.\nNa ocasião, o ator cansou de ser assediado nas ruas por quarentonas assanhadas. "Algumas diziam que estavam infelizes no casamento e davam em cima mesmo", diverte-se.\n# Éramos Seis, de Sílvio de Abreu e Rubens Ewald Filho (SBT, 1994) - Carlos.\n# As Pupilas do Senhor Reitor, de Ismael Fernandes e Bôsco (SBT, 1995)\n# Fascinação, de Walcyr Carrasco (SBT, 1997) - Gustavo.\n# Chiquinha Gonzaga, de Lauro César Muniz. (Globo, 1998) - João Batista.\n# Andando nas Nuvens, de Euclydes Marinho (Globo, 1999) - Thiago San Marino.\n# Esplendor, de Ana Maria Moretzsohn (Globo, 2000) - Bruno.\n# Um Anjo Caiu do Céu, de Antônio Calmon (Globo, 2001) - Rafael.\n# Coração de Estudante, de Emanuel Jacobina (Globo, 2002) - Mateus.\n# Da Cor do Pecado, de João Emanuel Carneiro (Globo, 2004) - Abelardo.


Administração de Biden avaliando regulamentação semelhante a um banco para emissores de stablecoins - Cripto Pato\nO governo Biden está considerando um novo quadro jurídico para os emissores de stablecoin que os colocaria na mesma categoria que os bancos, levantando questões sobre o futuro da regulamentação das criptomoedas no país.\nCitando pessoas familiarizadas com o assunto, o The Wall Street Journal relatou na sexta-feira que o governo está tentando convencer o Congresso a criar uma nova “carta de propósito especial” para emissores de stablecoin e outras empresas que se enquadram na mesma categoria.\nEmbora não esteja totalmente claro qual será a aparência da legislação, espera-se que ela seja adaptada especificamente a esses tipos de modelos de negócios.\nOs legisladores têm soado o alarme sobre stablecoins nos últimos meses porque acreditam que esses ativos atrelados ao dólar não são devidamente regulamentados.\nNo início desta semana, o presidente do Federal Reserve, Jerome Powell, disse ao Comitê de Serviços Financeiros que stablecoins como Tether ( USDT ) e USDC Coin ( USDC ) devem ser regulamentados dentro dos mesmos parâmetros que os fundos do mercado monetário, como depósitos bancários.\nNo entanto, ele permaneceu firme em afirmar que nenhuma proibição geral do Bitcoin ( BTC ) ou de outros ativos digitais estava prevista.\nConforme relatado pela Cointelegraph em julho, uma pesquisa conjunta do Fed e da Yale University delineou duas estruturas regulatórias para stablecoins em um artigo de 49 páginas chamado “Taming Wildcat Stablecoins”.\nNesse artigo, os autores argumentaram que os formuladores de políticas têm apenas duas opções com relação às regulamentações de stablecoins: torná-las equivalentes ao dinheiro público ou tributá-las até a extinção por meio da moeda digital do banco central.\nRelacionado: Tesouro dos EUA supostamente em negociações para regulamentação da moeda estável\nStablecoins – moedas digitais totalmente ou em parte atreladas a uma forma de moeda fiduciária como o dólar americano – cresceram e se tornaram um mercado de $ 128 bilhões, de acordo com os últimos números de capitalização de mercado.\nO Tether representa mais da metade do mercado total, embora concorrentes como USDC e Binance USD (BUSD) tenham feito avanços significativos neste ano. À medida que esses mercados cresceram, as preocupações com a liquidez e o status de reserva dos emissores de stablecoin ganharam as manchetes.\nDepois de chegar a um acordo com o Gabinete do Procurador Geral de Nova York, a Tether Holdings Ltd. concordou em publicar relatórios periódicos comprovando suas reservas monetárias. Em maio deste ano, a empresa divulgou pela primeira vez a composição total de suas reservas .


Space: Destaques da semana de 21 a 27 de outubro - Noticias da tv brasileira\nSpace: Destaques da semana de 21 a 27 de outubro\n21h30: Irmãos Freitas | 1ª temporada – REAPRESENTAÇÃO\n22h30: O Homem Nas Trevas (Don't Breath, 2016). Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Jane Levy, Stephen Lang\n13h40: Shakhtar Donetsk x Dínamo Zagreb\n16h00: Manchester City x Atalanta\n22h30: A Morte do Demônio (Evil Dead, 2013). Terror, EUA, 18 Anos. Com Shiloh Fernandez, Jane Levy.Sinopse: Mia (Jane Levy) é uma garota viciada em drogas. Ela é levada pelos amigos Olivia (Jessica Lucas) e Eric (Lou Taylor Pucci) para uma cabana isolada na floresta, no intuito de realizarem uma longa cura de desintoxicação. Para a surpresa de todos, o irmão de Mia, David (Shiloh Fernandez), rapaz afastado dos amigos e familiares há tempos, também aparece, junto de sua namorada, Natalie (Elizabeth Blackmore). Entretanto, eles são surpreendidos ao descobrirem que a cabana havia sido invadida, e que o porão parece uma espécie de altar grotesco, repleto de animais mortos. Lá eles encontram um livro antigo, trancado. Atraído, Eric resolve abri-lo e lê-lo em voz alta, sem imaginar as consequências de seus atos. Mia começa a manifestar um comportamento estranho, interpretado no início como sintoma da abstinência. No entanto, aos poucos, todos percebem que uma força demoníaca se apoderou de seu corpo.\n00h05: Octavio Neto espera você no quartel-general do EI Games para uma madrugada recheada de gameplay! Vai ter diversão com os principais lançamentos do mundo dos games e os jogos que marcaram época. Tudo isso para trazer muita informação sobre o mundo geek, gamer e dos eSports!\n13h40: Leipzig x Zenit\n16h00: Salzburg x Napoli\n22h40: Livrai-nos do Mal (Deliver Us From Hell, 2014). Terror, EUA, 16 Anos. Com Erica Bana, Olivia Munn, Edgar Ramirez.\n12h40: O Último Boy Scout\n14h35: Caça às Bruxas\n18h00: Irmãos Freitas | 1ª temporada – REAPRESENTAÇÃO\n22h30: A Casa de Cera (House Of Wax, 2005). Terror, EUA, 18 Anos. Com Elisha Cuthbert, Chad Michael Murray, Brian Van Holt, Paris Hilton, Jared Padalecki, Jon Abrahams, Robert Ri'chard, Tomas Adamson.\nSinopse: Um grupo de adolescentes que está viajando para um campeonato de futebol tem um problema na estrada e precisa achar um caminho alternativo. Mas o atalho os leva a um povoado abandonado que tem uma atração curiosa: um museu de cera onde as peças parecem tão reais que os jovens fogem para não serem incorporados à coleção. A casa de cera é uma produção sangrenta protagonizada por novas estrelas, como a milionária Paris Hilton, Elisha Cuthbert (da série 24 Horas), Jon Abrahams (Todo mundo em Pânico) e Brian Van Holt (S.W.A.T). O filme é uma adaptação livre do clássico de terror escrito por Charles Belden, que teve duas versões anteriores: a primeira, Os Crimes do Museu, foi dirigida por Michael Curtiz em 1933, e a segunda foi lançada em 1953, com Vincent Price.\n13h30: Duelo de Titãs\n15h40: Um Homem Entre Gigantes\n22h30: Invocação do Mal (The Conjuring, 2013). Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Vera Farmiga, Patrick Wilson, Ron LivinstonSinopse: Em uma chácara dos Estados Unidos, uma família pede ajuda para um casal de parapsicólogos (Patrick Wilson, de Sobrenatural e Vera Farmiga, de Os Infiltrados) quando uma de suas filhas é possuída por um espírito demoníaco. Para vencê-lo, apelarão à fé e à coragem. Baseado em uma história real.\n00h30: Invocação do Mal 2 (The Conjuring 2, 2016) Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Vera Farmiga, Madison Wolfe, Patrick Wilson\nSinopse: Um casal que investiga fenômenos paranormais (Vera Farmiga, de A Órfã; Patrick Wilson, de Aquaman) viaja a Londres, onde uma mãe solteira (Frances O'Connor, A.I. - Inteligência Artificial) com quatro crianças é assediada por uma presença demoníaca. Sequência de Invocação do Mal.\n02h45: Octavio Neto espera você no quartel-general do EI Games para uma madrugada recheada de gameplay! Vai ter diversão com os principais lançamentos do mundo dos games e os jogos que marcaram época. Tudo isso para trazer muita informação sobre o mundo geek, gamer e dos eSports!\n13h35: Déjà Vu\n16h00: Roubo nas Alturas\n23h00: Invocação do Mal 2 (The Conjuring 2, 2016) Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Vera Farmiga, Madison Wolfe, Patrick WilsonSinopse: Um casal que investiga fenômenos paranormais (Vera Farmiga, de A Órfã; Patrick Wilson, de Aquaman) viaja a Londres, onde uma mãe solteira (Frances O'Connor, A.I. - Inteligência Artificial) com quatro crianças é assediada por uma presença demoníaca. Sequência de Invocação do Mal.\n01h30: Annabelle (2014). Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Tony Amendola, Ward Horton, Annabelle Wallis.Sinopse: Um casal começa a vivenciar acontecimentos sobrenaturais depois que compram uma boneca para sua filha. A casa é invadida por membros de uma seita satânica e acabam sendo atacados violentamente.\n11h40: Águas Rasas\n13h20: A Quinta Onda\n15h24: Superman: O Retorno\n18h10: Batman vs Superman: A Origem da Justiça\n21h50: Annabelle (2014). Suspense/Terror, EUA, 14 Anos. Com Tony Amendola, Ward Horton, Annabelle Wallis.Sinopse: Um casal começa a vivenciar acontecimentos sobrenaturais depois que compram uma boneca para sua filha. A casa é invadida por membros de uma seita satânica e acabam sendo atacados violentamente.\n23H30: Terror na Estrada (Curve, 2015). Suspense/Terror, EUA, 16 Anos. Com Jilianne Hough, Penelope Mitchell, Teddy Sears.Sinopse: Uma jovem (Julianne Hough, de Tirando o Atraso) que dirige pela estrada oferece carona para um rapaz (Teddy Sears, de Direito de Amar). Quando percebe que o estranho é um psicopata sexual, bate o carro propositalmente para se livrar dele. Mas fica presa no veículo.\n01h00: Quando as Luzes se Apagam (Lights Out, 2016). Terror, EUA, 14 Anos. Com Billy Burke, Teresa Palmer, Maria Belo.Sinopse: Uma garota decide enfrentar um fantasma sinistro e mortífero que só aparece na escuridão e tem atacado sua família por décadas. Agora a aparição está ameaçando seu irmão mais novo.\n02h25: Infectado (Afflicted, 2013). Terror, Canadá/EUA, 16 Anos. Com Clif Prowse, Baya Rehaz, Derek Lee.Sinopse: Quando Derek (Derek Lee) é diagnosticado com uma condição perigosa de saúde que pode causar um aneurisma cerebral a qualquer momento, ele decide não ficar sofrendo e sai em uma viagem ao redor do mundo com seu melhor amigo Clif (Clif Prowse). Os dois documentam cada passo do caminho em um blog. Até que, em Paris, Derek conhece uma misteriosa e bela mulher. No dia seguinte, Clif encontra seu amigo sangrando na cama com um ferimento no pescoço, sem se lembrar do que aconteceu e sem qualquer sinal da moça. Não querendo ir para um hospital e interromper a viagem, Derek convence o amigo a seguir viagem. Mas o que nenhum dos dois imagina é que Derek foi infectado por algo não-humano, algo que vai mudar completamente o curso desta jornada


Blog do Colares: Justiça julga improcedente ação de falsa advogada contra Jornal O Impacto\nJustiça julga improcedente ação de falsa advogada contra Jornal O Impacto\nA Justiça do Estado do Pará, por meio do Juiz de Direito Rafael Grehs, julgou improcedente a Ação de Indenização por ato ilícito com correspondentes danos morais, ajuizada por Sônia Maria Saraiva dos Santos, no ano de 2009, contra o Jornal O Impacto, João Humberto Afonso, Paulo Miguel Jambers e Clóvis Rogério Casagrande.\nSônia Maria relatou na ação, que ao ter seu nome inserido em matérias do Jornal O Impacto, resultou em sérios problemas com sua imagem. Alegou que as reportagens não repercutiam a verdade e que as matérias mencionadas lhe causaram grave constrangimento. Asseverou ser bacharel em direito, sendo que nas publicações fora mencionado que a autora se apresentava e se intitulava como advogada. Em seu depoimento a Justiça, relatou ter prestado serviços administrativos, junto à Receita Federal, para os réus Paulo Miguel Jambers e João Humberto Afonso, pelo valor de R$ 300.000,00 (trezentos mil reais). Para ela, tal publicação almejaria uma reparação, pelos danos morais supostamente ocorridos, no valor de R$1.200.000,00 (um milhão e duzentos mil reais).\nEm sua decisão o magistrado falou da importância do trabalho da imprensa em realizar denúncias, deixando a população bem informada a cerca dos problemas que a atinge.\n“No caso em tela não vislumbro que os réus tenham agido com culpa capaz de ensejar indenização por danos morais. Não é crível que os réus tenham efetuado o pagamento de soma vultosa, à autora, para que esta ofertasse defesa sem ser advogada. Registra-se que no Estado Democrático de Direito a liberdade de imprensa é basilar à democracia e não há, nos autos, provas que os réus tenham agido com má-fé ou que tenham interesse de macular a honra da autora. Apenas fora dada publicidade ao ocorrido”, expos o Juiz, acrescentado: “Cabe frisar, também, que a demanda almeja, nitidamente, um locupletamento ilícito da autora, visto que o valor da causa atinge estratosféricos R$ 1.200.000,00 (um milhão e duzentos mil reais) em total dissonância com a jurisprudência pátria, evidenciando a nítida banalização dos danos morais como forma de enriquecimento indevido”.\nDr. Rafael Grehs condenou Sônia Maria, ao pagamento das custas processuais e honorários advocatícios no valor de 10% do valor da causa.\nDENÚNCIA: No mês de janeiro de 2009, o Jornal O Impacto divulgou matéria sobre denuncia realizada contra Sônia Maria Saraiva dos Santos, que segundo os denunciantes, se passou por advogada, e com isso obteve rendimentos em torno de 300 mil reais das vítimas.\nMais uma vez a justiça reconheceu e defendeu a missão da imprensa, em especial o Jornal O Impacto que nunca abriu mão do direito de liberdade de imprensa, e através de um trabalho sério, dedica-se em deixar bem informado os leitores.


A estrela perdida Maggie Grace é casada! Aqui está o que sabemos sobre o casamento na Califórnia - Notícia - 2021\nA estrela perdida Maggie Grace é casada! Aqui está o que sabemos sobre o casamento na Califórnia\neste Ocupado atriz é, bem, oficialmente tomada! Maggie Grace, estrela da franquia de ação liderada por Liam Neeson e Perdido alum, deu um nó com o noivo Brent Bushnell, casando-se com seu amor em um casamento no fim de semana do Memorial Day após um noivado de três meses. E, a julgar pela foto do casamento, a própria noiva acabou de compartilhar, foi lindo!\nEm fevereiro deste ano, Brent Bushnell - o fundador da empresa de entretenimento de engenharia Two Bit Circus - propôs Grace a Grace, com o representante da atriz confirmando as notícias nupciais para a mídia. Grace, que normalmente é a pessoa que mantém seu relacionamento em segredo, foi ao Instagram para postar uma selfie fofa com ela e seu namorado flutuando romanticamente em uma canoa. "As músicas mais fortes e mais doces ainda precisam ser cantadas (Whitman)", ela legendou uma foto instantânea de si mesma aconchegada com Bushnell no rio. Infelizmente, a sempre privada Grace não, ahem, agrade-nos com uma selfie no anel de noivado. De fato, até hoje, ainda vimos o diamante especial de Grace. E agora, a senhora oficialmente casada tem dois!\nConforme relatado por PESSOAS A revista Grace e Bushnell se casaram no domingo, 28 de maio de 2017. O casamento ocorreu em La Jolla, Califórnia, e o designer de jóias Neil Lane serviu alguns dos grandes detalhes do dia.\nSegundo o joalheiro especialista, a noiva manteve o dia do casamento "clássico e elegante" e completou seu conjunto com alguns enfeites do próprio Neil Lane.\n"Sua escolha de brinco de casamento foi inspirada em seu véu de renda eduardiano", compartilhou o joalheiro com PESSOAS. "São vintage com delicados redemoinhos de diamantes circulares em platina. Seus pentes de pérola e diamante também são da era eduardiana".\nLogo após a proposta de seu amor, Grace foi vista na boutique Claire Pettibone de West Hollywood, Semanalmente relatado na época, nos levando a acreditar que essa nova esposa poderia ter vestido um vestido de noiva da estilista romântica e feminina de noiva no grande dia.\nE hoje, finalmente tivemos uma espiada!\nA atriz foi ao Instagram para compartilhar a primeira foto do dia do casamento. "O último ano e meio juntos foi tão bonito que não sabíamos que nossa alegria poderia aumentar!" Grace legendou a foto.\nNo doce instantâneo, Grace e seus novos hubs são vistos após o "eu", saindo da cerimônia de casamento sob um turbilhão de pétalas de flores atiradas. Agora sabemos que, no grande dia, Grace vestiu um vestido de noiva romântico de renda toda, um penteado suave e aquele brilho inconfundível de noiva.\n"É impossível resumir o quão humilhados, agradecidos e alegres nos sentimos em compartilhar esse tempo com a família e os amigos. Muito obrigado a todos por seus votos de felicidades!" ela escreveu.\nVer mais: 7 vestidos de casamento etéreos sonhadores para a noiva romântica\nCopyright 2021 \_ Noivas - tudo sobre o casamento - idéias, planejamento, noivado, lua de mel, moda e beleza \_ A estrela perdida Maggie Grace é casada! Aqui está o que sabemos sobre o casamento na Califórnia


Marabá terá exposição de arte em sucata – Hiroshi Bogéa On line\nMarabá terá exposição de arte em sucata\nTrabalho de Leandro Gabriel\nDe 04 a 09 de junho, Marabá receberá a exposição “Resgate – Escultura em Ferro”, do artista plástico Leandro Gabriel, que transforma sucata de aço em arte. Com a intenção de revelar a importância da arte na vida das pessoas e de mostrar como o cotidiano favorece o processo sociocultural, o trabalho do artista se pauta no sentido de contribuir para a conscientização do papel social do cidadão e da sociedade. Segundo o próprio artista afirma, seu o objetivo é despertar a atenção e reflexão do observador propiciando a elaboração de novos valores e pensamento crítico a respeito do desenvolvimento da sociedade.\nA mostra de esculturas em sucata fará parte da Semana da Sustentabilidade, evento promovido pela SINOBRAS que acontecerá de 04 a 09 de junho para tratar de assuntos referentes ao tema com palestras sobre Meio Ambiente, ações sustentáveis realizadas pela Siderúrgica, oficinas e visitas ao Parque Zoobotânco de Marabá e Unidades Florestal e Industrial da SINOBRAS. A mostra das obras será instalada na lateral externa do prédio administrativo e hall de entrada da SINOBRAS, no Distrito Industrial.\nNascido em Belo Horizonte, o artista plástico Leandro Gabriel é formado em Educação Artística pela Fundação Escola Guignard e pós-graduado em Arte pelo Centro de Pesquisa de Minas Gerais. Iniciou sua carreira esculpindo em argila, depois em madeira e, atualmente, o artista se dedica exclusivamente à reciclagem de sucata de ferro, metal e aço oxidado.\nHá 23 anos trabalhando com sucata de ferro, Leandro Gabriel participou de diversas exposições individuais e coletivas, entre elas The Brazilian Artist Exhibition, no The National Arts Club, em Nova York (EUA); Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo – USP; Museu de Arte Moderna de Brasília; Palácio das Artes e o Centro Cultural da Universidade Federal de Minas Gerais, em Belo Horizonte; Centro de Arte Universidade do Amazonas, em Manaus (AM) e da Itaú Galeria, em Goiânia (GO). O artista também foi premiado no Salão Nacional de Arte de Paraty (RJ).


Pie de Nozes Pecans – para tio Jonas\nPublicado em abril 12, 2013 por Beterraba\nEu amo receber visitas, e hoje vem nos visitar meus cunhados Jonas e Mari (tios muito amados das meninas).\nPensamos muito no que fazer para recebê-los e nos decidimos pelo pie de nozes pecans. Elas tem um sabor especial e para nós tem até um ar de nostálgico… No período que moramos no México, colhíamos dessas nozes deliciosas pelos caminhos… assim que, tem algo muito especial nessa receita para todos nós!\nAs minhas nozes comprei ainda na casca, aqui na feira de domingo da minha cidade. Ter que abrir uma por uma foi muito cansativo, mas ao mesmo tempo foi gostoso, porque passamos esse momento em família longe da televisão!!!\nAchamos a receita em espanhol, no google, e claro: Bebel colocou a mão na massa!\nBebel tem 11 anos e ama cozinhar. As sextas-feiras, pela manhã, a cozinha é toda dela. Ela acorda muito cedo, ora, faz tarefas, organiza as coisas dela… porque quer ir pra cozinha sem nenhum pendente.\nA melhor parte foi essa: –Mami, espera aí, que eu deixei um pouquinho de massa pra fazer um coraçãozinho no final! rs\nSegue a receita da pie de nozes pecans traduzida:\n1 ½ xícara de miel Karo (usamos 1 xíc. de Karo e ½ de mel silvestre)\n250 gr. de pedaços de nozes (selecione umas inteiras para decorar)\n(Pré-aqueça o forno a 180° centígrados) Numa vasilha coloque a farinha de trigo e forme um buraco no meio. Neste burcao coloque a manteiga, a gema de ovo, a água, o sal e o açúcar. Misture tudo com um garfo para esquentar a massa.\nForme uma bola com as mãos, coloque a massa numa bolsinha plástica e refrigere durante 30 minutos.\nEnquanto prepara o recheio, misture a farinha de trigo com o mel até que despedacem, em seguida adicione a manteiga derretida e os ovos batidos.\nTire a massa da geladeira e acomode-a numa assadeira para torta (nós usamos uma de louça e deu muito certo). Dê uma pré-assada nela. (sempre que a gente faz tortas preferimos assar primeiro a massa, deixa ela mais crocante do que se levar tudo junto ao forno).\nVocê pode colocar as nozes intercaladas com o recheio e por último decorar com as nozes inteiras que você deixou separadas.\nLeve ao forno pré-aquecido em 180° centígrados durante 30 minutos, ou até que a massa esteja bem douradinha.\nPronto tio Jonas e tia Mari, já pode chegar. Tem torta de nozes esperando vocês pra termos um sábado bem feliz juntos!\nPublicado em Atividades, Crianças, Receitas\t| Deixe uma resposta\nPesto para tudo\nPublicado em fevereiro 12, 2013 por Beterraba\nManjericão + azeite de oliva.\nPublicado em Receitas\t| Marcado com cozinha, manjericão, molho, pesto, receitas\t| Deixe uma resposta\nPublicado em janeiro 3, 2013 por Beterraba\no brinde da comprinha de ontem! Bebel quase chorou qdo viu!!! ela gosta de tudo q eu gosto, pq será??? ❤\nPublicado em Receitas\t| Marcado com vintage\t| Deixe uma resposta


Salão Kérastase DEFINI√á√ïES DE ARTE CAB - serviços de cabeleireiro em Coimbra\nDEFINI√á√ïES DE ARTE CAB\nFaça a sua marcação DEFINI√á√ïES DE ARTE CAB , no seu salão Kérastase preferido na cidade Coimbra para uma experiência única com um diagnóstico capilar, um ritual personalizado e produtos especializados Kérastase à medida das suas necessidades de couro cabeludo e fio de cabelo para a sua rotina em casa.\nNo salão DEFINI√á√ïES DE ARTE CAB , é convidado a conhecer a derradeira experiência capilar. Aqui, o seu percurso inicia-se com um diagnóstico capilar profissional seguido de um ritual feito à medida das necessidades do seu couro cabeludo e da sua fibra capilar. Para prolongar os beneficios da sua experiência em salão, o seu cabeleireiro conselheiro Kérastase irá recomendar a rotina para casa mais adequada, composta por produtos Kérastase de alta qualidade no que toca ao cuidado do cabelo e couro cabeludo.O seu cabelo ficará visivelmente mais saudável e brilhante. Visite o seu salão na cidade Coimbra de forma a ter esta experiência de luxo e sentir uma transformação única no seu cabelo.


Diego (Didi) RECUMONET Belo Horizonte, Minas Gerais, Brazil\nProfessor, Ator, Técnico em Informática e Fundador do rec...\nTeatro & Licenciatura em Educação Física\nSou ator formado pelo Teatro Universitário da UFMG em 2013 e professor de Educação Física formado pelo Centro Universitário Claretiano em 2017. Minha atração pela educação nasce ainda nas primeiras oficinas de Teatro que ministrei e que, posteriormente, se tornou uma missão social elucidada pela frase de Paulo Freire: “Educação não transforma o mundo. Educação muda as pessoas. Pessoas transformam o mundo.”\nAcho que as minhas qualidades são: paciência, resiliência e criatividade; e meus defeitos são: teimosia, ingenuidade e dificuldade com foco.\nEm meus momentos de lazer gosto de jogar videogame e praticar atividades físicas como a Patinação Freestyle Slalom.\nAs coisas que mais me irritam são a falsidade e a falta de oportunidades dos mais vulneráveis socialmente, embora acredito piamente que com a educação posso contribuir para a redução dessa desigualdade.\nMeu sonho é viver harmonicamente a maior parte da vida, cumprindo minha missão social e construindo sólidos laços afetivos.\n● Com ele posso dar mais sentindo a existência com novas perspectivas sobre a vida. Acredito que ao interagir com pessoas, lugares e idiomas com o sentido de compartilhar o melhor que temos de nós mesmos, estamos automaticamente cooperando com evolução de cada um.\n● Uma ótima oportunidade de conhecer lugares novos, não só de outras cidades, como a da qual resido, pois ao mostrar minha cidade aos viajantes aprendo mais sobre ela por diferentes percepções e algumas vezes até visito lugares que ainda não conhecia.\n● Não tenho dúvidas que o CS é uma importante ferramenta para a construção de uma sociedade mais humana, pois nos possibilita escutar histórias pessoais incríveis além de ser super favorável para a construção de vínculos.\nSou hétero e não curto paquerar❗ Meu principal objetivo é o intercâmbio de vivências!\n● Imegir nas culturas locais em suas paisagens, formas de viver a vida, religiões, práticas meditativas, etc...\n● Aprender a conversar em Espanhol e Inglês.\n● Contemplar o Nascer e o Pôr do sol de cada lugar que eu estiver.\n● Conhecer a educação de modo geral e trocar vivências sobre o cenário cultural.\n● Colaborar com trabalhos socias e humanitários.\n● E fazer intercâmbios profissionais, principalmente se a pessoa for do Teatro ou se leciona aulas de Educação Física na Educação Básica.\nMusicalmente sou muito eclético apesar de escutar mais músicas instrumentais e MPB. (Detalhe que em casa tenho: Flauta doce, Violão, Escaleta, Pandeiro, Tamborim e Berimbau. Apesar de não dedicar à esses instrumentos, adoro tentar aprendê-los )\nFilmes: Matrix, Como se fosse a primeira vez, Interstellar, O escafandro e a borboleta, Como Estrelas na Terra...\nLivros: O mundo de Sofia, Todos que li da Agatha Christie, Crônicas do Luis Fernando Verissimo....\n● Conhecer diferentes religiões e a partir delas compilar meu "Caminho da Existência Harmônica".\n● Fazer Escalada e Rapel em minha primeira viagem pelo CS.\nGosto muito de frases, e tem uma do Epíteto que sempre tento seguir:\n"É impossível para um ser humano aprender aquilo que ele acha que já sabe."\nPor isso curto as dúvidas e amo as perguntas, pois as vejo como portas entreabertas te convidando a conhecer cada dia mais o sentido da nossa existência nesse planeta chamado Terra. E acho que a resposta está nestas três palavras: Ensinar, Aprender e Compartilhar.\n● Meu jeito curioso de ser!\n● A forma como dou sentido a minha existência e busco harmonizar as energias.\n● A cultura da minha cidade e das pessoas em minha volta.\n● Respeito aos gostos, costumes, opiniões e as regras do ambiente.\n● Meu compromisso de tentar deixar o ambiente e as pessoas melhores que o encontrado inicialmente!\nBelo Horizonte - BH, MG


Imigrantes venezuelanos buscam um novo recomeço em Teresina - Especiais - Portal O Dia\n07/12/2019 08:17h\t- Atualizado em 09/12/2019 17:50h\nA história do Brasil confunde-se com a história da imigração no país ou vice-versa. Ainda em 1530, aqui estão os portugueses envolvidos com o plantio da cana-de-açúcar. Durante o Brasil-Colônia e ao longo do período monárquico, a imigração portuguesa se impõe como a mais expressiva. Mais adiante, início do século XIX, a imensidão do território nacional é vista, na Europa e na Ásia, como uma vastidão de oportunidades.\nDiante de dificuldades econômicas em suas terras natais, suíços, italianos, alemães, espanhóis e japoneses vislumbram a chance única de prosperar por estas bandas, estabelecendo-se, sobretudo, nas regiões Sudeste (Rio de Janeiro e São Paulo) e Sul (Santa Catarina e Rio Grande do Sul). Depois, chegam outros imigrantes de diferentes procedências, como sírio-libaneses e armênios, chineses e coreanos.\nAfinal, com o fim da escravidão no país, ano 1888, muitos latifundiários preferem contratar como mão de obra imigrantes europeus em vez de ex-escravos, mediante estímulo do próprio governo, que incentiva campanhas para trazê-los. Há, também, os que vêm para cá, fugindo das duas grandes guerras mundiais que atingem, com crueldade, o continente europeu. Por tudo isso, não é à toa que, na recém-lançada autobiografia de Fernanda Montenegro, “Prólogo, ato, epílogo: memórias”, ao relembrar a saga de seus antepassados: lavradores portugueses, do lado paterno; pastores sardos, do lado materno, ela diz que os avós maternos chegam no mesmo navio, ano 1897, como integrantes de uma caravana de 800 italianos destinados a trabalhar nos cafezais de Minas Gerais.\nOs portugueses da família paterna, por sua vez, não vieram em levas de imigrantes, mas, sim, para se unirem aos parentes já instalados no Rio de Janeiro. “A grande dama da dramaturgia brasileira” reforça os males que acompanham a imigração desde então, com um desabafo genuíno: “não se é imigrante impunemente.”\nTeresina dos venezuelanos\nNa realidade, não é fácil. Daí, a dificuldade de discutir a imigração. Nossa Teresina é, agora, também, a Teresina dos venezuelanos. As diferenças vão além das vestimentas.\nEstão nos hábitos mais simplórios. Agravam o problema de moradia de nossos sem-teto. Ampliam as margens do desemprego. De uma forma incipiente ou subjacente, podem incrementar a delinquência. Inquietam a população.\nNão importam os esforços do Poder Público local. Há, ainda, muito a ser feito. Por exemplo, desde que os refugiados começaram a chegar à capital do Estado, as autoridades buscam reduzir a mendicância e, sobretudo, impedir que os adultos utilizem suas crianças para isso, em grave delito previsto no Estatuto da Criança e do Adolescente. Mesmo assim, vez por outra, crianças e anciãos são vistos nos semáforos a solicitarem ajuda.Uma moeda que seja!\nFoto: Assis Fernandes.\nEste é o retrato em preto e branco dos últimos seis meses em que os venezuelanos habitam Teresina, por onde já passaram cerca de 220 cidadãos. Atualmente, apenas 140 continuam na cidade. Muitos foram buscar abrigo em outros estados, alegando que o auxílio oferecido pelos governantes não supre suas demandas básicas.\nNa cidade, eles estão abrigados em dois locais. No bairro Poti Velho, estão 55 pessoas sob a coordenação da instituição filantrópica Cáritas Diocesana de Teresina. No bairro Buenos Aires, são 85 imigrantes, sob o apoio da Secretaria Municipal de Cidadania, Assistência Social e Políticas Integradas (Semcaspi).\nVisita a um dos dois albergues – o do Poti Velho – na antiga Associação dos Pescadores, nos dá ideia de como estão sobrevivendo. A imagem dos venezuelanos largados num local onde o calor parece sufocar, a sujeira sobra e a desesperança marca presença, é aflitiva.\nHá indivíduos de todas as idades. Há velhos, adultos, jovens e muitas crianças. As palavras parecem e são, de fato, inócuas e inúteis para descrever os corpos esquálidos e a tristeza estampada no olhar. São silenciosos. Além da barreira da língua – a maioria não fala sequer o espanhol, mas, sim, a língua nativa de suas tribos, a exemplo da tribo Warao – e há o temor estampado no rosto frente ao futuro e aos estranhos que chegam por lá.\nAo entrar no abrigo, o primeiro olhar dá conta de um grande pátio, com uma mesa ao centro, geladeira, fogão e tanque de lava roupa deteriorados, por onde correm em círculo crianças de todo tamanho, aparentemente imunes à dor do abandono. Nas salas transformadas em “casas” para as muitas famílias, o mau cheiro toma de conta. É possível ver roupas jogadas no chão, restos de comida, colchões rasgados, meias, sapatos velhos, chinelos rotos, panelas sem tampa ou artisticamente amassadas, etc. etc. O ventilador de teto que não mais funciona serve de lar para as aranhas que parecem disputar espaço. O banheiro é outro lugar desumano: canos quebrados, chuveiro inexistente, bacia com água, porta sem fechadura que não fecha, varais improvisados, onde peças íntimas morrem de pudor. Uma situação que representa a tristeza de viver longe do habitat natural. Em meio a esse cenário, o ócio consome o lugar, não há o que fazer,não há para onde ir.\nEm seu país de origem, os venezuelanos caçavam e plantavam para comer e sobreviver. Mas em meio à selva de pedra, esse trabalho não é possível. O alimento vem através da Semcaspi. A cada semana, seus representantes levam alimentação, com o cuidado extremo de respeitar os hábitos alimentares dos imigrantes. Mesmo assim, a comida que recebem dos governantes parece insuficiente. As queixas são muitas. Além de manterem uma dieta diferente, comem muito.\nAs conquistas dos venezuelanos que estão abrigados em Teresina\nDentre todos os desafios, alguns direitos já foram conquistados junto aos órgãos públicos, como emissão da carteira de identidade, carteira de trabalho e CPF. Outra novidade muito boa, sobre a qual o Cacique Abel Rattia conta com muita alegria é que há cerca de 15 dias, as crianças do abrigo do Poti Velho começaram a estudar com voluntários do Movimento pela Paz na Periferia ou MP3.\n“Vamos ficar aqui e as crianças estão indo à escola. Estou acompanhando as crianças, terça e quinta. Por aqui ninguém aprende nada. Todos os dias, a criança fica sem fazer nada e aqui não vai aprender português. Lá, elas brincam, comem e voltam para cá.”\nO Coordenador do MP3, Francisco Chagas do Nascimento Júnior, ou, simplesmente, Júnior MP3, conta que a iniciativa de alfabetizar cerca de 60 crianças e adolescentes surgiu ao perceberem a ociosidade vivenciada por esses meninos e essas meninas no lugar de acolhimento.\n“Eles são crianças em idade escolar. Estavam sem fazer nada há mais de seis meses nos abrigos. Então pegamos uma liderança indígena que trabalhava na tribo como professor. Ele está ajudando a ministrar as aulas junto com os voluntários do MP3. Auxiliam com atividades esportivas; na alimentação; na recepção e na limpeza. Porém, falta combustível e mais alimentação. Precisamos resolver para o ano de 2020. Precisamos de frango, arroz, macarrão, batata e macaxeira para atendê-los de forma integral de segunda a sexta-feira,” reitera Júnior MP3.\nAlém disso, o MP3 pede para a sociedade civil doar, sempre que possível, materiais de limpeza e de higiene, material escolar e esportivo, colchonete e frutas. O Cacique Abel Rattia vai além e pede roupas, fraldas, remédios, alimentação e produto de limpeza, pois segundo ele, o que vem da prefeitura não é suficiente. Tudo em torno do objetivo maior de assegurar dignidade e oportunidades para as crianças indígenas e sua gente. Afinal, sempre é tempo de rever o fato de que, como diz Fernanda Montenegro, “não se é imigrante impunemente.” Há permanente aflição em busca de sobrevivência!\nPor: Sandy Swamy e Maria das Graças Targino\nTags: Venezuelano, Teresina, Piauí, dificuldades, governo, enfrentamento, política,\nAlém de se exercitar, o cidadão pode ver pássaros, patos, peixes e sentar na grama quando o cansaço bater.\nO personal trainer Gustavo Isaías afirma que realizar atividades que despertam interesse é um meio de não desistir de se movimentar.\nDe acordo com a nutricionista comportamental, Maria Luz, este sentimento vem da mentalidade de dieta, um ciclo doentio que pode desencadear transtornos alimentares.\nO DIA NEWS 23 01 2020 Piauí vai ter primeiro ambulatório de saúde trans


Pernambuco já cogita romper contrato da Arena com Odebrecht, diz vice-governador\nA possibilidade foi levantada nesta quinta-feira (2), em entrevista ao comunicador Geraldo Freire\nPublicado em 02/04/2015 às 16:21\nO contrato do Governo de Pernambuco com a Odebrecht para gerir a Arena Pernambuco, estádio construído para a Copa do Mundo de 2014, pode ser rompido pelo Estado. A possibilidade foi levantada nesta quinta-feira (2) pelo vice-governador Raul Henry (PMDB), responsável por acompanhar as parcerias público-privadas (PPPs) da gestão estadual.\n“É possível desfazer o contrato, indenizando a construtora”, afirmou o peemedebista, em entrevista à Rádio Jornal. A Odebrecht deveria gerir a Arena por 30 anos. “Nós temos uma Arena de primeiro mundo em um país que não tem renda de primeiro mundo. Porque as Arenas da Europa se viabilizam”, se queixou.\nO Governo de Pernambuco está preocupado com as despesas que a Arena tem imposto aos cofres públicos. Pelo contrato com a Odebrecht, a Arena Pernambuco precisa dar uma receita operacional anual que pague parte do valor da obra e o retorno do investimento. Para 2015, esse valor gira em torno de R$ 100 milhões.\nO Estado assume 70% do risco sobre esse faturamento. O que significa que se o estádio não der receitas, cabe aos cofres públicos custear esse valor. O problema é que a Arena não tem dado lucro. No ano passado, a receita levantada pelo estádio foi de R$ 25 milhões. Leia matéria na íntregra no Blog de Jamildo e entrevista que foi ao ar na Rádio Jornal no player: