Revista Destaque Decor Abril e Maio 2019 by Revista Destaque Decor - Issuu\nINOVAÇÃO, ARTE E CRIATIVIDADE CONFIRA O MELHOR DO DESIGN WEEK EM MILÃO\nÁREAS CORPORATIVAS COM ESTILO E AFETO\nNOVA ZELÂNDIA, UMA EXPERIÊNCIA INCOMPARÁVEL\nSoluções e Projetos em Superfície Sólida www.infinitasuperficies.com.br\nProjeto: Studio CASAdesign\nFotรณgrafo: Fรกbio Severo\nExpediente Direção Armandio do Nascimento gestor@revistadestaquedecor.com.br 47 99104-7233 Jornalista Responsável Elizabeth Gonzaga da Rocha (MTB 4631/PR) jornalismo@revistadestaquedecor.com.br Redação Elizabeth Gonzaga da Rocha Schayla Kurtz Jurk Capa Juliana Pippi Comercial Vale do Itajaí Ana Lúcia comercial@revistadestaquedecor.com.br 47 2125-8331 Comercial Norte Litoral Armandio do Nascimento comercial@revistadestaquedecor.com.br 47 99104-7233 Diagramação Rafael Foigt rafael@foigt.com.br\nSim, nós amamos design Design, arte, mobiliário, arquitetura e decoração nos movem os 365 dias do ano. Porém quando chegamos na época de visitar a consagrada semana de Milão que traz o melhor do tema ao redor do mundo, com certeza nossa edição fica ainda mais especial. E para isso, nossos colunistas prepararam um conteúdo com os principais destaques do iSaloni e seus arredores. Está imperdível. E tem mais, reunimos na escolha Da Redação alguns dos nomes e marcas nacionais que, brilhantemente, representaram nosso país apresentando ao mundo nossa criatividade, qualidade e, é claro, o nosso design.\nADM / Financeiro Carolina Tolentino financeiro@revistadestaquedecor.com.br 47 99172-5364 Assinaturas Ana Júlia 47 2125-8331 assinaturas@revistadestaquedecor.com.br Circulação Santa Catarina e Paraná Impressão Tiragem: 15 mil exemplares Periodicidade Bimestral Artigos assinados não expressam, necessariamente, a opinião da revista.\nE não pense que só Milão está na pauta, aqui você ainda embarca em uma viagem extraordinária pela Nova Zelândia, conferindo os principais destaques deste país surpreendente. E não paramos por aí, está edição ficou ainda mais especial com nossas arquiteturas, inspirações na serra e pelo mundo com projetos diferenciados e, até mesmo, ousados. Além disso, nossos parceiros deixarão você apaixonado pelas novidades com produtos que prometem fazer o mais sucesso na decoração. Tudo isso e muito mais. Confira! Boa leitura! ELIZABETH GONZAGA DA ROCHA JORNALISTA RESPONSÁVEL\nWall Mosaic Vic Acero\nColeção In Your Dreams. In Your Home. Uma caixa de ferramentas para a criatividade. Do nosso olhar para os seus sonhos. Materiais essenciais da arquitetura. Grandes superfícies. Acessórios. Matéria prima particular para personalização. Curadoria para ambientes únicos.\nPortobello Shop Regional - Av. Baltazar Guckert Malinowsky, 90 (22) 9912.1215\nF E IR A S E MO S T R A S\nP RO JE T O P R E MI A DO\nInovação, arte e criatividade - iSaloni Ramon Zancanaro Especial Expo Revestir Studio Otto Felix\nIdentidade GOSTO | ELA 34 ELiliU Golunski 36\nEU GOSTO | ELE Carlos Rossi\nEm Foco R E DAÇ ÃO 20 DA Design brasileiro invade Milão 48 152\nDE S TAQUE S O C I A L Eventos\nCores OR DO MÊ S 44 CAtraindo olhares\nE MP ÓR IO\nR E F ÚGIO\nNova Zelândia, uma experiência incomparável Bodega Garzon Uruguai\nDiferentes, mas com estilo Luxo e personalidade Happy hour ao som de jazz\nTuffi Mousse Arquitetura Sumar + Vitorino Arq. e Design Carlos Rossi Arquitetura Darliane Vieira de Carvalho Vanessa Larré de Mello Aline Gasparin Daniele Mais Arq. e Interiores Doreen Arquitetura\n16 18 28 42 134 138 142 148 156\nA R T E IMP R E S S A AC ON T E C E V I T R INE DÉ C OR HIGH T E C H INF OR ME CE L M A R GIRO DÉ C OR A RQUI T E TA NDO INF OR ME MO S A R T E S A B OR\nHISTÓRIA DA CIDADE A cidade é uma construção histórica, como Leonardo Benevolo já salientava na edição original deste livro. Nem sempre existiu nem existe por qualquer necessidade natural. Tendo começado em certo momento de\nnossa evolução social, pode acabar ou ser\nUm manifesto radical de fácil acesso da\ntransformada. Daí a importância de explicar\nfilosofia de arquitetura de Bjarke Ingels\nsua origem no mundo antigo e seu destino\nGroup mais conhecido por BIG, sedia-\nno mundo contemporâneo até a segunda\ndos em Copenhague. Ao contrário das\nmetade do século XX, o que inclui percorrer\ntradicionais monografias de arquite-\ntambém as grandes mudanças nos siste-\ntura esta obra utiliza o formato dos\nmas produtivos que transformaram a vida\nlivros Comics para expressar a sua\ncotidiana das pessoas e causaram, em cada\nagenda radical dentro da arquitetura\netapa, um salto demográfico que teve influ-\ncontemporânea. É simultaneamente\nência decisiva no desenvolvimento urbano.\numa primeira expressão documental\nBenevolo, que transita com mestria entre\ndas práticas do BIG´S comtemplando\nhistória, sociologia e arquitetura, compôs\nmétodos, processos, ferramentas e\numa verdadeira História da Cidade por (be-\ninstrumentos e onde os conceitos são\nlas) imagens, de amplitude inaudita, recor-\nconstantemente postos em causa e re-\nrendo a mapas, fotos, projetos urbanísticos\ndefinidos. Os projetos BIG´s já ganha-\ne reconstituições arqueológicas, as quais\nram inúmeros prêmios Internacionais.\nJOALHERIA NO BRASIL HISTÓRIA, MERCADO E OFÍCIO A joalheria é arte e ofício que se desenvolve de modo especialmente fascinante. Em um país rico em minérios, metais nobres e pedras naturais, as pessoas os transformam em pequenas e tão diferentes obras de arte. Essas pessoas são ourives e artesãos, lapidários, gemólogos, técnicos e homens do garimpo; são percursores oriundos da imigração dos séculos XIX e XX que abriram caminhos, exploraram materiais, desenvolveram marcas, criaram e difundiram a joia no Brasil. Este projeto surgiu para contar a história dessas pessoas e suas joias, um legado com pleno desenvolvimento nos últimos 50 anos, período recente que, porém, delineou o que é a joia brasileira neste início de século XXI.\nesta nova edição revista buscou apresentar de forma aprimorada. ASSINE A REVISTA DESTAQUE DÉCOR E RECEBA O MELHOR CONTEÚDO IMPRESSO POR R$ 110,00 ANUAL. (47) 2125-8331 / ASSINATURAS@REVISTADESTAQUEDECOR.COM.BR / WWW. REVISTADESTAQUEDECOR.COM.BR\n// ARTE // TECNOLOGIA // PROJETOS EXCLUSIVOS Venha conhecer nosso Espaço Garagem Assinado por Emanuel Vasco Nunes\nAvenida das Gaivotas, 100 Ariribá • Balneário Camboriú 47 3344-0418 • 3344-1502 www.ilustres.com.br\nHH© Estate Franz West, © Archiv Franz West | Photo: David Bebber\nO Tate Modern (Museu de Arte Moderna de Londres) apresenta uma grande exposição da obra de Franz West. Irônico, irreverente, mas profundamente filosófico, o artista foi uma figura chave da arte europeia no final do século XX. Esta é a primeira retrospectiva póstuma e a pesquisa mais abrangente do seu trabalho já realizado no Reino Unido. Uma exposição ambiciosa que explora a sensibilidade irreverente e abordagem lúdica aos materiais, cor e forma que caracterizam a estética punk de West. Quase 200 obras, incluindo esculturas abstratas, móveis, colagens e obras monumentais ao ar livre, são reunidas para mostrá-lo como um dos artistas mais influentes dos últimos 50 anos. + INFO: www.tate.org.uk\nTarsila Popular Exposição no MASP apresenta, até 28 de julho, uma das maiores artistas brasileiras do século 20 e figura central do modernismo, Tarsila do Amaral. O enfoque da exposição é o “popular”, noção tão complexa quanHHEduardo Ortega| MASP\nto contestada e que Tarsila explorou de diferentes\nmodos em seus trabalhos ao longo de toda a sua carreira. Em Tarsila, o popular se manifesta por meio das paisagens do interior ou do subúrbio, da fazenda ou da favela, povoadas por indígenas ou negros, personagens de lendas e mitos, repletas de animais e plantas, reais ou fantásticos.\nDesde 2004, a cidade de Lille, localizada no norte da França, vem se destacando internacionalmente em cultura, arte e beleza. E isso, devido ao Lille 3000 que, por meio de diversos eventos culturais realizados durante vários meses do ano, apresenta o melhor da arte em todas as partes da cidade e seus arredores. Depois de homenagear a Índia, Cuba, entre outros, para 2019, em sua 5ª Edição traz o México em evidência com o tema “Eldorado”, promovendo uma verdadeira experiência para aqueles que amam a arquitetura, a gastronomia e as artes. O Lille 3000 que começou no dia 27 de abril, segue até 01 de dezembro. + INFO: www.eldorado-lille3000.com\nSegue até 28 de julho, em São Paulo n o S e s c P o m peia, a primeira exposição do coreógrafo e artista visual norte-americano William Forsythe. A mostra reúne onze grandes obras, que unem conceitos das linguagens da dança e artes visuais. Os trabalhos convocam o público a se movimentar e ocupam diferentes espaços da unidade, em diálogo com a arquitetura do edifício projetado por Lina Bo Bardi. Entre os destaques, o trabalho inédito com reluzentes instruções instaladas nas altas passarelas do conjunto esportivo e a obra que ocupa o Galpão com 400 pêndulos em movimento contínuo, fazendo os visitantes desviarem dos objetos. + INFO: www.sescsp.org.br\nDURANTE A SEMANA MAIS BADALADA DO MUNDO COM APRESENTAÇÃO DO MELHOR DO SETOR DE MÓVEIS E DECORAÇÃO, MARCAS E PROFISSIONAIS DO BRASIL SE DESTACAM COM LANÇAMENTOS E EXPOSIÇÕES. Sim, o Brasil esteve muito bem representando durante a semana que é considerada a mais importante do setor no mundo. E de forma impecável, invadiu a Itália, mais especificamente a cidade de Milão, com peças de vários designers nacionais, exposições de marcas e de designers independentes. Selecionamos algumas destas peças para, igualmente, encantar você.\nBANCO IVI POR RODOLPHO GUTTIERREZ BOULLE\nAPARADOR DESCONSTRUCTION BY ARAUCO POR PEDRO FRANCO – ARAUCO MELAMINA\nMESA GUAIMBÊ PAULO ALVES\nCHAISE LONGUE FLAG MARTA MANENTE\nPOLTRONA ELLA JADER ALMEIDA\nPOLTRONA RIOS POR ANGELO DUVOISIN MOORA MOBÍLIA BRASILEIRA\nVASOS GHOST BLACK POR ESTÚDIO ILUDI – MARCO 500\nITALIC - SISTEMA DE ESCULTURAS LUMINOSAS - POR GUSTAVO MARTINI MICHELANGELO MÁRMORES DO BRASIL\nCADEIRA OLIVIA ARISTEU PIRES\nBANCO PATMOS POR FABRICIO RONCCA SALVATORE TAPEÇARIA POR PAOLA MULLER\nDIFERENTES, MAS COM MUITO ESTILO\nPara quem deseja fugir do décor tradicional e busca criatividade, uma dica é apostar em sofás e poltronas com estilos e modelagens bem diferenciadas. Além de marcarem os ambientes com personalidade, eles se tornarão a estrela da decoração tanto das áreas internas, quanto externas. Cores, materiais, tamanhos e tecidos pensados para proporcionar o melhor para você.\nEste modelo, assinado por Lorenza Bozzoli oferece incrível versatilidade e funcionalidade de 360 graus, permitindo que você construa ilhas de conforto ao ar livre. - Collectania\nCONFLUENCES Totalmente diferente, este modelo assinado por Philippe Nigro traz inventividade ao ambiente. Ligne Rosset\nMOLLO Seu volume arredondado e simples com camadas rechonchudas de espuma de alta densidade, torna esta peça assinada por Philippe Malouin um convite tanto para o descanso privado quanto para o social. Established & Sons\nLAWLESS Um objeto de design, ou talvez uma obra de arte que celebra a irregularidade. Evan Fay\nPEDRAS Muito estilo e linhas fluídas, o sofá Pedra permite ativar a criatividade e brincar com a composição dos módulos que podem ser usados em conjunto ou sozinhos. PontoEu\nYODA Este sofá explora a tensão natural do material e apoia as suas costas com conforto e estilo. Kenneth Cobonpue\nLUXO E PERSONALIDADE O décor para os banheiros, cada vez mais em alta, traz opções sofisticadas e modernas que contemplam os mais diferentes estilos. Assim, fica fácil entender o porquê as cubas e as banheiras com design, matériaprima de qualidade e uma infinidade de cores, tamanhos e formatos têm sido o diferencial destes ambientes. Inspire-se. Com as temperaturas caindo, o seu banheiro pode se tornar um refúgio de aconchego e charme.\nÍCARO Com assinatura de Jader Almeida, a bancada remete a um par de asas desenhada geometricamente. Uma peça irreverente, com linhas simples e atemporais, que alia funcionalidade à inovação para lavabos conceituais. Oficcina Portobello 24\nLAPIAZ Os detalhes em latão polido e os lados espelhados atribuem a esta arte de design de luxo uma beleza artística, porém confortável e aconchegante. Boca do Lobo\nONDA BLUE Além de produzida artesanalmente, esta cuba traz toda a beleza do rústico combinando perfeitamente com diversos perfis de projetos, desde uma estética mais clássica até a industrial. Lepri Casa\nKOI Com sua base inspirada na carpa, peixe ícone da cultura japonesa, esta banheira se revela repleta de charme e sofisticação. Maison Valentina\nGENEVE Esta banheira é ideal para garantir conforto e relaxamento mesmo em pequenos espaços. Além disso, conta com a inovadora tecnologia Air Massage feita por meio de jatos de ar. Doka Bath Works\nLA N Ç A M E N TO E M BA L N E Á R I O C A M B O R I Ú / O B RAS AC E L E RA DAS\nA VIDA FLUI EM O N D A S D E B E M - E S TA R . A J. A. RUSSI TRAZ PARA BALNEÁRIO CAMBORIÚ UM NOVO CONCEITO EM APARTAMENTOS DE LUXO. O MUELLER OCEAN CLUB FOI PLANEJADO PARA PROPORCIONAR EXPERIÊNCIAS INESQUECÍVEIS. DESFRUTE UM RESORT COM SPA E MUITO ENTRETENIMENTO, ONDE SUA FAMÍLIA VAI SE SENTIR DE FÉRIAS O ANO TODO. USUFRUA SERVIÇOS EXCLUSIVOS E\nCASA. UM EMPREENDIMENTO DE PADRÃO INTERNACIONAL, EM UM DOS ENDEREÇOS MAIS COBIÇADOS DO BRASIL.\nAV. BRASI L - E SQ. C O M R UA 1451 . A P OUCOS MET RO S DO M A R .\nMUELLEROCEANCLUB.COM.BR @ MUELLEROCEANCLUB\nIncorporadora responsável: Construtora e Incorporadora J. A. Russi Ltda. – CNPJ 81.386.567/0001-40. Matrícula de Incorporação nº 124.243 do 1º Ofício de Registro de Imóveis da Comarca de Balneário Camboriú-SC. Projeto arquitetônico: LDD Arquitetura. Projeto de decoração das áreas comuns: Carlos Rossi Arquitetura. Projeto paisagístico: Gilberto Elkis. As imagens, as perspectivas e as decorações são ilustrativas, baseadas em projetos a serem executados, os quais poderão sofrer alterações conforme descrito no material registrado. O acabamento, a quantidade de mobiliário e os equipamentos serão entregues conforme o Memorial Descritivo do empreendimento. Imagens sujeitas a alterações por necessidades técnicas ou estruturais ou por determinação de órgãos públicos competentes. As perspectivas ilustram a vegetação com porte adulto, que será atingido após a entrega do empreendimento e de acordo com o projeto de paisagismo. O empreendimento está localizado na Avenida Brasil, esquina com a Rua 1451 – Centro, Balneário Camboriú-SC.\nExperiência Altenburg Um novo espaço em São José tem lançamentos exclusivos, áreas pensadas com os produtos e toda a tecnologia de uma das empresas de cama e banho mais importantes do país. A nova loja atende ao pedido dos clientes num ambiente para encantar quem já conhece a marca e surpreender aqueles que experimentaram apenas uma das linhas. A Altenburg está entre as líderes no segmento de edredons, mantas e jogos de cama, além de estar ganhando representatividade no segmento de toalhas.\nAltenburg Store | Continente Shopping - KM 210 da BR-101, no Distrito Industrial de São José 28\nNossa escolha, nossa história A beleza de algo não é única. Todo ser humano é o reflexo de sua singularidade, sua fé e seus costumes. É assim que surge um baú de tesouros particular que revela que as belezas são diversificadas. É essa miscigenação de hábitos e costumes que trouxe a inspiração para o surgimento da coleção Blend da Mosarte: uma coleção que resgata o que há de melhor em cada um para revelar a beleza genuína da diversidade. Esse é o Yoru Platinum inspirado nos símbolos das vestimentas e dos acessórios das tribos africanas Yorubá e Samburu. O revestimento de parede integra essa nova coleção que é composta por cinco peças em diferentes texturas e desenhos, produzidas em mármore com acabamento polido e fresado que possibilitam criar mosaicos personalizados.\nMosarte & Co. | Florianópolis: (48) 4042 -9659 | Balneário Camboriú: (47) 3360-9873 | Tijucas: (48) 3263-1227 | www.mosarte.com.br 29\nO precioso mármore branco reinou absoluto durante o Império Romano. A pedra de fundo branco era o elemento principal na construção de edifícios, mansões, grandes obras e esculturas históricas. Michelangelo ia às pedreiras de mármore branco para escolher os blocos em que esculpiria as famosas obras. Séculos depois, a suntuosidade dessa pedra inspira novos produtos e conceitos. É assim que surge o Oro Bianco da Portobello que reproduz o mármore estatuário, com veios de um dourado solar imersos na intensidade do branco puro com sombras acinzentadas. Uma joia para projetos atemporais. Nos grandes formatos 120 x 120cm e 120 x 260cm, Oro Bianco tem a versão de veios contínuos formada por 4 lastras 120 x 260cm. Uma escolha que transforma o revestimento em arte.\nPortobello Shop | Balneário Camboriú: (47) 3348-6864 | São José: (48) 3035-5551 | Tijucas: (48) 3279-2530 | www.portobelloshop.com.br 30\nAs estampas tropicais revolucionam a decoração com sofisticação e ousadia. Esses elementos que já estão incorporados na moda também tem cada vez mais espaço nos projetos arquitetônicos. Alegres e coloridas quebram a monotonia e agregam personalidade. Apostar nessas estampas é a possibilidade de criar formas que misturam a fauna e a flora e variar entre tons neutros e vibrantes. Variações que fazem parte do conceito e produtos da DPL Import, importadora e distribuidora de papéis de parede que é reconhecida pela qualidade e diversidade de produtos. Além das estampas da tendência tropical, aposta para trazer modernidade aos ambientes, a DPL também trabalha com uma infinidade de texturas, geométricos, arabescos e listas.\nDPL Import | Rua São Paulo, 560 - Bloco 06 – Bairro Estados - Balneário Camboriú / SC | (47) 3050-2585 - www.dplimport.com.br 31\nO famoso vento Sirocco, que sopra do Saara por meio do mediterrâneo, é a inspiração desta coleção da Orlean. Composta por tecidos e papéis de parede em cores predominantes neutras. A coleção tem essencialmente peças de linho branco, marfim, pedra e prata, que remetem a beleza da luz natural e reflete na superfície do deserto.\nOrlean Revestimentos de Parede e Tecidos | Balneário Camboriú / SC | (47) 2033-1464 |  orleanbalneario 32\nUma peça única e que certamente é o destaque do ambiente. Assim é o aparador Suuai, criado pela designer Larissa Batista. A base de madeira maciça e a composição do tampo com painel multilaminado é a composição de formas esculpidas suavemente arredondadas e absolutamente harmônicas. A leveza e a suavidade do Suuai são sustentadas por uma base de madeira maciça com acabamento em laca que destaca os veios aparentes da madeira do restante da estrutura. Uma forma leve e equilibrada para um aparador perfeito para qualquer ambiente.\nDelumini | Itapema / SC | (47) 3344-4504 |  delumini 33\nE L E,\nC A RLOS ROSSI GOSTA DE O arquiteto Carlos Rossi atua há mais de 25 anos no mercado brasileiro e também nos países da Europa, América Central e África. Reconhecido nacionalmente pela criação de projetos nas áreas corporativa, incorporações, institucional, comercial hotelaria, residencial e design busca, sempre a satisfação dos clientes, Carlos Rossi é um profissional que aposta nas soluções inovadoras, linguagem contemporânea, prioriza a personalidade e funcionalidade nas criações. Os projetos de Carlos Rossi são destaque em mostras, revistas especializadas e livros internacionais e reconhecidos em diversos prêmios nos principais concursos da arquitetura brasileira e internacional, incluindo a importante instituição, Americas Property Awards. Toda essa inspiração também aprimora o olhar do profissional para o gosto por peças exclusivas e únicas, algumas escolhas ele divide com os leitores da Destaque Décor.\nCADEIR A LUME PAT RICIA URQUIOL A PAR A LOUIS V UI T TON Patricia conseguiu agregar estilo, elegância e praticidade ao criar uma peça única e dobrável para que possa ser facilmente instalada em qualquer lugar.\nPENDEN T E GOLDEN R IBBON INGO MAURER Além de toda a leveza desta peça, o diferencial também se dá por serem peças únicas, ou seja: você tem uma peça desenhada para sua necessidade, com as medidas corretas e sinuosidade singular, transformando cada unidade em uma verdadeira obra de arte.\nPAINEL HOME LED 130 ” SAMSUNG O primeiro painel de home LED para uso residencial da série IF de 130” desenvolvido pela Samsung. O produto proporciona conteúdo mais realista e imersivo, garantindo tecnologia, inovação e sofisticação ao ambiente. Essa imagem revela o produto aplicado no ambiente Carlos Rossi Arquiteto da Mostra Artefacto 2019- Haddock Lobo.\nPOLT RONA AVA GU TO INDIO DA COS TA Peça que venceu em 1º lugar o prêmio do Museu da Casa Brasileira em 2018, traz a leveza do encosto solto, que permite a flexão trazendo mais conforto ao sentar.\nMOB ILIÁR IO E X T ER NO - PAOL A LEN T I O design arrojado de Paola Lenti, que não só produz peças únicas, como também desenvolve cores e tintas de tecidos e revestimentos. O ar despojado e ao mesmo tempo sofisticado das peças são sua marca registrada.\nE L A,\nLILI G OLU NSK I GOSTA DE Com mais de duas décadas de atuação e amplo reconhecimento no mercado, o escritório da designer Lili Golunski é atualmente constituído por duas sócias em uma composição familiar. Após 19 anos de sucesso no Rio Grande do Sul, recentemente expandiu os negócios e abriu uma filial em Balneário Camboriú, Santa Catarina e por aqui já conquistou renome no mercado, tendo por duas edições assinado ambientes na badalada mostra CASA COR Santa Catarina, sendo uma em Balneário Camboriú, em 2017 e a última em Itapema, no ano passado. Desde a sua chegada no estado, o escritório de design de interiores está ampliando seus horizontes e crescendo seu campo de atuação. A cada novo projeto são lançados olhares, desafios, ideias, a fim de atender o estilo exclusivo de cada cliente e suas expectativas. As inúmeras viagens mundo afora agregaram conhecimento e preferências por alguns objetos exclusivos, alguns ela apresenta nesta edição. MESA GUAIMBÊ Mesa Guaimbê com design de Paulo Alves, peça que compôs o ambiente assinado por Lili na Casa Cor 2018, em Itapema, o Lobby do Hotel.\nEASY CHAIR • OSCAR NIEMEYER Easy Chair, desenhada por Oscar Niemeyer é uma das SOFÁ BOLHA\nqueridinhas dos melhores designers do mundo. Esta\nSofá bolha da marca Roche Bobois\npoltrona está nos projetos mais sofisticados ao redor\né da autoria de Sacha Lakic, com estrutura\ndo planeta, em Paris e NY.\nem madeira maciça e um revestimento em tecido. O ponto forte é que este sofá é completamente estofado com uma técnica 3D, o que lhe confere um design único e muito confortável. Pode ser personalizado em diversas cores e diferentes tamanhos. LUMINÁRIA CERÂMICA GRIFTI Cerâmica que confere personalidade para a decoração e adoro usar nos meus projetos. Peça contemporânea, que está na coleção com a curadoria do escritório para loja Grifti Home. 36\nECLIPSE Luminária Eclipse, do designer Inglês Lee Broom, que atualmente têm lojas em Londres e Nova Iorque. Com acabamento em ouro polido design é único e inconfundível e todas peças de Broom são fantásticas.\nGRANDES MARCAS, EXCELENTES PROFISSIONAIS.\nESPAÇOONE Uma ideia inovadora surge em Balneário Camboriú, o Espaço One é o lugar ideal para fazer negócios, promover e valorizar profissionalmente os seus associados. Para reforçar o relacionamento entre lojistas e profissionais, o grupo disponibiliza aos seus parceiros uma estrutura completa para apresentação dos seus projetos, além de eventos mensais, e ações que beneficiam os clientes e contribuem para o desenvolvimento do mercado de decoração do estado de Santa Catarina.\nDesign Autoral ESSE É O ESPAÇO DE VALORIZAÇÃO DO TRAÇO AUTORAL DETERMINANTE PARA A CRIAÇÃO DE PRODUTOS AUTÊNTICOS E REPLETOS DE SIGNIFICADOS. REUNIMOS A CADA EDIÇÃO PEÇAS DE DESIGNERS TALENTOSOS DA REGIÃO SUL DO BRASIL.\nO catarinense Bruno Faucz aparece com frequência no universo do design de mobiliário. Nascido e morador de São Bento do Sul, o designer cria peças que são sinônimo de beleza, sofisticação e que sempre agregam valor ao décor. Nessa edição o nosso olhar é para a Cadeira Adelia. A peça desenvolvida em homenagem aos 40 anos da Bontempo é também um resgate da história da empresa, que há quatro décadas iniciou as atividades produzindo cadeiras. “Como hoje a Bontempo não produz mais cadeiras, busquei desenvolver uma peça que tivesse um resgate de memória, mas unisse tecnologia de produção e pudesse estar presente em todos os espaços onde o mobiliário planejado da empresa é utilizado”, revela Bruno. A cadeira é uma homenagem à matriarca da família, Adélia. A peça tem um design que possibilita ser usada na mesa de jantar, na sala de estar, no quarto ou até mesmo em um closet para sentar e calçar um sapato. A poltrona tem uma tiragem limitada de 100 peças numeradas que são vendidas com certificados assinados.\nA U T O R A L\nCélio Teodorico é designer e professor. Nascido em Garanhuns, formado em Campina Grande, no curso de Desenho Industrial na Universidade Federal da Paraíba, chega em Florinaópolis no inicio do anos 1980. Fundou a Paradesign e o Estúdio 566 Design e há dois anos desenvolveu a marca Célio Teodorico com o intuito de criar objetos ricos em significação. A marca traduz o processo de desenvolvimento manual e pequenas séries de produtos como o banco Modernista. A peça de design autoral é produzida artesanalmente em madeira maciça ou compensado naval finalizada com laminação em madeira. O banco de forma angulosa e assimetria transversal cria uma sensação de leveza.\nA designer de interiores catarinense Marina Sá apostou no conceito contemporâneo quando criou a coleção Pet Design. A linha composta por três modelos de casas para cães e gatos revela o design limpo e as formas geométricas que são elementos característicos do trabalho de Marina. As peças criadas a partir da concepção de que cada vez mais os pets vivem perto dos donos harmonizam facilmente com a decoração da casa. As Pet Design são produzidas em MDF laminado e fórmica madeirada Freijó. A coleção está disponível sob encomenda pela loja virtual no site www.marinasa.com.br\nO arquiteto e designer Richard Gohr explora toda a essência do “exclusivity thinking”. Nascido em 1975, em Brusque, Santa Catarina começou na metade da década de 1990 a trabalhar no desenvolvimento de produtos e projetos de móveis para marcenarias. A habilidade e o gosto para o traçado de peças ampliou o horizonte de atuação de Gohr, que transformou o hobby numa oportunidade para as demandas de projetos personalizados desenvolvidos no próprio escritório e também a criação de uma marca específica de produtos com design autoral. Hoje a marca Richard Gohr alia funcionalidade e estética tão perceptível na escrivaninha Carol. A peça com estrutura em aço e acabamento em madeira é uma excelente proposta para integrar o escritório ou home office. A escrivaninha também traduz a concepção de Gohr de que a “criatividade das linhas não se limita aos objetos do mobiliário, assim como a ânsia de um mercado em consumir produtos exclusivos e de série limitada”.\nHappy hour ao som de jazz\nUM LUGAR DE ONDE SE POSSA AVISTAR O MAR, RELAXAR AO SOM DE JAZZ NUMA AMBIÊNCIA COSMOPOLITA. SURPRESA É IMAGINAR QUE ESSE CENÁRIO FOI CONSTRUÍDO DENTRO DE UM SHOPPING, CRAVADO NO CENTRO DE FLORIANÓPOLIS. Marina Blasi e Bernardo Bahia, do escritório Blasi Bahia Arquitetos Associados, souberam muito bem distribuir a proposta espacial e sonora em uma área de 160m². “Organizamos a casa com uma sequência de ambientes – bar, lounge e bistrô – que funcionam como um filtro, do mais público ao mais intimista”, pontuam os profissionais. Na entrada, o balcão revela o movimento do bar, não à toa também é ponto de atração para os que passam por ali e resolvem ficar. O lounge, na sequência do trajeto localizado na parte central da planta, acomoda clientes com poltronas e dois sofás Chesterfield com tecido de veludo verde. Desse ponto dá para acompanhar a dinâmica do bar e do palco, considerado pelos arquitetos os protagonistas do local, dispostos nas duas pon-\ntas extremas da área de 8mx16m. Marcadas com iluminação intimista estão as mesas bistrô, aconchegadas por cortinas, tapete e bancos com espaldar alto. “Criamos um grande balcão de bar para que os visitantes possam provar bons drinques. Mais do que isso, o desenho especial da bancada iluminada permite que as bebidas sejam montadas na frente do cliente”, destaca. A iluminação é um ponto alto do projeto. Luminárias circulares no teto - são 90 cúpulas no total - criam uma cena singular sobre a área dos lounges, que pode ser vista por quem passa na rua. O efeito é potencializado com as variações da luz natural que entra pelo grande painel de vidro e se abre para a vista da Beira-Mar, fortalecendo a relação do interior com a rua.\nPROJETOS DE ÁUDIO AO AR LIVRE SE TORNAM INCOMPARÁVEIS COM SISTEMA DE SOM DE ALTA QUALIDADE.\nVocê já imaginou incorporar um maravilhoso sistema de som para fazer vibrar o paisagismo da área externa da sua casa? Sem dúvida, isso é possível. Ainda mais com os produtos da Sonance Landspe Series, considerada por muitos a melhor do mundo. Com sistemas de som de tirar o fôlego, totalmente invisíveis e de excelente qualidade, os produtos desta marca podem ser incorporados a qualquer projeto de área externa. Além disso, atendem diferentes tipos de clima e são projetados para proporcionar o melhor desempenho e estética tanto em pátios e jardins, quanto em grandes áreas externas como, por exemplo, de um resort. Sim, o seu espaço de lazer outdoor nunca mais será o mesmo. E entre os produtos da Sonance Landspe Series, destaque para o Sonarray SR1 que inclui dois modelos de colunas satélite, dois Subwoofer no solo e um Subwoofer hardscape. Além disso, subwoofers de 10 ou 15 polegadas abaixo do solo que são capazes de fornecer uma resposta de graves suaves e potentes em todos os jardins, preenchendo o espaço com profundidade e detalhe. A qualidade também se faz presente nas matérias-primas utilizadas na produção do Sonarray SR1, produzidos a partir de um composto marrom escuro que não corrói ou escama ao longo do tempo e é facilmente camuflado entre plantas e folhagens. E uma vez instalado, o sistema Sonance Landscape Series é praticamente invisível, com os alto-falantes satélites e o subwoofer escondidos fora de vista. O som de alta fidelidade irradia de baixo das plantas e da folhagem, criando um espaço que soa tão bem quanto parece.\nS I STE MAS DE ÁUDIO B. O NE SÃO TA NTOS B ENEFÍ CI OS Q UE ATÉ PARECE TERAPI A.\nFOCAL Sopra 03\nVENHA CONHECER NOSSO SHOWROOM beone.net.br • Rua 401, 230 / Sala 3 Balneário Camboriú/SC • 47 3081.0161\nÁUD IO & VÍD EO\nAtraindo olhares FORTE, ELEGANTE E APAIXONANTE, ASSIM PODEMOS DESCREVER OS TONS DE ROXO NA DECORAÇÃO. UMA TONALIDADE ATEMPORAL QUE, ALÉM DE NOS REMETER UMA SENSAÇÃO DE LIBERTAÇÃO, PROPORCIONA AMBIENTES ENRIQUECIDOS COM MUITO CHARME E SOFISTICAÇÃO. ALMOFADA VIOLETA - ART MAISON\nBUFFET NOVITA – MINHA MOBÍLIA CADEIRA FENDI - LOVATO\nVASO DECORAÇÃO CRISTAIS DI MURANO\nCONJUNTO DE TAÇAS ENJOY NICE CAFETEIRA MAJESTY COFFEE\nSOFÁ SOLATIUM BY ANTONIO CITTEIO – B&B ITALIA 44\nCADEIRA TECHNICOLOR LUCIANO MANDELLI\nPOLTRONA FRÉSIA - ESTOFADOS JARDIM\nABAJUR ARTICULADO WOODY HOMIFY\nPUFF ATMO - MAIORI CASA VASO DE MURANO BY FÁBIO NOVEMBRE – VENINI ABRIDOR DE LATAS – YUZE\nAPARADOR EVO - JETCLASS SOFÁ FLORENCE – JETCLASS 45\nTalento multidisciplinar RAMON ZANCANARO VEM CONSTRUINDO UMA FANTÁSTICA HISTÓRIA PROFISSIONAL. DESIGNER E ARTISTA DIGITAL, AS HABILIDADES DESPONTAM NELE EM DIFERENTES VERTENTES.\nNascido em Videira, Santa Catarina, Ramon Zancanaro cresceu com influências da arte e do design por meio de seu avô marceneiro, do pai serralheiro e da mãe artesã. Porém, quando chegou o momento para optar por um curso na faculdade, acabou indo na contramão e estudou por um período mecânica. Mas, é claro, que a inquietude de um artista nato não se conformaria e logo percebeu que estava destinado a seguir os passos da família. Então, tornou-se um artista gráfico.\n“Tenho preferência por peças que funcionem bem em diferentes ambientes, ou seja, que sejam versáteis e que tenham funções objetivas e formas puras,” Seu trabalho nesta área é igualmente impressionante, atendendo dentro e fora do Brasil se destacou com imagens em 3D para arquitetura e decoração que imprimem total bom gosto e realismo. E como artista, teve trabalhos de grande influência mundo a fora, sendo quatro deles citados entre os 400 melhores do século 21. E foi neste período da arte gráfica e pela proximidade com a indústria moveleira, especialmente da Itália, que despertou o olhar para a criação das suas próprias peças. De lá para cá tem feito inúmeras parcerias criando produtos assinados de mobiliário e revestimentos com diversos fabricantes de peso como a Moora Mobília Brasileira, Móveis James e Salvatore. Fortemente influenciado pelo design europeu e dentro de um estilo contemporâneo, suas peças trazem a elegância de maneira atemporal. “Tenho preferência por peças que funcionem bem em diferentes ambientes, ou seja, que sejam versáteis e que tenham funções objetivas e formas puras,” descreve Zancanaro. E por falar em peças, destaque para a poltrona Wug que foi presença marcante no iSaloni 2019, no estande da Salvatore. 47\nUm olhar sobre o todo O JEITO PECULIAR E ÚNICO DE PEDRO DUSCHENES PENSAR A ARQUITETURA QUE TRANSFORMA A VIDA DAS PESSOAS E TRADUZEM A ESSÊNCIA DE UM TRABALHO FOCADO NA COMPLEXIDADE DO BRASIL.\nA influência da arquitetura na vida de Pedro Duschenes ultrapassa a escolha profissional e está diretamente relacionada com os vínculos familiares. O filho, neto e sobrinho de arquitetos vive intensamente essa relação com os traços que transformam lugares e paisagens. “Eu vim de uma família de arquitetos. Meu pai é arquiteto, minha mãe também é arquiteta. Meu avô é arquiteto. Eu tenho um tio avô que é arquiteto e, por coincidência, casei com uma arquiteta. Já corria na família esse interesse pelo espaço, pela cultura e pela possibilidade de construir”. E assim, desde cedo Pedro descobre um certo fascínio pela matemática e pelo desenho. Em pouco tempo a arquitetura acabou acontecendo\nnaturalmente, mas o entendimento da profissão e do trabalho surgiu a partir do momento em que de fato começou a estudar e vivenciar o constante aprendizado. Aos poucos, a profissão vai ganhando forma e junto com Gustavo Utrabo cria o escritório de arquitetura Aleph Zero em 2012. O começo de uma trajetória marcada por vários prêmios e conquistas internacionais da área até o RIBA, Royal Institute of British Architects. Em entrevista para a Destaque Decor, Pedro Duschenes, revela as motivações da carreira, os sentimentos que impulsionam cada projeto e a importância de conquistar um dos principais prêmios de arquitetura do mundo.\nQUAL A PRINCIPAL PREMISSA NA ARQUITETURA QUE VOCÊ CONSIDERA ESSENCIAL PARA IMPRIMIR EM TODOS OS PROJETOS? É poder lidar com o espaço público e transformar a realidade para melhor por meio da arquitetura. Criar um ambiente é uma questão prazerosa e é algo que gera uma satisfação pessoal, principalmente a partir do momento que esse lugar começa a influenciar na vida das pessoas de uma forma positiva e traz um potencial de gerar encontro entre as pessoas e não a divisão, a separação. É gratificante quando você projeta espaços que permitem essa liberdade. Então, todo projeto que eu faço e que a gente faz no escritório, mesmo que seja um desafio, traz essa ideia do encontro e da liberdade para dentro do ambiente construído. O ALEPH ZERO ATUA EM VÁRIAS ÁREAS QUE ABRANGEM DESDE O DESENHO DE MOBILIÁRIO, ARQUITETURA RESIDENCIAL E COMERCIAL ATÉ PROJETOS DE ESCALA URBANA. É UM ESCRITÓRIO POLIVALENTE. COMO VOCÊ SE PERCEBE DENTRO DO ESCRITÓRIO? QUEM É O PEDRO DENTRO DO ALEPH ZERO? Eu nunca pensei nisso (risos). Uma pausa, um silêncio. Uma nova provocação da repórter sobre a área em que Pedro mais atua e nosso entrevistado é bastante objetivo: em relação as áreas me identifico mais com a arquitetura e a construção. Gosto desde a concepção do espaço até o detalhamento, envolvimento com os projetistas complementares. Gosto da parte de discussões teóricas que a gente tem no escritório e também com artistas e fotógrafos que acabam entrando nos nossos projetos e que são nossos amigos. A conversa com esses profissionais é muito bacana para termos novas ideias. Difícil falar porque é tudo misturado, não é dividido. É um escritório pequeno e todo mundo se envolve de uma maneira igual em todos os projetos, não tem uma hierarquia e uma divisão.\nEM 12 ANOS DE EXISTÊNCIA DESTE PRÊMIO INTERNACIONAL, É A PRIMEIRA VEZ QUE BRASILEIROS SÃO RECONHECIDOS PELO RIBA. O QUE ESSE PRÊMIO SIGNIFICA PARA VOCÊ E PARA O ESCRITÓRIO? É uma grande honra ter o trabalho reconhecido. Esse prêmio significa que as questões que a gente estava levantando, as preocupações e o jeito de olhar o problema são relevantes dentro do Brasil, discussão arquitetônica e para o mundo todo. Por isso, ter esse reconhecimento de um órgão internacional e de um Instituto de Arquitetos tão renomado aponta que os caminhos e interesses são pertinentes. É muito gratificante ter esse retorno porque quando a gente estava fazendo esse projeto, a nossa ideia era fazer o melhor possível e não ganhar o prêmio. A partir do momento em que você tem esse reconhecimento possibilita olhar para trás e ver que foi feito de maneira correta. Olhando para frente temos essa responsabilidade de manter a qualidade dos projetos e as discussões que estavam permeando esse desenho também nas próximas obras. COMO O PROJETO MORADAS INFANTIS, NO TOCANTINS, DESENVOLVIDO EM PARCERIA COM O ROSENBAUM, CHEGOU ATÉ VOCÊS? Esse projeto veio por meio do Marcelo Rosembaum, que a gente conheceu numa premiação de arquitetura, em que vencemos e ele era jurado de design. Quando chegou essa oportunidade para fazer esse projeto ele entrou em contato com a gente para fazermos uma parceria para desenvolver o projeto desde o início, que incluía ir para Canuanã ficar vários dias e semanas entendendo o lugar, a cultura, entendendo as pessoas. É assim que começou toda essa aventura, sem saber muito onde iríamos chegar.\nVOCÊ COMENTOU QUE TODO PROJETO COMEÇOU COM UM PROCESSO DE IMERSÃO. COMO FOI ENTRAR NO UNIVERSO DOS MORADORES DO PRÉDIO, LOCALIZADO EM FORMOSO DO ARAGUAIA? E O CONCEITO CRIATIVO PARA DESENVOLVER UM TRABALHO TÃO AUDACIOSO E INTRIGANTE? O processo criativo começa até antes do próprio projeto. Inicia com o nosso entendimento sobre arquitetura. Aí quando você entra para olhar um projeto, olhar um problema você tem que adaptar essa visão, trazer o conhecimento que você tem e lidar com os problemas que são existentes no local. Os problemas, as condicionantes, as pessoas. O processo começou com uma viagem precursora, onde a gente passou uma semana só olhando o entorno, entendendo o que era a escola, o que eram as pessoas, quem eram os estudantes, qual era a questão que eles precisavam trabalhar mais, o que faltava e o que tinha de potencial. A partir disso foi lançado quase um desafio para eles criarem uma espécie de festival para apresentarem na segunda viagem que a gente faria para lá junto com workshops que propomos para eles porque entendemos que são pesquisas mais praticas para compreender o programa e as necessidades. Então, na segunda viagem, eles montaram esse festival mostrando porque a Canuanã, a escola, era a casa deles. Nessa dinâmica eles mostraram como se sentiam e como era o processo de entrada na escola. Foi muito emocionante ver tudo isso. Em seguida, nas próximas semanas, um grupo de mais ou menos 70 alunos, divididos em 10 e 15 por dia, fazia uma dinâmica incluindo a gente (eu, Gustavo, Marcelo e mais alguns funcionários da Rosembaum). Cada dia tinha um tema e a gente trouxe eles para dentro desse universo da arquitetura para que contassem o que gostariam de ter na escola. Nós usávamos essas ferramentas para aprender e trabalhar em cima disso.\nCOMO O PROJETO MORADAS INFANTIS INFLUENCIOU TE INFLUENCIOU? Quando você chega no local é uma imagem, uma sensação muito impactante. Você tem 1000 alunos correndo num lugar de beleza extrema. Você começa a entender conflitos do Brasil, do centro do país e que eu não tinha contato. A beleza das moradias indígenas ou até mesmo o conforto das moradas de barro, que ao mesmo tempo são vistas como um grande atraso. A felicidade e até uma certa inocência dos estudantes de Canuanã. O grande carinho que os diretores e professores têm por todos esses estudantes porque assumem o papel dos pais. O sofrimento dos pais em deixarem os filhos nessa distância. Nesse local tão difícil você percebe que existe essa iniciativa da educação e e descobre que essas crianças vão para Universidades. É inexplicável. Depois essas crianças conseguem estar no mercado de trabalho e algumas até trabalham no Banco Bradesco ou na Fundação Bradesco (patrocinador do projeto). Por fim, a gente ainda ouve mais histórias e descobre que muitas voltam para a cidade em que nasceram para ajudarem os pais. É comovente e traz uma sensação de esperança.\nTendências, tecnologias e inspirações EXPO REVESTIR CHEGA A SUA 17ª EDIÇÃO COM O MELHOR EM REVESTIMENTOS, LOUÇAS E METAIS. Expo Revestir, considerado o maior evento de soluções em acabamentos da América Latina, mais uma vez surpreendeu seus visitantes. Cerca de 61 mil profissionais puderam conferir, durante os quatro dias de evento realizado na cidade de São Paulo, os principais lançamentos, muito design e inovações dos mais de 240 expositores. A Revista Destaque Décor marcou presença e traz para você algumas das grandes marcas e novidades que prometem fazer o maior sucesso dentro do segmento.\nO F I C I N A P O R T O B E L L O | S O N AT TA\nPORTOBELLO | PURO\nCom assinatura de Jader Almeida, esta série traz bancadas com formato diferenciado e ainda permite que o usuário seja o protagonista e gere o desenho final. Além disso, a matriz em porcelanato recebe recipientes, apoios e acessórios em madeira, metal ou vidro, que, igualmente gerarem uma solução customizada e possibilitam que ela seja atualizada em qualquer momento. É uma composição interativa e sempre aberta a novas possibilidades.\nMateriais essenciais da arquitetura em porcelanato. Essa é uma das linhas criativas da marca e que leva a assinatura da designer dinamarquesa Cecilie Manz. Puro é a cerâmica artesanal, moldada à mão, cortada com os artefatos usados pelos artesãos e artistas, traduzida em cerâmica de alta tecnologia, desenhada com as ferramentas de ponta e produzida em escala industrial. As texturas, superfícies, cartela de cores e composições, são perfeitos para ambientes que combinam a máxima sofisticação traduzida em simplicidade. www.portobelloshop.com.br\nPOINTER PEDRAS BRASILEIRAS Entre as novidades da Pointer, marca da Portobello, destaque para a série Pedras Brasileiras, criada por Maurício Arruda. Esta linha revela o desejo de reinterpretar particularidades da arquitetura brasileira com um olhar contemporâneo, e é comporta por três produtos: Assis, inspirado na igreja barroca de São Francisco de Assis, em Ouro Preto. Jurerê, que remete à famosa região de mesmo nome em Florianópolis, onde está a Fortaleza de São José de Ponta Grossa e o Parque Lage que interpreta em cerâmica o belíssimo quartzito claro, com tons off White. Na foto, produto Jurerê.\nCELITE | GOURMET No segmento de metais, a Celite amplia seu portfólio de torneiras, misturadores e monocomandos para banheiros e cozinha, além de trazer novidades também para espaços gourmet. celite.com.br\nC E R Â M I C A AT L A S ARDÓSIA Entre as apostas está a nova pastilha de porcelana Ardósia, no formato hexagonal (2,65 cm). Ela, que reforça o sucesso da linha de hexagonais, recebe um esmalte reativo exclusivo e artesanal, processo que garante um visual impactante e singular. O calor gerado pela queima em que as peças são submetidas garante uma estética exclusiva e variações de tonalidades. www.ceratlas.com.br HHLuís Gomes\nDEBACCO | PRIMACCORE Com grande variedade de tamanhos e modelos funcionais para os ambientes gourmets, a Linha Primaccore ganha novos modelos inspirados em designs italianos. Desenvolvida para proporcionar um novo conceito e valorizar a nobreza da decoração, um dos destaques da linha está no está no modelo Primaccore de Avental, também conhecida como “Cuba da Fazenda”. Além disso, as torneiras monocomando (água quente e fria), que vieram para ampliar a linha de produtos, também prometem fazer o maior sucesso. debacco.com.br\nCOSENTINO | STONIKA Dekton® by Cosentino, a superfície arquitetônica ultracompacta com as propriedades técnicas mais desenvolvidas para aplicações internas e externas, apresenta a coleção Dekton® Stonika - sua mais inovadora linha. Em seis novos e surpreendentes tons, a nova coleção é inspirada nas pedras naturais mais preciosas, com seu brilho espetacular e durabilidade incomparável. As novidades no processo de fabricação resultante da pesquisa dão uma perfeição ao design que se expressa em um aspecto ultrarrealista. Na foto, Dekton Stonika na cor Agra, que assume a textura característica e o calor suave do quartzito do Taj Mahal. www.cosentino.com\nDOCOL CONEXÕES E S P O N TÂ N E A S Inspirada nas adaptações hidráulicas encontradas em improvisadas construções arquitetônicas, a linha Conexões Espontâneas é assinada pelos irmãos Campana e se destaca por seu desenho escultural. Além disso, ao mesmo tempo em que se diferenciam no ambiente, trazem a qualidade e a tecnologia evidenciando a melhor junção entre função e forma.\nDOCOL | DOCOLGIRO\nDOCOL | DOCOLPRONTO\nAssinado Gui Mattos, este ousado projeto busca valorizar a funcionalidade, a harmonia e a identidade própria para os ambientes. Com formas que remetem a um bloco maciço, o produto revela sua função apenas ao ser acionado. Outra surpresa está na tecnologia de acionamento, o sistema faz com que o fluxo de água seja liberado apenas quando a bica está posicionada no centro da cuba. www.docol.com.br\nUm sistema completo, com uma única bica que oferece seis tipos de água ao simples toque. Inédito no mercado brasileiro, com este produto muito além da água pura, em alguns segundos você pode preparar um chá, um café, um refresco ou refrigerante natural. Isso porque além dos três tipos de água comum (fria, quente ou misturada), o monocomando oferece três tipos de água purificada: gelada (3°C), gelada com gás e superquente (98°C).\nD O K A B AT H W O R K S | V E T R A L L A Ideal para salas de banho modernas e espaços pequenos, a banheira Vetralla na cor soft pink e com 149 cm de comprimento é produzida em Quarrycast, material patenteado, desenvolvido com uma rara rocha vulcânica misturada à resina de alta performance. Compacta e minimalista, pode ser customizada em sua área externa, assim como todas as banheiras e cubas da marca Victoria + Albert. www.banheirasdoka.com.br\nPORTINARI | LOVE Delicadeza no formato e nas cores, a coleção Love é realmente para chamar de amor. Com a predominância de peças rosas, a coleção inspira feminilidade. Os pequenos relevos dos produtos em formato hexagonal, provocam diferentes movimentos com a luz, enfatizando a técnica usada com efeitos brilhantes. Um estímulo ao toque e ao romantismo. www.ceramicaportinari.com.br\nWEIKU | WGLASS DESIGN Pensada para projetos ainda mais personalizados, a Weiku apresenta o wGlass Design. Desenvolvido pela equipe técnica da marca, o WGlass Design é composto de um vidro laminado fabricado com duas chapas com espessuras de 4 a 12 mm. Entre estas chapas é possível personalizar, por meio de imagens ou tecidos, ambos os lados. Diferenciado e único no mercado, permite ainda que a personalização seja feita com duas diferentes opções no mesmo produto. www.weiku.com.br 55\nLEPRI |ARCOBALENO Na coleção Arcobaleno, que significa arco-íris em italiano, a Lepri traz tons que instigam o desejo de criar: azul-marinho, verde, branco e metalizado, em versões com bordas retas e com acabamento desgastado. A linha também inclui uma nuance de coral, eleita a cor de 2019 pela Pantone. Ela estimula a alegria e o otimismo, além de trazer ao mesmo tempo a leveza dos corais e o calor do sol. www.lepri.com.br\nPAL A Z ZO | LUMIÈLLE\nI N C E PA | P L AT I N U M Um dos principais lançamentos é a nova geração de cubas coloridas e acabamento matte, com a expansão da linha Platinum, que utiliza a exclusiva tecnologia Titanium®, desenvolvida pela Roca Brasil, da qual a Incepa faz parte. Esta tecnologia permite fabricar cubas com bordas finas, 30% mais resistentes e 40% mais leves do que os modelos convencionais. www.incepa.com.br\nApós o grande sucesso da Lúmina - primeira peça de concreto translúcido do Brasil -, a Palazzo agora lança a Lumièlle, uma nova versão com design inédito, que consiste em uma solução alternativa que pode ser aplicada na divisão de ambientes sem deixar de integrá-los. Contribui também com a sustentabilidade, ao aproveitar a luminosidade natural, enquanto reduz o consumo de energia, tendência muito forte no exterior. www.palazzo.ind.br\nUNLIMITED POOL Com assinatura de Hanazak e diferente de tudo o que o mercado de arquitetura já viu, o visual da piscina remete a um pequeno e flutuante barco feito em dobradura que fascina e instiga a curiosidade. Em um perfeito equilíbrio, o aspecto firme do revestimento Matrix 3D intensificado, da Super Clássico, surge como um casco de navio escuro e incorpora ao projeto a percepção de força e resistência. www.unlimitedpool.com\nC A S T E L AT TO | R A M M E D Os muros de taipa de pilão – em inglês Rammed Earth – surgiram entre 26001900 a.C. e o uso dessa técnica trazida ao Brasil pelos portugueses se espalhou pelo mundo inteiro. Na atualidade, ganha grande destaque por contribuir na sustentabilidade no mundo da construção civil. A linha Rammed é produzida em concreto arquitetônico de alto desempenho, possibilitando levar a estética e design da cobiçada técnica milenar aos ambientes onde o uso da terra natural não seria possível. Formato: 90cm x 60cm x 2,0cm. www.castelatto.com.br\nROCA | INFINITY A coleção Infinity, com cubas de apoio idealizadas para o dia a dia dos novos tempos e que trazem em seu design o equilíbrio entre o minimalismo e a funcionalidade, leva a assinatura da arquiteta Fernanda Marques. Com a sincronia perfeita entre linhas retas e curvas, as peças foram trabalhadas com o frescor da combinação inusitada de materiais e acabamentos. www.br.roca.com\nInovação, design e criatividade MAIS DE 380 MIL PESSOAS, DE 181 PAÍSES, MARCARAM PRESENÇA NA CONSAGRADA SEMANA DO DESIGN EM MILÃO, DURANTE A 58ª EDIÇÃO DO SALONE DEL MOBILE.\nMilão, a cidade italiana que todos os anos no mês de abril acolhe o melhor do design ao redor do mundo, mais uma vez ferveu com tamanha movimentação. Segundos dados oficiais, a visitação ao Salone del Mobile, durante os seis dias, teve um aumento de 12% em relação à edição de 2017. Em outras palavras, 386.236 estiveram presentes no evento que este ano também contou com a Euroluce e o Workplace3.0. E isso, sem mencionar os números relacionados ao Fuorisalone, que se caracteriza por um conjunto de eventos paralelos e distribuídos em diferentes áreas de Milão. E dentro destes eventos do Fuorisalone, destaque, é claro, para a mostra Brazil: Essentially Diverse, realizada pela Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (Apex-Brasil), em parceria com o Consulado-Geral do Brasil em Milão. O local, o Museo della Permanente, reuniu mais de 30 empresas e designers brasileiros e proporcionou ao visitante uma experiência única inspirada por um conjunto de design contemporâneo brasileiro e artesanato. De acordo com os organizadores, a ideia foi a de construir uma narrativa que “amarrasse” as obras entre si e entre os ambientes expositivos, de forma a contar uma história sobre o panorama atual. E as informações sobre esta que é considerada a mais importante feira do setor no mundo, não para por aqui. Nosso time de colunistas marcou presença em Milão e foi conferir de perto as novidades e tendências que prometem movimentar o ano. Confira!\nMILANO DESIGN WEEK POR JULIANA PIPPI\nHá muitos anos acompanho de perto tudo o que acontece no maior evento do segmento do Design mundial - o ISaloni que esse ano completa 58 anos de atividade e mesmo com opiniões controversas , crise mundial econômica e falta de injeção financeira nas grandes marcas, continua sendo o pulmão criativo do mundo e a cada ano recebe milhares de visitantes novos do mundo todo. Com o passar dos anos o Fuorisalone, ou seja, fora da feira vem crescendo e novos bairros com o Alcova, vem surgindo, revitalizando antigos galpões e dando vida a regiões desprezadas da cidade. Já fui à Milão em outra época do ano, mas durante a semana do design, ela transborda arte, eventos, gente descolada e antenada e faz o mundo dos negócios desse segmento girar. Há três anos vou acompanhar o evento além do olhar de arquiteta, com os olhos mais atentos para transmitir conteúdo e informação seja em tempo real nas minhas mídias sociais, seja para escrever essa matéria sobre o assunto, o que é sempre um prazer. Esse ano consegui uma pequena entrevista com Oki Sato do Studio Nendo, um dos mais promissores e mais badalados da atualidade. Nendo traz um minimalismo japonês e um pensamento muito claro e simples sobre as suas criações, as filas para visitas das exposições deles em Milão é de muitos e muitos minutos ou algumas horas e eles sempre surpreendem. Esse ano o ápice da criatividade foi a instalação “Breeze of Light” para uma marca da ar-condicionado japonesa. Eles conseguiram “materializar em forma, luz e sombra” o que seria a brisa da climatização artificial. Simplesmente genial! Outro nome em destaque todos os anos é da espanhola Patricia Urquiola que é quase onipresente na feira e fora dela. Todas as grandes marcas querem sua assinatura e o mágico é que ela sempre traz afetividade e feminilidade aos seus desenhos. Esse ano sua linha de tapetes e sua linha de luminárias roubaram a cena. E por falar em luminárias, esse era o ano da Euroluce que trouxe muitas novidades, shapes slins aonde a fonte de luz (a lâmpada) não aparece mais. De fato, o LED é 100% a realidade de todas as marcas.\nQuanto ao FuoriSalone, ele sempre merece mais dias dedicados para conseguir ver de perto além dos produtos, lançamentos, cores tendências as grandes instalações e obras de arte. Esse ano a Louis Vuitton, marca que já apresenta a linha casa com os Objects Nomades há alguns anos surpreendeu na imponência da apresentação dos seus produtos e esse definitivamente foi o ano de consagrar ainda mais os Irmãos Campana, os lançamentos como o sofá Bomboca em couro amarelo limão arrancou todos os click possíveis dos visitantes e foi campeão de posts nas redes sociais! É o Brasil dando um show por lá!\nPaola Lenti sempre trazendo alma para as ambientações esse ano estava mais colorida que nunca enquanto na Foudazione Pini a instalação de 15 mil borboletas de papel do artista mexicano Marco Amorales invadia todos os ambientes e que apesar absolutamente lúdico e lindo tinha também uma conotação sobre a maldade humana que se espalha e invade por onde passa. Outra reflexão muito importante foi a instalação em proporções gigantes da poltrona UP de Gaetano Pesce que fez 50 anos esse ano e recebeu centenas de flechas espetadas representando uma crítica de Gaetano sobre a Violência contra as mulheres. Milão dita tendência e vai muito além disso trazendo abordagens atuais e fazendo o mundo do design se expressar para o restante do mundo todo. E nós, arquitetos apaixonados e curiosos de plantão, ficamos aqui… esperando o próximo ano.\nEm nossa pesquisa na Semana de Design de Milão 2019 buscamos evitar o que é simplesmente proposto como status quo. Desenvolvemos um pensamento próprio e crítico, considerando as novas perspectivas, comportamentos e materiais, percebendo como se interligam nas diversas mostras, exposições e ideias que se apresentam, vindas de mais de 175 países. Neste contexto, captar o “zeitgeist” (palavra alemã que significa “o espírito do nosso tempo) é fundamental. A partir daí fazemos a costura de toda essa “colcha de retalhos” para traçar com mais veracidade o panorama atual e para onde o universo do design, mobiliário e lifestyle está evoluindo, seu impacto na sociedade, no mercado e no futuro. 66\nFALANDO SOBRE ISALONI 2019 Podemos destacar 4 pontos:\n• Os pavilhões do alto luxo (clássico) e xLux. • O “Savoir faire” do artesanal também está muito presente em peças feitas para encher os olhos. • O clássico está passando por uma “limpeza formal”, aderindo mais ao refinamento notoriamente derivado de mais pesquisa e adequação aos novos tempos. Os pavilhões nominados como xLux jogam mais com as influências fashion e máscaras artísticas, criando uma nova dimensão do luxo. Assumem o controle novas formas, experimentação de novos materiais e acabamentos, ousando nos tecidos, porque o objetivo é maravilhar. Podemos afirmar que este setor, bastante impulsionado pelos mercados russo, ucraniano, alemão e americano - que estão mais ativos comercialmente - seja o mais “revolucionário” do momento.\nDestaque para o a simplicidade e a genialidade do Design Japonês e a presença do design da Tailândia e da Indonésia. Oportunizam um novo olhar sobre o design a partir de outras culturas e referências. Escolas de Design da França e da Inglaterra propondo a desconstrução e a ressignificação de produtos e o desenvolvimento de matérias-primas com novos processos, resultantes muitas vezes do envolvimento com comunidades e grupos específicos de pessoas, mostrando que os jovens designers têm no DNA a vontade de melhorar a sociedade, o mundo e o futuro.\nA Lambrate Design District é um local cult para os amantes de design de todo o mundo. Sinônimo de inovação, frescor e qualidade. Definido como o novo Brooklyn italiano, Lambrate isola-se do caos da cidade, para transportar em uma dimensão que irradia ideias e novidades. A Exposição Real Bodies nos chama a compreensão de que não importa a raça, a crença, a orientação política, a riqueza ou a pobreza. Todos temos a mesma coisa em comum: nosso corpo, organismo real. Lambrate Design District :além de frescor e inovação a exposição Real Bodies convida à reflexão e extrapola sua mensagem para os produtos.\nNo Museu do design italiano na Trienalle estão expostos centenas de ícones do Design que fizeram a história da criatividade. As formas de exposição transformam design em arte. Muito justo. Também na Trienalle, a Broken Nature: o design assume a Sobrevivência Humana, destaca o conceito de design restaurativo e estuda o estado dos fios que conectam os seres humanos aos seus ambientes naturais - alguns desgastados, outros completamente cortados.\nTrend alerta: ambientes “instagramáveis” estão com tudo.\nTendências POR DANILO COSTA\nDo lado de fora, nos distritos de Fuorisalone, uma enorme peregrinação em ruas lotadas, apesar da chuva de alguns dias e bilhetes de entrada pagos em Ventura Future para conter excessos. Tudo isso, no entanto, parece que não foi suficiente para evitar as longas filas de quase todas as instalações - mesmo as menos frequentadas. O recorde vai para o Brera Design District, com 250.000 visitantes estimados pela Studiolabo – 20.000 a mais que em 2018. Um dos destaques foi a exposição AQUA, em comemoração aos 500 anos da morte de Leonardo da Vinci. A instalação criada por Marco Balich transformou um canal em desuso, o Conca dell’Incoronata, em uma janela para o futuro. Depois desses números que surpreendem é hora de reunir as impressões do que estará em alta nas próximas estações, de cores e estampas a tecidos e formatos.\nFORMAS ARREDONDADAS As peças que parecem abraçar quem senta estão entre as apostas dos principais fabricantes. “As formas arredondadas se destacaram demais, trazendo dinamismo para a decoração e uma sensação de acolhimento”, afirma Danielle Dantas, do escritório Dantas & Passos Arquitetura. Na opinião da arquiteta Cris Paola, sem dúvida, a palavra aconchego esteve presente em quase todas as novidades da semana de design milanesa. “Os tecidos dos estofados estão mais gostosos, tanto o linho e o algodão como o couro. De certa forma, todas as superfícies parecem ter ganho um toque mais suave”, enfatiza Cris Paola.\nPALETA QUENTE E MARCANTE Se os tons de bege predominaram em 2018, este ano ganhou um colorido diferente e muito mais vivo. Houve uma explosão de cores, que geralmente a gente não vê. Os vermelhos, os laranjas e as nuances de terra apareceram com força. A mesma percepção teve a designer de interiores Daiane Antinolfi, que acrescenta nessa lista as tonalidades terrosas, o amarelo queimado e os marrons. “Tudo para deixar a casa sempre aconchegante, alegre e atual”, fala Daiane.\nHOMENAGEM AOS ANOS 80 Vibrantes estampas de neon e ricos tons de joias, estampas geométricas, latão, vidro, espelhos e outras superfícies refletivas dominaram os estandes do salão. Os anos 80 estão fazendo um grande retorno, mas com um toque contemporâneo, como visto nos espaços da Nilufar, Cassina, Louis Vuitton, Moooi, Sawaya & Moroni, Dimore Studio, entre outras grifes. “Foi um ano extremamente colorido, com nuances fortes e vívidas”, acredita a arquiteta Karina Korn. 73\nA família Cotone, com peças concebidas por Ronan & Erwan Bouroullec para a Cassina, ganhou novos componentes, como sofá e este conjunto de mesas com estrutura de alumínio. Aparentemente simples, a estrutura esconde uma composição interna industrialmente sofisticada.\nA série Cila Go, com design de Lievore Altherr para a Arper, propõe um novo olhar para a sala de estudos, já que a base do móvel é um banquinho com rodinhas.\nUm design puro e rigoroso, com linhas claras e precisas, mas extremamente originais, dão forma à mesa de café Método, projetada por Leonardo Talarico para a MDF Itália. O móvel desenvolve sua forma no espaço com círculos que, colocados em diferentes planos, se encontram para criar o plano que compõe toda a estrutura. 74\nHHJoel Matthias Henry\nUma sequência de arquiteturas organizadas como cenas teatrais para contar intuições, inovações e produtos num diálogo contínuo entre cor, material e estilo: essa é a proposta da marca Paola Lenti para 2019. Formas essenciais e tons incomuns de cores tornamse material narrativo que a empresa propõe com diferentes parcelas em cada ambiente, sempre atenta ao uso consciente de recursos e materiais.\nPortinari em Milão MARCA LEVA COLEÇÃO JOY MZ ASSINADA PELA ARQUITETA MARÍLIA ZIMMERMANN A convite da AlotfBrasil a Portinari, uma das maiores empresas de revestimentos do Brasil, marcou presença na 58ª edição do Salão do Móvel de Milão com a delicada e sofisticada coleção Joy MZ, assinada pela arquiteta Marília Zimmermann. “É sempre uma honra participar de um evento de peso e cheio de tendências como Salão do Móvel em Milão, sobretudo, ao lado de um empreendedor talentoso e visionário como o Pedro Franco. Apresentar inovações no berço do design mundial com um produto brasileiro e assinado por uma grande arquiteta como a Marília foi a oportunidade perfeita para mostrarmos a junção de qualidade e potencial dos profissionais e indústrias que o nosso país produz”, comenta Gelcy Torquato, diretor de marketing da Portinari.\nAs peças compõem desenhos instantaneamente reconhecíveis por sua padronagem, identificada graças ao seu distinto motivo de diamante. A estampa teria aparecido em kilts e mantas usadas pelos escoceses desde o século XVII. Formado em blocos em forma de diamante (ou losangos) sobre um fundo colorido, a coleção alegre tem a textura granulada do papel usado para pintura em aquarela, enfatizando a intensidade e transparência das cores, com o protagonismo da água. “As peças têm delicados borrões, característicos desse tipo de pintura. Existem várias opções de paginações com as peças, mas esse formato e número de cores permite infinitas cocriações”, comenta a arquiteta Marília Zimmermann. As 15 cores da coleção foram escolhidas com referência na Pantone, na busca de tons pastel que combinassem entre si. “Existe uma predominância de tons rosas, que há uns três anos foi eleita a cor do ano e ficou no gosto das pessoas. Sentia essa necessidade no mercado, por isso a coleção conta com três tons de rosa e uma peça na cor Coral, eleita em 2019 a cor do ano”, salienta Marília destacando a versatilidade de poder usar as peças no piso e parede por ser um porcelanato.\nLinguagem Cosmopolita POR ST U D I O OT TO FE L I X\nA SUTILEZA DA PALETA DE CORES TRADUZ A ESSÊNCIA DESSA CASA CONTEMPORÂNEA E ELEGANTE DE 410M² EM CAMPINAS, SÃO PAULO. O APROVEITAMENTO DA ÁREA DO TERRENO, DE 1300M², TAMBÉM É EXPLORADO INTERNAMENTE APROVEITANDO TODOS OS ESPAÇOS, SEM MUITOS LIMITES ENTRES AS ÁREAS DA CASA.\nOs grandes protagonistas do projeto são as áreas sociais da casa. O espaço gourmet, living e sala de jantar são cercados por panos de vidro que são completamente abertos e liberam a passagem de luz e ventilação natural. É assim que os ambientes sociais têm uma atmosfera fluída e contemporânea. 79\nA casa moderna com desenho contemporâneo traduz uma inspiração em cores neutras e elementos como madeira e pedra que determinam uma essência simples e elegante. As inspirações numa atmosfera única e ousada possibilitaram a criação de ambientes integrados que valorizam a utilização de materiais e revestimentos naturais. Os espaços externos são totalmente incorporados aos ambientes sociais da casa, numa linha integrada, em que existe sempre uma continuidade que surpreende. É uma casa que se integra à natureza, ampla e confortável. “A ideia era traduzir a vida cosmopolita, ambientes integrados e ideais para receber. Além disso, decidimos acrescentar uma atmosfera moderna e que valorizasse a natureza” revela o arquiteto, Otto Felix. A cozinha, sala de jantar, sala de TV, suíte master, suíte de visitas e área de serviço são distribuídas em um bloco privativo em “L”, que se abre para o exterior por meio das portas camarão de madeira.\nA intenção principal no projeto é incorporar o espaço externo aos ambientes da casa, trazendo a natureza para as áreas de convívio. Essa integração é perfeitamente construída com a incorporação de portas camarão de madeira, que possibilitam a privacidade nas áreas mais íntimas da casa e atende aos diversos momentos da rotina. Os espaços podem ser integrados ou não, dependendo das necessidades do cliente. A escolha por materiais e revestimentos naturais e de tons quentes como pedra e madeira proporcionam melhor conforto térmico e uma sensação de aconchego.\nA piscina biológica contorna a área gourmet e é o ponto de partida para a composição de todo jardim. A área externa com ar tropical e leve, valoriza a arquitetura e estrutura da casa que parece flutuar sobre a piscina, criando a sensação de que os elementos paisagísticos já estivessem no terreno antes da execução da obra. Além disso, o tratamento biológico não utiliza produtos químicos, possibilitando que os moradores nadem com as carpas e contemplem a natureza. 81\nO arquiteto apostou no Light Steel Frame na construção da casa. Esse sistema não utiliza tijolos e concreto que são substituídos por uma estrutura de aço galvanizado revestido com placas prontas para receber pintura ou revestimentos. Uma decisão que permitiu uma obra limpa.\nSTUDIO OTTO FELIX www.ottofelix.com.br otto@ottofelix.com.br\nA iluminação que prevalece durante o dia é natural e, durante a noite, destaca os detalhes da arquitetura e paisagismo, criando uma atmosfera acolhedora e receptiva.\nHH DENILSON MACHADO - MCA ESTUDIO\n“Volte para o seu lar”\nPOR C A R LO S R O S S I A R Q U I T E T U R A\nA ROTINA DE UMA VIDA REPLETA DE COMPROMISSOS, A CORRERIA DO DIA A DIA, A FACILIDADE DE COMER EM RESTAURANTES, VIAJAR, SAIR O TEMPO TODO MUDOU OS HÁBITOS, MAS ESSE PROJETO É TÃO AUDACIOSO E ACONCHEGANTE QUE FAZ UM CONVITE PARA O MORADOR FICAR E QUE SE SINTA À VONTADE EM CASA A PONTO DE SEMPRE TER CONVIDADOS E QUE SEJA O LUGAR PREFERIDO NO MUNDO.\nNesse apartamento diversos espaços conversam entre si e fazem com que as pessoas circulem e interajam de uma forma simples e clara. A integração dos ambientes, conectando espaços e elementos arquitetônicos pontua a atmosfera desse apartamento moderno e atemporal.\nEsse apartamento decorado na região de Alphaville, em São Paulo tem um design único, contemporâneo e ao mesmo tempo aconchegante e moderno. A ideia é criar a sensação da casa perfeita para uma família que deseja receber amigos e estar sempre acolhida em todos os ambientes. O projeto do escritório Carlos Rossi explora a proposta de espaços convidativos apostando na contemporaneidade, evitando modismos e destacando ambientes atemporais. Por isso, os ambientes são essencialmente baseados em cores neutras e quentes. Marrom, preto, castanho, tons acinzentados, beges e terrosos predominam em todo apartamento. A sensação de aconchego é evidente na escolha de cada revestimento com intensidade do uso de materiais de cores quentes, texturas e elementos que trazem aconchego e sofisticação.\nOs ambientes contemporâneos são planejados para uma família que prefere cores quentes. A madeira reforça a sofisticação e compõe os espaços com texturas e elementos que reforçam a sensação de aconchego\nA integração dos ambientes é demarcada apenas por elementos em marcenaria no forro e em divisórias verticais. Uma alternativa que revela uma atmosfera interessante ao olhar de quem entra pelo hall. O piso de madeira aquece o espaço e traz um toque de sofisticação.\nUma enorme varanda é o ponto da casa com o charme de um espaço aberto, com vegetação e espaço para contemplação da vista. 87\nA suíte máster traduz a inovação da mistura de materiais e texturas. A contemporaneidade do quarto revela um ambiente planejado para um canal relaxar com privacidade e estilo. A ousadia está nos detalhes e nas peças únicas de mobiliário. Os ambientes neutros valorizam um elemento específico. O espaço generoso da suíte do casal reforça a autenticidade dos móveis. A simetria do banheiro e a integração com a área verde revelam uma suíte perfeitamente aconchegante e sofisticada.\nO quarto do filho é a expressão do urbanismo. O mobiliário que traduz a essência cosmopolita dessa suíte destaca o couro misturado com as tonalidades mais sóbrias. O predomínio das cores escuras, como o cinza, remete ao um visual das grandes capitais do mundo.\nCARLOS ROSSI ARQUITETURA CARLOS ROSSI, MONIQUE FIGUEIREDO, GIULIANA BELLO, CAROL DUARTE E LUCAS LEMOS (11) 3045-6666 www.carlosrossi.com.br São Paulo / SP\nO universo lúdico possibilita uma infinidade de inspirações nesse quarto bem feminino. Os objetos da decoração são apaixonantes e os elementos que compõe o ambiente fogem da obviedade.\nHH SALVADORE BUSACCA E MARIANA ORSI\nOásis da beleza POR\nO CONCEITO CLÁSSICO DO LUGAR DE BEM ESTAR E CUIDADO DA BELEZA É TRANSFORMADO PELA PROPOSTA DA EQUIPE DO ESCRITÓRIO TUFI MOUSSE. O PROJETO DO SALÃO DE ESTÉTICA SANTORINI INOVA A IDA AO SALÃO DE BELEZA POSSIBILITANDO UM MOMENTO ÚNICO E UMA EXPERIÊNCIA ESTÉTICA SENSACIONAL.\nO conceito de Wellness é traduzido logo na entrada com um amplo bar, revestido por mármore verde alpi e silestone Marengo e hastes metálicas paralelas ao longo de toda a extensão. Na parede da recepção a estante em Legno Riscato Marrone traz aconchego ao espaço. Esse ambiente é um convite para o cliente relaxar e estar numa nova vibração.\nA experiência de marcar um horário no salão de beleza significa ir além dos rituais com a aparência. Estar nesse espaço é uma oportunidade de desconectar da correria do dia a dia em ambientes planejados com cuidado e riqueza de pesquisas. Esse é o Santorini, em Joinville. Os ambientes são baseados na premissa de Wellness, um conceito amplo de bem-estar, com o intuito de aliviar o estresse da rotina, estimulando um estilo de vida com mais equilíbrio e saúde. Criar um espaço que traduz a essência do bem estar na rotina era a principal missão do escritório Tufi Mousse. No entanto, o fio condutor do projeto estava essencialmente baseado na qualidade. “Em nossa primeira reunião os clientes fizeram questão de nos posicionar para fazermos um espaço com a maior qualidade de projeto e de execução possível” comenta o arquiteto responsável pelo projeto, Tufi Mousse.\nA partir desse pedido, priorizou todo o repertório conquistado na incansável busca por conceitos atuais e sofisticados adquiridos em viagens nacionais e internacionais. Esse processo criativo deu origem ao projeto contemporâneo e alinhado ao lifestyle dos usuários do espaço, valorizando os conceitos estéticos modernos de lojas e restaurantes badalados frequentados pelos clientes. O projeto também é um reflexo do cuidado que a equipe do Santorini possui ao atender os clientes oferecendo um serviço impecável e produtos de última geração utilizados nos tratamentos para os cabelos, rosto e corpo. Por isso, a proposta arquitetônica do Santorini desmistifica o conceito de salão a partir de uma tradução contemporânea de luxo e bem-estar associados a uma experiência única e relaxante.\nO conceito wellness em meio a natureza está presente em todos os detalhes do Santorini. No teto nasce um jardim vertical em uma estrutura metálica marrom. 92\nNa parte superior o piso vinílico em coloração amadeirada proporciona conforto estético e remete ao lar. Bancadas longas e contínuas com linhas retas e minimalistas seguem o mesmo padrão de desenho e variam de acabamento conforme o clima do espaço. O granito preto absoluto Levigado, mármore italiano Carrara, as pedras sintéticas Silestone nas cores marengo e gris expo em tons neutros das Pedras Kraisch compõem os ambientes.\nA iluminação técnica da Luminarium é baseada no conceito\nO mobiliário da Bontempo combina Laccato Bianco e Laccato\nminimalista e surge por uma tela tencionada dando a impressão de\nNero e varia conforme o espaço, sempre respeitando o\nluz natural. Essa mesma técnica é utilizada nos móveis embutidos.\nconceito, mas com personalização por ambiente\nÉ “no frame” que pontuam os ambientes com iluminação direcionada, e são praticamente imperceptíveis e “desaparecem” no gesso.\nO Espaço da Noiva lembra uma sala de estar e proporciona aconchego familiar a esse momento tão especial. Na parede um painel de porcelanato de grande formato 300x150 que simula o mármore Carrara e o Nero Absoluto imprime luxo e contemporaneidade ao ambiente. Esse conceito da Di Fatto Revestimentos substitui a pedra natural pelo porcelanato.\nAs persianas de aluminio Uniflex compõem o cenário contribuindo na identidade com design e tecnologia para o ambiente. As lâminas horizontais transmitem amplitude para a vista da janela e podem ser equipadas com os exclusivos sistemas de monocontrole.\nBONTEMPO JOINVILLE (47) 3434-1996 BONTEMPO.COM.BR\nDI FATTO REVESTIMENTOS (47) 3439-0970  DIFATTOREVESTIMENTOS\nUNIFLEX AMÉRICA (47) 3028-9318 UNIFLEX.COM.BR\nLUMINARIUM (47) 3423-2400 LUMINARIUM.COM.BR\nTUFI MOUSSE ARQUITETURA (47) 3422-6157 arquitetura@tufimousse.com.br tufimousse.com.br Joinville | SC\nConforto Urbano POR\nSUMAR + VITORINO\nO APARTAMENTO NO ‘CORAÇÃO’ DE FLORIPA TEM ESPAÇOS QUE DESPERTAM A SENSAÇÃO DE ESTAR NUMA CASA COM AMBIENTES INTEGRADOS, MODERNOS, CONTEMPORÂNEOS E MUITO ACONCHEGANTES.\nO conceito de todo projeto, inclusive da sala, é minimalista. O janelão que valoriza a paisagem em conjunto com os elementos naturais e cores sóbrias criam um ambiente amplo e confortável. A aposta está nas cores puras e leves e o foco é no essencial. Valorizando a busca da naturalidade dos materiais. O painel em lâmina natural de madeira tem efeito ondulado e adapta o projeto aos tempos modernos sem perder a graça.\nO refúgio de uma jovem moradora é um apartamento de 180 m² que traduz o contraste entre a velocidade da vida urbana com os elementos e a tranquilidade do aconchego de casa. Por isso, os arquitetos Fabio Vitorino e Leandro Sumar priorizaram espaços confortáveis, funcionais e elegantes usando elementos soltos da linha Jader Almeida e toda personalidade dos produtos da Cerâmica Portinari. É assim que o apartamento da Avenida Trompowsky com clima de casa em meio ao centro de Florianópolis tem ampla área externa e paisagismo que integra espaço interna com o lado de fora, mas os encantos desta casa moderna também estão em quase todos os ambientes.\nO segredo deste ambiente é o quarto transformado num closet. A alteração do cômodo numa sala de vestir aposta em elementos para manter tudo muito organizado. Com divisórias de vários tamanhos, o armário abriga nichos com espaços específicos para bolsas, sapatos e todos os tipos de roupas.\nO banheiro da suíte é todo branco com revestimento de beleza marcante da Portinari. A cor básica destaca a essência clean. A aposta nesse espaço A suíte máster é composta por cores claras e destaca o estilo clean trazendo harmonia ao ambiente. A inovação é a televisão embutida no teto da suíte com sistema lift.\ntodo em branco traz leveza, claridade e um toque de frescor. A luz integrada ao espelho é perfeita para os cuidados de beleza.\nO segundo quarto do apartamento segue aquela premissa de que o clássico nunca sai de moda, mas aqui tem pitadas de contemporaneidade. O objetivo dos arquitetos era criar um ambiente naturalmente elegante e atemporal.\nA grande surpresa desse ambiente é a banheira integrada ao quarto. A abolição da parede existente e utilização de uma divisória transparente cria um aspecto muito luxuoso ao dormitório. 99\nA cozinha integrada com a sala de jantar mantém a elegância do estilo minimalista com a aposta também nas cores preta e branca. O contraste entre claro e escuro é dosado com metais e os eletrodomésticos de inox. Esses elementos criam equilíbrio no visual do ambiente.\nCERÂMICA PORTINARI (48) 3431-6333 CERAMICAPORTINARI.COM.BR\nICON INTERIORES (48) 3333-8126 ICONINTERIORES.COM\nA sala de jantar tem sofisticada combinação de preto e branco, atemporal. A dosagem do preto na mesa contrasta com o móvel essencialmente branco. Nos nichos taças, e peças de cristais e as cores harmônicas que são reveladas pelas garrafas de bebidas\nSUMAR + VITORINO ARQUITETURA E DESIGN LEANDRO SUMAR E FÁBIO VITORINO (48) 99962-0997 | (48) 99617-1372  sumarvitorinoarquitetura  lennyarquitetura  fabiovitorinoarquitetura www.sumarvitorino.com HH RAFAEL RIBEIRO\nUm lar incomparável POR D A R L I A N E C A R VA L H O & BONTEMPO BALNEÁRIO CAMBORIÚ\nUMA BELA VISTA PARA O MAR DA PRAIA CENTRAL DE BALNEÁRIO CAMBORIÚ, A ESCOLHA DE ELEMENTOS CONTEMPORÂNEOS TRANSFORMAM A COBERTURA DUPLEX NUMA CASA PREPARADA PARA REUNIR OS FILHOS DO CASAL DE APOSENTADOS, FUTUROS NETOS E AMIGOS EM JANTARES E ALMOÇOS.\nO duplex com ambientes integrados e pé direito alto atendem ao pedido dos moradores que estavam deixando para trás uma casa e investindo num lar mais moderno. O estilo minimalista predomina em todos os ambientes, com cores sóbrias, linhas retas e organizadas. Revestimentos com aspecto rústico, de concreto aparente contrastam com mármores. O desafio da arquiteta Darliane Carvalho era transformar essa cobertura de 304m² num lar para receber a família e os amigos. Por isso, logo na chegada a integração de toda a área social com pé direto alto traz a sensação de continuidade com as janelas para o mar. É no piso inferior que ficam os elevadores, área de serviço, suíte máster, dois dormitórios para hóspedes, lavabo, uma das cozinhas, living e jantar. Além disso, a arquiteta explorou os espaços externos, uma forma de atender o requisito dos proprietários em manterem no apartamento ambientes parecidos com a antiga casa. O deck para meditação tem vista para as montanhas e para o mar e o lounge é todo voltado para a praia, no mesmo piso superior que fica outro lavabo, a suíte de hóspedes e uma biblioteca.\nNa cozinha, o mobiliário em Lacca Bianco destaca o design minimalista. As portas com ausência de puxadores trazem leveza ao ambiente de linhas retas e superfícies lisas. O destaque dessa cozinha é a cristaleira iluminada e a bancada em corian.\nToda a iluminação técnica é embutida no gesso sem borda e com acabamento perfeito. Poucos pontos são destacados elegantemente com luminárias de design diferenciado que incluem pendente da Scatto acima da mesa de jantar, formando uma escultura muito leve.\nO living é valorizado com cores sóbrias e contemporâneas. Os móveis fixos têm linhas retas e cores claras. Um ponto de leveza e contraste com o revestimento amadeirado freijó que incorpora as portas principais e de acesso às demais áreas. Colunas são valorizadas com revestimento marmorino cinza, que tem aspecto de concreto aparente, mas com leve brilho criado com composto de pó de mármore. As telas do pintor Fukuda trazem cores vibrantes ao ambiente sóbrio. A personalidade do casal foi evidenciada em cada peça, priorizando o aconchego.\nA biblioteca, que fica próxima ao espaço gourmet tem o pé direito alto. Aproveitando esse espaço O espaço gourmet tem uma copa para refeições rápidas no dia a dia. O espaço monocromático é todo viabilizado para criar melhor circulação. O armário com porta de correr e frente de vidro Cristallo Dark Vanilla é perfeito para acomodar louças, cristais e utensílios. No espaço funcional, uma churrasqueira a carvão embutida no móvel é coberta por uma tampa que segue o padrão de não deixar vestígios. Essa área é totalmente integrada ao terraço frontal.\na estante Laminato Piastra escura vai até o teto e significa mais lugar para abrigar os livros. As prateleiras iluminadas e escada em aço inox são um charme. A estrutura sobre uma bancada em mármore Carrara destaca a verticalidade do vão e emoldura a vista para o mar e Ilha das cabras.\nA suíte máster tem mobiliário personalizado Bontempo com design contemporâneo e predomínio da Lacca Bianco e espelhos. O painel acima da cabeceira e portas trabalhadas na usinagem são destaque no ambiente. O papel de parede envelhecido em tonalidades que variam entre o rosê e o coral traz feminilidade ao ambiente, evidenciando ainda mais os tons suaves do quarto. Os objetos e obras de arte traduzem a delicadeza. Um olhar apurado para o quadro tombado sobre a mesa de cabeceira e a bailarina em papel machê.\n4 ELEMENTOS (47) 3361-6060 LOJA4ELEMENTOS.COM.BR BONTEMPO BALNEÁRIO CAMBORIÚ (47) 3345-1313 BONTEMPO.COM.BR INFINITA SUPERFÍCIES (47) 3248-5754 | (48) 3243-2136 INFINITASUPERFICIES.COM.BR\nUm deck com pergolado em madeira coberto com vidro foi construído para ser um espaço de meditação, além de abrigar plantas e flores. A vista do terraço oposto é para as montanhas, mas também dá pra ver o mar.\nDARLIANE VIEIRA DE CARVALHO ARQUITETA (47) 9 9916-0670\nNo terraço frontal a vista é para o mar e tem um lounge coberto por pérgolas em madeira natural. Brises filtram o sol pelas portas de vidro\narquitetadarli@gmail.com  darliarquitetura\nque dão acesso para o espaço gourmet que integrado ao terraço possibilita o uso de uma grande mesa externa com ombrelone. 106\nGustavo\tBarnabĂŠ\tG7\tArquitetura\nAtmosfera neutra POR VA N E S S A L A R R É ARQUITETURA & PEDRAS KRAISCH\nO PROJETO DESSE APARTAMENTO DE 226 M² EM BALNEÁRIO CAMBORIÚ ASSINADO PELA ARQUITETA VANESSA LARRÉ É UM REFÚGIO URBANO EM TONS NEUTROS QUE EXALA CONTEMPORANEIDADE.\nA utilização das pedras naturais em elementos inusitados como o baú ao lado do Home e na parede de cabeceira da Suíte Master trazem conforto e a elegância para um apartamento tão privilegiado.\nAs cores neutras e móveis de design atualizam os ambientes desse apartamento e atendem aos pedidos dos clientes por espaços de tonalidades claras. As cores aparecem em momentos pontuais e trazem sofisticação aos espaços com uma decoração funcional e sem excessos. Os ambientes modernos e, ao mesmo tempo, aconchegantes têm elementos de design que criam uma atmosfera contemporânea. Mantendo a sobriedade com uma paleta neutra e muita madeira a arquiteta, Vanessa Larré, apostou em móveis de designers brasileiros trazendo personalidade e sofisticação. A utilização de material natural no home e na suíte máster traduzem a essência de uma elegância atual.\nA arquiteta aqueceu o espaço com a utilização de madeira pau ferro em pontos estratégicos como o home ripado e a adega produzida especialmente para encaixar na parede chanfrada do apartamento.\nA solução para ‘fugir’ das paredes brancas é a composição de painéis laqueados em tons de cinza. A poltrona Mole de Sérgio Rodrigues, um clássico do mobiliário nacional, em couro caramel é destaque no ambiente.\nO projeto luminotécnino exigiu atenção especial e o resultado são os fios de luz que “rasgam” o teto em toda a extensão do living, criando um cenário confortável e agradável aos olhos.\nA neutralidade e tons sóbrios do apartamento são contrastados com as cores vibrantes do quarto. O ambiente indica um caminho de\nHH FÁBIO JR SEVERO\npersonalidade que sai do comum e traz emoção.\nVANESSA LARRÉ DE MELLO ARQUITETA (47) 3268 4020 arquiteta@vanessalarre.com.br  vanessalarrearq\n Vanessa Larré Arquitetura www.vanessalarre.com.br\nESPAÇO GOURMET (47) 3361-0909 SEUESPACOGOURMET.COM.BR 112\nINNER AMBIENTES (47) 99123-7552 INNERAMBIENTES.COM.BR\nNOVARA ILUMINAÇÃO (47) 3264-3312 NOVARAILUMINACAO.COM.BR\nBeach chic POR R O S E C O N EMPREENDIMENTOS\nO DÉCOR CONTEMPORÂNEO DO APARTAMENTO DESTACA OS ELEMENTOS ELEGANTES QUE REVELAM UMA ATMOSFERA DESPRETENSIOSA. OS AMBIENTES COM CLIMA PRAIANO SÃO PERFEITOS PARA APROVEITAR OS MELHORES MOMENTOS DE LAZER E DESCONTRAÇÃO.\nA integração das salas de estar, jantar e cozinha proporciona uma circulação livre e fluida entre os espaços que são aconchegantes e descontraídos. O painel de espelhos amplia o ambiente e a estante com iluminação também proporciona apoio para mesa de jantar. Os jardins verticais emolduram a mesa de jantar e delimitam o espaço com o exterior.\nO clima sereno predomina nesse apartamento de 170 m² de estilo sofisticado, mas também em total harmonia com o ar despojado da praia de Itapema. O projeto da arquiteta Aline Gasperin priorizou ambientes amplos e de decoração moderna. Os materiais com aspecto natural, madeiras, tecidos em linho e os jardins verticais que emolduram a mesa de jantar pontuados por tons mais escuros trazem equilíbrio e aconchego aos espaços. Elementos de estilo mais marcantes que destacam todo o potencial do apartamento no Residencial Magnifique Imperiale. Os ambientes integrados promovem a convivência em família e a área gourmet separada proporciona um espaço exclusivo para os momentos mais descontraídos. Todos os espaços revelam uma linha conceitual contemporânea e descontraída que traz conforto.\nA bancada da cozinha é marcante. Inteiramente preta com puxadores cava desenhados especialmente para este móvel é um elemento de contraponto com todo espaço mais leve e de cores neutras. O revestimento inox em cor cobre e os puxadores do móvel aéreo na mesma tonalidade trazem charme ao ambiente.\nA sala de estar é o espaço pensado para o aconchego e descanso. O sofá em linho é puro conforto. A poltrona lateral com tecido em estampa pied de poule compõe o espaço com muito estilo. As molduras boiseires desconstruídas que integram a sala de estar e jantar também emolduram o sofá. Já o painel de espelhos e os jardins verticais trazem unidade ao ambiente.\nA área gourmet é essencialmente constituída por móveis marcantes. A bancada preta em continuidade com os móveis da cozinha é composta pela a pedra natural granito preto Via Láctea. A textura acetinada da pedra é o contraponto ao revestimento cerâmico polido que remete à cor do mar de Itapema. Neste espaço as floreiras também ganham destaque trazendo a natureza para o interior do apartamento. Na suíte máster o painel ripado de madeira, a iluminação indireta led e as arandelas proporcionaram um efeito luminotécnico único. A madeira trouxe aconchego à suíte. Os criados mudos espelhados e chanfrados são peças desenhadas pela arquiteta para trazer linhas elegantes ao ambiente.\nNL ESTOFADOS (47) 3368-6087  _NLESTOFADOS\nTESSELA (48) 3263-1310 TESSELA.COM.BR\nALINE GASPERIN ARQUITETA E URBANISTA (47) 99664-5300  roseconempreendimentos  alinegasp\nPura leveza à beira do mar POR DA N I E LE M A I S & PEDRAS KRAISCH\nO APARTAMENTO NO CENTRO DE BALNEÁRIO CAMBORIÚ TRANSMITE ACONCHEGO E BEM-ESTAR PARA OS DIAS DE DESCANSO DE UM JOVEM CASAL E O FILHO DE APENAS 3 ANOS. A VISTA PRIVILEGIADA DO 37° ANDAR É UM CONVITE PARA DESFRUTAR A SENSAÇÃO DE SUTILEZA DO CLIMA DESSE LUGAR.\nNa área social do apartamento nota-se a conexão entre os ambientes, todos integrados. A ausência de paredes e divisórias traz a sensação de fluidez e conexão entre os ambientes e é possível a partir da escolha das cores, móveis, iluminação e decoração.\nO refúgio da família nos finais de semana e nas férias traduz a essência do aconchego da praia. Os elementos que compõem o apartamento de 134m² instigam a sensação de viagem e de estar numa segunda casa que é sinônimo de frescor e leveza. Esse, talvez, seria o maior desafio da arquiteta Daniele Mais em uma propriedade praiana num prédio na verdadeira “casa” perto do mar. O casal queria ter a sensação de estar no imóvel de praia e, por isso, a proposta era criar um apartamento contemporâneo e muito aconchegante. Em todo apartamento predominam os contrastes de madeira e tons beges, com exceção do quarto do menino todo em azul e cinza. O projeto contempla bastante o clima familiar, mas tem uma dose de masculinidade para atender o desejo do marido em ter um “bar” exclusivo com a vista de Balneário Camboriú. O toque praiano com ares de “casa” fica por conta das peças de decoração planejadas para comporem o contexto contemporâneo e acolhedor.\nA sala de TV tem um sofá para acomodar a família toda, coberto com manta e almofadas azuis que dão o ar praiano. Na mesa lateral o abajur é perfeito para uma boa leitura à noite. A TV ainda tem espaço importante na sala e o painel em cores claras tem a aplicação de papel de parede com cristais e fita de led para dar mais destaque ao aparelho. Uma porta de correr atende ao pedido dos moradores em fechar o acesso aos quartos. O espelho cria amplitude e a sensação de mais espaço.\nNa cozinha a paleta de cores neutras com pontos de tonalidades vibrantes e o contraste entre claro e escuro dão um toque elegante ao espaço. Os pendentes em tecidos com recortes trazem aconchego para o ambiente. As banquetas na cozinha trazem praticidade para o dia-a-dia. O design leve e contemporâneo é harmônico com a pedra iluminada da bancada.\nO espaço mais desejado pelo marido é todo revestido na parede e teto em MDF amadeirado. O bar, primeiro espaço planejado no projeto, tem bancada em pedra, uma cervejeira e televisão. O lugar perfeito para a reunião do ‘clube do bolinha’. No bar também tem espaço para vinhos e vários tipos de bebidas que são acomodadas bem próximo da mesa bistrô, nos nichos, aproveitando a parede que divide a fachada de vidro.\nA mesa de jantar de 8 lugares está posicionada num lugar privilegiado do\nO luxo predomina no lavabo. A bancada em pedra\napartamento. Além de ter o tamanho perfeito para receber toda a família\niluminada é a representação da sofisticação cada\nainda acomoda convidados em dias de jantares especiais. O espaço da\nvez que a luz se acende. A moldura dourada e o\nmesa no ambiente possibilita uma linda vista de Balneário Camboriú.\npapel de parede em tons terrosos harmonizam na\nO lustre oval todo em cristal traz glamour.\nsuntuosidade do ambiente.\nOs tons leves e a mobília clássica são a essência nesse quarto. O cômodo para descansar e recarregar as energias é o verdadeiro refúgio do jovem casal. A arquiteta apostou nas cores e beges e terrosas para manter a harmonia aconchegante e acolhedora. O ar praiano fica por conta dos dois xales e o papel de parede da cabeceira inspirados nas redes\nDECORPISOS ACABAMENTOS (47) 3370-1150 DECORPISOSACABAMENTOS.COM.BR EMBRAED HOME (47) 3363-6532 EMBRAEDHOME.COM.BR PEDRAS KRAISCH (47) 3435-4755 PEDRASKRAISCH.COM.BR VIRATTO CONCEPT (47) 3084-2020  VIRATTOCONCEPT\nO pedido da mãe certamente está atendido com esse ambiente lúdico. Um quarto para o filho brincar com muita diversão era o desejo do casal. Por isso, a arquiteta apostou num papel de parede em formas de triângulos e bastante coloridos para trazer ludicidade ao espaço.\nDANIELE MAIS ARQ. E INTERIORES (47) 9 9919-7278  arqdanimais arquiteta@danielemais.com.br\nHHCHAN | WEART\nUm convite para vivenciar momentos POR D O R E E N\nO APARTAMENTO TRADUZ A ESSÊNCIA DOS AMBIENTES FAMILIARES QUE SÃO INESQUECÍVEIS PARA TODOS NUM PROJETO QUE EXPLORA A LINGUAGEM CONTEMPORÂNEA E SOFISTICADA.\nO mobiliário da cozinha para a bancada da ilha em Corian enriquece o ambiente. O design com diminuição de espessura até o final do móvel fica sem apoio e a peça parece flutuar no espaço.\nChegar a esse apartamento na Barra Sul em Balneário significa estar em ambientes que não perdem de vista em nenhum momento a ideia de que este é um espaço de convívio. Os lugares são pensados para a família viver com aconchego e tranquilidade, mas também receber os amigos com estilo e sofisticação. O apartamento é essencialmente composto por cozinha, área de serviço, living, lavabo e três suítes. A cozinha integrada ao living revela um espaço amplo, funcional e perfeito para momentos de bem-estar. Essa integração na linguagem também aparece na escolha de lâminas e revestimentos dos ambientes com bases em cinza escuro, a presença do verde nos detalhes e a iluminação que trazem um efeito intimista. O projeto privilegia a integração dos ambientes, mas exalta em cada canto as relações entre a família, os objetos e a rotina.\nNo living as obras de arte dos artistas Emanuel Nunes, Cainã Gartiner e Julian Galash trazem sofisticação para o espaço e pontos de vida e cor. Além disso, as portas do aparador da mesa de jantar receberam usinagem geométrica na cor branca que destacam o móvel. Elementos que contribuem para um ambiente charmoso e muito singular. Todas as paredes aparentes são revestidas com porcelanato branco marmorizado atendendo ao pedido do cliente. Uma maneira de contrastar positivamente com o mobiliário em cores escuras.\nA suíte do casal é composta por uma paleta de variações na tonalidade marrom. Os objetos de decorações em dourado e cristal são elementos pontuais que “iluminam” o ambiente. Os painéis estofados e a aplicação de papéis de parede trazem aconchego ao quarto.\nNa suíte da filha do casal o mobiliário é essencialmente em cores neutras trazendo flexibilidade. A personalidade da menina aparece na decoração. Papel de parede, colcha, almofadas e objetos nos nichos colorem o ambiente.\nA área íntima do apartamento tem uma linguagem diferente, com cores neutras e estilo clássico, atendendo à preferência dos clientes. 130\nA terceira suíte do apartamento foi transformada em home office. O projeto da escrivaninha possibilita a ampliação da área de tarefa, proporcionando mais espaço. Um sofá-cama para ocasionais visitas e o centro do cômodo livre para a circulação e ampliação da área de trabalho são atrativos do escritório.\nDOREEN Arquitetura LIARA ZANCANARO E SIMONE TOGAMI (47) 3406-1157 www.doreenarquitetura.com.br  doreenarqui |  doreenarquitetura Balneário Camboriú | SC\nAGROJARDINS / ALTEMBURG / ARISTEU PIRES / ARTE GRILL / B.ONE / BELLARTE\nDoreen Arquitetura Foto: Deehouse\nBERLIM AMBIENTES / BRUNO FAUCZ / CAINA GARTINER / COMBINARE / CRISTAL VIDROS DECORBANHO / DELUMINI ILUMINAÇÃO E INTERIORES / DEZKA INTERIORES / EMANUEL NUNES ESPAÇO GOURMET / ESSENCIAL ILUMINAÇÃO / HOME HAUS / INFINITA CONCEPT JULIAN GALASCH / LARA CORTINAS / MARMORARIA MOSER / MODA DA CASA NILBOX / NL ESTOFADOS / TAPEÇARIA ITALIANA / ZAIKA\n47 3368-6087 Rua 702, n° 67 Bairro Várzea | Itapema neucir1@hotmail.com HH DEEHOUSE\nComo transformar um dos mais prestigiados escritórios de tecnologia do Brasil em um espaço afetivo? Foi esse desafio que inspirou o escritório da arquiteta Melina Romano, nessa entrega tão ambiciosa e humana. De acordo com Andrade, o ponto de partida foram as necessidades do time que muitas vezes tem horários atípicos, alguns trabalhando durante a madrugada. “Para eles, pensamos em como trazer a sensação de acolhimento e também um espaço que estimule a concentração. Para dar suporte à concentração, demos atenção especial à acústica, privilegiando a manutenção de forros, carpetes, salas de reunião fechadas e madeira para absorção do som. Já o acolhimento é traduzido em elementos como madeira, plantas, iluminação natural e formatos afetivos, como as casinhas de reunião, que trazem um visual lúdico e menos duro ao ambiente”, comenta a arquiteta. O perfil jovem e conectado dos funcionários pede uma atmosfera informal que foi desenhada em diferentes ambientes com várias inspirações. A recepção é um pátio de foodtruck, que inspira descontração em suas diversas funções: recepção, descompressão com café, arquibancada para leitura, bate papos ou reuniões e até área para apresentação de resultados para equipe interna ou clientes com telão interativo. A biblioteca foi trazida como um elemento offline e tátil para o time que trabalha bastante atrás das telas programando e analisando dados, além de sua constante necessidade de aprendizados. A carreta da Serasa Experian que viaja o Brasil contando sobre os serviços da empresa se tornou tanto um espaço para café como um palco para a banda Serasa, atração especial dos happy hours da empresa. Além dela, a grama sintética, a iluminação de festão e a arquibancada\nsão os elementos que lembram o pátio de foodtruck.\nNa área do staff, as mesas de trabalho ficam na área central permitindo explorar essa proposta mais aberta de espaço com setores fechados nas laterais. Pensando em humanizar esses espaços normalmente mais sérios, as salas de reuniões se tornaram casinhas com nomes de estrelas do rock, assunto de afinidade do time. Importante destacar os tetos e divisórias de vidro entre as salas, que valorizam a luz natural e trazem conforto ao espaço. Entre as mesas, existem lockers funcionais para guardar pertences, além das plantas que trazem vida para o dia a dia do escritório. Os quadros seguem o briefing do cliente: pensadores e pensadoras para inspirar a equipe. “Para incentivar a criatividade do time a qualquer momento, facilitamos espaços para bate-papos informais com um visual de playground para gente grande. São estas a estrutura de descanso e as redes e almofadas em cima das casinhas. A área de jogos no segundo andar tem o formato de caixote de exportação e isolamento acústico da área de staff. Misturamos a nostalgia de jogos como pinball e arcade com a tecnologia de videogames de última geração. O conforto se dá com a escolha de luz e o sofá alonga-\nMELINA ROMANO INTERIORES www.melinaromano.com.br\ndo. Os banheiros seguem a estética geek e possuem quadrinhos criados pela equipe do Serasa”, pontua Melina. 133\nPara projetos surpreendentes As profissionais usarão o espaço Home office pensado para homenagear o jogador de futebol keirrison que jogou pelo Barcelona da Espanha entre outros clubes brasileiros. O ambiente contará com muita tecnologia, comando de voz entre outros materiais de altíssima qualidade. Mesmo já tendo experiência em outras edições, as profissionais ficaram admiradas com o apoio imediato do grupo Espaço One, que atualmente conta com mais de dez empresas de alto padrão em variados segmentos.\nHHDennys R. Manske\nAs designers Josy Melo e Hevelin Buss com apoio da Espaço One, prometem surpreender a mostra Casa Cor de Balneário Camboriú, este ano.\nSegundo seus fundadores, o maior diferencial está na estrutura bem montada, no apoio e suporte oferecido, pensando sempre em um resultado de excelência, no qual possa oferecer ao consumidor final uma experiência única na realização de um sonho.\nAs profissionais apostam no sucesso da parceria e já pensam em futuros projetos com o grupo. “A capacidade técnica, velocidade no atendimento e a qualidade dos produtos comercializados fazem toda a diferença,” comentam seus fundadores. O grupo Espaço One não para de crescer, este ano ainda, prometem muitas novidades para a região. Palestras, reportagem, lançamento de produtos e maior visibilidade e apoio aos profissionais.\nJOSY MELO E HEVELIN BUSS\nESPAÇO ONE www.espacoonesc.com.br (47) 98894-5095 135\nTive contato desde cedo com essa questão da “arrumação da casa”, ainda quando morava com minha mãe e meus irmãos. Minha mãe sempre foi muito preocupada no que dizia respeito a deixar a casa organizada. Fiz colégio industrial, costurava para o quartel junto com minha avó e cuidava de todos com muito capricho, talvez daí venha também o meu interesse pelos bordados, objetos antigos e pela memória afetiva que cada elemento pode trazer para uma decoração ou produção. Naquela época não se ouvia falar em produção, VM (visual merchandising ), consultoria de estilo, etc... Mas, era o início do que a alguns anos me especializei, produção e finalização de projetos ou, como prefiro dizer, humanizar e deixar as casas com alma, identidade, recheadas de memórias e coleções afetivas. O processo dessa humanização é altamente intuitivo na hora da montagem, quase experimental, sinto às vezes que muitas das peças quase chegam a sugerir onde gostariam de ficar, tamanha conexão e energia nesta hora. Ainda assim é preciso muita referência e repertório para que essas finalizações aconteçam de maneira consistente. Tornar uma casa ou qualquer outro ambiente verdadeiro, “habitado” exige essa busca pelas histórias, a valorização de cada peça, a maneira como ele foi criado e de que maneira ela será valorizado nestas composições.\nHUMANIZAR E EMOCIONAR DEFINEM EXATAMENTE O MEU TRABALHO DE FINALIZAÇÃO ATUAL E O QUE PRETENDO APRESENTAR DAQUI PARA FRENTE, CADA VEZ COM MAIS QUALIDADE E AFETIVIDADE.\nProduzir ou finalizar ambientes não é apenas colocar flor em vaso (sempre naturais, por favor), e sim trazer emoção, história, memória e realidade, apresentar uma nova visão sobre o que é nosso, usar elementos simples, se abastecer da nossa cultura. Talvez hoje em dia, o mais difícil seja formação, que é inexistente, não temos um curso teórico ou algo acadêmico de como produzir ou finalizar projetos, demorei 15 anos da minha carreira para alcançar esse padrão de trabalho que aplico hoje e ser considerado o melhor produtor do mercado pelos grandes nomes da Arquitetura e decoração, muito investimento, pesquisas, cursos diversos, lojas, viagens e muitas sacolas penduradas em cada mão. A minha experiência nas lojas de design que trabalhei quando cheguei em SP e depois o longo período das matérias feitas para extinta revista Casa Claudia (07 anos) me beneficiaram com a prática dessas montagens, com a oportunidade de exercitar diariamente a construção deste processo e de apurar essas finalizações. Hoje contribuo com muitos escritórios e profissionais renomados, tenho a honra de produzir editoriais nacionais e internacionais, sou convidado pela indústria e pelas melhores marcas de Hi- design e design nacional para apresentar conceitos, rever a linguagem das marcas e produtos, fazer consultorias para apresentar uma nova proposta ao mercado através da estética e produção.\nDos trabalhos mais recentes, posso citar as parcerias com Tintas Suvinil nas campanhas de 2017 e 2018, a loja Branco de papéis de parede, Kettal, Dedon, Italica Casa em Recife, profissionais como Guilherme Torres, Bruno Carvalho e Camila Avelar (BC arquitetos), Patrícia Anastassiadis, editoriais para Casa Vogue, POP-SE, Artefacto, Dedon, etc. Tornar o trabalho de produção mais presente, fazer com que os profissionais aderissem a esse “serviço” sem se sentirem diminuídos ou mesmo ouvirem que estão contratando alguém para fazer por eles foi outra questão é uma longa batalha. Nestes casos, não se trata de apagar os projetos destes profissionais ou mesmo sugerir uma ambientação completamente autoral e sim de valorizar o que ele já propôs, apresentar de uma maneira nova e legítima ao mercado. A afinidade e o entendimento do que o arquiteto, decorador ou das marcas querem apresentar é fundamental para preservação destes processos, não anular o que já existe, entender a vocação destes projetos ou produtos, sugerir quando necessário esses conceitos embasados na identidade de cada profissional e de cada marca. Costumo dizer que o meu maior objetivo é deixar tudo com cara de casa, humanizado, como se alguém realmente existisse naquela montagem, isso obviamente quando fazemos produções ou cenários fora das casas reais. Não gosto de ambientes sintéticos ou soluções que pareçam incompletas, de atmosferas que não reagem ou emocionam, de estantes sem livros. Todos os detalhes me interessam, não consigo produzir nada sem profundidade, sem lembranças, sem algo para contar ou comunicar, talvez seja por isso que grande parte das pessoas se identificam ou se emocionam quando veem um trabalho meu ou mesmo uma finalização que fiz para outros profissionais.\nO ARQUITETO TUFI MOUSSE É FREQUENTADOR ASSÍDUO DO SALÃO DO MÓVEL DE MILÃO E ACREDITA QUE A ASSIDUIDADE FAZ COM QUE PERCEBA CLARAMENTE A EVOLUÇÃO DAS PRINCIPAIS MARCAS E POSICIONAMENTO.\nMOUSSE LÊ A IDENTIDADE DAS MARCAS ÂNCORAS E AS PROPOSTAS DE FUTURO E DESTACA QUE AS TENDÊNCIAS APRESENTADAS VARIAM CONFORME O POSICIONAMENTO DE CADA UM DOS FABRICANTES. DESTA FORMA PERCEBE A DIVERSIDADE DE ESTILOS, AVALIA OS RUMOS DO DESIGN INTERNACIONAL E APLICA COM PRECISÃO EM SEUS PROJETOS. DURANTE SUA DÉCIMA VISITA CONSECUTIVA NA FEIRA, O ARQUITETO DESTACA ELEMENTOS E PEÇAS. VEJA SÓ!\nMadeiras coloridas: os cavalhos tingidos chamaram atenção cobrindo móveis e pisos e despontam entre as novidades mais marcantes do Salão. Tufi lembra que o piso de carvalho azul que utilizou em seu ambiente na casa cor SC em 2018 chamou muita atenção do público e está mais em alta do que nunca.\nLuminárias que foram ícones nos anos 80, com aspectos provenientes da escola alemã Bauhaus (que esse ano completa 100 anos de fundação), como a luminária PH5 de Poul Henningsen e as luminárias apresentadas pela fabricante DCW editions estiveram em evidência no I Saloni.\nPedras nobres, marmores e quartzitos e as pedras sintéticas estiveram muito presentes cobrindo o mobiliário, em tampo de mesas laterais, centrais e de jantar. As bancadas e pias totalmente desenvolvidas em pedra também apareceram na feira.\nAs cores matiz, muito próximas das primárias, em sua potência máxima de tonalidade pontuaram os stands em composições inusitadas e muito coloridas. Em algumas situações, além do contraste forte de cores como o laranja, o amarelo, o azul e o verde há também o contraste das cores do mobiliário com a parede e pisos escuros.\nO futuro da habitação A LA DECORA ESTEVE NA CONSTRUTECH EM SÃO PAULO PARA CONFERIR AS NOVIDADES NO MERCADO DE CONSTRUÇÃO E TIVEMOS A MAIOR SURPRESA NA ACELERAÇÃO DOS PROCESSOS DE MORAR. VEM MUITA COISA BOA POR AI!\nLA DECORA LU MENDES E GABRIELA SACCORSI\nVamos falar um pouco de cada novidade e hoje resolvemos destacar a maneira em que as pessoas vivem e como muitas coisas mudaram radicalmente. Estamos em uma época que o bem mais precioso que temos é o tempo e com isso empresas focaram em facilitar a vida das pessoas. A inovação começa criando processos que consumam menos tempo para depois chegar nas questões mais tecnológicas.\ncarro por conta da facilidade dos serviços oferecidos on-\nÉ sabido que empresas como o Uber mudaram todo o cenário dos transportes no mundo inteiro. Nas grandes cidades as pessoas já substituíram seus carros por transportes públicos e privados on demand. Já nas cidades menores esse fenômeno acontece mais vagarosamente, mas conseguimos ver muitas famílias abrirem mão do segundo\ndespontam no mercado brasileiro inovando nessa área e\nline. Jovens de 18 anos não têm mais interesse em fazer a carteira de motorista e o nosso tão sonhado carro não é mais um sonho para eles. Seguindo a linha de inovações, entramos no setor imobiliário e de construção que hoje é considerada a área mais atrasada tecnologicamente. Isso porque o nosso mercado é extremamente conservador e pouco propenso a arriscar. Porém, hoje empresas chacoalhando o mercado. A indagação da disrupção do mercado imobiliário é: compensa comprar um imóvel e imobilizar seu dinheiro criando uma dívida que muitas vezes passa de 30 anos?\nTalvez não, pensando no cenário de ter um financiamento em vários anos. O comprador questiona se a necessidade que ele tem será a mesma que ele terá em 10 ou 20 anos. A geração millennial tem um comportamento diferente das anteriores, porém ela tem uma justificativa para isso. Hoje essas pessoas trabalham mais, ganham menos e tem um agravante: os imóveis estão muito mais caros que antigamente. Como essas pessoas vão morar? Alugando. Com isso vemos movimentos muito grandes na área de aluguel de imóveis.\nAF INAL , O QU E É U MA S TAR T U P? É UMA EMPRESA QUE IDENTIFICA Q U I N T O A N DA R Segundo o Google, 71% dos usuários iniciam a busca de imóveis online por sites e aplicativos e 88% dos usuários já fizeram alguma busca nesse sentido. Com essa informação, a quinto andar buscou maneiras de facilitar a vida do locatário e do inquilino e em novembro de 2018 conseguiu um investimento de R$250 milhões de reais o que a elevou ao posto de startup unicórnio, ou seja, empresa avaliada em mais de 1 bilhão de reais. O que ela fez de tão inovador? Otimizou o tempo dessas pessoas e fez com que o aluguel gerado pela plataforma fosse mais vantajoso para os dois lados. Por exemplo, o fiador ficou no passado, assim como o cheque caução. Além de todos os valores estarem claros no próprio aplicativo, o locador pode agendar todas as visitas online que sempre terá um corretor disponível para acompanhá-lo. Em contrapartida o locatário nunca fica sem receber o aluguel, mesmo que o inquilino não pague.\nUM PROBLEMA E DESENVOLVE UMA MANEIR A DE SOLUCIONÁLO ENVOLVENDO TECNOLOGIA E ESCAL ANDO OS SERVIÇOS . IS SO POS SIBILITA ATENDER QUANTOS CLIENTES E X ISTIREM . E POR FIM , SER ÃO AS STAR T UPS QUE MUDAR ÃO O MERCADO IMOBILIÁRIO E DE CONSTRUÇÃO CIVIL . FIQUEM ATENTOS!\nCHARME NA ILHA\nR HHVítor F. de Mendonça\nA paixão por peças de época e as histórias que elas trazem, foi o estímulo para Lúcia Franck Furtado de Mendonça criar o antiquário Vecchio Design, que apresenta objetos garimpados por ela em diversos países, como porcelanas de marcas tradicionais como Rosenthal, KPM, Royal Albert e Limoges. A charmosa loja, que fica no boulevard do Shopping Casa & Design é um convite ao dolce far niente: o verde das plantas, o chafariz em movimento, as mesas e cadeiras ao ar livre remetem às pequenas e charmosas lojas do comércio europeu. Neste clima, o visitante poderá degustar uma variada carta de chás importados e visualizar de maneira prática e confortável todo o acervo da loja, já que cada peça conterá o valor e um pequeno resumo da sua procedência. Um charme só.\nORNARE NO ISALONI\nOrnare, referência em móveis sob medida, participou pela primeira vez, no iSaloni (Salão Internacional do Móvel de Milão). Empresa com design assinado por grandes nomes do cenário nacional, levou para a principal feira internacional de setor, o preview da coleção 2019/2020. Presente com um grupo de profissionais da Santa Catarina, a arquiteta e empresária Adrielle Guimarães, que dirige a marca Ornare em Florianópolis, acompanhou os convidados em eventos da marca e apresentou as novidades no estande exclusivo. Com 33 anos Ornare está presente em 18 endereços de luxo, em território nacional e americano.\nVENCEDOR DO PRITZKER EM SC\nNo dia 02 de setembro, no Centrosul, em Florianópolis, acontece mais uma edição do NCD Summit, um dia inteiro de palestras com grandes nomes em várias áreas pretende trazer conteúdo de qualidade para o mercado de arquitetura no Estado. Realizado há 3 anos no estado o projeto já trouxe nomes como Irmãos Campana. Nesse ano em comemoração aos 20 anos da entidade, a edição ganhou uma versão especial com a participação do arquiteto Alejandro Aravena que venceu o “Oscar da arquitetura mundial” - o Pritzker - em 2016. O prêmio existe desde 1979 e na América Latina apenas três arquitetos ganharam esse reconhecimento: Oscar Niemeyer, Paulo Mendes da Rocha e Alejandro Aravena, que no NCD Summit vai falar sobre a carreira baseada na arquitetura social de alta qualidade.\nFoi o tempo que você passava em uma floricultura e comprava flores para enfiar em um vaso para decorar um ambiente, agora o lance é outro, virou tendência os arranjos florais que ganharam destaque e até protagonismo nos ambientes, com isso surgiu uma nova profissão, o design floral. Balneário Camboriú sempre atenta as novidades tem um exímio representante da classe de floristas, o nome do rapaz é Laertes Wassuarik, paulista que foi criado em um sítio, trabalhou como jardineiro e escolheu Balneário Camboriú para mostrar o seu talento. Seu trabalho logo foi reconhecido no meio da decoração de arranjos florais, arte em flores e a pintura em plantas naturais. O moço é o queridinho de profissionais como Vanessa Larré e a dupla Junior Schmitt e Salvio Júnior, além de assinar projetos florais em lojas como 4 Elementos, Portobello Shop, Artefacto e salão G Beauté. Segue lá o insta do rapaz e confira que tudo são flores: @laertewassuarik.\nQuem nunca se assustou depois de ter um sofá ou tapete manchado por café ou qualquer outra substância, sem contar também com os indesejáveis xixis dos pets. Para evitar esse tipo de prejuízo muita gente faz questão de impermeabilizar os tapetes, estofados, cortinas e até colchoes. Aqui em SC temos uma empresa expert no assunto a UltraClean, que oferece uma equipe de técnicos com procedimentos, maquinários e produtos específicos para todos os tipos de tecidos e superfícies.\nPara uma experiência singular REVITALIZAÇÃO DA LOJA CONCEITO DA MOSARTE. PREVÊ AMBIENTES QUE, ALÉM DE ENVOLVENTES, PROPORCIONAM UM ATO DE COMPRAS DIFERENCIADO. Com o objetivo de superar as expectativas de quem entra na loja conceito Mosarte & Co., em São Paulo, as arquitetas Thaís Rosa e Sabrina Sedrez, à frente do escritório Due Arquitetura e Interiores, realizaram um projeto para lá de especial. Sofisticação, bom gosto e qualidade são presenças certas nos espaços como, por exemplo, na sala desenhada exclusivamente para apresentar os produtos de diversas nacionalidades importados pela marca e que foi intitulada: Porcelanato Mosarte – A Worldwide Selection. Ou então, com a vitrine pensada cuidadosamente para chamar a atenção do cliente para os revestimentos de grandes formatos, onde com um perfil de alumínio e totalmente iluminada com LED, foi criada a estrutura de uma girafa simbolizando a linha. E os detalhes não param por aí, para valorizar ainda mais a qualidade dos produtos da Mosarte & Co. e dar leveza aos espaços, as arquitetas investiram também em iluminação e na forma como são expostos, utilizando elementos metálicos adaptáveis para a variedade de produtos e formatos dos porcelanatos. Outro ponto em destaque no projeto, se encontra na facilidade com que as trocas de showroom podem ser executadas, devido as mudanças constantes das coleções. E como inspirar é, igualmente, um dos objetivos da marca, nichos iluminados contam com imagens que ajudam a aguçar a criatividade dos seus clientes por meio de cada nova coleção. Já para os cubos existentes, foram criados ambientes que traduzem a realidade das residências, mesclando estilos, trazendo tendências e apresentando soluções.\nMAIS NOVIDADES Buscando resgatar o que há de melhor em cada ser humano, com sua singularidade, fé, histórias e experiências, a Mosarte. reuniu referências de diversos povos para criar a proposta e o design dos produtos da sua nova coleção de mosaicos. Intitulada Blend, pela sua mescla de estilos, ela conta com nove modelos exclusivos, inspirados em quatro diferentes culturas, que trazem uma composição de matérias-primas distintas, como mármore, pedras, madeira e metal. Confira. A CULTURA ESTAMPADA NA PELE Marcas de identidade, força e beleza na poderosa cultura africana, as incisões na pele, conhecidas como escarificação, foram a inspiração para cinco produtos da nova coleção: Habre, Beat, Line, Etios e Dagô. Com texturas que remetem à estética dessa prática de diversas tribos e etnias, cada modelo de mosaico oferece mais de uma opção de desenhos e cores. SÍMBOLOS DE FÉ Nos símbolos das vestimentas e acessórios das tribos Yorubá e Samburu, a Mosarte foi buscar as formas que originaram os mosaicos Yoru e Ibá. Com modelos que permitem paginações personalizadas, as peças foram criadas como forma de celebrar as origens e ritos de fé dessas comunidades que cultuam a riqueza de suas histórias.\nDa mistura cultural de nativos, europeus e africanos nasceu o joropo, um estilo de música e dança que reflete a própria alma dos nossos vizinhos venezuelanos. Em homenagem aos costumes, altivez e forma alegre de viver desses homens e mulheres, a Mosarte criou os revestimentos Joropo e Guajiro, com desenhos que representam o movimento das saias das bailarinas e o chacoalhar das maracas. Mosarte & Co. www.mosarte.com.br\nMosarte new collection\nHabre Off Thassos Gold 14,5 x 14,5 x 0,95 cm\nConheça Blend, a nova coleção da Mosarte: uma mistura de inspirações, hábitos e expressões de diversos povos traduzida em texturas, cores e formas repletas de signiﬁcado.\nIbá Platinum 29 x 29 x 0,95 cm\nSC-401, Km 5, nº 5500 • loja 3 Saco Grande +55 (48) 4042 9659 ﬂoripa@mosarte.com.br\nNew Collection Mosarte\nEm um clima intimista de galeria de arte, a Mosarte, referência no mercado de revestimentos de alto padrão, reuniu cerca de 200 convidados, entre arquitetos, amigos e parceiros, em sua loja da Alameda Gabriel, na capital paulista, para apresentar sua nova coleção, Blend, além de suas linhas importadas de porcelanatos, ladrilhos e cerâmicas, que farão parte do seu portfólio a partir de agora. Confira alguns cliques.\nBruna Sacani // Solange, Sabrina, Thaisa e Marco Aurélio Sedrez // Fabricio Ternes e Bianka Mugnatto Solange e Marco Aurélio Sedrez (presidente da Mosarte) // Williams Diniz, Fabiano Hayasaki, Marco Aurélio, Thaisa Sedrez e Cidinha Fonseca Paulo Brites e Roberto Alves // Fabio Basani e Juliana Mancini // Selma de Sá, Thaisa Sedrez e Waleska Dominato\nAltenburg chega a Florianópolis\nA quase centenária Altenburg, natural de Blumenau, abriu sua primeira loja na Grande Florianópolis. Para o evento de inauguração, realizado em grande estilo, um grupo seleto de convidados marcaram presença, entre eles Rui Altenburg e Ilton Tarnovski (presidente e vice-presidente da marca), a apresentadora de TV Chris Flores e a masterchef Juliana Fraga.\n1.\tJuliana Fraga e Chris Flores\n2.\tKaty Bairros 3.\tTiago Altenburg, (diretor de marketing e varejo da marca) e sua esposa Simone Siewerdt\n47 3348-2100 - Itajaí 47 3363-2606 - Balneário Camboriú 47 3368-0433 - Itapema www.laracor nas.com.br 149\nPop Up Store Bontempo\nCom exposição de gastronomia, arte e decoração, cerca de 50 profissionais marcaram presença no happy hour da Bontempo Florianópolis. Entre os convidados, estavam a presidente da Associação Brasileira de Sommeliers, Nea Silveira, e a presidente da Confraria Feminina do Champanhe de Florianópolis, Ila Duwe. Confira alguns cliques.\nPortobello Shop e o Prosa NCD\nJá consagrado na região, o Prosa NCD – um batepapo informal sobre gestão de carreira e processo criativo, deu início, no mês de abril, às rodas de 2019 na conceituada loja da Portobello Shop. O evento contou com a participação de Élcio Bianchini, Nicholas Alencar e Mariana Pesca, que compartilharam informações sobre como chegaram a um papel de destaque na profissão. Confira alguns cliques.\nDoreen Arquitetura Doreen Doreen Arquitetura Arquitetura Foto: Deehouse Foto: Foto: Deehouse Deehouse\nVocê está pronto para viver uma experiência única? ENTÃO, ARRUME AS MALAS QUE IREMOS PARTIR PARA A NOVA ZELÂNDIA. UM DESTINO SURPREENDENTE COM INCONTÁVEIS OPÇÕES DE LAZER PARA TORNAR AS SUAS FÉRIAS INESQUECÍVEIS.\nConsiderada um dos melhores países do mundo, a Nova Zelândia se destaca em qualidade de vida. Dividida em duas grandes ilhas principais, oferece paisagens deslumbrantes aos seus visitantes com praias paradisíacas, muitas florestas, regiões vulcânicas como gêiseres, lagos coloridos, fiordes recortando sua costa e montanhas nevadas. Em outras palavras, seu território é de tirar o fôlego e digno de cinema. Não é à toa que o país serviu como cenário para as gravações da trilogia “O Senhor dos Anéis” e “O Hobbit”. E, é claro, a Nova Zelândia é igualmente famosa por sua cultura maori, pelo bungee jump de Queenstown e pela melhor seleção do mundo de rugby, conhecidos como All Blacks. E por falar nos maoris, estes são extremamente presentes e respeitados em todo o país e em qualquer cidade você verá um contraste dos tesouros e da arquitetura maori com as construções no estilo europeu. Somando isso, um povo amável, recursos naturais e cidades vibrantes como Auckland e Christchurch, você terá um dos destinos mais completos do mundo, isso sem mencionar a infraestrutura impecável de turismo sustentável. Com clima ameno e temperado durante todo o ano, há opções para todos os tipos de viagens: relaxar, aventuras, em família e, principalmente, para os apaixonados por esportes. Afinal, a Nova Zelândia é considerada a Capital Mundial da Aventura e dos Esportes Radicais. Separamos alguns destinos para que tenha uma ideia do que será viver essa experiência única, chamada Nova Zelândia.\nHHMartin Hunter Getty\nCULTURA MAORI Os membros de Te Kapa Haka o Te Whanau-a-Apanui de Opotiki executam durante o festival nacional 2015 de Te Katiha Hakley no parque de Hagley em Christchurch. Este festival nacional é um evento bienal que celebra as artes performáticas tradicionais Maori.\nROTORUA Localizada na Ilha do Norte, é conhecida por suas piscinas de lama borbulhante, gêiseres explosivos e fontes termais, assim como pela fascinante cultura maori.\nO que fazer: • Sinta o acolhimento da cultura maori. • Quem está atrás de aventura encontra inúmeras opções em Rotorua. Há o luge, um carrinho de quatro rodas movido a gravidade, com o qual se desce a encosta da montanha; depois, é possível pegar um bondinho até o topo da montanha, para descer tudo novamente. O Velocity Valley oferece bungy jumping, o “Swoop” (uma queda de 40 metros em direção ao solo) e um túnel de vento, que simula a sensação de pular de paraquedas. • Pratique rafting pelo poderoso Kaituna e sua catarata de 7 metros. • Locomova-se pelas copas das árvores. • Mountain bike em Rotorua Redwood Forest - há pistas para todos os níveis de experiência. No início da trilha e nas lojas de bicicleta da cidade, é possível conseguir mapas e alugar uma com facilidade. • Visite Hell’s Gate - Um dos parques termais mais ativos de Rotorua, Hell’s Gate abriga a maior cachoeira de água quente do hemisfério sul, assim como exemplares de coral terrestre e grandes áreas de depósito de enxofre.\nQUEENSTOWN Capital da aventura, está Localizada na Ilha do Norte e é um dos principais destinos de visitantes da Nova Zelândia. A cidade está localizada às margens do Lake Wakatipu de águas cristalinas situado entre montanhas. A paisagem do lago e das montanhas faz com que o local seja adequado para todos os tipos de aventuras. Há oportunidades para a prática de esqui no inverno e atividades como bungee jump, paraquedismo, canyon swinging, passeio de barco a jato, passeios a cavalo e rafting em rio durante todo o ano. Se a aventura extrema não for o seu negócio, há várias opções amenas disponíveis. Experimente uma das várias trilhas de passeios e caminhadas, excursões turísticas ou presenteie-se com tratamentos de spa, compras em butiques e boa comida e vinhos. Saia de Queenstown para ver a impressionante paisagem de Central Otago se revelar à sua volta. Se você for fã de O Senhor dos Anéis, reconhecerá muitas das locações da Terra Média aqui. A vinte minutos de Queenstown, a história da mineração de ouro de Arrowtown sobrevive e é vibrante. Visite o Lakes District Museum ou tente garimpar ouro. A quarenta minutos de Queenstown na ponta norte do Lake Wakatipu está localizado o povoado de Glenorchy e Paradise Valley. A partir daqui, basta uma curta viagem de carro para o Mt Aspiring National Park e para o início de algumas das grandes trilhas da Nova Zelândia.\nGerente de Turismo da Cosmos Viagem e Turismo, Kilian Sohn Neto, praticando o famoso bungee jump em Queenstown.\nNELSON Nelson Tasman é famosa por suas paisagens naturais incríveis; sua geografia variada tem de tudo, como longas praias de areia dourada, florestas intocadas e montanhas acidentadas. Talvez seja o sol, talvez a localização, mas há tempos é um ímã de pessoas criativas. Um dos lugares com maior número de artistas e galerias em atividade no país, a região abriga grande variedade de artistas e artesãos tradicionais, contemporâneos e maoris. Visite ateliês, conheça os mercados de artesãos aos finais de semana, experimente os deliciosos produtos artesanais locais e encontre algo extraordinário para levar para casa.\nO que fazer: • Aventure-se em uma corredeira - Quem gosta de aventura e está em Nelson City não pode deixar de ir até Murchison. A “planície de quatro rios” de Murchison oferece algumas das melhores opções de canoagem e rafting em corredeira da Nova Zelândia, de todos os níveis de dificuldade, além de fly fishing de alto nível e passeios inesquecíveis de barco a jato pelo Buller Canyon. • Visite o National WOW Museum and Nelson Classic Car Collection que exibe obras do evento anual World of Wearable Art. A coleção é atualizada duas vezes por ano, de forma que há sempre algo incrível para se descobrir. Em seguida, visite a galeria adjacente Classic Cars, onde se encontra uma das maiores coleções particulares de carros clássicos da Australásia. 154\n• A viagem a Golden Bay não estará completa sem uma visita a Te Waikoropupu Springs, a maior nascente de água fria do hemisfério sul. Outra opção é fazer um tour pelos 35 km do Farewell Spit, que abriga um enorme santuário de aves e várias outras espécies selvagens. Escolha um tour que também inclua uma visita a Cape Farewell, o ponto mais setentrional da Ilha Sul. Lá, é possível admirar vistas panorâmicas deslumbrantes a partir do farol e ver lobos-marinhos tomando sol nas pedras.\nAUCKLAND É a principal porta de entrada da Nova Zelândia, além de ser a maior cidade do país, onde se concentram mais de um terço da população. Embora Wellington seja a capital neozelandesa, Auckland é o principal centro financeiro e econômico do país. A cidade oferece atividades para todos os públicos.\nO que fazer: • West Coast Beaches & Waterfalls - As praias selvagens da costa oeste ficam a menos de uma hora de Auckland City, onde o Mar da Tasmânia encontra enormes extensões de areia preta. Visite a Muriwai Beach e conheça os impressionantes rochedos e colônias de gansos-patola, ou vá até Piha, popular praia de surfe, e Karekare, famosa como cenário do filme “O Piano”.\nDoplanejamento planejamentodo doroteiro roteiro Do aofechamento fechamento de voos voos e e hotéis, ao de hotéis, Do planejamento do roteiro aCosmos Cosmos ajudade fazerecom com que fechamento voos hotéis, ajuda aafazer que aao a sua viagem seja inesquecível. sua viagem seja inesquecível. a Cosmosaajuda a fazer com que a sua viagem seja inesquecível.\n• Waiheke Island - Conhecida como “ilha do vinho” em razão das várias vinícolas e vinhedos, Waiheke Island fica a apenas 35 minutos de balsa do centro de Auckland e é uma opção incrível para quem busca tranquilidade. • Matakana - As belíssimas praias, vinícolas boutique, cena artística local, vilarejo pitoresco e maravilhoso mercado de produtores de Matakana fazem da região um destino sublime. Para conhecê-la e degustar seus vinhos, participe de um tour de luxo pelas vinícolas com a Great Tastes Matakana. • Hauraki Gulf - A cidade de Auckland fica à beira de um porto protegido, repleto de ilhas verde-esmeralda que podem ser acessadas de balsa, muitas das quais são santuários de vida selvagem e contam com belíssimas trilhas. Waiheke é uma “ilha do vinho” imperdível. As próprias águas do golfo estão repletas de vida marinha e são perfeitas para um passeio de barco.\nJaraguá do Sul - SC · (47) 2106 0101 Jaraguá doDonaldo Sul - SC · (47)502106 0101 Rua Gehring, - Centro cosmos@cosmos.com.br Rua Donaldo Gehring, 50 - Centro Blumenau - SC · (47) 3301 4200 cosmos@cosmos.com.br Blumenau - SC- Sala Jaraguá do Sul - SC · (47) 2106 0101 · (47) R. Nereu Ramos, 367 01, 3301 Jardim4200 Blumenau cosmos.bnu@cosmos.com.br R. Nereu Ramos, 367 - Sala 01, Jardim Blumenau Rua Donaldo Gehring, 50 - Centro Joinville - SC · (47) 3433 1959 cosmos.bnu@cosmos.com.br cosmos@cosmos.com.br Blumenau - SC · (47) 3301 4200 JoinvilleR.- SC Lages, · 748, (47)América 3433 1959 cosmos.joi@cosmos.com.br R. Nereu Ramos, 367 - Sala 01, Jardim Blumenau R. Lages, 748, América cosmos.joi@cosmos.com.br Bal.cosmos.bnu@cosmos.com.br Camboriú - SC · (47) 3404 4600 Joinville - SC · (47) 3433 1959 RuaBal. 1200, 181 - Sala- 13 - Centro Camboriú SC - Edifício · (47) Dalcelis 3404 4600 R. Lages, 748, América cosmos.bcu@cosmos.com.br Rua 1200, 181 - Sala 13 - Edifício Dalcelis - Centro cosmos.joi@cosmos.com.br cosmos.bcu@cosmos.com.br Bal. Camboriú - SC · (47) 3404 4600\nUM BRINDE À BOA GASTRONOMIA O Abruzzo é o destino perfeito para quem procura um ambiente aconchegante e aprecia a gastronomia mediterrânea, que é considerada uma das mais saudáveis do mundo. No restaurante os produtos são fresquinhos e a origem deles vem do vizinho de porta, a melhor peixaria de Balneário Camboriú. Além disso, as receitas são preparadas de forma artesanal e feitas na brasa, proporcionando assim uma experiência única. O cardápio de bebidas conta com drinks clássicos e autorais além de uma das melhores cartas de vinhos da região, completando assim toda a sua experiência recheada com sabores, aromas e sensações marcantes aos amantes da boa gastronomia. Informações e Reservas: (47) 3056-6050 R. 3300, 548 • Centro • 88330-272 Balneário Camboriú / Santa Catarina\nBodega Garzon Uruguai ELEITA A MELHOR VINÍCOLA DO MUNDO EM 2018. Localizada próxima à vários pontos turísticos de cidades uruguaias, como Punta del Este e La Barra, a Bodega Garzon é a combinação perfeita entre história e futuro. Este projeto ousado capaz de posicionar o Uruguai no mapa mundial do vinho, contempla mais de 240 hectares de vinhedos, pertencentes ao Grupo Agroland, fundado pelo argentino AJejandro Bulgheroni. Todos os vinhos são elaborados sob a consultoria de Alberto Antonini, uma das maiores referências mundiais em produção de Vinhos Premium.\nGARZON BALASTRO 2016 Ícone da Garzon, com assinaturas de Alberto Antonini, German Bruzzone e Eduardo Felix, Balastro vem do nome do solo majoritário de Garzon, com origem granítica, que auxilia na excelente drenagem. Este vinho possui grande elegância, estrutura e potencial: Blend de Tannat, Carbenet Franc, Petit Verdot e Marselan, sendo um complexo tinto, estagia em Carvalho durante 20 meses. Premiado com 94 pontos pela James Suckling e 95 pontos pela A. D.\nBODEGA GARZON ESTARÁ EM BALNEÁRIO CAMBORIÚ A oportunidade de conhecer e provar os vinhos desta premiadíssima vinícola irá acontecer na cidade de Balneário Camboriú, promovida pela conceituada loja Vinero Wine Selection oferecendo um Winedinner exclusivo! Presença garantida da embaixadora oficial da Bodega Garzón, Ana Paula Oliveira e do diretor Comercial da Bodega Garzón senhor Cláudio D’Ataria, em parceria com Worldwine representada por Ricardo Nóbrega Costa. O cardápio fica por conta da chef Juliana Doin no emblemático visual do Terraço Bistrô no dia 17 de maio deste ano!\nPOR CELIO R. FRANZOI Enófilo, wine influencer e escritor do blog e Instagram Vinhos e Momentos  vinhos_e_momentos\nHรก 57 anos encantando o mundo inteiro.\nRevista Destaque Decor Abril e Maio 2019\nDesign, arte, mobiliário, arquitetura e decoração nos movem os 365 dias do ano, porém, quando chegamos na época de visitar a consagrada sema...