Mafuá » Nação e natureza em Ubirajara, de José de Alencar\nRESUMO: O presente artigo analisa as imagens da natureza e, incluindo nelas, a do índio brasileiro do romance Ubirajara (1874), de José de Alencar. Essas imagens são construtos culturais que servem de mote para o escritor criar, ao mesmo tempo, uma literatura de expressão local e uma imagem simbólica da recente nação brasileira. Utilizando-se de contribuições advindas da historiografia e crítica literária, da filosofia e dos Estudos Culturais, o presente trabalho defende a obra alencariana como elaboradora da nacionalidade brasileira. Por meio da narração em direção a um passado mito-poético, Alencar constrói uma imagem de nação que dialoga criticamente com o tecido cultural produzido pelos cronistas do descobrimento acerca do povo (índios) e da natureza nacionais.\nPALAVRAS-CHAVE: José de Alencar. Ubirajara. Nação. Natureza. Narração.\nABSTRACT: The present article analyses images of nature and, including in them, the images of Brazilian Indian from the novel Ubirajara (1874), of José de Alencar. These images are cultural constructions whose serves of motto for the writer creates, at the same time, a literature of local expressions and a symbolic image of the recent Brazilian Nation. Making use of contributions resulted from the historiography and literary criticism, of the Philosophy and the Cultural Studies, the present work defends Alencar’s literary work like maker of the Brazilian Nationality. Trough the narration towards a past poetic-myth, Alencar builds an image of nation that talks critically to the cultural cloth produced by the chroniclers of the discovery about the people (Indians) and the nature nationals.\nKEYWORDS: José de Alencar. Ubirajara. Nation. Nature. Narration.\nO poeta é o criador da nação que o rodeia. (Herder)\nPublicado em 1874, Ubirajara é o último romance indianista de José de Alencar (1829-1877). Assim como Iracema (1865), o autor o chamou de lenda. Esta definição não é ocasional, na verdade, o próprio escritor observa a semelhança que há entre as duas obras, chegando a afirmar na nota de advertência que o romance era “irmão de Iracema” (ALENCAR, 1981, p. 11).\nApós 17 anos da publicação de O guarani (1857), Ubirajara sofre a interferência de um outro contexto histórico, tanto na esfera política do Brasil como na própria vida do já consagrado escritor. O jovem jornalista, redator-chefe do Diário do Rio de Janeiro, que escrevera o folhetim das aventuras amorosas do índio Peri e da donzela Ceci, dá espaço ao velho Alencar, agora casado com Georgiana Augusta Cochrane, mais maduro e moderado em suas ponderações (VIANA FILHO, 2008, p. 142-143).\nDois fatos são de destaque para a compreensão do que se processou nesse outro momento da vida do autor: primeiro, em 1870, abandona a carreira política como reação ao sentimento de mágoa que cultivou ao longo dos anos pelo imperador D. Pedro II e, posteriormente, vítima de tuberculose, sofre os abalos intensos da doença, na época incurável, que o faria leiloar todos os seus bens para ir a Europa no ano de 1876, em busca de tratamento médico.\nDesde Olinda, possivelmente, a doença não mais deixara Alencar. A “mão descarnada”, que pousara sobre o estudante, acompanhá-lo-ia por toda a vida, embora lhe concedendo a ilusão de alguns intervalos, ora maiores, ora menores. E Alencar atravessaria os anos com a sua bronquite, a tosse persistente, a voz frequentemente parecendo que se apagava. (VIANA FILHO, 2008, p. 163)\nAlencar, mesmo afastado da política, manifestava todo o seu temperamento explosivo contra o imperador. Foi defensor da escravidão no Brasil, um argumento para a explicação da escolha dos índios como heróis nacionais, em detrimento do negro escravizado. Essa postura política gerou calorosas discussões com os abolicionistas, em especial uma que ficou conhecida como a polêmica Alencar-Nabuco.\nA obra é, então, destinada a um público que já conhecia os primeiros romances indianistas. O próprio Alencar adverte em nota introdutória que as características apontadas por ele quanto à descrição indígena não deve surpreender o leitor que estudou com “alma brasileira o berço de nossa nacionalidade”, pois, como em O Guarani, o autor procura dignificar os antigos habitantes do solo nacional.\nQuem por desfastio percorrer estas páginas, se não tiver estudado com alma brasileira o berço de nossa nacionalidade, há de estranhar entre outras coisas a magnanimidade que ressumbra no drama selvagem a formar-lhe o vigoroso relevo. Como admitir que bárbaros, quais nos pintaram os indígenas, brutos e canibais, antes feras que homens, fossem suscetíveis desses brios nativos que realçam a dignidade do rei da criação? (ALENCAR, 1981, p. 11)\nUbirajara é resultante desse outro momento na vida do escritor e no tecido social brasileiro. Em relação às três obras indianistas, o romance está mais próximo à Iracema do que a O guarani, não só em termos históricos, como também estéticos. Contudo, esse afastamento temporal não significa uma ausência de pontos de encontro, ao contrário, as três obras elaboram em conjunto um passado mito-poético da recente nação brasileira. Se olhadas de acordo com a genealogia de suas publicações, os romances representam um esforço do autor em adentrar na história da recente nação em busca de uma época mitológica e paradisíaca.\nTendo por base a data de publicação dos romances e o material histórico narrado, Silviano Santiago chama a esse fenômeno de adentramento na história do país de “escalonamento cronológico”, que segundo o crítico, representa “um Alencar com a determinação de se aprofundar mais e mais no conhecimento da cultura indígena, indo mesmo até o momento de sua pureza” (SANTIAGO, 1981, p. 5).\nUbirajara narra, então, esse momento anterior à chegada do conquistador branco, período em que os indígenas dominavam o solo nacional. Iracema, por sua vez, representa o conflituoso encontro entre esses dois povos e a submissão dos antigos senhores das florestas brasileiras. Já O guarani é a narração de um tempo posterior, quando submetido ao jugo português, o índio desponta como herói convertido ao cristianismo, portador de estatura moral, abnegação e heroísmo. De O guarani a Ubirajara, a narrativa alencariana vai penetrando no tecido da história se valendo de outros discursos anexados às obras como notas de rodapé.\nÉ compreendendo a importância do texto de Alencar que, dentre as três obras indianista, O guarani, Iracema e Ubirajara, escolheu-se a última para a análise das imagens do índio e da natureza articuladas à proposta de elaboração de uma determinada concepção de nação. A escolha se deu não só por ser uma obra diferente dentro do quadro das duas anteriores, quanto a sua construção mais trabalhada etnograficamente, mas também por não apresentar a figura do europeu colonizador, importante centro propulsor das narrativas antecedentes. Articulando contribuições advindas da filosofia, sociologia, história e da crítica literária, o presente artigo trata da construção do mito nacional através das imagens da natureza engendradas pelo último romance indianista de Alencar.\nUbirajara surge, então, como fruto do esforço consciente de elaboração de uma memória anterior à história do país, período em que a terra que seria colônia de Portugal era dominada pelas tribos indígenas. Para chegar a esse momento, porém, Alencar teve de ir de encontro à tradição deixada pelos cronistas do descobrimento, isto porque, para os navegantes, os índios das terras brasileiras eram muito mais feras selvagens que seres humanos. Contra o discurso de Alencar, despontava um legado de preconceito e discriminação que o escritor cearense teve de combater para dar relevo a seu projeto nacionalista.\nNeste aspecto, um dos nomes mais atacados por Alencar é o do cronista Gabriel de Soares de Souza que em seu Tratado descritivo do Brasil em 1587 constrói imagens dos selvagens tupinambás como um povo sem fé, sem lei e sem um rei que os guie. “Todos tem uns costumes em seu modo de viver e gentilidades; os quais não adoram nenhuma coisa, nem tem nenhum conhecimento da verdade, […] e são mais bárbaros que quantas criaturas Deus criou” (SOUZA, 2002, p. 144).\nEssa preocupação com a elaboração de uma outra imagem do indígena é recorrente em toda a obra alencariana. Neste ponto, além da sua autobiografia − Como e por que sou romancista − importante documento sobre o processo de construção de seus textos, temos as notas de rodapé que sempre acrescentam uma informação complementar à narrativa, integrando-a a uma rede de textos que ora questiona, ora referenda. Em sua autobiografia, o escritor defende a face idealista da caracterização de seus personagens indianistas, quando se refere ao índio Peri de O guarani.\nN’O guarani o selvagem é um ideal, que o escritor intenta poetizar, despindo-o da crosta grosseira de que o envolveram os cronistas, e arrancando-o ao ridículo que sobre ele projetam os restos embrutecidos da quase extinta raça. (ALENCAR, 2008)\nNa “Advertência” em Ubirajara o mesmo fenômeno acontece. O autor revela sua posição intelectual, ao condenar abertamente a forma como os missionários, cronistas e bandeirantes, descreveram os índios brasileiros com a finalidade, respectivamente, de justificar a necessidade de conversão ao cristianismo, a conseqüente exploração e o extermínio em massa das populações tribais.\nRevela ainda notar que duas classes de homens forneciam informações acerca dos indígenas: a dos missionários e a dos aventureiros. Em luta uma com a outra, ambas se achavam de acordo nesse ponto, de figurarem os selvagens como feras humanas. Os missionários encareciam assim a importância da catequese; os aventureiros buscavam justificar-se da crueldade com que tratavam os índios. Faço essa advertência para que ao lerem as palavras textuais dos cronistas citados nas notas seguintes não se deixem impressionar por suas apreciações muitas vezes ridículas. (ALENCAR, 1981, p. 12)\nO mesmo caráter presente na advertência inicial permanece ao longo de todo o enredo, através das notas de rodapé. Além de explicar ao leitor particularidades dos costumes indígenas, as notas servem para que Alencar se coloque abertamente na defesa de um caráter humano no índio brasileiro. Em uma das notas de Ubirajara, ao se referir a liga vermelha que, atada à perna de Araci, indicava a castidade da índia, o escritor acusa os cronistas de mal informados.\nEste simples traço é bastante para dar uma idéia da moralidade dos tupis, e vingá-la contra os embustes dos cronistas que por não compreenderem seus costumes, foram-lhe emprestando gratuitamente, quanto inventavam exploradores mal informados e prevenidos. […] Não é possível negar a castidade da mulher tupi; além desse recato da virgindade, prova-a de modo cabal a continência que homens e mulheres guardavam em certas circunstâncias. (ALENCAR, 1981, p. 16)\nO trecho acima explicita o caráter combativo das notas de rodapé na obra. Nelas, Alencar mostra os seus posicionamentos ideológicos, ressaltando princípios morais da religião e da cultura indígenas, sob um olhar de homem branco de cultura burguesa. O artifício funciona como uma espécie de método pseudocientífico de legitimação do texto literário. Por meio delas, o escritor se utiliza de argumentos que justificam a narrativa, ligando a obra ao tecido de outros discursos, em especial ao discurso difundido pelos cronistas do descobrimento, textos considerados documentos da história do Brasil. Além dessa finalidade argumentativa, as notas também são usadas para enquadrar a escrita dentro de um discurso de pesquisa histórica, fundamentada em dados da realidade.\nDe acordo com Mirhiane Mendes de Abreu (2002), os paratextos das obras indianistas do escritor, notas de rodapé, prefácios, advertências e pósfácios, funcionam como uma outra narrativa à parte que dirige e guia a leitura dos textos literários. “Esse movimento de narração possibilitou serem criados universos simultaneamente fictícios e referencias, com vistas a sugerir a credibilidade do escritor, comprometido com a formação de uma identidade nacional” (ABREU, 2002, p.1).\nUm exemplo dessa postura pode ser observado em outra nota do texto que, após apresentar o posicionamento de Gabriel Soares de Souza, o autor relativiza a descrição do cronista e tenta propor uma justificativa para a cerimônia de matança do índio prisioneiro.\n“Acontece muitas vezes cativar um tupinambá a um contrário na guerra, onde o não quis matar para trazer cativo para a sua aldeia, onde o faz engordar com as cerimônias já declaradas para o deixar matar a seu filho quando é moço e não tem idade de ir à guerra […]”. A este trecho de Gabriel Soares é preciso dar o devido desconto acerca da engorda do cativo, e do papel insignificante que representa o mancebo. Devemos crer que entre gente, cuja alma era a guerra, o título de guerreiro não se conferia ao mancebo que não fizesse prova real de seu esforço e coragem. (ALENCAR, 1981, p. 14)\nCitando os cronistas, documentos da época e referências a momentos da história, o autor pretende conferir à narrativa um caráter de veracidade para além da ficção literária. Desde a publicação do primeiro folhetim indianista, Alencar vinha estudando os textos dos cronistas e dos jesuítas. Acrescente-se a isso, o esforço do autor em aprender a língua indígena, como aponta o biógrafo Luís Viana Filho.\nAvesso aos improvisos, como artesão que trabalha para se aprimorar na sua arte, Alencar estudara profundamente o assunto [a literatura brasileira]. Lera os clássicos, compulsara os autores da chamada poesia norte-americana, estudara os cronistas coloniais. Para ele, também o gênio era a paciência. […] Estudara, até mesmo, a língua indígena, cujo conhecimento julgava indispensável para a nacionalidade da literatura, pois somente ela poderia transmitir não “só o verdadeiro estilo, como as imagens poéticas do selvagem”. (VIANA FILHO, 2008, p. 182-183).\nA utilização dessa técnica também pode ser explicada dentro do contexto das críticas que sua produção sofreu no período. No ano da publicação do romance a corrente realista, influenciada pelos ideais cientificistas do Positivismo, já tinha estabelecido um diálogo crítico com a estética romântica. As notas seriam também uma reação do autor às acusações de superficialidade, fuga da realidade e de excesso de imaginação.\nNo caso de Ubirajara, Abreu pontua que as notas “desempenham um papel mais ativo, porque visam claramente a retomar as censuras críticas não apenas referentes a este livro, mas também aos anteriores, numa loquacidade digna de se fazer observar” (ABREU, 2002, p. 5). Essa mesma opinião já havia sido exposta por Santiago em outros termos. O crítico destaca que o texto alencariano dialoga criticamente com todo o tecido textual já produzido até então sobre a recente nação brasileira, em uma espécie de leitura intertextual.\nUbirajara, ao mesmo tempo que se apresenta como um texto propriamente literário, se afirma ainda como leitura crítica de todos esses textos que, desde a descoberta, vêm tentando configurar (legítima ou ilegitimamente) a terra, sua gente, seus hábitos, e as investidas colonizadoras da gente lusa. (SANTIAGO, 1981, p. 6)\nVale, contudo, ressaltar que esse recurso pode até conferir ao romance um clima de pesquisa documental, mas não faz dele uma crônica histórica ou um documento sobre a cultura indígena, mesmo porque a própria seleção dos textos e os recortes dados direcionam o olhar do leitor de acordo com o interesse do escritor, sem deixar de citar os erros etnográficos, frutos do insipiente conhecimento antropológico da cultura indígena, como esclarece João Alexandre Barbosa.\nTropeçando nos erros de sua ignorância etnográfica, esbarrando por entre as armadilhas da selva selvaggia de uma terminologia “brasileira” ainda não bastante esclarecida em sua época (e tudo isso os seus críticos menos argutos e mais caturros, de ontem e de hoje, fizeram e fazem valer como condenação geral de sua obra), Alencar foi afirmando a supremacia de sua realidade ficcional sobre a chateza das minudências de ordem histórica ou geográfica com o mesmo ardor e imprudência da maioria de seus personagens heróicos. (BARBOSA, 2006, p. 4-5)\nJá Antonio Candido (1981, p. 222) reconhece o esforço do autor e coteja a obra aos romances indianistas anteriores, ressaltando o grau de reconstituição etnográfica. Para o crítico, esses “requintes mais eruditos” poderiam ser explicados como uma resposta às críticas de Franklin Távora, o Semprônio das Cartas a Cincinato.\nClassificado como romance heróico por Candido, Ubirajara é, na opinião do crítico, a tradução de uma vontade que busca dar “a um país de mestiços o álibi duma raça heróica, e a uma nação de história curta, a profundidade do tempo lendário” (CANDIDO, 1981, p. 224). Essa afirmação delimita bem o papel da produção indianista como elaboradora de uma identidade nacional: funda um herói e um passado comum a todos. Neste sentido, a obra alencariana se ergue a um patamar de destaque no cenário romântico, pois representa o nome que “fixou um dos mais caros modelos da sensibilidade brasileira: o índio ideal” (CANDIDO, 1981, p. 224).\nA partir dessa leitura realizada por Candido, muitos trabalhos posteriores buscaram tratar a obra indianista do escritor de maneira a ressaltar, em maior ou menor parte, o intuito consciente de formar uma identidade brasileira, por meio da literatura. Praticamente ignorado pela crítica do período, Alencar ainda teve de enfrentar severas oposições à sua obra. Envolvido em diversas polêmicas, o autor fez de seu último romance indianista uma espécie de nota de esclarecimento, não só prevendo as futuras indagações, como respondendo através de um trabalho de pesquisa supostamente científica aos questionamentos que os dois romances anteriores (O guarani e Iracema) enfrentaram.\nSendo assim, como último romance indianista, Ubirajara é o livro-resposta a todas as críticas que já haviam sido feitas à sua obra. Alencar, em um texto curto, encerra a sua trajetória em direção ao passado mito-poético, oferecendo à nação brasileira a representação de uma natureza, onde “os bosques tem mais vida”, e de um índio-herói, representação do filho que “não foge à luta, nem teme quem te adora a própria morte”.\nALENCAR E O CONCEITO DE NAÇÃO\nToda a obra alencariana, publicada na segunda metade do século XIX, se enquadra no momento de ruptura cultural entre Brasil e Portugal. A recém-nação já havia rompido o vínculo político com a Proclamação da Independência em 1822, faltava o rompimento dos laços culturais com a antiga metrópole.\nNeste contexto, a literatura toma para a si o papel de elaboradora das imagens da nação, como uma forma de engajamento político. Havia um Estado, mas não havia um povo brasileiro. O escritor romântico pretende, por meio do tecido literário, fornecer uma interpretação do tecido nacional, construindo um arsenal cultural comum a todos.\nComo maior representante do romantismo no Brasil, Alencar soube compreender bem o processo de formação de uma identidade nacional que estava se delineando no quadro político e cultural.\nAo contrário da crítica realizada por Franklin Távora que classifica o escritor como um ingênuo, ele sempre demonstrou em todas suas obras indianistas um consciente trabalho de elaboração da nacionalidade brasileira. Sua escrita não pode ser vista fora desse projeto político. Segundo Citelli, o papel central que a paisagem natural tem nas obras indianistas do autor, por exemplo, não foi acidental, mas fruto de um posicionamento consciente cujo objetivo era de “enlevar, pela natureza, a própria nacionalidade” (CITELLI, 2002, p. 79).\nPartilhando da mesma opinião, Maria Cecília Boechat (2003) acrescenta que a produção do autor cearense contém “uma forte autoconsciência ficcional, reflexiva, com a qual, ao contrário do que sempre quisemos admitir, o texto de Alencar estabelece sua relação crítica consigo mesmo, com o leitor e com a realidade brasileira” (BOECHAT, 2003, p. 15).\nDe modo geral essa preocupação com a constituição de uma idéia de nação já estava no cerne da formação do romantismo na Europa. Conforme explica Benedito Nunes (NUNES, 1978, p. 53), as matizes filosóficas da visão romântica do mundo podem ser localizadas nas espécies complementares do idealismo de Fichte e Schelling. Na Alemanha do início do século XIX se dava um processo de crescente busca filosófica da totalidade, uma versão conceitual do idealismo, que geraria o movimento Sturm und Drag − tempestade e ímpeto, em uma possível tradução. Ao contrário do que se processava na França com a crescente valorização do racionalismo, poetas como Goethe, Heder e Schiller buscavam transformar o povo alemão em uma nação. A esse movimento encabeçado por jovens poetas que valorizavam o sentimento em detrimento da razão, deu-se o nome de Pré-romantismo. De acordo, com Bernadette Siqueira Abrão, esse movimento de base literária “é, para muitos, sinônimo de misticismo, de exaltação das forças da natureza e da vida, e de valorização dos instintos” (2004, p. 321).\nEsta valorização da natureza, defendida pelos poetas alemães, irá influenciar em grande parte os românticos das nações de passado histórico recente, como é o caso do Brasil. Jonann Gottfried Von Herder (2003, p. 27-50), importante idealizador, do movimento pré-romântico na Alemanha, em seu artigo “Genio nacional e medio ambiente” publicado por volta de 1784, reafirma os pressupostos apontados no Discurso sobre a origem e os fundamentos das desigualdades entre os homens do filósofo francês Jean-Jacques Rousseau quanto ao caráter do homem em estado de natureza. Para Herder, o poeta é um gênio, posto que não representa um indivíduo, mas um povo inteiro. Abrão explica que, para o poeta, o escritor dá aos homens “um mundo para ver, e mantém suas almas na mão para conduzi-los a esse mundo” (ABRÃO, 2004, p. 324).\nSeria o próprio Herder quem afirmaria o papel do escritor para a formação da nação na célebre frase utilizada como epígrafe deste trabalho: “O poeta é o criador da nação que o rodeia” (BRAVO, 2000, p. 11). Com isso, o filósofo quis, além de difundir a imagem do escritor genial dotado de um dom criador, demonstrar o papel do texto literário como elaborador de um discurso sobre a nação.\nInfluenciado pela leitura de Rousseau, Herder reafirmará ainda o bom caráter inato ao homem em estado de natureza. Assim como defende o filósofo francês, o selvagem seria um sujeito livre, liberto dos laços sociais que corrompem sua estrutura moral. “Ningún hombre, por lo demás, es una sustancia independiente, sino que se encuentra em constante intercomunicación con todos los elementos de la naturaleza” (HERDER, 2003, p. 28).\nEssa imagem de integração homem-natureza se faz presente no Ubirajara de Alencar. Jaguarê, habitante das florestas brasileiras, convive harmonicamente com todas as feras selvagens. O jaguar o desafia e ele rejeita por já estar cansado de vencê-lo. Longe do contato com a cultura civilizada da Europa, o herói alencariano é corajoso, fiel e sincero em relação aos seus sentimentos. Ele não foi corrompido pelos vínculos artificiais da sociedade.\nEssa mesma imagem já estava presente no discurso de Rousseau. Na “Carta a Beaumont” (1972), o filósofo defende-se das acusações de impiedade e irreligião, lançadas pelo arcebispo de Paris, Christophe de Beaumont, ao censurar o livro Emílio através de uma condenação solene:\nO princípio fundamental de toda moral sobre o qual raciocinei em todos os meus escritos e que desenvolvi neste último com toda a clareza de que era capaz, é de que o homem é um ser naturalmente bom, amando a justiça e a ordem; que não há perversidade original no coração humano e que os primeiros movimentos da natureza são sempre retos. (ROUSSEAU, 1989, p. 12)\nEmbora nunca a tenha escrito literalmente, a tradição aproxima a expressão “bom selvagem” da obra rousseauriana. Ela seria difundida na América pelas mãos dos românticos que, na busca da exaltação da natureza, elaboravam o índio como um homem ideal, livre e naturalmente bom. Nos Estados Unidos esse ideal influenciou obras como The Last of the Mohicans (O último dos Moicanos) do americano James Fenimore Cooper. No Brasil, escritores como Alencar, Gonçalves Dias e Gonçalves Magalhães tentaram, cada um a seu modo, fornecer interpretações que exaltem a nação pelas paisagens de natureza ainda virgem e pela origem fundada na imagem do indígena ideal.\nIMAGENS DA NATUREZA EM UBIRAJARA\nJaguarê, filho de Camacã, pai da nação Araguaia, vai à floresta em busca de inimigo forte para que, ao derrotá-lo, possa receber um nome de guerra. Ele encontra a formosa virgem Araci, a estrela do dia, filha de Itaquê, pai da nação Tocantim. Jaguarê pede para que Araci vá até a tribo dos tocantins e traga o maior guerreiro para que possa combatê-lo. Araci parte. Pojucã, o matador de gente, chefe da nação aceita o grito de guerra de Jaguarê. Inicia-se uma longa batalha entre os dois guerreiros. Ao vencer o tocantim, o araguaia ganha o nome de guerra, Ubirajara, senhor da lança, e é aclamado chefe de sua nação. Pelas leis indígenas, o chefe da nação tem direito de desposar a virgem mais bela de sua tribo, contudo, Ubirajara já não deseja mais o seio de Jandira, aquela que ele tinha escolhido para esposa. O chefe araguaia busca na floresta o reencontro com Araci e nomeia Jandira como noiva do túmulo de Pojucã. Jandira desobedece à ordem do chefe, negando-se a se entregar ao rival. Ubirajara parte para a tribo Tocantim para lutar pelo direito de desposar Araci. Vencido o combate nupcial, o índio revela sua verdadeira identidade, até então desconhecida dos tocantins, e parte para sua nação.\nContudo, o conflito amoroso não fora solucionado. Ainda havia a jovem Jandira que mantinha o seu amor pelo herói araguaia. O impasse, então, não é posto como já é da tradição do romance de cavalaria. Não há um impedimento externo à realização amorosa, como briga entre tribos (famílias), mas o próprio índio se encontra diante do dilema da escolha: de um lado o seio da esposa Jandira, do outro a beleza de Araci.\nO desfecho da narrativa apresenta uma solução inusitada para os padrões estéticos dos folhetins românticos em voga no período. Jandira e Araci decidem se unir ao jovem guerreiro ao mesmo tempo. O triângulo é equacionado com a aceitação do herói. Já não há um problema para se resolver, pois a escolha feita é a não-escolha. Ocorre metaforicamente a formação de um novo povo, originado hibridamente de duas nações distintas. Desaparecem as nações Tocantim e Araguaia para se fundirem na poderosa nação Ubirajara.\nDiferentemente do que ocorre em O Guarani em que Peri vive lutando com onças, índios monstruosos, enchentes devastadoras, a imagem do último índio alencariano é composta por uma idéia de integração relacionada à harmonia existente entre o homem e a natureza, como posta por Herder (2000). Mas ao contrário do que ocorre com o primeiro romance indianista de Alencar, Ubirajara não é cristão, tampouco há o encontro ou convívio entre branco e índio, elemento narrativo explorado por ele tanto em O guarani como em Iracema.\nPor se referir a um passado anterior à história oficial da colônia, Ubirajara é um construto mítico, uma tentativa de elaboração de um herói que seria historicamente semelhante ao do medievo europeu. Enquanto na Europa medieval o cavaleiro era símbolo de coragem e valentia, no que futuramente seria o Brasil, no mesmo período, o índio era o senhor da terra, dono das várzeas e do litoral. Ao se afastar da influência da presença do branco europeu, Alencar ganha uma liberdade de construção para além dos padrões do romantismo importado pelo Brasil.\nA preocupação em elaborar um discurso original ganha maior dimensão, se pensada a partir da construção de um discurso que “simbolize ou represente as experiências partilhadas, as perdas, os triunfos e os desastres que dão sentido à nação” (HALL, 1999, p. 52). Neste sentido, a narrativa da formação da nova nação metaforiza a própria formação da nação brasileira. Jaguarê é um herói em construção. Ao longo da narrativa o caçador araguaia, se tornará Ubirajara, senhor da lança e, para disfarçar sua identidade, também será Jurandir, o que veio trazido da luz. Até o desfecho da narrativa, o herói estará em processo de identificação até que se complete com a criação de uma nova nação, surgida da união entre os arcos dos araguaias e dos tocantins.\nEu sou Jaguarê, filho de Camacã, chefe da valente nação dos araguaias, que vem de longe em busca da terra de seus maiores pais. Minha fama corre as tabas e tu já deves conhecer o maior caçador; ele quer um nome de guerra, que diga às nações a força de seu braço e faça tremer aos mais bravos. Se tua nação te aclamou forte entre os fortes, prepara-te para morrer; senão, passa teu caminho, guerreiro vil, para que o sangue do fraco não manche o tacape virgem de Jaguarê. (ALENCAR, 1981, p. 18)\nComo mostra o trecho acima, desde o primeiro momento, o herói já se apresenta como um valente, digno de um posto de guerra. O que falta a Jaguarê é o nome, mas não qualquer um, falta-lhe um que o caracterize como um guerreiro. Ele precisa ultrapassar a fama de caçador para alcançar a honra de ser aclamado como um herói. Esta imagem só se completa com a vitória sobre Pojucã, filho da tribo tocantim. “Eu sou Ubirajara, o senhor da lança, que venceu o primeiro guerreiro dos guerreiros de Tupã. Eu sou Ubirajara, o senhor da lança, o guerreiro terrível que tem por arma uma serpente” (ALENCAR, p. 1981, p. 31).\nÉ nesse quadro que a própria narrativa funciona como uma metáfora da recente nação brasileira. É a narrativa que constrói a representação mítica da nação. A palavra que nomeia também fornece ao índio uma nova postura dentro do contexto das relações sociais. Ela está para além da mera representação do sujeito, é elaboradora da própria identidade do herói. A ausência do nome de guerra faz de Jaguarê apenas um caçador. Alencar, então, expõe em sua própria narrativa o problema nacional. O herói em construção metaforiza o próprio processo de elaboração da nacionalidade brasileira, por meio da palavra, mas não qualquer uma, senão a palavra literária. Ubirajara é produto da união das melhores nações indígenas, as mesmas que no litoral enfrentariam o conquistador branco. “Mais tarde, quando vieram os caramurus, guerreiros do mar, ela [a grande nação dos Ubirajara] campeava ainda nas margens do grande rio” (ALENCAR, 1981, p. 94).\nEssa última frase do romance conecta a obra a uma história anterior à própria história do processo de colonização européia. Só no final da narrativa o leitor descobre em que momento se localizam os fatos narrados. Um tempo ahistórico, mitológico, construído discursivamente por Alencar para exaltar um grande povo, nação gloriosa em seus feitos. Esse é o trabalho que Homi Bhabha (2000, p. 211) define como narrar a nação. “Las naciones, como las narraciones, pierden sus orígenes en los mitos del tiempo y sólo vuelven sus horizontes plenamentes reales em el ojo de la mente [mind’s eye]” (BHABHA, 2000, p. 211).\nEndossando essa tese, Hall acrescenta que “as culturas nacionais, ao produzir sentidos sobre ‘a nação’, sentidos com os quais podemos nos identificar, constroem identidades. Esses sentidos estão contidos nas estórias que são contadas sobre a nação” (HALL, 199, p. 52).\nEm outros termos, Leyla Perrone-Moisés explica que os primeiros escritores das recentes nações latino-americanas tinham diante da folha em branco uma dupla missão: “criar, ao mesmo tempo, uma pátria e uma literatura. A literatura teve um papel efetivo na constituição de uma consciência nacional, e, assim, na construção das próprias nações latino-americanas” (PERRONE-MOISÉS, 2007, p. 32).\nInvestido dessa missão, Alencar constrói o herói da narrativa mítica brasileira. Ao seu lado, disputando o amor, estão a filha araguaia, Jandira e a filha tocantim, Araci. Esse conflito amoroso é solucionado de maneira inusitada. Indo contra a corrente romântica monogamista, Alencar elabora um guerreiro que, ao contrário do esteriótipo medieval, mantém um triângulo amoroso com as duas índias, como uma simbologia da união entre as tribos araguaia e tocantim. Afirmação que vai de encontro aos textos dos cronistas que descreviam índios vivendo em inimizades entre si, sempre em guerra.\nDiferentemente do que ocorre com O Guarani e Iracema, que segundo Perrone-Moisés (2007, p. 34), alegorizam “o encontro (ou enfrentamento) da Civilização com a Barbárie”, em Ubirajara não há o destoante estranhamento diante da natureza selvagem (bárbara), que nos primeiros romances é conseqüência do olhar europeu. Há na última obra indianista uma harmonia entre o homem e a natureza, harmonia que é afetada pela própria dinâmica interna de disputas culturais entre as tribos. O conflito entre o branco (civilizado) e o índio (bárbaro) se desfaz quando o escritor adentra em um passado mítico da nação.\nNesse contexto, é importante esclarecer que o tecido humano que trafega pelas paisagens bucólicas da narrativa não deve ser confundido com o conceito de homem, sujeito civilizado. Os índios de Ubirajara são muito mais animais integrados ao meio ambiente que seres submetidos às regras sociais burguesas, servindo de exemplo a própria formação do triângulo amoroso que contesta os princípios da moralidade da época. O homem é também a metonímia da própria natureza. Ele é parte integrante de um todo maior e harmônico que é, no romance, a metáfora da terra brasileira.\nA palmeira é formosa quando se colore de flores e o vento agita as suas folhas verdes que murmuram; mais formosa, porém, é quando as flores se mudam em frutos, e ela se enfeita com seus cachos vermelhos. Araci também ficará mais formosa quando de seu sorriso saírem os frutos do amor: e quando o leite encher seus peitos mimosos, para que ela suspenda ao colo os filhos de Ubirajara. (ALENCAR, 1981, p. 74)\nNo exemplo acima, nota-se a presença da natureza como uma metáfora da vida indígena. Esse processo de descrição do solo nacional não é incidental, mas predominante na obra. Além das metáforas, as comparações também são bastante recorrentes. “Quando Araci ouviu estas palavras cobriu-se de sorrisos, como o guajeru se cobre de suas flores alvas e perfumadas, com os orvalhos da manhã” (ALENCAR, 1981, p. 58). Esse fenômeno de compreensão da vida como reflexo da dinâmica da natureza não ocorre somente no que se refere às relações entre os personagens. Também a noção de tempo é apreendida pelo movimento dos astros, pelo comportamento dos animais e pelas sombras projetadas nas árvores, e, não por uma divisão cronológica como ocorre em O guarani.\nMas o sol três vezes guiou o passo rápido do caçador através das campinas, e três vezes como agora deitou-se além das montanhas da Aratuba, sem mostrar-lhe um inimigo digno de seu valor. A sombra vai descendo a serra pelo vale e a tristeza cai na fronte sobre a face de Jaguarê. (ALENCAR, 1981, p. 14)\nAo se referir a passagem dos três dias pelo movimento do sol, o narrador se coloca numa posição que apreende a noção de tempo dos indígenas como se ele próprio fosse um índio. Todas essas descrições, metáforas e comparações se encaminham para uma imagem da natureza subordinada aos atributos dos personagens. Ubirajara é a narrativa de um período em que o conflito homem-natureza é superado pela força do valoroso guerreiro que habita as terras brasileiras.\nEm O guarani a natureza desafia o herói, testa-lhe a coragem, superando-o pelo seu caráter descomunal, monstruoso. A primeira aparição de Peri na narrativa é na luta contra a onça. Em sua primeira aparição, Jaguarê rejeita a luta contra o jaguar (onça-pintada), pois já está cansado de vencê-lo. No primeiro romance indianista do escritor, a onça é desafiadora, é forte e perigosa. No último, ela foge espavorida diante do herói.\nOs veados saltam das moitas de ubaia e vêm retouçar na grama zombando do caçador. Jaguarê não vê o tímido campeiro, seus olhos buscam um inimigo capaz de resistir-lhe ao braço robusto. O rugido do jaguar abala a floresta; mas o caçador também despreza o jaguar, que já cansou de vencer. Ele chama-se Jaguarê, o mais feroz jaguar da floresta; os outros fogem espavoridos quando de longe o pressentem. (ALENCAR, 1981, p. 13)\nAlém de ser dominada pelo guerreiro, a natureza não gera temor ou pavor, excetuando a descrição dos tapuais, inimigos do herói. Mas diferentemente do que ocorre em O guarani, onde a invasão dos contrários destroem a esplanada dos brancos, o inimigo é derrotado pela força e destreza do guerreiro araguaia, predominando mais uma vez a bravura do índio sobre a força da tribo contrária.\nEm um contraponto, pode-se questionar o motivo que tenha provocado essa alteração no papel da natureza e a relação dos indígenas com esta. Qual a principal diferença entre os dois romances? Em O guarani, Peri desaparece em meio a uma monstruosa enchente, submetendo-se ao poder devastador da natureza. “A palmeira arrastada pela torrente impetuosa fugia… E sumiu-se no horizonte” (ALENCAR, 2006, p. 296). Em o Ubirajara, o herói a tudo sobrevive vitorioso.\nA principal diferença entre os dois romances está na presença e na ausência da figura do branco, metáfora do processo civilizador, em O Guarani e no Ubirajara, respectivamente. Há a denotação de que a revolta da natureza contra o índio representa uma mudança de postura em relação à constituição identitária do indígena brasileiro. Se em o Ubirajara , a natureza é a mãe protetora, porque reconhece o herói como uma parte componente de si mesma, em O guarani, o índio é um estranho, isto porque, já não está mais em estado selvagem, posto que já sofreu o processo civilizador do branco europeu. Enquanto Peri é o servo fiel de Ceci, que renega seu lar indígena, Ubirajara é o senhor da floresta, duas posturas distintas.\nJá essa imagem da natureza como subordinada ao herói em Ubirajara está ligada à condição feminina dentro das relações entre os indígenas. A natureza, na verdade, é como a mãe que cuida do filho, nutrindo-o para o combate. “Frutos de várias espécies, pencas douradas de bananas, cachos roscas de açaí, os rubros croás e os fragrantes abacaxis, enchiam o jirau no meio do terreno” (ALENCAR, 1981, p. 51).\nAo construir um romance de domínio do índio sobre as adversidades da vida selvagem, Alencar dignifica o indígena, colocando-o em uma posição de destaque. Ele não é só nobre de espírito, mas possui a força de domínio ausente no homem branco que diante da natureza entra ou em um estado contemplativo, ou em um estado de espanto, pavor. A fauna e a flora brasileiras nunca serão dominadas pelo branco, nem pelo índio civilizado, pois reconhecem neles um estrangeiro. Com Ubirajara, Alencar elabora um povo que é “o berço de nossa nacionalidade” (ALENCAR, 1981, p. 11), aquele que verdadeiramente está na origem da formação da identidade guerreira do homem brasileiro.\nAbreu na dissertação de mestrado intitulada Ubirajara, heroi épico (1997) relaciona a narrativa de Alencar ao “Gênesis” da Bíblia. Para a pesquisadora, o romance sugere “uma narrativa épica, em que o índio, testemunho do período glorioso do país, fosse elevado ao nível de herói, numa linguagem inspirada no estilo bíblico, o livro da criação” (ABREU, 1997, p. 5).\nNeste sentido, a obra se caracteriza como elaboradora de um mito fundador sobre a criação de uma nação e a origem de um povo, assim como ocorre no livro bíblico. Essa imagem gera uma representação homogênea da nação brasileira que posteriormente será repetida, parafraseada e ironizada, nos mais diversos meios de difusão da cultura nacional, sejam eles a literatura, por meio dos modernistas, a música popular, as artes plásticas e os símbolos oficiais do país, como o selo nacional. De acordo com Marilena Chaui (2000, p. 9), “um mito fundador é aquele que não cessa de encontrar novos meios para exprimir-se, novas linguagens, novos valores e idéias, de tal modo que, quanto mais parece ser outra coisa, tanto mais é a repetição de si mesmo”. Mito, neste quadro, recebe seu sentido etimológico de narrativa pública de feitos lendários da comunidade.\nEsse mito impõe um vínculo interno com o passado como origem, isto é, com um passado que não cessa nunca, que se conserva perenemente presente e, por isso mesmo, não permite o trabalho da diferença temporal e da compreensão do presente como tal. (CHAUI, 2000, p. 9)\nBuscando elementos em um passado anterior ao tempo histórico, o escritor cearense engendra uma narrativa que fornece uma representação de nação, por meio da própria escrita literária. Ele funda, por assim dizer, um mito do índio ideal, um símbolo nacional (basta lembra aqui do selo nacional, onde se figura um indígena) que será depois relido, reinterpretado e parodiado pelos modernistas da primeira geração.\nArticulando uma imagem positiva da natureza e do índio, elemento humano fundador de nossa identidade, Alencar realiza um construto mítico-poético que toma para si o papel de elaborar uma história para além da história. Como defende Renan (2000), a nacionalidade é um produto da história (ou da narração), que segundo ele, está galgada em um plebiscito diário, em que cada membro se reconhece dentro de uma narrativa comum (ou seria de uma história), e no esquecimento dos massacres vividos no passado.\nAlencar une em Ubirajara, ao mesmo tempo, esse discurso fundador que, por um lado, adentra em um tempo mítico, criando um passado comum, e que por outro realiza esse esquecimento do processo colonizador realizado posteriormente. Somos, então, um povo bom, pois temos nossa origem no índio desconhecedor do bem e do mal trazido posteriormente pelo branco conquistador, que vive em uma terra abençoada, em um jardim, lugar onde todos os desejos reprimidos ganham expressão e se realizam até na poligamia do herói, fortalecendo uma imagem que perdura até hoje, a do paraíso sexual.\nUbirajara é essa narrativa que adentra no tempo para mostrar ao homem que há um passado anterior a civilização, um passado que nos une. E que há também um herói, corajoso, valente e destemido, que é o primeiro brasileiro de todos. A imagem de paraíso jardim, como colocada por Chaui (2006), perdura, nos fazendo crer que somos um povo ordeiro e em progresso, basta lembrar o lema da bandeira nacional. Alencar é o poeta que constrói a nação a sua volta como escreveu Herder. Ele elabora em seu último romance indianista um país que é “gigante pela própria natureza”.\nABRÃO, Bernadette Siqueira. História da filosofia. São Paulo: Nova Cultural, 2004. (Coleção Os pensadores).\nABREU, Mirhiane Mendes de. Ao pé da página: a dupla narrativa em José de Alencar. Tese (Doutorado em Letras), Universidade Estadual de Campinas, Campinas, 2002.\n_____. Ubirajara, heroi épico. Dissertação (Mestrado em Letras), Universidade Estadual de Campinas, Campinas, 1997.\nALENCAR, José de. Ubirajara. 7ª ed. São Paulo: Ática, 1981.\n_____. Como e por que sou romancista. Disponível em: <http://www.dominiopublico.gov.br/pesquisa/DetalheObraForm.do?select_action=&co_obra=1837>. Acesso em: 03 ago 2008.\n_____. O Guarani. São Paulo: Ática, 2006.\nBHABHA, Homi k. Narrando la nación. In: BRAVO, Álvaro Fernandez. La invención de La nación: lecturas de la identidad de Herder a Homi Bhabha. Bueno Aires: Manantial, 2000. p. 211-219.\nBARBOSA, João Alexandre. Leitura de José de Alencar. In: ALENCAR, José de. O Guarani. São Paulo: Ática, 2006.\nBOECHAT, Maria Cecília. Paraísos artificiais: Romantismo de José de Alencar e sua recepção crítica. Belo Horizonte: UFMG, 2003.\nCANDIDO, Antonio. Formação da literatura brasileira. São Paulo: Edusp, 1981. v. 2.\nCHAUI, Marilena. Brasil: Mito fundador e sociedade autoritária. São Paulo: Fundação Perseu Abramo, 2006.\nCITELLI, Adilson. Romantismo. São Paulo: Ática, 2002.\nFORTES, Luiz R. Salinas. Rousseau: O bom selvagem. São Paulo: FTD, 1989.\nHALL, Stuart. A identidade cultural na pós-modernidade. Tradução de Tomaz Tadeu da Silva e Guacira Lopes Louro. 3ª ed. Rio de Janeiro: DP&A, 1999.\nHERDER, Johann Gottfried Von. Genio nacional y medio ambiente. In: BRAVO, Álvaro Fernandez. La invención de La nación: lecturas de la identidad de Herder a Homi Bhabha. Bueno Aires: Manantial, 2000. p. 27-50.\nNUNES, Benedito. A visão romântica. In: GUINSBURG, J. (org.). O romantismo. 3. ed. São Paulo: Perspectiva, 1978.\nRENAN, Ernest. ¿Que es una nación? In: BRAVO, Álvaro Fernandez. La invención de La nación: lecturas de la identidad de Herder a Homi Bhabha. Bueno Aires: Manantial, 2000. p. 53-66.\nROUSSEAU, Jean-Jacques. Discurso sobre a origem e os fundamentos da desigualdade dentre os homens. Tradução de Iracema Gomes Soares e Maria Cristina Roveri Nagle. Brasília: Unb, 1985. p. 48-118.\n_____. Carta a Beaumont. In: FORTES, Luiz R. Salinas. Rousseau: O bom selvagem. São Paulo: FTD, 1989. p. 12-14.\nSANTIAGO, Silviano. Roteiro para uma leitura intertextual de Ubirajara. In: ALENCAR, José de. Ubirajara. 7ª ed. São Paulo: Ática, 1981. p. 5-9.\nSOUZA, Gabriel Soares de. Tratado descritivo do Brasil em 1587. In: OLIVIERI, Antonio Carlos; VILLA, Marcos Antonio (orgs). Cronistas do descobrimento. São Paulo: Ática, 2002.\nVIANA FILHO, Luís. A vida de José de Alencar. 2a ed. São Paulo: Unesp, 2008.\n* Este trabalho foi construído mediante o projeto de pesquisa intitulado Imagens da natureza no romantismo brasileiro\n Para maiores informações conferir: COUTINHO, Afrânio (org.). A polêmica Alencar-Nabuco. Rio de Janeiro: Tempo Brasileiro, 1965.\n Por caráter humano, entenda-se em Alencar um conjunto de preceitos morais que enquadram o personagem indianista dentro de uma lógica semelhante à do europeu colonizador.\n Trechos do Hino Nacional, um dos símbolos nacionalistas do país.\n Tradução livre da citação de Álvaro Fenández Bravo na introdução de La Invención de la nación. (BRAVO, 2000, p. 11)\nArtigo submetido em 20/05/2009 e aprovado em 09/09/2009.\nIntertextos entre a história e a literatura: a (re)invenção do passado em Memorial do Convento, de José Saramago


Você está em:Home»Cinema»Os Últimos Jedi | Crítica do filme COM SPOILERS\nEscrito por Frases de Star Wars em\t 15 de dezembro de 2017 Cinema\nAtenção: esta matéria está recheada de Spoilers. Se você ainda não viu o filme, não leia. Se você já viu, não compartilhe as informações abaixo nas suas redes sociais. Por favor, respeite a experiência do próximo!\nPor Yan Caetano\nGeorge Lucas disse em algumas ocasiões que os filmes da saga Star Wars agiam como espelhos entre si. A Ameaça Fantasma tem semelhanças com Uma Nova Esperança, A Vingança dos Sith tem ligações com o sombrio de O Império Contra-Ataca e aspectos de O Retorno de Jedi. Até mesmo os títulos se assemelham: I, IV e VII apresentam uma chamada propositiva; II e V, uma ação; III e VI, um desfecho. Quando O Despertar da Força chegou aos cinemas em 2015, ficou clara sua proximidade com o primeiro filme de Star Wars, principalmente no desenvolvimento da trama. Era, entretanto, uma tentativa de reapresentar a saga para os novos fãs e resgatar os antigos. Por essa similaridade e pela linearidade da franquia, fãs e mídia especializada clamavam que Os Últimos Jedi seria uma espécie de O Império Contra-Ataca 2.0. Afinal de contas, estavam lá elementos já vistos como um mestre treinando uma aprendiz e um ataque da Primeira Ordem, tal como o Império. Ledo engano.\nDiferente do seu antecessor, Os Últimos Jedi rompe tradições estabelecidas: seu título é diferente dos demais e sua trama foge do trivial da franquia. O filme até bebe na fonte do Episódio V, mas a sua forma de narrativa, de apresentação dos fatos e suas diversas reviravoltas o colocam em um nível separado. Melhor filme de Star Wars? Não, porém o mais original e autoral.\nÉ nítida a presença do diretor Rian Johnson. Seja no roteiro bem dinâmico que apresenta os personagens de forma bem ágil e os encaixa corretamente onde cada um deve estar, seja no visual estonteante. É claro que Star Wars sempre buscou cenários físicos belíssimos, desde o seu primeiro episódio. A câmera de Rian, no entanto, captura esses cenários de uma forma ainda não vista na saga. A beleza do contraste entre o vermelho e o branco do solo de Crait, por exemplo, lembra cenas de Mad Max: a Estrada da Fúria. É incrível ver os speeders da Resistência lutando contra os novos AT-ATs da Primeira Ordem em meio a fumaça vermelha. A composição que vemos em cada frame realça a experiência, nos aproxima do universo da franquia. Sem dúvidas, é o filme mais bonito (visualmente falando) da saga. Também é um presente a imersão em novos mundos. Canto Bight, o planeta Cassino, é irreverente, vivo e deixa a sensação de que essa galáxia não é assim tão distante da nossa.\nÉ a história de Os Últimos Jedi, escrita por Rian com base no elaborado pelo Departamento de Histórias da Lucasfilm, que mais distancia o episódio dos outros. É confortante, como fã, saber que o estúdio investe pesado na construção do cânone. É ainda mais confortante ver que a empresa se preocupa e faz a leitura de opiniões dos fãs. Em diálogos do filme, é possível identificar algumas reclamações do público a O Despertar da Força. O roteiro apresenta explicações e respostas a elas. No entanto, muito mais do que isso, é clara a construção do futuro, o sentimento da escalada para uma trajetória diferente da saga. Os Últimos Jedi tem pleno conhecimento dos filmes anteriores, sabe o que eles significaram e debate seus acontecimentos. Faz um aprofundamento das consequências de tudo o que aconteceu até aqui. É como se a saga estivesse no divã, sendo analisada por si própria.\nA clássica dualidade entre o bem e o mal, core da história construída por George Lucas, sempre foi muito bem definida na franquia. Luke era o lado bom, Vader o lado ruim. O Império era o mal da galáxia, a Rebelião o bem. Em Os Últimos Jedi, essa dualidade é fluída, está em cheque, assim como seus grandes ícones. Em seus meios, a Resistência possui semelhanças com a Primeira Ordem? Os Jedi são mesmo o caminho certo? A forma de transmitir os ensinamentos da Força está correto? O que são o lado negro e o lado luminoso? Todos esses conflitos estão lá e o espectador é sugado para o debate, principalmente pela visão de Luke Skywalker. Em seu retorno triunfante, o personagem não é aquele herói que nos acostumamos na trilogia clássica, mas um homem afetado por seus temores, inseguranças e incredulidades. De certa forma, Luke ainda é um aprendiz que tenta, ao observar os acontecimentos desde a Velha República, entender porque o lado negro sempre surge no seio da luz. Ele aprende que mestres também erram e seus alunos podem ser definidos a partir dessas falhas. O personagem, no entanto, é tratado com toda a reverência e respeito que merece. Sem sombra de dúvidas, é a maior inserção do Skywalker filho nos cinemas. Mark Hamill, após anos sem viver o herói, faz a sua melhor atuação. Dramático, cínico, profundo, mas sem perder a bondade que Luke tinha em Tatooine quando Obi-Wan o levou para cumprir o seu destino. De encher os olhos.\nO arco de Luke é redondo: o personagem é encontrado em Tatooine por Obi-Wan, aprende sobre sua família, se torna um Jedi, redime o seu pai das trevas, constrói uma Nova Ordem Jedi, falha com Ben Solo, se isola, aprende com seus erros. É a maior lição para um Mestre. Afinal, quem ensina não está sempre certo. Todos somos humanos. Luke aprende isso com os erros dos Jedi, que permitiram que Anakin Skywalker e Palpatine destruíssem a ordem e criassem o Império, e com os seus próprios. Por ter um treinamento diferenciado, digamos “supletivo”, Luke teve que entender certas coisas por si só. O homem que encontramos em Ahch-To é mais cauteloso, sábio e descrente. Ele sabe que Obi-Wan falhou com Anakin e criou Darth Vader, assim como ele falhou com Ben Solo e criou Kylo Ren. Quando encontramos Luke, ele está isolado para morrer, acreditando piamente que o caminho Jedi não é o certo. Mas, será que Luke aprendeu que existe o fator humano em tudo isso? No final, ele entende que o aprendiz cresce como um espelho do Mestre, herdando seus defeitos e erros. O encerramento de Luke é belíssimo, uma reverência ao personagem. Ele se mostra o mais poderoso da galáxia ao executar um poder que nenhum outro fez (Luke se projeta para outro planeta e confronta Kylo Ren), o que gera consequências para seu estado físico. Luke morre, se transforma em espírito da Força, em troca de um forte propósito: tentar salvar a alma do seu sobrinho.\nAlém de Luke, a dualidade fluída entre o bem e o mal perdura na relação de Rey e Kylo Ren.\nO filho de Leia e Han, mais amadurecido e menos reclamão, tem conhecimento dos seus atos, mas ainda vive o conflito dentro de si. Kylo Ren é um destaque a parte. O jovem, que sempre se apoiou na figura do seu avô, se mostra mais poderoso em suas escolhas. Kylo tem plena ciência dos seus poderes e elimina Snoke quando percebe que esse iria controlar o seu futuro. É a materialização de um pensamento dos fãs: se Anakin era tão poderoso, porque ele permaneceu ajoelhado perante a Palpatine? Kylo não é dogmático e religioso como seu avô e usa os meios para alcançar os seus objetivos. Para ele, não importam os Jedi, os Sith e tudo que passou, apenas o que está por vir. Ele controla o seu destino e irá atropelar o que estiver em seu caminho. Snoke era um encalço e foi eliminado por isso. Alguns fãs vão reclamar da morte do líder da Primeira Ordem. No entanto, convenhamos: Snoke não era relevante para história, mas servia ao simples propósito de elevar o poder de Kylo Ren. E se você está cuspindo hate, convenhamos mais ainda: se Snoke foi perfurado por um sabre de luz, Palpatine foi segurado no colo e jogado no poço da Estrela da Morte. Achou a morte de Snoke fácil? A de Palpatine também foi.\nO personagem de Adam Driver possui a ingrata missão de se assemelhar a Darth Vader. Isso não seria possível se Kylo permanecesse na coleira. Pela primeira vez, veremos um Skywalker das trevas pronto para dominar a galáxia, nas plenas funções físicas e psicológicas. Afinal, por não ter dogmas, Kylo não possui limites que travavam o poder de Darth Vader.\nRey já não tem mais o olhar inocente do Episódio VII e busca incessantemente entender o seu lugar no universo. Para os fãs, o maior mistério era descobrir quem eram os pais da jovem. Quando Kylo revela que ela é filha de dois escavadores que a entregaram em troca de dinheiro, descobrimos que Rey não vem de qualquer linhagem. E isso é ótimo! Ao tomar essa decisão, Os Últimos Jedi abre espaço para novas oportunidades e novos personagens. Afinal de contas, e que os fãs mais passionais nos perdoem, não é possível que em uma galáxia tão grande, apenas um família seja poderosa com a Força. Rey mostra que o dogma nem sempre é correto.\nOs diálogos entre os Rey e Kylo ao longo do filme mostram que mesmo do lado luminoso pode existir algo sombrio, assim como o contrário. É como se os ensinamentos do antigo Conselho Jedi fossem postos em xeque: afinal, são os sentimentos, a ira, o sofrimento que podem levar alguém ao lado negro, ou a própria natureza humana? Todos nós temos trevas e luz dentro de si, não há escapatória.\nParalelamente ao trio protagonista, Leia tem o melhor desenvolvimento em toda a saga. Materna, sábia, líder, sensível. No quebra-cabeça entre luz e trevas, ela surge como um clarão que mostra que a luz pode vencer se as atitudes forem corretas, se o controle do interior existir.\nCom essa análise interior, Os Últimos Jedi leva a franquia para um novo caminho. Um futuro que busca o novo, busca a reinvenção, sem deixar de contemplar o que passou. O passado nunca foi tão importante dentro de um episódio. O filme não se interessa em copiar o que passou, mas destrincha os fatos para que uma nova era comece. Mais do que nunca, trata-se de uma ponte entre gerações. O velho é totalmente certo? O novo é melhor ou também erra? O que é preciso aprender com o antigo para que o novo evolua?\nAo final do filme, um menino de Canto Bight puxa um objeto com a Força. É o sinal dos novos tempos, mostrado como nunca na saga. Se o foco sempre foi nos Skywalker, agora o leque está mais aberto. Qualquer um pode conter a Força. E esse é um dos principais pontos tratados por Os Últimos Jedi: a importância da concentração da Força nos núcleos. O filme abre novas possibilidades para os próximos anos. Afinal de contas, assim como aconteceu com Anakin – um escravo escondido no canto mais longínquo – a Força pode despertar forte em pessoas e seres espalhadas por toda a galáxia. É a passagem de bastão entre gerações que foi prometida em O Despertar da Força, mas que não aconteceu de fato. Com a morte de Luke, o filme deixa bem claro: Star Wars vai seguir outras direções.\nOs personagens veteranos, como Finn, Poe, Hux e Snoke ganham novos contornos, cada um ao seu estilo. Poe talvez seja o personagem que mais precise de definição para o próximo episódio, mas tem seus bons momentos. BB-8 rouba a cena, novamente, assim como Chewbacca. C-3PO aparece com seus clássicos contornos de nervosismo. R2-D2, no entanto, merecia mais destaque. A presença de Yoda no filme é de fazer chorar. O mestre jedi retorna como marionete, assim como na trilogia clássica, e com a voz de Frank Oz. Diferente do ser emotivo, sério e preocupado que vimos nas Prequels, o lendário Jedi é engraçado e implicante como em O Império Contra-Ataca. Um deleite!\nOs novos personagens são bons e muito bem encaixados na história. Rose é alegre, determinada, sensível e faz uma dupla perfeita com Finn. Almirante Holdo, personagem de Laura Dern, é firme e controversa. Benício Del Toro faz um show a parte. E os Porgs, ah os Porgs. Para quem achou que eles seriam adições inúteis, os bichinhos fofos arrancam boas risadas ao lado de Chewie.\nA música de John Williams, como sempre, encanta. Além de novas adições, o mestre busca temas clássicos que já não ouvíamos há tempos. No que cerne a ação, o filme é impecável. Além do belo visual que já mencionamos, Os Últimos Jedi é o filme mais agitado da franquia. Ao contrário do que foi comentado nas primeiras impressões estrangeiras, o filme não é exageradamente cômico. As piadas estão inseridas nos momentos que devem acontecer e funcionam muito bem, no melhor estilo Star Wars.\nCom tudo isso, Os Últimos Jedi entra para o hall dos melhores episódios da franquia. Não vamos fazer comparações e dizer que é o melhor, porque cada filme tem seu propósito, sua época. É o mais original e isso basta. Uma grandiosa obra de Star Wars que age por si própria, mas aumenta e aprofunda o universo estabelecido. Se você ainda tinha alguma dúvida quanto o futuro da saga, fique tranquilo. Ao que tudo indica, estamos em boas mãos.\nFernando em 16 de dezembro de 2017 03:33\nPerfeito. Foi bem a sensaçao que tive ao assistir.\nCesar Augusto em 16 de dezembro de 2017 17:28\nCara sem palavras, fico feliz em saber que não fui apenas eu que tive essas impressões sobre o Filme.. Excelente Análise, e que Venha o EP IX.. #QueAForçaEstejaComVocê\nVinicius em 16 de dezembro de 2017 19:31\nExcelente sua crítica!!\nAté entendo que o público tá torcendo o nariz para esse episódio, pois aconteceram coisas que ninguém estava esperando. Ou seja, ele sai da zona de conforto, te questiona, te desafia!\nQuando acabou o filme me veio um gosto amargo por conta da morte do Snoke (acreditava que ele deveria ser o verdadeiro vilão, tal como foi Palpatine) e da morte do Luke (fiquei indignado, por que ele deveria morrer?).\nMas depois, refletindo melhor, vi que o Filme foi muito corajoso, pois tentou sair da mesmice! É uma nova história, e devemos nos abrir para o novo! Se queremos o antigo, então que fiquemos na trilogia original.\nLuke merecia ter seu ciclo encerrado de forma magnífica, e assim foi. Ele foi simplesmente genial, e por isso mereceu se unir a força, assim como aconteceu com Obi Wan, Yoda e Anakin. Seu encerramento foi glorioso, emocionante!\nSnoke cumpriu seu papel, e pelo seu perfil, seria muito cômodo ele ser o vilão principal… Sua morte fez com que Kylo Ren crescesse e mostrasse que pode ser mais temível que Darth Vader. Muitos reclamam que não falaram nada sobre Snoke, mas na trilogia original falaram sobre Palpatine? (Que era só o imperador)\nQuem assistiu Clone Wars, Rebels, e leu obras do universo expandido, tende a assimilar melhor alguns fatos expostos pelo filme.\nPenso que o filme foi brilhante, corajoso, e estou ansioso pelo desfecho! Um dos melhores!\nAndre em 16 de dezembro de 2017 19:36\nPerfeito Yan, foram as mesmas impressoes que tive. É um filme único e original. Faz a ponte do velho com o novo. Claramente um dos melhores da saga. Não dá para falar que ele é o melhor, mas é o mais original de toda a saga. O que dizer da batalha de sabre luz? Épico!\nJefferson em 16 de dezembro de 2017 20:14\nrita em 17 de dezembro de 2017 18:14\nsimplesmente Star Wars sendo Star Wars.


Portal Cidade Luz – Zé Filho diz que não aceita Lula vir ao Piauí apoiar adversário\nZé Filho diz que não aceita Lula vir ao Piauí apoiar adversário\njun 16, 2014 Notícias, Piauí, Teresina 0\nO governador Zé Filho reagiu com indignação à vinda do ex-presidente Lula ao Piauí para pedir votos para a candidatura de Wellington Dias, quando o PMDB tem uma aliança nacional com o PT em torno de Dilma Housseff. A reação do governador foi manifestada ao vice-presidente da República, Michel Temer, que ligou para ele durante a visita do petista a Teresina. “Desse jeito eles estão me empurrando para a candidatura do Aécio Neves”, disse Zé Filho a Temer.\nO governador estava muito indignado e o telefonema foi testemunhado por um vereador de Teresina e um deputado estadual. Era sexta-feira à tarde e Zé Filho se encontrava fazendo despachos políticos numa sala da Federação das Industrias, no bairro Tabuleta, da qual é presidente licenciado.\n“Eu vou terminar apoiando o Aécio Neves. Não admito que Lula venha aqui pedir voto para meu adversário quando eu apoio a candidata dele para Presidente da República. Eles é que sabem”, acrescentou o governador para o vice-presidente da República.\nDe acordo com o vereador que se encontrava na sala com Zé Filho quando ele recebeu o telefonema de Temer, o governador deixou claro que não terá a segunda vez. Se isto ocorrer vai declarar apoio a Aécio Neves, candidato do PSDB que está no segundo lugar nas pesquisas.


Concurso para Professor de Educação Infantil do Rio de Janeiro oferece 110 vagas - Blog AlfaCon Concursos Publicos\nConcurso para Professor de Educação Infantil do Rio de Janeiro oferece 110 vagas\nEstá aberto o concurso que prevê o preenchimento de 110 vagas para o cargo de Professor de Educação Infantil do Rio de Janeiro. O edital foi divulgado no inicio do mês, e os candidatos interessados terão do dia 14 ao dia 24 de julho para se inscrever. A remuneração prevista é de R$3.570,51 por mês.\nA data da prova do concurso ainda não foi divulgada, mas os concursandos devem ficar atento ao que será cobrado na avaliação. A prova objetiva será composta por 50 questões de:\n• Conhecimentos Específicos de Educação Infantil e Legislação.\nArtigo anteriorEstão abertas as inscrições para o concurso da Polícia Militar do Rio de Janeiro\nPróximo artigoInscrições para o concurso de Investigador da PC-MG estão abertas até 10 de julho


"El Camino": Filme de Breaking Bad na Netflix ganha trailer completo\nInício Notícias “El Camino”: Filme de Breaking Bad na Netflix ganha trailer completo\nNovo filme, será uma sequência focada em Jesse Pinkman\nA Netflix lançou na manhã de hoje (24) o trailer oficial de El Camino: A Breaking Bad Film, logo após a postagem exclusiva de Aaron Paul. O filme Netflix estreia globalmente em 11 de outubro, e dará sequência a famosa série de TV.\nUm evento original Netflix, El Camino: A Breaking Bad Film promove o reencontro dos fãs com Jesse Pinkman (vivido pelo ganhador do Emmy Aaron Paul). Após sua fuga dramática do cativeiro, Jesse precisa fazer as pazes com o passado, se quiser ter algum tipo de futuro. Esse suspense apaixonante é escrito e dirigido por Vince Gilligan, o criador da série original de Breaking Bad. O filme é produzido por Mark Johnson, Melissa Bernstein, Charles Newirth, Diane Mercer, Vince Gilligan e Aaron Paul, em associação com a Sony Pictures Television.\nAlém disso, a Netflix divulgou imagens inéditas do filme.\nEl Camino: A Breaking Bad Movie/Imagem: Netflix/Divulgação.\nEl Camino: A Breaking Bad Movie Imagem: Netflix/Divulgação.


Pinto News - A notícia com precisão .: CURSO de MEDICINA > Quixadá se prepara para receber avaliação do MEC\nCURSO de MEDICINA > Quixadá se prepara para receber avaliação do MEC\nA cidade se prepara para receber a comissão avaliadora do Ministério da Saúde, com uma ampla reforma que acontece no hospital Eudasio Barroso, a agilização de entrega das ambulâncias para os distritos e a reabertura do centro cirúrgico do Hospital são passos importantes não só para receber os avaliadores mas a população, a grande beneficiada com estas mudanças.\nEstas ações da secretária Brena Calixto sob orientação do Prefeito João Hudson vem modificando o atendimento da saúde na cidade. A Unidade de Pronto Atendimento (UPA), que já ultrapassou mais 80 mil atendimentos, com médicos atendendo 24 horas por dia, trouxe um impulso nos atendimentos de emergência e urgência.\nO Hospital Eudasio Barroso com o atendimento de Trauma passará a realizar cirurgias evitando que os pacientes tenham que se deslocar para outros centros em busca de atendimento. A reabertura de duas salas para realizar cirurgias mais complexas, a substituição dos leitos na clínica médica, uma reforma na emergência são ações que mudaram o atendimento e a forma de fazer saúde em Quixadá.\nAlém destas ações o prefeito vem buscando parcerias em diversas correntes políticas para conseguir sensibilizar o Ministério na implantação da Faculdade de Medicina em Quixadá, conseguiu apoio de Senadores, Deputados Federais e Deputados estaduais além de políticos e a sociedade como todo. Nesta última semana o ex-prefeito Ilário Marques e o vereador Audênio Morais confirmaram apoio irrestrito ao prefeito em trazer este empreendimento.


Weintraub recebe multa de R$ 2 mil por não usar máscara em ato no DF\nEsmael Morais 15 de junho de 2020 ato bolsonaristagovernador Ibaneis Rocha (MDB)WeintraubWeintraub corre risco de demissãoWeintraub recebe multa por não usar máscara\nO governo do Distrito Federal enviou notificação de multa nesta segunda-feira (15) ao ministro da Educação, Abraham Weintraub, por não ter usado máscaras ao participar de uma manifestação bolsonarista em Brasília no domingo (14).\nNo texto, o governo do Distrito Federal alega que o ministro da Educação desrespeitou o decreto que determina o uso obrigatório da medida de proteção em vias públicas e aplica multa de R$ 2 mil.\nNo domingo, Abraham Weintraub, sem máscara, reuniu-se com um grupo de manifestantes na Esplanada dos Ministérios. Os manifestantes que estavam na Praça dos Três Poderes portavam faixas em apoio a Bolsonaro.\nPrevious Previous post: Weintraub está demissionário do Ministério da Educação\nNext Next post: PT divulga nota em solidariedade ao STF


Software Maintenance Agreement (SMA) da TEKLYNX\nPágina InicialSuporteOpções de SuporteSoftware Maintenance Agreement (SMA)\nProteja seu software de etiquetagem de código de barras\nMaximize seu Retorno sobre o Investimento (ROI) de seu software de etiqueta de código de barras com um Software Maintenance Agreement (SMA) da TEKLYNX. Um SMA dá direito a atualizações de versão de design de etiquetas gratuitas, acesso ilimitado a suporte técnico para produtos de design de etiquetas, independentemente do ciclo de suporte, e um webinar de treinamento online gratuito e básico gratuito por ano. Um SMA pode ser adicionado a novas licenças perpétuas de LABEL MATRIX, LABELVIEW ou CODESOFT.\nNota: Os benefícios do SMA variam por região global. Verifique o idioma e a região do site no canto superior direito para garantir que você esteja visualizando as informações corretas para sua região.\nREGISTRE SEU SMA\nUm SMA fornece os seguintes benefícios\nCom um SMA:\nSuporte técnico prioritário incluído\nDois webinars de treinamento gratuitos para cada ano\nSem um SMA:\nAtualizações de versão é o preço total do novo software\nSuporte Técnico (apenas versões suportadas) custa $49 USD por incidente\nWebinars são $100 USD por sessão\nNota: Os benefícios do SMA variam por região global. Entre em contato com a TEKLYNX na sua regição.\nComo renovar seu SMA\nOs atuais clientes SMA receberão notificações por e-mail, já que o SMA está prestes a ser renovado. Para informações sobre preços e para iniciar o processo de renovação, entre em contato com a equipe da TEKLYNX SMA preenchendo o formulário na parte inferior desta página.\nSOLICITAR RENOVAÇÃO DE SMA\nOnde encontro o meu número de SMA?\nSe o produto foi enviado para você, o número de SMA poderá ser encontrado na embalagem do produto e na folha de informações de SMA. Se o produto foi entregue por e-mail, o número de SMA poderá ser encontrado no e-mail que lhe foi enviado pela TEKLYNX ou pelo seu revendedor da TEKLYNX.\nPor que preciso de um SMA?\nLicenças de software permanentes não incluem proteção. Adicione um SMA para aproveitar as atualizações de versão gratuitas, o acesso prioritário ao suporte técnico e um webinar de treinamento de produto básico e avançado gratuito por ano.\nA TEKLYNX oferece renovações de vários anos?\nSim. As renovações de SMA estão disponíveis nas opções de 1, 3 e 5 anos, proporcionando a você flexibilidade e economizando seu tempo e dinheiro. Poupe até 72% de custo do seu software ao longo de 5 anos!\n“Recebi um cartão endereçado à mão com uma oferta de atualização gratuita (com base em nosso SMA) para a versão mais recente do software.”\nMantenha seu software protegido\nPreencha este formulário para solicitar preços para sua renovação dO SMA


Projecto Coordenado pela Professora Ana Sebastião – Colégio Mente-Cérebro – financiado pela ULisboa « News@fmul News@fmul\nBy etavares On 15 Janeiro, 2015 Notícias FMUL | 2015 Comentários fechados em Projecto Coordenado pela Professora Ana Sebastião – Colégio Mente-Cérebro – financiado pela ULisboa No tags\nO Colégio Doutoral Mente-Cérebro tem como fundamento a existência na UL de infraestruturas onde decorrem atividades complementares de investigação científica fulcral para a atividade formativa de pós graduação. O Colégio cria-se de um modo natural na instituição com mais publicações e citações em áreas que convergem para o conhecimento da mente e do cérebro no País. A título de exemplo, nos últimos 5 anos a UL contribuiu com cerca de 1/3 das publicações (Web of Knowledge) no domínio CientíficoNeurosciences/Neurology. A UL destaca-se também na produção científica em Ciências Humanas relacionadas com a Cognição, como Línguística e Filosofia da Cognição, nomeadamente através de publicações em revistas de elevada exigência (taxa de aceitação inferior a 5%). A UL alberga o Instituto do Envelhecimento – no âmbito das actividades de investigação e formação avançada do Instituto de Ciências Sociais – que tem como objetivo a realização de estudos sobre o envelhecimento num quadro interdisciplinar, abrangendo áreas da Demografia, das Ciências Sociais e das Ciências da Saúde. Estudos sobre prevenção do declínio cognitivo no idoso ou em patologias neuro-degenerativas, neurológicas ou psiquiátricas constituem pontos fortes de diversas equipas de investigação na UL. A UL lidera o consórcio Lisbon Living Plus, do qual fazem parte membros deste colégio, para candidatura a nó de um dos co-locations centers (INOSTARS), da Knowledge and Innovation Community (KIC) em Vida Saudável e Envelhecimento Activo.\n– Acesso cruzado a unidades curriculares, seminários de investigação conjuntos com partilha de dados, planos e projetos;\n– Orientação de investigação partilhada;\n– Partilha de equipamentos e infraestruturas laboratoriais,\n– Definição de estratégias e projeção de infraestruturas de interesse para a UL, para a comunidade científica e a sociedade;


Serviço de Moto Entrega Preço Santo Amaro - Serviço de Coleta e Entrega de Documentos - Pinheiros Express Serviço de Motoboy\nSobre serviço de moto entrega preço Santo Amaro, é importante que você saiba que se trata de uma solução que permite entregar os mais variados materiais com maior agilidade, segurança e eficiência. Além disso, é conhecido pela qualidade. Mas, se você tem dúvidas sobre o que exatamente se trata, deve-se esclarecer que é um serviço de grande importância de retirada e entrega de materiais no local determinado pelo cliente. Veja mais opções em relação ao serviço de entregas a seguir.\nPara quem busca serviço de moto entrega preço Santo Amaro, Saiba que com a Pinheiros Express você pode achar serviços como Terceirização de motoboy, As melhores entregas expressas no Instituto Previdencia e empresas de motoboy, motoboys express, serviço motoboy, entregas expressas entre outras opções que são oferecidas para a sua necessidade. Se diferenciado dentro de seu segmento, a empresa consegue também proporcionar um atendimento cuidadoso e que busca a satisfação do cliente. Desenvolvemos cada trabalho de uma forma profissional e objetiva. Com isso, conseguimos disponibilizar outros trabalhos, como entregas de moto e empresa motoboy. Saiba mais entrando em contato com nossa empresa, sanando assim as suas dúvidas sobre os serviços e produtos disponibilizados pelo ramo com a melhor marca.


relatório: ipad air de 5ª geração para obter design ipad-pro, sem alteração para ipad mini 6\nUm novo relatório da Mac Otakara traz novas reivindicações para a próxima geração do iPad Air e do iPad mini.\nO relatório afirma que a 5ª geração do iPad Air pode adotar um design iPad Pro.\nEle também diz que o iPad mini de 6ª geração pode não apresentar nenhum redesenho.\nParece que pode haver muito na loja para o iPad Air de 5ª geração. O iPad mini de 6ª geração? Não muito.\nUm novo relatório de Mac Otakara afirma que a 5ª geração do iPad Air pode trazer muitos recursos do iPad Pro para o iPad mais econômico. O relatório chama a atenção especificamente para a 3ª geração do IPad Pro de 11 polegadas e diz que o próximo iPad Air pode ser atualizado com um sistema de câmera de lente dupla, um scanner LiDAR e um sistema de áudio de 4 alto-falantes.\nA tela Retina líquida de 10,9 polegadas e o Touch ID na lateral serão mantidos, e a câmera traseira será um sistema de câmera de lente dupla com uma câmera grande angular e uma câmera ultra grande angular. Também existe a possibilidade de um scanner LiDAR, mas não temos certeza. Outros recursos incluem áudio de 4 alto-falantes e suporte 5G NR mmWave. Espera-se que o chip seja um chip A15 Bionic.\nEmbora esses recursos sejam uma adição bem-vinda ao iPad Air, as coisas ficam menos empolgantes quando o relatório muda seus olhos para o modelo básico do iPad e iPad mini. Enquanto relatórios anteriores falavam sobre um redesenho completo chegando ao iPad mini neste outono, Mac Otakara diz que nenhuma reformulação desse tipo está planejada para o iPad mini de sexta geração .\nFornecedores chineses nos disseram em janeiro deste ano que o iPad mini (6ª geração) terá uma tela de 8,4 polegadas e o iPad (9ª geração) poderia ser baseado no iPad Air (3ª geração), mas as informações mais recentes sugerem que o iPad (9 As últimas informações dizem que o iPad (9ª Geração) e o iPad mini (6ª Geração) não parecem ser diferentes do iPad (8ª Geração) e do iPad mini (5ª Geração).\nExiste a possibilidade de que seja apenas uma mudança do chip A12 Bionic atual para o chip A14 Bionic, e o design do chassi não pode ser alterado até 2022 ou mais tarde.\nNo que diz respeito ao iPad mini, muitos especialistas em informação disseram que o próximo iPad mini será de fato redesenhado. Mark Gurman, Ross Young, Jon Prosser e Ming-Chi Kuo disseram que uma reformulação está chegando. Então, se não houver um redesenho chegando à próxima geração do iPad mini, o modelo redesenhado teria que vir logo depois.\nA atualização para o iPad Air não deve acontecer até 2022. Quando se trata da próxima geração, os últimos rumores apontam para um lançamento ainda neste outono.


Remédio natural Fibroids uterino (BM60)\nInício Remédio natural Fibroids uterino (BM60)\nCimicifugaD6 60C, DroseraD6 60C, Formica RufaD6 60C, FuligoD6 60C, Inula HelD6 60C, Kali MurD6 60C, lápis-lazúli AlbusD6 60C, SiliceaD6 60C\nFibroids (tumores ou pedaços) dentro da parede do útero. A hemorragia pesada ou períodos dolorosos, que sangram entre períodos, plenitude e pressão na área pélvica, urinação frequente, dor durante o intercurso, abaixa a dor nas costas, problemas reprodutivos como infertilidade e erro.\nNinguém sabe seguramente as causas reais de fibroids. Os pesquisadores têm algumas teorias mas os fibroids mais prováveis são o resultado de muitos fatores que interagem um com outro. Estes fatores podem ser hormonais, correndo em famílias, ambientais ou uma combinação de todos estes porque ninguém sabe qual a causa real é. Mesmo não sabemos o que faz que eles cresçam ou se encolham. Fibroids sempre são quase começam e raramente transformam-se no cancro. Fibroids denominam-se dependendo de onde estão. Fora de todo o fibroids subucous os fibroids são o menos comuns (5% de todo o fibroids), perturbam a forma do útero e este é o tipo mais provavelmente para causar o problema de fertilidade. A maior parte de fibroids não causam nenhum sintoma mas algumas mulheres com fibroids podem ter hemorragia pesada entre períodos, sensação da plenitude na área pélvica, aumentou a urinação, a dor durante as relações sexuais, a dor nas costas mais baixa, problemas reprodutivos como infertilidade e erro.\n30ml deixa a embalagem de qualidade padrão


O VCC (Voo Circular Controlado, também conhecido por U-CONTROL (nome derivado do formato da manete em “U”), é a modalidade do Aeromodelismo em que o piloto é ligado ao avião por meio de um par de cabos que comandam os movimentos do profundor (para cima ou para baixo), fazendo o avião subir ou descer, movimentando também os flaps da asa.\nMuito difundido em países europeus, O VCC no Brasil conta com um número relativo de praticantes dedicados a esse esporte que exige concentração, dedicação e persistência. Ao contrário do que muitos pensam, o VCC é esporte sim, reconhecido pela FAI (Federação Aeronáutica Internacional) – entidade que rege todas as modalidades de esportes aeronáuticos.\nEm dezembro de 1987, o Diário Oficial da União publicou a oficialização do Aermodelismo – VCC como esporte no Brasil, graças aos esforços de Walter Nutini, após 12 anos de intenso trabalho.\nO VCC não é um esporte “gratuito” e como em qualquer esporte técnico, há gradações de complexidade e custo, cabendo ao praticante definir o nível de despesa que pretende e pode atingir. Analisemos isso sob um ponto de vista realista e prático. Uma “mountain bike”, uma prancha de surf, equitação, canoagem, etc, são tão ou mais caros que o AEROMODELISMO. Para colocar esta afirmação em perspectiva, basta lembrar que um carro de “1000 cc” nos leva ao trabalho, à escola ou a passeios da mesma forma que um Ferrari: o primeiro custa 22 mil reais, o segundo, 3 milhões de reais.\nDeve-se levar em consideração que à medida que o aeromodelista vai se aperfeiçoando, a quebra de equipamentos vai ficando cada vez menor e há a possibilidade de reciclagem de peças e equipamentos, diminuindo o custo das novas construções.\nMotores, rodas, tanques, arames, etc... tudo vai sendo aproveitado. Evidentemente, quando se inicia é impossível escapar de uma primeira despesa.\nÉ aí que entra a necessidade de bom senso e orientação prática para evitar a compra de equipamentos inadequados ou excessivamente sofisticados, obtendo-se a melhor relação custo/eficiência possível.\nPretendemos aqui, passar alguma orientação para os interessados, instruindo-os nos primeiros passos, analisando de forma objetiva e prática os itens básicos de que deverá dispor o aeromodelista iniciante, ao menor custo possível.\nModelos como Tamanco, T-25, são os mais indicados para quem quer iniciar no VCC. Podem ser adquiridos já prontos ou em forma de kits para montar, ou ainda a partir de plantas, em que o iniciante poderá cortar as peças individualmente, o que é uma experiência muito válida para aguçar a sensibilidade visual, noção espacial, aerodinâmica e demais aspectos inerentes ao VCC.\nCom um custo aproximado em média de R$ 500,00 R$ 650,00 é possível voar com todo o equipamento necessário, incluindo peças de reposição normais como velas e hélices (sobressalentes). Esse equipamento inclui um motor (nacional) que, se bem cuidado e corretamente amaciado, durará anos e anos, podendo ser passado de um avião para outro. Como se pode ver, nada complicado.\nO AVIÃO E O MOTOR\nO ideal para iniciação é um avião de tamanho médio, ou seja, para motor 25, perfi- lado (fuselagem de chapa com motor de lado), com envergadura entre 0,80 e 1,00m e acabamento simples, apenas o suficiente para selar a estrutura contra o óleo. Aviões muito pequenos em geral são desconfortavelmente rápidos e instáveis e aviões muito grandes intimidam o iniciante.\nRobustez e simplicidade são essenciais, pois certamente o modelo terá que ser consertado e remendado inúmeras vezes. É importante que esteja corretamente alinhado e balanceado (em linguagem técnica, diz-se “trimado”), sem empenos, com os comandos bem livres (sem atritos) e regulados para evitar sensibilidade exagerada. Isto significa cuidado na construção, que deverá ser executada sob a supervisão de uma pessoa experiente.\nUM AVIÃO DE TREINAMENTO BEM TRIMADO TEM AS SEGUINTES CARACTERÍSTICAS:\n• Centro de gravidade (CG) a aproximadamente 10% ou 15% da corda da asa; por exemplo, um avião cuja asa tem largura de 20cm deverá ter o CG localizado entre 2 e 3 cm atrás do bordo deataque (parte frontal da asa);\n• Peso – todo esforço possível deve ser feito para manter o peso final do modelo baixo; entretanto a localização do CG é de vital importância e deve ser obtido mesmo que se tenha que adicionar contrapes oao nariz (provável) ou à cauda (quase nunca). Um modelo pesado de cauda (CG recuado) não voa bem, é ultrassensível, instável e pousa mal.


Fabricantes e fornecedores de amortecedor IGBT - China Fábrica de amortecedor IGBT\nROHS e REACH compatível com capacitor de amortecimento Axial SMJ-TE\nA linha CRE de capacitores de amortecimento IGBT é compatível com ROHS e REACH.\n1. Características retardadoras de chama\n2. Invólucro de plástico ou invólucro de fita mylra\n3. extremidade expoxy preenchida\n4. Conformidade com UL94\n5. Disponível com projeto personalizado\nCapacitor de amortecimento GTO em equipamentos eletrônicos de potência\nOs circuitos de amortecimento são essenciais para diodos usados em circuitos de comutação. Ele pode salvar um diodo de picos de sobretensão, que podem surgir durante o processo de recuperação reversa.\nProjeto de capacitores de filme de amortecimento de corrente de pico alto para aplicações de eletrônica de potência IGBT\n1. Caixa de plástico, selada com resina;\n2. Cabos de inserções de cobre estanhado, fácil instalação para IGBT;\n3. Resistência a alta tensão, baixo tgδ, baixo aumento de temperatura;\n4. baixo ESL e ESR;\n5. Corrente de alto pulso.\nOs capacitores de filme amortecedor CRE são projetados para a operação de corrente de pico elevada necessária para proteção contra tensões transitórias.\n1. alta capacidade de resistência dv / dt\n2. Fácil instalação para IGBT\nDesign de capacitor IGBT Snubber de alta classe para aplicações de alta potência\n5. Corrente de alto pulso;\n6. Certificado UL.\nCapacitores de amortecimento de polipropileno usados em aplicações de alta tensão, alta corrente e alto pulso\nCapacitor amortecedor axial SMJ-TE\nCapacitores de amortecimento são capacitores de alta corrente e alta frequência com terminais axiais. Capacitores de filme axial estão disponíveis no CRE. Oferecemos inventário, preços e planilhas de dados para capacitores de filme axial.\n1. Certificado ISO9001 e UL;\n2. Extenso inventário;\nCapacitor snubber de alta tensão por atacado\nA CRE fornece todos os tipos de capacitores de amortecimento.\n1. Capacitores de amortecimento inovadores projetados e fabricados pela CRE\n2. O líder em design e fabricação de capacitores de filme.\n3. Se você precisar de especificações exclusivas de amortecimento, dirija-se ao nosso centro de design para obter um capacitor de amortecimento personalizado.\nCapacitor IGBT Snubber de filme metalizado\nAmortecedor de capacitor de filme de alta corrente para máquina de solda (SMJ-TC)\nModelo de capacitor: SMJ-TC\n1. Eletrodos de nozes de cobre\n2. Tamanho físico pequeno e fácil instalação\n3. Tecnologia de enrolamento de fita Mylar\n4. Preenchimento de resina seca\n5. Baixa indutância de série equivalente (ESL) e resistência de série equivalente (ESR)\n2. Tensão de pico e absorção e proteção de corrente de pico para componentes de comutação em equipamentos eletrônicos\nCapacitores de amortecimento GTO axial\nEsses capacitores são adequados para suportar os fortes pulsos de corrente normalmente encontrados na proteção GTO. As conexões axiais permitem reduzir a indutância em série e fornecer montagem mecânica forte, contato elétrico confiável e boa dissipação térmica do calor produzido durante o serviço.\nDielétrico de baixa perda de capacitor de amortecimento de filme de polipropileno para aplicação IGBT\n1. As características de retardamento de chama são garantidas com o uso de invólucro de plástico e preenchimento de extremidade de epóxi em conformidade com UL94-VO.\n2. Os estilos terminais e os tamanhos das caixas podem ser personalizados.


pense diferente: Carla Machado se reúne com equipe do Detran\nEntendimentos para a expansão dos serviços do Detran em São João da Barra prosseguiram nesta segunda-feira, 3, quando a prefeita Carla Machado recebeu a equipe de engenharia do órgão, composta pelo diretor de Engenharia Elton Ricardo Alves e pela arquiteta Rose Deormund. O objetivo foi conhecer pontos na cidade onde possa ser instalado o Posto de Habilitação, com vistoria de veículos e melhoria no Posto de Identificação.\nA reivindicação foi feita pela prefeita no dia 29 de março, durante reunião com o presidente do Detran, Vinícius Farah, que determinou a visita da equipe técnica. Contar com o posto, segundo Carla, seria uma grande conquista para os munícipes, que não precisariam se deslocar para outras cidades para resolver questões relacionadas à documentação veicular e habilitação, por exemplo. “Esta é uma demanda antiga e agora estamos mais perto de conquistar. Nossa população merece contar com estes serviços”.\nO Deputado João Peixoto, autor da Indicação solicitando a implantação do Posto de Habilitação no município, também acompanhou a visita. “Um posto do Detran em São João da Barra vai facilitar a vida dos moradores, que hoje precisam se deslocar até Campos ou até mesmo Bom Jesus do Itabapoana, para resolver questões veiculares”, explicou.


Recomendações - Feiplastic\nBastante satisfeito com o resultado da FEIPLASTIC 2017, o presidente da ABIPLAST (Associação Brasileira da Indústria do Plástico) José Ricardo Roriz afirmou que “o evento foi um sucesso e muitas ações iniciadas terão continuidade, deixando um legado positivo para toda a cadeia”.\nPresidente da Adirplast\n“As empresas que participaram desta edição da Feira não apenas tiveram oportunidade de apresentar seus portfólios e novos produtos, mas de fazer um trabalho de aproximação com o cliente que é vital para todo o setor. Além disso, o evento nos permitiu ultrapassar as paredes de nossos escritórios e empresas e discutir juntos problemas que afligem toda a cadeia e também a sociedade”.\nPresidente da Abimei\n“Em quatro dias, mais de 40 máquinas foram vendidas. A participação foi muito importante para nós e para todos os nossos associados que estiveram aqui”.\n"Vendemos as duas máquinas que trouxemos e estamos em processo de comercializar outras que podem gerar lucros que vão de R$ 2,8 milhões a R$ 3 milhões”.\nGerente comercial Performance Polyamides\n“A feira foi bastante satisfatória. Durante os cinco dias, recebemos clientes diretos, além de outros da área de engenharia e de toda a cadeia da indústria, que têm um peso relevante para as soluções que a Solvay desenvolve e que agregam alto valor aos produtos transformados”.\nDiretor da Wortex Máquinas\n“No geral a feira foi boa e interessante pelo mix de clientes que nos procuraram. Realizamos negócios efetivos, com a venda de duas máquinas e esperamos ampliar as vendas nos próximos meses. Pelo menos, o mercado já dá sinais de crescimento, saímos da inércia”.\nRoberto C. Melo\nGerente da Haitian\n“Só nos primeiros três dias já tínhamos conseguido realizar vendas efetivas de mais de 30 máquinas”.\nDiretor Geral da Fortymil\n“O evento está muito bom, qualificado, e nossas expectativas foram atingidas. Nosso objetivo principal foi nos aproximarmos dos cientes cativos e estabelecer vários novos contatos, o que foi bastante positivo”.\nRoberto Herrero Lopes\nCoordenador de Desenvolvimento de Cores e Matérias-Primas\nO coordenador de Desenvolvimento de Cores e Matérias-Primas, Roberto Herrero Lopes, fez questão de destacar a qualidade do público, que segundo ele, foi superior ao da edição anterior. “Identificamos uma grande oportunidade para aumentar nossa participação no mercado PET, com a resposta positiva que tivemos dos clientes”, afirmou.\nEng. Químico e CEO da Polystell Aditivos\n“Além de contatos diversos, apresentamos os novos produtos de fabricação, disponíveis para o segmento de plásticos, e destacamos para ao mercado nacional, importantes fornecedores internacionais, que agora integram nossa rede de distribuição. Considero positivo também o novo local, ou seja, o Expo Center Norte, que pela localização estratégica e excelente infraestrutura, contribuiu para o bom número de visitantes ao longo dos 05 dias da feira”


Flexibilidade no trabalho: entenda mais sobre o assunto! - Blog TIDEXA | Dicas e conteúdos sobre administração de pessoas Flexibilidade no trabalho: entenda mais sobre o assunto! - Blog TIDEXA | Dicas e conteúdos sobre administração de pessoas\nFlexibilidade no trabalho: entenda mais sobre o assunto!\nPor TIDEXA em dezembro 17, 2020\nA flexibilidade no trabalho é uma prioridade para o mundo atual. Além de constar nas expectativas das novas gerações que estão no mercado de trabalho, é uma forma de manter as demandas em dia e a empresa atuando durante esse período de incerteza e necessidade de distanciamento social causado pela pandemia de Covid-19.\nAssim, a empresa conserva as habilidades e competências referentes à autogestão e ao alto desempenho por parte dos colaboradores. Por outro lado, quem faz o gerenciamento de pessoas precisa fornecer suporte para que a organização se mantenha produtiva nesse formato. Isso envolve planejamento. Quer saber mais? Continue lendo!\nComo aplicar a flexibilidade no trabalho nas empresas?\nPara implementar a flexibilidade no trabalho, antes de qualquer coisa é necessário considerar a cultura organizacional, pois a partir daí você também vai identificar o fit cultural dos talentos a serem recrutados e quais condições de trabalho serão mais atrativas nesse sentido. Vejamos a seguir alguns aspectos!\nA jornada móvel ou flexível é uma tendência nas empresas. Uma das grandes vantagens desse modelo é que o colaborador pode se autogerenciar, escolhendo como cumprir a carga horária combinada dentro de seus próprios agendamentos. O número de faltas e atrasos, obviamente, é diminuído.\nNa jornada flexível, é possível que o colaborador coordene quando vai fazer o trabalho sem causar danos às entregas das demandas, podendo organizar sua vida pessoal. Isso também traz melhor aproveitamento do tempo. O mais importante aqui é o acordo entre as partes.\nO home office está crescendo, principalmente no cenário atual. Trata-se, como o nome sugere, do trabalho que é feito de forma 100% remota, ou seja, o colaborador não se desloca até a empresa em nenhum momento, executando todas as suas tarefas de casa. Esse é um grande atrativo, especialmente para as novas gerações.\nNo trabalho híbrido, acontece justamente uma mistura entre as duas modalidades de cumprimento de jornada: o colaborador pode cumprir uma parte de seu trabalho a distância e outra presencialmente na organização. É possível criar um revezamento entre as equipes, mudando periodicamente quem fica em casa e quem comparece à empresa.\nQuais são as vantagens de flexibilizar o trabalho?\nComo citamos antes, quando você flexibiliza o trabalho, os índices do RH são impactados positivamente, no sentido de que faltas e atrasos são evitados. Afinal, os horários são acordados entre as partes, de forma que o colaborador consegue se organizar melhor para cumprir a jornada conforme sua própria demanda de tempo.\nDevemos também pontuar a diminuição do turnover. A lógica segue a mesma do absenteísmo: quando as condições da empresa são favoráveis e dão mais liberdade, a equipe se sente satisfeita trabalhando no local. Nesse mesmo sentido, podemos citar a atração de talentos e a redução de custos com esses processos de recrutamento, seleção, contratação, desligamento etc.\nUso estratégico do People Analytics\nAqui vai uma dica extra: o uso estratégico do People Analytics é indispensável para aplicar a flexibilidade no trabalho. Lembre-se de que conhecimento é poder: quando você consegue coletar os dados e trabalhar as informações dos colaboradores, é tangível montar um esquema organizacional que combine com o perfil da equipe.\nInteressante esse assunto, concorda? Ele vai ao encontro das necessidades atuais de adaptação na jornada de trabalho nas empresas. Faça sua parte: compartilhe este post nas suas redes sociais!


Vacinação - Siqueira Campos\nSiqueira Campos, quinta-feira, 26 de maio de 2022 (43) 3571-1122\nSIQUEIRA CAMPOS IMUNIZADA: VACINAÇÃO COVID-19\nPosto de Saúde Central - Rua Pernambuco, 179 - Centro\n1 - PLANO DE VACINAÇÃO\nClique aqui para consultar os Planos Municipais e Estaduais\n2 - SEGURANÇA, EFICÁCIA, POTENCIAIS RISCOS E BENEFÍCIOS\nClique aqui para consultar SEGURANÇA, EFICÁCIA, POTENCIAIS RISCOS E BENEFÍCIOS\n3 - ORDEM DOS GRUPOS PRIORITÁRIOS E VACINÔMETRO\n4 - VACINAS RECEBIDAS\nCoronavac COVID-19 – Sinovac/Butantan\nVacina COVID-19 (recombinante) – Fiocruz/Astrazeneca\nVacina COVID-19 Comirnaty – Pfizer/Wyeth\nDetalhamento, clique aqui.\n5. INSUMOS RECEBIDOS / ADQUIRIDOS\nAté a presente data, o Município não recebeu ou adquiriu insumos relacionados à vacinação contra a COVID-19.\n6. DENUNCIE FURA-FILA\nO Município de Siqueira Campos coloca à disposição os meios de comunicação para recepcionar denúncias de “fura-filas” e outras irregularidades da vacina contra a covid-19. As situações denunciadas são encaminhadas ao Ministério Público, subsidiando sua apuração.\n♦ Você pode denunciar irregularidades na ordem de vacinação do seu município ou outras irregularidades pelo telefone whatsapp 043 3571-1231; abrindo uma manifestação pelo linkOuvidoria Pública Municipal - Governo Municipal de Siqueira Campos.\n♦ A denúncia pode ser anônima.\n♦ Através desse link ouvidoria geral do SUS.\nATENÇÃO: quanto mais informações você fornecer, mais rápida e precisa é a apuração e responsabilização.\nSão dados importantes:\n7. PROCESSOS DE AQUISIÇÃO DE INSUMOS RELACIONADOS A VACINAÇÃO\nAté a presente data, o Município não realizou processos de aquisição de insumos relacionados à vacinação.\n8. PROCESSOS DE AQUISIÇÃO DE VACINAS\nAté a presente data, o Município não realizou processos de aquisição de vacinas.\n9. SALDOS REMASCENTES APÓS ABERTURA DO FRASCO DA VACINA\nos frascos são abertos de acordo com a demanda de pessoas que vão realizando o cadastro no momento da vacinação, caso haja saldo remanescente no frasco após aberto é realizada busca ativa de pessoas da mesma faixa etária para primeira dose ou de pessoas que necessitam de segunda dose e não compareceram. A equipe de Saúde da Vacinação tem o cadastro nominal de seus idosos, desta forma é possível realizar a busca ativa por residência.\nData de criação: 03/02/2022\nRelatório da Vacinas Recebidas\nFase 3 - Comorbidades\nData de criação: 11/08/2021\nINFORMAÇÕES SOBRE A SEGURANÇA, EFICÁCIA, POTENCIAIS RISCO...\nPlanos Estaduais e Municipais de Imunização\nData de criação: 15/01/2021\nDocumentos anexados: 2


Pedidos de recuperação judicial sobem 82,2% em junho ante maio, diz Boa Vista - Época Negócios | Economia\nNo primeiro semestre de 2020 apenas as falências decretadas registraram resultado negativo, com redução de 14,5% contra o mesmo período do ano passado\n08 Jul 2020 - 08h56 Atualizado em 08 Jul 2020 - 09h02\nPedidos de recuperação judicial sobem 82,2% em junho ante maio, diz Boa Vista (Foto: pexels)\nOs pedidos de falência aumentaram 28,9% em junho ante maio, segundo levantamento nacional da Boa Vista. Na mesma base de comparação, os pedidos de recuperação judicial avançaram 82,2%, enquanto as falências decretadas e as recuperações judiciais deferidas subiram 93% e 103,3%, respectivamente. Frente a junho de 2019, os pedidos de falência avançaram 87,1% e os de recuperação judicial, 44,6%. Já as falências decretadas e as recuperações judiciais deferidas tiveram alta de 71,3% e 123,4%, respectivamente.\nDa mesma forma, na variação acumulada em 12 meses apenas as falências decretadas apresentaram queda em junho (-6,5%). Já os pedidos de falência subiram 28,8%, assim como os pedidos de recuperação judicial (28,2%) e as recuperações judiciais deferidas (37,4%).Segundo a Boa Vista, o aumento nos pedidos de falências em 12 meses reflete as dificuldades que as empresas encontraram em manter suas atividades na primeira metade do ano em meio à crise provocada pela pandemia de coronavírus.\nAlém disso, como já observado na análise mensal, a tendência é de que as empresas continuem apresentando piora nos seus indicadores de solvência durante o período mais agudo da crise, diz a instituição. Na análise por porte da empresa, as pequenas foram responsáveis por 93,4% dos pedidos de falências e 94,2% dos pedidos de recuperação judicial, considerando o acumulado em 12 meses.\nCom relação a falências decretadas e recuperações judiciais deferidas, também houve predominância de ocorrências entre pequenas empresas, que responderam por 95,8% e 94,3% dos totais, respectivamente.Já na divisão por segmento da economia, o setor de Serviços, que concentra a maior parte dos pequenos empreendimentos, segundo a Boa Vista, respondeu pelo maior porcentual dos pedidos de falência (40,5%), seguido pelo setor de Comércio (29,8%) e Indústria (29,6%). No mesmo período do ano passado, o setor de Serviços respondeu por 42,8% dos pedidos de falência, contra 30,8% da Indústria e 26,4% do Comércio.