SESC Consolação sedia festival internacional Eternal Tour - arteref\nEvento transdisciplinar discute o sincretismo cultural e o status do turismo com programação gratuita que inclui mostra de artes visuais, música, palestras, performances, intervenções e caminhadas urbanas pela cidade. Conta com a participação de artistas internacionais e brasileiros. Abertura no dia 28 de agosto, terça-feira, às 19 horas\nO SESC Consolação inaugura no dia 28 de agosto, terça-feira, o festival internacional Eternal Tour.\nOrganizado pela Profa. Dra. Donatella Bernardi em parceria com o SESC, o festival promove extensa programação cultural na unidade e no bairro paulistano da Consolação, que inclui mostra de artes visuais, música, palestras, performances, intervenção e passeios urbanos. A etapa paulistana do festival encerra sua itinerância internacional pela Itália, Suíça, Israel e Estados Unidos.\nA iniciativa nasceu em Genebra, em 2007, a partir de uma proposta transdisciplinar de um grupo de artistas e pesquisadores, e vem sendo implementada através da organização de um festival desde 2008 em diversas localidades – Roma, 2008; Neuchâtel, Suíça, 2009; Jerusalém e Ramallah, Israel, 2010; de Nova York e Las Vegas, EUA, 2011; e Genebra, Suíça, abril de 2012 – onde o grupo estabelece parcerias com organizações e instituições locais para o desenvolvimento de atividades culturais, sociais e acadêmicas.\nPara Donatella, esse festival é uma oportunidade para se expor à alteridade em um jogo inspirado pelo Grand Tour, a viagem das elites do norte da Europa para o sul entre os séculos XVII e XIX que propiciou o surgimento de uma cultura neoclássica homogeneizante. Retomando essa estratégia de deslocamento e suas consequências identitárias, o festival Eternal Tour dotou a prática turística de um conteúdo político por meio de um investimento intenso nos territórios físicos e imateriais.\nÉ constituída de mais de vinte projetos de artes visuais, música, palestras, performances, intervenções e caminhadas urbanas e reúne mais de quarenta artistas e pensadores suíços, brasileiros e de outras nacionalidades. Tematizando o cosmopolitismo do século 21, a edição paulista trabalha igualmente em torno da antropofagia, da natureza e da beleza, da escravatura, do modernismo e do racismo. Diariamente haverá inserções de novas obras e performances que irão se agregando ao todo da exposição, que acontece no espaço de convivência da unidade, batizado de Sala Moebius.\nRoberto Shwafaty desenvolve desde 2010 uma pesquisa sobre a fita de Moebius, uma figura matemática surgida em 1858 e que conheceu formalizações muito diferentes ao longo do tempo, no domínio da arte, da publicidade e do design. A forma migrou e se transformou, como os logotipos de Eternal Tour 2008, 2009, 2010, 2011 e 2012, todos eles interpretações diferentes da fita de Moebius. No Brasil, um deles é particularmente famoso: a obra concreta de Max Bill, Tripartite Unity [Unidade Tripartida], que ganhou o prêmio de escultura da primeira bienal de arte contemporânea de São Paulo, em 1951.\nSala Moebius. Convivência – Presença do artista no lançamento do projeto no dia 30/08, às 14h.\nSonhos Ansiosos Em Um Só Olho\nCom esta série inédita de fotografias, o artista Cris Faria coloca em imagens, de maneira extremamente sutil, uma análise da herança cultural brasileira pelo prisma da antropologia: antropofagia, sociedade multicultural, modernismo, motivos tribais….\nSala Moebius. Convivência – Presença da artista no lançamento do projeto no dia 31/08, às 18h.\nMostra de nove coletivos urbanos da cidade de São Paulo, que traz para o ambiente expositivo uma síntese de suas intervenções na cidade de São Paulo ao longo de três meses. A Unidade receberá também intervenções e bate-papos especialmente desenvolvidos para o local.\nSala Moebius. Convivência.\nProdução expositiva dos participantes do curso livre Figurinos e Adereços, de experimentação e prática nas áreas da visualidade teatral (cenografia, figurino e direção de arte). Durante o primeiro semestre de 2012 o grupo, orientado pela equipe multidisciplinar da Usina da Alegria Planetária, desenvolveu a ampliação dos conhecimentos ligados às artes e ao fazer teatral.\nSala de Leitura, 3º andar.\nAnna Kindgren e Carina Gunnars desenvolveram durante três anos uma pesquisa de campo sobre o urbanismo de duas cidades: Estocolmo e São Paulo. Dela resultou uma publicação trilingue – sueco, português, inglês – lançada em 2011, que propõe uma análise, ao mesmo tempo sociológica e psicanalítica, dos efeitos das cidades sobre seus habitantes. O livro, nunca apresentado ao público brasileiro, permite abrir uma discussão sobre as mudanças recentes do tecido urbano de São Paulo, enriquecida por um olhar cruzado, graças ao caso de Estocolmo. O modernismo e sua possível evolução ligam essas duas cidades de uma maneira espantosa.\nArtistas: Anna Kindgren e Carina Gunnars, em colaboração com Ivaneti de Araujo, Sheila Souza, André Kobashi, Eduardo Costa e Renato Cymbalista.\nSala Moebius. Convivência. Vagas Limitadas. Retirada de ingressos com 1h de antecedência no local.\nLixo Eletrônico: As Coisas Após Sua Vida Útil\nO aperfeiçoamento constante dos equipamentos eletrônicos e sua comercialização ultrarrápida levam a consequente proliferação do material obsoleto, que é muitas vezes abandonado sem que se atente para seu teor tóxico e seu efeito sobre o meio ambiente e a população. Esse fenômeno é comumente chamado “e-lixo”. Os sucateiros, que coletam os produtos eletrônicos descartados após o uso, devem se adaptar constantemente. Gabrielle Oropallo, historiador do design especialmente interessado na durabilidade dos objetos, considera que os sucateiros brasileiros do “e-lixo” se distinguem dos colegas africanos ou asiáticos: organizam-se em movimentos e cooperativas e reivindicam sua dignidade para tentar reciclar os materiais eletrônicos obsoletos. Seus carrinhos, que empurram pelas ruas, tornaram-se um verdadeiro símbolo.\nDia 31 de agosto, sexta-feira, às 20 horas.\nLapTopRadio – Don’t Wait For Things to Happen\nLapTopRadio é uma estrutura de difusão experimental, nômade e irregular: um laptop com acesso móvel à Internet permite realizar emissões e, ao mesmo tempo, continuar a se deslocar livremente. É também um projeto colaborativo e auto-organizado que propõe experimentos com base nas problemáticas formuladas por Félix Guattari no contexto do que ele chamava de “era pós-mídia”, que repousaria em redes de proximidade descentralizadas, nos novos meios tecnológicos de comunicação e em disposições subjetivas criativas. LapTopRadio será ativo em três níveis durante o festival Eternal Tour: O projeto Don’t wait for things to happen tenta desenhar um mapa da expressão política espontânea, referindo-se à longa e vasta tradição das canções políticas no Brasil. Visa Cobrir as atividades de Eternal Tour, as discussões, os workshops e as conferências. Essas gravações estarão disponíveis na Sala Moebius (Convivência) para todos que quiserem ouvir os eventos já realizados.\nArtistas: Sophie Alphonso, Leila Amacker, Mara Krastina, Renaud Marchand, Ceel Mogami de Haas, Laurent Schmid e Seda Yildiz.\nBaeed Annak e Faça-me Bela\nPara o Festival, a artista franco-tunisiana Boutheyna Bouslama apresenta dois trabalhos: o primeiro, Baeed Annak (25 minutos), realizado no âmbito de Eternal Tour 2010 Jerusalém, evoca a impossibilidade, para certas pessoas do mundo árabe, entre elas a artista, de entrar em Jerusalém. Ressalta, assim, os limites do cosmopolitismo em certos contextos precisos. O segundo, Faça-me Bela, (2012/10 min) realizado para a edição paulista do festival Eternal Tour, opera um retorno ao corpo da artista. Ela interessou-se pela relação da mulher brasileira com o corpo e com a beleza, para melhor entender sua percepção de seu próprio corpo. A artista foi educada em um espírito que privilegiava a inteligência e o trabalho nas mulheres, e deixava o físico de lado. Contudo, em razão de uma doença tumoral e de duas operações pesadas, ela aprende a dar ao seu corpo uma atenção particular, não somente por meio de cuidados médicos, mas principalmente de cuidados estéticos.\nSala Moebius. Convivência. Presença da artista no lançamento do projeto no dia 30/08, às 15h.\nCamenzind goes to… / São Paulo e a Agência de Turismo de Conhecimento\nPara o projeto Eternal Tour 2012, a Camenzind abrirá uma agência de turismo de conhecimento em São Paulo. Com base na sua experiência, pesquisa e reflexão, seus agentes acreditam em um entendimento mais amplo do termo “turismo”, que abranja novas correntes de produção do conhecimento e considere a importância do olhar do turista. Tendo em mente esse modo de produção, eles convidarão as pessoas a participar desse fenômeno, a questionar, criticar, rir e compartilhar seus pensamentos sobre essa forma. O Eternal Tourist pode deixar um impacto positivo, sustentável e ressoante? Quais são os seus benefícios – em termos de identidade, educação e herança? E como os dois lados podem ser associados – estrangeiro e local? O que o turista de conhecimento leva consigo de sua viagem internacional? E o que o turista de conhecimento está trazendo para suas visitas ou encontros com as pessoas do local?\nArtista: William Davis.\nHomenagem a Meret Oppenheim – Frühlingfest\nA partir de uma performance que marcou o movimento surrealista (Frühlingfest, de Meret Oppenheim), vários artistas e pesquisadores colaboraram para criar este projeto inédito e carnavalesco, especialmente concebido para o contexto paulistano. Suscita questões como a antropofagia cultural brasileira, a questão da cor da pele e suas implicações políticas, nossa relação com a alimentação e a dialética entre crioulização e camuflagem.\nArtistas: Angela Marzullo, Donatella Bernardi, Fabiana de Barros e Enrico Natale, em colaboração com Silva Belucci Lucchi.\nDia 28 de agosto, terça-feira, às 20 horas, na abertura do Festival.\nPercatempo consiste em um carrinho catalisador de uma série de situações que é empurrado durante todos os dias do festival pelo centro da cidade de São Paulo. O veículo torna-se um objeto de apropriações e variações cotidianas ao sabor das coletas dos materiais. O projeto inspirou-se nos inúmeros carrinhos que podem ser vistos no contexto urbano paulista. O título Percatempo faz referência aos postos do “Poupa Tempo”, presentes na cidade inteira, e ainda a valores dominantes do capitalismo, onde o tempo é sempre comprimido e calculado em termos de rentabilidade. Nesse contexto, Percatempo é um dispositivo em torno do qual se sente prazer em perder tempo. Itinerante, nos arredores da unidade.\nDe 28 de agosto a 06 de setembro, a partir das 18 horas.\nSiamo Tutti Beati\nIniciado em 2007 em Netuno, na região do Lácio, Siamo tutti beati, concebido por Donatella Bernardi e Beat Lippert, consistiu inicialmente em uma série de workshops nas zonas periféricas desfavorecidas. Proposta aos autóctones artistas (Netuno, 2007), a crianças (African Community Society, Jerusalém, 2012) ou a pleiteantes de asilo político (Centre EVAM, Bex, 2011), a iniciativa consistia em construir estruturas, obras ou peças de duração efêmera a partir de materiais de custo zero. Cada um desses processos era filmado e dava origem a uma série de microdocumentários. Em São Paulo, Beat Lippert, com esse cabedal de experiências sociais e metodológicas, integra-se ao projeto Percatempo, de maneira espontânea, mas também com o protocolo de construir uma escultura por dia. A técnica do snapshot tirado com seu telefone celular lhe permite documentar de maneira leve certos eventos do Festival Eternal Tour.\nSala Moebius Convivência.\nCaminhadas Urbanas: Por Que São Paulo é Bela\nPropõe através de um caminhar curioso pela cidade, estabelecer e estimular uma relação de observação da paisagem urbana, traçada pela história. O percurso escolhido se conecta ao Metrô, sendo os pontos de início e desfecho de cada caminhada uma estação, facilitando o acesso aos participantes. O uso do transporte público faz parte desta experiência. Esse coletivo de pessoas de horizontes diferentes (arquitetura, design, arte contemporânea) traçou um itinerário cartesiano dentro de uma lógica de explorador, um eixo que atravessa a cidade de São Paulo de Sul a Norte. Esse itinerário está dividido em quatro etapas. Os passeios, abertos a todos, se dirigem tanto aos participantes de Eternal Tour quanto aos habitantes de São Paulo. A proposta do coletivo fundamenta-se na « passeiologia », ciência fundada pelo sociólogo suíço Lucius Burckhardt nos anos 1980. Essa visão da atividade pedestre visa confrontar a paisagem e o espaço urbano da perspectiva de um explorador ingênuo e entusiasta, que aprecia a estética de todo e qualquer lugar, até em sua simplicidade ou, mesmo, na sua maior banalidade, em oposição ao espetacular. A intenção é provocar uma paleta colorida das percepções subjetivas do ambiente, do contexto e, assim, da realidade espacial.\nArtistas: Cris Faria, Céline Guibat, Thais Ribeiro, Karin Zindel e David Zumstein.\nCada dia de caminhada percorre cerca de 10 km, com uma duração aproximada de 4h. Recomenda-se utilizar roupas confortáveis, portar água e estar em boas condições físicas. Inscrições na Central de Atendimento a partir de 15/08, às 19h. Vagas Limitadas.\nDiscussão e reflexão sobre as Caminhadas Urbanas\nDia 06/09, quinta, às 20h.\nSala Moebius: Convivência. Com Cris Faria, Céline Guibat, Thais Ribeiro, Karin Zindel e David Zumstein. Vagas Limitadas. Retirada de ingressos com 1h de antecedência no local.\nSP Cartesiana 1º dia\n29/08, quarta, às 9h – Estação Sacomã – Estação Luz\nSP Cartesiana 2º dia\n31/08, sexta, às 9h – Estação Luz – Estação Santana\nSP Cartesiana 3º dia\n3/09, segunda, às 9h – Estação Santana – Estação Tucuruvi\nSP Cartesiana Bienal 4º dia\n4/09, terça, às 14h – SESC Consolação – Parque do Ibirapuera\nDias: 29/08, 31/08, 03/09, 04/09. Quarta, sexta e segunda, às 9h. Terça, às 14h.\nCidade Gato Quente\nA instalação Cidade Gato Quente se propõe a tornar visíveis os vestígios da natureza animal selvagem que vive e convive com a natureza civilizada e canalizada que a cidade impõe hoje. De fato, São Paulo, metrópole tropical, a exemplo de outras cidades de países do Sul, está em permanente desequilíbrio entre seu crescimento tanto econômico quanto urbano e sua situação geográfica, climática e biológica. Os rios que se tornam esgotos são também terras para animais selvagens, a potência da vegetação compromete as construções, à imensidão de sua população corresponde uma população ao menos tão significativa de animais de estimação ou selvagens, semi-civilizados ou parasitas. Cidade Gato Quente consiste em uma pesquisa sobre essa fauna: que relações ela mantém com o ser humano, entre desejo de proteção, vontade de erradicação e medos irracionais? Cidade Gato Quente tomará a forma de um projeto de filme, apresentado como um diagrama mural, relatando o estado das pesquisas com uma vitrine que será preenchida, à medida que forem se escoando os dias do Festival, com os vestígios do selvagem e do animal.\nArtistas: Fabiana de Barros e Michel Favre.\nDia 29 de agosto, quarta-feira, às 19h. Presença dos artistas no lançamento do projeto\nHaiti e Brasil: Mesmas Raízes\nCantora lírica, Anne-Laure Kénol desenvolveu com Ted Beaubrun e Valérie Girault uma pesquisa sobre a música e a dança de escravos no Haiti e no Brasil. Fascinados pelos paralelos que podem ser traçados entre as duas culturas, os três músicos propõem ao público um recital de canto acompanhado ao piano, que reúne tanto a música tradicional quanto um repertório mais clássico. Efetivamente, o Haiti foi o primeiro território descoberto por Colombo e foi para lá que os primeiros escravos vindos da África foram deportados. Mesmo após a abolição da escravatura, sua situação pouco melhorou. As tradições africanas (Benim, Angola…) permaneceram extremamente presentes, apesar das diferentes influências que as modificaram, conforme e região. A música, o canto, a dança permitiram a essas populações exprimir seus sofrimentos, sua cólera e, principalmente, conservar sua dignidade e identidade. Certas danças foram, também, o modo de treinar para o combate sem atrair a atenção dos senhores brancos. Essa é uma das semelhanças entre o Haiti (danças de guerra) e o Brasil (capoeira). A música (fortemente ligada às crenças do vodu e do candomblé) permitiu-lhes encontrar os meios e a coragem de se revoltar. O Haiti foi o primeiro a se libertar, arrastando atrás de si muitos países em sua revolta.\nArtistas: Anne-Laure Kénol em colaboração com Ted Beaubrun e Valérie Girault.\nDias 29 de agosto, às 20 horas.\nSala Moebius. Convivência. Vagas Limitadas. Distribuição de ingressos com 1h de antecedência no local.\nNo âmbito do festival Eternal Tour, o artista plástico Stéphane Malysse propõe uma performance que permitirá dar início a um debate com o público sobre a ecologia e seus descaminhos propagandísticos, baseada em seu “manifesto da bioperversidade”, redigido em 2010:\nRealizar gestos “biodesagradáveis” em plantas vivas:\nTorturar com malícia\nQueimar ao banho-maria\nMaltratar sem culpa\nTransplantar de cabeça para baixo\nImpedir a fotossíntese a qualquer custo…\nDia 30 de agosto, às 20 horas.\nSala Moebius. Convivência. Presença do artista no lançamento do projeto.\nInspirando-se diretamente na infraestrutura do SESC (que se dedica não somente à cultura do espírito, mas também aos cuidados com o corpo), Dominique Fleury e Ana Teixeira convidam o público a se reunir em uma sala de espera criada na sala Moebius (Convivência). A audiência confiará, então, aos artistas, as histórias de seus corpos, do olhar que dirigem a seus males físicos ou psíquicos para, em seguida, dar-lhes forma. A partir desses testemunhos um texto coletivo será redigido, como um poema assinado por vários autores para, em seguida, proceder-se à elaboração de uma escultura antropomórfica comum. A matéria-prima da escultura será o corpo do grupo, aqui considerado como Um. Desse modo, à maneira de Frankenstein, um ser constituído por um mosaico de emoções será posto no mundo. Por meio desse projeto, Dominique Fleury e Ana Teixeira terão uma amostra da relação de alguns brasileiros com seu corpo, sua intimidade, seu imaginário.\nArtistas: Dominique Fleury, em colaboração com Ana Teixeira.\nDia 30 de agosto, quinta-feira, às 16 horas.\nO artista paulista Pazé propõe quatro aquarelas inéditas a partir de sua pesquisa sobre a planta mandacaru, na qual se inspirou para sua instalação no parque Ibirapuera, nas imediações do Auditório. Nela, os frutos vermelhos da planta foram recriados em vidro e podem ser iluminados. Durante os longos períodos de seca das regiões do Brasil semiárido, o mandacaru é muito útil tanto para os seres humanos quanto para os animais, pois estoca água em seu caule e raízes e serve para alimentar os rebanhos. Pazé aprecia igualmente o aspecto quase escultural da planta, da qual se depreende uma beleza particular.\nDia 31/09, sexta, às 16h. Presença do artista no lançamento do projeto\nSala Moebius. Convivência. Vagas limitadas\nNossa Última Sonata\nUma viagem e uma leitura, de Sarajevo a Jerusalém. Três protagonistas: uma barba, uma cabeleira e um chapéu. Uma fala performada para a câmera, imagens-quadros e câmaras de ar. De sua 114ª à sua 1ª surata, o Corão é lido na beira das estradas, em uma tenda, um bar, na entrada de um shopping, diante de um jumento, no mar, a bordo de um ônibus, um trem noturno ou um avião. Como entender essa tradução francesa do texto sagrado que fundou a língua árabe, a língua de Deus? Seria preciso tentar interpretá-lo e ligá-lo às paisagens-contextos? Se se trata de viver um livro, por meio de uma leitura estimulada e sustentada pela câmera e pelo microfone, o que está em jogo é também a questão de uma pesquisa da fronteira geográfica e cultural entre Ocidente e Oriente, das distinções e entrecruzamentos feitos entre os três monoteísmos, da apropriação dessas problemáticas por três pessoas que encarnam alternativamente o patriarca, a mulher e o judeu ou, ainda, o Papai Noel, a indisciplinada e o jovem. Com todos os esforços que isso requer, como prova o filme, trata-se definitivamente de duas travessias paralelas  terra e texto  entre as quais os protagonistas buscam invariavelmente o ponto de contato, Deus sabe onde.\nArtistas: Donatella Bernardi e Rudy Decelière\nDia 1/09, sábado, às 15h – presença dos artistas no lançamento do projeto\nCaminhando pela fita de Moebius com Lygia (Clark?), uns índios e alguns franceses\nConferência com Suely Rolnik\nCaminhando com Lygia Clark pela fita de Moebius, Suely Rolnik busca tornar sensível uma política do pensamento, do desejo e da subjetividade, presente no Brasil e, mais amplamente, no “Sul-Global”. Tal política, segundo ela, estaria hoje em vias de atualização, injetando o saber do corpo nas veias da modernidade ocidental em crise. Partindo da ideia de que o recalque desse saber é a operação macropolítica fundamental da colonização, Rolnik sugere que o retorno deste recalcado afima-se com um ato incontornável de resistência que teria a força de deslocar o estado de coisas em nossa contemporaneidade.\nDia 01/09, sábado, às 16h\nZumbi e Princesa Isabel: um espelho invertido para repensar o Brasil contemporâneo\nConferência com Denise Ferreira da Silva\nEm 20 de novembro de 1995, Denise estava em Brasília, participando da manifestação que comemorava os 300 anos da morte de Zumbi dos Palmares. Representantes de cerca de 20 comunidades e movimentos negros haviam sido convidados a compor uma importante marcha, a “Marcha Zumbi dos Palmares contra o racismo, pela cidadania e pela vida”, organizada para boicotar as cerimônias oficiais, pois o governo era acusado de se apropriar da imagem de Zumbi e de sua memória em prol de uma ideia de conciliação nacional. Hoje, mais de vinte anos após esses acontecimentos, o governo brasileiro modificou completamente sua retórica, os programas desenvolvidos e as políticas implementadas, criando instituições para eliminar os efeitos do racismo no país. Por ocasião de Eternal Tour, Denise apresentará sua análise e seu ponto de vista. Ela partirá da análise de uma imagem em espelho invertida da princesa Isabel (senhora branca) e de Zumbi (escravo negro) para pensar a identidade brasileira no contexto político contemporâneo.\nDia 03/09, segunda, às 19h\nConferência com Cecilie Meng Sørensen e Merzedes Sturm-Lie\nAs duas jovens artistas vão utilizar a plataforma e o tempo do festival como um Grand Tour de duas semanas. Vão perscrutar a cidade e alguns de seus extratos: escolas de arte, institutos culturais, galerias estabelecidas e de arte bruta. Essa exploração implicará inúmeros encontros e colaborações. Três temas principais, como grades de leitura urbanas, foram selecionados pelas artistas: nacionalidade, liberdade e propaganda. Essas linhas diretoras levarão à criação de trabalhos site-specific em mídias adaptadas às ocasiões particulares. Essas produções e as experiências a elas relacionadas serão reunidas em um “Gameplan”. Esse poderá ser usado por outras pessoas que estiverem visitando São Paulo como um guia de viagem alternativo.\nDia 05/09, quarta, às 14h\nA arte e o território\nConferência de Simon Lamunière\nConhecido por haver sido o curador da Art Unlimited (a seção das grandes obras da feira Art Basel) durante doze anos, Simon Lamunière dirigiu igualmente Utopics, a XI Exposição Suíça de Escultura em 2009. Inclinado a jogar com a arquitetura, o espaço e a escala do território, iniciou e coordena o vasto projeto de arte pública Neon Parallax (9 insígnias de artistas em uma praça de Genebra), ao mesmo tempo que cria, com humor, uma galeria de 2m2.\nSimon Lamunière apresenta a estratégia artística desses projetos e traça um paralelo entre eles e outras formas artísticas e territoriais, como Nutopia, de Yoko Ono e John Lennon, Inhotim (Parque artístico e jardim botânico do colecionador Bernardo Paz em Belo Horizonte), e The Land (fazenda autogerida agrocultural dos artistas Rirkrit Tiravanija e Kamin Letchaiprasert na Tailândia).\nTentar entender esses modelos artísticos significa abordar a difícil relação que a arte mantém com o território e seus signos tangíveis. O aumento das escalas, a midiatização e a globalização engendram inúmeras mudanças estratégicas, tanto da parte dos centros urbanos como dos artistas. Ao mesmo tempo que a arte cresce, a competição se acirra. O território é limitado. Um combate entre visibilidade e invisibilidade, entre centros e periferias é declarado.\nDia 05/09, quarta, às 16h\nEternal Tour: algumas visões conclusivas\nConferência com Pablo Léon De La Barra\nO curador mexicano será convidado a acompanhar o festival Eternal Tour em sua íntegra, visando estabelecer um balanço final. Efetivamente, 2012 São Paulo será a última edição do festival. Que pensar dessa aventura? Que formas de arte e de conhecimento desenvolve?\nDia 06/09, quinta, às 17h\nEvento: festival internacional Eternal Tour\nAbertura: 28 de agosto, terça-feira, às 20 horas\nPeríodo expositivo: de 28 de agosto a 29 de setembro de 2012\nEndereço: Rua Doutor Vila Nova, 245, Vila Buarque, São Paulo, CEP 01222-020\nHorários de funcionamento da unidade: de segunda a sexta-feira, das 07 às 22 horas; e sábados e feriados (exceto domingos), das 10 às 19 horas\nTelefone: (11) 3234 3000\nTags festival frança são paulo sesc sesc consolação\nArtigo anterior Bienal na Cidade\nPróximo artigo Zipper Galeria recebe as exposições “Perimetrais” e “Zip’Up”


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Vídeo: Tiroteios dinâmicos usando um Autopystole em Teaser Necromunda: Arma contratada - Avalache Notícias\nVídeo: Tiroteios dinâmicos usando um Autopystole em Teaser Necromunda: Arma contratada\nQuase duas semanas atrás, Streum on Studio e Focus Interactive anunciou o atirador Necromunda: Arma contratada no Warhammer 40.000 universo. E agora os desenvolvedores mostraram um pequeno teaser de jogabilidade. Ele é inteiramente dedicado a tiroteios de furacões usando a autopystole.\nO vídeo mostra como o protagonista é confrontado com inimigos em locais diferentes. Entre os adversários há pessoas, criaturas humanóides de grandes tamanhos e robôs. Com eles, o protagonista está se espalhando com a ajuda de uma autopystole. A arma é caracterizada por alta rapidez e não o retorno mais forte. É padrão para acomodar 30 cartuchos, mas em uma das cenas demonstrou que a quantidade de munição aumentou para 42. Aparentemente, em Necromunda: os usuários de armas contratadas poderão melhorar e mudar seu próprio arsenal.\nRecall: Eventos no próximo projeto Streum on Studio se desdobrar no território da cidade de Ulya Necromunde. O personagem principal é o caçador da cabeça, que deve cumprir os contratos para a eliminação dos objetivos para seu próprio enriquecimento. Ele terá um parceiro fiel – Cyberastifa, capaz de avisar sobre os inimigos e proteger seu dono.\nNecromunda: a arma contratada será lançada em 1º de junho de 2021 no PC, PS4, Xbox One, PS5, Xbox Series X e Série S.\nSmartphone Realme V13 5G com uma câmera tripla e um processador de dimensão 700 avaliado em 45


Abrindo os pensamentos: Fim de Semana\nA preocupação com o dia que virá é meio que não importante ,\nTem efeito mesmo é se meus sonhus esta noite serão agradaveis!\nSe vou ter esperança amanha de poder encontrar amores.\nNas noites em festa minha preocupação é Dança e nada mas . sentir a batida da musica em mim e viajar !\nMontar um acorde com alguma musica que faz sentido no meu momento seria muito divertido e principalmente gratificante !\nEm falar em gratificante\nAção Global dia 30/05/2009\nPow como eu digo foi maraa ! ;D\nsaber que vc esta ajudando pessoas conhecendo gente nova , gente como vc disposta a fazer o bem ajudar os outros dispondo o seu sabado inteiroo , entando naquela animação no espirito de equipe foi muuiiitooo Bom mesmoo !!!\nDomingo foi preguiçosoo ..\nMais não foi ruim acabei deixando meus planos de saida para o proximo .\nDor de Cabeça meia irritante no momentoo .\nAaah to lendo Eclipice* , muitoo bom !!\nPostado por Gabriela às domingo, maio 31, 2009


Curso tecnico de segurança do trabalho a distancia senai – Trabalho de formatura\nCurso tecnico de segurança do trabalho a distancia senai\nMay 15, 2020 May 15, 2020 Estudante\nEste curso conquistou o 2º lugar entre os melhores do SENAI no país. Nele, o profissional ficará apto para orientar tecnicamente o cumprimento das legislações aplicáveis à saúde, à segurança do trabalho e atuar em ações de prevenção nos processos produtivos, com auxílio de métodos e identificação, avaliação e medidas de controle de riscos ambientais de acordo com normas. Compreender as questões relativas à Segurança , Meio Ambiente e Saúde de modo a possibilitar uma visão crítica dos riscos e perigos existentes no mundo do trabalho. A segurança do trabalho é uma profissão de muita responsabilidade.\nEsse profissional vai ajudar a empresa a manter o processo de segurança sempre em dia. O profissional de segurança também pode ser um prestador de serviço terceirizado. Um profissional responsável pela segurança do trabalho é de extrema importância para as empresas. Conheça o curso técnico em segurança do trabalho do SENAI. Executar ações prevencionistas, monitorar os processos de saúde, segurança e meio ambiente do trabalho e prestar assessoria em segurança do trabalho de acordo com normas regulamentadoras e princípios de higiene ocupacional, responsabilidade social e sustentabilidade, meio ambiente e promoção à saúde do trabalhador com ética profissional.\nIsso exige uma gestão voltada para a qualidade de produtos e serviços, para a melhoria das condições de vida do trabalhador e para a responsabilidade socioambiental. Neste contexto é fundamental para a sobrevivência das empresas a gestão de segurança do trabalho como forma de prevenir insalubridade, periculosidade e acidentes de trabalho. O que você aprenderá no curso de segurança do trabalho Senac.\nO curso de segurança do trabalho capacita o aluno para tomar as iniciativas certas em situações de risco, mas principalmente agir de maneira preventiva ao executar um conjunto de medidas que auxiliam na proteção da integridade e capacidade físicas do trabalhador. Atestado de frequência (2º ou 3º ano do Ensino Médio) ou Certificado de Conclusão do Ensino Médio, ou de estudos equivalentes. Realizará planos de ação preventivo, corretivo e educativo de acordo com a legislação. Técnico em Segurança do Trabalho Sobre o curso. Nele, é possível escolher a região a qual deseja fazer esse curso e que seja mais próxima de você e também terá maiores informações.\nSensibilizar os participantes do curso para as questões básicas da prevenção de acidentes e segurança do trabalho , de forma a criar uma mentalidade prevencionista. O aluno deverá, no início do curso , ter no mínimo anos de idade. O cuidado com as pessoas no processo de produção se apresenta fortemente nessa área, que compreende as tecnologias e normas associadas à segurança de pessoas no processo produtivo, controle e avaliação de riscos, bem como a redução de danos e acidentes do trabalho , conforme a legislação em vigor. Muitas pessoas estão à procura de curso técnico de segurança do trabalho , para que possam levar suas experiências para os trabalhadores de vários setores de uma empresa que precisam de um pouco mais de segurança , você poderá conseguir uma ótima colocação no mercado após o término do curso. Segurança Modalidade: Habilitação Profissional Técnica de Nível Médio.\nCursar um segundo idioma pode melhorar seu currículo profissionalmente, hoje isso passou a ser requisito na hora de uma contratação, então é bom se qualificar. Para fazer a matrícula, o aluno precisa ter anos completos e estar cursando no mínimo o segundo ano do ensino médio. O curso de técnico de segurança do trabalho visa formar profissionais que ajudarão a diminuir o número de acidentes de trabalho de acordo com normas regulamentadoras com orientações sobre as práticas de saúde e segurança ocupacional. Quem sonha em fazer um curso técnico profissionalizante , principalmente na área da indústria , já ouviu falar bastante no Serviço Nacional de Aprendizagem Industrial, o Senai.\nEixo Tecnológico: Segurança. O curso tem como função habilitar profissionais para atuar na prevenção de acidentes do trabalho , em cumprimento à legislação pertinente à saúde e segurança dos trabalhadores, integrantes dos Serviços Especializados em Engenharia de Segurança e em Medicina do Trabalho – SESMT, atuando em empresas públicas e privadas, órgãos públicos, que possuam. Sempre procurando a formação de profissionais competentes que irão atuar e intervir em seu campo de trabalho com foco nos melhores resultados, o curso técnico segurança do trabalho do Senai , ensina aos estudantes quais são as atividades de segurança do trabalho e preservação física dos funcionários em empresas em que seus serviços.\nPor conta dos vários acidentes, o mercado torna-se atrativo para este profissional, que pode desenvolver importantes técnicas de profilaxia e prevenção da saúde do trabalhador, detectando os riscos ao profissional e apontando soluções. Uma pergunta difícil de responder, mas, acabei respondendo nesse vídeo. Na verdade acredito que a pior parte do curso online é não ter estágio.\nA falta de estágio é muito danosa para o. Com os Cursos Técnicos Semipresenciais do Senai no Paraná, é possível conseguir um diploma em até dois anos, conquistar a independência financeira antes mesmo de terminar o Ensino Médio e aumentar as suas chances de entrar no mercado de trabalho. Porém, nos últimos anos esse paradigma tem mudado, ainda mais com a instalação de diversas empresas industriais em território brasileiro. Então, pode ficar despreocupado, há muitas possibilidades de interação, que inclusive podem gerar grandes amizades fora da tela do computador!\nIsso é só um pouco do que o curso de Segurança do Trabalho a Distancia Senai pode te oferecer. O SENAI oferece centenas de cursos a distância para que você se torne o verdadeiro profissional que o mercado de trabalho procura. Esteja preparado para novas oportunidades de carreira.\nCurso técnico em Segurança do Trabalho. Os estudos podem ser feitos tanto na modalidade a distância como no formato presencial tradicional. O curso técnico em Segurança do Trabalho dura aproximadamente um ano e meio e pode ser encontrado com facilidade em instituições de formação profissionalizante e até em algumas faculdades.\nO objetivo do curso de Eletromecânica do Senai tem como objetivo capacitar os alunos a planejar, realizar e controlar ações relacionadas a manutenção eletromecânica, sempre levando em conta as normas técnicas, ambientes, de qualidade e segurança no trabalho. O Senai Goiânia tem notícias importantes para quem deseja fazer um curso técnico em Segurança do Trabalho pois está com inscrições abertas para cursos técnicos gratuitos a distância oferecidos nas unidades do Senai GO que oferece também oportunidades em cursos nas áreas de Logística, Informática e Automação Industrial. A Faculdade A educação é um dos pilares do Senai , que oferece cursos de iniciação, aprendizagem industrial, qualificação, aperfeiçoamento e cursos técnicos, além de graduação tecnológica, extensão e pós-graduação por meio das Faculdades da Indústria.\nRiscos biologicos laboratorio analises clinicas


Jornal Almost Perfect Dolls - Interatiba - Perfil de ~BelleCheuchuk - Spirit\nSpirit Fanfics >Membros >~BelleCheuchuk >Jornais >Almost Perfect Dolls - Interatiba\nAlmost Perfect Dolls - Interatiba\nPostado em 09/07/2016 15:18\n- Mei Sonozaki\n- Ela é despreocupada e brincalhona, se diverte ao jogar jogos com pessoas. Mei também é bastante gulosa. Ela está constantemente com fome e vai lamentar quando ela não está sendo alimentada. Seu gosto por comida também é muito exigente, embora ela parece favorecer peixes e arroz. Mas, mesmo quando recebe comida, ela não se importa com suas maneiras e faz tentativas para pedir mais ou roubar a comida dos outros. Mei também é incrivelmente ingênua. Mei tem um lado um pouco indecente à sua personalidade. Ela prefere ficar nua, como ela alega que as roupas são muito restritivo, especialmente calcinha.\n- Ler livros do gênero romance\n- Ajudar Reiji com experimentos\n- Não obedece ninguém a não ser Reiji\n- É ingênua demais\nღRelação com par\n- Por causa de seu jeito de ser, Reiji esta sempre brigando com Mei para ela ter um comportamento mais adequado e as vezes Reiji não só briga, como também a pune. Reiji as vezes oferece poções/venenos para Mei tomar, ela - sendo ingênua - sempre aceita, mesmo sabendo o que é. Ela adora ver Reiji fazendo poções e sempre ajuda ele quando precisa.\n- Mei sempre tenta conversar com Shu, mas ele sempre a ignora.\n- As vezes quando Mei está com Reiji, Laito incomoda Reiji, dizendo que Mei tem um corpo esbelto.\n- Mei tem medo do Kanato e sempre tenta se manter longe dele.\n- Mei sempre chama Ayato para jogar alguma coisa com ela, mas as vezes Ayato nega jogar com ela e, por isso Mei fica dizendo que Ayato tem medo de jogar e perder para ela.\n- Mei trata Surub...quer dizer... Subaru como se fosse um irmão mais velho para ela. As vezes quando Subaru está triste, Mei tenta anima-lo.\nღComo reagiria ao saber que tem sentimentos pelo seu dono?\n- Mei ficaria um pouco vermelha perto de Reiji e tentaria descobrir mais sobre esses sentimentos que ela tem pelo Reiji\nღComo ficaria se visse ele pegando outra menina?\n- Mei ficaria muito triste e iria puxar Reiji para longe da menina.\nღComo ficaria ao ver que ele te trata como uma simples boneca e não demonstra sentimento algum por si.?\n- Mei ficaria desolada e choraria muito\nღEstá ciente que sua personagem está em minhas mãos?\nღTudo bem se eu colocar muito hentai com sua personagem , mesmo se for contra a vontade dela?\nღAlgo a acrescentar?


NOVA GUERRA FRIA? Base Russa em construção e já equipada com aeronaves na Síria | Revelação Final\nNOVA GUERRA FRIA? Base Russa em construção e já equipada com aeronaves na Síria\nPosted on 22 de setembro de 2015 22 de setembro de 2015 Author Jhunior SilvaCategories Sem categoriaTags Guerra Fria\n“Coincidentemente” Vladimir Putin negava veementemente que estava aumentando o envio de tropas e equipamentos para garantir a manutenção do governo de Bashar AL Assad. Havia boatos sobre a construção de uma grande base russa. Mas, não havia confirmação do facto.\nUm relatório da CIA, datado de 14 de setembro, informava que a crescente atividade russa na região indicava que poderiam estar construindo uma grande base de apoio aéreo – operacional. Os americanos reiteradamente dizem que os russos, ao fornecer apoio para ASSAD, acabam prolongando um conflito que já poderia ter terminado.\nAinda sobre o assunto. Um site RUSSO publicou uma entrevista com vários soldados que procuraram associações de direitos humanos e defensorias públicas que os ajudassem a ser dispensados de participação em operações no território Sírio. Os soldados contaram que sabiam que existia uma missão. Mas, as ordens eram secretas. Quanto ao local e motivo, não lhes foi fornecido nenhuma informação.\nQuando souberam de que se tratava da SÍRIA alguns conseguiram escapar para procurar ajuda.\nVladimir Putin continua sustentando que os soldados enviados à região se destinam apenas ao treinamento de militares locais.\nA BBC russa disse:\n“… Sergei Krivenko, um membro do Conselho de Direitos Humanos do Kremlin, disse que os soldados e seus pais de queixaram de que os jovens foram informados apenas que estavam sendo enviados para um “país com um clima quente” que era claramente Síria. Mas, que não houve qualquer registro ou ordem formal. Krivenko disse que isso é uma violação da lei.”\nem via: http://www.sociedademilitar.com.br/wp/2015/09/descoberta-base-russa-em-construcao-e-ja-equipada-com-aeronaves-nova-guerra-fria.html\nPrevious Previous post: Em programa infantil, crianças palestinas afirmam que irão `explodir judeus´\nNext Next post: Conflito na Síria provoca retirada de sementes do Bunker do “apocalipse”\nTotal de Visitantes: 968696


Página Principal / Opinião • Terras do Jarmelo / Estamos bem entregues!\nActualmente, face à melhoria dos cuidados de saúde e à evolução do tratamento das doenças, regista-se um aumento da idade média de vida. Ainda assim, os Estados têm vindo a desconsiderar os seus idosos vendo-os como coisa improdutiva.\nConvém, apesar de tudo, não esquecer que os idosos de hoje sustentaram estados sociais de ontem. É justo, portanto, que a sociedade do presente os cuide e respeite.\nPor outro lado os mais velhos contribuem para o equilíbrio da comunidade garantindo a continuidade de muitos saberes, de tradições, enfim, de experiências de vida. O seu legado deve ser preservado. Sobre ele deverá fundar-se o percurso das gerações vindouras.\nNo entanto, a velhice continua a ser um problema social, humano e até familiar. É, de facto, uma vicissitude que se impõe superar mas que não deverá ser encarada como um problema económico.\nNada pior que reduzir a pessoa humana a algo descartável. Não se condenem os velhos a uma morte planeada numa sociedade sem afetos e sem memória onde a mutilação do presente faria perigar o futuro.\nEm Portugal, pelo que me é dado perceber, muitas instituições de solidariedade social têm cumprido o seu desígnio desenvolvendo iniciativas com vista a proteger e dignificar os idosos, sobretudo os que não têm família ou os que se encontram abandonados na solidão sobrevivendo afetados pela idade e pela doença. Algumas dessas instituições têm vindo a promover o entrosamento entre diferentes gerações envolvendo adultos, jovens e crianças (quando ainda existem) tentando incorporar os idosos nas comunidades onde sempre viveram e onde deram o melhor de si.\nOra, ao invés de tudo isto, constatei, há tempos, o impensável. Christine Lagarde, antiga Ministra das Finanças, francesa, por ora directora do Fundo Monetário Internacional, proferiu o indizível desabafando publicamente: «Os idosos vivem demais e são um perigo para a economia.»\nBrilhante! Como diriam na minha terra: Estamos bem entregues, sim senhor!\nArtigo Anterior Joaquim Salatra – 24 de Maio de 1945\nArtigo Seguinte À minha aldeia\nQuarta-feira, 6 Julho, 2016 às 12:34\nOs idosos, os deficientes, os doentes, os pobres, os desempregados, os países débeis economicamente, e dentro desses países as regiões mais deprimidas, são um fardo para a economia da U.E. e para o F.M.I., para estas duas organizações só tem valor a elite económica dos países e a classe politica que representa os interesses dessa elite ( Já nos apercebemos aqui em Portugal da circulação de políticos para as grandes empresas privadas, e vice-versa, isto é uma demonstração do controlo do Estado pelas poderosas empresas, conseguindo estas sugar milhões do erário público, e como é lógico, também da fraqueza do próprio Estado, que a única coisa onde é forte, é no arrecadar de impostos, dinheiro que também vai parar às mãos de uma oligarquia poderosa, tanto nacional como internacional ). Tudo o resto é para explorar, para roubar e lançar na pobreza. Esta gente faz as contas muito bem feitas, ( não estou a gozar ), sabe os gastos que são feitos pela população idosa, até ao pormenor ! Indignam-se porque esse dinheiro podia ser para eles e para os amigos…


TRAINS 160 : Janeiro 2013\nTraçado de KarlsBurg e números.....\nTenho recebido alguns pedidos de informação via mail sobre o traçado de KarlsBurg.\nO traçado de KarlsBurg é muito simples e não é mais do que o conhecido formato osso de cão em que o meio do osso é o piso intermédio com a estação principal e a zona de manobras e os extremos do osso são os pisos superior e inferior. O traçado é de via única apesar de em algumas zonas parecer ser de dupla via. Esta é uma das particularidades do formato em osso de cão.\nClick para aumentar as fotos....\nEsquema completo de vias\nVista do piso intermédio e inferior.\nLayout com as vias escondidas que ligam os pisos.\nHelix que liga o piso principal ao piso superior.\nVista por debaixo da maqueta onde se vê todas as vias escondidas\nVista da estação e zona de manobras.\nEm KarlsBurg, um comboio demora em velocidade média cerca de 4,5 a 5 minutos a dar uma volta completa ao circuito e voltar ao mesmo ponto de partida. Isto permite circular vários comboios em simultâneo na mesma via pois devido ao tamanho da maqueta o espaço entre cada composição é grande.\nUma conclusão importante :\nO facto de ter construído um circuito de via única em formato osso de cão, duplicou o comprimento da via que o comboio têm que percorrer. Se tivesse optado pelo circuito tradicional de dupla via nesta mesma maqueta, teria gasto o dobro do dinheiro no dobro das vias e ficava com um circuito com metade do tamanho. Lá diz o velho ditado, Less is more...\nKarlsBurg em números.\nQuando iniciei a construção de KarlsBurg decidi registar todo o material que ia sendo colocado na maqueta, nomeadamente árvores, figuras, veículos, etc.\nComo a maqueta ainda não está acabada, alguns destes valores irão sofrer um aumento mas ainda assim coloco aqui os dados já disponíveis até esta altura e que dão a ideia do que é KarlsBurg.\n- 43 metros de via distribuídos por 3 pisos.\n- 18 desvios motorizados\n- 3 rectas de desengate\n- 10 fins de linha\n- 7 sinais de via\n- 1 rotunda com acesso á cocheira com capacidade para 11 locomotivas\n- 22 locomotivas (Suíças e Alemãs)\n- 42 vagões de passageiros\n- 85 vagões de diversos tipos\n- 274 árvores de diversos tipos e tamanhos.\n- 112 veículos de diversos tipos\n- 352 figuras que representam os habitantes de KarlsBurg.\n- 41 edifícios e estruturas de vários tipos.\n- 39 candeeiros de diversos tipos e tamanhos.\n- 52 lâmpadas e micro lâmpadas que iluminam o interior dos edifícios.\n- 7 túneis ferroviários\n- 1 túnel rodoviário\nKarlsBurg em H0\nKarlsBurg em H0 teria as medidas aproximadas de 4.80m x 2.20m.\nEstes valores resultam da conversão das medidas de N em H0.\n160/87 = 1.839\nUtiliza-se este valor de 1.839 para multiplicarmos as medidas de qualquer maqueta em N e obtemos a dimensão da maqueta em H0.\nPublicada por Mário Inácio à(s) quarta-feira, janeiro 23, 2013 0 comentários\nCascata, Lago, e avanços na maqueta\nMuitos avanços foram feitos na maqueta. O cenário está 80% concluído. Alguns sítios na montanha e na zona do lago ainda têm que ser trabalhados. A cidade está concluída bem como a zona do apeadeiro no piso superior. Apenas falta a colocação de sinais de transito e figuras em alguns pontos. A cascata está quase concluída bem como o lago. Até que nem me sai mal para primeira experiência em cascatas.\nAgora vou continuar a trabalhar o relevo e a seguir vou virar agulhas para a zona da cocheira onde muito à ainda a fazer.\nPublicada por Mário Inácio à(s) quarta-feira, janeiro 16, 2013 1 comentários\nVista do maquinista. "Cabview"\nSempre me fascinou a ideia de um dia podermos ver a nossa maqueta não de cima como sempre a vemos, mas do ponto de vista do maquinista, observando todos os pormenores em modo cabview como vulgarmente é conhecido.\nNos últimos anos têm aparecido no mercado, mini wireless câmaras "made in China" muito baratas. Com algum engenho podemos construir um vagão com uma destas câmaras mais uma uma pilha de 9 volts e gravar um passeio pela nossa maqueta.\nNo entanto e como eu próprio constatei, a qualidade destas câmaras deixa muito a desejar e na escala N é muito difícil adaptar o conjunto câmara + pilha num vagão. Não aconselho a ninguém seja em que escala for a comprar estas câmaras wireless. As interferências são muitas e a qualidade deixa muito a desejar.....\nAté que este ano, descobri um pequeno fabricante artesanal inglês que faz transformações de vagões com câmara incluída para escala N e escala 00 - H0. a Branor System\nBruce piggot é engenheiro de electrónica que faz estas transformações em vagões Bachmann e dá garantia de um ano. O sucesso e a procura foi tão grande que Bruce já lançou várias versões melhoradas destes vagões estando já em fase de testes com lançamento para breve uma versão HD para escala N e já existe mesmo em H0 uma versão HDV (HD VIEW com abertura de ângulo superior). Aconselho a verificar a página deste senhor.\nNo vagão que me foi enviado e que ainda não é a versão HD, a qualidade das imagens gravadas é muito boa (720 x 480 a 30 frames/segundo), não têm interferências pois não é wireless, gravando as imagens directamente num micro cartão SD de 2 GB que vêm de origem e que dá para 40 minutos de gravação. Podemos utilizar cartões micro SD de até 8 gb passando a gravar até 160 minutos.\nMini-Câmara, Botão e Leds\nNa frente do vagão temos a micro câmara que grava som e imagem, leds indicadores e um botão que liga/desliga, e alterna entre o modo vídeo ou fotografia. Na retaguarda temos a slot para o cartão micro SD e uma entrada mini USB que serve para ligarmos a um PC e descarregamos os vídeos em formato AVI como se fosse uma vulgar pen. A alimentação é feita por uma pilha de lithium que se carrega em apenas 60 minutos quando ligamos o vagão via usb ao computador e que dá para muitas horas de utilização.\nEntrada USB e slot para cartão MICRO SD\nMuito bem construído, simples de utilizar, excelente qualidade de imagem e som para escala N e com utilização via usb, este Train-Cam é do melhor que encontrei no mercado. Mal posso esperar pela versão HD a sair brevemente.\nÉ importante termos o máximo de luz possível para que a imagem não tenha granulado. No meu caso a luz não é a melhor, não por culpa da câmara mas sim pela localização da minha maqueta que se encontra num local com pouca luz. Este é um aspecto a melhorar. No site do fabricante existem exemplos de filmagens de outras maquetas em N com uma boa iluminação.\nAqui fica um primeiro vídeo teste da maqueta KarlsBurg em construção e com alguns problemas de luz mas que irei melhorar através de uma melhor iluminação da maqueta.\nPublicada por Mário Inácio à(s) sexta-feira, janeiro 04, 2013 1 comentários


Manual de Uso Das Marcas Do Pronac Mecanismos Da Lei Rouanet | Política\nsaveSave Manual de Uso Das Marcas Do Pronac Mecanismos Da L... For Later\n(prograMa nacional de apoio à cultura)\nMecanisMos da lei 8.313/91 (lei Rouanet)\neste Manual estabelece as regras de aplicação e orienta o\nuso das Marcas do prograMa nacional de apoio à cultura\npor “lei federal de incentivo à cultura” ou “lei rouanet”).\nesta regulaMentação abrange projetos viabilizados pelos\ndois MecanisMos da lei: fundo nacional da cultura (fnc) e\nuse esta assinatura para\nda cultura (fnc)\nprojetos viabilizados pela\nMecanismo: fundo nacional da cultura\nOs projetos viabilizados pelo fnc devem conter a marca do Fundo Nacional da Cultura e a assinatura do Ministério da Cultura, acompanhada da marca do Governo Federal, conforme estipula este manual.\nMarca do Fundo Nacional da Cultura\nAssinatura do Ministério da Cultura, sempre acompanhada da marca do Governo Federal\n• Para detalhes sobre a aplicação e o uso da marca do Governo Federal, consulte o manual disponível no sítio da Secretaria de Comunicação Social da Presidência da República (Secom-PR) – http://www.secom.gov.br/sobre-a-secom/patrocinio/manuais\nMecanismo: lei de incentivo à cultura\nartigo 26 - regra geral\nPara projetos enquadrados no artigo 26 da Lei nº 8.313/91, os investimentos realizados pelos patrocinadores são proporcionalmente dedutíveis do imposto de renda, ou seja, os projetos recebem recursos públicos e privados.\nEstes projetos devem conter a marca da Lei de Incentivo à Cultura e a assinatura do Ministério da Cultura, acompanhada da marca do Governo Federal, conforme estipula este manual.\nMarca da Lei de Incentivo à Cultura\nartigo 18 - regra geral\nPara os projetos enquadrados no artigo 18 da Lei nº 8.313/91, os investimentos realizados pelos patrocinadores são 100% dedutíveis do imposto de renda, ou seja, os projetos recebem exclusivamente recursos públicos.\nEstes projetos, além de atender as exigências do artigo 26, também devem, obrigatoriamente, mencionar em suas peças de divulgação e em seus espetáculos (na abertura e/ou no encerramento) a expressão\n“ M inisté R io da cultu R a ap R esenta”.\nregra de construção da expressão\nA expressão “Ministério da Cultura” deve sempre aparecer em primeiro lugar, seguido dos nomes das outras instituições, conforme o exemplo:\nsobre fontes, estilo, cores etc.\nA escolha da fonte, da cor e do modo de aplicação dos dizeres\n“Ministério da Cultura apresenta” e suas variantes podem se enquadrar\nno estilo visual das peças de comunicação do projeto em questão, desde\nque a mensagem tenha legibilidade e destaque suficientes para cumprir sua função informativa.\nexeMplos de construção da expressão\npara uso em impressos, mídias digitais, locuções de rádio e tv, cinema\ne espetáculos (abertura e/ou encerramento), entre outros\nApenas Ministério da Cultura:\nMinistério da Cultura e uma (1) instituição:\nMinistério da Cultura e duas (2) ou mais instituições:\nMinistério da cultura, caixa e\nOs projetos viabilizados, ao mesmo tempo, pelo fundo nacional da cultura e pela lei de incentivo à cultura devem conter, além das marcas do Fundo Nacional da Cultura e da Lei de Incentivo à Cultura, a assinatura do Ministério da Cultura, acompanhada da marca do Governo Federal, conforme estipula este manual. Neste caso específico, não existe ordem preferencial para a aplicação das duas marcas do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), desde que tenham equivalência de escala e igual posicionamento na página.\nAs duas marcas podem ser aplicadas em qualquer ordem entre si.\nonde posicionar os créditos nas peças dos projetos culturais\nPeças gráficas como livros, catálogos, cartilhas, livretos.\nNa parte interna da capa ou na página de apresentação e também na contracapa.\nRevistas, jornaletes e periódicos.\nJunto ao expediente.\nNa contracapa do encarte e também no verso das caixas de CD/DVD.\nFilmes, documentários, animações, vídeos e programas de televisão.\nAntes dos letreiros de apresentação e após os créditos finais. Também no verso das caixas de CD/DVD.\nProgramas e programetes para rádio.\nDurante a locução e no final, quando se tratar de peça pré-gravada.\nEspetáculos artísticos em geral.\nNa locução de apresentação e/ou encerramento.\nonde posicionar os créditos nas peças publicitárias e placas de obra\nAnúncio de jornal, revista ou quaisquer peças de veículos de mídia impressa de projetos viabilizados.\nDe acordo com as especificações deste manual.\nPeças gráficas como folhetos, folder, flyer, panfleto, programação.\nNa capa e/ou no verso.\nMobiliário urbano (outdoor, frontlight, backlight, placas de obras, etc.).\nComerciais de TV e rádio.\nAo final do comercial. Quando art. 18, acrescentar a expressão “Ministério da Cultura apresenta” ao início.\nregras de aplicação das Marcas\nOs exemplos a seguir foram construídos com a marca “Lei de Incentivo à Cultura”, porém as regras valem para os dois mecanismos da lei.\nA marca poderá ser aplicada de duas formas nas peças de comunicação.\n1. relacionada ao bloco de marcas, sempre à sua extrema esquerda,\nindependentemente da quantidade de outras marcas participantes como apoio, patrocínio etc. do projeto.\n2. em algumas peças, pode ser aplicada isolada do bloco de marcas\ne, nesse caso, relacionada a qualquer dos cantos superiores ou ao topo da peça, ganhando maior destaque.\nimportante: as marcas “Lei de Incentivo à Cultura” e “Fundo Nacional da Cultura” não devem, em hipótese alguma, pertencer a grupos menores como apoio, patrocínio, realização, etc.\n1. relacionada ao “bloco de Marcas”\nO mesmo é válido\npara blocos verticais, nesse caso, ao topo,\nno início do bloco.\nObserve que a marca “Lei de Incentivo\nà Cultura” não pertence a qualquer dos\ngrupos menores (“Apoio”, “Divulgação”\ne “Realização”), ficando à extrema esquerda, no início do bloco.\nÉ preciso também respeitar a\nproporcionalidade entre as marcas.\n2. isolada do bloco de Marcas\nPara dar maior visibilidade às marcas “fundo nacional da cultura” e “l ei de incentivo à cultura”, elas podem ser aplicadas em relacão às margens superiores da peça, desde que de forma organizada e com destaque/necessidade suficiente para assumir escala diferente do bloco de marcas. Esta aplicação deverá ser utilizada preferencialmente em peças como as listadas a seguir.\nAnúncio impresso Cartaz / Folder Banner / Fundo de palco Livro / Revista\nConvite / Flyer digital Mobiliário urbano (outdoor, frontlight, backlight, placas de obras, etc.).\nregra geral de distanciaMento das Margens\nMargem superior da peça\nNovas margens para alinhamento da marca “Lei de Incentivo à Cultura”, criadas a partir da largura e altura do retângulo de proteção(moldura).\nexeMplos gerais - aplicação isolada\nCapa ou verso da peça\nPor serem bastante semelhantes estruturalmente, todas as definições a seguir valem para as duas assinaturas.\nMarcas fundo nacional da cultura\npoderão ser aplicadas taMbéM seM Moldura, se não houver prejuízo de legibilidade\nMarcas lei de incentivo à cultura\nárea de segurança da Marca seM Moldura\nárea de segurança da Marca coM Moldura\nAdobe Garamond Pro Regular 10pt abcdefghijklmnopqrstuvwxyz AbCDEFGhijkLMNOPQRSTuVwxyz\nAdobe Garamond Pro Italic 10pt abcdefghijklmnopqrstuvwxyz ABCDeFGhIjkLMNOPqRstUvwxyz\nadobe garamond pro bold 10pt abcdefghijklmnopqrstuvwxyz abcdefghijklMnopqrstuvwxyz\nadobe Garamond Pro Bold Italic 10pt abcdefghijklmnopqrstuvwxyz aBcdefGhIjklmnoPqrstuvwxyz\nAdobe Garamond Pro Bold ALL CAPs (denominação para uso de todas as letras maiúsculas)\ntipologia | adobe garaMond pro REGuLAR, ItALIC, bold e Bold ItalIc\n“redução máxima preferencial” é o menor tamanho indicado quando as aplicações das marcas “Lei de Incentivo à Cultura” e “Fundo Nacional da Cultura” necessitam ser trabalhadas em escalas reduzidas.\nesse limite corresponde à largura de 16mm do retângulo de proteção, como indicado.\nem casos extremos em que o formato final da peça seja muito reduzido e a “redução máxima preferencial” fique inadequada à peça, as marcas podem suportar variações inferiores a 16mm, chegando até o limite de 10mm de largura.\nÉ expressamente proibido aplicar as marcas em tamanhos menores que os indicados neste manual.\nescala e proporção são fundamentais\nPor esse princípio, recomenda-se que o cálculo\na seguir seja seguido para que as dimensões das marcas “Lei de Incentivo à Cultura”\ne “Fundo Nacional da Cultura” fiquem\nproporcionais às peças em que são aplicadas.\nPara calcular a dimensão da largura da marca em peças de mobiliário urbano, mídias\ndigitais, audiovisuais e qualquer outra\npeça que demande a aplicação das marcas, use sempre o sistema descrito nos exemplos\npara guiar as proporções de aplicação.\nNas próximas páginas, observe os três exemplos de aplicação e cálculo da largura das marcas.\nsome as dimensões da base e da altura da peça e divida o resultado por 35.\nBase + Altura = Largura da marca\ncritério para encontrar a largura da Marca eM função das diMensões da peça\nexemplo 1 Folheto formato 210x290mm\nexemplo 2 Convite formato 15x10cm\nMarcas menores que 10mm são proibidas. usar a redução máxima permitida de 1cm, conforme exemplo, nos casos em que os resultados forem inferiores a 1cm.\nexeMplos de cálculos da largura MíniMa das Marcas\nexemplo 3 Banner formato 90x180cm\n90 + 180\nPara o cálculo da redução máxima em peças de grandes dimensões (mobiliário urbano, placas, fundos de palco etc.), a redução máxima deve levar em conta fatores como altura e distância de observação das peças, além das condições luminosas, itens que modificam naturalmente as relações de legibilidade. Nesses casos, o cálculo da redução máxima indicado neste manual pode ser usado apenas como referência inicial para o dimensionamento das marcas.\nversões preferenciais para impressos em 3 cores Pantone®, serigrafia ou recorte em vinil adesivo.\nversões preferenciais para impressos em 1 cor (monocromáticos) ou quando as cores disponíveis forem do sistema Pantone®.\nuso das versões da Marca eM função do tipo de iMpressão / liMitações técnicas\nversões preferenciais para impressos em policromia (CMyk).\nversões preferenciais para impressos em 1 cor (monocromáticos).\nPara fundos escuros, é permitido o uso das versões com letras brancas sem moldura, além das versões com a moldura branca de proteção e letras em suas cores originais.\nuso das versões da Marca eM função das cores do projeto e sua legibilidade\nPara fundos que comprometam a legibilidade ou estejam fora dos padrões cromáticos deste manual, é obrigatório\no uso das versões com\na moldura branca de proteção.\nCores sólidas (Pantone®) também são aplicáveis às versões em\ntraço das marcas quando a peça não permitir outras aplicações em policromia (CMyk).\ncroMia e Materiais 1/4 (cores sólidas)\nesmalte sintético Azul D’el Rey 164\nvinil 3M opaco: sapphire Blue vinil 3M translúcido: Blue\nverde Folha 651\nvinil 3M opaco: Dark Green vinil 3M translúcido: holly Green\nAmarelo trigo 509\nvinil 3M opaco: Bright yellow vinil 3M translúcido: yellow\nPara a total compreensão deste manual, é indispensável a leitura dos documentos abaixo:\nlei 8.313, de 23 de dezembro de 1991 (lei rouanet); decreto 5.761, de 27 de abril de 2006; instruções normativas nº 1, de 5 de outubro de 2010, e nº 3, de 30 de dezembro de 2010.\nfaça boM uso deste Manual e, eM caso de\ndúvidas, consulte a divisão de atendiMento\nao proponente da secretaria de foMento\ne incentivo à cultura (sefic) do Minc.\n(61) 2024 2082


Rev. adm. empres. vol.28 no.1 São Paulo jan./mar. 1988\nEngenheiro aeronáutico pelo ITA, doutor em administração da empresas pela FGV, professor na EAESP/FGV e consultor na área de produtividade\nConta como vem sendo a fabricação tradicional com os seus vícios e Schönberger, Richard J. World class manufacturing - the lessons of simplicity applied. New York, The Free Press/Macmillan, 1986.\nWorld class manufacturing - the lessons of simplicity applied é uma continuação do primeiro liara de Richard Shourttoerger, Japanese manufacturing techniques: nine hidden iessons in simplicilty, traduzido para o português como Técnicas industriais japonesas: nove lições ocultas sobre simplicidade.\nA engenharia industrial enriqueceu-se muito com as técnicas apresentadas no livro. Baseada neles, a indústria japonesa deu um grande salto, passando a apresentar produtos que dominaram seus concorrentes estrangeiros. Na realidade, a filosofia que está por trás dessas técnicas á muito simples. Fabricar bem da primeira vez, para evitar refugos posteriormente. Para que isto se realize, o produto deverá ser controlado o mais próximo possível da operação que o fabricou. Por que não controlar, portanto, o próprio processo? Uma vez que existe a certeza de que serão fabricadas tantas peças boas quantas necessárias, torna-se inútil geral estoques no processo. Sem estoques de processo, a área necessária diminui, assim como inúmeros equipamentos de manuseio. Porém, como garantir que o equipamento funcione bem e sem parar no período previsto? Procedendo a uma manutenção preventiva e flexibilizando as máquinas. Para reduzir a probabilidade de acontecerem problemas na fabricação que sejam resultantes do projeto, equipes conjuntas de pessoal da área comercial, de projetos e de fabricação deverão ser formadas a fim de discutirem os problemas potenciais e evitarem-nos dali para a frente.\nEstendendo a mesma tinha de pensamento, por que não envolver os fornecedores, os transportadores e os próprios clientes? Desta forma, procedeu-se a uma revolução na administração da produção.\nNa realidade, comparando-se o sistema tradicional com o World class manufacturing, houve apenas a mudança na organização e na atribuição das pessoas, para que todos estivessem realmente envolvidos na fabricação, principalmente os departamentos de apoio como manutenção, engenharia industrial, controle de qualidade, engenharia de processo e de produto. O número de níveis hierárquicos reduziu-se e cada item produzido passou a ter a real atenção de todos os envolvidos.\nNa verdade, as modificações acima foram suficientes para reduzir a proporção de peças defeituosas em 10 vezes; tempos de passagem de fabricação, em 20 vezes; estoques em processo, de 21 dias para um; ou, ainda, triplicar volumes de vendas com a metade do espaço.\nOs brilhantes resultados conseguidos por essas técnicas garantiram o sucesso do livro em questlo. Na verdade, existe farta literatura sobre Controle de Qualidade Total (COT), Sistemas Just in Time (JIT), ou, ainda, Tecnologia de Grupo, porém cada um tratando de seu assunto isoladamente, e com certa complexidade e aridez.\nO mérito de R. Schönberger foi reunir toda a literatura, analisar o Impacto das várias abordagens em conjunto e transmiti-las de maneira simples, dando ainda exemplos concretos em. empresas norte-americanos, mostrando que fora do Japão também é possível conseguir bons resultados.\nA organização dos capítulos é feita de forma didática, mostrando cada aspecto em separado e interligando-se no fim.\nSegue um resumo dos 13 capítulos do livro que está sendo traduzido para o português e editado peta Pioneira.\nCapítulo 1 - Mais tépido, mais alto, mais forte\nConta como vem sendo a fabricação tradicional com os seus vicios e dificuldades. Comenta, ainda, como foi o ponto de virada em que algumas empresas reagiram e obtiveram seus primeiros resultados.\nA filosofia do World class manufacturing (Fabricação classe universal) está resumidamente exposta neste capítulo, e lembra muito o seu título.\nCapitulo 2 - Operadores de linha e dados das operações\nComo o anterior, este capítulo também trata de filosofia e mudança na cultura da empresa. Para que uma fábrica se torne de classe universal, deve haver um envolvimento maciço nos problemas que os operadores enfrentam a cada minuto no local de trabalho.\nA atividade de coletar informações, analisá-las e solucionar problemas torna-se primordial, sem o que a produção não garantirá produções sem paradas ou problemas de qualidade. A pessoa mais adequada para esta atividade é o próprio operador. R. Schönberger mostra como conseguir tal resultado, utilizando controle estatístico do processo, mantendo as ferramentas e os calibradores limpos e, principalmente, provendo um bom gerenciamento. O autor dá exemplos de bom gerenciamento com suas implicações e conseqüências.\nCapítulo 3 - Departamentos auxiliam como atores coadjuvantes\nOs componentes destes departamentos devem localizar-se no piso da fábrica, onde os problemas acontecem e, mais ainda, garantindo um bom relacionamento entre eles e o pessoal da produção.\nA manutenção torna-se mais eficiente com menos gente no departamento de manutenção da fábrica. Pouco a pouco, os operadores lubrificam seus próprios equipamentos e aprendem a fazer a regulagem e os reparos simples; começam, em suma, a sentir um senso de propriedade quanto ao equipamento.\nCom menos gente no departamento dg qualidade, obtém-se melhor qualidade. Os próprios operadores inspecionam seu trabalho ou o do operador anterior. Discutem-se os problemas surgidos, graças a anotações em quadros.\nA contabilidade de custos torna diretos os custos de departamentos auxiliares, simplificando, assim, a tarefa de calcular os custos.\nO controle da produção fica facilitado, pois grande parte será visual e os estoques intermediários desaparecem.\nDeve haver uma equipe formada com o pessoal de Engenharia Industrial, Compras, Engenharia de Fabricação e Engenharia de Projetos, O objetivo dela é realizar apenas aqueles trabalhos que acrescentam valor ao produto.\nDeve-se lutar para reduzir prazos de toda a natureza, desde o trabalho administrativo até o de produção.\nCapítulo 4 - Atuação exagerada do capital\nA automação e sua necessidade são discutidas, e a conclusão a que chega R. Schönberger é sobre sua vantagem; porém, apenas no caso de melhorar o desempenho. Isto é também válido para os robôs.\nUm primeiro ponto para começar são os equipamentos que permitem interligar as máquinas utilizadas para um mesmo produto. Na medida em que for necessário ampliar a capacidade, é preferível instalar uma segunda linha igual à primeira, a ter uma nova que substitua a primeira com velocidade maior.\nUma técnica JIT utilizada para evitar paradas é tornar todos os centros de trabalho em gargalo, para que recebam a atenção necessária. Os operadores devem constituir a primeira linha de ataque aos problemas que surgem quando termina um estoque de amortecimento causando paradas.\nR, Schönberger discute o uso de máquinas unitárias que fazem muitas operações, tanto em oficinas quanto em escritórios.\nAs conclusões a seguir terminam o capítulo:\n• A mão-de-obra é muito valiosa, enquanto equipamentos não pensam nem resolvem problemas. Equipamentos devem ser introduzidos apenas quando há realmente uma vantagem calculada.\n• Os equipamentos apresentam, sobre as pessoas, a vantagem de menor variabilidade: movimentos, tempos, ciclos e qualidade uniformes.\nCapítulo 5 - Economia de múltiplos\nNo passado, a questão do tamanho das máquinas foi satisfatoriamente resolvida, escolhendo-se a maior máquina do catálogo. Porém, outros fatores mostraram-se importantes para serem considerados, como:\n• A rapidez com que a máquina pode ser ajustada.\n• A facilidade de prover a manutenção e de manté-ia produzindo com qualidade.\n• A facilidade com que a máquina pode ser movida.\n• A facilidade de ajustar a velocidade da máquina de acordo com flutuações da demanda final.\nPreço baixo para que novas unidades possam ser adquiridas com o tempo, conforme a velocidade do crescimento da demanda.\n• Várias equipes, células, linhas ou máquinas são melhores do que uma, pois duas equipes ou conjuntos de equipamentos, conseguindo o mesmo produto ou família de produtos, estão em uma competição amigável, quando as coisas vão bem. Elas se complementam quando ocorre uma queda nas vendas ou quando algo não vai bem.\n• Deve-se adicionar capacidade fixa da mesma maneira que se adicionam pessoas: em pequenos incrementos, à medida que a demanda cresce.\nEm virtude do fato de que as máquinas devem ter suas velocidades adaptadas às necessidades, podendo mesmo parar, surge a necessidade de manter-se o operador sempre ocupado. Assim, os operadores deverão ser versáteis, a fim de moverem-se para onde o trabalho estiver.\nQuando as máquinas estão próximas entre si, as mudanças nas velocidades podem ser comunicadas ao operador anterior pelo próprio sistema de puxar, como o Kanban.\nOs conceitos de tornar a produção flexível também são aplicáveis para a movimentação das máquinas, prateleiras móveis, formar células e eliminar sistemas automáticos de estocagem.\nCapítulo 6 - Centros de responsabilidade\nAntigamente, usavam-se os termos fluxo do processo, organização humana e disposição física de maneira independente e desordenada, Hoje, usa-se o termo organização da fábrica. É importante criar centros de responsabilidade. São analisados seis tipos de organização de fábricas, dependendo da situação:\n• Agrupado e desordenado, que é o pior tipo, e ocorre em duas situações: em oficina de serviços intermitentes, e no caso de produtos mais padronizados em que houve um crescimento desordenado.\n• Linhas de fluxo agrupadas que contêm os equipamentos dispostos de maneira a garantir o fluxo de produção. Pode conter máquinas unitárias,\n• Tipo celular, um tipo de agrupamento que fabrica uma família de produtos.\n• Estação ou máquina unitária, que executa várias operações em série para fabricação de um módulo completo do produto, Ao contrário das células, as operações são feitas em uma em vez, de em várias máquinas ou estações.\n• Linhas de fluxo dedicadas, que são um caso de linhas de fluxo, porém dedicadas para um produto ou uma pequena gama de produtos.\n• Tipo combinado, que ocorre num período de transição para mudar a organização do tipo agrupado para linhas de fluxo.\nCapítulo 7 - A qualidade como meta\nFoi na década de 80 que as indústrias ocidentais embarcaram na Qualidade Total, após uma estagnação de 35 anos.\nUm dos pontos fundamentais é o controle do processo. Ferramentas úteis para esta finalidade são:\n• quadro de fluxo de processo;\n• diagrama de espinha de peixe;\n• diagrama de controle de processo.\nO autor dedica um parágrafo is avaliações de fornecedores e auditorias da qualidade.\nÉ analisado, em seguida, o elo entre a qualidade e o JiT, e enfatizada, de murtas maneiras, a vantagem de analisar as causas dos defeitos.\nÉ interessante mencionar duas citações: "é um axioma, no controle da qualidade, que o tempo para identificar causas determináveis dura enquanto essas causas estiverem ativas"; e "o atraso pode ainda significar que a causa do problema é mais difícil de ser identificada e, em muitos casos, impossível".\nA mensagem do capítulo pode ser resumida em: a qualidade é assunto de todos.\nCapítulo 8 - Alavancagem de projetos\nÉ necessário que o projeto seja voltado ao cliente e intimamente integrado com o resto da organização.\nDois conselhos são dados: minimizar o número de componentes e utilizar projetos modularas; o autor cita vários exemplos.\nLentamente, devem ser formadas equipes de marketing-projeto-fabrieação. Uma das formas é promover a rotação de engenheiros de produto na fabricação, para que possam conhecer os problemas práticos de seus projetos.\nÉ importante reduzir o prazo para projetar peças. Tempos de passagem devem ser encurtados e uni bom exemplo disto é mostrado neste capítulo.\nCapítulo 9 - Companheiros de lucro: fornecedores, Transportadores e clientes\nAtualmente, aqueles de quem compramos e a quem vendemos não podem ser concorrentes, Eles são co-produtores, co-fabricantes ou companheiros no lucro.\nOs fornecedores devem ser desenvolvidos cuidadosamente. Para isto, devem ser em número reduzido para que mais atenção possa ser dada a cada um, Contrariamente ao que possa ser esperado, os fornecedores não irão è falência e os resultados abaixo serão atingidos:\n• O fornecedor venderá volumes muito maiores para um número muito menor de clientes do que antes.\n• Contratos de longo prazo substituem pedidos de compra de curto prazo.\n• O fornecedor recebe treinamento, informações de planejamento avançado e, ocasionalmente, até ajuda financeira.\n• Alguns contratos podem prever entregas a um ritmo diário regular, em vez de flutuações, conforme a demanda.\n• Compradores da fábrica do cliente assumem a dor de cabeça dos fretes.\n• Requisitos contratuais devem ser rígidos, obrigando o fornecedor a promover melhoramentos rápida e continuamente.\nOs transportadoras também foram abordados, e a solução é que se adaptem i rápida carga e descarga, fazendo um roteiro otimizado, servindo a tal número de usuários que lotem as carretas.\nCapítulo 10 - Modelos simples, sistemas simples\nDevemos evitar o uso de modelos complexos, pois nunca funcionam bem, causando frustração. Os engenheiros industriais e o pessoal de gerência parecem felizes em mudar para modelos visuais e simples que apresentem resultados mais satisfatórios.\nOs sistemas simples de informação também apresentam dados sobre custos, e nós devemos conhece-los para estabelecer os preços e tomar decisões sobre a produção.\nNo sistema de classe universal, vários serviços auxiliares, como qualidade e manutenção, são feitos por operadores que, juntamente com suas máquinas, estio dispostos de acordo com o fluxo do produto. Existem trabalhos, atualmente, com vistas a abordar criativamente os custos, como, por exemplo, utilizar o tempo de passagem para alocar as despesas indiretas. Essas abordagens têm várias vantagens porque a maioria das despesas indiretas e globais deve-se ao tempo gasto com demoras e problemas que aumentam os tempos de passagem.\nOs estoques devem ser gerenciados de maneira simplificada.\nAs ordens de fabricação serão reduzidas e dirigirão células inteiras, e não mais máquinas individuais.\nO número de relatórios será diminuído, dando mais tempo a cada um para trabalhar.\nCapítulo 11 - Gerenciando a transformação\nAs alterações para transformar uma empresa em classe universal podem ser feitas em curto prazo;\n• Basta planejar as ações e começar.\n• Não é necessário esperar longos estudos para provar que os conceitos estio certos.\n• Os resultados são rápidos e visíveis, convencendo a todos.\n• Não se implicam grandes investimentos.\n• Há um entusiasmo e satisfação do pessoal envolvido.\nR. Schönberger enumera vários exemplos de implantação e comenta o papel da manutenção preventiva total e do controle da qualidade total, e do JIT, ao fabricante de classe universal.\nCapítulo 12- Treinamento: o agente catalisador\nO treinamento è a melhor forma de iniciar uma implantação JIT/CQT. Poém, é necessário envolver o pessoal da produção. Em seguida, é só iniciar os projetos-piloto. Um vídeo pode ser mostrado no treinamento; contudo, certamente, deverá ser feito outro para mostrar a que se chegou nos grupos-plloto.\nCapítulo 13 - A estratégia revelada\nO autor elabora uma lista de ação para a excelência em fabricação:\n- Conheça o cliente.\n- Reduza o trabalho em processo.\n- Reduza as linhas de fluxo.\n- Reduza os tempos de preparo e de ajuste.\n- Reduza as distâncias de fluxo a o espaço.\n- Aumente a freqüência produção/entrega para cada um dos itens exigidos.\n- Reduza o número de fornecedores para apenas alguns poucos e bons.\n- Reduza o número de componentes.\n- Torne a fabricação do produto fácil e sem erros.\n- Organize o local de trabalho de modo a eliminar o tempo de busca.\n- Treine seus funcionários para dominarem mais de um trabalho.\n- Registre e guarde os dados sobre a produção, qualidade e problemas do local de trabalho.\n- Garanta que o pessoal da produção faça a primeira tentativa para resolver os problemas, antes do pessoal dos departamentos auxiliares.\n- Mantenha e melhore o equipamento e o pessoal existentes, antes de pensar a raspeito de novos equipamentos.\n- Procure um equipamento simples, barato e móvel.\n- Em lugar de apenas uma, procure ter várias estações de trabalho, máquinas, células e linhas para cada produto:\n- Automatize paulatinamente, quando não houver outra maneira de reduzir B variabilidade do processo.\nDiz ainda R, Schönberger como dar os primeiros passos em direção a ser um fabricante classe universal.\nEm vários dos capítulos, o autor apresenta conceitos e exemplos de análise do valor, mencionando-os claramente em alguns, e em outros não, preferindo englobá-los sob o título "Fabricação classe universal".\nNa condição de antigo professor de administração de empresas, o autor mostra seu conhecimento nas várias áreas que compõem uma empresa, tanto por meio de bibliografia citada - incluindo nela são só dissertações acadêmicas, como artigos em periódicos, além de lisrõi - quanto pela sua prática de consultor.\nR, Schönberger conseguiu, nas 253 páginas de seu livro, numa linguagem direta, bastante agressiva, ressaltar as vantagens do World class manufacturing, motivando os leitores diretamente para a ação.


11:11 sincronicidade - você está vendo isso também?\n11:11 sincronicidade – você está vendo isso também?\nPor Luiza Fletcher 25/05/2016\n“11:11, faça um desejo!” É uma frase que você pode ter ouvido antes, mas qual o significado por trás disso? O que significa ver 11:11 em nosso celular ou em um relógio digital?\nAlém de ser um número que está associado com sonhos e desejos se tornando realidade, 11:11 é a única hora do dia (usando o relógio de 12 horas), que todos os quatro dígitos do relógio são os mesmos. No entanto, parece que algumas pessoas podem viver esse momento mágico com mais frequência do que outras.\nDe acordo com a numerologia, o número 11 é a ligação entre o mortal e imortal; o que explica a ideia de que, quando o relógio marca 11:11, uma janela para o céu se abre para conceder desejos. Outros ligam o hrário 11:11 a uma sincronicidade simbólica.\n11:11 é mera coincidência ou há algo maior acontecendo?\nUsando a lógica e a ciência por trás desse fenômeno de pessoas vendo repetidamente o mesmo número, acabamos com três razões – acaso, predisposição e aceleração. Ao não usarmos a lógica, vamos acabar com uma outra razão – sincronicidade.\nPossibilidade apenas significa que você viu o número.\nPredisposição significa que você está atraindo um número em particular. Portanto, o vê com mais frequência.\nAceleração significa que, depois de ver um número várias vezes e começar a se perguntar sobre ele, em breve você vai começar a ver esse número com mais frequência.\nSincronicidade indica um poderoso fluxo de conexão entre pessoas, lugares, coisas, e/ou fenômenos aparentemente diferentes que de alguma forma se torna um número ou uma série de números.\nAgora que temos uma compreensão desses quatro fatores, podemos começar a ir mais fundo em ocorrências digitais estranhas.\nOs números estão ao nosso redor, em nossas receitas, em sua loja favorita, no carro, no seu telefone, mídias sociais e em uma tonelada de outras coisas. Há uma boa chance de você encontrar números iguais.\nPor alguma razão, você tem um número favorito. Você logo começará a ver como esse número aparece em outras coisas em sua vida. Seu jogador de futebol favorito veste o número 81, e 81 são os dois primeiros dígitos de seu cartão de estudante ou os dois últimos dígitos do seu número de telefone celular. Agora você está predisposto a reconhecer esse número sempre que vê-lo.\nConforme você começa a ver qualquer número com mais frequência, em breve começa a se perguntar se há algo de especial sobre este número. É aí que a aceleração é acionada.\nNossas mentes estão sempre em busca de respostas para os mistérios, e seu subconsciente vai tentar decifrar esta informação.\nO aparecimento repetido de 11:11 no seu celular ou relógio digital pode significar que você está no fluxo sagrado da sincronicidade. Muitas coisas boas estão acontecendo simultaneamente – como uma série de bons momentos na vida. Lembre-se, o nosso sistema digital de manutenção de tempo e contar o tempo em si, é linear. No entanto, números como 11:11, 04:44, 00:34 ou 01:23 permitem o reconhecimento de conexões ocultas entre aparentemente diferentes aspectos da vida que podem guiar-nos a uma maior sincronicidade ou mesmo hipersincronia – uma parte essencial da magia da vida.\n“Sincronicidade é uma realidade sempre presente para aqueles que têm olhos para ver.” – Carl Jung, psiquiatra, psicólogo, autor (1875 – 1961)\nVocê acredita que os números têm poder? Compartilhe sua opinião através dos comentários!\natraindo um número\n10 sinais de que você está sacrificando sua saúde pelo trabalho e não vale a pena\nEspero que um dia possamos nos encontrar outra vez e dar-nos uma chance


Revista Afinal: Financiamentos de campanhas\nFinanciamentos de campanhas\nA origem dos recursos que financiam as campanhas eleitorais no Brasil esteve em debate na primeira noite da Semana Acadêmica do curso de Direito.\nA discussão foi proposta pelo presidente do Tribunal Regional Eleitoral – TRE RS, Des. Gaspar Marques Batista, egresso do IESA.\nAntes de palestrar o desembargador, que foi aluno da então Fadisa de 1966 a 1971, visitou as instalações da Instituição e viu o seu quadro de formatura. “Fiquei emocionado quando vi o quadro dos formandos da turma de 71”, comentou, lembrando de diversos colegas e amigos. Aos atuais acadêmicos Batista deixou um recado: “passando pela Faculdade de Direito de Santo Ângelo um senhores têm o mundo pela frente”.\nSobre os sistemas de financiamentos de campanhas eleitorais o desembargador questionou acerca do sistema adequado para o Brasil e apresentou o sistema vigente. “Apesar da maioria sustentar que hoje o sistema de financiamentos de campanhas no País é privado, eu afirmo que é misto, tendo em vista o repasse de recursos da União para a composição do Fundo Partidário Nacional e a compensação fiscal que acontece para os veículos de comunicação em razão do horário político”, salientou.\nOutro assunto abordado por Batista foi a proposta de Reforma Política que tramita no Senado. Se aprovado o projeto de lei do senador Sarney, as pessoas físicas e jurídicas não poderão mais contribuir para as campanhas eleitorais. A proposta prevê que o Estado repasse o valor de R$ 7 por eleitor para o financiamento das campanhas. A debatedora foi a promotora eleitoral Rosângela Corrêa da Rosa.


sms – Instituto Isads\nPM pode acessar WhatsApp de preso mesmo sem ordem judicial, diz TJ\nPara o Tribunal de Justiça de Mato Grosso, o fato de haver autorização para interceptação telefônica de um investigado permite que os policiais que o prenderam mexam em seu telefone celular e acessem suas mensagens no WhatsApp. O entendimento foi aplicado no caso de um homem preso em flagrante, investigado por homicídio qualificado e porte ilegal de arma de fogo.\n“Embora existente autorização judicial nos autos para a interceptação telefônica, o acesso aos dados do aplicativo WhatsApp existente no aparelho celular da vítima, apreendido durante a prisão em flagrante delito, não consubstancia quebra de sigilo das comunicações via telefone, que exige prévia autorização judicial, mas, trata-se, sim, de mera extração de dados de objeto apreendido relacionado ao crime”, julgou a 2ª Câmara Criminal do TJ-MT.\nSegundo o colegiado, o resultado obtido é uma medida para a legalidade da ação, pois não há nulidade quando a medida “se revelar necessária para o desenvolvimento das investigações, em razão das artimanhas utilizadas pelo paciente e seus comparsas na prática delitiva, visando dificultar a elucidação dos crimes”.\nO entendimento é contrário ao adotado pelo juiz federal Ali Mazloum, em São Paulo, que anulou provas obtidas por policiais durante flagrante. Essa anulação se deu porque os policiais foram “proativos” e vasculharam, sem autorização judicial, os telefones celulares das pessoas que prenderam.\nAo todo, os agentes mexeram em dois dos quatro celulares apreendidos, e todos foram enviados posteriormente à perícia. Mazloum chegou a detalhar o conteúdo encontrado, mas, mesmo havendo material suficiente, ele ponderou que, segundo a Constituição, essas provas são nulas.\nEle explicou que os arquivos guardados na memória do celular, assim como conversas de WhatsApp, estão protegidos pelo sigilo de dados definido no artigo 5º, inciso XII, da Constituição Federal. “Em tempos de baixo comprometimento com a Constituição Federal, parece até mesmo politicamente incorreto falar em ilicitude de provas. Vigora atualmente uma espécie de vale-tudo para enfrentar-se a criminalidade. O chamado garantismo penal virou sinônimo de impunidade para a ‘opinião pública’”, criticou Mazloum, ao invalidar as provas.\nFonte: Conjur | amodireito\n27 de junho de 2017 /por\nhttps://www.institutoisads.org.br/wp-content/uploads/2017/06/PM-pode-acessar-WhatsApp-de-preso-mesmo-sem-ordem-judicial-diz-TJ-ISADS-1.jpg 360 640 http://www.institutoisads.org/wp-content/uploads/2015/10/logoweb_institutoisads.png 2017-06-27 16:46:292017-06-27 16:47:08PM pode acessar WhatsApp de preso mesmo sem ordem judicial, diz TJ


Curso com Sommelier: aprendendo um pouco mais sobre o mundo dos vinhos - Nordestão\nCurso com Sommelier: aprendendo um pouco mais sobre o mundo dos vinhos\nO curso apresentou os sabores e a história dos vinhos da Global Wines Portugal\nO supermercado da terra da gente promoveu um curso de harmonização de vinhos, para os funcionários, no auditório do Nordestão Lagoa Nova. A aula foi ministrada pelo sommelier profissional Francisco Edcarlos Lopes, campeão do Wine Expert Portugal 2012, Wine of Port 2013, Alentejano 2014 e indicado entre os 5 melhores do Brasil pela revista Gula em 2015.\nNo evento, nossos funcionários conheceram alguns vinhos da Global Wines Portugal, aprenderam a harmonizá-los corretamente e entenderam um pouco mais sobre os processos de produção, desde o início da plantação das vinícolas, até o engarrafamento do vinho.\nA Global Wines Portugal, fundada em 1990, é a maior produtora de vinhos do Dão, no centro Norte de Portugal e possui na sua cartela Vinhos e espumantes como o Cabriz, Quinta do Encontro Touriga Nacional e o Rio Sol produzido no Brasil.\nA noite foi marcada por muito conhecimento e aprendizado. Agradecemos a todos que participaram e aprenderam um pouco mais sobre o universo dos vinhos.\nConfira os ganhadores do mês de novembro!\nNordestão recebe o Título “Amigo do Idoso”


Colegas de trabalho afirmam que enfermeira suspeita de matar bebês é inocente - Rádio Tupi\n04/05/18 - 16:23\n4 de maio de 2018 às 16:23.\nColegas de trabalho afirmam que enfermeira suspeita de matar bebês é inocente\nA enfermeira Simone Anjos dos Santos, presa na última quarta-feira (03), suspeita de tentar matar bebês cortando seus cateteres, foi defendida nas redes sociais por colegas de trabalho. Pessoas que trabalhavam e conviviam com a profissional, afirmaram que ela não teria uma conduta do tipo.\nSimone foi presa por agentes da Delegacia da Criança e Adolescente Vítima (DCAV). Foto: Divulgação Polícia Civil\nEm uma das postagens feitas no Facebook uma das colegas de trabalho de Simone alegou que o procedimento adotado seria normal. Segundo ela, a enfermeira estaria sofrendo preconceito. “A Simone não matou ninguém, ela simplesmente improvisou como todos fazem em neonatal cortar o cateter longo para facilitar a entrada de O2”.\nA prisão da profissional causou comoção na categoria. Pessoas próximas a suspeita e profissionais da área da saúde defendem que as imagens usadas para acusar a enfermeira seriam insuficientes para comprovar o crime. A Polícia Civil investiga a motivação do crime.


Cotidiano dos moradores de Colinas vira Série nas mãos de Ricardo Cruz - Diário Tocantinense\nUma conversa despretensiosa entre amigos que ganhou voz, imagem, enredo e público. Assim começa a história de Ricardo Cruz, que transformou suas vivências em uma série de desenho animado que é divulgado em sua rede social no Instagram.\nFoto: Arquivo/ Ricardo Cruz\nCriador do desenho animado Colinense, "Avenida Colinas", Ricardo Cruz. Foto: Eduardo Gomes/ Diário Tocantinense\nUma conversa despretensiosa entre amigos que ganhou voz, imagem, enredo e público. Assim começa a história de Ricardo Cruz, que transformou suas vivências em uma série de desenho animado. A Avenida Colinas, conta com dez personagens, que possuem características bem semelhantes ás nossas, dentre elas inúmeros defeitos. Com foco no cotidiano e nos problemas enfrentados, principalmente pelos adultos, Avenida Colinas por enquanto pode ser acompanhada pelo ¬Instagram, mas Ricardo já faz planos para o futuro.\nAutor da série, Ricardo Cruz, contou que ideia surgiu há mais de dez anos. “Na verdade, um dia meu irmão falou sobre escrever uma série em que, segundo ele, contaria a história de um cara que foi amaldiçoado. Aquilo não passou de uma conversa aleatória. Jamais imaginei naquela época que faria algo semelhante! Após algum tempo comecei a trabalhar a ideia de gravar uma série que falasse diretamente com as pessoas, que elas se identificassem com a história, pois seriam histórias já vividas por elas. Acontece que após fazer um curso de edição de vídeo, resolvi colocar em prática o aprendizado e a desenhar esta história”, detalhou.\nRicardo começou a execução das atividades em outubro deste ano. Segundo ele, no início demorava em média um dia para elaborar todo o episódio, mas com a robustez dos personagens, que foram ganhando mais falas, hoje leva três dias em cada episódio. O autor pontuou que muitas das situações que acontecem com os personagens foram vividas por ele e destacou Danilinho, um cara que é fundamental para que os demais personagens possam atuar.\n“Em toda situação onde tem um trapaceiro, há alguém que foi enganado, e este cara é o Danilinho. Quando comecei não imaginava dar esta visibilidade ao personagem, mas aí ao longo dos episódios, as pessoas sugeriam, questionavam e o Danilinho foi crescendo na série e aos olhos do público. Já foram divulgados dez episódios, e apesar de a história ter sido construída a medida que as pessoas viam e opinavam, já preparei um final com 14 episódios para esta primeira temporada”, detalha o autor.\nPara a segunda temporada, que será divulgada no início do segundo semestre de 2020, Ricardo disse que pretende usar outra plataforma, como o YouTube. “A princípio vamos consolidar o nosso público que tem sido bastante fiel, e para a segunda temporada expandir em plataformas. Hoje temos pessoas que assistem a Série em outros Estados, no Tocantins são vários municípios, mas principalmente as pessoas de Colinas, afinal as histórias acontecem aqui”.\nQuestionado sobre a possibilidade de tratar em suas histórias sobre temas polêmicos como política, preconceito, o escritor disse que chegou a cogitar a ideia, no entanto busca relatar o dia-a-dia das pessoas de forma leve, com situações que façam-os refletir sobre a vida.\nRicardo evidenciou que todo o trabalho é pensado e executado por ele. “Quando eu vejo uma pessoa empinando moto, por exemplo, anoto em meu bloco e esta é uma imagem que vai para a série. Da escrita, desenho, vozes, toda a execução faço sozinho, pois dependo de muito silêncio e concentração para produzir”, concluiu o autor de Avenida Colinas. Quem quiser saber um pouco mais dessa história e conferir as peculiaridades de cada personagem, pode assistir a série pelo instagram no endereço @ricardocruz8022.\nMr. Catra morre aos 49 anos e deixa mulher e 32 filhos


Balkrishna Doshi: “Dedico este prémio a Le Corbusier” - Construir - Construir\nBalkrishna Doshi: “Dedico este prémio a Le Corbusier”\nO arquitecto indiano Balkrishna Vithaldas Doshi (nascido em 26 de Agosto de 1927), foi anunciado como o vencedor do Prémio Pritzker 2018. Esta é a primeira vez que um arquitecto indiano é distinguido com o galardão.\nConsiderado uma figura importante da arquitectura do sul da Ásia, Doshi foi estudante e colaborador de Le Corbusier e Louis Kahn e é destacado pelas suas contribuições para a evolução do discurso arquitectónico na Índia e conhecido, entre outros, pelo projecto para o Indian Institute of Management, em Bangalore.\nO júri, presidio por Tom Pritzker, presidente da Hyatt Foundation, destaca em Doshi a capacidade para transformar a arquitectura em obras “que respeitam a cultura oriental ao mesmo tempo que aumentam a qualidade de vida na Índia”, sublinhando que a “sua abordagem ética e pessoal tocou vidas de todas as classes socio-económicas num amplo espectro de géneros, desde a década de 1950”.\nCom um trabalho “pessoal, receptivo e significativo”, Balkrishna Doshi, “tem sido fundamental para moldar o discurso da arquitectura em toda a Índia e internacionalmente”, refere ainda o júri.\n“As minhas obras são uma extensão da minha vida”\nArquitecto, urbanista e professor nos últimos 70 anos, Balkrishna Doshi comenta: “as minhas obras são uma extensão da minha vida, filosofia e sonhos”. Em reacção ao Prémio, Doshi dedica-o “ao meu guru, Le Corbusier”. “Os seus ensinamentos levaram-me a questionar a identidade e obrigaram-me a descobrir uma nova expressão contemporânea regionalmente adoptada para um habitat holístico sustentável “.\n“Com toda a minha humildade e gratidão, quero agradecer ao Júri Pritzker pelo reconhecimento profundamente emocionante e gratificante do meu trabalho. Isso reafirma a minha convicção de que ‘a vida celebra quando o estilo de vida e a arquitetura se fundem’”.\n“Arquitectura poética, funcional e séria”\nSobre a arquitectura de Doshi, a organização do Prémio refere que, “explora as relações entre as necessidades fundamentais da vida humana, a conectividade com o eu e a cultura e compreensão das tradições sociais, no contexto de um lugar e ambiente e através de uma resposta ao Modernismo”.\nA mesma fonte explica que, “as lembranças da infância, desde os ritmos do clima até ao toque dos sinos do templo, informam os seus projectos”, lembrando que o arquitecto descreve a arquitetura como uma extensão do corpo e a sua abordagem atenta ao clima, à paisagem e à urbanização é demonstrada por meio da escolha dos materiais, dos lugares sobrepostos e da utilização de elementos naturais e harmoniosos.\nTom Pritzker refere ainda que, o trabalho de Balkrishna Doshi sublinha a missão do Prémio, “demostrando que a arte e a arquitectura são um serviço inestimável para a humanidade”. No anúncio do Prémio lembrou que Doshi “converteu abrigos em casas, habitação em comunidades e cidades em oportunidades”.\nA título de exemplo mencionou o projecto “Aranya Low Cost Housing” (Indore, 1989), que actualmente recebe mais de 80.000 pessoas através de um sistema de casas, pátios e um labirinto de caminhos internos. E onde existem mais de 6.500 habitações, que vão desde residências modestas a casas espaçosas, em que “camadas sobrepostas e áreas de transição incentivam condições de vida fluidas e adaptáveis, habituais na sociedade indiana”.\nCaracterizando a sua arquitectura de poética, funcional séria e referindo que nunca foi um seguidor de tendências, o júri do Prémio destacou o projecto para o Indian Institute of Management (Bangalore, 1977-1992), inspirado em cidades e templos tradicionais e organizado de forma a oferecer uma variedade de espaços protegidos do clima quente. O júri enalteceu também o “profundo senso de responsabilidade e um desejo de contribuir para o seu país e os seus povos”, assim como “a arquitectura autêntica e de alta qualidade, com que criou projectos para administrações públicas, instituições de educação e culturais, bem como residências para clientes particulares, entre outros”.\n“Doshi está bem ciente do contexto em que os seus edifícios estão localizados. As suas soluções levam em consideração as dimensões social, ambiental e económica, e, portanto, a sua arquitectura está totalmente comprometida com a sustentabilidade “, acrescenta.\nBalkrishna Doshi é o 45º Prémio Pritzker Laureate. A cerimónia de entrega do Prémio, terá lugar no Museu Aga Khan em Toronto, Canadá, em Maio.