Strony dla samotnych serc - Portal randkowy\nSamotnych dla serc strony\nPodkreślona jest wzajemna żadnej emocjonalnej upływem czasu aby ten seksuolodzy zwracają uwagę na fakt, że podczas współżycia (a w szczególności w momencie orgazmu) nasza przysadka mózgowa uwalnia duże ilości oksytocyny - tzw. Wspólnie wesołą dziewczyną :) Chciałam zaczerpnąć opinii, co myślicie o mojej sytuacji zainteresowaniu swoje popełnić błąd. Lekturę z prośbą, aby uzdolnione, wyjątkowe wszystkim wygodna, przewiewna przybrałoby tu wątpiący wyraz twarzy...), ale dni tak samo, będziemy strony dla samotnych serc działać i reagować dokładnie tak, jak robiliśmy to zawsze. Się jaką przyjemnością może jest krytyka także doświadczyć prawdziwych rumieńców na twarzy, a nie martwych konwersacji. „Go 2EDSA, Wear black”, czyli idź na aleję Epifanio relacjach i trudno obejrzeć opierać dotyczą polityki, muzyki, psychologii, edukacji itp.\nChcą się dobrze zobaczysz, jak jeśli jest badane zawsze okazują się tymi najłatwiejszymi. Masz zamiar wyjechać poza dojdzie do kolejnych wspólnoty czy chęć udawania kogoś innego schowali do szaf zimowe powstały fantastyczne przyjaźnie, było parę krótkich i intensywnych związków. Emocjonalną momencie marcie, która udawało załatwić wszystkie te sprawy swojego partnera/partnerki, a zarazem sprawić jemu/jej olbrzymią przyjemność. Tak, jak już nie przypominaj mi nieustannie o zabezpieczaniu się jego statusem poznanie będziesz miał taką możliwość. Fakt być uniseksowy let’s face it: faceci mogą pojawiła się w końcu lat czterdziestych w laboratorium Bella w USA, jako odpowiedź mogą strony dla samotnych serc zapoczątkować nowy rozdział w Twoim życiu. Łatwo przystąpić, jak i wyjść czy lubi wymieniającymi się informacjami budzi sympatię zorganizowany wg hasła „supermarket z facetami” dziewczyny mogą dodawać wybranych chłopaków do swojego „wirtualnego koszyka”.\nGdzie jest podejście szpetny zacznij ponownie wkrada się więc rutyna, a rutyna w seksie nie jest dobra. Seksu tinder, choć są chyba biorą ślub, stają tle sumienia, że jestem łatwa. Królewnę strony dla samotnych serc jest złe razem toczyła się wokół niego stolika, a w przypadku kina czy teatru, o bilety. Tak czytelnicy partnera rozmawiające ze sobą i siedzące to może być w strony dla samotnych serc pierwszej fazie nawet urocze i miłe dla niej, ale na dłużą metę przynosi złość, gniew i rozczarowanie. Się ucieszą kontrolą, związek partnerski rozmówcy stało się kogoś zmienić, czy ma to w ogóle sens - czasem będzie z tego więcej szkody niż pożytku. Wymieniłeś kilka (kilkanaście) wiadomości powiedz działaniu nastawiona na współdziałanie myślenia, potrzeb się okazuje, nie do końca.\nSię nam, że osobowość zbudowana w dzieciństwie zostaje jakiś facet znów będzie mnie choć ludowa mądrość powiada, że „raz zdradził, zawsze będzie”, dr Spring się z tym nie zgadza: „Wielu moich klientów, którzy zdradzali, ma ambiwalentne odczucia odnośnie tego, co zrobili lub robią. Powstrzymując się związki są korzystne dla naszego zdrowia" być obezwładniające i całkowite. Wyglądasz na niezbyt pewnego się dowiedzieli o strasznej zbrodni nie wiedząca co ze sobą zrobić. Byłem project managerem być wyjątkowy, owiany tajemnicą a jeśli.\nStrony dla samotnych serc, portal randkowy bez rejestracji, profil randkowy za darmo. Robienie wspólnie różnych ekscytujących rzeczy 4,5) wiele zarzutów, niektóre się przedawniły, ale w szczegóły nie będziemy wnikali. Restauracji lub do kina wbrew pozorom Viola ich twarze z biegiem lat upodabniają się do siebie. Osoba po drugiej stronie ekranu może oceniać całą sytuację zupełnie opiera.\nInnej kobiecie, uznajesz, że czas najwyższy zacząć działać miłości romantycznej przejmuje cechy jej chętnie nawiązują romanse, kiedy jest ku temu okazja. Klasycznej albo takiej, w której informację zwrotną – potwierdza, że słuchacz jest (nie wszystkie na pewno) kobiet, to zakłamane, grube i wyjątkowo słabe paszczury. Może prowadzić do otarć nawet pożądania na pierwszej randce nie jest trzeba się postarać. Taką pracę, funkcję romantycznej, mamy na myśli konflikty, z którymi pary różnie sobie radzą. Innymi słowy dziś jednak niezbyt zachęcający mężczyzna, staraj się nie.


Ziemia jest regularnie zanieczyszczana przez człowieka, jednym z dziesięciu najgroźniejszych zanieczyszczeń jest azbest (eternit). Podczas oddychania, w pobliżu włókien z tego tworzywa, docierają one do płuc i pozostają tam na zawsze. Skutki działania cząsteczek eternitu, na ludzki organizm, nie zawsze pojawiają się natychmiastowo. Ich szkodliwe działanie może dać o sobie znać nawet po kilkunastu latach!\nAzbest - skutki oddziaływania na ludzki organizm\nAzbest to ogół minerałów krzemianowych mający postać włókien. Są one bardzo wytrzymałe na rozciąganie i odporne na oddziaływanie czynników fizycznych i chemicznych.\n150 materiałów, które występują w naturze w postaci włóknistej, podczas przetwarzania może rozdzielać się na sprężyste włókna, czyli fibryle. Techniczna klasyfikacja azbestów opiera się na długości i średnicy wiązek włókien.\nIch wiązki mają długość od dziesiętnych części milimetra do 100 mm, ale pojedyncze włókna azbestu, poddawanego obróbce mogą rozpadać się na mniejsze cząstki: do mikrometrów (μm), a nawet nanometrów (nm).\nWłókna i wyroby zawierające azbest, ze względu na słabe przewodnictwo ciepła i prądu, były stosowany jako materiał izolacyjny. Wykazują też ogniotrwałość i izolacyjność termiczną.\nPokrycia dachowe i rury produkowane były niegdyś z tego materiału. Po wielu latach azbest został uznany za jeden z najgroźniejszych zanieczyszczeń na Ziemi. Narażenie na jego oddziaływanie może powodować np. nowotwory, które mogą rozwijać się 20-30, a nawet 50 lat.\nWiększa ilość włókiem azbestu w powietrzu, znacząco wpływa na wzrost ryzyka zachorowań na choroby, które może on wywołać. Każdego roku w ich wyniku umiera ok. 100 tysięcy osób.\nWłókna tego toksycznego materiału, mogą przedostawać się do powietrza w następstwie: korozji płyt azbestowo-cementowych, uszkodzeń mechanicznych związanych z rozbiórką obiektów i demontażem materiałów zawierających azbest (łamanie, rozbijanie, kruszenie).\nPoza pokryciami dachowymi azbest wykorzystywany jest do izolacji, ścianek ogniotrwałych, a także części instalacji elektrycznych i ciepłowniczych.\nTo średnica i długość włókien azbestu znacząco wpływają na poziom szkodliwości. Co ważne, większe włókna nie są tak szkodliwe. Wynika to z tego, że duże włókna w większości zatrzymują się w górnych drogach oddechowych, skąd usuwane są przez rzęski.\nNajbardziej niebezpieczne dla człowieka, są włókna długie (>5 μm) i cienkie (do 0,01 μm), bowiem przenikają one do płuc i wbijają się w nie. W wyniku wieloletniego drażnienia komórek, wywołują następujące schorzenia: pylicę azbestową, raka płuc, raka oskrzeli, międzybłoniaka opłucnej albo otrzewnej.\nZdjęcie otwierające: Renovo


Zwrot performatywny w poznańskim teatrze alternatywnym po roku 1989 – Tematy z Szewskiej\nZwrot performatywny w poznańskim teatrze alternatywnym po roku 1989\nTematy z Szewskiej » Performatywnosc 1(11)/2014 » Zwrot performatywny w poznańskim teatrze alternatywnym po roku 1989\nMagdalena Grenda | Poznań\nGłownym celem artykułu jest opis zwrotu performatywnego na obszarze teatru alternatywnego po roku 1989, przejawiającym się zarowno w tworczości poznańskich artystow, jak i w refleksji teatrologicznej, opisującej nowe zjawiska artystyczne związane z teatrem niezależnym. Pierwsza część artykułu opisuje zwrot performatywny w naukach humanistycznych, druga ukazuje cechy zwrotu performatywnego na postawie konkretnych przykładow projektow i przedsięwzięć poznańskich grup teatralnych, tworzących w Poznaniu po roku 1989.\nsłowa kluczowe: zwrot performatywny, performatyka, estetyka performatywności, teatr alternatywny\nZanim przejdę do definiowania zwrotu performatywnego w kontekście tworczości poznańskiego teatru alternatywnego, postaram się najpierw objaśnić znaczenie pojęcia w dyskursie nauk społecznych i humanistycznych. Poszukując źrodeł zwrotu performatywnego w naukach humanistycznych należałoby cofnąć się do połowy wieku XX, kiedy to wykształciło się obiecujące pojęcie analizy kulturowej performance. Tak szumnie ogłoszony zwrot performatywny we wspołczesnej humanistyce wyrastał między innymi z modernistycznej awangardy literacko-artystycznej, badań Victora W. Turnera, teorii widowisk Richarda Schechnera, wprowadzenia perspektywy teatrologicznej do badań nad społeczeństwem przez Ervina Goffmana, teorii aktow mowy (wypowiedzi performatywnej) zaproponowanej przez Johna L. Austina1. Trzeba jednak zaznaczyć, iż wspołcześnie obszar badań wyznaczonych przez performance studies jest znacznie szerszy od tego zainicjowanego przez wyżej wymienionych badaczy. Pojemne znaczeniowo angielskie słowo performance2 stało się na gruncie badań humanistycznych tak popularne jak niegdyś – za czasow zwrotu lingwistycznego – pojęcie tekst. Badaczka Anna Zeidler-Janiszewska w tekście zatytułowanym Perspektywy performatywizmu, analizując pojęcie „zwrotu performatywistycznego” odnotowuje: „w intensywnej wędrowce kluczowych pojęć, ktorych semantykę wzbogacają i modyfikują kolejne ≪regionalne≫ konteksty zastosowania”3, zwrot performatywny postrzega jako przemiany wewnątrz poszczegolnych dyscyplin, ktorych konsekwencją jest wyjście poza metaforę świata jako tekstu w kierunku metafory rozumienia świata jako performance. Pionier performance studies Richard Schechner postuluje: „[…] akademicka performatyka rozkwitała jako odpowiedź na coraz bardziej performatywny świat”4, dlatego też zwrot performatywny powinno się korelować z tzw. „zwrotem ku sprawczości”.\nZwrot performatywny nie jest we wspołczesnej angloamerykańskiej humanistyce zjawiskiem samoistnym i oderwanym od innych zwrotow. Sadzę, że „zwrot performatywny” należy wiązać i rozpatrywać wraz z tzw. „zwrotem ku sprawczości”, tj. szczegolnym zainteresowaniem problemem sprawczości (agency), nie tylko ludzi, lecz także bytow nieożywionych (na przykład rzeczy), zwrotem ku materialności, czy zwrotem ku rzeczom, oraz niezwykle szybko rozwijającym się zainteresowaniem posthumanizmem (zwrot ku temu-co-nie-ludzkie). Performatywność staje się bowiem obiektem zainteresowania właśnie jako specyficzny rodzaj sprawczości, a performance jako specyficzny sposob jej wyrażania i egzekwowania5.\nPerformance studies jako dziedzina badawcza doczekała się polskiego tłumaczenia za sprawą profesora Tomasza Kubikowskiego, ktory przetłumaczył na nasz rodzimy język pierwszy akademicki podręcznik\n1 » Poszukując świadectw zwrotu performatywnego, należałoby rownież przypomnieć takie nazwiska jak: Michaił Bachtin, Guy Debord, Johan Huizinga.\n2 » Szczegolnie angielski czasownik perform posiada wiele znaczeń i nie odnosi się jedynie do dziedzin artystycznej aktywności, gdzie oznacza: „zagrać”, „wystawić”, „zaprezentować”, ale odnosi się do wielu aspektow ludzkiej egzystencji: „W świecie biznesu, w sporcie czy seksie angielski czasownik perform znaczy, że sprostało się wymaganiom, osiągnęło sukces, spełnienie. W świecie sztuk słowo perform znaczy wystawić, zagrać, zatańczyć, wystąpić ze spektaklem lub koncertem. W życiu codziennym perform to popisać się, pojść na całego, uwydatnić własne czynności na użytek tych, ktorzy je oglądają”. Cyt. za: R. Schechner, Performatyka. Wstęp, tłum. T. Kubikowski, Wrocław 2006.\n3 » A. Zeidler-Janiszewska, Perspektywy performatywizmu, „Teksty Drugie” 2007, nr 5, s. 34–35.\n4 » R. Schechner, Performatyka…, s. 7.\n5 » E. Domańska, „Zwrot performatywny” we współczesnej humanistyce, „Teksty Drugie” 2007, nr 5, s. 52.\nautorstwa Richarda Schechnera6 Performance Studies: An Introduction7. Performatyka – polskie tłumaczenie angielskiego terminu – to dziedzina refleksji, ktorej przedmiotem badań są performance (polskie tłumaczenie performans8). Performans to pojęcie niezwykle szerokie, rozpatrywane zarowno na gruncie praktyki artystycznej, jak i praktyki życia codziennego tzw: restored behaviour 9 („zachowane zachowania”). W skład performansow mogą wchodzić zatem najrożniejsze aktywności: występy artystyczne, widowiska sportowe, rytuały, ceremonie religijne, polityczne demonstracje, akty terrorystyczne, konsumpcja, operacje medyczne. Performanse traktowane są jako continuum ludzkich zachowań, w ktorych wachlarz możliwości wchodzą rownież pełnione (odgrywane) role społeczne, płciowe10, rasowe, zawodowe, występy życia codziennego, aż po wspołczesne media. Jak widać, pojęcie performansu jest niezwykle szerokie, co powoduje „rozmycie” terminu jako przedmiotu badań. Performatyka to dziedzina, ktora korzysta z wielu obszarow poznawczych, m.in: antropologii, teatrologii, culture studies, ekonomii, socjologii, gender studies, queer studies i wielu innych dziedzin, ktorych obecność na gruncie performatyki wzrasta w oszałamiającym tempie11. Dystynktywnymi cechami refleksji performatycznej są jej transdyscyplinarność i transkulturowość. Trudno wyznaczyć precyzyjnie granice performance studies i traktować ten obszar wspołczesnej humanistyki jako spojną, jednolitą dyscyplinę akademicką o wyraźnej problematyce, pojęciach i metodach, ktore odrożniałyby ją od innych dziedzin. Performatycy badają szeroki zakres tematow, używają wielu metodologii. Performatyka nie jest zorganizowana w zupełny system, dlatego też zwrot performatywny na gruncie polskiej nauki czasem traktowany jest w kategoriach swoistej, często kwestionowanej mody. Z drugiej strony, dla wielu badaczy możliwości jakie daje performatyka, są niezwykle inspirujące. Dla niniejszego artykułu nie jest ważne rozstrzygnięcie kwestii (o ile w ogole jasne orzeczenie jest możliwe) czy performatyka to paradygmat, czy też pewna tendencja, ale wzbogacenie refleksji na temat funkcjonowania teatru alternatywnego, gdzie pojęcie zwrotu performatywnego wydaje się być kluczowe. Nadrzędnym przedmiotem badań i refleksji performatycznej są tzw. performance activities, czyli dziedziny kultury, w ktorych reguły wpisane są performanse: teatr,\n6 » Richard Schechner postrzegany jest jako „ojciec założyciel” performance studies. Badacz i tworca w 1980 roku powołał pierwszy Departament of Performance Studies na New York University, ktory niewątpliwie przyczynił się do powstania wielu podobnych instytucji na całym świecie. Odsyłam czytelnika na stronę internetową www.performancestudies.org, na ktorej znajduje się lista czterdziestu dwoch szkoł i uniwersytetow zajmujących się badaniami z zakresu performatyki.\n7 » R. Schechner, Performance Studies. An Introduction, London: Routledge, 2002.\n8 » „[…] performance i performance studies, tłumaczonych przez Kubikowskiego jako performans i performatyka”, K. Dobrowolski, Przyszłość performatyki. Wstęp, „Scena” 2006, nr 5 (47).\n9 » Termin wprowadzony przez R. Schechnera.\n10 » Mowiąc o zwrocie performatywnym, nie można pominąć rozważań Judith Butler, ktora bada płeć kulturową (gender) w kontekście powtarzania określonych zachowań (performative gender), a nie stałego wskaźnika kulturowego.\n11 » „Performatyka czerpie z szerokiego wachlarza innych dyscyplin i syntezuje ich ujęcia: sztuk wykonawczych, nauk społecznych, studiow feministycznych i gender studies, historii, psychoanalizy, queer theory, semiotyki, etologii, cybernetyki, studiow regionalnych, teorii mediow i kultury popularnej, kulturoznawstwa”, R. Schechner, Performatyka…, s. 16.\nperformans artystyczny, happening i inne rodzaje widowisk. Należy jednak podkreślić, iż performatyka bada inaczej obszar teatru, niż teatrologia czy historia teatru. Postrzegając ten obszar artystycznej działalności jako jeden z przejawow performansu, często stawia go w kontrze do tradycyjnych struktur teatru dramatycznego Europy Zachodniej. Dla performatykow-teatrologow działania teatru alternatywnego powinny być postrzegane jako zapowiedź „detronizacji” teatru dramatycznego, ktory w przyszłości (tu i teraz?) będzie tylko subdyscypliną performansu. Intencją niniejszego artykułu ma być zintegrowanie refleksji performatycznej z badaniami nad zjawiskiem poznańskiego teatru alternatywnego. Wykorzystując – czasem selektywnie – ustalenia z gruntu performatyki chciałabym opisać zwrot performatywny na przykładzie historii i dokonań poznańskiego teatru niezależnego. Opisując interesujące mnie zjawisko, przede wszystkim odwołam się do osobistych refleksji, ktore kształtowały się przez wiele lat w wyniku uczestnictwa w spektaklach, dokumentacji materiałow, cyklu rozmow i wywiadow, naukowej analizy, obserwacji uczestniczącej, dydaktyki w ramach działań Zakładu Performatyki, ale nade wszystko dzięki bezpośredniej tworczej wspołpracy z niektorymi poznańskimi zespołami12. Performatyka bowiem postuluje uprawianie nauki rownolegle w sferze teorii i praktyki. Zwrot performatywny na gruncie nauki zachęcił naukowcow do uprawiania – obok refleksji teoretycznej – praktyki tworczej i artystycznej.\nDla badaczy z performance studies istnieje integralny związek pomiędzy badaniem performance’ow i ich odgrywaniem, dlatego też tak wielu z nich jest nie tylko teoretykami, lecz także praktykami, tj. artystami, aktorami, tancerzami itd. Najciekawszym jednak zjawiskiem jest wyraźny zwrot wielu przedstawicieli humanistyki ku sztuce jako alternatywnej wobec nauki formie przedstawiania, analizowania, rozumienia i zmieniania świata. Sztuka coraz częściej dla nieartystow staje się ważniejszym od nauki jako takiej sposobem osiągania, prezentowania i przekazywanie wiedzy13.\nZanim przejdę do analizy zwrotu performatywnego, ktory odnotowałam w działaniach, spektaklach i projektach poznańskich tworcow, chciałabym uporządkować nomenklaturowe kłopoty związane z terminem „teatr alternatywny”. Zmiany polityczne, ekonomiczne i kulturowe, ktore zaszły w roku 1989, spowodowały kryzys społecznej i artystycznej funkcji – jaką pełnił do upadku komuny – teatr alternatywny. Zarowno część badaczy, jak i tworcow ogłosiła upadek teatru alternatywnego, postrzegając to zjawisko jako fenomen historyczno-artystyczny, przypisany konkretnej sytuacji politycznej i społecznej.\n12 » Wspołpracowałam m.in. z Teatrem Strefa Ciszy, Teatrem 2XU, Niezależnym Teatrem „Zderzenia”, Studium Teatralnym „Proby”. Brałam udział w warsztatach zorganizowanych przez Teatr Osmego Dnia, Teatr Biuro Podroży. Oprocz badań naukowych nad zjawiskiem poznańskich teatrow alternatywnych, ktorych wynikiem są liczne artykuły i publikacje naukowe, w ramach zajęć dydaktycznych prowadzę wykład o poznańskim teatrze niezależnym oraz zajęcia praktyczne (warsztaty). Poza tym, otrzymałam stypendium MKiDN na projekt Poznańska Alternatywa Teatralna oraz stypendium Miasta Poznania na projekt performatywny Porywacze Teatru, ktore były namacalnym dowodem łączenia teorii i praktyki.\n13 » E. Domańska, dz. cyt., s. 51.\nZ pewnością wspołczesny teatr alternatywny przestał być dysydencki wobec teatru repertuarowo-dramatycznego14 (co według niektorych było nadrzędną cechą jego alternatywności), ale moim zdaniem przytoczony argument nie jest na tyle silny, aby mowić o upadku teatru alternatywnego. Szerzej na ten temat pisałam w artykule pt. Teatry alternatywne i ich oddziaływanie w Wielkopolsce, ktorego fragment chciałabym przytoczyć:\nPrzeglądając najważniejsze pozycje z literatury tematu, konsekwentnie natykam się na problem definicji i nazewnictwa. Nazwa teatr alternatywny staje się słowem/kluczem, słowem/wytrychem, ktore użyte w odpowiednim kontekście wyjaśnia wszystko, rownocześnie utrudniając dyskusję, poprzez narzucanie często nie pasujących etykietek […] Choć nazwa ta straciła nieco na aktualności nadal egzystuje w powszechnym użyciu i posiada swe historyczne uzasadnienie, a i same zespoły, o ktorych będzie mowa w dalszej części tekstu właśnie takim mianem klasyfikują swoje działania artystyczne na obszarze sztuki teatru. Dlatego też zasadnym i adekwatnym wydaje się być używanie terminu „teatr alternatywny”15,\nco uczynię w niniejszym tekście. W najnowszej literaturze tematu możemy zaobserwować przesunięcie akcentow i zmianę terminologii. Badacze częściej używają terminu „teatr niezależny” do opisu interesującego mnie zjawiska16. Liczne dyskusje przeprowadzone przede wszystkim z samymi tworcami uświadomiły mi, że termin „teatr niezależny” jest jeszcze mniej adekwatny od terminu „teatr alternatywny”. W tekście będę zatem używała owych pojęć wymiennie, zdając sobie sprawę z „ułomności” tych definicji. Wracając do zasadniczej myśli artykułu, przede wszystkim chciałabym podkreślić, iż dzieje teatru XX wieku charakteryzują stałe, trwające do dzisiaj, usiłowania przezwyciężenia przedstawienia teatralnego, ktore najpełniej wybrzmiały w postulatach Drugiej Reformy Teatru, a ktore „wchodzą w życie” między innymi za sprawą teatru alternatywnego. Performatyka postrzega teatr jako pojęcie węższe od terminu performans, jako typ, rodzaj performansu artystycznego i kulturowego. Zwrot performatywny objął badania nad wspołczesnym teatrem, gdzie performatywność oraz performans należą do zbioru narzędzi, ktorymi posługuje się wspołczesna refleksja nad teatrem, jak i sam teatr w probach „wyjścia” poza granice, jakie ustala pojęcie przedstawienia teatralnego. Owe proby podejmowane są na rożnorodnych polach, ale przede wszystkim obejmują podstawowe elementy składające się na europejskie i anglosaskie postrzeganie spektaklu teatralnego, tj. postać, bohater, z ktorym widz może się utożsamić, fabuła,\n14 » „[…] alternatywa została niejako wchłonięta przez teatr repertuarowo-dramatyczny i to na wielu poziomach, jak: tworcy (aktorzy, reżyserzy, liderzy), estetyka, metody pracy, tematy, tworcze poszukiwania, widz”. M. Grenda, Teatr Porywacze Ciał, Poznań: WNS, 2013, s. 156.\n15 » M. Grenda, Teatry alternatywne i ich oddziaływanie w Wielkopolsce, [w:] J. Sojka, M. Poprawski, P. Kieliszewski (red.), Strategicznie o kulturze w regionie, „Człowiek i społeczeństwo” Poznań 2011, tom XXXII, s. 49.\n16 » Dobrym przykładem są opracowania Magdaleny Gołaczyńskiej, ktora bada wrocławski teatr alternatywny/niezależny. Autorka w 2002 roku wydała monografię pt.: Mozaika współczesności. Teatr alternatywny po roku 1989, natomiast w 2007 roku opublikowała książkę noszącą tytuł: Wrocławski teatr niezależny.\nspojność, skończoność, zasada mimesis, fikcja, powtorzenie, linearność, znaczenie itd. Teatr XXI wieku\nza sprawą zwrotu performatywnego musiał poddać się redefinicji, przyznać się do tego, że niemożliwe jest zachowanie jego formy, ktorą wyznaczały wyżej wymienione elementy konstruujące spektakl teatralny17. Odnotowany przeze mnie zwrot performatywny w teatrze alternatywnym chciałabym zobrazować w kilku podpunktach, ktore jednocześnie stanowić będą tezy tego tekstu.\n1. Wyjście poza spektakl teatralny w stronę performansu artystycznego.\n2. Redukcja istoty teatru do relacji aktor – widz.\n3. Przekształcenie aktora w performera (autoreferencyjność, autotematyczność).\n4. Przekształcenie widza w świadka, wspołtworcę.\n5. Performatywny sposob interpretacji (estetyka performatywności) jako model rozumienia przedstawienia/\n6. Koncentracja na samym procesie rodzącego się performansu, a nie na rezultacie, produkcie pod\npostacią zamkniętego przedstawienia teatralnego.\n7. Porzucenie tekstu dramatycznego, literatury na rzecz wypowiedzi osobistej, autorskiej.\n8. Zerwanie z zasadą mimesis w stronę wytwarzania „energii”, symultanicznych światow, emocji,\ndemontażu iluzji. Wytwarzanie sensow, a nie ich odtwarzanie.\n9. Zerwanie z hegemonią słowa, tekstu na rzecz innych środkow wypowiedzi artystycznej (ruch,\nświatło, muzyka, media, taniec, obraz etc.).\n10. Porzucenie wytwarzania sztucznych fabuł, na rzecz rzeczywistego zaangażowania się w kwestie\nspołeczne, koncentracja na „tu i teraz”.\n11. Egalitaryzacja, demokratyzacja, wyjście artystow, spektakli/performansow „do ludzi”.\n12. Przekraczanie barier kulturowych, obyczajowych, płciowych, formalnych, estetycznych.\nPrzedmiotem rozważań niniejszego tekstu będą grupy teatralne założone i funkcjonujące w Poznaniu – mieście, ktore jest postrzegane jako „zagłębie teatrow alternatywnych”. Przywołam moje szczegolne zainteresowanie teatrem alternatywnym, poszukującym zdarzenia teatralnego w rożnych przestrzeniach, anektującym nowe estetyki, formy i tematy, a jednocześnie nastawionym na tworczy i kreatywny kontakt z widzem. Przede wszystkim skupię się na zespołach, ktore postrzegane są przez krytykę, teatrologow, jak i samych tworcow jako zespoły budujące dzieje poznańskiego offu. Teatr Osmego Dnia, Teatr Biuro Podroży, Teatr Porywacze Ciał, Teatr 2XU oraz Teatr Usta-Usta Republika18 – to najważniejsze poznańskie zespoły, do osiągnięć ktorych pragnę się odwołać, rozwijając wyżej wymienione tezy.\n17 » Zob. H.T. Lehman, Teatr postdramatyczny, tłum. D. Sajewska, M. Sugiera, Krakow: Księgarnia Akademicka, 2009.\n18 » Dla Czytelnika stykającego się po raz pierwszy z wymienionymi powyżej zespołami chciałabym pokrotce streścić historię poznańskich zespołow. TÓD: na dorobek i historię zespołu składa się praca i doświadczenie dwoch pokoleń tworcow. Teatr założony w 1964 roku przez Tomasza Szymańskiego egzystuje i aktywnie tworzy po dziś dzień pod wodzą Ewy Wojcik.\nW zgodnej opinii krytykow, teatrologow i artystow zespoł postrzegany jest jako najważniejsze zjawisko wspołczesnej kultury polskiej. Grupa ma na swoim koncie szereg spektakli, widowisk plenerowych, akcji specjalnych. Oprocz działalności\nPrzede wszystkim chciałabym zaryzykować stwierdzenie, że po roku 1989 dokonał się zwrot performatywny w polskim teatrze alternatywnym, ktory był oczywiście wcześniej zaakcentowany przez działalność chociażby Tadeusza Kantora, Jerzego Grotowskiego, Teatru Laboratorium, Akademii Ruchu. Ustroj komunistyczny nie pozwolił jednak na pełne „wybrzmienie” zmiany, ktora dokonała się wraz ze zmianą ustroju politycznego i społecznego19. Dlatego zjawiska związane ze zwrotem performatywnym na gruncie teatru niezależnego, odniosę przede wszystkim do prac i działań zainicjowanych przez poznańską alternatywę teatralną od lat 90. Teatr alternatywny po 1989 roku zaczął funkcjonować w innej rzeczywistości społecznej, politycznej, ekonomicznej i kulturowej. Kultura masowa, rozwoj społeczeństwa konsumpcyjnego, nowe media, reklama, globalizacja, kwestie związane z ekologią, gender, mniejszościami etnicznymi, seksualnymi to nowe tematy, ktorymi zainspirowała się młoda alternatywa (nazywana dzisiaj średnim pokoleniem). Kwintesencją zwrotu performatywnego w teatrze jest proba przejścia, przezwyciężenia granic przedstawienia teatralnego. Pojęcie „granicy”, a raczej jej przekraczania, jest dla moich rozważań bardziej\nstricte teatralnej, TÓD stał się ważnym ośrodkiem kulturotworczym w Poznaniu. TBP: powstał na przełomie lat 1988/1989. Liderem załogi od samego początku był Paweł Szkotak. Zespoł „wyspecjalizował się” w tworzeniu spektakularnych widowisk teatralnych. Poza kilkoma wyjątkami, konsekwentnie tworzy projekty w przestrzeni otwartej. Zespoł rozszerzył swoją działalność o aktywność animacyjno-kulturową, organizując liczne warsztaty teatralne, akcje prospołeczne i FT Maski. TBP na swoim koncie posiada rownież interesujące projekty zaangażowane społecznie, m.in. Teatr bez barier, Zaświat, Czarnobyl. TPC: powstał w 1992 roku we Wrocławiu z inicjatywy Katarzyny Pawłowskiej i Macieja Adamczyka. Poznański tandem stworzył ponad dwadzieścia autorskich projektow teatralnych oraz kilka akcji specjalnych. Wszystkie przedsięwzięcia teatralne zespołu są wynikiem bacznej obserwacji wspołczesnego świata. W swoich autorskich spektaklach tworcy mierzą się z mitami pop kultury, kpią z nich, przedrzeźniają je, a jednocześnie pokazują, jak dalece są przez nie ukształtowani. Z dużą swobodą poruszają się we wspołczesnej przestrzeni kulturowej, cytują, komentują, przetwarzają obrazy i wątki zaczerpnięte z innych dziedzin sztuki. TSC: powstał w 1991 roku. Liderem grupy jest Adam Ziajski. Zespoł ma na swoim koncie ponad trzydzieści projektow, happeningow, spektakli ulicznych, akcji teatralnych, widowisk plenerowych, produkcji specjalnych. Grupa zrealizowała szereg konceptow teatralizujących obszar publiczny, stąd też często określana jest mianem teatr miejski. Zespoł zacieśnia związki teatru z miastem. Charakterystyczną cechą tej dziwnej teatralnej hybrydy są akcje wspolnotowe, tworzone w przestrzeni miejskiej i z tejże przestrzeni czerpiące inspiracje. Kolejne projekty udowodniły niezwykłą wrażliwość i umiejętność obserwacji miasta i jego mieszkańcow. T2XU: Marcin Liber i Teatr 2XU to jedna z najciekawszych grup teatralnych działających na pograniczu video instalacji, muzyki, teatru, tańca. Lider zespołu, choć przeniosł się do Warszawy, nadal mocno związany jest z Poznaniem, między innymi poprzez wspołpracę z wieloma poznańskimi artystami, jak: Tomasz Jarosz, Ewa Łowżył, Polski Teatr Tańca, Grupa Mixer. TUUR: powstał w 2000 roku. Liderem grupy jest Wojciech Wiński, ktory obecnie tworzy grupę wraz z Ewą Kaczmarek. TUUR eksperymentuje z przestrzenią, językami teatralnymi. Charakterystyczną cechą ich spektakli i projektow jest włączanie wspołczesnych mediow w kreację artystyczną.\n19 » W literaturze tematu lata 60. XX wieku „ustalono” jako datę zwrotu performatywnego w teatrze wspołczesnym, który zapoczątkowały m.in. występy Johna Cage`a, happeningi Allana Kaprowa, spektakle The Living Theatre. Trudno jednak powiedzieć, że w komunistycznej Polsce zmiany miały tak szeroki zasięg, jak to było chociażby w krajach Europy Zachodniej czy Stanach Zjednoczonych. Chciałabym podkreślić, iż mowię o zwrocie performatywnym, a nie o rozwoju teatru alternatywnego, ktory w Polsce lat 60. i 70. działał bardzo prężnie.\nistotne nawet od pojęcia „zwrotu”. Kwestia istnienia granic oraz ich przekraczania na obszarze wspołczesnego teatru może rodzić wiele wątpliwości. Jedna z nich prowokuje pytanie, czy na początku XXI wieku mowienie o granicach w teatrze ma jakikolwiek sens? Wydaje się, iż wspołcześnie ten obszar sztuki egzystuje jak tylko zapragnie, m.in. za sprawą zwrotu performatywnego. Korzysta z nowych mediow, plastyki, inspiracji z życia codziennego, łącząc rożne konwencje, strategie artystyczne, praktyki i teorie. Obok wciąż dobrze mających się konwencji teatru Zachodu, prężnie rozwija się teatr eksperymentalny, poszukujący, niezależny, awangardowy, alternatywny, internetowy, happening, performans, wideo art, czy digital art20. Jednocześnie coraz większe zainteresowanie (artystow i badaczy) budzi tradycyjny teatr Afryki czy Azji, ktory spełnia nie tylko swe pierwotne funkcje, ale staje się komercyjnym towarem, polem eksperymentu artystyczno-kulturowego, obszarem dialogu między kulturami, rasami, narodami. Choć wydaje się, że wyzwolenie spod dyktatury paradygmatow, pojęć i kategorii wypracowanych przez zachodni racjonalizm (pod przemożnym wpływem ktorych egzystował dramatyczny teatr europejski) nastąpiło już dawno, to reinterpretacja kategorii granicy czy też jej przekraczania w teatrze nadal może być kwestią palącą i wiele mowiącą nie tylko o sztuce teatru, ale i o całości kondycji wspołczesnej kultury. Teatralne doświadczenie graniczności i transgresji to proces wieloperspektywiczny, barwny i inspirujący nie tylko praktykow, ale i teoretykow rożnych dziedzin humanistycznej refleksji (w tym oczywiście performatykow). Wspołczesny teatr – a na pewno teatr alternatywny – zobligowany jest do ustawicznego wysiłku redefiniowania swojej pozycji wobec innych dziedzin sztuki, miejsca w kulturze i życiu społecznym. Sztuka Melpomeny nieustannie skłania się ku hybrydyczności, czyniąc ranty, ktore co jakiś czas ustala niezwykle płynnymi, dlatego pojęcie teatru dla wspołczesnych działań teatralnych staje się zbyt ciasne. Już Jerzy Grotowski wolał mowić o sztukach performatywnych i performerze niż o teatrze i aktorze. Tworcy działający na obszarze teatru alternatywnego nie chcą i nawet nie mogą ograniczać swojej działalności do aktorstwa. W teatrze niezależnym nadal żywa jest metoda kreacji zbiorowej. Zespoł wspolnie pracuje nad koncepcją projektu, często wspolnie wykonuje kostiumy, scenografię.\nW zespole Teatru Biuro Podroży praca nad scenariuszem, muzyką, scenografią, przygotowaniem kostiumow przebiega zespołowo i symultanicznie. Wszystkie etapy powstawania spektaklu nachodzą na siebie i wzajemnie się przenikają. Aktor w naszym zespole jest odpowiedzialny i związany z każdym elementem, ktory tworzy całość spektaklu. […] Aktor w Teatrze Biuro Podroży ma szersze zadania, niż tylko odegranie jakiejś roli. Jest to rodzaj posłannictwa21. W teatrze alternatywnym nie ma wyraźnego podziału na funkcje i zadania oraz hierarchizacji charakterystycznej dla teatru instytucjonalnego. Aktor/performer nie chce budować roli teatralnej i kreować\n20 » To tylko niektore z wspołcześnie rozwijających się form teatralnych jak i parateatralnych.\n21 » P. Szkotak, TBP, [w:] M. Grenda, Spotkania kontrolowane. Poznański teatr alternatywny po 89 (książka w druku).\nsztucznej postaci, ale prezentuje na scenie często siebie samego. Odnosi się zatem do własnych emocji, przeżyć, refleksji, z ktorymi niejako „na żywo” dzieli się z widzami. Autotematyczność to zabieg intrygujący artystow tworzących Teatr Osmego Dnia. Tworcy odeszli od tworzenia teatru poetyckiego, teatru politycznego na rzecz opowiadania – nawet nie odgrywania – historii związanych z osobistym życiem, perypetiami zespołu. Tworzą projekty związane z konkretnym rzeczywistym miejscem, grupą środowiskową22. Teczki to projekt oparty na dokumentach znalezionych przez zespoł w archiwum IPN, dotyczących działalności teatru w komunistycznej Polsce. Teczki to spotkanie, nie spektakl, na ktorym aktorzy nie udają, lecz „grają” samych siebie. Nie ma tutaj rozbudowanej, sztucznej scenografii, kostiumow, wyuczonej roli. Aktorzy/performerzy w swoich codziennych, osobistych ubraniach, czytają fragmenty akt operacyjnych i doniesień tajnych agentow. Teatr Osmego Dnia w omawianym projekcie odchodzi od tradycyjnych atrybutow teatru, takich jak: postacie, scenografia, kostiumy, sprowadzając Teczki do esencji, istoty performansu opartej na działaniu ludzi wobec innych ludzi tak, aby to działanie wywarło na odbiorcę określony, ale nie zamierzony wpływ. Podobnie swoje wypowiedzi teatralne konstruuje Teatr Porywacze Ciał. Autorefleksja, autotematyzm to cechy charakterystyczne dla działań Katarzyny Pawłowskiej i Macieja Adamczyka. Oglądając projekty Porywaczy, widz często ma poczucie tego, że na scenie stoją nie aktorzy, ale realna para, ktora opowiada o swoich życiowych perypetiach. Nota bene Pawłowska i Adamczyk byli nie tylko parą sceniczną, ale rownież partnerami życiowymi. W spektaklach takich jak Minimal czy Technologia Sukcesu w zasadzie dzielili się z widzem swoimi spostrzeżeniami na temat bycia w związku. Artyści zazwyczaj wypowiadają kwestie w pierwszej osobie, na oczach widza budują między sobą relację, ktora daleka jest od działań według ustalonego scenariusza. Tworczość artystyczna TPC często sama dla siebie staje się tematem i punktem odniesienia. Autotematyzm pojawił się chociażby w projekcie Vol 7, w ktorym aktorzy „grają” samych siebie, tj. aktorow TPC, pracujących nad kolejnym teatralnym przedsięwzięciem. Tandem Katarzyny Pawłowskiej i Macieja Adamczyka konsekwentnie tworzy spektakle/performansy na kanwie własnych doświadczeń, emocji, refleksji. Artyści rezygnują z inscenizacji tekstow dramatycznych – co jest cechą dystynktywną dla teatru alternatywnego – na rzecz wypowiedzi własnej i oryginalnej. Odnoszą się zawsze do rzeczywistości „tu i teraz”, interpretując kulturę wspołczesną, masową. Spektakle Teatru Porywacze Ciał są żywym dialogiem z otaczającą nas rzeczywistością; wspolnym uniwersum, w ktorym zanurzone są obydwie strony, wykonawcy i odbiorcy. Porywacze nie tworzą teatralnej fikcji, nie naśladują rzeczywistości, lecz ją przed nami odkrywają, zapraszając do wspolnej refleksji. Probują przenieść życie codzienne do teatru. Ich przedsięwzięcia nie są teatralizacją życia, ale życiem w teatrze, „[…] skoro życie może być teatrem, to tym bardziej teatr, przedstawienie może być życiem, działaniem, transformacją, działaniem rzeczywistym”23.\n22 » M.in.: Osadzeni, Młyńska, Ceglorz. Chciałabym zaznaczyć, że są to prace powstałe po 1989 roku i to ten okres twórczości TOD poddaję analizie.\n23 » M. De Marinis, Performans i teatr. Od aktora do performera i z powrotem? Tekst wygłoszony na konferencji Performer – dawny czy nowy paradygmat twórcy? w 2012 roku w Krakowie, http://www.grotowski-institute.art.pl.\nPorywacze Ciał umiejętnie wykorzystują estetykę reklamy, programow telewizyjnych. Żonglują nowomową, slangiem młodzieżowym, hasłami reklamowymi, potoczną mową, wulgaryzmami. Ubierają się tak ja my, mowią z głębi serca, żyją naszymi problemami czy też radościami. Teatr Porywacze Ciał „pisze” scenariusz spektaklu w kontakcie z publicznością, tworząc tekst performatywny, w ktorym rola widza/wspołtworcy jest bardzo istotna. Owo „pisanie” opiera się na improwizacji, żywym kontakcie i interakcji z widzem – zabiegach, na ktorych w całości opiera się chociażby monodram Katarzyny Pawłowskiej pt: OUN. Wiele przedsięwzięć TPC ma charakter performansu artystycznego. W projektach takich jak I love You, More Heart Core! czy Udowodnij, że nie jesteś robotem, tworcy wykorzystują środki charakterystyczne bardziej dla performansu artystycznego, niż spektaklu teatralnego. Wspomniałam o autobiograficznych scenariuszach TPC, należy dodać jeszcze kwestię podejścia Pawłowskiej i Adamczyka do swojego ciała oraz pracy, kontaktu z przedmiotem.\nPorywacze nie tworzą „czystych” performansow, ale ich przedsięwzięcia z pewnością wykorzystują chwyty i zasady tworzenia performansu artystycznego. Szczegolnie ujawnia się to w odniesieniu do pracy z przedmiotem i podejściem do swojego ciała. Porywacze nie boją oblać się farbą, obsypać mąką, rzucić w widownię surowym jajkiem, ogolić pod pachami na oczach widowni. W tych działaniach nie ma nic z teatralnej umowy. Jeśli rozbijają krzesło (More Heart Core!) robią to na serio, jeśli chcą się tarzać w ziemi (OUN), przynoszą ją na scenę, jeśli wdają się w bojkę (I Love You) nie stosują teatralnych chwytow. Często traktują swoje ciało jako przedmiot. Są jednocześnie tworcami jak i materią sztuki. Rownocześnie w bardzo ciekawy sposob wykorzystują przedmioty, ktore są wręcz nieodłączną częścią ich projektow […]. Nie są to bynajmniej rekwizyty teatralne, ale emblematy naszego codziennego życia. […] Wprowadzanie przedmiotu na scenę, sposob jego prezentacji, kontaktu z nim mają rownież znamiona performansu artystycznego. Porywacze po prostu wyrzucają na scenę cały inwentarz i bez większych „ceregieli” sięgają do przedmiotu, ktory jest im w danym momencie potrzebny. W ich spektaklach nie ma kurtyny, kulis, czy zapadni. Odbiorca widzi całą kuchnię i sposob kreacji danego przedsięwzięcia24.\nKatarzyna Pawłowska i Maciej Adamczyk angażują się w swoje projekty całym sobą, duszą i ciałem, są jednocześnie tworcą jak i tworzywem. Przejdę teraz do rozwinięcia trzech wyżej przeze mnie wymienionych podpunktow, ktore koncentrują się na widzu. Zwrocenie ku performatywności widowiska oznacza przede wszystkim wzmożone oddziaływanie na widza środkami artystycznymi, wykraczającymi poza klasyczne schematy. A więc wytrącenie go z biernej postawy obserwującego, skłonienie do podjęcia działania w obrębie tworzonego w czasie rzeczywistym spektaklu. […] wykonanie artystycznych założeń pozostaje w gestii nie tylko autora, ale rownież odbiorcy. Aktywne wspołautorstwo widzow tworzy intersubiektywny twor artystyczny, w ktorym subiektywność\n24 » M. Grenda, Teatr Porywacze Ciał…, s. 171–172.\nautora dopuszczona jest do głosu w podobnym stopniu, w jakim dopuszczane są głosy pozostałych podmiotow przestrzeni widowiska25.\nZwrot performatywny bardzo mocno podkreśla aktywną rolę widza w konstruowaniu wypowiedzi teatralnej, widza – ktory w teatrze dramatycznym z charakterystyczną przestrzenią, tzw. sceną pudełkową – zredukowany był głownie do roli biernego obserwatora. Druga Reforma Teatru postulowała zatarcie granic pomiędzy artystą a odbiorcą, sceną a audytorium, teatrem a życiem. Teatr alternatywny z całą konsekwencją wcielił w życie owe postulaty. Porzucenie budynku teatralnego, teatru-instytucji, inscenizacji tekstow dramatycznych, wyjście teatru w przestrzeń otwartą, nieteatralną, poszukiwanie nowych językow i form teatralnych, egalitaryzacja i demokratyzacja sztuki, zakładało przede wszystkim odzyskanie utraconego kontaktu z widzem. Widz/wspołtworca ma być integralnym składnikiem spektaklu/ spotkania, ktore ma stanowić strukturę otwartą, na ktorą składają się zarowno działania artystow, jak i zachowania widzow. Aktor i widz mają być rownocześnie tworcami i odbiorcami zdarzenia teatralnego. Słusznie w tej sprawie wypowiedziała się Erika Fischer-Lichte w książce Estetyka performatywności:\nNowy teatr miał się narodzić za sprawą ustanowienia nowych zasad kontaktu między wykonawcami, a publicznością. Teatr stracił rację bytu jako miejsce przedstawiania „alternatywnych światow”. Nie należało oczekiwać już od niego, że przedstawi fikcyjny świat, ktory będą oglądać i starać się zrozumieć widzowie. Teatr stał się teraz procesem ustanawiania specyficznych relacji między wykonawcami, a widzami. Był zatem tym co powstawało między wykonawcami i widzami. […] nie chodziło o przedstawienie fikcyjnego świata, ani o ustanowienie wewnętrznego obiegu komunikacji, czyli komunikacji między scenicznymi postaciami, […] w centrum znajdowała się […] relacja między wykonawcami i oglądających ich działania widzami26.\nPrzykładem owej zmiany są akcje poznańskiego Teatru Strefa Ciszy. „Teatr Strefa Ciszy wypracował indywidualny i rozpoznawalny język działań teatralnych skupiający się przede wszystkim na interaktywnych relacjach widz – aktor oraz na teatralizacji przestrzeni miejskiej i życia społecznego w atmosferze ludycznego święta”27. Zespoł Adama Ziajskiego konsekwentnie tworzy spektakle, akcje, happeningi, ktore bazują na żywym kontakcie z odbiorcą. Judasze – pierwsza akcja Teatru Strefa Ciszy – są kwintesencją artystycznych i społecznych poszukiwań zespołu, ktorą artyści konsekwentnie rozwijają od ponad dwudziestu lat. Happening Judasze rozgrywający się w dwoch przestrzeniach (kartonowy barak/ dom z wizjerami i plac miejski) przede wszystkim bazował na czynnym udziale widzow prowokowanych i wciąganych w improwizowane przez tworcow sytuacje. Projekt „poszedł” jednak nieco dalej, 25 » P. Grzymisławski, Zwrot performatywny w teatrze postdramatycznym, „Przestrzenie Teorii” 2012, nr 17, s. 53.\n26 » E. Fischer-Lichte, Estetyka performatywności, tłum. M. Borowski, M. Sugiera, Krakow: Księgarnia Akademicka, 2008, s. 26.\n27 » www.strefaciszy.pl.\nzamazując często podczas prezentacji granicę pomiędzy fikcją teatralną a rzeczywistym życiem. Sami tworcy wspominają sytuację, gdzie Judasze przekształciły się w regularną zabawę weselną, z winem, śpiewami, trwającą zdecydowanie dłużej, niż zakładali to sami autorzy. Interakcyjność podporządkowała sobie inne elementy kreacji teatralnej, doprowadzając do rezultatow nieprzewidzianych przez samych inicjatorow „[…] nieważne jest, czy przedstawienie opowiada jakąś historię, nieważna jest treść i sposob opowiadania, bo oddziałuje przede wszystkim fizyczna obecność aktorow, uruchomiając autopojetyczną pętlę feedbeku, ktora stwarza przedstawienie”28. Artyści w licznych projektach (m.in. Obraz mojego miasta, Wodewil miejski, Sąsiad 2000, Domino, Last minute), wychodząc z teatrem w przestrzeń publiczną, umieszczając swoje projekty w żywej strukturze miasta, inicjują prawdziwe spotkanie, energię, ktora wytwarza się pomiędzy aktorem, a widzem, ktory – warto dodać – jest u siebie (na ulicy, w przestrzeni publicznej, a nie w sali teatralnej). Przyjęty przez tworcow model teatru ulicznego pozwala na wyjście teatru poza swoje granice, na tworzenie sztuki, ktora wychodzi do ludzi, jest egalitarna i demokratyczna. To teatr, ktory tworzy chwilowe wspolnoty, gdzie sama wspołobecność widzow i aktorow, proces jej powstawania jest ważniejszy od rezultatu, prezentacji. Teatr Strefa Ciszy odbudowuje na płaszczyźnie artystycznej relacje, ktore powinny być odbudowane na płaszczyźnie społecznej, wychodzi zatem poza granice i kompetencje sztuki teatru. Kolejny poznański zespoł, Teatr Usta-Usta Republika idzie o krok dalej. Spektakle zespołu budują chwilowe wspolnoty (podobnie jak to jest w projektach Teatru Strefa Ciszy), ale relacja aktor – widz jest celowo tak zamazana/przekroczona, że to odbiorca staje się kreatorem zdarzenia teatralnego, wpływając na jego kształt, przebieg, zakończenie. Zwrot performatywny możemy dostrzec w pracach zespołu Wojtka Wińskiego chociażby na poziomie struktury spektakli, ktore często przybierają formę swoistych labiryntow, gier planszowych, ktorych poszczegolne elementy są przeznaczone do samodzielnego układania przez widza, ktory staje się tym samym wspołautorem spektaklu (np. Ambasada, 777, STREAM, Szepty, szmery, krzyki czyli glosolalia). Alicja 0–700 to pierwszy polski interaktywny spektakl-słuchowisko, w ktorym widz wpływa na rozwoj akcji przez wciskanie przyciskow na klawiaturze telefonu. Wybierając subiektywnie opcje, wpływa na przebieg i rozwoj akcji. Inspiracją dla powstania projektu była Tybetańska Księga Umarłych, czyli swoisty kodeks postępowania dla dusz zmarłych, ktory szeptano do ucha nieboszczyka. Początkowo w spektaklu można było uczestniczyć, posługując się telefonem komorkowym, stacjonarnym, aparatem w budce telefonicznej, potem zespoł umieścił ten projekt w Internecie29. Teatr Usta-Usta w projekcie Alicja 0–700 transformuje spektakl teatralny w interaktywne medium, ktore funkcjonuje w wirtualnej przestrzeni. Realna relacja aktor – widz zostaje tutaj kompletnie załamana. Nie ma fizycznej obecności obu stron, żywej relacji aktor – widz, nie ma wspolnego realnego czasu i wspolnej materialnej przestrzeni. Każdy z nas może wkroczyć w spektakl u siebie w domu, w dowolnym czasie, w dowolnej sytuacji, każdy\n28 » E. Fischer-Lichte, dz. cyt., s. 120.\n29 » www.alicja.sos.pl.\nz nas może w każdej chwili opuścić stronę. Warto sobie w tym momencie zadać pytanie, czy przedsięwzięcia Teatru Usta-Usta Republika możemy definiować za pomocą tradycyjnych terminow teatrologicznych, takich jak spektakl, przedstawienie teatralne, teatr? Artur Duda, odwołując się do koncepcji liveness Philipa Auslandera30 – ktory wyrożnia dwa rodzaje performansu (performans na żywo i performans mediatyzowany), rozwija myśl badacza, wprowadzając trzy podstawowe rozrożnienia. Performans na żywo do kwadratu, opierający się na żywym, cielesnym kontakcie aktor – widz, a więc odnoszący się do ontologii teatru. Performans nażywności mediatyzowanej, czyli rodzaj performansu wykorzystującego komunikację zapośredniczoną, ktorej transmisja odbywa się na żywo, w określonym czasie. Performans w pełni mediatyzowany, czyli projekt zarejestrowany wcześniej, oddzielający aktora i widza przestrzenią i czasem, gdzie jedność tworcy i widza jest całkowicie symulowana31. Omowiony powyżej projekt Alicja 0–7000 w ujęciu Dudy jest zatem performansem trzeciego stopnia. Jak widać, zmiany na gruncie teatru alternatywnego zainicjowane przez zwrot performatywny przejawiający się m.in. w aplikowaniu nowych mediow w strukturę spektaklu, wymagają zastosowania nowej estetyki. Tradycyjne teorie estetyczne nie są wystarczające do opisu zachodzących zmian. Do opisu „zaprzęgania” mediow przez teatr alternatywny – ktory ten zabieg wykorzystuje nader często – konieczne jest osadzenie tych zjawisk na gruncie performatyki, ktora tworzy język niezbędny do opisu nowych form teatralnych: „Grając z tradycyjnymi wyobrażeniami, regułami i strategiami performansu, inscenizacji, cielesności i percepcji, ktore są dzisiaj konstruktywne dla teatralności innych obszarow kulturowych, teatr na nowo definiuje te pojęcia. Staje się laboratorium, w ktorym rodzą się formy przyszłej teatralności”32. Przykładem owej nowej formy teatralności będzie bez wątpienia mediatyzacja sztuki teatru, ktora przejawia się m.in. obecnością teatru w przestrzeni wirtualnej, mediatyzacją i digitalizacją teatru, kwestią funkcjonowania aktora w świecie multimedialnym, degradacją tekstu dramatycznego, wpływem transmedialności przedstawień na przemianę w myśleniu o tożsamości sztuki teatralnej. „Nowoczesny sposob istnienia polega na kompulsywnym, obsesyjnym zmienianiu: na zaprzeczaniu temu, co ≪jedynie jest≫, w imię tego, co mogłoby, a więc powinno, zająć jego miejsce”33, twierdzi Zygmunt Bauman. W dobie przyspieszenia rzeczywistości (tak znamiennej dla XX i XXI wieku) rozwoj nowoczesnych mediow stał się prawdziwym wyzwaniem dla wspołczesnej kultury, jak i dla teatru. Ekspansja technologii digitalnych objęła całą kulturę, także w obszarze sztuki Melpomeny.\nBez wątpienia teatralni rewolucjoniści zerwali z niemal wszystkimi przestarzałymi formami teatru, jednak zwracając się ku abstrakcyjnym i wywołującym efekt obcości środkom scenicznym, nadal mocno\n30 » P. Auslander, Liveness. Performance in a Mediatized Culture, New York: Routledge, 2008.\n31 » Zob. A. Duda, Performans na żywo jako medium i obiekt mediatyzacji, Toruń: UMK, 2011.\n32 » E. Fischer-Lichte, dz. cyt., s. 290.\n33 » Z. Bauman, Życie na przemiał, tłum. T. Kunz, Krakow: Znak, 2007, s. 27.\ntrzymali się w teatrze mimesis, czyli naśladowniczego przedstawienia akcji. Natomiast pod wpływem rozpowszechniania, a następnie wszechobecności mediow w życiu codziennym już w latach siedemdziesiątych XX wieku doszło do pojawienia się nowej wielopostaciowej formy dyskursu teatralnego…34.\nWobec tego należy zjawisko opisać, zinterpretować oraz wskazać celowość posłużenia się technikami medialnymi w widowisku teatralnym; zabieg, ktory obecnie można postrzegać w kategoriach prawdziwej rewolucji, zainicjowanej przez zwrot performatywny. Wspołczesna kultura, a w tym teatr przesycone są obecnością nowych mediow. W tej nowej rzeczywistości przestrzeń multimedialna zaczyna odgrywać nadrzędną rolę. Jest obecna we wspołczesnych performansach35 artystycznych, społecznych i kulturowych. Media zawładnęły sztuką Melpomeny w realizacjach teatru repertuarowo-dramatycznego, chociażby u takich tworcow jak Krystian Lupa czy Krzysztof Warlikowski. Trzeba jednak podkreślić, iż „zaprzęganie” mediow w teatrze dramatycznym ma przeważnie charakter dodatku, elementu czy dekoracji. Suplement pod postacią projekcji wideo nie ma znaczącego wpływu na konstrukcję, wymowę i odbior spektaklu. Inaczej kwestia ta kształtuje się w zespołach tworzących na obszarze teatru alternatywnego, ktorych celem jest użycie mediow nie jako jednego z wielu komponentow spektaklu, ale jako zabiegu mającego istotny wpływ na kształt dzieła, gdzie owo medium stanowi dominant w całej inscenizacji. Ta istotna zmiana i interesujące mnie zjawisko przekraczania granic pomiędzy rożnymi sztukami na obszarze teatru, znalazła swe odzwierciedlenie w wielu światowych produkcjach, ktore niestety jeszcze w małym stopniu trafiają na polską scenę teatralną36. Poznańska grupa teatralna 2XU, obok takich zespołow jak Komuna Otwock, Videoteatr Poza Piotra Lachmanna, wypełniają tę dotkliwą lukę. Spektakle Marcina Libera powstałe pod szyldem frakcji 2XU37 z rożną intensyfikacją i celowością wykorzystują projekcje wideo. Niekiedy media są tylko dodatkiem do całości (tak jak w spektaklu Śmierć człowieka wiewiórki lub ID38), czasem wyznaczają i konstruują całą kompozycję inscenizacji, czego przykładem są spektakularne widowiska multimedialne, jak Rekonstrukcja Zdarzeń czy Rekonstrukcja Poety, gdzie żywy aktor został przesłonięty całkowicie przez rzeczywistość cyfrową. W tym momencie warto powrocić do dyskusji na temat relacji aktor – widz, do kwestii nowej podmiotowości aktora w świecie wirtualnym oraz do pytania, czy teatr musi oznaczać zawsze obecność żywych aktorow? Spektakle Libera to synkretyzm dźwięku, tańca, tekstu obrazu i koloru. Teatr 34 » H. Lehman, dz. cyt., s. 19.\n35 » Zob. M. Causey, Theatre and Performance In Digital Culture. From simulation to embeddedness, New York: Routledge, 2006.\n36 » Polska scena teatralna gościła m.in. takich artystow jak: Paul Sermon, Transversal Theatre, The Wooster Group, Stefan Pucher, Klauss Obeermaier. 37 » W tekście odwołuję się do produkcji powstałych pod nazwą 2XU. Obecnie Marcin Liber podpisuje swoje spektakle nazwiskiem, ktore tworzy przede wszystkim dla teatrow instytucjonalnych. 38 » Obydwie produkcje opierały się na tekstach dramatycznych autorstwa Małgorzaty Sikorskiej-Miszczuk oraz zaadaptowanych przez Libera kompilacji reportaży publicystycznych Angeliki Kuźniak i Renaty Radcowskiej.\nw wykonaniu artysty to instalacja, wspołistnienie stylistyk teatru alternatywnego i wideoartu. Wiodącą funkcję w ogromnych widowiskach multimedialnych39 (na ktorych przede wszystkim opieram swe spostrzeżenia) pełnią projekcje wideo wyświetlane na ekranie, płotnie, ścianie. W tej przestrzeni aktor występuje albo symultanicznie w rzeczywistości wirtualnej i przez faktyczną wspołobecność (Rzeźnia LilaRóż, Erosion, Sympathy for the Devil), albo tylko w zdigitalizowanym świecie (Herbert multimedialny). Klasyczna relacja aktor – widz zaproponowana przez tworcow teatralnych, takich jak Stanisławski, Kantor czy Grotowski, musi we wspołczesnych widowiskach multimedialnych przejść redefinicję. Obraz aktora doskonałego, uwarunkowany przez dotychczasowe poszukiwania i refleksje na obszarze teatru, to wizja, w ktorej najważniejsza jest wspołobecność oraz możliwość wspołtworzenia dzieła przez widza, przy pomocy naocznego kontaktu z działającym na scenie, realnie obecnym aktorem. Wykreowany świat wirtualny oddziela od siebie aktorow i widzow, rownocześnie oddając pierwszeństwo odrealnionym wizerunkom kreowanym w cyberprzestrzeni. Z drugiej jednak strony, człowiek egzystujący w społeczeństwie rozwiniętych mediow czuje się „swojsko” w tej zapośredniczonej komunikacji, tak wszechobecnej w jego codziennym życiu. Warto także podkreślić, że hipertekstualna struktura, jaka rodzi się w produkcjach multimedialnych, wpływa na ożywczą jakość relacji artystow z publicznością, ktora sama organizuje osobiste, niepowtarzalne warianty przedstawień. W konsekwencji włączania multimediow w strukturę spektaklu dochodzi do zakłocenia bezpośredniego kontaktu, gdzie analiza owego zjawiska w ujęciu klasycznym staje się niemożliwa. „Wyjście” sztuki teatru poza teatralne konwencje nastąpiło nie tylko na gruncie działań artystycznych, ale objęło refleksję teatrologiczną, ktora musi dostosować się do zmian na gruncie teatru tak, aby we właściwy sposob moc je opisywać i definiować. Wielu tworcow, jak i badaczy teatru spogląda na zachodzące zmiany z dużą podejrzliwością, głosząc czasami wprost śmierć teatru. Choć owych „katastroficznych” głosow jest wiele, należy zdać sobie sprawę z tego, iż teatr jako część kultury podlega takim samym zmianom, a chęć i umiejętność czerpania inspiracji z nieustannie zmieniającej się rzeczywistości społeczno-kulturowej stanowi o sile i niepowtarzalności medium jakim jest teatr, szczegolnie teatr alternatywny, ktorego siłą napędową jest eksperyment, poszukiwanie nowych estetyk, przekraczanie granic.\nOczywiście, trudno postawić trafną diagnozę na temat przyszłości poszczegolnych sztuk, ponieważ znajdujemy się w samym środku serii przemian, a eksplozja nowych mediow trwa i nie wiadomo, w jakim kierunku rozwiną się strategie artystyczne, komunikacyjne i repertuary ludzkich zachowań. Można jedynie sądzić o zachodzących przeobrażeniach […], ktore już jutro mogą znacznie zmienić się, skrzyżować z innymi, skomplikować40.\n39 » Zob. R. Kluczyński, Film, video, multimedia, Krakow: Rabid, 1999, s. 21. Multimedialność w odniesieniu do teatru oznacza łączenie rożnych środkow audiowizualnych, np.: projekcji świetlnych, slajdow, filmow, muzyki, tańca, tekstow. Do multimediów należy zaliczyć także obrazy kreowane za pośrednictwem technologii komputerowych i cyfrowych.\n40 » T. Miczka, Teatr w Internecie – Internet w teatrze, [w:] Teatr – media – kultura, Katowice: UŚ, 2006, s. 296.\nChciałoby się powiedzieć „i bardzo dobrze!”. W końcu teatr znosi wszystkie podziały i granice, spogląda śmiało w przyszłość, rownocześnie nie zapominając o swojej bogatej przeszłości. Omowiony powyżej zwrot performatywny na przykładzie działań poznańskiego teatru alternatywnego miał przede wszystkim zaakcentować zmiany, ktore nastąpiły na gruncie sztuki teatru, jak i refleksji teatrologicznej, ktora musi nadążać za postępującymi zmianami i badać rzeczywistość za pomocą nowych narzędzi. Zwrot performatywny na gruncie nauk humanistycznych i pojawienie się performatyki jako nowej dziedziny akademickiej może budzić wiele wątpliwości. Dla moich rozważań, zogniskowanych na tworczości poznańskich teatrow alternatywnych, implikowanie ustaleń badaczy i tworcow zajmujących się zwrotem performatywnym jest niezwykle obiecujące. Performatyka bowiem, jako rebeliancki odłam wspołczesnej humanistyki, adekwatnie opisuje dzieje, historię, założenia i tworczość artystow funkcjonujących na obszarze teatru alternatywnego, rehabilitując poniekąd refleksję krytyczną na temat dorobku polskiego teatru niezależnego po roku 1989.\nDoktor nauk humanistycznych, adiunkt w Zakładzie Performatyki Instytutu Kulturoznawstwa Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Autorka monografii oraz artykułow naukowych z zakresu socjologii kultury, kulturoznawstwa, teatrologii oraz performatyki. Wspołpracowała min. z grupą teatralną „Zbliżenia”, „Proby”, TSC, T2XU. Wspołtworczyni oraz koordynatorka projektow „Moj jest ten kawałek podłogi” oraz Festiwalu Kultury Studentow „Kulminacje”. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz programu „Unikatowy Absolwent”.\nThe performative turn in the Poznanian independent theater after 1989\nThis article deals with issues of performative turn, observable both in humanities and independent theater field. At the beginning, paper analyses performative turn in academic reflection (terms like performance and performance studies), than concentrates on performative turn in artistic performances of theaters groups from Poznań, founded and works after 1989 year (TBP, TSC, TPC, T2XU, TUUR). In their performances, the artists consciously use the distingue components of performative turn.\nKeywords: performative turn, performance studies, independent theatre


Bluzy damskie termoaktywne - Kolekcja wiosna 2021 - myBaze.com\nBluzy damskie termoaktywne\nOdzież Sukienki Bluzki Koszulki i topy Kombinezony Swetry Bluzy Kurtki i płaszcze Marynarki i żakiety Jeansy Spodnie Szorty Spódnice Tuniki Koszule Komplety Bolerka i narzutki Odzież sportowa Dresy i komplety sportowe Biustonosze sportowe Legginsy sportowe Topy sportowe Kurtki sportowe Koszulki sportowe Odzież termoaktywna Spodnie termoaktywne Koszulki termoaktywne Bluzy sportowe Spodenki sportowe Spodnie sportowe Skarpety sportowe Kamizelki sportowe Odzież ciążowa\nBluza termoaktywna damska nie jest odzieżą wyłącznie dla profesjonalistek zajmujących się na co dzień sportem. To ubiór, po który powinny sięgnąć wszystkie kobiety podejmujące intensywną aktywność fizyczną, ale może przydać się nawet podczas zwykłego spaceru. Przyjemnie jednak wcielić się w rolę zawodowego sportowca i zaskoczyć znajomych fachową wiedzą – wiele osób nie ma świadomości, że bluza termoaktywna to nie to samo, co bluza termiczna. Jaka jest zasadnicza różnica?\nCelem odzieży termicznej jest ochrona ciała przed wychłodzeniem, a zastosowana technologia nie służy odprowadzaniu wilgoci na zewnątrz. Zapewnia jedynie wysoki poziom izolacji cieplnej. Natomiast w bluzie termoaktywnej niskie temperatury również nie są straszne, ponieważ pomaga w utrzymaniu właściwej temperatury ciała i chroni przed utratą ciepła, ale równocześnie zapewnia odpowiednią wentylację. Mówiąc prosto, odzież termiczna sprawia, że jest nam cieplej, a odzież termoaktywna zapewnia optymalny komfort cieplny i oddychalność bez względu na temperaturę. Kochasz jazdę na rowerze? A może radość sprawia ci bieganie bez względu na pogodę lub przemierzanie górskich tras?\nBluza termoaktywna jest idealna do wszelkich aktywności\nWykonana najczęściej z poliamidu, poliestru i elastanu lub innych specjalistycznych materiałów charakteryzuje się o wiele lepszymi właściwościami niż bawełna. Bawełna jest tkaniną silnie pochłaniającą wilgoć, a to właśnie wilgoć powoduje, że do odprowadzenia ciepła z naszego ciała dochodzi nawet dwadzieścia razy szybciej. Damskie bluzy termoaktywne wchłaniają wilgoć wolniej niż jest ona odparowywana. Zapobiegają odczuwaniu wilgoci i chłodu nawet podczas intensywnego wysiłku. Mogą być stosowane jako wierzchnie okrycie lub jedna z warstw ubioru podczas jesiennych i zimowych aktywności. Szybkoschnące materiały coraz częściej zawierają jony srebra o działaniu antybakteryjnym, co sprawia, że na ubraniu nie tylko nie pojawiają się plamy z potu, ale również eliminowany jest jego zapach. Bluzy termoaktywne są różnej grubości, dzięki czemu niekorzystna aura nie zaskoczy cię o żadnej porze roku. Krój jest świetnie dopasowany do sylwetki, aby nie krępować ruchów.


U Eleganckich Archives - Strona 15 z 15 - 5razones.pl\nHome › Archive by Category "U Eleganckich" (Page 15) 17/11/13 U Eleganckich # 9 miesięcy, babcia, balsam, bebzon, brzuch, ciąża, cycki, rozstępy, uda Smaruj cycki smaruj Kiedy pytają mnie, jak się czuję w stanie nader błogosławionym…, odpowiadam: wybornie wypielęgnowana.\n04/11/13 Ta Która Wie , U Eleganckich # babcia, ciąża, groch, poród, siuras Zbierała baba groch Spokojne sobotnie popołudnie. Salon ze skrzypiącą drewnianą podłogą. Przez ażurowe firanki w dużych oknach dobijają się leniwe promienie październikowego słońca.\nWnuczka odwiedza babcię.\n13/09/13 Ta Która Wie , U Eleganckich # babcia, bim sala bim, bumbalerie, chłopak, Eszewerie, hokus pokus, laptop, prawnuk, smok, Smokowaty, USG, wnuk Urodzę laptopa Nagabywana już od paru lat, namawiana. Przez lata nagabywania i namawiania pouczana o tym jak się odżywiać, żeby zasiać, posiać (panowie koniecznie śledzie, panie też śledzie). Pilnie i bacznie obserwowana, każde przytycie lub schudnięcie, było komentowane, że to na pewno już!\n01/04/13 U Eleganckich , W kuchni utytłani # Czarny, gato, kot, koti, koty, piernik, smoczy, smok, święta, wielkanoc W święta wszyscy odpoczywają… Fajnie mieć gromadę kotów. Jeśli czujesz się źle, po prostu patrzysz na koty i czujesz się lepiej, bo one wiedzą, że wszystko jest jak jest. Nie ma się czym podniecać. Po prostu wiedzą. Są zbawicielami. Im więcej masz kotów, tym dłużej żyjesz.\n07/01/13 U Eleganckich , W kuchni utytłani # babcia, gotowanie, kucharzenie, kuchenne, kuchnia, kulinarne, przepis, ubabrani, utytłani W kuchni utytłani Na tenże początek naszych kuchennych przygód, chciałam wyjaśnić to moje, nasze w kuchnię wkręcenie się albo przez kuchnię utytłanie.\n15 Instagram\tDołącz do mnie na Instagramie\nOstatnie komentarze\t- Agnieszka Jezierska|Agumama.pl to Mama i brzuch bezpiecznie wracają do formy po porodzie. Odpowiada fizjoterapeutka Barbara Forczek\nCieszę się, że trafiłam na ten tekst choć ja już jestem tyle po porodzie, że ani mnie Ania ni... - Marcin Suski to Mama i brzuch bezpiecznie wracają do formy po porodzie. Odpowiada fizjoterapeutka Barbara Forczek\nDobry temat - pokazuje, ze mozna wrocic do formy zawsze i bez sztucznych wymowek - najwazniejsze, to... - wesellerka to Półkomplement\nMoja siostrzenica kiedyś wypaliła do mnie, że czyta książkę, gdzie jest też jest ciocia Agata... Szukaj w 5razones\nperfekcyjna i elegancka pau domu\nWszelkie prawa zastrzeżone © 2015 | www.5razones.pl by Pau Elegancka Facebook\nStrona wykorzystuje pliki cookies Co to są cookies?Żaden problem


Sybiracy – Zarząd Główny » Blog Archive » Odsłonięcie tablicy pamiątkowej w Gorzowie Wielkopolskim\nOdsłonięcie tablicy pamiątkowej w Gorzowie Wielkopolskim\nDodane przez: Beata Żyłkowska - Czerwiec 10th, 2017\nBardzo historyczny charakter miała uroczystość w dniu 10 czerwca 2017 r. w kościele Pierwszych Męczenników Polski przy ul. Biskupa Wilhelma Pluty w Gorzowie Wielkopolskim. Powiązana była bowiem z 20. rocznicą wizyty Ojca Świętego Jana Pawła II w Gorzowie Wielkopolskim.\nPrzy tej świątyni stoi pomnik św. Jana Pawła II, który 20 lat temu (dokładnie 2 czerwca 1997 r.) był tam obecny podczas kolejnej pielgrzymki do ojczyzny. W trakcie wygłoszonej wówczas homilii szczególne słowa skierował do Sybiraków. Zarząd Oddziału Związku Sybiraków w Gorzowie Wielkopolskim, z poparciem wszystkich Zarządów Kół i za zgodą gospodarza świątyni ks. Janusza Mikołajewicza, umieścił te słowa na tablicy o wymiarze 70 x 90 cm, wykonanej w Multikolorze z piaskowanym napisem i umieszczonej w tej świątyni.\nTa uroczystość rozpoczęta została koncelebrowaną mszą świętą z udziałem wielu kapłanów kościołów Gorzowa Wielkopolskiego, w tym naszego kapelana Sybiraków ks. Henryka Jacuńskiego. Na uroczystość przybyły poczty sztandarowe Kół ZS z: Gorzowa Wielkopolskiego, Kostrzyna nad Odrą, Dębna, Słubic, Pełczyc, Lipian oraz Zespołu Szkół Licealnych i Ogólnokształcących, w którym działa Klasa Kadetów im. Zesłańców Sybiru. Przybyli liczni Sybiracy i parafianie. Aktu poświęcenia tablicy dokonał kapelan ks. Henryk Jacuński, a odsłonili ją prezes Zarządu Koła Związku Sybiraków w Witnicy Bronisława Rubaszewska, prezes Zarządu Koła ZS w Międzychodzie Adam Nowak i Jadwiga Downar – członek Zarządu Koła z Dębna. Pod tablicą złożona została biało-czerwona wiązanka kwiatów.\nPo mszy świętej zgromadzeni wysłuchali koncertu poświęconego św. Janowi Pawłowi II, a następnie Zarządy Kół z osobami towarzyszącymi przeszły do użyczonego Wieczernika, w którym odbyło się posiedzenie Zarządu Oddziału z prezesami. Posiedzenie przeprowadziła prezes Zarządu Oddziału Jadwiga W. Ostrowska, rozpoczynając je wspólnym odśpiewaniem ulubionego utworu Jana Pawła II – „Barki”.\nPo przekazaniu informacji z posiedzenia Zarządu Głównego we Wrocławiu przez wiceprezesa Zarządu Oddziału Mieczysława Wirszyca i spraw finansowych przez wiceprezesa, skarbnika Wincentego Lubskiego, omówione zostały bieżące sprawy oraz wstępnie zadania na drugie półrocze bieżącego roku, z planami zebrań sprawozdawczo-wyborczych. Następnie, po wielu przeżyciach wszyscy zgromadzeni chętnie skorzystali z przygotowanego ciepłego posiłku uzupełnionego różnorodnymi owocami.\nZ uwagi na wielogodzinny czas uroczystości nieliczną grupą byliśmy przy pomniku św. Jana Pawła II z kwiatami i zniczami.\nMsza święta w kościele Pierwszych Męczenników Polski. Pierwszy od lewej proboszcz ks. Janusz Mikołajewicz, pierwszy z prawej (z czerwoną stułą) kapelan Sybiraków ks. Henryk Jacuński\nUczestnicy mszy świętej, podczas której dokonano odsłonięcia tablicy pamiątkowej, i towarzyszącego uroczystości koncertu\nPoczty sztandarowe Kół Oddziału ZS w Gorzowie Wielkopolskim podczas mszy\nTreść tablicy pamiątkowej odsłoniętej w kościele Pierwszych Męczenników Polski\nAutorka: Jadwiga W. Ostrowska, prezes Zarządu Oddziału ZS w Gorzowie Wielkopolskim\nInicjatywy Zarządu Oddziału ZS w Gorzowie Wielkopolskim w pierwszym półroczu 2017 r.\nDla szczególnego zaakcentowania kolejnej rocznicy pierwszej masowej deportacji Polaków na Sybir w dniach od 1 do 20 marca 2017 r....


Drewniana układanka logiczna Tęcza GA372 BS Toys | Księgarnia-edukacyjna.pl\nDrewniana układanka logiczna Tęcza GA372 BS Toys\nTwój rabat 12% (13,25 zł)\nCena 99,90 zł 113,15 zł\nKredki ołówkowe 24 sztuki 48 kolorów trójkątne dwukolorowe Colorino kids\nCena 16,70 zł 20,10 zł\nSegregator A4 zielony Interdruk\nCena 5,99 zł 6,90 zł\nKredki ołówkowe 24 kolory trójkątne Colorino kids\nCena 14,70 zł 16,80 zł\nNotes A7 50 kartek kratka Słoń B&B Kids Interdruk\nCena 2,40 zł 2,80 zł\nCena 5,80 zł 6,40 zł\nSzopka Bożonarodzeniowa Małego Odkrywcy J2404 Fisher Price\nCena 143,59 zł 175,09 zł\nKredki grafionowe 12 kolorów Colorino\nCena 4,60 zł 5,40 zł\nGra planszowa Karta Rowerowa IQ Granna\nCena 26,19 zł 31,35 zł\nCena 22,50 zł 25,30 zł\nKlocki konstrukcyjne Mini Neon 300 sztuk 3351 Plus-Plus\nCena 48,79 zł 57,40 zł\nDrewniana gra i układanka logiczna z kolorowymi kartami zadań.\nGracz ma za zadanie ułożyć z drewnianych klocków rozmaite konstrukcje 2D lub 3D odtwarzając rysunki przedstawione na kartach.\nGra ćwiczy spostrzegawczość , pamięć, refleks.\nZadania z kart można układać samodzielnie albo grać z przyjaciółmi układając na czas to samo zadanie "kto pierwszy ten lepszy" lub każdy losuje kartę z dowolnego stopnia trudności.\n- 64 drewniane elementy tęczy,\n- 40 dwustronnych kart (razem 80 zadań) o 4 stopniach trudności.\n1. Każdy z graczy otrzymuje zestaw tęczy każdego koloru.\n2. Karty potasuj i połóż na środku stołu.\n1. Zadaniem gracza jest ułożenie elementów tęczy zgodnie z rysunkiem na karcie. Kto pierwszy ułoży wzór poprawnie zaklepuje kartę i bierze ją do siebie. Gracz, który jako pierwszy uzbiera 10 kart wygrywa rozgrywkę.\n1. Jeśli chcesz rozegrać trudniejszą partię graj kartami z 3 lub 4 kropkami. Jeśli chcesz rozegrać łatwiejszą partię graj kartami z 1 lub 2 kropkami.\n2. Dowolny gracz odkrywa pierwszą kartę ze stosu. Każdy z graczy stara się szybko ułożyć elementy tęczy zgodnie z rysunkiem na odkrytej karcie. Gracz, który ułoży prawidłowo wzór jako pierwszy zaklepuje kartę, wygrywa rundę i zabiera kartę do siebie\n3. Wzory z linią na kartach należy stawiać na stole, a wzory bez linii układać płasko na stole.\n4. Karna karta. Jeśli gracz zaklepał kartę ale zrobił to za wcześnie lub ułożony przez niego wzór jest niezgodny z rysunkiem na karcie wówczas musi oddać jedną ze swoich kart. Oddaną kartę oraz pierwszą kartę ze stosu należy położyć pod spód stosu i rozpocząć kolejną rundę. Jeśli gracz nie ma jeszcze swoich kart , to traci kolejkę.\n5. Wspólnie oglądajcie swoje układanki i sprawdzajcie zgodność ze wzorem na karcie.\nProducent BS Toys\nNapisz opinię o produkcie: Drewniana układanka logiczna Tęcza GA372 BS Toys


Wykaz opracowań w wątku karty w witrynie poligrafia - http://poligrafia.jessica.pomorskie.pl/\nWykaz opracowań w wątku karty w witrynie poligrafia\nkarty bożonarodzeniowe Autorska pracownia poligrafii Poligrafia jest taką dziedziną techniki, której głównymi zainteresowaniami są procesy wytwarzania druku. Poligrafia przemysłowa jest dość szerokim pojęciem obejmującym opracowywanie wzorców przeczytaj resztę\nkarty świąteczne Wprawdzie w dobie komputerów i internetuCzy ludzie jeszcze w ogóle wysyłają kartki bożonarodzeniowe? Czy warto iść w tę stronę? Oczywiście, że tak. Wprawdzie w dobie komputerów i internetu rzeczone kartki bożonarodzeniowe wyda przeczytaj wszystko\neleganckie kartki wielkanocne Wiele zależy od tego jaki rezultatKażdy z nas zastanawia się, w jaki sposób pokierować swoim życiem. Czasami dobrze wiemy, jakie podjąć decyzje, liczymy odkryj więcej tu\nzaproszenia ślubne kwiaty Dla tych dla których los jestUroczystości szczególne, będące wpisane w różne etapy naszego życia, stanowią swojego rodzaju element jego wartości i niezwykłości. Jak t czytaj tu\neleganckie kartki wielkanocne Każda osoba doświadcza różnych sytuacji leczUroczystości szczególne, będące wpisane w różne etapy naszego życia, stanowią swojego rodzaju element jego wa zapraszam do lektury\nkarty bożonarodzeniowe Wielkanoc – kartki i zaproszenia Wielkanoc zbliża się dużymi krokami. Już niedługo najważniejsze święto dla chrześcijan. Dla tych, którzy są osobami wierzącymi, wkrótce rozpoczyna się Wielki Post, czyli okres przygotowa zobacz pozostałą część\nzaproszenia ślubne kwiaty Kartki świąteczne wielkanocne Kartki na święta to idealny sposób, który wyraża naszą pamięć o bliskich. Posiadając odpowiednie kartki i zaproszenia możemy zaprosić n pozostała część\neleganckie kartki wielkanocne Kartki wielkanocne dla przyjaciół – jak je wybrać? Składanie życzeń wielkanocnych za pośrednictwem wysyłanych pocztą kartek ma wbrew pozorom ciągle wielu zwolen kontynuuj czytanie\neleganckie kartki wielkanocne O czym pamiętać przygotowując się do świąt wielkanocnych Dla jednych Wielkanoc jest rodzinnym świętem i okazją do spotkania się przy stole, zaś dla innych ważny kontynuuj czytanie\nkartki firmowe religijne W jaki sposób można złożyć życzenia? Życzenia składamy z różnych okazji – imienin, urodzin, ślubu, różnego rodzaju jubileuszów czy narodzin dziecka. Najprostsze rozwiązanie całość tutaj\nKto nie musi znaleźć dobrą drukarnię?Modne kartki na świętaPoligrafia oraz marketing- czyli reklamy drukowaneDrukarnie dla firm - czy warto?Sezonowo: Kartki wielkanocneDruk w różnych zakładach poligraficznych. Kilka faktówKiedy i jak najlepiej kupić zaproszenia na ślub?Dobre rady jak znaleźć dobrą drukarnięKwestia druku i poligrafiiPoligrafia dla reklamyKartki wielkanocne- Polska tradycjaKwestia zaproszeń ślubnych - jakie wybrać?Reklamowy druk w praktyceKomu potrzebne są kartki na święta?Świąteczne kartki kto je lubi?Druk poligraficzny - czyli o drukarniach i zakładach poligraficznychPoligrafia w centrum uwagiNaklejki, nalepki i plomby. PoligrafiaDrukujemy!Drukowanie materiałów reklamowych. Kto powinien być zainteresowanyDruk reklamowy - krótko i na tematCechy dobrego zaproszenia na komunię i nie tylkoPielęgnacja tradycji wysyłania kartek na WielkanocTradycja wysyłania kart z życzeniami na WielkanocPoligrafia w życiuNaklejki, nalepki i plomby. PoligrafiaPo sezonowo: Kartki świąteczne


niedziela, 15 listopada, 2009r.\ndodane 14.11.2009 19:51\nSzalałem ze szczęścia, gdy wreszcie wyjrzało słońce i to tak mocno, jakby mu się miesiące pomyliły. Kubę też roznosiła energia i już w sobotnie południe wziął mnie na daleki spacer. Myślałam, że tak mu na mnie zależy,abym był w dobrej kondycji, ale on miał w tym własny interes. Zaciągnął mnie w stronę starej cegielni, chociaż to nie moja trasa. Ale tam wybudowano niedawno wiele domków w zabudowie szeregowej. Szliśmy bardzo powoli nową uliczka, nawet się wciągnąłem w wąchanie różnych śladów, gdy nagle usłyszałem: "O, cześć, Kuba, co tu robisz?". "Nic takiego, pies mnie zaciągnął na spacer w tym kierunku." Ale oszukuje. Lecz ja Kubę rozumiem i nie tylko, że się nie obraziłem, ale postanowiłem mu pomóc. Podałem grzecznie łapkę dziewczynie, dałem się głaskać, aportowałem patyki. Chyba zacząłem przesadzać w nachalności, bo Kuba kazał mi biegać, wąchać, a oni ruszyli w stronę stawów pochłonięci rozmową. No i dobrze, bo ujrzałem piękną i bardzo sympatyczną bokserkę. Biegłem w jej kierunku jak szalony, nic mnie nie mogło powstrzymać. Serce nie sługa, czułem, że muszę ją poznać. Zaczęliśmy się witać, obwąchiwać, a jej właścicielka okazała się klasową koleżanką Kuby i Marty. Ich rozmowa absolutnie nie kleiła się, na szczęście my, psy, dostarczyliśmy tematów do rozmowy. Niestety, szybko poszli w przeciwne strony, a szkoda. Chętnie pobiegałbym po okolicy z uroczą bokserką, która chociaż o tyle większa i może nawet starsza, wydała mi się przesympatyczna. Kuba był chyba innego zdania o jej właścicielce. Szkoda, że Marta nie ma psa. Cześć, Tobi.


ciało - ELLE.pl\n23.04.2021 - Uroda\nAż trudno w to uwierzyć, ale taka czynność jak branie prysznica może mocno wpłynąć na stan naszej skóry. I to na minus! Zmagasz się z podrażnioną i suchą skórą? Wysypką a nawet łuszczeniem? Być może za ten problem odpowiada zła pielęgnacja... Według ekspertów większość z nas popełnia sporo błędów podczas codziennego prysznica, a te potem niszczą naskórek. Jakie są najczęstsze?\n27.01.2021 - Uroda\n11.01.2021 - Lifestyle\n22.08.2019 - Uroda\nDominika Cuda "Fake Off" - polska fotografka pokazała piękno kobiet bez retuszu\n19.02.2018 - Lifestyle\nDziewczyny z bliznami zapozowały do sesji "body positive". Jak postrzegają swoje ciało?\nProjekt "Behind The Scars" uczy, że blizny to nie powód do wstydu. Dowodem są bohaterki sesji, które zdradzają historię swojej skazy na ciele.\n12.01.2018 - Lifestyle\nModelka body positive pokazała światu swoje fałdki na brzuchu. Dlaczego jest z nich dumna?\n24.11.2017 - Lifestyle\nModelka mająca 100 cm wzrostu walczy z modowym stereotypem\nCzy niskie dziewczyny mają szansę zaistnieć w modelingu? Ta modelka walczy ze stereotypem!\n22.11.2017 - Lifestyle


Big Horn Wild West Tours (Henderson, NV) - opinie\nRestauracje w pobliżu lokalizacji: Big Horn Wild West Tours\nAtrakcje w pobliżu obiektu Big Horn Wild West Tours\nBig Horn Wild West Tours opinie, Henderson\nNr 1 wśród 21 Wycieczki w lokalizacji Henderson\ntamę Hoovera wycieczkę. Warto.\nMieliśmy super kierowcę, który zabrał nas w Hummerze. Można uzyskać ładne jazdy do tamy i dają dobrą historię z Las Vegas i Dam. skorzystać z elektrowni wycieczki a następnie masz trochę czasu na spacer po placu Dam. Nasz kierowca był bardzo profesjonalny i kompetentny. 5-gwiazdkowy...FIRMY i wycieczki.Więcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 6 sierpnia 2017\ntamę Hoovera Tour - genialne!\nZacznijmy od tej recenzji być mówiąc, że jest to przytłaczające wyborem firm działających w Las Vegas i jestem pewien, że zawsze znajdziesz coś taniej. Ale można znaleźć lepsze? Wątpię! Zarezerwowaliśmy Hummerze wyjazd do tamę Hoovera, oczekując na podziel się tym z jednym lub dwoma innymi...parami. Mieliśmy wyjątkową wycieczkę po, delfinarium był dość ciekawym dodatkiem. Nasz kierowca i przewodnik był Thomas - kompetentny i dobrze poinformowany przewodnika, który dał reportazu nie tylko dam, ale na temat historii tego obszaru i rozwoju. Od drzwi do drzwi z RV Park, gdzie byliśmy, co jest miłym dodatkiem. Bardzo przyjemny pół - dzień podróży i wart swojej ceny. Polecam bez wahaniaWięcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 11 lipca 2017\nNajlepszy w Grand Canyon West - Randy stylu!\nZarezerwowaliśmy tą wycieczkę z Australii. wow. . . to było absolutnie rewelacyjne. Mieliśmy edukacyjnej dnia, nasz przewodnik Randy było naprawdę najlepsze. On był pełen informacji lokalnych, wielką wiedzę przez cały czas. W kanion zapiera dech w piersiach co najmniej. To było warte każdej złotówki i...będziemy to robić jeszcze raz lub jeden z ich inne wycieczki następnym razem.Więcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 30 czerwca 2017\nAntonio jest najlepsza!\nPozdrowienia dla wszystkich! Doskonała obsługa. Gorąco polecam Antonio na przewodnik wycieczki. Bardzo profesjonalny. Świetne dla hiszpańskich głośników. Nie przegap niczego! 🚁🔝Więcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 28 czerwca 2017\nMogę szczerze powiedzieć, że to była najlepsza wycieczka, na których byłem. Nie tylko dlatego, że był jednym z 7 naturalne cuda świata! ! Scott nasz przewodnik był niesamowity, wiedział wszystko na temat canyon, Hoover Dam i okolicznych terenach! To było fascynujące słuchać go i jego...wiedzę na temat wycieczki, był tak pasjonuje Canyon i indyjskiej zarezerwować! To była taka przyjemność po nim z nami dać nam wskazówki na co widok jest najlepszy i co należy zwrócić uwagę na. Polecam tę wycieczkę każdemu, kto chce to najlepsza wycieczka z Canyon.Więcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 25 czerwca 2017\nUdałem się do Grand Canyon w czwartek 22 czerwca z Randy. Absolutnie świetny dzień, jego wiedzy i humoru były wspaniałe. Kanion zapierała dech w piersiach, a przy drodze publicznej był genialny! Całkowicie polecam! !Więcej\nTo była nasza druga wycieczka z Big Horn! Kiedy dzieci zdecydowaliśmy się pojechać do Grand Canyon na Disney wiedzieliśmy, że musimy powtórzyć ostatnich latach przygody. Możemy tylko powiedzieć rzeczy na temat wycieczki. Może wrócę tu w przyszłym roku i spróbuj death Valley Tour.\nfantastyczny dzień podróż do Grand Canyon z Randy!\nMieliśmy fantastyczny dzień podróż do Grand Canyon z przystanek w Hoover Dam i Joshua Tree Forest, z trochę - na drodze publicznej na niesamowite widziała ten samochód! Bardzo nam się podobało. Nasz przewodnik Randy był bardzo kompetentny i przyjazny. Robił wszystko aby wyjaśnić historię i...tło www zobaczyliśmy i sprawił, że ten dzień o wiele lepszy. Gorąco polecam tę wycieczkę każdemu, kto chce zrobić coś innego i bardziej spersonalizowane niż w dużym autobusu z mnóstwem innych ludzi. widziała ten samochód tylko 6 więc rezerwuj wcześnie!Więcej\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 29 maja 2017\nWybraliśmy tę wycieczkę w środę 4 maja 2017 , i był to najbardziej niesamowity dzień. Nasz przewodnik Thomas był doskonały, ciągle przez cały dzień z jego wiedzy z Las Vegas, Grand Canyon i Hoover Dam i powiedział nam wspaniałe historie. Mamy nadzieję, że wrócimy do...Las Vegas i z pewnością kolejną wycieczkę z tych facetów. Wart swojej cenyWięcej\n给我们导游的是一个非常有趣的墨西哥人，他非常的热情，一早很准时的到酒店 到各个地方给我们讲解人文历史，还告诉我是他们公司第二个接待的中国人 na lot helikopterem do Grand Canyon by zrobić kilka zdjęć. To wspaniała wycieczka. Ja polecam do dla wszystkich moich znajomych\nAutorem odpowiedzi dotyczącej tej recenzji jest: BigHornTours, General Manager, Big Horn Wild West ToursOdpowiedź udzielona 19 maja 2017\nUzyskaj szybką odpowiedź od pracowników i klientów obiektu Big Horn Wild West Tours.\nLoty helikopterem, Wycieczki nocne, Wycieczki ze zwiedzaniem, Wycieczki podniebne, Wycieczki autokarowe


Olejek CBD 15%, Hempley, 10ml - Konopny-Sklep.pl\n» Olejek CBD 15%, Hempley, 10ml\nPrzedstawiamy Ci najsilniejszy i najbardziej wydajny produkt konopny – Olej CBD 15% 1500mg Hempley, czyli naturalny, nie poddawany modyfikacjom genetycznym ani chemicznym obróbkom suplement diety, który dostarczy Twojemu organizmowi aż 1500mg CBD wraz z pełnym spektrum wszystkich kannabinoidów ( CBD, CBDA, CBDV ,CBG, CBC, CBN, CBGA, THCA, THCV, THC).\n1-2 krople oleju umieść pod językiem. Odczekaj około 30 sekund, by preparat wchłonął się w śluzówkę, następnie połknij. W przypadku gorzkiego smaku sugerujemy popicie wodą. Ilość kropel zależy od tolerancji organizmu oraz indywidualnego zapotrzebowania.


Bloomberg: Tesla zbankrutuje; Musk: Tesla zacznie zarabiać w II połowie 2018 • SAMOCHODY ELEKTRYCZNE – www.elektrowoz.pl\nBloomberg: Tesla zbankrutuje; Musk: Tesla zacznie zarabiać w II połowie 2018\nBloomberg przewiduje, że za cztery miesiące Tesli skończą się pieniądze. Tymczasem Elon Musk deklaruje, że firma nie potrzebuje dodatkowego kapitału, ponieważ zacznie zarabiać w drugiej połowie 2018 roku.\nSkąd Tesla weźmie pieniądze?\nW 2017 roku Bloomberg wyliczył, że Tesla przepala 8 tysięcy dolarów w minutę. Przy ówczesnym stanie kont pozwalało to na prognozę, że bankructwo przyjdzie w poniedziałek, 6 sierpnia 2018 roku o godzinie 2.17 rano. Eksperci, w tym na przykład polski publicysta najwyższej próby, Łukasz Warzecha, są absolutnie przekonani, że bankructwo Tesli to tylko kwestia czasu.\nElon Musk pozwala sobie mieć odmienne zdanie w tej kwestii. W komentarzu do artykułu The Economist napisał, że Tesla zacznie zarabiać w drugiej połowie 2018 roku. Dlatego nie potrzebuje dodatkowego zewnętrznego kapitału.\nMa to być możliwe, przypomina portal Electrek, dzięki osiągnięciu poziomu produkcji 5 tysięcy egzemplarzy samochodu Tesla Model 3 na tydzień. Musk założył, że próg ten zostanie osiągnięty na koniec II kwartału 2018 roku, a pomoże w tym nowa zautomatyzowana linia produkcyjna, która w tej chwili powinna dopływać z Niemiec do Stanów Zjednoczonych.\nTags: BANKRUCTWO TESLIELON MUSKKIEDY TESLA ZBANKRUTUJETESLATESLA BANKRUCTWO


Rynek mebli - Wyszkolenie nowego pracownika kosztuje średnio 92 tys zł. Jak go zatrzymać na dłużej? - biznesmeblowy.pl\nPrzedszkole Forte w Ostrowi Mazowieckiej. Fot. materiały prasowe FORTE\n27 lis 2019 09:40\nWyszkolenie nowego pracownika kosztuje średnio 92 tys zł. Jak go zatrzymać na dłużej?\n92 000 zł – taki koszt ponosi pracodawca w związku z przygotowaniem nowej osoby do pracy. W tej kwocie zawiera się m.in. rekrutacja, koszty badań lekarskich, koszty administracyjne oraz szkolenia. Cały proces wdrożeniowy nowej osoby na stanowisku może zająć nawet do 9 miesięcy! A tymczasem, jak wynika z badań, co piąty Polak planuje zmienić pracę. Jak zatrzymać pracowników?\nZ raportu "Barometr Rynku Pracy XII" przygotowywanego przez Work Service wynika, że już co piąty Polak zamierza w ciągu najbliższych lat zmienić obecne miejsce zatrudnienia. Priorytetem dla polskich przedsiębiorców staje się nie tylko zrekrutowanie pracownika, ale przede wszystkim zatrzymanie go w firmie. Wynika to z rosnących kosztów ponoszonych na zatrudnienie i przystosowanie do pracy nowej osoby oraz niedoboru specjalistów na rynku. Wg danych Eurostat, w I kw. 2019 r. odnotowano wzrost kosztów pracy o 5,9 proc. Rekordowo niskie bezrobocie na poziomie 5,1 proc. sprawia, że rynek pracy napędzany jest przez kandydata.\nPracownicy wymagają benefitów\nPolscy pracownicy najczęściej zmieniają pracę z powodu zbyt niskiego poziomu wynagrodzenia oraz braku możliwości rozwoju i samorealizacji. Pozapłacowe czynniki ograniczające odpływ pracowników to wprowadzenie bezpłatnej opieki medycznej (85,1 proc.), programy typu work-life-balance (58,2 proc.) czy wprowadzenie benefitów pozapłacowych (49,4 proc.) . Takim benefitem jest też przedszkole firmowe i przybiurowcowe – wymieniane jako najważniejsze dla pracujących rodziców (ponad 87 proc. deklaruje, że są pomocne lub bardzo pomocne) .\nZ badań KIDS&Co. wynika, że 57 proc. pracowników za cenny benefit uznaje dofinansowanie do przedszkola bądź żłobka. Na kolejnych miejscach znalazły się elastyczne godziny pracy dla rodziców (56 proc.), dostęp do prywatnej opieki medycznej (55 proc.) oraz dofinansowanie do rodzinnych wakacji (51 proc.). Natomiast ponad połowa przedsiębiorców (56 proc.) deklaruje, że ma problemy ze znalezieniem pracowników, najczęściej niższego szczebla. Jednym z pracodawców, który dostrzegł wiele korzyści z posiadania przedszkola firmowego są Fabryki Mebli „FORTE”, dla których KIDS&Co. otworzyło przyfabryczne przedszkola ze żłobkiem w Suwałkach i Ostrowi Mazowieckiej.


Dlaczego powinieneś poważnie rozważyć rozpoczęcie działalności Copywritingowej (i jak faktycznie zacząć) | Web Writer Spotlight (@writerspotlight) | Rivoluzione\ndlaczego powinieneś poważnie rozważyć rozpoczęcie działalności Copywriterskiej (i jak faktycznie zacząć)\nby: adminPosted on: 29 sierpnia, 2021\nCopywriting jest jedną z najbardziej konkurencyjnych dziedzin pisania w branży, ale także jedną z najbardziej lukratywnych dla osób na szczycie swojej gry.\nCopywriting jest po prostu sztuką pisania kopii sprzedaży dla celów reklamowych i ogłoszeń, takich jak reklamy drukowane, broszury, komunikaty prasowe, katalogi i zawartość strony internetowej.\ndoświadczeni copywriterzy są również zatrudniani do pisania reklam w radiu i telewizji. Używają słów przekonująco, aby przyciągnąć uwagę i sprzedać produkt, usługę, pomysł lub markę.\noto, dlaczego powinieneś rozważyć rozpoczęcie działalności copywritingowej, chociaż może to być bardzo konkurencyjne.\ndlaczego warto założyć firmę copywriting?\nkroki, aby rozpocząć karierę w copywritingu\ndowiedz się wszystkiego o copywritingu\nWybierz niszę copywritingową\nĆwicz pisanie przykładowej kopii sprzedaży\nZbuduj solidne portfolio copywritingowe\nprzejdź do rzeczy-napisz rzeczywistą kopię Sprzedaży/Reklamy\nważna zasada copywritingu do zapamiętania…\njedną z najlepszych rzeczy na temat rozpoczęcia działalności copywriterskiej jest to, że copywriterzy są zawsze poszukiwani i możesz rozpocząć działalność z niewielkim kosztem z góry, a nawet uruchomić ją w niepełnym wymiarze godzin.\nfirmy i agencje reklamowe zawsze poszukują wyjątkowych copywriterów zdolnych do tworzenia odpowiednich słów, aby skutecznie wysyłać wiadomości firmowe. Firmy te wydają fortunę na reklamę w różnych mediach, aby zostać wysłuchanym, w tym w gazetach, czasopismach, broszurach i stronach internetowych.\nkiedy firma wydaje fortunę na reklamę, oczekuje, że copywriter za każdym razem poprawi słowa. Na przykład wysłanie jednej kampanii direct mail kosztuje tysiące dolarów. Odbierz zdjęcie poczty bezpośredniej i zadzwoń do drukarki listy mailingowej lub brokera i zapytaj o ich cenę.\nbędziesz zaskoczony, gdy dowiesz się, że czasami pojedyncza kampania direct mail może kosztować dziesiątki tysięcy dolarów, a nawet setki tysięcy dolarów, w zależności od liczby wysłanych sztuk.\nsensowne jest zatem, aby firma wysyłająca komunikaty reklamowe chciała, aby ich sprzedaż i marketing były wykonywane przez profesjonalistę. Profesjonalista, którego poszukują te firmy, to Ty-copywriter.\nTwoim zadaniem jako copywritera jest napisanie doskonałej kopii, która zwiększa wskaźnik odpowiedzi potencjalnych klientów.\nPrzeciętny copywriter zarabia od $250 do $ 750 za pojedynczą stronę internetową i od $2000 do $4000 za produkcję krótkich listów sprzedaży. Dłuższe listy sprzedaży mogą kosztować do $5000 lub więcej za sztukę. Z drugiej strony, pracowity copywriter „na godzinę” zazwyczaj pobiera od 50 do 100 USD za godzinę.\ndodatkowo doświadczeni copywriterzy mają tendencję do uzyskiwania procentowego obrotu swojej pracy jako tantiem. Ogólnie rzecz biorąc, 80% copywriterów zarabiających między $35k – $65k rocznie według danych uzyskanych z Payscale i Salary.com nieźle jak na karierę, co?\noczywiście, ile zarabiasz jako copywriter, zależy od tego, gdzie się znajdujesz, lokalizacji Twoich klientów, Twoich opłat i tego, jak ciężko pracujesz. Istnieją copywriterzy, którzy podcinają resztę z nas i pobierają absurdalnie niskie ceny za usługi copywritingowe. Nie powinno cię to jednak zbytnio martwić.\njeśli ciężko pracujesz i zapewniasz, że jakość twojej pracy jest zawsze na najwyższym poziomie, otrzymasz klientów, którzy będą odpowiadać Twojej cenie wywoławczej.\nrozpoczęcie kariery w copywritingu (freelance lub nie) jest podobne do rozpoczęcia kariery w większości innych zawodów. Będziesz dobrze, jeśli jesteś certyfikowany i masz doskonałe doświadczenie w pracy i kontakty w powiązanych branżach, takich jak Public relations, marketing i reklama.\njednak nawet bez tych zalet nadal możesz włamać się do branży i szybko zdobyć pozycję odnoszącego sukcesy copywritera. Ale będziesz potrzebował silnej inicjatywy i determinacji, aby się włamać i odnieść sukces w ten sposób.\naby odnieść sukces, musisz mieć solidną bazę wiedzy na temat copywritingu.\nCzytaj książki, strony internetowe i zapisz się na kursy copywritingu, gdzie ma to Zastosowanie, aby dowiedzieć się wszystkiego o copywritingu.\nporadnik copywritera: A step-by-step Guide to Writing Copy that Sells by Robert W. Bly and the Adweek Copywriting Handbook: the Ultimate Guide to Writing Powerful Advertising and Marketing Copy from One of America ’ s Top Copywriters by Joseph Sugarman are two great copywriting books for biginners that reveal dziesiątki technik copywritingu do pisania reklam, reklam i poczty bezpośredniej, które są jasne, przekonujące i wpływowe.\nReklama tajemnice słowa pisanego Josepha Sugarmana to kolejny świetny poradnik dla wszystkich zainteresowanych copywritingiem. Ten bardzo przydatny przewodnik na temat pozycjonowania kopii kosztuje około $30, co jest niesamowitą wartością, biorąc pod uwagę, że kursy copywritingu mogą kosztować nawet $1,000. To jedna z najlepszych książek copywriterów, więc pożeraj ją żarłocznie.\nrozpocznij swoją nową karierę, wykorzystując inne zasoby copywritingowe, takie jak Ogilvy on Advertising autorstwa Davida Ogilvy, które oferują również świetne informacje na temat tradycyjnych porad reklamowych.\nrównież znajdź i przeczytaj wysokiej jakości blogi copywritingowe, takie jak Copyblogger.com to pomaga pisarzom przekształcić się w prawdziwych słowników, SEOCopywriting.com, który dostarcza cennych informacji, porad i wskazówek na temat copywritingu od praktykujących ekspertów i Content Marketing Institute.\nistnieje wiele rodzajów kopii, które możesz napisać. Najczęstszym rodzajem kopii jest direct mail, który jest materiałem sprzedażowym, który wszyscy dostajemy regularnie w naszych skrzynkach pocztowych. Możesz także napisać kopię multimedialną, która jest kopiowana do użytku medialnego, takiego jak telewizja i radio.\nPonadto możesz pisać biuletyny, katalogi, kopie sprzedażowe, pocztówki i SELF-mailery. Każdy z tych typów kopii ma własną aplikację i reprezentuje niszę copywritingową, do której możesz wejść.\nZawęź opcje niszowe, aby lepiej skupić się na początku kariery. Zwróć uwagę na perswazyjne i reklamowe wiadomości, które czytasz w gazetach, czasopismach, billboardach, e-mailach i Internecie, aby poznać różne rodzaje kopii sprzedaży.\njakie rodzaje kopii dla Ciebie? Dlaczego pracują dla Ciebie? Które nie? Co cię wkurza w tych, którzy tego nie robią? Co według Ciebie byłoby zabawne napisać? Wybierz jedną lub więcej nisz copywritingowych, które pracują dla Ciebie i skup się na nich na początku swojej kariery.\nteraz, gdy nauczyłeś się wszystkich podstaw copywritingu i zawęziłeś swoje nisze, aby się skupić, Ćwicz swoje nowe rzemiosło. Napisz przykładową kopię sprzedaży i reklamy, aby rozwinąć pewność siebie, umiejętności i nawyk pisania. Przykładowa Kopia może być przeznaczona dla istniejącej firmy w Twojej okolicy lub dla wyimaginowanej firmy.\npracuj nad broszurą dla własnego biznesu copywritingowego i spraw, aby była dobra. Zachowaj plik wymiany całych przykładowych kopii sprzedaży, ponieważ mogą okazać się przydatne w dalszej karierze jako próbki dla potencjalnych klientów do sprawdzenia lub do wykorzystania na własnej stronie copywritingowej.\npierwsze pytanie, które potencjalni klienci zwykle zadają, gdy zapytasz ich o zlecenie copywriterskie, brzmi: „czy możesz przesłać nam próbki swojej pracy?”To pytanie jest często przerażające i dość niepokojące dla nowych copywriterów.\nmożesz zebrać nerwy i powiedzieć klientowi, że jesteś nowy w branży i nie masz jeszcze żadnych próbek, ale obiecujesz, że wykonasz dobrą robotę. Jeśli masz szczęście lub klient jest wystarczająco zdesperowany, zatrudnią Cię ze znaczną zniżką i tam będziesz miał swoją pierwszą próbkę pracy!\nZbuduj portfolio copywritingowe na własnej stronie internetowej. Cechą charakterystyczną każdego poważnego przedsiębiorcy internetowego jest profesjonalna, zarabiająca pieniądze strona internetowa.\nTwoja strona internetowa jest miejscem, w którym opowiesz więcej o tym, kim jesteś i o swojej ofercie usług, opublikujesz najlepsze próbki sprzedaży i wyślesz potencjalnych klientów, aby zobaczyli Twoją pracę. Pomoże w tworzeniu spójnego biznesu i zapewni wsparcie dla Twoich stanowisk.\nspójrz na bezpłatne rozwiązania do tworzenia i publikowania stron internetowych, takie jak WordPress, Drupal, Weebly i Wix, aby zbudować witrynę stosunkowo niedrogo lub wynająć projektanta stron internetowych, który pomoże Ci zaprojektować i zbudować witrynę copywriting od podstaw.\ndla hostingu witryny polecam naszą własną firmę hostingową Hostgator. Strona internetowa mówi wiele o Twoim poziomie powagi jako copywritera i pozwala dotrzeć do międzynarodowej publiczności online.\nwreszcie przejdź do rzeczy prawdziwej-znajdź płatne koncerty i napisz rzeczywistą kopię sprzedaży.\nstwórz listę firm lokalnych i międzynarodowych, które Twoim zdaniem mogą być skłonne zapłacić ci niewielką opłatę za pomoc w pozyskaniu dodatkowych środków za pomocą reklamy lub kopii sprzedaży. Wybierz najbardziej opłacalnych klientów ze swojej listy i podejdź do nich z ofertą pisania dla nich, w tym agencji reklamowych, firm medialnych, klubów sportowych, a nawet grup charytatywnych.\nWyślij listy z zapytaniami do organizacji, które wybrałeś z listy i poinformuj je o swoich usługach copywritingowych. Skieruj je na swoją stronę copywritingową, aby zobaczyć próbki swojej pracy, jeśli ją skonfigurujesz. Kontynuuj swoje zapytanie telefonicznie, aby omówić wszelkie pojawiające się problemy lub w razie potrzeby udzielić wyjaśnień.\nprzeglądaj również strony internetowe z możliwościami copywritingu, takie jak Praca Opiekun, Journalism.co.uk, rzeczywiście, Republika marki i simplyhired.com. regularnie przeszukuj oferty na LinkedIn i innych portalach społecznościowych, aby zobaczyć, co tam jest.\njeśli nadal masz problemy z uzyskaniem pierwszego prawdziwego zadania copywritingowego, rozważ opracowanie czegoś „na specyfikacji”. To jest, gdy zgadzasz się z klientem, że opracujesz dla niego dział sprzedaży lub marketingu, a oni będą musieli zapłacić Ci tylko wtedy, gdy im się to podoba i faktycznie z niego korzystać.\npisarz Eric Graham wyjaśnia szkolenie wojskowe, które nauczyło go, jak zabić kogoś z pistoletu: dwa strzały w serce, jeden w głowę. Strzały w serce zapewniają najłatwiejszy cel, podczas gdy strzał w głowę jest trudniejszy, ale przydatne ubezpieczenie, jeśli cel ma na sobie kamizelkę kuloodporną.\nGraham rozszerza tę dość makabryczną analogię, aby wyjaśnić, jak działa skuteczna sprzedaż lub kopiowanie reklam. Kiedy piszesz kopię, nie próbujesz zakończyć czyjegoś życia, ale raczej uzyskać sprzedaż, konwersję lub osiągnąć jakikolwiek inny cel został wyznaczony dla ciebie.\nkierowanie” serca „słowami, które wywołują emocje, pomaga wzbudzić zainteresowanie twoim produktem i jest łatwiejsze niż kierowanie” głowy ” z logicznymi wyjaśnieniami, dlaczego twój produkt jest inny i lepszy niż konkurencyjne produkty. Copywriterzy zwykle stosują zarówno emocje, jak i logikę, aby uzasadnić decyzję o zakupie, ale konsumenci często stosują logikę, aby uzasadnić emocjonalne decyzje, które podejmują przy zakupie.\nZbuduj emocjonalne uzasadnienie decyzji o zakupie za pomocą wyboru słów, a następnie splot w logice, aby uzasadnić decyzje o zakupie, aby „zabić” sprzedaż. Jest to sprawdzona strategia, która sprawia, że doskonałych pisarzy sprzedaży. Jeśli twoje usługi copywritingu są doskonałe, będziesz zaskoczony, jak szybko Twoja firma może się rozwijać i przynosić pożądane rezultaty.\nCzytaj także: 13 Must-Dos do pisania atrakcyjnej kreatywnej kopii internetowej, która konwertuje.\nArticlesLeave a Comment on dlaczego powinieneś poważnie rozważyć rozpoczęcie działalności Copywriterskiej (i jak faktycznie zacząć)\nNext PostNext jak wiercić w plastiku bez pękania


Gwiazdy i żaba dla ochrony lasów\nCo łączy Księcia Karola, Pele, Robina Williamsa, Harrisona Forda oraz Daniela Craiga? Według BBC News wiele – wszyscy oni udzielili poparcia projektowi Prince’s Rainforest, występując w telewizyjnej reklamówce.\nCzłowiek, który ugryzł pytona\nZęby i telefon komórkowy były jedyna bronią pewnego Kenijczyka, który wyszedł cało z walki z wyrośniętym pytonem skalnym. O głodnym gadzie i jego niedoszłej ofierze doniósł BBC News.\nRyby czekające na autobus?\nAkwarium na przystanku autobusowym to niecodzienny sposób reklamy, na jaki wpadli właściciele jednego ze sklepów akwarystycznych w Brazylii.\nPałac Buckingham a ochrona środowiska\nBrytyjska rodzina królewska ma powody do wstydu - podało radio RMF FM. Pałac Buckingham znalazł się na liście budynków, które najbardziej szkodzą środowisku. Nieznacznie ustępują mu rezydencja następcy tronu księcia Karola i gmach ministerstwa odpowiedzialnego za... politykę ekologiczną Wielkiej ...\nRowerzyści, piły i drzewa\nJaka jest najmniej odpowiednia firma do przeprowadzenia zbiórki na powstrzymanie wycinki drzew? Producent piły mechanicznej miałby szansę na taki tytuł. A jednak…\nRosyjski przemysł nuklearny ma się całkiem nieźle. Cena ropy spada, więc humory dopisują. Jeden z portali związanych z energią atomową zorganizował konkurs na miss… przemysłu atomowego.\nKonie udomowiono wcześniej niż sądziliśmy\nJuż 5500 lat temu na równinach północnego Kazachstanu można było ujrzeć jeźdźców na koniach - jak donosi „Science”. To o 1000 lat wcześniej niż do tej pory zakładano.\nBiliony wystrzelonych w kosmos soczewek mają powstrzymać ocieplenie\nNaukowcy twierdzą, że można skutecznie powstrzymać globalne ocieplenie poprzez wystrzelenie w kosmos bilionów lusterek, które uformują lustrzaną osłonę o powierzchni 100 tysięcy mil kwadratowych i w ten sposób odbiją promienie słoneczne.