50-lat Teatru Dramatycznego im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu | Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu\n50-lat Teatru Dramatycznego im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu\n„50 (słownie: pięćdziesiąt). Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu (1964 – 2014)”\n– WYDAWNICTWO JUBILEUSZOWE DO POBRANIA\nTEATR DRAMATYCZNY W WAŁBRZYCHU W LATACH 1964-2008\nTeatr przed teatrem\nTeatr Dramatyczny w Wałbrzychu nie może pochwalić się jasną i oczywistą genezą. Jego historia nie jest „oczywista” nie tylko dlatego, że miejscowi kronikarze kulturalnego życia zgodzić się nie mogą, który moment teatralnych reminiscencji w mieście uznać można za prawdziwy początek miejscowej sceny, ale nade wszystko dlatego, że teatr w Wałbrzychu stworzyć musiał sam dla siebie zapotrzebowanie. Nie był naturalną konsekwencją oczekiwań społecznych wynikających z wielowiekowych tradycji kulturalnych miasta. Powojenna (bardzo powojenna…) scena pojawiła się w Wałbrzychu nie w miejscu tej dawnej, która już nie wróci, ale miejscu zupełnie nowym, kulturą i sztuką raczej nie skażonym.\nPolskie teatry szczycić się niejednokrotnie mogą urodą i historią nie tylko repertuaru, ale i budynków. Teatr w Wałbrzychu zaś pod względem architektonicznym szczycić się może wyjątkowo niezwykłym pochodzeniem. Rzec by można, że wyrósł z najbardziej ludowej tradycji, jak to tylko możliwe, że korzenie swe bierze z najbardziej fundamentalnej rozrywki, gdyż zręby swe (architektoniczne) na dawnej wybudował karczmie… Karczma ta przepoczwarzała się przez pół wieku, by z populistycznej knajpy przeobrazić się w popularny teatr.\nW obiekcie pierwotnie mieściła się gospoda „Herberge zur Heimat” a podczas pierwszej wojny światowej był tu szpital dla chorych jeńców wojennych. Po drugiej wojnie światowej budynek służył społeczności żydowskiej jako dom kultury. Pod koniec roku 1956 stał się siedzibą Sceny Wałbrzyskiej Państwowych Teatrów Dolnośląskich, a od 1 września 1964 – Państwowego Teatru Dramatycznego.(1)\nNie budynkiem wszakże teatr stoi, ale repertuarem, a ten zaś budują ludzie. Niezależnie od tego, jaką datę przyjmiemy za początkową – w każdym okresie znajdowali się ludzie, którzy z oddaniem budowali teatr w Wałbrzychu. I co ciekawe – zawsze były to osoby „importowane” i przeszczepiane na wałbrzyska niwę „z Polski”. Znaczące?\nTeatr bez ziemi – ziemia bez teatru\nSzkic ten nie ma ambicji być naukową monografią. Opiera się wyłącznie na zgromadzonych w teatralnym archiwum szpargałach oraz zbiorowej i indywidualnej pamięci pracowników i wielbicieli wałbrzyskiej sceny.\nZa jej niezbyt doskonały prototyp można uznać twór o nazwie Państwowe Teatry Dolnośląskie w Jeleniej Górze, dysponujący filiami w ośrodkach „świątyń Melpomeny” pozbawionych.(2) W 1956 roku do tej swoistej unii scen jeleniogórskiej i świdnickiej dołączyła najmłodsza – wałbrzyska. Zagnieździła się ona zrazu w Teatrze Miejskim im. Fredry, będącym – wbrew szumnej nazwie – pozbawioną zaplecza salką w peryferyjnej podówczas dzielnicy Podgórze. Sala ta działała od 1945 roku umożliwiając mieszkańcom Wałbrzycha dość regularne spotkania z teatrem. Wyższych lub niższych lotów. Na ogół niższych… Wśród zalewu mizernego dość repertuaru importowanego z najbliższej okolicy wyróżnia się szczególnie obrosły legendą występ Ludwika Solskiego, grającego na wałbrzyskiej scenie (im. Fredry…) w komedii Bałuckiego „Grube ryby”. Mniej lub bardziej sprawdzalna legenda głosi, że leciwy mistrz przybył do Wałbrzycha na motocyklu wprawiając w niemałe zdumienie oczekujących go z atencją włodarzy miasta…\nNiezależnie od jakości prezentowanego repertuaru, wraz z powstaniem „sceny” konstytuować zaczęło się zapotrzebowanie na teatr w Wałbrzychu.\nW sali (czy też teatrze) im. Fredry co tydzień bywały komplety widzów, toteż trudno się dziwić, że wielbiciele teatralnej sztuki nie ustawali w wysiłkach, by stworzyć sobie w Wałbrzychu własny, niezależny teatr. W połowie lat czterdziestych jednakże było jeszcze do sukcesu bardzo daleko. Niemal dziesięć lat starań o własną Melpomenę zaowocowało zrazu teatrem „z drugiej ręki”, wydzielonym z Jeleniogórskiej sceny, będącym filią szumnie zwanych „Państwowych Teatrów Dolnośląskich”. Nowa „scena” zainaugurowała działalność inscenizacją „Pana Damazego” Fredry w reżyserii Janusza Obidowicza, swego pierwszego szefa artystycznego.\nTeatr w Wałbrzychu – historia właściwa\nZaistniała zatem w Wałbrzychu namiastka teatru, charakteryzująca się znaczną przypadkowością repertuaru, stanowiąca teren ekspansji „sceny macierzystej” z Jeleniej Góry, walcząca – różnymi sposobami – o niezależność artystyczną i administracyjną. Dla porządku dodać trzeba, że przedstawienia opatrzone informacją „scena wałbrzyska” cieszyły się większym powodzeniem od tych firmowanych przez Jelenią Górę… Trudno się zatem dziwić, że stale odżywały postulaty domagające się dla Wałbrzycha autonomicznej sceny. Wałbrzyszanie nie chcieli teatru, będącego jedynie „ubogim krewnym” sceny z sąsiedniego miasta, domagali się spełnienia obietnic i powołania odrębnej instytucji, odrębnego teatru z prawdziwego zdarzenia. Pojawił się wówczas projekt, by na cele teatralne przejąć Górniczy Dom Kultury przy al. Wyzwolenia. Po wielu latach i próbie wcielenia pomysłu w życie wiemy już, że projekt był wyjątkowo fantastyczny i wyjątkowo trudny do zrealizowania… Jednakże wielbiciele teatru zdołali pokonać wszelkie przeszkody i problemy administracyjne w 1960, kiedy to Miejska Rada Narodowa zdecydowała się powołać teatr w Wałbrzychu. Trzeba jeszcze było pokonać pułapki administracyjne wyższych szczebli i przygotować zaplecze techniczne sceny, gdyż taki był warunek (skądinąd zupełnie słuszny) otwarcia Teatru w Wałbrzychu. Od wspomnianej decyzji do otwarcia sceny musiały minąć jeszcze cztery lata, ale w końcu, 1 września 1964 powołane zostało stosownym aktem erekcyjnym „przedsiębiorstwo pod nazwą Państwowy Teatr Dramatyczny w Wałbrzychu”. Pierwszym dyrektorem tej sceny został Bronisław Orlicz – trzykrotny kierownik artystyczny wałbrzyskiej filii Państwowych Teatrów Dolnośląskich, wiodący z dyrekcją tejże instytucji permanentny spór o granice autonomii podlegającej mu sceny.\nBronisław Orlicz (3) – dyrektor i kierownik artystyczny (1 września 1964 – 31 sierpnia 1967)\n(…) stwierdziłem, że w Wałbrzychu ze znacznie większym entuzjazmem traktuje się sprawy teatru niż w Jeleniej Górze. Postanowiłem zatem odwdzięczyć się Wałbrzychowi solidną robotą teatralną (…)\n24 listopada 1964 dzieje wałbrzyskiego teatru zainaugurowała oficjalnie „Zemsta” Aleksandra Fredry. Kolejne propozycje repertuarowe w czasie trzyletniej dyrekcji Bronisława Orlicza Bogdan Bąk, kierownik literacki wałbrzyskiej sceny u jej zarania, określił jako „eklektyzm lekturalny”, czyli mówiąc inaczej program złożony na ogół z żelaznych pozycji, mocno związanych z kanonem lektur szkolnych. Mimo tej swoistej ostrożności repertuarowej przedstawienia tego okresu w „najgorszym wypadku były przyzwoite, sprawne, udane”(4)\nZainaugurował Orlicz działalność „bezpiecznie” popularną sztuką Fredry, dobrze przyjętą przez krytykę i widzów.\n„Podkreślano dobrą grę Adama Cypriana w roli Cześnika i Henryka Dłużyńskiego jako Papkina” – pisał Jarosław Haak komentując dokonania pierwszego dyrektora wałbrzyskiego Teatru. „Równie przychylnie zostało przyjęte „Szczęście Frania” w inscenizacji Zbigniewa Beiserta z Tadeuszem Zapaśnikiem w tytułowej roli.\nW drugim sezonie do najciekawszych widowisk należały „Sen nocy letniej” w reżyserii Orlicza I „Tango” Mrożka w reżyserii Zbigniewa Besserta.\nZdecydowanie najsłabszy okazał się trzeci sezon Orlicza, kiedy to jedynie „Niemcy” w jego reżyserii zostali zaakceptowani zarówno przez publiczność, jak i krytykę. (…)\nEklektycznie konstruowany repertuar skierowany był przede wszystkim do widowni o niewielkim doświadczeniu teatralnym, choć także do takiej, której nie kształtowała wyłącznie telewizja czy objazdowa estrada. Był to zatem teatr dość tradycyjny, ale zarazem rzetelny, wsparty przyzwoitym aktorstwem i kierujący się autentycznym szacunkiem dla widza.(…)\nTen model teatru skromnego, jednocześnie społecznie użytecznego został zaakceptowany przez znaczna część wałbrzyskiej publiczności.” (5)\nKrystyna Tyszarska i Celestyn Skołuda dyrektor oraz kierownik artystyczny (1 września 1967 – 31 sierpnia 1970)\n(…) (…)Wałbrzych wydawał mi się szczególnie atrakcyjny, ponieważ był sceną młodą, sądziłam więc, że mogę ją sobie uformować wedle własnych wyobrażeń o teatrze.\nPo trzech sezonach Bronisław Orlicz, wraz z czołówką aktorów, przeniósł się do Białegostoku, a wałbrzyską scenę objęli Krystyna Tyszarska i Celestyn Skołuda. Zaproponowali oni odmienną linię repertuarową, opartą o wielki i największy dramat („Hamlet”, „Brytannik”) przegradzany niezbyt lotnymi komedyjkami oraz wydobytymi z lamusa „znaleziskami” („Niecnota w sidłach”, „Figiel za figiel”).\nTrzyletni okres Tyszarskiej i Skołudy charakteryzował się dużą słabością zespołu aktorskiego, w którym przeważali adepci, co wpłynęło na brak kreacji aktorskich. Repertuar zaś spleciony ze „znalezisk” i arcydzieł „nie kokietował publiczności pozycjami, które lokują się poniżej godności placówki artystycznej”. (6)\nPodobnie ocenił tę dyrekcję Jarosław Haak:\n„Nowa dyrekcja zdecydowała się zaproponować wałbrzyskiej publiczności repertuar najwyższego lotu. Wśród wielu świetnych tytułów sukces, niestety połowiczny, przyniosła jedynie premiera „Hamleta” w reżyserii Krystyny Tyszarskiej. Spektakl ten – czytelnie eksponujący dramat władzy i odznaczający się klarowną inscenizacją – drażnił słaba obsadą kilku ról, bronił się natomiast dobrą grą Kazimierza Mohylewskiego, którego Hamlet – młody i gniewny – zdawał się współbrzmieć z gorącym finałem kończącej się dekady lat sześćdziesiątych. Ten sam etos władzy podjęła Tyszarska w szekspirowskiej „Miarce za miarkę” i byłoby to przedstawienie zgoła odkrywcze, gdyby ta wcale sugestywna inscenizacja znalazła wsparcie w równie sugestywnym aktorstwie.\nKrystyna Tyszarska i Celestyn Skołuda usiłowali nadto zdobyć publiczność „Brytannikiem” Racine’a, „Maskaradą” Lermontowa, „Wujaszkiem Wanią” Czechowa, „Sułkowskim” Żeromskiego, ale przedstawienia te, inscenizacyjnie sprawne, niekiedy robione z wyobraźnią, utykały na mieliznach gry aktorskiej.\nPróbowano co prawda sięgać do pozycji lżejszych, jak „Niecnota w sidłach” Radziwiłłówny”, „odludek” Menanadra czy „Kulig” Wybickiego, ale i ten repertuar, choć wystawiany stylowo i ze smakiem, nie zdołał przekonać do teatru ani widzów, ani recenzentów.” (7)\nAdolf Chronicki dyrektor i kierownik artystyczny artystyczny (1 września 1970 – 31 grudnia 1974)\nPrzede wszystkim nie przyjąłbym funkcji dyrektora w ogóle, a w Wałbrzychu w szczególności. Trudno było do tego miasta ściągnąć wybitnych reżyserów, scenografów, aktorów, co – rzecz jasna – w jakimś sensie „limitowało” możliwości artystyczne teatru.\nKolejnym dyrektorem wałbrzyskiego Teatru został Adolf Chronicki. Jego niewątpliwą zasługą było wzmocnienie zespołu aktorskiego. Jednakże ambitne plany dyrektora nie zawsze udawało się zrealizować. Źle rozpoznane oczekiwania publiczności sprawiły, że zainteresowanie teatrem spadło. Mieszanina wielkich tytułów i niezbyt interesującej rozrywki nie budziła większego zainteresowania widowni. Adolf Chronicki został odwołany w trakcie trwania trzeciego sezonu swej dyrekcji. (8)\nNieoceniony świadek powstawania i rozwoju wałbrzyskiej sceny, Jarosław Haak, tak wspomina dyrekcję Chronickiego:\n„Niemal natychmiast zjednał sobie widownię udana inscenizacją „Przepióreczki” Żeromskiego i świetnie zagrana rolą Przełęckiego. Wkrótce potem nowego dyrektora wsparła staranną reżyserią „Pigmaliona” Maryna Broniewska, zaś sam Chronicki świetną interpretacja postaci Higginsa utwierdził się na stanowisku pierwszego aktora wałbrzyskiej sceny. Potem jednak było coraz gorzej „Antygona” Sofoklesa raziła szkolna poprawnością, „Holsztyński” okazał się ponad siły zespołu aktorskiego, „Ślubom panieńskim” zabrakło wdzięku, zaś krwawym godom Lorki – napięcia.\nSkoro zawiódł wielki repertuar, uznano za właściwe szukać ratunku w „małym”. Na wałbrzyskiej scenie zaczęły się pojawiać takie utwory, jak „Ostrożnie, świeżo malowane” Fauchois, „Druga twarz” Frickego, „Taka noc nie powtórzy się więcej” Stefanowicza, „Pepsie” Victora i „Ech, jabłuszko” Ariańskiego. To gwałtowne załamanie się linii repertuarowej teatru wywołało mieszane uczucia widowni i dość ostrą reakcję krytyki.”(9)\nAleksander Strokowski dyrektor i kierownik artystyczny artystyczny (1 stycznia 1975 – 31 grudnia 1976)\n(…) miałem pewną ideę teatru i sądziłem – być może naiwnie – że będę ją mógł w Wałbrzychu zrealizować. Nie ma przecież żadnych dowodów na to, że dobry teatr może powstać wyłącznie w ośrodkach wielkości Wrocławia, Krakowa czy Warszawy.\nOd 1 stycznia 1975 dyrekcje Teatru objął Aleksander Strokowski, w którego reżyserii „Jan Maciej Karol Wścieklica”, uhonorowany został na I Festiwalu Polskich Sztuk Klasycznych w Opolu. Do jego zasług należy także zaliczyć nawiązanie współpracy z zamkiem w Książu, w którym wystawiono kilka przedstawień, w tym znakomite „Parady”. Cały sezon 1975/1976 obfitował w doskonale oceniane spektakle. Obok wcześniej wspomnianych tytułów wymienić należy także „Rzeźnię”, „Cyda” i „Różę”.\nO Strokowskim pisał Haak:\n„Ten świetny inscenizator kierował wałbrzyską placówką dwa lata, przygotowując w tym czasie kilka premier, których rezonans – po raz pierwszy w dziejach sceny – zdecydowanie przekroczył granice Dolnego Śląska. Należy tu wymienić przede wszystkim „Wścieklicę” Witkacego w inscenizacji Strokowskiego, „Rzeźnię” Mrożka w reżyserii Inny Korogid oraz „Cyda” i „Parady” w opracowaniu Forda-Hanaoki. Zdecydowanie największym wydarzeniem tego okresu była jednak inscenizacja fragmentów „Róży” skojarzonych z II aktem „Wyzwolenia”. Spektakl ten, odznaczając się niezwykła dynamiką (reż. Aleksander Strokowski) i niebagatelną urodą plastyczną (scen. Wacław Kula), zwracał uwagę przenikliwą interpretacją polskiego losu, zdawał się sycić niepokojami współczesności i antycypować nadchodzącą przyszłość. I w tym sensie było to widowisko prawdziwie wizjonerskie. (…)\nStrokowski zawsze zresztą traktował klasykę jako uniwersalny klucz do problemów współczesności. Próbował stworzyć w Wałbrzychu teatr polityczny. I co ważniejsze, scena wałbrzyska po raz pierwszy w swoich dziejach wykształciła odrębną, wyraźnie zindywidualizowaną poetykę, bardzo ekspresyjną, zarazem oddaną rygorom racjonalnego myślenia.” (10)\nFunkcję dyrektora wałbrzyskiego Teatru Aleksander Strokowski pełnił do 31 grudnia 1976. (11) Będąc artystą wrażliwym i wymagającym, popadł w konflikt z częścią zespołu, co skłoniło go do odejścia z Teatru. (12) Po jego rezygnacji ze stanowiska, „bezkrólewie” trwało niemal pół roku.\nAndrzej Maria Marczewski p.o. dyrektor i kierownik artystyczny (10 lutego 1977 – 10 marca 1977), – dyrektor i kierownik artystyczny (10 marca 1977 – 31 sierpnia 1981)\n(…) czułem w sobie powołanie nie tylko inscenizatora lecz także ciągoty menadżera. Lubię tworzyć coś nowego choćby nawet w najtrudniejszych okolicznościach, zawsze jest bowiem szansa na powodzenie, pod warunkiem, iż działa się konsekwentnie.\nKolejnym dyrektorem został Andrzej Maria Marczewski. „Młody ten reżyser – pisze Haak – w programowych zapowiedziach obiecywał, iż oprze się na repertuarze współczesnym, powoła do życia scenę studyjną, stworzy teatr autorski i przywróci stary obyczaj gościnnych występów. Program ten realizował z dużą konsekwencją, choć z rozmaitym skutkiem artystycznym. Publiczność wałbrzyska zobaczyła wówczas Hankę Bielicką w „Moralności Pani Dulskiej”, Jadwigę Chojnacką w „Celestynie” Wojasa i Zofie Rysiównę w „Fedrze” Racine’a. Jednak widowiska autorskie, na przykład „Mur” Tettera, „Sprawiedliwość w Kioto” Orłowskiego czy też „Ballada o Hubalu” Urbankowskiego (niewątpliwie najlepsze widowisko z tego cyklu) były przykładem nadmiernego liberalizmu reżysera wobec autora i jego dzieła, co w przypadku „Posła” Marczewskiego przerodziło się w swoistą manifestacje artystycznego narcyzmu.\nW czwartym sezonie swojej dyrekcji Marczewski powołał do życia (w 1979 roku) Ogólnopolski Festiwal Sztuk Dziecięcych pomyślany jako „inspiracja działań zmierzających do zainteresowania twórców teatralnych problematyką młodzieżową i dziecięcą” (13) Festiwal doczekał się pięciu edycji.\nRok powołania do życia festiwalu, będący rokiem jubileuszu 15-lecia Teatru przyniósł ze sobą nie tylko nowa inicjatywę artystyczną, ale także nową nazwę i zmianę linii repertuarowej. W Teatrze Dramatycznym im. Jerzego Szaniawskiego peryferyjną współczesną dramaturgię wyparły realizacje klasyki literatury. Na afiszu zagościły takie utwory jak: „Wieczór trzech króli” (reż. Maria Kaniewska), „Łotrostwa Skapena” (reż. Tomasz Grochoczyński), „Cesarz” (reż. Kazimierz Tałaj) i „Szewcy” (reż. Jacek Bunsch). Największy sukces przyniosła jednak głośna premiera „Mistrza i Małgorzaty” w znakomitej adaptacji i reżyserii Andrzeja Marii Marczewskiego. Na zakończenie pobytu w Wałbrzychu Marczewski przygotował wyśmienitą prapremierę traktatu moralnego Karola Wojtyły „Przed sklepem jubilera”.\nAndrzej Maria Marczewski wytrwał w Wałbrzychu przez pięć sezonów. Udało mu się w tym czasie zrealizować własną formułę teatru, którego cechy to: wrażliwość na niepokoje współczesności, umiejętność filtrowania i adaptacji różnych awangardyzmów, skłonność do stylistyki agresywnej, wręcz ekspresjonistycznej.(14)\nMaciej Dzienisiewicz dyrektor i kierownik artystyczny (1 września 1981 – 31 sierpnia 1982)\nChciałem decydować sam o sobie.\nPo rezygnacji Marczewskiego, na jeden sezon objął Teatr Maciej Dzienisiewicz. Starał się on zstąpić uprawiany w Wałbrzychu teatr inscenizatora teatrem aktora i przyciągał publiczność komediowym repertuarem. Spośród zaproponowanych przez niego tytułów największym uznaniem publiczności cieszyły się „Sen nocy letniej” i „Lekkomyślna siostra”.\nWaldemar Stasicki dyrektor i kierownik artystyczny (1 września 1982 – 31 stycznia 1989), – dyrektor naczelny (10 maja 1988)\nPrzede wszystkim Nie lubię określenia „teatr prowincjonalny”, bo jak powiedział Mrożek – prowincja może być równie dobrze w Warszawie, jak i w Paryżu, nie jest to bowiem pojęcie geograficzne, lecz raczej stan ducha i umysłu.\nDziedzictwo nieustalonej linii repertuarowej objął po nim Waldemar Stasicki preferujący teatr współczesny w niezbyt awangardowym wydaniu („Hamlet kuglarz”, „W małym dworku”) (15) Za największe wydarzenie okresu dyrekcji Stawickiego niestrudzony recenzent i kronikarz wałbrzyskiej sceny, Jarosław Haak uznał premierę sztuki Hanny Kralll „Powiedz, że jestem”.\nZa dyrekcji Stasickiego zakończył żywot Festiwal Sztuk Dziecięcych i młodzieżowych, na który zabrakło pieniędzy i repertuaru. Inna katastrofą była konieczność opuszczenia budynku teatralnego, wymagającego gruntownego remontu i skazanie na półtora roku tułaczki w objeździe i poszukiwania nowych miejsc do prezentacji przedstawień. (16)\nWowo Bielicki (1 lutego 1989 – 31 sierpnia 2000) – dyrektor i kierownik artystyczny (od 10 maja 1988) dyrektor naczelny i artystyczny (11 maja 1988 – 31 sierpnia 2000)\n(…) zobaczyłem, że Wałbrzych jest miastem bardzo plebejskim, robotniczym, że udział tzw. mieszczaństwa w strukturze tej aglomeracji jest bardzo ograniczony. „Wielki” świat „fachowców” od kultury nie zajmuje się prowincjonalnymi premierami.\nPo Stasickim kierownictwo artystyczne Teatru objął Wowo Bielicki. Swoje propozycje repertuarowe adresował on do szerokiej publiczności. Tymczasem zaczynały już zarysowywać się poważniejsze kłopoty finansowe. Wowo Bielicki uznał, że w tej sytuacji sięganie do repertuaru lżejszego i wystawianie jak największej ilości premier będzie skutecznym sposobem ratunku. Repertuar był bardzo różnorodny. Obok nowości wystawiano też klasykę polską i obcą. Największym osiągnięciem tego okresu było „Wesele” Stanisława Wyspiańskiego.\nZa dyrekcji Bielickiego powrócono do poniechanego przed laty pomysłu obdarowania Teatru budynkiem teraz już „dawnego” GDK. Po trzydziestu latach projekt okazał się równie kłopotliwy, a szansa na jego zrealizowania równie nikła.\nDanuta Kubica (1 września 2000 – 30 czerwca 2001) – p. o. dyrektor (1 lipca 2001 – 31 sierpnia 2002) – dyrektor i Krzysztof Kopka – kierownik artystyczny\nPo najdłuższej w historii Teatru dziesięcioletniej dyrekcji Bielickiego, jego miejsce zajęła Danuta Kubica, długoletni zastępca dyrektora. Kierownictwo artystyczne objął Krzysztof Kopka, związany poprzednio z Teatrem Dramatycznym w Legnicy. Wtedy też rozpoczęła się krótka, ale bez wątpienia owocna współpraca między obu teatrami. Formalnie potwierdzona podpisaniem porozumienia. Nasz partner był szczególnie interesujący, bo trafiliśmy na jego szczytowy okres twórczy. O Legnicy było wówczas głośno.\nOba zespoły przygotowały razem „Wspólny pokój” wg prozy Uniłowskiego, w reżyserii Krzysztofa Kopki. W pamięci widzów szczególnie wyryła się jednak inscenizacja „Snu nocy letniej” w Szczawnie Zdroju. Niewątpliwy sukces nie załagodził konfliktu, jaki powstał w teatrze i zarówno Danuta Kubica, jak i Krzysztof Kopka zrezygnowali ze współpracy.\nDanuta Marosz i Piotr Kruszczyński\n1 września 2002 roku nastąpiła zmiana kierownictwa Teatru Dramatycznego w Wałbrzychu. Danuta Marosz otrzymując nominację dyrektorską, zaproponowała szerszą formułę działań. Wspólnie z Piotrem Kruszczyńskim, który z początku objął stanowisko konsultanta artystycznego, zadeklarowali powrót Teatru Dramatycznego do życia „po chwilowej zapaści.”\nW czasie dyrekcji artystycznej Piotra Kruszczyńskiego istniejący od ponad 40 lat Teatr Dramatyczny im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu przeżywa swój renesans. Od sezonu 2002/03 podejmuje śmiały dialog z rzeczywistością miasta, nie boi się mówić o życiu bardzo specyficznej wałbrzyskiej społeczności i przekłada jej sprawy na język sceny (Rewizor, Czyż nie dobija się koni?, Kopalnia). Teatr reinterpretacji klasyki (Przed wschodem słońca, Iwona, księżniczka Burgunda, Burza) i prapremier, teatr młodych twórców, niekonwencjonalnych rozwiązań i artystycznych debiutów (Maja Kleczewska, Karina Piwowarska, Jan Klata, Artur Tyszkiewicz, Arkadiusz Tworus, Michał Walczak, Rafał Kosowski, Paweł Zdun).\nTeatr najnowszej dramaturgii rodzimej i obcej, miejsce pojawiania się po raz pierwszy dramatów na scenie („Piaskownica”, „Powinni tego zabronić”, „Kufehek”, „Kopalnia”, „Był sobie POLAK POLAK POLAK i diabeł”, „Ja jestem Zmartwychwstaniem”). Motywem przewodnim repertuaru jest pytanie o kondycję współczesnych Polaków, o niezmienność wartości, o społeczną cenę zachodzących w kraju zmian… Taki kształt repertuaru dyktuje potrzeba prowadzenia żywego dialogu z widzem. Wyraźnie zauważalna tendencja konsekwentnego sięgania po teksty współczesnych dramaturgów zaowocowała zainteresowaniem zarówno ze strony publiczności, jak i krytyków, którzy regularnie wymieniają wałbrzyski Teatr wśród czołowych scen w Polsce. Miejsce to potwierdzają liczne nagrody zespołowe i indywidualne zdobyte na prestiżowych festiwalach i przeglądach teatralnych.\nO teatrze świadczy zespół aktorski, którego podstawowym atutem jest właściwe rozumienie roli gry zespołowej w procesie tworzenia spektaklu, czasami nawet kosztem rezygnacji z własnej indywidualności scenicznej. Postawa ta zaowocowała wybitnymi spektaklami: „Lot nad kukułczym gniazdem”, „Rewizor”, „Czyż nie dobija się koni?”, „…córka Fizdejki”, „Iwona, księżniczka Burgunda”. Prezentowane na wielu znamienitych scenach kraju, wszędzie przyjmowane są z wielkim aplauzem, zyskując prestiżowe nagrody. W poczet laureatów wpisały się także spektakle prapremierowe: „Kufehek”, znanego scenarzysty filmowego – Jana Purzyckiego i najliczniej obsypana nagrodami za reżyserię i mistrzostwo aktorskie – „Piaskownica”, debiutującego w Wałbrzychu a dziś bardzo już cenionego twórcy młodego pokolenia – Michała Walczaka.\nWałbrzyski Teatr Dramatyczny prowadzi również szereg działań okołoteatralnych, często o charakterze edukacyjnym dla dzieci i młodzieży, np. „Teatr dla Wszystkich”, „Konkurs na Recenzję ze Spektakli Teatru Dramatycznego”, „Konkurs na Sztukę Teatralną”, wspiera szkoły w realizacji ścieżek edukacyjnych: prozdrowotnej i medialnej. W wyniku tych działań, wokół Teatru skupiła się liczna grupa młodzieży w warsztatach teatralnych oraz w tzw. „Cieniach Teatru”, wspierających działania promocyjne spektakli oraz tworzących własne pismo teatralne „Nieregularnik Teatralny”. Teatr powołał do życia „Muzyczne Foyer”, na którego kameralnej scenie prezentowane są recitale autorskie, jedynym kryterium jest ich poziom artystyczny. Koncepcja szerokiego otwarcia Teatru zrodziła przedsięwzięcia typu „Wałbrzyskie Fanaberie Teatralne”, tj. swoisty przegląd polskich wydarzeń teatralnych, czy „Dni Dramaturgii” będące formą prezentacji współczesnej literatury narodów europejskich i szansą dla młodych twórców teatralnych: aktorów, reżyserów, autorów. Kolejną inicjatywą jest powołanie galerii. „www.staraszatnia”, prezentującej grafiki komputerowe, plakaty, fotografie. To dało szansę wałbrzyszanom kontaktu z pracami takich mistrzów obiektywu jak Edward Hartwig czy Maciej Rusinek. Autorami wystaw są również rodzimi twórcy, bowiem Teatr otworzył się nie tylko na widza, jego rzeczywistość, ale na promocję sztuki, otwierając swoim miłośnikom dostęp do niej w najszerszy możliwy sposób.\nDanuta Marosz i Piotr Kruszczyński podjęli współpracę z młodymi twórcami, czyniąc znaczący zwrot w polityce repertuarowej. Program artystyczny nakreślony przez Piotra Kruszczyńskiego przyczynił się do nawiązania z wałbrzyską widownią żywego dialogu. Problemy społeczne i ekonomiczne, które zdominowały życie miasta po zamknięciu kopalń stały się głównym tematem przedstawień.\nTeatr stał się obserwatorem i komentatorem, nie unika najboleśniejszych przejawów życia, nie boi się poruszania drażliwych problemów, staje się swoistym centrum współczesnej dramaturgii, miejscem, gdzie pierwsze kroki stawiają z wielkim powodzeniem dramatopisarze i realizatorzy. Kruszczyński konsekwentnie „importuje” do wałbrzyskiego teatru twórców ze swojej generacji. Młodzi reżyserzy mają okazję zapoznawać wałbrzyszan z najnowszymi dramatami w kolejnych cyklach dni dramaturgii. W teatralnym kalendarzu imprez zaistniało też „Ogólnopolskie Forum Fotografii Teatralne”j, jedyna tego typu impreza w Polsce.\nTeatr Dramatyczny im Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu w ciągu zaledwie jednego sezonu (2002/2003) zdołał pokonać wielką przepaść, jaka dzieli małą, lokalną scenę od wielkich, uznanych teatrów w dużych miastach. Konsekwentnie realizując przyjęte założenia repertuarowe, obejmujące przede wszystkim najnowszą dramaturgię, poruszającą najistotniejsze problemy miasta i regionu, zwrócił swymi realizacjami uwagę krytyki i teatromanów z całej Polski. To zainteresowanie przełożyło się na liczne zaproszenia do udziału w najważniejszych festiwalach teatralnych w kraju (m.in. DIALOG, KONTAKT, INTERPRETACJE, a także i w Paryżu, Moskwie, Berlinie…\nKonsekwentnie wdrażana w życie idea teatru AMA (Aktualny Mądry Atrakcyjny) sprawiła, że z Teatrem zaprzyjaźniła się grupa odbiorców utożsamiających się ze spektaklami proponowanymi w repertuarze. Wałbrzych z zagłębia węglowego przekształcił się w zagłębie teatralne, które na światło dzienne wydobyło talent Michała Walczaka, Jana Klaty czy Mai Kleczewskiej. To właśnie w wałbrzyskim Teatrze rozpoczynali swoją wędrówkę na szczyt.\nTrafność doboru repertuaru nie zahamowała dalszych poszukiwań artystycznych. Z potrzeby zaprezentowania publiczności najnowszej literatury dramatycznej narodziły się Dni Dramaturgii, z potrzeby przybliżenia najnowszych trendów w sztuce teatralnej powstały „Wałbrzyskie FANABERIE Teatralne”, z potrzeby nieustannego, bliskiego kontaktu z widzami powstają liczne programy edukacyjne dla młodzieży. Teatr Dramatyczny w Wałbrzychu stał teatrem otwartym: zaprzyjaźnił się z Miastem i jego mieszkańcami, rozszerzając swoją działalność o nowe formy aktywności artystycznej. Obok przedstawień własnych Teatru, będących jego chlubą i najważniejszym zadaniem, powstawać zaczęło tutaj wiele spektakli warsztatowych, rozwijały się nowe formy edukacyjne i prowadzony jest nieustający dialog z Publicznością.\nOd sezonu 2008/2009 rozpoczyna się teatralna współczesność, czyli temat na kolejną opowieść. W przyszłości.\nOd 2008 roku rozpoczął się nowy etap w życiu Teatru – dyrekcja artystyczna Sebastiana Majewskiego, szefującego wespół z Danutą Marosz.\nSebastian Majewski, rozpoczynając pracę w Teatrze Dramatycznym, zaproponował cykl działań okołoteatralnych pod nazwą „Miejski przebieg”. Misją projektu było poznanie specyfiki miasta poprzez odwołanie się do kategorii charakteryzujących organizmy żywe (cechy charakteru, zmysły). Byłą to próba budowania pozytywnego wizerunku miasta poprzez odwołania do wyobraźni, wrażliwości, wspomnień. Projekt zakładał aktywność uczestników. Był to pierwszy zwiastun nadchodzących zmian w kształtowaniu repertuaru i formułowaniu misji Teatru.\nMajewski, rozwijając i przeobrażając „wałbrzyskie fascynacje” poprzednika, nie poprzestał na dialogu i obserwacji, ale zdecydował się dotknąć materii miasta, zanurzyć się w niej. Z Wałbrzycha uczynił i temat, i obiekt działań artystycznych, dążąc do swoistej teatralizacji przestrzeni miejskiej. Spacery, z perspektywy czasu, wydają się preludium do wyprowadzenia spektaklu z siedziby Teatru.\nPierwszy sezon dyrekcji Majewskiego można określić mianem „łagodnie przejściowego” pomiędzy ideą eksploracji lokalnych tematów uniwersalizowanych przez nowych twórców i reinterpretacji klasyki a poszukiwaniem wielorakich kontekstów artystycznych do wybranych tematów. To przejście od zaangażowanego lokalnie teatru, ku bardziej autonomicznej formie przebiegało jednak ewolucyjnie. Za swoisty zwiastun tego poszukiwania można uznać „Kierunek 074” inicjatywę artystyczną nowego dyrektora, nadal związaną ściśle z Wałbrzychem – jego historią i tożsamością. W obrębie tego cyklu powstawały spektakle i performansy, czytania i dyskursy na pograniczu happeningu. Dyrektor rozpoczął budowanie teatru o wyraźnie autorskim charakterze, a trzonem „Kierunku 074” były jego sztuki („Świadectwo wzlotu upadku wzlotu wzlotu wzlotu upadku itd. Antka Kochanka”. „Peregrynacje Czarnej Izy Wałbrzyskiej”, „Z rodziny Iglaków”).\nNowy sezon zaplanowany został przez Sebastiana Majewskiego pod hasłem „znamy, znamy!”. Ów „tytuł” sezonu oznaczał, że w repertuarze pojawiały się przedstawienia oparte o znane motywy kulturowe, zwłaszcza literackie i filmowe, którym przeniesienie na scenę nadawało nowe znaczenie. Poprzez cykl spektakli różnych twórców, Majewski budował swoją własną opowieść o kulturowych schematach. Każdym tytułem starał się przekraczać przyzwyczajenia, kontestować modelowe i pozbawione refleksji interpretacje.\nPolemikę ze stereotypem kontynuował w następnym sezonie pod hasłem „ZNAMY, ZNAMY do kwadratu”, co oznacza, że prezentowane na scenie spektakle stanowić miały wyraźne nawiązanie do popularnych motywów kulturowych: filmowych i literackich… Tylko jeszcze bardziej.\nKolejny sezon „wolimy, wolimy” brał „na warsztat” popularne gatunki, by znów w obrębie tego, co pozornie znane, szukać niezwykłości. Podobnie było w sezonie „!zapooomnij?”, który redefiniował znaczenie świąt – zarówno świeckich, jak i religijnych.\nKluczem do dyrekcji Sebastiana Majewskiego wydaje się słowo „nieoczywistość”, gdyż z żelazną konsekwencją twórczo igrał z oczekiwaniami widzów, nie unikając przy tym konfrontacji, szukając płaszczyzny spotkań i wymiany opinii. Zaproponował cykl debat poświęconych spektaklom repertuarowym, odkrywał dziwne i piękne zakątki miasta i zapraszał widzów, by przyjrzeli się im na nowo. Uciekał ze spektaklami do kina, kopalni, mieszkania – byle zerwać z rutyną, zaskoczyć, znaleźć nowy kontekst. Rozszerzył i przeobraził formułę „Dni Dramaturgii”, wzbogacając ją o nowe tematy, budując z czytania performatywnego prawdziwy performans.\nKodyfikując i katalogując swoje pomysły w cykle i tematy, Majewski, paradoksalnie, każdym projektem starał się zrywać istniejące schematy. Poszukiwał nowych form wyrazu i eksplorował tereny teatrowi nieznane. Wniósł ze sobą poczucie nieskrępowanej wolności twórczej i z tym poczuciem kreował wizję swojego repertuaru, nie tyle jako dyrektor zarządzający instytucją, co reżyser budujący z poszczególnych spektakli i projektów jeden autorski metaspektakl. Konsekwencja i spójność tej koncepcji przyniosła jej zarówno zwolenników, jak i przeciwników. Niezaprzeczalnie jednak zwróciła uwagę teatralnej Polski i nie pozwoliła zapomnieć o Teatrze Dramatycznym w Wałbrzychu, który od przeszło dekady udowadnia, że definitywnie porzucił status sceny prowincjonalnej.\nNie bez znaczenia jest także fakt, że, podobnie jak poprzednik, Sebastian Majewski w pokojowy i płynny sposób przekazał teatr swemu następcy, który we wrześniu 2013 r. rozpoczął najnowszy etap historii wałbrzyskiej sceny: „dyrekcję Danuty Marosz i Piotra Ratajczaka”.\nPiotr Ratajczak, reżyser znany wcześniej w Wałbrzychu z realizacji „Bohatera roku” i „Sorry, Winnetou” , przejął dyrektorskie stery od Sebastiana Majewskiego 1 stycznia 2013 roku. Do jesieni realizował „zaprogramowany” przez poprzednika sezon „!zapooomnij?”( sygnując już m.in. premiery: „Betlejem polskie” w reż. Wojciecha Farugi, „Na Boga!” w reż. Marcina Libera i „W samo południe” w reż. Wojtka Ziemilskiego), by od września 2013 r. rozpocząć wdrażanie swojego pomysłu na Dramatyczny.\nRatajczaka od początku interesowała klasa średnia i „klasa ludowa”, z którą chciał wejść w bliski dialog. Postanowił przyjrzeć się jej systemowi wartości i jednocześnie otworzyć teatr na nową komunikację z widzem oraz nową tematykę.\nPomysłem na wejście w bezpośredni kontakt z publicznością miał być sezon (2013/2014) zatytułowany „Normalsi. Żadnych herosów. Dekalog”, podejmujący problem etyki i moralności w codziennym życiu. Inspirowany kultowym cyklem filmowym Kieślowskiego/Piesiewicza „Teatr Moralnego Niepokoju” wpisany był w plan kreowania „teatru popularnego z misją społeczną”.\nGdy z moralnością polskiej klasy średniej mierzyli się zaproszeni po raz pierwszy do współpracy w Wałbrzychu Maciej Podstawny („Dekalog. OPOWIEŚCI PLEMIENNE”) czy Marcin Wierzchowski („Dekalog. VOLARE”), sam Ratajczak poszukiwał nowego kontekstu wałbrzyskiego, rozczytując pamiętniki mieszkańców. Efektem był spektakl „Wałbrzych Utopia 2.039”, którym teatr jednocześnie świętował 50. sezon artystyczny.\nRównolegle do „Normalsów” nowy dyrektor zaproponował nurt sowizdrzalski, w postaci radykalnej rozrywki, wychodzącej z teatru do barów w Śródmieściu. Tak narodził się pomysł na serial kabaretowy „Dom Aktora” Michała Walczaka (dotychczas 4 odcinki) oraz cykl stand-upów: „Stój, bo strzelam!” . Zaproszenie widzów do wspólnoty w, rozbrajającym trudną rzeczywistość, śmiechu.\nKontynuacją opisywanych wyżej poszukiwań jest trwający obecnie sezon „Jak wam się podoba?”, pomyślany jako konfrontacja z powszechnymi gustami publiczności oraz badanie w Wałbrzychu pulsu teatru ludowego. Teatru, który ma zamiar w ambitny sposób realizować postulat społecznościowej sztuki „dla ludzi”.\nWraz z dyrekcją Piotra Ratajczaka Teatr zaczął intensywniej realizować koprodukcje (z Teatrem Współczesnym w Szczecinie, Teatrem WARSawy, Teatrem Łaźnia Nowa w Krakowie/Festiwalem Boska Komedia, Międzynarodowym Festiwalem KONFRONTACJE w Lublinie).\nNowy szef artystyczny postanowił zaprosić do współpracy nie tylko twórców młodego pokolenia, dopiero rozwijających reżyserskie skrzydła, ale także tych już uznanych, można by rzec – klasyków polskiego teatru. I tak z zaproszenia do Wałbrzycha reżyserki Anny Augustynowicz powstał spektakl „Męczennicy”.\nSkierowane w znacznej mierze do młodzieży przedstawienie realizuje jeszcze jeden cel obecnej dyrekcji – by dotrzeć repertuarem do nastoletniego widza, który w polskim teatrze bywa pomijany. Z potrzeby wypełnienia tej luki narodził się pomysł na tegoroczne polsko – niemieckie Dni Dramaturgii „Z ogniem w głowie – spotkania z dramaturgią dla młodzieży” (kuratorski projekt Iwony Nowackiej i Doroty Kowalkowskiej), w ramach których twórcy z obu krajów dyskutowali o teatrze „młodych dorosłych”. Z inicjatywy dyrektora powstała nowa amatorska grupa teatralna działająca przy Teatrze, zrzeszająca młodzież i dorosłych – „Grupa Robocza”.


Sanetta Body beige - pinkorblue.pl\n- Wybierz rozmiar - 56 62 68 74 80 86 92 98\n- Wybierz rozmiar - 56 62 68 74 80 86 92 98 Tabela rozmiarów\nNr art.: A317079\nŚliczny zestaw dwóch uroczych body dla dziewczynek w dino- Allover print i w różu z drobnymi napisami Sanetta wykonany z wysokiej jakości bawełny organicznej tiger . Przytulne, delikatne prążki wykonane w 100% z bawełny organicznej z certyfikatem GOTS. Z praktycznymi zatrzaskami ułatwiającymi zakładanie i zdejmowanie. Wysokiej jakości wykonanie zapewnia przyjemny komfort noszenia.\nProponowana zmiana do produktu A317079\nSanetta Śpioszki, niebieskie


Spółdzielnie w Olsztynie chcą opóźnić podwyżkę za odbiór śmieci - Drugie Życie Elektrośmieci\nSpółdzielnie w Olsztynie chcą opóźnić podwyżkę za odbiór śmieci\nSpółdzielnie mieszkaniowe szykują sprzeciw w sprawie terminu wprowadzenia nowych stawek za odbiór odpadów. A te mają obowiązywać już od sierpnia. Ratusz kusi możliwością tańszego składowania śmieci.\nRadni zdecydowali, że maksymalna stawka za odpady zmieszane będzie wynosić 80,25 zł za metr sześcienny, a za posegregowane 40,12 zł. W praktyce oznaczać to może, że zamiast obecnych 9 zł płaconych przez każdego mieszkańca, co miesiąc trzeba będzie wyłożyć blisko 14 zł. Taka decyzja zapadła w maju. A wyższe stawki wejdą w życie 1 sierpnia. Wszystkie odpady zebrane od mieszkańców zostaną zwiezione do przesypowni Zakładu Gospodarki Odpadami Komunalnymi. - Umowę na nowych warunkach podpisaliśmy już m.in. z Przedsiębiorstwem Gospodarki Miejskiej [obsługujące blisko 70 proc. lokalnego rynku - red.] - mówi Aleksander Socha, prezes ZGOK-u. - Robimy to z kolejnymi firmami transportowymi.\nTymczasem spółdzielnie mieszkaniowe, najwięksi dostarczyciele odpadów, zapowiadają śmieciową woltę. Wiesław Barański, prezes SM Pojezierze (posiada własny transport), wyjaśnia, że nie chodzi o negowanie wysokości stawek. - Bo na to nie mamy już wpływu - mówi. - Właśnie otrzymaliśmy od ZGOK-u projekt umowy do podpisania. Nie zamierzamy jednak bezkrytycznie godzić się z terminem wprowadzenia podwyżki. Będziemy próbować go wydłużyć, by wejście w życie nowych stawek maksymalnie opóźnić.\nTermin wprowadzenia podwyżek za odbiór odpadów kwestionuje również Roman Przedwojski, prezes Spółdzielni Mieszkaniowej Jaroty. - Proponowane stawki i tak są wysokie. Opóźniając ich przyjęcie dbamy o kieszeń naszych lokatorów, którzy ponoszą coraz większe obciążenia finansowe - mówi prezes. Zarząd Jarot liczy, że swoje warunki uda mu się przeforsować w zaplanowanych negocjacjach. - W poniedziałek w tej sprawie spotykam się z prezesem ZGOK-u, a w środę jestem umówiony na spotkanie z prezydentem Piotrem Grzymowiczem.\n- Nie ma możliwości prowadzenia żadnych negocjacji - obrusza się Aleksander Socha, prezes Zakładu Gospodarki Odpadami Komunalnymi. - Nowa taryfa jest prawem lokalnym i wszyscy są zobowiązani do jego przestrzegania, w przeciwnym razie wyciągnięte zostaną konsekwencje. Nie bierzemy pod uwagę możliwości wprowadzenia prolongaty terminu nowych stawek.\nJednak po kilku minutach szef ZGOK-u nie jest już w tak bojowym nastroju. - Sądzę, że wypracujemy takie wspólne stanowisko, które zadowoli wszystkie strony - stwierdził.\nOtwarci na rokowania są również szefowie PGM. - Negocjacje mają to do siebie, że przeważnie kończą się wypracowaniem kompromisu - mówi Piotr Romanowski, rzecznik spółki. - Zdajemy sobie sprawę, że wzrost opłat jest bardzo duży, bo z naszych wyliczeń wynika, że cena za odbiór odpadów pójdzie w górę nawet do 70 proc. I niewiele zmieni to nawet namawianie do segregacji śmieci. Zdając sobie sprawę z tej sytuacji, będziemy rozmawiać z administratorami.\nPrezydent Piotr Grzymowicz przekonuje, że od sierpnia mieszkańcy będą płacić za faktyczną ilość wyprodukowanych śmieci, i przypomina, że jeżeli nie będziemy segregować śmieci, to za ich odbiór zapłacimy ok. 20 zł więcej niż dotychczas. Alternatywą jest prowadzenie selektywnej zbiórki. W tym przypadku koszt odbioru odpadów dla rodziny czteroosobowej byłby porównywalny do obecnego.\nPrezydent dodaje, że administratorzy powinni zaakceptować sierpniowy termin. W zamian zapowiada obniżenie proponowanych stawek. Miałoby do tego dojść przez zmianę lokalizacji składowania śmieci z wysypiska w Mławie na składowisko w podkętrzyńskich Mażanach. - W ciągu najbliższych tygodni powinny zapaść już wiążące decyzje - mówi prezydent. - Jeżeli do tego dojdzie, to ceny odbioru odpadów mogą spaść nawet o 20 proc.\nNie tylko zmiana składowiska ma oswoić mieszkańców z nowymi opłatami. Ratusz deklaruje ze swojej strony również uporządkowanie starówki, której mieszkańcy skarżą się na śmieciowy bałagan. Miasto dogadało się z PGM w sprawie sfinansowania zakupu podziemnych kontenerów. - Będą cztery, ustaliliśmy, że każda ze stron zapłaci za dwa. W tej sprawie rozpisujemy właśnie przetarg - mówi prezydent.


Most jak nowy | Nowiny\nKrzysztof Urbański 01.09.2003\nMost w Przecławiu był jednym z ostatnich w Polsce, który jako część drogi powiatowej miał drewniane poszycie. Krzysztof Urbański\nPRZECŁAW. Zakończyła się modernizacja mostu na Wisłoce. Do niedawna poruszanie się po nim zagrażało życiu. Od poniedziałku mogą jeździć tamtędy ciężarówki z ładunkiem nawet 30 ton.\nMost na Wisłoce w Przecławiu był w fatalnym stanie. Co jakiś czas połamane deski z drewnianego poszycia były przyczyną groźnych wypadków. Prawie 1,3 mln zł zł na remont przeprawy pochodzi z kontraktu wojewódzkiego, pozostało kwota czyli 3,2 mln zł z emisji obligacji przekazało mieleckie starostwo.\nKilka lat przed remontem most miał nośność 12 ton. Mieszkańcy Przecławia mówią, że w końcu zamieniono go na kładkę dla pieszych, bo ostatnio mógł unieść zaledwie 6 ton. Kierowcy aut, których waga sięgała górnej granicy rezygnowali z przeprawy i musieli pokonać kilkanaście kilometrów objazdu.\nTeraz na most mogą wjechać kierowcy samochodów o wadze do 30 ton, Przeprawa została solidnie wzmocniona. Ma podpory i żelbetonowy podkład przykryty bitumiczną nawierzchnią. Po prawej stronie sześciometrowej jezdni jest chodnik dla pieszych. Wkrótce pojawi się również po przeciwnej stronie\n- Trwają roboty wykończeniowe. zakończymy je we wrześniu, ale już teraz można spokojnie przeprawiać się przez Wisłokę - powiedział Wiesław Sołtys z Powiatowego Zarządu Dróg w Mielcu.


Parasole do kieszeni\nParasole z filtrem UV\nParasole plażowe i ogrodowe\nParasol - jakie znaczenie odgrywa w kulturze i sztuce? 0\nDodano: 08-01-2021 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nParasolki od lat stanowią formę sztuki. Początkowo, parasole odznaczały się bogatymi zdobieniami, podobnie jak inne produkty dedykowane klasom wyższym.\nKilka słów o parasolach w okresie zimowym 0\nDodano: 22-12-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nJesienią często sięgamy po parasole, natomiast zimą ich zastosowanie nie zawsze jest oczywiste. Wielu osobom opady śniegu i marznącego deszczu kojarzą się raczej z zimowymi kurtkami i czapkami.\nWykorzystaj jesienne promocje - parasole damskie 0\nDodano: 30-11-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nJaki parasol jest idealny dla kobiety? Ile gustów, tyle odpowiedzi! Teoretycznie, damski parasol powinien być przede wszystkim lekki, a po złożeniu bardzo kompaktowy.\nJakie parasole sprawdzą się jesienią? 0\nDodano: 14-10-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nParasol na jesień powinien spełniać warunki dotyczące wiatroodporności. Podczas jesiennych ulew największym problemem jest bowiem złamana siłą wiatru konstrukcja.\nLuksusowy portfel jako pomysł na prezent 0\nDodano: 14-09-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nPodczas wyboru portfela damskiego, nie warto lekceważyć praktycznych aspektów. Portfel powinien odznaczać się nie tylko modnym designem, ale i funkcjonalnością.\nParasol ogrodowy, markiza czy tradycyjne zadaszenie? 0\nDodano: 25-08-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nWbrew pozorom, na małej przestrzeni można urządzić przepiękny azyl. Jeśli balkon znajduje się w miejscu nasłonecznionym warto wyposażyć się w zadaszenie, które jednocześnie ochroni aranżację przed deszczem.\nParasol w trudnych warunkach. Jak zachować się w czasie burzy? 0\nDodano: 13-07-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nChyba każdy spotkał się z poradą, by w czasie burzy nie używać telefonu i nie chronić się pod parasolem. Rzeczywiście, elektronika i metalowe elementy mogą w pewnym stopniu przyciągać pioruny.\nJaki parasol wybrać na wiosnę i lato 2020? Kilka podpowiedzi 0\nDodano: 05-06-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nKieszonkowe czy te z długą rączką? Klasyczne czy nowoczesne? Wybór jest ogromny i często problematyczny. Wraz z nastaniem wiosny przywiązujemy bowiem większą wagę do stylizacji. Również parasol powinien być dostosowany estetycznie względem ubioru.\nJak wybrać tani ale jakościowy parasol? 0\nDodano: 06-05-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nObecnie coraz częściej klienci wybierają zakupy online, zamiast tych stacjonarnych. Wybór parasola online może wydawać się trudny, ponieważ nie ma możliwości sprawdzenia walorów produktu w praktyce. Jednak to tylko pozory!\nParasole ogrodowe i plażowe w promocyjnej cenie? To właśnie tu! 0\nDodano: 27-04-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nPogoda płata figle! Tej wiosny możemy spodziewać się słonecznych i suchych dni, zamiast tych deszczowych. Na szczęście w naszym sklepie nabyć można również jakościowe parasole ogrodowe i plażowe oraz parasolki z filtrem UV.\nParasol jako pomysł na prezent 0\nDodano: 31-03-2020 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nPodobnie jak jest to w przypadku wyboru innych prezentów warto rozpocząć od określenia stylistyki. Trafiony prezent powinien być bowiem tym wymarzonym!\nParasol a savoir-vivre. Czy istnieją zasady użytkowania parasola? 0\nDodano: 03-03-2020 w kategorii: Nowości, Wiosna, obyczaje autor: Ewa\nCzy istnieje parasolkowy savoir-vivre? Według specjalistów z tej dziedziny, parasole powinno się użytkować zgodnie z określonymi zasadami. Niektórzy chętnie stosują się do tych wskazówek na co dzień, inni zaś wyłącznie w dni uroczyste. Jak wygląda instrukcja użytkowania parasola wg. savoir-vivre? Sprawdź!\nJak powstał parasol? Krótka historia parasola 0\nDodano: 30-09-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nParasolki stosowane były w starożytnym Egipcie, Mezopotamii, Grecji i Asyrii. Parasol służył przede wszystkim arystokracji i wyższym klasom społecznym. Chodziło o to, by ochronić skórę przed palącym słońcem.\nParasole z obrazami, czyli nowość marki Doppler - Sklep ParasoleDlaCiebie.pl 0\nDodano: 31-08-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nSztuka nas ubogaca, więc pomaluj swój świat i swój parasol. Tak, kultowa marka Doppler wprowadziła ekskluzywne kolekcje parasoli z przedrukami obrazów różnych gatunków. Znajdziesz tu parasole z obrazami w typie sztuki współczesnej, a także te z najpiękniejszymi dziełami wszech czasów.\nNajciekawsze parasole - gadżety na deszczowe dni 0\nDodano: 31-07-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nMasz czasem ochotę okryć się nieprzemakalnym materiałem od stóp do głów, by ani jedna kropla deszczu nie zakłóciła Twojego spokoju? Na szczęście powstały parasole zabudowane nie tylko od góry, lecz także po bokach.\nJaki parasol dla nastolatka? 0\nDodano: 31-05-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nJeśli chodzi o parasole młodzieżowe dla dziewcząt, trzeba przyznać, że wybór na rynku jest bardzo duży. Nastolatki zazwyczaj szukają akcesoriów, które będą pasować do ich stroju. Nic zatem dziwnego, że młoda elegantka może potrzebować nawet i dwóch różnych parasoli - jednego do codziennych outfitów, a drugiego bardziej eleganckiego.\nParasole plażowe. Jak wybrać odpowiedni model? 0\nDodano: 30-04-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nPrzy wyborze parasola plażowego w miarę możliwości zrezygnuj z zakupu modeli z czaszami utrzymanymi w ciemnej tonacji kolorystycznej. Dlaczego to takie istotne? Pamiętaj, że parasole plażowe mają za zadanie przede wszystkim chronić przed słońcem, a tymczasem ciemne kolory przyciągają promienie słoneczne.\nWybierz Twój nowy parasol na wiosnę 2019. Nowe trendy na rynku 0\nDodano: 31-03-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nJeśli chcesz, aby Twój parasol był niebanalnym uzupełnieniem codziennych, jak również bardziej eleganckich stylizacji, zachęcamy Cię do zapoznania się nowymi trendami na rynku. Jakie parasole są modne wiosną 2019? W naszym wpisie postaramy się zaproponować Ci rozwiązania, które będą odpowiadać trendom wiosennym w 2019 roku.\nParasol idealny na deszcz i wiatr. Jak wybrać model na lata? 0\nDodano: 28-02-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nManualny, automatyczny czy półautomatyczny? To pytanie z pewnością należy sobie zadać przy zakupie nowego parasola. Eksperci są zgodni, że chociaż może automatyczne są bardzo komfortowe, to jednak pod względem trwałości pozostają daleko w tyle za tradycyjnymi modelami obsługiwanymi manualnie. Dlaczego?\nParasol jako nośnik reklamy. Dlaczego to dobry pomysł? 0\nDodano: 31-01-2019 w kategorii: Nowości autor: Ewa\nDlaczego parasole reklamowe są świetnymi nośnikami reklamy? Przede wszystkim można zdecydować się na wiele różnych modeli, w tym także parasole utrzymane w firmowych brawach. Niezaprzeczalnym atutem jest duża powierzchnia - ostatecznie na czaszy przeciętnego parasola można nanieść całkiem spory nadruk.\nJak wybrać damski parasol?\n28-12-2019 , ParasoleDlaCiebie\nJeśli szukasz odpowiedniego damskiego parasola aby twój strój prezentował się nienagannie, to musisz rozważyć czy wolisz parasol składany czy długi. Mechanizm manualny, półautomatyczny czy automatyczny.\nJak wybrać męski parasol?\n30-12-2019 , ParasoleDlaCiebie\nParasol to jeden z tych przedmiotów, które zdecydowanie powinny znaleźć się w naszym posiadaniu. Z racji tego, że na rynku dostępne są parasole w wielu różnych kształtach i rozmiarach, każdy może wybrać odpowiedni dla siebie model.\n© Copyright ParasoleDlaCiebie.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.


Andrzejki | Oddział Warszawski Polskiego Towarzystwa Stwardnienia Rozsianego\nPTSR OW » Aktualnoścititle_li=Wydarzenia » Andrzejki\nAby tradycji stało się zadość, także w tym roku spotkaliśmy się z okazji zbliżających się Andrzejek. Spotkanie zorganizowane zostało 28-go listopada 2012r. w Śródmiejskim Ośrodku Opiekuńczym.\nSpecjalnie na tę okazję udekorowane sale Ośrodka zapraszały do zabawy. Bawiliśmy się świetnie przy muzyce znanej wszystkim przybyłym oraz przy stołach zastawionych przekąskami i słodyczami.\nByło tradycyjne lanie wosku, przy którym żartowaliśmy i śmialiśmy się z pojawiających się figur. Jednak największym powodzeniem cieszyła się nasza znakomita wróżka – pani Halinka, która cały czas stawiała karty wszystkim chętnym poznania swojej bliższej i dalszej przyszłości.\nCzas minął błyskawicznie i o godzinie 20-ej w doskonałych humorach rozjechaliśmy się do domów.\nDziękujemy serdecznie Pani Izie za podarunek w postaci przekąsek, Eli i Ewie za przygotowanie kolorowych kanapek, a także Zosi, Eli, Łukaszowi i Markowi za pomoc w przygotowaniu i przeprowadzeniu całej imprezy.


Odzież firmowa - Katalog stron www - nKatalog\nSzczegóły strony www.dagnastyl.pl:\nSłowa kluczowe: odzież firmowa, spódnice, producent odzieży, odzież kosmetyczna, żakiety, fartuchy, odzież\nOferujemy personalizowane skarpetki. Ceny są zawsze utrzymywane na konkurencyjnym poziomie. Oferujemy elastyczne opcje płatności. Jeśli masz jakiekolwiek pytania, nasi pracownicy chętnie na nie odpowiedzą, przeprowadzą Cię przez asortyment i cennik oraz pomogą w złożeniu zamówienia. Nasze polskie skarpetki zachwycą Cię wysoką jakością i stylowym wy...


Jak wydłużyć żywotność elektrycznej szczoteczki do zębów? | Sposoby na zdrowe zęby i piękny uśmiech\nSposoby na zdrowe zęby i piękny uśmiech\nSkorzystaj z porad specjalistów\nProfesjonalne wybielanie zębów Wybieranie szczoteczki do zębów dla dziecka\nJak wydłużyć żywotność elektrycznej szczoteczki do zębów?\nOn Październik 8, 2015, in Obsługa szczoteczki elektrycznej, by zdrowezeby\nSzczoteczka do zębów Philips Sonicare Elite e7300 jest popularna wśród klientów. W opakowaniu znajduje szczoteczka soniczna, główka z uchwytem szczoteczki, baza ładowarki i torba podróżna. Do największych zalet możemy zaliczyć lekkość szczoteczki, kątową szyjkę, zaawansowaną główkę szczoteczki, funkcje Smartimer i Quadpacer, kontrola prędkości i etui podróżne. Niestety podstawa elektrycznej szczotki do zębów jest zbyt mała i płaska, a przycisk zasilania nie jest wystarczająco silny, według niektórych użytkowników. Ta szczoteczka do zębów posiada wiele przydatnych funkcji. Cechuje ją przede wszystkim wielka ergonomia. Według niektórych naukowców jest co najmniej 20% bardziej skuteczna niż inne modele soniczne. Jeśli ktoś szuka niezwykle skutecznej elektrycznej szczoteczki do zębów z dużą liczbą przydatnych funkcji, to ten model z pewnością jest dla niego.\nNowy rodzaj szczoteczek elektrycznych – porady\nCrossAction to nazwa nowej serii szczoteczek Oral-B. Szczoteczka od zębów różni się od innych tym, że włosie jest ustawione pod kątem 16 stopni. Taki kąt pozwala włosiu dotrzeć głębiej pomiędzy zębami niż normalny. Szczotka sięga głębiej, dzięki temu jest w stanie usunąć więcej bakterii i płytki nazębnej. Główka CrossAction może usunąć 100% więcej płytki nazębnej niż ręczna szczotka do zębów. Oprócz zwykłych funkcji (takich jak czujniki ciśnienia i ostrzegawczych liczników) elektryczna szczoteczka do zębów Pro4000 posiada także 4 różne tryby szczotkowania.\nTryby działania szczoteczki\nTryby „codziennie czyste” i „pielęgnacja dziąseł” są całkiem zwyczajne, ale dwa następne tryby: wrażliwy i wybielający sprawiają, że szczoteczka wyróżnia się od innych. Jeśli masz wrażliwe zęby to ta szczotka (lub Pro 3000) zaspokoi Twoje specjalne potrzeby. Tryb wrażliwy wykorzystuje zmniejszoną prędkość, dzięki której szczotka będzie delikatna, a jednocześnie skuteczna. Nie spowoduje też dyskomfortu, ani nie podrażni dziąseł jeszcze bardziej. Tryb wybielający łączy różne prędkości cyklu, w celu wytworzenia efektu polerowania na powierzchni zębów. Producent Oral-B mówi, że ten tryb jest skuteczny w zmniejszaniu przebarwień zębów podczas prowadzonych badań.\nProducent oferuje 3 końcówki wymienne do szczoteczek. Ogólnie rzecz biorąc główkę trzeba zmieniać co trzy miesiące, więc te trzy, które znajdują się w pudełku, spokojnie wystarczą na 9 miesięcy, zanim trzeba będzie pomyśleć o kupieniu nowych. Dlaczego warto więc wybrać ten model? Szczoteczka do zębów Oral-B 4000 przede wszystkim jest polecana osobom, mającym wrażliwe zęby. Zawiera bowiem tryb niezbędny do czyszczenia wrażliwych dziąseł. Inne tańsze modele nie mają trybu wybielania, który zmniejszy przebarwienia na zębach.\nNajlepsze techniki mycia zębów\nCzy istnieje idealna elektryczna szczoteczka?\nGdzie kupić szczoteczkę elektryczną?\nTagged with: elektryczna szczoteczka do zębów • końcówki do szczoteczek • mycie zębów • obsługa elektrycznej szczoteczki • oral-b • szczoteczka do zębów • szczoteczka elektryczna • szczoteczka soniczna\nHi! Welcome to Sposoby na zdrowe zęby i piękny uśmiech!\nCzy dieta wegańska szkodzi zębom?\nWpływ żucia gumy na zęby\nKamienia nazębnego pozbyć się musisz, jeśli pięknym uśmiechem chcesz kusić\nJak dbać o zęby dziecka?\nJak działa elektryczna szczoteczka\nObsługa szczoteczki elektrycznej\nSklep ze szczoteczkami elektrycznymi\nbiałe zęby dieta dziecko elektryczna szczoteczka elektryczna szczoteczka do zębów elektryczne szczoteczki do zębów guma guma do żucia higiena higiena jamy ustnej jak myć zęby jak wybielić zęby jama jama ustna jamy końcówka do szczoteczki elektrycznej mycie mycie zębów oddech oral-b philips sonicare piękne zęby sklep stomatologiczny sonicare sposoby wybielania zębów stomatolog szczoteczka szczoteczka do zębów szczoteczka elektryczna szczoteczka elektryczna dla dzieci szczoteczka manualna szczoteczka soniczna szczoteczki elektryczne szczoteczki elektryczne do zębów szczoteczki soniczne szczotka do zębów szczotkowanie ustna ustnej wybielanie wybielanie zębów zakup szczoteczki zdrowe zęby zdrowie zęby\n© 2015 Sposoby na zdrowe zęby i piękny uśmiech


Strona główna Praca Serwisant / instalator systemów teletechnicznych i p.poż\n- Do obowiązków pracownika będzie przeprowadzanie konserwacji i przeglądów poniższych systemów:1. Sygnalizacji Włamania i Napadu SSWiN;2. Kontroli Dostępy KD;3. SAP i DSO;4. Telewizji Przemysłowej CCTV.- Godziny pracy: 8:00-16:00.- Miejsce wykonywania pracy: siedziba firmy + teren woj. śląskiego.\nWykształcenie: zasadnicze zawodowe, inne, kierunek: elektryk, elektromonter lub pokrewne\nWymagane wykształcenie min. zawodowe kierunkowe: elektryk, elektromonter lub pokrewne. Wymagane doświadczenie zawodowe min. 1 rok na podobnym stanowisku. Wymagana uprawnienia SEP do 1 kV . Wymagane umiejętności: praca w zespole, solidność, punktualność, rzetelność.\nSzczegóły oferty: Stanowisko: Serwisant / instalator systemów teletechnicznych i p.poż Lokalizacja: śląskie / Katowice Firma: Powiatowy Urząd Pracy w Katowicach Opublikowano: 2021-01-07


Illumina Kraków, Bieżanów-Prokocim - mieszkania na sprzedaż - RynekPierwotny.pl\nMieszkania na sprzedaż ul. Erazma Jerzmanowskiego, oferowane bezpośrednio przez Excon S.A.\nAktualnie w inwestycji Illumina dostępnych jest 145 ofert\nInwestycja Illumina znajduje się na Bieżanowie-Prokocimiu, ul. Erazma Jerzmanowskiego 37 (7.6 km od centrum Krakowa), jest realizowana przez Excon S.A.\nAktualnie w inwestycji Illumina w sprzedaży jest 145 nowych mieszkań o powierzchni od 36 do 118 metrów kwadratowych.\n1-pokojowe o powierzchni 36 m2 (7 mieszkań)\n2-pokojowe o powierzchni od 36 do 49 m2 (88 mieszkań)\n7-pokojowe o powierzchni 118 m2 (7 mieszkań)\nW inwestycji znajdują się 52 komórki lokatorskie wielkość 1,95 - 6,58 m2.\nposiada (52): wielkość 1,95 - 6,58 m2\nmiejsca postojowe podziemne (164 miejsca): w dwupoziomowym garażu.\nod 36 do 118 m².\ndostępne są mieszkania 1, 2, 3, 7-pokojowe.\nW inwestycji Illumina znajduje się 95 ofert rekomendowanych do zakupu pod przyszły wynajem.\nJak wygląda komunikacja w okolicy inwestycji Illumina?\nPrzyszli mieszkańcy inwestycji Illumina mogą korzystać z rozbudowanej sieci połączeń komunikacyjnych. W odległości 200 metrów od inwestycji Illumina znajduje się najbliższy punkt komunikacyjny - Jerzmanowskiego.\nCzy w pobliżu inwestycji Illumina znajdują się szkoły/przedszkola?\nMieszkańcy mogą korzystać z bogatej oferty edukacyjnej. W najbliższej okolicy inwestycji Illumina znajdują się się 4 placówki edukacyjne. Najbliżej położone to: Niepubliczna Specjalna Szkoła Podstawowa Układanka w odległości 60 m, Niepubliczna Specjalistyczna Poradnia Psychologiczno- Pedagogiczna "Agaja" w odległości 60 m, Szkoła Podstawowa nr 117 w odległości 280 m.\nDużym atutem inwestycji Illumina jest bliskość ośrodków zdrowotnych. Dostęp do opieki medycznej zapewnią położone w pobliżu: Krakowska Poradnia Opieki Paliatywnej w odległości 420 m, Uniwersytecki Szpital Dziecięcy w odległości 720 m.\nNa infrastrukturę handlowo-usługową inwestycji Illumina składa się wiele punktów. Nieopodal, w odległości 60 m znajduje się Dom Chleba, w odległości 90 m znajduje się O! Shop Orlen, w odległości 100 m znajduje się Pepco.\nBliskość terenów rekreacyjnych oraz obiektów sportowych to mocna strona tej lokalizacji. W najbliższej okolicy inwestycji Illumina w odległości 230 m znajduje się Centrum Rozwoju Com-Com Zone Prokocim, w odległości 240 m znajduje się Boisko, w odległości 260 m znajduje się Boisko.\nApartamenty Kosocicka (21 ofert)


Widelce obiadowe - Pieknowdomu.pl\nWidelce stołowe i obiadowe są niezbędne przy większości posiłków, domowych i podczas rodzinnych uroczystości. Używamy ich na co dzień, więc warto tak dobrać widelce, by były komfortowe w częstym użytkowaniu, a także pasowały do naszej zastawy stołowej.\nSztućce to niezwykle ważny element wyposażenia domowej jadalni. Widelce obiadowe należą do tych najczęściej używanych, zarówno przy daniach obiadowych, jak i przy deserach czy śniadaniach. Dobrze dobrane widelce świetnie trzymają się w dłoni, są dobrze wyważone, a także są praktyczne - ważne by nadawały się do mycia w zmywarkach.\nPrzy doborze widelców obiadowych i stołowych ważny jest także ich design - to ważne, byśmy dopasowali sztućce do własnego gustu i pozostałej zastawy stołowej. Elegancko i spójnie prezentujące się na stole sztućce dodatkowo podkreślają wagę i klimat domowych posiłków i rodzinnych przyjęć.\nWykonane z najlepszych materiałów widelce obiadowe są niezwykle wytrzymałe, z pewnością będą nam służyły przez długie lata. Szczególnie polecamy najwyższej klasy widelce marki Gerpol (z stal z domieszką szlachetnych dodatków, wzmacniających ich wytrzymałość m.in. na korozję), posiadające 20-letnią gwarancję producenta.\nWidelec obiadowy Altom Design Leonardo, komplet 3 widelców\nWidelec obiadowy Altom Design Cosmo, komplet 3 widelców na blistrze\nWidelec obiadowy Altom Design Future New, komplet 3 widelców


Zwieńczeniem tych niezwykłych warsztatów była uroczysta 6-daniowa kolacja przygotowana przez małych kucharzy pod okiem doświadczonych szefów kuchni. W menu znalazły się min. buraki z koprem włoskim, brukselka z wędzonym pstrągiem, soljanka grzybowa, perliczka z pęczakiem i kasztanami i mille-feuille z kremem kawowym. Wszystko pyszne i pięknie podane. Podczas kolacji organizatorzy mieli zaszczyt gościć wyjątkowego gościa, który wylicytował jedno podwójne zaproszenie na ten szczególny wieczór, wspierając w ten sposób Wielką Orkiestrę Świątecznej Pomocy. To nie wszystko, ponieważ po kolacji wszyscy goście mogli dorzucić coś od siebie do puszki WOŚP. Dzięki temu, tej kulinarnej lekcji i dobremu jedzeniu, towarzyszył wyższy cel. Wydarzenie było częścią programu społecznego Fundacji Szkoła na Widelcu i marki Tefal, który ma zachęcić Polaków do wspólnego gotowania z dziećmi. Partnerski projekt edukacji żywieniowo-kulinarnej dociera m.in. do szkół i przedszkoli, ale także do rodziców. Ambasadorem projektu jest Grzegorz Łapanowski – prezes i założyciel Fundacji Szkoła na Widelcu.\nWięcej na www.szkolanawidelcu.pl oraz na http://www.tefal.pl/tefal-szkola-na-widelcu


Egzamin mistrzowski | Mazowiecka Izba Rzemiosła i Przedsiębiorczości //-->\nWarunki dopuszczenia do egzaminu mistrzowskiego określa rozporządzenie Ministra Edukacji Narodowej z dnia 10 stycznia 2017 r. w sprawie egzaminu czeladniczego, egzaminu mistrzowskiego oraz egzaminu sprawdzającego przeprowadzanych przez komisje egzaminacyjne izb rzemieślniczych (Dziennik Ustaw z 2017 r., pozycja 89 z późn. zm.), którego § 6 brzmi:\nWniosek o dopuszczenie do egzaminu mistrzowskiego – wniosek w zakładce „Pliki do pobrania”\nDokument kwalifikacji zawodowych (np. świadectwo czeladnicze)\nDokument(y) potwierdzający(e) wymagany okres wykonywania zawodu. W przypadku prowadzenia działalności gospodarczej dodatkowo dokument wskazujący NIP lub REGON w celu wpisania do CEIDG informacji o uzyskanym dyplomie mistrzowskim.\nŚwiadectwo ukończenia co najmniej szkoły ponadgimnazjalnej, albo dotychczasowej szkoły ponadpodstawowej.\nDowód opłaty egzaminacyjnej z podaniem imienia i nazwiska zdającego dokonanej wyłącznie na podany rachunek bankowy Izby\nOsoby posiadające uprawnienia pedagogiczne (kurs pedagogiczny dla instruktorów praktycznej nauki zawodu lub przygotowanie pedagogiczne wymagane od nauczycieli) określone w przepisach wydanych na podstawie art.70 ust.4 ustawy z dnia 7 września 1991 r. o systemie oświaty, są zwolnione ze zdawania egzaminu mistrzowskiego z zakresu tematów: podstawy psychologii i pedagogiki oraz z metodyki nauczania.\nNależy przedstawić oryginały dokumentów wraz z kopiami w celu ich uwierzytelnienia przez MIRiP.\nCzas trwania etapu praktycznego egzaminu mistrzowskiego nie może być krótszy niż 120 minut i nie może być dłuższy niż 24 godziny łącznie w ciągu trzech dni (Rozporządzenie Ministra Edukacji Narodowej z 10 stycznia 2017 r. w sprawie egzaminu czeladniczego, egzaminu mistrzowskiego oraz egzaminu sprawdzającego, przeprowadzanych przez komisje egzaminacyjne izb rzemieślniczych Dz. U. z 13 stycznia 2017 r., poz. 89, par. 13.1)\nCzęść pisemna polega na rozwiązaniu testu. Kandydat udziela odpowiedzi na pytania z następujących tematów:\nKomisja egzaminacyjna sporządza protokół z egzaminu, a na podstawie uzyskanych ocen z części praktycznej i teoretycznej egzaminu ustala ocenę końcową. Przewodniczący komisji ogłasza wyniki egzaminu.


Chris Christensen #017 Extra Long Buttercomb Poodle 9" 24cm - profesjonalny, niezwykle solidny grzebień ze stali nierdzewnej do puszenia, unoszenia oraz rozczesywania włosów u psów z grubą okrywą oraz pudli GroomerShop.pl\nChris Christensen #017 Extra Long Buttercomb Poodle 9" 24cm - profesjonalny, niezwykle solidny grzebień ze stali nierdzewnej do puszenia, unoszenia oraz rozczesywania włosów u psów z grubą okrywą oraz pudli\nRęcznie wykonany, solidny i niezwykle trwały grzebień od marki Chris Christensen. Każdy grzebień tego producenta posiada płaski grzbiet i zaokrąglone do samego rdzenia zęby, co zapewnia idealny poślizg. Zęby wykonane z wysokiej jakości stali nierdzewnej, osadzone w mosiężnym rdzeniu. Unikalna konstrukcja Buttercomb jest idealnie gładka, dzięki czemu nie łapie włosów i jest wygodna w użyciu. Dodatkowo dla udogodnienia, istnieje możliwość osadzenia grzebienia w uniwersalnym drewnianym uchwycie, co sprawia, że otrzymamy jeszcze bardziej oryginalne i wygodne w użyciu narzędzie. Model #017 dedykowany jest dla pudli oraz psów z grubą okrywą. Świetnie unosi, napusza oraz rozczesuje włos.\nodstępy między zębami: 5 mm\ndługość zębów: 4 cm


AmRest kupuje hiszpańskie burgerownie Bacoa - Centra handlowe\nDodano: 17 lip 2018 08:22\nAmRest Tag, spółka zależna od AmRest, podpisała umowę zakupu 100 proc. udziałów w spółkach: Bacoa Holding i Black Rice. Przejmowane spółki prowadzą sieć restauracji segmentu premium burger pod marką Bacoa w Barcelonie i w Madrycie, zarówno w formacie restauracji własnych jak i franczyzowych.\nOferta zakłada cenę zakupu wynoszącą ok. 3,7 miliona euro, skorygowaną o saldo gotówki i zadłużenia. Strony chcą sfinalizować transakcję w ciągu kilku nadchodzących tygodni.\nAmRest Tag ALERT RSS Bacoa Holding ALERT RSS Black Rice ALERT RSS Barcelona ALERT RSS Madryt ALERT RSS


Zabawki wczesnorozwojowe: sortery kształtów, piłeczki, klocki\nRany Julek > Sklep > Zabawki > Zabawki wczesnorozwojowe\nPokazuje 1-24 z 178 produktów\n1-24 z 178 produktów\nKażdego dnia rodzic małego dziecka może obserwować jego szybkie postępy w rozwoju. Wczesne dzieciństwo to czas intensywnej nauki i nabywania umiejętności poznawczych, co każdy rodzic może wspomóc kupując dziecku odpowiednie zabawki. Z tego też powodu nie warto wybierać zabawek przypadkowo. Zapoznaj się z naszą ofertą, w której znajdziesz mnóstwo mądrych, bezpiecznych i fantastycznych zabawek wczesnorozwojowych.\nJak zabawki mogą wpłynąć na rozwój motoryki małej i dużej?\nNa pewno doskonale wiesz, że zabawa z dzieckiem to niezastąpiony sposób na budowanie więzi i dobrych relacji, ale to także recepta na rozwój motoryki dużej i małej. Motoryka to inaczej sprawność fizyczna, którą człowiek nabywa od wczesnego dzieciństwa. Zabawki wczesnorozwojowe są istotnym elementem w rozwoju fizycznym kilkumiesięcznego dziecka oraz jego sprawności manualnej, za którą stoją ćwiczenia motoryki małej.\nW nabywaniu takich zdolności pomagają wszelkie piłeczki, grzechotki, klocki, kręgle, sortery kształtów i wiele innych zabawek z naszej oferty.\nPolecane przez nas zabawki wczesnorozwojowe to grupa starannie dobranych produktów wyróżniających się bardzo dobrą jakością. Są kolorowe, oryginalne, ciekawe i co najważniejsze, odpowiednie dla dzieci w danym wieku. W tej grupie znajdują się zarówno bezpieczne zabawki z tworzyw, jak i ponadczasowe zabawki drewniane dla dziewczynek i chłopców, a każda z nich to wyjątkowy produkt, który niesie dzieciom radość.\nJakie zabawki wczesnorozwojowe wybrać?\nJesteśmy zdania, że dzieci rodzą się z wyjątkową osobowością. Dlatego tak ważna jest obserwacja maluszka już od pierwszych dni życia, aby wspierać go w zdobywaniu nowych umiejętności w zgodzie z nim samym oraz motywować do pokonywaniu przeszkód. Pierwsze miesiące życia to czas rozwoju motoryki dużej i małej, kiedy dziecko pracuje nad ogólną sprawnością ruchową. Gryzaczki, grzechotki czy też miękkie klocki piszczące przy naciśnięciu są idealne do ćwiczenia chwytu, próby utrzymania zabawki w dłoni i przekładania przedmiotów z rączki do rączki. Warto ćwiczyć także leżenie na brzuszku. W tym celu sprawdzi się mata edukacyjna, młynek sensoryczny, gryzak wańka wstańka czy klasyczny bączek. Niedoceniany, ale bardzo ważny w rozwoju dziecka jest etap pełzania. Aby zachęcić maluszka do przemieszania się w ten sposób, polecamy zestawy aut z napędem wykonane z miękkiego tworzywa lub inne delikatnie uciekające przedmioty np. ślimak marki B. Toys. Siedzące niemowlę z pewnością zainteresuje się sorterem kształtów, wieżą z kubeczków Mushie lub klockami kartonowymi Djeco ze zwierzątkami. Zmiana pozycji, z której dziecko poznaje świat, tylko wzmaga jego ciekawość. Doskonałym wyborem są wtedy zabawki angażujące wszystkie zmysły, posiadające różnorodne faktury, kontrastujące kolory, wydające przyjemne dźwięki. W zasadzie zabawki sensoryczne można wprowadzać powoli znacznie wcześniej, podkładając rozmaite kształty pod rączkę maluszka. Ważne jest tylko, żeby nie dostarczać dziecku zbyt wielu bodźców na raz, wtedy pojawią się problemy z zasypianiem, a nasza pociecha stanie się marudna. Alternatywą są ponadczasowe zabawki drewniane dla dziewczynek i chłopców.\nO rany! Jak widzisz wybór jest całkiem spory. Posiadamy asortyment odpowiedni dla dzieci w dowolnym przedziale wiekowym. Niezależnie, na co się zdecydujesz, polecane przez nas zabawki wczesnorozwojowe to grupa starannie dobranych produktów renomowanych producentów, ciekawie zaprojektowane i oryginalne rozwiązania, które przypadną do gustu dzieciom i bardziej wymagającym rodzicom. Nasz asortyment posiada niezbędne certyfikaty i atesty, wyróżnia się wysoką jakością wykonania i materiałów użytych do produkcji.


Apple zgarnia prawie wszystkie panele dotykowe? | Komórkomania.pl\nWygląda na to, że gigant z Cupertino wpadł na bardzo dobry sposób blokowania ruchów konkurencji. Według analityków z firmy ThinkEquity koncern Apple zamawia prawie 60% paneli dotykowych dostępnych na rynku, wiążąc tym samym ręce takim producentom jak Motorola czy RIM.\nPrototyp BlackBerry Bold Touch – pierwsze wrażenia\nApple korzysta z około 60% produkowanych paneli dotykowych. Niektórzy twierdzili, że koncern z Cupertino może mieć problemy z produkcją iPada wywołane japońskim trzęsieniem ziemi, jednak z tego co mi wiadomo, firma uruchomiła już wielu awaryjnych dostawców, mówi analityk Rajesh Ghai\nWłaściwe zachowanie ludzi z firmy Apple sprawiło, że konkurencyjni producenci tabletów tacy jak Motorola i RIM, mają poważne problemy z dostarczeniem podzespołów do swoich fabrych. Analityk z ThinkEquity sądzi również, że gigant z Cupertino przesunie premierę iPhone'a przynajmniej o kilka miesięcy, co potwierdza plotki, które pojawiały się w Sieci już wcześniej. Może rezerwy Apple'a nie są wystarczające, by wypuścić nowego iPhone'a?\nAsystent Google po polsku: ja już mam, a Wy? [Ankieta] Taniej w One Play bez telefonu Plus zapowiada uruchomienie 5G w 7 polskich miastach. Jeszcze w tym kwartale 310 tysięcy LG Viewty sprzedanych w ciągu 5 tygodni #wSkrócie: Nokia 2, data prezentacji Moto Z2 Force i iPhone 8 z laserowym sensorem WP7 jednak nie szpieguje? Komentarz Microsoftu LG V30 wyceniony w Wielkiej Brytani. Co z polską ceną? SwiftKey na iOS, Nexus 5 w nowych kolorach i Galaxy S III Neo+ Samsung Galaxy S9 i S9+ już w przedsprzedaży w Polsce. Oto ceny i informacje na temat oferty Samsung VVIP (SCH-W910) dla Koreańczyków Ekrany ClearBlack bez tajemnic. Dlaczego są takie dobre? HTC numerem 4 na światowym rynku?


Biesiekirski jedzie po podium mistrzostw Europy Moto2 w Portugalii | Jednoślad.pl\nHome/Sport/Biesiekirski jedzie po podium mistrzostw Europy Moto2 w Portugalii\nJuż w najbliższą niedzielę rozpocznie się sezon mistrzostw Europy Moto2. Na początek tor Estoril!\nPaweł Grzelak22 kwietnia 2021Zaktualizowano: 22 kwietnia 2021\nPiotr Biesiekirski wystartuje w najbliższą niedzielę w dwóch wyścigach otwierających sezon motocyklowych mistrzostw Europy Moto2. Na torze w portugalskim Estoril jedyny Polak w stawce liczy na walkę o podium.\n19-latek w mistrzostwach Europy ponownie dosiądzie dobrze znanego już sobie motocykla z prototypową ramą niemieckiej marki Kalex, ale na sezon 2021 dołącza do nowego zespołu, Pertamina Mandalika SAG Stylobike Euvic Team. Młody Polak wystartuje w jego barwach nie tylko w pełnym cyklu mistrzostw Europy Moto2, ale także w wybranych rundach mistrzostw świata, w których zadebiutował już rok temu.\nMistrzostwa Europy Moto2. Biesiekirski liczy na sukces!\nNajpierw jednak Biesiekirskiego czeka pierwsza, podwójna runda mistrzostw Europy, która rozpocznie się od czwartkowych i piątkowych treningów.\nW sobotę zawodnicy wezmą udział w kwalifikacjach, a w niedzielę w dwóch liczących po 18 okrążeń wyścigach, które rozpoczną się odpowiednio o 13:00 i 16:00 polskiego czasu. Do rywalizacji stanie 17 motocyklistów z 11 różnych państw z całego świata.\nBezpośrednią relację z niedzielnych zmagań śledzić można na oficjalnym kanale serii FIM CEV Repsol na YouTubie, pod adresem: https://youtu.be/JKPuI3pv9cI .\nWyścigi motocyklowe: Biesiekirski kończy sezon w Kartagenie\n„Nie mogę się już doczekać startu sezonu motocyklowych mistrzostw Europy Moto2, tym bardziej że naprawdę bardzo lubię tor w Estoril – mówi Piotr Biesiekirski. – Kolejne sekcje i zakręty płynnie się ze sobą łączą i przypominają mi tory w Barcelonie czy Le Mans, na których ścigałem się w mistrzostwach świata rok temu. Zaczynam sezon w barwach nowej ekipy, ale mieliśmy już okazję dobrze poznać się podczas zimowych testów. W stawce mistrzostw Europy Moto2 doszło z kolei do wielu przetasowań, dlatego trudno powiedzieć jak będzie wyglądał tegoroczny układ sił, ale nie zmienia to faktu, że chcemy regularnie walczyć o podia. Czwartkowe i piątkowe treningi będą dla nas bardzo ważne. Skupimy się na dopracowywaniu ustawień nie tylko na ten weekend, ale i na cały sezon, podczas którego bardzo istotna będzie regularność”.\nMoto2 Piotr Biesiekirski wyścigi motocyklowe\nTeam LRP Poland testuje nowe BMW S 1000 RR w specyfikacji endurance\nJednoślad.pl idzie w sport!\nMotocykle MZ 250 i nie tylko: W Zschopau produkowali najlepsze motocykle świata!\nPraca dla człowieka ze skuterem\nSkuter gubi moc proszę o pomoc\nKTÓRA OPCJA LEPSZA ?


Co to znaczy dochodowa firma? - Magdalena Sadowska\nprzez Marta | 5 sie 2021 | Strategia marketingowa, Wszystkie wpisy | 0 komentarzy\nTen wpis dedykuję przedsiębiorcom, którzy dopiero zaczynają swój biznes. Określenie, czy nasza firma jest dochodowa to bardzo ważny aspekt, o którym wiele osób po prostu zapomina, bo łączy biznes z pracą na etacie lub traktuje go, jak coś dodatkowego. Warto jednak pamiętać, że firma, która nie zarabia staje się po prostu drogim hobby.\nProblem pojawia się w momencie, kiedy nie liczymy dokładnie tego, co jest naszym obrotem, co kosztem, a co czystym zyskiem. Często słyszę, że przedsiębiorcy nie mają kosztów, bo pracują w domu i używają tylko komputera. Warto jednak policzyć koszty amortyzacji sprzętu, myśleć o tym, że płacimy np. rachunek za internet i że to też nasze koszty.\nWarto policzyć, ile tak naprawdę zarabiamy, żeby wiedzieć, jaki jest nasz finansowy cel. Częstym błędem jest myślenie o wszystkich pieniądzach, które wpływają na nasze konto, jak o tym, co możemy dalej rozdysponować. Nie myślimy w tym momencie o tym, że są także obciążenia składkami ZUS, czy podatkami. W niektórych branżach jest to szczególnie trudne. Np. prowadzimy domową pracownię cukierniczą i w momencie wyceny nie myślimy o rachunkach za prąd, czy tym w jaki sposób zużywają się nasze domowe sprzęty. Niestety, często zdajemy sobie sprawę w momencie, kiedy dopada nas np. awaria i okazuje się, że na naszym firmowym koncie nie ma pieniędzy, aby taką stratę bez problemu pokryć.\nJak się rozwijać finansowo?\nPrzede wszystkim musimy sobie uświadomić, że pierwsze lata prowadzenia firmy to czas liczenia i mądrego inwestowania, a także wytężonej pracy. Będziemy kuszeni z każdej strony, aby zadłużać się ponad stan, jednak to nie jest ten czas. Pewnie, świetnie jeździ się autem prosto z salonu, jednak jeśli nie jest to samochód użytkowy, który naprawdę pomaga nam w zarabianiu pieniędzy, to warto odpuścić sobie takie zobowiązania.\nCzy delegowanie to taka dobra rada?\nWiele mówi się także o delegowaniu. To teraz bardzo modna rada, niestety często źle postrzegana. Delegować można i należy, jednak w określonym celu. Jeśli oddelegowanie zadania sprawi, że Ty w tym czasie zarobisz więcej na tym, na czym się znasz – tak trzymaj. Jeśli jednak zlecasz, a w tym czasie nic nie robisz, to nie jest najlepsza strategia, bo jedynie wydrenujesz swój portfel.\nWystarczy chcieć, żeby wiele zrobić samodzielnie\nOczywiście, czasami należy skorzystać z po pomocy specjalisty, jednak wiele rzeczy jesteś w stanie zrobić sam. Np. marketing. Większości kwestii możesz się nauczyć i dopóki nie będziesz zawalony zleceniami, rób to sam. Możesz skorzystać z bogatej oferty szkoleniowej, takiej jak np. moje kursy i warsztaty.\nWeźmy pod uwagę np. tworzenie strony internetowej. Możesz zlecić to firmie, jednak jeśli nauczysz się tego, np. podczas warsztatów “Wyklikaj to sam”, które prowadzę raz na jakiś czas, zaoszczędzisz i na samej budowie i na późniejszej obsłudze strony internetowej.\nKonsumpcja – tak, ale nie na kredyt\nI ważna rada na koniec. Tak, na początku działalności swojej firmy pracujesz ciężko i czasami masz ochotę na wynagrodzenie sobie tego. Nie rób tego na kredyt, przestrzegaj tzw. higieny finansowej. Najbogatsi ludzie świata są najbogatsi dlatego, że nigdy nie żyją ponad stan. Trzymaj się tej zasady, bo luksusowe wakacje za własne pieniądze smakują o wiele lepiej, niż te kupowane na kredyt!\nChcesz posłuchać więcej? Zobacz moje nagranie na YouTube:


Roger Federer 3:1 Dominik Koepfer skrót meczu. Bramki, wideo i wynik (05.06.2021)\nRoger Federer 3:1 Dominik Koepfer skrót z meczu (05.06.2021)\n3:1 French Open05.06.2021 21:00Roger Federer - Dominik Koepfer2021-06-05T21:00:00+02:002021-06-06T03:00:00+02:00\nTOP 2 BONUSY NA MECZ Roger Federer - Dominik Koepfer 3353 PLN 20 zł za darmo i bonusy 3333 zł - więcej na www.LVBET.pl\nRoger Federer - Dominik Koepfer skrót meczu, wideo, bramki, gole\nObejrzyj już teraz Roger Federer - Dominik Koepfer skrót meczu. Zobacz jak padły gole, bramki dzięki wideo z meczu który odbył się w dniu 05.06.2021 21:00. Najciekawsze okazje i akcje w meczu Roger Federer - Dominik Koepfer, a także piękne gole i bramki zobaczysz w skrócie meczu. Skrót meczu &event to jednak nie wszystkie wideo z wydarzeń rozgrywanych w ramach French Open. Zapraszamy też do obejrzenia innych skrótów z meczów, spotkań i wydarzeń. Oglądaj największą ilość skrótów, wideo, a także materiałów video takich jak bramki, okazje, gole z wydarzeń sportowych a wśród nich między innymi Tenis. Każdego dnia na naszej stronie pojawiają się też skróty French Open z podobnych wydarzeń które odbyły się w ramach dyscypliny Tenis.


grudzień, 2018 | Z szafy dzieciaków\nJula: sukienka w biało-czarne paski z długim rękawem, bawełniane rajstopy H&M, balerinki Mel by Melissa Cool Baby 31546-50965.\nJula: bluzka z falbanką ZARA Girls collection, jeansowe spodnie rurki NEXT, futrzany szalik, getry, buty H&M\nMagia Świąt w zszafydzieciakow.pl\nJuż od 5 grudnia 2018 roku zapraszamy do zapoznania się z naszą ofertą ubrań i dodatków inspirowanych świątecznym klimatem. Oferta świąteczna w wyjątkowej cenie, jedynie 9,99 pln za sztukę. Marki takie jak m.in. ZARA, Next, Cool Club, Marks&Spencer, H&M i wiele innych. Wszystkie ubrania i dodatki wyłącznie w pojedynczych egzemplarzach, oddzielnie pakowane specjalnie dla Was. Szukajcie na naszym instagramowym profilu…\nOutlet RESERVED w zszafydzieciakow.pl\nJuż od 3 grudnia 2018 roku zapraszamy do zapoznania się z naszą ofertą ubrań outlet marki RESERVED. Na naszym instagramowym profilu odnajdziecie pełnowartościowe ubrania z papierowymi metkami zarówno dla dziewczynek jak i dla chłopców. Rozmiary od 56 do 92. W ofercie spodnie, body, bluzy, bluzki, sukienki, legginsy i dodatki. Wszystkie ubrania w pojedynczych egzemplarzach, oddzielnie pakowane, w bardzo atrakcyjnych cenach.…


Pogoda na 10 marca 2022. Wyż Noe zapewni słoneczną aurę w Polsce. W nocy silny mróz\n10 marzec 2022 - 06:54\nZgodnie z prognozami od dziś w całym kraju stabilne warunki atmosferyczne zapewni wyż Noe, dlatego możemy przeważnie liczyć na słoneczną aurę, tylko miejscami pojawi się okresowy wzrost zachmurzenia - zapowiada pogoda w czwartek 10 marca 2022. Wyż jest zbudowany z zimnego powietrza, a to również odczujemy szczególnie we wschodniej i południowej Polsce, gdzie pojawi się silniejszy mróz najbliższej nocy. Zapraszamy na prognozę pogody.\nPogoda na dziś, czwartek 10 marca 2022\nPolska znajduje się dziś bezpośrednio pod wpływem wyżu Noe z centrum nad pograniczem Łotwy i Rosji. Do kraju napływa chłodna masa powietrza polarnego kontynentalnego.\nW czwartek przeważnie słonecznie\nZ upływem dnia na przeważającym obszarze Polski spodziewamy się słonecznego dnia z niewielkim zachmurzeniem lub z bezchmurnym niebem, tylko miejscami, głównie na południowym wschodzie zanotujemy okresowy wzrost zachmurzenia, ponadto początkowo większe zachmurzenie będzie również w rejonach podgórskich oraz miejscami na Dolnym Śląsku.\nPrognozowane zachmurzenie w Polsce o godzinie 13:00, 10 marca 2022\nTemperatura najniższa na wschodzie kraju. W nocy silny mróz\nWyż sprowadza do Polski chłodne powietrze, dlatego mimo słońca odczujemy ochłodzenie szczególnie na wschodzie kraju. Spodziewamy się maksymalnie, od -2/2 st. C. we wschodniej połowie kraju (miejscami chłodniej w rejonach podgórskich), do 3-6, lokalnie 7 st. C. na pozostałym obszarze. Najwyższą temperaturę zanotujemy na zachodzie, zwłaszcza na Pomorzu Zachodnim.\nPrognozowana temperatura w Polsce o godzinie 13:00, 10 marca 2022\nZ kolei w nocy 10/11 marca spodziewamy się silnego dwucyfrowego mrozu we wschodniej i południowej Polsce. W rejonach rozpogodzeń, temperatura spadnie do około -19/-10 st. C.\nPrognozowany mróz w Polsce, piątek 11.03 nad ranem\nWiatr słaby, w górach okresami silniejszy. Ciśnienie wysokie\nWiatr będzie na ogół słaby i umiarkowany, jedynie na zachodzie oraz w południowej Polsce w ciągu dnia okresami nieco silniejszy. Mocniej powieje chwilami wysoko w górach.\nPrognozowane maksymalne porywy wiatru w Polsce, 10 marca 2022\nCiśnienie jest wysokie i w ciągu dnia jeszcze nieznacznie wzrośnie. W południe w Mielcu wyniesie 1024 hPa.


Gaijin! Sakura Kazoku powraca na Tor Poznań - RALLY AND RACE %\nStrona głównaAktualnościGaijin! Sakura Kazoku powraca na Tor Poznań\nGaijin! Sakura Kazoku powraca na Tor Poznań\nfot. Sakura Kazoku - oficjalny profil Facebook\nW najbliższy weekend na obiekcie w Poznaniu odbędzie się kolejna edycja Sakura Kazoku – wydarzenia, które łączy świat profesjonalnych, wyścigowych wyjadaczy z nowicjuszami, którzy stawiają dopiero amatorskie kroki w świecie motorsportu.\nPrzez lata wydawało się, że motorsport i wyścigi samochodowe zarezerwowane są jedynie dla bardzo wąskiej, majętnej grupy ludzi. Ba, dorastaliśmy w przekonaniu, że linię startu na największych, najsłynniejszych torach przecinać mogą wyłącznie najpotężniejsze maszyny i najbardziej doświadczeni zawodnicy. Ostatnie lata pokazały jednak, że rzeczywistość może być zdecydowanie inna, a grupy wyścigowych zapaleńców chętnie przyjmą każdego fana, i to niezależnie od jego pochodzenia, statusu majątkowego lub wozu, który trzyma w garażu.\nŚwietnym potwierdzeniem tego trendu są track day’e organizowane przez Sakura Kazoku. Sympatycy japońskiej motoryzacji zapraszają do wspólnej rywalizacji każdego, kto we krwi ma choć śladowe stężenie benzyny. Wszystko to opakowane jest w niezwykle profesjonalny format, w którym równy nacisk kładzie się na walkę na torze, jak i czas spędzony poza nim. Już w najbliższy weekend będziemy świadkami kolejnej odsłony cyklu – eventu Gaijin na torze w Poznaniu. Do stolicy Wielkopolski zawita kilkadziesiąt samochodów, a ich właściciele przez dwa dni szukać będą odpowiedzi na pytanie, czy lepsza jest motoryzacja spod szyldu „JDM”, czy może ta produkowana u nas na Starym Kontynencie lub za wielką wodą, w USA.\nfot. Sakura Kazoku – oficjalny profil Facebook\nPo pierwsze – race\nUdział w wydarzeniach takich jak Sakura Kazoku to najbezpieczniejsza furtka do prawdziwie wyczynowej, sportowej przygody na torze. Swoich sił spróbować może dosłownie… każdy. By rywalizacja była sprawiedliwa, organizatorzy podzielili listę zgłoszeń na dwie grupy, po cztery klasy w każdej z nich. „Pro” zarezerwowana jest dla tych, dla których walka o czas okrążenia to istny chleb powszedni, zaś ich bestie wyposażone są w klatki bezpieczeństwa, wyczynowe opony lub inne modyfikacje. Grupa „Street” przeznaczona jest dla nowicjuszy i śmiałków, którzy bramę wjazdową mekki polskiego ścigania przekroczą w cywilnych furach. Nie bez kozery współzawodnictwo w cyklu Gaijin nazywa się „otwartą ligą pasjonatów”. Tu odnajdą się wszyscy. Niezależnie od doświadczenia, zasobności portfela, wybranej maszyny.\nNa spore uznanie zasługuje też format wydarzenia. Każdego dnia uczestnicy będą mogli wyjechać na maksymalnie siedem, piętnastominutowych sesji, co pozwoli na zapoznanie, trening oraz finałową jazdę „na ostro”. Bogaty harmonogram to ukłon w stronę amatorów, dla których każda minuta w trybie bojowym jest po prostu na wagę złota. Włodarze zadbali również o zaplecze mechaniczne – w parku maszyn dostępny będzie mobilny serwis, który zajmie się samochodem w razie drobnych usterek czy szybkiej konieczności usprawnienia.\nDokładne wytyczne podziału na poszczególne klasy dostępne są na stronie Sakura Kazoku.\nPo drugie – train and help\nNiezależnie od poziomu umiejętności, zawodnicy będą mogli skorzystać z pomocy trenerów. Swój udział potwierdzili stali bywalcy WSMP – Anna „Ganczi” Gańczarek, Mery Czepiel i Miłosz Matuszyk, którzy chętnie usiądą na prawym fotelu, by podpowiedzieć kierowcom jak urwać kolejne części sekundy. Z doświadczenia, taka pomoc potrafi znacznie skrócić czas przejazdu. I to już po pierwszej, choćby krótkiej sesji z doświadczonym instruktorem.\nNie zabraknie też okazji do wsparcia organizacji charytatywnych! W strefach zlotu obecna będzie przede wszystkim fundacja Fun and Drive. Zebrane w Poznaniu fundusze zostaną przekazane na wyposażenie ambulansu. Możliwość dołożenia własnej cegiełki będzie… niezwykle emocjonująca! Ekipa Street Gods Garage przy współpracy z Anną Gańczarek zaprosi darczyńców na race taxi. Flota torowych „taksówek” jest imponująca – Jeep Grand Cherokee SRT, Dodge Challanger 500+ KM i Challanger 707 KM na pewno zrobią wrażenie!\nPo trzecie – chill\nWalka na torze będzie zaledwie wstępem do prawdziwej idei Sakury, spotkań największych sympatyków motoryzacji. Poza emocjami związanymi z bitwą o najmniejsze części sekundy organizatorzy zadbali o to, by czas wolny uczestników i kibiców wypełniony był doznaniami o zapachu benzyny oraz aromatach ścigania. Ci, których zmęczy jazda po nitce Toru Poznań lub nie mają jeszcze stosownej maszyny oraz uprawnień, będą mogli zanurzyć się w świecie wirtualnego ścigania i sprawdzić swoje tempo na profesjonalnych symulatorach jazdy.\nZwolennicy statycznej motoryzacji mogą udać się na specjalnie przygotowaną strefę zlotu, gdzie będą mogli nie tylko podziwiać najciekawsze samochody, ale też przymierzyć się w fotelu kierowcy i sprawdzić o ile piękniejszy jest świat z wnętrza wymarzonego pojazdu. O świetną atmosferę zadba drużyna Śniadanie & Gablota, która dostarczy do Poznania prawdziwy orszak najciekawszych wozów. O tym, że pionierzy połączenia najważniejszego posiłku dnia z motoryzacją potrafią skraść serca nawet… najbardziej wybrednych fanów przekonaliśmy się i my, pojawiając się na wyjątkowej, dolnośląskiej edycji Ś&G w Oławie.\nZ racji Dnia Dziecka, nie zapomniano o potrzebach tych najmłodszych. Stworzono specjalną strefę dla najmniejszych petrolheadów z muzyką, eurobungee oraz dziecięcymi atrakcjami. Płeć piękna doceni strefę kobiet z kosmetykami naturalnymi. A każdy, kto oprócz potrzeby rywalizacji poczuje głód kulinarnych doznań będzie mógł skorzystać z oferty foodtrucków.\nfot. Sakura Kazoku\nDewizą drugiej rundy tegorocznej kampanii Sakura Kazoku będzie hasło „JDM kontra reszta świata”. Czy na rozgrzanej do czerwoności nawierzchni uda się wytypować triumfatora tego pojedynku? Cóż, szczerze w to wątpimy… Będzie to raptem kolejna potyczka w prawdziwej batalii, którą od lat toczą ze sobą miłośnicy pojazdów z kraju kwitnącej wiśni i fani czterech kółek z Europy i Ameryki. Na szczęście, tutejsza rywalizacja odbędzie się w iście pokojowej, przyjacielskiej atmosferze. A uczestnicy bić się będą jedynie o… najszybszy czas okrążenia!\nParafrazując Adama Mickiewicza oraz końcowe wersety „Pana Tadeusza”: „i ja tam z gośćmi byłem, opony spaliłem. A com widział i słyszał, to na stronach umieściłem”. Z dużą radością informujemy, że Rally and Race zostaje… oficjalnym patronem medialnym Gaijin’22. Przez cały weekend będziemy obecni na torze, relacjonując zmagania zawodników, pytając Was o wrażenia oraz wspólnie relaksując się w strefach zlotu. Przygotowaliśmy też nie lada gratkę dla uczestników. Kibice będą mogli wybrać najlepszy samochód tegorocznej edycji. Właściciel wyjątkowej, zwycięskiej gabloty… pochwali się swoją maszynerią w unikatowym wywiadzie, który opublikujemy na naszej stronie internetowej. Do zobaczenia już w sobotę!\nPoprzedni artykułTrzecia runda Dacia Duster Motrio Cup – frajda jest najważniejsza\nNastępny artykułRozpoczyna się Road to Porsche esports sprint challenge Poland 2022\nRogalski wygrywa niedzielne WSMP\nTomasz Kubiak - 26 czerwca 2022