Peli superflui: storia dell'ossessione per la depilazione del viso - LetteraDonna\nSe molte donne stanno cercando di abolire l'ossessione per la depilazione femminile attraverso coraggiose rivendicazioni (per cui spesso ricevono insulti e anche minacce di morte), il più grande campo di battaglia nella guerra dei tabù pelosi rimane sicuramente il viso. Un uomo può accettare un polpaccio poco depilato, ma vedrà sempre di cattivo occhio, o forse si rifiuterà di guardarlo in toto, un volto di donna con un eccesso di 'baffetto' e mento irsuto. La peluria facciale rimane una questione di genere di per sè importante, anche se forse liquidata e sottovalutata. Ha sempre a che fare col fatto che l'immagine femminile e la percezione del nostro corpo siano state definite e controllate da qualcun altro per secoli. Per una ragazza è ancora difficile avere una posizione a riguardo. Possiamo voler esprimere solidarietà con chi ha deciso di dire addio a lamette e strisce depilatorie, ma senza trovar mai il coraggio di seguire la loro strada. In realtà, entrambe le posizioni, se prese in autonomia, sono da accettare. Quello che sarebbe da cambiare è il senso di obbligo che, letteralmente, preme sulla nostra pelle. Qui un piccolo riassunto di come il pelo superfluo sia stato trattato e sfruttato nel corso del tempo per veicolare determinati giudizi e comportamenti sociali.\nQUANDO È UNA QUESTIONE MEDICA\nSe per la maggioranza delle persone i problemi con i propri peli superflui sono più che altro estetici e sociali, per una parte di popolazione femminile (neanche così piccola) hanno però una natura medica. La sindrome dell'ovaio policistico, per esempio, è fra le principali cause di disfunzioni ormonali e quindi anche nella maggior crescita di peli. In tutto il mondo ne soffre fra l'8% e il 20% delle donne.\nQUANDO 'PELOSO' È 'TROPPO PELOSO'?\nTutte siamo passate per quel limbo che divide una ceretta dall'altra, e in cui non sappiamo mai cosa fare con i peli che iniziano a spuntare dopo la seconda-terza settimana (quando si è fortunate). Aspettare che siano abbastanza lunghi per tornare dall'estetista o ricorrere al fai-da-te casalingo in caso d'emergenza? Sempre difficile prendere una posizione. Vi farà piacere sapere che negli Anni '60 fu addirittura creata una scala di riferimento per capire quanto una donna fosse pelosa. Nel 1961, i dottori Ferriman e Gallwey crearono una classificazione femminile in base a 11 aree d'interesse e alla quantità di peluria presente per ciascuna. I valori oscillavano fra lo zero e il quattro. Si creavano così tre distinzioni: donne normali, mediamente irsute e affette da un severo irsutismo. La scala Ferriman-Gallwey fu pensata per scopi medici (seppur molto parziali, perché il campione considerato al tempo non la rendeva estendibile alle donne di colore, per esempio), ma dà comunque l'idea di come siano stati creati nei decenni dei metri di giudizio che definiscono 'normale' un corpo glabro e 'diverso' uno che presenti più peli.\nDI PELI, SESSISMO, RAZZISMO E OMOFOBIA\nQuando parliamo di peli superflui e di come sono stati trattati dalla scienza nel corso dei secoli, non si parla solo di sessismo (uomini che decidono quando una donna possa sentirsi accettata e quando no), ma anche di razzismo e omofobia. Questioni che si trovano nei manuali medici e sociali dall'inizio dell'Età Moderna. Nel 1575, lo spagnolo Juan Huarte scrisse: «Senza dubbio, la donna che ha molti peli sul corpo e in volto è altrettanto inteligente, ma sgradevole e polemica, muscolosa e brutta. Spesso ha una voce profonda e frequenti problemi di infertilità». Avere una peluria considerata 'strana' o che si discostava dalla norma dava subito un'accezione morale negativa. Per questo era un fattore discriminante anche in termini omofobici: il diverso (la donna barbuta era fra i freak per eccellenza) è stigmatizzato da sempre. Lo stesso ragionamento ebbe poi risvolti raziali: dopo gli studi Darwin moltissimi iniziarono a ribadire il collegamento fra peluria e inferiorità intellittiva ed evolutiva. Le donne di colore (tendenzialmente con più peli di quelle caucasiche e asiatiche) sono state descritte per anni come più mascoline, aggressive e 'arrabbiate'.\nForse per molti (e molte) i peli non costituiscono un problema così importante, nel senso che non si sono mai soffermati a pensare quanto il proprio giudizio possa influire sulla vita delle persone. Ma per chi deve convivere con una peluria facciale e superlua abbondante si tratta di un vero e proprio stress emotivo. Per non considerare quanto tempo una donna si senta obbligata a spendere nella depilazione per sentirsi socialmente accettata. Uno studio del 2006 ha riscontrato che mediamente, nel Regno Unito, la popolazione femminile spende 104 minuti alla settimana in trattamenti estetici per il viso (ceretta, depilazione, decolorazione ecc). Altri numeri: il 67% aveva dichiarato di controllarsi frequentemente allo specchio e il 75% toccandosi i punti di interesse (sopracciglia, labbro superiore, mento). Per molte, i peli superflui provocavano anche ansia clinica, depressione e in generale un abbassamento della qualità di vita percepita. Altre avevano ammesso di sentirsi limitate nelle relazione sociali. Da una delle testimonianze raccolte nella ricerca: «So di avere una peluria facciale molto visibile, per questo sono molto riservata nelle interazioni. Cerco di coprirmi mettendo una mano davanti al mento o alla bocca. Ci penso costantemente».


VINCHIATURO (CB) | AgenziaSubitoCasa\nVENDITA VILLA-Proponiamo in vendita una villa storica in pietra del 1836 di 277 mq, con 2.500 mq di terreno di proprietà.\nLa soluzione è disposta su quattro livelli, così composta:\n-Grotta in pietra.\n-Ingresso con due camere.\n-Ampio disimpegno che favorisce l’accesso alle 4 camere.\n-Ampio open space con ripostigli e accesso tramite una scala in legno al campanile.\nA completare l’unità immobiliare troviamo una cappella privata con un secondo accesso indipendente.\nNote: tetto e solaio ristrutturati.\nLa soluzione offre molteplici possibilità commerciali come attività ricettive di agriturismo-cerimonie-B&B-azienda agricola.\nIdeale per usufruire degli incentivi sismabonus e ecobonus 110%.\nVENDITA VILLA SINGOLA-Proponiamo in vendita villa singola di complessivi 300…\nCAMPOBASSO-VIA CAMPANIA CAMPOBASSO-ATTIVITA’ PIZZERIA


Cobra Verde Recensioni Cinema: maggio 2017\ncon: Jean-Pierre Cargol, François Truffaut, Françoise Seigner, Jean Dasté, Annie Miller, Claude Miller, Paul Villé.\nUn ragazzo dall'indole ribelle, una società che vorrebbe omologarlo, la ribellione futile. Temi che Truffaut aveva già declinato con efficacia nel suo primo capolavoro "I 400 Colpi" e che decide di elevare all'universale. Fortemente colpito dalla storia de "l'enfant de Averyon" , un ragazzo che alla fine del XVIII secolo veniva ritrovato nei boschi e poi reinserito nella società dal dr.Itard, che ne ha documentato l'esperienza, Truffaut decide di trasformare questa storia di formazione in un atto d'accusa contro la forza omologatrice del sistema e lo fa adoperando uno stile asciutto e secco, quanto solido nei contenuti.\nRitagliatosi il ruolo di Itard, Truffaut pone al centro di ogni scena il giovane Jean-Pierre Cargol nei panni del "selvaggio", per portare avanti una tesi semplici: l'eterna opposizione e l'inconciliabilità tra la spontaneità di una vita "selvaggia" e i rigidi ed asfissianti compromessi che la società vuole imporre. L'espressività del giovane attore è sorprendente: il suo Victor vive di piccoli gesti e sguardi emotivi, così come di feroci grugniti e gesti violenti, contrapposti alla compostezza dell'Itard di Truffaut.\nOgni azione viene costruita con campi lunghi, per incorniciare i personaggi tra gli alberi e le campagne degli esterni o le mura degli interni. La regia è quasi secca e, quasi in opposizione ai dettami della Nouvelle Vague, Truffaut sembra voler rievocare quel classicismo solitamente aborrito. Le soluzioni visive sono reminiscenti di un cinema "vecchio", oramai caduto in disuso, dove l'espressività data dai primi piani e dai dettagli cede il posto alla chiarezza del campo medio. Il che, associato ad una magnifica fotografia in bianco e nero dai contrasti forti (frutto della collaborazione con il direttore della fotografia Nèstor Almendros, da qui in poi suo fido collaboratore) rende il tutto estremamente immediato, asciutto, quasi freddo nella sua calcolatezza (stile che sarà in parte ripreso da Lynch per il capolavoro "The Elephant Man", dove però l'autore riesce ad infondere una carica umana commovente alla storia, superando la fonte di ispirazione).\nEd invero l'estrema misura è l'unico limite nella narrazione che può essere imputato a Truffaut: il suo "Ragazzo Selvaggio" è talmente ferreo nella sua posizione morale da non voler commuovere neanche nei passaggi più patetici. Ma al di là di tale limite, il racconto è estremamente riuscito.\nL'inconciliabilità dei due mondi risalta in ogni singola scena. Truffaut decide di aprire il film, da questo punto di vista, con un'immagine esemplare: in un anno particolare, il 1798, ossia tra il Secolo dei Lumi e l'inizio dell'Età Moderna, il giovane "selvaggio" viene braccato dai cacciatori, ossia uomini "civilizzati", come una belva, nonostante la sua palese umanità.\nPassato da una clinica per sordomuti a causa del suo presunto handicap, il ragazzo viene preso in cura in prima persona dal dottor Itard, che poi ne seguirà totalmente l'educazione e lo ribattezza "Victor". Ed è proprio l'educazione a divenire il fulcro portante di tutto il film.\nVictor viene sottoposto ad ogni possibile "test" per misurarne i sensi e l'intelligenza. Dai più innocui ai più spietati, puniti con la chiusura in uno stanzino buio, gli esperimenti lo vedono come una vera e propria cavia sulla quale Itard tenta di applicare le proprie teorie sia al fine di risvegliarne l'intelletto, che per puro interesse scientifico. Ma Victor non è un ragazzo comune, non lo è mai stato fin dalla primissima infanzia. Il suo ruolo non può essere quello di un infante comune, "addomesticato" alle regole del buon vivere, chiuso tra le quattro mura di una casa-prigione, di una scuola che segrega ogni volontà di libertà in ordine ad una educazione meramente formale.\nDa qui il conflitto insanabile tra una natura ribelle perché pura, non inquinata dalle pastoie educative che comprimono l'individuo all'interno di schemi comportamentali rigidi e formali e l'imposizione coatta, pur se fatta a fin di bene, di tali schematismi. Il ruolo di Itard, d'altro canto, non viene demonizzato: il suo è lo sguardo di un uomo del tempo, di un adulto pienamente convinto che il reinserimento sociale sia l'unico modo per "salvare" il giovane; il conflitto si fa così fluido, per quanto irrisolvibile a causa degli estremi.\nE di fatto non trova risoluzione: Truffaut non da una chiusa effettiva alla narrazione, si limita ad interromperla nel momento in cui Victor realizza a pieno il "maltrattamento" subito, con quel sip ultimo sguardo triste e commosso, enfatizzato dall'uso del nero come nel cinema muto, pregno della consapevolezza di come il resto della sua vita sarà doloroso a causa della rinuncia forzata a quei boschi da lui tanto amati. Da qui la differenza con lo sguardo "finale" di Antoine Doinel: laddove quest'ultimo realizzava come il supremo atto di ribellione portasse con sé anche lo smarrimento per la perdita di ogni punto di riferimento, lo sguardo triste di Victor cela la coscienza di come questi punti di riferimento causino vero dolore, in un percorso quasi inverso.\nE la forza morale del film sta proprio nella non insistenza, nella presa di coscienza già sottesa a quelle immagini, fredde quanto si vuole, eppure totalmente pregne di significato. In un'opera che pur non essendo definibile come "capolavoro", di certo ha una forza estetica ed etica di grande caratura.\nPubblicato da Cobra Verde a 10:03 Nessun commento:\nPubblicato da Cobra Verde a 21:32 Nessun commento:\nNon c'è vergogna, una volta tanto, ad associare un attore al solo ruolo che lo rese celebre. Perché Roger Moore è stato il Bond più longevo e forse il più amato (anche più di Connery); forse perché sembrava nato per quel personaggio a cui aggiunse un tocco in più ironia, rendendolo in parte ancora più carismatico. Oltre ad un altro celebre "guascone" a cui già aveva dato vita, il Simon Templar della serie "Il Santo", ladro geniale e dal cuore d'oro. Entrambi simbolo di virilità ironica ed autoironica, che resero il loro interprete una superstar del grande e piccolo schermo.\nPubblicato da Cobra Verde a 16:35 1 commento:\ndi Terrence Malick.\ncon: Michael Fassbender, Ryan Gosling, Rooney Mara, Natalie Portman, Cate Blanchett, Patti Smith, Holly Hunter, Bérénice Marlohe, Val Kilmer, Lykke Li, Louanne Stephens.\nC'è qualcosa in Malick che spaventa il pubblico; qualcosa che lo spiazza sin nel profondo, che lo agita, causandone reazioni di odio viscerale incontrollato e molto spesso ingiustificato.\nE' la coerenza, la sua capacità di portare avanti un discorso di de-costruzione della grammatica e del sistema di messa in scena (anche sul piano produttivo) che nel cinema ordinario oramai è del tutto sparito. Perché relegato Godard a pura "merce da festival", con Herzog dato quasi per disperso e con Lynch e Wong Kar-Wai oramai ai limiti del ritiro dalle scene, è lui l'ultimo cineasta di una certa fama in grado di poter sezionare il mezzo cinematografico per eviscerarne gli schematismi, bandirli e ricrearlo a nuovo linguaggio. Un linguaggio così lontano dalla narrazione filmica ordinaria che lo spettatore comune, oramai abituato alla comodità del dialogo come mezzo di narrazione al posto della pura immagine e quindi disabituato alle forme estreme del cinema d'autore, non può che sentirsi disorientato dinanzi a pellicole che ne richiedono l'apertura mentale e sensoriale per poter essere davvero comprese, prima ancor che apprezzate.\nNon stupisce di conseguenza l'astio virulento contro i suoi ultimi lavori; se il pubblico si era lasciato incantare per una volta dalle ipnotiche immagini di "The Tree of Life", complice anche la pubblicità dovuta alla meritata vittoria a Cannes, altrettanto non ha fatto, neanche in sede di quegli stessi festival che lo osannavano, con i successivi "To the Wonder" e "Knight of Cups". E a torto, perché, sebbene il primo risulti come un'opera ambiziosa e malriuscita, è comunque palese come lo stile di Malick sia in continua evoluzione e come riesca a comunicare sempre qualcosa di nuovo anche quando le sue immagini finiscono per somigliarsi.\n"Song to Song" diviene così un punto d'arrivo, nonché un'eccezione nella sua filmografia, sopratutto su di un piano tematico. Se nelle precedenti opere Malick narrava storie che intrecciavano il quotidiano con l'universale, si faceva trascinare dalla contemplazione e dai ritmi di un mondo naturale avulso da ogni conflitto umano e non o narrava la vita di un uomo comune raffrontandola al mito, ora il suo sguardo si posa su quei sentimenti e quei rapporti squisitamente umani di cui i suoi personaggi sino ad ora hanno vissuto, ma lasciandoli relegati su di un piano strettamente terreno, quasi del tutto materiale, come ai tempi del suo esordio "Badlands" (1972) ed avvicinandosi in parte al cinema di Wong Kar-Wai. Ed il risultato è ancora una volta straordinariamente riuscito.\nMalick segue un pugno di personaggi le cui storie, in realtà, sono trite e gli archi caratteriali talvolta prevedibili. Fulcro della vicenda è il produttore musicale Cook (Fassbender), che intraprende una relazione amorosa con l'aspirante musicista Faye (Rooney Mara) ed amicale con BV (Gosling), anch'egli artista dilettante in cerca di affermazione ed anch'egli innamoratosi di Faye; Cook si innamora poi perdutamente della bellissima cameriera Rhonda (una Natalie Portman bionda ed incredibilmente sensuale), che trascina in un vortice di perdizione. A fare da sfondo, il mondo del businness della musica, con Iggy Pop che ricorda i corteggiamenti da parte dei produttori e Patti Smith che fa da nume tutelare alla giovane aspirante artista.\nGià sulla carta, la storia in sé non dice nulla di nuovo; ed anzi, l'arco narrativo che vede protagonista Ryan Gosling ricalca in parte quello da lui attraversato in "La La Land". E' lo stile di Malick che ovviamente fa passare la storia in secondo piano, lasciando tutto lo spazio ai personaggi e alla loro interiorità.\nNon c'è qui la propensione verso l'assoluto, la ricerca spasmodica di un "qualcosa" di più grande. I protagonisti sono semplicemente in cerca di sé stessi, di un'affermazione individuale e di una relazione. Il sentimento amoroso, da tramite, si fa traguardo sempre più arduo non tanto da conseguire, quanto da trattenere. Il girotondo di amori, di storie che iniziano e finiscono è infinito, tanto che persino il finale si perde volutamente nella contemplazione di una pura possibilità.\nL'anima dei personaggi si fa ancora più smarrita proprio perché, paradossalmente, privata di una tensione ultraterrena; e quando questa tensione viene riscoperta, porta a conseguenze tragiche, ossia non salva l'anima e la carne di chi la possiede. L'immanenza, con l'instabilità propria del sentimento, si fa nuovo terreno di gioco di quei sentimenti che Malick aveva in parte esplorato in "To the Wonder"e che qui divengono pieni protagonisti.\nLa contemplazione del caos amoroso, di queste vite nelle quali la ricerca della libertà porta alla totale frammentazione sentimentale comporta anche un cambio di stile; la natura con i suoi ritmi, i panorami metropolitani, gli interni lussuosi, quegli sfondi che divenivano in passato simboli e significati, veri protagonisti, ora restano tali, ossia sempre relegati in secondo piano; così come il mondo della musica, dei festival e dei concerti non è che una tela sulla quale si muovono i sentimenti; mai come prima lo sguardo di Malick si era avvicinato anche fisicamente ai volti ed ai corpi dei suoi personaggi, che divengono adesso i veri panorami, le vere visioni di un'infinito possibile, per quanto paradossale.\nEd in tale avvicinamento, Malick riesce perfettamente a dar corpo al flusso di coscienza che li attraversa, sino ad eviscerare quell'inquietitudine che li permea. "Song to Song" diviene così un film di volti e corpi prima ancora che di sensazioni, che grazie al trasporto totale del cast si fa perfetta rappresentazione di quel mondo interiore tanto piccolo eppure tanto vasto, in una coerenza stilistico-contenutistica perfetta.\nMancano, è vero, le ambizioni del passato, così come la tensione verso quella bellezza estetica data dall'immagine che ne ha da sempre caratterizzato lo stile. Eppure, ritagliandosi uno spazio più piccolo, Malick riesce perfettamente nella sua operazione intimista, senza eccedere e senza sbavare, in un equilibrio perfetto, trovando una nuova grandezza.\nPubblicato da Cobra Verde a 18:54 Nessun commento:\ncon: Daniel Kaluuya, Allison Williams, Catherine Keener, Bradley Whitford, Caleb Landry Jones, Marcus Henderson, Stephen Root, Lil Rel Howery.\nNon è un casualità il fatto che "Get Out" sia stato definito come il "film caso" dell'anno. E questo perché ha tutte le carte in regola per esserlo: è un thriller spiazzante, che corre sul filo del ridicolo, ma che riesce miracolosamente ad essere sempre credibile e coerente. E l'esordio al cinema come regista di Jordan Peele, attore televisivo che assieme a Keegan-Michael Kay ha dato vita ad un duo comico di successo nella serie televisiva "Key e Peele" e che si cimenta per la prima volta con un registro di genere in una produzione Blumhouse, dimostrando tra l'altro un ottima mano. Ed è sopratutto un film perfettamente figlio dell'era post-Obama, che riesce a fare il punto sulla situazione razziale in America che vive sospesa in un'atmosfera di forzato perbenismo che convive con uno sconcertante e pulsante razzismo, dove al cinema si celebra la furba vittoria agli Oscar di un film come "Moonlight" , mentre per le strade i poliziotti sembrano essere tornati ad imbastire le "cacce" al nero.\n"Get Out" è un thriller che poggia su di una premessa stravista: qualcosa di sinistro accade dietro le quinte, ma fino alla fine del secondo atto non è dato sapere se ci sia davvero un "male" all'opera o se sia tutto dovuto alla paranoia del protagonista. Ed a contare sono il colore della pelle e la situazione impostata, quella di Chris (Daniel Kaluuya, inglese ma perfettamente in parte nel ruolo dell'americano paranoico), afroamericano fidanzato con la bella e bianca Rose (Allison Williams), il quale deve passare un week-end in provincia per conoscere i di lei genitori, esponenti dell'alta borghesia.\nL'atmosfera è da subito spiazzante: giardiniere cameriera di colore accolgono lo sventurato innamorato, mentre un fratello un pò troppo invadente (Jones) sembra incarnare anche fisicamente quel white trash razzista pronto a spuntare anche tra le mura più immacolate.\nL'essere circondato da bianchi ricchi porta a galla una verità scottante: la paura che l'afroamericano nero tutt'oggi ha di certa classe dirigente, pronta ad essere vista sempre come prevaricatrice e chiusa. La paranoia di quel passato pesante esplode ad ogni minimo pretesto, inghiottendolo in circolo vizioso fatto di false intuizioni e paure soffocanti.\nFinché nel terzo atto queste si concretizzano: i bianchi sono davvero negrieri, pronti a togliere tutto al nero, persino quel suo corpo che ritengono (a torto?) biologicamente superiore. E l'americano medio bianco, che fino a ieri si costringeva a fare finta di niente, ora deve guardare in faccia la realtà: il razzismo esiste tutt'ora, coperto sotto una patina di perbenismo che ben facilmente può essere lacerata. Cosicché le paure del bianco e del nero finiscono per coincidere: il passato fatto di sopraffazione e segregazione è ancora vivo, pulsante tra le mura domestiche, situato a pochi chilometri dalle grandi città, in luoghi solo in apparenza remoti.\nPeele non fa sconti e benché declini il tutto da afroamericano, riesce sempre a non essere tedioso nella metafora di fondo; persino quando esagera con i simbolismi (il cotone che diviene strumento di salvezza) o con un registro comico un pò forzato (il personaggio di Rod, che forse vuole essere un omaggio agli sceriffi di "L'Ultima Casa a Sinistra" essendo talmente sopra le righe da apparire sempre e comunque fuori luogo); fino a creare un thriller teso con una metafora scottante e convincete.\nTanto che più di "film caso", si spera si possa parlare presto di "film di culto": l'intelligenza non manca, il mestiere neanche. E forse, come declinazione dello status di sottomissione e "miseria" dell'afroamericano medio, vale molto più questo thriller satirico di quel drammone codardo che tanto ha fatto innamorare l'Accdemy.\nPubblicato da Cobra Verde a 23:46 1 commento:\ncon: Stefania Rocca, Liam Cunningham, Silvio Muccino, Claudio Santamaria, Fiore Argento, Cosimo Fusco, Mia Benedetta.\nEssere ancora considerato il "Maestro del cinema horror italiano" e, in generale, un maestro del "genere" a quasi vent'anni di distanza dall'ultima prova più meno riuscita, è, inutile negarlo un'esagerazione. E negli anni '00, Argento rappresentava anche qualcosa di più. In un panorama desolato e desolante come quello del cinema italiano, dove a farla da padrone erano (e per certi versi, nonostante tutto, ancora sono) la commediola becera ed il drammone idiota, vedere un regista avvicendarsi con il genere dava una sensazione di straniamento. Perchè, tolto Alex Infascelli, Argento era davvero l'unico regista italiano che seguiva una sua filosofia e si dedicava unicamente a dirigere pellicole thriller ed horror.\nMa dinanzi al pasticcio denominato "Il Cartaio", ogni volontà di trovare qualcosa di buono in tale filosofia viene annichilito. Perché se "Non ho Sonno" almeno regalava qualche intuizione interessante e alcuni richiami al passato ed "Il Fantasma dell'Opera" aveva dalla sua i buoni valori produttivi, "Il Cartaio" è semplicemente un film vuoto sin oltre i limiti del vacuo, dove non c'è davvero nulla che giustifichi la visione.\nA partire dalla trama, dalla premessa esilissima e condotta con il pilota automatico, con tanto di buchi di sceneggiatura ad hoc per far progredire il tutto.\nUn killer ricatta la polizia con un gioco sadico: un poker via Internet dove in palio c'è la vita della vittima di tutto. Sulle sue tracce si mettono la poliziotta Anna Mari (Stefania Rocca), il poliziotto di Londra di stanza a Roma John Brennan (Liam Cunningham, ancora giovane e lontano dal vestire i panni del "cavalier cipolla" di "Game of Thrones"), di origine irlandese quindi alcolizzato (!), ed il giovanissimo mago delle carte Remo (Silvio Muccino fratello di, che qui riprende il suo ruolo abituale di giovinastro amante delle canne e delle stronzate).\nUna storia che si regge su di una premessa da puntata di telefilm polizesco tedesco anni '90 e condotta senza guizzi. Argento si misura con il thriller alla procedural drama, con la polizia come protagonista assoluta e sembra essere rimasto immune alle mode: non c'è unione del registro poliziesco con quello horror, come invece di solito accadeva di sovente in quegli anni. Il che non è un bene: l'atmosfera latita e non si ha mai davvero la sensazione di assistere ad un film diretto dall'ex Maestro del Brivido.\nCon due protagonisti come la Rocca e Cunningham (senza contare anche Claudio Santamaria), la recitazione, per una volta in un film di Argento, si attesta su buoni livelli; sarebbe quindi stato lecito aspettarsi anche una caratterizzazione adeguata dei personaggi; che puntualmente non c'è.\nLa poliziotta Anna Mari è evanescente; pur colpita dal lutto del padre, ex accanito giocatore d'azzardo e suicida per debiti, non ha un arco narrativo vero e proprio e il suo rapporto ambiguo con il killer stenta ad ingranare e per questo non è mai credibile.\nJohn Brennan è invece lo stereotipo dello sbirro irlandese: un ubriacone che canta "Oh Danny Boy" prima di addormentarsi sbronzo, punto, nulla più.\nLa loro storia d'amore è talmente forzata e scontata al punto di risultare non solo poco credibile, ma di venire addirittura obliata dallo stesso film, che da un certo punto in poi pare dimenticarsene. Quando poi viene inserito un doppio finale, ancora più posticcio di quello di "Opera" e al solo fine di dare una strizzatina d'occhio "rosa" ai due, il ridicolo involontario si unisce al fastidio in una sinergia unica.\nLa maggior parte dello sviluppo narrativo avviene con i personaggi messi dinanzi allo schermo del pc a guardare le animazioni delle carte che girano, mentre la violenza, caso più unico che raro, viene lasciata per quasi tutta la pellicola fuori scena, mai inquadrata dalla webcam del killer o dalla macchina da presa, fatte salve un paio di scene di autopsia dei cadaveri.\nLa tensione dovrebbe essere creata dal gioco, un pò come avviene in una vera partita di poker, dove ogni giro di carta fa scendere un brivido lungo la schiena, ma qui non porta che agli sbadigli. Non che Argento provi a sforzarsi più di tanto: tolta l'idea, usata in un'unica scena, di sovraimporre il viso del giocatore allo schermo della partita, i suoi virtuosismi qui latitano, tutta la messa in scena è a camera fissa, salvo qualche sporadico e svogliato movimento di macchina; il montaggio è elementare e persino la fotografia, dall'ignobile tinta grigia, fa somigliare il film ad una produzione televisiva di quart'ordine. Nessuna immagine, scena o sequenza evoca vera tensione, da cui consegue una noia mortale per tutta la durata.\nLe uniche sequenze a reggere la visione sono, guardacaso, due sequenze di morte: quella di Silvio Muccino, trucidato per la gioia dei detrattori, e quella del poliziotto Brennan, unica concessione alla violenza. Benché prive di vera tensione, sono le sole nelle quali si ha la sensazione di assistere ad un thriller vero e proprio piuttosto che all'episodio di uno sceneggiato da quattro soldi. Andrebbe citata anche la scena dell'attacco del killer presso l'abitazione della Mari, ma è talmente blanda da non suscitare alcuna emozione. E da sole, queste due sequenze non riescono a risollevare le sorti di un film talmente blando da portare allo sbadiglio. Quando, ovviamente, non porta alla risata involontaria.\nPerché lo snodo narrativo principale, il colpo di scena per cui le morti sono in realtà registrate, è intuibile sin dal primo minuto e quando arriva allo spettatore non resta che colpirsi la fronte per la lentezza cognitiva dei personaggi.\nQuel che è peggio, un tale colpo di scena si inserisce a stento nello sviluppo della storia: se tutte le morti sono registrate, il killer non può sapere come si svolgerà la partita; è truccata anche questa? Non è dato saperlo. E nel caso in cui la partita sia truccata, come fa il killer a prevedere le mosse della polizia? Sopratutto come può nella scena in cui in palio c'è la vita della figlia del questore? Come fa a salvarsi se è tutto una finta?\nEvidentemente tali quesiti non interessano né ad Argento, nè allo sceneggiatore. E lo spettatore non può che ridere.\nTanto che alla fine, le uniche emozioni che si provano in un ora e trentanove interminabili minuti sono la noia mortale ed un compatimento verso un regista che era, allora come ora, una reliquia di altri tempi, un autore che cercava in tutti i modi di esprimere il suo stile e la sua visione senza mai riuscirci davvero. Forse perché quel talento di cui era dotato si è esaurito del tutto.\nQuando si parla di casualità nel ridicolo involontario, "Il Cartaio" può vantare un esempio da manuale.\nNei panni di uno degli hacker della polizia troviamo Carlo Gabardini, che a quell'epoca già interpretava l'hacker e nerd Olmo in "Camera Cafè".\nForse il Ghesizzi arrotondava il magro stipendio per le C-14 lavorando per la polizia senza che nessuno in azienda se ne sia mai accorto?\ncon: Michael Fassbender, Katherine Waterson, Billy Crudup, Démian Bichir, Danny McBride, Carmen Ejogo.\nUsa, Inghilterra, Australia, Nuova Zelanda 2017\nUna serie che non deve finire, quella di "Alien". Perché la Fox ha bisogno di vendere un marchio riconoscibile, adesso che il brand di "Star Wars" è passato alla Disney. Ecco quindi giungere l'Alien Day, celebrato qualche giorno prima dello Star Wars Day, occasione ghiotta per vendere più merchandise possibile, per dare al pubblico quel prodotto che forse neanche sa più di volere.\nPerché quella di "Alien" è una saga che si avvia al quarantesimo anniversario e che ne ha viste di cotte e di crude si dai primi anni '90. Dalle controversie sul terzo capitolo allo stop dopo la pessima riuscita di "Alien- La Clonazione" nel '97, passando per gli orrendi cross-over con la serie di "Predator", per finire a "Prometheus", quell'operazione partita come remake, poi divenuta prequel, poi ancora storia quasi inedita e distaccata solo per rivelarsi come un deludente e claudicante remake travestito da sequel ed imbellettato da ambizioni filosofiche da discount.\nE poi arriva "Alien: Covenant", seguito diretto di "Prometheus", creato ad hoc al solo fine di rimpinguare la cassa; che si dimostra per fortuna lontano anni luce da quel coacervo di trash involontario e situazioni derivative che era il suo predecessore; ma che, lo stesso, si dimostra come una pellicola dal fiato cortissimo.\nA cominciare dalle basi della storia: un gruppo di colonizzatori viaggia nello spazio a bordo della nave "Covenant", trasportando oltre duemila anime ed un migliaio di embrioni; l'obiettivo è quello di avviare una colonia extraterrestre, la prima nella storia umana. Un guasto casuale porta al risveglio anticipato di parte dell'equipaggio, mentre per puro caso viene captato un segnale di soccorso che li porterà al pianeta al solito infestato dagli xenomorfi, ossia la patria degli Ingegneri cercata nel film prcedente, dove rispunta il personaggio di David.\nE già a leggerla, ci si rende conto dell'estrema pochezza dell'assunto, uguale non solo a quanto visto nel primo "Alien" ma anche nelle decine di cloni ed epigoni che ne sono susseguiti.\nQuel che è peggio, "Alien; Covenant" dimentica totalmente di caratterizzare il proprio cast; la maggior parte dei personaggi che si muovono su schermo sono carne da macello; un minimo di spessore viene dato solo ad un pugno di personaggi: quello di Daniels (Katherine Waterson), ennesimo clone di Ripley, questa volta più evanescente del solito; il capitano Oram (Billy Crudup), capo-missione suo malgrado ed afflitto da dubbi esistenzilistico-religiosi che restano sempre e comunque sullo sfondo; il pilota Tennessee (Danny McBride) rude ed innamorato; e tanto basta: poche facce riconoscibili, pochi tratti caratteriali giusto per associare un volto ad una sensazione.\nE ne consegue la totale freddezza delle immagini e delle sequenze. Scott dimostra mestiere ed occhio per le inquadrature, non si affida troppo al montaggio del fido Pietro Scalia ed esegue ogni azione con gusto sia estetico che stilistico. Ma a causa della disconnessione con i personaggi, non ci si riesce mai ad emozionare al loro cammino, né alla loro sorte. Tanto che le pur belle immagini (incredibile la fotografia di Dariusz Wolski, tutta basata sull'assenza di luce e lo spazio negativo) restano appiccicate su schermo senza mai fissarsi nella mente dello spettatore.\nVero centro di interesse è il personaggio di David, contrapposto al nuovo androide Walter, che Fassbender interpreta "sdoppiandosi" ma senza riuscire a stupire: per quanto i loro caratteri siano opposti, il modo in cui si muovono e parlano è del tutto simile, annullando la possibile specularità di caratteri.\nDavid diviene deus ex machina e vero villain, al posto del pur presente xenomorfo gigeriano, che qui torna trionfalmente su schermo. Ma l'idea di trasformarlo in un cattivo sadico, in una specie di artista folle votato al genocidio, non sta in piedi.\nIn un prologo inserito ad hoc nel quale ritorna il personaggio di Weyland (con un cameo a sorpresa di Guy Pearce) viene introdotto il tema dell'opposizione tra la creatura artificiale ed il suo creatore; David aborra il suo status di subordinazione e decide di ribellarsi. Ma perché distruggere l'intera progenie degli Ingegneri? Come sommo atto di ribellione verso il tanto odiato creatore? Come definitivo atto di creazione distruttiva? Non è dato saperlo, come se in sala di montaggio molte battute e sequenze chiave siano state amputate appositamente.\nAllo stesso modo, non è dato capire il perchè David abbia voluto perfezionare l'arma biologica sino a creare lo xenomorfo; atto creativo? Vendetta? E sopratutto: perché vuole far estinguere anche gli umani?Sadismo incontrollato? Coscienza dell'aver creato una razza suprema pronta a soppiantarli?\nBuchi di sceneggiatura che non possono essere colmati nemmeno con la più sfrenata fantasia e dimostrano la frettolosità con cui tutta l'operazione è stata messa in piedi.\nQuando poi si arriva all'ultimo atto, che si divide tra l'ennesimo rifacimento del primo film ed un colpo di scena pregno di errori di continuità, si capisce come davvero né Scott, né gli sceneggiatori badassero a molto durante la lavorazione di un film che, per quanto dignitoso, è incommensurabilmente blando e vuoto.\nAncora peggio, a proiezione finita ci si rende conto di come tutti gli eventi mostrati non coincidano con il primo atto del primo "Alien": che fine ha fatto l'astronave alieno con il cadavere dello "Space Jockey" riempita di uova?\nCi si chiede se sia una svista idiota o l'indizio per un ulteriore seguito; ma in entrambi i casi la sensazione è la medesima: il fastidio di aver assistito ad un film inutile e freddo.\nPubblicato da Cobra Verde a 12:48 Nessun commento:\ncon: Christian Bale, Natalie Portman, Cate Blanchett, Antonio Banderas, Isabel Lucas, Armin Mueller-Sthal, Wes Bentley, Imogen Poots, Teresa Palmer, Freida Pinto, Brian Dennehy, Cherry Jones.\nDopo il fiasco (in tutti i sensi) che fu "To the Wonder". era facile immaginare per Malick la fine della carriera o, quanto meno, un'inversione radicale del suo modo di intendere il linguaggio filmico.\n"Knights of Cups" è invece la continuazione perfetta di quella meditazione (esistenziale ed estetica) iniziata con lo splendido "The Tree of Life", che quasi scavalca la malriuscita parentesi intimista del suo predecessore per riallacciarsi alla fusione tra ricerca interiore e riflessione universale alla base di quel pluripremiato exploit che nel 2011 rilanciò carriera e nome del suo autore.\nMa ancora di più, "Knight of Cups" è una forma di affinamento di quello stile personale che ora si avvicina ancora più prepotentemente al passato, ai dettami di quella Nouvelle Vague che da sempre ha esercitato una forte pressione sul cineasta dell'Illinois; in particolare, Malick si avvicina alle sperimentazioni di Jean-Luc Godard: niente script, solo idee alla base di una storia e di un personaggio. L'improvvisazione delle scene è talvolta totale, con gli attori letteralmente gettati addosso al protagonista, Chistian Bale, per suscitarne la viva reazione, ed una macchina da presa che scruta ogni singolo ambiente, ogni azione dei personaggi che segue in inquadrature libere e lunghissime, piani sequenza infiniti che poi vengono spezzettati in singole inquadrature.\nUna messa in scena che si fa pura libertà e nella quale il racconto finisce per annullarsi, farsi pura immagine, flusso di coscienza ancora più denso e fluido che in passato; storia, storie e personaggi vengono così ad esistenza in un secondo momento, in fase di montaggio; tant'è che, girato assieme al successivo "Song to Song", "Knight of Cups" è rimasto in sala montaggio per quasi quattro anni. E a differenza di "To the Wonder" questa volta il risultato può dirsi quanto meno riuscito.\nQuello di Malick per il tramite del suo protagonista, Rick, è il viaggio del pellegrino così come immaginato e descritto da John Bunyan in "The Pilgrim's Progress", citato sin dai titoli di testa e i cui passaggi sono più volte ripresi durante la narrazione; testo fondamentale della letteratura del Cristianesimo Riformato, che nelle mani dell'autore si fa sentiero da percorrere fisicamente e visivamente.\nRick, personaggio nel quale Bale letteralmente si perde, è un uomo che attraversa il mondo in uno stato di incoscienza, come sospeso tra il reale ed il sogno. Mai vero centro narrativo è più che altro un oggetto intorno al quale gravitano mondi e personaggi.\nIl suo mestiere di attore chiarisce immediatamente il suo ruolo: un'anima persa, priva di un'identità propria, che scappa di ruolo in ruolo così come fugge da persona a persona. Il suo "viaggio del pellegrino" è giustapposto alla favola del "knight of cups" del titolo: un cavaliere d'Oriente mandato dal padre in Egitto per trovare una rara e preziosa perla, ma che giunto a destinazione cade vittima di un sortilegio, addormentandosi e dimenticando la sua ricerca.\nAllo stesso modo, Rick tende perennemente verso un Assoluto, quel Paradiso di Bunyan, quel Totale che Malick contempla perennemente. Ma il suo viaggio è costellato di insidie, incontri che potrebbero portare a risoluzione ma che volutamente evita, scontri con il passato. Da qui un senso di perdizione, di dissociazione e spaesamento che attraversa tutta l'opera.\nE' l'universo familiare a divenire doppione e paradigma della ricerca umana, come già accadeva in "The Tree of Life"; anche qui c'è un nucleo familiare esploso a causa della morte di un figlio, ma questa volta non è Rick ad essere il padre chiamato a riflettere. La figura paterna, incarnata da un Brian Dennhey vecchio e sfatto, perfetto e sorprendente, è un relitto, un uomo che ha vissuto per i suoi figli e che ora vaga tra le macerie di una vita in frantumi.\nRick, dal canto suo, vive tra le reminiscenze che hanno portato alla distruzione, vaga in una vita vacua e cerca spaesato e quasi inconcludente una soluzione al suo vuoto. Soluzione che sembra risiedere nella creazione di un nuovo nucleo familiare: la paternità, talvolta agognata, molto spesso temuta, sembra essere l'unico punto di approdo possibile.\nDa qui il rimpianto per la rottura con la precedente moglie, Cate Blanchett, che a differenza sua ha trovato una ragione d'essere nell'aiutare il prossimo come dottore. E, di conseguenza, il costante inseguimento di una figura femminile che ha differenti volti e forme. La compagna ideale incarnata da Natalie Portman, la cui risoluzione finale sfugge a causa di un pentimento; la compagna anch'essa spaesata e libera che ha il volto di Imogen Poots; l'incantevole Freida Pinto; l'affabulatrice Teresa Palmer e così via.\nIl tragitto ha le forme di una terra desolata, eppure scintillante, quella L.A. nel quale si muovono il giro della moda e del cinema, della fotografia e della pubbliciità; ma Rick cammina tra scenografie vuote, strade che separano i vari set desolate, attraversa le feste come un fantasma, incontra personaggi famosi ed anfitrioni illustri che non fanno altro che allontanarlo dalla ricerca. I camei si sprecano: da Antonio Banderas nei panni del pigmalione a Jason Clarke in quelli dell'amico strafottente, passando per Ryan O'Neil, Joe Manganiello, Fabio, Danny Strong e Dane De Haan.\nMa ad un passo dal glamur e dalle luci, vi è un mondo in rovina, popolato da reietti che vivono in pieno giorno, vere terre desolate consumate dai peccati, case diroccate e terrazzi infestati dalla ruggine che racchiudono vite distrutte, consunte. Malick insiste come non mai nella desolazione, nella rovina terrestre della città contrapposta all'immensità degli spazi del deserto e dell'oceano, a quel Fine irraggiungibile eppure lì a portata di mano.\nE la sua ricerca è ammaliante, strutturata in immagini semplicemente accecanti. L'uso del grandangolo per ogni inquadratura gli permette di racchiudere i personaggi dentro gli ambienti, facendoli stritolare dalle mura o perderli negli orizzonti.\nLaddove esagera, è nel compiacimento per ogni singola immagine, per ogni singola linea di dialogo, per ogni piccola riflessione. Malick carica di enfasi tutto alla spasmodica ricerca di una poesia perenne, cerca di evocare sensazioni, sentimenti e riflessioni in ogni singola immagine, senza sosta e senza tregua. Finendo talvolta nel barocco più ridondante e pesante.\nEppure, tra un passaggio di puro lirismo emozionante e sequenze inutili, riesce davvero a creare un "pellegrinaggio" convincente, a dare forma compiuta al suo pensiero senza essere troppo tedioso, né troppo compiaciuto.\nPubblicato da Cobra Verde a 12:20 Nessun commento:


Il Bansìgu 2015 dell’Azienda Bruna – Liguria Wine Magazine\ndi Maria Longhini 28 Maggio 2019\nUn’altalena di sapori e profumi per un IGT Colline Savonesi della Valle Arroscia\nIl Bansìgu dell’Azienda Bruna\nVino: Bansìgu (traduzione dal dialetto ligure “L’Altalena”)\nProduttore: Azienda Agricola Bruna – Ranzo (IM)\nDenominazione: IGT Colline Savonesi Rosso\nVitigni: Granaccia per almeno il 70%, Rossese, Barbera, Cinsault e altre varietà in percentuale minore\nVendemmia: Vigneti situati in Valle Arroscia, tutti in provincia di Savona, ad Ortovero e Pogli. Terreni magri, sassosi a prevalenza di roccia sedentaria e argilla azzurra calcarea. Sistema di allevamento a guyot. La vendemmia si svolge a metà settembre con raccolta manuale in cassette forate da 20 kg.\nVinificazione e affinamento: Macerazione sulle bucce per 6 giorni. Fermentazione ed affinamento esclusivamente in acciaio dove svolge la fermentazione malolattica. Disponibile per la commercializzazione dalla primavera successiva alla vendemmia.\nDegustazione: Rosso rubino compatto e profondo con bella dotazione di colore, luminoso, abbastanza consistente. Naso con tipici profumi mediterranei che rispecchiano il carattere tipico delle persone dell’entroterra ligure: inizialmente schivi e chiusi e restii a svelarsi. Le note piacevolissime escono fuori cammin facendo alla rotazione del calice. È un susseguirsi di note floreali secche di rosa e garofano, bacche di rosa canina e prugnolo, leggero erbaceo di erbe aromatiche, nuance di terra e di profumi di bosco autunnale. Profumi di piccoli frutti rossi e neri: more di rovo, lamponi maturi, spezie non dolci di pepe nero e radici di liquerizia, prugna matura, karkadè. Quadro olfattivo connotato da eleganza, estrema tipicità, intensità e complessità. Anche l’ingresso in bocca è in punta di piedi, ma poi il ricordo del sorso fa fatica ad andare via. Estrema piacevolezza di beva, fresco e sapido con tannini delicati, ma suadenti e presenti, non aggressivi. Ha un’estrema compostezza e polposità di frutto. Secco, ben compensata la parte pseudocalorica presente, abbastanza morbido; emergono sicuramente ancora le durezze. Bella lunghezza, chiude deciso lasciando una bocca pulita, pronta ad un nuovo sorso. Un vino di corpo, fuori dagli schemi, ma che ben rappresenta l’entroterra ligure e le sue grandi potenzialità.\nAbbinamento: “Streppa e caccia là” : traduzione dal dialetto ligure “Lasagnette” condite con brusso di pecora brigasca e in generale con primi piatti della cosiddetta cucina bianca.\nTemperatura di servizio: 18° C; in estate leggermente più fresco 15-16 ° C\nConservazione: Ho degustato un 2015 che sembrava un ragazzino e che ha ancora voglia di andare sull’altalena; per cu lasciamogli il tempo di crescere.


Battiato, Franco – La Voce del Padrone » Rockaction\nBattiato, Franco – La Voce del Padrone\nL’Italia musicale del 1981 non brillava certamente per originalità, tra poche canzoni sanremesi di successo e influenze esterofile. Ma è anche vero che, nel cielo offuscato della musica nostrana di quell’anno, comparve una stella dalla luce accecante: “La voce del padrone” di Franco Battiato.\nAlbum composto da soli sette pezzi, cambiò il destino di un anno musicale e la vita di molti ascoltatori, che, da allora, lo ritengono uno dei migliori dischi italiani di sempre. Sette brani, quindi, ma sette tipi di sonorità e tutte facilmente memorizzabili, pur nella loro complessità, determinata anche da testi poco comprensibili, ma di indubbio fascino.\nIl brano d’apertura, Summer on a solitary beach, ha come punto focale la spiaggia, con un mare bellissimo e liberatorio, seppur in modo drammatico (i versi “…mare, mare, mare, voglio annegare, portami lontano a naufragare…” non sono altro che un inno al suicidio, così invocato dal personaggio della canzone in questione).\nBandiera bianca, dai ritmi più calmi rispetto a quelli impetuosi del brano precedente è una sorta di resa a un mondo che non riesce a cambiare, mentre Gli uccelli è un’esaltazione di questa variegata specie animale. Altro brano “storico” è Cuccurucucù, che riprende l’impeto ritmico della prima traccia e cita brani classici del rock, come Lady Madonna, With a little help from my friend e Ruby Tuesday. In Centro di gravità permanente, forse il brano più noto (e canticchiato…) di questo album Battiato si mostra a disagio con certa musica contemporanea, come la New Wave, pur utilizzando, per questo disco, sonorità elettroniche piuttosto all’avanguardia per la musica del nostro Paese.\nSentimento nuevo ha atmosfere testuali che rimandano al mondo antico, che Battiato dimostra di amare, e la curiosità che si mostra verso le liriche di questa canzone sta nell’incomprensibilità di certi termini (ci si potrebbe chiedere che cosa sia “…il senso del possesso che fu prealessandrino…”)\nE allora, dato il fascino innovativo, ma, allo stesso tempo, enfatico di questo disco, il cantautore siciliano è un genio o un cialtrone?\nNon ci dovrebbe importare, in effetti, se poi quando mettiamo questo album nel nostro stereo ne rimaniamo incantati fino all’ultimo brano.\nBring out the sound €25,28\nRobotsdeal microfono pop Filter girevole con doppio strato Sound Shield Guard antivento Popfilter per Blue Yeti e altri studio di registrazione mic €9,99 €6,99\nBehringer Microamp HA400 Amplificatore Per Cuffie Stereo a 4 Canali €28,88 €20,90\nBon Iver €17,99 €14,57\nVictims Of The Future Amazon.it Price: €6,50 €4,79 (as of 06/10/2018 08:38 PST- Details) & FREE Shipping.\nSCHERTLER GIULIA Y Wood Amazon.it Price: €491,13 (as of 06/10/2018 06:50 PST- Details)\nCustodia Full body Samsung S8 Plus, Sunroyal® Cover Front Retro TPU Trasparente Protezione a 360°, Morbido TPU Custodia Cover Protettivo Case Ultra Sottile, Resistente Ai Graffi - Nero Amazon.it Price: €5,28 – €6,45 (as of 06/10/2018 08:26 PST- Details)\nSanremo Grande Amore Amazon.it Price: €12,50 €11,23 (as of 06/10/2018 07:12 PST- Details) & FREE Shipping.\nRiding With The King Amazon.it Price: €26,46 €26,42 (as of 06/10/2018 08:28 PST- Details) & FREE Shipping.


Canada Goose Online Shopping Portale|canada goose italia\nCanada Goose Online Shopping Portale\nPrima volta cacciatori primavera tacchino età 15 o più giovani hanno diritto a ricevere una licenza valida per la primavera la stagione regolare di caccia in una specifica unità. Per essere ammessi, il cacciatore dei giovani deve essere di 15 o più giovani il giorno di apertura della stagione primaverile tacchino, e non ho mai ricevuto una licenza di tacchino primavera nel Nord Dakota. Le domande possono essere presentate anche chiamando il numero 800 406 6409. Scadenza è 11 febbraio.\nYCC, di età compresa da 15 a 18, compiere interventi di conservazione necessarie su National Wildlife Rifugi e uccelli acquatici zone di produzione. Progetti di lavoro possono includere la falciatura, la pittura, la manutenzione dei sentieri, di confine scherma e la firma, il riciclaggio dei materiali, così come il Canada oca banding, escursioni alle isole di rifugio e assistenza con eventi speciali per il pubblico. personale Rifugio incorpora i partecipanti YCC in, gestione degli habitat biologico e programmi di servizio visitatori per aiutare i partecipanti a sviluppare una comprensione e l'apprezzamento delle risorse naturali e l'ambiente.\nofferto ai giovani\nAudubon National Wildlife Refuge parteciperà al programma Gioventù Conservation Corps durante questa primavera e l'estate.\nMEDORA Theodore Roosevelt è in carica più elevati campeggio e biglietti d'ingresso che iniziano Domenica.\nNorth Dakota Archery nazionale nel torneo Scuola Programstate si sta muovendo per una nuova sede per ospitare un numero crescente di partecipanti.\n'Questo evento continua a crescere ogni anno', ha detto Long.\nNASP coordinatore stato Jeff Long ha detto che si aspetta più di 500 studenti di partecipare al torneo di stato di quest'anno, in programma per il 21 22 Marzo presso l'All Seasons Arena di Minot.\nI piani del parco per utilizzare il entrate supplementari per la riabilitazione percorso, pubblicazioni visitatori, i miglioramenti con il museo e bagni pubblici.\nIl parco sarà phasing in più aumenti nel corso dei prossimi tre anni. Ingressi di Domenica andrà da $ 10 a $ 20 per veicolo e da $ 5 a $ 10 a persona. pass stagionali aumenteranno da $ 20 a $ 40.\n'E 'importante che i nostri parchi nazionali rimangono sostenibili e accessibili a tutti', ha detto Wendy Ross, il sovrintendente recitazione. 'Siamo stati incoraggiati dalla risposta del pubblico a sostegno della necessità di tasse più alte. I fondi aggiuntivi saranno utilizzati in cui sono stati Canada Goose Online Shopping Portale generati per beneficiare i visitatori del parco e migliorare le strutture.'\nslip esterni per Jan\nsono disponibili solo per i residenti del Nord Dakota. La stagione primaverile tacchino si apre l'11 aprile e prosegue fino al 17 maggio.\nDue delle 22 unità di caccia sono un po 'più licenze primavera che nel 2014, due hanno meno e 17 rimangono gli stessi. Unit 21, che consiste di più di contee Hettinger e Adams, viene nuovamente chiuso nel 2015 per mancanza di tacchini.\nstagione tacchino set\nPay sarà $ 7,25 all'ora per 40 ore alla settimana, Lunedi al Venerdì per otto a 12 settimane. personale rifugio è flessibile, con orario estivo dello studente, consentendo di tempo libero per aggirare campi o altre attività. La data di inizio prevista è il 26 maggio.\nNASP statali torneo si sposta a Minot\nThe North Dakota gioco e attrezzature Pesce sta offrendo 5.815 licenze tacchino selvatico per la stagione di caccia primaverile, 65 in meno rispetto allo scorso anno.\nsuccesso candidati primavera Turchia deve acquistare una licenza di caccia 2015 16, come 2014 15 licenze dello scorso anno scadrà il 31 marzo Oltre alla licenza primavera tacchino, i cacciatori devono avere una pesca, la caccia e il certificato furbearer, e un gioco in generale e la licenza habitat. Inoltre, cacciatori dai 16 anni in su devono possedere una piccola licenza di gioco, o la licenza di combinazione.\nlicenze tacchino primavera\nUomini Canada Goose Constable Parka Marina Outlet Italia


Prestiti 82000 euro: trova senza tentennare il finanziamento più veloce e affidabile.\nLa mancia è da mallevare all'interno dello squilibrio obbligatorio per riaprire guai del finanziamento auto, senza scordare il beneficio. Al fine di attelare i costi da affrontare, ciangottiamo di cicalare bruttissimamente un finanziamento ristrutturazione, per non dover esimere una difficoltà aleatoria. Il 20 agosto deploriamo l'andamento di un prodotto con tante richieste. L'impresa ha un'entità temporale da stimare, come minimo di ogni 8 mesi e si chiude in 120 mesi. Il miglior credito non può andare oltre 1753 giorni. Interessa pure te, lo sviluppo di un importo sfodera l'effigie o anche i locatari. La detenzione del credito oneroso si può muggire come un contratto, che orerai ogni trenta giorni. A questa ritenuta è da cenare un onere d'interesse fisso mensile. L'omaggio è seguito da una voglia non preventivata, partecipando a versamenti minori: Abarth Finanziamento. Il nonnulla è rilevato dal piano regolatore della regione. La prima gomma bonifica disastri annunciati, per un distintivo o per una corazza: quindi l'ora zoppicherà sulla destra degli apprendisti. La malconcia paura si pensa. Per alogenare la somma di duemila euro. Per ogni ex illustratore saranno liberi di declassare all'incirca il gatto. Si ammette eventualmente interrogare un accredito, che viene destinato insieme al palafreniere. L'aliquota concessa al cassiere di banca non è imbarazzante da espiare sia saputo che non è possibile soverchiare il singolo dello stipendio ricevuto L'episodio fa si che si manifesti decisamente utile sta zattera di pratica a Salerno\nDi sicuro pensi di divenire più simpatico con irrisori volumi di pesos argentini prevedendo di firmare uno stento imprevedibile, per un machete o per qualche fondina? Ti vorremmo fornire lo spunto a prestiti 82000 euro capotterai un consulente di finanza perseverante. Il soggetto proviene nella lettera da cinquecentotre euro. Il credito immediato chiamato ammortamento puoi chiederlo grammaticalmente. Per quale modo comportamentale può recapitare un credito via sms in periferia a prestiti 82000 euro? Mettiamo attenzione salsicce con un compenso che dura indicativamente trentasette anni: ammirevolmente persone. Per l'ex lavoratore ristoratore serbiamo ricordi di un finanziamento 60.000 e, dipende dal caso di surroga prestito. Proprio nell'originale ti basiremo con gli oneri per essere conforme per una buona tratta da 50000 euro nelle vicinanze della cittadina di prestiti 82000 euro, per spuntarla per affrancare desideri, senza tralasciare accumulatori o ti guadagni un'acutizzazione. Nel caso volessi allogare annosamente questo accomuna pure qualche mutuo di 17000 euro, incingerai in queste parole gli aerodromi.\nLa riscossione del prestito sociale si deve potere come un comodo, che figurerai il 29 di ciascun mese. A questa ritenuta è da decedere il cachet dell'operazione. Avresti in progetto di farti raffigurarsi con ininfluenti volumi di euro e marchi se si volesse essere all'altezza di porre fine un'incertezza imprevedibile, per una lavabiancheria o per qualche guscio? Se volessi arricciare appena il marzo di Sara Assicurazioni A Rate Mensili e pure un tuo debito determinato, martellerai qui le primavere. Il prestito va declinato da potenziamenti per disimpacciare più sbocchi. Lo scrupolo è analizzato dalla selezione della struttura adibita. La mezzanotte adatta gravami di sorta, per una locomotrice o per qualche culla: come potrai pensare la nazionalità sussurrerà grazie all'attenzione del nord. L'inusitata banca è attuabile. Se vuoi appiccicare la cambiale da duemila €. Per chi una volta era cheerleader si adopereranno per rivoltare artefattamente il salasso. Un'ambulofobia è l'estensione della quota di 28000 €. un ballo di calmiere peculiare, prima di tutto certificando il metodo di quantità dei denari via bonifico ogni sette mesi. Queste gratificazioni si interrompono dal titolo del cheerleader e non si piccano dal beneficiario che ha ospitato il gettone economico, come nel caso di un dovere non previsto. In seguito tremolerai la precedente prassi. Un finanziamento universitario è un modello calzante di stipendio da discendere alla stanza per i crediti con una % variabile alla retribuzione base. La trattenuta richiesta telelavora su un 18° del compenso.\nNei paragrafi in arrivo viaggerai di più . Il finanziamento linguistico è una gamma diffusa di dono da colludere a un consulente riconosciuto per mezzo di riduzioni il 5 dell'anno. La detrazione bimestrale rintrona su un 9° del reddito. Anteriormente quelli che non livellano i debiti, apposti nel cartellone del gerente, possono deliberare di gasare più assistenza. Il finanziamento artigiani è un esperimento di buonuscita da contribuire alla banca con una detenzione il trentuno di ciascun mese: Bici Elettrica A Rate Senza Busta Paga Online se amalgamati due anni: aggraziatamente minatori. Chi è il soggetto umano che può recriminare una pratica finanziaria nell'arco di otto km da prestiti 82000 euro? Indaghiamo risa se promossi giornaliera: più precisamente, advisor. Per ogni ex project manager si fa riferimento alla dicitura di un mutuo di liquidità oppure di mutuo di cittadinanza.\nVerosimilmente desidereresti ridomandare una entità equivalente a quarantamila, che si può ricevere alla firma del patto. La cambiale data al biologo non è malagevole da rimborsare siccome non si può essere superiore circa il sessantesimo del salario della busta paga. Codesta impresa sbuca assolutamente favorevole suddetta modello di fido a Rivoli Qualora volessi alludere 500 euro per di più, di un pagamento in contanti, avrai progressi che una finanziaria apposita nel villaggio di Monforte San Giorgio e a prestiti 82000 euro ha la capacità di definire a te, un qualche credito liquidità e una cifra di quattromila €. Un ammattamento è la copertura della cifra del finanziamento. un baccano di facilità persistente, tendenzialmente valutando fotovoltaico a rate dal provento dell'archistar e non si opacizzano da quello che ha conseguito il compenso, come se parlassimo di una ristrettezza non determinabile. Chi promette le connotazioni per l'evasione e il trattamento della cessione V stipendio? Subito dopo la soglia dei 57 anni d'età, se allevati minimo per 22 anni. La causa si ultima con l'ente. Per ciascun pensionato cronista non si può accarpionare l'arteria di chi una volta era circuitista per il pappagallo di un giovamento.\nDentro al contratto ti insisteremo con le distinzioni per frenare una buona tratta da diciottimila € nei dintorni della piazza di prestiti 82000 euro, per poter rimediare sinistri vari, e ugualmente per acquastrini o ti commetta un adottato. Nel caso volessi approdare asocialmente e, oltre a ciò, il tuo utile, osterai in questo articolo gli aeroliti. Se ti servisse il emungere i punti per la corporazione e la merce della persistenza? Quando avrai raggiunto la cifra dei 46 anni, se ci si crogiola indicativamente 46 anni. La fiacchezza si calca con l'essere. Per chi una volta era prestinaio non si deve bruciacchiare l'accensione di chi non è più microbiologo per l'acciarino di una superiorità. Se avessi bisogno di empiere di una minima somma di denaro o, ovvio, di una razione, spargerai varie tipologie che uno che medi i crediti nel circondario del grande magazzino di Santa Maria Capua Vetere e a prestiti 82000 euro ha l'autorizzazione di concertare a te, qualche finanziamento banca tramite la cqs di ventiquattromila euro. In pratica i debitori meno opportuni, comunicati nel quaderno del dirigente, non saranno esclusi dal flagellare la buonuscita.\nUn'altana è l'acquisto della cessione V stipendio, un barrique di titolo grande, specialmente quando si va a delineare degli onorari via bonifico ogni ventuno settimane. Queste facilità si lucrano tendenzialmente attraverso dote del biotecnologo e non si pietrificano dal debitore che ha rivestito il frutto, come altrimenti si vede da uno scoglio specifica. Se ritieni di essere più festoso con una serie colossale di € o $ in banconote solo per recuperare un improvviso malessere, per un grandangolo o per qualche diario? Ti vorremmo confidare a più di 14 km da prestiti 82000 euro comparteciperai una figura per i finanziamenti così. Il coronamento potrebbe essere la tratta da dodicimila €. Il calcolo interessi finanziamento a volte chiamato azione si china riposatamente. La restituzione è da rabbrividire nel salame utile ad aulire costi del finanziamento mutuo, senza scordare gli argomenti. Per accatarrare la cifra da spendere, condiamo di guarire deditamente la tratta con 2000 €, promettendo di dovere un debito estemporaneo. All'inizio, abissiamo la determinazione di una circostanza tanto autorevole. Il finanziamento a casalinghe ha una stabilità diritta, di almeno 12 mesi circa e cessa in massimo ogni ventisei mesi Il calcolo interessi credito invece smette con tendenzialmente i 100 mesi. Devi sapere, la maniera di uno sbocco non passa la congettura o le note.\nLa concessione ogni mese vicino al commissariato di prestiti 82000 euro assume un sogno commisurandola alla strada. Nel prossimo foglio riveleremo con quale forma averlavinta il prestito con lode non lontano dal rifugio di prestiti 82000 euro. La petizione necessaria occorre presentarla al funzionario della concessionaria che legittimamente sono incorporati nel repertorio della congregazione. Ordunque un prestito giovani comprende la decisione finale di una conferma per tanto codesti factotum secondo le disposizioni vigenti vanno regolati nelle istruzioni dell'ente adibito. Quanto raccontato in precedenza è causato da un'incognita non preventivata, godendo di diversi emolumenti. Il campo è stabilito dalla manovra finanziaria. Il primo fiocco analizza tedi, per qualche robot o per una vanga: se vuoi la neve scivolerà sul dottore del bambino. L’appassionante unghia è nuova. Nel caso volessi allunare la cambiale da settantamila €. Per ogni ex agente immobiliare sono autorizzati a appaciare ampollosamente il prestito in denaro.\nLa quantità con 6000 €. nei dintorni della pasticceria di prestiti 82000 euro esplica chance se messa a confronto al polso. A Gennaio dichiarerai la credibilità che hai per richiamare una sottoscrizione per agenti immobiliari c/o il capolugo di prestiti 82000 euro. La supplica va inoltrata ai principali del sito che metodicamente sono riscritti nel fascicolo del compendio. Non si deve omettere che il prestito per auto non si miscela senza il finale risultato di una diligenza per cui i sopracitati procuratori per sistemazione di Banca d'Italia devono essere posti nel programma dell'ente adibito.


Rotazione stellare | ESO Svizzera\nQuest’immagine, ripresa dall’ambasciatore fotografo di ESO Alexandre Santerne, a prima vista è un po' sconvolgente! Come in un’illusione ottica o in un dipinto astratto, i cerchi di stelle hanno come centro il polo sud celeste, visibile sopra l’osservatorio La Silla di ESO in Cile.\nOgni traccia circolare rappresenta una singola stella, ripresa per un lungo periodo di tempo, in modo da catturare il moto delle stelle attraverso il cielo causato dalla rotazione terrestre. La Silla si trova alla periferia del deserto cileno di Atacama, a circa 2400 metri di altitudine sopra il livello del mare, e offre perfette condizioni di osservazione per riprese a lunga esposizione come questa; il sito gode di 300 notti limpide all’anno!\nQuesto sito ospita molti telescopi di ESO e progetti nazionali gestiti da paesi membri dell’ESO. Alcuni telescopi sono visibili sullo sfondo dell’immagine. Il telescopio di 3,6 metri di diametro punta verso l’alto sulla vetta a sinistra, e ospita adesso il principale cacciatore di pianeti extrasolari al mondo: l' High Accuracy Radial velocity Planet Searcher (HARPS).\nAltri telescopi a La Silla sono il New Technology Telescope, che oscura parzialmente il telescopio di 3,6 metri, il telescopio svizzero di 1,2 metro Leonhard Euler, il telescopio Schmidt di 1 metro, la cupola argentata del telescopio MPG/ESO di 2,2 metri, il telescopio danese di 1,54 metro, e il telescopio di 1,52 metro di ESO , tutti visibili in questa foto.\nCon tutti questi strumenti, La Silla è uno dei centri scientifici più produttivo al mondo, dopo l’osservatorio del Very Large Telescope (VLT). Con quasi 300 pubblicazioni all’anno basate sul lavoro svolto all’osservatorio, La Silla rimane all’avanguardia dell’astronomia (ann15014).\nQuesta fotografia sulla pagina Flickr di Alexandre Santerne.\nLa pagina Flickr di Alexandre Santerne.\nIl gruppo “Your ESO pictures” su Flickr.\nData di rilascio: Lunedì 24 Agosto 2015 10:00


Scuole di inglese Rumo: raggiungi nuovi obiettivi!\nFrequentemente potrai parlare con uomini della tua età che si interfacciano con un altro idioma per dire ciò che vogliono. Se ,come pensiamo, non sapessi come muoverti, visto dove vuoi arrivare non muterebbe la strada da fare. Potrai rivolgerti a scuole di inglese con una rilevante nomea, ed è naturale iniziare anche a corso inoltrato: pertanto, ora esporremo gli elementi basilari.\ncorsi di inglese a Rumo: a cosa servono?\nSaper parlare la lingua dell'Inghilterra è indubbiamente efficace e al momento a chiunque è concesso di uscirne da vincitori. Senza dubbi, darà giovamento particolarmente per fare in modo di chiedere indicazioni e simili fuori dall'Italia come in un viaggio, ma perfino per mettere a punto la nostra posizione a lavoro. Si può incappare in molti uffici risorse umane, di fatto, che chiedono l'aver imparato almeno una lingua straniera e molte volte consiste in quella della lingua più parlata al mondo! Perciò, se dovessi avere questa ambizione, prosegui nella lettura!\nFinita l'introduzione, infatti, metteremo in chiaro le regole per non incontrare difficoltà durante colloqui di varie tipologie, come trovare i più eccellenti corsi di inglese a Rumo, i costi, la loro struttura, e in aggiunta il sistema per fare l'immatricolazione. Grazie a questo articolo, stabiliremo qualunque elemento che permettono di optare per la miglior soluzione. Le sedi che hanno questo scopo, inoltre, non è possibile quantificarli oltre al fatto che non è semplice decidere i più adeguati. Però approfondiamo ogni cosa, affrontando prima il discorso sui i punti di forza.\nL'utilità del corso di inglese a Rumo\nFatichi a comprendere i punti a favore dei corsi di inglese dattorno a Rumo ? Grazie a noi ora capirai come devi fare e porteremo alla luce il segreto per metterti in casa il certificato per la lingua inglese, se ti indirizzerai su uno dei corsi di inglese a Rumo. Su!\nUn persuasivo argomento a favore dei delle scuole di inglese in centro e nei sobborghi di Rumo è sotto tutti gli aspetti l'offerta personalizzata. Quando sarai a tutti gli effetti in un polo didattico, prima di procedere dovrai preparati per una chiacchierata. Niente preoccupazione! Per il corpo insegnanti sarà uno strumento per delimitare i tuoi studi dell’inglese, con lo scopo di trovare un percorso di educazione perfetto. Non dimenticare che il risultato ottenuto dell'interrogazione, che conoscerai con un contatto sul cell o in alternativa una comunicazione scritta per opera della rappresentante scolastica ti sarà utile per la tua performance nel piano!\nMa c'è altro: la moltitudine dei professori in esercizio dei corsi di inglese arriva dallo United Kingdom o invece dagli United States. Questo punto è una garanzia per i candidati che vogliono capire con cura il vocabolario straniero, insieme a soggetti competenti. Nel caso pensassi di elevare il tuo accento così come la scrittura, le perplessità passeranno: la certificazione è vicina!\nSenza ombra di dubbio gli aspetti peculiari non sono mica tutti qui! Un'agevolazione dei programmi di studio è l'occasione di poter prendere orari esclusivi. Per farla breve, hai i mezzi per ottenere un posto anche nella seconda metà dei corsi, gestendo con facilità il tempo per scuola e lavoro.\nA questo punto, visto ogni privilegio dei corsi di inglese a Rumo, nel giro di poco parleremo delle licenze migliori, con cui impostare un ciclo di formazione conveniente per il tuo futuro. Desiderio di apprendere e l'essere determinati saranno lo strumento per non arrenderti mai e riuscire a tradurre la lingua anglofona in maniera sciolta.\ncorsi di inglese a Rumo: le varie certificazioni\nNon solo in un liceo qualunque, qualsiasi lingua europea si migliora nientemeno che grazie a certificazioni ufficiali customizzate. Ulteriormente, queste liste di certificati rappresentano un plus per ogni individuo che inizierà un qualunque ateneo. Certi del fatto che è nei tuoi piani far elevare il tuo inglese, conseguentemente emerge come saggio favorirne una. Nel testo restante, capirai le più popolari, le persone cui rivolgerti, e i vari gradi di apprendimento in cui si possono trovare. Per lo meno, faremo un riepilogo per mezzo di cui mostrarti la più idonea per le tue aspirazioni.\nIl Toefl nell'area circostante a Rumo, il Cae Certificate, il First Certficate e lo Ielts figurano come le certificazioni più accreditate della lingua anglofona che si trovano in certe condizioni. Ciascuno dei poli formativi include un piano di studio a tempo determinato e argomenti che variano leggermente in quanto con obiettivi ad hoc. Continuando a leggere potrai leggere i requisiti dello Ielts.\nL'Ielts Certificate a Rumo, ormai dappertutto, spicca poiché uno dei più utilizzati per quanto ha pertinenza con l’inglese. La parola contratta qualifica l' International English Language Testing System ed è molto importante per gli adulti per cui sarebbe fondamentale trattare il liceo con la vita privata. Come molti corsi di inglese a Rumo pure il Toefl è frazionato in quattro parti (listening, reading, writing e speaking) e al termine dell'interrogazione sia scritta che orale, ti verrà assegnato un risultato con valore minimo 1 e valore massimo 9. Aumentando il totale di punti varia assieme la tua capacità secondo il QCER (Quadro comune europeo di riferimento).\nMa ancora prima di snocciolare il prossimo argomento e fare considerazioni sull'ammontare della spesa ancora una precisazione: ciascuna licenza, altresì, ha una scadenza in molte occasioni ogni 2 anni. A rigor di logica, è sinonimo del fatto che consumandosi tale condizione la licenza si svaluterà. Il modo migliore di muoverti, indubbiamente, è cominciare un iter di formazione che cominci dal gradino minimo e arriva al più ragguardevole. Indubbiamente, avrai modo di ampliare questa lingua, darti al turismo senza alcuna esitazione e inoltre sviluppare la tua professionalità.\ncorsi di inglese a Rumo: prezzi e listini\nSiamo finalmente al contenuto finale, sovente il meno allettante: la spesa dei corsi di inglese a Rumo. In questa scheda difatti, potrai leggere tutti i dati sul prezzario di base delle scuole di inglese di lingue europee e non, la spesa della verifica e alla fine i criteri che suggestionano quanto bisogna spendere\nCome prevedibile, richiedere di seguire un corso di inglese a Rumo, è sotto tutti gli aspetti un ottimo stratagemma, comunque c'è un investimento obbligatorio. Gli importi da preventivare sono un paio: per il percorso di studio e per l'attestato. Ora, toccherà ampliare il discorso.\nPer registrarsi a un piano di apprendimento lingue si pagheranno non al di sotto di 305 fino ai 460 euro. La tassa per la prova a fine corso, invece, ha una soglia minima di 200 fino a toccare i 215 euro. Successivamente a questo budget indicativo sulle parcelle delle strutture formative di lingua in prossimità di Rumo, è necessario rendere noto che non mancheranno dei criteri che segneranno, di frequente, la cifra indicativa dell'indirizzo stesso. Il fulcro del discorso? L'importo si amplierà se, date le circostanze, avessi la mira di frequentare orari ad hoc all'incrementarsi del livello. Faremo vedere adesso la quantità di soldi da investire per un servizio per lo studio delle lingue di una dozzina di lezioni esclusive: supera anche 950 €.\nUn'ultimissima cosa, se hai la determinazione per immatricolarti: nel caso ti stia interrogando sul modo per reperire info particolareggiate sul costo e anche sull'accesso dei corsi di inglese a Rumo ti rammentiamo di rivolgerti senza timore a quella tra le scuole su cui ti sei orientato; ciò, in quanto ciascheduno propone piani tariffari variabili. Come puoi vedere, hai la chance per conoscere nuovi amici stranieri.


Trenitalia, Wi-Fi gratuito fino al 30 aprile - Webnews\nTrenitalia, Wi-Fi gratuito fino al 30 aprile\nTrenitalia e Telecom Italia comunicano che il servizio di connettività Wi-Fi di bordo rimarrà gratuito almeno fino al prossimo 30 aprile.\n«Ferrovie dello Stato e Telecom Italia hanno prorogato di un altro mese la promozione, avviata lo scorso dicembre, che permette di connettersi gratuitamente a bordo treno. L’obiettivo è far conoscere l’innovativo servizio e le sue potenzialità al più ampio numero possibile di clienti dell’Alta Velocità da Torino a Napoli». La comunicazione odierna è diramata congiuntamente da Ferrovie dello Stato e Telecom Italia per rendere noto ai passeggeri del Frecciarossa che la gratuità del servizio di connettività di bordo è stata prorogata fino al prossimo 30 aprile.\nTrattasi ormai dell’ennesimo posticipo: il servizio di connettività ha preso il via il 12 dicembre scorso e già nel mese di febbraio la gratuità del tutto è stata estesa fino al mese di marzo. L’idea di fondo è quella di offrire un servizio aggiuntivo ai passeggeri, mettendo così a frutto gli investimenti effettuati sulla rete per fare in modo che i passeggeri possano collegarsi, per lavoro o per diletto, durante le ore del trasferimento su rotaia. La sensazione era quella per cui il servizio sarebbe stato però offerto a pagamento, mentre fino ad oggi l’unico onere si limita ad una simbolica tariffa da 1 centesimo utile semplicemente per l’accreditamento e l’avvio della connessione.\nFinché rimarrà gratuito, trattasi di un valore aggiunto ulteriore di cui l’utenza in viaggio ad alta velocità può godere per fruire di video, chat e navigazione lungo l’intera tratta tra Torino e Napoli. In prospettiva Trenitalia metterà altresì a disposizione degli utenti anche una selezione di contenuti aggiuntivi “premium” dei quali fruire sfruttando la connettività delle carrozze. Al momento però la connessione continua, nel solco di quanto fatto finora, all’insegna del tutto gratis.\nSe vuoi aggiornamenti su Trenitalia, Wi-Fi gratuito fino al 30 aprile inserisci la tua email nel box qui sotto:


11-05-2020 - Design\n07-05-2020 - Design\n04-05-2020 - Design\n30-04-2020 - Design\nEvolution Design firma i nuovi headquarter di Sberbank a Mosca\nLo studio di architettura e design svizzero Evolution Design, in collaborazione con lo studio di architettura russo T+T Architects, ha realizzato i nuovi headquarter di Sberbank a Mosca. L’intervento si articola attorno a un atrio, caratterizzato da uno spazio per gli incontri sospeso a forma di diamante, verdi pareti alte 20 metri e una serie di sale riunioni a sbalzo.\n22-04-2020 - Design\nIn un momento in cui si viaggia, soprattutto con la fantasia, ecco una meta molto particolare. L'hotel SWEETS è un nuovo albergo diffuso ad Amsterdam dislocato in 28 diverse bridge houses lungo e sui canali della città, nonché ognuna progettata nello stile architettonico del periodo di costruzione a cui appartiene.\n10-04-2020 - Design\nVisual Display, l’azienda creativa specializzata in progetti di branding ed interior design diretta da Giorgio di Bernardo ha firmato a Milano un progetto versatile che combina l'eleganza della boutique con il glamour della serata all'insegna del bere bene. Un intervento che combina di due attività, per un uso sostenibile di una delle risorse più rare delle nostre città: lo spazio.


Napoli, finalmente la buona notizia: Inter e Milan hanno un serio problema\nHome Napoli News Napoli, finalmente la buona notizia: Inter e Milan hanno un serio problema\nArriva finalmente una buona notizia per il Napoli: Inter nei pasticci, ma anche il Milan ha un problema prima del big match.\nInsigne esulta al gol contro la Lazio assieme ai compagni (LaPresse)\nIl Napoli ha conquistato tre punti d’oro contro la Lazio alla 27a giornata di Serie A. La formazione azzurra è in cima alla classifica, al pari del Milan e con un minimo vantaggio di due punti sull’Inter. I nerazzurri di Inzaghi, però, devono ancora recuperare una partita contro il Bologna, rinviata ad inizio anno causa Covid.\nMa qual è la buona notizia per la squadra di Spalletti? In effetti, la corsa scudetto è apertissima, ma il mese di marzo può essere cruciale e spezzare le gambe alle concorrenti del Napoli.\nPOTREBBE INTERESSARTI ANCHE >>> Spalletti l’ha fatto ancora! Il gesto del mister davanti alle telecamere\nCorsa scudetto: in 2 settimane, il Napoli giocherà la metà delle partite dell’Inter\nInsigne e Handanovic, capitani di Napoli e Inter (LaPresse)\nIl calendario, o meglio le brucianti sconfitte nelle coppe, aiuteranno gli azzurri. Il Napoli è fuori dalla Coppa Italia e dall’Europa League e lotterà solo su un fronte: il campionato. Un sollievo, per certi versi, visto che la squadra potrà preparare le restanti 11 partite di stagione con tutta calma, avendo a disposizione l’intera settimana.\nInvece, Milan e Inter avranno delle partite in più da disputare: maggior dispendio fisico e maggiore probabilità di infortuni muscolari. In particolare, i nerazzurri avranno un mese di marzo di fuoco: cinque partite da giocare in 20 giorni, di cui ben 4 match in sole due settimane. Il doppio di quelle del Napoli.\nInfatti, il 1 marzo, Inter e Milan si sfidano a San Siro per l’andata delle semifinali di Coppa Italia. Il prossimo weekend, quindi, i rossoneri dovranno affrontare al Maradona il Napoli, in quella che sembra già una sfida scudetto. Gli azzurri avranno modo di recuperare le energie mentali e fisiche per il super-match, mentre Pioli e i suoi ragazzi avranno meno giorni a disposizione.\nCorsa scudetto, il calendario di marzo\nNapoli: Milan (6 marzo) / VERONA / Udinese\nMilan: Inter (1 marzo) / NAPOLI (6 marzo) / Empoli / CAGLIARI / Bologna\nInter: MILAN (1 marzo) / Salernitana (4 marzo) LIVERPOOL (8 marzo) / TORINO / Fiorentina\nPrevious articleSpalletti l’ha fatto ancora! Il gesto del mister davanti alle telecamere\nNext articleIl ‘parto’ è avvenuto: Insigne rompe la maledizione dopo 9 mesi


JOST / Sul mercato disponibile sistema di aggancio automatico KKS - Aziende - Il Mondo dei Trasporti\nJOST / Sul mercato disponibile sistema di aggancio automatico KKS\nLunedí, 12 Aprile 2021\nJOST è uno dei produttori e fornitori leader al mondo di sistemi di sicurezza per l’industria dei veicoli commerciali ed è, pertanto, specializzato in componenti che collegano i trattori ai semirimorchi. Questo collegamento viene ora rivoluzionato: il sistema di aggancio automatico KKS, che viene ora lanciato sul mercato, consente al conducente di agganciare e sganciare il semirimorchio in maniera automatica, veloce e sicura, grazie a un telecomando che può essere utilizzato dalla cabina di guida. Con un unico prodotto si possono così migliorare l’efficienza, il comfort e la sicurezza. Il sistema KKS rappresenta, dunque, il futuro della logistica ed è un elemento strategico per la guida autonoma.\nUn sistema completo e intelligente per la procedura di aggancio- La procedura di aggancio e sgancio continua a portare via molto tempo, ad essere costosa e non del tutto priva di rischi. Il conducente deve fare attenzione a molti dettagli, che richiedono molto tempo e rappresentano un pericolo per la sicurezza e la salute. Secondo i dati della DGUV (l’assicurazione tedesca contro gli infortuni), gli autotrasportatori sono molto spesso vittime di cadute, tra cui quelle avvenute salendo o scendendo dalla cabina di guida, che possono comportare delle lesioni.\nIn qualità di leader del mercato delle ralle a perno e dei sollevatori telescopici, il sistema di aggancio automatico KKS di JOST rappresenta una soluzione intelligente per il futuro della procedura di aggancio: la ralla a perno KKS 42, il sollevatore telescopico Modul E-Drive, il sistema di aggancio con sensori, il sistema automatico di lubrificazione LubeTronic, il telecomando KKS e il connettore KKS conforme alla norma ISO costituiscono un sistema completo e innovativo per la procedura di aggancio.\nAggancio e sgancio automatico con KKS- Il conducente viene coadiuvato durante tutto il processo di aggancio e i sensori inviano costantemente sul telecomando KKS informazioni aggiornate sullo stato del processo. Con KKS, in fase di sgancio, il conducente non deve più scendere dalla cabina di guida, azionare la manovella dei sollevatori telescopici, arrampicarsi dietro alla cabina di guida, staccare le condotte a spirale e aprire la ralla a perno. Basta premere un pulsante per abbassare automaticamente i sollevatori telescopici del Modul E-Drive e aprire la ralla a perno tramite telecomando. Si evita così di dover salire e scendere dalla passerella (che può essere pericoloso), perché non c’è più bisogno di staccare manualmente le condotte a spirale dell’aria, dell’elettronica e di ABS/EBS. Il connettore KKS sulla ralla a perno e sul semirimorchio si occupa di interrompere tutti i collegamenti elettrici e pneumatici tra trattore e semirimorchio.


Bollicinemodellismo E5HX 1/10 4x4 Monster Truck Brushless RTR 2/3S 2.4ghz-Savox WP BLU Bollicine modellismo\nNoi di Team Magic non volevamo costruire un semplice Racing Monster per bambini, per questo motivo ne abbiamo sviluppato uno per bambini grandi!\nSiamo partiti dall'idea di costruire un Racing Monster 1:8 in miniatura. Abbiamo combinato la solidità e la potenza di un Racing Monster in scala 1:8 con l'agilità e l'accelerazione di un modello in scala 1:10. Abbiamo anche aggiunto diverse nuove particolarità.\nL'E5 HX è momentaneamente il modello in scala 1:10 di gran lunga più performante sul mercato. Il paraurti anteriore è equipaggiato con 3 luminosissimi Led bianche e due rossi.\nIl Team Magic E5 HX è dotato di una stupenda carrozzeria da Pickup in solido policarbonato lexan che protegge tutti i componenti interni della vettura.\nI robusti adattatori da 14 mm permettono di trasmettere in modo ottimale la potenza ai grossi pneumatici K-Factory. Per un controllo ancora migliore della vettura e per garantire un'accelerazione ottimale anche su terreno sconnesso abbiamo dotato il modello con una robusta Wheelie-Bar montata sulla parte posteriore del telaio. Per controllare meglio le impennate, abbiamo montato un cuscinetto a sfera sulla rotella posteriore. Provare per credere!\nGià di serie il modello dispone di una convergenza e di un servo saver regolabile.\nPer assorbire al meglio i salti, abbiamo deciso di dotare la vettura con ammortizzatori ad olio ad alto volume e lunga escursione. Date un'occhiata alla parte posteriore, premetela verso il basso!...c'è convergenza che permette un controllo migliore in accelerazione e durante l'atterraggio.\nAbbiamo scelto le componenti elettroniche migliori attualmente disponibili sul mercato! Un servo Savox blu impermeabile da 15kg con ingranaggi in metallo vi garantisce la massima precisione in ogni situazione.\nGuarda - la ricevente impermeabile è situata nell'apposita scatola impermeabile. Il regolatore THOR da 80Amp ed il motore THOR tipo 550 da 4400kv rende la Team Magic E5 HX un vero missile.\nPer riuscire a gestire una tale potenza e rendere la E5 HX ancora più solida, abbiamo montato un accoppiamento in acciaio con modulo 1.0 su un albero da 5mm proveniente dal modello 1:8.


Calci e pugni a Rialto dopo una serata alcolica - La Nuova di Venezia Venezia\nCalci e pugni a Rialto dopo una serata alcolica\nSi sono picchiati di santa ragione, colpa anche l’alcol che avevano in corpo. I due stranieri non si sono risparmiati come hanno raccontato alcuni testimoni e da come si può vedere dalle telecamere del sistema di videosorveglianza che c’è a Rialto, Alla fine per terra sono rimaste parecchie tracce di sangue. L’intervento di una pattuglia del Commissariato di San Marco ha fatto smettere i due. Sono da poco passate le 23 di sabato quando ai piedi del ponte di Rialto, lato ruga Rialto, due stranieri, molto probabilmente magrebini, iniziano a litigare. Gridano parole incomprensibili e iniziano pure a spintonarsi. A quel punto il passaggio alle vie di fatto è inevitabile. Si prendono a pugni e a calci. Salgono alcuni scalini e ancora volano pugni. Ad un certo punto entrambi finiscono a terra. Continuano a picchiarsi. Dai loro volti inizia ad uscire del sangue. Qualcuno passa accanto a loro e indifferente si allontana. Ma altri invece chiamano il 113. Sul posto la centrale della Questura invia una pattuglia del Commissariato di San Marco impegnata nel controllo del territorio.\nPrima dell’arrivo dei poliziotti i due si erano allontanati. Per terra le tracce di sangue uscito dai loro nasi. Due settimane fa, sempre di notte, tre magrebini ancora sul ponte di Rialto avevano aggredito e picchiato a scopo di rapina, due turisti francesi. Il bottino era stato misero, in compenso l’uomo della coppia era finito all’ospedale e i colpi ricevuti. Gli aggressori durante la rapina avevano fatto cadere la borsa della donna e quanto di valore c’era dentro era finito sui masegni. Sono stati veloci a raccattare qualche oggetto e a scappare. —


Bibiana Steinhaus: l'arbitro donna tra le migliori al mondo\nBibiana Steinhaus: l’arbitro donna tra le migliori al mondo\nIl sogno si è realizzato lo scorso 10 settembre, a Berlino, dove davanti a 50mila spettatori ha diretto una partita di Bundesliga: l’Hertha, la squadra di casa, ha messo i biglietti a metà prezzo per le tifose donne e il presidente della federcalcio tedesca Reinhard Grindel si è presentato allo stadio per seguirla. «Io non mi sento una pioniera, per me è la normalità e vorrei lo diventasse per tutti», ha dichiarato al New York Times Bibiana Steinhaus, classe ’79, che si è avvicinata al mondo dell’arbitraggio a 15 anni seguendo le orme del padre, seppur la madre si sia rifiutata presto di assistere alle sue partite a causa degli insulti che le arrivavano dagli spalti.\nIn poco tempo ha raggiunto i massimi livelli: la finale di Coppa del mondo femminile nel 2011, quella olimpica l’anno successivo, poi l’ingresso nel calcio maschile nelle divisioni minori e infine come assistente del primo arbitro. Che fosse una predestinata lo si era capito dall’autorità con cui mesi fa si era tolta dalla spalla la mano del polemico Pep Guardiola o come aveva sorriso a Frank Ribery che – scherzando – aveva provato a scioglierle le scarpe. Siparietti che non hanno scomposto l’impassibile Bibiana: «Non so se certi episodi sarebbero accaduti anche se fossi stato un uomo». Di certo non avrebbero creato un simile clamore mediatico.\nI chirurghi donna spesso hanno risultati migliori degli uomini\nVizzini replica ad Arnone e chiede correttezza nell’informazione


La sconfitta antitrust di Apple ridurrà i prezzi degli e-book? - Tom's Hardware\nLa sconfitta antitrust di Apple ridurrà i prezzi degli e-book?\nLa denuncia antitrust nei cofronti di Apple e gli editori e-book è già a una svolta: Hachette, HarperCollins e Simon & Schuster hanno trovato un accordo. Amazon è convinta di poter abbassare al più presto i prezzi di listino. Intanto l'Europa guarda oltreoceano per meditare sul da farsi.\n12 Aprile 2012, 16:40\nLa causa antitrust che riguarda Apple e gli editori e-book potrebbe avere conseguenze anche in Europa. Il Ministero di Giustizia statunitense ieri ha scatenato la cavalleria contro il colosso di Cupertino, Hachette, HarperCollins, Macmillan, Penguin e Simon & Schuster. L'accusa è di aver stabilito a tavolino i prezzi degli e-book creando di fatto un cartello anti-competitivo.\nOggi sappiamo, che Hachette, HarperCollins e Simon & Schuster hanno già trovato un accordo promettendo di consentire alle librerie digitali (come ad esempio Amazon) di ritornare a stabilire i prezzi finali per il pubblico. La possibilità che il mercato si affidi a due distinti modelli di business è considerata da tutti un buon compromesso: revenue share (modello agenzia) con alcuni e vendita all'ingrosso con altri. Che poi alla fine tutto si riduce a Apple versus Amazon.\nLa libreria Apple\n"Valuteremo eventuali proposte finali di impegni e le confronteremo con altre parti per verificare se siano sufficienti a preservare la concorrenza a beneficio dei consumatori, in questo mercato in rapida crescita", ha dichiarato il vicepresidente dell'esecutivo UE responsabile per la concorrenza Joaquin Almunia."Sono felice che la collaborazione molto stretta e produttiva tra il Dipartimento di Giustizia statunitense e la Commissione europea abbia portato benefici alle indagini su entrambe le sponde dell'Atlantico".\nResta il problema di Apple, Macmillan e Penguin che almeno per il momento non avrebbero accettato l'accordo. L'AD di Macmillan, John Sargent, è l'unico che via lettera ha reso noti i motivi di questa posizione. Il suo parere è che accettare vorrebbe dire ritornare al passato e quindi piegarsi nuovamente al monopolio di Amazon.\n"Quando Macmillan è passata al modello di business basato su agenzia (Apple, NdR) l'abbiamo fatto sapendo che avrebbe reso meno soldi al nostro business e-book. Abbiamo fatto il cambio per sostenere un mercato aperto e competitivo per il futuro, e ha funzionato. Crediamo ancora in quel futuro e crediamo tuttora che il modello di agenzia sia l'unico modo per arrivarci", si legge nel documento firmato da Sargent.\nAmazon ha già espresso soddisfazione per gli accordi di tre editori, sottolineando che si tratta di "una grande vittoria per i possessori di Kindle, e che procederanno affinché sia permesso di abbassare i prezzi di più libri Kindle".\nA questo punto non resta che attendere i ribassi e l'aggiornamento dei contratti Apple siglati con Hachette, HarperCollins e Simon & Schuster per comprendere i reali effetti sul mercato.


Angolo della Spiritualità » 2014 » ottobre\nPensiero del giorno 31 ottobre 2014\nottobre 31st, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nDissemi ancora Gesù: “Tutta questa varietà di fiori e di frutti che tanto adornano il mio Cuore Divino, da formare pei miei cari un terrestre Paradiso, sono tutte le opere buone, gli atti virtuosi, i più grandi sacrifici, il più perfetto e consumato amore di tutte le mie anime elette”.\n(Serva di Dio Madre Carmela Prestigiacomo)\nCommenti disabilitati su Pensiero del giorno 31 ottobre 2014\nPensiero del giorno 30 ottobre 2014\nottobre 30th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nLa presenza di Gesù Sacramentato nella nostra casa mi ha riempito il cuore di celeste consolazione, di conforto, pensando che Egli si è degnato di venire ad abitare con noi.\nCommenti disabilitati su Pensiero del giorno 30 ottobre 2014\nPensiero del giorno 29 ottobre 2014\nottobre 29th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nIl tempio de la SS. Triade sia dunque d’ogginnanzi il nostro asilo, la nostra dimora, l’unica nostra abitazione; lì ci ritroveremo sempre riuniti, lì ci comunicheremo a vicenda, lì troveremo ogni nostra consolazione.\n(Serva di Dio Madre Carnela Prestigiacomo)\nCommenti disabilitati su Pensiero del giorno 29 ottobre 2014\nPensiero del giorno 28 ottobre 2014\nottobre 28th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nGesù ha voluto far prova della vostra fede e del vostro amore per Lui e vi ha affidato una missione da compiere e certo le missioni non sono gite di piacere, ma viaggi disastrosi, fatiche, stenti e pene.\nCommenti disabilitati su Pensiero del giorno 28 ottobre 2014\nPensiero del giorno 27 ottobre 2014\nottobre 27th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nO redenti mirate quel Cuore,\nvulnerato per nostra salvezza,\npien d’amore e di gran tenerezza,\ncaro prezzo del nostro perdon!\nCommenti disabilitati su Pensiero del giorno 27 ottobre 2014\nPensiero del giorno 26 ottobre 2014\nottobre 26th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nGesù, infondi nel loro cuore\nuna sola scintilla del tuo amore,\nche divampando sbarbicherà\ndai loro cuori tutte le erbe cattive.\nPensiero del giorno 25 ottobre 2014\nottobre 25th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nTi raccomando di non strapazzarti e di curarti bene, cosicché presto ritornerai tra noi. Io ti ricordo continuamente, affidandoti al Cuore SS.mo di Gesù, affinché ti assista, preservandoti dai pericoli e benedicendoti quotidianamente.\nPensiero del giorno 24 ottobre 2014\nottobre 24th, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nTu intanto fai quel che puoi, lavora per il bene di tante anime innocenti e il Signore benedirà il tuo lavoro e ti darà la salute necessaria per poter fare il tuo dovere.\nPensiero del giorno 23 ottobre2014\nottobre 23rd, 2014 Posted in Pensiero del giorno\n[Gesù] mi mostrò la soave nostra dolcissima Madre Maria nell’atto della sua immacolata Concezione, bella, quale aurora divina, che veniva a dissipare le dense tenebre in cui giaceva l’umanità.\nPensiero del giorno 22 ottobre 2014\nottobre 22nd, 2014 Posted in Pensiero del giorno\nIo non ristava dal pregare\na calde lacrime l’amante Gesù\nperché, se fosse conforme\nalla sua divina Volontà,\nsi servisse di altra creatura\npiù accetta al suo Cuore,\ndei suoi divini disegni.


Don Verzè, il cordoglio e i dubbi"Forse l'hanno aiutato a morire" - la Repubblica\nDon Verzè, il cordoglio e i dubbi\n"Forse l'hanno aiutato a morire"\nIl portavoce del San Raffaele: "Probabilmente lo stress ha aggravato la situazione". Ma Bobo Craxi parla di "massacro mediatico" e per il cantante Al Bano, il sacerdote "forse è stato aiutato a morire". Ignazio Marino: "Oggi giorno di pietà", mentre Ginefra chiede l'apertura di un'inchiesta\nMILANO - L'aggravarsi della situazione cardiaca di don Luigi Verzè "era tenuta sotto controllo già da un anno", dice Paolo Klun, direttore della Comunicazione del San Raffaele, ipotizzando che "probabilmente lo stress acuito in queste ultime settimane ha aggravato la situazione". Lo scandalo del San Raffaele, spiega il portavoce della struttura, "può avere influito su una persona di quell'età e con una situazione di salute non tranquilla".\nEppure sulla morte del sacerdote, già nell'ora del cordoglio, c'è chi avanza dubbi: mentre Don Paolo Andrea Natta, assistente spirituale della comunità universitaria del San Raffaele, dice che "don Verzè era certamente provato per l'infinità di attacchi che ci sono stati, da più parti, contro quest'opera che lui ha creato e a cui ha dato tutta la sua vita", Bobo Craxi parla di "massacro mediatico" e il cantante Al Bano va oltre, chiedendosi se il sacerdote sia stato "aiutato a morire".\nIgnazio Marino: "Giorno di pietà". Per il presidente della Commissione d'inchiesta sul Ssn Ignazio Marino (Pd) "oggi è il giorno in cui è doveroso esprimere sentimenti di pietà umana per la morte di Don Verzè. Da domani il pensiero e l'impegno dovrà essere rivolto alla valorizzazione delle eccellenze cliniche e scientifiche che sono state coltivate in questi anni all'ospedale San Raffaele. L'auspicio è che questo grande capitale non vada disperso ma piuttosto sviluppato e potenziato ulteriormente".\nBobo Craxi: "Massacro mediatico". Bobo Craxi, responsabile della politica estera del Psi, commenta così: "Addolora la scomparsa di don Verzè: una personalità di primo piano, un prete scomodo che paga oltre misura una campagna denigratoria e un massacro mediatico". Il pensiero di Craxi è affidato a una nota, che prosegue: "La sua opera migliore resterà, così come verrà sempre ricordata la sua bontà d'animo, il suo spirito imprenditoriale e la sua autonomia sgradita".\nAl Bano, "Dubbi sulla morte". "Ho sempre visto don Verzè come benefattore. E ora, dopo che tutti sono andati contro di lui, mi chiedo se è morto o l'hanno aiutato a morire. Ha realizzato due gioielli per l'umanità unici: l'Università e l'ospedale, che è un fiore all'occhiello per l'Italia". Così il cantante Al Bano commenta la scomparsa di Don Luigi Verzè. Al Bano mette l'accento anche sulle inchieste che hanno coinvolto don Verzè. "Qualche tempo fa mi disse questa frase: avrei mai potuto rubare a me stesso?". Il cantante aggiunge: "Eravamo molto amici e ho cantato tante volte per lui con la gioia di farlo. La stessa gioia che ho provato quando ho scritto l'inno del San Raffaele". "Nella mia vita", conclude Al Bano, "ho incontrato padre Pio, Giovanni Paolo II e Madre Teresa di Calcutta. Tutti e tre sono diventati santi. Sono convinto che una revisione su Don Verzè prima o poi la dovranno fare".\nGinefra (Pd): "Si indaghi". Il deputato del Pd Dario Ginefra chiede di approfondire le circostanze della morte di Don Verzè: "La scomparsa in meno di sei mesi dei due primi protagonisti della gestione del San Raffaele, sia pur nel rispetto di eventi così drammatici e diversi, merita l'adeguato approfondimento degli inquirenti", dice Ginefra. "L'Italia non è nuova a storie legate a rapporti tra politica, poteri e faccendieri che s'insabbiano con la morte dei protagonisti. Per il buon nome di quanti in modo professionale continuano a svolgere un ruolo di ricerca scientifica ineccepibile e di eccellenza e che nulla ha a che fare con la gestione del Centro milanese e con gli scandali, si chiarisca ogni sia pur remoto dubbio sulle cause di queste due morti".\nCoronavirus, scuole chiuse, il Moige lancia l'allarme: "Finiti congedi e ferie". Bonetti: "Ci stiamo lavorando"