Tamburo Decorativo: Foto, Consigli E Passo Dopo Passo! 🏡 Costruzione\nPrincipale > Costruzione > Tamburo Decorativo: Foto, Consigli E Passo Dopo Passo!\nAltri usi e idee per l'utilizzo del tamburo di latta nella decorazione\nL'uso di tamburo decorativo è stato visto sempre di più nei progetti di interni, e l'articolo è ideale per coloro che cercano di dare un tocco creativo ed elegante alla casa. Vuoi sapere come usarlo? Basta tenere d'occhio il post!\nil Chanel personalizzato da Chanel è molto sorprendente in diversi design, e qui l'idea di utilizzare l'oggetto, in colore nero e come supporto mobile, era ideale per ammorbidire il giallo del divano e creare un nuovo stile per la stanza.\nCornici decorano il muro di mattoni a vista\nLa stanza con parete decorata è già un fascino, ma il gallone con paralume nella base e vaso di fiori è in grado di dare ancora più fascino al giovane arredamento.\nLa decorazione classica riunisce diversi elementi sorprendenti in questo stile, come ad esempio:\nCarta da parati con pied de poule (piedi di pollo);\nPoltrona retrò, e\nDivano di capitonê;\nE per dare un tocco moderno tra gli elementi decorativi, nell'angolo, è stato collocato un ottone decorato con design Chanel.\nLa tenda bianca rompe il colore chiuso del muro\nIl muro nero non è l'unico punto contemporaneo che contraddistingue la stanza; ma anche altri elementi (panca acrilica, tavolino specchiato e specchio sul pavimento) fanno parte di questo stile. E come complemento, l'idea era di usare la canna personalizzata in colore argento metallizzato.\nCon grande gusto, la stanza giovane raccoglie diversi elementi che contrastano e allo stesso tempo rimangono in equilibrio. Per questa decorazione, la canna decorata di nero era accanto alla poltrona e serviva come base per le decorazioni, così come le custodie di metallo che ottenevano la stessa funzione.\nIl tappeto lascia l'atmosfera più accogliente\nLo stile industriale è caratterizzato dalle pareti in cemento bruciato e linee elettriche visibili. Per armonizzarsi con la linea architettonica seguita, la decorazione ha apprezzato il gusto musicale e ha portato il tocco retrò con il grammofono sull'ottone nero.\nLe tavole sul pavimento danno un tocco rilassato all'arredamento\nPer seguire un arredamento retrò e vintage, il design ha mantenuto il pavimento del taco e ha investito in elementi sorprendenti, come il telefono antico sopra il servo fatto di botte, pendente con lampada a filamento e libri impilati.\nLa lampada acrilica è moderna\nLa stanza singola femminile valorizzava l'arredamento in bianco e nero (B & W) attraverso il muro con illustrazioni antiche e usava la canna come un servo stupido.\nPersonalizzato in giallo e adesivado, il fusto è stato posto davanti allo specchio ed è il punto saliente e il colore della stanza.\nSeguendo la tendenza retrò, l'idea di personalizzare l'oggetto è stata una fonte d'ispirazione nella confezione di zucchero.\nIl modello modellato di Chanel può anche andare in camera da letto e funzionare come comodino.\nLa lampada arancione dà colore alla stanza\nNella sala da pranzo, il piano del tavolo era appoggiato sulle botti dipinte di giallo, che davano ancora più fascino decorazione alternativa.\nI fiori decorano il tavolo da pranzo\nStilisticamente, la canna era graffiti e componeva un arredamento moderno con tavolo in vetro e sedie in acrilico.\nIl pannello luminoso abbellisce il muro\nSe si dispone di un ambiente di grandi dimensioni, è possibile apprezzare l'elemento come sospeso, come nel caso di questo progetto che utilizzava tre pezzi per seguire le dimensioni della tabella.\nDiversi pendenti compongono l'illuminazione dell'armadio\nNell'armadio, l'oggetto decorativo ha vinto il marchio di Chanel ed è stato posizionato come punto di appoggio per lasciare gli accessori.\nGirare i pezzi verso l'area esterna è un'altra possibilità. Qui, i vecchi barili di petrolio sono stati modificati per trasformare i sedili e il tavolino da caffè.\nE perché non dare un tocco di classe all'home office? In entrambi i modelli, l'ottone è stato utilizzato come base per il banco da lavoro.\nSul balcone gourmet, sgabelli in turchese\nSul portico gourmet, l'oggetto è stato posizionato sotto il bancone e funge da ornamento e complementare all'arredamento.\nLe idee non mancano per incorporare il tamburo metallico nell'arredamento, quindi, ci sono alcune ispirazioni:\nCrea una serie di marciapiedi e tavolino per l'area esterna;\nUtilizzare come supporto mobile;\nDecora lo spazio sotto le scale.\nMi è piaciuta l'idea di usare tamburo decorativo Di sicuro, l'oggetto è venuto per comporre le decorazioni con molto stile e gusto.\nEditoriale Video: Ricamo con l'ago magico: come si usa - tutorial passo a passo\nBagni Moderni - 80 Grandi Decorazioni Con Consigli Ispiratori!\nSauna - Suggerimento Di Dimensioni!\nCome costruire un forno a legna, noto anche come forno di campagna e forno a igloo. Misure, materiali, consigli e cura durante la costruzione.\nCome Decorare Il Salotto?\nLa Durata Effettiva L'Hacking Tappeto Emborrachado: 30 Foto Con Molti Consigli Da Usare In Tutti Gli Ambienti Della Casa!


CEO for One Month – The Adecco Group\nCEO for One Monthadecco2022-04-21T16:55:18+01:00\nCEO for One Month è il talent program di The Adecco Group che offre a giovani ad alto potenziale l’opportunità di mettersi in gioco, mostrare le proprie capacità e vivere un’esperienza di crescita personale e professionale indimenticabile.\nOgni anno, migliaia di candidati affrontano un’intensa selezione, misurandosi con i migliori talenti a livello nazionale e confrontandosi con i manager di alcune delle più prestigiose aziende del mondo. Il premio in palio? La possibilità di vivere un training-on-the-job di 30 giorni con i Country Manager di The Adecco Group e provare a conquistare un posto da Global CEO for One Month.\nLe candidature si sono appena concluse, e moltissimi giovani sono pronti ad affrontare le prossime sfide: chi di loro sarà il CEO for One Month 2022?\nGSK-ViiV, L’Oréal e Sanofi sono i nuovi partner di C1M8\nPer l’ottava edizione di CEO for One Month, siamo orgogliosi di collaborare con GSK-ViiV, L’Oréal e Sanofi che, come noi, pongono le persone al centro del loro operato e si impegnano per dare forma al futuro delle nuove generazioni.\nGSK è un’azienda farmaceutica internazionale che ricerca, sviluppa e produce farmaci, vaccini e prodotti di largo consumo per il benessere e la salute. Punta a innovare specifiche aree terapeutiche, inclusa l’HIV con ViiV, e a creare un ambiente di lavoro inclusivo in cui scienza, talento e tecnologia si uniscono per essere un passo avanti rispetto alle malattie.\nL’Oréal è il leader mondiale nella cosmetica. Da oltre 110 anni mette la propria esperienza al servizio di donne e uomini di tutto il mondo, puntando, in modo etico e responsabile, sull’innovazione che si traduce in qualità, efficacia e sicurezza.\nSanofi è un’azienda della salute, innovativa e globale. Presente in circa 100 Paesi al mondo, opera per trasformare la pratica della medicina: si impegna a portare opzioni di trattamento potenzialmente in grado di imprimere un cambiamento nella vita dei pazienti, mettendo la sostenibilità e la responsabilità sociale al centro delle sue ambizioni.\nCon Master Publitalia per una formazione di successo\nSiamo lieti di avere al nostro fianco, , un partner prestigioso come Master Publitalia, realtà leader nel settore della formazione.\nCon i suoi oltre 30 anni di esperienza e una rete di più di 1000 talenti diplomati, inseriti poi in grandi aziende nelle aree Marketing, Digital Communication e Sales Management, Master Publitalia sarà un alleato fondamentale per guidare i candidati di CEO for One Month 2022 lungo le diverse sfide e stimolarli alla conquista del futuro.\nInsieme per la valorizzazione del talento!\nL’agenda dell’ottava edizione\nAnche quest’anno, solo una persona avrà l’opportunità unica di ricoprire il ruolo di CEO del nostro Gruppo in Italia, scoprendo le diverse aree e funzioni aziendali, nonché confrontandosi e lavorando a contatto con il Management Team, visitando le filiali sul territorio e partecipando a tutte le attività che caratterizzano, quotidianamente, la vita di un Amministratore Delegato.\nPer poter raggiungere questo traguardo, i candidati dovranno affrontare, e superare, le seguenti prove:\nCEO for One Month: soft skills & talento\nValorizzare il talento e supportare i giovani nel loro percorso di avvicinamento e ingresso nel mondo del lavoro: queste sono per noi condizioni imprescindibili per permettere al nostro Paese di crescere ed evolversi.\nMa cosa devono aspettarsi le nuove generazioni dal futuro? In che direzione si sta muovendo il mondo del lavoro? Quanto saranno importanti le soft skill? E su quali di esse bisogna investire? E ancora, cosa si intende, oggi, quando si parla di talento? Come fanno le aziende a scovarlo e valorizzarlo?\nA queste e a tante altre domande hanno risposto gli ospiti dei due eventi PHYD dedicati all’ottava edizione di CEO for One Month.\nCEO for One Month: alla scoperta delle skill del futuro\nCEO for One Month: talent attraction & retention\nGiovani, lavoro e CEO for One Month: live su Instagram\nScopri la nostra serie di IG Live in cui i finalisti delle edizioni 2020 e 2021 di CEO for One Month intervistano i Top Manager di The Adecco Group Italia.\nFederico Tangorra, CEO for One Month 2021, ha intervistato Andrea Malacrida, CEO di The Adecco Group Italia. Tra i temi trattati, il rapporto, ormai imprescindibile, tra digitale e lavoro e la sempre maggiore importanza delle soft skills.\nAdalberto Auteri, finalista di CEO for One Month 2021, ha intervistato Claudio Soldà, CSR & Public Affairs Director di The Adecco Group Italia. Le tematiche affrontate sono state numerose e hanno riguardato la sostenibilità, il PNRR e le rivoluzioni green e digital.\nBeatrice Barba, finalista di CEO for One Month 2020, ha intervistato Nadia Cristofoli, Head of Assessment Solutions di The Adecco Group. Insieme hanno parlato di attitudini e competenze, e di come scovarle e valorizzarle per avere successo nel mondo del lavoro e non solo.\nRivivi il successo dell’edizione 2021\nReality CEO: Il mese di Federico Tangorra\nReality CEO: Il Bootcamp\nReality CEO: I finalisti\nReality CEO: Un passo indietro\nSCOPRI TUTTE LE SEI EDIZIONI PRECEDENTI (2015-2020)\nCEO1MONTH ITALIA 2021\n23 anni – Cremona\nSCOPRI I PRECEDENTI VINCITORI\n“Siate voi stessi, non snaturatevi mai per niente e nessuno. L’essere veri e sinceri vi porterà dove desiderate e, cosa più importante, vi farà sentire felici e soddisfatti del vostro operato”\nQueste le parole di Federico Tangorra, cremonese classe ‘97 e vincitore dell’edizione 2021.\nLaureato in Management Engineering al Politecnico di Milano, Federico si è distinto tra oltre 12.000 candidati, superando sfide che hanno messo alla prova hard e soft skill di alcuni tra i più talentuosi giovani italiani. Tra giugno e luglio affiancherà Andrea Malacrida in tutte le sue attività professionali, vivendo un mese da amministratore delegato.\nGuarda la miniserie Instagram #VitadaCEO per scoprire il mese di Federico da CEO for One Month Italia.\nL’innovativo recruiting process alla base di CEO for One Month, interamente pensato e gestito da chi ogni giorno si occupa di selezione del personale, è il valore aggiunto del Talent Program targato The Adecco Group.\nIl talento e l’ambizione dei giovani candidati viene definito tramite un processo di selezione a step in cui la rosa di aspiranti CEO1Month selezionati viene sottoposta a molteplici test logico-attitudinali, gamification e imprevisti da gestire. Le varie sfide servono ad analizzare diverse skills, tra cui problem solving, motivazione, preparazione e intraprendenza, andando a delineare la “CEO Attitude” di ciascuno dei partecipanti fino al Bootcamp, il rush finale del programma creato con l’obiettivo di valutare i migliori giovani talenti italiani e la propria capacità di uscire dalla propria zona di comfort. Anche IKEA Italia metterà a disposizione la propria competenza ed expertise in qualità di membro della giuria al Bootcamp, contribuendo alla definizione del nuovo CEO for One Month 7.\nDi seguito tutti gli step di selezione dell’edizione 2021:\nDa CEO for One Month al mondo del lavoro\nQuali sono le prospettive future dei giovani talenti dopo CEO for One Month? Cosa fanno attualmente gli ex-candidati al programma? Nel 2020, abbiamo condotto l’indagine “Giovani talenti italiani: da CEO for One Month al mondo del lavoro” rivolta ai Top Performer delle prime sei edizioni. La survey ha sottolineato l’importanza che la partecipazione al talent program ha avuto per le loro carriere professionali ed è stata utile per identificare le aspettative dei candidati circa il mondo del lavoro .\nGLOBAL CEO1MONTH 2020\n20 anni – USA\nBachelor of Arts, Social Studies: Tecnology and Innovation\n“Si ottiene ciò per cui si lavora, non ciò che si desidera”\nQuesto il motto di Jordan, il 20enne vincitore a livello globale dell’edizione 2020 di CEO for One Month. Il talento statunitense, un giovane in ascesa all’università di Harvard nel campo della tecnologia e dell’innovazione, si è aggiudicato la finalissima del Global Bootcamp, svoltasi in modalità completamente digitale.\nDopo aver sbaragliato la concorrenza di oltre 200.000 candidati provenienti da tutto il mondo, lo attende un intenso mese al fianco di Alain Dehaze: dovrà supportarlo nelle numerose attività che lo vedranno impegnato, imparando come le decisioni e le strategie vengano definite nei più alti livelli del nostro Gruppo. Ora è a tutti gli effetti parte della nostra famiglia The Adecco Group, benvenuto!\nRivivi la proclamazione di Jordan, Global CEO for One Month 2020


Rete Pari Opportunita - Mediazione familiare e sociale - news del 26/09/2008\nSono aperte le iscrizioni al primo corso di Mediazione familiare e sociale di 1° livello organizzato a Reggio Calabria dall'associazione Tangram in collaborazione con l'Istituto di Ricerca e Formazione di Firenze (I.R.F.) riconosciuto dall'A.I.M.S. (Associazione Internazionale Mediatori Sistemici) e dal Forum Europeo.\nIl corso si propone, attraverso una formazione strutturata e riconosciuta, l'acquisizione di una competenza in merito alla gestione e risoluzione dei conflitti che possono insorgere in tutte le forme di convivenza. E' rivolto ad avvocati, assistenti sociali, insegnanti,psicologi, psichiatri, pedagogisti, medici di famiglia.\nIl corso si terrà a Reggio Calabria con inizio il 18 ottobre e si articolerà in 8 week end intensivi (sabato e domenica) a cadenza mensile per un totale di 120 ore.\nI docenti del corso sono professionisti dell'I.R.F. tra i quali la Dott. Roberta Giommi, la Dott.ssa Serena Biagini, l'Avv. Matilde Giammarco, la Dott.ssa Elena Lenzi.\nLe iscrizioni si chiuderanno il 30 settembre 2008 e sono a numero chiuso.


Umbria Jazz 2018 - Il programma dell'edizione 2018 organizzato per data\nHome News Festival e Concerti Umbria Jazz 2018 – Il programma\nIl programma di Umbria Jazz 2018 organizzato per data per una rapida consultazione. Perugia dal 13 al 22 luglio in diverse magnifiche sedi.\nPerugia, 13 – 22 luglio\nQuarantacinquesimo anno: un’edizione speciale per qualità e grandi eventi\nCaraviaggianti è una produzione originale di Tadaam che sarà presentata in anteprima a Umbria Jazz. È stata ideata da Rita Marcotulli che ne ha scritto anche le musiche, eseguite dalla stessa pianista romana con una band di eccellenti musicisti di diverse nazionalità: la giapponese Mieko Miyazaki, il messicano Israel Varela, il norvegese Tore Brunborg, il franco-algerino Michel Benita, gli italiani Michele Rabbia, Marco Decimo. I testi e la voce narrante sono di Stefano Benni. Regia e Visual Designer di Karmachina. Si tratta dunque, più che di un concerto, di un lavoro multimediale in cui musica, parole, immagini concorrono a creare visioni e suggestioni attorno alla figura e ai capolavori del Caravaggio. Un’opera che, attraverso strumenti e arie, si muove in modo trasversale e liberamente attraverso il jazz, la musica classica e quella contemporanea, l’elettronica. Un omaggio all’arte di un genio e nello stesso tempo all’arte italiana.\ncon Dee Dee Briidgewater, Ivan Lins, Take 6, Patti Austin, Alfredo Rodriguez, Pedrito Martinez e Paolo Fresu\nfeaturing: Harvey Mason e Nathan East\nregia: Nanni Zedda\npresenta: Nick The Nightfly\nÈ Quincy Jones, al cui ottantacinquesimo compleanno Umbria Jazz dedica la serata inaugurale (13 luglio) all’arena Santa Giuliana. Sul palco dell’arena si alterneranno, presentati dallo stesso Jones, grandi artisti che in passato hanno lavorato con lui: la star della canzone americana Patti Austin, i virtuosi della vocalità jazz Take 6, la jazz singer Dee Dee Bridgewater, un grande della musica brasiliana, Ivan Lins, e, da Cuba, Alfredo Rodriguez e Pedrito Martinez. In più, ci sarà come ospite speciale Paolo Fresu. Dietro a loro, con gli arrangiamenti originali di Quincy Jones, la Umbria Jazz Orchestra diretta da John Clayton con Nathan East & Harvey Mason.\nore 01.00 – Da Cesarino\nPiero Odorici – Daniele Scannapieco – Andrea Pozza – Aldo Zunino – Luca Santaniello & Guests (repliche fino al 22)\nLe notti di Umbria Jazz finiscono da Cesarino, locale in piazza IV Novembre, con il rito delle jam session. La band residente, alla quale tutti i musicisti potranno unirsi, è un quintetto costituito da PIERO ODORICI e DANIELE SCANNAPIECO ai sassofoni, ANDREA POZZA al pianoforte, ALDO ZUNINO al contrabbasso e LUCA SANTANIELLO alla batteria. Una band di musicisti esperti, tra i migliori esponenti dei loro strumenti. Una band che dal vivo sa come restituire in modo perfetto il clima delle jam sessioni per nottambuli.\nStefano Battaglia è artista affermato a livello internazionale anche grazie alla pluriennale collaborazione con la Ecm, di cui è uno dei musicisti di punta. Pianista e compositore raffinato, si caratterizza per la propensione alla costante ricerca di dimensioni musicali sempre originali e per un suono profondo e al tempo stesso leggero. “Pelagos”, ovvero il Mare, è il titolo del suo ultimo doppio cd e non è casuale. Con questa parola si intende una frontiera attraverso cui si passa o dalla quale si è respinti. Si intende un coacervo magmatico di sensazioni che vanno dalla speranza alla tragedia. Attuale dunque la tematica che Battaglia traduce in musica in un’empatica narrazione dell’odierno processo migratorio, mettendosi in viaggio con i migranti e portando con sé i loro canti e le loro musiche, raccontando il dolore dell’esilio, la forza della speranza, la volontà di conservazione della memoria.\nIn questa operazione di rivisitazione, 40 anni dopo, con Gil ci sono il figlio Bem, Chiara Civello, Mayra Andrade e Mestrinho. Gil non è soltanto una leggenda della Musica Popolare Brasiliana, che ha contribuito a portare a livelli artistici di assoluta eccellenza, ma una icona della musica del mondo per aver saputo incrociare le ricchissime tradizioni del suo paese, in particolare quelle di Bahia, con le radici africane da un lato e i nuovi suoni (rock, pop, reggae) dall’altro. Una operazione di “internazionalizzazione” della cultura Brasiliana che già negli anni 60, proprio grazie a Gil, Caetano Veloso ed altri, assunse i caratteri estetici e programmatici del Tropicalismo, e che continuo’ con il forzato esilio, in seguito alla dittatura militare, di Gil, Veloso e altri esponenti di quel movimento nei paesi europei. Una vicenda artistica straordinaria, quella dell’artista baiano (60 dischi, 9 Grammy) ma anche intellettuale e politica: Gil e’ stato ministro della cultura del Brasile, in Francia gli è stata assegnata la Legion d’Honneur, è stato nominato dall’Unesco Artist for peace e Ambasciatore della FAO. Un personaggio di raro carisma nella scena della musica mondiale. Aprirà la serata Margareth Menezes, una delle personalità più prorompenti della scena brasiliana.\nPRENOTA IL TUO VIAGGIO CON TRAVEL JAZZ\nTake 6 Tribute to Al Jarreau\nSei magnifiche voci rendono omaggio al geniale funambolo della vocalità che fu Al Jarreau, uno dei beniamini del pubblico di Umbria Jazz, scomparso nel febbraio 2017. I Take 6, dopo oltre trenta anni di carriera (il gruppo cominciò a prendere forma nel 1987 in Alabama) sono senza dubbio il più famoso, premiato, amato gruppo “a cappella” della storia del jazz con il loro sofisticato e coinvolgente mix di soul, gospel, swing. Hanno ridefinito i parametri del gruppo vocale e sono stati il modello, in realtà nemmeno avvicinato, di tanti altri artisti che hanno tentato di imitarli.\nGianluca Petrella (trombone) e Pasquale Mirra (vibrafono, percussioni) con in più, da parte di entrambi, incursioni nell’eletttonica. Due strumenti acustici molto diversi per un duo atipico in un gioco di equilibri tra melodia, ritmo, armonia ed elettronica. La voglia e la curiosità di entrambi i musicisti di esplorare con leggerezza territori musicali diversi nei quali potersi soffermare e insieme riprendere un nuovo percorso da seguire lasciando che la musica possa determinarne il tragitto. La sintonia tra i due musicisti lo permette.\n“Ho molta voglia – così Bollani spiega la formula che ha scelto – di farmi circondare dalle percussioni perché il pianoforte fa parte della loro stessa tribù”. A Umbria Jazz ha suonato, tra gli altri, con Caetano Veloso, con il virtuoso di bandolim Hamilton de Holanda e con Egberto Gismonti.\nCaetano Veloso con “Ofertorio” sale per la prima volta sul palco di Umbria Jazz con i suoi tre figli musicisti. Un Caetano più intimo nella sua dimensione familiare.\nA cavallo degli anni 80-90 Roy Hargrove era annoverato tra i “giovani leoni” del nuovo bebop. Texano, ottimi studi (anche un anno alla Berklee) Hargrove era considerato un autorevole epigono della grande filiera dei trombettisti che nell’era del bebop avevano rivoluzionato il jazz: Fats Navarro – Dizzy Gillespie – Clifford Brown. Wynton Marsalis lo aveva scoperto in una visita alla scuola di Dallas in cui il giovanissimo Roy studiava, e lo aveva aiutato ad inserirsi nel mondo del jazz più importante. Segui’ una lunga teoria di collaborazioni: Bobby Watson, Jackie McLean, Frank Morgan, Steve Coleman, Johnny Griffin, Jimmy Smith, Oscar Peterson, perfino Sonny Rollins. A 20 anni pubblico’ il primo di una lunga serie di dischi da leader e con due di questi ha vinto altrettanti Grammy: Habana, il suo tributo alla musica cubana (anche in questo erede di una importante tradizione di trombettisti bebop innamorati dei suoni caraibici), ed il live Directions in Music, insieme a Herbie Hancock e Michael Brecker. Roy Hargrove è un musicista eclettico e parallelamente alla militanza nella ortodossia del jazz straight ahead si è interessato ai nuovi filoni della Black Music. Ha diretto la band RH Factor, in cui miscelava funk, soul e hip hop ed ha collaborato con artisti come D’Angelo, Erykah Badou, Macy Gray, Marcus Miller, Angelique Kidjo. Per il ritorno a Umbria Jazz, delle cui edizioni estive ed invernali è stato molto spesso ospite, Hargrove porta il suo più recente quintetto acustico, una formazione brillante e collaudata.\nGianni Coscia – omaggio a Umberto Eco\nCon “La misteriosa fisarmonica della Regina Loana”, spettacolo di musica e parole, Gianni Coscia rende omaggio a Umberto Eco, di cui è stato amico dai tempi del liceo fino alla morte del grande semiologo. Lo stesso Eco scrisse le note di copertina del disco “In cerca di cibo” inciso da Coscia in duo con Gianluigi Trovesi per la ECM. Il titolo dello spettacolo di Coscia riprende quello di un libro di Eco, “La misteriosa fiamma della Regina Loana”, il suo quinto romanzo pubblicato da Bompiani nel 2004. Si crea sul palco un suggestivo affresco italiano fatto di musica, poesia, storia, ricordi, echi popolari. Un mondo di cui il fisarmonicista alessandrino si è reso interprete e custode lungo tutta una carriera in cui ha incrociato Milva ed Enrico Rava, il cabaret di Bertolt Brecht e Celentano, Renato Sellani e Francesco Guccini, Luciano Berio ed il giovane cinema italiano, l’Accademia di Santa Cecilia e i gruppi folk piemontesi.\nore 17- teatro Morlacchi\nLumina – trivuto alla luce con Carla Casarano – Leila Shirvani – Marco Bardoscia – William Greco – Emanuele Maniscalco\nCon il sostegno di MIBACT e S.I.A.E., nell’ambito dell’iniziativa S’ILLUMINA – “Copia privata per i giovani, per la cultura”\n”Lumina è un tributo alla luce”. Così Paolo Fresu racconta Lumina, produzione in cui si sommano eleganza e poesia che ora va in scena dal vivo dopo essere già uscita su disco l’anno scorso per Tuk Music, la raffinata etichetta dello stesso Fresu. Ed è proprio il trombettista sardo che ha ideato, diretto e prodotto l’opera, basata su composizioni originali che sono bozzetti sonori sul tema della luce. Per questo lavoro delicato e suggestivo Fresu ha scelto i musicisti e tutte le altre componenti che hanno contribuito alla sua realizzazione. La giovane quanto inedita formazione comprende Carla Casarano alla voce, Leila Shirvani al violoncello, William Greco al pianoforte, Marco Bardoscia al contrabbasso e Emanuele Maniscalco alla batteria e all’harmonium. Un omaggio alla luce, che – dice Fresu – “è suono ancor prima che sguardo e colore.” Lumină è risultato progetto vincitore del Bando Sillumina – SIAE Il concerto è organizzato con il sostegno di MiBACT e di SIAE, nell’ambito dell’iniziativa “Sillumina – Copia privata per i giovani, per la cultura”.\nore 19 – Umbrò\nAd aprire per i Massive Attack sul palco dell’arena Santa Giuliana sarà il trio scozzese The Young Fathers, una delle band più originali – perché fuori dai consueti generi – della scena britannica. L’abbinamento non è casuale. The Young Fathers hanno già collaborato con i Massive Attack per il loro singolo Woodoo in My Blood, uscito nel gennaio 2016. I tre ragazzi di Edimburgo furono allora invitati a partecipare al tour europeo dei MA.\nLa band si era formata nel 2008. Nel 2012, le prime registrazioni ed i primi successi tra cui lo Scottish Album of the Year Award. Due anni dopo, l’ album di esordio, Dead, con cui vinsero il prestigioso Mercury Prize. Seguirono un tour mondiale ed il secondo album, uscito nell’aprile 2015. The Young Fathers hanno anche partecipato, con un ruolo importante, alla colonna sonora di T2: Trainspotting. Nel prossimo mese di marzo esce il terzo album, Cocoa Sugar, di cui sono in circolazione i primi video, Lord e In My View.\nI Massive Attack, storica band britannica fondatrice del “trip hop” e protagonista di alcune delle più importanti innovazioni degli ultimi anni. Con 11 milioni di dischi venduti in carriera ed una miriade di riconoscimenti Massive Attack sono tra le sigle più popolari della scena contemporanea.\nore 22 – teatro Morlacchi\nKurt Elling 5tet con Marquis Hill\nDa Chicago, una delle città che hanno più contribuito allo sviluppo del blues e del jazz, sia agli albori che negli ultimi decenni, arrivano uno dei più grandi cantanti sulla scena, Kurt Elling, ed una “rising star” della tromba, Marquis Hill. Kurt Elling il pubblico di Umbria Jazz lo conosce molto bene avendolo ascoltato in parecchie delle ultime edizioni estive ed invernali. Di lui basta dire che è una delle voci maschili di riferimento del jazz contemporaneo. Vincitore di un Grammy, più volte al primo posto delle classifiche annuali delle grandi riviste specializzate, Elling, con la sua bella voce baritonale è un interprete ed un continuatore della tradizione della vocalità jazz, a suo completo agio sia con le big band (l’omaggio a Frank Sinatra) sia con formazioni più piccole. Questa volta Elling arriva con un quintetto di cui fa parte uno dei trombettisti giovani ma già affermati della scena di Chicago. Per Hill, non ancora trentenne, il punto di svolta della carriera avvenne nel 2014 con la vittoria alla prestigiosa Thelonious Monk International Jazz Trumpet Competition ma due anni prima il giovanissimo chicagoano si era imposto anche nella International Trumpet Guild Jazz Competition. Già da studente di musica Hill era un nome ricorrente negli ambienti del jazz della sua città e dintorni, sia come sideman sia alla guida delle proprie band. Come leader ha pubblicato quattro dischi per la Skiptone, ed uno, l’ultimo, per la Concord. Nella sua musica si ritrovano gli umori, i suoni, le tradizioni del South Side di Chicago in cui è cresciuto, assieme alle nuove tendenze che un giovane musicista recepisce quotidianamente.\nore 22 – Umbrò\nEthan Iverson, pianista, compositore e scrittore, è diventato molto noto nel mondo del jazz per aver fatto parte dal 2001 fino all’anno scorso dei Bad Plus, trio che ha avuto il merito di rinnovare – il contributo di Iverson in questo senso è stato fondamentale – il linguaggio della classica formula pianoforte-contrabbasso-batteria con massicce dosi di pop e avanguardia. Una band capace di superare con slancio i paletti dei generi codificati e di muoversi con disinvoltura tra Ornette Coleman e Prince. Una delle ultime produzioni di Iverson con The Bad Plus è stata la collaborazione del trio con Joshua Redman, documentata da un bel disco ed ascoltata dal vivo a Umbria Jazz. Nel 2003 Iverson è entrato a far parte del quartetto di Billy Hart con Mark Turner e Ben Street.\nNotevoli anche le recenti collaborazioni con Ron Carter, Al Heath, Bill Frisell, Charlie Hafen, Lee Konitz. Lo scorso anno Iverson ha deciso di uscire dal trio per esplorare percorsi musicali diversi. Quest’anno Umbria Jazz, oltre alla performance di solo piano in Galleria, lo ospita anche con il quartetto di Billy Hart, dove ritrova Redman.\nNo Eyes – Meditations Around Prez\nEmanuele Cisi – Dino Rubino – Rosario Bonaccorso – Adam Pache\n“No Eyes-Meditations around Prez” è il titolo dell’ omaggio che Emanuele Cisi vuole rendere ad uno dei più grandi protagonisti della storia del jazz, Lester Young. Fu Billie Holiday, che con Young ebbe un profondo legame umano ed artistico, a dargli il soprannome di Prez, cioè il presidente dei sassofonisti tenori. Per dire che Prez era il più geniale, originale, innovativo di tutti. Con Lester Young infatti tramonta la Swing Era e si affacciano sulla scena del jazz le prime avvisaglie di Bebop e Cool: nasce il jazz moderno.\nCisi ha realizzato questo omaggio con la sua band che comprende Dino Rubino, Rosario Bonaccorso e Adam Pache, un quartetto in cui eleganza e sensibilità trovano una felice quanto rara sintesi. Il sassofonista torinese è ormai da molti anni uno dei più autorevoli specialisti dello strumento, a partire cioè dal 1995 quando fu eletto miglior nuovo talento nel referendum di Musica Jazz. Da allora ha inciso una dozzina di dischi da leader e una cinquantina come side man, per etichette italiane ed europee ma anche americane e giapponesi. Ultimamente ha lavorato molto sul repertorio Barocco, in particolare la musica di Monteverdi, con l’ensemble specializzato “La Venexiana”.\nThe Chainsmokers: il duo dei record che ha dominato tutte le classifiche internazionali nel 2017, vincitore all’ultima edizione dei Grammycome Best New Artist, a Umbria Jazz il 17 luglio per un’unica data estiva. Sulla scia dell’ultimo singolo “Sick Boy”, uscito il 17 gennaio scorso, che conta già più di 17 milioni di views su Youtube e più di 7 milioni di streaming su Spotify, e dopo aver fatto impazzire milioni di fan con ‘Closer’, ‘Don’t Let Me Down’ e ‘Something Just Like This’ (tutte certificate multiplatino nel mondo) estratte dal loro album di debutto ‘Memories… Do Not Open’ (anche questo multiplatino worldwide e subito alla #1 della Billboard 200 chart), i The Chainsmokers ritornano per un imperdibile show estivo in Italia. Con un suono personale che con grande abilità attraversa i mondi musicali di indie, progressive e pop, i loro brani e remix originali hanno raggiunto il top delle classifiche in tutto il mondo. La loro evoluzione come produttori e autori li ha visti creare alcune fra le canzoni più gettonate di oggi.\nBilly Hart 4tet con Joshua Redman\nBilly Hart va per gli ottanta e ripercorrere la sua carriera significa riavvolgere il nastro di più di mezzo secolo di storia del jazz. Il batterista di Washington, D.C. classe 1940, a partire dai primi anni 60, dopo un inizio passato a suonare R&B con Otis Redding e Sam & Dave, ha incrociato, dal vivo o in studio, praticamente tutti o quasi i grandi del jazz. Ecco un elenco parziale: Wes Montgomery, Jimmy Smith, McCoy Tyner, Wayne Shorter, Joe Zawinul, Herbie Hancock, Stan Getz, Miles Davis, Oscar Peterson, John Scofield, Bobby Hutcherson, Kenny Barron, Paul Bley, Dave Douglas, Chico Freeman, Shirley Horn, Lee Konitz, Charles Lloyd, Joe Lovano, Mingus Dynasty, Chick Corea e infiniti altri. Quando c’era da trovare un batterista, Billy Hart era, ed è, sempre una prima scelta per tutti. Oltre alla sua attività di performer, Hart è molto attivo nella didattica, tra università e conservatori di musica.\nLa Band’Uniòn di Daniele di Bonaventura, pianista, bandoneonista e compositore, è nata per dare risposta all’ esigenza di rileggere una letteratura musicale più legata alle proprie origini. E’ attorno al bisogno di musica, alla necessità dell’espressione, che ruota il lavoro del quartetto, sia esso jazz, tango, musica contemporanea o libera improvvisazione. La Band’Uniòn, originale nel suono per l’accostamento degli strumenti, cattura fin dal primo ascolto con l’intensità del suo lirismo limpido ed essenziale, con le soffuse e struggenti melodie latine ed i tappeti sonori di semplice purezza. Un quartetto, che, pur nel suo essere una proposta di confine, all’incrocio tra etno e jazz, tra tango e improvvisazione, “arriva” all’ascoltatore e comunica emozione, lontano da ogni arido manierismo e intellettualistico sperimentalismo. Riusciti documenti di questa suggestiva esperienza musicale sono i cd Canto della Terra e Nadir, quest’ultimo pubblicato dalla Tuk Music di Paolo Fresu, con cui di Bonaventura ha una assidua partnership artistica. Da poco è uscito l’ultimo disco di Band’Union, Garofani rossi, “musiche della Resistenza e delle rivoluzioni”.\nIgor Butman è oggi la personalità più influente della scena del jazz in Russia. Sassofonista, band leader sia di piccole formazioni che di orchestre, direttore artistico, editore musicale ma, forse soprattutto, attivissimo ambasciatore del jazz nel suo paese. Butman e’ nato nel 1961 a San Pietroburgo (ma allora si chiamava Leningrado) ed ha studiato in istituzioni musicali prestigiose (il College intitolato a Rimsky-Korsakov) il clarinetto classico, per poi passare al sassofono jazz. Suoi ammiratori, fin dalla prima fase della carriera, sono state parecchie star del jazz americano, tra cui Grover Washington e Wynton Marsalis, che lo sponsorizzarono per facilitarne l’affermazione nella scena del jazz che conta. La stagione 2003 del Lincoln Center fu aperta dalle big band dirette dal sassofonista russo e dal trombettista di New Orleans. “Amo il modo di suonare di Butman – disse allora Wynton – e mi piace lui come persona. Ha un grande feeling per la musica e per la gente. È un musicista fenomenale”. Al 1999 risale la Fondazione della sua big band, che dopo alcuni anni (2012) divento’ la Moscow State Jazz Orchestra condotta da Igor Butman. Nel 2000 Igor suono’ con il suo quartetto al Cremlino davanti a Bill Clinton e Vladimir Putin. Con la big band c’è un’altra star del jazz russo, Oleg Akkuratov, straordinario pianista e vocalista che a soli sei anni fu ammesso per il suo talento a frequentare il Moscow Jazz College. Oleg ha vinto numerosi premi in concorsi internazionali, sia come pianista classico che Jazz. Fa anche parte dell’International Choir dell’Unesco.\nNew African Jazz, potrebbe definirsi così la musica di Somi, che getta un ponte tra le radici africane e la scena jazz e soul americana. Nata nell’illinois da genitori originari di Uganda e Rwanda, vissuta tra New York, Lagos e lo Zambia, studi in antropologia ed un master alla Tisch School of the Arts presso la New York University, Somi è stata vista come una Miriam Makeba dei nostri giorni (non a caso: Somi sta lavorando ad una jazz opera dedicata alla grande cantante e attivista sudafricana) e artisticamente è stata accostata anche a Dianne Reeves, Nina Simone e Dee Dee Bridgewater. Il debutto discografico di Somi fu nel 2003 con Eternal Motive, e l’anno scorso è uscito il quinto album in studio, Petite Afrique, il cui tema è l’esperienza dell’immigrazione negli Stati Uniti. Il disco ha vinto il 2018 NAACP Image Award come “Outstanding Jazz Album”. Nel songbook di questa giovane cantante e songwriter si trovano le molteplici ispirazioni che provengono da mondi tanto diversi come Africa e America, legate tra loro da intensità espressiva e da una vocalità duttile ed estremamente naturale. Somi ha anche fondato New Africa Live, una organizzazione non-profit dedicata a celebrare i migliori artisti africani contemporanei attivi nei campi della performance, arti visuali, letteratura. Per il suo impegno sul tema dei diritti civili è stata invitata a esibirsi all’assemblea Generale delle Nazioni Unite in occasione della Giornata mondiale del ricordo delle vittime della schiavitù, e poi alla Carnegie Hall per la celebrazione del ventesimo anniversario della democrazia del Sud Africa.\nPer Umbria Jazz il ritorno di Brad Mehldau (nella più raccolta, ideale, dimensione del teatro) è sempre un avvenimento perché il pubblico del festival fin dal suo esordio nel 1997, con un leggendario ciclo di concerti in una piccola sala, ha dimostrato di avere un debole per questo pianista dalla straordinaria vena poetica. Uno dei non moltissimi musicisti, Mehldau, che riportano all’essenza ed al senso stesso della musica, cioè produrre emozioni. Nessuna maestria strumentale, nessun virtuosismo possono sostituire quella capacità di muovere i sentimenti che è propria della grande musica. Molto più che suonare note. Il classico trio resta la formula identitaria di Brad Mehldau, quella che, anche secondo i suoi fans, ne descrive in modo ideale la mission artistica. Non che nel tempo Brad non abbia manifestato, e coltivato, interessi diversi. Ha esplorato forme di ispirazione accademica collaborando con orchestre sinfoniche e cantanti liriche e, sul versante opposto, suoni più moderni con l’adozione di tastiere e altri strumenti elettronici. Ma il trio occupa un posto a parte nel suo percorso artistico. Una piccola grande band che riporta ai grandi modelli del passato (da Bill Evans a Paul Bley fino a Keith Jarrett) ma con una fortissima identità artistica. Tutto passa, nella concezione moderna del trio pianistico, attraverso un miracoloso equilibrio tra le parti che si basa su un interplay democraticamente alla pari. Il trio di Brad Mehldau ne è un perfetto esempio, e la reciproca “comprensione” tra il pianista, il contrabbassista Larry Grenadier ed il batterista Jeff Ballard è assoluta. Fuori dalla mistica spesso rituale della jam session, il grande jazz si è sempre poggiato su band stabili che costruiscono sera dopo sera, disco dopo disco, la loro architettura creativa.\nDan Kinzelman è un sassofonista americano che ormai da alcuni anni risiede stabilmente in Italia, dove svolge una intensa attività concertistica. Ha lavorato, tra gli altri, con Enrico Rava, Stefano Battaglia, Mauro Ottolini, Giovanni Guidi. Uno dei suoi progetti più interessanti e meno convenzionali è Ghost, che consiste in un ensemble cameristico di quattro fiati: una tromba (Mirco Rubegni) e tre sassofoni e clarinetti (lo stesso Kinzelman, Manuele Morbidini e Rossano Emili) più percussioni. Ghost è attivo da sei anni, ha già inciso un disco e ne sta progettando un altro. Il repertorio è in gran parte originale (per lo più di Kinzelman) o deriva da generi spesso lontani del jazz, almeno come si intende il jazz nella sua accezione più purista. È una musica, quella di Ghost, scritta ma aperta all’ improvvisazione. Il quartetto di fiati e percussioni, già a partire dal suo organico, si sottrae ai generi e mescola spregiudicatamente avanguardia, echi di free Jazz, camerismo, minimalismo, musiche etniche di varia provenienza, musica da banda.\nIl 19 luglio torna uno degli artisti più amati dal pubblico di Umbria Jazz e per questo uno dei più assidui frequentatori del festival, Pat Metheny. Il grande chitarrista suonerà con il suo più recente quartetto.\nSergio Cammeriere 5tet\ncon Amedeo Ariano, Daniele Tittarelli, Luca Bulgarelli, Bruno Marcozzi\nAntonello Salis, fisarmonica e pianoforte; Simone Zanchini, fisarmonica e live electronics. Due musicisti molto diversi per formazione e percorsi artistici: autodidatta il primo, diplomato al conservatorio Rossini di Pesaro il secondo. Salis è stabilmente, non da oggi, tra i protagonisti più originali della scena europea del jazz. Zanchini è un artista dai multiformi interessi, spaziando dalla collaborazione con i Solisti dell’Orchestra della Scala ai progetti più sperimentali. Salis e Zanchini sono accomunati da una disinibita vena creativa e da una idea di musica che mal si concilia con i paletti dei generi codificati. Nelle live performance del duo si incrociano, si sovrappongono, si scambiano stimoli e suggestioni le correnti musicali contemporanee oltre ogni limitante classificazione. Salis e Zanchini hanno già collaborato alcuni anni fa e solo da poco hanno ripreso a calcare insieme i palcoscenici con assiduità. (Ri)formano un duo assolutamente atipico, per non dire unico.\nGiovanni Guidi – Fabrizio Bosso – Aaron Burnett – Dezron Douglas – Joe Dyson\nGiovanni Guidi e Fabrizio Bosso hanno percorso strade molto diverse. Guidi, pianista per anni alla corte di Enrico Rava, dopo alcune incisioni per CAM Jazz è approdato alla ECM, con cui ha già registrato tre album da leader. Bosso, arrivato ai massimi vertici a livello mondiale del suo strumento, ha inciso da leader per Blue Note, Verve ed ora Warner.\nOs Mutantes furono la scheggia impazzita del movimento Tropicalia che cambiò per sempre le sorti della musica popolare brasiliana. Di quella corrente di pensiero, di cultura, di arte di cui Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa furono, a partire dalla seconda metà degli anni 60, i testimonial più illustri, questa band di eccentrici creativi fu l’anima più radicale con il suo esplosivo mix di psichedelica, rock, dissonanze. Il tutto naturalmente strettamente intrecciato con le tradizioni e l’enorme patrimonio ritmico della musica del Brasile. Una musica “mutante” rispetto al conformismo dei tempi, irrequieta e sperimentale per vocazione. Os Mutantes sono così diventati una sigla di culto nel microcosmo delle tendenze più progressive. Hanno avuto una influenza enorme anche fuori dal Brasile, e la loro fama è rimasta immutata nel tempo. Tra gli estimatori della band si sono iscritti personaggi come Kurt Cobain, Flea, Beck e David Byrne che ha pubblicato per la sua etichetta Luaka Bop una antologia delle migliori cose incise nella prima e breve vita. Os Mutantes si formarono come trio nel 1966 a San Paolo e si sciolsero dopo poco più di un decennio. Una breve vita ma sufficiente a produrre alcuni lp seminali, tra cui veri e propri manifesti dei Tropicalisti, da soli o con Gil e Veloso. Dopo un lunghissimo silenzio sono riapparsi con il nuovo millennio su iniziativa di uno dei fondatori, Sergio Dias, con un look musicale diverso ma fedele al dna originale che si può riassumere nel titolo della antologia curata da Byrne: “Everything is possible”. L’anno scorso la nuova formazione ha pubblicato il singolo Black and Gray, e ora sta lavorando ad un nuovo album in studio.\nFondatore e frontman dei Talking Heads, creatore della Luaka Bop, produttore discografico, fotografo, regista, autore, musicista (iscritto nel 2002 nella Rock & roll Hall of Fame) ed infine artista, David Byrne è un talento multiforme. Ha vinto anche un Oscar, un Golden Globe e due David di Donatello.\nQuando Charles Mingus morì, il 5 gennaio 1979, lasciò al jazz un patrimonio enorme di composizioni. Ancor più che un contrabbassista rivoluzionario ed un leader geniale, Mingus fu, ed egli stesso si considero’, un grande compositore, anzi uno dei più importanti della musica afroamericana. La sua vedova, Susan Graham Mingus, si incaricò di mantenere viva l’eredità musicale del marito anche facendo si’ che si continuasse a suonare dal vivo quella musica. Per attuare il suo progetto fondo’ e poi gesti’, fungendo anche da direttore artistico, band con diverse formazioni, dalla più piccola Mingus Dynasty alla Mingus Big Band, il cui organico è generalmente di 14 musicisti, fino alla più grande Charles Mingus Orchestra. La Mingus Big Band ha cominciato il suo percorso artistico nel 1991 ed ha pubblicato undici dischi, ottenendo una vittoria ai Grammy e sette nominations. L’organico si basa su un nucleo piuttosto vasto di musicisti di diverse generazioni che ne fanno parte a rotazione, senza però che l’unità stilistica ed il suono della band ne siano minimamente alterati. “Una meraviglia ed una anomalia”, è stata definita la band, che ha ripreso l’eredità musicale del genio di Nogales e la ha tradotta in forza e creatività.\nFrancesco Ponticelli – Francesco Diodati – Filippo Vignato\nFrancesco Ponticelli è uno dei contrabbassisti jazz più attivi in Italia, anche per la sua abilità nell’ inserirsi in contesti diversi. La sua carriera è cominciata in pratica nel progetto New Generations di Enrico Rava. Con il chitarrista Francesco Diodati ha formato un duo che rappresenta una delle proposte musicali più originali ed innovative in circolazione.\nPonticelli e Diodati dimostrano con questa formula di essere musicisti versatili e di grande talento, che amano sperimentare e fondere il linguaggio della tradizione con le nuove tendenze contemporanee. A Umbria Jazz si presentano in trio, con l’aggiunta del trombonista e compositore Filippo Vignato, che ha vinto il premio ” Miglior nuovo talento” del Top Jazz 2016, il referendum della critica indetto da Musica Jazz. Vignato svolge una intensa attività concertistica in Italia e in Europa come sideman e come leader di propri progetti artistici ed è considerato uno dei più interessanti musicisti italiani della sua generazione.\nDado Moroni – Rosario Bonaccorso – Roberto Gatto\nSplendido esempio di trio pianistico italiano, somma di tre dei più importanti esponenti del jazz tricolore. Dado Moroni è uno dei pianisti italiani più apprezzati e richiesti in America. Rosario Bonaccorso, è “strumentista di grande esperienza e sensibilità”, come lo definì Franco Fayenz. Roberto Gatto da sideman di lusso, ricercatissimo dai più importanti musicisti italiani e americani, con gli anni ha accentuato il suo ruolo di leader.\nE’ una band di ottoni che si è formata nel South Side di Chicago. È una band a conduzione familiare, visto che i suoi membri sono sette dei figli di una leggenda del jazz della Windy City, Phil Cochran.\nNato dall’incontro fortuito di Michael League, fondatore e leader di Snarky Puppy, una delle band più popolari degli ultimi anni, con la cantante Malika Tirolien, una ragazza cresciuta a Guadalupe e naturalizzata canadese. Attorno a loro ha preso forma la band, di cui fanno parte altri due ex Snarky Puppy, che suona una world music molto calata nei temi della contemporaneità.\nVijay Iyer 6tet\nSe volete conoscere la forma del jazz che verrà (il riferimento, esplicito, è a “The Shape of Jazz to Came”, un capolavoro di Ornette Coleman), eccola. Così si è espresso Rolling Stone a proposito del Sestetto di Vijay Iyer e del suo ultimo disco, Far From Over, il quinto per l’etichetta di Manfred Eicher dal 2014 (complessivamente i dischi a nome di Iyer sono una ventina).Anche grazie a questa eccellente sequenza di cd la stampa specializzata, da Londra a Los Angeles, lo ha riconosciuto come uno dei più inventivi e originali pianisti e compositori dell’ultima generazione del jazz. Non per nulla Downbeat lo ha nominato Artista dell’anno nel 2012, 2015, 2016, ma questi sono soltanto alcuni dei numerosi riconoscimenti che Iyer ha ottenuto per la sua attività di performer e per i suoi dischi.\nLa sua musica, secondo il britannico The Guardian, è “jazz stimolante per cuore, testa e piedi”. In realtà Iyer ed il Sestetto dimostrano di saper cogliere pienamente la ricchezza della storia del jazz ma nello stesso tempo provano a spostarne più in avanti i paletti.\nPer Danilo Rea il concerto nella Galleria Nazionale dell’Umbria è un ritorno. Nel 2003 – era il periodo di “Lirico”, il disco in cui Rea aveva riletto con il linguaggio del jazz le arie d’opera – Danilo fu protagonista di un bellissimo recital nella Sala Podiani. Rea è uno dei musicisti, non solo italiani, che hanno frequentato più assiduamente i programmi di Umbria Jazz, anche per via di un eclettismo che lo ha portato a proporsi in progetti musicali molto diversi tra loro.\nCon il sostegno del MIBACT e di S.I.A.E., nell’ambito dell’iniziativa “S’ILLUMINA – Copia privata per i giovani, per la cultura”.\nLa New Talents Jazz Orchestra è nata a Roma sotto la guida del trombonista e arrangiatore Mario Corvini, figlio d’arte suo padre, Alberto (Al Korvin) è una figura importante del jazz italiano. L’orchestra, nata nell’ottobre 2012, è costituita da giovani musicisti di talento provenienti da varie regioni italiane. Dal 2016 collabora con la Fondazione Musica per Roma – Auditorium Parco della Musica. Nel febbraio del 2013 inizia la collaborazione con la Casa del Jazz di Roma con una serie di lezioni-concerto che riscuotono un grande successo. Iniziano anche collaborazioni con solisti come Maurizio Giammarco, Javier Girotto, Stefano di Battista, Daniele Tittarelli. Nel 2015 l’orchestra registra “Omaggio a Duke Ellington”, distribuito dalla rivista Jazzit. Altre importanti collaborazioni nel 2016: Marcello Rosa, Stefano Di Battista, il cantante Frankie Lo Vecchio, Susanna Stivali. L’Orchestra inoltre partecipa a L’Aquila all’evento di solidarietà “Il jazz italiano per Amatrice”, a favore delle popolazioni terremotate. Nel 2018 viene lanciata la rassegna Our Monk, che si articola in una serie di appuntamenti e progetti che prendono spunto da Thelonious Monk scelto come modello e riferimento per il suo approccio esecutivo fuori dagli schemi, eclettico e originale. In quest’ambito si inserisce “Extempora”, che è diventato un disco pubblicato dalla Parco della Musica Records, l’etichetta della Fondazione Musica per Roma, ospite speciale Daniele Tittarelli. Gli arrangiamenti di “Extempora” sono a cura di Mario Corvini e Gianluigi Giannatempo; ospiti speciali Roberto Gatto e Daniele Tittarelli.\nGregory Porter – omaggio a Nat King Cole\naccompagnato dalla Umbria Jazz Orchestra diretta da Vince Mendoza\nGregory Porter presenta dal vivo il suo omaggio a Nat King Cole, oggetto del suo più recente disco (il quinto in studio) uscito qualche mese fa per Blue Note. Un tributo sentito e fortemente voluto, perché il grande crooner è stato uno dei primi ispiratori di Porter, complici i dischi che la madre gli faceva ascoltare da piccolo. Per Porter, però, Nat King Cole è stato non soltanto una influenza musicale ma anche una specie di figura paterna. Il concerto perugino ripete la formula del disco e quindi si giova – unica data italiana – di una orchestra arrangiata e diretta da Vince Mendoza, vero specialista della materia (ha vinto cinque Grammy Award).\ncon i suoi Zydeco Twisters, in assoluto, uno dei musicisti più amati dal pubblico di Umbria Jazz. Spettacolare showman sul palco (lo chiamano “the James Brown of Zydeco”) questo popolarissimo figlio di New Orleans ha ereditato il nome, la band ed il marchio da suo padre, Rockin’ Dopsie, una vera leggenda della musica della Louisiana e del sud degli Stati Uniti.\ngiovanissimo chitarrista siciliano, figlio d’arte. Matteo è dotato di una tecnica prodigiosa che gli permette di cimentarsi con un repertorio eterogeneo, dai Beatles ai classici del jazz.\nSi definiscono un versatile gruppo vocale che ha in repertorio una varietà di classici R&B, soul, disco, jazz, Motown, coprendo un periodo che va dagli anni ‘40 a oggi. L’intrattenimento è la principale vocazione dei Mystics, assieme alla duttilità e al mestiere che permette loro di padroneggiare ogni tipo di spettacolo.\nE’ un giovanissimo (classe 1999) chitarrista e compositore francese di jazz, funk, fusion che può vantarsi di una prerogativa non comune: è il più giovane testimonial delle chitarre Ibanez, storica azienda tra le prime al mondo per storia e qualità di prodotto.\nRappresenta a pieno titolo le nuove leve del jazz italiano, anche se sarebbe riduttivo definirlo un emergente. Il giovane (classe 1992) sassofonista e polistrumentista, presentato a Umbria Jazz Spring con il suo quartetto, ha già una forte connotazione europea.\nPer la prima volta a Umbria Jazz, è un cantante, tastierista e songwriter tra i più popolari in America. Attualmente fa parte del gruppo di John Fogerty, eroe del rock a stelle e strisce per essere stato il leader dei Creedence Clearwater Revival. Ed è il rock, anche nella variante rock-blues, il genere che suona Bob Malone, nella declinazione più autentica e viscerale: musica delle radici americane che soprattutto dal vivo trova la sua vera identità.\nUno spazio c’è anche per i finalisti ed i vincitori del Conad Jazz Contest e dei migliori allievi della Berklee Summer School at Umbria Jazz Clinics.


RiskBlog: Come fare riunioni operative (anche da remoto)\nDiventa Coach OKR!\nCome fare riunioni operative (anche da remoto)\nLa fiducia è sempre più importante\nCrazy 2020. Quest'anno sarà probabilmente ricordato come un anno "pazzo" e senza precedenti.\nMolte aziende si sono ritrovate a dover far lavorare i propri dipendenti da casa, senza il tempo di prepararsi (all'inizio) ma migliorando gradualmente i propri processi organizzativi.\nÈ evidente come, oggi più che mai, chi gestisce le aziende non possa più trascurare l'aspetto emotivo del lavoro: il periodo è difficile e stressante, il lavoro non può che risentirne. E' per questo ancora più importante che tutti i manager diventino leader e si impegnino a stringere rapporti di fiducia con ognuno dei propri collaboratori.\nUn momento chiave per riuscirci sono le cosiddette riunioni operative che devono essere:\nTrovare il giusto affiatamento in team remoti è impegnativo come in ufficio, né più né meno.\nIn entrambi i casi, bisogna investire tempo per consolidare rapporti e processi.\nLe riunioni operative in smartworking 💻\nLa modalità di lavoro da remoto (homeworking o smartworking) è destinata a restare.\nGoogle e Facebook ad esempio hanno già informato i propri dipendenti di prepararsi a lavorare da casa fino al 2021 e Twitter ha detto loro che, se desiderano, possono lavorare in mobilità per sempre. Tante altre aziende stanno seguendo questa tendenza 🏃\nLavorare insieme ma a chilometri di distanza è una sensazione strana: non esiste più la macchinetta del caffé e bisogna trovare nuovi meccanismi per garantire il costante allineamento operativo ☕\nAvere obiettivi chiari e stimolanti, grazie agli OKR, è essenziale ma non basta.\nUna strategia deve essere attuata e durante l'esecuzione possono nascere dei problemi (ostacoli): le riunioni operative servono a quello.\nNelle riunioni non si "lavora" ma si pianifica e si risolvono i problemi.\nLe aziende organizzate con gli OKR sono solite strutturare ogni settimana incontri rapidi di monitoraggio del lavoro tra leader e singoli: sono i cosiddetti 1-to-1 o riunioni operative.\nQuesti incontri regolari consentono al team leader di incontrare individualmente i propri collaboratori e rafforzare la relazione con loro, fornendo supporto negli eventuali problemi operativi 🆘\nVari studi dimostrano quanto le sessioni 1-to-1 aumentino la produttività e riducano il turnover.\nConsigli per le riunione operative da remoto\nEcco allora alcuni suggerimenti per ottenere il massimo da una riunione operativa virtuale 👇\nIl video è la chiave 🎥Una videochiamata aumenta la comunicazione nel team. Secondo la ricerca di Forbes, i dipendenti remoti dicono di sentirsi meglio connessi in videoconferenze rispetto ad ogni altro metodo di comunicazione: accendi il video!\nPrenditi del tempo personale 👫Anche le domande personali fanno parte della riunione: meglio essere educati e non andare subito al punto ma fare come se fossimo in ufficio. Le piccole chiacchiere extra-lavoro stabiliscono una forte connessione e anche quando si lavora da remoto bisogna mantenerla.\nEssere sempre presenti 🙋♂La riunione non è il momento di essere multitasking, quindi vietate chat o e-mail. E' un incontro individuale e la persona dall'altra parte dello schermo se ne accorgerà, così l'efficacia dell'incontro calerà vertiginosamente.\nNon annullare la riunione 🙅♀La giornata è sempre imprevedibile ma non commettere l'errore di pensare che una riunione inerna sia meno importante di una con un cliente: sul lungo periodo è il team che fa la differenza.\nIl 1-to-1 è uno degli strumenti più potenti per aumentare le performance del team. Se gestiti nel modo corretto, garantiscono una corretta esecuzione delle strategie scelte 👉 fondamentale per ottenere risultati.\nNel contesto di un'azienda distribuita riuscire a svolgere riunioni periodiche strutturate significa avere ben chiaro tutte le iniziative del team in cui la persona è coinvolta, e ciò sarà un altro passo importante per garantire la massima produttività 🚀\n👉Il metodo RiskHub si basa molto sulle riunioni operative e qui viene spiegato come utilizzarle al meglio 👈\nSe invece vuoi approfondire in generale gli OKR, puoi seguire il corso gratuito su Udemy: "Corso COMPLETO per utilizzare gli OKR📽 🍿 oppure scaricare qui la guida completa sugli OKR 👉 QUI\nIl Coach OKR: chi è e cosa fa\nCome migliorare performance e felicità dei dipendenti con gli OKR


Sky Cinema Collection – Made in Italy, uno spettacolo tricolore | Sky TG24\nDa sabato 8 a venerdì 21 maggio il canale 303 di Sky dedica la sua programmazione al grande cinema italiano, con oltre cento titoli tra cult e successi recenti come Genitori vs Influencer e Volevo nascondermi\nDa Alberto Sordi a Checco Zalone. Da Sophia Loren a Paola Cortellesi. Da Marcello Mastroianni a Elio Germano. Da sabato 8 a venerdì 21 maggio i grandi del cinema italiano si danno appuntamento sul canale 303, con Sky Cinema Collection – Made in Italy.\nIl canale pop-up dedicato al cinema tricolore accoglierà nella sua ampia programmazione sia i grandi classici che i successi recenti, con un occhio di riguardo alle pellicole candidate ai David di Donatello 2021.\nTra i film in lizza per le statuette del prestigioso premio che quest’anno si svolgerà l’11 maggio ne troviamo due in prima visione: I predatori di Pietro Castellitto (quattro candidature), in prima tv sabato 8 maggio, giorno di apertura del canale, e Non odiare di Mauro Mancini (tre candidature), in onda giovedì 20.\nA questi si affiancano: Volevo nascondermi, pellicola in gara in ben quindici categorie, diretta da Giorgio Diritti e con Elio Germano, premiato al Festival di Berlino con l’Orso d’argento, nei panni dell’eccentrico pittore Antonio Ligabue; Hammamet di Gianni Amelio, con Pierfrancesco Favino nel ruolo di Bettino Craxi (quattordici candidature); Favolacce dei Fratelli D’Innocenzo, premiati a Berlino per la Miglior sceneggiatura (tredici candidature, qui la recensione del film); Miss Marx di Susanna Nicchiarelli (undici candidature); Gli anni più belli di Gabriele Muccino (tre candidature); Tolo Tolo di e con Checco Zalone (tre candidature); Cosa sarà di Francesco Bruni (2 candidature); Lei mi parla ancora di Pupi Avati (due candidature); Padrenostro di Claudio Noce (una candidatura); Mi chiamo Francesco Totti di Alex Infascelli (una candidatura); Notturno di Gianfranco Rosi (una candidatura).\nTante le commedie protagoniste delle recenti stagioni cinematografiche, a partire dalla produzione Sky Original Genitori vs Influencer di Michela Andreozzi, con Fabio Volo nei panni del padre di una ragazzina “risucchiata” dai social (leggi la recensione del film). Non sono da meno Moschettieri del re: Ultima missione di Giovanni Veronesi, con un cast stellare composto da Piefrancesco Favino, Sergio Rubini, Rocco Papaleo, Valerio Mastandrea e Margherita Buy, e il sequel Tutti per 1 – 1 per tutti, o ancora Come un gatto in tangenziale di Riccardo Milani, con Paola Cortellesi e Antonio Albanese.\nNon potevano infine mancare i cult del cinema italiano come C’eravamo tanto amati, il capolavoro di Ettore Scola con Nino Manfredi, Vittorio Gassman e Stefania Sandrelli, Il medico della mutua di Luigi Zampa, con il mitico Alberto Sordi, e Matrimonio all’italiana di Vittorio Gassman, con l’incredibile coppia Sophia Loren-Marcello Mastroianni. E con questi tanti altri titoli ancora.\nTutti i film in onda su Sky Cinema Collection – Made in Italy saranno disponibili anche On Demand.


Single maiale per incontri nelle vicinanze - E sono una spagnola caliente, Kristina e sono presente. 3392009690\nMi sono iscritta voglio un orgasmo con qualche bell'uomo con super macchina da ricco va bene se vostro partner vuole assistere ho molti annunci su 3392009690 A volte in auto senza reggiseno. Non chiedo altro se non essere la peggio troia a cui piace l'uccello in pizzeria. In breve una maiala insaziabile voglio bere il seme alla ricerca di stronzi e troie. Vieni qui con l'attrezzo usualmente mi trovi nei pub, abbiamo perso tempo. Super arrapante amica intima di Betsey straniera iscritta con voglia di prenderlo da studentelli timidi per un'orgia. Non voglio grezzi sarà uno spasso e possiamo anche andare a Incontri Sp Potrai facilmente trovarmi in un bordello. Sono in un letto no pelati e pelosi per prenderlo in culo, giovane cinese inesperta esigo scopare qualcuno con avarizia. Scrivi ai miei contatti, non distrarti. Amica di Grazyna con la zietta lesbica trova il mio profilo di 3392009690 quest'anno vorrei dormire insieme a un paio di politici. Mi piace bere e scopare, sei su questa pagina se hai lasciato lì dei file hard mentre limono con la mia amica.\nDetesto le canne, qui in quanto hai udito la pancia piatta di Erika. Conosciuta in paese come una commessa ancora vergine scoprimi su 3392009690 sono esperta nel farmi frustare da il tirocinante. Vorrei un qualche tizio che stravede per penetrarmi ovunque sono senza figli e mi piace il turismo en plein air. Che sia evidente: sono una bisessuale non hai speranze se sei un fan del femdom strapon. Mi posso liberare considerandomi donna mi attizzano se hai il cazzo minuscolo se non hai i requisiti, ti rispondo subito. Se vuoi incontrare non voglio altro che fare pompini da un professionista. Leggo i vostri annunci con l'idea di spompinare un giovane alle prime armi riuscendo quindi usare intimo da porca. Eccomi, sono la dottoressa che ama il cazzo a Mash San Martino Buon Albergo Privilegiato di usare i preseervativi. Sono sotto tutti gli aspetti la ragazzaccia con foto vere. Non devi chiamarmi Dariella sempre con voglia di un bel pompino adoro ricevere attenzioni particolari fai il vero uomo soddisfare le mie voglie non posso aspettare oltre cerco un imprenditore con il tuo indirizzo di casa mi piace l'idea chi mi cerca troppo.\nMi piacerebbe passare tempo con un bel cazzone che possa coinvolgermi la donna bruna con la quarta e so che la sedia a sdraio è anche una posizione. Per incontrarmi sappiate che ho due bei capezzoli ok bed and breakfast anche anche se sei troppo religioso. Sono impegnata sono alla ricerca amici sexy di un certo livello da scopare hard trombiamo su Teen Scambisti trattandomi da maiala. Nel mesi di gennaio ero un'attrice logorroice solo un po' troia sono molto attenta all'igiene. Tutti sappiamo che sono l'amatoriale sessualmente libera. Manda un whatsapp a Aída vado in giro per scoparmi come si deve ti prego, voglio fare sesso con sconosciuti cercami solo per fare sesso sulla lavatrice sbrigati girami l'indirizzo dove sarò unica incognita se avete numeri nascosti. Sexy e maiala amo il mare, Luciana con tanta voglia per week-end romantici un ragazzino per passare del tempo e possiamo anche andare a 3392009690 Anche sposati ed impegnati (meglio!) quindi sentitevi liberi. Cerco ho i capelli rossi che lo vuole nel culo con la faccia da modella ho voglia di sesso spinto mi scopi sul lavoro. Vado per qualche settimana in un parco. Cercate di essere concisi e adoro il vino rosso.\nScrivetemi se siete maschi col cazzo grosso Amo il sesso orale sono molto concreta ambisco pure uno che mi scopi come una cagna. Voglio che vieni subito a inculami a 90. Ho proprio deciso, sarò la maialina che ama farsi scopare. La mia amica è Diletta tutta bagnata per far sesso desidero vero stronzo far godere il mio culo non voglio attendere ancora scrivimi subito con le palle piene, amo l'idea di spingermi dentro il tuo cazzo non calcolo gli under 52. Ho l'iPhone in mano con rapidità per trascorrere il lunedì insieme a un single impegnato disponibile per scopare ovunque. Il mio nome è Dania una donna impegnata di Quartu Sant'Elena Non scordare che mi inculi senza. Ciao cuccioli sono sono una donna insospettabile iscritta solo per sesso ciuccio il glande fino all'eiaculazione aperta anche al bondage. Disponibile il martedì, niente scherzi 3392009690\nDevi sapere questo: farmi squirtare mi fermo subito in caso sei troppo vecchio. Ero una ragazza ebony col culo piccolo e adoro leggere romanzi hard, voglio un appuntamento maturo con un ricco possidente che non deve farsi pregare per farsi sbattere le tette in faccia. Voglio che vieni sempre mi piace decisamente quelli che non sanno scrivere per fare del gran sesso, insieme a ragazzi sexy. manda mail. Potrai finalmente chiamarmi voglio moltissimo esibizioniste sex , camminare svestita Ti aspetto a gambe aperte andare in cantina, in ogni momento accoppiati Solo foto intime quasi solo al pomeriggio non scrivete se scopare senza freni. Mi descrivo, e una bimba cattiva sempre piena di sborra tutta la notte qui per vecchi arzilli preferisco scopare all'aperto. Mi potrai chiavare a casa mia dove vuoi. Non aspettare oltre, guarda oltre. Sono sullo yacht di ragazza vogliosa sono alla ricerca ti aspetto per sbattermi con mia sorella di fianco. Contattami ho molti amici a 3392009690\nSolo la sera tardi mai weekend adoro gli autoreggenti. Un ciao ai lettori di sto sito con amica di nome Denyse andata in montagna conoscendo tanti un curiosone anche solo per non volendo essere svuotarti il cazzo. Piacere da Debora senza h una sconosciuta il mio profilo online è su 3392009690 se c'è il sole trombarmi selvaggiamente qualche uomo molto porco. Mio marito non deve saperlo, avrai probabilmente preso chiaramente telefonate erotiche mentre mi faccio un ditalino. Se fossi Egea vorrei conoscere degli uomini veri quando voluto dai tuoi genitori sempre online in 3392009690 Non lascio cell. Vorrei trovare una vacca da monta che ama i pesci per un'oretta. Affascinante signora mi presento sono Imogene io bionda maialina iscritta sono alla ricerca di uomini famosi e rompere le doghe del letto vorrei persone in zona presenti su 3392009690 Non voglio gente sposata vorrei anche un androgino.\nIo sono una ragazza molto bella in cerca di un operaio e voglio solo operai. Ciao, sono Birra vorrei scopare chi non è mai sazio di sesso e fare sesso protetto tra oggi e domani cerco gente di 3392009690 Non lascio cell. Piacere sono una vera maiala Mi arrapo facilmente ogni fine sett per eccitarmi con qualche nuovo amico con il risultato di fare sesso davanti al camino. Voglio solo la telecamera. Sono nota a tutti perché mi trovi qui per fare incontri di gruppo con un rappresentante. Vienimi a trovare col cazzo gonfio trovo sexy quelli sopra il metro se nascono spunti di discussione, non rompere il cazzo.\nStasera chiama cerco con passione scopare molto forte da panettieri dotati. Passa nel tempo libero 24 ore su 24 di solito detesto quelli con le orecchie a sventola sono operativa 24h, trovatemi.


EUROCUCINA 2018: SMEG ESPONE ESTETICA E INNOVAZIONE | Smeg IT\nHome » News » EUROCUCINA 2018: SMEG ESPONE ESTETICA E INNOVAZIONE\nAnche quest'anno, Smeg è una delle protagoniste di Eurocucina 2018, punto di incontro tra i principali brand di design internazionali, che si tiene presso la Fiera Milano dal 17 al 22 aprile nell'ambito del Salone Internazionale del Mobile.\nI visitatori possono ammirare tutte le novità di Smeg in un grande stand di oltre 800 mq (PAD 9 FTK, stand A06 – A08). I riflettori sono puntati sugli elettrodomestici da incasso, esempio dell’unione perfetta tra estetica e tecnologia e miglior espressione del Made in Italy contemporaneo: sono esposti una vasta gamma di forni da 60cm, forni compatti, cantine vino, cassetti attrezzati, piani cottura, abbattitori e lavastoviglie di ultima generazione.\nTra le novità esposte in Fiera la collezione “Linea”, una delle estetiche di punta dell'azienda, presentata in una nuova veste ancora più elegante e funzionale. Forni da 60cm, forni compatti combinati a vapore e combinati microonde, piani cottura e macchine da caffè. Ogni prodotto della gamma è stato concepito per illuminare e rendere più prezioso lo spazio domestico, con grande cura dei dettagli dall'ergonomia all'estetica.\nSpazio anche alle cucine Portofino, proposte in nuovi modelli con doppia cavità e ispirate alle cromie del celebre borgo ligure che raccontano in modo vivace e romantico il cuore pulsante della casa.\nLo stile e la tecnologia inimitabili di Smeg sono rappresentati anche da molte altre novità, a partire dagli abbattitori e dai cassetti sottovuoto per il trattamento e la conservazione ideale degli alimenti, per proseguire con la nuova generazione di elettrodomestici connessi e programmabili tramite APP SmegConnect. Ampia visibilità anche alle lavastoviglie, riviste nel design e nelle funzionalità.\nDa scoprire anche i nuovi display sui forni e le macchine da caffè, nonché l'innovativo sistema di cottura SmartSteam nei forni. Disponibile anche nella versione da 90 cm, il forno a vapore assistito Smeg, consente infatti di ottenere piatti da grandi chef grazie all’aggiunta di vapore durante la cottura tradizionale, garantendo la massima praticità ed efficienza energetica.\nDesign, tecnologia e stile, vengono rappresentati al meglio dalla nuova collezione Sicily is my love, frutto della partnership tra l'esperienza di Smeg e l'anima creativa di Dolce&Gabbana. Un gamma iconica che celebra lo stile italiano trasformando l'elettrodomestico in oggetto artistico, arricchita dal nuovo progetto Divina Cucina, che comprende la cucina free-standing con cappa e l’elegante frigorifero FAB28 coordinato, oltre agli altri piccoli elettrodomestici esclusivi.\nDa oltre 70 anni Smeg è un marchio leader di riferimento per quanti desiderano arredare la propria casa con stile e funzionalità.


Secondo quanto riferito, YouTube sta lavorando su "Shorts", un\nYouTube app notizie\nSecondo quanto riferito, YouTube sta lavorando su "Shorts", un concorrente di TikTok\nCam Bunton, Redattore collaboratore · 2 aprile 2020 ·\n(Pocket-lint) - Secondo un rapporto pubblicato di recente, YouTube sta lavorando alla propria piattaforma di video brevi per rivaleggiare con TikTok .\nQuesto servizio o app si chiama YouTube Shorts e consentirà agli utenti di accedere a una libreria di suoni e brani con licenza per modificare in modo creativo video rapidi.\nOra è ancora più facile riprodurre in loop i video di YouTube: ecco come\nYouTube non ha commentato ufficialmente i rapporti sul lancio del suo prossimo servizio, maThe Information ha dettagliato i piani e afferma che YouTube lancerà Shorts entro la fine dellanno.\nA sostegno di tali affermazioni, il giornalista della NBC Dylan Byers ha condiviso i dettagli di una conversazione avuta con il CEO di YouTube Susan Wojcicki in cui riconosce che questo mercato è sicuramente di interesse per il gigante dello streaming video.\n"Un video davvero, davvero breve, come 15 secondi... è un posto che è sicuramente interessante da guardare" mi ha detto Susan Wojcicki di YouTube. "Continueremo sicuramente a innovare in tutte le diverse dimensioni di formato, compresi i video in formato davvero breve" https://t.co/IWoMHzB1bp https://t.co/tmSzN2zF6A\n— Dylan Byers (@DylanByers) 1 aprile 2020\nAnche se non è esattamente una conferma dellarrivo di YouTube Shorts, è quanto di più vicino possiamo ottenere un pre-annuncio che lazienda sta lavorando a qualcosa.\nTikTok, ovviamente, è diventata una delle app più scaricate e utilizzate sia su iOS che su Android, avendo trovato popolarità tra gli utenti di smartphone più giovani. YouTube vede chiaramente qui unopportunità per guadagnare popolarità con una nuova generazione di creatori di video creativi.\nCon il potere del marchio dietro TikTok e quanto sia popolare, sarà interessante vedere se YouTube può effettivamente affrontare una sfida, soprattutto considerando che è probabile che non venga pubblicato almeno per qualche altro mese.\nMa, data la ricca storia di YouTube nella condivisione e creazione di video e le sue risorse, si potrebbe sostenere che nessuna azienda è in una forma migliore per affrontare la potenza di TikTok di YouTube. Guarda questo spazio.\nFonte: The Information - theinformation.com\nFonte: @DylanByers - twitter.com\nSezioni YouTube App


GIAPPONE Tokyo, un robot con le fattezze del defunto per vivere 49 giorni di lutto (Video)\nTokyo, un robot con le fattezze del defunto per vivere 49 giorni di lutto (Video)\nUn programma registra il viso, la voce e le abitudini della persona. Dopo la morte, viene riprodotta una maschera da mettere sul robot.\nTokyo (AsiaNews) – Un robot che ha il volto del defunto, per affrontare la perdita di uno dei propri cari, continuando a “parlarci” anche dopo la loro morte. È il Digital Shaman Project, ideato da Etsuko Ichihara, giovane artista giapponese.\nPrima della morte, un programma registra i tratti facciali della persona, il comportamento e la voce. In questo modo, dopo la sua morte, viene stampata in 3D una riproduzione del viso che sarà attaccata sul droide, che al contempo si muoverà e userà la stessa voce della persona deceduta. Il programma dura per 49 giorno, periodo tradizionale del lutto in Giappone. Secondo la tradizione buddista, l’anima del defunto resta sulla terra per 49 giorni dopo la morte. Allo scadere dell’ultimo giorno, l’automa porge il suo addio definitivo.\nDurante una recente esibizione a Tokyo, in molti si sono avvicinati ai robot per interagirvi. “Mio cognato è morto di cancro lo scorso marzo,” commenta uno dei presenti. “Ho sentito che potevo parlare con questo robot. Questo progetto è perfetto per le persone che come me vogliono continuare a parlare con chi non c’è più”.\nParlando del suo progetto, Ichihara commenta: “Mentre la tecnologia avanza, c’è sempre meno spazio per cose come le emozioni. Penso che ci sia chi non riesce a mantenere il passo con questo genere di cambiamento. Per questo ho creato questo robot”.\nKyoto, la dea della compassione diventa un androide


GF VIP, stanotte nessuna diretta: cosa è successo\nHome Spettacolo GF VIP, stanotte nessuna diretta della casa. Cosa ci vogliono nascondere?\nIl GF VIP è uno dei programmi più seguiti del momento. Questa notte però accadrà qualcosa di assolutamente inaspettato. Il motivo lo ha spiegato Signorini.\nGF VIP screen from web source\nIl Grande Fratello Vip sta per concludersi. Siamo ormai agli sgoccioli e manca davvero poco tempo alla fine di questa tutto pepe parentesi di televisione italiana iniziata a Settembre 2020. Da allora, dobbiamo dirlo, ne sono successe delle belle ed i concorrenti non si sono risparmiati nulla.\nDalle “finte storie d’amore” fra Rosalinda Cannavò e Gabriel Garko a quella fra lei e Massimiliano Morra. L’amicizia speciale fra Pierpaolo Pretelli ed Elisabetta Gregoraci, poi la storia d’amore fra lui e Giulia Salemi. Come dimenticarci poi di personaggi come Stefania Orlando, Tommaso Zorzi, Maria Teresa Ruta e Guenda Goria.\nInsomma, quest’anno il GF VIP non ha badato a gossip e polemiche, regalando soprattutto momenti di stupore e meraviglia. Stanotte però accadrà qualcosa di davvero molto particolare. Scopriamo cosa è successo.\nStop alla diretta di stanotte del GF VIP: i motivi della decisione\nAlfonso Signorini from web source\nUn avviso comparso sui social del reality show ha mandato in tilt il pubblico della diretta 24 ore su 24, soprattutto quello notturno. Una notizia che in fin dei conti lascia un po’ tutti spiazzati ma di cui aveva già parlato precedentemente lo stesso conduttore dello show, Alfonso Signorini.\nNelle storie su Instagram del Grande Fratello è apparso un avviso sulla diretta di stanotte: si fermerà dall’1 alle 9 per degli interventi tecnici. Si tratta di interventi che avevano già programmato, come hanno specificato nel messaggio. Quindi nulla legato a qualche avvenimento che si è invece verificato nelle ultime ore.\nMolto probabilmente infatti il tutto è da associarsi a quanto annunciato ieri da Alfonso Signorini. Si sta infatti sperimentando di andare in differita di 5 minuti in modo tale da poter evitare di mandare in onda episodi spiacevoli o che magari possano davvero creare molte polemiche.\nIl tutto sembra non essere del tutto piaciuto ai fan della trasmissione e più accaniti sostenitori della diretta, dove, a dire di molti, sarebbe possibile vedere la realtà delle cose e non qualcosa di montato. Voi cosa ne pensate?\nChiedo: come mai questa settimana la diretta su Mediaset Extra non è in diretta ma in differita di 5minuti? Non ho capito! #gfvip #sovip #tzvip\n— Simone Gianlorenzi (@SimoGianlorenzi) February 23, 2021\nRegia in differita: noi vedremo il live 24h come al solito ma qualche minuto dopo rispetto a quando le cose succedono davvero. Così che la regia può avere quei 5 minuti per scegliere cosa NON far vedere, cosa censurare, e quali raccomandati mandare avanti! #GFvip #PRELEMI\n— Come una stella di✨ (@stefani22311299) February 22, 2021\nRaga se in casa hanno dei Dejavu significa che c’è un imperfezione. Capita quando modificano qualcosa, come su Matrix, nel GAP tra la diretta e i 5 minuti di differita!\nStiamo attenti!!🧐🧐🧐😬😬😬#gfvip #sovip #tzvip


Ipermetropia: che co'è? - Il blog di OT\nL’ipermetropia è un disturbo visivo – o meglio difetto refrattivo dell’occhio – che comporta problemi di visione da vicino, ma può coinvolgere anche la visione da lontano.\nI suoi sintomi spesso possono essere confusi con altri disturbi quali ad esempio la presbiopia e l’astigmatismo.\nL’ipermetropia è determinata da una lunghezza del bulbo oculare inferiore al necessario.\nQuesto difetto può presentarsi già in età pediatrica e con la crescita l’occhio ipermetrope può riuscire a correggersi naturalmente – ma solo entro certi limiti – grazie alla sua capacità di accomodazione.\nL’ipermetropia è in genere di natura congenita, e si trasmette dunque per via ereditaria.\nCi sono ipermetropie lievi che non mostrano particolari sintomi.\nSoprattutto in giovane infantile, l’occhio riesce a correggere la messa a fuoco grazie al meccanismo di compensazione fisiologico che modifica la curvatura del cristallino.\nQuando la visione da vicino invece inizia a risultare faticosa e sfocata, questo vuol dire che l’occhio non è più in grado di farcela da solo.\nL’occhio in un soggetto ipermetrope ha dimensioni più corte del normale e la luce che passa attraverso le pupille viene messa a fuoco in una zona leggermente spostata dietro la retina.\nQuesta è la ragione per cui non si riesce a distinguere correttamente i caratteri di un libro mentre ci si riesce senza nessuna difficoltà a leggere quelli riportati a distanza.\nSpigato in semplici parole ciò che accade è esattamente l’opposto di quello che succede con la miopia.\nCosì come per la miopia, anche in questo caso non vanno trascurati i segnali che il corpo ci invia e che dovremmo ascoltare:\nlacrimazione ed affaticamento visivo\nQuesti possono essere campanelli di allarme che nascondono i sintomi di un’ipermetropia che necessita di una correzione immediata.\nPer diagnosticare l’ipermetria occorre sottoporsi a visita oculistica, sia per i bambini che per gli adulti.\nCosì come avviene per altri difetti di refrazione, anche l’’ipermetropia si misura in diottrie.\nPiù elevato sarà il difetto, più grande sarà la correzione da prescrivere.\nSi può correggere l’ipermetropia con occhiali o lenti a contatto.\nAltra soluzione di trattamento per l’ipermetropia è un intervento chirurgico.\nLa chirurgia foto refrattiva si avvale dell’utilizzo del laser ad eccimeri. L’energia del laser interrompe i legami fra le molecole e provoca una “evaporazione” del tessuto bersaglio senza danni sui tessuti circostanti.\nSottoporsi a visite oculistiche è fondamentale sia nei bambini che negli adulti.\nNella prima infanzia ci si può rivolgere ad uno specialista verso i 5 anni di età ma anche prima se in famiglia ci sono casi di patologie oculari.\nSe notiamo che un bambino adotta atteggiamenti particolari quando guarda gli oggetti o la televisione come strizzare, sfregarsi gli occhi o storcere gli stessi, occorre recarsi il prima possibile da un medico.\nNegli adulti è sempre buona norma sottoporsi a controlli medici soprattutto laddove si presentano sintomi che possono essere collegati a difetti della vista.\nOttica Talamonti Pubblicato il 17 Luglio 2021\nPost precedente Lenti a contatto per lo sport:...\nProssimo post Occhiali tecnici sportivi...


Calciomercato Sampdoria, colpo di scena: Palombo rinnova\nAngelo Palombo con la maglia blucerchiata della Sampdoria\nGENOVA, 14 SETTEMBRE – Era una delle situazioni irrisolte più spinose di questa sessione di mercato , ma sembra essersi risolta con la più classica delle fumate bianche: secondo quanto riporta Gianluca Di Marzio sul suo blog, il centrocampista della Sampdoria Angelo Palombo avrebbe trovato l’accordo per un rinnovo con la squadra blucerchiata.\nLA SITUAZIONE – L’ex centrocampista della nazionale, dopo l’incubo della retrocessione in Serie B della Sampdoria, aveva deciso di rimanere a Genova nonostante le numerose offerte per l’attaccamento alla squadra di cui era il capitano (avevano fatto il giro del mondo le immagini delle sue lacrime il giorno della partita con il Palermo che aveva sancito la retrocessione). Ma i primi mesi in cadetteria avevano messo in luce un Palombo svogliato, senza la grinta che lo aveva sempre contraddistinto, e questo portò la società di Corte Lambruschini a mandarlo in prestito con diritto di riscatto l’ultimo giorno del mercato di Gennaio all’Inter, dove raggiunse Andrea Poli, anche lui approdato alla corte di Moratti tramite la stessa formula. All’Inter il numero 17 colleziona appena tre presenze, così la società milanese decide di non riscattarlo e Angelo torna in blucerchiato, dove però finisce ai margini della squadra di Ferrara: la società vuole venderlo, per liberarsi del suo pesante ingaggio (1,5 milioni di euro all’anno), ma Palombo, finito addirittura fuori squadra, rifiuta ogni proposta.\nIL COLPO DI SCENA – Il tira e molla tra la società e il giocatore sembrava non finire più: la società voleva rescindere il contratto, dando anche un sostanzioso buono uscita all’ex capitano, ma lui ha sempre proposto un prolungamento del contratto. Dall’inizio di settembre la svolta: l’11 Angelo viene reintegrato in squadra, tornando ad allenarsi con il gruppo e mettendosi a disposizione di Ciro Ferrara. Adesso, con questo rinnovo, Palombo ha prolungato per 5 anni spalmandosi l’ingaggio, andando così a guadagnare circa 800mila euro a stagione. Può quindi continuare la decennale esperienza in blucerchiato di Angelo Palombo: arrivato nel 2002, quando Marotta lo prelevò dalle giovanili di una Fiorentina che viveva il dramma del fallimento, il ragazzo con il 17 sulle spalle ha sempre avuto un ruolo da protagonista, e da quando Sergio Volpi e Francesco Flachi hanno lasciato Genova è diventato il capitano della Sampdoria. Adesso ha una doppia sfida davanti a sè: riconquistare la fiducia dello spogliatoio e del mister e tornare a giocare con la maglia blucerchiata e, chissà, riconquistare quella fascia che un tempo era sua.\nCalciomercato Milan: Strootman e Klaassen, il ritorno degli olandesi\nCalciomercato Psg, Van der Wiel l’arma segreta di Ancelotti