Desiderio di scrivere la cassetta degli attrezzi\nScrivere non è semplice. E' un'arte. Ci vuole tecnica, certo, ma alla fine tutto deve nascere dal cuore. Ci vuole istinto, intuito, poesia e un pizzico di sfrontatezza... ma poi non basta, c'è sempre da imparare qualcosa.\nQui troverete tutte le segnalazioni utili ad imparare qualcosa di più, non solamente sullo scrivere. Se volete partecipare con qualsiasi informazione utile, scrivetemi! Insieme possiamo costruire qualcosa che sia davvero utile anche agli altri!\nConsigli per aspiranti scrittori e per scrittori emergenti\nCome diventare scrittori?\nOggigiorno sono numerosissime le persone con l’hobby della scrittura (io stessa appartengo a pieno titolo alla categoria) e naturalmente tutti (o una larga maggioranza che si può a buona ragione definire come “tutti”) aspirano alla pubblicazione delle proprie opere. E’ un’aspirazione legittima e comprensibile, che ci anima e che ci sprona a fare le ore piccole scrivendo e riscrivendo, mettendo su carta (o sulla tastiera di un PC) le nostre emozioni e le nostre passioni.\nPurtroppo è cosa ormai altrettanto nota e condivisa (lo scrivo anche in altra parte di questo sito) che in Italia “ci sono più scrittori che lettori”.\nQuesto complica maledettamente le cose perché scrivere bene o scrivere cose interessanti (meglio ovviamente se le due cose sono presenti insieme) di per sé non implica più la garanzia di alcunchè.\nQuindi, se avete scritto un libro, indipendentemente dai suoi contenuti, e desiderate pubblicarlo, qual è la via più giusta o più semplice per farlo?\nOvviamente io non conosco la risposta. O meglio le risposte sono molteplici. Non c’è una “via più giusta” ne tantomeno una via “più semplice”.\nOgnuno deve trovare la propria, in base alle sue esigenze, alla sua esperienza, alla sua caparbietà ed alle sue conoscenze nel settore. In parole povere ognuno deve trovare la sua personale “via”, che può essere magari anche la più difficile e tortuosa, l’importante è che porti all’obiettivo che ci siamo prefissati. Pensare di poter dare consigli generici adattabili a chiunque sarebbe quantomeno presuntuoso, oltre che decisamente utopistico.\nTuttavia ci sono delle considerazioni che possono essere fatte, così come esistono spunti di riflessione dai quali partire, per non annaspare completamente nel buio e che si possono considerare utili in linea generale, quindi adattabili un po’ a tutti, a dispetto di quanto premesso.\nUn primo buon consiglio potrebbe essere quello di iniziare guardando dentro di noi. Probabilmente scrivete già da tempo, magari avete anche già scritto molte cose e rileggendole vi accorgete che le cose migliori sono le ultime che avete scritto, perché “prima” eravate ancora un po’ acerbi. Questa sensazione può inseguirvi all’infinito, troverete sempre migliori le ultime cose fatte. Questo è naturale, ma può avere anche una diversa spiegazione.\nCosa volete scrivere? Qualcosa che vi appassiona e vi piace, certo, ma siete sicuri di padroneggiare in modo esaustivo l’argomento del quale scrivete? A meno che non si tratti della vostra biografia, ovvio, c’è sempre uno studio di base da compiere, informazioni da raccogliere, nozioni da apprendere e consigli da richiedere. Tutti pensiamo che sia facile scrivere un giallo, un racconto di fantascienza o una storia d’amore. Ma siete dei criminologi voi? Siete degli scienziati? Oppure avete un bagaglio di esperienze personali tale da poter riempire pagine e pagine di emozioni senza scadere nel banale e nel già letto?\nSe avete risposto “no” ad almeno due domande su tre allora forse state già riflettendo.\nTutti abbiamo dei limiti, delle attitudini e delle capacità. Scrivere di quello che conosciamo meglio è la migliore garanzia che la nostra opera sarà corretta, ricca di dettagli e contenente tutti quei particolari che la renderanno “vera” anche agli occhi dei lettori più attenti.\nSe proprio non possiamo, o non vogliamo, farlo allora dobbiamo trovare qualcuno competente nell’argomento del quale vogliamo parlare. Qualcuno che possa consigliarci, indirizzarci al meglio e alla fine magari anche leggerci e correggerci, a garanzia che quanto abbiamo scritto sia effettivamente qualcosa di buono e di corretto, almeno sotto il profilo della documentazione.\nUna cosa questa non semplice per tutti. Mettiamo che vogliate scrivere un romanzo psicologico che parli delle sensazioni provate da un’astronauta solo nel vuoto siderale… a meno che non ne conosciate uno di persona sarà difficile “immaginarsi” dettagli credibili, magari cercando qualcosa su internet.\nQuindi, se proprio lo volete fare, dovete prima documentarvi, documentarvi e documentarvi. Esisteranno libri che trattano l’argomento, ci saranno interviste, films, documentari dai quali prender spunto. E quando vi sembrerà di aver raccolto abbastanza materiale catalogatelo, separate quello che davvero vi serve (ne sarà rimasto poco) dal tanto materiale inutile e poco originale che non vorrete utilizzare e… ricominciate a cercare. Qualcosa vi sarà sfuggito e sicuramente vi potrebbe essere utile.\nNon iniziate mai a scrivere senza esservi documentati e preparati a fondo. Potete metterci la tecnica, potete metterci la passione, ma si vede se non sapete di cosa state parlando. Il lettore potrebbe saperne più di voi sull’argomento e se tentate di ingannarlo “sparando a caso” vi scopre subito e la vostra credibilità è finita, insieme alla sua voglia di proseguire nella lettura del vostro lavoro. Se poi il vostro “lettore” è l’editor di una casa editrice, anche la speranza di pubblicare il vostro libro è finita e tutto il vostro sudore sarà stato versato inutilmente.\nSeguendo lo stesso filo logico che abbiamo sopra esposto ecco che possiamo fare un’ulteriore passo avanti nel definire il nostro libro interrogandoci anche su altri aspetti. Spesso sono aspetti che uno scrittore pieno di passione non considera, preso com’è dal “sacro fuoco” di comporre, ma che tuttavia sono determinanti:\nA chi si rivolgerà il mio libro? Non si può fare un libro “per tutti”. Devo decidere se lo leggerà un pubblico adulto o se sarà rivolto a dei bambini, se voglio attrarre un pubblico che vuole leggere di sesso/sangue/catastrofi oppure se intendo rivolgermi ad un pubblico che non ne vuole sentir parlare e che predilige magari cose ironiche o sentimentali.\nQuesti aspetti determinano il “linguaggio” che dovrò usare nello scrivere il mio libro ed i “limiti” che dovrò rispettare (oppure sistematicamente infrangere) per non allontanarmi dal mio target (il mio pubblico potenziale).\nInoltre dobbiamo considerare che tutti gli editori hanno delle “linee editoriali” all’interno delle quali la vostra opera dovrà collocarsi. Ne parleremo anche più avanti, ma se decidete di scrivere una storia per adolescenti, mantenendovi all’interno di determinati canoni di stile e di contenuti, è ovvio che non potrete presentarvi da un’editore che pubblica una linea di libri dal contenuto più marcatamente erotico e chiaramente destinato ad un pubblico adulto sperando che questi vi possa minimamente prendere in considerazione.\nLinguaggio e contenuti devono essere armonizzati, oltre che funzionali alla storia, ed in linea con le cose pubblicate dal vostro editore. Il tutto sempre salvaguardando quella componente minima di originalità della vostra storia che la renderà interessante e meritevole di essere presa in considerazione.\nIn definitiva "scrivere per voi", mettendoci quello che più vi piace senza soffermarvi su di una preventiva "progettazione a tavolino" della vostra opera e senza curarvi troppo della veridicità di quanto scrivete, può essere molto gratificante. Fatelo senza problemi se il vostro unico scopo è quello di autocompiacervi e di gratificarvi a posteriori, quando rileggerete e vi sentirete piani d'orgoglio per quello che siete stati capaci di fare. Non c'è nulla di male o di sbagliato in questo. Ma se desiderate che il vostro lavoro sia valutato ed apprezzato da altri ("esterni", che non siano la mamma o il fidanzato...), desiderando pubblicare e quindi in definitiva cercando qualcuno che sia disposto a tirare fuori dei soldi (rischiando di suo) per pubblicarvi, allora fermatevi a riflettere e a pensare bene a "cosa" intendete fare e a "come" e "per chi" intendete farlo. Può sembrare banale, ma invece è fondamentale. Se sbagliate impostazione dell'opera, linguaggio adottato od esposizione del tema vi sarete bruciati molte delle vostre possibilità, indipendentemente dalla bontà delle vostre idee e dalla passione che ci avete messo per realizzarlo.\nFacciamo un premessa: se siete entrati in questo sito e state leggendo questo articolo probabilmente scrittori (nel senso di persona che scrive) lo siete già.\nIn questo articolo, dal punto di vista linguistico e grammaticale, non darò alcun consiglio perché non è di queste tematiche che intendo parlare. Queste basi (che sono i veri e propri “ferri del mestiere”) credo dovrebbero già essere acquisite in chiunque senta il desiderio di scrivere (con l’intento di pubblicare) e comunque esistono molte istituzioni (a cominciare dalle scuole) competenti e preposte a fornirvi tutti gli strumenti necessari.\nDunque qui parlerò di “come diventare scrittori” nel senso di arrivare alla pubblicazione di un libro, non necessariamente come scrittore professionista, ossia persona che riesce a vivere grazie a ciò che scrive, ma perlomeno come autore che, pur facendo un altro lavoro per vivere, possa venire apprezzato per aver pubblicato qualcosa che abbia venduto più di qualche copia.\nUn’altra doverosa premessa è quella di non cercare qui consigli o “rimedi miracolosi” per pubblicare subito con grosse case editrici. Per far quello contano le cose che tutti possono ben immaginare, dalla conoscenza di persone importanti che possano in qualche modo agevolarvi all’avere accesso a mezzi di comunicazione di massa, che possano farvi conoscere al grosso pubblico e rendere appetibile quanto proponete. Evidentemente io non posso fornirvi un aiuto ne per l’una ne per l’altra cosa.\nDunque non resta che parlare di quali sono le caratteristiche che un buon scrittore deve possedere per poter aspirare a pubblicare (escludendo in questo momento l’editoria a pagamento sotto qualsiasi forma).\nPrima di tutto la fantasia, basilare elemento che deve essere il primo ingrediente di un buon scrittore, indipendentemente da quello che intende scrivere. Poi la cultura, intesa sia come bagaglio linguistico e stilistico che come sforzo continuo nella ricerca, leggendo e imparando da altri autori e sforzandosi di apprendere sempre quanto più è possibile sugli argomenti dei quali vuole trattare. Infine la testardaggine, la convinzione che quanto si è prodotto vale e il rifiuto di arrendersi ai primi “no” ricevuti. Se ne riceveranno un sacco sempre e comunque, ma se quello che abbiamo scritto è valido e contiene tutti gli elementi giusti per essere pubblicato, prima o poi qualcuno se ne accorgerà e vi aprirà le porte.\nPer gli scrittori emergenti non è facile farsi conoscere. Le case editrici ricevono centinaia di manoscritti e la possibilità che proprio il vostro venga letto, apprezzato e scelto è sicuramente esigua. Occorre presentarne prima di tutto bene il contenuto, con una lettera accompagnatoria che, senza essere un poema, affermi chiaramente il genere, il target di pubblico per il quale è pensato, e riporti una breve ma quanto più possible esaustiva sinossi del contenuto dell’opera. Concludere poi la presentazione con brevi note biografiche riferite all’autore e, naturalmente, tutti i vostri dati per poter essere contattati. Il tutto in non più di due pagine (massimo) per non giocarvi la possibilità che venga letto. Se il tema trattato è particolarmente interessante per l’editore che contattate (perché rientra nei suoi interessi, nella sua linea editoriale o in specifici settori / argomenti nei quali l’editore è attivo) ponete l’accento su questi aspetti, incentrandovi la presentazione del libro.\nInfine informatevi sempre se l’editore chiede di visionare l’opera integrale o solamente una parte di essa, in quale formato (cartaceo o digitale) e con quali modalità, pena il cestinamento di quanto inviato.\nNon rinunciate poi a fare un po’ di public relations ogni volta che potete, presenziando a fiere ed avvenimenti di settore, nelle quali è sempre possibile contattare di persona gli editori e parlare loro della vostra opera, cercando di presentarla al meglio. Può essere senz’altro un inizio migliore rispetto ad una asettica presentazione buttata giù senza convinzione.\nApparentemente sembra essere l’unica via accessibile agli aspiranti scrittori alle prime armi. Prima o poi, stanchi di ricevere dei rifiuti (o, più sovente, un silenzio di equivalente significato), molti autori giungono a considerare la possibilità data dall’editoria a pagamento, pur di veder pubblicata la propria opera.\nCertamente l'ambizione di vedersi pubblicati è più che legittima, anche quando la vostra opera non ha suscitato nessun interesse negli editori ai quali vi siete rivolti. Se poi vogliamo dirla tutta ci possiamo anche aggrappare al fatto che numerosi autorevoli esempi di grandi opere furono all’inizio scartate da editori dotati di una certa miopia. Questa consapevolezza, se da una parte non deve giustificare eccessive aspettative, dall’altra autorizza l’autore a sperare, cosa del tutto legittima e anche comprensibile.\nPer una autore esordiente rivolgersi ad un editore che pubblichi la sua opera dietro un pagamento (più o meno cospicuo), rimane quindi una scelta giustificabile, anche se la scelta di pubblicare a proprie spese dovrebbe essere considerata sempre come extrema ratio.\nL’altro lato della medaglia è rappresentato dal fatto che, se un autore crede fermamente nella validità di quanto ha scritto, la scelta di autofinanziarsi la pubblicazione costituisce una coraggiosa scommessa su se stessi e permette di sottoporre alla prova del mercato (giudice ultimo della validità e del successo di un’opera) i propri scritti. Anche in questo caso esistono opere di grande valore che sono state inizialmente pubblicate a spese dell’autore (in epoche recenti).\nTuttavia non mancano certamente le insidie anche per chi sceglie di seguire questa strada e, se anche la decisione in sé potrebbe essere quella giusta, la scelta dell’editore cui affidarsi e del servizio che questi è disposto a dare sono fondamentali.\nLa cosa più importante da sapere è questa: se decidete di affidarvi ad un editore che pubblichi a pagamento verificate sempre che questi garantisca almeno un minimo di distribuzione e di promozione dell’opera, facendovi spiegare sempre bene le modalità e mettendole per iscritto.\nIl rischio concreto è quello di imbattersi in editori che si limitino a stampare un migliaio di copie della vostra opera per poi recapitarvele al vostro domicilio. In tal caso sareste voi a dovervi occupare della distribuzione e della promozione della vostra opera, compito praticamente impossibile.\nOra, se l’autore non ha difficoltà economiche e desidera pubblicare soprattutto per mostrare il libro ad amici e conoscenti, autogratificandosi nel poter mostrare “concretamente” il frutto del proprio lavoro, non esiste nemmeno il problema. La scelta è stata consapevole e il risultato conforme alle aspettative.\nMa se chi pubblica investe i propri risparmi per quello in cui crede, è importante che si cauteli contro la possibilità, purtroppo sempre presente, di divenire vittima di un raggiro (quando non di una vera e propria truffa).\nQuindi, se proprio avete deciso di fare questo passo, dovete prima di tutto scegliere un editore che vi ispiri fiducia. Poi dovete verificare che questi si impegni a distribuire e promozionare la vostra opera, nei modi e limiti che avrete concordato. Rimane ora soltanto da stabilire quale sia un equo compenso per quello che vi offre.\nAnche su questo punto è bene considerare alcune cose: pagare le spese di stampa (il costo vivo della stampa dei volumi) è probabilmente l’oggetto del vostro contratto e ci può anche stare. Pagare invece una cifra superiore, alle volte anche di molto, è invece una cosa assolutamente da non fare.\nCosì facendo infatti l’editore ricaverà il proprio guadagno non dalle vendite del vostro libro, ma direttamente dalla sua pubblicazione (a spese dell’autore).\nChe interesse potrebbe mai avere, a questo punto, di sostenere le spese di promozione e distribuzione, visto che il suo guadagno lo ha già realizzato?\nL’editore deve fare l’editore e ricavare il suo guadagno dalle copie vendute. Già pagate voi le spese di stampa (sgravandolo quindi dei costi relativi), che senso avrebbe sborsare altri soldi?\nRicordatevi sempre che, purtroppo, se non siete conosciuti e non avete la possibilità di pubblicizzarvi su giornali importanti e/o in televisione, le vendite del vostro libro saranno sempre esigue e un editore questo lo sa perfettamente..\nParallelamente alla possibilità di pubblicare a pagamento esiste anche la strada dell’autoproduzione, ossia andare in tipografia e farsi stampare il proprio libro, oppure ricorrere ad una agenzia specializzata che vi segua in ogni passo del confezionamento del libro (cosa questa già un po’ più costosa).\nTuttavia, anche se questa scelta potrebbe consentire un risparmio e la certezza di non venir imbrogliati da nessuno, è bene tenere a mente che non si tratta certamente della scelta ottimale.\nA parte l’ovvia osservazione che chiunque può farlo, e quindi non si diventa autori con un curriculum degno di nota pubblicando in questa maniera, esistono altri due aspetti da non sottovalutare:\nprimo, un libro che non è passato al vaglio del filtro di una casa editrice probabilmente non sarà un buon prodotto editoriale, in quanto non ha subito un giudizio critico (l’autore, se è convinto di quello che ha fatto, non si preoccuperà di ottenere un giudizio critico esterno prima di pubblicarlo)\nne avrà subito le fasi tipiche di un editing professionale (che include la revisione e la correzione delle bozze, ma anche lo studio e la realizzazione della copertina, la grafica e l’impaginazione).\nsecondo, forse ancora più importante, nessuno si occuperà per voi di distribuire e promozionare il libro, che quindi è probabilmente destinato a rimanere invenduto in un ripostiglio di casa vostra.\nPer queste ragioni l’autoproduzione rimane, a mio avviso, una opzione sconsigliabile, pur rimanendo una tra quelle praticabili.\nNe ho accennato giusto qui sopra, parlando dell’autoproduzione. Mi riferisco all’editing, parola di origine inglese che generalmente non viene tradotta in italiano (corrisponderebbe al termine “montaggio”, ma scritto così forse non riesce a rendere bene l’idea o, peggio ancora, la distorce). L’ingrato compito è generalmente svolto dall’ editor (e qui la traduzione potrebbe essere anche peggiore, in realtà consideria-molo semplicemente la figura dell’editore), il quale “opera” una revisione e, se il caso, una correzione di quanto avete scritto.\nProbabilmente l’idea stessa di una “revisione” e di una “correzione” di quanto avete scritto vi avrà già fatto venire la pelle d’oca. Ed in effetti questo corrisponde proprio allo stereotipo tipico del rapporto fra “autore” ed “editor”.\nNormalmente se l’editor propone delle modifiche al testo avrà le sue ragioni per farlo, ed altrettanto normalmente l’autore può avere le sue per rifiutarlo. Così si accendono conflitti nei quali nessuno dei due è più disposto a comprendere le ragioni dell’altro ed a venirne incontro alle esigenze.\nDetto così sembrerebbe che il lavoro di editing sia un qualcosa di tragico al quale l’autore si debba sottrarre per forza, usando tutte le proprie forze per non cadere nella “trappola”.\nPer fortuna invece non è così, anzi. Ma andiamo con ordine e cerchiamo di focalizzare per bene cosa è “editing” e cosa invece non lo è.\nPrima di tutto l’editor non è un semplice correttore di bozze. Spesso interviene a ragion veduta sul contenuto del testo al fine di sistemare passaggi poco chiari, sopperire a delle mancanze della trama o rendere la lettura più appetibile per il particolare tipo di lettore al quale la pubblicazione viene indirizzata.\nSotto questi aspetti il lavoro dell’editor rende un servizio all’autore, migliorandone l’opera in aspetti ai quali l’autore, preso dall’esigenza creativa/narrativa del comporre, non aveva prestato forse la dovuta attenzione. Non sono rari i casi in cui un autore, magari per una svista o per una rilettura poco attenta, finisce per sconfessare quanto scritto duecento pagine prima. In altri casi capita invece di confondere i nomi dei protagonisti o di farsi prendere dal desiderio di inserire un colpo di scena spettacolare e altamente originale, che però stride nettamente con la linearità del racconto compromettendone la lettura.\nCompito dell’editor è quello di mettere a posto tutte quelle cose che apparentemente non lo sono, per confezionare un prodotto più professionale e esente, per quanto possibile, da errori grossolani.\nQuesto è editing.\nQuando invece un editor si spinge fino a “consigliare” all’autore di cambiare la trama di un libro (o addirittura vi apporta personalmente profondi cambiamenti), quando chiede di cambiare radicalmente i personaggi, quando chiede di cambiare l’inizio oppure la fine del libro, quando chiede di cambiare l’ambientazione o il periodo storico o quando pretende di riscrivere gran parte del testo, buttando quello che gli pare e aggiungendovi quello che gli fa comodo…. questo non è editing.\nGli si possono trovare molti altri nomi (a voi la scelta, potete sbizzarrirvi con la fantasia) ma non si tratta più di editing.\nTra questi due estremi, uno positivo del quale il vostro lavoro può solo giovarsi ed uno negativo che dovete sdegnosamente rifiutare, sta a voi trovare il compromesso più accettabile per far convolare a giuste nozze le vostre aspettative e quelle dell’editore.\nInfatti, in conclusione di quanto visto, dobbiamo fare un’ultima, opportuna, considerazione: nel mondo dell’editoria in passato è stato, attualmente è, e in futuro continuerà ad essere sempre così. Da sempre tutti gli editori, grandi o piccoli che siano, apportano ai libri pubblicati tutte quelle modifiche ritenute da loro opportune per le ragioni più varie: a volte per motivi di mera censura, altre perché nella convinzione che, con le loro modifiche, il libro sia migliore ed abbia un miglior potenziale di vendita.\nCertamente, in linea di principio, questo comportamento non è giusto nei confronti dello scrittore e della sua creatività, ma bisogna considerare che, quando è l’editore che paga, un compromesso và forzatamente accettato, pena l’esclusione del libro dalla pubblicazione.\nIn tante occasioni poi le modifiche proposte sono più che giustificate e alla fine riescono a trarre il meglio dal lavoro dell’autore, ampliando quei limiti che, per inesperienza, predisposizione caratteriale o limitazione culturale personale, l’autore non è riuscito da solo a superare.\nCompito dell’autore, in conclusione, è anche quello di accettare i consigli di chi opera nel settore da anni, poiché i libri si scrivono si con il cuore, ma si vendono con il cervello e soprattutto con le necessarie conoscenze del mercato.\nIl racconto breve è un genere a sé. In un momento temporale nel quale la crisi dei lettori (specie in via d’estinzione a sentir molti), sembra motivata anche e soprattutto dal “poco tempo” a disposizone per leggere, il racconto breve è un genere narrativo che può benissimo venire in soccorso di chi, pieno di buone idee, ha a sua volta “poco tempo per scrivere” oppure non riesce a dilatarne il contenuto fino a riempire pagine e pagine alla ricerca del romanzo.\nInoltre il racconto breve si proporrebbe come ideale punto d’incontro tra il lettore alla ricerca della lettura rapida e poco impegnativa e lo scrittore esordiente che non ha ancora i mezzi per puntare ad un racconto ben più corposo ed articolato.\nUn buon racconto breve può anche essere un’ottimo punto di partenza per scrittori che, incapaci di farsi pubblicare una propria antologia di racconti, possono più agevolmente inserirsi in progetti editoriali che prevedano la pubblicazione di raccolte alle quali partecipino diversi autori.\nCi sono molti ed apprezzati autori, specie nel mondo anglosassone, che non disdegnano affatto di pubblicare ogni tanto racconti brevi, anche se hanno già alle spalle personali affermazioni ottenute con numerosi romanzi di successo.\nAnalizzando più nel dettaglio il genere narrativo, il racconto breve presenta anche affascinanti spunti, tali da farlo preferire al suo fratello maggiore, perlomeno da parte di chi si esercita con la scrittura e non si sente ancora in grado di padroneggiare trame complesse con intrecci e personaggi ben delineati che si dipanano per trecento-quattrocento pagine senza annoiare il lettore.\nNel racconto breve le regole hanno confini più sottili e non è affatto necessario gestire puntigliosi studi caratteriali dei personaggi e monumentali studi sulle ambientazioni, usi e costumi, del periodo storico di riferimento.\nLo scrittore può trovare qui ampia libertà creativa, espimendo tutto il proprio estro e azzardando invenzioni, piccoli esperimenti narrativi o introducendo anche piccoli controsensi, fiducioso che difficilmente questi saranno causa di ire o dell’abbandono della lettura da parte del lettore, essendo i racconti composti perlopiù di poche pagine.\nPer questo i racconti brevi sono un’ottima palestra per l’esordiente, certo che proprio la stessa brevità ne favorirà la lettura. Tuttavia la non facile arte del racconto breve obbliga a condensare in poche pagine la massima intensità narrativa convogliando pensieri, emozioni, concetti e personaggi in una trama che, pur minimale, rimanga però trama a tutti gli effetti.\nIl bravo scrittore riuscirà a delineare i propri personaggi senza ricorrere a lunghe ed elaborate descrizioni (non servono e rallenterebbero il ritmo di lettura) ma giocando sui particolari in grado di attrarre l’attenzione dei lettori, colpendone l’interesse ed incatenandolo alla lettura, con il dichiarato intento di indurre il lettore a non smettere di leggere prima della fine della storia.\nL’unica regola è quella di cercare con determinazione di dare al proprio racconto una forte impronta di personalità, cercando di renderlo una piccola perla, unica e distinguibile in mezzo a migliaia di altri. L’intensità narrativa della storia, più che la trama o l’argomento in se, devo stimolare il lettore rivelando una profondità di narrazione impossibile da raggiungere in un romanzo.\nQueste sono le peculiarità tipiche del racconto breve in grado di farne un genere letterario di tutto rispetto, a dispetto delle sue ridotte dimensioni.\nIl romanzo è la forma letteraria forse più complessa, quella che possiamo considerare il punto più alto raggiungibile da uno scrittore. Abbiamo visto in altri capitoli le regole principali per scrivere poesie, o racconti brevi.\nQuesti due generi letterari sono accomunati da una caratteristica: la brevità dei testi. Che siano risolti in poche righe oppure in poche pagine poco importa: di fatto si richiede all’autore, oltre a padroneggiare inventiva e creatività, di avere capacità di sintesi e proprietà di linguaggio. Amalgamando questi quattro requisiti e filtrandoli in base alla propria sensibilità ed esperienza l’autore è in grado di pervenire ad un risultato. Qualunque autore e naturalmente anche qualunque risultato. Gli esiti, siano essi racconto o poesia, possono non risultare capolavori letterari, ma sempre di racconto o di poesia si tratterà, se l’autore ha quel minimo di cognizione che gli consente di distinguere tra i due generi e di esprimersi secondo i canoni propri del linguaggio richiesto.\nIl romanzo presenta delle difficoltà in più. La storia ed i personaggi devono reggere per molte più pagine ed occorre impostare il lavoro in modo molto preciso, per evitare di cadere in contraddizioni o di generare un minestrone nel quale gli ingredienti, magari pur validi se giudicati singolarmente, finiscano per amalgamarsi in modo insipido.\nNella stesura di un romanzo occorre saper tenere a freno le proprie emozioni e il desiderio di “arrivare subito al dunque” presentando sensazionali colpi di scena. Questo approccio si addice al racconto breve, che deve creare un clima e raggiungere il pathos in poche pagine, per poi concludersi lasciando il lettore, ancora in preda alle emozioni, a soppesare attentamente quanto letto. Ma questo può riuscire solamente perché il racconto è condensato in poche pagine e probabilmente il lettore riuscirà a leggerle in un’unica volta, facendosi travolgere dalle emozioni che avrete saputo sapientemente trasmettergli.\nAddirittura è possibile iniziare a scrivere un racconto senza avere nessuna idea di come sarà il finale dello stesso (o magari avendone in mente solamente un vago abbozzo), farsi trascinare dalla forza della propria fantasia e deciderne solo all’ultimo il finale, stupendo magari anche se stessi.\nQuesto non si addice assolutamente al romanzo. Il romanzo va studiato nei minimi dettagli a tavolino, prima ancora di iniziare a scrivere.\n- A quale genere apparterrà il mio romanzo (Storico, Fantasy, Horror, Giallo, Sentimentale, etc.)? Fondamentale. Il vostro romanzo deve riconoscersi in un genere, se vorrete avere dei lettori e magari trovare un editore. I minestroni basati sulla commistione di più generi, per quanto ben realizzati, hanno molte più difficoltà ad essere pubblicati.\n- A quale pubblico intendo indirizzare la mia opera (adolescenti, adulti, gente comune, pubblico generalmente colto o pubblico specializzato o addirittura esperto)?\n- Conosco a sufficienza e in maniera approfondita gli argomenti dei quali intendo parlare? O necessito di ulteriore studio o magari di consulenza? Se decido che il mio protagonista sia un coroner e che ai fini della storia costui debba eseguire varie autopsie, a meno che non ne abbiate fatta già una personalmente, forse avete bisogno di acquisire alcune nozioni per essere convincenti nelle vostre descrizioni. Il vostro scopo è di essere quanto più possibile realistici e convincenti, per superare anche lo scetticismo di un medico che magari ne ha personalmente fatta ben più di una.\nUltimato l’esame di coscienza realtivo ai pre-requisiti del vostro romanzo si apre un’ulteriore fase della sua progettazione: quella nella quale vi sarà molto utile delineare i vari personaggi (almeno il protagonista e quelli principali) con una piccola scheda che vi aiuti a non confonderli e a non contraddirvi nel descriverli o nel farli “recitare”. In funzione della storia e di quanto vi servirà indagare può essere utile inserire nella scheda qualcuno di questi elementi:\n- Breve descrizione fisica, occhi, capelli, peso corporeo, statura.\n- Come veste?\n- Situazione economica o sentimentale.\n- Aspetti caratteriali, segno zodiacale, piccole manie.\n- Lavoro, Hobby, aspirazioni.\n- Rapporti con l’altro sesso e più in generale con gli altri. Se serve anche con gli animali.\nE via discorrendo, inserendo tutto quanto sarà utile ricordare da qui in avanti (potrebbe essere un licantropo oppure un vampiro, un principe slavo o un ex-marine, un mago o un mendicante, oppure ancora un uomo politico, nel qual caso è utile indicare a quale schieramento appartiene e quali sono le sue idee politiche. Le cose che può essere utile sapere di lui sono infinite, ma generalmente una quindicina di caratteristiche sono più che sufficienti per inquadrare per bene un personaggio, ai fini del nostro romanzo).\nPoi viene la trama. Potrebbe essere complessa e piana di colpi di scena, ma inevitabilmente rischierà di contenere anche pause e cadute di stile. Per evitare che una trama complessa si avviti su se stessa senza che riuscite più a trovarne il bandolo della matassa è utile che il suo andamento vi sia ben chiaro prima di iniziare a narrarla. Fatene uno schema, definitene i punti chiave ed i passaggi per arrivarci, progettate come inserire quello che serve in modo che si amalgami a tutto il resto e che ogni cosa occupi il suo giusto spazio. Gli avvenimenti che tengono desto l’interesse del lettore (i punti di interesse della storia) devono essere uniformememnte ripartiti lungo l’arco della stessa, ad intervalli abbastanza regolari e ravvicinati, per evitare che il lettore annoiato smetta di leggere.\nL’ultima cosa da considerare (in grado però di influenzare la leggibilità ed il grado di coinvolgimento del lettore lungo tutto l’arco della vicenda) è il modo di scrivere il vostro romanzo:\nLa scelta è ristretta fra il raccontare la storia in prima persona (di solito molto coinvolgente per chi legge, ma per contro richiede doti di bravura non comuni per risultare efficace), il raccontare in terza persona (meno coinvolgente, ma più facile da scrivere) od utilizzare l’espediente del narratore, coinvolto nella storia solo marginalmente ma di fatto esterno ai fatti.\nVediamo un po’ più nel dettaglio:\nLa prima persona è un metodo di narrare molto coinvolgente, in grado di far partecipare il lettore alle emozioni del protagonista (nel quale spesso finisce per immedesimarsi). L’efficacia massima la si raggiunge narrando come se il protagonista si rivolgesse ogni volta direttamente al lettore, facendolo diventare parte della storia. Questo stile narrativo diventa quasi indispensabile se il romanzo dovrà avere una connotazione autobiografica o semi-autobiografica in quanto l’autore deve far sentire con forza di essere lui stesso il protagonista dei fatti narrati.\nNon è poi così difficile abituarsi a scrivere in prima persona, se pensiamo che anche nella vita reale siamo abituati a raccontare i fatti in prima persona. Difficile è immedesimarsi e lasciarsi trasportare dai propri sentimenti, mantenendo comunque sempre il controllo su quanto si sta scrivendo.\nLa terza persona è un modo di scrivere utilizzato per dare contenuti meno intimistici, suggerendo un certo distacco fra lo scrittore ed il protagonista. Spesso è utilizzato anche per suggerire che esiste un distacco fra le idee del protagonista e quelle dello scrittore stesso, il quale narra i fatti ma non ne condivide gli ardori. Scrivere in terza persona è comodo quando la storia prevede la presenza di più personaggi e la necessità di non concentrarsi su di un solo punto di vista. Il distacco consente di narrare la storia in modo mirato e consono alle caratteristiche di ogni personaggio, senza confondere il lettore e senza obbligare ad acrobazie stilistiche lo scrittore per non essere frainteso.\nPuò essere inoltre più idoneo in funzione del tipo di storia scelta e dell’attitudine a narrare dello scrittore.\nIl narratore esterno è una via di mezzo fra le due e anche una comoda scorciatoia. Con questo metodo di narrazione lo scrittore diventa parte della storia, immedesimandosi in un piccolo personaggio esterno ai fatti che non apparirà mai concretamente nella storia, ma che conosce sempre tutto di tutti permettendo di suggerire al lettore l’interpretazione dei fatti senza dover inscenare lunghe e noiose spiegazioni. Questo folletto dispettoso può anche di volta in volta inserirsi nella testa di ogniuno dei personaggi e carpirne i pensieri e le intenzioni meno manifeste, presentando dei grossi vantaggi allo scrittore che potrà sempre gestire a suo piacimento apprensioni e sentimenti, rendendone partecipe il lettore in modo diretto.\nQuale che sia la vostra scelta dovrete tener conto delle vostre attitudini, del tipo di storia che vorrete raccontare e del tipo di lettore che vorrete attrarre.\nAmalgamere questi elementi e scegliere lo stile narrativo che più si addice è fondamentale per non ritrovarvi fra le mani duecento pagine di storia da dover riscrivere perché vi accorgete solo a posteriori che così non funziona!\nCome si scrive una poesia? Sembra una domanda ingenua, forse banale… ma… esiste un metodo migliore per farlo? Ci sono regole da rispettare? Queste ed altre domande sono legittime in chi aspira a scrivere poesie e si ritrova alle prime armi e assillato dai dubbi.\nPrima di tutto bisogna chiarire cos’è un poeta. La poesia è diversa dagli altri generi letterari principalmente perché non richiede particolare preparazione in specifici argomenti tecnici, lavoro di documentazione, elaborazione di una trama più o meno complicata, definizione dei personaggi o ricerche sull’ ambientazione. La poesia è introspezione, ricerca nell’animo, indagine prima di tutto in se stessi. Il poeta è uno scrittore dell’anima. La poesia richiede doti di sensibilità, umiltà, e predisposizione interiore. Non ci si improvvisa poeti se non lo sentite nell’animo. Provateci pure, ma difficilmente otterrete risultati apprezzabili, se non da voi stessi unicamente.\nPoi c’è la tecnica. Ma prima di analizzarla nel dettaglio mi sento di dire questo: se sentite nell’animo il desiderio di scrivere e quello che scrivete è frutto di quello che avete dentro, allora probabilmente è poesia. Indipendentemente dal fatto che ne conosciate la metrica e i principi tecnici rigorosi. Mettere su carta le emozioni e riuscire a trasmetterle ad altri è poesia. Ma scrivere poesie con l’ambizione di pubblicarle è invece un’altra cosa.\nSono molte le cose da dire su questo specifico genere letterario, forse più di quante ne immagini chi la poesia non la tratta o non la capisce. Adesso vedremo di analizzarne gli aspetti principali, a cominciare dalle basi della poesia classica, che possiamo così riassumere:\nScrivere in versi: il verso è l’unità metrica fondamentale della poesia. La poesia è composta di frasi brevi e di “a capo”. Andare a capo è fondamentale altrimenti si sta scrivendo prosa, non poesia. Ma non si può andare a capo a casaccio. Bisogna farlo con cognizione di causa, in base allo stile ed alla metrica che si è deciso di adottare.\nMetrica: ecco, la metrica, appunto. La metrica rappresenta l’insieme di regole da seguire nello scrivere una poesia. Può essere libera e quindi seguire l’inclinazione di uno stile personale, ma spesso è invece indispensabile suddividere il testo in terzine e quartine (tipicamente in un sonetto).\nLinguaggio: un altro dei punti cardine. Scrivere poesie adottando un linguaggio comune (tipico di chi parla e normalmente usato in altri generi letterari) vuol dire comporre prosa. E non basteranno gli “a capo” per mutarla in poesia. La poesia richiede un linguaggio nel quale siano presenti figure retoriche e/o rime. Inoltre tenete sempre a mente che la poesia è l’arte di trasmettere significati (messaggi, emozioni) utilizzando il suono delle parole e il ritmo delle frasi. In questo la poesia è parente della musica.\nGrammatica e punteggiatura: in generale le regole della grammatica italiana volgono anche per la poesia. Evitate di stravolgere parole e verbi alla ricerca di neologismi che soddisfino la vostra creatività. La cosiddetta “licenza poetica” è un eccesso che talvolta può essere tollerato, non una regola fissa. La punteggiatura poi è essenziale per dare il ritmo di lettura. Posizionare male un punto o una virgola può far perdere di efficacia un verso. Per questo ne và valutato attentamente l’inserimento (assolutamente necessario).\nNaturalmente, oltre a quanto sopra citato (e che potete approfondire cercando altrove più esaustive indicazioni relativamente alle singole voci) occorre un’ultima cosa, che rappresenta invero la base dipartenza: l’ispirazione. Non scrivete se non siete ispirati e non scrivete tanto per scrivere. L’ispirazione è figlia di un preciso stato d’animo e di un preciso momento. Quando vi accorgerete di averla produrrete le cose migliori. Quando vi sentite stanchi o aridi non scrivete. Perdereste solo il vostro tempo e la fiducia nelle vostre capacità.\nPoesie e potica: la poesia è un genere letterario che si compone di molte sottocategorie, dai poemi ai sonetti, passando per le ballate e via dicendo. Ci sono numerose varianti che attendono solamente di essere esplorate a fondo e delle quali si sta progressivamente perdendo la conoscenza presso il grande pubblico.\nIn ogni caso, prima e parallelamente allo studio della tecnica (che è questione altamente consigliata a chi vuole seriamente comporre poesie) soffermatevi su aspetti ugualmente importanti:\n-\tCosa volete comunicare?\n-\tQuali aspetti vi stanno maggiormente a cuore?\n-\tVolete parlare di voi, indagare su aspetti della vostra personalità, esternare qualcosa che desiderate far conoscere agli altri, oppure comunicare le vostre esperienze di vita?\n-\tO preferite affrontare temi sociali, valori universali (l’amore, etc.) o morali, sui quali volete dire la vostra?\nPotete anche parlare di tutto questo insieme (a patto di alternare di volta in volta gli argomenti!) ma capire quali argomenti vi permettono di esprimervi al meglio è fondamentale. Componete per voi, non perché siete stati obbligati a farlo, quindi è giusto che parliate di quello che maggiormente avvertite come vicino al vostro modo di essere, di pensare e di vivere.\nA conclusione della nostra carrellata sulla poesia non resta quindi che affrontare il tema più scottante: volete pubblicare il frutto delle vostre fatiche, quei versi che adorate e che vorreste far conoscere al mondo intero? Purtroppo in Italia non è semplice.\nGli editori italiani faticano a pubblicare raccolte di poesie. La ragione principale è che la poesia non vende. Drammatico, ma vero. Pochi in italia acquistano libri di poesie e rientrare dei costi per gli editori (anche per quelli specializzati) è difficile. Per questo non vogliono investire e chiedono sovente contributi agli autori che vogliono pubblicare, spesso arrivando a far pagare all’autore, oltre all’intero costo della pubblicazione, anche qualcosa di più (vedi considerazioni generali già esposte per l’editoria a pagamento).\nPer un esordiente l’unica alternativa possibile in italia oggi, per sperare di pubblicare poesie senza doverne sopportare i costi, è quella di partecipare ai vari concorsi e premi letterari che le varie associazioni culturali e case editrici spesso propongono. Vincerne uno, o venir segnalati tra i finalisti è un modo per vedere pubblicata qualche vostra opera. Magari solo una, insieme a quelle di altri autori, ma è comunque un inizio.\nInutile però negare il fatto che ci possono volere anni di tentativi e moltissima pazienza, prima di poter pubblicare qualcosa. Ma questa è l’unica via senza accettare la scorciatoia della pubblicazione a pagamento. Se in Italia infatti esistono numerosi editori disposti a pubblicare narrativa senza chiedere contributi, è purtroppo vero che per la poesia la richiesta di un contributo è praticamente la norma.\nUn’ultima considerazione prima di chiudere: se la vostra intenzione è quella di scrivere poesie per guadagnare soldi allora forse è meglio se pensate di fare qualcosa d’altro. Se invece la vostra esigenza è quella di pubblicare per farvi leggere allora potete anche pensare alla pubblicazione on line, su di un sito (come www.desideriodiscrivere.it) oppure in un vostro blog personale.\nNon costa nulla e riserva buone soddisfazioni, se riuscirete ad attrarre i lettori che meritate.\n… piacerebbe saperlo anche a me!\nScherzi a parte, questa è la nota più dolente di tutto il discorso. Ipotizziamo che, dopo mille sforzi, mille peripezie ed in qualunque modo (editoria a pagamento, autoproduzione, casi più fortunati in cui si è riusciti a pubblicare con la sola partecipazione alla spese di stampa) siamo riusciti a pubblicare il nostro libro.\nNel caso di uno scrittore esordiente la triste verità è che ora vi ritrovate con un certo numero di copie sul groppone da affibbiare a parenti ed amici (con il problema di farsi pagare, così magari finisce anche più di una copia la regalate pure). E’ triste dirlo così, ma purtroppo pubblicare un libro (che pure è già una grossa impresa) rappresenta la minor parte del problema. Il difficile è promuovere il libro e riuscire a venderlo.\nNon a caso la distribuzione di un libro (che comporta la sua capillare diffusione) e la sua promozione, sono i punti cardine dell’editoria e rappresentano il grande problema (dal punto di vista dell’esborso economico) anche degli editori, che si vedono “mangiare” gran parte degli utili e si ritrovano a dover gonfiare il prezzo di copertina per poterne riassorbire gli ingenti costi.\nDifficilmente il primo libro di un autore sconociuto riuscirà a dare importanti riscontri in termine di vendite (e di guadagno), sia all’editore che al suo autore.\nQuesto ormai credo lo abbiate capito, se avete letto tutto quanto ho scritto fin qui. Tenete presente che anche gli editori lo sanno benissimo (e da questo presupposto nasce il fenomeno dell’editoria a pagamento).\nIl vostro libro può essere bellissimo, e ai vostri amici è piaciuto un sacco, ma se il pubblico non ne viene a conoscenza come pensate di riuscire a vendere le centinaia di copie che vi sono rimaste (e che rappresentano il numero minimo per raggiungere un costo di stampa decente, sopra il quale il costo/copia eccessivo del libro lo renderebbe del tutto invendibile)?\nPurtroppo le librerie sono stracolme di titoli e nessuno ha il tempo di ricercare, tra le centinaia di volumi e le decine di autori esordienti che le affollano con le loro pubblicazioni, il libro di qualità (che potrebbe essere proprio il vostro) meritevole di essere acquistato. Così il mercato è preda della pubblicità ed i titoli più ricercati e venduti sono solamente quelli che sono riusciti a farsi conoscere presso il grande pubblico (e questo indipendentemente dal loro valore letterario). Riviste, quotidiani, periodici di settore, oltre naturalmente alla televisione (mai visto telepromozione di libri su “Striscia la notizia”, quando non addirittura nei telegiornali?), sono i veicoli pubblicitari più appetibili e di maggior ritorno, ma anche i meno accessibili.\nLe piccole case editrici (ma anche le medie) non possono permettersene i costi. Giornali, televisioni e radio pretendono investimenti ingenti che non possono essere fatti per gli autori esordienti e/o per titoli dal dubbio ritorno economico.\nPerò oggi una via d’uscita c’è, ed è anche molto economica, pur riuscendo potenzialmente a raggiungere anceh il grosso pubblico. Sto parlando di internet, il più grosso veicolo commerciale del momento, la vetrina grazie alla quale anche il mio sito può esistere ed i miei libri essere presentati a chi mi sta leggendo. Anche senza avere un proprio sito è possibile, tramite blog, forum, librerie on line (anche quelle che offrono la stampa di libri-on-demand) raggiungere un numero elevato di potenziali lettori e iniziare a farsi conoscere.\nOgni iniziativa spetta a voi. Se la casa editrice che vi ha pubblicato non vi ha garantito la distribuzione / promozione della vostra opera, sapete già in partenza che non farà nulla. Ma anche chi, più onestamente (e coraggiosamente), vi ha promesso tale attività lo potrà fare solo limitatamente ai propri mezzi, che andranno adeguatamente suddivisi fra tutti i titoli da promuovere fra quelli presenti a catalogo. Quindi, in definitiva, non aspettatevi troppo nemmeno in questo caso. La promozione sarà minimale, avverrà per un breve periodo di tempo e verrà dirottata quanto prima verso la promozione del titolo successivo.\nErgo, tocca nuovamente a voi. Solo voi avete l’interesse a puntare tutto sul vostro titolo ed a promuovere esclusivamente quello (perlomeno fino all’uscita del prossimo, se ce ne sarà uno).\nUn primo, importante, passo potrebbe essere quello di farvi recensire il libro.\nChiaramente anche qui procediamo in una giungla inesplorata. Se è certo che riviste o quotidiani non lo facciano a titolo gratuito, nemmeno in internet troverete disinteressati filantropi pronti a supportarvi. Tuttavia, partendo da siti/forum/blog meno conosciuti e più bendisposti a concedervi spazio (anche gratuitamente) potete iniziare la vostra promozione in modo indolore. Nulla vi vieta poi di sondare il terreno per ottenere uno spazio da siti più prestigiosi e molto più frequentati. In questi casi, ovviamente, soprattutto se vi viene chiesto del denaro, è utile valutare bene le opportunità offertevi. Se avete scritto un libro giallo e vi offre spazio e recensione (a pagamento) un sito che principalmente si occupa di fantascienza avrete ben poche speranze di interessare ai suoi frequentatori abituali, e di conseguenza il vostro investimento potrebbe risultare del tutto improduttivo.\nUn’altra opportunità potrebbe essere quella di acquistare uno spazio (un banner, di solito posizionabile dietro un pagamento non eccessivo se il sito non è di quelli con il ranking più elevato) che pubblicizzi il vostro libro e contenga un link verso una pagina personale nel quale avrete modo di descriverlo più approfonditamente ed in maniera esaustiva, oltre a fornire tutti gli elementi utili per poterlo acquistare.\nSe avete un sito sfruttate anche la possibilità di entrare in uno o più dei tanti circuiti di “scambio banner” che vi permettono di ospitare gratis il vostro banner su moltisimi altri siti, offrendo altrettanto sul vostro.\nMa le opportunità offerte dalla rete sono molte di più. Ci sono infinite possibilità di farsi conoscere, sfruttando il passa-parola dei forum e la piccola pubblicità che possono farvi anche amici e conoscenti, che a loro volta hanno un sito od un blog. E’ un enorme mare nel quale gettare qua e là le bottiglie contenenti il vostro messaggio. Le possibilità che qualcuno le veda e le raccolga ci sono, quindi datevi da fare. Più bottiglie lanciate in mare e maggiori saranno le vostre possibilità.\nOvviamente il messaggio pubblicitario che dovete lanciare deve essere onesto (inutile ingannare il pubblico sul reale contenuto e valore dell’opera), per cui mantenetevi attinenti all’opera e cercate di “catturare” chi veramente può essere interessato, per generare ulteriore passa-parola positivo.\nTuttavia il vostro messaggio deve anche, nel contempo, essere quanto più intrigante possibile. Fatevi aiutare da qualche pubblicitario se ne avete la possibilità. Anche il modo di proporsi su internet conta e la visibilità è tutto.\nUna domanda che mi sono sentita porre spesso, e che io pure ho rivolto ai miei interlocutori, cercando di capire, è questa: qual è la percentuale usuale per i diritti d’autore derivanti dalle vendite di un libro?\nEbbene, generalmente, se vi riconoscono una percentuale sulle vendite (non tutti i tipi di contratto, ahimè, lo prevedono) questa oscilla fra il 6% e l’8%.\nConsiderate di norma la percentuale più bassa, che tende a salire generalmente (ma non sempre) oltre una certa soglia di copie vendute. La nuova percentuale (del 7% o dell’8%, secondo gli accordi presi) si applica per le copie vendute in eccedenza rispetto alla soglia indicata per il 6%.\nOccorre però sfatare l’importanza che molti tendono a dare a questa percentuale, riportando il tutto in confini più realistici.\nAbbiamo fin qui detto e ridetto che pubblicare senza dover spendere un euro, per un esordiente, è cosa al limite dell’impossibile (forse esagero, ma nei fatti non ci siamo molto distanti). Pensare di farsi dare anche dei soldi è abbastanza fantasioso. E allora? Allora, contando su alcuni dati di fatto, io ragionerei in questi termini:\n- probabilmente le vendite del mio primo libro saranno esigue. Ne consegue anche che la percentuale a me spettante non rappresenterà un introito sostanzioso, tale per cui valga la pena lottare con il coltello tra i denti. Ipotizzando una vendita di 1.000 copie (già piuttosto ottimistica) per un prezzo di vendita di 10 euro l’una, il 6% sarebbe costituito da 600 euro. In realtà il calcolo è sbagliato di molto, perché il 6% viene riconosciuto sul prezzo di vendita sottratti i costi di stampa (se li ha sostenuti l’editore, altrimenti li avete già anticipati voi) e di distribuzione (incluso il margine del rivenditore). Quindi il conteggio del 6% andrà realisticamente ritarato su un utile di circa 2 euro a copia, il che comporta una “fetta” per voi (sempre su 1.000 copie vendute) di soli 120 euro. Davvero una cifra per la quale non vale la pena lottare.\n- detto questo, la possibilità di pubblicare senza dover pagare contributi rappresenta già una ghiotta possibilità di farsi conoscere (in modo professionalmente più significativo rispetto a quanto rappresentato all’editoria a pagamento), che potete tranquillamente stimare in un valore superiore a quello della percentuale sul diritto d’autore. Per questo, nel caso, sarei assolutamente bendisposta a rinunciarvi valutando la cosa come per me più conveniente.\n- Naturalmente è sempre giusto tutelarsi (la possibilità che il libro faccia invece un successo enorme e renda una fortuna ipoteticamente esiste). Per questo sarà opportuno inserire nel contratto una clausola che preveda che vi venga riconosciuto il diritto d’autore nel caso in cui il libro venda più di un tot. di copie, oppure venga ceduto ad una casa editrice importante. Tutto questo fatti salvi ovviamente i vostri diritti (che vi riserverete per negoziarli personalmente) nel caso in cui il libro venga adattato per un film, ad esempio, o per una riduzione televisiva.\nUn’ultima considerazione, relativamente al fatto che il vostro libro diventi improvvisamente e per un enorme colpo di fortuna un best-seller, riguarda il fatto che in questo caso, ovviamente, vi sarete fatti un nome ed una credibilità assolutamente spendibili. Potrete infatti scriverne un altro e presentarvi ad un editore più grande, negoziando questa volta i diritti che vi spettano!\nNe parlo diffusamente in questa pagina, per cui vi rimando a questo link per tutte le informazioni relative.\nAnche di questo argomento parlo già diffusamente in questa pagina per cui vi rimando al link relativo per tutti gli approfondimenti.


Siemens si aggiudica il primo ordine in Perù | ImpresaGreen.it\nUn nuovo parco eolico onshore entrerà in funzione in Perù, nei pressi della città di San Juan de Marcona, entro il mese di marzo del 2014. Siemens ha ricevuto unordine dalla spagnola Cobra Energia per la fornitura, consegna e messa in servizio di un totale di 11 turbine eoliche con una capacità complessiva di 32,1 MW. Questo ordine segna così l’ingresso di Siemens con le sue turbine nel mercato peruviano.\nTutte le pale e tre navicelle saranno prodotte negli stabilimenti statunitensi di Siemens.\nLa multinazionale si occuperà inoltre della manutenzione e delle attività di service per un totale di sette anni.\nSi tratta del primo progetto gestito dalla società Cobra Energia all’interno del mercato dell’energia rinnovabile in Perù che contribuisce in modo significativo al raggiungimento degli obiettivi energetici peruviani di riduzione della propria dipendenza dal gas naturale diminuendo così le emissioni di CO2 nell’atmosfera.\nLa centrale eolica sarà composta da otto turbine eoliche direct drive SWT-3.0-108 da 3 MW e da tre unità SWT-2.3-108 da 2,3 MW. Tutte le turbine hanno un diametro del rotore di 108 metri e sono installate su una struttura alta 80 metri.


Incendio a Rossano Veneto nella cucina di un appartamento: una persona intossicata - Prima Vicenza\nIncendio a Rossano Veneto nella cucina di un appartamento: una persona intossicata\nI pompieri arrivati da Bassano con un’autopompa, un’autobotte e 5 operatori, hanno prontamente spento le fiamme.\nCronaca Bassano, 21 Marzo 2021 ore 12:18\nIncendio nella notte a Rossano Veneto divampato all’interno della cucina di un appartamento: una persona intossicata per aver respirato del fumo.\nLa notte scorsa, alle 1:30 circa, i Vigili del Fuoco sono intervenuti in Via Rocchi a Rossano Veneto per l’incendio divampato all’interno della cucina di\nun appartamento: una persona intossicata per aver respirato del fumo.\nIntervento durato un’ora\nDanni da fumo all’intero appartamento. Il residente venuto fuori dall’alloggio prima dell’arrivo dei vigili del fuoco e stato assistito dal personale sanitario del SUEM e trasferito in ospedale per ulteriori accertamenti. Inibito l’uso dell’appartamento fino al ripristino dell’impianto elettrico e delle condizioni igienico sanitarie. Le operazioni di soccorso dei vigili del fuoco sono terminate dopo circa un’ora e mezza.


Alitalia, Rampelli (VPC-FdI): Pd di (f)lotta e di governo\n“Il Pd riceve i sindacati su Alitalia non in una sede governativa, non presso in un’aula del gruppo parlamentare, tipo quella dedicata a Enrico Berlinguer, ma a via del Nazareno. Il messaggio è chiaro. Partito di flotta (al Nazareno) e di governo. Una pratica diffusa a tutti i livelli e di cui dovrebbero vergognarsi”. È quanto dichiara il vicepresidente della Camera dei deputati Fabio Rampelli.


Contratti, Squinzi chiude ai sindacati. Più vicino l'intervento del Governo. Marchionne riapre a Uaw - FIRSTonline\nHome News Contratti, Squinzi chiude ai sindacati. Più vicino l’intervento del Governo. Marchionne riapre a Uaw\nIl presidente di Confindustria, Giorgio Squinzi, ha dichiarato che sui contratti “non ci sono margini di trattativa con i sindacati, che hanno posizioni irrealistiche: per noi il capitolo è chiuso” – I sindacati preannunciano iniziative di lotta ma l’intervento risolutivo del Governo sul nuovo modello contrattuale si avvicina – In Usa Marchionne riapre a Uaw\nSi annunciano giornate piene di tensione tra imprese e sindacati sui contratti. Ieri il presidente della Confindustria, Giorgio Squinzi, ha chiuso il capitolo dei contratti in modo secco. “Ci siamo resi conto – ha dichiarato nell’incontro in Assolombarda con i vertici di una quarantina di categorie confindustriali – dell’impossibilità di portare avanti qualunque trattativa con il sindacato. Non abbiamo margini di manovra per poter proseguire il colloquio sui contratti nel modo tradizionale. Per noi il capitolo è chiuso”.\n“Mi sembra – ha aggiunto il presidente di Confindustria – che le posizioni dei sindacati siano irrealistiche soprattutto sul piano monetario e poi anche per il futuro del nostro Paese. Se non siamo capaci di trovare un accordo per creare un modello più avanzato e più in linea con i tempi che ci impone l’economia globale, c’è da essere veramente preoccupati”.\nPoche ore prima il presidente di Confindustria aveva rivolto l’ultimo avvertimento ai sindacati a “smettere con la pretattica” e a completare le nuove regole prima che lo faccia il sistema: e in effetti questo è quanto si prefigura. In assenza di un accordo tra Confindustria e sindacati su contrattazione e rappresentanza sarà il Governo ad intervenire con regole che privilegino la contrattazione aziendale rispetto a quella nazionale e che permettano di valorizzare meglio e di più la produttività, che è uno degli handicap principali del Paese. Lo aveva già anticipato il premier Matteo Renzi al workshop Ambrosetti di Cernobbio ai primi di settembre.\nOra i sindacati preannunciato agitazioni e scioperi contro Confindustria ma il problema contrattuale è più aperto che mai e forse arriverà a una svolta. Squinzi, fin dall’inizio del suo mandato, ha pensato di poter ignorare la sfida rinnovatrice lanciata anche sui contratti dalla Fiat di Sergio Marchionne (che è infatti uscita da Confindustria) e ha sempre puntato su un accordo tradizionale con i vertici sindacali che, Cgil in testa, hanno sempre difeso a spada tratta la vecchia contrattazione nazionale centralizzata a svantaggio della contrattazione aziendale, ma i risultati deludenti sono sotto gli occhi di tutti e adesso Squinzi cambia registro.\nPer ironia della sorte, quando Squinzi chiude, Marchionne riapre. Il ceo di Fca ha infatti ripreso i negoziati contrattuali a Detroit con la Uaw, il sindacato americano dei lavoratori dell’auto, per rinnovare il contratto dei dipendenti di Fiat Chrysler Automobiles in America dopo che il 65% dei dipendenti degli stabilimenti Usa ha bocciato la prima intesa e in vista degli scioperi che scatteranno da stasera.\nPubblicato in: News Tag: Confindustria, Governo, Marchionne, Sindacati, Squinzi


Le spore botuliniche presenti nel miele | berringaitalia.com\nIl botulismo intestinale è una patologia rara fatale che può comportare una progressiva debolezza dellʼorganismo ed è causata da tossine prodotte dal batterio Clostridium botulinum, presente maggiormente nel terreno, sedimenti, cibi crudi (come i crostacei e molluschi) e miele www.betterhealth.vic.gov.au.\nEsistono 3 forme di botulino: il botulino intestinale, il botulismo alimentare e da ferita.\nIl botulismo Intestinale è la forma più diffusa e colpisce i bambini al di sotto dei 12 mesi e gli adulti affetti da problemi intestinali.\nIl botulismo alimentare è causato dallʼingestione di alimenti contaminati da tossine e batteri. Il botulismo da ferita è una forma rara di botulino causato da terreni contaminati.\nCirca 8 settimane fa, un collega dallʼEuropa ha riportato un caso di botulino da ferita presso pazienti che utilizzavano il miele di Manuka sulle ferite e che questo fosse stato causato presumibilmente dallo stesso componente. Ciò ha spinto la Ditta ad effettuare alcuni approfondimenti per accertarsi della veridicità del caso e delle sue cause, e se ci fosse davvero un collegamento tra il miele di manuka e le ferite, tra cui ulcere, abrasioni, scottature, ecc.\nUsato da anni come prodotto alimentare, poteva il miele di manuka presentare un rischio per la cura topica di ferite? Potevano mai essere valide queste dichiarazioni?\nIn primo luogo, è stata eseguita una ricerca a tavolino e raccolto consigli da parte della comunità scientifica. Eʼ stato impossibile individuare e documentare casi di botulismo da ferita e i nostri partner scientifici non hanno potuto analizzare nessun caso. Cosa abbiamo invece scoperto è che altri mieli di manuka venivano irradiati con raggi gamma per eliminare le spore batteriche, ed evitare conseguenze a seguito della loro ingestione o applicazione topica. Attraverso unʼanalisi di laboratorio NATA, abbiamo richiesto di far eseguire unʼanalisi delle spore sul nostro miele.\nDi recente, abbiamo ricevuto il report di analisi da cui possiamo dichiarare la non presenza di spore identificate allʼinterno del nostro miele.\nEʼ stata una notizia magnifica per noi e per chi usa il Miele di Manuka Berringa, soprattutto per coloro che ne fanno un uso topico per il trattamento di ferite.


Corsi Professionali 3\n28/02/2018 Release by steven\nCORSO PROFESSIONALE ACCADEMICO\nParte a metà settembre il “CORSO PROFESSIONALE ACCADEMICO PER GIOVANI DANZATORI”\nIl corso suddiviso in due fasce di età, è rivolto a giovani allievi dagli 11 ai 16 anni che vogliono perfezionarsi come danzatori approfondendo lo studio non solo della danza in tutti i suoi stili, ma anche di tutte le discipline ad essa connesse.\nSin da quell’età durante la quale si ha un notevole sviluppo delle capacità di apprendimento motorio, lo schema corporeo e la coordinazione spazio-temporale sono definiti quasi completamente e si è pronti per acquisire nuovi schemi motori.\nE’ proprio in questo periodo che il giovane danzatore riversa tutte le attenzioni su se stesso e in particolar modo verso il proprio corpo e verso la ricerca della propria identità, consolidando i nuovi tratti individuali ed espressivi.\nIdeato dai Maestri Steve LaChance, e Grazia Mollica, il corso vuole rappresentare una realtà formativa nazionale che valorizzi lo studio della danza sotto ogni aspetto offrendo ai giovani allievi le competenze necessarie per approcciarsi in maniera professionale alla realtà della danza nazionale ed internazionale.\nIl corso è a numero chiuso, è necessario superare un’audizione per accedervi e prevede una frequenza di tre o quattro giorni settimanali.\nLACHANCE BALLET & FRIENDS\nPROPEDEUTICA E PREDANZA\nCopyright © 2019 Garoo S.r.l.


Quotidiani on-line in Spagna: analisi e confronti - Anteprima tesi - Pagina 2 di 15\n2 Un tale approccio dà l’idea di ciò che esiste dietro a un documento ipertestuale, di quale architettura supporti il World Wide Web, di come sia possibile digitare un indirizzo di un sito e visualizzarlo sul proprio schermo. Nel secondo passaggio l’attenzione continua a volgersi al background del quotidiano digitale, abbandonando tuttavia l’aspetto più tecnico del supporto e indirizzandosi verso una descrizione approfondita dell’organizzazione alla base dell’edizione di un giornale on-line. Il terzo e il quarto passaggio introducono invece due analisi volutamente distinte per evidenziare le caratteristiche del quotidiano on-line in Spagna: nel terzo capitolo vengono messe a confronto le versioni digitali di alcune testate giornalistiche spagnole, che per il prodotto pubblicato in Rete, hanno offerto interessanti spunti per questo lavoro; nel quarto capitolo infine il quotidiano on- line viene messo in paragone con la propria versione su carta. Anche in questo caso l’attenzione è posta esclusicamente sul prodotto on-line, mentre il prodotto “d’inchiostro” viene presentato unicamente come parametro per far risaltare le caratteristiche e gli eventuali pregi o difetti del prodotto on-line. Procedendo più dettagliatamente nello svolgimento del lavoro, si denota come nel corso del lavoro vengano presentate sia considerazioni generali sia considerazioni più circoscritte al caso spagnolo, in modo da presentare il quotidiano on-line, medium di informazione globale, basandosi esclusivamente su campioni di testate giornalistiche di Spagna. Nel primo capitolo l’attenzione è stata focalizzata in un primo momento sul significato che ha raggiunto Internet come mezzo di distribuzione all’interno del settore della comunicazione. Una rete universale di questo tipo, in grado di collegare tra loro un numero infinito di reti telematiche rappresenta un fenomeno di massa, senza paragoni nella rivoluzione digitale. Con Internet il settore della comunicazione è in una fase di continuo cambiamento ed evolve nel suo processo di globalizzazione, distribuendo l’informazione tramite vari strumenti fruibili presenti nella Rete, come portali, newsletter, riviste e


Noleggio Auto Lourdes Tarbes Aeroporto (LDE) >> Avis, Alamo, Hertz, Budget, Sixt\nHome Page » Francia » Aeroporto di Lourdes Tarbes\nL'Autonoleggio c'è per le persone a trarre vantaggio in modo che tutti i loro desideri viaggiare attraverso l'aeroplano può essere fatto in modo più efficiente e più comodamente. Viaggiare è ora più che mai un'attraente endeavor per intraprendere e che è principalmente a causa di tutti gli aggiornamenti che sono stati fatti per il settore dei viaggi. La quantità di miglioramento che è stato fatto dopo l'atto di viaggiare è davvero significativa e ha contribuito a renderlo non solo una cosa più realistico per le persone a fare, ma ora è anche una necessità di vita. Se stai cercando noleggio auto Lourdes Tarbes Aeroporto a buon mercato, quindi confrontare i prezzi con noi.\nViaggiare utilizzando un servizio di noleggio auto all'aeroporto di Tarbes è uno dei tanti modi che viaggi sono stata migliorata ed è davvero abbastanza il miglioramento notevole, soprattutto se si desidera visitare la Francia. L'aeroporto è uno dei luoghi più importanti oggi in tutto il mondo e che è in gran parte perché senza questi aeroporti un intero settore dell'industria turistica potrebbe benissimo essere spazzato via. Viaggiando attraverso l'aeroporto di Tarbes però non hanno sempre dimostrato di essere molto facile ed è per questo che le cose come il servizio di noleggio auto è così importante, perché può realmente migliorare l'esperienza che le persone hanno negli aeroporti se anche solo un po '. Viaggiare è già significativamente migliore di quanto sia mai stata, ma resta anche vero che ci sono ancora miglioramenti che possono essere fatti ad esso.\nServizio di noleggio auto è uno dei modi migliori che l'esperienza che le persone hanno negli aeroporti può essere migliorata. La strada si può fare che è di rendere le persone più confortevole negli aeroporti e facendo anche tutto il tempo che la gente spende in aeroporti relativamente senza stress. Servizio di noleggio auto davvero può andare un lungo cammino a fare il tempo di gente all'aeroporto molto meglio e che è veramente una cosa molto importante. L'aeroporto è già abbastanza un posto occupato e più spesso le persone che hanno un lungo volo davanti a loro o hanno appena venuto fuori un lungo volo non vogliono ottenere impantanato in aeroporto. Ecco perché il servizio di noleggio auto è così importante perché può contribuire a rendere il tutto il tempo che è trascorso in aeroporto molto piccolo e quindi serve per rendere il viaggio stesso molto più efficiente. Noleggio auto Lourdes Tarbes Aeroporto è il modo migliore per visualizzare nei pressi di attrazioni.\nNon esitate di esplorare la zona locale e prenotare il tuo noleggio auto Lourdes Tarbes Aeroporto con noi oggi.


Armenia, 45 squalifiche a vita e campionato di Serie B annullato: le partite erano tutte truccate! (derbyderbyderby.it 05.07.20) – Comunità Armena di Roma\nArmenia, 45 squalifiche a vita e campionato di Serie B annullato: le partite erano tutte truccate! (derbyderbyderby.it 05.07.20)\n5 Luglio 2020 /in Rassegna Stampa /da adminwp\nLa Federazione di calcio armena (FFA) ha sospeso il proprio campionato di Seconda divisione, la nostra Serie B, con effetto immediato, squalificando cinque squadre dopo aver ricevuto “prove innegabili” del loro coinvolgimento in partite truccate. Circa 45 persone, tra cui i proprietari di club, i giocatori e gli allenatori, sono state squalificate a vita e altre 13 sono state bandite per diversi periodi per essere state coinvolte nella manipolazione delle partite, ha reso noto la FFA. I media locali hanno riferito che i proprietari di club con passaporto russo, giocatori e allenatori russi, nonché calciatori ucraini, lettoni e bielorussi sono tra i coinvolti. La Lokomotiv Yerevan, a pari punti con i leader della seconda divisione FC Van, Aragats, Torpedo Yerevan e Masis, è stata squalificata dal campionato a seguito di risultati sospetti, tra cui un 12-0, ma anche altri risultati: 0-12, 1-8, 9-2, 0-7, 0 -8 e 8-2. Anche l’FC Yerevan, ritiratosi dalla Premier League 2019-2020 a febbraio a causa di problemi finanziari e tecnici, è stato squalificato per le partite truccate.\n“Le decisioni sono state prese dopo che la FFA ha ricevuto prove innegabili da organizzazioni internazionali e forze dell’ordine”, ha dichiarato il presidente della FFA Armen Melikbekyan in una nota. “Le prove che abbiamo ricevuto dai nostri colleghi internazionali saranno trasferite alle forze dell’ordine armene”. Melikbekyan ha promesso una leadership federale trasparente dopo la sua vittoria elettorale a dicembre. Per anni ci sono state notizie di diffuse partite truccate e corruzione nel paese del Caucaso meridionale. “Il nostro obiettivo è sradicare la corruzione e il sistema di giochi fissi nel calcio armeno”, ha detto Melikbekyan.\nhttp://ftpnew.comunitaarmena.it/wordpress/wp-content/uploads/2015/03/logo.png 0 0 adminwp http://ftpnew.comunitaarmena.it/wordpress/wp-content/uploads/2015/03/logo.png adminwp2020-07-05 13:01:492020-07-07 13:09:13Armenia, 45 squalifiche a vita e campionato di Serie B annullato: le partite erano tutte truccate! (derbyderbyderby.it 05.07.20)\nMonsignor Gugerotti nunzio apostolico in Gran Bretagna (larena.it 04.07.20) Armenia in black list, il team italiano al rientro sarà messo in quarantena?...


Dopo anni di difficoltà il calcio lombardo sta prepotentemente tornando ai fasti di un tempo. In questa prima parte di campionato le principali protagoniste della nostra Serie A sono, infatti, il Milan di Stefano Pioli e l’Inter di Antonio Conte. Due squadre che stanno dimostrando – come possiamo vedere su Campobet – di potersela giocare fino in fondo per la conquista dello scudetto.\nIl sorprendente Milan di Stefano Pioli\nForse ad inizio anno nessuno avrebbe puntato sulla squadra rossonera per la conquista dello scudetto. Dopo una prima parte di campionato a dir poco straordinaria, però, anche i più scettici devono ricredersi. Il Milan è una squadra solida e di carattere che può vincere su qualsiasi campo e per questo motivo può arrivare a vincere lo scudetto.\nLa squadra segue i dettami tattici del proprio mister e lo fa divertendosi. La squadra dimostra, infatti, di avere entusiasmo in quello che fa. Mai nessuno era riuscito a mettere in piedi una squadra così ben ordinata in campo negli ultimi anni. Pioli ci è riuscito, e ci è riuscito schierando spesso una formazione molto giovane. Contro il Benevento, ad esempio, l’ex tecnico della Fiorentina ha schierato una formazione dall’età media inferiore ai 25 anni, per la precisione 24 anni e 122 giorni, tra gli 11 più giovani del campionato. Il record resta sempre la partita dei rossoneri contro lo Spezia, vinta con una formazione di appena 22 anni e 287 giorni.\nLa difesa è uno dei punti forti di questo Milan che grazie all’esperienza di Romagnoli e Kjaer, oltre alle accelerazioni devastanti di Theo Hernandez ed alla freschezza di Calabria e Donnarumma, dimostra di essere sempre più rodata e pronta a lottare su ogni campo. Uno dei calciatori che più ha beneficiato della cura Pioli è proprio Davide Calabria. Il terzino è stato spesso criticato in passato dai tifosi, oggi però è il giocatore con più contrasti vinti in Serie A. Anche chi entra a partita in corso difficilmente fa fatica, e funzionano le seconde linee: ieri sera Dalot non ha giganteggiato, ma è riuscito a tappare il buco lasciato dalla pesante squalifica di Theo Hernandez. A guardare le cifre, i meriti arrivano anche dal mercato rossonero e dal lavoro di Maldini e Massara, capaci di capitalizzare un budget lontanissimo da quelli di Juventus e Inter.\nDopo la cocente eliminazione dalla Champions League l’Inter di Antonio Conte è tornata ad essere una squadra vera e pronta a dimostrare tutto il proprio valore. Era dal 2008, anno con Josè Mourinho in panchina, che l’Inter non riusciva a racimolare otto vittorie di fila. Eppure il mister salentino non vuole ancora pronunciare la parola scudetto. Anche perché restano ancora molte partite da affrontare e nell’ultima parte di campionato l’Inter è attesa da diversi scontri diretti che potranno dire davvero dove questa squadra potrà arrivare. Nel mese di gennaio ed in quello di febbraio l’Inter dovrà dimostrare di essere cresciuta anche negli scontri diretti e di poter seriamente puntare alla conquista dello scudetto.\nPer poterlo fare però l’allenatore chiede rinforzi alla società ed il nome nuovo è quello di Graziano Pellè, ex Southampton che è svincolato dopo l’esperienza in Cina. Occhio però al ritorno di fiamma per Edin Dzeko, vero pallino dell’ex tecnico della Juventus. Il bosniaco sta però bene a Roma dove sta offrendo prestazioni di livello assoluto, trascinando così la squadra capitolina verso le zone alte della classifica.\nIl ritorno dell’Atalanta\nAltra squadra lombarda che sembra essere tornata ai fasti di un tempo (più o meno recente) è l’Atalanta di Gasperini. La sorprendente squadra di Gasperini sembrava aver perso la bussola, specie dopo le scoppole subite in Champions per mano del Liverpool di Klopp.\nInoltre, a peggiorare la situazione, la vicenda Gomez che è ormai finito ai margini del progetto. Il mister è stato però bravo a ricucire il rapporto con il resto della squadra ed a mettere in campo tutta la propria maestria per dare alla propria formazione un gioco offensivo ed equilibrato allo stesso tempo.\nL’Atalanta viaggia ora, nuovamente, sulle ali dell’entusiasmo ed ha ritrovato anche uomini chiave come Ilicic e Zapata, pronti a trascinare la Dea verso obiettivi sempre più importanti. Quello primario riguarda sempre la Champions League, vitale per una società come l’Atalanta per crescere nel corso degli anni ed essere sempre competitivi con le altre squadre, sia in Italia che in Europa.\nArgomenti: Atalanta, Inter, Milan, Serie A


Quando “farsi avanti” non basta: il femminismo neoliberale e il suo opportunismo - Bossy\nL’abbiamo vista tuttə quella t-shirt con la scritta “Feminist” o quel libro che ci sprona, in quanto donne, a impegnarci di più per far sentire la nostra voce. Magari li abbiamo pure comprati. Come biasimarci dopotutto? Oggi questi messaggi sono dappertutto, e cosa c’è di male nell’assecondare un marketing che si dice finalmente dalla nostra parte? Pian piano però tra studio ed esperienza, iniziamo anche a chiederci dove sia stata prodotta quella maglietta con scritto “Feminist” (l’avrà cucita una donna sottopagata dall’altra parte del mondo?) e se quella speaker di successo, che ci esorta a farci sentire, sta tenendo conto del privilegio della propria esperienza personale.\nQuesti sono due esempi di un femminismo neoliberale, diventato mainstream, che professa di spiegare perché solo pochissime donne raggiungano ruoli manageriali… rischiando però di rimanere superficiale. Questo fenomeno ha, se vogliamo, il vanto di aver portato ormai il femminismo sulla bocca di tuttə, averlo reso in qualche modo “pop”, così da superare quel rifiuto che molte persone nutrivano a priori nei confronti dell’argomento. Il rischio è d’altro canto quello di un messaggio vuoto, uno slogan commerciale, a tratti incoraggiante, ma privo del significato storico del femminismo e scevro dal contesto sociale patriarcale in cui siamo immersə. Un consiglio idealista ma non applicabile nella vita reale di molte donne: donne nere, donne transgender, donne che vivono in condizioni di povertà o senza possibilità di sostegno materiale o reti di supporto. Per tutte queste donne alzare la voce spesso potrebbe non funzionare o addirittura essere controproducente, perché per esempio potrebbe attirare mobbing o violenze. Non considerare questi vissuti significa dare per scontato il proprio privilegio e considerare la propria esperienza come universale.\nNel suo libro “L’ascesa del femminismo neoliberista”, l’autrice e studiosa Catherine Rottenberg parla di “effetto individualizzante e politicamente anestetizzante” di questo femminismo che ha voluto studiare da vicino, dopo essere rimasta colpita dalla grande visibilità che il fenomeno sembra aver guadagnato. Per “neoliberalismo”, Rottenberg intende\n“La continua e incessante conversione, a opera della razionalità neoliberista, di tutti gli aspetti del nostro mondo in “atomi” del capitale, compresi gli stessi esseri umani, produce soggetti individualizzati, “imprenditori di se stessi”, costretti a investire su di sé, considerati peraltro i soli responsabili della propria cura e del proprio benessere.”\nQuesta ascesa è coincisa con l’identificarsi di diverse donne agiate e di successo con il femminismo, tra cui Ivanka Trump, Theresa May e Sheryl Sandberg. Uno dei motivi della diffusione di questo pensiero, secondo Rottenberg, è “l’ingresso di un numero sempre crescente di donne del ceto medio nel mondo del lavoro professionalizzato”. Una delle criticità maggiori del femminismo cosiddetto neoliberale è infatti che finisce per parlare solo ai ceti medi e medio-alti.\nPer quanto sia importante quindi che il femminismo non rimanga un concetto di nicchia e che, anzi, si faccia strada in canali che godono di maggiore visibilità, questa è comunque un’arma a doppio taglio. L’esempio forse più conosciuto è il libro “Facciamoci avanti. Le donne, il lavoro e la voglia di riuscire” di Sheryl Sandberg, direttrice operativa di Facebook, uscito in Italia per Mondadori nel 2013 dopo essere diventato un caso editoriale negli Stati Uniti. Sandberg incoraggia le donne a farsi un esame di coscienza e sconfiggere innanzitutto i propri pregiudizi per poter fare carriera e avere successo nel mondo del lavoro. Ad esempio, l’imprenditrice parla di come trovare un equilibrio tra la maternità e la carriera e di come spesso le donne smettano troppo presto di cercare nuove opportunità di crescita se stanno pensando di mettere su famiglia o a una gravidanza, diversamente dagli uomini. Se a un livello superficiale, il risultato che vuole ottenere Sandberg è condiviso e auspicato da moltə, il suo approccio è stato criticato e giudicato elitario. Sandberg si concentra su quello che le donne possono fare come individui, guarda alla loro responsabilità di fare un passo avanti per essere ascoltate, come fanno gli uomini, anche se questo comporta dei sacrifici; le discriminazioni strutturali nei confronti delle donne, in particolar modo delle madri, che lavorano sembrano però passare in secondo piano nel suo discorso.\nLa giornalista Katherine Goldstein racconta su Vox come sia passata dall’essere una grande fan del motto di Sandberg allo sperimentare sulla propria pelle che un approccio del genere non funziona sempre. Goldstein si rende conto che il mancato avanzamento di carriera di molte donne non è tanto dovuto al non saper mettersi in gioco, bensì alla discriminazione nei confronti delle madri sul posto di lavoro e che l’approccio di Sandberg tende a portare le donne a colpevolizzarsi per i propri insuccessi quando, di base, il problema è molto più grande di loro.\nUn esempio di come politiche di inclusione e parità siano invece la strada de seguire lo dà la Svezia, il Paese dell’Unione Europea con il più alto tasso di occupazione femminile (circa 80%). Come scrive Caroline Criado Perez nel suo libro “Invisibili. Come il nostro mondo ignora le donne in ogni campo. Dati alla mano”*, la Svezia detiene il record mondiale dei permessi di paternità: “nove su dieci usufruiscono di un congedo, con una durata media compresa fra i tre e i quattro mesi”. Questo permesso non può essere trasferito alla madre e decade se non viene sfruttato. Quindi, commenta Perez, “in sostanza, gli uomini non hanno approfittato dell’opportunità finché lo Stato non li ha obbligati a farlo”.\nSostenere che solamente un atteggiamento diverso, più ambizioso e proattivo da parte delle donne possa offrire una spinta significativa alle donne sul lavoro e risolvere problemi quali la disparità salariale o l’assenza delle donne in posizioni apicali è un’estrema semplificazione. Le motivazioni di queste problematiche sociali vanno invece ricercate nelle politiche e negli individui che creano ostilità, mettono in dubbio le competenze delle lavoratrici, non le prendono sul serio. Come scrive Rottenberg, il femminismo neoliberale nega quanto le strutture socioeconomiche e culturali determinino le nostre vite.\nQuesto non significa che dobbiamo rassegnarci davanti a un contesto socioeconomico sfavorevole senza cercare di far sentire le nostre esigenze o migliorare la nostra condizione, né tantomeno scoraggiarci dal seguire le nostre ambizioni. Se l’approccio di cui si fa portavoce Sandberg funziona per alcune donne, ben venga che queste donne si facciano sentire. Ma fino a che punto l’individualismo è la strategia vincente? Le donne che possono semplicemente farsi avanti dovrebbero continuare a farlo incuranti di come altre donne in posizioni più svantaggiate o marginalizzate non abbiano la stessa possibilità?\nSe non riconosciamo che alla base c’è un sistema compromesso che premia chi sacrifica maggiormente la vita privata per dedicarsi al lavoro, questo approccio non ci porterà lontano. “Farsi avanti” in questo senso implica un’omologazione, un adeguamento al mondo del lavoro così com’è stato progettato dagli uomini per gli uomini, senza prendere in considerazione esigenze tradizionalmente assegnate alle donne come il lavoro di cura. Un mondo del lavoro davvero inclusivo deve uscire da questi schemi, prevedere una flessibilità diversa, dare valore a vissuti differenti e soprattutto deve smettere di far ricadere sulla donna il peso di un necessario equilibrio tra famiglia e carriera, facendo (subdolamente) sentire in colpa quelle che non ci riescono. Se farsi avanti e imporsi bastasse, la disparità salariale e le discriminazioni sul posto di lavoro e in fase di assunzione sarebbero già un ricordo lontano.\nIl femminismo neoliberale rischia di illuderci che questo sia tutto quello che serve, un approccio più deciso, “la voglia di riuscire”. Ma questa è un’illusione pericolosa, perché spesso anche la più grande motivazione e determinazione non possono nulla contro un sistema patriarcale oppressivo che va cambiato in senso più ampio, invece di impararne le regole. Quello che serve adesso è riorientare il movimento e rivendicare il femminismo come movimento per la giustizia sociale a favore di tuttə, soprattutto per chi non può – o non vuole – farsi avanti.\n*Per questo libro è necessaria una postilla. I dati presi in esamina si riferiscono a un più stretto binarismo di genere. Caroline Criado-Perez non sembra mostrare un’apertura verso il non-binarismo e recentemente sempre più persone stanno puntalizzando (giustamente) dichiarazioni discriminatorie di Criado-Perez verso la comunità T. Rimarremo aggiornati (e vi aggiorneremo).\nCon immagini di cottonbro da Pexels, di Gayatri Malhotra, Ehimetalor Akhere Unuabona, Sincerely Media, Nicola Styles, Natalie Hua su Unsplash.\nfemminismo neoliberale Giornata Internazionale della donna Sheryl Sandberg\nJasmine Mazzarello 8 Marzo 2022


Consiglio gioco Lovecraft | La Tana dei Goblin\nConsiglio gioco Lovecraft\nda zietto » 27 gen 2016, 11:40\ntra tutti i giochi in stile dell'universo Lovecraft, quale preferite per essere giocato anche in solitaria?\ngrazie dei preziosi suggerimenti come sempre\nRe: Consiglio gioco Lovecraft\nda steteo » 27 gen 2016, 11:42\nda AkioSix » 27 gen 2016, 11:58\nOltre ad EH che ti consiglio anch'io, a me e a tutto il gruppo è piaciuto molto Uno Studio in Smeraldo (l'ambientazione è un po' contaminata).\nda zietto » 27 gen 2016, 12:06\nEH l'ho giocato una volta in 5 e mi e' piaciuto un sacco!\nil proprietario del gioco me lo sconsigliava da giocare in solitario e mi suggeriva Il segno degli Antichi...\nStudio in smeraldo: devo leggermi qualche recensione perche' non lo conosco\nda AkioSix » 27 gen 2016, 12:20\nScusa, non avevo letto la tua richiesta fino in fondo XD Uno studio in Smeraldo non è da solitario, anzi rende di più in 4 o 5!\nda steteo » 27 gen 2016, 13:53\nzietto ha scritto: intanto grazie!!\nSecondo me in solitario gira bene, prendi due personaggi e via.\nda Ryltar » 27 gen 2016, 21:21\nDa giocare in solitario c'è anche Elder Sign (il segno degli antichi)\nda Raffaele76 » 28 gen 2016, 11:50\nda Protos » 28 gen 2016, 12:03\nQuoto steteo, vai di EH\nda zietto » 28 gen 2016, 12:21\nadesso devo pero' prima scrivere nella discussione killerkong ammazza la scimmia, e poi nel mercatino\nda Lleyenor » 28 gen 2016, 13:36\nArkham lo potrai giocare in solitario, perché dopo la prima partita che proporrai agli amici, nessuno vorrà più farne x la lunghezza e l'incartamento tra le meccaniche\nIl segno degli Antichi alla fine è un tira-dadi e spera escano i simboli giusti (da prendere assolutamente assieme alla prima espansione che introduce Benedizioni/Maledizioni e le schede corrette di alcuni Investigatori) ed in ITA così leggi le descrizioni delle carte luogo x calarvi/ti meglio nell'atmosfera.\nEldritch Horror ne ho sempre letto un gran bene (trovi anche il tutorial di Gioconauta x farti meglio un idea), ma anche lì mi pare consiglino una/due espansioni x aumentare e variare i mazzi di pesca.\nAltrimenti il miglior gioco da solitario è leggerti un libro dei racconti di H.P. Lovercraft\nda Tarabs » 28 gen 2016, 15:59\nIo continuo a preferire Arkham su tutti. E' un po' macchinoso ma la ripetitività lo rende facilmente assimilabile. L'ho proposto spesso ad amici ed è sempre piaciuto. Certo è che bisogna aver voglia di stare attorno al tavolo per un 3 ore tutte.\nda AkioSix » 28 gen 2016, 18:50\nTarabs ha scritto: Io continuo a preferire Arkham su tutti. E' un po' macchinoso ma la ripetitività lo rende facilmente assimilabile. L'ho proposto spesso ad amici ed è sempre piaciuto. Certo è che bisogna aver voglia di stare attorno al tavolo per un 3 ore tutte.\nEldritch è + snello e meglio godibile...ma son gusti, c'è chi difende a spada tratta AH\nda Mpac88 » 28 gen 2016, 19:13\nMi unisco anche io a chi consiglia Eldritch Horror. È uno dei miei giochi preferiti e secondo me è godibilissimo anche in solitario. Tuttavia anche secondo me va giocato controllando due investigatori per rendere la sfida meno ardua.\nda acidshampoo » 30 gen 2016, 13:32\nUn piccolo fillerino con giustificazione Lovecraftiana, del tutto astratto e che quindi di ambientato non ha niente, ma che trovo molto piacevole e quindi lo nomino: Chtulhu Rising, di Reiner Knizia.


Caricabatterie Auto Cellulare migliore più venduto collezione 2020 guida ai saldi acquisto online aggiornata\nCaricabatterie Auto Cellulare\nCome fai la giusta scelta per miglior Caricabatterie Auto Cellulare del 2020?\n1. Come scegliere Miglior Caricabatterie Auto Cellulare del 2020?\n4. Accessori Caricabatterie Auto Cellulare: dove li trovo?\n6. Caricabatterie Auto Cellulare quanto costa?\n7. Conclusioni per miglior Caricabatterie Auto Cellulare\n5 Caricatore automatico AINOPE, [doppia porta QC3.0] 36W / 6A [tutto metallo] Caricabatteria da auto... Nessuna recensione ► Scopri Offerte\n6 JOOMFEEN Caricabatteria Auto USB C,Quick Charge 3.0+2.4A 30W Caricatore Rapido Adattatore Caricatore... Nessuna recensione ► Scopri Offerte\n8 AUKEY Quick Charge 3.0 Caricatore per Auto con 2 Porte, 34,5W Alimentatore da Auto per Samsung... Nessuna recensione ► Scopri Offerte\n9 GreatCool Quick Charge 3.0 Caricabatteria per auto, Caricatore veloce, Adattatore per caricatore da... 205 Recensioni ► Scopri Offerte\n10 Caricabatterie Caricatore Auto USB per Samsung S9 S10 S8 S20 Plus Ultra S10E A5 A3 2017 Galaxy Note... Nessuna recensione ► Scopri Offerte\nCome scegliere Miglior Caricabatterie Auto Cellulare del 2020?\nSe vuoi fare un acquisto on line per Caricabatterie Auto Cellulare, un ausilio molto importante puoi trovarlo adoperando le recensioni. In realtà, queste non sono altro che punti di vista lasciati dai vari acquirenti che hanno già acquistato questo genere di articolo e, dopo una fase di prova, tornano nel e-commerce e postano i loro commenti, qualche volta in maniera generale, ma frequentemente assai minuziose. E' chiaro che leggere le recensioni ti facilita in modo determinante durante il momento di valutazione del tuo articolo. Ma prudenza, tralascia di valutare tutte quelle valutazioni che sono molto lodative, che danno graduatorie super eccellenti, perchè potrebbero essere state messe da personaggi di fiducia.\nNella mia esperienza ormai di molti anni, ho imparato che le migliori recensioni sono quelle che non hanno contenuti prolissi edincerti, che chiariscono quando e come l'articolo è stato comprato, che indicano come è stato utilizzato a volte assai dettagliatamente e che danno pareri molto pignoli non rimanendo confusi nelle descrizioni. Pure il numero di giudizi ed osservazioni, come puoi supporre è un elemento determinante per intuire se ci troviamo di fronte ad un ottimo prodotto viceversa no. Se dai un'occhiata sopra trovi tutti gli articoli esposti, troverai che ho inserito anche tutte le recensioni e la media dei voti. Puoi sportarti immediatamente nell'articolo che ti interessa e dare un'occhiata a tutte.\nSuccessivamente aver afferrato come selezionare il prodotto che stiamo cercando, ora ci concentriamo sugli aspetti da esaminare per Caricabatterie Auto Cellulare. Le differenze che ispirano in positivo o negativamente il possibile acquisto, sono influenzate all'uso che ne andrai a fare, alle misure, al volume, alla maneggevolezza, potenza se trattiamo di articoli elettronici, considerato lo stesso consumo. Trovare l'articolo adeguato, che contenta tutte le nostre richieste ed al medesimo tempo è il migliore in vendita, non è cosa da poco. Di seguito procederemo a verificare tutti questi aspetti provando di dare una risposta ad qualsiasi interrogativo. In questo modo avrai continuamente in mente un modello logico dal quale attingere prima di completare qualunque acquisto\nAccessori Caricabatterie Auto Cellulare: dove li trovo?\nAltro aspetto molto considerevole è determinato dagli accessori per Caricabatterie Auto Cellulare; come saprai bene, un qualsiasi prodotto ha sempre come dotazione una serie di corredi che completano in tutto e per tutto le funzioni del medesimo. Bene, qui vedi, in più che ai basilari prodotti di moda, informatica, valigeria, borse, salute e cura della persona, perfino tutti i connessi accessori a baglaglio. In questa maniera avrai di continuo la certezza di ottenere tutto ciò del quale hai urgenza per i tuoi acquisti, per avere un prodotto aggiornato in ogniuna delle sue funzioni.\nPreferire il punto di vista del costo e tralasciare tutti gli altri fattori, per comprare Caricabatterie Auto Cellulare spesso non appaga. Effettivamente, frequentemente, vediamo promozioni tarocche, non confacenti alla oggettività dei casi. La nostra intelligenza viene offuscata dal prezzo tralasciando la riprova delle peculiarità basilari dell'articolo, i presupposti di garanzia, l'eventualità della riconsegna senza spese e la restituzione della spesa. Potrebbero sembrare discorsi normali, ma non lo sono. Di frequente dietro un prezzo civetta, si velano vere e proprie truffe ed uscirne risulta problematico. Quindi, segui il mio avvertimento, prima di comprare un qualsiasi articolo ad un prezzo vantaggioso, accertate tutte le condizioni indicate e più di ogni altra cosa vai a leggere le recensioni\nCaricabatterie Auto Cellulare quanto costa?\nDetto questo, finalmente siamo arrivati a parlare del costo. Quante menzioni spese per delineare tante e tante peculiarità da esaminare per Caricabatterie Auto Cellulare dapprima di avere la forza di comprare: eppure io Ti conosco, Tu aspetti sempre di conoscere la spesa il costo, cosa ci vuoi fare il prezzo è il prezzo. Lo sai cosa ti voglio dire: se lo vedo scontato lo piglio, senza problemi, lo prendo. E’ di continuo il medesimo pensiero, diciamo, ci riproponiamo di ponderare continuamente una volta ancora, ma poi caschiamo sempre nella identica gabbia. IL COSTO comanda la nostra ragione. Allora se vuoi il costo più conveniente, a seguire trovi tutti quelli che desideri. Ma i migliori prezzi, insieme tutte le valutazioni acquirenti che desideri, tutte dimostrate e non fake. Pertanto trova il Tuo articolo e divertiti!\nConclusioni per miglior Caricabatterie Auto Cellulare\nScegliere Caricabatterie Auto Cellulare indubbiamente in questo momento è molto più conveniente in rapporto a qualche tempo fa, ma questo non equivale che sia sempre non difficile la scelta. Allora, prima di ogni cosa, per escludere di fare inesattezze approssimativi e spendere denaro invano, dobbiamo di continuo a cercare di intuire quale prodotto sia più vantaggioso per il nostro scopo e porci delle istanze su quale realmente andare a prendere, domande che devono essere quelle sopra esaminate. Sono tutte problematiche che devi chiederti, ogni volta che hai bisogno di acquistare questo o un qualunque altro prodotto, sia esso di moda, abbigliamento, o di consumo quotidiano.\nQuestioni alle quali ho tentato di offrirti una soluzione, il piu' probabile prossimo alla verità. Il mio portale, che stai esaminando in questo momento, estrae, le più importanti impressioni e te le fa vedere in ordine di rilievo e peso in internet, perciò hai la convinzione che se un video lo hanno visto innumerevoli volte, senz'altro sei di fronte al miglior prodotto Top di Gamma: inoltre hai, per ciascun prodotto ricercato, tutte le valutazioni e considerazioni che i moltissimi acquirenti hanno lasciato una volta acqistato. Il lavoro creato è senza dubbio parecchio grande, tutto ordinato conformemente quello che il web ha stabilito, senza costi e perfettamente consentiito a tutti. Alcun costo, niente commesse, nulla di nulla, soltanto i migliori prodotti attendibili per miglior Caricabatterie Auto Cellulare.