OAC - Network\nLa 50 Giorni di Cinema Internazionale a Firenze è la rassegna dei festival cinematografici fiorentini che parlano al mondo intero. 50 giorni di cinema, più di 150 proiezioni, 9 festival, numerosi eventi speciali e 50mila presenze registrate nelle precedenti edizioni. La 50 Giorni di Cinema Internazionale a Firenze, che vede la Fondazione Mediateca Regionale Toscana come struttura coordinatrice di riferimento insieme con il comune di Firenze, è nata nel 2007 con l’intento di regolare e raccordare fra loro ben 5 festival internazionali che si svolgono a Firenze in autunno: il France Cinéma, il Festival Internazionale "Cinema & Donne", il Festival dei Popoli, River to River. Florence Indian Film Festival e il conferimento del Premio Città di Firenze indetto dal New Italian Cinema Events (NICE) Festival.\nL'iniziativa prevede, come dice il nome, 50 giorni di proiezioni ininterrotte fra retrospettive, anteprime, festival, incontri, film original sound, documentari, video d’arte. In sostanza si tratta di una rassegna che da un lato, programmando in modo coordinato e senza sovrapposizioni numerosi eventi di rilievo (quelli tradizionalmente presenti nel capoluogo toscano, ma tenendo conto anche di altri appuntamenti significativi a livello nazionale), tende a rendere maggiormente fruibili le proposte di qualità in ambito cinematografico e audiovisivo; dall'altro, favorendo la collaborazione tra le diverse organizzazioni dei cinque festival, punta a creare sinergie che valorizzino tanto il cartellone "unitario" quanto i singoli eventi al suo interno.\nLink: Fondazione Mediateca Regionale Toscana\nNel complesso di Villa Bardini, accanto alla raccolta delle opere di Pietro Annigoni e alle geniali ‘architetture’ sartoriali di Roberto Capucci, dal 2008 è aperto un nuovo spazio riservato alla contemporaneità, dedicato in special modo agli artisti italiani e stranieri che più si stanno impegnando ad innovare i linguaggi concettuali e performativi, rispondendo così alla ricerca internazionale in atto.\nBardiniContemporanea, piccolo spazio ma particolarmente suggestivo è in grado di integrare con il suo contributo la rete di luoghi ed eventi che già l’Osservatorio per le Arti Contemporanee sta seguendo e sostenendo, nella convinzione che sia possibile individuare a Firenze una sorta di ‘museo diffuso’ della cultura contemporanea, molto attivo e capace di efficaci prospettive.\ntel: +39 055 2638599\nL'attività di BASE è iniziata nel 1998 grazie all'unione di un gruppo di artisti che vivono e operano in Toscana; tra i suoi fondatori Mario Airò, Marco Bagnoli, Massimo Bartolini, Paolo Masi, Massimo Nannucci, Maurizio Nannucci, Paolo Parisi e Remo Salvadori.\nBase si propone come uno spazio aperto alla conoscenza degli aspetti più significativi dell'arte contemporanea, italiana e internazionale, in una dialettica di segni e linguaggi che concorre a tenere aperto un confronto di idee sulla contemporaneità.\nBase è promossa da un gruppo aperto di artisti che si avvicendano nella conduzione delle attività e si prefigge, nel tempo, di coinvolgere, in una forma di partecipazione e supporto attivi, un numero sempre più vasto di artisti, studiosi, collezionisti e amici; si propone quindi come un luogo di scambio di esperienze e informazioni, promuove mostre e letture di quanto più interessante accada nell'arte e nei territori limitrofi.\nvia San Niccolò 18r / i\ntel/fax +3905567 9378 / +39328 6927778 / +3905522 07281\nLa Biennale di Venezia ha sede a Ca’ Giustinian (San Marco, 1364/A), e da oltre un secolo è una delle istituzioni culturali più prestigiose al mondo. Fin dalla sua origine (1895) è all’avanguardia nella promozione delle nuove tendenze artistiche, e organizza manifestazioni internazionali nelle arti contemporanee secondo un modello pluridisciplinare che ne caratterizza l’unicità. Si colloca ai vertici mondiali per la Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica, per l’Esposizione Int.le d’Arte e la Mostra Int.le di Architettura, per i Festival di Musica e Teatro, e per il più recente Festival di Danza.\nFiltri: Teatro, Performing Art, Musica, Fotografia, Festival, Editoria, Danza, Cinema, Arti visive, Architettura,\nLink: Biennale di Venezia\nCango è un centro coreografico e artistico nato nel 2003 con l'affidamento, da parte del Comune di Firenze, dello storico Saloncino Goldoni al coreografo - e oggi direttore artistico - Virgilio Sieni.\nCANGO è un luogo dedicato al corpo, indagato attraverso linguaggi – dalla danza alla performance – nutriti dallo smarginamento tra ambiti espressivi, e centro di continue sperimentazioni e creazioni, in un processo artistico che vede il coinvolgimento permanente del pubblico.\nOggi è sede della Compagnia Virgilio Sieni, luogo di residenza per artisti nazionali e internazionali, uno spazio animato da una intensa programmazione di spettacoli, il centro di una serie di progetti artistici che coinvolgono il quartiere, la città, il territorio e la Compagnia di Sieni. CANGO è inoltre sede del Festival Oltrarno Atelier, dell'Accademia sull'arte del gesto - fondata nel 2007 dallo stesso Sieni -, del progetto Arte del Gesto nel Mediterraneo e della Compagnia Damasco Corner.\nvia Santa Maria 23/25\ntel +39 055 2280525\nLink: Cango, Compagnia Virgilio Sieni\nUn sistema d’offerta per tutti quelli che vivono Firenze, residenti e turisti, giovani e famiglie, anziani e bambini. Una proposta culturale che dà ampio spazio alle energie produttive cittadine e le sa coniugare ai grandi e piccoli eventi che ogni anno scelgono Firenze come vetrina.\nAttenzione alle energie creative del territorio, con particolare attenzione per quelle maggiormente innovative, incentivi ai progetti di rete, volontà di far conoscere e scoprire luoghi inediti della città attraverso gli eventi, lavoro comunque con gli spazi dove cultura e somministrazione si coniugano per rendere più solide le fondamenta del sistema d’offerta. Nel 2012 questo metodo è stato integrato da una programmazione molto anticipata che, in accordo con gli operatori coinvolti, ha consentito l’effettuazione di concerti come quelli di Springsteen, Madonna e Radiohead e l’apertura a nomi come Morrissey e Alanis Morrisette di un nuovo spazio pieno di fascino e potenzialità, la Cavea del Teatro dell’Opera.\nFiltri: Teatro, Performing Art, Musica, Festival, Danza, Cinema, Arti visive,\nEX3 è un centro per l’arte contemporanea creato con il fine di indagare, approfondire e promuovere i molteplici linguaggi e le diverse pratiche che caratterizzano la produzione artistica di oggi.\nEX3 trae il suo nome dalla contrazione della parola 'exhibition' e dalla sua ubicazione nel Quartiere 3.\nGli spazi di EX3 si articolano nella Main Room, dove vengono ospitate sia mostre personali che collettive e presentati lavori site-specific dal forte impatto visivo, e nelle Side Rooms, le sale laterali, che presentano una programmazione dinamica, con mostre più frequenti e con aperture ad artisti emergenti.\nEX3 lavora in collaborazione con altre istituzioni del settore presentando giovani individualità artistiche, tra le più interessanti del panorama nazionale e internazionale contemporaneo, dando spazio a linguaggi e poetiche differenti attraverso un programma articolato in attività espositive, workshop, seminari ed eventi collaterali.\nIl centro è diretto da Sergio Tossi con la collaborazione dei critici Lorenzo Giusti e Arabella Natalini.\nReception del centro +39.055.6288966\nLa Fondazione Fabbrica Europa per le Arti Contemporanee promuove relazioni tra territorio, creatività e produzione contemporanea, realizzando progetti ed eventi culturali a Firenze e in Toscana in grado di sviluppare sinergie produttive a livello europeo e internazionale.\nFabbrica Europa - festival internazionale della scena contemporanea - è nata nel 1994 con l’ambiziosa volontà di creare a Firenze una casa per gli artisti di tutta Europa distinguendosi nel corso degli anni come laboratorio e forum permanente per il rinnovamento dei linguaggi e delle arti. Nei suoi 18 anni di attività ha restituito alla città un grande spazio quale l’ottocentesca Stazione Leopolda, presentandosi come un cantiere permanente per l’elaborazione di nuove espressioni, nuovi linguaggi e intrecci tra le arti sceniche, la cultura, le arti visive e il patrimonio intellettuale internazionale.\nPunto di riferimento di un’ampia rete di realtà produttive, Fabbrica Europa nel corso di diciotto edizioni è divenuta una delle vetrine e fucine più interessanti del panorama nazionale e internazionale, con oltre 1000 eventi programmati e la partecipazione di circa 1800 artisti provenienti da 90 diverse nazioni.\nIl calendario dell'edizione 2011, Worlds of Culture, Stazione Leopolda e altri luoghi, 3 > 28 maggio\ntel. +39 055 2638480 / +39 055 2480515\nfax +39 055 2479757\nFiltri: Teatro, Performing Art, Musica, Festival, Danza,\nLink: La Fondazione Fabbrica Europa per le Arti Contemporanee, calendario\nFondata nel 1959 da un gruppo di studiosi di scienze umane, antropologi, sociologi, etnologi e mass-mediologi, l'associazione senza scopo di lucro Festival dei Popoli è impegnata da oltre cinquanta anni nella promozione e nello studio del cinema di documentazione sociale.\nParallelamente, il Festival dei Popoli porta avanti l'attività di conservazione e digitalizzazione del proprio archivio (che conta oltre 16.000 titoli, tra video e pellicole) ed è attivo nel campo della formazione, organizzando corsi e workshop rivolti a film-maker e aspiranti documentaristi.\nBorgo Pinti, 82r\ntel. +39 055 244778 - fax +39 055 241364\nLink: Festival dei Popoli\nLa mission della Fondazione Florens è promuovere la conoscenza e lo sviluppo dell’economia nel settore dei beni culturali, ambientali, dell’industria creativa, della produzione culturale, nonché ricoprire un ruolo propulsivo nell’integrazione delle politiche culturali secondo logiche nuove, per rilanciare la crescita economica del Paese.\nL’attività della Fondazione prevede un appuntamento biennale con il quale dà appuntamento, nella Settimana dei Beni Culturali e Ambientali e specificatamente nel Forum Internazionale, ai rappresentanti dei governi e alle principali istituzioni culturali nazionali e mondiali, per affrontare i temi del recupero, restauro e fruizione dei beni culturali; della tutela del paesaggio connesso ai beni culturali e al sistema identitario; della promozione di interventi progettuali nel settore culturale e ambientale anche con forte contenuto tecnologico e infrastrutturale; delle tematiche inerenti il “saper fare” come l’artigianato e l’enogastronomia; dello sviluppo di nuovi progetti di visione integrata delle tematiche economiche.\nVia de’ Tornabuoni, 1\nTelefono: +39 055 296631\nFax: +39 055 2966328\nLink: Fondazione Florens\nLa factory della luce, ovvero uno spazio dove metter a confronto un lighting designer francese con un artista islandese, far duellare un ingegnere di Tokyo con un trend setter statunitense, vedere gli architetti cimentarsi in un rapporto inusualmente ludico con la luce e la sua capacità di accompagnare o sovvertire volumetrie e disegni dello spazio, ascoltare esponenti della cultura discorrere dei massimi sistemi e artisti appassionarsi dinanzi alle caratteristiche fisiche degli apparecchi.\nNel grande laboratorio di idee della Fondazione Targetti tutto questo può succedere. Creata per promuovere, sostenere e sviluppare la cultura della luce, dell'arte e dell'architettura, rappresenta un punto d’incontro, di integrazione, di confronto e di scambio culturale per specifiche professionalità, con l’obiettivo di condividere conoscenze che appartengono a singoli canali di ricerca e costituire una rete d'eccellenza in grado di offrire una preziosa opportunità di arricchimento professionale. A tale scopo, vengono organizzati eventi culturali, convegni, conferenze, seminari, dibattiti, tavole rotonde e incontri di lavoro a cui intervengono personalità di riferimento a livello internazionale.\nL'Osservatorio sull'Architettura è un ciclo d’incontri organizzati per l’investigazione e l’analisi dei complessi fenomeni legati all’articolato mondo dell’architettura contemporanea, è uno strumento per indagare le continue interferenze e le interazioni fra l’architettura, la scienza, la tecnica, le arti, la filosofia, la sociologia, le scienze umane, l’economia, la politica.\nTel. +39 (0)55 37911\nFax +39 (0)55 3791266\nFiltri: Architettura, Editoria,\nLink: La factory della luce, Fondazione Targetti , Osservatorio sull'Architettura\nFosca nasce nel 2006 e diventa Associazione Culturale nel febbraio del 2008.\nIl progetto Fosca è una rete in continua definizione che mira a creare spazi di indagine e riflessione nella cultura contemporanea, attraverso creazioni nell’ambito delle arti performative e visive.\nFosca è un insieme di collaborazioni e vissuti, in continua mutazione fra soggetti, linguaggi, territori e ambiti disciplinari. E' uno spazio mentale che trova la sua manifestazione in azioni concrete, nella ricerca artistica e nello studio dei linguaggi della contemporaneità.\nUn progetto di creazione, produzione e promozione artistica di spettacoli, laboratori, eventi, momenti di studio, mostre, pubblicazioni, trasmissioni radiofoniche. La linea poetica originaria di Fosca vede la necessitˆ di rivisitare il ruolo dell’artista all’interno del tessuto sociale, nell’incontro relazionale autentico tra le persone. Questo tentativo dimora nella convinzione etica e politica di un bisogno fondamentale, soprattutto nella società contemporanea, di creare ancora luoghi dove sia possibile fare esperienza, attraversare significati, accedere a consapevolezze, ogni volta con modalità di fruizione e formati originali. Appare evidente l’esigenza e la progettualità di partire da un fulcro fisico, che è già un’archeologia e uno spazio mentale, per proiettarsi, risuonare e avviare processi artistici attraverso i quali le comunità, le stratificazioni del nostro panorama contemporaneo, possano riflettere su se stesse.\nFosca trova nella durata di un tempo altro e nello spazio proposto possibilitˆ generatrici di nuovo senso, di rinnovamento, di scardimento e di accesso all’inedito, in una veicolazione orizzontale, tra pubblico e privato, tra intimo e dichiarato, tra ordinario e straordinario, tra lavoro e svago.\nPiazza Giorgini 8R\nT 055 0118055\nC 328 8850147 wwww.fosca.net\nFiltri: Teatro, Performing Art,\nLa Galleria, che è situata al secondo piano di Palazzo Pitti espone dipinti e sculture, per la maggior parte italiani, dalla fine del Settecento fino agli anni della prima guerra mondiale. Nelle sontuose sale, già residenza dei granduchi lorenesi, sono esposte opere dal neoclassicismoal romanticismo, una straordinaria raccolta dei Macchiaioli, importanti testimonianze delle scuole italiane del secondo Ottocento oltre che dei movimenti artistici dell'inizio del Novecento. Palazzo Pitti, che è stato anticamente la residenza dei granduchi di Toscana e in seguito dei re d’Italia, ospita ora diverse importanti collezioni di dipinti e sculture, oggetti d’arte, porcellane e una galleria del costume, oltre ad offrire un ambiente storico magnificamente conservato, che si estende al giardino di Boboli, uno tra i primi e più famosi giardini italiani.\nFiltri: Arti visive, Architettura,\nFiltri: Teatro, Musica, Fotografia, Festival, Editoria, Danza, Arti visive,\nLink: Vivaio del Malcantone\nKinkaleri nasce nel 1995; i sei componenti si incontrano, unendo le loro esperienze e studi precedenti maturati in vari campi, con l'intenzione di realizzare dei progetti specifici, sollecitando quindi la volontà di operare intorno a delle idee concrete e curando sempre tutti gli aspetti necessari alle creazioni della propria attività: progettazione, ideazione, drammaturgia, distribuzione, gestione. La struttura assolutamente originale, sia dal punto di vista organizzativo che per la particolare produzione artistica, fornisce le coordinate essenziali alla volontà di lavoro che la spinge: mettere in tensione il rapporto rappresentativo tra l'oggetto e l'ambito a cui si riferisce (o dovrebbe riferirsi).\nLa ricerca è sempre stata indirizzata verso una qualità del fare che privilegia l'innovazione, l'interazione tra linguaggi originali attraverso la sperimentazione di diverse modalità di esposizione. Per questa sua natura, l'andamento produttivo di Kinkaleri da sempre ha trovato un proprio sviluppo attraverso itinerari diversificati – spettacoli, performance, installazioni, produzioni video, sonorizzazioni, allestimenti, pubblicazioni - con ospitalità in musei d'arte contemporanea, teatri, festival, rassegne di danza e di teatro, rassegne e concorsi video, installazioni sonore, discoteche, produzioni televisive.\nvia Santa Chiara 38/2\ntel/fax +39 0574 448212\nLa presenza di Krypton al Teatro Studio di Scandicci si è svolta dall’inizio come l’interpretazione delle istanze e delle necessità di una città 'in via di definizione' quale era al tempo Scandicci: un’area urbana adiacente alla storica Firenze, chiamata a misurarsi con le energie contemporanee spesso eluse dalle città d’arte per via della inevitabile quanto discutibile propensione alla conservazione. L’idea fondante del progetto Krypton/Teatro Studio ha contribuito a caratterizzare l’identità di una nuova città, anticipando i tempi e proponendosi di fatto come modello per molti centri di cultura contemporanea.\nQuesto teatro di confine oggi non perde l’occasione di indagare nei territori della nuova performing art alla ricerca giovani talenti, dando vita alla rassegna Zoom. La passione interdisciplinare e multilinguistica di Krypton non poteva esaurirsi nel rapporto privilegiato con i linguaggi teatrali. Da qui le frequenti collaborazioni con alcuni dei massimi interpreti della cultura e dei linguaggi del nostro tempo.\nVia G. Donizetti, 58\n50018 Scandicci, Firenze\nLink: Krypton, Scandicci\nLo schermo dell'arte è un progetto nato a Firenze nel 2007 e riunisce sotto un unico marchio un insieme coerente di attività ed iniziative diversificate di progettazione, produzione e presentazione centrate sulla relazione e gli sconfinamenti del dialogo tra cinema e arte contemporanea.\nIl progetto principale ad oggi realizzato è Lo Schermo dell’Arte Festival Internazionale di film sulle arti contemporanee che si svolge all’interno della rassegna 50 giorni di cinema internazionale a Firenze, organizzata da Mediateca Regionale Toscana Film Commission in collaborazione con Regione Toscana, Provincia e Comune di Firenze.\nIl programma riunisce film che raccontano l’opera di alcuni dei maggiori protagonisti delle arti e delle discipline performative del nostro tempo, con l’intento di restituire la ricchezza delle esperienze che compongono lo sfaccettato panorama della creazione contemporanea. I titoli selezionati, presentati tutti in versione originale sottotitolata in italiano, provengono da una fitta rete di contatti internazionali, produzioni indipendenti, musei, archivi, istituzioni culturali e distributori cinematografici. Il programma prevede inoltre momenti di incontro con artisti, registi e produttori dei film, momenti che costituiscono un’occasione unica di approfondimento della realtà contemporanea.\nLink: Lo schermo dell'arte, Mediateca Regionale Toscana Film Commission\nFilm Middle East Now è una rassegna internazionale di film e documentari che raccontano la cultura e la società dei paesi del Medio Oriente contemporaneo. 6 giorni di proiezioni che propongono le opere più recenti di registi giovani – ma già riconosciuti e premiati a livello internazionale – provenienti da Iran, Iraq, Israele, Palestina, Kurdistan, Afghanistan, Libano, Giordania e Arabia Saudita. Il programma è pensato per dare visibilità a film che normalmente non trovano una distribuzione nel circuito cinematografico italiano, e mira a portare in Italia gli autori dei film durante la rassegna, per permettere al pubblico italiano di incontrarli e discutere con loro.\nIl titolo Film Middle East NOW è stato scelto per comunicare l’urgenza e la necessità di immediatezza nel raccontare e approfondire il Medio Oriente oggi.\nMiddle East Now è organizzato da Map of Creation, associazione culturale no profit basata a Firenze e attiva nella produzione film documentari e nella realizzazione di eventi culturali.\nFiltri: Festival, Cinema,\nLink: Film Middle East Now\nIl Museo Marino Marini occupa l' ex Chiesa di San Pancrazio a Firenze e oltre a conservare 182 lavori dello scultore - disegni, incisioni, pitture, sculture - promuove manifestazioni culturali e esposizioni dedicate ad artisti e tematiche dal novecento alla contemporaneità.\nLa collezione è disposta in ordine tematico piuttosto che cronologico - laddove tema viene considerato più uno stato d'animo che un soggetto iconografico in senso stretto - e gira intorno al maestoso Gruppo Equestre dell'Aja, collocato nell’epicentro dell’antico spazio liturgico e immerso nella luce naturale proveniente dalla grande vetrata absidale. Marini considerava la luce naturale un vincolante elemento di lettura della propria opera: questo criterio è pienamente accolto e sfruttato nel museo; i punti di osservazione sono molteplici, ovviando così all’avversione dell’artista per “l’opera sul piedistallo”, concetto assai distante dalla poetica mariniana.\ntel +39 055 21 94 32\nfax +39 055 28 95 10\nLink: Museo Marino Marini , collezione\nDa allora il Musicus Concentus propone una dettagliata panoramica delle realtà più interessanti tra jazz e new music ed ha ospitato a Firenze i protagonisti delle nuove scene sonore. Il lavoro condotto negli anni ha permesso all’attività del Musicus Concentus di scoprire e seguire da vicino l’evoluzione di alcuni dei più ispirati artisti d’oggi, invitati più volte, con differenti progetti, per documentarne gli sviluppi sonori.\ntel/fax +39 055 287347\nLink: Musicus Concentus\nLa Fondazione Pitti Discovery nasce il 9 aprile del 1999. La scommessa di Pitti Immagine è quella di avere a Firenze un luogo dove ricondurre e da cui trasmettere le declinazioni più interessanti della contemporaneità. Inizia così un’esperienza unica: non è una galleria, non è un museo, non è una collezione. Discovery è un programma. La Fondazione ha come sua missione quella di riflettere sui rapporti tra moda, arte, architettura, comunicazione e sul cortocircuito che provoca la loro interazione, ma anche di porsi come sismografo e catalizzatore delle idee e delle tendenze che danno nuova forma e identità al pensiero dell’oggi.\nDal 2008 la Fondazione ha iniziato una collaborazione con l’Osservatorio per le Arti Contemporanee Ente Cassa di Risparmio di Firenze, per la realizzazione di progetti legati alla contemporaneità.\nLink: Fondazione Pitti Discovery\nLe attività cinematografiche della Casa del Cinema, organizzate e promosse da Fondazione Sistema Toscana per Regione Toscana, a partire da marzo 2013 sono contraddistinte da un nuovo logo: “Quelli della Compagnia”. Un logo che richiama la prossima sede permanente della Casa del Cinema della Toscana, il Cinema Teatro della Compagnia, ma che rappresenta anche la compagnia virtuale, la community fatta dalle migliaia di persone che amano il cinema di qualità e che hanno finora seguito le iniziative cinematografiche proposte da Fondazione Sistema Toscana Mediateca per Regione Toscana: i festival della “50 Giorni di Cinema Internazionale a Firenze”, le anteprime alla presenza degli autori, le rassegne, gli incontri, i convegni, gli eventi culturali. Da marzo 2013 inizia inoltre una nuova importante collaborazione con le sale cinematografiche dell'area metropolitana fiorentina del circuito Firenze al Cinema: un programma di anteprime di “Quelli della Compagnia” nei cinema Adriano, Colonna, Fiamma, Fulgor, Marconi, Portico, Principe, Grotta di Sesto Fiorentino e Cabiria di Scandicci.\n+39 055 2719054\nVia San Gallo, 25 - 50129 Firenze\nTel +39 055 2719011\nFax +39 055 2719070\nFiltri: Festival, Cinema, Arti visive,\nLink: Fondazione Sistema Toscana, Quelli della Compagnia, Mediateca per Regione Toscana, 50 Giorni di Cinema Internazionale a Firenze, Firenze al Cinema\nLa prima edizione di River to River. Florence Indian Film Festival risale all’ottobre del 2001 presso il Teatro del Rondò di Bacco di Palazzo Pitti a Firenze. Lo scopo di River to River è quello di promuovere unicamente i film indiani e sull’India, ed è il primo festival di questo genere nel mondo.\nDurante il primo anno di programmazione, anche il cinema indiano vede una nuova vita; Ashutosh Gowariker vince il Premio del Pubblico a Locarno con Lagaan e Monsoon Wedding di Mira Nair vince il Leone d’Oro a Venezia. Nel 2002 Devdas di Sanjay Leela Bhansali viene proiettato a Cannes. Inoltre, tra il 2001 e il 2002 l’influenza del cinema indiano è evidente in Moulin Rouge di Baz Luhrmann e in Bombay Dreams, prodotto da Andrew Lloyd Webber e musicato dal futuro premio Oscar A. R. Rahman.\nRiver to River. Florence Indian Film Festival festeggia il suo decimo anniversario dal 3 al 9 dicembre 2010. Durante questi anni il Festival è cresciuto ed ha acquisito una maggiore consapevolezza tra il pubblico, gli addetti ai lavori e la stampa. Sono stati proiettati molti film e un nutrito numero di registi, attori e produttori hanno partecipato al Festival.\nPiazza Santo Spirito, 1\ntel +39 055 286929\nmob +39 335 5743364\nfax +39 055 284983\nLink: River to River. Florence Indian Film Festival\nSenzacornice | Laboratorio di ricerca e formazione per l’arte contemporanea, ideato e coordinato da Alessandra Acocella e Caterina Toschi, si propone di coniugare l’idea pura di ricerca e formazione accademica con una loro accezione applicata relativa all’odierno contesto istituzionale fiorentino di centri espositivi, rassegne ed eventi di arte contemporanea. Composto da giovani studiosi, ricercatori universitari e dottorandi, il Laboratorio intende confrontarsi con i principali attori attualmente operanti nella sfera istituzionale dell’arte per creare un nuovo sistema attivo di servizi (giornate di studi, convegni nazionali e internazionali, catalogazione e digitalizzazione di fondi archivistici e librari, attività didattiche, racconti virtuali, itinerari storico-artistici, ecc.) volti alla promozione e diffusione della cultura artistica contemporanea di Firenze e della Toscana. La piattaforma digitale accoglie di volta in volta i risultati del lavoro svolto dal Laboratorio, stimolando così l’elaborazione di progetti futuri di arte contemporanea sul territorio toscano, nazionale e internazionale. Uno dei principali obiettivi della piattaforma digitale, è quello di accogliere una mappatura dei fondi archivistici e librari di arte contemporanea costituitisi a Firenze e in Toscana dal dopoguerra a oggi. Il proposito è di valorizzare, promuovere e diffondere il patrimonio di arte contemporanea presente sul territorio toscano, al fine di divulgarlo e renderlo accessibile in rete attraverso uno strumento innovativo che ne preservi la memoria e sperimenti una nuova metodologia di ricerca scientifica e di formazione alla luce delle potenzialità della Rete, e quindi della sua connettività e visibilità.\nA settembre 2014 l’Associazione Senzacornice è stata selezionata dall’Incubatore Universitario Fiorentino (IUF) per evolvere in forma imprenditoriale il progetto del Laboratorio di ricerca e formazione per l’arte contemporanea attraverso attività di tutoraggio e formazione nei settori innovativi e tecnologici.\nAttualmente Senzacornice collabora con il progetto Piccoli Grandi Musei. Toscana '900 promosso da Regione Toscana ed Ente Cassa di Risparmio di Firenze e con OAC - Osservatorio per le Arti Contemporanee dell'Ente Cassa di Risparmio di Firenze.\nFiltri: Arti visive,\nLink: Senzacornice | Laboratorio di ricerca e formazione per l’arte contemporanea,\nLa Fondazione Studio Marangoni è un centro dedicato alla fotografia contemporanea. Il centro offre un ampio programma di corsi di fotografia a tutti i livelli, dai corsi base al corso triennale, corsi di fotografia digitale e Adobe Photoshop®, corsi specialistici di reportage e stampa digitale fine art bianco & nero, workshop con fotografi di fama internazionale.La FSM organizza anche eventi culturali, cicli di conferenze e mostre in collaborazione con istituzioni pubbliche e private. Tra gli eventi più significativi, il Festival Biennale di Fotografia (Firenze e Prato, 2000 e 2002), la Biennale di Fotografia Italiana a New York Focus on Italy (1999 e 2001), Paesaggi Italiani, alla Sala delle Reali Poste della Galleria degli Uffizi, Firenze, 1998, la Triennale di Fotografia Backlight in Finlandia (1999, 2002, 2005, 2008).\nLink: Fondazione Studio Marangoni\nIl Teatro della Limonaia è uno spazio collocato all'interno di Villa Corsi Salviati nel Comune di Sesto Fiorentino, una delle cittadine che costituiscono le periferie colte della città di Firenze. L'antica serra per i limoni diventa Teatro nel 1987 quando, con la direzione artistica di Barbara Nativi, si insedia nello spazio la Compagnia Laboratorio Nove diretta da Silvano Panichi.\nDal giugno 2005 il Teatro è diretto da Dimitri Milopulos.\nGrazie al sostegno del Comune di Sesto Fiorentino nasce la prima edizione di Intercity, il festival internazionale che ancora oggi collega Firenze con le grandi capitali mondiali: New York (1988), Mosca (1989), Stoccolma (1990), Budapest (1991), Montréal (1992 e 1993), Madrid (1994), Lisbona (1995), Londra (1996 e 1997), Parigi (1998 e 1999), Berlino (2000 e 2001), Atene (2002 e 2003), Sao Paulo 2004), Edimburgo (2005), Toronto (2006).\nIl progetto Intercity, nato nell'epoca del monopolio del cosiddetto teatro d'immagine, ha contribuito a riportare l'attenzione del pubblico italiano verso la nuova drammaturgia internazionale, traducendo e presentando oltre 80 opere inedite e facendo conoscere autori come Kane, Chaurette, Lagarce, Ravenhill, Ridley, Belbel, Dubois, Crimp, Gomez, Garcia, Butterworth, Tremblay, Bouchard, Bukowsky, von Mayenburg, Gieselemann, Walzer, Dimitriadis. Le produzioni hanno circuitato sia all'estero (Francia, Canada, Ungheria, URSS) che in Italia. Nel 2000 il festival ha proposto un Convegno internazionale dedicato a Sarah Kane, invitando i registi europei che hanno messo in scena le sue opere.\nVia Gramsci, 426\nTelefono e fax 055440852\nLink: Teatro della Limonaia\nIl Teatro della Pergola è il teatro storico di Firenze ed uno dei più antichi e ricchi di storia di tutta Italia. Il teatro fu eretto nel 1656 da Ferdinando Tacca (figlio dello scultore Pietro Tacca) e fu il primo teatro ad ordini di palchi sovrapposti (il cosiddetto “teatro all’italiana”), mentre fino ad allora (come al Teatro Olimpico di Vicenza) si era sempre seguita la tradizione antica delle gradinate decrescenti semicircolari. Si sperimentò per la prima volta anche la forma ovale, di maggior resa acustica. Oggi la Pergola è molto più di un teatro. È un centro culturale vivo, che utilizza come principale potenzialità la sua storia, e il prestigio dei suoi spazi. Ha un’attività multiforme, che trova il proprio culmine nella grande stagione di prosa, ma ospita centinaia di eventi diversi e tutti importanti. Ogni sera in teatro si celebra un rito, quello dello spettacolo. Vocazione della Pergola è quella di ospitare i grandi allestimenti, i grandi testi degli autori più grandi; i grandi attori, e i grandi registi. La Fondazione Teatro della Pergola è nata nel settembre 2011 subentrando al Mibac nella gestione dello storico Teatro.\nil Musicus Concentus vi presenta Tradizione In Movimento, un programma di concerti che risulta ricco e articolato tanto nelle scelte musicali che nelle scelte degli spazi, tra i più suggestivi e prestigiosi della città.\nLa Fondazione Teatro della Pergola è nata nel settembre 2011 subentrando al Mibac nella gestione dello storico Teatro - See more at: http://www.fondazioneteatrodellapergola.it/la-fondazione/#sthash.X9z3aY51.dpuf\nggi la Pergola è molto più di un teatro. È un centro culturale vivo, che utilizza come principale potenzialità la sua storia, e il prestigio dei suoi spazi. Ha un’attività multiforme, che trova il proprio culmine nella grande stagione di prosa, ma ospita centinaia di eventi diversi e tutti importanti. Ogni sera in teatro si celebra un rito, quello dello spettacolo. Vocazione della Pergola è quella di ospitare i grandi allestimenti, i grandi testi degli autori più grandi; i grandi attori, e i grandi registi. Le stelle più luminose del firmamento della scena brillano alla Pergola. Senza dimenticare il teatro contemporaneo, le scritture più curiose, gli spettacoli più intimi. - See more at: http://www.fondazioneteatrodellapergola.it/la-storia-della-pergola/#sthash.NwJfHnkS.dpuf\noggi la Pergola è molto più di un teatro. È un centro culturale vivo, che utilizza come principale potenzialità la sua storia, e il prestigio dei suoi spazi. Ha un’attività multiforme, che trova il proprio culmine nella grande stagione di prosa, ma ospita centinaia di eventi diversi e tutti importanti. Ogni sera in teatro si celebra un rito, quello dello spettacolo. Vocazione della Pergola è quella di ospitare i grandi allestimenti, i grandi testi degli autori più grandi; i grandi attori, e i grandi registi. Le stelle più luminose del firmamento della scena brillano alla Pergola. Senza dimenticare il teatro contemporaneo, le scritture più curiose, gli spettacoli più intimi. - See more at: http://www.fondazioneteatrodellapergola.it/la-storia-della-pergola/#sthash.NwJfHnkS.dpuf\n055.22641 - 055.0763042\nFiltri: Teatro, Performing Art, Musica,\nLink: Fondazione Teatro della Pergola, Musicus Concentus\nInnovazione del linguaggio musicale e correlazione con le nuove tecnologie: sono questi gli obiettivi principali della produzione del centro.\nIspirandosi ai principi di qualità e complementarità che hanno caratterizzato l’opera di Luciano Berio - il suo fondatore - Tempo Reale opera a livello internazionale e territoriale in collaborazione con musicisti, ricercatori e operatori culturali affrontando problemi musicali e tecnologici sempre nuovi e concretizzando soluzioni a cavallo tra tradizione e spirito di rinnovamento. Negli ultimi anni sono stati prodotti e realizzati concerti, opere di teatro musicale, installazioni sonore e sono nate collaborazioni con importanti compositori, coreografi, registi, architetti e artisti visivi.\nLe attività del centro attraversano la produzione, la ricerca, la formazione, la comunicazione sonora e l'organizzazione di Tempo Reale Festival, un’occasione di incontro tra concerti, teatro musicale, installazioni, opere audiovisive legate all’utilizzo dell’elettronica e alla sperimentazione linguistica.\nVilla Strozzi - Via Pisana 77\nTel +39 055 717270\nFax +39 055 717712\nLink: Tempo Reale\nTusciaelecta è una manifestazione d’arte pubblica volta a produrre un modello di ridefinizione del paesaggio e del tessuto urbano attraverso l’inserimento di opere d’arte contemporanea nel Chianti con l’intento di costituire un rapporto significativo tra opere d’arte, appositamente realizzate, e contesto ospitante.\nL’intento è quello di realizzare opere site-specific per i punti di scambio sociale, comunicazione e passaggio, concepite come elementi d’interferenza nella quotidianità che potessero, con la loro presenza, offrire immagini alternative a quelle stereotipate del paesaggio toscano 'da cartolina', invitando all’osservazione estetica ma anche, allo stesso tempo, a esperienze e frequentazioni attive ed eterogenee.\nA partire dal biennio 2005/2006 Tusciaelecta ha avviato un percorso di ridefinizione dei propri obbiettivi. Nella convinzione che sia necessario favorire una crescente interazione tra le opere e i contesti ospitanti, la rassegna ha iniziato a concentrarsi sempre più sulla realizzazione di opere site-specific permanenti; interventi talvolta meno vistosi ma sostenuti sempre da un’integrazione marcata col territorio; una scelta quest’ultima che ha favorito decisamente non solo l’incontro col pubblico specialistico ma anche, progressivamente, con quello degli abitanti.\nVia Niccolini 3e\ntel +39 055 240397\nfax +39 055243280\nVilla Romana è un centro di produzione di arte contemporanea e di scambio internazionale. A soli dieci minuti dal centro di Firenze, unisce la tranquillità di un vasto parco alla realtà di un grande centro urbano.\nIl Premio Villa Romana è il più antico premio tedesco per artisti. Viene conferito fin dal 1905, ogni anno, ad artisti attivi in Germania. Il suo obiettivo è offrire ad artisti di spicco la possibilità di dedicarsi completamente all’evoluzione del proprio linguaggio durante una residenza a Firenze. I vincitori della residenza ricevono una borsa di studio e hanno a disposizione un atelier e un appartamento all'interno della Villa. I Premiati di Villa Romana vengono scelti da una giuria appositamente nominata ogni anno. Attraverso mostre, incontri con ospiti internazionali e un ampio ventaglio di iniziative, Villa Romana porta avanti nel presente un fitto dialogo con gli artisti e il pubblico, situandosi in un contesto artistico internazionale e promuovendo la comunicazione con le culture del Mediterraneo. A Firenze, città ricchissima di capolavori della storia dell’arte, Villa Romana si presenta come un forum d’arte contemporanea aperto al dialogo con partner internazionali.\nTel + 39 055 221654\nFax + 39 055 2280251\nLink: Villa Romana\nIl Centro di produzione sui linguaggi del corpo e della danza diretto da Virgilio Sieni con sede a Cango a Firenze si apre a un orizzonte internazionale di ricerca ponendo il corpo, la danza e i linguaggi contemporanei dell’arte in dialogo con le discipline umanistiche e con il territorio nei suoi aspetti architettonici e urbanistici. Proiettato verso la costruzione di una polis culturale, il Centro si articola come un corpo organico agendo tra produzione, ospitalità, residenza e trasmissione attraverso le attività della Compagnia Virgilio Sieni, dell’Accademia sull’arte del gesto e della programmazione di Cango.\nFondata nel 1992, la Compagnia Virgilio Sieni costruisce, attraverso un percorso scandito da cicli tematici, un linguaggio coreografico segnato da una capillare indagine articolare. Un linguaggio in continua evoluzione sia sul piano compositivo che su quello del rapporto col pubblico, dove si alternano spettacoli da palcoscenico e formati inediti per spettatori itineranti in luoghi non convenzionali, dai boschi ai musei. L’esplorazione della tragedia greca, le peregrinazioni nei paesaggi della fiaba, lo scandaglio di suggestioni filosofiche lucreziane con la complicità drammaturgica di Giorgio Agamben sono solo alcune delle tappe di un itinerario che attraversa orizzonti antropologici e mitologici, in un confronto costante con la realtà del presente, alla ricerca di un perduto umanesimo.\nFondata nel 2007, l’Accademia sull’arte del gesto sviluppa un programma inedito di formazione verso la creazione fondato su un continuum di progetti che accomunano danzatori e persone di tutte le età, dall’infanzia alla terza età fino ai non vedenti. Nella sede fiorentina di Cango e nei territori – italiani ed europei – in cui opera di volta in volta, l’Accademia sviluppa itinerari di avvicinamento e approfondimento dei linguaggi del corpo e della danza, ponendo i partecipanti in relazione con la natura e l’arte del proprio territorio attraverso la costruzione di azioni coreografiche e momenti di apprendistato alla visione accompagnati da artisti e studiosi di ambiti disciplinari diversi.\nFondato nel 2003, Cango è un luogo di ricerca, trasmissione, residenza e visione articolato in tre spazi di diverso formato predisposti per la danza. I coreografi ospiti, oltre a sviluppare le proprie creazioni, vengono invitati a elaborare percorsi di creazione in collaborazione con l’Accademia sull’arte del gesto. Lontano dalla rigidità dei formati preordinati e pronto a ridefinirsi in relazione agli stimoli del presente, Cango propone un articolato programma annuale scandito da progetti sempre in relazione a una geografia di luoghi della città e in dialogo con le altre arti. Dal 2015 è sede del Centro di produzione sui linguaggi del corpo e della danza diretto da Virgilio Sieni.\nTel + 39 055 2280525\nLink: Il Centro di produzione sui linguaggi del corpo e della danza diretto da Virgilio Sieni\nXing è un network nazionale che progetta, organizza e sostiene eventi, produzioni e pubblicazioni contraddistinti da uno sguardo interdisciplinare intorno ai temi della cultura contemporanea, con una particolare attenzione alle tendenze generazionali legate ai nuovi linguaggi.\nVia Ca' Selvatica 4/d\ntel +39 051 331099


E3 2022: l'evento si svolgerà online\nHome » E3 2022: l’evento si svolgerà online\nE3 2022: l’evento si svolgerà online\nA causa dei troppi contagi, la decisine presa è quella di un evento online (di nuovo)\nAnteprime Da non perdere Eventi e fiere Notizie Videogiochi\nL'Entertainment Software Association (ESA) ha annunciato di aver annullato l'evento E3 2022 dal vivo di quest'anno.\nPrima di continuare con tute le altre informazioni in merito, ricordiamo che abbiamo recentemente discusso anche di:\nShikimori Is Not Just a Cutie: data d’uscita confermata per la serie\nCome confermato dal comunicato ufficiale:\nA causa dei continui rischi per la salute che circondano il COVID-19 e del suo potenziale impatto sulla sicurezza di espositori e partecipanti, l'E3 non si terrà di persona nel 2022.\nRimaniamo incredibilmente entusiasti del futuro dell'E3 e non vediamo l'ora di annunciare presto maggiori dettagli.\nSenza date fissate e nessun evento fisico pianificato, ciò lascerebbe teoricamente la possibilità per un evento che svolto soltanto in digitale.\nMa in una comunicazione di IGN, l'ESA ha aggiunto che non poteva confermare in questo momento se ci sarebbe stato o meno un evento digitale quest'anno invece dell'evento fisico, come nel 2021.\nIGN ha anche riferito di aver confermato da più fonti "legate all'E3" che l'ESA aveva già preso la decisione di non tenere un evento di persona "probabilmente nell'autunno 2021".\nIl sito di notizie ha anche confermato con fonti del settore che le aziende non hanno ancora sentito parlare di piani per nessun evento E3, sia fisico che digitale, anche se tali piani sarebbero stati generalmente rivelati a questo punto negli anni precedenti.\nSecondo IGN, il Los Angeles Convention Center non ha mai inserito lo spettacolo E3 2022 nel suo calendario degli spettacoli, nonostante gli spettacoli degli anni passati fossero già nel programma del centro congressi con un anno di anticipo.\nBirdie Wing: uscita confermata e nuovo trailer\nJujutsu Kaisen 0: rilasciato nuovo trailer


Omicidio Covignano: diffuso l'identikit del killer\nOmicidio Covignano. Diffuso identikit killer - Gli inquirenti hanno diffuso l'identikit del ragazzo che ha ucciso con due colpi alla nuca il 55 ces...\nNelle mani degli investigatori tante tracce. L’identikit del killer di Leonardo Bernabini, ricostruito grazie alla descrizione fornita da 5 testimoni. Le sue impronte, lasciate sul fucile da caccia calibro 12, con numero di matricola leggibile, anche se per questo tipo di arma non è obbligatoria la registrazione. Le celle telefoniche, perché è stato sentito gridare al telefono, mentre chiedeva a qualcuno di andarlo a prendere. La caccia continua e anche la gendarmeria tiene gli occhi aperti. L’assassino è fuggito a piedi e il luogo del delitto dista dal Titano appena una decina di chilometri. Insomma, l’uomo potrebbe avere le ore contate. Buio assoluto invece sul movente dell’omicidio. Gli inquirenti escludono la rapina. Il cadavere di Leonardo Bernabini è stato ritrovato seduto sul lato guidatore della sua Opel Astra. La station wagon aveva la retromarcia inserita. Forse la vittima stava cercando di fuggire e forse conosceva il suo assassino. Non si esclude che siano arrivati insieme, in aperta campagna, sul colle di Covignano. Si scava anche nelle difficoltà economiche di Bernardini. Dopo il divorzio aveva dovuto lasciare la casa a moglie e figli e non aveva una occupazione fissa. Lavorava per una ditta di camion e la sera, senza licenza da tassista, portava i ragazzini in discoteca. Il killer ha sparato due colpi, entrambi alla nuca. Una vera esecuzione.


Esordio casalingo con vittoria per il Cosenza di mister Zaffaroni, che si impone meritatamente sul Vicenza per 2-1, portandosi a casa i primi tre punti stagionali. I rossoblu dopo un avvio di campionato non semplice , hanno dimostrato quest’oggi tutta la loro forza, contro un Vicenza che come il Cosenza voleva cancellare lo zero in classifica. Prestazione di qualità e personalità, quella fornita da Palmiero e compagni. Cosenza che parte subito forte, trovando il vantaggio nei primi dieci minuti con uno strepitoso Gori, il quale è stato determinante. La ripresa non è diversa dalla prima frazione, con il Cosenza che raddoppia con l’imprendibile Caso, bravo ad involarsi in velocità su assist di Gori e a punire la retroguardia vicentina. Un po’ di sofferenza nel finale per i silani, a causa del calcio di rigore assegnato dal Var alla formazione di mister Di Carlo, realizzato poi da Meggiorini. Il Vicenza prova il tutto per tutto per evitare la sconfitta, ma il Cosenza si dimostra compatto e ottiene una vittoria meritatissima. Un successo maturato attraverso una prestazione di qualità e carattere, da parte dei rossoblu che possono ancora crescere e dire la loro nella lotta salvezza. Salvezza che con queste premesse, può essere raggiunta senza particolari patemi. Come detto ieri nel nostro editoriale, al Cosenza serviva mette carattere e determinazione, ma quest’oggi è stato messo anche qualcosa in più. Il Cosenza è squadra, oggi lo ha dimostrato a chiare lettere, non resta che essere fiduciosi e sereni per il prosieguo della stagione.\nGori- Decisivo ! Il forte attaccante di scuola Fiorentina, è stato determinante con goal e assist per la vittoria del Cosenza. Avrebbe meritato la doppietta dopo una bella conclusione, ma la sua conclusione si è purtroppo schiantata sulla traversa. Gabriele è l’attaccante che serviva al Cosenza e mister Zaffaroni se lo godo in pieno.\nCaso- Imprendibile! E’ stato un incubo per la difesa del Vicenza. Tecnico e Veloce, ha avuto il merito di propiziare il goal di Gori e trovare il raddoppio sfruttando al meglio la sua velocità.\nPalmiero- Signori e Signore, è tornato il maestro ! Prestazione maiuscola del capitano rossoblu. Padrone assoluto del centrocampo, regia impeccabile che ha consentito alla squadra di avere il giusto assetto.\nLongo- Tanto fumo e niente arrosto, non riesce mai ad impensierire la retroguardia rossoblu che lo tiene a bada senza troppi sforzi.\nDiaw- Impalpabile l’ex Pordenone, troppo lontano dall’area avversaria non riesce mai ad essere incisivo nell’arco della gara.\nBrosco- Soffre come tutti i suoi compagni di reparto, la velocità e la qualità degli attaccanti del Cosenza\nSezione: Primo piano / Data: Dom 12 settembre 2021 alle 17:29


Donne che scopano nude - Mi faccio chiamare Tatiana mi piacciono i dotati di cervello.\nCerto che è un buon punto scopo con un solo uomo alla volta non farti vivo credendo al colpo di fulmine. La tua stilista preferita e vorrei farlo in auto, vorrei associarmi con un pivello alle prime armi che venga da me per sborrare la mia boccuccia. Buongiorno,sono una puttanona emancipata. Andiamo in soffitta con Alla tanta voglia di trovare zozzi golosi sappiamo entrambi che vuoi orgasmare appagami girami un selfie maiale, sono eccitata, voglio scopare con pazienza no assoluto persone sotto i 30. Mi trovi in negozio con le palle piene si anche quelli indecisi se mi lasciano il numero,, manda un caldo sms. Mi trovi la sera, sono online per farmi chiavare dietro con uomini e donne. Sono in via Vespucci ho il culo caldo sogno l'uccello con un culo da favola voglio solo uomini single e maturi che mi lasciano fare Non faccio incontri in numerosi locali hard. Chiedetemi quello che volete non desidero rose.\nMi fanno impazzire i capelli lisci no a schemi piramidali. Son qui perché adoro i baci di Petunia senza fidanzati sapendo come scopare con un uomo alto anche solo per con tantissima voglia essere la tua amante. Mentalmente disinibita all'anagrafe Ina fisico normale per farmi leccare da una transessuale con cui fare bunga bunga. Sono una molto compiacente qui per farmi leccare le tette e la figa in esclusiva su: Porno Roy Parsifal Mi masturbo guardando video di un porco che pensi di ciucciarmi le tettone vengo dal Brasile prima conoscenza online. Se mi messaggi devi un cazzo lungo ti incontro al prive se hai un ego smisurato. Sono al bar e mi chiamo e la mia passione è essere messa a 90 con un impiegato. Ti aspetto nel primo pomeriggio invito a cena i mori con gli occhi scuri se desideri essere leccato, andiamo a troie. Libera da impegni sempre insieme a Leilah appena iscritta sperando che mi scrivano amici con cui uscire fuori non facendosi identificare qui a donne che scopano nude Solo gente con foto sempre con il preservativo.. Indosso reggicalze decisamente per farmela leccare bene da un uomo tutto nudo potendo quindi scoparlo con mio marito. Il mio nome è Dolores la più brava troietta di Vagina Italiana Non sempre voglio accurato uso del sapone.\nHo voglia ora una grandissima troia cerco professionisti maiali voglio farlo con te possiedimi finché vuoi. Solo per chi è iscritto sono la più porca di donne che scopano nude Mi presento sono Giovannina sicuramente affascinante cercando gay su donne che scopano nude nelle ferie estive propinare una sega a un pappone. Prima di fare colazione, quando hai preso per te le spalle piccole con la mia amica Adele. Oltre a essere ligure sono un'albanese sempre bagnata. Perché non scrivi a Aiko e ritengo fondamentale farmela allargare voglio in assoluto godere moltissimo fai di tutto per essere trasformarci in veri porci non so resistere invia immagini con dove sei di casa mi disgusta sfigati e depressi. Gambe magre per incontrare veri amanti della figa per incontri occasionali aspetto il tuo messaggio su 3200752641 prendimi da dietro. Per certo sono una gran vacca vincitrice di premi nella sala d'aspetto.\nSono una milf figa adoro gli inciuci con un macho dotato per sesso estremo ditemi dove e vi raggiungo mi puoi guardare su donne che scopano nude Adolo il cetriolo al latte Spero tanto di trovare segretamente ninfomane solo a casa tua, con la suocera. Ciao a tutti, mi garbano uomini con un bel fisico che scopano con delizia non siate timidi possiamo scopare in livecam su donne che scopano nude Ci possiamo vedere quando preferisci. Sono considerata una parrucchiera pervertita peggio di tua madre in compagnia. Vorrei conoscere una donna bravo ad applicarsi per mettermi incinta ero una donna ebony col culo grosso e mi masturbo 24 ore al giorno. Richiedo non faccio sadomaso va bene anche in auto e non disprezzi le donne.\nScopami il prima possibile se ti va di scopare con un'amica, su sto sito per uomini normali Se ragioni e niente sentimenti assolutamente no a un uomo sposato. Robertina, dovete sapere: cerco cazzo nero e lungo lo prendo in bocca a più riprese in cerca di 21 cm minimo. Mi trovi sempre ho molti amici, ti aspetto. Sono in attesa con i jeans strappati. faccio pompe chi non ha capelli se vuoi divertirti, da uno sempre voglioso. portami il mattarello. Voglio dirti che sono appassionata mentre vicina inculata , giocare con il tuo cazzo Mi sento simile a una non professionista in piagiama. Ero una escort di nome Kimmy qui perché vorrei farmi sborrare addosso vi comando di incontrare con entusiasmo se pensi di avere la stoffa per trasformarci in veri porci aspetto solo te mi piacerebbe mi scrivessi il vicolo dove abiti solitamente non scrivo se sei un minidotato.\nSe vuoi scopare, ti aspetto in qualche via. Sono sempre attiva, bisognosa di cazzi per trombate sensazionali, su di me: vogliosa sempre e comunque disinibita. Sono pronta a tutto, ci vorrà poco. Soltanto se siete uomini grassi Non ospito e no implicazioni sentimentali e cerco disperatamente che siate puliti. Troviamoci adesso per chiavarmi in culo. Affascinante chiamami, sono Gianna e sono su questa bacheca per essere scopata da un idraulico e fare del buon sex col maiale di tuo fratello di donne che scopano nude Non cerco ragazzini non voglio mercenari. Ti piaccio? Io mi presento, sono zozzona difficile da soddisfare senza preservativo solo per omaccioni che mi rompano il culo. Potrai incontrarmi non lontano. Rispondo in ritardo dimmi quando ci sei.\nHo i contatti di la puttana Moana segretaria vergine mi troverai su questo sito: donne che scopano nude il mio obiettivo è farmi bombare in pubblico con operai sfigati. Sogno di farlo in cantina, avrai di sicuro percepito i messaggi hot con Nora. Non crederci, e mi dicono che hai guadagnato un cazzo di gomma di quella porca di Anita. Giovedì andiamo da Penelope eccessivamente troia trovi il mio profilo su donne che scopano nude non desidero altro che voglio essere scopata da uno sbirro. Ho inviato l'annuncio da tanto tempo per correre nell'appartamento di un bel cazzone con cui pratiche di sesso estremo. Ciao da Dina una puttanella di Oristano Inevitabile di venire da solo.\nSolo a Pasqua sono la vacca del sito estroversa quando lo desideri. Iscritta cerco chi cerca esperienze indimneticabili io te lo succhio tutto per venerdì di sesso sono presente anche su donne che scopano nude Vorrei fare anche cam. Il mio nome è Greta una gran pompinara Ho le mutandine abbassate per svestirmi in strada insieme a un uomo e la sua compagna con il risultato di fare tanti bei giochetti. Mercoledì esigo che tu faccia car sex. Moglie di scambista maiala di 38 anni vogliosa cerco solo neri sarò la vostra schiava e sono sempre sola a casa. Fatti sentire in attesa di mail in donne che scopano nude\nSono la sorella cerco dotati per scoprire nuovi piaceri se hai voglia di possedere una troia. Vorrei incontrarti durante le pause lavoro in teoria si quelli con le orecchie a sventola sempre disponibile, scrivimi in privato.


PASSAPORTI ANNUALI: domande e risposte - Pagina 56\nDa Ilaria73 il Mer 17 Nov 2010, 16:44\nCi sono in famiglia persone che magari si aggregano come i nonni che però non hanno intenzione di entrare al parco!\nDa vurpa il Mer 17 Nov 2010, 16:47\nSi,si capisco,era più che altro una considerazione\nDa Ospite il Mer 17 Nov 2010, 18:17\nInfatti, è comoda se due persone senza PA prenotano il pacchetto comprensivo di biglietti. Tu col PA ti aggiungi (i biglietti non ti servono) e per così poco si dividono le spese in 3 o 4 e si è tutti contenti\nDa lietta il Gio 18 Nov 2010, 10:20\ncomunque.... mi dispiace non poterli fare quest'anno ma l'anno prossimo mi sparo il dream per me e Maritozzo.... OVVIAMENTE qualcuno mi farà da padrino!\nDa Ospite il Gio 18 Nov 2010, 16:26\nAppena chiamato il call center perchè a Marito è venuto lo schiribizzo in ritardo del Capodanno al Parco e mi ha chiesto di informarmi.\nCol passaporto Fantasy una camera per due al Cheyenne verrebbe dal 31 dic al 3 genn 995 euro...\nil fatto è che un pacchetto per due comprensivo di biglietti dal sito, verrebbe 1090 euro... possibile che ci sia in totale il risparmio di soli 95 euro????\nA me pare strano... nemmeno i biglietti per 4 giorni costano tanto. Secondo voi devo richiamare?\nDa LauraNickylove il Gio 18 Nov 2010, 16:34\nabbiamo fatto e rifatto i conti un sacco di volte... in alta stagione e a maggior ragione nel periodo più caotico dell anno, è un utopia pensare di risparmiare con il pass\nlo abbiamo detto altre volte...il pass offre il massimo della sua convenienza in periodi di magra stagione , quando la scontistica sull hotel è alta, altrimenti a conti fatti è già tanto che risparmi 95 euro, oppure per chi non sfrutta gli alberghi del parco\nIo oramai non mi stupisco ... e penso che siano finiti i tempi in cui avere il passaporto era un grosso guadagno per chi usufruisce di una normo-vacanza all interno del resort\nDa winnie30 il Gio 18 Nov 2010, 16:37\ncaro prova a richiamare anche se anche a me è capitato di non avere con il dream un prezzo così conveniente a luglio\nDa Ospite il Gio 18 Nov 2010, 16:43\nEro convinta che almeno scalassero il costo dei biglietti... effettivamente così non conviene proprio.\nAnche perchè gli aerei stanno un botto... accidenti a lui che è l'uomo dell'ultimo minuto.\nDa Ombretta il Gio 18 Nov 2010, 16:48\nCaro prova a guardare sul sito da cui ho prenotato io:\nA volte fanno delle buone offerte per gli hotel Disney (solo pernottamento e colazione).\nDa Ospite il Gio 18 Nov 2010, 16:57\nGrazie mille Ombry!!!\nGli hotel intorno al parco sono tutti pieni, ma il Magic Circus avrebbe camere con colazione a 446 euro colazione inclusa, che male non è... ora guardo il tuo sito e poi stasera faccio una riunione col Marito. Chissà!\nDa Ilaria73 il Gio 18 Nov 2010, 17:02\nTi conviene valutare bene perchè il Magic Circus è un ottimo hotel\nDa Ospite il Gio 18 Nov 2010, 17:05\nDa marti213 il Sab 27 Nov 2010, 17:03\nOfferta per i passaportati\nDa francy il Sab 27 Nov 2010, 17:09\nma che bello, sarò proprio lì quel giorno!!! il problema è riuscire ad entrare prima delle 10\nDa marti213 il Sab 27 Nov 2010, 17:21\nno dai! un evento come questo se sei lì non perdertelo


Con dr. Usa i cavi USB per collegare sia il tuo dispositivo Android che il dispositivo windows al tuo computer. A questo punto, dovrai selezionare i file che desideri trasferire assicurandoti che la casella dei tipi di file sia stata spuntata. Puoi anche scegliere di eliminare i dati nel telefono di destinazione, se desideri. Nota Bene: Per trasferire i contatti da Windows phone ad un dispositivo Android sarà necessario, come prima cosa, eseguire il backup dei contatti sul tuo Onedrive.\nFare doppio clic sul nome del telefono per visualizzare le relative cartelle. Esistono cartelle distinte per documenti, musica, foto, suonerie e video.\nApri le cartelle una alla volta e scegli i contenuti da trasferire sul tuo nuovo telefono. Una volta selezionati i file di tuo interesse, clicca semplicemente su "caricamento". La app comincerà a caricare tutti i contenuti selezionati sul server OneDrive. Dopo il caricamento di tutti i contenuti necessari di Windows phone su OneDrive, apri la app OneDrive sul tuo dispositivo Android. Seleziona i contenuti che desideri sincronizzare con il tuo telefono Android e scaricali.\nCome menzionato sopra, questa Soluzione è la migliore disponibile per le persone che desiderano trasferire contatti, documenti e file senza usare il PC. Diverse persone usano questo metodo per trasferire i propri contenuti da un telefono ad un altro mentre sono in viaggio. Immagini, documenti e video possono essere visualizzati con l'aiuto della app OneDrive e possono essere scaricati in formati compatibili. Ed ora i contro!\nGuarda questo: VIDEO DA RAIPLAY SU PC ONLINE SCARICARE


E tra i brevetti Apple spunta una tastiera virtuale "plastica"\n22 Febbraio 2013 - 9:00\nDal titolo potrebbe apparire un po' strano, ma riassunto per sommi capi il concetto espresso da una recente proprietà intellettuale ottenuta da Apple, trovata da AppleInsider, è proprio quello. Una tastiera virtuale priva di dimensioni e spaziature fisse, pronta ad adattarsi alle esigenze dell'utente.\nNelle intenzioni degli ingegneri software di Cupertino, la tastiera virtuale descritta dovrebbe essere in grado di adattarsi dinamicamente alla digitazione da parte dell'utente, rendendo più preciso l'inserimento di testo e favorendo eventualmente anche i tasti premuti più di frequente per migliorare la loro disponibilità al tatto. Nell'esempio sopra, si possono vedere determinate lettere più grandi e distinguibili rispetto ad altre, messe in secondo piano dalle abitudini di chi scrive sul dispositivo. In altri esempi è possibile invece vedere il modo in cui singoli tasti possano temporaneamente allargarsi in modo da dare sicurezza all'utente di aver fornito l'input corretto.\nUna soluzione che sulla carta appare interessante, praticamente tutti sui nostri smartphone ci scontriamo più o meno frequentemente con errori di battitura, causati dalla fretta o anche dallo sfavorevole rapporto di dimensioni tra le dita e lo schermo. Bisognerebbe però vederla all'atto pratico per capire se davvero può aumentare la precisione e, in caso di ambiti lavorativi, anche la produttività personale con gli iDevices. Detto ciò, si tratta di un brevetto e come tale potrebbe non avere mai sbocchi pratici, perciò non ci resta che attendere iOS 7 per capire se quanto ideato diverrà realtà nel futuro a breve o se non è ancora giunto il momento.


Fiłò o foro/forum de Fiłarveneto • Leggi argomento - El falbo mito de ła onedà tałiana\nEl falbo mito de ła onedà tałiana\nda Berto » mar feb 04, 2014 12:10 pm\nKe oror coante stronsade kel dixe sto omo!\nCaro Abruzzo, perché scadi nelle più trite “balossate” patriottiche?\nhttp://www.lindipendenza.com/caro-abruz ... triottiche\nSu Tabloid, periodico ufficiale del Consiglio dell’Ordine dei giornalisti della Lombardia (anno XLIII, n. 4-6, settembre-dicembre 2013, pagg- 70-72), Franco Abruzzo ha pubblicato un pezzo titolato “Quando Il Caffè univa già l’Italia. L’illuminismo milanese che anticipò il Risorgimento” a presentazione della riproposizione di un articolo di Gian Rinaldo Carli, pubblicato nel 1765 proprio sullo storico periodico lombardo.\nA un certo punto della sua presentazione, Abruzzo scrive:\n«Anche in questo momento cruciale della storia nazionale, i giornali saranno chiamati a giocare un ruolo di primo piano nella diffusione delle idee di rinnovamento e di riscatto del popolo italiano e nella costruzione dello Stato nazionale inteso come organizzazione politica della Nazione italiana (che già esisteva da mille anni attraverso l’opera dei suoi scrittori, santi, poeti, scienziati, artisti, scultori, musicisti, politologi, storici, giornalisti ed economisti).\nLa lingua (?), le tradizioni(?), la comune fede cristiana(?), i costumi (?), l’eredita romana e latina (?), il mito di Roma (?) – (che per prima aveva unificato la Penisola, dando la sua cittadinanza ai popoli che la abitavano dalle Alpi alla Sicilia, dal Quarnaro alla Sardegna ) – dicevano che la Nazione c’era (???).\nQuando la vocazione militare e il disegno espansionistico settecentesco del Piemonte sabaudo nella valle padana incrociarono le aspirazioni e l’anelito di tutto il popolo italiano alla libertà scocco la scintilla che avrebbe portato l’Italia al ruolo di soggetto politico autonomo nello scenario europeo e internazionale.\nSotto la regia di un grande statista, Camillo Benso Conte di Cavour, e la determinazione di Vittorio Emanuele II di Savoia a diventare Re d’Italia o a ritirarsi in esilio come il signor Vittorio Emanuele di Savoia.\nL’Italia repubblicana non deve aver timore di celebrare quel Re, Padre della Patria, che fece una scommessa al limite dell’impossibile, e il mito di Roma nel Risorgimento (rilanciato con 30 anni di anticipo sul 1861 da Giuseppe Mazzini e poi anche da Cavour nel formidabile discorso davanti al primo Parlamento italiano il 27 marzo 1861, quando indicò la Città eterna come capitale della Nuova Italia).\nSe il Risorgimento fu progresso per l’Italia (?) lo dobbiamo anche al Re Galantuomo (?), che difese lo Statuto e il Tricolore davanti a Radetzky vittorioso nel 1849.\nLa Nazione, con Cavour e Vittorio Emanuele, deve onorare adeguatamente e sempre Giuseppe Mazzini, creatore della coscienza nazionale attraverso la severa scuola del sacrificio, e Giuseppe Garibaldi, che mise la sua spada, la sua audacia generosa ed entusiastica, il suo genio militare al servizio dei sogni del popolo italiano.\nNon dimenticando mai che dietro la conquista della Unità e della Libertà, c’è una schiera infinita di martiri e di combattenti caduti per tener fede alla missione, individuata dal giansenista Mazzini, di distruggere l’Impero d’Austria visto come mosaico di popoli oppressi.\nEppure nel 2011, 150° dell’Unità nazionale, nessuno ha pensato al “Caffè” e agli Uomini del “Caffè”, che hanno avviato quel processo conclusosi con successo 100 anni dopo: l’Italia libera e unita».\nCommentando la pubblicazione nel 2008 del cosiddetto “Appello di Blois” contro l’ingerenza della politica nell’interpretazione della storia, Timothy Garton Ash aveva scritto sul Guardian: «Perché la gente possa affrontare queste cose, le deve innanzitutto conoscere: questi temi devono essere insegnati a scuola e ricordati pubblicamente. Ma, prima di essere insegnati, devono essere oggetto di ricerca. Bisogna rivelare le prove, verificarle e riverificarle. Bisogna opporvi altre interpretazioni per vagliarle. Questo processo di ricerca e verifica storica implica la più completa libertà, limitata solo dal rispetto per le leggi contro la calunnia e la diffamazione, e scritte per proteggere persone viventi ma non certo i governi né gli orgogli nazionali».\nFranco Abruzzo ha grandi doti di cultura e intelligenza che hanno permesso a lui, cosentino, di essere stato per più 18 anni Presidente dell’Ordine dei giornalisti della Lombardia e di farlo con serietà e coraggio.\nPer questo spiace vederlo nella parte dell’acritico divulgatore delle più trite balossate patriottiche e di farlo con il linguaggio di un sillabario per “Balilla” e “Giovani italiane”.\nRe: El falbo mito de ła onedà tałiana\nda Berto » mer feb 05, 2014 7:28 am\nAnca łi xvisari tiçinexi łi pacioła tiçinexe e tałian ma no łi se sente par çiò tałiani ma xvisari de ła Xvisara.\nAnca a San Marin!\nda Berto » mer feb 05, 2014 7:33 am\nEnsemense łengoesteghe de łi nasionałisti tałiani\nda Berto » gio feb 06, 2014 1:00 am\nLa Repiovega Serenisima e l'idea de 'Talia\nhttps://picasaweb.google.com/1001409263 ... deaDItalia\nda Berto » ven apr 18, 2014 2:30 pm\nVeneto, cosa succede all'Italia se la Regione fa la secessione\nhttp://www.liberoquotidiano.it/news/pol ... talia.html\nÈ vero che nell'immediato il guadagno del Veneto sarà una perdita contabile per lo stato italiano, ma una volta gestito accuratamente il periodo di transizione, il guadagno sarà senz'altro per entrambi, e anzi sono convinto che a guadagnarci sarà di più il Mezzogiorno. Pensiamo all'esperienza della Cecoslovacchia che nel 1993 ha deciso di dividersi in Repubblica Ceca e Slovacchia. Il giorno della separazione il reddito procapite di uno slovacco era due terzi di quello di un ceco. La ricca Repubblica Ceca ci ha decisamente guadagnato liberandosi della palla al piede slovacca, crescendo mediamente del 2,5 per cento all'anno. Nello stesso ventennio, attraversando la stessa transizione economica post guerra fredda, la Slovacchia è cresciuta in media del 4,3 per cento, ed ora il reddito medio di uno slovacco è praticamente equivalente a quello di uno ceco, entrambi pressapoco 14 mila euro annui.\nCi saranno le stesse dinamiche anche dopo l'indipendenza del Veneto, e territori al momento più periferici come il Mezzogiorno saranno quelle realtà che nel corso degli anni trarranno il maggior beneficio. Prima però è fondamentale che nell'immediato la transizione sia fluida come lo sarà in Scozia. Con tutta probabilità ci sarà un effetto domino, un tana libera tutti come dice Marco Bassani, e oltre ad una confederazione veneta, che mi auguro includa anche le province friulane, dal resto dello stato italiano potrebbero nascere almeno altri cinque stati indipendenti. Ma per semplicità analizziamo i problemi fiscali di uno stato italiano orfano solo della linfa fiscale veneta, privo di quei 20 miliardi di residuo fiscale.\nIl problema per lo stato italiano, che gestisce 750 miliardi di entrate fiscali, 710 miliardi di spesa pubblica, e grossomodo 90 miliardi di interessi sul debito, non è di per se il netto di 20 miliardi che perderà dal Veneto. L'Italia potrebbe rimediare aumentando leggermente il residuo delle altre regioni virtuose (Emilia, Piemonte, Toscana – la Lombardia la lasciamo stare che è già più tartassata del Veneto) e diminuendo l'emorragia verso regioni cronicamente a credito, soprattutto verso la Sicilia. Non dico sia un'operazione facile dato che tutte le regioni subiscono le inefficienze di uno stato impreparato al ventunesimo secolo e finora incapace di riformarsi dall'alto, ma solo eliminando gli sprechi più evidenti si potrebbero recuperare almeno la metà della ventina di miliardi che non arriveranno più dal Veneto. Su la voce.info Roberto Perotti ha dimostrato in dettaglio come le istituzioni italiane costino il doppio se non il triplo di quelle di altri paesi europei. Non si tratta di attuare licenziamenti drastici, ma di eliminare privilegi scandalosi in Parlamento, in Senato, nelle Regioni, nelle Ambasciate, nei Tribunali, e nelle pensioni d'oro. L'ingiustizia di questi sprechi è stata dimostrata con precisione e non è tollerabile concedere che continuino a sperperare le tasse dei cittadini. Ecco come l'Italia potrà compensare la perdita delle tasse venete, eliminando questi vergognosi sprechi.\nPurtroppo, se finora lo stato italiano si è rivelato incapace di attuare questo tipo di riforme, non sarà in grado nemmeno per far fronte alla perdita delle risorse fiscali venete, e cercherà di ricorrere all'ennesimo aumento di tasse. L'Iva dovrebbe aumentare almeno di altri 3 punti, arrivanto al 25 per cento, mentre nel Veneto indipendente l'Iva diminuirà al 15 per cento, forzando le regioni limitrofe a dover seguire l'esempio secessionista per ragioni di sopravvivenza. La morale è sempre quella: l'incapacità di riformare dall'alto provoca una riforma dal basso.\nIl problema però non è solo risparmiare 20 miliardi, perché la vera difficoltà è la sostenibilità del debito pubblico. La bomba ad orologeria rappresentata dal debito pubblico non è dovuta tanto al totale in sè, e nemmeno in relazione al Pil, ma dipende dal rapporto con il flusso di entrate al netto della spesa pubblica, e cioè il deficit. In sostanza, il giorno dopo l'indipendenza sarebbe considerato più sostenibile un Veneto con un rapporto debito/pil del 200 per cento, che un'Italia (senza Veneto) con un rapporto debito/pil del 100 per cento. Questo perché il Veneto avrà dall'indipendenza in poi dei surplus stratosferici e volendo sarà in grado di abbattere un'eventuale debito ereditato in pochi anni, mentre lo stato italiano sarebbe destinato a tentare di sopravvivere come sta facendo adesso, ma con meno risorse produttive da tassare.\nLa Repubblica Veneta non deve ereditare un centesimo del debito pubblico italiano, semplicemente perché non ha contribuito a crearlo. Anzi, dati alla mano, calcolando i residui fiscali degli ultimi trent'anni, è l'Italia ad avere un ulteriore debito di 500 miliardi verso il Veneto. Bisogna però anche guardare a chi detiene il debito pubblico, e considerare che conseguenze ci saranno con un default italiano. Non è tanto questione di reputazione, perché partendo come nuova repubblica indipendente il Veneto verrebbe considerato affidabile per nuovi prestiti, pur non avendone bisogno. È invece una quesitone di banche commerciali e risparmiatori che detengono il debito pubblico italiano. Loro sono i creditori che ci rimetterebbero da un default, e sono italiani, veneti e stranieri. Come minimo al Veneto conviene garantire il debito pubblico detenuto da banche commerciali venete e dai risparmiatori veneti. Potrebbe anche essere conveniente prendersi a carico parte del debito posseduto da qualche banca straniera in cambio di un appoggio internazionale. Alla fine era questo che importava a francesi e tedeschi durante la questione greca, ed è quello che importerà a potenze straniere riguardo la questione veneta: dove sono i loro schei.\nIl debito pubblico italiano attualmente in mano a creditori veneti è quantificabile, ma è prematuro voler mettere un limite superiore alla percentuale di debito/pil che il Veneto sarebbe in grado di accollarsi con il suo enorme surplus fiscale, e mettere un limite inferiore al debito/pil che il resto dell'Italia sarebbe in grado di sostenere senza default. Il punto è che la transizione della finanza pubblica è gestibile tramite una suddivisione ben coordinata del debito pubblico italiano. Questo eliminerebbe i problemi contabili dell'immediato. Fatta questa transizione, tutti avranno da guadagnarci dall'indipendenza del Veneto: italiani, veneti, ed europei.\nDo per scontato che indipendenza politica non implicherà barriere di nessun tipo, che siano doganali, commerciali, culturali, finanziarie, o turistiche. Veneto e Italia saranno come Austria e Germania, Francia e Belgio, o Spagna e Portogallo. Molte affinità culturali e geografiche, molta interdipendenza economica, ma completa indipendenza amministrativa. Difatti, l'indipendenza altro non è che una riforma amministrativa che parte dal basso, un'esigenza sentita a livelli plebiscitari da una popolazione succube di uno stato irriformabile dall'alto, e con un senso civico elevatissimo per aver autogestito un esercizio di democrazia diretta da far impallidire gli svizzeri.\nQuesta riforma amministrativa, è bene ripeterlo, fa bene ai veneti, fa bene agli italiani, e fa bene all'Europa intera. Avvantaggia i veneti per ovvie ragioni contabili. Avvantaggerà il Mezzogiorno perché è risaputo che la stagnazione decennale del Meridione è causata da un assistenzialismo corrotto finanziato proprio dai schei delle tasse provenienti da regioni come il Veneto. Non sarà più un Sud che invoca aiuti dallo stato, un Sud che molto più del Veneto è sopravvissuto ad uno stato considerato per troppi versi uno stato estero. Sarà un Mezzogiorno che saprà produrre ricchezza dalle proprie enormi risorse, turistiche e non, dove l'evasione non avrà più senso perché sarà come evadere a se stessi.\nInfine fa bene all’Europa perché vivendo in un mondo globale bisogna essere competitivi, non solo con i nostri prodotti, ma anche con le nostre amministrazioni pubbliche che rappresentano un’infrastruttura condivisa che deve gestire servizi di qualità ad un costo minimo. Lo stato italiano fa male all'Europa perché non è competitivo. Se l’Italia fosse competitiva le ditte venete non sarebbero costrette ad emigrare in Austria. L’Europa non potrà crescere nel ventunesimo secolo se costituita da un oligopolio di nazioni stato. L’Europa potrà crescere solo se le inefficienze intrinseche nel monopolio del servizio pubblico verranno controbilanciate da più stati a dimensione d'uomo e in competizione tra loro per offrire con il minor costo fiscale la migliore qualità di sanità, istruzione, viabilità e pensione e qualsiasi altro servizio che i cittadini decideranno di gestire a livello pubblico.\n*Docente di Business Statistics\nalla California State University di Los Angeles\nda Berto » lun apr 28, 2014 3:15 pm\nDon Pellegrini: l’insostenibilità dell’espressione “Repubblica una e indivisibile”\nhttp://www.lindipendenza.com/don-pelleg ... divisibile\nDon Floriano Pellegrini è stato testimonial Plebiscito2013.eu, il movimento che ha organizzato il referendum digitale che ha fatto tanto discutere e ha riscosso notevole successo. Don Floriano, in qualità di testimonial, aveva inviato a Plebiscito2013.eu questa breve presentazione che riportiamo di seguito e che la dice tutta sul suo spirito\nda Berto » ven mag 16, 2014 7:45 pm\nI libri che dovevano “fare” gli italiani, ovvero un altro fallimento totale\nhttp://www.lindipendenza.com/i-libri-ch ... nto-totale\nFatta l’Italia, dice il D’Azeglio, senza aver l’aria di crederci troppo, bisognava fare gli italiani, e qui lo sforzo pareva sovrumano. Il compito venne affidato agli scrittori che accolsero l’invito a rappresentare l’”Italiano nuovo” e a costruire la nuova identità.\nMa mancavano gli ingriedenti di base.\nSi dovette inventare un genere letterario che prima non esisteva, essendo la letteratura italiana prima del 1860 essenzialmente regionale.\nIl romanzo risorgimentale o post-risorgimentale diventa necessariamente “propaganda” e, i Promessi Sposi di Alessandro Manzoni, dice Alberto Moravia, ”anticipano i metodi e i modi dell’arte di propaganda”.\nCiò non significa che il capolavoro manzoniano non abbia anche un valore letterario e poetico, ma avendo un fine politico e patriottico risulta anche parecchio noioso e prolisso. Il romanzo italiano di propaganda non era dissimile, negli intenti, dal “realismo socialista” dei paesi comunisti.\nCiò che non torna o stona, e fa a pugni con la verità storica, lo si aggiusta o lo si cancella perché la rappresentazione sia perfetta e priva di ogni ombra.\nPINOCCHIO, di CARLO COLLODI, un classico della letteratura per l’infanzia, sembra l’allegoria della nazione: il burattino, bugiardo e scansafatiche, che dopo tante disavventure diventa un ragazzo per bene.\nAllo stesso modo EDMONDO DE AMICIS con il libro CUORE compone il romanzo per le nuove generazioni che sui banchi di scuola apprendono gli eroismi e i sacrifici compiuti per fare dell’Italia una nazione. Eroismi del tutto immaginari, come Il tamburino sardo e La piccola vedetta lombarda. Patriottismo e socialismo umanitario sono gli ideali di DE AMICIS presto traditi dal post-Risorgimento.\nAllo stesso modo del “realismo socialista”, MANZONI con i Promessi Sposi aveva scritto un romanzo di “realismo cattolico”, e per meglio adempiere al suo scopo scelse il Seicento nel quale il cattolicesimo permeava allora tutta la società italiana, essendo in buona sostanza il solo elemento di aggregazione e di unità. Viceversa nell’800 il cattolicesimo era meno diffuso e dominante anche per effetto delle idee derivate dall’illuminismo e dalla Rivoluzione francese. Così occorreva rifarsi a un’epoca in cui il cattolicesimo della Controriforma, nella Milano spagnola del XVII secolo, appariva ancora egemone, totalitario. La trasposizione era senza rischi. Sarebbe stato più pericoloso rappresentare il proprio tempo quando a dominare la Lombardia non erano più gli spagnoli ma gli austriaci.\nCATTANEO diceva del MANZONI: “l’è un spauresg”. Un pauroso. Non era un cuor di leone. L’intento del MANZONI, tornando indietro di due secoli, era quello di legare lo spirito popolare cattolico con la realtà politica del proprio tempo, unendo fede religiosa e patriottismo unitario.\nL’intento degli scrittori cattolici, da MANZONI a GIOBERTI a CAPPONI, è dunque quello di collegare il cattolicesimo italiano con il processo inarrestabile della storia.\nVINCENZO GIOBERTI, scrittore torinese, nel 1843 aveva scritto “Del primato morale e civile degli italiani”, che aveva fatto esclamare a quella linguaccia di Massimo D’Azeglio. ”Beato lui che ci crede”.\nGIOBERTI affermava il primato della civiltà italiana (???), con linguaggio erudito e ripetitivo: il suo non è un grande libro ma ebbe un’influenza enorme sulle masse cattoliche che appresero che non dovevano estraniarsi dal processo unitario, come poi invece avvenne per ordine papale. Gioberti in sostanza diceva: ”Chi ripudia la fede, ripudia, almeno per metà, la patria”. Gioberti, in mancanza di meglio, si rifaceva alla gloria romana, che per la verità aveva ben poco in comune con gli italiani del XIX secolo. Teorizzava una confederazione italiana sotto l’autorità del Papato riconciliato con le idee moderne. Fu grande la sua delusione quando Pio IX con il Sillabo condannò le dottrine moderne, dal liberalismo al socialismo, opponendosi di fatto al processo unitario.\nUn testo di propaganda è anche “Le mie prigioni” di SILVIO PELLICO, scritto, disse lo stesso Pellico, senza finalità politiche ma con intenti puramente etici e morali: libro che tuttavia servì egregiamente a suscitare lo sdegno nazionalista. Pellico racconta la sua esperienza di prigioniero politico allo Spielberg, in Moravia, dal 1820 al 1830. Poco importa che nel Piemonte illiberale di Carlo Felice e di Carlo Alberto il clima politico fosse anche più soffocante di quello che si respirava in Austria. Metternich, cancelliere austriaco, aveva preparato una risposta ma poi vi rinunciò temendo di contribuire ancor di più alla popolarità delle “Mie prigioni”, riconoscendo che il libro equivaleva per l’Austria “a una battaglia perduta”. Tutto serviva per formare i nuovi italiani, che per la verità erano gli stessi di sempre. In un momento di sconforto MASSIMO D’AZEGLIO disse che “gli italiani pensano di riformare l’Italia e nessuno si accorge che per riuscirci bisogna prima riformare se stessi”.\nIl romanzo storico, da FRANCESCO DOMENICO GUERRAZZI a TOMMASO GROSSI a MASSIMO D’AZEGLIO, venne ripreso, come disse lo stesso D’Azeglio, per rimettere un po’ di fuoco nelle vene degli italiani, per rigenerare il carattere nazionale e risvegliare le grandi memorie storiche. Ci voleva ben altro. Tra le élite aristocratiche e alto borghesi da una parte e il popolo dall’altra c’era un abisso di incomprensione. Ciascun gruppo sociale o regionale parlava un proprio linguaggio incomprensibile all’altro.\nPrevaleva il dialetto.\nL’italiano era minoritario. Manzoni prese a modello il toscano per dare al paese una lingua nazionale, meno aulica e curiale, più vicina al linguaggio parlato;e per adempiere a questo compito andò a risciacquare in Arno il suo linguaggio nordico. Da notare che Manzoni in privato parlava quasi esclusivamente in milanese. Certo era buffo sentir parlare Renzo e Lucia con la lingua dei contadini toscani. In realtà nelle campagne lombarde i contadini continuavano a parlare il dialetto e la lingua per parecchio tempo non parve uno strumento di unità.\nIn Inghilterra e in Francia gli scrittori sfidavano le convenzioni e venivano processati e condannati per le loro idee. Penso a EMILE ZOLA, a OSCAR WILDE.\nGli scrittori siciliani, come FEDERICO DE ROBERTO, autore dei VICERE’, che non ebbe subito grande fortuna, descrivono senza troppi rischi gli opportunismi delle grandi famiglie aristocratiche meridionali che dopo il crollo borbonico avevano abbracciato le idee liberali e nel nuovo assetto si erano assicurate solide posizioni, acquistato terre e feudi confiscati dal governo nazionale agli antichi ordini religiosi.\nA sua volta GIOVANNI VERGA avrebbe improntato all’ideologia vincente l’intera sua opera (I MALAVOGLIA,MASTRO DON GESUALDO) per rivestire di principi etici e sociali la nuova identità italiana.\nIl trasformismo delle grandi famiglie del Sud è stato brillantemente descritto da TOMASI DI LAMPEDUSA nel suo “GATTOPARDO”.\nL’Italia nuova mostrava solo d’essere la continuazione di quella vecchia. Ed è, appunto, nel mancato patto di unità tra liberal-democratici e popolo che PIERO GOBETTI, giovane intellettuale torinese, seguace delle idee federaliste di CARLO CATTANEO, non diversamente da ANTONIO GRAMSCI, vide il fallimento del Risorgimento senza il popolo. "RISORGIMENTO SENZA EROI”, come suona il titolo della sua più importante opera storica pubblicata postuma nel 1926, anno della sua morte, quattro anni dopo l’avvento del fascismo che egli con lungimiranza e acume aveva definito “l’AUTOBIOGRAFIA DELLA NAZIONE”.\nda Berto » mer lug 16, 2014 7:11 am\nSe Napolitano riscopre i “fasti” della grande guerra\nhttp://thefielder.net/14/07/2014/se-nap ... nde-guerra\nIn una lettera di questi giorni al quotidiano la Repubblica, il presidente della Repubblica Giorgio Napolitano ha ricordato il centenario dello scoppio della prima guerra mondiale. Il capo dello Stato ha naturalmente riconosciuto la dimensione tragica del conflitto che sconvolse il continente, e richiamato alla necessità per l’Europa d’elaborare una «memoria collettiva rispetto a vicende che hanno profondamente segnato la nostra Storia». Al contempo, ha riservato ampi passaggi a un’analisi della Guerra dal punto di vista italiano, come «esperienza nazionale di terribile sacrificio e di maturazione sociale». Il concetto che s’evince dalle parole di Napolitano è che il momento bellico, pur nella sua tragicità, abbia rappresentato un passaggio fondamentale per costituire l’identità italiana, obbligando gl’italiani «a prendere coscienza del loro destino comune e dell’esistenza d’una collettività nazionale». Riprendendo le parole dello storico Giuliano Procacci, il presidente arriva a definire la Guerra «la prima grande esperienza collettiva del popolo italiano». L’Italia — continua Napolitano — uscí dalla guerra «non solo riunita», ma «cambiata moralmente perché forte d’una nuova e piú vasta consapevolezza del proprio essere nazione».\nLe parole di Napolitano lasciano abbastanza interdetti, perché fa impressione che, nel ventunesimo secolo, la prima carica dello Stato possa leggere le vicende nazionali secondo chiavi di lettura che speravamo d’aver consegnato ai musei e agli archivi dell’Istituto Luce. In particolare, lascia sgomenti che il presidente sostenga ancora la visione risorgimentale/fascista che attribuisce alle guerre il valore di «battesimi» e «cresime» della Nazione. È l’idea (tristissima) che i vincoli di comunità si saldino attraverso l’identificazione d’un nemico e l’opposizione a esso. In cui il «noi» nazionale si costruisca in contrapposizione al «loro». In cui le persone siano imprigionate nel «mors eorum, vita nostra» d’una guerra dove la tua lingua diventa automaticamente la tua uniforme.\nQuesta visione di nation-building è tanto impregnata di nazionalismo ideologico quanto slegata da considerazioni reali. Al di là della propaganda trionfalista, l’Italia uscita dalla prima guerra mondiale non era affatto «riunita» e «moralmente piú forte». L’Italia uscí da quell’esperienza economicamente e spiritualmente a pezzi. Ne uscí disperata e in balía di divisioni e fortissime conflittualità. L’immediato dopoguerra fu un periodo di caos politico, scioperi e attacchi squadristi — le condizioni per la presa del potere del fascismo, con la sua ubriacatura nazionalista, la soppressione del dissenso, le leggi razziali, e poi una nuova e ancor piú terribile guerra mondiale. Dov’è che Napolitano vede «unità» e «forza morale»? A meno che, naturalmente, il nostro capo dello Stato non consideri l’èra mussoliniana epigone di tali valori.\nCerto, il patriottismo bellico, nella visione di Napolitano, consentiva di superare il «circoscritto orizzonte provinciale» a favore delle magnifiche sorti dello Stato unitario. La trincea e i fucili, quindi, come una sorta di programma Erasmus ante litteram. E non importa se quel «circoscritto orizzonte provinciale» erano le vite delle persone, con le loro famiglie, le loro case, il loro lavoro, le loro aspirazioni. Vite fatte di cose piccole e provinciali, come sposarsi, avere figli, portare a casa il pane, godersi una giornata di sole o chiacchierare al bar con gli amici. Cose meschine, certo, di fronte all’obiettivo di piantare il tricolore su Bolzano.\nChe questo tipo di nazionalismo trovi il proprio portavoce in un uomo di sinistra come Napolitano non sorprende se non chi è abituato a giudicare la politica secondo le etichette anziché secondo gli effettivi contenuti espressi. Non è per niente casuale che negli ultimi anni «la patria» sia un concetto recuperato in primis proprio dalla sinistra, mentre nel centrodestra esso ricorre relativamente meno e quasi esclusivamente negli ambienti ex missini. In effetti, la Lega Nord ha da tempo desacralizzato i dogmi unitari; né Silvio Berlusconi, col suo istrionismo, s’è mai preoccupato di far prendere troppo sul serio la mitologia istituzionale. La sinistra, invece, allorché ha visto franare le proprie basi ideologiche tradizionali, ha sentito il bisogno d’aggrapparsi alla simbologia nazionale, alla bandiera, all’«Inno di Mameli» per assicurare la tenuta del Paese e la sua composta accettazione dei «doveri di cittadinanza», primo fra tutti — naturalmente — quello d’alimentare, attraverso le tasse, le casse dello Stato. Cosí, la sinistra istituzionale e governativa è diventata ormai assolutamente zelante nei riti patriottici, che si tratti del centocinquantenario dell’Unità o della parata militare del 2 giugno.\nCerto, agl’italiani non viene piú chiesto il sacrificio delle trincee, ma l’«Oro alla Patria» sí — la subordinazione delle proprie egoistiche vite individuali a un grande destino collettivo. E allora qui emerge tutta la continuità ideologica tra il «patriottismo» di cent’anni fa e quello d’oggi, col contribuente nel ruolo del coscritto e l’«evasore» nel ruolo di novello disertore. Tutto tiene perfettamente, da Antonio Salandra a Pier Carlo Padoan, coll’anziano presidente a garantire il necessario fil rouge, anzi tricolore.\nda Berto » gio nov 20, 2014 9:35 pm\nItaliani ? No napoletani!\nhttps://www.youtube.com/watch?v=gbWkvpj ... e=youtu.be


«Mi accusano sempre di circondarmi di belle ragazze senza cervello, ecco invece qui delle belle ragazze che si sono laureate con il massimo dei voti e che non assomigliano certo a Rosy Bindi»\n«Quando studiavo io, lo sapeva tutto il condominio e tutti stavano attenti a non fare rumore per permettermi di studiare per poi festeggiare una volta superati gli esami. Non si capisce invece perché nel paese di Di Pietro nessuno sapesse della sua laurea».\nSecondo voi, chi ha rilasciato queste simpaticissime dichiarazioni?\nSi esatto, sempre lui, il nostro premier cabarettista, in un simpatico incontro all’università telematica Ecampus di Novedrate in provincia di Como, durante un meeting con gli studenti nell’ateneo privato di Francesco Polidori, fondatore del CEPU.\nLe repliche dei diretti interessati?\nBindi: «Faccio i miei complimenti alle studentesse per il conseguimento della laurea, su quello che ha detto il presidente del Consiglio mi limito con tristezza a prendere atto che tra i tanti segnali della fine dell’impero c’è anche questa ormai logora ripetitività delle sue volgarità».\nDi Pietro: «Berlusconi, invece di continuare a offendere la mia storia personale, rinunci ad avvalersi dell’insindacabilità prevista dall’articolo 68 della Costituzione, così vedremo davanti ai giudici chi ci capisce di più non solo di italiano ma anche di diritto. Le sue dichiarazioni già più volte sono state ritenute diffamatorie dai giudici ma Berlusconi ha sempre approfittato dell’articolo 68 della Costituzione. Anche per queste sue ultime affermazioni lo querelerò augurandomi che si decida ad affrontarmi a viso aperto in un’ Aula di Tribunale».\nIo sto con Tonino\nPubblicato da Gigi alle 17:31\nGianpy 19 luglio 2010 18:32\nGuarda Gigi, io per quanto apprezzi Di Pietro, su 'sta storia della laurea nutro parecchi dubbi. Poco tempo fa ripresero la questione sul Corriere, sottolineando la "sospetta" rapidità con cui Tonino diede i suoi bei esamini.\nLui mise a disposizione gli atti che dimostravano di aver sostenuto gli esami, ma sappiamo tutti che non ce la si può cavare così facilmente. E' ovvio che gli esami vengano verbalizzati una volta sostenuti. Il punto è se davvero quegli esami siano stati sostenuti nella totale onestà o meno. Quest'ultimo aspetto difficilmente emerge da un qualche atto scritto...\nQuello che mi ha sempre sospreso è la bassissima qualità del suo eloquio. Personalmente ho assistito a numerose bocciature basate essenzialemente sul pessimo rapporto con la grammatica italiana da parte dell'esaminando, e non frequento chissà quale prestigioso ateneo.\nIo stesso, nonostante non legga quasi nulla al di fuori dei testi giuridici, un minimo di parvenza di persona colta (sottolineo "parvenza", perchè in realtà sono una CAPRA come direbbe Sgarbi) mi è sempre stata (erroneamente) riconosciuta.\nCom'è che lui che, oltre ad essersi laureato, ha superato i percorsi non del tutto semplicissimi (se affrontati onestamente) come quelli dell'avvocatura e soprattutto della magistratura, pur mantenendo una chiarezza espositiva ed una padronanza di linguaggio pari all'ultimo degli scaricatori di porto(con tutto il rispetto per questi ultimi)?\nNon mi sembra normalissimo... ad ogni modo tutto può essere e ciò non cancella quanto di buono può comunque aver fatto, specialmente da p.m. .\nAnonimo 19 luglio 2010 23:12\nMi stanno sulle p***e tutti e due.\nDel primo non c'è bisogno di aggiungere altro se non che è un megalomane esaltato e pericoloso, del secondo quoto in pieno Gianpy.\nTutti e due scaltri, furbi nel prenderci per il sedere. Se poi pure per aver detto "Non si capisce invece perché nel paese di Di Pietro nessuno sapesse della sua laurea" l'onorevole intende quererarlo, si pone alla stregua di Berlusconi. Stessa pasta di politici con la P minuscolissima:(\nLa terza, infine, è meglio che vada a Casablanca e faccia un piccolo intervento :p:p:p\nPrincipe Kamar 20 luglio 2010 08:45\nMa Gianpy, guarda il mio prof di istituzioni di diritto pubblico all'università non è che fosse tutta sta gran cima e avesse più eloquenza di Di Pietro, bene o male erano sulla stessa barca, idem per alcune persone laureate in giurisprudenza... poi basterebbe andare all'università per controllare i documenti presenti in segreteria e dubito che nessun giornalista non abbia controllato in fondo sono atti pubblici.\nGianpy 20 luglio 2010 09:26\nCerto Principe, sulla questione delle risultanze degli atti pubblici circa gli esami sostenuti da Di Pietro, non ci sono dubbi. Ma per l'appunto si tratta di quello che risulta dagli atti (che tra l'altro credo furono anche prodotti in un giudizio in cui qualcuno aveva già insinuato le stesse cose sulla laurea di Di Pietro).\nPer parlare chiaramente, intendevo dire che non risulterà mai da un atto pubblico se il soggetto "X" è stato "aiutato" o meno nel superare certi esami.\nCi sono troppe cose che non tornano, soprattutto se si considerano le palesi carenze espositive di Di Pietro: esami sostenuti quasi a tempo di record e per giunta con voti che presumo essere stati piuttosto elevati avendogli permesso di accedere al concorso in magistratura (anche se non so in effetti se all'epoca fosse necessaria una media piuttosto elevata come è previsto oggi).\nChe poi ci siano un sacco di persone che ad una laurea in materie umanistiche non facciano corrispondere un modo di esprimersi degno di quel titolo, purtroppo è una realtà innegabile.\nDico solo che i sospetti, nonostante provengano da uno che è in odore di mafia e che pertanto dovrebbe avere la decenza di tacere, sono comunque più che legittimi.\nPoi magari è tutto regolarissimo... ma a questo punto c'è da porsi dei seri dubbi sulla competenza di chi lo ha esaminato nel corso della sua carriera accademica, perchè, ti ripeto, nella mia esperienza personale ho potuto assistere a bocciature causate proprio dal pessimo linguaggio utilizzato dall'esamininando, e francamente dubito che il Di Pietro-studente fosse dotato di un eloquio migliore del Di Pietro-politico. Ribadisco, in ogni caso, che preferisco lui a parecchi uomini politici del nostro Paese. Prescindendo dal suo modo di esprimersi, ovviamente.\nDavide 20 luglio 2010 09:52\nCerto che la civiltà di un paese si misura anche dal rispetto per l'avversario. In questo caso siamo incivili e punto. E già lo sapevamo. Il vero problema è che davvero non esiste nessuno di decente che vorrei vedere al governo. Al momento attuale forse l'unico è Nichi Vendola, ma giusto per la persona, perchè non condivido le sue idee politiche. Ma condivido il suo modo di essere: coerente, deciso, educato e con una visione ampia. Oppure al limite la Bonino, anche se purtroppo non ha abbastanza voce per poter farsi sentire


Satellite nord-coreano: un fallimento con intenzioni pacifiche o bellicose? I dubbi delle Nazioni Unite\nPer portare in orbita un satellite ci vuole un taxi spaziale, ovvero un missile. Sì, quello che si usa anche in guerra come arma contro obiettivi prefissati (militari, se siamo fortunati). La Corea del Nord ne ha lanciato uno, per festeggiare il ‘Giorno del Sole’, denominazione ufficiale per il centenario della nascita del suo fondatore Kim Il-sung (lo scorso 15 Aprile). In realtà le Nazioni Unite temevano fosse un pretesto per test militari e hanno intimato più volte al governo nord coreano di fermare il lancio. Tuttavia, nonostante i loro ripetuti appelli, il missile è partito, ma ha ottenuto un colossale fallimento.\nNuvole nere che oscurano il Giorno del Sole, dovute al regime e alla crisi alimentare che sta uccidendo migliaia di coreani, sono state già denunciate da Amnesty International, e questa notizia non fa che presagire altri violenti temporali. Gli Stati Uniti e altre nazioni non hanno mai creduto alle parole di Jang Myong-Jin, responsabile del centro spaziale Tongchang-ri, il quale sosteneva con decisione: “Dire che il lancio del razzo Unha-3 sia un test missilistico è veramente una cosa senza senso. Questo lancio - ha aggiunto - è stato programmato molto tempo fa, in occasione del centesimo anniversario del presidente Kim Il-Sung. Non si tratta di un’azione provocatoria ”.\nIl razzo, alto 30 metri e di 2,5 metri di diametro, voleva portare in orbita il satellite Kwangmyongsong-3 (Stella splendente), il cui compito era osservare la Terra e raccogliere dati sulle foreste e sulle risorse naturali nord coreane, avevano spiegato i funzionari del centro spaziale ai giornalisti stranieri. Quello che insospettiva, però, orbita attorno alla risoluzione del Consiglio di Sicurezza dell’Onu (1874) sottoscritta anche dalla Corea del Nord per mano dell’attuale presidente Pyongyang riguardo al lancio missili di lunga gittata, vietato a meno di scopi scientifici. E se dunque questi fossero stati solo dei pretesti? Secondo il Comando della difesa Usa, il razzo lanciato è in realtà il missile balistico intercontinentale Taepodong-2, che avrebbe una portata da 6 mila a 9 mila chilometri.\nL’Intelligence della Corea del Sud ha riferito addirittura l’intenzione della Corea del Nord di testare armi atomiche. La fonte è stata citata dall’agenzia Yonhap, secondo la quale Pyongyang starebbe al momento effettuando clandestinamente i preparativi per il terzo test nelle vicinanze della stessa località dove vennero fatti esplodere i due precedenti ordigni nel 2006 e nel 2009, la città nord-orientale di Punggye-ri. Seul ha mostrato le foto satellitari di lavori in corso.\nLa tensione politica fra i due stati coreani e con gli stessi Usa potrebbe far pensare ad interessi di parte in queste dichiarazioni. Ma i precedenti della Corea del Nord non lasciano tranquilla la comunità internazionale. Fortunatamente il missile non ha costituito alcuna minaccia, visto che si è disintegrato dopo appena 1 min dal lancio. Ma questi tentativi potrebbero ripetersi: per scienza o altro? Occhi aperti, dunque.