Lo Sperone Febbraio 2015\nAuguri al Presidente e all’Italia\nSalutiamo l’elezione di Sergio Mattarella a presidente della Repubblica Italiana, ruolo di grandissimo prestigio ed espressione dell’unità nazionale. L’uomo e sicuramente degno dell’alto incarico per la sua grande preparazione giuridica, per la lunga esperienza politica, per il modo di esprimersi misurato che si contrappone ai toni sguaiati e sgangherati che troppo spesso animano le discussioni politiche nel nostro Parlamento e fuori di esso. L’immagine dei grandi elettori che applaudono uniti al momento del raggiungimento del quorum vorremmo che non fosse sporcata da altre di deputati che strepitano, che innalzano striscioni, che si azzuffano.\nCi auguriamo che il presidente Mattarella riesca a trasmettere il suo stile e che possa contribuire a ricondurre la politica alla sua vera essenza: analizzare i bisogni del Paese e dare risposte efficaci. Che non si perda più tempo a polemizzare e cincischiare; si discuta e ci si confronti ma alla fine si prendano decisioni; una decisione sbagliata può essere corretta al momento della verifica ma l’immobilismo porta alla morte della società civile. Che il funzionamento degli organismi del nostro Stato vadano rivisti e sotto gli occhi di tutti: il ruolo dei diversi Enti spesso e volentieri non e chiaro, i processi legislativi sono lunghi e ostacolati da regolamenti inadeguati. La prima affermazione del presidente Mattarella “Il mio pensiero va soprattutto alle difficolta e alle speranze degli italiani” ci conforta e ci fa sperare ma l’intera classe politica sarà in grado di comportarsi con coerenza? Il giudizio sul nuovo Presidente potrà essere dato solo alla fine del suo mandato ma per il bene dell’Italia ci auguriamo che intorno alla sua figura si coalizzi il meglio delle risorse che il nostro Paese può offrire.\nAVVISO AI SOCI DELL’ASS. “MONS. G. CENTRA”\nIl presidente dell’Associazione “Mons. G. Centra” ha convocato, presso la sede, l’assemblea generale dei soci. L’adunanza si terra in prima convocazione alle ore 22,00 di sabato 21 febbraio 2015 e in seconda convocazione domenica 22 febbraio 2015 alle ore 10,30 per discutere e deliberare sul seguente o.d.g.:\n1) Relazione del presidente sulle attività dell’anno 2014;\n2) Approvazione bilancio anno 2014;\n3) Proposte attività-associativa per l’anno 2015;\n* Alla fine dell’assemblea i soci potranno rinnovare la tessera per l’anno 2015\nNON E’ MAI TROPPO TARDI…\nLa frase: “Non e mai troppo tardi” la conosciamo tutti: e tutti, più o meno, l’abbiamo adoperata per significare il felice compimento di qualche evento eseguito con ritardo. Ma essa fu resa ancor più celebre (credo) dalla omonima trasmissione televisiva, andata in onda dal 1960 al 1968, condotta dal maestro Alberto Manzi che aveva il fine di insegnare a leggere e scrivere agli italiani che avevano superato l’età scolare. Il maestro affinchè si attivasse per poter posizionare una telecamera nei pressi delle poste e, chiudendo lo scritto, ironizzammo un po’ parafrasando un vecchio detto popolare: “Sarebbe meglio chiudere la stalla anche quando i buoi sono scappati, non si sa mai!”.\nEvidentemente il nostro appello ha fatto breccia nel senso di dignità del nostro Sindaco perchè (udite…udite) circa un paio di settimane fa sono state posizionate ben due nuove telecamere: una nei pressi dell’ufficio postale e l’altra all’inizio della Via San Rocco! Quindi, se a volte le critiche costruttive possono far storcere il naso o far venire addirittura qualche mal di pancia, non bisognerebbe mai “attapirarsi” o mettersi in agitazione. E’ cosa sensata farsi guidare sempre dal buon senso e fare la cosa più giusta per la comunità. Pertanto possiamo senz’altro affermare: ben fatto e complimenti al Sindaco e…non e mai troppo tardi, ma va bene cosi!\nal Boschetto benedizione di mezzi agricoli e animali domestici\nDomenica 18 gennaio l’associazione “La castagna di Rocca Massima” e la Pro Loco, nella piazza del Boschetto hanno organizzato la benedizione dei mezzi agricoli e degli animali domestici per rinverdire l’antica tradizione legata alla festa di Sant’Antonio Abate (nel calendario liturgico la festa e fissata al giorno 17). Ormai non più ma, fino a cinquanta anni fa, la festa di S. Antonio Abate era celebrata con una certa solennità nelle comunità rurali perchè S. Antonio e invocato come protettore degli animali. In ogni parrocchia si svolgeva la benedizione degli animali domestici e non c’era stalla nella quale non fosse appesa un’immagine del Santo.\nL’incredibile progresso tecnologico in pochi anni ha cambiato radicalmente l’economia e il modo di vivere. Solo 50 anni fa, pero, era davvero un altro mondo. Qualunque lavoro richiedeva l’intervento diretto dell’uomo e spesso con notevole fatica che poteva essere alleviata solo con l’aiuto degli animali. Cavalli e buoi trainavano aratri e carri; muli ed asini trasportavano merci; mucche, ovini, suini, pollame venivano allevati per la carne, il latte e derivati; anche cani e gatti avevano una precisa funzione e il cibo che veniva dato loro se lo dovevano guadagnare: i primi vigilando sulla casa e sulle greggi, i secondi tenendo a bada i dannosissimi topi. All’epoca perdere una mucca o un maiale, a causa di una qualsiasi malattia era una vera iattura: la magra economia domestica subiva un duro colpo e bisognava stringere ulteriormente la cintola.\nInvocare Sant’Antonio affinchè proteggesse i loro animali era, perciò, oltre che un’espressione di religiosità anche un modo per scongiurare ulteriori difficolta in una vita già di per se piuttosto misera. Oggi, per fortuna, tutto e più facile. Potenti trattori permettono di lavorare i campi con poca fatica, più efficacia, più velocita e minor costo; camion e furgoni hanno sostituito gli asini e i muli; gli animali destinati all’alimentazione umana sono allevati in condizioni più dignitose; i cani e i gatti addirittura hanno fatto un enorme balzo in avanti nella gerarchia animalesca diventando “animali di compagnia” ben trattati, ben tutelati e protetti dai loro consimili “umani” (anche se c’è qualche delinquente che li abbandona).Questa evoluzione balzava immediatamente agli occhi guardando la piazza del Boschetto: schierati e pronti a ricevere la benedizione del nostro parroco don Fedele c’erano una trentina di trattori, due pony e una decina di cani. Una presenza numerosissima di animali non stava sulla piazza ma in cielo: migliaia e migliaia di storni passavano e ripassavano in continuazione posandosi ora su un oliveto ora su un altro; per loro, pero, i presenti non invocavano benedizione ma schioppettate. Quest’anno c’è stata un’invasione davvero massiccia di questi uccelli e i danni che stanno arrecando agli oliveti sono piuttosto seri mettendo ulteriormente in difficolta gli olivicoltori alle prese con un’annata di scarsissima produzione. Alla cerimonia, oltre al presidente dell’associazione “La castagna” e quello della Pro Loco, era presente anche il Sindaco.\nDopo la lettura di due brani delle Sacre Scritture che richiamavano il significato del rito, don Fedele ha dato la benedizione ai mezzi agricoli, agli animali e ai numerosi presenti. La consegna di una targa a Silvio Tora come coordinatore del raduno e un attestato di partecipazione a tutti gli altri, ha preceduto un abbondante pranzo preparato al momento. Credo che la cerimonia sarà riproposta anche nei prossimi anni ed e un bene perchè mantenere le tradizioni ci aiuta a ricordare le radici che sorreggono il nostro vivere civile e la nostra cultura. A proposito, sapete perchè e nata questa tradizione? Nasce in Germania nel Medioevo quando in ogni villaggio era consuetudine allevare un maiale da destinare all’ospedale retto e gestito dai monaci di S. Antonio che utilizzavano gli animali non solo per l’alimentazione degli ammalati ma anche per ricavare dal grasso e dalla cotenna unguenti da spalmare sulle ferite e sulle piaghe. Questi maiali potevano girare indisturbati per i villaggi e guai a chi li toccava!\nCORI - tipicità coresi all’Expo 2015\nProsciutto cotto al vino bianco di Cori e vino di Cori DOC. Ci sono anche le due tipicità coresi tra ‘Le 100 eccellenze del Lazio’ che rappresenteranno l’identità culturale alimentare della nostra Regione all’Expo di Milano, nell’ambito del Progetto Lazio a Expo 2015 (fonte: www.visitlazio.com ). Un paniere di vini, carni, salumi, pani, dolci, formaggi, caseari, ortaggi, frutta, legumi, ittici, acque minerali ed altro ancora, che esprimono l’unicità dei prodotti “made in Lazio”, parte integrante del Sistema-Lazio presente nello spazio espositivo dell’Esposizione Universale dal 1° Maggio al 31 Ottobre 2015. Tanto il prosciutto cotto al vino bianco quanto il vino di Denominazione di Origine Controllata di Cori, sono stati scelti per la loro originalità, coerenza con la proposta culturale, capacita di attrazione verso i consumatori nazionali ed internazionali, per il legame con il territorio e per l’eccellenza gustativa. Il prosciutto cotto al vino bianco di Cori e un prodotto agroalimentare tradizionale (PAT) esclusivo di Cori. Una ricetta antica, a lungo tramandata oralmente, che si distingue per le modalità di preparazione.\nE chiamato ‘prosciutto della Madonna’, perchè particolarmente consumato in occasione della festa patronale. Il vino di Cori ha una storia secolare e la DOC Cori comprende il bianco e il rosso. In entrambi i casi sono stati recuperati e valorizzati vitigni autoctoni come il Bellone e il Nero Buono di Cori. Concorrono alla produzione anche altre qualità come la Malvasia, il Trebbiano Toscano e Giallo, il Montepulciano e il Cesanese. Inoltre tra i quattro itinerari del Lazio dedicati alle Terre dell’Olio con marchio DOP (Denominazione di Origine Protetta), c’è la DOP Colline Pontine, il cui areale di produzione comprende tutto il territorio comunale di Cori, che ha nell’olivicoltura una delle sue storiche vocazioni agricole. Una grande opportunità per uno spicchio dell’agroalimentare locale, che avrà a disposizione una vetrina promozionale planetaria per 184 giorni a contatto con più di 130 Paesi, su un sito espositivo sviluppato su una superficie di un milione di metri quadri per ospitare gli oltre 20 milioni di visitatori previsti. Un viaggio intorno al mondo attraverso i sapori e le tradizioni dei popoli della Terra, all’insegna del tema ‘Nutrire il Pianeta, Energia per la Vita’, con contributi importanti sull’educazione e la sicurezza alimentare e sulla sostenibilità ambientale.\n(Uff. Stampa C. Cori)


Consulenti del Lavoro - Bonus occupazionale Sud, istruzioni operative\nVenerdì, 17 Marzo 2017 07:30\nBonus occupazionale Sud, istruzioni operative\nA seguito della pubblicazione da parte dell'Inps delle prime istruzioni operative e, a seguire, dei moduli telematici per beneficiare del bonus occupazionale Sud, la Fondazione Studi del Consulenti del Lavoro ha illustrato, con circolare n. 3 del 16 marzo 2017, la normativa di riferimento e i vari passaggi utili per avere accesso all'incentivo.\nIl bonus occupazionale Sud è stato introdotto a partire dal 1 gennaio 2017 e sarà valido sino al 31 dicembre 2017 per i nuovi contratti a tempo indeterminato, anche in apprendistato. Gli incentivi per i datori di lavoro riguardano le nuove assunzioni effettuate nel corso del 2017. Le risorse disponibili ammontano a 530.000.000 di euro di cui: 500 milioni di euro destinate alle Regioni “meno sviluppate” (Basilicata, Calabria, Puglia, Sicilia) e 30 milioni alle Regioni “in transizione” (Abruzzo, Molise, Sardegna). L'Istituto Nazionale di Previdenza Sociale ha rilasciato, con circolare 41/2017 le prime istruzioni operative e ieri ha reso disponibili i moduli telematici per la richiesta dei benefici spettanti.\nLa Fondazione Studi con la presente circolare si sofferma ed analizza gli aspetti più interessanti della normativa: soggetti interessati, datori di lavoro privati che possono beneficiarne, tipologie contrattuali alle quali è riconosciuto il beneficio, compatibilità con la normativa in materia di aiuti di Stato e fruizione dell'incentivo oltre i limiti del regime "de minimis" e, infine, le modalità di fruizione e la durata dell'incentivo.\nLeggi la circolare n.3/3017 della Fondazione Studi\nRassegna web: adnkronos.com - arezzoweb.it - lavorofisco.it - liberoquotidiano.it - sicilia24h.it - siciliainformazioni.com - ildubbio.news\nRassegna stampa: Il Sole 24 Ore del 31.03\nAltro in questa categoria: « Unità produttiva anche senza autonomia finanziaria Le nuove regole sulle compensazioni »


NorthgateArinso, HR in versione cloud e social | ImpresaCity.it\nNorthgateArinso, HR in versione cloud e social\nIl fornitore globale di servizi e software per le Risorse Umane porta in Italia un'innovazione che cambia il modo di fare HR attraverso un'unica piattaforma che gestisce i processi, aperta anche a terze parti. Sabino Pisano, Business Development Director introduce la società e spiega le novità tecnologiche.\nLa fusione tra Arinso e Northgate, due realtà note a livello mondiale nel panorama delle Risorse Umane, risale a circa sei anni fa: dall'unione delle due aziende è nata NorthgateArinso che oggi è un Gruppo dedicato alle HR con un fatturato nell'intorno di 1 miliardo di euro e 12 mila dipendenti, di cui circa 8.500 dedicati esclusivamente all'HR.\nLa mission aziendale è quella di ottimizzare il Capitale Umano attraverso le strategie ed il disegno, l'integrazione e la gestione di soluzioni avanzate per la gestione delle Risorse Umane.\n"Una ‘unique' del settore, una top class dello Human Resources", precisa Sabino Pisano, Business Development Director di NorthgateArinso in un recente incontro. E' un'azienda che cresce in modo organico a doppia cifra, in controtendenza in un mercato recessivo quale quello IT.\nLa struttura italiana, attiva da circa 14 anni, conta più di 250 consulenti focalizzati sull'HR, che operano prevalentemente su grandi aziende; ad oggi vanta oltre 100 clienti live, branch di filiali multinazionali e multinazionali italiane. Solo qualche nome per farsi un'idea del profilo del cliente tipo: Sanofi Aventis, Tetrapak, Enel, Autogrill, Esselunga, Benetton, Barilla...\nIn tutte le nazioni la società opera con un modello di business che poggia su tre pilastri principali: consulenza all'HR – strategia e comunicazione, recruitment e staffing, amministrazione, payroll, compensation, sviluppo di talenti, HR analytics e reporting; system integration (implementazioni di Sap Hcm) e outsourcing.\n"L'outosuricing in Italia guarda soprattutto alla componente amministrativa legata alle pratiche di payroll; in realtà, per noi che abbiamo una visione globale dell'HR l'outsourcing deve abbracciare anche sistemi di sviluppo - le parti di formazione, performance management, staffing, recruiting, ....Anche in Italia però ci sono clienti che hanno delegato a noi la parte di sviluppo", afferma Pisano.\n"Nel mercato ci consideriamo unici. Esistono concorrenti che coprono in modo verticale le singole componenti con soluzioni di nicchia, mentre noi ci definiamo un ‘one shop stop' per i clienti", sottolinea Pisano.\nDal punto di vista della soluzione offerta NorthgateArinso ha sposato la tecnologia Sap Hcm (Human Capital Mangement) che implementa sia in modalità on premise che cloud. "Oggi il mercato si muove in prevalenza verso soluzioni ibride di HR. I social network e il mobile computing hanno un impatto molto forte sulle aziende. Se si considera che solo Facebook ha più di 1 miliardo di utenti ci si rende conto che le aziende non possono ignorare e fare a meno del fenomeno. Così come il mobile: oggi si collegano a Internet più dispositivi mobile che desktop. Le aziende stanno abilitando quello strato di comunicazione tra il mondo enterprise, i dipendenti, i collaborator e le terze parti. E' un veicolo di marketing incredibile...", dice Pisano..."E se è vero, infatti, che Sap sta facendo acquisizioni per completare la parte di HR sul cloud – come SuccessFactors e la più recente - è altrettanto vero che noi con la nostra piattaforma riusciamo a garantire la combinazione tra on premise e cloud, mediante una piattaforma che ha ‘embedded' il payroll internazionale, sia i processi best of breed di HR n modalità Saas, dando la possibilità ai clienti di scegliere la soluzione più rispondente alle loro esigenze".\n[tit:HR in salsa cloud e social]\neuHreka è la soluzione di NorthgateArinso omnicomprensiva per la gestione e lo sviluppo delle Risorse Umane che abbraccia il talent management, la parte di workforce adimnistration e la componente di payroll. Basata su tecnologia Sap Hcm, è arricchita con template preconfigurati ed un'interfaccia Web 2.0 accattivante ed user-friendly.\neuHReka consente di organizzare, selezionare, retribuire, formare e sviluppare il personale utilizzando un'unica soluzione valida per tutti i paesi in cui l'azienda è presente, con una disponibilità di ben 33 lingue e 58 localizzazioni. E' un'innovativa piattaforma di Global HR Management System fruibile nelle due opzioni On-premise e SaaS, oltre che in modalità BpaaS (Business Process as a Service).\n"Non esiste altra piattaforma così completa. Con un po' di presunzione posso dire che siamo qualche anno avanti rispetto ai competitor in termini di completezza e fruibilità della piattaforma. E anche la parte tecnologica è eccelente. Scontiamo la 'brandwareness', nel senso che non siamo noti come certi player blasonati".\nDi recente la piattaforma è stata arricchita con una funzionalità che si chiama Inclusion Framework, che integra in maniera molto performante soluzioni di terze parti. E' una soluzione di Cloud Service Broker, che permette l'interfacciamento diretto della piattaforma euHReka con le soluzioni HR di partner selezionati, esclusivamente tramite tecnologia Cloud ed eliminando i costi connessi all'integrazione fisica tra sistemi diversi. Ciò consente di arricchire le potenzialità di euHReka con nuovi servizi HR fondamentali.\nIl percorso di estensione a risorse terze delle funzionalità core di euHReka mediante cloud (inaugurato con la partnership siglata con SkillSoft, proprieraria di una nota piattaforma di e-learning) ha segnato di recente un importante passo avanti con la firma di due accordi nel campo dell'e-recruiting: con la californiana Data Frenzy e con l'inglese Daxtra Technologies.\nData Frenzy gestisce ad oggi un database di circa 250.000 offerte di lavoro di prestigiose aziende internazionali, che diffonde quotidianamente su un network di oltre 1500 job boards. La partnership con Data Frenzy permetterà alle direzioni HR di pubblicare ed aggiornare le proprie offerte di lavoro su decine e decine di canali di ricerca con una singola immissione dei dati su euHReka, e di monitorare su un unico strumento le candidature ricevute.\nLe potenzialità di Daxtra consentono invece di convertire in informazioni strutturate in modo automatico i dati ricevuti tramite curricula nei più svariati formati, facilitandone l'intellegibilità e la gestibilità da parte del sistema.\nMa come si pongono i clienti di NorthgateArinso verso il Saas, e in generale, verso il cloud? "Si è passati da una fase di iniziale diffidenza di qualche anno fa a una fase di apertura e oggi di interessamento. L'interesse e di tipo verticale, ancora a silos, non si guarda al processo nella sua interezza. Comunque il cloud è diventato un fenomeno: tutti i clienti hanno una forma di servizi cloud, non necessariamente di HR".\nCosì come il cloud è una frontiera innovativa interessante per la società anche il social network non è da meno. NorthgateArinso guarda con interesse alla sigla di partnership con realtà che operano in quest'ambito con l'obiettivo di avere accesso a un bacino d'utenza professionale senza pari e ad una fonte di condivisione di idee e di risorse continuamente aggiornata, varia e dettagliata.\nPer finire... Quali i trend specifici di innovazione nell'ambito dell'HR?\n"Nell'ambito del Talent Mangement da qualche anno si assiste all'affermarsi del Performance Management, intesa come capacità di coniugare gli obiettivi connessi alla strategia aziendale con quelli della forza lavoro. Facendo leva sull'allineamento della strategia aziendale con gli obiettivi dei singoli si riesce ad avere un assetto strategico dominante grazie alle risorse umane", dice Pisano. Dall'altra parte poiché l'HR è un elemento competitivo dell'azienda che va valorizzato al meglio occorre seguire le fasi di definizione, reclutamento e cura dei talenti per valorizzare il business: "E' provato che le aziende che riescono a sviluppare al meglio la gestione dei talentihanno un impatto sul business più significativo", conclude Pisano.


Liberi Pensieri: Strana lentezza su un PC\nStrana lentezza su un PC\nQualche giorno fa un amico mi porta un computer QuadCore con 4GB di RAM e HDD da 500GB SATA che soffre di una lentezza pazzesca: circa 5 minuti per avviare XP Professional!\nL'interno di un computer assemblato.\nDopo aver atteso a lungo ho iniziato a verificare la presenza di Virus o Impostazioni errate ma nulla mi ha incuriosito. Dopo ore passate a scansionare e controllare file di sistema sono incappato nella configurazione della porta SATA della scheda madre (ASUS). Ho notato che era impostata in modalità SATA, ho provato a forzarla in modalità IDE ma il risultato è stata la solita schermata BLU (BSOD) con errore 7E.\nPasso allora a verificare i driver dell'interfaccia SATA del SO e scopro che è in modalità PIO (maledetto PIO!). Decido allora di scaricare il pacchetto dei driver ATI dal sito di ASUS (solo 500MB di file ZIP!) ed installo i soli driver ATA/SATA... Risolto.\nIl problema sarà sicuramente scaturito da un uso poco consapevole di software per la pulizia ed ottimizzazione del registro: usateli sempre con cautela.\nCerto questa volta la soluzione è stata lunga e lenta!!!\nFABRIZIO 9 ott 2012, 18:23:00\nCiao caro ma non era il pulcino pio?


TUTTI VOGLIONO I TITOLI DI STATO ITALIANI. SUCCESSO NELLE ASTE DI FERRAGOSTO MA LA POLITICA NON FUNZIONA – Claudio Pisapia\nPubblicato da Claudio Pisapia il 16 Agosto 2020 16 Agosto 2020\nLa settimana di ferragosto ha visto interessanti spunti di riflessione dal punto di vista dell’emissione di Titoli di Stato. Il 12 agosto il Tesoro ha offerto 7 miliardi in Bot annuali venduti in asta ad interesse negativo del -0,192% in calo rispetto al -0,124% offerto nell’ultima emissione del 10 luglio. Il rapporto di copertura è stato del 1,74 in quanto la domanda è stata di 12,2 miliardi, quindi ben superiore rispetto all’offerta.\nLe Banche Centrali “espandono” i loro bilanci e la BCE supera i 6mila miliardi seguendo la FED che ha superato i 7mila. Tale espansione è dovuta soprattutto alle politiche di acquisto di Titoli sovrani con lo scopo di immettere liquidità nei sistemi economici in modo da aumentare la capacità di spesa dei cittadini (famiglie e imprese). Acquisti che regolano anche lo spread che si mantiene basso quando c’è in giro la certezza che lo farà davvero o in caso servisse farlo (memo: il “whatever it takes” di Draghi).\nTag: bceBondbotBtpDebito pubblicoFEDinvestment grademesrecovery fundsuretitoli si stato


[Install] si può installare ubuntu con un copia e incolla? • Forum Ubuntu-it\n[Install] si può installare ubuntu con un copia e incolla?\nMessaggio da 94-psy » giovedì 25 marzo 2010, 15:01\nvorrei sapere, se è possibile ripristinare ubuntu con un semplice copia e incolla.\nho già lavorato con le partizioni, e dato che le installazioni di tutti i programmi che ho è molto lunga, volevo sapere se facendo una copia di tutto l'hd su un disco esterno, e poi riformattare l'hd con i file sistem adatti (ext4) e subito dopo ri-copiare tutti i file nel hd il sistema funziona correttamente.\nho notato che con le cartelle dei programmi funziona (tanto è vero, che oltre a copiare la mia home, di solito, aggiungo le cartelle di sistema.....).\nquindi, se dovessi formattare, posso poi ripristinare il SO conquesto "copia e incolla"?\nUltima modifica di Anonymous il giovedì 25 marzo 2010, 18:16, modificato 1 volta in totale.\nRe: [Install] si puù installare ubuntu con un copia e incolla?\nMessaggio da Bucky » giovedì 25 marzo 2010, 15:10\ninteressante! così a naso ti direi che potrebbero sorgere problemi con i permessi dei files.\ndi solito si fa un'immagine del disco, non un banale copia incolla.\nMessaggio da psqcld » giovedì 25 marzo 2010, 15:11\nIn passato ho utilizzato il comando dd per clonare il mio HD seguendo questa guida; ma non ho testato su ext4.\nTenta e facci sapere\nMessaggio da Carlin0 » giovedì 25 marzo 2010, 15:14\nBhe ma una cosa simile potresti farla con clonezilla ,cloni la partizione in un'immagine e poi la ripristini\nMessaggio da psqcld » giovedì 25 marzo 2010, 15:26\nCarlin0 ha scritto: Bhe ma una cosa simile potresti farla con clonezilla ,cloni la partizione in un'immagine e poi la ripristini\nCerto! ... Ma io sono antico ... :'( sono cresciuto con l'assembler Z80\nC'ho pure il tunnel carpale infiammato ed odio il mouse, le GUI, etc. :P\nIscrizione: lunedì 17 agosto 2009, 1:26\nMessaggio da Petr » giovedì 25 marzo 2010, 15:42\nCerto! ;D ... Ma io sono antico ... :'( sono cresciuto con l'assembler Z80\nCome dire che, siccome sei antico, preferisci viaggiare in una macchina senza aria condizionata, servosterzo,servofreno,alzacristalli elettrici, ammortizzatori duri, cambio senza sincronizzazione,\nairbag, abs,asr, sedili duri. Anzi, sei così antico che preferisci il carro con i cavalli. ;D\nEDIT - Comunque, per quanto riguarda l'antichità, anche io provengo da un tempo in cui, nelle auto, si ascoltava la musica con lo stere8.\nUltima modifica di Petr il giovedì 25 marzo 2010, 16:03, modificato 1 volta in totale.\nMessaggio da pico977 » giovedì 25 marzo 2010, 16:12\nMessaggio da 94-psy » giovedì 25 marzo 2010, 16:19\nvi spiego, devo tentare per l'ennesima volta di installare xp, e quindi, prima formatto, poi lo installo e poi divido il disco in due, formatatto correttamente.\ni backup, non li faccio quasi mai :-[, ma quando il pc non riparte, recupero il 99% dei file, e il 10-20% dei programmi......\nsolo che sì, ho scaricato un mucchio di giochi da playdeb e da internet. ho una adsl lentissima, e vi assicuro che ci vogliono 2h solo per scaricare 200mb...... per questo, voglio sapere se c'è un metodo in particolare. comunque, appena ho tempo, faccio un backup e seguo le istruzioni!\nper ora vi ringrazio, e ci sentiamo presto!\nMessaggio da Petr » giovedì 25 marzo 2010, 16:26\npsycho@#! ha scritto: vi spiego, devo tentare per l'ennesima volta di installare xp, e quindi, prima formatto, poi lo installo e poi divido il disco in due, formatatto correttamente.\nSe non fai backup almeno fatti una copia con Remastersys.\nTi fai un dvd cosi se reinstalli ci ritrovi tutto.\nhttp://wiki.ubuntu-it.org/Amministrazio ... stersys%29\nUltima modifica di Petr il giovedì 25 marzo 2010, 16:30, modificato 1 volta in totale.\nMessaggio da Carlin0 » giovedì 25 marzo 2010, 16:34\nMeglio se fai in questo ordine :\n2) formatti le partizioni\n3) installi xp\nMessaggio da patel » giovedì 25 marzo 2010, 16:40\ngparted copia le partizioni da disco a disco senza problemi, ovviamente occorre poi ripristinare il grub e mettere a posto fstab se ci sono gli UUID\nMessaggio da 94-psy » giovedì 25 marzo 2010, 17:24\nho già provato il metodo tradizionale partiziono, formatto una e installo, ma non funziona bene... con gparted, ho già copiato una volta tutto. quindi, dite che se collego un hd esterno che contiene qualcosa, e lo divido in 2, e nella parte vuota ci copio il mio so, tutto funzionerà???\nMessaggio da patel » giovedì 25 marzo 2010, 17:47\nse fai le cose per bene funzionerà, ma dovrai gestire bene fstab ed il ripristino del grub, non sarà semplicissimo.\nMessaggio da psqcld » giovedì 25 marzo 2010, 17:59\nPetr ha scritto: Come dire che, siccome sei antico, preferisci viaggiare in una macchina senza aria condizionata, servosterzo,servofreno,alzacristalli elettrici,\n[OT] Ebbene si ... ci hai azzeccato! Utilizzo ancora la FIAT UNO ES del 1984 tutta ferro e niente elettronica ... costo di gestione = zero.\nCon i soldi risparmiati ho acquistato un moderno scooter triruotato in sella del quale ho superato spartanamente questo gelido inverno.\nIn azienda i miei collegi mi chiamano "il Talebano" ... loro desiderano i nuovi PC quad core più Seven con amentià varie, io invece mi accontento di un PIII; con Xubuntu però [/OT]\nIscrizione: martedì 3 marzo 2009, 11:06\nMessaggio da g.lovotrico » giovedì 25 marzo 2010, 18:31\nHo provato con ext4 e funziona benissimo. Hai una copia perfetta del hd.\nRe: [Install] si può installare ubuntu con un copia e incolla?\nMessaggio da 94-psy » sabato 27 marzo 2010, 19:58\nok, allora, le cose si complicano: non ho un hd esterno su cuoi copiare l'intero SO con GParted.\nriesco a fare tutto senza hd esterno? o per lo meno, senza partizionarlo?\ne poi, questo comando, come "agisce"??\nMessaggio da patel » sabato 27 marzo 2010, 20:17\nvorresti copiare il tuo hd dentro se stesso ?\nMessaggio da MrMars » sabato 27 marzo 2010, 20:19\npsycho@#! ha scritto: ok, allora, le cose si complicano: non ho un hd esterno su cuoi copiare l'intero SO con GParted.\ne poi quando passa a copiare i files della /home, prima o poi toccherà a un certo file che si chiamerà MYFILE.BIN, e allora che fa, entra in loop e continua ad autocopiarsi??\n(mad) non è una cosa ragionevole...\nMessaggio da 94-psy » sabato 27 marzo 2010, 20:22\neh, mi spieghi cosa hai detto? mi sto un po' confondendo...\nMessaggio da MrMars » sabato 27 marzo 2010, 20:25\nho detto che se vuoi copiare tutto l'hard disk, copia tutto, compresa la /home.\nPERO' nella /home, c'è proprio il file.bin che è la copia, e il comando dd proverà a copiare anche quello, come un qualsiasi file della /home, e questo procedimento è un circolo vizioso all'infinito ( = loop) che ti autodistruggerà il pc non so che esiti nefasti potrebbe avere...\nVisualizzano questa sezione: faberfaber1984 e 8 ospiti


Una concept elettrica e molto altro nello stand svizzero\ndi Fabio Cavagnera3 Marzo, 2019\nNissan si presenterà in forze al Salone di Ginevra 2019, aperto al pubblico dal 7 al 17 marzo, dopo le due giornate riservate alla stampa. L’anteprima mondiale riguarda la IMQ concept, cioè il prototipo del crossover del futuro, che potrebbe anche anticipare le linee della nuova Juke. Saranno poi presenti Leaf, anche in versione Nismo RC, Qasqhai, Micra e la monoposto della Formula E.\nNissan IMQ: il crossover del futuro a Ginevra 2019\nLa novità in primo piano del marchio giapponese è la concept Nissan IMQ, di cui è stato fornito un bozzetto nei giorni scorsi, in attesa della presentazione di martedì prossimo. Si tratta del prototipo di un crossover elettrico, con cui probabilmente la casa andrà a battagliare negli anni futuri in questo segmento con la Volkswagen ID e la Mercedes EQ.\nTra le indiscrezioni si è anche parlato di una possibile anticipazioni stilistica della nuova generazione della Juke, attesa entro la fine del 2019. Il nuovo crossover sarà costruito sulla piattaforma CMF-B dell’Alleanza Nissan-Renault e dovrebbe, per la prima volta, presentare anche una versione 100% elettrica, oltre alle consuete motorizzazioni termiche.\nLa Nissan Leaf a Ginevra, anche Nismo RC\nProtagonista del Salone di Ginevra 2019 sarà anche la Nissan Leaf, nelle nuove versioni con batteria da 40 kWh e 62 kWh, garantendo rispettivamente un’autonomia di 270 e 385 chilometri, secondo il ciclo WLTP. La prima si rinnova con nuove funzionalità di infotainment, mentre la seconda presenta ora una potenza di 217 CV ed un’autonomia maggiorata del 40%.\nSarà presente anche la versione da corsa Leaf Nismo RC, spinta da un doppio motore elettrico con potenza combinata di 240 kW e 640 Nm di coppia istantanea, per un’accelerazione da 0 a 100 chilometri orari in soli 3,4 secondi.\nNovità anche per Nissan Qashqai e Micra\nAnche i modelli a motore tradizionale avranno alcune novità al Salone di Ginevra 2019. La Nissan Qashqai si presenta in Svizzera con nuove motorizzazioni: il 1.3 benzina da 140 e 160 CV, il 1.5 diesel dCi da 115 cavalli ed il 1.7 diesel dCi da 150 CV e 340 Nm di coppia massima.\nLa gamma Micra, invece, è disponibile con i nuovi motori 1.0 DIG-T benzina da 100 e 117 cavalli, così come, in esclusiva per l’Italia, è possibile richiedere la doppia alimentazione benzina/GPL con motore IG-T da 90 CV. Inoltre, debutta a Ginevra la nuova versione speciale N-Sport, con motore da 117 CV e finiture estetiche esclusive.\nLa Nissan GT-R50 by Italdesign a Ginevra 2019\nChiude la panoramica dei modelli mostrati all’appuntamento elvetico la Nissan GT-R50 by Italdesign, cioè la prima auto nata dalla collaborazione tra i due marchi. Si basa sull’ultima Nissan GT-R Nismo e la reinterpreta con una sensibilità in puro stile europeo, unendo potenza esplosiva e artigianalità italiana. Con lo speciale propulsore da 720 CV (120 CV in più rispetto al motore originario), 780 Nm di coppia e migliorie apportate a livello di telaio e trasmissione.\nTagsgims 2019nissannissan al salone di ginevra 2019Nissan IMQ Conceptnissan leafsalone di ginevra 2019


Azione | Italiafilm.net - Film Gratis Online In STREAMING\nUn giorno nella vita di Postal Dude, a zonzo nella ilare cittadina di Paradise. Proprio quando il nostro eroe pensa di aver raggiunto il fondo, le cose iniziano ad andare peggio. Dopo aver sopportato le angherie della moglie, dopo una disastrosa intervista di lavoro, dopo un viaggio umiliante all’ufficio di collocamento, Dude si ritrova nella comune di zio Dave – praticamente l’ultima spiaggia. Nonostante sia il capo di una promiscua setta religiosa, Dave è però anch’egli in difficoltà finanziarie. È così che Dude e Dave si alleano per mettere illegalmente le mani su qualcosa di prezioso: le bambole Krotchy! Sfortunatamente per loro i talebani, meglio equipaggiati e meglio organizzati, hanno deciso di riunirsi proprio a Paradise, e per motivi assai più sinistri – almeno in apparenza. Le cose iniziano a sfuggire di mano quando Osama Bin Laden è costretto a chiamare il suo fraterno amico George W. Bush come copertura. Dude imparerà che non c’è nulla di più edificante che lasciarsi andare a violenza e distruzione, quando non si ha più nulla da perdere. E soprattutto apprenderà che non c’è nulla che una sana esplosione nucleare non possa risolvere!\n2007film gratispostal online


“Le genti sono cortesi e affabili”, alla Biblioteca Mozzi Borgetti la mostra dedicata a Fra’ Cassiano Beligatti\n2' di lettura 20/07/2017 - Al cappuccino Cassiano Beligatti da Macerata vissuto fra il 1708 e il 1791, è dedicata la mostra bibliografica Le genti sono cortesi e affabili che l’associazione Amici dello Sferisterio, in collaborazione con la Biblioteca Mozzi Borgetti, ha voluto promuovere in occasione della 53^ edizione del Macerata Opera Festival dedicata all’Oriente.\nLa mostra, che consentirà di presentare al pubblico un personaggio da conoscere, alla Biblioteca Comunale Mozzi Borgetti. Nella conferenza Fra' Cassiano Beligatti da Macerata cappuccino (1708-1791): un missionario apripista in Tibet, Nepal, Bengal e Bihar, padre Benedict Vadakkekara esperto di storia delle missioni francescane e membro dell'Istituto storico dei Frati cappuccini in Roma, traccerà la figura e le attività del missionario maceratese. “Macerata ha costruito nei secoli un ponte con l'Oriente con Matteo Ricci, Beligatti e Giuseppe Tucci – afferma l’assessore alla Cultura Stefania Monteverde - esploratori che attraverso il viaggio hanno costruito relazioni con la cultura e lo scambio di idee. Conoscerli significa rinnovare uno spirito di apertura mentale oggi ancora più attuale”.\nLa mostra bibliografica nasce con l’intento mettere in luce l’azione culturale svolta in Tibet e in Nepal dai cappuccini, a partire da una straordinaria fonte, il diario manoscritto autografo del viaggio di Beligatti, conservato nella Biblioteca comunale, alla quale fu donato dal nipote dell’autore. Si tratta di un gioiello che merita di essere esposto e conosciuto, tanto più che non tutte le opere del Beligatti sono giunte fino a noi.\nNelle suggestive sale settecentesche della Biblioteca Mozzi Borgetti insieme al Giornale sarà possibile vedere manoscritti, opere a stampa e altri documenti che illustrano la figura del Beligatti, i suoi viaggi e i suoi studi, con interessanti riferimenti alle missioni cappuccine in Tibet e Nepal. Prezioso risulta da questo punto di vista l’apporto dei prestiti concessi dal Museo Francescano di Roma e dall’Archivio Generale dei cappuccini.\nL’esposizione documentaria su Beligatti nella Biblioteca Mozzi Borgetti e la mostra dedicata a Tucci, l’esploratore dell’anima in corso in contemporanea ai Magazzini Uto aprono un particolare e suggestivo angolo visuale che non mancherà di affascinare il pubblico del Macerata Opera Festival, contribuendo a quell’ideale dialogo della città con l’Oriente che è la cifra dell’edizione 2017.\nLa mostra, inserita all’interno del cartellone del Festival della 53° edizione del Macerata Opera Festival - Oriente. rimarrà aperta fino al 14 agosto e sarà visitabile da lunedì a venerdì dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 19, sabato dalle 10 alle 13.\nQuesto è un comunicato stampa pubblicato il 20-07-2017 alle 10:34 sul giornale del 21 luglio 2017 - 223 letture


Truccavano gasolio per evadere le tasse | GiornalediCervia.com\n13/12/2018 / 351 views\nTre arresti a Napoli. Il meccanismo fraudolento serviva per non pagare le tasse. Gli inquirenti hanno scoperto una truffa allo Stato di sei milioni di euro\nIl giudice per le indagini preliminari del Tribunale di Nola, nel Napoletano, ha emesso tre misure cautelari, nei confronti di tre persone che truccavano il gasolio in modo da farlo classificare come olio lubrificante ed evadere così le accise e i controlli previsti.\nGli arresti sono stati eseguiti dal nucleo di polizia economico-finanziaria di Napoli.\nL’accusa è di importazione di gasolio e olio lubrificante di contrabbando di provenienza estera. Sei milioni di euro l’evasione d’imposta stimata. Circa 300mila litri di carburante sono stati assegnati al Corpo Nazionale dei Vigili del Fuoco, per le attività di soccorso e di pubblica utilità.\nLe indagini sono partite dopo il sequestro di novembre dello scorso anno nel Terminal intermodale di Nola di circa 300mila litri di prodotti energetici contraffatti in territorio estero per renderli classificabili come olio lubrificante. In realtà si trattava di gasolio arrivato via treno a bordo di appositi tank container corredati di documentazione di trasporto falsa. Gli inquirenti hanno portato alla luce il meccanismo fraudolento escogitato per non versare le tasse.\nIl carburante contraffatto era prevalentemente destinato alla filiera delle cosiddette “pompe bianche”, dove il diesel costa meno. Si tratta di impianti no logo, ovvero stazioni che non fanno parte del circuito delle compagnie di distribuzione di carburante più note. I titolari di queste pompe, per gli inquirenti, o perché complici o perché minacciati acquistavano il prodotto per rivenderlo a prezzi molto bassi, facendo risparmiare ai clienti fino a 10 centesimi a litri.


Comunicazione dei materiali Archives - AIS/Design\nArchivio tag: Comunicazione dei materiali\nIl Design dei materiali in Italia. Il contributo del Centro Ricerche Domus Academy 1990-1998\nPosted on 19 dicembre 2014 by Giulio Ceppi\nIl Centro Ricerche Domus Academy ha avuto primaria importanza nella formazione di una cultura italiana del design dei materiali. A partire dagli incroci tra Design Primario e industria chimica italiana, attraverso protagonisti come A. Branzi, E. Manzini ed A. Petrillo, il tema del design dei materiali diventa portante in Domus Academy, peculiare intreccio tra didattica , ricerca progettuale, consulenza strategica e capacità comunicativa. Alcuni casi quali NEOLITE-Metamorfosi delle plastiche ne sono importante testimonianza. Si distinguono tre macro-settori d’intervento progettuale: Concept di prodotto, Design dell’identità e Comunicazione del materiale, sempre connotati da forte interdisciplinarità e libertà progettuale.\n1. Il design dei materiali come disciplina trasversale ed umanistica\nAll’inizio degli anni ‘80 il design italiano comprese che la ricerca tecnologica si svolge secondo meccanismi diffusi e ibridi, diversi da quelli tradizionali e ipotizzati all’interno della tradizione anglosassone del design, dove la progettazione sta a valle dell’invenzione tecnologica. Se infatti la prima generazione di materiali artificiali, esplosa nel secondo dopoguerra, permetteva ancora di creare una catena lineare che dalla grande Industria di materie prime scendeva senza problemi ulteriori (se non applicativi) fino nei prodotti commerciali dell’industria di trasformazione, si cominciò ad intuire che i nuovi materiali e le nuove tecnologie costruttive, soprattutto nell’industria polimerica, mutavano profondamente questa linearità.\nIl design italiano colse per primo la necessità di interpretare, sperimentare e diversificare questo emergente patrimonio generato da una nuova proliferazione di materie e dalla loro flessibile identità: la piccola e media industria era il terreno ideale dentro il quale sperimentare ed indagare tale patrimonio, coniugandolo con la snellezza operativa e mentale degli studi di progettazione e dei laboratori di ricerca.\nDomus Academy (1983) fu per una fortunosa serie di coincidenze uno dei laboratori attivi di tale processo, in cui il design non si occupava più solo della forma delle merci industriali, ma dell’analisi delle possibili applicazioni costruttive ed espressive dei nuovi materiali e delle tecnologie avanzate. Il design diventava quindi terreno di confronto tra ricerca ed applicazione sociale e un Master postuniversitario internazionale, legato al meglio dell’imprenditoria e della progettualità italiana e milanese degli anni ’80 e ’90, ne fu luogo privilegiato. La verifica progettuale diventa negli anni ’80 per l’industria non solo un aspetto culturale e d’immagine, ma parte integrante delle politiche produttive. In particolare il Centro Ricerche Domus Academy sarà lo strumento per esprimere e incarnare tale nuova relazione tra innovazione tecnica e cultura del progetto.\nDice al proposito Ezio Manzini, uno dei protagonisti e testimoni attivi di quegli anni:\n“Una volta affermato con forza che la forma si poteva ormai staccare dai vincoli della materia, il problema era quello di non essere travolti da questa inaspettata libertà. Così, dopo aver dichiarato che tutto è possibile, ci si cominciò a chiedere cosa di questo tutto-possibile valesse davvero la pena di fare. Liberato dai vincoli della materia e delle convenzioni linguistiche, il progettista doveva trovare altri terreni su cui legittimare le proprie scelte, altri criteri con cui dare senso alle proprie proposte. È a partire da questa consapevolezza che, in quegli anni, si attivarono delle linee di ricerca tendenti a capitalizzare l’esperienza fatta indirizzandola però verso nuovi terreni. Uno di questi fu il terreno dei nuovi materiali. Su di esso troviamo progettisti che già da tempo vi operavano, come Gaetano Pesce, Anna Castelli Ferrieri o Clino Trini Castelli, altri che vi entrarono all’inizio degli anni Ottanta, come Alberto Meda, Denis Santachiara o Antonio Petrillo, e altri ancora che emersero nel corso del decennio. Si tratta di progettisti molto diversi per storia e carattere, ma che ebbero in comune l’intuizione che i materiali non fossero solo un supporto neutro, ma che potessero invece tornare a dire qualcosa.\nCome vedremo, le linee di ricerca per raggiungere questo obiettivo furono più d’una. Prima di parlarne è utile però tratteggiare alcuni aspetti del contesto culturale e operativo da cui esse si mossero e con cui entrarono in relazione.\nPuò essere anzitutto ricordato che tutti i progettisti prima indicati, pur seguendo un proprio autonomo percorso, ebbero occasione di collaborare all’attività di Domus Academy ( o di esserne tra i promotori ). ‘Nuovi materiali e domesticità’ fu infatti il tema su cui, fin dalla sua fondazione nel 1983, vennero impostati diversi progetti all’interno del suo corso di master e su cui il centro ricerche sviluppò le sue prime attività. In quegli anni Domus Academy rappresentò dunque un luogo di incontro, di sperimentazione e di sedimentazione delle esperienze.”(Manzini 1996, p.328)\nQuindi fu proprio grazie al respiro culturale di Domus Academy, alla compresenza di aspetti formativi e didattici, all’alternanza di ricerca teorica e sperimentazione materiale, nonché di dialogo aperto e coinvolgimento diretto del mondo delle tecnologia e del management d’impresa, che il design dei materiali si consolidò come esperienza fondante della scuola e come attività pioneristica di un nucleo di professionisti e teorici che ne facevano parte in qualità di docenti, consulenti e collaboratori.\nIl design dei materiali nacque dunque come argomento trasversale in una dimensione per necessariamente fluida e dinamica, interconnessa e interdisciplinare, generando un approccio unico e un importante contributo nella storia del design italiano, destinato ad essere di riferimento a future generazioni di progettisti.\n2. Un contesto progettuale unico al mondo: Domus Academy\nDomus Academy nasce a Milano nel 1983 da un’idea di Maria Grazia Mazzocchi, figlia di quel Mazzocchi editore della Domus di Gio Ponti, insieme ad Alessandro Mendini, Giampaolo Fabris, Alessandro Guerrero, Pierre Restany, come prima scuola italiana post-universitaria di Design,\nTra i protagonisti iniziali della didattica sperimentale e innovativa di Domus Academy, che proponeva materie inedite e docenti di valore internazionale, citiamo ad esempio Emilio Ambasz, Mario Bellini, GianFranco Ferrè, Giorgetto Giugiaro, Hans Hollein, Pierre Restany…solo per fare alcuni nomi. La volontà era quella di creare un luogo di produzione di idee e strumenti operativi capaci di dare risposte progettuali alle grandi trasformazioni della società industriale.\nLa locandina originale di Domus Academy (progettata da Studio Alchimia) esprime la chiara volontà di cogliere come:\n“il rapporto tra l’uomo e i suoi oggetti sia profondamente mutato: in luogo delle semplici funzioni d’uso basate su misure e distanze, sta nascendo un rapporto culturale più complesso e stimolante. I limiti tradizionali del progetto si sono trasformati e dilatati: oltre agli oggetti, luce, colore, suono, microclima, informatica sono oggi nuore strutture culturali dello spazio”.\nBrochure Domus Academy, 1984.\nDi conseguenza la formula originale che garantirà il successo pluridecennale di Domus Academy include due aspetti fondamentali nella selezione del corpo docente:\n– i docenti di base sono quasi tutti solo ed esclusivamente professionisti operanti nel design, nell’architettura, nell’impresa, nelle scienze sociali, principalmente provenienti e relazionati nell’area milanese\n– i visiting professor sono una continua presenza internazionale e volutamente interdisciplinare e rappresentano un fattore di grande fluidità e fertilizzazione culturale.\nA fianco della scuola opera un Comitato Consultivo con un gruppo di aziende associate che include Abet Laminati, Acerbis, Alcantara, Alessi, B&B Italia, Driade, Flos, Kartell, Olivetti Synthesis, Pininfarina, Pozzi Ginori, Rafal, Zanotta.\nSotto la direzione sapiente e la sofisticata regia di Andrea Branzi, da sempre anima profonda e sottile della scuola, nascono anche alcune interessanti attività di ricerca sui materiali e sul tema della progettazione sensoriale, soprattutto in seno alla cultura emergente del Design Primario.\nUn primo documento significativo di questo intreccio tra sensi e materia è dimostrato nella pubblicazione Il Lingotto Primario (1985), risultato della partecipazione sperimentale al progetto di riqualificazione dell’importante fabbrica torinese, vinto poi da Renzo Piano. Gli studenti del Master di design elaborano una serie di proposte che riguardano la copertura vetrata dell’edificio, le sedute dell’auditorio, l’impatto del parcheggio, ma partendo dalla volontà di definire attributi percettivi e sensoriali legati alla luce, al colore, al suono…\nInsieme a Clino Trini Castelli ne è co-autore Antonio Petrillo che sarà proprio colui che riuscirà a tradurre le intuizioni del Design Primario (materia di cui sono entrambe docenti nel Master) all’interno di una specifica tematica del design dei materiali, creando di fatto una nuova dimensione progettuale che incrocia materia, progetto e percezione.\nScrive proprio lo stesso Petrillo in “Lettera sul design primario”:\n“Le ricerche sulla ‘superficie reattiva’ condotte da Clino Castelli già nel lontano 1972 e l’attività svolta in seguito con Andrea Branzi e Massimo Morozzi sugli aspetti ‘soft’ di lettura e finitura dei materiali sono le prime dimostrazioni di questo diverso atteggiamento e della volontà di privilegiare l’intervento sugli aspetti della qualità del prodotto che non fossero quelli del suo design formale. Non si trattava infatti di estendere le tradizionali competenze professionali a nuovi settori, bensì di generare nuove attitudini progettuali, di potenziare le capacità di sentire ed essere coinvolti nell’ambiente multimediale e temporale della sensorialità. Andavano costruiti gli strumenti di comunicazione, i linguaggi e le grammatiche capaci di gestire nuove dimensioni”.(Trini Castelli & Petrillo, 1985)\nTrini Castelli, C. & Petrillo, A. (a cura di) (1985). Il lingotto primario: progetti di design primario alla Domus Academy. Milano: Arcadia.\nTra le altre materie di insegnamento presenti infatti sono incluse già dal primo anno: Tecnologie industriali (docenti Valerio Castelli e Alberto Meda), Nuovi Modelli abitativi (docenti Mario Bellini e Giorgio Origlia), Socio-economia previsionale (docenti Giampaolo Fabris e Francesco Morace), Design dell’abito (docente Gianfranco Ferrè): interdisciplinarietà e dilatazione degli ambiti progettuali sono evidenti.\nTra gli animatori di Domus Academy vi è Ezio Manzini, allora giovane docente al Politecnico di Milano, con doppia laurea in Ingegneria e Architettura, che rappresenterà proprio sul tema dei materiali un importante riferimento e sarà cerniera attiva tra la cultura istituzionale dell’università pubblica e quella privata, assai più informale ed eteroclita di Domus Academy. Sarà proprio Manzini il primo direttore e fondatore del Centro Ricerche Domus Academy e colui che farà propria la tematica del Design dei materiali attraverso una serie di convegni, pubblicazioni e mostre sul tema, incrociando industria, didattica e ricerca.\nScrive al proposito del ruolo dei materiali in Domus Academy proprio lo stesso Ezio Manzini:\n“Il tema dei materiali non solo era importante, ma diventava il terreno stesso del progetto. L’inedita proprietà della materia cui in questo caso si faceva riferimento non era una delle sorprendenti performance dei materiali più avanzati, ma una proprietà diffusa ormai in tutte le attività produttive: quella di essere materiali progettabili su misura, conformabili nei modi più diversi, capaci di veicolare qualsiasi immagine e, pertanto, privi di un’immagine propria. ‘Materiali zelig’ ( come allora vennero chiamati facendo riferimento al protagonista di un film di Woody Allen che cambiava d’aspetto e di personalità secondo le circostanze ), la cui immagine sincera era la capacità di assumere qualsiasi immagine il progettista avesse deciso di dargli. Prendere seriamente questo dato di fatto implicava dunque che, confrontandosi con questi materiali per promuoverne la qualità, fosse necessario progettarne non solo le proprietà tecniche, ma anche quelle sensoriali ed estetiche.\nÈ su questa linea di ricerca che il tema dei nuovi materiali si incontrò con le proposte del design primario e con i lavori di Clino Trini Castelli e poi di Antonio Petrillo.\nDi qui emersero gli strumenti concettuali e operativi per il controllo delle qualità soft dei materiali e per la progettazione delle loro identità. Nacque così il design dei materiali: un’attività che all’inizio degli anni Ottanta era ancora un terreno di sperimentazione e che oggi è, a tutti gli effetti, un nuovo territorio del design.”(Manzini, 1996)\nA partire dagli anni ’80 Domus Academy diventa uno dei protagonisti attivi del cambiamento della cultura del progetto nel design e nella moda, sviluppando elaborazione metodologica e concettuale nel passaggio verso la società matura, che conferisce a fare di Milano la capitale indiscussa del design.\nNel 1994 Domus Academy riceve il Compasso d’oro alla carriera, proprio mentre gli anni ’90 stanno evidenziando profondi cambiamenti sociali e la riflessione emergente intorno ai temi della sostenibilità, della creatività industriale, dei nuovi servizi, del design dell’interazione: il tema del design dei materiali è stato certamente un mezzo per mantenere vivo un ambiente intellettuale attraverso l’incontro e lo sviluppo di relazioni umane, attività fondanti di ogni progetto non tanto sul piano estetico, ma su quello fondante e rilevante dei valori culturali e sociali.\n3. La nascita del Centro Ricerche: ricerca e progetto in sinergia\nNel giro di pochi anni ad integrare l’attività didattica si affianca una struttura di ricerca che opera poi fino agli anni 2000, denominata Centro Ricerche (di seguito CRDA), guidata prima da Ezio Manzini e quindi a partire dal 1990 da Antonio Petrillo con Giulio Ceppi come coordinatore, fino alla fine degli anni ’90.\nIl CRDA è l’interfaccia di Domus Academy con il mondo della produzione. Si propone come una struttura di servizio alle imprese in grado di rispondere alle diverse articolazioni che stava assumendo la domanda di design. Nei documenti promozionali d’allora vengono esplicitamente citati ed evidenziati: ricerca sui materiali, prodotti e tecnologie, studi di tendenze sociali e culturali, progettazione di concept di prodotto, strategia di posizionamento e consulenza strategica.\nIl CRDA nasce e opera come cerniera attiva tra la didattica e la ricerca, aggregando attraverso il suo esteso network professionisti del settore in qualità di senior e giovani designer ed ex studenti come junior, creando così team multidisciplinari e di forte personalità creativa.\nQuesta formula è un elemento chiave del suo modus operandi: garantisce una grande flessibilità organizzativa e permette di ampliare i terreni di competenza, consentendo di fornire progetti integrati.\nI temi di progetto partono originariamente dalla valorizzazione dell’identità dei materiali e dalla ricerca di nuove applicazioni commerciali, espandendo le intuizioni del Design Primario e della progettazione sensoriale alla scala della materia. Soprattutto la ricerca sui materiali polimerici è in primo piano grazie a rapporti con aziende leader nel settore (Abet, Kartell, Lorica…) come sulle prime aggregazioni di materiali sostenibili di seconda vita, collaborando a monte con gruppi chimici e di trasformazione (Assoplast, Bracco, Enichem, Himont, Montedipe…).\nBrochure Domus Academy, 1991.\nBrochure Domus Academy, 1993.\nParallelamente il CRDA è anche promotore di ricerche progettuali interagendo con il complesso delle iniziative di Domus Academy, attraverso una ricerca progettuale di base, elaborando proprie banche dati, seguendo l’attività di formazione e di ricerca degli studenti del Master. Associazioni di categoria, enti pubblici e privati, organismi nazionali e internazionali, imprese e studi professionali, sono i fattori che il Centro Ricerche riesce ad aggregare e con i quali sviluppare un’intensa attività di scambio, partecipando a programmi congiunti di ricerca nei quali far confluire in maniera condivisa processi e risultati.\nAntonio Petrillo, napoletano di nascita ma allievo torinese di Ciribini, socio dello studio milanese CDM di Clino Trini Castelli, ne è la principale forza propulsiva, andando a coinvolgere i professionisti e il network di Domus Academy in nuove sfide progettuali richieste direttamente dalle grandi imprese in maniera a volte esplicita e cosciente, a volte in forma ancora inespressa e latente, ma sempre offrendo nuove opportunità di ricerca e lavoro al mondo professionale milanese, costituendo dei team di lavoro fortemente interdisciplinari, ad oggi unici ed irripetibili.\nL’orientamento che Petrillo diede al Centro Ricerche era conseguente alla presa d’atto di alcune profonde trasformazioni della società industriale, in particolare della progressiva transizione dalla società delle merci alla società dei servizi, della crisi de marketing come sistema di lettura del mercato e come unica forma d’orientamento per l’iniziativa delle aziende, e della crescente importanza del corporate design. Petrillo usava dire che si stava passando da un sistema di circolazione delle merci e dei beni di consumo a un circuito di comunicazioni globali: il contenuto informativo e culturale inserito nel prodotto diventava parte integrante del modo della sua fruizione.\nNe conseguiva che il lavoro del designer non poteva svolgersi più soltanto nel tradizionale studio- professionale, per la creazione di oggetti “belli”, ma doveva essere sostenuto e orientato da un Centro Ricerche che affrontasse la complessità della nuova realtà industriale, agendo su due piani – l’azienda e il prodotto. Per ciò che concerne l’azienda, il Centro doveva contribuire alla costruzione della sua identità, non tanto come immagine, ma come identificazione di tutto ciò che può costituire la cultura dell’impresa: l’ambiente, l’ecologia, la domesticità dei prodotti ad alto contenuto tecnologico, i nuovi standard di qualità, e su queste basi orientare la filosofia produttiva e le proposte dei prodotti. (Falabrino 2004, p.48)\nQuesta sua duplice natura di struttura di servizio da un lato e di autonomo centro di elaborazione e osservazione dall’altro costituisce il tratto assoluto e distintivo del CRDA e ne alimenta la possibilità di svolgere un significativo ruolo nello sviluppo della cultura industriale e del design, diventando un luogo di aggregazione professionale e di pensiero. Saranno infatti gli stessi designer a venire spesso al Centro Ricerche per chiedere di svolgere compiti altrimenti insolubili ed impraticabili per le singole realtà professionali, qualora anche si trattasse allora di studi di tutto rilievo come Isao Hosoe o Sottsass Associati, piuttosto che di strutture di ricerca e consulenza come il CSI Montedison o Plasticonsult.\nAnche alcune riviste giocarono un ruolo complementare e aggregatore di notevole importanza, in primis MODO, allora diretto da Cristina Morozzi e dove all’inizio degli anni 90 si trovano rubriche e articoli a firma di Branzi, Castelli, Ceppi, Doveil, Hosoe, Manzini, Petrillo, Santachiara…tutti coinvolti nelle attività progettuali del CRDA.\nNonostante Domus Academy fosse una scuola privata con poco più di una cinquantina di studenti, tuttavia le relazioni accademiche con il pensiero universitario non vanno dimenticate e ne furono una parte importante, grazie soprattutto al ruolo di mediazione tecnica rappresentato dal Centro Ricerche: tra le numerose attività svolte con il Politecnico di Milano citiamo ad esempio i convegni Materiali su misura (1988) e Chiudere il Cerchio (1990), solo per fare due casi notevoli…, mentre con il Politecnico di Torino la collaborazione alla prima mostra sulla sostenibilità alla Mole di Torino quale fu Architectura & Natura (1992), il concorso sui nuovi sistemi di depurazione delle acque insieme a BioItalia.\nDocumentazione “Materiali su Misura” 1987.\nQuando questa doppia anima di servizio alle imprese e di ricerca teorica, di relazione con l’industria ma anche di autonomia di pensiero, verrà poi a mancare e la parte commerciale tenderà a prevalere a partire dagli anni 2000, per cui tale passaggio ne decreterà la fine della sua forza identitaria e propositiva e la perdita dell’unicità nel panorama.\n4. I primi progetti e il ruolo della tradizione progettuale della chimica italiana\nInevitabilmente i temi delle prime ricerche condotte dal CRDA, solo sporadiche dal 1984 al 1990 e quindi in seguito più numerose e continuative, mostrano l’importanza primaria dell’industria chimica e dei materiali polimerici nell’emergente tema del design dei materiali. Infatti, i legami di Ezio Manzini con Montedison e Assoplast, già dimostrati da prodotti teorici quali La materia dell’invenzione, si traducono anche in occasioni di incarichi professionali per il Centro Ricerche.\nNon è un caso che nel comitato promotore di Domus Academy siedano persone come Giulio Castelli (fondatore di Kartell): fu infatti proprio la partecipazione di Ezio Manzini ed Antonio Petrillo ad un primo tavolo di lavoro del Progetto Cultura di Montedison nel 1984 che fece partire le ricerche progettuali per Kartell (1984) e Abet Laminati (1985) e successivamente Sinel (1987) e Lorica (1988). Nel 1987 la pubblicazione di Manzini riceve il compasso d’oro, attraverso il valore di una riclassificazione funzionale e design driven delle materie plastiche: l’intreccio di queste ricerche è evidente e non casuale e rappresenta un contributo fortemente originale della cultura del design al mondo dei materiali e della chimica, introducendo nuove categorie legare al “fare” e al “percepire” e non solo al “produrre”.\nLa collaborazione fra il Centro Ricerche Domus Academy e il CSI Ricerca Applicata Montedison, riuscì a trattare le due famiglie di plastiche in modo tale che i prodotti delle loro fusioni potessero essere mescolati in un impasto, poi liquefatto e ridotto in granuli: nacque così Neolite, cioè la plastica eterogenea riciclata (il nome era stato inventato da Branzi e da Restany).\nIl nuovo materiale ebbe un enorme successo in tutto il mondo, Domus Academy gli dedicò un libro, Neolite: Metamorfosi delle plastiche, e Assoplast una mostra che si tenne alla Triennale di Milano, dal 12 aprile al 12 maggio 1991, su progetto di Domus Academy e con la collaborazione di 02 – un gruppo internazionale di giovani progettisti, accomunati dalla volontà di lavorare per l’ecologia. (Falabrino 2004, p.46)\nL’apice mediatico e comunicativo del filone di ricerca sui materiali polimerici avviene senza dubbio con Neolite-Metamorfosi delle plastiche, commissionata formalmente da Assoplast (1991), ma anticipata da un incarico tecnico sul tema da RPE/Montedipe (1990) e successivamente da due incarichi del Consorzio Replastic (1993-4) sul tema dei contenitori per la raccolta differenziata e delle applicazioni in ambiente esterno: il tema del design dei materiali si incrocia per la prima volta in maniera diretta con il tema della sostenibilità e si parla di “materia seconda”, attraverso una forte azione comunicativa che coinvolge il Comune di Milano e la Triennale di Milano, raccontando per la prima volta ai cittadini come i nuovi processi produttivi della sostenibilità implichino nuove logiche comportamentali (la raccolta differenziata) e nuovi conseguenti materiali (le plastiche eterogenee di riciclo). Poche volte credo c’è stato un allineamento di tale forza ed evidenza tra industria, progetto e istituzioni, dato dall’evidente sentore comune della nascita di una nuova green economy, di cui si sono poi forse perdute le energie iniziali.\n5. Tre possibili approcci progettuali al design dei materiali\nPotremmo di conseguenza a quanto sopra detto, proporre e individuare tre grandi filoni tematici o di approccio al design dei materiali che hanno caratterizzato le attività presenti in Domus Academy ed in particolare al Centro Ricerche, provando a definirne attraverso alcuni esempi emblematici le ragioni e le modalità operative.\n5.1. Concept di prodotto\nUna parte fondamentale del tema del design dei materiali passa attraverso una domanda di innovazione concentrata sul prodotto, ma dove solo la ricerca di una prestazionalità o un’estetica diversa proveniente dalla materia può garantire una nuova soluzione progettuale.\nNe sono attori e testimonianze diretta alcune figure presenti in Domus Academy quali Anna Castelli Ferrieri, autrice della maggior parte degli oggetti Kartell di successo e grande interprete formale dei polimeri ad uso domestico, piuttosto che di Alberto Meda, attento ai nuovi materiali tecnologici ad alte prestazioni e alle loro applicazioni in ambito domestico, ne sono testimoni d’eccellenza.\nLe proprietà inedite di alcuni materiali consentono lo sviluppo di nuovi oggetti, generando nuovi linguaggi, come descriveremo nei casi successivamente illustrati.\nNel caso del progetto per le Ceramiche Ricchetti (1989) l’azienda era fra i primi produttori italiani di piastrelle in ceramica per fatturato e volume di vendita. La richiesta era di concepire una strategia integrata di immagine, comunicazione e sviluppo del prodotto che permettesse di posizionarlo a un livello qualitativo più elevato nella fascia di mercato.\nLa ricerca si è sviluppata a due livelli attraverso la consulenza sulla nuova filosofia del prodotto, dove sensibilizzando i quadri interni dell’azienda alle nuove tematiche, si sono definite le iniziative di comunicazione. Conseguentemente si è lavorato sul design del prodotto per sviluppare le sperimentazioni tecnico-estetiche e “briefing” per le nuove collezioni.\nLa ricerca è culminata nell’allestimento di una mostra al di fuori degli spazi fieristici tradizionalmente utilizzati dagli operatori del settore, nella quale sono state presentate al pubblico le nuove proposte di prodotto e cui ha fatto seguito un nuovo stile di comunicazione pubblicitaria. In particolare l’idea di inserire elementi in rame all’interno del design della ceramica, ibridandone la natura e includendo un materiale sensibile al passaggio del tempo e all’ossidazione atmosferica, è da considerarsi alquanto originale e innovativa. Il tema di dare qualità all’invecchiamento dei materiali e introdurre organicità in un materiale freddo come la ceramica, ha trovato qui un suo originale e quasi unico contributo.\nPrototipo di piastrella con inserto in rame per Ceramiche Ricchetti, 1989.\nProve di texture e colore in plastica eterogenea di riciclo, 1990.\nBertrand Faure Automobile\nPrendendo invece il caso di Betrand Faure Automobile (1990), va considerato innanzitutto che l’azienda francese era uno dei gruppi leader mondiali nella produzione di sedili per auto. La richiesta è stata quella di definire alcuni scenari di previsione sulle evoluzioni future dell’auto al fine di identificare nuovi concept per gli interni e le sedute.\nLa ricerca ha sviluppato inizialmente una lettura comparata dei modi in cui si sono evolute la cultura comfort e le idee di qualità estetica, rispettivamente nei mondi dell’auto e dell’ambiente domestico e quindi un’analisi dell’interfaccia dell’uomo / macchina e delle possibilità di “naturalizzare” i sistemi tecnici di regolazione elettronica degli assetti del sedile; successivamente si è proceduto nell’individuazione di nuovi parametri estetici in relazione alle nuove esigenze e alla crescente attenzione verso gli aspetti ecologici, utili per giungere in fine all’identificazione di una serie di concept per il design delle sedute automobilistiche in relazione ai differenti scenari evolutivi.\nIl caso invece del frigorifero monometrico Green Frost per Enichem e Whirlpool (1993) mostra come l’aumento della sensibilità verso l’ambiente rendesse necessari nuovi modi di progettare e di produrre che consentissero un uso più razionale delle risorse energetiche e l’impiego di materiali di facile recupero e riutilizzo.\nIn questa direzione è stato sviluppato il progetto Greenfrost che testimonia una nuova attitudine industriale e una logica che ottimizza l’intero ciclo di vita del prodotto (dal progetto al consumo sino al successivo recupero ).\nLe potenzialità innovative del progetto risiedevano in tre caratteristiche principali: monomatericità, componibilità, razionalità tecnologica.\nI diversi componenti del frigorifero ( mobile esterno, schiuma isolante, cella interna, accessori ) sono infatti realizzati con un’unica famiglia di materiali stirenici, che ne consente la totale riciclabilità.\nL’architettura a moduli componibili permette una flessibilità di design e una libertà formale e tipologica impensabile con i tradizionali sistemi produttivi. L’utilizzo di una sola classe di materiali realizza una notevole semplificazione del layout produttivo permettendo di integrare in un’unica fase e su una sola macchina operazioni prima svolte separatamente in differenti cicli produttivi. in tal direzione risiede il valore fortemente strategico della partnership tra Enichem e Whirlpool.\nLa sinergia di tutte queste caratteristiche garantisce, inoltre, non solo un valore ecologico ma anche l’economicità delle soluzioni realizzabili, consentendo ad esempio di produrre la parte ad alta tecnologia (produzione a freddo) in un paese fortemente industrializzato e delocalizzare la fasi di stampaggio dello stirene anche in alti contesti geografici, abbattendo i costi del manufatto e adattandolo esteticamente ai gusti del mercato locale.\nIl prototipo funzionante è stato presentato al Domotecnica di Colonia, ma non si è poi mai proceduti nell’industrializzazione e produzione del frigorifero.\nDisegno tecnico del frigorifero monomaterico Green Frost, 1993.\n5.2. Identità dei materiali\nUn secondo filone progettuale può essere identificato proprio a partire dalla riqualificazione dell’ambiente semiotico di un materiale, dalla ricerca di nuove qualità prestazionali e dal bisogno di una ridefinizione “linguistica” del materiale: un terreno di ricerca altamente sperimentale, dettato dalla nuova condizione di “fluidità” in cui i materiali, soprattutto a base polimerica, si ritrovano a partire dalla metà degli anni ’80.\nAnche la crescente questione della sostenibilità impone nuove prassi, nuove condizioni, nuovi rituali, che passano inevitabilmente attraverso la nascita di materiali inediti, come tutti i materiali di “natura seconda”, risultanti di processi di riciclo e recupero: si pone la questione della riconoscibilità di un materiale quanto del suo significato.\nUn primo caso di progetto è rappresentato da Sinel (1987), in cui si partì da una tecnologia di pellicole elettroluminescenti molto sofisticata che permetteva la realizzazione di componenti per retroilluminare schermi e display. Si trattava di prodotti di grande fascino, anche se generalmente poco noti al di fuori degli stretti settori di utilizzo perché nascosti all’interno delle strumentazioni. La richiesta da parte dell’azienda produttrice era di trovare nuovi usi “visibili” ipotizzando nuove tipologie di prodotto e mercati più vicini al consumatore finale, soprattutto in cui le qualità del materiale fossero evidenti e visibili.\nLa ricerca ha quindi esplorato le nuove qualità estetiche e prestazionali che la tecnologia e il materiale elettroluminescente possono realizzare per dare origine a nuove tipologie di prodotti, anticipando di fatto gli scenari della “luce solida” che sono poi divenuti praticabili una ventina di anni dopo con l’esplosione della tecnologia dei led. Ha inoltre sviluppato una serie di idee di prodotto nell’ambito della segnaletica urbana, dell’illuminazione domestica, della decorazione di veicoli privati e pubblici, del design delle interfacce di prodotti con una forte identità tecnica ( tastiere a membrana di elettrodomestici e macchini per ufficio, cruscotti di automobili ecc.).\nAlcune applicazioni di prodotto alquanto iconiche furono poi visibili nella lampada “Foglia” disegnata da Branzi per Memphis, ma purtroppo Sinel è stata ceduta e ha poi terminato la propria attività nei pochi mesi a seguire.\nManuale di progetto per SINEL, 1987.\nLampada “Foglia” di Andrea Branzi per Memphis, 1988.\nUn secondo caso emblematico è per certo quello del progetto per l’azienda RPE (Riciclo Plastiche eterogenee. Gruppo Montedison) che aveva sviluppato una tecnologia all’avanguardia in campo internazionale per il riciclo degli aggregati di plastiche eterogenee (ottenuti dalla raccolta differenziata dei rifiuti solidi urbani).\nI materiali e i semilavorati presentavano prestazioni tecniche e qualità percettive differenti dalle tradizionali plastiche realizzabili con polimeri vergini.\nLa ricerca aveva così l’obiettivo di valorizzare la potenzialità intrinseca del materiale, riqualificandone l’immagine di prodotto dall’origine “povera”. Il lavoro di design è avvenuto in stretto contatto con la ricerca tecnica per ottimizzarne la formulazione e i processi di lavorazione. Si sono corrette e sviluppate le qualità cromatiche e di finitura superficiale, le texture, le possibilità di accoppiamento con altri materiali, gli inserimenti di cariche e di polveri metalliche per nobilitarne le forme di invecchiamento nel tempo. Si sono in tal modo voluti definire i contorni di una possibile identità del materiale che fosse capace di renderlo emblematico di una nuova cultura e sensibilità ambientale.\nTutta questa fase di lavoro, di grande valore progettuale e tecnico, divenne la premessa, su decisione politica di Assoplast, per la messa a punto di una grande mostra che esprimesse un nuovo orientamento culturale nella produzione e nel consumo delle materie plastiche. Domus Academy, i giovani designer del network internazionale di O2, un grande maestro del design furono aggregati in una sorta di dream team, generando un evento di rara potenza mediatica nella nascente green economy. L’associazione dei produttori del settore era infatti impegnata a promuovere investimenti sul piano tecnico al fine di favorire lo sviluppo di forme di riciclo fisico, chimico, energetico.\nA livello di strategia comunicativa sono state attuate la scelta del nome Neolite, da dare alle plastiche riciclate, come espressione dell’inizio di una nuova era del materiale, oltre all’identificazione dei contenuti e delle parole chiave di una filosofia del riciclo, che non fosse solo una forma di ingegneria tecnica, ma anche la manifestazione di un mutato atteggiamento culturale.\nInoltre si è ritenuto importante definire l’elaborazione degli elementi di un nuovo immaginario ecologico e delle corrispondenti qualità estetiche, attraverso la messa a punto di uno scenario globale in cui fossero ordinate le differenti forme di recupero delle materie plastiche e illustrate le possibilità future di sviluppo applicativo.\nOperativamente la strategia di comunicazione culminò in una pubblicazione Neolite- metamorfosi delle plastiche, catalogo dell’esposizione tenuta alla Triennale di Milano con allestimento di Bruno Munari, in cui i diversi piani sopra esposti si intrecciarono con la volontà di stimolare e far crescere nei consumatori una più matura sensibilità verso i materiali.\nTuttavia, nonostante il grande successo mediatico e concettuale che l’operazione ebbe a suo tempo, così si esprime Ezio Manzini, a distanza di qualche anno, dato che insieme ad Antonio Petrillo e Giulio Ceppi fu tra i curatori ella mostra.\nQueste esperienze e questa ricerca misero in luce le possibilità, ma anche i limiti, dell’estetica del riciclato. Se infatti è vero che alcuni materiali riciclati misti ( in cui sono ancora in qualche modo riconoscibili le tracce dei materiali di partenza) presentano una forte caratterizzazione semantica, è vero anche che questa forza espressiva è il riflesso della loro debolezza tecnica: i materiali riciclati misti sono infatti dei materiali a basse prestazioni tecniche e sono una soluzione da praticare quando non c’è possibilità di fare di meglio. Pertanto il loro aspetto quasi-naturale è, in ultima istanza, il segno visibile di un insuccesso. È il risultato dell’incapacità, tecnica e organizzativa, di effettuare quella selezione a monte che li avrebbe resi omogenei ( e quindi di maggiora valore ).\nL’ipotesi (semplificatoria) che fosse possibile un’estetica ecologica fondata sull’immagine quasi-naturale di questa famiglia di materiali mostrava dunque la sua inconsistenza operativa, prima ancora che culturale. Il materiale riciclato riconoscibile (e che pone questa riconoscibilità alla base di una nuova estetica) era in definitiva una soluzione marginale. La soluzione in grande del problema dei rifiuti richiedeva invece di ottenere da essi dei materiali di buona qualità tecnica. E il materiale riciclato di buona qualità tecnica era, sul piano delle proprietà estetiche, esattamente come tutti gli altri nuovi materiali. Cioè del tutto privo di un’immagine riconoscibile. L’estetica del riciclato non poteva dunque essere il fondamento di alcuna estetica ecologica, ma era solo uno dei tanti linguaggi formali proponibili. (Manzini 1996, p.332)\nCampione di Neolite, 1990 ( foto Giulio Ceppi ).\nAllestimento Neolite, Triennale di Milano, 1991.\nMateriale comunicativo per mostra alla Triennale di Milano, 1991.\nUn caso diverso, ma forse meno criticabile è quello condotto qualche anno a seguire dall’eclatante vicenda del Neolite invece sul Tefor per Abet (1993): si trattava di partire dagli sfridi termoindurenti della lavorazione industriale del laminato plastico composti da melanina, carta kraft e collanti e con l’integrazione di una carica in polipropilene, di dare un’identità degna di tale nome ad un conglomerato già messo a punto dai tecnici di Abet e che avrebbe permesso all’azienda una grande efficienza economica ed ambientale, ottenendo quasi a costo zero un nuovo materiale direttamente da sfridi di produzione. Tuttavia si trattava di un polimero con caratteristiche ben diverse per natura tecnica ed estetica dai laminati decorativi e molto distante quindi dai mercati tradizionali e storici dell’azienda: insieme alla natura identitaria del materiale ne andavano infatti identificati i potenziali mercati di riferimento. Il materiale presentava una fortissima puntinatura superficiale e un colore giallastro di base neutra, su cui si decise di effettuare per bilanciamento una colorazione non in massa, come avviene tradizionalmente per le plastiche, ma per layer colorati in trasparenza, operando attraverso delle stratificazioni cromatiche, come avviene in un collage con veline di colore. L’ambito automobilistico (pannellature interne, casseri…) e del tempo libero/arredi per esterno furono identificati come i principali di riferimento, data anche la vicinanza geografica di Abet al mondo Fiat e ad altri produttori piemontesi. Il Tefor è ancora oggi in produzione, a distanza di oltre venti anni.\n5.3. Comunicazione del materiale\nUna terza attività assolutamente complementare alle prime due, tocca maggiormente gli aspetti di comunicazione di posizionamento strategico del materiale, aiutando il consumatore finale a meglio comprenderne le qualità e le prestazioni. In tal caso il precedente caso del Neolite già è una dimostrazione di come spesso le attività di progetto e comunicazione fossero fortemente integrate e connesse. Spesso però la comunicazione non è finalizzata solo al mercato consumer e B2C, ma si rivolge invece in primis al mondo degli stessi produttori e delle aziende, a partire dal bisogno dei formulatori di materie prime e dei trasformatori di processo di farne capire le effettive potenzialità tecniche od estetiche ai loro potenziali clienti.\nVediamo nel dettaglio tre casi specifici di progetto.\nLa consulenza per AIPE (Associazione Italiana Polistirene espanso), iniziata nel 1993 e generata dal fatto che il polistirene espanso (EPS) si è trovato nei primi anni ’90 in una posizione di grande debolezza a causa di alcuni pregiudizi legati alle sue proprietà e all’emergente rilevanza dei dettami ambientali, presentandosi nel complesso come un materiale apparentemente poco performativo e di basso profilo prestazionale. Una campagna di riposizionamento vide tre livelli progettuali interagire tra loro: prima lo sviluppo di nuovi concept applicativi nel settore degli imballi (ceramiche, frutta e ortaggi, contenitori per pizze…), quindi la campagna di comunicazione su riviste del settore, parallelamente a corsi formativi e attività di promozione.\nLa principale difficoltà del progetto è stato l’innalzamento della cultura dei trasformatori e dell’attitudine passiva del loro approccio alla produzione verso invece un ruolo attivo e propositore, che attraverso la realizzazione di modelli e prototipi dimostrasse le nuove potenzialità applicative e commerciali del materiale.\nPagine della campagna promozionale per AIPE, 1993 e seguenti.\nConcept di imballo per piastrelle ceramiche per AIPE.\nConcept di imballo per mele per AIPE, 1994.\nEuropean Acetate Producers\nNel caso invece di European Acetate Yarn Producers (1993), la richiesta era di identificare i contenuti e la strategia di comunicazione comune del gruppo di produttori europei di fibra di acetato.\nIl tema è stato affrontato in due direzioni: da un lato far scoprire le potenzialità ancora sconosciute (tecniche, stilistiche, applicative, d’uso, di servizio) della fibra di acetato ai diversi target della catena tessile (clienti diretti e indiretti, stilisti, opinion leader) e dall’altro dare un “senso strategico” al gruppo di produttori.\nL’head line “Discover the European Qualities”, rappresenta un programma attorno al quale un gruppo di aziende europee, concorrenti fra loro in un’ottica tradizionale a livello di prodotto, si riuniscono per cercare nuovi sviluppi, legati ai differenti valori (di cultura, di ricerca, di tecnologia) delle industrie di diversi paesi europei.\nSono state progettualmente definite sia individuazione di nuove aree di ricerca per la valorizzazione e il redesign della fibra quanto i contenuti “creativi e visuali” della campagna pubblicitaria, arrivando infine all’individuazione di media particolari per raggiungere i target specifici ( cartelle colori, bookmark personalizzati).\nCampagna pubblicitaria per European Acetate Yarn, 1993.\nNel 1994 venne concordata e programmata l’acquisizione da parte della divisione chimica di Shell di Montedison, cedendo di fatto il meglio della chimica italiana ad una multinazionale di origine olandese e creando il nuovo marchio Montell, disegnato da Landor Associates.\nAl Centro Ricerche toccò il delicato e prestigioso compito di narrare le specificità della nuova azienda, i suoi settori di competenza (allargati dalla fusione delle due realtà) e la dimostrazione di coscienza delle nuove sfide rappresentate dalla sostenibilità e dalla scala globale. In tal senso il polipropilene con la sua elevatissima versatilità si presentava come il polimero capace di garantire flessibilità in fase produttiva e sostenibilità in fase di dismissione e riciclo.\nIl progetto incluse l’elaborazione della strategia comunicativa della nuova azienda, leader mondiali nel polipropilene, attraverso la produzione di un allestimento al K95 a Dusseldorf e la realizzazione di un CD interattivo. La scelta comunicativa di rappresentare i mercati applicativi, partendo dalle applicazioni finali di prodotto e non dalle formule o dagli aggregati chimici di base, fu vincente, anticipando l’importanza del valore di filiera per la chimica quanto per il consumatore finale, chiamato sempre più dalla questione ambientale a dover essere o sciente e responsabile negli stili di acquisto e di consumo.\n6. La perdita della specificità del Centro Ricerche e il declino operativo\nIn circa 12 anni di attività il CRDA arriva a completare ben oltre 30 progetti specifici di design dei materiali, fortemente innovativi nella pratiche di lavoro come nella definizione del tema di progetto inscrivibili nel design dei materiali, oltre ad un’intensa attività di convegnistica e pubblicistica sul tema: il centro Ricerche è stato un attore principe della cultura del design dei materiali e un luogo unico ed eccezionale, fino a quando subentrano alla fine degli anni ’90 altre logiche commerciali e se ne perde la specificità dell’operato. Infatti, nel 1995 Antonio Petrillo deve lasciare la direzione del Centro Ricerche per gravi motivi di salute, che purtroppo porteranno alla sua prematura scomparsa non molti anni a seguire, e Marco Susani, ex studente di Domus Academy ed ex Sottsass Associati ne diventa direttore, sempre affiancato da Giulio Ceppi e anche da Frida Doveil in qualità di responsabili di progetto. Tuttavia Susani si dedica principalmente al tema del design delle interfacce e delle nuove tecnologie (Logitech, Philips, Movaid…) perdendo di vista la specificità del design del materiale che viene poi definitivamente abbandonata come competenza con l’arrivo di Elena Pacenti, direttore dopo il 2001, e principalmente dedita al Design dei Servizi e a ricerche in ambito comunitario.\nPossiamo però affermare che nella sua stagione più intensa, dal 1990 al 1998 (anno anche della dipartita di Giulio Ceppi per Philips Design) il contributo pratico e teorico, data la presenza di numerosi personaggi direttamente coinvolti, operativamente o teoreticamente, nel design dei materiali quali Andrea Branzi, Francesco Binfarè, Clino Trini Castelli, Anna Castelli Ferrieri, Pasqualino Cau, Giulio Ceppi, Frida Doveil, Eliana Lorena, Ezio Manzini, Alberto Meda, Esperanza Nunez Castain, Antonio Petrillo, Claudia Raimondo, Denis Santachiara… è da ritenersi di primaria importanza per il design italiano e non solo, vista anche la portata internazionale dei progetti e delle aziende coinvolte.\nUn caso unico e una storia quindi di grande rilevanza, a cui forse non si è mai dato abbastanza merito, dove l’interdisciplinarietà estrema e la capacità di coniugare liberamente temi, strumenti, soggetti, tanto a monte quanto a valle del materiale stesso, è stata la chiave fondamentale del successo.\nPurtroppo, mancata prematuramente la spinta propulsiva di Antonio Petrillo, dell’attività del Centro Ricerche resta oggi solo una eredità frammentata e dispersa, data dall’operare dei singoli designer e protagonisti nel tempo di carriere individuali e singolari. Un patrimonio comunque di grande valore per il carattere autonomo del design italiano e per la sua specifica capacità di porsi domande inespresse e di affrontare problematiche e temi emergenti di valore sociale e culturale.\nAAVV, Manzini, E. (a cura di). (1990). Atti del convegno “Chiudere il cerchio”. Politecnico di Milano.\nAAVV, Manzini, E. (a cura di). (1987). Atti del convegno “Materiali su misura”. Politecnico di Milano.\nBranzi, A. (1996). Il design italiano 1964-2000. Milano: Mondadori Electa.\nCeppi, G. (2011). Design storytelling. Milano: Fausto Lupetti Design.\nFalabrino, G. (2004). Il design parla italiano – Venti anni di Domus Academy. Milano: Edizioni Scheiwiller.\nManzini, E. (1988). La materia dell’invenzione. Milano: Arcadia Edizioni.\nManzini, E., Petrillo, E. (1991). Neolite-Metamorfosi delle plastiche. Milano: Edizioni Domus Academy.\nManzini, E. (1996). Design dei materiali. In Branzi, A., Il design italiano 1964-2000, Milano: Mondadori Electa.\nTrini Castelli, C. & Petrillo, A. (a cura di). (1985). Il lingotto primario: progetti di design primario alla Domus Academy. Milano: Arcadia.\nBrochure e materiali promozionali Domus Academy e del Centro Ricerche.\nTesti ed elaborati originali di progetto dall’archivio di Giulio Ceppi.\nIn tal senso si rimanda al materiale comunicativo e promozionale prodotto da Domus Academy che enfatizza in maniera evidente le centinaia di visiting professor ospitati negli anni a livello internazionale.↵\nSul Design primario esiste una specifica e ricca bibliografia e storiografia cui non è possibile rimandare in questa specifica sede. Tuttavia si farà riferimento ai tre saggi scritti da Andrea Branzi, Clino Trini Castelli e Antonio Petrillo nel volume in oggetto.↵\nCeramiche Ricchetti (1989), “Nuove linee di prodotto nei rivestimenti in ceramica”. Design team: Cecilia Fabiani, Maarten Kusters, Mario Trimarchi, Ursula Wrangler. Tendenze socio-previsionali: Francesco Morace. Coordinamento: Antonio Petrillo.↵\nBertrand Faure Automobile (1990), “Nuovi concept per le sedute automobilistiche”. Design team: Francesco Binfarè, Giulio Ceppi, Alberto Meda, Antonio Petrillo, Marco Susani. Coordinamento: Antonio Petrillo e Giulio Ceppi.↵\nGreen Frost per Enichem Polimeri (1993), “Progetto di frigorifero monometrico con polimeri stirenici”. Product design: Alberto Media con CSI Montedison. Visual Design: Giulio Ceppi. Coordinamento: Antonio Petrillo e G.Piero Pirotta (Enichem).↵\nSinel (1987), “Ricerca di nuova identità ed applicazioni per i dispositivi elettroluminescenti”. Gruppo di progetto: Richard Montoro, Francesco Murano. Consulenti: Andrea Branzi, Clino Trini Castelli. Coordinamento: Ezio Manzini ed Antonio Petrillo.↵\nNeolite per Montedison (1990), “Progetto indentitario e allestimento per le plastiche eterogenee di riciclo”. Gruppo di progetto: Karim Azzabi, Michele Barro,Antonio Petrillo (coordinatore), Andreas Salas Acosta Progetto colori e finiture: Esperanza Nunez Castain. Consulente design: Anna Castelli Ferrieri.↵\nMostra per Assoplast a cura di Ezio Manzini e Antonio Petrillo con Giulio Ceppi. Allestimento di Bruno Munari con Marco Ferreri. Grafica di Mauro Panzeri. Si veda anche il catalogo NEOLITE-Metamorfosi delle Plastiche, Edizioni Domus Academy, 1991.↵\nTefor per Abet (1993), “Rivalorizzazione del laminato riciclato”. Gruppo di progetto: Giulio Ceppi e Claudia Raimondo. Coordinamento: Antonio Petrillo.↵\nAIPE (1993), “Nuova campagna identitaria per l’EPS”. Team di progetto: Giulio Ceppi, Joseph Forakis, Deoksan Lee con Giulia Macchi. Comunicazione visiva: Giulio Ceppi con Massimo Botta. Responsabile di progetto: Giulio Ceppi.↵\nEuropean Acetate Yarn Producers (1993), “Strategia di riposizionamento comunicativo della fibra di acetato”. Responsabile di progetto: Ampelio Bucci con Antonio Petrillo. Progetto cartelle colore: Nancy Martin. Progetto grafico: Salvatore Gregoretti. Media planning: Pier Paolo Micheletti.↵\nMontell (1994), “Nuova identità corporativa al K95”. Progetto allestitivo: Giulio Ceppi e Dante Donegani. Progetto visivo-multimediale: Giulio Ceppi e Massimo Botta. Progetto dei contenuti: Giulia Macchi e Antonio Petrillo. Coordinamento: Antonio Petrillo.↵\nPubblicato in AIS/Design Storia e Ricerche, numero 4 novembre 2014\t| Contrassegnato con Comunicazione dei materiali, Concept di prodotto, Design Primario, Domus Academy, Identità del materiale