Il cloisonn?realizzato in Giappone\nIl bonsai giapponese trae le sue origini dal penjing cinese. Se si considera che il bonsai nella sua interpretazione originaria sia la rappresentazione in vaso di un paesaggio in scala ridotta, si pu?dire che il bonsai su roccia sia la creazione pi? vicina all'idea originaria. Il bonsai ishitsuki dei giorni nostri esprime la massima tendenza verso la leggerezza, la semplicit? la naturalezza. Certo chi ama gli alberi e la natura non potr?non restare affascinato dalle creazioni su roccia...\nQuando si parla di ishitsuki bonsai si intende letteralmente l'apprezzamento di una composizione nella quale l'albero ?posto su di una roccia. In linea di principio, la composizione pu?dare maggiore enfasi alla roccia o maggiore enfasi all'albero; nel primo caso essa si avvicina al suiseki, cio?all'apprezzamento delle pietre-paesaggio, nel secondo caso lo scopo ?l'apprezzamento dell'albero con l'aiuto visivo ed evocativo della pietra. In Giappone non c'?una vera e propria distinzione per le due tipologie, mentre in Cina si tratta di due categorie ben distinte: le composizioni che hanno la roccia come protagonista si dicono shanshui penjing, mentre quelle che considerano l'albero come elemento principale, accompagnato e completato dalla roccia, si dicono shumu penjing.Che l'accento sia posto sull'albero o sulla roccia, resta il fatto che l'uomo nel passato ha visto nella roccia la manifestazione dello spirito pi? profondo della natura e in lui essa ha suscitato un sentimento di devozione. Questo non ?vero soltanto in Cina ed in Giappone, ma si pu?dire sia universalmente condiviso nel pensiero dell'uomo antico. Tuttavia, mentre la cultura della pietra ?presente in tutto il mondo, la combinazione tra pietra e albero ?tipica della tradizione cinese e giapponese. Il bonsai ishitsuki in Cina In Cina, il bonsai come espressione del paesaggio naturale risale all'epoca T'ang (618-907 ca.). Tuttavia resta da approfondire come il bonsai si sia sviluppato come passatempo raffinato. Mentre sembra che esistessero gi?forme simili a quelle del bonsai contemporaneo, non si sa con precisione se fosse gi?in uso il bonsai su roccia.In epoca Sung (960-1279 ca.), con il fiorire della cultura, emerge la sensibilit?per l'evocazione del paesaggio, la sintesi della natura e nasce l'immagine del vecchio Pino solitario aggrappato alla roccia in un ambiente naturale severo. Probabilmente ?a quest'epoca che si possono far risalire le prime composizioni su roccia, per esempio con il Prunus mume. Successivamente, in epoca Ming (1368-1644 ca.), lo sviluppo della falegnameria, della lavorazione della pietra, della ceramica e di altre attivit?artigianali, fa supporre che anche il bonsai abbia conosciuto un periodo particolarmente fiorente. La denominazione cinese penjing risale proprio a questo periodo. In epoca Ch'ing (ca. 1644-1912) si trovano creazioni molto vicine a ci?che oggi consideriamo il bonsai e, poich?l'arte raffinata richiede lo sviluppo della tecnica, nuove idee si fanno spazio per attirare l'interesse e l'attenzione del pubblico. Il bonsai ishitsuki in Giappone In Giappone, come bonsai su roccia, risulta essere popolare fin dal 1888 l'Acero tridente. Periodo di sviluppo dell'orticoltura e delle tecniche di coltivazione, ?lecito supporre che anche su roccia gli alberi potessero essere mantenuti senza particolari difficolt?Tuttavia, in concomitanza andava spegnendosi la tradizione del giardino giapponese, durata oltre mille anni. Qui emerge la relazione tra il bonsai ishitsuki e la storia dell'architettura del giardino.\nSi tratta di giardini pensati per il piacere di passeggiarvi, ascoltarvi la musica, andare in barca sul laghetto.A questo periodo risale il cosiddetto kyokusui (torrente tortuoso) che rappresenta il fluire dell'acqua e conduce alla successiva interpretazione del bonsai. Proviene dalla tradizione cinese e nel bonsai può essere interpretato come la rappresentazione di un elemento del paesaggio naturale. In epoca Heyan (794-1185) le rocce sono elementi decisamente immancabili nel giardino, come rappresentazione della grandezza della natura. Non pu?essere che questa tendenza trovi riflesso anche nel bonsai?Un elemento che fa la sua comparsa nei giardini della stessa epoca ?la rappresentazione del paradiso d'occidente dove il Budda Amida accoglie i suoi devoti, la cosiddetta Terra Pura (Jodo). La ricerca di elementi utili per questa rappresentazione offre spunti copiosi e non solo nella creazione dei giardini. Per esempio la tipica isola nel laghetto non occupa pi? la posizione centrale,ma viene posta ad ovest e a questo si potrebbe far risalire anche l'uso di non collocare il bonsai nel vaso in posizione simmetrica. La tendenza a dare risalto alla bellezza che emerge dalla creazione di una forma che faccia percepire il movimento o flusso dinamico dell'albero, pu?sicuramente avere un nesso con la ricerca in atto nell'allestimento dei giardini. La successiva epoca Kamakura (1185-1333) ?caratterizzata dall'influsso dello zen. Sono tipici dell'epoca i giardini in stile kaiyu, che si percorrono in raccoglimento meditativo. Un elemento che trova realizzazione nei giardini sono le composizioni rocciose, come la cascata che rappresenta la carpa che diviene drago risalendo la corrente, dalla famosa leggenda cinese di forte simbolismo. Le composizioni rocciose combinate con piante, erbacee e muschio fanno pensare che le prime radici del bonsai ishitsuki affondino nella tradizione giapponese fino a quest'epoca. Anche lo stile moyogi (tronco sinuoso) nel bonsai, potrebbe associarsi all'immagine sinuosa del dragone che spicca il volo verso il cielo. In epoca Muromachi (1338-1573) nasce il giardino karesansui e nell'arte si sente l'influsso della pittura cinese ad inchiostro, suiboku. L'idea del paesaggio contratto, della valorizzazione del vuoto come spazio evocativo trovano evidente riscontro nel bonsai. Il periodo Momoyama (1568-1600), corrispondente al feudalesimo giapponese, ?caratterizzato dalla ricerca di una bellezza fastosa, pur nella consapevolezza della cruda realt?dell'impermanenza.L'atmosfera wabi-sabi, la bellezza della semplicit?e della purezza permeano l'arte e le sue manifestazioni, tra le quali ?importante la piccola casa del t? legata alla cerimonia del t?ed allo spirito che la caratterizza. Nella cultura giapponese del paesaggio, il bonsai ishitsuki si ?poi sviluppato come uno stile di apprezzamento, tingendosi in tempi diversi di realismo o di surrealismo. Di fatto ?frutto di una cultura che valorizza la natura nell'arte e seguire la storia del giardino tradizionale e degli influssi che esso ha manifestato nel tempo pu?fornire spunti interessanti per capire l'evoluzione del bonsai nei secoli.\nQuesto strano mondo - Prima parte\nMesi fa inviai agli amici che non parlano giapponese un file contenente un centinaio di differenti kanji (ideogrammi di origine cinese) disposti in modo equidistante, con la richiesta di scorrerli velocemente e marcare quelli che per qualche motivo avessero attirato la loro attenzione. La curiosit?era di comprendere se emergesse una costante nella scelta di alcuni piuttosto che di altri; in effetti da questa seppur ristretta e bizzarra indagine appare piuttosto evidente che, anche senza saperne pronuncia e significato, la sola rappresentazione grafica pu?ispirare maggiore simpatia ed interesse per alcuni rispetto a tanti altri, che probabilmente appaiono pi? anonimi ai nostri occhi. Interessante ?stata l'osservazione di chi mi ha confidato di aver umanizzato i kanji, vedendo in loro tanti piccoli esseri, dotati di una propria fattezza, talvolta di braccia e gambe, forse di un propria personalit?..ideogrammi simpatici, ideogrammi antipatici...altri solitari, altri ancora cos?simili da poter sicuramente stare bene assieme. E' anche tenendo presente questa divertente ottica che ora vi invito a fare la loro conoscenza per scoprire ed approfondire alcune particolarit?che li riguardano. Comincio col presentarvi ? deko. Il suo significato ?"convesso, sporgente". Come quasi tutti i kanji si pu?leggere in differenti modi: deko ?la lettura d'origine giapponese (detta kun), mentre totsu ?la sua lettura sino-giapponese (lettura on) derivante appunto dal cinese. Fatta la conoscenza di deko non possiamo certo evitarci quella di ? boko (o con la lettura on). Osservatelo... Ebbene s? come avrete immaginato significa proprio "concavo". Quando i due kanji si trovano appaiati diventano ?? dekoboko, parola dal suono vagamente onomatopeico (totsuo con la lettura sino-giapponese) che vuol dire "sconnesso, disomogeneo, irregolare, disparit?. Possiamo anche scambiarli di posizione. Invertendoli ?? il senso rimane invariato ma cambia la lettura del vocabolo: ototsu con la pronuncia on, e una piccola delusione per chi si aspettava "bokodeko" che in questo caso non ?invece prevista. Prima che vi chiediate il perch?diamo piuttosto uno sguardo ai seguenti kanji ? ? ? . Notate delle analogie? ? ki ?un carattere appartenente alla categoria degli shokei moji (pittografici) e rappresenta un albero [vedi fig. 1], mentre gli altri appartengono alla categoria dei kai'i moji in cui due o pi? ideogrammi sono tra loro combinati per formare una nuova associazione di idee. ? ki riproposto due volte in un solo ideogramma forma ? hayashi, generalmente tradotto come "bosco", mentre se disposto tre volte in questo modo ? mori, cio?"foresta". Affiancati li troviamo utilizzati nelle parole ?? shinrin e ?? shinshin nelle quali possiamo capire ed apprezzare le piccole sfumature di significato anche se poi le tradurremo sempre "boschi, foreste".\nGli incontentabili che ora fantasticano immaginando un ideogramma con molti molti pi? alberi, dovranno superare la soglia dei kanji JIS (Japanese Industrial Standards) -in altre parole quelli compresi nei fonts digitabili sul computer- e sfogliare il daikanwa jiten, il pi? voluminoso dizionario di kanji al mondo; vi troveremo quello rappresentato nella fig. 2 formato da 8 ? per un totale di ben 32 tratti che viene letto con le due pronunce: satsu / ki. Ora osserviamo i seguenti ? ? ? . Tutti e tre sono caratteri pittografici di cui potete vedere l'origine e l'evoluzione nella fig. 1. Presentano similitudini, perci?verrebbe da pensare che abbiano anche un significato o una pronuncia simile, invece non ?cos? Hi ? significa "sole, luce solare, giorno", tsuki ? "luna, mese", me ? "occhio, vista". Scherzosamente potremmo immaginare di attaccare due "zampette" all'occhio per creare un piccolo essere dotato di vista! Proviamoci, ecco qua un paio di ? zampette, aggiungiamole sotto ? l'occhio e ci?che otteniamo ?? . In realt?quelle zampette, come tutti i tratti, hanno un proprio nome (si chiamano nin'nyo oppure hitoashi) e rappresentano le gambe piegate di un uomo; il kanji ? che abbiamo ottenuto non ?una nostra strana invenzione, bens?quello utilizzato per il verbo ?? miru che significa appunto "vedere, osservare". Ora che conosciamo il verbo osservare, cimentiamoci in un gioco d'osservazione. Sapreste individuare tra ? ? ? qual'?l'intruso? Subito verrebbe naturale rispondere che ?quello nel mezzo e indubbiamente da un punto di vista formale ?vero, tuttavia la risposta corretta ?"dipende": infatti se prendiamo in considerazione il campo semantico l'intruso diventerebbe il primo a sinistra. Vediamone la ragione. Tutti e tre sono radicali (bushu), cio?parti fondamentali che si utilizzano per il loro valore semantico o fonetico nella composizione di ideogrammi pi? complessi. I radicali storici della lingua giapponese sono ben 214. ? e ? sembrano uguali, ma in realt?le loro dimensioni sono leggermente diverse: il primo, pi? grande, prende il nome di kunigamae ed indica la delimitazione di un perimetro o recinzione di un'area, il secondo kuchihen invece rappresenta una bocca (kuchi). Nel kanji ? usato per il verbo ??iu "dire, parlare" possiamo riconoscere nella parte inferiore quella stessa bocca, dalla quale escono parole intervallate da pause. Tra gli ideogrammi che hanno ? come radicale troviamo ? usato per il verbo mawaru / mawasu (girare / far girare), pittogramma che rappresenta anche una recinzione piccola circondata a sua volta da una di maggiori dimensioni. Tra quelli che hanno ? come radicale, possiamo invece trovare ? shina (hin, hon con la lettura on), un kai'i moji che sta ad indicare "varie tipologie di merce", come fossero delle scatole accatastate. L'ultimo kanji che vi presento in questa prima parte ?? ta. Salta facilmente all'occhio per la sua regolarit?geometrica, ma chi pu?pensare che raffiguri una risaia suddivisa in quattro parti? Questo lo potete chiaramente vedere in fig. 1. Nella seconda parte andremo alla ricerca dell'ideogramma pi? complesso e parleremo dello hitsujun, l'ordine con cui i tratti degli ideogrammi devono essere tracciati.\nl'estetica del periodo Edo (1603-1868) - Seconda parte\nPer quanto riguarda i motivi decorativi che si trovano su kimono, costumi teatrali e manufatti artigianali del periodo Edo, essi avevano spesso oltre ad un significato allusivo alla stagione, anche una simbologia apotropaica, servivano cio?ad allontanare la sfortuna. I disegni pi? comunemente usati per i kimono sono quelli di natura vegetale e sono costituiti da variazioni sul tema del sakura (fiori di ciliegio) simbolo per eccellenza della primavera, e attorno a tre elementi che costituiscono una costante nell'iconografia tradizionale nipponica: matsu (il pino, simbolo di eternit?, take (il bamb?, simbolo di integrit? e ume (il boccio di pruno, simbolo di intelligenza). Queste tre piante sono indicate con la denominazione complessiva di shochikubai ed erano conosciute in Cina come suihan sanyou "i tre amici che resistono al freddo", perché il pino mantiene il verde delle foglie anche in inverno, il bambù continua a crescere robusto anche con il gelo e il pruno è il primo albero a fiorire: sono quindi simboli di costanza e di buon augurio per l'anno nuovo.\nE ancora, nei costumi e negli oggetti ritornano frequentemente fuji (il glicine), ayame (gli iris), botan (la peonia), kiri (la paulonia), kiku (i crisantemi), momiji (le foglie di acero).Motivi decorativi derivati dal mondo animale sono invece costituiti da variazioni sul tema beneaugurale della hōō , la fenice, (simbolo di saggezza, pace, prosperità), della tsurugame , gru e tartaruga, (simboli di longevità), del ryū, il drago, (divinità benevola delle acque) e inoltre dell'airone, del piviere, della farfalla.Non mancano, per? motivi decorativi di natura geometrica (frecce, rombi, spirali, righe verticali parallele) o estreme stilizzazioni di elementi naturali (onde, fiamme, nuvole, fulmini). Ognuno attiene ad una stagione ben precisa secondo un codice codificato dalla tradizione e ben conosciuto da tutti o trasmette un messaggio di buon auspicio, pi? o meno velatamente. Il motivo a righe verticali (shimamoyo), ricorre spesso nelle stampe ukiyoe che ritraggono affascinanti e flessuose figure femminili (bijin) ed era considerato molto iki (sofisticato) durante il periodo Edo, come ricorda Kuki Shuzo nel celebre La struttura dell'iki (Iki no kozo), pubblicata in Italia da Adelphi, complesso ma affascinante testo sul pensiero estetico del periodo Edo: "Nelle righe verticali (?) si avverte la leggerezza della pioggerellina e delle fronde di salice che cadono assecondando la gravit? Le righe orizzontali, inoltre, estendendosi lateralmente, tendono a dilatare l'immagine; mentre le righe verticali, scorrendo dall'alto al basso, tendono ad assottigliarla. Ritengo, insomma, che le righe verticali siano pi? iki di quelle orizzontali perch?la loro dualit?in quanto parallele appare in modo assai pi? netto, e perch?da esse, pi? che da quelle orizzontali, emana un senso di sublime spiritualit?"\nCLOISONNE' REALIZZATO IN GIAPPONE\nLa forma a tromba del cloisonn?illustrato si ispira ad un ku, il boccale in bronzo, usato per bere durante le feste, tipico dell'antica Cina. Caratterizzato da un bordo sporgente, corpo rastremato e piede leggermente espanso. Presenta il bordo e la base rifinite in argento e corpo smaltato, in diverse tonalit?di color verde, a imitazione della decorazione dei bronzi cinesi antichi. Prodotto nelle prime quattro decadi del XX secolo dalla fabbrica, fondata a Nagoya, dall'imprenditore Ando Jubei, nella quale lavoravano gli smaltatori pi? esperti. In questi laboratori si realizzarono ricerche tese a perfezionare gli smalti, i colori, le paste e i processi produttivi. Questa attivit?di ricerca permise la produzione dei primi cloisonn?realizzati con la tecnica del moriage e del plique-?jour.\nIl cloisonn??una tecnica artistica che consiste nell'applicazione di paste vitree policrome sopra superfici metalliche. La convergenza dei due diversi materiali, il vetro, fuso e applicato a caldo, e il metallo, lo pone a met?strada fra l'arte del vetro e dell'oreficeria. Questa lavorazione era conosciuta in molti luoghi e tempi. Nel medioevo ebbe il suo apice a Bisanzio. Dal lavoro di quelle botteghe usc?la "Pala d'oro", ora appartenente al Tesoro della Basilica di San Marco a Venezia, composta da pannelli smaltati, di eterogenea provenienza e epoca, databili a partire dal X secolo. Questa lavorazione consiste nel riempire degli alveoli con lo smalto colorato, componendo un decoro, dove possono essere presenti anche delle immagini. Il primo cloisonn?figurato conosciuto ?una croce-reliquiario, custodito nella Basilica di San Pietro a Roma, databile fra il VI e il VII secolo. Le cavit?dove si collocher?lo smalto sono leggermente emergenti rispetto al piano della base, delimitate da listelli o fili. La qualit?nella lavorazione si definisce in base alla grandezza delle celle e dei fili che, in entrambi i casi, devono essere delle dimensioni pi? ridotte possibili. Lo smalto fuso, colato nell'alveolo, aderisce alle pareti del listello o del filo e al piano dell'oggetto. Il supporto in metallo pu?essere in rame, bronzo, ottone e occasionalmente in metalli preziosi. Il sostegno metallico era realizzato a fusione o da una lamina che veniva lavorata direttamente con il processo della martellazione. In quest'ultimo caso il metallo, in genere il rame, era ridotto a lastra, battuto e la forma era ottenuta dall'unione di pi? lastre sagomate. Alcune parti pi? vulnerabili, come i bordi, erano poi rifinite in bronzo. Per gli esemplari pi? antichi i listelli erano saldati sulla superficie dell'oggetto; negli esemplari databili verso la fine del XIX secolo i fili erano incollati con colla di riso, che si bruciava al momento dell'applicazione dello smalto fuso. Lo smalto ?formato, in proporzioni diverse, da sabbia, sodio e potassio. Questa miscela esposta al calore si scioglie in una massa di colore blu o verde; usando questo composto come base si potevano ottenere altri colori con l'aggiunta di agenti coloranti, in genere ossidi metallici. Il maggior progresso nella gamma dei colori disponibili si ottenne dal 1875 in Giappone, con la fondazione, a Tokyo, della Ahrens Company. In questa industria si concretizz?la collaborazione fra Tsukamoto Kaisuke, famoso artefice di cloisonn? e Gottfried von Wagener, chimico tedesco, trasferito in Giappone per dare un supporto scientifico alle arti e mestieri tradizionali. Gli smalti in pasta vengono compressi nelle celle, in genere, un colore per cella, ed esposti a cottura in piccoli forni d'argilla. La temperatura del forno dipendeva dal colore dello smalto in cottura, questo perch?ogni smalto ?caratterizzato da un proprio punto di fusione. In genere si iniziava dagli smalti con un punto di fusione pi? alto e poi si passava a quelli con punti di fusione pi? bassi. La smaltatura dell'oggetto avveniva con una successione di cotture a temperature sempre pi? basse; questa serie di cotture determina una contrazione dello smalto e la conseguente aggiunta, per ogni nuova immissione nel forno, di smalto in pasta. Finita la fase della cottura, l'oggetto veniva accuratamente levigato, per far emergere il filo e rimuovere le sbavature dello smalto. Alla levigatura seguiva la lucidatura con polveri sempre pi? fini, fino a raggiungere una patina traslucida. Cloisonné è un termine che raggruppa molte varianti tecniche. Il plique-à-jour è una lavorazione difficoltosa, dove il corpo metallico dell'oggetto, realizzato in rame e di piccole dimensioni, era sottoposto all'azione dell'acido che lo eliminava per corrosione, lasciando solo gli smalti e i fili delle celle. Questi oggetti, di ridotte dimensioni, a causa della tecnica di lavorazione, hanno una valutazione molto elevata. Questa tecnica può essere realizzata in una sola zona dell'oggetto, per esempio la fascia centrale di un vaso, al di sopra e al di sotto della quale questo procedimento non è applicato. In questo caso abbiamo una plique-à-jour parziale.\nLa fabbrica fondata da Ando Jubei realizz?molti oggetti con questo metodo. Il moriage ?una tecnica dove lo smalto ?applicato a strati, portando alcune parti della decorazione dell'oggetto ad alto rilievo, in posizione pi? elevata rispetto ad altre. Con questa tecnica hanno lavorato gli artisti occupati presso la Ando Jubei e Kawade Shibataro. Smalti gin-bari, dove lo smalto traslucido ?applicato su un fondo composto da un foglio metallico. Questa tecnica pu?essere anche parziale, dove una parte del soggetto decorativo ?realizzata con il metodo gin-bari e il resto della decorazione dell'oggetto avviene con lavorazione a smalto abituale; cos?lavorava Oda Tamashiro. Musen-jippo ?la tecnica pi? spettacolare e impegnativa, inventata e usata in prevalenza da Namikawa Sosuke. Padroneggiata solo dai migliori artisti, ?caratterizzata da smalti che non presentano fili metallici. Questi ultimi vengono rimossi prima della cottura o, se necessari, usati in modo molto accorto. Gli oggetti smaltati prodotti da Namikawa Sosuke sono fra i pi? richiesti e pagati dal mercato, ma non tutti i pezzi realizzati con questa tecnica sono certamente attribuibili alla sua opera. A fini speculativi gli operatori commerciali gli riconoscono manufatti non firmati e con caratteristiche stilistiche non sempre vicine alla sua produzione. I primi oggetti realizzati con questa tecnica datano 1889. Pi? comuni da vedersi, ma sempre eleganti e certo non meno affascinanti, sono i cloisonn?con corpo smaltato in colore blu notte e con le celle realizzate da sottilissimi fili in argento. Creati nella citt?di Nagoya sono caratterizzati da minute celle che realizzano dei complessi decori. I pezzi migliori furono prodotti nel laboratorio di Hayashi Kodenji o di Hayashi Kihyoe. A Nagoya, con questa tecnica, sono anche stati prodotti dei pannelli decorativi destinati ad essere appesi, raffiguranti draghi o fenici, sempre difficili da reperire sul mercato antiquario. Durante l'epoca Meiji, gli smalti pi? belli e rappresentativi furono prodotti fra il 1880 e il 1900, periodo in cui questa tecnica artistica, in Giappone, raggiunse il suo apice. Prima del 1880 gli smalti erano grezzi, il filo di contorno delle celle era molto evidente. Pezzi di qualit?possono presentarsi, ma il decoro ?sempre ripetitivo, influenzato dalla produzione tessile, che si palesa nell'ampio ricorso a motivi decorativi di forma romboidale e pi? in generale geometrica, caratteristiche che rendono questi oggetti poco attraenti e, di conseguenza, poco appetibili sul mercato.Di contro la produzione realizzata fra il 1880 e il 1900, coincide con il periodo migliore, l'et?dell'oro degli smalti, caratterizzata da un notevole mutamento degli stili decorativi, con una realizzazione pi? realistica del soggetto, permesso dalle maggiori competenze tecniche che consentirono di realizzare i piccoli particolari del decoro. Con questo nuovo progresso della tecnica furono dipinti paesaggi e composizioni di fiori, foglie e insetti. Nel caso delle coppie di vasi, pu?succedere che i due decori si continuino e il soggetto decorativo si componga di due parti suddivise e complementari, una similitudine con le Ukiyo-e, dove il soggetto era espanso su pi? fogli. Dalla fine degli ottanta anni del ventesimo secolo si assiste ad un accresciuto interesse per le opere d'arte prodotte durante il periodo Meiji, tendenza confermata anche nel presente. Oggetti prodotti in questo lasso di tempo, da molti conoscitori e collezionisti guardato con distacco, possono raggiungere quotazioni pari all'arte giapponese tradizionale da tempo consolidata nel mercato. Questa affermazione, valida in generale, ben si adatta per i cloisonn? unica espressione artistica giapponese ad aver raggiunto la perfezione tecnica ed estetica durante il periodo Meiji. Prima dell'epoca Meiji i cloisonn?vivono una storia particolare, tanto da poter affermare che in Giappone questa tecnica fu scoperta due volte. I primi cloisonn?realizzati in Giappone furono opera di Hirata Donin. Prodotti attorno ai primi decenni del XVII secolo, furono sempre oggetti di piccole dimensioni, come le finiture per la montatura della spada o dei medaglioni. La famiglia Hirata si specializz?in questa tecnica e produsse, per duecento anni, oggetti di decorazione sussidiaria, mai oggetti decorativi singoli. Con gli inizi dell'ottocento le commissioni diminuirono al punto che il segreto della produzione con questa tecnica si andava via via perdendo, assistendo cos?al paradosso di una tecnica custodita cos?gelosamente, che i discendenti persero la capacit?di realizzare, ma non il diritto ad eseguire. Nell'ottocento questa lavorazione giunse quasi a scomparire, per rinascere solo dopo anni di esperimenti.Le ragioni della rinascita, pi? che nella domanda interna giapponese, sono da ricercare nell'interesse commerciale che questi prodotti avevano nei mercati europei. Gli inizi della riscoperta della tecnica si devono ad un samurai di nome Kaji Tsunekichi (1802?1883), nato e vissuto a Nagoya. Venne a conoscenza degli oggetti con decoro a cloisonn?dalla lettura di un antico testo. Non avendo mai visto manufatti smaltati con questa tecnica appena gli fu possibile ne acquist?uno. Ci?avvenne nel 1832. Si dice che ruppe lo per carpirne i segreti. Questo gli permise, nel 1883, di compiere da autodidatta i suoi primi esperimenti, dando vita a una serie di seguaci che con le loro ricerche rimisero a punto la tecnica di produzione.\nImmagine tratta dal film Ninja bugei-cho\nI ninja, il leggendario corpo di guerrieri-spie acrobati, guardie, agitatori, cospiratori e assassini rappresentano una figura importante nell'immaginario popolare, non solo in Giappone. La loro arte detta ninjutsu o shinobi possedeva una qualit?estetica, e perfino magica, che non pu?non impressionare anche al giorno d'oggi. Si diceva sapessero correre veloci come un cavallo, saltare di albero in albero, rendersi invisibili con l'uso di polveri e nebbioline. Nella storia del cinema giapponese esiste un intero sottogenere dei jidaigeki, i film di ambientazione storica, loro dedicato, detto ninja-eiga. Ma ninja compaiono ovunque: nei film di fantascienza, trasportati in epoca odierna con viaggi nel tempo o fatti combattere contro gli alieni, nei film di kung fu di Hong Kong, dove vengono contrapposti ai monaci Shaolin, negli anime, addirittura nei film per bambini (come nel recente Nintama Rantaro - Ninja Kids di Miike Takeshi, su una sorta di accademia per piccoli aspiranti ninja che ricorda quella di magia di Harry Potter) e naturalmente nei fantasy. Quest'ultimo genere non deve in effetti risultare anomalo viste le mirabolanti abilit?attribuite ai ninja. Per trovare quei pochi film aderenti alla realt?storica non si pu?che pescare nella filmografia del raffinato regista Shinoda Masahiro, anche studioso di estetica giapponese. Il suo Fukurou no shiro ? Il castello del gufo (1999) ?indubbiamente il film pi? accurato sui ninja. Si tratta di una sontuosa rievocazione del periodo Azuchi-Momoyama, quello dei damyo Oda Nobunaga, con la sua opera di repressione dei ninja di Iga, e successivamente di Toyotomi Hideyoshi: intrighi di corte, amori e rivalit?dei ninja cui sono attribuiti poteri apparentemente soprannaturali come quello di assumere le fattezze di altre persone, in realt?ascrivibile al loro leggendario potere mesmerico. Il film ?tratto da un romanzo storico di Shiba Ryotaro che gi?era stato portato al cinema anni prima in Ninja hicho fukuro no shiro (1963) di Kudo Eiichi, pi? un film di genere. Ninja si trovano anche in un altro film di Shinoda, Ibun Sarutobi Sasuke - La spia samurai (1965), ambientato all'epoca della riunificazione del paese sotto lo shogunato Tokugawa e incentrato sulla figura leggendaria della spia Sarutobi Sasuke. Tra i ninja-eiga non si può non citare quello che è uno dei film più stravaganti del cinema nipponico, e non solo, Ninja bugei-cho - Cronache delle imprese dei ninja (1967) di Ōshima Nagisa, il grande cineasta noto per Ecco l'impero dei sensi, Furyo, Tabù – Gohatto.\nOpera anomala, ma nella filmografia del regista il concetto di anomalia non esiste, nonch?episodio singolare nella storia dei rapporti tra cinema e fumetti. Si tratta della riproposizione di un celebre manga dove per?le tavole originali non vengono animate ma rimangono fisse, riprese nei loro dettagli, e assemblate in successione con un montaggio iperdinamico che totalizza pi? di duemila piani, con l'aggiunta delle voci e degli effetti sonori. La storia si svolge nel XVI secolo ed ?il racconto di una rivolta contro il damyo Oda Nobunaga. Evidente la visione marxista che accomunava Oshima all'autore del fumetto di partenza, Shirato Sampei, maestro del manga politico, noto per aver creato il personaggio del ninja Kamui, protagonista di una lunga saga trasposta in una serie d'animazione arrivata anche in Italia e, di recente, anche in un film 'live action', Kamui gaiden (2009). Ingaki Hiroshi, regista incline alle grandi ricostruzioni storiche in Technicolor, non poteva non approdare al mondo dei ninja, con Yagyu bugeicho - Ninjitsu (1957, 1958), film in due parti, ambientato in epoca Edo e incentrato sulla ricerca di tre rotoli contenenti informazioni segrete sul clan Yagyu. Protagonista la star Mifune Toshiro. Nel cinema contemporaneo, in cui si ?tornati a un revival del jidaigeki, uno dei maggiori successi recenti ?proprio un film kolossal sui ninja. Si tratta di Shinobi (2005) di Shimoyama Ten. Ambientato nel XVII secolo racconta amori e rivalit?tra i due clan di ninja, quello di Iga e quello di Koga, e la loro guerre contro lo shogun Tokugawa Ieyasu. La disponibilit?delle nuove tecnologie di effetti speciali digitali, qui dispiegate a man bassa, fa virare ormai questo tipo di film verso il fantasy. Ma ninja si trovano fin anche nel muto. Makino Shozo, il padre del cinema giapponese, gi?direttore di un teatro kabuki, ha diretto nel 1921 Goketsu Jiraiya ? Il prode Jiraiya, ispirato alla figura fantastica del ninja Jiraiya. Si tratta di un personaggio molto popolare, protagonista del romanzo Jiraiya Goketsu Monogatari, pubblicato tra il 1839 e il 1868 in 43 puntate, con le illustrazioni del disegnatore di Ukiyo-e Kunisada, e poi anche di numerose pi?e di teatro kabuki. I poteri magici che la leggenda attribuisce a questo eroe comprendono il volo, le facolt?di svanire e di trasformarsi in rospo: solo con il cinema queste capacit?potevano essere rese visivamente per mezzo di effetti ottici. Jiraiya ?stato anche recuperato dal mangaka Kishimoto Masashi che lo ha inserito tra i personaggi del suo anime di successo Naruto.\nd'autunno che turbinano.\nCompositore, direttore d'orchestra, autore di musiche per l'infanzia come di opere liriche, nonch?figura centrale della vita musicale giapponese per oltre mezzo secolo, la figura di Yamada Kosaku ?oggi purtroppo dimenticata sia in occidente che, cosa ancor pi? grave, in patria, se non fosse per i canti popolari entrati ormai nell'immaginario collettivo. A rendere difficile e complicato il lavoro di riscoperta e rivalutazione vi ?senz'altro la perdita di buona parte delle sue composizioni (stimate in oltre 1600) nel disastroso bombardamento di Tokyo del 25 maggio 1945. Nato nel 1886, da una famiglia di samurai di basso rango, gi?in et?precoce manifesta interesse e talento musicale. Affascinato dalle bande militari e dai cori chiesastici e nazionali che in quegli anni segnavano il definitivo rientro della musica occidentale in Giappone dopo 250 anni di isolazionismo, dopo aver passato gli anni dell'adolescenza in uno stato di semi-assoluta povert?e dopo aver vinto le reticenze materne, contraria che un figlio di samurai diventasse musicista, grazie all'aiuto ed alla lungimiranza di un parente anglosassone Yamada riusc?ad entrare nell'allora Tokyo Music School, sotto la guida di Heinrich Werkmeister, studiando con lui teoria musicale e violoncello con Iwasaki Koyata, nonch?tentando i suoi primi esperimenti compositivi, di cui ci ?rimasta una Romanza per violoncello e pianoforte. Nel 1910, grazie all'aiuto finanziario di Iwasaki, entra alla Musikhochschule di Berlino, arrivando a comporre gi?nel 1912 quella che sar?la sua prima opera, Ochitaru Tennyo, rappresentata solo dopo quindici anni a Tokyo. Allo stesso periodo appartengono un'Ouverture, prima composizione sinfonica di un autore giapponese e la Sinfonia Kachidoki to heiwa (Trionfo e Pace), anch'essa prima sinfonia scritta da autore nipponico e frutto di quelle che erano state le sue prime esperienze musicali ora inserite in un lavoro sinfonico su vasta scala. In essa vi sono infatti ricordi di bande militari e inni quali, ad esempio, l'inno nazionale Kimigayo, nonch?alcuni poemi sinfonici che risentono in molte occasioni delle influenze di R.Wagner e R.Strauss. Tornato in Giappone poco prima dello scoppio della I? Guerra Mondiale, i primi anni lo vedono impegnato su diversi fronti oltre a quello compositivo: fonda la Tokyo Philharmonic Society Orchestra, prima orchestra professionista giapponese, con Yamada stesso in qualit?di direttore; ottiene incarichi di alto prestigio come la commissione del Preludio su un tema nazionale Gotaiten hoshuku zensokyoku per l'incoronazione dell'Imperatore Taisho e collabora dal 1916 con il grande coreografo Bac Ishii per cui comporr?i poemi coreografici Maria Magdalena e Mei an (Luce e Oscurit?. Dal 1918 al 1919 ?negli Stati Uniti come direttore, ospite sia della New York Symphony Orchestra che della New York Philharmonic, includendo nei programmi, nonostante la corrente anti-tedesca, composizioni wagneriane accanto a propri lavori, tra cui il poema sinfonico "The Dark Gate" scritto a Berlino nel 1913. Al suo ritorno si prodiga nella diffusione musicale fondando la Nihon Gakugeki Kyokai (Japanese Association for Music Drama) e organizzando prime di Wagner, R.\nStrauss e Debussy, nonché dedicandosi attivamente alla composizione di opere vocali sulla forma del lied tedesco, riadattato al gusto ed alla lingua giapponese. Proprio da questa continua ricerca di un ponte tra la musica occidentale e la parola giapponese nel 1922 fonda con il poeta Hakushū Kitahara il giornale Shi to Ongaku (Verse and Music). Con la formazione della futura NHK Orchestra da parte del principe Hidemaro Konoe, decider?di dedicarsi esclusivamente alla composizione, accettando commissioni anche dall'Europa, per cui scriver?l'opera Ayame nel 1931, richiestagli dal Theatre Pigalle di Parigi e mai messa in scena. Gli anni '30 sono l'ultimo periodo di fertilit?compositiva, che vedr?i frutti di quanto studiato in passato ed appreso attraverso i numerosi viaggi, portati a definitivo compimento. In particolar modo la sinfonia Tsurukame, ispirata dall'omonima opera Kabuki ed in cui Yamada realizza, prassi comune per molti compositori dell'epoca, una felice unione del repertorio classico giapponese con il gusto occidentale. In questo lavoro infatti un cantante esegue un Nagauta accompagnato da shamisen (non notati in partitura), trovando un naturale eco nell'accompagnamento orchestrale che si rif?sia all'armonia giapponese sia alle strutture classiche di ispirazione tedesca. La carriera di Yamada arriva al suo apice proprio alla fine del decennio con l'opera Kurofune (La Nave Nera), considerata a tutt'oggi il suo capolavoro indiscusso. Questo apice segna anche un definitivo declino dell'interesse del pubblico per i suoi lavori. La sua ultima opera, Hsiang-Fei del 1947, rimasta allo stato di abbozzo, verr?orchestrata e portata in scena solo nel 1985 grazie all'orchestrazione di Ikuma Dan, suo allievo. Scomparso nel 1965 dopo un emorragia cerebrale che ne limit?sensibilmente l'attivit? il suo nome, pur se rispettato, and?incontro ad un rapido declino. Le ragioni di questo drastico cambiamento sono da ricercarsi essenzialmente in due fattori, il primo politico ed il secondo pi? squisitamente musicale. Nel primo caso vi era, da parte di molti uomini di cultura e artisti, una disistima crescente per il regime e per i loro portavoce. Yamada, che era stato la personalit?musicale indiscussa per oltre 30 anni della vita musicale giapponese risent?pesantemente di questa crisi. In ultimo vi era un cambiamento di gusto musicale, dettato dalle nuove scuole, in particolare quella francese, introdotte dagli anni '30 e, con la fine della guerra, i nuovi compositori guardavano a Yamada come ad un autore fondamentale ma ormai appartenente al passato e quindi, nella voglia di rinnovamento generale, non pi? capace di esprimere le nuove passioni del tempo. La sua figura come compositore, direttore e didatta ?ben lungi dall'esaurirsi in poche righe e la sua importanza nella musica giapponese, per quanto indiscussa, va solo negli ultimi anni verso una definitiva riscoperta che, ci si augura, possa restituirgli il giusto ruolo nella storia della musica.\nSe lasciate andare completamente, conoscerete la pace e la libert?complete.\nL'11 marzo 2011, un sisma di magnitudo 9.0, seguito da uno tsunami, ha sconvolto il Giappone causando oltre trentamila vittime. In un diario di trenta giorni trascorsi al "fronte", Pio d'Emilia, corrispondente da Tokyo per Sky Tg24, e storico collaboratore de il Manifesto, racconta gli eventi che hanno sconvolto il destino di una nazione e modificato l'assetto economico mondiale. La cronaca del giornalista, l'unico ad essere arrivato davanti ai cancelli della centrale nucleare di Fukushima, si alterna allo sguardo dell'uomo nel tentativo di delineare le prospettive di un paese interamente da ricostruire e minacciato da un altro possibile "tsunami", quello nucleare, i cui danni sono tutt'ora imprevedibili.\nPio d'Emilia giornalista, si ?occupato di Giappone e sud est asiatico per circa trent'anni, collaborando con il Messaggero, il Manifesto, l'Espresso, la Rai. Dal 2005 ?corrispondente per l'Estremo Oriente di Sky Tg24 per cui ha coperto gli scontri nel Tibet e in Birmania, le elezioni a Taiwan, la crisi coreana anche da Pyong Yang, la guerra in Georgia. E ora lo tsunami giapponese.


Terza vittoria consecutiva per la Pallacanestro Recanati che batte un ostico Basket Gualdo - Serie C Silver Girone Marche-Umbria\nTerza vittoria consecutiva per la Pallacanestro Recanati che batte un ostico Basket Gualdo\nLa Pallacanestro Recanati supera un ostico Basket Gualdo e conquista la terza vittoria consecutiva, proseguendo la propria risalita in classifica. I padroni di casa partono subito forte e dominano il primo tempo chiudendo avanti a metà gara con un vantaggio di 15 punti (47-32). La gara sembra chiusa, ma gli ospiti reagiscono e nel terzo quarto riescono a piazzare un parziale di 8-20 che riapre i giochi.\nGli ultimi dieci minuti vanno avanti punto a punto e la volata finale premia i padroni di casa. Nella Pallacanestro Recanati bene Larizza, 16 punti per lui, Ottaviani, Armento e Raponi, tutti in doppia cifra; mentre nella squadra umbra bene Dzigal e Marini autori, rispettivamente, di 18 e 16 punti.\nPallacanestro Recanati - Basket Gualdo 69-65\nUsciti per 5 falli: Marini, Manci e Moriconi (Gualdo)\nTerza vittoria consecutiva Pallacanestro Recanati batte ostico Basket Gualdo


I migliori annunci di lavoro e stipendi per Impiegata Operativa Part Time\nDiploma e o laurea in materie amministrative, solida esperienza pregressa in analogo ruolo, conoscenza dei bilanci. Doti di precisione, organizzazione e autonomia operativa completano il profilo...\nPredisposizione della reportistica periodica. Registrazioni incassi e verifica partitari. Gestione... La ricerca è per una figura operativa, si valuteranno anche candidati abbastanza junior ma che abbiano...\nDescrizione. Ricerchiamo per azienda nostra cliente una un impiegata o da inserire nell'immediato nella... Il candidato a dovrà occuparsi di gestire operativamente il flusso delle merci da e verso il magazzino...\nUna dinamica e giovane societ di engineering ci ha incaricato di selezionare un Impiegata Amministrativa... L'azienda, che propone un contratto a tempo indeterminato e part time (6 ore giornaliere), è comunque...\nPredisposizione della reportistica periodica. Registrazioni incassi e verifica partitari. Gestione... ) scopo assunzione.La ricerca ha carattere di urgenza. Disponibilità oraria. Full Time Riferimento...\nLogistica aziendale magazzinieri\nIl candidato dovrà occuparsi di gestire operativamente il flusso delle merci da e verso il magazzino... preparazione delle liste di carico (merce pronta a partire). gestione di reclami, resi e di tutti i...\nImpiegato Logistica Aziendale\nAdecco Italia S.p.A., filiale di Sassuolo. Scandiano (MO), ricerca per azienda cliente operativa nel... Luogo di lavoro. Formigine (MO)Orario di lavoro. Part time di 28 ore settimanali I curricula ricevuti...


Di Giannantonio: "Entro nel mondiale in punta di piedi... anzi, su uno!"\nArticolo Precedente / Bastianini: "Debbo essere più istintivo nelle scelte. Salto di categoria? Vedremo..." Prossimo / Presentato a Franciacorta lo Sky Racing Team VR46\nMoto3 / Gresini Racing, presentazione / Intervista\n26 feb 2016, 18:39\n17 anni e una gran voglia di crescere con umiltà: si è presentato così il romano Fabio Di Giannantonio, neo arrivato in casa Gresini Racing, con cui debutterà in Moto3.\nMassima umiltà e sorrisone smagliante: si è presentato così Fabio Di Giannantonio, neo arrivato in casa Gresini Racing, team con il quale debutterà nel Motomondiale in Classe Moto3.\nIl ragazzino di Roma era emozionatissimo alla presentazione della squadra avvenuta oggi a Faenza nella sede romagnola del reparto corse.\n"Per me è una super-occasione - ha esordito il "Digia", così soprannominato da Gresini, mentre scopriva la sua nuovissima Honda - Il team e la moto sono il Top, ringrazio Fausto per la fiducia. Il mio obiettivo è crescere gara dopo gara e divertirmi. Ho tutto da imparare perché il salto di categoria è sinceramente molto grande, non pensavo così tanto, ma quando sono arrivato qui ho notato subito la differenza perché vanno tutti molto forte".\nFabio, però tu sei un debuttante nel Mondiale: raccontaci qualcosa di te per conoscerti meglio...\n"Sono di Roma zona Eur, faccio la terza al liceo scientifico; è un po' faticoso perché studio e motomondiale non vanno molto d'accordo, però l'obiettivo è il diploma. Mio padre vende pesce all'ingrosso aiutato da mia mamma. Mi piace leggere le biografie dei piloti e giocare a calcio nel tempo libero. Per spostarmi usavo un motorino, ma un vecchietto mi ha investito; io non mi sono fatto nulla, ma purtroppo il motorino era da buttare".\nCome sei arrivato al mondiale?\n"Si vede che vedendo le mie gare hanno notato qualcosa di interessante nel mio stile, ma da solo non riesco a giudicarmi. Come pilota sono sempre riuscito ad essere sempre piuttosto pulito e con questa Honda direi che è un pregio. Personalmente sono un ragazzo coi piedi per terra, quindi non mi monto la testa".\nQuali sono le prime differenze che hai notato?\n"Questa moto va molto più forte rispetto a FTR Honda e KTM che ho guidato in passato perché il motore è davvero potente; inoltre come maneggevolezza è molto più facile. Il CIV e la Red Bull Cup mi hanno fatto crescere molto dandomi la possibilità di imparare qualcosa di diverso e lavorare su vari aspetti".\nCome hai trovato il passaggio al Mondiale?\n"Qui il lavoro si fa serio, gli allenamenti richiedono maggior concentrazione perché in pista devi essere pronto e sereno, consapevole che però bisogna spingere al massimo".\nCome è nata l'opportunità di approdare alla Gresini Racing?\n"Lo scorso anno la Red Bull Cup è andata molto bene e l'ultima gara si è disputata ad Aragon in concomitanza con il Motomondiale. Mio padre ha incontrato Fausto e da lì sono iniziati i primi contatti; alla fine siamo arrivati alla presentazione di oggi che ho una Honda #4 in Moto3! All'inizio non ci credevo, è tutto bellissimo!"\nAi tuoi amici cosa hai raccontato a firma avvenuta?\n"E' stata una bella emozione ed erano tutti molto felici. Mi seguono molto e ogni volta che torno a casa andiamo fuori a cena perché vogliono sapere le mie avventure in pista".\nCome hai trovato l'ambiente in questo nuovo team?\n"Bellissimo, molto famigliare perché passiamo ogni istante assieme in tranquillità. Come sono entrato? In punta di piedi, ma con un solo piede! Bisogna restare molto tranquilli senza montarsi la testa, qui le cose si fanno serie. So che devo fare un passo alla volta con estrema calma".\nHai già parlato con qualcuno dei grandi?\n"Ho conosciuto Valentino Rossi e mi ha stupito per la grande umiltà. E' un grande, abbiamo chiacchierato con grande serenità ed è stato gentilissimo. Però so che di consigli ne darà di più ai ragazzi della sua squadra... Ho parlato anche con Raffaele De Rosa e nel 2015 mi ha dato una grossa mano perché lo abbiamo passato allenandoci assieme. Se dovessi andare da qualcuno vorrei scambiare due parole con Andrea Dovizioso, mi piace moltissimo il suo approccio e il metodo di lavoro che ha. Poi Sam Lowes, che corre con Gresini in Moto2: è un matto e mi fa divertire tantissimo. Infine sicuramente Enea Bastianini, il mio compagno di squadra, che ha già esperienza e qualcosa mi può insegnare".\nBastianini: "Debbo essere più istintivo nelle scelte. Salto di categoria? Vedremo..."\nPiloti Fabio Di Giannantonio\nMoto2, Qatar: Lowes domina, Di Giannantonio sul podio!\nMoto2, Portimao, Libere 1: Ramirez comanda, Bastianini indietro


Home pageDOMANDE FREQUENTIIGIENIZZARE NATURALMENTE\nClaudia Ferretti febbraio 27, 2020 DOMANDE FREQUENTI\nIgiene della casa e della persona, senza veleni\nQuando vogliamo tenere alla larga dalla nostra casa la maggior parte dei batteri e dei virus che ci portiamo dall'esterno, possiamo usare metodi naturali che ci aiutano a debellare i germi ma non ci intossicano e costano pochissimo: senza inquinare!\nPer pulire la casa in modo efficace dobbiamo avere sempre pronto uno spray igienizzante, che oltre a pulire le superfici di cucina e bagno, ha un'ottimo potere igienizzante e si prepara con solo 4 ingredienti: con questo spray avrete superfici pulite e la sicurezza di potervi appoggiare gli alimenti senza intossicarvi con disinfettanti industriali. Per i pavimenti invece la ricetta giusta è il lavapavimenti igienizzante e antibatterico che oltre a rendere i pavimenti lucidi e puliti, tiene lontani i germi, senza intossicare eventuali bambini gattonanti: con 3 ingredienti è pronto!\nlavapavimenti igienizzante e antibatterico\nLavarsi le mani ogni volta che si rientra in casa è un'importantissima abitudine che protegge noi stessi e i nostri cari dalle infezioni esterne. Usare i saponi naturali fatti in casa è utile per non sensibilizzare la pelle con detergenti aggressivi e per non inquinare le acque di scarico, fare il sapone in casa è facilissimo, per approfondire leggi il nostro vademecum del sapone faidate. Quando si vuole usare un igienizzante per le mani aggiuntivo, magari da portare in borsa quando si esce, ecco una ricetta facilissima ed economica per un liquido igienizzante naturale ed efficacissimo.\nE gli abiti?\nPer igienizzare il bucato in lavatrice, la soluzione ecologica ed economica è la candeggina delicata: contiene infatti acqua ossigenata ad alto volume, che oltre a sviluppare ossigeno attivo nello smacchiare i capi, ha anche una potente azione igienizzante. L'alternativa meno facile da trovare ma ancora più ecologica è il percarbonato in polvere, anch'esso da aggiungere ad ogni lavaggio direttamente nella cesta della lavatrice.\nI nostri consigli per un bucato ecologico li trovi qui.\nDOMANDE FREQUENTI NOTES


In occasione della mostra ‘Qualsiasità’ alla Fondazione Pescheria Centro Arti Visive di Pesaro, sabato 10 febbraio 2018 alle ore 17 la Biblioteca San Giovanni ospita un incontro con gli artisti e il curatore del progetto espositivo per approfondire il ruolo del loro lavoro in relazione alle tematiche del territorio e della sua trasformazione.\nIntervengono Guido Guidi (fotografo, docente all’Università IUAV di Venezia), Cesare Ballardini (fotografo), Cesare Fabbri (fotografo, curatore di Osservatorio Fotografico), Jonathan Frantini (fotografo), Marcello Galvani (fotografo), William Guerrieri (fotografo, coordinatore di Linea di Confine), Francesco Neri (fotografo), Luca Nostri (fotografo, editore e curatore di Lugo Land) in conversazione con Alessandro Dandini de Sylva (fotografo, curatore e direttore della Fondazione Malaspina).\nDalle 16 saranno presenti gli editori Linea di Confine, Lugo Land, Osservatorio Fotografico con le loro pubblicazioni.\nAl termine della tavola rotonda, alle 19 è prevista una visita al percorso espositivo in Pescheria guidata dal curatore e dai sette autori.\nL’incontro è organizzato da Fondazione Pescheria Centro Arti Visive (Pesaro) in collaborazione con Fondazione Malaspina (Ascoli Piceno).\nSabato 10 febbraio 2018, ore 17


Lo scopo del presente documento e di informare gli Utenti relativamente ai Dati Personali raccolti dal sito web www.vintagecassino.com (di seguito “Applicazione“).\nNel caso di mancata accettazione delle modifiche apportate alla presente lnformativa Privacy, l’Utente è tenuto a cessare l’utilizzo di questa Applicazione e puo richiedere al Titolare del Trattamento di rimuovere i propri Dati Personali.\nII mancato conferimento da parte dell’Utente dei Dati Personali, per i quali sussiste l’obbligo legale, contrattuale o qualora costituiscano requisito necessario per l’utilizzo del servizio o per la conclusione del contratto, comporterà l’impossibilita del Titolare di erogare in tutto o in parte i propri servizi.\nL’Utente che comunichi al Titolare Dati Personali di terzi e direttamente ed esclusivamente responsabile della loro provenienza, raccolta, trattamento, comunicazione o diffusione.\n• Dati di utilizzo: possono essere raccolti anche Dati relativi all’utilizzo dell’Applicazione da parte dell’Utente, quali ad esempio le pagine visitate, le azioni compiute, le funzionalita e i servizi utilizzati.\n• Dati di geolocalizzazione: l’Applicazione puo raccogliere Dati sulla posizione, che possono essere precisi o imprecisi. I Dati precisi sulla posizione possono essere Dati GNSS (Global Navigation Satellite System, ad esempio quelli GPS), oltre ai Dati che identificano il ripetitore piu vicino, gli hotspot Wi-Fi e bluetooth, comunicati quando si abilitano i prodotti o le funzionalita basati sulla posizione.\nI Dati Personali raccolti possono essere utilizzati per l’esecuzione di obblighi contrattuali e precontrattuali e per obblighi di legge nonché per le seguenti finalita:\ngestione esterna di pagamenti tramite carta di credito, bonifico bancario o altri strumenti. I Dati utilizzati per il pagamento vengono acquisiti direttamente dal gestore del servizio di pagamento richiesto senza essere in alcun modo trattati da questa Applicazione\nIl trattamento dei Dati Personali viene effettuato mediante strumenti informatici e/o telematici, con modalità organizzative e logiche strettamente correlate alle finalita indicate.\nIn alcuni casi potrebbero avere accesso ai Dati Personali anche soggetti coinvolti nell’organizzazione del Titolare (quali per esempio, addetti alla gestione del personale, addetti all’area commerciale, amministratori di sistema, etc.) ovvero soggetti esterni (come societa informatiche, fornitori di servizi, corrieri postali, hosting provider, etc.). Detti soggetti all’occorrenza potranno essere nominati Responsabili del Trattamento da parte del Titolare, nonché accedere ai Dati Personali degli Utenti ogni qualvolta si renda necessario e saranno contrattualmente obbligati a mantenere riservati i Dati Personali.\nL’elenco aggiornato dei Responsabili può essere richiesto via email all’indirizzo vintagecassino@libero.it.\nl’Utente ha prestato il consenso per una o piu finalità specifiche\nI Dati sono trattati presso le sedi operative del Titolare ed in ogni altro luogo in cui le parti coinvolte nel trattamento siano localizzate. Per ulteriori informazioni, contatta il Titolare al seguente indirizzo email vintagecassino@libero.it oppure al seguente indirizzo postale Viale Dante 113, 03043, Cassino (Fr).\nIl Trattamento viene effettuato secondo modalita e con strumenti idonei a garantire la sicurezza e la riservatezza dei Dati stessi, avendo il Titolare adottato misure tecniche e organizzative adeguate che garantiscono, e consentono di dimostrare, che il Trattamento è effettuato in conformità alla normativa di riferimento.\nIl Titolare tratterà i Dati Personali per il tempo necessario ad adempiere le finalita collegate con l’esecuzione del contratto tra il Titolare e l’Utente non oltre la durata di anni 3 dalla cessazione del rapporto con l’Utente e comunque sino al compimento del termine prescrizionale previsto dalle norme in vigore.\nQualora il trattamento dei Dati Personali sia basato sul consenso dell’Utente, il Titolare puo conservare i Dati Personali sino alla revoca da parte dello stesso.\nIl Titolare del Trattamento è Vintage di Di Terlizzi Pasquale, con sede legale in Italia, VIALE DANTE ALIGHIERi, 113 Cassino (fr), Codice Fiscale / Partita IVA 00694870601, indirizzo e-mail vintagecassino@libero.it, telefono +39 3398358943.


MondoElettrico: Uno scooter elettrico, tre batterie, una piattaforma di ricarica\nLa Kymco ha presentato uno scooter elettrico dalla gestione particolare del sistema di immagazzinamento e dell'energia, mai visto in altri modelli di scooter elettrici prodotti precedentemente nel mondo. Lo scooter ha 3 batterie agli ioni di litio di cui 2 sono removibile mentre una rimane inserita saldamente nel telaio.\nCome dice la presentazione nel sito dedicato al proprio scooter elettrico Ionex, quando si rimuove il pacco batterie per la ricarica si può continuare ad usare lo scooter prelevando l'energia dalla batteria principale rimasta al proprio posto, per poi riprendere le batterie una volta ricaricate. La batteria principale viene ricaricata dalle batterie ricaricate e reinserite nei loro alloggiamenti. Lo scooter Ionex seleziona automaticamente la batteria giusta per fornire energia.\nLa ricarica delle batterie non fisse può avvenire con due modalità, una mediante una stazione di ricarica autonoma progettata con più alloggiamenti installate in luoghi pubblici come stazioni della metropolitana, parcheggi e luoghi turistici, basi di supporto per servizi di scambio batterie e ciò rappresenta la prima piattaforma multifunzione open source al mondo. È la soluzione più semplice, economica e immediatamente scalabile per consentire a tutti gli interessati di usare scooter a energia elettrica.\nL'altra modalità è quella rappresentata da un semplice sistema di ricarica casalingo plug-in collegato alla rete elettrica.\nL'insieme dei moduli, che costituiscono il battery pack, permette una percorrenza di 200 km, dicono, 40 km per il pacco fisso.\nE' chiaro che se la piattaforma funziona in modo adeguato ovvero se le charging station sono diffuse adeguatamente su un territorio locale e nazionale si può pensare che la percorrenza dello scooter sia illimitata nel senso che quando le due batterie sono scariche possano essere sostituite immediatamente e riattivare di nuovo la percorrenza di 200 km in pochi secondi.\nPer il resto poco o nulla si sa, ancora non siamo riusciti a scovare ulteriori informazioni sui dati tecnici dello scooter. Attendiamo news dalla Kymco che speriamo siano diffuse quanto prima. Accontentiamoci.\nEtichette: auto elettriche, batterie, MondoElettrico, scooter elettrici, SistemiRicarica, US, veicoli elettrici


Percussion Workshop HSC110 - Asta per con doppio supporto (F1E) piatti orbsre4668-Batterie e percussioni - www.pcdoctorlab.com\nPercussion Workshop HSC110 - Asta per con doppio supporto (F1E) piatti orbsre4668-Batterie e percussioni\nPremier Model 294 Bass Drum Pedale Vintage New Old Stock Made in England\nUn periodo ottimo per trascorrere un pò di tempo in famiglia. Nello stesso tempo, se si è soli o se si è appena perso qualcuno di importante, le feste possono diventare un calvario. Premium Mogami 2932 DB25 Dsub , a Neutrik oro 0.6cm Ts 8 Ch. Serpente Blu 0.6mSe poi a due genitori spariscono cinque dei dieci figli che hanno la notte della vigilia di Natale…\nLa loro sarebbe la comune storia di una numerosa famiglia italiana emigrata in America nel dopoguerra in cerca di un futuro migliore, se non fossero stati protagonisti di uno dei più inquietanti rapimenti del Novecento. La notte della viglio di Natale del 1945.Premium Mogami 2932 oro DB25 Dsub ,Bilanciato Analogico Serpente 1.8m Spedizione I Sodder sono reduci da una giornata di duro lavoro e sono stanchi e decidono di andare a letto presto. Ma i più piccoli non ne vogliono sapere e vogliono continuare a trastullarsi con i doni appena ricevuti. Allora gli adulti, genitori, John. George Jr e Marian vanno a dormire permettendo ai piccoli di trattenersi ancora un pò con la promessa in cambio di chiudere bene la porta d’ingresso e le luci prima di andare a dormire.\nLe luci sono rimaste accese fino a che il fuoco non ha distrutto tutto, come può essere stato u corto circuito? Impianto appena messo a norma da papà Sodder.Premium Mogami 2933 12 Channel Serpente Neutrik oro Trs Xlr-F 30.5m 30.5m\nNeanche le dichiarazioni dei testimoni valgono l’apertura di una indagine. Alcune persone riferiscono di aver visto un’auto con dei bambini sfrecciare via la sera dell’incendio e alcuni loschi personaggi aggirarsi intorno a casa Sodder, addirittura lanciando bombe incendiarie. I testimoni riferiscono che queste persone parlavano italiano, la lingua dei ‘Soddu’.Premium Quad 4 Pin Din a 4 Pin Din Cavo. Pre-amp a Power-Amp. 33,44, 303, 405 E della mafia. L’ombra della criminalità organizzata – che in quegli anni faceva affari anche con il trasporto del carbone – si allunga su questa inquietante scomparsa.\nPotrebbe essere il gesto di un mitomane incoraggiato da un recente articolo sui casi insoluti apparso su un giornale, un articolo che aveva dato al caso una nuova risonanza.PRESONUS Audiobox iTWO - Interfaccia Audio Usb Eppure Jennie e George Sodder sono certi di riconoscere il loro figlio scomparso a 10 anni. Sulla foto ci sono anche numeri e cifre scritti a mano: si tratta del codice di avviamento postale di Palermo.\nPremier Olympic Batteria Acustica Completa Di Piatti Sgabello E Bacchette Rispondi\nGruppo prodotto: Strumenti musicali MPN: HSC110\nPublisher: Percussion Workshop Cod. Interno: (F1E)\nStudio: Percussion Workshop Formato: Elettronica\nCategoria Parent: Strumenti musicali Lista EAN: 5060349482832, 5060179341996\nSub-Categoria 2: Batterie e percussioni Etichetta: Percussion Workshop\nSub-Categoria 3: Meccaniche Modello: HSC110\nSub-Categoria 4: Supporti per charleston Part Number 2: HSC110\nChiavari, Liguria, in un lunedì mattina di maggio, il 9 maggio 1996, un lunedì come tanti, con le strade forse più vuote del solito, le saracinesche della gran parte dei negozi ancora abbassate, il sole che finalmente spezza le nubi di un inverno che non vuole lasciare il passo alla primavera. Alle nove e tredici di mattina nella sede della Croce Verde di Chiavari squilla il telefonoPresonus Eris 66 Active MTM Near Studio Monitor. E’ una chiamata di soccorso appena più concitata delle altre. C’è un’emergenza: una ragazza è stesa a terra in un ufficio a poche centinaia di metri da lì., in Via Marsala n. 14. Ha il corpo scosso dai tremiti dell’agonia, il capo sprofondato in una pozza di sangue. La ragazza si chiama Nada Cella, 25 anni e si trova nel suo luogo di lavoro, è impiegata come segretaria presso il commercialista dottor Marco Soracco, proprio colui che l’ha trovata in un lago di sangue e che ha chiamato i soccorsi.\nNada viene trasferita in obitorio, in attesa di un autopsia, perché quello che l’ha uccisa non è un malore, ma un omicidio e brutale anche. E’stata uccisa Nada, massacrata di botte, colta di sorpresa con un oggetto recuperato nello studio che l’ha colpita alla testa facendola accasciare in terra dove l’attacco è proseguito con una violenza inaudita: il carnefice ha afferrato la testa di Nada e l’ha picchiata su una superficie liscia, presumibilmente il pavimento. Presonus Fader Port 8 DAW CONTROLLER USB MOTORE Fader display studio di produzioneDeve essere qualcuno da lei non conosciuto, né temuto, visto che lei gli ha dato le spalle.\nNel tentativo di salvarle la vita molte prove sono andate perdute, non resta che l’ufficio. Ma gli inquirenti hanno una brutta sorpresa: l’ufficio e le scale condominiali che si erano sporcate del sangue di Nara nel trasporto verso l’ospedale, sono state ripulite dalla Signora Bacchioni, la madre di Soracco con la quale il commercialista vive al piano di sopra dell’ufficio.Presonus SL-Dante-SPK Dante opzionali Scheda ™ per Presonus studio live-ai-PA, di ritorno Lei si giustifica dicendo che non sapeva che era stato un omicidio, con suo figlio hanno pensato ad un malore che le avrebbe fatto perdere i sensi e l’avrebbe fatta cadere a terra sbattendo la testa. In ogni caso le impressioni degli inquirenti farebbero pensare a qualcuno da lei conosciuto, non temuto e che si sapesse muovere in quell’ ufficio. La prima persona a cui pensano è Marco Soracco. appunto, il datore di lavoro. Il commercialista ha 34 anni, è laureato in economia e commercio e da qualche anno ha aperto a Chiavari quello studio molto avviato. Riservato, educato, scapolo e cattolico, vive appunto con la madre e la zia nello stesso caseggiato dove si trova l’ufficio, al piano superiore. Il padre, scomparso due anni prima, era stato direttore del dazio e quindi responsabile dell’ufficio anagrafe del Comune di Chiavari. Si accerta che quel giorno era sceso in ufficio con dieci minuti di ritardo rispetto al solito. Quella mattina c’era la pulizia delle scale, terminata intorno alle nove.\nSulla scrivania, le due pratiche che lei, appena arrivata, aveva preso e il computer acceso. Per terra un paio di occhiali, e le sue scarpe. Presonus TubePre V2 - Préampli microL’ufficio però era tutto in ordine, a suo dire, non mancava nulla: soldi, documenti, tutto al proprio posto.\nNada è descritta da tutti come una ragazza seria, pulita, irreprensibile. Una vita cristallina basata su due capisaldi: il lavoro e la famiglia. Vive a Chiavari con la madre, mentre il padre era rimasto a Rezzoaglio, paese d’origine della famiglia. La scelta di dividersi era stata presa per agevolare Nada che aveva necessità di trasferirsi a Chiavari per lavoro. Prim Muta V Cello Precision Soft 431312Però la famiglia si riunisce ogni fine settimana a Rezzoaglio. La sorella Daniela ed il marito vivono invece a Milano.\nInfatti la perizia effettuata sul pc non rileverà in quell’arco temporale letture o scritture sul floppy disk. Pro Arte gc-210 II maestro 4 4 -La qual cosa è certamente strana se si deve prestar fede alla ricostruzione della madre di Soracco.\nNon è stato come a via Poma, è stato peggio, perché Chiavari non è Roma. È una città piccola, dove tutti si conoscono;Processore effetti stereo Boss SE 50 dove il mercato e i bar dell’aperitivo sono sulla piazza dominata dal Tribunale, dove il commissariato di polizia è a pochi metri dal luogo del delitto.\nNel 2011 è stata anche chiesta la consulenza dell’Unità Crimini Violenti (Uacv) della polizia, per mettere sotto la lente tutti gli elementi «scientifici» del delitto, per approdare ad un nulla di fatto: le moderne tecnologie investigative, sinora, non hanno aggiunto niente di nuovo.Prodipe P16 M-85 - Microfono dinamico (r0m)\nPREMIER Olympic timpano a terra 14 x 14 Stage nero per drum set batterìa Rispondi\nPREMIER Olympic tom Frassino 12 x 9 Stage nero (rullante timpano cassa piatto) brunabianchi su Simonetta Ferrero, il delitto…\nPremier vintage wmp Tom 12 Pre international +Tom.holder 60,s Premium 14 x14 Tom Tom Borsa di GEWA CON CINGHIA E 20 mm imbottitura Nero su Premium 2 Channel Mogami 2930 Cavo per Strumenti Neutrik oro Ts a Ts 2.4m\nRiduzione per presa di forza con pulsante per trattori agricoli 00060\nStand di fiori XINGUANG Iron Flower Frame Living Room Balcony Interior Imitazione Legno 2 Livelli Flower Pot Rack Mensola\nSX-GYM @Porta Fiori Ripiani Fioriera in Legno massello per Interni ed Esterni Balcone Soggiorno Fioriera Rack Blu Multistrato scaffali di Piante (colore B)\nWYM La Zanzara Assassina Della Lampada Della Zanzara Ha Spazzato La Spina Leggera Della Zanzara Elettrica Della Zanzara Della Lampada Della Zanzara,bianca\nBrisk-Rack di fiori- Stendibiancheria in legno massello da 1 m ( dimensioni 25100CM )\nDoccia Tradizionale da Esterno Giardino Miscelatore Temporizzato Arkema Jolly S Arancio\nDiplomat D40304023 Aero penna stilografica con pennino fine (A9F)\nFARETTO SEGNAPASSO CALPESTABILE LED COB 30W RESA 300W IP67 LED COB LUCE RGB\nLampada Applique verdeicale colore Bianco Per Esterno Linea Three Livos\nSiena Garden braciere Tulpa, acciaio NERO, incluso lamiera Ø 60x57cm, 123930\nGeneratore benzina ZANETTI ZBG3300C 3,3kVA 220V semi-silenziato\nRETE GRIGLIA ANNODATA ZINCATA 50X50 H100CM FILO 2.20MM PER RECINZIONI ESTERNI\nSemplice Moderna Lampada da Parete in Vetro Paralume in Lega di Zinco Corpo Singola E Doppia Testa,Doublehead\nSHELLTB Decorazioni da Giardino Figurine Light Pile di Legno Luce LED Decorazione Esterna Figura Accensione Decorativa Statua Accenti per Cortile Patio Prato o Coperta inaugurazione della casa,F\nJiaa Fioriera in resina succulenta Forma di pietra Decorazione da tavolo Regalo,Nero,Taglia unica\nLJYHJ Vaso per Fiori Flower Stand Landing Simple Indoor Multilayer Soggiorno in Legno massello Balcone Flower Stand Mensola da Giardino (Dimensioni A5)\nTUTTOPERGOLE Ricambio Telo PVC Bianco 400 CM X 300 CM per Gazebo Pergola in Ferro\nPremium 2 Channel Mogami 2930 Serpente Neutrik oro Trs a Trs verde 91.4m\nPROEL AMPLIFICATORE DIGITALE HDP1500 1500 WATT\nPremium 4 Channel Mogami 2931 Serpente Neutrik oro Trs Xlr-F 38.1m 38.1m by GivingPress · RSS Feed · Premium 4 Channel Mogami 2931 Serpente Neutrik oro XLR F a Trs Giallo 9.1m\nUtilizziamo i cookie per essere sicuri che tu possa avere la migliore esperienza sul nostro sito. Se continui ad utilizzare questo sito noi assumiamo che tu ne sia felice.Premium DB25 Dsub , D-Sub Serpente Mogami 2932 Neutrik oro Xlr-Male 1.8m 1.8 MLeggi di più


Ecco perché leggere romanzi ti fa bene (lo dice la scienza) – Wellblog\nEcco perché leggere romanzi ti fa bene (lo dice la scienza)\nIn un bell’articolo su Internazionale Annamaria Testa sisntetizza i motivi (scientifici) per cui ci fa bene leggere i romanzi. Soprattutto quelli d’autore.\n1. Leggere stimola il cervello: attiva le aree di Broca e di Wernicke, che sono deputate alla comprensione del linguaggio. Nel 2006 i ricercatori si accorgono che, se uno legge parole come “cannella” o “gelsomino”, non si attivano solo le aree verbali, ma anche quelle dedicate al riconoscimento degli odori. Insomma, come se il profumo della cannella, o del gelsomino, si sprigionasse direttamente dalle pagine.\n2. Quando leggiamo possiamo immedesimarci nei personaggi così intimamente da far nostri anche i loro movimenti, fisici e mentali. Studi più recenti svolti dalla Emory university mostrano che la corteccia sensoriale, connessa con la percezione tattile, si attiva non solo in presenza di “reali” sensazioni, ma anche in seguito a una metafora tattile come “voce vellutata” o “questione spinosa”. Qualcosa di analogo succede con la corteccia motoria leggendo sia frasi che indicano azioni, sia frasi che contengono metafore motorie (Ugo afferra un oggetto – Ugo afferra un’idea).\n3. Psychology Today cita una ricerca italiana, la quale dimostra che i ragazzi lettori di narrativa sono più empatici, compassionevoli e tolleranti e meno esposti ai pregiudizi. E aggiunge che leggere storie ai bimbi di 3-5 anni ha un impatto significativo e misurabile sul loro sviluppo cerebrale e sulle competenze sociali (sembra invece che guardare “troppa” televisione sortisca l’effetto contrario). Ma aver letto tanto e continuare a leggere è anche, ormai lo dicono moltissimi studi, uno dei maggiori fattori protettivi per il cervello contro l’avanzare dell’età.\n4. Leggere narrativa migliora la capacità di scoprire e capire le emozioni delle altre persone: una competenza cruciale per riuscire a destreggiarsi bene all’interno di sistemi complessi di relazioni sociali. Il motivo è questo: per capire gli altri (e noi stessi) noi costruiamo quella che gli psicologi chiamano teoria della mente (o metacognizione). Si tratta di una serie di ipotesi su ciò che gli altri pensano, sentono, credono, e sul modo in cui noi stessi pensiamo, sentiamo, decidiamo.\n5. La capacità nel capire gli altri (e se stessi), migliora in chi legge buona letteratura. I testi dei grandi autori sfidano il lettore trasportandolo in un contesto nuovo in cui sta a lui trovare la sua strada, colmando le lacune e immedesimandosi nei personaggi. Insomma: è il lettore a dover interpretare l’opera, facendola propria. In questa prospettiva, leggere non è “simulare”, ma vivere pienamente una nuova esperienza, proiettandosi nei panni e negli ambienti dei personaggi. Nei testi d’intrattenimento invece, è l’autore a pilotare il lettore attraverso il puro incalzare delle vicende che difficilmente regalano intuizioni profonde e nuove prospettive.\nIl caffè appena svegli? È inutile\nQuante volte vi è capitato di fare dei buoni propositi ma senza riuscire a portarli a termine, nonostante la buona volontà? Secondo la scienza c’è un motivo (e una soluzione).


Dott. Fabrizio Lorino - Guardabene\nDott. Fabrizio Lorino\nll dottore Fabrizio Luigi Lorino si occupa da oltre 15 anni della diagnosi e della cura delle patologie oculari. Consegue la Laurea in Medicina e Chirurgia nel 2004 presso l’Università degli Studi di Messina, dove si specializza in Oftalmologia nel 2009 con il massimo dei voti, dopo un periodo di formazione presso il centro vasculopatie retiniche ed il centro cornea (diretto dal Prof. P. Rama) dell’Ospedale San Raffaele.\nDal 2010 ad oggi è oculista consulente presso l’IRCCS Ospedale San Raffaele di Milano. Dal 2011 ad oggi è Aiuto presso l’IRCCS Multimedica di Sesto San Giovanni (MI). Nel 2013 è consulente presso l’Humanitas di Rozzano (MI).\nIl dottore Lorino è anche iscritto al General Medical Council (referece number 7068868) del Regno Unito e ha prestato servizio al North Middlesex University Hospital (Londra) nel 2016, occupandosi di chirurgia del segmento anteriore.\nHa eseguito oltre 5.000 interventi chirurgici del segmento anteriore (cataratta, laser eccimeri, chirurgia palpebrale) e posteriore (vitrectomia per pucker maculare, foro maculare e distacco di retina).\nVia Giuseppe de Nava, 128, Reggio Calabria, RC, Italia\n21 Aprile 2021 at 17:52\nGrazie all’intervento del dottore con il laser ho corretto il mio difetto visivo (ero miope). Complimenti e grazie ancora al dottore!!!


CVK TAKSIM HOTEL PROVINCIA DI ISTANBUL - Provincia di Istanbul, Turchia\nL'hotel ospitale a 4 stelle Cvk Taksim Hotel Istanbul vanta una sauna, un salone di parrucchiere e una terrazza sul tetto nonché una posizione nel quartiere della vita notturna di Provincia di Istanbul. Rimodellato nel 2012, la struttura presenta l'architettura in stile islamico.\nQuesto hotel è idealmente posizionato in una zona per lo shopping, a 28 km da Shopping. L'hotel è situato a 4 km dal centro di Provincia di Istanbul, vicino a musei, un palazzo e una torre.\nÈ garantito un rapido accesso a bar, caffetterie e luoghi di intrattenimento.\nQuesto hotel offre 85 camere in stile contemporaneo complete di TV satellitare, un impianto di climatizzazione, un portabagagli, una cassaforte per laptop e un salottino. Molte camere regalano vista magnifica sul mare. Un bollitore elettrico, una lavastoviglie e una macchina per caffè e tè e bagni privati con una doccia, una vasca spa e un bidet sono disponibili in ogni camera.\nLa giornata si inizia con una colazione a buffet nella sala da pranzo. Diversi piatti della cucina mediterranea sono serviti ad un ristorante aperto 24 ore. Si può staccare la spina a un piccolo bar Vitamin che offre tè, cocktail e caffè. Cook Point Boutique Restaurant e Cafe Marmara sono a soli 5 minuti di cammino.\nQuesto hotel si trova a pochi minuti dalla stazione della metropolitana Taksim-Talimhane Exit. Cvk Taksim Hotel Istanbul è a circa 25 minuti di macchina dall'aeroporto Internazionale Atatürk.\nGli ospiti usufruiranno di servizio in camera 24 ore, servizio di parcheggio e servizio di concierge.\nUn bagno di vapore, massaggio riflessivo e bagno turco soddisferanno i clienti. Gli ospiti possono beneficiare di corsi di fitness e una palestra in loco.


Rino Ferreri | Zenzero Web Show\nManaging Director SFA ITALIA spa\nDal 1992, Rino Ferreri ricopre la carica di Amministratore Delegato di SFA ITALIA SpA, la filiale italiana del GRUPPO SFA, società multinazionale francese con sede a Parigi.\nLa filiale italiana, creata alla fine degli anni ‘70, è leader nel mercato delle soluzioni per il bagno e sviluppa oggi un fatturato di oltre 20 M€ grazie alla divisione tecnica con le pompe ed i trituratori della linea Sanitrit e alla divisione estetica con il marchio Grandform, che offre gamme prodotto del settore wellness, quali hammam, saune, minipiscine.\nIl successo di SFA Italia è strettamente legato al suo amministratore delegato, che negli anni ha saputo strutturare la filiale dalla base creando un Team di lavoro molto affiatato, inserendo e formando costantemente una rete di agenzie di vendita plurimandatarie e successivamente un servizio assistenza tecnica capace di garantire la presenza del marchio su tutto il territorio nazionale.\nGrazie alla lungimiranza di Rino Ferreri, SFA Italia è un’azienda che, per anticipare i trend di mercato, continua ad investire in innovazione non solo sui prodotti ma anche nell’ambito del marketing digitale: è in atto, infatti, un grande investimento strategico per favorire ulteriormente il traffico dei consumatori verso i punti vendita dei rivenditori partner.\nIn un settore abbastanza statico come quello dell’Idrotermosanitario questa è la vera sfida che SFA Italia si è posta per continuare a crescere nei prossimi anni.\nWater Passion: l’esperienza Web2Store di Grandform\nRidefinire target e obiettivi di una strategia digitale multicanale, per favorire la brand awareness e il transito sui punti vendita.


La Valle dell’Orfento è una riserva naturale che si trova in provincia di Pescara, per la precisione all’interno del territorio comunale di Caramanico Terme.\nIstituita ufficialmente nel 1972, ha una superficie di 2606 ettari ed ospita una grande varietà di paesaggi, che rendono la valle un sito preziosissimo dal punto di vista botanico, speleologico e geologico.\nNel corso degli anni anche le zone adiacenti sono state “poste sotto tutela”, col risultato che oggi l’intera area copre una superficie di 10.000 ettari, andando costituire il cuore pulsante del Parco Nazionale della Majella.\nTante le specie viventi protette che qui trovano un habitat ideale per sopravvivere, tanto che nel 1977 la Valle dell’Orfento è stata inclusa nella rete europea di “riserve biogenetiche”.\nScorcio della Valle dell’Orfento\nCaratteristiche della Valle dell’Orfento\nLa riserva naturale è caratterizzata da un’escursione altitudinale molto significativa: la parte più “bassa” si trova infatti a 500 metri d’altitudine, mentre l’estremità più in alto arriva a toccare i 2676 metri.\nL’attività del fiume Orfento nel corso dei secoli ha ridisegnato il paesaggio, creando bellissimi canyon e favorendo la crescita rigogliosa della vegetazione.\nQuesti elementi, uniti ai frequenti cambiamenti di esposizione solare, hanno fatto si che si sviluppassero una flora e una fauna uniche al mondo, che possono contare al loro interno molte specie protette o addirittura in via d’estinzione.\nLa varietà dei paesaggi che caratterizza l’area rende la riserva uno dei luoghi più suggestivi e selvaggi non solo dell’Abruzzo, ma dell’intera nazione. Dagli aridi prati basali ai boschi rigogliosi, passando per ghiaioni scoscesi delle zone più alte che si alternano ad ambienti quasi “lunari”.\nIl querceto, la faggeta, la mugheta: ogni altitudine ha il suo paesaggio\nLa parte più bassa della Valle è caratterizzata dalla presenza di un querceto discretamente popolato, che ospita soprattutto la Roverella.\nTra gli animali è facile incontrare cinghiali, ricci rigogoli, tortore, lodaioli e numerosi invertebrati, mentre la coloratissima flora è composta da Orchidee, Primule, Campanule, Anemoni, Garofani, Biancospini, Rose selvatiche e le immancabili Ginestre, fiori molto presenti in tutto l’Abruzzo.\nRisalendo la Valle, a partire da un’altitudine di 800 – 900 metri, la Roverella lascia il posto al Faggio, che prolifera per quasi tutto il resto della riserva, creando fitte aree boschive.\nL’immensa faggeta dell’Orfento ospita specie animali preziosissime come l’Orso Marsicano, il Lupo Italiano, il Cervo, il Capriolo e poi ancora altri animali come le Martore, gli Allocchi, gli Sparvieri e i Gatti selvatici.\nLa Stella Alpina Appenninica\nNelle piccole radure che si aprono tra i boschi non è raro trovare bellissimi esemplari di Genziana o di Giglio, mentre le zone in cui faggi crescono compatti sono puntellate da viole, ranuncoli e ciclamini.\nSalendo ancora in altitudine (oltre i 1.800 metri), il Faggio lascia il posto al Pino Mugo, specie molto particolare che ha le stesse caratteristiche dei pini tipici delle Alpi Orientali, e rappresenta pertanto un fenomeno unico in tutta la catena degli Appennini.\nA quest’altitudine si è inoltre registrata la presenza eccezionale del Merlo dal collare e del Crociere, un volatile che si nutre esclusivamente di semi di conifere.\nAl di sopra dei 2.300 metri di altitudine la vegetazione si fa rada e l’ambiente diviene più impervio: il paesaggio qui è di tipo lunare ed è per questo che le creature viventi che sono riuscite comunque a stabilirsi qui sono considerate realmente eccezionali.\nLa Stella alpina appenninica, il Papavero montano, l’Adonide curvata e la Soldanella minima sannitica sono le specie vegetali che caratterizzano la sommità della Valle.\nIl Merlo acquaiolo, simbolo della riserva\nIl fiume Orfento, il Merlo Acquaiolo e la Lontra selvatica\nLa riserva naturale Valle dell’Orfento è l’unica in tutta la Majella ad avere un corso d’acqua perenne, che crea percorsi naturali suggestivi fatti di cascate, canyon e rivoli.\nIl simbolo della riserva è il Merlo Acquaiolo, che lungo le sponde del fiume Orfento trova un habitat ideale per vivere e riprodursi. Cibandosi di larve e piccoli invertebrati acquatici, il Merlo acquaiolo è solito fare dei veri e propri spettacoli acrobatici e delle spettacolari evoluzioni per procacciarsi il cibo affrontando la corrente del fiume.\nNel fiume Orfento vive inoltre una piccola popolazione di Lontre selvatiche, a testimonianza dell’elevata qualità delle sue acque.\nEssendo una specie a rischio estinzione, nel 1989 si è deciso di tutelare attivamente questa specie animale e la sua presenza nella Valle attraverso la nascita di un apposito centro chiamato “La tana della Lontra”.\nIl centro iniziò inoltre ad allevare lontre con l’obiettivo di immetterle nella riserva, ma purtroppo delle analisi genetiche hanno rilevato che le lontre d’allevamento (per quanto fossero state cresciute nel modo più naturale e selvatico possibile, evitando il contatto diretto con l’uomo) non sono compatibili con le lontre selvatiche del sud Italia.\nL’eremo di San Giovanni all’ Orfento\nPertanto attualmente il centro lavora soprattutto sulla ricerca, per garantire la miglior vita possibile a questi animali.\nLa Tana della Lontra propone inoltre programmi didattici per le scuole e per tutti i visitatori, ed è vivamente consigliato parteciparvi per chi decide di visitare la riserva.\nAll’interno della Valle dell’Orfento si celano anche importanti testimonianze del passaggio dell’uomo, come le caratteristiche capanne a forma di trullo usate dai pastori durante la transumanza, che prendono il nome di Toloi (al singolare Tolos) e i punti di sosta ricavati nei pascoli ottenuti grazie all’abbattimento delle querce.\nParticolarmente suggestivi sono inoltre i resti degli eremi in cui soggiornò a lungo il primo Papa dimissionario della storia, Celestino V, che si rifugiò nella Valle con il suo numeroso seguito.\nQuesti ruderi sono conosciuti con il nome di San Giovanni all’Orfento.\nQueste costruzioni sono oggi ben visibili grazie alla fitta rete di sentieri che attraversa la riserva, rendendola accessibile quasi per intero.\nUn tolos nella Valle dell’Orfento\nCome arrivare alla Valle dell’Orfento\nPer raggiungere la Valle dell’Orfento si può passare da Caramanico Terme, borgo adiacente alla riserva, collegato con la Valle dell’Orfento attraverso un ponte, ben visibile dal centro urbano.\nProprio per questo dal paese partono anche molti itinerari escursionistici da fare a piedi.\nPer raggiungere la zona in automobile bisogna imboccare l’autostrada A25 in direzione Roma (o in direzione Pescara qualora si venisse da Roma), uscire al casello di Scafa/Alanno e proseguire sulla SS 5 Tiburtina in direzione Scafa, per poi svoltare sulla SS 487 fino a Caramanico Terme.\nVenendo da Pescara invece si può evitare di ricorrere all’autostrada imboccando la SS 17 in direzione di Pescara, per poi continuare sulla SS 153 in direzione di Navelli. A questo punto bisogna proseguire sulla SS 5 in direzione di Pescara per poi imboccare la SP 66 verso Bolognano, continuando infine sulla SS 487 fino a raggiungere Caramanico Terme.\nIl paese è raggiungibile anche in treno (la stazione di riferimento è Scafa/San Valentino/Caramanico Terme) oppure in autobus con l’autolinea di trasporto regionale.\nNella riserva si organizzano visite guidate e incontri durante tutto l’anno, per vivere da vicino la Valle ed osservare l’eccezionale bio-diversità che la caratterizza.\nProprio per questo l’accesso ad alcune aree è strettamente regolato dall’Ente gestionale, mentre altre zone sono invece percorribili liberamente e senza prenotazione.\nNel maggio del 2013 si è tenuta la prima edizione di “RiservAmica”, la Festa Nazionale delle Riserve Naturali, una giornata dedicata alla natura sotto la guida esperta del corpo Forestale.\nPer quanto riguarda i prodotti tipici della zona, l’area della Valle dell’Orfento offre il meglio della tipicità abruzzese: salumi di montagna, formaggi di pecora, arrosticini, dolci della tradizione regionale e liquore alla Genziana.


Passa a TeleTu entro il 31 Agosto: le offerte internet e voce \nEntro il 31 Agosto è possibile passare a TeleTu e scegliere una tariffa che include telefonate e navigazione in internet a un prezzo promozionale che parte da 15,90 euro mensili\nScritto da Maurizio Giaretta il 24/08/11 | Pubblicata in Operatori | Archivio 2011\nEntro il 31 Agosto è possibile passare a TeleTu e scegliere una tariffa che include telefonate e navigazione in internet a un prezzo promozionale che parte da 15,90 euro mensili.\nTutti coloro che vogliono effettuare chiamate e che al contempo hanno bisogno di un collegamento a internet possono scegliere tra Tutto per Te e tra Tutto Compreso (quest'ultima è consigliata a chi fa parecchie telefonate) online entro il 31 Agosto.\nTutto per Te - Al prezzo promozionale di 15,90 euro (anzichè 31,90) per un anno si fanno chiamate verso tutti i numeri fissi nazionali a 15 centesimi di scatto alla risposta e a 0 centesimi al minuto. Verso i cellulari il costo è di 20 cent di scatto alla risposta più 19 cent al minuto. Internet è illimitato.\nTutto Compreso - Al prezzo promozionale di 19,90 euro al mese per un anno (anzichè 41,90) si chiamano tutti i numeri fissi nazionali a 0 centesimi. Il costo per le chiamate verso i telefonini e verso i numeri internazionali è invece lo stesso previsto dal piano Tutto per Te.\nRicordiamo che per usufruire delle tariffe agevolate è necessario aderire all'offerta entro il 31 Agosto. Per altre informazioni e per controllare se la proporia zona è coperta del segnale teleTu, consigliamo di consultare questa pagina.\nTeleTu è una società del gruppo Vodafone.


Casa invalido all'asta, non pagò funerale della madre - JulieNews - 1\n"Vivo con 250 euro al mese di pensione di invalidità"\nCasa invalido all'asta, non pagò funerale della madre\nTRENTO - Invalido al 78% si trova la casa pignorata per non avere pagato il funerale della madre quattro anni fa. Marco Groff, 56 anni, vive in un vecchio maso in Trentino, nella valle dei Mocheni, una delle tre minoranze linguistiche tutelate nella provincia, insieme a ladini e cimbri. Un edificio imbruttito dall'incuria, con un ripido accesso e altrettanto scoscesi terreni a circondarlo, tipici di questa valle di boschi e ricca di leggende. Ha il volto sofferente per la malattia e spiega chiaro che di pagare i soldi che ora lo porteranno al pignoramento non aveva intenzione. «Vivo con 250 euro al mese dell'invalidità» spiega. A inviargli le richieste era l'Amnu, ditta che oltre ai funerali gestisce il servizio rifiuti in zona. E proprio alla tariffa dei rifiuti non pagata l'uomo attribuisce la richiesta di 3.544 che gli è giunta dall'Amnu, dopo controlli incrociati con le utenze di acqua e luce. «Rifiuti non ne produco - dice - e anche se fosse dovrei portarli a dei bidoni che sono distanti da casa». Fatto è che la ditta ha inviato tre solleciti e che la procedura di pignoramento è scattata il 24 aprile del 2010 e ora arriva alla fase operativa. La sua abitazione andrà in vendita il 27 gennaio con un'asta senza incanto e, se andrà a vuoto, il 17 febbraio con incanto. L'azienda che ha fatto partire il pignoramento, l'Amnu, chiarisce però che a fare scattare il pignoramento non sono stati i rifiuti, bensì la fattura dei funerali, da 1.868 euro, a cui si sono aggiunte more e spese legali. La casa in questione è il Maso Totzi, a Frassilongo, dove Marco Groff vive solo dalla morte della mamma e da dove ogni giorno va a pranzo a Fierozzo, da persone che per solidarietà gli danno un pasto in cambio di piccoli lavori. Perchè un'occupazione Marco Groff non ce l'ha più. Fino all'anno scorso, a quanto spiega, aveva piccole mansioni tra manutenzione e giardinaggio nell'ambito di 'Azione 10', progetto che in estate coinvolge persone disoccupate o che hanno perso il lavoro anche in età avanzata. E insieme aveva anche un'assistente domiciliare. Unico a fargli visita puntualmente ora è il medico di base. In paese raccontano di volergli tutti bene e che anche i sindaci della zona abbiano cercato di convincerlo a rispondere ai solleciti dell'Amnu, ma che non sia un uomo che chiede aiuto. Del resto in Comune non risulta l'abbia fatto, così come neppure al Comprensorio o alla Comunità di valle, «altrimenti l'avrebbe avuto, come l'hanno altri», spiegano. Se la sbriga quindi come può. In casa ha solo un letto, niente altro. Mentre il bagno è esterno e al piano di sopra c'è il fienile. Si scalda con una stufa a legna, quando c'è. Altrimenti usa quella a gas con la bombola, per intiepidire anche un pò d'acqua per lavarsi.\nCortina, controlli a tappeto a caccia degli evasori\nBrescia, ladro fermato da tabaccaio con due colpi di pistola


Hotel per coppie a Cervia, vacanza in coppia | Union Hotels\nPrenotate la vostra fuga d’amore al mare in Riviera Romagnola\nPinarella di Cervia rappresenta una location ideale per le vacanze delle coppie, o per un weekend romantico.\nInfatti qui sarete lontani dalla confusione delle spiagge affollate dal turismo di massa, ma allo stesso tempo molto comodi per raggiungere in poco tempo importanti attrazioni che potrebbero arricchire e rendere perfetta la vacanza in coppia al mare di Cervia.\nI nostri servizi per la vacanza in coppia\nPiscina, solarium con lettini e sdraio\nVasca idromassaggio coperta e riscaldata a 38° C\n1 ombrellone e 2 lettini al “Rinnovato” Bagno Anna 95 per tutta la durata del soggiorno\nPalestra attrezzata Technogym nella spiaggia privata\nAllestimento romantico in camera su richiesta\nCena a lume di candela al venerdì (Hotel Zenith) ed al giovedì (Hotel Levante)\nScegliete il Gruppo Union Hotels: qui abbiamo visto molte coppie diventare famiglie.\nCosa fare e vedere in coppia a Pinarella\nTerme di Cervia – 3 Km\nPer voi erogazione di cure termali, fanghi e bagni, inalazioni, irrigazioni, massaggi rilassanti, terapia fisica e riabilitativa, cure estetiche!\nParco Naturale di Cervia – 3 Km\nIl Parco Naturale è un luogo dove poter trascorrere ore di assoluta quiete in tranquillità e scoprire profumi e suoni dimenticati, ristabilendo quel contatto con la natura che l'uomo ha perso da tempo. È presente un vero e proprio percorso botanico, che ospita animali anche di specie selvatiche!\nMovida di Milano Marittima - 4 km\nImpossibile dimenticare discoteche come il “Pineta”, in estate punto di riferimento per i giovani di tutta Italia. Durante il giorno potrete seguire molto spesso tornei sportivi tra vip ed altre occasioni per scoop e paparazzate!\nParco Naturale delle Saline di Cervia - 4.5 km\nNon solo mare: anche una piacevole escursione nell’area protetta del Parco Naturale, alla scoperta del nostro famoso oro bianco.\nLa casa delle Farfalle – 5.5 km\nUn delicatissimo mondo incantato, popolato da leggiadre farfalle che vi si poseranno sulle spalle.\nLa coppia non scoppia, se ogni tanto condivide momenti di divertimento come quelli che certamente assicura questo famosissimo parco tematico, la cui inconfondibile ruota panoramica si nota a distanza di chilometri.


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Lezioni private di Pianoforte a Ancona (Ancona)\nServizi Lezioni private pianoforte Ancona\nID servizio: 106538\nSalve, vorrei prendere lezioni di pianoforte; preferirei andare a casa del professore perchè non ho lo strumento. Se venisse anche un amico, ci farebbe un prezzo di favore?. È meglio se mi contattate al pomeriggio, ho molto da fare di mattina al lavoro. L'orario sarebbe due ore alla settimana, il martedì. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto.\nLezioni di pianoforte per adulti zona Pinocchio\nPubblicato il 30-8-2016 in Ancona (Ancona)\nSono una ragazza di Ancona di 18 anni (zona pinocchio) e cerco una persona che sia in grado di impartire delle lezioni di pianoforte. Ho già una piccola esperienza scolastica di 3 anni con la pianola.\nOre totali, settimanali o giornaliere richieste approx. 3 a settimana Le lezioni dovranno iniziare il: Nei prossimi giorni\nLe lezioni si terranno fino: Fino all'estate prossima Frangia oraria desiderata Dalle 18 alle 20\nLezioni private Pianoforte zona Parco del Cardeto\nHo bisogno di Lezioni private di Pianoforte ad Ancona, zona Parco del Cardeto.\nNon abbiamo a disposizione gli strumenti per le lezioni in casa.\nLe lezioni private preferiremmo che venissero impartite da una donna (professoressa).\nPossiamo iniziare con 6 ore a settimana.\nL'idea sarebbe ricevere le lezioni fino a luglio.\nPreferirei che le lezioni siano serali.\nLezioni private di Pianoforte a Ancona\nSalve, cerco un insegnante di pianoforte (preferirei una persona qualificata con diploma o certificato) per due bambine di 8 e 10 anni. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto. Preferiremmo una donna. Alla mail rispondo dopo poche ore, scrivetemi lì per mettersi in contatto con me. Né io né mio marito suoniamo e non possiamo aiutarle in alcun modo, cerchiamo quindi una persona che le assista e le faccia esercitare. Vorremmo iniziare la settimana prossima. L'insegnante sarà pagato a fine lezione. L'orario sarebbe nove ore alla settimana, mercoledì, lunedì e sabato. Suonano già lo strumento e fanno un altro corso, ma sono molto svogliate e a casa non si esercitano mai.\nSalve, cerco un insegnante di pianoforte (preferirei una persona qualificata con diploma o certificato) per due bambine di 8 e 10 anni. Suonano già lo strumento e fanno un altro corso, ma sono molto svogliate e a casa non si esercitano mai. È meglio se mi contattate al pomeriggio, ho molto da fare di mattina al lavoro. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto. Preferiremmo una donna. Vorremmo iniziare la settimana prossima. Né io né mio marito suoniamo e non possiamo aiutarle in alcun modo, cerchiamo quindi una persona che le assista e le faccia esercitare. L'orario sarebbe tre ore ogni giorno, venerdì, domenica e giovedì. L'insegnante sarà pagato a fine lezione.\nSalve, cerco un insegnante di pianoforte che dia lezioni ad un ragazzino di 12 anni, ha già imparato a suonare qualcosa, ma si ricorda ben poco. Abbiamo una tastiera a casa. Preferirei che l’insegnante venga a casa nostra. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto. Se venisse anche un amico, ci farebbe un prezzo di favore?. L'orario sarebbe due ore ogni giorno, giovedì, sabato e mercoledì. L'insegnante sarà pagato a fine lezione.\nPubblicato il 30-10-2015 in Ancona (Ancona)\nCerco un insegnante di pianoforte per mio figlio; non sa suonare, ma conosce già il pentagramma e sa leggere le note. Abbiamo una tastiera e, se al ragazzo piacerà suonare, in futuro il professore ci consiglierà nell'acquisto di un pianoforte. Se fossimo soddisfatti continueremo a tempo indeterminato. Se venisse anche un amico, ci farebbe un prezzo di favore?. L'orario sarebbe un'ora ogni giorno, giovedì e martedì. È meglio se mi contattate al pomeriggio, ho molto da fare di mattina al lavoro.\nBuongiorno, vorrei imparare a suonare il pianoforte. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto. Se fossimo soddisfatti continueremo a tempo indeterminato. Alla mail rispondo dopo poche ore, scrivetemi lì per mettersi in contatto con me. L'orario sarebbe due ore alla settimana, il martedì. Al momento parto da zero, ho un pianoforte antico in casa.\nSalve, cerco un insegnante di pianoforte che dia lezioni ad un ragazzino di 12 anni, ha già imparato a suonare qualcosa, ma si ricorda ben poco. Preferirei che l’insegnante venga a casa nostra. La tariffa che ho messo mi sembra buona, per favore, adattarsi a quello che c’è scritto. Se fossimo soddisfatti continueremo a tempo indeterminato. Alla mail rispondo dopo poche ore, scrivetemi lì per mettersi in contatto con me. L'orario sarebbe nove ore alla settimana, lunedì, giovedì e martedì. Abbiamo una tastiera a casa.\nServizi Lezioni private pianoforte Agugliano (1)\nServizi Lezioni private pianoforte Camerano (1)\nServizi Lezioni private pianoforte Senigallia (9)


Agorà | Latina. L’assessore Buttarelli si dimette\nLatina. L’assessore Buttarelli si dimette\nSono arrivare le dimissioni irrevocabili del super assessore all’urbanistica di Latina, Gianfranco Buttarelli, rimasto coinvolto nell’inchiesta Touchdown che ha portato all’arresto di 18 tra politici, funzionari e imprenditori tra Anzio e Cisterna.\nDunque, dopo avere ricevuto la notifica dell’adozione della misura cautelare degli arresti domiciliari in relazione a fatti riferibili alla funzione dirigenziale svolta presso il Comune di Cisterna e databili all’anno 2015, l’Assessore Gianfranco Buttarelli ha rassegnato le proprie dimissioni irrevocabili, ritenendo di dovere immediatamente rinunciare ad ogni carica e attività in seno alla Giunta. Il Sindaco ha preso atto delle dimissioni. La delega al Governo del Territorio, Lavori pubblici e Mobilità torna nelle mani del Primo Cittadino in attesa di nuova nomina.\n«Fermo restando le posizioni garantiste di questa amministrazione – ha dichiarato il Sindaco – ringrazio l’Assessore Buttarelli per l’impegno sostenuto e per la correttezza nell’atteggiamento assunto. Mi auguro che gli esiti delle indagini possano attestare la sua estraneità ai fatti ed esprimo piena fiducia nell’operato della magistratura».\nNonostante la giunta perda un pezzo da novanta su cui il sindaco aveva puntato in prima persona, Coletta tira dritto sul tema della Legalità e della Trasparenza amministrativa.\nDa Piazza del Popolo, mentre è in corso il vertice di maggioranza con assessori e capogruppo di Lbc, annunciano che resta fissato per domani martedì 12 dicembre, presso il circolo cittadino in piazza del Popolo, con inizio alle ore 17.00, l’incontro “Trasparenza e Legalità condivisa” organizzato dal Comune di Latina.\n«La normativa – si legge nella nota dell’ufficio stampa del Comune – prevede che ogni ente promuova e diffonda la cultura dell’integrità e della legalità attraverso le cosiddette “Giornate della Trasparenza”, ovvero un giorno dedicato da ogni pubblica amministrazione al tema appunto della trasparenza e legalità.\nL’Amministrazione guidata dal Sindaco Coletta punta a coinvolgere i cittadini in un confronto aperto, per informarli sul grado di trasparenza raggiunta e nel contempo raccogliere opinioni e proposte per il prossimo futuro. Il tutto, nell’ottica di una cultura amministrativa orientata all’accessibilità, all’integrità e alla legalità. L’incontro sarà occasione per parlare del Piano anticorruzione del Comune di Latina, delle novità introdotte dal decreto legislativo n.97/2016, il cosiddetto “decreto trasparenza”, della partecipazione dei Servizi alla redazione del documento.\nDopo il saluto ai presenti e il discorso introduttivo del Sindaco Coletta, interverranno per l’Amministrazione l’Assessora alla Trasparenza, Legalità e Sicurezza Maria Paola Briganti e la Segretaria generale nonché responsabile anticorruzione Rosa Iovinella».