(Redirigé depuis Un Essai d'histoire idéale - Merlin l'Enchanteur par Edgar Quinet)\nUn essai d’histoire idéale\nRevue des Deux Mondes T.29, 1860\nMerlin l’Enchanteur, par M. Edgar Quinet ; 2 vol. in-8°, Michel Lévy.\nNous nous accusons d’un goût très vif pour les œuvres qui ouvrent de nouveaux horizons à l’imagination, ces œuvres fussent-elles même défectueuses et incomplètes, et pour les esprits animés d’une courageuse inquiétude, qui ne sont jamais satisfaits d’eux-mêmes, qui font effort pour se surpasser et ne craignent pas de s’engager dans des routes où leur génie n’a pas encore marché, ce génie dût-il s’y égarer ou n’arriver au but qu’après de longs détours et d’innombrables circuits. C’est à ce titre que nous nous empressons de signaler le nouveau livre de M. Edgar Quinet, Merlin l’Enchanteur. Merlin est une tentative nouvelle, un effort nouveau de l’auteur d’Ahasvérus. La tentative est noble et hardie, l’effort est laborieux, soutenu et puissant. Le génie qui est propre à M. Quinet courait risque d’être écrasé sous le fardeau qu’il a essayé de soulever, et de périr dans le combat qu’il engageait avec les bataillons sans cesse renaissans d’idées et de formes qu’il a voulu conquérir et dompter. Il n’en a rien été heureusement. Le champion est sorti de cette lutte un peu haletant, tout baigné d’une noble sueur, l’armure froissée et bosselée en quelques endroits, mais sain et sauf et sans blessure. Loin de nous l’idée de vouloir lui faire un reproche de ces marques de fatigue que nous croyions apercevoir ça et là dans son livre : nous serions plutôt tenté de lui en faire gloire, car elles sont le témoignage de son courage intellectuel, en quelque sorte la récompense de son effort ; elles indiquent à quel point il avait pris sa tâche à cœur, et combien la lutte a été sérieuse et acharnée. D’ailleurs, eût-il été écrasé, nous applaudirions encore à sa défaite, car l’effort quand il est sérieux, n’est jamais stérile, et la défaite, quand on ne l’a subie qu’à bout de forces, est plus féconde que le succès légèrement acheté. Un succès facile en littérature ne profite à personne, pas même à l’écrivain qui réussit. Un insuccès glorieux au contraire vaut toujours une victoire, sinon pour l’auteur, au moins pour l’esprit public. Certaines œuvres inachevées et incomplètes ont une valeur fécondante que ne possèdent pas des œuvres plus achevées, stériles par leur perfection même ; elles sont une initiation, elles ouvrent des voies nouvelles, brisent de vieux moules usés, sollicitent la pensée et l’imagination des lecteurs, rendent faciles aux survenans les victoires qu’elles n’ont pu remporter. Ces œuvres sont des germes qui se développeront sous les soins de mains plus heureuses, et de la plupart d’entre elles on peut dire ce que dit trop modestement de lui-même M. Quinet dans la préface de son livre : « Ce que j’ai dit vers la fin de mon ouvrage n’est pas un vain ornement d’imagination. C’est en toute vérité que je laisse au lecteur le rameau qui m’a fait pénétrer dans le monde de Merlin. Toi qui me lis, empare-toi à ton tour de ce rameau de coudrier que je te transmets, Prends les fruits que j’ai abandonnés volontairement sur la branche pour te laisser le plaisir de les cueillir toi-même. »\nCette familiarité est une si belle chose, et il serait si doux de la retrouver, qu’il faut savoir un gré infini à ceux qui, sans l’atteindre, l’ont cherchée et poursuivie, même à ceux qui ont beaucoup pensé à elle et qui l’ont beaucoup désirée. La tentative de M. Quinet est donc une de celles dont nous devons nous montrer reconnaissans. Il y a vraiment une candeur touchante dans la manière dont il se présente devant les idées et dans les sollicitations suppliantes qu’il leur adresse pour gagner leur faveur et conquérir ses libres entrées auprès d’elles. C’est un mélange curieux et intéressant de timidité et de hardiesse, de gaucherie naïve et de respect, d’ardeur et d’hésitation, de persistance des vieilles habitudes de l’esprit et de désir de rompre avec ces habitudes. De ce mélange complexe résultent d’inévitables discordances, des transitions trop peu ménagées, des changemens de ton imprévus et parfois contraires à toutes les lois de l’harmonie. La brusquerie succède subitement à la prière, et le dialogue, commencé sur un ton familier, se termine sur un ton lyrique. Le poète chante à son insu, même alors qu’il veut simplement parler et qu’il a pris la ferme résolution de parler. Ce n’est qu’après des efforts extrêmes qu’il parvient à baisser le ton de cette voix ample et sonore, qui est si bien faite pour retentir au loin et éveiller les réponses de l’écho. Les cordes vraiment musicales de cette voix sont les cordes hautes ; en perdant sa sonorité, elle perd une partie de sa puissance. Les cordes moyennes la font moins bien valoir : les mélodies des paroles prononcées lentement, des chuchotemens, des murmures intimes, des inflexions flatteuses et câlines, lui ont été en partie inconnues jusqu’à cette heure. Lorsque la voix est obligée de passer de la musique grave et solennelle à la musique familière, il faut qu’elle regagne en douceur tout ce qu’elle perd en puissance. Tel est le problème : si M. Quinet ne l’a pas toujours résolu, il l’a toujours parfaitement senti, et il s’est appliqué si courageusement à comprimer et à régler l’essor de cette voix qui tend naturellement à s’élever, qu’il faut une oreille assez exercée à la musique des divers styles pour surprendre ces discordances presque inévitables. L’accent de la candeur domine d’ailleurs toutes ces discordances, et empêche l’esprit du lecteur d’y prêter une trop grande attention. Eveillé par cet accent, l’esprit du lecteur suit avec intérêt l’entreprise du poète et l’encourage de toute sa sympathie lorsqu’il le voit à demi timide, à demi audacieux, se présenter devant les idées et leur adresser une prière que l’on peut résumer ainsi : « Jusqu’à présent, vierges immortelles, je ne vous ai contemplées que derrière un voile et dans le majestueux demi-jour du sanctuaire, et vous n’avez entendu sortir de ma bouche que des hymnes et des dithyrambes en votre honneur ; oserais-je aujourd’hui vous approcher en dehors du temple, assister en spectateur respectueux à vos danses célestes et m’asseoir près de vous sur l’herbe des clairières aux heures où vous racontez les histoires de votre divin décaméron ? Puis-je me permettre cette audace sans avoir à redouter le sort d’Actéon et sans craindre de voir se déchaîner contre moi la meute redoutable des molosses de la critique ? » Les vœux de M. Quinet ont été accomplis, et les regards favorables des déesses l’ont prémuni contre les dangers qu’il redoutait. La meute restera calme, et il n’y aura pas de morsures ; peut-être quelques jappemens, mais est-ce acheter trop cher l’honneur qu’il a sollicité ?\nTous ceux qui ont pensé et rêvé ont senti sans trop d’efforts la présence d’un élément idéal dans l’histoire, mais personne ne s’est avisé jusqu’à présent de déterminer nettement la nature de cet élément idéal, l’importance du rôle qu’il remplit, et surtout de déterminer ses différens degrés et ce que j’appellerai d’un seul mot la hiérarchie de ses hypostases. Les uns ont fait cet idéal trop mesquin, et les autres trop large, faute de connaître cette hiérarchie ; presque tous ont pris pour l’idéal de l’histoire ce qui n’était qu’un des degrés de cet idéal. Il y a trois hypostases bien distinctes dans l’idéal historique. Il y a d’abord l’idéal qui se présente comme un résultat a posteriori, et qui se dégage de la masse confuse des événemens, des passions en lutte, des caractères, des vicissitudes de la vie, de la couleur des temps et des lieux ; celui-là, qui est connu de tous les artistes, et qui est comme l’âme chamelle de l’histoire, n’est que le premier degré de cette hiérarchie, et ne mérite que le nom d’idéal empirique, parce que, loin de précéder les faits et de les dépasser, il est au contraire engendré par eux et n’est qu’un résultat poétique de leur existence. À l’autre extrémité de l’échelle, il y a un idéal tout opposé au premier, morne, éternel, immuable, en qui viennent s’éteindre tous les bruits de la vie, en qui toutes les différences sont ramenées à l’unité et toutes les contingences à l’absolu, pour qui l’harmonie même est une discordance, qui résume toutes choses en une seule loi, en une seule idée, en une seule fin, qui supprime le temps, et pour qui la durée de la race humaine consiste tout entière en deux points quasi-mathémathiques : le point de départ et le point d’arrivée. C’est l’idéal philosophique, celui qui contient l’explication de la destinée dernière de l’humanité et de cette loi d’attraction qui, entraînant incessamment la race humaine vers des régions toujours plus étendues du temps et de l’espace, la rapprochant de plus en plus de son centre éternel, l’amène à s’abolir progressivement en quelque sorte, à supprimer de plus en plus son histoire, à la transformer en une généralisation voisine de l’unité. Mais entre ces deux hypostases dont quelque poète amoureux des symboles, comme Gœthe ou M. Quinet, personnifierait l’une sous la forme d’un génie protéen, tour à tour sylphe gracieux, gnome lugubre ou lutin fantasque, et l’autre sous la forme de Saturne dévorant ses propres enfans et ceux des divinités inférieures, il y a un degré intermédiaire, et c’est cet intermédiaire qui constitue l’histoire idéale, cause et substance de l’histoire réelle. Cette hypostase intermédiaire n’est point immobile et solitaire comme l’idéal philosophique ; elle se déploie à mesure que le temps marche, découvrant progressivement l’enchaînement indéfini des figures qui forment le plan divin. À mesure que le plan se déroule et découvre les figures de sa géométrie divine, les hommes essaient de l’exécuter. Il y a donc une histoire idéale qui se développe parallèlement à l’histoire réelle, et qui lui est aussi supérieure que l’âme est supérieure au corps et l’esprit à la matière. Pour peu qu’on suive avec attention le parallélisme de ces deux ordres de faits, on sera surpris de voir combien l’histoire idéale est plus vraie, plus belle, plus lumineuse que l’histoire réelle, combien est prolongée la première de ces deux lignes en comparaison de la seconde, et combien imparfaitement le plan divin a été toujours exécuté. L’histoire réelle n’est plus alors qu’une série de déceptions, car on peut mesurer nettement la distance qui sépare l’exécution de la conception, et l’acte de la pensée. Là où l’histoire idéale proposera l’édification de la cité de Dieu sur la terre, l’histoire réelle répondra par la hiérarchie catholique ; au lieu de la réformation de l’église, nous aurons le protestantisme ; au lieu du règne de la justice, la révolution française. Lorsque l’âme, blessée de tendresse et toute soupirante d’amour, se racontera les joies du paradis et la perfection des saints, elle rencontrera ce sabbat fantasque, plein de terreurs, aux contrastes grimaçans, impies, hardis et équivoques, qui s’appelle le moyen âge. Et lorsque épuisée et haletante elle rêvera un printemps nouveau, elle obtiendra cette saison bourbeuse, boueuse et cependant radieuse, cette saison mélangée de soleil et de pluie qui s’appelle la renaissance. Quand on étudie l’histoire avec la préoccupation d’un ordre de faits supérieurs qui se développe parallèlement à l’ordre de faits qu’elle raconte, on n’est plus tenté de s’étonner de ces accès de découragement qui saisissent parfois les peuples, de ces périodes de sommeil dans lesquelles les nations se laissent tomber, de l’indifférence désenchantée qu’elles montrent tout à coup pour les choses qu’elles ont le plus aimées et qu’elles ont poursuivies avec le plus d’ardeur. Il semble qu’on assiste à la douleur d’un homme qui ne peut parvenir à se faire comprendre, qui demeure frappé de stupeur à la vue de l’œuvre qu’il a accomplie, et qui est obligé d’avouer qu’il n’a pas dit ce qu’il voulait dire et qu’il a fait autre chose que ce qu’il voulait faire.\nLes parens que M. Quinet donne à Merlin sont les mêmes que lui donne la légende. Jamais parenté ne fut plus étrange, et jamais fils ne fut plus légitime que Merlin et plus fidèle à son origine. Sa naissance semble faite exprès pour donner raison à la théorie de M. le professeur Hegel sur l’union et l’harmonie des contraires. L’âme embryonnaire de Hegel dut tressaillir dans les limbes où elle était encore ensevelie le jour où naquit Merlin ; je regrette que M. Quinet n’y ait point songé. Dans la partie de son poème qu’il a consacrée au voyage de l’enchanteur dans les limbes, j’aurais aimé à voir l’âme de Hegel venir au-devant de Merlin et lui dire avec respect : Salut au très grand enchanteur qui, par une série de devenirs successifs, arrivera à réaliser l’harmonie entre le dieu et le diable qui s’attirent et se repoussent en toi ! Le jour où fut conçu Merlin, la terre était humide d’une pluie bienfaisante, et le souffle des choses nouvelles chassait doucement le souvenir des choses passées. Voyez comme le poète a bien décrit ce jour charmant : « A peine quelques nuages dorés sur les bords emportaient je ne sais où, dans un lambeau de pourpre, quelque ancien dieu attardé ou fugitif, car les dieux païens n’avaient pas encore tous quitté la terre. La croix était chancelante à l’endroit où elle était le mieux plantée. Le monde, ne sachant encore s’il appartiendrait à Jupiter ou au Christ, se parait de son plus beau rayon. Son haleine ressemblait à l’ambroisie, comme pour dire à la volupté ancienne : Sois tranquille ! quoi qu’il arrive, je te reste fidèle. » Ce soir-là, un cavalier vient frapper à la porte du premier monastère qui ait été élevé dans la Gaule. Là habite « une fille de roi que l’ennui de la terre a saisie dès son berceau. Ouvrez, je suis un pénitent blessé, j’apporte des nouvelles du Calvaire. Je viens de saluer Bethléem et Nazareth. Ma sœur, je vais périr si vous tardez encore. Souvenez-vous du bon Samaritain. » La vierge charitable ouvre la porte, et maintenant écoutez la fin de l’aventure ! « La nuit est venue, une nuit de l’Érèbe, épaisse, sillonnée d’éclairs. La vierge blanche, sainte, se jette sur son lit plus blanc que l’aubépine en fleurs et s’endort la tête sur son coude ; mais agitée, inquiète, elle a oublié de faire le signe de la croix au pied du crucifix. L’enfer veille et l’a vue ; il a dit : C’est bien ! elle est à moi. La nuit est venue. La jeune fille est restée sainte. La voilà endormie ; mais quel sommeil et quel songe, grand Dieu ! Au fond des bois quels soupirs de flammes ! quelles larmes dans les nues ! quel enfer dans le ciel ! La nuit est passée, le jour est beau et radieux. La sainte s’éveille, son hôte est parti. Elle tombe à genoux, se voile la face, se noie dans les larmes. O saints et saintes, protégez-la d’un regard ! Pleurs brûlans sur les dalles, prières, vœux, macérations, abstinences, cilices, que faut-il donc encore pour effacer un songe ? »\nL’enfant vint au monde, sans bruit, sans gémissemens, obscurément, dans un coin du cloître ; mais quel ne fut pas l’étonnement de sa mère, qui n’osait pas même lui présenter le sein, lorsqu’elle entendit l’enfant lui dire d’une voix d’homme : « Mère, ne pleurez pas, je vous consolerai ! » Son étonnement redoubla lorsqu’elle le vit, échappé de ses langes, marcher à grands pas un livre à la main : « Qui t’a appris à lire, Merlin ? — Je le savais avant de naître. » Avec de telles dispositions, il n’est pas étonnant que Merlin se soit senti tout enfant l’ambition de devenir un enchanteur. C’était en effet le meilleur moyen de concilier les deux âmes qu’il portait en lui et de consoler sa mère de n’avoir mis au monde ni un prince ni un saint. Être enchanteur, c’est-à-dire pratiquer l’art des sortilèges, commander aux choses d’ici-bas par des formules magiques, avoir en sa possession les philtres qui font aimer, qui font dormir, qui font mourir ; remplir de songes les cerveaux des dormeurs et d’illusions les yeux des hommes éveillés, savoir les paroles qui transportent les montagnes et les cœurs, se faire suivre des populations ensorcelées par la puissance des incantations, — quelle vocation glorieuse, et y avait-il un meilleur moyen pour Merlin de concilier ses deux natures ? Il pourra utiliser au profit de Dieu les secrets du diable, mettre le plus d’ingrédiens divins qu’il pourra dans la nauséabonde chaudière où les sorcières de l’intérêt et du vice font bouillir la cuisine politique des nations. Merlin fut donc bien inspiré le jour où, frappant du pied la terre devant son père et sa mère étonnés, il dit résolument : « Moi, je veux être enchanteur. » C’était en effet la meilleure profession qu’il pût exercer en ce monde ; s’il n’avait pas choisi celle-là, le dualisme qui était en lui n’aurait jamais été réconcilié, et il ne lui restait que la ressource de se faire sorcier, métier profitable, mais bien bas et bien laid, ou la ressource de se faire moine, ce qui est bien beau, mais bien monotone aussi, et à la longue bien stérile.\nIl eût été vraiment dommage de laisser sans éducation un enfant qui montrait des dispositions si heureuses, qu’il comprenait également bien le langage des bruyères fleuries qui croissaient autour des dolmens celtiques, et celui des trèfles à trois feuilles qui lui envoyaient, au nom du christianisme, le selam de la croix. Son cœur ne savait auquel de ces langages il devait croire, et il en était rempli d’inquiétude et de mélancolie. Aussi sa mère alarmée crut-elle sage de l’envoyer en classe chez le professeur le plus voisin. Le temps, qui détruit toutes choses, a détruit la gloire de ce professeur, et peu de gens aujourd’hui le connaissent : il s’appelait Taliesin. À cette époque, il n’était plus ce qu’il avait été dans d’autres temps ; l’âge l’avait mûri et désenchanté. Dans sa jeunesse, il avait accompagné aux combats les chefs celtiques, et l’on dit qu’alors il s’était trop épris des enivremens fiévreux des batailles, et qu’il avait trop aimé à chanter les flots de sang rouge jaillissant des blessures et les chairs écrasées sous les sabots des chevaux. Ses chants avaient exprimé avec une frénésie sauvage et comme délirante l’ardeur du massacre, la joie du meurtre et les cruelles voluptés de l’invective ; mais à l’époque où Merlin le connut, il n’était plus le même qui avait chanté les exploits du chef Urien et qui avait foulé les cadavres à Argœd-Loueven, un champ de bataille dont le nom peut-être vous est inconnu. Le christianisme avait blessé son cœur plus profondément que n’aurait pu le faire la lance de l’envahisseur étranger. Alors on le vit se renfermer dans un sombre mutisme, d’où il ne sortait que pour laisser tomber de ses lèvres des proverbes et des sentences, résultat d’une sagesse chèrement achetée. Le vieux barde, trompé dans ses espérances et ses prophéties, trahi par son propre génie, qui lui avait soufflé traîtreusement des promesses qui ne s’étaient pas réalisées, apaisé par l’âge, touché par le christianisme et mal converti cependant, se plaisait alors à refaire dans son jargon barbare, sous une forme obscure, et non sans originalité, les vers dorés de Pythagore et les poésies gnomiques des Grecs. Un pareil professeur, s’il eût été plus jeune, eût été fort dangereux ; mais dans l’état d’âme où il était alors, il ne pouvait plus donner à son disciple que des conseils de sagesse et de résignation. Faut-il même le dire ? un certain désenchantement et une secrète amertume se glissaient dans ses leçons, et on ne pourra s’en étonner si l’on veut bien se souvenir que la terre et le ciel étaient perdus pour lui. Depuis longtemps déjà, les druides qui l’avaient initié aux mystères des forêts sacrées avaient perdu le ciel, et les bardes ses compagnons, aujourd’hui vieillissans et mendians, étaient en train de perdre la terre.\nVoilà le personnage de Taliesiri tel que je le conçois à l’époque où Merlin fut envoyé près de lui : druide désenchanté, barde vieillissant, et transformé par le fait de l’âge en professeur de morale. Je le reconstruis beaucoup plutôt d’après mes souvenirs historiques et ma propre imagination que d’après le livre de M. Quinet, car je regrette que le poète-critique qui a si bien le sentiment de nos origines, et qui à plusieurs reprises a exprimé le regret de la trop brusque disparition de l’élément celtique dans notre histoire, ait passé trop rapidement sur ce curieux personnage et ne nous ait présenté que sa silhouette. Aucune des leçons de Taliesin n’a été perdue pour Merlin ; j’aurais voulu que M. Quinet nous le fit sentir davantage. Ainsi le désenchantement de Taliesin confirma Merlin dans la pensée d’abandonner les anciens dieux, car ce désenchantement n’était mêlé d’aucune espérance et exprimait moins un regret passionné que l’abattement d’une âme qui sent que tout est fini irrévocablement. Ce désenchantement voulait dire : « La douleur n’est que pour moi qui suis vieux ; vous qui êtes jeune, pourquoi la partageriez-vous ? Je suis triste parce que les maîtres que j’ai servis ne reviendront plus, mais vous qui ne les avez pas connus, mon fils, n’héritez pas de ma tristesse. » Taliesin apprit à Merlin les vingt-cinq mille vers des Triades, et c’est de là peut-être que lui est venu le goût de la poésie didactique, sentencieuse, raisonnable, que l’enchanteur a toujours gardé depuis et qu’il a exprimé sous tant de formes ; de là aussi sa médiocre aptitude à s’exprimer par images, car, pourquoi ne pas le dire ? Taliesin avait un très faible sentiment de la nature, et il avait une tendance singulière à choisir pour envelopper ses pensées les images les plus quintessenciées, les plus semblables à des écharpes vaporeuses. Il évita sagement de montrer ses chants guerriers à Merlin, mais je soupçonne l’écolier de les avoir lus à la dérobée lorsque le maître avait le dos tourné, et de s’être souvenu plus tard de ces fiévreuses Marseillaises primitives et de ces inexorables Chants du départ lancés par les bardes à la tête des bandes celtiques qui marchaient à la rencontre des envahisseurs étrangers. Merlin profita si bien de la science de Taliesin (le génie celtique) ainsi que de celle de sa sainte mère (l’église), qui lui apprit Virgile, les vers des sibylles et les saints pères, qu’il sentit son cœur se gonfler d’orgueil. Il se croyait déjà un enchanteur, et il essayait de parler en maître à la nature. Il allait à travers champs, disant à toutes choses : « Obéissez. » Mais toutes les créatures se moquaient de ses ordres, et son cœur blessé se répandait en colères furieuses et en mélancolies touchantes. « Quoi ! disait-il, je n’aurai pas la puissance de courber un brin d’herbe sous mon intelligence ! Et il regardait avec colère une joyeuse marguerite des prés qui souriait, quoiqu’il l’écrasât de son regard. Un ver de terre vint à passer tout repu de limon. Merlin lui cria d’une voix de tonnerre : « Esclave, âme d’argile, arrête-toi ! » mais en vain ; le vermisseau se joua du grand enchanteur. » Merlin, qui croyait tout savoir, ignorait deux choses : la première, que le désir n’est pas la puissance, et que ce don des enchantemens devait lui venir d’une âme étrangère à la sienne, afin d’humilier son orgueil et de lui montrer que la science n’est pas souveraine du monde ; la seconde, c’est que le don de l’enchantement ne pouvait manquer de lui être accordé, car il suffit pour l’obtenir de le désirer de toute son âme et de tout son cœur. Or, puisque ce désir était en Merlin aussi fortement qu’il ait jamais été dans aucune créature humaine, il devait infailliblement être exaucé. Il n’attendit pas longtemps le miracle. Un soir qu’il se promenait à travers la campagne, il entendit des voix harmonieuses qu’il prit d’abord pour celles des cigales, et qui chantaient : « O vous tous qui habitez les forêts et qui les faites résonner de vos voix matinales, dispersez-vous dans les bruyères, dans les chaumes sonores ; allez annoncer que Viviane se réveille, que le doux éclair de ses yeux a réjoui la terre… Pour nous qui avons chanté le dernier chœur sur les degrés du temple de Sunium, nous saluons aujourd’hui le printemps nouveau dans les bruyères des Gaules. Nulle d’entre nous ne sait ce qui se prépare ; mais la terre a vraiment une odeur d’encens. Voici, voici notre maîtresse rayonnante qui nous fait signe : elle nous impose silence. Il faut se taire maintenant ; c’est aux dieux de parler. » Après quelques minutes d’étonnement, Merlin se lève, cherche des yeux et aperçoit une jeune femme assise au pied d’un arbre. « Elle lui parut radieuse, plongée comme lui dans une rêverie éternelle. Des bandes d’oiseaux sortaient des bois pour venir becqueter dans ses mains. Sa robe avait le même vert que la forêt ; son front était blanc et poli comme la pierre des sommets lavés par de continuels orages. Ses yeux étaient couleur de la violette des champs. » Cette jeune femme est Viviane ; elle apporte avec elle l’amour, père des enchantemens. Dès que Merlin l’eut aperçue, il sentit naître en lui la puissance qu’il avait tant désirée. Il aima Viviane et en fut aimée. J’ai à peine besoin d’expliquer au lecteur que Viviane est l’emblème de la nature, Merlin l’emblème du génie. L’un et l’autre, le génie et la nature, séparés, vivent stériles, muets, sans conscience d’eux-mêmes ; mais dès qu’ils se sont rapprochés, le génie est révélé à lui-même par la nature, et la nature animée et fécondée par le génie. Nous connaissons la parenté de Merlin ; celle de Viviane est plus difficile à déterminer. Les recherches de M. Quinet sont sans doute restées sans résultat, car de tous ses parens il ne nous nomme que sa marraine, une déesse d’origine païenne, Diane de Sicile (la chasteté pratique, l’union de la pureté et de la force) ; quiconque voudra entretenir des relations amoureuses avec Viviane fera bien de ménager et de respecter cette chère marraine.\nTout le premier livre est remarquable par un mélange heureux de force et de grâce, et c’est peut-être de tous celui où l’auteur a atteint de plus près cette familiarité poétique dont nous avons parlé au début de cette étude. Nous ne pouvons malheureusement en dire autant des livres suivans, que l’auteur a consacrés à l’adolescence de Merlin et à son voyage dans les limbes. Je sais bien que le fait moral que voulait symboliser M. Quinet est difficile à exprimer poétiquement ; mais l’allégorie qu’il a employée a le triple défaut de n’être pas neuve, d’être trop diaphane, et cependant d’être tellement confuse que le lecteur comprendra malaisément la pensée du poète. J’explique donc en deux mots la pensée de ces cinq énormes livres, qui n’offriront pas, je le crains, un bien vif intérêt. L’amour a donné à Merlin le pouvoir des enchantemens, et le premier usage qu’il fait de ce don, c’est de créer et d’embellir le théâtre de ses destinées futures. Un caprice de Viviane lui fait faire choix d’un pauvre village de pêcheurs appelé Lutèce, et c’est ainsi que s’élève Paris. Ce premier enchantement opéré et les premiers élémens de la chevalerie de la Table-Ronde étant créés, Merlin s’avise d’aller à travers les limbes chercher son père, qu’il connaît mal, et pour lequel il ressent une tendresse filiale que les événemens se chargeront de corriger. Ce voyage dans les limbes signifie l’histoire en puissance, l’histoire encore repliée sur elle-même et dont le temps déroulera successivement les draperies peintes, l’obscur avenir encore endormi, et, pour tout dire, les riches possibilités contenues dans le génie humain. Le génie de l’humanité, symbolisé par Merlin, est alors comparable à ces adolescens extraordinaires qui n’ont encore rien fait, et qui par conséquent autorisent toutes les espérances et toutes les appréhensions. Que feront-ils ? que seront-ils ? Nous voudrions pouvoir nommer les actions dont nous sentons circuler en eux les germes, et nous jetons nos regards autour d’eux, comme pour voir si nous n’apercevons pas rôder déjà les occasions, filles du destin, qui recevront ces germes et les féconderont. Tel est le fait moral que M. Quinet a voulu symboliser dans les livres II-IV, et que le lecteur devra toujours avoir présent à la pensée, s’il ne veut pas s’égarer. Dans cette partie de son livre, M. Quinet est trop retombé dans ses anciennes habitudes d’esprit et a trop sacrifié à la pompe. Indiquons encore, puisque nous faisons halte un instant dans la région la plus défectueuse du poème, les reproches qu’on peut adresser aux allégories de M. Quinet. Elles ont, ai-je dit, le tort d’être trop diaphanes : le lecteur nomme trop facilement les êtres abstraits et les phénomènes moraux qu’elles représentent, et il aurait envie de dire à l’auteur : « Mettez plus de chair, on voit l’âme de vos pensées. » En même temps qu’elles sont trop diaphanes, elles sont obscures et confuses. La même allégorie a deux ou trois significations et regarde pour ainsi dire de trois côtés à la fois. Ainsi Merlin signifie généralement le génie français, mais quelquefois aussi il signifie le génie humain sans acception de temps et de lieu. Il n’est pas douteux pour moi que le personnage du prêtre Jean ne renferme à la fois une satire de l’éclectisme, un éloge de la tolérance et une raillerie contre l’indifférence morale de notre époque. Le voyage de Merlin en Grèce contient une triple satire : satire historique contre la Grèce byzantine, satire politique contre la manie de destruction des doctrines républicaines, satire philosophique destinée à montrer comment l’intelligence, séparée du sens moral, n’est puissante que pour la mort, le sophisme et la destruction. Il faut donc lire ce livre avec une triple préoccupation : une préoccupation philosophique générale, une préoccupation historique limitée aux aventures du génie français, et une préoccupation politique limitée à l’état du temps présent. Les ironies enveloppées abondent, et on peut dire que le livre est plein d’e muets qui attendent que la critique leur mette des accens graves. Nous laisserons au lecteur le plaisir malicieux de les placer lui-même, et nous nous contenterons d’accens aigus.\nLes amours de Merlin et de Viviane sont le nœud qui relie toutes les parties du livre ; ce nœud est très solide. M. Quinet l’a serré trois fois d’une main puissante en l’honneur du passé, du présent et de l’avenir, tout en récitant des formules magiques tirées de Herder et de Hegel. Occupons-nous donc de ces importantes amours, et avant tout osons poser une question à M. Quinet. Est-il bien certain que Viviane ait été le premier amour de Merlin ? Nous ne demandons pas mieux que de le croire ; cependant il y a toujours eu dans cet amour un je ne sais quoi qui indiquait que Merlin n’avait plus la fleur de son âme. On pourrait le soupçonner, et de nombreux documens historiques semblent appuyer ce soupçon, d’avoir eu tout jeune un commerce trop prolongé avec une grave matrone romaine d’un âge respectable, qui lui donna cette expérience prématurée de la vie qui le distingua de si bonne heure, et qui insinua dans son âme quelques gouttes de ces philtres puissans qu’avaient employés Canidie et Symétha. Elle avait vu de magnifiques et pompeux spectacles, et à force de l’en entretenir, elle lui en donna peut-être le goût. De là son amour pour les spectacles extérieurs, pour les pompes de la vie sociale, pour les raffinemens de la vie urbaine, et son éloignement pour la vie simple et la nature. Cette corruption civilisée, qu’il avait respirée de trop bonne heure, suffirait à expliquer les destinées malencontreuses de son amour pour Viviane, et cette rupture si prompte dont M. Quinet n’a pas su nous donner la raison. Il y eut donc dès l’origine des causes latentes de divorce entre Viviane et Merlin. En second lieu, est-il vrai que Merlin ait été si fort aimé de Viviane ? Pour ma part, je n’en crois rien, et je suis sur ce point plutôt de l’avis de la vieille légende que de l’avis de M. Quinet. Suivant la légende, Merlin était un grand enchanteur dont une fée malicieuse résolut de briser la puissance. Il ne lui fut pas difficile d’ensorceler cet enchanteur, qui avait vieilli sur ses grimoires, et qui ne connaissait pas les ruses des fées artificieuses. Séduit par ses coquetteries, Merlin se laissa enfermer tout vivant dans un sépulcre au milieu d’une forêt sauvage. Là, privé de la lumière du ciel, séparé de la vie et de la nature, il se répandait en prières et en blasphèmes, et les passans qui s’arrêtaient pouvaient entendre ses prophéties et les rapporter aux hommes, qui en faisaient leur profit, tout en se moquant de l’imbécile enchanteur et en applaudissant à la criminelle astuce de Viviane. En vérité, cette vieille légende me semble exprimer avec la dernière profondeur les rapports du génie français avec la nature. Nulle part je ne reconnais dans l’histoire de l’amour de Viviane et de Merlin ces caractères de passion qui frappent à première vue dans les rapports des génies des autres peuples avec la nature. N’y cherchez pas cet abandon naïf, cette innocence sensuelle, cette confiance sans arrière-pensée, cette fleur du plaisir qui caractérisent l’amour des nymphes et des déesses pour les adolescens de la Grèce ; n’y cherchez pas davantage cette passion sérieuse et ce don libre et fier de soi qui caractérisent l’amour d’Égérie pour le génie italien, encore moins la frénésie violente et la tendresse emportée de la nature pour les races barbares. Non, Viviane n’a rien ressenti de tout cela pour Merlin. Elle le rechercha, il est vrai, parce qu’il était puissant, et qu’elle pouvait s’honorer d’une telle conquête. Elle ne se souciait pas de l’aimer, mais il était beau de pouvoir dire qu’elle avait été aimée par Merlin, et il était glorieux de pouvoir dire qu’il s’était perdu pour l’amour d’elle. Elle eut pour lui des sourires, des coquetteries, des flatteries perfides, puis, lorsqu’elle eut atteint son but à force de manœuvres et de manèges, elle éveilla de son rire sonore tous les échos des bois comme pour inviter tous leurs hôtes à rire avec elle du méfait qu’elle avait commis. Venez, renards rusés, merles railleurs, et vous aussi, loups poltrons ; vous n’avez plus à craindre que le grand enchanteur épie vos ruses, surprenne vos secrets et dénonce vos méchancetés. Et Merlin qui prophétise dans le tombeau, quel plus bel emblème du génie idéaliste de la nation française ! Séparé de la nature, privé de la lumière du jour, il se sent plus libre que lorsqu’il marchait sur la terre ; il se sent davantage un pur esprit, une âme immortelle : la servitude du corps lui conquiert la liberté de l’âme.\nQuelle que soit la cause cachée, non révélée par les chroniqueurs, la séparation eut lieu. Un jour Viviane s’arrêta brusquement devant Merlin, et d’une voix « qui jaillit comme un torrent après lequel tout est desséché sans retour, elle lance ces paroles précipitées : « Merlin, il faut nous séparer ! » Caprice subit, inexplicable auquel Merlin eut le tort de se prêter avec trop d’empressement, « Oui, je partirai ; » ce fut là sa seule réponse. Un accent de tendresse aurait tout réparé ; mais Merlin consulta son orgueil plutôt que son cœur. Il était à peine parti qu’il se repentait déjà des paroles qu’il venait de prononcer ; la fierté l’empêcha de retourner la tête en arrière. Privé de Viviane, il se trouvait seul au monde, sans parens, sans amis, et il était tout près de se livrer au désespoir, lorsque la Providence lui envoya un compagnon. « Je vous connais, lui dit un rustre mal vêtu en lui tendant sa forte main endurcie par le travail ; je suis Jacques Bonhomme. Ah ! si monseigneur Merlin voulait me dire la bonne aventure ! » Et sans se faire prier, Merlin donne au bon paysan quelques preuves faciles de sa science chiromancique. Cependant l’enchanteur regarde attentivement Jacques Bonhomme, et la pensée lui vient de l’attacher à sa personne. Pourquoi non ? Jacques est alerte, naïf et docile, et il n’est rien qu’un enchanteur ne puisse obtenir de lui, lorsqu’il s’y prend avec douceur. Jacques lui sera d’un grand secours dans les pèlerinages qu’il se propose d’accomplir hors de sa patrie pour fuir le souvenir de Viviane et les lieux témoins d’un passé trop heureux. Jacques ne sait rien de sa triste aventure, et avec lui au moins il ne souffrira pas de ces railleries, plus cruelles que l’acier, qui ne manqueraient pas de lui percer le cœur, s’il était assez imprudent pour se montrer de nouveau à la cour d’Arthur. Là, il n’est pas une dame qui ne le regardât avec un sourire malicieux, pas un chevalier pour lequel il ne fût un thème d’excellentes plaisanteries. Avec Jacques, il est en sûreté ; c’est un compagnon qui n’entend rien aux raffinemens de la méchanceté et aux délicatesses de la cruauté mondaine. Ils partent donc ensemble pour leurs pèlerinages, et vont à petites journées, visitant d’abord les contrées les plus voisines, l’Angleterre, les Pays-Bas ; puis, s’enhardissant davantage, ils se décident à voir l’Italie, la Grèce, l’Orient, l’Espagne. En route, ils furent rejoints par un singulier personnage, un ermite bavard, pieux et batailleur, un chapelet dans une main, une rapière dans l’autre. Ce personnage, sur la demande de Merlin, raconta son histoire, laquelle était très compliquée. Il avait eu des fortunes bien diverses, et partagé, fort à contre-cœur, des mœurs très différentes. Né de parens presque païens dans un petit bourg de cette province lyonnaise qui fut le foyer du christianisme naissant dans les Gaules, élevé dans la nouvelle religion par les soins des administrateurs romains, il fut plus tard le secrétaire d’un roi barbare qui le joua et le perdit. Pauvre serf latin, son existence fut un perpétuel miracle, et lui-même avouait qu’il n’avait fallu pour la lui conserver rien moins que la protection du Christ. Un jour, après avoir erré de lieux en lieux, il revint dans son pays natal. Tout était dévasté. Il entra dans un monastère qu’on venait de piller ; il y trouva quelques feuilles de parchemin, et, pour tuer le temps, il se mit à écrire d’une main incorrecte les souvenirs de sa mémoire confuse, affaiblie et hallucinée par les privations. Vous reconnaissez ce personnage à l’existence compliquée : c’est Mgr Turpin, le génie des légendes, l’historien crédule dont le divin Arioste pillera si gaiement les souvenirs. Tous trois, Merlin, Jacques Bonhonme et Turpin, voyagèrent quelque temps de compagnie ; mais Merlin ne jouait pas de bonheur, et ses amis ne lui furent guère plus fidèles que Viviane. Turpin l’abandonna dès le voyage d’Italie, et Jacques Bonhomme, qui est badaud de sa nature, s’étant arrêté, un jour qu’il avait congé, devant un théâtre de funambules, oublia son maître, qui n’entendit plus parler de lui jusqu’à l’époque de son séjour dans le tombeau. Dans cet abandon ridicule de Merlin par Jacques, M. Quinet a symbolisé ingénieusement la bassesse de la littérature populaire française, la séparation radicale qui s’est opérée en France entre les lettrés et le peuple, la fragilité des rapports qui ont toujours existé chez nous entre le génie et l’esprit populaire. Jacques, au fond, a toujours aimé le génie plus par vanité que par affection ; il le suit sans maugréer, mais avec une complaisance indifférente ; il l’écoute, mais avec une attention sommeillante. Passe une troupe de saltimbanques, et Jacques Bonhomme va demeurer bouche béante devant leurs tours de passe-passe et se mêler à leur cortège avec empressement.\nIl est facile de croire que, durant ses voyages, Merlin vit quantité de choses merveilleuses dont il sut profiter. Partout il étudia l’art des anciens enchanteurs, dont il trouvait autour de lui les œuvres en ruines. Il apprit donc beaucoup, soit dans l’art des enchantemens poétiques, soit dans la science des enchantemens politiques ; mais, comme il n’était pas ingrat et que d’ailleurs il aimait à donner même alors qu’on ne lui donnait rien, il paya dans chaque pays la dette qu’il avait contractée. Partout où il passait, il laissait des preuves de son génie d’enchanteur. De cet échange de bons procédés et de cette réciprocité de cadeaux naquit, est-il besoin de le dire ? cette société européenne, mélange d’enchantemens divers, — œuvre complexe, une et multiple, d’une association de magiciens dont Merlin fut le chef et le président. Mais que de périls, que d’épreuves pour arriver à l’accomplissement de cette œuvre ! Vingt fois Merlin faillit y périr. Une fois entre autres, il fut emprisonné à Rome comme magicien et condamné à mort, Ce fut une grande épreuve, et si les choses se sont passées telles que les rapporte M. Quinet, cette aventure fait le plus grand honneur à la constance, à la fermeté, à la simplicité du cœur de son héros. Merlin venait justement d’échapper à une dernière tentative de corruption de son père, le roi des abîmes, qui, à plusieurs reprises, avait essayé de l’attirer vers lui. Larmes, prières, menaces, tout avait été vain, car Merlin avait appris à le connaître, et avait pris la ferme résolution non de le renier (ce n’était ni digne ni possible), mais de le fuir et de vivre loin de lui. Il n’était sorte de mauvaises actions que le vieux seigneur n’eût conseillées à son fils ; il n’était sorte de violences qu’il n’eût employées pour le ramener à lui. Ne lui avait-il pas proposé un jour de célébrer dans l’enfer son mariage avec Viviane par des noces criminelles ? Une autre fois, Merlin s’était entendu appeler du fond de l’abîme par des cris déchirans ; ces cris étaient ceux de sa mère, que Satan prétendait faire rentrer dans le domicile conjugal de gré ou de force. Vainement la sainte protestait qu’elle ne lui avait jamais appartenu, c’en était fait d’elle sans l’arrivée de Merlin. Est-ce ce père dénaturé qui, pour se venger des refus obstinés de son fils, suscita contre lui tous les scribes et tous les pharisiens de Rome ? On ne sait ; mais ce qui est certain, c’est que la passion de Merlin suivit de très près la tentation. Peut-être aussi Satan voulait-il moins poursuivre une vengeance que pousser son fils dans une impasse, et le réduire à une telle extrémité qu’il fût obligé d’accepter enfin la main qu’il lui tendait. Cette dernière hypothèse est probablement celle qui se rapproche le plus de la vérité, car Satan vint encore une dernière fois faire une tentative désespérée dans la prison de Merlin, qui répondit par cette parole restée célèbre : Sancta simplicitas ! Puis il se passa une scène qu’on osera comprendre, et qui est la reproduction de la scène divine que le Nouveau-Testament propose en imitation à tous les hommes. Merlin est jugé, condamné et livré aux insultes et aux crachats de la populace. Je n’expliquerai pas cette scène, dont le sens n’est pas d’ailleurs difficile à deviner. Notre époque est une époque pleine de susceptibilités, et abondante en personnes d’autant plus zélées pour l’église visible qu’elles se soucient moins de l’église invisible, d’autant plus zélées pour les institutions qu’elles se soucient moins des principes. Nous n’essaierons pas d’atténuer par nos commentaires la portée philosophique de cette scène, où l’on voit le Christ martyrisé une seconde fois au nom du Christ lui-même par le diable en personne. Que les pieuses intelligences qui verraient dans la passion de Merlin une atteinte à leur foi se rassurent cependant : la hardiesse de M. Quinet est moins grande qu’on ne pourrait le croire, car, philosophie à part, la passion de Merlin symbolise cette époque vraiment diabolique, où l’église fut livrée aux puissances de l’anarchie et de l’impiété, l’époque du concile de Constance et du bûcher de Jeanne d’Arc. L’impiété hypocrite et sacrilège de cette époque est tellement évidente que je ne crois pas qu’il y ait une conscience catholique qui eût le triste courage de la défendre. Nous ne voulons pas blanchir M. Quinet, mais nous ne voulons pas que le lecteur, par un jugement précipité, le déclare plus noir qu’il ne l’est réellement. Et puis, avec des œuvres comme Merlin, l’esprit du lecteur a une ressource charmante qu’il n’a pas avec tout autre livre, la ressource de n’y voir que ce qui lui plaît. Pour expliquer notre pensée ; nous signalerons le livre intitulé l’Éden retrouvé. S’il contient ce que nous croyons y voir, les protestans n’auront pas lieu d’être plus satisfaits que les catholiques. Les pérégrinations de Merlin à travers l’espace le conduisent un jour dans l’antique Éden, berceau de la race humaine. Aux portes du jardin, il rencontre le couple biblique qui lui demande paternellement des nouvelles de son ancien jardin de délices ; mais Merlin est peu enthousiaste. En quelques minutes, son regard a parcouru ce berceau austère de la race humaine, et il l’a trouvé bien petit. Une larme pieuse a mouillé sa paupière, un soupir de sympathie a gonflé sa poitrine, puis il s’est éloigné rapidement. Merlin ne rentrera jamais dans cet Éden, désormais trop étroit pour lui. C’est à peine si Viviane pourrait s’y construire une chambre de verdure. Cela signifie, si nous avons la vue bonne, que le génie humain a fait un instant station dans l’ancienne croyance hébraïque, à l’époque de la réformation, mais qu’il n’y resta qu’un instant et qu’il s’en éloigna rapidement, avec une sympathie respectueuse, sans efforts et sans déchirement. Si telle est la véritable explication de l’épisode de l’Eden retrouvé, les protestans n’auront pas lieu d’être très satisfaits de M. Quinet ; mais rien ne les oblige à expliquer cet épisode comme nous venons de le faire. Ils peuvent y voir toute autre chose par exemple quelque hardiesse philosophique que nous n’expliquerons pas, laquelle dépasse tous les dogmes, et par conséquent ne s’adresse point particulièrement à celui qui fait leur foi.\nCependant, retirée tristement dans sa chambre de verdure, Viviane, comme autrefois Calypso, ne pouvait se consoler du départ de Merlin, et les voyages n’avaient pu arracher du cœur de Merlin le souvenir de Viviane. Les lieux qu’il traversait étaient tout pleins d’elle. Les brises de l’air étaient son souffle, la musique des bois é tait sa voix, et sur les visages des femmes de tous pays il avait retrouvé quelques-uns des traits de l’enchanteresse qu’il avait abandonnée. Il avait essayé d’en aimer quelques-unes, mais en vain ; au bout de peu de temps, il s’apercevait qu’elles n’étaient que de vulgaires contrefaçons de ce type accompli de la beauté et de l’amour. Toutes l’avaient blessé, et aucune ne l’avait aimé sans arrière-pensée. Isaline la Française lui avait fait sentir l’aiguillon de cette parole acérée qui blesse plus profondément que la parole des femmes de tous les autres pays : elle s’était moquée de ses théories philosophiques sur les trois voies de l’âme et de sa poésie romantique. À Venise, il avait fait les folies les plus ruineuses pour la fille d’un pêcheur qu’il avait rendue riche comme une princesse, et qui, en reconnaissance de ses dons, lui avait enlevé son anneau d’enchanteur pour le jeter au fond de la mer. En Grèce, il avait aimé une jeune paysanne, mais comme un protecteur et comme un frère. La plus remarquable peut-être de ses aventures fut celle qui lui arriva en Espagne, où il reçut à brûle-pourpoint la déclaration d’une jeune dame nommée Dolorès. Il fut d’abord surpris, car il était exempt de fatuité et simple de cœur ; mais avec sa sagacité ordinaire il eut bientôt pénétré la cause de cette passion. « Ce n’est pas moi qu’elle aime, dit-il, c’est la magie : voilà pourquoi le mal est si profond. » Il en eut la preuve quelques jours après, lorsque Dolorès vint impudemment lui demander une échelle de soie, un manteau qui rendît invisible, deux chevaux plus rapides que le vent. C’était bien la magie qu’elle aimait, car, ensorcelée, elle refusait d’être délivrée des liens magiques ; malade, elle refusait de guérir, et son amour ne faisait qu’augmenter avec la douleur et croître avec le péché. Où était cependant, chez toutes ces sœurs imparfaites de Viviane, cette plénitude de beauté qui l’avait enchanté ? Viviane les contenait toutes en elle, et aucune n’exprimait à Merlin une seule des qualités de Viviane dans toute sa perfection. Dolorès était dévouée à sa passion jusqu’au crime ; mais cette passion faisait frémir d’horreur, quand on la comparait à ce mélange d’innocence et de dévouement qui composait l’amour de Viviane, Nella la Vénitienne était capricieuse, mais où était la naïveté que Viviane mêlait à ses caprices ? Aussi les deux amans, séparés l’un de l’autre, se tendent les bras à travers l’espace ; mais le souvenir de leur querelle vit en eux et retarde leur union. Tantôt Merlin répond par des récriminations à la tendresse qui déborde des lettres de Viviane, tantôt Viviane répond par des reproches au repentir de Merlin. Cependant, comme il faut que tout ait une fin, et que d’ailleurs les pèlerinages de Merlin sont à peu près terminés, l’enchanteur se décide à revenir auprès de Viviane. Ce retour de Merlin chargé d’une expérience acquise en tous lieux, cet heureux retour du héros auprès de Viviane, toute palpitante de la joie de l’attente, porte dans l’histoire le nom glorieux de renaissance.\nOh ! combien les renaissances sont exposées à être flétries par les vents glacés ! Qu’ils sont courts, les reverdissemens de la nature ! Combien fragiles sont les liens qui enchaînent les cœurs trop longtemps séparés ! Viviane et Merlin espéraient un printemps nouveau, et ils ne s’étaient pas aperçus qu’ils entraient dans l’automne de leur amour. L’illusion ne dura qu’un instant. À peine avait-il mis le pied sur le sol natal, que Merlin s’aperçut que tout avait bien changé en son absence. Les : messagers porteurs de nouvelles sinistres se succédaient sans relâche : l’un lui apportait la nouvelle de la mort des sylphes, l’autre revenait de l’enterrement de Titania, le troisième avait vu de ses yeux le dernier des faunes périr dans les flots. Merlin en fut troublé et attristé, on peut le comprendre aisément. Si les fées et les sylphes avaient péri, de quels êtres peuplerait-il la cour de Viviane ? Quels serviteurs lui donnerait-il pour exécuter ses ordres ? Où prendrait-il des ouvrières assez habiles pour broder ses robes, préparer ses parfums et lisser ses cheveux ? Lui faudrait-il donc se contenter d’une modeste existence, d’un ménage bourgeois, simple, frugal, gouverné avec prudence et économie ? Quel avenir pour Viviane ! Cependant on peut se consoler de n’avoir plus le superflu quand on conserve le nécessaire, et celui-là peut se passer de poésie à qui restent la justice et d’amour. Arthur et Viviane consoleront Merlin de la mort d’Obéron et de Titania… Hélas ! cette espérance devait être trompée comme toutes les autres. Merlin demande des nouvelles de la cour d’Arthur, on lui répond que le roi-chevalier est à son lit de mort. Merlin accourt à temps pour recevoir les dernières instructions d’Arthur et le voir s’endormir d’un sommeil étrange dont nul enchantement ne pourra le délivrer jusqu’au jour marqué par le destin. Ainsi c’en est fait pour longtemps de cette glorieuse chevalerie de la Table-Ronde que Merlin avait instituée, de cette chevalerie où il n’y avait ni riches, ni pauvres, ni premiers, ni derniers, et où pouvaient entrer les chevaliers de toutes les races et de tous les pays. C’en est fait de l’égalité et de la justice jusqu’au jour où le roi Arthur se réveillera et appellera autour de lui ses preux. La terre et le ciel ont trahi Merlin, tout est mort autour de lui ; il ne lui reste plus que l’amour, l’amour avec Viviane dans le vaste sépulcre du monde. Ce n’était pas là ce qu’ils avaient espéré, lorsque, dans leur adolescence, ils s’étaient rencontrés pour lai première fois sur les bruyères des Gaules, lorsque, sans inquiétude pour l’avenir, ils aimaient à faire voguer leurs bateaux sur les rives de la Seine, et qu’ils entretenaient des relations d’intimité avec les fées de Bretagne et les chevaliers de la cour d’Arthur ; ce n’était pas là ce qu’ils espéraient récemment encore, lorsqu’ils s’étaient retrouvés après une si longue séparation. Et cependant Viviane pouvait dire qu’elle n’avait jamais aimé Merlin davantage, puisqu’elle consentait à l’aimer dans la mort, et que son amour défiait le sépulcre ; mais, à peine enfermée dans le sépulcre, l’âme de Merlin sent redoubler ses forces, et sa voix s’élève pour défier la mort. Ses prophéties percent la lourde cloison de sa tombe et parviennent jusqu’aux oreilles des peuples. Puis peu à peu Merlin s’accoutume à sa demeure sinistre, et s’amuse à l’orner de fresques et à écrire sur ses murs de grands poèmes pour le divertissement de Viviane. Le sépulcre, lui aussi, aura ses fêtes et ses heures de gaieté, si bien que Viviane en oubliera les concerts de ses bois chéris et les fêtes de ses vallons. L’hymen dans la mort aura aussi sa fécondité : Viviane donne naissance à un enfant qui grandit dans la paix des ténèbres, paisiblement, obscurément, comme autrefois son père dans le coin d’un cloître. Cet enfant, qui est destiné à remplacer Merlin et à renouveler l’art des enchantemens, s’appelle Formose. On dit qu’aujourd’hui il habite parmi les hommes, qu’il a un moment ébloui par ses prodiges ; nul ne sait quelles destinées lui sont réservées, et s’il exercera aussi longtemps que son père la puissance des enchantemens. Le séjour de Merlin dans le sépulcre, son hymen dans la mort avec Viviane, sont le symbole ingénieux et vrai de l’histoire du génie humain pendant les deux derniers siècles, — lorsque les espérances de la renaissance l’ayant trompé, il s’endormit dans la paix du découragement, gardant encore dans sa nuit assez de souvenirs de la nature pour enchanter et peupler ses rêves, pour vaincre la mort. Toute cette partie du livre de M. Quinet, écrite d’une seule haleine, est remarquable par la puissance et l’unité du style. Pour faire prophétiser et rêver Merlin, il n’a pas eu besoin de baisser le ton de sa voix ; le tombeau de l’enchanteur était une chaire convenable pour l’éloquence qui lui est naturelle. Il n’y a plus ici de discordances, plus d’effort pénible ; sa voix peut s’élever à son aise sans craindre de dépasser le niveau de son sujet : aussi se sent-il comme chez lui dans ce sépulcre et nous en décrit-il le charme de manière à nous faire porter envie à l’infortuné Merlin.\nJe vous ai montré, selon ma promesse, quelques-unes des avenues de ce labyrinthe poétique ; je pourrais vous y promener longtemps encore, car il s’en faut que je vous aie expliqué tous les mystères qui s’y accomplissent et toutes les merveilles qui sont dues à l’art magique de Merlin. Ainsi je ne vous ai presque rien dit de certaines doctrines ésotériques, très connues au-delà du Rhin, qui sont déposées secrètement dans quelques-uns des piliers qui soutiennent les voûtes du labyrinthe. Ces doctrines sont relatives au père de Merlin, qui est, comme on sait, en même temps le père des mensonges. Il paraît que ses prétentions à la domination éternelle des hommes étaient mal fondées, et que ce don d’immortalité qu’il s’attribuait était un faux bruit qu’il faisait courir pour abuser le genre humain. Un jour Merlin et Viviane virent venir vers eux ce père impénitent. Ah ! quelle décadence ! Vieilli, cassé, radoteur, il se coupait dans ses mensonges, il se prenait dans ses pièges, si bien que le petit Formose lui-même, tout naïf qu’il était, démêlait aisément ses ruses et lui disait le plus tranquillement du monde : « Grand-père, vous en avez menti ! » L’enfer, qui n’avait jamais connu que les spectacles pompeux de la tragédie et les gaietés sinistres du mélodrame, connaîtra donc aussi la bonne comédie, et nous pourrons assister à une farce amusante, écrite par quelque ange ami du rire, intitulée plaisamment Satan Cassandre, ou le Méchant joué. C’est un spectacle désopilant pour le métaphysicien que de contempler dans le livre de M. Quinet les tristesses et les ennuis de ce hideux personnage. Peu à peu néanmoins notre horreur pour lui diminue, et la pitié remplit notre âme. Avoir fait tant de mal, avoir dépensé de tels trésors de méchanceté, pour arriver à un résultat aussi stérile ! Cependant tout pécheur mérite miséricorde lorsqu’il la demande sérieusement, et nous ne pouvons refuser notre compassion au vieux tyran de l’humanité lorsque nous le voyons, touché par les rayons de la grâce naturelle, manifester des signes non équivoques de conversion. Merlin et Viviane se prêteront avec un empressement tout filial à l’accomplissement de cette œuvre difficile. On lui construisit une belle abbaye où il conversait en se promenant avec des personnages distingués de l’ancien monde et du nouveau, qui tantôt, comme le prêtre Jean, pansaient les blessures de son âme ulcérée et l’exhortaient à la douceur et à la tolérance, tantôt, comme le vieux Pan, dissipaient ses ennuis en lui rappelant les plus gais souvenirs des bons jours d’autrefois. Pour opérer plus facilement sa conversion, Merlin fit un extrait des principaux philosophes de la nature, écrit sur beau parchemin vierge, embelli de dessins représentant des fleurs entremêlées et des oiseaux en nombre infini. Ce ne fut pas sans beaucoup regimber qu’il consentit à abreuver son âme desséchée par les flammes de l’enfer aux pages rafraîchissantes de l’évangile de Viviane. Fidèle à son esprit de contradiction et d’entêtement orgueilleux, le vieux sophiste trouvait moyen de tirer de ce livre, qui ne respirait que la paix et la douceur, des maximes de destruction et de négation. Cependant il lisait attentivement ; « il ne se passait pas un jour que vous n’eussiez pu le rencontrer, au bord des précipices, les yeux attachés sur l’une des pages du volume. Il ne le fermait que pour méditer ; mais quand par hasard il ouvrait la bouche, c’était toujours pour s’écrier : Non, non, non ! jusqu’à ce que la force lui manquât. » Comme on ne le tourmentait point, il se pacifia peu à peu. Il eut bien plus d’une fois encore l’envie de se mettre en colère, car les habitudes de la domination l’avaient suivi dans son isolement, et lui faisaient sentir plus profondément son impatience ; mais comme il s’aperçut que personne ne faisait attention à lui, il jugea sage de se contraindre, et parvint enfin à se rendre maître de lui-même. Comprenez-vous le sens ésotérique de cette allégorie ? Ainsi, d’après l’évangile de la nature selon Spinoza et selon Hegel, évangile dont M. Quinet ne songe pas à nous cacher qu’il est un des croyans, le diable vieillira et verra son pouvoir diminuer de siècle en siècle, jusqu’à ce qu’il soit entièrement détruit. Alors, dans l’impuissance de mal faire, il se convertira ; doucement exhorté par le génie humain, il courbera sa tête orgueilleuse devant Dieu, et reconnaîtra enfin la puissance, suprême. Alors le mal disparaîtra comme une illusion impure devant la lumière du bien, et ne sera plus qu’une fiction. Je réponds ainsi soit-il de tout mon cœur ; cependant, si vous me demandez mon opinion sur cette conversion de Satan, je vous avouerai que je m’en défie beaucoup, et que je tremble que ce ne soit là qu’une nouvelle ruse pour abuser de la candeur des honnêtes et belles âmes, parmi lesquelles il faut compter celle de beaucoup de philosophes, et en particulier celle de M. Quinet. Satan a pris dans le monde bien des costumes, et a su faire tourner à son profit bien des doctrines qui avaient été inventées contre lui. M. Quinet ne nous dit-il pas qu’on l’a vu plus d’une fois sous la robe du moine, et n’assistait-il pas, sous ce costume, à la passion de Merlin ? Il est impossible qu’il lui soit plus difficile de s’insinuer dans les cénacles des philosophes de la nature que dans les temples de Dieu. S’il a été assez habile pour retourner contre le Christ lui-même les doctrines du Christ, lui sera-t-il plus difficile de retourner contre la nature les paroles de la nature ? Fidèle à la vieille doctrine du dualisme, croyant à la persévérance impénitente de Satan dans le mal et à l’inépuisable fécondité de son génie, je ne saurais vous engager à vous en tenir sur ce point aux conclusions de M. Quinet. Tout ce que je puis faire, c’est de recommander ces conclusions à vos méditations : elles en valent la peine, car elles ont été celles de plusieurs nobles génies. Je sais qu’elles ont donné à beaucoup de belles âmes la consolation et la paix, et par conséquent je ne dois pas les condamner ; mais comme elles ne m’ont jamais rendu le même service, et que je les crois impuissantes à me le rendre, je les repousse pour mon compte, et je vous conseille de ne les adopter qu’avec prudence, et après des délibérations aussi prolongées que possible. Croyez, si vous voulez, que le mal est toujours vaincu, mais croyez aussi qu’il se relève toujours de sa défaite et que l’insuccès ne peut le corriger.\nRécupérée de « http://fr.wikisource.org/w/index.php?title=Un_Essai_d’histoire_idéale_-_Merlin_l’Enchanteur&oldid=2883851 »\tCatégories : 75%Articles de périodique\tMenu de navigation\nCiter cet article\tDernière modification de cette page le 2 novembre 2011 à 10:35.


Commentaires sur la deuxième randonnée : Plage de la Courtade, les forts.\nRandonnée des Forts\nC'est une randonnée qui ne présente aucune difficulté, elle va permettre de reconstituer la plupart des étapes de la vie militaire sur l'île . La première forteresse de l'île fut Sainte Agathe qui domine le village (vers 1530), construite sur ordre de François 1er pour défendre la Provence contre les Pirates barbaresques et les Espagnols, ensuite Richelieu a érigé l'Alicastre (1635) toujours contre les espagnols, puis notre ennemi principal fut l'Angleterre, c'est la période des batteries de Bonaparte (Batterie des Lions 1795) puis des forts de Napoléon III: Fort du Lequin (1843) et enfin vers 1880 le fort de la Repentance construit pour faire face à une éventuelle invasion italienne. Aucune de ces fortifications ne se visite, sauf le Fort Sainte Agathe, transformé en lieu d'exposition\nDépart depuis la mairie annexe, on va rejoindre le haut de la place d'armes pour prendre à gauche la rue de la poste, qui longe l'hôtel de la poste, actuellement transformé en appartements et qui nous conduit devant l'Hôtel Club IGESA (Institut de Gestion Sociale des Armées) qui occupe le Polygone, l'ancienne implantation de la garnison de Porquerolles. Cette zone est territoire militaire depuis 1750 environ mais s'est surtout développé après le départ des troupes anglaises en 1794, qui avaient occupé quelques mois l'île, pendant et après l'occupation de Toulon.\nNous allons contourner l'IGESA par la gauche en empruntant un chemin construit vers 1880, date à laquelle la garnison a bâti une clôture et privatisé la route directe du village vers la Courtade. Nous sommes donc sur une route toujours sous la responsabilité de la Défense Nationale, depuis plus d'un siècle la commune refuse de l'intégrer dans les voies communales pour ne pas avoir à supporter les frais d'entretien!\nNous faisons le tour d'un petit promontoire qui fut arasé pour construire un emplacement de batterie occupé, après la reconquête de Toulon par Bonaparte, par la Batterie des Lions, le nom est resté.\nAvant la Révolution, il y avait là le manoir du propriétaire de l'île : De Lenoncourt cette construction n'a pas survécu au départ des anglais et aux évènements post révolutionnaires.\nNous arrivons assez rapidement sur un terre-plein avec un beau point de vue sur la plage de la Courtade, c'est l'héliport de Porquerolles qui sert aux évacuations d'urgence ; Nous allons abandonner cette grande route, devenue en saison estivale, le passage de toute la circulation qui dévie le village, et prendre le sentier qui part de cette plate forme en direction de la côte.\nSans transition, nous sommes environné d'un maquis assez dense, avant d'arriver au bord de l'eau en progressant sur quelques rochers. l'extrémité ouest de la plage, toujours territoire militaire est occupé par les installations nautiques de l'IGESA. La plage, surtout en hiver est très étroite , elle peut même être recouverte d'eau par endroits, si c'est le cas, il faut éviter les secteurs humides en prenant le sentier à l'intérieur des terres, voire contourner le stade.\nCette plage s'appelait au 17eme siècle plage du Jardin, puis la Grande Plage au 18ème, et enfin La Courtade dés le début du 19ème. En fait on va parcourir ou longer trois plages : la première puis seconde et enfin troisième Courtade, séparées par de petits éperons rocheux. Au début de la plage on remarquera une petite dune qui protège l'arrière plage et qui a enfoui les pieds de quelques tamaris, cette dune est artificielle, construite par la Mission d'Aménagement, pour empêcher la mer d'envahir l'arrière plage, jadis cette zone était en continuité de la plage et les porquerollais pouvaient profiter de l'ombre des tamaris à quelques mètres du rivage.\nAprès avoir longé le stade, nous retrouvons les petites falaises de 3 à 4 mètres de haut, caractéristiques de toutes les baies de la côte nord. Ici la mer gagne du terrain et cette falaise recule constamment depuis au moins deux millénaires. On estime qu'au début de notre ère, la côte se situait de 50 à 100m en avant. Il y avait là le cimetière du village romain, village qui était construit sur l'emplacement de l'agglomération actuelle et qui a existé jusqu'au Vème siècle. Plusieurs tombes ont été découvertes dans les éboulis de cette petite falaises après de fortes tempêtes qui la font reculer. Une découverte faite en l'an 2000 par une porquerollaise a conduit à la mise au jour de deux urnes contenant des têtes coupées, les archéologues supposent que se sont celles de compagnons de Fabius Valens général de l'empereur romain Vitellus et qui s'était réfugié à Porquerolles en 69 où il fut fait prisonnier par des galères envoyées par Valérius Paulinus, gouverneur de la Narbonnaise et partisan de l'empereur Vespasien (ce fut une époque trouble à Rome, la succession de Néron fut mouvementée, 4 empereurs se succédèrent en une année!) Valens fut amené et emprisonné à Urbinum où il fut décapité, comme l'ont vraisemblablement été à Porquerolles, ses compagnons . Une digression sur les têtes coupées de Porquerolles permet d'éclairer cet épisode.\nOn trouve sur la plage un petit muret, vestige d'un amer qui servait, à la fin du 19ème siècle, à positionner les navires qui effectuaient des tirs expérimentaux en direction des Mèdes. Ce petit muret à servi d'abri aux pêcheurs pour faire la bouillabaisse, d'où son nom local : le mur à bouillabaisse. Un amer analogue se trouve à la plage d'argent.\nLa plage s'élargit quelque peu sur la fin, on remarquera la reconstitution réussie de l'arrière plage avec des plantations de barbes de Jupiter, de tamaris, de Criste marine (Fenouil de mer) Vers le fond la végétation, protégée du piétinement par de petites clôtures, a même gagné sur la plage! On y trouve des lys des sables et des Panicauts Maritime (chardon des dunes) cette espèce assez rare sur l'île atteint des dimensions importantes, les feuilles longues d'habitude quelques centimètres dépassent allègrement ici les 10 centimètres.\nNous allons monter sur un petit promontoire qui était surmonté jadis d'un pin imposant Puis nous allons contourner par le haut la deuxième Courtade, dans cette petite anse, les pêcheurs venaient entretenir les filets , avant qu'ils ne soient en nylon, c'était la tinche\n« Les travaux liés aux filets s'étendaient, il y a quelques années encore, à leur teinture périodique. Les filets de coton et plus encore ceux de chanvre étaient sujets au pourrissement et à l'usure. Il fallait donc les débarquer régulièrement pour les faire sécher et les teindre... La teinture (faite à partir de tanin d'écorce de pin, parfois d'eucalyptus) les enrobait d'un film gras qui les protégeait un certain temps... »\nextrait de « Pêcheurs et prudhommes » par Annie Hélène Dufour\nVoilà ce que nous dit G. DES CHESNES en 1886 lorsqu'il parle de l'exploitation de l'écorce de pin à Porquerolles\n« Dans les ports importants do la Méditerranée, on fait chaque jour la barcade, c’est-à-dire un mélange de 4 parties d’écorce d’Alep pour 5 parties d’eau douce, qu’on fait bouillir 18 à 24 heures. Les pécheurs doivent, pour conserver leurs filets et leurs voiles, les plonger dans ce mélange tous les quinze jours; les filets durent ainsi, on général, de quinze à vingt ans, tandis que sans cette précaution, ils seraient détériorés au bout d'un an. On compte que de ce chef, il faut 400 kilogrammes d’écorce de pins d’Alep pour teindre cinquante filets de 1500 mètres carrés. On ne récolte dans les coupes de pins d’Alep que la vieille écorce, qui seule est riche en tannin. »\nL'installation devait être ici assez sommaire, on voit encore la trace laissée par la fumée le long de la falaise. Il fallait un gros chaudron pour faire bouillir pendant de longues heures les écorces broyées afin de préparer le tanin que l'on répandait sur les filets. Cette opération se faisait deux fois par an. A partir de 1960, l'arrivée des filets imputrescibles en nylon a fait disparaître ce travail pénible qui était effectué en général par les pêcheurs retraités.\nLa fin de la deuxième Courtade est marquée par la pointe de la Tufière : Il y a là des rochers assez curieux d'aspect, issus d'une dune du quaternaire transformée en grès. On va rester sur le sentier du littoral jusqu'au bout, à la rencontre d'un accès à une petite plage, Tourner à gauche, puis quelques mètres après prendre à droite sur quelques dizaines de mètres avant de suivre vers la gauche le chemin qui va nous conduire au fort du Lequin. la végétation devient plus basse sur la pointe, une barrière marque l'entrée de l'ancienne zone militaire, le passage est permis aux piétons.\nle fort du LEQUIN\nCette batterie côtière a été construite en 1848 sur l'emplacement d'une batterie qui datait de 1812. C'est un corps de garde prévu pour 30 hommes, l'armement était constitué de 3 canons de 30, 3 obusiers de 22 et deux mortiers de 32. La batterie est désarmée en 1885 à la mise en service du Fort de la Repentance. Elle a été acquise par le Conservatoire du Littoral en juillet 2006. L’association PROTEE a en projet de restaurer ce bâtiment afin de le réutiliser comme pôle de pratique des patrimoines, ouvert au public avec des thématiques liées à l’Environnement, au patrimoine bâti et à l’expression artistique.\nce fort fut longtemps loué par un ancien commandant de la marine : Grandmanche, un des acteurs du déminage du Port de Toulon après 1945. Le fort était gardienné par Mme Parachini, célèbre dans l'île à cause du grand nombre de chats qu'elle y abritait : une soixantaine! ... et quelques chiens. des descendants de ces chats, devenus sauvages, sont restés dans les parages.\nOn repart en reprenant le chemin d'accès jusqu'au départ d'un sentier sur la gauche, après la barrière, sentier qui va nous conduire jusqu'à l'Alicastre, en suivant la côte. Le rivage est en cours de cicatrisation, avec de petites clôtures de protection et quelques plantations ; l'érosion humaine avait fait pas mal de dégâts. On arrive bientôt au Fort après avoir contourné l'anse du Lequin.\nConstruit entre 1634 et 1640, le fort de l'Alicastre a été conçu par l'ingénieur militaire Jean Vincent de Roux. C'est un fort à tour carrée à base pyramidale de seize mètres de côté, dont les murs ont une épaisseur de trois mètres cinquante. Elle est située au centre d'une enceinte crénelée en forme d'étoile à huit branches.\nVoir la galerie de photos présentée par "l'index de la fortification française Le masque de fer y aurait séjourné quand le navire qui le conduisait à l'île Sainte Marguerite fut contraint de faire escale à Porquerolles. Endommagé en 1794, lors du départ des anglais, le fort sera sera reconstruit et réaménagé en 1811. En 1841, le fort est déclassé. Il est transformé en prison d'état à partir de 1848 ce fut une prison pour détenus convalescents de retour d’Algérie , on y interna des prisonniers algériens de haut rang et leurs familles.\nL'origine du nom de l 'Alycastre est assez ancienne : castre suggère château; on a évoqué comme origine, le château d'Ali, un prince maure qui se serait installé dans l'île, le château d'Alix ( Alix des Baux dont le « Monge des îles d'or » serait tombé amoureux avant de faire retraite à Porquerolles), mais c'est plus simplement une déformation de lou castre devenu Lycastre.\nUne légende relate par ailleurs que la Lycastre fut un dragon qui terrorisait la population locale jusqu'à l'arrivée d'un chevalier, rescapé d'un naufrage, qui trucida l'animal, mais avant de mourir le monstre a pu prononcer quelques paroles : « Preux Chevalier, puisque tu as eu le courage et l'habileté de me terrasser, accorde moi avant que je ne meure, une chose, une seule, jure-moi qu'à l'avenir, en souvenir de ton fait d'armes, ce lieu portera mon nom » [d'après JAHANDIEZ]\nUne sculpture de l'animal de 170 kg en polyuréthane a été déposée par hélicoptère en 1994 au sommet du fort de l'Alycastre.\nOn va descendre sur la plage toute proche par un sentier qui apparaît sur la gauche lorsque l'on prend la route d'accès au Fort, cette petite anse est abritée des vents d'ouest et d'est, c'est un abri utilisé depuis l'antiquité, malheureusement la pointe rocheuse est prolongée par des rochers sous marins qui rendent son abord difficile en cas de tempête, pas moins de quatre épaves antiques ont été découvertes à quelques encablures. Il y a eu un projet de construire un port fin 17ème siècle, projet qui, heureusement n'a pas eu de suites. Lors de la construction du Fort de la Repentance, cette anse a servi à débarquer la majeure partie des matériaux importés et les canons. Une route a été construite vers 1880, c'est celle que nous allons emprunter pour grimper à l'ancien Fort de la Repentance devenu maintenant Monastère de Sainte Marie.\nAprès avoir parcouru une centaine de mètres on croise la route qui va du village au Mèdes. C'est le carrefour du Masque de Fer, où arrive également la voie d'accès à l'Alycastre. Nous allons continuer tout droit pour aller sur le mont des Salins.\nFort de la Repentance 1,2 ►\nOn va monter pendant environ 1km . Puis, arrivé sur la ligne de crête, on tourne à gauche\n◄ Repentance 0,2\nPuis on laisse sur la droite un chemin marqué privé : il conduit à deux batteries extérieures au fort : la batterie nord, qui était pourvue de quatre canons de calibre 24cm orientées vers la petite passe, les locaux sont occupés par le Parc puis et une batterie annexe construite en 1890 avec six canons de 95mm pour lutter contre les torpilleurs.\nOn passe ensuite un petit défilé taillé dans le roc avant d'arriver à l'entrée du Fort de la Repentance, qui ne se visite que lors des journées du Patrimoine. Il a été construit entre 1881 et 1886 par un bataillon disciplinaire, d'où son nom. A l'entrée on trouve une casemate à six travées, avec tout le nécessaire pour loger 200 hommes puis un terre plein avec quatre emplacements pour canons de 24cm , et un magasin de poudre enterré pour résister aux obus. Le fort est partiellement entouré d'un fossé creusé dans le roc et recouvert de terre. Il a été déclassé en 1914 et son armement transféré sur la frontière de l'est. En août 1944, il a reçu plus de 200 tonnes de bombes mais il était inutilisé.\nVoir la galerie de photos présentée par "l'index de la fortification française\nIl est resté abandonné très longtemps, l'armée s'en est débarrassé en 1995 et la Congrégation Monastique Orthodoxe "Saint Simon de Myroblite" a obtenu un bail de 40 ans de la part du Parc de PORT CROS afin de l'occuper et de le restaurer. C'est donc devenu le Monastère Sainte Marie\nEn 2010, on peut considérer que les travaux de restauration sont terminés. Il est habité par un seul moine qui travaille, médite et prie : le Père Séraphin qui peut légitimement être fier de l'énorme travail accompli. Il reprend en quelque sorte la tradition des ermites cénobites qui s 'étaient installés au 5ème siècle sur le massif des Mèdes. Il y a bien entendu un lieu de culte, aménagé dans l'ancienne caponnière (ouvrage en saillie pour battre le fossé et l'entrée du fort), entièrement décoré de magnifiques fresques et d'icônes et quelquefois on peut entendre un carillon construit sur l'emplacement d'une des anciennes batteries. Une vidéo consacrée à la réhabilitation des Forts (Langoustier et Repentance) donne une petite idée des travaux de restauration.\nNous repartons du Fort par le chemin pris à l'aller, puis continuer le chemin de crête, arrivé au col on descend quelques mètres versant Courtade pour prendre un sentier sur la gauche qui rejoint un des chemins d'accès au Sémaphore On trouve facilement ce dernier, à droite du chemin. C'est un territoire militaire, on ne le visite pas sauf pour les journées du Patrimoine. Le sémaphore de Porquerolles fut construit de 1861 à 1863 .C'était un système de communication à signaux visuels dit Sémaphore (système de détection et de transmission des informations), pour la surveillance du littoral. Actuellement Le Sémaphore de Porquerolles dépend de la Formation Opérationnelle de Surveillance et d'Information Territoriale - FOSIT de Toulon. Nous allons descendre vers la plaine de la Courtade en suivant ce chemin goudronné, une exception dans l'île. Il a été construit vers 1932, en même temps que la batterie haute des Mèdes. Le Commandant du Génie qui l'a réalisé est passé par une zone déserte et abrupte, ce qui a eu le mérite de sauvegarder les chemins antérieurs, il s'agit, sur un petit kilomètre, d'une route de montagne avec une beau tournant en épingle à cheveux.\nArrivé dans la plaine, au carrefour ou descend une route directe venant du Sémaphore, on obliquera à gauche pour suivre le chemin entre les bois et les vignes, afin de rejoindre puis de suivre le Vallon de Montclair,. Le ruisseau qui court au fond de ce vallon est , bien entendu, presque toujours à sec et les chemins le franchissent par un gué dont le fond est en général cimenté. Au pied de la colline qui porte Sainte Agathe, nous prendrons le second gué qui nous mènera rapidement vers la piste en direction du carrefour des quatre Chemins, on trouve ensuite le Fort Sainte Agathe en prenant à droite le chemin des crêtes.\nAvant d'arriver au Fort, on laisse à gauche le Moulin, récemment restauré, puis la route qui descend vers le village et enfin un ancien chemin d'accès au fort, maintenant partiellement inclus dans l'IGESA et qui dessert le château d'eau du village (enterré). Dans cette zone, il y eut avant la Révolution de 1789 : la « Chapelle du Roy », le cimetière du village (entre 1750 et 1830) et un hôpital militaire. Rien n'en subsiste sauf quelques fondations. On pénètre dans une cour défendue par une enceinte crénelée rajouté vers 1840 a la construction primitive, une tour à canons, analogue à celle édifiée à Toulon quelques années auparavant : la Grosse Tour\nLe Fort Sainte Agathe, jadis nommé Grand Fort de Porquerolles fut construit à partir de 1531 sur ordre de François 1er après avoir chassé les maures qui s 'étaient installés sur l'île, Mais un petit manoir, la Bastide de Portcayrolas existait déjà au XIIIème siècle, tombé en ruines il fut relevé en 1519 par Louis de Solliès, le propriétaire de l'île à cette époque.\nLa tour a un diamètre d' environ 20 mètres pour 12 mètres de haut, avec des murailles de 4 mètres d'épaisseur., construite sur un rocher escarpé à la main. Il y a, à l'intérieur, une grande salle voutée, qui pouvait se transformer en casemate avec 5 canons de petit calibre orientés tant vers la terre que vers la mer, surmontée d'une plate forme à canons pourvue de cinq embrasures pour des canons de gros calibre. La partie habitable a été rajoutée postérieurement et a servi de logis aux gouverneurs (ou leurs représentants) puis aux commandants de la garnison militaire l'île. Partiellement détruit en 1794 par les anglais, le château fut reconstruit entre 1810 1815.\nle fort vers 1830 gravure de CAIROUAN\nLa tour culmine à 60m d'altitude et offre une vue splendide dont on peut profiter en été en visitant le fort lors de la période d'ouverture. Chaque année, début juillet, le festival « jazz à Porquerolles, Festival de plein air en pleine mer, inventif et festif, » se tient ici.\nPour revenir au village on sortira du côté est pour suivre un ancien accès au Fort, coupé dans sa partie basse par des constructions modernes. Il est prolongé par un sentier-escalier qui rejoint la montée de Sainte Agathe au niveau du Cabinet de consultation du médecin de l'île, qui est également pro-pharmacien. On longe la salle d'attente en plein air : des bancs sous les eucalyptus!\nOn passe entre deux hôtels-restaurants : Sainte Anne à droite dont on appréciera l'intégration réussie des constructions récentes dans l'environnement et les Glycines à gauche, ce restaurant est le seul de Porquerolles à rester ouvert toute l'année. Il ne reste plus qu'à laisser à droite la Place d'Armes dont on est séparé par un petit muret (qui fut appelé, lors de sa construction : le mur de la Honte, car les habitants voulaient garder la Place d'Arme dans son intégrité) pour rejoindre le point de départ de cette randonnée : la mairie annexe de Porquerolles.


Nettoyage de printemps à toute vapeur\nQuelques conseils pour un nettoyage parfait à la vapeur.\nAu printemps, les premiers rayons de soleil apportent certes du baume au cœur, mais ils font également ressortir poussières et saletés. Un grand nettoyage s'impose!\nS'il est utilisé correctement, le nettoyeur vapeur permet de nettoyer efficacement carrelages et robinets ... sans produits chimiques.\nL'utilisation d'un nettoyeur vapeur n'a rien de bien sorcier. Le nettoyage s'effectue grâce au débit de vapeur puissant, à la température élevée et à la condensation des particules de vapeur sur la surface à nettoyer. Il n'est pas nécessaire d'utiliser des produits d'entretien. Pour que la vapeur puisse produire tout son effet, le réservoir d'eau doit être rempli aux trois-quarts au maximum.\nPlus le débit de vapeur et la température sont élevés, plus le nettoyage sera efficace. Mais attention, certaines surfaces, comme le parquet ou la moquette, sont sensibles à la chaleur. Selon le modèle de nettoyeur vapeur, il est possible de régler l'appareil en fonction du type de surface à nettoyer.\nChiffons en microfibre, buse à jet crayon, buse avec brosse, buse spéciale sols, housse en peluche ... Pour pouvoir utiliser votre nettoyeur vapeur sur toutes les surfaces de votre maison, il faut vous armer des bons accessoires.\nDes sols qui brillent\nLe nettoyeur vapeur convient particulièrement pour les sols qui peuvent être lessivés, comme le carrelage, le marbre, le travertin ou la pierre. Fixez un chiffon sur la buse et sélectionnez le niveau de vapeur intermédiaire. Si la saleté ne s'en va pas, réglez le nettoyeur vapeur sur la puissance maximale et procédez par à-coups afin que le chiffon ne soit pas trop vite mouillé.\nConseil: Retournez le chiffon en cours de nettoyage afin de prolonger sa durée d'utilisation.\nLe nettoyeur vapeur peut également être utilisé sur le parquet et les revêtements de sol stratifiés, à condition que ces derniers soient vitrifiés et en parfait état. Veillez également à régler l'appareil sur la puissance minimale et à utiliser des chiffons en tissu éponge à plusieurs épaisseurs. Votre sol sera ainsi nettoyé en douceur.\nLes moquettes en fibres naturelles et celles résistant à la chaleur peuvent être nettoyées en profondeur à des températures élevées. Pour éviter tout risque, faites d'abord un test à un endroit non visible. Sélectionnez un faible débit de vapeur, brossez la moquette dans le sens de la longueur et de la largeur et laissez-la sécher complètement avec de remarcher dessus.\nRobinetterie (cuisine et salle de bains)\nLes robinets en chrome et en acier inoxydable peuvent être détartrés efficacement à des températures élevées. Utilisez pour ce faire une buse à jet crayon pour éliminer la saleté de manière ciblée et éviter les rayures. Pour venir à bout des dépôts les plus tenaces, il est possible d'adapter une petite buse ronde sur la buse à jet crayon.\nConseil: Versez quelques gouttes d'acide citrique ou de vinaigre sur les robinets entartrés avant de commencer le nettoyage.\nFenêtres, miroirs, etc.\nLe nettoyeur vapeur ne permet pas seulement de nettoyer les sols: équipé d'une buse à main, il vous permettra de nettoyer quasiment toutes les surfaces résistantes à la chaleur de votre logis, comme par exemple les fenêtres, les cabines de douche ou encore les plaques de cuisson électriques. Adaptez la buse à main sur la poignée, recouvrez-la d'un chiffon en tissu éponge ou d'une housse spéciale et le tour est joué! Selon la surface et le degré de salissure, réglez le débit de vapeur de l'appareil.\nConseil: En hiver, tenez-vous à une vingtaine de centimètres de vos fenêtres lors du nettoyage. Vous éviterez ainsi que la différence de température importante ne fasse «claquer» la vitre.\nNettoyez et entretenez régulièrement votre nettoyeur vapeur pour prolonger sa durée de vie. Rincez le réservoir après dix utilisations maximum et n'oubliez pas de le détartrer régulièrement, sous peine de voir la concentration de sel augmenter, ce qui peut entraîner la formation de tâches inesthétiques sur vos sols.\nQuelques produits de la catégorie «Appareils de nettoyage»


Une douce compagne.\npar salamandre le Ven 8 Déc - 19:01\nLes portes s'ouvrirent facilement quand Othmar les poussa. Le combat et le fracas des armes avaient fait bouillonner son cerveau. Et tout cela, c'était vraiment sans compter sa fureur, brute et totale envers ces chiens galeux. Il avait été généreux. Patient. Eux étaient faibles, lâches de surcroît.\nD'un pas assuré il remonta l'allée, laissant sa fidèle broyeuse rougie contre la fontaine. L'impact de la flèche n'avait été que peu amorti par l'armure, heureusement, l'os avait modéré le choc. Le saignement se faisait lent. Et n'était pas douloureux. Après tout, c'était son quotidien. Il laissa comme à son habitude ses effets pour qu'un laquais s'en occupe. Ho, et ils savaient depuis le temps qu'il fallait le faire vite et bien.\nIl alla au lutrin pour commencer à rédiger des missives, il tenta de sourire mais fut vite interrompu par un picotement. Le saignement ? Ridicule, c'était certain. Il se concentra sur l'écriture, chose qui fut rapide. Ce n'était pas bien écrit, mais l'essentiel était là. Des ordres furent rapidement aboyés et les missives disparurent.\nÀ cause de sa démarche habituelle de chat, il n'avait pas ressenti la présence d'Amrapali. Elle semblait le dévisager, l'inspecter, il lui retourna un bref hochement de tête, attardant un peu son regard vers ses courbes. Elle s'approche de lui, toujours féline et lui parla. Il hocha de la tête, l'adrénaline descendant, il perdait sa capacité de réflexion ainsi qu'une bonne de sa stabilité. Et la brume...\nIl secoue la tête, regarde autour de lui. Il est sur une chaise et il reconnait les mains de la femme qui lui fait un bandage propre à l'épaule, son absence n’a pas dû durer longtemps. Il la laisse finir, fermant les yeux, ressentant ses mains achever le travail. Un souffle proche de son oreille droite maintenant, quelques mots. Puis le silence.\nDu son ! La porte qui grince légèrement, Othmar tourne lentement la tête, voyant la noble enrouler un morceau de soie en s'approchant lentement, d'un pas altier. Elle finit d'enrouler le précieux tissu autour du poignet, passant dans le dos d'Othmar, il sent la lanière s'enrouler autour de son cou, s'enserrant rapidement. Les réflexes arrivent trop tard, il ne peut l'empêcher de s'enrouler complètement. L'asphyxie se couple aux effets du poison, l'empêchant de réagir comme il se doit à ce genre d'agression. La tête s'affaisse, mais la femme sait comment s'y prendre, elle ne lâche sa strangulation qu'au bout d’un temps, une fois certaine de son œuvre.\nEt c'est de sa voix inflexible qu'elle ordonne comment s'occuper du corps. La peau est prélevée par le tanneur, la cuisinière tremblotante a quant à elle la charge d'extraire ses viscères. Et les gardes sortent l'enterrer dans le désert. Nul, mis à part une hyène ou deux, n’assiste à cette scène.


Je suis grave fan Jetez un coup d’oeil au prods techno minimaliste d’Extrawelt avec un des plus gros succès du genre, qu’on peut aussi assimiler à de la deep techno minimale enfin bref, je parle de Leopard remix by extrawelt. Ca c’est du son minimal. Surtout, ne pas oublier les premiers prods de Maxime Dangles uniquement ses premières et surtout N’to. Narra – Caje Album Edit http: Infos 0 connecté s.\nAfficher les autres résultats Demander de l’aide pour tagger votre partage. Dans le même style que N’to y a aussi Joris Delacroix et Worakls qui sont vraiment très forts au niveau des mélodies qu’ils arrivent à produire. Sinon, un bruxellois de 22 ans, joué par Ivan Smagghe. Et dire que certains vantent les mérites des producteurs en mousse de commercial en bois. Leopadd commentaires Nvx favoris Propositions de tags. Ca c’est du son minimal. Update Required To play the media you will need to either update your browser to a recent version or update your Flash plugin.\nJe trouve que la minimal allemande est monstrueuse par contre. Ca c’est du son minimal http: Ouais d’ailleurs je viens de télé Ajouter un partage Fermer l’ajout d’élément Réseau global.\nLeopzrd sujet Liste des sujets. Infos 0 connecté s.\nEt si vous êtes plutôt techno, je vous conseille ce set sorti de derrière les fagots avec un dernier son qui te donne envie de tout casser. Merci depuis tout à l’heure je cherche dans ma tronche le nom il est monstrueux ce track putain!\nJe suis grave fan Non, ne pas diffuser cet élément dans un de mes groupes. Klangkarussell – Sonnentanz http: Afficher les extrswelt résultats Demander de l’aide leopar tagger votre partage.\nEt dire que certains vantent les mérites des producteurs en mousse de commercial en bois. Dixie Yure – By Defection http: Dans le même style extrawet N’to y a aussi Joris Delacroix et Worakls qui sont vraiment très forts au niveau des mélodies qu’ils arrivent à produire.\nVous rigolez pour dockyard en disant que c’est minimal non? Football Manager PC. Afficher les autres résultats. Contacter les modérateurs – Règles du forum. Le barlive et ses retours avec la tête hors de la voiture pour rester éveiller J’y ai perdu une casquette d’ailleurs. Complètement d’accord avec toi, j’avais vu une interview ou ils disaient qu’ils bossaient avec des minimalistes japonais, et c’est vraiment particulier ceci peut expliquer cela.\nAjouter un partage Copier ici le lien internet http: Sinon, un bruxellois de 22 ans, joué par Ivan Smagghe http: Ca c’est du son minimal. Fritz Kalkbrenner – Kings in Exile http: Jetez un coup d’oeil au prods techno minimaliste d’Extrawelt avec un des plus gros succès du genre, qu’on peut aussi assimiler à de leoparx deep techno minimale enfin bref, je parle extrawely Leopard remix by extrawelt.\nSinon, un bruxellois de 22 ans, joué par Ivan Smagghe. Paul Kalkbrenner – Platscher HD http: Extraewlt la guerre Jonson – Hawtin et le départ de certains cadors, c’est vraiment plus ce que c’était.\nDans le même style que N’to y a aussi Joris Delacroix et Worakls qui sont vraiment très forts au niveau des mélodies qu’ils arrivent à produire D’ailleurs: Encore une fois, j’vais passer pour le connard retro mais extrawelt c’était bien avant le dernier album qui, à mon sens, ne ressemble à rien par rapport à Schone neue extrawelt par exemple Soopertrack est sans doute un des leopaard beaux morceaux jamais sorti dans le genre sans doute à égalité avec Hitchicker’s choice de Minilogue.


Toyota Corolla Touring Sports : exit l'Auris !\nActu Auto - Nouveautés Auto - Toyota - Toyota Corolla - Toyota Corolla Touring Sports : exit l’Auris !\nToyota dit adieu à sa compacte Auris et nous ressort l’appellation de la compacte qui n’avais jamais disparu ailleurs dans le monde : la Corolla. Auris était en effet une spécificité destinée à l’Europe….\nPour sa remplaçante, Toyota présentera en octobre au Mondial de l’automobile de Paris la Corolla Touring Sports. Une version break inédite, dessinée en Europe dans le centre de design Toyota basé en Belgique. Si le style semble dans la lignée des productions actuelles Toyota, on notera la proposition d’une carrosserie bi-ton inédite sur un break compact.\nToyota annonce une habitabilité record aux places arrière avec un empattement de 270 mm. Voilà qui devrait séduire les familles, mais aussi les chauffeurs de taxi. Le coffre n’est pas en reste avec un volume de 598 litres VDA.\nLe constructeur a cette fois-ci renoncé aux motorisations 100 % thermiques, du moins sur le marché français. Le diesel a disparu, subsiste une offre essence 1.2 de 116 ch sur certains marchés. Les acheteurs auront malgré tout un choix à faire entre deux motorisations hybrides. La première avec 4 cylindres 1.8 développe une puissance de 122 ch, une offre bien connue des clients de la marque. La seconde est inédite avec un 2.0 et une puissance portée à 180 ch ! De quoi apporter une offre à ceux qui ne veulent pas avoir l’impression de se traîner en hybride….\nLa Toyota Corolla Touring Sports n’est pas non plus baclée au niveau conduite, avec un train arrière multibras, des amortisseurs à clapets et une suspension variable adaptative AVS proposée sur les versions haut de gamme. Pas mal pour une compacte !\nCe nouveau break compact est toujours le seul de la catégorie à être proposé en hybride, et cette fois-ci avec deux versions hybrides. De quoi conserver une certaine avance sur ce segment.\nNissan Qashqai : nouveau moteur dCi 115\nSUV coupé Renault Arkana : les photos !