AccueilActes de colloques et de journées...Rock et violences en EuropePunk et violencePunk et violence en Normandie (19...\nTerre de rock’n’roll depuis les sixties, toute proche de Londres et fort de disquaires indépendants, la Normandie s’ouvre au punk dès 1976. Quelques groupes se forment et s’engouffrent dans l’aventure punk. Le mouvement punk, qui porte en lui la violence (musicale, corporelle, esthétique) offre à ses groupes l’opportunité d’exprimer leur révolte et leur rage.\nA land of rock’n’roll since the sixties, very close to London and with independent record shops, Normandy opened up to punk in 1976. A few groups formed and rushed into the punk adventure. The punk movement, which carries within it violence (musical, physical, aesthetic) offers its groups the opportunity to express their revolt and rage.\npunk, groupes, violences\npunk, Normandy, bands, violences\nL’arrivée du punk en Normandie\nLe rôle des disquaires\nLes concerts punks, une révolution musicale\nLes médias locaux parlent du punk\nL’Angleterre à proximité ou comment vivre in situ le punk\nLes premiers groupes punks\nLa violence musicale, une réponse aux babas !\nÊtre punk au quotidien : fuck the system !\nViolence des corps\n1 La Presse havraise, 6 novembre 1958, p. 10.\n2 Rotomagus est un groupe de rock rouennais qui officia entre 1967 et 1972. Voir « Rotomagus », Rock (...)\n3 Histoire du rock en Normandie (1958-2004), Reportage de Richard Plumet, France 3 Normandie, 2016.\n4 Jacques Hupin est le principal organisateur de concerts rock autour de Rouen dans les années 1970 e (...)\n5 Histoire du rock en Normandie, op. cit.\n1Le 4 novembre 1958 a lieu au Havre le concert exceptionnel de Bill Haley and the Comets. Pionnier du rock’n’roll américain, la star attire la foule dont une majorité de jeunes normands qui prennent d’assaut la salle du Rex. La presse locale havraise1 relate cette soirée mémorable mais s’attarde particulièrement sur le comportement des jeunes spectateurs qualifiés de « petits fauves sans avenir » et « d’énervés des fauteuils ». Il faut dire que devant la furia du concert, ce jeune public danse sur les fauteuils, crie, hurle, choquant ainsi « les honnêtes spectateurs ». Face à ces débordements totalement incontrôlés et inédits, la police intervient et plusieurs jeunes terminent la nuit au poste. Quelques années plus tard la violence est toujours présente comme l’explique Francis Basset, guitariste du groupe rouennais Rotomagus2, lors d’un concert à Nassandres sur risles en 1970 : « Il y avait deux mecs en train d’esquinter un pauvre type, l’oreille et l’œil qui pendaient. L’organisateur vient nous voir et nous dit “jouez”, “jouez” sinon ça va finir en bagarre générale […] Tu sais que si tu arrêtes de jouer tu es mort3 ». Il faut rappeler que les groupes rock de ces années jouent le plus souvent en attraction d’un groupe de bal, comme le rappelle Jacques Hupin4 : « le public n’était pas forcément là pour le groupe, et quelque fois c’était sportif5 ». La liste est encore longue… Comment l’interpréter ? Est-ce la musique rock qui déclenche cette fureur ou bien est-ce la jeunesse qui trouve dans le rock une source de plaisir non maîtrisée ?\n6 Ludivine Bantigny, Ivan Jablonka (dir.), Jeunesse oblige, Histoire des jeunes en France xixe-xxie s (...)\n7 Jean Monod, Les Barjots. Essai d’ethnologie des bandes de jeunes, Paris, Julliard, 1968, 473 p.\n8 Sur ce point, nous renvoyons à l’exposition « 50 ans de rock à Évreux » tenue du 29 mai au 1er sept (...)\n9 Témoignage de cette effervescence musicale, la profusion de groupes de rock locaux dont Dany Boy et (...)\n2Il faut dire que ces jeunes normands des années 19606, qui grandissent dans le contexte sinistré de la Reconstruction suite à la Libération (précarité, sous-alimentation, morts, maladies, etc.) voient dans l’arrivée de la musique rock un exutoire, un moyen d’affirmer une identité (les blousons noirs) et aussi un moyen de contester l’ordre social7. Il est vrai que cette jeunesse normande, depuis les années 1950, s’est imprégnée de culture américaine par l’intermédiaire de la présence des GI’s au Havre mais surtout avec la base de l’US AIR Force à Évreux8. Important leur mode de vie, les soldats américains écoutent les 45 tours de Glenn Miller, Bill Haley ou du jeune Elvis Presley, et organisent des concerts de rock’n’roll au sein de la base. Par la suite, l’organisation de concerts en ville, au Dancing des sports ou à l’Escapade, familiarise la population locale avec cette nouvelle musique déchaînée9. Mais à l’aube des seventies, le contexte change : la furia rock’n’roll est retombée laissant place à de nouveaux genres (prog, glam, heavy metal). L’arrivée du pub rock à partir de 1975 et surtout du mouvement punk vient bouleverser la vie d’une partie de cette génération normande.\n10 Voir : Christian Eudeline, Nos années punk, Paris, Denoël, 2002, 462 p. ; Luc Robène, Solveig Serre (...)\n11 Reportage de Jean-Marie Leduc sur Little Bob Story pour l’émission Pop Express, 1978.\n12 Jean-Marie Chatelier, Le Havre cité rock. Never cry about the past, documentaire, France 3 Normandi (...)\n13 Christophe Pécout, « La première scène punk en Normandie (1976-1980) », Volume !, no 13/1, 2016/2 (...)\n14 « On a débuté vers 1974. À l’époque, on était quatre et on a tourné partout en Normandie. On a souv (...)\n15 « Pour moi, le punk, c’était une manière de dire merde à toute cette musique, Ange, Yes, Pink Floyd (...)\n16 « Des types comme Mick Jones ou Paul Simonon m’ont dit que, gamins, en voyant Little Bob sur scène, (...)\n17 Si Marc Zermati considère les Dogs comme le groupe originel du punk en France, les musiciens le com (...)\n3L’arrivée du punk en France10, à l’instar de la Grande-Bretagne, s’inscrit dans un contexte économique et social violent marqué par la fin des Trente Glorieuses, la désindustrialisation, l’essor du chômage qui offre peu de perspective à cette « blank génération ». L’environnement ambiant n’incite pas non plus à l’optimisme. Ces villes reconstruites (Lisieux, Cherbourg, Caen, Le Havre, etc.), univers de béton, sont sinistres, tristes, ennuyeuses. Celle du Havre par exemple est décrite par Little Bob comme une ville « cradingue », dure, où à la violence économique s’ajoute la violence dans les bars de dockers11. Paradoxalement, cet environnement forgera le son de ces groupes. Face à un avenir bouché, soit travailler à l’usine comme papa, soit toucher le chômage, une frange de jeunes dont Dominique Comont, chanteur des City Kids, a « envie de cracher à la gueule du monde12 ». Le mouvement punk offre alors la possibilité d’exprimer leur rage et leur haine envers une société qu’ils rejettent. Il faut dire que cette ouverture de la Normandie au punk13 via ses trois grandes villes (Caen, Le Havre et Rouen) est impulsée notamment par les deux groupes phares de la région : Little Bob Story au Havre depuis 1973 et Dogs à Rouen depuis 197414. Little Bob Story devient le fer de lance du rock en Normandie (deux albums en 1975 et 1976), mais aussi au niveau national puisque le groupe participe aux deux éditions du Festival punk de Mont-de-Marsan15 en juillet 1976 et 1977, et multiplie les concerts à travers le pays. Il influencera d’ailleurs un certain nombre de futurs musiciens punks présents dans son public16. Ces deux groupes pionniers17 ouvrent alors la voie à d’autres formations punk-rock comme Olivensteins, Teenage Riot, Ox ou Bye Bye Turbin.\n4Le punk se construit sur l’anarchisme, la résistance, la contestation, la déconstruction des codes, des normes ou le nihilisme. Cette culture de la révolte et du refus forge les comportements comme par exemple ceux des futurs membres de Bye Bye Turbin. Lycéens à Caen, ils découvrent le mouvement libertaire et le situationnisme. Avec leur cellule d’agitation, ils organisent des manifestations et des grèves, et publient un journal clandestin. Peut-on alors affirmer, comme les médias de l’époque, que le phénomène punk serait « naturellement » violent ? Mais de quelle violence parle-t-on ? De la violence des corps qui s’entrechoquent le temps d’un pogo, de la violence auto-infligée par l’usage de drogue ou d’alcool, de la violence en spectacle lors des concerts, de la violence suggérée par un look destroy, de la violence symbolique caractérisée par le rejet de cette forme de musique, de la violence subie lors des bastons avec les skins ou rockabilly ? C’est de tout cela que l’on traitera ici.\n18 Projet PIND (Punk Is Not Dead). Dirigé par Luc Robène et Solveig Serre, ce projet financé par l’Age (...)\n19 Signalons trois ressources en ligne. Pour Le Havre, ce travail est mené par Laury (www.rockinlehavr (...)\n20 Voir la liste des entretiens dans la bibliographie.\n5L’étude de cette histoire de la scène punk normande s’insère dans un projet national visant à écrire l’histoire de la scène punk en France entre 1976 et 201618. L’objectif vise à historiciser ce phénomène punk en Normandie à partir d’une contextualisation et d’un questionnement sur son processus d’émergence, de diffusion et d’appropriation à partir de 1976. Il est d’ailleurs intéressant de noter que, depuis quelques années, existe un intérêt croissant pour la question du rock en Normandie se traduisant par un travail de collecte d’archives (photos, affiches de concert, vidéos, bande-son, etc.) via Internet et Facebook19. Ce travail participe ainsi à la construction d’une mémoire du rock en Normandie, démontrant l’importance de cette musique dans la culture normande. Cet article mené à partir d’un corpus d’archives écrites (presse régionale, presse locale, presse musicale), d’archives audiovisuelles (reportages, documentaires), d’archives privées et d’entretiens avec des acteurs20, se propose d’analyser la question de la violence dans le punk.\n21 Jean-Marie Chatelier, op. cit.\n22 Entre 1966 et 1969, Lionel Hermani officie dans un groupe de rock’n’roll baptisé Fox. Richard Louap (...)\n23 Gilles Tandy se souvient : « Mélodies est vraiment un magasin de pointe pour les arrivages de group (...)\n6Au début des seventies, quelques disquaires indépendants ouvrent une boutique pour y diffuser leur amour du rock. Pour cela, ils importent de Londres et des États-Unis des containers de 45 tours, ce qui permet à la jeunesse normande – du moins une infime minorité – de découvrir de nombreux groupes, artistes et styles musicaux. Trois magasins historiques jouent ce rôle de défricheur musical : Crazy Little Things au Havre, Mélodies Massacre à Rouen et Sweet Harmony à Caen. Ouvert en 1973 par Philippe Garnier puis revendu à Yves Guillemot, Crazy Little Things importe des États-Unis de vieux vinyles des sixties introuvables en France. C’est dans ce magasin que le jeune Dominique Comont, futur chanteur des City Kids, découvre le punk, véritable électrochoc : « L’histoire a commencé dans un petit magasin qui s’appelait Crazy Little Things. Je vais là-bas pour acheter un disque de Chick Corea […] Il me dit “Tiens prend ça c’est vachement mieux !” C’était Raw Power des Stooges21 ». À Rouen, un an après, s’ouvre Mélodies Massacre. Créé par Lionel Hermani22, ami de Philippe Garnier, puis secondé par le jeune Éric Tandy, ce magasin devient le lieu de référence de tous les rockers rouennais et des alentours, celui où l’on y découvre et écoute toutes les nouveautés23, mais aussi les anciennetés anglaises et américaines. Dans le reportage de Michel Vuillermet diffusé en 1984, Nous enfants du rock, Lionel Hermani évoque le souvenir du jeune Dominique Laboubée, chanteur des Dogs, qui « venait acheter les New York Dolls ». À Caen, la logique est la même avec le magasin Sweet Harmony. Au-delà de leurs caractères commerciaux, Mélodies Massacre et Sweet Harmony interviennent dans la production et la distribution des premiers 45 tours des groupes locaux : Dogs (1977 et 1978), Olivensteins (1979), Bye Bye Turbin (1979 et 1980), Checkmate (1979), Oenix (1980), les Alligators (1979). Leur rôle s’avère donc fondamental en tant que défricheur et producteur de groupes, importateur de nouveautés, vendeur de billets pour les concerts, vendeur de la presse musicale et lieu de rencontre entre musiciens. Ces trois disquaires restent d’ailleurs très ancrés dans la mémoire des musiciens de l’époque, et pour nombreux d’entre eux, la fermeture de ces magasins dans les années 1980 marque une rupture et met fin à une époque mythique d’effervescence musicale.\n24 Voir la revue de presse sur Dezède [En ligne] https://dezede.org/evenements/id/3480/.\n25 Voir la revue de presse sur Dezède [En ligne] https://dezede.org/evenements/id/3482/.\n26 Il faudra attendre l’ouverture du Studio 44 en 1979 puis de l’Exo 7 en 1983 pour que Rouen accueill (...)\n27 Jacques Hupin explique que le manager des Clash lui a proposé de faire jouer les Sex Pistols mais d (...)\n28 Le concert a lieu dans l’ancien cinéma des Chartreux à Petit-Quevilly. Jacques Hupin loue la salle (...)\n29 Voir la revue de presse sur Dezède [En ligne] https://dezede.org/evenements/id/3481/.\n30 Entretien avec Éric Tandy, 2 juillet 2015.\n31 Jacques Hupin estime entre 300 et 400 personnes le nombre de spectateurs au concert des Clash. Dans (...)\n7Autre élément-clé dans la diffusion du punk, les concerts. Porte d’entrée en France via son port et équipé en salles (notamment la salle Franklin), Le Havre devient à partir de 1975 un passage obligé pour bon nombre de groupes de pub rock : Dr Feelgood (mars 1975, novembre 1976), Eddie and the Hot-Rods (juin et octobre 1976, février 197724) ; Flamin’Groovies (décembre 1976). S’ensuit l’explosion punk avec les concerts des Stranglers (avril 1977), des Ramones et Talking Head (avril 197725), The Jam (février 1978), The Damned (novembre 1978). À Rouen, à l’inverse du Havre, le manque de salles26 fait que peu de concerts de groupes internationaux s’y déroulent. Toutefois, le plus mythique27 reste celui de The Clash organisé par Jacques Hupin28 le 26 avril 1977, marquant la toute première date française de leur tournée29. Encore peu connu du grand public, le concert se déroule, d’après les souvenirs d’Éric Tandy30, devant environ 300 personnes, toutes éblouies et fascinées par la rage du groupe. Il faut dire que le son, la mise en scène, l’engagement et l’énergie sont totalement nouveaux dans le paysage musical de l’époque. Selon des témoins rencontrés, ces premiers concerts attirent plus ou moins de monde31, une soixantaine par exemple au Havre pour les Stranglers. Mais, l’essentiel pour ces jeunes normands est de découvrir « en vrai » leurs groupes favoris, de se confronter à l’énergie, à la violence et au son qui s’y dégage. Cette révolution musicale et scénique les transforme, renforçant pour quelques-uns leur envie de monter un groupe punk.\n32 Luc Robène, Solveig Serre, op. cit.\n33 Le Havre libre, 19 avril 1977, p. 10.\n34 Paris-Normandie, 25 avril 1977, p. 12.\n36 Paris-Normandie, 28 avril 1977, p. 11.\n8Si la presse musicale a participé à la diffusion du punk ainsi qu’à le rendre populaire32 qu’en est-il de la presse régionale devant ce nouveau phénomène musical ? Cette presse a quelques difficultés, tout d’abord, à définir ce style de musique d’où l’utilisation de différents vocables, comme « punk-rock », « nouvelle vague », « rock d’aujourd’hui » ou « pop music ». Elle cherche également des références musicales à ces nouveaux groupes : les Doors pour les Stranglers, Iggy Pop pour les Damned, Eddie Cochran pour les Ramones. Enfin, les adjectifs définissant cette musique renvoient à la violence : dure, méchante, agressive, compacte, brutale… Elle relate toutefois les premiers concerts punks en publiant une présentation du groupe et un compte rendu du concert. Par exemple, Le Havre libre fait la publicité du concert des Stranglers (avril 1977) en incitant les Havrais à s’y déplacer : « les Havrais vont donc encore avoir l’occasion d’applaudir un groupe en pleine ascension c’est-à-dire avec la pêche de ceux qui y croient33 ». Paris-Normandie publie également quelques articles au ton enthousiaste. Présentant ainsi la venue des Clash, des Ramones et des Talking Heads en avril 1977 au Havre et à Rouen, le journal écrit : « Les groupes que l’on appelle “punk” poussent comme des champignons dans les rues américaines et anglaises (il y en a aussi en France). Le rock des années 70 est enfin là, et si cette musique est parfois maladroite, parfois opportuniste ou sans grande motivation, il se passe quelque chose34 ». La présentation des Clash marque l’intérêt du journaliste pour le groupe : « The Clash viennent de Londres, ils sont l’un des plus passionnants de ces groupes des boîtes où l’on boit de la bière tiède […] Les Clash écrivent des chansons méchantes, qu’ils envoient sans rire. Ce sont des gamins qui aiment le rock35 ». L’enthousiasme est le même pour le concert des Ramones : « Les Ramones sont grands car si leur spectacle est soigneusement bâti, leur musique reste urgente, profondément excitante […]. Ces chansons qu’ils lancent à toute allure portent de nombreuses images, la poésie du rock est là36. »\nL’Éveil de Pont-Audemer, 1978\n37 Ouest-France, 30 décembre 1977, p. 13.\n38 Ouest-France, 7 octobre 1977, p. 5.\n9Au-delà des groupes américains et anglais, la presse régionale et locale s’intéresse aux premiers groupes de punk rock du cru, leur permettant de se faire connaître à travers des articles dans l’ensemble positifs, mais plus ou moins réguliers selon les concerts. Voilà ce qu’écrit Paris-Normandie en octobre 1975 à propos d’un des premiers concerts des jeunes Dogs : « Paulo, Zox, Michel et Dominique, les Dogs de Paris et de Rouen, balancèrent le 5 octobre, au Havre, le rock des années 70 (urgent comme en 54 ou en 63). La tendresse de leur musique heurtée et le mystère du chant de Dominique faisaient fondre le cœur. Les Stones, les Groovies, les Dolls et le Velvet Underground les ont fait rêver, les Dogs “vedettes nées”, savent d’où vient le rock qui lézarde le ciment des murs ». Autre témoin régional, Ouest-France qui publie le 13 décembre 1977 un premier article sur le groupe Bye Bye Turbin de Caen. Alors que le groupe n’a que quelques concerts à son actif, il est le sujet d’un long article occupant une page entière de ce journal le 30 décembre 1977. Le titre accrocheur, « Bye Bye Turbin, le bruit et la fureur de la révolte d’enfants perdus37 », introduit l’article présentant le groupe, sa musique et son message politique. Ainsi, le mouvement punk interroge et questionne cette presse régionale comme en témoigne l’article que consacre Ouest-France le 7 octobre 1977 dans sa rubrique Société. Intitulé « Se croire moche et en être fier », l’article, sous un ton moqueur, critique cette musique jouée par des « orchestres qui prétendent réinventer le rock dans un style sauvage et tonitruant ». Mais ce sont surtout les punks eux-mêmes qui sont visés : « les punks se complaisent dans la mocheté et la provocation […] on leur reproche leur accoutrement bizarre : tee-shirts peints et déchirés […] on leur reproche leur accessoires d’un goût douteux : lunettes d’aveugles, chaînes, badges38 ». Enfin, la radio s’intéresse à ces jeunes groupes du cru. Créée en 1978, FR3 Radio Normandie, basée sur une péniche dans le bassin Saint-Pierre à Caen, diffuse dans les cinq départements du punk grâce à son animateur Michel Gosselin et son émission La musique dans la peau. Les groupes invités viennent enregistrer en live plusieurs titres qui sont par la suite diffusés au cours d’une interview la semaine suivante.\n« Les punks. Se croire moche et en être fier »\nOuest-France, 7 octobre 1977\n39 Il est intéressant de noter que l’on retrouve ce même procédé chez les premiers musiciens punks bre (...)\n40 Ouest-France, 30 décembre 1977, p. 13.\n10La proximité de l’Angleterre et les liens tissés avec la Normandie – jumelages, voyages scolaires, associations – favorisent la diffusion de la musique punk auprès des jeunes Normands depuis 1976. C’est d’abord la possibilité d’écouter la BBC Radio 1 et les émissions de John Peel, journaliste disc-jockey qui est le seul à diffuser les chansons des Sex Pistols. Ce sont surtout les liaisons maritimes transmanches peu onéreuses au départ de Dieppe, Cherbourg et Le Havre qui offrent l’opportunité aux musiciens de se rendre à Londres afin de vivre in situ l’explosion punk39. C’est le cas des membres du groupe Bye Bye Turbin, qui profite de la maison de la grand-mère du chanteur à Londres pour y séjourner pendant une semaine en août 1977. C’est alors pour eux l’occasion unique de voir tous les groupes anglais en action : « on allait deux fois par jour voir les concerts de l’après-midi et du soir. On s’est retrouvé un jour embarqué au Marquee voir Steel Pulse, The Adverts avec la bassiste dont tous les garçons étaient amoureux40 ». Ils ramènent des disques, lisent la presse musicale anglaise (NME, Sounds) et rencontrent même Mick Jones des Clash dans la rue ! Ces séjours à Londres marquent bien évidemment les esprits de ces jeunes musiciens provinciaux qui s’engouffrent définitivement dans cette aventure punk.\n41 Voir Christophe Bourseiller, Olivier Penot-Lacassagne, Contre-cultures, Paris, CNRS Éditions, 2013, (...)\n42 Rock & Folk, op. cit., p. 69.\n43 Entretien avec Éric Tandy, 2 juillet 2015.\n11La vie en province est loin d’être excitante à l’instar de la France giscardienne. Musicalement s’il existe des foyers de contre-culture41, la France de 1976-1977 écoute la Bande à Basile ou Boney M, qui produisent les hits du moment. C’est donc au sein d’un quotidien moribond que vit cette jeunesse normande : peu de divertissements (les bals et le café), manque d’argent, chômage, « glande », arrêt des études, difficulté à bouger, hantise du service militaire et un avenir qui ne fait pas du tout rêver. Comme l’explique Marc Zermati à propos du Havre : « Le Havre c’est les prolos. Il y a une vraie tradition rock là-bas. C’est la musique ou être docker42… » Réalité que refuse quelques jeunes qui décident de monter des groupes de punk rock. Au Havre, c’est Ox, Vitriol Gang, Teenage Riot, Grossesse Nerveuse ou encore Sexuel Theme. En même temps, apparaissent d’autres formations rock aux styles divers : Pill-Box (hard-rock) ou Mémoriance (rock progressif) qui fait du Havre la ville du rock en France. À Rouen, ville plus bourgeoise, rien ne se passe comme le rappelle Éric Tandy43 : c’est une ville endormie, sans animations, dans laquelle les bars ferment tôt, avec peu de concerts du fait de l’absence de salles adaptées. Les Dogs tentent tout d’abord de réveiller la ville, avant d’être rejoints par les Olivensteins des frères Tandy, puis un peu plus tard par quelques groupes comme Acide Vicieux ou Les Gloires Locales. Cette réalité est semblable à Caen avec Bye Bye Turbin, Break up, Checkmate et RAS. Les villes moyennes ne sont pas en reste, ainsi à Pont-Audemer, c’est Action Joe, et à Lisieux, les Végétator’s. Ces jeunes musiciens n’ont qu’une envie : agiter un quotidien ronronnant par la provocation, la subversion ou la violence.\n44 L’Éveil de Lisieux, 5 mai 1978, p. 8.\n45 Ouest-France, 10 mai 1978, p. 14.\n12En mai 1978, les Végétator’s, jeune groupe punk de Lisieux, explique à la presse locale la raison du choix de leur style musical avec un peu de provocation mais surtout avec un discours appliqué à la lettre : « parce que c’est une musique violente et la musique violente est une réaction saine44 ». Cette question de la violence musicale se retrouve également dans les propos de Kent, chanteur de Starshooter : « la vie est dure et nous faisons une musique dure c’est tout. Les gens réclament de la violence, nous leur donnons le moyen de se défouler45 ».\n46 En témoignent les reprises de « Johnny Be Good » de Chuck Berry par les Sex Pistols en 1979, ou enc (...)\n47 Kent, chanteur de Starshooter, a déclaré : « Nous ce qu’on voulait, c’était jouer le plus vite du m (...)\n48 Sur les quatorze morceaux du premier album des Ramones sorti en avril 1976, la moitié fait moins de (...)\n49 Témoignage d’Hugues de Portzamparc, bassiste des Dogs : « Le premier bassiste [des Olivensteins] ne (...)\n50 L’adage punk « Voilà un accord, en voilà un autre, en voilà un troisième. Maintenant formez un grou (...)\n51 Le Pays d’Auge, 6 juin 1978, p. 9.\n13À l’évidence, la radicalité de la musique punk semble faire table rase du passé. Néanmoins, de nombreux groupes rendent hommage au passé en reprenant à leurs débuts et à leur façon des standards du rock fifties ou sixties46, mais aussi composent des chansons suivant le même schéma couplet/refrain. Ce qui prime avant tout c’est l’énergie, la rage, la rapidité47, la simplicité. Les morceaux sont courts48, véritables uppercuts sonores devant faire réagir le public, à l’image des premiers morceaux de Bye Bye Turbin qui ne dépassent pas trois minutes. Revenir à l’authenticité d’un rock pur, en rejetant la technicité des Guitar Heroes et les envolées planantes des méga-groupes du moment, devient la ligne musicale à suivre. Dans cette logique de rejet de l’institutionnalisation de la musique, une majorité des musiciens apprend à jouer sur le tas49, refusant le diktat de l’apprentissage classique de la musique50. Ce manque de technique devient même une marque de fabrique choquant au passage tous les musiciens esthètes qui voient dans la musique punk une parodie musicale, voire simplement du bruit. La guerre musicale est déclarée : l’objectif qui consiste à déverser de l’énergie et de la rage aux oreilles du public, est atteint : « On aime ou on aime pas mais le moins que l’on puisse dire c’est que Végétator’s ne fait pas semblant […] si vous aimez le rentre dedans vous serez servi. La musique que projette le groupe lexovien se danse, fort et vite51. »\n52 Sur ce point, le son des Stooges et de leur trois albums studio (The Stooges, Fun house, Raw power) (...)\n53 L’Éveil de Pont-Audemer, 20 juin 1978, p. 15.\n54 Paris-Normandie, 10 mars 1979, p. 24.\n14À la violence du son est associée celle des mots. Le son est délibérément puissant, fort, violent avec une omniprésence de la distorsion52 aux guitares, une batterie épurée et une basse rythmée. Cela n’est pas sans poser des problèmes de sonorisation lors des concerts punk, car faute de matériel adapté et faute d’expérience des sonorisateurs plus habitués aux bals ou aux concerts folks, le son est souvent inaudible et les paroles incompréhensibles. Dans ses comptes rendus de concert, la presse locale l’évoque avec plus ou moins d’ironie, par exemple après un concert d’Action Joe en 1978 : « le plus grand défaut du concert d’Action Joe, c’était la sonorisation. De grâce il faut faire quelque chose : supprimer le larsen, essayer de rendre audible la musique rendue touffue par la distorsion53 ». La réaction est la même lors d’un concert d’Acide Vicieux en mars 1979 : « le groupe a déclenché une avalanche de décibels assourdissants les oreilles. La distorsion était trop importante et la sono si mal réglée que personne n’a saisi un seul mot des paroles54 ».\n55 Les chansons de Clash sont sur ce point les plus significatives politiquement.\n56 Gérôme Guibert, « Chantez-vous en français ou en anglais ? Le choix de la langue dans le rock en Fr (...)\n57 « Le premier concert des Olivensteins, c’était chez des psys qui fêtaient les dix de mai 68, t’imag (...)\n58 « Patrick Henry est innocent c’est en réaction à tous les groupes dans la lignée des Sham 69 qui av (...)\n15Ces dernières portent justement un message dont la violence des mots est précisément au cœur du punk. Le nom des groupes témoigne déjà du message véhiculé : Vitriol Gang, Teenage Riot, Bye Bye Turbin, Break up, autant de patronymes annonçant la révolution punk. Il ne s’agit plus de chanter des niaiseries dans le style yéyé ou bien des textes ésotériques incompréhensibles ; dorénavant, le quotidien sera au centre du propos, critiqué, rejeté ou dénoncé55. Pour faire passer leur message, les groupes chantent ainsi en majorité en français56. On joue également sur la provocation comme le font les Olivensteins57 avec des titres comme « Pétain, Darlan, c’était le bon temps », « Patrick Henry est innocent58 », « Euthanasie » ou « Je suis fier de ne rien faire ». Écoutons à ce propos Gilles Tandy :\nIl y avait cette envie de chanter en français… On avait des paroles plutôt sociales. Ça pouvait être de la dérision, mais elles étaient basées soit sur la vie de tous les jours, soit… Il pouvait y avoir l’histoire, avec “Pétain Darlan, c’était le bon temps”… Il faut voir aussi le contexte. En 1978, on se fait traiter de petits cons par toute une génération de vieux schnocks et la réponse c’était : “hé ho, il n’y a pas que nous qui avons fait des conneries !” C’était très con, mais il y avait évidemment énormément de degrés derrière59…\n16Même si le second degré est de rigueur, comme l’explique Éric Tandy, le parolier du groupe, les textes traduisent quand même leur quotidien :\nIl y a un grand paquet de chansons que j’ai écrites en réaction à ce que je vivais à l’époque. À la différence des groupes de rock parisiens qui étaient très dandy, coupés du monde, je m’intéressais beaucoup à l’actualité, je lisais les journaux et les trois quarts des chansons des Olivensteins m’ont été inspirées par des faits divers60.\n61 Entretien avec Alain Gallienne, 9 janvier 2016.\n62 « One more day connected to the machine, I am only a number on the chain / Un jour de plus lié à la (...)\n17Dans un autre registre, le groupe Bye Bye Turbin de Caen, ouvertement politisé, dénonce dans une critique radicale la réalité sociale et le monde du travail. Leur objectif est de traduire musicalement leur culture de la contestation : « on a avancé sur des thèmes un peu de critique radicale et entre autres de l’influence des situationnistes, c’est sur la critique de la société du spectacle et du mouvement situationniste, on était vraiment branché là-dessus61 ». Ce sont donc des morceaux comme Dying For life62, Lobotomania sur l’incarcération psychiatrique, Number 6 en référence à la série anglaise The Prisonner, Taxi Driver en hommage au film de Martin Scorcese ou bien CES Pailleron qui évoque l’incendie du collège du même nom en 1973 qui fit vingt victimes. Les Végétator’s de Lisieux, qui n’ont aucun respect pour rien, dénoncent les moralisateurs (« vous, apôtres de la non-violence, vous jugez ma décadence ») et rejette l’autorité (« Flics, patrons cherchent à t’enculer »). Enfin, jouant dans la cité de Sainte Thérèse, le groupe se fait une joie de taper sur la religion avec des titres comme « Vatican », « Balade pour un curé » : « Flash spécial le dimanche soir, Paul VI est mort défoncé, Faut dire qu’il broyait du noir, Il ne pouvait plus bander ». Ils vont jusqu’à reprendre en version punk « Les roses Blanches » de Berthe Sylva, morceau écrit en 1925 !\n63 Voir Gérard Le Vot, Poétique du rock, oralité voix et tumultes, Paris, Minerve, 2017, 200 p.\n64 Voir Olivier Migliore, « La prosodie musicale des premiers punks français (1977-1988) », Colloque P (...)\n65 Philippe Garnier, Rock & Folk, décembre 1978.\n66 Le Pays d’Auge, 30 novembre 1978, p. 13.\n18La violence musicale s’exprime enfin par une manière de chanter63 ou d’hurler selon64, l’exemple le plus emblématique étant Johnny Rotten avec sa voix nasillarde et son phrasé outrancier martelant chaque mot éructé. Dans le punk, l’approche est autodidacte et spontanée : on prend un micro et on se lance avec sa propre sensibilité. Le fait de chanter faux ou non importe peu, car le but est de faire passer un message. Chroniquant un concert des Olivensteins pour Rock & Folk, Philippe Garnier écrit : « Gilles Tandy chante et éructe d’une manière assez similaire, et pour une bonne raison : il faut comprendre les paroles, paroles déclamées dramatiquement et “physiquement” sur une musique pesante, lourde du cul, une sorte de rock aus sopors qui ne perdrait pas son tranchant65 ». Même ressenti avec les Végétator’s : « On retrouve des riffs rageurs, une batterie obsédante, une basse vibrante et une voix empreinte de violence66 ».\n67 Entretien avec Vladimir Marcus, 27 janvier 2016.\n19« Je m’étais acheté une veste à zip et je trouvais ça bien par rapport à notre message. Ça avait une importance à l’époque67 ». Les propos de Vladimir Marcus, chanteur de Bye Bye Turbin, illustre bien ce lien fort entre la musique punk, son message et son esthétique.\n68 Dick Hebdige, Sous-culture : le sens du style, Paris, La Découverte, 2008/2 (1979/1), p. 106.\n69 Yves Delaporte, « Teddies, Rockers, Punks et Cie : quelques codes vestimentaires urbains », L’Homme(...)\n20Ce sens du style, comme l’explique Dick Hebdige68, représente une communication intentionnelle visant à attirer l’attention. Assurément, les punks parlent à travers leurs vêtements. Ces derniers deviennent un signe ostentatoire jouant sur l’exubérance, la provocation marquant ainsi une identité propre69. Marie Roué décrit très bien cette fonction du vêtement :\n70 Marie Roué, « Assurer son cuir. Mode d’acquisition, de circulation et fonction du signe dans le vêt (...)\nLe principe de dérision est une des idées principales que le punk observe pour s’habiller comme pour vivre. C’est la même démarche qui lui permet de porter le complet veston, chemise, cravate de l’employé « straight », le manteau en tweed style anglais ou le perfecto du rocker : emprunter à un groupe ses attributs vestimentaires, en démentant immédiatement l’information qu’on donne par une information contradictoire70.\n71 « On va se couper les cheveux, porter des badges… Mais ce n’était pas le grand guignol, j’étais au (...)\n72 Entretien avec Alain Gallienne, 9 janvier 2016.\n21Dans cette logique de destruction des codes, les groupes ne manquent pas d’idées. C’est la cravate portée sur un tee-shirt par Gilles Tandy71, les combinaisons militaires et les chemises taguées de Bye Bye Turbin avec slogans (« Je suis une bavure », « White Riot »). Les creepers, les baskets ou le cuir sont aussi autant d’éléments récurrents de l’esthétique punk. « Nous voulions être reconnus plutôt que connus72 », témoigne aujourd’hui Alain Gallienne de Bye Bye Turbin. Cette esthétique de la révolte demeure de l’artisanat car il n’existe pas encore en Normandie de boutiques punks comme à Londres ou à Paris si bien que les fripes ou autres surplus US deviennent leurs boutiques. Par ce moyen, les groupes et les punks normands confectionnent leurs propres looks en cherchant à se distinguer des punks parisiens, jugés « poseurs » par Gilles Tandy :\n73 Arno Rudeboy, op. cit., p. 55.\nLe punk parisien vu de ma province, que ce soit à Rouen ou à Sète, je trouvais ça ridicule, grotesque même. J’ai rencontré la plupart des acteurs de la scène parisienne bien après, je me suis bien entendu avec certains d’entre eux, mais pour nous, à l’époque ce n’était qu’une bande de poseurs73…\n74 Michel Vuillermet, Nous enfants du rock, reportage TV, Antenne 2, 1982.\n22Et comme le dit Stéphane Saulnier dans le reportage sur le rock au Havre en 1981, « les poseurs, ils se font casser la gueule74 » !\n75 Fabien Hein, Do it yourself ! Autodétermination et culture punk, Congé-sur-Orne, Éditions Le Passag (...)\n23Au-delà du look, la pratique du DIY75 est centrale pour les groupes car il n’existe rien pour eux. C’est par exemple la fabrication d’affiches de concert avec détournement d’images, de slogans ou de graphismes punk. C’est aussi la création d’associations, comme avec Bye Bye Turbin et Viva rock’n’roll, pour organiser leurs propres concerts car cela fait plus sérieux aux yeux des autorités. Le plus mémorable a lieu à Caen le 24 mai 1978 avec quatre formations punks du cru : Bye Bye Turbin, Break up, RAS, Émeute. Baptisé « un rock différent dans une ville indifférente », ce mini festival se veut une action de contestation en réaction au désintérêt que porte la ville au rock. Il est vrai que ces groupes font peur et renvoient une mauvaise image de la jeunesse d’où le peu de considération de la mairie pour cette manifestation, d’autant plus qu’une bagarre et la détérioration des toilettes de la salle viendront stopper toutes envies d’organiser de nouveaux festivals.\nLe Pays d’Auge, 6 juin 1978\n24Enfin, pour ces jeunes musiciens, être punk c’est une attitude au quotidien. Il s’agit de rester authentique et en accord avec ce que l’on chante. Portés sur la provocation, les Végétator’s posent pour les photos de presse grimaçant, allongés par terre, ou encore dans des lieux improbables comme un confessionnal ou devant un monument aux morts allemands. Les plus activistes sont sans aucun doute les Bye Bye Turbin dont l’une de leurs activités favorites est le bombage des murs de Caen avec des slogans comme « Ne travaille plus » ou « Écoute BBT ». Très investi dans le militantisme politique et syndical, le groupe n’hésite jamais à participer à des concerts de soutien, que ce soit en faveur des luttes lycéennes ou des luttes syndicales, les amenant alors à se confronter à la police et à être fichés par les Renseignements généraux.\n76 Philippe Liotard, « Le corps punk, de la transgression à l’innovation (1976-2016) », Volume !, no 1 (...)\n77 Vincent Denis des Olivensteins : « avant de monter sur scène au Rose Bonbon, je suis en train de do (...)\n25Cette question de la violence des corps semble inhérente à l’expérience punk et renvoie à la question de la vulnérabilité du corps punk. Les nombreux musiciens punks morts avant soixante ans en témoignent. La chanson « Sex & Drugs & Rock’n’roll » de Ian Dury sortie en août 1977, devient un style de vie. L’apparence physique, l’attitude, les comportements, le vocable (fuck off !), les gestes constituent des signes de reconnaissance de l’image punk : c’est la création du Fuck you style76. Ces jeunes punks renvoient une image provocatrice qui suscite des réactions voire qui fait peur. Cette forme de violence corporelle s’exprime de différentes manières. Bien entendu la violence auto-infligée par l’usage de drogue ou d’alcool illustre cette expérience punk marquée par l’excès et l’expérimentation de ses limites77. Les acteurs rencontrés dans le cadre cette étude ont tous témoigné de leur consommation d’alcool (surtout de la bière bon marché, la fameuse Valstar), et pour quelques-uns, de la prise d’amphétamines, d’où une difficulté à se souvenir parfois de certains concerts quarante ans après !\nConcert à la MJC d’Hérouville Saint-Clair, 1978\n78 Entretien avec Éric Gervais, 21 juillet 2015.\n79 Christian Eudeline, op. cit., p. 385.\n80 Voir Pogo, regards sur la scène punk française (1986-1991), photos de Roland Cros, Co-édition Archi (...)\n81 Vincent Denis : « le public est content, il peut monter sur scène d’où on ne les vire jamais. Ils p (...)\n82 Entretien avec Claude Buot, 25 mars 2017.\n26La violence physique trouve son paroxysme lors des concerts, que ce soit sur scène ou dans le public. Ainsi sur scène, la violence est mise en spectacle. Les corps des musiciens transpirent, se mouvent, se contractent par le chant et la rapidité des morceaux. On saute, on crie, on invective le public, tout est bon pour créer de la tension. Comme l’explique Éric Gervais lors des concerts de Bye Bye Turbin : « c’est le feu, ça part en vrille, on provoque78 ». Il n’est plus question des concerts où les spectateurs écoutent passivement la musique. Par exemple, lors d’un concert à Monfort, le groupe Action Joe joue devant un public passif et pas du tout réceptif si bien que le groupe décide de saborder le concert en arrêtant de jouer afin de provoquer une réaction mais en vain. Dorénavant, le public devient acteur du concert comme lors des premiers concerts des Olivensteins : « on balance de la viande sur le public mais au bout de plusieurs prestations, ça devient un rituel. Le public amène également de la viande pour nous la balancer79 ». Le public exprime sa violence en dansant le pogo80, en hurlant, en montant sur scène81, en créant une ambiance électrique, ce qui n’est pas sans risque de débordements. La MJC d’Hérouville Saint-Clair, en banlieue caennaise, devient la salle punk pour les groupes locaux et nationaux. Pour son responsable, Claude Buot dit « Bubu », le but était surtout « de faire connaître les groupes locaux (pas seulement punk) et de leur donner un lieu où ils pouvaient jouer régulièrement82 ». Il se souvient donc très bien de ces soirées agitées et surchauffées. Un groupe comme Bye Bye Turbin pouvait attirer jusqu’à trois cents personnes et véhiculait une image très sulfureuse. Le groupe ira jusqu’à taguer la salle de concert lors d’un concert, ce qui n’a pas beaucoup plu au directeur de la MJC !\n83 Éric Tandy : « On a commencé à voir débarquer des skins, pas à Rouen, mais plutôt dans la région de (...)\n84 Entretien avec Alain Gallienne, 9 janvier 2016.\n27Enfin, l’arrivée du public punk crée des rivalités et des tensions entre bandes mais aussi pour les groupes83. Le cas de Caen est exemplaire puisque cohabitent un public punk – celui de Bye Bye Turbin, Break up, RAS – et un public rockabilly – celui des Alligators. Si entre les musiciens l’entente est bonne – les deux groupes jouent ensemble à de nombreuses reprises –, il en est autrement entre les publics qui se livrent à quelques bagarres. Les punks deviennent les ennemis à pourchasser comme en témoigne une affiche de 1977 des Alligators où l’on voit trois rockabs se baladant et disant : « Hé les mecs si on cassait du punk ? ». Cette violence entre bandes se retrouve dans les concerts comme se souvient Alain Gallienne : « Je me souviens d’un concert à l’IUT dans un amphi un soir, je crois qu’il y avait Break Up en première partie, ils n’étaient pas beaucoup, trois ou quatre, ils avaient ramené une caisse de bière, ils étaient en haut de l’amphi, ils commençaient à ouvrir les bières et après ils les jetaient sur nous84 ». Par la suite, d’autres bandes apparaîtront, celle des Mods avec le groupe des Lords, celle des quartiers, celle des gitans et celle des skins provoquant des bagarres mémorables !\n85 Les Olivensteins reprennent le morceau « Planté comme un privé » d’Asphalt Jungle en le modifiant e (...)\n86 Christian Eudeline, op. cit., p. 382.\n28Que retenir finalement de cette première vague punk et de la problématique de la violence ? Comme nous l’avons vu, pour les jeunes normands, il s’agit d’exprimer une révolte, une rage face à une société qu’ils désapprouvent. Le mouvement punk leur offre alors cette possibilité car celui-ci leur donne un espace de liberté d’expression au sein duquel ils trouvent une alternative et un espoir. Par une musique énergique et criante, un discours radical et une apparence provocatrice, ces musiciens expulsent toute leur colère et leur violence. Violence musicale, violence auto-destructrice, violence corporelle, le punk normand révèle aussi quelques rivalités territoriales. Paris et ses groupes punks sont critiqués85, voire lynchés, comme Alsphalt Jungle qui lors d’un concert au Havre en avril 1977 quitte la scène au bout de trois morceaux sous une pluie de canettes. Le public n’a pas apprécié les provocations d’Eudeline ! Rivalité régionale également entre Rouen, la bourgeoise et Le Havre, la prolétaire. Vincent Denis le reconnaît : « S’il n’y avait pas eu Little Bob, jamais nous ne serions allés jouer au Havre où les amateurs n’aiment pas du tout les Rouennais et se révèlent très réticents à l’idée de nous accueillir86 ». À l’aube des années 1980, c’est l’heure du questionnement pour ces groupes et beaucoup ne survivent pas. Le punk semble bel et bien mort et enterré pour cette première vague de musiciens. Pourtant, le mouvement perdure avec l’arrivée d’une seconde vague. C’est Hatefuls, Burning Ambitions, Dark Age au Havre, les Spurts, Brainwash à Caen et les Vermines, Skinkorps dans la banlieue rouennaise. Le contexte change : les fanzines punks se multiplient, des labels indépendants se créent, des salles se spécialisent, la musique se radicalise et se politise avec l’anarcho-punk.\nL’Éveil de Lisieux, 1977-1980.\nLe Havre Libre, 1977-1978.\nLe Havre Presse, 1977.\nOuest-France (édition Caen), 1977-1980.\nLe Pays d’Auge : 1977-1980.\nClaude Buot (animateur puis responsable de la MJC Hérouville Saint-Clair jusqu’en 1992, fondateur de radio 666), 25 mars 2017.\nAlain Gallienne (guitariste et chanteur de Bye Bye Turbin), 9 janvier et 30 décembre 2016.\nÉric Gervais (guitariste de Bye Bye Turbin et des Valentino), 21 juillet 2015.\nClaude Levieux (chanteur d’Action Joe, fondateur du label SMAP Records), 27 juin 2015 et 15 janvier 2016.\nVladimir Marcus (chanteur de Bye Bye Turbin, de Checkmate et The Brigades), 27 janvier 2016.\nÉric Tandy (chanteur des Nouveaux Riches, vendeur à Mélodies Massacre), 2 juillet 2015.\nChatelier Jean-Marie, Le Havre cité rock. Never cry about the past, documentaire, France 3 Normandie, juin 2016, 52’15.\nPoirier Agnès, Dogs, les années électriques, France 3 Normandie, 2004, 25’54.\nVuillermet Michel, Rock au vélodrome, reportage TV, FR3, 1980, 29’.\nVuillermet Michel, Nous enfants du rock, Antenne 2, 1982, 84’.\nVuillermet Michel, Rock à… Rouen « perfect boy », Les Enfants du rock, Antenne 2, 24 mars 1984, 39’18.\nBantigny Ludivine, Jablonka Ivan (dir.), Jeunesse oblige, Histoire des jeunes en France xixe-xxie siècle, Paris, PUF, 2009, 307 p.\nBourseiller Christophe, Penot-Lacassagne Olivier (dir.), Contre-cultures, Paris, CNRS Editions, 2013, 314 p.\nDelaporte Yves, « Teddies, Rockers, Punks et Cie : quelques codes vestimentaires urbains », L’Homme, t. 22, no 4, 1982, p. 49-62.\nDe Kergarion Caroline, No future, une histoire du punk, Paris, Perrin, 2017, 656 p.\nEudeline Christian, Nos années punk, Paris, Denoël, 2002, 462 p.\nGuibert Gérôme, « Punkitude et vie quotidienne dans le Paris de la fin des années 70. Entretien avec Marie Roué », Volume !, no 13/1, 2016/2 (Luc Robène, Solveig Serre (dir.), La scène punk en France), p. 141-157.\nGuibert Gérôme, « Chantez-vous en français ou en anglais ? Le choix de la langue dans le rock en France », Volume !, no 2/2, 2003/2 (Barbara Lebrun, Catherine Franc (dir.), French Popular Music), p. 83-98.\nHebdige Dick, Sous-culture : le sens du style, Paris, La Découverte, 2008/2 (1979/1), 156 p.\nHein Fabien, Do it yourself ! Autodétermination et culture punk, Congé-sur-Orne, Éditions Le Passager clandestin, 2012, 174 p.\nLe Vot Gérard, Poétique du rock, oralité voix et tumultes, Paris, Minerve, 2017, 200 p.\nLiotard Philippe, « Le corps punk, de la transgression à l’innovation (1976-2016) », Volume !, no 13/1, 2016/2 (Luc Robène, Solveig Serre (dir.), La scène punk en France), p. 123-139.\nLouapre Richard, 1958-1968 : les années rock en Haute-Normandie, Paris, Éditions PTC, 2002, 128 p.\nMonod Jean, Les Barjots. Essai d’ethnologie des bandes de jeunes, Paris, Julliard, 1968, 473 p.\nMichaud Yves, La violence, 7e édition, Paris, PUF, 2012, 128 p.\nPécout Christophe, « La première scène punk en Normandie (1976-1980) », Volume !, no 13/1, 2016/2 (Luc Robène, Solveig Serre (dir.), La scène punk en France), p. 31-45.\nRobène Luc, Serre Solveig, « À l’heure du punk ! quand la presse musicale française s’emparait de la nouveauté (1976-1978) », Raisons politiques, no 62, 2016, p. 83-99.\nRoué Marie, « Assurer son cuir. Mode d’acquisition, de circulation et fonction du signe dans le vêtement des rockers », L’Ethnographie, vol. 80, no 92-93, p. 218-219.\nRudeboy Arno, Nyark nyark ! Fragments des scènes punk et rock alternatif en France. 1976-1989, Paris, La Découverte, 2007, 260 p.\nSitterlin René, La violence, Paris, Quintette, 1996, 80 p.\n2 Rotomagus est un groupe de rock rouennais qui officia entre 1967 et 1972. Voir « Rotomagus », Rock Made in France [En ligne].\n4 Jacques Hupin est le principal organisateur de concerts rock autour de Rouen dans les années 1970 et 1980. C’est lui qui fera jouer The Clash à Rouen le 24 avril 1977.\n6 Ludivine Bantigny, Ivan Jablonka (dir.), Jeunesse oblige, Histoire des jeunes en France xixe-xxie siècle, Paris, PUF, 2009, 307 p.\n8 Sur ce point, nous renvoyons à l’exposition « 50 ans de rock à Évreux » tenue du 29 mai au 1er septembre 2018 à la Médiathèque d’Évreux. Notons que le premier concert du Jimi Hendrix Experience en France a lieu à Évreux au Novelty le 13 octobre 1966 en première partie de Johnny Hallyday.\n9 Témoignage de cette effervescence musicale, la profusion de groupes de rock locaux dont Dany Boy et les Pénitents en 1957 ou encore les Apach’s en 1962, premier groupe du jeune Little Bob. Voir Richard Louapre, 1958-1968 : les années rock en Haute-Normandie, Paris, Éditions PTC, 2002, 128 p.\n10 Voir : Christian Eudeline, Nos années punk, Paris, Denoël, 2002, 462 p. ; Luc Robène, Solveig Serre, « À l’heure du punk ! Quand la presse musicale française s’emparait de la nouveauté (1976-1978) », Raisons politiques, no 62, 2016, p. 83-99 ; Caroline De Kergarion, No future, une histoire du punk, Paris, Perrin, 2017, 656 p.\n12 Jean-Marie Chatelier, Le Havre cité rock. Never cry about the past, documentaire, France 3 Normandie, juin 2016, 52’15.\n13 Christophe Pécout, « La première scène punk en Normandie (1976-1980) », Volume !, no 13/1, 2016/2 (Luc Robène et Solveig Serre (dir.), La scène punk en France), p. 31-45.\n14 « On a débuté vers 1974. À l’époque, on était quatre et on a tourné partout en Normandie. On a souvent fait les premières parties de Little Bob » (Interview des Dogs, Best, juin 1979, p. 38).\n15 « Pour moi, le punk, c’était une manière de dire merde à toute cette musique, Ange, Yes, Pink Floyd, qui prenait trop de place, qui était trop pompeuse, et de faire passer de bonnes vibrations, une bonne énergie en s’éclatant… » (Little Bob, Rock & Folk, hors-série no 19 « spécial punk », décembre 2003, p. 64).\n16 « Des types comme Mick Jones ou Paul Simonon m’ont dit que, gamins, en voyant Little Bob sur scène, ça leur avait donné l’envie de jouer » (Marc Zermati, Rock & Folk, op. cit., p. 69).\n17 Si Marc Zermati considère les Dogs comme le groupe originel du punk en France, les musiciens le composant ne se sont jamais revendiqués punks comme l’explique Dominique Laboubée en 1982 : « On est sorti à peu près en même temps [que le punk] parce qu’en France, c’est un peu ça qui a tout déclenché. Moi, j’aime pas trop les punks et le message punk » (Nineteen, octobre 1982, p. 23).\n18 Projet PIND (Punk Is Not Dead). Dirigé par Luc Robène et Solveig Serre, ce projet financé par l’Agence Nationale de la Recherche, vise à écrire l’histoire du mouvement punk à travers la notion de scène musicale [En ligne] www.pind.univ-tours.fr.\n19 Signalons trois ressources en ligne. Pour Le Havre, ce travail est mené par Laury (www.rockinlehavre.com), en appui d’une exposition sur le rock au Havre (1950-2005) organisée en septembre 2015. Pour Rouen, Claude Levieux est la référence (https://www.facebook.com/rouenlexplosionrock). Enfin, pour Caen, il faut consulter la page facebook des Tatavs (https://www.facebook.com/groups/258823457173).\n22 Entre 1966 et 1969, Lionel Hermani officie dans un groupe de rock’n’roll baptisé Fox. Richard Louapre, op. cit., p. 86.\n23 Gilles Tandy se souvient : « Mélodies est vraiment un magasin de pointe pour les arrivages de groupes tous plus inconnus les uns que les autres. Éric [Tandy] écoute tout, avec le NME sous les yeux et il arrive à rendre la clientèle réceptive » (Christian Eudeline, op. cit., p. 379).\n26 Il faudra attendre l’ouverture du Studio 44 en 1979 puis de l’Exo 7 en 1983 pour que Rouen accueille les groupes étrangers et locaux. Voir Exo 7 1983-2010 Combat rock, Rouen, Espace musical, 2010, 299 p. Tiré à 1000 exemplaires et épuisé, cet ouvrage est désormais consultable en ligne à l’adresse http://www.impression-virtuelle.fr/espace-musical/exo7/.\n27 Jacques Hupin explique que le manager des Clash lui a proposé de faire jouer les Sex Pistols mais dit-il « j’avoue je n’ai pas osé le faire à Rouen » (Paris-Normandie, « il y a quarante ans, The Clash débarque à Rouen », 22 avril 2017 [En ligne]).\n28 Le concert a lieu dans l’ancien cinéma des Chartreux à Petit-Quevilly. Jacques Hupin loue la salle pour 300 F (Paris-Normandie, op. cit.)\n31 Jacques Hupin estime entre 300 et 400 personnes le nombre de spectateurs au concert des Clash. Dans tous les cas, selon ses souvenirs, la salle n’a pas fait le plein (Paris-Normandie, op. cit.)\n39 Il est intéressant de noter que l’on retrouve ce même procédé chez les premiers musiciens punks bretons comme Christian Dargelos, membre fondateur de Marquis de Sade, qui prenait le ferry Saint-Malo-Plymouth à partir de 1976. Journée d’étude PIND, la scène punk à Rennes, 9 décembre 2017 [En ligne].\n41 Voir Christophe Bourseiller, Olivier Penot-Lacassagne, Contre-cultures, Paris, CNRS Éditions, 2013, 314 p.\n46 En témoignent les reprises de « Johnny Be Good » de Chuck Berry par les Sex Pistols en 1979, ou encore celle de « Get Back » des Beatles par Starshooter en 1978 (sous le titre « Get Baque »).\n47 Kent, chanteur de Starshooter, a déclaré : « Nous ce qu’on voulait, c’était jouer le plus vite du monde. C’était notre critère de qualité » (Rock & Folk, op. cit., p. 65).\n48 Sur les quatorze morceaux du premier album des Ramones sorti en avril 1976, la moitié fait moins de deux minutes. Le plus court fait 1’36, le plus long 2’38.\n49 Témoignage d’Hugues de Portzamparc, bassiste des Dogs : « Le premier bassiste [des Olivensteins] ne savait pas jouer, alors on lui montrait la position des doigts. Ça a duré une répétition. Et on parvenait tout de même à avancer » (Rock & Folk, op. cit., p. 64).\n50 L’adage punk « Voilà un accord, en voilà un autre, en voilà un troisième. Maintenant formez un groupe » devient la marche à suivre.\n52 Sur ce point, le son des Stooges et de leur trois albums studio (The Stooges, Fun house, Raw power) deviennent une référence.\n56 Gérôme Guibert, « Chantez-vous en français ou en anglais ? Le choix de la langue dans le rock en France », Volume !, no 2/2, 2003/2 (Barbara Lebrun, Catherine Franc (dir.), French Popular Music), p. 83-98.\n57 « Le premier concert des Olivensteins, c’était chez des psys qui fêtaient les dix de mai 68, t’imagines l’ambiance. Il fallait une musique d’intro. On a foutu Maréchal, nous voilà » (Gilles Tandy, Rock & Folk, op. cit., p. 71).\n58 « Patrick Henry est innocent c’est en réaction à tous les groupes dans la lignée des Sham 69 qui avaient tous une cause à défendre, ils sortaient tous des chansons avec “machin ou ducon is innocent ”. Du coup, je me suis demandé qui pouvait être innocent, et à l’époque les médias parlaient beaucoup de l’affaire Patrick Henry, je me suis dit que c’était un bon candidat » (Arno Rudeboy, Nyark nyark ! Fragments des scènes punk et rock alternatif en France. 1976-1989, Paris, La Découverte, 2007, p. 55).\n62 « One more day connected to the machine, I am only a number on the chain / Un jour de plus lié à la machine, je ne suis qu’un numéro sur la chaîne ».\n64 Voir Olivier Migliore, « La prosodie musicale des premiers punks français (1977-1988) », Colloque PIND in Progress, 13 octobre 2017, Paris [En ligne].\n69 Yves Delaporte, « Teddies, Rockers, Punks et Cie : quelques codes vestimentaires urbains », L’Homme, t. 22, no 4, 1982, p. 49-62.\n70 Marie Roué, « Assurer son cuir. Mode d’acquisition, de circulation et fonction du signe dans le vêtement des rockers », L’Ethnographie, vol. 80, no 92-93, p. 218-219.\n71 « On va se couper les cheveux, porter des badges… Mais ce n’était pas le grand guignol, j’étais au lycée, je prenais plaisir à mettre une cravate sur un tee-shirt, ce qui plaisait beaucoup aux profs » (Arno Rudeboy, op. cit., p. 56).\n75 Fabien Hein, Do it yourself ! Autodétermination et culture punk, Congé-sur-Orne, Éditions Le Passager clandestin, 2012, 174 p.\n76 Philippe Liotard, « Le corps punk, de la transgression à l’innovation (1976-2016) », Volume !, no 13/1, 2016/2 (Luc Robène, Solveig Serre (dir.), La scène punk en France), p. 123-139.\n77 Vincent Denis des Olivensteins : « avant de monter sur scène au Rose Bonbon, je suis en train de dormir dans un escalier vu que j’ai absorbé pas mal de Valium et picolé pas mal. C’est vraiment une période de folie furieuse » (Christian Eudeline, op. cit., p. 389).\n80 Voir Pogo, regards sur la scène punk française (1986-1991), photos de Roland Cros, Co-édition Archives de la zone mondiale, 2018, 232 p.\n81 Vincent Denis : « le public est content, il peut monter sur scène d’où on ne les vire jamais. Ils peuvent pogoter, plonger sur les autres, ça ne nous dérange pas. Et ça leur plait énormément » (Christian Eudeline, op. cit., p. 397).\n83 Éric Tandy : « On a commencé à voir débarquer des skins, pas à Rouen, mais plutôt dans la région de Caen. Ils déliraient sur Sham 69 et il commençait à y avoir quelques tensions […] On a fini par avoir un public d’abrutis » (Christian Eudeline, op. cit., p. 394).\n85 Les Olivensteins reprennent le morceau « Planté comme un privé » d’Asphalt Jungle en le modifiant en « Planté comme un navet ».\nChristophe Pécout, « Punk et violence en Normandie (1976-1980) », Criminocorpus [En ligne], Rock et violences en Europe, Punk et violence, mis en ligne le 22 novembre 2018, consulté le 12 avril 2021. URL : http://journals.openedition.org/criminocorpus/4721\nMembre de l’équipe scientifique du projet PIND [Punk is not dead. Pour une histoire de la scène punk en France (1976-2016)] avec le soutien de l’ANR, Christophe Pécout propose une histoire du punk en Normandie à travers différents articles déjà parus, comme « L’aventure punk en Normandie (1976-1980) » dans Les Annales de Normandie (2017/1) et « La première scène punk en Normandie (1976-1980) dans Volume ! (2016/2). Il est maître de conférences en STAPS à l’université de Rouen Normandie, rattaché au laboratoire CETAPS (EA 3832).


M. Charles Mayrand - JJ Cardinal Résidence funéraire - Funeral Home\nM. Charles Mayrand\nC’est avec le cœur lourd que nous annonçons le décès de Charles Mayrand, le 10 août 2021 à l’âge de 22 ans.\nIl laisse dans le deuil ses parents Janylène et Frédéric, son frère Antoine, ses sœurs Marie-Eve, Elizabeth, ses tantes Élise et Sylvie, ainsi que plusieurs parents et amis.\nLa famille recevra les condoléances à la résidence funéraire JJ Cardinal, 560 Lakeshore Dr, Dorval, H9S2B3 (514-631-1511) le vendredi 20 août de 18h à 21h et le samedi 21 août de 14h à 15h. Une célébration de sa vie aura lieu à 15h à la chapelle de la Résidence.\nAu lieu de fleurs, la famille vous invite à faire un don à la La Fondation des Auberges du Cœur ( http://www.aubergesducoeur.com/contribuez.html) ou à la SPCA du Grand Montréal ( https://www.spca.com/donnez/) , deux causes qui lui tenaient vraiment à cœur.\nFrançois, Sylvie, Isabelle et Samuel Posted\nChère Marie-Ève, je tiens à t’offrir ainsi qu’à toute ta famille, mes plus sincères condoléances.\nCarole Villeneuve Posted\nMes sincères condoléances Janylène et la famille pour ce triste départ trop hâtif. Je suis de tout cœur avec vous afin de traverser ce moment difficile. Bon courage.\nIsabelle Tardif Posted\nMes plus sincères condoléances à toi Jany et à toute ta famille. Soyez forts, unis, résiliants,… je ne peux pas imaginer votre peine, Charles semblait être un être exceptionnel. Bon courage XX\nMarie Julie Posted\nSincères condoléances à toute la famille. Je gaderai tous les beaux souvenirs des moments partagés tous ensemble, notamment en bateau. Repose en paix Charles, tu vas nous manquer.\nNicole & Jean Poitras Posted\nSarah-Anne Barriault Posted\nToutes mes sympathies Frédéric à toi et ta famille. Mes pensées sont avec vous.\nNadia Abdelaziz Posted\nCher Frederic, mes plus sincères condoléances à toi et ta famille pour la perte de votre enfant. Mes pensées sont avec vous. Nadia\nIsabelle Leyder Posted\nChers Fréféric et Janylène, mes plus sincères condoléances à vous tous. Je vous souhaite tout le courage et la force possibles pour traverser cette terrible épreuve. Mes pensées vous accompagnent. Avec toute mon affection. Isabelle\nBenoit Dagenais Posted\nMes plus sincères sympathies Frédéric à toi et ta famille dans cette terrible épreuve.\nChristian Duceppe Posted\nToutes nos sympathies et condoléances Janylène, Frédéric et toute la famille. Nos pensées sont avec vous à chaque jour dans cette difficile épreuve. Annie et Christian\nGrand maman Posted\nUne étoile de plus dans mon ciel\nLinda et Nicole (RSLYC) Posted\nNous vous offrons nos plus sincères condoléances. Nos pensées sont avec vous. Courage Linda et Nicole RSTLYC\nAlain Rheaume Posted\nC’est avec émotion que nous avons appris le deuil qui vous frappe si cruellement. Nous vous présentons nos plus sincères condoléances.\nJosé Noël Posted\nCher Charles ta délicatesse et ton doux sourire ont toujours touché mon coeur .À toute ta famille je souhaite le courage de sublimer ton départ.


Scintigraphies osseuses - Service de médecine nucléaire et imagerie moléculaire à Genève aux HUG\nAccueil > Soigner > Spécialités médicales > Médecine nucléaire et imagerie moléculaire > Scintigraphies osseuses\n1. Scintigraphie osseuse du corps entier\nbilan d'extension d'une tumeur primaire osseuse\nbilan osseux pédiatrique (poly traumatisme)\nbilan d'extension d'une infection ostéo-articulaire\nbilan osseux du polytraumatisé\nL'imagerie fonctionnelle osseuse se base sur l'incorporation d'un diphosphonate dans la matrice osseuse. L'os répond à une agression locale par une accélération de son remodelage, donc d'incorporation du traceur et la scintigraphie osseuse permet d'objectiver et de localiser cette incorporation.\nExamen en 2 temps, injection et acquisition, avec 3 heures d'intervalle. Hydratation (max 1 litre) après injection. Vessie vide avant acquisition. Si allaitement ou grossesse: veuillez contacter pour des consignes spécifiques le 022 372 27 144.\n2. Scintigraphie osseuse partielle\nbilan d'une infection ostéo-articulaire\nbilan d'une maladie de Paget\ndétection de fracture de stress ou occultés\n3. Scintigraphie médullaire\nbilan d’extension (en complément à une scintigraphie osseuse), bilan d’une anémie\nPermet d’objectiver l’étendue de la moelle osseuse.\nExamen en 2 temps, injection et acquisition, avec 1 heure d’intervalle. Vessie vide avant acquisition. Si allaitement ou grossesse: veuillez contacter pour des consignes spécifiques le 022 372 27 144.\n4. Autre scintigraphie osseuse\nL’imagerie fonctionnelle osseuse se base sur l’incorporation d’un diphosphonate dans la matrice osseuse. L’os répond à une agression locale par une accélération de son remodelage, donc d’incorporation du traceur et la scintigraphie osseuse permet d’objectiver et de localiser cette incorporation.\nSi allaitement ou grossesse: veuillez contacter pour des consignes spécifiques le 022 372 27 144.


Basket - Eurocoupe (H) - Eurocoupe (H) : Monaco corrige les Lituaniens de Panevezys\nSi La Roca Team s'est imposée face à Panevezys (82-57), les autres Français, Bourg-en-Bresse face à Badalone (77-84) et Nanterre à Gran Canaria (94-82), se sont inclinés mercredi. La Roca team s'est offert une deuxième victoire européenne face aux Lituaniens de Panevezys. Les Monégasques ont été accrochés toute la première mi-temps (35-34). Mais ils sont revenus sur le parquet avec une autre intensité, à l'image de leur arrière Abdoulaye NDoye auteur d'un contre magistral sur le pivot croate Marin Maric. Dans la foulée de leur capitaine Dee Bost qui a encore sorti un gros match (25 pts, 3 rbds, 3 PD) ils ont balayé leur adversaire qui encaissait un 35-8 sur le quart - temps (70-42) ! Les hommes de Zvezdan Mitrovic géraient ensuite leur victoire jusqu'au bout (82-57).\nUn QT3 explosif et une large victoire pour la #RocaTeam @BCLietkabelis L'ASM parfaitement lancée en @EuroCup avec 2 victoires en autant de rencontres pic.twitter.com/Orc0ZU2jL6\n— AS Monaco Basket (@ASMonaco_Basket) October 7, 2020\nQuelle démonstration de la #RocaTeam ! Avec un capitaine de gala (25 points, 4 tirs primés réussis pour Dee Bost), l'ASM l'emporte de 25 unités pour son second match en @EuroCup pic.twitter.com/zzz7TTPeza\nPour sa première européenne sur son parquet, Bourg-en-Bresse a lutté mais perdu face au club espagnol de Badalone. Portés par Thomas Scrubb en première mi-temps (10 pts) alors que Danilo Andjusevic était en manque de réussite, les Bressans étaient menés au repos (38-42). S'ils retrouvaient un Andjusevic plus efficace ensuite (18 pts au final), ils subissaient aussi la montée en puissance du collectif espagnol (26 passes décisives) et souffraient au rebond (32-43) ; ils dévissaient dans le 3e quart (13-27), et ne s'en remettaient pas, malgré leur rush final (77-84).\nPorté par son adresse à trois points dès le premier acte (7/12 soit 58,3 %), à l'image du duo Berhanemesket - Buycks (4/ 6 à eux deux), Nanterre a viré en tête à la pause (38-40) devant les coéquipiers du meneur bleu Andrew Albicy (2 pts). Mais les Espagnols se montraient plus tranchants à la reprise. Nanterre faisait jeu égal pendant le troisième quart, avant de lâcher dans le dernier (31-17), s'inclinant 94-82. Il aura manqué au groupe de Pascal Donnadieu, défait 94-82, un peu plus d'impact de certains cadres (Cordinier, Buycks) malgré un bon Tyler Stone (21 points, 4 rebonds).\nlire aussi Calendrier et résultats de l'Eurocoupe (H)


Comtosea » Le député Arnaud Leroy plébiscite les Pôles Mer\nLe député Arnaud Leroy plébiscite les Pôles Mer\n« Le maritime est un vrai sujet d’avenir et ne doit pas être seulement un sujet de déclaration ! « Invité à la célébration des 10 ans du « Pôle Mer Méditerranée » organisée le 15 octobre à Toulon, Arnaud Leroy, député PS de la 5eme circonscription des Français à l’étranger et auteur d’une proposition de loi sur la Croissance bleue, a profité de l’occasion pour rappeler la nécessité pour la France d’une meilleure prise en compte de son économie bleue.\n» Que faisons-nous de notre puissance maritime ? «\n« On ne peut pas entendre parler de la France sans entendre dire qu’elle est la 2ème puissance maritime mondiale », a notamment rappelé Arnaud Leroy. « Mais je pose la question : qu’est ce qu’on en fait ? « (…). « Alors qu’il y a beaucoup de déclarations mais peu d’effets, j’essaie de mettre de la chair autour des déclarations d’intention dans un texte qui a pour ambition d’être simple à appliquer », a ajouté le député.\n» Soutenir les pôles mer par tous les moyens «\nS’exprimant par ailleurs sur les pôles de compétitivité tel que le Pôle Mer Méditerranée, qui représente le pivot des investissements dans la recherche et le développement des technologies appliquées au monde de demain, Arnaud Leroy a souligné son fort « attachement aux Pôles Mer » considérant qu’ils devaient bénéficier « de plus de moyens pour l’avenir, mais pas seulement en termes financiers« .\nL’économie bleue à l’Assemblée Nationale\nCouvrant l’ensemble des champs de l’économie maritime, la proposition de loi du député Arnaud Leroy, née au cours du mandant de Jean-Marc Heyraud, sera examinée à l’Assemblée Nationale le 25 octobre prochain.\nFrançoise LATOUR – COMTOSEA\nPôle Mer Méditerranée, un pôle de compétitivité très performant.\nLabellisé en juillet 2005, Pôle de compétitivité à vocation mondiale avec son jumeau le Pôle Mer Bretagne et Pôle Régional d’Innovation et de Développement Economique Solidaire (PRIDES) en 2007, le Pôle PRIDES Mer Méditerranée*, a pour ambition de développer durablement l’économie maritime et littorale sur le bassin méditerranéen, en Europe et dans le reste du monde. En Provence-Alpes-Côte d’Azur, Languedoc Roussillon et Corse, le Pôle fédère autour de thématiques maritimes et littorales à forts enjeux sécuritaires et durables les acteurs scientifiques et économiques. Fort d’une partenariat avec son « jumeau » le Pôle Mer Bretagne et d’une gouvernance efficiente tant au plan stratégique qu’opérationnel, sur la période le Pôle a notamment conforté son positionnement mondial par son rayonnement sur le Bassin Méditerranéen et son action à l’international, structuré son action sur les programmes fédérateurs (couple marchés technologies) et les projets innovants qui leurs sont liés, développé des services de soutien à ses membres, notamment aux TPE/PME, engagé des projets structurants dans le cadre du Programme des Investissements d’avenir.\nLors de l’évaluation nationale des Pôles de compétitivité conduite en 2012, le Pôle Mer Méditerranée a été classé dans la catégorie 1 des pôles très performants.\nPour en savoir plus sur le Pôle Mer Méditerranée.\nLoi sur l’économie bleue : plus de simplicité pour une meilleure compétitivité.\nLe 9 juillet dernier, le député PS Arnaud Leroy a déposé à l’Assemblée nationale une proposition de loi sur l’économie bleue cosignée par les députés PS membres de la commission du développement durable dont le président du groupe socialiste Bruno Le Roux. Ce texte comporte des mesures destinées à simplifier, faciliter et/ou relancer le développement de la pêche, des énergies marines renouvelables, du transport maritime, des activités portuaires, de l’aquaculture et de la conchyliculture. Une revue des textes législatifs de dix codes différents, a permis de repérer de nombreux points de blocage méritant simplification et permettant des améliorations capables de favoriser » La compétitivité des entreprises maritimes françaises et l’employabilité des gens de mer tous secteurs confondus. »\nPour en savoir plus sur le texte de loi d’Arnaud Leroy


06.Boissons - Quand super maman cuisine...\nMilkshake à la famboise\nEt maintenant le milkshake à la framboise ! C'est juste une tuerie, rafraîchissant et gourmand et tellement simple à faire. J'avais tout un tas de framboises au congél alors j'ai sauté le pas. Bien entendu ce n'est plus la saison des framboises mais avec du sorbet ça fonctionne aussi. Ingrédients : - 250g de framboises - 20cl de lait bien froid - 2 cuillères à soupe de sucre - 4 glaçons Mettez les framboises et le lait dans votre blender. Mixez pendant 1 minute afin que les framboises soient toutes mixées. Passez le... [Lire la suite]\nPosté par StephanieGR à 05:49 - 06.Boissons - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : framboises, milkshake, recette\nVoici aujourd'hui une petite recette facile à réaliser que les enfants adorent et qui change du chocolat chaud. Le lait de poule est une boisson servi le soir de Noël, pour les adultes avec de l'alcool ou bien sur sans pour les enfants. En somme cette boisson saura vous réchauffer durant ces périodes de fêtes ! Ingrédients pour 1 personne :- 25 g de sucre - 1 jaune d'œuf- 10 cl de lait- 2 pincées de cannelle- 1 pincée de noix de muscade- 1 cl de rhum blanc pour les adultes Dans une casserole, faites chauffer le... [Lire la suite]\nPosté par StephanieGR à 06:12 - 06.Boissons - Commentaires  - Permalien [#]\nPour continuer dans la lancée des gourmandises, je vous propose aujourd'hui une recette gourmande, qui plus est, rapide à réaliser : un milkshake au Nutella gourmand, crémeux, qui m'a juste donné envie d'en refaire un dès le lendemain ! Ingrédients pour 4 personnes :- 240ml de lait- 4 boules de crème glacée à la vanille- 4 cuillères à soupe de Nutella- chantilly Dans le bol de votre mixeur, versez la glace à la vanille et le Nutella. Ajoutez le lait et mixez le tout. jusqu'à obtenir une consistance lisse et onctueuse. ... [Lire la suite]\nTags : milkshake, nutella, recette\nDetox water : pomme Granny et citron vert\nTrès à la mode ces derniers temps, on voit fleurir un peu partout des recettes de detox water sur le net. Je ne suis pas convaincu par ses soi-disant bienfaits magiques (améliore la peau, réduit les envies en sucre...) mais, ce qui est sur, c'est qu'elles ne vous feront pas de mal ! Le principe est vraiment simple puisqu'il s'agit de faire macérer des fruits ou des plantes ou même des légumes dans de l'eau pour qu'elle s'imprègne des goûts et des vertus des produits. Bon en somme il s'agit d'eau aromatisée, sans sucre, facile à faire... [Lire la suite]\nPosté par StephanieGR à 04:24 - 06.Boissons - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : citron vert, detox water, pomme granny, recette\nHier soir il faisait plutôt chaud chez nous et on avait plutôt soif (enfin normal après une partie de foot, un tour en vélo, pousser les monstres... euh enfants sur la balançoire, et j'en passe). Ayant des citrons à profusion j'ai voulu réaliser une citronnade rapide et j'ai ajouter un peu de jus de fraise qui restait de l'anniversaire de la puce. Résultat sans appel : j'adore, j'adore et j'adore !!! Les enfants aussi d'ailleurs, j'avais fait 3 petits verres et j'ai du en refaire une deuxième tournée. Ce qui est sympa dans cette... [Lire la suite]\nPosté par StephanieGR à 02:46 - 06.Boissons - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : boisson, citronnade, fraise, recette\nJ 17 : kit pour chocolat chaud au Bailey et chamallow\nNoël approche à grands pas, plus que quelques jours de patience ! Pour vous réchauffer un peu, ou pour continuer dans les cadeaux gourmands, voici aujourd'hui un kit pour réaliser des chocolats chauds au Bailey et à la guimauve. J'ai testé et c'est particulièrement bon, réconfortant et bien régressif aussi. J'ai présenté le Bailey dans un tube contenant auparavant de la vanille. L'idéal est d'acheter des petites mignonnettes de Bailey mais au moment de réaliser mes cadeaux, impossible d'en trouver... va savoir ! J'ai utilisé du... [Lire la suite]\nPosté par StephanieGR à 05:59 - 06.Boissons - Commentaires  - Permalien [#]\nTags : bailey, chamallow, kit chocolat chaud


Voir les conditions générales de vente sur le livre. Conseils Les vacances de la Toussaint en amoureux. Emportez plus de livres partout avec vous avec Kobo by Fnac. Acteur incontournable du domaine des guides de voyage, Lonely Planet connaît un véritable succès auprès des voyageurs. Guide du Routard Colombie en quelques clics seulement, sur fnac. Artistes du même univers Autour de Collectif.\nCaractéristiques détaillées Guide du Routard Colombie. Le prix se mettra à jour automatiquement lors de la validation de votre commande. Pour ceux qui parlent un peu l’espagnol même si l’anglais est de plus en plus répandules amitiés s’y nouent avec évidence et simplicité, autour d’un café, d’une Club Colombia bien fraîche ou, mieux, dans la moiteur d’un club de salsa! Le Routard Colombie c’est aussi une première partie haute en couleur avec des cartes et des photos, pour découvrir plus facilement ce pays et repérer nos coups de coeur ; des adresses souvent introuvables ailleurs ; des visites cplombie originales en dehors des sentiers battus ; des infos remises à jour chaque année ; des cartes et plans détaillés. Résumé Guide du Routard Colombie.\nPour ceux qui ccolombie un peu l’espagnol même si l’anglais est de plus en plus répandules amitiés s’y nouent avec évidence et simplicité, autour d’un café, d’une Club Colombia bien fraîche ou, mieux, dans la moiteur d’un club de salsa! Liberté et indépendance d’esprit ; découverte et partage ; sincérité, tolérance et respect des autres!\nIl y a des années comme ça où les jours fériés tombent à pic! Le prix se mettra colobie jour automatiquement lors de la validation de votre commande. Et si les vacances de la Toussaint étaient le meilleur moment pour un périple folombie amoureux? L’enchaînement de xolombie prolongés entre avril et juin fait le bonheur de tous.\nGuide du Routard Colombie en quelques clics seulement, sur fnac.\nProfitez du prix le moins cher en choisissant le retrait en magasin En plus c’est gratuit. Voir toutes les options et délais de livraison.\nExpédié sous routadr à 8 jours. Posté le 15 déc. Découverte Guide du Routard Colombis Acheter en 1 clic Ajouter au panier. Décryptage Lonely Planet, des guides de voyage pas comme les autres.\nVoir les conditions générales de vente sur le livre. Merci à tous les Routards qui partagent cilombie convictions: Guide du Routard Colombie – ePub.\nTrop léger, il vous manquera de précieux équipements et accessoires lors de votre Voir la suite Télécharger un extrait Feuilleter.\nJe recommande vivement les guides du routard!\nDes cimes enneigées culminant à plus de 5 m à l’immensité verte de l’Amazonie, des plaines infinies de l’est aux collines de la zona cafetal région du cafédu désert de la Guajira au sable blond des plages des Caraïbes, voici un pays d’une incroyable diversité. Voir toutes les caractéristiques.\nAttention Une erreur est survenue, veuillez réessayer plus tard. Cet ebook est une version numérique du guide papier sans interactivité additionnelle. Posté le 10 sept. Voir collombie disponibilité en magasin.\nA ne pas manquer cette 1ere edition du Routard sur la Colombie! Une population extrêmement chaleureuse, fière routagd heureuse d’accueillir le voyageur sur ses terres – si belles – enfin pacifiées. La Colombie, l’une des plus belles routarx d’Amérique du Sud possède bien des richesses, naturelles et culturelles.\nLe mot de l’éditeur Guide du Routard Colombie. On en parle Guide du Routard Colombie. Guide du Routard Etranger. Et que dire de ses habitants? Une roufard extrêmement chaleureuse, fière et heureuse d’accueillir le voyageur sur ses terres – si Emportez plus de livres partout avec vous collombie Kobo by Fnac.\nL’occasion de prendre l’air et de découvrir du Passez au format numérique.


Par la rédaction le 4 août 2011 à 18:33\nPlus de 6.000 demandes ont été émises pour acquérir l'un des noms de domaines sensibles devenus légaux le mois dernier. Le décret qui encadre la nouvelle loi est paru mercredi au Journal officiel.\nSuite à la mise en vente des noms de domaine sur Internet jusqu'ici bannis, plus de 6.000 demandes ont été déposées en un mois, alors que le décret encadrant le nouveau texte de loi est paru mercredi au Journal officiel. Mathieu Weill, directeur général de l'Association française pour le nommage internet en coopération (Afnic) a ainsi précisé à l'AFP que ces demandes proviennent aussi bien de personnes physiques que morales. Il a également ajouté que toute personne "démontrant un intérêt légitime" avait la possibilité de se porter acquéreur du nom de domaine.\nPour rappel, la nouvelle législation a permis d'introduire 30.000 nouveaux termes sur le marché jusqu'ici jugés sensibles parmi lesquels "Hitler", "satan", "coran", "syndicat", "église", "esclave", "camp-de-concentration" ou "maison-close". Selon Mathieu Weill, les noms de domaines les plus prisés sont toutefois "internet.fr", "url.fr", "entreprise.fr" ou "pme.fr". Les demandes pour des noms tels que "juif.fr", "cannabis.fr" ou "musulman.fr" seraient en revanche minoritaires.\nUn intérêt légitime à justifier\nA titre d'exemple, Mathieu Weill explique que, peuvent demander "légitimement" le nom "internet.fr" toute personne "ayant une activité commerciale dans le secteur de l'internet, une personne voulant écrire une histoire de l'internet, ou une personne s'appelant Internet !". Pour espérer obtenir un nom de domaine, "il faut donc justifier un intérêt légitime et agir de bonne foi, mais il y a une réserve supplémentaire qui dit qu'un nom de domaine peut être refusé s'il peut porter atteinte à l'ordre public", a précisé le directeur de l'Afnic.\nSelon le décret, chaque office d'enregistrement doit ainsi signaler au gouvernement "les noms de domaine enregistrés ou sollicités présentant un caractère manifestement illicite ou contraire à l'ordre public".


Inauguration de la Maison de l'éco quartier Les Erables d'Ambarès-et-Lagrave en Gironde\nLogévie et la Ville d'Ambarès-et-Lagrave\ninaugurent la Maison de l'EcoQuartier\nVendredi 25 novembre à partir de 19h30, Hervé Bonnan, Directeur Général de Logévie et Michel Héritié, Maire d'Ambarès-et-Lagrave inaugurent la Maison de l'EcoQuartier située au coeur du quartier des Érables. Volet social d'un projet d'envergure, la Maison de l'EcoQuartier est un lieu d'animations et d'informations pour suivre les phases d'aménagement et participer au travail de mémoire, ou encore l'accompagnement des habitants. La ville d'Ambarès-et-Lagrave, Le Centre socioculturel La Passerelle et Logévie sont les partenaires.\nLa Maison de l'EcoQuartier, située au rez-de-chaussée dans un ancien logement du bâtiment C, dispose de deux salles de réunions et d'une salle d'exposition. Logévie y présentera les plans des nouveaux immeubles et assurera des permanences pour l'accompagnement des personnes en relogement et l'accueil des nouveaux habitants. Les élus de la commune assureront des permanences. Des photographies présentant l'évolution du quartier, des objets mémoires ainsi que des plans des nouveaux espaces publics (jardins familiaux notamment) seront mis à disposition. La Passerelle y organisera les réunions du conseil des habitants, des animations et une sensibilisation aux éco-gestes.\nA propos de l'EcoQuartier Les Érables\nSitué à 10 minutes du centre ville, au milieu des prés, le quartier des Erables, 79 logements livrés en 1972, réhabilités en 1990, fait l'objet d'une opération de renouvellement urbain. Logévie, co-aménageur avec la ville et la Cub, est l'unique bailleur de ce dossier d'envergure.\nCe projet se démarque par sa triple dimension écologique, économique et sociale. Performance énergétique, containers enterrés, tri sélectif et composteurs de déchets verts, technique d'écologie urbaine des eaux pluviales ou encore espaces paysagers inspirés par la nature... le volet environnemental du dossier a été particulièrement soigné. Ce dernier intègre également un chapitre social avec l'implantation de la Maison de l'EcoQuartier.\nEnfin, l'EcoQuartier des Erables bénéficie de l'implantation de commerces et de services de proximité dont un pôle médical et une micro-crèche ainsi que de locaux pour la création de micro-entreprises à tarifs préférentiels en phase de lancement. Lieu de vie à part entière, le site va accueillir également une école élémentaire « Ecole Aimé Césaire », la première pierre ayant été posée en mars dernier. Un verger pédagogique partagé avec les habitants sera mis en œuvre, vingt jardins familiaux sur des parcelles individuelles et un jardin partagé pour les locataires permettront de développer des actions de sensibilisation aux pratiques éco-responsables, et seront accompagnés par une association.\nL'EcoQuartier des Erables est l'aboutissement d'un travail de longue haleine, symbole d'une nouvelle façon de concevoir, construire, faire évoluer et vivre la ville.\nActeur de l'économie sociale, Logévie est une filiale du Comité Interprofessionnel du Logement du Sud Ouest (CILSO), Action Logement (1%). Logévie a pour mission de construire, de réhabiliter et de gérer des logements pour répondre aux besoins d'habitation d'un large public. Partenaire des collectivités locales, Logévie est propriétaire de plus de 6 500 logements, dont des établissements pour les personnes âgées. Ce patrimoine est implanté dans le département de la Gironde. Logévie construit plus de 200 logements en moyenne par an pour répondre à la demande croissante de logements locatifs. Entreprise à taille humaine, Logévie emploie 80 collaborateurs, elle est présidée par Norbert Hieramente et dirigée par Hervé Bonnan. Le chiffre d'affaires en 2010 est de 25 millions d'euros.\nCommuniqué envoyé le 24.11.2011 16:51:30 via le site Categorynet.com dans la rubrique Construction


Le 15 août à Liège : une édition pas comme les autres - Le site de l'Eglise Catholique en Belgique\nChaque année, à la même date, a lieu le couronnement de la Vierge Marie. Ce jour où Marie a permis à Jésus de se faire homme parmi les hommes. Le 15 août est une fête qui nous concerne tous, car comme le souligne l’abbé Jean-Pierre Pire, doyen de l’église Saint-Nicolas à Liège, « c’est notre destinée un jour d’être divinisé et de rentrer dans le monde de Dieu ». Il est donc important pour lui de célébrer cette date et de fêter toutes les Marie sur cette Terre.\n« Cette année, il n’y aura que le versant chrétien de la fête »\nEn raison de la crise sanitaire, l’édition 2020 des festivités du 15 août en Outremeuse, à Liège, a été annulée. Il n’y aura donc pas de feux d’artifices, de concerts, de cortèges ou encore de bars à péket dans les rues. Cependant, la ville de Liège a autorisé le maintien des célébrations religieuses avec un maximum de 100 personnes par célébration. « Nous les chrétiens, nous sommes particulièrement privilégiés », explique l’abbé Jean-Pierre Pire, « la fête religieuse est souvent noyée dans tout le reste. Cette année, il n’y aura que le versant chrétien de la fête« .\nJean-Pierre Pire, Doyen de Liège\nConcernant les célébrations religieuses à Liège, il y aura tout d’abord la messe de la veille de s’assomption, présenté par le chanoine Jean-Pierre Pire. Elle se tiendra le vendredi 14/8 à 18h30 au sein de l’église de Saint-Nicolas, en Outremeuse. Cette messe sera suivie de la projection du film « Lourdes », d’une durée d’1h30, nominé comme meilleur film documentaire aux césars 2020.\nPour pouvoir participer à la messe et à la projection cinématographique, il est impératif de s’inscrire auprès du secrétariat du doyenné de Liège. Il en sera de même pour la traditionnelle messe en wallon organisée le 15 août à 10h en l’église Saint-Nicolas.\nUne messe rediffusée en direct sur plusieurs plateformes\nPour ceux et celles qui ne pourront pas être présents lors de la messe en wallon du 15 août, sachez qu’elle sera diffusée en direct sur youtube, via facebook, mais aussi retransmise en radio par RCF. Ensuite, une fois la messe terminée, l’église Saint-Nicolas restera ouverte jusqu’à 18h pour que chaque chrétien, qui le souhaite, puisse venir y déposer une bougie, écouter des chants ou se recueillir en silence.\nPas de bénédiction des amoureux\nLa seule célébration catholique qui a été interdite par la ville de Liège est la bénédiction des amoureux. Chaque année, cette bénédiction est célébrée à 18h le soir du 15 août et connaît beaucoup de succès. Cette année, afin de ne pas provoquer de rassemblement de masse, la bénédiction se fera de manière individuelle. Un prêtre sera disponible pour bénir chaque couple qui en fera la demande.\nDe nombreux offices\nEn dehors des cérémonies organisées en l’église Saint-Nicolas, d’autres lieux de culte proposent une messe pour le 15 août: La Cathédrale, Les bénédictines, Saint-Denis, Saint-Jacques, Saint-Barthélemy, Notre-Dame du Rosaire, Saint-Marie des Anges, Saint-Sacrement, Chapelle de Bavière ou encore SS. Pierre et Paul. Le sanctuaire de Banneux sera lui fermé pour le 15 août, en raison de la crise sanitaire. Seule la soirée d’adoration au sanctuaire est maintenue le 14 au soir, mais elle sera seulement autorisée aux habitués du sanctuaire.\nPour toute participation à la messe de la veille de l’Assomption, au film ou à la messe en wallon en l’église Saint-Nicolas, veuillez vous inscrire auprès du secrétariat du doyenné de Liège, ouvert chaque jour ouvrable de 9h à 16h30, au 04 343 26 35 ou à l’adresse mail suivante: secretaire.doyenliege@gmail.com


Tarifs des bateaux vers la Corse, la Sardaigne et le continent\nAccueil > Reserver > Gamme tarifaire\nLa Méridionale propose un large choix de tarifs qui varient selon les dates de départ et de réservation.\nPour bénéficier du meilleur tarif pour votre traversée Continent-Corse et votre traversée Continent-Sardaigne,\nréservez tôt afin que l’Île de Beauté et sa cousine italienne soient les plus accessibles possibles.\nLes tarifs des traversées Continent-Corse\nAbonné, résident corse, senior, tribu… Il existe un grand nombre de tarifs spécifiques pour rejoindre\nla Corse en ferry depuis Marseille.\nProfitez également de nos Tarifs Zen ! La Méridionale propose régulièrement des offres avantageuses\npour vos traversées Continent-Corse.\nLes tarifs des traversées Continent-Sardaigne\nLa Méridionale dessert la Corse mais aussi la Sardaigne. Deux îles voisines qui ont conservé une identité forte. Située au sud de la Corse, l’île italienne partage ses eaux cristallines, ses villages perchés et reste fidèle à ses traditions. En savoir plus sur les tarifs Continent-Sardaigne.\nLes tarifs des traversées Corse-Sardaigne\nVous trouverez toutes les informations relatives aux tarifs des traversées Corse-Sardaigne en cliquant ici.\nLes 2 tarifs disponibles (adulte et enfant) restent identiques toute l’année (avec ou sans véhicule, aucune installation n’est proposée).\nDe jour comme de nuit, La Méridionale met tout en œuvre pour vous garantir la traversée que vous méritez !


Un budget 2007 ambitieux pour le sport, la jeunesse et la vie associative - Le blog de Patrick Beaudouin\nUn budget 2007 ambitieux pour le sport, la jeunesse et la vie associative\nPublié le 15 novembre 2006 par Patrick Beaudouin\nPremière séance du mercredi 8 novembre 2006\nIntervention de Patrick Beaudouin, porte-parole du groupe UMP sur le budget de la Mission « Sport, jeunesse, et vie associative ».\nMonsieur le président, Monsieur le ministre, mes chers collègues, nous examinons aujourd’hui le budget 2007 pour la mission « Sport, jeunesse et vie associative ». Celui-ci s’élève au total à 1,01 milliard d’euros, soit une augmentation très nette de 4,87 % par rapport à 2006, augmentation dont chacun des trois programmes de cette mission bénéficie.\nAvant d’évoquer le détail des programmes, je tenais à saluer le travail de fond qui a été mené au sein du ministère de la jeunesse, des sports et de la vie associative depuis 2002, en vue de s’adapter à la culture de la LOLF. […] Le budget de cette mission reflète aujourd’hui les effets de l’action forte que vous avez menée, monsieur le ministre : pas moins de cinq lois ont été votées grâce à vous pour donner plus de souplesse d’organisation aux fédérations, renforcer la lutte contre le dopage, reconnaître le rôle des collectivités locales, aider le sport professionnel à lutter à égalité avec les clubs des autres pays d’Europe, enfin pour moderniser et protéger le statut des arbitres. Je mentionnerai aussi la loi du 5 juillet 2006 relative à la prévention des violences lors des manifestations sportives. Concernant le monde associatif, je citerai par exemple la loi sur le volontariat associatif et l’engagement pédagogique, qui illustre la volonté de notre gouvernement en faveur du monde associatif. Ce corpus législatif dense et ce budget ambitieux qui dépasse le seuil plus que symbolique du milliard d’euros traduisent, d’une part, l’engagement constant de notre gouvernement en faveur d’un sport plus accessible, plus propre, s’appuyant sur l’excellence de ses professionnels et des bénévoles sportifs, et, d’autre part, l’accompagnement du développement associatif grâce à la mise en œuvre d’outils novateurs.\n[…] L’année 2007 est surtout marquée par la poursuite du programme de rénovation de l’INSEP annoncé depuis 2004, et que vous avez mis en œuvre ; vous savez qu’étant riverain de cet institut je suis particulièrement attaché à ce projet. Cette vitrine de l’excellence du sport en France, logée au cœur du bois de Vincennes, accueille et prépare 850 sportifs au plus haut niveau d’excellence à travers les 28 pôles France.\nVous pouvez retrouver la suite de cette intervention sur le site de l’Assemblée Nationale, à l’adresse suivante :\n« Rencontre avec Pierre... Marché des terroirs de... »\nJean Pierre Chevrier 17/11/2006 08:40\nProfitez en pour moderniser un peu le laboratoire de Chatenay Malabry car je crois savoir par mon ami Floyd Landis qu'ils ont de légers problèmes d'étiquetage de flacons.\nAvouez quand même que j'aurais été un bon avocat ( voir le courrier que j'ai adressé à mon ami Nectoux.)\nL'affaire suit son cours et Floyd gagnera comme je l'ai dis.


Enquête préliminaire sur les déclarations de patrimoine de Yamina Benguigui - Atlasinfo\nUne enquête préliminaire sur les déclarations de patrimoine de l’ancienne ministre française de la Francophonie Yamina Benguigui a été ouverte par le parquet de Paris, a-t-on indiqué mercredi de source judiciaire.\nPar Le 2 Avr 2014 20:20\nLa Haute autorité de la transparence pour la vie publique la suspecte d’avoir menti sur ses déclarations de patrimoine, relevant "un doute sérieux quant à l’exhaustivité, l’exactitude et la sincérité" de ces déclarations.\nCette instance créée par le président français François Hollande après l’affaire Cahuzac (un scandale politico-financier français mettant en cause Jérôme Cahuzac, ancien ministre délégué chargé du Budget), reproche à l’ancienne ministre, sous le gouvernement de Jean-Marc Ayrault, d’avoir omis de déclarer qu’elle était depuis 2005 copropriétaire d’une société anonyme de droit belge.\nEn avril 2013, la ministre avait déclaré un patrimoine total de 268.047 euros, composé notamment de deux assurances-vie, mais avait déclaré une très faible épargne.\nLe parquet de Paris a expliqué dans un communiqué que les omissions et évaluations mensongères relevées par la Haute autorité sont susceptibles de constituer des infractions pénales.\nSi les faits sont avérés, Benguigui risque trois ans de prison, 45.000 euros d’amende et une privation de ses droits civiques pendant dix ans, précise une source judiciaire.\nYamina Benguigui, réélue dimanche conseillère de Paris, a été accusée par plusieurs médias d’avoir menti sur sa déclaration de patrimoine, ce qu’elle a "démenti formellement".\nLa nouvelle maire de Paris Anne Hidalgo a demandé à l’ancienne ministre de la Francophonie de démissionner du Conseil de Paris.


Revue du livre "Couture Wax" - LOUISE magazine\nRevue du livre “Couture Wax”\nEn cette fin de printemps où la vie redémarre, les maisons d’édition reprennent peu à peu les parutions, pour notre plus grand plaisir. Parmi celles-ci, sort chez Mango, dans la collection Atelier couture, ce vendredi 19 juin, Couture wax, par Jessica Brisac et Amélie Thomas.\nCouture Wax, Mango Editions | 19,95 €\nVous savez, ce tissu haut en couleurs, aux motifs caractéristiques, du plus géométrique et abstrait à la célébration d’un événement… Jessica, alias @sewingjess, est connue sur Instagram pour créer des tenues hyper tendance dans ces célèbres motifs. Globe-trotteuse et curieuse dans l’âme, en plus de le coudre, elle en parle comme personne. C’est d’ailleurs par ce biais que Mélanie Jean, l’éditrice de la collection, l’a approchée. Aussi, les premières pages vous livreront l’histoire et les secrets de ce tissu si célèbre, qui doit son nom à sa technique de fabrication.\nPourquoi ce tissu est un must pour les couturières ? Parce que c’est un des plus faciles à coudre ! Mais aussi parce que les modèles qui lui vont le mieux sont les plus simples : ce sont les motifs qui font tout ; le livre est donc largement accessible aux débutant-e-s.\nAmélie Thomas, la modéliste de ce tandem stylé (elle propose des upcycling très inspirés sur son compte dédié) a patronné les treize modèles : vêtements (déclinés du 34 au 48) et accessoires, présentés dans trois univers différents, constituent une garde-robe complète pour toute l’année, et vous prouvent que les pièces de wax, au compte-goutte ou à forte dose, s’intègrent parfaitement à nos tenues urbaines. Elles sont toutes déclinables à l’envi, en pièces aux motifs forts mais aussi pourquoi pas dans des tissus plus sobres en basiques parfaitement coupés.\nMention spéciale au pantalon 7/8e, au maxi sac rond, au t-shirt (pensé pour du chaîne et trame) et à la doudoune, pièce maîtresse, qui demande un investissement couture qui sera à la hauteur du résultat : bluffant !\nIl nous a tapé dans l’œil car les photos et le stylisme de ce livre respirent la gaieté, la sororité, l’empowerment ; une féminité diverse, subtile et forte à la fois. Les photos sont pleines d’énergie, de partage, dans des décors spacieux, chatoyants. On respire, on se défoule, on éclate de rire entre copines : tout ce à quoi nous aspirons après nos semaines confiné-e-s ! Réjouissant.\nLes pages techniques sont claires, comme toujours dans cette collection : pas à pas illustré de photos pour chaque modèle, mais aussi un cahier technique pour acquérir les gestes couture nécessaires à la réalisation des pièces. Vous savez, le genre d’explications qui deviennent de précieux tips, sur lesquelles vous reviendrez pour d’autres projets.\nLe livre est porté par un tandem complémentaire : Jessica, couturière amatrice chevronnée, connue dans la sphère couture pour ses looks de caractère, et Amélie, la styliste-modéliste, experte en patronage, qui œuvre dans l’ombre de magazines et marques de patrons célèbres. La collaboration s’est muée en coup de cœur amical et stylistique, et nous n’avons pas fini d’entendre parler de leur duo : elles lancent, conjointement au livre, leur marque de patrons, dont nous aurons l’occasion de parler : Do It Street.\nRien ne vaut une virée à Aubervilliers ou dans le célèbre quartier de Château Rouge à Paris (18e) pour se rouler dans les montagnes de wax des boutiques africaines. Cependant, un grand nombre de merceries en ligne proposent du wax désormais.\nLe site de Vlisco, le plus prestigieux éditeur de wax actuel : vous y trouverez les motifs les plus célèbres, dans une qualité incomparable, mais surtout l’histoire et la signification de chacun d’eux.\nAnne Grosfilley, spécialiste du textile africain, est l’auteure entre autres du magnifique livre Wax & co. aux éditions de La Martinière qui est une mine d’or de motifs et d’histoire du wax : pas moins de 500 références !\nVous pouvez aussi écouter ce reportage sur RFI, en deux épisodes, qui vous en apprendra beaucoup sur cet univers textile.\n“Atelier Couture” de Mango : la couture tendance dans notre bibliothèque\n“Bien choisir ses tissus pour coudre ses vêtements” de Christelle Beneytout