Les stéréotypes de genre dans les dessins animés de Walt Disney - ArteHistoire\nCroquis de la Belle au Bois dormant. http://fancysomedisneymagic.tumblr.com/post/1235459849/original-sketch-for-princess-aurora\nI. Les « Walt Disney »: Un succès et une influence planétaires\nDès le plus jeune âge, les enfants s’identifient aux héros, héroïnes et personnages d’histoires, de contes et de dessins animés (êtres humains ou animaux) qu’ils rencontrent dans les livres, à la télévision et au cinéma.\nNés dans l’esprit de Monsieur Walt Disney au début du XXème siècle, les films d’animation du même nom rencontrent rapidement un vif succès cinématographique dès les années 1930, puis télévisuel. Le personnage qui deviendra l’icône de la culture américaine et des studios Walt Disney: Mickey Mouse.\nQuelques années plus tard, le premier long-métrage intitulé Blanche-Neige et les sept nains est diffusé en anglais au cinéma. Puis, les réalisations cinématographiques se succèdent et ce studio atteint la renommée mondiale qu’on lui connaît aujourd’hui. La production s’enrichit et apparaît également à la télévision dans les foyers, puis en cassette VHS et enfin en DVD.\nQu’elle soit appréciée ou dépréciée, l’image de Walt Disney et sa diffusion - associée autant aux productions cinématographiques qu’aux activités telles que ses parcs à thème ou ses produits dérivés - s’inscrivent indubitablement dans ce que l’on appelle la culture de masse, la culture médiatique ainsi que la culture populaire ou « pop-culture ».\nEffectivement, le nom participe tout d’abord à la diffusion de la culture américaine et nourrit cette représentation. Ainsi, les pays et les cultures externes sont influencés (américanisés) par cet American way of life qui se reflète dans les films. Puis, dans la continuité de cette influence, on observe une volonté de s’imposer sur le marché mondial. Cette véritable industrie produit donc en grande quantité afin d’atteindre le plus large public possible et d’en profiter un maximum.\nEnfin, nous pouvons affirmer que les films et tous les produits dérivés de la marque Disney s’inscrivent dans la culture populaire. En effet, la définition donnée par Edward Jay Whetmore mentionne qu’un élément - comme c’est le cas ici - appartenant à la pop-culture est accessible à toutes les classes de la population, et s’oppose, par définition, à une activité réservée à une élite sociale et méconnue du reste de la société. Ainsi, le nom de Walt Disney est reconnu de manière internationale tout en restant associé à la culture populaire américaine et demeure une référence incontestable pour des millions d’enfants (et d’adultes) à travers le monde. Les valeurs et les messages de ces films incarnent non seulement la pensée de Walt Disney, mais aussi de la communauté américaine toute entière. Au-delà des frontières culturelles, sociales, religieuses, linguistiques ou encore idéologiques, ces valeurs servent de dénominateur commun à l’échelle mondiale. C’est ici le monde entier qui s’unit en partageant des mêmes références.\nOr, les « Walt Disney » n’ont pas intéressés que les petits et les grands de manière purement ludique. Plusieurs sociologues et personnalités du monde de la psychologie se sont intéressés et se sont penchés sur les messages et les représentations véhiculées par tout ce qui entoure la production Disney. Par conséquent, plusieurs revues, manuels, études, analyses et critiques divers ont vu le jour. Effectivement, plusieurs personnes constatent que les Walt Disney ont une forte tendance à généraliser les statuts respectifs des hommes et des femmes, leurs comportements et leur physique de manière positive ou négative, ou encore certaines valeurs familiales, éducatives voire même religieuses. Cette généralité, appelée aussi stéréotype, se base sur un modèle ou un caractère singulier admis par la majorité pour être ensuite accentué afin de faciliter l’identification. « Aux Etats-Unis, l'analyse du contenu des programmes a montré que la télévision présente généralement des visions très stéréotypées des rôles masculins et surtout féminin […] ». Or, les stéréotypes présentent des dangers et ne sont souvent pas représentatifs de la réalité, bien plus diverse. Ils poussent le public à restreindre sa vision d’un exemple unique à un ensemble. Ici, nous nous intéresserons plus spécifiquement aux messages et aux représentations de genre et de sexe que ces dessins animés promeuvent et délivrent.\nPar conséquent, que disent les dessins animés créés par Walt Disney au sujet des femmes et des hommes ? Comment la féminité et la masculinité sont-elles (re)présentées aussi bien au niveau physique que comportemental ? Peut-on parler de stéréotypes ou même de sexisme ? Y’a-t-il des personnes qui ne rentrent pas dans les catégories préconçues par cette maison de production ? Existe-t-il des personnages féministes ou du moins anti-sexistes ? Si oui, s’opposent-ils aux stéréotypes ?\nCe travail, dans une perspective de genre, s’intéresse donc à extraire et à étudier divers avis émis par des professionnels ou des amateurs au sujet de quelques dessins animés de la culture populaire américaine, connus pas une grande majorité de la population mondiale. Premièrement, nous mettrons en avant, de façon chronologique, les stéréotypes à la fois comportementaux et physiques des personnages féminins dans ces longs-métrages et plus particulièrement des dessins animés classiques dits « Walt Disney » tels que Mulan, Cendrillon, Aladdin…etc. Bien que les héros soient également victimes des stéréotypes, le sujet principal de ce travail porte sur les stéréotypes des femmes dans les dessins animés. Par conséquent, nous nous attarderons principalement sur la construction des représentations associées à la féminité. Deuxièmement, nous tenterons de déterminer si les dessins animés de Walt Disney sont seulement stéréotypés ou si nous pouvons également parler de discrimination tel que le sexisme, machisme et/ou racisme. Nous nous interrogerons également sur la réception et les conséquences de ces longs-métrages sur son public. Pour terminer, nous nous pencherons sur des personnages qui pourraient se révéler être des contre-exemples des catégories développées dans les deux parties précédentes du travail. Nous exposerons des arguments pouvant démontrer qu’il existe bel et bien des personnages et des comportements attribuables au féminisme, opposé au sexisme ou qui vont à l’encontre des clichés.\nDéfinis comme une croyance et une image générales qu’un (ou plusieurs) individu se fait au sujet de caractéristiques d’un autre groupe (classes sociales, cultures, origines…etc), les stéréotypes peuvent être négatifs ou positifs. Pour exemple typique: « (toutes) les blondes sont bêtes » ou « (tous) les Thaïlandais sont gentils ». Par stéréotypes, nous entendons ici tout ce qui concerne la représentation du sexe, mais aussi du genre. Cela inclut à la fois les représentations symboliques, comportementales ou encore narratives, que l’on retrouve partout. Bien que dans cette étude nous nous pencherons plus en détail sur les stéréotypes des femmes et des hommes dans les dessins animés de Walt Disney, notons que ceux-ci ne se restreignent pas qu’au genre et au sexe, mais peuvent s'appliquer à une bien plus large palette (enfants, animaux, cultures ou plus précisément les asiatiques, les gros, les blonds, les roux par exemple).\nLes catégorisations peuvent s’avérer utiles pour simplifier des conceptions. Or, le souci advient lorsque ces dernières ne laissent plus de place aux changements et aux diversités possibles. Elles deviennent excessives ou réductrices, irréelles et inexactes. Par conséquent, les distinctions sont accentuées entre les individus qui appartiennent à des groupes différents, tandis que les disparités d’un même groupe sont minimisées. Dès lors, ces représentations du genre posent des problèmes d’identifications, de déformations de la réalité et entraînent de nombreux troubles (complexes, perte de confiance en soi, moqueries ou exclusions). Ces catégorisations existent dans toutes les cultures. Elles changent, apparaissent, disparaissent et évoluent au fil des années selon le lieu, les influences externes et internes. Celles-ci reflètent donc les idéologies des sociétés en général. Nous y reviendrons plus tard.\nLes caricatures restent très fortement présentes dans la plupart des médias : journaux, magazines, livres, bandes-dessinées, affiches publicitaires, films, publicités et dessins animés. Même s’il est difficile de dire à quel point les médias - et plus précisément les dessins animés dans ce cas - influencent la vision et le comportement du public vis-à-vis de lui-même et du reste du monde, « [o]n a pu montrer à plusieurs reprises et de manière convaincante que la télévision a une influence sur la conception des enfants vis-à-vis de la réalité sociale ». Selon certains, comme Julie Z., le taux d’influence reste discutable. Elle laisse supposer dans son bref article que certains dénonciateurs ont tendance à exagérer : « Sure, I think Disney created some pretty sexist characters here. But they weren’t exactly dumb bimbos who acted without any purpose throughout the entirety of the movies. ». D’autres pensent tout de même que le public, notamment les enfants, reste vulnérable: « […] des études ont mis en évidence que, déjà l'âge de trois ans, les enfants qui regardent assidûment la télévision ont des vues plus stéréotypées des deux sexes que les enfants qui la regardent moins». Dans tous les cas, les médias, comme les dessins animés ont des fonctions pédagogiques prépondérantes. Leur omniprésence dans la plupart de nos sociétés contemporaines en fait un élément d’apprentissage et un processus d’assimilation d’éléments sexués considérés comme socialement acceptables. Ils participent très probablement à la construction de l'identité de l'enfant, dans sa relation aux autres, avec ses proches et dans sa relation au public.\nLa construction des représentations associées à la féminité\nPourtant exposées à chaque fois comme uniques, les princesses Disney partagent bien plus de traits communs (physiques et psychologiques) que de différences, correspondant aux idéaux des deux derniers siècles. Les caricatures sont diverses: manque d’ambition, naïveté, gentillesse, passivité, solitude, âme pure, maladresse, soumission, faiblesse physique, voire même faiblesse d’esprit, dépendance financière, sentimentale, sociale, mais aussi voix aiguë, douceur, joie, sensibilité, attention, dévouement, attachement, docilité, maternité, compassion et amabilité démontrent que les personnages féminins manquent de diversités.\nHéritiers des contes populaires, la plupart dessins animés reflètent les idéologies d’une société à un moment donné. Ainsi, le statut des femmes dans les Walt Disney correspond le plus souvent à celui des femmes des sociétés occidentales et américaines. De plus, bien que certaines héroïnes Disney appartiennent à d’autres cultures (Mulan, Jasmine, Pocahontas), beaucoup les trouvent fortement occidentalisées: « Cette passivité des personnages féminins dévoile le statut des femmes au sein de la société, elle en dit long sur les relations entre les hommes et les femmes, les dominants et dominées […] ». En plus, : « L’idée de la femme désormais entourée de multiples gadgets ménagers, épanouie dans son rôle de ménagère persiste dans les années cinquante. Disney suit donc cette continuité. D’ailleurs aucune critique ne relèvera ce statut de femme dépendante et inactive dans ses films. ».\nDe Blanche-Neige à Elsa, en passant par Pocahontas, toutes ces femmes partagent comme représentation stéréotypée leurs apanages physiques. Véritable expression du désir, la beauté devient leur caractéristique principale. Soumises aux normes esthétiques américano-occidentales des différentes époques, elles jouissent toutes de traits fins et jolis qui évoquent les modèles de publicités. Cette beauté répond d’ailleurs aux critères occidentaux et non pas asiatiques, sud-américains ou autre. Dans Blanche-Neige, premier long métrage sorti en 1937, celle-ci est maquillée à l’image des stars d’Hollywood de son époque : rouge à lèvre, cils noirs foncés et recourbés, teint pâle synonyme de séduction et style enfantin qui plaît à cette période. Elle doit représenter toutes les caractéristiques physiologiques et physionomiques de la femme idéale de son époque.\nNe laissant aucune place à l’action, les premières princesses Disney (comme Blanche-Neige et Cendrillon) sont des femmes au foyer qui font le ménage, la cuisine et s’occupent des autres. Miroir de la société industrielle des années trente, cette image ne choque pourtant personne à cette époque. Incapable de sortir seule de la situation difficile dans laquelle elle évolue, la princesse Disney, dans l’attente passive de son sauveur, n’a comme seul atout que ses qualités physiques. Derrière une femme en difficulté, se cache une jeune princesse vierge, éclatante de beauté qui sera révélée grâce à l’arrivée du prince, seul capable d’exposer sa véritable nature. Son seul souhait : le mariage amoureux. Il est montré comme une étape indispensable, synonyme de réussite sociale et affective ultime : « Il est intéressant à ce titre de noter que les princesses ne se marient pas mais qu'elles sont épousées. Cendrillon est ainsi l'objet d'un mariage, alors que son prince en est le sujet ». En qualités féminines, la passivité, la beauté et la serviabilité sont valorisées dans la société occidentale de l’avant-guerre et donc dans les films. Elles provoquent la jalousie et sont la raison et l’enjeu du récit, des épreuves et de la quête du prince.\nPuis, petit à petit, au fil des années et notamment grâce à la naissance des courants féministes qui influencent certainement la production cinématographique (entre autre), la société des années 80 - 90 change de mentalité vis-à-vis du rôle des femmes. En conséquence, les femmes des films Disney voient leurs activités, leurs comportements et leurs physiques se diversifier. Même s’il reste des progrès à faire, le comportement, la physionomie et la pression masculine sur les héroïnes Disney évoluent sensiblement. En effet, ces dernières apparaissent plus curieuses, espiègles, fières, sûres d’elles, libres et actives. Courageuses et intelligentes elles rejettent le modèle patriarcal imposé et détiennent le pouvoir. On peut voir émerger doucement un modèle de femmes plus affirmées. Contrairement aux princesses traditionnelles plus anciennes, celles-ci ne sont plus sous l’autorité du père ou du mari. Par ailleurs, on peut même constater que ce sont désormais ces héroïnes qui les révèlent et non l’inverse: ils réfléchissent, aiment, deviennent plus matures et se dotent des qualités de leur bien-aimées, vues comme des modèles à suivre, « […] symbole d’un idéal féminin, elle possède d’innombrables atouts de manière innée, juste par le simple fait qu’elle est une femme; et est donc en cela maîtresse du monde ». En allant à l’opposé des stéréotypes, les personnages féminins comme Mulan, Belle, Fiona (Shrek, 2001) ou encore Jane ne sont plus réduites à des activités ménagères, à leur beauté physique, leur passivité, leur crainte et leur dépendance: Mulan, courageuse, part à la guerre et se bat tout aussi bien que les soldats, Jane entreprend une expédition scientifique sans crainte et se montre toute aussi savante que ses coéquipiers. Même chose pour le personnage de Mérida, dans le film Rebelle - dont le titre est déjà explicite - qui paraît sensiblement se détacher du stéréotype féminin que nous venons de dépeindre: attitude de garçon manqué, cheveux indisciplinés et premier personnage principal féminin de Pixar. « Elle se rebelle contre le destin tout tracé pour elle, refuse de se marier et de devenir une bonne petite femme d’intérieur alors qu’elle aime les longues balades en forêt et le tir à l’arc ». À savoir maintenant s’il ne s’agit pas d’un simple contre-exemple créé par Disney afin d’atténuer les nombreuses critiques. À propos de la texture des cheveux, il ne semble pas puisque technologiquement parlant, cela n’était pas possible auparavant: « […] c’était trop difficile de les dessiner à la main, et ça aurait coûté beaucoup d’argent d’inclure toutes les boucles», explique Brenda Chapman, qui a créé le personnage de Merida, co-écrit et co-réalisé Rebelle[…] Pour Merida, les équipes de Pixar ont passé près de trois ans à développer les logiciels. […] Il a fallu six mois pour ajouter progressivement chaque boucle au modèle de crâne de Merida, jusqu'à obtenir un total d’environ 111.700 cheveux ».\nMalgré de larges avis en défaveur de Disney, il existe également des avis partagés quant à la (re)présentation des personnages de ces films. Sans totalement les nier, certains considèrent que ces attitudes et comportements ne sont pas à mépriser et que certains personnages de Walt Disney ne véhiculent pas un message physique et moral totalement dégradant. Perçus comme des avantages, auxquels le public peut s’identifier, certaines démarches sont des véritables qualités. Par exemple, l’attirance notable de Belle (La Belle et la Bête) pour la littérature n’est en rien dégradant: « I’d say an appetite for literature is a pretty good asset to have». Ou encore, bien qu’elle n’ait pas le choix du mariage, le fait que Jasmine puisse choisir son époux peut être vu comme un pas vers l’indépendance. Selon Jude Ninon, les femmes des contes et dessins animés sont appréciées pour leur vertu: sans jamais baisser les bras et malgré les injustices, elles continuent à voir le côté positif des choses. Au final, les qualités et morales véhiculées par le studio Disney sont bonnes à prendre.\nNéanmoins, rappelons que certains stéréotypes persistent dans le temps. D’abord, la domination masculine, ou du moins sa présence, perdure. De plus, Disney termine sans cesse ses récits par la même morale: les relations amoureuses, la maternité et le mariage restent des destins incontournables dans l’épanouissement des femmes. Qu’il s’agisse de Belle, Mulan, Jasmine, toutes - ou presque - n’échapperont pas à ce destin et toutes épouseront un beau prince. Ensuite, les stéréotypes physiques restent sensiblement les mêmes. Il suffit d’observer la silhouette des héroïnes pour constater qu’elles sont toutes très fines, portent principalement des robes, ont les cheveux plutôt longs et raides, le même visage ainsi que la même taille. Comme le dit Anne-Michelle Escher: « Their frames could be mixed and matched by switching hair color and clothing. ». Nous observerons, pour terminer, la scène étonnamment similaire de Blanche-Neige (1937) et Raiponce, septante-trois ans plus tard, dans un contexte social et idéologique pourtant différent.\nNotons aussi que l’univers manichéen de Disney dessine et distingue aussi les caractéristiques physiques et comportementales des personnages en fonction, non seulement de leur sexe, mais également de leur nature positive ou négative. En effet, les héroïnes de taille fine sont dépendantes des hommes au niveau physique et émotionnel et s’opposent aux femmes fortes qui jouent le rôles des méchantes. Les héros virils et puissants s’opposent eux, aux ennemis masculins faibles et soumis: « […] la nature diabolique de ce[s] personnage[s] s’exprime de manière totalement différente suivant si l’on a affaire à une méchante ou à un méchant. […] ces personnages constituent donc des écarts par rapport à la norme sexiste qui veut que les hommes soient puissants et virils, et les femmes belles, jeunes, dépendantes et soumises à un homme. » Effectivement, les protagonistes s’opposent à la fois physiquement et psychologiquement selon leur rôle dans les récits, ces oppositions étant différentes selon qu’il s’agisse d’un héros et d’un malfaisant ou d’une héroïne et d’une méchante.\nPremièrement du côté féminin, Disney oppose à la beauté des héroïnes, l’idée que les méchantes sont automatiquement vieilles et laides. En revanche, les protagonistes masculins ont le droit d’être vieux tout en restant séduisants, comme le père d’Ariel dans la petite Sirène. Deuxièmement, les femmes dominantes et indépendantes occupent souvent le rôle de méchantes : les reines dans Blanche-Neige et Alice aux pays des merveilles, la belle-mère de Cendrillon et ses filles, Maléfique (La belle au bois dormant) ou Ursula (La petite sirène). Ces comportements ont pour conséquence des changements qui tendent à se rapprocher d’un physique et d’un comportement habituellement réservés aux hommes c’est-à-dire puissants, agressifs, actifs, musclés, forts, grands comme Fiona (Shrek) par exemple. Ainsi, afin de distinguer ces femmes cruelles des princesses délicates, Disney pousse leur caractéristiques physiques à deux extrêmes : obèses pour certaines (Ursula, La reine de coeur) ou squelettiques pour d’autres (Cruella, Médusa, Maléfique). Dans tous les cas, celles-ci sont repoussantes. Véritables menaces pour l’autorité masculine, elles jouent le rôle des hommes d’où leur virilité exprimée dans leur corpulence physique et leurs attitudes : elles conduisent avec violence (comme Cruella dans Les 101 dalmatiens), elles fument (Cruella) ou tirent au fusil (Médusa). Le message caché est donc le suivant: toute forme d’indépendance et de dominance est réservée au monde masculin. Ainsi, une femme mettant en cause le commandement patriarcal ne peut être que cruelle, laide et célibataire. La fatalité des femmes est donc d’appartenir à toute forme d’autorité masculine (père, mari, oncle, ami). Et une femme convenable est une femme obéissant à un homme, dépendante de lui à tous les niveaux. À l’inverse, une femme autonome et décidée est immanquablement cruelle et affreuse. L’émancipation des femmes a encore du chemin à faire pour déconstruire l’idée que l’autonomie et le droit des femmes ne sont pas quelque chose de mal.\nB. La construction des représentations associées à la masculinité\nLes premiers princes Disney des années 30, dans Blanche-Neige ou Cendrillon ont un rôle très épisodique. Ils n’apparaissent qu’à la fin du récit. Privés de patronyme, ils sont réduits à leurs présence physique. Leur maturité paraît comme un acquis auquel les femmes ne peuvent aspirer qu’à la fin d’un long apprentissage. Ces souverains sont des libérateurs ôtant leur bien-aimée à leur vie antérieure latente évoquée par l’endormissement ou l’emprisonnement. Puis, avec les changements de conception du genre dans la seconde moitié du XXème siècle, les personnages masculins de Walt Disney connaissent aussi des modifications : les jeunes hommes se voient accordés des noms et prénoms, font de plus longues apparitions et s’individualisent. Dès Aladdin (1992), les protagonistes ne sont plus forcément de sang royal et présentent un caractère bien moins sûr que leurs précurseurs, laissant plus de place aux héroïnes. Contrairement à leur prédécesseurs, tous musclés, courageux, virils, grands, matures, forts et riches, les hommes voient aussi leurs aspects physiques se contraster. On notera la timidité et la maladresse de Flynn dans le film Raiponce: « Lors de sa première rencontre avec Raiponce, il perd d'abord ses moyens. Autant de réactions qui le rapprochent plus de l'antihéros que du prince traditionnel de contes de fées. Cependant, sa posture fière, sa façon caricaturale de s'asseoir jambes écartées et son courage à toute épreuve tendent à le rapprocher des princes de la période Blanche- Neige. ». Notons au reste que certaines attitudes masculines acceptées comme normes dans les années 1930-50 finissent par être critiquées dans les productions des années 1990-2010 : « La posture conquérante qu'adoptaient sans vergogne les princes de la période Blanche-Neige vis à vis des leurs princesses se retrouve par exemple vivement critiquée dans Aladdin. […] Dans Mulan, le film livre une critique simultanée du patriarcat, de la virilité et de l'androcentrisme. Mieux encore, l'héroïne en faisant « l'apprentissage » de la masculinité lors de son service militaire, dé-naturalise le genre. La démarche stéréotypée et ridicule qu'adopte la guerrière en suivant ces conseils agit comme un révélateur de l'arbitraire des codes masculins. Les efforts répétés de Mulan pour se faire passer pour un homme conduisent d'ailleurs à une multiplicité de situations extravagantes tirant leur comique de cette même logique de déconstruction ». Malgré tout, d’autres représentations masculines demeurent constantes tout au long des époques, comme la différence d’âges entre les figures masculines, plus âgées que les princesses souvent bien jeunes (Blanche-Neige n’a que 14 ans). À l’opposé des princesses, ces hommes sont principalement dans l’action: synonyme de réussite, ils combattent, gagnent, partent à l’aventure, sont libres et deviennent les véritables héros. Par ailleurs, même si au fil des époques, les personnages masculins se distinguent physiquement plus facilement que les femmes, ils restent soumis aux normes esthétiques.\nDans le même schéma que les méchantes, les méchants comme Jafar (Aladdin), Scar (Le roi lion), Dr. Faciliter (La princesse et la grenouille), sont aussi opposés en tous points aux héros. La virilité étant associée à un physique musclé et un comportement affirmé, les méchants sont presque systématiquement, eux aussi, dévalorisés: « Ces derniers tendent souvent à être soit squelettiques, […] soit obèses. Dans tous les cas, ils ne possèdent ni les proportions parfaites des héros, ni leur agilité et/ou leur puissance dans l’action. ». En réalité, cette dévalorisation et « dé-virilisation » s’expriment tous deux dans la féminisation de ces personnages. En effet, la féminité étant associée à la faiblesse et la fragilité, ces ennemis se voient donc décernés des attributs féminins: « […] c’est surtout dans leur manière de bouger et de parler que les méchants sont les plus féminins. Leur voix va régulièrement s’aventurer dangereusement du côté des aigus, tandis que leur façon de s’exprimer est parfois assez soutenue et maniérée (Scar, Shere Khan, ou Edgar par exemple). Leurs poses et leurs mouvements sont par ailleurs souvent connotés comme féminins. »\nIV. Sexisme, machisme ou stéréotype ?\nOutre les stéréotypes (féminins et masculins) mis en avant par plusieurs spécialistes ou amateurs, on observe également des attitudes discriminatoires dans les Walt Disney, ainsi que dans les médias en général, comme le racisme, le machisme et le sexisme.Le sexisme est défini comme une attitude qui distingue les individus de par leur sexe. Cette attitude donne au sexe opposé une valeur inférieure ou supérieure en lui attribuant des traits caricaturaux. Souvent, le sexisme va de pair avec le machisme qui attribue aux hommes « le meilleur rôle dans le couple et la société, aux dépens des femmes reléguées au second plan, exploitées comme objet de plaisir » .\nComme mentionné plus haut, les stéréotypes touchent tous les genres, catégories et races dans les Walt Disney. Or, à cela s’ajoute l’inégalité entre les hommes et les femmes avec la présence d’une la forte dominance masculine dans les cartoons aussi bien classiques que plus récents. Les dessins animés tels que La princesse et la grenouille, Aladdin ou encore La petite sirène sont marqués par des attitudes inégalitaires et discriminatoires.\nEn premier lieu, si nous étudions les rapports hommes-femmes, nous constatons que les hommes possèdent une plus grande variété de rôles, contrairement aux femmes réduites aux rôles de servantes, princesses inactives, épouses ou mères, même dans des films considérés comme plus modernes tels que Mulan, Pocahontas ou La Reine des Neiges. En effet, bien que ces femmes aient des rôles variés et différents des premières princesses Disney, cantonnées à domicile, beaucoup ne considèrent pas comme promotion sociale le fait qu’elles ne se maquillent pas, portent des pantalons ou se battent:\n« Filles et garçons ne s'y battent pas pour les mêmes raisons, et c'est là toute la différence. Selon ce qui nous est raconté, les garçons se battent parce que ce serait dans leur nature. Les filles se battent à contre coeur, pour se défendre. […] Une femme est encore et toujours une forteresse assiégée, son intimité doit être protégé contre les prédateurs masculins dans un monde qui lui est hostile. […] Peut-on parler d'égalité dans ces conditions? Dans nos films, ce n'est qu'un leurre: il y a toujours les assaillants et les assaillies. Une fille qui se bat se doit en compensation de faire la preuve de sa "vraie" féminité et montrer qu'elle est toujours coquette ou bonne ménagère (...). L'adoption d'un comportement violent constitue plutôt pour nos héroïnes une acculturation, une acclimatation dans un monde étranger et hostile: celui des hommes ».\nDeuxièmement, les protagonistes évoluent dans un milieu où les personnages masculins (héros, personnages secondaires, animaux, objets anthropoformes, figures mythiques ou imaginaires) sont constamment prééminents. Qu’il s’agisse du prince, époux, ami, père, frère, oncle, mais aussi animal de compagnie, les figures masculines sont trois fois plus nombreuses que les femmes dans les dessins animés: Mulan est entourée de son père, de son criquet Cri-Kee, son dragon Mushu ou encore de ces 3 acolytes Yao, Ling et Chien-Po. Ariel est elle accompagnée du poisson Polochon, du crabe Sébastien, de son père et du prince Eric.\nDonc, malgré la tendance à l’indépendance des héroïnes dès les années 80 vis-à-vis du sexisme, on constate tout de même qu’elles restent entourées de figures masculines ou du moins des figures autoritaires, ces dernières leurs imposant souvent les principes en termes de féminité. Elles ne possèdent donc jamais vraiment une dépendance totale. Par exemple, malgré que Pocahontas refuse de suivre John Smith, elle reste quand même sous l’autorité de son père, le chef Powhatan. Dans Mulan, c'est la "dame marieuse" qui fait lui passer un test pour savoir si elle est prête pour le mariage. Mulan doit se montrer soumise, polie, serviable, gracieuse, élégante, elle doit savoir servir le thé et réciter des règles de conduite apprises par coeur, faute de quoi nul homme ne voudra l’épousera. Les garçons n'ont, eux, aucun test à passer. Tout en essayant d'innover au niveau des héroïnes, ces films maintiennent ainsi une vision des rôles sexués des plus classiques.\nDans Tarzan, au père s’ajoute la présence de Tarzan lui-même, mais aussi de Clayton le chasseur de gorilles. Dans ces deux dessins animés, la figure paternelle nourrit la quête des deux jeunes femmes: ambition de l'honneur parental pour l’une, ambition scientifique pour l’autre. À cela s’ajoute l’idée qu’étant donné que ces pères n’ont pas de fils, leur masculinité et virilité sont atténuées: « Le père de Mulan est affaibli par une ancienne blessure qui le fait souffrir et parfois chuter. Le père de Jane, lui, est petit et chétif, vieux, dégarni, mais surtout il semble un peu gâteaux, un peu simplet malgré ses compétences scientifiques ». Ainsi, l’attitude plus masculine de leurs filles s’explique par le fait qu’elles essayent de ressembler au fils que ces hommes n’ont pas eu. Au final, c’est leur compagnon qui jouera le rôle du fils idéal. Cependant, bien que le machisme soit réellement présent, nous rappellerons que les figures masculines sont elles aussi victimes de stéréotypes, comme développé précédemment. En somme, il convient donc de mettre en évidence ici que les Walt Disney accentuent non seulement les catégories sexuelles et genrées, mais soulignent également une réelle distinction entre le masculin et le féminin. Dès lors, il ne s’agit pas ici de déterminer si le sexisme est plus ou moins présent comparé aux stéréotypes, mais bel et bien de déclarer que les deux concepts, en plus d’autres, sont présents tous les deux à des échelles différentes selon les films.\nB. Réception et conséquences\nTrès attaché aux valeurs traditionnelles américaines, Walt Disney multiplie les morales, les caricatures et les discriminations dans ses récits. Il fixe des normes de beauté et de comportements comme référence universelle, garant d’une vie splendide. Il montre à l’enfant les avantages d’adopter un comportement conforme à la morale et les inconvénients de leur transgression.\nLes héroïnes, que tout oppose aux cruelles, sont des femmes soumises à l’autorité masculine. Seules leurs mensurations, irréelles, leur permet d’aboutir à leur destin bienheureux : le mariage et les enfants. « Comme si le matraquage incessant des publicités et magazines féminins ne suffisait pas, Disney préfère donc prendre les enfants au berceau pour bien leur faire entrer dans le crâne les normes de beauté féminines de notre société. Avec en plus l’idée que la beauté extérieure est nécessairement le reflet de la beauté intérieure, puisque la laideur physique est toujours associée dans ces films à une laideur morale ». Bien que les héros, que tout oppose aussi aux méchants, voient leur rôles se diversifier, ceux-là sont également soumis à des stéréotypes qui les enferment. Les hommes sont des princes charmants, grands, beaux, serviables, de préférence riches. Néanmoins, le manque de modèles diversifiés auxquels le public peut s’identifier abouti à des conséquences non négligeables. Les stéréotypes masculins et féminins, le machisme, racisme et sexisme dépeignent une fausse réalité à laquelle le (jeune) public se réfère et s’identifie. Ces stéréotypes et discriminations éliminent et rabaissent toutes les différences qui existent dans la réalité. En proposant des modèles uniques, Disney accentue les attitudes discriminatoires et ne favorise ni l’estime de soi, ni l’acceptation du sexe opposé, différent du modèle (re)présenté. En imposant des normes esthétiques et comportementales uniques, aussi bien chez les personnages (humains ou animaux) masculins que féminins, Walt Disney fonde un idéal et une réalité faussée dans les yeux des individus et crée une critique morale en excluant toute possibilité de différences. Non, les femmes ne sont pas toutes des princesses, naïves, passives, faibles, fines ou en quête de mariage, car « dans la réalité, les mariages nous engagent pour le meilleur et pour le pire, mais dans les contes merveilleux, le mariage est simplement un dénouement heureux, sans complications et pour le meilleur seulement ». Non, les hommes ne sont pas tous des « prince charmants », musclés et riches. Comme développé dans l’introduction, les dessins animés sont regardés par des millions de personnes, spécifiquement par des jeunes enfants. Plusieurs études démontrent que l’influence sur ce jeune public semble non seulement certaine, mais aussi plus importante que sur les adultes, étant donné qu’ils regardent ces films à un moment de leur vie où ils affirment et interrogent leur propre identité sexuelle. Ils tendent à croire ce qu’il voit, s’identifient aux personnages et développent des comportements réactionnaires. Le jeune public apprend donc très tôt les normes transmises par la marque: ce qu’il faut aimer et ce qu’il faut rejeter, ce vers quoi il faut tendre et ce qu’il faut en revanche totalement éviter d’être. Selon Cromer: « […] tout ce que la culture dominante valorise (l'art, la science, la technique, le pouvoir économique et politique...) est présenté avec des traits masculins, implicitement réservé aux garçons ».\nIV. Mulan (Mulan), Pocahontas (Pocahontas), Raiponce (Raiponce), Mérida (Rebelle) ou encore Anna et Elsa (La Reine des Neiges) : Des héroïnes atypiques féministes ?\nExiste-t-il des femmes dans les dessins animés, princesses ou héroïnes, qui ne soient pas victimes de machisme et des stéréotypes ? Difficile de répondre par une affirmation ou négation. Pour beaucoup, comme le mentionne cet article qui traite de Mulan, «Top 10 des raisons de penser que Mulan est la meilleure héroïne Disney de tous les temps », Disney progresse dans l’émancipation des héroïnes Disney et présente des femmes courageuses, féministes, naturelles, intelligentes, caractérielles et actives. Il existe même des pages Internet, comme cet article « Ranked: Disney Princesses From Least To Most Feminist » du site NERVE - traitant de la sexualité et du genre - qui classe, dans l’ordre croissant le « taux de féminisme » des princesses Disney. Par ailleurs, l’aspect historique et le statut des femmes au fil du temps sont des éléments à prendre en considération, qui coïncident avec le classement de ce site. En effet, les premières femmes des Walt Disney, dans les années 1930 à 1990, ne s’inscrivent pas dans le même contexte historique que celles du XXIème siècle. En ce qui concerne les premiers films, les princesses telles que Blanche-Neige (Blanche-Neige et les sept nains, 1937), Cendrillon (Cendrillon, 1950) et Aurore (La Belle au bois dormant, 1959) apparaissent dans un contexte social où le féminisme n’existe pas encore, puisqu’il faudra attendre les années 1960. Ici, les princesses ne se démarquent en rien. Calquées sur les critères de beauté de leur époque, elles sont présentées comme des victimes d’une autorité (la belle-mère ou une sorcière), passives et limitées en activités qui se résument en activités ménagères. Qu’il s’agisse d’Aurore ou de Blanche-Neige, les princesses s’endorment, en attente du prince charmant. Dépendantes, passives avec comme seuls atouts la beauté physique et l’art des tâches ménagères, les premières princesses Disney ne s’émancipent pas du tout.\nDans les années 1990, les héroïnes Disney comme Belle (La Belle et la Bête, 1991), Jasmine (Aladdin, 1992), Pocahontas (Pocahontas, 1995) et Mulan (Mulan, 1998) commencent doucement à se libérer des diktats de la société. Aucune d’entre elles n’est attirée par le mariage et certainement pas avec un homme qu’elles n’ont pas choisi. Suffisamment fortes, aucune n’a besoin d’un homme pour se sortir de situations difficiles. Qu’il s’agisse de Pocahontas, Mulan, Belle ou Jasmine, l’on peut dire que se sont même elles qui leur portent secours. Mulan sauvera son père, l’empereur, Jasmine, Aladdin, Pocahontas, John Smith. Cette dernière ne finira par ailleurs pas sa vie avec lui, ses ambitions et ses choix étant plus importants que son amour. Ainsi, au-delà des apparences physiques, leurs activités, leurs caractères et leurs intérêts se diversifient: force de caractère, résistance, curiosité ou acuité intellectuelle, comme la lecture pour Belle. Ensuite, quelques films du XXIème siècle (Tiana (La Princesse et la Grenouille, 2009), Raiponce (Raiponce, 2010), Mérida (Rebelle 2012)), (re)présentent des femmes qui rompent de plus en plus avec la tradition. Contrairement aux princesses précédentes, celles-ci ne sont plus réduites à leur pouvoir sexuel pour s’en sortir. Poussée par son ambition personnelle d’ouvrir un restaurant, Tiana garde cette motivation en tête tout au long du récit et parviendra à ses fins, indépendamment du prince Naveen.\nBien que les hommes soient toujours présents, ces derniers ne sont plus accablés des stéréotypes de « l’homme parfait » (grand, beau, gentil, riche, musclé). Ils sont plutôt maladroits et de corpulence raisonnable. Dans Rebelle, bien que le mariage soit un sujet abordé, le film raconte l’histoire d’une jeune fille en quête de son identité. Ici, plus de prince, de tâche ménagères, de passivité ou de dépendance, mais une jeune fille affirmée, active et ambitieuse qui n’a pas besoin d’un homme pour s’en sortir ou accomplir ses ambitions.\nOr, certes, si l’on compare les premières princesses Disney avec les héroïnes actuelles, fort est de constater que leur (re)présentation se perfectionne. Mais pour beaucoup d’autres, Disney ne possède toujours pas son héroïne féministe. D’abord, bien que l’on puisse entrevoir la volonté de Disney de proposer des héroïnes plus féministes comme Mulan, Pocahontas ou plus récemment Raiponce, Elsa et Anna ou Mérida, ces dernières ne semblent pas encore y avoir accédé. Maintes fois affichées comme les porte-paroles du féminisme échappant aux discriminations et caricatures, les héroïnes Disney Mulan et Pocahontas sont aussi des films critiqués. Paul Rigouste est un blogueur et auteur de plusieurs articles en français disponibles sur son site internet « Le cinéma est politique ». Celui-ci publie des critiques sur des productions télévisées et cinématographiques dans un large spectre. Selon lui, ces deux films - comme tous les autres - n’empêchent pas les héroïnes de terminer dans un rapport de dépendance sentimentale à l’égard d’un protagoniste masculin. Certes Pocahontas reste seule à la fin du récit, mais seulement par obligation, selon l’auteur. Idem pour Mulan qui s’achève par un duo amoureux. Malgré tout, la finalité reste plus ou moins la même, puisque presque toutes ces femmes finiront pourtant par suivre leur destin et leur devoir de femmes que pose Walt Disney comme finalité absolue, en abandonnant leurs rêves et leurs passions qui s’inscrivent en dehors du cadre classique. Ainsi, elles se marient ou succombent à l’amour et renouent avec le rôle d’épouse et de mère que la société impose aux femmes.\nAlors pleins de promesses, Disney diffuse en 2010 (date de sortie en Suisse) son nouveau dessin animé intitulé Raiponce. Jeune femme dominante, Raiponce ne semble au premier abord pas soumise à la destinée de toutes les princesses précédentes. Or, il est intéressant de souligner que le titre du film américain (Tangled) n’est pas le nom de l’héroïne, mais signifie « emmêlé ». Paul Rigouste explique que:\n« [o]riginellement intitulé Rapunzel (du nom de l’héroïne), les dirigeants du studio avaient jugé préférable de changer ce titre trop « féminin » en quelque chose de plus neutre (Tangled), sous prétexte que le dessin animé risquait sinon de n’attirer que les petites filles, s’aliénant ainsi la moitié de son public potentiel (les garçons). Comme l’ont fait remarquer alors certaines féministes, on peut toujours rêver que le studio considère un jour de la même manière le public féminin comme son public le plus important, reste qu’aujourd’hui encore, ce sont les garçons dont Disney s’inquiète le plus. Résultat : les garçons peuvent se réjouir, car l’histoire est bien autant (voir plus) celle de Flynn Rider que celle de Raiponce.[…] »\nPar conséquent, non seulement la place prise par le personnage masculin, Flynn Ryder, grandit au fil de l’histoire, mais le rôle de Raiponce se transforme. Au préalable, Flynn est le narrateur de l’histoire. Il possède donc le premier et l’ultime mot comme si Raiponce n’était pas capable de raconter sa propre histoire. À nouveau, l’histoire parle d’une femme, mais elle est racontée d’un point de vue masculin. Raiponce perd petit à petit sa domination (physique, narrative): ses cheveux perdent leurs fonctions de combat. Car même s’ils sont coupés à la fin du film, elle perd un symbole de son émancipation et de sa puissance. L’histoire termine avec le schéma patriarcal caractéristique où Raiponce renoue avec la norme en restant princesse du royaume, femme soumise et bienveillante. Secondement, la plupart des scènes où Raiponce l’emporte sur Flynn sont subtilement supprimées. D’une part, il est honorable de changer des instruments comme la poêle et les cheveux, symboles de la réduction domestique et physique des femmes, en outils d’indépendance. D’autre part, ces mêmes instruments restreignent les femmes à l'utilisation d'articles typiquement féminins même lorsqu'elles cherchent à s’affranchir. « En effet, il n’est pas question ici de « déconstruire le genre », mais seulement de tendre vers « l’égalité dans la différence ». Et effectivement, ici, tout le monde reste bien dans son rôle, dans sa « différence » : les femmes utilisent des choses de femmes, et les hommes des choses d’hommes ». Selon Paul Rigouste, si la problématique féministe reste encore actuelle, la problématique sexiste ne semble pas non plus enterrée. Effectivement, le film Raiponce possède d’étranges similitudes liées entre-autre au sexisme avec le film Blanche-Neige : « La Reine de Blanche-Neige veut tuer cette dernière pour rester la plus belle, tandis que Gothel séquestre Raiponce pour se nourrir de sa beauté. Dans les deux cas, on retrouve les idées sexistes selon lesquelles (1) devenir vieille pour une femme est insupportable car synonyme d’enlaidissement (qui se décompose en (1a) le physique est la chose la plus importante pour les femmes, et (1b) la beauté est incompatible avec la vieillesse), et (2) les intérêts des femmes s’opposent et celles-ci sont naturellement rivale ». En 2012, c’est Rebelle qui se présente comme un film moderne et féministe, tentant de casser les codes sexistes, discriminatoires et machistes. Or, tous ces films désignés comme féministes, à savoir La princesse Raiponce, Pocahontas, Mulan, Rebelle et La reine des Neiges, ont passés le « Bechdel Test ». Créé par Alison Bechdel en 1985, le « Bechdel Test » est un site internet qui mesure la présence des femmes dans les films. Il critique indirectement leur faible présence et les stéréotypes qui les accompagnent lorsqu’elles sont présentes. Mais là encore, certains nuancent. En effet, ce dernier ne prend pas en compte le caractère plus ou moins sexiste du film. Si au début du film, Mérida est une jeune fille affirmée et féministe, qui s’oppose au devoir que lui fixe sa famille, la résistance est néanmoins brève. Toujours selon Paul Rigouste, le film ne tient pas à mettre en avant l’émancipation féminine, mais s’applique par contre à avertir l’héroïne et son public des risques auxquels elle s’expose en s’attachant à son indépendance.\nComme mentionné plus haut, les traits physiques ne se sont pas diversifiés, lorsque l’on constate que le poignet d’Anna (La Reine des Neiges) est aussi fin que son oeil. Puis, un autre problème se pose. Effectivement, plusieurs féministes font remarquer que l’émancipation des femmes dans les dessins animés s'accompagnent souvent d’une décadence du genre et du sexe masculin. L’un prend toujours le dessus sur l’autre et si les femmes s’émancipent c’est que les hommes leurs laissent la place. L’égalité hommes-femmes n’est donc toujours pas résolue. Et bien que l’on observe une certaine amélioration dans la trame historique, la diversité des rôles et dans les stéréotypes comportementaux, la forte présence masculine, la moralité des récits similaires et les stéréotypes physiques restent des questions à réformer: «Je préfèrerais que l’on permette aux enfants de se projeter dans autre chose que des rôles de princesse, assure Peggy Orenstein […] Mais dans la mesure où cela ne semble pas devoir être le cas pour l’instant, il faut au moins que ces princesses soient différentes les unes des autres.»\nReflets de l’évolution de la société moderne et contemporaine américaine pour certains, réalité exagérée pour d’autres, les messages de Walt Disney sont interprétés, compris, expliqués de multiples façons et de manière subjectives: dénoncés par les premiers et défendus par les seconds.\nPlusieurs leçons de morales sont véhiculées, mais la conception du genre et du sexe dans les Walt Disney reste encore une des problématiques actuelles, qui n’est toujours pas résolue. En plus d’être en sous-nombre, les films transmettent en plus une idée du genre qui situe les femmes dans un rang inférieur à celui de l’homme. Elles demeurent plutôt passives et ne s’épanouissent qu’au terme d’une délivrance masculine, aboutissant au mariage. En modelant les filles et les garçons à des soi-disantes valeurs traditionnelles, Disney valorise chez les figures masculines des modèles d’ardeur, de courage, d’indépendance et de mouvement opposé aux figures féminines douces, soumises et passives. Simone de Beauvoir le disait déjà dans les années 1950 : « L’enfant peut aussi découvrir [le renoncement] par beaucoup d’autres chemins: tout l’invite à s’abandonner en rêve aux bras des hommes […]. Elle apprend que pour être heureuse, il faut être aimée; pour être aimée, il faut attendre l’amour. La femme c’est la Belle au Bois Dormant, Peau d’Âne, Cendrillon, Blanche-Neige, celle qui reçoit et subit. Dans les chansons, dans les contes, on voit le jeune homme partir aventureusement à la recherche de la femme […] elle est enfermée dans une out, un palais, un jardin, une caverne, enchaînée à un rocher, captive, endormie: elle attend.[…] Les refrains populaires lui insufflent des rêves de patience et d’espoir ». Même si les dessins animés ne sont pas le seul transmetteur de stéréotypes et qu’ils ne peuvent pas assumer à eux seuls tous les dommages de la collectivité, ils restent des outils éducatifs incontestables et très puissants qui renforcent - plus ou moins selon les avis - les croyances déjà existantes. Fortement enclin à associer la fiction à la réalité, le public se réfère donc à une réalité faussée. En imputant des modèles uniques et irréalistes - qu’il s’agisse du corps, de l’image, du récit ou de la race - Walt Disney agit de façon totalement paradoxale. En effet, le large public auquel l’entreprise s’adresse s’inscrit dans la diversité. Une part du public ne peut dont pas s’identifier aux personnages, se sent différent, non-conforme et exclu.\nLes espoirs d’une émancipation des femmes et de l’égalité des genres et des sexes sont de plus en plus présents dans les films contemporains. Ces transitions sont à la lumière de l’affranchissement des femmes dans ces sociétés du XXIème siècle qui se voient assigner de plus en plus de droits : le droit de choisir un métier, de renoncer au mariage, de refuser la maternité, au célibat, de voter etc. Or, nous constatons que ces affirmations ont pour conséquences une dévalorisation du sexe masculin de moins en moins merveilleux et de plus en plus inutile, voire parasite. Parallèlement, ces mêmes sociétés semblent de plus en plus strictes vis-à-vis de l’image. Les stéréotypes physiques restent bien ancrés aussi bien dans la réalité que dans les médias: la beauté demeure encore très orientée. Ainsi, ces espoirs sont de courte durée puisque l’ordre est rétabli à la fin des récits: « Les princesses finissent par ne plus combattre, par se marier, concevoir des enfants et donc à rentrer dans le modèle conforme à la morale de société ». Miroir d’une société inégalitaire, ces médias se doivent de casser ces conceptions rabaissantes et monotones tout en rappelant qu’il est crucial de diversifier les rôles, les corpulences, les trames historiques et les attitudes des protagonistes: « […] les princesses fictives ne doivent pas toutes ressembler à Cendrillon (blanche, grande, blonde, mince) et être femmes au foyer (Blanche-Neige, Cendrillon) » ou encore présenter des princesses anticonformistes (amérindienne, asiatique, noire) qui ne comportent au final que des clichés supplémentaires. C’est l’occasion de montrer à un public que les individus sont multiples, avec leurs différences et leurs similitudes.\nARLAUD, Laurence, Il était une fois des femmes, des hommes, des contes. 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Épisode Rendez-vous S02E57 - Caméra Café Saison 2\nComment as-tu trouvé l'épisode S02E57 ? Échange avec les fans francophones de la série.\nEpisode 256 Guide des épisodes Episode 258\n#257 : Rendez-vous\nNancy parle à quelqu'un au téléphone par une oreillette mais Hervé croit que c'est pour lui.\nAparté d'ouverture: Jean-Claude est au téléphone mais il le tient très éloigné de son oreille. Hervé devine qu'il a vu le reportage à la télé qui dénonce combien les ondes de téléphone portable sont novices. Le téléphone sonne à nouveau, Jean-Claude répond en hurlant. Hervé en renverse son gobelet de café sur lui.\nÉpisode: Hervé passe alors que Nancy boit un café, elle lui fait alors des propositions sexuelles. Sous ses ordres, il ne dit rien et se prépare à aller chez elle.\nHervé est sur le départ et demande un préservatif à Jean-Claude, qui lui donne. Le commercial se demande avec qui son ami peut bien avoir rendez-vous, comme Maéva s'en va juste après, son choix s'arrête sur elle.\nJean-Claude sort des toilettes et Nancy lui fait le même numéro qu'à Hervé. Alors qu'il s'en va chez elle, Nancy enlève son oreillette. Elle était en fait au téléphone!\nAparté de fermeture: Hervé et Jean-Claude s'expliquent afin de savoir pourquoi ils se sont retrouvés tous les deux chez Nancy. Ils interpellent la jeune femme pour en savoir plus. Elle enlève son oreillette, ils finissent alors par comprendre.


Le rhum épicé peut-il passer du rail à l'étagère supérieure? Tom Bulmer plonge dans cet esprit épicé - Blog Bar et restaurants\nRécit de Tom Bulmer, directeur du Rum Club, Australie\nLe rhum a toujours été difficile à classer. Il n'a jamais eu une origine ou une culture pour définir ce qu'il deviendrait et comment il se développerait en tant que catégorie. C'était toujours d'un endroit exotique et lointain. C’est romantique, oui, mais avec cela, vous ne pourriez jamais vraiment savoir quelles lois régissaient sa production ou qui la fabriquait.\nLa difficulté du rhum épicé est doublée, les réglementations concernant sa production n’existent tout simplement pas. Doit-on l'appeler une liqueur? Un esprit? Juste un autre rhum? C’est difficile à cerner. Même en écrivant ceci, la catégorie des rhums épicés s'élargit de façon exponentielle. Nous savons tous à quel point un point de différence est important, et le rhum épicé offre cela. Mais où se situe-t-il? Il est parfois même vendu comme le rail pour le rhum noir.\nLa popularité croissante du rhum épicé est très intéressante, mais le rhum n’est pas le premier spiritueux à voir la même tendance. Les amers et les amari ont été conçus pour présenter des herbes et des épices de différentes régions, l’avènement du gin pourrait être considéré comme une «vodka épicée» et les «finitions en fût PX» dans le whisky pourraient également être considérées comme une épice. Alors, pourquoi le rhum épicé reçoit-il souvent une mauvaise réputation de la part de la communauté du rhum? Il y a de très bonnes choses là-bas, alors comment les élever au statut premium?\nParlons des épices elles-mêmes. Le caractère et la saveur du rhum épicé se sont récemment transformés en s'éloignant nettement de la vanille et du clou de girofle traditionnels. L'utilisation d'ingrédients indigènes pour démontrer une région, une seule épice et une épice sèche sont de plus en plus populaires. Les marques ont commencé à s'orienter vers la séparation des adjectifs pour créer un produit ciblé tel que «noir épicé», «épicé sec» ou «agricole épicé».\nCela soulève ses propres problèmes pour les barmans de première ligne – vous devez vous assurer de gérer les attentes des clients et de déterminer s'ils veulent quelque chose de traditionnel ou quelque chose de la nouvelle race. Pensez également à la façon dont vous équilibrez la façon dont vous l'utilisez dans les cocktails de la même manière que nous choisissons soigneusement les amers et les amari.\nLes rhums épicés que vous choisissez peuvent être radicalement différents, surtout si vous considérez l'impact de l'un des ingrédients les plus importants – le sucre.\nLe sucre est à la fois la raison du succès dans la catégorie et aussi pourquoi la premiumisation est un défi. Il y a eu beaucoup de sucre ajouté aux rhums épicés et aux rhums normaux au fil des ans et il a tendance à être mis sous les projecteurs. Pendant COVID, j'ai parlé à mon chef cuisinier de l'utilisation d'épices en cuisine. Il a curieusement dit "créer un équilibre entre l'amertume des épices contre le sucré et reconnaître que ce n'est pas un vice mais plutôt une saveur de conduit".\nIl est intéressant de noter que nous faisons cela tout le temps dans les cocktails, mais une fois une marque de bouteilles qui logique, certains sont offensés. En disant cela, de nombreuses marques se sont concentrées sur des doses extrêmement élevées de sucre et d'arômes d'imitation, ce qui rend difficile d'apprécier la différence lorsqu'elle se présente.\nCela m'amène à quelque chose d'intéressant, le «rhum sec épicé». Le concept est simple, pourquoi épicé doit-il signifier sucré? Au cours des deux dernières années, nous avons commencé à voir de plus en plus de marques supprimer et réduire la quantité de sucres, tout en améliorant l'utilisation d'épices identifiablement différentes. Avoir un épicé sec à disposition est une différence importante. Comme nous en avons déjà parlé, cela affecte la façon dont les barmans l'utilisent dans les cocktails et les boissons spiritueuses / mixtes. S'il y a déjà suffisamment de sucre dans la boisson, vous ne voulez pas avoir à doubler. Gin a traversé un problème similaire lors de la création de normes pour «London Dry» et a limité les sucres autorisés. Il sera intéressant de voir comment cette catégorie se développe, d'autant plus qu'aucune loi ne l'entoure.\nEnfin, je veux expliquer pourquoi c'est important pour vous. C’est parce que les barmans sont les gardiens des connaissances spirituelles pour la plupart des gens qui aiment sortir le soir. Aider un client à faire le meilleur choix pour lui est quelque chose que nous apprécions tous. Certes, je préfère souvent parler à quelqu'un de ces «finitions en fût», mais la vérité est que la majorité d’entre nous sert plus de rhums épicés que de whisky vieilli. Alors quand ils le demandent, offrez-leur peut-être un dessert sec ou sucré et voyez ce qu'ils préfèrent. Si un représentant de la marque vient vous vendre un produit, épicé ou non, demandez-lui d'où viennent le rhum et les épices et quelle est la quantité de sucre dans la bouteille. S'ils ne disposent pas des détails exacts, pensez probablement à d'autres options. Pour ne pas dire que le rhum doux est mauvais, même Drambuie a eu sa journée au soleil. Mais il y a aussi beaucoup de faux rhum épicé sur le marché qui souvent n'utilisent même pas le rhum comme alcool de base. Attention l'acheteur.\nLa catégorie du rhum est l'un des grands spiritueux les moins réglementés. Pour continuer à privilégier la chose la plus importante est qu'elle doit être honnête et transparente. Cela s'applique aux marques, mais il s'agit également de savoir ce que vous versez. En fin de compte, il s'agit d'être amoureux des bons produits et de la confiance pour offrir à vos clients la meilleure expérience.\n← Seulement 1400 bouteilles de The West Winds Sur Lie Gin en édition limitée débarquent maintenant pour l'été → 4 Nouvelles lois du travail nationales et locales qui pourraient devenir fédérales


Gérer ma vie, mes études et réaliser mes projets... - Aide et Entraide - FORUM Psychologies.com\nGérer ma vie, mes études et réaliser mes projets...\nPosté le 30/01/2012 à 21:47:10\nTout d'abord je me présente : j'ai 21 ans, je suis étudiant en licence d'informatique et je vis en colocation avec deux amis.\nLa raison pour la quelle je suis venu sur ce forum, est que j'ai des difficultés à gérer ma vie, mon temps, mes études... J'ai des projets pleins la tête mais ne trouve pas le temps de m'y consacrer. J'ai échoué à 2 semestres sur les 3 que j'ai fais pour l'instant et j'ai des problèmes d'argent et de démarches que je peine à régler. J'ai l'impression d’enchaîner les problèmes.\nJ'ai du mal à rester concentrer pendant les cours, pour réfléchir en examen, travailler, parfois même dans des conversation... enfin, tout le temps. En effet, il m'arrive souvent de partir dans mes pensée lorsque quelqu'un me parle ou que j'ai besoin de réfléchir à un sujet particulier. Du coup, en cours, je suis plus long que les autres pour comprendre et cela m'handicap. Ceci entraîne aussi chez moi des problèmes de mémoire, ce qui exaspère ma copine mais me cause aussi des soucis. En gros, j'oublie tout.\nDe plus, j'ai de grandes difficultés à gérer on temps et à m'organiser. J'ai l'impression de ne jamais avoir assez de temps. J'ai tout essayé (Emploi du temps papier, en ligne, agenda, rappels, notes, post-it), je n'arrive jamais m'y tenir et j'ai l'impression qu'il y a toujours des imprévus pour tout chambouler. Lorsqu'il s'agit de me mettre au travail pour les cours, je manque de motivation (pour travailler sur mes projets, en revanche, c'est souvent plus facile). Mais le fait est que que je ne sais pas où donner de la tête, par où commencer, je m'éparpille. J'essai de m'accrocher, de persister dans mes cours mais je n'y arrive pas.\nUn autre problème est que je n'ai pas confiance en moi, je doute toujours, ne suis pas charismatique, me soucis toujours trop de ce que les gens pensent de moi ce qui me rend... "fous". J'aimerai pourtant avoir une bonne communication, me sentir à l'aise - au lieu d'avoir l'impression d'être inexistant. On me dit souvent que je suis trop gentil, j'ai du mal à faire en sorte que les gens n'en abusent pas.\nJ'aimerai parfois avoir quelqu'un qui puisse m'aider à m'organiser, à savoir par où commencer. Enfin de compte, je me sent débordé, démotivé et mal dans ma peau... Et je ne sais pas d'où ses problèmes me viennent.\nTout avis, conseil ou aide sont les bienvenus.\nPS : Je suis quelqu'un de très calme et je garde tout au fond de moi lorsque je suis énervé, je garde tout. Cela me créer des plaque qui me démangent, un genre d'éxéma d’après mon médecin.\nMessage édité par Crypto le 30/01/2012 à 22:00:01\nJe n'avance plus dans ma vie (sociale, etudes Comment gérer la déprime de ma conjointe...\nComment gerer ce comportement? A votre avis? Aides pour études supérieurs\nAidez moi à réaliser mon rêve GROSSE DIFFICULTE A GERER LE BUDGET FAMILIAL\nJ'ai vraiment mal,aidez moi pour realiser mes rêves\nPlus de sujets relatifs à : Gérer ma vie, mes études et réaliser mes projets...\ncomment arreter 1 30/01/2012 à 15:33:02


un abricot pour soigner les blessures....\nun abricot pour soigner les blessures.... - Dim 3 Fév 2013 - 21:22\nBon, tournes à droite puis à gauche. Tout droit et tu ne pourras pas le manquer.\nC'est ce que lui avait dit la jeune femme qu'elle avait croisé un peu avant. Et oui il était assez difficile de ne pas laisser son regard se tourner vers ce petit espace vert. Non pas qu'il soit imposant ou quoi que ce soit de ce genre. Il était juste incroyablement accueillant.\nLes cheveux de l'élève étaient lâchés dans son dos et le vent s'amusait à les faire voler devant les yeux de la doctoresse. Celle-ci ne semblait pas en tenir compte et laissait l'élément vaquer à sa guise. Elle portait l'uniforme masculin qui étrangement lui seyait assez bien et avait ornementé sa chevelure lisse d'une casquette de marin mise de travers vers le côté droit.\nElle avait comme à son habitude un livre sous le bras mais ne semblait pas vouloir le lire. Elle avait même l'air de se moquer éperdument de cet ouvrage: elle n'était pas là pour pouvoir s'adonner à la lecture.\nElle était là pour une chose bien plus personnelle.\nElle se mit à marcher doucement sur l'herbe sentant son tapis moelleux sous chacun de ses pas. Elle avançait doucement puis elle s'arrêta tournée vers le ciel. Les nuages passaient, lents et puissant, impassible. Elle se déchaussa et continua sa marche pieds nus, yeux fermés et visage tourné vers le haut. Elle progressait de manière si douce et lente qu'elle semblait glisser. Quand elle ne su plus du tout dans qu'elle direction elle allait, elle ouvrit les yeux et choisit un arbre assez robuste pour l’accueillir. Elle rangea son bouquin dans son sac qui pendait nonchalamment sur sa hanche avant de se diriger vers le plus gros arbre qu'elle avait repéré.\nElle se posa en dessous et sauta légèrement pour attraper la branche la plus basse. En s'aidant du tronc elle atteint le premier noeud que le branchage proposait. Cela lui convenait. Elle s'y installa et se mit à penser à lui. Il y avait longtemps qu'elle ne l'avait pas fait. Elle ferma les yeux et laissa son esprit courir à travers ses souvenirs.\nLe visage de son maître lui revint. Beau et impassible. Ouvert et sage. Magnifique et attirant. Elle était morte pour lui. Elle ne le reverrait jamais. Sa mains alla dans un réflexe vers son médaillon.\nElle se mit à murmurer quelque chose qu'elle ne comprenait pas elle même. C'était doux, silencieux et bruyant, harmonieux (bien qu'incroyablement faux, comme à chaque fois qu'elle essayait de chanter) et reposant. Cela dura plusieures minute avant que son souffle ne soit brusquement brisé.\nSans qu'elle s'en soit rendue compte, les larmes lui dévoraient les yeux.\nPour la première fois depuis qu'elle était morte, elle pleurait.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Mar 5 Fév 2013 - 21:53\nLa matinée était déjà bien avancée lorsqu'elle trouva enfin le parc. Elle était assez agacée d'avoir autant tourné en rond et de s'être perdue pour la énième fois depuis son arrivée à l'académie. Après avoir laissé un chapelet de jurons bien sentis elle prit la décision irrévocable d'établir un plan détaillé et ce peut importe le temps que ça lui prendrait.\nLe parc 'étendait là, paisible, les feuilles des arbres agitées par un légère brise, le chant joyeux des oiseaux... Rien ne troublait ce calme apaisant. Arsen sourit et s'installa sous un de ces abricotiers qui faisait la renommée de ce parc. La tiédeur de cette belle journée avait poussée la jeune fille à se délester de son long manteau. Elle l'avait roulé et posé délicatement à côté d'elle, la laissant vêtue d'une chemise trop grande pour elle, d'un simple pantalon et d'un gilet d'homme ajusté d'où pendait une vieille montre à gousset cabossée.\nBiensur on lui avait remit un uniforme mais elle n'en voyait pas l'intérêt. Comment pouvait-on porter une jupes aussi courte? Comment pouvait-on porter une jupe tout court d'ailleurs?\nArsen avait sortie un gros livre de sa besace et défit les boucles qui entravaient en les pages. L'ouvrage qu'elle trimbalait partout était en réalité bien plus léger que son volume le laissait penser. La jeune fille s’affaira à répertorier toutes les plantes qui croisaient sa route et en coinça un spécimen de chaque entre les pages de son précieux livre.\nAu bout de quelques heures elle sentie ses paupières se faire lourdes. Était-ce le sentiment du travail accompli ou bien simplement la douce chaleur du soleil qui la berçait ainsi? Elle n'aurait su le dire mais toujours est-il que lentement Arsen sombra dans les affres du sommeil, blottie au pied de son arbre, l'herbe tendre sous elle.\nUn drôle de bruit la réveilla. Une sorte de murmure, un son lointain.. C'était quelqu'un qui chantait lui sembla-t-il et qui, de toute évidence chantait faux. Mais il y avait quelque chose d'émouvant dans cette mélopée de mots sans sens, quelque chose qui vous remue de l'intérieur sans toute fois vous être destiné.\nArsen l'écouta un moment avant d'ouvrir les yeux. Cette petite sieste avait été une vraie cure de jouvence pour la jeune fille dont les nuits étaient si souvent agitées. Elle se leva lentement et regarda autour d'elle pour trouver l'origine du son. Il s'agissait d'une silhouette juchée dans un arbre non loin de la jeune fille. On aurait pu la prendre pour un jeune homme en uniforme mais ses hanches ne mentaient pas, ce ne pouvait être qu'une femme. Elle ne semblait d'ailleurs pas avoir remarqué sa présence ce qui paru bien étrange à notre jeune albinos étant donné le caractère peu discrèt de sa chevelure de nacre.\nArsen se rapprocha en silence, à la manière d'un félin sur le point de bondir sur sa proie. C'est alors qu'elle aperçu les perles d'eau salé qui couraient sur ses joues. Elle pleurait. Oh biensur Arsen avait déjà vu quelqu'un pleurer et ce bien trop souvent. Elle s'était forgée une carapace et le malheur de gens ne l'atteignait plus ce qui pouvait s’avérer très utile quand votre métier est de livrer à des âmes désespérées de la mort en bouteille. En temps normal elle se serait contentée de passer son chemin, mais rien n'était "normal" depuis sa mort et quelque chose chez la jeune fille la touchait. Peut-être lui ressemblait-elle trop?\nElle s'approcha jusqu'à capter le regard embué de la demoiselle et lui tendit un mouchoir d'un blanc immaculé, sans prononcer le moindre mot.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Ven 22 Fév 2013 - 10:41\nElle releva la tête. Ou plutôt, la baissa. Une jeune femme lui tendait un tissu blanc, un mouchoir visiblement. La doctoresse ne savait si elle devait accepter. Elle était troublée: cette élève lui ressemblait. Trop.\nPas physiquement, bien au contraire. Mais quelque chose se dégageait de la jeune fille, venant sans doute de son habillement plutôt masculin. Mais c'était une femme. C'était évident. Les traits de son visage, ses formes (bien que discrètes), la souplesse apparente de son corps. Ses cheveux d'un blanc immaculé rivalisaient avec ses yeux magnifiquement rouges. Une enfant du diable. Une albinos.\nBien qu'à son époque les gens n'étaient pas particulièrement cléments envers ces "défauts de la nature", Anaelia était quand à elle irrémédiablement attirée par eux. Elle les trouvait fascinants, hypnotique et incroyablement majestueux.\nCette déesse n'échappait pas à la règle. Elle était fascinante, il n’existait pas d'autre mot. Ou bien, s'il en existait un, il ne vint pas à l'esprit d'Ana.\nLa jeune albinos semblait émue mais ne le montrait pas. Elle était là, silencieuse à lui tendre son mouchoir. Anaelia sourit et pris le mouchoir des mains de sa propriétaire. Elle ne dit rien mais ses yeux dispensait le merci qu'elle adressait à l'autre à la place des mots. Elle s'essuya doucement le visage avant de laisser tomber ses bras. Elle se sentait sans force et se détendit tout d'un coup.\nElle n'aurait pas du. Elle roula sur le côté et tomba de son perchoir en lâchant un cri de surprise. Elle resta un moment à terre (la branche était plutôt basse, donc tout allait bien) puis se mit à rire de bon cœur. La frayeur momentanée et la présence de sa camarade avait dissipé sa peine.\nElle se redressa et s’appuyant sur l’arbre.\n- Scus' moi. Pas fait exprès. Je m’appelle Anaelia. Et toi ?\nC'était définitif, elle ne la connaissait pas encore mais Anaelia aimait bien cette gamine.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Mar 5 Mar 2013 - 12:24\nLa jeune fille la fixait étrangement, comme fascinée. Son regard courait sur son corps, décryptant la moindre de ses courbes, glissait sur ses longs cheveux blancs qui flottaient dans la brise légère et vint se noyer dans la profondeur incandescente de ses yeux rouges. Arsen ne savait plus où se mettre, elle n'avait pas l'habitude d'être scrutée ainsi, avec admiration.\nHabituellement les marcheurs frôlaient les murs pour l'éviter craignant elle-ne-sait-quoi, qu'elle leur jette une malédiction ou qu'elle les mange peut-être... Certains laissait parfois échapper un petit cri d'effrois, d'autre plus courageux lui lançait des petits regards curieux espérant passer\ninaperçu. Mais jamais elle n'avait croisé quelqu'un la regardant ainsi. A part Perle.\nArsen se balança imperceptiblement d'un pied sur l'autre, le bras toujours tendu. Cet instant lui paru être une éternité quand le jeune fille prit enfin le mouchoir. Elle essuya son visage avec quelque chose dans le regard qui n'était pas totalement étranger à notre albinos. Elle en avait vu dans de rares cas, en apportant la fiole létale à quelqu'un qui la désirait ardemment. De la reconnaissance.\nElle fixa la jolie fille aux cheveux châtains, toujours aussi mal à l'aise. Celle ci se détendit et en\ninstant bascula dans le vide pour atterrir sur les fesses. Arsen la regarda avec des yeux ronds, sa chute inattendue lui avait tiré un petit cri de surprise mais elle riait à présent de bon cœur. Un rire spontané.Plein de vie.\nLa brune se releva et s'adressa à la jeune fille qui l'observait toujours.\nLa jeune albinos hésita un instant. Monsieur lui avait apprit à ne jamais donner son nom, règle élémentaire si on veut survivre dans ce métier. N'importe qui d'un peu habile et sachant s'informer pouvait vous retrouver uniquement grâce à votre nom. Cependant c'était vrai dans son monde, maintenant les règles avaient changées.\n- Arsen Icum. C'est comme ça que je me nomme.\nSa voix plutôt grave était comme à son habitude légèrement éraillée, usée par les nuits froides de Londres et les poussières toxiques.\nArsen s'assit en tailleur dans l'herbe, sortie son précieux volume de son sac et le déposa précautionneusement à coté d'elle. Elle sortie également une vieille théière en porcelaine usée, jaunie par le temps et son utilisation répétée, présentant même à certains endroits quelques fissures.\n- tu es une personne bien étrange...\nLa jeune femme planta son intense regard rouge dans le sien. Elle ne lui était absolument pas hostile mais savait néanmoins que ce regard en aurait déstabilisé plus d'un.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Mer 6 Mar 2013 - 12:08\nArsen Icum... Arsenic autrement dit. Malgré le côté macabre de la chose, ce nom lui seyait assez bien. Tout chez elle était immaculé (sauf ses yeux qui semblait refléter l'âme de quiconque y plongeait son regard) tout comme ce poison meurtrier pour certain et libérateur pour d'autre. Elle était magnifique et effrayante à la fois... Ce n'était pas ses iris ou bien le blanc immaculé de sa peau ou de ses cheveux qui la rendait redoutable mais l'histoire qu'elle semblait avoir eu. Derrière ses yeux se cachait un masque qui empêchait à n'importe qui de lire ses émotions. Elle même semblait s'être dressé une carapace d’indifférence ou quelque chose de semblable. Qu'avait-elle donc vécu ?\nElle semblait si proche de la doctoresse et en même temps tellement lointaine...\nLes nuages passait dans le ciel à une vitesse vertigineuse, rendant le moment encore plus immuable, plus éternel qu'il ne l'était déjà. Pendant cet instant, qui n'était en réalité composé que d'une poignée de seconde, Arsen s'assit puis sortit diverse chose de son sac avant de faire part à Anaelia de son étrangeté. Anaelia, une personne étrange ? Surement. Mais elle aussi l'était. tout autant qu'elle.\nLa jeune fille planta fermement son regard dans celui de la doctoresse. Beaucoup aurait fuit en se sentant observé ainsi. Pas la jeune déesse. Beaucoup avait déjà agi de même avec elle. Des lépreux, des mourant, des gens dont le regard était mille fois plus déroutant que celui-ci. Par contre, aucun n'avait jamais atteint un tel degré d'intensité. Ana avait l'impression de se noyer dans les profondeurs carmins des yeux de la jeune albinos.\nElle s'assit pour se retrouver à la même auteur qu'elle, sans dévier son regard.\n- Toi aussi tu es étrange. Tu n'es pas la première albinos que je vois. Par contre, tu es la première à qui j'ai l'impression de ressembler à ce point. Je ne sait pas pourquoi.\nElle marqua une pause mesurée puis repris.\n- Je peux juste savoir quelle déesse tu es ?\nPeut-être cette question pourrait l'éclairer sur le rapprochement qu'elle ne pouvait s'empêcher de faire entre son interlocutrice et elle.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Mer 20 Mar 2013 - 19:57\nLa jeune femme la regardait dans les yeux, sans détourner le regard. Arsen pouvait lire dans ses yeux qu'elle était nullement impressionner par la jeune albinos. Elle la regardait simplement comme un être humain, un semblable. Qu'avait donc bien pu voir ces prunelles mordorées pour ne pas être effrayée par « le démon blanc » qu'elle était ?\nLa belle brune avait éveillée sa curiosité. Elle plissa un peu les yeux pour mieux l'observer et commença son examen par ses mains, c'était toujours une très bonne source d'information. Elles étaient pales comme le reste de sa peau, au longs doigts fins mais malgré toute la féminité qu'elle dégageaient on voyait qu'elles avaient travaillés durs. Des ongles coupés courts par soucis de praticité et d'hygiène et la peau sèche d'avoir trop souvent été récurée. Elle avait une petite bosse accompagnée d'un petit creux sur le majeur pour avoir énormément utilisé un petit instrument. Une écrivain peut-être ? Non, ses mains n'étaient pas tachées d'une encre qui avec le temps devient indélébile. Autre chose alors... Une chose était sure, elles avaient soufferts.\nLa jeune fille aux yeux rouges jeta un coup d’œil à ses propres mains, elles étaient semblables aux siennes. Abîmées, avec de légères taches brunes et verdâtres aux bouts des doigts à force de manipuler certaines plantes. Oui, c'étaient indéniables les deux jeunes filles se ressemblaient.\nUne déesse disait elle ? Arsen ne se considérait et ne se considérerait sûrement jamais comme telle. La jeune fille voyait plutôt sa « renaissance » comme une chance de rencontrer de nouvelles personnes, des occasions de perfectionner son art. D'ailleurs c'était sûrement de son art que parlait Anaelia.\n- Mon art est des plus vénéneux, si c'est bien de ça que tu veux parler. Je m'explique, je suis.. enfin j'étais empoisonneuse de mon état. Et toi ?\nLa jeune fille au regard mordoré suscitait un certain intérêt chez notre chère albinos et rare était ceux qui l'intriguait comme ça. Elle lui retournait la question non pas pour obtenir des informations qui pourrait lui être utile, non, elle voulait savoir par pure curiosité. Voila qui changeait de son habituelle indifférence.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Ven 22 Mar 2013 - 10:45\nEmpoisonneuse ? Étrange. Ces iris rouges ne dégageaient pourtant rien de maléfique ou de meurtrier. Elle n'avait pas non plus l'air d'être une repentie. Elle n'avait donc pas manié la mort par choix, mais par obligation sinon les marque de ses meurtre réapparaitrait ici, dans cette académie divine. Empoisonneuse? Vraiment, cette description d'elle même était assez peu satisfaisante. Pas satisfaisante du tout. Non pas qu'elle ne croit pas ce que la jeune femme disait, mais elle était persuadée que leur ressemblance ne venait pas de là. Ou, en tout cas, il pouvait y avoir un rapport mais des plus éloignés et ambigu. Non, il y avait autre chose. Dans le regard, dans le passé. Dans le poids des fantômes que chacune tirait. Dans leur manière d'être, ni masculine ni féminine, complètement asexuée.\n- J'ai été médecin. Et maintenant, je ne sais pas trop. Je crois que se suis restée dans mon domaine et que je suis déesse de la médecine ou un truc dans ce rayon.\nPoser une question pour en savoir plus ? Non, ça ne semblait pas être une bonne idée. Le genre de questions qui germaient dans l'esprit d'Ana était du genre: "Comment es-tu morte ?" "Qu'as tu vécu", bref, des questions indiscrète qu'elle ne pouvait pas se permettre de poser comme ça. Elle réfléchit donc à comment elle devait procéder pour en apprendre plus sans non plus être complètement bourrue ou désagréable.\n- Juste une question. ton nom est.... Des plus équivoques. Pourquoi Arsen Icum ?\nVoila. Juste la limite de ce qu'elle pouvait se permettre de demander.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Dim 21 Avr 2013 - 15:33\nLa jeune femme semblait septique. Peut-être ne croyait-elle pas ce que Arsen venait de lui dire? Pourtant l'albinos ne mentait jamais. Oh biensur elle oubliait volontiers certains détails mais jamais elle ne transformait sciemment la réalité. Tout ce qui sortait de sa bouche était vrai et à vrai dire elle parlait peu ce qui lui donnait peu d'occasions de mentir. La jeune fille s'en tenait au silence, elle n'avait pas le gout du mensonge, des phrases tordues et alambiquées et de la rhétorique, ce n'était seulement pas dans sa nature.\nAh oui, la médecine.. La jeune fille se serait douté que le "domaine" de la brunette ressemblait au sien. Pour tout dire, elles étaient les deux faces d'une même pièce. L'une prônait la vie tandis que l'autre servait la mort. Pour Arsen cela ne signifiait pas que l'une était gentille et l'autre méchante ou bien même qu'elles représentent le Bien et le Mal.. C'était des notions bien abstraites pour elle, non c'était juste que chacun avaient choisi une voie diamétralement opposées et pourtont si proche..\nLa jeune albinos avait choisi la voie qui lui permettrait de survivre, la voie de son maitre. oh biensur elle aurait pu en changer à sa mort mais la mort était déjà bien trop encrée en elle et en poursuivant sa voie, elle rendait une sorte d'hommage à l'homme de sa vie.\nElle hocha la tête, elle était très fière de son nom, du nom que Monsieur lui avait offert. Mais son expression parfaitement neutre s'assombrit légèrement.\n- C'est le nom que mon maitre m'a offert. Arsen étant un nom mixte c'était pratique et puis il faut croire qu'il existe une certaine ressemblance entre cette poudre blanche et moi... Je ne me souviens pas de mon nom de naissance.. comme de pleins d'autres choses d'ailleurs.\nLa jeune fille passa discrètement les doigts sous la manche de sa chemise pour venir délicatement caresser la longue cicatrice en forme de J qui s'étendait sur les trois quart de son avant-bras. Tout un pend de son passé avait disparu de sa mémoire et il n'en restait pas d'autre trace que cette longue cicatrice et de douloureux cauchemars. Elle ne se souvenait de rien avant l'année qui précédait sa rencontre avec Monsieur, or elle était déjà en age de se souvenir. Elle devait avoir cinq ou six ans à cette époque pourtant... rien, le trou noir.\nCette pensée la mettait extrêmement mal à l'aise, l'idée de ne pas savoir l'énervait Parce que finalement la jeune fille n'avait aucunes idées de qui étaient ses parents, de là d'où elle venait, de ce qu'il s'était passé et de ce qu'elle aurait pu devenir si elle avait été encore avec eux. L'albinos se mit à jouer avec l'anneau sertit de grenat qui brillait à son doigt. C'était le dernier présent de Monsieur, son dernier cadeau à celle qu'il l'avait tué.\nMais elle n'était pas seule, la jeune fille aux longs cheveux bruns et à la casquette de marin était assise à coté d'elle et elle ne pouvait pas se permettre de laisser transparaitre quoi que ce soit. Si elle ne pouvait faire disparaitre son trouble elle pouvait toute fois occuper son interlocutrice avec une question un petit peu.. gênante.\n-dis moi, ma question est peut-être un peu indiscrète mais... Comment es-tu morte?\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Sam 15 Juin 2013 - 12:56\nComment suis-je morte, songea-t-elle un instant. Et si... Elle n'avait pas envie d'en parler. Vraiment pas envie. Mais en même temps... Cette jeune femme lui semblait si proche... Si...\n- Je me suis suicidée par amour.\nVoilà. C'était pas compliqué à dire finalement. La problème, c'était la contrecoup. Une douleur intense au ventre qui ne voulait pas partir, qui creusait son nid sans s'arrêter, qui remontait doucement vers le cœur, vers sa gorge, vers son âme. Elle toussa. Sa respiration s'accélérait, son pouls n'en faisait qu'à sa tête. Elle pleurait.\n- On change de sujet, s'il te plais ?\nOui, changer de sujet. Et vite.\nNon, continuer sur cette voix là, en apprendre plus sur elle. Prendre son temps.\nDeux choix complètement opposés et pourtant insatisfaisant tout les deux. Complémentaire. Il lui fallait les deux pour se sentir bien de nouveau. Enfin bien... Mieux tout au plus.\nElle fixait le sol. L'herbe dansait doucement. C'était beau, vivant. Et eux, qu'étaient-ils? Beau, surement pas. Ils avaient tous leurs plaies, leurs fantasmes, leurs convictions, leurs religions, tout ce qui les rendaient disgracieux. Vivants? Peut-être.\nOccuper son esprit à autre chose. Voilà ce qu'il lui fallait à ce moment là. Parler d'autre chose ne suffirait pas. Oh non.\nElle se leva et alla en direction de 'arbre le plus proche. Elle cueilli un abricots et croqua dedans. C'était doux, acide, sucré, juteux, plein, duveteux...\n- C'est incroyable... Ici, on a l'impression que même un abricot peut soigner les plus profondes blessures.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Dim 7 Juil 2013 - 17:03\nArsen fixa la jeune fille. Son visage s'était décomposé en une fraction de seconde. Comment une simple question pouvait-elle la déstabiliser à ce point?\n"Suicide".. c'était également le nom de sa mort à elle. A plus forte raison encore que l'élixir qui l'avait tué portait son nom. Elle s'était tuée elle même et elle avait emmené Perle avec elle. Mais "amour" était un mot qui lui était inconnu, enfin pas totalement inconnu, elle l'avait bien sur entendu dans la bouche d'autres mais elle ne l'avait jamais éprouvé elle même. La jeune fille avait pu constater ces symptômes pendant ses différentes missions et elle avait écrit une petite note là dessus dans son précieux livre:\nAmour: confusion, trouble du langage en présence de la personne aimée, rougeur au niveau du visage, papillon dans le ventre, tachycardie, manque...\nArsen avait accompagnée Perle dans la mort car elle le lui avait demandé mais pouvait-on considérer ça comme un geste d'amour?\nLa jeune fille sortit de sa réflexion et observa la brunette. Elle pleurait à nouveau. Aussitôt Arsen regretta d'avoir posé la question. L'albinos était complètement paniquée, elle ne savait pas quoi faire et encore moins quoi dire pour apaiser sa compagne. Et puis elle lui avait déjà passé son unique mouchoir...\nMais elle avait au moins apprit une chose: l'amour était quelque chose qui faisait mal.\nElle regarda Anaelia se lever et prendre un des fruits mûre qui pendait à une branche de l'abricotier le plus proche et croquer avidement dedans. Pourquoi voulait elle ce fruit là tout de suite? Peut-être le sucre l'aiderai elle à se calmer... tout autre raison échappait totalement à Arsen.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Lun 15 Juil 2013 - 12:19\nLe son retentissant de la cloche posait un contraste poignant entre le vacarme qu'il provoquait et le silence qui s'était installé dans le parc. Anaelia cracha le noyau qu'elle avait gardé dans la bouche et se tourna vers Arsen.\n-J'ai un cours que je ne voudrait louper à tout prix. je vais devoir te laisser, ma belle.\nLaisser la jeune femme ne lui convenait pas vraiment mais le cours qui venait concernait la physique à travers les âges et elle voulait absolument comprendre ce que Akared avait commencé à lui expliquer. Elle irait donc, non de bon coeur mais avec la volonté certaine de revoir la jeune fille albinos.\n-Si tu as le temps de te poser devant un bouquin, passe à la bibliothèque, il y a de grande chances que j'y sois.\nVoilà. Comme ça, elle était sûre de la recroiser. Enfin... Vu la taille de l'édifice littéraire, rien n'était moins sur mais au moins, là-bas, elle aurait le temps.\n-C'était un plaisirs de te rencontrer, jeune fille.\nLa doctoresse ramassa sa besace et se mit en marche en direction de la sortie, laissant l'herbe folle danser sur les pans de sa tenue. Une fois sortie, elle se mis à courir en direction des bâtiment de cours.\nAvec un peu de chance, elle ne serait pas en retard.\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... - Sam 22 Fév 2014 - 3:04\nHm… c'est bizarre que ce rp figure dans les rps sans réponse. Il a pourtant bel et bien une fin… serait-ce un oubli de votre part que de le clôturer ? Dans tous les cas, c'était une rencontre sympa, plutôt banale mais deux personnalités assez différentes qui se côtoient, c'est toujours intéressant à lire. A mon sens, ça aurait pu quand-même durer plus longtemps, parce que là, il ne s'est pas passé grand-chose à part les présentations. xD\nAnaelia : 420 xps\nArsen : 360 xps\nRe: un abricot pour soigner les blessures.... -


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8 déchets alimentaires que vous feriez bien de manger | HuffPost Québec Vivre\n03/04/2014 10:37am EST | Actualisé mars 5, 2014\nJeter ses choux gras, c'est ce que nous faisons très souvent en cuisinant les repas et en mettant à la poubelle des restes d'aliments pourtant encore très bons.\nLa chose importante à savoir lorsque l'on décide de cuisiner des épluchures est de faire attention à la provenance des fruits. Une peau sale, rugueuse et terne ne vous apportera pas les bienfaits que vous attendez. En revanche si vous privilégiez les fruits et légumes bio qui n'ont pas été traités avec des produits chimiques (des pesticides qu'il serait forcément mauvais d'ingurgiter) les avantages nutritionnels seront au rendez-vous.\nLa peau de votre pomme contient un antioxydant appelé la quercétine, offrant des avantages pour les poumons et le cerveau. Les épluchures de la pomme contiennent plus de fibres et de vitamines que la chair du fruit. \_nFacile à cuisiner, cette peau apporte une légère amertume qui relève le gout très sucré de la pomme.\nUne étude de 2006 a montré que les feuilles des blettes de couleur contenait une forte quantité de glutamine, acide aminé qui joue un rôle dans la guérison et dans la réparation du corps. Faire cuire les feuilles avec les tiges, en plus de gagner guérir vos courbatures, vous ne gaspillez pas de nourriture.\nSelon une étude de 2004, la peau d\_'orange contient un produit chimique qui aurait les effets d\_'un hypocholestérolémiant (médicament sur ordonnance pour le cholestérol). Les épluchures d\_'orange protègent le corps les inflammations et les maladies cardiaques. \_nPas besoin de croquer directement dans la peau, rappez les zestes dans vos plats.\nEn réalité nous mangeons les racines de cette plante, mais au début elle était cultivée pour ses feuilles vertes. Elles contiennent des vitamines, du calcium et guérirait les maladies oculaires et certains cancers. \_n\nLa chair de ce fruit que l\_'on aime bien dévorer l\_'été est gorgée de L-Citrulline, un acide aminée qui calme les douleurs musculaires ainsi que les douleurs intestinales. L\_'acide présent dans la peau du fruit aide à éliminer l\_'azote du sang selon une étude de l\_'USDA de 2003. \_nPour manger la peau plus facilement coupez la en petites et fines lamelles.\nAu même titre que les feuilles de betterave, celles des navets sont une grande source de vitamines. On y trouve également des fibres, du fer et du magnésium. \_nFacile à cuisiner, les feuilles de navet sont à la fois légèrement sucrée et épicée. Vous pouvez les faire cuire avec les navets ce qui adoucira l\_'amertume du légume cuit.\nQui aurait cru que la peau d\_'une pomme-de-terre pouvait contenir : des vitamines B, de la vitamine C, du fer, du calcium et du potassium, excepté l\_'Académie de Nutrition et diététique. \_nIl faut manger la peau d\_'une pomme-de-terre cuite. Idéal : les pommes au four. \_n\nLa prochaine fois que vous faîtes une soupe de potiron, pensez à mettre de côté ses graines. Manger ces petites graines peuvent faire baisser votre cholestérol, atténuer vos migraines et vous apporter votre besoin journalier de fer, de protéines et de magnésium.\n5 aliments à fort index glycémique\nart-de-vivrebienfaits épluchuresbienfaits nutritionnelscompostcompostage