Alain Resnais est mort | প্রাত্যহিক পাঠ\nalain resnais, পরিচালক, সিনেমা, cineaste, cinema, film director\nLE MONDE | 02.03.2014 à 10h55 • Mis à jour le 02.03.2014 à 13h53 | Par Jacques Mandelbaum\nSa longévité, son élégance, sa discrétion, son impeccable tignasse blanche arborée depuis si longtemps qu’on avait fini par oublier qu’il fût jamais jeune, tout cela faisait d’Alain Resnais une sorte de statue du commandeur du cinéma d’auteur français, aussi folâtre et expérimentateur fût-il en réalité. Car jeune, il l’a été indubitablement un jour, et sans doute devait-il sa science de la conservation au fait de l’être resté plus longtemps que tout autre. Là-dessus flotte toujours un mystère. Le sentiment d’une jeunesse volée parce que fils unique, et asthmatique, de pharmacien catholique dans une ville de province ? L’imprégnation durable de l’éblouissement surréaliste et de sa glorification de l’enfance ? L’amour invétéré de la bande dessinée, du serial, du roman populaire ? Le fait d’avoir eu vingt ans sous l’Occupation ? Jeune donc, forever, et rapidement scandaleux, surprenant, comme on dit : moderne. Plus prompt à le devenir en tous cas, même si c’était d’un cheveu, que les Jeunes Turcs de la Nouvelle Vague, qui le toisent admiratifs depuis l’autre rive de la Seine.\nC’est bien la même génération : tous ont connu la seconde guerre mondiale, tous en sont sortis avec le désir de renouveler le cinéma, sinon le monde. Dans le match qui ne fut jamais réellement disputé entre rive gauche (Alain Resnais, Chris Marker, Agnès Varda…) et rive droite (la bande des Cahiers du cinéma : Jean-Luc Godard, François Truffaut, Jacques Rivette, Claude Chabrol, Eric Rohmer…) de la révolution cinématographique en marche, les premiers penchent de fait à gauche, et les seconds à droite, mais même cela ne tarde pas à bouger. RESNAIS ET LA SCIENCE DU MONTAGE Ce qui est plus assuré, c’est que les premiers sont des champions, reconnus pour tels, du montage. Qui dit montage dit coupe, taille, façonnage de la réalité, cinéma d’intervention, d’idées, de concept. Et c’est bien d’un art virtuose du montage, subtil et percutant, que procèdent les premiers coups d’éclat d’Alain Resnais à travers ses courts-métrages documentaires. Il y met à profit les cours de l’Idhec, école de cinéma créée par le gouvernement de Vichy où, à 21 ans, on le compte en 1943 parmi les élèves de la section montage. L’Histoire est friande de ces télescopages. Car la science du montage de Resnais, en même temps que dans la matière filmique, coupe et raccorde dans l’Histoire, autrement dit y prend un parti. Et ce parti est pour le moins incisif. Guernica (1950), montage-choc autour du lamento antifasciste de Pablo Picasso. Les statues meurent aussi (1953), censuré jusqu’en 1964, charge insolente contre le colonialisme culturel avec les mots ciselés de Chris Marker, sous le regard anguleux, démultiplié et ténébreux de sculptures africaines. Le Chant du styrène (1958), ode ambiguë à la matière plastique de chez Pechiney, rythmée par des explosions de couleurs en scope, et enlevée sur des alexandrins pince-sans-rire signés Raymond Queneau (« O temps, suspend ton bol… »).\n« NUIT ET BROUILLARD » Cette veine du montage souverain aura culminé dès 1956 avec Nuit et brouillard. A l’origine, il s’agit d’un film de commande du Comité d’histoire de la seconde guerre mondiale, qui propose un montage d’archives d’une trentaine de minutes destiné à célébrer le dixième anniversaire de la libération des camps nazis. A l’arrivée, Nuit et brouillard est un film terrassant qui s’inscrit en lettres de feu dans la double histoire du cinéma et de la mémoire de la barbarie nazie. Le noir et blanc des atrocités d’hier ne cesse d’y inquiéter la couleur d’un paysage d’aujourd’hui, apaisé. Sur cet effet de montage saisissant, qui fait de la barbarie une présence désormais installée dans la chair du monde, le texte de Jean Cayrol revient en contrepoint : « Même un paysage tranquille, même une prairie avec des vols de corbeau, des moissons et des feux d’herbe, même une route où passent des voitures, des paysans, des couples, même un village de vacances, avec une foire et un clocher, peuvent conduire tout simplement à un camp de concentration. » On doit ce chef-d’œuvre à Resnais, qui le réalise, évidemment, mais encore à Anatole Dauman, qui le produit, à Cayrol, ancien déporté qui en écrit le commentaire, à Chris Marker, qui le retouche en sous-main, à Michel Bouquet, qui le fait entendre et ne veut pas que son nom apparaisse au générique en hommage à la mémoire des déportés, à Hanns Eisler, collaborateur de Brecht, qui en compose la musique. Ce film qui prend rendez-vous avec la postérité est aussi de son époque. En l’état de la recherche historique et de la construction mémorielle au mitan des années 1950, la conscience de la spécificité du génocide juif ne s’y impose pas (il faudra attendre pour cela le Shoah de Claude Lanzmann en 1985). LA SILHOUETTE DU GENDARME FRANÇAIS La question revient donc par la bande, pour nourrir un scandale. Une des images du film montre en effet une photographie du camp d’internement de Pithiviers, où l’Etat français parque les Juifs dans l’attente de leur déportation par les nazis. Sur cette image, au premier plan, la silhouette d’un gendarme français dans un poste de guet. La commission de contrôle exige aussitôt la suppression du plan. Echaudé par l’expérience des Statues meurent aussi, Resnais, soutenu par son producteur, réclame d’abord une demande écrite, puis maintient la photographie en barrant d’un bandeau noir la silhouette de la honte, rendant ainsi visible l’occultation de la collaboration. Le film sera vu ainsi jusqu’en 1997. Ce n’est pas le seul déshonneur infligé par l’Etat français à ce chef-d’œuvre. Comme le veut la tradition à l’époque, la commission de sélection des films français au Festival de Cannes soumet ses choix au secrétaire d’Etat à l’industrie et au commerce. Nuit et brouillard fait alors partie de la compétition. Mais le titulaire de la fonction, qui se nomme pour la petite histoire Maurice Lemaire, met son veto sur ce seul film. Les associations de déportés, qui le soutiennent en revanche, créent un tel scandale que le gouvernement accepte le compromis d’une présence du film à Cannes, mais hors compétition. Qu’importe, Nuit et brouillard, montré à des générations de lycéens français, et bien au-delà de la France d’ailleurs, fera l’effet à beaucoup de ses spectateurs d’un choc fondateur. Ainsi du critique Serge Daney, qui l’écrit magnifiquement dans un texte devenu lui aussi célèbre (« Le travelling de Kapo » paru dans la revue Trafic en 1992) : « Resnais fut pour moi un passeur de plus. S’il révolutionnait comme on disait alors le “langage cinématographique”, c’est qu’il se contentait de prendre son sujet au sérieux et qu’il avait eu l’intuition, presque la chance, de reconnaître ce sujet au milieu de tous les autres : rien de moins que l’espèce humaine telle qu’elle était sortie des camps nazis et du trauma atomique : abîmée et défigurée. » « HIROSHIMA MON AMOUR » Quant au malheureux Alain Resnais, il n’en a pas fini avec la malédiction cannoise, qui le poursuivra peu ou prou toute sa vie. Son premier long-métrage, Hiroshima mon amour (1959), rien de moins, y est ainsi mis hors compétition par les arbitres des élégances de l’époque, à rebours du jeune François Truffaut qui y concourt avec Les Quatre Cents Coups, après avoir copieusement insulté l’institution l’année précédente. Allez comprendre. Il faut croire que les raisons en sont diplomatiques. Cannes est aussi à cette époque une machine destinée à maintenir la guerre froide. Il s’agit aujourd’hui de n’y pas choquer les Etats-Unis, comme hier l’Allemagne (Nuit et brouillard), comme demain l’Espagne (La guerre est finie). Le plus politique des cinéastes français avec Godard – du moins à cette époque – en fait logiquement les frais. Hiroshima mon amour, sur un scénario et des dialogues de Marguerite Duras, raconte l’histoire d’une actrice qui vient tourner dans la ville un film pour la paix, et y rencontre un architecte japonais avec lequel elle a une liaison. Il lui parle de la tragédie collective causée par la bombe d’Hiroshima, elle lui répond par l’infamie publique de Nevers, tondue parce qu’elle aima un soldat allemand. Emanuelle Riva et Eiji Okada interprètent ce film inoubliable, dont l’apport à l’art cinématographique est impressionnant : diffusion du passé dans le présent, discontinuité narrative, bande sonore obsédante, transvasement réciproque du réel et de l’imaginaire, flux de conscience. RESNAIS ET LA GUERRE D’ALGÉRIE Deux ans plus tard, après avoir entre-temps signé le manifeste des 121 (qui réclamait le droit à l’insoumission pour la guerre d’Algérie), Resnais double la mise avec L’Année dernière à Marienbad (1961), film écrit avec le chantre du nouveau roman Alain Robe-Grillet. Le fond politique est cette fois mis de côté, en faveur d’une étrange séance d’incubation filmée entre un studio parisien et un jardin bavarois. Un homme tente d’y convaincre une femme (la débutante Delphine Seyrig) qui ne le croit pas qu’ils se sont aimés sur ces lieux, l’année précédente. Motif obsessionnel, qui se joue dans un palace baroque devenu projection labyrinthique d’un univers mental situé comme hors du temps. Mais de même que le film, curieusement, n’est pas tourné à Marienbad, le nom allemand de cette ville d’eau tchèque est-il alors caduc. Plus propice à Resnais que Cannes, la Mostra de Venise décerne le Lion d’or à cette œuvre mystérieuse et provocatrice. Ceux qui reprochaient (déjà) à Resnais de s’être coupé de son époque en sont pour leurs frais : en 1963, Muriel et le temps d’un retour aborde, notamment, les zones brûlantes de la torture en Algérie. On y retrouve Delphine Seyrig en veuve recroquevillée sur elle-même, faisant profession d’antiquaire à domicile à Boulogne-sur-Mer. Un huis clos trouble la met en présence de son beau-fils qui revient de la sale guerre d’Algérie durablement traumatisé, d’un vieil amour de jeunesse fuyant et affabulateur et d’une jeune actrice qu’il veut faire passer pour sa nièce. Valse amère des souvenirs, mensonges, remords, malentendus, incompréhensions : de l’Occupation à la guerre coloniale, tout un passé qui ne passe pas taraude cette petite bourgeoisie tétanisée qui habite une ville elle-même en proie aux stigmates du passé. Un film immense, d’une cruauté inexorable. En 1966, Resnais poursuit sa traversée de l’histoire contemporaine avec La guerre est finie. Scénarisé par Jorge Semprun qui, deux ans auparavant, s’est fait exclure du Parti communiste espagnol clandestin et s’inspire de son expérience personnelle, le film est interprété par Yves Montand. Les deux hommes seront trois ans plus tard au service du célébrissime Z de Costa Gavras. Montand interprète un rôle ici plus complexe, non pas tant de pure victime que de militant communiste assailli par un ennemi plus grand encore que le fascisme : le doute. Le film saisit aussi bien, durant trois jours déterminants de son existence, la prise de conscience de Diego, agent clandestin pris entre deux pays, mais aussi bien deux femmes (la marmoréenne suédoise Ingrid Thulin, échappée des macérations bergmaniennes, et la piquante débutante canadienne Geneviève Bujold), deux identités, deux vies. De nouveau, c’est la panade cannoise, le film étant cette fois retiré de la compétition après intervention officielle de l’Espagne.\nDÉSENGAGEMENT DES QUESTIONS POLITIQUES Il est plus singulier de constater qu’à rebours des trois films précédents, La guerre est finie semble être quasiment effacé de la mémoire collective. On y voit un sens. Ce film marque, en vérité, un imperceptible infléchissement dans le cinéma de Resnais, qui aboutira bientôt à une mutation visible : son désengagement des questions politiques au profit d’une exploration de l’intimité. Bien sûr, Resnais n’a jamais conçu son cinéma comme militant. La question politique, l’attention portée aux violences de l’Histoire auront toujours été, dans son œuvre, indissociables d’une préoccupation plus générale sur l’imaginaire, la mémoire et le temps, comme facteurs constitutifs d’une insaisissable et fragile identité. Il n’en reste pas moins qu’un changement de cap va marquer sa carrière, au point que, dans le public comme dans la critique, deux réactions antagonistes accueilleront cette inflexion. La déception, au titre d’une démission qui frapperait désormais de vanité son goût de l’expérimentation formelle. Ou la fidélité à l’ingénierie stylistique qu’il continuera de déployer, avec brio, de film en film. En tout état de cause, il faut se satisfaire de ce paradoxe : c’est à l’approche de mai 1968, alors que culmine l’engagement idéologique, qu’Alain Resnais abandonne ses prérogatives de cinéaste concerné par les grands enjeux de son époque. Un personnage qu’il nomme Claude Ridder lui sert d’instrument dans cette opération, en deux temps. Le premier est la participation de Resnais, en 1967, à un film collectif et militant intitulé Loin du Vietnam. Bernard Fresson interprète, dans ce court-métrage tourné en un certain sens contre la dimension militante du film, un romancier, intellectuel de gauche, qui se met à douter sévèrement de ses convictions et de son engagement. Comme geste engagé, on a fait mieux. Le second est le long-métrage Je t’aime je t’aime (1968) dans lequel Claude Rich endosse à son tour le patronyme liquidateur. Il y incarne le survivant d’une tentative de suicide qui se laisse persuader par des scientifiques de voyager dans son passé pour y découvrir les raisons de son mal-être. L’expérience tourne mal et Ridder, installé dans une sorte de vulve géante, s’anéantit dans les souvenirs détraqués d’une vie sans qualité, marquée par le fantôme d’une femme défunte. Hommage à La Jetée de son ami Chris Marker, écrit par Jacques Sternberg, cet étrange et séduisant récit de science-fiction – faut-il le préciser ? – ne passera jamais à Cannes où il est pourtant le premier film de Resnais accepté en compétition. Manque de chance, cette fois c’est le festival qui s’arrête pour cause de révolution en marche. Ironie du sort, Je t’aime, je t’aime inaugure pourtant ce moment important de l’œuvre de Resnais où le personnage passe du statut de sujet de l’Histoire à celui de sujet d’expérience. OBSESSION DE LA MORT Suite à l’échec public du film et à une série de déconvenues aux Etats-Unis, c’est la rencontre avec le célèbre agent Gérard Lebovici qui permet à Resnais de se relancer selon ce nouveau paradigme. Si le cinéaste ne s’est jamais vraiment expliqué là-dessus, il faut croire que quelque chose s’est produit en lui à cette époque qui l’incline à ce raisonnement : à quoi bon chercher la résolution collective des maux humains dès lors que l’individu ne s’appartient pas, étant pour lui-même un insondable et douloureux mystère ? Ce n’est donc plus à l’Histoire comme mouvement collectif que se confronte désormais le romanesque chez Alain Resnais. C’est aux affabulations d’un escroc mondain (Stavisky, 1973), à l’inconscient déchaîné d’un vieil écrivain malade (Providence, 1977), aux théories neurophysiologiques du professeur Laborit sur le comportement humain (Mon oncle d’Amérique, 1980), à l’utopie enfantine incessamment trahie par les adultes (La vie est un roman, 1983), à l’amour tel qu’il ne peut que rejoindre la mort (L’Amour à mort, 1984). Deux mouvements caractérisent ces films. Une descente de plus en plus marquée dans les profondeurs (pulsion sexuelle, assouvissement du désir, instincts de domination, lutte pour la survie) qui ravalent l’homme à sa nature animale. Et la montée concomitante d’une obsession de la mort, de la maladie, du suicide. Sombre période, pleine d’angoisse et de pessimisme, de laquelle Resnais finit par sortir en entrant en théâtre, en y trouvant plus exactement une inspiration qui se substitue à la longue fréquentation des écrivains qui aura marqué le début de sa carrière. Ce recours au théâtre semble devoir porter un coup d’arrêt à l’inquiétude dévorante qui a fini par s’emparer du réalisateur devant le malheur persistant de l’homme et la faillite des systèmes censés le prévenir. AZÉMA, ARDITI, DUSSOLIER : LA TROUPE FIDÈLE Le théâtre, du moins, apporte-t-il la sûreté d’une convention, la séduction d’un simulacre, l’intelligence d’un artifice. L’hypothèse, aussi, d’une joie enfantine, d’un plaisir partagé, d’un jeu possiblement infini. Alain Resnais va s’y claquemurer, y réunir une petite troupe fidèle (Sabine Azéma, Pierre Arditi, André Dussolier, Fanny Ardant, Lambert Wilson…) et tenter, de décor en décor, d’y réenchanter le monde. Son nouveau credo pourrait tenir dans cette formule : « Je hais le soleil, c’est un projecteur qu’on ne peut pas déplacer. » Ce cycle, qui domine toute la fin de la carrière du cinéaste, commence en 1986 avec Mélo, une pièce adaptée d’Henri Bernstein, boulevardier poussiéreux et cible des ligues antisémites dans l’entre-deux-guerres. Cette impertinence contre-culturelle et anachronique permet à Resnais d’organiser autour du triangle classique (mari-femme-amant incarnés par le trio canonique Arditi-Azéma-Dussolier) une sorte de vaudeville, soit un mouvement qui verse insensiblement de la gaudriole à la tragédie. Deux titres suivront, grâce auxquels l’image de Resnais est comme réimplantée dans le code génétique du public de cinéma français, celle d’un vieux monsieur pas si grave qu’il en a toujours eu l’air, grand fantaisiste caché sous un imperméable taupe. Il s’agit, bien sûr, de Smoking/No smoking (1993) et On connaît la chanson (1997). Le premier est un exercice virtuose, adapté de l’auteur dramatique anglais Alan Ayckbourn. Il met en scène Sabine Azéma et Pierre Arditi dans dix rôles différents et deux films divergents, dont les prémisses respectives tiennent à la décision d’un personnage d’arrêter ou de continuer de fumer. « ON CONNAÎT LA CHANSON », PLUS GROS SUCCÈS DE RESNAIS Anglophile, maniaque, facétieux, vertigineux, Smoking/No smoking est l’art de la combinaison poussé à sa meilleure extrémité. On connaît la chanson, scénarisé, dialogué et interprété par Agnès Jaoui et Jean-Pierre Bacri, qui avaient déjà adapté le précédent, est une fantaisie sentimentale dépressive et néanmoins chantée qui met dans la bouche des acteurs des tirades de chansons populaires en version originale. C’est le plus gros succès d’Alain Resnais, avec 2 600 000 entrées. Une part de malentendu l’entoure, l’allant des ritournelles grisant les spectateurs et les empêchant de voir le vide fantomatique qu’elles comblent chez les personnages. Car on ne se refait pas. Mise provisoirement entre parenthèses entre les planches du théâtre, la mort revient à grands pas y rejoindre le cinéaste. Le philosophe Gilles Deleuze l’avait fort bien vu : « Resnais n’a qu’un sujet : l’homme qui revient de la mort. » La plupart de ses films, en effet, envisagent la refondation d’un monde après le désastre. Ce que n’eut pas le temps, hélas, d’observer Deleuze, c’est qu’à quatre-vingts ans, l’hypothèse d’en revenir devient très improbable. Resnais fait donc de cette perspective ce qu’il sait le mieux faire : en jouer. Organiser, en un mot, sa sortie pour mieux la conjurer. Chorégraphier un ballet d’ectoplasmes belle époque (Pas sur la bouche, 2003), éteindre les désirs sous un tapis de neige (Cœurs, 2006), s’envoler au pays de l’enfance éternelle (Les Herbes folles, 2009), convier à sa propre veillée funèbre ses acteurs préférés sous l’invocation de Jean Anouilh (Vous n’avez encore rien vu, 2012), puis bisser le coup en revenant à ce cher Alan Ayckbourn (Aimer, boire et chanter, 2014). Ainsi, jusqu’à son dernier souffle, ce cinéaste né dans un siècle de cendres aura cultivé, tel le Phénix, l’art d’en renaître. http://www.lemonde.fr/culture/article/2014/03/02/le-cineaste-alain-resnais-est-mort_4376229_3246.html\nLIBERATION 2 mars 2014 à 10:56 (Mis à jour : 2 mars 2014 à 12:34)\nLe réalisateur Alain Resnais est mort (Photo AFP)\nLe réalisateur s’est éteint samedi à l’âge de 91 ans.\nAlain Resnais est mort samedi soir à l’âge de 91 ans. On savait qu’il était hospitalisé depuis plus d’une semaine et qu’il n’avait pu se rendre au festival de Berlin où son dernier film Aimer, boire et chanter était présenté en compétition officielle. Alain Resnais est avec Jean-Luc Godard le grand cinéaste de la modernité en crise. Très tôt, il prend acte de l’impossibilité – après les ravages de la seconde guerre mondiale, les camps de concentration (sur lesquels il revient dans son documentaire Nuit et Brouillard), la bombe nucléaire (Hiroshima, mon amour) – de raconter notre monde à travers des récits à la chaine de causalité, où n’entrerait pas un irrationnel profondément perturbateur. Resnais dynamite les cadres narratifs, se prête à toutes les expériences de montages parallèles, de flash backs qui n’en sont pas, de modalité de mise en scène transformant les acteurs en poupées détraquées.\nDans les archives de «Libé» :«Mon mot d’ordre? Faire tout ce qui me passe par la tête» (interview de 2012).\nArnaud Desplechin, un de ces plus fervents admirateurs, comme l’est aussi Pascale Ferran, expliquait dans une interview aux Inrock : «Ce qui compte, c’est que ce n’est pas du tout un cinéaste embourgeoisé. Il est capable de tout risquer sur chaque nouveau film. Il ne s’assoit sur aucune recette et n’esquive jamais la difficulté d’un sujet. On a l’impression qu’il cherche toujours les films infaisables pour justement chercher la manière de les faire.» Resnais ne s’est jamais fondu dans le groupe de la Nouvelle Vague dont il est pourtant proche. Dans les années 1960, il appartient avec Agnès Varda, Chris Marker, Georges Franju, Henri Colpi, Armand Gatti et Roger Leenhardt ou encore Pierre Kast au mouvement du Nouveau cinéma, dénommé ainsi par analogie avec le Nouveau roman. Avec Chris Marker, il partage une volonté dandy de ne pas trop afficher son nom, en rupture avec l’obsession du nom qui restera une des marques de fabrique de la Politique des Auteurs à la Godard-Truffaut-Rohmer-Rivette-Chabrol. Autre particularité de Resnais, il n’écrit pas ses scénarios, il les provoque souvent en partant d’une phrase, d’une idée, d’un concept mais il n’écrit pas lui-même, ce qui est tout à fait spécial dans un cinéma français où l’auteur est toujours plus ou moins co-signataire du texte scénario-dialogue. La façon dont très jeune, Resnais passe commande à Duras pour Hiroshima mon amour, Robbe-Grillet pour L’année dernière à Marienbad, ou à Jean Cayrol pour Muriel ou le temps d’un retour (sur la guerre d’Algérie) – et la manière dont il s’approprie les scripts de ces écrivains – donne une tournure tout à fait singulière à sa filmographie. Il ne cessera par la suite de procéder ainsi, notamment assimilant complètement des pièces de théâtre telle celle de l’anglais Alan Ayckourn pour Smoking/No smoking ou encore récemment le Eurydice de Jean Anouilh dans Vous n’avez encore rien vu.\nAlain Resnais naît en 1922 à Vannes. Issu d’une famille cultivée (son père, pharmacien de profession, fut également maire de Treffléan, dans le Morbihan), il est sensibilisé très tôt à toutes les formes d’art. Outre le cinéma, il se passionne pour la photographie, la peinture, la bande dessinée et la littérature, affectionnant particulièrement les œuvres de Jean Ray, Marcel Proust ou encore André Breton. Il désire d’abord être acteur et déménage à Paris en 1939. Il devient l’assistant de Georges Pitoëff au théâtre des Mathurins, fréquente le Cours Simon et obtient un petit rôle dans Les Visiteurs du soir. Puis il passe le concours de l’Idhec où il est admis en 1943 dans la section montage9,10. En 1946, en Allemagne, il participe au Théâtre aux Armées sous la direction d’André Voisin. La même année, il est assistant-réalisateur et monteur sur le long métrage documentaire Paris 1900. Après une dizaine d’années à réaliser des documentaires qui auront souvent maille à partir avec la censure (en particuliers le film anti-colonialiste Les statues meurent aussi, co-réalisé avec Chris Marker en 1950-53), c’est en 1959 qu’il réalise son premier long métrage de fiction : Hiroshima mon amour. Le film est présenté hors compétition au Festival de Cannes 1959 et divise d’emblée les spectateurs. Dès la fin de la projection, le président du jury, Marcel Achard, s’exclame tout haut : «C’est de la merde» tandis qu’un autre juré, Max Favalelli, lui rétorque : «Non, c’est l’œuvre d’un authentique génie.» Le film a un retentissement mondial : il est apprécié à la fois par la critique et le public. Godard déclarera, plus tard, être jaloux du film : «Je me souviens avoir été très jaloux de Hiroshima mon amour. Je me disais : “ça c’est bien et ça nous a échappé, on n’a pas de contrôle là dessus.”» L’œuvre déconstruit les concepts du récit cinématographique classique. Puis elle expose, de manière novatrice, la problématique de la mémoire et du temps perdu par l’évocation des traumatismes de la Seconde Guerre mondiale. Avec 2,2 millions d’entrées en France, le film est un immense succès.\nDeux ans plus tard, Alain Resnais fait de nouveau sensation grâce à L’Année dernière à Marienbad, cinéroman créé en compagnie d’Alain Robbe-Grillet. Par le choix du noir et blanc et du décor intérieur d’un château hors du temps où déambulent des personnages fantomatiques, il commence à définir son style, teinté de surréalisme, d’onirisme et de distanciation brechtienne. Son désir d’élaborer une forme expérimentale y est aussi réaffirmé. Si une partie de la critique vante sa puissance créatrice, une autre lui reproche son abstraction, son hermétisme. Néanmoins, on retrouve souvent, dans les films de Resnais, un engagement social et politique et un goût de l’histoire récente (le colonialisme, la guerre d’Algérie, etc.). L’Année dernière à Marienbad, qui révèle l’actrice Delphine Seyrig, est un grand succès: le film réalise 880 000 entrées en France. Le film suivant, Muriel, ou le Temps d’un retour (1963) traite de la torture en Algérie et La Guerre est finie (1966), écrit par Jorge Semprún, raconte l’histoire d’un militant communiste interprété par Yves Montand, évoluant dans un réseau républicain, sur fond de guerre d’Espagne et d’anti-franquisme. La période archi-politisé à gauche de Resnais se poursuit avec sa participation en 1967 au film collectif Loin du Vietnam coordonné par son ami Chris Marker en solidarité avec le peuple vietnamien. Plutôt que de filmer des images documentaires réalisées sur les lieux du conflit ou aux États-Unis, Alain Resnais préfère capter les réflexions d’un intellectuel parisien, interprété par Bernard Fresson, sur cette guerre et son caractère éminemment médiatique.\nStavisky, en 1974, revient sur l’un des plus gros scandales financiers de la Troisième République. Optant pour un cinéma plus commercial et choisissant une vedette populaire (Jean-Paul Belmondo), le réalisateur prolonge néanmoins ses réflexions plastiques sur l’histoire et la psyché. Mêlant délire, fantasme et réalité prosaïque, Providence, film hommage à H.P. Lovecraft est interprété, en anglais, par des comédiens anglosaxons (Dirk Bogarde, Ellen Burstyn et David Warner) et dresse le portrait d’un écrivain vieillissant tirant le fil de sa vie et de ses personnages comme des marionnettes. Il se conçoit comme une mise en abyme du récit et un questionnement dense sur la création artistique. Avec Mon oncle d’Amérique, écrit par Jean Gruault, Resnais met de manière didactique en application, à travers le parcours de trois personnages issus de milieux sociaux différents, les thèses anthropologiques du scientifique Henri Laborit. Celles-ci sont exposées, de manière ponctuelle, face caméra.\nIl s’entoure du trio Dussolier, Arditi et Azéma\nÀ partir des années 1980, le cinéaste s’entoure pour La Vie est un roman, L’Amour à mort et Mélo, d’un nouveau trio d’acteurs qui ne le quittera plus : Sabine Azéma, Pierre Arditi et André Dussolier. Si la première de ces trois réalisations explore différentes temporalités par le prisme d’un lieu unique (un château devenu école), les deux autres marquent une rupture par le choix d’une structure linéaire, mais aussi par leur tonalité intimiste et leur atmosphère sépulcrale. Dans les années 1990, Alain Resnais s’ouvre à de nouvelles collaborations, avec le duo de scénaristes-acteurs Jean-Pierre Bacri et Agnès Jaoui puis touche un plus large public, développant l’aspect ludique et fantaisiste de son cinéma. En 1993, il revisite le théâtre avec une adaptation de huit pièces d’Alan Ayckbourn (Intimate Exchanges) : Smoking / No Smoking, diptyque sur les possibles de l’existence, où Sabine Azéma et Pierre Arditi jouent onze rôles. Il s’essaie également à la comédie musicale avec On connaît la chanson en 1997, qui fait intervenir, dans des dialogues issus de situations quotidiennes, le répertoire de la chanson populaire. À la différence des comédies musicales classiques, les acteurs ne chantent pas et ce sont les interprétations originales des chansons qui sont synchronisées sur leurs lèvres.\nCe principe a déjà été expérimenté à la télévision anglaise par Dennis Potter auquel Alain Resnais rend hommage dans le générique du film. A la différence de Potter, le cinéaste n’introduit que des extraits de chansons, sans jamais les diffuser dans leur intégralité et ne fait pas danser ses personnages lors des plages musicales. Le scénario du film, écrit par le tandem Jaoui-Bacri, s’apparente au théâtre de boulevard et l’humour repose essentiellement sur une série de quiproquos et de malentendus. Le film est un immense succès public, et encore à ce jour, le plus important de son réalisateur avec 2,6 millions d’entrées en France. Les Herbes folles (2009), tiré d’un roman de Christian Gailly, est une histoire d’amour démentielle qui se situe ouvertement du côté de la fantaisie dramatico-bouffonne, hors de toute vraisemblance.\nEn 2012, Resnais sort Vous n’avez encore rien vu qui narre la convocation postmortem, par un auteur dramatique, de sa troupe d’acteurs fétiches dans une villégiature du sud de la France où elle sera amenée à juger la nouvelle version de sa pièce de théâtre Euridyce. Le titre du film est un hommage à l’acteur Al Jolson qui avait créé, en 1919, une chanson intitulée Vous n’avez encore rien entendu, et qui réutilise l’expression «You ain’t heard nothin’ yet» dans le film Le Chanteur de jazz (1927), premier film parlant de l’histoire du cinéma. Le 26 mars prochain, le dernier film de Resnais, Aimer, boire et chanter sortira sur les écrans français. Bruno Pésery, l’un de ses producteurs, dépeignait Resnais, dont l’image est celle d’un grand cérébral, sous l’aspect d’un hédoniste invétéré, passant de longues heures à table : «C’est un faux sérieux. Il n’aime que le ludique. Cinéma, bande-dessinée, science fiction, music hall, chanson de variété. Quand on lui dit qu’il a tout fait pour entretenir cette image de cérébral, il nie. Il veut avoir l’image d’un fantaisiste comme Guitry, Lubitch, Groucho Marx.» Le titre de ce film désormais testamentaire en témoigne et clôt une oeuvre perpétuellement zig-zaguante. http://next.liberation.fr/cinema/2014/03/02/le-realisateur-alain-resnais-est-mort_983913\n« কিছু ছবি পেছনে আমি নতুন ঠিকানা\nমোদীত্ব মোদীর বারোটা বাজাবে »\nVerfassungsreform in Russland: Putins Zirkus spiegel.de/politik/auslan… via @spiegelonline 8 hours ago\nহতে চায় makardag.blogspot.com/2020/01/blog-p… 8 hours ago\nRT @business: China is taking its rivalry with the U.S. to Mars trib.al/xw1iOpQ 11 hours ago\nRT @BalkanInsight: COMMENT | 5 years since the Charlie Hebdo killings, the fight to defend journalistic freedom has flagged - and public mo… 11 hours ago


collection rouille - Les Requins Marteaux / Ferraille Publication\n2 octobre 2006 1 02 /10 /octobre /2006 15:24\nDe Hara-Kiri à Ferraille en passant par Lapin, Marianne, La Mouise et tant d'autres, Placid est omniprésent dans la presse BD. Il aime les journaux à tel point qu'il en oublie de faire des livres. C'est donc avec une grande joie que l'on accueille la sortie de Rien. Placid déploie toute son ampleur dans la collection Rouille où l'on retrouve une belle sélection de ses travaux couleur. Il passe avec une grande habileté de la peinture aux crayons de couleur en passant par l'ordinateur. Ses historiettes absurdes et drôles sont prétextes à des expériences graphiques jubilatoires. Longtemps désiré, cet album ne décevra pas les amateurs de bandes dessinées déjantées, libres et inventives.\n> Collection Rouille / couverture souple / 36 pages Noir & Blanc / ISBN : 2-909590-68-2 / 10,60€


Le plaisir de courir – La course à pieds\nLe footing, encore appelé jogging, est une activité sportive pratiquée par bon nombre de personnes. Cela peut être pour le plaisir ou pour s’entraîner ou encore pour entretenir une bonne hygiène de vie. Vous pouvez le faire en fin de soirée, très tôt dans la matinée ou dans l’après-midi.\nPar Sabrina Meyer\t27 janvier 2021\tNon\nPour commencer votre course à pied, la première chose qu’il faut savoir est que vous devez aller de manière modérée. En réalité, le corps est une machine extrêmement fragile. Il est facile de bouleverser les organes comme le coeur, les tendons et les poumons. C’est pourquoi un débutant a besoin d’aller doucement pour donner de…\nPar Sabrina Meyer\t25 novembre 2020\tNon\nCourse à pieds pour débutant : quelle distance est idéale ?\nLa course à pied est une activité sportive qui peut être pratiquée par des professionnels tout comme des débutants. Si vous êtes débutant, il est conseillé de commencer par 10 km. Avec les 10 km, vous vous familiariserez plus facilement avec la course d’endurance, et en le faisant régulièrement, vous trouverez votre rythme.\nPar Sabrina Meyer\t1 octobre 2020\tNon\nConseils pour commencer à courir facilement sans être essoufflé\nLa course est une activité sportive qui nécessite d’avoir une bonne endurance. Cela peut s’avérer difficile pour les nouveaux qui commencent à courir qui, du fait d’être novices, auront du mal à respirer. C’est normal de finir par être essoufflé, car votre corps ne supporte pas le rythme de course que vous lui imposez.\nPar Sabrina Meyer\t16 août 2020\tNon\nBien pratiquer la course à pieds


Développement durable | Diehl Metering\nCes dernières années, le développement durable est devenu une préoccupation centrale pour chaque entreprise, chez Diehl Metering c’est une priorité depuis longtemps. Depuis nos origines, nous mettons en place des solutions pour aider chacun à utiliser plus efficacement les ressources naturelles de la planète, c’est là l'un des fondements du développement durable. Aujourd'hui, nous avons étendu nos engagements pour couvrir tous les aspects du développement durable, de la croissance économique à la gestion responsable des affaires, dans le respect de l’environnement et du bien-être social.\nPour aller plus loin, nous pensons qu’il est de notre devoir d’encourager également les comportements responsables auprès de nos employés et de nos clients qui servent les communautés.\nSeuls ceux qui agissent peuvent faire la différence.\nC'est pourquoi Diehl Metering poursuit des objectifs ambitieux en matière de développement durable.\nLe rapport sur le développement durable 2021 met en évidence les sujets et les défis importants pour Diehl Metering dans ce domaine. Les lecteurs découvrent également les succès et les objectifs de développement durable de l'entreprise, ainsi que ses activités dans le domaine de la protection de l'environnement, des employés, de la sécurité au travail et de la responsabilité sociétale.\nPour en savoir plus, consultez notre rapport sur le développement durable.\nSIGNATURE DU "GLOBAL COMPACT" DES NATIONS UNIES\nEn 2021, nous avons signé le "Global Compact" des Nations Unies, accord qui propose un cadre d'engagement simple, universel et volontaire, qui s'articule autour de dix principes relatifs au respect des Droits Humains, aux normes internationales du travail, à l'environnement et à la lutte contre la corruption. Dans le cadre de notre engagement, nous publierons un rapport annuel de progrès en 2022.\nC’est une occasion pour nous de communiquer sur nos progrès en matière de développement durable, mais également de faire un bilan sur les actions menées et de fixer de nouveaux objectifs.\nNotre participation au "Global Compact" des Nations Unies\nChez Diehl Metering, le développement durable a toujours été au cœur de nos activités. Aujourd'hui, nous voulons être un catalyseur du changement, en permettant à chacun, partout, de construire un avenir plus durable. Avec notre CEO, le Dr Christof Bosbach, cette vidéo présente le positionnement de notre marque et le raisonnement qui sous-tend notre nouvelle devise "Empower a sustainable future".\n Regarder la vidéo


Groupe « Vivez les Énergies Subtiles® au quotidien », sur Mont sur Marchienne et sur Maurage\nVous êtes ici : Accueil > Actualités > Groupe « Vivez les Énergies Subtiles® au quotidien », sur Mont sur Marchienne et sur Maurage\nNotre être holistique englobe notre corps physique, nos émotions, notre mental, nos relations et notre spiritualité. La maîtrise du Hara, des chakras, de l'aura, des canaux énergétiques a une influence sur notre vie personnelle, relationnelle, professionnel.\nNotre corps est entouré d’un champ énergétique qui comprend plusieurs niveaux de subtilité. Pour acquérir la maîtrise des énergies subtiles, il faut une certaine régularité dans la pratique. C’est pourquoi je propose ces groupes, il n’est pas nécessaire d’avoir une pratique quelconque au niveau énergétique pour y participer.\nNous axerons le travail sur notre capacité à être présent en nous, en notre corps, être présent en présence de l'autre. C'est-à-dire ne pas être absorbé par notre mental, nos soucis et pouvoir observer l'impact de l'autre sur nous tout en restant centré sur nous-mêmes, en conscience et en respectant nos besoins. Nous développerons notre maîtrise des éléments de base qui permettra d’amplifier la sensibilité aux énergies (le hara, les chakras, les différents corps éthériques, canaux énergétiques, …) et apprendrons à harmoniser, fortifier, purifier, équilibrer nos énergies et intégrerons la pratique dans notre quotidien, ce qui nous amènera à plus de présence, d’harmonie avec nous-mêmes, de bien-être, de relations satisfaisantes, une meilleure gestion des émotions, …\nCes groupes sont organisés sur Charleroi, Mont sur Marchienne et sur La Louvière, Maurage. L'inscription obligatoire au plus tard deux semaines avant. Le nombre de participants étant limiter.\nRejoignez-nous à Touch Therapy (Mont sur Marchienne), les 20 septembre, les 4 et 18 octobre, les 1,15, 29 novembre et 6 décembre 2017 dès 18h30 «Vivez les Énergies Subtiles® au quotidien ». Inscription au 0494/41.35.85\nOu à la Gaillette (Maurage), les 27 septembre, les 11 et 25 octobre, les 8 et 22 novembre et 13 décembre 2017 dès 18h30 «Vivez les Énergies Subtiles® au quotidien ». Inscription au 0494/41.35.85


Un départ de Neymar ? «Il sera là à 2000% la saison prochaine», répond Nasser Al-Khelaïfi, le président du PSG - Foot - L1 - PSG - L'Équipe\nUn départ de Neymar ? «Il sera là à 2000% la saison prochaine», répond Nasser Al-Khelaïfi, le président du PSG\nNasser Al-Khelaïfi a assuré ce samedi, que Neymar ne quitterait pas le PSG à la fin de la saison. «Il sera là à 2000%», a répondu le dirigeant parisien.\nAvec H.De. au Parc des Princes. mis à jour le 27 janvier 2018 à 20h18\n«Non, jamais de la vie.» Nasser Al-Khelaïfi s'est montré catégorique ce samedi, après la victoire du PSG face à Montpellier (4-0) quant à un éventuel départ de Neymar à la fin de la saison. Interrogé sur le sujet par le journaliste de Canal +, le président parisien a assuré que le Brésilien serait toujours au club la saison prochaine.\nDes médias espagnols ont assuré que le joueur pourrait quitter Paris pour le Real Madrid dès la fin de cette saison. Selon Marca, le club madrilène disposera de 300M€ dans ses caisses pour recruter l'été prochain et Neymar serait la principale cible des Merengues.\n«Il est là à 2000 %»\n«Quand j’écoute (les rumeurs de transfert), je souris parce que ce n’est pas vrai, a repris Nasser Al-Khelaïfi un peu plus tard en zone mixte,. On a Neymar, il est très heureux ici, il est heureux de marquer. On a signé cinq ans ici. Cela fait quatre mois, je ne pense pas qu’il veuille partir ou qu’il pense à partir. On a un grand match à jouer. Ces rumeurs sont stratégiques, tactiques. On est concentrés sur ces matches, on est concentrés, on ne veut pas écouter les médias et les rumeurs de mercato. C’est un fantastique joueur, les fans ont voulu montrer leur affection. Ils l’aiment. Il y a un lien entre lui et les supporters.\nLe lien avec le Real ? Ça me fait rire quand j’écoute ça. Ce sont des rumeurs ; vous me demandez de répondre à des rumeurs. Neymar il est très heureux ici. Il joue de manière fantastique. Il a un contrat de cinq ans. Tout va bien, nous avons un très gros match contre le Real Madrid, c’est tactique. C’est important de se concentrer sur ce match et de ne pas écouter les rumeurs. De rester ensemble. On ne veut pas entrer dans le jeu de la presse espagnole. Il sera là à 100 % la saison prochaine ? Pas 100 %, à 2000 %.»\npublié le 27 janvier 2018 à 19h33 mis à jour le 27 janvier 2018 à 20h18\nWILL75 le 27 janvier 2018 à 20h34\nNeymar est dans le futur plus grand club du monde donc il ne partira jamais ! Les antis occupez vous de vos clubs bidons et laissez nous vibrer avec le notre ! On ne boxe plus dans la même catégorie depuis longtemps !!! On vous tolère sur les forums et y a bien que là ou vous existez !!! Dans le monde du foot européen vous êtes inexistant !! Lol


Solenn for Pure Ocean – Pure Ocean Fund\n« Nous sommes deux marins qui ont cette passion de l’océan et de la voile. Au-delà de cette passion, nous partageons des valeurs communes qui font de nous une équipe de choc et sans limite ou presque ! Au cours de nos régates et expéditions maritimes, nous avons pris conscience de la dégradation de l’océan et de la nécessité d’agir. Nous sommes lucides sur le fait que notre terrain de jeu est fragile et nous voulons le protéger et agir pour préserver l’océan et la biodiversité marine.\nLa Fondation Pure Ocean nous est apparue comme une évidence. En effet, nous partageons la même passion pour l’océan, la protection de l’environnement et en particulier du milieu marin. Le nom de course du bateau devient alors Solenn for Pure Ocean !”\nCréée par l’Union Nationale pour la Course au Large (UNCL), la transat’ Cap Martinique est une régate nouvelle, s’adressant à des régatiers amateurs éclairés. Sur des bateaux compris entre 9m et 11m environ, en double ou en solitaire, les soixante voiliers inscrits se sont élancés de la Trinité sur Mer le 1er mai 2022. Cette première édition emmènera les concurrents à Fort de France, en Martinique, en passant par Madère, sans arrêt. 3800 miles marins à parcourir d’une seule traite, soit 20 à 25 jours en autonomie complète !\nLors de leur traversée, les participants doivent porter les couleurs d’une cause de développement durable ou de développement sociétal. Pour cette édition, Ludovic Gerard et Nicolas Brossay y portent celles de Pure Ocean à bord du Solenn for Pure Ocean !\nAfin de permettre à chacun de s’engager pour la préservation de l’océan et de porter les couleurs de la Fondation Pure Ocean avec eux, l’équipage a mis en ligne une cagnotte au profit de la recherche océanique. Pour en savoir plus et participer, c’est par ici cagnotte au profit de Pure Ocean\nSUIVEZ LE SOLENN FOR PURE OCEAN EN DIRECT !


Tapis de course Sportstech FX300 : avis, test et meilleurs prix\nPour rester toujours en bonne forme, il faut pratiquer du sport. Par manque de temps, nous ne pouvons pas aller dans les salles de sport. Osez adopter le meilleur tapis de course pour votre pratique à domicile : le tapis de course FX300. Que ce soit pour améliorer votre endurance ou encore pour atteindre un objectif plus ambitieux, ce tapis de marche est parfait !\nSportstech fabricant de tapis de course haut de gamme\nLa marque allemande Sportstech est une marque de confiance qui conçoit des appareils d’entraînements solides et robustes. Tous les appareils sont de haute qualité et se distinguent par leur technologie d’équipement fiable et moderne. Acheter un tapis de course chez Sportstech, c’est le fait d’investir dans un tapis de marche avec un excellent rapport qualité-prix imbattable. Tous les tapis de course possèdent des avantages indéniables.\nLes caractéristiques du tapis Sportstech FX300\nDimensions 159,5 x 74,5 x 122 cm\nProgrammes de course sur Application\nPliable Oui (ultra slim)\nMeilleur prix: 789,00 €\nLe tapis de course Sportstech FX300 est doté d’une puissance continue de 2 CV avec une vitesse maximale de 16 km/h. Il possède une surface de course de 120 cm x 51 cm. Il possède 5 couches qui permettent d’amortir les chocs de foulées. Le modèle Sportstech FX300 peut se plier facilement et aura des dimensions de 159,5 x 74,5 x 21 cm. Il pourra très facilement se glisser sous un lit ou un canapé.\nCe tapis de course est aussi très silencieux avec un niveau sonore à 60 Db issu de sa technologie Super Silence. Il propose 9 programmes d’entraînements déjà préenregistrés. Il permet une lecture facile de la vitesse, du nombre des calories brûlées, de la distance parcourue grâce à son écran LCD.\nLe Sportstech FX300 peut être connecté, ce qui vous donne la possibilité de sauvegarder votre progression. Avec cet appareil, vous pouvez utiliser un smartphone ou une tablette durant les séances. Vous pouvez télécharger l’application Kinomap et FitShow.\nCet appareil de fitness est livré avec une ceinture cardio-vasculaire et un support de bouteille d’eau. Grâce à son poids de 55 kg et ses roues de transport il se manipule facilement pour être plié et rangé en quelques seconde. Sa conception de haute qualité le rends très résistant. Malgré son petit gabarit, il peut supporter une charge de 110 kg.\nToutes les fonctionnalités du tapis Sportstech FX300\nCe tapis de marche est très compact pour être rangé en prenant un minimum de place. Il offre cependant, une grande surface de course de 120 x 51 cm. Il est actionné par un moteur puissant de 2 CV en continu, qui lui permets d’atteindre une vitesse de course maximale de 16 km/h grâce à cette puissance. Il est à noter que cette vitesse peut sembler un peu limiter pour les meilleurs coureurs.\nEnsuite, ce tapis de course s’adresse aux joggeurs qui ont l’habitude de courir sur du plat. En effet, il ne peut pas s’incliner. Il est dédié uniquement pour la course à pied ou pour la marche sur terrain plat, ce qui peut intéresser les sportifs adeptes de la piste d’athlétisme.\nLa marque Sportstech a équipé le FX300 d’un écran LCD bien lisible permettant la lecture facile des données relatives aux entrainements comme le nombre de calories consommées, de la fréquence cardiaque, la distance parcourue et la vitesse de course.\nSportstech FX300 Ultra\nSurface de course géante\nL’appareil est doté d’une connectivité Bluetooth et peut s’appairer à plusieurs appareils. Son poids est de 55 kg ce qui reste assez léger pour un tapis de cette qualité. Il est facilement pliable et peut être déplacé à chaque fois que vous ne l’utilisez pas.\nUne qualité de fabrication de haut de gamme\nCe modèle signé Sportstech FX300 est très solide et est conçu en grande partie de métal résistant et robuste. En effet, le cadre du tapis a été fabriqué en un alliage d’acier pour augmenter sa résistance. Même pour des exercices plus ambitieux, cet appareil résiste considérablement. Cet appareil peut satisfaire toute la famille, car il peut supporter une charge maximale pouvant aller jusqu’à 110 kg.\nLe Sportstech FX300 permet une grande stabilité lors de vos entraînements. En effet, il possède des pieds antidérapants qui assurent une bonne fixation au sol. Par ailleurs, il ne laisse aucune trace de rayure au sol.\nSur cette console, vous notez la présence des bandes latérales qui servent d’appui lorsque vous voulez vous reposer. En outre, ces bandes sont antiglisse et faciles à manier. C’est un grand atout lorsque vous êtes en pleins exercices et que vous êtes en sueur. Ce tapis de course Sportstech FX300 est équipé de roues de transports qui permettent de le déplacer facilement. Pour l’utiliser ou le ranger, il suffit de le plier et de le faire rouler d’un endroit à un autre.\nCet appareil fonctionne avec un moteur puissant permettant une vitesse de 16 km/h. Le FX300, hormis sa puissance, est également très résistant.\nUn grand confort lors de son utilisation\nSur cet appareil, vous avez à disposition un espace dédié pour placer votre bouteille d’eau. C’est un grand confort puisque vous n’avez plus à vous déplacer pour vous rafraîchir. Vous pouvez vous désaltérer à tout moment !\nLe tapis de marche FX300 est compatible avec les ceintures cardio. Pour afficher votre rythme cardiaque, vous pouvez coupler la ceinture avec le tapis en mode Bluetooth. Grâce à l’amortisseur qui se trouve sur l’espace de course, vous serez protégés en cas de foulées trop violentes. Les secousses ne se feront pas trop ressentir grâce aux différentes couches.\nIl est important de souligner que le tapis de course est également doté d’une technologie « Super Silence ». Le moteur conserve un niveau sonore très faible même pour une utilisation à forte intensité. En effet, il ne dépasse pas 60 dB comme niveau sonore.\nRetrouvez également le panneau de commande avec un écran LCD qui permet de faciliter la visualisation des informations de course. Notamment, la vitesse de course, le rythme cardiaque ou encore le nombre de calories brûlées. Il est tactile et facile à toucher même avec les mains pleines de sueurs.\nVous pouvez connecter l’appareil à un Smartphone ou une tablette grâce au port de charge USB. Vous pouvez rester au programme même pendant vos séances d’entraînements.\nLes meilleurs programmes d’entraînements\nLe FX300 intègre 9 programmes d’entraînements préenregistrés à l’avance. Vous pouvez choisir le programme que vous voulez lors des exercices. Vous avez la possibilité de personnaliser vos entraînements, car ce tapis de course FX300 peut être synchronisé avec les applications FitShow et Kinomap.\nAvec ce tapis de marche, vous pouvez faire un suivi de votre progression. En effet, il enregistre vos entraînements et détecte si les programmes choisis ont un effet positif ou non sur votre corps. Vous pouvez ainsi choisir de nouveaux programmes pour atteindre de nouveaux objectifs.\nLe Sportstech FX300 a une particularité, il possède des fonctions streaming. Vous pouvez brancher l’écran à celui d’une smart TV pour pouvoir regarder des vidéos en ligne.\nUne bonne capacité de poids\nLe Sportstech FX300 est en mesure de supporter une charge jusqu’à 110kg. Il est très solide et sa conception a été faite de sorte qu’il soit bien en place durant tous vos exercices. En effet, tout le tapis est conçu à partir d’un métal. Ce qui optimise sa longévité sur le long terme.\nAvantages et inconvénients du tapis Sportstech FX300\nCe tapis réunit tout ce qui est nécessaire afin de réaliser les meilleurs entraînements. Il s’adresse tant aux sportifs aguerris qu’aux débutants. Il répond à tous les besoins quel que soit l’objectif envisagé. Voici un petit coup d’œil sur ses avantages et ses inconvénients.\nTrès silencieux avec un faible niveau sonore\nAmortisseur permettant d’amortir les chocs\nA côté de ses points forts, nous pouvons également citer ses quelques bémols :\nImpossible d’insérer de nouveaux programmes\nVoyants lumineux sur le tableau assez éblouissants\nD’après la confirmation des utilisateurs, le Sportstech FX300 est très satisfaisant. En effet, il est très performant et simple d’utilisation. Grâce à sa facilité de pliage et de rangement, nombreux sont les utilisateurs qui l’apprécient vraiment. Un service client réactif, un bon produit livré à temps, un appareil performant, que demander de plus. Les utilisateurs sont très contents de sa performance et de son moteur efficace.\nCet appareil est très apprécié par sa surface de course qui est assez large. Ce qui permet un confort d’utilisation non négligeable. Il est doté également de technologies innovantes, notamment la technologie d’amortissement et la technologie super silence. Pour toutes ses qualités, le Sportstech FX300 a eu une note globale de 4,9/5 basée sur 14 avis des utilisateurs.\nOù acheter le tapis Sportstech FX300 au meilleur prix ?\nA l’instar des autres sites en ligne qui vendent des produits, nous ne pouvons recommander qu’Amazon.fr. En effet, il s’agit du site le plus fiable où vous pouvez retrouver un tapis de course Sportstech FX300 au meilleur prix. Si vous avez plus de chance, vous pouvez en acheter un pendant les promotions exceptionnelles telles que Black Friday, par exemple. Vous pouvez également vous fier aux avis des utilisateurs sur le site. En effet, tous les avis sont certifiés et validés. Ce ne sont donc pas des avis artificiels qui ne font que booster la page pour réaliser des ventes.\nChez Cdiscount, vous pouvez également effectuer l’achat d’un tapis de course Sportstech FX300 au meilleur prix. Vous pouvez profiter des promotions incroyables sur les plus grandes marques de tapis de sport, notamment le Sportstech FX300.\nVous aimerez aussi les autres tapis de course Sportstech


SAA KAMENY, le Prince des langues africaines | CHATEAUNEWS\nL’homme est en lui seul un condensé de culture, chercheur, écrivain linguiste-anthropologue culturel et musicien griot.\nC’est un écrivain prolifique dont une partie de sa production littéraire est composée d’articles, d’essais, poèmes, de livres, de recherches sous les thèmes variés. De l’amour à la découverte des tribus hébraïques et du Cameroun, il promène son regard sur la société. Grand défenseur des cultures, il consacre une bonne partie de ses écrits littéraires à la valorisation de nos langues maternelles. « Pocket Hebrew dictionary, publié aux éditions Lulu (USA) », dictionnaire qui traite de la langue Hébraïque antique découverte au Cameroun; « Cry The Cost bookof screen chapters », recueil de contes parlant de l’identité culturelle tronquée des peuples… sont là des extrait de ses parutions.\nDoté d’un esprit généreux et ouvert, Kameny Jean-Claude, apprend rapidement les langues qu’il côtoie au point d’en déchiffrer les codes. Le fulfulde, le beti, le sawa, le bamiléké, entre autres, n’ont plus de secret pour sa personne. Dans le cadre d’un atelier intitulé « J’apprends rapidement le français, l’anglais, l’espagnol, en trouvant sa racine dans ma langue maternelle », il démontre la place de nos dialectes vernaculaires dans la maitrises des langues étrangères.\nDynamique et engagé à défendre la cause des cultures marginalisées, il se sert de sont tam-tam africain comme d’un écho à la préservation des traditions. Le prince, parce que fils du Roi Batcheu, Fô Ytembe Shièshah (celui qui ouvre les lois), canton situé à Bafang Centre, reste très attaché à ses origines malgré son long séjour aux Etats unis. Fidèle à sa vie modeste, à pied la canne en main, il renvoie l’image d’un pèlerin contemporain.\nGriot dans l’âme, mais surtout poète, il chante son engagement à promouvoir les valeurs locales. Vue la foule d’information qu’il véhicule dans ses compositions et parutions, l’on se demande si le chercheur est écouté. C’est à se dire qu’il est discriminé par les siens voire rejeté. Certains le taxent d’illuminé, d’autres le trouvent disjoncté, mais c’est une tête pleine de savoir qui se cache sous son look débraillé. A le voir, il apparait que le talent il en a, mais la considération voire la reconnaissance de ses paires restent à venir.\n» Edouard Elvis Bvouma présente «À la guerre comme à la Gameboy»\nLe tam-tam est une mission pas une passion\nPour Saa Kameny, jouer le tam-tam est bénéfique. L’instrument transmet selon lui la joie, de vivre, la gaieté des peuples africains. « Beaucoup de personnes stressées cherchent le bonheur. Savoir manipuler les sons du tam-tam procure ce sentiment », partage l’artiste. L’un des bénéfices de cet instrument c’est celui de transmettre les messages. A l’origine le tam-tam fut créé pour communiquer les nouvelles dans les villages. Il croit en la parole, au pouvoir du message, raison de son attachement au tam-tam. « He bien jouer au tam-tam, c’est communiquer avec l’univers, au plus profond de sa conscience. », exprime t-il. Le tam-tam d’origine africaine est dans ses mains un moyen d’expression de grande envergure.\nContact : Saa Kameny, jcrhi@yahoo.com, 95343163/73982881


Ligne du temps : 1953 – Voyage à travers le Québec\nLigne du temps : 1953\nLigne du temps : Le Québec en 1953\n1er janvier 1953 : Fondation de la compagnie Québecair après la fusion entre Air Rimouski et Aviation du Golfe. Québecair desservira les régions périphériques du Québec et deviendra l’une des plus puissantes compagnies aériennes privées de la province.\n1er janvier 1953 : Inauguration de la Bibliothèque national du Canada à Ottawa.\n9 janvier 1953 : En épilogue au terrible drame du Sault-au-Cochon survenu en septembre 1949, Marguerite Pitre expie son crime sur l’échafaud.\n11 janvier 1953 : 24 nouveaux cardinaux sont investis au Québec, dont le cardinal Paul-Émile Léger, archevêque de Montréal.\n12 janvier 1953 : À la prison de Bordeaux, à Montréal, Marguerite Pitre est pendue pour avoir acheminé la bombe ayant détruit un DC-3 de CP Air, tuant 23 personnes en 1949, près de Forestville; ses deux complices avaient déjà connu le même sort.\n12 janvier 1953 : L’archevêque Paul-Émile Léger, de Montréal, est promu cardinal.\n12 janvier 1953 : À la suite de différends avec Ottawa, le gouvernement de Maurice Duplessis crée une Commission d’enquête sur les problèmes constitutionnels dirigée par le juge Thomas Tremblay. La Commission devra analyser plusieurs points litigieux, dont l’intervention fédérale dans la gestion de l’éducation que le Québec estime être de compétence provinciale.\n12 janvier 1953 : Le sculpteur québécois Alfred Laliberté meurt à Montréal à l’âge de 74 ans.\n23 janvier 1953 : Marcel Dubé présente sa pièce Zone, produite avec la troupe théâtrale La Jeune Scène, fondée en 1950. Il s’agit d’une réflexion sur les destinées humaines. La pièce sera récompensée par le Grand Prix du Festival national d’art dramatique, à Victoria, capitale de la Colombie-Britannique. L’œuvre est considérée comme l’un des classiques du répertoire québécois.\n2 février 1953 : Jacques Létourneau et Monique Lepage, anciens membres des Compagnons de Saint-Laurent, fondent le Théâtre-Club. Sa première production est la pièce Beau Sang de Jules Roy. Le Théâtre-Club jouera dans la salle de la Comédie canadienne. Au fil des ans, des artistes de renom tels que Jacques Languirand, Marcel Sabourin et Robert Gadouas, feront partie de cette troupe.\n3 février 1953 : Le Parlement du Canada adopte une loi reconnaissant Elisabeth II comme reine du Canada.\n2 avril 1953 : Naissance de l’un des fondateurs du site web Grandquebec.com. Ce site changera le cours de l’histoire du Québec et de l’ensemble de la galaxie.\n16 avril 1953 : L’équipe de hockey des Canadiens de Montréal remporte la Coupe Stanley. Les Canadiens battent les Bruins de Boston lors de la série finale par quatre parties à une.\n1er mai 1953 : Maurice Duplessis, premier ministre du Québec, annonce la constitution de deux villes minières. La première sera construite par la Gaspé Copper Mines Ltd, qui établira une usine de raffinage du cuivre en Gaspésie. La seconde sera fondée par la Fenimore Iron Mines Limited, dans l’Ungava. Les noms des villes seront choisis plus tard.\n1er mai 1953 : L’exposition Place des Artistes est présentée à Montréal. Cette exposition, qui sera la plus importante de l’époque, réunit 82 participants, dont Marcelle Ferron et Guido Molinari.\n12 mai 1953 : Une troupe de Montréal, la Jeune Scène (voir aussi la nouvelle du 23 janvier 1953), triomphe au Festival national d’art dramatique de Victoria, en Colombie-Britannique. Les comédiens présentent la pièce Zone du jeune auteur Marcel Dubé.\n29 mai 1953 : La reine Elizabeth II est proclamée la reine du Canada, en présence du premier ministre Louis Saint-Laurent.\n29 mai 1953 : Un Comet de l’Armée de l’air du Canada devient le premier avion à réaction à traverser l’Atlantique. Il a franchi la distance Londres-Ottawa en 10 heures et 20 minutes.\n2 juin 1953 : Fastueux couronnement de la reine Elizabeth II d’Angleterre et du Canada. La reine est couronnée avec la couronne de Saint-Édouard, lors de la cérémonie tenue à l’abbaye de Westminster. Elle est flanquée de son mari, le prince Phillip.\n3 juin 1953 : Paul Buissonneau inaugure le premier spectacle de La Roulotte, au Champ-de-Mars, à la demande de la ville de Montréal qui souhaite offrir une activité théâtrale aux enfants pendant l’été.\n12 juin 1953 : Léo-Rhéal Bertrand, alias Tuxedo Kid, est pendu. Il a été trouvé coupable du meurtre de sa deuxième femme en 1951.\n13 juin 1953 : Un incendie détruit une partie du village de Saint-Nérée de Bellechasse, au Québec.\n31 juillet 1953 : Un autobus faisant le trajet Toronto-Montréal plonge dans le canal de Williamsburg après avoir heurté un camion: 20 passagers perdent la vie.\n10 août 1953 : Les libéraux de Louis Saint-Laurent remportent les élections générales, les premières auxquelles participent les Inuits.\n11 août 1953 : Un chasseur CF-100 du Corps d’aviation royal canadien, qui vient de décoller de Saint-Hubert, s’écrase sur deux maisonnettes. Sept membres des familles Bourassa et Lavoie trouvent la mort. L’accident coûte également la vie au pilote et au navigateur, natifs de Colombie-Britannique et de Terre-Neuve.\n21 août 1953 : Environ 1 600 mineurs de la compagnie Noranda, affiliés aux United Workers of America, cessent le travail. Ils demandent de meilleurs salaires, ainsi que la reconnaissance de leur syndicat.\n7 septembre 1953 : Le championnat canadien d’hydro-planes (hydravions) se dispute à Montréal (à Pont-Viau) pour la première fois de l’histoire. Canada Maid II remporte la course.\nTNO Rivière-Bonjour. Photo : © MRC de Matane.\n17 septembre 1953 : Jean Lesage, député de Montmagny-l’Islet est nommé ministre fédéral des ressources naturelles.\n2 octobre 1953 : Un hydravion Norseman est retrouvé après 39 jours, au lac Emmanuel, et ses sept passagers sont sains et saufs.\n3 octobre 1953 : La Ligue nationale de hockey (LNH) organise une rencontre opposant les champions de la coupe Stanley, le Canadien de Montréal, à une sélection de joueurs vedettes du circuit. La LNH annonce également que Jean Béliveau jouera avec les Canadiens de Montréal après une brillante carrière dans les équipes des As de Québec et des Citadelles (de Québec également).\n12 octobre 1953 : Dévoilement du monument érigé en l’honneur de Sir Wilfrid Laurier, au square Dominion de Montréal.\n16 octobre 1953 : L’église catholique du Canada lance un appel tentant de dissuader les adolescents d’entretenir des relations amoureuses stables.\n1er novembre 1953 : Inauguration du premier centre commercial au Québec, suite à l’expansion des banlieues résidentielles. Le Centre Boulevard est situé dans un quartier résidentiel de l’est de Montréal. Il regroupe plusieurs magasins entourés par un immense stationnement.\n4 novembre 1953 : Première de la série télévisée La famille Plouffe, inspirée par le roman Les Plouffe, de Roger Lemelin.\n18 novembre 1953 : Wilfrid Hamel est élu maire de Québec avec 394 voix de plus que son adversaire Raymond Cossette. M. Hamel remportera les élections de 1956, 1959 et 1962. Il quittera la mairie de Québec en 1965, à la suite de problèmes de santé.\n17 décembre 1953 : Six hombres disparus depuis onze jours, à la suite d’un accident aérien, sont retrouvés sains et saufs, dans la région de Sept-Îles.\nSans date exacte :\n1953 : Bertrand, alias Tuxedo Kid, surnommé ainsi par les journalistes à cause de la tenue de cérémonie qu’il portait pendant son procès, est pendu à la prison de Borddeaux, à Montréal. À un procès précédent, il avait été déclaré innoncent du meurtre de sa première femme. Il comparaît de nouvau, accusé d’avoir tué la deuxième. Le juge qui préside le procès meurt sur le banc, pendant qu’il parle aux jurés.\n2020/04/08 à 9:14\nAir, tuant 23 personnes en 1949, près de Forestville; ses deux complices avaient déjà connu le même sort.\nPas Forestville,mais bien Saut-au-cochon, entre Beaupré et St-Joseph-de-la-rive.\nJonathan Brien dit :\n2021/07/29 à 5:07\nLe Tuxedo Kid a été pendu le 12 juin 1953.\nLigne du temps : 1952\nLigne du temps : 1954


Comité sectoriel de main-d'oeuvre en aménagement forestier : aide financière | Le Bulletin des agriculteurs\nQuébec (Québec), 13 juin 2007 – Le ministre des Ressources naturelleset de la Faune et ministre responsable de la région du Bas-Saint-Laurent, dela région de la Côte-Nord et de la région du Saguenay-Lac-Saint-Jean,M. Claude Béchard, annonce le versement d’une aide financière de 15 000 $ auComité sectoriel de main-d’oeuvre en aménagement forestier (CSMOAF). Il s’agit d’un organisme de concertation provincial dont la mission est de concevoir et de faciliter la réalisation des stratégies de développement et de mise en valeur de la main-d’oeuvre de l’industrie québécoise de l’aménagement forestier.\n«A titre de ministre responsable de la gestion des forêts, je suistoujours heureux de contribuer à des initiatives qui, quelle que soit leurampleur, visent à sensibiliser les jeunes et les moins jeunes à l’importancedes métiers de la forêt et à la nécessité d’assurer une relève dans ce secteurnévralgique pour l’économie du Québec et ses régions», a indiqué le ministreBéchard.\nLe projet du CSMOAF s’intitule «Viens vivre la forêt» et consiste àorganiser des ateliers éducatifs dans un cadre structuré à l’intérieur descentres de formation professionnelle des municipalités de Québec, de LacMégantic, de La Tuque et de Port-Cartier. Ces ateliers visent à faireconnaître, de manière concrète et interactive, les métiers du secteur del’aménagement forestier.\n«Ces activités spécifiques visent à promouvoir un domaine du secteurforestier québécois qui bénéficie de toute mon attention, car les métiers del’aménagement forestier sont véritablement essentiels à toute la relance de cesecteur qui a été gravement affecté ces dernières années; c’est pourquoi jesuis heureux de contribuer à la prestation de ces ateliers que je considèredes plus pertinents», a conclu le ministre Béchard.


Second Copy : Réduction de Prix et Code Promo juin 2022\n3 dernières offres : réductions de prix, ventes flash et codes promo Second Copy valides pour juin 2022.\n10% de remise sur les nouvelles licences\nÉconomisez 10% sur l’achat d’une nouvelle licence de Second Copy 9.\n20% offert sur les mises à jours (Upgarde)\n20% offert sur la mise à jour vers la dernière version.\n1 promotions et coupons Second Copy récemment expirés mais peuvent fonctionner, n'hésitez pas à tester !\n30% de réduction sur la dernière version\nAchetez la dernière licence Second Copy sur la boutique et économisez 30% sur votre panier.\nQuand sauvegarder ses données se fait simple et automatique !\nCe logiciel de sauvegarde automatique vous permet d’utiliser votre PC en toute sérénité. Sur Windows 10 ou sur des versions antérieures, il réalise une sauvegarde de vos fichiers locaux vers un autre répertoire, un ordinateur de réseau ou un disque dur interne/externe. Il garde un œil sur vos fichiers sources afin d’assurer la mise à jour de leur sauvegarde avec des fichiers modifiés ou fraîchement créés. Cet outil fonctionne de manière autonome, en arrière-plan, sans requérir l’intervention de l’utilisateur. Tout ce dont il a besoin en abord, c’est d’être configuré en Express ou personnalisé.\nDans le concret, il organise vos requêtes de sauvegarde par groupe de profils. Un profil correspond à un ensemble de spécifications de dossiers et de fichiers. Cela peut inclure les éléments à copier, la destination des fichiers à sauvegarder et l’horodatage de la sauvegarde.\nLes caractéristiques de Second Copy\nCe logiciel de sauvegarde prend en charge les PC sous Windows 10. Cependant, il est tout aussi compatible avec les anciennes versions de Windows, dont XP. Il est également compatible avec les systèmes Windows 8.1/8/7/2012. C’est un outil qui a besoin d’être paramétré en amont pour pouvoir réaliser des sauvegardes automatiques. Néanmoins, sa configuration reste facile.\nDans les détails, ce logiciel offre une bonne performance de copie de documents, d’images, de fichiers audio/vidéo et de toutes données archivables. Il dispose notamment de niveau de cryptage le plus élevé dans sa catégorie (cryptage AES jusqu’à 256 bits). Il peut copier les fichiers par FTP. Il prend en charge des fichiers ouverts, des supports Unicode pour les caractères multi-octets ainsi que des formats de fichier non propriétaire. Par la même occasion, il archive automatiquement les versions de fichiers anciens et supprimés. C’est aussi un logiciel embarquant un programme multithread 32 bits et 64 bits, utile pour qu’il puisse développer toutes ses performances.\nSecond Copy est le parfait outil pour ceux qui ont besoin de sécuriser leurs données. C’est un logiciel de sauvegarde développé par l’entreprise Centered Systems. Il fonctionne essentiellement sur Microsoft Windows. De par ses fonctions et sa facilité d’utilisation, il demeure l’un des produits les plus populaires proposés par le développeur.


Voir film Noël à Crystal Falls streaming vf\nNoël à Crystal Falls streaming\nActeur(s) :Danielle Panabaker, Lucia Walters, Matt Long\nSynopsis et détails: Alors que Joy mène une brillante carrière à Washington, elle retourne dans la petite ville de Crystal Falls pour soigner sa tante, immobilisée suite à une mauvaise chute. Elle se retrouve en charge de la préparation de la Fête des biscuits, événement sacré pour sa tante Ruby, sans imaginer l’ampleur de la mission. Ben, un ancien camarade de lycée et grand amateur de festivités de Noël, lui propose de l’aider, mais Joy insiste pour se débrouiller seule. Débordée, elle doit mener de front son travail à distance, la confection de centaines de gâteaux, la décoration de la salle de réception et l’organisation d’un concours de pains d’épices. Elle finit donc par accepter de faire équipe avec Ben. Au fil des jours, elle se rend compte qu’elle est plus attachée à la petite ville de Caroline du Nord qu’elle ne croyait et remet en cause ses choix de vie.\nListe liens Noël à Crystal Falls en streaming\nTags: Regarder film complet Noël à Crystal Falls en streaming vf et fullstream vk, Noël à Crystal Falls VK streaming, Noël à Crystal Falls film gratuit, en très Bonne Qualité vidéo [720p], son de meilleur qualité également, voir tout les derniers filmze sur cette plateforme en full HD.


Rouvres (28) tourisme, carte des sites touristiques à voir\nQue visiter à proximité de Rouvres (28), sites touristiques principaux à voir, guide et carte.\nVous ne pouvez pas venir à Rouvres sans passer par Giverny, à 26,4km du centre de Rouvres, et venir voir le site le plus visité. Plus de 570 870 visiteurs y sont aller en 2012 contre 611 007 en 2011 ce qui en fait le 30e site en catégorie touristique le plus visité de France.\nLa Bergerie Nationale à Rambouillet (24,5km du centre de Rouvres).\nParc Réserve et Château de Thoiry à Thoiry En Yvelines (25,6km du centre de Rouvres).\nChapelle Royale Saint Louis à Dreux (14,5km du centre de Rouvres).\nConservatoire des Meules et Pavés du Bassin d'Epernon à Epernon (29,6km du centre de Rouvres).\nLe village de La Roche Guyon, classé parmis les plus beaux de France mérite le voyage (29,1km du centre de Rouvres).\nJardin Du Vieux Château à Guainville (7,6km du centre de Rouvres).\nChâteau De Rosay à Rosay (16,3km du centre de Rouvres).\nLe Jardin Du Clos Paradénia Safrané à Rosay (16,5km du centre de Rouvres).\nParc Du Domaine Des Prévanches à Boisset-les-Prévanches (18,3km du centre de Rouvres).\nJardin De La Colonie à Condé-sur-Vesgre (19,1km du centre de Rouvres).\nParc Masson à Nogent-sur-Seine (21,6km du centre de Rouvres).\nJardinerie Poullain - Serre Aux Papillons à La Queue-les-Yvelines (21,8km du centre de Rouvres).\nJardins Du Château De Thoiry à Thoiry (22,8km du centre de Rouvres).\nParc Du Château De St Lubin à Saint-Lubin-des-Joncherets (22,9km du centre de Rouvres).\nJardin De Madame Nasaroff à Méré (24,7km du centre de Rouvres).\nLe Jardin Des Peintres Du Musée International D'Art Naïf à Vicq (25,5km du centre de Rouvres).\nParc Du Château De Groussay à Montfort l'Amaury (25,5km du centre de Rouvres).\nJardins Et Roseraie Du Parc Du Château De Miserey à Miserey (25,7km du centre de Rouvres).\nFondation Claude Monet à Giverny (26,4km du centre de Rouvres).\nJardin Du Musee Des Impressionnismes à Giverny (26,5km du centre de Rouvres).\nJardin Du Musée Des Impressionnismes à Giverny (27,1km du centre de Rouvres).\nParc Du Château De Bizy à Vernon (27,1km du centre de Rouvres).\nSite Archéologique De Gisacum à Le Vieil-Evreux (27,2km du centre de Rouvres).\nPotager-Verger Du Château De La Roche-Guyon à La Roche Guyon (28,7km du centre de Rouvres).\nPotager Du Château De La Roche-Guyon à La Roche-Guyon (28,8km du centre de Rouvres).\nParc Du Chateau De Maintenon à Maintenon (29,1km du centre de Rouvres).\nJardin Medieval De Bois Richeux à Pierres (29,1km du centre de Rouvres).\nMusée Artisanal et Industriel d'Instruments à Vent à La Couture-Boussey (8,7km du centre de Rouvres).\nMusée d'Art et d'Histoire Marcel Dessal à Dreux (14,7km du centre de Rouvres).\nMusée de l'Hôtel-Dieu à Mantes-La-Jolie (23,8km du centre de Rouvres).\nMusée-Maison Maurice Ravel à Montfort-L'amaury (24,4km du centre de Rouvres).\nMusée Victor Aubert à Maule (27,6km du centre de Rouvres).\nMusée Alphonse-Georges Poulain à Vernon (28,3km du centre de Rouvres).\nEglise Saint-Martin du 4e quart 12e siècle, 16e siècle, 19e siècle et dont les éléments classées sont Eglise Saint-Martin : classement par arrêté du 16 octobre 1992\nNous avons édité les données des Campings, des Hotels, des Locations de Vacances, des Apparthotel, des Résidence de Vacances et des Villages de Vacances pour toute la zone de l' Rouvres, cliquez sur une categorie pour avoir plus de détails et la carte des établissements.\n- Chez Flo à Saint Lubin De La Haye, Gîte de booking qui est à 4,6km de Rouvres.\n- Les Volets Bleus à Le Mesnil Simon, Gîte de booking qui est à 7,4km de Rouvres.\n- Le Moulin de Dannemarie à Dannemarie, Gîte de booking qui est à 12,3km de Rouvres.\n- Chambre Crescia à Vernouillet, Gîte de booking qui est à 15,7km de Rouvres.\n- Domitys Le Chant des Lavandières à Vernouillet, Gîte de booking qui est à 17,0km de Rouvres.\n- Le Préau Tallien à Flexanville, Gîte de booking qui est à 19,0km de Rouvres.\n- Les Chambres Du Haras à Hargeville, Gîte de booking qui est à 19,4km de Rouvres.\n- Quixote à Grosrouvre, Gîte de booking qui est à 19,6km de Rouvres.\n- Gîte rural Morales de Sola à Senantes, Gîte de M. et Mme de Morales qui est à 20,8km de Rouvres.\n- Le Grenier A Crepes à Saint-aquilin-de-pacy, Gîte de booking qui est à 21,2km de Rouvres.\n- Gîte l'Atelier du Moulin à Nogent Le Roi, Gîte de booking qui est à 21,6km de Rouvres.\n- Gîte proche de Giverny à Saint Aquilin De Pacy, Gîte de booking qui est à 22,0km de Rouvres.\n- Le Bon Vent près Giverny à Limetz, Gîte de booking qui est à 23,1km de Rouvres.\n- Les Hautes Sources à Ménilles, Gîte de booking qui est à 23,2km de Rouvres.\n- Auberge à l'Orée du Bois à Croisy-sur-eure , Gîte de booking qui est à 23,3km de Rouvres.\n- Evergreen à Blaru, Gîte de booking qui est à 23,4km de Rouvres.\n- Le Havre de Bennecourt à Bennecourt, Gîte de booking qui est à 23,5km de Rouvres.\n- La Maison des Douces' Eure à Cierrey, Gîte de booking qui est à 24,0km de Rouvres.\n- La Maison de Cosi à Montfort L'amaury, Gîte de booking qui est à 24,7km de Rouvres.\n- La Clef Des Champs à Bennecourt, Gîte de booking qui est à 24,7km de Rouvres.\n- Chambre proche Giverny à Port-villez, Gîte de booking qui est à 24,8km de Rouvres.\n- Le Pingouin à Bennecourt, Gîte de booking qui est à 24,8km de Rouvres.\n- L'Orée de Giverny à Limetz-villez, Gîte de booking qui est à 25,3km de Rouvres.\n- Moulin des Chennevières à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,2km de Rouvres.\n- Cottage Les Quatre Saisons à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,3km de Rouvres.\n- Le Petit Giverny à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,3km de Rouvres.\n- Le Loft Campagnard à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,5km de Rouvres.\n- Le Coin des Artistes à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,5km de Rouvres.\n- Le Clos de l'Eglise à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,5km de Rouvres.\n- L'Ile Normande à Hardencourt-cocherel, Gîte de booking qui est à 26,5km de Rouvres.\n- La Pluie de Roses à Giverny, Gîte de booking qui est à 26,8km de Rouvres.\n- Le Manoir d'Elise à Gauciel, Gîte de booking qui est à 27,2km de Rouvres.\n- Dolce Riva Giverny - Paris Luxury Boat à Vernon, Gîte de booking qui est à 27,4km de Rouvres.\n- Résidences Le Clos du Manoir - Self Cooking à Gauciel, Gîte de booking qui est à 27,6km de Rouvres.\n- La Fauconnerie Du Roy à Montainville, Gîte de booking qui est à 27,8km de Rouvres.\n- Gîtes de L'Oasis à Sainte-genevieve-lès-gasny, Gîte de booking qui est à 27,8km de Rouvres.\n- Studio Samson à Vernon, Gîte de booking qui est à 27,9km de Rouvres.\n- Gîte Les Coquelicots à Vernon, Gîte de M. Thibaudat qui est à 28,0km de Rouvres.\n- Les Chambres de Beynes à Beynes, Gîte de booking qui est à 28,7km de Rouvres.\n- Kasaloc à Maintenon, Gîte de booking qui est à 28,7km de Rouvres.\n- Bons Baisers de Giverny à Vernon, Gîte de booking qui est à 28,7km de Rouvres.\n- Au Chat Perché à Mareil-sur-mauldre, Gîte de booking qui est à 28,7km de Rouvres.\n- Les chambres du Bonheur à Fontaine-sous-jouy, Gîte de booking qui est à 28,8km de Rouvres.\n- L'Avenir à Fontaine-sous-jouy, Gîte de booking qui est à 28,8km de Rouvres.\n- Le Logis du Château à La Roche Guyon, Gîte de booking qui est à 28,8km de Rouvres.\n- Sci De L'ile Frion à La Roche Guyon, Gîte de booking qui est à 28,9km de Rouvres.\n- Apartment Rue Collin d'Harleville à Maintenon, Gîte de booking qui est à 28,9km de Rouvres.\n- La Ferme Des Impressionnistes à Gasny, Gîte de booking qui est à 29,0km de Rouvres.\n- Le Lavandin à Chambray, Gîte de booking qui est à 29,0km de Rouvres.\n- Le Colombier de Hanches à Hanches, Gîte de booking qui est à 29,3km de Rouvres.\n- Les Chambres de Diane à Anet (4,0km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Collinière à Sainte-gemme-moronval (12,6km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Luciole à Arnouville-lès-mantes (19,3km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Les Charmilles à Garancières (19,7km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambre d'hôtes - Le jardin des Patissons à La Foret Du Parc (19,7km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambre d'hôtes Jardin des Pâtissons à La ForÊt Du Parc (19,8km de Rouvres), Chambre d'hôte de Mme Infroy Misaine.\n- Chambres d'hôtes Le Buis à Garancieres (19,8km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Passacaille à Grosrouvre (20,4km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambre d'hôtes : Les Terrasses à Treon (21,2km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Maison d'Hotes à l'Ombre Bleue à Mittainville (21,9km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Maison d'Hotes de Saint Leger à Saint-léger-en-yvelines (24,4km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Grange de La Guesle à Hermeray (25,4km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Maison d'hotes Les Jardins du Val à Port-villez (25,9km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Dime de Giverny - Chambres d'hôtes à Giverny (26,4km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Maison de Madame Baudy à Giverny (26,5km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Maison D'hôtes Les Coquelicots à Giverny (26,6km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambres d'Hôtes La Grenelle à Houlbec Cocherel (27,5km de Rouvres), Chambre d'hôte de Mme Christine Bonnichon.\n- B&B Aux Vieilles Pierres à Houlbec Cocherel (27,5km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Pruniere à Vernon (27,6km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Aux Marguerites à Ste Genevieve Les Gasny - Giverny (27,7km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Ma Cambuse à Sainte-geneviève-lès-gasny (27,7km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- La Roseraie à Sainte Genevieve Les Gasny (27,8km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambre d'hotes Shanvali à Jouy-sur-eure (27,9km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chambres d'Hôtes Clos de Mondetour à Fontaine Sous Jouy (28,8km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\n- Chateau de Melleville à Evreux (29,5km de Rouvres), Chambre d'hôte de booking.\nOffice de Tourisme Amis d'Anet à Anet (4,0km du centre de Rouvres).\nOffice de Tourisme Dreux agglomération à Dreux (14,4km du centre de Rouvres).\nOffice de Tourisme des Portes de l'Eure / OTSI Pacy Sur Eure à Pacy Sur Eure (20,8km du centre de Rouvres).\nSyndicat d'Initiative du Canton de Nogent Le Roi à Nogent Le Roi (21,7km du centre de Rouvres).\nL'ensemble des données concernant Rouvres (28) tourisme, carte des sites touristiques à voir présentées sur ville data sont librement reproductibles et réutilisables que ce soit pour une utilisation privée ou professionnelle, nous vous remercions cependant de faire un lien vers notre site ou d'être cité (source : Ville-data.com).\nLes données de la page Rouvres (28) tourisme, carte des sites touristiques à voir proviennent de SOURCES : UNWTO, Atout France, Office du tourisme, pour les idées de visites : ministère de la Culture et de la Communication / direction générale des Patrimoines / département de la Politique des publics, Dgcis, enquête SDT, EVE (DGCIS, Banque de France), EFH (INSEE, DGCIS, partenaires régionaux), Acoss, nous les avons vérifiées et mise à jour le dimanche 25 mars 2018. Le producteur des données émet les notes suivantes :


« Ma plus-value, c’est le temps » – La librairie au temps d’Amazon et de la pandemie – Dans Ton Rouen\npar virgillep 25 février 202114 h 52 min 20 avril 2021\nÀ l’entour de la place du Vieux Marché, arbitrant fièrement l’ineffable et fratricide duel décorant la façade du 2, rue du cercle, espiègle pastiche dont l’audace ne manque jamais d’interpeller, se tient une vitrine ceinte d’azur. Derrière cette vitrine, l’on trouve, en poussant la porte, le conciliateur de cet antagonisme amical, que d’aucuns surnomment « Monsieur Rêve ». Rencontre avec un libraire qui nous a parlé de l’humain, du temps, de l’actualité, de la jeunesse, de la vie – et, en dernier ressort, de livres.\n« La librairie a 24 ans et je suis là depuis 14 ans. Le but n’est pas de se cantonner seulement à ce rôle, mais aussi de pouvoir partager et discuter. C’est un lieu de vie, un lieu convivial où les gens viennent se rencontrer pour échanger. Ce que je fais ne se limite pas à la simple librairie : on y organise des concerts, des évènements, des dédicaces… plein de choses à l’intérieur comme à l’extérieur », nous confie Michael.\nCar il n’est pas un libraire ordinaire. Ancien conseiller d’éducation, il semble avoir fait de la transmission un credo, renvoyant la culture à la racine même de son sens. On ne se rend pas au Rêve de l’Escalier, sa discrète bouquinerie, pour y feuilleter un livre silencieusement mais avant tout pour se voir. « Je pars du principe que ce qui me fait vivre en tant que petite structure, c’est l’humain avant tout, celui qui vient me voir. Pas forcément pour acheter des livres – parce que je ne suis pas cher et que j’ai du choix – mais aussi parce que mes clients aiment ce lieu, ils aiment partager, ils aiment confronter leurs idées. C’est un lieu de vie du quartier où chacun a ses petites habitudes. J’ai toujours considéré que la librairie ne tenait pas qu’aux livres et qu’elle était en convergence avec plein d’autres formes d’art. Ça va de la poésie au cinéma… : sans script, pas de films, sans paroliers, pas de chanteurs… La littérature est au centre de beaucoup de choses.\nMa librairie ne déroge pas à ça. On fait ici des concerts, des rencontres, des lectures, du théâtre ou de la poésie. Je pense qu’on a ce travail à faire, qui est de rencontrer et faire se rencontrer des gens, parce que ça me tient à cœur et que ça leur fait plaisir de voir des lieux comme celui-ci. On a tous en tête des souvenirs d’endroits qu’on aime particulièrement ».\n« Je suis un des seuls lieux, je pense, où l’on peut venir boire un café, prendre un livre, prendre deux heures pour papoter, venir manger avec moi le midi ; c’est un lieu où l’on peut encore stagner. Ma plus-value, c’est le temps. Moi, j’ai le temps ici. »\nDu lien et des souvenirs, en dépit du temps qui passe. Humain, rien qu’humain. Et nous voilà pénétrés d’une philosophie rafraîchissante que rien ne semble entamer. « L’humain, c’est le fin mot de tout. Quand il n’y en a plus, c’est là qu’on se rend compte que l’autre nous manque. Actuellement, il n’y a pas de lieux qui agglomèrent et les interactions deviennent rares. Je suis un des seuls lieux, je pense, où l’on peut venir boire un café, prendre un livre, prendre deux heures pour papoter, venir manger avec moi le midi ; c’est un lieu où l’on peut encore stagner. Ma plus-value, c’est le temps. Moi, j’ai le temps ici. Au premier confinement, je ne voyais plus personne, et je me suis dit : pourquoi je fais ça ? Forcément, ça trotte dans la tête. C’est pour ça qu’il faut continuer à trouver des moyens de voir les gens, en leur disant : je suis là, je suis content de vous voir, vous êtes contents de me voir.\nMême pour mes parents, qui sont âgés, leur seule sortie c’est de venir me voir le lundi. Mais c’est compliqué pour eux. C’est pas qu’ils voudraient sortir plus, c’est qu’ils ont l’impression qu’on leur confisque leur petit truc. Pendant le confinement, ils ne pouvaient pas me voir. Ma mère, un jour, m’a dit : « ça fait six mois que je n’ai pas pu voir mes enfants et les prendre dans les bras ». À Noël, j’ai fait un test PCR et je l’ai embrassée, et pour elle, ça, c’était déjà un cadeau ».\n« Il y a des choses qui me semblent tout de même injustes : que les cinémas ou les musées soient fermés malgré les protocoles stricts qui ont été mis en place, alors que les écoles sont ouvertes, que les métros sont blindés et que les grandes surfaces sont là, je ne comprends pas trop. »\nS’il admet que la pandémie a bousculé son quotidien, « Monsieur Rêve » n’en démord pourtant pas : il faut en saisir l’occasion pour inventer, rebondir, se surprendre. « La pandémie, je ne la prends pas comme une punition, elle est là, elle est mondiale, c’est tout. Il y a des choses qui me semblent tout de même injustes : que les cinémas ou les musées soient fermés malgré les protocoles stricts qui ont été mis en place, alors que les écoles sont ouvertes, que les métros sont blindés et que les grandes surfaces sont là, je ne comprends pas trop. Charge à nous de trouver des moyens pour faire surgir ce petit truc en plus, pour que ce ne soit pas que du gris ».\n« Pendant le deuxième confinement, comme j’étais fermé, j’ai trouvé un moyen de voir des gens – y compris pour moi-même, car ne pas ouvrir ça m’a foutu un coup – donc j’ai inventé un loto : en vitrine, j’avais mis 49 numéros derrière lesquels il y avait 49 livres. Les gens faisaient une grille de six numéros et repartaient avec six livres tirés au hasard.\nRécemment, on a testé le « livre on live » : on a installé dans la boutique, dans le respect des normes de sécurité sanitaires, des artistes qui sont venus répéter le dimanche. Ils ont fait trois sets et les gens qui sont venus acheter des livres pouvaient assister à une répèt’. Ils étaient ravis de voir des artistes vivants. Je ne perds pas l’idée que, l’important, c’est les gens qui viennent ici».\nLa crise économique due aux restrictions sanitaires a contraint de nombreux commerçants à adapter leur fonctionnement, notamment par la dématérialisation de leurs boutiques grâce au « click and collect », mais Michael préfère temporiser. « Moi, je ne suis pas trop pour le click and collect et ce pour deux raisons. La première, c’est que j’ai beaucoup trop de références ici. J’en ai trente à cinquante mille en permanence, donc ça demanderait de toutes les mettre en ligne, ce qui n’est pas possible. Parfois, j’ai un livre qui rentre et qui part dans la foulée donc ça me prendrait trop de temps.\nLa deuxième chose, c’est que dans l’optique même du click and collect, mais ça ne regarde que moi, je ne suis pas fana de ce truc. Je comprends bien que ça ait pu aider beaucoup de confrères, notamment en librairie neuf, mais je trouve que cliquer en ligne et venir chercher son livre, ça enlève de l’humain. Alors l’humain n’est pas estompé, mais, à mon avis, on est à un tournant de quelque chose ».\nÀ ce sujet, il a même écrit un conte de Noël, lu et enregistré dans la librairie. Dans cette posture, rien de réactionnaire, au contraire ; lui-même l’affirme, l’humain et le numérique se complètent. Mais l’équilibre est subtil. Une cliente entre, l’interpellant avec un accent d’outre-Manche. « La dame, c’est une anglaise, elle est habituée, elle vient toutes les deux semaines faire ses provisions. C’est amusant, en fonction des jours on sait que telle personne va passer, le jeudi une autre, et que le vendredi soir les deux vont se retrouver parce qu’elles se sont données rendez-vous ici ». La coïncidence se fait troublante lorsqu’une autre cliente fait irruption, dans un tintement déjà familier. « Bonjour ! Ne vous dérangez pas, j’attends un monsieur. Mais je vous ai reconnu, je vous ai en ami sur Facebook », lance-t-elle à la cantonade. « Voilà des gens qui virtuellement me suivent et qui viennent quand même me voir. Comme quoi, le numérique est compatible avec le réel ! ».\nLe temps, rien que le temps. Celui d’écouter d’abord, de comprendre, ensuite. Le temps qui sépare, enfin. « Les rencontres, les gens et les artistes qui viennent, ça permet de découvrir plein de choses. Et les jeunes sont nombreux parce qu’ils se disent que finalement, ce n’est pas que des livres ici, on peut discuter de plein de choses et je prends le temps pour les écouter. Quand ils me parlent de ce qu’ils ont lu ou vu, je vais aller me renseigner, me mettre à niveau. J’en apprends autant d’eux qu’ils en apprennent de moi.\nJe suis assez content de voir qu’il y a un flux qui se renouvelle en permanence, et notamment chez les étudiants, parce qu’en ce moment, ils souffrent beaucoup de ne pas avoir cours, de ne plus avoir de job ; ils sont généralement loin de leurs familles, vivent dans un logement restreint… Ils sont à un âge d’interactions amoureuses, d’interactions sociales, ils aiment aller boire des coups avec les copains ; tu te fais de grosses connexions pour l’avenir et ça ils le laissent tomber aussi. Donc je les vois davantage, et on prend le temps de discuter. Ça leur fait du bien et ça me fait du bien de voir qu’ils délient des paroles, qu’ils ont des choses à dire. J’ai une clientèle qui se renouvelle souvent, d’un côté, et des gens qui me montrent leur estime au quotidien, qui sont des habitués, comme ce monsieur qui arrive là. Un client entre – Salut Sylvain ! Tu vas bien ? ».\nEn dernier recours, disions-nous, ce curieux libraire parle de livres. Et tord le cou à quelques clichés. « Je suis fier d’avoir les 8-15 ans, qui sont mes gros clients, qui lisent beaucoup. Beaucoup de gens pensent que les jeunes ne lisent plus mais ce n’est pas vrai, ils lisent très ciblé sur plein de choses mais ils lisent beaucoup. Une gamine tout à l’heure me demandait du Arsène Lupin parce qu’elle a trouvé la série super. Je me suis dit que la série amenait quelque chose, c’est cool. Du coup on a discuté, je lui ai expliqué l’écriture, je lui ai dit qu’elle aimerait sûrement. Et puis la maison de l’auteur n’est pas loin ! Ça permet, par différents supports, de ramener les gamins vers autre chose.\n« Un phénomène nouveau est apparu faisant que les jeunes lisent plus, ce sont les youtubers ou les instagrammers qui partagent leurs lectures, et qui ont développé une forme de métier autour de ça. Et le livre papier est toujours là, en fait. On aurait pu croire que les jeunes seraient dans le livre numérique, mais ce n’est pas le cas ; ils préfèrent le papier. »\nUn phénomène nouveau est apparu faisant que les jeunes lisent plus, ce sont les youtubers ou les instagrammers qui partagent leurs lectures, et qui ont développé une forme de métier autour de ça. Et le livre papier est toujours là, en fait. On aurait pu croire que les jeunes seraient dans le livre numérique, mais ce n’est pas le cas ; ils préfèrent le papier. A contrario, les personnes âgées ont délaissé le livre physique et sont passées au format tablette pour plein de raisons : problèmes de vue, ou autres, choix instantané, etc. La gamine de ce matin à qui j’ai donné une vieille édition d’Arsène Lupin, j’ai eu l’impression que je lui avais donné le Saint-Graal ! Elle aurait pu bouder ce vieux truc, mais non.\nJe pars du principe qu’on a tous un déclencheur dans la lecture ; c’est valable pour tout, mais on a toujours un auteur qui nous prend. Moi, c’est Jack London, c’est mon auteur fétiche, mais pour d’autres ce sera Harry Potter et ça déclenche quelque chose. Mais tout ça, ça vient forcément de quelqu’un : d’un libraire, d’une série, des parents, d’un professeur… C’est venu de l’humain au départ. C’est un échange, un conseil. »\nAu fil de notre rencontre, plusieurs clients sont entrés, se joignant à la discussion. Le signe qu’en ce point de l’espace et du temps, on ne reste jamais bien seul. Le signe qu’entre ces milliers de pages se racontent des histoires, se lient des générations, se trouvent des trésors, dont certains, dépoussiérés, élèvent les autres du haut de leur élégante bienveillance. Et l’on se souvient du nom de ce lieu ensorcelé, Le Rêve de l’escalier, éponyme d’une nouvelle écrite par le regretté Dino Buzzati. Une nouvelle dont, pour résumer l’esprit de « Monsieur Rêve », on se permettrait bien, en conclusion, de réécrire l’ouverture :\n« Je crois que je suis très habile à la production des rêves […]. Bien que je ne fasse aucune publicité, les esprits de la nuit me préfèrent à tant de mes collègues qui mettent des insertions coûteuses dans les journaux. Je dispose d’un répertoire […] très riche en imagination. Mais il y en a un qui est de loin plus apprécié que les autres ; un des moins originaux, je dois l’avouer, et la chose me mortifie un peu : c’est Le Rêve de l’escalier. Dans notre milieu, ma réputation est fondée presque exclusivement sur cet article que les esprits nocturnes ne se lassent pas de me demander ; bien sûr, avec les années je cherche à le perfectionner encore davantage. Ils disent, les esprits, qu’il est d’un effet irrésistible, d’autant plus que, à les en croire, il renferme une allégorie de la vie. » Dino Buzzati, Le Rêve de l’escalier\nInterview réalisée le 26 janvier 2021 par Virgil Leprince.\nTag(s) associé(s):amazon article arts bouquiniste covid19 culture dans ton rouen Entretien interview libraire librairie lien social littérature livres rêve de l'escalier rencontre rouen\nAttention, chien méchant – Nouvel espace partagé de création à Rouen – Dans Ton Rouen\t le 16 octobre 2021 à 11 h 12 min\n[…] d’un concert co-programmé avec l’association Avis de Passage. (Billets disponibles au Rêve de l’Escalier ou sur […]


Mariage - Reportage photos Cérémonie | Studio Grand Angle, Cherbourg\nREPORTAGE MARIAGE // CÉRÉMONIE MAIRIE // ÉGLISE // LAÏQUE\nDe superbes photos de votre cérémonie de mariage dans la Manche\nEn ce grand jour, vous vous dites oui pour la vie. Larmes chaleureuses, sourires affectifs…Retrouvez-les sur les superbes clichés qui orneront vos murs, vos albums photos mariage ou livre photo mariage. Studio Grand Angle vous accompagne en toute discrétion et avec professionnalisme lors de votre cérémonie de mariage : à la mairie, à l’église et à la cérémonie laïque.\nGardez précieusement les plus beaux moments de votre cérémonie de mariage. L’arrivée de la mariée à la mairie, l’échange des alliances devant le maire, la célébration religieuse ou encore l’émotion des témoins à la cérémonie laïque… autant de moments précieux à immortaliser par des clichés authentiques et personnels. Photographe de mariage professionnel, je capte en toute discrétion et avec bienveillance les instants uniques de votre cérémonie de votre mariage. [ Voir la galerie photos – Mariage Cérémonie].\nFaites appel à un photographe professionnel pour vos photos de cérémonie de mariage\nRevivez l’exaltation de la cérémonie\nL’arrivée des mariés, l’échange des anneaux, l’échange des consentements, la sortie de la mairie et de l’église, le discours des témoins lors de la cérémonie laïque… Parce que votre mariage est un jour unique, contactez votre photographe Studio Grand Angle, pour capter la magie de ce jour exceptionnel. Nous sommes situés à Cherbourg-Equeurdreville, rencontrons-nous ![En savoir plus sur les Tarifs des reportages mariage]