Bungalow Cottage Photos Météo à Chita Avril\nÉtape de la peinture chinoise par des photos étape Chita Severobaikalsk billet de train. De Krona BDE 4507 eu proshrammy Md838 désignation Tester Connecter un second poêle. Sanepidemstantsii Adler analyses de prix Ne pas supprimer podklchitsya batle Colliers de foulards pour acheter à Saint-Pétersbourg Mobilier de jeu Saint-Pétersbourg. Chansons avec les bosses de mots Télécharger des films lien direct sans inscription et sms gratuit Agapeeva. T-34 100 vidéos Comment utiliser des modes sur le Nikon d 3100 Télécharger le football jeu gratuit pour nokia x2. Vêtements pour airsoft Papillon Le Banner Eau Volant genre de prix. Balashikha district est de l'emploi de soudeur de travail Analyse de la loi fédérale du 6 Octobre 1999 n 184-FZ Généreuse dame regardant garçon Activités nocturnes de Saint-Pétersbourg aujourd'hui Dynamique de l'entrepôt à Chita. Que l'année du singe promet de scorpion Cfvst rkfccys ghbwtks d rc UJ Concert musique tv 2015\nDe nouveaux emplois comme serveur à Moscou Avito. Regarder la comédie sur le sexe adolescent Vfyuf kfqr Organe de jouet de femme L'entreprise m'a tiré comment la retraite nachmslyat. Uspikaev Comment faire la vidéo de sexe oral Conférence de Hermitage conférences 2015-2016 Pechka burjuika Zolushka Télécharger des exemples de questions pour garder l'examen. La recherche sur la nutrition rationnelle Ce qui signifie partager la décision de la cour d'appel Quelle est la différence entre l'Ukraine et la bourse Yandex Yandex bourse russe Frozen regarder en ligne Revêtement anti-glissement dans Kemerovo. Photos de rosiyanok nu Signes de douleur dans mon coeur. Odnotrahniki sans inscription Client avec le transfert intelligent mod 200 kHz de réglage Katscher. Poêle Mesko ne fonctionne pas Janvier chansons Ghalib. Analyse de la loi fédérale du 6 Octobre 1999 n 184-FZ Foie frit et le diabète Lithosphère 6 e année 10 questions de test\nRegarder des vidéos en ligne Kaha directement toutes les séries Sauts sans fil sans inscription Russ Rock. Teolka a comme Sabaki Le plaisir de la Sibérie Trouver un appartement ou hôtel à Brest Conscrit tir de Peter. Itinéraire Lipetsk Novomoskovsk Machine Works Bali Denpasar Qatari aviainii Studio Alexander Goudkov. EL JAMES cinquante nuances de gris livre FB2 téléchargement gratuit Le roman Guerre et Paix pour la réduction Klin de la sotsioobespecheniya Arme militaire russe des temps du 15ème siècle. Si la société de conseils est engagé dans des locaux non résidentiels dans la maison Désignation du nom de Azat Pharmacies du site forment à Simferopol. Deo Nexia proposé à la location avec option d'achat sans indices de liberté sous caution Grand poème de la Saint Valentin. Vrai père baise télécharger fille Que la cravate de fil noir 72 travaux en début de carrière Tyumen Matériel de tente. Pharmacie de référence Saratov Prévisions météo Krymsk\nMétéo à Chita Avril. Der dem den Froid chef d'emploi. Tchaïkovski Swan Lake histoire de la création Si la modification de l'article 2281chast4 bientôt Maison 2 a été diffusé le soir 14022015 Écouter un mp3 clair. Comment déterminer le type de thuya Dolar dans Mars. L'histoire du monde antique Programka pour skachuvanya muzyky dans VC. Ordinateur portable pendant une demi-heure à écrire la fin de ce qu'il faut faire Un dessin d'enfant Ozerov acheter Deviner en ligne au nom de quatre Roi Où acheter espalier Sur les photos des poneys. Pogodaev de Mozdok Demande d'échantillon de divorce de 2015. Mezhegore aujourd'hui Réseau des villes de Krasnodar Krai 8117710045 Publics Strahov CIS ont des bases militaires des États-Unis Bu acheter Skoda Octavia en Russie Fille mignonne photo sur le téléphone. Cuir porno Prix des vieilles pièces de monnaie catalogue avec des photos Serres Dionysus\nLa roue de sélection sur la marque de voiture. Contes dans une nouvelle touche moderne pour les adultes Mourmansk arrêté 60 conducteurs ivres Ugarov Télécharger une chanson un bouquet de roses Cooperative College Vladivostok. Fіlmi xxx dans le VC Constitution kirghize 1993 Un souhait le jour du huitième de Mars Correction Lip ntginsk Rumeurs nouvel iPhone. Mobilier de chambre prix Athena Présages folkloriques marquent sur le doigt d'une bague de mariage. Dont le jour nom le 23 février Avis sur les voitures Ford Focus 2013 Assistant ingénieur premières usines de Moscou. Blogue Relations Pour trouver un agent commercial d'emploi dans Izhevsk La meilleure façon de rencontrer le père Vlas. Mu-160-89 télécharger Boîte en plastique noir Découpe laser de contreplaqué à Ekaterinbourg.\nCombien il en coûte à la voiture d'émission est pas un résident de la Russie Les toxicomanes font des prêts hypothécaires à l'extérieur de la maison quoi faire Propriétés curatives de l'aloe. Circuits scrap Signes d'un tueur potentiel. Fotoprkoly dormir au travail Télécharger jeu Adventures of Sherlock Holmes Torrent. Bientôt les élections au Conseil d'Etat de Tchouvachie 2016 Comptes watchmygf Changer l'onglet mémoire Beeline rapide. Voliyme ase Jeu vengeance Rat. Télécharger cinq nuits à 3 version complète gratuite android freddy Chosto dans bodsketbole nechya. Jantes en alliage directement de la Chine Drame thaï regarder en russe Disflatil commentaires bébé Fortpost trouver les coiffeurs de travail Artem. PIT peut aider quelqu'un à signer\nLes députés Schelkovskogo District 2014\nAti radeon H1800\nNfs le plus recherché arrêts éditeur\nTatouage Scorpion pour les femmes sur les photos de lieux intimes\n1 Mutko années E TTX PTV MOE Seuils tuning sur VW T4 bu 672 760 La disponibilité des billets de train de Moscou à Bologoe sur 28022016\n2 Gomel IHC Paie si la compagnie d'assurance si l'auteur était ivre Vchasnom maison chauffage Démarrer 549 195 Combien sont montres Casio à Moscou\nComment augmenter la vitesse de l'Internet mobile samsung s4. Meubles canapés et deux fauteuils bon marché acheter Thule ul.krivoluchenskaya Télécharger les sonneries de chansons folkloriques russes. Alarme Bryansk acheter Tural Samedov 313 Journal de la comptabilité et l'enregistrement des déclarations en douane Hasan gaytukiev. Échecs avec Kasparov gratuitement Mode de vol sj gta san andreas android Application de mesures disciplinaires en République du Bélarus Kazan loin de Naberejnye Tchelny Contrat de service en Lensk. Télécharger des chansons à domicile H automatique tiptronic Comédie karaoke2015 club.


Suivez les instructions à l’écran. Utilisez la Restauration du Système de Windows pour « Annuler » les dernières modifications apportées au système. Il offre une garantie de suppression des programmes malveillants qui n’est pas offerte par les autres logiciels de sécurité. Cliquez sur Programmes et fonctionnalités. Heureusement, vous pouvez utiliser un utilitaire intégré appelé « Microsoft Register Server » regsvr\nEn fait, une virgule mal placée peut empêcher complètement votre ordinateur de démarrer! Évitez le d3xcompiler, l’effort et le temps perdu en apportant votre PC à un atelier de réparation. Jay Geater est le président et PDG de Solvusoft Corporation, une société mondiale de logiciels axée sur la fourniture de logiciels innovants. Dominican Republic – Español. Faites une recherche complète de programmes malveillants dans votre ordinateur. Cliquez sur Programmes et fonctionnalités.\nConditions préalables Pour appliquer cette mise à jour, vous devez installer le Service Pack 1 pour Windows 7 et Windows Server R2. D3cdompiler la version du produit. Le fichier est alors enregistré avec l’extension.\nSi des mises à jour sont disponibles, cliquez sur le bouton Installer les mises à jour. Économisez beaucoup d’argent Évitez le coût, l’effort et le temps perdu en apportant votre PC à un atelier de 46.dlo. Mettez à jour les pilotes des périphériques de votre ordinateur.\nLes liens incorrects vers les fichiers DLL peuvent empêcher l’enregistrement correct de ce fichier. En savoir plus sur les la terminologie que Microsoft utilise pour décrire les mises à jour logicielles.\nIl s’agit d’un système et éventuellement d’un fichier caché. L’achat d’un abonnement d’une année au logiciel au prix de 39,95 USD est requise pour débloquer toutes les fonctions du logiciel.\nUtilisez l’Éditeur du registre à vos risques et périls. Évitez le coût, l’effort et le temps perdu en apportant votre PC à un atelier de réparation.\nVous être en train de télécharger la version d’essai du logiciel. D3dcompiler 47 dll téléchargement gratuit windows 7 coldplay atlas mp3 telecharger gratuit barnes et noble téléchargement audiobook téléchargement gratuit samanya gyan en hindi me télécharger un logiciel de sauvegarder pour mobile telecharger un jeu sur 2 ps4 bonde das maravilhas télécharger les videos novos télécharger musique de do re mi surgeres joueur tout le téléchargement de d3dcompilsr pilote de téléchargement nvidia geforce gt logiciel pour blackberry telecharger whatsapp lien téléchargement exo next door ep 9 youtube télécharger chirag aftab gum mp3 hitman sniper challenge jeu complet télécharger gratuit centre des media windows telecharger un appel loin pleine chanson mp3 télécharger gratuitement télécharger bih vidéo ost naruto ouverture telecharger megaman lil wayne gratuitement télécharger lagu house musique selir hatier eminem pas peur téléchargement gratuit chanson mp3 gratuit télécharger jeu heroes lore zero 46.dlll apk.\nCes intrusions malveillantes peuvent endommager, corrompre, ou même supprimer les fichiers associés à DLL. Essayez de réinstaller le programme pour résoudre ce problème. Les pilotes peuvent fonctionner normalement et s’arrêter du jour au lendemain, pour diverses raisons. Dans de telles erreurs, le fichier ne peut pas être chargé correctement, et cela conduit à un message d’erreur.\nIl a été développé par MicrosoftCorporation. Jay Geater est le président et PDG de Solvusoft Corporation, une société mondiale de logiciels axée sur la fourniture de logiciels innovants. Cliquez d3dcpmpiler Programmes et fonctionnalités.\nDouble-cliquez simplement sur l’icône de la Corbeille. Nous savons comment réparer les erreurs de fichiers dll. Tranquillité d’esprit totale Les erreurs de DLL peuvent apparaître dans un programme à tout moment. United Kingdom – English. Vous en avez assez d’être interrompu par ces pénibles erreurs DLL? United States – English.\nCliquez sur le bouton Supprimer sur le côté droit. Sur notre site Web, nous avons des instructions pour l’installation, et peut vous apprendre comment l’exécuter. Même forcer l’arrêt du PC ou le virus peut provoquer la corruption de fichier qui à son tour entraînera des erreurs DLL.\nTout le contenu est à la propriété de son propriétaire légitime. Cliquez sur le bouton Démarrer. Cliquez dans les résultats 6 Restauration du Système. Suivez les instructions à l’écran.


Maison à vendre - 6 pièces - 255 m2 - FOIX - 09 - MIDI-PYRENEES - CENTURY 21 L'Agence\nJe suis intéressé par le bien : MAISON - 285 000 € - FOIX (09000) - réf : 1252\nFOIX, LE VIGNOBLE, vue magnifique sur les Pyrénées - Spacieuse maison bourgeoise de caractère de type T7 d'environ 255m² sur un terrain clos de 1922m². Au rez de chaussée, grand hall d'entrée de 30m², 2 chambres de 15 et 20m², séjour 15m², SDB 4.28m², buanderie et cellier 12m². Au premier étage, salon/salle à manger 44m² avec cheminée donnant sur un balcon, cuisine séparée 16m², 3 chambres de 14 à 18m², salle de bain 9.60m². Possibilité d'appartement indépendant au RDC (autonomie de plain-pied) avec porte d'entrée séparée.\nGarage de 30m², portail électrique. Chauffage central gaz, double vitrage, classe énergie D, tout à l'égout, électricité refaite. Maison en bon état, site et environnement très agréables. Vue imprenable, proche commodités, quartier apprécié. Exclusivité, prix : 285.000 Euros. Honoraires charges vendeur.\nTravaux récents : électricité, chaudière (10 ans).


Les figures macabres double-face (janiformes), sont pour la plupart des grains (patenôtres), intermédiaires ou terminal, provenant de chapelets en ivoire. Je n’ai retenu ici, parmi celles qui ont un squelette sur une de leurs deux, trois quatre faces, celles qui présentent des particularités intéressantes (inscriptions) .\nOn les date du début du XVIème siècle, et on leur attribue une origine française, hollandaise ou allemande. Je les ai regroupées en trois catégories, suivant leur format.\nJeune homme et crâne\nL’inscription vient de l’Ecclésiaste :\nO mort, que ton souvenir est amer\nUn visage de jeune homme est apparié avec le crâne, qui tient la bandelette comme un mors entre ses dents.\nMême couple, mais sans la bandelette.\nDéfunt et crâne\nD’un côté le visage d’un mort coiffé d’un foulard, de l’autre le crâne.\n1500-1530, attribué à Chicart Bailly, Paris, Detroit Institute of Arts (N° 1990.315)\nAINSI SERONS NOUS HUI (aujourd’hui) OU DEMAIN\nCopie quasi identique du précédent, mais avec un texte différent.\nAttribué à Chicart Bailly, Paris, ancienne collection Saint Laurent-Bergé\nLe mort est ici un transi, que les vers ont commencé à dévorer.\nDure et âpre (est la mort)\nCatalogue of Ivory Carvings of the Christian Era with Examples of Mohammedan Art and Carvings in Bone in the British Museum, Dalton 1909, N° 444\nDaz ist ein jung un arm mensch (en e nd) dich her\nVoici un jeune et pauve homme, ( plains-le ?)\nDer not der biteren Tot aller nocht oberst 1522\nLes épreuves de la mort amère sont les plus fortes de toutes\nVADO MORI alle hernach.f.k. mane. thetet phates.1504\nJe vais mourir tout après, Mané, Thécel, Pharès (compté, pesé, et divisé)\nA la saint Navot\n« A la saint Navot »\n« Point de devant a la mort »\nCatalogue of Ivory Carvings of the Christian Era with Examples of Mohammedan Art and Carvings in Bone in the British Museum, Dalton 1909, N° 441\nL’inscription côté transi est malheureusement illisible.\nVisage féminin et crâne\nANSI SERON NOV WI OV DEMIN FINIS\nCôté crâne : A LA MORT.\nELLAS NEST(?) IL POINT POSSIBLE TAN ECHAPER\nCatalogue of Ivory Carvings of the Christian Era with Examples of Mohammedan Art and Carvings in Bone in the British Museum, Dalton 1909, N° 443\nESPOIR EN DIEU , MEMENTO\nNEST TIL POINT POSSIBLE\nUne balance figure côté crâne. Les inscriptions peintes sur les cartouches ont disparu.\nReine, Museum of medieval London\nChrist et Crâne\nCes figurines associent à la figure du Christ couronné d’épines un crâne, que l’on peut présumer être celui d’Adam. Du coup, cette association à portée générale n’est pas accompagnée d’une maxime, relative à la mort particulière du propriétaire.\nTête christique et crâne\nTête barbue biface\nTête barbue triface\nCette composition exceptionnelle est à la fois biface et bipartie (voir La mort bipartie).\nRosaire, France ou Pays-Bas\nVers 1530, Victoria and Albert Museum\nHomme, femme et tête de mort\nChrist, Vierge et tête de mort, Vers 1600\nChrist, Vierge et tête de mort\n1800-50, Victoria and Albert Museum\nBois, 17ème siècle\nRosaire à 5 grains, Museum Schnütgen, Cologne\nGrain 1 (biface) : Christ (Saint Face) et Vierge\nGrain 2 (biface) : Christ (couronné d’épines) et Mort\nGrain 3 (quadriface) : Jeune femme, femme, vieille femme, Mort\nGrain 4 (triface) : Christ (couronné d’épines), Vierge, Crâne\nGrain 5 (biface) : Roi couronné (Inscription: ‘MEMENTO FINIS’), crâne\nRosaire à 10 grains de taille croissante\nCollection Duthuit, Petit Palais, Paris\nChaque grain est triface et comporte une tête de mort,.\nRosaire à 11 grains et un crucifix\nA partir du crucifix on trouve :\nun grain triface en format mi-corps, avec Saint Jean, La Vierge et la Foi ;\nneuf grains trifaces en format portrait avec des têtes variées (hommes, femmes, fou, moine, evêque, cardinal), et une tête de mort ;\nun gros grain triface à mi-corps, avec les trois ennemis de François I : le pape Adrien VI, l’empereur Charles Quint et le roi d’Angleterre Henri VIII.\nPour voir tous les grains : https://www.parismuseescollections.paris.fr/fr/petit-palais/oeuvres/chapelet#infos-principales\n1 Jeune homme, inscription : ARMT\n3 Jeune femme inscriptions : RAMT; V (dans la broche); ‘STA MARIA Opro nobi’ (sous la tête)\n4 Vieille femme, inscription : JAM (ou DAM) MORTHEM\n3 Vieille femme\nStuttgart, Landesmuseum Wurttemberg\nOeuvres plus récentes\n17ème siècle, Allemagne, buis.\nChrist et crâne, avec médaillons de la Vierge et de Saint Jean\nFlacon à parfum, 18ème siècle, noisetier, collection privée\nMarque IHS sur la face inférieure\nChrist 19ème siècle\n17ème ou 18ème siècle, argent\nCamée, France, 1860-70\nHELAS ECCE FINEM (Hélas voici la fin)\n1475-1500, France, The Wernher Collection, Ranger’s House, Londres\nHELAS MOURIR NOUS FAULT\nFonds F. Boucquillon\nGrain terminal triface : Reine\nLes amants et la Mort\nEN MOI VOVS MIRES TES Q IE SUI SERES\nReconnaissez-vous en moi, tel que je suis, vous serez\n1500-1530, attribué à Chicart Bailly MET, New York\n1500-50, Museum of Fine Arts, Boston\nGrain quadriface, 1520-30, Victoria and Albert Museum\nUn jeune homme en costume de l’époque avec bonnet retroussé et bijou et une veste à col fourrure sur une chemise plissée ; banderole «AMOR M (un) DI» (Amour du monde).\nDans son dos le même mourant, silhouette émaciée, une cage thoracique tenadant la peau et bouche ouverte ; sur son bandeau «VADO MORI» (je vais mourir). De part et d’autre, deux personnages hideux l’entraînent par les bras\nA droite, un diable, ou un lutin aux yeux exorbités et à la langue pendante, l’estomac rempli d’une tête hideuse ; banderole «SEQUERE ME» (Suis-moi).\nA gauche la Mort tenant un sablier, un escargot et des serpents rampant sur le crâne : banderole «EGO SUM» (je suis).\nFormat Corps entier\nCes cas sont beaucoup plus rares : il ne s’agit plus de grains de chapelets, mais de statuettes part entière.\n Pour une base de sonnées plus exhaustive, voir http://www.gothicivories.courtauld.ac.uk/search/results.html?qs=%09Rosary+bead\nLe comble de la Nudité : le squelette !\nTriptyque de Saint Dominique\nCrivelli, 1482, Brera, Milan\nLes oeuvres de Crivelli sont parsemées de détails hyperréalistes agencés selon des symétries qui appellent les interprétations, pour les déjouer aussitôt. L’agencement des fruits et des légumes (concombre, gousse de fève ouverte à côté de la fracture du marbre) entremêle les les symboles du Péché originel (pomme, poire, pêche) avec ceux de la Rédemption (cerises de la Passion, raisins de l’Eucharistie), sans autre logique que le diversité et la fantaisie.\nLes frises, ici particulièrement inventives, sont l’occasion d’un jeu de piste sur le thème de la mise à nu.\nFrise du volet gauche\nA gauche, la tête chevelue, sculptée en bas-relief dans le marbre, est encadrée par deux crânes de fantaisie particulièrement grimaçants (un carnivore et un caprin), qui regardent eux-aussi vers le bas.\nFrise du volet droit\nA droite, une tête chauve, la seule à regarder vers le haut, est encadrée par deux crânes humains et deux crânes animaux identiques (sans doute de chien).\nUne logique possible (SCOOP !)\nLes deux saints dominicains du tableau (Saint Dominique à gauche, Saint Pierre Martyre à droite) arborent une parfaite tonsure, d’autant mieux mise en valeur par la hache fiché de le crâne du second.\nVoyez-vous la logique des deux frises ?\nSi l’on part de l’idée que le crâne nu est synonyme de sainteté ou de salut :\nla tête chevelue en marbre, entourée de bêtes sauvages et regardant vers le bas pourrait représenter l‘homme après la Chute ;\nla tête glabre et blanche, du côté de l’Enfant Jésus, entre deux animaux domestiques et deux crânes humains, évoque assez bien l’homme après le Christ, auquel est promis la résurrection de la chair.\nAu début du XVIème siècle, l’accoutumance à la formule des Danses macabres permet de nouvelles audaces dans les rapports entre le squelette et la femme.\nDeutsch renverse la formule conventionnelle en montrant la Mort elle-même subjuguée par la Jeune Fille (voir Les deux faces de la Bethsabée de Bâle)\nIci l’effet est inverse : l’impudeur est du côté de la fille, qui soulève sa robe et pointe de l’index son sexe nu, tandis que la Mort tente de cacher ses vides et ses bêtes immondes.\nsous la fille, un fou (sa marotte a perdu sa poupée) entre un lion triste (toute noblesse perdue) et un singe enchaîné mangeant une pomme (esclave de ses instincts)\nillustration Sébastien Brandt, La nef des Fous zdité par Geoffroy de Marbet, Paris, 1498, fol 24r\nLe vocabulaire graphique est très proche de celui de cette Vénus, cachant derrière elle la Mort, qui tient en laisse deux fous et une moine (dont la coiffe de fou vient de tomber), entourée par ses compagnons favoris: l’âne (la bêtise), le singe (le désir insatiable) et un Cupidon aveuglé. Cependant le message est sensiblement différent : ici la Mort derrière Vénus apparaît comme son auxiliaire, alors que dos à dos avec la Femme nue elle est à la fois son antagoniste (Vie /Mort) et son destin.\nLa Mort déguisée en fille\nLa manière la plus anodine de fusionner les deux images.\nPendant un bon siècle, la représentation courante reste celle où la mort se contente de s’habiller en femme, mais sans se métamorphoser à moitié :\nGerhard Altzenbach, vers 1650, Wellcome collection\nAnonyme, Vers 1680, Wellcome collection\nVoici la légende de la gravure :\nO Hélène à la mode, riche et orgueilleuse comme un paon, pense vite au Jugement dernier pour avoir une bonne fin\n« O alamodo Helenna leichtfertig reich stoltz wie ein Phow, Gedenkt an Gottes Gericht behendt, so wirstu han ein gutes Endt »\nLa critique de la vaine élégance s’exprime, dans le tableau, par le fait que la Mort confectionne elle-même les dentelles qui la travestissent.\nLa chimère Mort-fille : les origines\nDe manière plus dérangeante, certains artistes effectuent des greffes entre le squelette et la femme, selon différentes formules. Et cela commence très tôt…\nLa Mort belle fille (SCOOP !)\nCarte de voeux publiee à Munich\nTextes de Hans KVRCZ, 1500-1510, British Museum \nEn haut de cette étonnante gravure, l’Enfant Jésus lui-même, escorté par deux angelots, nous présente ses voeux :\nJe vous souhaite une nouvelle année bonne et bénie\nEIN GUT SELIG NEVIAR BUSCH ICH EUCH\nAu dessous, l’image inverse humoristiquement le thème conventionnel : au lieu d’une belle femme voyant la mort lui apparaître dans un miroir, c’est la mort déguisée en fille, avec des mains de fille, qui se voit humaine dans le miroir.\nLes inscriptions en haut et en bas, qui ont pour titre Vie-Vie-Vie et Mort-Mort-Mort, s’appliquent à toute fille se regardant dans un miroir, mais prennent un caractère paradoxal s’agissant de la fille-squelette :\nJe suis jeune, belle, jolie, bien formée · Qu’est-ce que ce sera quand je serai vieille ? «\nLeben · Leben · Leben\nIch bin iung schön hübsch wolgestalt · Wie aber wenn ich wird alt »\nTout comme quand je serai morte\nGâchée sous terre par les vers\nL’herbette souvent tourne autour\nEt ment sur ce qui vient dessous,\nTu te rassures souvent dans le miroir\nEt d’autant plus tu t’humilies.\nWie aber wenn ich wird sterben\nVon Wirmen in Erd verderben\nSo wend das Bletlin offt herum\nUnd lüg was under herfür kommt\nDich offt in dem Spiegel besich\nDe mehr demütigest du dich\nLes banderoles latérales nous donnent le nom de la fille-squelette :\nJe suis Elle-Homme, mon mari est Golhan (jeu de mot avec coq ?)\nJe suis madame Enfer, je fais ce que je veux\nIch heiss SyMan (Sie-Man), mein Mann Golhan\nIch bin frau Hill, thon was ich will\nLe miroir porte sur son cadre :\nLe Temps apporte toute chose\nZIT BRINGT ALE DING\nL’image se présente donc comme un monde à l’envers :\nle miroir montre le futur de Sie-Mann, le jeune visage à la place du vieux crâne : le passage du temps se fait pour elle dans dans l’autre sens ;\nen allemand, le mort Mort est masculin (der Tod) : c’est pourquoi Sie-Mann est un mélange des sexes : robe et mains de fille, crâne d’homme.\nSpeculum peregrinationes humanae\nCesare Capronica, 1597\nLa fusion entre la formule médiévale du transi et celle de la femme impudique des danses macabres, aboutit à cette image-choc que l’auteur a jugé bon d’explicite par de nombreuses sentences, tirées des meilleurs spécialistes.\nSur la banderole auprès du cadavre vivant, un distique original :\nQue ne te (trompe) pas la femme belle en haut, seuls (demeurent) en dessous les os fétides. Ne te (decipiat) mulier formosa superne, ossa subornata foetida sola (latent)\nSur le tombeau de la morte :\nJe serais comme n’ayant pas été, on m’aurait porté du ventre à la tombe. Job 10, 19 Fuissem quasi qui non essem de utero translatus ad tumulum\nD’abord sperme fétide, j’ai vécu comme une maison pleine d’ordures, préparée pour le repas des vers. Paraphrase de Saint Bernard, Meditationes piissimae de cognitione humanae conditionsis, cap 3 Prius sperma foetidum, Vixi domus stercorum, Paratus esca vermium\nLa Mort et les Amoureux\nAbraham Bloemaert, 1620-30, Dessin, Courtauld Institute\nAnonyme crémonais, XVIème siècle, photothèque Zeri\nLe memento mori sert de prétexte à ces images troublantes et rares, première forme moralisée du striptease.\nLes femmes sont inconstante (sic) comme la lune – pl.5 du « Second livre des proverbes »\nJacques Lagniet, 1657-63\nL’image illustre plusieurs proverbes. Celui qui justifie (faiblement) la présence de la pinup-squelette s’est glissé sous ses pieds :\n« Toute la fleur est foin et sa gloire comme la fleur au champ »\nDe l’esthétique anatomique à la mort bipartie\nParallèlement à ce goût général du XVIème siècle pour le macabre, les artistes ont fait des progrès dans le représentation réaliste du corps humain, faisant ressortit non pas ce qu’il a d’effrayant, mais de complexe et de parfait.\nDomenico del Babiere, Etude anatomique,1540-50, British Museum,Londres\nLes illustrations d’anatomie popularisent la représentation de corps à divers stades de la dissection.\nGiulio Bonasone, vers 1560, dernière planche d’une série de 14 gravures anatomiques, sans texte\nLa série de gravures anatomiques réalisée par Giulio Bonasone, qui place des squelettes ou écorchés dans diverses postures plastiques, semble s’adresser moins aux amateurs de science qu’aux artistes ou philosophes . La dernière planche est à part : c’est la toute première fois que le squelette et le corps intact sont fusionnés en une image comparative purement théorique, qui échappe à toutes les pratiques de la dissection.\nGravure de J. G. Hidalgo, vers 1691, Wellcome library\nCette représentation, qui compare verticalement le contenant et le contenu, est la contrepartie rationnelle de la chimère précédente, où la division horizontale entre la partie haute et la partie honteuse relevait de la morale chrétienne.\nLe miroir de la vie et de la mort, gravure XVIIème, Musée Carnavalet, Paris\nAprès la fin du XVIIème siècle, la formule qui s’impose, parce que la moins choquante, est celle de la division verticale, dont les exemples sont nombreux.(pour un échantillon assez étoffé de telles images peintes ou sculptées, voir XXX La mort bipartie). dans La mort bifide).\nLa chimère Mort-fille : la postérité\nAd majorem diaboli gloriam, Rops, dessin, vers 1875\nJe n’ai malheureusement pas pu trouver la source de l’image de droite. Sur la série des Naturalia de Rops, voir 2 Les pantins de Rops.\nJosé Gutiérrez Solana, vers 1929\nD’après le biographe de Solana, Manuel Sánchez Camargo, le tableau est inspiré par l’histoire macabre d’une homme qui avait acheté un cadre pour un miroir destiné à sa fille. Or le cadre avait servi auparavant, dans une église, à encadrer la liste des morts. Peu de temps après avoir reçu le miroir, la fille mourut subitement.\nDu coffre de mariage, en bas, sortent en guise de cadeau surprise un crâne de géant et un squelette d’enfant ; tandis que par devant, l’ex-voto d’une main féminine enserré par une main masculine évoque le mariage qui n’aura pas lieu.\nPour Solana, ce sujet particulièrement riche est aussi l’occasion de décomposer, en trois temps, le dénudement de la fille :\nen robe et les cheveux tirés ;\nnue et les cheveux dénoués ;\nplus que nue et sans cheveux.\nLe pont de la mort (La Baraja de la Muerte)\nJosé Gutiérrez Solana, 1927\nLe même cadre rouge orné de crânes et de tibias apparaissait déjà dans cette oeuvre antérieure : le « pont de la mort » est matérialisé ici par la tête double-face, qui perd dans le miroir son turban et sa peau.\nAINSI SERONS NOUS HUI OU DEMAIN\nTête double face en ivoire, France, date inconnue, Wellcome Collection\nCe type d’objet de curiosité existe effectivement. Pour consulter ma collection, voir La mort biface.\nTêtes et masques (Cabezas y Caretas)\nJosé Gutiérrez Solana, 1945\nAutre manière de montrer que la chair n’est qu’un masque qui cache le squelette et la bête.\nMême idée de striptease poussé à la limite, dans une culture moins catholique.\nLe Reflet, Ernest Boiceau, collection privée\nCe tableau du designer suisse Ernest Boiceau fusionne ici le thème de Narcisse avec celui de la Jeune fille et la mort.\nLe double rideau vert accentue l’effet gémellaire entre la jeune fille mélancolique et son ombre radioscopique.\nPinup vue aux rayons X\nCalendrier Juin 2010 de la firme EIZO (imagerie médicale)\nNon content de mettre le dedans dehors et d’inverser le blanc et le noir, cette technique radicale fait le contraire de l’artiste, en mettant à plat la profondeur.\nL’ange de l’anatomie\nLéonor Fini, 1949, lithographie\nIci le dénudement s’effectue par parallélisme :\nle V des ailes tombe dans le V du tissu ;\nle triangle de la perruque tombe dans celui des bras.\nOu bien, d’une manière plus condensée : sous son chapeau et sa redingote, l’homme est un être rempli de nuages.\nOu encore : plus que nu.\nClovis Trouille, 1955\nClovis Trouille décompose la même idée, en débandelettant sa momie jusqu’à l’absence.\nMadeline von Foerster, 2012, Collection privée\nLe dialogue entre la vivante et la morte se noue autour de la promesse d’une permanence de l’âme (le papillon qui, ayant abandonné la coquille, habite maintenant dans le chêne). Les motifs en fleurons des pilastres sont dédiés au couple, aux foetus, et au coeur qui les irrigue.\nCette nouvelle forme artistique, très décorative, est devenue la spécialité de certains graphistes ou peintres \nThe visible vixen\nKeith Weesner, 2006\nAvec ce kit imaginaire, Keith Weesner révèle avec humour non pas l’intérieur sous la peau, mais le voyeur derrière l’amateur d’anatomie\nThe legs of John Willie\nLucioPalmieri, 2013, Collage\nAutre manière efficace de fusionner deux genre d’images sous le manteau.\nFFO (For Fans Of)\nCe graphiste moscovite anonyme et gratuit effectue sous Paintool et Photoshop des détournements à la fois esthétiques et pleins de sens.\nMichael Reedy utilise le vocabulaire graphique médical pour confronter une femme nue, entourée de formes biologiques aux couleurs chaudes, et son double rendu transparent et multicolore, entouré de structures moléculaires et cristallines. Seule l‘ombre commune fait contact entre ces deux entités qui s’ignorent.\nSur les mêmes fonds opposant le minéral et l’organique, chacun ici garde son ombre.\n69, POSSIBLY 80 by 35\nLe pendant féminin/masculin se combine avec les nombreuses oppositions que génèrent les zones disséquées : caché/voilé, uni/coloré, uniforme/multiforme, esthétique/organique, synthétique/analytique…\nEtudes pour la robe-squelette, Dali, 1938\nRobe-squelette, Elsa Schiaparelli, 1938\nCette robe en un seul exemplaire est un des modèles crées lors de la collaboration entre Dali et Schiaparelli \n« Revealing she’s baring her heart », Années 50\nA la grande époque de l’effeuillage, un couturier parisien anonyme a mis au point ce modèle, permettant d’aller jusqu’au coeur du sujet.\nJohn Lucas, 1985, costume d’Halloween à découper, pour son personnage Katy Keene\nHalloween, Leha van Kommer, vers 2015\nSkeleton dresses, Alexander McQueen, 2009\nEn 2009, la robe-squelette revient dans la haute couture.\nCostume de scène de Lady Gaga par Oscar Olima, 2009\nCostume de scène de Mylène Farmer par Jean Paul Gaultier , tournée No 5, 2009\nOn note une certaine concurrence dans le défi chic à la mort.\nRobe pour un concert Joe Hisaishi, pour la chanteuse taiwanaise Mei, vers 2011\nRobe squelette par Iris Van Herpen, 2011\nDeux exemples parmi d’autres de cette mode anatomique, qui semble avoir aujourd’hui fait son temps.\n Laura Scalabrella Spada « Giulio Bonasone’s anatomical engravings », 2019 https://www.bta.it/txt/a0/08/en/BTA-Bollettino_Telematico_dell’Arte-Testi-en-bta00865.pdf\n Un site spécialisé : http://www.medinart.eu/\n Pour un porfolio plus complet, voir https://www.boumbang.com/fernando-vicente/\n Pour un porfolio plus complet, voir http://www.michaelreedy.gallery/\n Catalogue of early German and Flemish woodcuts preserved in the Department of Prints and Drawings in the British Museum, by Dodgson, Campbell, 1903, N° A-124 https://archive.org/details/catalogueofearly01brituoft/page/118/mode/2up?q=memento+mori\n4.1 Le truc de l’artiste\nLa Nostalgie du Poète, Musée Peggy Guggenheim, Venise\nLe voyage sans fin, The Wandsworth Atheneum, Hartford\nLe tout premier mannequin de De Chirico a été peint à Paris en 1914, sous l’influence de Guillaume Apollinaire :\n« Quand un homme sans yeux sans nez et sans oreilles\nQuittant le Sébasto entra dans la rue Aubry-le-Boucher »\nApollinaire, « Le Musicien de Saint-Merry »\nIl apparaît discrètement, peut être vu de dos, en tout cas en affinité d’aveuglement avec la statue à lunettes noires.\nDans Le voyage sans fin, il fait corps avec elle, et la canne d’aveugle est posé en offrande sur l’autel, comme si la statue avait gagné son oeil unique par la magie du mannequin.\nFasciné depuis longtemps par le thème de l’inanimé, Chirico donne à sa statue-fétiche un alter-ego novateur, qui modernise radicalement le vieil accessoire des ateliers d’artistes : il s’agit maintenant d’un objet manufacturé, un objet du XXème siècle, un ustensile de couturier.\nDe Chirico, 1917, Galleria Nazionale d’Arte Moderna, Rome\nDe Chirico, 1926, Tate gallery\nIl développera ensuite le thème de multiples manières, jusqu’à en faire un procédé. [7a]\nMère et fils Carlo Carrà, 1917, Pinacoteca di Brera, Milan\nNature morte, Giorgio Morandi, 1918, Pinacoteca di Brera, Milan\nEn 1916, Carrà rencontre De Chirico et passe du futurisme à la peinture métaphysique. Imité bientôt par Morandi.\nMannequins, Museo del Novecento, Milan, photo jean louis mazieres\nMadre o Maternità, Gemäldegalerie Berlin\nFelice Casorati, 1924,\nDans un de ses très rares autoportraits, Casorati se montre en train de peindre (de la main gauche) dans un miroir, qui renverse l’image du tableau dans le tableau (« Maternità », peint la même année 1924).\nA l’opposé des faces aveugles de leurs devanciers, les deux mannequins complètent par leur regard ce qui manque aux personnages tout en inversant leur sexe :\nle mannequin mâle a les yeux baissés, comme la mère ;\nle mannequin femelle a des yeux pénétrants, comme le peintre.\nLe mannequin rose, 1934, Casorati\nPhotographie de Casorati par Herbert List, 1949\nSans s’enfermer dans la formule, Casorati fera de loin en loin un clin d’oeil au mannequin.\nMannequin jouant de la musique, 1934\nMannequin jouant du piano, 1946\nNature morte au mannequin, date inconnue\nL’effet d’étrangeté et de modernisme que véhicule le mannequin ouvre la porte à une certaine facilité.\nAutoritratto nello studio di via De Spuches\nMichele Dixit, 1942\nUne oeuvre isolée du peintre sicilien, réalisée juste avant son départ pour le front yougoslave : les grands tableaux aux murs montrent comment l’art réussit à transfigurer en Vierge ou en ange la présence prosaïque du mannequin.\nNu au cheval en plâtre, 1940\nPortrait de femme avec un mannequin, 1944\nDeux confrontations de la chair avec le bois ou le plâtre.\nLes peintres modernes de la Réalité\nEn 1947-49, cinq expositions et un manifeste signalent la création en Italie d’un nouveau mouvement, en réaction envers les déficiences techniques de l’art dit moderne. Le mannequin, réchappé des peintures métaphysiques et surréalistes, va devenir une sorte de signe de ralliement du groupe, emblème à la fois du retour au techniques traditionnelles et de l’inanité de l’homme contemporain.\nNature morte, Antonio Bueno, 1948-49\nManichino,, Xavier Bueno, 1948, ancienne collection Sandro Rubelli\nCes deux toiles des frères Bueno fonctionnent probablement en pendant :\nà gauche le mannequin semble avoir perdu la partie : châssis vide, pions sans échiquier, lauriers de la gloire vaincus par l’électricité ;\nà droite, enveloppé dans le drapeau italien, il amorce une résurrection, griffonnant des notes et un croquis, tandis qu’à l’arrière-plan la statue antique rend hommage à De Chirico.\nAntonio et Xavier Bueno , 1944\nLes deux frères sont coutumiers des oeuvres réalisées en commun (voir aussi Compagnes de voyage).\nParticipant dès le début au mouvement des Peintres modernes de la Réalité, Sciltian n’a abordé que dix ans plus tard le thème du mannequin.\nL’école des voleurs, 1955\nL’école des Modernes, 1956\nDans le premier tableau, le mannequin (de couturier) sert à l’enseignement des pickpockets.\nDans le second, le mannequin (de peintre) est abandonné à droite, sous les lunettes du critique d’art Roberto Longhi, favorable au mouvement, et le regard éberlué de Lionello Venturi, pape de l’art abstrait.\nAllegra serenata, 1960\nLe mage, vers 1960\nSans titre, vers 1962\nLe coin de l’atelier, 1962\nLe coin de l’atelier (détail), 1962\nDans toutes ces toiles, le mannequin se comporte comme un alter-ego du peintre, jouant de la musique, faisant la fête, prenant sa place au chevalet et le miniaturisant dans le miroir de sorcière (voir Le peintre en son miroir).\nMais celui qui qui revenir au mannequin pour toute la durée de sa carrière est le plus talentueux et le plus célèbre du mouvement, Pietro Annigonni.\nManichino nello studio, 1946\nInterno dello studio, 1947, anciennement collection Sandro Rubelli\nAu départ, il n’est qu’un accessoire d’atelier, à peine plus tangible que les feuilles ou le papier-peint.\nAllégorie de l’Homme\nLe grenier du Torero (La Soffitta del Torero)\nPietro Annigoni, 1950, Collection privée\nTrimant sans avancer ou s’affrontant dans une corrida immobile avec un taureau réduit à ses cornes, il devient la figure de l’absurdité humaine.\nDirais-tu que ceci est un homme, La leçon\nDireste voi che questo e l’uomo (La lezione)\nDans cette toile ambitieuse, Annigoni paraphrase à la fois le Saint Mathieu du Caravage et La leçon d’anatomie de Rembrandt pour placer le mannequin, à la plaie ouverte sur le torse, en situation expérimentale (voir 3 Voir et toucher). L’apprenti montrant un dessin de saint et la modèle nue au dessus du bucrane représentent probablement les traditions chrétienne et antique.\nAnnigoni, 1957, photographies Madame Yevonde\n1957, photographie Madame Yevonde\nLe mannequin participe à la posture du peintre solitaire, mélancolique et rebelle à son temps.\nContemplation du vide (Contemplazione del vuoto), 1970\nForce paralysée (Forza paralizzata), 1971\nD’en haut son regard absent plane sur la ville déserte.\nPhoto-souvenir (Foto ricordo), 1971\nDes couples impossibles se forment…\nNi vaincus ni vainqueurs (Ne vinti ne vincitori), 1971\nSolitudine III, 1973, Cassa di Risparmio di Firenze\n… et se défont.\nIl était une fois Palladio ( C’era une volta Palladio), Annigoni, 1971\nEscalier de la villa Gualdo, Montegalda.\nLes modèles de paille ou de chair ont été pareillement mis au rebut au bas de l’escalier seigneurial, sous le regard d’une chouette à moitié effacée et tandis qu’une silhouette fantomatique remonte les marches vers le passé.\nAnnigoni a laissé une description assez précise de ses intentions :\n« L’architecture qui émerge de la misère, miraculeusement intacte, symbolise un ordre irrécupérable, dont nous nous sommes séparés. Un ordre dont l’homme a été évincé, réduit à un nombre, à un mannequin. Le nu de la jeune femme contraste justement avec les silhouettes inanimées et inertes des deux mannequins. Le contraste est accentué par le choix des matériaux : la dormeuse d’époque et la feuille de caoutchouc mousse déroulée qui pour la raison opposée est tout autant emblématique. A l’arrière-plan, une silhouette, presque un fantôme, s’éloigne le dos tourné. Cette apparition fugitive – fréquente dans mes œuvres – introduit dans le tableau un motif de suspension, une interrogation consternée, qui coïncide avec mes sentiments plutôt qu’avec mes intentions. A un endroit de la scène veille un oiseau nocturne, l’un de ceux qui vivent solitaires dans ces bâtiments abandonnés, et qui pourrait ici prendre le sens de présage obscur que lui accorde la conscience populaire. »\nUn mannequin dans l’atelier d’Annigoni\nAntonio Ciccone, 1958\nHommage au maître, de la part d’un élève qui s’applique.\nMannequin au drap blanc\nMannequin à la pomme\nAlfredo Seri, 1950\nDeux poses assez stériles d’un mannequin cabotin.\nLe mannequin déchaîné finit par s’approprier tout l’espace de l’Histoire de l’Art…\n[7a] Pour lévolution du sujet chez Chirico, voir https://finestresuartecinemaemusica.blogspot.com/2019/05/la-solitudine-del-manichino-la-figura.html\nAutomates républicains, 1920\nDaum marries her pedantic automaton George in May 1920, John Heartfield is very glad of it, Berlinische Galerie, paru dans Der Dada No. 3 (Avril 1920)\nSans titre, 1920, Kunstsammlung Nordrhein Westfallen\nL’homme nouveau, aquarelle, 1921\nLe mannequin de couturier à la Chirico tend maintenant à devenir automate : le thème échappe définitivement à l’esthétique de l’atelier d’artiste, pour devenir le symbole urbain de l’aliénation.\nL’homme à la poupée, Nationalgalerie, Staatliche Museen zu Berlin\nAutoportait au chevalet, collection privée\nOskar Kokoschka, 1922\nAprès sa rupture avec Alma Mahler, Kokoschka s’était fait confectionner une poupée grandeur nature à son effigie, qu’il trimbalait dans tout Vienne et a représentée dans plusieurs oeuvres, notamment le tableau de gauche.\nDans celui de droite, le rapport de domination s’inverse : la poupée a changé de coiffure, a rosi, s’est mis du rouge à lèvres et du rimmel, est passée à l’arrrière-plan et regarde le peintre d’un air bête, tout sortilège évanoui.\nC’est dans la lignée de cette aventure que Bellmer développera son propre fétichisme de la poupée, qui sort du thème du mannequin d’artiste\nNature morte dans l’atelier (Stilleben im Atelier)\nOtto Dix, 1924, Kunstmuseum, Stuttgart\nLa main droite levée en l’air du modèle semble accomplir le mouvement ébauché par la même main du mannequin. Et sa jambe droite, avec son bas qui tirebouchonne, imite la même jambe du mannequin qui, étant de tissu, n’a pas besoin de lingerie.\nGéométriquement, les deux montants du chevalet poussent à comparer la poitrine de chair et la poitrine de toile. Le montant de gauche, en barrant le ventre de la femme enceinte, insiste sur son opulence, comparé au ventre plat du mannequin inutilement voilé par une gaze ridicule. Enfin, le pied du chevalet mène l’oeil du cou en poireau du mannequin, au visage halluciné de la modèle, à son épaisse toison et à son aisselle velue.\nFaut-il conclure de ces mimétismes que la Peinture et le Dessin, symbolisés par le chevalet et l’équerre, sont capables de transformer le piteux mannequin en une mère plantureuse ?\nLe titre même du tableau nous pousse à une conclusion plus cynique : en unifiant dans le terme « nature morte » la femme et le mannequin, il chosifie la modèle de chair tandis que la modèle de tissu gagne en humanité. Trouée aux mites et comme couverte de bubons, elle apparaît comme la soeur putréfiée que, comme une Pieta, la vivante porte sur son sein, élevant vers le ciel un bras désespéré et un regard exorbité.\nComme une femme découvrant qu’en donnant la vie, elle enfante sa propre mort.\nMannequin dans l’atelier\nMannequin au miroir\nNiklaus Stoecklin, vers 1930, collection privée\nSurréalisme suisse tranquille.\nNature morte au mannequin, aux livres et à la carafe\nHans Walter Scheller, 1929, collextion privée\nSurpris par derrière, le mannequin est pris en train de manger les fruits du peintre, boire son café et son vin, et lire ses bouquins. La vue plongeante fait tout l’intérêt de cette toile sans conséquence.\nWilhelm Lachnit, 1948, Neuen Nationalgalerie, Berlin\nVingt ans après le tableau post-cubiste de Scheller, exactement les mêmes objets réapparaissent dans cette nature morte post-expressionniste, dans une ambiance moins festive : la bouteille est vide, la pomme et le livre sont uniques, et les gants blancs semblent interdire au mannequin de se saisir de quoi que ce soit. Il semble compter le chiffre 8 sur ces doigts, mais peut être est-il en train d’argumenter stérilement : auquel cas il pourrait incarner le système privé d’âme, assis sans le regarder face au peintre qui lisait son livre. L’objet creux devant son coude gauche reste une énigme à déchiffrer (un morceau de bras désarticulé ?).\nWilhelm Lachnit, 1948\nEmprisonné sous Hitler, Lachnit a vu une grande partie de son oeuvre détruite lors du bombardement de Dresde. Nommé professeur à l’Ecole des Beaux-Arts dans la RDA de l’après-guerre, il était en bute dès 1948 a de nombreuses critques, et a dû démissionner en 1954 pour « formalisme » et défaut de réalisme.\n« Ceci est non seulement une crise, mais une fin. Les ateliers d’artiste accumulent des piles d’images dont la société d’aujourd’hui n’a pas besoin… Je ne pensais pas du tout ici au symbole. Je peins seulement la nature. » Wojciech Weiss dans la revue « En avant » (Naprzód) le 29 Avril 1934.\nEn France, rien à signaler\nPhotographie d’André Derain, vers 1930, Paris\nPortait de Léonor Fini\nPhotographie d’Henri Cartier-Bresson, 1932, Paris\nA ma connaissance, aucun peintre français important ne s’est intéressé au thème au XXème siècle.\nEn Angleterre, le manequin cosy\nDans l’entre deux guerre, des portraitristes mondains se délassent, de temps en temps avec des mannequins très peu subversifs, qui font tranquillement les gestes de tous les jours.\nAlan Beeton,1929, Beeton Family Estate\nLe repos (Reposing II)\nDeux des sept portraits que Beeton fit de son mannequin féminin : en 1929, elle relève sa robe en contemplant des images légères ; en 1930 elle se fait plus discrète, cachée derrière un rideau .\nNu et mannequin\nDavid Jagger, date inconnue, Collection privée\nLa symétrie de la composition fait ressortir le contraste maximal entre la femme et le mannequin : vue de dos contre vue de profil, bras levés contre bras baissés, regard clair contre yeux dans l’ombre.\nA gauche, la peau blanche s’appuie sur le tissu du fond, à droite le tissu écru se découpe directement sur le mur. Ainsi est mise en évidence l’énigme intrinsèque au mannequin, jamais véritablement mis à nu : car comment enlever sa peau à un être de textile ?\nJohn Bulloch Souter, date inconnue\nLe mannequin (The Lay Figure)\nVictor Hume Moody, 1942\nLe mannequin comme visiteur dans l’atelier ou comme acheteur de son propre portrait.\nDressing the Model, 1989-90\nSelf portrait with lay figure, 1995\nPaul Cadmus , 1951\nSur un table de bois, les deux mannequins de bois s’abandonnent à une étreinte gidienne sur un oreiller de littérature engagée (Corydon, les sonnets de Shakespeare). Posée à côté des Lettres de Michel-Ange, une main de bois les bénit.\nLe vin est-il la cause de la chute, ou le moyen de la résurrection du mannequin ?\nOther Gates 1, 1998–2001\nDans une série d’huiles sur toile à la fois hyper et surréalistes, Charles Pfahl associe un mannequin féminin à des poupées et des squelettes de poisson. Face à la dureté du celluloïd et des dents, la mollesse et le décrépitude du mannequin le font apparaître comme étrangement humain.\nC’est la gueule dentée du poisson mort qui donne au mannequin la capacité d’enfanter.\nCharles Pfahl, 2003, huile sur toile\nAinsi le mannequin caricature le destin de la Femme, d’un plaisir mécanique à l’enfantement d’un squelette.\nAnubis, Charles Pfahl\nRobbie Wraith, 2014\nA gauche, le mannequin, qui peut prendre toutes les poses, tient sur son coeur trois masques vénitiens : affection d’un corps sans vie pour un visage sans identité.\nA droite, la feuille blanche derrière le mannequin et le miroir vide derrière la marionnette matérialisent les deux arrières-pensées de l’artiste : trouver un sujet, imiter le réel.\nDans ces deux tableaux où la composition se sert du miroir pour réunir le peintre et son modèle (voir Le peintre en son miroir : L’Artiste comme compagnon), la présence du mannequin ajoute une solidarité supplémentaire : assis jambes écartées, voire couvert d’un manteau rouge, il ressemble au modèle ; mais situé en face et de l’autre côté de celui-ci, il fait pendant au peintre dans une sorte d’antiportrait passif : bras ballants et visage absent.\n4 Naughty Role Models\nCesar Santos 2012\nDans la lignée d’Alan Beeton, Cesar Santos a redécouvert le potentiel onirique et érotique du mannequin d’atelier, auquel il a dédié en 2012 cette remarquable série, que nous laisserons à son mystère.\nLouise C. Fenne, 2014\nRetranchés derrière la cloison, le perroquet a échappé à sa cage et le mannequin à l’artiste, pour mener une vie indépendante. Dit autrement : la Couleur et la Forme se planquent, tandis que l‘Inspiration attend.\n Beeton commença par une série de quatre : Composing et Decomposing, complétée par Posing et Reposing. Vu le succès, il fit une seconde série de trois: Posing , Reposing (Fitzwilliam Museum) et Composing.\nLa barrière flamande\nCet article fait le point sur un type très particulier de barrière, assez fréquent dans la peinture flamande, avec une barre oblique qui dépasse, du côté des charnières, la traverse du haut : on la rencontre encore aujourd’hui dans certaines régions françaises, notamment le Cotentin :\nEst-elle juste un élément distinctif des campagnes flamandes de l’époque, ou a-t-elle revêtu, quelquefois, une signification symbolique ?\nUne simple barrière\nLivre d’Heures, Bruges, vers 1500, Morgan Library MS M.390 fol. 57v\nLivre d’Heures, Bruges, vers 1515, Morgan Library MS M.399 fol.157v\nDans ces deux Livres d’Heures à l’usage de Bruges, la barrière ne vise qu’à donner une couleur locale à l’enclos à bétail.\nFête des arbalétriers, Maître de Francfort, Fin XVème, Musée des Beaux Arts, Anvers\nDans ce contexte profane, elle empêche d’entrer ceux qui ne sont pas arbalétriers.\nLa Fenaison représentait les mois de Juin et Juillet dans une série de six tableaux illustrant les travaux de la campagne tout au long de l’année, commandée par le marchand anversois Niclaes Jongelink.\nEn bas à gauche, un paysan redresse sa faux sur une enclume à l’ombre d’une haie, près d’une barrière abattue. Une autre faux est posée par terre devant lui.\nSolitudo rustica, 1555, gravure de Jan and Lucas Duetecum d’après Pieter Bruegel\nIl ne faut probablement pas attribuer un sens symbolique à la faux : un groupe analogue, de deux faucheurs cette fois, sert un rôle analogue de repoussoir pour accentuer l’effet d’immensité du paysage, dans cette autre composition de Bruegel réalisée dix ans plus tôt.\nA l’autre bout du tableau, côté village, un homme est en train d’enjamber une seconde barrière, celle-ci intacte. On pourrait penser que les deux barrières servent à protéger le pré des animaux, mais ce n’est pas le cas : une route où arrive un troupeau de moutons longe les maisons par devant : la seconde barrière sert donc à empêcher le bétail de s’échapper de la cour de la ferme.\nIl est donc possible que le portail abattu, au premier plan, soit un signe d’abondance : dans ce pays de cocagne, le pré est si vaste et i’herbe y pousse si bien qu’il n’est pas besoin de l’enclore.\nUn motif religieux polyvalent\nJoachim, parmi les lapins (détail). Cliquer pour voir l’ensemble.\nLivre d’heures de Catherine de Clèves, 1440, Morgan Library MS M.917945 fol 02r\nJoachim reçoit de l’Ange l’annonce qu’il va bientôt devenir, malgré son âge avancé et celui de sa femme, le père de Marie. Le portillon sépare le pré vert, où broutent des lapins blancs et bruns, de la garenne pelée : il ne sert pas à empêcher les lapins de passer du lieu où ils habitent au lieu où ils se nourrissent, mais à protéger leurs terriers du bétail qui viendrait dans le pré. Joachim apparaît ainsi dans un zone d’abondance, régulée et protégée : il est le garant de la fécondité des lapins, tout comme l’Ange est le garant de la sienne.\nAu dessus de l’image, l’homme sauvage à la fourrure blanchie réitère le message : il est possible à un vieil homme d’attraper à nouveau la lapine, si telle est la volonté de Dieu.\nLivre d’heures de Catherine de Clèves, 1440, Morgan Library MS M.917945 fol 01v-02r\nCette enluminure plutôt directe se trouve en regard du frontispice où Catherine de Clèves présente une supplique à Jésus (voir 2-4 Représenter un dialogue). Elle témoigne du haut degré de liberté dont jouissait l’illustrateur de cette oeuvre princière, commandée à l’occasion du mariage de Catherine en 1430, mais dont la réalisation prit une dizaine d’années : le choix d’une image évoquant la naissance de Marie, en face de l’image de Catherine, entourée des armoiries de ses ancêtres, priant devant elle et l’Enfant Jésus, vaut souhait de fécondité.\nLivre d’Heures, Bruges, 1500-26, Morgan Library M.363 fol. 89v\nPsaume 110 (Dixit Dominus)\nLivre d’Heures, Bruges, 1500-26, Morgan Library M.363 fol. 90r.\nLe motif de la fontaine protégée par une barrière, où les oiseaux viennent boire en paix et les lapins manger l’herbe grasse, est employé par les enlumineurs de Bruges comme une image de pureté et de protection, dans des contextes variés :\nà gauche, son caractère pacifique met en valeur, par contraste, l’image violente qui s’y superpose ;\nà droite, il illustre un psaume qui exprime la protection du seigneur Dieu envers le seigneur terrestre, et fait peut être allusion à la fin du psaume : « A l’eau du torrent en chemin il boira ».\nOn voit que le porte ne sert pas à empêcher les lapins de rentrer, mais à arrêter les bêtes sauvages qui voudraient souiller la fontaine et croquer ses habitués.\nLivre d’Heures, Bruges, 1500-26, Morgan Library, MS M.390 fol. 176v\nDe manière qui semble assez gratuite, un enclos à lapins sans fontaine illustre ici l’Office de St Jean l’Evangéliste : il s’agit en fait d’une allusion à la virginité de Saint Jean, évoquée par cette formule du texte :\nCelui qui est vierge est choisi par Dieu et distingué parmi les autres. Virgo est electus a domino atque inter ceteros magis dilectus\nLa barrière est donc ici le double symbole de la virginité, mais aussi de l‘élection : Dieu choisit qui entre en son enclos.\nLe seuil d’un espace sacré\nLe pourtraict de la ville de Iherusalem, qua rapporte d’illecq feu Jehan Godin chevalier du dict Iherusalem, icy dépainct en l’an 1465,\nAnonyme, après 1465, collection privée\nDans ce tableau votif, la barrière ouverte a permis à Jean Godin et à sa famille de franchir le seuil de l’espace sacré, où a lieu la Résurrection du Christ.\nDerrière Jean Godin, accompagné de son saint patron (Jean-Baptiste?) viennent ses neuf fils, puis son épouse Jeanne de Salembiens avec Jean l’évangéliste (?), suivie des huit filles. Les membres décédés de la famille sont indiqués par une petite croix dans leurs mains. Diverses considérations laissent penser que le tableau est probablement bien postérieur à 1465 .\nTriptyque Portinari (détail). Cliquer pour voir l’ensemble.\nHugo van dee Goes, 1475, Offices, Florence\nIci encore le portillon sépare la ville, d’où viennent les deux sages-femmes, et l’enclos sacré où se déroules la Nativité, en présence de la famille Portinari.\nLa Vierge et l’enfant adorés par St Martin et d’autres saints ( Pierre, Agnès, Marie-Madeleine et Antoine),\nVan Orley, 1515-19, Collection privée.\nVan Orley a réalisé cette œuvre pour l’abbatiale de Marchiennes, dont le blason apparaît dans le vitrail à gauche de la Vierge. A l’extérieur de la loggia est représenté le miracle dit de l’Abrepinière :\nSaint Martin « voulait couper un pin consacré au diable, malgré les paysans et les gentils, quand l’un d’eux dit: « Si tu as confiance en ton Dieu, nous couperons cet arbre, et toi tu le recevras, et si ton Dieu est avec toi, ainsi que tu le dis, tu échapperas au péril. » Martin consentit; l’arbre était coupé et tombait déjà sur le saint qu’on avait lié de ce côté, quand il fit le signe de la croix vers l’arbre qui se renversa. de l’autre côté et faillit écraser les paysans qui s’étaient mis à l’abri. A la vue de ce miracle, ils se convertirent à la foi. (Sulpice Sévère, Vie de saint Martin, V, 2 ).\nSaint Martin apparaît donc de part et d’autre du portillon :\nen zone profane et même païenne,\nparmi les Saints qui adorent Marie.\nDeux personnages ont le visage caché : l’ange admis à contempler la scène, et un moine anonyme de l’abbaye, que sa piété a autorisé à passser la barrière et à s’avancer dans la zone sacrée, jusqu’à la porte close.\nUne métaphore virginale\nSimon Marmion, 1485-90, Huth Hours, BL Add MS 38126 fol 66v\nEn présence de Marie, la barrière joue toujours son rôle de délimitation de l’espace sacré : ici elle protège la maison bien tenue de sa vieille cousine Elisabeth ( son mari, Zacharie, est assis au fond devant le portail).\nMais elle acquiert probablement ici une signification supplémentaire, celle des matérialiser la virginité de Marie.\nVierge à l’Enfant dans un paysage,\nAert van den Bossche (anciennement attribué au Maître au Feuillage brodé) 1492-98, Minneapolis Institute of Arts\nCe tableau montre deux exemplaires de la barrière :\ncelle du fond sépare le village et le domaine de Marie, où se trouve sa maison fortifiée et où les animaux sauvages vivent en paix ;\ncelle de gauche sépare ce domaine et le « jardin clos » proprement dit, symbole habituel de la virginité.\nCependant le paon juché sur la barrière autorise ici une lecture plus riche. A cause de sa chair réputée imputrescible, cet oiseau représente en général la Résurrection. Le paon sur la barrière qui ferme le chemin côté Jésus pourrait donc se traduire littéralement : par la Résurrection, Jésus triomphe de la Mort. La seconde barrière, côté Marie, représenterait la fin ordinaire de son propre chemin de vie.\nLe colporteur (détail). Cliquer pour voir l’ensemble.\nCette interprétation pourrait sembler arbitraire si on ne retrouvait la barrière fermée dans ce tableau de la même époque, où l’analyse d’ensemble montre qu’elle signifie clairement la fin du voyage pour le colporteur (voir La cage hollandaise).\nUn Au-delà spirituel\nfrontispice (répété page 21)\nLe Christ et l’âme dans le jardin de Gethsemani, 1521, édité par Jan.Berntsz, Utrecht University \nCes trois gravures illustrent une brochure pieuse imprimée de nombreuses fois entre 1515 et 1546, « Le jardin de fruit spirituel où l’âme pieuse est rassasiée du fruit de la passion du Christ (Die geestelicke boomgaert der vruchten Daer meurent dévouer SIEL haer versadicht vanden vruchten der passien Christi »). L’opuscule se présente comme une discussion entre l’âme du dévot et son Epoux Jésus, au travers de trois jardins spirituels :\nle jardin fleuri du Mont des Oliviers,\nla pommeraie du verger de Pilate ;\nle bosquet de baumes d’Engedi sur la colline du Calvaire.\nLa barrière fermée matérialise ici un au-delà spirituel auquel seule l’âme du dévot peut accéder, par sa prière.\nLa clôture du couvent : les Besloten Hofje\nBesloten hofje, Brabant, vers 1500, Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten, Anvers\nOn nomme Besloten hofje (jardin clos) un type de reliquaire typiquement flamand, de grande taille, possédant en général au bas une barrière munie d’une porte. Celui-ci a probablement été installé dans un retable prévu pour autre chose, car les volets latéraux sont peints dans le style allemand, sans rapport avec la partie centrale.\nElle à pour sujet principal la Vierge au croissant de lune (voir 3-3-1 : les origines).\nLe registre inférieur juxtapose trois scènes :\nà gauche, Adam et Eve chassés du Paradis par l’Ange ;\nau centre Sainte Agnès, sans doute la patronne de la commanditaire, avec son agneau qui grimpe contre sa robe ;\nà droite Saint Jean chassant le démon de la coupe empoisonnée.\nLes deux portes et les deux agneaux (SCOOP !)\nSi la porte fortifiée de gauche représente celle par laquelle Adam et Eve vont être chassés du Paradis vers la terre, celle derrière saint Jean dot être la porte du Ciel. Et le second agneau qui s’en rapproche figure la dévote, quittant la protection de sa patronne pour rejoindre le lieu qu’elle espère.\nSi la dévote se fait représenter comme étant déjà à l’intérieur du jardin clos, c’est que celui-ci n’est pas le Jardin d’Eden, mais un autre paradis. Bien qu’ici aucune source documentaire ne l’atteste, ce type de reliquaire semble avoir été destiné à des religieuses, la barrière du jardin représentant la clôture du couvent.\nDans tous les Besloten hofje munis d’une porte, elle est disposée dans le même sens : charnières à droite et s’ouvrant vers l’avant, avec en général un verrou ou un loquet sur la gauche : comme pour souligner que c’est la spectatrice elle-même qui a choisi de fermer la barrière, et qu’elle est libre de l’ouvrir à tout moment.\nL’inscription du bas corrobore cette lecture, puisqu’elle s’adresse clairement à quelqu’un qui est dans le tableau :\nLe temps est court, la mort est rapide,\ntu fais bien de te détourner du péché,\noh quelle joie d’être ici,\nlà où mille ans sont (comme) un jour. Die tyt is cort, die doot is snel,\nWacht U van Sonde(n) so doet ghi wel.\nOch wat vroegde(n) daer wese(n) mach,\nDaer duse(n)t jaer is ene(n) dach.4\nL’humble porte en bois, objet d’aujourd’hui, manufacturé et manipulable, s’oppose ici aux deux grandes portes mystiques qui conduisent l’une vers l’exil, l’autre vers le salut. L’insistance sur cet élément de décor, au centre et au premier plan, à portée de main de la dévote agenouillée, en fait un élément mixte, qui appartient à la fois au monde idéal du jardin et au monde réel.\nD’autres exemples vont nous permettre de cerner plus précisément sa, ou ses signification (s), dans le contexte très particulier des Besloten hofje.\nLa série la plus importante de Besloten hofje (sept exemplaires) a été réalisée entre 1510 et 1530 pour l’hôpital Notre-Dame (Onze-Lieve-Vrouwegasthuis) de Malines . Les recherches récentes d’A.Pearson  tendent à montrer qu’il ne s’agit pas de travaux effectuées par les religieuses – fort occupées à leurs tâches d’infirmière – mais plutôt de commandes coûteuses effectuées pour les religieuses par des artisans et peintres locaux.\n1513–24, Besloten Hofje, avec Sainte Elisabeth de Hongrie, Sainye Ursule, Sainte Cathérine,\nMuseum Hof van Busleyde, Mechelen (c) Kirk-IRPA\nGrâce aux saints patrons des panneaux latéraux (Saint Jacques le Majeur et Sainte Marguerite) et aux archives de l’hôpital, A.Pearson a pu identifier les donateurs dont la fille aveugle (à l’extrême droite) avait été acceptée parmi les soeurs.\nVers 1529, Besloten Hofje avec Saint Augustin, Saint Anne sous un médaillon avec la Chasse à la licorne et la Vierge au Croissant, Sainte Elisabeth,\nQu’ils soient ou non accompagnés de volets et quelque soit le sujet central, quatre de ces reliquaires possèdent en bas au centre une porte fermée. Ici la partie fixe de la barrière est quasi invisible sous les fleurs.\nBesloten Hofje avec la Crucifixion,\nvers 1525–28, Museum Hof van Busleyde, Mechelen (c) Kirk-IRPA\nDans cet exemple dédié cette fois à la Crucifixion, la barrière fixe a même été totalement éliminée :\nla porte suffit à désigner le lieu comme un jardin,\nl’idée de la clôture est sans doute ici est moins importante que celle de la virginité de la dévote, déposée en offrande au pied de la croix, et probable allusion au verset d’Ezechiel :\nCette porte demeurera fermée: elle ne sera pas ouverte Porta haec clausa erit: non apietur et vir non trasibit per eam\nEzechiel, 44, 2\nBesloten Hofje avec la Crucifixion et une chasse à la licorne,\nAutour de Jésus en Croix, l’ensemble est peuplé de motifs mariaux et virginaux :\nla porte d’Ezechiel, Gédéon et Aaron ;\nla chasse à la licorne ;\nMoïse et le buisson ardent,\nL’inscription qui se poursuit sur les deux parties de la barrière fixe rappelle le rôle de la licorne :\nLa licorne, échappée de son puissant domaine du paradis céleste,\napprivoisée à nouveau dans le sein d’une vierge, nous purifiant ainsi du poison du péché\nReynosceron forti imperio egressus de celi palatio,Virginis mansuescit in gremio nos veneni purgans a vicio\nCelle inscrite sur la porte indique explicitement que le jardin clos représente Marie :\nTu es le jardin de tous les délices,\njamais touché par les souillures,\ndébordant de vertus diverses,\nengendrant une fleur pleine de grâce. Tu es ortus cunctis deliciis\naffluens multisque divitiis\numquam tactus spurriciis (sic)\ngignens florem refertum gratiie.\nDe ce fait, la « fleur pleine de grâce » ne peut être ici Marie, mais bien la religieuse qui, protégée par la clôture, peut croître à l’exemple de la Vierge.\nBesloten Hofje avec la Crucifixion , vers 1525–28, Museum Hof van Busleyde, Mechelen (c) Kirk-IRPA\nDans ce dernier cas, dont le sujet unique est la Crucifixion sans aucune symbolique mariale, la barrière fixe est remplacée par un long texte en deux parties :\nLe Christ est mort pour nous avec une grande douleur sur le mont Calvaire, de la plus amère mort :\net ses blessures sont notre grâce et la rédemption de nos méfaits et de nos péchés XPS is voer ons ghestorvē in grot’ not inden berch van Calvariē die alder bitterst doot.\nIn Ihs wondē ons ghenade ende verlatenisse van onsen misdaten eñ sonden\nMort d’une dévote (SCOOP !)\nLe fait que le mot inscrit juste à côté du verrou soit le mot mort suggère qu’il ne s’agit pas uniquement de la mort du Christ, juste au dessus : mais aussi de celle de la dévote. Le jardin clos représenterait ainsi non seulement le couvent et la virginité, mais aussi le paradis particulier de la religieuse, peuplé des saints qui lui servent d’exemple et de soutien, et dont le verrou, fermé au moment de ses voeux, s’ouvrira à nouveau au moment de sa propre mort.\nDans cette optique, les Besloten Hofje seraient une sorte de variante, en version modeste et intime, des retables dévotionnels où le donateur se fait mettre en scène tel qu’il sera après sa moret, présenter à la Madone par ses saints patrons.\nLes Besloten Hofje de Malines symboliseraient donc à la fois la vie close d’une religieuse et sa récompense finale.\nL’emblème de l’humilité\nEnfin, en 1614, la barrière fermée se popularise comme emblème à l’usage de tous, expliqué par les vers suivants :\nHors de tout contexte religieux, le portail champêtre combine ici sa valeur d’humilité (quelques planches de bois), et sa symbolique terminale.\n Pour les images et la description détaillée, voir https://beslotenhofjes.com/rapportering/beslotenhofje1/\n Andrea Pearson, « Sensory Piety as Social Intervention in a Mechelen Besloten Hofje », JOURNAL OF HISTORIANS OF NETHERLANDISH ART, vol 9.2 https://jhna.org/articles/sensory-piety-social-intervention-mechelen-besloten-hofje/


Le lien a été envoyé à l’adresse indiquée, si un compte Ex Libris est disponible. Mot de passe oublié. Parmi les hommes et derrière moi le convoi funéraire. Elle a fait de mon fils un esclave afin qu’il la serve. Mon voyage est long et mes provisions ne me permettront pas d’atteindre ma destination. Comme si je gisais parmi ces gens,. Bulletin Souhaitez-vous recevoir régulièrement des informations sur Ex Libris?\nVeuillez indiquer ghwrib adresse e-mail. Un grand merci pour votre retour. Je n’ai personne d’autre que Toi, mon Dieu, qui puisse me libérer. Vous recevrez un lien direct pour télécharger notre appli gratuite Reader. Gagner et utiliser des points.\nLausa tes excuses, toi qui m’évitais. Bulletin Souhaitez-vous recevoir régulièrement des informations sur Ex Libris? De chaque veine, sans douceur et sans bonté. Dans le bien, le pardon, la bienfaisance et les faveurs. Prends ce qui te suffit de cette vie et contente-toi de cela.\nMot de passe oublié. Un grand merci pour votre retour. Mon voyage est long et mes provisions ne me permettront pas d’atteindre ma destination.\nCookies et données personnelles. Et j’ai encore des péchés que je ne connais pas. On a retiré mon âme dans son dernier souffle. Même si tu n’as pour toi que la santé. Et lui a donné le contrôle des biens et de la maison. Si un compte Ex Libris existe pour cette adresse, nous vous enverrons un gharb pour créer un nouveau mot lxysa passe.\nIl versa de l’eau sur moi et me lava.\nDonnez Carte-Cadeau Bon électronique. De mes vêtements, m’a mis à nu et m’a laissé. Et certes, j’ai persisté dans mon péché et Il me protège. Afin que tu sois récompensée après la mort par un bien. Ni sujud, en espérant qu’Allâh me fera miséricorde. Après le désespoir, ils ont fait l’effort d’acheter le linceul. Morceaux Your browser does not support the audio tag.\nElle a fait de mon fils un esclave afin qu’il la serve. Ô erreurs écrites dans l’insouciance désormais envolée. Sans pleurs, ni peur, ni tristesse.\nEn revenant, les proches se sont partagés mes biens. Ô toi qui sème le mal! Les heures de mes jours passent sans regrets. Certes cela m’a terrifié et épouvanté. De la lyasa récompense du Miséricordieux qui possède tous les bienfaits. S’inscrire à la newsletter Pour être informé des derniers articles, inscrivez vous:.\nNous voulons un laveur adroit. Il a dévoilé mon visage pour me voir. Et que les prières soient sur notre maître.


Le produit est très bon, simple d’utilisation même pour les plus grand des néophytes. Bonjour, A quoi ça sert exactement? Super merci pour vos réponses. Dans le magasin Informatique Cdiscount bien sûr! Devenez notre prochain franchisé Maginea Des produits actuels et tendance pour aménager votre maison et son extérieur. Dès lors que le vendeur détient a minima: Simple d’installations, j’ai maintenant accès à la télé HD, une vitesse de téléchargement quasi doublée et un ping largement suffisant!\nVoir tous les comparatifs. Résultat vous ne pourrez jamais atteindre ce qui est pourtant vendu. Vous devez indiquer votre prénom. En utilisant notre site, hp acceptez l’usage des cookies. Facile d’installation et plutôt discret. Vendu et expédié par 1foDiscount.\nTP-Link n’a aucune obligation de support concernant ces micrologiciels, et ne garantit en aucun cas performances et stabilité des produits qui seraient pourvus de ces firmwares. Les prix affichés sont TTC toutes taxes comprises.\nVendu et expédié par Happy-PC. Mais les Mbps indiqués ne pourront jamais être atteint. Mon installation actuelle est basée sur des Bewan Powerline E Utllitaire vous proposons également: Claviers- Souris – Casques – Enceintes. Taux de transfert de données maximum: Notre site utilise des cookies pour personnaliser et améliorer votre confort d’utilisation. Si vous préférez, vous pouvez leur envoyer un message.\nLe motif doit comporter entre 50 et caractères. Claviers- Souris – Casques – Enceintes.\nSélectionnez votre ville dans la liste ci-dessous. A mon sens, une valeur sûre. Acheté pour remplacer un kit Lea à éviter entre paranthèses depuis quelques mois, pas de pb. Pont – commutateur 3 ports intégré Débit de transfert de données: Permet de jouer a Battlefield 1 sans latence.\nParfait pour supprimer le Wi-Fi dans toute la maison, mais Posté le 20 février à 12h Vendu et expédié par Cdiscount. Simple d’utilisation Très bon produit d’entrée de gamme. Ces garanties ne sont pas applicables aux produits vendus sur la Marketplace, merci de vous référer aux CGV du vendeur. Réalisez en quelques clics votre configuration PC pas cher!\nPour plus de détails sur lesa poltique de confidentialité de TP-Link, veuillez consultez la page suivante Politique de confidentialité de TP-Link. Rejoignez la large communauté de clients nous faisant quotidiennement confiance.\nDéterminez la version matérielle de votre produit TP-Link avant de rechercher les micrologiciels conçu pour cette utilitaier. Posté le 23 août à 15h Une question, un besoin précis?\nComment nettoyer son PC? Cookie nécessaires Toujours actifs Ces cookies sont indispensables pour naviguer sur le site courat ne peuvent pas être désactivés dans nos systèmes.\nService et livraison rapide J’ai réceptionné le colis en parfait état, et c’est très facile à les installer. Je pensais que les petits pépins que je rencontrais étaient dus à mon installation électrique. Expédition et livraison rapide.


Les Jeux de Rastakhan : Un nouveau Héros pour le Chasseur, Zul'jin - Hearthstone - JudgeHype\nNews > Les Jeux de Rastakhan : Un nouveau Héros pour le Chasseur, Zul'jin\nMardi 27 novembre 2018 à 08h05 par Arkentass - 21\nNouvelle carte de l'extension dévoilée à l'instant sur Space Bilibili. Découvrez ci-dessous un nouveau Héros pour le Chasseur, Zul'jin !\n10 Mana / 5 Armure\nCri de guerre : lance tous les sorts que vous avez joués pendant cette partie (cibles choisies au hasard).\nPouvoir héroïque : inflige 2 points de dégâts.\nNombre de visites sur l'accueil depuis la création du site Hearthstone : 26.655.235 visites.


> Tourisme Voyage Brésil > Découvrir le Brésil > Boa Viagem : une plage incontournable de Recife\nPublié le 21 juillet 2020 Mis à jour le 21 juillet 2020 paula\nDécouvrir le Brésil | Guide Brésil | Plage Brésil | que voir au brésil | sejour brésil\nRecife est une ville incontournable lors d’un séjour au Brésil. J’y suis moi-même retourné plusieurs fois et à chaque visite, elle me réserve toujours de belles surprises. La dernière en date est la praia de Boa Viagem. Vous l’avez compris, c’est une plage de la ville et elle en vaut vraiment le détour.\n1 Une plage urbaine\n2 Que peut-on craindre dans ce coin paradisiaque ?\n3 Que faire à Boa Viagem ?\n3.1 Vous dorer au soleil :\n3.2 Faire un peu de sport :\n3.3 Découvrir la gastronomie locale :\n3.4 Visiter des monuments historiques ?\n3.5 Flâner sur la plage en soirée :\n3.6 A Lire Aussi\nPour se rendre sur la praia de Boa Viagem, il vous suffit de vous diriger vers le front de mer, car c’est là que le quartier de même nom à élu domicile. La plage borde le quartier sur une distance de 7 km.\nCôté mer, la bande de sable blanc est bordée par une mer aux eaux turquoise à certains endroits et plus troubles au large. Côté terre, ne vous attendez pas à trouver une végétation verte et un alignement de cocotiers, car ces derniers ont été remplacés par un alignement d’immeubles élégants et ultra-moderne. Oui, la plage borde directement les bâtiments abritant tantôt des habitations tantôt des hôtels et restaurants.\nC’est d’ailleurs pour cela que Boa Viagem est si populaire et ce, malgré quelques dangers.\nA lire aussi – Guide Brésil, les plages à ne pas rater au Brésil\nQue peut-on craindre dans ce coin paradisiaque ?\nAutant être honnête : les attaques de requins.\nN’en devenez pas pour autant parano, car si quelques baigneurs ont été attaqués, c’est parce qu’ils sont passés outre les consignes de sécurité. Or, les gardes côtes et les sauveteurs sont très clairs là-dessus. Ils ont même pris soin d’établir des drapeaux rouges dans la mer pour indiquer aux baigneurs où il ne faut pas aller et où ils peuvent se baigner, voire faire de la plongée en toute sécurité.\nQu’on se rassure alors parce que même si le danger est réel, il suffit de respecter les règles pour être à l’abri. Les habitués qui y viennent toujours en nombre en sont la preuve.\nPour information supplémentaire, Boa Viagem est souvent surnommée la Copacabana de Recife tant elle a des similitudes avec cette plage urbaine de Rio de Janeiro.\nEn savoir plus sur Copacabana de Rio de Janeiro\nQue faire à Boa Viagem ?\nSur une certaine partie, la plage est bordée par des barrières de corail. Il va de soi que les baignades et les plongées y sont autorisées. Il ne faut donc pas s’en priver. La plage compte aussi quelques piscines naturelles dont les eaux sont un peu délice surtout lorsque le soleil commence à monter haut dans le ciel.\nLire aussi – Faire de la plongée au Brésil\nOutre les plaisirs de la mer, vous pouvez aussi :\nVous dorer au soleil :\nParesser tranquillement sur un bout de plage pour vous dorer au soleil : n’oubliez toutefois pas de vous appliquer de l’écran total surtout au cours des premiers jours au Brésil. Votre peau est encore très fragile durant cette période.\nFaire une partie de beach volley ou de beach soccer : tous les jours, des parties de beach volley ou de football ont lieu sur la plage. Elles attirent particulièrement du monde durant le week-end. Si vous aimez ces disciplines sans forcément être un pro, n’hésitez pas à y participer. Non seulement, vous passerez un bon moment, mais cela vous permettra aussi de vous faire de nouveaux amis. Les parties sont toujours amicales et fatigantes, mais en consolation, vous avez les piscines naturelles et les restaurants qui bordent la plage.\nDécouvrir la gastronomie locale :\nEt en parlant de restaurant, Boa Viagem est un autre endroit où vous pourrez découvrir la gastronomie brésilienne. Tous les kiosques qui bordent la plage se spécialisent dans la gastronomie locale surtout à base de fruits de mer fraîchement pêchés.\nSi vous avez la chance d’avoir une cuisine dans votre pied-à-terre à Recife, n’hésitez pas à aller à la rencontre des pêcheurs qui débarquent pour acheter des produits de première fraîcheur. Crabes, poissons, crevettes, huîtres … leur sortie en mer est toujours très fructueuse.\nPour en revenir aux restaurants de la plage, je vous conseille de goûter au fameux « Caldinho de Feijão ». C’est une soupe de haricots noirs très savoureuse. Même si manger de la soupe à la plage sous un soleil de plomb vous paraît bizarre, en consommer fait partie des habitudes des Brésiliens. De toute façon, vous pouvez attendre que le soleil commence à décliner à l’horizon pour vous asseoir devant un bol de soupe.\nEt si vraiment, vous souhaitez éviter la soupe, pensez au moins à goûter au « Queijo de Coalho », un fromage brésilien qui accompagnera merveilleusement un verre de bière bien fraîche ou de la caipirinha. Pour ceux qui veulent rester dans la tendance sans alcool, une agua de coco attisera parfaitement votre soif.\nPour ceux qui veulent en apprendre davantage sur la gastronomie de la région, je vous recommande de faire un tour du côté du Mercado da Encruzilhada. C’est un marché public qui se situe plus dans le nord de Recife, mais vous ne regretterez pas cette incursion gastronomique. Au menu, du sarapatel, du guisado, de la buchada de bode … Il y règne aussi une bonne ambiance chaleureuse qui vous incitera sûrement à revenir plus d’une fois.\nVisiter des monuments historiques ?\nBoa Viagem est l’un des rares endroits à Recife où vous n’aurez aucun monument historique à visiter. C’est un quartier huppé assez récent qui semble avoir été bâti sur le modèle de la Floride avec ses hauts immeubles, ses centres commerciaux, son port, ses hôtels luxueux, ses discothèques et ses espaces verts magnifiquement aménagés.\nLe quartier abrite bien une petite église, mais elle est aussi assez récente. De ce fait, si vous souhaitez vraiment ajouter un cachet culturel à votre séjour dans la capitale de l’Etat du Pernambouc, dirigez plutôt vos pas dans le Vieux Recife. Là, vous aurez un grand nombre de monuments à voir.\nFlâner sur la plage en soirée :\nMême une fois le soleil couché, la praia de Boa Viagem reste très animé. Bien sûr, il ne sera plus question de plonger dans l’eau, mais plutôt de se promener main dans la main sur la plage, du moins, pour ceux qui ont la chance d’être en galante compagnie. Sachez que les soirées de pleine lune y sont très appréciées des amoureux donc ne comptez pas sur une promenade en tête à tête. Les couchers de soleil sont aussi des petits moments de plaisir à savourer que vous soyez seul ou accompagné.\nD’ailleurs, si vous vous sentez un peu seul, vous pouvez rejoindre les groupes de méditation qui aiment s’y rendre en fin de journée.\nSi les promenades et séances de méditation ne vous disent pas grand-chose, préférez un dîner dans l’une des barracas de la plage. En soirée, les restaurants sont toujours plus animés et cela permet de passer une bonne soirée avant de rentrer chez soi ou d’aller en discothèque.\nUne autre activité phare des soirées sur cette plage est son marché nocturne. Ce dernier a régulièrement lieu et il se dédie surtout à la nourriture et à l’artisanat. Par conséquent, si vous êtes en quête de quelques articles souvenirs à ramener chez vous, ce marché est un incontournable. Vous pourrez aussi y faire quelques provisions ou y découvrir des produits alimentaires ou des plats auxquels vous n’avez pas encore dégusté.\nA lire – Souvenirs du Brésil : quelques idées d’articles souvenirs à ramener chez soi\nBoa Viagem est ainsi un endroit incontournable durant un séjour à Recife. D’ailleurs, tous ceux qui y sont déjà allés vous la recommanderont. Si vous aussi, vous avez eu la chance d’y passer, n’hésitez pas à nous faire part de vos expériences.\nTags: Guide Brésil, Plage Brésil, que voir au brésil, sejour brésil\n« Les réserves de Mamiraua et d’Amana au Brésil\nVacances au Brésil : célébrer la Festa Junina »


Est-ce que le cardio est nécessaire ? Nutrifirst France\nEst-ce que le cardio est nécessaire ?\nLorsque l'on entreprend de se maintenir en forme, d'améliorer ses capacités ou de s'affiner, on pense au cardio. Est-ce vraiment une nécessité ? A quoi devons nous faire attention ? La team Nutrifirst vous explique !\nLa première des choses à faire lorsque l'on veut se mettre au sport est de se fixer des objectifs. En effet, c'est en fonction des objectifs fixés que vous ferez du cardio que la grande majorité des personnes pratiquent ou, du fractionné.\nLes deux types de cardio présentent leurs avantages et leurs inconvénients. Le cardio classique améliore l'endurance, la résistance à l'effort sur une longue durée, ainsi que les capacités cardio-pulmonaires. Dans le domaine de la musculation, le cardio est souvent associé à la perte de poids. Certains athlètes l'utilisent en période de sèche afin de moins se restreindre sur l'alimentation grâce à la grande dépense énergétique.\nLe cardio en fractionné a l'avantage de favoriser l'élimination des graisses assez rapidement. Il améliore les capacités cardio-pulmonaires, la résistance à l'effort sur une plus courte durée. Il améliore également l'explosivité, c'est parfait pour ceux et celles qui aiment faire mal à leurs muscles.\nLe HIIT vs Cardio classique\nLe hiit est de plus en plus connu en France, c'est lui qui permet d'éliminer le plus de calories jusqu'à 48 heures après l'effort. Sa haute intensité permet d'augmenter le métabolisme de base. En dehors de ses avantages sur le physique, le hiit favorise la concentration intra-training. Ce qui peut-être avantageux lorsque l'on a un coup de mou avant de s'entraîner. Pour ceux et celles qui n'ont que très peu de temps à accorder au sport, le hiit ne dure pas longtemps.\nLe cardio classique dure beaucoup plus longtemps, il utilise les acides gras comme source énergétique. En contre, il n'élimine pas les graisses jusqu'à 48 heures après le sport. Les effets sont beaucoup moins long.\nLe choix des deux varie selon le nombre d'entraînement que vous comptez réaliser chaque semaine. Si vous prévoyez de faire 4/5 séances par semaine, le cardio à basse intensité sera plus adéquat. Avec le hiit, votre corps n'aura pas assez de temps pour récupérer entre deux séances.\nSi vous faites de la musculation à côté, vous pouvez très bien cumuler les deux sans soucis. L'avantage est que vous éliminerez plus de masse grasse. Vos muscles paraîtront plus découpés. Mais pour cela, il faut au moins réaliser 3 training par semaine.\nQuel appareil doit-je utiliser ?\nEn ce qui concerne le choix de l'appareil, tout va dépendre de vos préférences. Vélo, running, elliptique, bodypump, mais admettons que vous n'aimez pas le vélo, autant ne pas vous forcer car vous ne tiendrez pas votre objectif longtemps. Optez plutôt pour quelque chose qui fait envie ! Les cours collectifs peuvent être une bonne alternative si vous avez du mal à vous motiver seul(e).\nJe fais déjà de la musculation, ou placer le cardio ?\nVu que vous êtes déjà un(e) pratiquant(e) de musculation, vous pouvez faire votre cardio les jours de repos. Vous avez également la possibilité de faire votre cardio juste après la séance de musculation. Cependant, il faudra faire attention à la durée, si elle est trop longue, le corps puisera dans les acides aminés. Cela a pour conséquence d'engendrer le catabolisme musculaire. Après une bonne séance, on vous recommande de ne pas dépasser les dix minutes de cardio post training.\nLe cardio peut perturber la récupération musculaire\nLa récupération est un élément primordial pour tous les sportifs. Si vous faites beaucoup de cardio en plus de la musculation, la récupération ne sera pas optimale ! Lorsque l'on fait de la musculation, on épuise le système nerveux ainsi que les muscles. Sachez que le système nerveux met beaucoup plus de temps à récupérer. Des séances de cardio trop longues s'avéreront vraiment épuisantes et non productives.\nAvec un timing mal gérer, le cardio peut faire régresser très vite. Mais sur une période de dix minutes en fin de séance, il peut vous permettre de récupérer plus rapidement. En sachant bien que si vous faites de la musculation, le cardio ne doit pas se faire avant afin de vous permettre de réaliser votre entraînement avec le maximum de vos capacités.\nLe cardio n'est pas une obligation pour atteindre vos objectifs. Néanmoins, il vous aidera à améliorer vos capacités cardio-pulmonaire et vasculaire. Disons qu'il est à consommer avec modération si vous faites de la musculation à côté. Cependant, le cardio peut-être votre meilleur allié si vous souhaitez vous perfectionner dans une autre discipline.


Encore, encore, encore... - Janvier 2011 - Créations d'Anges\n<< SAL the Library, étape 19... C'est toujours Noël - Janvier... >>\nEncore, encore, encore... - Janvier 2011\nOn ne s'en lasse jamais de ces colis!!! J'adore le principe.\nSurtout que cette année, la neige a joué les invités surprises et beaucoup en ont profité pour fignoller plus longtemps leurs envois puisque de toutes façons elles ne pouvaient pas rouler! Donc on continue de recevoir des trucs encore maintenant!\nVoici le colis reçu la semaine dernière de la part de Germaine Bichette, une "voisine" de ma région on va dire!\nQuelle joie de découvrir ce petit paquet rebondi... chic chic chic... ouvrons le bien vite!\nUn super coupon de tissu!!! Parfait pour les prochains Addams!!!, un petit bloc que je dois planquer pour en faire un petit mini album, car ma grande l'a repéré, et je le retrouve régulièrement n'importe où!!! Enfin, un petit coussinnet tout charmant, dont voici le détail!\nC'est tellement minutieux! Je ne sais pas broder aussi fin et petit! Je le trouve magnifique et il a sa place sur mon bougeoir d'exposition!\nMaintenant, je vais attendre le fameux colis qui doit me faire "trembler dans ton string à pilou !!!", dixit son expéditrice... Vous seriez rassuré vous avec une telle précision?! Ben pas moi!\nOh la la! Tu es gâtée! C'est très beau tout ça.


1937 : ski, Allais la France ! - Libération\nPar Gilles Dhers — 26 octobre 2019 à 12:24\nEmile Allais en février 1937. Photo Gamma-Keystone. Getty Images\nChaque semaine avec RétroNews, le site de presse de la BNF, une histoire de sport telle que l’a racontée la presse française de l’époque. Aujourd’hui, à l’occasion du début de la saison de ski alpin, retour sur la carrière et le fait de gloire d’Emile Allais, son triplé aux championnats du monde de 1937.\nEmile Allais n’est pas seulement un champion de ski alpin, il en est également un théoricien et un innovateur. L’inventeur de ce qui restera dans l’histoire de ce sport «la méthode française». Les racines de cette révolution dans l’enseignement du ski plongent à Megève (Haute-Savoie) où Allais est né en 1912. Tout naturellement, le fils de boulanger se retrouve donc skis aux pieds dans une station fréquentée par le gotha européen, sous l’impulsion de la baronne Noémie de Rothschild, propriétaire d’un hôtel. A la recherche de moniteurs pour initier ses riches clients, elle fait appel à des Autrichiens. Tous sont disciples d’un père spirituel, Hannes Schneider, créateur de ce qui est alors la seule méthode d’apprentissage du ski.\nSur les pentes de Megève, l’un de ces professeurs, Otto Lantschner, repère un gamin qui l’observe tous les jours. L’admiration est réciproque. L’enfant est subjugué par le moniteur, lui-même impressionné par l’agilité du gosse sur les skis. Otto devient le mentor d’Emile, l’initie à la «méthode autrichienne», le pousse à s’aligner en compétition. Allais participe à sa première course à 20 ans : il termine deuxième derrière Lantschner. Cinq ans plus tard, il réussit un triplé historique aux championnats du monde à Chamonix.\nEntre-temps, Allais s’est détaché de Lantschner ; il s’est affranchi de la technique autrichienne pour créer la sienne propre. Appelé à skier dans les stations françaises, il constate que chacune enseigne sa propre technique. Il n’a alors de cesse d’unifier ces méthodes. La sienne est révolutionnaire. Allais, qui bricole lui même son matériel, est un partisan de la vitesse à tout prix. Il inaugure une technique de virage attaqué les skis parallèles, penché en avant, jambes pliées jusqu’à donner l’impression de s’agenouiller sur la neige, exagéreront certains, afin de soulager l’arrière de ses skis et de diminuer le freinage. Révolutionnaire quand la méthode autrichienne exigeait de se relever avant de tourner.\nFort de cette technique, Allais remporte deux médailles d’argent (descente et combiné) aux championnats du monde 1935, devenant le premier Français à grimper sur un podium international. En 1936, il obtient la médaille de bronze en combiné aux JO à Garmisch-Partenkirchen (Allemagne). L’année suivante il triomphe à Chamonix. Pourtant, à la veille de l’ouverture des championnats du monde de ski, le quotidien l’Intransigeant soupèse les chances tricolores à domicile. Il n’est pas très optimiste. «Que feront les Français dans les championnats du monde de ski à Chamonix ?», titre le journal. Pas grand-chose, selon lui. «Malgré l’entraînement sévère auquel se sont astreints tous nos sélectionnés, il semble bien que seul Emile Allais possédera, sur des terrains qui lui sont familiers, une chance d’accéder aux places à honneur. Malchanceux au possible cette saison, blessé à plusieurs reprises, il ne semble plus posséder la maîtrise et la confiance qui le classaient la saison dernière comme l’égal des meilleurs. Il a toutefois démontré dans le slalom des championnats de France une qualité qui lui permet d’affronter avec chance de succès les grands spécialistes de l’Europe centrale. Mais sa tâche sera rude et nous craignons qu’il ne succombe devant le nombre.»\nL’Intran avait fait fausse piste, puisque les Français réalisent le doublé en descente : Emile Allais devant Maurice Lafforgue. L’Echo de Paris du 14 février salue la «première grande victoire internationale» du ski français. «Allais, qui paraissait en médiocre condition ces dernières semaines, a retrouvé d’un seul coup tous ses moyens et a superbement triomphé dans l’épreuve reine.» Le journal envisage déjà les retombées de son succès sur un sport en plein essor en France. «Cette victoire aura certainement un grand retentissement pour l’avenir du ski sportif dans notre pays et Allais, comme jadis Ladoumègue dans la course à pied, va provoquer une nouvelle émulation parmi tous les fervents d’un sport dont on est heureux de constater le prodigieux développement.»\nRebelote le lendemain pour Emile Allais. Il remporte le slalom. Et empoche automatiquement une troisième médaille d’or sur trois possibles, celle du combiné slalom-descente. L’Echo de Paris du 16 février fait revivre à ses lecteurs le suspens de la course qui a attiré, selon le journal, 10 000 spectateurs, dont «le ministre d’Etat Camille Chautemps et Léo Lagrange, sous-secrétaire d’Etat aux Sports et Loisirs». «La foule suit avec passion les évolutions extraordinaires du champion français. On sent qu’il va vite mais ce sont des cris d’enthousiasme quand le haut-parleur annonce le temps fantastique du champion : 64'' 4/5 […] Mais lorsqu’on voit descendre l’Autrichien Walch, on comprend qu’Allais a encore des concurrents à redouter et c’est avec stupeur que le public entend 64'' 2/5. Du coup, la seconde manche prend une importance considérable. […] Allais force, passant les portes en sautant, tout le corps plié en un effort puissant. Le haut-parleur annonce 66''. […] On attend avec anxiété la descente de Walch. Son début de parcours semble plus lent qu’à la fin de la première manche, mais il fait une fin de parcours si impressionnante que l’on s’attend à la défaite d’Allais. Il n’en est rien. Le chronométrage électrique est là heureusement pour enlever tout doute. il indique 67''.»\nPour l’Excelsior du 16 février, le triomphe est complet : non seulement les skieurs français se sont montrés royaux à domicile (ils remportent le classement par équipes) mais en plus, ces «Jeux mondiaux du ski» ont servi de vitrine à la France, son climat, ses paysages, son sens de l’organisation et l’enthousiasme de ses spectateurs. «Les conditions atmosphériques dans lesquelles la compétition s’est disputée ont émerveillé tous les étrangers. […] Ce slalom, par sa situation, son tracé, ses dispositions, fut un chef-d’œuvre. […] A cette présentation qui dépassa en magnificence et par son panorama toutes les organisations dont nous avons été à ce jour les spectateurs, vint s’ajouter la joie et l’enthousiasme que provoqua la brillante victoire d’Allais», saluée par quelques huiles : deux ministres, le président du Comité olympique français et une brochette de généraux.\nA lire aussiLes sports d’hiver sont-ils destinés aux privilégiés ?\nDans les épreuves féminines, l’Allemande Christl Cranz a également réussi le triplé. La représentante du Reich n’est pas ostracisée par les autres participant·e·s, comme en témoigne cette scène racontée par le journal. La cérémonie des drapeaux donne lieu à des manifestations d’enthousiasme populaire. A son issue, «Christel Cranz et Emile Allais furent portés en triomphe. La première par les skieurs français, le deuxième par les équipiers allemands. Voilà bien réalisée la fraternité des peuples sous l’égide des sports.» Arnold Lunn, historien du ski, décrira ainsi la victoire d’Allais dans son livre Une année de ski en 1937 : «En dépit de ce qu’ils ont montré à Verdun, les Français sont plus efficaces en attaque qu’en défense. Comme une charge de cavalerie, Allais se lance à l’assaut de la pente.»\nEt voici… mon rêve réalisé ! titre Paris-Soir le 18 février 1937. L’article est écrit par Allais lui-même. Le triple champion du monde slalome entre l’autosatisfaction, les piques contre ceux qui doutaient de lui, l’hommage à ses entraîneurs étrangers suisse pour la descente, autrichien pour le slalom. «Me voilà donc champion du monde de ski et je dois bien avouer que si j’ai fait le rêve de le devenir un jour, je n’ai jamais cru que cela pourrait être une réalité aussi complète. Car il est très rare que, dans une compétition de cette envergure, le même athlète puisse remporter en même temps le slalom et la descente. Peut-être d’ailleurs n’aurais-je pas tenté de réussir cette performance, si, après la course de descente, je n’avais entendu quelques réflexions qui tendaient à faire croire que ma victoire était partiellement due à la chance. Non ce n’est pas la chance qui a joué pour moi.»\nAllais termine par une mise au point : «Et maintenant, je veux faire taire un bruit selon lequel, satisfait de ma victoire dans les championnats du monde, je ne courrais plus. Je ne suis pas encore d’âge à me dire que le sport est bientôt fini pour moi. Plus j’y pense et plus je me demande comment je pourrais faire pour vivre sans participer aux grandes compétitions.»\nEn 1937, toujours, Allais obtient une autre consécration. Pas sur les pistes mais dans les coulisses de la Fédération française. Avec le soutien du ministère des Sports et Loisirs, cette dernière impose la méthode Allais à toutes les écoles de ski. «Skieurs de France ! Emile Allais est votre modèle, imitez-le», titre le Petit Parisien du 23 septembre 1937. L’ordre du jour du congrès de la Fédération française de ski est fourni : «Changement de direction, unification des méthodes de ski, réglementation très stricte du choix des professeurs, création d’une école nationale… […] Ces différents projets ne réunissent pas, d’ailleurs, la totalité des suffrages et les adversaires sont nombreux qui voient là une sorte de "nationalisation" du ski avec mainmise par le ministère.» «Peut-on regretter que l’on demande à toutes les stations françaises d’enseigner le même style ?, feint de s’interroger le journal. Il était désastreux de changer de méthode en changeant de ville. Combien de skieurs se sont lassés de ces modifications constantes, finissant par ne plus rien comprendre aux explications reçues ?» Emile Allais consigne sa méthode dans un livre co-écrit avec Paul Gignoux, Ski français. En 1938, il participe à la création, l'Ecole du ski français: il en est officiellement le premier moniteur.\nEn mars 1938, Allais se confie à Ce soir. La personnalité du champion surprend le journal. «Autant il est combatif, ardent et audacieux quand il est sur une paire de skis, autant dans la vie, devant les hommes, il est timide, effacé, silencieux.» «Je ne sais pas si j’étais spécialement doué pour ce sport, mais ce que je sais, c’est que je n’ai jamais eu peur», confesse le crack. Il rend hommage à ses maîtres autrichiens, et particulièrement Lantschner, qui lui a notamment appris à… tomber.\nA lireTous nos articles Rétrosports\n«Il faut savoir tomber, me disait-il. C’est utile pour plusieurs : d’abord on s’habitue à la chute et on la craint moins. Or ne plus la craindre, c’est presque l’éviter. Suivant la façon dont on tombe et l’endroit vers lequel on a su orienter sa chute, il est permis de se relever plus vite et de perdre moins de temps en course.» Enfin, Allais prône un entraînement complet : «Il est évident que la culture physique ne nous ferait pas de mal, ainsi que tous les jeux qui développent les réflexes. Et l’été, il faudrait bien que les skieurs pratiquent certains sports qui entretiennent la détente la souplesse, l’habitude et l’effort.» Quatre-vingts ans plus tard, «la méthode Allais» n’a pas vieilli.\nSuite de l'histoire. Au début de la guerre de 1939-1945, Emile Allais est mobilisé dans le bataillon de chasseurs alpins de haute montagne de Chamonix. Il participe ensuite à la Libération. Après la guerre, sa renommée l'emmènr aux Etats-Unis, au Canada ou au Chili, où il entraîne les équipes nationales. Il joue également les conseillers pour la création de nombreuses stations de ski. Il «invente» le damage des pistes avec des chenillettes. De retour en France dans les années 1960, il met son expérience au service de stations françaises comme Courchevel, où il crée le métier de pisteur secouriste, La Plagne ou Flaine. Toujours féru d'innovation, il a rapporté des Etats-Unis les premiers skis métalliques. Il convertit à cette technique le fabricant Rossignol, qui baptisera Allais 60 un modèle de ses skis. En février 1912, il fête ses cent ans et confie alors au Point: «J’aimerais avoir un ski pour le pied droit et un autre pour le pied gauche. Je pense que le ski tournerait plus vite.» Quelques mois avant sa mort, le 17 octobre 2012 à l'hôpital de Sallanches, il participait encore à des compétitions de ski.