Visualisation d'une news Site: "Et toi ? A quoi tu joues ? - Site" par waralex le 02-11 à 12:00.\nLe 02-11-2013 à 12:00 par waralex [voir la version imprimable]\nLes jours raccourcissent et l'appel de la manette se fait de plus en plus ressentir. Pourquoi rester dehors quand tous les gros jeux commencent à arriver? Après tout l'hibernation peut être une solution. C'est pour cette raison que le staff de GamerObs s'exprime une fois de plus sur ses sessions de jeu durant ce mois un peu frais qu'est octobre.\nOctobre nous dit adieu et à l'année prochaine, novembre nous tend maintenant ses bras et nous promet de belles choses avec les sorties des consoles next-gen, accompagnées de leur lot de titres prometteurs ! Toutefois, l'heure est à la réminiscence de mes activités manette en main de ce mois passé. Avec des années de retard, je me suis lancé dans Clive Barker's Jericho, un FPS horrifique orchestré par un auteur de renom, le titre est loin d'être mauvais, bien au contraire, j'ai pris un sanglant plaisir à m'enfoncer dans cet univers torturé. Malheureusement, le jeu se veut bien trop court et une certaine frustration apparaît quand les mots "The End" surgissent de l'écran. J'ai pas eu assez de sang ! Ensuite, le métro de Moscou a encore de nombreux secrets pour moi et j'essaye tant bien que mal de les percer avec notamment les nombreux DLC de Metro : Last Light. Enfin, je m'apprête à jouer Rayman et ses amis dans sa dernière aventure, d'ailleurs, pour tout vous dire, je vais y jouer de ce pas!\nSinon, et toi ? A quoi tu joues ?\nOctobre s'endort doucement sur GamerObs, c'est le temps de faire le point sur mon activité vidéo-ludique du mois. Et on commence très fort avec le sublime Dragon's Crown dont j'ai fait le test sur votre site préféré (GamerObs hein!). Ce jeu est tout simplement incroyable, et je vous invite chaleureusement à vous le procurer si vous avez fini de traverser GTA V en long, en large, et en travers. Ceci étant dit, j'ai aussi repris furtivement du service sur League of Legends avec des amis et force est de constater que ce jeu n'est plus fait pour moi, je ne m'y amuse plus du tout. Je ne vais cependant pas cracher sur mes quelques 2000 parties jouées qui m'ont procuré beaucoup de plaisir à l'époque. Adieu League of Legends, tu me manqueras...Mais comme disait Jackie Quartz dans sa chanson Mise au Point, "la mort d'un amour donne la vie à un autre", et ce nouvel amour c'est Final Fantasy XIV : A Realm Reborn. Mon emploi du temps ne me laisse pas beaucoup de moments pour y jouer, mais ce jeu m'a redonné le goût pour les MMORPG, goût qui m'avait quitté lorsque j'avais arrêté World of Warcraft.\nJe vous donne rendez-vous pour les impressions du mois de novembre qui s'annonce très excitant avec l'arrivée des nouvelles consoles de Sony et Microsoft. Si comme beaucoup vous attendez les premiers retours sur ces machines pour prendre une décision, alors restez connecté sur GamerObs, nous ne manquerons pas de vous donnez notre avis objectif dans les semaines qui arrivent.\nLes jeux de Waralex:\nUn nouveau mois qui s'achève signifie de nouveaux jeux à tester, finir ou encore découvrir. C'est le cas ce mois-ci avec Shadow Warrior qui a eu droit à son test. J'avais un peu peur de ce jeu dans le sens où ce reboot pouvait être raté. Et pourtant non, il s'est avéré être de qualité et très amusant à jouer, rien que pour trancher les ennemis à coups de katanas, un vrai bonheur. Puis est arrivé assez vite Pokémon Y, le fameux. Chaque génération promet de nouvelles choses et de nouveaux monstres. Cet épisode est assez surprenant au niveau de ses innovations, mais il n'en reste pas moins addictif pour autant. J'ai pu m'essayer à Just Dance 2014, une première un peu déroutante au début, mais qui se trouve être une expérience fort amusante. Quant aux sessions de jeu en vrac il s'agit de quelques parties par-ci par-là de Dota 2, Animal Crossing : New Leaf ou encore la bêta de Battlefield 4.\nLes jeux de Bktm:\nLe mois d'octobre a rimé avec casualité. J'ai commencé mon stage de détente sur Moto GP 13, un très bon jeu de simul pour les amateurs du genre, et je ne vous raconte pas le régal (et la difficulté) une fois que toutes les aides au pilotage sont désactivées. Par contre si vous êtes un joueur PC comme moi, un gamepad 360 est fortement recommandé. J'ai ensuite continué mon périple sur Deus Ex: Human Revolution à l'occasion de sa sortie en director's cut, mais ayant déjà fini la version classique auparavant je ne me suis pas vraiment éclaté. Après ça je me suis enfin motivé pour jouer à Assassin's Creed III, et je ne suis pas déçu. Malgré la répétition qui est un des grands points noirs de la série selon moi je me suis plutôt bien amusé, surtout sur les missions navales. Enfin, j'ai testé pour vous Goodbye Deponia, un point & click vraiment sympa et extrêmement tordu avec une difficulté inégalable. J'y ai perdu quelques cheveux.\nLes jeux de Echyr:\nC'est le mois d'octobre et me revoilà partie pour une nouvelle chasse aux Pokémon ! Attendu depuis déjà plusieurs mois, Pokémon X fait désormais partie de ma collection de jeux Nintendo 3DS. Ce nouvel opus, entièrement réalisé en 3D a su parfaitement répondre à mes attentes. Côté PlayStation 3, belle découverte avec le jeu Puppeteer. Un petit platformer fun, amusant, au concept original, de quoi occuper mes heures perdues avec une bonne pièce de théâtre. Petit retour à l'époque de la PlayStation 2 et de la GameBoy Advance avec l'acquisition de Kingdom Hearts 1.5 HD Remix. Une découverte bien sympathique, qui mélange à la perfection les univers Square-Enix et Disney. Il n'y a pas à dire, la HD c'est quand même beaucoup mieux ! Et qui dit mois d'octobre dit approche d'Halloween... Aeranet n'a pas chômé pour décorer les maps de Guild Wars 2. On trouve de nouvelles instances, spécialement prévues pour cette occasion, qui sont la suite des événements de l'année précédente. L'hiver arrive, les heures passées sous la couette, manette en main s'annoncent nombreuses.\nCe mois-ci, une fois encore, la qualité a été au rendez-vous. J'ai d'abord poursuivi mon périple horrifique dans The Last of Us, qui nous prouve bien que les champignons, c'est pas toujours cool et ça sert pas qu'à donner une vie en plus ou à faire grandir. Ensuite, GTA V a lui aussi monopolisé pas mal mon attention, un jeu où j'aime prendre mon temps, vaquer à droite à gauche, jouer au golf, bref, profiter de l'impressionnant rendu du jeu en terme d'immersion. Et puis, ces derniers temps, encore deux gros titres qui ont tourné sur ma PS3 : Beyond : Two Souls, jeu très cinématographique, qui risque de ne pas plaire à tout joueur, mais qui, personnellement, m'a procuré une aventure intense et palpitante. Et enfin, Dragon's Crown, quasi-anonyme pour le grand public, alors que, comme son ancêtre Odin Sphere, il cache un véritable trésor de profondeur et de jouissance vidéo-ludique, surtout pour qui, comme moi, apprécie les beat'em all et les RPG, et par extension, les titres mêlant ces deux genres avec brio. Un mois très chargé, donc...\nÀ quoi j'ai joué ce mois-ci, à Grand Theft Auto V que je trouve très très bon, surtout par rapport à GTA IV qui m'a fait vite gerber. J'ai passé plus de temps en solo qu'en campagne de GTAO. Il y a eu évidement The Legend of Zelda : The Wind Waker HD. Même si je l'ai fait sept fois sur NGC, ce fut un régal de le redécouvrir en haute définition. Sur portable j'ai pris le temps de finir Paper Mario : Sticker Star. Mais pour ma portable ce mois a été plus occupé par Pokémon Y et accessoirement Pokémon X.\nCe mois-ci, un peu moins de jeux vidéo à cause des cours (pourquoi cela existe, pourquoi !) mais il y en a tout de même eu, surtout des nouveaux ! Ainsi, sur PlayStation Vita, j'ai fini le fort sympathique Sly : Voleurs à Travers le Temps, débuté Sonic Lost World sur 3DS, continué Mario & Luigi : Dream Team Bros. et Saints Row : The Third sur PC, puis... c'est tout, maudits cours.\nPGW : GamerObs y était ! \n[déconnecté] maxximum a écrit le 03 novembre 2013 à 20:04 :\nLes batman sur ps3 et vita, dragon's crown, gta 5.\n[déconnecté] city a écrit le 03 novembre 2013 à 12:15 :\nBattleblock est une tuerie comme chaque jeu de ce studio ^^\n[déconnecté] kriskris a écrit le 03 novembre 2013 à 11:44 :\nCe mois-ci : fin de la campagne de Diablo III commencée en septembre, Clash of Heroes, Battleblock Theater, et (attention, surprise) Battlefield 3.\nBizarrement, c'est sur CoH que j'aurais passé le plus de temps. Plus de 30h pour finir la campagne solo, pour un jeu XBLA que j'ai même pas eu à payer, c'est plutôt pas mal moi je dis. Un bon petit jeu bien addictif en tout cas.\nEn ce moment je suis sur Battleblock Theater, Un jeu à la fois complètement débile et sans pitié sur certains niveaux. Le mode coop est vraiment bien foutu, le plus dur étant de réussir à finir un niveau entre 2 fous rires.


Routes croisées » 2013 » March\nMar\t20\t2013\tPublished by lithium under Uncategorized\nLe printemps fait son apparition depuis quelques jours, doucement, l’air de rien. Déjà le soleil de la journée réchauffe l’air et met du baume au cœur.\nDepuis hier soir, j’ai réussi à terminer mon récit que j’ai fini par envoyer avec un jour de retard, ce qui est déjà une bonne tranche. Aujourd’hui je me sens suffisamment léger pour n’être préoccupé que par des choses légères. Je me demande quand j’aurai le temps de terminer mes aquarelles, je me demande quand j’aurai le temps d’aller me racheter une tranche de ce Double Gloucester fabuleux qui fond sous la langue… La vie est trop dure…\nJ’ai appris ce soir que Souad n’avait pas souhaité donner suite. Pour le coup, ça me rend vraiment triste qu’elle soit partie comme ça, mais malheureusement, je ne peux rien faire pour elle. Demain, c’est Mariama qui va aller tenter sa chance. Pas de nouvelles de Jade non plus. Semaine hécatombe.\nMar\t19\t2013\tPublished by lithium under Uncategorized\nLes oiseaux chantent. J’ai l’impression que c’est la première fois cette année que les oiseaux chantent le matin, mais je n’ai peut-être simplement rien entendu.\nL’espace d’un instant gracile, ils entament un concert dont ils ont chacun égaré ou mélangé quelques feuilles de la partition, le tout s’évanouissant lorsque le chef d’orchestre baisse sa baguette. Le silence du jardin reprend ses droits en attendant que le soleil fasse son apparition. Ce matin encore, il accompagnera ma matinée.\nA l’image de Beethoven qui disait « je ne m’incline que devant la bonté », pour ma part, je ne m’incline que devant la beauté. Tout le reste n’est qu’amphigouri.\nMar\t18\t2013\tPublished by lithium under Uncategorized\nLe jour vient de se lever. Le jour vient de me lever. Moi je suis levé depuis trop longtemps déjà et les yeux me brûlent de mélancolie, d’une douce mélancolie sans fondement dans laquelle je me suis enfoncé sans le voir venir. Le ciel a pris des couleurs de l’Océan Indien et me chatouille les sens tandis que le froid s’est accentué encore.\nEn descendant de l’avion, il y avait de la neige sur le tarmac, des courants d’air froid dans le soufflet de la passerelle , quelque chose m’a transis de froid mais aussi de bonheur, le bonheur de voir que finalement peu importe où je me trouve, peu importe où je suis, peu importe où je vais, l’important étant de sentir sous ses pieds le sol qui se dérobe et redevient tangible, passer au-dessus des nuages, descendre au-dessous dans l’air glacial, ne plus voir le soleil parce qu’il vient de se coucher. Je viens de terminer le livre de Mathias Enard, L’alcool et la nostalgie, un roman poignant sur l’amitié et la jalousie, un livre dense perclus de littérature russe, d’une telle vigueur que je l’ai avalé en quelques heures.\nTigran m’a donné un porte-clef qu’il s’est acheté en Arménie, sur lequel il y avait le Mont Ararat ; je l’ai mis sur mon trousseau de clefs du boulot et je me suis rendu compte seulement au bout de deux jours que je l’avais placé à côté de mon mavi boncuk ramené de Turquie. La Turquie et l’Arménie réunies sur le même trousseau… même pas fait exprès.


Jeux Rockstar Perdus Playstation 2 Damnés » invisible-soft.com\nBundle des classiques PS2™ de Rockstar Games sur PS4.\nRockstar Games Social Club fut pour la première fois le 27 mars 2008 , , avec possibilité de se pré-enregistrer dès le 17 avril 2008 . Le nom est une référence au crime organisé. Rockstar Games Social Club permet par exemple parfois de jouer contre des développeurs de Rockstar Games. Offres d'emploi PlayStation Website ©2019 Sony Interactive Entertainment Europe Limited. Tout le contenu, les titres de jeux, marques, marques commerciales, graphismes et imagerie connexe sont la propriété intellectuelle de leurs détenteurs respectifs.\nAchats dans le jeu en option PAL HD 720p,1080i,1080p Le téléchargement de ce produit est soumis aux Conditions d'utilisation de PlayStation Network, ainsi qu'à toute autre condition spécifique à ce produit. Obtenez plus d'infos sur les consoles, sorties, actualités, vidéos, concours et l'assistance PS4, PS3 et PS Vita et achetez les jeux les plus récents. GTA IV s'est perdu parmi les damnés ! Dans Actu, par Neji le 23 janvier 2009 à 01h22 GTA IV: The Lost and Damned a encore fait parler de lui aujourd'hui.\nOffrez vous votre jeu ps4 rockstar games red dead redemption 2 avec Boulanger Pro et découvrez les services professionnels Boulanger Pro comme: formations, garantie professionnel, livraison avec installation, location. Red Dead Redemption 2 Découvrez GNT Premium Accueil Soldes PS4 / PS3 / PS Vita: jeux Rockstar, Battlefield, The Witcher 3 en promotion PS4 - Cross Buy PS3 PS Vita - vignette. Offrez vous votre Rockstar Games Red Dead Redemption 2 Jeux PS4 avec Boulanger et découvrez les services boulanger comme le retrait en 1 heure en magasin. Cela fait maintenant près de 9 mois que Red Dead Redemption 2, le jeu d'aventure de Rockstar Games, est disponible sur nos consoles et, si l'on se fie au modus operandi du studio, son arrivée.\nTout le monde en un a et c'est bien de le montrer: écrivez votre avis et partagez votre point de vue sur l'expérience que vous avez eue avec le jeu. Comment profiter de Red Dead Redemption 2. Red Dead Redemption 2 est un jeu vidéo en développement, sur PlayStation 4 et Xbox One, de genre action-aventure, développé par Rockstar Games et édité par Rockstar Games.\nS'abonner à la liste de diffusion de Rockstar Bienvenue sur la page de gestion de l'abonnement à Rockstar Games. Les listes de diffusion sont le meilleur moyen de vous tenir rapidement informé de nos annonces de jeux, lancements officiels, jeux concours, évènements spéciaux et plus encore. Rockstar Advanced Game Engine RAGE, est un moteur de jeu créé par une petite équipe appelée RAGE Technology Group. Rockstar Games développa ce moteur pour faciliter la création des jeux sur PC, PlayStation 3, Xbox 360, et Wii, avant d'être de nouveau utilisé sur PlayStation 4 et Xbox One.\nEnsemble PS4 MC Pro du jeu Red Dead Redemption 2. Vivez l’expérience Red Dead Redemption 2 sur PS4 Pro en profitant des graphiques HDR 4K améliorés et d’une performance optimisée sur votre téléviseur HDR 4K par rapport à une console PS4 MC. Description du produit. Bonjour Je vends un code de jeux pour Rockstar Social Club. pas de CD ou DVd, ou livraison a suivre Envoi Code par email Amazon et copie en piece jointe.\nToutes les informations sur le jeu The Warriors PlayStation 2. Profitez à fond de votre console de jeux PlayStation 3 et achetez un maximum de jeux. Et vous chers clients pour quoi craquerez-vous ? jeux ps3, lego harry potter: annees 5-7 sur ps3, jeu ps3 ! Quoi qu’il en soit, le meilleur jeu PS3 est chez Cdiscount et il est moins cher. The official home of Rockstar Games. Pour avoir accès à cette page, veuillez indiquer votre date de naissance. Oui c'est sûr que ça fonctionne bien quand vous avez des boîtes comme rock-star qui n'hésite pas à prendre bien leur temps pour faire un jeu, au final ça donne un jeu bien abouti qui donne.\nRockstar met le paquet sur la communication autour de Red Dead Redemption 2 et annonce la sortie de trois bundles PlayStation dès la sortie du titre. le gigantesque monde et les mécaniques de jeu de Grand Theft Auto V, Grand Theft Auto Online se développe et évolue grâce à des mises à jour régulières de contenu créé par Rockstar Games et par la communauté de Grand Theft Auto.\nPourquoi le jeux ne fonctionne pas ses vraiment nimporte quoi il te vend sa 10 euros et sa ne fonctionne pas bravo merci de m'avoir fait perdre mon argent 1 personnes sur 1 a/ont trouvé cela utile. Achat de jeux video et consoles à prix discount: Wii, PS3, Xbox 360, Nintendo DS, playstation 3, playstation 2, Xbox, Xbox 360, jeux et accessoires console et PC pas cher sur. Red Dead Redemption 2 nous a tous bluffés lors de sa sortie. Des graphiques superbes, rendant totalement justice à ce monde dans lequel nous nous sommes perdus pendant des dizaines, voire.\nCette boutique en ligne est détenue et exploitée par CentreSoft Limited ©2017. Société enregistrée sous le numéro 1673860. et « PlayStation » sont des marques déposées de Sony Interactive Entertainment Inc. et sont utilisées sous licence. Le titre de RockStar sur PSVR est impossible. De notre côté, ce qui nous intéresse c’est le PlayStation VR et je crois que l’on peut vous le dire de suite, il ne faut pas rêver, il n’y aura pas de version VR de Red Dead Redemption 2 sur le PlayStation VR.\nRockstar Games fête les 10 ans de l'un des jeux les plus influents de tous les temps. Grand Theft Auto III, le hit acclamé par la critique débarque sur les appareils mobiles. Découvrez le mo Grand Theft Auto III, le hit acclamé par la critique débarque sur les appareils mobiles. Red Dead Redemption 2 PS4 Rockstar Games. Bon plan Google Mini à 24€99 PlayStation 4 - Jeu - Rockstar Games - 18 - octobre 2018 En Stock.\nMoi ma console vient de “surchauffer” après seulement 5min de jeu, et ça ne vient pas de L.A Noire puisque je ne l’ai pas et que je jouais a Bad Company 2. L'année 2018 a été un excellent cru pour les jeux vidéo. Alors que la PlayStation 4 et Xbox One arrivent en fin de cycle, les développeurs ont sorti en 2018 certains des meilleurs jeux de la génération console. Grand Theft Auto pas cher - Acheter au meilleur prix Grand Theft Auto Jeux vidéo console & PC avec. Publicité. Grand Theft Auto Online: Great White Shark Cash Card PS4 est un DLC pour le jeu Grand Theft Auto V. On dit souvent que l'argent est roi. Profitez-en et réglez vos problèmes financiers et obtenez plus facilement ce que vous voulez à Los Santos et Blaine County en achetant des. GTA 6 est un jeu très attendu par les fans de Rockstar et les gamers en général. MCE vous donne toutes les infos sur ce prochain opus ! A l’heure actuelle, GTA 6 n’existe pas concrètement.\nRockstar Games est un développeur et éditeur de jeux vidéo basé à New York aux États-Unis, appartenant à Take-Two Interactive depuis le rachat en 1998 de l'éditeur britannique de jeux vidéo BMG Interactive . Pour pouvoir à nouveau y jouer, il faut donc le télécharger avant la fin du week-end, sans quoi il rejoindra la longue liste des jeux vidéo perdus à jamais. Grand Theft Auto V est le titre de la très préparé pour le prochain jeu de Rockstar Games et Take- Two Studios. Ce jeu est sorti sur Xbox 360 et Playstation 3 sur Septembre 17th 2013 et est maintenant disponible pour PC à partir de l’année en cours cette entrée sera le 5e titre majeur et 15e jeu totale arrivé le Grand Theft Auto monde.\nMais à l’heure actuelle, les jeux absolument incontournables ci-dessous sont perdus dans la course à la technologie. Enfin, jusqu’à ce que Sony retourne sa veste sur la rétrocompatibilité.\nmercredi 24 juillet 2019: vite, découvrez nos réductions sur l'offre Jeux playstation 2 gta sur Cdiscount ! Livraison rapide et économies garanties.\nDéveloppé par les créateurs chevronnés de Rockstar North, Grand Theft Auto V est disponible dans le monde entier sur PlayStation®4, PlayStation®3, Xbox One® et Xbox 360®. La maniabilité change du troisième jeu, les fans seront un peu perdus au début mais ce sera de courte durée. En bref, un excellent investissement me concernant, mais qui n\_\_'arrive pas à. Jeux: une expérience qui pousse votre adrénaline! Qui n'aime pas les jeux? Enfants, adolescents et adultes ont tous passé des moments précieux au cours desquels nous avons perdu, gagné ou combattu entre nos frères et soeurs, amis et parents pour les contrôleurs de jeu prisés.\nRockstar Mag', Montélimar. 29,389 likes · 93 talking about this. Rockstar Mag' c'est votre magazine sur l'actualité Rockstar Games et de leurs jeux. Red Dead Redemption 2: Steven Ogg, l'acteur qui a joué Trevor dans GTA 5, a aussi un rôle dans le jeu Comme toutes les productions Rockstar Games, Red Dead Redemption 2 est un jeu truffé de secrets et autre Easter Egg à trouver dans l'open world. Parmi ceux-là, la présence de l'acteur Steven Ogg, alias Trevor de GTA 5. Il y a 10 jours, Red Dead Redemption 2 s’était quelque peu dévoilé. Sur le Twitter de Rockstar, nous avions en effet assisté à une succession d’artworks pour présenter les personnages du jeu. © 2019 Rockstar Games. Large choix de jeux PS4 et PS4 Pro. Livraison rapide à domicile, en point relais ou en magasin.\nRanma 1/2: Chougi Ranbu Hen est un petit jeu sympa pour se détendre dans un univers frais, joyeux et fantaisiste. Certes, on ne restera pas collé au pad aussi longtemps qu'un Street Fighter 2, mais le jeu garde un capital sympathie, surtout si vous êtes sensible de base à l'univers de Ranma 1/2. Votre email est uniquement utilisé pour vous envoyer les lettres d'information de MICROMANIA - ZING. Vous pouvez à tout moment utiliser le lien de désabonnement intégré dans le mail. Imaginez un monde dans lequel aucun jeu Ubisoft, Rockstar, CD Projekt ou Bethesda dédié à la nouvelle génération ne serait disponible avant 2, 3, 4 ans ou plus. Lire aussi: La PS5 serait.\nC'est le jeu le plus vendu de tous les temps sur PlayStation 2. Il a été rendu disponible sur Steam le 4 Janvier 2008, et sur les Mac à processeur Intel exécutant un minimum de Mac OS X 10.6.6 en Septembre 2011. San Andreas est sorti pour la PlayStation 3 via le PlayStation Network en Décembre 2012. Critiques et avis Soyez rémunéré pour chaque avis pertinent déposé ! Critique de Amok66 Rockstar est un développeur qui nous a habitués à faire des jeux qui ne se moquent pas des joueurs, que ce soit avec la série des GTA ou d'autres jeux comme midnight express. Découvrez tous les jeux pour Sony Playstation 4 en vente sur notre site à prix discount. Nombreux jeux PS4 pas chers, paiement sécurisé. Cliquez maintenant ! Nombreux jeux.\nAprès la bande annonce de Red Dead Redemption 2, Rockstar Games devraient proposer plusieurs de ses titres sur la console de Sony. Ainsi, l’organisme ESRA pour Entertainment Software Rating Board a classifié plusieurs jeux de la firme étoilée qui arriveront sans doute bientôt sur PS4.\nDécouvrez d'autres jeux et contenus téléchargeables pour Max Payne ! Description Achetez le bundle des classiques PS2™ de Rockstar Games et obtenez Canis Canem Edit, Max Payne, The Warriors, Red Dead Revolver et Manhunt sur PS4™.\nEn 8 jours sur le marché, Red Dead Redemption 2 fait mieux que son prédécesseur en 8 ans. C'est ce que nous indiquent les derniers chiffres de ventes partagés. Jeu de carte solitaire, tentez de le terminer dans un minimum de temps en mettant les cartes dans l'ordre en inversant les couleurs à chaque fois,. Se Connecter Accueil. Red Dead Redemption 2 nous plonge plusieurs années auparavant, lors du déclin de cette bande. Et cette fois-ci nous retrouvons Dutch à la tête de ladite bande, ce.


Publié par Benoit Grunemwald, expert en Cyber sécurité chez ESET France le 15 avr. 2021 | Mis à jour le 16 avr. 2021 à 15:36\nDe nos jours, la cybersécurité est au coeur de toutes les attentions. Les faits marquants de cybermenaces ou d'attaques d'entreprise font la une de l'actualité. La gestion des cyber risques est primordiale pour tous. Les spécialistes du domaine ont ainsi une grande place dans notre société actuelle et les femmes y ont aussi évidemment un rôle essentiel.\nDepuis de nombreuses années, la question de la place des femmes en cybersécurité, soulève de nombreux débats. Et pour cause ! Si l'ingénierie informatique est aujourd'hui un domaine majoritairement masculin, et si l'imaginaire collectif imagine le hacker comme un jeune homme, les femmes étaient bien représentées en sciences informatiques jusqu'au tournant des années 1990.\nAux prémices de l'IT, ce sont des mathématiciennes qui programmèrent le tout premier ordinateur électronique et au début des années 1950 environ 40 % des programmeurs étaient en réalité des programmeuses chez les constructeurs d'ordinateurs. Et jusqu'en 1960, au Royaume Uni, les " postes de codage " des ordinateurs étaient alors presque exclusivement féminins. Pourtant, aujourd'hui, les postes dans l'IT ne sont plus occupés qu'à 27% par des femmes et dans le domaine de la cybersécurité, la proportion qui tombe à 11% !\nMême si encore minoritairement représentées, les femmes sont pourtant très convoitées sur le marché de l'informatique et du numérique. Elles sont notamment régulièrement considérées comme étant de bien meilleurs managers comparés à leurs homologues masculins !\nLe leadership se manifeste de plusieurs façons, mais vise la réalisation du plein potentiel de chaque personne. En cybersécurité, des équipes plus diversifiées assurent une multiplicité des points de vue et des expériences, et donc de mieux cerner et résoudre les préoccupations des utilisateurs. C'est d'ailleurs d'autant plus essentiel que les femmes figurent souvent parmi les pionnières dans l'adoption de nouvelles technologies.\nNous faisons encore face à de nombreux obstacles collectifs limitant l'accès des femmes aux emplois en technologie. Mais l'un des premiers pas pour attirer davantage de filles et de femmes à exercer en informatique, et plus spécifiquement en cybersécurité, est d'assurer à tous, et plus spécifiquement à toutes, l'accès aux connaissances en technologie.\nAfin de semer la graine d'une nouvelle passion chez les jeunes, et de paver la voie à une nouvelle génération d'expertes en cybersécurité, quelques ressources spécifiquement dédiées aux filles et aux femmes qui désirent s'initier au codage et à l'informatique, voire celles qui se préparent à une carrière en cybersécurité existent telles que Code.org, Django Girls ou encore Girls Can Code.\nÉcoles d'ingénieurs, universités et entreprises s'adaptent aujourd'hui pour encourager la parité dans leurs rangs et mettent tout en oeuvre pour attirer de plus en plus de femmes. Pour celles qui douteraient encore qu'il fait bon travailler dans ce domaine, notez que les secteurs de l'informatique et du numérique est en pleine expansion avec plus de 300 000 postes à pourvoir en France dont plus de 10 000 dans le secteur de la cybersécurité !


Le Photographe et l’Artiste - Wikisource\nLe Photographe et l’Artiste\nRevue des Deux Mondes, 3e période, tome 115, 1893 (p. 839-859).\njournalRevue des Deux MondesLe Photographe et l’ArtisteRobert de la Sizeranne1893ParisC3e période, tome 115Revue des Deux Mondes - 1893 - tome 115.djvuRevue des Deux Mondes - 1893 - tome 115.djvu/9839-859\nPHOTOGRAPHIE ET L'ARTISTE\nIl existe, à Chalon-sur-Saône, une statue de Niepce, où le célèbre inventeur est représenté debout, montrant du doigt un objectif prêt à fonctionner, avec un faux air de canonnier qui défie qu’on approche. On cherche quel ennemi invisible le photographe menace ainsi dans l’infini. Il semble, à de certains momens, que ce soit l’artiste, c’est-à-dire l’homme de l’interprétation, de la fantaisie et du rêve et, avec lui, le monde indéfinissable, intangible, pressenti, dont il fait son domaine, sa passion et sa joie. En effet, la photographie, fière à bon droit de ses derniers perfectionnemens, justement confiante en des progrès qui, demain peut-être, vont doubler son domaine, ne se borne plus aux besognes utilitaires où elle excellait. Elle ne sert pas seulement à retrouver les coquins et à découvrir les étoiles, à grossir des empreintes de faux poinçons et à relever du haut des ballons de merveilleux plans cadastraux, à compter les vibrations de l’aile des insectes et à contrôler la marche d’une machine, ou à saisir sur une face humaine le rapide retour d’un symptôme morbide, à rendre, en un mot, des services à la police, à l’aviation, à la balistique, à la médecine et à l’astronomie. Elle veut en rendre encore à l’esthétique ! Elle tend non-seulement à devenir un art véritable, mais jusqu’à enseigner aux artistes comment ils doivent entendre le leur. À tout instant, l’on voit surgir des savans qui entreprennent de montrer aux peintres comment il faut dorénavant représenter l’eau en mouvement, l’homme en marche, le cheval au galop. Des conférences ont été faites au Conservatoire des arts et métiers et en pleine Ecole des Beaux-Arts, avec accompagnement de projections, conférences où les traditions léguées par les maîtres ont été mises à néant par les nouveaux esthéticiens. Pour dissiper nos méfiances à l’endroit de ces voies inexplorées, les chronophotographes nous assurent qu’elles furent connues des Grecs et que l’art intermédiaire les a désertées. Pour un peu, Phidias aurait fait de la photographie instantanée. La thèse vaut en vérité qu’on s’y arrête, ne fût-ce que pour apprendre par quel événement l’artiste se rapprocherait mieux de la nature en mettant sans cesse une machine entre elle et lui. Toutefois, puisque tout le monde aujourd’hui emploie cette machine, l’astronome et le soldat, l’explorateur et le naturaliste, le touriste et le juge d’instruction, pourquoi le peintre ne l’emploierait-il pas ? S’il en use, à quoi lui sert-elle déjà ? à quoi peut-elle dorénavant lui servir ? Sont-ce des inspirations qu’il doit lui demander ou de simples renseignemens qu’il peut en attendre ? Et si cet appareil progresse encore et parvient demain à enregistrer les couleurs les plus subtiles comme il enregistre aujourd’hui les traits les plus fugitifs, dans quelle voie cette découverte acheminera-t-elle nécessairement les créateurs qui ne voudront pas être confondus avec les photographes ? Tels sont les problèmes qui se posent d’eux-mêmes en ce moment à tous ceux que l’art intéresse. Il serait assez vain de compter d’un mot les résoudre, mais on peut, sans trop de témérité, s’essayer à les éclaircir.\nSi un amateur d’art, endormi sous la restauration, au temps des Guérin, des Girodet, des Gros, des Drolling, des Prud’hon, au milieu des paysages composés à la mode de Carrache ou de Paul Bril, parmi les grâces académiques de l’Apollon, du Romulus, de l’Endymion et les périphrases hippologiques de Carle Vernet, se réveillait aujourd’hui et parcourait nos expositions, il aurait certainement la sensation que l’œil humain a changé.\nCette révolution dans la pose, dans l’agencement et le dessin des êtres vivans ne frappe peut-être pas très vivement ceux qui l’ont vue s’accomplir peu à peu. Leur perception de la nature, soumise aux mêmes influences que la perception des artistes, s’est modifiée avec elle, sans secousse et partant sans remarque. Emportés dans le même express, ils n’ont pas vu les wagons se déplacer. Mais notre amateur, subitement mis en présence de l’art actuel, ne reconnaîtrait plus l’homme, le paysage, le cheval surtout qu’il avait coutume de voir. Les ampleurs de l’ancienne académie ont disparu. Elles sont remplacées par des formes grêles, étriquées, équarries, sans grâce. Les bras, les jambes, les torses offrent moins de rondeurs et plus d’angles droits. Les poses, dénuées de majesté, font saillir moins les muscles et davantage les os. Chez les enfans surtout, les membres se sont étirés, les coudes sont ressortis, le potelé a disparu. Les mouvemens plus brefs, plus cassans, s’éloignent des inflexions arrondies, des courbes ondoyantes que la renaissance leur avait imprimées jusqu’à notre siècle. Le geste, précis, rapide, hâté vers son but, ne prend plus le temps d’être élégant. Dans la chute des draperies, la ligne droite remplace ordinairement cette fameuse « ligne serpentine » dont se moquait si fort Delacroix. En un mot, le personnage peint n’appartient plus du tout à cette « race des grands corps nobles créés par les classiques, qui font deviner une humanité plus forte, plus sereine, plus agissante, bref mieux réussie que la nôtre : figures idéales par lesquelles l’homme enseigne à la nature comment elle aurait dû faire et comment elle n’a pas fait. » Au rebours des théories de Winckelmann et de Couture, il est fortement individualisé, à ce point qu’on peut noter chez lui non-seulement le visage du modèle, mais sa charpente osseuse et jusqu’à ses défauts de conformation.\nPlus neuf encore est le point de vue sous lequel on observe le paysage contemporain. C’est là que l’œil a changé, là que notre amateur ne reconnaîtrait plus la France qu’il a quittée ! Où sont ces jardins d’Armide, ces bocages d’arbres anonymes, ces accessoires, ces pans coupés, ces cascades, ces chemins tournans, ces superpositions artificielles de plans différens comme on en voit au théâtre, ou ces panoramas de villes lointaines ! Qu’est devenue toute cette pompe architecturale dont Poussin donne au long la recette à Parrhasius dans le Dialogue des morts, de Fénelon ! Et notez combien ici le changement a été brusque ! Il ne date pas de la restauration, mais de la veille même des découvertes de Daguerre. Certes les Hollandais du XVIIe siècle et les Anglais du XVIIIe avaient bien connu le paysage naturaliste, comme les Flamands et les Espagnols l’académie réaliste, mais en dehors d’eux l’œil n’avait-il pas l’habitude d’une ordonnance toujours semblable et toujours mensongère ? Le beau mensonge dans le paysage était presque de rigueur. À notre Académie des beaux-arts, il fallait, pour aller à Rome, peindre « un arbre de mémoire, » exécuter une scène ayant pour théâtre historique quelque site de la Grèce, de la Sicile ou de la Judée, c’est-à-dire de pays que l’aspirant paysagiste n’avait jamais visités. Les romantiques eux-mêmes ne voyaient guère la nature avec nos yeux à nous. « Eux non plus, ils ne craignaient pas de choisir, de composer, de corriger et au besoin d’ajouter et de retrancher. La nature, dans sa simplicité souvent sublime, ne leur paraissait pas assez riche en accidens, en phénomènes extraordinaires. C’est en ce sens qu’ils modifiaient. Ils voulaient l’exception, comme le paysage historique voulait l’impossible. » Or, vous savez ce qu’un artiste de 1893 voit dans la nature : ce qui peut tenir entre les chambranles d’une fenêtre, comme cela s’arrange et avec toutes les inélégances qu’un hasard facétieux peut apporter dans la composition. C’étaient là des sujets qu’autrefois non-seulement on n’eût pas représentés, mais que l’on n’eût pas vus, à proprement parler. Car les paysagistes de toutes les époques ont eu, au même degré qu’aujourd’hui, la prétention de représenter exactement ce qu’ils voyaient, et le mot de « nature » était à tout instant sur leurs lèvres, comme la fiction théâtrale au bout de leurs pinceaux.\nMais là où notre endormi de 1820 ne contiendrait plus son étonnement, c’est devant les scènes hippiques de nos modernes. Vous le figurez-vous venant de voir la Course d’Epsom de Géricault et ces cavales « indomptables et rebelles » glissant ventre à terre, au galop de leurs quatre membres allongés dans cette allure classique du lièvre à la broche, qui fut la gloire de Vernet ! Le voici maintenant devant une charge de cuirassiers d’un de nos meilleurs peintres, de M. Aimé Morot, par exemple, et contemplant pour la première fois de sa vie ces animaux suspendus en l’air dans le quatrième temps du galop, les quatre pieds rassemblés sous le ventre, comme les chèvres équilibristes qui font le tour d’un tonneau. Et lorsqu’il verrait que cette pose très étrange prend dans tous les tableaux de chevaux la place des allures d’autrefois, ne s’écrierait-il pas avec conviction que l’œil de l’homme a changé ou que, du moins, il est intervenu dans l’observation de la nature quelque élément inconnu, quelque méthode nouvelle qui en a modifié profondément les résultats ! Frappé par le contraste, ce revenant des époques classiques ne comprendrait-il pas mieux que nous l’énorme influence qu’a déjà exercée dans les ateliers pour l’usage des artistes, et en dehors des ateliers pour l’éducation du public, cette simple notation mécanique des phénomènes visuels qu’on nomme la photographie !\nC’est elle, en effet, qui a modifié, pour autant que cela est possible, l’image que nous nous faisons d’un paysage, ou d’un homme, ou d’un cheval en mouvement. Répandues à profusion autour de nous, ces cartes d’identité de la nature, auxquelles nous accordons une confiance absolue, remplacent peu à peu dans notre mémoire les images qu’y déposaient autrefois ces tableaux, ces estampes et ces gravures où le corps humain était toujours quelque peu amélioré, généralisé, idéalisé. Ruskin appelle pittoresquement les photographies des « citations de la nature. » Or le grand nombre de ces citations, mises sous nos yeux, nous fait connaître le texte sacré de telle façon que l’artiste qui voudra y changer un mot sera tout de suite pris en défaut. Elles ne sont donc pas seulement pour celui-ci un adjuvant, un moyen d’étude, elles sont aussi pour le public un moyen de contrôle, une pierre de touche d’apparence très sûre. De là vient qu’on n’ose plus composer les paysages comme le faisaient encore les romantiques, ni se permettre ces additions de muscles, ces incorrections de dessin qui abondent chez Michel-Ange, ni cette généralisation systématique des formes qui caractérisa l’école de David. D’innombrables photographies prises d’après des modèles d’ateliers et consultées à tout instant par les artistes, arrêteraient vite ceux-ci sur la pente de l’idéalisme, s’ils risquaient jamais plus d’y glisser.\nEn ce qui concerne la perspective, la photographie nous a rendu des services non moins importans. Elle nous a permis d’apprécier plus justement l’échelle des grandeurs de plusieurs personnages placés à des plans différens. Dans presque toutes les compositions faites avant la photographie, cette échelle n’est pas suffisante, je veux dire que la différence entre les dimensions des figures à divers plans n’est pas assez accentuée. Ils étaient fort rares, les peintres, comme Le Sueur, qui s’appliquaient à mettre leurs personnages exactement à leur place avant de les peindre. La plupart donnaient trop d’importance aux figures du second plan ou de l’arrière-plan par rapport à celles du premier. C’est là, d’ailleurs, une méprise qu’on commet fréquemment encore aujourd’hui dans le paysage. Priez un amateur de dessiner d’après nature un site contenant à l’arrière-plan quelque détail intéressant : une église, un moulin, un château. Neuf fois sur dix, il aura donné à ce détail des dimensions doubles de celles qu’il possède réellement par rapport aux autres motifs contenus dans le dessin. Prenez une photographie et l’erreur sera rectifiée.\nAu point de vue des besognes mécaniques de l’art, la photographie rend donc chaque chose plus facile, notamment l’exécution des grandes compositions, par exemple des panoramas. Combien cet art n’a-t-il pas progressé depuis le jour où le colonel Langlois, envoyé en Crimée, put employer la photographie pour la levée des plans de Sébastopol ! Récemment MM. de Neuville et Détaille lui ont dû d’établir très exactement et très rapidement sur leur toile le paysage qu’ils avaient choisi dans la nature. Après avoir déterminé le point d’où la vue serait prise, point qui doit correspondre à la plateforme du panorama, ces artistes ont levé la photographie de toutes les parties de l’horizon ; ils les ont rajustées ensuite. Sur cette reproduction, ils ont exécuté l’esquisse aussi poussée que possible afin qu’il n’y eût plus qu’à la transporter sur la toile. Pour reporter le paysage tel que la photographie le leur avait donné, ils se sont servis de projections photo-lumineuses. Divisant la toile et la photographie en dix sections, ils ont pu projeter chacune des parties photographiées sur la partie de la toile correspondante et tracer au fusain les lignes dessinées en grand par la lanterne lumineuse. Depuis MM. de Neuville et Détaille, les procédés ont progressé. Aujourd’hui, à l’aide de l’appareil tournant de photographie panoramique, il est facile de prendre d’un seul coup l’image circulaire de tout ce qu’on voit autour de soi, c’est-à-dire d’exécuter immédiatement un vrai panorama qui pourra être reporté tel quel, sans raccords, sur la toile.\nCes documens ne sont pas les seuls que nous procure la photographie. Elle nous a révélé les pays lointains, les plages inconnues. Qui de nous ignore maintenant comment est bâtie Bénarès, quel costume portent les moines de l’Athos ? qui ne peut se promener en imagination le long des bords du Gange tout plein de baigneurs dévots ou rêver un beau soir sous un torii, près de Tokio, sur la rive de la Soumida-Gava, en regardant à l’horizon le Fusi-Yama s’éclairer des dernières lueurs du jour ? Autrefois, les peintres s’attachaient, en fait de couleur locale, à une sorte de convention facile et banale, où l’on ne pouvait guère contrôler leur érudition. « A beau mentir qui vient de loin » était un proverbe très applicable aux tableaux d’Orient dont on encombrait les Salons. Aujourd’hui, le proverbe perd de sa vérité. La photographie a supprimé les distances ; elle a rapproché les êtres étrangers et les choses étranges : la couleur locale a cessé d’être une fiction.\nDans l’art du portrait, la photographie n’a pas opéré une moindre révolution. Là, elle ne modifie pas seulement la vision du peintre, souvent elle supprime le peintre lui-même. Elle le supprimera davantage encore, le jour où M. Lippmann aura fait entrer dans le domaine pratique la découverte de la photographie en couleurs, qui fait en ce moment de si rapides progrès. Ce n’est pas que l’entrée en scène des photographes ait diminué le nombre des peintres, pas plus que les chemins de fer n’ont fait baisser le prix des chevaux. Mais une foule de gens se font photographier qui ne se fussent pas laissé peindre. L’icône autrefois réservée à l’aristocratie, à la finance ou au gros commerce, lorsqu’il s’agissait d’huile ou de pastel, est devenue, avec le collodion et le gélatino-bromure, l’apanage de tout le monde. Nul boutiquier qui ne fasse faire la sienne et qui ne lui accorde, à tort ou à raison, plus de créance qu’aux portraits des grands maîtres. Le temps ne reviendra plus où un messager présentait au fils du roi le médaillon de quelque princesse lointaine qu’il demandait aussitôt en mariage. Il réclamerait aujourd’hui sa photographie, et l’on ne serait plus exposé aux mécomptes des fiancés qui ne se virent que par les yeux d’un peintre trop habile et partant infidèle. « C’est une jument flamande (a flanders mare) que vous m’amenez là, à la place de la Vénus qu’Holbein m’avait peinte ! » disait à Thomas Cromwell le roi Henri VIII, en voyant pour la première fois sa fiancée, Anne de Clèves. De nos jours, la moindre famille de paysans est mieux servie que l’irascible monarque. Les peintres furent les portraitistes de la cour, de la noblesse, puis du cens : les photographes sont ceux du suffrage universel. Ils lui font, à lui aussi, sa galerie d’ancêtres. On va chez eux le jour de la première communion, le jour du mariage, le jour où l’on est décoré du Mérite agricole. On y mène les vieillards, les doyens de la famille et, par la même occasion, les bambins avant qu’on leur ait coupé les boucles du premier âge. Chacun s’assoit à son tour, le cou pris dans le carcan de fer, au milieu de ce mobilier somptueux et chimérique qu’on ne trouve que chez les photographes. Puis les images s’accumulent dans les albums où elles vont retrouver celles des grands-parens, jaunies celles-là comme des feuilles d’automne, ou bien se suspendent à la muraille auprès des anciens daguerréotypes sur verre, pâles et incertaines figures que le moindre faux jour fait évanouir comme le souvenir, hélas ! de ceux qu’ils rappellent à notre imagination attendrie.\nIl y a mieux encore. La photographie ne se borne pas à nous restituer les physionomies qui composent une famille, à nous égrener ces types au hasard des générations, des âges et des professions. La photographie va plus avant dans la physiologie familiale ; elle pénètre plus loin dans l’inconnu. Elle nous a fait voir les branches du tronc : elle va nous montrer le tronc lui-même, je veux dire le type de famille, dégagé de tous les accidens particuliers à chacun des individus qui la compose. En se servant d’un appareil qui demande 60 secondes pour enregistrer tous les traits, on fait passer vingt photographies de la même famille : hommes, femmes, enfans, devant l’objectif. Mais comme on ne donne à chacune d’elles que 3 secondes de pose, seuls, les traits qui seront communs à ces vingt images, se répétant vingt fois, pourront laisser des traces sur le cliché. On obtiendra de la sorte le type caractéristique de la race entière. Et dans ce type impersonnel, insexuel, qui a laissé tomber tous les accidens d’âge ou de condition, tous les accessoires de barbe ou de coiffure, on ne retrouve plus ni le bonnet de la ménagère, ni les boucles de l’enfant, ni le chapeau ou le képi du père, on ne perçoit plus qu’une figure de spectre qui vous regarde avec des yeux où tous les instincts de la race sont réunis et centuplés. « Au début de nos expériences, dit un photographe, nous éprouvions une singulière émotion à voir lentement apparaître, à la pâle lumière du laboratoire, cette figure impersonnelle qui n’existe nulle part et qu’on pourrait appeler le portrait de l’invisible. »\nCe n’est pas seulement l’ethnologiste, ni le physiologue, ni le médecin légiste, qui peut demander à une expérience de ce genre le secret de certains penchans ataviques, de certaines obsessions, de certaines maladies. Même au point de vue purement artistique, ne voyez-vous pas le parti qu’on peut tirer de ce grossissement du trait caractéristique d’un visage et de cette élimination de tout le peste ? Combien de personnages historiques dont les portraits, fort nombreux et tous différens les uns des autres, nous laissent très perplexes, impuissans que nous sommes à saisir dans chacun d’eux ce qui est du modèle et ce qui est du peintre ? En les superposant comme on superpose les photographies de famille, on obtient une image qui ne contient que les traits observés par tous les peintres et par conséquent réellement empruntés au modèle. M. Galton, le savant anglais, a ainsi composé un portrait d’Alexandre le Grand, d’après six médailles du British-Museum, qui le représentaient à différens âges, et une Cléopâtre, d’après cinq documens. Or cette Cléopâtre est, dit-on, beaucoup plus séduisante que chacune des images élémentaires… C’est au fond d’un bain d’hydroquinone qu’Antoine, s’il vivait, retrouverait sa bien-aimée !\nTels sont les prodiges que la photographie réalise tous les jours ; étudions maintenant ceux qu’elle ambitionne de réaliser. Nous avons vu son rôle passé et actuel dans les arts : voyons celui qu’elle y veut jouer à l’avenir.\nDans mon enfance, notre professeur de dessin avait coutume de nous citer avec admiration ce mot d’un maître : — « Si vous voyez un maçon tomber du haut d’un toit, prenez votre crayon et avant que le bonhomme touche la terre, ayez tracé la ligne principale de son mouvement. » — Ce vœu, la photographie instantanée le réalise. Rapide comme l’éclair, elle saisit au passage le corps en mouvement et le fixe pour toujours dans une attitude qu’il n’a conservée qu’un instant, ne fût-ce qu’un deux mille cinq centième de seconde ! Elle fait mieux encore. Répétée un grand nombre de fois durant une même évolution de l’être le plus agile, elle en détaille toutes les phases, en décompose tous les aspects, en gradue tous les accidens. Rien ne lui échappe des attitudes d’un coureur sautant à la perche, d’une cigogne volant à pleines ailes, d’un cheval de course lancé au grand galop à raison de 20 mètres à la seconde. Les inflexions les plus transitoires, les poses les plus brèves que nous ne pouvons percevoir, car notre rapidité de vision ne va pas au-delà d’un dixième de seconde, l’objectif les surprend, les enregistre et les révèle à notre imagination stupéfaite. Et elle les révèle dans l’ordre où elles se sont produites et à des intervalles réguliers. C’est ce qu’on appelle la chronophotographie.\nOn sait quels furent les débuts de cette étrange exploration dans le monde des infiniment éphémères. Il y a une vingtaine d’années, le savant professeur américain, M. Muybridge, organisait dans un parc très bien aménagé, aux États-Unis, une piste pour courses d’hommes et de chevaux, se déroulant entre un mur blanc d’un côté et une longue rangée d’appareils photographiques de l’autre. Les animaux en marche le long du mur blanc brisaient, à mesure qu’ils avançaient, une série de fils tendus sous leurs pas et correspondant avec les appareils. À chaque fil rompu, un objectif fonctionnait et reproduisait l’être en mouvement dans l’attitude qu’il avait au moment où il passait devant lui. Les espérances furent tentées à l’américaine, en grand, sans souci des difficultés. On fit passer devant les objectifs les plus célèbres chevaux de course alors connus de l’autre côté de l’Atlantique : Abe-Edginton, Mahoruch et surtout Sallie-Gardner. On les lança à la vitesse de 1,142 mètres par minute. Le pas, le trot, les galops à divers temps, furent successivement étudiés, et bientôt un premier recueil d’images instantanées vint révéler à ceux qui se croyaient le mieux informés quelles poses prend un cheval pour sauter une barrière ou pour traîner un phaéton. Les photographies obtenues n’étaient alors que de simples silhouettes noires se détachant sur un fond blanc, comme des ombres chinoises. Dans la suite, les méthodes de M. Muybridge se sont perfectionnées, et, grâce aux subsides de l’Université de Pensylvanie, il a pu donner à ses expériences une plus grande importance. Toute l’arche de Noé a défilé sur la piste de Californie. On y a vu des hommes luttant et maniant divers outils, des femmes courant, des singes gambadant, des éléphans se dandinant, des volatiles de toute sorte traversant l’espace. On en a gardé non plus de simples silhouettes, mais, cette fois, des images complètes auxquelles ne manquent ni le détail, ni le modelé. La collection de M. Muybridge comprend aujourd’hui 20,000 photographies, ne représentant pas moins de 781 sujets différens, et cet énorme procès-verbal de toutes les attitudes humaines et animales est tout simplement le plus formidable réquisitoire que puisse dresser contre l’art des anciens le réalisme contemporain. D’autant que nos compatriotes n’ont pas voulu demeurer en arrière dans une si belle aventure. M. le docteur Marey, de l’Institut, a vu dans ces recherches un précieux moyen de déterminer scientifiquement les lois de la locomotion. Avec un seul appareil contenant une bande pelliculaire qui se déplace et un disque tournant en avant de la plaque, muni de fenêtres régulièrement espacées, M. Marey obtient plusieurs images du même être en mouvement, prises à des intervalles très rapprochés, mais absolument réguliers. M. Démeny et plusieurs autres spécialistes suivent cette voie avec succès, et leurs travaux, joints à ceux de M. Muybridge, permettent de porter un jugement d’ensemble sur les résultats de la science nouvelle.\nL’examen de ces épreuves démontre tout d’abord l’ignorance de la plupart des peintres de chevaux et la fausseté des attitudes qu’ils ont données à ces animaux. Si haut que l’on remonte, si grands que soient les maîtres qu’on étudie, fussent-ils Raphaël et Léonard, on fera la même remarque. Presque jamais cheval n’a galopé dans un tableau ou sur un bas-relief comme dans les prés ou sur les routes. Il n’était peut-être pas besoin de la chronophotographie pour nous l’apprendre, ni pour nous avertir de l’incorrection des coursiers de Le Brun ou de Parrocel ou du Bamboche. Dès le XVIIe siècle, Solleysel, « écuyer ordinaire de la grande écurie du roy, » protestait contre ces fausses « postures de rage et de désespoir » que donnaient à leurs chevaux les peintres de son temps. En ce qui concerne les plus fameux « animaliers » de notre siècle, les Géricault, les Vernet, qu’on a longtemps crus impeccables, les beaux travaux de M. le colonel Duhousset et de MM. Alix et Cuyer sur le Cheval dans l’art, nous avaient édifiés. Jamais ces grands peintres n’ont su faire galoper un cheval. Pour n’en donner qu’un exemple, comment représentaient ils, d’habitude, l’animal qui va retomber à terre après avoir franchi un obstacle, sinon pliant légèrement les jambes de devant et conservant étendues celles de derrière ? C’est précisément l’inverse qui a lieu. Au moment de toucher le sol, les jambes de devant se raidissent ; les autres gardent encore la position repliée qu’elles ont dû prendre pour franchir l’obstacle. Quant à l’attitude bien connue du ventre à terre classique, du cheval suspendu en l’air, les quatre membres écartés et tendus, c’est en vain qu’on la chercherait dans le recueil de M. Muybridge. Ce cheval a pu traverser sans encombre de grands tableaux de bataille ; il a pu porter à la victoire les généraux les plus fameux, servir à symboliser pour des millions d’imaginations et pendant des siècles l’élégance, la fougue, la rapidité. Popularisé par la gravure et la sculpture, son type a triomphé sur une infinité de pendules d’auberges, et c’est lui encore, aux yeux de la foule, qui exprime l’idée de vitesse dans le jeu des chevaux de bois. Mais il n’a pu pénétrer dans le code du réalisme élaboré par les photographes, et voilà que sa glorieuse carrière est venue misérablement finir dans une prairie du Nouveau-Monde.\nC’est bien coupé, mais il faut recoudre. Il ne suffit pas de montrer les défauts d’une tradition artistique, ni de la supprimer ; il faut la remplacer par une autre. Et où chercher les élémens de la seconde, sinon là où a été trouvée la condamnation de la première ? C’est ici que la route est semée d’embûches. Lorsqu’on feuillette les pages des albums de M. Muybridge, lorsqu’on pénètre ainsi peu à peu dans le mystère des tableaux que la nature déroule trop vite sous nos yeux pour que ceux-ci les puissent contempler, on éprouve des impressions très diverses et très contradictoires. Il y a là des tournures d’un galbe exquis et des postures d’un grotesque achevé. On passe de la variété la plus pittoresque à la monotonie la plus géométrique et la moins naturelle. Le coureur, vu quand il prend son élan, n’offre aux yeux qu’une longue ligne diagonale, roide et sans grâce. Le cheval au petit galop, surpris dans le moment où, posant trois pieds à terre, il lance le quatrième en arrière, semble ruer et en vouloir à quelqu’un. Au grand galop, on le voit posant à terre un bipède diagonal, soulevant l’autre, mais jetant la jambe de devant en avant, celle de derrière en arrière avec un écartement tel, qu’il semble que jamais il ne pourra quitter cette forme pyramidale qui l’immobilise. S’il a sauté un obstacle et qu’il reprenne son élan, le bipède postérieur à terre, le bipède antérieur en l’air, il offre la plus piteuse apparence. Enfin, à l’avant-dernier temps de galop, lorsque l’animal, appuyant fortement sur la jambe droite de devant et soulevant les trois autres, se porte en avant, on dirait qu’il va choir. En sorte que des quatre temps du galop : appui d’un membre postérieur seul, appui d’une base diagonale, appui d’un pied antérieur seul, suspension, c’est encore cette dernière attitude, celle de la chèvre équilibriste, la même qu’on voit dans les tableaux de M. Morot, qui semble la moins disgracieuse. C’est aussi celle qui fournit le mieux l’idée d’une allure énergique et d’un mouvement vertigineux. Car on se tromperait étrangement, si l’on s’imaginait qu’à défaut de la grâce, toutes les photographies instantanées expriment le mouvement. Parmi les poses principales d’un homme en marche, il en est au moins deux, et parmi celles du coureur, il en est au moins une, qui donnent plutôt l’idée d’un piétinement sur place que d’un pas en avant. Un monocycliste pris instantanément semble parfaitement immobile. Les photographies d’oiseaux fendant l’air offrent des résultats aussi inattendus. Il y a des instans où le goéland, vu de profil et la tête encapuchonnée sous ses ailes, fait songer à un chapeau de gendarme, un pigeon vu de face, à un arc, et un perroquet, vu, nous ne savons trop comment, à un artichaut renversé. Rien de tout cela ne donne la notion du mouvement, et pourtant on dit que c’est le mouvement même. Rien n’annonce la vie, et tout y copie la vie. Rien n’y semble naturel, et pourtant, c’est la nature elle-même qui arrache son voile et se livre à l’observateur !\nC’est que dans le monde plastique comme dans le monde moral, le mot « Nature » est un splendide pavillon qui couvre des marchandises de bien des sortes. La nature prise en bloc et sans discernement aucun, — c’est le cas de la chronophotographie, — contient tout : le meilleur et le pire, le significatif et le banal, le sable d’or et le minerai de 1er, ce dont l’art ne saurait se passer et ce qu’il doit éviter à tout prix. Elle a des fleurs pour toutes les hyperboles, des fruits pour tous les appétits, les plus nobles comme les plus grossiers. C’est pour cela qu’elle est si passionnante, si poursuivie par les esthètes ; pour cela, qu’à toute heure ils l’observent, ils l’épient, ils la dévorent des yeux, se demandant jusqu’à quelles limites il faudra croire en elle, l’aimer et lui obéir…\nIl faut lui obéir toujours, disent les réalistes. Courbet, peignant dans les champs avec ses camarades, prétendait no pas choisir sa place : « C’est toujours la nature, disait-il, donc c’est beau ! » C’est la vérité mathématique, répètent les chronophotographes, donc l’art ne peut que gagner à la suivre. D’ailleurs, ajoutent-ils, si certaines attitudes, certaines formes révélées par la science vous paraissent disgracieuses, c’est qu’elles sont nouvelles. Introduisez-les dans les représentations plastiques, dans les tableaux, dans les statues, laissez l’œil se familiariser avec elles et vous verrez qu’on les estimera bientôt à l’égal des poses antiques les plus vantées. — De sorte que le beau serait, d’après ces logiciens, ce qu’on a coutume de voir tous les jours, et le laid ce qui frappe, ce qui étonne, ce qu’en un mot on voit rarement. Voilà bien le plus étrange paradoxe qu’on puisse proférer sur l’esthétique ! Eh ! quoi ? avez-vous vu souvent un homme tirant de l’arc, et n’êtes-vous pas plus familiarisé avec la pose d’un paysan arrachant. des pommes de terre ? Viendrez-vous pour cela nous soutenir que les guerriers d’Égine n’offrent pas à nos yeux des poses plus gracieuses que les Glaneuses de Millet ? Qui a vu habituellement dans la nature les raccourcis de la Sixtine, les contractions d’un Delacroix, les torsions d’un Rubens, ou les élégances d’un Pérugin ? Et qui a hésité à les admirer ? Mettons donc que notre œil s’accoutume aux formes de la photographie instantanée, l’erreur des peintres qui iraient y chercher les élémens d’une plastique inédite ne tarderait pas à se révéler dans leurs œuvres. En admettant qu’elles ne choquent plus par leur nouveauté, ces poses continueraient à choquer par leur laideur.\nAussi bien est-ce un peu vite fait de décider, sur la foi de la science, que la photographie est le critérium absolu de la vérité. La vérité mathématique, celle qui est perçue par l’esprit, peut-être, mais la vérité esthétique, c’est tout autre chose ! « Le langage qui parle aux yeux, dit Fromentin, n’est pas le langage qui parle à l’esprit. » Or les images esthétiques s’adressent aux yeux et au sentiment des hommes et non pas à leur entendement. C’est peu qu’ils soient persuadés de la vérité de ces images, comme nous pouvons l’être que la somme des trois angles d’un triangle est égale à deux droits, ou que la terre tourne… Il faut encore qu’ils le voient ! Le vrai dans l’art ne se prouve pas, il s’éprouve ; il ne se démontre pas, il se montre. Ce n’est donc pas en dehors des prises de nos sensations naturelles, loin de nos regards, dans le mystère des laboratoires, à la lueur sanglante des lanternes rouges, parmi les linges maculés et les cuvettes remplies d’effrayans liquides, qu’on découvrira les secrets de la vie et les lois du mouvement. C’est en plein air, en plein ciel, sans autre artifice que la vue, sans autre préparation que la sincérité, la confiance et l’amour, en regardant aller et venir les beaux jeunes hommes et les belles jeunes filles, comme Zeuxis faisait les Crotoniates et Thorwaldsen les Romaines sur le Corso ! Le vrai esthétique n’est pas une de ces étoiles invisibles qu’on découvre tout à coup au fond d’un télescope. Le firmament où il règne échappe aux analyses du collodion ou du chlorhydrate de paramidophénol. Les Grecs, qu’on nous cite à tout propos, n’usaient pas de toutes ces machines ! Il appartenait à l’homme moderne de les inventer et de croire à leur infaillibilité. À la place de ses yeux, l’homme moderne met des lunettes et à la place de ses oreilles, il met un microphone Que ce soit là pour l’éducation de la raison une merveilleuse méthode, c’est ce qui paraîtra déjà contestable ; mais si nous introduisons cette méthode dans les arts où domine le sentiment, il est difficile d’en rêver une plus mauvaise. L’analyse, ici, est une vraie trahison et la perquisition scientifique un virus mortel. Les instrumens qu’on emploie sont capables de tuer ce qu’on prétend qu’ils examinent. On se souvient des vers du poète :\nEt la nature se glaça.\nC’est justement ce qu’ont fait les photographes en voulant décomposer le mouvement. Décomposer le mouvement ! Comme c’est bien là le mot d’ordre de toute notre école critique ! Comme M. Muybridge et ses émules ont bien compris le besoin où nous sommes des enquêtes de détails et des dissections de morceaux ! Quelle mystérieuse affinité entre les diverses branches de la curiosité humaine dans la même saison ! Nos historiens, nos psychologues, que font-ils autre chose que de décomposer le mouvement d’un caractère, d’une époque, d’une nation ! On prend, un par un, les épisodes de cette époque, les phases de ce caractère ; on nous montre successivement, les uns après les autres, mais divisés à l’infini, des fragmens d’idées, des tronçons de volontés, séparés, inédits, inconnus, isolés comme les vestiges à fleur d’eau de quelque continent englouti et l’on nous dit ensuite : voilà le grand homme ! voilà le peuple ! voilà l’époque ! voilà le monde ! Et l’on n’a même pas, pour raccorder ces tronçons épars et restituer le mouvement des esprits, cet artifice du giroscope qui, en faisant tourner rapidement les images, nous restitue le mouvement des corps ! On croit être plus vrai parce qu’on a regardé moins loin, plus sincère parce qu’on a regardé moins haut, et plus clairvoyant parce qu’on s’est privé du secours de l’observation naturelle pour n’employer que des machines ! On fait de la chronophotographie. On a toutes les attitudes de l’âme, mais on n’a pas cette âme. On possède tous les élémens de la vie, mais on a oublié la vie. Nous l’avons montré, tout à l’heure, en constatant l’apparente immobilité des chevaux photographiés. Qu’est-ce en effet qu’on appelle le mouvement, sinon la rapide succession d’une infinité de poses diverses ? Une seule de ces poses, fût-elle la plus mathématiquement vraie, constitue-t-elle le mouvement ? Et si le peintre, borné dans ses moyens d’expression, ne peut en représenter qu’une à la fois, ne faut-il pas du moins que celle-là donne une idée de toutes les autres, autant qu’il est en elle, afin que l’idée de rapidité, l’idée de variabilité, l’idée de succession, s’imposent à l’esprit plutôt que l’idée d’exactitude ? Le mouvement n’étant qu’un ensemble d’attitudes, le dessin du mouvement, que peut-il être autre chose que la résultante de toutes ces attitudes ? Et dès lors le mouvement instantané, c’est-à-dire l’attitude prise isolément, n’est-ce pas le mouvement arrêté ? Avouons donc, en fin de compte, que ce n’est pas le mouvement du tout.\nCela vous semble ainsi, nous répondent les savans, parce que vous ne savez pas voir, dans la nature, ces attitudes rapides, et non parce que vous ne pouvez les voir. Lorsque vous en aurez pris l’habitude, lorsque votre œil, aujourd’hui accoutumé aux mensonges des attitudes anciennes, sera revenu à son état normal d’observation, il démêlera très aisément, dans la nature, les poses que nous lui enseignons, et aucune désormais ne lui paraîtra plus vraie, ni plus simple. Les Grecs, — il est à noter que dans les mauvaises causes on va toujours chercher les Grecs, — voyaient les hommes et les chevaux en mouvement comme nous les montre la chronophotographie. Les Japonais, — ce sont aussi de précieux auxiliaires pour les critiques d’art en détresse, — dessinent les oiseaux à la façon des professeurs de physique. C’est que ces artistes observent naïvement la nature avec des yeux que n’a point déformés une longue et fausse éducation esthétique. Nous la verrions ainsi nous-mêmes, si nous n’avions pas l’imagination gâtée par toutes les écoles de peinture qui ont meublé nos salons et nos musées. Les enfans non prévenus la voient et la reconnaissent dans les instantanés les plus étranges qui leur sont montrés. La preuve que notre étonnement vient d’un défaut d’éducation et non d’une impossibilité physique, c’est que certaines phases très lentes de la marche au pas nous échappent, tandis que certaines autres plus rapides du trot d’un cheval ne nous échappent pas. Les premières sont celles qui ne fournissent pas à l’esprit l’idée du mouvement, celles qui se confondent avec les attitudes d’immobilité et que par conséquent l’esprit n’a pas d’intérêt à remarquer. Les secondes, au contraire, nous avertissent de l’allure du cheval, et comme elles nous sont utiles, notre esprit fait effort pour les enregistrer.\nCette thèse, remarquablement exposée par M. Jacques Passy au cours de ses intéressantes recherches sur le sujet qui nous occupe, contient une grande part de vérité ; mais elle ne tend point à démontrer que les artistes doivent se soumettre aux enseignemens des chronophotographes. Tout bien considéré, les rapports découverts entre le dessin des Grecs et les épreuves de la photographie instantanée se réduisent à ceci : on a trouvé, sur des vases étrusques, des coureurs dont la pose fort surprenante, et depuis longtemps oubliée, reproduit assez exactement la photographie du coureur prenant son élan. De ce fait, qui semble à quelques-uns favorable aux prétentions de la science, je tire une déduction tout opposée. D’abord, les Grecs n’ont pas adopté cette attitude sur leurs grands monumens, sur leurs frontons, leurs frises, leurs métopes ; mais là où toute licence était permise à leurs peintres de genre : sur la panse de leurs amphores. Ensuite, si, ayant connu ces poses, ils les ont abandonnées, s’ils en ont laissé perdre la tradition, n’est-ce pas une marque évidente qu’ils ne les ont pas trouvées dignes de mémoire, et ainsi, loin d’être un témoignage de leur admiration, ce fait n’est-il pas plutôt un signe de leur dédain ?\nReste l’argument tiré des chevaux du Parthénon. On dit qu’eux aussi, ils galopent selon les règles les plus récentes de la photographie instantanée, que, dans tous les cas, ils s’en rapprochent plus que les chevaux qu’on a vus depuis courir sur toutes les Irises du monde ou se cabrer au-dessus d’une bataille lointaine, parmi la fumée et les éclairs. Cela est vrai. Mais autant il est juste de reconnaître aux Grecs ce coup d’œil intuitif qui leur faisait distinguer les altérations intéressantes de la forme animale dans ses moindres mouvemens, autant il serait cruel d’assimiler leurs chefs-d’œuvre aux procès-verbaux réalistes dont on nous entretient. Non, les Grecs n’ont point obéi aveuglément à la nature. Parmi les poses de galop qu’ils ont remarquées, ils n’en ont choisi qu’une ou deux qu’on voit se dérouler sans fin le long des frises de l’Acropole. C’est une pose du galop à trois temps. Le cheval prend appui sur le pied de derrière, va poser le bipède diagonal et terminera sur le pied antérieur. Il suffît, d’ailleurs, de comparer les chevaux des Panathénées avec l’album de M. Muybridge pour noter tout ce que la vérité gagne à être vue par Phidias et perd à être enregistrée par un photographe, tout le parti que le sculpteur a su tirer des réalités ambiantes, réalités qui doivent assurément envelopper l’idéal, mais non pas au point de l’absorber et de le voiler entièrement. Or, c’est cet idéal qui doit guider l’artiste dans le choix des formes. C’est le beau qui doit aider l’homme à observer le vrai. Si les Grecs, voyant aussi exactement la nature, même laide, ne l’ont pas toujours adoptée pour modèle, ce n’est pas davantage parce que nos grands artistes voient mal qu’ils ne se résignent pas à faire laid. Les mouvemens les plus inédits ont toujours attiré l’attention des maîtres, lorsqu’ils étaient, sinon agréables, du moins caractéristiques. Hogarth se promenait dans un bouge de Londres, lorsqu’il vit une fille emplir sa bouche de gin et le cracher au visage de sa rivale. L’artiste saisit son calepin et le mouvement fut aussitôt enregistré. On sait l’espèce de sténographie artistique dont Turner ou bien encore Joseph Vernet, lié au mât de son navire, se servaient pour surprendre les effets les plus fugitifs de la tempête. Tous ces hommes ne dédaignaient pas les nuances les plus insaisissables de la nature, mais ils ne se croyaient point tenus à les reproduire, lorsqu’elles ne répondaient pas à leur idée de la beauté. Vivant de notre temps, ils utiliseraient la photographie, mais sans y rien sacrifier de leurs goûts. Ils s’en serviraient, moins pour inspirer leurs conceptions que pour les contrôler, moins pour surprendre une attitude que pour la vérifier. L’impression obtenue directement par les yeux, non pas provoquée, mais spontanée, non cherchée, mais subie, voilà quel serait encore pour eux le premier moteur de l’imagination ! Ensuite, pour la mise au point de cette impression, pour l’exécution de ce rêve, libre aux consciencieux de consulter la photographie, comme Quatremère de Quincy disait qu’il fallait consulter le mannequin « qui ne doit pas donner l’invention, mais en constater la justesse et l’effet, » comme le Poussin consultait les figurines de terre qu’il avait modelées et habillées pour l’aider dans ses raccourcis, comme, en un mot, « on consulte un dictionnaire, — le mot est de Delacroix, — où l’artiste va retremper ses impressions fugitives ou plutôt leur donner une sorte de confirmation. » Ces procédés artificiels employés par les artistes de tous les temps, ces trucs d’atelier, ces ficelles d’arrière-boutique, doivent être réduits à un rôle très secondaire. Qu’on les perfectionne, d’accord ! qu’on les améliore, rien de mieux ; mais qu’on ne cesse de les mépriser, et qu’on dise de la photographie dans l’art ce que Boileau disait, en poésie, de la rime : « qu’elle est une esclave et ne doit qu’obéir. »\nCe n’est pas que le photographe ne soit, à sa façon, un artiste, sinon dans l’interprétation, du moins dans le choix de ses sujets. Lorsque Aligny, Bertin et Corot allaient ensemble travailler d’après nature, c’était Bertin, au dire de Corot, « qui savait le mieux s’asseoir, » c’est-à-dire choisir le point de vue précis d’où les lignes se balançaient le mieux, d’où l’on découvrait l’ensemble le plus intéressant et le plus suggestif. Savoir s’asseoir, ou, si l’on préfère, savoir se placer, semblait à Corot la grande affaire. Or, c’est là le talent du photographe comme de l’artiste. Lorsqu’on veut produire une belle œuvre, a dit un éminent photographe anglais, M. Robinson, « la bataille doit être livrée et la victoire remportée avant d’ouvrir l’objectif et de faire partir la détente de l’obturateur. » Les touristes qui parcourent monts et vallées, le Kodak en main, à la recherche de souvenirs à fixer sur la pellicule sensible, ont donc les mêmes préoccupations qu’un Damoye ou qu’un Harpignies : le choix du site, puis le lieu d’où il doit être pris, et non-seulement le lieu, mais aussi l’heure, la minute à laquelle il faut le saisir. Tout paysagiste qui a lutté avec la couleur ou le fusain pour leur faire rendre ce qu’il avait sous les yeux sait combien passe vite l’effet qui l’a charmé. À celui-là en succède un autre, et ainsi de suite s’enchaînent les variations de la nature appelant tour à tour l’attention de l’artiste et sollicitant son désir de les reproduire aussitôt. Mais à peine a-t-il commencé à en saisir une, qu’elle s’évanouit. L’artiste se résigne à une seconde qui passe de même, et tandis qu’il court après les deux premières, une troisième illumine la scène en invitant son regard. On dirait d’une troupe de lutins ou de naïades qui l’attirent tour à tour en faisant miroiter mille trésors divers et qui déconcertent sa poursuite en se croisant devant lui et en se recroisant à travers les inextricables labyrinthes d’une forêt de rêve.\nStringebam brachia, sed jam amiseram quam tenebam.\nCombien de fois l’artiste n’a-t-il pas souhaité le pouvoir de Josué, ou quelque don magique d’immobiliser un instant le nuage qui passe sur les monts en projetant sur la plaine une ombre heureuse, ou le frémissement d’une brise qui moire furtivement les eaux du lac ! Ce prodige n’est plus impossible. Le Josué d’aujourd’hui, c’est le Kodak, mais à condition qu’on sache s’en servir. Certes, il est beau de dire, dans des prospectus, que pour faire un chef d’œuvre, il suffit : 1° de tirer une corde ; 2° de tourner une clé ; 3° de presser un bouton. Nous croyons qu’un peu d’éducation esthétique ne gâtera rien à cette corde, à cette clé et à ce bouton. Pour ne toucher qu’un point, la question d’éclairage n’a pas une moindre importance pour le photographe que pour l’artiste. Elle en a même davantage, puisqu’ici le ton remplace totalement la couleur. Savoir « prendre le soleil » est un art véritable où un peu de hardiesse ne nuit pas. Il fut un temps, dit très bien M. Robinson, où l’on semblait commettre une hérésie en choisissant une vue dans laquelle le soleil était placé en face de l’objectif. Mais aujourd’hui l’on revient de ces conventions qui empêchent l’individualisme de l’opérateur de se faire jour. M. Robinson a obtenu d’excellentes photographies, en ayant le soleil en face de lui. Ce n’est pas la seule occasion dans laquelle cet artiste ait montré à tous les amateurs le moyen de rendre leurs œuvres plus intéressantes. Il a beaucoup étudié le rôle des ciels dans le paysage et, grâce à ses conseils, nombre de photographes proscrivent enfin cette masse blanche, ce vide absolu qui a si longtemps déshonoré l’étage supérieur des vues de plein air. Soit qu’ils peignent artistement leurs négatifs comme les Anglais, MM. Redford, England, Mudd, soit qu’ils s’astreignent à épier un ciel favorable pour le reproduire ensuite au-dessus de tel ou tel paysage, les hommes de goût nous donnent aujourd’hui des vues complètes aux tonalités harmonieusement équilibrées. M. Robinson compose aussi de vrais tableaux en groupant des jeunes filles du monde déguisées en paysannes dans un champ, sur le bord d’un chemin, d’une rivière, et lorsque leurs mouvemens s’arrangent d’une façon heureuse et spirituelle, il lâche l’obturateur. Il a été amené à ce procédé par la difficulté bien connue de faire poser à la campagne de vrais paysans. Quand vous arrêtez des gens au coin d’un bois pour les photographier, il semble qu’un manteau de glace leur soit tombé sur les épaules. Ils se pétrifient. Les hommes s’essaient à une vague allure de port d’armes, retrouvée dans de lointains souvenirs de caserne. Les femmes vous regardent en dessous, en croisant les mains ou en les laissant pendre le long des cuisses, lamentablement. Toute spontanéité est détruite, toute vie arrêtée. Avec sa colonie de femmes du monde, M. Robinson a évité ces inconvéniens. Il a su former d’exquises compositions champêtres où le naturel n’exclut pas le pittoresque. Ainsi le photographe peut, suivant son expression, « imprimer sa personnalité » à l’œuvre du soleil sur la plaque sensible. Par là, il se rapproche de l’artiste, d’autant qu’il lui emprunte sa manière de concevoir, de choisir, d’ordonner et qu’il fait une œuvre d’art véritable. La photographie devient un tableau digne parfois d’être comparé aux fusains, ou dessins, ou encres de Chine, ou lavis des maîtres. Il n’y a plus ici cette confusion que nous avons combattue au chapitre précédent. L’alliance et le rapprochement entre l’artiste et le photographe s’opèrent ici d’une façon tellement différente, qu’on peut dire que les bases en sont contraires et même contradictoires. Tout à l’heure, le photographe prétendait guider l’artiste : maintenant, il se conforme à ses préceptes. Là, il voulait imposer à l’esthétique telle forme parce qu’elle est vraie ; ici, il choisit dans la nature tel aspect parce qu’il est beau. Autant il était hors de son rôle et dans l’erreur l’instant d’avant, autant il est dorénavant dans son rôle et dans la vérité.\nCe rôle grandira encore. Bientôt, sans doute, la photographie des couleurs constituera un nouveau progrès, un progrès définitif dans la reproduction mécanique de la nature. On sait que M. Lippmann est parvenu, avec une glace, une couche de gélatinobromure et un peu de mercure, à reproduire par la méthode d’interférence, ou de réfléchissement des rayons lumineux, toutes les couleurs de l’arc-en-ciel. Il ne s’en est pas tenu là, et lors de l’exposition internationale de photographie ouverte au Champ de Mars, ce printemps dernier, on pouvait voir une perruche ara et une branche de houx reproduits en une seule pose, avec des tons chemin, très vifs et très harmonieux. Depuis, M. Lippmann a présenté à l’Institut d’autres épreuves : un vitrail à quatre couleurs, un groupe de drapeaux, un plat d’oranges avec un pavot rouge qui accusent de nouvelles conquêtes dans l’art d’enregistrer les couleurs, sans le secours de la moindre substance colorée, c’est-à-dire telles que la nature elle-même les peint sur la plaque de verre sensibilisée. Chaque essai marque un pas de plus du photographe dans le domaine du peintre ; chaque trouvaille diminue la distance qui séparait l’un de l’autre. Un jour viendra où, pour la vérité des nuances comme pour l’impeccabilité de la ligne, le photographe serrera de si près l’artiste, que celui-ci ne pourra plus guère se distinguer de son confrère. Qu’est-ce à dire : « serrera de près ? » Mais le photographe dépassera l’artiste dans l’exactitude, dans la précision, dans le culte servile de la réalité, et sur ce-terrain où le naturalisme contemporain s’obstine encore à se placer, il le vaincra certainement !\nAlors il deviendra très clair pour les moins philosophes que la reproduction mathématique des choses qui nous entourent n’est pas le but suprême de l’art, comme toute une école contemporaine a longtemps voulu nous le faire croire. Les réalistes les plus endurcis devront s’avouer qu’ils ne peuvent guère lutter contre la réalité elle-même se dévoilant aux physiciens, et qu’ils n’ont plus, pour être logiques, qu’à disparaître.\nQuant aux autres, quant à ceux qui mirent toujours le sentiment esthétique au-dessus de la sensation visuelle et qui n’employèrent jamais la nature physique autrement que comme un langage admirable destiné à traduire une pensée qui la surpasse, ils ne perdront rien à cette intrusion de la science dans un domaine qu’ils lui avaient depuis longtemps abandonné. Peut-être cependant cette invasion les déterminera-t-elle à s’en aller plus loin encore dans la région de l’idéal, à pousser plus avant sur les territoires inexplorés du rêve, à faire comme ces peuples vaincus qui, pour mettre plus d’espace entre eux et leurs envahisseurs, ont découvert des continens et des mondes… Et ce ne sera pas le moindre service que nous aura rendu la science nouvelle, si elle force les artistes qui ne voudront pas être confondus avec les photographes à prendre du champ et à monter plus haut.\n↑ Aux expositions de photographie de Vienne l’année dernière et de Bruxelles cette année, la section artistique n’a admis que des photographies formant de véritables tableaux d’un caractère très personnel.\n↑ Cheneau, les Chefs d’école.\n↑ Au Louvre.\n↑ Au Luxembourg.\n↑ Il serait trop long d’énumérer ici tous les services que rend la photographie dans les ateliers. Bornons-nous à dire qu’elle sert souvent à contrôler l’exactitude des copies des tableaux de maîtres. Ainsi les premières photographies qu’on a faites du Jugement dernier, de Michel-Ange, ont révélé, jusque dans les meilleures gravures, des inexactitudes assez notables.\n↑ Arthur Batut, la Photographie appliquée à la reproduction du type.\n↑ Voir Animal locomotion ; an electro-photographic investigation of consecutive phases of animal movements, 1872-1885, by E. Muybridge ; Philadelphia, 1887.\n↑ Voir la première collection de M. Muybridge, 1881 : la jument Phryné au grand galop, planche 154. Comparer les chevaux de la frise ouest du Parthénon, actuellement au British-Museum, portant dans l’atlas de Michaelis les n° 2 et 3, et le cheval de la frise nord, actuellement à l’Acropole, portant le n° 96, puis les chevaux de la frise ouest, portant les n° 15 à 20, d’une part, avec, d’autre part, la jument Florence, planche 39, première collection Muybridge, photographies 7 et 8 ; la jument Phryné ; planche 40, photographies 7, 8 et 9 ; puis la jument Hattie au grand galop, planche 38 ; enfin, dans la seconde collection Muybridge, diverses poses de galop.\n↑ Voir spécialement les n° 2 et 96 de l’atlas de Michaelis : Der Parthenon, frise ouest et frise nord du Parthénon, le premier au British-Museum, le second au musée de l’Acropole. Le premier porte aussi le n° 2 dans le catalogue de l’Elgin-Room au British-Museum.\n↑ De l’Effet artistique en photographie.\n↑ A l’Exposition internationale de photographie du Champ de Mars, on remarquait, entre autres, les photographies d’Arizona, prises à Hand-Rock et envoyées par le Geological Survey, des États-Unis, du plus grandiose effet. On peut en dire autant de certaines vues de glaciers exposées l’été dernier à l’Exposition alpine de Grenoble.\nRécupérée de « https://fr.wikisource.org/w/index.php?title=Le_Photographe_et_l’Artiste&oldid=10891172 »


Turquie: réquisitions sévères contre les accusés de la catastrophe de Soma | Association A TA TURQUIE\nLibération avec AFP, le 15/04/2015\nDes proches de mineurs tués dans la catastrophe de la mine de Soma, devant les noms des 301 victimes, à Akhisar, dans l’ouest de la Turquie, où un tribunal spécial a été mis en place pour juger les dirigeants de la mine, le 13 avril 2015 (Photo OZAN KOSE. AFP)\nUn procureur turc a confirmé mercredi ses sévères réquisitions contre les huit dirigeants de l’entreprise qui exploitait la mine de Soma (ouest), au deuxième jour du procès sous haute tension de la catastrophe qui a causé la mort de 301 ouvriers il y a un an.\nComme dans son acte d’accusation, le magistrat a réclamé à la barre du tribunal d’Akhisar pour les huit principaux cadres de la société Soma Kömür, poursuivis exceptionnellement pour «meurtres» des peines de vingt-cinq ans de réclusion par chacune des 301 victimes et de trois ans par chacun des 162 blessés .\nChacun d’entre eux risque une peine maximale cumulée de 7.525 ans de prison.\nLa justice turque leur reproche d’avoir délibérément négligé la sécurité des mineurs et de leur avoir imposé des conditions de travail indignes pour maximiser leurs profits.\nDans la foulée du réquisitoire, un greffier a lu à l’audience les dépositions de M. Gürkan pendant l’enquête, où il récuse toutes les accusations portées contre lui.\n«Je ne suis qu’un dirigeant et, comme je n’ai aucune expertise technique, je ne peux être tenu pour responsable de ce qui s’est passé. Personne ne m’a jamais informé du moindre problème», a affirmé le PDG au procureur lors d’un interrogatoire.\nDans ses dépositions, M. Gürkan a aussi affirmé avoir respecté «toutes les mesures (de sécurité) nécessaires» et attribué l’accident par un «sabotage».\n«Gardez à l’esprit que si j’écope d’une peine de prison, tous nos salariés vont perdre leur emploi», a-t-il par ailleurs menacé dans une de ses déclarations en rappelant qu’il fournissait «le pain quotidien de 6.400 personnes».\nLe PDG de Soma Kömür doit être interrogé à partir de mercredi après-midi par le juge.\nEn détention provisoire à la prison d’Izmir (ouest), M. Gürkan et ses sept cadres sont apparus mercredi pour la première fois dans les box des accusés, sous les huées des centaines de proches des victimes qui suivent le procès.\n«Ma fille n’avait que 3 ans lorsque son père est mort !», a lancé aux accusés une veuve. «Qu’Allah brûle ces pécheurs en enfer et pour l’éternité», a crié une autre.\n– Négligences en série –\nPour des raisons de sécurité, ces accusés devaient initialement être interrogés depuis leur prison par vidéo-conférence. Mais, confronté à la colère des familles lors de l’ouverture du procès lundi, le juge a décidé de les faire amener devant son tribunal.\nTôt mercredi matin, ils ont été conduits sous escorte policière jusqu’au centre culturel de la ville d’Akhisar, transformé en tribunal pour la durée du procès.\nTrente-sept autres personnes, techniciens de la mine ou agents subalternes du ministère de l’Énergie chargés de contrôler la mine sont poursuivis pour homicides involontaires. Le procureur a requis\nLe 13 mai 2014, un violent incendie a éclaté dans un des puits de la mine de charbon de Soma, prenant au piège les quelque 800 mineurs qui travaillaient à plusieurs centaines de mètres sous terre. Les galeries ont été rapidement envahies par les flammes et les émanations mortelles de monoxyde de carbone, tuant de nombreux mineurs.\nAu terme de quatre longues journées de recherches, le bilan définitif s’établira à 301 morts et 162 blessés, la pire catastrophe industrielle de l’histoire du pays.\nDans les mois qui ont suivi, les experts judiciaires ont imputé à Soma Kömür une impressionnante série de négligences, du manque de détecteur de monoxyde de carbone au mauvais fonctionnement des masques à gaz des mineurs.\nLes procureurs ont également mis en cause la «surexploitation» et les cadences infernales imposées à leurs salariés par l’entreprise, dont les dirigeants se vantaient d’avoir divisé par cinq le coût de production de la tonne de charbon.\nA deux mois des élections législatives du 7 juin, les avocats des familles des victimes ont annoncé leur intention de mettre en cause à la barre le gouvernement islamo-conservateur, accusé d’avoir couvert les fautes des dirigeants de l’entreprise exploitante, présentés comme proches du pouvoir.\nUn an après la fronde antigouvernementale de 2013, l’accident de Soma avait réveillé la contestation contre le Premier ministre Recep Tayyip Erdogan, aujourd’hui chef de l’Etat.


CHINE : Une fillette renversée dans une rue chinoise sans aucune assistance (video) BELLACIAO\nmercredi 19 octobre 2011 - 11h55 - Signaler aux modérateurs\nLa première explication est d’ordre politique. C’est la faute de l’Occident qui a servi de modèle au capitalisme débridé et qui, peu à peu, gangrène la Chine. « L’argent pourrit tout, la propriété entraîne des réflexes d’autoprotection et d’individualisme » qui trouvent leur illustration la plus atroce dans ce genre de drames, peut-on lire sur les réseaux sociaux. D’autres internautes, relayés par les journaux et les chaînes de radio, avancent des explications à la fois plus fines et plus profondes à cette démonstration d’indifférence. Ainsi, certains avancent que la société chinoise égoïste n’est pas née spontanément des évolutions de ces dernières années. Ils évoquent un « système politique déresponsabilisant ». Un blogueur ose mettre en cause le type de société que proposent les hommes politiques :« Cette société dégueulasse n’a pas été formée en une journée. Si les gens sont égoïstes, c’est parce que le peuple n’a aucun pouvoir et donc pas de responsabilité non plus (...) Le système actuel engendre une déchéance morale totale. La Chine va ruiner sa civilisation vieille de cinq mille ans ! Qui a réduit la Chine à cet état ? Tout le monde le sait. »\n19 octobre 2011 - 13h54 - Posté par Gilbert\n19 octobre 2011 - 20h16 - Posté par Copas\n_ La vidéo qui en parle est là (puisque vidéo).


[Info-Palestine.eu] - Libye, le Fukushima de la guerre\nvendredi 1er avril 2011 - 07h:10\nAlors que le bâton de commandement du « Protecteur unifié » (nouveau nom de la guerre) passe des mains du général étasunien dirige le Commandement Africa à celles de l’amiral étasunien dirigeant de l’Alliance atlantique, l’OTAN annonce que son objectif est de « protéger les civils et les zones peuplées de civils ».\nIci un résultat des bombardements occidentaux sur la Libye. Les soldats de Kadhafi ayant été officiellement placés du côté des "mauvais", l’Occident peut donner libre cours à ses pulsions d’autant plus meurtrières qu’elles s’exercent à l’encontre d’une population arabe et musulmane\nCeci s’accomplit en lançant sur la Libye des centaines de missiles Tomahawk, dont la majorité ont une tête à l’uranium appauvri qui provoque des effets désastreux sur la santé et l’environnement (voir l’étude du professeur M. Zucchetti ).\nLes missiles sont lancés des navires mais aussi depuis des sous-marins nucléaires : parmi lesquels trois étasuniens (Providence, Floride et Scranton) qui, après avoir transité par Naples, utilisent comme base le port d’Augusta (en Sicile).\nCes réacteurs nucléaires, qui n’obtiendraient pas de licence de fonctionnement par les autorités civiles, entrent pourtant dans les ports italiens. D’autres têtes à uranium appauvri se trouvent sur les bombes Jdam, d’une tonne.\nLes bombardiers stratégiques B-2 Spirit, qui partent du Missouri pour attaquer Tripoli (à plus de 10.000kms de distance), en portent chacun 15 : lancées à environ 50kms de distance, les bombes planent sur les objectifs. Elles sont aussi utilisées par les bombardiers stratégiques B-1B Lancer, qui partent de Moròn en Espagne pour lancer chacun des dizaines de Jdam.\nS’y ajoutent les projectiles à uranium appauvri que les avions étasuniens A-10 Thunderbolt (Foudre) et A-130 Specter (Spectre) utilisent pour ouvrir la route aux insurgés. Le premier a un canon Avenger (Vengeur) à sept tubes rotatifs de 30mm : il tire 3.900 projectiles à la minute, soit à uranium appauvri, soit incendiaire à capacité explosive élevée .\nLe second, la « canonnière volante », est le système d’armes aérien le plus complexe au monde : par des systèmes sophistiqués de viseur, il tire simultanément avec 6 canons, dont deux de 105 mm et un, le Vulcan (Vulcain), qui tire 6 mille projectiles à la minute .\nL’emploi de l’uranium appauvri à but militaire offre de multiples avantages : d’une part, il évite la dépense nécessaire pour le traiter et le conserver comme déchet radioactif après qu’il ait été utilisé dans les réacteurs nucléaires ; d’autre part, il permet de construire des têtes et projectiles avec un matériau à faible coût (quelques dollars au kilo).\nDe plus, il est très efficace pour construire des têtes et projectiles pénétrants, qui percent du ciment armé et des blindages et, en explosant à l’intérieur, développent des températures de plusieurs milliers de degrés. Et c’est justement cela qui va générer les grains de poussière radioactifs qui provoquent des tumeurs et malformations même pour les générations successives.\nIl n’est pas exclu que l’uranium appauvri des bombes qui sèment la mort en Libye ne provienne aussi des réacteurs de Fukushima, qui sèment la mort au Japon. Le bâton de commandement est toujours celui du « Protecteur unifié ».\n Version française sur : http://www.mondialisation.ca/index.... ou\nhttp://www.voltairenet.org/article1..., entre autres.\n Il vaut la peine de voir les détails (et photos...) de sa description et historique -sommaire- de son utilisation sur :\n Voir par exemple : http://www.avionslegendaires.net/lo...\n29 mars 2011 - Il Manifesto - Vous pouvez consulter cet article à :\nTraduit de l’italien par Marie-Ange Patrizio. Notes de la traductrice.


La réalité du business à Maurice..., forum Ile Maurice\nLa réalité du business ...\nLa réalité du business à Maurice...\n09 Mai 2019 06:20:51\nArticle édifiant sur la réalité du business à Maurice, sur le mode de fonctionnement des businessmen Mauriciens et des hommes politiques...\n09 Mai 2019 10:01:38\nEh oui! L' Afrique n'est pas loin et les prédateurs rodent dans cette jungle sans foi ni loi.\nMaurice est un très beau pays, magnifique par ses paysages et ses gens.\nMais je n'y investirai pas un seul kopeck sur le long et moyen terme.\n09 Mai 2019 10:43:25\nCet exemple fait le tour de la toile depuis hier....Mais sa premiere mesaventure ne fait pas de lui un exemple de rigueur. Sauf erreur de ma part, il a acheté à la volé un terrain de 40 acres sans même se déplacer pour aller le voir....Après il ne faut pas s'etonner que certains profitent de cette naiveté. S'il a géré ces autres projets de la même façon..... il se serait fait avoir n'importe où ailleurs.\n09 Mai 2019 10:57:05\nIl faut savoir ou est comment investir\nEt non pas mettre des millions dans des projets farfelus.\n09 Mai 2019 11:30:38\nEn effet, j ai aussi relevé le fait qu en 2017 ce Mr a voulu se lancer dans le commerce de voitures électriques, lorsque l on sait comment est produite l électricité ici, l on se rend compte que c est encore plus polluant de rouler a l électrique. Malheureusement il est plus difficile de se remettre soi même en question plutôt que de jouer la carte de la pleurniche habituelle et de mettre la cause de ses échecs sur la MRA, les politiciens ou les Mauriciens.\n09 Mai 2019 12:16:38\nIl est clair qu'il a fait des conneries mais de là à nier l'implication des instances Mauriciennes... il y à un fossé !\n09 Mai 2019 14:44:59\nC'est ce qui arrive quand on veut faire confiance et s'allier avec des promoteurs de la "haute société Franco-mauricienne de Rivière Noire" qui ont la particule "de" dans leur nom de famille et une Cie Sud-Africaine de l'Immobilier.\nLe couple Lapix en a eu une expérience indésirable avec cette clique en 2017.\n09 Mai 2019 14:51:03\nVous avez oublié le cannabis médicinal mais il a eu de la chance avec le premier ministre de Antigua dans les Antilles et il s'en est vanté dans le presse.\n20 Mai 2019 11:29:02\ntout n est que vérité et encore l article est soft au palais de la sournoiserie et de la corruption tout azimut... tous ceux qui en ont fait les frais avant finalement de tout perdre comprendront\n20 Mai 2019 12:19:40\nvisiblement tu ne connais pas les nombreuses perversités voulues du système mauricien largement entretenu avec grand intérêts par tous ses acteurs... principalement mauriciens par définition\nProcédures business en ligne (application web)\nInvestir à Maurice : une fausse bonne idée !\nRésidence à Maurice et société en France\nMonter son business à Maurice\nColis envoyé de France à Maurice\nCouple non marié arrivée à Maurice.\nexpatriés retraités à Maurice\noù louer / acheter Vélo Electrique à Maurice?\nAvis sur l'opérateur JEMCALL à Maurice