Les Philosophes sont excusables\nCharles Touati nous offre ici la première traduction intégrale du Kuzari de Yehuda Hallévi, à partir de l’original arabe, confronté avec la version hébraïque, intitulé Kitab al-khujja wa’al dalil fi nasr a din al dhalil. Cette Apologie de la religion méprisée est l’œuvre la plus célèbre de Yehuda Hallévi, traduite par un éminent hébraïsant et arabisant, auteur d’un remarquable ouvrage récemment réédité, La Pensée philosophique et théologique de Gersonide (Tel, Gallimard).\nRestituons dans son cadre historique le Kuzari, achevé aux alentours de 1135-1140 à Cordoue, où Hallévi s’était installé dès 1109, fuyant Tolède – où il naquit vers 1075 et exerça la médecine – suite aux persécutions contre les juifs. À peine publié en arabe, Yehuda Hallévi s’en fut pour Eretz Israël, où il n’arriva jamais, lui qui chanta comme nul autre son amour de la ville sainte dans ses Sionides.Il mourra, selon certaines sources, à Alexandrie au mois d’Av 1141 de l’ère vulgaire. Écrit un siècle avant que n’eût lieu la Dispute de Barcelone, qui opposa Paul Christiani et Rabbi Moshe ben Nahman (Nahmanide), son auteur, le Kuzari est une œuvre profondément différente et par son contexte et par sa problématique.\nYehuda Hallévi avait connu l’Espagne rechristianisée, que symbolise Tolède, et à laquelle il avait préféré quand même l’Espagne musulmane du sud, dont Cordoue est le fleuron. Dans son œuvre, il met en scène un dialogue imaginaire sur fond historique, entre le Kuzari (célèbre roi des Khazars qui se convertit au judaïsme. avec son peuple, dans la première moitié du VIIIe siècle) et un rabbin, après que le monarque eut interrogé sur leurs croyances et leur conception du monde et de Dieu, un philosophe, un docteur de l’islam et un théologien chrétien. Une voix lui avait parlé en songe : « Ton intention est agréée par Dieu, mais tes œuvres ne le sont pas », et il désirait ardemment que ses actions fussent elles aussi acceptées. C’est ainsi qu’il se mit à la recherche d’un maître qui lui enseignerait la voie idéale. Tout d’abord, nous dit Yehuda Hallévi, l’idée d’interroger un représentant des juifs ne lui était pas même venue, car « ce qui apparaît de leur avilissement, de leur petit nombre et de la haine que tous leur vouent me suffit pour que je les tienne à l’écart ». Mais, déçu par ce que lui dirent ses trois premiers interlocuteurs, le Kuzari changea d’opinion et appela à lui un rabbin. Des huit premières pages du livre, on retiendra surtout sa conversation avec le philosophe, où Hallévi s’oppose d’emblée à la conception aristotélicienne du divin, selon laquelle Dieu est le « premier moteur » impersonnel et, par là, totalement étranger à l’homme. Comme il s’oppose à la religion rationnelle.\nLe rabbin explicite au contraire l’idée d’un Dieu qui s’est révélé dans l’Histoire à travers un peuple particulier. La survie du peuple juif est liée à l’intervention de Dieu dans l’Histoire. La Révélation est tangible à travers les commandements divins transmis par Moïse au Sinaï, qui sont le signe de la proximité essentielle avec YHVH que Yehuda Hallévi oppose d’une certaine manière avec Elohim, le Dieu créateur des philosophes. Ce faisant, le rabbin se lance dans une analyse des notions constitutives du judaïsme, parmi lesquelles on peut noter cet admirable passage relatif à l’impureté et à la sainteté. L’état d’impureté ne s’oppose nullement à celui de pureté objective, mais à celui de sainteté.\nHallévi écrit : « L’impureté et la sainteté sont des notions connexes, l’une ne peut exister sans l’autre, là où il n’y a pas de sainteté il n’y a pas d’impureté. »\nLa différence entre le juif d’un côté, et le chrétien et le musulman de l’autre, c’est que des trois, le juif est le seul dont toute la foi est fondée sur l’attente, et dont la destinée est de préparer la venue du Messie. Les conceptions chrétienne et musulmane sur le judaïsme et les juifs n’ont de ce fait aucune valeur pour ceux-ci, et Yehuda Hallévi inverse la croyance sans laquelle les chrétiens n’existeraient tout simplement pas en tant que chrétiens, à savoir la foi en la messianité de Jésus et son corollaire, la certitude que lorsque le bandeau tombera enfin, au dernier jour, des yeux de la Synagogue, celle-ci reconnaîtra leur messie comme le sien. Il fait donc dire à son rabbin que les religions chrétienne et musulmane ne sont que préambule et préface pour le Messie, objet de nos espérances, qui est le fruit et dont elles toutes redeviendront le fruit. Alors elles le reconnaîtront et l’arbre redeviendra un. À ce moment-là, elles exalteront la racine qu’elles vilipendaient, comme nous l’avons dit en expliquant le texte : « Voici, mon serviteur prospérera… » (p. 173).\nIl est beau que dans cette Apologie de la religion méprisée, Yehuda Hallévi fasse preuve de suffisamment de grandeur pour reconnaître la place qui revient dans l’avènement de la Rédemption, aux chrétiens et aux musulmans, même s’il ne leur concède qu’une place de second ordre. À la même époque, quelle était la place réservée aux juifs dans leurs théologies ?\nLes Livres quatre et cinq du Kuzari plongent dans la tradition cosmogonique et les sciences naturelles et astronomique, avec des commentaires sur le Sefer Yetsira et les Pirqé de Rabbi Eli’ezer.Hallévi retrouve là matière à débattre avec Platon, Socrate et Aristote, dont il se rapproche ou s’éloigne selon le sujet. Méditant sur leurs erreurs d’appréciation des choses divines, notamment en ce qui concerne le sort de l’âme après la mort, Hallévi a cette parole étonnante, que l’on trouve plus couramment sous la plume des théologiens chrétiens parlant des juifs : « Oui, les philosophes sont excusables […], puisqu’ils étaient privés de la prophétie et de la lumière divine » (p. 216).\nOn ne saurait refermer cet ouvrage essentiel sans penser à la somme de travail et de connaissances qu’il a fallu à Charles Touati pour arriver à un pareil résultat.


Uploaded by Sharklo Kipetrovitchi\nAlexis de Tocqueville (1837\nDeuxième lettre sur Algérie\n(La première lettre portait sur l’histoire antérieure de l’Algérie)\nAlexis de Tocqueville (1837), Deuxième lettre sur l’Algérie\nAlexis de Tocqueville Deuxième lettre sur l’Algérie (1837)\nUne édition électronique réalisée à partir de la deuxième lettre sur l’Algérie publiée en 1837. La première lettre portait sur l’histoire antérieure de l’Algérie.\nPolices de caractères utilisée : Pour le texte: Times, 12 points. Pour les citations : Times 10 points. Pour les notes de bas de page : Times, 10 points. Édition électronique réalisée avec le traitement de textes Microsoft Word 2001 pour Macintosh. Mise en page sur papier format LETTRE (US letter), 8.5’’ x 11’’) Édition complétée le 12 mars 2002 à Chicoutimi, Québec.\nDEUXIÈME LETTRE SUR L'ALGÉRIE\nJe suppose, Monsieur, pour un moment que l'Empereur de la Chine, débarquant en France à la tête d'une puissance armée, se rende maître de nos plus grandes villes et de notre capitale. Et qu'après avoir anéanti tous les registres publics avant même de s'être donné la peine de les lire, détruit ou dispersé toutes les administrations sans s’être enquis de leurs attributions diverses, il s'empare enfin de tous les fonctionnaires depuis le chef du gouvernement jusqu'aux gardes-champêtres, des pairs, des députés et en général de toute la classe dirigeante ; et qu'il les déporte tous à la fois dans quelque contrée lointaine. Ne pensez-vous pas que ce grand prince, malgré sa puissante armée, ses forteresses et ses trésors, se trouvera bientôt fort embarrassé Pour administrer le pays conquis ; que ses nouveaux sujets, privés de tous ceux qui menaient ou pouvaient mener les affaires, seront incapables de se gouverner eux-mêmes, tandis que lui, qui, venant des antipodes, ne connaît ni la religion, ni la langue, ni les lois, ni les habitudes, ni les usages administratifs du pays, et qui a pris soin d'éloigner tous ceux qui auraient pu l'en instruire, sera hors d'état de les diriger. Vous n'aurez donc pas de peine à prévoir, Monsieur, que si les parties de la France qui sont matériellement occupées par le vainqueur lui obéiront, le reste du pays sera bientôt livré à une immense anarchie. Vous allez voir, Monsieur, que nous avons fait en Algérie précisément ce que je supposais que l'Empereur de la Chine ferait en France. Quoique la côte d'Afrique ne soit séparée de la Provence que par 160 lieues de mer environ, qu'il se publie chaque année en Europe la relation de plusieurs milliers de voyages dans toutes les parties du monde, qu'on y étudie assidûment toutes les langues de l'Antiquité qu'on ne parle plus et plusieurs des langues vivantes qu'on n'a jamais l'occasion de parler, on ne saurait cependant se figurer l'ignorance profonde dans laquelle on était, il n'y a pas plus de sept ans en France, sur tout ce qui pouvait\nconcerner l'Algérie : on n'avait aucune idée claire des différentes races qui l'habitent ni de leurs mœurs, on ne savait pas un mot des langues que ces peuples parlent ; le pays même, ses ressources, ses rivières, ses villes, son climat étaient ignorés ; on eût dit que toute l'épaisseur du globe se trouvait entre lui et nous. On savait même si peu ce qui se rapporte à la guerre, qui cependant était la grande affaire du moment, que nos généraux se figuraient devoir être attaqués par une cavalerie analogue à celle des mameluks d'Égypte, tandis que nos principaux adversaires, les Turcs d'Alger, n'ont jamais combattu qu'à pied. C'est dans cette ignorance de toutes choses que nous mîmes à la voile, ce qui ne nous empêcha pas de vaincre, car sur un champ de bataille la victoire est au plus brave et au plus fort et non au plus savant. Mais, après le combat, nous ne tardâmes pas a voir qu'il ne suffit pas pour pouvoir gouverner une nation de l'avoir vaincue. Vous vous rappelez, Monsieur, ce que je vous ai dit précédemment que tout le gouvernement civil et militaire de la Régence était dans les mains des Turcs. A peine étions-nous maîtres d'Alger, que nous nous hâtâmes de réunir tous les Turcs sans en oublier un seul, depuis le Dey jusqu'au dernier soldat de sa milice et nous transportâmes cette foule sur la côte d'Asie. Afin de mieux faire disparaître les vestiges de la domination ennemie, nous avions eu soin précédemment de lacérer ou de brûler tous les documents écrits, registres administratifs, pièces authentiques ou autres, qui auraient pu perpétuer la trace de ce qui s'était fait avant nous. La conquête fut une nouvelle ère, et de peur de mêler d'une façon irrationnelle le passé au présent, nous détruisîmes même un grand nombre des rues d'Alger, afin de les rebâtir suivant notre méthode, et nous donnâmes des noms français à toutes celles que nous consentions à laisser subsister. Je pense, en vérité, Monsieur, que les Chinois dont je parlais plus haut n'auraient pu mieux faire. Que résulta-t-il de tout ceci ? Vous le devinez sans peine. Le gouvernement turc possédait à Alger un grand nombre de maisons et dans la plaine une multitude de domaines ; mais ses titres de propriété avaient disparu dans le naufrage universel de l'ancien ordre de choses. Il se trouva que l'administration française, ne sachant ni ce qui lui appartenait ni ce qui était resté en la légitime possession des vaincus, manqua de tout ou se crut réduite à s'emparer au hasard de ce dont elle avait besoin, au mépris du droit et des droits. Le gouvernement turc touchait paisiblement le produit de certains impôts que par ignorance nous ne pûmes lever à sa place, et il nous fallut tirer l'argent dont nous avions besoin de France ou l'extorquer à nos malheureux sujets avec des façons beaucoup plus turques qu'aucune de celles dont les Turcs se fussent jamais servis. Si notre ignorance fit ainsi que le gouvernement français devint irrégulier et oppresseur dans Alger, elle rendit tout gouvernement impossible au dehors. Les Français avaient renvoyé les caïds des outans en Asie. Ils ignoraient absolument le nom, la composition et l'usage de cette milice arabe qui faisait auxiliairement la police et levait l'impôt sous les Turcs, et qu'on nommait, comme je l'ai dit, la cavalerie du Marzem. Ils n'avaient aucune idée de la division des tribus, et de la division des rangs dans les tribus. Ils ignoraient ce que c'était que l'aristocratie mili-\ntaire des spahis, et, quant aux marabouts, ils ont été fort longtemps à savoir, quand on en parlait, s'il s'agissait d'un tombeau a ou d'un homme. Les Français ne savaient aucune de ces choses et, pour dire la vérité, ils ne s'inquiétèrent guère de les apprendre. A la place d'une administration qu'ils avaient détruite jusque dans ses racines, ils imaginèrent de substituer, dans les districts que nous occupions militairement, l'administration française. Essayez, Monsieur, je vous prie, de vous figurer ces agiles et indomptables enfants du désert enlacés au milieu des mille formalités de notre bureaucratie et forcés de se soumettre aux lenteurs, à la régularité, aux écritures et aux minuties de notre centralisation. On ne conserva de l'ancien gouvernement du pays que l'usage du yatagan et du bâton comme moyens de police. Tout le reste devint français. Ceci s'appliquait aux villes et aux tribus qui les touchent. Quant au reste des habitants de la Régence, on n'entreprit pas même de les administrer. Après avoir détruit leur gouvernement, on ne leur en donna aucun autre. Je sortirais du cadre que je me suis tracé si j'entreprenais de faire l'histoire de ce qui s'est passé depuis sept ans en Afrique. Je veux seulement mettre le lecteur en état de le comprendre. Depuis trois cents ans que les Arabes qui habitent l'Algérie étaient soumis aux Turcs, ils avaient entièrement perdu l'habitude de se gouverner eux-mêmes. Les principaux d'entre eux avaient été écartés des affaires générales par la jalousie des dominateurs ; le marabout était descendu de son coursier pour monter sur un âne. Le gouvernement turc était un détestable gouvernement, mais enfin il maintenait un certain ordre et, bien qu'il autorisât tacitement les guerres des tribus entre elles, il réprimait le vol et assurait les routes. Il était de plus le seul lien qui existait entre les peuplades diverses, le centre où venaient aboutir tant de rayons divergents. Le gouvernement turc détruit, sans que rien le remplaçât, le pays qui ne pouvait pas encore se diriger lui-même, tomba dans une effroyable anarchie. Toutes les tribus se précipitèrent les unes sur les autres dans une immense confusion, le brigandage s'organisa de toutes parts. L'ombre même de la justice disparut et chacun eut recours à la force. Ceci s'applique aux Arabes. Quant aux Cabyles, comme ils étaient à peu près indépendants des Turcs, la chute des Turcs ne produisit que peu d'effets sur eux. Ils restèrent vis-à-vis des nouveaux maîtres dans une habitude à peu près analogue à celle qu'ils avaient prise vis-à-vis des anciens. Seulement ils devinrent encore plus inabordables, la haine naturelle qu'ils avaient des étrangers venant à se combiner avec l'horreur religieuse qu'ils éprouvaient pour les chrétiens dont la langue, les lois et les mœurs leur étaient inconnues.\nLes marabouts donnent l'hospitalité auprès du tombeau de leur principal ancêtre, et ce lieu porte le nom de celui qui y est enterré. De là venait l'erreur.\nLes hommes se soumettent quelquefois à la honte, à la tyrannie, à la conquête, mais ils ne souffrent jamais longtemps l'anarchie. Il n'est point de peuple si barbare qu'il échappe à cette loi générale de l'humanité. Quand les Arabes, que nous cherchions souvent à vaincre et à soumettre, mais jamais à gouverner, se furent livrés quelque temps à l'enivrement sauvage que l'indépendance individuelle fait naître, ils commencèrent à chercher instinctivement à refaire ce que les Français avaient détruit. On vit paraître successivement au milieu d'eux des hommes entreprenants et ambitieux. De grands talents se révélèrent dans quelques-uns de leurs chefs, et la multitude commença à s'attacher à certains noms comme à des symboles d'ordre. Les Turcs avaient éloigné l'aristocratie religieuse des Arabes de l'usage des armes et de la direction des affaires publiques. Les Turcs détruits, on la vit presque aussitôt redevenir guerrière et gouvernante. L'effet le plus rapide et le plus certain de notre conquête fut de rendre aux marabouts l'existence politique qu'ils avaient perdue. Ils reprirent le cimeterre de Mahomet pour combattre les infidèles et ils ne tardèrent pas à s'en servir pour gouverner leurs concitoyens : ceci est un grand fait et qui doit fixer l'attention de tous ceux qui s'occupent de l'Algérie. Nous avons laissé renaître l'aristocratie nationale des Arabes, il ne nous reste plus qu'à nous en servir. A l'ouest de la province d'Alger, près des frontières de l'empire du Maroc, était fixée depuis longtemps une famille de marabouts très célèbre. Elle descendait de Mahomet lui-même, et son nom était vénéré dans toute la Régence. Au moment où les Français prirent possession du pays, le chef de cette famille était un vieillard appelé Mahiddin. A l'illustration de la naissance, Mahiddin joignit l'avantage d'avoir été à la Mecque et de s'être longtemps et énergiquement opposé aux exactions des Turcs. Sa sainteté était en grand honneur et son habileté connue. Lorsque les tribus des environs commencèrent à sentir ce malaise insupportable que cause aux hommes l'absence du pouvoir, elles vinrent trouver Mahiddin et lui proposèrent de prendre la direction de leurs affaires. Le vieillard les réunit toutes dans une grande plaine ; là, il leur dit qu'à son âge il fallait s'occuper du ciel et non de la terre, qu'il refusait leur offre, mais qu'il les priait de reporter leur suffrage sur un de ses plus jeunes fils qu'il leur montra. Il énuméra longuement les titres de celui-ci a gouverner ses compatriotes : sa piété précoce, son pèlerinage aux Lieux Saints, sa descendance du Prophète ; il fit connaître plusieurs indices frappants dont le ciel s'était servi pour le désigner au milieu de ses frères et il prouva que toutes les anciennes prophéties qui annonçaient un libérateur aux Arabes s'appliquaient manifestement à lui. Les tribus proclamèrent d'un commun accord le fils de Mahiddin émir-el-mouminin, c'est-à-dire chef des croyants. Ce jeune homme qui n'avait alors que vingt-cinq ans et était d'une chétive apparence s'appelait Abd-el-Kader. Telle est l'origine de ce chef singulier : l'anarchie fit naître son pouvoir, l'anarchie l'a développé sans cesse et, avec la grâce de Dieu et la Nôtre, après lui avoir livré la province d'Oran et celle de Tittery, elle mettra entre ses mains Constantine et le rendra bien plus puissant que ne le fut jamais le gouvernement turc qu'il remplace.\nTandis que ces choses se passaient à l'Ouest de la Régence, l'Est offrait un autre spectacle. A l'époque où les Français prirent Alger, la province de Constantine était gouvernée par un bey nommé Achmet. Ce bey contrairement à tous les usages était coulougli, c'est-à-dire fils d'un Turc et d'une Arabe. Ce fut un hasard singulièrement heureux qui lui permit, après la prise d'Alger, de se soutenir d'abord dans Constantine avec l'appui des compatriotes de son père et plus tard de fonder son pouvoir sur les tribus environnantes à l'aide des parents et des amis de sa mère. Tandis que tout le reste de la Régence abandonnée par les Turcs et non occupée par les Français tombait dans le plus grand désordre, une certaine forme de gouvernement se maintenait donc dans la province de Constantine et Achmet par son courage, sa cruauté, son énergie, y fondait l'empire assez solide que nous cherchons à restreindre ou à détruire aujourd'hui. Ainsi donc, au moment où nous parlons, trois puissances sont en présence sur le sol de l'Algérie : A Alger et sur divers points de la côte, sont les Français ; à l'Ouest et au Sud une population arabe qui après trois cents ans se réveille et marche sous un chef national ; à l'Est, un reste du gouvernement turc, représenté par Achmet, ruisseau qui coule encore après que la source a tari et qui ne tardera pas à tarir lui-même ou à se perdre dans le grand fleuve de la nationalité arabe. Entre ces trois puissances et comme enveloppées de toutes parts par elles, se rencontre une multitude de petites peuplades cabyles, qui échappent également à toutes les influences et se jouent de tous les gouvernements. Il serait superflu de rechercher longuement ce que les Français eussent dû faire à l'époque de la conquête. On peut dire seulement en peu de mots qu'il fallait d'abord se mettre simplement, et autant que notre civilisation le permet, à la place des vaincus ; que, loin de vouloir en commençant substituer nos usages administratifs aux leurs, il fallait pour un temps y plier les nôtres, conserver les délimitations politiques, prendre à notre solde les agents du gouvernement déchu, admettre ses traditions et garder ses usages. Au lieu de transporter les Turcs sur la côte d'Asie, il est évident qu'on devait conserver avec soin le plus grand nombre d'entre eux ; privés de leurs chefs, incapables de gouverner par eux-mêmes et craignant le ressentiment de leurs anciens sujets, ceux-là n'auraient pas tardé à devenir nos intermédiaires les plus utiles et nos amis les plus zélés, ainsi que l'ont été les coulouglis qui tenaient cependant de bien plus près aux Arabes que les Turcs et qui pourtant ont presque toujours mieux aimé se jeter dans nos bras que dans les leurs. Quand une fois nous aurions connu la langue, les préjugés et les usages des Arabes, après avoir hérité du respect que les hommes portent toujours à un gouvernement établi, il nous eût été loisible de revenir peu à peu à nos usages et de franciser le pays autour de nous. Mais aujourd'hui que les fautes sont irrévocablement commises, que reste-t-il à faire ? Et quelles espérances raisonnables doit-on concevoir ? Distinguons d'abord avec soin les deux grandes races dont nous avons parlé plus haut, les Cabyles et les Arabes.\nQuant aux Cabyles, il est visible qu'il ne saurait être question de conquérir leur pays ou de le coloniser : leurs montagnes sont, quant à présent, impénétrables à nos armées et l'humeur inhospitalière des habitants ne laisse aucune sécurité à l'Européen isolé qui voudrait aller paisiblement s'y créer un asile. Le pays des Cabyles nous est fermé, mais l'âme des Cabyles nous est ouverte et il ne nous est pas impossible d'y pénétrer. J'ai dit précédemment que le Cabyle était plus positif, moins croyant, infiniment moins enthousiaste que l'Arabe. Chez les Cabyles l'individu est presque tout, la société presque rien, et ils sont aussi éloignés de se plier uniformément aux lois d'un seul gouvernement pris dans leur sein que d'adopter le nôtre. La grande passion du Cabyle est l'amour des jouissances matérielles, et c'est par là qu'on peut et qu'on doit le saisir. Quoique les Cabyles nous laissent beaucoup moins pénétrer chez eux que les Arabes, ils se montrent beaucoup moins enclins à nous faire la guerre. Et lors même que quelques-uns d'entre eux prennent contre nous les armes, les autres ne laissent point de fréquenter nos marchés et de venir nous louer leurs services. La cause de cela est qu'ils ont déjà découvert le profit matériel qu'ils peuvent tirer de notre voisinage. Ils trouvent fort avantageux de venir nous vendre leurs denrées et acheter celles des nôtres qui peuvent convenir à l'espèce de civilisation qu'ils possèdent. Et, quoiqu'ils ne soient pas encore en état de se procurer notre bien-être, il est déjà facile de voir qu'ils l'admirent et qu'ils trouveraient fort doux d'en jouir. Il est évident que c'est par nos arts et non par nos armes qu'il s'agit de dompter de pareils hommes. S'il continue à s'établir entre les Cabyles et nous des rapports fréquents et paisibles ; que les premiers n'aient point à redouter notre ambition et rencontrent parmi nous une législation simple, claire et sûre qui les protège, il est certain que bientôt ils redouteront plus la guerre que nous-mêmes et que cet attrait presque invincible qui attire les sauvages vers l'homme civilisé du moment où ils ne craignent pas pour leur liberté se fera sentir. On verra alors les mœurs et les idées des Cabyles se modifier sans qu'ils s'en aperçoivent, et les barrières qui nous ferment leur pays tomberont d'elles-mêmes. Le rôle que nous avons a jouer vis-à-vis des Arabes est plus compliqué et plus difficile : Les Arabes ne sont pas fixés solidement au sol et leur âme est bien plus mobile encore que leurs demeures. Quoiqu'ils soient passionnément attachés à leur liberté, ils prisent un gouvernement fort et ils aiment à former une grande nation. Et, quoiqu'ils se montrent fort sensuels, les jouissances immatérielles ont un grand prix à leurs yeux, et à chaque instant l'imagination les enlève vers quelque bien idéal qu'elle leur découvre. Avec les Cabyles il faut s'occuper surtout des questions d'équité civile et commerciale, avec les Arabes de questions politiques et religieuses.\nIl y a un certain nombre de tribus arabes qui peuvent et qui doivent être dès à présent gouvernées directement par nous et un grand nombre sur lesquelles nous ne devons, quant à présent, vouloir obtenir qu'une influence indirecte. Au bout de trois cents ans le pouvoir des Turcs ne s'était établi que très incomplètement sur les tribus éloignées des villes. Les Turcs cependant étaient mahométans comme les Arabes, ils avaient des habitudes analogues aux leurs et ils étaient parvenus à écarter des affaires l'aristocratie religieuse. Il est aisé de voir que n'ayant point pour nous aucun de ces avantages et étant en butte à des difficultés beaucoup plus grandes, nous ne pouvons espérer d'obtenir sur ces tribus la puissance qu'avaient acquise les Turcs ni même d'en approcher. Sur ce point notre immense supériorité militaire nous est presque inutile. Elle nous permet de vaincre, mais non de retenir sous nos lois des populations nomades s'enfonçant au besoin dans des déserts où nous ne pouvons les suivre, nous laissant nous-mêmes au milieu d'un désert où nous ne saurions subsister. Tout l'objet de nos soins présents doit être de vivre en paix avec ceux des Arabes que nous n'avons pas l'espérance actuelle de pouvoir gouverner, et de les organiser de la manière la moins dangereuse à nos progrès futurs. L'anarchie des Arabes, qui est si funeste à ces peuples, nous est fort nuisible à nous-mêmes, car n'ayant ni la volonté ni le pouvoir de les soumettre tout a coup par nos armes, nous ne pouvons espérer agir sur eux qu'à la longue par le contact de nos idées et de nos arts ; ce qui ne peut avoir lieu qu'autant que la paix et un certain ordre régneront chez eux. L'anarchie d'ailleurs qui pousse les tribus les unes sur les autres, les précipite sans cesse sur nous et ôte à nos frontières toute sécurité. Nous avons donc un grand intérêt à recréer un gouvernement chez ces peuples et il n'est peut-être pas impossible d'arriver à ce que ce gouvernement dépende en partie de nous. Aujourd'hui que le sceptre vient d'échapper des mains qui le tenaient depuis trois siècles, personne n'a un droit incontestable à gouverner ni de chance probable de fonder d'ici à longtemps un pouvoir incontesté. Toutes les puissances qui vont s'établir en Afrique seront donc chancelantes, et si notre appui est donné avec fermeté, avec justice et avec durée, les nouveaux souverains seront sans cesse portés à y avoir recours. Ils dépendront donc de nous en partie. On doit viser avant tout à ce que ces Arabes indépendants s'habituent à nous voir nous mêler de leurs affaires intérieures et se familiarisent avec nous. Car il faut bien s'imaginer qu'un peuple puissant et civilisé comme le nôtre exerce par le seul fait de la supériorité de ses lumières une influence presque invincible sur de petites peuplades à peu près barbares ; et que, pour forcer celles-ci à s'incorporer à lui, il lui suffit de pouvoir établir des rapports durables avec elles. Mais si nous avons intérêt à créer un gouvernement chez les Arabes de la Régence, nous avons un intérêt bien plus visible à ne point y laisser établir un seul gouvernant. Car alors le péril serait fort supérieur à l'avantage. Il nous importe beaucoup sans doute de ne pas laisser les Arabes livrés à l'anarchie, mais il nous importe encore plus de ne pas nous exposer à les voir rangés tous en même temps contre nous.\nC'est sous ce point de vue que le dernier traité avec Abd-el-Kader et l'expédition projetée à Constantine sont de nature à exciter quelques craintes. Rien de plus désirable que d'établir et de régulariser la puissance du nouvel émir dans la province d'Oran où son pouvoir était déjà fondé. Mais le traité lui concède en outre le gouvernement du beylik de Tittery et je ne puis m'empêcher de croire que l'expédition qui se prépare aura pour résultat final de lui livrer la plus grande partie de la province de Constantine. On peut être assuré qu'au degré de puissance où Abd-el-Kader est parvenu, toutes les populations arabes qui se trouveront sans chef viendront d'elles-mêmes à lui. Il est donc imprudent de détruire ou même d'ébranler les pouvoirs arabes indépendants d'Abd-el-Kader ; il faudrait bien plutôt songer à en susciter qui n'existent pas encore. Or, si notre expédition de Constantine réussit, comme il y a tout lieu de le croire, elle ne pourra guère avoir pour résultat que de détruire Achmet sans mettre rien à sa place. Nous renverserons le coulougli et nous ne pourrons lui succéder ni lui donner un successeur arabe. Notre victoire livrera donc les tribus qui sont soumises à Achmet à une indépendance dont elles ne tarderont pas longtemps à aller faire le sacrifice dans les mains de l'émir qui les avoisine. Nous ferons l'anarchie et l'anarchie fera la puissance d'Abd-el-Kader. Voilà du moins ce qu'on peut entrevoir de loin et dans l'ignorance où nous sommes des détails. Ce qu'il est permis d'affirmer dès à présent avec certitude, c'est que nous ne pouvons souffrir que toutes les tribus arabes de la Régence reconnaissent jamais le même chef. C'est déjà beaucoup trop peu de deux. Notre sécurité présente, et le soin de notre avenir, exigeraient qu'il y en eût trois ou quatre au moins. Indépendamment des tribus sur lesquelles il est de notre intérêt de ne chercher à exercer, quant à présent, qu'une influence indirecte, il y a une partie assez considérable du pays que notre sécurité aussi bien que notre honneur nous obligent à conserver sous notre puissance immédiate et à gouverner sans intermédiaire. Là se trouvent une population française et une population arabe à faire vivre paisiblement dans les mêmes lieux. La difficulté est grande. Je suis bien loin pourtant de la croire insurmontable. Je ne prétends pas entrer ici, Monsieur, avec vous dans le détail des moyens dont on pourrait se servir pour atteindre ce but. Il me suffit d'indiquer en gros ce qui me parait être la condition principale du succès. Il est évident pour moi que nous ne réussirons jamais si nous entreprenons de soumettre nos nouveaux sujets de l'Algérie aux formes de l'administration française. On ne fait point impunément du nouveau en fait de coutumes politiques. Nous sommes plus éclairés et plus forts que les Arabes, c'est à nous de nous plier d'abord jusqu'à un certain point à leurs habitudes et à leurs préjugés. En Algérie comme ailleurs, la grande affaire d'un gouvernement nouveau n'est pas de créer ce qui n'existe point, mais d'utiliser ce qui est. Les Arabes vivaient en tribus il y a deux mille ans dans le Yémen ; ils ont traversé toute l'Afrique et ont envahi l'Espagne en tribus, ils vivent encore de la même manière de nos jours. L'organisation par tribus, qui est la\nplus tenace de toutes les institutions humaines, ne saurait donc leur être enlevée d'ici à longtemps sans bouleverser tous leurs sentiments et toutes leurs idées. Les Arabes nomment eux-mêmes leurs chefs, il faut leur conserver ce privilège. Ils ont une aristocratie militaire et religieuse, il ne faut point chercher à la détruire, mais à s'en emparer et à en prendre une partie à notre solde ainsi que le faisaient les Turcs. Non seulement il est utile de tirer parti des coutumes politiques des Arabes, mais il est nécessaire de ne modifier que peu à peu les règles de leur droit civil. Car vous saurez, Monsieur, que la plupart de ces règles sont tracées dans le Coran de telle sorte que chez les Musulmans la loi civile et [la loi] religieuse se confondent sans cesse. Il faut bien prendre garde surtout de nous livrer en Algérie à ce goût de l'uniformité qui nous tourmente et penser qu'à des êtres dissemblables il serait aussi dangereux qu'absurde d'appliquer la même législation. Lors de la chute de l'empire d'Occident, on a vu régner en même temps des lois barbares auxquelles le Barbare était soumis et des lois romaines que le Romain suivait. Cet exemple est bon à imiter, c'est ainsi seulement qu'on peut espérer de traverser sans périr l'époque de transition qui s'écoule avant que deux peuples différents de civilisation puissent arriver à se fondre dans un seul tout. Lorsque des Français et des Arabes habitent le même district, il faut donc se résoudre à appliquer à chacun d'eux la législation qu'il peut comprendre et qu'il a appris à respecter. Que le chef politique soit commun aux deux races, mais que pendant longtemps tout le reste diffère, la fusion viendra plus tard d'elle-même. Il serait bien nécessaire aussi que la législation qui régit les Français en Afrique ne restât pas exactement la même que celle qui est en vigueur en France. Un peuple naissant ne peut point supporter les mêmes gênes administratives qu'un vieux peuple, et les mêmes formalités lentes et multipliées qui garantissent quelquefois la sécurité du second empêchent le premier de se développer et presque de naître. Nous avons besoin en Afrique autant qu'en France, et plus qu'en France, des garanties essentielles à l'homme qui vit en société ; il n'y a pas de pays où il soit plus nécessaire de fonder la liberté individuelle, le respect de la propriété, la garantie de tous les droits que dans une colonie. Mais d'une autre part une colonie a besoin d'une administration plus simple, plus expéditive et plus indépendante du pouvoir central que celles qui dirigent les provinces continentales de l'empire. Il faut donc retenir avec soin en Algérie la substance de notre état politique, mais ne pas tenir trop superstitieusement à sa forme ; et montrer plus de respect pour l'esprit que pour la lettre. Ceux qui ont visité l'Algérie prétendent que le contraire s'y remarque : ils disent qu'on y observe avec un soin scrupuleux les moindres méthodes administratives de la mère patrie et qu'on y oublie souvent les grands principes qui servent de base à nos lois. En agissant ainsi on peut espérer de multiplier les fonctionnaires publics, mais non les colons. J'imagine, Monsieur, que maintenant que j'approche du terme de cette trop longue lettre, vous êtes tenté de me demander quelles sont, après tout, mes espérances sur l'avenir de notre nouvelle colonie.\nCet avenir me paraît être dans nos mains, et je vous dirai sincèrement qu'avec du temps, de la persévérance, de l'habileté et de la justice, je ne doute pas que nous ne puissions élever sur la côte d'Afrique un grand monument à la gloire de notre patrie. Je vous ai dit, Monsieur, en commençant que les Arabes étaient tout à la fois pasteurs et cultivateurs, et que, bien qu'ils possédassent toutes les parties du sol, ils n'en cultivaient jamais qu'une très faible partie. La population arabe est donc fort clairsemée, elle occupe beaucoup plus de terrain qu'elle n'en peut ensemencer tous les ans. La conséquence de ceci est que les Arabes vendent aisément et à bas prix la terre et qu'une population étrangère peut sans peine s'établir à côté d'eux sans qu'ils en souffrent. Vous comprenez dès lors, Monsieur, comment il est facile aux Français plus riches et plus industrieux que les Arabes d'occuper sans violence une grande partie du sol et de s'introduire paisiblement et en grand nombre jusqu'au sein des tribus qui les environnent. Il est facile de prévoir un temps prochain où les deux races seront entremêlées de cette manière sur beaucoup de points de la Régence. Mais ce n'est point assez pour les Français de se placer à côté des Arabes, s'ils ne parviennent pas à établir avec eux un lien durable et à former enfin des deux races un seul peuple. Tout ce que j'ai appris de l'Algérie me porte à croire que cet événement n'est point aussi chimérique que bien des gens le supposent. Le gros des Arabes conserve encore une foi fort vive dans la religion de Mahomet ; cependant il est aisé de voir dans cette portion du territoire musulman, comme dans toutes les autres, que les croyances religieuses perdent sans cesse de leur vigueur et deviennent de plus en plus impuissantes à lutter contre les intérêts de ce monde. Quoique la religion ait joué un grand rôle dans les guerres qu'on nous a faites jusqu'à présent en Afrique et qu'elle ait servi de prétexte aux marabouts pour reprendre les armes, on peut dire qu'elle n'a été que la cause secondaire à laquelle ces guerres doivent être attribuées. On nous a attaqués bien plus comme des étrangers et des conquérants que comme des chrétiens et l'ambition des chefs plus que la foi des peuples a mis les armes à la main contre nous. Toutes les fois que le patriotisme ou l'ambition n'entraîne point contre nous les Arabes, l'expérience a montré que la religion ne les empêche pas de devenir nos plus zélés auxiliaires, et, sous notre drapeau, ils font une aussi rude guerre à leurs coreligionnaires que ceux-ci nous la font à nous-mêmes. Il est donc permis de croire que si nous prouvons de plus en plus que sous notre domination ou dans notre voisinage l'islamisme n'est point en danger, les passions religieuses achèveront de s'éteindre et que nous n'aurons en Afrique que des ennemis politiques. On aurait également tort de penser que les habitudes civiles des Arabes les rendent incapables de se plier à une vie commune avec nous. En Espagne, les Arabes étaient sédentaires et agriculteurs ; dans les environs des villes de l'Algérie, il y a un grand nombre d'entre eux qui bâtissent des maisons et s'adonnent sérieusement à l'agriculture. Les Arabes ne sont donc pas naturellement et forcément pasteurs. Il est vrai qu'à mesure qu'on s'avance vers le désert, on voit\ndisparaître les maisons et s'élever la tente. Mais c'est qu'à mesure qu'on s'éloigne des côtes la sûreté des propriétés et des personnes diminue et que, pour un peuple qui craint pour son existence et sa liberté, il n'y a rien de plus convenable que la vie nomade. Je vois bien que les Arabes aiment mieux errer en plein air que de rester exposés à la tyrannie d'un maître, mais tout m'indique que s'ils pouvaient être libres, respectés et sédentaires, ils ne tarderaient pas à se fixer. Je ne doute point qu'ils ne prissent bientôt notre genre de vie si nous leur donnions un intérêt durable à le faire. Rien enfin dans les faits connus ne m'indique qu'il y ait incompatibilité d'humeur entre les Arabes et nous. Je vois au contraire, qu'en temps de paix, les deux races s'entremêlent sans peine et qu'à mesure qu'elles se connaissent mieux, elles se rapprochent. Tous les jours les Français conçoivent des notions plus claires et plus justes sur les habitants de l'Algérie. Ils apprennent leurs langues, se familiarisent avec leurs coutumes et l'on en voit même qui font voir une sorte d'enthousiasme irréfléchi pour elles. D'une autre part, toute la jeune génération arabe d'Alger parle notre langue et a déjà pris en partie nos mœurs. Lorsqu'il fut question dernièrement dans la banlieue d'Alger de se défendre contre le brigandage de quelques tribus ennemies, on vit se former une garde nationale composée d'Arabes et de Français qui vinrent dans les mêmes corps de garde et partagèrent ensemble les mêmes fatigues et les mêmes dangers. Il n'y a donc point de raisons de croire que le temps ne puisse parvenir à amalgamer les deux races. Dieu ne l'empêche point ; les fautes seules des hommes pourraient y mettre obstacle. Ne désespérons donc point de l'avenir, Monsieur ; ne nous laissons pas arrêter par des sacrifices passagers lorsqu'un immense objet se découvre et que de persévérants efforts peuvent l'atteindre.\nDocuments Similar To Tocqueville - Deuxieme Lettre Sur l Algerie\nTurba. Ibn Arabipdf\nAlger La Dernière Chance\nMore From Sharklo Kipetrovitchi\nGuénon René - Symboles de la science sacrée.pdf\nBlavatsky Helena Petrovna - Glossaire theosophique.pdf\nEncausse Gérard - La science des nombres.pdf\nAtlas avec cartes-portulans de l'Ancien et du Nouveau Monde, 1580.pdf


Oh My look est ma première découverte web tendance de cette année 2018. Grande a été ma surprise de voir ma Cape sans couture mentionnée dans l’article « Oh my look en Violet » de la rubrique actus et tendance du web Média Oh My Pattern que vous découvrirez ici.\nPour parfaire les présentations, Oh my pattern est le web magazine qui modernise le tricot et la couture, et revisite les fondamentaux de la mode. Une vraie trouvaille pour tous les passionnés de mode, les amoureux des matières et les mordus de DIY comme moi.\nJe ne pouvais donc tout simplement pas passer a côté d’un article sur ce web média très actuel, une mine d’inspiration qui rajeunit le « Fil Style » (son terme plutôt moderne pour désigner l’art du tricot).\nj’y ai depuis jeté plus qu’un œil et exploré les différents articles qui partagent des conseils et astuces DIY, font découvrir les tendances et les nouveautés mode.\nSi vous êtes une adepte du DIY fan de mode, avec une vraie passion pour les matières et les vêtements en général, vous ne serez pas déçus du détour? J’y ai d’ailleurs déjà fait de très bonnes découvertes.\nMerci à OH My Pattern pour son concept qui réactualise la mode sous toute ses coutures, le coup de cœur pour ma cape et cette belle initiative!\nAccessoires Imprimés Wax\nAccessoires Mode : Colliers


Histoire de la ville - Ville de Savenay\nAccueil du site > Découvrir Savenay > Histoire de la ville\nSavenay (44-Loire Atlantique) est une ville au nord de la Loire et implantée sur le Sillon de Bretagne. Son paysage est caractérisé par son coteau qui surplombe les marais de Loire. La commune fait partie de l’Estuaire de la Loire. Ce site a été fondé par des peuples celtes, puis occupés par des romains.\n1419 : Jean V, Duc de Bretagne fonde le couvent des Cordeliers, couvent de Franciscains. A partir de 1790 Il fut tour à tour, siège de district avec tribunal et gendarmerie, siège de la Sous-préfecture, école normale d’instituteurs. En 1912, il devient propriété de la commune et accueil successivement la bibliothèque, la perception, la poste. Aujourd’hui ce bâtiment est en attente de restauration. De son esplanade on a une vue imprenable de l’estuaire de la Loire.\n1450 : Jean de Châteaugiron, curé de Savenay, établi l’hôpital St Armel destiné à tous, malades, mendiants et même les pèlerins, puisque Savenay se trouvait sur l’un des chemins de St Jacques de Compostelle. Cet hôpital connaît au fil du temps des extensions et aujourd’hui encore des travaux d’agrandissement vont voir le jour dans l’année.\n1857 : le train arrive à Savenay et s’y arrête. La gare permet les liaisons de Paris au Croisic et de Savenay à Redon. En 1986 la ligne est électrifiée pour le passage du TGV Atlantique. Aujourd’hui c’est la troisième gare du département avec 80 trains par jour dont des TER.\n1912 : construction de l’Ecole Normale d’instituteurs rue Joseph Malègue car les locaux du couvent des Cordeliers sont trop exigus devant l’affluence des élèves. Lors de la première Guerre Mondiale la ville héberge un complexe hospitalier américain qui va occuper les locaux de l’école. C’est à ce moment que l’armée américaine va construire une retenue d’eau au lac de la Vallée Mabile.\nLes armoiries de Savenay, interprétation : les armoiries actuelles de Savenay évoquent la prospérité de la ville, le Sillon, la campagne et l’agriculture, ainsi que l’appartenance à la Bretagne. On y retrouve en bordure les armes des Rieux de la Vicomté de Donges, à laquelle notre ville a été liée pendant plusieurs siècles. Savenay arbore ces armoiries témoins de son identité et de son histoire.


Aéroport d’Orly: arrêté avec 4 kg de cocaïne, un militaire se donne la mort en garde à vue - LINFO.re - France, Faits divers\nLINFO.re France Faits divers Aéroport d’Orly : arrêté avec 4 kg de cocaïne, un militaire se donne la mort en garde à vue\nLINFO.RE – créé le 24.12.2020 à 19h19 – mis à jour le 27.12.2020 à 22h16- La rédaction\nL’homme se serait suicidé avec l’arme d’une policière. Une enquête a été ouverte par le parquet de Créteil et confiée à l’Inspection générale de la Police nationale (IGPN).\nEn garde à vue dans les locaux de la Police aux frontières d’Orly\nUn militaire de 33 ans, engagé dans le régiment d’infanterie marine de Guyane, a été interpellé lundi, à l’aéroport d’Orly (Paris), alors qu’il transportait 4 kg de cocaïne. Après l’ouverture d’une enquête de l’Office anti-stupéfiants, le trentenaire a été placé en garde à vue dans les locaux de la Police aux frontières.\nLe trentenaire vole l’arme de service d’une policière et se donne la mort\nL’homme s’est cependant suicidé, rapportent les médias, qui relaient une information du journal Le Parisien. Il se serait emparé de l’arme d’une policière venue lui apporter son déjeuner pour se tirer une balle sous le menton. Dans un état critique, il n’a pas survécu à sa blessure.\nLe parquet de Créteil a ouvert une enquête pour déterminer les circonstances exactes du drame. L’Inspection générale de la police nationale a été saisie. La policière devait être entendue par l’IGPN mercredi. La fonctionnaire se serait "débattue, mais l’homme a tout de même réussi à lui prendre l’arme".\n10h20 Yves Ethève brigue son 10 ème mandat à la présidence de la ligue


Interstices - La stimulation électrique au service du corps\nStimulation des muscles (© INRIA / DEMAR)\nLa stimulation électrique est la seule technique pour activer un muscle situé sous une lésion complète de la moelle épinière. La séquence d’impulsions électriques est paramétrée pour obtenir une contraction musculaire adéquate.\nLes muscles produisent le mouvement sous le contrôle du système nerveux. Les muscles sont composés de fibres qui transforment l’énergie chimique en énergie mécanique pour produire des forces. Le muscle est un tissu contractile : il est capable de se contracter en diminuant sa taille. Le corps humain comporte plus de 600 muscles. On en distingue différents types : les muscles squelettiques, le muscle cardiaque, les muscles lisses (paroi des artères, vessie, parois du tube digestif, utérus...).\nPrincipe du galvanisme (© Costa/Leemage)\nLes neurones et les fibres musculaires sont des cellules excitables : elles sont capables de répondre rapidement à un stimulus par la modification brutale de charges électriques situées de part et d’autre de leur membrane. Lorsqu’une impulsion électrique est appliquée à une fibre nerveuse par l’intermédiaire de deux électrodes, une partie de ce courant électrique pénètre dans la membrane au niveau de l’anode et ressort au niveau de la cathode. Lorsque l’intensité du courant est faible, la membrane voisinant la cathode se dépolarise partiellement. Si l’intensité du courant est augmentée progressivement, la dépolarisation augmente parallèlement jusqu’à un niveau critique de dépolarisation. Au-delà de ce seuil, la membrane devient alors le siège d’une variation de potentiel extrêmement rapide qui n’est plus contrôlée par l’impulsion électrique qui l’a déclenchée. La membrane change de polarité pendant un laps de temps de l’ordre de 1 milliseconde puis retrouve son état initial. Cette variation brève du potentiel membranaire est appelée potentiel d’action (PA) et constitue la partie essentielle de l’influx nerveux. L’amplitude du PA est indépendante de l’intensité du stimulus, il s’agit d’un phénomène « tout ou rien ».\nEn fonction du niveau de la lésion, différents organes seront touchés. Plus l’atteinte est haute, plus les conséquences physiques et physiologiques vont être importantes. Selon l'extension verticale et transversale de la lésion médullaire, la transmission des commandes volontaires de la motricité et des messages sensitifs entre encéphale et membres est plus ou moins interrompue. En cas de lésion transversale complète, les deux côtés du corps, en dessous du niveau de la lésion, sont affectés de manière symétrique. Cela signifie une absence totale d’activité musculaire volontaire et une insensibilité complète de cette partie du corps. La paraplégie correspond à une lésion de la moelle épinière au niveau thoraco-lombaire et implique une perte de la motricité et de la sensibilité des jambes et éventuellement de la partie basse du tronc. Les membres supérieurs gardent leurs fonctions et, dans les cas les plus favorables, la musculature de la respiration n’est pas touchée. La tétraplégie est due à une lésion au niveau des vertèbres cervicales, ce qui entraîne une paralysie des quatre membres et une atteinte plus ou moins grave de la musculature de la respiration.\nLes lésions cérébrales peuvent être la conséquence d’un traumatisme crânien, d’un accident vasculaire cérébral (AVC) ou de tumeurs cérébrales. La lésion des centres moteurs peut induire des troubles de la commande volontaire des membres supérieurs et inférieurs. Une des conséquences fréquentes de l’AVC est une hémiplégie du côté opposé à l'atteinte cérébrale. Si la récupération neurologique naturelle survient dans les mois qui suivent l’AVC, avec une rééducation fonctionnelle adaptée, un handicap de marche persiste néanmoins dans 10 à 20 % des cas. Il s'agit notamment d’une incapacité à produire une dorsiflexion du pied lors de la phase de balancement (phase de vol) de la marche, le pied traîne alors au sol et gêne la progression des patients (syndrome de pied tombant ou drop-foot).\nDans le cas de la SEF externe, les électrodes sont placées sur la surface de la peau recouvrant le muscle ou le nerf à activer. Les applications de cette technique sont variées : renforcement musculaire, traitement de la douleur, rééducation fonctionnelle...\nUne des utilisations courantes de la SEF est la correction du syndrome de pied tombant, très répandu chez les personnes souffrant d’hémiplégie. Il s’agit d’une incapacité à relever le pied au moment de la phase de vol de la marche, en raison d’une faiblesse de la commande du muscle jambier antérieur. La SEF est appliquée en regard du nerf péronier qui innerve ce muscle. Le système le plus répandu utilise un capteur de type interrupteur placé sous le talon de la jambe valide pour détecter le décollement du pied, et donc l’initiation de la phase de balancement de la jambe et pour enclencher la stimulation provoquant la contraction du muscle relevant le pied. Ces deux exemples concernent les membres inférieurs, mais la technique est similaire pour les membres supérieurs. La stimulation électrique externe présente l’avantage d’être peu invasive. Elle est intéressante pour valider l’intérêt de la technique et dans le cadre de la rééducation fonctionnelle. La SEF peut, lorsque la déficience fonctionnelle persiste, constituer une assistance permanente au mouvement. Si le placement des électrodes devient alors trop contraignant et chronophage pour un usage quotidien en environnement privé, il peut être envisagé dans certains cas d’implanter le système à l’intérieur du corps du patient.\nAinsi, l’architecture de stimulation implantée conçue dans le projet européen SUAW (Stand up and walk) est composée d’un contrôleur externe, d’un stimulateur et d’un ensemble d’électrodes implantées. Le contrôleur externe transmet, par liaison inductive (radio fréquence, RF), l’énergie et les données au stimulateur implanté au niveau de l’ombilic. Ce dernier génère les stimuli à destination des électrodes auxquelles il est connecté par des liaisons filaires. Ces liens nécessitent d’une part une opération chirurgicale très lourde et limitent forcément le nombre de canaux et donc d’activateurs. Le stimulateur possède 16 canaux. Les muscles cibles principaux sont ceux permettant la flexion, l’extension et l’abduction de la hanche, la flexion et l’extension du genou, et enfin la dorsiflexion de la cheville. Cette technologie permet d’assurer à un patient paraplégique complet une station debout et une déambulation rudimentaire aidée d'un déambulateur.


Avis et Critiques de spectacles par AnneKrock | BilletReduc.com\nVous êtes du même avis que "AnneKrock" et souhaitez être tenu informé\n-Proximité et générosité\nQu'il est bon de se laisser raconter des histoires, de se laisser surprendre avec les comédiens par deux univers qui se croisent au détour d'une improvisation commune. Un moment plein de fraîcheur et de générosité!\n-Entrez dans la danse!\nUn spectacle complet, drole, rythmé et avec du fond porté par une très belle performance de comédienne!\n-Un show 100% kiff\nLe premier opus était deja une révélation, avec ce 2e spectacle Les Fills Monkey transforment l essai! Encore plus fou, encore plus joyeux, encore plus burlesque! Un grand shoot de bonheur à ne pas manquer!\nSpectacle Musical: Le Mégalo Show\n-Émotion, rire et suspens\nSous les feux des projecteurs un accusé se livre et nous livre sa verité, son histoire. Un très beau seul en scene brillamment servi par un comédien pétillant mis en valeur par une mise en scène toute en épure. Alors, coupable? A vous de le découvrir, vous ne le regretterez pas!\nOne man show: Anthony Liniatto\n-Rires et poudre de fée!\nUn vrai spectacle concept qui nous entraine dans un univers féérique de conte de fée aussi dingue que disco! Anthony jongle avec aisance de personnage en personnage et nous entraine dans son univers glitter léger mais également engagé!\nOne man show: Benoit Bruneel dans Priorité au direct\n-A découvrir en direct!\nSpectacle de désinformation continue absolument jubilatoire porté par un comédien investi et habité!\nOne man show: Martial Panico dans Martial Panico en Labo\nUn spectacle fou qui déborde d'inventivité et d'énergie. Martial est un performer qui sait vous porter dans son univers burlesque, absurde et résolument original! A noter d'urgence dans sa to do list des spectacles à ne pas rater!\n-Faut pas le louper mon gars!\nNe peut que recommander Bon Chienchien! Putain de kif que de retrouver Thomas VDB sur scène! Ça reprend à la rentrée donc si tu l'as pas vu t'auras une deuxième chance mon gars et après comme moi t'auras envie de gueuler ONE MAN SHOW à la fin de chaque sketch!


expérimentation de récifs artificiels - pechelot\nL’ingénierie écologique au service du lac du tolerme.\nObjectif : Développer et tester deux nouvelles solutions biomimétiques d’habitats artificiels pour les poissons du lac du Tolerme.\nAvec une surface de 35 ha, le lac du Tolerme représente la plus grande pièce d’eau du département du Lot. Il est actuellement géré par la Fédération de pêche du Lot, l’AAPPMA du Haut Quercy et le SYMLAT (Syndicat Mixte du Lac du Tolerme). Ce plan d’eau abrite aujourd’hui près d’une dizaine d’espèces de poissons dont certaines, comme le brochet, présentent des enjeux forts pour la pêche mais aussi de conservation. Il se caractérise néanmoins par un manque d’habitats que ce soit sur les berges ou sur les fonds qui limitent les fonctionnalités écologiques locales comme la reproduction des poissons.\nLa Fédération a donc choisi ce site comme support d’expérimentation pour l’implantation de récifs artificiels. Avant la conception de récifs adaptés aux besoins des espèces piscicoles, un inventaire par pêches électriques a été réalisé sur le site ainsi qu’une cartographie précise de l’hydromorphologie du lac.\nAfin de répondre à ces enjeux, une étude innovante a été lancée en 2019 par les gestionnaires en collaboration avec l’École Nationale Supérieure Agronomique de Toulouse et la start-up montpelliéraine SEABOOST. Le diagnostic réalisé a permis de retenir deux types d’habitats artificiels afin de les tester dès 2020 sur le lac du Tolerme.\nDéveloppées par la société Seaboost, ces solutions bioinspirées visent à recréer des supports de ponte et des abris pour les poissons du lac, plus particulièrement au stade juvénile :\nLe 1er module, appelé Roselières, s’inspire des herbiers naturels dont la complexité architecturale et la tortuosité doivent assurer la protection des petits poissons.\nLe 2nd module, appelé Oursin, s’inspire des relations symbiotiques observées sous les tropiques chez certaines espèces de poissons qui trouvent abris et nourriture entre les longs piquants des oursins diadème.\n← la fenêtre de capture du brochet partenariat renforcé avec la direction des services départementaux de l’éducation nationale →


Très Honoré (2)\nEntretien réalisé par Laurent Rigoulet (avec la collaboration de Claire Pomares)\nOn prend les mêmes et on a va encore plus loin. Dans la série des entretiens en profondeur, on retrouve Christophe Honoré en deuxième semaine. Au menu, entre autres, Isabelle Huppert et Louis Garrel, le sexe, le deuil et “Les Chansons d’amour”… Parés pour une immersion totale dans l’univers du cinéaste de “Non ma fille tu n’iras pas danser” ?\nLe rituel de l’interview reste le même (lire la première partie de l'entretien ici). Rendez-vous chez Christophe Honoré à 10 heures du matin. Une tasse de café, une table basse, un canapé, un fauteuil et deux heures de conversation pour poursuivre le tour d’une œuvre déjà foisonnante. Après le cinéma français, les désirs de romancier, l’adolescence, abordés, la semaine passée, dans les grandes largeurs, voici Isabelle Huppert et Louis Garrel, le travail avec les acteurs, le sexe, Bataille, Cannes, Les Chansons d’amour, le deuil et les contes bretons…\nRomains Duris dans 17 fois Cécile Cassard ; Isabelle Huppert, Joana Preiss et Louis Garrel dans Ma mère\nAvec le recul, comment revoyez-vous la période où vous vous êtes lancé dans le cinéma. Le sens du défi qui vous habitait à l’époque de 17 Fois Cécile Cassard, puis de Ma Mère, une audacieuse adaptation de Georges Bataille ?\nC’est étrange, car ça ne remonte pas à si longtemps (Ma Mère est sorti en mai 2004) et, en même temps, ça me semble très lointain. Ce dont je m'étonne moi-même, aujourd'hui, c'est que j’avais une idée vraiment naïve – et qui a disparu aujourd’hui – selon laquelle des courants théoriques nourrissent les films d’une époque. A ce moment-là, la question du sexe était primordiale dans le cinéma français. A la suite, notamment, de Romance, de Catherine Breillat [ou Baise-moi, de Virgine Despentes NDLR], et Jean-Pierre Limosin (réalisateur de Tokyo Eyes) était venu me voir pour en parler. Il ne supportait pas cette représentation du sexe où tout est forcément lié à la mort, à la violence ou à la domination masculine. Dans tous ces films soi-disant sexuels, la figure par excellence semblait être la sodomie. Dans la relation hétérosexuelle, il y avait toujours l’idée de la domination masculine, de l’emprise sur les femmes, et ça passait souvent par une scène comme ça. Il voulait que je l’aide à écrire Novo, pour en faire, à l’inverse, une fiction sexuelle joyeuse. Nous avons un écrit un scénario très « cul », avec des passages très explicites sur les jeux érotiques. Au bout du compte, le film est moins sexuellement libéré que ne l'était le scénario d'origine. En raison, sans doute, de la pudeur naturelle de Jean-Pierre et parce qu’au moment du tournage les deux comédiens n'osaient plus faire certaines choses. Il en était frustré : il aurait aimé être explicite sans violence frontale, retrouver dans le sexe quelque chose d’hédoniste et de ludique. Il y a d’ailleurs, dans Novo, une scène assez étonnante qui aurait du mal à passer aujourd’hui : le père finit par coucher avec son fils sur la plage et il y a, entre eux, une grande sensualité. Le fils sait que son père est bien son père ; le père ne sait pas que c'est son fils.\nVos critiques étaient souvent virulentes…\nJe n'ai jamais écrit de critique aux Cahiers. J'étais chroniqueur, parce que, avec mon orgueil de futur cinéaste, je ne voulais surtout pas tremper dans la critique de cinéma. Les chroniques m'intéressaient plus, et l’ambiance aux Cahiers n'était pas vraiment celle que j'imaginais. Je me suis retrouvé assez vite « satellisé ». J'avais juste affaire au rédacteur en chef, qui, à l'époque, changeait tous les 6 mois. Certains de mes textes, jugés trop durs, ont été refusés. Pas par censure. Sans doute parce qu’il étaient trop adolescents. Mais, en écrivant sur les films, on arrive à mieux comprendre ce qu'on attend du cinéma. On se construit une idée de qu'on veut défendre, et certains films deviennent les symptomes d’un mal, des ennemis sur lesquels on a tendance à s'acharner alors qu'ils ne sont pas forcément mauvais. Ils deviennent juste des punching-balls qui permettent de développer une rhétorique efficace. C’est ainsi que mon premier film, 17 Fois Cécile Cassard, est né de tous les arguments que j’avais déployés pour combattre une certaine forme de naturalisme. Mais, à force de vouloir défendre une idée, j’ai versé dans un registre « esthètisant » que je n’aime pas trop. Aujourd’hui, je ne suis plus très convaincu par ce film. J'aime bien, cependant, son impureté. Le premier film est un genre en soi, et il doit dire qu'on aime le cinéma. Avec Cécile Cassard, j’essayais de faire des choses purement cinématogaphiques. Alors qu’avec Ma Mère j'ai commencé à comprendre que mon cinéma allait être parasité par la littérature, ce qui semblait aller de soi, puisque j'avais publié plusieurs romans. J’ai commencé à assumer le fait que l'écriture occupait une place trop importante dans ma vie pour qu'elle n'ait pas d’influence sur mon cinéma.\nA l’époque, il se disait qu’avec Bataille vous vous attaquiez à un écrivain « inadaptable »\nPour moi, tout roman est inadaptable. Ce qui m'intéresse, c'est d’offrir une lecture. Et je trouvais intéressant d'avoir Bataille avec moi pour affronter la fiction sexuelle au cinéma. On peut très bien lire Bataille comme un manifeste pour une libération sexuelle, pour une société où le sexe n'est plus de l'ordre du plaisir et de la faute. Les actes sexuels chez Bataille ne sont pas incroyablement transgressifs. Et ce qui me semblait intéressant, c'était de parler de la consommation sexuelle contemporaine. D'aller en Espagne, aux Canaries, pour mêler le tourisme sexuel européen et l’univers de Bataille. Cela faisait deux carburants très forts. Mais, aujourd'hui encore, je ne sais pas comment j'ai eu l'impudence d'aller voir Isabelle Huppert pour lui proposer le rôle principal. Nous avons fait une lecture du scénario chez elle, et il était vraiment très explicite ! Trop même, mais je voulais que les acteurs sachent à quoi s'en tenir. Je me demande si, aujourd'hui, j'aurais cette innocence. En même temps, c'était une forme de discipline. Je disais à l'équipe qu'il fallait rester innocent pour aborder ce sujet. Qu'il fallait voir ça comme un dessin d'enfant. Et j’ai eu la chance d’ête soutenu par un producteur comme Paolo Branco, qui avait vraiment lu Bataille et pour qui l’aventure était excitante.\nEtait-il difficile, dans ce contexte, de se frotter à une véritable star ?\nA l’origine, j'ai la chance de ne pas avoir peur des acteurs. Dès mon premier film, j’ai abordé le cinéma par le biais du star system. Béatrice Dalle, Romain Duris, Jeanne Balibar étaient quand même trois acteurs repérés quand j’ai tourné Cécile Cassard avec eux. Pour Ma Mère, j'aurais pu prendre des acteurs peu connus prêts à me suivre. D’autant qu’Isabelle Huppert venait de faire La Pianiste et qu’elle était au sommet. J'avais proposé le scénario à une autre actrice, plus âgée, que l’idée d’un texte de Bataille enthousiasmait mais qui s’était rétractée à la lecture du scénario ! Isabelle Huppert a la capacité de se dire : “Allons voir…” La lecture que nous avions faite était très précise. Elle me demandait : « Et là, vous filmez quoi ? Que voit-on ? Mon épaule, mon sein, mes fesses ? » « Ça je le ferai, ça je ne le ferai pas. » C'était tellement clair qu’ensuite, je ne pouvais pas être frustré. Et, dans ce film, l'objet de l'érotisme, c'était le fils. La mère était le sujet, donc pas le corp exposé.\nLouis Garrel et Isabelle Huppert dans Ma mère\nLe tournage était très court. Mais je n'ai pas perdu de temps en négociations. Je n’ai pas le souvenir qu’il ait été dur de communiquer avec Isabelle Huppert. Elle n'a pas d'idées préconçues. Par contre, elle est très concentrée. Et l'équipe ressent une forte pression à l’idée de travailler avec elle. Elle installe une tension réelle, qui fait que le niveau de jeu s'élève. En tant que cinéaste, on ne peut pas ne pas apprécier. Je n’ai jamais eu de rapports de pouvoir avec les acteurs. Pour moi, ça n’est pas un enjeu. Je ne me suis jamais dit qu'Isabelle Huppert allait m'imposer quoi que ce soit et ça n'a vraiment pas été le cas.\nDans votre roman Le Livre pour enfants, où vous évoquez le tournage de Ma Mère, il y a une scène assez belle, où Isabelle Huppert s’en va. Vous vous dites : « Elle est à l’aéroport, se dit-elle qu’elle vient de tourner un bon film ? »\nElle a travaillé avec des cinéastes que j'admire et elle porte ça en elle. Comme s’ils l’accompagnaient quand elle se présente sur un tournage aujourd’hui. J'aime d’ailleurs, de plus en plus, travailler avec des acteurs qui apportent leur passé avec eux. Mais là, c'était mon deuxième film, j'étais jeune et ça m'impressionnait. En même temps, elle venait de faire, avec Olivier Dahan, La Vie promise, que je n’aimais pas du tout et ça me décomplexait.\nCe qui était dur sur Ma Mère, c'est que le budget était très serré. On avait une star, et l'équipe s'attendait à un certain confort de tournage, mais ça n’était pas le cas. Même pour Isabelle Huppert. On a tout fait pour qu’elle ait le minimum, et elle aurait pu péter les plomb, mais elle ne l'a pas fait. Elle était logée dans un centre de vacances. Du coup, c'était un tournage convivial, les enfants d'Isabelle et d'Emma De Caunes jouaient ensemble. Ce qui devenait vite embarrassant vu le nombre de scènes de sexe que nous avions à tourner !\nLe film a été parfois reçu assez durement. Avez-vous le sentiment d’avoir réussi ce que vous aviez en tête ?\nC'est un film que j'aime énormément. Mais je pense comprendre, aujourd’hui, pourquoi il a agressé beaucoup de gens, alors qu’à l’époque je me suis senti blessé par les attaques. C'est un film autiste, que j'ai fait pour moi. Chaque plan relève d’une intention très précise, très appuyée. Les références à la peinture, à l’iconographie religieuse sont sans doute un peu nombreuses. Mais je trouve Isabelle incroyable dans Ma Mère. Vraiment très belle en plus. Je pense que nous avons réussi quelque chose avec Helène Louvard, la chef opérateur. Nous avons tourné en super-16, avec peu de lumière, c’était risqué. Isabelle nous a fait confiance, et je crois qu'elle a eu raison parce qu'il se passe vraiment quelque chose sur son visage, sa peau. Et nous avons tenu jusqu'au bout l’idée que c’est elle qui porterait Bataille, puisque les seules répliques qui viennent du livre sont celles dites par la mère. Son personnage a lu Bataille, et nous avons travaillé sur la distanciation dans son jeu. Comme si elle savait déjà que ce qu’elle dit a été écrit, que son personnage est un personnage posthume. Elle est entourée de rôles plus incarnés, dans des lieux de tourisme sexuel filmés de manière presque documentaire. Et elle, purement littéraire au milieu de ça, je trouve ça intéressant, même si je peux comprendre que la forme du film paraisse compliquée. J'aimerais vraiment retravailler avec Huppert. Ces acteurs-là ne me font pas peur. Ils sont exigeants, mais j'essaie toujours d'être à la hauteur. Le tournage a été compliqué pour d'autres raisons. J'ai eu plus de mal avec l’équipe technique. J’avais l'impression qu'ils m'empêchaient de faire le film que je voulais faire. Justement en raison de la présence d'Huppert. Ils étaient dans le désir absolu de maîtrise. Et je voulais une forme non maîtrisée. Je l'accepte mieux aujourd'hui, mais à l'époque j'étais en colère de ne pas y être parvenu.\nIsabelle Huppert dans Ma mère\nLa sortie de ce film est un moment important dans votre parcours, car il y a l’incident pré-cannois. A la dernière seconde, vous apprenez que vous n’êtes pas sélectionné, alors que votre producteur a tout misé sur le festival, et ça occasionne un mini-scandale.\nC'est compliqué parce qu'avec Paulo Branco nous étions vraiment fiers du film. Donc déçus. Le festival de Cannes, c'est plus un problème de producteurs que de cinéastes. Bien sûr, nous ne pouvons pas nous empêcher d’y penser. Mais les producteurs, eux, sont hystériques. Les enjeux sont énormes. Paulo était convaincu qu'on serait sélectionné et finalement on ne l'a pas été. Et pour lui c'était l'injustice absolue. Il avait prévu de sortir le film pendant le festival et, du coup, tout devenait difficile. Il a organisé une projection de presse pour pousser un coup de gueule. Il m’avait demandé d’être présent, mais j’étais complètement dépassé. J’avais été à Cannes avec Cécile Cassard (présenté à Un certain regard), mais cet épisode m’a un peu refroidi. A vrai dire, je ne voulais plus y aller. Pour Dans Paris, c'est Paulo qui a insisté et s'en est occupé. Le film a été projeté à la Quinzaine des réalisateurs, et c'est un de mes meilleurs souvenirs cannois. On rêve toujours que notre film ne soit pas noyé dans la masse, et avec Dans Paris c'est vraiment arrivé. Il a fallu rajouter une projection dans la soirée.\nDu coup, l’année d’après, la sélection officielle voulait Les Chansons d’amour, qui ne devait pas être prêt à temps. On a dû mixer dans l'urgence, mais ça fait partie du jeu. La Belle Personne et Non ma fille… n’ont pas été sélectionnés. C'est toujours délicat, parce que Cannes est un label pour la communication du film et pour son exploitation. Mais j’ai l’impression de commencer à comprendre comment marche la sélection et j’y fais moins attention. Au final, Non ma fille… n’est allé ni à cannes ni à Venise. Il est sorti dans l’embouteillage de septembre sans qu'on en ait parlé avant, et c'est de tous mes films celui qui marche le plus et recueille les critiques les plus bienveillantes. Ça relativise beaucoup l’impact du festival. Ensuite, la relation personnelle que j’entretiens avec Cannes est aussi, pour moi, de l'ordre de la cinéphilie. Ça m'intéresse de voir quels film français sont sélectionnés et ce qui est défendu. Quand Desplechin et Garrel sont en sélection, je me dis que ça va. La sélection de cette année [Alain Resnais, Jacques Audiard, Gaspard Noé, Xavier Giannoli, NDLR] me pose, par contre, question sur ce qu'on attend du cinéma français. Dans les films qui étaient prêts à l’heure pour la sélection, ce sont les trois plus gros budgets qui sont retenus, des films à 12 millions, et j’ai vraiment le sentiment qu’il est de moins en moins fait abstraction de ces considérations économiques.\nDocuments de travail de Christophe Honoré pour Dans Paris\nAprès Ma Mère, Philippe Azoury avait fait, dans Libération, un résumé biographique lapidaire : “Critique insoumis, puis romancier, puis bel espoir du cinéma, puis paria absolu.” Quant vous vous lancez dans le tournage de Dans Paris, vous voyez les choses ainsi ?\nAprès Ma Mère, j'avais dit « j'arrête ! » et je le pensais. J'étais dégoûté d'avoir autant bossé sur un film que si peu de gens aimaient. J'avais l'impression que les gens ne voyaient même pas le film, qu'ils s'en débarrassaient. J'avais aussi lutté contre mon équipe technique pendant le tournage, et je me disais qu’il était plus simple d’écrire des livres puisque je n'arrivais pas à faire le cinéma dont j’avais envie. Ce moment d'abattement a dû durer un an. C'est Paulo Branco qui m'a rappelé pour me dire : « Alors on le fait quand le prochain film ? » C'est au moment où je savais que j’allais devenir père. J'étais plus calme, plus apaisé, j’apprenais à relativiser. Comme s’il devenait moins important de faire des « grands » films. Je me suis rendu compte que j'avais un peu perdu de vue l’idée du plaisir. Je me suis demandé ce qui pourrait m’enthousiasmer : offrir un rôle à Louis Garrel et tourner à nouveau avec Romain Duris. Paolo Branco m'a dit : « On le fait ! » J'ai écrit Dans Paris très rapidement. C'est venu naturellement. Avec le fait de devenir père moi-même, j'ai eu envie d'écrire un personnage de père fictif, chose que je m'étais interdite depuis la mort du mien. Et je me suis dit : « Arrête de te construire contre le cinéma français et retourne à ce qui t'a nourri, la Nouvelle Vague, Eustache et Demy. Essaie de faire quelque chose qui te ressemble. »\nRomains Duris dans Dans Paris\nIl y a aussi, dans ce film, l’influence de J.D. Salinger, un écrivain qui compte beaucoup pour vous.\nOui. Le scénario est vraiment un décalque de Franny et Zoey, un de mes livres préférés. Il s’appuie sur deux des nouvelles qui le composent. Une où une jeune fille rompt. L’autre où elle retourne chez ses parents et vit un épisode dépressif. L'immaturité est un vrai sujet pour moi. Et c’est au cœur de l’époque. Ce qui explique peut-être que Dans Paris, puis Les Chansons d’amour soient devenus des petits phénomènes générationnels. Pour notre génération, qui peine à s’assumer et à entrer dans l’âge adulte, cette immaturité est plus subie que choisie. On nous l’impose, c’est une violence qui nous est faite.\nPour Dans Paris, je me suis inspiré de Dostoïevski aussi. Avec un personnage qui dit faire quelque chose et à qui tout fait obstacle. Sauf que j’en ai fait un enjeu un peu bête et dérisoire : le personnage de Louis Garrel veut aller au Bon Marché, et tout l'arrête. La construction du film est très littéraire, au niveau de l'histoire et de la langue, et nous avons tourné dans une économie microscopique, en 30 jours. Il a fallu s'adapter aux moyens. Et soudain ce film, tourné dans Paris, a pris une couleur Nouvelle Vague. Ça n’avait rien de délibéré, mais comme Louis Garrel est très cinéphile, dès que nous tournions une scène dans un lit avec un livre, nous nous disions : « Tiens, Baisers volés ! » C'est devenu un jeu. Ça c'est fait comme ça. Au moment des repérages, en visitant des appartements qui rappelaient Truffaut, ou certains Chabrol, nous nous sommes dits qu’on allait revisiter les lieux de la Nouvelle Vague. Mais ça n’était pas écrit. En le faisant, au moment du tournage, il y avait comme une grâce. C'est un film pour lequel j'ai beaucoup d'affection et que j’ai écrit pour les acteurs, pour Louis, pour Romain et Joanna Preiss. Romain m'a dit oui tout de suite. Le film ne coûtait pas cher. Du coup, Canal+ a suivi et il y a eu un élan. Tout s'est fait simplement et, pour moi, c'est vraiment un film « charnière ». Les premières scènes sont encore très empruntées, avec une complication un peu artificielle dans la manière de parler des sentiments. Ensuite, il me semble que c'est plus fluide, les personnages sont plus incarnés, et la mise en scène moins revendicatrice.\nComment choisissez vous les acteurs? Est-ce que vous êtes à l’écoute de votre désir ?\nNon pas du tout. Et j’ai été énormément vexé à l’époque de ma Ma Mère quand on a parlé de « l’érotisation » de Louis Garrel. Chronic’art avait carrément écrit que ma mise en scène était guidée par ma queue, ce que je trouvais quasi homophobe. Et surtout très faux. Mon homosexualité ne m’a, de toute façon, jamais posé problème, ni honte ni rien, mais elle n’intervient pas dans mon travail. Je n’ai pas de pulsions érotiques pour Louis Garrel, et si j'en avais eu, je n’aurais jamais retravaillé avec lui. Avec lui, c'est justement plus fraternel. Nous sommes très proches, mais notre complicité n’est vraiment pas érotique. J’ai eu la chance de le rencontrer au tout début de sa carrière et, plus que par sa photogénie, j’ai été attiré par le lyrisme de son jeu. Le naturalisme de certains comédiens m'ennuie. J'aime les acteurs qui n'ont pas peur. Et Louis est très inventif. Avec lui, on n’improvise pas sur les textes, mais sur les gestes, les attitudes. Je me refuse à fixer le mouvement, ou quoi que ce soit d’autre, pour les acteurs. Et Louis, d'une prise à l'autre, ne fait jamais la même chose. Romain Duris, c'est l'inverse. Il est très droit, très concentré. Chez lui, ce que j'aime, c'est sa profondeur.\nLouis Garrel dans La Belle Personne, Les Chansons d'amour , et Dans Paris\nVous sentez que votre travail avec les acteurs s’est étoffé au fil du temps ?\nOui, mais je crois que ça ne vient pas du cinéaste. C'est lié à la reconnaissance. Quand on commence à dire que les acteurs jouent bien dans les films de quelqu’un, ceux qui y viennent sont prêts à donner un peu plus, ils mettent la barre plus haut. Chez les réalisateurs de ma génération, il y a une certaine crainte des acteurs connus, que je n’ai jamais ressentie. Je ne me suis jamais dit que ça risquait de me perturber, de prendre le pas sur ce que j’avais écrit. Je ne suis pas particulièrement attiré par les stars, mais plutôt par le visage d’un acteur connu. Je le trouve plus riche. La Belle Personne m’a semblé, du coup, très facile à mettre en scène. Qu’y a-t-il de plus évident que de filmer des jeunes gens qui apparaissent à l’écran ? Sur La Belle Personne, c'est vraiment avec Louis Garrel que j’ai travaillé le plus, et je trouve que c’est son rôle le plus abouti, un ton au-dessus des autres films.\nEst-ce que la direction d'acteurs vous attirait quand vous avez commencé ?\nNon. Et ce ne sont pas les comédiens qui m'ont emmené vers le cinéma. Mon frère avait plein de posters de comédiens dans sa chambre, pas moi. C’est aux Cahiers du cinéma que j’ai commencé à m’intéresser à eux et j’ai eu la chance, pour mon premier film, de tomber sur quelqu'un comme Béatrice Dalle, parce qu'on ne peut pas passer à côté d’elle sur un tournage. Quand on a fini un plan, on ne peut pas la laisser seule, il faut lui parler sinon on la perd. Béatrice, c'est ma marraine. Si je sais quelque chose du rapport à l'acteur, c'est grâce à elle. Depuis, j’essaie de trouver la bonne distance. Je ne suis pas un réalisateur « copain », par contre je crois être doux et accompagnant. Il m'est rarement arrivé d'entrer en conflit avec un comédien. En tant que spectateur, je souffre de voir qu'un acteur a été chahuté sur le plateau. Mais ça dépend du film qu'on a en tête. J'avoue que j’adore voir Marlène Jobert dans Nous ne vieillirons pas ensemble, de Maurice Pialat. C'est un travail incroyable. On voit vraiment qu'elle est perdue, qu'elle a les yeux dans les phares, et pourtant on sent qu'elle en sortira grandie. Comme Sophie Marceau dans Police. On peut reprocher pas mal de choses à Pialat, mais cette violence finit toujours par grandir l'acteur. Moi, je ne peux pas faire ça. Je ne mets jamais les acteurs en situation d'inconfort. Je suis d'une délicatesse continuelle avec eux. C’est dur parfois, mais je prends sur moi. J'essaie d'être proche d'eux et de les écouter. Mais je sais ce que je veux et je ne lâche pas.\nBéatrice Dalle dans 17 fois Cécile Cassard\nL’expression « direction d'acteurs », ne veut pas dire grand-chose. Il faut savoir composer avec chacun. Je ne peux pas parler de la même manière avec Chiara Mastroianni, avec Marie-Christine Barrault ou avec mon frère ! A chaque fois, il faut adapter son discours. Ça demande de l'énergie, de la patience. Et j'ai cette phobie de la loge ! Je ne veux pas qu'ils y retournent. J'ai, en plus, le fantasme de la première prise. C’est un leurre, mais environ 40 % des scènes montées dans mes films sont des premières prises. Je ne supporte pas les répétitions non plus. Et, du coup, dans le feu du tournage, je ne veux pas lâcher les acteurs et je ne supporte pas qu’on passe une heure à régler une lumière où à changer l’axe de la caméra.\nC’est aussi pour ça que je suis heureux de passer au théâtre, comme cette année avec Angelo, Tyran de Padoue. C’est totalement différent. Du coup, avant le festival d’Avignon, nous faisions des journées de neuf heures sans interruption. J'étais tellement enthousiaste à l’idée de profiter des acteurs que j'ai mis un temps fou à me rendre compte qu'on pouvait aussi faire des pauses. Qu’il fallait construire. Les acteurs ne m’ont pas attiré vers le cinéma, mais j'ai l'impression, aujourd’hui, qu’ils font 80 % de ma mise en scène. Pour Non ma fille…, par exemple, j’ai le sentiment que ce sont les actrices qui donnent au film son identité. Avec Chiara, c’était comme si l'on dirigeait à deux la mise en scène. Elle ne se permettait jamais de dire quoi que ce soit, mais elle était tout le temps là et elle m'accompagnait. D'ailleurs, avec elle, je pourrais parler d’une forme de désir. Le fait d'e m’inventer un double féminin, ou plutôt de faire parler une femme à la première personne, ça érotise la relation. Même s’il n'y a pas de scène érotique, il y a sans doute du désir dans la mise en scène, dans le regard du cinéaste. Plus qu'avec Louis Garrel.\nChiara Mastroianni dans Non ma fille, tu n'iras pas danser\nVos castings sont souvent assez réussi et surprenants. Comment vous y prenez-vous ?\nJ’ai toujours travaillé avec le même directeur de casting, Richard Rousseau. La distribution se construit souvent à partir du refus de certains acteurs. A l’origine, ça ne devait pas être Guy Marchand pour Dans Paris. Ou ça ne devait pas être Louis Garrel pour Les Chansons d’amour. Parce que je pensais qu'il ne savait pas chanter. Mais j'avais écrit en pensant à lui et il m’était difficile de trouver quelqu'un d’autre. Et en fait il s'est avéré que Louis chantait très bien… J'avais embauché Clotilde Hesme avant lui. C’est la première personne que j’ai choisie pour le film, parce que j’avais travaillé avec elle. Elle venait de tourner avec Louis Garrel dans Les Amants réguliers, de Philippe Garrel, mais ça ne me gênait pas puisque je pensais que Louis ne jouerait pas dans le film. Finalement, quand il a rejoint le casting, je n'ai pas voulu me priver d'avoir les deux. Quant à Chiara, ça faisait longtemps que je voulais travailler avec elle et j'adore sa voix. A l’origine, je pensais à elle dans le couple car ils devaient avoir la trentaine. Et puis quand Louis est arrivé, je lui ai proposé le rôle de la sœur. Et Ludivine Sagnier, je l'ai croisée dans une émission, elle m'a dit qu’elle avait adoré Dans Paris, et j'aimais beaucoup sa voix, comme si elle était détachée de son corps.\nGuy Marchand, Marie France Pisier et Romain Duris dans Dans Paris. Marie-Christine Barrault dans Non ma fille, tu n'iras pas danser\nEn fait, les castings n’ont rien de douloureux, c’est une suite d’accidents et de rencontres agréables. Et dans les derniers films, je me suis fait plaisir avec les rôles des parents, pour lesquels je faisais appel à d’anciennes émotions télévisuelles. Marie-Christine Barrault, Marie-France Pisier, ce sont les visages que je voyais à la télé quand j'étais petit. Brigitte Rouän, elle, me rappelait Outremer ou Le Café des jules, de Paul Vecchiali. Et elle ressemble beaucoup à mes tantes. Elle a cette manière de parler fort qui me fait penser aux gens de ma famille. Je ne pensais pas qu'elle me dirait oui. En fait, ça l'a amusée de jouer dans une comédie musicale. Sur Les Chansons d’amour, ce qui m’a plu c'est d'enregistrer les chansons avant le tournage et de faire de la « direction de voix », dans un studio, face à un micro. Il ne s'agissait pas d'aller chercher des acteurs qui sont dans la performance. D’ailleurs, c’est ce registre que je préfère dans la chanson française. Des gens comme Benjamin Biolay ou Vincent Delerm, qui, a priori, ne sont pas de bons chanteurs. C'est l'émotion qui prime. Frédéric Lo, l’arrangeur des Chansons d’amour, venait de produire l'album de Daniel Darc, et les chansons de celui-ci avec Taxi Girl font partie de celles qui ont bercé mon adolescence dans les années 80 : une pop française où la voix oscille entre la légèreté et une vraie détresse. C'est pour ça que nous avons utilisé Amoureux solitaire, de Lio [écrite par Jacno, NDLR], qui pour moi est une chanson pop parfaite. Un air un peu désinvolte doublée d’une émotion très sincère et profonde. Et toutes ces chansons qu’Alex Beaupain a écrit pour le film étaient liées à une histoire vécue et à un profond déchirement.\nD'ailleurs cet épisode tragique, que vous racontez précisément dans Le Livre pour enfants, vous n’en parliez qu’à demi-mots au moment de la sortie des Chansons d’amour. Pourquoi ?\nLa caisse de résonance n’était pas la même. Les Chansons d’amour était en compétition au festival de Cannes. Donc très exposé. A l’époque, avec Alex, nous nous sommes dits que ça n'impliquait pas que nous, mais aussi la famille d'Aude, sa compagne disparue brutalement, dont est inspiré le personnage de Ludivine Sagnier, qui meurt dans le film. Ça nous semblait violent de lire un article dans Le Monde ou ailleurs sur une histoire qui nous avait touchés d’aussi près. Le film n'est ni cruel ni obscène dans ce qu’il raconte, mais nous avons développé un certain art de la litote pendant les interviews.\nUn peu plus tard, Alex a abordé clairement le sujet au moment de la sortie de son album. Et une parole s’est libérée. Les Chansons d’amour était une manière pour nous deux non pas de faire un tombeau pour Aude, mais de transformer un chagrin en un chagrin heureux. On se disait qu'elle n’en serait pas revenue de voir qu’on faisait un film de sa disparition. Nous étions loyaux et nous avions l’impression de lui faire un cadeau. Pour ses proches, c'était un cadeau un peu insupportable, car ils s’en sentaient exclus. Nous avions l'impression, Alex et moi, que nous racontions une histoire qui ne touchait que nous, mais les gens se la sont appropriée, et le film est devenu un peu « générationnel ». Nous nous sommes sentis dépassés, parce qu’à l’origine notre projet était un peu égoïste. Le film avait un côté un peu secret. Pas honteux, mais en contrebande.\n17 fois Cécile Cassard, Les Chansons d'amour\nQu’est-ce qui vous a poussé à en faire un film ?\nÇa faisait cinq ans qu'Aude était morte. Et j'étais déçu que les gens n'aient pas plus entendu l'album d'Alex, que j’aimais beaucoup. Je me suis dit que les chansons pourraient trouver, au cinéma, une vie un peu différente. Nous avions aussi très envie, Alex et moi, de réaliser une comédie musicale, même si on n’imaginait pas du tout le faire sur notre vie. Je trouvais aussi très beau de raconter comment des jeunes gens, qui s'arrangent de la vie comme ils peuvent, vivent l’intrusion tragique et brutale de la réalité, avec la mort d’un proche. Et de voir, aussi, ce que ça peut apporter. J'avais déjà vécu ça à la mort de mon père, l'envie de trouver un sens à sa vie, de réaliser autre chose que ce que l'on attend de nous. Au lieu de dire on va faire, on fait. J'aime l’idée que la mort est utile. Alex et moi souhaitions avoir l'énergie, voire même l'élégance, de faire que sa disparition n'empêche pas une vie très joyeuse. Comme Louis Garrel dans Les Chansons d’amour, qui ne veut pas apparaître abattu devant les autres, au risque de passer pour un égoïste.\nL e bon accueil fait aux Chansons d’amour a été un moment joyeux et un peu triste en même temps. Du coup, je me suis détaché de ce film plus vite que d'habitude. Plus qu'Alex Beaupain, qui a continué à jouer les chansons en concert, puisqu’on ne cessait de les lui demander. Ce film, il le porte plus fortement que moi. Moi je suis passé, sans attendre, à la suite.\nVous aviez dans l’idée de tourner l’adaptation d’un conte breton…\nOui, après Les Chansons d’amour, j’avais envie d’un film très différent, un peu dans l’esprit de Kaos, des frères Taviani, qui est inspiré de contes siciliens. J’avais l’impression que si je ne bougeais pas, j’allais devenir le cinéaste bobo parisien par excellence. Et puis il y a eu la petite phrase de Sarkozy sur La Princesse de Clèves (1), et Arte m'a donné la possibilité d’y répondre six mois après en tournant une version moderne du roman. J'ai donc fait La Belle Personne, qui est très lié à Dans Paris et aux Chansons d’amour, comme si j'utilisais les mêmes éléments et que j’en étudiais les différentes combinaisons. Quand je suis revenu à l’idée des contes bretons, je me suis dit que c'était trop compliqué financièrement et que personne ne me suivrait. Mais quand j’ai eu l'idée de travailler, avec Geneviève Brisac, sur la maternité et les femmes pour Non ma fille…, la présence du conte dans ce film m’a paru essentielle. Comme une trace du projet précédent. J'aime que les films portent l’empreinte de leur fabrication. J'aurais tout à fait pu enlever le conte de Non ma fille tu n’iras pas danser, il y avait d’ailleurs une forte demande de la part de mes producteurs, qui n’en voyaient pas l’intérêt. Comme ils ne me connaissaient pas très bien, je crois qu’ils se sont dits que je ne le tournerais pas. En plus, je disposais de très peu de moyens pour cette scène. Mais nous avons réussi à dégager deux jours. Cétait mon obsession, j'avais bossé comme un fou et, quand je leur ai présenté le film, elle durait vingt minutes. Je l’ai raccourcie, mais ils étaient embêtés. Pour résumer, ils me disaient : « Pour une fois que tu fais un film accessible pourquoi garder ce truc un peu adolescent au milieu qui dit “eh bien non, ça n'est pas ce que vous croyez !” ? » Moi, je trouve que le film se noue là. Ça n’est pas toujours bien reçu. Soit les gens n'y comprennent rien, soit ils trouvent que c'est une allégorie du film un peu stupide. Alors que pour moi, c'est plus profond, vraiment lié à un imaginaire très personnel. Le film s'est construit autour de cette scène.\nVous avez totalement renoncé à l’idée d’adapter un conte ?\nJe me suis toujours dit que je ne ferais pas de films historiques, mais en développant ce projet, j’ai senti que ça pouvait m’attirer si ça restait de la fiction pure. C'est ce que j'aime dans les films en costumes de Tim Burton. Ils sont très incarnés, mais dégagés de toute illusion réaliste et de toute vraisemblance historique. Je suis très jaloux, aussi, de ce que vient de faire Wes Anderson avec son renard (Le Fantastique Maître Renard, un dessin animé qui sort en début d’année prochaine), parce que pour un cinéaste c'est un bonheur d'être dans la fiction absolue. C'est pour ça que l’idée de mettre en scène un conte breton m'enthousiasmait. Mais ce genre de cinéma est très difficile à monter aujourd'hui. Ou alors, il faut être dans la surproduction, comme Le Petit Poucet, d’Olivier Dahan, ou Alice aux pays des Merveilles, de Burton (sortie en 2010). J'aurais adoré être un des réalisateurs de Harry Potter. Je crois que je n’aurais pas été mauvais pour faire ça. Mais ça demande un tel budget qu’il faut faire trop de concessions. C'est la force d'un Tim Burton que de réussir à sortir du cadre quand même. C'est compliqué, mais j'arriverais peut être un jour à filmer un conte pour enfants.\nLudinive Sagnier dans Les Chansons d'amour