édifice / site Phare du Grand-Léjon (Etablissement de signalisation maritime n° 550/000)\nlocalisation Bretagne ; Côtes-d'Armor ; Saint-Quay-Portrieux\noeuvre située en partie sur la canton de : Saint-Quay-Portrieux, Erquy\naire d'étude Subdivision de Lézardrieux\nlieu-dit Saint Brieuc (en baie de) ; Grand Lejon (à l'extrémité sud du plateau du)\nhistorique Une tourelle tronconique en maçonnerie est construite sur le plateau du Grand-Léjon en baie de Saint-Brieuc entre 1859 et 1962. La Marine demande un phare.\n- 20 juin 1881 : allumage au sommet de la tourelle et exhaussée à 23, 40 m de hauteur pour porter le feu et abriter les gardiens\n- 01 septembre 1887 : le secteur obscur remplacé par un secteur rouge\n- un projet d'exhaussement est présenté en 1938 pour améliorer le confort des gardiens mais cette réalisation est différée pour cause de guerre\n- juillet 1960, : la tour est peinte par bandes rouges et blanches.\nHauteur au-dessus de la mer : 34, 60 m.\nTaille générale : 29, 80 m.\nDescription : Tour légèrement tronconique en maçonnerie de pierres apparentes à deux plates-formes intermédiaires et supérieures. Succession de moulures. Vers 1905 : bandes blanches et noires peintes sur le soubassement du fût. Lanterne à facettes planes de petite taille.\n1ère optique : 1881 : Feu alternativement fixe et scintillant pendant des intervalles de 25 secondes à secteur rouge Focale de 0, 25 m.\nAutres optiques : 1930 : feu 5 éclats toutes les 20 secondes, secteurs rouges et blancs. Optique de 5 panneaux au 1/7 de 0, 375 m de focale.\nCuve à mercure : 1905.\nHuile minérale : 1881.\nElectrification : 1987.\nAutomatisation : 1987.\n- Etat actuel : Optique verre taillé BBT de 5 panneaux au 1/5 à 4 secteurs rouges et blancs. Lampe 40w aux halogènes. Feu tournant à 5 éclats groupés 20 secondes. Lanterne Ø 3, 50 m de 1930. Alimentation par panneaux solaires. Aérogénérateur.\nFortement modifié à la partie supérieure lors de l'installation de l'automatisation en 1987.


Lancement de produit: Pince multi-câbles et connecteurs pour support de toiture ValkPro+ - Van der Valk Solar Systems\nLancement de produit: Pince multi-câbles et connecteurs pour support de toiture ValkPro+\nNous avons élargi notre gamme ValkCableCare\nNous avons ajouté un nouveau produit a la gamme ValkCableCare : une pince très pratique multi-câbles et connecteurs pour support de toiture ValkPro+.\nPince multi-câbles et connecteurs\nUne fixation rapide et soignée des câbles et connecteurs des systèmes photovoltaïques est d’une grande importance pour la sécurité du système et pour éviter l’endommagement des câbles. Maintenant c’est encore plus facile grâce à la pince multi-câbles et connecteurs.\nLa pince multi-câbles et connecteurs peut rapidement et facilement être pincé par-dessus le support de toiture ValkPro+, dans chaque position souhaitée. La pince offre de la place pour plusieurs câbles et connecteurs :\n2x MC4- ou connecteurs équivalents\n1 x câble Ø12mm AC/DC\n12 x câbles Ø6 mm\nLa pince multi-câbles et connecteurs est composée de matière synthétique résistante aux UV et aux variations de températures qui peuvent se produire sur une toiture.\nLa pince multi-câbles en matière synthétique s’ajuste parfaitement sur les supports de toiture du système ValkPro+ et peut être rajoutée à des installations nouvelles, tout comme à des installations existantes.


Art'Emotions - Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse\nArt'Emotions (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse)\nParce que l'éphémère doit rester inoubliable, Art'Emotions (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse), créée en 1986, s'est spécialisée dans la pyrotechnie et a su, au fil des années, se perfectionner et s'adapter aux nouvelles technologies pour vous offrir des spectacles de grande qualité (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse). Notre indépendance dans la profession nous permet de choisir nos fournisseurs et de stocker dans notre dépôt classé des produits variés issus des 4 coins du monde afin de vous offrir une large palette d'effets, de coloris et de nouveautés.\nArt'Emotions (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse) - Des professionnels à la hauteur de leur réputation.\nQue cela soit à l'occasion de votre mariage ou de tout autres types d'évènements, Art'Emotions (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse) vous feront partager un moment inoubliable ! Vous sortirez de leurs spectacles les yeux remplis de couleurs et les oreilles enchantées par la musicalité de leurs évènements. En effet, leurs spectacles pyrotechniques sont rythmés par la présence d'une sono en parfaite adéquation avec le moment que vous vivrez. Vous trouverez sur le sites d'Art'Emotions (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse) un avant goût des spectacles qu'ils leurs sont possible de vous confectionnez. N'hésitez pas à vous renseigner par le biais de la page contact. Vous trouverez également sur le site internet www.artemotions.fr de belles photos et vidéos, de quoi vous faire envie de partager un tel évènement.\nFeu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse\nArt'Emotions, c'est la conjonction entre une passion pour la pyrotechnie (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse), un intérêt sans limite pour la musique et une connaissance poussée en électronique qui nous amène à utiliser des moyens technologiques de pointe qui font toute la différence sur le terrain. Le choix rigoureux de nos produits (Feu d’artifice Grand Bassin de Bourg en Bresse), l'harmonieuse alliance des effets, sans oublier, bien entendu, la sécurité du public et de ceux qui ont la charge de mettre en oeuvre le spectacle, nous permettent de vous suggérer des prestations d'un excellent rapport qualité/prix. Aujourd'hui, nous maîtrisons cet art et vous le proposons sous ses différentes formes.


Crise à Arbinda : le MPP invite la classe politique burkinabè à se départir de toute exploitation « éhontée de ces drames sociaux » - Les échos du Faso\nAccueil » Politique » Crise à Arbinda : le MPP invite la classe politique burkinabè à se départir de toute exploitation « éhontée de ces drames sociaux »\n11 avril 2019\tLaisser un commentaire 959 Vues\nLe Mouvement du peuple et le progrès (MPP) a invité le gouvernement burkinabè à prendre des mesures énergiques pour rechercher et traquer les auteurs et les bras armés des conflits « fratricides et ignobles » à Zoaga et à Arbinda, afin de les soumettre à la punition de la justice. C’était au cours d’une conférence de presse animée, ce jeudi 11 avril 2019, par les responsables du parti sur la situation nationale, à Ouagadougou.\n« Le MPP et ses alliés s’élèvent énergétiquement contre cette nouvelle forme de terrorisme social aux conséquences tout aussi désastreuses que la guerre asymétrique à laquelle nos FDS font face avec professionnalisme et patriotisme », a condamné le président par intérim du MPP, Simon Compaoré. Selon lui, la situation qui prévaut actuellement à Arbinda est l’œuvre d’artisans de la déstabilisation qui cherchent à semer les graines de la division au Burkina et opposer les communautés entre elles. Pour Simon Compaoré, le Burkina traverse une situation difficile avec les terroristes et il faut que les burkinabè soient aussi plus malins qu’eux. « Nous invitons la classe politique burkinabè à se départir de toute exploitation éhontée de ces drames sociaux avec la funeste intention de se refaire une virginité, cela est malsain», a-t-il martelé.\nLes conférenciers se sont également prononcés sur la crise qui prévaut actuellement au sein du ministère de l’économie, des finances et du développement (MINEFID). Pour Simon Compaoré, la position du parti est claire. « Ce qui se passe au niveau du MINEFID est inacceptable ». A l’entendre, cette situation « n’est ni plus, ni moins qu’une opération de sabotage, de tentative d’asphyxie de l’économie nationale par un groupe de travailleurs plus portés sur leurs intérêts personnels que sur le sort des burkinabè ».\nSimon Compaoré,président par interim du MPP\nIls disent, soutient le président par intérim du MPP, que ce n’est pas une grève. « Mais quand vous allez tout de suite pour payer vos impôts, vous ne trouvez personne et quand vous trouvez quelqu’un, il vous dit qu’il y a un problème de réseau ». Cette façon de faire, est convaincue M. Compaoré, est une manière de refuser de faire le travail pour quoi ils sont payés. Et pourtant, dit-il, chaque fin de mois, ceux qui refusent d’encaisser, eux encaissent leur salaire. « Si ceux qui sont payés pour faire rentrer l’argent dans les caisses de l’Etat refusent de le faire, on fait comment ? C’est la banqueroute à tous les niveaux », s’est-il indigné.\nAu regard de cette situation, Simon Compaoré a fait remarquer : « Nous sommes pour le dialogue, mais nous sommes contre qu’on prenne le peuple en otage et qu’on assèche les caisses de l’Etat tout en voulant qu’on paye els salaires les fins de mois ».\nPrécédent Tour du Togo 2019: les résultats de la première étape de même que la liste des partants\nSuivant Communiqué du CFOP sur la sortie médiatique des ONG humanitaires et celle du MPP


19/11/2012, 15h29 #1\nÇa a peut-être déjà été tenté, mais que pensez-vous d'un radiateur solaire mobile ?\nL'idée est de faire un gros bloc sur roulettes, dans un matériau qui pourrait accumuler la chaleur, peint en noir, et le placer devant une baie vitrée lorsqu'il y a du soleil, la journée.\nPuis, le soir venu, de le déplacer à un endroit plus stratégique, genre devant le canapé, histoire qu'il serve de panneau rayonnant.\nQu'en pensez-vous ? Est-ce totalement débile, faisable, génial, ou juste pas efficace ?\nSelon vos avis, je pousserai un peu plus mon raisonnement et quelques idées de réalisation...\n19/11/2012, 16h22 #2\nRe : Radiateur solaire mobile\nC'est faisable.......génial (faut pas s'emballer).\nDéjà en hiver le soleil est bas sur l'horizon (vis à vis de l'été)...donc il faut qu'il (le soleil) traverse une plus grande\népaisseur d'atmosphére...d'ou efficassité qui n'a certainement rien de mirobolant.\nFaut voir ensuite combien d'heures d'ensoleillement pour "illuminer" le gros bloc !\nJ'ai remarqué que le sol de mon salon qui reçois le rayonnement durant environ 5/6 heures, est TIEDE en fin d' aprés midi.\nDe là à chauffer la piéce en soirée...y une grosse marge.\nDe toute façon on ne peur récupérer plus de calorie que le soleil n'en donne.\nDans les meilleures conditions le rayonnement solaire est de 1000 watt au m2.\nC'est certainment pas le cas ...saison hivernale.\nTu calcules la surface de ta baie et tu as une idée de ce que tu pourrais (conditionnel)..récupérer en THEORIE.\n19/11/2012, 16h40 #3\nJ'avais pensé a soit\n- un radiateur avec une masse très importante (une réserve d'eau, ou un muret de briques de terre crue par exemple) pour stocker suffisamment d'énergie et ça devient vite très difficile a manipuler,\n- un mur trombe mobile, même problème de masse a déplacer.\n- soit c'est un capteur qui transfert l'énergie a une resserve déporté puis qui devient émetteur et dans ce cas tu as des tubes souples à gérer.\n- un capteur de grande taille devant une baie vitrée qui récupère l'énergie dans la journée en chargeant un ballon sur le réseau de chauffage et qui s'escamote dans le sol, là pas de tubes apparents mais usine a gaz.\nMais finalement je pencherais plus pour:\n- une cloison revêtue de plaques de matériaux a changement de phase,\n- ou encore mieux un cylindre tournant a faible vitesse revêtu lui aussi de plaques a changement de phase pour garnir une plus grande surface.\n19/11/2012, 16h48 #4\nBon, on est bien d'accord qu'on ne va pas récupérer énormément. Mais habitant dans une maison passive, je n'ai pas des besoins énormes Mais comme c'est une MOB, ça manque un poil d'inertie (même si on a une chape de 10cm, avec du carrelage).\nLe truc, c'est qu'effectivement,le sol devant la baie vitrée (3m20x2m45) reste 'tiède', mais le canapé n'est pas là, donc on ne sent pas le rayonnement. Hors, le soir après manger, on supporte un petit pic de chaleur, et c'est là que la pièce commence à se refroidir.\nD'où l'idée de trimbaler cet engin juste devant la zone où on se vautre...\nPlutôt qu'un engin super lourd, je voyais effectivement un matériau à changement de phase (paraffine ? J'ai lu un fil là dessus, mais je n'ai plus tout en tête).\nOn a aussi la table où l'on prend les repas devant la baie vitrée, qui bloque une partie du rayonnement vers le carrelage. Là aussi, je me disais qu'une bonne table en pierre serait intéressante. Ou en matériau à changement de phase, pour faire plus léger (c'est de là que m'est venue l'idée du truc mobile pour amener devant le canapé)...\n19/11/2012, 17h10 #5\nPour les doc j'avais vu\nPour un truc un peu moderne, ma femme me suggère le monolithe de 2001, l'odyssée de l'espace !!!\n19/11/2012, 17h34 #7\nHeureusement qu'il n'est pas juste au pied du lit, sinon en cas de basculement ça te sert directement de pierre tombale.\n19/11/2012, 18h08 #8\nMerci pour la doc, au fait ! Très intéressant...\nReste à trouver les produits, et vérifier leur non toxicité.\nJe me ferais bien un proto ; quel matériau pour l'enveloppe conseillez-vous ? Tôle ?\nSinon, je suppose que tu as sans doute vu ce fil a ce sujet : http://forums.futura-sciences.com/ha...-arrivent.html\n19/11/2012, 21h53 #10\nNon, je n'avais pas vu ; merci pour le lien !\nDu coup, faire un test avec des plaques existantes ne coûterait même pas trop cher...\n20/11/2012, 07h05 #11\nQuestion : derrière une baie vitrée, un truc noir en plein soleil pourrait monter à quelle température ? plus de 25°C, j'imagine ? Car le point de fusion du produit à utiliser doit être correctement défini, sinon, ça ne sert à rien.\nD'ailleurs, je ne comprend pas bien : le panneau en question sur l'autre fil fond à 22°C et se resolidifie à 18°C. Cela veut-il dire qu'il est totalement fondu à 22°C, et totalement solide à 18°C ? Ou qu'il y a vraiment un hystéresis sur le début de la fusion, et le début de la solidification ?\nPour l'appli du radiateur solaire mobile, je verrais plutôt 22°C/26°C. Qu'en dites-vous ?\n20/11/2012, 09h24 #12\nNe pas oublier que ce que tu capteras (ton "mur") ne sera pas capté par le sol ! Donc sera...plus froid (ton sol).\nFaudra "compenser" à un moment donné.\nLa surface de ton "mur" sera lié au rayonnement solaire reçu.\nL'effet de serre serait certainement plus efficasse pour ton "bloc", mais bon va falloir lui faire une boite.Là c'est ssur ça monterait en température.\nTon bloc , tout "nu" dans ta piéce , va céder autant de chaleur pratiquement qu'il va en recevoir. Sa température ne montera guére.\n20/11/2012, 10h32 #13\nJe rejoins f6bes, il faudrait faire une boite isolée pour travailler avec l'effet de serre, et pour la restitution, pourquoi ne pas imaginer des plaques qui se déploient comme des ailes pour multiplier la surface d'échange. Compliqué, mais à réfléchir.\n20/11/2012, 10h52 #14\nLe plus simple : un fut de 50 litres peint en noir sur une demi-face et isolé de l'autre, et monté sur roulettes. La convection à l'intérieur homogénéise la température et optimise la captation de chaleur par rapport à un matériau plein ou seule la conduction transmettra la chaleur.\nEt puis quelques bosses et une petite peinture dans ce style là fera plutôt sympa dans un intérieur moderne...\nBon, il ne faudra sans doute pas s'attendre à un résultat renversant, mais l'essai n'est pas compliqué à réaliser.\n20/11/2012, 11h32 #15\n@f6bes, bien sûr que ce que je prend d'un côté, je le perd de l'autre. Mais comme dit, le but est de pouvoir utiliser cette chaleur stocker au plus près du besoin, à savoir pendant la phase vautrage sur canapé\nEle fait que le MCP ne monte pas en température est justement le but recherché ! On se sert de la chaleur latente du changement de phase pour stocker l'énergie. Et les pertes seront plus faibles que les apports, donc on stocke réellement de la chaleur, qui sera restituée plus tard.\nJ'avais aussi pensé au coup de la vitre (sorte de mur trombe portable, quoi).\nPar contre, l'idée des panneaux dépliables... intéressant ! Mais peut-être est-ce plus simple de faire plusieurs petits modules, et des les disposer à plusieurs endroits ? Car de ce que j'ai lu, les MCP ont une conduction thermique assez faible, donc en mettre une couche de 50cm ne marche pas. Ou alors, il faudrait combiner avec la solution de KroM67, en mettant plusieurs panneaux de MCP espacés dans un volume de liquide calo-porteur (eau, huile...), celui-ci transférant la chaleur d'un panneau à l'autre...\nBon, on est bien d'accord que c'est de l'expérimental, mais c'est ça qui est sympa !\n27/11/2012, 12h15 #16\nJ'ai contacté BASF, et ils ont été très sympa, en me répondant (on a échangé 2-3 courriels). Ils m'ont dit que cette utilisation ressemblait à ce que leurs clients faisaient (panneaux de gypse avec les billes Micronal).\nPar contre, ils ne vendent les billes que par grosse quantité (20 tonnes !) ; j'attend qu'ils me donnent l'adresse d'un client qui pourrait éventuellement m'en revendre une petite quantité, pour tester.\nLe problème avec les panneaux de leurs clients, c'est qu'ils ne sont pas water proof, donc difficile de les mettre dans un réservoir plein d'eau/huile pour assurer le transfert thermique...\n28/11/2012, 14h04 #17\nBon, on est bien d'accord qu'on ne va pas récupérer énormément. ...\n...avec du carrelage).\nPas forcément d'accord. De quelle couleur le carrelage ? Parce que s'il est clair, ça change tout. Faut faire un essai avec un morceau d'ardoise ou de granit noir.\nChez moi, je peux vous garantir que le thermomètre grimpe vite dans la maison les jours de soleil d'hiver.\n+1. C'est ce à quoi je pensais.\nEt tu peux peut-être prévoir d'y monter un plateau bois dessus, le soir : tu te retrouves avec une table de salon bioclimatique !!!\nIsolation entre le bois et le fût en haut, isolation sur les côtés et à l'arrière : comme ça, tout le rayonnement part vers l'avant.\nVers toi sur le canapé, en l'occurrence !\nTu prévois un bidon qui s'encastre dans une table/meuble de salon.\nUn recyclage de barbecue avec roulettes prévu pour recevoir une bouteille de gaz de 13 KG ? Tournée et ouverte vers le soleil le jour...\nDernière modification par vinsurvain ; 28/11/2012 à 14h05.\n28/11/2012, 14h53 #18\nIl me semble avoir lu que l'énergie qui arrive au sol l'hiver n'est pas si ridicule que ça, et ne varie pas énormément par rapport à l'été. Mais le problème c'est qu'il y a beaucoup moins de jours vraiment ensoleillés, càd sans brume/pollution/nuages...\nMais je suis d'accord, avec un ciel bien dégagé, derrière une fenêtre, été comme hiver, ça rayonne fort !\nOn a un carrelage gris ciment, et comme dit plus haut, il y a encore 1 mois, lorsqu'il y avait du soleil toute la journée, le soir 2 heures après que le soleil ait disparu, le carrelage devant la baie était encore à 24°C !\nEn fait, le coup de la table basse mobile, c'est pas con... Avec un joli plateau en pierre et une bonne vitre dessus, ça doit pouvoir fonctionner.\n13/02/2013, 14h13 #19\nje remonte le fils .\nnous sommes toujours dans nos recherche de mode de chauffage aceptable... toujours rien de fixé.\nj'imaginais pour la chambre des enfants un systeme de ce type ... et là je me suis dit que d'autres avaient du y penser.. ...\ndonc que sont devenus vos experiences , avez vous reussi a faire qq chose qui fonctionne un peu.\nla chambre de mes enfants est a 16-17 la nuit .. un peu limite ... nous avons de grnade baies vitrées et je me dis pourquoi pas en profiter pour faire un chauffage sur roulette... m'y connaissant peu j'ai pensé a de la brique refractaire , mais le poids ... apres je veux bien bricoler des trucs mais les calculs de savoir si il faut metre de la parafine / acide gras/ de l'huile d'olive/ graisse de canard... je veux bien vos retours d'experiences.\nsinon je tenterai la jerricane peinte en noire avec de la parafine... mais s'il y en a qui savent ca evite de galerer\n14/02/2013, 12h06 #20\nje me souviens de tête d'un empilement de brique sur un plateau roulant avec une pose en quinconce pour avoir des chemins d'air.\nil faudrait que je retrouve le bouquin.\ncela me parait très facile à mettre en place et à adapter (tu remontes ou enlève un niveau de brique, ça n'a pas besoin d'être maçonné)\nune fois l'expérience et le niveau "fixé", tu peux éventuellement monter des panneaux en bois latéraux en laissant des orifices pour faciliter le déplacement (poignée et stabilité).\nen y repensant, je me demande même s'il ne faudrait pas faire un couvercle enveloppant qui fermerait les orifices pendant la charge et que tu enlèverais quand tu veux t'en servir...\n14/02/2013, 12h16 #21\nL'idéal étant des vitres...\n15/02/2013, 06h02 #22\ndonc un mur de briques sous cloche\n15/02/2013, 06h25 #23\nYep. Du sable doit aussi fonctionner.\n30/09/2016, 13h00 #24\nbonjour j'ai eu la même idée, j'ai fait des tests avec l'eau, le bois, l'ardoise\nc'est l'ardoise qui l'emporte haut la main, l'eau et le bois refroidissent plus vite que l'ardoise\nle bois monte plus rapidement en température que l'ardoise mais il refroidit plus vite\nbref c'est l'ardoise qui garde le plus longtemps la chaleur\n30/09/2016, 13h14 #25\nbonjour, On pourrait faire un test avec 4 ou 5 grosses bouteilles d'eau de 5 litres alignées une devant l'autre perpendiculairement au soleil. Et on peut emballer l'ensemble dans un sac poubelle noir. et mettre le tout sur une planche avec roulettes.\nça ne sera pas très beau, mais c'est un prototype pour voir ce que ça donne sans dépenser et sans faire de gros boulot inutile.\nDans une véranda, ça pourrait chauffer plus peut-être. Mais il ne faut pas s'attendre à des miracles.\nSi l'eau monte à 30° c'est le grand maximum.\nMais si on a un carrelage de couleur foncée, il arrive à chauffer un peu, mais ça ne chauffe pas en profondeur, donc ça refroidira vite, ce n'est pas comme l'été.\nOn pourrait aussi penser à un système de loupes.\n30/09/2016, 13h15 #26\nj'en ai fabriqué un radiateur solaire, il me reste encore à améliorer quelques trucs mais ça chauffe au moindre rayon de soleil\n30/09/2016, 16h35 #27\nEt en plus pour chauffer de l'ardoise c'es pratique.\n03/10/2016, 11h56 #28\nmerci, alors quelques explications concernant mon radiateur\nsur la photo il est à l'envers, ou en mode éteint, il dispose de 2 faces, l'une noire et l'une blanche, la face noire n'est pas du verre, n'y du plexi, c'est de mon invention, vu qu'il est disposé derrière une baie vitré le fait de rajouter du verre ne faisait que réduire le rayonnement solaire, donc la face noire capte 98% du rayonnement solaire et produit de la chaleur au moindre rayon de soleil\nLe radiateur dispose de petits orifices situés dans la partie basse et haute, l'air froid pénètre dans le radiateur par les orifices du bas, il est réchauffé dans le radiateur.\nla circulation de l'air à l'intérieur du radiateur permet de créer des niches d'air chaud et une montée rapide en température de l'air dans le radiateur.\nLes pierres (Ardoises) situées dans les niches captent la chaleur pour la redistribuer durant un moment lorsque le soleil n'est plus présent, en soirée par exemple.\nL'air chaud qui est plus léger que l'air froid monte et réchauffe la pièce d'habitation\nIl est équipé d'un petit thermomètre sonde qui indique exactement la température produite par le radiateur\n03/10/2016, 17h33 #29\nmerci, . . .\nC'était ironique . . .\nTon "radiateur solaire" ne sert à rien et bouche la vue.\n03/10/2016, 18h00 #30\nhihi ça c'est votre avis, pas le mien\nla chaleur récupéré par les ardoises apportent un gain, c'est prouvé, les couleurs sombres captent mieux le rayonnement solaire, certains matériaux captent mieux la chaleur, l'intérieur des maisons est souvent de couleur claire ou d'un matériaux inadapté donc pas idéal pour chauffer, mon radiateur il chauffe, et il produit de l'air chaud contrairement aux murs ou au sol de ma maison\n« solzaima : maintenant ils font des poêles chaudières à pellets. Avez-vous un retour sur ces produits | Logiciel de calcul des températures sous le sol »\nsupport mobile d un capteur solaire !!!\nDernier message: 07/06/2009, 18h23\npanneaux solaire fix/mobile\nPar Michael37 dans le forum Environnement, développement durable et écologie


La robe d'avocat est un costume traditionnel porté par les avocats lorsqu'ils plaident en cour. Mais pourquoi portent-ils une robe? Quelle est l'histoire derrière ce costume et quel symbolisme représente-t-il pour la profession d'avocat? Dans cet article, nous allons découvrir l'histoire de la robe d'avocat et son importance symbolique dans le monde juridique.\nL'histoire de la robe bohème chic d'avocat\nLa robe d'avocat est un costume traditionnel porté par les avocats lorsqu'ils plaident devant un tribunal. Mais pourquoi ces professionnels du droit doivent-ils porter une robe ? Dans cette section, nous allons vous dévoiler l'histoire derrière ce costume et ses origines. Alors, si vous vous demandez pourquoi les avocats portent une robe, continuez votre lecture !\nLa robe d'avocat, une tradition ancienne\nLa robe d'avocat est un costume traditionnel qui a longtemps été porté par les avocats. Cette robe a une longue histoire et il y a plusieurs raisons pour lesquelles elle est toujours portée de nos jours. La première raison est que la robe d'avocat permet aux avocats de se distinguer des autres professionnels, comme les médecins ou les banquiers. La seconde raison est qu'elle rend l'avocat identifiable au premier coup d’œil, ce qui peut être important en cas de conflit juridique. Enfin, le fait de porter une robe montre le respect que l'avocat doit à son client et à la justice.\nEn Occident, lorsqu'on pense à un avocat, on imagine souvent quelqu'un en robe et toge. Mais pourquoi cet étrange costume ? L'histoire de la robe d'avocat est en fait assez intéressante. La toge a été adoptée par les Romains comme une forme de dress code il y a plusieurs siècles. Les avocats ont ensuite repris ce style, car cela leur permettait d'être facilement identifiable au tribunal. La robe longue quant à elle, est apparue au Moyen-Âge et sert principalement à montrer le rang social des avocats. Plus récemment, certains pays ont cherché à moderniser le look des professionnels du droit en proposant des tenues plus contemporaines ; mais beaucoup d’entre eux continuent encore de privilégier la traditionnelle robe noire ou violette pour exprimer solennité et sérieux face aux juges.\nDans cet article, nous allons examiner l'histoire de la robe d'avocat et pourquoi les avocats portent une robe aujourd'hui. La robe est un élément important du costume traditionnel de l'avocat et il y a une bonne raison à cela. Continuez votre lecture pour en savoir plus sur ce sujet intéressant !\nL'histoire de la robe d'avocat\nLe costume traditionnel de l'avocat est composé d'une robe longue et d'un jabot blanc. Les avocats portent cette tenue depuis plusieurs siècles et elle est associée à la profession juridique. Mais pourquoi les avocats portent-ils une robe ? Découvrons ensemble l'histoire derrière le costume traditionnel de l'avocat ! La robe que portent les avocats a évolué au fil des siècles mais son symbolisme demeure le même : elle représente la sagesse, la justice et l’impartialité. Larobe blanche quant à elle, symbolise pureté, vérité et innocence. Pour certains historiens, il y aurait un rapport entre ces symboles et la hauteur sociale occupée par les avocats au Moyen Âge.. À cette époque en effet ,les bourgeois revêtaient souvent des robeslongues alors que les gens du peuple ne porteraient que des tuniques courtes\nPourquoi les avocats portent-ils une robe aujourd'hui?\nLes avocats portent une robe car c'est le costume traditionnel pour exercer ce métier. Toutefois, il y a une histoire et des raisons derrière ce choix de tenue. Au Moyen-Âge, les robes étaient faites en laine grossière afin qu'elles puissent protéger les avocats du froid pendant qu'ils travaillaient dans les tribunaux ouverts. De plus, elles permettaient aux avocats de se démarquer des autres professionnels comme les marchands qui portaient des vêtements colorés et ornés. Les robes ont ensuite été adoptées par la royauté et la haute société comme un symbole de status social. Dans certains pays européens, il est toujours courant que les hommes portent des robe pour certaines occasions formelles tellesa remise de diplôme ou un mariage princesselle . Quant à savoir si les femmes peuvent porter une robe au tribunal, cela dépend du pays\nComment choisir la robe de mariée idéale quand on est petite?\nComment choisir la veste parfaite pour votre robe de soirée\nQuelle est la longueur idéale de tissu pour une robe ?\nComment doubler une robe sans couture\nLa tradition derrière le costume\nDans cette section, nous allons explorer l'histoire derrière le costume traditionnel des avocats. Nous verrons comment et pourquoi la robe est devenue un symbole du métier d'avocat, et ce qu'elle représente aujourd'hui. Si vous êtes curieux de savoir pourquoi les avocats portent une robe, lisez la suite !\nLa robe d'avocat est un costume traditionnel porté par les avocats depuis de nombreuses années. Il y a une histoire derrière ce costume, qui date back to the 18th century. Les avocats portaient alors des robes longues et amples, afin de montrer leur statut social et leur prestige. Ce n'est qu'au cours du 19th siècle que la robe d'avocat est devenue plus formelle, avec des couleurs sombres telles que le noir et le bleu foncé. Aujourd'hui, la robe reste l’uniforme officiel des tribunaux au Royaume-Uni , Canada Et États-Unis .\nPourquoi les avocats portent une robe aujourd'hui\nDepuis plusieurs siècles, les avocats sont associés à la robe. Ce costume traditionnel est en partie dû au fait que l'avocat doit souvent se rendre devant le tribunal et qu'il représente une autorité juridique. La robe peut également être seen comme un symbole de respect et de gravité. De nos jours, la plupart des avocats portent toujours une robe lorsqu'ils travaillent, même s'ils ne passent pas leur temps devant les tribunaux. En effet, cela leur permet de montrer aux clients potentiels qu'ils sont compétents et professionnels.\nL'importance du symbolisme de la robe dans la profession d'avocat\nLa robe est l'un des symboles les plus emblématiques de la profession d'avocat. Elle représente l'impartialité et la justice, deux concepts indispensables à tout système juridique digne de ce nom. La robe portée par les avocats est une tradition qui perdure depuis des siècles et cette section vise à expliquer son importance en détaillant son histoire.\nLa robe, un symbole de l'impartialité et de la justice\nÊtre un avocat est une profession très respectable. Les avocats sont des défenseurs de la justice et ils doivent être vus comme neutres et impartiaux. Leur robe est le symbole de cette impartialité. La robe blanche est associée à la pureté, à l'innocence et à lajustice. En portant cette robe, les avocats montrent qu'ils respectent les règles et que ce qu'ils font a un but noble.\nLa robe, une tradition qui perdure depuis des siècles\nLa robe est un symbole fort dans la profession d'avocat. Elle représente l'égalité de tous devant la justice et le respect des traditions. La robe est également un rappel du sérieux de la profession et de son histoire. En effet, les avocats portent une robe depuis le Moyen Âge. À cette époque, seuls les hommes étaient admis à pratiquer le droit et ils devaient porter une toge pour montrer leur prestige et affirmer leur autorité. Au fil des siècles, la robe a peu changé. Les avocats femmes ont commencé à porter la même tenue que les hommes au 19e siècle en signe d'émancipation. Aujourd'hui encore, la tradition perdure car elle renvoie aux valeurs fondamentales de l'avocat : l’impartialité, l’intellectualityism etthe Sparing use of words .\nComment porter une robe comme un avocat\nLes avocats portent une robe parce qu'elle est un symbole de l'autorité et du respect. Cette tradition date back des siècles et il est important de savoir comment porter cet article correctement. Les robes peuvent être intimidantes, mais en suivant les conseils dans cette section, vous serez prêt à affronter n'importe quel tribunal avec confiance !\nLa robe, un symbole de l'autorité et du respect\nLe costume traditionnel des avocats est une robe. Cette robe a un symbolisme fort et représente l'autorité et le respect. Elle est portée par les avocats pour montrer qu'ils sont professionnels et dignes de confiance. La robe est également très pratique, car elle permet aux avocats de se déplacer facilement dans les tribunaux et de garder leur calme en cas de situation stressante. En effet, la robe peut être seen as a symbol of power and respectability by advocates who wish to show that they are professional and trustworthy to their clients.\nL'histoire de la robe portée par les avocats remonte à plusieurs siècles. La tradition veut que ce soit un costume élégant et formel, adapté aux tribunaux et au milieu juridique. Au fil du temps, le style de la robe a peu changé : elle est toujours longue (en général jusqu'aux pieds), noire ou grise, avec une toge sur les épaules. Certains avocats ont choisi de moderniser leur look en optant pour des robes plus courtes ou colorées, mais la majorité d'entre eux respecte encore cette tradition séculaire.


diarrhée chevrette - Page 2\nSujet: Re: diarrhée chevrette Mer 28 Mar 2018 - 17:40\nas tu posé la question au véto concernant les anticoccidiens ?\noui nanou29, et il a dejà fait le traitement en fait! dans les piqures. ici rebelote pour la diarrhée !!!!! Au moins elle a eu 3 jours de répit la pauvre. Je l'ai vu faire c'est de l'aspect je dirais comme de la compote et de couleur kaki!\nIci j'était passée plus qu'à 2 bib par jour, aujourd'hui elle en eu 1 mais je ne vais pas lui donner l'autre pour voir. Mais elle mange bien du foin. Je vais essayer 1 jour ou 2 et bien surveiller pour voir qu'elle se nourrisse bien.\nSujet: Re: diarrhée chevrette Mer 28 Mar 2018 - 17:41\nSi la diarrhée est vraiment liquide tu peux aussi rajouter du charbon.\nPour l'argile, attention aux objets utilisé il ne faut jamais de contacte avec du métal\nSujet: Re: diarrhée chevrette Mer 28 Mar 2018 - 17:42\nah oui c'est vrai , j'ai une cuillère en plastique de sirop pour la toux moi\nAh oui bonne idée ça, en plus j'en ai plein!\nSujet: Re: diarrhée chevrette Mer 28 Mar 2018 - 21:07\nTu as essayé un peu de yaourt ?\nSujet: Re: diarrhée chevrette Jeu 29 Mar 2018 - 14:58\net bien non pas encore mais j'en ai acheté ce matin ce n'est pas facile à trouver par chez moi! du coup je vais lui donner vers 17h quand j'y retourne. Je le met dans un petit plat et elle va le léché tu penses?\nIci je penses quand même que c'est le lait le problème. Car si tu veux hier elle a eu 1 bib a midi et hier soir son caca était noir et un peu plus dur (genre long boudin ) tu vois. Et ce matin elle m'a fait des belles petites crottes. Donc je lui donne son biberon ce matin et la je viens d'aller voir et elle m'a refait l'espèce de long boudin noir et derrière la diarrhée verte est revenue de suite. Tu penses que j'arrêterais si j'arrêterais le lait pour voir? c'est juste que j'ai peur qu'elle ne se nourrisse pas assez bon elle mange du foin, quelques granules, de temps en temps au pis. Mais es-ce assez? Ici je vais plusieurs fois par jours voir si elle mange bien du foin et je lui en remet a chaque fois du propre. mais je ne peux pas faire ca toute la journée..\nSujet: Re: diarrhée chevrette Jeu 29 Mar 2018 - 15:21\nles miennes qui ont 3 semaines , et qui sont compléter au bib car les mamans n'ont pas assez de lait\nje prends du lait en supermarché et pas une diarrhée , tu devrais essayer pour voir sur 2/3 jours\nSujet: Re: diarrhée chevrette Jeu 29 Mar 2018 - 15:34\nc'est du lait en poudre spécial pour chevreau que j’achète à la coop\nSujet: Re: diarrhée chevrette Ven 30 Mar 2018 - 23:12\nce que te proposait arrowenn c'est de prendre du lait de chèvre (en bouteille) pour voir si c'est mieux\nSujet: Re: diarrhée chevrette\n» CHevrette ??!!


3-3-1 La Vierge au croissant : les origines - - Visions mystiques - - artifexinopere\nAccueil » Interprétations » = ICONOGRAPHIE = » - Donateurs » - avec la Madone » - Visions mystiques\t» 3-3-1 La Vierge au croissant : les origines\nAvant de nous intéresser à la position du donateur devant une « Vierge au croissant », il est utile de rappeler rapidement la genèse de cette iconographie.\nAu départ, la Femme de l’Apocalypse\n940-945, Espagne, Beatus, Morgan Library MS M.644 fol. 152v (détail)\nL’illustration divise en trois le passage de Saint Jean :\n« Un grand signe est apparu dans le ciel :\nune femme, revêtue du soleil,\nayant sous ses pieds la lune, et,\nautour de sa tête, une couronne de douze étoiles »\n« Mulier amicta sole\nluna sub pedibus eius\ncorona stellarum duodecim »\nLes étoiles et le croissant apparaissent au dessus et en dessous des pieds de la Vierge, le soleil est traduit par deux couronnes crantées dont l’une passe devant et l’autre derrière ses vêtements .\n1159-75, Hortus deliciarum d’Herrade de Landsberg, original détruit en 1870\nD’autres artistes ont au contraire cherché à inclure les trois signes dans la figure même de la Femme : ici les douze étoiles sont des joyaux dans la couronne, le soleil est un cercle doré et la lune, croissant doré dans un cercle bleu, forme une sorte de véhicule céleste.\n1265-70, « Douce Apocalypse », Bodleian MS 180 fol 43\nMoins fréquemment, la Femme est représentée allongée, et la croissant forme alors comme une protection tranchante contre le dragon.\nLa Femme des Rothschild Chronicles\n1290-1310, Rothschild Chronicles, Yale University, Beinecke MS 404\nProbablement réalisé dans le Nord de la France ou les Flandres pour un religieuse influencée par les mystiques rhénans, ce manuscrit se compose d’une série de doubles pages : à gauche des citations disparates entourant une miniature représentant un spectateur ; à droite une vision extraordinaire en pleine page .\nLes textes de gauche\nIci, autour de la miniature représentant Saint Jean, les citations sont :\nle texte de l’Apocalypse 12:1,\nl’antienne du Magnificat (Sanctificavit Dominus tabernaculum suum : quia hæc est domus Dei, in qua invocabitur nomen ejus de quo scriptum est)\nun hymne grégorien (Benedictus es in templo sancto gloriae tuae, quod aedificatum est ad laudem et gloriam nominis tui, Domine.)\nun extrait de la première Epitre aux Corinthiens 6:17 (« Qui adheret deo unus spiritus erit cum illo »)\nun extrait de l’Ecclésiaste (« in omnibus requiem quesiui »)\nLa tonalité générale est donc non seulement d’associer la Femme de l’Apocalypse à Marie (par la prière du Magnificat), mais surtout d’insister sur le fait qu’elle est le Tabernacle, le Temple du Christ, le lieu où trouver le repos.\nL’illustration de droite (SCOOP !)\nL’image matérialise cette double identification : celle de la Femme de l’Apocalypse à Marie, et celle de Marie à l’Eglise.\nD’une manière très originale, la Femme de l’Apocalypse est représentée en tant que Vierge du signe (la vierge Platytera byzantine) :\nle soleil à douze rayons (celui en direction du visage est plus petit) représente donc à la fois l’extérieur et l’intérieur, le vêtement solaire de la Femme de l’Apocalypse et le contenu utérin de la Vierge ;\nla couronne évoque les douze étoiles de l’une par le nombre de pointes, et la couronne de l’autre par sa forme.\nSoleil et lune (SCOOP !)\nLes deux astres se différencient par la direction du visage situé à l’intérieur (celui de la Lune regarde vers la droite comme Marie), ainsi que par leur couleur (habituellement le croissant est doré comme le soleil).\nCet étrange croissant noir exclut l’association habituelle entre la Lune et la pureté de Marie (voire son Immaculée Conception ) : l’artiste a voulu insister sur le contraste entre un Jésus solaire et une Marie lunaire, celle-ci s’effaçant derrière celui-là (d’où les bras de la Vierge qui s’insèrent entre les rayons).\nNous retrouverons plus loin un autre exemple de cette association Lune/Marie et Soleil/Jésus, qu’induit parfois le texte chez les artistes les plus imaginatifs.\nPaolo Veneziano, 1325-30, Accademia, Venise.\nUn exemple de vierge Platytera un peu postérieur.\nHeures de Bedford (France),1410-30, BL Add MS 18850 fol 207v\nDans cette page à vocation héraldique (armes de John, duc de Bedford et de son épouse Anne de Bourgogne), les deux médaillons marginaux montrent l’un la Femme de l’Apocalypse debout sur le croissant de Lune, l’autre une femme également couronnée, mais sans auréole et debout sur le globe terrestre : le Christ lui tend une chasuble blanche décorée d’un Soleil et d’une Lune.\nLe texte en bas de l’image en donne la signification :\n« La vision merveilleuse d’une Dame vêtue du Soleil et de la Lune et a une couronne de XII étoiles sur le chef »\n« Ce signifie Sainte Eglise à laquelle Christ donna une robe avec le soleil + le monde et sous les pieds la Lune et les XII articles de la foy au chef ».\nL’image a donc pour but d’expliquer graphiquement que la Femme de l’Apocalypse représente l’Eglise.\nCette interprétation va perdurer longtemps (en concurrence avec l’Immaculée Conception). Ainsi on trouve dans un texte de 1646  la même explication pour les douze étoiles, mais la « lune sous les pieds », après le Concile de Trente, est vue désormais négativement :\n« Le soleil qui l’environne, c’est le motif que la Foy doit avoir, qui doist être surnaturel. La Lune et un vray symbole de l’Hérésie qu’elle tient sous ses pieds comme son ennemie. La Couronne de douze Estoiles qui embellit son chef, c’est le Symbole des Apostres divisé en douze articles ».\nL’invention de la Vierge de l’Humilité : Avignon\nL’invention d’une nouvelle iconographie, celle de la Vierge de l’Humilité, est le préalable à l’apparition de la Vierge au Croissant.\nVierge à l’Enfant avec le cardinal Giocomo Stefaneschi et deux anges\nSimone Martini, 1336-40, intérieur du porche Nord de Notre Dame des Doms, Avignon\nLa plus ancienne Vierge de l’Humilité que nous ayons conservée est celle de Simone Martini en 1336-40 à Avignon (voir son analyse dans 5-1 …les origines), mais elle n’est pas la toute première. Il ne nous reste malheureusement aucun exemple du prototype, dont on sait qu’il avait été réalisé pour le lunette de portail d’entrée de la salle des Audiences du Palais des Papes (, p 91).\nDe par son origine avignonnaise sous la contrainte d’une composition en tympan, la Vierge assise sur le sol va longtemps conserver sa forme de naissance, en s’inscrivant le plus souvent dans une lunette, ou sous une arcade évoquant une porte : sans doute parce que que cette forme ajoute mécaniquement à l’image une autre symbolique mariale, celle de la « porta coeli », la porte du Ciel.\nL’invention de la Vierge de l’Humilité magnifiée : Naples\nLe bouillonnement théologique de l’époque (disputes entre les Maculistes et les Immaculistes) a favorisé l’apparition très rapide de cette autre nouveauté iconographique influencée par la doctrine de l’Immaculée Conception : une Madone de l’Humilité enrichie certains attributs de la Femme de l’Apocalypse, l’ancienne iconographie se transfusant en quelque sorte dans la nouvelle  .\nOn ne sait pas par quel grand commanditaire la formule inventée à Avignon s’est transportée à Naples : c’est là en tout cas que ce sont conservés les plus anciens exemples de ces nouvelles Madones, que Simi Varanelli a baptisées « Vierges de l’Humilité magnifiées ».\nMonument de Giovanna d’Aquino, 1345, San Domenico Maggiore Naples (reconstitution)\nLes médaillons sur le sarcophage montrent le Christ de pitié entre la Vierge et saint Jean (décoration fréquente à l’époque dans les monuments funéraires), séparés par des anges porteurs des armoiries bipartites du couple : la moitié humble de chaque écu affiche celles de la la famille de la défunte (les d’Aquino) tandis que la moitié honorable affiche celles et de son second époux Ruggero Sanseverino.\nLa symétrie rigoureuse du sarcophage tranche avec la composition de la lunette, dont la moitié droite apparaît singulièrement vide.\nUne dissymétrie délibérée (SCOOP !)\nVierge de l’Humilité « magnifiée »\nRoberto d’Oderisio, vers 1345 , Capodimonte. Naples (provient de l’église San Domenico Maggiore)\nLa lunette, maintenant conservée au musée de Capodimonte, reprend les mêmes armoiries, mais cette fois dissociées.\nCelles de l’épouse s’incluent entre la Vierge et le vase de lys, matérialisant une proximité recherchée avec la Vierge de l’Humilité. L’inscription du sarcophage décrit d’ailleurs la comtesse comme généreuse et dévote (HIC IACET CORPUS GENROSE ET DEO DEVOTE D(omi)NE IHOANNE DE AQUINO…).\nLes armes de l’époux, expulsées à l’extrême gauche, montent que le croissant de lune doit être vu comme un attribut indissociable de la Madone.\nUne fois exclues les portions latérales, une nouvelle symétrie apparaît, dans laquelle le croissant fait pendant au couple écu-vase, chaque moitié étant surplombée par six anges.\nUn unicum iconographique\nIl est tentant d’associer les deux groupes d’anges aux deux mots situés juste en dessous, qui exprimeraient leur louange.\nL’inscription « Mater omnium » (Mère de tous). est un unicum iconographique. Dans une étude exhaustive , Nicolas Bock [6a] a montré que dans les textes théologiques l’expression désigne quatre notions différentes (Eve, Jérusalem, la Sagesse, la Terre), dont aucune n’a de rapport direct avec l’image. Le plus probable est l’association d’idée avec Eve, du fait que la Vierge est représentée allaitante.\nGraphiquement, le mot « Mater » s’inscrit dans une constellation sémantique cohérente, du côté de la Lune, du Lait et de l’Enfant.\nRéciproquement le mot « Omnium » gouverne la moitié « vide », occupée par la représentation idéale de la défunte et par le vase dont la tige fleurie émergeant sur le ciel d’or et les deux griffons imbriqués dans le sol prennent ici, au delà du symbolisme habituel de l’Annonciation, une valeur d’emblème : celle des âmes pures qui se sont isolées du mal.\nUne « magnification » partielle\nCette image est la toute première Madone de l’Humilité magnifiée conservée à Naples : les rayons de lumière sont bien présents, striant la totalité du fond d’or. C’est aussi la seule qui présente un croissant de lune. Mais il lui manque les douze étoiles : les douze anges en seraient-ils un substitut ?\nEcole de Roberto d’Oderisio, Museo diocesano, Monreale, Sicile\nCette autre Madone permet d’exclure l’idée : les deux groupes d’anges y apparaissent en même temps que les douze étoiles.\nSi Roberto d’Oderisio a omis les douze étoiles, c’est sans doute justement pour éviter la confusion avec la Femme de l’Apocalypse : les rayons sont à peine visibles sur le fond d’or, et l’ajout de la Lune est fortement lié, comme nous l’avons vue, avec le texte « Mater omnium » et la nécessité graphique d’équilibrer l’écu et le vase.\nLes signes apocalyptiques apparaissent donc bien comme des symboles additionnels de pureté, permettant d’enrichir de manière modulaire la Vierge de l’Humilité.\nLes autres Madones napolitaines vont suivre un choix différent : les rayons et les douze étoiles, mais sans la Lune.\nBartolomeo da Camogli, 1346, Galleria Regionale della Sicilia, Palerme\nDans une ambiance nocturne, la Vierge daigne s’asseoir non seulement ici-bas, mais ici-noir, apportant à la Terre sa clarté. A noter le caractère radical et abstrait de la Vierge de l’Humilité à ses débuts : bientôt on rajoutera un coussin et une pelouse fleurie.\nLes trois registres affichent de haut en bas les trois moments-clés de l’humilité et de la maternité de Marie :\nla conception de Jésus, au moment de l’Annonciation, où elle se déclare la servante du Seigneur ;\nl‘allaitement de l’Enfant, comme toute mère sur terre (l’image du lait blanc, intact de la souillure du péché originel, fait de la Madonna lactans une icône des Immaculistes) ;\nla Passion de Jésus lors de laquelle elle souffre à nouveau comme une mère, évoquée par les instruments de la Passion autour desquels se recueillent dévots, devotes et pénitents – les membres de la Confraternité des Disciplinati di San Niccolo Reale, parmi lesquels on reconnaît deux reines à leur couronne (, p 99).\nLe succès de la Vierge de l’Humilité « magnifiée », qui mixte la pose la plus humble (assise par terre) et les signes de la Royauté, tient probablement au goût médiéval pour les oxymores\nD’autant plus sublime qu’elle est humbleRichard de Saint Victor (, p 153)\nquanto humilior, tanto sublimior\nVierge de l’Humilité « magnifiée » avec un dominicain présenté par Saint Dominique\nMaestro delle Tempere francescane, 1350-55, Capodimonte, Naples (provient de l’église San Domenico Maggiore)\nDans cette copie très proche, le couple de religieux est monté dans le panneau trilobé : la supériorité hiérarchique de Saint Dominique se traduit par une différence de taille avec celle du moine qu’il présente à Marie. Pour Emma Simi Varanelli, ce dernier pourrait être Giovanni Regina da Napoli, (, p 119), un prédicateur dominicain qui aurait ramené à Naples, de ses études à Paris et de ses séjours à Avignon, une certaine adhésion au thème initialement franciscain de l’Immaculée Conception, ou tout du moins à son iconographie.\nLa position à gauche des deux religieux fait écho avec celle de l’Ange par rapport à la Vierge de l’Annonciation, dans les écoinçons.\nL’Immaculée Conception (SCOOP !)\nDans cette scène de l’Annonciation, la Vierge en miniature est clairement distinguée de la Femme de l’Apocalypse : dix huit étoiles sur l’auréole, manteau et voile blanc cachant son manteau bleu. L’idéologie de la blancheur marque aussi le livre, les lys et la colombe : au moment précis de la Conception, la Vierge est bien immaculée.\n1350-55, école de Roberto d’Oderisio, San Domenico Maggiore, Naples\nDans la même église, une fresque montre la Madone avec les douze étoiles, cette fois incrustées sur sa robe.\nMadonna del Soccorso ou de Lépante\n1350-55, église San Pietro a Majella, Naples\nCette Madone considérée comme miraculeuse a seulement des rayons,mais présente un détail iconographique très particulier, les deux anneaux, sur lequel je reviendrai plus loin.\nLa Vierge au Croissant complète : la Madone de Modène\nVierge de l’Humilité avec un donateur dominicain\nFra Paolo Serafini da Modena, 1373, Galleria Estense, Modène\nCe panneau renouvelle celui de San Domenico Maggiore (1350-55) : un dominicain à genoux devant une Vierge cette fois totalement magnifiée, avec son croissant de lune. Cette adjonction est l’occasion de revisiter une iconographie maintenant totalement installée, en lui donnant une profondeur nouvelle. Conçu par un peintre dominicain pour un autre dominicain (inconnu), ce panneau manifeste dans ses détails une grande acuité graphique et théologique, qui en fait une sorte de summum de l’iconographie de la Vierge au croissant de lune.\nJe m’appuie ci-après sur l’interprétation, totalement oubliée aujourd’hui, de l’avocat Pietro Bortolotti en 1874 (une époque où la rareté des oeuvres faisait qu’on avait le temps de les regarder en détail).\nLa Femme de l’Apocalyse\nLes trois attributs apocalyptiques sont bien présents dans le tableau :\nla lune sous les pieds ;\nle halo solaire (ici représenté par un arc en ciel) ;\nles douze étoiles, bien cachées dans l’auréole de la Vierge (et non dans le firmament étoilé qui englobe le moine et l’apparition).\nLe dominicain devant la Vierge se place donc implicitement dans la position de Saint Jean devant la Femme de l’Apocalypse, et affirme que cette Femme et la Vierge sont bien la même personne.\nSa position à gauche, convention du visionnaire, est ici renforcée par celle de l’Ange dans l’Annonciation des écoinçons.\nUne Vierge de l’Humilité\nA ses attributs de Femme de l’Apocalypse, la Madone ajoute ceux de la Vierge de l’Humilité : assise sur le sol, et allaitante. Pour bien signaler au spectateur la combinaison toute récente des deux iconographies, l’artiste a jugé bon cette fois de préciser la seconde dans l’inscription :\nLA NOSTRA DONNA D UMILITA – MCCCLXXIIII\nF(rater) PAVLVS DE MVTINA FECIT ORD(inis) P(rae)DIC(atorum) – I(n) DIE NAT(ivitatis)\nLa lune dorée et noire, qui empiète avec insistance sur le cadre, a nécessairement ici une signification lourde. Sa forme est celle du premier croissant (les pointes dirigées vers la droite). Cette lune naissante symbolise-t-elle l’Enfant ? Ou bien a-t-elle à voir avec la date du tableau mentionnée dans l’inscription -Le jour de la Nativité ? Je pense que Bortolotti a mis le doigt sur la bonne explication, en remarquant que cette figure rend le croissant lumineux ou obscur selon qu’il est vu du ciel ou de la terre :\n« (cette) signification particulière et cachée se comprend facilement, s’agissant d’une Vierge de l’Humilité : laquelle cache jalousement à la Terre et ne dévoile qu’au Ciel la splendeur de sa vertu. Ce que la nouvelle lune a de particulier, c’est qu’en s’interposant dans sa conjonction héliaque entre la Terre et le Soleil, elle présente à celui-ci sa face lumineuse et à celle-là sa face obscure ». (, p 407 )\nBortolotti a encore raison de noter que le croissant de lune ne s’inscrit pas à l’intérieur, mais bien à côté d’un disque noir, en lequel il propose de voir le Soleil occulté par la Lune lors d’une éclipse. Véritable symbole « lunisolaire », ce graphisme évoque donc à la fois la Vierge d’Humilité, dans sa partie lumineuse, et la Vierge-mère, dans sa partie noire, celle qui cache encore le Christ, Soleil de Justice prêt à naître. Nous sommes là très proches de vers d’un exact contemporain du tableau :\nVierge belle, vêtue de lumière,\ncouronnée d’étoiles, au Soleil le plus haut\nsi plaisante qu’il a caché en toi sa lumière,\nAmour m’inspire de chanter tes louanges\nPétrarque, Canzoniere, Canzone XXIX (1358-1374)\namor mi spinge a dir di te parole.\nLes deux anneaux nuptiaux\nBortolotti fait remarquer que les deux bagues sont une rareté iconographique, d’autant plus pour une Madone de l’Humilité. Dans l’immense majorité des cas, la Vierge n’en porte aucune, eu égard justement à sa virginité.\nSelon Bortolotti, l’anneau de la main gauche représente ici\n« …le très chaste mariage avec son époux terrestre Joseph ; qu’ensuite celui de l’annulaire droit soit le signe d’un mariage céleste est bien connu, et accepté depuis l’Antiquité. Ainsi le portaient les vierges sacrées, en signe de la spiritualité de leurs noces… ainsi le figurèrent pour la même raison les peintres dans le mariage mystique de Sainte Catherine <d’Alexandrie>: c’est à l’annulaire droit que le saint Enfant passe l’anneau céleste« . (, p 422 et ss)\nUne Vierge dominicaine (SCOOP!)\nCette interprétation anneau gauche/terrestre, anneau droit/céleste est confortée, selon moi, par le contexte dominicain du tableau. Cet ordre, grand promoteur du motif de la Vierge de l’Humilité, comptait alors dans ses rangs la plus célèbre mystique d’Italie, Catherine de Sienne. Or c’est en 1365, huit ans avant le tableau, que celle-ci, s’identifiant avec Sainte Catherine d’Alexandrie, a vécu la vision que raconte ainsi son biographe :\n« La Vierge, Mère de Dieu, prit avec sa main très sainte la main de notre vierge, en étendit les doigts vers son Fils et lui demanda qu’il daignât épouser Catherine dans la foi. Le Fils unique de Dieu, faisant un signe tout gracieux d’assentiment, présenta un anneau d’or, dont le cercle était orné de quatre perles, et dont le chaton renfermait un diamant d’incomparable beauté. Avec sa main droite, il mit cet anneau à l’annulaire de la main droite de notre vierge et lui dit : « Voici que moi, ton Créateur et ton Sauveur, je t’épouse dans une foi que tu conserveras sans aucune atteinte » jusqu’au jour où tu célébreras, dans les cieux avec moi, des noces éternelles. » « La vie de Sainte Catherine de Sienne », Raymond de Capoue, 1385-95\nLa vision de Catherine de Sienne\nGiovanni di Paolo, 1460, MET, New York\nA la date du tableau, cette vision était déjà connue dans les milieux dominicains par les lettres de Catherine de Sienne :\nl’extraordinaire détail des deux anneaux prend très certainement sa source dans cette actualité brûlante.\nVie céleste et vie terrestre (SCOOP !)\nBortolotti fait remarquer que Marie tient l’Enfant de la main droite (celle de l’anneau céleste) tandis que sa main « terrestre » reste inerte, comme frappée d’une sorte d »hémiplégie » : il y voit le symbole assez obscur de la double nature de Marie, à la fois Mère (côté céleste) et Vierge (côté terrestre).\nSi on ajoute le fait que l’enfant tient de la main droite le sein droit de Marie, et que la moitié à droite de Marie accumule, au détriment de l’équilibre de l’ensemble, les lourdes présences du donateur, du nom du peintre et du symbole lunaire, il devient évident que l’ensemble de la composition est conçu selon un principe de dextralité qui dépasse largement la dialectique Mère/Vierge.\nLe grand espace à gauche de Marie ne contient que les pieds de l’Enfant et la date du tableau (le jour de la Nativité) : autrement dit la scène humaine, encore vide mais déjà baignée par la lumière divine, sur laquelle va se dérouler la vie terrestre du Christ.\nTandis que le donateur s’est déjà placé dans la moitié opposée, à la limite de la mandorle divine mais la tête dans les étoiles, « au dessus » de la lune : du côté de la vie céleste.\nLes pilastres orientaux\nLes deux pilastres latéraux sont décorés d’orfroi, longues bandes de broderie très à la mode à l’époque, prisées à la fois pour leur caractère luxueux et pour leur touche exotique.\nBortolotti a tenté de le faire déchiffrer par des arabisants, qui ont cru reconnaître des inscriptions coraniques, mais sans certitude. Ce qui est certain en revanche, c’est que les deux pilastres affichent exactement le même texte, mais inversé : comme si Fra Paolo avait soigneusement recopié, sans le comprendre, un galon oriental qu’il avait sous les yeux. (, p 438 et ss)\nDuccio, 1285, Offices, Florence\nCe type de décoration exotique se retrouve déjà dans des Madones antérieures : par exemple le galons en pseudo-couffique du drap d’honneur, du coussin et de la robe de la Madone Rucellai de Duccio\nJe pense quant à moi que leur position « hors l’image », sur la face externe de l’arcature et sous les chapiteaux corinthiens, prend elle-aussi une signification particulière dans le contexte des dominicains, grands propagateurs de la Foi : glorifier la Madone en repoussant dans le décor les fastes des adversaires qu’elle éclipse : le païen et le musulman.\nL’évolution de l’iconographie : dans les Marches\nCette région a conservé une exceptionnelle série qui permet de suivre précisément, sur un demi-siècle, l’évolution de la Vierge de l’Humilité magnifiée.\nFrancescuccio Ghissi, 1359 (provenant de l’église San Domenico), Pinacothèque de Fabriano\nAllegretto Nuzi, 1366, (provenant de l’église San Domenico), Pinacothèque de San Severino Marche\nVierge de l’Humilité magnifiée\nLa Madonna lactans de Ghissi signée et datée (FRANCISCUTIUS CICCHI FECIT HOC OPUS), est la toute première conservée dans les Marches. Elle recopie certainement un modèle antérieur, aujourd’hui disparu, de son maître Allegretto Nuzi. Les douze étoiles sont absentes, mais elles apparaissaient probablement sur le fond d’or, repeint plus tard avec un ciel bleu et un mur en faux marbre. Le brocard rouge comporte le motif d’un oiseau posé sur un cep de vigne, évocation originale du Christ en Croix et de l’Eucharistie.\nA la Madone de Nuzzi en revanche, il manque les rayons solaires. La lune est posée sur la tranche ou figurent la signature et la date (ALEGRITTUS NUTII DE FABRIANO ME PINXIT ANO D LX- VI), Un motif de grappes décore le manteau bleu.\nFrancescuccio Ghissi, 1374 , Eglise de Sant’Andrea, Montegiorgio (photo Riccardo Garzarelli)\nEn ajoutant l’Ange à genoux devant la Vierge assise, Ghissi joue ostensiblement avec l’iconographie de l’Annonciation : sous les figurines à mi-corps des médaillons, les figures à taille réelle développent l’idée que la Lactation est la conséquence de la Conception, et que la Vierge de l’Humilité est la figure exaltée de la Vierge servante. Le lien logique entre les deux scènes est triplement affirmé :\npar l’auréole de la Vierge, sur laquelle est inscrite la salutation angélique ;\npar le diadème de roses de l’Ange, qui développe la palme de l’ange de l’Annonciation ;\npar l’Enfant, qui réalise le livre.\nLes signes de la Femme de l’Apocalypse sont maintenant tous trois présents : les rayons de lumière et les douze étoiles gravés dans le fond d’or, le croissant de lune posé sur l’arrête entre le sol rose et le bandeau noir, où figure la signature du peintre et la date :\n« Hoc opus fecit et depinsit Franciscutius Ghissi de Fabriano sub anno MCCCLXXIV\nUne inscription sur le côté ne laisse aucun doute sur le caractère marial de la Lune :\nElle est belle comme la Lune\nPulchra est ut luna\nDe même que la Vierge est descendu s’asseoir sur Terre, de même le croissant (« falce di luna », faucille de la lune) est venu percuter comme une lame la frontière entre le monde idéal et le monde sublunaire\nAndrea da Bologna, 1372, Pinacoteca parrocchiale, Corridonia\nAprès la période d’assimilation de la nouvelle formule, devenue maintenant mécanique et décorative, ce panneau sonne comme un rappel de l’intention originale : représenter Marie en Femme de l’Apocalypse, ainsi que le précise au spectateur la citation d’Apocalypse 12, 1 inscrite sur la première marche. Les douze étoiles sont ici intégrées à la couronne.\nPour le vêtement de soleil, l’artiste a préféré aux rayons une illustration plus littérale : il a décoré le tissu de la robe de petits motifs solaires, plus un grand médaillon à l’encolure.\nDans les deux dernières oeuvres de la série des Marches que nous allons voir maintenant, les signes proprement apocalyptiques sont minimisés ou supprimés, tandis que de nouveaux signes prennent de l’importance : la couronne de la Reine des cieux remplace la couronne aux douze étoiles de la Femme de l’Apocalypse, et l’évocation de la Passion devient systématique.\n1375-1400, Carlo da Camerino, Chicago Art Institute \nEn traçant avec précision vingt et une pointes à la couronne, l’artiste a pris grand soin d’évacuer la référence à la Femme de l’Apocalypse : cette couronne est celle de la Reine des Cieux, qui règne sur la trentaine d’angelots qui l’escortent, tandis que l’environnent, gravés dans le fond d’or, des extraits de l’Ave Maria et du Salve Regina. Des motifs de pélican (évoquant le sacrifice du Christ) constellent la robe bleue. Enfin, Le grand médaillon solaire tend à former couple avec le croissant lunaire, évoquant les rôles de Jésus et de Marie (l’un qui rayonne, l’autre qui réfléchit la lumière).\nTout se passe en somme comme si la représentation de la Madone évoluait en agglomérant les apports successifs de différentes iconographies, en éliminant les redondances (les douze étoiles, redondantes avec la couronne) et en infléchissant les significations (la lune, vue maintenant comme la complémentaire du soleil).\nPolyptyque du couronnement de la Vierge (Panneau central)\nPaolo Veneziano, vers 1350, Brera, Milan\nCette association Lune/Marie Soleil/Jésus est bien connue dans d’autres contextes : les deux astres aux pieds de Marie et de Jésus viennent ici compléter la couronne étoilée qui encercle les deux figures.\nLa force propre des trois signes (SCOOP !)\nVierge de l’Humilité magnifiée avec la tentation d’Eve\nOlivuccio di Ciccarello da Camerino, vers 1400, Cleveland Museum of Arts\nLa charge symbolique des trois signes est si forte que certains artistes leur donnent parfois une signification originale.\nLes douze étoiles sont ici associés aux douze apôtres (ce qui fait de la Vierge une métaphore de l’Eglise) ;\nLe soleil, détaché de son rôle de vêtement, trône au dessus de l’archange Gabriel (qui évoque ici l’Annonciation) : on peut s’étonner de cette disposition étrange jusqu’à ce qu’on s’avise qu’elle fait écho à l’écu situé sur le coin opposé : une étoile au dessus d’une aile (armes de la famille Rogeroli) ;\nde même, le croissant « éteint », écrasé contre le cadre et en opposition avec les deux saints guerriers Michel et Georges, prend nettement ici sa signification négative : inconstance, obscurité, froideur : associé à la figure d’Eve juste en dessous, il représente clairement le péché foulé aux pieds par Marie.\nL’acception négative de la lune dans cette iconographie est attesté par certains théologiens : ainsi Saint Bonaventure explique la femme vêtue de soleil comme « décorée par la divine clarté (ornata divinitatis claritate) » et la lune comme « l’inconstance des choses temporaires (lunam, temporalium mutabilitatem) » (, p 154).\nVierge de l’Humilité magnifiée entre saint Pierre, saint Paul, Saint Jean-Baptiste et Saint François\nOlivuccio di Ciccarello da Camerino, 1410-20, Walters Arts Gallery Baltimore \nDans ce dernier exemple de la région des Marches, seul le croissant de lune et de discrets rayons rappellent encore la Femme de l’Apocalypse. Le texte de l’auréole fait allusion à la Marie de l’Annonciation et la couronne à sa qualité de reine des cieux, adorée par les quatre évangélistes des médaillons. La Passion est annoncée par deux détails : le classique chardonneret, et le pied de l’Enfant que la Madone protège de sa main, comme pour lui éviter le clou.\nLa Vierge de l’Humilité magnifiée : à Venise\nVierge de l’Humilité magnifiée entre Saint Marc et Saint Jean Baptiste\nLorenzo Veneziano, 1366-70, National Gallery, Londres\nLa présence de Saint Marc affirme le caractère vénitien de ce petit retable. Le panneau de Saint Jean Baptiste porte l’inscription habituelle (« ecce agnus dei qui tollis peccata mundi » suivie du mot « Miserere », Prends Pitié de nous, qui renvoie à un objet de dévotion privée.\nLes attributs apocalyptiques sont présents, mais excessivement discrets : le croissant de lune pourrait passer pour un galon du manteau ; les douze étoiles, réparties irrégulièrement, se dissimulent le long de la corniche ; et les rayons sont peu marqués dans le fond d’or.\nL’Enfant cache complètement dans sa main le sein de Marie : seul les initiés peuvent reconnaître une « virgo lactans ». Le médaillon pendu au cou, preque effacé, affichait un emblème solaire. A remarquer le détail rare de l‘anneau nuptial porté seulement à la main droite, qui confirme ce que nous avions déjà noté à propos de Giovanni de Modène : il souligne la nature purement céleste du mariage marial.\nS(AN)C(T)A / MARIA D’UHS/ MILITADE\nLa Vierge est assise sur un talus herbeux, les deux saints étant debout sur la plaine.\nLe titre, coupé sur les deux pentes du talus , associe graphiquement le mot Sancta à la lune, faisant de celle-ci un emblème de pureté (comme une seconde auréole déposée sur le sol).\nLe peintre a produit avant tout une Vierge de l’Humilité, auxquels les attributs apocalyptiques s’adjoignent secondairement,à titre presque uniquement décoratif.\nVierge de l’Humilité « magnifiée entre Saint Blaise et Sainte Hélène\nAtelier de Lorenzo Veneziano, 1365-75, Bonnefantenmuseum, Maastricht\nOn retrouve les mêmes tendances dans cette oeuvre d’atelier, qui montre que la formule a dû faire l’objet d’une production en série, adaptée à chaque commanditaire : le saint et la sainte ont été choisis en écho au couple de donateurs. Ici la lactation est révélée par le geste de l’Enfant, lâchant le sein pour le bouquet.\nUne lune couchée (SCOOP !)\nDans ce panneau pas de rayons, pas de médaillon solaire, ni d’étoiles : la présence du seul croissant de lune, couché par terre sous les pieds du donateur et entre les souliers rouges bien visibles de Marie, suggère que dans le contexte vénitien le croissant a pu être interprété par les laïcs d’une manière inversée : non comme un emblème positif de l’Immaculée Conception, mais comme l’emblème négatif des Turcs vaincus par la Chrétienté.\nRetable de la Vierge Marie\nMaître d’Helsinus (vénitien ou dalmate), vers 1400, National Gallery, Londres, NG 4250\nCe retable plus tardif est intéressant, car il confirme rétrospectivement plusieurs points :\nl’image de la « Vierge de l’Humilité magnifiée » est bien comprise désormais comme une image explicite de l’Immaculée Conception (même si Marie n’allaite pas) : les panneaux de droite du retable relatent en effet deux histoires que le Légende Doré relie explicitement a l’Immaculée Conception \nla tradition vénitienne préfère illustrer le signe « vêtue de soleil » par un médaillon pendu au cou plutôt que par des rayons ;\nCe médaillon rayonnant est ici lunisolaire, tandis que le croissant minuscule et obscur, aplati sous le soulier droit de Marie, revêt un caractère résolument négatif.\nLa Vierge de l’Humilité magnifiée : en Espagne\nVierge de Tobed avec Enrique II de Castille, son fils le futur Juan Ier de Castille, la reina Juana Manuel et une fille (Juana ou Leonor)\nJaume Serra, 1359-62, Prado, Madrid\nDans ce retable de grand luxe, les membres de la famille royale, tous quatre couronnés, entourent une Madone de l’Humilité allaitante, nouveauté tout juste importée d’Italie. Les deux hommes sont en armure, leur casque posé sur le sol devant eux ; les deux femmes font montre du même mimétisme : même chevelure blonde, mêmes bijoux, même robe fourrée d’hermine. Ainsi la Madone se porte garante de la continuité de la dynastie.\nL’amusant est qu’à la date de la commande du retable, Henri de Trastámara était seulement le bâtard du roi Alphonse XI de Castille : il se sera proclamé roi qu’en 1366, et ne le deviendra effectivement qu’en 1369, après avoir tué son demi-frère Pedro I de Castille dans un duel au couteau , grâce à un coup de pied opportun de Duguesclin (« Je ne fais ni ne défais de roi, j’aide mon seigneur » ). \nLes dix ou onze motifs floraux de l’auréole de la Vierge, analogues à ceux des anges, peuvent difficilement passer pour des étoiles : tout se passe au début comme si les Espagnols appréciaient surtout la part émotionnelle de la nouvelle iconographie (la Vierge allaitante) en rechignant à adopter sa part apocalyptique.\nVierge à l’Enfant avec Sainte Claire, Saint Marthe, Sainte Lucie et Saint Antoine\nAtelier de Llorenc Saragossa, vers 1365, Museu Nacional d’Art de Catalunya, Barcelone, provenant de l’église de Torroella di Montgri\nCette Vierge au lait, la première en Espagne a montrer clairement les douze étoiles et le croissant de lune, trahit néanmoins les hésitations de l’artiste à adopter pleinement la formule italienne : il prend le coussin de la Vierge de l’Humilité, mais la cale quand même dans un trône !\nComme dans le panneau de Capodimonte, la Vierge miniature de l’Annonciation se distingue par l’absence des attributs apocalyptiques. La colombe est en train de traverser l’auréole, sur le point d’opérer la conception par l’oreille.\nVierge de l’Humilité avec un moine donateur\nRamon Destorrens (attribution), 1351-62, Prado, Madrid\nJaume Serra, vers 1370, Eglise de Palau de Cerdagne\nVoici deux Vierges de l’Humilité, sans les rayons et avec dans l’auréole un nombre fluctuant de motifs qui ne sont pas réellement des étoiles. Le croissant de lune aux pieds de celle de Serra confirme l’adoption très progressive en Espagne de l’iconographie italienne.\nSynthèse :De la « Vierge habillée de Soleil » à l’Immaculée Conception\nPersonne ne sait dans quelle mesure la Vierge de l’Ara Coeli (parfois agrémentée d’un croissant) s’est confondue avec la Femme de l’Apocalypse, ni à quel point la Vierge de l’Humilité magnifiée était considérée, au XIVème et au XVème siècle, comme une image de l’Immaculée Conception. L’évolution des idées n’allait pas partout à la même vitesse et les schémas visuels véhiculés par les artistes n’étaient pas compris partout de manière univoque. Voici en synthèse les grandes étapes de cette évolution.\nLa fête de la Conception de la Vierge\nDéjà vers 1400 le Maître d’Helsinus fait l’apologie de la Fête de la Conception de la Vierge. Mais c’est seulement le Concile de Bâle, en 1439, qui donnera raison aux Franciscains (Immaculistes) contre les Dominicains (Maculistes), et rendra la cette fête obligatoire dans toute l’Église.\nLa prière de Sixte IV\nLe pape Sixte IV priant la Madone in sole\nVers 1500, British Library Add MS 35313 fol 237 r\nPendant son pontificat (1471-84), le pape Sixte IV, en bon franciscain, a beaucoup oeuvré en faveur de l’Immaculée Conception : il avait fait décorer par Pérugin l’abside la Chapelle de l’Immaculée Conception (capella del Coro) du vieux Saint Pierre de Rome, et la tradition lui attribue la prière « Ave santissima virgo Maria » ainsi qu’une indulgence de onze mille ans pour qui la réciterait devant une image de la Vierge « in sole ».\nC’est ce que rappelle la miniature qui illustre cette prière en représentant le pape en personne se livrant à cette oraison .\nAinsi devenue très rentable, la Vierge « in sole » – au milieu de rayons – prend en Italie une place prépondérante au détriment de la Vierge de l’Apocalypse, dont les étoiles et le croissant de lune sont considérés superflus pour obtenir l’indulgence.\nDans les Pays Germaniques en revanche, c’est la Vierge de l’Apocalypse qui est préférée pour illustrer cette prière.\nVierge au croissant avec la prière de Sixte IV\n1476-1500, Israhel van Meckenem Albertina Vienne\nAfin de satisfaire tous types de clientèles, certains textes proposent, comme ici, la version Immaculiste de la prière de Sixte IV :\ntoi conçue sans péché\nTu sine peccato concepta\nD’autres, avec la même mage de la Vierge au Croissant, proposent la version Maculiste (celle d’une « Sanctification » in utero de la Vierge, voir 4.6 L’énigme de la bougie qui fume):\ntoi qui a conçu Jésus, le fils du Dieu vivant sans péché.\nTu concepisti Ihesum filium Dei vivi sine peccato\nLe concile de Trente va faire le ménage parmi les iconographies « folkloriques » : vierges de la Miséricorde, vierges enceintes italiennes, vierges aux épis de blés germaniques vont être éliminées.\nFrancesco Vanni, 1588, Montalcino, San Salvatore\nP.P.Rubens, 1628-29, Prado, Madrid\nEn revanche la Vierge de l’Apocalypse, y compris son dragon, va être recyclée comme image officielle de l’Immaculée Conception (le dragon et le serpent symbolisant le péché en général et le protestantisme en particulier).\nIl faudra néanmoins attendre 1854 pour que cette notion, partout affichée mais théologiquement épineuse, soit proclamée comme dogme de l’église catholique. Mais ceci est une autre histoire…\n Pour l’explication des autres détails de l’image, voir http://ica.themorgan.org/manuscript/page/51/110807\n On peut consulter le « Rothschild Chronicles » sur ce site :\n Contrairement à ce que suggère Mirella Levi D’Ancona, ces textes ne comportent aucune référence au Cantique des Cantique, et par là à l’Immaculée Conception\n« The Iconography of the Immaculate Conception in the Middle Ages and Early Renaissance », Mirella Levi D’Ancona, College Art Association of America in conjunction wth the Art bulletin, 1957, p 24\n « La Science Du Chrestien: Qui Apprend I. Ce qu’il doit croire. II. Ce qu’il doit faire. III. Et de qu’il doit fuyr » Volume 1 , Amable Bonnefons – 1646, p 145\n « Maria l’Immacolata: la rappresentazione nel Medioevo : et macula non est in te », Emma Simi Varanelli, 2008\n L’idée que la Vierge au croissant est une figure précoce de l’Immaculée conception, et à même servi ce support visuel aux prédicateurs immaculistes, est au centre de l’ouvrage d’Emma Simi Varanelli. Cette idée était auparavant contestée, notamment par M.Meiss, qui fait remarquer que l’image est statistiquement bien plus fréquente dans le contexte dominicain (notoirement Maculiste) que dans le contexte franciscain (Immaculiste) (, p 154). Emma Simi Varanelli montre que certains dominicains ont été très tôt perméables aux thèses immaculistes (, p 119).\n[6a] « Una Madonna dell’umiltà di Roberto d’Oderisio : titulus, tema e tradizione letteraria »\nBock Nicolas, 2005. pp. 145-171 dans Bock Nicolas, Romano Serena (eds.) Le chiese di San Lorenzo e San Domenico : li ordini mendicanti a Napoli, Electa Napoli.\n « Painting in Florence and Siena After the Black Death » Millard Meiss, 1951\n « Atti e memorie delle RR. Deputazioni di storia patria per le provincie modenesi e parmensi », Carlo Vincenzi, 1874 https://books.google.fr/books?id=Bl1WBvqFuIQC&pg=PA384\n Il s’agit miracle de l’abbé Helsinus, que Marie sauva d’un naufrage en échange de la célébration de la fête de la Conception (« le sixième jour des ides du mois de décembre ») ; et de celui d’un chanoine parisien noyé par des démons pour avoir forniqué, qui fut ramené à la vie par Marie.\nJacques de Voragine, Légende Dorée, Légende de la Conception de la Bienheureuse Vierge Marie\n Sur les différentes images de la Vierge procurant des indulgences, voir « Maria in Sole and the Virgin of the Rosary », S. Ringbom, Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, Vol. 25, No. 3/4 (Jul. – Dec., 1962),pp. 326-330 https://www.jstor.org/stable/750814\nOne Comments to “3-3-1 La Vierge au croissant : les origines”\nFrançoise27 juillet 2020 à 8 h 53 min\nTrès intéressant. D’autant plus que cette Vierge de l’Apocalypse était dans le ciel le 23 septembre 2017 ! Ce qui indique que nous avons commencé d’entrer dans la période de la Fin des Temps :


Protège gouttière GUTTERSTARK | SAGERET - Base de données, Guides, Annuaires et Fichiers du BTP\nProtège gouttière GUTTERSTARK\nPare-feuilles (protège-gouttière) de qualité supérieure\nGUTTERSTARK, la solution pare-feuilles professionnelle adaptée à toutes les gouttières en zinc, galva, PVC ... Un produit efficace, durable, économique et écologique !\nIl assure un parfait écoulement même en cas de fortes pluies et la majorité des feuilles, aiguilles de pins, débris, etc. sont balayés avec un vent de 10 km/h. Il pré-filtre efficacement l’eau et empêche le développement de gîtes larvaires et la prolifération des moustiques.\nLe Gutterstrak ne rouille pas, ne se déforme pas, et reste utile toute l’année.\nEn aluminium anodisé il s'installe facilement grâce à ses clips et supports en acier inoxydable. Pourvu de bande FlexSealMC traitée contre les rayons UV et les variations de température pour un parfait ajustement à la gouttière. Doté de perforations brevetées assurant un drainage maximal et une protection longue durée testé pas deux laboratoires indépendants.


Parka fourrure : tendance automne hiver 2021 ? - Fashion Nabilla\nAccueil Mode Parka fourrure : tendance automne hiver 2021 ?\nCet automne, investissez dans un accessoire aussi tendance que confortable afin de peaufiner votre tenue : la parka à fourrure. C’est l’une des vestes les plus prisées du moment, étant entré dans le monde de la mode occidentale depuis quelques années. La parka se décline d’ailleurs en plusieurs sortes afin de répondre à tous les besoins parlas femme, homme, à capuche ou non, avec ou sans poches, fourrure ou simple et en différente taille. Bien plus qu’une simple doudoune, c’est le blouson à avoir cet hiver pour un style bien affirmé.\nComment porter une parka fourrure ?\nMais choisir simplement une parka fourrure pour femme ne suffit pas pour porter la parka. Et cela commence par le choix de votre parka. On conseille par exemple une parka fourrure pour davantage de chic et de style. Il existe des parkas en fausse fourrure, mais de qualité et en différente taille, sur le marché, pour ceux qui ne sont pas d’accord avec le fait d’utiliser de vrais animaux sur le col de leurs vêtements.\nPour ce qui est de la couleur, optez de préférence pour des couleurs passe-partout comme le beige ou le noir, ou encore le gris. Elles sont plus faciles à harmoniser, quitte à faire de votre veste une touche de couleur dans votre tenue.\nÀ l’image d’un manteau, la parka à fourrure se porte mi-longue. C’est plus stylé. C’est le cas pour la parka à fourrure à capuche noir comme pour les autres. Optez pour une veste à capuche noire qui sera légèrement cintrée pour vous mettre réellement en valeur.\nMais en tous les cas, cette veste d’automne hiver pour femme et pour homme peut s’associer à toutes les tenues. En effet, la parka à fourrure peut se porter aussi bien avec une tenue décontractée et urbaine pour les fins de week-end détente ou avec une base plus travaillée pour des sorties ou des rendez-vous importants. Comme quoi ce vêtement n’est plus simplement voué à vous apporter du confort et de la chaleur en hiver. La parka à fourrure est un véritable must have à l’instar de la doudoune.\nAutre conseil : pour davantage de style et de confort, on recommande de porter les parkas à fourrure ouverts. Cela vous permettra aussi de mettre en valeur le reste de la tenue. Il faut savoir que ce genre de veste pour femme et pour homme est une touche mode et style à elle seule. Aussi, il n’y a pas besoin d’en rajouter davantage. Ce sera d’autant plus le cas si vous avez opté pour un manteau avec fourrure. La parka à fourrure est disponible en différente taille.\nQuelle différence entre doudoune et parka fourrure ?\nAttention toutefois à bien faire la différence entre la doudoune et la parka femme fourrure. Ces dernières années, ces deux vestes se sont invitées comme des incontournables de l’hiver. Ils sont aussi modernes que confortables et s’adaptent à tous les usages. Mais ils sont différents.\nAussi bien dans une parka fourrure femme que dans une doudoune, vous aurez un duvet qui vous assurera un maximum de chaleur en hiver. L’un comme l’autre s’annonce donc être le manteau idéal en prévision de cette fin d’année. Mais le garnissage est différent. Pour les parkas pour femme et pour homme, les grandes marques utilisent la plume d’oies ou de canards, alors qu’il y un peu moins de choix dans la doudoune. Dans tous les cas, la qualité isolante de la veste est assurée.\nPour ce qui est de la longueur, les parkas en fourrure ou simples se portent généralement mi-longue, voire longue. C’est plus chic. Alors qu’une doudoune est toujours courte.\nLe style est également différent. Une doudoune à capuche noire par exemple sera simple et extrêmement volumineuse. On est loin du modèle et de la taille ne ressemble pas à ceux d’un manteau d’hiver classique. Alors que les parkas noires ou d’une autre couleur avec ou sans fourrure et capuche de couleur noire sont plus cintrées, plus élégantes et plus simples. Faites votre choix !\nPour l’heure, aussi bien les parkas à capuche que les doudounes à capuche sont très tendance. Si les travailleurs et les adultes préfèrent généralement les parkas au manteau d’hiver. Les jeunes apprécient davantage le confort d’une bonne doudoune à capuche noir qui protège à la fois du froid de l’hiver et permet d’affirmer un style plus streat et plus jeune. Sans compter que la doudoune à capuche noir peut se porter fermée peu importe sa taille.


Le Bassin aux Nymphéas - Giverny News\nHome » Tableaux de Monet » Le Bassin aux Nymphéas\nBy ariane in Tableaux de Monet on 18 novembre 2007 .\nIl y a des toiles qui vous estomaquent. « Cela vous fait de l’effet », disait Monet. C’est le but recherché par les artistes dans les grands formats, mais les dimensions monumentales ne suffisent pas. Il faut aussi une présence de l’oeuvre, quelque chose qui ne peut se dire, une vibration qui vient résonner en vous.\nA la Tate Gallery de Londres, cette peinture immense (2m x 4,25m) est de celles qui vous cueillent par surprise. Elle a l’air presque anodine réduite à un petit format.\nAvez-vous remarqué ? Quand on vient de visiter un musée et qu’on regarde les cartes postales tirées des oeuvres, on est presque toujours déçu. La reproduction fait pâle figure quand on a encore en tête l’émerveillement produit par l’original.\nMonet peint la surface de son bassin de Giverny, captivé par les jeux de la lumière et des reflets. Quel moment de la journée est-ce, quelle saison ? On a du mal à le dire. Le peintre surfe à la limite du figuratif et de l’abstraction. En communion avec la nature, il essaie de provoquer chez le spectateur la même impression d’immersion dans le motif.\nToute référence directe à la berge écartée, nous flottons entre ciel et eau dans des harmonies de pure couleur, des teintes subtiles de mauve et vieux rose auxquelles répondent des verts tilleul et moutarde, des éclats d’or fondu.\nLa forme est dissoute, à peine devine-t-on quelques nénuphars en suspension, quelques branches de saule reflétées, simples prétextes à des déclinaisons colorées.\nOn ignore à quelle date Monet a peint ce Bassin aux Nymphéas, certainement après 1916 quand il dispose de son troisième atelier. Monet l’a-t-il peint sans savoir ce qu’il allait en faire, comme les autres toiles monumentales exécutées pendant la guerre, ou après la victoire dans le but de l’intégrer à son don à l’Etat ?\nQuoi qu’il en soit, il ne retiendra pas ce panneau dans la composition finale pour le musée de l’Orangerie à Paris.\nLa National Gallery de Londres en fait l’acquisition en 1963.\n← Aquarelle\tOeuvre de titan →


Démarrer son entreprise : comment réussir ses premiers pas ? - Réussir sa Société\nDe plus en plus de Français souhaitent entreprendre et ainsi devenir leurs propres patrons. C’est un projet louable qui nécessite néanmoins une bonne préparation. La création d’une société est chemin rempli d’embuches. Plusieurs étapes essentielles doivent être respectées afin d’atteindre le succès. Voici alors quelques conseils à suivre pour bien commencer son business.\nTransformer ses idées en produits viables\nToute entreprise naît d’une idée. Cependant, il est nécessaire qu’elle puisse concrètement rapporter de l’argent. C’est la raison pour laquelle instaurer un modèle économique est indispensable. Pour cela, l’entrepreneur doit faire des observations et évaluer les besoins des potentiels clients. Par la suite, lorsqu’il trouve le bon filon, réaliser une étude de marché est vivement conseillé. Cette étude permettra de déterminer si le service ou le produit, l’idée donc, pourra se vendre. Mais si la concurrence n’est pas trop rude, tout projet est viable. À l’entrepreneur, ensuite, de réfléchir à un système de vente efficace et sur les moyens dont il en tirera des sous. C’est l’une des bases pour bien bâtir la suite de son projet. Cela permet aussi d’avoir les arguments nécessaires pour convaincre des investisseurs et, par conséquent, lever des fonds.\nL’entrepreneur peut ensuite établir le business plan. Il s’agit d’un document plus qu’essentiel compilant ainsi tous les détails sur les caractéristiques du projet avant même qu’elle ne soit lancée. Il doit servir de repère surtout qu’il est censé contenir toutes les estimations financières possibles, des dépenses à réaliser au chiffre d’affaires prévisionnel. Néanmoins, la rédaction d’un tel dossier n’est pas toujours une partie de plaisir, surtout pour les non-initiés à la gestion, au management ou encore aux finances et à la comptabilité. Heureusement, il existe plusieurs modèles sur internet. Sinon, pour un résultat de qualité, il est possible de faire appel à des cabinets spécialisés en la matière qui se chargeront de faire toutes les études nécessaires.\nCréer légalement son entreprise\nPour concrétiser ses idées, il est toujours nécessaire de se conformer aux lois en vigueur. C’est pour cela que pour monter sa société, on doit passer par quelques procédures administratives. Cela consiste à choisir le nom et la forme juridique (SARL, SAS, etc. ), à se constituer un capital social, à rédiger des statuts, etc. Autant d’éléments qui semblent simples, à première vue, mais il est assez facile de s’y égarer. La moindre erreur peut faire perdre beaucoup de temps aux entrepreneurs surtout lorsque l’activité nécessite des autorisations spéciales ou des documents particuliers.\nDans ce sens, même s’il s’agit de lancer son propre projet, autant ne pas faire les choses seules. L’accompagnement et conseil par une structure professionnelle peut être d’une grande aide. En effet, cette dernière se chargera de réaliser les démarches nécessaires pour mettre une entreprise sur pied et pour qu’elle soit aussi légalement reconnue. Faire une formalité création entreprise nécessite quelques bonnes connaissances des arcanes de l’administration et aussi en droit. Il est essentiel d’être bien entouré dès le début pour avoir des bases solides. Cela permet aussi d’acquérir des connaissances dans le secteur du management.\nétablir le business planétude de marchélancer son propre projet


Réserver un hotel pas cher : Niévroz (01120)\nRéservation hotel pas cher : Niévroz\nQue vous souhaitiez partir en voyage d'agrément ou que vous soyez en déplacement pour des raisons professionnelles, la question se pose de trouver un hôtel. Mais comment choisir parmi tous les hôtels de France ? Comment s'y retrouver dans les multiples offres des comparateurs ? Pouvez-vous être sûr d'obtenir votre réservation d'hôtel au meilleur prix ? Découvrez Planigo, un comparateur vraiment différent : grâce à un classement pointu et sans cesse mis à jour, réserver un hôtel Niévroz n'a jamais été aussi simple. Plus d'angoisses ni de déceptions : votre lieu de séjour tiendra toutes ses promesses.\nParce que vos impératifs sont aussi variés que les raisons de votre voyage, vous êtes en droit d'exiger un service à la carte. Vous n'aurez pas les mêmes attentes pour une escapade en amoureux dans le quartier germanopratin que pour une virée entre amis à La Rochelle. Dans le même ordre d'idées, si vous voyagez en famille, vous rechercherez sans doute plutôt une chambre d'hôtel confortable à petit prix qu'un hôtel spa de luxe ! Vous pouvez aussi souhaiter réserver une chambre dans telle ou telle chaîne que vous connaissez et qui vous convient. De l'Holiday Inn au B&B Hôtel, en passant par les Appart Hôtels ou encore les hôtels indépendants du centre ville, découvrez une large gamme de chambres à réserver dès à présent pour votre prochain séjour à Niévroz. Comparez les tarifs et les prestations des hôteliers à Niévroz, quels que soient vos impératifs et votre budget. Nous recherchons pour vous les établissements correspondant le mieux à vos critères, il ne vous reste plus alors qu'à sélectionner l'adresse de votre choix et à valider votre réservation directement en ligne. Vous pouvez avoir besoin de la wi-fi ou d'un accès pour personnes à mobilité réduite, des demandes en termes de proximité d'attractions touristiques ou de station de métro. Ces paramètres et bien d'autres peuvent être gérés par votre comparateur d'hôtel. Nous entretenons des relations privilégiées avec de nombreuses centrales de réservation et des chaînes hôtelières réputées, dans toutes les gammes de prix : hôtels discount, Campanile, hôtels Ibis ou B&B, venez faire votre choix sur notre comparateur. Réservez dès aujourd'hui votre chambre en plein cœur de (ville), à deux pas de toutes les commodités, proche du centre d'affaires et des sites intéressants. Nous vous garantissons le meilleur rapport qualité / prix et des tarifs négociés en temps réel.\nComparateur d'hôtels : Niévroz\nLes sites de comparateurs d'hôtels sont nombreux sur internet, et certains noms sont très connus : Liligo, Trivago ou Momondo, ou encore Hostels.com pour les auberges de jeunesse, tous proposent un service de comparaison d'offres sérieux et efficace. Notre site se distingue cependant des leurs par une connexion en temps réel aux centrales de réservation, ce qui vous garantit l'accès au meilleur prix, minute par minute, et la conformité de l'annonce avec les prestations réelles de l'établissement. De plus, nous ne nous contentons pas de vous donner la capacité des chambres et le supplément éventuel : Planigo vous présente toutes les caractéristiques de l'établissement. Ainsi, vous pourrez connaître les activités et sites intéressants à proximité, les moyens de transport à votre disposition, la distance du centre historique ou du Palais des congrès... Nous vous renseignons également sur les prestations de l'hôtel : y a-t-il un buffet de petits déjeuners ? Une restauration rapide ou un service en chambre ? La wi-fi est-elle gratuite et le débit de bonne qualité ? L'établissement offre-t-il un accès pour les personnes à mobilité réduite et des facilités de stationnement ? Bien entendu, nos annonces vous montrent également plusieurs photos des chambres, car il est difficile de savoir si l'on se sentira bien dans un lieu lorsqu'on ne sait pas à quoi il ressemble ! Grâce à notre comparateur, trouvez un hôtel économique et accueillant à Niévroz. Renseignez simplement les dates auxquelles vous souhaitez séjourner à Niévroz, notre site se charge du reste. Première Classe ou Ibis Styles, chambre single à l'Arena pour votre voyage d'affaires ou suite familiale à l'Appart Hôtel pour un week-end avec votre tribu : toutes les offres de réservation pour votre séjour sont sur Planigo ! Faites confiance à une équipe passionnée de professionnels du tourisme pour réserver votre chambre idéale.\nLà encore, le web fourmille de sites qui centralisent les demandes de réservation auprès des hôteliers. Booking.com, Expedia et d'autres offrent un panel d'annonces et d'adresses impressionnant, pour des tarifs nettement plus attractifs que ceux des agences de voyage par exemple. Mais l'atout principal de Planigo est, encore une fois, d'être relié en temps réel avec un grand nombre de centrales de réservation. Ceci vous permet un gain de temps et un confort de choix inégalé, ainsi que l'assurance de trouver le meilleur rapport qualité / prx à l'instant T. Trouver une chambre double dans un élégant hôtel en plein centre historique à Niévroz, ou dormir à l'Inter Hôtel le plus proche du Parc des expositions : facilitez-vous la vie et le voyage en réservant auprès de votre comparateur Planigo. Nous saurons dénicher pour vous la chambre parfaite, idéalement située selon vos besoins et correspondant à votre budget. Nous sélectionnons également des hôtels NE, c'est-à-dire classés selon les normes européennes en vigueur depuis 2012. Pour un séjour romantique inoubliable à Niévroz, un voyage d'affaires tout confort ou quelques jours entre amis à jouer les touristes, venez faire votre choix et trouver l'hébergement idéal sur Planigo.\nLes exigences d'un voyage d'affaires peuvent être différentes de celles d'un séjour d'agrément, mais le point essentiel reste le même : tout le monde veut bien dormir ! En effet, difficile de démarrer une journée de prospection en clientèle ou un séminaire technique avec mal au dos et l'impression de n'avoir pas dormi ! C'est pourquoi nous proposons aux chefs d'entreprise comme à leurs commerciaux une sélection d'hôtels à la fois accueillants, confortables et bon marché. Nous précisons également dans nos offres la présence d'une connexion wi-fi gratuite, la possibilité de se faire amener un plateau repas en chambre, la proximité des transports en commun ou la présence d'un parking privé, la mise à disposition d'une salle de conférence etc. Votre séjour professionnel à Niévroz n'aura jamais été si agréable !\nWeek-end gastronomique : Niévroz\nPour allier l'utile à l'agréable, vous avez décidé de vous offrir un mini séjour à la découverte des spécialités locales. Planigo est encore une fois à votre écoute pour vous aider dans votre choix d'établissement. Présence d'un restaurant sur place ou dans les environs, type de cuisine et ordre de prix des menus, conditions de service : nous vous livrons toutes les informations clés en main. Les chefs les plus cotés vous ouvrent leurs tables, pour faire voyager vos papilles autant que vos pieds ! Découvrez dès à présent les bonnes adresses pour un week-end gastronomique à Niévroz.\nRéserver un hôtel romantique : Niévroz\npour votre anniversaire de mariage, pour la Saint-Valentin ou tout simplement par envie, vous avez décidé d'offrir à votre moitié un séjour en amoureux à Niévroz. Pour ce genre de voyage, plus que pour tout autre, la perfection doit être au rendez-vous. Nous mettons nos nombreuses années d'expérience dans le secteur touristique à votre disposition pour vous dénicher la perle rare des hôtels de charme ! Un nid douillet en fond de cour dans la vieille ville, ou un hôtel spa disposant de tout le confort moderne, à vous de choisir. Dans tous les cas, nous vous garantissons un cadre charmant et une équipe hôtelière qui vous accueille au mieux lors de votre séjour à deux. En réservant via notre site, vous n'êtes pas près d'oublier vos nuits à Niévroz!\nreservation hotel pas cher à Niévroz\ntrouver un hotel pas cher à Niévroz\nchambre d'hotel pas cher à Niévroz\nhotel le moins cher à Niévroz


Deratisation Restaurant Fromont 77760. Tél : 01.82.83.26.46\nDeratisation Restaurant Fromont dans le 77760.\nLa punaise de lit Fromont est un insecte s’accommode très facilement à l'atmosphère des humains. Elle se nomme encore puce de lit Fromont ou Cimex Lectularius. Cet insecte vit dans les chambres d’hôtels, les maisons de retraite, les dortoirs, les écoles et tous les endroits qui lui sont favorables dans les climats tempérés.\nDepuis quelques temps maintenant, vous pensez faire face à une intrusion de rats Fromont dans votre foyer ? Vous entendez des bruits, la nuit, dans vos plafonds ou dans vos murs et vous êtes certain que des rats se sont immiscés dans l’enceinte de votre habitat ?\nProfessionnel, vous pensez être victime du même phénomène, vous suspectez des rats de venir dans les cuisines de votre restaurant Fromont ou dans votre hôtel, par exemple ?\nPour n'importe quelle raison similiaire, n'attendez plus pour appeler un spécialiste de la desinfection Fromont et de la deratisation restaurant Fromont. Un spécialiste renommé, avenant et disponible qui saura tout mettre en œuvre pour répondre à vos questions.\nDeratisation restaurant Fromont, desinfection Fromont et autres prestations : un professionnel à votre écoute.\nPour n'importe quelle raison similiaire, quel que soit le problème dont vous pensez être victime, notre société peut de vous proposer une prestation à la hauteur de vos besoins et de vos attentes. Tous nos professionnels sont formés pour entreprendre des interventions de dératisation Fromont et de désinfection dans des locaux professionnels comme dans des lieux de vie, des maisons ou des appartements. Disposant du meilleur matériel possible et existant sur le marché, nos spécialistes sont capables de réaliser toutes ces prestationsprestations dans les meilleurs délais et dans le respect de vos attentes. Nous tenons à vous apporter une solution rapide, peu chère et efficace, c’est là le cœur de notre métier.\nDepuis que notre société existe, nous avons toujours tout mis en œuvre afin de proposer des prestations de qualité, rapides et efficaces, et ce à des prix attractifs et abordables pour toutes les personnes pouvant être amenées à appeler nos services. Nous avons désormais accumulé des années d’expérience au côté d’sociétés de tous secteurs et de nombreux particuliers, ne perdez pas de temps pour profiter de cette expérience et de tout notre force pour mettre un terme au problème d’invasion de rongeurs dont vous pensez être victime dans votre maison ou dans les locaux de votre entreprise.\nQuelles que soient vos attentes, quels que soient vos demandes... n’attendez pas une seule minute de plus pour contacter l’un de nos collaborateurs qui sera heureux de répondre à toutes vos demandes et de vous procurer tous les éclaircissements utiles.\nSociété de dératisation Fromont. Puce de lit Fromont.