#16blindmagazinev2 by TheBlindMagazine - Issuu\nNovembre 2014 #16 ISSUE\nINTERVIEWs EXCLUSIVES : COLIN FIRTH / LIAM NEESON\nMELANIE LAURENT Thomas soliveres / Doria achour / JTR / TOVE LO / Selim / black stone cherry /corson / Noemie delattre / Alexandre Brasseur & Davy sardou + JOséphine Japy / BLACk atlas /ALICE DAVID\nJOURNALISTES Auriane Besson, Dine Delcroix, Jade-Rose Parker, Anthony Verdot-Belaval., Riyad Cairat PHOTOGRAPHES François Berthier, Patrick Fouque, Martin Lagardère Claire Désérable, Wallendorff PRODUCTION Dine Delcroix CONTACT R EDACTION/PUB theblindmagazine@gmail.com\nChers lecteurs, chères lectrices, TheBlindMagazine a pris un mois supplémentaire pour s’offrir un léger lifting. Vous l’avez vu, une nouvelle couverture, plus lisible, plus aérée. Ce mois-ci, deux grosses exclus : une interview de Colin Firth, et une de Liam Neeson ! On se bat tous les mois pour que vous ayez accès via notre magazine à de grosses stars internationnales. C’est de nouveau choses faites dans ce numéro ! Rendez-vous en décembre pour de nouvelles surprises. L’équipe TheBlindMagazine\n42 Brasseur & Sardou\n54 En couverture Melanie Laurent\n18 Tove Lo 28 Black Stone Cherry\n64 Liam Neeson\n72 Colin Firth 74 L’interview décalée Thomas Soliveres 74 Blind Truth Selim\n90 Blind Test Noémie Delattre 94 Edito MODE 116 La fille qui rend Blind Joséphine Japy\n78 L’interview 1ère fois Doria Achour\nBLIND BEAUTY Diorskin Star Teint Studio Lumière DIOR Inspiré des techniques de mise en lumière professionnelles et du savoir faire de ses make up artists, Dior invente Diorskin Star, son premier fond de teint « Brightening ». Un fond de teint à base de billes de silices chargées de pigments minéraux, réflectrices de lumière. Ces pigments filtres de couleurs neutralisent les déséquilibres chromatiques pour recomposer la lumière la plus juste, et aident à réduire l’apparence des zones d’ombres, des tâches et des petites rougeurs. Ni trop mat ni trop brillant, une couvrance légère, il mise tout sur l’effet lumineux qu’on aime. A utiliser au pinceau ou avec le beauty blender que Dior a imaginé pour optimiser l’application. Durablement, le teint est clarifié, plus pur, plus éblouissant. Diorskin Star - 48,50€ 12 teintes Backstage Blender Eponge - 17, 00 €\nMascara Mineralize Multi-Effect Lash MAC C’est notre chouchou du mois ! Le nouveau mascara de MAC est, en plus de ses 77 minéraux qui protègent et nourrissent, un pro du cil galbé. Sa brosse tel un peigne, sépare méticuleusement les cils, et les allonge d’une couleur noire brillante. Intensité du regard garanti. 25€\nPinceau anti-cernes TOM FORD Créé avec un applicateur unique, ce pinceau duveteux dépose ses pigments correcteurs pour camoufler efficacement les cernes, les imperfections et les rougeurs, pour un fini très naturel. Ce nouveau pinceau anti-cernes contient également le Complex Infusing de Tom Ford. Cette formule de pointe régénère la zone délicate du contour de l’œil et apporte douceur et confort. Collection Flawless Complexion 6 teintes 50,50€\nLaque de rouge SHISEIDO Les laques de rouge de Shiseido, c’est la simplicité du gloss et l’intensité d’un rouge à lèvres. Et on adore les cinq nouvelles teintes qui viennent de sortir ! Ces nouveaux rouges sont composés de pigments intenses pour une couleur pure et une brillance laquée longue durée. Une texture riche et onctueuse mais non collante, un rendu brillant mais pas glossy, tout est parfait dans ces « encres » à lèvres ! En plus, non seulement il ne dessèche pas mais il hydrate et assouplit les lèvres au fil des applications. Coup de cœur pour la teinte RD 529, un prune intense. Le raffinement japonais d’un seul trait de rouge. 28€\nLe rituel du coucher L’occitane\nC’est prouvé, les français dorment moins qu’avant, et souffrent d’avantage de troubles du sommeil. Un constat inquiétant quand on sait les impacts sur la santé et le bien être que cette privation de sommeil peut causer ! Si vous êtes concerné, testez le rituel de l’Occitane qui agrandit sa gamme Aromachologie (L’influence des fragrances sur l’humeur et le comportement). La marque sort trois produits relaxants pour vite retrouver les bras de Morphée après une longue journée. Ce rituel comprend une brume d’oreiller, à vaporiser dans toute la chambre pour aider à l’endormissement, une huile de massage relaxante dont l’odeur appelle à la sérénité. Enfin, deux pochettes parfumées aux huiles essentielles apaisantes (un coktail de lavande, bergamote, mandarine, géranium et orange douce), à poser sur la table de nuit ou près de l’oreiller, pour une nuit plus sereine. Un bon début ! Brume d’oreiller relaxante - 100ml, 16,50€ Huile de massage relaxante - 100ml, 24€ Pochettes parfumées relaxantes - 2 X 25g, 13,50€\nVolume Care - Care Line BALMAIN HAIR\nT S MU VE A H\nBalmain Hair sort une ligne luxueuse de soins quotidiens doux pour les cheveux. A base de protéine de soie et d’huile d’argan, c’est la gamme parfaite pour des cheveux fins en manque de douceur et de brillance. Appelé Volume Care, ce coffret contient un shampooing, un soin nourrissant (Volume Conditioner) et notre préféré, le Leave-in conditioning spray, un spray qui prend soin du cuir chevelu et lisse la cuticule. Il n’alourdit pas et apporte de la texture aux cheveux. Sans parabène ni sulfate, les formules sont légères, et le parfum est ultra addictif ! Volume Shampoo 300ml - 18,95€ Volume Conditioner 300ml - 20,95€ Leave-in conditioning spray 200ml - 21,95€ Disponible chez Colette, Publicis Drugstore et sur www.balmainhair.com\nConcentré d’éveil hydratant Rosa Angelica Sanoflore\nRosa Angelica est une nouvelle gamme de soins pour le visage signée Sanoflore, à l’extrait de Rose de Damas. Cette rose qui ne fleurit qu’une fois par an est reconnue pour ses nombreux bienfaits hydratants, tonifiants et rafraîchissants.Le concentré d’éveil ré-hydratant issu de cette gamme est un sérum entièrement bio qui permet d’hydrater, repulper et réveiller l’éclat des peaux les plus ternes et fatiguées, dès le matin, comme ressourcé par la rosée. Une texture fraîche, sous forme de gel, qui fond littéralement sur la peau, laissant un léger voile velouté. Un parfum floral qui saura envoûter vos sens dès le réveil. 29€\nHuile précieuse à la Rose Noire SISLEY Trois ans après le lancement du célèbre Masque Crème à la Rose Noire, Sisley lance son soin quotidien hautement régénérant, l’Huile Précieuse à la Rose Noire. Ce soin réparateur, nourrissant et anti-âge, offre un nouveau tonus aux peaux en mal de confort, de souplesse et de vitalité. Il s’agit d’une huile sèche et en cela, elle remplit toutes les conditions : non grasse, pénétration rapide, confort optimal et zéro brillance. Quelques gouttes seulement (3 à 7 matin et/ou soir), et après quelques jours d’utilisation, les rides et ridules sont visiblement lissées, la peau est plus lumineuse, nourrie, comme repulpée. Enrichie en omégas 3 et 6, et composée d’huiles essentielles de rose bulgare et de magnolia, elle aidera particulièrement les peaux sèches, ou déshydratées et dès 30 ans, les peaux manquant de lipides. 25ml - 150€\nAdvanced Night Repair Eye Serum Estée Lauder C’est la version contour des yeux du fameux sérum visage Advanced Night Repair, et il est tout aussi efficace ! Ce soin ultra complet est à appliquer lui aussi de préférence le soir pour optimiser la réparation nocturne et neutraliser les effets de l’ozone atmosphérique. Un véritable dépollueur donc, qui neutralise les radicaux libres, apporte une hydratation en profondeur et agit sur tous les défauts possibles en contour des yeux. On peut dès le lendemain apprécier ses effets bienfaiteurs ! Au réveil, le regard est plus lumineux, plus frais. 15ml - 64€\nExfoliant Minéral Cellulaire Corps LA PRAIRIE Ce gommage ultra luxe à base d’huiles d’églantier et de camélia associé à de la poudre d’améthyste et de diamant pur, est pour la peau la Rolls Royce des exfoliants. Une formule apaisante où les petites perles permettent un renouvellement instantané de la peau, et sont particulièrement efficaces sur les zones rugueuses. Elle est revitalisée, soyeuse, lumineuse. Le sillage est aussi terriblement addictif. Délicat et raffiné, à l’image de la marque. Un moment divin. 200ml - 110€\nBLACK ATLASS PAR Dine Delcroix / Photos : Amandine LaurioL\nNOUVEAU CASINO Le 8 octobre dernier, Black Atlass se produisait à guichet fermé sur la scène parisienne du Nouveau Casino pour un chaleureux set construit à partir de son EP Young Bloods paru en février 2014 sous le label GUM. Avec son R&B moderne et son hip-hop electro, le jeune canadien a fait preuve d’une étonnante assurance scénique et a offert à son public de nouvelles orchestrations bidouillées avec précision de ces morceaux incluant Jewels dont le clip réalisé par Yoann «Woodkid» Lemoine vient d’être dévoilé\nJTR Composé de trois frères prénommés John, Tom et Robin, le groupe JTR nous vient de Suède et a été révélé par l’édition australienne de l’émission X-Factor en 2013. La musique de la bande se veut pop, rock et fraîche à l’image de Touchdown, le premier album du trio paru en Australie en Mars dernier et dont la sortie française est prévue courant 2015. Ride, le premier single du groupe est disponible en France depuis le 20 Octobre. PAR Dine Delcroix / Photos : PATRICK FOUQUE\nComment en êtes-vous arrivés à faire de la\nVous vous êtes faits connaître grâce à l’édi-\ntion australienne de l’émission «X-Factor».\nJohn : Nous sommes nés dans une famille de musiciens et nous jouons d’instruments depuis le plus jeune âge. Robin : Quand nous étions bébés, papa nous faisait jouer de la batterie (rires). Tout le monde joue de quelque chose dans la famille.\nComment avez-vous eu l’idée de participer à ce programme télévisé ? John : C’était l’idée de notre beau-père qui est originaire d’Australie. Nous y sommes souvent allés et nous avons de la famille et des amis, là-bas. L’Australie étant un plus grand pays que la Suède, nous avons souhaité y faire découvrir notre musique alors nous avons passé une audition pour l’émission et celle-ci\nVous êtes auteurs-compositeurs mais qui fait\ns’est avérée concluante.\nquoi, précisément ? Tom : Nous faisons tous la même chose. John : Nous composons à partir d’une guitare et chacun de nous arrive avec des idées de textes. Robin : Bien sûr, il faut ensuite une équipe de producteurs pour produire les chansons.\nDurant l’émission, quel juge était le plus sympa ? John : C’est dur à dire car ils avaient tous quelque chose de différent. Robin : Notre coach, Natalia Bassingthwaighte, a été adorable et a su comment nous encourager sur scène. Nous nous sommes aussi bien amusés avec Redfoo des LMFAO. Tom : Il a des cheveux marrants (rires).\nQu’avez-vous appris de votre participation à\nJohn : Nous avons repris leur single MM-\nMBop pour l’émission X-Factor.\nJohn : C’était une école pour nous car\nRobin : Cette chanson est tellement bien !\nnous n’avions jamais été sur une telle\nLes Hanson jouent encore ce titre. J’ai\nscène avant l’émission. Les interviews, la\nregardé quelques vidéos récentes et je\ncaméra... Tout était nouveau pour nous.\nles trouve toujours aussi bons.\nRobin : Nous n’avions jamais fait de té-\nJohn : On les aime bien.\nVous avez également repris la chanson Wild Heart du groupe anglais The Vamps.\nQu’avez-vous de plus que les autres groupes de votre générations ? Tom : Nous écrivons et composons nos propres chansons et nous sommes frères. Robin : Il manque une chose aux autres groupes : ils ne font pas d’harmonies. Ils\nPourquoi avez-vous choisi ce titre ? Tom & Robin : Nous aimons beaucoup cette chanson. John : Nous entendions souvent ce titre en radios lorsque nous étions en Australie et nous avons eu un coup de cœur.\nchantent tous la même mélodie, même quand ils sont cinq. Les harmonies, c’est important. John : Nous aimons écrire des chansons et y mettre des harmonies.\nAvez-vous eu l’occasion de rencontrer The Vamps ? Robin : Mais nous aimerions parce qu’ils font du live et jouent de plusieurs instruments.\nÀ quel groupe détestez-vous être comparés ? John : Si quelqu’un nous compare à un\nDans votre pays, les artistes sont réputés pour\nautre groupe, alors c’est bien et cela fait\nla dance. Avez-vous l’intention d’en faire un\nquand-même parler de nous (rires).\njour ? John : Pas vraiment parce qu’on ne sait pas danser (rires).\nEt si je vous disais que votre fratrie musicale fait penser à celle du groupe Hanson ? 16\nRobin : Après, si Avicii nous proposait de faire une chanson, nous dirions sûrement oui (rires).\nDéjà disponible en Australie, votre premier album sortira l’année prochaine en France. Comment le définiriez-vous ? John : Pop, acoustique et rythmique. Robin : Humble. Tom : Notre album est un mélange de chansons positives et de chansons plus tristes. Il parle d’histoires d’amour et il comporte même du rap.\nAprès avoir été dans l’ombre des autres en tant qu’auteur, Tove Lo a décidé d’interpréter ses propres chansons et le succès de son EP, Truth Serum, paru en Mars dernier a su la réconforter dans grâce aux tubes Habits, Not On Drugs ou encore Out Of Mind. Devenue très vite un phénomène incontournable grâce à sa «dirty pop», la suédoise de 27 ans a publié le 24 septembre un premier album concept intitulé Queen Of The Clouds\nTu es sortie de l’ombre en passant d’auteur à\n«données». Je ne savais pas quoi en faire.\ninterprète. As-tu conscience des changements\nLes gens autour de moi me disaient que je\nque cela implique dans ta vie ?\ndevais les chanter moi-même. On me di-\nJe commence (rires). C’est fou et cela est un de mes rêves. C’est dur de penser que des gens écoutent mes chansons et s’y sentent liés. Ils veulent en savoir plus sur moi et s’intéressent à moi en tant que personne. Je n’étais pas préparée à\nsait souvent «Pourquoi n’es-tu pas chanteuse ?». J’ai fini par me trouver en écrivant au sujet de ma propre vie comme si je faisais une thérapie et je suis contente de l’avoir fait. J’aime être sur scène, c’est ce qui me manquait en tant qu’auteur.\ncela car j’écrivais pour d’autres donc il n’a toujours été question que d’ombre. Maintenant que j’entre dans la lumière en tant qu’artiste, je réalise que je ne serai plus jamais anonyme. Jouer en live devant une audience, entendre mes chansons à la radio, tourner des clips... C’est un grand pas !\nMaintenant que tu es connue en tant qu’interprète, vas-tu continuer à écrire pour d’autres ? J’aime écrire pour d’autres, c’est un vrai challenge mais, pour l’instant, je n’ai plus le temps. C’est à peine si je dors (rires). Tôt ou tard, je m’y remettrai.\nTu as écrit pour des artistes tels que les Girls Aloud, Lea Michele ou encore Icona Pop. Comment en es-tu venue à écrire pour toimême ? Quand j’ai commencé à écrire, je n’avais aucune idée ce que je voulais faire mu-\nY a-t-il des artistes pour lesquels tu aimerais écrire ? J’aimerais écrire pour Lorde, Katy Perry... J’aime écrire pour les artistes pop.\nsicalement. J’écrivais parce que j’aimais écrire. J’étais fascinée par la vie d’auteur car c’est beaucoup de voyages et de liber-\nTa musique est qualifiée de «dirty pop» (pop\nté. C’est aussi beaucoup de pression et\nsale). Qu’est-ce qui est «sale» dans ta mu-\nparfois de déceptions car tu peux écrire\nune bonne chanson que ton éditeur va aimer et envoyer à une maison de disques qui va elle-même l’envoyer à l’artiste qui finira par l’enregistrer s’il l’aime mais il peut aussi ne pas l’aimer. Puis, j’en suis arrivée au stade où j’avais des chansons qui étaient trop personnelles pour être 20\nJe crois que c’est pour le côté brut, honnête, sans filtre ni brillance. La voix a parfois été gardée en une seule prise faite à 3h du matin. On ressent les défauts et la rugosité à l’écoute. Je chante mes erreurs et j’aime l’idée que ma mu-\nsique reflète ces imperfections au-delà\nTon premier EP Truth Serum paru en mars\ndernier a très vite rencontré son public. En référence à ce titre, comment définirais-tu la vérité ?\nDans tes chansons, tu sembles extérioriser des choses. Te sers-tu de ton œuvre pour régler tes comptes avec la vie ? En quelques sortes. C’est étrange... En fait, je suis issue d’une famille assez chic et je sais comment me comporter. Je peux avoir de bonnes manières si je le veux mais j’ai quelque chose en moi qui va vraiment à l’encontre de tout cela. Toutes les personnes créatives ont ce\nC’est dur... C’est un peu comme quand on parle de fiction. La fiction est vraie pour la personne qui la raconte mais cela ne signifie pas qu’elle a vraiment eu lieu. Il y a une différence entre la vérité et les faits. Ma vérité peut, par exemple, être fausse aux yeux de quelqu’un d’autre. La vérité change d’une personne à l’autre. La vérité, c’est quand tu crois à tes propres mensonges (rires).\ntruc. Je n’aime pas ma vie équilibrée, raison pour laquelle je suis constamment en quête de précipitation. Je ne sais pas\nCet EP est notamment porté par la chanson\nsi tu connais la chanteuse suédoise Elli-\nNot On Drugs dans laquelle tu affirmes ne\nphant... Elle est plutôt démente et parle\npas être sous drogue. Es-tu dépendante à\ntoujours de façon sanglante, ce qui lui\nquelque chose en particulier dans la vie ?\nvaut souvent des ennuis (rires). Elle m’a dit : « Tu as de l’énergie, tu es toujours en train de rire, les gens sont contents de te rencontrer mais tu es aussi très proche de la tristesse avec ces yeux changeants... ». J’ai un peu halluciné face à autant de pertinence. J’ai alors demandé : « Comment arrives-tu à lire en moi comme dans un\nJe suis toujours en quête de passion. Dès qu’une chose est dépourvue de passion, je m’en détache. C’est d’ailleurs ce dont mes relations ont souffert. J’aime les montées d’adrénaline... J’ai aussi des petites addictions comme le café et les bains. J’aime prendre des bains (rires).\nlivre ouvert ? », ce à quoi elle a répondu : « Je le vois, c’est tout. Bye ! ». Même si je sais comment je dois me comporter\nC’est à cette même chanson que tu as em-\navec les gens, je crois que mon côté des-\nprunté les mots Queen Of The Clouds\ntructeur prend le dessus (rires). Quand\npour baptiser ton premier album qui vient de\ntu es une personne créative, tu trouves\nparaître. Que signifie ce titre ?\ntoujours un moyen de laisser tes démons s’échapper.\nTout ce qui m’arrive en ce moment est un peu fou. C’est un rêve qui devient réalité et, quand tu es en plein dedans, 21\ntu as parfois besoin de prendre du recul\nse termine d’une bonne façon et on en\npour voir à quoi cela ressemble de loin.\nvient donc toujours à la douleur. C’est\nJ’ai l’impression d’être haute, au som-\ndur d’avoir l’un sans l’autre.\nmet. Ce qui m’arrive est insensé et j’étais déjà dans cet état d’esprit au moment où j’ai choisi le titre de l’album.\nParmi ces trois actes, quel est ton préféré ? Actuellement, je suis en plein dans le pre-\nAs-tu souvent la tête dans les nuages ?\nmier acte : le sexe. Je parle bien sûr des\nOui, je pense (rires). J’ai même parfois\nsens le plus connectée, en ce moment...\nl’impression de rêver ce qui m’arrive. Al-\nJe suis entre la douleur et le sexe, en fait.\nchansons (rires). C’est l’acte auquel je me\nler dans tous ces pays pour promouvoir ma musique, c’est assez incroyable ! En introduction à l’acte de la Douleur, tu dis qu’il n’y a pas de bonne façon de finir La pochette de l’album est très esthétique... Je suis heureuse te l’entendre dire ! La mu-\nles choses. Penses-tu que les relations amoureuses ne durent pas ?\nsique a été plus rapide et plus facile à termi-\nJe n’ai jamais eu de relation amoureuse\nner que cette pochette. Je savais ce que je vou-\nde plus de 2 ans mais je suis encore jeune.\nlais et j’ai eu la chance d’avoir autour de moi\nMes parents sont mariés depuis 30 ans et\ndes personnes ont su m’écouter.\nils sont toujours amoureux parce qu’il y a des choses qui les maintiennent ensemble. Notre génération est rapide et fa-\nTon album est construit en trois actes : «Amour», «Sexe» et «Douleur». Crois-tu que ces trois choses soient indissociables ?\ncile. Nous avons ce que nous voulons rapidement. Il y a trop d’options et, quand ce n’est pas bon, on change ! Je pense que cela a un grand impact sur nos vies et nos\nOui. Je ne pense pas que l’amour puisse\némotions. Je ne sais pas si nous sommes\ncroître. Certains couples prétendent\nfaits pour être avec une seule personne\nque leur amour est né d’une amitié. Je\npendant toute une vie. Il y a aussi peut-\nn’y crois pas ! Pour moi, cela vient de la\nêtre une part de moi qui n’aime pas la sta-\npassion. On est physiquement insépa-\nbilité au quotidien et j’ai le sentiment que\nrable dès le début. La passion est la seule\nc’est ce à quoi mènent les relations amou-\nchose qui traduit réellement l’amour.\nreuses. Emménager à deux, se réveiller à\nAussi, je pense que lorsqu’il y a de la pas-\ndeux, s’endormir à deux... Pour moi, cela\nsion quelque part, il est difficile que cela\nsonne comme cauchemar (rires). Cela ne pourrait pas m’arriver car je suis toujours\nen train de voyager et je serais donc tou-\nNous sommes finalement entrés en\njours absente dans le couple. Peut-être\ncontact. Il a joué quelques sons en studio\nque les choses marcheraient grâce à cela\navant de me proposer de faire quelque\net que la personne me manquerait...\nchose alors j’ai écrit des paroles et une mélodie. De retour au studio, il en a fait ce gros truc qui est devenu le single. Il\nTon album contient une chanson assez audacieuse qui s’intitule «Like Em Young». Tu aimes les hommes plus jeunes que toi, n’est-ce pas ?\nest génial et j’ai adoré travailler avec lui. J’ai eu le plaisir de chanter la chanson à ses côtés au club Ushuaïa à Ibiza et c’était impressionnant. Je ne m’étais d’ailleurs\nJe sens que cette chanson va m’attirer\npas amusée de la sorte depuis longtemps.\ndes ennuis (rires). En fait, j’ai discuté\nJ’y suis restée 5 jours. C’était un peu mes\navec mes musiciens et on a trouvé com-\nvacances de l’année. J’espère rechanter à\nmun le fait que des filles jeunes soient\nses côtés sur d’autres scènes.\navec des hommes plus âgés mais il est plus rare pour un jeune homme d’être avec une femme plus âgée et c’est ce que dit la chanson. Pour ma part, je n’ai rien\nAs-tu d’autres collaborations à venir ?\ncontre les hommes plus âgés mais je pré-\nJe vais faire une chanson avec Urban\nfère qu’ils aient au moins mon âge. Ils\nCone, un groupe suédois d’indie pop-\npeuvent être plus jeunes, ce n’est pas\nrock. J’ai aussi d’autres choses en route\ngrave, cela ferait de moi la plus sage des\nmais je ne peux pas encore en parler...\ndeux (rires). Cette chanson est une réflexion à ce sujet. Si un homme dit qu’il aime les femmes plus jeunes, il ne surprend personne. En revanche, si une femme de 40 ans se met à reluquer un garçon de 25 ans, ce serait plus drôle. Peut-être que j’arrêterai de chanter cette chanson quand j’aurai 40 ans (rires). Parallèlement à la sortie de ton album, on te retrouve en featuring avec le DJ suédois Alesso sur le single Heroes. Comment as-tu eu l’idée de travailler avec lui ? Stockholm est une petite ville. Nous avions des gens en commun qui nous disaient «Vous devriez écrire ensemble».\nBLACK STONE CHERRY PAr Riyad Cairat / Photos Quentin MAignien\nCe n’est pas votre premier concert en France,\nvendu 800 préventes. Je pense que les\nvous aimez jouer ici ? Les français sont un\nchoses bougent pour nous mais bougent\naussi pour le public. Mais j’aime Pa-\nEn effet ce n’est pas notre première fois. Nous avons du jouer quinze ou seize fois je crois. Les français sont un bon public.\nris, c’est juste qu’il pleut tout le temps comme à Seattle mais c’est vraiment cool ici.\nJe pense qu’il y un bon terreau de fans français pour le rock en général. Le problème est qu’il n’y a pas de vrai plateforme de diffusion pour ce qui concerne le rock en France. On vient juste de sortir de l’émission « Une dose 2 Métal » sur l’Enorme TV, présentée par Stéphane Buriez et Caroline Barel. C’est une super émission. On joue en live, il y a une bonne interview, c’est une bonne chose que la France a. Je pense que la France a une longue tradition en ce qui concerne l’art avec aussi d’autres influences qui viennent s’ajouter d’Afrique, du Maghreb, des Antilles, etc. Le rock est un marché de niche à côté, c’est comme le métal à Hawaï par exemple. Les gens à travers le monde aiment tous les styles de musiques mais certains endroits bénéficient de meilleurs plateformes de diffusion. En Allemagne par exemple, ils aiment le Metal ça se voit en concert, ils ont eu Scorpions, Kreator et d’autres groupes donc ils sont habitués à ce style. Je pense qu’en France ça commence à prendre de l’ampleur. En 2007 nous avions commencé notre tournée ici à Paris. Personne ne nous donnaît d’interview, même si on venait de signer chez RoadRunner Records on avait devant nous cinquante gamins qui étaient venu nous voir. Là pour ce soir, nous avons 28\nQuel est votre meilleur souvenir sur scène ? On ne le prendra pas mal si ce n’était pas en France... J’ai pleins de bons souvenirs dans des petits clubs ou dans des grands stades. En tant que musicien je pense que tu peux jouer partout. On a joué en première partie de Def Leppard dans des stades immense et l’année d’après on jouait dans des petits clubs en Belgique avec une centaine de gamins qui transpiraient et sautaient dans tous les sens. Mais je pense que mon meilleur souvenir est l’année dernière au Download Festival en Angleterre. Il y avait en tête d’affiche Slipknot, Korn, Down mais nous étions sur une autre scène. Il y avait 50 000 personnes qui étaient là pour nous voir jouer. Mais à chaque tournée il se passe un super truc, de voir les gosses venir au concert, de venir des Etats-Unis et d’avoir l’opportunité de jouer dans le reste du monde. Je joue avec Chris (Le chanteur du groupe ndlr) depuis que j’ai treize, quatorze ans et faire ça avec lui à chaque fois est un souvenir. Jimmy Page nous a vu jouer au Wembley à Londres et on l’a rencontré après. Putain c’était juste irréel, c’était énorme.\nEt ça lui a plu ? Ouais, il a dis un truc du genre « J ‘adore votre groupe, assez cool, très rock ». Donc, je peux mourir maintenant.\nque celle de John Denver. Tu vois John Denver celui qui chantait ‘Sunshine On My Shoulders’, c’était un grand compositeur et mon père avait la même guitare, une Guild Jumbo. Et sur ce modèle, la jumbo, le manche est aussi large que mon porte-feuille. Et pour un enfant\nJ’ai pu lire sur le site web de Zildjian qui te\napprendre la guitare là-dessus c’est très\nsponsorise : «Son père voulait qu’il soit un\ndur, je devais avoir dix ans à peine, et\nguitariste, mais il est né pour être batteur. »\nmon père avec son modèle John Denver\nEst-ce que c’est vrai ? Pourquoi tu n’as pas\njouait devant moi et moi je n’y arrivais\nchoisi la guitare ?\npas. Il essayait de m’apprendre les accords barrés et j’étais frustré et donc lui\n(Rires) Oui c’est tout à fait vrai ! Mec, je\naussi était frustré. Et un jour mon oncle\njouais de la guitare tellement mal. Tu as\nFred m’a offert un kit de batterie, j’étais\ndéjà fait de la guitare ? Tu vois les ac-\nen 4ème, je me disais que toutes les filles\ncords barrés ? Je pouvais pas. Et mon\nallaient me tomber dans les bras. Et\npère... En plus mon père me faisait jouer\nun jour Chris (le chanteur, ndlr) me dit\nsur une Guild, une guitare Folk, la même 29\n« Je fais de la guitare, tu voudrais qu’on\nAprès au collège, le groupe à commen-\njamme avec ensemble » et je disais « oui,\ncé et c’est ce que je fais depuis, c’était\noui » alors que je n’avais pas la moindre\ndevenu mon but. Je suis un auteur-com-\nidée de ce qu’était qu’un Jam ! (rires) Et\npositeur évidemment tout autant que les\npuis on a commencé à jouer ensemble,\nautres du groupe mais j’aime chasser le\non devait avoir treize ans.\ncerf, le tir à l’arc, collectionner des tas de conneries, des vieilles caisses-claires de batterie, le jardinage, j’adore les fleurs\nQuand tu étais gosse, est-ce vrai que tu as échappé de peu à la mort lorsque ton oncle t’as vu utiliser ses cymbales ? Est-ce que tu peux nous raconter cette histoire ?\nmais je n’en aurai pas fait un métier. J’adore ce que je fais. Je gagne ma vie en jouant de la batterie et j’ai cette chance, c’est dingue. C’est dur quand tu monte un groupe de jouer avec les mecs tous\nOh mec. Mon oncle collectionne les\nensemble, tes parents sont là à te dire\ncymbales. On répétait avec Chris et je\n« trouve un vrai boulot », je pense qu’une\nn’avais pas de cymbales et à la ferme de\ndes raison pour lesquelles nous avons\nmes grands-parents il y avait une maison\nréussi c’est que nos familles nous ont\noù on pouvait répéter et à l’étage supé-\ntoujours soutenues. Mon père était mu-\nrieur il y avait une collection de batterie,\nsicien, le père de Chris aussi et c’est en\nde cymbales antiques de chez Zildjian\npartie grâce à eux si nous en sommes là,\ndes années 30, 40. Série Antique, fait à la\ncar ils nous ont poussés. sans nous dire\nmain, fabriqué en Turquie, des cymbales\nd’aller couper nos cheveux et de trouver\nde Jazz, des Ride, des Crash énormes. Et\nmon oncle est un type super calme assez passif et là il passe la porte, me regarde et me dit « Arrête cette cymbale immédiatement ». De toute ma vie je ne l’avais jamais vu autant en colère contre moi.\nEst-ce que c’est dur de gagner sa vie avec la musique ? Surtout dans le Rock, le HardRock. Je vends beaucoup de drogues hein !\nTu n’as jamais voulu faire un autre métier ? Ou dans ta famille c’était une obligation que de devenir musicien?\n(rires) Mais dans l’industrie musicale aujourd’hui, c’est très difficile pour les groupes de gagner autant d’argent que Guns’N’Roses en a gagné. Et la raison est\nQuand je devais avoir dix ou onze ans,\nque depuis que le téléchargement est ar-\nje voulais être vétérinaire, travailler avec\nrivé, les maisons de disques ont perdues\nles animaux. Voilà ce que je voulais faire\nénormément de rentrées d’argent. Avant\nmais j’aime toujours les chevaux, mon-\ntu allais dans un magasin et tu achetais\nter à cheval, j’aime toujours les animaux.\nun album avec douze, quinze chansons,\nmaintenant tu vas sur iTunes et tu achète\nque ma main est cassée, je blaguais tout à\nune chanson Lady Gaga, Poker Face. Tu\nl’heure quand je disais que j’en prenais,\nn’as plus besoin de télécharger tout l’al-\nc’était de l’ibuprofène. Je n’ai jamais pris\nbum. Ce qui se passe c’est que les labels\nde drogues dures comme la plupart des\nperdent de l’argent et ça depuis l’arrivée\nbatteurs de rock des années 70, 80. Je\nde Napster. Tout le monde télécharge\nn’ai jamais eu d’expérience avec les dro-\nmais tout le monde sait aussi que ça fait\ngues. Je pense que cette époque dispa-\ndu mal aux groupes. Si tu fais de nos\njours de la musique ce n’est pas pour gagner un max d’argent parce que tu sais que ça va être difficile, si tu fais ça maintenant c’est parce que tu aimes profondément la musique et le rock’n’roll.\nAprès quatre albums, quelle direction vous souhaitez prendre avec le groupe ? Je pense que maintenant nous savons ce que nous voulons. Pour l’album pré-\nQuels conseils tu pourrais donner à un ga-\ncédent Magic Mountain, tout était trop\nmin qui veut monter un groupe de rock ?\nparfait, trop carré. En studio tout était\nPratique de ton instrument. Trouve des\nun son trop propre, trop rock FM. Nous\ngars ou des filles en qui tu crois vraiment,\nsommes fiers de notre musicalité et la\nfaîtes un groupe ensemble et lancez\nfaçon dont sonne le groupe. Pour Magic\nvous à fond dedans. N’essaye pas d’être\nMountain, on a joué et on a enregistré et\nquelqu’un, ni d’imiter des groupes su-\nc’est ça que l’on veut maintenant.\nmillimétré sur l’ordinateur, cela donnait\nper connus. Prenez toutes vos influences et essayez d’en faire quelque chose de complètement nouveau. Vous savez ce qui fait évoluer un artiste ? Le fait qu’un artiste doit changer. Regarde Led Zeppelin, les quatre premiers albums n’ont rien à voir avec ce qu’ils ont fait après. Tout le monde évolue. Et ne prenez pas de drogues !\nTu penses que la drogue est un vieux truc maintenant dans le rock ? Je pense que c’est du cliché. Je prends des médicaments contre la douleur parce\nCORSON Par Dine Delcroix / PHOTOS : Patrick Fouque\nTeintée d’une mélancolie inspirante, la musique de Corson s’imprègne de références pop-rock british chères à l’auteur et d’une certaine expérience de vie. Après le succès du single Raise Me Up (Je Respire Encore), l’artiste a publié le 27 octobre dernier l’EP Loud qui avalise en 5 titres tout le talent du lorrain. Le chanteur sera sur la scène parisienne du Café de la Danse le 14 novembre 2014 avant de partir en tournée pour défendre l’album The Rainbow, attendu pour le 12 janvier 2015.\nD'où vient ton nom d'artiste ? J'avais déjà fait pas mal de choses en tant qu'interprète et je voulais avoir un pseudonyme parce que c'était un nouveau projet. Je voulais être sincère en allant chercher au plus profond de moi. Du coup, j'ai trouvé cette association des deux premières syllabes du nom et du prénom de ma mère dont "son" pour "Sonia", notamment. C'est un hommage.\nTu es passé par différents styles de musique. Comment en es-tu venu à choisir cette couleur qui te définit aujourd'hui ? Ma musique a évolué avec ma vie. Je suis arrivé sur Paris en 2001. J'ai fait des comédies musicales, des opérettes, du studio... J'avais quitté ma Lorraine natale pour vivre de la musique. Je composais, j'allais faire des concerts dans des bars où je réunissais des musiciens. J'avais des titres en anglais et des titres en français. Il y a des titres que ont été écrits vers 2009/2010 dont "We'll Come Again" qui a été mon premier single en tant qu'indépendant et cette chanson a vraiment défini le style musical que j'ai aujourd'hui.\nCe style est-il venu spontanément ? Sur We'll Come Again, j'ai écrit un pont lyrique en utilisant ma technique classique. Au début, je voulais même le gommer mais j'ai fini par le garder pour conserver la fraîcheur et la spontanéité du morceau tel que 34\nje l'avais écrit sur le moment.\nMalgré tes influences anglo-saxonnes, y a-t-il des artistes français que tu apprécies ? Mes parents écoutaient beaucoup de chansons françaises donc j'ai grandi avec du Jacques Brel, du Serge Lama... Je suis fan de l'écriture d'Alain Souchon. J'aime beaucoup AuDen que j'ai eu la chance de voir sur scène. J'aime aussi M, Christine and The Queens, Yseult...\nDans quel contexte composes-tu tes chansons ? Quand je suis chez moi. Des fois, en voyage mais surtout chez moi. Un concert peut m'inspirer tout comme un film peut m'évoquer quelque chose et me donner envie de me mettre au piano pour enregistrer des maquettes.\nSur quel instrument de musique composes-tu ? Je compose beaucoup au piano mais des fois à la guitare, aussi.\nAu départ, écris-tu plutôt tes textes en anglais ou français ? C'est l'anglais qui vient en premier. Je compose toujours les mélodies d'abord mais, en ce moment, j'essaye de commencer par les textes pour inverser un peu cette méthode 36\nde travail et je pars du français. En ce moment, j'ai juste envie d'écrire.\nQuand juges-tu qu'une chanson est terminée ? Quand on la pose en studio même si elle peut encore évoluer en fonction des arrangements et de l'habillage.\nComment choisis-tu les titres qui seront enregistrés ? Je fais écouter à mon entourage, ma famille, mon producteur et ma maison de disques qui sont de bons repères.\nLorsque tu écris pour toi-même, travailles-tu différemment de lorsque tu écris pour d'autres ? Pas forcément parce que cela vient toujours de moi. J'ai une façon d'écrire qui est assez "épique". J'aime beaucoup les belles mélodies, les grandes amplitudes... Après, j'essaye de caler mon univers sur celui de la personne pour qui j'écris.\nDepuis sa sortie, ton titre Raise Me Up a rencontré un bel accueil. Comment est né ce morceau ? Mon album était fini et j'ai un ami compositeur qui est passé chez moi pour boire un coup. On était en fin de d'une soirée assez arrosée, on a continué à boire, on a pris la guitare et on a composé 6 ou 7 titres dont 37\nLoud et Raise Me Up. Par la suite, il a voulu faire une production sur Raise Me Up. Je lui ai dit que ce n'était pas utile car l'album était fini mais on a quand-même été jusqu'au bout du titre.\nDans cette chanson, à quoi fais-tu référence lorsque tu chantes "Je respire encore" ? Quand on a des personnes qui partent, comme ma mère par exemple, ces personnes sont encore là autour de nous. Les gens qu'on perd sont encore là sous différentes formes. Quand je touche le fond, ma mère est toujours là pour me remonter. En gros, ce titre dit que même quand on sombre ou qu'on a des pensées négatives, il y a toujours des gens qui nous aiment, qui nous protègent et qui nous relèvent quand on ne respire plus.\nD'où vient cette mélancolie qui caractérise ton univers musical ? Cela remonte à assez loin. Déjà, quand j'étais adolescent, j'aimais bien ce sentiment de tristesse. J'aimais rentrer d'une soirée et me dire que je n'avais intéressé aucune fille, par exemple. Je sais que c'est plus facile d'aller dans ce genre de sentiments mais j'ai toujours eu ce côté tangible d'aller vers le spleen et j'aime bien me sentir nostalgique. Le bonheur, c'est un gros travail et, des fois, je n'arrive pas y aller.\nTon EP, Loud, est disponible en digital depuis le 27 Octobre. On y retrouve le titre Forever Young. Une ode à la jeunesse ? Ce titre touche à l'enfance. Quand tu grandis, tu te rends compte que tu as un peu moins d'amis. Au fur et à mesure que tu avances, tu as des problèmes d'adultes. Plus on avance dans la vie, plus on s'enferme dans une espèce de bulle. Dans ce titre, je fais référence à l'envie de vivre vraiment sa vie et d'essayer d'être heureux.\nL'EP sera suivi d'un album en début d'année prochaine que tu as choisi d'intituler The Rainbow. Pourquoi ce titre ? Dans l'album, il y a des titres qui ne se ressemblent pas bien qu'ils me ressemblent tous parce qu'ils viennent de moi. Ces titres ont été composés sur une période de 6 ans. Je suis passé par différentes humeurs : la mort de proches, l'amour, le désamour... Cet album reflète différentes couleurs de ma vie et différentes couleurs musicales que j'affectionne.\nQuelle est la ligne directrice de ce disque ? J'ai voulu un album assez hors du temps. Quand j'ai commencé à le faire , je me suis dit "Si ça trouve, je vais en faire qu'un" donc je voulais qu'il soit intemporel et qu'on puisse l'écouter dans 10 ou 15 ans. C'est le gros fantasme de tout artiste mais c'est ce que j'ai essayé de faire dans cet album en proposant des sentiments intemporels. 40\nALEXANDRE BRASSEUR & DAVY SARDOU Par Dine Delcroix / Photos : Martin Lagardère\nchacun d’une famille d’artistes, Alexandre Brasseur et Davy Sardou ont su se faire une place respectable dans la stratosphère comédienne en multipliant les rôles, les genres, les expériences et les collaborations artistiques avec talent. Depuis le 22 août 2014 au Théâtre Rive Gauche, les deux acteurs sont à l’affiche de Georges et Georges, une pièce d’Éric-Emmanuel Schmitt, mise en scène par Steve Suissa et prolongée jusqu’au 4 janvier 2015.\nÀ quel moment de votre vie avez-vous commen-\nAu théâtre comme au cinéma, quel rôle avez-\ncé à développer une attirance pour le métier de\nvous le plus aimé interpréter ?\nMarc Dolson dans L'Affrontement. C'est un\nTrès jeune, vers l'âge de 8 ou 9 ans, j'ai\nrôle qui me marquera à jamais. Il m'a valu\ncommencé par regarder les émissions "Au\nun Molière et offert des moments de scène\nThéâtre Ce Soir". Je me souviens de spec-\net de vie inoubliables.\ntacles avec Jean Poiret, avec Robert Hirsch ou encore Jacqueline Maillan. Ensuite, j'ai découvert un autre registre avec le cinéma américain d'après-guerre, les films d'Elia Kazan avec Marlon Brando, James Dean, etc.\nDepuis Août 2014, vous êtes à l'affiche de Georges et Georges, une création d'Éric-Emmanuel Schmitt au Théâtre Rive Gauche. Comment vous êtes-vous retrouvé à travailler sur ce projet ?\nVous venez d'une famille d'artistes. Celle-ci\nÉric-Emmanuel Schmitt m'a parlé de sa\na-t-elle influencé votre choix de carrière ?\npièce pendant les représentations de L'Af-\nMalgré moi j'ai envie de vous dire. C'était\nidée, j'ai tout de suite dit "oui". Avoir un\ncontextuel plus qu'autre chose. Mon père\nauteur de la trempe d'Éric-Emmanuel qui\nne m'a jamais forcé à faire ce métier, je\nvous propose un rôle, cela n'arrive pas tous\nn'ai jamais senti de pression, un poids, ou\nfrontement. Lorsqu'il m'a fait part de son\nmême une responsabilité à perpétuer la tradition. Je suis devenu comédien parce que j'aime cela, tout simplement.\nComment avez-vous donné vie à votre personnage ?\nLe fait d'être "enfant de" a-t-il été un atout dans votre profession ?\nGeorges réel et le Georges rêvé par sa\nOui, il serait hypocrite de prétendre le\npièce, je me suis donc amusé à être horri-\ncontraire. Quand vous avez un nom déjà\nblement insupportable en arrivant par une\ncélèbre, cela attise la curiosité, le métier a\nporte et revenir comme un ange par une\nenvie de savoir si vous avez du talent. De\nautre. Il y a huit portes dans le décor, je\nplus, le public qui suit votre parent depuis\nvous laisse imaginer la schizophrénie que\ndes années a l'impression de vous connaître\ncela engendre !\nun peu, ce qui est assez troublant parfois.\nMon personnage est double : il y a le femme. Ils sont les deux faces de la même\nLa pièce en question est une comédie. Préfé-\nplique. J'ai joué avec ma femme une pièce\nrez-vous jouer dans ce registre ?\nde Jean Anouilh qui s'appelle Léocadia. Le\nIl n'y a pas de genre noble ou pauvre dans notre métier. Sacha Guitry disait "Laisse la gloire à ceux qui font pleureur". Moi, j'ai envie de faire rire, j'ai envie de faire pleurer. Les deux sont des émotions diffé-\npersonnage que je jouais avait un monologue de cinq pages ! Au début des répétitions, cela me paraissait une montagne à gravir et, finalement, la mémoire, c'est comme un muscle : il faut bien l'entraîner.\nrentes mais finalement indissociables. J'espère pouvoir continuer à varier les pièces, les styles, pour briser un peu les castes de notre métier.\nAvez-vous déjà été pris d'un fou rire en plein jeu ? Je suis très rieur, il suffit d'un rien pour me faire rire sur scène et cela m'arrive très souvent !\nQuel est votre moment préféré dans cette pièce ? La fin, l'épilogue. Cette dernière scène où tout bascule et je me retrouve seul sur scène. Je ne peux vous la raconter, cela briserait "l'effet", mais venez voir la pièce, vous comprendrez pourquoi.\nVous avez récemment reçu le Molière du comédien dans un second rôle pour votre jeu dans L'Affrontement aux côtés de Francis Huster. Qu'avez-vous fait du trophée ? Il est sur une étagère, pas trop visible pour ne pas faire prétentieux mais pas caché\nEn tant que comédien, abordez-vous les créations\nnon plus pour me rappeler ce bon souve-\net les œuvres classiques de la même manière ?\nnir de la cérémonie.\nOui. Une pièce, c'est avant tout un texte, une situation, des personnages. Que cela soit écrit en prose ou en vers, d'hier ou d'aujourd’hui, c'est la même chose. Le théâtre est fait de la même manière depuis des siècles et c'est ce qui fait son charme. Quelle est votre technique pour mémoriser\nQuels sont vos projets après la pièce Georges et Georges ? Je serai sur la scène du théâtre La Bruyère en septembre 2015 dans la nouvelle pièce de Bill C. Davis, l'auteur de L'Affrontement,\navec une mise en scène d'Anne Bourgeois.\nJacqueline Maillan disait qu'un texte s'ap-\nvier à juin avec Francis Huster.\nEn attendant, je partirai en tournée de jan-\nprend dans les jambes. Je suis assez d'accord, c'est l'intention qui appelle la ré47\nQue pensez-vous de cette tendance à mettre\ntant de pouvoir avoir cette chance-là et\nles artistes dans des cases en fonction d'un\nde pouvoir passer d'un univers à l'autre.\nformat ou du genre d'œuvre ? Cette tendance à classifier les artistes, c'est typiquement français et je déteste cela ! Moi-même, je m'attache à éviter de rentrer dans des cases et de faire en sorte, dans la mesure du possible, de ne pas m'enfermer dans telle ou telle chose. Notre métier n'est fait que de chapelles. Vous avez les acteurs de télévision, les acteurs de cinéma, les acteurs de cinéma populaire, les acteurs de cinéma d'art et d'essai, ceux de TF1, ceux de France 2, ceux de Canal+... C'est un enfer ! Tout ce qui fait la richesse de notre métier, c'est la rencontre et la découverte d'univers différents et c'est ce qui rend les choses\nAllez-vous voir le travail des autres ? Je vais très souvent aux spectacles. J'aime le travail des autres. Cela fait grandir d'aller voir ce qui se passe ailleurs. Je vais aussi voir des films au cinéma avec ma carte tout comme je vais voir des expositions. Cela me nourrit de voir les autres travailler, créer. C'est capital ! Quand on a la chance de faire partie d'une création artistique, il faut aussi aller voir ce que font les autres à côté. Cela fait partie du travail et du plaisir. Ce métier, c'est une espèce d'art de vivre.\nintéressantes. Vous souvenez-vous de votre première pièce Vous avez justement pu vous illustrer aussi\nde théâtre en tant que spectateur ?\nbien au théâtre qu'au cinéma et à la télévi-\nJ'accompagnais mon père au théâtre\nsion. Avec un peu de recul, laquelle de ces\nquand il allait bosser. Je me souviens du\nexpériences a été la plus enrichissante pour\nretour de son dans sa loge. Sinon, dans\nles pièces qui ont attisé mon appétit, je\nCe qui m'intéresse, c'est l'alternance des genres parce que j'ai besoin de me nourrir. Le fait de faire une saison au théâtre nourrit mon jeu d'acteur à la caméra et le fait de faire plusieurs épisodes sur une\nme souviens très bien de Macbeth à la Grande Halle de la Vilette qui m'avait marqué énormément. Je me souviens aussi des Jumeaux Vénitiens avec Pierre Cassignard...\nsérie ou sur n'importe quel autre tournage nourrit aussi mon travail d'acteur au théâtre pour trouver une certaine forme\nY a-t-il une pièce que vous pourriez jouer\nde vérité. Pour moi, c'est très complé-\ntoute votre vie ?\nmentaire et j'aurais beaucoup de mal à n'exercer qu'une catégorie. C'est impor48\nNon, je ne crois pas. J'ai choisi ce mé-\ntier pour le changement et la découverte\nVous êtes actuellement à l'affiche de la pièce\nalors je pense qu'une saison, c'est bien.\nGeorges et Georges aux côtés de Davy Sar-\nUne saison complète qui va de Sep-\ndou qui, comme vous, a un papa populaire\ntembre à Juin en plus des répétitions qui\nen la personne du chanteur Michel Sardou.\ncommencent en Juillet avec une tournée\nCe point commun vous a-t-il permis de tisser\nà la suite qui dure 6 mois à 1 an, cela me\nparaît suffisant comme exploitation.\nPas spécialement. Nous avons ce genre de choses en commun mais cela n'est pas\nA-t-on une quelconque pression lorsque l'on est issu d'une célèbre famille d'acteurs comme la vôtre ? Inconsciemment, je pense qu'on l'a à cause des autres. Les autres vous la collent beaucoup. Mon grand-père, mon père et moi, nous sommes des acteurs\nle point d'accroche principal de notre lien amical et professionnel. Après, je peux lui poser des questions comme une groupie sur son père, Michel Sardou, par curiosité. Je peux, par exemple, avoir envie de savoir que fait une star de son niveau avant de rentrer en scène ou après avoir fini son concert.\ntrès différents même si nous nous ressemblons énormément. C'est compliqué de comparer... Mon père a 80 ans dont\nLa pièce Georges et Georges est assez dif-\n50 ans de métier. Moi, j'ai 43 ans avec\nférente de ce qu'a pour habitude de proposer\nune expérience très différente. En tout\nÉric-Emmanuel Schmitt au théâtre. Com-\ncas, dans la famille, il n'y a pas de pres-\nment avez-vous réagi à la première lecture\nsion. Il y a des conseils qui sont donnés\net qui sont parfois caustiques et même assez violents à entendre mais qui sont en même temps très constructifs.\nPour vous dire la vérité, je ne savais pas que c'était d'Éric-Emmanuel Schmitt. Steve Suissa, le metteur en scène, m'a proposé la pièce et j'ai beaucoup aimé\nLe fait d'être régulièrement ramené ou comparé à votre père vous agace-t-il ? C'est délicat. Moi, je ne renie pas mes origines, j'en suis plutôt fier mais, quand je joue, je n'ai pas tellement envie qu'on vienne me parler de mon père sauf s'il y a une vraie raison comme quand je joue avec\nle burlesque et la folie des personnages. J'ai pris beaucoup de plaisir à la lire. J'ai tout simplement rigolé. Quand, ultérieurement, j'ai appris que c'était de Schmitt, j'étais flatté. Schmitt sait pourquoi il écrit et connaît très bien ses personnages. Il arrive ainsi à amplifier le travail de metteur en scène de Steve Suissa.\nlui, par exemple. Parfois, les journalistes manquent de culture et d'imagination.\nAvez-vous des points communs avec votre\nY a-t-il un domaine artistique que vous ai-\npersonnage de docteur dans la pièce ?\nmeriez expérimenter ?\nJ'ai pu être, quelque part, un galopin.\nL'étroite collaboration artistique. C'est\nJ'ai pas mal bourlingué (rires). J'aime la\nquelque chose que je suis en train d'es-\nvie plus que tout !\nsayer de mettre en place sur un projet d'écriture. Je n'ai pas la prétention d'être un auteur, un metteur en scène ou un ré-\nLa pièce en question évoque des relations de couples assez bancales. Vous qui êtes avec la même femme depuis 25 ans, quels sont, selon vous, les ingrédients qui font durer un couple ?\nalisateur. En revanche, je pense que je n'ai pas toujours mauvais goût. Il faut bien s'entourer en faisant appel au talent des autres. J'ai deux idées : une pour l'écriture d'un scénario, l'autre pour une\nJe pense que l'ingrédient principal pour\npièce. Je fais appel à des talents et j'es-\nune relation saine, c'est la communica-\nsaye en toute modestie de les emmener\ntion. Aujourd'hui, les gens ne commu-\net d'aider leur réflexion pour avancer.\nniquent pas, ne prennent pas le temps de se parler. Quand il y a un problème, chacun s'enferme et campe sur ses positions, ce qui génère des non-dits et il n'y a rien de pire. Une relation amoureuse,\nVers quel genre de théâtre aimeriez-vous évoluer ?\nc'est parfois une lutte contre soi-même\nJ'aimerais bien aller me promener vers\net ses démons. En couple, on ne fait pas\nun théâtre un peu moins figuratif et\ntoujours ce qu'on veut et on doit aussi\nbeaucoup plus abstrait, aller vers une\nfaire des efforts sur telle et telle chose\nmise en scène à l'anglaise où le spec-\npour que l'Autre soit plus heureux. Il\ntateur est beaucoup plus enclin à la ré-\nfaut communiquer pour savoir ce que\nflexion. Parfois, dans le théâtre, on a ten-\nl'Autre a sur le cœur et ce qu'il désire\ndance à être un peu trop figuratif. J'aime\ntout en essayant de maintenir une forme\nbien quand le spectateur peut s'imaginer\nde jardin secret. La vie à deux est une\nqu'un drap en toile noire est une porte,\nchose merveilleuse qui en vaut vraiment\nune maison ou un château, par exemple.\nla peine. On a rien sans rien dans la vie !\nEn tant qu'acteur, j'aimerais bien expé-\nRien n'est acquis, il faut œuvrer pour le\nrimenter ce genre-là où l'imaginaire est\nMELANIE LAURENT à couper le Souffle...\nMélanie Laurent n’a que 31 ans. Et pourtant, une carrière à couper le souffle. Depuis ses débuts, à la fin des années 90, Mélanie a su imposer son style en tant que comédienne et aujourd’hui derrière la caméra. Elle sera de retour sur grand écran avec son deuxième long-métrage Respire le 12 novembre. Par Anthony Verdot-Belaval / PHOTOS Melanie : François Berthier photos Film : DR\nL’incroyable destin de Mélanie commence le 21 février 1983 à Paris. Loin du strass et des paillettes. Loin de se douter encore de la vie qui l’attend. La jeune fille grandit dans le 9e arrondissement. Les rues, les pavets, les commerces et les saveurs deviennent familières. Les années passent, la petite fille devient jeune femme. La beauté de Mélanie est remarquée. Ses cheveux blonds et ses grands yeux bleus attirent le regard. Ses grands-parents maternels sont éditeurs d’affiches de théâtre. Sa mère, Annick, est professeur de danse. Son père, Pierre Laurent, est comédien spécialisé dans le doublage. Mélanie est lycéenne, plutôt bonne élève. En 1998, à 15 ans, elle décide par hasard avec une amie de se rendre sur le tournage d’Astérix et Obelix contre César. Gérard Depardieu la remarque immédiatement. Il voit en elle une «actrice naturelle» et décide de l’engager pour son film Un pont entre deux rives. Une folie pour la jeune fille qui s’étonne encore de cette journée : «Je ne lui ai jamais demandé comment ni pourquoi je l’avais intéressé. Je me trouvais à 30 mètres du plateau, je ne comprends pas comment il a fait pour me voir. C’est étrange, car mon rêve n’était pas spécialement d’être actrice». Mélanie se lance pourtant dans l’aventure. Elle joue le rôle de Lisbeth, sa première apparition au cinéma, auprès de Carole Bouquet, Charles Berling et Gérard Depardieu. Durant le tournage, l’acteur va alors lui donner trois conseils qu’elle n’oubliera jamais : «Ne pas prendre de cours de théâtre, ne pas apprendre ses textes trop à l’avance et ne jamais craindre d’être ridicule dans ses rôles». La carrière de Mélanie Laurent est lancée.\nAprès Lisbeth, elle incarne Clara dans Ceci est mon corps de Rodolphe Marconi aux côtés de Louis Garrel et Jane Birkin. Une nouvelle étape est franchie. En 2001, le film est présenté au Festival de Cannes. Mélanie foule pour la première fois le tapis rouge du Palais des Festivals et la célébrissime Croisette. La même année, elle obtient son baccalauréat littérature, avec option cinéma. Elle n’a que 18 ans. Tout va alors s’accélérer. Les rôles se multiplient : Embrassez qui vous voudrez de Michel Blanc, Snowboarder avec Nicolas Duvauchelle, une apparition au théâtre dans Le Grand Mezze aux côtés d’Edouard Baer, une scène dans De Battre mon coeur s’est arrêté de Jacques Audiard… Le vrai démarrage est en 2006. Mélanie obtient le rôle principal dans le long-métrage de Philippe Lioret Je vais bien, ne t’en fais pas. Elle incarne Lili, une jeune femme fragile, devenue anorexique à cause de la perte de son frère Loïc. Son incroyable prestation est saluée par le public et les professionnels. Pour preuve, l’actrice remporte le prix Romy Schneider et le César du meilleur espoir féminin.\nLe visage de Mélanie devient familier. Les plus grands s’intéressent à elle. Cédric Klapish la choisit en 2008 pour son film Paris, un immense long-métrage\nElle interprète une jeune étudiante dont le professeur va éperdument tomber amoureux. Nouveau succès au box-office ! La comédienne va s’essayer pour la première fois la même année à la réalisation. Son premier court-métrage, «De moins en moins», est sélectionné au Festival de Cannes 2008 et lui donne le virus. Elle aime passer derrière la caméra. Mais pour le moment, Mélanie est demandée ailleurs. Hollywood lui tend les bras !\nLe rêve hollywoodien Shoshanna. Douce, mais dangereuse Shoshanna Dreyfus. En 2009, Mélanie Laurent part direction Berlin pour un tournage qui va changer sa vie. Elle est à l’affiche du prochain Quentin Tarantino nommé Inglourious Basterds. L’actrice donne la réplique à Brad Pitt, Diane Kruger et Christoph Waltz. Le programme est alléchant. Mélanie incarne une tueuse de nazis, prête à tout pour assassiner Hitler. L’humour, le style et la violence de Tarantino font mouche et attirent des millions de spectateurs à travers le monde. Plus de 320 millions de dollars de recettes ! Mélanie devient une star mondiale. Au sujet de ce rôle, l’actrice confiera son rapport très étroit avec Shoshanna. «Je tue Hitler dans mes rêves depuis que j’ai 4 ans. J’ai lu le scénario et j’ai eu un choc. C’est trop moi. C’est trop ce que je veux raconter». La belle histoire était alors en marche.\nInglourious Basterds lui offre le firmament. La suite n’est que logique. Si le cinéma français lui donne des rôles à 58\nsa mesure dans «La Rafle» de Roselyne Bosch ou bien\nencore dans Le Concert de Radu Mihaileanu, c’est le cinéma étranger qui va à présent lui apporter la notoriété. Sa prestation dans Beginners de Mike Mills est saluée au Gotham Awards. L’Académie des Oscars récompense en 2012 son partenaire dans le film Christopher Plummer. Elle continue sa route dans Insaisissables de Louis Leterrier, Night Train to Lisbon de Bille August, Enemy de Denis Villeneuve, Aloft de Claudia Llosa... Et très important. Mélanie sera en 2015 à l’affiche du prochain film d’Angelina Jolie intitulé By The Sea, tourné en ce moment à Malte.\nAlors qu’elle est devenue actrice par hasard, Mélanie passe derrière la caméra en 2011. Convaincue d’être à sa place, certaine de vouloir devenir metteuse en scène. La première fois qu’elle revêt la casquette de réalisatrice pour Les Adoptés, elle a 28 ans. Mélanie vient d’enchaîner deux films à succès en tant que comédienne, Inglourious Basterds et Le Concert. L’histoire de ces «Adoptés» est un récit de femmes, d’une famille que la vie a souvent bousculée, mais qui est parvenue avec le temps à apprivoiser les tumultes. Le succès critique donne envie à Mélanie d’aller plus loin. Plus en profondeur. Elle revient donc aujourd’hui avec Respire, son deuxième long-métrage. Adapté du roman éponyme d’Anne-Sophie Brasme, il raconte l’amitié vénéneuse, presque toxique, entre deux lycéennes. Depuis ses 17 ans, elle voyait ce roman de Brasme comme un miroir de sa propre vie, bouc émissaire d’une bande de filles, partant chaque matin au lycée avec la boule au ventre. Et c’est une réussite. Les critiques ont déjà été dythirambiques lors de la Semaine 61\nInternationale de la Critique à Cannes. La bande-annonce fait également son effet. Mélanie Laurent va-t-elle continuer à être comédienne ? A ce sujet, l’actrice a un modèle : Angelina Jolie. Elle comprend que cette dernière envisage d’abandonner sa double carrière. Peut-être car elle-même y songe aussi. «Angelina s’épanouit en tant que réalisatrice. Je sais qu’elle m’a choisie, parce que je fais les deux. C’est tentant de ne plus vouloir dépendre du désir des autres. Je ne me sens vraiment à ma place que derrière la caméra. En même temps, continuer à jouer des rôles me nourrit, cela me permet de m’améliorer en tant que metteur en scène, de me rapprocher de mes acteurs. Mais cela ne me suffit plus».\nActrice, réalisatrice, parfois chanteuse, Mélanie est une véritable artiste, formidable touche-à-tout, qui a su conquérir le coeur des spectateurs du monde entier. Quoiqu’elle fasse dans le futur, Mélanie a également un autre métier : celui de maman à plein temps. Le 30 septembre 2013, elle a donné naissance à un petit garçon nommé Léo. Sans nul doute, le rôle le plus important de sa vie.\nHair & make up MĂŠlanie : Marie-Laurence Tardy\nl’acteur Irlandais était à paris pour la promotion de son nouveau film, Ballade entre les tombes, actuellement au cinema. L’occasion de questionner le nouveau gros dur d’Hollywood sur sa carrière et ses projets.\nPar Riyad Cairat / photos : DR\nPourquoi ce film ? J’ai aimé l’histoire. Je pensais que c’était une bonne plongée dans le New York\nMais il n’est pas intervenu, il n’a pas donné de conseils, son travail était terminé pour lui.\nsombre des années 70. Cela m’a plus dès le début.\nComment avez-vous préparé la scène de la rançon au téléphone.\nVous êtes le deuxième à interpréter le rôle de\nJ’ai revu le premier Taken vingt fois d’af-\nMatthew Scudder depuis Jeff Bridges. Com-\nfilé. La scène où je parlais au téléphone.\nment aborde t-on ce personnage avec ce pas-\nsé lourd ? J’ai dû faire un peu de recherches pour savoir dans quel genre de monde j’allais me plonger. Mais ce n’est jamais simple.\nDans le film, il y a un lien fort entre votre personnage et un enfant. On pense tout de suite à Léon (de Luc Besson ndlr) et à ce lien entre Nathalie Portman et Jean Reno. Qu’en pensez-vous ?\nAprès douze années de préparation, de ré-\nJe n’avais jamais pensé à ça. J’adore ce\nécriture de ce projet, êtes-vous finalement\nfilm. Je n’y avais pas pensé avant que\ncontent d’être aujourd’hui à l’affiche de ce\nvous n’en parliez. Mais je pense qu’il y a\nJe n’ai pas été impliqué pendant les douze années, Scott Frank (le réalisateur ndrl) l’a été, Larry Block aussi (l’auteur du roman qui a donné naissance au scénario ndrl). J’ai pensé que c’était un bon scénario, nous n’avons rien changé dessus et nous avons commencé à tourner. J’ai eu beaucoup confiance en Scott comme réalisateur et comme scénariste.\nAprès quarante ans de carrière, une pléiade de récompenses, un éventail de rôles assez complets, vous êtes devenu depuis ces cinq dernières années un héros de films d’action. Qu’attendez-vous maintenant ? Un rôle dans The Expendables 4 ? Je ne pense pas. Je vais continuer de faire des films d’action pendant encore quelques années et je verrais comment\nLa participation de Larry Block a t-elle aidé\nmes genoux se sentiront après ça...\naussi ? Larry n’était pas présent tout le temps sur le tournage. Il est passé quelque fois. 67\nEst-ce que vous êtes devenu un acteur de\nun rêve pour moi d’être ce genre de per-\nfilms d’action par accident ou c’était quelque\nsonnages. J’ai fais Taken à 54 ans.\nchose que vous vouliez profondément ? Je pense que lorsque j’étais enfant,\nnous n’avions pas de films d’action de ce genre. Cela a commencé avec Bruce Willis au début des années 80. C’est vrai qu’il y avait Harrison Ford dans Indiana Jones aussi. Mais non, ça n’a jamais été 68\nEst-ce que vous aimez ces hommes au passé sombre, pleins de blessures, souvent en quête de rédemption ? Bien sûr ! Nous avons aujourd’hui tellement de super héros irréprochables\navec d’un côté les méchants en noir et\ndans les superproductions hollywoo-\nles gentils en blanc, que j’aime jouer ce\ndiennes avec de superbes effets tech-\ngenre de personnages entourés de fan-\nniques, bien réalisés, ils sont les meil-\ntômes avec des squelettes au placard.\nleurs dan le genre, c’est génial ce qu’ils font, mais ils ne m’attirent pas la plupart du temps. Même si j’ai joué dans Batman Begins, c’était plus humain, plus réel.\nPensez-vous que parfois nous devons régler nos propres problèmes ? Dans un monde parfait non, mais cela apparaît souvent au cinéma. Enfreindre la loi pour faire enfin régner la justice. Mais dans le monde réel, si vous enfreignez la loi, vous serez arrêté et mis en prison. Ce qu’essaye de faire le cinéma c’est qu’en voyant çela, et c’est ce qui nous transporte, nous ressentons une sorte de plaisir coupable à voir quelqu’un enfreindre ces lois.\nVous devez avoir beaucoup de plaisir en interprétant ces rôles, qui sont je l’imagine à l’opposé de vous ? C’est amusant de faire les scènes physiques, j’adore ça. J’ai un super coordinateur de cascade, Mark Vanselow. Nous avons fait quinze films ensemble. C’est super de travailler avec lui, avec tout les Pensez-vous qu’il existe de vrais héros irréprochables avec une réelle distinction entre le bien et le mal ? Bien sûr que ça n’existe pas. Ils existent\nautres cascadeurs, travailler les chorégraphies des combats, essayer de réaliser quelque chose de différent des films sur lesquels nous avons travailler auparavant. 69\nVous pourriez vous défendre par vous-même,\nc’est cela le plus important ? J’arriverai à me tirer d’affaire je pense. Mais tous les plus grands maîtres de TaiChi disent la même chose « Quand les ennuis commencent, vous cherchez où est la porte la plus proche » Si vous pouvez partir, partez.\nQuels films avez-vous récemment vu et lesquels vous ont plu ? Vous savez je suis membre de l’académie des Oscars, je reçois tous les DVD de tous les films produits sur l’année et ensuite je peux voter. J’essaye d’en voir le plus possible chez moi dans ma salle\nQu’est-ce que vous pouvez nous dire à propos\nde visionnage. J’ai regardé une heure et\nde Taken 3. Comment c’était ?\ndemi du Loup de Wall Street mais c’est\nC’est une bonne fin, une très bonne fin. Personne n’est enlevé, Dieu merci.\ntrop pour moi. Putain ! Il y a quelques scènes magnifiques mais la répétition est too much pour moi. C’est le problème quand vous atteignez ce niveau, quand vous êtes Martin Scorcese, il n’y a per-\nVous avez grandi en Irlande du Nord, vous\nsonne pour vous dire « Non ! Stop ! Cou-\nconnaissez l’histoire et le poids de la reli-\npez ça ! C’est trop long ! » Leonardo Di\ngion dans ce pays. Pensez-vous qu’il y a\nCaprio et son discours durent trop long-\naujourd’hui un parallèle entre l’Islam et les\ntemps ! Je me suis senti saoulé après ça.\npays occidentaux ?\nC’est un réalisateur de génie mais le film dure trois heures et ce n’était pas une\nJ’adore parler de ce genre de sujets. Mais\nje n’en parlerai pas pendant la promotion de ce film. C’est une question difficile mais qui est pour vous le meilleur réalisateur americain en ce Qu’est-ce que vous aimeriez faire mainte-\nnant ? Steven Spielberg je pense. C’est très Je n’ai pas de plans bien définis. Il y a\nagréable de travailler avec lui. J’ai beau-\nquelques projets dont un est de la pro-\ncoup aimé travailler avec Christopher\nduction, il y a un projet avec Ridley\nNolan également. Il y aussi Spike Jonze,\nScott, sur un film de trafic de drogue,\nce sera mon projet pour les 18 prochains mois. Je prends les projets comme ils 70\nen septembre lors de l’avant-première de Magic in the Moonlight, de Woody Allen, à Paris, l’acteur anglais s’est révélé encore plus vif et charmant dans la vie que dans ses rôles. Un mélange parfait d’élégance et d’humour british. Il y a vraiment quelque chose de magique chez Colin...\nPar Marie-Pierre Galinon / Photo François Berthier\nColin Firth Qu’y a t il de magique dans le cinéma de\nque toute œuvre d’art est une forme\nde portrait de son créateur. Mon rôle\nFaire rire les gens est sans doute une des choses les plus difficiles. Et parvenir à le faire tout en alliant culture et intelligence, c’est toute la force de son cinéma. Il fait rire les gens tout en les faisant réfléchir et s’interroger sur leur état d’être humain. Mais c’est aussi un génie dramatique. Je\nde personnage cynique qui trouve que la vie n’a pas de sens est typiquement « allenien ». Mais je crois l’innocence qu’il y a dans d’autres personnages du film fait aussi partie de lui. Et c’est surtout dans la virtuosité des dialogues qu’il en dit long sur lui-même.\nn’aurais jamais découvert Ingmar Bergman et Fellini sans lui et je ne serais pas tombé amoureux de la musique de Gershwin et du jazz de la Nouvelle-Orléans. Même quand il fait sourire, il arrive à amener de la matière intellectuelle et culturelle.\nVous avez des ressemblances avec votre personnage ? Comme lui, je ne connais aucun mot d’amour, ni en anglais, ni en français. Je suis incapable de faire quelque chose de vraiment fou (sourire). La chose la plus folle que j’ai faite par\nVous jouez un personnage cynique\namour, c’est sans doute de chanter\net égocentrique, mais qui finalement\nune chanson pour l’anniversaire de\ncherche l’amour terrestre pour le sauver.\nma femme. Les gens présents ont\nNe serait-ce pas un portrait de Woody\nconsidéré comme un effort noble,\nAllen lui-même ?\nmais je crois que leurs oreilles m’en\nBien sûr, il y a ce vieil adage qui dit\nThomas Soliveres par jade-rose parker / Photos : François Berthier\nSon nom ne vous dit peut-être rien, mais vous l’avez sans doute déjà vu au cinéma dans Intouchables, à la télé dans la série Clash, ou au théâtre dans Harold et Maud aux côtés de Line Renaud. Permettez-moi de prendre un pari et de faire All-In sur Thomas Solivéres, ce jeune acteur au talent fou, 24 ans à peine, qui ne pourra bientôt plus marcher dans la rue sans que les filles soient nues, qu’elles se jettent sur lui et lui arrachent sa vertu. Avec trois films annoncés dans l’année qui vient, Thomas Solivéres promet de vous faire manger beaucoup de pop-corn.\nQuestion existentielle : Tho-\nQuestion intime : Thomas, tu\nmas, à 24 ans tu as déjà\nas joué dans la pièce Harold\njeune : Bon Thomas, on ne\njoué au cinéma, à la télé, au\net Maude, qui a remporté un\nva pas se mentir, jouer la co-\nthéâtre, dans des pubs, dans\ngrand succès. Tu peux le dire\nmédie, faire le saltimbanque,\ndes webséries, tu as été invité\nmaintenant, Line Renaud a\namuser la galerie, ça va bien\nà Vivement Dimanche, sur\nprofité de toi en coulisses ?\ncinq minutes mais mainte-\nle plateau du 20h de Claire Chazal, dans le mag d’NRJ 12... Merde, qu’attends-tu encore de la vie ?\nJe dois l'avouer...j'étais consentant ! C'est Line Renaud tout de même !!\nprends ma retraite. Il vaut mieux s'arrêter maintenant non ?! Au pire, si je m'ennuie, je peux venir bosser chez vous ?\nviens de gagner 10 millions d’euros au Loto. La chance !\nQuestion administrative : En\nce moment, on le voit avec\nJe rachète The Blind Ma-\nN'importe qui ferait pareil !!\nrais-tu dévoiler à nos lec-\nles partis politiques, c’est la grande mode des changements de noms. Si tu devais changer,\ncomment ? Pierre Niney !! Quand je\nteurs tes secrets de beauté capillaire ? (nous poserons\nCompléter la phrase : Au-\nla même question à Laurent\ntant j’adore ... , autant je\nDelahousse et comparerons\ntrouve que ... c’est vraiment\nAutant j'adore votre inter-\nparliez de Laurent car\nview, autant je trouve que\nc'est grâce à lui que j'ai\nracheter The Blind pour\ncette si belle chevelure !!\n10 Millions et en faire un\nC'est mon maître, mon\nmagazine spécialisé sur\nmentor. Il m'a tout appris.\nmoi c'est vraiment de la\nSa recette secrète, Un\nmerde. The Blind Maga-\nmasque à l'oeuf 3 fois par\nzine c'est mieux comme\nsemaine. Bon Ok, ça pue,\nun vrai métier. Tu choisis\nQuestion rêve toujours : Tu\ngazine spécialisé sur moi...\nmais vous avez vu ses che-\nnant il va falloir te trouver\ngazine ! Et j'en fais un maQuestion beauté : Pour-\nJe ne sais pas, Procto-\nPlus rien, d'ailleurs vous savez quoi...j'arrête ! Je\nne sais pas quoi repondre je dis toujours Pierre Niney, ça fait classe !!\nQuestion la parole est à la défense : Les réseaux sociaux se moquent de l’égocentrisme de Mélanie Laurent. Toi qui as tourné dans son dernier film, «Respire» (au cinéma le 12 novembre), et qui la connais bien, peux-tu, même si ce n’est absolument pas vrai du tout, nous dire à quel point elle est humble et mo-\ndeste ? Car même les pires\nQuestion fini de rire : Si on\nQuestion con : Tu as lu Mo-\ncréatures ont droit à un pro-\nregarde ta filmographie, on\ndiano, toi ?\ntrouve essentiellement des\nPour le coup, je vais repondre très sérieusement. Je ne comprends pas trop cet acharnement. Je m'entends très bien avec elle et pas une seule fois j'ai pu sentir sur le plateau\ncomédies, dans lesquelles tu excelles, c’est un fait. N’aurais-tu pas envie de changer de registre, et d’incarner, je ne sais pas, un redoutable psychopathe dans un polar noir ou un jeune père de famille qui pète les plombs\nEt oui madame, monsieur ! Il y a un tout petit peu de culture sous cet amas de cheveux. Ce n'est pas pour rien que je porte des grosses lunettes. Je le connaissais de nom et après la polémique sur son\ndans un drame social ?\nJe crois que les gens ne l'a\nSi j'adorerais ! Je n'en ai\nque je lise ses oeuvres.Je\nconnaissent tout simple-\npas encore eu la possibili-\nviens de terminer Les Bou-\nment pas. Un journal di-\nté. Les gens ont tendance\nlevards de ceinture et je vais\nsait, je crois que c'est Les\nà cataloguer les acteurs et\nattaquer Rue des Boutiques\nEchos : "Melanie Laurent,\nà ne les voir que dans ce\nl'Actrice qu'on adore dé-\nqu'ils représentent. Avant,\ntester." Tout s'explique...!\nc'était beaucoup moins le\nou en dehors une once d'égocentrisme de sa part.\ncas, on se projetait plus facilement. J'espère qu'un Question\nHo Ho Ho, bonjour Thomas, c’est Papa Noël. Tu as été bien sage cette année mon garçon ? Quel réalisateur je mets dans ta cheminée ?\njour je jouerai un redoutable psychopathe dans un polar noir ou un jeune père de famille qui pète les plombs dans un drame social.\ntravailler avec : Audiard, Hazanavicius, Denis Villeneuve, Les Freres Cohen, Wes Anderson, Paul thomas Jonze,\nberg... T'es le Père Noël ou t'es pas le Père Noël ? 78\nQuestion aumône : Pourrais-tu nous faire une révélation assez trash pour faire le buzz au point de détrôner Vanity Fair ? Allez quoi ! Vas-y !!! Fais Péter mon frère ! Ok ! On parlait de Laurent Delahousse tout à l'heure. Son vrai secret beauté\nPapa Noël, j'ai été très sage ! Du coup, j'adorerais\nc'est qu'il porte un TOUAuto-question : C’est le rituel de l’interview décalée, tu dois te poser une question à toi-même, et y répondre Thomas, ça va ? Oui !\nPET !! ET BIMMMMM !!!!!!! Le voilà votre scoop !\nSELIM Fils de Louis et frère de -M-, Joseph Chedid a choisi son deuxième prénom en guise de nom de scène. Son premier album Maison Rock au style et à l’esprit rock, comme il aime le préciser, est dans les bacs depuis le 6 octobre et sera célébré sur la scène parisienne du Badaboom le 27 novembre. Avec un certain décalage, l’artiste a répondu à notre BLIND TRUTH...\nSi tu devais emporter une seule chose\nÀ qui voulais-tu ressembler quand tu\nQuel super héros aurais-tu aimé être ?\nétais enfant ?\nQuel pouvoir magique aurais-tu aimé Si tu avais une baguette magique, que changerais-tu ? Le monde.\navoir ? Transformer les cons en amoureux, sensibles et ouverts.\nSolange, Jérôme, Martine, Jean-Yves, Ro-\nger, Oscar, Philippe, Ismael, Mohamed, Jennifer, Jonathan, Cassandra, Gortek, Cheveu. Que ferais-tu s’il ne te restait que 24 Que peut-on entendre comme message d’accueil sur ta boite vocale téléphonique ?\nheures à vivre ? L’amour avec Yolande Moreau.\nEssentiellement du zouk et de la hardtech.\nDe quelle question aimerais-tu avoir la réponse ? Quand et comment as-tu cessé de croire au Père Noël ?\nL’homme sera-t-il un jour en harmonie avec sa planète ?\nMon cerveau n’a pas réussi à remonter jusque-là.\nQuel a été ton dernier instant de solitude ? Que peux tu me dire de négatif sur toi ?\nHier, en fin d’après midi.\nJe suis très beau. C’est pas évident au quotidien. As-tu menti pendant cet entretien ? Et de positif ?\nAllez voir le film de Xavier Dolan.\nGrooming : Emilie Peltier\nDORIA ACHOUR Par Dine Delcroix / Photos : CLAIRE Désérable\nD’origine russo-tunisienne, la jeune comédienne a débuté sa carrière d’actrice dès l’âge de 9 ans dans Les Femmes Ou Les Enfants D’Abord de Manuel Poirier. Après avoir multiplié les petits rôles au cinéma, la jeune fille continue son bout de chemin et c’est aux côtés de Marc Lavoine, Aure Atika et Sylvie Testud qu’on a pu la voir dans le rôle principal de Papa Was Not A Rolling Stone, en salles depuis le 8 octobre dernier.\nPremier souvenir ? Un appartement à Grenoble dans lequel j’ai vécu jusqu’à mes 2-3 ans. Je visualise la salle de bain, la cuisine. J’aimerais bien y retourner un jour pour voir si je fantasme complètement.\nPremier métier que tu voulais faire ? Je crois que je voulais être danseuse, puis poète...\nPremier baiser ? J’avais 11 ans et je lui avais fait croire que ce n’était pas le premier !\nPremier amour ? Au collège aussi et ça a duré très longtemps ensuite.\nPremier chagrin d’amour ? Toujours le même… Un chagrin partagé. 84\nPremier animal de compagnie ? Un chat noir surexcité qui s’appelait Manouche et que j’ai eu à mes 7 ans. Mon père ne le supportait plus au bout de 6 mois alors on l’a placé chez mes grands-parents où je pouvais le voir pendant les vacances mais j’étais triste !\nPremier disque acheté ? J’écoutais beaucoup de cassettes avant mes premiers disques et j’empruntais plein de CD dans la bibliothèque de mes parents mais il me semble que c’était Songs in A Minor d’Alicia Keys.\nPremier concert ? Le premier gros concert, c’était en 2003 à Bercy avec mon grand frère que j’avais trainé voir… Ben Harper ! À l’époque, j’étais absolument fan !\nPremière voiture ? Ce sera celle de l’auto-école parce que je n’ai pas encore passé mon permis !\nPremier film culte ? Le Silence des Agneaux. Enfant, j’adorais tout ce qui était terrifiant, angoissant, les sorcières, la mort… Je ne regardais que des «films d’horreur» de mon âge et, un jour, je suis tombée sur une cassette vidéo de ce film qui était beaucoup plus qu’un «film d’horreur». J’ai été terrorisée et fascinée à 7 ans. C’était donc devenu mon film préféré avec Le Locataire de Polanski que j’ai dû voir l’année suivante.\nPremier livre culte ? Les Paradis Artificiels de Baudelaire. Pas très original... Première cuite ? C’était au collège, lors d’une fête organisée chez mes parents pendant qu’ils étaient absents. J’espère qu’il y a prescription ! 87\nPremier choc dans la vie ? La maladie puis le décès de ma tante qui vivait chez nous.\nPremier voyage ? Les étés à Tunis, chaque année depuis ma naissance.\nPremier péché ? Avec deux copines, on avait volé des sous-vêtements dans une grande surface. On s’est faite attrapées à la sortie et ils ont appelé nos parents, c’était horrible ! Camille, si tu me lis…\nPremier job ? Un job que je m’étais inventée. Dans la Drôme, j’avais recruté une petite équipe de copines, on avait entre 5 et 8 ans et on allait cueillir des fleurs dans les jardins pour les revendre à leurs propriétaires eux-mêmes. Cela a fonctionné une journée.\nPremier vote ? Les européennes de 2009, je venais d’avoir 18 ans.\nPremier sentiment de fierté ? J’avais écrit quelques poèmes en primaire et mes parents les avaient montrés à leurs amis qui avaient répondu que j’étais «très mature pour mon âge» et que c’était «vraiment profond». J’avais 7 ans, je ne savais pas ce que cela voulait dire mais cela semblait être un truc plutôt chouette.\nNOEMIE DELATTRE Après le succès de sa pièce Femme Libérée, Noémie De Lattre prépare actuellement un nouveau one woman show. En attendant cet alléchant projet, on la retrouve sur TF1 dans la série Pep’s. On peut aussi l’entendre à la radio aux côtés de Nagui sur France Inter pour une chronique hebdomadaire dans l’émission La Bande Originale et dans Silex and the City, la série d’animation phare d’Arté dont la troisième saison a démarré le 3 novembre. PAR DINE DELCROIX / Photos : FRANçOIS BERTHIER\nLa nuit, dans les rues de Paris, quand je lève les yeux vers les fenêtres éclairées des appartements bourgeois.\nChanter, très mal, à tue-tête.\nLa tendance mode que tu détestes ? Le film qui raconte ta vie ? Arizona Dream, Erin Brockovich, La Vie Est Belle de Frank Capra.\nToutes celles qu’on suit sans tenir compte de sa physionomie. Exemple : pulpeuse avec un slim taille basse.\nLe détail chic pour toi ? Ton livre de chevet ? Généalogie De La Morale par Friedrich Nietzsche. C’est pas une blague !\nUn homme pieds nus dans de sublimes chaussures italiennes.\nTa série du moment ? Ton secret de beauté ? La Préparation H contre les poches sous les yeux.\nEngrenages. Oui, je sais, je suis en retard mais j’ai déjà avalé True Detective et House Of Cards.\nFever. Je collectionne les versions, j’en ai une vingtaine. Ou Ain’t no Sunshine dont j’ai 3 ou 4 versions aussi.\nMon mec et 3 ou 4 super potes avec un vin rouge de compète.\nTon proverbe fétiche ? «C’est au moment où tu vois un moustique se poser sur tes testicules que tu te rends compte qu’il y a moyen de régler certains problèmes autrement que par la violence» et «Assieds-toi au bord de la rivière et tu verras passer le cadavre de tes ennemis».\nLe défaut que doit avoir une personne pour te séduire ? Un peu trop d’assurance.\nLe cadeau que tu rêves d’offrir ? Un week-end surprise super bien organisé, yeux bandés et tout.\nL’insulte que tu préfères ? «Trou de balle». Attention, ça s’accorde : «Trous de baux» !\nLibé ou le Le Figaro ? Libé !\n«Ah bah enfin ! Bravo !»\nGilbert Bécaud. J’adore !\nL’Italie, les USA, l’Inde, la Suisse. La Suisse, c’est ma passion\nUn autre métier qui t’aurait plu ? Philosophe, écrivain.\nLa question qu’on ne doit pas te poser ? Une question sur des situations humiliantes vécues car je serais assez conne pour répondre et m’humilier une seconde fois ! 93\nTWIGGY 2.0 PHOTOS : FRANCOIS BERTHIER Creative Director : Benoit Guinot Stylist : Taniana Dumabin Assistant : Marvin Latournald MAke up : Camille Lutz Coiffeur : BENOIT GUINOT Studio : TEN FEET UNDER\nEnsemble de costume DSQUARED2, Chemise en cuir GIORGIO, Corset AZZEDINE ALAIA, Boots GIUSEPPE ZANOTTI, Collier MAWI Chez L’Eclaireur\nManteau ASOS, Fourure GIORGIO, Robe en cuir GIORGIO&MARIO , Chemise en denim LEVI’S\nManteau ELLA LUNA, Robe FORTE FORTE, Corset AZZEDINE ALAIA, Chaussures ALAÏA\nLook AZZEDINE ALAÏA\nFourure & Body transparent ELIZABETTA FRANCHI, Pantalon GRETA CONSTANTINE\nFourure GIORGIO, Ensemble veste et jupe LA PRESTIC OUISTON, Chemise ALAIN FIGARET, Mocassins ASOS, Collier RITA & ZIA\nManteau ELLA LUNA, Robe FORTE FORTE, Corset AZZEDINE ALAIA\nBijoux de tête RITA & ZIA, Robe GRETA CONSTANTINE\nALICE DAVID Photographe François berthier Maquillage Amelie Moutia Coiffeur Harold James styliste MARK L. BOBO\nEBBIE AND JOHNNY Merci à Johann Lucas pour son aide, ainsi qu’à la ville de Creil.\nTop\ten\tcuir\tJITROIS\tPantalon\nVAL Top en cuir JITROIS, Pantalon en coton LAURA LAVAL\nTop cuir de veau et drap de laine JOFFREY MONGIN, Short collection H&M Escarpins ZANOTTI DESIGN\nVeste\ten cuir\tJITROIS, Collier\tpersonnel,\tPantalon en mousseline de soie LAURA LAVAL,\tEscarpins ZANOTTI DESIGN.\nRobe en cuir et soie JITROIS\nJoséphine Japy photo & Textes: François Berthier\nDans Respire de Mélanie Laurent, en salles le 12 novembre, Joséphine Japy a la fraîcheur incandescente d’une femme enfant, tombant sous l’emprise de la démoniaque Lou De Laage. Dans la vie, sa joie de vivre et sa beauté n’ont d’égal que sa discrétion et sa pudeur.\nCONTACT & PUB : theblindmagazine@ gmail.com Numéro #17 SORTIE LE 10 DECEMBRE\nLIAM NEESON, COLIN FIRTH, MELANIE LAURENT, CORSON, THOMAS SOLIVERES, NOEMIE DELATTRE, JOSPEHINE JAPY, ALICE DAVID, FASHION, MODE, SELIM, BLA...


Opinion | Le futur Innovation Defense Lab sera digital ou ne sera pas | Les Echos\nOpinion | Le futur Innovation Defense Lab sera digital ou ne sera pas\nL’Agence de l’innovation de défense, décidée par la ministre des armées et inspirée de la DARPA (1), vient de se trouver un pilote, avec l’intelligence artificielle (IA) comme sujet prioritaire, notamment pour l'avion de combat du futur. Toutefois, le digital – dans son ensemble – sera également une priorité à adresser.\nPar Boun Ngy CHHUON (Expert innovation digitale)\nPublié le 30 août 2018 à 7:04\nAlors que les entreprises privées, pour gagner en performance et en efficacité – mais surtout pour éviter leur uberisation –, revoient leur modèle stratégique et s’engagent davantage dans leur révolution copernicienne de transformation digitale, l’armée a également initié la sienne, lentement, mais résolument, comme en témoigne la numérisation totale de la force SCORPION prévue d’ici 2025-2030. Cette (r)évolution, à grand renfort d’innovations, se fait dans un contexte de changement de paradigme multiple : culturel, organisationnel, humain.\nPendant longtemps, le transfert de technologies innovantes s’effectuait principalement du militaire vers le civil (cf. lasers ou visualisation tête haute). Les années 1990 ont vu s’inverser ce flux, avec des technologies duales, émanant principalement de grands groupes. Aujourd’hui, dans le digital, le monde civil a rattrapé (voire dépassé) celui de la défense, avec comme particularités structurantes des solutions innovantes provenant de startups et sur des tempos raccourcis.\nAu-delà du fonds DefInvest pour couvrir les besoins de financement – parfois critiques –, certaines jeunes pépites prometteuses pourraient être couvées, grâce à un label 'innovation défense' et à un accélérateur 'DefTech', pour accompagner leur développement et favoriser leur pérennité, et ce, dans un souci de souveraineté nationale.\nVers une véritable 'open innovation'\nEnsuite, l’innovation consiste bien sûr à investir dans la R&D interne, mais aussi à analyser les problèmes résolus par telle solution, ailleurs. Un autre changement majeur est donc – schématiquement – la nécessité de partir de la solution, et non plus du besoin. Ainsi, l’impression 3D semble prometteuse, que ce soit pour des pièces de rechange en OPEX ou pour des drones sur-mesure en un minimum de temps (cf. les Marines US).\nCe faisant, l'innovation ouverte sera à privilégier, dans une logique collaborative et participative, en interaction avec son écosystème : universités, écoles, incubateurs, entreprises, investisseurs, etc., avec une politique a minima d’open data. Pour pallier les soucis de confidentialité, une plate-forme de type 'bac à sable' pourrait être réalisée, afin que les technologies candidates puissent être testées, en manipulant des données confidentielles 'nettoyées' au préalable.\nPar ailleurs, les projets aux temps longs produisent souvent effet tunnel, dérives budgétaires et retards. Pour y remédier, les méthodes Agiles ont démontré leur pertinence, en favorisant les changements en cours de projet. La révolution est culturelle : transparence, responsabilisation, confiance et – avant tout – droit à l’erreur. Les principes en sont simples : des équipes co-localisées mixant opérateurs et innovateurs, une absence de cahier de charges formalisé, des réalisations en itérations fréquentes.\nLa novation fondamentale est de livrer une première version opérationnelle, avec une couverture fonctionnelle faible, mais prioritaire en termes de valeur ajoutée et permettant une confrontation rapide avec l’utilisateur. Dans le jargon startup, on parle de Minimum Viable Product (MVP). Pour cela, la mise en place d’une 'PoC Factory' (ou usine à Proof of Concept & expérimentations) serait à privilégier.\nUne transformation RH\nLa transformation digitale et les pure players imposent aux acteurs – privés ou publics – de s’interroger sur leur cœur de métier respectif. Ainsi, le core business de la SNCF concerne l’acheminement d’un point A à un point B (tous modes de transport confondus), celui d’Accor un séjour entre deux dates (indépendamment du type de logement). Dans tous les cas, ce core business s’appuie sur du logiciel pour enchanter l’expérience client ou optimiser les ressources. Pour Valentin Stalf – cofondateur de la fintech berlinoise N26 – : "Les banquiers du futur, ce sont les développeurs". Cette prégnance du logiciel de plus en plus forte à tous les niveaux de l’entreprise – Orange deviendra bientôt une software company – induit une transformation RH de l’entreprise : si le core business dépend du logiciel, les compétences digitales deviennent stratégiques et doivent être renforcées, internalisées, voire rapatriées.\nSe pose alors la question du cœur de métier de nos forces armées. Une réponse possible serait l’optimisation des systèmes de défense, quel qu’en soit le vecteur (chars Leclerc, renseignement, forces spéciales, patrouilles Sentinelle, Rafale, SNLE…). Avec la numérisation croissante de nos forces, ce qui est vrai pour le milieu civil l’est également pour la défense. Bien au-delà des défis posés par l’IA ou la cybersécurité, notamment dans le nouveau champ de conflictualité que représente l’espace extra-atmosphérique, attirer, recruter et fidéliser des bataillons de spécialistes du logiciel figureront parmi les enjeux majeurs de nos armées à l’avenir, et surtout dans le domaine de l’innovation, que ce soit au profit des états-majors ou des opérateurs terrain.\nEnfin, si l’innovation digitale passe par l’agilité, il faudrait aussi veiller à ce que les marchés publics deviennent agiles, ou à tout le moins, sachent se-réinventer, que ce soit pour raccourcir les délais ou assouplir les règles. Contrairement aux grands donneurs d’ordre civils ou militaires, le temps est LA ressource rare des startups. Leur demander d’innover avec nos armées sur une phase de PoC, pour ensuite les exclure d’un appel d’offres subséquent, parce que le code des marchés l’interdit, n’est simplement plus concevable, pour le bien de nos forces et celui de notre économie dans son ensemble.\nPour réussir son rôle de capital-risqueur de projets innovants, le futur Innovation Lab devra pleinement intégrer le digital dans son ADN et devenir un véritable 'Defense Digital Factory'. Dès 2011, Marc Andreesen écrivait “Software is eating the world” (2). Y compris le monde de la défense.\nBoun Ngy CHHUON, Expert innovation digitale\n(1) Defense Advanced Research Projects Agency : agence du Pentagone spécialisée dans la recherche et le développement de technologies à usage militaire\n(2) Fondateur de Netscape et associé de Andreesen-Horowitz, acteur majeur du capital-risque (Airbnb, Facebook, Skype, Slack, Twitter…)


Kymati: Le livre perdu des sortilèges,3 Le nœud de la sorcière (Deborah Harkness)\nLe livre perdu des sortilèges,3 Le nœud de la sorcière (Deborah Harkness)\nEt voilà, le troisième tome de cette superbe saga conclut une histoire pleine d'action, de suspense et de sentiments.\nOn y voit donc, Diana, jeune professeur universitaire spécialisée en histoire de l'alchimie, ignorante de ses dons et de son pouvoir de sorcière, se transformer au fil des trois tomes en une sorcière puissante pleine de ressource, une épouse, une mère.\nOn est transporté d'Angleterre, au domaine des Sept Tours (maison familiale des Clermont) en France, ainsi que dans les différents grands domaines que possèdent les Clermont à travers le monde, on se régale d'être dans de magnifiques bibliothèques mythiques, pleines de sublimes livres anciens, à la recherche du fameux livre de la vie.\nEt tout cela ne se fait pas sans repos.\nEt oui quand on est mariée au séduisant et ténébreux Matthew Clermont vampire de 1500 ans, on ne peut que transporter ses lecteurs à tout allure dans de fabuleuses aventures.\nOn y découvre donc Diana avec ses nouveaux pouvoirs de tisseuse, en future mère de jumeaux, surprotégée par une bande de vampires tous aussi protecteurs les uns que les autres… Et puis le passé refait surface, et nous apporte son lot de révélations.\nLa fureur sanguinaire que porte en lui Matthew a malheureusement été transmise à certains de ses enfants et les conséquences en sont terribles.\nOn vibre, on s'émeut à les suivre dans leurs multiples aventures.\nCet univers mêlant magie et science est vraiment très réussi, les personnages sont bien construits et l'histoire très prenante. J'avais déjà eu un vrai coup de cœur pour le premier tome, les deux suites sont vraiment à la hauteur de ce que j'en attendais.\nLibellés : 5/5, Coup de coeur, fantasy, Harkness Deborah, litt. américaine, lu en 2018 Mariejo\nnathalie MAUGUE 07/02/2018 12:48\nTon commentaire est très tentant ! Je sens que je vais être obligée d'intégrer cette saga à ma PaL


Publié le 23 août 2010 à 08h29 Mis à jour le 24 août 2010 à 10h21\nManifestants contre la réforme des régimes de retraite, jeudi à Marseille. Selon son porte-parole Luc Chatel, le gouvernement ne sous-estime pas la mobilisation contre son projet mais il maintient le calendrier de la réforme tout en restant à l'écoute. /Photo prise le 24 juin 2010/REUTERS/Jean-Paul Pélissier ((c) Reuters)\nLes syndicats se réunissent ce lundi 23 août, vers 17h30, en vue de préparer la journée d'action intersyndicale du 7 septembre pour la défense des retraites. La réunion se déroulera dans les locaux de la FSU.\nLa secrétaire générale de la FSU, Bernadette Groison, a affirmé sur France Info qu"il est encore possible de faire plier le gouvernement" sur la réforme des retraites, qui prévoit notamment le recul de l'âge légal à 62 ans. "Nous considérons que ce n'est pas joué et nous devons encore intervenir", a ajouté Bernadette Groison, pour qui la réunion intersyndicale est "le signe d'une situation sociale et économique grave".\nLa dirigeante de la FSU a d'alleurs souligné le caractère "inhabituel" de la décision de l'ensemble des organisations "avant la trêve estivale d'un rendez-vous de mobilisation dès le début de septembre". Tout cela "est le signe d'une situation sociale, d'une France qui va mal, d'une crise qui s'approfondit et d'un manque de cohésion sociale", a-t-elle prévenu.\nLa question de l'âge légal de départ à la retraite\nBernadette Groison a rappelé que son organisation avait écrit "dès le début de l'été à tous les parlementaires" pour demander "que cette réforme soit retirée et que l'on puisse discuter et négocier sur les sujets réels comme l'âge légal de départ à la retraite". "C'est une question essentielle qui n'a jamais pu être discutée dans les quelques réunions que nous avons eues au ministère du Travail" au début de l'été, a -t-elle indiqué.\nPour la FSU, premier syndicat dans la Fonction publique d'Etat, "l'âge légal de départ à la retraite est non seulement une confiscation de l'allongement de l'espérance de vie des salariés, mais aussi un non sens dans la mesure où le taux de chômage des seniors et des jeunes est très important".\nInterrogée sur l'affaire Bettencourt dans laquelle est impliqué le ministre du Travail Eric Woerth, Bernadette Groison a simplement estimé que "cela peut jouer car cela fragilise toujours un gouvernement, mais ce qui n'a pas changé malheureusement c'est la situation sociale des salariés et des Français qui s'est même un peu aggravée ces derniers mois".\nêtre faire jouer demander préparer


SAMUEL ETO'O - les hommes noirs célèbres\nNom complet\tSamuel Eto'o Fils\nNationalité\tCameroun Espagne\nLieu de naissance\tNkon\nSurnom(s)\tLe Lion\nSamuel Eto'o, né le 10 mars 1981 à Douala au Cameroun, est un footballeur international camerounais qui évolue au poste d'avant-centre au FC Barcelone.\nSes débuts et ses difficultés [\nÀ l'âge de 14 ans, il débarque à Carpentras en France. Suite à des problèmes administratifs, il ne peut ni aller à l'école ni jouer au foot. Après un bref passage à Paris chez sa s½ur où il reste la plupart du temps cloîtré, il rentre au Cameroun et intègre l'école de football de la Kadji Sports Academy basée à Douala, capitale économique et principal port d'entrée au Cameroun, où il est repéré par les formateurs du club1.\nQuelques mois plus tard il est à nouveau en France pour des essais au Havre qui ne s'avèreront pas concluants (Vikash Dhorasoo lui sera préféré). Mais cette fois il repartira avec des papiers et un contrat avec le Real Madrid. Il a alors 15 ans. Quand il arrive au Real Madrid, on oublie de venir le chercher à l'aéroport.\nPrêté à Leganes pour la saison 97/98 (club de 2e division espagnole), il joue 28 matches et marque trois fois avant de retourner au Real de Madrid qu'il quitte de nouveau après avoir joué un seul match de toute la saison. C'est au centre de formation du prestigieux Real Madrid que le jeune Samuel fait ses classes. On le prédit grand espoir du football mondial. Seulement voilà, le Real ne le fait pas jouer et le prête à Majorque. Il en gardera un profond ressentiment envers Madrid. Samuel passe 4 saisons extraordinaires à Majorque (2000-2004). Là, le footballeur est titulaire et progresse rapidement. Sous le maillot rouge il marque d'ailleurs de plus en plus de buts. Il joue même un très mauvais tour au Real, l'année de son centenaire, en remportant contre toute attente la Copa del Rey avec Majorque. En Coupe d'Afrique des nations 2000 et 2002, il assure la domination du Cameroun sur le continent en remportant la compétition. Lors de la saison 2003/2004, il atteint avec Majorque, le 4e tour de la Coupe de l'UEFA (Union Européenne de Football Association).\nLes années Barcelonaises [\nAu 15 décembre 2007 ;\nMatches/buts\tCoupe d'Europe\n1997-1998\tKadji Sports Academy\n1997-1998\tCD Leganés\n1998-1999\tReal Madrid\n1999-2000\tRCD Majorque\n1999-2000\tReal Madrid\n2/0\t3/0 (C1)\n2000-2001\tRCD Majorque\n2001-2002\tRCD Majorque\n30/6\t6/2 (C1) - 2/1 (C3)\n2002-2003\tRCD Majorque\n2003-2004\tRCD Majorque\n32/17\t7/4 (C3)\n2004-2005\tFC Barcelone\n37/24\t7/4 (C1)\n2005-2006\tFC Barcelone\n34/26\t11/6 (C1)\n2006-2007\tFC Barcelone\n•\tVainqueur de la Ligue des champions en 2000 avec le Real Madrid et en 2006 avec le FC Barcelone\n•\tChampion d'Espagne en 2005 et 2006 avec le FC Barcelone\n•\tVainqueur de la Supercoupe d'Espagne en 2005 et 2006 avec le FC Barcelone\n•\tVainqueur de la Coupe d'Espagne en 2003 avec le RCD Majorque\n•\tVainqueur de la Coupe d'Afrique des Nations en 2000 et 2002\n•\tChampion Olympique en 2000\n•\tFinaliste de la Coupe des Confédérations en 2003\n•\tBallon d'or africain en 2003, 2004 et 2005\n•\tMeilleur buteur du Championnat d'Espagne (Pichichi) en 2006 avec 26 buts\n•\tSecond meilleur buteur du Championnat d'Espagne en 2005 avec 24 buts\n•\tMeilleur buteur de la Coupe d'Afrique des Nations en 2006 avec 5 buts en 4 matchs\n•\tSecond meilleur buteur de la Coupe d'Afrique des Nations en 2000 avec 4 buts\n•\tMeilleur avant-centre de la Ligue des Champions 2005-2006 (selon l'UEFA)\n•\tHomme du match de la Finale de la Ligue des Champions 2005-2006\n•\t3e Meilleur footballeur de l'année FIFA en 2005\n•\tJoueur de l'équipe FIFA en 2006\n•\tMeilleur joueur de l'année du Trophée Joan Gamper en 2006\n•\tMeilleur avant-centre de FIFpro en 2005\n•\tPrix récompensant sa contribution positive au sport en 2006 (FIFpro) 2\n•\tMeilleur joueur de l'année du journal turc Zaman Daily en 2006\n•\tEspoir africain de l'année en 2000\n•\tMeilleur buteur de l'histoire du RCD Majorque\n•\tMeilleur numéro '9' de l'histoire du Barça 3\n•\t5 buts en 9 matchs de C3\n•\t14 buts en 31 matchs de C1\nCitations et commentaires de/sur ce joueur [\n•\tPour Roca, « Eto'o est un athlète hors norme, un surdoué qui a une musculature de privilégié. Dans aucun domaine il sera au même niveau que le reste de ses équipiers, bien qu'encore il lui manque un peu pour atteindre sa forme optimale dans laquelle il est presque inarrêtable »4.