Arquitectura románica - Romanesque architecture - other.wiki\nArquitectura románica - Romanesque architecture\nAbadía de Maria Laach , Alemania\nColegiata de Tum , Polonia\nAbadía de Lessay , Normandía, Francia.\nLa arquitectura románica es un estilo arquitectónico de la Europa medieval caracterizado por arcos de medio punto . No existe consenso para la fecha de inicio del románico, con propuestas que van desde el siglo VI al XI, siendo esta fecha posterior la más habitual. En el siglo XII evolucionó hacia el estilo gótico , marcado por arcos apuntados. Se pueden encontrar ejemplos de arquitectura románica en todo el continente, lo que lo convierte en el primer estilo arquitectónico paneuropeo desde la arquitectura imperial romana . El estilo románico en Inglaterra se conoce tradicionalmente como arquitectura normanda .\nCombinando características de los antiguos edificios romanos y bizantinos y otras tradiciones locales, la arquitectura románica es conocida por su gran calidad, gruesos muros, arcos de medio punto, robustos pilares , bóvedas de cañón , grandes torres y arcos decorativos . Cada edificio tiene formas claramente definidas, frecuentemente de planta muy regular y simétrica ; el aspecto general es de simplicidad en comparación con los edificios góticos que le seguirían. El estilo se puede identificar en toda Europa, a pesar de las características regionales y los diferentes materiales.\nSe construyeron muchos castillos durante este período, pero las iglesias los superan en número. Las más significativas son las grandes iglesias abaciales , muchas de las cuales aún están en pie, más o menos completas y en uso frecuente. La enorme cantidad de iglesias construidas en el período románico fue sucedida por el período aún más activo de la arquitectura gótica, que reconstruyó parcial o totalmente la mayoría de las iglesias románicas en áreas prósperas como Inglaterra y Portugal. Los grupos más grandes de sobrevivientes del románico se encuentran en áreas que fueron menos prósperas en períodos posteriores, incluidas partes del sur de Francia , España rural e Italia rural. Las supervivencias de casas y palacios seculares románicos no fortificados y los barrios domésticos de los monasterios son mucho más raras, pero estos utilizaron y adaptaron las características encontradas en los edificios de las iglesias, a escala doméstica.\n3.3.2 Peregrinación y cruzada\n4.3 Arcos y aberturas\n4.6.1 Columnas recuperadas\n4.6.2 Columnas de tambor\n4.6.3 Columnas de núcleo hueco\n4.7 Bóvedas y cubiertas\n4.7.1 Bóveda de cañón\n4.7.2 Bóveda de ingle\n4.7.3 Bóveda de crucería\n4.7.4 Bóveda de arco apuntado\n5.3 Extremos este de la iglesia y la catedral\n5.4 Fachadas de iglesias y catedrales y decoración exterior\n5.5 Torres de la iglesia\n5.8 Otras estructuras\n5.9.1 Adorno arquitectónico\n5.9.2 Escultura arquitectónica\n5.9.3 Escultura figurativa\n5.10 Estilo de transición y uso continuado de formas románicas\n6 castillos, casas y otros edificios románicos\n7 Renacimiento románico\nSegún el Oxford English Dictionary , la palabra "románico" significa "descendiente del romano" y se utilizó por primera vez en inglés para designar lo que ahora se llaman lenguas romances (citadas por primera vez en 1715). El término francés " romane " fue utilizado por primera vez en el sentido arquitectónico por el arqueólogo Charles de Gerville en una carta del 18 de diciembre de 1818 a Auguste Le Prévost para describir lo que Gerville ve como una arquitectura romana degradada . En 1824, el amigo de Gerville, Arcisse de Caumont, adoptó la etiqueta " romana " para describir la arquitectura europea "degradada" de los siglos V al XIII, en su Essai sur l'architecture religieuse du moyen-âge, particulièrement en Normandie , en un momento en que las fechas reales de muchos de los edificios así descritos no se habían determinado:\nLa denominación romana (esque) que le damos a esta arquitectura, que debe ser universal ya que es la misma en todas partes con ligeras diferencias locales, también tiene el mérito de indicar su origen y no es nueva puesto que ya se utiliza para describir el lenguaje de la Mismo periodo. La lengua romance es lengua latina degenerada. La arquitectura románica es la arquitectura romana degradada.\nEl primer uso en un trabajo publicado en William Gunn 's Una investigación sobre el origen y la influencia de la arquitectura gótica (Londres 1819). Gunn utilizó la palabra para describir el estilo que era identificable como medieval y prefiguraba el gótico, pero mantenía el arco romano redondeado y, por lo tanto, parecía ser una continuación de la tradición de construcción romana.\nEl término se usa ahora para el período más restringido desde finales del siglo X al XII. El término " prerrománico " se aplica a veces a la arquitectura en Alemania de los períodos carolingio y ottoniano y a las construcciones visigodas , mozárabes y asturianas entre los siglos VIII y X en la Península Ibérica, mientras que el " primer románico " se aplica a edificios en el norte de Italia y España y partes de Francia que tienen rasgos románicos pero son anteriores a la influencia de la Abadía de Cluny .\nFormas arquitectónicas típicas del románico\nPortal, Iglesia de Santa María, Viu de Llevata, Cataluña , España\nLa bóveda de la iglesia de la abadía de Saint Foy , Conques , Francia\nClaustro de la Basílica de San Giovanni in Laterano , Roma\nCampanario de la Catedral de Angulema , Charente, SW Francia\nVentana y banda lombarda de la Rotonda de San Tomè, Almenno San Bartolomeo\nVer también: arquitectura románica secular y doméstica\nEdificios de todo tipo se construyeron en estilo románico, quedando restos de edificios domésticos sencillos, elegantes casas adosadas, grandes palacios, locales comerciales, edificios cívicos, castillos, murallas de la ciudad, puentes, iglesias de pueblos, iglesias abaciales, complejos abaciales y grandes catedrales. . De este tipo de edificios, los edificios domésticos y comerciales son los más raros, con solo un puñado de sobrevivientes en el Reino Unido, varios grupos en Francia, edificios aislados en toda Europa y, con mucho, el mayor número, a menudo sin identificar y alterados a lo largo de los siglos. en Italia. Existen muchos castillos, cuyos cimientos datan del período románico. La mayoría han sufrido modificaciones sustanciales y muchas están en ruinas.\nCon mucho, el mayor número de edificios románicos que se conservan son iglesias. Estos van desde pequeñas capillas hasta grandes catedrales . Aunque muchos se han ampliado y modificado en diferentes estilos, un gran número permanece sustancialmente intacto o restaurado con simpatía, lo que demuestra la forma, el carácter y la decoración de la arquitectura de la iglesia románica.\nEl alcance de la arquitectura románica\nRotonda de San Nicolás en Cieszyn , Polonia\nCasa románica en Poreč , Croacia\nEl Civic Hall en Massa Marittima , Italia\nIglesia de la abadía de St James, Lébény , Hungría (1208)\nEl torreón del castillo de Conisbrough , Inglaterra.\nVer también: arte y arquitectura prerrománica\nLa arquitectura románica fue el primer estilo distintivo que se extendió por Europa desde el Imperio Romano . Con el declive de Roma, los métodos de construcción romanos sobrevivieron hasta cierto punto en Europa occidental, donde los sucesivos arquitectos merovingios , carolingios y otonianos continuaron construyendo grandes edificios de piedra como iglesias y palacios de monasterios. En los países más septentrionales, los estilos y técnicas de construcción romanos nunca se habían adoptado a excepción de los edificios oficiales, mientras que en Escandinavia eran desconocidos. Aunque el arco de medio punto continuó en uso, se perdieron las habilidades de ingeniería necesarias para salvar grandes espacios y construir grandes cúpulas. Hubo una pérdida de continuidad estilística, particularmente evidente en el declive del vocabulario formal de las Órdenes Clásicas . En Roma, varias grandes basílicas de Constantino continuaron en uso como inspiración para los constructores posteriores. Algunas tradiciones de la arquitectura romana también sobrevivieron en la arquitectura bizantina con el sexto siglo octogonal bizantina Basílica de San Vitale en Ravena siendo la inspiración para el edificio más grande de las Edad Media en Europa, el emperador Carlomagno 's Capilla Palatina, Aquisgrán , Alemania, construido alrededor del año 800 d.C.\nPoco después de la Capilla Palatina, se encuentra un notable manuscrito suizo del siglo IX conocido como el Plan de San Galo y que muestra un plano muy detallado de un complejo monástico, con todos sus diversos edificios monásticos y sus funciones etiquetadas. El edificio más grande es la iglesia, cuyo plan es claramente germánico, con un ábside en ambos extremos, una disposición que generalmente no se ve en otros lugares. Otro rasgo de la iglesia es su proporción regular, la planta cuadrada de la torre del crucero proporciona un módulo para el resto de la planta. Ambas características se pueden ver en la iglesia protorrománica de San Miguel, Hildesheim , 1001-1030.\nLa arquitectura de estilo románico también se desarrolló simultáneamente en el norte de Italia, partes de Francia y en la Península Ibérica en el siglo X y antes de la influencia posterior de la Abadía de Cluny . El estilo, a veces llamado primer románico o románico lombardo , se caracteriza por muros gruesos, falta de escultura y la presencia de arcos ornamentales rítmicos conocidos como banda lombarda .\nSanta María del Naranco , Oviedo , España, 848 d.C. Construido como palacio de Ramiro I de Asturias .\nSanta María en Cosmedin , Roma (siglo VIII - principios del siglo XII) tiene un plan basilical y reutiliza columnas romanas antiguas.\nCarlomagno 's Capilla Palatina, Aquisgrán , siglo noveno, el modelo de la iglesia bizantina de San Vitale, Ravena\nInterior de St. Michael's, Hildesheim (1001-1031) con pilares y columnas alternas y un techo de madera pintada del siglo XIII\nLa iglesia de San Miguel, Hildesheim tiene características similares a la iglesia en el Plan de San Galo.\nCarlomagno fue coronado por el Papa León III en la antigua basílica de San Pedro el día de Navidad del 800, con el objetivo de restablecer el antiguo Imperio Romano . Los sucesores políticos de Carlomagno continuaron gobernando gran parte de Europa, con un surgimiento gradual de estados políticos separados que eventualmente se fusionarían en naciones, ya sea por lealtad o derrota, en el Reino de Alemania dando lugar al Sacro Imperio Romano Germánico . La invasión de Inglaterra por William, duque de Normandía , en 1066, vio la construcción de castillos e iglesias que reforzaron la presencia normanda. Varias iglesias importantes que se construyeron en este momento fueron fundadas por gobernantes como sedes del poder temporal y religioso, o lugares de coronación y entierro. Estos incluyen la Abbaye-Saint-Denis , la Catedral de Speyer y la Abadía de Westminster (donde ahora queda poco de la iglesia normanda).\nEn un momento en que las estructuras arquitectónicas restantes del Imperio Romano estaban cayendo en decadencia y gran parte de su aprendizaje y tecnología se perdía, la construcción de cúpulas de mampostería y el tallado de detalles arquitectónicos decorativos continuaron sin cesar, aunque evolucionaron mucho en estilo desde la caída de Roma. , en el perdurable Imperio Bizantino . Las iglesias abovedadas de Constantinopla y Europa del Este iban a afectar en gran medida la arquitectura de ciertas ciudades, particularmente a través del comercio y las Cruzadas . El edificio más notable que demuestra esto es la Basílica de San Marcos , Venecia , pero hay muchos ejemplos menos conocidos, particularmente en Francia, como la iglesia de Saint-Front , Périgueux y la Catedral de Angulema .\nGran parte de Europa se vio afectada por el feudalismo en el que los campesinos tenían la tenencia de los gobernantes locales sobre la tierra que cultivaban a cambio del servicio militar . El resultado de esto fue que podrían ser convocados, no solo para disputas locales y regionales, sino para seguir a su señor para viajar a través de Europa a las Cruzadas, si se les pedía que lo hicieran. Las Cruzadas , 1095-1270, provocaron un movimiento muy grande de personas y, con ellas, ideas y habilidades comerciales, particularmente aquellas involucradas en la construcción de fortificaciones y el trabajo del metal necesario para el suministro de armas, que también se aplicó a la acondicionamiento y decoración de edificios. El movimiento continuo de personas, gobernantes, nobles, obispos, abades, artesanos y campesinos, fue un factor importante para crear una homogeneidad en los métodos de construcción y un estilo románico reconocible , a pesar de las diferencias regionales.\nLa vida se volvió generalmente menos segura después del período carolingio. Esto resultó en la construcción de castillos en puntos estratégicos, muchos de ellos construidos como fortalezas de los normandos, descendientes de los vikingos que invadieron el norte de Francia bajo Rollo en 911. Las luchas políticas también resultaron en la fortificación de muchas ciudades, o la reconstrucción y refuerzo de muros que quedaron de la época romana. Una de las fortificaciones supervivientes más notables es la de la ciudad de Carcasona . El cercado de las ciudades provocó una falta de espacio habitable dentro de las murallas y dio como resultado un estilo de casa urbana que era alta y estrecha, a menudo rodeando patios comunales, como en San Gimignano en Toscana .\nEn Alemania, los emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico construyeron varias residencias, fortificadas, pero esencialmente palacios en lugar de castillos, en puntos estratégicos y en rutas comerciales. El Palacio Imperial de Goslar (fuertemente restaurado en el siglo XIX) fue construido a principios del siglo XI por Otto III y Enrique III, mientras que el Palacio en ruinas de Gelnhausen fue recibido por Federico Barbarroja antes de 1170. El movimiento de personas y ejércitos también trajo consigo sobre la construcción de puentes, algunos de los cuales han sobrevivido, incluido el puente de Besalú , Cataluña , del siglo XII , el Puente de la Reina del siglo XI, Navarra y el Pont-Saint-Bénézet, Aviñón .\nLa Torre de Londres (1078); Guillermo el Conquistador construyó la Torre Blanca central como su fortaleza y residencia.\nLa catedral de Speyer , iniciada por Conrado II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico en 1030, como expresión del poder imperial y la innovación arquitectónica\nCastello di Venere , Erice (siglos XII-XIII), es uno de los muchos construidos por los normandos en Sicilia , Italia.\nMuchas ciudades, como San Gimignano , se cercaron con murallas, lo que provocó el hacinamiento y la construcción de casas torre.\nEn toda Europa, a finales del siglo XI y XII se produjo un crecimiento sin precedentes en el número de iglesias. Un gran número de estos edificios, tanto grandes como pequeños, permanecen, algunos casi intactos y en otros alterados casi irreconociblemente en siglos posteriores. Incluyen muchas iglesias muy conocidas como Santa Maria in Cosmedin en Roma, el Baptisterio en Florencia y San Zeno Maggiore en Verona. En Francia, las famosas abadías de Aux Dames y Les Hommes en Caen y Mont Saint-Michel datan de este período, así como las abadías de la ruta de peregrinación a Santiago de Compostela . Muchas catedrales deben su fundación a esta fecha, y otras comenzaron como iglesias abaciales y luego se convirtieron en catedrales. En Inglaterra, de las catedrales de fundación antigua, todas se iniciaron en este período con la excepción de Salisbury, donde los monjes se trasladaron de la iglesia normanda en Old Sarum , y varias, como Canterbury , que fueron reconstruidas en el sitio de iglesias sajonas. . En España, la iglesia más famosa de la época es Santiago de Compostela . En Alemania, el Rin y sus afluentes fueron la ubicación de muchas abadías románicas, en particular Mainz , Worms , Speyer y Bamberg . En Colonia , entonces la ciudad más grande al norte de los Alpes, un grupo muy importante de iglesias de las grandes ciudades sobrevive en gran parte intacto. A medida que el monaquismo se extendió por Europa, surgieron iglesias románicas en Escocia, Escandinavia, Polonia, Hungría, Sicilia, Serbia y Túnez. Varias iglesias románicas importantes se construyeron en los reinos cruzados .\nEl sistema de la vida monástica en la que los miembros religiosos a ser de un orden, con lazos comunes y una regla común, que viven en una comunidad mutuamente dependientes, en lugar de como un grupo de ermitaños que viven en la proximidad pero esencialmente separada, fue establecido por el monje Benedicto en el siglo VI. Los monasterios benedictinos se extendieron desde Italia por toda Europa, siendo siempre, con mucho, los más numerosos de Inglaterra. Le siguieron la orden cluniacense , los cistercienses , los cartujos y los canónigos agustinos . Durante las Cruzadas , se fundaron las órdenes militares de los Caballeros Hospitalarios y los Caballeros Templarios .\nLos monasterios, que a veces también funcionaban como catedrales, y las catedrales que tenían cuerpos de clérigos seculares que a menudo vivían en comunidad, eran una fuente importante de poder en Europa. Los obispos y los abades de importantes monasterios vivían y funcionaban como príncipes. Los monasterios eran los principales lugares de aprendizaje de todo tipo. Benedicto XVI había ordenado que se enseñaran y practicaran todas las artes en los monasterios. Dentro de los monasterios, los libros se transcribían a mano y pocas personas fuera de los monasterios sabían leer o escribir.\nEn Francia, Borgoña fue el centro del monaquismo. El enorme y poderoso monasterio de Cluny iba a tener un efecto duradero en el diseño de otros monasterios y el diseño de sus iglesias. Desafortunadamente, queda muy poco de la iglesia abacial de Cluny; la reconstrucción de "Cluny II" de 963 en adelante ha desaparecido por completo, pero tenemos una buena idea del diseño de "Cluny III" de 1088 a 1130, que hasta el Renacimiento siguió siendo el edificio más grande de Europa. Sin embargo, la iglesia de San Sernin en Toulouse , 1080-1120, se ha mantenido intacta y demuestra la regularidad del diseño románico con su forma modular, su apariencia maciza y la repetición del motivo simple de la ventana arqueada.\nMuchas iglesias parroquiales de Europa, como esta en Vestre Slidre , Noruega, son de base románica.\nLa iglesia románica de la abadía de Sénanque y los edificios monásticos circundantes, Gordes, Provenza , Francia\nLas colegiatas como la de Saint Hadelin , Celles , Bélgica, fueron administradas por canónigos laicos.\nMuchas catedrales, como la de Tréveris , en Alemania, datan de este período, con muchas adiciones posteriores.\nRomería y Cruzada\nUno de los efectos de las Cruzadas , cuyo objetivo era arrebatar los Santos Lugares del Levante del control islámico , fue despertar un gran fervor religioso, que a su vez inspiró grandes programas de construcción. La Nobleza de Europa, al regresar a salvo, agradeció a Dios por la construcción de una nueva iglesia o la mejora de una antigua. Asimismo, aquellos que no regresaron de las Cruzadas pudieron ser convenientemente conmemorados por su familia en una obra de piedra y argamasa.\nLas Cruzadas resultaron en la transferencia de, entre otras cosas, un gran número de Santas Reliquias de santos y apóstoles . Muchas iglesias, como Saint-Front, Périgueux , tenían su propio santo de cosecha propia, mientras que otras, sobre todo Santiago de Compostela , reclamaron los restos y el patrocinio de un santo poderoso, en este caso uno de los Doce Apóstoles . Santiago de Compostela , ubicada en el Reino de Galicia (actual Galicia , España) se convirtió en uno de los destinos de peregrinación más importantes de Europa. La mayoría de los peregrinos recorrieron el Camino de Santiago a pie, muchos de ellos descalzos en señal de penitencia. Se movieron por una de las cuatro rutas principales que pasaban por Francia, congregándose para el viaje en Jumièges , París, Vézelay , Cluny , Arles y St. Gall en Suiza. Cruzaron dos pasos en los Pirineos y convergieron en un solo arroyo para atravesar el noroeste de España. A lo largo de la ruta fueron instados por los peregrinos que regresaban del viaje. En cada una de las rutas, abadías como las de Moissac , Toulouse , Roncesvalles , Conques , Limoges y Burgos atendieron el flujo de personas y se enriquecieron con el comercio que pasaba. Saint-Benoît-du-Sault , en la provincia de Berry, es típico de las iglesias que se fundaron en la ruta de los peregrinos.\nLa Iglesia del Santo Sepulcro , Jerusalén , un importante lugar de peregrinación desde el siglo IV en adelante, su rotonda inspiró la construcción de muchas iglesias circulares románicas.\nComo muchos castillos construidos por caballeros cruzados , la fortaleza interior de Krak des Chevaliers , Siria , se construyó principalmente en este período, y los muros exteriores fueron posteriores.\nLa Abadía de Saint Foy, Conques , Francia, fue una de las muchas abadías que se construyeron a lo largo del Camino de Santiago que conducía a Santiago de Compostela .\nEl plan de la Iglesia de Saint Front , Périgueux, Francia, fue influenciado por la arquitectura bizantina vista por los cruzados. La apariencia actual se debe en gran parte al restaurador Paul Abadie , de mediados del siglo XIX.\nLa basílica de Saint-Sernin en Toulouse es el arquetipo de las grandes iglesias de peregrinación, donde los peregrinos podían caminar alrededor de la iglesia a través del crucero y las capillas del coro.\nVéase también: Lista de características regionales de las iglesias románicas\nLa impresión general que da la arquitectura románica, tanto en los edificios eclesiásticos como en los seculares, es de solidez y fuerza masivas. En contraste con la arquitectura romana anterior y la gótica posterior , en la que los elementos estructurales portantes son, o parecen ser, columnas, pilastras y arcos, la arquitectura románica, en común con la arquitectura bizantina , se basa en sus muros o secciones de muros llamados pilares.\nLas paredes de los edificios románicos son a menudo de un grosor masivo con pocas aberturas y comparativamente pequeñas. A menudo son conchas dobles, llenas de escombros.\nEl material de construcción difiere mucho en Europa, dependiendo de la piedra local y las tradiciones de construcción. En Italia, Polonia, gran parte de Alemania y partes de los Países Bajos, generalmente se usa ladrillo. Otras áreas vieron un uso extensivo de piedra caliza, granito y pedernal. La piedra de construcción se usó a menudo en piezas comparativamente pequeñas e irregulares, colocadas en un mortero grueso. La mampostería de sillería lisa no fue un rasgo distintivo del estilo, particularmente en la primera parte del período, pero se produjo principalmente donde se disponía de piedra caliza fácilmente trabajada.\nDebido a la naturaleza masiva de las murallas románicas, los contrafuertes no son una característica muy significativa, como lo son en la arquitectura gótica. Los contrafuertes románicos son generalmente de perfil cuadrado plano y no sobresalen mucho más allá del muro. En el caso de las iglesias con naves laterales, las bóvedas de cañón o las bóvedas de medio cañón sobre las naves ayudaron a apuntalar la nave, si era abovedada.\nEn los casos en que se utilizaron bóvedas de medio cañón, se convirtieron efectivamente en contrafuertes voladores . A menudo, los pasillos se extendían a lo largo de dos pisos, en lugar del habitual en la arquitectura gótica, para soportar mejor el peso de una nave abovedada. En el caso de la Catedral de Durham, se han empleado arbotantes, pero están ocultos dentro de la galería del triforio.\nEl monasterio de San Vittore alle Chiuse , Genga , Italia, de piedra desnuda, tiene un aspecto típicamente de fortaleza con pequeñas ventanas del románico temprano.\nCastle Rising , Inglaterra, muestra contrafuertes planos y refuerzos en las esquinas del edificio típicos de castillos e iglesias.\nCerisy Abbey , Normandía , Francia, tiene una apariencia compacta con pasillos que se elevan a través de dos pisos que apuntalan la bóveda.\nLa Catedral de St Albans, Inglaterra, muestra las típicas alteraciones realizadas en el tejido de muchos edificios románicos en diferentes estilos y materiales.\nLos arcos utilizados en la arquitectura románica son casi siempre de medio punto, para aberturas como puertas y ventanas, para bóvedas y soportales. Las puertas anchas suelen estar coronadas por un arco de medio punto, excepto cuando una puerta con dintel se coloca en un gran hueco arqueado y está coronada por una "luneta" semicircular con talla decorativa. Estas puertas a veces tienen una jamba central tallada.\nLas puertas estrechas y las ventanas pequeñas podrían estar coronadas por un dintel de piedra maciza. Las aberturas más grandes casi siempre están arqueadas. Un rasgo característico de la arquitectura románica, tanto eclesiástica como doméstica, es el emparejamiento de dos ventanas arqueadas o aberturas de arcadas, separadas por un pilar o colonette y, a menudo, dentro de un arco más grande. Las ventanas oculares son comunes en Italia, particularmente en el frontón de la fachada y también se ven en Alemania. Las iglesias románicas posteriores pueden tener ventanas con ruedas o rosetones con tracería de placas .\nHay un número muy reducido de edificios de estilo románico, como la catedral de Autun en Francia y la catedral de Monreale en Sicilia, en los que se han utilizado mucho los arcos apuntados, aparentemente por motivos estilísticos. Se cree que en estos casos existe una imitación directa de la arquitectura islámica . En otras iglesias del románico tardío, como la catedral de Durham y la catedral de Cefalú , el arco apuntado se introdujo como un dispositivo estructural en bóvedas de crucería. Su creciente aplicación fue fundamental para el desarrollo de la arquitectura gótica .\nUna arcada es una hilera de arcos, apoyados en pilares o columnas. Ocurren en el interior de grandes iglesias, separando la nave de los pasillos, y en grandes espacios interiores seculares, como el gran salón de un castillo, que soporta las vigas de un techo o piso superior. Las arcadas también se encuentran en claustros y atrios, que encierran un espacio abierto.\nLas arcadas pueden ocurrir en pisos o escenarios. Mientras que la arcada de un claustro es típicamente de un solo escenario, la arcada que divide la nave y los pasillos en una iglesia es típicamente de dos etapas, con una tercera etapa de aberturas de ventanas conocida como el triforio que se eleva sobre ellas. Las arcadas a gran escala generalmente cumplen un propósito estructural, pero también se utilizan, generalmente en una escala más pequeña, como elemento decorativo, tanto interna como externamente, donde con frecuencia es una " arcada ciega " con solo una pared o un pasaje estrecho detrás de ella. .\nAberturas y arcadas\nEl atrio y el nártex porticado de Sant'Ambrogio , Milán, Italia, es una composición armoniosa de arcos similares.\nLa fachada de Notre Dame du Puy , le Puy en Velay, Francia, tiene una disposición más compleja de arcos diversificados: puertas de diferentes anchos, arcos ciegos, ventanas y arcos abiertos.\nLa Colegiata de Santa Gertrudis, Nivelles , Bélgica utiliza finos fustes de mármol belga para definir las aberturas y ventanas ciegas alternas. Las ventanas superiores están igualmente separadas en dos aberturas por colonetas.\nLa catedral de Worms , en Alemania, muestra una gran variedad de aberturas y arcadas que incluyen ventanas con ruedas y rosetones, muchas ventanas pequeñas y sencillas, galerías y recorridos lombardos.\nEl portal sur de la Abadía de Saint-Pierre, Moissac , Francia, tiene una puerta cuadrada dividida por un dintel ornamentado, coronado por un tímpano tallado y dentro de un amplio porche arqueado.\nEn la arquitectura románica, a menudo se empleaban pilares para sostener arcos. Fueron construidos en mampostería y de sección cuadrada o rectangular, generalmente con una moldura horizontal que representa un capitel en el salto del arco. A veces, los pilares tienen ejes verticales unidos a ellos y también pueden tener molduras horizontales al nivel de la base.\nAunque básicamente rectangulares, los pilares a menudo pueden tener una forma muy compleja, con semisegmentos de grandes columnas de núcleo hueco en la superficie interior que soportan el arco, o un grupo agrupado de ejes más pequeños que conducen a las molduras del arco.\nLos muelles que se encuentran en la intersección de dos grandes arcos, como los que se encuentran debajo del cruce de la nave y el crucero, son comúnmente de forma cruciforme, cada arco tiene su propio pilar rectangular de soporte en ángulo recto con el otro.\nLas columnas son una característica estructural importante de la arquitectura románica. Las columnas y los ejes adjuntos también se utilizan estructuralmente y para decoración. Las columnas monolíticas cortadas de una sola pieza de piedra se usaban con frecuencia en Italia, como lo habían sido en la arquitectura romana y paleocristiana. También se utilizaron, sobre todo en Alemania, cuando alternaban entre muelles más macizos. Las arcadas de columnas cortadas de una sola pieza también son comunes en estructuras que no soportan grandes pesos de mampostería, como los claustros, donde a veces se emparejan.\nEn Italia, durante este período, un gran número de columnas romanas antiguas fueron rescatadas y reutilizadas en los interiores y en los pórticos de las iglesias. Las más duraderas de estas columnas son de mármol y tienen la piedra colocada horizontalmente. La mayoría están colocados verticalmente y, a veces, son de una variedad de colores. Es posible que hayan conservado sus capiteles romanos originales, generalmente de estilo corintio o compuesto romano . Algunos edificios, como Santa María en Cosmedin (ilustrado arriba) y el atrio de San Clemente en Roma, pueden tener una extraña variedad de columnas en las que los capiteles grandes se colocan en columnas cortas y los capiteles pequeños se colocan en columnas más altas para igualar la altura. Se observan compromisos arquitectónicos de este tipo cuando se han recuperado materiales de varios edificios. Las columnas recuperadas también se utilizaron en menor medida en Francia.\nColumnas de tambor\nEn la mayor parte de Europa, las columnas románicas eran macizas, ya que sostenían paredes superiores gruesas con ventanas pequeñas y, a veces, bóvedas pesadas. El método de construcción más común era construirlos con cilindros de piedra llamados tambores, como en la cripta de la catedral de Speyer .\nColumnas de núcleo hueco\nDonde se necesitaron columnas realmente masivas, como las de la catedral de Durham , se construyeron con mampostería de sillería y el núcleo hueco se llenó de escombros. Estas enormes columnas sin ahusar a veces se adornan con decoraciones incisas.\nUna característica común de las construcciones románicas, tanto en las iglesias como en las arcadas que separan los grandes espacios interiores de los castillos, es la alternancia de pilares y columnas.\nLa forma más simple que toma esto es tener una columna entre cada muelle contiguo. A veces, las columnas están en múltiplos de dos o tres. En St. Michael's, Hildesheim , se produce una alternancia ABBA en la nave, mientras que se puede ver una alternancia ABA en los transeptos.\nEn Jumièges hay altas columnas de tambores entre pilares, cada uno de los cuales tiene una media columna que sostiene el arco. Hay muchas variaciones sobre este tema, sobre todo en la Catedral de Durham, donde las molduras y los ejes de los pilares son de una riqueza excepcional y las enormes columnas de mampostería están profundamente grabadas con patrones geométricos.\nA menudo, la disposición se hacía más compleja debido a la complejidad de los propios pilares, de modo que no eran pilares y columnas que se alternaban, sino más bien pilares de formas completamente diferentes entre sí, como los de Sant 'Ambrogio, Milán , donde el La naturaleza de la bóveda dictaba que los pilares alternos soportaban mucho más peso que los intermedios y, por lo tanto, eran mucho más grandes.\nMuelles y columnas\nSt Michael's, Hildesheim , muestra dos columnas colocadas entre los pilares.\nLa Catedral de Mainz , Alemania, tiene pilares rectangulares y posiblemente el primer ejemplo de una elevación interna de 3 niveles. (Bóveda gótica)\nLa Abadía de Malmesbury , Inglaterra, tiene columnas de núcleo hueco, probablemente llenas de escombros. (Bóveda gótica)\nLa catedral de Santiago de Compostela , España, tiene grandes columnas de tambor con ejes adjuntos que sostienen una bóveda de cañón.\nLa catedral de Durham , Inglaterra, tiene columnas de mampostería decoradas que se alternan con pilares de ejes agrupados que sostienen las primeras costillas altas puntiagudas.\nEl estilo corintio foliado sirvió de inspiración para muchos capiteles románicos, y la precisión con la que fueron tallados dependió en gran medida de la disponibilidad de modelos originales, los de iglesias italianas como la Catedral de Pisa o la iglesia de Sant'Alessandro en Lucca y el sur de Francia. mucho más cercanos a los clásicos que los de Inglaterra.\nEl capitel corintio es esencialmente redondo en la parte inferior donde se asienta sobre una columna circular y cuadrado en la parte superior, donde sostiene la pared o el arco. Esta forma de capitel se mantuvo en las proporciones y trazos generales del capitel románico. Esto se logró de la manera más simple cortando un bloque rectangular y quitando las cuatro esquinas inferiores en ángulo para que el bloque fuera cuadrado en la parte superior, pero octogonal en la parte inferior, como se puede ver en St. Michael's Hildesheim. Esta forma se prestaba a una amplia variedad de tratamientos superficiales, a veces foliados en imitación de la fuente, pero a menudo figurativos. En el norte de Europa, los capiteles de hojas se parecen mucho más a las complejidades de la iluminación de los manuscritos que a las fuentes clásicas. En algunas partes de Francia e Italia existen fuertes vínculos con los capiteles perforados de la arquitectura bizantina . Es en los capiteles figurativos donde se muestra la mayor originalidad. Mientras que algunos dependen de ilustraciones manuscritas de escenas bíblicas y representaciones de bestias y monstruos, otros son escenas animadas de las leyendas de los santos locales.\nLos capiteles, aunque conservaban la forma de una parte superior cuadrada y una parte inferior redonda, a menudo se comprimían en poco más que una forma de cojín abultado. Este es particularmente el caso de las grandes columnas de mampostería o de las grandes columnas que se alternan con pilares como en Durham. (Ver ilustrado arriba)\nCapitel simple de forma dórica que sostiene un arco mozárabe, Iglesia de São Pedro de Lourosa, Portugal\nCapitel de forma corintia con detalles antropomorfizados, Campanile de Pisa , Italia\nCapitel de forma corintia con decoración bizantina y dosseret tallado, San Martín de Tours , Frómista , Palencia\nCapitel de forma corintia cóncava simplificada con ábaco acomodado, dosseret simple y anilla pronunciada. Iglesia de Santa María, San Martín de Castañeda, España\nCapitel de forma cúbica convexa con su ábaco, dosseret cóncavo y decoración de cable definida por policromía. Herina . Los capiteles de esta forma suelen estar decorados con tallas de follaje "bárbaras" y criaturas míticas.\nCapitel que conserva la forma corintia decorada con bestias entrelazadas derivadas de manuscritos irlandeses . Abadía de Grande-Sauve , Francia\nCapital de forma amorfa que corona un grupo de ejes. La talla figurativa muestra a un diablo alado dirigiendo a Herodes a matar a los inocentes. Monasterio de San Juan de Duero , Soria, España\nBóvedas y cubiertas\nLa mayoría de los edificios tienen techos de madera, generalmente de una simple cercha , viga de amarre o poste de rey . En el caso de los techos con vigas de celosía, a veces están revestidos con techos de madera en tres secciones, como los que sobreviven en las catedrales de Ely y Peterborough en Inglaterra. En las iglesias, por lo general, los pasillos están abovedados, pero la nave está cubierta con madera, como es el caso de Peterborough y Ely. En Italia, donde los techos de madera abiertos son comunes y las vigas de unión con frecuencia se encuentran junto con las bóvedas, las vigas a menudo se han decorado como en San Miniato al Monte , Florencia.\nLas bóvedas de piedra o ladrillo adoptaron diversas formas y mostraron un marcado desarrollo durante el período, evolucionando hacia el arco de nervadura apuntado característico de la arquitectura gótica .\nEl tipo más simple de cubierta abovedada es la bóveda de cañón en la que una sola superficie arqueada se extiende de pared a pared, la longitud del espacio a ser abovedado, por ejemplo, la nave de una iglesia. Un ejemplo importante, que conserva pinturas medievales, es la bóveda de Saint-Savin-sur-Gartempe , Francia, de principios del siglo XII. Sin embargo, la bóveda de cañón generalmente requería el apoyo de paredes sólidas, o paredes en las que las ventanas eran muy pequeñas.\nLas bóvedas de arista se encuentran en los primeros edificios románicos, especialmente en la catedral de Speyer, donde la bóveda alta de aproximadamente 1060 es el primer empleo en la arquitectura románica de este tipo de bóveda para una nave ancha. En edificios posteriores que emplean bóvedas de crucería, las bóvedas de arista se utilizan con mayor frecuencia para las bóvedas más pequeñas y menos visibles, particularmente en criptas y pasillos. Una bóveda de crucería es casi siempre de planta cuadrada y está construida con dos bóvedas de cañón que se cruzan en ángulo recto. A diferencia de una bóveda de crucería, todo el arco es un miembro estructural. Las bóvedas de arista suelen estar separadas por nervaduras arqueadas transversales de perfil bajo como en Speyer y Santiago de Compostela . En Sainte Marie Madeleine, Vézelay , las nervaduras son de sección cuadrada, fuertemente proyectadas y policromadas.\nLas bóvedas de crucería se generalizaron en el siglo XII. En las bóvedas de crucería, no solo hay nervaduras que atraviesan la zona de la bóveda de forma transversal, sino que cada tramo abovedado tiene nervaduras diagonales, siguiendo el mismo recorrido que las aristas de una bóveda de crucería. Sin embargo, mientras que en una bóveda de arista, la bóveda en sí es el miembro estructural, en una bóveda de crucería, son las nervaduras las que son los miembros estructurales, y los espacios entre ellos se pueden rellenar con material más ligero y no estructural.\nDebido a que los arcos románicos son casi siempre semicirculares, el problema estructural y de diseño inherente a la bóveda de crucería es que el tramo diagonal es mayor y, por lo tanto, más alto que el tramo transversal. Los constructores románicos utilizaron una serie de soluciones a este problema. Una era tener el punto central donde se unían las nervaduras diagonales como el punto más alto, con el relleno de todas las superficies inclinadas hacia arriba hacia él, en forma de domo. Esta solución se utilizó en Italia en San Michele, Pavia y Sant 'Ambrogio, Milán .\nLa solución empleada en Inglaterra fue zanjar las nervaduras transversales, manteniendo una línea central horizontal al techo como la de una bóveda de cañón. Las nervaduras diagonales también podrían estar deprimidas, una solución utilizada en las bóvedas sexpartite en Saint-Étienne, ( Abbaye-aux-Hommes ) y Sainte-Trinité, ( Abbaye-aux-Dames ) en Caen, Francia, a finales del siglo XI. y principios del siglo XII.\nBóveda de arco apuntado\nLos problemas encontrados en la estructura y apariencia de las bóvedas se resolvieron a finales del período románico con la introducción de nervaduras arqueadas apuntadas que permitieron variar la altura de las nervaduras diagonales y transversales en proporción entre sí. Las costillas puntiagudas hicieron su primera aparición en las costillas transversales de las bóvedas de la catedral de Durham en el norte de Inglaterra, que data de 1128. Durham es una catedral de enormes proporciones y apariencia románica, pero sus constructores introdujeron varias características estructurales que eran nuevas para el diseño arquitectónico y fueron más tarde serían rasgos distintivos del gótico. Otra característica estructural gótica empleada en Durham es el contrafuerte volante . Sin embargo, estos están ocultos debajo de los techos de los pasillos. La bóveda apuntada más antigua de Francia es la del nártex de La Madeleine, Vézelay , que data de 1130. Posteriormente se emplearon con el desarrollo del estilo gótico en el extremo este de la Basílica de San Denis en París en 1140. Una nervadura temprana La bóveda en la arquitectura románica de Sicilia es la del presbiterio de la Catedral de Cefalú .\nVer también: Historia de las cúpulas árabes medievales y de Europa occidental § Sacro Imperio Romano\nLas cúpulas en la arquitectura románica generalmente se encuentran dentro de torres cruzadas en la intersección de la nave y el crucero de una iglesia , que ocultan las cúpulas externamente. Llamada tiburio , esta estructura en forma de torre a menudo tiene una arcada ciega cerca del techo. Las cúpulas románicas son típicamente de planta octogonal y usan esquinas torcidas para traducir una bahía cuadrada en una base octogonal adecuada. Las bóvedas octogonales del claustro aparecen "en conexión con las basílicas en casi toda Europa" entre 1050 y 1100. La forma precisa difiere de una región a otra.\nLa bóveda de cañón pintada de la iglesia abacial de Saint-Savin-sur-Gartempe se apoya en altas columnas de mármol.\nLa nave de la Catedral de Lisboa está cubierta por una serie de bóvedas de cañón transversales separadas por arcos transversales y tiene una galería superior arqueada (triforio).\nLa iglesia de St Philibert, Tournus , tiene una serie de bóvedas de cañón transversales apoyadas en arcos de diafragma.\nEl pasillo de la iglesia de la abadía de Mozac tiene bóvedas de arista apoyadas en arcos transversales.\nLos pasillos de la catedral de Peterborough tienen bóvedas de crucería cuatripartitas. (La nave tiene un antiguo techo de madera pintada).\nLas bóvedas de crucería de Saint-Étienne, Caen , son sexpartitas y abarcan dos tramos de la nave.\nEl cruce de la catedral de Speyer , en Alemania, tiene una cúpula sobre los squinches .\nMuchas iglesias parroquiales, iglesias abaciales y catedrales son de estilo románico, o fueron construidas originalmente en estilo románico y posteriormente han sufrido cambios. Las iglesias románicas más simples son salas sin pasillo con un ábside saliente en el extremo del presbiterio o, a veces, particularmente en Inglaterra, un presbiterio rectangular saliente con un arco de presbiterio que podría estar decorado con molduras. Las iglesias más ambiciosas tienen pasillos separados de la nave por arcadas.\nLas iglesias de la abadía y la catedral generalmente siguen el plan de la Cruz Latina . En Inglaterra, la extensión hacia el este puede ser larga, mientras que en Italia es a menudo corta o inexistente, la iglesia es de planta en T, a veces con ábsides en los extremos del crucero y al este. En Francia, la iglesia de St Front, Périgueux, parece haber sido modelada en la Basílica de San Marcos, Venecia , o la Iglesia Bizantina de los Santos Apóstoles y es de planta de cruz griega con cinco cúpulas. En la misma región, la Catedral de Angulema es una iglesia sin naves de planta de cruz latina, más habitual en Francia, pero también cubierta con cúpulas. En Alemania, las iglesias románicas son a menudo de forma distintiva, con ábsides en los extremos este y oeste, y la entrada principal es central en un lado. Es probable que esta forma surgiera para acomodar un baptisterio en el extremo oeste.\nNOTA: Los planos siguientes no muestran los edificios en su estado actual.\nEl plan de la Abadía de St Gall , Suiza\nAlemania, Catedral de Speyer\nFrancia, Catedral de Autun\nFrancia, Catedral de Angulema\nInglaterra, Catedral de Ely\nEspaña, Catedral de Santiago de Compostela\nFrancia, Basílica de Saint-Sernin, Toulouse\nEspaña, San Isidoro de León\nLa iglesia de la abadía de St. Gall , Suiza, muestra el plan que se haría común en toda la Europa germánica. Se trata de una cruz latina de nave relativamente larga y transeptos cortos y extremo oriental, que es absidal. La nave tiene nave lateral, pero el presbiterio y los transeptos no. Tiene un extremo oeste absidal, que se convertiría en una característica de las iglesias de Alemania, como la Catedral de Worms . La catedral de Speyer , Alemania, también tiene crucero y presbiterio sin pasillo. Tiene un aspecto marcadamente modular. Una característica típica germánica es la presencia de torres que enmarcan el presbiterio y el extremo oeste. Hay un marcado énfasis en la entrada occidental, llamada Westwerk , que se ve en varias otras iglesias. Cada compartimento de la bóveda cubre dos tramos estrechos de la nave.\nEn la catedral de Autun , Francia, el patrón de los tramos de la nave y los pasillos se extiende más allá del cruce y hacia el presbiterio, y cada pasillo termina en un ábside. Cada tramo de nave está separado en la bóveda por un nervio transversal. Cada crucero se proyecta al ancho de dos tramos de naves. La entrada tiene un nártex que cubre el portal principal. Este tipo de entrada se elaborará en época gótica en los transeptos de Chartres. La catedral de Angulema , Francia, es uno de los varios casos en los que las iglesias bizantinas de Constantinopla parecen haber influido en el diseño en el que los espacios principales están cubiertos por cúpulas. Esta estructura ha requerido el uso de paredes muy gruesas y pilares macizos de los que brotan las cúpulas. Hay capillas radiantes alrededor del ábside, que es una característica típicamente francesa y que evolucionaría hacia la cabecera .\nComo era típico en Inglaterra, la catedral de Ely era un monasterio benedictino, que cumplía funciones tanto monásticas como seculares. Para facilitar esto, el presbiterio o "presbiterio" es más largo de lo que se suele encontrar en Europa, al igual que los transeptos con pasillos que contenían capillas. En Inglaterra, se hizo hincapié en la orientación de las capillas hacia el este. Los pilares muy grandes en el cruce significan que una vez hubo una torre. El extremo occidental que tiene dos torres redondas que flanquean una torre central alta era único en Gran Bretaña. La catedral de Ely nunca fue abovedada y conserva un techo de madera sobre la nave.\nLa catedral de Santiago de Compostela comparte muchas características con Ely, pero es típicamente española en su apariencia expansiva. Santiago celebró el cuerpo de Santiago y fue el lugar de peregrinación más importante de Europa. El nártex, los pasillos, los grandes transeptos de pasillos y numerosas capillas salientes reflejan esto. El presbiterio es corto, comparado con el de Ely, y el altar está colocado para brindar una vista clara a una vasta congregación simultáneamente.\nLa basílica Saint-Sernin de Toulouse es un ejemplo típico de iglesia de peregrinación. Es muy amplio y su planta interior permitía dirigir el tráfico. Con dos naves laterales y con un crucero de naves laterales y un deambulatorio que rodeaba el ábside, los peregrinos podían hacer el circuito alrededor de la iglesia y podían detenerse para la meditación y la oración en las capillas absidales del crucero y las capillas radiantes del coro.\nLa Catedral de Módena muestra un plan románico típicamente italiano, a menudo denominado arquitectónicamente una " basílica ", debido a su similitud en el plano con las basílicas romanas .\nEn sección, la típica iglesia o catedral con naves laterales tiene una nave con un solo pasillo a cada lado. La nave y los pasillos están separados por una arcada llevada sobre pilares o columnas. El techo del pasillo y los muros exteriores ayudan a apuntalar los muros superiores y la bóveda de la nave, si está presente. Sobre el techo del pasillo hay una hilera de ventanas conocidas como triforio, que dan luz a la nave. Durante el románico se produjo un desarrollo de esta elevación de dos etapas a una elevación de tres etapas en la que hay una galería, conocida como triforio , entre la arcada y el triforio . Esto varía desde una simple arcada ciega que decora las paredes, a un pasillo estrecho con arcadas, a un segundo piso completamente desarrollado con una fila de ventanas que iluminan la galería.\nEste dibujo es una reconstrucción de Dehio del aspecto de la catedral románica de Konstanz antes de sus modificaciones en el estilo gótico. Tiene una elevación típica de nave y pasillos con techos de paneles de madera y un extremo este absidal.\nEsta elevación de la nave de la abadía de Arnsburg , Alemania, muestra la disposición típica de la arcada de la nave, el pasillo, las ventanas del triforio y la bóveda de crucería.\nElevación exterior, Catedral de Peterborough\nExtremos este de la iglesia y la catedral\nEl extremo oriental de una iglesia románica es casi siempre semicircular, con un presbiterio alto rodeado por un deambulatorio como en Francia, o un extremo cuadrado desde el que se proyecta un ábside como en Alemania e Italia. Donde existen extremos cuadrados en las iglesias inglesas, probablemente estén influenciados por las iglesias anglosajonas . Las catedrales de Peterborough y Norwich han conservado los extremos orientales redondos al estilo francés. Sin embargo, en Francia, las iglesias sencillas sin ábsides y sin elementos decorativos fueron construidas por los cistercienses que también fundaron muchas casas en Inglaterra, frecuentemente en áreas remotas.\nIglesia rural de São Pedro de Lourosa, Portugal, construida en el siglo X, tiene el tipo más simple de extremo este absidal de forma cuadrada.\nLa pequeña iglesia de Saint-Pierre Xhignesse, Bélgica, ya tiene una terminación semicircular a la misma altura que el coro y la nave.\nLa pequeña iglesia de Saint-Andreas Szprotawa , Polonia, construida en el siglo XIII tiene un extremo este absidal que se proyecta desde un presbiterio.\nLa Catedral de Santa Maria d'Urgell , Cataluña, tiene un extremo este absidal que se proyecta en un nivel inferior al coro y está decorado con una arcada debajo de la línea del techo. Esta forma es habitual en Italia y Alemania.\nLa Abadía de Sant'Antimo tiene un alto extremo absidal rodeado por un deambulatorio y con pequeños ábsides salientes\nSaint-Étienne, Nevers, muestra un presbiterio redondo con deambulatorio, capillas absidales y transeptos fuertemente salientes\nFachadas de iglesias y catedrales y decoración exterior\nLas fachadas románicas de las iglesias, generalmente en el extremo oeste del edificio, suelen ser simétricas, tienen un gran portal central que destaca por sus molduras o pórtico, y una disposición de ventanas abovedadas. En Italia, a menudo hay una única ventana central ocular o de rueda. La característica decorativa común son los arcos.\nLas iglesias más pequeñas a menudo tienen una sola torre que generalmente se coloca en el extremo occidental en Francia o Inglaterra, ya sea en el centro o en un lado, mientras que las iglesias y catedrales más grandes a menudo tienen dos.\nEn Francia, Saint-Étienne, Caen , presenta el modelo de una gran fachada románica francesa. Se trata de una disposición simétrica de nave flanqueada por dos altas torres cada una con dos contrafuertes de perfil bajo plano que dividen la fachada en tres unidades verticales. El escenario más bajo está marcado por grandes puertas, cada una dentro de un arco en cada una de las tres secciones verticales. La sección central más ancha tiene dos niveles de tres ventanas idénticas, mientras que en las secciones exteriores hay dos niveles de ventanas individuales, dando énfasis a la masa de las torres. Las torres se elevan por encima de la fachada a través de tres niveles más, el más bajo de arcos ciegos altos, el siguiente de arcos perforados por dos ventanas estrechas y el tercero de dos ventanas grandes, divididas en dos luces por una columnata.\nEsta fachada puede verse como la base de muchos otros edificios, incluidas las iglesias góticas francesas e inglesas. Si bien la forma es típica del norte de Francia, sus diversos componentes eran comunes a muchas iglesias románicas de la época en toda Europa. En Portugal se encuentran fachadas similares. En Inglaterra, la Catedral de Southwell ha mantenido esta forma, a pesar de la inserción de una enorme ventana gótica entre las torres. Lincoln y Durham deben haber tenido este aspecto alguna vez. En Alemania, la Catedral de Limburgo tiene una rica variedad de aberturas y arcadas en pisos horizontales de diferentes alturas.\nLas iglesias de San Zeno Maggiore, Verona y San Michele, Pavía , presentan dos tipos de fachada típicos del románico italiano, la que revela la forma arquitectónica del edificio y la que lo mampara. En San Zeno, los componentes de la nave y los pasillos se aclaran por los ejes verticales que se elevan hasta el nivel del hastial central y por los diferentes niveles del techo. En San Miniato al Monte, la definición de las partes arquitectónicas se hace aún más clara por el mármol policromado , una característica de muchas fachadas medievales italianas, particularmente en la Toscana. En San Michele, la definición vertical está presente como en San Zeno, pero las líneas del techo se protegen detrás de un solo hastial grande decorado con arcadas escalonadas. En Santa Maria della Pieve , Arezzo , esta proyección se lleva aún más lejos, ya que la línea del techo es horizontal y la arcada se eleva en muchos niveles diferentes, mientras que las colonetas que las sostienen tienen una gran diversidad de decoración.\nEn Renania y Holanda prevaleció la forma carolingia del extremo oeste conocida como westwerk . Las torres y el ábside del extremo occidental a menudo se incorporan a una estructura de varios pisos que tiene poca relación estructural o visual con el edificio detrás de ella. Estos westwerks adoptan una gran variedad de formas, como se puede ver en Maria Laach Abbey , St Gertrude, Nivelles y St Serviatius , Maastricht.\nLa Catedral Vieja de Coimbra , Portugal, tiene forma de fortaleza y almenada. Las dos aberturas centrales están profundamente empotradas.\nIglesia de San Trophime , Arles , Francia. La ornamentación se centra en el pórtico y el Cristo en Majestad tallado en el tímpano, típico de las catedrales francesas.\nIglesia de San Zeno, Verona , Italia, la fachada está perfectamente dividida vertical y horizontalmente. La ventana de la rueda central y el pequeño porche con columnas que descansan sobre leones agachados son típicos de Italia.\nCatedral de Pisa , Italia. Todo el edificio está revestido con mármol rayado en blanco y gris. En la fachada, este patrón se superpone con una decoración arquitectónica de arcadas ciegas debajo de niveles de galerías enanas. Los tres portales se hicieron cada vez más comunes.\nLa Colegiata , Empoli , Italia, representa una fachada de pantalla. La decoración de mármol policromado divide la fachada en zonas, dando poca indicación de la forma arquitectónica detrás de ella.\nCatedral de Angulema , Francia. La fachada aquí, ricamente decorada con formas arquitectónicas y escultóricas, tiene mucho en común con la de Empoli, ya que oculta la forma del edificio detrás de ella.\nFachadas con torres\nSaint-Étienne, Abbaye aux Hommes , Caen, Francia, siglo XI, con sus altas torres, tres portales y una cuidada definición de formas arquitectónicas se convirtió en un modelo para las fachadas de muchas catedrales posteriores en toda Europa. Agujas del siglo XIV\nLa catedral de Southwell , Inglaterra, 1120, sigue el modelo normando con agujas piramidales como probablemente en Saint-Étienne. La ventana perpendicular y la almena son de estilo gótico tardío.\nLa Catedral de Lisboa , Portugal, 1147, tiene una forma similar a la Catedral Vieja de Coimbra arriba con la adición de dos campanarios robustos al estilo normando y una ventana con rueda.\nCatedral de Limburgo , Alemania. La fachada, c. 1200, con yeso policromado, sigue el modelo de torres emparejadas que se encuentran en varias iglesias de Renania . El rosetón tiene tracería de placas y las agujas son yelmos renanos.\nLa obra del oeste de la abadía de Maria Laach , Alemania, siglo XII (pórtico 1225) es típica de Alemania, una forma que data de la arquitectura carolingia con torres agrupadas de diferentes planos y torres apagavelas y agujas de timón renano.\nLa catedral de Parma , Italia, 1178, tiene una fachada de pantalla adornada con galerías. En el centro hay un porche abierto coronado por un balcón ceremonial. La torre (gótica de 1284) es una estructura separada como es habitual en Italia.\nLas torres fueron una característica importante de las iglesias románicas y un gran número de ellas aún se mantienen en pie. Toman una variedad de formas: cuadradas, circulares y octogonales, y se colocan de manera diferente en relación con el edificio de la iglesia en diferentes países. En el norte de Francia, dos grandes torres, como las de Caen, se convertirían en parte integral de la fachada de cualquier gran abadía o catedral. En el centro y sur de Francia esto es más variable y las iglesias grandes pueden tener una torre o una torre central. Las grandes iglesias de España y Portugal suelen tener dos torres.\nMuchas abadías de Francia, como la de Cluny, tenían muchas torres de formas variadas. Esto también es común en Alemania, donde los ábsides a veces estaban enmarcados con torres circulares y el cruce coronado por una torre octogonal como en la Catedral de Worms . También podrían aparecer grandes pares de torres de planta cuadrada en los extremos del crucero, como las de la catedral de Tournai en Bélgica. En Alemania, donde se encuentran con frecuencia cuatro torres, a menudo tienen agujas que pueden tener cuatro u ocho lados, o la forma distintiva del yelmo renano que se ve en las catedrales de Limburgo o Espira . También es común ver capiteles en forma de campana o cebolla del período barroco sobre las torres románicas en Europa central y oriental.\nEn Inglaterra, para grandes abadías y catedrales, se favorecieron tres torres, siendo la torre central la más alta. Esto a menudo no se logró, a través del lento proceso de las etapas de construcción, y en muchos casos las partes superiores de la torre no se completaron hasta siglos después, como en Durham y Lincoln. Existen grandes torres normandas en las catedrales de Durham, Exeter , Southwell , Norwich y Tewkesbury Abbey . Tales torres a menudo se remataban durante el período medieval tardío con una aguja gótica de construcción de madera cubierta con plomo, cobre o tejas . En el caso de la catedral de Norwich, la enorme y ornamentada torre de cruce del siglo XII recibió una aguja de mampostería del siglo XV que se elevaba a una altura de 320 pies y permanece hasta el día de hoy.\nEn Italia, las torres casi siempre son independientes y la posición a menudo es dictada por la forma del terreno del sitio, más que por la estética. Este es el caso de casi todas las iglesias italianas, tanto grandes como pequeñas, excepto en Sicilia, donde los gobernantes normandos fundaron varias iglesias y tienen un aspecto más francés.\nPor regla general, las grandes torres románicas son cuadradas con contrafuertes angulares de bajo perfil, que se elevan sin disminuir en las distintas etapas. Las torres generalmente están marcadas en etapas claramente definidas por cursos horizontales. A medida que las torres se elevan, el número y el tamaño de las aberturas aumenta, como se puede ver en la torre derecha del crucero de la catedral de Tournai, donde dos estrechas rendijas en el cuarto nivel desde la parte superior se convierten en una sola ventana, luego dos ventanas, luego tres ventanas en el nivel más alto. Este tipo de disposición es particularmente notable en las torres de las iglesias italianas, que generalmente están construidas con ladrillos y pueden no tener ningún otro adorno. Dos buenos ejemplos se encuentran en Lucca , en la iglesia de San Frediano y en el Duomo . También se ve en España .\nEn Italia hay una serie de grandes torres independientes que son circulares, la más famosa de ellas es la Torre Inclinada de Pisa . En otros países donde se encuentran las torres circulares, como Alemania, suelen estar emparejadas y a menudo flanquean un ábside. Las torres circulares son poco comunes en Inglaterra, pero ocurren durante el período medieval temprano en Irlanda.\nLas torres poligonales se utilizaron a menudo en los cruces y se encuentran en Francia, Alemania, Italia y España, como la de la Catedral Vieja de Salamanca , que está cubierta por una cúpula apoyada en una bóveda de crucería.\nLas iglesias más pequeñas a veces tenían campanarios en lugar de torres, un rasgo que, según algunos autores, es característico de la sencillez de gran parte de la arquitectura de estilo románico.\nLa torre de la Basílica de San Frediano , Lucca , tiene vanos graduados en número, típicos del campanario románico italiano y español. (Ver foto San Esteban, Segovia, abajo)\nLas torres emparejadas, como las de la abadía de Plankstetten , son una característica típica de la arquitectura de las iglesias bávaras y centroeuropeas. (Ver imagen de la iglesia de la abadía de St James, Lébény, arriba)\nLa torre de cruce octogonal de la iglesia de la abadía de Cluny influyó en la construcción de otras torres de cruce poligonal en Francia, España y Alemania. (Ver foto. Abadía de Maria Laach, arriba)\nLa torre de cruce románica más grande es la de Tewkesbury Abbey , en Inglaterra, donde son características las grandes torres de cruce. (Ver foto. Catedral de St Alban, arriba)\nLa Torre Inclinada de Pisa con sus arcadas circundantes es la más conocida (y la más ricamente decorada) de las muchas torres circulares que se encuentran en Italia.\nLas iglesias románicas generalmente tienen un solo portal ubicado en el centro del frente oeste, el foco de decoración de la fachada del edificio. Algunas iglesias como Saint-Étienne , Caen (siglo XI) y la Catedral de Pisa (finales del siglo XII) tenían tres portales occidentales, a la manera de las basílicas paleocristianas. Muchas iglesias, tanto grandes como pequeñas, tenían entradas laterales que solían utilizar los fieles.\nLos portales románicos tienen una forma de carácter, con las jambas que tienen una serie de planos que retroceden, en cada uno de los cuales se coloca un eje circular, todo coronado por un ábaco continuo. El arco de medio punto que se eleva desde el ábaco tiene los mismos planos de serie y molduras circulares que las jambas. Por lo general, hay cuatro planos que contienen tres ejes, pero puede haber hasta doce ejes, símbolo de los apóstoles.\nLa abertura del portal puede ser arqueada o puede estar colocada con un dintel que sostiene un tímpano, generalmente tallado, pero en Italia a veces decorado con mosaicos o frescos. Un tímpano tallado constituye generalmente la mayor obra escultórica de una iglesia románica. El tema de la talla en un portal principal puede ser Cristo en Majestad o el Juicio Final. Las puertas laterales pueden incluir otros temas como el Nacimiento de Cristo . El portal puede estar protegido por un pórtico, con pórticos abiertos simples típicos de Italia, y estructuras más elaboradas típicas de Francia y España.\nSan Zeno, Verona, tiene un porche típico de Italia. La puerta de techo cuadrado está coronada por un mosaico. A ambos lados hay relieves de mármol que muestran la caída del hombre y la vida de Cristo.\nLas molduras de la puerta arqueada central oeste de la catedral de Lincoln están decoradas con chevrones y otros adornos formales y figurativos típicos del inglés normando. La "Galería de los Reyes" sobre el portal es gótica\nLa Basílica de Saint-Trophime, Arles, Francia, tiene un elaborado esquema escultórico que incluye a Cristo en Majestad, un friso que se extiende sobre el dintel y una galería de figuras esculpidas.\nLa Porta Platerias, Catedral de Santiago de Compostela , del Maestro Esteban, tiene dos amplias aberturas con tímpanos apoyados en ménsulas. El friso esculpido de arriba está protegido por un alero sobre ménsulas.\nEl portal de Saint-Pierre, Moissac, tiene características inusuales, como el friso de rondas en el dintel, las jambas festoneadas y las figuras de profetas en la jamba central.\nLa estructura de las grandes iglesias difería regionalmente y se desarrolló a lo largo de los siglos. El uso de pilares de planta rectangular para soportar arcadas era común, como en la catedral de Mainz y St Gertrude Nivelle, y siguió siendo habitual en las iglesias más pequeñas de toda Europa, con las arcadas a menudo tomando la forma de aberturas a través de la superficie de una pared. En Italia, donde había una fuerte tradición de usar columnas de mármol, con capitel, base y ábaco, esto siguió siendo frecuente, reutilizando a menudo columnas antiguas existentes, como en San Miniato al Monte. Varias iglesias del siglo XI tienen naves que se distinguen por enormes columnas circulares sin triforio, o una muy pequeña como en St Philibert, Tournus. En Inglaterra, columnas robustas de gran diámetro sostenían arcos decorados, galería y triforio, como en la nave de la abadía de Malmesbury (ver "Muelles y columnas", arriba). A principios del siglo XII, los pilares compuestos habían evolucionado, en los que los ejes adjuntos se elevaban hacia una bóveda de crucería o se continuaban en las molduras de la arcada, como en la abadía de Vézelay, Saint-Étienne, Caen y la catedral de Peterborough.\nLa naturaleza del techo interno varió mucho, desde techos de madera abiertos y techos de madera de diferentes tipos, que seguían siendo comunes en iglesias más pequeñas, hasta bóvedas de cañón y bóvedas de arista simples y, cada vez más, hasta el uso de bóvedas de crucería a finales del siglo XI y XII. , que se convertirían en una característica común de las iglesias y catedrales abaciales más grandes. Varias iglesias románicas están cubiertas con una serie de cúpulas. En la abadía de Fontevrault, la nave está cubierta por cuatro cúpulas, mientras que en la iglesia de Saint Front, Périgueux , la iglesia es de planta de cruz griega , con una cúpula central rodeada por cuatro cúpulas más pequeñas sobre la nave, el presbiterio y los transeptos.\nLa decoración interior varió en toda Europa. Donde existían grandes extensiones de muro, a menudo se enlucían y pintaban. Se decoraron techos y vigas de madera. En Italia, las paredes a veces se revestían con mármol policromado. Cuando los edificios se construyeron con piedra apta para tallar, aparecen muchos detalles decorativos, incluidos capiteles y molduras ornamentados.\nEl extremo este absidal era a menudo un foco de decoración, con formas arquitectónicas como arcadas y características pictóricas como figuras talladas, murales y ocasionalmente mosaicos. Las vidrieras comenzaron a usarse cada vez más a partir del siglo XI. En muchas iglesias, el extremo oriental se ha reconstruido con un estilo posterior. De las catedrales normandas de Inglaterra, ningún extremo oriental permanece sin cambios. En Francia, las terminales orientales de las importantes abadías de Caen, Vézelay y, lo que es más importante, la Basílica de St Denis fueron completamente reconstruidas en estilo gótico. En Alemania, las principales reconstrucciones del siglo XIX buscaron devolver muchos edificios románicos a su forma original. Ejemplos de ábsides románicos sencillos se pueden ver en las imágenes de Santa Gertrudis, Nivelles; St Philibert, Tournus y San Miniato al Monte.\nInteriores (véanse también las secciones que ilustran columnas y techos)\nSanta Gertrudis, Nivelles , Bélgica (consagrada en 1046) tiene una nave y pasillos divididos por pilares que sostienen un claro. La nave está dividida por arcos transversales. El interior habría sido enlucido y pintado.\nSan Miniato al Monte , Florencia (1013-1090) tiene forma basilical, techo de madera abierto y decoración de mármol policromado y mosaico. La decoración continuó armoniosamente hasta el mosaico absidal de 1260.\nLa iglesia de St Philibert, Tournus , (990-1019) tiene altos pilares circulares que sostienen la arcada y está cubierta con una serie de bóvedas de cañón apoyadas en arcos. Pequeñas ventanas del triforio iluminan la bóveda.\nLa abadía de Santa María Magdalena , Vézelay, (consagrada en 1104) tiene grupos de fustes verticales que se elevan para sostener arcos transversales y una bóveda de crucería. La cantería policromada vestida tiene molduras exquisitamente detalladas. El extremo este es gótico.\nLa nave de la catedral de Peterborough (1118-1193) en tres etapas de arcada, galería y triforio, típica de las iglesias de la abadía normanda. El raro techo de madera conserva su decoración original (c. 1230). Arcos góticos debajo de la torre (c. 1350).\nEntre las estructuras asociadas con los edificios de la iglesia se encuentran criptas, pórticos, salas capitulares, claustros y baptisterios.\nLas criptas a menudo están presentes como una estructura subyacente a una iglesia sustancial, y generalmente son un espacio completamente discreto, pero ocasionalmente, como en algunas iglesias italianas, puede ser un espacio hundido debajo de un presbiterio elevado y abierto, a través de escalones, al cuerpo de la iglesia. nave. Las criptas románicas han sobrevivido en muchos casos, como la Catedral de Canterbury , cuando la iglesia misma ha sido reconstruida. La construcción habitual de una cripta románica es con muchas columnas cortas y robustas que llevan bóvedas de arista, como en la catedral de Worcester .\nA veces, los pórticos forman parte del diseño original de una fachada. Este es en gran medida el caso de Italia, donde por lo general solo tienen una bahía de profundidad y se apoyan en dos columnas, a menudo descansando sobre leones couchant, como en St Zeno, Verona. Véase más arriba. En otros lugares, se han agregado pórticos de varias fechas a la fachada o entrada lateral de las iglesias existentes y puede ser una estructura bastante sustancial, con varios tramos de bóveda apoyados en una arcada abierta o parcialmente abierta, y formando una especie de nártex como en la Iglesia. de Santa María, Laach. Ver arriba En España, las iglesias románicas suelen tener grandes pórticos laterales, como logias.\nLas salas capitulares a menudo se encuentran adyacentes a iglesias monásticas o catedrales. Pocos han sobrevivido intactos del período románico. Las primeras salas capitulares eran de forma rectangular, y las más grandes a veces tenían bóvedas de crucería o de crucería apoyadas en columnas. Las salas capitulares románicas posteriores a veces tenían un extremo oriental absidal. La sala capitular de la catedral de Durham es un espacio amplio con una bóveda de crucería, restaurada como se construyó originalmente en 1130. La sala capitular circular de la catedral de Worcester, construida por el obispo Wulfstan (1062-1095), fue la primera sala capitular circular de Europa y fue muy imitado en Inglaterra.\nLos claustros son generalmente parte de cualquier complejo monástico y también se encuentran en catedrales y colegiatas. Eran esenciales para la forma de vida comunitaria, un lugar tanto para trabajar durante el día como para relajarse durante las inclemencias del tiempo. Por lo general, lindan con el edificio de la iglesia y están encerrados con paredes sin ventanas en el exterior y una arcada abierta en el interior, que da a un patio o "patio del claustro". Pueden ser abovedados o tener techos de madera. Las arcadas a menudo están ricamente decoradas y albergan algunos de los capiteles tallados más extravagantes del período románico, como los de Santo Domingo de Silos en España y la Abadía de St Pierre Moissac, como ejemplos. Muchos claustros románicos han sobrevivido en España, Francia, Italia y Alemania, junto con algunos de sus edificios asociados.\nLos baptisterios a menudo ocurren en Italia como una estructura independiente, asociada con una catedral. Generalmente son octogonales o circulares y abovedados. El interior se puede portar en varios niveles como en la catedral de Pisa . Otros baptisterios románicos notables son el de la catedral de Parma, notable por su exterior con galerías, y el baptisterio policromo de San Giovanni de la catedral de Florencia, con mosaicos de bóveda del siglo XIII que incluyen a Cristo en majestad, posiblemente obra del casi legendario Coppo di Marcovaldo .\nLa cripta abovedada de la catedral de Worcester\nLa sala capitular de Santa María de la Oliva , Carcastillo , España\nEl pórtico lateral de la Iglesia de San Esteban , Segovia\nEl claustro de la abadía de Lavaudieu\nEl baptisterio de la catedral de Parma\nLas arcadas son la característica decorativa más significativa de la arquitectura románica. Ocurre en una variedad de formas, desde la banda lombarda , que es una fila de pequeños arcos que parecen sostener una línea de techo o un curso, hasta arcadas ciegas poco profundas que a menudo es una característica de la arquitectura inglesa y se ve en gran variedad en la Catedral de Ely. , a la galería enana abierta, utilizada por primera vez en la Catedral de Speyer y ampliamente adoptada en Italia como se ve tanto en la Catedral de Pisa como en su famosa Torre Inclinada . Las arcadas se podrían utilizar con gran efecto, tanto externa como internamente, como lo ejemplifica la iglesia de Santa Maria della Pieve, en Arezzo.\nArcada ciega en ladrillo de estilo mozárabe de Asturias y León en el ábside del Monasterio de Castro de Avelãs , un ejemplo único en Portugal.\nArcos superpuestos forman una arcada ciega en la iglesia de St Lawrence Castle Rising , Inglaterra. (1150) Los arcos de medio punto forman arcos apuntados donde se superponen, motivo que puede haber influido en el gótico.\nPilares lisos estriados (uno de los cuales forma el eje de simetría, separando dos ventanas con arcos de medio punto) y ventanas ciegas ricamente decoradas en el ábside de la Iglesia de San Juan de Rabanera en Soria , España .\nLas galerías enanas son una característica decorativa importante en el exterior de la catedral de Speyer , Alemania (1090-1106), rodeando las paredes y rodeando las torres. Esto se convertiría en una característica del románico renano.\nEl ábside oriental de la catedral de Parma , Italia (principios del siglo XII) combina una diversidad de elementos decorativos: arcadas ciegas, galerías, recorridos y motivos esculpidos.\nLa arcada de la fachada de la Catedral de Lucca , Toscana (1204) tiene muchas variaciones en sus detalles decorativos, tanto escultóricos como en el mármol policromado con incrustaciones.\nArcada ciega policromada del ábside de la catedral de Monreale , Sicilia (1174-1182) La decoración indica la influencia islámica tanto en los motivos como en el hecho de que todos los arcos, incluidos los de las ventanas, son apuntados.\nEl período románico produjo una profusión de ornamentación escultórica. Esto tomó con mayor frecuencia una forma puramente geométrica y se aplicó particularmente a las molduras, tanto las hiladas rectas como las molduras curvas de los arcos. En La Madeleine, Vézelay, por ejemplo, las nervaduras policromadas de la bóveda están todas bordeadas con estrechos filetes de piedra calada. Una decoración similar ocurre alrededor de los arcos de la nave y a lo largo del curso horizontal que separa la arcada y el triforio. Combinado con el tallado perforado de los capiteles, esto le da una delicadeza y refinamiento al interior.\nEn Inglaterra, tal decoración podría ser discreta, como en las catedrales Hereford y Peterborough, o tener una sensación de energía masiva como en Durham, donde las costillas diagonales de las bóvedas están delineadas con chevrones , las molduras de la arcada de la nave están talladas con varias capas. del mismo y las enormes columnas están profundamente grabadas con una variedad de patrones geométricos que crean una impresión de movimiento direccional. Estas características se combinan para crear uno de los interiores más ricos y dinámicos del período románico.\nAunque a veces se aplicaba mucho adorno escultórico al interior de las iglesias, el foco de dicha decoración era generalmente el frente oeste y, en particular, los portales. Los galones y otros adornos geométricos, a los que los escritores del siglo XIX denominan "adornos bárbaros", se encuentran con mayor frecuencia en las molduras de la puerta central. A menudo aparece un follaje estilizado, a veces profundamente tallado y rizado hacia afuera a la manera de las hojas de acanto en los capiteles corintios , pero también tallado en relieves superficiales y patrones en espiral, imitando las complejidades de las iluminaciones manuscritas. En general, el estilo de adorno era más clásico en Italia, como el que se ve alrededor de la puerta de San Giusto en Lucca , y más "bárbaro" en Inglaterra, Alemania y Escandinavia, como el que se ve en las catedrales de Lincoln y Speyer . Francia produjo una gran variedad de ornamentos, con enredaderas particularmente finas entretejidas y en espiral en el estilo "manuscrito" que se produce en Saint-Sernin , Toulouse.\nDetalle de un ábside de Abbey d'Arthous, Landes, Francia que muestra ménsulas que representan aspectos del pecado como la lujuria, la borrachera y la ignorancia.\nEl portal de la Ermita de San Segundo, Ávila , tiene criaturas emparejadas. y bandas decorativas de flores y entrelazados. El emparejamiento de criaturas podría basarse en modelos bizantinos y celtas.\nLa talla del pórtico policromada de la capilla de Saint-Michel-D'aiguilhe, Aiguilhe , Haute-Loire, Francia, (siglo XI), tiene sirenas emparejadas y el Cordero de Dios\nEn estas molduras alrededor del portal de la Catedral de Lincoln hay adornos formales en forma de galón, monstruos que hurgan la lengua, enredaderas y figuras, y motivos simétricos.\nLa iglesia de San Martín, Gensac-la-Pallue tiene capiteles con entrelazados elaborados.\nEnredaderas entretejidas y en espiral en estilo "manuscrito" en Saint-Sernin , Toulouse.\nCon la caída del Imperio Romano, la tradición de tallar grandes obras en piedra y esculpir figuras en bronce se extinguió. La gran obra escultórica que se conserva más conocida de la Europa proto-románica es el Crucifijo de madera de tamaño natural encargado por el arzobispo Gero de Colonia alrededor de 960-65. Durante los siglos XI y XII, la escultura figurativa floreció en un estilo claramente románico que se puede reconocer en toda Europa, aunque los proyectos escultóricos más espectaculares se concentran en el suroeste de Francia, el norte de España e Italia.\nLa decoración figurativa importante se produce particularmente alrededor de los portales de las catedrales e iglesias, adornando el tímpano , los dinteles, las jambas y los postes centrales. El tímpano está decorado típicamente con imágenes de Cristo en Majestad con los símbolos de los Cuatro Evangelistas , extraídos directamente de las cubiertas doradas de los Libros de los Evangelios medievales . Este estilo de entrada se presenta en muchos lugares y continuó hasta el período gótico. Una rara supervivencia en Inglaterra es la de la "Puerta del Prior" en la Catedral de Ely . En Francia, muchos han sobrevivido, con ejemplos impresionantes en la Abadía de Saint-Pierre, Moissac , la Abadía de Sainte-Marie, Souillac y la Abadía de la Madaleine, Vézelay , todas casas hijas de Cluny, con otras extensas esculturas que quedan en los claustros. y otros edificios. Cerca de allí, la Catedral de Autun tiene un Juicio Final de gran rareza, ya que ha sido firmada de manera única por su creador Giselbertus (que quizás fue el mecenas más que el escultor). Se cree que el mismo artista trabajó en la Madeleine Vezelay, que tiene únicamente dos tímpanos elaboradamente tallados, el interior temprano representa el Juicio Final y el del portal exterior del nártex representa a Jesús enviando a los Apóstoles a predicar a las naciones.\nEs una característica del arte románico, tanto en la iluminación de manuscritos como en la decoración escultórica, que las figuras se contorsionan para adaptarse al espacio que ocupan. Entre los muchos ejemplos que existen, uno de los más bellos es la figura del profeta Jeremías del pilar del portal de la Abadía de Saint-Pierre, Moissac , Francia, de aproximadamente 1130. Un motivo significativo del diseño románico es la espiral, una forma aplicada tanto a motivos vegetales como a cortinas en la escultura románica. Un ejemplo destacado de su uso en cortinas es el de la figura central de Cristo en el portal exterior de La Madaleine, Vézelay .\nMuchas de las obras escultóricas más pequeñas, particularmente las mayúsculas, son de tema bíblico e incluyen escenas de la Creación y la Caída del Hombre , episodios de la vida de Cristo y esas escenas del Antiguo Testamento que prefiguran su Muerte y Resurrección , como Jonás y la Ballena y Daniel en el foso de los leones . Muchos Natividad escenas ocurren, el tema de los tres reyes siendo muy popular. Los claustros de la abadía de Santo Domingo de Silos en el norte de España y Moissac son buenos ejemplos que se conservan completos.\nEl tímpano de la entrada lateral de Saint-Sernin de Toulouse (c. 1115) muestra la Ascensión de Cristo, rodeado de ángeles, en una composición sencilla de figuras de pie.\nEl tímpano del portal interior de la Madeleine Vézelay tiene la escena de Cristo en Majestad, en el Juicio Final. La figura de Cristo está muy formalizada tanto en la postura como en el tratamiento. (1130 s)\nEl tímpano de Saint-Pierre, Moissac , es un diseño muy sofisticado y compacto, como una iluminación manuscrita. Cristo está rodeado por los símbolos de los cuatro evangelistas.\nLos detalles del portal de la catedral de Oloron muestran a un demonio, un león que se traga a un hombre y reyes con instrumentos musicales.\nUn relieve de San Trófimo, Arles, que muestra al rey Herodes y los Reyes Magos , sigue las convenciones en el sentido de que el Herodes sentado es mucho más grande que las figuras de pie.\nNotre-Dame-en-Vaux, Châlons-en-Champagne . Este capitel emparejado que representa a Cristo lavando los pies de los discípulos es vivaz y naturalista.\nLas grandes superficies de las paredes y las bóvedas curvas lisas del período románico se prestaron a la decoración mural. Desafortunadamente, muchas de estas pinturas murales tempranas han sido destruidas por la humedad o las paredes han sido repintadas y pintadas. En la mayor parte del norte de Europa, tales imágenes fueron sistemáticamente destruidas en episodios de iconoclasia de la Reforma . En otros países han sufrido la guerra, el abandono y el cambio de moda.\nUn esquema clásico para la decoración completamente pintada de una iglesia, derivado de ejemplos anteriores a menudo en mosaico , tenía como punto focal en la semicúpula del ábside, Cristo en Majestad o Cristo Redentor entronizado dentro de una mandorla y enmarcado por el cuatro bestias aladas, símbolos de los Cuatro Evangelistas , en comparación directa con ejemplos de las cubiertas doradas o las iluminaciones de los Evangelios de la época. Si la Virgen María fuera la dedicada de la iglesia, podría reemplazar a Cristo aquí. En los muros del ábside de abajo habría santos y apóstoles, quizás incluyendo escenas narrativas, por ejemplo, del santo al que estaba dedicada la iglesia. En el arco del santuario había figuras de apóstoles, profetas o los veinticuatro " ancianos del Apocalipsis ", mirando hacia un busto de Cristo, o su símbolo el Cordero, en la parte superior del arco. El muro norte de la nave contendría escenas narrativas del Antiguo Testamento y el muro sur del Nuevo Testamento. En la pared trasera oeste habría una pintura de Doom o Juicio Final , con un Cristo entronizado y juzgando en la parte superior.\nUno de los esquemas más intactos que existen es el de Saint-Savin-sur-Gartempe en Francia. (Vea la imagen de arriba en "Bóveda") La larga bóveda de cañón de la nave proporciona una excelente superficie para el fresco y está decorada con escenas del Antiguo Testamento , que muestran la Creación , la Caída del Hombre y otras historias, incluida una viva representación de Noé. Arca completa con un mascarón temible y numerosas ventanas por donde se puede ver a Noé y su familia en el piso superior, pájaros en el piso medio, mientras que en el piso inferior están las parejas de animales. Otra escena muestra con gran vigor el hundimiento del ejército del faraón en el Mar Rojo. El esquema se extiende a otras partes de la iglesia, con el martirio de los santos locales mostrado en la cripta y el Apocalipsis en el nártex y Cristo en Majestad. La gama de colores empleados se limita a azul verdoso claro, amarillo ocre, marrón rojizo y negro. Existen pinturas similares en Serbia, España, Alemania, Italia y en otras partes de Francia.\nLa cripta pintada de San Isidoro en León, España tiene un esquema detallado que ilustra historias bíblicas.\nÁbside de la Iglesia de San Justo, Segovia. Cristo en Majestad fue un tema común para el ábside.\nUn friso de figuras ocupa la zona bajo la semicúpula del ábside. Abadía de San Pedro de Burgal , Cataluña, España\nEn Inglaterra, el tema pictórico principal ocurre sobre el arco del presbiterio en las iglesias parroquiales. San Juan Bautista, Clayton, Sussex\nEste fresco que muestra a Galeno e Hipócrates es parte de un complejo esquema que decora la cripta de la catedral de Anagni , Italia\nLos fragmentos más antiguos conocidos de vidrieras pictóricas medievales parecen datar del siglo X. Las primeras figuras intactas son cinco ventanas de profeta en Augsburgo, que datan de finales del siglo XI. Las figuras, aunque rígidas y formalizadas, demuestran una considerable competencia en el diseño, tanto pictóricamente como en el uso funcional del vidrio, lo que indica que su creador estaba bien acostumbrado al medio. En las catedrales de Canterbury y Chartres, han sobrevivido varios paneles del siglo XII, entre ellos, en Canterbury, una figura de Adam excavando y otra de su hijo Seth de una serie de Ancestros de Cristo . Adam representa una representación muy naturalista y viva, mientras que en la figura de Seth, las túnicas se han utilizado con un gran efecto decorativo, similar al mejor tallado en piedra de la época.\nMuchas de las magníficas vidrieras de Francia, incluidas las famosas ventanas de Chartres, datan del siglo XIII. Muchas menos ventanas grandes permanecen intactas desde el siglo XII. Uno de ellos es la Crucifixión de Poitiers, una notable composición que se eleva a través de tres etapas, la más baja con un cuatrifolio que representa el Martirio de San Pedro, la etapa central más grande dominada por la crucifixión y la etapa superior que muestra la Ascensión de Cristo en una mandorla. La figura del Cristo crucificado ya muestra la curva gótica. George Seddon describe la ventana como de "belleza inolvidable".\nVidrieras de Alemania, Inglaterra y Francia. Nota: la escala de las tres primeras ventanas es similar.\nEl rey David de la catedral de Augsburgo , a finales del siglo XI. Uno de una serie de profetas que son las vidrieras más antiguas in situ.\nDos paneles de figuras animadas, Seth y Adam de los antepasados de Cristo del siglo XII , la catedral de Canterbury, ahora colocados en una ventana gótica perpendicular con paneles de muchas fechas diferentes.\nOtto II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , de una serie de emperadores (siglos XII y XIII) Los paneles ahora están colocados en ventanas góticas, Catedral de Estrasburgo\nDetalle de un pequeño panel que muestra a los reyes David y Salomón en un marco arquitectónico desde un gran ventanal en Estrasburgo. Finales del siglo XII. La alternancia de rojo y azul es un dispositivo típico de diseños de ventanas más simples. Tiene aproximadamente 1/3 de la altura, y su ejecución es mucho menos compleja que la serie Emperor de la que forma parte Otto II. Ver a la izquierda\nUna supervivencia rara y notable, de "belleza inolvidable", la gran ventana de la Crucifixión de la Catedral de Poitiers , Francia.\nEstilo de transición y uso continuado de formas románicas\nDurante el siglo XII comenzaron a aparecer elementos que se convertirían en típicos de la arquitectura gótica . No es raro, por ejemplo, que una parte de un edificio que se ha construido durante un largo período que se extiende hasta el siglo XII, tenga arcadas muy similares de forma semicircular y puntiaguda, o ventanas que sean idénticas en altura y anchura. , pero en el que apuntan los últimos. Esto se puede ver en las torres de la catedral de Tournai y en las torres occidentales y la fachada de la catedral de Ely . Se producen otras variaciones que parecen oscilar entre el románico y el gótico, como la fachada diseñada por el abad Suger en la abadía de Saint-Denis, que conserva mucho de románico en su aspecto, y la fachada de la catedral de Laon , que, a pesar de su estilo gótico forma, tiene arcos de medio punto.\nEl innovador coro del abad Suger de la abadía de Saint-Denis , 1140-1144, llevó a la adopción del estilo gótico por París y sus alrededores, pero otras partes de Francia tardaron más en adoptarlo y se siguieron construyendo iglesias provinciales. en la forma pesada y la piedra de escombros del románico, incluso cuando las aberturas fueron tratadas con el arco apuntado de moda.\nEn Inglaterra, la planta románica, que en ese país solía tener una nave muy larga, siguió afectando el estilo de construcción de las catedrales y las grandes iglesias abaciales que también se convertirían en catedrales con la disolución de los monasterios en el siglo XVI. A pesar de que las catedrales inglesas se construyeron o reconstruyeron en muchas etapas, en muchas de ellas se pueden ver áreas sustanciales del edificio normando, particularmente en las arcadas de la nave. En el caso de la catedral de Winchester , los arcos góticos fueron literalmente tallados en los pilares normandos existentes. Otras catedrales tienen secciones de su edificio que son claramente una etapa intermedia entre normanda y gótica, como las torres occidentales de la catedral de Ely y parte de la nave de la catedral de Worcester . El primer edificio verdaderamente gótico en Inglaterra es el largo extremo oriental de la Catedral de Canterbury, que comenzó en 1175.\nEn Italia, aunque muchas iglesias como la Catedral de Florencia y Santa Maria Novella se construyeron en estilo gótico, o utilizando el arco apuntado y la tracería de las ventanas, las características románicas se derivaron del patrimonio arquitectónico romano, como columnas robustas con capiteles de forma corintia modificada. , continuó utilizándose. La bóveda apuntada se utilizó donde fue conveniente, pero comúnmente se intercala con arcos de medio punto y bóvedas donde sea conveniente. Las fachadas de las iglesias góticas en Italia no siempre se distinguen fácilmente del románico.\nAlemania no se apresuró a adoptar el estilo gótico, y cuando lo hizo en la década de 1230, los edificios a menudo se modelaron muy directamente sobre las catedrales francesas, como la catedral de Colonia se inspiró en Amiens. Las iglesias y abadías más pequeñas siguieron construyéndose en un estilo románico más provinciano, registrándose la fecha únicamente por los vanos apuntados de las ventanas.\nIglesias que muestran la transición entre románico y gótico\nLa fachada de la Catedral de Laon , 1225, una catedral gótica, mantiene arcos de medio punto y arcadas de estilo románico.\nLa catedral de Ely , Inglaterra, la torre central occidental y las torres más pequeñas enmarcadas tenían características de transición, 1180. La torre de la izquierda cayó. Porche gótico, 1250; linterna, década de 1390.\nLa fachada de la Catedral de Génova tiene arcos redondos y apuntados, y ventanas emparejadas, una característica románica continua de la arquitectura gótica italiana.\nCastillos, casas y otros edificios románicos\nArtículo principal: arquitectura románica secular y doméstica\nEl período románico fue una época de gran desarrollo en el diseño y construcción de la arquitectura defensiva. Después de las iglesias y los edificios monásticos con los que suelen estar asociados, los castillos son el tipo de edificio más numeroso de la época. Si bien la mayoría están en ruinas debido a la acción de la guerra y la política, otras, como la Torre Blanca de Guillermo el Conquistador dentro de la Torre de Londres, se han mantenido casi intactas.\nEn algunas regiones, particularmente en Alemania, se construyeron grandes palacios para gobernantes y obispos. Los señores locales construyeron grandes salones en el campo, mientras que los ricos comerciantes construyeron grandes casas adosadas . En Italia, los ayuntamientos construyeron ayuntamientos , mientras que las ciudades ricas del norte de Europa protegieron sus intereses comerciales con almacenes y locales comerciales. En toda Europa, los habitantes de la ciudad y el campo construyeron casas para vivir, algunas de las cuales, sólidamente construidas en piedra, se han mantenido hasta el día de hoy con suficientes formas y detalles intactos para dar una imagen del estilo de la arquitectura doméstica que fue de moda en ese momento.\nSe pueden encontrar ejemplos de todos estos tipos de edificios esparcidos por Europa, a veces como supervivencias aisladas como las casas de dos comerciantes en lados opuestos de Steep Hill en Lincoln, Inglaterra , y a veces dando forma a toda una ciudad medieval como San Gimignano en Toscana. Italia. Estos edificios son objeto de un artículo aparte.\nArquitectura secular y doméstica\nTorre de Londres (1078); Guillermo el Conquistador construyó la Torre Blanca central como su fortaleza y residencia.\nEl Gran Salón del Castillo de Oakham , Inglaterra, que una vez fue parte de la mansión fortificada de un barón normando\nEl castillo de los cruzados , Krak des Chevaliers , Siria , fue construido principalmente en este período, y las paredes exteriores fueron más tarde\nArtículo principal: Arquitectura renacentista románica\nVer también Arquitectura de renacimiento románico en el Reino Unido\nDurante el siglo XIX, cuando la arquitectura del Renacimiento gótico estaba de moda, los edificios se diseñaron ocasionalmente en estilo románico. Hay una serie de iglesias del Renacimiento románico, que datan de la década de 1830 y continúan hasta el siglo XX, donde se aprecia y se diseña en ladrillo la calidad masiva y "brutal" del estilo románico.\nEl Museo de Historia Natural de Londres , diseñado por Alfred Waterhouse , 1879, por otro lado, es un edificio de renacimiento románico que aprovecha al máximo el potencial decorativo de las arcadas románicas y la escultura arquitectónica. La apariencia románica se ha logrado adaptando libremente un estilo general para adaptarse a la función del edificio. Las columnas del vestíbulo, por ejemplo, dan la impresión de un diseño geométrico inciso similar a los de la catedral de Durham. Sin embargo, las fuentes de los patrones incisos son los troncos de palmeras, cícadas y helechos arborescentes tropicales. Los motivos animales, de los que hay muchos, incluyen especies raras y exóticas.\nEl tipo de edificación moderna para el que se adaptó con mayor frecuencia el estilo románico fue el almacén, donde la falta de grandes ventanales y una apariencia de gran solidez y estabilidad eran características deseables. Estos edificios, generalmente de ladrillo, suelen tener contrafuertes aplanados que se elevan a amplios arcos en los niveles superiores a la manera de algunas fachadas románicas italianas. Este estilo se adaptó para adaptarse a los edificios comerciales al abrir los espacios entre los arcos en grandes ventanales, las paredes de ladrillo se convirtieron en un caparazón para un edificio que era esencialmente de construcción moderna con estructura de acero, el arquitecto Henry Hobson Richardson dio su nombre al estilo, Románico richardsoniano . Buenos ejemplos del estilo son Marshall Field's Wholesale Store , Chicago, de HH Richardson, 1885, y Chadwick Lead Works en Boston , Estados Unidos, de William Preston , 1887. El estilo también se prestó a la construcción de fábricas de telas, acerías y centrales eléctricas.\nArquitectura renacentista románica\nMuseo de Historia Natural de Londres , Alfred Waterhouse , 1879\nLa fachada de la iglesia católica de Saint-Pierre-le-Jeune, Estrasburgo (construida entre 1888 y 1893) es de un tipo adoptado por muchas iglesias a principios del siglo XX.\nLa reconstrucción del siglo XIX de la Westwerk de la catedral románica de Speyer . véase más arriba\nRoyce Hall, en UCLA , inspirado en la Basílica de San Ambrosio en Milán , Italia. véase más arriba\nStanford Memorial Church en la Universidad de Stanford , EE. UU., Es una interpretación vaga de una fachada románica.\nEl edificio de la Institución Smithsonian , también conocido como "El Castillo".\nWikimedia Commons tiene medios relacionados con la arquitectura románica .\nArtículo complementario: arquitectura románica secular y doméstica\nLista de edificios románicos\nArquitectura románica polaca\nArquitectura románica de Cerdeña\nArquitectura de renacimiento románico en el Reino Unido\nConant, Kenneth J. (1993). Arquitectura carolingia y románica: 800 a 1200 (cuarta, ilustrada, reimpresión ed.). Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 978-0-300-05298-5 .\nVI Atroshenko y Judith Collins, Los orígenes del románico , Lund Humphries, Londres, 1985, ISBN 0-85331-487-X\nRolf Toman, Románico: Arquitectura, Escultura, Pintura , Könemann, (1997), ISBN 3-89508-447-6\nBanister Fletcher , Una historia de la arquitectura sobre el método comparativo (2001). Ciencia y tecnología de Elsevier. 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