Noviembre « 2011 « Con  secuencias\nAhora Sí, ¡Sonreí!\nFue uno de los proyectos más misteriosos de la historia del rock y permaneció 44 años en las sombras. Se trata de “Smile”, el álbum que estaba llamado a ser la obra cúlmine del genio creador de Brian Wilson, el nervio motor de los Beach Boys. Luego de febriles sesiones que abarcaron la última parte de 1966 y varios meses del año siguiente, “Smile” misteriosamente quedó trunco. Fragmentos de la obra (entre ellos temas geniales como “Good vibrations” y “Heroes and villains”) aparecieron en los meses y años siguientes, ya sea como parte de singles o de los subsiguientes álbumes del grupo, pero la obra en conjunto no se conoció (piratas aparte) hasta que Brian Wilson y su co-equiper, el compositor, letrista y productor Van Dyke Parks, ensamblaron “Smile” con otros músicos en 2004. Pero a despecho de lo genial de este último proyecto, los fans de los Beach Boys; corrijo: los fans del rock en general, siempre sintieron curiosidad de saber cómo quedaría la obra original si pudiesen rastrearse los diferentes fragmentos que Brian Wilson había grabado con los Beach Boys con tanta atención por el detalle y tanta pasión.\nPues bien, por fin esa incógnita ha sido develada, ya que el sello Capitol acaba de poner en las bateas las cintas de “Smile”, debidamente ordenadas según las instrucciones de Brian, en dos formatos: una caja con 2 CDs que contiene el álbum como hubiese quedado según el plan original y un segundo compact con outtakes. Para los fans más acérrimos existe también una caja de 5 CDs con los detalles más ínfimos de las sesiones, incluyendo pormenorizadas tomas de “Good vibrations” y “Heroes and villains” en diferentes etapas de su creación.\nPero, más allá de las peculiaridades de las dos ediciones, me gustaría citar a Jon Savage, crítico de la revsita inglesa Mojo, quien afirma, con sabiduría: “Esto no es simplemente un ejercicio para fans, sino una obra importante. “Smile” es el producto de un momento peculiar y evanescente: a fines de 1966 y principios de 1967 había una sensación de posibilidades infinitas: la música pop podía ser popular y podía ser arte al mismo tiempo; podía ser una fuerza para bien; podía cambiar el mundo…”\nY coincido también con Savage en que “Smile” es junto con (él dice “más que”) “Sgt. Peppers” de los Beatles, la perfecta expresión de ese momento de utopías. Que fue una sensación colectiva porque si no, ¿cómo entender que en el lapso de escasos doce meses hayan aparecido discos tan decisivos como el opus magnum de los Beatles; “The Piper at the Gates of Dawn”, del Pink Floyd de Syd Barrett; “Their Satanic Majesties Request”, de los Rolling Stones; “S.F.Sorrow”, de los Pretty Things; “Surrealistic Pillow”, de Jefferson Airplane y “Something Else”, de los Kinks, por citar solo un puñado de ejemplos de la excelencia y la experimentación musical que marcó ese período.\n¿Por qué es tan extraordinario lo de “Smile”? Porque demuestra cabalmente lo que pueden lograr un puñado de melodías osadas, interpretadas por uno de los mejores ensambles vocales que dio la historia del rock. Los Beach Boys podrán haber tocado sus instrumentos en mayor o menor medida en sus discos pero no cabe duda que su forte, su indudable maestría estaba en los juegos vocales que podían realizar, y aquí Brian los aprovechó en su máximo exponente. “Smile”, además, parte de una piedra basal de pop pero se dispara en todas las direcciones posibles: folk, cantos indios, armonías ensoñadas sin género fijo… ¡el cielo es el límite! No diré, por mi parte, que me he metido en el meollo de las letras que imaginaron Wilson y Van Dyke Parks, pero lo que he podido discernir tiene también una amplitud argumental sorprendente. Hay retazos de historia norteamericana, de la época de los pioneros del Oeste en adelante; hay alusiones a las famosas “buenas vibraciones”, conectadas a un amor ensoñado y quizás idealizado; hay búsquedas espirituales asociadas con la vida simple en una cabaña y con el vegetarianismo. Pero más allá de buscarle un hilo argumental en común, lo ideal para escuchar “Smile” es dejarse llevar, porque es un paseo auditivo que desde el primer minuto invita a una correlatividad visual que está en el cerebro del que escucha. Pocas obras en la música pop (ni hablar de una obra que no pudo ser completada en su totalidad) me ha sugerido una multiplicidad de estimulos visuales como estas primeras audiciones de las cintas originales de “Smile”.\nHay mucho para degustar y disfrutar. Sonrían con “Smile”. Es algo natural.\nPublicado por arosso el 30/11/11 | Enlace permanente | Comentarios (2)\nEl Retorno del Vagabundo, 40 Años Después\nJethro Tull apareció en la escena musical inglesa en un momento de gran creatividad. Corría 1968 y por un lado las bandas pioneras de la movida -Beatles y Stones- atravesaban un período de gran brillo, armando álbumes como “The Beatles” (El Album Blanco) y “Beggars Banquet”, respectivamente. Por otra parte, la evolución musical marcada por una nueva generación de artistas, había originado obras claves del pop psicodélico apenas un año antes, como “The Piper at the Gates of Dawn”, de Pink Floyd con Syd Barrett, o los discos debut de Procol Harum y Traffic. Jethro Tull surgió en medio de la segunda camada de blues blanco británico, que produjo grupos como el Fleetwood Mac de Peter Green, Ten Years After, Chicken Shack y Savoy Brown, entre otros. Pero Jethro Tull solo visitó el blues ortodoxo en su primer álbum, “This Was”, cuando tuvo efímeramente al guitarrista Mick Abrahams en sus filas. Aún así, “This Was” distaba mucho de ser un álbum de blues convencional, ya que este género convivía con el folk, el jazz y otras composiciones originales que ya mostraban la impronta compositiva del líder de facto, el cantante, flautista y compositor Ian Anderson. Justamente el clash de dos personalidades musicales fuertes como las de Anderson y Abrahams, motivó que este último dejase la banda poco después, dispuesto a plasmar sus horizontes bluseros en un flamante grupo que se llamaría Blodwyn Pig. Mientras tanto, Anderson lo reemplazó con un lugarteniente que probaría ser inusualmente fiel (como que ha permanecido en Jethro Tull durante los siguientes 43 años) llamado Martin Barre, y junto a él, a Glenn Cornick en el bajo y a Clive Bunker en la batería, se abocó a grabar el excelente segundo disco de Jethro, “Stand Up”, donde esa mezcla de folk, rock, pop, jazz, canciones barrocas y aires clásicos derivó en una obra maestra. Esto fue en 1969 y a esta primera formación clásica de Jethro (Anderson, Barre, Conick y Bunker) le quedaba todavía un gran disco bajo el brazo, “Benefit”, antes de abocarse a la grabación de un álbum que haría historia, no solo por el muy alto nivel de sus composicones, sino por el hilo conductor que unía sus dos principales conceptos: la historia de un personaje marginal errante en el Londres indiferente de principios de los ‘70 y la crítica a la religión organizada. Ambas temáticas encontraron su lugar en el cuarto álbum de Jethro Tull, bautizado “Acqualung” y editado en 1971.\nEl impacto de “Acqualung” fue muy fuerte en la escena musical del comienzo de década. En especial por la combinación de sonidos tradicionales y aires progresivos que animaba el estilo personal y único de Jethro en este cuarto disco. Y para los afortunados que vivían en el hemisferio norte, en aquellos días en que jamás un rockero anglo se aventuraba al sur del Ecuador, la banda en vivo era un deleite inédito. Una gran combinación entre el histrionismo escénico de Anderson -hiperkinético, musicalmente dúctil, notable cantante- y unos músicos que le replicaban en la misma moneda, uniendo habilidad a sentimiento y humor a presencia escénica.\n“Acqualung”, entonces, fue el disco que inauguró una nueva era para Jethro Tull, con temas antológicos, como el que da título al álbum y al personaje central, este vagabundo que es como un grano en la sociedad inglesa próspera de fines de los ‘60, y como las canciones que lo sucedían, “Cross-eyed Mary”, “Wondering aloud” y “Locomotive breath”, que pronto se transformaron en favoritos de los recitales de la banda. En aquellos tiempos de discos de vinilo, el lado dos de “Acqualung” comenzaba con el inquietante “My God”, una implacable crítica a los rituales de la religión organizada, vista a través del prisma de un ateo o, al menos, de un agnóstico. “Acqualung” fue el preludio de otras grandes obras ya definitivamente conceptuales de Jethro, como “Thick as a Brick” y “Passion Play”, y fue el disco que los impuso definitivamente en la escena rockera internacional.\nPor eso es un placer darle hoy la bienvenida a su edición 40 aniversario que, como suele ocurrir en estos casos, no se conforma con repetir el disco original debidamente remasterizado con la tecnología de hoy sino que, teniendo en mente al coleccionista acérrimo, le agrega un CD extra de temas de época, donde conviven “outtakes” del disco original con inéditos y sorpresas varias. Acompaña la parte de audio un libreto con las respectivas explicaciones que hacen a la historia del disco y de estos “hallazgos” hasta ahora inéditos.\nBienvenido, amigo Acqualung y, parafraseando la letra del tema: “no eches a correr asustado / somos solo nosotros, los fans de siempre…”\nPublicado por arosso el 28/11/11 | Enlace permanente | Comentarios (3)\nDesde la tapa misma, multicolor, psicodélica, de Martin Sharp (un amigo personal de Eric Clapton), uno ya se daba cuenta que estaba en presencia de un disco especial. “Disraeli Gears”, el segundo LP de Cream, aparecido en 1967, es uno de esos álbumes claves, que marcan un antes y un después en la historia del rock.\nCream tenía bien puesto su nombre, ya que había nacido de la amalgama de tres músicos excepcionales que eran líderes en sus respectivos instrumentos. El guitarrista Eric Clapton venía de acumular crónicas extasiadas de parte del temprano periodismo de rock y blues tras su pasaje por los Yardbirds y más tarde por los Bluesbreakers de John Mayall. Por su parte, el bajista Jack Bruce y el baterista Ginger Baker venía de formar la base rítmica en la Blues Incorporated de Alexis Korner y más tarde de brillar en el mismo rol en la Organisation de Graham Bond.\nCuando Clapton, Bruce y Baker deciden unir sus destinos musicales a mediados de 1966, el mundo musical apenas podía contener su expectativa. La idea era formar un trío de blues eléctrico modelado en una agrupación similar a la del bluesman estadounidense Buddy Guy, pero pronto el sendero musical de Cream iba a tomar un desvío hacia nuevos territorios. Partiendo del blues, el trío iba a incorporar elementos del pop y del jazz, y una parte lírica poco ortodoxa, en buena medida debido a la contribución del poeta Pete Brown, quien iba a formar una durarera y muy fructífera asociación creativa con Jack Bruce.\nEl álbum debut, “Fresh Cream”, aparecido a fines de 1966 fue apenas un indicio de lo que el trío iba a desarrollar mucho más cabalmente en futuras grabaciones. El potencial estaba allí, plasmado en canciones como “I feel free”, “NSU” y “Sleepy time time”, pero a Cream todavía no se lo veía del todo cómodo en el estudio de grabación. Los músicos debían acostumbrarse a sus tiempos y combinar sus particulares visiones musicales en un todo que fuese superior a la suma de las partes. Eso sucedió, precisamente, con el segundo álbum, “Disraeli Gears”.\nUn rasgo peculiar de Cream era que, en verdad, eran dos grupos diferentes. El trío en vivo tenía la sensibilidad de un grupo de jazz, con abundantes “zapadas” instrumentales donde era común que tanto Clapton como Bruce y Baker se soltaran en furibundas maratones de guitarra, bajo y batería, antes de retomar el leit motiv de un tema determinado, en excursiones musicales que a menudo superaban los veinte minutos de duración.\nEn estudio, por otra parte, Cream era un grupo diferente. Los temas eran más cortos y el énfasis estaba puesto en la experimentación sonora, no solo buscando explorar las posibilidades de los instrumentos básicos de sus integrantes, sino también incorporando nuevos elementos y efectos, y trabajando a la perfección el ensamble de las voces, en especial las de Clapton y Bruce. “Disraeli Gears”, entonces, se transformó en el álbum donde Cream explotó en un enajembre de ideas novedosas y osadas para el formato de trío y para la época.\nEl comienzo no podía ser más alentador. Un riff pegadizo, cortante y seco como un latigazo, enaltecía a “Strange brew” (Extraña pócima), donde las voces unidas de Bruce y Clapton nos hablan de una chica medio bruja que es, a la vez, como una peligrosa, misteriosa droga adictiva que “mata lo que hay en tu interior”. El solo de Clapton está a al altura de ese personaje impío que describe la letra. Eric suena lapidario en sus fraseos, mientras la base rítmica ancla el remate de las estrofas. No hay tiempo de recuperarse de este primer asalto sonoro porque enseguida llega esa sublime declaración de amor “Sunshine of your love”, sin duda el tema más famoso de Cream, que en su momento fue un sustancioso hit en forma de single, también. Pete Brown ponía en boca de Clapton y Bruce palabras que hablan de un amor tan intenso como anhelado: “Se acerca el alba / cuando las luces cierran sus ojos cansados / pronto estaré contigo, amor mío / y te daré mi burda sorpresa / me quedaré contigo hasta que mis semillas se hayan secado / Esperé tanto, pero tanto, para llegar adonde me dirijo / hacia el brillo de sol de tu amor…”\nPuede resultar curioso que “World of pain” tenga como protagonista principal no una pesona, sino un árbol. Pero, claro, la figura de un árbol joven a merced de la despiadada ciudad bajo una lluvia que uno adivina invernal, es una metáfora propicia para describir la propia soledad y el temor del personaje tácito que habita esta canción cuyo título lo dice todo: Mundo de dolor.\nAunque el pedigré de los tres músicos no pareciera indicarlo a priori, Cream se maneja con gracia y buen gusto en el terreno de la psicodelia. Especialmente atractiva es la melancólica canción “Dance the night away” (Baila hasta el fin de la noche), que hablar de edificarse un castillo en el cielo y escapar así del gris cotidiano. Las imágenes son tentadoras pero hay un dejo de desesperanza en la forma de cantar de Eric y Jack y también en el crescendo de voces e instrumentos, que nos hace pensar que no la tendrán tan fácil aquellos que quieren evadir la realidad no demasiado grata. “Swlabr”, en este sentido, es un tema mucho más optimista; de hecho, a Jack Bruce casi se le adivina una sonrisa hablando de esos colores mágicos que aparecen en una tierra de fantasía. A propósito, me llevó décadas enterarme que la misteriosa palabra del título es, en realidad, un acrónimo: “Swlabr” significa “She walked like a bearded rainbow” (ella caminaba como un arco iris con barba…).\nSiguiendo con Cream y la psicodelia, es imperdible el tema “Tales of brave Ulysses”, que habla, a su manera, del mito del antiguo héroe griego y tiene un clima imponente y genial de principio a fin. El momento más dramático, en lo que a romance se refiere, viene con el tema “We’re going wrong”, una balada lenta, opresiva, acerca de un amor que parece estar predestinado a navegar hacia las rocas.\nHay blues en “Disraeli Gears”, por supuesto. Está “Blue condition”, compuesto y cantado por Ginger Baker (en la versión “oficial”) y por Eric Clapton en la toma alternativa. El baterista, hay que decirlo, lo canta con más convicción, y no es un tema menor. Se trata de un blues medio letárgico en su transcurrir pero muy animado, a la vez, en la manera en que describe las diversas formas en que uno puede pegar la pelota en el palo de la vida aunque tenga el arco desguarnecido a su entera disposición, con el arquero caído y todo… “Take it back” vendría a ser su contracara, en lo que hace a ritmo: vibrante y juguetón, se beneficia de una de las mejores interpretaciones vocales de Bruce en toda la placa (y es decir algo…) y de una letra de alguien que está de vuelta de varias cosas que le hacían mal (¿drogas? ¿mujeres? ¿ambas? Vaya uno a saberlo).\nEl otro gran blues es ajeno: Eric Clapton interpreta con salero “Outside woman blues”, del bluesman Arthur Reynolds. Uno escucha la letra y no puede dejar de maravillarse lo caradura del protagonista, quien se queja porque no da abasto para vigilar a su mujer y ¡a su chica de afuera, o sea, a su amante! ¡No se puede confiar en nadie!, parece decirnos el ofuscado mujeriego…\nAhora bien, a despecho de lo que puedan haber sido las relaciones interpersonales, Cream fue un grupo con buen humor y esto lo reafirma “Mother’s lament”, una canción tradicional cockney acerca de una madre que tenía un chico tan flaquito que, por una distracción al bañarlo, ¡se le fue por el agujero de la bañadera!\nLo que me impulsó a volver a escribir sobre este álbum colosal de Cream, por otra parte, fue el haber conseguido la “Deluxe Edition”, que sacó hace algunos años Universal en Inglaterra. La ventaja de esta edición doble, además de un notable librito con datos y fotos, es que viene también la versión Monoaural del disco, que nos da otra perspectiva del sonido Cream. Recordemos que en esos días el estéreo era un poco radical: guitarras para un lado, batería para el otro, por ejemplo. Entonces, la versión Mono nos muestra a Cream como el grupo compacto que era y vale ya de por sí la inversión. Pero atenti, que las perlas no terminan aquí. Hay varios demos, de temas que están y otros que no están en el disco, nueve canciones grabadas en la cadena radial BBC, y también las mencionadas versiones alternativas de “Blue condition” (estéreo y mono) con Clapton en voz, que le dan un condimento extra al repertorio.\nPara los que gustan de las estadísticas, quiero decirles que este álbum se grabó en meros seis días, repartidos en dos sesiones de grabación, en abril y mayo de 1967 en los estudios Atlantic, de Nueva York, con producción de Felix Pappalardi, un músico de escuela clásica y también arreglador, que pronto sería miembro fundador del grupo Mountain. El ingeniero de grabación fue el experimentado Tom Dowd, quien ya venía de grabar a varios gigantes del jazz y el rhythm and blues para Atlantic desde los años ‘50 y que seguiría grabando discos notables junto a Clapton como, sin ir más lejos, “Layla and other Assorted Love Songs”, el único disco en estudio de Derek & the Dominos.\nPero, volviendo a “Disraeli Gears”, el álbum apareció originalmente hace casi exactamente 44 años, en noviembre de 1967, el mismo año de “Sgt. Pepper’s”, de los Beatles, de “Satanic Majesties”, de los Stones, de “Piper…” de Pink Floyd y de “Something Else”, de los Kinks. ¡Qué doce meses, mamita! “Disraeli Gears” es es un disco imperdible, y si consiguen esta edición, tanto mejor. ¡Quedan avisados!\nPublicado por arosso el 17/11/11 | Enlace permanente | Comentarios (2)\nNo sé si a ustedes les pasa, pero a mí me produce una sensación placentera y a la vez extraña la visita de un gigante como Ringo Starr. Lo de extraño proviene de tener allí en frente, en carne y hueso, a alguien que uno acostumbra a ver en viejos y ya legendarios videos en blanco y negro, como la filmación de los Beatles en su recital debut de Estados Unidos, en Washington, por ejemplo. Esos viejos reels de película (podemos sumarle la actuación en el recital del Royal Variety, aquel donde John Lennon le pidió “a los de los asientos baratos, que aplaudan, el resto que sacuda sus joyas”) están tan fijados en la memoria histórica como las peleas de Muhamad Ali, las escenas de la guerra de Vietnam, y todas esas otras imágenes de aquí y del resto del mundo que uno asocia con los años ’60.\nEntonces, de repente, tener un Beatle allí, vivito y coleando y en un estado físico que desmiente poderosamente los 71 años que figuran en el pasaporte, no deja de tener un dejo de irrealidad. Por fortuna, el recital que yo presencié el lunes 7 de noviembre tenía mucho de lo contrario, es decir, de la realidad de una banda muy bien calibrada haciendo música de calidad. Todos esperábamos, obviamente, los hits de los Beatles que cantaba Ringo, desde “Boys” a “With a little help from my friends”, pasando por “I wanna be your man”, “Act naturally” y el inefable “Yellow submarine”, pero la sorpresa, para muchos, debe haber sido no solo que Ringo cante y toque la batería con la eficiencia de sus mejores días, sino –además- la presencia en el escenario del Luna Park de varios músicos de notable pedigrée. El multiinstrumentista Edgar Winter, con su clásico teclado colgante, sus saxos y hasta sus salidas percusivas, aportó sus hits “Frankenstein” y “Free ride”, y se trenzó en un par de intercambios de alta energía con su viejo compañero de andanzas, el gran guitarrista Rick Derringer. Este último, además de haber tocado con ambos hermanos Winter, Edgar y el guitarrista Johnny, fue con tan solo 17 años integrante de The McCoys, grupo que pasó a la fama con aquel exitazo del propio Derringer, “Hang on Sloopy”, que también fue incluído en el repertorio de la All Starr Band de Ringo.\nOtra presencia estelar fue la del tecladista y cantante Gary Wright. Miembro fundador –y único miembro estadounidense- de una notable banda inglesa de rock progresivo, llamada Spooky Tooth, Wright fue gran amigo de George Harrison, con quien tocó en álbumes como “All Things Must Pass” y “Living in the Material World”, y su relación musical con Ringo también se remonta a los años ’70. Pero además, Wright tuvo una destacada carrera propia en los años ’70 y llegó a vender millones de discos con con hits como “Love is alive” y “Dream weaver”, que por supuesto interpretó con la banda de Ringo. Quizás pocos sepan –además- que Gary Wright estuvo en la Argentina en marzo de 1979, en una visita turística que abarcó Buenos Aires y la Patagonia. Me tocó en suerte conocerlo porque yo trabajaba en la compañía Music Hall, que tenía en esos días los derechos de edición del sello Warner Bros., donde grababa Wright. Incluso llegó a tocar en los estudios de esa compañía una zapadita con Charly García, quien por entonces estaba en Seru Giran y el sello Sazam –distribuído por Music Hall- le publicaría ese año “La Grasa de las Capitales”.\nPero, volviendo al recital de Ringo y su All Starr Band, el armado del show fue inteligente, ya que Ringo dosificó sus canciones, alternándolas con los éxitos de sus músicos acompañantes. Además de los tres nombrados, también escuchamos un par de hits que habrán arrancado un suspiro de nostalgia a la generación intermedia, la que creció en los ’80. Estos temas estuvieron a cargo del ex guitarrista y vocalista de The Romantics, Wally Palmar quien cantó “Talking in your sleep”, mientras que el bajista Richard Page mostró el óptimo estado de sus cuerdas vocales en aquella balada de su ex grupo Mr. Mister, “Broken wings”. El final fue a toda orquesta con “With a little help…” mezclado con “Give peace a chance”, el tema de Lennon que se ha convertido en una verdadera declaración de principios para Ringo. Fue una noche memorable; eso sí: este viejo cruzado sigue manteniendo otro principio de sus días de Beatle: no hubo bises…\nPublicado por arosso el 10/11/11 | Enlace permanente | Comentarios (2)


Hotel Azpiazu en Cudillero: 1 opiniones, precio, ofertas y reserva - Minube.com\n1 opinión sobre Hotel Azpiazu\nMe pareció caro, para lo que es. El ...\nMe pareció caro, para lo que es. El primer día estuve en una habitación del primer piso, abuhardillada pero aceptable. Al segundo me cambiaron al sótano dos, es decir, la planta debajo del sótano. La habitación estaba bien de aspecto pero la humedad se masticaba. No se podía abrir la ventana porque bajo ella estaba la fosa séptica, con la tapadera medio abierta. Con el deshumidificador todo el día y era imposible estar allí, las sábanas húmedas, dormí fatal.\nCreo que esa habitación , la 301 no debió pasar una inspección de Sanidad o habitabilidad. No hay derecho a que te enseñen una habitación, que aparentemente tiene un aspecto aceptable y luego resulte ser un humedal inhabitable.\nInformación sobre Hotel Azpiazu\nRestaurante, TV, Baño privado en las habitaciones, Baño privado, Aseo privado, Comidas para llevar, Máquinas expendedoras


“Pelé” en palabras de Ney Blanco – Cap. I – INTELISPORT\n“Pelé” en palabras de Ney Blanco – Cap. I\nCapítulo I. Decir “Pelé” es decirlo todo en el fútbol.\nCon “Pelé” lo explicativo se torna obvio.\n“Pelé” nació predestinado a ser un hombre de varios siglos, como Mozart a la música, Shakespeare al inglés o Cervantes al castellano.\nNo sería un atrevimiento considerar que el impacto de “Pelé” será tan intenso cuando Dios lo llame a cuentas, que en aquellos días de esplendor futbolístico, en los que cambiaba los rostros afligidos de este siglo por caras deslumbrantes de felicidad. Con su magia hizo una muda: a la tristeza la transformó en alegría.\nEl crecimiento del fútbol, que pasó de simple juego a una industria de proporciones incalculables, siempre dividirá su ciclo histórico en antes y después de “Pelé”.\nSiendo una leyenda viviente, un hombre de siglos, un inmortal en la cabal interpretación de la palabra, de “Pelé” hacía falta hacer un relato documentado, con el recurso de la anécdota y las pequeñas confidencias que hacen las grandes obras.\nY nadie mejor para hablar íntimamente de la Corte que uno de los que tuvieron el honor de compartir y de disfrutar de ese milagro de la creación en el tapiz verde que fue “Pelé”.\nEn México, nadie puede platicar la vida de “Pelé” con mayores elementos de juicio que uno de los cortesanos del reinado: Ney Blanco de Oliveira1, quien conoce incluso la raíz anterior, pues fue y sigue siendo amigo de “Dondinho“. ¿Y quién es “Dondinho“? El padre de “Pelé”. El y doña Celeste dieron vida a un ser humano que trascendió con una luminosidad propia y por un genio único, la barrera del tiempo.\nDecir tiempo obliga a decir edades. En el caso de “Pelé” no existe el parámetro existencial. Los inmortales no necesitan acta de nacimiento.\nPorque su impacto trasciende fronteras y épocas; porque su nombre aún en el retiro es palpitante actualidad; porque es modelo de aquellas y de éstas generaciones y porque con “Pelé” quedó demostrado que la clase social, el origen y el medio ambiente no representan obstáculo insalvable para un hombre tocado por designio divino; por todo se pensó en escribir 30 capítulos sobre la Corte del Rey.\nUn día, lo dijo Armando Nogueira, y lo dijo bien: “Si ‘Pelé” no hubiera nacido hombre, hubiera nacido bola…”.\nEn sus 27 años en México, Ney Blanco de Oliveira no habló de “Pelé” por razones que él mismo se encargará de explicar2.\nAceptó decir mucho -nunca se dirá todo en torno a “Pelé”- porque hay cosas que se hacen en el fútbol mundial que no corresponden a los ejemplos y a la vigencia del más grande de todos.\n(Mañana: el por qué de Ney Blanco para hablar de “Pelé”).\nSiguiente Entrada siguiente: “Pelé” en palabras de Ney Blanco – Cap. II


SAN BARTOLOMÉ FRENA SU RUINA\nABC SEVILLA / 13/7/2015\nLa Archidiócesis se ha hecho cargo de las obras de prevención y contención de la ruina que amenazaba la torre campanario y las fachadas de la parroquia de San Bartolomé en tanto se elabora un proyecto para acometer la restauración integral de estos elementos, que estaban al límite de su resistencia, con riesgos reales dedesprendimientos de pretiles y ladrillos de la cornisa y grandes paños de enfoscados a la vía pública, como denunció ABC de Sevilla el pasado mes de marzo.\nEl templo, que data del siglo XVIII y está declarado Bien de Interés Cultural desde 1997, fue completamente remozado en su interior hace unos quince años con un resultado estético radical y controvertido, llevando a cabo soluciones prácticas contra la humedad y las filtraciones francamente exitosas. Sin embargo, el exterior de la parroquia quedó en el olvido, en espera y a expensas de un proyecto de la Consejería de Cultura, que fue solicitado en reiteradas ocasiones desde la parroquia y la propia Archidiócesis sin resultado positivo.\nJ. J. U.\nUn operario en el campanario\nAnte esta situación, que se ha prolongado en demasía en el tiempo, y para frenar el deterioro del exterior, que literalmente se desmoronaba,los sacerdotes de la Obra de la Iglesia, a la que fue encomendada la parroquia desde 1982, y algunas personas preocupadas por el deterioro del inmueble, crearon la Junta de Reparación del Templo, en recuerdo romántico a la que se constituyó cuando, en 1843 durante la primera guerra Carlista, la torre campanario recibió algún cañonazo.\nEn este caso, la Archidiócesis ha considerado necesaria esta actuación de urgencia para evitar, como primera providencia, causar daños a terceros, y después, en cuanto sea posible, devolver al exterior del templo un aspecto cercano al original, hoy enmascarado y cubierto por capas y capas de enfoscados. Puede comprobarse, gracias a unas catas realizadas, el primitivo cromatismo e incluso en la fachada principal hay elementos decorados con varios colores. En ella se conservan restos de esgrafiados originales, la mayor parte tapados por las pinturas sucesivas y algunos ya irrecuperables.\nLas obras de emergencia\nA lo largo de quince días se han realizado estos trabajos de emergencia en los que han intervenido dos cuadrillas de la empresa Acron, una de ellas de «alpinistas», que han cubierto la torre campanario con varias capas de protección y asegurado los elementos cerámicos con una estructura de aluminio para evitar posibles caídas y desprendimientos. En las fachadas, se ha detenido el aumento de losenormes desconchones perfilándolos con una mezcla de cemento.\nLa cubrición de la torre, ricamente decorada con columnas, azulejos, ladrillo visto y estucos, se ha realizado en varias fases. En primer lugar, los «alpinistas» colocaron una estructura de madera en la que sujetar las especie de jaulas que protegen los elementos cerámicos de la parte superior de la torre, donde también se han resguardado las columnas. Para evitar que la lluvia penetre en el interior, se ha ubicado otra estructura de madera cubierta con una lona gris. En el siguiente paso, se desplegó sobre la torre una malla que la rodeó por completo y fue cosida. Finalmente, se cubrió la torre con otra malla fina de color negro destinada a evitar la caída de trozos pequeños, que también fue cosida y ceñida con cinturones. En la portada principal del templo se realizó lo propio, con otras tres mallas en protección de los remates cerámicos\nParalelamente, se han tomado muestras de materiales con vistas al proyecto de rehabilitación integral, según el párroco, Juan José Sauco. Estas muestras han quedado marcadas en un «mapa» y clasificadas con idea de recuperar la fisonomía original de la torre campanario y las fachadas.\nSegún el párroco, Juan José Sauco, ahora queda elaborar el proyecto de restauración integral, que se ha dejado en manos de la arquitectaMaría Dolores Robador, la mayor especialista en Sevilla en fachadas y cubrimientos, catedrática de la Escuela Universitaria en el área de Construcciones arquitectónicas y redactora de los proyectos que sirvieron para reformar las fachadas del Ayuntamiento y del Cenador, el Estanque y el Jardín del León del Real Alcázar. Este proyecto será incluido en los presupuestos del próximo año de la Archidiócesis. Los costes de las obras, aún sin cuantificar y que probablemente se realizarán por fases, se sufragarán entre Palacio y la propia parroquia.


Capacidad Escape 2019 | SUV | Ford Puerto Rico\nHome > Crossovers & SUV's > Escape > Features > Capability\nSistema 4WD Inteligente\nYa sea que esté viajando por una carretera cubierta de nieva o mojada por la lluvia, el Sistema 4WD Inteligente disponible monitorea la tracción y las condiciones de la carretera cada 16 milisegundos, lo cual le ofrece datos actualizados en forma continua. Puede transferir la tracción de las gomas delanteras a las gomas traseras según sea necesario para garantizar una combinación precisa de manejo y tracción en todo momento.\nUna Ford Escape con motor EcoBoost® 2.0L disponible y Paquete de Remolque de Clase II puede remolcar hasta 3,500 libras. La tecnología de control de vaivén para remolque se incluye en el paquete. Cuando el sistema detecta que el remolque se balancea, toma medidas como frenar con precisión o reducir la torsión del motor para mantener el vehículo y el remolque bajo control.\nEl nuevo freno de mano eléctrico utiliza un motor en cada caliper trasero en vez de un cable operado en forma mecánica. Ofrece conveniencia al alcance de la mano con solo tocar el interruptor en vez de tener que tirar y soltar una palanca más pesada) y libera mucho espacio para almacenamiento\nCómo funciona: (1) Para configurar el freno de mano, presione el pedal de freno y suba el interruptor ubicado detrás de la palanca de cambios. (2) Para liberar, presione el pedal de freno, encienda el motor y baje el interruptor. (3) Para liberar en movimiento, cierre la puerta, trabe, encienda el motor y cambie la velocidad; presione el pedal del acelerador y el freno de mano se libera automáticamente.\nLa Ford Escape tiene capacidad para un máximo de cinco personas. Y su versatilidad le permite transformar el espacio que ocupa el asiento trasero en espacio disponible, hasta un máximo de 68 pies cúb., cuando le sea imprescindible transportar cargas.\nPliegue ambos respaldos traseros para tener una superficie de carga plana con una capacidad de carga total de 68 pies cúb. O pliegue cualquiera de los respaldos de los asientos traseros con separación 60/40 para tener una superficie de carga más amplia, sin dejar de tener espacio para uno o dos pasajeros en la parte trasera.\nSi tiene pensado llevar artículos tales como maletas, deje levantados ambos respaldos y tendrá un espacio de carga de 34 pies cúb. En los modelos Escape con aros de 17", el piso de carga es ajustable: (1) en posición alta tendrá un piso de carga plano y un fácil acceso para la carga con los asientos plegados; (2) en posición baja tendrá acceso a espacio de carga adicional.\nPortaequipajes con Rieles Laterales\nLos rieles laterales en negro están incluidos en el Paquete de Tecnología SE y en el Paquete de Apariencia Deportiva SE. En el caso del modelo Titanium, los rieles laterales son estándar. Las barras transversales están disponibles¹ y le permiten llevar más equipaje en tus aventuras, especialmente aquellos artículos que no se puede llevar fácilmente en la zona de carga.\nUn asiento versátil con separación 60/40 en la 2da fila es estándar en todos los modelos. Pliegue el respaldo de cualquier asiento para obtener más espacio de carga y llevar 1 o 2 pasajeros en el asiento trasero. Al plegar ambos respaldos obtendrá un espacio de carga máximo de 68 pies cúb. con piso de carga plano.\nLa Ford Escape está equipada con características que le ayudarán a mantener el control y también a protegerse en caso de que haya un accidente: (1) AdvanceTrac® Estándar con RSC® (Roll Stability Control™) que incluye Control de Curvas,² diseñado para reducir la velocidad cuando detecta que va muy rápido en alguna curva en particular. (2) El Sistema de Monitoreo de Presión de gomas estándar le advierte cuando es necesario inflar las gomas (no disponible para el goma de repuesto). (3) La Ford Escape tiene el Sistema de Seguridad Personal Safety System™, bolsas de aire de dos etapas de próxima generación para el conductor y el pasajero delantero, una bolsa de aire para las rodillas del conductor y bolsas de aire laterales en los asientos delanteros. También tiene el Sistema Safety Canopy® con bolsas de aire laterales tipo cortina en la segunda fila.


Inicio » Top News » Once estudiantes y un profesor fueron encarcelados por las protestas\nEn 2020, durante las protestas contra el presidente Alexander Lukashenko, la justicia bielorrusa, el viernes 16 de julio, condenó a once estudiantes y a un profesor universitario a dos años o más de prisión.\nVyasna dice que un tribunal de Minsk, la capital de Bielorrusia, condenó a diez de ellos a dos años y medio de prisión, mientras que otro estudiante fue condenado a dos años de prisión. Han sido acusados “Crimen organizado” Y participación activa en eventos “Grave violación del orden público” En sus universidades.\nDurante el juicio, la fiscalía argumentó que “Las protestas en las universidades tienen como objetivo corregir los resultados de la elección presidencial, por lo que no es reconocida por la Unión Europea y Estados Unidos”.. Todos los acusados arrestados en el otoño de 2020 han sido aprobados. “Prisioneros políticos” Emitido por Vyasna.\nEl artículo está reservado para nuestros suscriptores. Lee esto tambien Bielorrusia: después de los opositores políticos, el régimen apuntó a investigadores independientes\nAl mismo tiempo, los servicios de seguridad bielorrusos realizaron registros el viernes en las casas de al menos una docena de periodistas de los medios de comunicación independientes y de oposición, según sus respectivos autores.\nLa estación de radio en bielorruso Radio Svoboda dijo al Telegram que la policía estaba en la casa de su director, Valentine Zhanko, y había arrestado a su periodista, Inesa Studinskaya. Financiada por Washington, una subsidiaria de Radio Free Europe-Radio Liberty (RFE-RL), Radio Svoboda participa activamente en el histórico contramovimiento contra la reelección de Alexander Lukashenko en agosto de 2020.\nMedios de comunicación de la oposición Belsat: Igor Ilyak, Galina Abagaundzik, Evgeny Merkis, Kleb Lopodenko, Pavel Mojenko y Kristina Ternyavskana también fueron registrados, y su personal editorial anunció en las redes sociales.\nDurante meses, el régimen de Alexander Lukashenko ha llevado a cabo una represión implacable contra opositores, periodistas y activistas, con la esperanza de derrocar al movimiento contra el nacimiento en 2020. Después de arrestar a decenas de periodistas y bloquear dos sitios web de información históricamente independiente, Nacha Niva y TUT.by, Los oficiales registraron quince organizaciones esta semana, Arrestaron a muchos miembros de su personal, incluidos los principales grupos de derechos humanos del país.\nEl Alto Comisionado de la ONU para los Derechos Humanos, Michael Bachelet, condenó el incidente el jueves. “Represión inaceptable”, Surgió contra la Unión Europea “Nueva ola de represión” Busca “Calla todas las otras voces diferentes”.\nEl presidente Lukashenko hizo la llamada el martes “Trae justicia” La «Ventas ONG El cultivo, según él, “Terrorismo”. Hizo las declaraciones durante una reunión con su homólogo ruso Vladimir Putin.\nEl artículo está reservado para nuestros suscriptores. Lee esto tambien En Bielorrusia, la prueba en cadena de enemigos de Lukashenko\nInundaciones en Bélgica: la ciudad de Verviers en estado de shock


“La Delgada Línea Amarilla“ Una película que representa una obra de arte cinematográfica.\n"La Delgada Línea Amarilla" Una película que representa una obra de arte cinematográfica.\nSencilla, directa a pesar de su simbolismo, ya desde el título, y profundamente honesta. Como su personaje central, jefe de obra de una cuadrilla de trabajadores que pinta las discontinuas rayas centrales de unas carreteras secundarias que no son sino la propia vida. Así es la mexicana La delgada línea amarilla, película del debutante Celso García, coproducida por Guillermo del Toro.\nRelato de sueños y derrotas, de existencias entrecortadas que a veces se tuercen y otras mantienen el pulso hasta recuperar el camino recto, que gotean por el peso del pasado, la película está contada con la misma profesionalidad que quiere ejercer a cada minuto, casi con amargo empecinamiento, su protagonista. García aplica elegancia en el encuadre, con la cámara en el lugar justo para la mejor expresividad del plano, y solo se descarría un tanto en la innecesaria deriva amorosa del personaje más joven, innecesaria, y que parece directamente de otra película, mucho más empalagosa.\nSin embargo, es apenas un desliz, unos minutos en un conjunto sobrio, con excelente banda sonora de Daniel Zlotnik, que circula por el terreno de la road movie de carácter moral, pero que tiene incluso apuntes de western, tanto en su tratamiento del paisaje como en su carácter crepuscular. Y sin dejar en ningún momento de ser una película de personajes, de grupo antagónico que encuentra en la solidaridad el mejor camino para superar el impulso auto destructor.\nUna obra de arte cinematográfica.\nUn film con prestigiosos premios.\nLos actores que realizaron un film extraordinario.


VINO JUAN EL BAUTISTA LLORANDO Y ME DIJO «TENGO ALGO PARA VOS»\nNo había humanos en ese desierto e igual me dijo su mensaje al oído porque los secretos deben transmitirse en voz baja. Tan baja que no sé si entendí todas las palabras... Ayer soñé con vos QUÉ RARO. Eran las 3 de la mañana y teníamos que salir a bailar... Incluso mi mujer desde la cama grande nos sugería lugares. Vos venías con otra, yo con un amigo. Eras idéntica a la mujer petisa de Tito Speranza... y tenías un puñetazo en el pómulo.\nYo no robo para tener sino para ser dice el cerebro del «robo del siglo». Esto puede sonar bien para los que encuentran consuelo en la identificación con algo. Luego están los que no tienen un sólo átomo que se acuerde dónde está el otro. Propongo cambiar la frase por una menos compradora: yo no robo para tener sino para ESTAR. Estar, y tan solo por un rato. Y en el caso del cerebro del robo del siglo, estar, estar en la cárcel.\nNúmeros. Yo pude haber compuesto 666 canciones pero mi viejo bajó del barco en Bs. As. , sin un peso, con un racimo de bananas y una lista de 300 mujeres con las que se había acostado. La mayoría fieras maoríes con carne para varios meses. Y esta es la razón... esta es la razón por la que hay tantos tipos con mi cara en Tahiti, que aparecen tirados en la playa, borrachos, con una guitarra en la mano.\nLAS POSTULANTES DEBERÁN TENER LAS PIERNAS DE TWIGGY\nY HABLAR ESPERANTO – EL IDIOMA DE LA ESPERANZA\nPublicado por Bob Chow en 9:00 p. m.\nMe parece que era con un ukelele.\ntambién pero la guitarra pisa fuerte en las islas! abzo\nCon ukelele :) Abz desde Bingo Argentina


Home » Milwaukee Bucks v. Atlanta Hawks Pronostico y vista previa el 7/3/2021\nPublicado el julio 3, 2021 Steve de Pickpub\nLos Milwaukee visitará los Atlanta el 7/3/2021 a las 8:30PM.\nLos Milwaukee Bucks y Los Atlanta Hawks enfrentarse en un partido de playoffs. Milwaukee tienen un récord de 46-26 esta temporada regular. Atlanta es 41-31 esta temporada regular. Ambos tienen jugadores para conocer y conocer.\nAtlanta Vista previa de la defensa del equipo\nNo deberías tener expectativas altas considerando que su eficiencia defensiva es 113.3, pero en términos relativos, sigue siendo una defensa bastante promedio. Este análisis estaría lamentablemente incompleto sin entrar en más detalles aparte de la calificación de eficiencia defensiva.\nEste es un equipo defensivo decente que es capaz de forzar algunos tiros malos. Son bastante normales en su capacidad para evitar que los oponentes anoten en el aro. Es más difícil anotar en el aro contra su defensa que gran parte de la NBA.\nA veces las defensas están muy concentradas en forzar tiros malos y obtener el rebote defensivo. ¿Hay algo que apoye esto? Es posible que se trate de una defensa pasiva.\nAtlanta Vista previa de la ofensiva del equipo\nNo debe tener altas expectativas teniendo en cuenta que su eficiencia ofensiva es 115.7, pero relativamente hablando sigue siendo una ofensa ligeramente por encima de la media. Ahora que sabemos cómo es la ofensa general, es hora de entender por qué esta ofensa es la forma en que es. Este es un equipo más lento que el promedio en lo que respecta al ritmo de juego.\nSu porcentaje de disparo verdadero es .581 que se considera ligeramente por encima de la media. Su tasa efectiva de objetivos de campo es .539, que se considera ligeramente por encima de la media. Intentan .382 de sus disparos desde el rango de tres puntos. Se llevan tres veces menos que muchos en la NBA. Hicieron .373 de sus tiros desde el rango de tres puntos. Son un equipo de tiro de tres puntos ligeramente superior al promedio. Hicieron .812 de sus tiros desde la línea de tiros libres. Son un equipo de tiros libres superior al promedio.\nRebotearon24.4% de sus tiros fallidos. Este es un equipo de rebotes ofensivo superior al promedio.\nNo ataca el aro tanto como debería. No hay nada especial con respecto a su selección de tiros en el perímetro. En defensa de hombre a hombre, es recomendable jugar una defensa bastante estándar contra él en el perímetro. En la NBA, sería considerado uno de los jugadores ofensivos más pasivos y es casi exclusivamente un tirador en salto. En general, es un tirador de tiros libres promedio.\nEs un distribuidor promedio en esta ofensa. Ha hecho un mejor trabajo que la mayoría protegiendo el baloncesto. Podría ser un mejor reboteador ofensivo, pero aún no lo ha logrado esta temporada.\nEs uno de los líderes de la NBA en su capacidad para conseguir intentos de gol en el aro. Disparar tiros de tres puntos es una rareza o nunca sucede, él hace su trabajo en la pintura. Es un tirador de tres puntos por encima del promedio que debe ser respetado. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. Faltarle es probablemente mejor que dejarle conseguir dos puntos en un drive o post-up. La línea de tiros libres es una aventura para él y todo el mundo está ahí para verla.\nO es un ballhog, no juega suficientes minutos o no se supone que esté distribuyendo el balón. Ha hecho un mejor trabajo que la mayoría protegiendo el baloncesto. Los oponentes deben ser conscientes de su capacidad para atrapar rebotes ofensivos y encontrar una manera de neutralizarlos.\nNo hay nada especial con respecto a su selección de tiros dentro del perímetro. No se le considera un tirador frecuente de tres puntos. Es un tirador de tres puntos por debajo del promedio. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. En general, es un tirador de tiros libres promedio.\nNo ataca el aro tanto como debería. El tiro de tres puntos es una parte importante de su juego. Los oponentes deberían intentar sacarlo del arco de tres puntos. Es un jugador un poco más orientado a los tiros en suspensión, por lo que no recibe tantas faltas. En general, es un tirador de tiros libres promedio.\nBogdan Bogdanović 6-6 220 SG\nLe gusta ir a la deriva en la ofensiva, no es muy activo cerca del aro. No hay nada especial con respecto a su selección de tiros en el perímetro. En defensa de hombre a hombre, es recomendable jugar una defensa bastante estándar contra él en el perímetro. En la NBA, sería considerado uno de los jugadores ofensivos más pasivos y es casi exclusivamente un tirador en salto. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nDanilo Gallinari 6-10 233 PF\nLe gusta ir a la deriva en la ofensiva, no es muy activo cerca del aro. No hay nada especial con respecto a su selección de tiros en el perímetro. Es un tirador de tres puntos por debajo del promedio. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nTony Snell 6-6 213 SG\nLe gusta ir a la deriva en la ofensiva, no es muy activo cerca del aro. El tiro de tres puntos es una parte importante de su juego. Es un tirador de tres puntos por encima del promedio que debe ser respetado. En la NBA, sería considerado uno de los jugadores ofensivos más pasivos y es casi exclusivamente un tirador en salto. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nNo ataca el aro tanto como debería. No hay nada especial con respecto a su selección de tiros en el perímetro. O no hace tiros de tres puntos o tampoco los hace. Probablemente los oponentes estén bastante al tanto. Es un jugador un poco más orientado a los tiros en suspensión, por lo que no recibe tantas faltas. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nOnyeka Okongwu 6-8 235 C\nLlegar al aro es importante para él. Disparar tiros de tres puntos es una rareza o nunca sucede, él hace su trabajo en la pintura. O no hace tiros de tres puntos o tampoco los hace. Probablemente los oponentes estén bastante al tanto. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nO es un ballhog, no juega suficientes minutos o no se supone que esté distribuyendo el balón. No le da más ni menos que nadie. Hace un esfuerzo por conseguir rebotes ofensivos, pero no es un líder en esta métrica.\nNathan Knight 6-10 253 PF\nNo hay nada especial con respecto a su selección de tiros dentro del perímetro. No se le considera un tirador frecuente de tres puntos. En defensa de hombre a hombre, es recomendable jugar una defensa bastante estándar contra él en el perímetro. Llegar a la línea de tiros libres es una parte importante de su juego. En general, es un tirador de tiros libres promedio.\nO es un ballhog, no juega suficientes minutos o no se supone que esté distribuyendo el balón. Ha hecho un mejor trabajo que la mayoría protegiendo el baloncesto. Hace un esfuerzo por conseguir rebotes ofensivos, pero no es un líder en esta métrica.\nSkylar Mays 6-4 205 SG\nNo hay nada especial con respecto a su selección de tiros dentro del perímetro. No hay nada especial con respecto a su selección de tiros en el perímetro. O no hace tiros de tres puntos o tampoco los hace. Probablemente los oponentes estén bastante al tanto. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. En general, es un tirador de tiros libres promedio.\nBruno Fernando 6-9 240 C\nEs fuerte cuando se trata de atacar el aro. Disparar tiros de tres puntos es una rareza o nunca sucede, él hace su trabajo en la pintura. O no hace tiros de tres puntos o tampoco los hace. Probablemente los oponentes estén bastante al tanto. Llegar a la línea de tiros libres es una parte importante de su juego. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nEs un distribuidor por debajo del promedio, pero esto puede tener mucho que ver con su rol ofensivo. En la NBA, pocos son tan flojos con el balón como él. En el vidrio ofensivo, generalmente es promedio. Nada destaca.\nKris Dunn 6-3 205 PG\nNo ataca el aro tanto como debería. Disparar tiros de tres puntos es una rareza o nunca sucede, él hace su trabajo en la pintura. O no hace tiros de tres puntos o tampoco los hace. Probablemente los oponentes estén bastante al tanto. No hace las cosas que debe hacer para llegar a la línea de tiros libres de manera consistente. En la línea de tiros libres, es un tirador de tiros libres superior al promedio.\nEs un distribuidor por debajo del promedio, pero esto puede tener mucho que ver con su rol ofensivo. Él buscará reducir sus pérdidas de balón, una mejor toma de decisiones y más alerta en el lado ofensivo deberían ayudar. Es muy posible que en su papel, no se espere que se rompa el cristal ofensivo, pero está entre los peores en tasa de rebotes ofensivos.\nMilwaukee v. Atlanta Pronosticos y Vista Previa\nPronostico: Milwaukee Bucks 114 Atlanta Hawks 121\nDifundir pronostico: Atlanta -2 -110 BetOnline Get Up to a Grand in Your Hand Now!\nSelección de línea de dinero: Atlanta -135 BetOnline\nEncima pronostico: Encima 216 -115 Bovada Get $250 by signing up now.\n⟵Rangers a Mariners Predicciones y vista previa para 7/3/2021\nMets a Yankees Predicciones y vista previa para 7/3/2021⟶


En la autopsia no hubo rastros de violencia ni mariguana: Rivas Souza - Verdebandera\nEsta aqui:Inicio » Naturaleza » Uncategorized » En la autopsia no hubo rastros de violencia ni mariguana: Rivas Souza\nEn la autopsia no hubo rastros de violencia ni mariguana: Rivas Souza\n“Una perfecta pendejada, que alguien quiera beber líquido del Santiago”\nMauricio Ferrer – LA JORNADA\nLo que no hubo: “no hubo abuso sexual, no hubo rastros de violencia intrafamiliar, no hubo opio, ni mariguana, ni nada de eso”. Lo que sí hubo: el deceso de un niño de 8 años que cayó al río Santiago en enero pasado al que “penetró agua que está muuuy contaminada, a los pulmones, al estómago y entonces ésa fue la causa de la muerte”.\nAsí resumió el titular del Servicio Médico Forense de Jalisco (Semefo), Mario Rivas Souza, el hecho que llevó a Miguel Angel López Rocha a la muerte el 13 de febrero pasado luego de una agonía de 19 días en estado de coma. La causa de la muerte del niño: intoxicación por arsénico, entre 4 y 10 veces una cantidad mayor que recorría por su organismo, según los estudios hechos también por la fundadora del Instituto de Toxicología de Jalisco, Luz María Cueto Sánchez, el mismo día 13 de febrero pocas horas antes de la tragedia.\nAl final, un paro cardiorrespiratorio, una falla múltiple orgánica y la intoxicación por el metal acabaron con la vida de Miguel Angel.\nAyer, La Jornada Jalisco reveló de una “contraofensiva” mediática del gobierno del estado para acallar lo evidente: el río mató al niño. Abusos sexuales, violencia intrafamiliar y hasta un envenenamiento, abrieron una línea de investigación en la Procuraduría General de Justicia del Estado de Jalisco (PGJE) que apuntaban a la madre del infante.\nRivas Souza (Guadalajara, 1923), uno de los más destacados forenses a nivel nacional aseguró que al menor no se le encontraron huellas de violencia ni abuso e incluso descartó drogas en el niño versión que se había dado al inicio de este hecho en el Hospital General de Occidente (HGO). El galeno que desvistió al mismo cardenal Juan Jesús Posadas Ocampo cuando lo acribillaron en 1993, fue quien aseguró “que le habían disparado de frente” al religioso.\nCon tantas declaraciones de las autoridades en los medios de comunicación o como la del coordinador del Consejo de Cámaras Industriales de Jalisco el pasado miércoles de que se echaba “un buche” de las aguas del Santiago para demostrar que no estaban contaminadas, Rivas Souza, directo como las balas que apuntan a los cuerpos que tantas veces ha revisado, no le quedó más que decir: “yo nunca había oído una pendejada tan grande como esta ¿qué sabe este cabrón de eso?”.\nEn una conversación que sostuvo con el presidente de la Fundación de Niños Desaparecidos (FIND), Juan Manuel Estrada y con La Jornada Jalisco, Rivas Souza, aseguró que las investigaciones de la Semefo en este caso, son contundentes: la contaminación envenenó al niño.\nLe voy a dar mi opinión particular: era un grupo de niños que estaba jugando y uno de ellos aventó a la criatura al agua. Pienso que la criatura se golpeó en una piedra y perdió momentáneamente el conocimiento; al perder el conocimiento penetró el agua, que está muuuy contaminada, a los pulmones, al estómago y a todo el organismo, entonces ésa fue la causa de la muerte, afirmó Rivas Souza.\nEstán señalando que no saben la causa y que ellos piensan que el origen no es la contaminación, le dijo Estrada.\nAhh, pues que el cabrón se tome el vaso de agua que dijo que se quería tomar, que se tome el vaso de agua que se quiere tomar, a ver si se lo toma y no vomita, añadió el médico.\nEn la autopsia, ¿no hay otros elementos?, preguntó el presidente de FIND.\nHay elementos nocivos en pulmón, en corazón, en riñón, en todos lados pero eso es por la cantidad de líquido que entró a la cavidad abdominal, a la cavidad del cuerpo humano de la criatura.\nY el niño\n¿presenta maltrato físico o algo?\nYo no lo encontré, no le encontramos ningún maltrato físico.\nPerfecto doctor, con eso me da gran tranquilidad y seguridad por que es en la única persona en la que confiamos, es la única persona honesta, elogió Estrada al forense.\nBueno, es que yo procuro, en primer lugar, decir lo que pienso y en segundo lugar, pues no decir lo que no pienso. Yo pienso que el mecanismo de la muerte de esta criatura fue meramente un accidente ¿o no piensa usted eso?”.\n¿O qué piensa sinceramente?.\nYo pienso lo mismo, dijo Estrada.\nSe han corrido diferentes versiones al interior incluso, del gobierno del estado, de una posible violencia intrafamiliar, intervino el reportero.\n¿Violencia intrafamiliar?, dijo asombrado Rivas Souza.\nEs lo que ha circulado al interior del gobierno del estado\nincluso hasta de abuso sexual, añadió el reportero.\nA mí me da risa. En primer lugar, no tenía ningún abuso sexual, no había ningún abuso sexual, y en segundo lugar, lo que tenía, lo ocasionó el líquido que le entró a las vísceras del organismo, pero ¿cuál fue la razón?\nPienso que al chiquillo lo aventó otro chiquillo\njugando, y que éste perdió el conocimiento por que se golpeó en una piedra, momentáneamente, y al perder el conocimiento entonces no se tomó un vaso de agua como quiere este cabrón que se lo haya tomado, comentó el experto.\n¿Cuánto debió haber tomado este chiquillo?”.\n¿Qué elementos se encontraron en todo el organismo?”.\nBueno, aquí viene en el periódico, dice mientras hojea las páginas de un diario local. Y es de la universidad, mire, y enseña la información.\nSí, es sobre los estudios que sacó la universidad (en 2004). Me da usted mucha tranquilidad doctor, añadió Estrada.\nEs que, el río, es una porquería de río, quién le puede quitar todas las sustancias tóxicas. ¿Usted cree que se las pueden quitar en ocho días? A mí me parece que no, dijo Rivas Souza.\nLas declaraciones que hizo este presidente de los industriales, ¿cómo lo toma usted doctor?\n¿Qué les parecen a ustedes?\nUna pendejada, contestó Estrada.\nen pretérito perfecto, una perfecta pendejada. Yo nunca había oído una pendejada tan grande como esta ¿qué sabe este cabrón de eso? Eso está como cuando mataron al cardenal, el procurador de allá del Distrito Federal diciendo que los balazos se los habían dado por la espalda, se los dieron por delante, yo lo desvestí, yo sé por dónde se los dieron y este cabrón está igual, ¿no le parece a usted?, dijo ya en un tono molesto el médico mientras se inclinaba hacia sus conversadores.\nTotalmente, añadió el presidente de FIND.\n¿O dígame si yo le estoy diciendo alguna mentira?, retó Rivas Souza.\nNo doctor, por eso le dije ayer que hablé con usted en que es la única persona en que confiamos, usted tiene calidad moral de decir las cosas como son, sobraron los elogios del activista hacia el médico.\nPues sí tengo calidad moral. Porque yo nunca me he atrevido a decir una mentira en una cosa de estas. Le voy a platicar otra cosa: un día hubo un accidente de una camioneta con federales, hace tiempo, hace tres o más años. Me los trajeron aquí, salieron borrachos. Luego vino un oficial de la décimo quinta zona militar a decirme que me decía el jefe de la zona que quitara el estado de ebriedad. Le dije: me da vergüenza que el jefe de la zona me esté pidiendo que le quite el estado de ebriedad, dio media vuelta y se fue\nporque nunca me he prestado a ninguna sinvergüenzada, nunca, nunca me he prestado a una sinvergüenzada, aseveró el forense.\nOiga doctor, se habló de una septicemia también, intervino el reportero.\nBueno, la septicemia se debió a las sustancias tóxicas que le entraron, del río podrido completamente y entonces entra la septicemia.\nFue de la única forma, ¿no cabe la septicemia por violencia intrafamiliar ni nada, queda descartado?\nAbsolutamente descartado. Nosotros no encontramos ninguna huella de violencia física familiar. A mí me ha dado risa tantas cosas que dicen aquí (señala el diario) los periódicos, por aquí lo vi. Por aquí vi la nota de la universidad: ‘Altos índices de contaminación’, y si usted quiere tomarse un vaso de agua, como dice este cabrón, con esto tiene para morirse y de ahí se deriva una septicemia, me explico, mire aquí dice, esto es cierto, ‘el río Santiago presenta altos índices de contaminación por metales pesados, particularmente plomo, cromo, mercurio, cobalto y arsénico’, concluye el estudio para la caracterización de todos los ríos Verde y Santiago y ahí sigue toda la cosa de la contaminación que tiene el río. ¿Quién puede negar esto? Por más pendejo que sea yo, no pueden decir que el doctor Rivas está pendejo porque digo que está contaminado.\nHabían dicho en un momento que el niño se drogaba.\n-No salió ni opio, ni mariguana, ni nada de eso, afirmó el especialista.\nLa autopsia que aún no llega\nLa autopsia 337/08 que se le realizó a Miguel Angel López Rocha aún no está en poder de la familia, así lo relató a La Jornada Jalisco Juan Manuel Estrada, quien ha llevado el caso ante la propia Procuraduría General de la República (PGR) y a la Comisión Estatal de Derechos Humanos.\nEl estudio se los darán “el lunes, el martes, es lo que nos han dicho”, comentó el presidente de FIND.\nDel número de acta de la autopsia se sabe por el acta de defunción, de la cual posee una copia La Jornada Jalisco, cuyo número de folio es el 080116038.\n“Enfermedad, lesión o estado patológico que produjo la muerte: Falla orgánica múltiple secundaria a intoxicación por agente químico a determinar”, según la primera parte del acta.\n“Otros estragos que contribuyeron a la muerte, pero no relacionados con la enfermedad que la produjo: septicemia”, reza la segunda parte del documento.\nDe igual forma, La Jornada Jalisco posee una copia de la primera declaratoria de la madre, María del Carmen Rocha Mendoza, ante la Procuraduría General de Justicia del Estado el 13 de febrero a las 22:30 horas.\nEn el documento la madre detalla cuando su hijo llegó a casa mojado de cabeza y pies, y de cómo empezó a sentirse mal el niño hacia la madrugada del día 26 de enero, de cómo inició la diarrea y el vómito constante hasta que el niño cayó en coma en el HGO ese mismo día.\nAyer, en la colonia Bonito Jalisco, el descontento continúa haciéndose presente con calcomanías en contra de la contaminación del río en los ventanales de las casas vecinas a donde vivía Miguel Angel.\nTrascendió entre los vecinos del lugar que la policía se había llevado a dos menores días atrás para interrogarlos así como la presencia de un abogado que manifestó “querer hablar a solas con María del Carmen”.\n“Aquí no se la van a llevar”, dijo una de las vecinas quien agregó que María del Carmen siempre fue “buena madre” con el pequeño.\nAyer, ante distintos medios de comunicación, María del Carmen pidió sólo justicia. Raúl, el tutor del niño, callado, ayer habló más que su esposa: “el gobierno nos está acosando. Están diciendo que ella envenenó a nuestro hijo. Eso es una calumnia, es un absurdo. El niño era muy sano, estudiaba, jugaba. Le inventaron cosas, que era drogadicto, muchas barbaridades”.\nBarbaridades a las que calificó el mismo Rivas Souza como “perfectas pendejadas”.


Homilía para el 25 Domingo del tiempo ordinario, B, (20-9-2015), por José-Román Flecha Andrés\nRevista Ecclesia » Homilía para el 25 Domingo del tiempo ordinario, B, (20-9-2015), por José-Román Flecha Andrés\nUna difícil lección, título de la homilía para 25 Domingo del tiempo ordinario, B, (20-9-2015), por José-Román Flecha Andrés\n“Acechemos al justo, que nos resulta incómodo: se opone a nuestras acciones, nos echa en cara nuestros pecados, nos reprende nuestra educación errada; veamos si sus palabras son verdaderas, comprobando el desenlace de su vida”. El libro de la Sabiduría coloca estas palabras en labios de los impíos (Sab 2,12).\nAsí reaccionan los poderosos cuando perciben que hay ciudadanos que aman la justicia o la vida y la familia que ellos han decidido aniquilar.\nAsí reaccionan algunos medios de comunicación cuando descubren personas que aman la verdad y no aceptan la mentira o los silencios que tratan de amordazarla.\nY así reaccionan algunos miembros de la familia, cuando ven que otros les presentan un camino que ellos han decidido rechazar, porque contradice sus gustos y decisiones.\nJesús es bien consciente de la suerte que le espera. Su vocación es la entrega por los hombres. Él sabe que va a ser entregado en manos que los que buscan su muerte, pero a los tres días resucitará.\nSus discípulos no llegan a entender el lenguaje de Jesús. Sin embargo, alguna sospecha les hace temer lo peor. Por tanto, ni siquiera se atreven a preguntar a su Maestro por el verdadero sentido de sus previsiones.\nLos discípulos van haciendo camino con Jesús. Sin embargo, el seguimiento no comporta todavía la adopción de su misión. De hecho, durante el camino están muy interesados en discutir quién de ellos es el más importante.\nJesús explica pacientemente a sus discípulos la clave de toda primacía. Él es el Maestro y el modelo. Él es el mensajero y el mensaje. Quien quiera ser el primero entre todos, ha de estar dispuesto a servir a todos, como Él ha hecho.\nEl evangelio incluye un texto que, al parecer, no tiene mucha relación con lo anterior. En realidad es una parábola en acción para explicar la primacía en términos de servicio y acogida .\n“El que acoge a un niño como este en mi nombre, me acoge a mí”. El niño se presenta aquí no por su encanto y simpatía, sino en razón de su desvalimiento e indefensión. Acoger al débil es acoger al mismo Jesús.\n“Y el que me acoge a mí, no me acoge a mí, sino al que me ha enviado”. Jesús no es solo un profeta enviado por Dios. No basta reconocerlo como tal para ser cristianos. El enviado se identifica con el que lo ha enviado. Solo acoge su divinidad quien está dispuesto a acoger su humanidad.\n– Señor Jesús, mientras vamos haciendo camino nos enzarzamos en discutir sobre nuestros derechos y privilegios. Ignoramos tu ejemplo. También nosotros te rechazamos porque nos incomodas. Danos humildad para acogerte y servirte en los mas débiles. Amén.


Planeta Bose: Miguel Bosé vibró y "Amó" en Sevilla\nMiguel Bosé vibró y "Amó" en Sevilla\nABCdesevilla El cantante encandiló a sus seguidores con la gira «Amo», en la que presentó sus nuevos temas y recordó los clásicos.\nEl Auditorio de Rocío Jurado fue la noche del sábado escenario de la gira «Amo», con la que Miguel Bosé presentó lo más destacado de su último disco de estudio, el vigésimo primero, y repasó sus éxitos imprescindibles de casi 40 años de trayectoria. Y lo hizo con un dinámico show en el que el apartado visual fue elemento clave. Cuatro prismas rectangulares mostraron en sus pantallas led distintas proyecciones, distintos Bosé. Onírico, tribal, eléctrico, reaccionario, exótico, íntimo… Tantos como temas completaron el repertorio (24). Lee la nota aquí\nPublicado por Planeta Bosé en 16:48


Sony Xperia Z4 podría tener un lector de huellas dactilares | Xperia C - Todos los SmartPhone en Xperia C.\nBy XperiaC On 16 abril, 2015 In Tecnología Tagged dactilares, huellas, lector, podría, Sony, tener, Xperia Leave a comment\nContinuamos con las famosa filtraciones del Sony® Xperia® Z4, el siguiente gama alta de los japoneses que puede ser anunciado la próxima semana.\nEn esta posibilidad llegan rumores que indican que el Xperia Z4 puede ser el 1.º de Sony en integrar un lector de huellas dactilares.\n¿Pero dónde puede ir este lector si no hay una tecla(botón) central? Según informa PhoneArena, el lector estaría situado en la tecla(botón) de encendido, la que se descubre ubicada en la parte derecha del equipo, lo que permitiría un ingreso mucho más fácil, en vez de tener que presionar sobre la parte inferior de la pantalla, como en el caso del iPhone 5S o Samsung® Galaxy S6.\nPhoneArena a la vez habla de unas imágenes(multimedia) filtradas en marzo(mes del año) donde se ve el cuerpo del Xperia Z3 y Xperia® Z4. En esas fotos, se puede considerar que el Xperia® Z4 tendría un cuerpo metálico, asimismo de mirar que no tendría lector de tarjetas MicroSD y el conector de carga magnética tampoco está. Remover dicho conector, puede significar que Sony® utilizaría la carga inalámbrica con el Xperia® Z4.\nFinalmente vemos que a un puerto MicroUSB en la parte inferior del equipo y sin ninguna protección, lo que puede significar que el Xperia® Z4 no sería resistente al agua, a menos que Sony® nos sorprenda, creando que dicho conector si es resistente.


Aeropuerto de Guayaquil está operativo tras suspensión por ceniza | Vistazo\nRedacción Domingo, 07 de Marzo de 2021 - 09:42\nLa terminal aérea fue cerrada el sábado 6 por la caída de ceniza del Volcán Sangay. Foto: Archivo\nLas operaciones en el Aeropuerto Internacional José Joaquín de Olmedo de Guayaquil se reanudaron luego de recibir la caída de ceniza del volcán Sangay.\nLa mañana de este domingo 7 de marzo, la Dirección de Aviación Civil (DAG) informó que la concesionaria del aeropuerto realizó la limpieza de la pista, taxiway y la plataforma para que se puedan activar las operaciones.\nLa terminal aérea fue cerrada el sábado 6 por la caída de ceniza del Volcán Sangay.\nLas personas que perdieron su vuelo deben consultar con cada aerolínea para conocer el estado y la reprogramación.\nSegún el último reporte del Instituto Geofísico de la EPN, el Volcán Sangay sigue emitiendo columnas de ceniza, por lo que se prevé que este domingo se registre nuevamente caída de este material volcánico en varias provincias.\nLa mañana de este domingo 7 de marzo, se reanudaron


SAN LUIS: RIO DORMILÓN\nRecibe el nombre de “El Dormilón” debido a la presencia del árbol dormilón (Vochisia Farruginea); a lo largo de su recorrido; 23 kilómetros desde su nacimiento en el alto del Chaquiro, hasta su desembocadura en el Rio Samaná Norte.\nEl Dormilón es un árbol muy llamativo por su hermosa floración amarilla y su copa en forma de candelero que lo diferencia fuertemente de otras especies.\nUna de las principales características del Rio Dormilón es la formación de diferentes charcos durante el recorrido de su cauce, en los cuales la mayoría son aptos para el disfrute de sus aguas y por\nende su importancia turística.\nEn lo referente a los diversos charcos que se forman durante su recorrido, mencionamos:\nCharco San Francisco.\nUbicado en la vereda San Francisco, para acceder a este lugar, se dirige por la vía que conduce al municipio Granada, con un recorrido de 4 kilómetros, por carretera destapada.\nEs un amplio charco que se forma por el cauce del rio, donde se puede recrear, además cuenta con pequeños islotes, y una amplia zona verde al lado del rio.\nCharco Las Piedras\nRecibe este nombre debido a la gran riqueza mineral que allí se encuentra. Al visitar este lugar encontramos varias piedras con diferentes figuras; cuentan que anteriormente, vivieron allí los indios y dejaron marcadas algunas piedras con las siguientes figuras: el tenedor, la cuchara, el cuchillo, el trono del rey, el lavapies, la olla, el fogón, la batea, entre otros.\nEste charco pertenece al Rio Dormilón, su altura es de 1.000 m.s.n.m., es un sitio muy frecuentado tanto por propios como visitantes, sus aguas son apetecidas gracias a que traen una corriente fácil de cortar; posee una gran cantidad de piedras.\nAdemás, a un lado se observa el sendero ecológico-turístico El Balsiadero, el cual cuenta con kioskos construidos en guadua, zonas de asado, zonas de descanso, y amplia zona verde, acompañado de otros charcos como lo son: el del medio y trampolín.\nSituada a 15 minutos del área urbana, para acceder a ella se toma un sendero construido a base de piedras y cemento, ubicado cerca al polideportivo, dicho sendero lo lleva directamente al charco-cascada La Planta.\nSe caracteriza por formar el charco más grande del oriente antioqueño, su diámetro es de aproximadamente 50 metros.\nDebe su nombre, gracias que en este lugar, estuvo ubicada la planta hidroeléctrica que produjo la energía para el municipio desde el año 1.959 hasta 1.976.\nSi continuamos hacia abajo, nos encontramos más charcos, pero estos no son tan visitados como los mencionados anteriormente.\nY de esta manera continúa su trayecto hasta desembocar en el rio Samaná Norte.\nMunicipio de San Luis Antioquia, memoria cultural, alcalde popular 2.001-2.003, Hernando León Martínez, director cultura y deporte Álvaro Hernán Gómez, pág 167, 168, 169, 170.


¿Sabes cómo es y dónde está el 'Puy de Fou' de Francia?\nEs el segundo parque temático más visitado del país y se encuentra en medio de un extenso bosque\nEl parque temático Puy de Fou de Francia es el segundo del país (después de Disneyland París), galardonado varias veces, es toda una experiencia si queremos retroceder en el tiempo. Si bien a España acaba de llegar una versión en Toledo, el del país vecino posee numerosos escenarios y espectáculos de época, que atraen a numerosos turistas todos los años. En 2018 consiguió un nuevo récord alcanzando 2.301.000 visitantes.\nEste lugar se encuentra en medio de un bosque de 50 hectáreas, a una hora al sur de Nantes, y junto a un castillo renacentista en ruinas llamado Puy de Fou, de ahí su nombre. Está estructurado en dos partes, una para disfrutarla durante el día, y la otra para vivirla de noche.\nPor un lado, está lo que se llama el Gran Parque, y es todo lo que puedes visitar a la largo del día. En este paseo lo que te vas a encontrar son reproducciones de espacios y de zonas en las que puedes ver cómo se vivía en otros épocas. Los escenarios y espectáculos se suceden continuamente por eso es importante que tengas en cuenta la programación y establezcas qué recorrido hacer con el plano en mano.\nPuedes presenciar desde cuádrigas compitiendo en un espectacular circo romano, caballeros defendiendo una fortaleza o vikingos asolando un pueblo. Todo esto se ofrece a través de distintas actuaciones:\nEl secreto de la lanza: espectáculo con caballeros medievales.\nLos Vikingos: se recrea el asalto de los vikingos a una aldea gala.\nLa Señal del triunfo: se desarrolla en un coliseo galo romano, y además de ver una carrera de cuádrigas, también disfrutarás de luchas entre galos y romanos o de gladiadores con leones, entre otros.\nEl Mosquetero de Richelieu: una coreografía original de caballos y mosqueteros.\nBaile de las aves fantasmas: espectáculo de cetrería.\nRenacimiento del Castillo: representación de un mundo mágico con efectos especiales en los que aparecen fantasmas o cuadros que se mueven.\nLe Mystére de la Pérouse: se trata de un navío con de proyecciones en 3D, decorados y personajes que nos dan a conocer la vida de los marineros del siglo XVIII.\nDespués tenemos la parte nocturna. Este espectáculo nocturno se llama La Cinéscénie, y goza de mucha fama por su montaje (intervienen más de 2.000 actores). Para verlo hay que hacer un pago adicional, y hay que tener cuenta los horarios en los que se desarrolla.\nLo ideal es dedicar un par de días a visitarlo. Dentro del mismo parque hay varios hoteles donde pasar la noche. Las entradas se pueden comprar en internet o en la misma taquilla el día que vayamos al parque. Si las adquirimos online podemos obtener algún descuento.


¿Cómo maneja un abogado las demandas por lesiones personales? - Terry Bryant en Espanol\n¿Cómo maneja un abogado las demandas por lesiones personales?\nLas demandas judiciales por lesiones personales son algunas de las herramientas más poderosas en el arsenal de la víctima, al darle la posibilidad de luchar contra una persona o institución que percibe como negligente. Una demanda puede ser por todo, desde accidentes con vehículos hasta mordidas de perro a medicamentos defectuosos, y puede proporcionarle a la víctima los recursos financieros para cubrir los gastos médicos y otros daños causados por el accidente. Sin embargo, algunas demandas son muy complejas y requieren de la asistencia de un abogado. Contar con representación profesional también le permite a una víctima tener un fuerte poder de negociación durante el proceso de acuerdo.\nAunque las demandas por lesiones personales pueden incluir cualquier número de temas, por lo general, se procede de la misma manera. Después de un accidente, la víctima puede consultar con un abogado para determinar los fundamentos de su caso y evaluar los daños de la demanda. Un abogado comenzará a reunir las pruebas para apoyar la demanda de sus clientes, incluidas fotos, declaraciones de testigos, informes de accidentes, registros médicos, alertas de seguridad, avisos de retiro del mercado y la investigación de productos. Durante este tiempo, un abogado enviará una carta oficial de la demanda al acusado y a su abogado, que incluye el relato de la víctima de los hechos que fueron parte del accidente y el “monto” de los daños sufridos por la víctima.\nEn algunos casos, las pruebas contra el acusado son tan abrumadoras que la demanda procede a la fase de acuerdo. Sin embargo, si hay motivos razonables para disputar una demanda, el caso puede proceder a juicio, donde ambas partes discutirán sus versiones del accidente.\nEs un proceso que puede durar meses, y puede ser agotador. Por esta razón, muchas de las víctimas consideran contratar un abogado de renombre con experiencia para manejar su demanda.\nConsiderando contratar un abogado por muertes causadas por conducir en estado de embriaguez »\n« ¿Cómo puede ayudar a las víctimas un abogado especializado en cáncer de pulmón?


El Murcia pide al Celta aplazar el pago de la deuda por Baiano durante 5 años - Faro de Vigo\nEl Murcia pide al Celta aplazar el pago de la deuda por Baiano durante 5 años\nredacción/e. fernández - vigo/murcia 04.04.2009 | 02:00\nEl máximo accionista del Murcia, Jesús Samper. J.F.Moreno\nSamper necesita esa moratoria sobre 1,1 millones para su propio proceso concursal\nEl Celta está explorando a fondo los entresijos del proceso concursal. El club celeste prueba todos los posibles papeles actorales respecto a esta fórmula. Protagonista de su propio proceso en marcha, que debería concluir en julio, el Celta se pasa ahora a la otra trinchera y aparece en el proceso concursal del Murcia, recién iniciado, como acreedor. Es por la cantidad que le adeudan del traspaso de Baiano, 1,1 millones de euros. Carlos Mouriño, por empatía o porque no le queda otro remedio, se mostrará flexible respecto a los plazos de pago.\nJesús Samper, el máximo accionista del Real Murcia, tiene ya acordados de forma verbal con distintos clubes el aplazamiento de seis de los treinta millones de euros de deuda que tiene la entidad. El dueño del Murcia está realizando los pasos que ya anunció que iba a seguir para conseguir un convenio anticipado, una vez que el club sigue inmerso en el procedimiento concursal aprobado en los juzgados. La idea de Samper es tener preparados los acuerdos lo antes posible para recuperar cuanto antes el control total del club y evitar la supervisión de los administradores concursales nombrados por la jueza, quienes ahora mismo tienen que autorizar cualquier desembolso de la entidad.\nCuando llegue el momento, lo primero que tendrá que hacer el abogado madrileño será demostrar que ha conseguido aplazar una quinta parte de la deuda, lo que supone unos seis millones de euros. En este sentido Samper no ha realizado ninguna maniobra para reducir las deudas del club, ya que según ha conocido este diario lo único que ha pedido son una serie de aplazamientos para abonarlos en cinco años.\nCon algunos de los clubes que figuran en la lista de acreedores, Samper ya ha conseguido de forma verbal acordar el aplazamiento de unos seis millones, lo necesario para dar el primer paso hacia el convenio anticipado. Uno de los clubes con los que Samper ya ha movido ficha ha sido con el Celta. Ha realizado las pertinentes gestiones con la directiva celeste para lograr esa moratoria de un lustro sobre 1,1 millones, correspondientes al traspaso del delantero brasileño Fernando Baiano la pasada campaña. Parece que existe un acuerdo verbal.\nEn este sentido también se ha negociado con el Udinese italiano, club del que procedía el sueco Henok Goitom y al que se le adeudan por parte de la entidad murcianista 1,5 millones de euros, y con el uruguayo Atlético del Cerro. A la entidad charrúa se le adeudan unos 3,5 millones por los derechos que tenía sobre Pablo García o Regueiro.


La barcelonesa SeedRocket, aceleradora líder en España para proyectos tecnológicos en fases iniciales, tendrá base permanente en Madrid además de en Barcelona. Su casero será Google y su nuevo campus para emprendedores y ‘startups que ha creado a orillas del río Manzanares.\nSerá el cuarto centro de este tipo que abre el buscador estadounidense, el segundo en Europa tras el de Londres, con el objetivo de conectar a emprendedores, crear nuevos negocios e introducirse en el ecosistema ‘startup’ en España.\nEl acuerdo entre ambas firmas se presenta en la final del XIII Seedrocket, del que saldrá una nueva hornada de empresas marcadas con el sello de esta aceleradora privada, que desde 2008 -en plena crisis y con el cierre del grifo financiero- viene empujando al sector tecnológico en España.\nGoogle Campus, dirigido por Sofía Benjumea, abrirá sus puertas el próximo 22 junio y contará con tres áreas diferenciadas: networking (para poner en contacto a emprendedores, tecnólogos, inversores…), coworking (espacios para trabajar) y ‘startups’, donde se instalarán las participadas de Seedrocket.\nIñaki Arrola, fundador de coches.com y mentor de la aceleradora, dirigirá este espacio en coordinación con los impulsores de Seedrocket como Jesús Monleón, Vicente Arias o Marek Fodor, entre otros. Los objetivos son los mismos: seleccionar los mejores proyectos, ayudar a mejorarlos e invertir en ellos para que crezcan.\nMás de 2.000 proyectos han sido analizados por su equipo desde que Seedrocket abriese sus puertas en 2008. Se han formado 140 startups de alto potencial crecimiento durante los 12 Campus realizados. En ellos han sido seleccionadas 53 startups finalistas, de las que 40 han recibido inversión.\nLos secretos de... Iker Marcaide (Peertransfer)


Vacaciones a medida en Lituania con una agencia local - QuotaTrip\nLituaniacon una agencia local !\nUn fin de semana prolongado en Vilnius\n¿Por qué dejar a Lituania ?\nVilnius, impregnada de catolicismo, se enorgullece de sus iglesias, consideradas por muchos como las más bellas del mundo (especialmente por Napoleón). Varios museos y monumentos repasan las luchas contra la ocupación soviética y por la soberanía. Por último, Kaliningrado, sede del filósofo Kant, ofrece a los visitantes sus 750 años de historia, que se pueden leer en muchos museos e iglesias.\nPreparando su viaje a Lituania\nLas costas del Mar Báltico :\nEl encanto de Klaip?da, el puerto báltico que no se congela en invierno, la artesanía y la gastronomía tradicionales, la belleza salvaje de las dunas de la Laguna de Curón, el saber hacer local en talasoterapia: las magníficas estaciones termales y balnearias.... Todas estas razones animan a los visitantes a explorar las playas de arena fina del Mar Báltico, mientras observan la arena húmeda con la esperanza de ver el ámbar. Hay que tener en cuenta que en verano la temperatura del agua puede superar los 20°C y que, por lo tanto, se puede nadar en ella.\nLa biodiversidad del país es fenomenal porque goza de un medio ambiente puro. La buena calidad ambiental del aire, el agua y el suelo, así como la existencia de áreas prohibidas para la actividad humana -ya sea por decisión estratégica de la época soviética o por la dificultad de cultivar ciertas tierras- contribuyen a que la región sea el último conservatorio de muchas especies animales y vegetales. Pero el factor esencial en este asunto son los habitantes de la región que, a pesar de la presión económica imperante, mantienen su amor y respeto por la naturaleza, en línea con un paganismo que todavía está muy vivo.\nProximidad y diversidad\nCon una superficie de 65.300 km², casi equivalente a la de Irlanda, y una población de menos de 4 millones de habitantes, Lituania es un país pequeño. Por lo tanto, todo está cerca: el viaje más ligero no requiere más de medio día, el más largo es Vilnius-Klaip?da, de este a oeste del país, para un máximo de 5 horas de viaje. La mayoría de los sitios están a menos de 2 horas de distancia entre sí. Un viajero sediento de descubrimientos podrá viajar fácilmente todos los días, para recoger tantos recuerdos como sea posible. Esta proximidad no impide una gran diversidad de paisajes (desde las dunas de Nida hasta los numerosos lagos de Auktaitija, incluyendo la Vilnius barroca), grupos étnicos, idiomas y dialectos, o incluso costumbres.\nUn museo vivo de la Europa precristiana y medieval\nEvangelizados (voluntaria o forzadamente) tarde y superficialmente, los lituanos se resistieron a la cristianización a su manera. La resistencia pasiva, la integración de los mitos cristianos en la creencia indoeuropea fundamental hasta el punto del sincretismo, la desviación de las modalidades de culto, todos los medios fueron buenos para preservar su herencia precristiana hasta nuestros días.Esto permite hoy descubrir tradiciones, costumbres y formas de culto que, aunque parezcan extrañas, no son realmente extrañas: tienen las mismas raíces indoeuropeas que las que existían en Europa occidental antes de su evangelización.Al atacar sobre todo a la religión cristiana y bloquear la mayoría de los intentos arqueológicos que podían revelar un pasado distinto al del homo soviético, el enfrentamiento soviético tuvo el inesperado efecto de haber preservado un fondo cultural e histórico que no había sido sobreexplotado ni distorsionado.\nEsto se debe principalmente a las numerosas actividades y eventos culturales organizados en las principales ciudades. Pero también por el hecho de que la naturaleza tiene un lugar privilegiado en el corazón de los lituanos, que han permitido que florezca incluso en el centro de sus ciudades: la capital está llena de parques y vegetación; también está rodeada por el bosque. Además, el pueblo lituano es conocido por su gusto por la calma y la lentitud; al caminar por el centro de Vilnius, no se siente el estrés de una metrópoli. Lo mismo se aplica a la seguridad diaria: una mujer joven puede caminar por Vilnius en medio de la noche sin ningún riesgo particular. El más mínimo incidente se comenta ampliamente, precisamente por su rareza, en la portada de los diarios.\nEs posible en inglés, ruso o alemán. El pequeño tamaño del país fomenta la rápida adaptación y el cambio, los ciudadanos aprenden idiomas extranjeros con facilidad, practican con entusiasmo la lengua de los amos del mundo (hoy en día, la gran mayoría de la gente habla inglés), no descuidan la de sus poderosos vecinos, Alemania y Rusia, y abandonan sin vacilar la lengua de Molière, que alguna vez fue la primera en Lituania. Sin embargo, la integración europea ha dado nueva fuerza a la enseñanza de las lenguas latinas (francés, italiano y español) y la facilidad natural de los lituanos para las lenguas hace el resto. Trate de hablar francés en cafés de moda que emplean a estudiantes jóvenes, y puede que tenga una sorpresa agradable.\n¿Cuándo ir a Lituania ? La mejor época, actividades, estaciones, clima, temperaturas, tiempo\nTemperatura -1° 0° 5° 12° 18° 21° 24° 23° 17° 10° 3° -1°


Sobre nosotros - Idonea online Electrodomésticos de Ocasión\nIdónea Electrodomésticos SL es una empresa de gran dinamismo con una larga trayectoria en el sector del electrodoméstico. Nuestros amplios conocimientos sobre los productos que ofrecemos y la disposición de importantes infraestructuras propias como son nuestro centro logístico y tiendas físicas hacen de IDONEA la opción perfecta para sus compras.\nNuestro equipo de profesionales aporta la seguridad y confianza en cada una de sus compras asegurando el óptimo funcionamiento y la máxima calidad en todos los productos y servicios que le ofrecemos. Después de un largo tiempo ofertando nuestros producto a través de nuestras infraestructuras físicas (tiendas de electrodomésticos) damos también ahora la oportunidad de disfrutar de nuestros fabulosos electrodomésticos a precios increíbles mediante nuestra tienda online, con la absoluta confianza en la eficacia de nuestros servicios y la total garantía de nuestra experiencia en el sector.\nDesde IDONEAONLINE le damos la oportunidad de consultar y/o adquirir cualquiera de nuestra amplia gama de productos sin moverse de casa. Podrá realizar todas las consultas necesarias desde la comodidad de su hogar y encontrar rápidamente aquello que busca al precio más económico sin sacrificar la calidad del producto. Nuestra máxima es ofrecer el mejor servicio y la mejor calidad antes, durante y después del proceso de compra.\nNos comprometemos ofreciendo una amplia atención al cliente y un apoyo técnico post-venta mediante la supervisión de nuestros técnicos especializados en las preguntas que nos realice. La garantía y la seguridad son primordiales, por eso mismo, en IDONEAONLINE solo trabajamos con marcas de garantía para asegurar un producto en perfectas condiciones. Nuestros electrodomésticos de ocasión garantizan precios bajos en productos de calidad con increíbles ofertas y oportunidades únicas en electrodomésticos de alta gama.\nFoto de la fachada de una de nuestras tiendas ubicada en Valencia.\nTodos nuestros productos son nuevos a estrenar por el cliente.\nAlgunos de estos artículos presentan leves marcas o ligeros desperfectos dados por el transporte o almacenmiento que hacen que sean puestos a la venta como "ocasión" con precios inferiores a los originales de mercado. Este caso es el que denominamos como OUTLET DE ELECTRODOMÉSTICOS.\nNuestros procesos de entrega en domicilio son desempeñados por profesionales con una amplia trayectoria en el sector. Tanto desde nuestras tiendas (con un servicio propio de reparto) como desde nuestra Web (con agencias especializadas que realizan las mismas funcines.\nIDONEA ECO. Nuestro programa de reciclado implementado con el paso de los años establece que todos los aparatos retirados son llevados a los puntos limpios con su correspondiente informe.\nPasee con fluidez por nuestra Web, utilice las nuevas tecnologías para contactarnos o simplemente visite nuestras tiendas y disfrute de una atención con un trato distendido y cercano. Consulte nuestra web desde su Smartphone o desde su Tablet.\nCon más de 15 años de expriencia en el sector de los electrodomésticos.\nNuestra plantilla cuenta con profesionales con años de experiencia. Dependientes, tecnicos, transportistas, atención al cliente, almacenistas, etc. que trabajan al unisono para llevarle a su hogar la mejor experiencia.\nPresentamos grandes oportunidades en nuestro outlet de electrodomésticos, electrodomésticos baratos y electrodomésticos de ocasión, si deseas lo mejor al mejor precio nosotros te lo ofrecemos. Y si no encuentras el modelo que deseas consúltanos y te informamos sin compromiso.\nOutlet de electrodomésticos / Electrodomésticos baratos / Electrodomésticos de ocasión\nDISFRUTE DE LOS MEJORES ELECTRODOMESTICOS BARATOS ONLINE Y DE NUESTRO OUTLET DE ELECTRODOMESTICOS, PRESUMA DE LO MEJOR AL MEJOR PRECIO.\nEn Idonea electrodomesticos SL trabajamos para estar cada vez...


Cepeda y Famous critican el racismo de Vox, y el partido de ultraderecha responde - Shangay\nEl movimiento Black Lives Matter en contra del racismo, surgido a raíz de la muerte de George Floyd, provocada por el agente policial Derek Chaucin, se ha extendido por todo el mundo.\nEn nuestro país son muchos los rostros conocidos que, al igual que miles de ciudadanos y usuarios de redes sociales, han denunciado la xenofobia y el abuso de poder por parte de los cuerpos del Estado. Uno de ellos ha sido Famous Oberogo.\nEl ganador de OT 2018 ha señalado a Vox en un tuit en el que responde a una publicación del partido de ultraderecha donde muestran su apoyo al presidente Trump. “Qué asco me dais… No se puede ser más gilipollas en esta puta vida”, ha escrito el cantante sevillano junto al hashtag #SpainDoesNotSupportTrump.\nOtro concursante de OT ha denunciado también la postura xenófoba del partido liderado por Santiago Abascal, esta vez en relación a uno de los tuits que el propio político ha publicado en el que escribe: “Todas las personas que lleguen en patera tendrán derecho a cobrar la renta. Mientras los españoles (y los inmigrantes legales), sin respiradores y sin cobrar los ERTE”.\nUn mensaje al que ha respondido Cepeda. “La renta mínima vital la pueden cobrar todas las personas que lleven un año residiendo en España. Deja de puto engañar al pueblo español con tu racismo encubierto. La gente que viene en patera no quiere invadir, pedazo de ignorante, quiere vivir”, ha contestado el cantante gallego.\nLa denuncia no quedó ahí, y Cepeda ha seguido desmontando el mensaje racista de Abascal. “Os paso un simulador para ver si podéis percibir dicha ayuda, ya me diréis si un inmigrante recién salido de una patera la puede obtener. Fomentar el odio hacia personas desfavorecidas debería ser ilegal en este país”.\nEl enfrentamiento ha continuado con otro tuit, esta vez publicado desde la cuenta oficial de Vox en respuesta al concursante de OT.\n“Solo los pijoprogres como tú piensan que los españoles podemos pagar una renta mínima a todos los africanos que vienen a España. La gente que viene en patera son víctimas de vuestras mentiras y de vuestro falaz discurso multicultural”, han respondido desde la formación política.\nCepeda ha puesto la última palabra a este rifirrafe en Twitter con un contundente mensaje que ha recibido apoyo de muchos de sus compañeros y amigos. “Vuestro pensamiento fascista me da un miedo que me transporta casi a 1944. Iros a cagar”.\nBlack Lives Matter Cepeda Famous Oberogo George Floyd OT 2017 OT 2018 Racismo Santiago Abascal Twitter Vox Xenofobia\nEl vídeo de Mario Jefferson poseído por Amaia Montero es lo más divertido que vas a ver hoy


¿No he crecido mucho desde que pasé la pubertad? | Yahoo Respuestas\nBrian realizada en Salud y bellezaSalud masculina · hace 5 meses\npuede ser por genética o que hubieras llegado ya a tu estatura\nDeja el tamaño que te toco no sea que te arrepientas para toda la vida. Si es por sexo con meter la cabeza ya basta\nCada persona se desarrolla a diferente edad\nCon el crecimiento, no me refiero solo a la altura, sino que, para la pubertad ser una etapa de grandes cambios, (cambios de todo tipo) no han sido frecuentes, ni drásticos; entiendo que sigo creciendo hasta cierto punto, pero el cambio que he dado después, no parece estar siendo correctamente compensado con el tiempo en cuanto a lo que consta con respecto a mi forma física adulta.\naun te queda varios años hasta terminar de crecer\nlo que si podrias complementar o ayudar a tu crecimiento\nhaciendo ejercicios, deportes, alimentacion sana\nesta comprobado que la gente deportista y bien alimentada llega a tener buena altura y cuerpo\nTe ha faltado poner un dato muy importante, es tu altura actual.\nDe todas formas, dada la edad que tienes, poco puedes crecer ya, si acaso un par de centímetros, tres como mucho.\nPor otro lado, no te obsesiones con la estatura, pues no podrás hacer nada para modificarla, nos tenemos que aguantar con la estatura que tenemos, nos guste o no nos guste.\nDurante la pubertad se da inicio a muchos cambios y estos son muy rápidos durante ese lapso, sin embargo una persona no termina su crecimiento cuando acaba lo pubertad, un hombre termina su crecimiento hasta los 19-21 años solo que los cambios no son tan notorios\nLa mayor parte de los varones deja de crecer alrededor de los 16 años, porque a esa edad se cierran las asi llamadas placas de crecimiento de los huesos largos que son los que dan la estatura.\nEs normal que no hayas crecido mas.\nBueno, solo tienes 16 años, puedes seguir creciendo. De cualquier manera, si tienes alguna duda, podrias ir con un medico y ahi veran si es un problema hormonal o algo asi.