El Ayuntamiento le pondrá una calle en el centro de Sevilla a Paco Gandía\nEl humorista sevillano Paco Gandía - ABC\nLa petición ha sido realizada por el periodista Julio Muñoz Gijón para homenajear al humorista sevillano\nSevillaActualizado: 12/10/2016 14:51h\nEl objetivo lo explica el promotor de la iniciativa: «Yo lo que quiero es que cuando la gente pasee por el centro y vea esa calle sonría porque se ha acordado de un chiste». Julio Muñoz Gijón comenzó una campaña en las redes sociales para que le Ayuntamiento le ponga una calle al humorista Paco Gandía y finalmente lo ha conseguido. El gobierno municipal se puso en contacto con él el pasado lunes para comunicarle que habían comenzado los trámites para que el artista sevillano, nacido en la calle Viriato, tenga el reconocimiento que merece en su ciudad.\nToda esta historia comenzó en 2013, cuando Muñoz escribió un artículo en las redes sociales que se titulaba «Una calle para Paco Gandía»: «Lo que yo defendía es que en una ciudad en la que hay una calle que se llama Albaricoque y otra que se llama Heliotropo, por ejemplo, no se entiende que no haya una dedicada a alguien que cohesionaba tanto a los sevillanos. Rápidamente la gente se involucró con la propuesta y la petición se convirtió en trending topic. Desde entonces, he estado moviendo el tema en las redes cada cierto tiempo y después otra persona montó una campaña en change.org para recoger firmas. En un sólo día recogió más de mil».\nA partir de ahí, Muñoz Gijón entendió que había que dar un paso más serio y dirigirse directamente al Ayuntamiento: «Cuando lo propuse me dijeron que lo iban a mirar y he estado en contacto permanente con ellos, que la verdad es que han estado bastante diligentes. Me explicaron que poner una calle no es tan fácil porque hay que cambiar los datos en Tráficos o en Correos y que todos los vecinos tienen que estar de acuerdo».\nEl delegado del Casco Antiguo, Juan Carlos Cabrera, decidió iniciar los trámites oficiales el pasado lunes: «Me llamaron y me dijeron que se había empezado el proceso para que una calle del entorno de donde nació, la calle Viriato, se llame Paco Gandía. Me emocioné mucho», confiesa el promotor. El siguiente paso consiste en llevar al pleno del Distrito Centro la proposición y. si no hay vecinos o comerciantes que se quejen, se aprobará, por lo que podrá ser llevado al Pleno del Ayuntamiento. Muñoz Gijón lo celebró recordando sus cosas: «En cuanto me lo dijeron me acordé de uno de sus chistes. El matrimonio que tenía una tienda y le robaron un kilo de bacalao en tiras. El marido cogió una llave inglesa y la esposa le dijo: no lo mates, no vayas a cometer una locura. A lo que el marido contestó: no, mujer, lo que voy a hacer es cortarle el agua».


Areajugones > Videojuegos > Skytorn, de los creadores de Celeste, vuelve a ser cancelado\nSu desarrollo se encontraba en un callejón sin salida\nRubén Aido Cherbuy 30/12/2018 Deja tu comentario\nAllá por 2014 conocimos la existencia de este proyecto, una aventura posapocalíptica en 2D que nos estaban preparando los ahora galardonados padres de una de las obras de este 2018, Celeste. El título sufrió en el pasado bastantes problemas en su desarrollo, siendo descartado por el estudio hace ya más de dos años,y de nuevo, a principios de este mismo año, confirmaron que retomarían las labores con el título. Hoy por desgracia tenemos que anunciar lo que parece ser el paso definitivo, Matt Makes Games abandona el desarrollo del juego.\nDesde hace unos meses ya se daba por hecho que esta propuesta sería la que ocuparía el lugar de sucesor de Celeste para el equipo de desarrollo, pero al parecer, su progreso se había estancado, llegando a un callejón sin salida, debido a que el título iba a generar sus niveles proceduralmente, un hecho que sumado a las virtudes de su planteamiento y su diseño, les hicieron dar con problemas insalvables. “hemos puesto mucho tiempo, energía y corazón en el proyecto y lamentamos que no vaya a tener un lanzamiento comercial tal y como esperábamos”, comentaba Noel Berry, el que ha sido programador jefe del proyecto hasta este momento.\nEl juego iba a apostar por una jugabilidad inspirada en los clásicos títulos ‘metroidvania‘, recuperando el aspecto retro pixel habitual en estos proyectos, con una ambientación postapocaliptica. Dado que su desarrollo se ha alargado durante años, de forma intermitente, el estudio los deje con escenas de su jugabilidad, imágenes y hasta un teser tráiler, con el que nos tendremos que conformar pues parece ser que, esta vez sí, abandonan su desarrollo de forma definitiva. Seguiremos atentos para conocer los futuros pasos de este estudio.


El club del dado: Disney Shadowed Kingdom, por Mondo Games\nDisney Shadowed Kingdom, por Mondo Games\nDisney Shadowed Kingdom es una de las novedades que prepara para este mes de agosto Mondo Games.\nEstamos ante un nuevo juego de mesa que cuenta con la licencia Disney, para dos jugadores, de cartas y cooperativo. En este Disney Shadowed Kingdom los jugadores tomarán el papel de su personaje favorito de Disney y formarán equipo junto con un amigo para salvar al reino de la oscuridad y descubrir la Magia perdida.\nEn términos de juego, en la partida se irán añadiendo cartas a una parrilla de cartas de 2 x 2, empujando a estas en un sentido u otro con el propósito de crear el patrón que tenemos en la mano para conseguir magia, descubrir sombra o localizaciones.\nCada uno de los personajes contará con poderes especiales que les ayudarán a llevar a cabo esta tarea. Para ganar, los jugadores tendrán que llenar su track de magia antes de que se llene el track de las sombras.\nEsta primera edición llegará en inglés y será un juego de lo más sencillo, recomendado para jugadores de ocho años en adelante, ofreciendo partidas de 15 minutos de duración.


Cuando llega el verano los mosquitos aparecen en cantidad. Estos insectos se vuelven molestos y difíciles de deshacerse de ellos. Afortunadamente existen varias recetas para realizar repelentes caseros. Algunos de los ingredientes que se utilizan son la manzanilla, la albahaca y el eucalipto.\nLos mosquitos machos se alimentan de plantas, por lo tanto los moquitos hembra son quienes nos pican en verano. Las picaduras resultan molestas, y ademas provocan ronchas y enrojecimiento.\nLos lugares con plantas son aquellos en donde mas mosquitos y bichos se encuentran. Por eso es importante siempre tener un repelente de insectos para podes ahuyentarlos.\n¿Porque utilizar repelentes caseros?\nLos repelentes que se consiguen en el mercado contienen muchos químicos. Algunos de estos son muy fuertes y provocan alergia o daños en pieles sensibles. Los repelentes naturales son capaces de evitar las picaduras sin causar irritación. Ademas se puede utilizar varias veces en el dia, tanto en adultos como en ancianos y niños.\nRepelente de eucalipto: Debes poner a hervir 250 gr de hojas de eucalipto en 1 litro de agua durante 45 minutos. Luego hay que pasar la mezcla por un colador para poder obtener solo el liquido.\nOtra manera de utilizar el eucalipto como repelente de insectos es colocar 20 gotas de aceite esencial sobre 200ml de agua y aplicarlo los brazos, piernas y espalda.\nRepelente de manzanilla: Es ideal para evitar las picaduras pero también para bajar la inflamación de las ronchas.\nPara crear este repelente natural se debe hervir 1 puñado de flores de manzanilla en 3 tazas de agua durante 15 minutos. Ademas se puede añadir unas gotas de limón o aceite esencial de limón para potenciar el efecto.\nRepelente de albahaca: Esta planta es excelente repelente casero. Para evitar los mosquitos en tu hogar coloca albahaca fresca en los rincones. También es buena idea tener plantas de albahaca en el jardín para evitar que estos insectos se queden allí.


¿Cómo afecta la Menopausia a tu piel? ¿Cómo afecta la Menopausia a tu piel? - Mussvital\nLo que necesitas saber sobre la menopausia…\nLa menopausia es aquella época de la vida de una mujer en la cual deja de tener la menstruación. Generalmente, suele ocurrir después de los 45 años. A grandes rasgos, esta condición se produce cuando los ovarios de la mujer dejan de producir las hormonas de estrógeno y progesterona.\nAhora que ya sabes un poco más sobre la menopausia… ¿Qué efectos puede tener sobre tu piel?\nLos cambios hormonales pueden generar también cambios en la piel. Generalmente, la disminución de B-Estradiol (hormona sexual femenina) durante este periodo es uno de los culpables del envejecimiento acelerado de la piel. Los signos que suelen hacerse visibles antes, durante y después de la menopausia son:\nDeshidratación: Es posible que la piel presente un aspecto más seco y rugoso.\nPérdida de frescura y luminosidad: Dando lugar a un tono de piel menos uniforme.\nDisminución de su grosor y pérdida de elasticidad: Puede que notes la piel quebradiza y con mayor propensión a sufrir lesiones.\nAparición de arrugas: Se intensifica el número y profundidad de las arrugas.\nPérdida de firmeza: La piel “se descuelga”. La flacidez se suele apreciar sobre todo en la parte inferior del rostro (papada) y en el cuello, así como en la parte interior de brazos y piernas.\nAparición de manchas en las zonas con más exposición solar (como la cara y las manos).\n¿Qué puedes hacer para cuidar tu piel en esta época de cambios?\nProtege tu piel de la radiación solar: Es importante exponer la piel al sol al menos 15 minutos al día para fomentar la síntesis de vitamina D, que permite una buena absorción cálcica. Recuerda: ¡Usa tratamientos con protección solar!\nAjusta tu dieta: Una dieta variada y equilibrada que contenga mucha fruta y verdura y que aporte vitaminas, sobre todo A, C y E.\nExfolia tu piel regularmente: Con el fin de eliminar las células muertas y favorecer la renovación celular, que es esencial en esta etapa.\nHábitos saludables: Realiza una rutina de ejercicio para lograr mejorar tu circulación sanguínea.\nHidrata tu piel: Anteriormente se ha hablado de la deshidratación que se produce en esta etapa de la vida de la mujer. Por ello, es importante hidratar la piel para no acelerar el envejecimiento.\nRecuerda beber, al menos, 1,5 litros de agua al día e hidratar tu piel con productos suaves, emolientes e hidratantes que respeten tu piel. ¡Nuestros geles y lociones hidratantes Mussvital Dermactive para pieles con tendencia atópica (o pieles muy secas) son ideales para cuidar la piel de las mujeres durante esta época de cambios!


Manual y recomendaciones para un correcto reciclaje. - Apicola Del Alba\nEstamos en un momento de la historia, en la que han comenzado a generarse importantes cambios, muchos de ellos eran muy necesarios y relacionados directamente con nuestras acciones y especialmente con nuestros modos de vida. Se nos hizo urgente entonces incorporar cambios en nuestro día a día, cambios que nos permitan adaptarnos a estas nuevas circunstancias,a la vez de ayudarnos a practicar la tolerancia y resiliencia.\nEn esa línea, tratando de conectarnos con nuestro entorno y fomentando acciones de respeto y de responsabilidad relacionado con nuestro impacto en el ambiente, es que queremos poner a disposición de nuestros amig@s este manual de reciclaje, con el fin de servir de orientación en el manejo de los residuos que generamos en nuestras casas y que muchas veces no sabemos cómo manejarlos correctamente para darles la oportunidad de re-incorporarse en la cadena de producción y ayudar a minimizar el daño que hemos generado a nuestro medio ambiente.\nAunque el reciclaje ya forma parte de nuestro día a día y cada vez se replican más iniciativas que fomentan el reciclaje en casas, oficina o incluso en la calle, para muchos aún nos resulta un proceso algo dificultoso y agradeceríamos cualquier guía que ayude a hacerlo más fácil. Por eso les ofrecemos estas recomendaciones, esperando que le sean de utilidad.\nPartamos por dejar bien claro que la separación en origen es fundamental para:\ni) maximizar la capacidad de acopiar y generar volúmenes idóneos para el traslado de los residuos,\nii) evitar la contaminación y los malos olores de elementos reciclables, y\niii) ayudar a cumplir con el formato de entrega facilitando su recepción y valorización en empresas recuperadoras.\nTeniendo claro la importancia de tener un sistema de separación bien implementado, vamos a seguir con los siguientes pasos:\nLo primero que debemos hacer es decidir si vamos a reciclar en nuestra casa u oficina, para lo que necesitamos averiguar dónde existen puntos limpios cerca. Es decir, buscar en dónde podemos depositar los elementos reciclables de la manera más rápida. Hay muchas comunas que cuentan con estos puntos, que son los que se encargan de transportar el material recopilado a plantas de reciclaje u organizaciones de beneficencia que aprovechan estos residuos.\nConsideremos también que hay empresas que ofrecen puntos limpios o que cobran por pasar a retirar los residuos a nuestra casa, por lo que es sumamente recomendable estar bien al tanto de las opciones y evaluar la que se acerca mejor a nuestra capacidad de organizarnos. Entonces, tenemos que averiguar con amigos o vecinos, preguntar en los supermercados que frecuentamos y averiguar en la municipalidad correspondiente. También en Internet podemos investigar dónde dejar nuestros residuos para que sean valorizados. Nosotros te entregamos una pequeña ayuda, este enlace con los principales centros de acopio que puedes encontrar en la región Metropolitana.\nSi ya tenemos bien identificado dónde llevaremos nuestros residuos, ya podemos planear dónde colocaremos en nuestra casa los recipientespara los residuos. Lo ideal es en la cocina, la terraza, estacionamiento o sótano. Así será más práctico reciclar y poder separar los residuos mientras cocinamos o limpiamos.\nExisten recipientes de diferentes colores para no confundirnos sobre lo que se deposita en cada contenedor. Con tres recipientes es suficiente y es importante que estén bien separados para que podamos abrir de forma independiente cada una de las tapas. Podemos usar una bolsa para poner dentro de cada contenedor para que se mantengan más higiénicos.\nSi nuestro espacio no nos permite colocar todos los recipientes que quisiéramos, podemos utilizar bolsas independientes. Para facilitar la diferenciación entre los contenedores, es recomendable que coloquemos una etiqueta frontal con el tipo de residuos que habrá en cada uno.\nPara ya empezar a preparar los residuos a reciclar, debemos optimizar el espacio disponible doblando y comprimiendo bien los envases y cartones, buscando ahorrar espacio en nuestros recipientes y aumentar su capacidad.\nEl manejo para cada tipo de residuo es como sigue:\nBotellas y frascos de vidrio : Envases de vidrio utilizados para bebidas, jugos, licores y alimentos. SIN RESTOS LÍQUIDOS!! O alimentos en su interior (mermeladas, grasas, vinagretas, entre otros). Se recomienda dar un pequeño enjuague y dejar escurrir volteados en el lavaplatos por unos minutos antes de su acopio. Importante, no mezclar con loza, cerámica, ventanas, espejos, vasos, frascos de perfume, estos materiales son contaminantes y deben ser tratados en forma separada.\nLatas: Depositarlas siempre aplastadas, ya que así se puede reducir hasta 8 veces su volumen. Sin restos líquidos, se le da un pequeño enjuague y se las dejan escurrir en el lavaplatos por unos minutos. Evitar introducir basuras y colillas de cigarrillos en su interior.\nTarros de café y conservas: Tapas metálicas de jugos boca ancha y frascos. Despuntes de fierros y estructuras metálicas en general. Electrodomésticos metálicos como microondas y lavadoras. Aerosoles vacíos en general. Limpios, sin restos de alimentos, líquidos o grasas. Dar siempre un pequeño enjuague.\nTetra pack: Envases para bebidas, jugos, alimentos, leche y licores. Siempre desarmar la caja, abrir las puntas. Para dar un pequeño enjuague para limpiarlos te recomendamos abrir la parte superior con una tijera o cuchillo. Luego déjalas escurrir en el lavaplatos por unos minutos. Retirar bombillas y tapas plásticas.\nPapel: Diarios, revistas, hojas impresas, fotocopias y hojas de cuaderno. Apilar en forma separada diarios, revistas y hojas impresas. Siempre estirados, evitar armar paquetes o hacer pelotas de papel. Sólo en el caso de hojas blancas trituradas entregar en una bolsa plástica en forma separada. No disponer papeles pequeños, sobres, hojas picadas o despuntes; hojas con tempera, pegamentos u otros elementos contaminantes. Cuadernos sin tapa ni espirales.\nCartón: Envases de cartón liso como cajas de cereal, empaques de licores y cervezas, entre otros, cartulinas, cartón piedra., cajas de cartón corrugado, empaques de productos.\nSiempre desarmar las cajas, usar un cuchillo o tijera, revisar sus uniones, que por lo general son muy fáciles de despegar. Con una punta romper fácilmente las cintas adhesivas para desarmarlas. No se reciben envases plastificados como de productos congelados o detergente en polvo. Tampoco cajas de huevo y embalajes similares. Revisar que los envases no contengan sobres, restos de comida, cereales o restos de embalajes.\nBotellas de Plástico PET (1): Sólo botellas plásticas transparentes y de color para bebidas, jugo y agua mineral. Identificados como PET 1. Sin restos líquidos u otros materiales en su interior. No se reciben eco-ladrillos. Retirar las tapas, disponer en forma separada, plástico específico PP (5). Siempre aplastadas, en especial, botellas mayores a 1,5 litros y bidones de agua. Retirar etiquetas plásticas, se recomienda usar cuchillo o tijera para esta labor. Nota, es más fácil hacerlo una vez aplastada la botella. NO SE RECIBEN otros envases PET (1) como botellas de detergente, aceites, vinagre, empaques de pastelería, comida rápida, vasos plásticos y similares.\nTambién este tipo de plástico es el que corresponde al material de las cajas plásticas en las que suelen empaquetar frambuesas y frutillas. Se reconocen porque en la parte de abajo tienen un poroto de plástico. Es el plástico con mayor valor en el mercado, así que es fácil encontrar lugares donde reciclarlo, pero se debe asegurar que no sólo reciban botellas, sino que incluya a estos otros tipos de formatos.\nBotellas y envases de Plástico PEAD (2): Botellas duras para detergentes, limpiadores, champú, leche y yogurt de 1 litro, entre otros. Identificados como PEAD (2). Sin restos líquidos u otros materiales en su interior. Especial cuidado con restos de detergente, cloro, limpiadores, champú, jabón y similares. Retirar las tapas, disponer en forma separada, plástico específico PP (5). Retirar etiquetas plásticas, especialmente envases para yogurt y leche de 1 litro, limpiadores, cloro.\nEl (polietileno de alta densidad) tiene resistencia a los impactos y facilidad para procesar. Se convierten en maceteros, botellas de detergente y bolsas de supermercado.\nEnvases de PVC (3): Material rígido que suele utilizarse para cubrir productos que vienen adosados a un cartón, como los juguetes. Se reconoce porque cuando se dobla se genera una línea azulada en él. También existe en versión flexible, que es utilizado para pendones y palomas de campañas políticas. Es un tipo de plástico que no es reciclable en Chile, ya que ninguna planta de reciclaje cuenta con una certificación que garantice que puede captar el cloruro de este material, que de ser liberado puede dañar la atmósfera.\nBolsas plásticas de PEBD o LDPE (4): Como las de supermercado y las que recubren los sixpack de cervezas. También están en esta categoría los plásticos con burbujas que recubren cosas frágiles y el stretch film, una capa de plástico delgada que recubre, por ejemplo, las bandejas de champiñones. Se reconoce porque al estirar estas bolsas, ceden. No es reciclable en todos lados, pero sí en los puntos limpios de TriCiclos.\nTapitas roscas plásticas para botellas y envases PP (5): Tapitas roscas plásticas de envases y botellas. Envases para alimentos y limpiadores identificados como PP (5). Este material es donado a la Corporación de Voluntarias de Oncología Infantil, Damas de Café. Envases PP (5) sin restos líquidos, detergentes, limpiadores o alimentos. Recomendamos dar un pequeño enjuague. Se recomienda habilitar un pequeño contenedor o caja para juntar las tapitas, ejemplo cajas de zapatos o tarro de leche de 1 kilo. Sólo tapitas plásticas, otras tapas metálicas de frascos, licores o jugos disponer como chatarra.\nEnvases de yogurt o de quesillo de PE o PS (6): Es un plástico muy utilizado en el mundo de los lácteos. El plumavit también está en esta categoría, como un poliestireno expandido. No son comúnmente reciclables, pero sí se reciben en los puntos limpios de TriCiclos.\nMuchos estamos de acuerdo en que el reciclaje es importante, pero también estamos seguros de que el verdadero aporte consiste en evitar a toda costa la utilización de plásticos. O como dice Macarena Guajardo, directora ejecutiva de Fundación basura: “Es mucho mejor prevenir la generación de residuos que reciclar todo lo que generamos”.\nAdemás, y como queremos tener la mayor claridad posible para reciclar o participar de la valorización de los residuos que generemos, vamos a detallar cuáles son los errores que se tienden a cometer para evitar caer en ellos nuevamente. Es así que existe una serie de productos que acaban en el contenedor equivocado, estos son los denominados “impropios”. Por ejemplo, encontramos productos que deben ser considerando como un desecho orgánico, pero que nosotros ponemos en un contenedor para plásticos. Veamos caso a caso\nEs común creer que todos los objetos que están fabricados con plástico, van al contenedor amarillo, pero esto no es así. Al contenedor amarillo solo debemos depositar los envases de plástico, latas y briks (TetraPack).\n¡No deposites en el contenedor amarillo! Juguetes de plásticos (deben ir al contenedor de restos), mamaderas y chupetes (van al contenedor de restos), utensilios de cocina en desuso, (como una espátula o un escurridor), cubos de plástico (baldes de playa).\n¡No deposites en el contenedor azul! Tetrapack porque no es sólo cartón. Debe ir al contenedor amarillo, ya que está compuesto por cartón, plástico y aluminio. También los desechos diarios como servilletas de cocina o papeles sucios deben ir en el contenedor de desechos orgánicos. Los pañales también suelen ser un residuo impropio muy habitual de este contenedor, su lugar es el contenedor de restos (el gris).\n¡No deposites en el contenedor verde! Cristales, las ampolletas, espejos, ceniceros, vasos o vajillas: todos estos deben ser reciclados en un punto limpio o de recogida.\nTOP 5 – TIPS DE RECICLAJE\n1.- No introduzca papeles, envoltorios, colillas de cigarrillo o cualquier otro material en botellas, cajas, empaques y latas de aluminio, y disponga residuos siempre LIMPIOS, sin restos de alimentos, aceites, grasas o restos líquidos en general, enjuague con un poco de agua.\n2.- Siempre retirar y disponer separadamente tapas metálicas, plásticas y corchos.\n3.- Acopie los residuos a granel y en forma separada, NUNCA armar paquetes.\n4.- REDUZCA el volumen de los residuos, siempre desarme envases de cartón como cajas de cereal, licores, alimentos; etc. Retire o corte cintas adhesivas y desarme cajas de cartón corrugado. Aplaste latas de aluminio y botellas plásticas, en especial envases y bidones de agua mineral, jugos o bebidas. Desarme envases de tetra pack, abra sus pliegues y deje el envase plano.\n5.- Botellas plásticas de bebidas, jugos, agua mineral, limpiadores y artículos de aseo siempre se debe retirar las etiquetas plásticas y tapas.\nEsperamos que estos consejos que hemos reunido sean un apoyo para alcanzar una acción consciente y mejorar nuestro ambiente y el de las futuras generaciones.\n¡Con cariño del equipo de Apícola del Alba!


Mejores juegos clásicos para iOS | Todocelulares\nMejores juegos clásicos para iOS\nInicio > Descargas > Mejores juegos clásicos para iOS\nLa nota del día de hoy está dedicada para los más melancólicos, ya que vamos a ofrecerles la posibilidad de acceder a los mejores juegos clásicos para iOS, esos títulos que solíamos disfrutar en nuestras antiguas consolas de video, que nos atrapaban por horas y que muchos de nosotros creíamos perdidos para siempre.\nA continuación vamos a listarles estos mejores juegos clásicos para equipos iOS y les dejamos los enlaces correspondientes de cada uno de ellos para que puedan descargarlos en sus equipos Apple.\nJuegos viejos como el solitario\nEste es uno de los juegos más populares de todos los tiempos, un game simple pero que nos ofrece una propuesta tan entretenida como adictiva. En la versión móvil del juego también vamos a encontrarnos con los dos hermanos Bub y Bob que han sido convertidos en dinosaurios que lanzan burbujas por la boca.\nAsí que vamos a tener que ponernos en la piel de estos personajes para vencer al malvado enemigo que los transformó en dinosaurios, raptó a sus novias y a su padre. La mecánica del juego es la misma de siempre, así que si alguna vez lo jugaron van a esta completamente familiarizados.\nSi hay un título que no podía faltar en nuestra lista de hoy es Circus Charlie, se trata de una adaptación del juego clásico realmente similar a la que todos conocemos. Nos ofrece cuatro niveles para que seleccionemos el que queremos jugar. Vamos a encontrar las mismas aventuras que en el juego clásico, así que si quieren revivir su infancia es una excelente oportunidad para hacerlo.\nSi bien los niveles no tienen un final concluso, podremos ver cómo la dificultad va en aumento, así que tendremos que mantenernos con vida afilando cada vez más nuestras habilidades.\nOtro de los juegos clásicos para equipos iOS que no puede faltar es Pac-Man, que llega con la misma propuesta de siempre donde nuestro personaje amarillo deberá recorrer diferentes laberintos comiendo los puntos amarillos y las frutas que se encuentran a su paso. Eso sí, tendremos que ser muy ágiles para evitar que los fantasmas nos atrapen.\nEl juego nos ofrece una enorme cantidad de nuevos y completos niveles para disfrutar por horas.\nBreakout es uno de los clásicos de Atari, y lo que vamos a tener que hacer es controlar una bola para roper todos los ladrillos que se encuentran en la parte superior de la pantalla.\nEs un juego simple, en el cual solo tendremos dos direcciones para movernos, pero además vamos a poder seleccionar la velocidad con la que lo hacemos y esto determinará la dificultad de las partidas.\nLo que tendremos que controlar en este caso es un cañón láser que deberá eliminar todo lo que se encuentre en su camino, más precisamente tendremos que deshacernos de los aliens que vemos en la pantalla en el menor tiempo posible.\nLos controles son simples, y en este caso vamos a contar con una palanca para direccionar el cañón y además un botón rojo para efectuar los disparos.\nEl último juego de hoy es un clásico de clásicos, se trata del tradicional Tetris de Electronic Arts. Un título que no solo entretiene, sino que además ayuda a pensar de manera estratégica con su mecánica de juego. De la misma manera que en la versión tradicional, vamos a tener que mover diferentes figuras y voltearlas para que se coloquen de la manera más conveniente y poder ir eliminado filas de bloques.\nEl juego nos da la posibilidad de seleccionar entre diferentes niveles de dificultad.


"Le pesa la irregularidad": Las reacciones que generó la nómina de Chile para la Copa América - Copa América 2021 - 24horas\nPablo Aránguiz y Luciano Arriagada captaron la atención de los hinchas que rápidamente se volcaron a redes sociales para dar su opinión.\nCientos de mensajes surgieron en redes sociales luego de que confirmara la nómina de Chile para enfrentar la Copa América 2021. Sin duda los dos nombres que más llamaron la atención fueron los de Luciano Arriagada y Pablo Aránguiz.\nEste último, volante de Universidad de Chile, fue el que generó más debate entre los hinchas, ya que si bien algunos destacaban que el rendimiento de su equipo no lo acompañaba, de igual modo cuestionaron su citación a la Roja.\n"Aránguiz tiene condiciones de sobra para estar en la Selección, lo único que le pesa es la irregularidad que tiene", comentó un fanático mientras que otro concluyó que "es el único que no me gusta" de la nómina.\nEn tanto otro hincha se mostró sorprendido por el llamado del volante de la U, manifestando: "No entiendo lo de Pablo Aránguiz, no lo llamó nunca en ningún partido y ahora lo nomina".\nDelanteros: Ben Brereton (Blackburn Rovers, Inglaterra), Jean Meneses (Club León, México), Clemente Montes (Universidad Católica), Felipe Mora (Portland Timbers, Estados Unidos), Carlos Palacios (Inter de Porto Alegre, Brasil), Alexis Sánchez (Inter de Milán, Italia), Eduardo Vargas (Atlético Mineiro, Brasil), Luciano Arriagada.\nCopa América 2021: Los grupos y la programación completa del torneo\nLos elegidos por Martín Lasarte: La nómina de la Roja para la Copa América 2021


Biblioteca de Recursos Humanos | Meta4\nBiblioteca de Recursos Humanos\tLuz Mery Niño\t2017-10-04T21:05:51+00:00\nMeta4 en colaboración con ISDI, han elaborado esta guía práctica que te ayudará a descubrir los principales aspectos a tener en cuenta en la transformación digital de los Recursos Humanos en tu Organización.\nGuía para la transformación digital de los RRHH\nCon esta checklist aprenderás cómo involucrar con éxito a todos los actores clave de una estrategia internacional de RRH\nChecklist: ¡Todo el mundo a bordo!\nDescubre en esta checklist el paso a paso para crear Planes de Desarrollo personalizados para tus empleados. Acciones sugeridas para cada perfil para aprovechar al máximo el talento y el potencial de tu fuerza de trabajo.\nTu checklist completa para crear Planes de Desarrollo personalizados\nEn esta checklist descubrirás cuáles son los pasos previos que debes seguir antes de comenzar la creación de planes de desarrollo personalizados para tus empleados, enumerando los puntos más importantes de cada uno.\nChecklist: 3 pasos esenciales antes de comenzar tus planes de desarrollo\nUn ebook imprescindible para aprender a crear planes de desarrollo paso a paso. Explicado de manera muy didáctica y con ejemplos del mundo del deporte\nDiseña planes de desarrollo personalizados y mide resultados\nUn ebook imprescindible para comenzar cualquier plan de desarrollo o de gestión del talento en nuestra compañía.\n¿Por dónde comienzo mis planes de desarrollo?: Creación de rutas profesionales e identificación del talento\nMeta4 en colaboración con IDC, han elaborado el informe “Evolución Tecnológica de los Recursos Humanos” realizado a través del estudio de una muestra de 340 empresas ubicadas en Argentina, Chile, Colombia, España y México\nLa gestión del compromiso se ha convertido en una de las principales preocupaciones para los CEOs y directivos de recursos humanos\nBarómetro del Compromiso\nEn este ebook descubrirás 5 fases diferentes de la evaluación\n5 Estrategias de evaluación para aumentar el compromiso de los empleados\nConsideraciones a tener en cuenta en tus procesos de revisión de talento\nRelación entre la Pirámide de Maslow y la Compensación y Beneficios.\n5 prácticas para la retención del talento\nUn recorrido hacia la excelencia en la gestión internacional de RRHH\nEl nuevo director de RRHH corporativo\nSu guía de RRHH global\n50 requerimientos necesarios para la Gestión de Capital Humano.\nElegir una solución global de RRHH\nCómo marcar la diferencia con tu plataforma CloudHR\n10 consejos para innovar en la nube\nGestionando los RRHH en la nube – todo lo que necesitas saber\nTu guía de RRHH en la nube\nBeneficios del cloud para RRHH\nUna organización líquida es altamente flexible, adaptable, eficiente y ágil.\nTransforma tu organización en líquida


G3 estuvo de vuelta por estos pago, pero en esta ocasión con un músico que piso por primera vez Argentina. Con ustedes el excelente guitarrista Eric Johnson.\nNos encantó tu show de anoche.\nTengo que pedirles disculpas, anoche perdí la voz. El show empezó muy bien y cuando noté que perdía la voz me asusté, pensé que lo iba a arruinar todo. Me dio vergüenza. Para mí es grandioso estar de gira con estos tipos, creo que los 3 somos bastante diferentes y todas las noches redescubro lo maravillosos que son.\nContanos como comenzó tu carrera.\nEmpecé tocando el piano y todavía sigo tocando, a veces toco en alguna gira solista. Comencé tocando música clásica a los 5 años, hasta los 11 o 12 cuando quise empezar a tocar la guitarra. Igualmente casi siempre compongo en piano, la mayoría de la música que he escrito fue compuesta en piano y después la paso a la guitarra.\nHay muchos compositores clásicos entre tus influencias.\nSí, muchos pianistas clásicos, pero no están a mi alcance, son inspiración. Me gustan muchos pianistas, como Bill Evans, Art Tatum, una larga lista, muchos Jazzeros, cada vez que escucho un disco aprendo algo.\n¿Qué otras influencias?\nMe han influido diferentes músicos y estilos musicales. Me gusta mucho escuchar música que no tenga guitarra, para poder yo imaginármela y conseguir sonidos no convencionales, me gusta hacer "hablar" a la guitarra de diferentes formas. En cuanto a los guitarristas me han gustado muchos, Django Reinhardt, Charlie Christian, Wes Montgomery, Jeff Beck, Eric Clapton, Jimi Hendrix y sobre todo lo viejo de Cream fue una gran influencia para mí.\n¿Cómo fue el proceso de grabación de tu último disco "Bloom"?\nMi primer disco fue grabado muy rápido y después de eso me tomé mucho tiempo para grabar cada uno de los discos siguientes. Y con Bloom pasó algo raro, porque yo siempre soy complicado y meticuloso en el estudio, pero en algún momento durante la grabación sentí que no era la forma de hacer este disco, y para el último tercio del disco cambiamos hacia un enfoque mucho más espontáneo. Creo que en el futuro voy a mantener esa línea, no solamente porque podemos hacer los discos mucho más rápido, sino porque también mantiene mucho más el espíritu de las canciones. Me pasa mucho con las canciones de otros músicos, cuando las escucho en vivo me gustan mucho más que las versiones de estudio y ése es el sonido fresco que quiero conseguir.\nTodos los temas del disco suenan bastante distintos ¿cómo fueron grabados?\nCreo que un tercio del disco fue grabado en vivo, el resto fueron varias tomas y regrabaciones. Y ahora cuando escucho el disco puedo distinguir cuales fueron las grabadas en vivo y cuales fueron las que sobre editamos. Antes no me daba cuenta, estaba inmerso en mi mundo meticuloso y no notaba que faltaba esa frescura de la que te hablaba.\nLos nombres de las canciones parecen mostrar que tomaste al disco como si fuera una suite.\nOriginalmente no pensé el disco como una suite. Tenía como 25 composiciones, 8 o 9 no eran buenas, así que las descarté en seguida, y las que me quedaban eran tan distintas entre sí. Así que traté de ir pegándolas para armar un disco, hay variedad, temas rápidos, lentos. Algunos me sugerían que las junte en grupos por estilo, pero no fue un concepto al que le di mucha importancia.\n¿Porqué un tema de Bob Dylan en el disco?\nSus letras siempre fueron una influencia para mí. Creo que musicalmente se está transformando en una influencia recién ahora que le estoy prestando más atención. Antes no me parecía muy técnico, así que lo pasaba por alto. Ahora lo vuelvo a escuchar y pienso "este tipo era realmente bueno", pero siempre supe que era increíble como letrista. Ese tema en particular creo que si lees las letras son muy fuertes y filosas muy rockeras y presentan un gran contraste con la música.\nTengo varias canciones nuevas, y voy a tratar de meterme en el estudio este invierno para empezar a trabajarlas. Todavía estoy viendo cómo vamos a encararlas, posiblemente tenga artistas invitados, pero manteniendo la base que traje aquí de bajo y batería.\nHace poco estuviste haciendo unos shows acústicos, ¿tenés pensado sacar un disco solo con guitarras acústicas?\nYa lo hice, grabé varios temas en el estudio, pero quedaron muy mal y aborté el proyecto. Ahora no quiero pasarme 6 meses trabajando en eso. Aquella vez lo grabé en vivo en el estudio, muy rápido, lo que quiero hacer es mejorar mi interpretación de esos temas así puedo volver y hacerlo de la misma manera, pero bien. Tengo todo el material compuesto, 14 temas más o menos.\n¿Tenés planes de hacer mas videos instructivos? ¿te gusta enseñar?\nEnseñe hace algunos años, pero no me considero un buen profesor. No sé necesariamente todo lo que toco técnicamente, entonces cuando enseño es más que nada charlar y mostrar lo que toco, cómo lo toco. He hecho 3 videos instructivos, el último el año pasado. Ahora después de tocar en Buenos Aires doy una clínica en Brasil, en San Pablo.\n¿Te gusta algún guitarrista de estos días?\nEscucho algunas cosas. Para mí hay varios siguiendo la línea de Andy Summers, como el guitarrista de Coldplay, que me encanta, toca hermosas partes orquestales, me gusta Charlie Hunter, por supuesto me gustan John Petrucci y Joe Satriani. Me gustan mucho algunos más del Pop, que arman sonidos bien de orquesta con la guitarra, sin ser virtuosos construyen sonidos, música. Me parece que guitarristas como George Harrison son tan buenos como cualquier virtuoso que se vuelve loco en la guitarra. Creo que estamos en una época que no se usa tanto volverse loco en la guitarra, y para que vuelva a pasar una cosa así considero que debería aparecer alguien que lo hace desde otro estilo, con algún sonido innovador y con un propósito.\nEn realidad no mucho, conozco algunos latinos, pero más que nada brasileros, de Bossa Nova. Tengo unos amigos que tocan Tango, pero no estoy muy familiarizado. Me interesaría conocer algo de música argentina, sobre todo de Jazz. Nunca antes había estado en Argentina, pero se nota que pasa algo, lo podés sentir en el aire, se puede sentir la cultura, el espíritu, puedo distinguir que hay algo muy bueno acá. Estoy buscando nuevas influencias para mi música y espero llevarme algo de acá.


Casa en venta en Atlántida – Vistanet Inmobiliaria\n$270.000\t/ Dólares\nHermosa casa de dos plantas en venta, ubicada en el centro de Atlántida a pasos del mar.\n• 4 Habitaciones muy iluminadas\n• Living con estufa a leña\n• Comedor espacioso.\n• Escalera amplia y segura\n• Patio con barbacoa y parrillero.\n• Predio cercado con rejas.\nID Propiedad 355019\nPrecio $270.000 / Dólares\nÁrea del terreno 382 m2\n12 mayo 2022\t12 views\nCasa a la venta en Parque del Plata Norte\n$78.000 / Dólares\nCasa ubicada en Parque del plata norte. Cuenta con 2 plantas, con estilo moderno pronta para disfrutar. La propiedad tiene 2 dormitorios y 2 baños (uno de ellos sin terminar), chimenea, parrillero exterior y un galpón de 20M2. El padrón está dividido, pero no como propiedad horizontal. Se puede financiar hasta un 40% .


Algunos colegios evalúan cierres | elsalvador.com\nSegún la Asociación de Colegios Privados los propietarios reportan problemas financieros\tAlgunos colegios evalúan cierres Por Susana Joma sucesos@eldiariodehoy.com\nDic 13, 2013- 20:00 No menos de 15 colegios, entre medianos y pequeños, que funcionan en el departamento de San Salvador y están aglutinados en la Asociación de Colegios Privados de El Salvador (ACPES) han contemplado en las últimas semanas un posible cierre para 2014 debido a problemas para sostenerse, según expresó Javier Hernández, presidente de esa gremial.\nSe trata de centros que están ubicados en los municipios de Soyapango y San Salvador. “Hay tres colegios medianos que sorprende que quieran cerrar y 12 colegios pequeños. Hay otros que no han notificado a ACPES, pero sí se encuentran en serios problemas de subsistencia para los próximos años”, citó.\nHernández, quien evitó detallar nombres, dijo que han tenido reuniones con los directores y propietarios de esos colegios para exhortarlos a no cerrar y les han ofrecido asesoría para que puedan buscar alternativas de corto plazo que les ayuden a resolver sus problemas financieros.\nEs así como algunos desistieron de notificar al Ministerio de Educación (Mined) sobre la medida y por el contrario abrieron matrícula para el próximo año atendiendo la sugerencia de la asociación.\nLa deserción de alumnos, debido a la migración hacia los Estados Unidos o porque las familias tienen que trasladarse debido al desempleo y la violencia, son también factores coadyuvantes en esta situación, debido a que se reduce el ingreso de dinero proveniente de las matrículas y las colegiaturas, explicó.\n“Hemos finalizado un año en circunstancias muy difíciles financieramente. Continuamos con el problema de que no tenemos acceso a créditos blandos y con periodos de gracia para poder pagar esos préstamos”, aseguró el representante de la ACPES aludiendo al poco apoyo del gobierno en este tema.\nJavier Hernández, como representante de la ACPES, insiste que la problemática financiera que afecta al sector de colegios privados empezó con la aprobación del Decreto 533.\nEn esa normativa se establece que dichos centros no pueden aplicar incrementos en el costo de sus servicios si no lo justificaban ante los padres y si éstos, durante una asamblea general, no le daban el aval.\nAsí que los directores están obligados a presentar un proyecto sobre la inversión que harán con ayuda de los incrementos, pero la mayoría se enfrenta con la oposición de las familias.\n“El problema también es que estamos cobrando a precio de colón”, expuso Hernández tras señalar que eso no los favorece en nada puesto que muchos recursos que tienen que comprar para apoyar la enseñanza, así como los servicios básicos, han experimentado un alza en sus costos en los últimos años.\n“Todos los precios han aumentado, pero los ingresos de colegiatura y matrícula se han visto disminuidos y por eso nos está costando sobrevivir”, agregó.\nLa gremial tiene previsto buscar en 2014 apoyo para buscar opciones que ayuden a los colegios medianos y pequeños, porque considera que “en este país cerrar fuentes de educación es caer en peores condiciones y mayores condiciones sociales, como los que estamos viviendo. Debemos abrir más colegios, más escuelas, más oportunidades para los jóvenes”.\nSegún el presidente de la ACPES, sólo en la gestión gubernamental anterior, 250 de sus agremiados cerraron porque no lograron cumplir los requisitos establecidos de lo que hoy es el proceso de acreditación.\nAl respecto del proceso de acreditación que la actual administración del Mined llevó este año, la asociación informó que ya terminó la evaluación de los primeros 30 centros y están a la espera de que les entreguen los resultados de todo el proceso.\n“Se ha hecho el análisis de cuál fue el procedimiento que se aplicó y esperamos que ninguno de los colegios que se han evaluado queden con observaciones o no acreditados. De hecho esa es la fe que tenemos, ya que la asociación se esforzó, desde el principio, en capacitar y asesorar a cada colegio para que tuvieran todas las fortalezas necesarias”, expresó Javier Hernández.\nSegún lo expresado por Hernández, las evaluaciones continuarán el otro año, posiblemente en el primer trimestre, pero hasta el momento están satisfechos porque han conocido que el proceso ha sido muy minucioso de parte de los pares (evaluadores) que han llegado a la institución.\n“Han llegado por lo menos tres evaluadores a cada una de las instituciones. Han evaluado todo lo que es documentación, infraestructura, mobiliario, equipo. También han entrevistado estudiantes, padres de familia y docentes. Además de que han hecho visitas a las aulas de trabajo”, explicó Hernández.\nSin embargo, el presidente de la asociación de colegios dejó claro que siguen lamentando el hecho de que el Ministerio de Educación no entra en la razón de que tiene que evaluar con los mismos parámetros a los centros educativos del sistema público, porque tanto los estudiantes de uno como de otros son igualmente salvadoreños.\nPareja se defiende de privación de libertad y balea a delincuente


Educación busca solucionar la situación del Instituto de Educación Técnica y Formación Profesional | Diario Tag\nSábado 23 de Enero de 2021 - 05:05 AM\nEducación busca solucionar la situación del Instituto de Educación Técnica y Formación Profesional\nLas autoridades del Ministerio de Educación aclararon que estudian la posibilidad de utilizar provisoriamente las instalaciones de la Escuela de Educación Secundaria (EES) Nº 11 “Prof. Lino Torres” de Resistencia, para garantizar la continuidad de los estudios a los estudiantes del Instituto de Nivel Superior de Educación Técnica y Formación Profesional hasta tanto se concrete la construcción de su edificio en el terreno asignado.\n“Nosotros entendemos que los edificios escolares son del Estado provincial, del Ministerio; y hoy el Instituto Técnico -ubicado en la esquina de López y Planes y Córdoba de esta ciudad- que actualmente funciona en un edificio antiguo, que es alquilado, necesita provisoriamente un lugar. Por eso, comenzamos a hablar con el director de la EES Nº 11, pero no fue nada intempestivo”, manifestó el ministro de Educación, Daniel Farías al ser consultado por la prensa local.\nAl respecto, dijo: “Entendemos la preocupación de los padres de estudiantes de esta Escuela Secundaria que no quieren que sus hijos compartan espacios, sanitarios o el patio con adultos, pero queremos que sepan que nos estamos ocupando para que eso no suceda. Justamente este lunes previamente a la manifestación pública (con interrupción del tránsito sobre la avenida Sarmiento) que hicieron los padres, nosotros ya los habíamos citado para una reunión”.\n“Pedimos la solidaridad de la comunidad de la Escuela Lino Torres”\nUn grupo de padres de los estudiantes de la EES Nº 11 fue recibido este lunes a media mañana por el subsecretario de Educación, Carlos Pereyra, y el director general de Gestión Educativa, José López.\nLos padres manifestaron que no tienen inconvenientes en que funcione este Instituto de Educación Superior en el mismo edificio sólo que solicitaron que no sea en los mismos horarios y que los estudiantes no tengan que compartir espacios. Indicó que se acordó una nueva reunión para la semana que viene para evaluar distintas alternativas de organización de espacios; además aclaró que desde la Subsecretaría de Infraestructura Escolar se refaccionarán o refuncionalizarán los lugares que sean necesarios para garantizar el normal funcionamiento de ambas instituciones.\n“Nosotros pedimos la solidaridad de la comunidad de la Escuela Lino Torres, porque los estudiantes del Instituto también tienen derecho a seguir estudiando, es una situación problemática pero queremos llevar la tranquilidad ambos sectores”, expresó el ministro Farías.


18 [LDNM] Agat Films. Cooperación frente a jerarquía\nAgat Films es un colectivo francés de productores de cine nacido en 1993. Su experiencia es la de una fábrica de películas en la que importa tanto el contenido de las imágenes como la forma en la que éstas se producen.\nCríticos de lo existente y apasionados de la diversidad, los componentes de Agat Films son una tribu que desentona en el mercantilizado panorama cinematográfico contemporáneo. Su cabeza más visible es Robert Guédiguian, uno de los cineastas franceses contemporáneos de mayor renombre gracias a películas como Marius y Jeannette (1996), La ciudad está tranquila (1999) o Al ataque (2000), que forman parte de una filmografía apegada a la ciudad de Marsella y a la vida de la gente humilde y sencilla.\nSi uno llega a la factoría de Agat Films en París un miércoles por la tarde, enseguida entiende la filosofía del proyecto. Todos los miércoles, a eso de las seis y media, los seis productores que dirigen la empresa se reúnen para discutir y tomar decisiones de manera colectiva y colegiada. “Agat no es solamente un colectivo de producción, sino una forma colectivista de producir”, nos dicen. En esas reuniones uno puede encontrar desde los más viejos y pioneros de la iniciativa (Robert Guédiguian e Yvon Davis) al más joven (Dominique Barneaud), pasando por los que se subieron al tren hace ya algunos años y no se han bajado desde entonces (Patrick Sobelman, Blanche Guichou y Nicolas Blanc). Gran parte de la culpa del espíritu del proyecto la tiene Guédiguian. Al menos, cuando uno pregunta por el asunto, todos los demás lo señalan con el dedo: “Robert ha estado siempre involucrado en prácticas colectivas. Sus películas nos hablan de ello, pero su actividad cotidiana también. Para él hacer una película supone preguntarse por el modo o los medios con que se rueda, por la economía en la que se inscribe o por la relación con los demás. Si alguien ha integrado con armonía las relaciones entre el contenido de sus películas y los medios con los que las rueda, es él”, comenta Patrick Sobelman.\nPrecisamente, esa relación entre el contenido y la forma de lo que producen parece ser uno de los elementos claves de la lógica que guía la actividad de Agat desde hace doce años. Una concepción abiertamente crítica del mercado es otro de los componentes fundamentales: “lo que es seguro es que no sabemos hacer cine comercial, sino películas humanas en las que nos gusta reconocernos ideológicamente y en las que podemos encontrar una conciencia ciudadana”, apunta Blanche Guichou. Agat supedita la lógica comercial a una apuesta por la transformación de las dinámicas predominantes en el cine contemporáneo: “Hoy en día el productor es más un gestor del dinero de los demás que otra cosa, pero hay diferencias notables que se derivan de la relación que se establece con el realizador. La apuesta de un productor independiente es luchar por la existencia de películas que el mercado no quiere o, más exactamente, que algunos pretenden hacernos creer que el mercado no quiere. Ahí es donde el oficio de productor resulta apasionante. Apoyar un proyecto en el que creemos e imponer un viento contrario al mercado es lo que hace que este trabajo pueda ser creativo”, comenta Sobelman.\nAgat Films puede parecer una anomalía en el panorama de la producción cinematográfica, pero no se trata de una experiencia marginal. Su catálogo cuenta con más de 200 referencias, algunas de ellas premiadas en numerosos festivales de cine. Solamente en 2004 produjo 28 títulos entre documentales, largometrajes de ficción, emisiones científicas de televisión y películas de animación.\nMichael Saint-Jean, importante distribuidor de películas en el país vecino, lo tiene claro: “Los de Agat son verdaderos agitadores de ideas, gente que se arriesga y cree en el poder del cine”.\n«Me gustan las bandas»\nLas películas de Robert Guédiguian se estrenan regularmente en nuestro país. Menos conocida, sin embargo, es su faceta de productor en el seno de Agat Films.\n"Es demasiado duro trabajar aislado en un rincón. La verdad es que yo no sé hacer nada solo, me gustan las bandas. Cuando escribo, por ejemplo, necesito de la colaboración de otros para avanzar. Siempre tengo esta idea de tribu, de hacer las cosas junto a los amigos. En Agat todos los socios somos iguales, metemos todo en un bote común, tanto los éxitos como los fracasos. Se trata de un funcionamiento que tiene un sentido claro para nosotros: Agat es una empresa militante. Producimos películas contra el mercado, para cambiarlo. Cada película que producimos es una pequeña cooperativa en la que se comparte todo. El colectivo nos ofrece la libertad de no tener que rendir cuentas más que ante aquellos que lo componen".\n"Todo poder soporta mal las diferencias. Los modos de consumo en las sociedades occidentales son idénticos y tienden a crear un tipo único de consumidor medio. Pasolini ya habló de esto en los años sesenta. Se trata de hacer pasar a todo el mundo por una historia que es la misma para todos, y que está dominada por los grupos que ostentan el poder. Pasolini llamó a ese proceso de centralización progresiva ‘el nuevo fascismo’. En este sentido, creo que la función de un cineasta debe ser meter el dedo en la diferencia, en las dudas y las contradicciones, no producir nunca imágenes a la moda. En Agat alimentamos el culto a la diversidad y el principio de la no jerarquía de géneros. En nuestro trabajo entre lo real y lo imaginario, esta diversidad ofrece una dimensión indispensable para cuestionar la época que nos ha tocado vivir apegándose a la realidad actual".\n"En realidad, mi lugar en Agat no es el de realizador. Me toca leer el 95% de los guiones que nos llegan. Digamos que soy productor toda la semana y que los domingos hago mis películas. En el fondo, creo que ser realizador no es un oficio. Hasta L’argent fait le bonheur (1992), yo no había vivido de mis películas, sino de mi dinero de productor. Mis películas las producen los otros cinco productores de Agat, ellos leen todas las versiones de mis guiones y buscan a los actores. No sé si soy un buen cineasta, pero sí sé que soy un buen productor. Es como el oficio de editor: orientar a los autores, seguir pistas para ellos, pero siempre partiendo de ellos. Se trata de saber escuchar bien. Saber acompañar una obra, ése es mi ideal de productor".\n"Las películas más taquilleras no suelen contener un propósito universal interesante. Las películas de Fellini, que no rodó nunca fuera de Italia ni en una lengua que no fuera el italiano, son mucho más universales. En realidad, las películas con mayor éxito de público son las más anodinas y chatas. Es la potencia económica de su difusión lo que las hace universales, no su contenido. Creo firmemente que solamente hay grandes propósitos cuando se cristalizan en las realidades particulares. Al definirme como ‘cineasta de barrio’ quería hacer hincapié en esta idea. Es una forma de oponerme a eso que se ha denominado ‘cine europeo’ y que no tiene mucho sentido para mí. Una manera de oponerme a toda forma de clasificación. El cine es cine y punto".\n0 comentarios a Agat Films. Cooperación frente a jerarquía


Accion Humana: Argentina: las elecciones, los ‘’cambios’’ y la ley.\nArgentina: las elecciones, los ‘’cambios’’ y la ley.\nLos cambios de gabinete realizados por el gobierno peronista del FdT luego de haber perdido las P.A.S.O. primero y las elecciones legislativas después han generado gran polémica entre la gente y el periodismo. Sin duda los siniestros personajes que se han elegido confirman que el peronismo es uno y único y que pese a sus camaleónicas transformaciones a lo largo de su historia, sus muchas variantes y modas, constituye el mismo partido pro fascista que fundó Perón y que logró sobrevivir por largo tiempo hasta nuestros días.\nLo que alarma es la falta de perspectiva histórica de la gente común. La sorpresa de muchos que pensaban en algo ‘‘distinto’‘. En fin, la ingenuidad política de un pueblo que no sabe seguir una línea de conducta coherente y uniforme y va así a los saltos viviendo la situación del momento, sin guía. Y el árbol no les deja ver el bosque. Siguen pensando en cómo ganar las próximas elecciones y especulando que de ese modo van a erradicar el peronismo k, o -peor aún- solamente a los k, creyendo que hay una diferencia sustancial entre el peronismo y la familia Kirchner cuando no existe, y toda esa presunta ‘‘separación’‘, no es más que un armado hábil para engañar a incautos como efectivamente sucede.\nAl concentrar el foco sobre una sola persona como la responsable del desastre se logra desviar la atención del hecho que el peronismo (en cualquiera de sus versiones) gobierna porque es una deformación cultural que compenetra a una importante parte del electorado, que como sostuve otras veces, en modo alguno alcanza al cincuenta por ciento del mismo.\nLa base del peronismo fue y es fascista, pero de un fascismo que supo adaptarse a los tiempos para no pasar por tal. Y ya sabemos que el fundamento del fascismo es el marxismo. Marxismo que nunca pasa de moda y que no ha perdido vigencia. Se ha incorporado a nuestra cultura, y su forma criolla en la Argentina está perfectamente expresada en el peronismo. Y eso no se aniquila sacando fuera de escena a los Kirchner y sus compañeros de viaje que -en realidad- no son compañeros sino que son socios circunstanciales y cómplices. Para que esa gente funesta desaparezca de la escena política hay que rechazar y abandonar las ideas que generan la aparición de esos perversos personajes. No es tarea de la política eso sino de los cambios de paradigmas.\nLa renovación de las cámaras.\nA esto hay que sumarle la preocupación de amplios sectores del electorado opositor por las sorpresas que se dan en el armado de los bloques legislativos, en donde muchos legisladores electos ''se pasan de bando'' o configuran los propios, a despecho de los votos recibidos en sus respectivas listas.\nAcá tenemos otra muestra de candidez política del votante argentino.\nLos compromisos políticos solo tienen en cuenta al elector en el momento de votar, lo que suceda de allí en más es otra historia, porque el candidato ya electo sabe que tiene asegurado el cargo, al menos por un par de años.\nUna cosa es la campaña, los discursos propios de la misma, y otra cuestión diferente es la actitud y acciones posteriores del ganador una vez que obtiene los votos necesarios para acceder al poder.\nEse cierto romanticismo que existe entre la gente común respecto de la política y los políticos es un fenómeno constante entre los argentinos al menos.\nSupone desconocer que dentro del recinto legislativo los votos de los proyectos se negocian como una mercancía más y que puede tanto mediar dinero como no, pero siempre habrá una moneda de pago, que será del tipo ''voto tu proyecto si votas el mío'' y muchas transacciones de tipo análogo en donde el elector (que sólo decide cuando se lo convoca a elecciones) no tiene ningún control y la mayoría de las veces ni siquiera conocimiento exacto del tipo de transacciones que sea realizan, no solamente interbloques sino entre los mismos legisladores considerados en forma individual. Por consiguiente tampoco puede evitarlas aunque las conociera.\nEsto no implica un juicio moral favorable sobre la conducta de los legisladores sino simplemente la constatación de un hecho de la realidad que atañe más a la imperfección moral humana por un lado, y -por el otro- a la ingenuidad política del votante e incluso a la de muchos que pasan por ‘’analistas’’ o ‘’expertos’’ en temas políticos, a la que ya hemos aludido en otras ocasiones.\nNaturalmente, este es un análisis general que tiene en cuenta las excepciones. Hay legisladores que no negocian con sus principios, pero son una isla pequeña en medio de un océano de contraejemplos. Y -por el momento- parece que están destinados a naufragar.\nNo se puede soslayar que, este es un defecto congénito que trae consigo el sistema democrático de gobierno y que, pese a los numerosos esfuerzos en tal sentido, no ha sido posible hasta ahora solucionar. \nVolviendo, entonces, a la generalidad en donde los proyectos de leyes de las diferentes bancadas disputan el favor de los miembros del congreso, los que finalmente son sancionados constituyen el resultado de aquellas negociaciones, concesiones y transacciones, en las que los partidos mayoritarios imponen sus criterios a los minoritarios (generalmente a cambio de prometerles sus votos para otros proyectos de menor cuantía, o por dinero, o dádivas en especie en los demás casos) dando como resultado leyes que son esos híbridos ideológicos con los que los abogados y jueces nos vemos obligados a trabajar diariamente, y concluyen generando lo que damos en llamar un verdadero caos jurídico.\nLos que realmente se perjudican de todo este estado de cosas son los ciudadanos comunes, el hombre de a pie como se dice que es para quien las leyes se sancionan, formando subsidios cruzados típicos de toda economía intervencionista. Todo lo cual rompe la proclamada igualdad ante la ley que consagra la Constitución de la Nación Argentina, transformándola en palabras huecas.\nEstas leyes, al incluir tanto contenido ideológico entremezclado, terminan contradiciéndose con otras leyes anteriores o simultaneas e incluso muchas disposiciones de una misma ley rebaten las incorporadas en otros artículos de esa misma ley.\n Ver nuestro libro La democracia en https://libros-gsb.blogspot.com/2020/07/la-democracia.html


Conversos - significado de conversos diccionario\nDiccionario de español / Spanish Dictionary 12.954.796.061 visitantes atendidos\nen parte paganos convertidos al cristianismo, y en parte judíos que, con muchos prejuicios restantes, creían en Jesús como el verdadero Mesías; y que muchas contiendas surgieron de las reclamaciones de los gentiles para igualar los privilegios que tenían los judíos, y de la negativa absoluta de los judíos a admitir tales reclamaciones, a menos que los conversos gentiles fueran circuncidados; él Pablo escribió esta epístola para adaptar y resolver estas diferencias.\nLa primera parte de la conquista musulmana de España fue conducida por un contingente bereber compuesto casi en su totalidad por conversos, desde el jefe Táriq ibn Ziyad, que dio su nombre al peñón de Gibraltar (جبل طارق, «Ẏabal Tāriq»).\nPero sin embargo Sapor II (al igual que Sapor I) fue un monarca amistoso con los judíos emigrantes (quienes vivieron en relativa libertad y obtuvieron muchas ventajas durante este período, no así los conversos de origen persa).\nLlega a Yamaguchi, luego a Sakai y, finalmente a Meaco, donde intenta, sin conseguirlo, ser recibido por el emperador. Se traslada a Yamaguchi de nuevo y obtiene del príncipe la garantía de respeto a los conversos al cristianismo.\nEn septiembre de 1551 le llama el príncipe de Bungo, que le permite predicar en esas islas. Un mes después y dejando algunos conversos, Francisco Javier se vuelve a la India alertado por las noticias que le llegan.\nAseguraba que los judíos conversos habían continuado en sus creencias secretamente, y proponía terminar con ellos convirtiéndolos en esclavos, excepto en la Narbonense, donde la epidemia de cólera que asolaba la provincia había provocado un descenso alarmante de población y donde los judíos solo serían condenados a entregar sus propiedades al dux (véase: Pandemias de cólera en España).\nLos musulmanes que viven en un medio no musulmán, y especialmente los conversos, utilizan Al-lāh como forma de singularizarse como seguidores de una religión distinta a la mayoritaria.\nA mediados del siglo XIII se hicieron ampliaciones y renovaciones tal y como se documenta en escritos conservados de donaciones y testamentos. En 1225 y 1234 se habla de la obra del refectorio de conversos; otro documento de 1243 señala la obra del dormitorio.\nDurante esos años, el proceso de islamización fue fortalecido, provocando una división en las élites abjasias entre los cristianos ortodoxos y los conversos al Islam.


Crítica de «Algo pasa en Hollywood»: Pobrecito productor | LaButaca.net\n«Algo pasa en Hollywood»: Pobrecito productor\nMomentos con potencial vitriólico no le faltan, pero uno se va de la proyección de «Algo pasa en Hollywood» con la sensación de que no se ha hecho mucha sangre, y de que en verdad no se le sacan los colores a la industria.\nNo deja de ser curioso que, a pesar de que los productores son los que tienen la llave para que una película de Hollywood salga adelante o no, se trate del estamento de la industria cinematográfica que tiene peor prensa. Lo normal es encontrarse con historias de directores o guionistas que sufren por sacar adelante sus proyectos, enfrentándose a todos los que pretenden desvirtuar su obra artística para convertirla en algo que dé dinero. Y los malvados se esconden siempre en las jefaturas de los estudios y en los despachos de los productores.\nPues bien, quizá el principal aliciente de «Algo pasa en Hollywood» sea que, por una vez, vemos la misma historia desde el punto de vista del tradicional «malo». Porque uno no puede evitar pensar que debe ser muy duro el día a día de un productor como el interpretado por Robert De Niro, que constantemente tiene que hacer frente a los caprichos de las grandes estrellas y a las reclamaciones de integridad artística de los directores reputados. Porque si el protagonista no oculta en ningún momento su único y manifiesto deseo de hacer dinero, el desprecio con el que se le enfrentan actores como Bruce Willis (una especie de versión caricaturizada de sí mismo) o el director inglés y enfant terrible Jeremy (Michael Wincott) les reduce a poco menos que a unos niños consentidos, que pretenden permanecer puros en un mundo en el que todos, para sobrevivir, tienen que dejarse contaminar.\nEse es el punto fuerte, la aportación de «Algo pasa en Hollywood». Pero, por lo demás, apenas encontramos novedades. De hecho, ni siquiera hay un verdadero punto álgido en la narración, por más que la proyección en Cannes tendría que ejercer como tal. Nos pasamos el día pegados a Robert De Niro, le seguimos de un lado a otro en coche, en sus jornadas maratonianas en las que se suceden los momentos de estrés, en las que lucha denodadamente por no perder el lugar de privilegio que le reserva la industria. Pero, más allá de los momentos de un Bruce Willis que saca petróleo de su autoparodia, van desfilando ante nosotros actores más que solventes (Catherine Keener, John Turturro, Stanley Tucci, Robin Wright Penn, Kristen Stewart o un casi anecdótico Sean Penn) sin que nos llegue a importar excesivamente lo que allí sucede.\nY eso que los momentos con potencial vitriólico no faltan, como ese escándalo porque, en una película llena de violencia, el director haya tenido la ocurrencia de incluir el asesinato de un perro. Pero, a pesar de la crítica que supone el sagrado respeto que los estudios demuestran hacia los tests con público, el neurótico comportamiento de unos agentes que deben lidiar con estrellas que les pasan una abrumadora factura psicológica, o la imposibilidad de mantener una vida familiar medianamente sólida, uno se va de la proyección de «Algo pasa en Hollywood» con la sensación de que, en realidad, no se ha hecho demasiada sangre, y que ni siquiera la historia (basada en un libro escrito por el productor Art Linson, responsable también del guión) llega verdaderamente a sacar los colores a la industria. Al fin y al cabo, lo que viene a decirnos la película es que puede que los productores sean excéntricos, pero que peores son los que se escudan en la dignidad para montar numeritos mientras aceptan cheques de 20 millones de dólares por protagonizar una cinta sin ninguna pretensión artística. De hecho, algo me dice que ninguno de los ocupantes de despachos en Hollywood se habrá sentido especialmente ofendido por lo que aquí aparece.\nEn las imágenes: Escenas de «Algo pasa en Hollywood» – Copyright © 2008 Magnolia Pictures, 2929 Productions, Tribeca Productions y Linson Films. Distribuida en España por Wide Pictures y Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.\nEtiquetas:Algo pasa en Hollywood, Art Linson, Bruce Willis, Catherine Keener, Festival de Cannes, John Turturro, Kristen Stewart, Michael Wincott, Robert de Niro, Robin Wright Penn, Sean Penn, Stanley Tucci


Montar una carpintería.\nmontar una carpinteria\nA la hora de montar una carpintería debes hacer acopio de una gran cantidad de herramientas y pequeños útiles para trabajar la madera. Además también necesitarás maquinaria y grandes equipos básicos para montar una carpintería. En esta noticia conocerás un gran listado de todos estos útiles para tu negocio de trabajo de la madera.\nHerramientas y útiles para montar una carpintería. Para montar una carpintería habrá que realizar una compra de herramientas básicas, aunque posteriormente y en función de las necesidades de los diferentes trabajos se irán adquiriendo otras herramientas más específicas: serruchos, plantillas, martillos, macetas, grapadora neumática, destornilladores neumáticos y manuales, pinceles, cepillo manual, gramil, gubia, formón, limas, plancha, tenazas, llaves para el mantenimiento y cambio de herramientas de las máquinas, aceitera, metros, escuadras, falsa escuadra, plomadas, nivel, reglas, compás de puntas, instrumentos de dibujo, herramientas de cortes diversos (discos, cintas, brocas, fresas, cuchillas de cepilladora y regruesadora, cizallas, etc.), gatos de escuadra, gatos de cinta, porta herramientas, porta brocas, útiles de protección, bancos de armar, etc. También necesitarás elementos de seguridad y protección individual, como gafas protectoras, guantes, zapato de seguridad o ropa de trabajo, entre otros muchos. Todo este utillaje puede alcanzar un valor superior a los 9.000 €.\nMontar una carpintería con sus equipos y maquinaria. La maquinaria necesaria para montar una carpintería es muy amplia. Se destaca la siguiente: compresor, cepilladora, regruesadora, sierra cinta, sierra manual, escuadradora o sierra circular de carro móvil, taladradora portátil, cepillos portátiles, máquina de fresa portátil, escopleadora espigadora, encoladora de cantos portátil, lijadora, pistola de clavijar, etc. Lo mejor es hacerse con la maquinaria imprescindible e ir adquiriendo más equipos a medida que aumenta la clientela y el volumen de negocio. Una inversión inicial de 20.000 euros es más que suficiente apra montar una carpintería y echarla a andar.\nPonte en contacto con nosotros. En SOLAGRO Ingenieros Asociados te ayudamos a montar una carpintería.\nSi quieres montar una carpintería has de dotarla con múltiples herramientas y utillaje específico (sierras, serruchos, cepillos, etc.), así como de equipos y maquinaria para trabajar con madera (máquinas de corte y lijado, cabinas de lacado y barnizado, compresores, etc.).


Proyectos de Almeyda y Caixinha, con muchas dudas | El Economista\nProyectos de Almeyda y Caixinha, con muchas dudas\nse fue un tercio de la liga\nChivas y Cruz Azul perdieron el fin de semana y dos de los procesos con más expectativas no han cumplido con las promesas de jugar bien, siguen hilando derrotas.\nRedacción 11 de febrero de 2018, 22:09\nDos de los proyectos más mediáticos de la Liga MX no terminan por convencer. Chivas y Cruz Azul, dos protagonistas, no van por buen camino con sus proyectos de Matías Almeyda y Pedro Caixinha.\nCruz Azul cayó 2-0 en casa ante Necaxa y Guadalajara, también en su campo no pudo ante Santos Laguna. ¿Qué significan estas derrotas?, que ambos clubes tras un tercio de lo que va el campeonato están fuera de la zona de liguilla.\nMatías no piensa en renunciar\nAlmeyda, quien llevo hace algunos torneos al doblete Copa-Liga a Chivas, tiene su peor productividad desde que está en el futbol mexicano, apenas de 11%, tres derrotas consecutivas y un triunfo de seis partidos. La última ante los de Torreón en su propio estadio.\n“Siempre estaré agradecido con Jorge (Vergara), de la posibilidad de trabajar. Que no haya especulaciones, el día que yo sienta que no le pueda dar más al equipo él será el primero en enterarse, pero eso no me pasa por la cabeza”, explicó.\nA pesar de asegurar su continuidad en la dirección técnica, aseguró que vive un momento difícil, al frente de Chivas. A pesar de ello, descartó que el plantel esté en crisis.\n“La realidad es que estamos pasando por un momento difícil. Desde mi llegada a Chivas, éste ha sido el momento más complicado; pero la palabra crisis pasa por otro lugar. Somos conscientes de que no estamos bien y hay que trabajar para salir adelante”, dijo.\nCaixinha pide disculpas\nEl entrenador de Cruz Azul, Pedro Caixinha, se dijo apenado con la afición celeste por la derrota ante Necaxa, de la cual asumió totalmente la culpa.\n“La culpa de la derrota es totalmente mía, asumo esa responsabilidad. Por supuesto que estamos en deuda, pero sobre todo estamos en deuda con nosotros mismos. Estamos apenados por los resultados”, indicó el portugués.\nAsimismo, explicó que la imposibilidad de un cuadro fijo se ve reflejada en los partidos: “No hemos podido repetir alineación en ningún partido. Cuando no tienes un equipo completo, no puedes hacer asociaciones, el equipo no se termina de conocer en la cancha, es muy difícil”, agregó.\nCon respecto a la lesión de Carlos Peña, el estratega cementero explicó que aún no se sabe la gravedad: “Todavía no sabemos qué tan grave es lo del Gullit”, concluyó.\nToluca termina con el invicto de Rayados\nLos argentinos Alexis Canelo y Alexis Vega anotaron goles en la segunda mitad y el Toluca acabó con el paso invicto de Monterrey al vencerlo 2-1 el domingo, en choque por la sexta fecha del torneo Clausura mexicano.\nCon el resultado, Toluca ganó por primera vez en casa en el torneo y extendió a cuatro su racha de partidos sin derrota. Con sus 9 puntos, los Diablos Rojos se colocaron en la séptima posición.\nLiga MX futbol mexicano Impreso Chivas del Guadalajara Cruz Azul


BENEFICIOS PARA LA SALUD DEL TÉ DE JENGIBRE MOLIDO | Terapia\nEl jengibre es una planta originaria del sudeste asiático comúnmente utilizada como especia. El jengibre se ha utilizado durante miles de años por su sabor y sus propiedades medicinales, e incluso hoy en día, se utiliza como un verdadero refuerzo para la salud. El jengibre molido tiene increíbles beneficios para la salud, desde aumentar la inmunidad hasta la digestión. ¡Echemos un vistazo a ellos!\nTé de jengibre para adelgazar y hacer digestión\nMe encanta el jengibre como una forma de estimular mi metabolismo, especialmente justo después de una comida. El té de jengibre estimula todo tu cuerpo para un rápido impulso de energía y te ayuda a perder peso . Estimula la digestión y el metabolismo, lo que facilita el control de su peso.\nComo puede ver, el jengibre tiene muchos beneficios para la salud. Pero, ¿cómo se usa el té de jengibre?\nCÓMO USAR JENGIBRE MOLIDO PARA EL TÉ\nEl jengibre se puede utilizar de diversas formas y formas. A continuación, le muestro cómo usar el jengibre de la manera correcta (cantidad por día y en qué debe pensar para obtener TODOS los beneficios para la salud de esta increíble especia).\n¿Puedes usar jengibre molido en lugar de jengibre fresco?\nMe gusta usar jengibre fresco para darle sabor, pero no hay mucha diferencia nutricional entre fresco y molido . El jengibre rojo también funciona, ¡y sabe muy bien con mi receta de té de fuego o la receta de té de limón y jengibre a continuación!\nEntonces, si no puede encontrar jengibre fresco para su té, o simplemente quiere un atajo, use ¼ de cucharadita de jengibre molido / en polvo por taza de agua.\n¿Cuánto jengibre molido puedes comer en un día?\nEstá perfectamente bien beber té de jengibre todos los días. De hecho, los médicos recomiendan 2 cucharaditas (4 gramos) de jengibre al día y ¼ de cucharadita (1 gramo) al día si está embarazada. 2 tazas de té de jengibre por día (1 taza cada dos días si está embarazada) debería estar bien si su médico lo autoriza. Verá, en grandes dosis, el jengibre puede provocar acidez , diarrea, malestar abdominal e irritación de la boca y la garganta.\n¿Cuándo debe beber té de jengibre molido?\nPuedes beber té de jengibre en cualquier momento del día. A algunos les gusta beber té de jengibre para comenzar la mañana o como un bocadillo saludable para la tarde.\nPero un consejo rápido:\nDado que el té de jengibre es una ayuda digestiva tan poderosa, es bueno beberlo después de las comidas. Especialmente me gusta tomarlo después de la cena.\nAhora sabes cómo usar el té de jengibre. Una cosa más que queda por hacer: preparar su té de jengibre.\nCÓMO HACER TÉ DE JENGIBRE CON LAS MEJORES RECETAS DE TÉ DE JENGIBRE MOLIDO\nAhora que sabes lo increíble que es el té de jengibre, es hora de prepararlo tú mismo.\n1 pulgadas (2,5 cm) raíz de jengibre fresco (pelar lo que vayas a usar)\n1 cucharada endulzante (o al gusto)\nRallar o picar finamente la raíz de jengibre fresca.\nVierta una taza de agua hirviendo sobre la raíz de jengibre y déjela reposar durante 3 minutos.\nMientras tanto, ponga el jugo de limón. Cuela el té de jengibre en la taza.\nRevuelva, pruebe y agregue más jugo de limón si lo desea.\nPuedes agregar CANELA en lugar del jugo de limón y queda aún mejor.\nMe encatará saber como te fue! Comenta y Comparte


[Reportaje] El origen de Dragon Quest: La trilogía de Erdrick - GaminGuardian\nHace poco se estrenó en Switch esa obra maestra conocida como Dragon Quest XI S Ecos de un pasado perdido Edición Definitiva, la última entrega de la legendaria saga de JRPG (cuyo análisis podéis leer pulsando aquí) que ya había sido lanzada en PS4 un año antes, aunque no con un título tan largo y sin ciertos añadidos y mejoras. Esto, unido a la inclusión del Luminario, Erdrick, Solo y Eight, protagonistas de Dragon Quest XI, III, IV y VIII respectivamente, en Super Smash Bros. Ultimate ha hecho que en Occidente se gane un cierto interés por una saga que antes de ello había pasado bastante desapercibida, siempre a la sombra de su ahora saga hermana, Final Fantasy. Mientras que en Japón es una de las piezas culturales más importantes y rentables económicamente, en Occidente se había visto como un JRPG algo más de nicho. Y es que seamos claros, hasta la llegada de Dragon Quest VIII para PS2 no habíamos contado con un lanzamiento destacado de la saga en nuestro país, y esto fue, en parte, resultado de que el título incluyera una demo de Final Fantasy XII. Pero por suerte, la saga está ganando fama tanto en nuestro país como en el resto de Europa y América, lo que hace que mucha gente quiera conocer más y más al respecto. Pues bien, el objetivo de este reportaje es daros a conocer un poco el origen de la saga, aportando datos y curiosidades de la trama y desarrollo de las tres primeras entregas de la saga, que conforman la primera trilogía de la historia del JRPG: la trilogía de Erdrick, el héroe legendario.\nComencemos por lo básico, y es que Dragon Quest se trata de una de las sagas más longevas de la historia del videojuego japonés, contando con más de 30 años de desarrollo a sus espaldas. Se trata de una saga muy sencilla, en la que siempre encarnamos a un héroe que debe derrotar al mal y a la oscuridad, y que se caracteriza por su sistema de combate, pues se basa en los turnos, siendo dentro de este lo más clásico que os podéis encontrar, más incluso que Final Fantaasy. Una característica de la saga es que no solo ha sabido triunfar en sus títulos principales, en los que se apuesta por mantener las bases de la saga sin incluir cambios radicales, lo que permite que se de un aire de familiaridad bastante importante en la misma, sino que también ha destacado en sus spin-offs, que cogiendo o no bases establecidas por otros títulos, han sabido dar un toque único. Un ejemplo de esto lo encontramos en los Dragon Quest Monsters, muy similares a Pokémon en ciertos conceptos (aunque la saga de Game Freak está en parte basada en Dragon Quest V y en Shin Megami Tensei), o en los Dragon Quest Builders, que en aspecto y jugabilidad se asemejan a Minecraft. Se trata de una saga enorme, en la que cada uno de sus títulos ofrecen experiencias únicas e interesantes, siempre con el objetivo de contentar a todo el mundo posible. Mientras que en Japón es todo un fenómeno, siendo la IP más importante de Square Enix, fuera de Japón la saga ha pasado muy desapercibida hasta hace poco, tanto por la mala publicidad como por las pobres ventas de la misma.\nSi hubiera que definir Dragon Quest con una palabra, esa sería conservador. Y no digo esto en el mal sentido de la palabra, pues como antes mencioné, la saga busca mantener todos sus aspectos característicos intactos en cada entrega, cambiando lo mínimo y aportando menos de lo que otras sagas han hecho a lo largo de sus distintas entregas. Sin embargo, esto permite una accesibilidad y cercanía con la saga única. El hecho de que salgan los mismos monstruos, los mismos tipos de objetos, o que en cada juego haya misiones secundarias tan icónicas como la búsqueda de las minimedallas se siente como un homenaje a la misma y un regalo para todos los fans.\nSi bien podría explicar más acerca de qué es Dragon Quest, creo que más o menos captáis la idea. Por ello, es hora de hablar acerca del origen del primer título de la misma, hablar acerca de un rey, una princesa secuestrada, un dragón, y el joven descendiente del héroe legendario que se embarca en una aventura para derrotar al mal.\nLas tres piezas clave de Dragon Quest\nHablar de Dragon Quest es hablar de Yuji Horii, diseñador japonés que, tras la época en la que trabajó como escritor de una columna de videojuegos en la famosa revista Shonen Jump (donde se publican y se han publicado obras tales como One Piece, JoJo’s Bizarre Adventure o HunterXHunter), ganó un concurso de programación organizado por una pequeña compañía desarrolladora conocida como Enix. Tras un par de juegos diseñados por él (de entre los cuales, se dice que The Portopia Serial Murder Case sirvió de inspiración para un joven Hideo Kojima), Horii buscaría crear un título totalmente distinto, un título que cogiera las bases establecidas por Wizardry o D&D y las modificara, haciéndolo más accesible y entretenido. Su objetivo era, por tanto, desarrollar un título de fantasía en el que el jugador controlaba al clásico héroe que heredaba la voluntad de un héroe legendario y que debía, primero, rescatar a una princesa secuestrada por un dragón, y luego, acabar con el mal. Pero Horii no buscaba darle a la saga la solemnidad del RPG occidental imperante en la época, sino que buscaba algo más cercano a un manga en movimiento, en el que no faltaba ni épica ni humor. Es por eso que llamó a un mangaka amigo suyo al que conoció durante su estancia en la Shonen Jump, el legendario Akira Toriyama, que por aquel entonces acababa de finalizar Dr. Slump y estaba desarrollando Dragon Ball (su anime estaba por comenzar a emitirse). Sin Akira Toriyama, la saga no tendría el carisma que tiene, que la aleja de cualquier otra saga de RPG. El arte de Toriyama puede gustar más o menos, y aunque es cierto que se repite mucho, no hay duda de que su estilo es de lo mejor que podemos encontrar en la industria a lo largo de la historia, contando durante los 80s y los 90s con un nivel que estaba a años luz del de muchas otras franquicias.\nEl diseño de Horii y los diseños de Toriyama fueron dos piezas clave que convencieron por completo a nivel visual y de mecánicas, además, el apoyo de la Shonen Jump permitió que se diera a conocer el juego a un público más amplio que el que podría haber conocido el juego sin este empujón. Sin embargo, faltaba un componente fundamental, la banda sonora. Para esta contaron con una figura tan legendaria como controvertida, el compositor japonés Koichi Sugiyama, quien compuso las melodías del título. Si bien este compositor se había encargado de realizar melodías para Fuji TV o anuncios, sería con Dragon Quest donde encontraría el éxito, comenzando por la creación del tema de la saga, considerado como uno de los temas más icónicos de la industria de los videojuegos y que se dice que compuso en 5 minutos.\nDragon Quest, la leyenda comienza en Famicom\nEl primer Dragon Quest se lanzó el 27 de mayo de 1986 en Japón para Famicom (que es el nombre que llevó NES en Japón), y cosechó un éxito arrollador en el país del sol naciente. El título contaba con un único personaje controlable, el héroe, cuyo objetivo era, primero, rescatar a la princesa de las garras del dragón que la había secuestrado, y después, con los objetos sagrados de Erdrick, derrotar al malvado Dracolord, señor del mal. El título contaba con un mundo abierto a través del cual se podía acceder a mazmorras, ciudades, pueblos, y luchar contra enemigos, siendo el único título de la saga en el que solo nos enfrentábamos a un enemigo por combate. El jugador podía hacer uso de sus armas y hechizos, siendo el título con menos opciones a la hora de combatir de toda la saga. Uno de los puntos clave del título fue su sensación de aventura y libertad, pues desde el primer minuto se nos mostraba nuestro objetivo, y dependía del jugador el cómo llegar hasta él, buscando las pistas y organizando sus objetivos. Fue, junto al posterior The Legend of Zelda, uno de los títulos que más evocaba la sensación de libertad y heroicidad en la época. No obstante, fue el hecho de que Dragon Quest llegara antes que ningún otro juego, sumado a su hermosa banda sonora y a su genial estilo artístico, lo que hizo que fuera un éxito comercial.\nDe este título podemos destacar varias curiosidades. Así, por un lado, en el lanzamiento original en Japón el sprite del protagonista no miraría hacia los lados a los que se moviera, sino que siempre estaría mirando de frente, hacia el propio jugador. Esto es algo que se cambió en el lanzamiento americano, donde ya miraba a todos los lados, además de que se implementaron ciertos cambios en la dificultad y desarrollo del juego. Centrándonos en este lanzamiento americano, que se realizó varios meses después del japonés, en agosto de 1986, cabe destacar que se cambió el título, pasando de Dragon Quest a Dragon Warrior, pues el título original rompía con ciertos derechos de autor. Además, se alteró el arte del título, tanto en la caratula como en el manual, pues se consideraba que el estilo de Toriyama no era muy “épico”, contratando a artistas americanos que, si bien no realizaron un mal trabajo, no estaban a la altura del mangaka japonés. Siguiendo con las curiosidades del título, la falta de profundidad en el mismo les llevó a tomar decisiones tan… raras como que los atributos del personaje dependieran del nombre elegido, que no se pueda llevar casco, o que las llaves sean objetos consumibles que se pueden comprar en tiendas.\nY por último, cabe mencionar, por supuesto, que el título cuenta con el inicio más absurdo de la historia de los videojuegos. A ver, os explico, el juego comienza en la sala del rey, donde este nos explica que su hija está secuestrada, por lo que al ser el descendiente de Erdrick debemos rescatarla, y para ello nos obsequia con tres regalos. ¿Que cuales son estos tres regalos? Un palo (no nos podía dar una espada, no), algo de dinero (muy poco, todo sea dicho, que solo da para comprar un par de objetos) y una llave que, OJO, solo sirve para abrir la puerta que nos permite salir de la sala del rey. Maravillosa decisión de diseño.\nDebido a las buenas críticas y ventas de la primera entrega, era evidente que el equipo de Horii no se iba a quedar de brazos cruzados. El público exigía un nuevo Dragon Quest y Enix les dio una entrega que amplió las fronteras de la saga en todos los aspectos. Contando con un mayor equipo y con Horii, Toriyama y Sugiyama a la cabeza (ya os digo, algo común en el resto de entregas principales), Dragon Quest II salió a la venta en Japón para la Famicom el 26 de enero de 1987, es decir, ni siquiera había pasado un año entre las dos entregas (el ritmo de desarrollo era frenético y casi se compaginaban). Muchas de las ideas desechadas del primer título se utilizaron en este, y es por eso que se pudo contar con un mapa más grande y poblado por más ciudades, así como más de un protagonista. Este nuevo título contó con los descendientes del héroe, dos chicos y una chica unidos por su legendaria sangre que debían unirse y hacer frente, de nuevo, al mal.\nEl título incorporaba un mapa enorme, en el que se incluía Alefgrado, la región del primer título, como una pequeña zona explorable. Fue el primer juego de la saga que incorporó las batallas contra grupos de enemigos, asimismo se incluyó un primitivo sistema de clases (no se podían elegir, pero cada uno de los tres protagonistas contaba con ciertas diferencias). La historia del título narraba la batalla del descendiente del héroe, acompañado por el príncipe de Cannock y la princesa de Arroyo Luna (familiares suyos), contra el malvado Hargon, hechicero oscuro cuyo objetivo era resucitar a Malroth, deidad de destrucción. Todo esto ocurría 100 años después de los acontecimientos del primer título, con una región más amplia en la que muchas de las ciudades habían aparecido fruto de la expansión del héroe del primer título.\nSe trata de uno de los juegos más exigentes y difíciles de la saga, con un tramo final en el que cada decisión es clave y en el que cualquier error nos puede conducir al fin de la partida. Si bien los Dragon Quest suelen caracterizarse por contar con una curva de dificultad más que correcta, es en este título donde se rompe con esta idea. Personalmente, no recomiendo empezar por este título, ya que requiere mucha destreza y tiempo para completarse (especialmente en su versión de NES). Hablando de NES, la versión de esta consola, titulado Dragon Warrior II, llegó a América en diciembre de 1990, es decir, más de 3 años después del lanzamiento de la entrega anterior. Esto fue clave en la pérdida de interés por parte del público occidental en la saga, ya que tras el éxito del primer Dragon Quest (que se llegó a dar con las suscripciones de la revista Nintendo Power) este juego no alcanzaría buenas ventas.\nEn cuanto a las curiosidades relacionadas con esta obra, podemos destacar que fue el primer título en la franquicia encargado de presentar las llaves permanentes, alejándose del sistema del primer juego. Es también el primero de la franquicia que introdujo los pozos, pequeñas zonas explorables que son una de las señas de identidad. Por último, cabe destacar que en Dragon Quest Builders II se continúa la trama establecida por Dragon Quest II, pues se presenta al personaje de Malroth.\nEl equipo de Enix, al servicio del bueno de Yuji Horii, no permitió que la saga Dragon Quest descansara en ningún momento. Y aunque esto a día de hoy podría ser visto como algo negativo, realmente el sistema de trabajo de este equipo permitía que en cada nueva entrega se introdujeran nuevos e interesantes conceptos que aportarían personalidad y complejidad a cada entrega. Es por eso que el 10 de febrero de 1988 salió a la venta Dragon Quest III, considerada por el público japonés como uno de los juegos más influyentes dentro de la industria y el JRPG, y por los fans de la saga, como una de las mejores entregas de la misma. Se trata de un juego mucho más amplio y más repleto de contenido que sus antecesores, y todavía a día de hoy crea escuela gracias a las mecánicas que introdujo. Por supuesto, Yuji Horii seguía al mando como escritor y diseñador, Akira Toriyama mantenía su puesto como encargado de los diseños de personajes y monstruos, y Koichi Sugiyama siguió como encargado de la BSO, siendo la de este título uno de sus trabajos más importantes, contando con temas que a día de hoy se siguen usando en la saga e incluso fuera de esta, como es el caso de Adventure.\nDragon Quest III introdujo cambios muy interesantes a la saga. Encontramos así la aparición de un sistema de clases consistente, que permitía elegir la clase de cada uno de los miembros de nuestro equipo, e incluso modificarla a una superior alcanzado cierto nivel. Y es que, aquí encontramos otra de las novedades más importantes de la saga que se mantendría en esta hasta nuestros días, pues en esta ocasión, contamos con cuatro personajes controlables, tres de estos elegidos a gusto del jugador en una taberna. Esto hacía que cada partida fuera única, con una cantidad de posibilidades ilimitada. A ello hay que sumarle el aumento en el número de hechizos, objetos y armas, totalmente superior al de sus predecesores.\nY es que Dragon Quest III era enorme comparado con cualquier otro RPG de la época, ya no solo a nivel de objetos y opciones jugables, sino que el mundo era mucho más amplio y vasto (el mapa era una recreación curiosa de la Tierra, con cada ciudad representando un país concreto) y la historia era mucho más profunda, extensa e intrigante. En esta ocasión controlamos al héroe, hijo del legendario Ortega, quien partió rumbo a derrotar al malvado Baramos pero perdió la vida. Ahora es el turno de su hijo para vengarle y salvar al mundo, pero no lo hará solo, pues al comienzo de la aventura visitará una taberna en la que encontrará a sus aliados. A lo largo de su viaje conocerá toda clase de lugares y personas, cada uno con sus problemas y necesidades, que en cierto sentido le ayudarán a fortalecerse y así poder derrotar a Baramos. A nivel narrativo, DQIII asentó las bases de la franquicia, en la que recorremos todo el mundo buscando X objetos mientras visitamos distintos sitios y ayudamos a solucionar los problemas que encontramos en estos. Además, contaba con los primeros grandes giros de guión de la saga, y es que (aviso de SPOILERS), resulta que Baramos no era el verdadero villano, sino que detrás de todo se encontraba Zoma, a quien había que derrotar dentro de sus dominios, el reino perdido de Alefgrado. Tras la derrota de este, el protagonista se alzaba como el gran héroe legendario, obteniendo así el título de Erdrick. Y es que resulta que todo este tiempo habíamos controlado al héroe legendario que se mencionaba en DQI y II, siendo así que DQIII resultaba ser una precuela de los dos títulos anteriores. Es por eso que a los primeros tres títulos de la saga se les conoce como la trilogía de Erdrick.\nDragon Quest III creó escuela, y es por ello que no está libre de curiosidades. Comencemos por una de las más interesantes, y es que el título vendió tanto que se generó la leyenda urbana de que, por haber sido lanzado en un día laborable, muchos habían faltado a clase y al trabajo por ir a comprarlo, y aunque esto fue cierto, se decía que el gobierno japonés había impedido desde entonces el lanzamiento de juegos en día laboral. Aunque es falso, muchos japoneses y occidentales siguen creyendo que esto realmente fue así, lo que muestra el poder que puede llegar a tener Dragon Quest en el país del sol naciente. Otra curiosidad destacable la encontramos en la versión americana del título, conocida como Dragon Warrior III, lanzada para NES en 1992 (lo que hizo que se perdiera aún más el interés por la saga en Occidente, pues salió en una consola que ya estaba opacada por su sucesora). En esta versión se eliminó cualquier tipo de referencia religiosa con el objetivo de evitar ningún tipo de polémica al respecto, además de que se introdujo un prólogo en el que se mostraba a Ortega luchando contra un enemigo en un volcán. Esto se añadiría en los remakes del título en todas sus versiones.\nEl legado de Erdrick\nComo podéis observar, los tres primeros títulos de la saga aportaron una serie de ideas y conceptos que se fueron desarrollando y perfeccionando a lo largo de las siguientes entregas, conformando así una de las series más estables y conservadoras de la industria. Y digo conservadoras de forma positiva, pues si algo está bien hecho, realmente no hay necesidad de cambiarlo. Con este reportaje mi objetivo era daros a conocer una de las sagas más importantes en la historia del videojuego, sin la cual no tendríamos muchas de las franquicias más exitosas de la misma, como Final Fantasy o Pokémon. Dragon Quest es historia viva, es un referente, y espero que este reportaje os haya ayudado a conocer un poco los orígenes de la saga, la historia de sus primeras entregas o el por qué se ha mantenido viva una saga así. Tras la trilogía de Erdrick llegó la trilogía de Zenithia, y tras esta, una serie de juegos que, a pesar de que argumentalmente no estaban muy conectados entre sí, sirvieron para dar más profundidad y variedad a una franquicia única. Si os gustan los juegos de rol por turnos, las historias clásicas salpicadas con épica y humor, o simplemente el estilo artístico de Akira Toriyama, os insto a que probéis alguna entrega de la saga, como por ejemplo, DQXI o DQVIII, que considero son las mejores y más aptas para los ajenos a la saga. Estoy seguro de que encontraréis una serie de juegos únicos que os enamorarán.\nPor último, os dejo con la intro que se incluyó en la recopilación de las tres primeras entregas de la saga lanzada en Wii, y que tristemente no llegó a Occidente. Una obra de arte que resume los tres títulos antes comentados en pocos minutos:\nDragon QuestDragon Quest IDragon Quest IIDragon Quest IIINintendoSquare-Enix\nBethesda tiene mucho de qué hablar, pero no lo hará mediante una conferencia digital\nclaudialva99· abril 6, 2020