Retorno social de la inversión - Sosteniblepedia\nSi bien el término RSI existe en el análisis de costo-beneficio, como metodología para calcular el rendimiento social de la inversión en el contexto de la empresa social fue documentada por primera vez en 2000 por el REDF, una organización filantrópica con sede en San Francisco, Estados Unidos, que otorga subvenciones a largo plazo a organizaciones que administran empresas para beneficio social. Desde entonces, el enfoque ha evolucionado para tener en cuenta los avances en los informes de sostenibilidad corporativa, así como el desarrollo en el campo de la contabilidad del impacto social y ambiental.\nEl interés en el RSI ha sido impulsado por el creciente reconocimiento de la importancia de las métricas para gestionar los impactos que no se incluyen en las cuentas de pérdidas y ganancias tradicionales, y la necesidad de que estas métricas se centren en los resultados.\nSi bien el SROI se basa en la lógica del análisis del costo-beneficio, se diferencia en que está diseñado explícitamente para la toma de decisiones prácticas teniendo en cuenta los impactos sociales y ambientales. En cambio, el análisis del costo-beneficio es una técnica arraigada en la ciencia social que es utilizada con mayor frecuencia por los inversores externos a una organización para determinar si su inversión o donación es económicamente eficiente, aunque la eficiencia económica también debería abarcar consideraciones sociales y ambientales.\nEl SROI se originó en los EE.UU., de empresas sociales interesadas en nuevas formas de valorar las contribuciones que hacían a la sociedad. Más tarde llegó a Europa, donde hay un interés creciente en la metodología, como lo señalan las publicaciones recientes de context international cooperation en los Países Bajos, the New Economics Foundation en el Reino Unido y la SROI Network con sede en el Reino Unido.\nExisten dos tipos de análisis SROI:\n•\tDe evaluación, que se realiza a posteriori y en base a los resultados reales que ya han tenido lugar.\no\tMedición del impacto de proyectos ya ejecutados.\n•\tDe pronóstico, que predice el valor social que se creará si las actividades logran los resultados previstos.\no\tEspecialmente útil en las etapas de planificación de una iniciativa.\no\tIdentificación de lo que debe medirse una vez que el proyecto está en marcha.\nEl Retorno Social de Inversión está basado en siete principios que implican el modo en que debería ser aplicado:\n1.\tInvolucrar a los grupos de interés\n2.\tEntender qué cambia\n3.\tValorar las cosas importantes\n4.\tIncluir únicamente lo esencial\n5.\tNo reivindicar en exceso\n6.\tSer transparente\n7.\tComprobar el resultado\nComo cualquier metodología de investigación se requiere de opiniones personales, que serán utilizadas durante el análisis. En este tipo de metodología no hay un elemento que sustituya la opinión del analista. En términos contables, la información es esencial si tiene potencial para afectar la decisión de los lectores o de los grupos de interés. La información se considera esencial si al dejarla fuera del análisis SROI, se tergiversaran las actividades de la organización. Por transparencia, las opiniones acerca de lo que es esencial deberían quedar documentadas, para mostrar por qué la información ha sido incluida o excluida.\nRealizar un análisis de este tipo supone seis etapas:\n1.\tEstablecer el alcance e identificar a los grupos de interés clave. Es importante tener límites claros acerca de qué cubrirá su análisis, quién estará involucrado en el proceso y cómo.\n2.\tHacer el mapa de cambios. Durante la interacción con los grupos de interés se deberá elaborar un mapa de impacto, o teoría del cambio, que muestra la relación entre insumos, productos y cambios.\n3.\tEvidenciar los cambios y darles un valor. Esta etapa supone encontrar información para mostrar si los cambios han sucedido y luego valorarlos.\n4.\tEstablecer el impacto, implica recopilar información sobre los cambios y una vez monetizado, esos aspectos de cambio que habrían sucedido de todos modos o que son consecuencia de otros factores se dejan fuera de consideración.\n5.\tEl cálculo supone añadir todos los beneficios, sustrayendo lo negativo y comparando el resultado con la inversión.\n6.\tReportar, usar y certificar. Este último paso es fundamental y supone compartir conclusiones con los grupos de interés y responder a ellos, incorporar buenos procesos para los cambios y verificar el reporte.\nEn este tipo de análisis, el reto es tener criterios e instrumentos para evaluar el cambio en el tiempo o impacto social de las acciones y políticas desarrollados por los distintos actores en el sistema social de referencia. En el caso de las empresas sociales la intuición y la experiencia parecen mostrar una clara correlación entre su modo de actuar y el retorno social de las inversiones. Sin embargo, el propósito es pasar de la apariencia y de la intuición a los datos y la concreción en los análisis y resultados.\n•\tComenzando con SROI: La Guía para el Retorno Social de la Inversión (SROI), creada por el SROI Network tiene como objetivo brindar orientación, a aquellos que nunca han usado SROI, sobre dónde comenzar.\n•\tHerramienta de auto-evaluación de SROI: La herramienta de auto-evaluación online fue creada por SROI Network para ayudar a los usuarios a juzgar qué tan bien se adhieren sus prácticas de evaluación a los principios de las mejores prácticas.\nObtenido de «https://www.sosteniblepedia.org/index.php?title=Retorno_social_de_la_inversión&oldid=2931»\nEsta página se editó por última vez el 21 ago 2020 a las 23:53.


Contracorriente - Paraguay: MARCHA POR LA NULIDAD DEL JUICIO (VIDEO)\nMARCHA POR LA NULIDAD DEL JUICIO (VIDEO)\nEl Congreso Democrático del Pueblo, convoca a una gran movilización ciudadana para pedir la nulidad del Juicio por la masacre de Curuguaty. La consentració será este Jueves a partir de las 18:00 hs frente al Colegio Cristo Rey para dirigirse hasta el Palacio de Justicia .\nLas organizaciones convocantes vienen desarrollando activiades para difundir el descontento existente por la forma parcialista y poco etica en que se realizó todo el proceso de juzgamiento de este caso que culmino con la condena sin pruebas de campesinos sin que se presenten pruebas que demuestren la culpabilidad de los mismos en estos hechos y sin que e investigue la muerte de campesinos en ese mismo hecho.\nEs el momento en que la ciudadania solidaria se manifieste en favor de una justicia verdadera y no la que solamente condena a los mas pobres para justificar los delitos de los grupos de poder. que segun estudios especializados dan cuenta que mas del 80% de la población cree que es injusto este juicio.\nContracorriente va a trasmitir como parte de la Red Informativa Comunitaria y conjuntamente con Radio Integración desde su pagina web www.contracorrientepy.blogspot.com\nSiempre los poderosos marginan y empobrecen a nuestro pueblo\nTeodolina Villalba, vocera del Congreso Democrático del Pueblo (CDP), durante la rueda de prensa conjunta a través de la cual familiares de presos políticos del caso Curuguaty, Absolucion Ya y el Congreso Democratico del Pueblo (CDP) convocaron a una gran movilizacion de repudio contra la sentencia del caso, a realizarse este jueves 14 de julio de 2016. La convocatoria es a las 18:30 hs, frente al Colegio Cristo Rey, para luego marchar hasta la plaza ubicada frente al Palacio de Justicia, donde se realizará el acto central\nPublicado por Contracorriente en 11:52


27 de enero de 2020 22:06\nFitness & Freshness te ayuda a mantenerte en forma con un seguimiento de tus niveles de fitness y fatiga a lo largo del tiempo. El gráfico de Fitness & Freshness está disponible con el Paquete de análisis Summit.\nCómo se calcula Fitness & Freshness\nConsultar tu gráfico de Fitness & Freshness\nEl concepto del fitness, aunque parezca complicado, se puede simplificar como una acumulación de entrenamiento. Aunque el tipo de gráfico de Fitness & Freshness es popular entre los deportistas de resistencia, puede que sea difícil entender cómo funciona al principio. En general, el número total no es tan importante como las tendencias generales. Si es posible, lo mejor es comparar tu forma física actual con algún momento pasado en el que estabas más en forma. Esto puede ayudar a determinar tu forma física actual y a mejorarla en general.\nLa puntuación Fitness se calcula usando la carga de entrenamiento y/o el Esfuerzo Relativo para medir tu nivel de actividad diario y el modelo impulso-respuesta para cuantificar su efecto a lo largo del tiempo. Este sistema permite registrar de manera intuitiva el progreso así como la pérdida de fitness durante una pausa.\nEl gráfico de Fitness & Freshness hace uso de la carga de entrenamiento y/o el Esfuerzo Relativo para cuantificar tu entrenamiento diario. La carga de entrenamiento se calcula usando datos de potencia. El Esfuerzo Relativo se calcula usando datos de ritmo cardiaco o del Esfuerzo Percibido.\nPara los usuarios Summit sin datos de potencia disponibles generamos el gráfico usando solo el Esfuerzo Relativo. Para aquellos usuarios con al menos 10 entrenamientos con datos tanto de Esfuerzo Relativo como de Carga de Entrenamiento funciona de la siguiente manera: se calcula la línea de mejor ajuste específica para el deportista entre las dos funciones y esta se usa para completar la Carga de Entrenamiento para actividades con bicicleta con ritmo cardiaco o Esfuerzo Percibido pero sin datos de potencia.\nVer tu gráfico de Fitness & Freshness\nSitúate sobre la pestaña del Entrenamiento en la parte superior de cualquier página de Strava y selecciona Fitness & Freshness en el menú desplegable.\nPuedes seleccionar el período de tiempo deseado en el gráfico, así como activar las líneas para Fatiga y Forma.\nSi haces clic en cualquier parte del gráfico, este se "enfocará" en ese intervalo de tiempo y te mostrará los valores específicos de Fitness, Fatiga y Forma de esa fecha específica.\nDebajo del gráfico verás las actividades que han contribuido a tus valores de Fitness, así como su Training Impulse. Haz clic en cualquier lugar del gráfico otra vez para "desenfocar".\nLas carreras están marcadas en rojo para ayudarte a analizar la forma física durante períodos de tiempo más largos. El valor (positivo o negativo) de la condición física que se encuentra al lado de la puntuación fitness mostrará cómo ha cambiado esta en los últimos siete días.\nNuestro método para calcular el Fitness, la Fatiga y la Forma se basa en un modelo de impulso-respuesta desarrollado por primera vez por el Dr. Eric W. Banister en 1975. Más tarde se aplicó al ciclismo por el Dr. Andy Coggan. Los conceptos se aplican a cualquier forma de medición de estrés de entrenamiento. Por ejemplo, en los primeros modelos se usaron el ritmo cardiaco y tiempo promedio. Nosotros usamos la Carga de Entrenamiento calculada utilizando datos de potencia recopilados con un medidor de potencia especial.\nEn teoría, la fatiga es fácil de entender: es esa sensación de cansancio que limita tu rendimiento. Lo mostramos de la misma manera que el fitness, pero en un plazo más corto. Notarás que la puntuación aumenta más rápido después de un par de días difíciles, pero que también disminuye a la misma velocidad cuando te tomas unos días libres.\nEstar en forma o en un período "pico" sucede cuando se está en forma pero no se percibe fatiga. Esto se muestra como la diferencia entre tu puntuación Fitness y tu puntuación de Fatiga, en este caso.\nPara más información, visita nuestro glosario de entrenamiento.


Qué funciones están disponibles en el generador de flujo avanzado - HelpDocs\nLas funciones de Advanced Flow Builder son un complemento del plan regular y se cobran por separado\nCon el plan PRO, puede tener muchas funciones útiles, como el generador de flujo avanzado en Flow.\nEn el generador de flujo avanzado, podemos agregar y monitorear hasta 25 flujos en lugar de 10 (en el plan normal).\nEn el generador de flujo avanzado, también tenemos las siguientes características:\nSuscribirse y darse de baja: Esta acción actualizará el contacto para poder recibir los mensajes de difusión de WATI o no. Para más detalles, los usuarios pueden visitar aquí: Constructor de flujos avanzado: Configurar Suscribirse or darse de baja\nActualizar Atributo: Esta acción actualizará los atributos del contacto para monitorear la información detallada del contacto más adelante. Por favor, consulte los detalles aquí: Constructor de flujos Avanzado: Actualizar Atributo\nAsignar Agente y Asignar Equipo: Esto asignará el ticket actual al agente seleccionado, los equipos seleccionados. Para más detalles, Constructor de flujos avanzado: Configurar Asignar Agente / Asignar Equipo\nWebhook: Esto permite a los usuarios involucrar el webhook en el flujo actual. Visite aquí para más detalles: Constructor de flujos avanzados: Webhook\nPlantilla: Esto permite a los usuarios enviar un mensaje de plantilla como un paso en un flujo. Visite aquí para más detalles: Constructor de flujos avanzado: Plantilla\nActualizar Estado del Chat: Esto permite a los usuarios cambiar el estado del chat. (por ejemplo, resuelto, pendiente, cerrado y más)\nInvocar nuevo flujo: Esto permite a los usuarios activar un nuevo flujo dentro del flujo que se está ejecutando.\nActualizar Tema: Esto permite a los usuarios cambiar el tema del chat actual, que también se puede ver en la bandeja de entrada del equipo.\nTiempo de retardo: Esto permite a los usuarios establecer un tiempo de retraso entre el flujo o entre dos nodos, el tiempo de retraso puede durar de 1 segundo a 10 minutos.


Buffon: "¿Saben en Italia lo buenos que son Messi y Cristiano?" - Libertad Digital\nBuffon: "¿Saben en Italia lo buenos que son Messi y Cristiano?"\nEl portero cree que los italianos tienen que entender lo que significa enfrentarse a ellos.\nBuffon se rindió a Messi | Cordon Press\nGianluigi Buffon, potero y capitán de la Juventus, vivió el pasado martes uno de los peores partidos que recuerda. La Vecchia Signora se vio superada en todos los aspectos por un Barcelona, que liderado por Leo Messi, consiguió la victoria por 3-0.\n"Estamos un poco dolidos, como es normal. Para quienes están acostumbrados a ganar y ser protagonistas en la mayoría de sus partidos, sufrir una derrota así es algo que ciertamente molesta" declaró el portero en la web de la Juventus tras la derrota en la Champions League.\nEl veterano portero cree que su equipo tiene que aprender a adaptarse a los jugadores que te estas enfrentando, y "leer las fases de los partidos, lo que realmente hay que hacer en ciertos momentos".\nEn la entrevista, Buffon se rindió a la superioridad del Barcelona, y espera poder aprender de los errores: "Si se quiere hacer un buen partido o intentar ganar contra estos tres o cuatro equipos que objetivamente tienen valores individuales y de equipo superiores, es preciso mantener una cierta consistencia en las filas y algo de ferocidad en el juego".\nAdemás, Gigi alabó la superioridad de Leo Messi, que logró dos goles en otra exhibición más del argentino: "Nosotros, que en la Juve hemos tenido la suerte de jugar contra campeones como Messi o Cristiano Ronaldo, debemos entender qué significa realmente enfrentarse a ellos: con frecuencia en Italia carecemos de la percepción de su nivel", concluye.


películas – Libertad Educativa\nPublicado en mayo 12, 2015 mayo 18, 2018\nAsí que tuvo que ser una niña de ocho años la que los hiciera recapacitar… Eso demuestra una cosa: que se puede frenar a una jauría de animales, sencillamente porque siguen siendo seres humanos. Humm… quizás lo que nos haga falta sea un cuerpo de policía integrado por niños.\nNunca llegas a comprender de verdad a una persona hasta que miras el mundo desde su punto de vista… hasta que te metes en su piel y caminas en ella.\nNo tengan vergüenza de no saber, no traten de patear la pelota afuera, no digan cualquier cosa por miedo a pasar por burros. Pero sobre todo, y esto es fundamental, no silencien a los alumnos.\nEl poeta Edwin Brock escribió que hay muchas maneras engorrosas de matar a un hombre. Hay también muchas maneras de matar a un profesor: aumentar demencialmente las ratios, masificar las aulas, recortar las plantillas, eliminar recursos y posibilidades de formación, aumentar la presión mediante ránkings y evaluaciones externas, reducir el valor de la enseñanza a la nota de un examen… Parafraseando a Brock, estos son, como dije antes, métodos engorrosos para matar a un profesor. Más sencillo, directo, y mucho más limpio es asegurarse de que enseña en alguna escuela del siglo veinte (o de lo que va del veintiuno), y ahí dejarlo. Con un poco de suerte, ya el propio sistema educativo, con su normatividad, su rutina, su papel pautado y su pérdida de humanidad, se encargará de borrar cualquier rastro de vocación… y de vida.\nLa imagen del profesor o profesora como mero transmisor de conocimientos, aséptico y emocionalmente distante, es no sólo obsoleta sino peligrosa: para los alumnos, inmersos en una sociedad que los cosifica, pero también para el propio profesorado, asfixiado por el estrés, la fatiga, y otros síntomas psicológicos. Las emociones, como el barro del que tantas veces queremos apartar a los niños, manchan: impregnan todo, tiñen y ridiculizan nuestra apariencia de “respetabilidad”. Pero para aprender a manejarlas y conocerlas debemos haber podido tocarlas, verlas, trabajar con ellas sin miedos. De lo contrario, podemos acabar hundiéndonos en ellas, y hundiendo a quienes nos rodean. “No hacen falta más normas, ya tenemos la Lomce, los planes de convivencia, de diversidad, consejos escolares… Lo que necesitamos es una educación integral, aprender a vivir juntos”, dice María Antonia Casanova, profesora de la Universidad Camilo José Cela. Y lo recalca David Jurado, el profesor que logró poner fin a la tragedia del instituto Joan Fuster: “Más humanidad y menos normas”.\n3 Para profundizar un poco en cómo ocurre esto es muy recomendable la lectura de estaentrevista al profesor de didáctica Miguel Ángel Santos Guerra.\n4 Deleuze, Foucault, Alice Miller… al respecto os recomendamos el artículo de Rafael NarbonaOtra escuela es posible.\nPublicado en mayo 6, 2015 mayo 19, 2018\nLas altas capacidades en el cine: taller para familias\nEn esta ocasión, desde la sección de Altas capacidades de PLE queremos compartir un proyecto que nos parece muy interesante. Está organizado por la Asociación Noroestede Madrid de Altas Capacidades, en colaboración con la Escuela de Pensamiento matemático Miguel de Guzmán.\nLa Asociación Noroeste de Madrid de Altas Capacidades presenta el Taller para familias:\nDiálogos mente y cine\nCon este taller queremos ofrecer un espacio en el que se unan creatividad y ocio a través de nuestra herramienta más valiosa como seres humanos, la mente, y una de las expresiones artísticas que siguen emocionando a un mayor número de espectadores alrededor del mundo: el cine.\nPara ello os proponemos el visionado de películas completas mediante el cuál vamos a poder emocionarnos con una serie de historias en las que el protagonismo residirá siempre en personajes que muestran capacidades especiales (emocionales y mentales) para enfrentarse a los misterios y dificultades de la vida. En este sentido, este taller está especialmente indicado para familias en las que se hayan detectado niños con altas capacidades intelectuales.\nTras el visionado llevaremos a cabo una serie de actividades en las que participarán conjuntamente tanto hijos como padres, siempre tomando como punto de partida las películas y los temas interesantes que nos planteen. Así, por una parte, buscaremos el diálogo entre la mente de nuestros hijos y las problemáticas que estas películas plantean y, al mismo tiempo, ofreceremos pistas y metodologías para que los padres puedan seguir disfrutando y analizando las películas con sus hijos en el hogar.\nDirigirá las sesiones Lorenzo J. Torres Hortelano, profesor titular de Comunicación Audiovisual en la Universidad ReyJuan Carlos.\nLa primera sesión será el 9 de mayo de 2015, de 17h a 20h\nPelícula: Un puente hacia Terabithia / Bridge to Terabithia (Gabor Csupo, 2007, EEUU, película apta para todas las edades, 95′, v.e.).\nLugar: Escuela de Pensamiento Matemático de Torrelodones, Avenida de Rosario Manzaneque 12, Torrelodones.\nCoste: 6 € por adulto, socios asociación 5€, los niños gratis acompañados de un adulto.\nAsociación Noroeste de Madrid de Altas Capacidades – 639447506\nLa Escuela de Pensamiento Matemático Miguel de Guzmán está pensada para que niños de alta capacidad de razonamiento se beneficien de unos métodos de enseñanza a su medida, compartan estímulos con compañeros de su mismo nivel, se diviertan y se sientan felices, según reza en su página web:\nSi alguna familia está interesada en estos especiales cursos de matemáticas o los de robótica o compumática que ofrecen, ahí encontrarán amplia información.\nPublicado en marzo 12, 2015 mayo 19, 2018\nLa lección de Erin\nErin Gruwell quería cambiar el mundo. Quería estudiar Derecho y ayudar a los jóvenes delincuentes a rehacer sus vidas. Pero un día se dio cuenta de que sería mucho más efectivo trabajar con los jóvenes antes de que llegaran a convertirse en delincuentes. Así que se convirtió en profesora y comenzó a trabajar en un colegio de integración, donde habían llegado chicos de barrios marginales, pobres, inmigrantes, con todo tipo de problemas y de donde finalmente los buenos estudiantes se habían ido.\nTal vez no sabía donde se metía. Lo único que sus alumnos tenían en común era que la odiaban a ella. Por ser blanca, por ser estadounidense, por tener un origen diferente al de ellos y por tener valores diferentes. Eso, y que nunca habían leído un libro (ni tenían intención de hacerlo), que no querían estudiar y que estaban convencidos de que no eran capaces de aprender, de que acabarían en la cárcel o muertos antes de cumplir 20 años.\nAsí que ése era el panorama que Erin tenía delante: unos jóvenes que la odiaban, que no querían estar allí, y una escuela que no le proporcionaba ningún tipo de material ni de apoyo. Pero ella se propuso darles una segunda oportunidad. Trató de conocerlos y de convencerles de que ellos tenían una historia que contar.\nConsiguió que leyeran «El diario de Anna Frank» y que escribieran sus propios diarios. Les dio papel y bolígrafo para que pudieran escribir sus historias y reescribir sus finales. Consiguió que tuvieran sueños y esperanzas, que creyeran en su propio potencial y que creyeran que había más salidas para ellos que la cárcel o la tumba. Consiguió que conocieran el poder de la palabra y de las historias. Y lo hizo sin apoyos, sin materiales, sin una programación ni una guía. Lo hizo conociendo a sus alumnos, alineándose con sus valores y haciéndoles ver que podían dar voz a los que no tenían voz y esperanza a los que no la tenían.\n«¿Por qué no me dijiste que Anna Frank no sobrevive?», le recriminó una de sus alumnas. A lo que un compañero contestó: «Sí sobrevive. Sobrevive porque escribió su historia. ¿A cuánta gente conoces a la que han matado y de la que nadie sabe nada, porque nadie escribió sobre ellos?»\nErin considera que es una profesora normal que vivió una experiencia extraordinaria. Sinceramente pienso que un «profesor normal» se habría limitado a seguir las directrices del colegio, haciendo las funciones de guardería hasta que los chicos dejaran de ir a la escuela, sin pretender que aprendieran absolutamente nada porque ya habían sido etiquetados como no aptos.\nLa señorita Gruwell y sus alumnos crearon la Freedom Writers Foundation y se dedican a hacer talleres, seminarios y conferencias en colegios para que su ejemplo se extienda y logren, así, su sueño de cambiar el mundo (que de todos modos Erin ya consiguió al cambiar el futuro de sus alumnos y darles una segunda oportunidad). Su visión es muy clara: el mal triunfa cuando los hombres buenos no hacen nada. Así que, si te consideras una buena persona, simplemente HAZ algo para cambiar el mundo y evitar que el mal triunfe.\nSi queréis conocer más detalles sobre la historia de Erin Gruwell podéis ver sus charlas en TED Talks o la película «The Freedom Writers» protagonizada por Hilary Swank.\n–> Hazte simpatizante enviando un email a ple_simpatizantes(arroba)getresponse.com. Es GRATUITO.\nPublicado en mayo 28, 2014 mayo 18, 2018\nEducación y palomitas – por María Pérez\nHace poco leí un artículo donde recomendaban diferentes películas sobre educación (entre ellas la archiconocida “El club de los poetas muertos” y otras que ahora forman parte de mi lista de “pendientes”). En cualquier caso, me propusieron completarla con algunas que son un referente para mí, así que allá voy.\nDiarios de la calle: basada en la historia real de Erin Gruwell, una profesora que empieza su carrera docente en un instituto en una zona en riesgo de exclusión social. La película muestra perfectamente la evolución de la clase conforme se descubre a la persona “detrás” del alumno, llegando a conectar la realidad de la clase con la del holocausto nazi. Reflexiva y entretenida al mismo tiempo; incluye algunas técnicas interesantes, como la línea en el suelo o los 3 segundos de caos.\nWon’t back down: muestra el sistema educativo de una forma tan completa que me sorprende que haya podido pasar tan desapercibida. Cuenta la historia real de Jamie, madre de una niña disléxica matriculada en una escuela abandonada por las autoridades educativas, su tenacidad por darle una educación mejor a su hija arrastrará a una profesora, también madre, ahogada y desmotiva por la burocracia. Juntas se enfrentarán a la administración educativa y los sindicatos de profesores. Apunta a la maternidad como la fuente del cambio educativo.\nLa ola: inspirada en un experimento que se llevó a cabo en California en 1967. Ante la dificultad de sus alumnos para entender por qué la población de Alemania permitió las atrocidades del régimen nazi, su profesor decidió mostrarles hasta qué punto podía modelar su conducta y sentido de pertenencia a un grupo introduciendo pequeños cambios en clase. El experimento tuvo que ser suspendido al quinto día porque el grupo estaba asumiendo tan bien su papel que escapaba al control del profesor. Es, en definitiva, una prueba del poder de control social al que puede llegar la escuela.\nLittle red flowers: una traducción libre podría ser “la guerra de las caritas sonrientes”. Cuenta la vida en un internado chino, donde los niños que se comportan de acuerdo a las normas establecidas reciben como premio una flor roja. Este sistema, acaba imponiendo un ambiente de violenta competitividad entre los niños, que llegan a crear élites y grupos de marginados en función de la cantidad de flores que poseen.\nCinema Paradiso: más allá de su banda sonora y su romanticismo, esta película trata sobre una pasión y una relación de aprendizaje. Hoy en día, Alfredo y Totó no habrían tenido la más mínima oportunidad de relacionarse, debido a la asfixiante normativa que regula cada ámbito de lo educativo. Es una película que habla del aprendizaje real, PARA la vida y EN la vida, un aprendizaje que involucra emociones y a las personas más inesperadas.\nEspero que las encontréis interesantes, a mí me han ayudado a mirar con otra perspectiva el mundo educativo y el mundo en general, porque cuando te apasiona aprender, los límites de dónde y cuándo hacerlo se vuelven muy borrosos…\nEducadora social y pastelera.\nAutora de «Papá, mamá… no fue la LOGSE«.


Vivir del cuento 3.0: septiembre 2006\nComo muchos echaban de menos esta sección -algunos desaprensivos o desalmados no se han cortado a la hora de recordarme que les parecía lo mejor del blog, desconsiderados- la retomo con un cuento de José Manuel Benítez Ariza, incluido en su libro El hombre del velador (Cádiz, 1999).\nBenítez Ariza está explorando una vertiente poco transitada en el cuento español: la de la historia pura, carente de artificios, de afectación retórica que no tiene el empacho de transformar el cuento en una anécdota o en una reflexión, o en colocar el punto climático del mismo casi al inicio para narrar un largo epílogo donde analiza los hechos. Esta línea, de una naturalidad de agradecer, es la que domina en el último de sus libros de relatos, Lluvia ácida.\nPero antes de hablar de ese libro -que se comentará aquí mismo, es de ley- os traigo aquí un cuento que le pedí al propio Benítez Ariza y que, por el siempre gracioso sistema del antiSPAM, se me había quedado en una carpeta hasta que quiso la suerte que reparara en él y lo rescatara.\nAquí tenéis esta pequeña maravilla.\nSé cómo lo hacen. Primero, se filma al personaje caminando en dirección a la cámara. A partir de determinado punto, se hacen otras dos tomas del personaje siguiendo trayectorias opuestas. También puede utilizarse un espejo, para que las dos trayectorias divergentes guarden una perfecta simetría. El resultado es lo que cuenta: esa imagen inquietante de un hombre desdoblándose en dos personajes con destinos opuestos. Espejos, fundidos, transparencias. Muy fácil, en el cine.\nTambién están las tomas descartadas: todo lo que no se aprovecha cuando se procede al montaje definitivo de la película. Uno mira, por ejemplo, a John Gielgud en El agente secreto. Lo mira bajar las escaleras en su uniforme de aviador. Abajo lo espera Peter Lorre. Y uno sospecha que, en el limbo de las imágenes descartadas, a lo mejor es Peter Lorre el que sube esa escalera mientras John Gielgud lo espera en el descansillo, las manos a la espalda, los guantes doblados en el cinturón. Y que, a lo mejor, de haberse aprovechado el recelo, la desconfianza que implicaba esa actitud distante, John Gielgud no hubiese llegado a ser cómplice de un asesinato inútil cometido más tarde por Peter Lorre. Claro que, entonces, no tendríamos película. A lo sumo, y de haber quedado constancia de que Gielgud no acepta la misión, hubiésemos tenido el vago consuelo de que algunas personas se niegan a prestarse a ser cómplices de cosas que, de cualquier modo, acabarán sucediendo.\nLo que me va a suceder a mí también es inevitable. Y, por una vez, tiene algo que ver, aunque sólo sea de un modo tangencial, con el cine.\nMe preguntarán de dónde demonios he sacado la pistola. Es una historia larga, que incluye haberme ganado la confianza de Luisito, el hijo de mi vecino, y haberlo llevado, junto con mi sobrinilla, al zoo y al parque y a una película de Disney y a no sé cuántos sitios más en las últimas semanas. El padre de Luisito es policía. Y Luisito sabe dónde guarda el arma.\nLes hablaba de un personaje que camina hasta un punto y, a partir de ahí, se convierte en dos réplicas de sí mismo que siguen caminos opuestos. Estoy viendo la escena, no me pregunten de qué película. He detenido la imagen (mi última estupidez: el vídeo de cuatro cabezales, que me ha costado cien mil pesetas) justo en el momento en que el personaje empieza a desdoblarse. Estudio las dos caras. Desde el principio, en una se lee decisión, seguridad, éxito. La otra, en cambio, parece desconcertada, como si no supiera dónde está o intuyera un peligro inmediato.\nLos artículos de cine que publicaba en El Vigía no le gustaban a nadie. Ni siquiera al director de El Vigía. Los publicaba porque le salían gratis. Y porque, sospecho, le hacía gracia que el mismo tipo que le atendía en la ventanilla del banco por las mañanas apareciese por la tarde en el periódico con un par de folios mecanografiados y la pretensión (insólita, al principio) de que se los publicaran. Convencerlo no fue fácil. Se permitió rechazar los diez o doce primeros, con una mezcla muy suya de amabilidad e impertinencia, pero dejando siempre abierta la posibilidad de aceptar el próximo. Y yo iba al cine aquella misma noche y, al día siguiente, mientras mi mujer dormía la siesta, le daba a la máquina y pergeñaba una nueva crítica. Era cuestión de insistir. Alguna vez, pensaba, a ese tipo le sobraría espacio en alguna página. Las cosas que pasan en una ciudad como ésta no dan ni para llenar las dieciséis páginas de un periodicucho como El Vigía.\nSupongo que les he contado todo esto para que sepan que hablo de cine con cierto conocimiento de causa. Trato de ver las cosas como los que hacen las películas. O como yo creo que las ven. Y en ese plano del que les hablaba (no me pregunten de qué película: no vayan a creerse la patraña de que dejaron de publicarme las críticas porque las hacía sin haber visto las películas), en ese plano, decía, veo la ilustración perfecta de ciertos momentos decisivos de mi vida. Un tipo que llega a un punto donde su destino se bifurca. Lo malo es que sólo conozco una de las trayectorias divergentes. La peor. La que me ha llevado a ser un empleado de banca que escribe críticas de cine a la hora de la siesta y lleva meses acechando la pistola del padre de Luisito.\n¿Que en qué punto se bifurca el destino de uno? ¿Que cómo se da uno cuenta de que su destino se bifurca? Pongamos un ejemplo: el día que me llamaron de la oficina de empleo, hace trece años. Un día más y no me encuentran en casa. Tenía ya la maleta hecha para irme a la capital a trabajar de lo que fuera y a estudiar cine. Sin embargo, dejé que mi otro yo, el más decidido, el más seguro, se fuese a estudiar cine (y a dormir, en sueños que no he dejado todavía de tener, con Marisa, que se había marchado a la capital dos meses antes), mientras este yo (el que les habla) deshacía la maleta y se presentaba obedientemente en el banco a primera hora del mismo día en que había previsto tomar el tren para la capital.\nUn año, tres, cinco, pasan enseguida. Me hicieron fijo. Marisa no volvía. Decía que le quedaban no sé cuántas asignaturas para terminar la carrera. Una amiga común que iba a verla con cierta frecuencia me dijo que, en realidad, había abandonado los estudios desde hacía tiempo y vivía con un peruano o boliviano o venezolano que vendía libros en un puesto callejero. Hubo un momento en que dejó de contestar mis cartas. Nuestra amiga común me consoló diciendo que sería consecuencia de uno de los muchos cambios de domicilio a los que se veía obligada la pareja cuando no les alcanzaba para el alquiler. Yo me las apañaba con mi sueldecillo. Podría haber ido a verla de vez en cuando, podría haberle dicho que se casara conmigo, podría haber intentado que el banco me trasladara a la capital... Pero estaba Rosa. Y aquí viene otro de esos puntos en los que el destino del personaje se bifurca y uno de sus caminos se hunde en el mundo indefinido de los sueños mientras el otro se agarra a las realidades inmediatas. Y creánme que soñé con esas visitas, con ese viaje sorpresa, con ese traslado. Soñé una y otra vez que llegaba a aquella estación y Marisa me estaba esperando y esa misma noche nos abrazábamos sobre una cama que olía a colchón viejo y a ropa de piso alquilado. Pero me casé con Rosa. Fue entonces cuando recibí una carta desesperada de Marisa. El uruguayo la había dejado, tenía que abandonar el piso en cuestión de días, no tenía trabajo... Pensé en inventarme cualquier excusa y acudir junto a ella. Pero preferí mandarle un giro postal, el primero de los muchos giros postales que le he puesto desde entonces. El sueldo empezó a venirme cada vez más justo. Fue entonces cuando se me ocurrió intentar colocar mis críticas de cine en El Vigía. Algún partido tenía que sacar de mi afición frustrada. No había caído en el detalle de que más de la mitad de los redactores de El Vigía no recibían otra recompensa por su trabajo que ver su firma impresa en el periódico al día siguiente.\n“¿Por qué no tenemos un niño?”, decía Rosa cada vez que creía asistir a una exhibición de instintos paternales por mi parte cuando coincidíamos en el ascensor con Luisito y yo le revolvía el pelo con la mano y le preguntaba cómo le iba en el colegio. Pero yo no quería saber nada de niños. Mi destino estaba en otra parte. En la capital, haciendo películas policíacas. En el piso de Marisa (¿en qué piso? ¿dónde está Marisa ahora?). En cualquier otra parte.\nLos del cine lo tienen claro. Cuando la trama se complica demasiado sólo hay una solución posible: matar al personaje. Ayer me ofrecí a quedarme con Luisito mientras sus padres iban al médico. Ellos también se juegan su destino en esa escena: si los análisis que se ha hecho la madre de Luisito resultan negativos, todo seguirá igual. Si resultan positivos, tendrán que acostumbrarse a vivir como quien está atento a la cuenta atrás del lanzamiento de un cohete: cuatro, tres, dos, uno... Cosas que pasan. Luisito, el pobre, no sabe nada. No cabía en sí cuando me enseñó, con mucho misterio, la pistola de su padre.\nRosa duerme la siesta. Hace ya varias semanas que no escribo críticas para El Vigía. No escribiré más. Es difícil escribir críticas cuando uno ha perdido todo interés por el cine, cuando uno hace meses que no va al cine y va improvisando al hilo de lo que le sugieren los títulos de la cartelera (ni siquiera tengo vídeo; les he mentido: no puedo permitirme el gasto). ¿La secuencia que les he descrito? No sé. De alguna película de Hitchcock, quizá. ¿Recuerdan el comienzo de Psicosis? Una chica que huye con una suma de dinero robado. He pensado mucho en esa parte de la película. En el banco donde trabajo (¿debo decir ya “donde trabajaba”?) tardarán un día o dos, o una semana, en averiguar que falta dinero. Espero que Marisa no deje de acudir a la oficina de correos a preguntar si se ha recibido el giro. Se pondrá muy contenta al ver tanto dinero junto. Supongo que sabrá perdonar mis últimos retrasos.\nNo, no me olvido de la pistola. También aquí pueden pasar dos cosas: que esté cargada o que no lo esté.\nLa frase que titula la entrada es de Nietzsche, y viene al pelo para hablar del concierto en que estuve la noche del miércoles. Dominique A, el cantautor menos convencional del panorama galo y a la vez el más prototípico -de hecho ahí radica su encanto- recalaba en Madrid para promocionar su último disco L'Horizon -la foto es la portada del disco, para lo que vayan a comprarlo al Corte Inglés, porque si esperan que se lo encuentre algun dependiente...\nA mí me gusta que me sorprendan, que un concierto comience a las doce y pico de la noche, y no a las ocho de la tarde porque las niñas del club de fans tienen que coger el metro para volver a casa. Y llegar a la sala del conciertos y meterte en uno de los dos bares que hay junto a ella y tomarte las cañas con la misma gente que luego te va a acompañar en la sala, con el cantante incluido -que se come los nachos y las quesadillas como si le fuera la vida en ello- y tener la extraña sensación de que uno va más a una ceremonia religiosa -o de una secta- que a un concierto.\nY que después de cruzar unas palabras con la mujer del guardarropa de la sala -que para sorpresa de uno es lectora de Stevenson y me pregunta qué tal está esa Moral laica que llevo junto a unos papeles que le pido que me guarde- y otro par con Rafa, de Green Ufos, que es el encargado del puesto de discos y camisetas que todo pequeño concierto tiene, al que le pido que le de recuerdos a Santi -gracias a él estoy viendo el concierto- me coloco en el mejor sitio para ver un concierto en la sala El Sol: Junto a una columna que está cerca de la barra para no tener que moverme al pedir las cervezas y poder verlo todo estando apoyado.\nY allí, sólo, con un par de micrófonos, unas guitarras, unos pedales de efectos, Dominique A fue desgranando buena parte del nuevo disco que venía a presentar, con alguna que otra canción de discos anteriores, y algunas versiones, como mínimo, sorprendentes -esa Teenage kicks íntimo y tenue. Pero sólo, un hombre fuerte tocando solo en un escenario sin necesidad de nadie -a veces, sólo a veces, parecía que ni tan siquiera nosotros, toda la gente que estábamos allí, le hacíamos falta- como si estuviese en el salón de su casa, repasando sus canciones. No hacían falta los músicos, ni los pregrabados. Unos acordes, unos rasgueos, un compás grabado con el pedal de efectos repetido como base, coros secuenciados con el mismo pedal. ¿Para qué músicos?, ¿para qué espectáculo?\nLo mejor del concierto de Dominique A es que a veces parecía que no estabas en un concierto, que alguien había colocado una cámara en la habitación de la casa del artista para que le viéramos puro, sincero, sin afectación, disfrutando de cada acorde, cada imagen, cada una de sus canciones.\nY alguien tuvo el detalle de invitarnos para que lo viéramos, pero aquello habría sucedido de igual modo.\nDominique A actúa como si no lo hiciera, ¿puede uno encontrarse con un ejemplo mejor de sinceridad sobre un escenario?\nEtiquetas: Dominic A, Sobre música\nDe pequeño me gustaba mirar mapas. Estar horas y horas mirando las proyecciones del globo terráqueo, de los continentes, de España y de otro montón de países, de Madrid, de Barcelona. Recuerdo que, una de las primeras cosas que me compré cuando tuve paga fue un plano de Nueva York, uno enorme desplegable en el que están señaladas hasta las direcciones de circulación de cada calle. Lo conservo en la casa familiar, junto a otro montón de mapas, doblado y a la espera de que algún día viaje a Nueva York y mi plano y su reflejo se conozcan. Me gustaría saber cómo actuará mi pobre plano, tan indefenso ante su hermano mayor. Todavía no le he borrado las Torres gemelas. El World Trade Center era horrible, pero lo que van a construir ahora no es, desde luego, mucho mejor.\nObligué a mi madre a comprarme un atlas -mi primer atlas- cuando tenía siete u ocho años y la buena mujer, que debía pensar que me lo pedían en clase, no dudó en comprar uno de pocos mapas -mapamundi físico y político, planos de cada continete, los cuatro cuadrantes de España y algún mapa detallado de Europa, poco más- pero de hojas enormes que descuaderné para calcar los planos -siempre en folios marca Galgo- pegándolos a las ventanas de mi habitación.\nMi madre estaba harta. Entraba en mi habitación y se encontraba los mapas de Europa y de Asia pegados con un celo que no se iba con limpiador alguno a la ventana, el suelo lleno de folios emborronados y a su hijo tirado en la cama rayando y rayando los planos con los rotuladores Carioca que la abuela le había regalado.\n-¿Qué estás haciendo, deberes? -me preguntaba la pobre mientras observaba un mapa de Europa lleno de rayas azules, cruces rojas y puntos amarillos.\n-¿A qué? -volvía a preguntar la pobre mujer, perpleja al no ver ningún click -los clicks de Famobil eran mi otra gra diversión- por la habitación.\n-A guerras e invasiones.\nY como la mujer me miraba extrañada cogía seis o siete planos donde se apreciaba la evolución de los distintos imperios de Pipino, Carlomagno y Roderico, los tres emperadores que dominaban Europa a lo largo de los cien años de la Edad Media en que me había centrado, y que en realidad eran inventos míos después de haber léido el libro de Historia que le había robado a mi primo después de visitarle.\nMi madre me miraba con esos ojos de "o presidente o loco" con que siempre me ha mirado cuando hago estas cosas y que cada vez son más de " está loco" que otra cosa.\nPero recuerdo que Pipino casi siempre partía del territorio heredado que se llamaba Benelux, y que sólo más tarde descubrí que se trataba de tres países, cuando mi madre se animó a comprar un atlas más grande en el que ya sa leída perfectamente Bélgica, Holanda y Luxemburgo.\nLa verdad es que estos juegos, como muchos otros, estaban restringidos a la soledad de mi cuarto. Si estaba en verano era la bicicleta la protagonista de las tardes. O en primavera los cumpleaños multitudinarios a los que asistía toda la clase y todos los niños de cada urbanización, en l0s que corría la coca-cola preñada de gusanitos y los sandwiches -emparedados los llamaban Yogui y Bubú- de nocilla o pralín, dependindo de los gustos familiares. Algunas madres se quedaban en la cocina y salían al poco rato armadas de nuevas bandejas y platos, y decían que al menos luego en casa no tendrían que hacer comida. Con la meriendacena que se han tomado es suficiente.\nLas más de las veces, cuando comenzaban los juegos, en el salón si era invierno y en el parque infantil de la urbanización en primavera, se notaba más la integración de unos niños u otros. Yo solía quedarme con Gonzalo contando los grupos. Los agrupábamos de tres en tres, era más fácil, como un triángulo. Y así se recordaban más fácilmente. Como los números de teléfono, que iban siempe en tres grupos de números.\nTodavía creo que tengo por ahí, perdido en algún rincón, el atlas descuadernado, con todas las hojas sueltas -al final Europa se me quedó corta y también hacia mapas de las campañas militares del Inca Atahualpa y del azteca Moctezuma que, por obra y gracia de mi imaginación, se batían en feroz guerra antes de que llegaran los españoles y sir Francis Drake para pacificarlos- en el que los tres países estaba coloreados de tonos distintos pero en el que sólo decía Benelux por toda explicación.\nY la verdad es que sigo sin ver al mundo muy diferente del que dibujaba en mis tardes de calco y rotulador.\nHay libros que no son inolvidables, que no son fundamentales para entender los derroteros de la cultura pero que son agradables de leer. Suelen estar preñados de historias humanas, que no nos suenan, nunca, a novedades nunca escuchadas, sino que se parecen más a esas charlas que pescamos en los transportes públicos o las colas de los comercios, en los que nos enteramos de verdaderas novelas, auténticas historias que, de ser contadas en un libro, en una película, nadie creería. Son historias sumergidas en verdad y que nos reconfortan un poco con las vidas que no hemos tenido. Sobre todo los que –no sabría decir si invertimos o desperdiciamos- gastamos mucho tiempo en vivir vidas a través de los libros que leemos.\nUn libro de esos, de los que no cambiará la Historia de la literatura ni la vida de uno –ni falta que hace- es Bar de anarquistas de José María Conget. Este maño trastocado en universal, que vive en Sevilla después de haber estado dando tumbos por medio mundo, tiene una obra llena de libros como este. Libros que no aspiran a revolucionar el mundo, que no quieren romper los cánones literarios, sino que buscan ser compañeros.\nEn un mundo en el que parece que el que no grita o salta no sale en la foto, es agradable tener a tu lado a ese tipo que ni alza la voz ni da la nota, que tan sólo está ahí, que de vez en cuando, entre caña y caña, entre café y café, nos cuenta un poco de la vida –de la verdadera, la de los recibos sin pagar y las humedades en la pared- y nos deja de las novelerías con las que otros nos agotan.\nConget ha elegido hacer una literatura que vende poco y no sirve para salir en la tele. Esa que habla de la vida y que intenta trasladar un poco de la gris existencia de cada uno –tan llena de color en realidad- a unas páginas.\nNo creo que la posteridad preocupe mucho a Conget, parece más listo y disfruta el presente.\nJosé María Conget Bar de anarquistas Pre-textos, Valencia, 2005\nEtiquetas: Conget, Pre-Textos, Sobre libros\nA Julián Rodríguez he llegado tarde. No sé si me explico, he llegado tarde por pereza, por inconsciencia, no sabría decir por qué. Los primeros artículos suyos que leí los publicó cuando apenas tenía un libro en la calle. Pero, por esos azares del destino, no ha sido hasta este verano cuando han recalado en la mesa-baúl que ordena mi salón varios libros suyos. Del más reciente, Ninguna necesidad, ya se dio cuenta en estas páginas, pero creo que habría que hablar con mayor detenimiento del anterior Unas vacaciones baratas en la miseria de los demás.\nGracias a un blog que lleva el propio autor se pueden leer las reseñas que los medios escritos más importantes de España han hecho de sus libros. Quizá habría que afearle a Rodríguez que sólo recoja a esos grandes medios, pero eso sería hasta cierto punto querer arrimar el ascua a la sardina de uno. Releyendo los comentarios que se hicieron sobre este libro –es curioso que cuando no sabemos cómo catalogar temática o genéricamente un libro resolvamos el asunto casi siempre del mismo modo, que es usando su morfología para identificarlo, así que tal vez los formalistas no estuvieron tan equivocados.\nLo primero que llama la atención del libro es su indefinición genérica. En la mayoría de las reseñas hablan de un diario, y creo que para hacerlo se amparan en la cita de Cesar Aira que abre el libro. No deja de ser curioso que obvien los agradecimientos y dedicatoria que cierran el libro donde el propio autor viene a decirnos que no es este libro un diario o una novela, ni tan siquiera los apuntes para unas conferencias o una recopilación de artículos, como parece indicar por lo que comenta. Julián Rodríguez ha erigido una poética, un modo de ver el mundo y de asimilarlo, de entenderlo. Cuando, como algunos reseñistas perspicaces apuntan, el propio autor dice que “narra porque alguien querrá saber” revela de un modo claro sus intenciones. Él desea realizar una acción política. Obvio decir que no es una acción enmarcada dentro de una ideología más o menos concreta, sino una toma de posición respecto a la realidad y una voluntad declarada de transformarla.\nEn los artículos recogidos en el blog –en casi todos- se elude hablar de esa cuestión. Los reseñistas son, en la mayoría de los casos, entusiastas de la literatura o meros trabajadores de ella –no van más allá en muchos casos de los osos o monos de los que habla Balzac en Las ilusiones perdidas- y por eso evitan o son incapaces de ver algunas cosas. O no quieren verlas, que puede ser el caso de algunos en la voluntad de desactivar la carga revolucionaria del libro. A modo de ejemplo, citaré lo que Juan Ángel Juristo –ese crítico que fue objeto de una divertidísima reseña realizada por Benítez Reyes en la revista Clarín- comentó en el ABC de las citas con que se abre el libro: “Por eso no en vano la obra se abre con tres citas un tanto curiosas, una de César Aira, otra de Karl Marx y otra de Galdós. Ni siquiera atendamos a la pertinencia de lo que dicen. Fijémonos sólo en los nombres, pues son opciones que el autor ha elegido, y con deliberación, pero bien es verdad que podrían haber sido otros.” Uno cree que leyendo así se debe poder hacer grandes críticas. Amigo Juristo, no pueden ser otros, tienen que ser Aira, Galdós y Marx –estos dos, por cierto, obviados en muchas reseñas, lo que no sucede con Aira, buena muestra de los tiempos en que nos movemos- porque suyas son las palabras y están ahí por lo que dicen. Claro que lo que no gusta es lo que dicen. O, como es posible en el caso de Juristo, no se entienden.\nA lo mejor uno he hecho algo que no han hecho otros, que es leer el título del libro y entender de dónde proviene. Es el nombre de una exposición del artista conceptual mexicano Daniel Guzmán. De Guzmán, en el libro, se dice que usa materiales despreciados por la Alta Cultura para realizar sus obras, se cita a un crítico que afirma que “se sirve de ellos para hacer un retrato sádico de la sociedad (apuntes morales con los que el artista devolvía a la burguesía las bofetadas que recibía de ella)”, habla de que su obra es un “ajuste de cuentas”. Guzmán es un artista que ha leído a Debord, que usa el situacionismo para construir sus “cosas”. En las octavillas que sobre la instalación que da título al libro de Rodríguez repartía recurría a los situacionistas: “En última instancia, habían dicho Debord y Colman en 1956, cualquier signo, cualquier calle, anuncio, cuadro, texto, cualquier representación de la idea de felicidad que tiene la sociedad es susceptible de convertirse en otra cosa, incluso en su opuesto”.\nNo creo que sea casual que esta referencia aparezca en el libro y le de título, ni que haya unas citas de Marx y Galdós al inicio del libro –la de Galdós marxista, la de Marx galdosiana, por cierto- ni que el prólogo se llame “La lucha de clases”.\nQue los críticos, acertadamente, hayan visto en la obra las referencias al arte y la fotografía en particular –no olvidemos el pasado como director de revistas de estética de Rodríguez y su calidad de pensador sobre la fotografía, que juega un papel fundamental en su obra-, las apariciones de hechos biográficos del autor que no se esconde tras máscara alguna, la dicotomía entre la vida campesina y rural y la tecnología y la sofisticación del mundo artístico revela que saben leer. Al final uno va a tener que agradecer que los periódicos contraten a gente que sabe leer para hacer las críticas de los libros.\nPero que ignoren, de modo premeditado o no, el sentimiento radicalmente subversivo de un libro ideado desde una perspectiva marxista, construido de un modo fragmentario y acumulativo, como los textos situacionistas, revela el estado de la crítica actual.\nEn las reseñas se aprecia un apego a la literatura, un huir de la realidad y del mundo a la hora de hacer valoraciones, una incapacidad evidente para hacer análisis transversales o comparativos sorprendente. Y claro, analizar libros desde la perspectiva exclusiva de la literatura, ejercer de bivalvos, es lo que tiene, a lo mejor por eso los críticos valoran la narrativa española desde esa perspectiva. Y Marías, Muñoz Molina, Pérez-Reverte y demás son grandes autores... para alguien que sólo sale de su casa a comprar el pan y recibe su sueldo del grupo mediático que toque y tan contento. Perros de su amo. Tal vez, por poner un ejemplo, un crítico de ensayo político, sociológico o incluso artístico, podría haber sacado más partido de la lectura de este libro.\nPero, y por eso el propio autor se considera narrador, todo esto está integrado en una narración más o menos clara, configurada desde una perspectiva política, pero siempre anclada en la realidad novelesca del autor. Eso justifica la adscripción diarística del texto que hacen muchos críticos. Este libro lo ha escrito Julián Rodríguez, y es él mismo el que allí aparece. ¿Literaturizado?, quién sabe, las citas están personalizadas hasta el extremo, las hace suyas, las integra en su discurso, es posible que él se ficcionalice, sería lo lógico para equilibrar el conjunto.\nConviene no olvidar nunca desde donde está escrito el texto. Desde el punto de vista de alguien que sabe donde está en el mundo, cómo ha llegado hasta allí, que es honesto para potenciar y justificar su crítica y que intenta cambiarla con sus textos. Como dice en una de las entrevistas recogidas en el blog: Narrar para no olvidar o narrar para transformar.\nRodríguez cita, expresamente, en el libro el aforismo situacionista: “Cuando la libertad se practica en un círculo cerrado se diluye en un sueño, se convierte en una mera representación de sí misma”. No creo que en esta España que piensa a garrotazos aunque use portátil y vista de diseño esté muy lejos de la realidad espectacular que analizaron Debord y sus compañeros.\nEn una sociedad que quiere olvidar –y olvida, y si no que nos expliquen a los españoles por qué la nietísima del dictador cobra dinero de todos los españoles por lucir palmito en un programa de la televisión pública mientras los familiares de muchos muertos no tienen ni una tumba en la que honrar sus nombres- y que está tan acomodada que cualquier cosa se considera revolucionario –basta con ver el desparpajo con el que los publicistas usan el adjetivo- la acción política de Julián Rodríguez debe ser desactivada o ignorada.\nSu enorme capacidad literaria no puede –sería escandaloso- ser ignorada, y por eso los críticos literarios hacen al menos bien parte de su trabajo y reconocen lo irrebatible.\nJulián Rodríguez Unas vacaciones baratas en la miseria de los demás\nCaballo de Troya, Madrid, 2004\nEtiquetas: Caballo de Troya, Julián Rodríguez, Sobre libros\nPara mi sorpresa, pagándolo con fondos públicos, el Instituto Cervantes va a cometer la imprudencia de publicar un libro llamado Saber escribir de un tipo que no sabe hacerlo. Yo supongo que entre los cientos de hablantes, y miles de escribidores, que usan el castellano o español no debe haber nadie tan indicado para ese menester. Esto es, enseñar a escribir a los que no saben. El Cervantes, que como todo el mundo sabe es el terrenito donde los escritores de poca monta se ganan el plato de lentejas, debería ser un poco más serio a la hora de gastar los dineros de todos los españoles.\nCesar Antonio Molina, que es ese escritor que publica por estar en (un) cargo –esto es, si no estuviera en la presidencia de las instituciones en que ha estado no le publicaba ni Dios- debería ser un poco más serio a la hora de encargar estas tareas. Manuel Seco, por ejemplo, está ahí, y muchos otros estudiosos de la lengua con bastante más razones para firmar un libro así.\nEl señor Aparicio destaca por su capacidad literaria y de trabajo. Por ejemplo, con la excusa de la publicación de un reciente libro de microcuentos, La mitad del diablo, confesaba a los periodistas que algunos de esos textos los había escrito a destajo, varios por día, y estaba muy orgulloso de ello. Alguien le debería explicar al señor Aparicio que el mérito no está en escribir muchos, sino en escribirlos buenos.\nCon esos mimbres, da un poco de miedo pensar qué delirios saldrán de la pluma de este hombre bajo la excusa temática “saber escribir”. Duda incluso de que se pueda enseñar a hacerlo de un modo creativo, y eso, en cambio, es sencillo de entender puesto que él nunca lo ha hecho.\nEn el mismo artículo en el que me he enterado de esta noticia hay otro autor, José Antonio Millán, que sería, por ejemplo, mucho más indicado para estos menesteres. Entre otras razones porque lleva ya mucho tiempo dedicado a ello y lo hace con bastante eficacia a través de Internet y de sus libros.\nClaro, que de lo que realmente parece ir el asunto era de talleres de escritura. Andrés Barba, un chico que escribe, considera que no se puede enseñar a escribir literatura en talleres, pero no tiene empacho en vivir de ello. La coherencia no parece ser una virtud en este país y no vamos a pedírsela al señor Barba, por supuesto.\nNo deja de ser curioso que sea José Antonio Pascual, que trabaja para la RAE y es el candidato perfecto para ser el más rancio, sea, por el contrario el que parece más despierto, a lo mejor porque no está luchando en esta guerra por su plato de lentejas –cuanto Esaú hay por el mundo, sí señor- y es el que dice algo que cualquiera con dos dedos de frente sabe: que enseñar a la gente a escribir es algo fundamental, porque quien escribe bien es porque ha pensado bien antes y sabe ordenar su pensamiento y expresarlo de un modo eficiente. Y que aprender a escribir de un modo creativo es explorar nuevos modos de enfrentarse a la realidad, a hacerlo de un modo innovador y emocionante, no como los hacen, por ejemplo, Juan Pedro Aparicio o Andrés Barba, que se podrían encuadrar en el grupo –viva Cantor- de “más de lo mismo".\nEstaba en el despacho de una casa que no conozco. Sentado. Y sobre la mesa descansaba, abierto como un tejado y con la cubierta hacia arriba, un libro.\nNo distinguí el título, pero sí una foto de Sergio Pitol que ocupaba casi toda la portada y el logotipo del Fondo de Cultura Económica.\nNunca he visto un libro así. No creo que exista, pero tal vez me equivoque.\nApenas comenzaba a leerlo por la página en la que estaba abierto caí al suelo.\nMuerto o cataléptico, no lo sabría decir.\nEstaba extrañamente tranquilo.\nAntes de que se me olvidase todo esto lo he transcrito, no fuera a ser que la ducha se llevara también el sueño.\nNo deja uno de sorprenderse de lo descerebrado de la actitud de los gobernantes. Se jacta la República Francesa de ser la madre de la democracia moderna y de tener una democracia a prueba de bombas que aguanta todo embate que, desde la izquierda o la derecha, se le quiera dar. Pero en las decisiones de sus gobernantes se ve de un modo claro que hay algo que no debe andar muy bien. Hace un año, poco menos, los jóvenes de las barriadas de inmigrantes -que pese a que han transcurrido ya tres generaciones se siguen sientiendo extranjeros en su propio país- le prendían fuego a todo. Hace seis meses los jóvenes burgueses salían a la calle para que nada cambiase, para frenar un "progreso" que sólo es tal para las empresas y holdings. Ahora el gobierno -el mismo que prohibió velos, cruces cristianas y demás indumentaria a los alumnos de colegios e institutos- decide que no se pueden ir a clase con complementos o vestimentas en las que aparezca la hoja de la marihuana. O sea, no se hace trabajo social, no se trabaja por integrar a los chicos, por frenar los intereses excesivos de las corporaciones, ni tan siquiera por informar a los jóvenes sobre las drogas -las mismas que ingerimos en grandes cantidades de farmacopea, cafés, refrescos de cola y demás-, lo importante es el aspecto, la apariencia. Una política de maquillaje, vamos.\nTal vez es el propio ministro Villepin el que dicta estas normas. Un hombre capaz de mantener las apariencias -pese a ser pillado in fraganti al intentar acabar con la carrera política de su principal rival dentro del partido, Sarkozy- o de educar a sus hijos, como demuestra el episodio de la detención de su propio hijo.\nNo anda uno muy puesto en literatura francesa, y menos en la actual -que es verdaderamente aburrida, con una gente tan pagada de sí misma que hasta el alma les bosteza- pero sí que he léido -¿cómo no hacerlo?- al enfant terrible de la literatura gala -¿por qué ir de gala es ir bien vestido sin más preocupación que la estética?- que no es otro que Michel Houellebecq. Y a mí, la verdad, me ha dejado tan pasmado como la política que ejercen por allí. Mucha honestidad, mucha pose de rebeldía, pero a la hora de la verdad es un tipo tan simplón como el charcutero que, entre loncha y loncha de mortadela te dice lo que haría él para acabar con "todos esos gamberros". Cuando habla de los musulmanes que pueblan las calles de París lo hace como un taxista, cuando habla de ingeniería genética parece el camarero que me pone el café. Todo simple, ramplón, pretencioso. Un tipejo cualquiera de esos que se pasan el día en el bar con el carajillo o el sol y sombra y perorando sobre cómo arreglar el mundo, pero que se hace el rarito con esos pantalones de cuello alto, con los cuatro pelos largos y despeinados, con unas gafas de sol que avergonzarían a un fascista de los que van a poner flores al Valle de los Caídos, y se busca uno para darse lustro unas amistades un poco modernas -productores discográficos, editores minoritarios, artistas de vanguardia- y ya está, uno es un referente social y literario. Pero luego uno lee Ampliación del campo de batalla y no va más allá que cualquier teleserie de las diez de la noche. Bueno, al menos en las teleseries los directores rijosos se preocupan de que las actrices sean monas. Y es más soportable.\nTampoco quiero que se me malinterprete, todo esto se puede resumir en que, con una sociedad así uno no puede esperar escritores más radicales. Es el signo de los tiempos: un hombrecillo que se está once horas al día fuera de casa y que se tiene que llevar el tupperware a la oficina se considera clase media, y un autor que reivindica el sexo libre y la legalización de las drogas es rebelde. Pues vale.\nEloy Tizón comenzó a publicar narrativa hace catorce años –antes había publicado, con sólo veinte años, en 1984, un poemario de muy difícil localización-, justo en las mismas fechas en que a mí me empezó a interesar la literatura de un modo serio, y desde el primer momento recibió las felicitaciones de la crítica y un reconocimiento escasamente unánime dentro del mundillo que conforman lectores asiduos, críticos, libreros y editores. En estos quince años ha logrado además que su libro de debut dentro de la narrativa, Velocidad de los jardines, haya sido reconocido en dos listas de enorme prestigio. La que hiciera el diario El País con el motivo de su veinticinco aniversario para elegir los cien libros españoles más significativos que se hubieran publicado en ese periodo, y la que realizó la revista Quimera para elegir los mejores libros de relatos españoles publicados en el siglo xx. Eloy Tizón tiene, hoy, cuarenta y dos años, lo que quiere decir que sigue siendo un autor joven, y que su carrera apenas ha comenzado como quien dice.\nYo, como ya he dicho, comencé a oír hablar de él en torno a los dieciséis años, y busqué su libro en el que, por entonces, era el abrevadero de mis lecturas: la biblioteca del Centro Cultural Buero Vallejo situado en la calle Boltaña del barrio de Canillejas. Allí no estaba –y creo que sigue sin estar, pese a que ya ha sido reeditado- este libro. Así que me quedé sin leerlo en su momento y, como suele ser habitual en el caso de los libros, no volví a buscarlo hasta mucho tiempo después.\nFue en la universidad, y no precisamente en los primeros años de la carera –que todavía no he acabado para vergüenza mía y del sistema educativo a partes iguales, porque ya sé que hace falta ser vago para no haberme sacado todavía la asignatura que me falta, pero tampoco olvido que hay muchos licenciados de filología hispánica por estos mundos de Dios que tienen menos idea que yo no ya de las materias de la carrera en general, sino de la misma asignatura que tengo pendiente, no sé misterios complutenses- cuando, en una de las numerosas razzias que hacía en la biblioteca –en la biblioteca los trabajadores y becarios temblaban apenas me veían entrar por la puerta, y se iban agenciándo los papeles en los que se indica la fecha de devolución y el pegamento de barra para colarlos a los libros que me llevaba, porque casi siempre los estrenaba yo, de hecho alguna vez hasta tuve que esperar a que tejuelaran algún ejemplar- que fueron sin duda algunos de los mejores momentos de mi paso por la universidad. En ellas conocí a Felipe R. Navarro, muchos libros de Benítez Reyes, de Hipólito G. Navarro, alguno de Andrés Trapiello, uno, Raval, de Arcadi Espada –por el que me acerqué a la facultad de Educación, porque estaba sólo en esa biblioteca y desconocía eso del préstamos interbibliotecario, y por cierto, qué gran facultad aquella, abarrotada de mujeres-, Javier Salvago, Onetti y muchos más que me llevé prestados a casa. Entre ellos pedí el primer libro de relatos de Eloy Tizón.\nLa lectura de Eloy Tizón me trajo vagos aromas de la poesía, de la precisión lingüística de Nabokov, vagos efluvios de una literatura que para fluir era exigente con el autor –todavía hoy creo que uno de los prosistas más limpios, uno de los escritores con una concepción más clara de lo que es la necesidad de escribir bien cada página de un libro, es Tizón- y que como contrapartida podía permitirse ser exigente con el lector, ya que este tenía a su alcance todo lo necesario para entender un texto pulcro y atinado como pocos.\nEran once relatos, una alineación de un equipo de ensueño, con dos cracks indiscutibles: La vida intermitente y Velocidad de los jardines. Si alguien, en algún momento, se plantea hacer una historia del cuento, tendrá que pasar por esas dos estaciones, y quedarse un rato en ellas. Y seguro que lo hará muy gustoso.\nNo creo que sea casual que en ambos casos se trate de historias parecidas, ambientadas en un entorno estudiantil que trascienden el tópico temático –vaya un pleonasmo que me ha salido- ya que van más allá de ser historias de aprendizaje para convertirse en verdaderos referentes de una literatura que posee el temblor de un pájaro, lleno de vida, en nuestras manos.\nLas casualidades han querido que los años, y las amistades, le hayan puesto a uno un poco más cerca de Eloy Tizón. Y que haya leído sus novelas con desigual agrado. Pero, sobre todo, que esperase ansiosamente un nuevo libro de relatos. Por eso cuando, a la salida del trabajo –en realidad unos pequeños novillos escondidos de café-, me di una vuelta por la librería de al lado de la oficina y vi el nuevo libro de relatos no pude esperar a solicitarlo a la editorial. Lo compré y, escondido, lo llevé a la oficina. Lo leí del tirón esa misma tarde, apenas llegué a casa. Que hasta hoy, varios meses después, no se hable aquí de él, demuestra hasta qué punto estas anotaciones son tan desordenadas como la vida que lleva uno.\nAlgunos de los cuentos que ha recogido en su nuevo libro los había leído ya. Pájaro llanto en casa de un amigo que tenía un ejemplar de la revista Turia como lectura de baño –era J. que se pasa las tardes en la oficina haciendo la rosca a los directores de las revistas literarias para meter algún cuentecillo, poema o texto en ellas-, y de la que di buena cuenta. Pez volador estaba recogido en la antología Pequeñas resistencias que publicase Páginas de Espuma –junto a La vida intermitente, por cierto. Los volví a leer con el mismo agrado de la primera vez, y el mismo placer de estar ante unos textos espléndidamente trabajados, que están montados con el mismo respeto por la literatura y el lector del anterior libro de relatos y que ha hecho de Tizón un autor de referencia aún siendo tan joven.\nHay además, en este libro, tres nuevas estaciones de esas que hablado antes, en la que demorarse mucho rato no es molesto sino placentero. Se trata del ya mencionado Pez volador, de El mercurio de los termómetros y del cuento que da nombre al libro y lo cierra: Parpadeos. Son tres relatos que, por su entidad, justificarían por separado cualquier libro, pero que, para fortuna del lector, están encerrados en las ciento cuarenta páginas que tiene este.\nAunque lo más agradable del conjunto es que no se haya repetido, que los cuentos de este libro suenen –no podía ser de otro modo- a él, pero que no sean variaciones de los cuentos del libro anterior. Este libro deja traslucir a un hombre detrás del joven del anterior, que vive cosas diferentes y que encara de un modo distinto las mismas. Y no sólo en el plano de los argumentos, de las historias, sino en el tratamiento de las mismas. Si uno escribe bien, como le sucede a Tizón, no le quedan más narices que seguir escribiendo bien, -uno escribe como escribe por fatalidad-; pero además se aprecia una ampliación del estro poético del autor –no, no me he vuelto loco por hablar de estro en un libro de narrativa, porque la poesía es un algo que está en toda buena literatura, esté versificada o no-, su lirismo, la aparición de lo surreal, se mezclan con lo autobiográfico, con las referencias más directas y reconocibles, pero siempre, en todo momento, las historias suenan, resuenan, a Tizón.\nHay autores que escriben libros como otros van a la oficina, de modo rutinario, para pagar las facturas, para llegar a fin de mes o para estar siempre en las mesas de novedades. Otros, como Tizón, parece que sólo aparecen en los días festivos, y no porque sean domingos, sino porque al aparecer sus libros parece que sea fiesta.\nEloy Tizón Parpadeos Anagrama, Barcelona, 2006\nEtiquetas: Anagrama, Eloy Tizón, Sobre libros\nTodos los fines de semana la misma historia. En algún momento, ya sea la mañana del sábado, la del domingo, o la tarde del domingo, ese periodo de tiempo lleno de posibilidades pero en el que al final nunca hacemos nada excepto aburrirnos –es los domingos por la tarde cuando uno tiene más ganas de estar casado o algo así porque las penas en compañía parecen menos penas-, en algún momento hay que sacar un hueco para limpiar el baño -¿cómo es posible que un lugar donde nos lavamos coja tanta mierda?-, para barrer la casa, fregar los cacharros, etc. Tanto insistió mi madre que al final yo también pienso que no se puede vivir en una leonera, aunque uno viva como un tigre, solo, mejor solo que mal acompañado –otro día hablamos de los compañeros de piso y las discusiones por los turnos de limpieza.\nAsí que las tareas domésticas requieren su espacio, su tiempo. Todos tenemos un cajón lleno de pelos esperando que alguien lo limpie.\nLa pregunta esta vez va a ser la siguiente: ¿Qué actividad cotidiana, doméstica, te da más pereza hacer? No es difícil, pero sí personal.\nDel mismo modo que uno acostumbra a tirarse de los pelos y clamar a los cuatro vientos cuando lee horrores de artículos en la prensa, que desgraciadamente es algo que ocurre a menudo, debe indicar al lector atento los buenos artículos que lee. Para mi sorpresa, en el ABCD de esta semana, Miguel Sánchez-Ostiz ha hecho justicia a un libro que los lectores de este blog conocen por activa y pasiva. Se trata de Praga en tiempos de Kafka de Patricia Runfola. Buena reseña que va más allá del aplauso para mostrar nuevos senderos al lector. Gracias\nY en el Babelia de El País, Luis Fernández-Galiano ha publicado uno de esos dos o tres artículos imprescindibles que tiene al año. Que Fernández-Galiano es de lo mejor del periódico es algo que todo lector atento sabe, pero cuando tiene el día realiza unos artículos únicos. No se pierdan el de esta semana. Lo del aniversario del 11-S es la percha de un gran texto.\nY para que nadie se crea que me he vuelto blando dejo una pegunta en el aire: ¿por qué en el artículo del ABCD sobre una exposición de Ramón Gaya comisariada por Juan Manuel Bonet no se informa al lector de donde se realiza dicha exposición?\nA lo largo de las páginas de su Praga en tiempos de Kafka, Runfola hace desfilar a una serie de mujeres verdaderamente fascinantes. Mujeres que, por caprichos del destino, acostumbran a estar entre bastidores en la historia, que parecen más figurantes que protagonistas.\nNo creo en el tópico de la literatura femenina. Ya saben: una escritora es más capaz de mostrar la sensibilidad femenina que un escritor, lo que nos llevaría, por un sencillo silogismo, a inferir que una escritora es incapaz de mostrar todos los matices de la mente masculina. Y todo eso, por supuesto ignorando a las mujeres que uno ha conocido leyendo a Tolstoi, Cervates, Flaubert o Galdós, o a los hombres que uno ha conocido leyendo a la Highsmith, o a Flannery O’Connor. Y todo eso así, a vuelapluma. Pero sí que creo que Runfola sabe sacar lo mejor de esas mujeres porque lo hace a través de los hombres, del modo más sencillo y a la vez menos connotado. Por ejemplo, hay un momento en el libro en que nos habla de la huida de Franz Werfel por Europa siendo un autor joven pero ya reconocido que viaja con su esposa, mayor que él, Alma Schindler. Nos enteramos, en apenas una frase, que era la viuda de Gustav Mahler –que es la Alma Mahler que conocíamos, pero a la que no considera una mera paternaire de su marido- y que se separó de Walter Gropius en 1929. O sea, una mujer capaz de enamorar y convivir con uno de los genios musicales del siglo pasado, con otro de los pilares de la arquitectura de la época, y con uno de los mejores escritores en lengua alemana de entreguerras. Así, en dos frases, la persona de Alma Schindler se agranda hasta límites casi inimaginables, y no porque fuera la mujer, la esposa, el apoyo de todos esos hombres geniales. No, porque si, de hacer caso al proverbio, detrás de cada hombre hay una gran mujer, ¿cómo no debió ser esta mujer para estar ahí junto a estos tres?\nY uno lamenta no cruzarse con Alma Schindler algún día en el café, aunque tal vez se ha cruzado con la que sería su Alma y no lo sabe.\nUna campaña publicitaria de la compañía telefónica más grande de España ha devuelto una canción de Dúo Dinámico a la actualidad: El final del verano. Pero uno no puede evitar sentirse poco, o nada aludido, con esta idea un poco pequeño burguesa, de moral cristiana, hacendosa y católica, de que ya ha terminado el momento de la diversión y comienza el calvario con sus trece estaciones de Vía Crucis –no sé cómo estarán repartidas a lo largo de los once meses del año, a lo mejor están relacionadas con los meses lunares, quién sabe.\nYo prefiero pensar que ahora, en septiembre, comienza un mes más de vacaciones, como sucede en octubre, en noviembre, y así cada uno de los doce meses del año. Prefiero pensar que uno es un veraneante perpetuo, como decía Fernando Ortiz –el poeta sevillano, no el estudioso cubano- en un artículo que dio nombre a un curioso libro. Uno de los dos que publicó un bar sevillano que anduvo perdiendo unos cuartos durante unos años: La Carbonería. Veinticinco años de éxitos y Manual del veraneante perpetuo, pocas editoriales podrán presumir nunca de dos títulos tan buenos.\nYo los leí cuando aparecieron. Cuando la literatura era algo más que lo que aparecía en el manual del bachillerato y todavía me creía con el halo romántico de los poetas. Hoy sólo conservo de esa aura la afición a los bares y al trasnoche, y sé que la literatura no pasa por los manuales de literatura, pero que tampoco está mucho más allá. Por eso cuando este verano, aprovechando eso que llaman vacaciones, me encontré con un ejemplar –bueno, varios ejemplares- del Manual en una librería de viejo de la plaza de San Francisco en Cádiz, sentí que el círculo se había cerrado.\nPor entonces yo era, también un veraneante perpetuo que apenas veía alterada su rutina fuera julio o febrero: leer, comer, dormir, escribir y soportar un poco a mi familia. Hoy hago más o menos lo mismo, pero lo llamo trabajo. Qué es el veraneo. Supongo que esto, estar aquí en este mundo, y contemplar cada día como un montón de horas a rellenar, objetivo que logramos con mayor o menor acierto dependiendo de la inspiración de cada mañana.\nDicen los expertos que es malo desear antes de que termine el final del veraneo, y que conviene prepararse para la vuelta la vida normal. A veces me da por pensar que hablan más de teología que de otra cosa. Yo, cada mañana, echo un vistazo por la ventana y mientras me ducho tan sólo pienso en cómo rellenaré hoy el día. Y todavía no me he cansado de ello.\nLa foto pertenece al fabuloso trabajo de Kathleen Connaly en A walk thorugh Durhamp Township, Pennsylvania


Profesor Manuel Núñez participa en seminario organizado por el Centro de Estudios Públicos y CIEPLAN - PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DE VALPARÍSO\nEl académico de nuestra Escuela fue invitado como expositor principal de la instancia que tuvo como tema principal los órganos autónomos en la Constitución.\nEl pasado lunes de 23 de noviembre, el profesor de Derecho Internacional Público y Derecho Constitucional de nuestra Escuela, Manuel Núñez, participó como expositor principal en el seminario "Órganos autónomos en la Constitución: ¿cómo regularlos?", organizado por el Centro de Estudios Públicos (CED) y la Corporación de Estudios para Latinoamérica (CIEPLAN).\nEl encuentro fue moderado por Lucas Sierra, investigador CEP y también contó con la participación de José Francisco García, abogado y profesor de derecho constitucional, Pontificia Universidad Católica de Chile y Paulina Veloso, abogada, ex académica, Universidad de Chile y ex Ministra Secretaria General de la Presidencia durante el primer gobierno de Michelle Bachelet, quienes comentaron la presentación del académico PUCV.\nEl profesor Núñez compartió algunas reflexiones respecto de la deliberación constituyente y lo que son las autonomías consitucionales. A partir de la pregunta "¿qué tan autosuficiente es el proceso constituyente?" el abogado finalmente planteó la necesidad de entender que el estatuto de la autonomía es un tema capital para que el proceso constituyente pueda satisfacer adecuadamente la función garante que tiene la autonomía de una Constitución de la cohesión política.\nAsimismo, el académico agregó que "es fundamental volver a la posibilidad de que el proceso constituyente, como manifestación de la voluntad autónoma del poder constituyente, pueda servir de espacio para consursos de otras voluntades autónomas que quieren ser reconocidas como tal y que, por lo tanto, en ese proceso de diálogo y de acuerdos, se pueda pavimentar la solución al conflicto el Estado y sus pueblos indígenas".\nEl seminario fue llevado a cabo de manera virtual y se encuentra registrado en el sitio web del Centro de Estudios Políticos. Accede al video AQUÍ.\nKamilia Puali Bruce


Prohibirá CDMX comer palomitas en los cines | Observatorio en Línea\nProhibirá CDMX comer palomitas en los cines\nEn la Ciudad de México aún no hay fecha para que reanuden actividades los cines de esa ciudad, pero cuando sea el regreso se prohibirá la venta de palomitas.\nDebido a la pandemia del COVID-19 en el país, se prohibirá la venta de palomitas en las salas de cines, pero también los refrescos de máquina, todo tipo de alimento a granel,dulces, dispensadores de salsas y demás artículos de uso común.\nEntre las restricciones contempladas para evitar contagios no se permitirá consumir alimentos dentro de la salas de cine, pero se permitirá la operación de cafeterías con las medidas todas las sanitarias.\nAdemás, será obligatorio que los asistentes usen el cubrebocas en todo momento, se instalaran módulos para detección de síntomas de coronavirus, se colocarán tapetes sanitizantes y se aplicará gel en los accesos.\nProhibirá comer palomitas en los cines\nProhibirá CDMX comer palomitas en los cines added by Redacción on 31 julio, 2020


▷ Alojamiento en Pavías, Castellón - 【Las Mejores OFERTAS】\nAlojamiento en Pavías, Castellón\nDescubre todas las ofertas de alojamiento en Jalón: hoteles, apartamentos, hostales,etc.\nUno de los mayores entretenimientos es viajar, ya que proporcionan un alto nivel de relajación y de serenidad; uno de los aspectos más importantes a considerar en el momento que se viaja es el alojamiento, los hay de muchos tipos, para satisfacer las necesidades de los turistas. Vamos a averiguar cómo encontrar alojamientos baratos en Jalón pero que cumplan nuestras necesidades.\nSi quieres encontrar hotel u hostal asequible en Jalón sólo tienes entrar en el buscador de hoteles o apartamentos de http://alojamientoen.es. En Jalón existen muchas posibilidades para dormir durante la noche. Puedes encontrar desde alojamientos más céntricos del municipio o a los alrededores de la población.\nEl precio del día en Jalón varía en función del alojamiento seleccionado, pero puede fluctuar entre 10€ a 45€ la noche por cada persona.\nPuedes encontrar el sitio que buscas en Jalón para dormir, ya sea alojamiento, hostal, casa rural ,etc. buscando en el buscador por ciudad o categoría.\nPon en el comparador la fecha que tengas pensado alojarte y la población de Jalón y verás las mejores ofertas de hoteles, albergues, apartamentos ,etc.. También te saldrá un mapa donde están todas las posibilidades de alojamiento en Jalón.\nEs muy importante decidir un destino que nos llame la atención y que los recuerdos que tengamos sean buenos. Existe un mundo de alternativas:\nYa sea por negocios, ocio o fiesta puedes encontrar tu alojamiento perfecto en Jalón con un sólo clic. Ideal para los turistas con presupuesto limitado.\nhttp://alojamientoen.es no sólo facilita a los turistas las mejores ofertas de hoteles en Jalón sino todo lo indispensable para buscar, programar y reservar el alojamiento perfecto para su próximo viaje. Como socio de Booking.com AlojamientoEn es capaz de mostrar una dilatada clasificación de más de 70.000 propiedades, incluyendo reserva de habitaciones, hostales, hoteles, etc. Entendemos que encontrar el alojamiento oportuno en Jalón y dentro de su presupuesto puede llegar a ser un proceso que agota mucho, así que en AlojamientoEn te echamos una mano para que la búsqueda sea fácil ya que cada ficha del hostal u hotel con viene con comentarios detallados e imparciales de los usuarios que han estado en ese lugar. Ya sea que viaje por negocios o placerAlojamientoen.es es un recurso ideal para descubrir las mejores ofertas de alojamiento en cualquier lugar.\nLos mejores restaurantes en Jalón\nSiempre que viajamos a algún municipio, nos gusta la gastronomía de ese sitio, conocer los platos típicos de la población y elegir la taberna que se coma mejor al mejor precio. Para ello un consejo que sirve en cualquier lado es consultar a las personas que viven en ese lugar, estos son los que mejor saben cual es el sitio con mejor relación calidad precio para comer. Otra alternativa, cada vez más usada, es ver los comentarios de otros usuarios en las distintas plataformas que existen, como por ejemplo facebook, google o la más conocida Tripadvisor. Pero si pretendemos ir más allá y aprovecharnos de las promociones de algunos bares que hay en ese momento podemos optar por la aplicación móvil Eltenedor, aprovechando todas las promociones que existan en ese lugar.\nAnterior Alojamiento en Espadilla, Castellón\nSiguiente Alojamiento en Moncofa, Castellón


Ignominiosa victoria - Periódico Novedades\nHe leído este artículo y me pareció interesante para compartirlo contigo: Ignominiosa victoria está ubicado en: https://novedadesaca.mx/ignominiosa-victoria/.\nSe cumplió un año de la ignominiosa victoria electoral que descuartizó a la nación azteca en dos Méxicos: El México fifí y el México de los chairos. Hace un año que se cumple en este día la victoria del negrero y regresivo me canso gansismo. Un año del México dividido y enfrentado. Un año del México sin ley, sin Estado de derecho, el México de la impunidad y el vacío de poder, por no poder; un México sin medicinas en hospitales y sin estancias infantiles.\nUn año de guerra presidencial contra las instituciones autónomas que representan un contrapeso al ponzoñoso presidencialismo; un año de desempleo masivo, carestía de la canasta básica, un año de miserable austeridad republicana, remedo de Benito Juárez. Un año de una economía en desastre y en picada ante la ignorancia de los hombres en el poder que ha desatado inestabilidad y desconfianza de los inversionistas nacionales y extranjeros hacía México.\nUn año de tirar el dinero a la basura como fue el caso del Aeropuerto de Texcoco, al que AMLO se busca inundar para que no quede huella de los regímenes del “corrupto e hipócrita conservadurismo sexenal”. Un año sin cumplir promesas de campaña electoral. La más importante de ellas que ha convertido al país en una nación macabra y morbosa ante el galopante índice delictivo que ya rebasa los 85 muertos cada 24 horas, y sin que el pomposo gobierno de la “cuarta trasformación” tenga hasta hoy, una estrategia para derrotar a los demonios que andan sueltos. Sí, es el México de los demonios y de las temibles malformaciones sociales.\nCualquiera de mis detractores dirá que no es un año de desgobierno, que apenas van siete meses y que la cuenta regresiva es de 5 años con cinco meses, pero la realidad es que Andrés Manuel López Obrador que significaba la gran ilusión de 30 millones de mexicanos, se ha convertido en la gran desilusión, a pesar de que de facto comenzó a gobernar desde el mismísimo 2 de julio del año pasado y hasta recibió un presupuesto del régimen peñista de 160 millones de pesos, de los que no se ha dado cuenta, en ¿dónde quedaron? …\nAsí que me perdonen, pero ya es un año de amenazas crecientes a la libertad de expresión y contra el periodismo crítico y analítico que no piensa igual que AMLO y sus irredentos incondicionales pejezombies. No pocos colegas, han anunciado su retiro de los medios de comunicación ante las crecientes amenazas de muerte que suponen vienen del mismísimo gobierno, disfrazados en redes sociales de chairos. Los ataques del presidente de la República contra la llamada prensa fifí, lo único que hacen son exacerbar los ánimos en contra de periodistas en una nación que resulta la más peligrosa en el mundo para ejercer el oficio periodístico. ¡Vaya desatino monumental!\nTagged: columnaDesde la lupaEditorialIgnominiosa victoria\nLa magia de AMLO: vender un mejor futuro\nNombra AMLO a Arturo Herrera como titular de SHCP\n¿Qué no se predica con el ejemplo? Eso lo sabemos usted y yo, pero pareci\nEn 1932 y tras la depresión económica que inició en 1929 en EU, había 1\nSaludo en época de sana distancia\nArreció en las últimas horas el virus; emergencia sanitaria a nivel nacio\nCrónica: De mal en peor\nDe mal en peor, expresión que denota un empeoramiento progresivo de situac\nNuestro instante y textos\nEn estos tiempos de ocio, tenemos tiempo y la tecnología para informarnos


Botella Termo Inox Blanca |Take Away |Desnuda Store\nEs ligera, cómoda y térmica, con capacidad de 500ml aguanta 24 h frío y 12 h calor. Gracias a su doble pared de acero inoxidable de alta calidad 18/8 aguanta fría hasta doce horas. Y mantiene el calor 12h.\nEstá fabricado acero inoxidable uno de los materiales más atóxicos, y 100% seguro para nuestra salud, además es muy resistente, por lo que es recomendable para niños, Incluye un Sport lip para hacer su uso mucho más confortable en momentos de actividad (gimnasio, andar en bicicleta…).\nApta para lavavajillas, excepto el tapón, aunque antes del primer uso y para la limpieza diaria, aconsejamos lavar a mano con jabón diluido en agua templada.\nPara prolongar la vida del bambú, se recomienda tratar periódicamente con aceite mineral o cera de abejas.


Daniel Anido y Rodolfo Irago, ganadores de la VI edición del Premio José Couso de Libertad de Prensa\nI EDICIÓN 2005\tII EDICIÓN 2006\tIII EDICIÓN 2007\tIV EDICIÓN 2008\tV EDICIÓN 2009\tVI EDICIÓN 2010 Premiados: Daniel Anido y Rodolfo Irago\tCandidato: Enric Gonzalez\tCandidato: Manuel Rivas\tCandidato: Kurt Westergaard\tVII EDICIÓN 2011\tVIII EDICIÓN 2012\tDaniel Anido y Rodolfo Irago, ganadores de la VI edición del Premio José Couso de Libertad de Prensa\nLos periodistas de la cadena SER Daniel Anido y Rodolfo Irago fueron proclamados hoy ganadores del VI Premio José Couso de Libertad de Prensa, que organizan el Colexio Profesional de Xornalistas de Galicia (CPXG), el Club de Prensa de Ferrol y Caixanova.\nEl fallo se dio a conocer esta mañana en la Galería Sargadelos de Ferrol en una rueda de prensa en la que se anunció también que los actos de entrega tendrán lugar el próximo 7 de mayo en el Teatro Jofre y se contará, nuevamente con el Concierto por la Libertad a cargo de la Real Filarmonía de Galicia.\nEl acto comenzó con la intervención del presidente del Club de Prensa de Ferrol, Xan Morales Somoza, quien destacó la mala situación de la profesión periodística en la actualidad y recordó los miles de parados, resaltando que "no hay peor dictadura que la econóimica ni peor tragedia humana que el paro". Pidió precaución "con las sentencias que inhabilitan periodistas y que cierran medios de comunicación, porque al final los delitos los cometen las personas y no los medios" y estas actuaciones judiciales provocan cierres y despidos. En este sentido, reivindicó el "derecho a criticar las sentencias porque al final estamos ejerciendo la libertad de prensa".\nEn la rueda de prensa también estuvo presente José Manuel Freire, en representación de Caixanova, quien señaló que la entidad bancaria mantenía su apoyo total al Premio José Couso cómo muestra del comptomiso de la entidad con la libertad de prensa, y mostró su felicitación a los premiados. De igual manera, transmitió en su nombre y en el de la entidad que representa las enhorabuenas a la organización por la relevancia que adquirió el certamen a nivel gallego y estatal.\nEl secretario del premio, Darío Janeiro, recordó que "hace una semana se cumplió el séptimo aniversario de la muerte de José Couso y aún estamos a la espera de que su asesinato, y lo de su compañero, Taras Protsyuk, sea esclarecido y se tomen las medidas oportunas contra los culpables", afirmando que "no puede haber impunidad para este tipo de asesinatos". Hubo también un recuerdo para otros periodistas que perdieron la vida mientras realizaban su trabajo: "Hoy, en Ferrol, recordamos y denunciamos de nuevo estos crímenes. Sólo en el año 2009 Reporteros Sin Fronteras cifró en 76 los periodistas asesinados. En 2010 van 7. Pero aunque sólo fuera uno, sería ya un precio demasiado alto a pagar." Janeiro dio lectura del acta, firmada por el señor notario D. Héctor Pardo García del Ilustre Colegio Notarial de Galicia, con el número 1.170. Abiertos y recontados los votos, este levantó acta del resultado entre los cuatro candidatos que optaban al galardón, siendo ganadores del premio Daniel Anido y Rodolfo Irago. Como cada año, los ganadores fueron elegidos en votación abierta y secreta por los colegiados/las del CPXG y por los asociados/las del Club de Prensa.\nCerró la comparecencia el decano del Colexio Profesional de Xornalistas de Galicia, Xosé Manuel Pereiro, quien destacó que "no son los primeros gallegos premiados, pero Rodolfo Irago sí es el primer colegiado del CPXG" y destacó de él sus comienzos como periodista en Ferrol. Durante la intervención de Pereiro, habló también Daniel Anido por vía telefónica, quien agradeció su "satisfacción" y la de Rodolfo Irago por el premio y confirmó que ambos estarán en el acto de entrega el próximo 7 de Mayo en Ferrol. Anido, por último, quiso destacar que su caso no es más del que "una anécdota" dentro sunha serie de ataques a la libertad de expresión que sufren los medios en la actualidad.\nDaniel Anido, director de la cadena SER, y Rodolfo Irago, jefe de informativos de la misma emisora, enfrentanse a la una discutida sentencia que los condena a un año y nueve meses de prisión y penas accesorias de inhabilitación especial para la dirección de medios de comunicación y el ejercicio de la actividad periodista y la inhabilitación especial para el derecho de sufragio pasivo durante el tiempo que dure la pena privativa de la libertad impuesta por "revelación de secretos". En su día el CPXG emitió un comunicado donde expresaba su honda preocupación por la sentencia contra periodistas de la SER y se solidarizaba con los afectados.\nEl Colexio Profesional de Xornalistas de Galicia, creado por la Ley del Parlamento Gallego 2/1999 del 24 de febrero, y el Club de Prensa de Ferrol y Caixanova organizan el premio con el objetivo de reconocer y difundir el trabajo de una persona viva u organización existente destacada en la defensa de la libertad de prensa o con una salientable trayectoria profesional, libre e independiente. Anteriormente fueron galardonados con este premio el periodista marroquí Ali Lmrabet, el periódico francés Le Monde Diplomatique, el estadounidense Jon Lee Anderson, valenciano José Vidal-Beneyto y la catalana Rosa María Calaf\nFerrol, 15 de abril de 2010


La falta de lluvias se agudiza en el cuadrante noroeste y triplican los valores normales en el sureste peninsular\nLa falta de lluvias acumuladas desde que comenzó el año hidrológico el 1 de octubre se agudiza en el noroeste peninsular, mientras en el sureste las precipitaciones duplican y hasta triplican sus niveles normales, según la Agencia Estatal de Meteorología (AEMET).\nSegún ha informado el portavoz de la AEMET, Rubén del Campo, las precipitaciones acumuladas hasta el 24 de enero de 2017 alcanzan 234 litros por metro cuadrado, lo que representa aproximadamente un 18 por ciento menos del valor medio normal, que son 287 litros por metro cuadrado en ese periodo.\nAdemás, ha precisado que la semana del 18 al 24 de enero, las precipitaciones se produjeron principalmente en la mitad este peninsular y los dos archipiélagos y se acumularon más de 10 litros por metro cuadrado en Levante, noreste de Cataluña, oeste de la provincia de Málaga, Baleares y norte de las islas de Tenerife y Gran Canaria.\nAsimismo, ha señalado que se acumularon cantidades de más de 60 litros por metro cuadrado en una franja que va desde Murcia hasta Tarragona, en las Islas Baleares, en el noreste de Cataluña y en el límite entre las provincias de Albacete y Murcia.\nDel Campo ha subrayado también que en gran parte de la Comunidad Valenciana, islas de Mallorca y Menorca y áreas aisladas del sur y este de la provincia de Gerona, se pasó de 100 litros por metro cuadrado e incluso llegaron a alcanzar 150 litros por metro cuadrado en el límite entre Alicante y Valencia, este de Castellón y norte de Mallorca, donde "puntualmente también se superaron los 300 litros por metro cuadrado".\nEn concreto, ha destacado las acumulaciones en esta semana registradas en los observatorios de Castellón-Almazora, con 176 litros por metro cuadrado; Menorca-Mahón, 142 litros por metro cuadrado; Valencia II, 136 litros por metro cuadrado, Valencia-aeropuerto, 130 litros por metro cuadrado; Alicante-El Altet, 104 litros por metro cuadrado y Palma de Mallorca, 103 litros por metro cuadrado.*\nMás allá del periodo contabilizado, ha apuntado que el día 25 las precipitaciones afectaron al oeste de Galicia, Cataluña e islas de Mallorca y Menorca, superando los 10 litros por metro cuadrado al oeste de Gerona y norte de Barcelona.\nPor ámbito geográfico, ha indicado que ha llovido más de lo normal en extensas áreas del centro y sureste peninsular, en gran parte de Aragón, en zonas al este y suroeste de Andalucía, en islas de Mallorca e Ibiza, y en pequeñas áreas del Pirineo, este del País Vasco, noroeste y sur de Navarra, noroeste de Extremadura y Canarias oriental junto con El Hierro y norte de Tenerife.\nAún más, el portavoz ha dicho que se duplican los valores normales de precipitación acumulada en el sur de Mallorca y en la isla de Ibiza, en un área que abarca el nordeste de Andalucía, Murcia y el sur de Albacete y Alicante, y en otra área del sur de la provincia de Valencia. "Incluso en una zona entre Granada y Murcia se triplican dichos valores", ha comentado.\nPor el contrario, ha dicho que no alcanzan los valores normales en gran parte del cuadrante noroeste peninsular y en extensas zonas del País Vasco, Navarra, La Rioja, norte de Aragón, Cataluña, Extremadura, provincia de Guadalajara, y en diversas áreas de Castilla-La Mancha, Andalucía, Canarias occidental y Gran Canaria.\nFinalmente, ha apostillado que en una extensa área que abarca zonas de Galicia, norte de Castilla y León, y sur de Asturias, así como el sur de la isla de Tenerife y en La Gomera, las precipitaciones no han alcanzado "ni la mitad de los valores normales".