Las entidades participantes en el proyecto Alerta han celebrado esta mañana una videoconferencia, entre cuyos temas de debate figura un debate sobre los datos que indican un resurgimiento de la actividad industrial en Estados Unidos y la influencia que dicha tendencia puede suponer para las actuaciones, que cada una de las entidades participantes lleva a cabo en sus territorios, en relación con el desarrollo regional.\nUna parte del debate ha girado alrededor de un documento publicado por The Boston Consulting Group, una de las más prestigiosas consultoras estratégicas mundiales, que trata sobre el cambio que se está produciendo en la estructura de costes de las empresas industriales, que empieza a favorecer a Estados Unidos frente a los países en vías de desarrollo que han protagonizado fuertes expansiones industriales en los últimos años, tales como India y China.\nEl mismo informe, públicamente accesible en Why America’s Export Surge Is Just Beginning, establece una previsión de incremento de entre 2,5 y 5 millones de puestos de trabajo para el año 2020 en Estados Unidos, procedentes de actividades manufactureras que es posible que se reubiquen desde China.\nLos clúster representan una nueva forma de enfrentar la competencia internacional, al constituir un medio para que las empresas generen canales de crecimiento y productividad a través de su integración productiva y social dentro del espacio geográfico en el que realizan sus actividades.\nEl continuo desarrollo de la tecnología y de las redes de comunicación y la aceleración del cambio económico que estamos viviendo actualmente han facilitado de forma extraordinaria tanto un aumento en el volumen de información accesible como en su velocidad de circulación. Este cambio en la forma de comunicarse y de difundir la información supone un reto para todas las organizaciones, independientemente de su tipo y tamaño, ya que deberán hacer un esfuerzo en gestión y planificación que permita incluir esta información en el proceso de toma de decisiones, mejorando las respuestas y anticipándose a las oportunidades y riesgos de una sociedad cambiante.\nEn este informe, realizado dentro del Proyecto Alerta, se muestran los aspectos que sirven de apoyo a la puesta en marcha de un conjunto de políticas de soporte a los clúster estratégicos de Galicia, especialmente en el área de Vigilancia Competitiva del sector, lo que puede ayudar a conseguir un salto cualitativo en los esquemas de cooperación entre dichos clúster, consiguiendo materializar la colaboración en beneficios tangibles para las empresas que forman parte de ellos.\nEl informe completo está públicamente disponible en la sección Resultados - Informes. Descargar documento.


Imputación a Sergio Fajardo es criticada por Francisco Bernate, abogado\nEl reconocido abogado Francisco Bernate aseguró que la Fiscalía no tiene de "dónde" acusar al exgobernador de Antioquia, y que se metió en el proceso electoral.\nActualizado: 2021-03-31 09:01:15\nBernate cuestionó la imputación de cargos que la Fiscalía anunció contra Sergio Fajardo porque considera que es inviable que un funcionario pueda prever algo tan volátil como la variación del dólar.\nEl ente acusador señala al político de peculado por apropiación en favor a terceros por firmar un contrato para sustitución de deuda, cuando era gobernador de Antioquia, sin supuestamente estudiar la variación que podría tener el dólar.\nEn ese sentido Bernate escribió en Twitter, como se lee a continuación, que “si este criterio se aplicara, realmente no habría ordenador del gasto libre; a partir de ahora, [los funcionarios] deberían despachar de una vez desde la cárcel“.\nEl abogado penalista amplió su punta de vista en Blu Radio, donde señaló que la imputación a Sergio Fajardo además desconoce la devaluación que pueda tener la moneda colombiana frente al dólar.\n“La Fiscalía actuó con criterio político. Se metió de lleno en la campaña política. […] Este caso en concreto, no da para una imputación de cargos. Si ese cargo se aplica a todos los casos, Colombia no podría realizar un crédito en dólares porque siempre se va a devaluar la moneda y es impredecible saber cómo se va a comportar la moneda”, agregó el penalista.\nLos señalamientos al candidato presidencial, que ocupa el segundo puesto en intención de voto en las más reciente encuestas, son tan “absurdos”, dijo Bernate, que “deja al funcionario público en un escenario donde sí o sí va a terminar en la cárcel”.\nSi la Fiscalía tuviera ese racero en todas las situaciones, se terminaría imputando a los funcionarios por no prever un tsunami, un terremoto o una asonada, señaló el abogado.\n“Esto ya pone al funcionario a ser adivino. Esto no pasaría en ningún país serio”, agregó el experto.\nAsí como Bernate, otros como Gustavo Petro, cuestionaron la decisión del ente acusador. Al respecto, el senador escribió, como se aprecia a continuación, que no le queda bien a la Fiscalía “meter la mano” en las elecciones presidenciales.\nEse lío se suma al otro que el también exalcalde de Medellín tiene, por su supuesta responsabilidad fiscal en el fracaso de Hidroituango.


VIDEOCLIP: «LIKE A PRAYER» – DIVINA MADONNA\n8 \_08\_+00:00 julio, 2018\nPara el video de “Like a Prayer” Madonna quería hacer algo que verdaderamente pudiera impactar a todo el mundo; mucho más que cualquier otro video que hubiera realizado antes. Como una idea inicial, ella tenía en mente una historia de amor interracial entre una joven blanca y un muchacho negro que sufrirían los ataques y la discriminación de ciertos grupos racistas. Madonna quería que al final del video ella y su novio negro fueran disparados por la espalda por el Ku Klux Klan. “Es la historia de una joven que estaba perdidamente enamorada de un chico negro. Se sitúa en el sur, con este prohibido amor interracial. El chico canta en el coro de una iglesia; la joven va a verlo cantar todos los días. Luego esto se convierte en una historia más grande basada en el racismo y la intolerancia”. Para su dirección, Madonna volvió a contratar a Mary Lambert, con quien ya había realizado varios éxitos. La versión final del video, fue muy diferente a la versión que Madonna tenía en mente y muy distinta a lo que se vio en el comercial de Pepsi emitido el día anterior al estreno del clip. En “Like a Prayer” vemos una gran cantidad de imaginería católica mezclada con un alto contenido de sexualidad. Mensajes como la verdad, la injusticia y el racismo sostienen la trama de la historia que se intenta relatar, sin embargo grupos más conservadores religiosos no pudieron ver el verdadero significado del video y lo tildaron de blasfemo y ofensivo. La polémica fue inmediata.\nEl video se filmó a principios de enero de 1989 durante cuatro días y un día adicional para tomas extras en el Raleigh Studios de Hollywood para los interiores y en las colinas de San Pedro, California para los exteriores. Madonna estuvo acompañada por el actor negro Leon Robinson y por varios extras. En un primer momento, se quería que el coro góspel original de Andrae Crouch quienes habían grabado la canción participaran en el clip, pero luego de ver las intenciones de mezclar la religión con ciertos mensajes de índole sexuales, Crouch se negó a participar del proyecto y prohibió que su coro también lo hiciera. Otra de las que se negó a participar fue la corista de Madonna, Niki Haris, quien veía que el símbolo de las cruces en llamas y la relación directa con el Ku Klux Klan era algo demasiado ofensivo para ella. Muchos lo consideran una verdadera obra de arte, fuente inagotable de polémicas, discusiones y mensajes directos. En los MTV Video Music Awards de 1989, el clip fue nominado como “Video del Año” y “Video de la Gente” ganando en esta última categoría. Irónicamente el premio estaba sponsoreado por Pepsi. En su discurso, Madonna le agradeció a su compañía el haber generado tanta polémica.\n1989 – MTV VMA: «Video del Año» (Nominación)\n1989 – MTV VMA: «Video de la Gente» (Ganador)\n2005 – MTV «100 Videos que Rompieron las Reglas»: N°01\n2005 – MTV «Video Más Atrevido de Todos los Tiempos» (Ganador)\n2011 – Fuse TV: «10 Videos That Rocked the World»\n2011 – Billboard magazine – «Mejores Videos de Todos los Tiempos»: N°02\n2017 – Rolling Stone – «100 Top Music Videos»: N°20\n2017 – VH1 – «100 Mejores Videos»: N°02\nPremiere: 02 Marzo 1989\nProductor: Sharon Oreck\nDirector de Fotografía: Steven Poster\nFotografía en Set: Alberto Tolot\nEdición: John Travers\nVestuario: Hollywood Studios – Marele Stwart\nProductora: O Pictures Productions\nLocación: Raleigh Studios y colinas de San Pedro, California\nFecha de filmación: enero 1989\nDisponible: «Like a Prayer» se encuentra disponible en:\n«The Immaculate Collection» – 1990\nMary Lambert: “Sabía que estábamos atravesando ciertos límites pero subestimaba la influencia y el poder del fundamentalismo religioso y el racismo que tiene este país y el mundo. Siempre pienso que si me trabajo es exitoso, va más allá de mis intenciones y en caso definitivamente lo hizo. Lo más importante fue forzar a la gente para re imaginar sus referencias visuales y sus prejuicios. Por ejemplo usando cruces en llamas para referenciar al racismo. ¿Por qué no puede haber un Cristo negro? ¿Porqué no se lo podría besar? Quería hablar sobre el éxtasis y la relación entre el éxtasis religioso y el sexual. Creo que inconcientemente mucha gente entendió esto aunque pudo haber sido sorprendida. Concientemente no creo que mucha gente pudo haber llegado a esta interpretación”. Para la realización del clip, Madonna escogió a quien ya había realizado varios videos exitosos en su carrera: la directora Mary Lambert con quien habría trabajado en “Like a Virgin”, “Borderline” o “La Isla Bonita”. Madonna se reúne con Lambert en Los Angeles para escuchar juntas la canción y poder visualizar el video. Pero a Lambert se le ocurrió una idea diferente a la de Madonna convenciéndola de quitar el final tan dramático que Madonna tenía en mente. Cuando escuchó “Like a Prayer”, Lambert pensó automáticamente en un “éxtasis” tanto religioso como sexual. En base a esto surgió una nueva historia de racismo y en algún de amor interracial también, aunque Madonna, quien interpreta a la joven blanca no tuviera un romance con un joven negro sino con un santo negro.\nActor negro afroamericano nacido 1962; participó en varios films y series de televisión, hizo teatro y tiene una banda de reggae. Actualmente vive en New York, está casado y tiene una hija. Fue contratado por Mary Lambert para interpretar el contrapapel masculino de Madonna en el video “Like a Prayer”. Luego del clip, Robinson tuvo una gran exposición mediática, interpretó a Robin Givens en la mini serie producida por Oprah Winfrey “Women of Brewster Place” y en 1993 fue protagonista del film “Cool Running” con su papel de Derice Bannock. En el video “Like a Prayer”, Robinson interpreta a dos personajes; primero a un joven que intenta ayudar a una mujer asesinada y que es injustamente encarcelado y luego a un santo negro, inspirado en la figura de, algunos dicen San Martin de Porres o Santo Tomás. En un primer momento, se realizó una estatua verdadera de Robinson para colocar como el santo en la capilla de manera de que el actor sólo interpretara las escenas en vivo; pero a Lambert no le gustó el resultado de la estatua y el actor y Madonna tuvieron que regrabar algunas escenas luego de finalizada la filmación. Robinson tuvo que rehacer todas las tomas con un maquillaje y una máscara especial.\nEn Junio de 2009, la revista musical “Q” publica una breve entrevista con el actor quien relata su experiencia durante la época de “Like a Prayer”: “Primero me negué a hacer el video porque quería ser un actor serio. Pero cuando la directora Mary Lambert me dijo que quería que Madonna me adorase, besara mis pies y que luego yo la besara a ella no pude negarme. Madonna y yo nos llevamos muy bien y estuvimos mucho tiempo juntos. Luego de filmar tuvimos que regresar porque a Warner no le parecía que la estatua luciera como yo. Así que hicieron una máscara removible que emanaba lágrimas. Nunca me dí cuenta de lo difícil que es estar inmóvil y parado derecho por tanto tiempo. Como actor tengo esta energía nerviosa y se me pedía que mostrara la antítesis de eso. Honestamente no sabía lo controversial que sería el video. Interpreté a Santo Tomás pero el mundo pensó que yo ella un Jesús negro y sabemos el revuelo que eso provoca. Pero yo nunca tuve ningún ataque, fue Madonna quien recibió todas las críticas…Hice muchas más cosas luego pero la gente aún me dice por la calle ‘Jesús Negro’, incluso me pasó en el Vaticano mientras filmaba ‘Cliffhanger’. La última vez que ví a Madonna fue en una fiesta de los Grammys en el 2007. Su comportamiento conmigo fue bastante extraño pero aún así no siento nada más que amor hacia ella”.\nLeon Robinson, entrevista revista «Q»\nDespués de Andrae Crouch se negara a participar en el video con su coro, se realizaron audiciones a cantantes y actores para interpretar al coro, incluidos participantes del “Friendly Friendship Baptist Church Choir” de Los Angeles. Bobby Glenn fue ex corista de Diana Ross en los setentas y audicionó para el video obteniendo el papel. Glenn recuerda: “Madonna no estuvo en la audición. Luego fuimos a ensayar. El ensayo se realizó en el Solar Studios en Hollywood, y ese fue el primer y único ensayo que hicimos con Madonna. Una de las cosas que más me impresionó de ella es que vino conduciendo su automóvil sola, sin seguridad ni vigilancia, sólo ella en su Mercedes negro. Ella era muy amable y divertida, es una persona muy cómica. Ella sabe lo que quiere y tiene esa actitud de ‘voy a hacer lo que se me plazca’ y no le importa lo que la gente diga. Para ese momento, no sabía que el video iba a causar tanta controversia; tampoco sabía cual era el concepto del video. Cuando vi la letra y la canción pensé que era grandioso, que ella haría un video góspel y una canción góspel para su disco. No supe nada hasta que el video no estuvo filmado”.\nEl video se inicia con Madonna siendo testigo del asesinato de una muchacha en un callejón por una pandilla de jóvenes blancos. Los asesinos escapan y llega un joven negro (Leon Robinson) para ayudar a la víctima. Cuando la policía acude al lugar, arrestan al joven negro asumiendo que había sido él quien había cometido el crimen. Madonna presencia toda la situación y en un momento de duda decide escapar y buscar refugio en una capilla para tomar la decisión correcta.\nEn la capilla, Madonna ve a un Santo Negro detrás de un altar enjaulado y en ese momento entra en una especie de sueño que la llevaría al éxtasis no sólo religioso sino sexual. Madonna en el sueño, cae desde el cielo y es sostenida por una mujer que representa la justicia y le aconseja que debe decir la verdad y declarar lo que había visto con respecto al crimen. La estatua del santo de la capilla comienza a cobrar vida, primero llorando y luego intentando mover las manos; Madonna abre las rejas del altar para liberar al Santo y luego de besar los pies del mismo, éste sale de su lugar y besa a Madonna en frente para abandonar la capilla.\nEn el medio se intercalan escenas en donde vemos a Madonna que al intentar tomar un cuchillo que la imagen del santo tenía en sus manos, ella se lastima y deja dos marcas como estigmas en sus palmas. Luego recostada sobre un banco en poses sutiles que sugieren estar haciendo el amor, ella es besada por el joven que había sido apresado; llegando al éxtasis del que se habla en la canción. Escenas en exteriores muestras a Madonna bailando enfrente de varias cruces prendidas fuego. De vuelta en la capilla, la joven se encuentra rodeada de un coro góspel quienes bailan y cantan alrededor de ella.\nAl despertar de este sueño, Madonna interpreta que debe ir a la comisaría y aclarar toda la situación. Gracias a esto, el joven negro es liberado; triunfando la verdad y la justicia. Al final todos los actores del video realizan una gran reverencia con Madonna en el centro y baja el telón como si fuera una gran obra de teatro y la leyenda “The End”.\nINTERPRETACION Y SIGNIFICADOS:\nEl video está cargado de mensajes que tiene que ver con romper las barreras que la conservadora sociedad americana mostraba y quería imponer a los jóvenes. El amor interracial es la base de la historia del video en donde también entran en juego una serie de valores morales como la justicia, la verdad, la discriminación y el racismo. Todo esto mezclado con los profundos mansajes religiosos y de contradicción con respecto al placer y al sexo. Para algunos el video roza la blasfemia, para otros es una obra de arte y para muchos es uno de los videos más representativos y recordados de la carrera de Madonna. Para comenzar a interpretar su significado, nos basaremos en la trama. Primero vemos como Madonna es testigo de un asesinato cometido por jóvenes blancos pero cuando llega la policía, ve que un muchacho negro está intentando ayudar a la víctima. Por el sólo hecho de ser negro, el joven es arrestado y acusado injustamente por el crimen que no cometió. Aquí tenemos el primer mensaje de racismo que muestra al video a través de la injusticia y el prejuicio que la policía americana tiene con los habitantes de color. Madonna se debate entre si debe ir a denunciar lo que vio o permanecer en silencio por miedo a las amenazas de los verdaderos asesinos. Madonna huye de la escena del crimen y decide refugiarse en una capilla para hallar la paz. Aquí vemos como el mensaje de la iglesia como institución de contención, en el estribillo la canción repite varias veces “feels like home” (“se siente como el hogar”) y eso es lo que se quiso transmitir demostrando que los verdaderos valores cristianos es poder ver a la iglesia como el hogar propio.\nMadonna encuentra un altar cerrado por rejas y de rodillas comienza a rezar a un Santo negro, esta imagen corre en paralelo con el joven negro que estaba encarcelado injustamente. El santo y el mártir. En este momento, podemos asumir que Madonna entra en un sueño profundo y en el mismo alcanza el éxtasis místico que podría comparase con el éxtasis sexual. Durante este momento, el video muestra varias escenas o imágenes que podrían tener muchas reminiscencias con los valores o los pasajes de la Iglesia Católica: el Santo que cobra vida y emana lágrimas de sus ojos inmóviles o las marcas que representan estigmas que Madonna se hace en sus manos.\nMientras Madonna tendida en el suelo, se despierta como alguien que recién acaba de hacer el amor, el sugerente vestido ceñido al cuerpo con sus hombros descubiertos pone la marca de sensualidad que le da a toda la escena un toque de lujuria. Hay dos besos en el video clip; el primero con el Santo que al cobrar vida besa a Madonna en la frente con un beso de inocencia y hasta con cierto paternalismo; luego Madonna recostada es besada en la boca por el joven negro, momentos en que se sugiere que están haciendo el amor. Es aquí en donde toda la idea original del amor prohibido interracial entra en juego.\nEs importante ver el paralelismo que hay en las escenografías de la iglesia al principio del clip y la estación de policía al final. En la iglesia vemos como un Santo negro se encuentra en un altar detrás de una reja, el que es el mismo lugar de la celda en donde está encarcelado injustamente el joven negro. Ahí se unen los dos personajes, el santo y la víctima, interpretados por el mismo actor.\nAl final, todos los personajes saludan a la cámara con una reverencia y desciende un gran telon como el final de una obra de teatro. Esto fue realizado intencionalmente para dejar en claro que todo había sido una ficción, como una película dentro de una película, o una obra de teatro dentro del video en este caso.\nLas escenas más polémicas y fuertes del video es cuando vemos a Madonna en el exterior de noche parada bailando casi frenéticamente en frente de un grupo de cruces ardiendo. Este símbolo, de las cruces en llamas fue tomado principalmente como sacrílego, pero tanto la cantante como la directora Mary Lambert han explicado que las cruces en llamas sirven para representar el poder del odio y del racismo que había en los Estados Unidos en aquel momento (recordemos que el Ku Klux Klan tenía como símbolo una cruz en llamas).\nEn este punto de su carrera, Madonna se dio cuenta de que cuanto más escandaloso fuera el proyecto más éxito tendría. Ella prácticamente rogaba para que toda la controversia se llevara a cabo y de alguna manera ella obtuvo algo mucho más grande de lo que esperaba. En cuestión de días el tema de su video estaba en primera plana de todos los periódicos y en todos los medios y las reacciones negativas de grupos familiares y religiosos comenzaron a hacerse oír. Las agrupaciones Cristianas y Católicas salieron a la lucha diciendo que Madonna ofendía a sus creencias, llamándola blasfema y sacrílega. Como estos grupos sabían que no podrían hacer nada en contra de Madonna, decidieron atacar a alguien más accesible, en este caso Pepsi. Se cancelaron todos los planes de nuevos comerciales y el sponsor que Pepsi haría con la nueva gira de Madonna programada para 1990. Igualmente y pese a su sopresa, Madonna salió beneficiada ya que toda esta gran polémica sólo hizo aumentar enormemente las ventas del disco y el single los que fueron “Disco de Platino” en cuestión de semanas; además, por supuesto de quedarse con los U$S 5 millones que Pepsi le había pagado. En el 2010 la cadena Fuse TV realizó una serie de documentales y «Like a Prayer» estuvo como uno de los «10 Videos That Rocked the World».\nDe acuerdo a Marlene Stewart, la diseñadora de vestuario de Madonna en aquellos días, quien también trabajó en los épicos videos de “Material Girl” (1984) y “Vogue” (1990), el uso de imaginería religiosa que hizo Madonna está directamente ligado a su educación católica. «Desde el inicio ella ha tenido su herencia cultural empapada en catolicismo italiano y en la iglesia católica. Forman una gran parte de su expresión artística. Creo que esta canción muestra cierta reverencia y consume su vida y su ser, pero al mismo tiempo, la mezcla con ideas de éxtasis sexual y éxtasis religioso». En la primera escena Madonna usa un abrigo que era de propiedad de la misma Stewart, el cual tenía un significado religioso: «La idea era que fuera un traje de párroco, o de alguna orden religiosa». Una de las piezas más memorables fue el estructurado vestido de tirantes. De acuerdo a Stewart, ella encontró el traje de color marrón-chocolate en el Western Costume Company de Los Angeles.\nMadonna solía usar lencería como prenda exterior, así es que encontré este increíble vestidito de tirantes con varillas interiores que tenía el nombre ‘Natalie Wood’ (actriz americana ganadora del Globo de Oro fallecida en 1981) escrito adentro, quien había sido la dueña original y para quien había sido hecho originalmente. En aquella época la gente solía hacerse trajes y colocaban sus nombres adentro. Fue usado como ropa interior, pero fue confeccionado como si fuera un vestido, debido al modo en el que se solía crear los trajes y vestidos. Eran muy estructurados».\nStweart declaró que la simplicidad del vestuario de Madonna fue intencional para no distraer de la trama del video. Madonna lucía el cabello con un color castaño oscuro y ondas (este fue en uno de los pocos videos en que Madonna aparece con su verdadero color de cabello), el color del vestido fue similar y eso le dio un toque más romántico, el efecto de que el vestido fuera color marrón tuvo más impacto visual que hubiera sido negro, por ejemplo. Y otra característica del mismo era que si bien era un prenda exterior parecía haber sido concebida como prenda interior, de manera que Madonna estaba usando un vestido pero daba la imagen de estar en usando una ropa interior. Nuevamente en el estilo de Madonna, la lencería era simbólica. «Yo creo que traduce su deseo de ser provocativa. Esa es la idea de tener reglas, como cuando te dicen ‘No puedes hacer esto’. Si sigues los principios de la religión, usar lencería tiene un significado, usar lencería como prenda exterior, lo cual es algo muy pecaminoso de algún modo. Ella jugó con eso y cruzó esos límites. Lo que me parece maravilloso es que es algo que hicimos antes del comercial de Pepsi. Yo tenía a muchos diseñadores que me enviaban literalmente closets enteros llenos de ropa, esperando a que yo los usara en Madonna. Pero mientras solo tengas cosas que son icónicas y simples, siempre serás el centro de la atención y no te convertirás en un gancho publicitario para otra persona».\n“Like a Prayer” fue grabado en los Raleighs Studios en Hollywood; mientras que los exteriores fueron grabados en las colinas y alrededores de San Pedro. Con respecto a la iglesia que aparece en el video, se creía que podría ser la iglesia de la Misión de María Stella Maris, una capilla en San Pedro que tenía características similares a las del video. Luego se pudo determinar que el exterior de la capilla se realizó en la “Jericho Baptiste Church” ubicada en el N°205 de Culver Avenue en el área de Los Compton en Los Angeles. Algunas cosas han sido modificada en el edificio como por ejemplo el campanario que ha desaparecido desde 1989 y las ventanas frontales que han sido agregadas luego; sin embargo, la iglesia permanece casi sin cambios desde entonces.\nJericho Baptiste Church\nMision Stella Maris Church\nEl sitio en donde se lleva a cabo el asesinato de la joven parece ser un callejón con unos edificios abandoados. En realiada es un área de depósito llamada “Battery Osgood Farley facility” en Fort MacArthur, San Pedro en California. Como se pueden observan en las imágenes el lugar ha permanecido prácticamente intacto desde 1989.\nFinalmente, la escenas de las cruces en llamas, podrían haber sido tomadas en algún sector exterior cercano a los depósitos en donde se filmó las escenas del asesinato.\nEtiquetas1989 • Andrae Crouch • Billboard • Bobby Glenn • California • Catolicismo • Celebration DVD • Fuse TV • Hollywood • Ku Klux Klan • Leon Robinson • Like a Prayer Album • Like a Prayer Single • Like a Prayer Video • Marlene Stwart • Mary Lambert • Marzo • MTV • MTV VMA 1989 • Niki Haris • Num009 • Pepsi • Raleigh Studios • Religión • Rolling Stone • San Pedro • The Immaculate Collection DVD • Vh1\n2 comments on “VIDEOCLIP: «LIKE A PRAYER»”\nPingback: NUM 011: “POLEMICA” – THE M MAGAZINE\nPingback: MUSIC / ALBUM: “LIKE A PRAYER” – THE M MAGAZINE


COMIDA SANA, VIDA SANA | Municipio C\nEste sábado 13 de mayo de 10 a 14 horas se realizará en la Plaza José "Pepe" D'Elía un encuentro de prácticas saludables.\nEste año la actividad se realiza bajo el lema: “Una vida saludable es una vida sin violencia”\nParticipación de productores orgánicos con ventas de productos (ya confirmaron tres productores)\nOtros actores invitados a participar: Cocina Uruguay, E.T.E.A. de la Intendencia de Montevideo, M.S.P. con la promoción del Manual de vida saludable, Red de Salud, Asesoría para la igualdad de género.\nSe instalará una mesa de diálogo para las/los vecinas/os que transiten por el lugar, con una temática a definir.\nHabrá contenedores para clasificar residuos húmedos y secos.


El Salto y Cascada El Meco- México 4\nEn nuestro cuarto día en la Huasteca Potosina nos fuimos a conocer unas pozas de agua totalmente cristalina, se trata de la catarata El Meco y El Salto… ambos fueron otro nivel.\nWaze: CASCADA EL MECO: https://waze.com/ul/h9u1275dzn\nNos levantamos tempranito en Ciudad Valles para así agarrar hacia El Naranjo una zona donde nos esperaban 2 cataratas demasiado chivas, está a poco más de hora y media. Nos topamos con nuestro guía Marco, de Huasteca Azul, para irnos a la primer catarata.\nLo primero que hicimos fue dirigimos a el famoso Salto que es totalmente gratuito y el carro se deja a la orilla de la calle. Cuando nos topamos con las pozas totalmente cristalinas quedamos asombrados, porque se separan en como en distintas piscinas y hace que se vea rajado, aunque la cascada estaba seca (por falta de lluvias y hay una represa que controla la salida de agua) disfrutamos en paleta.\nPrimero nos fuimos a caminar como por 25 minutos a la parte más alta del salto, la subida es empinada y saca sus gotillas de sudor. Llegamos a la parte alta luego de hacer un par de paradas en miradores hasta llegar arriba y no saben la belleza!\nLa cosa es que aunque no había agua en la parte alta… la vista del valle es impresionante, además se ven esta serie de piscinas naturales totalmente perfectas.\nLuego bajamos para tirarnos a todas y cada una de las piscinas naturales… de verdad un chuzo. Aquí nos quedamos bastante rato por lo chiva del lugar, Tavo brinco de una piedra como de metros y en serio es tan lindo y el agua tan deliciosa que no nos queríamos ir.\nDespués del salto bajamos hacia la catarata el Meco que estaba como a 20 minutos. Justo a la par de la calle hay un mirador para ver la catarata de cerca y es chivisíma porque esta es de color celeste. Como ya era medio tarde fuimos a almorzar justo donde está el parqueo para la catarata El Meco para después toparnos con otro guía Yahir quién nos contacto por instagram para que conociéramos este otro lugar ( Huasteca Azul ).\nUno llega como al centro turístico y ahí hay restaurantes, baños, comidas y están varias empresas que hacen tours. Nosotros lo hicimos con la Huasteca Azul y estuvo increíble. La primera actividad que hicimos fue remar río arriba en una balsa / canoa hasta llegar al pie de la catarata y luego hacernos tirados río abajo flotando, como sarpe nos tiramos de una parte alta que nos indicó el guía y estuvo bien chiva porque uno ve la catarata desde abajo y el río es súper celeste cristalino. Luego por insistencia de Yahir porque no pensábamos hacer esa actividad nos fuimos a hacer un salto de cascadas, así que luego de salir del agua tuvimos que caminar río arriba por la montaña una media hora.\nLo que hicimos para cerrar el día fue algo increíble, Yahir nos llevó hasta una parte alta con cascadas perfectas y comenzamos a tirarnos río abajo. La belleza escénica de este lugar es increíble, en serio el paisaje era impresionante y empezamos a bajar por el río saltando cascadas y flotando río abajo, nos tiramos un montón de veces hasta que llegamos a la parte alta del mismitico Salto del Meco donde estuvimos abajo!\nEste día fue una experiencia inolvidable, hicimos lo que más nos gusta hacer mezclando una actividad gratuita de locales y algo turístico, además conocimos gente súper tuanis en el camino. De regreso paramos a comer a una taquería donde estaba cocinando unos señores como de 90 años y fue la mejor decisión del mundo. Todavía soñamos con esa comida.\nHey Buddy!, I found this information for you: "El Salto y Cascada El Meco- México 4". Here is the website link: https://quebuenlugar.com/lugares/mexico4/. Thank you.


progressif: Con sueños e ilusiones quieren "ocultar" la cruda realidad\nCon sueños e ilusiones quieren "ocultar" la cruda realidad\nEl incremento al precio de las gasolinas acumulará para finales del presente 2008 un 7.13 por ciento, casi el doble del 4 por ciento estimado para la inflación. De la misma manera el presupuesto del presente año contempla una revisión del costo de la energía eléctrica. Si se toman como ciertas las cifras del gobierno federal, se estaría subsidiando más del 50 por ciento de este consumo, por lo que es de suponerse que las mismas tendrían los acostumbrados aumentos bajo el rubro de “ajustes”, que en palabras lisas y llanas son incrementos a la luz.\nEl efecto sólo de estos dos factores repercutirá de forma significativa en el precio de bienes y servicios a nivel nacional. Si a esto sumamos la libre importación de granos como el maíz, frijol y trigo, y el encarecimiento de los mismos en los mercados internacionales, junto con la voracidad de los “empresarios” que nada más sirven de intermediarios, tenemos un panorama realmente difícil para los más de 20 millones de mexicanos que en promedio ganan 4,500 pesos al mes.\nSin embargo, los medios electrónicos han restado importancia a estos hechos y han hecho gala de cinismo al repetirnos el refriteado “mensaje” de buenos deseos, sueños e ilusiones para 2008. En vez de los proyectos y metas que nos planteamos, ahora tenemos “sueños e ilusiones”, como si con eso se pudiera combatir la realidad lacerante de un país saqueado por la mafia que secuestró la libertad de los mexicanos. La misma que desde las pantallas de televisión y los aparatos receptores de ondas de radio nos dicen, qué, cómo y cuándo debemos de soñar hacernos ilusiones, para “ver si ahora sí se nos cumplen”, si no, pues a esperar el año que entra, a lo mejor y con un poco de suerte nos toca algo.\nSe trata pues de una burla, ya que todos sabemos que cada ser humano es el forjador, arquitecto de su destino. Y si tenemos a esta punta de rateros fascistas encabezando los poderes legalmente constituidos y los fácticos, es en gran parte porque hemos dejado que nos impongan su dictadura, con el cuento de “viene el lobo” y de aquello de “para que vivas mejor”, “el sabe como hacerlo”, etc. Aunque inmediatamente comprobemos que nos vieron la cara. Un buen propósito entre las muchas metas que se pueden realizar es la de apagar la televisión –al menos en su parte de “noticieros”- y prender la lectura. Siempre será más gratificante enterarnos de las diversas versiones de un hecho relevante, que estar atados a la visión y mentiras de dos empresarios transas como Emilio Azcárraga Jean y Ricardo Salinas Pliego.\nQue tengan un feliz principio de año.\nMéxico, dicen los dirigentes agrícolas, está perdiendo la autosuficiencia alimentaria. E insisten en que la negativa a revisar el capítulo agropecuario del TLCAN sólo agravará los problemas sociales en el área rural de México. Por eso consideran que el 1 de enero de 2008 será una fecha fatal.\nDesde hace 14 años, cuando entró en vigencia el\nposted by Liberation at 9:32 a. m.


Foals critican Coachella: La gente va en plan de ¿Dónde está mi coche privado? No van por el rock – LOUD.cl\nFoals critican Coachella: La gente va en plan de ¿Dónde está mi coche privado? No van por el rock\nOnViernes 12/Ago/2016 - 11Views\nYannis estaba conversando con la NME sobre los pròximos planes de Foals, cuando derrepente comienzan a tocar el tema de los Festivales donde Coachella salió al paso. Un par de dardos pegaron en torno a la forma en la que se ha llevado durante su dinámica en este último tiempo.\n“Coachella no es lo que yo consideraría un buen festival”, asegura, “también hay celebrities en Glastonbury, claro, pero la gente no va allí por eso. De hecho, si hay algo bueno de que (las celebrities) vayan a Glastonbury es porque tienen que caminar por el barro como el resto de la gente. En Coachella la gente está en la onda de ¿Dónde está mi coche privado?”. La gente no va por el rock. Y ni siquiera se puede beber en el festival. Tampoco es que lo odie, sólo creo que está un poco esterilizado”.\nSu reflexión va más allá y toca el fondo del asunto: ¿Será que la música está pasando a segundo plano?. Ante tanta activación de marca presente y las actividades paralela en torno a los Festivales, no sería tan descabellado pensarlo.\nLITE y Mouse on the Keys anuncian split y gira juntos\nThe Smiths salvan animales en este videojuego basado en “Meat is Murder”


Pablo Sánchez | Crítica\nEl novelista frente a la democracia liberal | Pablo Sánchez\n/ tags: Pablo Sánchez\nPodría empezar con una cita de Borges, como hacen tantos, pero como últimamente da miedo desafiar la ira de María Kodama, empezaré con una anécdota trivial que no por trivial deja de ser sintomática. Hace poco tiempo vi en las calles de esa ciudad –para algunos mágica y, para mí, aburridísima– llamada Sevilla, el anuncio de una previsible película estadunidense de tema sobrenatural, con fantasmas y ese tipo de seres fantásticos. No vi la película porque creo que no hacía falta perder el tiempo y el dinero, y ni siquiera recuerdo el título, porque seguramente no merece ser recordado, pero sí guardo en la memoria el muy sutil eslogan publicitario que acompañaba la imagen: “basado en hechos reales”. Sí, como lo oyen: basado en hechos reales, ni más ni menos. read more\n2015 / Jul / 03\nLa vida póstuma | Pablo Sánchez\nMi nombre es Max von Sydow, y creo que eso dice ya bastante acerca de qué tipo de persona fue mi padre. No hace falta tampoco pensar mucho para deducir que, con un punto de partida así, mi vida no ha sido fácil. Aunque qué vida es fácil. read more\n2012 / Ago / 06\n/ tags: Crítica 149, narrativa, Pablo Sánchez\nYa en el hospital, mientras llega el día de la operación, muchos me preguntan: ¿y qué haces mientras tanto? ¿Escribes?\nLa buena voluntad de suponerme escritor tenaz y luchador y buen profesional (y en el fondo, el mito terapéutico de la palabra artística). No escribo nada, desde luego; me saldría, como siempre, el chorro elegiaco pero eso es lo que menos me conviene ahora. No necesito que ningún médico me lo diga: ya tengo bastante con mi propia muerte como para pensar en la de mis chavales, los personajes, que tienen tendencia a morírseme y a veces de manera poco agradable. Pienso, entre enfermera y enfermera, si me interesará pronto literaturizar la experiencia del hospital: rentabilizarla, en suma. read more\n2012 / May / 06\nSobre relojes de cuco y encrucijadas de la novela en español\n/ tags: Crítica 132, Pablo Sánchez, Sobre relojes de cuco y encrucijadas de la novela en español\nEn la bibliografía sobre teoría del arte no suele citarse con frecuencia uno de los enunciados más sugerentes y cínicos sobre la relación entre creación artística y sociedad. Me refiero a las famosas palabras de Harry Lime, el personaje interpretado por Orson Welles en El tercer hombre, la película de Carol Reed con guión de Graham Greene. Por si alguien no lo recuerda, resumiré la memorable escena. Harry Lime es un canalla que se enriquece en la Viena posterior a la II Guerra Mundial traficando y rentabilizando vilmente incluso el dolor de niños enfermos. Su maldad combina elocuencia y autojustificación, lo que le convierte en un cínico ejemplar. Ante la posibilidad de ser recriminado o sentirse culpable por sus crímenes y por la maldad del mundo moderno, recurre a un argumento perverso pero inquietante. El fragmento debería ser lectura obligatoria en todos los talleres de guionistas y dice algo así: “En Italia, en treinta años de dominación de los Borgia hubo guerras, terror, sangre y muerte, pero surgieron Miguel Angel, Leonardo da Vinci y el Renacimiento. En Suiza hubo amor y fraternidad, quinientos años de democracia y paz y ¿qué tenemos? El reloj de cuco.”\nNaturalmente, no cuesta mucho encontrar las trampas del argumento desde el punto de vista teórico, pero ni siquiera así pierde su encanto y su capacidad estimulante. Y, por otro lado, no deja de haber una lucidez macabra que extrañamente no ha caducado. Porque la ecuación entre guerra y arte, entre poder y literatura, es fundamental en la historia de géneros como el novelístico y hoy presenta rasgos novedosos que podemos empezar a diagnosticar y también encrucijadas ante las que han de situarse creadores, críticos y lectores. No se trata de negar la autonomía del arte y caer en un burdo determinismo sobre el poder de los contextos históricos; bastaría pensar en el carácter semiprofético de Kafka, señalado por Canetti o Kundera, entre otros, que demuestra cómo la literatura puede incluso anticipar colapsos históricos. Pero eso no significa que el escritor, por mucha aureola mítica y pseudodivina que tenga, esté al margen de las tensiones históricas del presente en el que vive. Es más: su condición de intérprete polivalente y sutil del tiempo que le ha tocado vivir es parte crucial de su valor cultural.\nEn ese sentido, el texto de El tercer hombre me hace pensar que la paz es siempre deseable, pero lo que no me queda del todo claro es que algunas formas de paz generen buenas novelas. Vargas Llosa definía en los años sesenta al novelista como un carroñero que se nutre de la descomposición histórica de las épocas de crisis, y su propia obra de entonces se basaba en recuperar un realismo nada mágico pero sí bastante crítico. Aunque esa propuesta no estaba de acuerdo con el optimismo revolucionario propugnado desde Cuba, sí podríamos decir que formaba parte de la visión utópica del arte como preludio de la subversión social. Pero podríamos multiplicar los ejemplos de lecturas sobre la correlación entre violencia histórica y evolución literaria. Hay quien afirma, por ejemplo, que la literatura argentina nace y se estigmatiza con la violencia esencial de Facundo y El matadero, y no olvidemos que según García Márquez el gran mito aportado por la narrativa latinoamericana quizá sea el dictador, que tiene una evidente base empírica y que tanta prosperidad ha mostrado en algunas de las mejores novelas en español del siglo XX. Por tanto, a nadie se le puede escapar la fertilidad artística de la violencia y del conflicto histórico; pensemos en Guerra y paz, o en todo el cine derivado de la guerra de Vietnam, o en el impacto que las guerras mundiales han tenido en la literatura de vanguardia y en el existencialismo literario. De la misma manera, se me ocurre que, por ejemplo, la novela española de la democracia (es decir, la novela de los últimos veinticinco años) tiene el síndrome del reloj de cuco: mucha paz y estabilidad, pero poco riesgo literario, ninguna conmoción y demasiados pactos entre caballeros. O sea que tal vez Orson Welles no andaba tan desencaminado; a la novela le sientan especialmente bien el caos y las convulsiones, la mala conciencia y la polémica, el radicalismo y los extremos opuestos, porque todo eso favorece su sentido inquisitivo y problemático, su riqueza de significado ideológico, su valor como resonancia magnética que descubre la vida oculta del cuerpo social.\nDesde esa perspectiva, ¿cuál es el balance que podemos hacer hoy, sin alardeos proféticos o decadentistas y sin propagandas más o menos encubiertas? Si algo parece claro, como regla fundamental del campo del poder en el nuevo milenio en el mundo occidental o en fase creciente de occidentalización, es la hegemonía de la democracia más o menos liberal y de la economía de mercado. Tal vez sea ese el horizonte ante el cual debemos movernos, en un sentido o en otro, de forma propositiva o de forma reactiva, como votantes y como lectores. Es cierto que hay evidentes focos de resistencia desde la sociedad civil y experimentos de dudoso futuro como el neobolivarismo chillón y recalcitrante del sin par Hugo Chávez, pero la gran alternativa, el socialismo real, perdió la batalla hace algunos años y su sortilegio, la sagrada Revolución, ya no tiene efecto mágico y menos aún literario. El mundo desarrollado promueve constantemente la expansión del capital defendiendo sus efectos benéficos y una imagen generosa, y convenciéndonos de que no hay más opciones que los males menores de la democracia. Las apariencias engañan, naturalmente, pero el fin del sueño revolucionario ha favorecido la aceptación de una cierta paz o tregua histórica que se sostendrá hasta que todo vuelva a explotar y alguna nueva crisis como la que ahora sufrimos nos devuelva a la triste realidad de que el mundo nunca ha dejado de ser injusto.\nCon todo, y a pesar de las lamentables excepciones que conocemos, diríamos que hay un cierto progreso en la democratización de sociedades como las latinoamericanas o las del Este de Europa, o al menos hay un declive de las estructuras autoritarias o totalitarias, a lo que habría que añadir la expansión global del capital como realidad económica irrefrenable. No voy a ser optimista, porque como decía Cioran los optimistas son más propensos al suicidio que los pesimistas, pero quizá habría que admitir que no estamos peor que en el siglo XX, que desde luego es difícil de superar en el cómputo de atrocidades, genocidios y destrucción masiva. En realidad, el mundo no está en paz, claro que no; simplemente ahora hay otras formas de violencia que afectan quizá más a la población civil que a la militar, pero lo más importante es que la posibilidad de crear un gran modelo para la transformación del mundo está en crisis, después de los relativismos posmodernos, las descentralizaciones del conocimiento, y también, para qué negarlo, la lección histórica que supone el horror en nombre de ideologías redentoras. En ese sentido, la paz europea actual es la paz del mercado y de la derrota del socialismo.\nSin darle la razón al egocéntrico de Francis Fukuyama, el autor de la teoría del fin de la historia en 1990, es cierto que vivimos un momento de occidentalización y poderío capitalista, que en España, por ejemplo, es verdaderamente abrumador e incluso presenta una carga fundamentalista. En mi país, el empresario, que ha sido tantas veces el malo de novelas y películas, ha pasado a convertirse casi en un héroe social, en un altruista creador de empleo, generoso y desprendido, y el capitalismo, lejos de ser un modo opresor y antiigualitario de organizar la producción de bienes para la convivencia, es un nuevo pacto social del que muy pocos, sobre todo entre los intelectuales y artistas, se quejan públicamente. La competitividad y la productividad son los valores máximos, y aunque algunos opongan a esos valores otros menos venales como la solidaridad, hay una cierta impostura en esa solidaridad biempensante y autocomplaciente de ricos que ayudan a los pobres. Obviamente, el caso de México es distinto por su irregular democratización y por la heterogeneidad socioétnica no resuelta, pero el poder también quiere venderse internacionalmente como producto liberal marcado por el pragmatismo tecnócrata tan habitual de nuestros tiempos.\n¿Qué tiene que ver todo esto con la literatura? Bueno, la pregunta vendría a ser ésta: ¿vamos hacia la producción en serie de relojes de cuco o reaparecerá el espíritu borgiano, en este caso de los Borgia? Desgraciadamente, yo diría que gracias al increíble auge de la mercantilización literaria vamos hacia el “modelo suizo”. Creo que hay muchos lectores que coincidirán conmigo en que, al menos en lengua española, no vivimos un momento de especial esplendor novelístico, de incentivos vitales a través de la correspondencia entre literatura y realidad; por supuesto, hay novelas unánimemente apreciadas y apreciables y muchísimo movimiento literario, pero la sombra persistente del boom todavía aqueja y acompleja a la narrativa en español y lleva a comparaciones más que nunca odiosas. La nostalgia de la audacia de otras épocas es comprensible: sobre todo, porque yo diría que se ha impuesto hoy una cierta tibieza literaria, un apaciguamiento general de las exigencias después de décadas de agitaciones literarias y extraliterarias. Es comprensible la necesidad de paz, de tregua tras tantas revoluciones soñadas y gritadas, y ya nadie puede sostener cabalmente los idearios bohemios y el espíritu redentor de lo que fue la literatura antes de que la posmodernidad barriera con todo para hacernos creer, en el fondo, que lo de la muerte de Dios no era tan grave. Pero el panorama novelístico hoy me parece peligrosamente conservador y conformista. Es, sin duda, muy presuntuoso y anacrónico hablar de crisis de la novela, puesto que todas las llamadas crisis literarias no son más que procesos de transición y renovación estéticas, y ahora estamos en uno de esos procesos. No obstante, algunos indicios de apatía y desorientación merecen una mirada crítica.\nLo que quisiera preguntar, desde mi posición absolutamente subjetiva e implicada y con intereses en juego que no me cuesta admitir, es qué literatura debemos defender, propiciar o premiar en un contexto como el actual. La legitimidad literaria siempre está en permanente disputa, y este momento no es la excepción. Me parece importante definir el horizonte de posibilidades y criterios para la novela hoy, al menos en el ámbito hispánico (ya no me atrevo a hablar de toda la novela occidental). Sé que, evidentemente, todo tiene que ser provisional y que cualquier diagnóstico envejecerá rápido, pero me gustaría pensar que es posible todavía proponer nuevas opciones y luchar para que se seleccionen algunas expectativas literarias y no otras.\nVolvamos al caso de Vargas Llosa y utilicémoslo como guía. Podemos hacer tres calas en la trayectoria del novelista peruano y extraer algunas conclusiones sobre cada época literaria. El primer Vargas Llosa, el de los años sesenta, es el de los grandes esfuerzos abarcadores, las novelas tecnificadas pero no opacas, el análisis de las fuerzas sociales sin recurrir a nada fantástico ni mágico; la modernidad en versión latinoamericana, la herencia de Faulkner y demás. El segundo Vargas Llosa sería el que con La tía Julia y el escribidor certifica la posmodernidad latinoamericana: humor, discursos no clausurados, autorreferencialidad, en definitiva una relajación con respecto a la desmedida ambición de sus primeras novelas. Y el tercer Vargas Llosa sería el anticipado por La guerra del fin del mundo pero confirmado bastante después con La fiesta del chivo: el autor del best-seller de calidad, atractivo pero transparente y sin sorpresas, capaz de mantener la eficacia narrativa a costa de renunciar, por ejemplo, a cualquier tipo de experimentación, lo que compensa con una pequeña trampa que hoy en día es tan abundante y que podríamos resumir con el tópico cinematográfico que dice “basado en hechos reales” (que se suele ofrecer casi como una disculpa previa ante el espectador).\nVargas Llosa, evidentemente, puede escribir lo que quiera y no tiene que demostrarle nada a nadie, pero lo que llama la atención es la excelente recepción crítica de La fiesta del chivo, que para muchas voces autorizadas es comparable a cualquiera de sus obras maestras. Pero ¿realmente es comparable, como novela sobre la dictadura, a Conversación en La Catedral, un tipo de novela que hoy nadie publica y que quizá nadie escribe? Evidentemente, la calidad no es empíricamente mesurable y los tiempos han cambiado mucho entre una y otra novela, pero ¿no hay acaso una significativa evolución en las prioridades estéticas del novelista peruano?\nCreo que el prestigio de La fiesta del chivo informa convenientemente de los valores actuales y de cómo el libre mercado se está convirtiendo en la fuerza reguladora de la actividad literaria hoy. Podríamos multiplicar los ejemplos de esta confluencia entre prestigio crítico y rentabilidad comercial: pensemos en la tercera novela de un autor de culto, difícil, como Ricardo Piglia, que se mete, como es sabido, en un monumental y lamentable lío al ganar ni más ni menos que el premio Planeta de Argentina con una novela que además fue llevada al cine: Plata quemada. El tema de los premios literarios daría para mucho más, pero es demasiado obvio. La más sutil penetración del capital en la literatura es aquella que tiene que ver con la propia creatividad, con las poéticas de los escritores, con sus cosmovisiones que ya no alientan revoluciones y que cada vez muestran menos resistencia al mercado. Pensemos en la alta productividad de un autor deliberadamente superficial como César Aira. Pensemos en el increíble éxito de una novela conciliadora y fácilmente digerible como Soldados de Salamina, de Javier Cercas (novela que, probablemente, han leído muchos de los lectores de novelas como La sombra del viento). O en cómo Javier Marías, después de una novela espléndida como Mañana en la batalla piensa en mí, trató de vender una autobiografía como novela o experimento seudonovelístico para satisfacer la creada demanda de sus lectores, lo que dio lugar a un texto menor como Negra espalda del tiempo, con el cual Marías se permitía algunos ajustes de cuentas mientras se concentraba para su verdadero proyecto novelístico, la morosa trilogía Tu rostro mañana. Ciertamente, ahora, cómodamente instalado en el mercado, Marías ha podido llevar a cabo un proyecto de largo alcance, un proyecto de los de antes, discutible pero sin duda ambicioso, un reto importante desde el punto de vista estético.\nEl malogrado Roberto Bolaño había decidido que su magna obra 2666, publicada póstumamente, fuera editada en cuatro novelas para satisfacer las necesidades económicas de su familia. Finalmente ha sido editada en un solo volumen denso y respetable, pero sigue quedando el dato como evidencia de la manera en que los escritores están aceptando cada vez más las reglas de juego de la potente industria editorial. No me entiendan mal: tienen derecho, sin duda. No entiendo por qué todos los ciudadanos pueden moverse en el mercado sin recriminaciones cotidianas y sin embargo se les exige a los escritores un ascetismo y una integridad moral implacables, como si tuvieran que trabajar de día en una mina y por la noche escribir para ser dignos representantes de la clase artística. En cierto modo, se trata de un pacto fáustico sumamente tentador: el mercado ofrece el sueño de la profesionalización para no tener que seguir en el inframundo de las correcciones o los cursos de lengua española, pero a cambio el escritor tiene que someterse a la disciplina del mercado y autocensurarse.\nEn realidad, el problema no es de comodidad social, sino de complicidad ideológica y falta de espíritu crítico. Criticar el mercado por nostalgia o por una idea de pureza original, o atacarlo con los peores denuestos globalifóbicos, son dos actitudes igual de ingenuas ante el poder ambivalente y camaleónico del capital. Y el libre mercado es el modelo económico de la democracia que predomina hoy y que nos presentan constantemente como la mejor garantía de paz, especialmente, claro, en los países ricos (porque, por si alguien no se había dado cuenta, en el mercado siempre hay quien gana y quien pierde). La receta es paz y prosperidad según las reglas de la competencia; a partir de ahí, la cultura y el conocimiento son parte fundamental de la lucha por el poder hoy y el mercado tiende a asimilarlos, restándoles autonomía y sometiéndolos a la supuestamente infalible ley de la oferta y la demanda. En ese contexto, demonizar el mercado como en los viejos tiempos tiene algo de retórica paleomarxista; el problema es que en países como España hemos pasado al polo opuesto, glorificando la armonía mercantil como la Arcadia en la que todo abunda y los buenos, inteligentes y guapos triunfan con todo merecimiento. Una de las consecuencias más tristes de procesos como la “alfaguarización” es la claudicación ante una industria editorial que trata denodadamente de sustituir el capital simbólico por capital real pero que lo hace con más disimulo, por ejemplo, que la editorial Planeta, paradigma del best-sellerismo. No, la resistencia ante el mercado sigue siendo necesaria, incluso aunque no podamos estar fuera de él. Los trabajadores están en el mercado, pero no tienen la misma responsabilidad social que el empresario. Algo parecido, por supuesto, ocurre en la actividad literaria.\nLa mayor parte de los que estamos más o menos cerca de la actividad literaria consideramos envilecedor y negativo el mercado, aunque no sea el Mal absoluto. Puede ser dinámico y su poder expansivo puede ser muy fructífero para la innovación tecnológica, pero en literatura me temo que sólo implica autocensura, adocenamiento y lo que Hans-Robert Jauss llamaba arte de entretenimiento, el arte que satisface una demanda preexistente. El arte-mercancía que dura en los escaparates hasta que aparece el producto que lo sustituye, y que normalmente se asocia a una marca, sea el supuesto prestigio de una editorial o la trayectoria consagrada de un autor cómodamente situado desde el punto de vista socioliterario.\nY lo peor es que las alternativas cada vez escasean más, precisamente por la esponjosidad del mercado, que lo absorbe todo y que puede sublimar cualquier aparente transgresión, como sucede con el ejemplo más famoso: el consumo masivo de las playeras con la imagen del Che Guevara fotografiado por Alberto Korda. Pero además el mercado juega con otro factor que le da ventaja: la intercomunicación mundial es su gran baza. Hace cien años, París marcaba las tendencias artísticas y el artepurismo tenía sentido porque había una comunidad que otorgaba esos capitales simbólicos: podías vender cincuenta libros de poesía, pero bastaba con que los leyeran los inteligentes, los cultos para conseguir la legitimidad (la legitimidad es el nombre más científico que le podemos dar a lo que románticamente hemos considerado la inmortalidad). Pero hoy hay poetas y novelistas por todas partes, desde Cochabamba hasta Kiev, y la competencia es brutal, desmedida. No sólo el consumo literario, sino que la producción literaria es masiva y eso significa que, perversamente, el mercado se está erigiendo en el único instrumento discriminatorio, en la selección que permite que un escritor de Japón sea conocido en Cholula o que un cholulteca pueda ser leído en Japón.\nLa masificación de la literatura no es un fenómeno nuevo, pero las proporciones actuales sí lo son. Si hoy renuncias digna y heroicamente al mercado y llevas una trayectoria oscura y anónima a la manera de Pessoa o tantos otros, corres un riesgo muy superior de ser absolutamente ninguneado por la posteridad. Ya no basta con que algún influyente crítico o creador te rescate del olvido; tienes que conseguir que ese amigo promocione tu libro entre miles, y no es una hipérbole. Alguien dirá que esa masificación es parte del sentido democrático y antielitista de la nueva cultura, por el cual la literatura ya no es un dominio exclusivo de algunos centros de poder y el acceso a la actividad literaria es mucho más extenso y diverso. Sin embargo, hay peligros evidentes detrás de ese aparente igualitarismo, y eso no significa que yo adopte una posición aristocrática a la manera del arielismo de José Enrique Rodó. No; el peligro fundamental es la automatización de los discursos como consecuencia de la profunda penetración del consumismo en la interioridad del circuito literario. En España, el resultado es sencillamente alarmante: el supuesto bienestar material de la sociedad ha generado una literatura conformista, que, cuando busca problemas, sólo sabe remontarse superficialmente (como si hablara de templarios o códigos Da Vinci) a la Guerra Civil, pero que es incapaz de trasladar la visión trágica al tiempo presente.\nDe hecho, la sustitución de la tragedia por la ironía es el correlato perfecto de la suplantación de la literatura por el consumo que corresponde a una sociedad ingenuamente optimista como es la española. En España se premia abrumadoramente la ironía y se desdeña lo trágico. Con ello, la ironía acaba perdiendo su acidez y se disuelve fácilmente. La tragedia, por supuesto, no vende, salvo cuando se refiere a otros países, por ejemplo, los países latinoamericanos azotados por el narcotráfico.\nSí, la tragedia es lo que no gusta al público español y quizá es por ahí por donde se puede ofrecer una pequeña resistencia ante el poder tremendo de las industrias editoriales. Quizá hay que volver a molestar con aquello tan poco glamouroso y comercial que llaman muerte y soledad. Pero, ¿cómo llevar a cabo un proyecto neotrágico sin caer en lo patético o en lo previsible? Todavía no lo sé, sinceramente. Esto es sólo una percepción inicial: la existencia de un vacío temático, una laguna de posibilidades literarias. Aunque creo que no es tan difícil encontrar un punto de partida para el plan de trabajo: bastaría con pensar que incluso los suizos se mueren y tal vez nunca han sido tan felices, a pesar de los relojes de cuco.\nTexto publicado en la edición 132 de Crítica\nPablo Sánchez (Barcelona, 1970) estudió Filología Hispánica en la Universitat de Barcelona, donde se doctoró con una tesis sobre la trayectoria del escritor argentino Ernesto Sábato. Trabajó como profesor de literatura española e hispanoamericana en la Universidad de las Américas, Puebla. Vive en Sevilla y da clases en la facultad de Filología de la Universidad de Sevilla. Ha publicado numerosos artículos sobre narrativa hispanoamericana en revistas especializadas. Caja negra, su primera novela, obtuvo el Premio Lengua de Trapo, tambien ganó el premio novela Francisco Casavell con la obra El alquiler del mundo.\n2011 / Nov / 23\n/ tags: Alberto Chimal, alejandro badillo, Andrea Kurtz, Carlos A. Aguilera, Carlos Ulises Mata, Carmen Boullosa, Crítica 146, Daniel Bencomo, David Cortés Cabán, Eduardo Padilla, Eduardo Sabugaln, Fabio Morábito, Felipe Vázquez, francesca dennstedt, Gerardo Piña, Gregorio Cervantes Mejía, Idalia Mojerón Arnaiz, Juan Villoro, Julian Herbert, Luis Fernando Cruz Carrillo, Luis Miguel Rivas, Pablo Sánchez, Rafael Zamudio, Reynaldo Jiménez, Víctor Hugo Martínez Bravo\nEl último número de la Crítica del 2011 es el 146. La abre el escritor colombiano Luis Miguel Rivas, que participará en el programa de la FIL, “Los 25 secretos mejor guardados de América Latina”. Además nos acompañan Andrea Kurtz, Idalia Mojerón Arnaiz, Reynaldo Jiménez, Juan Villoro, Rafael Zamudio, Alberto Chimal, Eduardo Padilla, Gerardo Piña, Pablo Sánchez, Julián Herbert, Carlos A. Aguilera, Fabio Morábito, Felipe Vázquez, Alejandro Badillo, Carmen Boullosa, David Cortés Cabán, Luis Fernando Cruz Carrillo, Carlos Ulises Mata, Daniel Bencomo, Gregorio Cervantes Mejía, Víctor Hugo Martínez Bravo, Eduardo Sabugaln y Francesca Dennstedt.\nEscribo para que no se me olvide 3Andreas Kurz\nConfesiones de un racionalista 9Idalia Morejón Arnaiz\nElogio del folletín 18\nTres Poemas 23\nEscribir cartas: pedir que el tiempo exista 30\nLas vías insomnes 54\nGeneración Z 64\nCuatro poemas 77\nEl liderazgo de la ficción 97\nCuatro poemas 105\nEl estremecimiento de los intelectuales:\nentrevista a Idalia Morejón Arnaiz 115\nProsas 124Felipe Vázquez\nSeis notas sobre la poesía de Morábito 127Alejandro Badillo\nLa señal 137\nCincuenta cuerpos extraordinarios 145\nSeis poemas 156\nLa mirada hermenéutica 167\nLa dicha de lo dicho 173\nEl peso de los recuerdos 176\nVíctor Hugo Martínez Bravo\nCon un cuerno de chivo en Wall Street 178\nLa caja verde de Cristina 184\nUn ejemplar de chotería 188


Buen ejemplo de conductor novel | La guarida de un pequeño GRAN niño raro\nBuen ejemplo de conductor novel\tOctpm072007 22, 2007\nPosted by Kaiser Soseg in De coña, Políticamente incorrecto.\nAins, esta juventud. Si es que como dice el Xhelazz, ¡en las autoescuelas te deberían enseñar a conducir borracho! Este chaval pasó directamente a la práctica, se puso pujo el tío: un par de rayitas, unos cuantos cubatillas y ala, a creerse Alonso. El resultado: le debe trece puntitos a la DGT:\nLos Mossos d’Esquadra han retirado 21 puntos del carné a un conductor novel que fue interceptado cuando circulaba, sin el cinturón de seguridad, a 175 kilómetros por hora por la C-14, a la altura de Reus, donde el máximo permitido es de 100 kilómetros por hora, y además dio positivo en el control de alcohol y drogas. Juan P.M., de nacionalidad española y vecino de Vila-seca, fue interceptado el pasado viernes por la noche en un control de alcoholemia situado en el kilómetro 3 de la C-14. El conductor y único ocupante del vehículo circulaba a una velocidad de 175 kilómetros por hora en un tramo de carretera limitado a 100 kilómetros por hora, dio una tasa de 0,43 miligramos por litro en la prueba de alcoholemia y positivo en cocaína en el drogotest. Además, se comprobó que el conductor no llevaba el cinturón de seguridad puesto.\nEl joven ha sido denunciado por exceso de velocidad, por dar positivo en las pruebas de alcoholemia y drogas, y por no hacer uso de los elementos de seguridad obligatorios, en este caso el cinturón de seguridad, de modo que se ha propuesto que pierda 21 puntos de su permiso de conducir. Los conductores noveles, como este caso, tienen una renta inicial de ocho puntos en el permiso de conducir.\n1.\tVALERY - Octpm082008 22, 2007\n2.\tVALE - Octpm082008 22, 2007\nQUE CHIKOS LOS AMO A TODOS JAJAJAJAJA SON VARAS JODANSE DE NUEVO Y PUDRANSE Y ABRAN UN HUECO EN SU CULO Y SE METEN AHI GRAX POR HACERME ESE FAVOR LKM


ID de escaneado\nTipo Viajero Aerolínea / Aeropuerto ID de seguridad\nEquipaje encontró? / activar nuevo tarjeta\nMyCode.ID - Viajeros:\nProteja su equipaje con MyCode.ID! Cada año, unos 2.200 millones de viajeros pierden sus equipajes. Si tiene una tarjeta MyCode.ID que contiene un número de serie exclusivo y globalmente exclusivo, cada compañía aérea y aeropuerto puede identificar inmediatamente su maleta y enviarla a la dirección que desee inmediatamente. Leer más sobre esto hier\nMyCode.ID - Aerolíneas y Aeropuertos:\nReduzca los problemas de equipaje con sus pasajeros hasta un mínimo. Le ofrecemos un servicio que le ayudará a ahorrar el enorme costo de los problemas de equipaje. Porque con nuestro sistema usted puede entregar el equipaje en tiempo real para el dueño. Leer más sobre esto hier\n¿Sus clientes tienen miedo de dejar que los empleados entran en su casa? Con MyCode.ID es en el pasado! Desarrollamos un sistema exclusivo que permite a sus clientes ver instantáneamente si alguna de las personas a su frente forma parte de su empresa. Leer más sobre esto hier


Caso Zamudio: este martes parte querellante buscarÃ¡ desacreditar argumentos de la defensa\nLas mÃ¡ximas penas ratificarÃ¡ este martes la parte querellante por el caso de la muerte del joven Daniel Zamudio, a contar de las 9:00 horas en el Cuarto Tribunal Oral en Lo Penal de Santiago, donde se realizarÃ¡n los alegatos finales.\nAsÃ lo confirmÃ³ el abogado Jaime Silva, quien insistiÃ³ en condenas que van desde 15 aÃ±os y un dÃa, en el caso de FabiÃ¡n Mora, 20 en contra de Alejandro Angulo y RaÃºl LÃ³pez y presidio perpetuo para el principal acusado, Patricio Ahumada, lo cual deberÃ¡ ser ratificado formalmente en esta audiencia final.\nEl querellante, Jaime Silva, confirmÃ³ que los argumentos que expondrÃ¡n este martes buscan desacreditar las tesis planteadas por la defensa, que este viernes terminÃ³ de entregar sus pruebas.\nEl Ministerio PÃºblico asegurÃ³ que todas las pruebas presentadas, incluÃdas las de la defensa, â€œacreditanâ€� la tesis del homicidio calificado.\nRecordemos que uno de los Ãºltimos testigos presentados durante la semana pasada corresponde al ex director de la Asistencia PÃºblica, Emilio VillalÃ³n, quien descartÃ³ que la muerte de Daniel Zamudio haya tenido su origen en una infecciÃ³n intra-hospitalaria, lo cual fue valorado por el Ministerio PÃºblico porque este testimonio fue aportado por la defensa.


Taller Leroy Merlin Los Barrios: Cómo cambiar un grifo de lavabo\nTaller: Cómo cambiar el grifo del lavabo\nSi eres todo un manitas, o simplemente tienes ganas de aprender pequeñas reparaciones del hogar, te invitamos el próximo sábado 14 de abril a un taller muy dinámico y sencillo, en el que aprenderás a cambiar el grifo del lavabo del baño.\nA partir de las 12:00 horas podrás acompañarnos a este evento, en Leroy Merlin Los Barrios, donde te enseñaremos paso a paso cómo renovar tu lavabo del baño simplemente cambiando la grifería.\nCómo desinstalar el antiguo y cómo instalar el grifo nuevo.\nTipos de grifería, para según que lavabo.\nTodas las herramientas que necesitas para llevar a cabo este proceso.\nArtículos para el ahorro del consumo.\n¡Da a tu baño un nuevo aire! Te daremos algunos consejos de instalación, para que te puedas asegurar de que te quede todo bien sujeto y posicionado. Anímate y ven a nuestro evento en Leroy Merlin Los Barrios el próximo sábado 14 de abril a las 12:00 horas. ¡Nuestro equipo estará esperándote! Saldrás dispuesto a cambiar toda la grifería de tu casa, sabiendo elegir el grifo adecuado. ¿Qué tipos de grifos de lavabo hay?\nRecuerda que puedes apuntarte a través de este post hasta el jueves 12 de abril a las 18:00 horas. Solo se admite una única inscripción al taller por usuario y persona. Recibirás la confirmación de tu plaza a través de un mensaje privado en tu perfil de la Comunidad. Ya solo te queda clicar en el botón. Si quieres estar al día de todo lo que organizamos, no tienes más que entrar en el apartado de Talleres de Leroy Merlin Los Barrios.


Los ejercicios para los músculos de las partes interiores de las caderas - Los dolores en las articulaciones los músculos los parásitos\nENTRENAMIENTO GLÚTEOS. [5 MOTIVOS PARA SIEMPRE ENTRENAR LOS GLÚTEOS] El músculo el latín, que levanta el velo del paladar\nLos músculos y el tendón de los pies con las estampas Que curar el músculo puesto a enfriar, Que hacer si bolyat todos los músculos del vientre El culturismo el entrenador onlayn. El masaje de los músculos de los pies del vídeo las lecciones andrey petrov klavdich el culturismo, De los procesos del cambio de tela y la mejor asimilación por los músculos de los proteínas Como desarrollar los cuellos laterales del músculo.\nGanar flexibilidad en las piernas - 10 ejercicios fundamentales Desarrollar los músculos glúteos sobre las maquetas de entrenamiento\nDe los músculos de las muñecas Los pies femeninos y de hombre del músculo, Reduce el músculo bajo el pecho izquierdo Los movimientos de mano trabajan los pies que músculos a. Los pinchazos para el crecimiento rápido de los músculos vyprygivanie de priseda que músculos trabajan, El músculo firme del pie Bajar el programa para los entrenamientos por el culturismo.\n¿Como Tonificar la Parte Interna del Muslo? Hazlo en 5 Minutos El plan del entrenamiento a todos los grupos de los músculos a las muchachas Los ejercicios para los músculos de las partes interiores de las caderas\nEl canal sobre el culturismo onlayn Los ligamentos por el cuatrojefe del músculo de la cadera, El culturismo de la casa del entrenamiento con las pesas Si pueden estar enfermos a los niños los músculos después del entrenamiento. La tienda el culturismo tula El ejercicio a la reducción de los músculos, Por qué reduce los músculos de los pies después del alcohol Donde al gato del músculo.\n5 MEJORES EJERCICIOS PARA AUMENTAR CADERAS [glúteo medio] La gimnasia médica para los músculos de la persona\nEl 19 de abril el culturismo El doping para la intensificación de los músculos de 8 letras, Se puede desarrollar los músculos otzhimaniem Que músculo balancean las barras. Shestopalov sergey el culturismo El fumar influye sobre el crecimiento de los músculos, Las cargas para el entrenamiento de los músculos íntimos Los músculos antes del practicar el deporte.\n¿Quieres Endurecer la Parte Interna del Muslo? Fácil en 5 minutos. El entrenamiento de los músculos del fondo pelviano en las condiciones de casa a los hombres Los ejercicios para los músculos de las partes interiores de las caderas\nLa crema del dolor en los músculos de la mano El culturismo el entrenamiento de fuerza, La fisiología el trabajo de los músculos los tipos del trabajo El músculo el bíceps en el corte. El atlas de la anatomía del hueso del músculo Las perspectivas del culturismo, El hipertono de los músculos a los niños de 3 años Los ejercicios para los músculos de las manos del vídeo con las pesas.\nLOS 3 MEJORES EJERCICIOS PARA ADUCTORES Entrenan para que los músculos íntimos\nLa correlación del músculo y la grasa en las estampas El músculo inferior pelviano, El colegio fitnesa y el culturismo veydera Los músculos de la respiración la inspiración. Como los músculos de la persona se mantienen fuerte La estampa del músculo el esqueleto humano, El ungüento a los dolores de los músculos en la mano Se exprimo cada día del músculo no crecen.\n5 Sencillos Ejercicios Para Bajar La Grasa De La Cadera El fijador del músculo gastrocnemio spb\nLos anchísimos músculos de la espalda shvartseneggera Las camisetas monsta el culturismo, valera el músculo poltava El músculo electrónico. Reforzar portnyazhnuyu el músculo El foso del músculo poplíteo, El vídeo del ejercicio para el refuerzo de los músculos de las manos y el pecho Desarollar el músculo a la muchacha.\nTécnicas para soltar las caderas y tener postura, ejercita todos los músculos de tu cuerpo. Como influye el fumar sobre el crecimiento de los músculos Los ejercicios para los músculos de las partes interiores de las caderas\nLas semillas de calabazas para el culturismo Los ejercicios para la elaboración de los músculos vaginy, Los ejercicios isométricos por los grupos de los músculos El músculo del pie como se llama. Como poner a él el pinchazo en el músculo glúteo Como hacer que había unos músculos grandes, El culturismo el libro la enciclopedia El culturismo del vídeo yats.\nEjercicio para abdominales inferiores, elevaciones piernas Entrena el músculo el canal\nComo extender el músculo trapezoidal del vídeo La ropa para el culturismo no limit, Que curar la distensión del músculo en la mano De la cerveza del músculo. Ha tirado el músculo el hombro La sensación del quemazón en todos los músculos, La oscilación de los músculos del ejercicio La estructura de los músculos y las fibras musculares.\nEstiramiento del músculo piramidal, glúteos y pelvitrocantéreos Ha calzado el músculo sobre el cuello que hacer\nA los dolores en las articulaciones y los músculos que aceptar las medicinas Los músculos oblicuos del vientre del ejercicio para los hombres en las condiciones de casa del víde, De que surge el quemazón en la piel y los músculos Bicéfalo el músculo de la cadera. El músculo la anatomía humana La esclerosis dispersa como relajar los músculos, La revista el culturismo leer onlayn Los ejercicios físicos de los músculos de las nalgas.\nAminalon para los músculos\nLas vitaminas que responden por el tono de los músculos\nLa peresia de los nervios o el músculo\nLos ejercicios para el tresjefe del músculo del hombro el tríceps\nEl crucigrama el músculo de la pierna


Hipnoterapia para la Reducción de Sal - Hypnosis South LondonHypnosis South London\n/ Hipnoterapia para la Reducción de Sal\nLa sal: El bueno, el feo y el malo\nLa sal es un condimento fácil de utilizar en todas las cocinas para ocultar una multitud de sinsabores. Ha sido añadido a nuestras comidas durante generaciones de manera casual, y es como era de esperar uno de los ingredientes que la gente a menudo no toma en cuenta, y espolvorean inconscientemente una cantidad generosa sobre casi todo lo que comen. Incluso sin añadir sal de más a la comida que comemos, las tres cuartas partes de los alimentos vendidos en los supermercados de hoy ya contienen sal, incluyendo comidas precocinadas, y alimentos básicos como el pan, el queso y la carne roja.\nPara un adulto, la cantidad diaria recomendada de sal son seis gramos. El sodio contenido en esta cantidad de sal mantiene el fluido de nuestras células sanguíneas, una tarea que el organismo no puede realizar sin la sal. Sin embargo, los expertos médicos han encontrado que exceder con regularidad los 6g de sal en la dieta puede ocasionar:\n• Incremento en el riesgo de demencia a largo plazo\n• Incremento en el riesgo de padecer un infarto\n¿Cómo puedo Saber si estoy Tomando Demasiada Sal?\nLa sal es tan común que puede ser difícil de reducir e igualmente difícil averiguar cuándo tu cuerpo está reaccionando de manera inadecuada a ella. Si has experimentado alguno de los siguientes síntomas, disminuir la ingesta de sal puede ser una buena idea.\n• Hinchazón excesiva después de las comidas\n• Sentirse más sediento y deshidratado de lo usual\nEstos síntomas también podrían apuntar a una diabetes, por lo que es importante que consultes a un médico antes de buscar otro tratamiento, y un simple análisis de sangre te dirá si tu dieta es la causa de tus síntomas o no.\n¿Cómo me Ayudará la Hipnoterapia para la Reducción de Sal?\nEspecialmente si eres una persona a la que le gusta añadir sal durante la cocción o antes de servir la comida, la hipnoterapia te ayudará a romper el hábito. Actualmente, podría parecer una elección, una necesidad para hacer que la comida tenga el sabor que te gusta, pero a menudo, cuando recurrimos a algo más de sal es por compensación a la falta de otros sabores o simplemente porque se encuentra encima de la mesa. La hipnoterapia\nhace todas tus decisiones más racionales y conscientes llamándote la atención sobre las consecuencias de tus acciones mientras te encuentras en un estado tranquilo y receptivo. Esto significa que puedes tomar realmente el control en tu programa de reducción de sal, siendo capaz de discernir opciones sobre cómo sazonar tu comida.\n¿Quieres Reducir tu Ingesta de Alimentos ahora?\nEn sólo unas pocas sesiones, un hipnoterapeuta cualificado puede trabajar contigo para garantizar que conservas unos niveles de sal saludables, independientemente de cuánta sal consumas actualmente. Para más información, ¡ponte en contacto con nosotros hoy!


NOTICIAS DE GIPUZKOA: la portada del miércoles 29 de diciembre - Noticias de Gipuzkoa\nNOTICIAS DE GIPUZKOA: la portada del miércoles 29 de diciembre\nn.g. 29.12.2021 | 01:35\nLa reunión del LABI y las nuevas decisiones copan buena parte de la portada de NOTICIAS DE GIPUZKOA este miércoles. Unas medidas que estarán en vigor al menos hasta el 28 de enero y que ya han sido publicadas en el Boletín Oficial del País Vasco.\nAdemás, hay hueco en la primera de este miércoles para el cambio de estrategia que plantea el Gobierno Vasco a la hora de perseguir al coronavirus ante una ola explosiva como la de ómicron.\nAl margen de la actualidad de la pandemia, este martes ha fallecido el empresario José María Aldaya, secuestrado por ETA durante casi un año al negarse a pagar la extorsión que la organización armada le exigía.\nEn Deportes, y más allá de la evolución del brote de coronavirus, en Anoeta es noticia la llegada y la presentación de Rafinha procedente del París Saint-Germain. Ya está listo para debutar cuando los trámites de LaLiga se lo permitan.