Control de grúas LICCON3 - Liebherr\nDesarrollado para el futuro con la confianza de siempre.\nNuevo control de grúas – la confianza de siempre con un nuevo aspecto\nLa primera vez que vea nuestra nueva LTM 1110-5.2 se asombrará por su aspecto, y hasta es posible que acabe echando un segundo vistazo. Hemos actualizado el diseño de la grúa móvil y la hemos equipado con una nueva cabina. También hemos modificado algunas cosas en lo tecnológico; sin embargo, la innovación estrella es el nuevo control de grúas LICCON3.\nLa nueva cabina galardonada\nEsta nueva cabina ya la presentamos en la Bauma de 2019 para así obtener los comentarios de los clientes con antelación. Muchas de sus propuestas se pudieron poner en práctica antes de lanzar la serie. Como resultado de unos importantes efectos de sinergia, desde Liebherr hemos lanzado la nueva cabina al mismo tiempo que el control LICCON3.\nEl diseño moderno destaca por los materiales de alta calidad y las formas atemporales y añade mejoras importantes para el conductor de la grúa:\nUn nuevo volante multifunción\nPersiana lateral en la puerta del conductor\nPanel de instrumentos y módulos de teclas mejorados y nuevas pantallas\nAdemás, otras opciones aportan un confort adicional, como el sistema de cierre central con mando a distancia, la caja de nevera y el control de presión de los neumáticos.\nUn moderno sistema automático de climatización y calefacción aporta un alto confort en la cabina. Un sensor solar detecta la radiación solar intensa y regula la función de calefacción de manera automática. Junto con la radio de serie con dispositivo de manos libres, también hay disponible una radio DIN doble con funciones ampliadas.\nLiebherr ha desarrollado el diseño moderno de la nueva cabina en colaboración con el diseñador Jürgen R. Schmid, de Design Tech, en Ammerbuch (Alemania), por el que han recibido el célebre premio americano Good Design Award 2020 en la categoría «Transportation». Los premios GOOD DESIGN AWARDS fueron fundados en 1950 por Eero Saarinen y Charles y Ray Eames. Con ellos se celebran los diseños más innovadores y modernos de la industria, de los productos y del sector gráfico en todo el mundo. El Chicago Athenaeum Museum of Architecture and Design organiza el programa para fomentar la conciencia sobre el diseño contemporáneo y para rendir homenaje en materia de diseño y fabricación a los líderes de producción y los líderes industriales.\nLa pantalla de la cabina del chasis superior con función táctil ofrece una mayor comodidad y ergonomía. Hemos revisado y simplificado aún más la representación de los indicadores. El valor de reconocimiento del control actual es un tema importante. De esta forma, cualquiera que ya haya utilizado una de nuestras grúas LICCON2 puede familiarizarse con el control tras un breve período de adaptación.\nOtra característica importante es la iluminación renovada. Hemos optimizado los paquetes de iluminación de la cabina de la grúa, del chasis superior, de la parte trasera del vehículo, de los faros delanteros, de la pluma telescópica y del plumín de celosía. Esta iluminación puede funcionar con led. La tecnología led destaca por su larga vida útil y por la iluminación de mejor calidad.\nLo que importa es el interior – el nuevo control de grúas\nCon la LTM 1110-5.2, no solo nos equipamos para el futuro, sino que también presentamos la primera grúa con control de grúas LICCON3. La que ya es la tercera generación de nuestro control LICCON (Liebherr Computed Control) apuesta por un control de eficacia probada.\nCon LICCON3 mejoramos y simplificamos simultáneamente el manejo de la grúa.\nNikolaus Münch, director del departamento de control\nLa joya de la corona de la nueva generación de grúas es la electrónica. El control LICCON3 destaca por su nuevo software, la velocidad vertiginosa de su bus de datos, su nuevo lenguaje de programación, su espacio de almacenamiento incrementado, su potencia informática aumentada y las herramientas de seguridad mejoradas.\nEl valor de reconocimiento de nuestro control LICCON2 actual es enorme. Se han adoptado los componentes de hardware de eficacia demostrada, como el terminal de mando a distancia BTT. La representación de los indicadores se ha revisado y simplificado.\nValoración de los datos de la grúa\nNuestras grúas LICCON3 están preparadas por defecto para la telemetría y la gestión de flotas. En nuestro portal de clientes MyLiebherr, podrá ver y evaluar todos los datos relevantes.\nLiebherr lleva suministrando productos para el mercado mundial de las grúas desde 1969 y se ha convertido en el fabricante líder de grúas todoterreno. Gracias a la mayor gama de productos, que se compone de 40 grúas diferentes sobre ruedas o sobre orugas, se nos conoce por nuestra alta calidad técnica y nuestros conceptos innovadores de grúas.\nEstablecemos nuevos estándares en la industria y desarrollamos y creamos innumerables ideas nuevas, como las grúas todoterreno que hemos incorporado recientemente a nuestra gama de productos.\nServicio fiable del fabricante\nLas grúas de Liebherr son fiables. Para obtener servicio de atención al cliente acerca de nuestros productos, puede confiar en nuestra red de servicio mundial con más de 80 sedes propias en 35 países. Esta red, que existe desde 1949, cuenta con 70 años de experiencia.\nMás del 95 % de todas las piezas de repuesto está disponible en un plazo de 24 horas. Este servicio aumenta la vida útil de su grúa y facilita considerablemente su trabajo.


FCAT 2019: Una semana de cine para que África se cuente a sí misma | Planeta Futuro | EL PAÍS\nFotograma de 'La Higuera', película ganadora del festival de cine africano FCAT.\nTarifa 4 MAY 2019 - 02:16\tCEST\nLas más bellas palabras, todas las emociones, la música, la poesía y la danza. Y el cine, muchísimo cine. Todo esto han sido los diez días del XVI Festival de Cine Africano Tarifa-Tánger en ambas orillas del Mediterráneo: la europea desde Tarifa, Puerto de Santa María y Algeciras. La africana, desde Tánger, Chefchaouen y Tetuán. Este viernes se ha clausurado un festival transfronterizo que para su directora, Mane Cisneros, constituye "una de las más hermosas herramientas para trabajar por un mundo menos desequilibrado e injusto y abrir puertas y corazones a un rincón muy importante del mundo". Se refiere a África.\nDurante estos diez días se han proyectado más de 80 películas africanas y de la diáspora en ambas orillas del Estrecho, las mejores de la cosecha del último año, y se han realizado un sin fin de actividades de noche y de día: encuentros entre cineastas, críticos y público, cuentacuentos, exposiciones, conciertos y recorridos literarios. Este viernes, en el teatro Alameda de Tarifa, el colofón: los premios a las mejores cintas. La ganadora en la categoría de largometraje de ficción fue La higuera, una producción etíope-israelí de la directora Aäläm-Wärqe Davidian que plantea la cuestión de la guerra y la interculturalidad. Se trata de un trabajo "que ha sobresalido por la manera en que la idea principal, que aborda una temática muy complicada, es tratada mediante poesía visual, apoyada por grandes actuaciones y un sólido trabajo de guión y dirección", ha precisado la comisaria de cine y miembro del jurado June Givanni.\nPor el escenario del teatro han desfilado los actores y actrices premiados, sí, pero también han tenido su momento la danza, la música y la poesía de las bailarinas tarifeña Tambora y María Calera, y en el inicio y el final de la ceremonia con un canto que expresaba una reivindicación: que las puertas queden abiertas "al flujo de los africanos cuyas historias y miembros se debilitan mientras salen del vientre perforado de África".\nLas películas premiadas este año presentan una característica común: su profundo contenido social\nSe trató de un gesto poético acorde con la ideología y el espíritu de un festival que pretende abrir mentes y destruir fronteras; un evento durante el que varios de sus colaboradores e incluso su directora han lucido una camiseta negra con una sola frase estampada en blanco: "Cine sí, CIES no", en referencia a los Centros de Internamiento de Extranjeros en situación irregular en España. Una declaración de intenciones también por parte del concejal de Cultura del Ayuntamiento tarifeño, Ezequiel Andréu, que expresó un deseo en su intervención: "que sigan existiendo eventos culturales que permitan a nuestra sociedad progresar lo suficiente como para percatarse del derecho que tienen todas las personas a buscar un futuro mejor sin jugarse la vida".\nLas películas premiadas este año, además de La Higuera, presentan una característica común: su profundo contenido social. El galardón a la mejor actriz, uno de los más queridos porque reconoce el enorme esfuerzo de las mujeres en África para abrirse paso en el cine, recayó en Maha Alemi, protagonista de Sofía. Berni Goldstat, reputado productor miembro del jurado, recalcó la profesionalidad de Alemi, "que lleva el peso de la acción a lo largo de todo el metraje". La joven de 23 años aseguró al recoger su premio que es el primero que recibe.\nNo hay festival de cine que haya visto un ganador más entregado y agradecido que el actor de 68 años Mohamed Dhrif, protagonista de Hijo mío. Nada más escuchar su nombre al anunciar el premio a mejor actor, levantó los dos brazos en alto en gesto de victoria incluso antes de levantarse del sillón. Fue el más aplaudido con diferencia y emocionado, tanto que le costó articular palabra. Entre sollozos dedicó el premio a su equipo y a su madre. "Hemos encontrado en esta película una historia muy contemporánea e intensa que juega con la emoción, gran parte de ella interpretada con talento por los ojos y la expresividad de su actor principal", aseguró el distribuidor de cine Enrique González Khun, también miembro de jurado.\nAqui va el palmarés completo de esta 16a edición. Un millón de gracias a quienes han hecho posible este #FCAT2019. pic.twitter.com/j0HsyJkKrZ\n— FCAT - Cine Africano (@FCAT_CineAfrica) 3 de mayo de 2019\nIgual de humorística que Renault 12 es su director y protagonista, Mohamed El Khatib, que con su cinta habla de la muerte de su madre mientras viaja con su automóvil desde Orléans a Tánger. El Khatib obtuvo el premio del público y en un mensaje de vídeo (ya no estaba en el festival) aseguró con mucho humor que para él ha sido un honor recibir el premio del público porque es el único real. "El del jurado es ficción, no existe; lo real es el premio del público. Y que sepáis que mi Renault 12 sigue en venta".\nEl premio al mejor documental, otorgado por Casa África, fue para la joven y talentosa directora Marwa Zeina por su Jartoum, fuera de juego, una de las pocas películas realizadas en Sudán que aborda la lucha por los derechos de las mujeres en este país a través del fútbol. Zeina quiso agradecer el apoyo de quienes están pendientes de la revolución que está viviendo el país y pidió atención para otras que están ocurriendo en países com Siria y Venezuela.\nEntre los 16 cortometrajes que optaron a premio, hubo uno que destacó por arriesgado y por haber sabido mirar sin prejuicios a un tema tan delicado como el Estado Islámico. Fue para Fraternidad, el retrato de una familia de pastores tunecina que ve cómo uno de sus hijos se aleja porque ha abrazado el entorno del Daesh.\nEl último galardón, uno que el festival ha recuperado este año, el Grioto de Viento a la interculturalidad otorgado por Televisión Española. Recayó en El guerrero perdido de Nasib Farah por su maestría al contar la historia íntima de una pareja de jóvenes que viven separados por miles de kilómetros, en Africa y Europa, y por cómo hace reflexionar sobre la importancia de la integración y la interculturalidad. Este largometraje se programará en los canales de RTVE.\nEl equipo del FCAT ha lucido una camiseta negra con una sola frase estampada en blanco: "Cine sí, CIES no"\nY ya sí, para cerrar, una mención especial del jurado a un largometraje "por su capacidad de contar una historia antibelicista de forma original, con alcance universal y como un himno a la vida. Se trata de La compasión de la selva, de Joël Karekezi, que fue galardonada con el premio Etalon d'or en el Fespaco, convirtiéndose así en la primera película de Ruanda en ganar este premio.\nEntre abrazos, retratos de familia numerosa se despidió este FCAT de 2019. Y con promesas de volver, para seguir contribuyendo a través del cine a derribar las ideas falsas sobre un continente "que sigue siendo excesivamente manipulado, invisible y mal contado", denunció Mane Cisneros. Que quieren, añadió, seguir mostrándolo, poniendo la verdad sobre la pantalla y dando protagonismo y voz a los actores y actrices de África, para que África se cuente a sí misma.


Facebook lanza nuevas funcionalidades para el Mundial\nCon motivo de la Copa del Mundo, Facebook y Messenger están introduciendo estos días nuevas funcionalidades, para ayudar a todos los fans del deporte a conversar e interactuar, así como animar a sus jugadores y equipos favoritos. Estas novedades incluyen:\nMuestra los colores de tu equipo: El día antes del torneo, los fans pueden ver un mensaje animado en la parte superior de su News Feed en el que se les invita a compartir su afición en el perfil con un marco de su equipo favorito. Los fans que hagan clic en el mensaje podrán actualizar el marco de su perfil con el marco del equipo que prefieran. Los marcos de perfil estarán disponibles para los 32 equipos que compiten en el Mundial.\nCelebrad juntos con animaciones en mensajes y comentarios: Los fans descubrirán divertidas animaciones cuando celebren el éxito de su equipo favorito y usen una selección de frases en su News Feed. Esta función desbloqueará nuevas formas para que los amigos se animen juntos y celebren la acción en el campo. Por ejemplo, alguien puede ver esta característica si teclea “gooool” para celebrar el gol de su equipo favorito, o si teclea una ovación específica de uno de los 32 países competidores, por ejemplo “Vamos España”. Estas frases se pueden activar publicando o comentando la frase correcta o tocando la frase cuando está resaltada.\nPonte creativo con efectos en la cámara de Facebook y Messenger: Durante el Mundial los fans pueden entrar en la cámara de Facebook y Messenger para captar y compartir su espíritu de equipo, utilizando los siguientes efectos:\nFacebook: Haz clic en la varita de efectos para encontrar stickers de realidad aumentada de jugadores como Sergio Ramos. Déjalos ajustarse a la escena que te rodea y empieza a grabar: haz malabares con Sergio Ramos y comparte tus momentos en Stories o News Feed.\nFacebook/Messenger: A través de la cámara en Facebook o Messenger, añade efectos de realidad aumentada para mostrar tu afición. Tómate una foto con cara pintada o una peluca de la color de la bandera para mostrar tu pasión y apoyar a los 32 equipos que compiten.\nJuega con tus amigos en Messenger: Justo a tiempo para el torneo, un nuevo giro en el juego keepie uppie llega a Messenger. Juega al juego de memoria oculto en Messenger enviando una bandera o una pelota de fútbol a tus amigos en el chat. Demuestra el orgullo por tu país y compite con amigos de todo el mundo. Para ganar, ¡no sueltes la pelota!\nEstos productos empiezan ya a estar disponibles esta semana, en todo el mundo.


Texas: uno de los agresores tenía antecedentes – Telemundo 62\nPor AP\t• Publicado el 05 de mayo del 2015, a las 6:35 am\nEn 2010, las autoridades detuvieron a Elton Simpson, uno de los dos agresores de un tiroteo el fin de semana afuera de un acto en Texas donde competían caricaturas del profeta musulmán Mahoma.\nEn el momento de ese arresto, el joven de Phoenix era objeto de una investigación por terrorismo iniciada unos cuatro años antes. Pero a pesar de las más de 1,500 horas de conversaciones grabadas, en las que en ocasiones Simpson hablaba de combatir a los infieles por Alá y de sus planes de colaborar con "hermanos" en Somalia, el gobierno sólo le acusó de un delito menor: mentir a un agente federal. Afrontó tres años de libertad condicional y 600 dólares en multas y costas legales.\nEste domingo, dos hombres identificados por las fuentes oficiales como Simpson y Nadir Soofi dispararon en Garland, un suburbio de Dallas, a un guarda de seguridad apostado ante el edificio del concurso de dibujos.\nLas fuentes hablaron sólo bajo condición de anonimato porque no estaban autorizadas a comentar la investigación con su nombre.\nEl grupo armado Estado Islámico reclamó la responsabilidad del ataque. Un comunicado el martes en la emisora de radio del grupo, Al Bayan, indicó que "dos soldados del califato" habían realizado el ataque del domingo. El aviso no dio detalles, y no estaba claro si el grupo se estaba atribuyendo el atentado de forma oportunista.\nSe esperaba que el concurso de caricaturas, deliberadamente provocador, causara indignación en la comunidad musulmana. Según la tradición musulmana más extendida, cualquier representación física del profeta Mahoma -aunque sea respetuosa- se considera blasfema, y dibujos similares a los que se mostraban en Texas han provocado actos de violencia en todo el mundo.\nElton Simpson, izquierda, y Nadir Soofi fueorn abatidos durante el ataque.\nSimpson y Soofi llevaban chalecos antibalas, y uno de ellos disparó al guardia de seguridad en la pierna. Un único agente de la policía de Garland derribó a los dos hombres armados, señaló la policía de Garland, aunque agentes de asalto que estaban cerca también dispararon a los dos hombres tras los primeros disparos del agente. La policía no sabía quién disparó los disparos mortales, señaló Harn.\nEn un comunicado publicado el lunes por la firma legal de Phoenix Osborn Maledon, la familia de Simpson dijo estar "luchando por comprender" cómo se produjo el suceso.\n"Estamos seguros de que mucha gente en este país tiene curiosidad por si teníamos idea de los planes de Elton", indicó el comunicado. "A eso le decimos, sin dudar, que no la teníamos".\nEl comunicado añadió que la familia tiene "el corazón roto, y está en un estado de profunda conmoción", y señaló que oraban por todos los afectados por este "acto de violencia sin sentido".\nSimpson oró en el Centro Comunitario Islámico de Phoenix durante unos 10 años, pero dejó de acudir hace dos o tres meses, indicó a Associated Press el presidente de la mezquita.\nEl sospechoso, converso al islam, atrajo la atención del FBI en 2006 por sus lazos con un exmiembro de la Marina estadounidense que después fue condenado por cargos relacionados con terrorismo, según registros judiciales.\nDurante varios años, el FBI grabó conversaciones de Simpson con un informante.\n"Debo decir que me pareció que los cargos eran totalmente desproporcionados, que sólo trataban de cubrir lo que había sido una larga y costosa investigación y que simplemente no podían irse sin presentar algún cargo", señaló la abogada de Simpson, Kristina Sitton.\nLa letrada señaló que no había visto indicios de que su cliente fuera capaz de actos violentos, y asumía que simplemente había "saltado".\nSe sabía menos sobre Soofi, que parecía no haber pasado nunca por un tribunal federal, según una búsqueda en registros judiciales.\nSharon Soofi, su madre, que ahora vive en una pequeña localidad al suroeste de Houston, dijo al Dallas Morning News que no tuviera idea de que su hijo pudiera recurrir a la violencia.\nSu hijo fue "criado en una forma estadounidense normal" y "estaba muy implicado políticamente con Oriente Medio. Sólo al tanto de lo que ocurre".\n"No sé si algo lo hizo saltar", dijo. "Lo difícil es comprender por qué haría esto y dejar atrás a un hijo de 8 años".


LG Electronics y Magna International se unen para formar LG Magna e-Powertrain | WannaBits\nInicio Motor LG Electronics y Magna International se unen para formar LG Magna e-Powertrain\nLG Electronics y Magna International se unen para formar LG Magna e-Powertrain\nLG Electronics Inc, con sede en Corea del Sur, y el proveedor automotriz Magna International Inc han anunciado el lanzamiento de una empresa conjunta que fabricará componentes clave para autos eléctricos.\nSegún LG Electronics, la empresa conjunta se llama LG Magna e-Powertrain, está valorada en mil millones de dólares y fabricará motores eléctricos, inversores y cargadores integrados.\nEl acuerdo se suma a la ola de fusiones y colaboraciones entre proveedores, con el objetivo de capturar un mercado en crecimiento para vehículos eléctricos, sistemas de eje electrónico, que combinan motores eléctricos, controles de potencia y engranajes de conducción en una sola unidad.\nA principios del 2020, el fabricante de engranajes BorgWarner Inc adquirió a su rival Delphi, y los fabricantes japoneses Aisin Seiki Corp, Denso Corp y Toyota Motor Corp crearon una nueva empresa de eje electrónico llamada BluE Nexus.\nLas acciones de LG Electronics en Corea subieron casi un 25% a su nivel más alto desde 2011. LG poseerá el 51% de la nueva compañía y Magna poseerá el 49%, dijo LG.\nLG Electronics es una filial del cuarto conglomerado más grande de Corea del Sur, con intereses que van desde la electrónica, incluidos los teléfonos inteligentes, hasta los electrodomésticos.\nLas principales afiliadas de LG Group incluyen LG Display Co Ltd, que cuenta con Apple Inc como su cliente, y LG Chem Ltd, que a través de LG Energy Solution proporciona baterías para vehículos eléctricos a Tesla Inc.\nSe espera que la transacción se cierre en julio de 2021 pendiente de la aprobación de los accionistas de LG, entre otras condiciones, y empleará a 1,000 personas en las ubicaciones de LG en los Estados Unidos, Seúl y China, según un comunicado de prensa.\nLG ha suministrado motores, paquetes de baterías y otros componentes a GM’S Bolt EV. Mientras que Magna ya fabrica equipos electrónicos para vehículos para empresas como Volkswagen.\nPero ganar más control sobre la producción de las partes de alto valor de un automóvil eléctrico “siempre ha sido parte de la estrategia a medida que avanzamos”, dijo el presidente ejecutivo entrante de Magna, Swamy Kotagiri, en una entrevista reciente con Reuters.\n“Con las sinergias combinadas de ambas empresas juntas, creo que podremos abordar no solo a nuestros clientes existentes, sino a todas las audiencias principales y preferiblemente a las nuevas entradas que buscan plataformas eléctricas”.\nEl negocio de soluciones de componentes de vehículos de LG Electronics ha reportado 19 trimestres de pérdidas consecutivas.\nCuando se le preguntó sobre el cronograma de la recuperación de su negocio de Soluciones de Componentes de Vehículos durante una llamada de ganancias en octubre, la compañía dijo que LG Electronics espera obtener ganancias en el tercer trimestre del próximo año.\nLas ventas de este negocio fueron de 150 millones de dólares en 2019, pero Kotagiri dijo que espera una tasa de crecimiento anual compuesta de alrededor del 50% para 2025.\nArtículo anteriorCómo solucionar el problema de cuenta restringida en Coinbase\nArtículo siguienteTodo lo que sabemos sobre el juego de Elder Rings


Guayaquil: se destinará $1’500.000 para reconstruir mercados municipales | Ultima Hora Ecuador\nGuayaquil: se destinará $1’500.000 para reconstruir mercados municipales\nLa Alcaldía de Guayaquil, a través de la Dirección de Infraestructura Comunitaria, planea una inversión de $1’500.000 para realizar proyectos de reconstrucción de mercados municipales de la ciudad.\nLos proyectos se enfocarán en la reconstrucción de pisos y escaleras y readecuación de baterías sanitarias en los mercados. Además, se prevé construir Centros de Acopio de desechos sólidos no peligrosos en varios mercados, entre los que constan los ubicados en Florida Norte, Mapasingue Este, Artìculos Varios, San Jacinto, Mercado de Flores, Sauces IV, Sauces IX.\nLa Alcaldía también asegura que se trabajará en el mejoramiento de las instalaciones eléctricas de los centros de abastos de la urbe como parte del cronograma de mantenimiento establecido por el Municipio.\nDentro de este plan también se incluye la remodelación integral del Mercado Batallón del Suburbio, situado en la calle 28 entre la 1 y la J. La intervención en esta estructura se iniciará en el mes de noviembre próximo.\nLos mercados que tendrán una remodelación de piso son los ubicados en la calle José Mascote, Florida Norte y Pascuales. En los que se intervendrá en la readecuación de las baterías sanitarias; El Artesanal, Guasmo Sur, Isla Trinitaria y Mercado Oeste, y Los mercados de Pascuales y San Jacinto recibirán mantenimiento en las estructuras y cubierta metálicas.\nArtículo anteriorCoronavirus: 8.030 muertos y 150.360 contagios en Ecuador\nArtículo siguienteEcuador destina más de $270 millones al año para embarazos adolescentes


“El Sónar es como la Navidad, llega una vez al año y tiene que ser especial”\nEntrevistamos a Enric Palau y Ricard Robles, co-directores del festival barcelonés, con motivo de sus 20 años propagando la música electrónica, incidiendo en recuerdos del pasado y las novedades de este año\nPor: Javier Blánquez , viernes 31 de mayo de 2013\nA dos semanas de la celebración de la edición número 20 de Sónar, hablamos con dos de sus directores, Enric Palau y Ricard Robles, sobre temas del pasado –nostalgia, orígenes, recuerdos–, polémicas recientes –Crystal Castles, Skrillex, Lana del Rey– y los cambios de esta edición. Todos tranquilos: habrá césped.\nEn el año de la vigésima edición de Sónar hay dos frentes abiertos que darían para escribir una enciclopedia: por un lado, la acumulación de recuerdos en una trayectoria caudalosa –se dice rápido lo de los 20 años, pero para algunos veteranos del festival es ya más de la mitad de su propia vida– y los cambios radicales previstos para esta experiencia de 2013, con un traslado definitivo de las actividades de día al más amplio recinto de Fira de Barcelona en Plaça Espanya, algo que ya dijimos en su día que nos parecía muy bien porque en el céntrico CCCB ya no había quien pudiera estar a gusto. La confluencia de estas dos circunstancias nos hace acudir al encuentro de dos de los co-directores y fundadores de Sónar –Enric Palau y Ricard Robles; falta al encuentro Sergio Caballero porque por esas fechas andaba por Cannes vendiendo la que será su segunda película, de la cual conocimos imágenes a través de la campaña de imagen de Sónar en 2012, la de los enanos rusos y las enfermeras–, y lo hacemos para hablar un poco de todo: de recuerdos imborrables, de polémicas, de cambios, expectativas y los orígenes del festival que hizo que la música electrónica pasara de ser importante a convertirse en indispensable en nuestras vidas.\n¿Recordáis a quién de vosotros se le ocurrió el nombre Sónar para el festival y en qué circunstancias?\nRicard Robles: No me acuerdo, si digo la verdad. Como todos los nombres que hemos utilizado para las diferentes áreas y marcas dentro de Sónar, el proceso habitual es un brainstorm entre los tres. Lo que sí recuerdo es que la reunión fue en el viejo estudio que teníamos en el Poble Espanyol, pero quién dijo primero ‘Sónar’ no lo sé. No se barajaron muchos nombres, en cualquier caso. La autoría es compartida, que es algo que ha ocurrido muchas veces. Toda la historia del festival se ha ido desarrollando a partir del trabajo en equipo.\nEnric Palau: Hay gente dentro de Sónar que lleva trabajando desde la primera edición, y del equipo fijo, que deben ser unas 15 personas, la mayoría ha estado aquí unos 10 ó 12 años.\nEn estas 20 ediciones en las que habéis estado sacando adelante Sónar, ¿cómo habéis notado vuestra evolución personal? El festival ha crecido mucho, se ha convertido en algo cada vez más importante y de dimensiones casi inabarcables, y sin embargo el espíritu original se mantiene. ¿Vuestros espíritus personales se han modificado de alguna forma, o seguís siendo en esencia como en 1994?\nRR: Yo la sensación personal que tengo es que se ha recorrido mucho camino y se han hecho muchas cosas, pero que el proceso de parir el festival, desde 14 meses antes de la fecha de celebración hasta que se acaba, no ha cambiado a nivel vital. Una cosa ya distinta es la praxis, cómo funcionan las cosas aquí dentro en la oficina, su funcionamiento interno: hemos tenido muchos cambios con el paso de los años. Pero la experiencia íntima no ha cambiado apenas.\nEP: Los momentos malos se olvidan, pero los buenos se quedan. En este año del 20 aniversario tenemos un reto muy grande, que es el de trasladar la actividad del festival de día a otra ubicación, después de mucho tiempo en el Raval. La edición de 2013 va a tener mucha chicha, y eso hace que no se pueda vivir de la nostalgia. No podemos permitirnos acomodarnos. Sabemos que habrá conflictos de diferentes tipos (este año, por ejemplo, a algunos les ha sorprendido que venga Skrillex, como el año pasado trajimos a Lana del Rey), pero es lo que creemos que tenemos que hacer. Son artistas que vienen porque nos interesan y queremos traerlos, no hay ninguna voluntad de polemizar. El cambio de lugar también sabemos que es una pérdida, porque dejamos mucha historia detrás que la gente recordará durante mucho tiempo, pero lo hacemos para mejorar. Al menos te quedas con la sensación de haber creado algo importante.\n"Hemos conseguido una experiencia diferente a todo lo que ya había. Nosotros no queríamos hacer un festival de conciertos, sino otra cosa"\nEn cualquier caso, aunque este año haya una variación fundamental de espacios, eso no altera la filosofía del festival. La ubicación de noche ha pasado ya por cuatro lugares distintos y la experiencia sigue siendo la misma, sólo que con más público y más oferta musical. ¿Cómo valoráis que el festival durante 20 años sólo haya tenido que evolucionar, pero nunca transformarse en algo distinto?\nEP: Los principios fundacionales de Sónar siguen siendo muy actuales, es verdad. La forma de trabajar que te exige un festival así es peculiar y de vez en cuando tienes que re-conceptualizar lo que haces, revisar ciertas áreas para que todo sea cada año mejor. Es lo que hemos hecho esta año, no sólo por el cambio de lugar de las actividades de día, sino también por la creación de Sónar+D. Los cambios no suceden porque sí, se tiene que desarrollar el concepto con coherencia, es algo vital. Hemos pasado por diferentes periodos, pero la suerte es que la idea de partida nunca se ha tenido que tocar. Desde el principio vimos claras cosas como que tenía que haber una división entre el día y la noche. Ahora hemos visto claro que hay que potenciar aún más la parte de desarrollo tecnológico en Sónar+D y hacerlo acorde con los tiempos que corren. No somos un festival de acampada según el modelo inglés, que es un formato que puedes replicar en cualquier parte. Somos un festival urbano, multidisciplinar, y tenemos que inventarnos nuestras maneras de hacer, no podemos copiar lo que se hace en otro sitio. Este modelo te obliga a estar alerta y nos impide apalancarnos.\nRR: Todas las áreas de actividad en la cultura tienen aspectos muy parecidos. Nuestra experiencia, sin embargo, tiene características específicas que no se podrían haber llevado adelante sin unos buenos cimientos. En nuestro caso ha sido centrarnos en la ‘música avanzada’ (que es un concepto que salió de Enric, esto sí que lo recuerdo): era una fórmula para enfrentar a la audiencia más joven ante artistas que habían transgredido en el pasado y ante los artistas transgresores de hoy. La nostalgia nos da pereza. Este es uno de los principios del festival que siguen vigentes: queremos unir diferentes comunidades con simpatía por la tecnología y la creación, y a partir de esa conexión generar un tejido cultural y negocio a su alrededor.\n¿Os sigue haciendo ilusión hacer Sónar cada año? ¿No hay momentos de debilidad o cansancio?\nRR: Un amigo nuestro nos dijo una cosa que creemos que es muy cierta. Que el Sónar es como la Navidad: sabes que llega cada año, y tienes que esforzarte en conseguir que el momento sea especial, lo mejor posible.\nEP: Nos sentimos orgullosos de una cosa: nosotros pensamos en cómo producir una experiencia, y hemos conseguido una experiencia diferente a todo lo que ya había. Nosotros no queríamos hacer un festival de conciertos, sino otra cosa. El formato de Sónar es narrativo, el diseño de la programación y el orden de los artistas está hecho como si escribiéramos un guión cada año, el guión de una película que es esta experiencia. En la programación de noche esta narrativa es evidente: los grandes shows van encajados de manera lógica con las sesiones de DJ, y el desarrollo exige estar pendiente de muchas cosas que hay que resolver a nivel técnico con visuales, luces y un hilo sonoro argumental. No es una serie de conciertos uno detrás de otro, sino una noche completa con varios capítulos seguidos en la que hay que cuidar muy bien el sonido, los formatos audiovisuales y demás cosas.\nCuando empezasteis a pensar en Sónar, este tipo de festival no existía en ninguna parte. Había raves, había festivales tipo Glastonbury, había encuentros de música experimental, pero no algo así y además urbano. ¿Hubo algún punto de referencia claro, o erais conscientes de estar inventando algo nuevo?\nRR: Nos fijamos en todos los formatos que existían, en los festivales de música experimental y en los de acampada, y en las raves. Pero no tuvimos en cuenta ninguno, y no por soberbia, que conste. Lo que pasaba es que nos interesaba construir un contenedor de muchas cosas. Rastreamos mucho el mundo de las galerías de arte, las raves y los festivales de rock. Pero en la mayoría de estos formatos faltaba algo que para nosotros era crucial, que era el elemento urbano, de figurar como una cita importante en la agenda cultural de cada año en una gran ciudad. Con Sónar queríamos participar de esa vida cultural en la ciudad y aprovechar equipamientos culturales, que era algo que los festivales no hacían. Tuvimos suerte de que el CCCB naciera en 1994 en Barcelona y de que hubiera buena conexión con ellos, y aquello favoreció el formato de Sónar.\nDe aquella primera edición de 1994, ¿qué es lo primero que se os viene a la cabeza?\nRR: Yo recuerdo sobre todo a Garnier y Vapourspace. Te hablo como usuario, no como organizador. Yo por entonces no tenía ninguna experiencia en montar cosas, pero sí en asistir a conciertos, y lo de Vapourspace yo no lo había visto nunca en Barcelona, esa actitud tan nueva de tocar con todos los cacharros desperdigados por el escenario, además de que musicalmente, en aquel momento, lo que hacía Mark Gage era muy impactante. Y lo de Garnier porque en aquel momento se elevaba el DJ a la categoría máxima de artista, algo que en Barcelona todavía no había visto. Era un artista con herramientas nuevas capaz de relatar una historia musical en hora y media de manera muy novedosa.\nEP: Lo que yo recuerdo es la participación de Holger Czukay y el proceso de entrar en contacto con gente a la que llevabas tiempo admirando y con la que podías hablar por fin, por teléfono o por fax. Por entonces aún no había internet, hay que recordarlo. Y tenerle aquí en Barcelona, y descubrir que tu ídolo es en realidad una persona con sus cosas buenas y sus momentos pesados. No hizo un concierto en Sónar, sino que dio una conferencia con apoyo visual, y para mí fue especial tener a Holger, que es un mito, porque no vamos a descubrir ahora la importancia que han tenido Can en la historia de la música electrónica.\nRR: También fue importante la sesión de Ángel Molina, que cerró aquella edición y sentenció. Por aquel entonces todavía se hacía llamar DJ Ángel. Recuerdo que en su tarjeta de visita ponía ‘techno-trance DJ’. Al poco tiempo le obligamos a quitar eso y a ponerse un nombre artístico en condiciones. No se va a ninguna parte siendo DJ Ángel. [risas]\nHablando de mitos, este año regresan al festival Kraftwerk, 15 años después de la edición de 1998. Aquel año se vio a Ralf Hütter paseando con vosotros por el SónarVillage. ¿De qué hablasteis?\nEP: Con Hütter ya he estado tres veces. Como soy un gran aficionado al ciclismo, sobre todo hablamos de eso. De lo que hablamos en aquel momento en el Village no lo recuerdo, pero el momento importante no fue ese, sino una cena la noche antes en la que también estaban Mike Banks, Richie Hawtin, Jeff Mills y François Kevorkian. Kraftwerk estaban muy interesados por todo lo que había sucedido en Detroit, y estaban muy puestos en lo que tenía que ver con el techno. Florian Schneider, que aún estaba en la banda, descubrimos que era un fiestero: aquella noche en la que tocaban se quedó hasta tarde siguiendo otros conciertos, y luego se quedaron el resto del festival. Tenían que irse el viernes, pero anularon los vuelos para estar todo el fin de semana en Barcelona.\nRR: Cuando la actuación de Kraftwerk, fue la primera y única vez en que hemos tenido que parar algún escenario en Sónar. Fue en la Mar Bella y teníamos el SónarPub en la terraza justo al lado; el sonido se mezclaba con el de Kraftwerk y dijeron que con ese ruido ellos no podían tocar, así que tuvimos que detener las actuaciones durante esas dos horas.\nY yendo a otras ediciones, ¿qué recuerdos en lo artístico son los primeros que se os vienen a la cabeza?\nRR: Orbital en 1995, por supuesto. Kraftwerk en el 98, Spring Heel Jack en el 96… Años después, Masters At Work. Son demasiados.\nEP: Yo tengo recuerdos distintos. Me impactó mucho el DJ set de James Holden en el Village, aquel completamente ambiental en el que no sonó ni un solo bombo, y sin embargo consiguió mantener a toda la gente en tensión. Fue una demostración magistral de música porque la gente esperaba el beat, y él parecía estar anunciándolo siempre y amagándolo, y nunca llegó. Holden es un artista con mucho criterio y ahí lo demostró. Recuerdo también a Fat Freddy’s Drop en el Village, o el show audiovisual de Cornelius en el Park, que para mí fue una exhibición de perfeccionismo al límite en la sincronización de música e imagen. Y luego, ya más en lo personal, estar involucrado en los ensayos con la OCB [Orquestra de la Ciutat de Barcelona] en aquellos programas que hicimos de colaboración entre la orquesta sinfónica y los músicos electrónicos, y mostrar el potencial sonoro de una orquesta de 100 músicos a cierto público. En uno de aquellos shows trajimos a Dose One, el rapper de Anticon, que se dedicó a encajar textos suyos en los silencios de una pieza de Anton Webern. Fue una experiencia muy costosa, pero a nivel artístico valió mucho la pena.\n¿Por qué se detuvo en cierto punto el experimento de fusionar música electrónica popular con música contemporánea? Este año lo recuperáis con el concierto del domingo de Max Richter, pero hacía tiempo que no apostabais por esto.\nEP: Porque el encuentro más interesante que se puede producir entre la música acústica y la electrónica no es el que tenga por en medio una orquesta sinfónica, creo yo. Creo que fue más orgánico e interesante lo que hizo Herbert en el Auditori de Barcelona con la big band de jazz, porque compartían algo fundamental, que era el ritmo. La orquesta trabaja sobre partitura, y el trabajo con un músico electrónico, un DJ o un rapper no es natural, el resultado no siempre es el mejor y además es muy caro. Para mi gusto es más interesante lo que están haciendo artistas como Francesco Tristano, o el show que tendremos este año con Pascal Comelade y Richard Pinhas, porque son artistas con formación clásica que, sin embargo, llevan otro lenguaje dentro y pueden fusionar los dos mundos con más naturalidad.\n¿Algún recuerdo más de estos 20 años? Seguro que se os han venido algunos más mientras hablábamos sobre esto.\nEP: Sí, uno importante: Diplo pinchando reggaetón en el Park. El momento en el que sonó “La Gasolina” fue mítico, porque hizo pensar a mucha gente en si eso era realmente más bueno de lo que creían. Esa música, esa canción, estaban horriblemente mal vistas en España en ese momento y algunos hicieron clic.\nRR: Porque Diplo no lo hizo para vacilar a nadie. Él venía de Estados Unidos y no conocía para nada la realidad del reggaetón en España. No fue una provocación, sino que pinchaba esa música con toda sinceridad, valorando sus cualidades musicales.\nEP: Diplo fue quien me descubrió a Calle 13. Y al poco tiempo los trajimos a tocar. En Estados Unidos el reggaetón se veía de otra forma, y todos ellos han ayudado a cambiar la percepción también aquí. También me quedo con el momento del directo de SebastiAn, que aterrorizó a todo el público del Club con un directo que en sus primeros minutos fue pura tensión, con unos zumbidos estremecedores. Además, repartió unas máscaras entre una parte del público, y resultaba que esas máscaras estaban conectadas con una cámara que transmitía las imágenes, y de repente, con todo ese ruido, la gente se vio en las pantallas del escenario. Siempre hemos querido acoger este tipo de propuestas especiales.\nRR: También fue especial cuando, sin avisar, apareció Kanye West en el escenario con De La Soul.\nUna anécdota de los primeros años que aún se recuerda fue la entrada al escenario del SónarPark de la Mar Bella de Jimi Tenor, montado sobre un caballo blanco. ¿Fue difícil montar aquello?\nEP: Conseguir un caballo es fácil. Lo difícil fue meterlo en la Mar Bella, acondicionar un espacio para tenerlo ahí, y que además fuera un caballo manso, entrenado para el espectáculo. En esto, como en muchas otras extravagancias del festival, estaba implicado Sergio Caballero.\n¿Ha sido lo más complicado que habéis tenido que gestionar o montar?\nEP: No, ha habido cosas más difíciles. Por ejemplo, hace un par de años, cuando se hizo la instalación “Spectra” de Ryoji Ikeda en el Teatre Grec, tuvimos que dialogar con AENA y el Aeropuerto de Barcelona para negociar horarios de aterrizaje y despegue de ciertos vueltos que pasaban por el espacio aéreo de la ciudad a esas horas. La experiencia de Ikeda era muy invasiva, porque consistía en 64 focos que proyectaban luz de manera vertical hacia el cielo. Había que avisar a AENA de que durante toda la noche habría luz sobre el cielo de Barcelona, y no cualquier luz, sino sky trackers, haces de luz que llegaban hasta nueve kilómetros de altura, y eso implicaba interrumpir rutas aéreas.\n¿Qué esperáis de la actuación de Skrillex este año? Hay gente, como ocurrió con Lana del Rey, que antes de verlo ya se ha puesto a criticar con dureza.\nEP: Yo creo que mucha gente se lo pasará bien, Skrillex tiene muchos fans, y otros pasarán por allí por curiosidad, y espero que se tenga en cuenta que detrás de lo que es Skrillex hay mucho trabajo y cosas nuevas. No es la primera vez que vivimos este tipo de rechazos. En 1994, por ejemplo, venían al Sónar los fans de la electroacústica y nos ponían a parir las propuestas electrónicas, y con Skrillex puede pasar lo mismo.\nRR: Es una propuesta que va a convivir perfectamente con el festival. Ya veremos a cuánta gente convence o gusta, pero lo normal es que un artista como Skrillex esté en Sónar, porque forma parte de esa escena cercana al festival y a la vez es el nombre paradigmático de un cambio de actitud en el público americano, donde se están produciendo transformaciones radicales en las formas musicales, y yo creo que son cambios para bien. En Estados Unidos hasta ahora, más allá de otros circuitos consolidados como son el del jazz y el country, los pilares de la música joven eran el rock, el rap y el R&B. Y ha sido a raíz de artistas como Skrillex cuando se ha considerado el dance como una opción legítima de la que se puede hablar, y que está permitiendo entrar al circuito musical a mucha gente joven. La EDM es una etiqueta absurda, pero a nivel de industria es oficialmente la cuarta pata de la música en Estados Unidos, y esto se tiene que tener en cuenta. Skrillex es sólo un elemento de esta escena, quizá el más conocido, y ha ayudado a abrir una nueva vía para el público más popular. Tampoco va a ser un antes y un después en la historia del festival, pero nosotros, como Sónar, tenemos que estar atentos a estas cosas.\nEP: El tema que le ha hecho a A$AP Rocky, “Wild For The Night”, a mí me parece un himno y un temazo.\n¿Se pueden ver cosas en el festival mientras estáis trabajando?\nEP: Yo intento ver bastantes cosas. Durante el día no es tan fácil, porque estoy implicado en cuestiones de logística, que es una cosa bastante estresante a veces. De noche también es estresante, porque hay que estar pendiente de muchos cambios por lo que decía antes, que cada escenario tiene un guión particular que implica cambios técnicos como cortinas, etcétera, y hay que vigilar. Si no estoy encima me siento intranquilo, y por eso no paro de moverme, hay que atender muchas cuestiones, hablar con gente de la industria, socios de otros festivales. Pero mientras me muevo, voy viendo cosas.\nRR: De día se ve poco, sí. De noche ya se puede ver algo más.\nEP: Yo priorizo, y lo que quiero ver de verdad normalmente no me lo pierdo. Si no, ¿para qué trabajas durante 14 meses? Con Lana del Rey el año pasado, antes del concierto, hubo mucho debate y yo quería verlo en persona para poderlo valorar.\nRR: Fue un debate que se acabó pronto, además, porque lo zanjó ella misma con una actuación muy competente.\nEP: Nosotros tenemos que arriesgar. Con Lana del Rey había que apostar, porque era una artista que hasta ese entonces apenas existía en directo, era todo muy nuevo. No teníamos referencias y nos la jugamos. Cuando vi que era capaz de cantar bien esas canciones en directo, que se defendía bien, que llevaba un buen guión para el concierto, el debate se acabó. Con el tiempo me gusta cada vez más, y aquel concierto en Sónar había que verlo.\n¿Hay algún artista que os haya decepcionado tanto que ya no queráis traerlo nunca más?\nRR: Bueno, no se pueden decir nombres, pero hay gente que ha venido, ha hecho cosas que no estaban a la altura, les saludas, les despides y hasta la próxima, si hay próxima. Sólo hay un nombre que nunca más estará en Sónar. Si me deja Enric lo digo.\nEP: Si vas a decir Crystal Castles, lo puedes decir.\nRR: Crystal Castles nunca más volverán, y esto está consensuado entre todos. Lo que hicieron aquel año fue muy antiprofesional, fue una auténtica falta de respeto por todo el mundo: por el público, por el festival, por los otros artistas… Y además no tuvo ninguna gracia.\nEP: A Grace Jones sí que la aguantamos, y eso que lo puso todo muy difícil. Estuvo retrasando su concierto una hora a conciencia, primero prohibiendo la entrada de los fotógrafos al foso, luego permitiéndolo, pero diciendo ella dónde se debían poner para dictar ella el guión. Y luego salió cuando le dio la gana. Le soportamos los caprichos de diva antes, durante y después del concierto, sobre todo porque lo que hizo luego sobre el escenario fue un gran concierto. Además, a toro pasado, ese momento diva caprichosa moló mucho.\n"Lo que buscamos en el nuevo Sónar de Día es más comodidad, mas espacio para todos. Y no habrá limitación de sonido, así que los conciertos sonarán más fuertes"\nLa pregunta que se hace mucha gente este año, aunque sea una pregunta absurda. ¿Habrá césped en el nuevo recinto de día?\nEP: Habrá césped, habrá cortinas, habrá luces, habrá de todo. Habrá sobre todo más césped que antes, porque el Village en la nueva ubicación de Fira de Barcelona será más grande que el del CCCB. El fenómeno de las redes sociales a veces es incontrolable, y siempre está ligado a comentarios del tipo ‘esto va a ser una mierda porque no habrá césped’, y por mucho que te esfuerces en comunicar que sí habrá, que además habrá más, no lo quieren aceptar o no se lo quieren creer.\nRR: Y entonces es cuando te dicen, ‘ya, pero no será lo mismo’. Este año los escenarios serán más grandes, habrá más espacio para todos, y este trabajo no se acaba ahora, el año que viene tendremos que estudiar cambios para mejorar cosas y potenciar las ventajas del nuevo espacio y limar los inconvenientes que veamos. Porque nos metemos en un espacio al que todavía no se le ha dado uso para Sónar y estamos en medio de un work in progress. Estamos muy animados y emocionados con el cambio.\nEn las redes sociales también se ha usado el argumento de que cambiáis de lugar para meter más gente y vender más dinero, cuando la verdad es que era una necesidad buscar un nuevo lugar más amplio porque el CCCB se había vuelto incomodísimo. Ya pasó con la noche, que nadie quería irse de la Mar Bella, pero resulta que el espacio actual es más ancho, tiene aire acondicionado, espacios al aire libre… y por tanto es mejor.\nEP: Lo que buscamos en el nuevo Sónar de Día es todo eso: más comodidad, tener aire acondicionado, más espacio para todos. Estamos muy agradecidos al CCCB por todo lo que nos han dado este año, pero ese engranaje ya no tenía más vueltas posibles, ya no podíamos hacer más.\nRR: Y no habrá limitación de sonido, así que los conciertos sonarán más fuertes. Todos los cambios son para mejorar. Ya no podíamos evitar todas las incomodidades que se daban en el CCCB. Si traes público de 92 países, tienes que procurar que se lleven la impresión de que han estado en el mejor festival posible, y eso ya no lo podíamos garantizar. Porque como decía antes, el Sónar es como la Navidad, que llega una vez al año y tiene que ser especial. Y el día tiene que ser cómodo. Además, la circulación es mejor en el nuevo espacio. Va a ser muy fácil manejarse ahí dentro, todo se distribuye desde el Village y en dos minutos estás en cada uno de los escenarios. Además de que la conexión entre el espacio del día y el de noche es más fácil y se llega antes.\n* Aquí puedes ver un recorrido por la evolución del festival


Tomar 2 tazas de café al día, disminuye el riesgo de infartos - Proyecto Mamás\n¡Grandes noticias para los amantes de la cafeína!\nTodos tenemos nuetros propios vicios, y para la mayoría de las personas, especialmente los padres ocupados, el café es lo más difícil de abandonar. Pero un nuevo estudio sugiere que es posible que no sea necesario, ya que según éste beber cuatro tazas de café al día parece tener algunos beneficios sorprendentes para la salud.\nEl estudio, publicado por Judith Haendeler y Joachim Altschmied de la Universidad Heinrich-Heine y el Instituto de Investigación de Medicina Ambiental IUF-Leibniz en Duesseldorf, Alemania en PLOS Biology, encontró que una cantidad de cafeína equivalente a cuatro tazas puede ser buena para tu corazón. Al parecer, la cafeína empuja p27, una enzima que normalmente reduce la velocidad de la división celular, de acuerdo con Medical News Today.\nUna vez que la enzima está en la célula, desencadena mecanismos que ayudan a reparar los músculos del corazón, lo que significa que podría ayudar a las personas a sanar después de un ataque al corazón y ayudar con otros problemas cardiovasculares, según Science Daily. En el estudio, los efectos de la cafeína se probaron en ratones pre-diabéticos, obesos, y en ratones viejos, no humanos por el momento, por lo que todavía hay algunas investigaciones para resolver.\nHaendeler dijo en un comunicado, según Science Daily:\n“Nuestros resultados indican un nuevo modo de acción para la cafeína, uno que promueve la protección y reparación del músculo cardíaco a través de la acción de p27 mitocondrial. Estos resultados deberían conducir a mejores estrategias para proteger el músculo cardíaco del daño, incluida la consideración del consumo de café o la cafeína como un factor dietético adicional en la población de personas mayores”.\nComo se mencionó, la investigación solo se realizó usando ratones, por lo que aún no debemos emocionarnos. El profesor Tim Chico, profesor de Cardiovascular Medicine y cardiólogo consultor honorario de la Universidad de Sheffield, que no participó en el estudio, dijo a The Independent:\n“Estos son hallazgos muy interesantes, pero deben confirmarse en ensayos clínicos antes de que podamos determinar si la cafeína es realmente útil después de un ataque al corazón en humanos. Ya hay alguna evidencia que sugiere que el café podría proteger contra algunas enfermedades, que de ser cierto podría deberse al efecto de la cafeína sobre la p27. No creo que las personas necesiten tomar más café en respuesta a este estudio, pero que las personas que ya beben café pueden estar seguras de que podría tener beneficios para la salud”.\nDe acuerdo con este mismo estudio, el café también se asoció con un menor riesgo de algunos cánceres, así como diabetes tipo 2, cálculos biliares y gota. También redujo el riesgo de afecciones hepáticas. Entonces, si eres una bebedora de café que toma un par de tazas al día, definitivamente no te hace ningún daño.\nLo mismo pasa para las mujeres embarazadas. Según CNN, un estudio de este año descubrió que 200 mg de cafeína (o dos a tres tazas de café) es seguro para las mujeres embarazadas, aunque más de eso podría tener efectos adversos sobre el feto, incluido el aumento de peso.\nBásicamente, todos estos estudios confirman lo que los amantes del café ya sabían. El café es vida.


Guzmán junto a empresarios | Política\n23-01-2003 02:59 (Información Local)\nGuzmán junto a empresarios\nEl candidato a intendente de la Capital por el FCyS , Ricardo Guzmán , se reunió en la noche del martes con empresarios del medio en instalaciones del Hotel de Turismo.\nEn el encuentro estuvieron representados pequeños, medianos y grandes comerciantes, los que en un diálogo ameno con el candidato frentista receptaron sus propuestas e hicieron llegar las distintas inquietudes del sector .\nEn la oportunidad Guzmán puso énfasis a la hora de destacar este tipo de acciones. "Es fundamental mantener un contacto directo con los vecinos para poder identificar las necesidades de la gente y de esta manera diseñar estrategias", sostuvo al inicio de la charla.\nEn tanto, los empresarios que asistieron a la ronda de conversaciones, pusieron de manifiesto su beneplácito por el encuentro donde resaltaron la importancia de conocer las propuestas del postulante a la intendencia por la Capial y las acciones que desarrollará el candidato en caso de acceder al frente del gobierno municipal.


Depiladora braun silk-épil xelle 5380 【√ Ver Aquí】 Mejordepiladora.com.es\nDepiladora braun silk-épil xelle 5380\nAnula la cita en tu centro para depilarte, con un dispositivo de depilación, puedes eliminar sin dolor los pelos no deseados de todo tu cuerpo en un momento, en tu casa, y sin tener que ir a una clínica profesional. Con los nuevos adelantos tecnológicos todas las personas puede aprovecharse de un acabado especial. Si estás agotada de lidiar con pelos no deseados, es una adquisición de la cual no te vas a arrepentir.\nAl momento hacerte con una máquina de depilación, tenemos que sopesar cual es la mejor, según el tipo de máquina que se adapte a nuestra piel o bien a la zona del cuerpo.\nSe trata de una máquina eléctrica que, siendo activada por un botón, comienza a mover los discos o cuchillas giratorias, lo que facilita una rápida eliminación del vello desde la raíz. Los dispositivos de depilación láser son aparatos que, cuando se encienden, emiten una luz sobre la piel que no es molesta, se emite por pequeños impulsos, lo que hace que el vello se corte y su efecto haga retardar su crecimiento.\nAntes de hacerse con una depiladora braun silk-épil xelle 5380 debes observar lo siguientes factores para que sea una buena compra.\nA continuación, vamos a hablar sobre la depilación Intensed Pulsed Light, conocidageneralmente como depilación IPL o bien depilación con luz pulsada. Estamos hablando de un sistema que usa un bombardeo de luz láser en un área de la piel, a través de una onda electromagnética que es con la capacidad de depilar según la luz que emita y el tipo de color. Por ello, es una virtud para aquellos que tienen piel de diferente color.\nLa depilación con luz pulsada utiliza una luz perceptible de amplio rango. Este tipo de luz está básicamente adaptada para excluir las longitudes de onda más cortas y creada para dirigirse a zonas bien delimitadas. Estas depiladoras han sido fabricadas para destruir los pigmentos del vello. La fuerza de la luz es captada, propagándose como fuente de calor que calienta y estimula el vello, produciendo deterioro al folículo.\nLa depilación láser también utiliza la capacidad de calentar los pelos y destruir el folículo por medio de la utilización de energía luminosa. No obstante es sutilmente distinta a la luz pulsada, el láser puede penetrar con más intensidad en el poro del pelo, proporcionando un golpe de luz concentrada al folículo, y por eso puede ser más preciso en el procedimiento que efectúa.\n¿Dónde puedes comprar tu depiladora braun silk-épil xelle 5380?\n¿Cuál es la depiladora braun silk-épil xelle 5380 más precisa?\nLas máquinas de depilación más exactas son, en definitiva, las máquinas eléctricas y aquellas que tienen cabezales pivotantes, pues ofrecen una depilación al ras y no dejan vellos sueltos por doquier. Sin embargo, las máquinas para depilar que son de láser o luz pulsada, son aún más eficientes para depilarte. De hecho, pueden ayudar a retardar el crecimiento del vello unas 4 semanas en cualquier parte de la piel.\nPorque las depiladoras son ideales para aquellos que quieren tener una elevada higiene corporal. En contraste con las cuchillas y hojillas tradicionales que son desechables, estas máquinas están diseñadas a través de expertos para brindarte una depilación efectiva, dejando la piel suave y lisa, con un menor peligro de irritación o bien dolor. Además, te dejará ahorrar una fortuna en estos equipos con el tiempo.


En el aniversario del OXI griego, decimos que NO a retraernos al nacionalismo de izquierdas - DiEM25\nEn el aniversario del OXI griego, decimos que NO a retraernos al nacionalismo de izquierdas\nBy\tDiEM25 Team\t| 11/07/2016\nPor Yanis Varoufakis y Lorenzo Marsili. Publicado originalmente en italiano en Repubblica\nLimitarse a las “normas” existentes es imposible sin perder el sueño de una Europa sin fronteras, transnacional y democrática. Y perder el sueño de esa Europa significa una nueva caída, esta vez al nivel del estado-nación, a una forma de nativismo que alude a la soberanía mientras promueve los desarrollos económicos que impiden la democracia. Matteo Renzi está en lo cierto, por tanto, en protestar contra las “normas” que son perjudiciales tanto para el estado-nación italiano como para la Unión Europea. Pero se equivoca al no usar el poder de su cargo para convocar una Cumbre de la UE que debata y rediseñe estas “normas” inaplicables y autodestructivas.\nComo han demostrado el Brexit y las encuestas de opinión recientes, ya no es tan evidente para grandes sectores de la derecha y de la izquierda que la disolución de la UE sea peor que su continuación en su inercia de que-todo-siga-igual. El statu quo cada vez está perdiendo más afectos y estabilidad tanto desde la derecha xenofóbica como desde una izquierda proclive a volver al seno del estado-nación con la esperanza de restaurar unas metas progresistas sobre las bases de la recuperación de la soberanía nacional. Esta coalescencia entre los relatos antieuropeos tanto desde la derecha como desde la izquierda es la proyección de un trasfondo de la crisis económica y de legitimidad de la UE sobre las campañas de las políticas visibles.\nStefano Fassina ha escrito recientemente en Il Manifiesto que todas las exigencias para democratizar la UE son vanas y retóricas. Que no existe un demos europeo, sino tan solo los demoi nacionales con convenciones lingüísticas, culturales y sociales separadas, que conforman la base para proyectos políticos comunes. Viniendo de la izquierda, este argumento representa un momento preocupante para la izquierda italiana. Si lo analizamos detenidamente, el argumento de que el estado-nación y el demos corresponden a una unicidad (una nación, una lengua, una cultura, un parlamento, una moneda) ha sido el argumento tradicional de los conservadores británicos inspirados por Edmund Burke, que también tiene sus ecos en Marine Le Pen. Es un día triste (indicador del daño que los fracasos de la UE han infligido sobre, entre otras, las políticas progresistas europeas) cuando la izquierda le gira la espalda a su internacionalismo instintivo para adoptar un nacionalismo, una perspectiva esencialista.\nEl problema con el argumento de Fassina es la burda equivocación de base en respecto a qué constituye un pueblo. La concepción esencialista de un único demos nacional ha sido siempre una herramienta del establishment, y de la extrema derecha, para disimular las múltiples capas de la lucha de clases y para suprimir el disentimiento al lanzar la “nación” en contra del “otro”; de forma tal que, según el argumento, es imposible compartir la soberanía, la toma de decisiones, el parlamento, etc. ¿Ha olvidado la izquierda la gran observación de Antonio Gramsci de que un demos (popolo) no preexiste a su propia movilización política, y que un pueblo emerge a partir de las luchas conjuntas? ¿Pretende Fassina decirnos que la precaria juventud italiana no puede formar una coalición con los “mini-jobbers” alemanes contra, digamos, las élites evasoras de impuestos de todos los estados de la UE? ¿Se siente feliz de rechazar la idea de que hay más en común entre los miles de voluntarios que ayudan a los refugiados en Italia y en Austria que entre ellos y Matteo Salvini y Norbert Hofer? La tarea de las políticas ambiciosas es convocar a estas alianzas para que actúen como el fundamento de la movilización de la izquierda. Rechazar la misma posibilidad de una movilización común paneuropea que configure un demos transfronterizo y multiétnico es rechazar la raison d’être de la izquierda. Y rechazar la raison d’être de la izquierda en nombre de… nada menos que la izquierda, es caer desprevenidamente en la trampa de un nacionalismo en cuyo sino no hay lugar para las políticas progresistas ni de izquierdas.\nEl nuestro, por supuesto, no es un argumento para priorizar el nivel europeo sobre el nacional. Es, simplemente, un argumento para no priorizar el nivel nacional sobre el europeo y es, con toda certeza, un argumento de izquierdas a favor de la estrategia de estar “dentro” y “en contra” de la UE: una campaña política de permanecer DENTRO de la UE por tal de luchar contra su autoritarismo institucionalizado. Las políticas centradas en el estado-nación son cruciales, igual que las políticas municipales. Pero retraerse a posiciones nacionalistas, como las de Fassina, es lanzar la toalla en una lucha a dos bandas contra la derecha nacionalista y el establishment transnacional de Bruselas y Frankfurt que es responsable de la fragmentación de la UE.\nPara combinar la soberanía democrática en nuestras ciudades, parlamentos nacionales y más allá necesitamos un movimiento paneuropeo con el poder de organizar, movilizar y galvanizar por toda Europa, con todo un despliegue de acciones que van desde la desobediencia civil hasta un buen lobbying, y centrándose en todos esos europeos (la mayoría) que no se sienten representados ni por el statu quo ni por los nacionalistas. La soberanía en casa, a nivel de nuestras ciudades y países, solo puede conseguirse mediante las luchas que están forjando el demos europeo que, una vez forjado, exigirá una constitución paneuropea federal y democrática.\nFue en un momento de crisis aún mayor que el actual cuando Altiero Spinelli, en 1942, confinado por el régimen fascista en la isla de Ventotene, esbozó por primera vez la visión de una Europa unida basada en la democracia transnacional y la justicia social. Hoy, los progresistas de Italia necesitan recuperar ese espíritu y confianza de que nuestro continente puede ser salvado de unos nuevos años 30 mediante una lucha democrática paneuropea.\nLorenzo Marsili y Yanis Varoufakis son cofundadores de DiEM25 – el Movimiento Democracia en Europa


Reflexion de logros de aprendizaje 2013 ed, SlideSearchEngine.com\nInformation about Reflexion de logros de aprendizaje 2013 ed\nREFLEXIÓN A PROPÓSITO DE LOS LOGROS DE APRENDIZAJE AD-PORTAS DE LA FINALIZACIÓN DEL AÑO ESCOLAR 2013. Debe existir un CLIMA EMOCIONAL favorable que debemos fomentar entre los miembros de la institución educativa. El éxito de la Jornada de los LOGROS DE APRENDIZAJE dependerá, en gran medida de la movilización con la PARTICIPACIÓN COMPROMETIDA que logremos en primer lugar de la COMUNIDAD EDUCATIVA: Director, cuerpo jerárquico, del equipo de docentes, estudiantes, CONEI, padres de familia, municipio escolar, Y por otro lado: el gobierno regional, la ugel, la empresa y sociedad civil, además de los líderes de opinión y comunicadores sociales. Para ello, es necesario motivar a los actores involucrados creando un ambiente de confianza, en el que se conozcan el objetivo de dicha actividad, y los productos que se esperan obtener (metas a alcanzar respecto a logros de aprendizaje, estrategias para conseguirlas y compromisos). Los acuerdos que se establezcan durante la Jornada serán respetados en la medida que los docentes los reconozcan LEGÍTIMOS; por ello, se registrarán y se pondrán al alcance de todos. Por ende con un LIDERAZGO PEDAGÓGICO y no solamente el mero “secretario administrativo” principalmente de la plana directiva y jerárquica, (autoridad moral pedagógica). A propósito de los resultados de PISA 2012, en donde nuestro país quedo en el último lugar en compresión lectora, matemática y ciencias. El ministro de Educación, Jaime Saavedra al presentar los resultados de PISA, indican que el Perú sigue a la saga, como el resultado de un avance educativo lento que se ha observado en los últimos 20 años. Los resultados de PISA constituyen datos importantes que sirven para verificar la calidad de los sistemas educativos de los países, Estados y economías que participaron en la prueba del año 2012. Uno de los objetivos de PISA es analizar los factores que se asocian al éxito o al fracaso educativo de un país, de manera que los distintos actores que intervienen en los procesos formativos puedan adoptar las medidas correspondientes para mejorar su calidad; por lo que esperamos una mejora para el 2015, con un marcado compromiso de todos los involucrados, desde un presupuesto acorde a los nuevos desafíos y políticas educativas que se están implantando en nuestro país, con un liderazgo pedagógico de parte de los directivos de las instituciones. Edgar Zavaleta Portillo 1\nLa mejora de los logros de aprendizaje en la educación básica depende de un conjunto de factores, que tienen que ver con el equipamiento de las instituciones, la gestión escolar, la formación de los profesores, nuevas reglas de juego para el ejercicio de la docencia, evaluación periódica de los progresos en el rendimiento de los alumnos, una educación inicial con mayor cobertura y calidad, programas que compensen las desventajas iniciales de los alumnos a nivel de su salud y nutrición; sobre todo de PROYECTOS DE MEJORA y de innovación pedagógica-educativa; también se revisa el cumplimiento de roles y responsabilidades asumidos por la comunidad. Todos estos aspectos son prioritarios y están explícitamente demandados en el Proyecto Educativo Nacional. Pero en todos los casos, un mecanismo capaz de asegurar al docente y al director apoyo y asistencia pedagógica permanente a sus esfuerzos de cambio, resulta indispensable. Nuestro país no tiene incorporada una CULTURA INSTITUCIONAL que responda de inmediato con propuestas y medidas concretas para atender estos temas urgentes. Necesitamos generar nuevas experiencias y recoger lo valioso de aquellas que ya existen de manera dispersa en distintos ámbitos. En el marco de esta movilización de los logros de aprendizaje para la mejora de los aprendizajes, bajo el lema "Todos podemos aprender, nadie se queda atrás", pues permite informar a la comunidad educativa y a la sociedad sobre las metas alcanzadas, las estrategias educativas empleadas y la importancia de elevar los aprendizajes, por ello es necesario para alcanzar las metas previstas se obtengan cambios sustantivos en educación, el compromiso debe ser asumido por todos los actores educativos; en la que se realiza un pequeño balance sobre cuanto se ha logrado, en perspectiva a la meta y los proyectos trazados al inicio del año escolar y cómo se pueden organizar para lograr los aprendizajes que aún no se han alcanzado. El Ministerio de Educación ha elaborado una serie de documentos pedagógicos dirigidos a los docentes para orientarlos a saber con mayor precisión qué deben enseñar y cómo pueden facilitar los aprendizajes de los estudiantes; documentos denominados RUTAS DEL APRENDIZAJE. Así mismo, se destaca en esta importante actividad, la presencia del personal del programa educativo logros de aprendizaje Formadoras y acompañantes pedagógicos, quienes están abocados a cumplir las acciones de la movilización a partir de este año en todos los niveles de la EBR. En el nivel secundario deberían estar asumidos por los asesores de áreas mediante ACOMPAÑAMIENTO PEDAGÓGICO hasta que se implementen según las normas. El sistema de acompañamiento pedagógico es una manera de experimentar el proceso de implementar una política transformadora; pues uno de los retos en la política educativa peruana es partir de lo mejor que existe en el país, así como partir de evidencias concretas y no sólo de opiniones, tendencias o pareceres sobre lo que debe hacerse. Sin embargo por múltiples factores y posiciones partidarias políticas del director o de la o de las organizaciones sindicales dentro de las instituciones educativas, no se ha fortalecido los proyectos de acompañamiento pedagógico presentados por los asesores de las áreas curriculares. ¿ACOMPAÑAR ES LO MISMO QUE SUPERVISAR Y MONITOREAR? Para entender mejor la concepción de un sistema de acompañamiento es necesario precisar los términos y acciones, distinguiéndolos de otros procesos que suponen también la presencia o la visita de un agente externo al centro educativo. • SUPERVISIÓN, es la verificación en el terreno del cumplimiento de la normatividad que rige para los centros educativos y las funciones de directores y docentes. • MONITOREO, es el recojo de información en el terreno, haciendo seguimiento a los indicadores que nos permiten comprobar la calidad y el logro a nivel de los insumos, procesos y productos esperados. La mayoría del personal jerárquico en las instituciones educativas hacen esta labor, con el desconocimiento de las normas y del conocimiento de las metodologías o técnicas de recojo de información de los indicadores. Edgar Zavaleta Portillo 2\n• ACOMPAÑAMIENTO, es el acto de ofrecer asesoría continua, es decir, el despliegue de estrategias y acciones de asistencia metodológica y técnica a través de las cuales una persona o equipo especializado visita, apoya y ofrece asesoramiento permanente al docente y al director en temas relevantes de su práctica, acorde a los tiempos actuales de la globalización de la información. ALGUNAS ESTRATEGIAS BÁSICAS DE ACOMPAÑAMIENTO Tomando como respaldo diversas experiencias de acompañamiento actualmente existentes en nuestro medio y que funcionan con éxito, se pueden destacar algunas de las estrategias de acompañamiento a las escuelas más efectivas y, hasta cierto punto, imprescindibles: • VISITAS Y ASISTENCIA DIRECTA. Las experiencias señalan como mínimo la necesidad de una visita al mes, aunque la frecuencia depende de las necesidades, del plan de asesoría y las metas trazadas. Como mínimo, las visitas debieran durar toda una jornada, pero pueden prolongarse por varios días según las necesidades. Dentro del aula, se abren a su vez diversas posibilidades de intervención. En algunas experiencias las demostraciones, por ejemplo, son una estrategia muy recurrida, en otras se usa sólo en casos muy necesarios y a criterio del acompañante. El abuso de la demostración es que habitúa al aprendizaje por imitación y por autoridad. Mientras más irreflexiva es una adquisición, menos consistencia tiene. • CÍRCULOS DE INTERAPRENDIZAJE. Son grupos de docentes de escuelas próximas que se reúnen regularmente para intercambiar experiencias de trabajo pedagógico y retroalimentarse. Son espacios donde el acompañante podrá recoger información sobre los problemas y las respuestas que les dan los maestros. Allí también puede ofrecer asesoramiento en cuestiones de interés común. Algunas herramientas que estos grupos podrían producir y/o utilizar son las siguientes: - Banco de errores y soluciones comunes en el aprendizaje de los alumnos - Lista de preguntas de los docentes con la respuesta de los acompañantes - Cartillas con pautas y criterios prácticos sobre temas críticos identificados - Proyectos breves y sencillos de investigación o sistematización - Documentación narrativa de las experiencias pedagógicas de los docentes - Inventario de fortalezas y debilidades pedagógicas de los centros de la red • JORNADAS PEDAGÓGICAS. Identificadas necesidades comunes, el acompañante puede pactar con los docentes de una red o con un sector de ellos la realización de jornadas pedagógicas sobre temas específicos, sea con fines de información y/o de formación: talleres, seminarios, sistematizaciones, auto-evaluaciones, etc. • PASANTÍAS. La visita de docentes a otras escuelas a observar el desempeño de sus colegas en sus áreas más fuertes y viceversa, ha sido en muchos casos, incluso a nivel internacional, una experiencia de mucho impacto, siempre y cuando sea objeto de análisis, discusión y reflexión colectiva. • AUXILIAR EN AULA. Algunas experiencias han introducido un estudiante de pedagogía como auxiliar permanente en la escuela unidocente o multigrado, para que preste apoyo al docente en determinados aspectos. Esta presencia no sustituye la visita regular del acompañante al centro educativo, sino que se agrega a ella. En síntesis, la finalidad principal de la acción de acompañar y asistir técnicamente de manera constante a los maestros en su propio centro educativo, es la de contribuir a que “todos aprendan con éxito, de manera crítica y creativa”, lo que significa mejorar el rendimiento escolar garantizando equidad en el acceso a logros y a oportunidades de aprendizaje de calidad. Estrategia que a su vez contribuye a la profesionalización del rol de los docentes y directores, transformando cualitativamente las prácticas pedagógicas y de gestión que actualmente predominan en las instituciones educativas . Edgar Zavaleta Portillo 3\nImplementación y formulación de los PROYECTOS DE MEJORA O DE INNOVACIÓN, es uno de los pilares de la gestión educativa a corto o largo plazo para la transformación de los procesos de aprendizaje, así como de la solución de las problemáticas diagnosticados o encontrados. Puesto que uno de los objetivos del día de logro es de plantearse o de replantearse los proyectos en el plan de trabajo anual, para una adecuada ejecución del Plan de Mejora de los Logros de Aprendizaje en relación a las Rutas del Aprendizaje, que ayude a potenciar y visibilizar los avances y logros principalmente en comprensión lectora y Matemática. MODELO DE PLAN DE MEJORA de los aprendizajes institucional para el año 2014 Como reflexión final, si bien hay avances en términos de la calidad del proceso educativo, por algunas instituciones; pues, no ha sido en la magnitud ni en la profundidad que se necesita, necesitamos mayor compromiso profesional, e identidad institucional en un clima emocional institucional favorable dejando de lado compromisos particulares o partidarias. Apoyo a los proyectos de mejora de sostenibilidad, mejores cuadros profesionales sobre todo competentes en las planas directrices en las instituciones educativas, en las instituciones intermedias (Ugel, gobiernos regionales) y en MED. Atte. Edgar Zavaleta Portillo I.E. Humberto Luna-Ugel Cusco. Edgar Zavaleta Portillo 4\nReflexion de logros de aprendizaje 2013 ed - Education\nDia de logros 2013 1. DÍA DE LOGROS INSTITUCIONALES (Básica secundaria y media) Feria empresarial, la Ciencia y la tecnología. Socializar con Orgullo 24 ...\nREFLEXIÓN A PROPÓSITO DE LOS LOGROS DE APRENDIZAJE AD ...\nDebe existir un CLIMA EMOCIONAL favorable que debemos fomentar entre los miembros de la institución educativa. El éxito de la Jornada de los LOGROS DE ...\nposts about reflexiÓn a propÓsito de los logros de aprendizaje ad-portas de la finalizaciÓn del aÑo ... decreto supremo nº 004-2013-ed_ de la ley ...\nJornada de Reflexión - UMC | Oficina de Medición de la ...\n0622-2013-ED. JORNADA DE REFExIN 3 A ... aprendizaje de los estudiantes que fueron evaluados en la ECE 2013 y que, ... Realizar un balance de logros ...\nResolución Ministerial N° 0063-2013-ED Aprueban ...\nResolución Ministerial N° 0063-2013-ED Aprueban ... los Programas Presupuestales Logros de Aprendizaje de los estudiantes de la ...\nTRABAJANDO JUNTOS POR UNA EDUCACIÓN DE CALIDAD DÍA DEL ...\n002-2013-ED. Decreto Supremo N° 009-2006-ED, ... 5.2. Los Acompañantes del Programa Logros de Aprendizaje (PELA con acompañamiento)\nCalaméo - Logros de aprendizajes en matematica\nby ed Zavaleta. GOBIERNO REGIONAL ... PERÚ 26 de Diciembre del 2013 ... Capítulo 2: Logros de aprendizaje 15 10.Nivel de logros de aprendizaje ...


Edición del domingo, 05 julio 1981, página 47 - Hemeroteca - Lavanguardia.es\nEdición del domingo, 05 julio 1981, página 47\nLAVANGUARDIA•DOMINGO, 5 DE JULIO 1981 Resulta dificil hallar en Italia unas paredes que reflejen mejor que las del Quirinal los últi mos cuatrocientos años de historia del país. En efecto, desde 1583 en que el Papa Gregorio XIII Boncompagni decidió construir una resi dencia veraniega sobre la colina del Quirinal, hasta nuestros dias en que el palacio es la sede de la Presidencia de la República, las paredes de este magnífico inmueble han sido testigo de los momentos culminantes de la historia moderna y contemporánea de italia. El nombre del Quirinal es utilizado en las crónicas de la actualidad política de este país con inusitada frecuencia: «El primer ministro ha sido llamado al Quirinal», o bien, «El jefe del Gobierno ha acudido al Quirinal a presentar su dimisión», o también «Han comenzado las con sultas en el Quirinal para resolver la crisis». Algo parecido al uso que se hace en otras latitu des del Eliseo o de la Casa Blanca. Tanto trajín en torno al Quirinal está plenamente justificado: Ottaviano Mascherino, a quien sucedieron en la dirección de los trabajos Doménico y Giovanni Fontana, Gianlorenzo Bernini y Ferdinando Fuga, entre otros. Con el logro, en 1870, de la unidad politica de Italia bajo el impulso de la monarquia piamon tesa de los Saboya, los Papas se vieron obliga dos a recluirse en el Vaticano. De este modo el Quirinal pasó, de palacio pontificio, a residencia oficial de los reyes de Italia. Durante este pe riodo, que se prolongó hasta el advenimiento de la República en 1946, el Quirinal perdió su carácter religioso y adquirió un rostro laico. Esto es especialmente cierto en lo que hace refe rencia a la decoración: alejándose de la austeri dad pontificia, los Saboya abrieron las puertas del palacio a tapices, porcelanas y pinturas; es decir, a su riqueza actual. Durante el reinado de Humberto ¡ —y debido a la iniciativa de su es posa, la reina Margarita— el palacio fue escena rio de una gran vida social (bailes, recepciones, etcétera). Este fue su momento de máximo esplendor. Durante esta fase monárquica se ha bilitaron, además, los denominados apartamen tos imperiales, donde son hospedados los jefes de Estado en visita oficial a Italia (el primero en ocuparlos —y que les dio el nombre— fue el em perador Guillermo II de Alemania, en 1888; la última, el pasado octubre, la reina Isabel II de Inglaterra). Hay que señalar que durante los trescientos años en que el Quirinal fue residencia papal se registró un breve paréntesis laico en torno a 1810: fue cuando el palacio cayó en manos de las tropas napoleónicas. En previsión de una vi sita de Napoleón Bonaparte, se procedió a cam biar la decoración de algunas estancias. A propósito de la prisión sufrida en aquel tiempo por el Papa Pío VII, ordenada por el emperador francés, hay que recordar que tres días antes de que Napoleón decidiera encarcelar al pontífice le mandó al Quitina! como regalo varios tapi ces: fue, sin duda, una original «tarjeta de vi sita». Otro fugaz viento laico cruzó el Quirinal en 1633, cuando Galileo Galilei ocupó uno de los calabozos del palacio para escuchar la sentencia de los tribunales eclesiásticos, que entonces te nían allí su sede, que condenaba sus teorías so bre la movilidad de la Tierra. Desde 1946, los sucesivos presidentes de la República Italiana han tenido en el Quirinal su residencia oficial (aunque algunos de ellos, como el actual, prefieren dormir en su propia casa). En cualquier caso, el palacio sigue activo en todas sus dependencias y hay que pedir un el palacio simboliza la actividad de la máxima autoridad de la nación —la Presidencia de la República—, encarnada actualmente por el so cialista Sandro Pertini. No obstante, el Quirinal tuvo unos comienzos mucho más reposados: en la primera mitad del siglo XVI, el Quirinal era sólo una tranquila y poco habitada colina en las afueras de la Roma pontificia. En ella, junto a las ruinas de las ter mas de Constantino, se erigían algunas «viñas» (residencias veraniegas con pabellones y jardi nes). Una de las más bonitas, propiedad del car 4enal napolitano Oliviero Carafa, fue alquilada en 1545 por la familia Farnese. Y como el Papa era entonces un miembro de esta familia —Paulo III—, la «viña» se convirtió durante largas tem poradas en la residencia del Pontífice. Tras la muerte de Paulo III, la «viña» del Quirinal fue alquilada en 1550 por el cardenal de Ferrara, Hipólito d’Este, quien también hospedó varias veces en ella al entonces Papa Pío IV Médicis. Igual hizo el cardenal Luis d’Este, a partir de’ 1572, con el Papa Gregorio XIII. Y, como ya se ha dicho, fue este pontífice quien decidió, final mente, en 1583, convertir la «viña» ón residencia veraniega habitual de los Papas. El cuerpo central del edificio, que fue termi nado en la primera mitad del sigloS XVII, con siste en un rectángulo con un gran patio central. Habida cuenta de que por aquel entonces el pk lacio del Quirinal se había convertido ya en resi dencia permanente de los pontífices, ie procedió después a la construcción de un largo apéndice —la «manica lunga»—, destinado a alojamiento de la guardia suiza y de la corte pontificia. Este apéndice es el que bordea la actual vía del Quiri nal, mientras que el cuerpo principal mira a la plaza —o, mejor, explanada— del mismo nombre. Con la construcción de la «manica lunga» —y de la «coifee house» en el jardín—, a mediados del siglo XVIII el Quirinal adquirió el aspecto que tiene todavía en nuestros días. Durante las distintas fases de su construc ción, algunos Papas sobresalieron por el im pulso dado por ellos a las obras: tras Gregorio XIII, estos fueron Sixto V, Paulo V, Urbano VIII (que hizo construir una fortificación junto a uno de los ángulos del palacio) y Alejandro VII. El proyecto inicial fue obra del arquitecto permiso especial para visitarlo con fines artísti ços. A este respecto, los más afortunados son los escolares, que efectúan visitas al palacio como parte de su instrucción constitucional. El pasado curso fueron 45.000 los escolares que pasaron por el Quitina!, veinte mil de los cuales tuvieron, incluso, la oportunidad de ser recibi dos personalmente por el presidente de la República. 1. Detalle de los Jardines del palacio. Martí ANGLADA ‘2. Vista del palacio y de la plaza del Quirinal. 3. El presidente Sandro Pertini (de pie en el centro),Junto a pe-sonalldadr del mundo político, en el transcurso ae un acto celebrado en el Qulrlnal. 4. Aspecto de una de la estancias del palacio.


Onilsa construye el parque logístico para Merlin Logistica\nMerlin Logistica aprovechando su know-how se ha encargado de definir un parque logístico de última generación atendiendo a las necesidades actuales del mercado bajo las premisas de ubicación, operatividad, versatilidad, calidad constructiva y sostenibilidad.\nOnilsa, con la colaboración de la ingeniería LKS, desarrollará el proyecto de ejecución de las obras y construirá el edificio con la metodología de trabajo BIM. La implantación de este nuevo método de trabajo supone un cambio decisivo en los procedimientos tradicionales que permitirá importantes beneficios para cada uno de los agentes que intervienen en el proceso – Proyectista, Constructor, Promotor y Operador – obteniendo notables mejoras en el diseño, construcción, gestión y explotación del edificio. La implementación del proyecto mediante BIM conlleva un ahorro económico por encima del 5% del coste de la construcción. Todo ello permite a Onilsa ofrecer 3 años de garantía para los edificios logísticos desarrollados con BIM, triplicando la exigencias mínima de un año de la Ley de Ordenación de Edificación.\nEl parque está emplazado en el corredor logístico del Henares, en el polígono industrial «La Campa» en Meco, con fachada a la NII. Se trata de una ubicación inmejorable para empresas que necesiten optimizar su logística y distribución en el centro de la península.\nLa estructura de los edificios será de hormigón prefabricado con una altura máxima de 13.70 mts lo que permitirá almacenar a seis alturas con europalets y conformar sectores de incendios para albergar actividad de riesgo medio grado 5 según el RSCIEI – (Reglamento de Seguridad Contra incendios en Establecimientos Industriales), asimismo dispondrán de un sistema contraincendios con rociadores K-25 y detección por aspiración según normativa NFPA.\nSe trata de un complejo versátil, que puede albergar de uno a cuatro inquilinos, y que contará con un total de 92 muelles de carga, amplias playas de maniobras de 37,7 mts y profundidad de almacenaje próxima a 100 mts. A su vez se construirán 4.000 m² de oficinas completamente equipadas y Onilsa se encargará también de la ejecución de la urbanización de la parcela, de 88.000 m², en su acceso por la carretera Madrid-Barcelona M-116.\nAdemás de proyectar el diseño de la arquitectura, estructura e instalaciones, la metodología BIM permite realizar un análisis de espacios productivos, cumplimiento de requisitos legales, eco-eficiencia, protección contra incendios y normativas específicas en lo que se refiere a la seguridad, dando un plus también en la vida productiva.\nMás allá de la planificación en 3D, el BIM permite introducir los datos de cada elemento de la construcción, de manera que cualquier pequeño cambio se realiza de forma integral y colaborativa entre todos los departamentos que intervienen. Ello permite no sólo reducir costes, sino también cumplir con los plazos de entrega o incluso reducirlos.\nMerlin Logistica forma parte de Merlin Properties, la mayor SOCIMI cotizada en IBEX35, con una capitalización bursátil de aproximadamente 3.125 millones de euros, y especializada en la adquisición y gestión de activos terciarios en la Península Ibérica. Dispone de una cartera logística de 1,3 millones de m², de los cuales 471 mil en desarrollo, en Madrid, Guadalajara, Barcelona y Zaragoza. El objetivo de Merlin Logistica es dar servicio tanto a los operadores que prestan servicio al canal 100% online, como en la distribución omnicanal.\nSomos una de las primeras empresas españolas en ofrecer servicios integrales de construcción en los sectores logístico, industrial y comercial apostando por el uso de la metodología BIM. En los dos últimos años, hemos construido más de 100 mil metros cuadrados entre los que destacan naves logísticas para El Corte Inglés o Transabadell; naves y oficinas de producción para empresas como Audi Tooling, Lucta o Laboratorios Hipra, o la ampliación de la papelera sueca SCA en Tarragona.\nOnilsa Onilsa referente en BIM Community - Onilsa dice:\n[…] La entrevista se realizó en el mes de junio, al inicio de la construcción del primer parque logístico diseñado íntegramente en BIM. […]\nBIM: innovación y tecnologías colaborativas en la construcción ¿ Por qué Onilsa apuesta por el BIM?