Imprescindibles - Siete días con Alberto Corazón - RTVE.es\n(Megáfono):Aranjuez, vía 6. Aranjuez, vía 6.\nHay un tipo de diseñador que no está interesado\nen la sociedad de espectáculo,\nestá interesado en generar una serie de servicios gráficos,\nal servicio de la comunidad, al servicio de sus clientes,\ny para él que, incluso, un cierto anonimato no estaría nada mal.\nYo no diría nunca Alberto Corazón.\nYo diría que he estado con una persona que hace este tipo de cosas,\nha hecho no se qué y se propone hacer, y se autodefine...\n"Más feliz que un tonto con un lápiz".\nBueno, pues yo he estado con un tonto que es tan feliz con un lápiz.\nLa conferencia episcopal y el Cardenal Rouco\nconvocan nuevas plazas de exorcistas,\nporque la demanda que hay de conseguir...\nPor eso, yo... Este es un ejercicio que yo hago en el día,\nque es leer el periódico,\nque provoca una situación de estupefacto.\nTardo un ratito en volver a mi ser.\nCada día, día a día, se mejora.\nEn la España anterior a esta España,\nera extraordinariamente gris y mezquina,\nque realmente, el periódico daba muy poco de sí.\nLo que hacíamos era intentar leer en algunas crónicas nacionales\ny en algunas de las editoriales entre líneas\na ver si ahí se podía deducir algo, porque no había vida.\nYo creo que era una prensa que estaba muerta,\nestaba muerto todo.\nPero los objetivos que nos movían eran unos objetivos tan ambiciosos,\ntan interesantes, tan vivos,\nque realmente eso lo llevabas a tu trabajo\ny eso permitía crear estos espacios siempre relacionados con el libro,\ncon la cultura,...\nYo recuerdo perfectamente el momento de ir a la imprenta,\nse llamaba la tirada de pliego,\nque se empezaba a imprimir el libro que estabas haciendo.\nEse libro no podía hacer nada en aquella España\ny, sin embargo, para nosotros era, para mi era,\ncomo si estuviese botando un submarino.\nNo importaba el regreso,\nlo que importaba era lo que estabas haciendo,\nporque aquello merecía la pena.\nha habido una revolución tecnológica en las artes gráficas,\nequivalente a los 250 años anteriores.\nLo que mantiene en común,\nel nexo que mantiene en común todas esas tradiciones catedráticas\nSon menos, la tecnología en lugar de palancas, de mover y sacar pliegos\ny de dar botones, ya está hecha.\nPero el personal sigue siendo\nun personal extraordinariamente cualificado.\nNo he encontrado en ningún oficio gente tan entregada al oficio.\nEl punto de partida es además una imagen muy precisa.\nMi abuelo cogiéndome de la mano en la Plaza Mayor\ny llevándome a la imprenta que tenía con el señor Marina,\ny entrar en aquel taller.\nEra el olor, en primer lugar, el olor de la tinta, era.\nY luego, el ver funcionar la máquina,\nrecordar aquello que hacía "plaf".\nEs decir, en un lado estaban las formas.\nEn otro lado, pasaba un rodillo, entintaba el papel.\nEl papel se caía, volvías a meter un pliego, hacías una...\nNo sé, había como un ritual mágico.\nMi relación con el taller de artes gráficas\nha sido una relación continua en el tiempo,\ny para mi es como un espacio muy singular, muy especial,\nen el que me siento muy a gusto.\nY las conversaciones con los regentes de taller,\nlas conversaciones con los linotipistas,\ncon los correctores de texto,...\nEso ha sido una parte muy importante de mi aprendizaje.\nNo solamente de las artes gráficas,\nsino de la cultura y de la ciudadanía.\nEl sentido de estar en una comunidad\ny de estar responsablemente dentro de esa comunidad\nes un punto de partida para mi absolutamente imprescindible.\nPrecisamente, es por eso por lo que he rechazado siempre\nel protagonismo del diseñador,\ncontribuyendo con alguien que está al servicio de la comunidad.\nInterviene con sus habilidades, sus destrezas, sus conocimientos,\ny que su contribución tiene que ser una contribución\na mejorar ese entorno, a mejorar esa calidad de vida.\nEl respeto a las personas y a la opinión de los otros\nes algo que también para mi ha sido completamente esencial.\nSiempre insisto que la primera condición del diseñador\nes saber escuchar.\nEl diseño vive del encargo,\ny por lo tanto, el que te encarga algo es porque tiene un problema\nque piensa que tú puedes solucionarlo.\nA partir de ahí, es muy importante escuchar al otro.\nY escuchar al otro significa también saber discriminar\nentre lo que te está contando,\nlo que él cree que te está trasmitiendo,\ny lo que tú estás ya percibiendo por puro oficio,\npor experiencia, que es el meollo del problema.\nUn ejemplo interesante para expresar\ncuál es el proceso de diseño de un logo, de una marca,\npuede ser el caso de Cercanías.\nLa primera cuestión que se suscitó es cómo llamamos a esto.\nEn este caso, les convencí rápidamente\nque teníamos que evitar las siglas,\nnecesitábamos un reconocimiento, por parte del público, muy inmediato.\n¿Qué es lo que hacemos? Tenemos la ciudad, el núcleo de la ciudad,\ny tenemos la región.\n¿Qué es lo que hacemos con este ferrocarril?\nCon este ferrocarril, lo que hacemos es, desde la ciudad,\nproyectarnos hacia la región, y a su vez, conectarla.\nEn realidad, lo que estamos haciendo es cubriendo un territorio nuevo\nque son las cercanías de la ciudad,\nlos alrededores, por decirlo.\nEs decir, son trenes de cercanías.\nTenemos que encontrar el modo de conectar, unir técnicamente,\nes decir, que la conexión entre en el nombre y el símbolo\nsea una conexión obvia, casi instantánea.\nAlgo que nos parece tan obvio\ncomo que una flecha indica dirección, es algo aprendido.\nEs decir, todo lo que es el repertorio simbólico relacionado\ncon los signos gráficos lo hemos aprendido.\nNo hay ninguna obviedad,\nno hay ninguna relación natural entre una cosa y otra.\nEs muy importante que las propuestas gráficas que hagamos\nsean propuestas también muy básicas,\nsi no, nos vamos a encontrar con dificultades\npara el registro y la recordación, que son las dos claves.\nLo que decidí rápidamente es que teníamos que trabajar sobre la "C",\no sea, tenía que ser la "C" de Cercanías.\n¿Cómo hacemos reconocible y asociable una "C"\na una red de transporte? Y la sugerencia era inmediata.\nEs decir, la "C" está interrumpiendo el círculo que es la rueda,\nde modo que lo que hagamos sea una "C",\ny al mismo tiempo sea una rueda.\nEso resultaba muy eficaz desde el punto de vista gráfico,\npero demasiado obvio.\nSi es demasiado obvio, también es difícil la recordación,\nporque lo que es obvio no se recuerda,\nsimplemente registras y pasas.\nTienes que introducir siempre un estímulo, un pequeño estímulo,\nque incluso, a veces no reconocible, pero que el ojo te está diciendo:\nahí pasa algo y no sé qué es lo que pasa.\nDe modo que lo que hicimos fue girar un poco la rueda.\nDe modo que lo teníamos era una gran rueda, un campo,\ny fue entonces trazar el otro círculo de la C\ny darle una movilidad, una cualquiera.\nEntonces, lo que hicimos fue darle justo la asimétrica\nde lo que es la posición de la "C",\npara que tampoco la ruptura fuera una ruptura excesiva.\nDe modo que lo que teníamos es la "C",\nque curiosamente, en las encuestas y en los trabajos que hicimos\nnadie decía que fuera una "C" cambiada.\nO sea, la letra tiene esa asimetría simétrica.\nDe modo que lo que hicimos fue esta operación\ny hacer ya, sobre campo rojo, la "C" en blanco.\nY eso significó, eso representaba nada más verla,\nhe tenido que afrontar la resolución de problemas de comunicación,\npor ejemplo, para una pequeña organización de vecinos,\nhasta una gran corporación industrial.\nY ahí, es exactamente lo mismo.\nEl valor que le doy es exactamente el mismo para mi.\nHay un proverbio chino que dice que cuando el sabio señala la luna,\nel necio mira el dedo.\nSería muy importante que hubiese una comprensión del diseño\ncomo algo que te permite ver la luna.\nAcepto, y además encantado, una cierta paternidad\nen todos estos referentes simbólicos y sínicos,\npero no tengo demasiado aprecio por ellos.\nCuando veo una pegatina en el parachoques de un coche\ny es la pegatina de La Rioja,\nyo creo que ahí siento que mi trabajo ha tenido\nmucho más sentido que no cuando diseñé el programa de identidad\nde La Rioja, con la bandera, con...\nSe asume con un sentido de pertenencia.\nTú estas poniendo en tu coche, diciendo: oye, que soy riojano.\nAhí es donde verdaderamente mi trabajo como diseñador\nencuentra su plenitud.\nHay una palabra que yo creo que es la que enmarca claramente todo esto,\nque es identidad.\nLa necesidad de identidad es una necesidad anclada profundamente.\nEn nuestro sequismo, la identidad es la clave que nos hace ser humanos,\nque es la inscripción al grupo.\nEs decir, lo que diferencia para entendernos así,\nen líneas muy generales, a mi neandertal del cromañón,\nes que el neandertal va por libre,\ny el cromañón aprende que tiene que juntarse,\ny que es el grupo la clave.\nEse sentimiento de pertenencia es una necesidad absoluta,\ny eso se da en la adolescencia.\nTodos los problemas que hay es porque el grupo, la pandilla,...\nMuy por encima de los profesores, de los padres, de los...\nY eso se va transformando a lo largo de la vida\nexactamente del mismo modo.\nAquí, las señalizaciones es un elemento importantísimo\na la hora de generar una identidad del edificio o del espacio.\nA parte del propio servicio de informarte.\nYa en el anteproyecto, se incorporó el equipo,\nde modo que el proyecto empieza a tener en cuenta,\nlo primero que hicimos fue marcar una gama de colores.\nEs decir, el proyecto tiene que tener esta gama de colores,\ntiene que utilizar esta tipografía,\ntiene que tener una serie de elementos que...\nTan es así, que el primero de todos fue esa gran flecha\nindicando eso, "aquí", clac, aquí, como caído del cielo, plof,\nen esta zona de Madrid va a estar la casa del lector,\ny que esa señal la hayan recuperado\nformando ya parte del entorno, de la propia casa.\n¿Qué trabajos pueden haber sido más relevantes que otros?\nLa relevancia la da el consenso social, digamos.\nEs decir, desde el punto de vista social,\nlo que se recibe, lo que se registra y lo que se maneja\nson el final de un proceso, que es un logo, una marca,...\nEs identidad del tipo que sea.\nPara mi, como diseñador y como ciudadano,\nlo que me ha interesado y cada vez me interesa más\nson los procesos.\nNo aprecio tanto esa formalización final\nporque sé que eso es solamente la punta.\nEn el cuadro, además, una parte emerge y otra parte está sumergida.\nSi lo trasladamos al territorio del diseño,\neso sería una comprensión profunda de nuestro papel como consumidores.\nA partir de la modificación de la cultura del consumo\nes como podemos enfrentar realmente el futuro.\nY bueno, en estos momentos, por ejemplo, ya empieza a haber\nun gran consenso sobre el ahorro energético,\nsobre la necesidad de evitar el despilfarro.\nTodo esto, a mi me parece que es el asunto de fondo.\nY a ese asunto de fondo nos ayudaría mucho la comprensión\nde que el diseño está ayudándote.\nUn diseñador vive de su entorno, un creador plástico vive de su memoria.\nEl diseñador remilga la realidad que le envuelve,\nuna realidad que en cada momento ofrece oportunidades\ny limitaciones muy concretas.\nEso hace que las etapas de un diseñador reflejen el tiempo real.\nRealmente, las etapas de la sociedad que demanda sus servicios.\nUn creador vive de su memoria,\nuna de las zonas más oscuras y profundas\nde lo que llamamos su psiquismo.\nPara mi, diseñar, escribir, dibujar, hacer esculturas, pintar,\nson extensiones naturales.\n¿Qué tal? Muy bien, estamos aquí.\nLo que hace Juan, que no hace nadie, es estos negros intensos aquí\ny este otro fondo más arenoso, más...\nEl grabado consiste en hendir el cobre, hendir la plancha.\nTiene que ser siempre un trazo más nítido, más claro, más...\nLo que se consigue con esta técnica\nes algunas de las propiedades de la litografía,\nque ahí sí es posible el trazo, este pliegue que parece más personal,\nmás gestual, que eso sí es propio de la litografía,\npasarlo al grabado, que es el...\nEl efecto es más parecido, es un efecto un poco litográfico.\nSí. Sobretodo este efecto de trazo.\nEsta zona de aquí queda como un poco artificial.\nEsto está editado con una tinta negra con toda su opacidad y fuerza,\nes más, es una tinta bastante densa.\nPues añadimos transparencia hasta que veamos que está ese punto.\n¿Quieres hacer prueba en negro o nos tiramos a por...\nNos tiramos ya al azul, ¿no? ¿Un azul?\nFíjate que la mancha del negro entre este y este parten de la diferencia,\nsin embargo, lo que aparece ya aquí. Yo voy por aquí más todavía, ¿no?\nPues en principio, vamos a empezar por aquí.\nEl diseño vive del encargo, vive en el encargo.\nY ahora, los encargos se han vuelto en general pequeños, escasos\ny muy mezquinos.\nCanónicos en el sentido de nacer sin futuro.\nTodo es inmediatez y carencia de sentido.\nEs lo que corresponde a una realidad\nque estamos viviendo política y económica,\nque se muestra corrompida y sin futuro.\nLos peores tiempos que me han tocado vivir como diseñador\nson curiosamente estos, no los tiempos de la dictadura.\nEsta conciencia de final de una época\ny la necesidad de enfrentar una nueva época, es lo que...\nEn estos momentos, me resulta muy estimulante.\nEsta mirada retrospectiva a 50 años de trabajo como diseñador\nestá siendo realmente una bendición.\nY es una bendición porque me doy cuenta\nque he tenido la gran fortuna de participar en primera persona\nen la evolución de la sociedad española en estos 50 años.\nUna evolución que vista desde mi trabajo como diseñador,\nha tenido un hilo conductor que es el de buscar la necesidad\nde una sociedad libre y abierta.\nLa escultura requiere esta última fase, claro.\nSi no, no habría escultura.\nY es algo que no está... Pues tienes un cierto control de ella,\npero es bastante aleatoria.\nEs decir, a lo largo del proceso de fundición, de...\nPrimero, de creación de los moldes, de los vaciados, la fundición,...\nSon procesos complejos de los que cada paso que das, se producen cosas\nque además son repetidas.\nCon la pátina lo que hace, en realidad,\nes generar lo que los procesos que se hacían en la antigüedad,\neran procesos de tiempo, eran darles un óxido de cobre,\nhacer saltar el cobre, que es lo que está haciendo ahora.\nCon el fuego lo que hace es condensar el tiempo.\nEl proceso que llevaría en la naturaleza,\nen elevados al aire libre, serían 2 o 3 años,\npues aquí son 10 o 15 minutos.\nEntonces, primero sale aflorar el cobre,\nde la aleación que tiene ese tono verdoso azulado tan bonito.\nY luego, a continuación, es cuando dan la segunda.\nDeja reposar un poco y se da la segunda con el lapislázuli\nque es cuando salta ya el color azul.\nHay dos tiempos: uno, el tiempo de la representación\nde lo que es la pieza y el tiempo que aparentemente tiene,\ny luego, el tiempo de dar por finalizada la obra, que es una...\nAsí como en pintura, hay un momento en que ya el cuadro está terminado,\npara mi, en escultura, cuesta muchísimo darla por terminada.\nHablo de una totalidad,\nporque cada uno tiene sus propias exigencias y su propia vida.\nEl diseño, inevitablemente además, tiene una fecha de caducidad.\nOtra fecha de caducidad tiene el papel, el dibujo y el papel,\ny otra fecha de caducidad tiene el lienzo,\ny otra fecha de caducidad tiene el bronce.\nLa obra de arte es una... la obra de creación no tiene explicación.\nCuando decís "¿podéis explicar?" No, es inexplicable.\nLo que importa es las referencias.\nLas referencias que permitan al espectador adentrarse.\nCuando veo las obras en...,\nque se da mucho en la creación contemporánea, el sin título.\nMe quedo siempre como diciendo sin título quiere decir sin alma,\nEl proceso de creación en la creación plástica\nestá avocado inevitablemente al fracaso.\nSé que no voy a poder hacer todo aquello que querría hacer\ny eso es lo que hace que, en el momento que acabas una obra\nsientes la necesidad imperiosa de afrontar la siguiente.\nY quizás, la siguiente sí podré lograrlo,\nsabiendo que nunca se conseguirá afortunadamente, quizá.\nEs un poco rimbombante, un poco excesivo,\npero es verdad, es un proceso de plenitud.\nYo digo, como... Fisiológicamente, la creación plástica la vivo\ncomo un crecimiento.\nLa sensación es la de crecer.\nEn el diseño, la sensación es caminar.\nY este sentimiento de crecimiento es el talento, la creación\ny el talento artístico, está extraordinariamente repartido.\nPero lo que llamamos el gen,\nese escalón último, se da muy pocas veces.\nY ahí es donde querría llegar, ese es el impulso,\ny eso es lo que te hace volver sobre un torso, volver sobre un lienzo,\nvolver sobre un papel.\nYo creo que es una auténtica necesidad.\nYo creo que hay cosas que se hacen porque la vida no es suficiente,\nes una... necesitas hacerlas.\nYo lo vivo como una exigencia a la que no puedo sustraerme.\nY entre otras cosas es, además, porque es tan placentera también.\nEs tal la sensación de sentimiento, de plenitud con el que lo vives,...\nY lo vivo con un sentimiento de plenitud\ncuando estoy trabajando en él.\nEstá alejado, además, de toda esta retórica\nque rodea en el arte contemporáneo la creación plástica,\nen el sentido de haberse convertido muchas veces\nmás en una experiencia mediática, que no una experiencia interior.\nSiempre me ha parecido luminosa un aforismo de Wittgenstein que decía\nque "Los límites de tu lenguaje son los límites de tu mundo".\nDe modo que nombrarlo, poder hablar de él, poder describirlo\nparece que es parte esencial del proceso de creación\ny la conciencia del proceso de creación.\nUn día, alguien me contó que habían vendido un libro un librero,\nque habían vendido un libro\nque explícitamente el lector le había confesado\nque lo había comprado por la cubierta,\nque es una cosa verdaderamente a la que un diseñador un poco sensato\nno aspira a eso, ¿verdad?\nPero, el librero me lo decía\ncomo si fuera a recogerlo como un premio esa cosa.\nLa palabra, la palabra escrita, la tipografía y la imagen\nes que no es sólo que nos acompañe,\nes que determina nuestros comportamientos\nen la ciudad, en el despacho, en casa,...\nFíjate, todas estas historias que estamos viendo en ese trayecto,\nImágenes y tipografía.\nMiramos de un modo muy particular que es propio del diseñador.\nY en ese sentido es la autoría sobre un logo, una marca, unas señales,...\nYo, desde luego, no lo registro como autor,\nsino como parte de alguien que está trabajando\nen todo este sistema de signos, que nos envuelve continuamente\ny que es utilísimo e imprescindible.\nSi fueran seres vivos los logotipos,\nsufrirían unas torturas realmente terroríficas, ¿verdad?\nEso es ya objeto del defensor del pueblo.\nSobreviven pero a condición de un martirio constante.\n¿Hay en el diseño vida inteligente? Claro que hay vida inteligente,\npero está penalizada por la estética.\nEse es el continúo conflicto que tengo\nincluso con mi entorno profesional.\nEs cierto en algunos casos, por eso es mi caso con Risatto\ndesde muy jóvenes, que encontramos esa conexión,\ny encuentro mi conversación, busco mi conversación\nmucho más con creadores que tienen otra consistencia,\nsobre estar en la música, en la poesía.\nPero esos territorios, esos campos, son unos campos muchísimo más ricos.\nYo diría que el caso de Alberto es paradigmático en este sentido.\nUn sentimiento de urgencia histórica,\nun licenciado en antropología y ciencias políticas\nse pone a hacer diseño.\nOye, esto sería absolutamente repudiable, ¿verdad?\nIntrusismo, la academia, el colegio profesional, que diría.\nEntonces, se pone ahí, y esa mirada fresca, nueva, espontánea,\nresulta que arma una absoluta revolución.\nEntonces, esta urgencia histórica, digamos, lleva implícita\nla satisfacción de contribuir, en aquello que puede,\na mejorar la oferta cultural, la imagen cultural del país.\nDe alguna manera, se podría decir\nque España la han hecho los diseñadores, ¿no?\nYo lo que veo es que a Risatto le pasa lo mismo,\nque su condición de diseñador está un poco con la curiosidad cultural\nque tiene por hobby.\nA mi, quien me ha hecho sentirme crítico musical de verdad\nno son los compositores que escribo si la obra es buena, mala o regular.\nEs en un sentido muy menor.\nEs él, cuando de repente ve un comentario mío de una obra\nen la que yo escribo con entusiasmo sobre un Borís Godunov\nque se está poniendo en Salzsburgo, compuesta en escena de Bernie,\ncreo recordar que se sale corriendo e inmediatamente busca y encuentra\nlas dos últimas entradas del espectáculo y se va ahí.\nY desde ahí hace un dibujito y tal,\ndespués del espectáculo que está entusiasmado\ny uno se siente que lo que está haciendo es una cosa útil,\nporque ha transmitido un poco la ilusión de lo que está haciendo\nYo creo que, entre las dos escenas tuyas, hay un toma y daca constante.\nY estamos olvidando un aspecto tuyo que no eres ni grafista, ni pintor,\nsino que eres escritor, y que has escrito mucho, mucho.\nYo creo, fíjate Enric, que el salto diferencial se da en el 92.\nEn el 92, la Expo, visto ahora retrospectivamente, es demoledora.\nLa Expo inaugura por un lado la corrupción como un modo de operar\nInstitucional. Sí, sí, institucional.\nY, por otro lado, lo que hace es crear una identidad,\nuna necesidad de una identidad centrípeta en las comunidades.\nSe hace la gran construcción faraónica\ncon los pabellones de cada una de las comunidades,\ny ahí, de repente, todo lo que era un proyecto de país y de sociedad,\nvuelve a convertirse en un asunto de comunidades\ny de competencia entre comunidades.\nYo lo que pienso es que hemos vuelto otra vez a esa situación\nque estuvo siempre presente en España mientras yo he vivido,\nque es que el diseñador era un paria.\nY estamos otra vez así, estás viendo todos los carteles que siguen,\nque son para tirarse por la ventana.\nHubo un despegue muy fuerte en España en esos años que tú te has referido.\nY ahora tenemos un momento asqueroso pero que se pasará.\n-Pero puede terminar.\nY luego volverá a otro ritmo.\nLo que te quiero decir es que no se conquista nada,\nno se conquista el éxito, no se conquista el triunfo social.\nSon momentos, y todo va variando constantemente.\n-Europa no está en el mejor momento. -Europa está fatal.\nTenemos algo que ofrecer a Europa.\nSomos uno de los países con menor porcentaje\nde temas ultras de derecha, porque estamos...\nMirad como está Francia, hoy los ultras quemando todo.\nEs increíble, sí. El matrimonio gay,\nlos pobres que se casaban esta tarde, han tenido que ir con protección.\nEn Inglaterra, ¿qué está pasando? Que da miedo lo de la liga nacional,\nO sea, que yo creo que tenemos también algo que ofrecer a Europa\nen estos momentos de crisis y terribles, yo creo que tenemos algo.\nOs recuerdo que es un cuadro así, de este tamaño,\nen el que la sexta de puntas es...\nEntonces, sobre la base de la memoria,\nel trabajar solo en la memoria, incluso trabajando por las noches\ny a veces sin luz,...\nEntonces, lo que voy haciendo es eso,\nvariaciones que no tienen nada que ver\nni con el color, ni con los colores.\nLa cesta ocupa un espacio muy pequeño.\nEstá en un espacio abajo.\nEn un lado, se corta, y en el otro lado se prolonga.\nCon lo cual, tienen también un equilibrio clarísimo.\nEsto es una memoria inconsciente, en el momento de analizarla, ¿no?\nQuizás en el momento de plantearla es la memoria lógica y...\nPero en el momento de expresarla funciona el inconsciente también.\nClaro, por eso te preguntaba si tú, en el trazo, a veces,\ndejas como un aspecto automático.\nA veces, pinto casi en la oscuridad, o sea de noche, tal como está ahora,\ny sin esta luz. Y cuando ves luego los colores,\npor la mañana, de repente dices: ¡Ahí va!\nAdemás, es eso, por la mañana vuelves...\nEs como los tiempos de reyes, de los reyes magos, te levantas a ver.\nGenial. Sí, 400 años más tarde,\nen el repliegue de la memoria del pintor.\nEntonces, son cuadros que son símbolo... Es el proyecto...\nHacerlo, lo que se llamaba, en una sola sesión.\nEl repliegue de la memoria es precioso.\nPorque se queda además. -Se queda, pero la memoria no lo sabe\n-Sí, exacto. En general, son 3 días.\nSe sale para allá, ¿no? -Se sale... Sí, mira, sales por allí\ny la primera, a la izquierda, por donde va a ir el taxi.\n-Primera a la izquierda, segunda a la derecha.\n¿Dónde vais? Que tengo el coche aquí. ¡Ah, ellos no van en taxi!\nOye, ¿a ti te gusta la tipografía "didot"?\nHombre, me encanta.\nEs fabulosa, es la más bonita que hay para mi.\nEn la revista del mes que viene o el otro,\nsale una página que les he diseñado yo\nen homenaje a la didot. -¿Pero qué dices?\n¿Habéis terminado? Sí.\nAh, pues espérate, que pongo más cena.\nTú tranquila, tú recoge.\nSin agobios. Así aprovecho y hago unos planos.\nY mañana, le hago el otro clásico.\nHay que llevar sombrero, entonces... Pamela.\nSí, pero mira, he hecho este que es más de vestir.\nEste es divertido, ¿no? ¿Eso es para?\nPara ella, pero no se va a atrever. ¿Para tu hija?\nSí, pero no se va a atrever.\n¿Pero a que esto es genial? Genial.\nEs perfecto este.\nPero... Todos más clásicos.\nPero, de repente, me ha salido la versión más... locatis,\nque es la más divertida, ¿no?\n-Sí, sí, a mi me ha parecido genial, vamos.\nClaro. Y esa, ya que estamos, igual la hago también alguna...\nLo voy a anudar aquí y mañana seguimos con este.\nBueno, ya está todo terminado.\nHe tenido también, quizá, una experiencia reciente de...\nmuerte en vivo.\nMe hicieron una operación de corazón, a corazón abierto.\nY tuve una vivencia clarísima de que estaba en el final del túnel.\nY la vivencia clarísima también\nde que el final del túnel es el final del túnel,\nNada, nada, no hay... Por lo tanto...\nY eso lo que ha hecho ha sido...\naumentar mi ansia de explorar la vida\nen cualquiera de estas manifestaciones.\nCreo que tengo el privilegio de hacerlo desde un plano muy inmediato\nque te da el diseño,\ny desde un plano más anacrónico y más espiritual\nen lo que sería de la creación, el de la creación plástica en sí.\nRealmente, lo que me mueve cada mañana\nes el reencuentro con el esplendor de la vida.\nEs decir, yo creo que eso tiene sus manifestaciones, sus causas,\nsus modos de manejarlo, de apreciarlo, de hacer,...\nY ahí, vuelvo a encontrarme con que diseño, creación\nes cada vez más un continuo, un...\nEso una... la vivencia básica y elemental de que...\nTenemos un tesoro extraordinario que es la vida.\n53:43 30 ene 2015\nEl documental retrata de forma íntima y personal a un personaje fascinante. Alberto Corazón no es solo la cara escondida tras muchos de los diseños que construyen la imagen de España que tenemos en nuestro inconsciente; es también un creador polifacético que saborea la vida en todas sus facetas.\nver más sobre "Imprescindibles - Siete días con Alberto Corazón" ver menos sobre "Imprescindibles - Siete días con Alberto Corazón"\nLos últimos 359 documentales de Imprescindibles\n59:13 ayer El documental 'Energía Santos' repasa la larga trayectoria profesional de 50 años de Carles Santos como músico, pianista y compositor. Un recorrido por la obra multidisciplinar del artista, que forma parte de las vanguardias culturales de España y que ha llevado su música a ciudades como Sidney, Berlín, París o Nueva York. Su carrera artística alcanza éxitos como la composición de la música para eventos mundiales, entre los que destacan los Juegos Olímpicos de Barcelona. Una trayectoria que se empieza a labrar desde los cinco años, cuando sus padres deciden sentarle delante de un piano. Más tarde, ampliará su currículum siendo compositor, artista conceptual, o director musical y teatral. El documental recoge declaraciones de parte de su entorno, como las de Josep Ruvira, historiador musical y biógrafo; el cineasta Pere Portabella, amigo y colaborador del pianista; o Montse Colomer, coreógrafa de la clausura de los Juegos de Barcelona. Histórico de emisiones: 26/09/2014


¿Por qué la universidad ya no es (tan) importante? - PABLO LÓPEZ PASTOR\nInicio » Opiniones sobre educación y cultura » ¿Por qué la universidad ya no es (tan) importante?\npor Pablo López Pastor|Publicada diciembre 16, 2018\nA lo largo de la vida del universitario, hay según qué momentos en los que uno entiende la visión que buena parte de la gente tiene de nuestra formación. Es habitual, por ejemplo, que nuestros familiares y amigos más cercanos tengan la impresión de que la universidad nos coloca en una posición social elevada. La televisión bombardea, ahora que los estudios superiores se han masificado, con la idea repetitiva de que somos la generación más preparada, y de alguna forma, aunque haya envidias y rencores de por medio, todo el mundo reconoce a los universitarios un estatus intelectual elevado. Entre los políticos se ha convertido en la frase de moda hablando de educación: tenemos una generación que estudia mucho, que llega muy lejos y que, luego, el mercado laboral no trata como debería.\nLo que sí es cierto, absolutamente indiscutible, es que la universidad ha tendido, en los últimos años, a la accesibilidad: un mayor número de titulaciones, intentos por disminuir las notas de corte, diversificación de las oportunidades, un gasto en becas más que considerable y una estandarización de los estudios en grados de cuatro años que, tarde o temprano, tomarán la senda europea del famoso 3+2. El resultado es que los jóvenes españoles tienen mayores facilidades para alcanzar esta etapa educativa y el ambiente universitario se ha abierto de par en par para ellos. Es un triunfo, en cierto modo, de la política española: una parte cada vez mayor de los padres de este país creen que han triunfado en la ardua tarea de conseguir que sus hijos no se “salgan del redil”.\nNo pretendo negar la importancia de los estudios universitarios -sería extraño que yo lo hiciera-, ni aludir a su inutilidad -aún menos comprensible sería esto por mi parte-, pero sí me gustaría relativizar la creencia generalizada de que son, o deberían ser, un factor decisivo en la vida de las personas. Para ello, me serviré de una anécdota personal que, seguro, resultará medianamente interesante e ilustrará lo que pretendo decir. Al principio de cada año de universidad, en mi facultad presencial, la Facultad de Matemáticas de la Universidad de Valencia, tiene lugar una jornada de bienvenida, en la que se ilustra a los nuevos alumnos sobre algún que otro tema relacionado con la titulación, como una suerte de toma de contacto. Debo reconocer que hubo un dato que me llamó particularmente la atención: el orgullo con el que el decano anunciaba que el porcentaje de aprobados en el Grado en Matemáticas había aumentado notablemente con el paso de los años.\nPor supuesto, hay muchos motivos por los que se puede dar un incremento considerable en el porcentaje de estudiantes que superan, por ejemplo, todos los créditos en su primer año: un aumento de la nota de corte que se traduce en alumnos más adaptados a las exigencias, una mejora del profesorado o técnicas formativas innovadoras. Sin embargo, el caso es que presentar un dato bruto como éste hace que se muestre, con claridad, como un deseo encubierto: existe una lucha constante por aumentar el porcentaje de alumnos que superan todos los créditos o, al menos, la inmensa mayoría de ellos, dentro de las titulaciones. Dicho de otro modo, para que se entienda de forma más clara lo que quiero decir: independientemente de cómo haya sido el año y de las circunstancias que se puedan haber dado externas a la labor formativa -alumnos peores, exigencias superiores en los exámenes, etc.-, un curso en el que un cincuenta por ciento de los recién llegados superan la totalidad de los créditos es visto con peores ojos que uno en el que lo haga el setenta y cinco por ciento.\nNo es por echarme flores -ni muchísimo menos, quien me conoce sabe que opino de forma más bien neutra o, incluso, pesimista de mi titulación-, pero la mayor parte de españoles creerían que Matemáticas es una carrera extraordinariamente dura y que requiere una dedicación brutal. ¿Cabe pensar eso, en realidad, de un grado donde más del sesenta por ciento de matriculados supera cada una de las asignaturas? Por poner un ejemplo para todos entendible, imaginad que seis de cada diez personas que se presentasen a las pruebas del Real Madrid consiguiesen entrar en sus categorías inferiores. ¿Realmente alguien consideraría exigentes dichas pruebas? Es más, ¿alguien entendería que los propios dirigentes del Real Madrid promoviesen que su proceso de selección fuese superado mayoritariamente?\nEstoy dispuesto a admitir que mi imagen de la universidad está más que caducada, pero yo siempre había pensado que la Selectividad era un proceso de selección, y que los exámenes de cada asignatura tenían la labor de discernir si alguien estaba en posesión de los conocimientos necesarios para considerarse docto en la materia. Si confiamos en la labor de los profesores y pretendemos formar buenos profesionales, ¿qué sentido tiene ver como un éxito que la selección falle en su propósito de dejar en pie, al final de todo, a los mejores candidatos posibles? Con todos mis respetos, y el que haya vivido el ambiente universitario es sabedor de ello, para acabar con un grado bajo el brazo basta con perseverar. Ir a clases, pelear y pelear, y conseguir finalmente el título. Cinco, seis, siete, incluso diez años de la vida invertidos en hacer feliz a una sociedad que no concibe que puedes no ser idóneo para cruzar la puerta.\nCuando salen esas noticias de empresas tecnológicas que ya no tienen en cuenta la formación de sus trabajadores, suelo acordarme de una realidad que yo mismo he vivido: la interacción con empresas es escasa en la universidad española. Fundamentalismo puro y duro, promoción desmedida y absurda de los conocimientos que los empleadores no desean y elitismo en base a deseos que solo sirven dentro del ambiente universitario. No son solo titulaciones innecesarias dentro del mercado de trabajo, sino también clasificaciones abstractas que uno nota -entre matemáticas aplicadas y matemática teórica, por ejemplo- que se basan en prejuicios preocupantes en contra de lo que puede darle dinero a las personas. Es, por supuesto, un ejemplo basado en mi experiencia y que puede no ser compartido por la inmensa mayoría de personas, pero creo que es evidente que el profesorado universitario parece considerar que la universidad es su feudo y que las empresas deben estar esperando en la puerta, con sus ofertas, al final del camino, sin siquiera dignarse a entender qué es lo que desean.\nMe gustaría plantear una duda que siempre ha convivido conmigo y que, como final para este artículo, sería muy útil, pues carezco de respuesta para ella: ¿qué se supone que adquirimos a cambio del precio de la matrícula cuando entramos en un grado?\nAl principio, pensaba que era la calidad de la formación lo que abocaba a los estudiantes a continuar después del Bachillerato, pero pronto entendí que las cafeterías estaban casi más pobladas que las aulas y que las prisas por acabar año a año eran bastante escasas. Luego imaginé que podíamos estar adquiriendo un compromiso con el mercado de trabajo, pero no hay nada que el universo universitario rechace más que la injerencia de las empresas en la formación, de manera que poco sentido tiene argüir ese deseo como el principal arma de seducción de un grado. Hay otros muchos motivos y combinaciones de motivos que podría comentar, y reitero que la respuesta escapa a mis entendederas, pero me voy a quedar con la idea que más me convence.\nCreo que lo que compramos de un título universitario es una mezcla de experiencia, estatus y futuro. La universidad es un producto bien acabado y presentado, y que nos ofrece la oportunidad de vivir para siempre con el sello de tener estudios, lo que marca una diferencia evidente en lo que a sociedad se refiere. Dentro del paquete de lo que es estudiar una carrera, compramos, en un gran porcentaje, la experiencia, como el que se bebe un café del Starbucks: estar en un campus, conocer personas, participar en las actividades, poder contar lo difícil que es tu vida a tus amigos, que todo el mundo asuma que eres una persona ocupada y con intereses, vivir las fiestas… La universidad mediatiza tu vida desde que entras hasta, probablemente, mucho después de abandonarla. Por último, pero no por ello menos importante, está la promesa de futuro: tras la aventura, te has ganado el derecho a tener un empleo digno. “Mi hijo estudió X y no encuentra trabajo. Es indignante”. Tu grado compra el derecho de tus padres a decir eso y a que todo el mundo les dé la razón. Aunque duela y suene mal, es así. Y así nos va, claro.\nNota: Este dato no es interesante, pero creo que sirve para que no parezca el artículo de un renegado fracasado en la universidad, que viene a contar por qué dejarse la carrera no es tan mala idea. En tres años de estudios, presenciales y a distancia, he superado, a día de hoy, 260 créditos, lo que equivale a tres cursos de Matemáticas y casi uno y medio de Filosofía. Me parece irrelevante para el tema, pero así está el país. Más vale prevenir que curar.\nEntrada anterior Los “fascistas” de Vox, los antifascistas y la paradoja de la tolerancia\nEntrada siguiente NOSOTROS. Capítulo 2.


'La Quinta Esencia', valor cultural en Sisante - La Manchuela al dia - Noticias e Información de las comarcas de Cuenca y Albacete\nCasasimarro espera a más de 300 atletas para comenzar el nuevo Circuito de Carreras Populares de Cuenca\nCLM publica este lunes en el DOCM las ayudas para inversiones de las bodegas y cooperativas de la región\nDiputación de Cuenca convoca ayudas para pequeñas reparaciones o mejoras de instalaciones del ciclo hidráulico\nEl terror vuelve a Tébar con el juego de zombies más real\nEl DOCM publica las ayudas a mujeres víctimas de violencia de género\nLa poesía inunda Mota del Cuervo\nArtesanía de Autor® en el Mercado Medieval de Alcalá del Júcar en Semana Santa\nOcho vinos de la Manchuela premiados en el Concurso de Vinos de Cuenca de 2018\nPrieto: “El Día Mundial del Agua debe de servir para reflexionar sobre su importancia”\nLos premiados en el Día Mundial del Agua de CLM piden una mayor responsabilidad en la gestión del agua, un patrimonio de todos\nInicio La Manchuela Cuenca ‘La Quinta Esencia’, valor cultural en Sisante\n‘La Quinta Esencia’, valor cultural en Sisante\nPublicado por: La Manchuela al diaon: 06 septiembre 2014 En: Cuenca, La ManchuelaSin Comentarios\nEsta Peña con 24 años de historia celebra este año en plenas fiestas sisanteñas la primera entrega de los Premios 'No-Vel', que en este caso irán dedicados al a agricultura\nUno de sus miembros ha hecho llegar a La Manchuela al Día las composiciones que cantarán durante las Fiestas de Sisante\nSe acercan las fiestas de Sisante y con ellas la vuelta “al pueblo” de muchos sisanteños y sisanteñas que un día tuvieron que salir de allí para irse a trabajar a otras zonas de la geografía española. Este es el caso de José Francisco Escudero, de 51 años, residente en Girona desde hace más de 20 y que trabaja como Secretario Judicial de la Administración de Justicia.\nÉl es uno de esos muchos que vienen y van todos los años para divertirse y pasarlo en grande con la familia y la Peña, en cuyo caso ‘La Quinta Esencia’, una Peña con 24 años de historia que se está convierto en un valor cultural del municipio sisanteño. “Las cosas empiezan en broma y aunque hay altibajos la cosa se va consolidando”, comenta José Escudero.\nPara el próximo día 13 de septiembre, en plenas fiestas de Sisante de 2014, esta Peña será la encargada de organizar la entrega de los I Premios ‘No-Vel’ de Sisante, en los que, a las 13:00 horas se entregarán, en la Sede de la Peña, dos premios dedicados a la agricultura: el primero el nacional, que irá destinado a un vecino del municipio, y el internacional, que se le otorgará a alguien de fuera de Sisante.\nSegún el miembro residente en Girona de la Peña, ‘La Quinta Esencia’ tiene como filosofía la improvisación tomándose las cosas como buenos manchegos con “socarronería, sin sentido del ridículo y riéndose de cualquier cosa. Somos una mezcla esperpéntica del Tío de la Vara, la vieja del Whatsapp Wody Allen, Albert Einstein, Don Quijote y Sancho Panza”. Este también bromea diciendo que en la Quinta Esencia tienen la esperanza de que Pedro Almodóvar les llame algún día para participar en alguna de sus películas.\nLa Manchuela al Día ha tenido el honor de recibir de la mano de José Escudero varias de las canciones que esta Peña ha compuesto en sus largos 24 años de existencia (las cuales se encuentran más abajo) y que estos sisanteños, vestidos de gala con batas en las que cosen los escudos de los viajes que cada uno de ellos realiza, cantarán en la escalera de la iglesia de Sisante a las 11:45 horas del día 13 de septiembre, justo antes del comienzo del Toro Carretilla.\nPROGRAMA DE CANCIONES DE LA PEÑA LA QUINTA ESENCIA PARA LA FERIA DE SISANTE 2014\nContraseña secreta de la Peña Quinta Esencia: “Rie y bebe, que la vida es breve”\nCANCIÓN PEÑA QUINTA ESENCIA\nHay una peña en Sisante\nque es algo fenomenal, (bis)\nse llama la Quinta Esencia\ny es algo sin igual.\n¡Oh, Quinta Esencia, oh Quinta Esencia!\n¡Oh Quinta Esencia no más!\nNo te vayas de la peña,\nque no lo vas a catar.\nEsencias ya no hay esencias\ncomo la quinta ninguna, (bis)\ntodos eramos borrachos\nná más salir de la cuna.\nborracho me levante, (bis)\nque estuve toda la noche\ny no la pude meter.\ntengo el corazón alegre, (bis)\nque si no bebe se muere.\nComo esa copla se acaba\nla del gato al gata\nque subio las escaleras y le metió la Quinta pata.\nCANCIÓN DEL TORO CARRETILLA\nY a la plaza hemos llegado\nla Quinta Esencia en cuadrilla,\nque venimos a correr\nel torito carretilla.\nque bonita está la plaza,\ncuanto me gusta correr.\nMirad que cuadrilla mozos\ntan altos y tan derechos,\npa que no digan las mozas\nque no hay mozos en el pueblo.\nCorre el toro carretilla\nes la esencia de este pueblo\ny nunca lo olvidarás.\nEl toro que no corre y da vueltas\nno es un toro de verdad,\nsino que un pobre muchacho\nque está harto de sudar.\nY una vez que fui a la feria\nme paso una cosa seria,\nque en vez de soltarme al toro\nme soltaron a mi suegra.\nDe día da luz el sol\nde noche la da la luna\ny el vino de esta garrafa\na todas horas alumbra.\ny ninguna moza lo ha querido,\ny se muere y va al infierno\nvaliente juerga ha corrido.\nLas fiestas ya han comenzado\nmuchas cosas hay que ver,\ny cuando se acabe el toro\nnos iremos a… (beber…comer… joder).\nCUANDO SE QUEMA EL TORO\nEl toro, el toro\nel pobrecito toro,\nla vaca que lo parió\nyo tenía un torito y el muy pobre se quemó.\nDESPEDIDA CADA VEZ QUE SE ACABA UNA CANCIÓN\nSi el Agua confortis Chistis,\ny el vino chisbiritatis,\nporque cria gusarapis.\nCANCIONES DE FERIA\nque me está dando la lata.\nSi quieres ver lotería,\nque veras salir el gordo\njunto a dos aproximaciones.\nY estando en el campo arando,\nse me torció la vesana,\nse me enderezó serrana.\nY tu padre no me quiere\nporque no tengo plantío\nseguro que él no tiene,\nun sarmiento como el mío.\ntú quisieras ser mi novia\nte cantaría más coplas,\nque tejas tiene el Tejar.\nPor un beso que te di,\nme pediste cinco reales,\nno he visto beso más caro,\nponiendo los materiales.\nUna novia tuve yo,\nque la comparo a las brevas,\nque la estuve madurando,\npa que otro se la comiera.\nEl botijo de tu casa,\nmorenita quiero ser,\npara besarte los labios,\ncuando vayas a beber.\nMi burra pide cebada,\nmi mujer pide otro traje,\nhay que ver lo que me cuesta,\nmantener dos animales.\nYa me dice mi mujer,\ncuando te volverás viejo,\nque no quiero que le tires,\ntantos tiros al conejo\nY la la iglesia manda el cura,\nY el alcalde en la ciudad,\ny en mi casa mando yo,\ncuando mi mujer no está.\nSi tu casa fuera cárcel,\nlos carceleros tus ojos,\ny tus brazos las cadenas,\nyo prisionero gustoso.\nEn tu puerta plante un pino,\njodete que tu padre no puede sacar el coche.\nSi tu casa ves arder,\ny en tu culo un avispero,\ny a tu mujer con el cura,\ndonde acudieras primero.\nY a tu puerta llaman puerta,\ny a tu ventana ventana,\ny a tu madre jardinera,\ny a ti rosita temprana\nque parecen picaportes,\nque cuando los pestañeas,\nen mi corazón dan golpes.\nComo las águilas reales\nque anidan en los barbechos\nyo con gusto anidaría\nen el canal de tu pecho.\nPorque tú me veas con otra,\nno dudes de mi querer,\nla sangre se da mil veces,\nel corazón una vez.\ncomo una campanita,\nlabrada por un platero.\nEres más linda que el sol,\nmás blanca que la azucena,\nson tus ojos dos luceros,\ny tus dientes finas perlas.\nPor muchas flores que tengas,\nno seré tu jardinero,\nque te crees una rosa,\ny eres cardo borriquero.\nDicen que tu no me quieres,\nque la mancha de la mora,\nPara jardines Granada,\npara paseos Madrid,\ny para primores tus ojos,\ncuando me miran a mi.\nHoy se ha acabado la paja,\nhoy se me ha muerto el burro,\nse me ha hundido el pesebre,\nvaya plan más cojonudo.\nCuando nace el perejil,\nnace espeso y menudito,\nasí llevo yo a mi novia,\nen el corazón escrito.\nSarah y Claudia, voluntarias europeas en Enguídanos\nVel. Viento: 6.27\nCUANDO AL SR. PAGE LE PREOCUPAN MAS LOS MUERTOS QUE LOS VIVOS.\nAnte la presentación "a bombo y platillo" del anteproyecto de Ley de Apoyo Garantizado a las personas con discapacidad, nuestra Plataforma QUE REPRESENTA A LAS PERSONAS DEPENDIENTES DE CASTILLA-LA MANCHA,\nPLATAFORMA EN DEFENSA DE LA LEY DE DEPENDENCIA EN CASTILLA-LA MANCHA\t22 marzo, 2018\nAnte la presentación "a bombo y platillo" del anteproyecto de Ley de Apoyo Garantizado a las personas con discapacidad, nuestra Plataforma QUE REPRESENTA A LAS PERSONAS DEPENDIENTES DE CASTILLA-LA MANCHA, quiere manifestar:\n1.- El anteproyecto se ha hecho SIN CONSULTAR A UN AMPLIO SECTOR DE IMPLICADOS EN EL MISMO COMO SON LAS PERSONAS EN SITUACION DE DEPENDENCIA. Nuestra Plataforma, que aglutina a todo este colectivo, no ha sido consultada en ningún momento sobre la normativa que se ha presentado. Queremos recordar al Sr. Garcìa-Page que no todas las personas con discapacidad son dependientes, PERO SI QUE TODOS LOS DEPENDIENTES SON PERSONAS CON DISCAPACIDAD. Es inaudito que se quiera hacer una ley de tanto calado SIN CONSULTAR A UNA GRAN PARTE DEL COLECTIVO AL QUE VA DIRIGIDO, y todo por la soberbia y prepotencia de un Presidente que no es capaz de admitir ninguna crìtica hacia su gestión en dependencia y que, como un dictadorzuelo, intenta acallar la voz de todos aquellos que no se muestran sumisos y serviles hacia su persona.\n2.- Es evidente que, para el autobombo y mayor "esplendor" del ego del Sr. Page, y pasando por encima de la dignidad de las personas dependientes, PARECE QUE LE " PREOCUPA" MUCHO MAS LA SITUACION DE LOS MUERTOS QUE EL DIA A DIA DE LAS PERSONAS VIVAS EN SITUACION DE DEPENDENCIA. No se puede entender esta ley con claros signos propagandísticos cuando se està negando el "pan y la sal" a todas ellas.\n3.- Resulta paradójico que cuando los familiares de las persona dependientes se estàn jugando, literalmente, la vida diariamente subiendo y bajando a todo ellos a cuestas por las escaleras de sus viviendas, se niegue la instalación de salvaescaleras porque, "no son ayudas reciclables", es decir, que cuando esas personas dependientes mueran no se pueden utilizar para otros beneficiarios. Sin embargo si los tutores de esos dependientes fallecen EL GOBIERNO DE CASTILLA-LA MANCHA NO "ESCATIMARA" RECURSOS PARA ATENDERLES.\n4.- Es vergonzoso la negativa a incluir en los presupuestos para 2018 la eliminación del copago farmaceùtico a los niños grandes dependientes con un coste total de menos de 900.000 euro anuales, màs aùn CUANDO SOLO LA CONSEJERIA DE BIENESTAR SOCIAL TIENE PRESUPUESTADOS PARA CAMAPAÑAS DE PROPAGANDA INSTITUCIONAL 180.000 euros.\n5.- Cuando los expedientes en los cajones han aumentado en màs de 1.000, según el Sr. Page iba a terminar con ellos en un año, cuando hay màs de 11.000 dependientes en lista de espera, cuando han fallecido màs de 4.500 personas esperando a ser atendidas, màs de 3.900 familias han perdido la prestación económica que recibìan, muchas de ellas con niños con enfermedades muy graves e incluso mortales,cuando se siguen reclamando cantidades supuestamente indebidas a dependientes a pesar de que los tribunales están dando la razón a los recurrentes,cuando en el anterior ejercicio económico SE DEJARON DE GASTAR 34 MILLONES DE EUROS QUE ESTABAN PRESUPUESTADO PARA LOS DEPENDIENTES, CUANDO DESPUES DE 33 MESES LAS VALORACIONES PARA ACCEDER A LA CONDICION DE PERSONA DEPENDIENTE SE SIGUEN HACIENDO CON EL DECRETO APROBADO POR EL ANTERIOR GOBIERNO Y QUE EL SR. PAGE SE COMPROMETIO A DEROGAR DE FORMA INMEDIATA, es fácil entender que desde nuestra Plataforma le digamos, alto y claro, al Presidente de todos los castellano-manchegos\nSR. PAGE OCUPESE ANTES DE LOS VIVOS QUE DE LOS MUERTOS


Presidente de GINgroup dentro de “líderes para la transformación digital en México” | Auto Bild\nEsta tarde, las voces más importantes de la transformación digital en México se reunieron vía remota durante el evento titulado “88 líderes para la transformación digital en México: reactivación económica y digitalización incluyente”. Con el cual, Alibaba Business School inauguró su aceleradora de negocios inteligentes: Atomic 88, misma que permitirá el desarrollo de tecnología digital incluyente. Uno de los participantes más esperado fue el Dr. Raúl Beyruti Sánchez, presidente de GINgroup.\nAndrés Díaz Bedolla, socio estratégico para el Comercio Electrónico Global de Grupo Alibaba en México, presentó el objetivo de esta aceleradora, y el tema “Aldeas Digitales”. Así compartiendo los mecanismos y buenas prácticas que ha liderado Grupo Alibaba en la utilización de plataformas digitales y tecnologías exponenciales en el camino hacia la reactivación económica. Con la que sin duda, entre México y China se consolidarán lazos comerciales que abrirán una importante brecha digital.\nParticipación del presidente de GINgroup\nComo parte de la iniciativa privada en México, uno de los 88 líderes para la transformación digital, que destacó por su presencia e importante participación en este proyecto, fue el Dr. Raúl Beyruti Sánchez, fundador y presidente de GINgroup, empresa dedicada a la administración integral del talento humano. Se mostró comprometido con el objetivo de la reunión, pues considera que la transformación digital en México es una de las más avanzadas, sin embargo, aún hay mucho por hacer.\n“La transformación digital es un reto y responsabilidad de las empresas, y México representa una oportunidad de hacer negocio. Pues en los próximos años quien no se digitalice, perderá parte del mercado local, regional y mundial.”, comentó.\nAseguró también que en GINgroup, se ha impulsado la transformación digital en todos sus procesos, siendo uno de sus casos de éxito, el programa GINclúyete. Plataforma digital de servicios profesionales para la inclusión laboral de personas con discapacidad.\n“En GINgroup hemos implementado iniciativas a favor de la transformación digital, apoyados de nuestras filiales como GINnovation, canales de televisión y medios de comunicación en donde hemos generado cerca de 500 cursos en los últimos 5 meses, con acceso gratuito para conocer conceptos de salud, deporte, gastronomía, entretenimiento, teatro, cine, y de diferente interés, por medio de nuestra Academia Digital GINgroup, como apoyo a la gente mexicana que se encuentra aislada. Hemos creado sistemas de salud a través de la telemedicina y la posibilidad de accesar vía digital para que de manera inmediata nuestros colaboradores, tengan acceso sin costo a consultas médicas en tiempo real. Estamos siempre leales a nuestros colaboradores y clientes.”


"Caras peladas" del Amazonas - SudAméricaHoy\n“Caras peladas” del Amazonas\nEl Amazonas, el río más largo y caudaloso del mundo, tiene desde hace tres años una nueva ruta más extensa cuyos peligros, como el narcotráfico y el bandidaje, quedaron registrados por sus primeros navegantes en el documental “Peeled faces” (Caras peladas).\nEl estadounidense West Hansen, líder de la expedición “Amazon Express”, explicó que en su viaje fue robado una vez, disparado en otra ocasión y encañonado otras dos veces, entre otras incidencias recogidas en su documental.\nEsa ruta obligó a los “kayakistas” a atravesar el Valle de los Ríos Apurímac, Ene y Mantaro (VRAEM), una zona de la selva montañosa de Perú declarada en constante estado de emergencia por la presencia de bases del grupo terrorista Sendero Luminoso y por concentrar casi la mitad de cultivos ilegales de hoja de coca del país.\n“En el río Ene encontramos una aldea donde su jefe pensaba que estábamos transportando droga”, relató Hansen, quien más tarde comprendería que esas suspicacias no eran gratuitas cuando su grupo halló fardos con esa sustancia en un remanso del río.\nAl llegar a Poyeni, un local “se puso nervioso y disparó al bote de los fotógrafos. Fuimos detenidos por hombres armados, pero se disculparon cuando llegó el jefe local, quien nos invitó a pasar la noche con ellos. La aldea se veía hermosa con la luna llena sobre la selva”, recordó.\n“Sin su liderazgo, la expedición habría fracasado. Más de una vez me salvó la vida en aguas realmente violentas de una manera tan calmada que yo raramente supe que estaba en peligro hasta que miraba atrás”, describió Hansen.\nLa expedición fue asaltada en la Amazonía brasileña por una banda de cinco presuntos delincuentes que les quitaron la cámara después de registrar su equipo en busca de droga. “Estaban muy nerviosos y pensamos que accidentalmente nos podrían disparar”, comentó Hansen.\n“Mientras el río se hacía más grande, tuvimos que afrontar enormes corrientes causadas por las mareas y, ya en el océano, olas de diez metros en medio de la noche, lo que fue realmente escalofriante”, agregó.


Letras del Mediterráneo: III SEMANA LITERARIA IES MEDITERRÁNEO - MARISOL ORTIZ DE ZÁRATE\nIII SEMANA LITERARIA IES MEDITERRÁNEO - MARISOL ORTIZ DE ZÁRATE\nENCUENTRO CON MARISOL ORTIZ DE ZÁRATE\n“Estoy irremediablemente infectada por el virus de la literatura, lo que más me gusta es escribir sobre las personas, y que mis historias sean creíbles”\nTodo empezó en una biblioteca, en la que Marisol Ortiz de Zárate descubrió, además de libros, a unas personas que contaban cuentos, y que le contagiaron para siempre esa pasión de la que presumió durante todo el encuentro. Convertida en una Sherezade del siglo XXI, captó la atención de todos los alumnos, detuvo sus párpados y abrió sus bocas, y nos demostró a los profesores que merece la pena invitar a autores como ella sólo por ver las caras de interés de los jóvenes, porque en ellas estaba la verdadera naturaleza de la literatura oral, el gusto por contar y escuchar historias.\nEsta vitoriana inquieta realizó múltiples confesiones, como el hecho de que le gusta viajar casi tanto como escribir, y así logró encontrar la fórmula mágica que combinara ambas aficiones: se propuso escribir relatos sobre los lugares que visitaba, y así podría viajar al mismo tiempo que se documentaba de forma fidedigna para su novelas. Cantan los gallos fue el producto de varios viajes por la geografía española, además de la lectura de doscientos libros acerca del nuestro siglo XVI, y eso provocó la curiosidad de los jóvenes, cuyas dudas resolvió aprovechando también el encuentro para lanzarles anzuelos y preguntas sobre los avatares de la propia novela y sobre cómo ellos la habían percibido.\n“Una novela, como un buen cuento, tiene que atraer irresistiblemente al lector”, estas palabras de Ortega y Gasset las hizo suyas Marisol a la hora de construir la trama de su novela, una obra en la que habla de la huida de varios jóvenes que buscan un horizonte nuevo, y que ella escribió en un momento bastante difícil de su vida, que tal vez la redacción de esta historia le ayudara a superar; pero también una obra que le ha deparado alguna anécdota curiosa, como la de una jovencísima lectora que se enamoró sin remisión del protagonista masculino y le afeó que se hubiera ido con otra en vez de con ella.\nPero con cada respuesta, con cada confesión, ella abría el “saco de cuentos” y los iba regalando a un auditorio ya entregado del todo, nos contó historias mágicas de Irlanda y Escocia, como La calzada de los gigantes, cuentos legendarios como El criado del rico mercader, y su viaje a Ispahan huyendo de la muerte, incluso cuentos de Borges, y hasta nos leyó un relato propio, Isla Chiquita, en homenaje a un viaje a Cuba. Hasta las alumnas del Ciclo de Educación Infantil asistieron a esta clase magistral de cómo contar cuentos, sumándose a un ambiente que se llenó de magia y en el que sólo faltaba un buen fuego alrededor del que sentarnos y escuchar a la princesa capaz de relatarnos las grandes historias universales.\nAdemás, nos regaló una sorpresa final: el salto a la literatura para adultos, que se producirá próximamente con su novela Una historia perdida, con la que ha ganado nada menos que el último Premio Felipe Trigo de Novela. Un motivo más para felicitarnos por haber contado con su presencia.\nPublicado por Gomes y Cia el marzo 13, 2013


La improbable forma en que Johnny Depp se hizo famoso - Películas | Marzo 2021\nimágenes falsas Por Emily Reuben/4 de febrero de 2019 7:44 p.m. EDT/Actualizado: 20 de mayo de 2019 11:48 am EDT\nJohnny Deppha hecho una carrera larga y exitosa para sí mismo en Hollywood, convirtiéndose en uno de los nombres más reconocibles en la industria y ganando el título dehombre más sexy vivo por Personas Revistaen 2003 y 2009. Además de aparecer en la pantalla grande, Depp ha estado en muchos programas de televisión, ceremonias de premiación e incluso ha actuado en algunos escenarios como músico.\nEs uno de los más excéntricos de Hollywood, y a menudopolémico- Personalidades. Ha interpretado todo, desde un vampiro, hasta un director de cine, e incluso un camaleón literal. De sus papeles extraños como el Sombrerero Loco enAlicia en el país de las Maravillasa actuaciones más convencionales como John Dillinger enEnemigos Públicos, Depp ha logrado capturar los corazones de millones, convirtiéndolo en un nombre familiar.\nPero cada historia de éxito comienza en alguna parte, y la de Depp no es la excepción. Desde comienzos humildes como un desertor de la escuela secundaria hasta la superestrella de Hollywood, Depp ha tenido un viaje a la fama bastante interesante, aunque poco convencional.\nAl igual que muchos niños, Johnny Depp pasó su infancia amando la música. En unentrevista con Piedra rodante, Depp reveló que fue su tío tocando la guitarra en la iglesia lo primero que despertó su pasión. A los 12 años, Depp finalmente convenció a su madre de comprarle una guitarra cuando mostró un interés más allá de solo escuchar. A los 13 años, era parte de una banda de garaje, tocando para pequeñas fiestas e incluso clubes nocturnos en los que tendría que colarse debido a que era menor de edad.\nEn un episodio deDentro del estudio del actor, Depp le dijo al anfitrión James Lipton que alrededor de los 15 años abandonó la escuela secundaria con la esperanza de convertirse en una estrella de rock. Según Depp, intentó volver a la escuela para continuar su educación después de solo dos semanas, pero el decano de la escuela secundaria le dijo que siguiera su pasión en lugar de regresar. Con la guitarra en la mano y la bendición del decano, el joven Johnny Depp comenzó a dedicarse seriamente a encontrar una carrera en la industria de la música.\nCuandohablando aPiedra rodante, Depp detalló su amor por la música y su búsqueda para convertirse en un músico legítimo. Después de explorar diferentes bandas de garage locales, finalmente encontró un lugar como guitarrista en un grupo local conocido como Kids. El grupo encontró un éxito limitado tocando en varios lugares en Miramar, Florida. Según Depp, los Niños decidieron que tenían lo que se necesitaba y se mudaron al oeste en busca de un sello discográfico que reconociera su talento.\nSin embargo, el camino hacia el estrellato no es exactamente fácil, y el dinero se convirtió en un problema para la banda muy rápidamente. Depp y sus compañeros de banda tuvieron que hacer trabajos extraños como vender bolígrafos de tinta por teléfono. A pesar de haberse mudado a Los Ángeles, el grupo se separó sin llegar a un acuerdo discográfico. Antes de disolverse, lograron abrir para algunos nombres más grandes como Iggy Pop y los Ramones.\nConsejo profesional de Nicolas Cage\n'No es qué ya sabes; sus OMS ya sabes.' Es un adagio popular en el negocio del entretenimiento por una razón. Johnny Depp encontró un contacto que ciertamente lo ayudó a impulsarlo desde el abandono hasta el barco de ensueño y más allá.\nEn una entrevista con Oprah Winfrey, Depp explicó que se trataba de un actor de Hollywood. Nicolas Cage quien lo empujó a considerar una carrera como actor. Después de mudarse a Los Ángeles para establecerse como músico, Depp estaba completando solicitudes de empleo y luchando por obtener un ingreso habitable. Cage lo vio solicitando un puesto en una tienda de videos y pensó que Depp debería considerar actuar. Incluso ofreció poner a Depp en contacto con su agente. Depp lo aceptó y el agente de Cage lo envió al director de casting para la próxima película. A Pesadilla en la calle Elm. Después de una audición exitosa, Depp consiguió su primer concierto como actor y comenzó una nueva carrera.\nEl primer concierto de Johnny Depp fue en el clásico de terror de 1984 de Wes CravenUna pesadilla en el olmo Calle. Esta película presenta al horrible Freddy Krueger (Robert Englund), un asesino en serie que persigue a sus víctimas adolescentes en sus sueños y las mata en la realidad. La heroína de la película, Nancy (Heather Langenkamp), lentamente comienza a desentrañar el misterio detrás de Krueger mientras trata de sobrevivir a la búsqueda constante del asesino. Desafortunadamente para los otros adolescentes en la historia, no todos salen con vida.\nDepp interpretó el papel de Glen Lantz, el novio de Nancy. Su escena de la muerte, en la que su propia cama lo traga antes de arrojar un géiser de sangre, fue uno de los momentos más horriblemente surrealistas de la película. Si bien el papel de Depp fue mínimo, las imágenes del horrible destino de su personaje permanecieron con los fanáticos durante años después del estreno de la película. Su breve pero memorable actuación en este éxito de lanzamiento de franquicia fue suficiente para que el joven actor obtuviera algo de atención y obtuviera otros papeles después del lanzamiento de la película.\nDespués Pesadilla en la calle Elm, Depp pasaría a desempeñar pequeños papeles en varias otras películas. Aún tratando de hacerse un nombre, apareció en varios cortometrajes y episodios de televisión únicos durante el resto de la década de 1980. Durante este tiempo, tuvo su primera oportunidad de ser parte de una producción importante. Oliver Stone necesitaba actores para cumplir los roles de soldados misceláneos en su película de 1986 Pelotóny Depp obtuvo una pequeña parte como soldado de habla vietnamita que ayuda a traducir para un personaje principal.\nLa película ganada ocho Nominaciones a los premios de la Academia para la temporada 1987. Pelotón Terminó ganando cuatro Oscar, incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Sonido y Mejor Edición de Cine. En la película, Depp trabajó con Willem Dafoe, quien fue nominado al Mejor actor en un papel secundario por su parte. Los dos se reunirían solo unos años después para la película de John Waters de 1990 Llorar bebé.\nDiversiones de rock glam\nAunque Depp consiguió algunos conciertos de actuación, todavía estaba buscando una carrera en la música. En 1986, se unió a la banda de glam metal Rock City Angels como guitarrista rítmico. De acuerdo a Spotify, la banda lanzó un álbum mientras firmaba con Geffen Records, pero fueron eliminados en 1992 debido a la creciente popularidad del género de rock alternativo. Mientras estaba en la banda, Depp co-escribió la canción 'Mary', que se incluyó en el álbum. Blues del joven en 1988. Aunque la banda tuvo cierto éxito, Depp se fue poco después de unirse.\nA pesar de su partida del grupo, Rock City Angels no señalaría el fin de las ambiciones musicales de Depp. Además de aparecer y actuar más tarde en películas musicales como 2007 Sweeney Todd y en 2014 En el bosque También se unió a otros grupos musicales a lo largo de los años, incluso se alió con Alice Cooper y Joe Perry de Aerosmith para formar los vampiros de hollywood.\nLa deserción regresa a la escuela\nDespués de jugar algunos roles menores siguiendouna pesadilla en la calle Elm, El primer roce de Depp con el gran estrellato de la pantalla ocurrió cuando se unió al elenco de la exitosa serie de televisión 21 Jump Street. Depp interpretó a Tom Hanson, un miembro de un escuadrón especial de policía encubierto compuesto por varios oficiales jóvenes. El escuadrón de Depp tenía la tarea específica de disfrazarse de estudiantes de secundaria para erradicar el crimen mientras se cometían delitos entre los adolescentes.\nInicialmente, el papel fue interpretado por el actor Jeff Yagher, pero Depp lo reemplazó después del episodio piloto de la serie. La popularidad del programa ayudó a hacer de Depp un nombre popular entre sus televidentes adolescentes. Según una edición de 1988 de Costa naranja Revista, 21 Jump Street fue el programa con las calificaciones más altas en Fox Network durante su tercera temporada. Depp desempeñó un papel principal hasta que dejó el programa al final de su cuarta temporada.\nVolverse selectivo con sus roles\nDespués de su papel en 21 Jump Street, Depp se convirtió en un nombre y rostro popular entre la multitud adolescente. Costa naranja Revista declaró que en los eventos públicos para el programa, las multitudes formadas por miles de adolescentes se presentaban solo para echar un vistazo a sus policías de televisión encubiertos favoritos. Si bien muchos actores estarían encantados de acumular una base de admiradores tan entusiasta, Depp no quería caer en la trampa de hacerse tan grande que no podía trabajar en proyectos más pequeños que le atraían.\nen un Piedra rodante perfil durante este tiempo, Depp expresó su insatisfacción con el estilo de vida ídolo adolescente, diciendo: 'No quiero hacer una carrera en quitarme la camisa'. Depp explicó que no quería arriesgarse a hacerse grande rápidamente para desaparecer en la oscuridad después de unos años. Además, quería tener suficiente agencia para elegir de qué películas sería parte. En un esfuerzo por diversificar sus roles, Depp se volvió más selectivo con los proyectos que decidió asumir. Esta decisión marcó la transición de Depp hacia un actor excéntrico y menos convencional.\nVolviendo a sus raíces musicales ... más o menos\nPelícula de John Waters de 1990 Llorón interpreta a Johnny Depp en el papel principal de Wade 'Cry-Baby' Walker, cuya capacidad para derramar una sola lágrima lo convierte en el engrasador más atractivo de la ciudad. Los lemas de la película decían: 'Es una muñeca. Es un soñador. Es un delincuente. Mientras que en la superficie, el papel de Cry-Baby parece ser exactamente el tipo de estereotipo adolescente del que Depp intentaba separarse, el personaje tiene algunas peculiaridades extrañas. Para empezar, los padres de Wade fueron enviados a la silla eléctrica.\nLa película es un musical, con varios números de canciones y bailes. Sin embargo, a pesar del pasado de Depp como guitarrista, no hizo ninguna de las voces en la película. En cambio, James Intveld fue tocado para copiar sobre Depp mientras bailaba en la pantalla. Depp declaró en un 2008Piedra rodante que era reacio a cantar cuando todavía jugaba en los patios traseros en sus primeros años de adolescencia, debido al hecho de que no le gustaba ser el centro de atención.\nHoy en día, cualquier película que empareje a Tim Burton y Johnny Depp parece normal, pero cada dúo famoso comienza en alguna parte. La fábula romántica de 1990Eduardo manos de tijera No solo fue la primera película de Burton-Depp, sino también el primer papel principal de Depp en una película importante. Habiéndose cansado de ocupar el papel de rompecorazones adolescente, Depp decidió sacudir su imagen. Aquí, interpreta a Edward, un hombre tranquilo vestido de negro con tijeras para manos, que vive en un castillo misterioso sobre un suburbio demasiado idílico. La película fue unéxito de taquillay favorito crítico en todo el mundo. El éxito de Eduardo manos de tijera Fue un punto de inflexión en la carrera de actuación de Depp, lo que demuestra que el actor era capaz de desempeñar un papel principal.\nNo solo tuvo el papel principal él mismo, sino que también fue capaz de eludir muchas de las convenciones de otros protagonistas masculinos en Hollywood en ese momento. Edward era manso, pálido, delgado y en gran parte afeminado durante toda la película. Esto establecería un estándar para el resto de la carrera de Depp, ya que volvería a este tipo de personaje menos que machista varias veces en proyectos futuros.\nSolidificar una asociación creativa\nHabiendo trabajado previamente con Tim Burton para Eduardo manos de tijera y Ed Wood, Depp volvería a colaborar con el director por tercera vez en 1999Soñoliento Hueco. La película fue increíblemente bien, arrastrándose más de $ 206 millones en todo el mundo. Depp desempeñó el papel principal de Ichabod Crane, un hombre desgarbado y callado que el espectro del legendario jinete sin cabeza asusta a su interés amoroso.\nEn la biografia Johnny Depp por Michael Blitz y Louise Krasniewicz, Depp afirmó haber amado la historia clásica en su juventud, por lo que es una elección natural para esta adaptación. Pero quizás más que trabajar en una historia que amaba cuando era niño, Depp estaba ansioso por trabajar con Tim Burton nuevamente. En la biografía, Depp señala que trabajando en 1999 La novena puerta fue difícil, ya que no se llevaba bien con el director Roman Polanski. 'Trabajando con Tim Burton en Sleepy Hollow fue como un exorcismo '', dijo en la biografía. 'Fue una limpieza de mi Novena puerta experiencia.'\nZarpando como una estrella de la lista A\nLa película que solidificó a Johnny Depp como una superestrella de Hollywood llegó al puerto en 2003, cuando Disney's Piratas del Caribe: la maldición de la perla negra ir a los cines La película fue un gran éxito de crítica y taquilla y trajo un enorme $ 654 millones en todo el mundo. En la película, Depp interpreta el papel del Capitán Jack Sparrow, un pirata extraño y cómico que intenta recuperar su barco, el Perla Negra.\nLa locura del personaje cautivó al público de manera efectiva, capturando los corazones de los espectadores jóvenes y viejos. Por su actuación, Depp ganó muchos premios, incluyendo la actuación sobresaliente de un actor masculino en un papel protagónico en los 10 ° premios Screen Actors Guild Awards, mejor actuación masculina en los MTV Movie Awards y mejor actor en los 9 ° Empire Awards. Sin embargo, lo más significativo fue su primera nominación al Oscar, que finalmente marcó su transición completa del favorito de culto al protagonista de éxito de taquilla. Aparte de los premios, Maldición de la perla negra empezó una franquicia que ha tenido cinco películas, varias adaptaciones de videojuegos y un tesoro de productos. Desde entonces, Johnny Depp ha sido una de las caras más reconocibles de Hollywood.


Jordi Martín se baja los pantalones y enseña sus moratones\nJordi Marín enseña los moratones a cámara en 'Cazamariposas' / CG\nJordi Martín se baja los pantalones para enseñar los moratones de Bustamante\nEl paparazzi ha mostrado en el programa 'Cazamariposas' las magulladuras por las supuestas agresiones físicas de Bustamante\nARCHIVADO EN: TELEVISIÓN, ABOGADOS, PELEA, PAPARAZZI, DAVID BUSTAMANTE\n02.08.2017 19:47 h. Actualizado: 02.08.2017 19:47 h.\nEl paparazzi Jordi Martín se ha bajado literalmente los pantalones en el programa de televisión Cazamariposas para mostrar los moratones que tiene por el cuerpo tras el enfrentamiento del pasado fin de semana con David Bustamante.\nComo había voces que ponían en duda lo ocurrido entre el cantante y el reportero, este último ha decidido zanjar las especulaciones en su contra y mostrar a cámara las magulladuras de sus piernas.\nEn platós y juzgados\n“¿Queréis ver lo que me ha hecho David Bustamante?”, decía Martín mientras se bajaba los pantalones con cuidado de no mostrar más de la cuenta. “Es un moretón importante”, reconocía la presentadora del espacio de Divinity, Nuria Marín.\nMientras tanto, los juzgados también trabajan sobre el caso. Tras el desencuentro, el cantante cántabro interpuso una demanda contra Jordi Martín por amenazas, mientras que el paparazzi hizo lo propio contra Bustamante por agresiones.\nUn cruce de demandas que se fraguó cuando el cantante aseguró que la versión de Martín no se correspondía con la realidad. Así, relató la suya propia en la que se incluían una serie de "injurias, calumnias y amenazas de muerte tanto a él como a su familia y que llevarían a cabo sus amigos los Miami", según el abogado de Bustamante.


Alerta en Madrid este fin de semana por posibles vendettas entre bandas latinas MiraCorredor\nAlerta en Madrid este fin de semana por posibles vendettas entre bandas latinas\nLa Policía investiga los vídeos difundidos en las redes sociales y va a reforzar su presencia en zonas conflictivas con más de 500 agentes\nLa Policía y la Guardia Civil están en alerta ante posibles vendettas entre bandas latinas tras los sucesos del pasado fin de semana, en el que hubo varias agresiones protagonizadas por bandas juveniles que se cobraron la muerte de un joven de 15 años y de otro de 25. Los agentes ya habrían identificado a los autores de la muerte del primero y ya han sido detenidos los responsables del asesinato del segundo, como hemos contado aquí en MiraCorredor.\nEn ambos casos están implicados miembros de la banda Dominican Don’t Play (DDP) y las víctimas tendrían vínculos con los Trinitarios, la banda rival. Son las dos bandas latinas mayoritarias en la Comunidad de Madrid, por lo que no se descarta que los segundos busquen venganza. En los últimos días han circulado algunos mensajes en redes sociales que no esconden la sed de venganza. Los Trinitarios han publicado imágenes velando al menor asesinado en Atocha con comentarios del tipo «lo pagaréis».\nDe ahí que el trabajo policial se centre en monitorizar las redes sociales de miembros de las distintas bandas para atajar posibles quedadas y estar prevenidos ante nuevos episodios de violencia. Pero el trabajo policial también se va a centrar en las zonas en las que suelen moverse estas bandas. En concreto en 11 distritos de la capital y en la localidad de Parla, además de en otros 9 municipios, según anunció ayer la delegada del Gobierno en Madrid, Mercedes González.\nGonzález anunció la puesta en marcha de un Plan de Actuación contra las bandas juveniles, que en su fase inicial se llevará a cabo del 10 al 28 de febrero en 11 distritos de la ciudad de Madrid y en el municipio de Parla. El objetivo de este dispositivo especial es «detectar e identificar a miembros de estas bandas violentas, evitar su proliferación y neutralizar la escalada delincuencial que estamos detectando desde finales del pasado año».\nEs, según indicó la delegada «un plan permanente, que no va a parar hasta que cese la actividad delictiva de estos grupos violentos». «Se hará un seguimiento semanal para evaluar la evolución y hacer los ajustes necesarios». También señaló que «no podemos olvidar que sigue siendo una prioridad encontrar a los autores de la muerte del menor en el distrito centro» de Madrid, el pasado sábado en la calle Atocha. La Policía ya habría identificado a algunos de los autores.\nEl plan cuenta con el apoyo y la colaboración de los dueños de las principales discotecas. La patronal del ocio nocturno se reunió ayer con la delegada, quien explicó que el dispositivo incluye presencia de furgones policiales en el entorno de las grandes discotecas. Desde el sector insisten en trasladar un mensaje de seguridad y calma y destacan las estadísticas que sitúan a Madrid como la segunda capital europea con menos criminalidad después de Viena.\nEl último golpe policial a las bandas latinas se conoció ayer. La Guardia Civil ha desarticulado una facción de la banda Dominican Don’t Play asentada en las provincias de Toledo y Madrid, y cuyos miembros presuntamente están implicados en el asesinato del joven de 25 años el pasado sábado en Usera. A tres de los detenidos se les imputa el delito de homicidio como presuntos autores materiales del asesinato del joven de origen colombiano.\nPor otro lado, la Policía Nacional ya tiene identificados a los autores del asesinato de un joven de 15 años el sábado por la noche en la calle Atocha de Madrid. Los agentes del Grupo de Homicidios y de la Brigada de Información esperan dar pronto con su paradero. Para ello cuentan con imágenes captadas por testigos y por las cámaras de seguridad de los establecimientos de la zona y han tomado declaración a los acompañantes de Jaime, el chico fallecido, que era simpatizante de los Trinitarios.\nSiguiente Enfermeras y fisioterapeutas de Guadalajara exigen acabar con el deterioro y precariedad de la Atención Primaria\nAnterior La Comunidad de Madrid tendrá una oficina antiokupación a partir de marzo


Rotary club y el Hospital Ángel Marzetti preparan la tercera fecha de donación de sangre para el próximo martes 29 de agosto. En paralelo se realizará la inscripción para el registro de donantes de médula ósea.\nFecha: martes 29 de agosto de 8 a 13hs.\nLugar: Basavilbaso 753, Rotary Cañuelas\nRequisitos para donar sangre: Tener entre 18 y 65 años, pesar más de 50 kilos, gozar de buen estado de salud, estar descansado, no haberse tatuado ni perforado ni sometido a cirugías en el último año. Presentarse con DNI y con ayuno de lácteos y sólidos.\nToda persona entre 18 y 55 años, con un peso mínimo de 50 Kg, en perfecto estado de salud, sin antecedentes de enfermedades cardíacas, pulmonares, hepáticas, infecciosas, oncológicas u otras que supongan riesgo para el receptor.\nPara formar parte de la Comunidad de Donantes de Cañuelas se puede realizar la inscripción a través de la página: www.rotaryclub.org.ar/ donasangrecanuelas.\nMás información en www.facebook.com/ donasangrecanuelas o escribiendo a donasangrecanuelas@gmail.com.


Ocurre que Suecia bien podría ser considerada la nación de referencia en Occidente en lo que se refiere a las cuestiones humanistas. De ahí que en semanas como ésta se lleve dos o tres artículos.\nA pesar de las veladas amenazas de la Iglesia de Inglaterra sobre la forma en la que quedarían afectadas sus relaciones, el sínodo de la Iglesia Luetrana de Suecia ha votado recientemente a favor de permitir el matrimonio a parejas homosexuales. Bien por ellos. Agrada ver que algunas iglesias realmente aceptan promover los derechos civiles, aunque los textos que reclaman como sagrados sean rotundamente claros en contra.\nEstando de acuerdo con el bloguero sueco Jesper Isaksson, el hecho de que una pareja institucionalice su unión debería estar separado de la religión. Hablar del matrimonio como de una unión promovida por un dios benévolo podría sonar bien, pero pasa por encima el hecho simple de que no existe evidencia alguna de la existencia de ese dios. En el mundo moderno, el matrimonio tiene que ser exclusivamente un asunto legal. Escribe Isaksson:\n«El problema hoy en día es que el matrimonio ya no consiste sólo en religión y amor, sino también en derechos legales. Una pareja no casada no tiene los mismos derechos y no es igual ante la ley que un matrimonio. Eso es lo que hay que cambiar. En una nación secular como Suecia, pocas parejas eligen casarse "religiosamente" aunque lo hagan en una iglesia por un párrico. Es una tradición y una meta romántica para muchos de nosotros. Es hora de abandonar la idea del matrimonio como ritual religioso y que empiece a ser lo que en realidad es para muchos de nosotros: Un acto de amor y ley.»\nLo que la religión ha hecho en muchas de nuestras comunidades es trágico. La Biblia Cristiana sin duda es anti gay, y aún así, muchos profesan una religión en la que no tienen lugar. Admiro el progreso de la comunidad gay al forzar a muchas iglesias a evolucionar cuando se trata de derechos humanos. Pero me gustaría que más gente aún le de la espalda a esa antigua superstición que sigue siendo el mayor obstáculo para la igualdad.\nVisto en Atheist Revolution. Foto de CarbonNYC.\n» Un gay no puede ser sacerdote (!)\n» Mormones rima con ...\n» Un clásico\nhumanismo religion iglesia dios matrimonio gay suecia\nYo soy sueca y lo veo como algo muy bueno..la verdad es que me extraña que no lo han hecho antes.\nHola. Mi nombre es Juanjo Ibáñez y soy el coordinador de una blogosfera social que verá la luz a primeros del próximo mes de diciembre dentro de la plataforma Yellow Mind. Nos gustaría contar con tu bitácora y poder agregarla. Sólo necesitamos tu permiso para coger tu rss y te sumamos a nuestro agregador. Nuesto correo es blogosferasocial@gmail.com. Si quieres participar déjanos un logo, un nombre de contacto y tu consentimiento expreso para poder capturar tu rss. A cambio situaremos tu bitácora en un nuevo escaparate.\nMuchas gracias por tu colaboración y tu tiempo. Espero poder contar con tu blog.\nNo debería de ser noticia, pero aun hay demasiada gente posicionada tras las trincheras de la religión dispuesta a coartar esos derechos… menos mal que cada vez hay más cordura entre el grupo de los “iluminados”.\ny los derechos de los pobres, los derechos de los niños. Se pide derechos cuando conviene. Sin duda alguna el tema gay es beneficio para los que quieren una vida mas liberal sin darse cuenta que una vida liberal ocasiona daños y en mucho a esas naciones que se mueren de hambre, derrochando todo cuanto se puede.


#debate #presidencial #EEUU #pierde #millones #telespectadores #frente\nEl primer debate entre el presidente de los Estados Unidos, Donald Trump, y el candidato demócrata a la Casa Blanca, Joe Biden, atrajo a una audiencia mucho pequeño que el que se celebró hace cuatro primaveras, según los datos proporcionados por «The Hollywood Reporter».\nRodeando de 28,82 millones de personas sintonizaron en las cadenas TechnoMiz, CBS, NBC y Fox el debate, muy por debajo de los 45,3 millones de personas que lo vieron en esos canales en 2016.\nSegún esos datos, el debate ha perdido 16 millones de telespectadores. A lo dispendioso del miércoles, se dilación que se conozcan las cifras recopiladas por otras cadenas.\nEn un caótico debate que duró 90 minutos, Biden y Trump se enfrentaron con fiereza sobre todo tipo de temas, como el número de muertos provocado por la pandemia de coronavirus, el sistema de vigor y la patrimonio.\nLas primeras cifras sugieren que el recuento final de audiencia estará muy por debajo del récord que batió el primer debate entre Trump y Clinton, y que registró 84 millones de telespectadores, un número inesperado en la antigüedad de los directos por internet.\nLas cifras televisivas no incluyen a la multitud que vio el debate a través de otras plataformas digitales, que están ganando popularidad mientras decae la televisión tradicional.


Hotel Floris Arlequin Grand Place, Bruselas - Atrapalo.com.ar\nEl hotel está muy bien ubicado en pleno centro. Junto a la Gran Place, la estación central y la famosa cervecería Delirium café así como otro monumentos.\nConsta con todas las comodidades y hay un trato inmejorable por parte del personal.\nRecomiendo hacer uno de los free tours (tours gratuitos) y visitar la Gran Place de noche que es majestuosa.\npositivo: Muy céntrico y bien comunicado.\nnegativo: Problemas con la calefacción.\nInteresante las cervecerías, las calles y los edificios en general.\nLo mejor es que está en pleno centro, tiene un WiFi realmente bueno, el personal es muy amable y en general está bien. Se echa en falta nevera en la habitación y algún enchufe más.\nAtrapalo.com.ar Hoteles Europa Bélgica Bruselas Bruselas Hotel Floris Arlequin Grand Place


Los secretos más extraños sobre la Luna - Ciencia y edu... en Taringa!\nA pesar de que muchos la consideran simplemente como un gigantesco pedazo de roca con muy escaza actividad geológica, la Luna también sufre de temblores. Estos movimientos son muy similares a los sismos y están divididos en cuatro categorías, siendo las tres primeras (temblores profundos, vibraciones por impactos de meteoritos y movimientos térmicos causados por el calor del Sol) relativamente inofensivas.\nPero la cuarta clasificación, los temblores “superficiales”, pueden ser bastante problemáticos, alcanzando los 5.5 grados de magnitud en la escala de Richter y con tiempos que se extienden hasta los increíbles 10 minutos. De acuerdo con la NASA, uno de los efectos de estos sismos es hacer “sonar a la Luna como una campana”. Y lo más espeluznante es que nadie sabe la razón detrás de estos sismos, ya que el satélite carece de placas tectónicas activas.\nAlgunos científicos creen que estos fenómenos pueden estar asociados con las actividades de las mareas en la Tierra, que son causadas por la atracción lunar. Sin embargo, esa teoría es inconcluyente, ya que las fuerzas marítimas afectan a la Luna como un todo y los temblores ocurren en lugares localizados.\n2. Un “Planeta gemelo”.\nDebido a su tamaño tan masivo, la Luna no orbita a la Tierra propiamente dicha. En verdad, ambos cuerpos giran en torno uno del otro, concentrados en un punto entre los dos (llamado baricentro). Como ese punto está localizado en la corteza terrestre, vivimos en la ilusión de que el “satélite” gira en torno a nosotros. La razón de que este baricentro se encuentre dentro de nuestro planeta es lo único que impide la clasificación de ambos como planetas gemelos.\nEugene “Gene” Shoemaker, un reconocido astrónomo y geólogo, fue una especie de leyenda en su especialidad. Fue este hombre quien llevó a cabo los estudios de impactos cósmicos y quien creó los métodos y las técnicas que los astronautas del Apolo implementarían al estudiar la Luna. El mismo científico anhelaba ser un viajante espacial, pero fue rechazado debido a problemas de salud.\nAlgunas de las imágenes tomadas por los vehículos que la visitaron revelan cosas bastante extrañas en la superficie de la Luna. Muchas de estas fotografías parecen revelar objetos artificiales que van desde pequeñas formas semejantes a latas y tambores hasta cosas como el “Fragmento“, una enorme estructura con una altura estimada de 1.6 km.\nSegún los entusiastas de las conspiraciones y de lo paranormal, inclusive existe un castillo suspendido muy por encima de la superficie Lunar, indicios de una civilización avanzada que vivió en el satélite y que había sido la responsable de la construcción de tales estructuras. La NASA nunca puso atención a estas teorías, y quizá se deba al hecho de que estas imágenes que evidencian “signos de vida” fueron montadas por los mismos teóricos de la conspiración.\nSegún un estudio de la Universidad de Basilea en Suiza, las fases lunares influyen – y confunden – los ciclos de sueño en los seres humanos de una manera claramente medible, según este estudio, nuestras peores noches podrían coincidir con una luna llena. Si la investigación es correcta, esta podría ser una buena explicación de porqué acostumbramos a ver personas haciendo más locuras en los tiempos en que la luna parece brillar más.\nAunque pronto notaron que sus ojos se podían adaptar a la oscuridad, el contraste entre las áreas claras y las sombrías era bastante fuerte. Las cosas se pusieron más extrañas cuando entraron en cuenta de que sus propias sombras tenían contornos brillantes, que posteriormente se determinó se debía al efecto de oposición – un fenómeno que hace que las áreas negras aparezcan rodeadas por un haz de luz cuando son vistas en cierto ángulo respecto al Sol.


Salmón Thai – Fuego de Mortero\nBy FuegodeMortero 14 octubre, 2016\nÚltimamente tengo la suerte de contar con unos grandes proveedores de productos de la huerta caseros y de vez en cuando me caen mega calabacines, super tomates, o soberbios pimientos.\nPara esta receta que ha surgido de la manera más inesperada, he ido improvisando con lo que tenía a mano y el resultado me ha recordado mucho a los sabores de Thailandia.\nLa base fue un calabacín de regimiento, de los que con este tamaño no se pueden aprovechar muy bien puesto que su interior tiene unas pepitas muy crecidas y la parte esponjosa es mejor retirarla.\nEl pochado lo hice un día por la noche y con la almohada fui negociando su compañía. Pasta, arroz, al final opte por la simplicidad de un salmón ensesamado (no existe la palabra pero es mas correcto que empanado, ¿no?).\nEsta vez como fue un aquí te pillo aquí te mato, no tengo el foto montaje habitual con los ingredientes.\n1 Calabacin, 3 dientes de ajo, 2 cebollas moradas, 15grs de sésamo triturado, 1 buen manojo de cilantro, 1 thai chili, 2 limas, 200ml de leche de coco, 150grs de salmón fresco, sésamo, sal y aceite de oliva virgen extra.\nPelamos el ajo y cebolla que cortaremos en brunoise, laminamos el chili, pochamos en una cucharada de AOVE. Cortamos el calabacín en dados manteniendo la piel (opcional), añadimos el sésamo tostado y triturado, dejamos que poche. Picamos el cilantro y añadimos a la mezcla.\nExprimimos una lima sobre el pochado y removemos para que tome los sabores, añadimos la leche de coco y dejamos reducir hasta obtener una textura un pelin melosa.\nCortamos el salmón fresco en dados, salamos y rebozamos en abundante sésamo. En una sartén con un par de gotas de aceite marcamos el pescado tipo tataki, crudito por dentro.\nPara emplatar, colocamos el pochado en la base de un plato y coronamos con el salmón.\nCategorías: DEL MAR, PRINCIPALES, RECETASEtiquetas: ajo, calabacin, cebolla morada, cilantro, leche de coco, lima, nerigoma, salmon, sesamo, thai


Diseno web impresoeste, trabajá como freelancer con Workana.\nDiseño web Impresoeste\nEstoy en busqueda de un diseñador web, para realizar la pagina de nuestra empresa. No buscamos un modelo comercial, simplemente que sea moderno, informativo y utilizable en las diferentes plataformas del mercado.\nGerman Gittar Front end, maquetador en html5 y css3, programador PHP, conocimientos en Mysql, jquery, diseño gráfico. + detalles\nTriboo W. D. Me encantan los desafíos y estos son mi adrenalina laboral. Por esto me fascina el trabajo en las áreas operativas y de mejoras de procesos. Me adapto fácilmente a los cambios. Soy una persona dúctil, determinada, y ... + detalles\nAdonay L. Soy un Comunicador Visual nacido en Venezuela. Me especializa en el Desarrollo de Proyectos Web e Identidad Corporativa. Estudié Diseño Gráfico e Ilustración en el Centro Instituto de Diseño Gráfico "CIDIG" en la c... + detalles\nSite simples, com apresentação da empresa, do trabalho que a empresa realiza, campo para contato e solicitação de orçamento.\nWordPress Diseño Gráfico Adobe Photoshop CSS Coreldraw Diseño y Multimedia Diseño Web\nPublicado por: 011919. Brasil\nPágina web de aplicación móvil y web para trabajo colaborativo\nQuiero un diseño moderno y compacto que muestre el producto, una aplicación web y móvil para el trabajo colaborativo en el negocio\nJoomla! WordPress Diseño Gráfico Adobe Photoshop Diseño y Multimedia Diseño Web\nCreación de un sitio web para una empresa de venta de productos tecnológicos.\nNecesito crear un sitio web -desde cero- para una empresa de venta de productos tecnológicos/informáticos. Ya hay un nombre con un isologotipo para seguir las pautas de diseño del sitio. El dominio ya está registrado, resta contratar el hosting.\nLa pagina web deberá contener las secciones típicas (quienes somos, servicios, productos, contáctenos, etc.) Y la posibilidad de publicar productos determinados con precios y promociones. La carga de estos productos deberá ser muy sencilla para que lo pueda hacer una persona sin conocimientos técnicos. Busco un sitio con un diseño super moderno y minimalista, teniendo en cuenta la industria a la cual pertenece la empresa.\nLa página deberá estar preparada para poder sumar un e-commerce con pasarela de pago (segunda etapa).\nPublicado por: Luciano D. G. Argentina\nRediseño web y logo digital box media\ncambiar contenido de la web y agregar información\nPublicado por: Ariana O. España\nPublicado por: Derlis M. Colombia\nSistema De Controle De Lotes E Números Seriais\nBusco um sistema web simples onde, um formulário onde os clientes possam informar o código serial para verificar a autenticidade do produto. Os códigos deverão estar cadastrados em um tabela para que no momento da consulta retorne com a informação se o código inserido foi encontrado ou não.\nPublicado por: AQUILES L. Brasil


Galletas Cumpleaños I - CoChOlAtE.com\nEstá aquí: Home Galletas Galletas Cumpleaños I\nPublicado el Sábado, 04 Mayo 2013 15:20\nPreparar unas galletas de cumpleaños personalizadas es muy sencillo! Con un poquito de cariño y mucha paciencia sorprenderéis a todos.\nEstas galletas las preparé para la fiesta sorpresa de Dani. Como habréis deducido el mozo cumplía 40 primaveras, muy bien llevadas eso sí ;P\nSu mujer Ana me pidió si podía prepararle unas galletas personalizadas con el nombre y la edad estampados. Así que el día anterior a la fiesta me puse manos a la obra !! En esta ocasión conté con la ayuda de mi madre ^.^ que me ayudó a cortar, estampar y pegar el fondant en las galletas. En unas 3 horitas ya teníamos nuestro ejército de 86 galletas preparadas !\nPara la elaboración de las galletas he seguido la receta de galletas de chocolate y naranja (Galletas CoChOlAtE). Para recortar las galletas he utilizado cortadores en forma de coche, estrella, algunas letras y números y círculos con el borde liso y rizado.\nLa decoración de las galletas se ha hecho con fondant (marca FunCakes) en color rojo, blanco y verde, personalizándolas con la ayuda de un estampador de galletas.\nEmpezamos preparando la masa de las galletas (ver paso a paso). Una vez tengamos la masa, la recortamos con las formas deseadas. En este caso hemos recortado coches, círculos con el borde rizado y algunas letras y números. Cuando ya os quede poca masa podéis utilizar un cortador más pequeño (p.ej. en forma de estrella) para aprovecharla toda.\nMientras las galletas se van horneando, y esperamos a que se enfríen, vamos preparando la decoración. Para ello, preparamos todo lo necesario en una mesa amplia:\nuna superficie de trabajo sobre la que moldear el fondant,\nun rodillo especial para fondant,\ncortadores en forma de coche, letras, números y círculo con borde liso,\nfondant en color blanco, rojo y verde,\nestampador de galletas,\ndos pequeños cuencos con un poco de agua para pegar el fondant a la galleta,\nun juego de estecas para perfeccionar los bordes una vez cortados (aunque en esta ocasión no nos entretuvimos mucho con esto).\nY entre horneada y horneada preparamos todo esto!!\nCuando las galletas se hayan enfriado podemos pegar la decoración ayudándonos con una gotita de agua.\nComo os comentaba, con la masa restante podéis hacer pequeñas estrellas. Estas no las hemos decorado con fondant, simplemente las hemos estampando directamente y hemos hecho un borde punteado con una esteca afilada. Acordaros de hacerlo antes de meterlas al horno!\nY para acabar, una visión general de esta pequeña creación. Eso sí, es recomendable hacer cuantas fotos queráis antes de servirlas porque dos minutos después de oír la frase "ohhh da pena comérselas" ... no dejarán ni las migas!\nQue disfrutéis ;P