Libro Pensando en ti, capítulo CAPÍTULO 23, página 1 leer en línea\nMe despierto, veo a Raúl con el móvil, aún no se a dado cuenta que le estoy observando, me muevo un poco para que se de cuenta que estoy despierta pero está muy atento al móvil, miro la pantalla y veo que está hablando con una chica por la foto de perfil, en el chat la chica está diciéndole lo mucho que le echa de menos.\n-¿Con quien hablas?-Pregunto a lo que Raúl me mira\n-Pensé que estabas dormida-Dice riendo-Estoy hablando con mi hermana pequeña\nEntra en los ajustes del chat y me muestra la foto con más calidad, en ella aparecen una mujer que aparenta ser un poco mayor que yo y una niña de unos 12 años.\n-La mayor es Elena, mi hermana mayor, vive en Londres y viene poco a vernos por el trabajo, tiene 25 años y es abogada, la pequeña es con la que estoy hablando, se llama Lía, tiene 13 años y siempre estamos juntos, quiere venirse a España conmigo pero no creo que venga.\n-Pues me encantaría que la trajeras y así la puedo conocer, ¿sabe de mi?\n-Claro, ella y toda mi familia-Dice riendo-Pero si la llevo a España tendré que ir a Alemania otra vez para devolvérsela a mis padres\n-Sería poco tiempo fuera, por favor tráela\n-Acepto tan solo si vienes conmigo para presentarte a mi familia cuando la lleve de vuelta a Alemania\n-Trato hecho, ¿pero tu familia habla español?\n-Pues entonces todo perfecto\nMe levanto de la cama y me visto, me pongo un pantalón de deporte gris y una camiseta blanca de tirantes pegada-¿Vamos?\n-Pues...Nos quedan 2 días aquí, vamos a disfrutar\n-¡Claro! Pero tu y yo solos\n-Encantado-Dice mientras se acerca a mi para besarme\nTermino cambiándome y poniéndome el bikini junto a un conjunto para playa, salgo de la habitación y voy a la cocina, allí están Maika y Alejandro.\n-Buenos días-Saludo mientras entro en la cocina y cojo 2 manzanas\n-Buenos días-Me responden al unísono\n-Hoy ni yo ni Raúl estaremos en casa\n-¿Tarde romántica?-Pregunta Maika\n-Puede-Respondo guiñándole el ojo mientras lavo las manzanas-Bueno me voy, adiós chicos\nEntro a la habitación y le doy una manzana a Raúl, veo que ya ha preparado una cesta con las cosas así que la cojo y salimos. Cuando llegamos a la playa preparamos todas las cosas, me echo crema protectora y me tumbo en una toalla a tomar el sol, unos minutos después siento a Raúl encima mía y cómo comienza a hacerme un masaje en la espalda, me doy la vuelta y acaba por besarme por todo el cuello, poco después se sienta en su toalla y se acercan un par de niños pequeños a nosotros.\n-Hola-Dice uno de los chicos-Me llamo Rafa y mi hermano Michael, ¿queréis jugar con nosotros?\n-Claro-Respondo mientras me pongo de pie\nRaúl se pone a mi lado\n-¿Y a que queréis jugar?-Pregunta Raúl\n-A la pelota-Dice el pequeño Michael\nHacemos parejas y yo me pongo con Michael mientras que Raúl se pone con Rafa, comenzamos a jugar a un partido de fútbol el cuál yo y Michael ganamos. Cuando terminamos, Raúl pregunta a los chicos que con quien han venido, ellos señalan a una pareja un tanto joven y Raúl va a hablar con ellos. Un rato después llega sonriendo.\n-Venga vamos-Dice mientras se pone los zapatos\n-¿Dónde? -Pregunto intrigada\n-Os invito a todos a un helado\nLos niños se alegran y van corriendo a por sus zapatos, cuando llegan vamos al chiringuito y compramos helados, cuando nos los terminamos volvemos a dónde estábamos anteriormente, nos metemos todos a jugar en el agua hasta la hora de almorzar que los chicos se van con sus padres.\n-Nosotros no hemos traído nada para comer-Digo riendo\n-Nosotros comemos algo del chiringuito-Responde Raúl mientras me da un ligero abrazo\nVamos al chiringuito a comer y cuando volvemos los niños ya no están, me vuelvo a tumbar en mi toalla y Raúl hace igual en la suya, al pasar un rato veo que se ha quedado dormido, me levanto y le echo crema protectora en la espalda para que no se queme, yo me tumbo boca abajo y me quito los tirantes del bikini para que no se me quede marca. Pasada toda la tarde en la que me he bañado un par de veces más, despierto a Raúl.\n-¿Que hora es?-Pregunta aún adormilado\n-Las 8:24-Respondo-Venga date un último baño para despertarte mientras yo recojo y nos vamos a la casa a ducharnos\nRaúl se va al agua y mientras yo empiezo a recoger, al rato llega y recoge junto a mi lo que queda.\nCuando llegamos a la casa nos duchamos y cenamos junto a los demás, Alex prepara hamburguesas y cuando cenamos nos sentamos al sofá a ver una película que sale en la televisión y al terminar nos vamos a acostarnos.


Sandalias blancas y plateadas con remaches metálicos - Orchestra ES\nSandalias blancas y plateadas con remaches metálicos\nSandalias blancas y plateadas con remaches metálicos - Orchestra\nRef. : GCIG05\nSandalias de cuero, blancas y plateadas. Tira que se sujeta en el tobillo, con lazo de fantasía. Refuerzo en la parte trasera del tobillo. AMplia tira con solapa que se sujeta en el empeine para más comodidad y una perfecta adaptación a la forma del pie. Remache metálicos cosidos en la parte superior. Suela exterior de caucho flexible.


Mirambell, debut esperanzador en Altenberg (Alemania) - Estadio deportivo\nSkeleton Copa del Mundo\nMirambell, debut esperanzador en Altenberg (Alemania)\nLa siguiente cita de la temporada será el próximo viernes 4 de diciembre. ED\nMirambell (58.47 segundos) finalizó en la vigésimo segunda posición y a menos de 4 décimas de competir en la segunda manga. La última plaza la ocupó el suizo Marco Rohrer (58,08).\nEl español Ander Mirambell ha tenido un debut esperanzador en la copa del Mundo de skeleton, disputada en Altenberg (Alemania), al quedar a menos de cuatro décimas de segundo de clasificarse para la segunda manga, cita reservada a los veinte mejores.\nEl piloto español realizó una buena salida, pero un golpe doble en la curva 14 le lastró para llegar con buena velocidad punta al tramo final.\nMirambell comentó que una de las claves de la prueba fue la hora de su salida. "Me afectó la hora de salida porque la pista estaba más blanda y las cuchillas se comportan de forma diferente y no supe girar bien", dijo.\nLa siguiente cita de la temporada será el próximo viernes 4 de diciembre en el circuito alemán de Winterberg. Mirambell apuntó que los puntos de esta semana y los de las victorias en la Copa América le servirán para salir con una mejor posición, y tener más opciones.


«Cien días de cuarentena es mucho tiempo y habría que hacer algún tipo de balance» – Rebelion\nPor Mario Hernandez | 11/07/2020 | Argentina\nM.H.: Estoy sorprendido porque he escuchado a Rodríguez Larreta diciendo que han sido testeados todos los trabajadores de la salud de la Ciudad de Buenos Aires. No tiene límites este hombre. Habló de 46.000 testeos.\nR.S.: Suponiendo que sea así, estamos a más de 100 días de la cuarentena. Y todo ese tiempo después dice con orgullo que acaban de testear a todos los trabajadores de salud de la Ciudad de Buenos Aires. Es un desastre, eso tendrían que haberlo hecho desde el primer día como venían reclamando los trabajadores.\nM.H.: Yo me permito dudar de eso, porque nos tiene acostumbrados a este tipo de anuncios que luego no tienen respaldo en la realidad, con periodistas que no repreguntan en las conferencias de prensa. No quiero detenerme en este personaje que cada día me genera más rechazo.\nR.S.: Sería ignorable si no fuera porque es el responsable de la Ciudad de Buenos Aires. Entonces tenemos la desgracia de ocuparnos de él negativamente. Pero el gobernador de la provincia, Axel Kicillof, no menciona los testeos porque hay cero testeos allí.\nM.H.: Me gustaría que compartieras la muy completa circular del Consejo directivo provincial de CICOP, la circular Nº 26, que plantea una serie de cosas muy delicadas respecto de la situación de la Provincia de Buenos Aires, porque muchas cuestiones que hemos compartido con los oyentes, no se han cumplido. Por ejemplo, no se reabrió la paritaria, no hay aún el suficiente personal de salud, hay cientos de trabajadores que fueron contratados que denuncian que al gobierno provincial y al ministerio de Trabajo por falta de pago del salario desde abril.\nR.S.: Uno tendría que ir planteando que cien días es mucho tiempo y habría que hacer algún tipo de balance. Es un tiempo considerable ya. Cien días duró el regreso de Napoleón hasta que terminó en una derrota en Waterloo, esperemos que no estemos yendo hacia algo similar. Pero pasaron cien días y hay una serie de medidas que no se tomaron. Lo de Larreta es un ejemplo de esto, el día Nº 100 viene a decir que se hicieron los testeos. Eso tendría que haber pasado en el primer mes, para cuidar al personal. Tanto desde los trabajadores de la CICOP en la Provincia como en la Ciudad de Buenos Aires, donde no existen sindicatos independientes solo algunas entidades pequeñas como la que nuclea a los trabajadores del Servicio Social, la Asociación Gremial del Moyano y algunas otras que son independientes del gobierno, que no son aliadas ni de este ni de cualquier gobierno, venían reclamando medidas de seguridad, entre ellas los testeos.


Pircas y Trincheras: "HE QUERIDO SERVIR A LOS POBRES E INDIGENAS"\nEl sucesor de Leonidas Proaño, Victor Corral es ya obispo emérito de Riobamba (Ecuador).\nVíctor Alejandro Corral Mantilla (Guayaquil, 1936) enviaba una Circular a los amigos e instituciones fraternas comunicando que concluía su servicio pastoral de 29 años como obispo de Riobamba (tres como auxiliar de Leonidas Proaño, dos como administrador y 24 como titular de esta diócesis ecuatoriana), y que la Santa Sede había aceptado su renuncia “inmediatamente”.\nYa entonces, confesaba retirarse “con la alegría del deber cumplido, con una gran paz en la conciencia y muy agradecido a Dios, porque me ha permitido servir, con afecto y entrega, al pueblo de Riobamba y Chimborazo y, sobre todo, a los indígenas y pobres”.\nAhora, desde otras instancias y fiel a su lema episcopal (A evangelizar me envió el Señor), seguirá “trabajando para que el Reino de Dios se haga presente, y soñando con una Iglesia más fiel a Jesús y su Evangelio, para un mundo más justo y fraterno”.\n- ¿Qué han supuesto para usted estas casi tres décadas al frente de la Diócesis de Riobamba?\nHan supuesto un aprendizaje, un acompañamiento y una respuesta. Un aprendizaje, porque aprendí a cumplir mis funciones de obispo: de enseñar, santificar y conducir, desde las realidades de conflicto, sufrimiento y marginación de los pobres e indígenas, siguiendo el camino abierto por mi antecesor, monseñor Leonidas Proaño. Un acompañamiento a todo el Pueblo de la Diócesis, a través de una evangelización inculturada, tanto entre los quichua-hablantes como entre los hispanoparlantes, desde las opciones diocesanas: los pobres e indígenas, las Comunidades Eclesiales de Base (CEBs) y pequeñas comunidades, y la corresponsabilidad de los laicos en la evangelización, tanto dentro como fuera de la Iglesia. Y una respuesta consciente, fiel y coherente a Jesús: su persona, su Palabra, su causa, el Reino, así como al magisterio de la Iglesia universal y latinoamericana y a las cambiantes realidades del Pueblo, a través de un constante discernimiento comunitario de fe.\n- ¿Se esperaba una salida tan rápida de la diócesis? ¿Cómo interpreta este relevo?\n- Sí, lo esperaba, porque podía sucederme lo mismo que a monseñor Proaño. El 16 de febrero, víspera de mi 75 cumpleaños, verbalmente se me notificó en la Nunciatura la aceptación de mi renuncia y la publicación y cese de mis funciones para el 28 del mismo mes. Ahora bien, quiero ser sincero en mi interpretación de los acontecimientos, y lo hago a través de estos interrogantes: el trabajo pastoral de la Iglesia particular de Riobamba, que he animado durante 29 años, ¿sigue siendo molesto e incomprendido?, ¿por qué?, ¿para quiénes?… Dentro de la diócesis se ha logrado unión y compromiso de todos los sacerdotes y religiosas, así como el respeto y estima de los sectores sociales de la ciudad y del campo, para ser una Iglesia de todos, pero desde y con los pobres e indígenas. ¿Por qué se quiere, entonces, descalificar (¿suprimir?) esta línea pastoral, cuando es propia del Evangelio y del mismo magisterio de la Iglesia universal y latinoamericana?\n- ¿Le pesó en algún momento la responsabilidad de tomar el relevo episcopal del profético monseñor Proaño?\n- Sin duda alguna. Los primeros diez años fueron muy duros. Había que tomar la posta de un hombre de Dios, maestro y profeta del pueblo, como lo fue monseñor Proaño, en una Iglesia diocesana y una sociedad ecuatoriana y latinoamericana confrontada y en crisis, del final de la década de los 80 e inicios de los 90. Era la época de los 500 años de la conquista y la evangelización y de los levantamientos indígenas.\n- ¿Qué lugar ocupan esos indígenas entre las prioridades pastorales de la Iglesia ecuatoriana?\n- Si bien es cierto que la Pastoral Indígena es reconocida y valorada en la Iglesia ecuatoriana, gracias también a la organización de catequistas Servidores de la Iglesia Católica de las Nacionalidades Indígenas del Ecuador (SICNIE), sin embargo, en la práctica, falta una evangelización verdaderamente inculturada en los pueblos indígenas, institucionalizando ministerios ordenados y laicales, valorando su espiritualidad y amplificando su voz en los reclamos justos que siguen haciendo a la sociedad ecuatoriana.


Reapertura de museos; fundamental para la cultura y turismo de Querétaro. - RR Noticias\nInicio Reportajes Especiales Reapertura de museos; fundamental para la cultura y turismo de Querétaro.\nReapertura de museos; fundamental para la cultura y turismo de Querétaro.\nEl pasado 28 de septiembre, Querétaro junto con 15 estados más pasó al semáforo amarillo, representando un riesgo moderado en cuanto a la propagación de Covid-19.\nCon este paso, las actividades económicas se modificaron: los restaurantes ya pueden operar con un 70% de su aforo, los centros religiosos con un 40%, peluquerías y hoteles con un 75%, centros nocturnos y parques de diversiones con el 30% de su capacidad, mientras que centros de entretenimiento con la mitad de su cupo.\nDentro de este último rubro se encuentran los museos, mismos que en su mayoría, durante los meses más agudos de la pandemia se vieron limitados a trabajar solo de manera digital, e incluso, estando en semáforo naranja sus eventos habituales se trasladaron a una pantalla.\nComo fue el caso de la tradicional “Noche de Museos”, un recorrido por los principales recintos culturales de la ciudad, que por esta ocasión, se tuvo que hacer de manera virtual, sin embargo, esto no impidió la participación de un gran número de visitantes, tal como lo comentó el director del Museo Sacro de Querétaro, José Niembro Calzada.\n“Nunca estuvimos cerrados más que con el portón, pero el museo estuvo muy activo en este periodo de contingencia. Crecimos tres veces en nuestro número de usuarios en redes sociales gracias a las actividades virtuales que ofrecimos, continuaremos con actividades de manera digital hasta que termine el año“.\nAl ser Querétaro un estado de gran importancia histórica y cultural, ha sido hasta ya adentrados en semáforo amarillo que el Instituto Nacional de Antropología e Historia ha comenzado a reabrir paulatinamente sus museos y zonas arqueológicas, con la finalidad de continuar demostrando la riqueza que hay en ellos. Así lo señaló la directora de esta institución en Querétaro, Rosa Estela Reyes García.\n“En Ranas y Toluquilla no tenemos las condiciones de la distancia que marca la norma para abrir en amarillo, ahí tenemos que esperar hasta llegar al verde, por ejemplo, en Tancama sí, por eso estamos previendo su apertura. Las zonas arqueológicas estamos en coordinación con las oficinas centrales del INAH para tener una misma señalética a nivel nacional“.\nAsí mismo, ha sido el Museo Regional de Querétaro, el primer recinto perteneciente al Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) en reabrir sus puertas, ubicado en el corazón del centro histórico de la capital.\n“Los museos nos debemos a la visita presencial, aunque esta pandemia nos ha enseñado a tener otro tipo de comunicación que no habíamos explorado, pero no hay nada mejor que vernos, el contacto y el disfrute del espacio. Estamos muy contentos de volver a abrir nuestras puertas“.\nCon una capacidad para recibir hasta 70 personas por día, el Museo Regional de Querétaro reactivó sus actividades presenciales con nuevas exposiciones temporales, sin embargo, continuarán trabajando dentro de la modalidad virtual, confirmó su director, Ramón Avendaño Esquivel.\n“Pueden agendar cita a través de nuestras redes sociales o bien ingresar en caso de no haber cumplido el aforo establecido por día, pero continuaremos con actividades de manera digital“.\nAnte esto, se espera una buena respuesta por parte de la ciudadanía, esto luego de la gran actividad que se tuvo a través de los recorridos digitales.\n“Un aspecto importante es la posibilidad de que la cultura nos vuelve a convocar, pero en ese sentido también tenemos la cultura del cuidado, de tal manera que el espacio, aunque es muy generoso, esperamos una respuesta moderada, yo creo que la gente en Querétaro espera la vuelta a la vida cultura con sus museos“.\nY es que los museos son fundamentales para un estado como Querétaro, cuya economía depende en gran parte del turismo, por lo que urge pronto pasar al semáforo verde para poder llevar a cabo las actividades culturales como normalmente se realizaban.\nArtículo anteriorA Samuel García su esposa lo ignora y video se hace viral\nArtículo siguienteShawn Mendes y Camila Cabello están separados


Don Postre » Blog Archive » Resfriado común – Síntomas y tratamiento\nEnfermedad de Parkinson – Síntomas y tratamiento »\noctubre 19th, 2019 >> .SALUD Y BIENESTAR. | Imprimir esta entrada\nA menudo se puede tratar un resfriado sin ver al médico de cabecera. Debe comenzar a sentirte mejor en aproximadamente una semana o dos.\n¿Cómo saber si es un resfriado?\nLos síntomas del resfriado aparecen gradualmente y pueden incluir:\nPresión en los oídos y cara\nLos síntomas son los mismos en adultos y niños. A veces, los síntomas duran más tiempo en los niños.\nLos síntomas del resfriado y la gripe son similares, pero la gripe tiende a ser más grave.\nResfriado: Aparece gradualmente. Gripe: Aparece rápidamente en unas pocas horas.\nResfriado: Afecta principalmente a nariz y garganta. Gripe: Afecta más que solo su nariz y garganta.\nResfriado: Le hace sentir mal, pero está bien para seguir con normalidad; por ejemplo, ir al trabajo. Gripe: Le hace sentir agotado y demasiado mal para seguir con las rutinas habituales.\n¿Cómo puede tratar un resfriado?\nPara ayudarlo a mejorar más rápidamente:\nDescanse y duerma.\nMantener el ambiente cálido y evitar el frío y las corrientes de aire.\nBeba mucha agua (jugo de frutas o calabaza mezclada con agua es una opción) para evitar la deshidratación.\nHaga gárgaras con agua salada para calmar el dolor de garganta.\nConsulte con un farmacéutico para que le aconseje algún medicamento para el resfriado o la tos.\nAliviar la nariz tapada con aerosoles o comprimidos descongestionantes.\nAliviar los dolores o bajar la temperatura con analgésicos como el paracetamol o el ibuprofeno.\nTenga cuidado de no tomar medicamentos para la tos y el resfriado si está tomando comprimidos de paracetamol e ibuprofeno, ya que es fácil tomar más de la dosis recomendada.\nAlgunos medicamentos no son adecuados para niños, bebés y mujeres embarazadas. Consulte con el farmaceutico y/o lea las indicaciones.\nHay poca evidencia de que los suplementos (como la vitamina C, el zinc, la equinácea o el ajo) prevengan los resfriados o aceleren la recuperación.\nSus síntomas no mejoran después de tres semanas.\nSu temperatura es muy alta o se siente caliente y temblando.\nLe preocupan los síntomas de su hijo.\nLe resulta difícil respirar o siente dolor en el pecho.\nTiene una afección médica a largo plazo, por ejemplo, diabetes o una enfermedad cardíaca, pulmonar, renal o neurológica.\nTiene el sistema inmunitario debilitado, por ejemplo, porque está recibiendo quimioterapia.\nLos médicos no recomiendan antibióticos para resfriados porque no aliviarán sus síntomas ni acelerarán su recuperación.\nLos antibióticos solo son efectivos contra las infecciones bacterianas y los resfriados son causados por virus.\nCómo evitar la propagación de un resfriado\nLos resfriados son causados por virus y se propagan fácilmente a otras personas. Se es infeccioso hasta que todos loss síntomas han desaparecido. Esto generalmente toma una semana o dos.\nLos resfriados se propagan por los gérmenes de la tos y los estornudos que pueden vivir en las manos y las superficies durante 24 horas.\nPara reducir el riesgo de contagio de un resfriado:\nLávese las manos a menudo con agua tibia y jabón.\nUse pañuelos para atrapar los gérmenes cuando tosa o estornude.\nUna persona con un resfriado puede comenzar a propagarlo desde unos pocos días antes de que comiencen los síntomas hasta que los síntomas hayan terminado. Las mejores formas de evitar el resfriado son:\nLavarse muy bien las manos con agua tibia y jabón.\nNo compartir toallas o cosas del hogar (como tazas) con alguien que tenga un resfriado.\nNo se toque los ojos o la nariz en caso de que haya estado en contacto con el virus: puede infectarse de esta manera.\nLa vacuna contra la gripe ayuda a prevenir la gripe pero no los resfriados.\nThis entry was posted on sábado, octubre 19th, 2019 at 8:22\tand is filed under .SALUD Y BIENESTAR.. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.


¡ES LA GUERRA!: CUPONES DE RACIONAMIENTO\nBien, amigos, pues voy a daros un poco de envidia... un habitual de este blog y buen amigo mío -del que no voy a decir el nombre porque sé que se incomodaría- me ha obsequiado con unas auténticas piezas de museo.\nSe trata de varias hojas de cupones de racionamiento alemanes de la Segunda Guerra Mundial. Según tengo entendido, el racionamiento en Alemania comenzó oficialmente el 15 de septiembre de 1939, aunque éste fue poco estricto, pero conforme fue avanzando la guerra se fue volviendo más severo. Aun así, la población germana no llegaría a pasar hambre como sí sucedió durante la Primera Guerra Mundial.\nPues aquí tenéis los cupones de racionamiento correspondientes al pan (Brot). Parece ser que estos cupones eran canjeables del 27 de marzo al 2 de abril de 1944:\nAquí tenéis otros que eran canjeables del 26 de junio al 23 de julio de 1944:\nY aquí tenéis los que racionaban la carne (Fleisch), correspondientes al período del 22 al 28 de mayo de 1944:\nComo podéis ver, todos los cupones presentan un sello que dice Ungültiges Muster, que quiere decir "Muestra sin valor". Tal vez se tratase de pruebas de imprenta, o muestras para ser aprobadas por la oficina correspondiente. Cualquier información es bienvenida.\nPor otro lado, también se puede apreciar en cada hoja dos agujeros troquelados; seguramente el antiguo propietario las tenía guardadas en un archivo de anillas. Quizás fuera el dueño de la imprenta, que los guardó de recuerdo, o un encargado del almacén que custodiaba los cupones, o algún funcionario que decidió llevárselos a casa al acabar la guerra... seguro que tienen una historia interesante detrás.\nPues muchas gracias, amigo, por este valioso obsequio que voy a guardar como oro en paño, y que comparto aquí con todos vosotros porque sé que lo váis a apreciar como merece.\nPor último, no dejéis de leer ESTA ENTREVISTA al recientemente fallecido criminal nazi ERICH PRIEBKE, concedida este pasado mes de julio en ocasión de su cien cumpleaños.\nPublicado por Jesús Hernández en 6:50 p. m.\nMuy interesante la entrevista a Priebke, pero nunca entenderé cuando se trata de artículos, entrevistas... que tratan sobre Holocausto si, Holocausto no, sobre la existencia de las cámaras de gas, nunca el periodista o historiador hace mención sobre las matanzas de los Einsatzgruppen, el número de víctimas provocados por estos fue mas alto que los desarrollados en Auschwitz. (Pero claro, vende mas el "EuroAuschwitz" que han montado que unas fosas en Ucrania). Importa mas la matanza de judíos europeos que la de unos pobres desdichados ucranianos o bielorrusos.\nOtra cosa que no entenderé es que el Holocausto se haya convertido en un acto de fe y no en un acontecimiento histórico. Uno puede pensar y decir libremente que Mao y Stalin fueron inocentes y no pasa nada... pero sobre el Holocausto no puedes desviarte de la versión oficial ni un poquito.\nHallan el cuerpo del jefe de la Gestapo Heinrich Müller.\nGracias, Overlord; no conocía la noticia.\nHe buscado más info y aquí viene más explicado:\nAún así, la historia ofrece muchas dudas, en mi opinión. Habrá que esperar a ver las pruebas, pero me parece que el misterio en torno al final de Gestapo Müller va a continuar.\nSupongo que exhumarán el cadaver para hacerle varias pruebas y confirmar si es Müller. No se van a fiar solamente por lo que digan ciertos archivos.\nLa gracia es que, curiosamente, según esa información el cuerpo fue arrojado a una fosa común, lo que hace muy difícil la identificación...\nNo sé, el hecho de que todo lo haya levantado el periódico sensacionalista Bild hace que todo el asunto huela a timo.\nQué bonitas piezas, Jesús! Sin duda unas joyas para guardar como se merecen, ya que tienen mucha historia a sus espaldas. Un detallazo de nuestro compañero 'anónimo' ;-)\nY respecto a Gestapo Müller me huelo lo mismo, que todo acabará siendo una falsa. A ver qué pasa...


Los 22 Grandes Errores de los Ejecutivos | Marca Personal Ejecutiva\nAdministración, Habilidades Profesionales, Marca Personal\nAudio 11 febrero, 2019 Gustavo Pérez Deja un comentario\nLos 22 Grandes Errores de los Ejecutivos que deben evitar si quieren ascender jerárquicamente. Frase de la imagen de James K. Van Fleet: “Error número 22.- Resistirse a adiestrar una persona para que ocupe su lugar”.\nLos más comunes errores de los ejecutivos según James K. Van Fleet\nPara evitar los errores de los ejecutivos clásicos y lograr cierto grado de progreso profesional, es necesario tener amplios conocimientos de algún medio, y mucho mejor si se cuenta con instrucción específica en una materia puntual, además de sumar conocimientos generales de muchos temas empresariales.\nMientras más sepamos acerca de una industria, mejor preparados estaremos para ascender en la escala jerárquica.\nUna de las formas para aprender y adquirir un buen bagaje cultural es leyendo.\nCuando tengo la oportunidad de pasarme por mi librería favorita, me tomo mucho tiempo analizando, hojeando y descubriendo nuevos libros de temas fundamentalmente empresariales.\nMe gusta pasar las hojas, leer algunos párrafos y hasta disfrutar de ese olor a recién impreso, es una de las sensaciones más agradables a la hora de seleccionar un libro.\nEn la medida de mis posibilidades y de mi tiempo disponible\ntrato de leer lo más que puedo sobre temas de actualidad, para estar de alguna forma al día.\nÚltimamente, también he estado desempolvando algunos libros viejos, viejos relativamente.\nMe interesan los libros de administración de los años setentas y ochentas, y, aunque a simple vista puedan parecer obsoletos, tanto por el diseño de sus portadas como por su contenido,\nhe ido descubriendo que independientemente de las nuevas profesiones surgidas a partir del mundo digital y la tecnología,\nlos libros con temas de emprendimiento y gestión administrativa que hoy se publican, permanecen sin grandes cambios con relación a los publicados hace tres décadas.\nMe gusta leer estos libros digamos «pasados de moda» desde una perspectiva de actualidad,\ny también por la curiosidad por ver cuántos conceptos siguen vigentes, y en la mayoría de los casos me sorprendo grata y positivamente por el alto valor del contenido que siguen transmitiendo éstos clásicos.\nMe gusta leer joyas clásicas de la administración de empresas.\nLeo esas «joyas» literarias que en su época ni siquiera alcanzaron el estatus de bestsellers; joyas en cuanto a la calidad y cantidad de su contenido, y me pregunto:\n¿Cómo es que hoy no tienen el mismo éxito?\nPor lo anterior, en esta ocasión les voy a sugerir un libro que he estado ojeando, uno que saqué de la biblioteca pública de mi ayuntamiento. Hago uso de la biblioteca municipal porque mis libros del siglo pasado están en mi casa familiar en México.\nEl título del libro que traigo es «Los 22 grandes errores que cometen los ejecutivos y cómo corregirlos», del Autor norteamericano James K. Van Fleet, quien ha escrito más de una docena de libros en campos tan diversos como la salud, el desarrollo personal, la comunicación y la gestión empresarial.\nEsta versión de «Los 22 Grandes Errores de los Ejecutivos» fue editada en 1991, aunque su primera impresión fue realizada en 1988.\nJames K. Van Fleet no solo se limita a mencionar los errores de los ejecutivos que jefes, supervisores, gerentes o directivos de mandos medios deben evitar si lo que quiere es ascender a lo más alto de una empresa, además, Van Fleet desarrolla cada punto tratando de aportar su visión particular para evitar esos problemas.\nA continuación, les comparto los 22 errores de los ejecutivos que todo jefe debe evitar si desea ascender hasta el nivel de máximo poder en la escala jerárquica, el CEO.\n22 Errores de los Ejecutivos\n1. No mantenerse al tanto de los últimos adelantos en su campo.\n3. Negarse a admitir responsabilidades mayores o no aceptar la responsabilidad de sus propias acciones.\n5. Mostrar negligencia para llevar a cabo las inspecciones personales adecuadamente.\n6. No asegurarse de que el trabajo está bien comprendido, bien supervisado y bien terminado.\n7. Desperdiciar el tiempo en detalles o labores que corresponden a otro.\n8. Negarse a evaluar su propio desempeño en forma apegada a la realidad.\n14. Dejar de prestar colaboración a sus empleados.\n15. No saber cómo pedir a los subordinados consejo y ayuda.\n20. Dejar de mantener informado al personal.\n21. No saber tratar a los subordinados como a individuos.\n22. Resistirse a adiestrar a una persona para que ocupe su lugar.\nPodemos observar con cierto análisis y curiosidad cómo determinadas actitudes no cambian a pesar del progreso y la tecnología\nAl final, el comportamiento de los seres humanos sean directivos de grado medio o alto, empresarios o emprendedores sigue siendo el mismo que hace 30 años, a pesar del Internet y las redes sociales.\nUn jefe crea miedo, el líder confianza. Un jefe arregla las culpas, un líder corrige errores. El jefe lo sabe todo, un líder hace preguntas. Un jefe hace que el trabajo sea monótono, un líder lo hace interesante.\n–Russell H. Ewing\nErrores que cometí al emprender\nFotografía de 22 Grandes Errores de los Ejecutivos de Pixabay.com libre de Derechos de Autor.\nDesarrollo PersonalDesarrollo ProfesionalDirección de EmpresasHabilidadesInteligencia EmocionalLecturaLiderazgo\nEntrada anteriorSi no te cuestionan no creces | 503Entrada siguiente¿Quién puede considerarse Personaje Público? | 505


MUNICIPALIDAD DE GOYA: 23-ago-2011\nIÑAKI URLEZAGA ACTUA POR PRIMERA VEZ EN GOYA\nIñaki Urlezaga, junto a su compañía Ballet Concierto llega a la ciudad de Goya, por primera vez con un espectáculo clásico y popular que recorre el mundo. Este acontecimiento es organizado por la Municipalidad de Goya a través de la Dirección de Cultura y cuenta con el auspicio del Gobierno de la Provincia de Corrientes.\nLa sensacional primera gala se llevará a cabo el sábado 27, a partir de las 21,30, en el estadio de AMAD. Urlezaga actuará en el marco de una gira por la provincia que lo llevará a las ciudades de Mercedes, Corrientes, entre otras.\nSu presentación en nuestra ciudad, se dará en el marco de un espectáculo que tiene el auspicio del Gobierno de la Provincia de Corrientes.\nPresentará su espectáculo “Tango”, protagonizado por él mismo junto a su Ballet Concierto: un recorrido coreográfico por conocidos de la música ciudadana como Fuga y misterio, Primavera porteña o Libertango.\nLa Dirección artística estará a cargo de Liliana Giovine. Como partenaire de Iñaki Urlezaga, se destaca la estupenda Eliana Figueroa.\nLuego de sus exitosas presentaciones en la gira realizada con el Ballet Concierto por España e Italia, el astro internacional de la danza llega con un repertorio mixto de clásico y tango: Suite Paquita y Tango, su último estreno de Tango presentado en el Teatro Nacional Cervantes, a sala llena, siendo protagonistas de un espectáculo que acerca a Iñaki a los ciudadanos y los hará disfrutar con la propuesta artística.\nComo en cada una de las presentaciones que realiza Iñaki, se les brindará a los espectadores una velada en la que podrán disfrutar de la impecable y perfeccionada técnica de Iñaki, su gran destreza y virtuosismo escénico.\nEl Ballet Concierto demuestra en cada una de las funciones un gran compromiso técnico y una gran interpretación escénica, elementos necesarios para acompañar a un Primer Bailarín del Royal Ballet de Londres.\nEN EXPO MUNDIAL SHANGAI\nLa estrella de ballet promete brillar junto a sus bailarines con la obra “Tango” presentada en la Expo Mundial Shanghai 2010, invitado como representante cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación.\nEl mismo espectáculo subió a escena en México, donde se presentó en el Auditorio Nacional de México ante más de 8.000 personas, y en el “Tribeca Theatre de New York”, donde luego de ausentarse durante 5 años, el público volvió a aplaudirlo de pie.\nTango es un espectáculo creado en el marco del Bicentenario de Argentina exclusivamente para Iñaki Urlezaga, con música de Astor Piazzolla y Gustavo Santaolalla (ganador de dos Oscar) entre otros grandes del tango.\nEn Tango se encontraran un espectáculo con coreografía propia de ese estilo musical pero con el sello de Iñaki. Esta obra es muy brillante musical y coreográficamente permite mostrar el caudal técnico que Iñaki Urlezaga ha consolidado a lo largo de su carrera, pero a la vez un desarrollado sentido de interpretación en un trabajo en conjunto con la compañía.\nDe abril a junio Iñaki y su compañía realizaron su tour por Europa 2011 bailando en escenarios del prestigio del Palacio de los Congresos de Granada, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Rojas de Toledo, Teatro Verdi de Italia, Teatro Reggio de Calabria, entre una treintena de teatros europeos.\nLlegado a la Argentina Iñaki tuvo el privilegio de inaugurar la sala Lírica de Centro del Conocimiento de Misiones ante más de 4000 personas que agotaron 5 funciones y clausuró su gira europea en el Teatro Argentino de La Plata.\nPor su promedio de diez gana una beca de perfeccionamiento en “The School of American Ballet”, donde permanece un año completo.\nEn marzo de 1995, invitado por Anthony Dowel se une al “Royal Ballet de Londres”, y como primer bailarín de la compañía se presenta desde 1995 y hasta 2005 en todas las temporadas anuales del “Covent Garden Royal Opera House”.\nReinaugura junto a Sylvie Guillem y el “Royal Ballet” el Teatro Real de Madrid, España.\nEn octubre de 2005, invitado por Ted Brandsen se une como “Principal Guest Dancer del Dutch National Ballet (Holanda)”.\nSu debut oficial fue el 4 de abril de 2006 con “Lago de los Cisnes”. Desde esa fecha y hasta la actualidad, se presenta en las temporadas que la compañía realiza en el “Het Muziektheater Opera House”.-\nACTOS DE VANDALISMO EN COMEDOR DEL BARRIO SAN RAMON\nDurante el fin de semana largo, el comedor del barrio San Ramón, ubicado en la calle República del Líbano, entre Perú y Catamarca, fue objeto del accionar de vándalos.\nPersonal que presta servicios en el comedor conocido como “CCI San Ramón”, constató al concurrir al lugar que las ventanas estaban rotas, y también varios focos. Se encontró en el interior del local, un palo con el cual los desconocidos, desde afuera del comedor habrían roto parte de las aberturas después intentaron continuar con la destrucción de otras partes del lugar a donde concurren diariamente más de 63 chicos a comer.\nEste ataque inexplicable afecta sobre todo a los niños de corta edad, que todos los días desayunan y almuerzan en este comedor, que depende de la Municipalidad de Goya.\nTras ser informada del repudiable acto, la Secretaria de Desarrollo Humano y Promoción Social, Geraldine Calvi, se hizo presente en forma inmediata en el lugar. La doctora Calvi los daños ocasionados, que le demandará a la Municipalidad una inversión para arreglar las ventanas y reponer las luminarias.\nEl Municipio a través de la Encargada del Comedor formuló la pertinente denuncia policial, ante la Comisaria Seccional 4 con jurisdicción en el barrio.-\nZona suroeste de Goya SE INAUGURA NUEVA OBRA DE PAVIMENTO EN BARRIO LA ROTONDA\nVista de la calle Jose Maria Soto, una de las pavimentadas, por la Secretaria de Obras Publicas\nEl jueves 25 de agosto se inaugurará oficialmente una obra de pavimento e iluminación en el barrio La Rotonda, donde desde mediados de 2010, a la fecha ya se pavimentaron 5 cuadras.\nLa nueva obra se ejecutó en calle José María Soto en el tramo comprendido entre Juan B. Cabral y Ferre, mientras que otro tramo de pavimento se hizo por calle Ferré, entre José María Soto y 12 de octubre.\nEste emprendimiento, como en las demás obras de pavimentación del barrio La Rotonda, se llevó a cabo en el marco de un acuerdo entre los vecinos y la comuna. Es decir, hubo una activa participación de los frentistas de la calle, que se han organizado y recolectado parte del cemento necesario.\nEn tanto, la Municipalidad completó los materiales aportando el resto del cemento, y los insumos requeridos, además de la mano de obra y las maquinarias.\nEl nuevo asfalto mejora las condiciones de tránsito para el barrio La Rotonda, que anteriormente ha sido beneficiado con la pavimentación de la calle Uruguay, en el tramo comprendido entre 12 de Octubre y avenida Caá Guazú.\nAsimismo se asfaltó la calle Sargento Cabral, en el sector comprendido entre avenida Caa Guazu y 12 de Octubre, y de un tramo de una cuadra de la misma calle 12 de Octubre, entre Sargento Cabral y Ferré.-\nVICEINTENDENTE BASSI ESTUVO EN CLINICA Y EXHIBICION DE MOTOCICLISMO\nCon altísima concurrencia de pilotos y público se desarrolló el pasado fin de semana la clínica y exhibición de motocross en el predio Costa Surubí de nuestra ciudad.\nLa organización estuvo a cargo del Club de Enduro Warriors quienes se destacaron por el nivel del espectáculo brindado ante cientos de espectadores.\nTambién estuvo en el lugar el viceintendente Gerardo Bassi, quien en la ocasión mantuvo contacto y dialogó con varios pilotos, y organizadores de este encuentro motociclístico, señalando al mismo tiempo la predisposición de la comuna de dar su apoyo a todas las manifestaciones del deporte y la actividad física.\nMuchos aficionados al motocross y el "enduro" acudieron a esta convocatoria de los Warriors, y lo hicieron gratuitamente, lo mismo que quienes llegaron a Costa Surubí, para pasar una tarde muy entretenida entre el rugir de las motocicletas.\nA los costados del circuito de tierra, convenientemente vallado, personas de todas las edades, pudieron presenciar las alternativas de la exhibición de poderosas motocicletas. El costo de la entrada fue simbólico. Consistió en llevar un alimento no perecedero. Todo lo que se recolectó será en beneficio de la Guardería Mamá Perla de Goya, y la respuesta solidaria del público permitió reunir una importante cantidad de alimentos.\nTambién, el múltiple campeón Néstor Sartori, dio una clínica permitiendo que muchos aficionados a este deporte de alta exigencia pudieran aprender de su vasta experiencia.-\nESTUDIANTES SECUNDARIOS VISITARON MUSEO “MONSEÑOR DEVOTO”\nLos jóvenes conocieron la vivienda transformada en museo por iniciativa de la Municipalidad de Goya, y comprobaron las austeras condiciones en que vivió el extinto pastor diocesano.\nUn grupo de 18 estudiantes del Nivel Secundario visitó este martes, la casa-museo “Monseñor Devoto”, donde conocieron el austero estilo de vida que llevó el primer obispo de Goya durante varios años en el barrio San Cayetano.\nLos estudiantes de 5º año del Instituto Santa Teresa de Jesús fueron acompañados en su recorrida por la histórica vivienda, por las profesoras Gladis Hanke y Miriam Conti.\nEste casa - museo está ubicada en Tucumán al 270 aproximadamente entre Pujol y Paraguay. La vivienda se mantiene en condiciones parecidas a las que tenía cuando vivía su ilustre morador. Guarda legados de mucha importancia y que conectan al visitante con la personalidad de Devoto.\nSe exhiben en el lugar vestimentas, libros, muebles, y accesorios utilizados por el extinto pastor diocesano, todo lo cual con la guía de María del Carmen Merlo, quien se desempeña en el Museo de la Ciudad, fue apreciado por los jóvenes en su recorrida por las distintas partes de la casa.\nDevoto habitó la rústica vivienda entre 1.966 hasta 1976, cumpliendo votos de pobreza. Fue un incansable luchador por los Derechos Humanos, comprometido con los pobres y los campesinos a través de las Ligas Agrarias. El Primer Obispo de Goya además le dio un gran impulso a la formación de las comunidades eclesiales de base y apoyó sin claudicaciones a los perseguidos por la dictadura militar.\nEl pasado 28 de Julio, se cumplió el 50 Aniversario de la Diócesis de Goya, de la que el padre Alberto Devoto fuera su primer obispo.\nEl Museo, dependiente de la Dirección de Cultura es el resultado de un proyecto apoyado por los familiares y la Iglesia de Goya, a partir del cual la vivienda fue restaurada respetando su austera estética original.\nLa semana pasada había recibido la visita de un grupo de estudiantes universitarios de la Cátedra Derechos Humanos de la Universidad de la Cuenca del Plata, que también se interesaron en conocer in situ, un aspecto de la vida del recordado Obispo de Goya.-\nDirector de Cultura, Carlos Ginocchi, junto a colaboradores y obras de los niños que participaron del 2º Pintemos Goya\nEl encuentro pictórico fue organizado por la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Goya conjuntamente con la Escuela de Artes Plásticas, en el marco del 8vo. Concurso de Manchas Pintemos Goya.\nUn verdadero encuentro familiar se vivió el sábado, desde las 14 horas, en Plaza Mitre, donde casi un centenar de niños y adolescentes participaron del encuentro en el que la consigna era pintar la Plaza Mitre, mediante cualquier técnica, y donde cada participante solo debía contar con un soporte rígido y los elementos de trabajo.\nEl encuentro se desarrolló en un clima de fiesta, durante el cual los niños participaron divididos en dos categorías, de 8 a 12 años y de 13 a 17 años y si bien no fue de carácter competitivo, contribuyó a la formación de posibles futuros participantes del Concurso de Manchas.\nEl evento estuvo coordinado por las profesores de la EMAP, Yolanda Caceres y Silvia Bruno quienes fueron guiando a cada participante en su obra artística, las cuales posteriormente se expusieron en la Casa de la Cultura y ya se encuentran en la Escuela de Artes Plásticas de donde pueden ser retiradas.\nFinalizado el evento, alrededor de las 18 horas, se procedió a la entrega de certificados, tras lo cual se realizaron sorteos de regalos donados por comercios locales que adhirieron al encuentro como así también se sortearon cinco becas para que puedan participar de cualquier taller que ofrece la Escuela de Artes Plásticas en el Ciclo Lectivo 2012.\nLa Directora de la EMAP, profesora Susana Manzanares dijo estar muy emocionada por la cantidad de niños y adolescentes que participaron de este encuentro juvenil. “Fue un encuentro maravilloso, ver a todos esos chicos plasmando en sus telas la Plaza Mitre, un momento de arte hermoso, que se pudo disfrutar en familia. Un momento de absoluta felicidad y la gente se fue muy contenta”, resaltó la profesora Manzanares.-\nACTOS DE VANDALISMO EN COMEDOR DEL BARRIO SAN RAMO...\nZona suroeste de Goya SE INAUGURA NUEVA OBRA DE PA...\nVICEINTENDENTE BASSI ESTUVO EN CLINICA Y EXHIBICIO...\nESTUDIANTES SECUNDARIOS VISITARON MUSEO “MONSEÑOR ...\nCASI UN CENTENAR DE PARTICIPANTES EN EL 2º PINTEMO...


Pene dolorido – causas, síntomas y tratamiento | Jerry's Journal\nPene dolorido – causas, síntomas y tratamiento\nCausas – un pene dolor puede deberse a una serie de cosas que son relativamente simples, tales como la actividad sexual agresiva durante la masturbación o el coito. Otras causas de dolor pene pueden variar dependiendo de la profundidad del dolor que experimenta. Debe ser la primera pregunta que deba hacerse, “Es mi pene adolorido o dolorosa en el interior o el exterior o ambos?”\nSi usted está experimentando dolor externo puede tener uno de una serie de condiciones, tales como una infección de la levadura, una enfermedad de transmisión sexual, psoriasis, balanitis, o una condición de piel simple, sólo para nombrar unos pocos. Sin embargo, si usted está experimentando dolor interno con su pene dolorido, puede tener una infección urinaria, un pene fracturado, una infección escrotal que se ha extendido a su pene, o una Úlcera peniana.\nDe hecho, los médicos sugieren que hay más entonces 50 causas de un pene dolorido que van de leves a severos. Por lo tanto, es importante que usted acuda al médico si su pene me duele más que uno o dos días. Mayoría de las quejas de dolor del pene debido a sexo agresivo y contusión simple debe desaparecer, o mostrar señales de mejoría después de este tiempo.\nLos síntomas de un pene dolorido que desaparecer o mejorar después de dos días varían dependiendo de la causa. Las condiciones externas más presentará con piel irritada, escamosa y roja, piel posible agrietamiento, ulceración o moretones. Mientras que la mayoría de las condiciones interna de un pene dolorido a presentar con síntomas tales como, dolor e incapacidad para el pene funcione correctamente, que puede significar que orinar, actividad sexual o el aspecto del pene está deteriorado. Por ejemplo – si la fractura de su pene escuchará un sonido de estallido, que será seguido inmediatamente con dolor (si usted cree que ha fracturado su pene es vital que usted busque atención médica inmediata).\nTratamiento para un pene dolorido depende del tipo de condición que tienes. Tratamientos pueden variar de usar una crema específica del pene, un medicamento, o una posible cirugía. Por lo tanto si tienes un pene dolorido con persistencia de síntomas es importante que busque asesoramiento médico, por lo que se puede diagnosticar la condición.\nProfesionales de la salud a menudo recomiendan una crema de salud pene que ayuda a muchos hombres que sufren de problemas de piel del pene como un pene magullado. Una calidad pene salud crema (se recomienda “Hombre 1 hombre aceite”) debe contener pene específicas vitaminas y minerales más seleccione propiedades antibacterianas, cremas hidratantes y vitamina e para mantener la piel del pene saludable y tratar problemas de la piel del pene.\nCategories: Uncategorized\tTags: Tags: sintomas de cuello fracturado ayuda inmediata, pene fracturado sintomas, pene magullado tratamiento, interior del pene dolorido, dolor de pene interno ?, dolor pene causas y tratamiento, hay alguna crema para la fractura de pene?, fractura de pene tratamiento\tLeave a comment Cancel reply


Plazas y edificios deberán contar con electrolineras | Querétaro\nMetrópoli 30/11/2018 06:40 Víctor Polenciano Actualizada 08:26\nPlan Municipal de desarrollo, aprobado\nEl estado de Querétaro contará con más estaciones de recarga para autos eléctricos en los próximos años; el proyecto ya fue aprobado por la 59 Legislatura a fin de transitar a una movilidad sostenible y fomentar la protección del medio ambiente.\nDe acuerdo con el dictamen aprobado, las denominadas electrolineras ya son una realidad en el país con 699 instalaciones, de las cuales 477 son públicas y 222 son privadas. Para concretarlo en la entidad se reformó el artículo 152 del Código Urbano del estado, lo que implica que edificios y espacios públicos deberán contar con una estación de recarga.\nDe esta forma, todo nuevo desarrollo deberá contar con una estación de recarga para vehículos eléctricos, así lo informó el diputado e impulsor de la iniciativa para reformar el Código Urbano en la entidad, Antonio Zapara Guerrero.\n“Lo que estamos haciendo es precisamente impulsar que en los nuevo desarrollos de las nuevas plazas que se autorice e incluso las inversiones en parques públicos, de dimensiones superiores a la hectárea o hectárea y media, puedan tener estaciones de carga”.\nPara el impulsor de esta iniciativa, el diputado Antonio Zapata Guerrera, estas estaciones en calles, avenidas y autopistas dan un impulso a la adquisición de vehículos eléctricos privados en Querétaro y se traduce como un primer paso para que, en un mediano plazo, el transporte público local también migre a tecnologías limpias.\n“Creo que es fundamental que se puedan impulsar (estas tecnologías) para que toda plaza comercial pueda tener los espacios, los cajones destinados a este tipo de cargas y que, adicionalmente, en diferentes áreas de nuestra ciudad y zona metropolitana tengamos los espacios para hacer el uso de este servicio”.\nEntre los argumentos entregados como parte del dictamen, se informó que durante 2016 se vendieron 8 mil 260 vehículos híbridos y eléctricos en México; mientras que entre enero y mayo del 2018 la venta alcanzó los 4 mil 249 automóviles con estas características, de acuerdo con la Asociación Mexicana de la Industria Automotriz (AMIA). La medida permite que la entidad vaya a la vanguardia en materia del cuidado del medio ambiente.\nmedio ambiente Congreso local Vehículos eléctricos


“Tata” Quispe afirma que Evo es “cadáver político” y hay que rezarle en Todos Santos – La Prensa Digital\nRafael “Tata” Quispe manifestó este viernes que Evo Morales ya es un cadáver político al cual ya no se debería escuchar a menos que sea Todos Santos para rezarle.\n“Evo Morales es un cadáver político, no se deberían hablar. Todos Santos se acerca, ya está bien que hablemos. En Todos Santos seguramente hay que hacerle rezar al Evo Morales ponerle un epitafio”, dijo el Coordinador del Gobierno con Movimientos Sociales.\nQuispe sostuvo que Morales ya es un cadáver político, porque nunca más volverá a Bolivia ni podrá ser candidato.\nRespecto a los dichos de Evo Morales respecto a que los medios de comunicación son sus principales enemigos, Quispe restó importancia a esas palabras porque considera que el expresidente “está loco” y es un “psicópata” de los actos de pedofilia que se le acusa.\nEl exdiputado anunció que está esperando ser desarraigado por la justicia, para viajar a Argentina y entregar una carta a Evo Morales exhortándole que asuma su responsabilidad y decirle que es un cobarde por no cumplir su lema de “patria o muerte”.\nLamentó que la justicia aún no haya atendido sus pedidos de desarraigo que tiene por el proceso de acoso político que le sigue Felipa Huanca.\n← Murillo anuncia que apoyará a Mesa y exhorta a no dispersar el voto\nChi dice que aceptará a los masistas «con concurso de méritos» →


Fecha y hora actual: Lunes, 14 Octubre 2019, 00:44 • Todas las horas son UTC + 1 Hora\nAbro este hilo, para los amantes del arte que quieran visitar virtualmente las exposiciones temporales que periodicamente presenta la Fundación Mapfre de Madrid.\nWeb de la Fundación Mapfre\n#1 Martes, 25 Septiembre 2012, 09:50\nMapfre refuerza sus grandes exposiciones y recorta su presencia en el cine y el libro\nLa Fundación estrena temporada con dos exposiciones en torno al impresionismo\nEl organismo cancela su festival '4 + 1', que se celebraba en dos continentes\n'Azoteas de Barcelona' (1902) de Pablo Picasso.\nSi 2012 ha sido un año en el que las exposiciones de la Fundación Mapfre (Retratos del Pompidou, Kirchner, Gaultier) han tenido una aportación definitiva a la magnífica oferta madrileña, la temporada que ahora arranca, no le va a ir a la zaga. El jueves, presentan dos importantes exposiciones: Impresionistas, Postimpresionistas. El nacimiento del arte moderno, con 90 obras prestadas por el Museo de Orsay y Luces de bohemia. Artistas, gitanos y la definición del mundo moderno, una colaboración con el Grand Palais. Después vendrá Manuel Álvarez Bravo (12 de febrero), Giacometti (11 de junio), Macchiaioli (20 de septiembre), Mademoiselle Léonie (31 de octubre)o la Historia de España a través de la fotografía, entre otras importantes citas. A diferencia de las instituciones culturales públicas y algunas privadas, donde el presupuesto se ha reducido más del 40 %, Mapfre solo pierde un 5% respecto al pasado año, de manera que dispone de 15 millones de euros. El arte se refuerza aunque desaparece la colaboración con el Festival de San Sebastián, la Feria del Libro de Madrid y el festival de cine 4+1, que había celebrado ya tres ediciones. Alberto Manzano, presidente de Mapfre y Pablo Jiménez Burillo, director general del Instituto de Cultura, han detallado esta mañana los planes culturales de la Fundación y ha confirmado que la entrada seguirá siendo gratuita. “Es nuestra aportación en estos momentos que vive este país: mantenemos la calidad y la gratuidad, pese a que estamos excluidos de los circuitos turísticos. Pero lo cierto es que nuestras exposiciones están a tope de visitantes. Con la dedicada a Gaultier, por ejemplo, tuvimos el máximo permitido cada día. mucha gente se quedó sin verla.”\nEl pasado año, hubo más exposiciones, 29 (1.700.000 visitantes) y para este están programadas 20. La reducción afecta a la presencia en el extranjero. Se mantienen las actividades en el Auditorio y prosiguen con las publicaciones enfocadas a Latinoamérica.\nLas estrellas de la temporada, Luces de bohemia e Impresionismo y Postimpresionismo, son para Jiménez Burillo, el prototipo de colaboración que la Fundación ha establecido con grandes museos extranjeros, franceses en este caso.\n'Joaquina la gitana' (1914) de Joaquín Sorolla.\nNiega que ambas iniciativas hayan sido conseguidas a golpe de talonario. “Pagamos transportes y seguros. En el caso del Impresionismo..., con 90 obras maestras, entre ellas 6 de Van Gogh, la operación nos cuesta 1,5 millones de euros. Algunos de esos cuadros no han salido nunca del Museo de Orsay y las medidas de seguridad en el traslado han sido excepcionales”. No pagan nada al museo francés porque la exposición que la pasada temporada pudieron realizar en Brasil, fue posible por la colaboración de la aseguradora española. “Nosotros”, explica Jiménez Burillo, “No dudamos en en ayudar para que exposiciones como esta se puedan ver un un país emergente como Brasil. Para ellos, que están fuera de los grandes circuitos museísticos, es muy difícil acceder a obras tan importantes como estas. Sé que ahora el Pompidou y el Louvre están interesados en iniciativas similares a la nuestra con el Orsay”.\nImpresionismo y Postimpresionismo cuenta como entre 1885 y 1900, comienza el nacimiento del arte moderno. El grupo de los impresionistas se desborda, no hacen más de media docena de exposiciones como movimiento y cada uno toma caminos diferentes. Monet se retira a Giverny y empieza sus famosas series (catedrales, nenúfares), Cézanne intenta hacer del impresionismo un arte para los museos, Toulouse Lautrec desciende a los bajos fondos,Van Gogh se deja vencer por el color y Gauguin huye hacia el mundo primitivo de Tahití y su obra se convierte en enlace de los postimpresionistas.\nA la vez se presenta Luces de bohemia, una muestra sobre los orígenes de la bohemia artística y su relación con la representación de los gitanos en el arte. A través de un centenar de obras maestras, de artistas como Goya, Watteau, Gainsborough, Boucher, Teniers, Corot, Delacroix, Courbet, Manet, Degas, Sorolla, Sargent, Signac, Van Gogh y Picasso, entre otros, se narra la historia de la creación de la bohemia artística, y de cómo esta historia se entremezcla con el prestigio artístico de los gitanos y vagabundos. La exposición cuenta con préstamos de las más prestigiosas instituciones internacionales, entre las que cabe destacar el Art Institute de Chicago, la New York Public Library, la Morgan Library and Museum y la Hispanic Society, de Nueva York, el State Hermitage Museum, de San Petersburgo, el Musée d´Orsay, el Musée du Louvre y el Centre Pompidou, de París, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de Madrid, el Museo Picasso de Barcelona, el Museo Van Gogh de Ámsterdam o la Tate de Londres, entre otros.\n'Campamento gitano' (1912-1913) de John Singer Sargent.\nEl espacio dedicado a la fotografía, en la calle General Perón, tiene los días contados. Jiménez-Burillo, anuncia que todas las exposiciones se concentrarán en Recoletos y que para ello se utilizará el nuevo edificio adquirido por la aseguradora junto a los ya existentes. Mientras tanto, el 12 de febrero, está prevista la antológica dedicada al mexicano Manuel Álvarez Bravo. Seguirán Emmet Gowin, William Christenberry y Zwelethu Mthethwa.\nPara el 2014, ya tienen preparadas dos sorpresas. Una es una exposición dedicada a la obra americana de Sorolla, en colaboración con el el museo de Arte Contemporáneo de Dallas, y la segunda se entrará en los dibujos de Portormo, en colaboración con la galería de los Uffizi.\n#2 Martes, 29 Enero 2013, 13:48\nUna visitante contempla el 'Autorretrato' de 1887 de Van Gogh; a su lado, 'Retrato de Eugène Boch', obra de 1888. / ULY MARTÍN\nEl diseñador Alberto Corazón, ante 'Mar agitado, Étretat' (1883), de Monet, en el Museo Thyssen. / BERNARDO PÉREZ\nFuente: elpais.com / Por Alberto Corazón, es diseñador, pintor y escultor.\n#3 Viernes, 01 Febrero 2013, 13:59\n'Jardines públicos: 1. Chiquillas jugando. 2. El interrogatorio. 3. Las niñeras. 4. La conversación. 5. La sombrilla roja', de Édouard Vuillard.\nVER VÍDEO. Recorrido con el comisario de la muestra 'Impresionismo y aire libre'\n#4 Viernes, 01 Febrero 2013, 14:00\nA partir del 2 de febrero, y hasta el 5 de mayo, la Sala Recoletos de la Fundación Mapfre en Madrid acoge algunas de las obras más emblemáticas de estos pintores, procedentes del Museo de Orsay de París.\nLos pioneros del arte moderno. Las principales obras en Mapfre\nSin pintores como Degas, Van Gogh, Gauguin o Monet no podría entenderse el arte moderno. La exposición arranca con las obras de uno de los referentes del movimiento impresionista, Claude Monet. En sus series de pinturas al aire libre se mostraba preocupado por reflejar las diferentes luces a lo largo del día.\n'Londres, el Parlamento. Boquete de sol en la niebla' (1904), de Claude Monet\n'La catedral de Ruan. La portada y la torre de Saint-Romain a pleno sol. Armonía azul y oro' (1893), de Claude Monet\n'Las bañistas' (1918-1919), de Auguste Renoir. Al final de su carrera, Auguste Renoir se sintió en la necesidad de renegar de los preceptos del primer impresionismo. Su obra 'Las bañistas', expuesta ahora en Madrid, era, para él, una continuidad de la pintura del siglo XVIII.\n'Fernand Halphen de niño' y 'Mujer con chorrera de encaje blanco' de August Renoir.\n'Joven campesina haciendo fuego' (1887-1888), de Camille Pissarro. Paulatinamente, los primeros impresionistas acabaron abandonando la ciudad para refugiarse en el campo, como demuestran algunas de las obras de la exposición, muchas de ellas nunca expuestas en España.\n'La payasa Cha-U-Kao' (1895), de Henri de Toulouse-Lautrec. Interesado en retratar la vida de los bajos fondos e influido por técnicas procedentes de Oriente, Toulouse-Lautrec es otro de quienes marcaron el camino que llevó del impresionismo a los movimientos vanguardistas.\n'Bodegón con abanico' (c. 1889), de Paul Gauguin. Las nuevas técnicas que paulatinamente se fueron alejando del impresionismo hacían un uso más intenso del color, como demuestra la obra de Gauguin.\n'Campesinas bretonas' (1894), de Paul Gauguin. Entre las obras cedidas para la exposición por el Museo de Orsay de París destacan algunas de las pinturas de Gauguin en su primer retiro, el de Pont-Aven en Bretaña.\n'Manzanas y naranjas' (c. 1899), de Paul Cézanne. La Fundación Mapfre ya dedicó en 2010 una muestra sobre el orígen del impresionismo. En esta ocasió se centra en lo que vino años después y que acabaría derivando en las vanguardias artísticas de principios del siglo XX.\n'Autorretrato' (1887), de Vincent Van Gogh. Las obras del holandés Van Gogh en la exposición reflejan una constante en su obra: su interés por el significado simbólico de los colores que empleaba en sus pinturas.\n'El salón de baile en Arlés' de Vincent Van Gogh.\n'Bailarinas subiendo una escalera', de Edgar Degas.\n'El talismán' (1888), de Paul Sérusier. La obra de referencia de Sérusier marcó un antes y un después en el desarrollo del arte contemporáneo. Se trata de "una superficie plana con formas y colores”, que abre las puertas a fenómenos posteriores como la abstracción.\n'En la cama' (1891), de Édouard Vuillard. El recorrido cronológico de la exposición acaba con las obras con las técnicas más diferenciadas y más emparentadas con las vanguardias posteriores. Un ejemplo de ello, presente en la muestra, es el trabajo del grupo de artistas Nabis.\n#5 Sábado, 02 Febrero 2013, 10:24\n#6 Sábado, 08 Junio 2013, 11:51\nLa exposición de un millón de euros\nEl proyecto de Giacometti es uno de los más costosos que ha acometido Mapfre, debido a seguros y transportes\nTodo era (y es) superlativo en Giacometti. El hombre que camina I (1960) rompió en febrero de 2010 todas las marcas de un precio pagado por una obra de arte vendida en subasta: 74 millones de euros. El ejemplar incluido en la muestra no es el mismo que se adjudicó aquel día en Sotheby’s de Londres. El nuevo propietario no se llegó a conocer con precisión, aunque los rumores apuntaron a un coleccionista ruso. En Madrid se exhibe el original propiedad de la Fundación Maeght. Existe un tercero en la Beyeler de Basilea.\nAunque el número de piezas originales en escultura las determina el artista y el acuerdo general es que nunca superen la docena, Giacometti, al igual que Picasso, consideraba que tres era el número perfecto. Ambos opinaban que más allá de esa cifra, se podía dañar el molde, por lo que era obligado rehacerlo, y la obra podía perder su esencia.\nDe El hombre que camina, Giacometti haría hasta 40 versiones espoleadas por la frustración de no dar con el espíritu de un proyecto que nunca culminaría en la plaza del Chase Manhattan Bank de Nueva York. Otra de esas piezas llamadas a llenar ese espacio está incluida en la muestra. Se trata de Mujer grande II, y su título no es casual: la obra es, con sus 1.200 kilos, la más pesada del recorrido.\nPablo Jiménez Burillo, director de la Fundación Mapfre, calculaba ayer que este proyecto (para el que se ha pasado “dos años a bordo de un avión para convencer a los 32 prestadores internacionales”) ha costado en torno al millón de euros. No es su exposición más cara, pero sí una de las más costosas (la muestra dedicada al impresionismo se acercó a los tres millones). Los seguros y los transportes de las obras, procedentes en su mayor parte de colecciones privadas, han supuesto un esfuerzo económico notable.\n#7 Sábado, 08 Junio 2013, 11:54\n#8 Miércoles, 11 Septiembre 2013, 13:06\n#9 Jueves, 30 Enero 2014, 19:58\nRe: Fundaciï¿½n Mapfre De Madrid. Exposiciones\nEl ‘así se hizo’ de Pablo Picasso\nLa relación del artista con el taller y las modelos inspira una excepcional muestra en la Mapfre. La exposición reúne 170 piezas, muchas inéditas en España\nMontaje de la exposiciónn 'Picasso. En el taller'. / LUIS SEVILLANO\nLos pinceles resecos, cuarteados, y la paleta del artista, llena de manchurrones de leyenda, despiden al visitante de la muestra Picasso en el taller (del 12 de febrero al 11 de mayo, en la Fundación Mapfre de Madrid). Se yerguen en un rincón en precario equilibro, real y figurado, en la última sala del recorrido, según aseguran los herederos, tal y como los dejó el pintor. Aunque aquí hayan venido a servir a otros fines: nada menos que a probar que lo que acaba de verse ocurrió en realidad y que la extraordinaria peripecia de obsesiones de Picasso fue algo más que un constructo mitológico del heroico siglo XX convenientemente empaquetado para ser consumido en el XXI.\nDel recorrido por las salas de la fundación en la calle de Recoletos, que albergan 80 lienzos, 60 dibujos y grabados, 20 fotografías y más de una decena de paletas, se desprende que nuestro hombre no solo se afanó en encarnar con enorme éxito el ideal del artista para el mundo y la posteridad; también se empleó a fondo en contarse esa historia a sí mismo. Como prueba definitiva valdría el dato de que el tema del pintor y la modelo “irrumpiese con fuerza en su obra a partir de 1927 y se mantuviese hasta el final”, como explica la comisaria Maite Ocaña, quien, entre los infinitos acercamientos posibles al artista inagotable, ha optado por centrar su foco en “los espacios de la labor creadora, que además ofrecen una representación fiel y diaria de su cotidianidad”. Dicho de otro modo: esta es una muestra sobre las manías laborales del genio, sí, pero por encima de todo nos habla de su modo de ser y estar en la intimidad creativa del taller.\nLo que en Picasso (1881-1973) equivale a decir: el lugar supremo de su existencia. O, en sus propias palabras, su “paisaje interior”. En las siete décadas atravesadas por la exposición (desde aquel 1918 plenamente cubista hasta uno de sus últimos autorretratos, con pantalón a rayas horizontales, que solo se había visto en Aviñón, en la última de sus muestras organizadas en vida), todo en esta historia gira en torno a lugares de resonancias míticas para el amante del arte, como el número 23 bis de la Rue La Boétie, los châteaus de Boisgeloup y Vauvenargues (a los pies de la cezanniana montaña Sainte Victoire), el espacioso Grand-Augustins, donde vivió con Dora Maar y pintó el Guernica, las villas provenzanas de La Galloise y La Californie, y el postrer refugio de Notre-Dame-de-Vie, en Mougins.\nPruebas de vida de todos aquellos encierros —la mayor parte, nunca vistas en España— han llegado a la fundación Mapfre desde museos y colecciones particulares de todo el mundo, aunque no, ¡ay!, del museo de Teherán, como estaba previsto en un principio: un embrollo con los reaseguros, explica Pablo Jiménez Burillo, director general del Instituto de Cultura de Mapfre, impidió en el último momento la importación temporal de los misteriosos picassos de Farah Diba. Sí pudo ser, en cambio, el préstamo de Autorretrato con paleta (1906), obra maestra del museo de Filadelfia que funciona como una bienvenida por todo lo alto a la muestra y puede leerse como un prólogo desgajado de la madeja temporal que seguirá después.\nLa muestra 'Picasso. En el taller' en la Fundación Mapfre. / LUIS SEVILLANO\nLa muestra se divide en dos partes, que vienen a definir dos figuras femeninas fundamentales: Marie-Thérèse Walter (en el piso de abajo), y Jacqueline Roque (a quien se calcula que Picasso representó unas 400 veces, arriba). Antes de la primera, la modelo de El pintor y la modelo, todas las atenciones del taller se dirigían, como corresponde al credo cubista, a las naturalezas muertas, las pipas, los vasos, los antifaces y, claro, las guitarras. Como fiel creyente en el ideal burgués, Picasso siempre supo rodearse de cosas bellas, y las colocó bien cerca, al alcance de la mano: mujeres, galeristas, marchantes, muebles, vistas sobre el Mediterráneo o fotógrafos. Así lo demuestra la decisión de la comisaria de incorporar una sala circular con imágenes en blanco y negro de aquellos días felices.\nJacqueline es autora de algunas de ellas. Y su inclusión parece justificada. Con ella se desata el ensimismamiento del artista con el universo de su lugar de trabajo y llega la obsesión por atrapar la atmósfera y las relaciones del taller, que viene de lejos, como sugiere una versión de Las meninas que preside una de las salas y la Suite Vollard, también incluida en la muestra e inspirada lejanamente en aquel pintor de Balzac empeñado en atrapar la vida a través de la belleza femenina.\nEl enfrentamiento entre el pintor, con el paso de los días más anciano y más voyeur (al final acaba reducido a una presencia se cuela por la esquina superior derecha del lienzo), y las modelos cada día más jóvenes y voluptuosas da pie a Ocaña, exdirectora del MNAC y del Museu Picasso de Barcelona, para una interesante reflexión sobre “la fugacidad del paso del tiempo”.\nPara el espectador (otro mirón) queda más bien una irremediable sensación de desesperación melancólica.\n#10 Sábado, 08 Febrero 2014, 10:25\nCasi toda la muestra de la Fundación Mapfrese compone de dibujos prestados por la Gallería de los Uffizi de Florencia\n#11 Jueves, 13 Febrero 2014, 19:34\n#12 Lunes, 24 Marzo 2014, 12:58\nNos hemos acercado de tantas maneras a Picasso que parece difícil encontrar un nuevo enfoque. La Fundación Mapfre lo logra.\nVer ESPECIAL dedicado a PICASSO por EL MUNDO\nNos hemos acercado de tantas maneras a la figura de Pablo Picasso que parece difícil encontrar un nuevo enfoque desde el que contemplar al gran artista del siglo XX. La Fundación Mapfre, en su sede del Paseo de Recoletos de Madrid, se ha aproximado al malagueño a través de su taller, un motivo que apareció en su obra a partir de los años 20 y que siguió presente hasta sus últimos días.\nEn esa década surge el Surrealismo y Picasso no quiere pertenecer a ningún grupo. Se encierra y convierte su estudio en el centro del hogar. Su vida termina transcurriendo en esa estancia.\n'Picasso en el taller', que se puede visitar hasta el próximo 12 de mayo, reúne más de un centenar de obras de todas sus épocas (está el famoso 'Autorretrato con paletas' de los primeros tiempos y termina con otro autorretrato, 'El hombre en el taburete', de 1969) y permite, según explica Pablo Jiménez Burillo, director del área de Cultura de la Fundación Mapfre, palpar el aspecto más humano del genio.\n"Lo que tiene la exposición de particular es que sentimos a la persona. Cuando observamos un cuadro, nos emociona ver a la persona al otro lado. Creo que ese acercamiento, ese ver más al personaje trabajando en su estudio, nos aproxima de una manera distinta a Picasso", apunta.\nLa intimidad se abre al visitante. Vemos al artista mientras pinta unas flores y su amante de ese momento, la adolescente Marie Therese Walter, descansa desnuda en el sofá. Él tiene cerca de 50 años y ella, solamente 16. Viven una historia de amor muy apasionada pero él parece sentirse algo culpable.\n"En todos estos cuadros Picasso pinta la voluptuosidad, uno siente toda la sensualidad de Marie Therese. Sin embargo, él se pinta como un ser muy complicado, con un rostro de muchos colores. Delante, está ese cuerpo que no es la modelo, porque él está pintando unas flores. La presencia del desnudo es porque Marie Therese está en la vida de Picasso".\nOtro lienzo que destaca Jiménez Burillo, en este caso uno que pertenece a la Tate, también subraya esa intimidad. Entramos en La Californie, su casa de Cannes. "El estudio se ve como su lugar de refugio. Encuentra la paz cuando está en ese lugar. Hay una mezcla de taller con la propia vivienda. La vida transcurre en su estudio", destaca.\n'El taller' (1934), de Pablo Picasso.\nLa muestra ofrece la posibilidad de ver obras de colecciones particulares de difícil acceso y otras a colgadas en museos lejanos, como Jerusalén, Washington, Moscú o Tokio. Una oportunidad que se da pocas veces de entrar en la intimidad del genio.\n'Picasso en el taller'. Fundación Mapfre (Paseo de Recoletos, 23). Lunes, de 14 a 20h. Martes a sábado, de 10 a 20 h. Domingos y festivos, de 11 a 19h. Hasta el 12 de mayo. Entrada gratuita.\nOtras exposiciones abiertas: Cèzanne (Thyssen), Pixar (CaixaForum), Las Furias (Museo del Prado), Elly Strik (Museo Reina Sofía) Eulogio Varela (Museo ABC), 'Idea: Pintura Fuerza' (Palacio de Velázquez) y 'Génesis', de Sebastião Salgado (CaixaForum).\n#13 Jueves, 24 Abril 2014, 16:14\nUna de las obras de Sorolla en la exposición en la Fundación Mapfre de Madrid. / Bernardo Pérez\n#14 Sábado, 20 Septiembre 2014, 10:07\n#15 Viernes, 18 Septiembre 2015, 09:47\n#16 Viernes, 18 Septiembre 2015, 09:48\n#17 Viernes, 30 Octubre 2015, 19:27\n#18 Martes, 16 Febrero 2016, 10:59\nEl camino al mundo moderno\nLa Fundación Mapfre presenta 'Del divisionismo al futurismo', una exposición que analiza el nacimiento de las vanguardias del siglo XX.\nExposición 'Del divisionismo al futurismo' en la Fundación Mapfre.\nA su técnica la llamaron sarampión, como si su pintura punteada fuese una enfermedad que consumía el concepto que, en aquella época, se tenía del arte. Pero a través de esos puntos, de no mezclar los colores para que la fusión se realizase en nuestros ojos, crearon un movimiento que ponía en tela de juicio a la sociedad, que criticaba las desigualdades que Italia vivía a finales del siglo XIX, que sometía la obra al mensaje: el divisionismo.\n"Estamos mostrando una página de la historia del arte que pocos conocen", comenta Pablo Jiménez Burillo, director de la Fundación Mapfre, sobre la exposición Del divisionismo al futurismo. El arte italiano hacia la modernidad, que se exhibe desde este miércoles hasta el 5 de junio. En ella, a través de casi 80 obras y gracias a la colaboración del MART, se narra una evolución, el cambio de mentalidad artística de finales del XIX hasta principios del siglo XX. Hasta el futurismo.\n"Se fueron a las ciudades y los paisajes desaparecieron. Llegaron las calles, las esquinas, la pintura social y la comprometida", reflexiona Beatrice Avanzi, que ha comisariado esta exposición junto a Fernando Mazzocca. "Estos pintores no sólo abren una ventana a las vanguardias italianas, sino a una reflexión sobre el nacimiento del mundo contemporáneo. Los divisionistas concibieron la idea de modernidad como algo bueno en sí mismo, no como algo ajeno a ellos", añade Burillo sobre Giovanni Segantini o Giacomo Balla.\nPara poder explicar la evolución del movimiento y hasta dónde llegó su influencia, la muestra se divide en cinco etapas que recorren los pasos previos al futurismo. "Empiezan perdiendo relación con la naturaleza y se zambullen en obras con un gran compromiso social; poco a poco pierden su visión realista y adquieren un lenguaje simbolista que sería el último peldaño que les separaba del futurismo", explica Avanzi. "Hemos creado un diálogo entre ambas corrientes para poder definir el nacimiento de la pintura moderna en Italia, para que se pueda apreciar su estrecha relación".\nFue a partir de la exposición que organizan los artistas de este movimiento en 1891, cuando se empieza a observar este cambio de gusto e inspiración, el cambio a lo abstracto. Poco a poco, su compromiso social se transformó en ideas, tratando de indagar en el tiempo, la vida, el amor o la muerte. El realismo se fue desfigurando, dando lugar al uso de símbolos como reflejo de sus reflexiones. "Trataron de recorrer los territorios del sueño y del inconsciente, la pintura resultaba cada vez más desmaterializada, alcanzando evocaciones casi musicales", añade la comisaria.\nY llegó el futurismo, fundamentalmente gracias a Giacomo Balla, maestro de Umberto Boccioni y Gino Severini. "Tras las enseñanzas de Balla, Boccioni comenzó a trabajar el espacio pictórico a través de la fragmentación de los objetos, lo que le permitió alcanzar un equilibrio entre el dinamismo futurista y la descomposición de los volúmenes del cubismo, algo que descubrió en Picasso y Braque".\nPara Burrillo, con esta exposición, "no se trata de mirar sólo a Italia, sino de ver cómo en Europa se recorre un camino compartido hacia el mundo moderno. Un continente con las misma ideas y preocupaciones que se juntan en una unidad estilística". Las mismas que asumimos como propias un siglo más tarde.\n#19 Martes, 16 Febrero 2016, 14:59\n#20 Jueves, 12 May 2016, 09:53\nPágina generada en:: 1.0085s (PHP: -69% SQL: 169%)


Antarkos 25: septiembre 2009\nPublicado por Waldemar Fontes en 9:08 0 comentarios Enlaces a esta entrada\nPublicado por Waldemar Fontes en 11:09 1 comentarios Enlaces a esta entrada\nEn estos días, tuvimos la celeración del Día Internacional de la Preservación de la Capa de Ozono, el 16 de stiembre y se organizó una Jornada de conferencias de las que participaron invitados de las bases vecinas.\nEn la base Frei, celebraron el 18 de setiembre su Día Nacional y el comienzo de las Fiestas Patrias. Participacipamos de la celebración y se inauguró el DOMO, que sustituye al gimnasio que se incendiara.\nTenemos algunas anécdotas y fotos que cuentan historias de la actividad de monitoreo de ozono en la Base Artigas, que se hace desde 1998.\nLos invitamos a leer Copos de Nieve.\nPublicado por Waldemar Fontes en 10:15 0 comentarios Enlaces a esta entrada\nPublicado por Waldemar Fontes en 19:18 4 comentarios Enlaces a esta entrada\nSalió una nueva edición de Copos de Nieve, el periódico de la Base Artigas.\nEn este número, recordamos a los artistas Hector y Julio Testoni, de "Testoni Studios" que testimoniaron de manera gráfica las actividades antárticas de nuestro país, en 1997.\nEn Sociales, comentamos la celebración del Dia de la Independencia y los aniversario del IAU y del Servicio de Meteorología de la FAU el pasado 28 de agosto.\nComo siempre, Marosa la foca curiosa nos cuenta su versión de lo que ocurre en torno a la base. En esta edición, la historia se titula "llegan las focas bebé".\nLes recordamos, que las ediciones anteriores de Copos de Nieve, se pueden descargar desde aquí: www.antarkos.org.uy/coposdenieve\nPublicado por Waldemar Fontes en 10:53 0 comentarios Enlaces a esta entrada\nPublicado por Waldemar Fontes en 23:21 0 comentarios Enlaces a esta entrada


San Juan El dólar sufrió la mayor caída semanal en casi dos meses\nEl dólar sufrió la mayor caída semanal en casi dos meses\nPresionado por una oferta intensa y en sintonía con el resto de la región, el dólar registró su peor caída semanal en casi dos meses: bajó 10 centavos a $ 17,69.\nDe acuerdo al promedio de ámbito.com en bancos y agencias de la city porteña, ayer viernes el billete descendió cinco centavos y anotó su tercer retroceso consecutivo en una rueda que recuperó su dinámica habitual luego del recorte de liquidez evidenciado el jueves por el feriado en Estados Unidos, dada la festividad del día de Acción de Gracias.\nLos máximos se anotaron en $17,42 en el inicio mismo de la jornada y otra vez fueron rápidamente desplazados hacia abajo por el empuje de los ingresos desde el exterior. La intensidad de la oferta, en este sentido, barrió con la tibia resistencia de la demanda llevando los valores a mínimos en $ 17,37 registrados a media mañana.\nMás en esta categoría: « La bolsa porteña se hundió un 3,1% por toma de ganancias\tLas bebidas subieron hasta un 60% más por las fiestas de fin de año »


Empresa de rehabilitar balsas de riego en Villanueva del Duque.\nEmpresa de Arreglar balsas de riego en Villanueva del Duque\nEMPRESA DE BALSAS DE RIEGO EN VILLANUEVA DEL DUQUE\nHace más de tres décadas nació Lanto SL una empresa dedicada a la construcción y reparación de balsas de riego así como a su rehabilitación. Creemos desde el primer momento que el mayor secreto de nuestro éxito es nuestro compromiso con el cliente, con sus necesidades y sus posibilidades. Es por ellos que nos hemos concentrado en ofrecer la mejor asesoría al cliente, para que pueda recibir información completa, orientación y respuesta a todas sus preguntas y, de ese modo, tenga siempre claro cuál es el objetivo de la obra, qué materiales se utilizarán y quienes intervendrán en ella. En Villanueva del Duque Lanto es conocido por su eficiencia y calidad.\nSERVICIO TECNICO ESPECIALIZADO DE REPARAR BALSAS DE RIEGO EN VILLANUEVA DEL DUQUE\nUna de las maneras más sencillas de asegurar a nuestros clientes que respondemos por todas nuestras obras es ofrecerles una garantía por todos nuestros trabajos. Y ese es nuestro compromiso: garantía de diez años por nuestros proyectos, además de asesoría completamente gratuita antes, durante y después de terminada la obra. Creemos que la principal forma de medir el éxito de nuestra compañía es la satisfacción de nuestros clientes. Y por eso no sólo ofrecemos la seguridad de que responderemos por todos ellos, sino que también facilitamos el costo de la obra ofreciendo una flexible financiación. En Villanueva del Duque consulte con Lanto SL para cualquier obra que quiera realizar y reciba el mejor presupuesto y la mejor atención.\nEXPERTOS EN REVESTIMIENTOS DE BALSAS DE RIEGO EN VILLANUEVA DEL DUQUE\nEmpresa de expertos en Revestimientos y reparaciones de balsas de riego en Villanueva del Duque. Una de nuestras mayores preocupaciones es que nuestra plantilla de profesionales se encuentre apta para trabajar en todo tipo de proyectos. Ya sea obras que requieren de técnicas tradicionales, recurriendo a nuestra vasta experiencia, o aquellas que puedan mejorarse aún más con las técnicas más modernas y actualizadas. Es por esto que nos ocupamos de formar a nuestros técnicos en ambas disciplinas, de modo tal que se encuentran perfectamente preparados para trabajar en obras de considerable antigüedad y para poner en acción sus conocimientos más modernos en las obras que así lo requieran. En Villanueva del Duque Lanto siempre ofrece seguridad y compromiso.\nServicio Tecnico de balsas de riego para Villanueva del Duque


Marchitar exenciones y revisar base gravable, ejes de la reforma tributaria | ELESPECTADOR.COM\nMarchitar exenciones y revisar base gravable, ejes de la reforma tributaria\n19 Jul 2011 - 5:07 PM\nEl costo fiscal en IVA, entendido como el efecto recaudatorio por punto de tarifa de los bienes y servicios exentos y excluidos, asciende en el año 2010 a $573,300 millones.\nUn profundo revolcón en las exenciones y devoluciones tributarias se propone realizar el gobierno del presidente Santos en el proyecto de reforma tributaria que presentará, posiblemente en agosto al Congreso.\nLa iniciativa que excluye incremento en los impuestos, busca compensar ese desbalance ampliado la base gravable para que más colombianos paguen impuestos.\nLa idea es bajar el impuesto a la renta pero incrementar el número de contribuyentes obligados a pagar esta carga impositiva.\nLa decisión del Gobierno se aceleró una vez fue descubierto el carrusel descubierto en la Dian donde los protagonistas principales son exfuncionarios de la entidad recaudadora.\nTodo este proceso será complementado con una reducción en la tramitología y la creación de incentivos a las empresas para que formalicen el pago de los impuestos que les corresponde.\nEl ministerio de Hacienda explicó que los beneficios tributarios constituyen aquellas deducciones, exenciones y tratamientos tributarios especiales, presentes en la legislación tributaria que implican una disminución en la obligación tributaria para los contribuyentes, generando menores recaudos para el Estado.\nEstima un informe del Gobierno que las gabelas tributarias existentes se encaminan al “desarrollo de las regiones, la generación de empleo, la promoción de algunos sectores económicos, la protección y conservación ambiental, el fomento a la inversión nacional o extranjera y el impulso de las exportaciones”.\nEl costo fiscal en IVA, entendido como el efecto recaudatorio por punto de tarifa de los bienes y servicios exentos y excluidos, asciende en el año 2010 a 573,300 millones de pesos, una cifra cercana al 0,1% del PIB (producto interno bruto).


BUENOS AIRES: LA HISTORIA DE LOS MÉDICOS VENEZOLANOS QUE AHORA CUIDAN LA SALUD DE PUEBLOS RURALES\nNacionales 10 de agosto de 2019 Por InfoTec 4.0\nViajamos al interior bonaerense para conocer a Rafael Atienza y a Omar Contreras, dos profesionales que escaparon de su país y se convirtieron en los médicos de Colonia Seré y Timote. Cómo los recibió la gente, qué dificultades enfrentan y cuáles son sus sueños.\nTras un viaje de unos 500 kilómetros desde la Ciudad de Buenos Aires llegamos primero a Colonia Seré y luego a Timote, dos pueblos rurales del partido bonaerense de Carlos Tejedor. Hasta allí fuimos para conversar con dos médicos venezolanos que desde febrero viven en esos pueblos y atienden a los habitantes de la zona.\nEn el caso de Colonia Seré, los 900 pobladores saben que además del doctor Luis Galán -que hace más de 40 años que vive y ejerce en el pueblo-, ahora está Rafael Atienza. Eso es muy importante para ellos: a Seré se accede por caminos de tierra que se inundan cuando llueve, y si Galán está de viaje, se quedan sin médico. Mientras que en Timote, la llegada de Omar Contreras significó que sus 350 habitantes volvieran a tener un médico después de 8 años.\nIgnacio y Daniela son dos miembros de RED/ACCIÓN que se unieron a un grupo de WhatsApp junto al periodista Joaquín Sánchez Marino para ser parte del proceso de producción y decidir juntos el rumbo de una investigación sobre los médicos que salen de Venezuela y llegan al país. Tras esa experiencia, publicamos una nota sobre la odisea de escapar, salvar vidas en la Argentina y trascender al prejuicio. Pero ellos propusieron ir más allá y hacer foco en las historias de vida de esos médicos. Por eso visitamos a Rafael y a Omar.\nAunque las de ellos no son historias aislados. Según Yang Álvarez, director de relaciones institucionales de la Asociación de Médicos Venezolanos en Argentina, ya fueron “convalidados los títulos de 545 médicos venezolanos que se han incorporado al sistema de salud público de nuestro país. Y de ellos 50 trabajan en distintos municipios bonaerenses. De hecho, en las tres semanas que pasaron entre la primera nota que publicamos y esta, fueron incorporados 16 médicos en unidades sanitarias y hospitales de Malvinas Argentinas, Ameghino, Chivilcoy y La Plata”. La asociación ya representa a 1120 médicos venezolanos que emigraron a Argentina.\nEs media mañana de un jueves de julio. El cartel “Colonia Seré” aparece tras recorrer 30 kilómetros de camino de tierra desde la ruta 226. Doblamos a la derecha y dos cuadras después a la izquierda, hacemos cuatro cuadras y en la esquina aparece la unidad sanitaria del pueblo. A un costado, bajo los árboles, hay una ambulancia.\nEntramos y nos recibe Rafael (26 años). Nos invita a pasar al consultorio, que es pequeño y sobrio. Cuenta que en Venezuela vivía en Coro, una ciudad de 350 mil habitantes y que cuando llegó a Argentina vivió en Buenos Aires. Pero que prefiere los pueblos tranquilos como Seré.\nTal vez para contrarrestar tanto cambio desde que se recibió de médico, en diciembre de 2016. En dos años y medio hizo la residencia en una pueblo rural venezolano, ejerció en un hospital en Coro, y migró a nuestro país a mediados de 2018, donde ya residía su hermana. Inició los trámites de validación del título y empezó a trabajar como acompañante terapéutico y asistente en una farmacia hasta que a fines de ese año tuvo la primera entrevista con el intendente de Carlos Tejedor, Raúl Sala, que buscaba un médico para Seré.\nEl 3 de febrero de 2019 llegó en micro a Tejedor y de ahí, acompañado por Sala, arribó a lo que sería su pueblo desde ese momento. “A los primeros días, mientras se organizaba la casa que me dio el municipio, los pasé en la salita. La bienvenida fue muy cálida y la gente es muy amable conmigo. Desde que llegué me invitan a almorzar muy seguido, muchos asados”, relata Rafael.\nDesde entonces, llega a la salita aproximadamente a las 8 y atiende hasta las 13 horas, "nunca menos de 8 personas por día". Luego, almuerza en su casa, que está a tres cuadras, y si llega un paciente en el transcurso de la tarde lo llaman y va a atenderlo.\n—¿Tuviste que adaptar tus conocimientos de enfermedades o terminología?\n—Si bien el nombre de los medicamentos son los mismos, sí tuve que adaptar ciertos términos. Y con los pacientes, me ayudó haber estado unos meses en Buenos Aires, donde aprendí varias palabras. Igual, al ser un medio rural hay palabras que uno tiene que conocer. Algunos pacientes me dicen que tienen “chuchos de frío” y aprendí que esos son temblores por fiebre. Pero los resolví preguntando: ¿tuvo temblores? Y ellos me confirmaban: “Sí, tuve chuchos”.\n—¿Cómo te asegurás que el paciente te entienda?\n— Lo mismo que cuando atiendo a un paciente sordo o mudo, uso el lenguaje oral y también el lenguaje físico. Trato de explicar de tal manera que me puedan entender aunque no lean o escriban. Si uno le dice a una persona que tiene que tomar un comprimido, tal vez no entienda qué es un comprimido. Pero si se le dice “pastilla” o “esto” y se lo señala uno se asegura que entienda.\nEn Venezuela Rafael ganaba unos 8 dólares al mes. “Eso no me permitía hacer nada. Por ejemplo, comprar un pollo me costaba un dólar”. Acá su salario es de unos $60.000. “Ese dinero me permite vivir en condiciones modestas pero buenas. No tengo vehículo, por el pueblo voy caminando y tampoco hay negocios en los que tentarme. Ayudo a mi hermana, a mi mamá y a mi familia en Venezuela”.\nRafael tiene un contrato por un año que se renueva automáticamente, siempre que él acepte. “Por el momento no tengo intención de dejar el cargo”, aclara. “Mi sueño es seguir profesionalizándome para proveer un mejor servicio a la comunidad. Y en lo personal formar mi familia, tener hijo o hija, establecerme en un sitio que podría ser Colonia Seré. Me fascina mi país pero mi mamá está acá, mi hermana se casó con un argentino y mi sobrina es argentina. Mi futuro está en Argentina”.\nLa entrevista formal va terminando. Dos personas esperan que los atienda. Uno es Diego Giménez, viene a verlo porque se siente engripado. “El doctor se preocupa por nosotros y sobre todo por la gente grande. La primera vez que atendió a mi papá que tiene 81 años y problemas cardíacos, me dijo que si lo necesitaba y él no estaba acá, fuera a su casa. Y si mi papá, que vive a cuatro cuadras de acá, necesita ser compensado, lo va a buscar en ambulancia”.\nLa otra es Florencia. Trae a su hijo para que lo revise Rafael y coincide con Diego: “Desde la primera consulta me dijo que vaya a su casa a buscarlo si lo necesitaba”.\nRespecto a la nacionalidad de Rafael, ambos pacientes son tajantes: “No nos importa si es venezolano, es un buen médico”.\nOtra vecina ingresa a la sala, saluda a Rafael y le pregunta a él directamente si la puede atender. Él le dice que sí mientras Florencia Maciel, auxiliar de farmacia y estudiante de enfermería que trabaja en la sala, trata de poner orden a tanta confianza: “Hay dos pacientes antes”.\nMientras Rafael atiende, Florencia y María Vaquero, otra estudiante de enfermería que también trabaja allí, me incorporan a la ronda de mate. Cuentan que desde que él está “se piden más medicamentos y hemos hechos internaciones (hay una sala preparada con dos camas), generalmente para estabilizarlos y luego, si necesitan, derivarlos. También hacemos electro y extracciones de sangre, que antes no se hacían”.\nNos despedimos de Rafael y emprendemos el camino hacia Timote. Omar Contreras me manda un audio: “Voy a hacer un domicilio, una abuelita que se cayó. No sé en qué condiciones está. Igual, aquí queda gente para recibirte”.\nHacemos 47 kilómetros y llegamos Timote. Ya es hora de almuerzo y la siesta. Las calles están vacías. Esperamos unos minutos y Omar llega en la ambulancia que viene del hospital de Tejedor, de dejar ahí a la señora accidentada.\nPasamos a su casa, que está pegada a la unidad sanitaria. Pide disculpas por la austeridad de la casa y cuenta que llegó a Argentina el 23 de mayo de 2018, que en Venezuela vivía en Guatire, a minutos de Caracas. Pero que su familia es de Tachira, cerca de la frontera con Colombia, de un pueblito que se llama Rubio, para ser más preciso, y al que volvió tras recibirse de médico para hacer sus prácticas en una zona rural.\nOmar tiene 55 años, un hijo de 22 y una hija de 20 que viven en Buenos Aires. Ambos trabajan y estudian. En Buenos Aires también está la madre de ambos, también médica.\nDe los primeros meses en Buenos Aires tiene recuerdos amargos. “Trabajé en negro, que es horrible, en una empresa que prestaba servicios de medicina preocupacional e internación domiciliaria. Pero como yo no podía firmar, al salir de la casa les pasaba un parte de lo que había visto y un médico firmaba. Después, hice lo que nunca quise hacer, que es cuidar a ancianos. En ambos me pagaban mal y me sentí maltratado”.\nA tal punto que siete meses después de su llegada a Argentina, estaba de nuevo en Ezeiza, buscando comprar un pasaje para irse a Ecuador, donde había médicos amigos ya instalados. “No lo compré porque como era temporada alta era muy costoso. De regreso me mandan un mensaje de ASOMEVENAR, donde me informaban que estaban abriendo cargos para ir a Carlos Tejedor. Ahí mismo llamé a mi hija y le pedí que subiera toda la documentación que me requerían. Cuando llegué a San Telmo ya tenía el código de convalidación de la documentación subida. A la semana me llamaron para entrevistarme con el Dr. Sala”.\nOmar no conocía el pueblo. Ni siquiera había escuchado su nombre antes. “Pero me ofrecieron un buen contrato en blanco, con posibilidades de trabajar en un hospital y era esto o irme a Ecuador y separarme de mis hijos”, explica.\n—¿Por qué emigraste?\n—Porque en Venezuela ya no hay posibilidades de nada. Supe estar muy bien. Junto con la madre de mis hijos teníamos una empresa de salud ocupacional. Además, hacía 18 años que trabajaba en una clínica, toda una vida, una trayectoria. Y como también soy médico ecografista, allí era una pieza fundamental para los cirujanos. A eso sumaba que tres días por semana trabajaba en una clínica de atención primaria donde yo decidía cuántos pacientes quería ver. Estaba super bien. Pero luego llegó un momento en el que no había pacientes porque el gobierno acabó con las obras sociales, con todo, y el que iba al médico tenía para pagar la consulta, pero no para comprar las medicinas. Entonces, los pacientes no iban. Mis colegas empezaron a hacer planes de irse a España, Argentina, Colombia… También empezó a pesar la inseguridad. A mi hijo le puse un auto para que fuera a la universidad, pero no tenía vida social porque un joven en un auto era muy llamativo. Así, él fue el primero que migró a Argentina. Luego se vino la madre y nuestra hija. Y por último yo.\nOmar llegó a Timote el 9 de febrero pasado. Como Rafael, en micro hasta Tejedor y con Sala hasta Timote. “Decir que me he adaptado, no. Por Dios, no, yo vengo de una ciudad grande y en este pueblito de menos de 300 habitantes, con calles de tierra, me cuesta. No hay transporte y si tengo que ir a Tejedor tengo que ir a dedo, que nunca había hecho. Eso sí, la gente es muy buena y me hacen sentir muy bien. Me invitan a comer seguido, muchos asados. Es más, a veces tengo que esconderme para no ir y cuidar mi colesterol (se ríe). Me llaman para mostrarme cómo hacen queso o me traen pomelos y mandarinas, porque saben que me gustan. Aquí nunca me sentí discriminado, como sí me pasó en Capital”.\nEste trabajo le permite a Omar ayudar a su familia. “A mi madre, que quedó en Venezuela -yo soy su único hijo-, a mis tías, a una prima y, por supuesto, a mis hijos. A Venezuela envío uno $ 10.000 vía Colombia por Western Union, porque si lo mando a Venezuela, al cambio de allá, sólo pueden comprar tres cosas. Así, le pago a un primo para que se vaya hasta Colombia, retire el dinero y le haga las compras del mercado a mi madre”.\nEn Timote, Omar atiende a unos 10 pacientes por día. Adultos en su gran mayoría, con problemas cardíacos, con diabetes o hipertensos.\nEn cuanto a la terminología, reconoce que tanto él como ellos andan preguntando “qué es esto, qué es aquello. O muchas veces ellos me dicen: No, doctor, no diga eso porque acá es otra cosa”.\nA diferencia de Rafael, a Omar se lo ve triste por todo lo que perdió. Tanto es así que ante la pregunta de qué es lo que más extraña de Venezuela, queda inmóvil, con la mirada fija en un punto en el medio de la nada. Durante más de 20 segundos el grabador no registra ningún sonido. Sus ojos se enrojecen y se llenan de lágrimas que él no se preocupa en contener. Le mojan la cara. Pide perdón, retuerce las manos, traga saliva y suelta: “Mi madre, soy su único hijo. Mi casa, mis amigos, 18 años de trabajar en el mismo sitio, el reconocimiento que tenía como médico… disculpa que yo te hable así, pero está difícil”.\n—Y tu sueño, Omar. ¿Cuál es?\n—Volver. Quien te diga que no quiere volver a Venezuela es mentira. Pero hay que ser realista. Si yo regreso a Venezuela, regreso con los brazos cruzados. Aunque tenga mi consultorio y mi equipo de ecografía, es difícil arrancar de nuevo. Van a pasar muchos años hasta que Venezuela se recupere. Yo ya estoy pensando en invertir aquí y traerme a mi madre cuando ella pueda. Aquí hay muchas posibilidades. Quién quita que no me quede tres días aquí viendo pacientes y luego trabaje en Tejedor o Cuenca, que son pueblos más grandes. Veo futuro, sobre todo para la medicina que nosotros ejercemos que es diferente a la de los médicos argentinos. Nosotros somo mucho más de hablar, de dedicarle mucho tiempo y de tocar al paciente, y eso les gusta a los argentinos. De pronto me compro un equipo para hacer ecografías, que acá se necesita y empiezo a hacer eso. Tengo pacientes a los que citaron lejísimo para hacer ecografías.\nGentileza: Redacción/Gerardo Fraga. Radio FM LÁSER Carlos Tejedor\n#médicos #provincia de Buenos Aires Salud #venezolanos


El asombro de Máxima de Holanda ante un grosero comentario en una reunión digi\nAsí ha sido la viral reacción de la reina Máxima después de escuchar unas palabras malsonantes durante una videoconferencia de su agenda institucional\nActualizado a 14 de diciembre de 2020, 18:44\nPor norma general, los compromisos de los reyes y príncipes de Europa suelen mantenerse con total normalidad, pero el jueves pasado la reina Máxima de Holanda tuvo un percance de lo más desagradable durante una reunión digital para la organización de mujeres emprendedoras Fempower Your Growth.\nLa conferencia se iniciaba sin ningún problema, con un respetuoso moderador que daba la bienvenida a la soberana. "Bienvenida, es un honor tenerla con nosotros". Sin embargo, el saludo fue interrumpido por uno de los participantes. "¿Puede haber una imagen mejor? ¿O seguiremos viendo esta imagen de mierda?" (Kan het beter beeld worden? Of is het dit kutbeeld?), escucharon los más de 100 asistentes de la convocatoria.\nTal y como se ha explicado, el protagonista del altercado tenía problemas con la tecnología y no sabía que sus palabras se estaban escuchando. Ante la grosería pronunciada, Máxima quedó atónita, y nada mejor que sus gestos para demostrarlo. "Está bien, seguiré adelante. Lo siento, Majestad", se disculpada el moderador.\nUna anécdota que ha traído al recuerdo el episodio que la segunda hija del rey Guillermo y Máxima protagonizaba las Navidades pasadas durante las vacaciones familiares en la nieve.\nMáxima de Holanda no puede evitar su asombro al escuchar un comentario de lo más grosero en una videoconferencia de su agenda.\nEra entonces cuando, tras perder uno de sus bastones saludando desde el telesquí, Alexia soltó una parrafada de palabrotas sin darse cuenta y ante las cámaras. "Kut, kut, kut", repitió hasta en tres ocasiones Alexia de Holanda, una palabra malsonante que significa "coño o mierda". Los comentarios no se hacían esperar, muchos de ellos aplaudiendo la espontaneidad de la princesa e indicando que son "personas normales como los demás".\nAhora, también en redes sociales, algunos usuarios han querido mostrar como exagerada la reacción de la argentina recordando el episodio de su hija. "La reina Máxima tiene hijas, debe saber esas palabrotas".