siglo XIX | El baúl de Pandora\nde emmanuelmartinezalcocer\t1 comentario\nHEGEL Y FRIEDRICH LAS FIGURAS DE LA CONCIENCIA DESDICHADA\nEn la Fenomenología del Espíritu la negatividad, nos dice Hegel, del mundo nos es dada por la experiencia. La reflexión de la que parte Hegel es una reflexión ontológica, piensa el ser, la realidad, como algo dinámico, nunca acabado, y por tanto como negatividad (como a él mismo le gustaba repetir, tomándolo de Espinoza: «toda determinación es una negación»). A su vez, el sujeto conoce intelectivamente el sistema de determinaciones en su negatividad (en su posibilidad). El propio movimiento de la conciencia arrastra así el movimiento de la negatividad del mundo. La categoría de la experiencia adquiere de este modo un grado fundamental. Gracias a ella podemos percibir la negatividad en el mundo, y a su vez, gracias a ello podemos apropiarnos de nuestra conciencia. La experiencia nos sirve para darnos cuenta de aquello que Hegel criticaba ya en el Primer programa del Idealismo alemán. Lo que han construido los hombres, todas nuestras instituciones, no se corresponden con nuestra experiencia, hay una fractura entre nuestro mundo y nuestras experiencias que la conciencia debe superar. La tarea es entonces dar forma a la experiencia. Aunque antes hay que realizar esa experiencia, hay que hacer la experiencia del mundo, y, por tanto, hay que dialectizar todas las variantes de la experiencia. De este modo, Hegel, en el capítulo cuarto de la Fenomenología distinguirá siete ámbitos de la experiencia, a saber: la Ciencia, el Derecho, la Moralidad, el Estado, el Arte, la Religión y la Familia (como institución, como forma de la vida o de la organización social). Y puesto que de lo que se trata es de dar forma a la experiencia hay que construir una Ciencia, un Derecho, una Moralidad, un Estado, un Arte, una Religión y una Familia que se correspondan con nuestra experiencia. De modo que si no conseguimos construir esa Ciencia, ese Derecho, esa Moralidad, ese Estado, etc., que se corresponda con nuestra experiencia seremos inevitablemente conciencias desdichadas. Como vemos, lo que Hegel pretende es la construcción de un nuevo sujeto, de una nueva conciencia, que sea responsable de su mundo, que sea capaz de abarcarlo. Quiere una comunidad intersubjetiva y libre que sea capaz de transformar todos esos ámbitos, hasta el momento erróneos respecto a la experiencia, en instituciones verdaderas en las que el sujeto pueda ser libre.\nLa tragedia de la conciencia desdichada\nComo bien dice Eduardo Subirats en su estudio Figuras de la Conciencia Desdichada, la conciencia de la incapacidad de la filosofía clásica moderna de alcanzar sus objetivos es consecuencia del desplome de su principio fundamental: el sujeto trascendental kantiano. Tras la secularización o inversión teológica que llevó a cabo, o intentó llevar a cabo, la filosofía moderna clásica, el sujeto se constituyó como el dios en la tierra —la inversión teológica, ahora las cosas del mundo se ven desde Dios no desde el mundo hacia Dios. Era el sujeto de dominio. Pero esto también tuvo sus consecuencias, trajo un oscurantismo en el que todas las contradicciones que surgen de este violento dominio del hombre son justificadas o legitimadas por el ideal, que llega hasta nuestros días, del progreso. Se pasó progresivamente del principio trascendental de Dios, al de Razón y, finalmente, al de Progreso. Con uno u otro nombre, nos viene a decir Hegel, la violencia y el desgarro fue igualmente un hecho, con uno u otro nombre las contradicciones y el fracaso fueron inevitables. «El que fue potencia creadora hecha a imagen y semejanza del Dios destronado se ha convertido […] en un ser humillado, prisionero de su propio trabajo y del mundo de cosas que él mismo ha creado. El Yo de la filosofía moderna ha desembocado en un ser sometido a condiciones que ni rige ni controla, ha sido arrancado de la naturaleza y confrontado consigo mismo como una realidad interior a la que también debe envilecer y dominar; le han sido arrebatados los medios de su autoconservación empírica en beneficio de una producción social». El progreso se ha vuelto contra sí mismo y ha convertido a los hombres en esclavos de sus productos. Esta esclavitud tiene, lógicamente, como resultado el derrumbamiento de la ilusión de la infinita potencia trascendental del yo de la modernidad clásica, los hombres toman conciencia de su pequeñez.\nEste derrumbamiento del yo trascendental, esta incapacidad por su parte de construir su mundo libremente y conforme a su experiencia es a lo que Hegel llamaba conciencia desdichada. Estas conciencias se caracterizan en primer lugar por, como veníamos diciendo, ser las consecuencias de un proceso de desgarramiento y desarticulación de la unidad que habría entre la conciencia y la realidad trascendental del sujeto moderno. En segundo lugar, se caracteriza por concebir este proceso como plural. Es decir, no hay un tipo fijo o único de conciencia desdichada, la conciencia desdichada no existe como figura uniforme y establecida de un transcurso lógico, sino que más bien hay una variedad de figuras particulares y diversificadas, casi tantas como conciencias. Únicamente les une aquello a lo que se oponen. En tercer lugar es de destacar el dolor individual, característico de cada una de estas conciencias. Este malestar es la realidad principal que describe toda la literatura moderna desde el Romanticismo. El Romanticismo y su arte es una contestación crítica y desesperada a la falta o desencanto del mundo y la vida que el racionalismo moderno había determinado como constituyente de la nueva sociedad. Los excesos del racionalismo ilustrado habían dado lugar a monstruos implicados por el progreso, habían fracturado la relación entre los hombres y su mundo. Este dolor supone también una crisis, con su consecuente superación. Dicho de otro modo, la resistencia que opone siempre el dolor a aquello que lo provoca permite afirmar que las figuras de la conciencia desdichada son un anticipo a las figuras de la conciencia insurgente. Por último, habría que destacar lo que venimos señalando desde el principio, el concepto de la conciencia desdichada es una referencia directa a la Fenomenología del Espíritu de Hegel. Aunque no sólo al concepto, también hace referencia a un doble sentido de lo histórico que en la conciencia desdichada aparece. Es una categoría en definitiva esencial para entender el modo de conceptualizar el desarrollo histórico, temporal, que Hegel da a la realidad y a la conciencia, nunca estáticos. De ahí la necesidad de la negatividad.\nPor un lado, este doble significado de lo histórico que Hegel explica en la Fenomenología nos muestra el dolor de la conciencia desdichada como algo objetivo que desgarra la vida del hombre moderno. El sufrimiento de los hombres modernos no se muestra como algo aislado en su soledad, sino que tiene una realidad social, institucional y espiritual. Es decir, es también histórico como característico de «la figura del siervo hegeliano que forma y transforma el mundo» pero que lo realiza «como acto que emana de una voluntad ajena, y sufre esta humillación y esta alienación». Y por otro lado, el que sea histórico también supone una acción, una praxis. Además, nos está señalando Hegel, la idea de historia también nos lleva siempre a pensar en lo futuro, y de pensar en lo futuro a pensar en la utopía y la esperanza. Este segundo sentido de lo histórico deja atrás el análisis del dolor como una realidad social y objetiva e introduce el dolor como punto de inicio de su superación. Hegel, en su diagnóstico del problema, identifica el desgarro de la conciencia desdichada con la situación objetiva del alma cristiana y del siervo. Este desgarramiento, este dolor, surge de una conciencia, una identificación por parte del cristiano o del siervo de su esencia con un más allá. Ya sea éste el reino del cielo o el poder de otro. Lo central no es sólo que se halle más allá, lo central es que la conciencia desdichada concibe su esencia precisamente más allá, fuera de sí. Así, la conciencia queda desdoblada y sufre por este desdoblamiento, por esta alienación. «En esta accesibilidad frustrada a su esencia, la conciencia recae en su interioridad subjetiva y halla su infelicidad. La conciencia limitada a sí misma es, históricamente, la del objeto atado a la realidad del trabajo. Su esencia no conquistada es la razón en tanto que libre y universal». El desgarro entre la conciencia y la esencia que Hegel describe en su análisis es el que existe entre el amo y el esclavo, el que existe entre el trabajo capitalista y la libertad.\nSon, como vemos, dos grandes problemáticas las que aborda Hegel en su análisis. Y, aunque son dos, no están en absoluto separadas, sino todo lo contrario, están estrechamente imbricadas. Por un lado, como vemos, está la figura de la conciencia desdichada en sí misma, es decir, el análisis del dolor humano de forma objetiva. Por otro, Hegel plantea la cuestión en términos históricos y habla de la superación del dolor de esa conciencia. Dos aspectos, como decimos, que se complementan y determinan mutuamente.\nLa conciencia desdichada en Friedrich\nAntes hemos apuntado que en este desgarro la conciencia desdichada queda desplazada en la relación entre el hombre y la naturaleza. El hombre para Hegel queda «arrancado» de la naturaleza y confrontado consigo mismo en este desdoblamiento entre su conciencia y su trascendencia. Los cuadros de Gaspar David Friedrich son, si no el mejor, un extraordinario ejemplo de esta confrontación y ese intento de conciliación o superación del que venimos hablando. Sin embargo, sus cuadros no asumen esta intención conciliadora, o, al menos, no la asumen de forma unilateral y directa. Friedrich ha sido considerado como un romántico, y no sólo como un romántico, sino como uno de los que mejor ha sabido transmitir el espíritu romántico en el arte. Esto es causado, entre otras cosas, por la interiorización y la subjetivación a la que Friedrich somete el proceso de pintar. Pues para él el pintor no debe pintar sólo lo que ve ante sí, sino también lo que ve en sí mismo. Por ello aconseja: «Cierra tus ojos físicos de manera que primero puedas ver tu cuadro con el ojo del espíritu. Luego transporta lo que tú has visto en la oscuridad a la luz del día, a fin de que ello pueda impresionar a otros, más de fuera adentro… La única fuente verdadera del arte es nuestro corazón». Pero también por sus amplios conocimientos de la filosofía alemana de la época, porque «su pintura es, efectivamente, una pintura intelectual impregnada de las ideas del círculo filosófico en el que se movió (fue amigo de Goethe y Tieck y mantuvo contacto con los hermanos Schlegel y con Heinrich von Kleist entre otros)». También, por supuesto, conocía la obra de Hegel.\nFriedrich centró su atención en la naturaleza, o más bien, en lo que el idealismo alemán y el romanticismo consideraban como la naturaleza; integrando gran parte del llamado paisaje romántico alemán. Si bien, los paisajes que nos ofrece el pintor alemán no son realistas, sino que son paisajes del espíritu. La naturaleza es plasmada como una realidad interior al sujeto, es decir, es una naturaleza interiorizada, subjetivizada. La tarea del artista es, para Friedrich, penetrar y reconocer el espíritu de la naturaleza, y plasmar la esencia de esta en el lienzo. Lo que se busca con esto no es más que una unidad, una hegeliana síntesis, entre el hombre y la naturaleza, unidad que, como veremos, se hará imposible, la herida es prácticamente imposible de curar. Mientras la naturaleza expande sus límites desdibujando sus límites, el hombre se retrotrae frente a ella.\nEl paisaje romántico de Friedrich se desprende del arte clásico y renacentista, se aleja de Italia, da un giro ingenioso donde la figura protagonista del conjunto es el paisaje, su obra rezumaba religiosidad y espiritualidad, trasmitiendo ideas de vida, pero también de muerte, sin olvidar el aire patriótico y nacionalista de sus composiciones. En Friedrich no existe una actitud redentora, como tampoco una dimensión utópica, por mucho que sus aforismos puedan despertar la idea contraria. Y es que su subjetivación no es puro psicologismo, sino que es la reflexión crítica desde un punto de vista histórico. Y ¿de dónde surge esa concepción (pesimista) de la relación entre el hombre y la naturaleza? Sin duda, la mejor explicación la encontraremos, como casi siempre, en el contexto social e histórico; Friedrich fue contemporáneo a la revolución burguesa y de la revolución industrial, asistió al éxodo rural, por parte de los campesinos, en busca del trabajo en la ciudad, y fue también espectador de la tremenda exaltación del mito del progreso y el desgarro y dominación respecto a la naturaleza que éste produjo. Friedrich ve en esto la ruptura definitiva entre el hombre y la naturaleza, su lugar de origen. La revolución burguesa extrañó la naturaleza al hombre y ahora la reconciliación es imposible.\nUna forma de ver esto es comparando los paisajes clasicistas con los friedrichianos. La diferencia que existe entre ambos es la misma que existe entre el orden teológico y el feudal de mundo —muy presente en sus cuadros— y el orden en que el mundo, la naturaleza, es sometido al dominio de la ciencia, al dominio del hombre. En el primero, considera el pintor, había un equilibrio, una unidad, entre el hombre y su origen, en el segundo, el trabajo industrial ha perturbado y separado ese equilibrio. La revolución burguesa desgarra dicha relación pues comprende la naturaleza como el resultado del trabajo y la manipulación humana —aquí ya vemos la sombra de Marx—.\nAunque Friedrich era una enamorado del paisaje hay una característica de sus cuadros que llama poderosamente la atención, y es la frialdad de los mismos. Sus paisajes están dominados por la desolación y la melancolía, sus obras nos embriagan con una angustia y vacío similares a las piezas musicales de Schubert, dominadas por el mismo sentimiento de tristeza y melancolía. No es la cualidad de lo pintado lo que distingue sus cuadros, sino la frialdad a la hora de hacerlo. Sus bosques son invernales incluso cuando muestra signos primaverales, en palabras de Subirats, «es el frío y también la quietud mortecina de un paisaje sin agitación lo que hace resaltar invariablemente los cuadros de Friedrich»; el silencio y la soledad de sus paisajes muestran la tragedia de los mismos, resultado del progreso.\n¿La tragedia del paisaje?, ¿en qué consiste esta tragedia? Es algo que venimos apuntando y destacando a lo largo del artículo, la tragedia del paisaje es la experiencia del espectador ante los cuadros de Friedrich, es la soledad que éste experimenta ante su contemplación. El espectador al contemplar el cuadro desea acercarse a la naturaleza, anhela estar en comunión con el espíritu de la naturaleza; pero sin embargo es la soledad, la quietud mortecina y el vacío, lo que el cuadro le muestra, haciéndole consciente de la imposibilidad de esa unión. La tragedia, la desdicha y el vacío del hombre desubicado del mundo, desplazado de su origen, de su naturaleza.\nOtra característica de la pintura de Friedrich, y del arte del Romanticismo, es la ruina. Las ruinas se presentan como «un elemento integrado al paisaje y que le otorga un significado histórico específico». Se produce una revalorización de la ruina gótica como elemento nostálgico que recuerda a un orden armónico, aunque también es inevitable su identificación con un orden teológico y medieval. Sin embargo, esto no es una reacción regresiva ni reaccionaria contra el presente, sino una resistencia contra la racionalidad destructora, del progreso que todo lo traga de la civilización industrial. No ha de entenderse como un escape de la realidad, sino como la denuncia del dolor producido por la civilización industrial. Así pues, las ruinas en Friedrich tienen una doble significación, por un lado serán el signo del triunfo de la naturaleza y del poder destructor del tiempo, sobre el continuo intento de dominación del hombre; por otro tienen el papel de explicitar el carácter escindido y vacío en que ha quedado el hombre, no se representan edificios góticos, sino ruinas góticas, pues lo que se trata de mostrar es el resultado, algo muy hegeliano, del desmoronamiento.\nSi al valor de la ruina añadimos los paisajes invernales y los signos de la muerte como pudieran ser los cementerios, tumbas aisladas…, no hacemos sino reforzar este sentido. Por ello podemos decir que «lo peculiar y fecundo de la «ruina romántica» es que de ella emana este doble sentimiento: por un lado, una fascinación nostálgica por las construcciones debidas al genio de los hombres; por otro lado, la lúcida certeza, acompañada de una no menor fascinación, ante la posibilidad destructora de la Naturaleza y el Tiempo».\nPor tanto los paisajes invernales y los signos de la muerte, son cuestiones importantes, dentro de los elementos compositivos de la obra de Friedrich, permitiendo representar el fin de un orden social que ya no existe y el consiguiente surgimiento de un nuevo sujeto al que melancólicamente sólo le queda contemplar lo que tiene ante sí. «El sujeto empírico contempla con tristeza aquello que el sujeto de la dominación mira con el orgullo de la conquista victoriosa», el sujeto empírico es el sujeto de la experiencia artística en Friedrich. Para el sujeto empírico, la razón industrial del sujeto burgués es explotación, dominación, dolor. Así pues contamos con dos sujetos, por una parte a un sujeto burgués de la dominación, y por otro al sujeto empírico, que puede ser llamado estético, de la contemplación. Por un lado se muestran los enigmas y el poder de la civilización, y por otro el nuevo sentido estético. Esto es algo totalmente novedoso, pues «por primera vez en la historia aparece el sujeto burgués como realidad artísticamente interesante; por primera vez en la historia del arte, se pone de manifiesto una relación «estética» con la naturaleza; y por vez primera, también, la relación entre el hombre y la naturaleza se exponen en términos de tensión».\nIntentaremos mostrar a través del análisis de alguna de las obras más representativas de Friedrich, cómo el pintor alemán plasma en sus cuadros todo lo expuesto en las líneas anteriores acerca de la hegeliana conciencia desdichada.\nEl monje contemplando el mar\nUna de sus obras más sobrecogedoras, en ella Friedrich nos muestra un paisaje costero, en el que un inmenso cielo ocupa las tres cuartas partes del lienzo. El horizonte del cuadro es muy bajo, lo que acentúa el sentimiento de infinitud junto al cielo encapotado y misterioso. Contemplando este impresionante paisaje vemos a una figura diminuta, casi insignificante, se trata de un monje de espaldas al espectador, fórmula recurrente en Friedrich, permitiendo al espectador sentir lo que él siente, pudiendo interiorizar lo que el cuadro quiere mostrarle. La inexistencia de rostro, aporta el anonimato que facilita aún más esa simbiosis con el personaje del lienzo (figura.1). Nos encontramos como espectadores pasivos de una naturaleza furiosa, que podría tragarnos en cualquier momento. Ésta, pues, nos hace tomar conciencia de nuestra insignificancia ante su inmensidad. Esto no es más que el símbolo de la ruptura entre el hombre y la naturaleza. Esta sensación de ruptura y de insignificancia es aumentada también por la forma en que está tratado el pequeño trozo de tierra en el que el monje, o nosotros, contemplamos el mar. Más allá de este pequeño trozo de tierra no queda nada, tan sólo un mar embravecido, un abismo infinito en el que podemos caer en cualquier momento. Es por ello que se sitúa al espectador en una línea muy baja, hay contraste entre lo próximo —el monje— y el espacio —la naturaleza—.\nFigura 1. Monje frente al mar (1809) Caspar David Friedrich. Palacio de Charlottenburg, Berlín.\nEs la atracción del abismo característica del romántico que ve en la naturaleza una doble alma que le atrae. Por un lado le atrae por «la promesa de totalidad que cree ver en su seno», y por otro «por la promesa de destructibilidad que la Naturaleza lleva consigo». Como hemos apuntado al principio, el infinito aparece representado de una forma radical debido a lo bajo de la línea del horizonte y gracias también a la niebla del fondo. Una niebla que representa la imposibilidad y lo borroso de nuestros intentos de conocimiento, de nuestros intentos de conciliación y superación del desgarro, como cita el filósofo Von Kleist quien al contemplar la obra escribió «Yo era el monje, y el cuadro la duna; aquello que yo debía mirar con anhelo no estaba: el mar». Por último, el que sea un monje el que contempla el mar no es algo fortuito, el monje debería haber alcanzado esa conciliación anhelada en el mundo místico y celestial, sin embargo, esto no es así. Ni siquiera un monje, que tiene a Dios como guía, ha sido capaz de superar esta escisión entre hombre y naturaleza, no ha sido capaz de encontrar su lugar en el mundo. El monje nos está señalando muy claramente la necesidad de la naturaleza. Sin embargo, nos muestra ésta unión necesaria como algo imposible. La naturaleza misma, con ese mar enfurecido y ese cielo brumoso e impenetrable, es quien rechaza al hombre.\nAbadía en un Robledal\nEsta obra, también conocida como Abadía en un bosque, es un perfecto ejemplo de la representación de la ruina en Friedrich. Es uno de los primeros cuadros del pintor alemán. Como se podrá observar en la imagen inferior (figura.2), se trata de un paisaje ruinoso en el que aparecen encinas rodeando las ruinas de una abadía gótica. Delante de la ruina hay una sepultura y una serie de figuras negras que apenas podemos ver y que se dirigen en comitiva portando un ataúd al portal de la ruina. Se trata de un funeral en un paisaje de invierno.\nFigura 2. Abadía en un robledal (1809-1810), Caspar David Friedrich. Palacio de Charlottenburg, Berlín\nSe vislumbra un camino que a través de un cementerio lleno de nieve y de tumbas irreconocibles. En esta composición aparece otro de los elementos característicos de Friedrich, la ausencia de límites. No hay fondo en el cuadro, ni tampoco transiciones, se nos muestra un paisaje tenebroso e infinito en el que unas cosas se funden con otras en un continuum. Pero sí podrían distinguirse dos planos en la pintura, de modo que «mientras que en un primer plano sitúa el mundo temporal del «aquí» —el cementerio y el cortejo fúnebre—, en otro más distante (pero no lejano, pues evita a propósito el empleo de una perspectiva en profundidad) sitúa el mundo del «allá» que no podemos ver por no estar al alcance de nuestro conocimiento». La línea del horizonte aparece muy baja y cubierta de niebla, lo que aumenta la sensación de infinitud y de rareza ante lo contemplado. Casi podría decirse que el pintor está buscando con esto una sublimidad que embriague y envuelva al espectador. Por otro lado, las encinas que se alzan en el bosque, más altas que la ruina, se presentan como un símbolo de perdurabilidad en contraposición con la ruina a la que rodean. Es el símbolo de la superioridad de la naturaleza frente a la obra humana, la naturaleza siempre será más poderosa que todo lo humano, símbolo de la insignificancia del hombre frente a la naturaleza. El hombre parece haber tomado conciencia de su fracaso en su lucha contra ella. Con esta obra Friedrich prolonga el tema ya iniciado en nuestra exposición con la obra El monje contemplando el mar. Aunque si allí era el hombre meditabundo, sólo ante la muerte, aquí se representa su propio funeral, la culminación del fracaso.\nSiguiendo lo dicho antes, el espacio está tratado de manera inusual, se encuentra bañado por la niebla. Lo que ha hecho Friedrich aquí es utilizar el sistema de representación medieval superponiendo diferentes registros. La parte superior, que representa un espacio celestial, está intensamente iluminada. Mientras que el espacio inferior, que representa el espacio humano, está oscuro y rodeado de niebla. Una oposición que crea cierto sentimiento de inquietud. La naturaleza, era inevitable, ha vencido al hombre.\nEl caminante sobre un mar de nubes.\nLienzo con el que queremos terminar nuestra muestra, Friedrich retrata a un viajero que se ha detenido en su andar y que se encuentra de pie en lo alto de una elevada montaña. El viajero viste de negro y se encuentra, de nuevo, de espaldas (figura.3). De nuevo se guarda el anonimato y de nuevo se facilita nuestra identificación con el viajero. Este elemento es usado de manera característica en Friedrich, lo radicaliza de tal modo que consigue que el espectador perciba la naturaleza como algo aparte. El espectador se siente expulsado de la naturaleza, lo que le obliga a contemplarla pasivamente. Finalmente una enorme cadena de montañas ocupa el fondo. Más cerca se observan picos rocosos saliendo de entre la niebla, como surgiendo por sorpresa. De nuevo el cielo ocupa gran parte del cuadro, prácticamente la mitad. Como venimos diciendo en el análisis de las anteriores obras, lo que Friedrich pretende aquí es mostrar la división irreparable entre el hombre y la naturaleza, que es en definitiva su origen. El viajero se encuentra contemplando el paisaje, luego está fuera del mismo, en una actitud pasiva de simple contemplación, y, además, se encuentra en frente de un atrayente abismo de nubes y picos, que, como ya hemos indicado antes, es algo característico del Romanticismo.\nFigura 3. El Caminante frente al mar de niebla (1818), Caspar David Friedrich, Kundesthalle, Hamburgo.\nEl viajero, en el Romanticismo, representa el sujeto que ansía libertad, aquél que busca deshacerse de las limitaciones que se le imponen y busca «encontrarse a sí mismo», superar su estado de conciencia desdichada. Se trata casi de un agustiniano viaje hacia lo interior que el viajero descubre cuando viaja por lo exterior. Pero este viaje, como bien señala Rafael Argullol, es una fuga sin fin, ya que nunca se cumple, nunca termina. El hombre moderno nunca consigue llegar a sí mismo.\nAunque el viajero se nos muestre de espaldas, sí podemos saber cosas sobre él gracias a su vestimenta, se trata de un burgués. Otro hecho que nos da pistas sobre la clase social a la que pertenece es que está situado en el centro del cuadro, lo que indica una posición de dominación. Aunque el hecho de que utilice un bastón como ayuda en la ascensión ya nos indica cierta debilidad. El que sea un burgués es algo que nos impacta tanto o más que el hecho de que se tratase de un monje, como en el primer caso, porque es precisamente el sujeto burgués el sujeto de dominación de la naturaleza, el sujeto de la Revolución Industrial. Esto da más significación al cuadro: incluso el sujeto burgués que siempre concibió la naturaleza como ámbito de dominio siente el vacío de su ausencia. Esto se agrava aún más si tenemos en cuenta que aparece solo en el cuadro, no hay nadie más que él. Friedrich ha conseguido aquí de forma magistral plasmar esa idea tantas veces repetida pero no menos dolorosa. La reconciliación entre el hombre y la naturaleza es imposible. El hombre ha perdido la batalla, el hombre ha perdido su lugar, no le queda ya más que deambular perdido en la irremediable fractura entre la conciencia y la naturaleza, no le queda más que ser una conciencia desdichada.\nSubirarts, Figuras de la Conciencia Desdichada, Taurus, Madrid, 1979.\nW.F. Hegel, Fenomenología del Espíritu, Fondo de Cultura Económica, México, 1966.\nBerlin Las Raíces del Romanticismo, Taurus, Madrid, 2000.\nM. Ripalda, La nación dividida: Raíces de un pensador burgués: G. W. F. Hegel, Fondo de Cultura Económica, México, 1978.\nArgullol, La atracción del abismo, un itinerario por el paisaje romántico, Acantilado, Barcelona, 2006.\nSafranski, Romanticismo, una odisea del espíritu alemán, Tusquets, Barcelona, 2009.\nRaquejo Grado, «La Pintura decimonónica», en Juan Antonio Ramírez (Dir.), Historia del Arte. El mundo contemporáneo, vol.4, Alianza Editorial, Madrid, 2006, pp. 57-67.\n E. Subirarts, Figuras de la Conciencia Desdichada, Taurus, Madrid, 1979, p. 15. Esta ruptura y sometimiento es algo que podemos ver bien, por ejemplo, en el Werther de Goethe.\n Ibíd., p. 28. Aforismo de Friedrich citado por Eduardo Subirats.\n T. Raquejo Grado, «La Pintura decimonónica», en Historia del Arte. El mundo contemporáneo, vol.4, Juan Antonio Ramírez (Dir.), Alianza Editorial, Madrid, 2006, p. 60.\n E. Subirarts, Figuras de la Conciencia Desdichada, Taurus, Madrid, 1979, p. 29.\n Debemos destacar también que el gusto por el gótico reside tanto en el interés por su pasado histórico inmediato, como por el espíritu y la tradición cristiana. A Friedrich el mundo grecorromano no le incentiva ni motiva.\n R. Argullol, La atracción del abismo, un itinerario por el paisaje romántico, Acantilado, Barcelona, 2006, p. 23.\n E. Subirarts, Figuras de la Conciencia Desdichada, Taurus, Madrid, 1979, p. 32.\n R. Argullol, La atracción del abismo, un itinerario por el paisaje romántico, Acantilado, Barcelona, 2006, p. 93-94.\n T. Raquejo Grado, «La Pintura decimonónica», en Juan Antonio Ramírez (Dir.), Historia del Arte. El mundo contemporáneo, vol.4, Alianza Editorial, Madrid, 2006, p. 61\nCategorías: Arte, Ciencia y Filosofía, Historia | Tags: Alemania, Conciencia desdichada, Espíritu, Friedrich, Hegel, Idealismo Alemán, Romanticismo, Sentimiento, siglo XIX, Soledad | Enlace permanente.\nMarx: El poder y el Estado\nLlegamos por último, en estas entradas dedicadas a Marx, a la cuestión del Estado y del poder, una cuestión central para el materialismo histórico. Dentro de la teoría marxista, el Estado tiene un papel de cohesión, su función es mantener la unión de las distintas clases de que se compone una sociedad. Tiene también funciones económicas, políticas e ideológicas. Es el Estado el que garantiza la reproducción de las condiciones de la producción, lo que conlleva una reproducción de las relaciones sociales. Es normal que, siendo así, el Estado sea el objetivo central de la lucha política y revolucionaria. Por otra parte, señala el alemán, las funciones del Estado, aunque estén encaminadas a la cohesión, no tienen por qué ser necesariamente funciones neutrales. El Estado, en las sociedades divididas en clases, es un aparato específico; en él siempre hay una dominación política de clase, de modo que el Estado mantiene la cohesión por dominación, por dominación de la clase imperante. El Estado es así un Estado de clase en el que los intereses de la clase dominante son las que determinan sus funciones, pues son las que detentan el poder de Estado. Pero el éste tampoco es un simple títere en manos de la clase dominante. Es también la expresión de la lucha de clases. El Estado está en relación con todas las clases en lucha que lo componen, y aunque perpetúe la dominación de clase, siempre posee cierta autonomía respecto a la clase dominante. Puede incluso tomar decisiones que vayan en contra de los intereses de la clase dominante con el fin de servir a su interés político a largo plazo. Y también puede tomar decisiones que vayan a corto plazo en contra de la clase dominante a favor del interés político general.\nPero todo ello siempre sin conseguir una autonomía total, el Estado no está nunca por encima de las clases, ya que está compuesto por ellas. El Estado sigue siendo un Estado de clase, a pesar de su autonomía relativa, controla el conjunto de las clases a fin de perpetuar el interés de la clase dominante. Por otra parte, la relación entre el Estado y la clase dominante es una relación objetiva en tanto en cuanto que los miembros del aparato de Estado son miembros de la clase dominante. Así pues, “los límites y las posibilidades de la relativa autonomía del Estado circunscriben igualmente los límites y las posibilidades de relativa autonomía del personal estatal con respecto a las clases dominantes”. Es el pertenecer al aparato de Estado lo que le da a los componentes del aparato estatal esa autonomía relativa de acción y una unidad interna a pesar de la pertenencia a la clase dominante. Pero es también el hecho de que los componentes del aparato estatal sean miembros de esa clase social lo que determina que el Estado no pueda ser totalmente autónomo respecto a la clase dominante.\nY ¿qué significa esto? Significa que en una revolución socialista el proletariado no toma simplemente el poder del Estado, sino que además significa que al tomar el poder del Estado rompe todo el aparato de dicho Estado, es decir, rompe el aparato burgués, transformándolo por completo.\n“El movimiento proletario es el movimiento autónomo de una inmensa mayoría en interés de una mayoría inmensa. El proletariado, la capa más baja y oprimida de la sociedad actual, no puede levantarse, incorporarse, sin hacer saltar, hecho añicos desde los cimientos hasta el remate, todo ese edificio que forma la sociedad oficial”.\nA diferencia de las demás clases dirigentes que se han visto a lo largo de la historia, el proletariado no aspira más que a su propia aniquilación como clase, podría decirse que es una clase con tendencias suicidas.\n“Todas las clases que le precedieron y conquistaron el Poder procuraron consolidar las posiciones adquiridas sometiendo a la sociedad entera a su régimen de adquisición. Los proletarios sólo pueden conquistar para sí las fuerzas sociales de la producción aboliendo el régimen adquisitivo en el que se hallan sujetos, y con él todo el régimen de apropiación de la sociedad. Los proletarios no tienen nada propio que asegurar, sino destruir todos los aseguramientos y seguridades privadas de los demás”.\nPuesto que el poder es siempre poder de clase, y se consigue siempre en la esfera de la producción mediante la lucha por la apropiación de los medios de producción y el establecimiento y reproducción de las relaciones de producción correspondientes a la forma de apropiación, ningún ejercicio de poder debe intervenir en el proceso de circulación libre de mercancías como alterador del mecanismo del mercado. En la forma de explotación capitalista burguesa, la circulación de mercancías, entre las que se incluye la propia fuerza de trabajo del obrero, debe ser libre, es decir, el mercado debe regirse por leyes propias. Es precisamente este “libre mercado” de circulación de mercancías lo que el proletariado pretende destruir. Y será con la publicación de El Capital cuando el proletariado encuentre el arma teórica para hacerlo. Es aquí cuando la crítica a la economía política clásica cobra mayor significancia. Así pues, Marx dedica el primer libro de El Capital a la mercancía. Realiza allí una teoría de la mercancía muy influenciada por David Ricardo. Con este análisis el proletariado tendrá un instrumento para el reclamo de su parte como miembro de la sociedad. Con este análisis Marx consigue la legitimidad para proclamar que “la burguesía […] es incapaz de gobernar, porque es incapaz de garantizar a sus esclavos la existencia ni aun dentro de su esclavitud, porque se ve forzada a dejarlos llegar hasta una situación de desamparo que no tiene más remedio que mantenerles, cuando son ellos mismos quienes deberían mantenerla a ella. La sociedad no puede seguir viviendo bajo el imperio de esa clase; la vida de la burguesía se ha hecho incompatible con la sociedad”. Ergo, concluye Marx, debe dejar paso a la nueva fuerza histórica, el proletariado redentor.\n Chatelet, F., La filosofía y la historia, Cap. XI: Poulantzas, K. Marx y F. Engels, Madrid, Espasa-Calpe, 1976, Tomo III, pág. 302.\n K. Marx y F. Engels, El manifiesto comunista, Endymión, Madrid, 1987, pág. 54.\n Ibíd., pág. 53.\n Ibíd., pág. 54.\nCategorías: Ciencia y Filosofía, Conceptos histórico - filosóficos para dummies | Tags: Alemania, Filosofía, Historia, Marx, siglo XIX, trabajo | Enlace permanente.\nMarx: la lucha de clases\nEl análisis y originalidad de Marx no se para en lo que acabamos de ver en la anterior entrada. Sino que Marx da un paso más y establece la lucha de clases como el punto fundamental de la existencia de dichas clases. Las clases no pueden existir de forma aislada. Esto es así porque las clases sociales no están dadas, no es algo que se dé por naturaleza, sino que son productos históricos. Y si la historia es un relato de la lucha de clases, éstas sólo existirán en sus oposiciones, en sus luchas. Las luchas, a su vez, determinarán el campo de la lucha de clase, constituida por los intereses y prácticas con las que se opone a su contraria. Se podría decir que la lucha de clase se da por contradicción de intereses y relaciones antagónicas.\nA nivel económico, nos dice Marx, se dan contradicciones fundadas en la relación de explotación, lo que se traduce en una lucha económica de clases por prácticas económicas antagónicas. A nivel político, continúa el alemán, se dan contradicciones respecto al Estado y al aparato del mismo. En este nivel, las contradicciones surgen como causa de la relación de dominación política, ya que el Estado defiende y está compuesto por los intereses de la clase dominante, los cuales son totalmente contrarios a la clase dominada. A nivel ideológico la lucha se da por la relación de preeminencia y de inculcación ideológica en que la clase dominante somete a las desposeídas. Así pues, “las clases sociales carecen de existencia alguna, al margen o desligadas de la lucha de clases. […] Es el proceso mismo de la lucha de clases, como las clases sociales se gestan y construyen, tendencialmente, su configuración e identidad propias. […] Ninguna clase social podría subsistir un solo instante si desapareciese el proceso de lucha en el que cobra su identidad. Las clases sociales no son realidades independientes que existieran por sí mismas y que sólo con posterioridad a su existencia en la dinámica misma de ese «enfrentamiento», y fuera de él no poseerían la menos consistencia. Ninguna clase puede existir por sí sola. La existencia de toda clase social es sólo pensable en función de la dinámica que la enfrenta a otra”.\nLa existencia de la burguesía y el proletariado deriva por tanto de la lucha entre ambos, es decir, deriva de las relaciones de producción que se dan entre ambos. Pero para poder hablar de clases y facciones diferentes también hace falta hablar de los efectos de esas clases en los niveles políticos e ideológicos. Hay que tener en cuenta que para que una clase social exista también necesita crear algo más que esos efectos que le permita intervenir en las relaciones de poder. Por ejemplo, la burguesía, para ser una clase capitalista, debe crear primero las condiciones que le posibiliten su existencia como una realidad histórica, y estas condiciones no son otra cosa que el trabajador libre, el proletariado. Sin la existencia del proletariado no tendría sentido hablar de la existencia de una clase explotadora, la burguesía, y una clase explotada, el proletariado. Y dicha existencia es consecuencia de las relaciones de producción del sistema capitalista. Así pues, queda claro que es la relación, la lucha, la dialéctica entre ambas, la que crea las condiciones de existencia de una clase, y no al revés. Pero parece que la burguesía, según afirma Marx en el Manifiesto Comunista, al crear sus condiciones de existencia, no sabe muy bien lo que en realidad está haciendo, pues “la burguesía no sólo forja las armas que han de darle muerte, sino que además, pone en pie a los hombres llamados a manejarlas: estos hombres son los obreros, los proletarios”.\nSi bien, en todo este edificio que estamos exponiendo, Marx no tiene en cuenta una cosa que echaría por tierra o al menos debilitaría mucho su teoría. Que estas luchas de clases se sustentan y necesitan de la creación del Estado previo, que es el que da lugar a la economía en su capa basal y al reparto de la riqueza y medios de producción. El Estado es el que, por tanto, da lugar a las clases. Y más importante aún, no da cuenta de la dialéctica entre Estados, englobante de la dialéctica de clases y que prima sobre ésta, como se vio perfectamente en las dos guerras mundiales, en las que los proletarios en vez de unirse al margen de las naciones, cogieron las armas para matarse entre sí.\n Gabriel Albiac, Los filósofos y sus filosofías, 1983, Vol. 3. Karl Marx, la crítica y las armas, pág. 66.\n K. Marx y F. Engels, El manifiesto comunista, Endymión, Madrid, 1987, pág. 49.\nCategorías: Ciencia y Filosofía, Conceptos histórico - filosóficos para dummies | Tags: Alemania, Historia, Hombre, Marx, siglo XIX | Enlace permanente.\nMarx: Primacía de lo económico y la relación de producción\nComo hemos visto en la entrada anterior, para el materialismo histórico la sociedad está dividida en tres niveles: el económico, el político y el ideológico. De estos, el nivel económico es el determinante. Esto no significa, dice Marx, que en todas las sociedades hasta el momento haya primado siempre el nivel económico, pues según su esquema, en las sociedades esclavistas es lo político lo que tiene el papel más importante, igual que en las feudales este papel lo cumple lo ideológico. Es en la sociedad capitalista donde lo económico prima. Pero si en las dos anteriores priman los otros niveles, es precisamente porque el funcionamiento mismo de sus economías así lo exigen. Es lo económico lo que hace que primen otros niveles. Por ello, aunque no prime siempre lo económico, sí es siempre el nivel determinante. Esto es así debido a que el nivel económico está constituido por una serie de relaciones que son las relaciones de los distintos miembros de la sociedad y, por tanto, de la producción.\nEstas relaciones son llamadas por Marx relaciones de producción. Esto indica que lo determinante en la relación no es el consumo sino la producción: son relaciones de los individuos, los agentes de producción, con y por medio de los objetos y los medios de producción. Lo que, cerrando el círculo, son relaciones de los hombres entre sí. En toda sociedad dividida en clases, dice Marx, estas relaciones de producción están compuestas por una doble relación que establece dos grandes clases. Por un lado está la relación de los propietarios con los medios de producción, a lo cuales, al ser su propiedad, controlan y explotan a los trabajadores. Por otro se da la relación de los no propietarios, los trabajadores, que son los productores directos, con los medios de producción y con el objeto del trabajo, en el cual se enajenan. Y respecto a estas relaciones de producción, dice Marx, la moderna sociedad burguesa “se caracteriza por haber simplificado estos antagonismos de clase. Hoy, toda la sociedad tiende a separarse, cada vez más abiertamente, en dos grandes campos enemigos, en dos grandes clases antagónicas: la burguesía y el proletariado”. Estas relaciones y procesos de producción en la forma capitalista también dan como resultado otra característica específica: la autonomía más o menos relativa. El modo de producción capitalista se especifica, según el alemán, por su relativa autonomía, cosa que no ocurría en los modos anteriores de producción en los que era necesaria la intervención directa de razones externas a lo estrictamente económico.\nLas relaciones de producción también van a determinar las relaciones entre las clases sociales. Cada clase social va a ocupar un lugar diferente en el proceso de producción, y este lugar que ocupa cada clase es lo que la determina como clase. Como hemos visto, esto va a estar fundamentado en la explotación por parte de los propietarios de los medios de producción de los trabajadores no propietarios. Esto significa que las relaciones entre clases no se fundamentan en la cuantía de las rentas, no es cuestión de ricos y pobres, sino de propiedad o no de los medios de producción. Así, la solución no vendrá sólo por una distribución de la riqueza, sino por medio de la revolución socialista que dé a los trabajadores mismos la propiedad y el control de los medios de producción. Pero esto no debe llevarnos a creer que para Marx es el criterio económico el que determina por completo las clases sociales. Los otros dos niveles, el político e ideológico, también intervienen. “Las clases sociales son el resultado de la división social del trabajo, tomada en su totalidad. Fundada en la división dentro mismo de las relaciones de producción, esa división social del trabajo repercute en el conjunto del edificio social. En este ámbito de las relaciones sociales, lo económico sólo tiene el papel de determinación en última instancia”.\nEsta explotación en el nivel económico se transforma en dominación en el nivel político. La división entre propietarios y explotados que se da económicamente, políticamente se traduce en una división entre una clase dirigente que sirve sólo a sus intereses y una clase dominada y oprimida que sobrevive como mejor puede. Lo mismo se puede decir del nivel ideológico, hay una clase sometida ideológicamente por la clase dominante que determina la cultura, la ideología, el modo de vivir en suma de toda la sociedad. Mas, dice Marx, no hay que ser reduccionistas y pensar que hay única y exclusivamente dos clases sociales. Cada modo de producción comprende en todos sus niveles dos clases, la explotadora, que domina tanto económica como política como ideológicamente, y la explotada, sometida en todos los niveles. Pero existen tantas clases sociales como modos de producción hay, y en las formaciones sociales, en los países, hay muchos modos de producción y muchas formas de producción, aunque uno de dichos modos domine en general sobre los demás. Esto significa que existen más de dos clases en toda forma social que proceden de los diferentes modos y formas de producción. Sin olvidar los otros dos niveles. Lo que ocurre es que en la lucha de clases de esas formas sociales se tiende hacia una polarización del conjunto de clases existentes en dos principales, las del modo de producción que domina.\n K. Marx y F. Engels, El manifiesto comunista, Endymión, Madrid, 1987, pág. 43.\n Chatelet, F., La filosofía y la historia, Cap. XI: Poulantzas, K. Marx y F. Engels, Madrid, Espasa-Calpe, 1976, Tomo III, pág. 290.\nCategorías: Ciencia y Filosofía, Conceptos histórico - filosóficos para dummies | Tags: Alemania, España, Filosofía, Historia, siglo XIX | Enlace permanente.\nMarx: El Materialismo Histórico.\nEl sistema de Marx gira en torno a la idea de la historia. Es necesario para él conocer la historia para conocer las formas sociales presentes y para reconocernos nosotros mismos como pertenecientes a dichas formas sociales. Esta última cuestión enunciada va a ser la finalidad del materialismo histórico. Con el marxismo se introduce por primera vez una «nueva ciencia» que va a tener un nuevo campo. Marx introduce una serie de nuevos conceptos, digamos, científicos (quizá sea más prudente dejarlo en conceptos gnoseológicos) que permitirán el estudio de la historia de forma diferente a como se había hecho hasta el momento. Y el punto esencial del materialismo lo va a enunciar rotundamente Marx desde el mismo inicio del Manifiesto Comunista:\n“Toda la historia de la sociedad humana, hasta el día, es una historia de la lucha de clases”.\nDe toda esta historia de lucha de clases, el movimiento obrero, en eclosión en el momento de Marx, es la manifestación más radical de dicha lucha de clases. Apuntando éste movimiento a la abolición de las clases sociales mediante la revolución socialista y la dictadura, en un primer momento, del proletariado. Que sería lo mismo que abolir la historia tal y como se había conocido hasta el momento. De este modo Marx introduce una ruptura con todas las concepciones históricas que le precedieron. Aunque como él mismo admite, pues si no, no sería coherente con sus propios presupuestos, su doctrina es también causa en parte de la tradición teórica que le precede. Pero con la diferencia de que él toma un rumbo, un campo y un método nuevo de investigación. Con Marx se rompe con la tradicional problemática de sujetos y esencias, es decir, con Marx se rompe, en algunos aspectos, no en otros, con el idealismo del XIX. Y es que para Marx toda sociedad es una estructura histórica compuesta por tres principales niveles objetivos: el económico, el político y el ideológico. De estos tres niveles, en cada forma social prima uno de ellos, el económico. Aunque el nivel ideológico y político no pierden su autonomía relativa ni su eficacia propia, pues están todos relacionados.\nLa distribución particular de estos niveles determina la posición de cada uno de los miembros de la sociedad en una clase diferente. Los hombres ya no son un sujeto, ya no son algo esencial, sino que son un conjunto de determinaciones históricas. Por ello, la historia no es, como ocurría en el idealismo, el despliegue de una esencia, sino que muy al contrario es un proceso de lucha de clases, la cual transforma las estructuras sociales y determina el paso de una sociedad a otra. Así, Marx, al crear una «ciencia nueva», el materialismo histórico, generó una nueva problemática. Pero, ¿generó también una nueva forma de pensar, de hacer filosofía? Esto puede responderse con una aclaración sobre la “muerte de la filosofía” de la que habla Marx en su Ideología alemana (1845). Lo que está afirmando Marx es que la filosofía ahora debe tomar un nuevo rumbo y dirigirse a la práctica, debe hacer la revolución, este es su papel y quizá también su final.\n K. Marx y F. Engels, El manifiesto comunista, Endymión, Madrid, 1987, pág. 42.\n Una problemática que fue tratada a veces por los posteriores marxistas de un modo que no sería muy del gusto del propio Marx. El cual llegó a decir que él no era marxista.\nCategorías: Ciencia y Filosofía, Conceptos histórico - filosóficos para dummies | Tags: Filosofía, Historia, Marx, siglo XIX | Enlace permanente.\nPRIMER PROGRAMA DE UN SISTEMA DEL IDEALISMO ALEMÁN\nÉste texto, Primer programa de un Sistema del Idealismo alemán, un texto agresivo y denso desde la primera hasta la última línea, es un texto con grandes controversias ya de entrada en la cuestión de su autoría y que podría servir de transición entre el pensamiento romántico y el idealismo. Es un pequeño manuscrito escrito durante el invierno del año 1796/97. Aunque no sería conocido hasta 1905, cuando Guillermo Dilthey lo encontró. Cuando el Primer programa se descubrió estaba sin firmar, aunque se le fue atribuyendo la autoría del mismo sucesivamente a los tres célebres compañeros de la Universidad de Tubinga, a saber: Hölderling, Shelling y Hegel. Aunque se le ha atribuido a los tres, la opinión mayoritaria tiende a atribuirle el texto a Hegel. Pero aunque el manuscrito sea de la mano de Hegel lo cierto es que se desconoce todo lo referente a la formación del texto. Pero sí hay una cosa segura, las ideas del Primer programa coinciden perfectamente con el conjunto de ideas del joven Hegel hacia 1796/97, cuando se instala en Frankfurt. En definitiva, lo que más nos importa del texto, aunque la cuestión de su autoría no pierde su importancia, es que en éste documento se formulan brillantemente las convicciones sobre la “nueva religión” que era común a los amigos de Tubinga. Una religión que debía ser racional y estética a la vez, y que, gracias a ello, podría ser popular y sustentar el proyecto de la construcción de un nuevo Estado, de un nuevo mundo, de una nueva Humanidad adecuada a las condiciones fundamentales de los hombres.\nTexto del Primer programa de un Sistema del Idealismo alemán.\n“…una ética”. Así es como comienza el texto del Primer programa. Vemos ya cómo desde la primera línea del texto la influencia de Kant se hace evidente, el o los autores asumen desde el principio el punto de vista kantiano. Algo que, por otra parte, es completamente coherente con las pretensiones del Idealismo, que no son otras que las de completar y, por ello, superar el sistema kantiano y sus famosas antinomias.\nEl texto sigue afirmando que “toda la metafísica caerá en una moral”. Eso es y no es kantiano. No es kantiano porque Kant “separó” ambos mundos (en lo fenoménico (cognoscible científicamente) y lo nouménico (tan sólo pensable y por tanto con una utilidad regulativa moralmente)). La metafísica se fundamenta, dice Kant, sobre (y más allá de) las condiciones físicas, y la moral se fundamenta sobre las condiciones del sujeto libre. Caerá, pues, la metafísica en la moral puesto que hablará del sujeto y del mundo y de la relación de ambos, es decir, del comportamiento o actitud de del uno con el otro, y, en cuanto en tanto hablará de una relación, hablará de una moral. Finalmente, sentencia que lo hará sin “agotar nada”, ya que las antinomias kantianas a las que se enfrenta el idealismo, al quedarse en la confrontación, no agotan nada. Debiendo pasar por ello a una mediación superadora de la contradicción. (Son elementos como este los que hacen pensar en la autoría hegeliana del texto). Sin embargo, en esta primera parte del texto lo más importante es el desarrollo de la idea del hombre como un ser absolutamente libre y autoconsciente, frente al determinismo natural.\n“La primera idea es naturalmente la representación de mí mismo como ser absolutamente libre”.\nAsí pues, tenemos al mí mismo como absolutamente libre. Pero, ¿de qué libertad se trata? De la libertad de la autoconciencia, propia del idealismo (una idea de libertad que desde el materialismo que profesa el que esto escribe debe rechazarse, pero no entraremos aquí en esto). La libertad se funda en la conciencia no en la determinación trascendente de la naturaleza. Es decir, el espíritu humano es un espíritu creador, y esta es una capacidad humana producto del autoconocimiento que el hombre adquiere gracias a la autoconciencia de sí mismo, es ahí donde radica su libertad. Por decirlo de otra forma, se es finito en lo natural, pero infinito, absoluto, en la conciencia. Y este ser autoconsciente y absolutamente libre pone el mundo, el mundo moral. Es en este poner libre como el hombre hace la historia. Vemos aquí cómo con la influencia de Kant se entrecruza la influencia de Fichte. Este mí mismo, el Yo, es un presupuesto que muestra la identificación del escritor con las ideas de Fichte. Se ha producido ya aquí la revolución. El Yo es absolutamente libre (de nuevo, frente al determinismo del No-Yo, del mundo físico o natural), y esto lo define. Si este presupuesto es cierto, es decir, si el sujeto es absolutamente libre, toda metafísica deviene en ética (que quiere decir poner un correcto mundo del Espíritu). Se produce en ello una profunda escisión entre el mundo de la naturaleza (Natur) y el mundo del espíritu (Geist). El mundo que le corresponde al Yo es el mundo del Espíritu, de la civilización, de la moral.\n“Con el ser libre, autoconsciente, emerge, simultáneamente, un mundo entero —de la nada—, la única creación de la nada verdadera y pensable”.\nEl yo natural no es un yo propiamente dicho hasta que no deviene como ser autoconsciente. Los contenidos de la conciencia (o autoconciencia) producen el sujeto en la autoapropiación de éste de su misma consciencia. Así pues, si la naturaleza está puesta por ser física, el mundo del yo está puesto por el yo autoconsciente. Partiendo de esta idea del hombre como ser absolutamente libre el redactor del texto, Hegel o los tres amigos, comienza a cuestionarse sobre los elementos e instituciones creados por este hombre. “¿Cómo tiene que estar constituido un mundo para un ser moral?”, se pregunta. Lo que está haciendo es plantearse el concepto de naturaleza o mundo físico. El objetivo es criticar la idea de la interpretación mecanicista del mundo que se tenía hasta el momento.\n“No parece como si la física actual pudiera satisfacer un espíritu creador, tal como es o debiera ser el nuestro”\nSe pretende que la física del futuro sea capaz de superar el mecanicismo. Y es que si el hombre es un ser absolutamente libre, tenemos que tener capacidad para producirnos un mundo correspondiente a nuestra experiencia, de lo contrario seremos conciencias desdichadas. Y esta capacidad de construcción de un mundo a la medida del ser absolutamente libre es llamada como “espíritu creador”. Se apuesta por tanto por una física de carácter organicista —que también podrá verse en el krausismo posterior— en el que se integren naturaleza y hombre, siendo la primera una creación de éste último (de ahí, entre otras muchas cosas, el fuerte idealismo).\nEn la segunda parte del texto se pasa del Yo y la Naturaleza a la Humanidad. Y así, partiendo de la idea de Humanidad se intenta demostrar “que no existe una idea del Estado”. Puesto que el Estado es mecánico (determinista) no es legítimo, pues trata al sujeto como un engranaje mecánico. Y si el yo es absolutamente libre no puede ser reducido a algo mecánico. Con lo que no hay Idea de Estado. El Estado, al tratar al sujeto como máquina viola la condición fundamental de libertad. Luego el Estado debe desaparecer. De lo que se trata ahora no es de suponer al Estado como algo que existe de forma definitiva, como algo dado y que ha sido mal interpretado por nosotros. El Estado es algo creado por nosotros, pero de tal modo que lo hemos extrañado (alienado dirán otros). Hemos creado un Estado que actúa mecánicamente, con lo que debemos “ir más allá del Estado”. Se presenta así en el texto al Estado liberado del mecanicismo y del iusnaturalismo y pasa a ser una tarea de construcción del sujeto. Pues “sólo lo que es producto de la libertad se llama idea”, es decir, sólo lo que es producto de la conciencia es libre. El Estado pasa a ser una creación de los hombres (la sociedad política no sería lo natural para los hombres, como afirmaba Aristóteles, sino una construcción libre y cultural). Y como tal, debe estar basado en la idea el hombre como ser absolutamente libre. Es decir, tiene que garantizar la libertad a todos los componentes de dicho Estado. Cuando no se cumple éste requisito, tenemos que ser capaces de modificarlo y adaptarlo a nosotros, pues no es algo a lo que debamos adaptarnos, sino todo lo contrario.\nEntramos así en un tercer momento del texto en el que se propone, al igual que se había hecho con el individuo y el Estado, la construcción de una religión, como una forma de superar de nuevo la filosofía kantiana. Pero no será ésta una religión cualquiera, sino que será una religión en la que habrá una Idea que “unifica a todas las otras, la idea de la belleza”. La belleza está aquí pensada en término platónicos, como una Idea absoluta, trascendental, ineludible. Lo Bello y el Bien se unen en la idea de Belleza en Platón. Sin embargo, aquí se unen la Verdad y el Bien en la idea de Belleza, la más alta de la razón. Platón había quitado la idea de verdad de ese esquema. Aquí la relación kantiana entre bien (ética) y verdad (conocimiento) se unifica y se eleva a la idea de Belleza. Así pues, será esta religión una religión de la razón, puesto que será producto de la autoconciencia del hombre, de su libertad y de su racionalidad. Es una religión, una mitología, que está al servicio de las ideas, ideas estéticas, de los hombres, esto es, de la razón. Al ser racional y a la vez mitológica es científica (racional) y religiosa (estética), es decir, razón y corazón se alinean, se mediatizan y adquieren un carácter absoluto, aplicable a todo, y, por tanto, unificador. Y es que, dado que este proyecto tiene que reunir a todos aquellos que participan del Estado, debe poder llegar a todos para que puedan ser libres, y puesto que no a todos es posible una comprensión estrictamente racional de esta realidad, establecer una religión con una mitología que sea a la vez racional (al incluir las ideas) pero también sensible (estética), facilita la captación de la profundidad por todos del proyecto. Por eso afirman:\n“Tenemos que tener una nueva mitología, pero esta mitología tiene que estar al servicio de las ideas, tiene que transformarse en una mitología de la razón”.\nEn definitiva, el conflicto kantiano entre razón y pasión se disuelve, se mediatiza gracias a estas ideas estéticas, gracias a esta mitología racional que es a la vez científica y estética. Lo que supone un duro golpe al Romanticismo y también a las antinomias kantianas. Ya no hay oposición, sino que hay mediación. También, al ser una “religión sensible” se exige que los filósofos posean tanta fuerza estética como los poetas, pues tendrán que presentar sus construcciones filosóficas con una riqueza estética que atraiga y embargue las conciencias como lo hace la poesía, pero yendo más allá. Se produce así una separación entre pensar (Denken) y poetizar (Dichten). Encontramos en el texto la noción de que en toda experiencia hay una tensión, y esta tensión está orientada hacia una forma ideal. Esta tensión hacia lo ideal es propia de la poesía. Se trata, por tanto, de que en esa tensión permita, al final, dar forma a la experiencia. Y, en última instancia, se trata de dar forma a la experiencia de la libertad, pues esa experiencia es una experiencia de la conciencia, del ser absolutamente libre. Y esa tarea concierne no sólo al filósofo, sino a todo individuo, al pueblo en general, por ello la mitología racional es tan importante aquí. Pues “mientras no trasformemos las ideas en ideas estéticas, es decir en ideas mitológicas, carecerán de interés para el pueblo”. Si la mitología, la religión, que se crea es racional y a la vez mitológica (estética), será satisfactoria tanto al pueblo como a la élite intelectual.\n“Así, por fin, los [hombres] ilustrados y los no ilustrados tienen que darse la mano, la mitología tiene que convertirse en filosófica y el pueblo tiene que volverse racional, y la filosofía tiene que ser filosofía mitológica para transformar a los filósofos en filósofos sensibles. Entonces reinará la unidad perpetua entre nosotros”.\nLo que pretende el autor es llegar a una “unidad perpetua”, y el modo que encuentra para ello es una nueva mitología al servicio de las ideas. Lo que en definitiva trata de conseguir el autor es, como señala José María Ripalda, acabar con la “nación dividida”, con el conflicto entre la razón y el corazón, con el conflicto entre las clases altas o ricas y las clases bajas o pobres. Y, para ello, es necesaria la creación de una nueva ontología, de un nuevo individuo, de un nuevo Estado y de una nueva religión que sean acordes a la experiencia y a la libertad de la conciencia.\n “Ya sabemos lo que somos, somos lo que sabemos” (Hegel).\n De lo que hablaremos en otro momento.\n Muy parecida será la reflexión que Marx realice sobre el trabajo y el capital y también del Estado.\nCategorías: Ciencia y Filosofía | Tags: Arte, conciencia, Espíritu, Estado, Estética, Fichte, Filosofía, Hölderling, Hegel, Hombre, humanidad, Idealismo Alemán, Kant, Libertad, Mediación, Moral, Primer Programa de un Sistema del Idealismo Alemán, Religión, Shelling, siglo XIX | Enlace permanente.


Víctima gay dice que el papa le dijo: "Dios te hizo así" – Nuestra Voz\nCIUDAD DEL VATICANO (Por Carol Glatz/CNS)—. Uno de católicos chilenos sobreviviente de abuso sexual, denigrado por ser homosexual, dijo que en su reunión privada con el Papa Francisco este le dijo que Dios lo hizo así y lo amaba por lo que era.\nJuan Carlos Cruz, uno de las tres víctimas del caso Karadima que se reunió con el Papa del 27 al 30 de abril en el Vaticano, dijo que su homosexualidad y cómo esta ha acentuado su sufrimiento fue algo que discutió con el Papa durante la reunión privada.\nCruz le dijo al diario español El País en una entrevista publicada el 19 de mayo que sus detractores le habían dicho al Papa “que yo era un pervertido. Le expliqué que yo no era San Luis Gonzaga, pero que tampoco soy una mala persona. Intento no lastimar a nadie”.\nSegún Cruz, el Papa le dijo: “Juan Carlos, que tú seas gay no importa. Dios te hizo así y te quiere así y a mí no me importa. El Papa te quiere así, tú tienes que estar feliz con quien tú eres”.\n“A él le habían dicho que yo no creía, que era enemigo de la Iglesia. Le dije que me da mucha rabia porque sigo amando a la Iglesia, pensando que esto puede cambiar. Mi fe es tremendamente importante para mí. Me parece espantoso que hasta eso me traten de destrozar. ‘Eso es una maldad tremenda’, me contestó.” (CNS/Paul Haring)\nEl Vaticano no comentó el contenido de las conversaciones privadas con el Papa.\nEl “Catecismo de la Iglesia Católica” explica que la “génesis psicológica” de la atracción hacia el mismo sexo “permanece en gran parte sin explicación” y que aquellos hombres y mujeres con “tendencias homosexuales profundamente arraigadas” no eligen su condición.\n“La tradición siempre ha estimado que los actos homosexuales son intrínsecamente un trastorno, contrarios a la ley natural” y en ningún caso pueden aprobarse tales actos, enseña el catecismo.\n“Las personas no eligen su condición homosexual, y para la mayoría de ellos es una inmensa prueba. Deben ser aceptados con respeto, compasión y sensibilidad. Se debe evitar toda muestra de discriminación injusta”, dice.\nLa iglesia enseña que cualquier actividad sexual fuera del vínculo matrimonial entre un hombre y una mujer es pecaminosa y que “las personas homosexuales están llamadas a la castidad” y deben buscar cumplir la voluntad de Dios en sus vidas.\nTales enseñanzas también fueron evidentes cuando el Papa Francisco dijo a los periodistas en 2013, “¿Quién soy yo para juzgar” a una persona homosexual “que está buscando a Dios, que es de buena voluntad”.\n“El Catecismo de la Iglesia Católica lo explica muy bien. Dice que no se deben marginar a estas personas, se deben integrar a la sociedad. El problema no es esta orientación (homosexual): debemos ser hermanos y hermanas”, dijo el papa Francisco durante una conferencia de prensa con reporteros que volaban con él desde Brasil a Roma.\nEn una amplia entrevista al el entonces Papa Benedicto XVI, publicada en 2010, este respondió que si bien la iglesia enseña que los homosexuales merecen respeto, esto no se contradice con su posición de que los actos homosexuales son “intrínsecamente trastornos”.\nEl Papa respondió: “No. Una cosa es decir que son seres humanos con sus problemas y sus alegrías, y que como seres humanos merecen respeto, aunque tengan esa inclinación, y no deben ser discriminados por ello”.\nEn este libro titulado “Luz del mundo: El Papa, la Iglesia y los signos de los tiempos“, Benedicto XVI le dice al periodista alemán Peter Seewald: “la sexualidad tiene un significado y una dirección intrínseca, que no es homosexual”, más bien, el significado y el propósito de la sexualidad “es lograr la unión del hombre y la mujer y, de esta manera, garantizar la posteridad de la humanidad, dándole niños, un futuro”.\nDijo que todavía era una pregunta sin respuesta si las inclinaciones homosexuales son innatas o surgen temprano en la vida. En cualquier caso, dijo, si estas son inclinaciones fuertes, representan una “gran prueba” para la persona homosexual.\nTagged abuso sexual,gay,homosexualidad,Juan Carlos Cruz,Papa Francisco


El Blog de elmundobebes: Minicuna Belino Evo: Tan fácil como soñar.\nEn mi búsqueda de productos para la llegada de mi bebé, encontré una marca que no conocía, cúal fue mi sorpresa cuando he visto sus diseños.\nBelino cuenta con soluciones creativas reunidas en una colección alegre, divertida y repleta de ideas frescas.\nMuebles y complementos textiles que combinan la mayor seguridad y la calidad de materiales con la funcionalidad llevada a su máxima expresión.\nBelino evo es diseño, imaginación y mucho estilo.\nOs voy a hablar de DUDU, una minicuna que poco tiene que ver con las convencionales, el confort y la imaginación se reúnen en esta minicuna sencilla, alegre y muy práctica. Lo que más original la hace es una ventana lateral muy práctica, a través de ella, podrás comprobar la posición del bebé mientras duerme.\nSu diseño en forma de balancín ofrece una ligera oscilación que facilita el reposo del bebé.\nAdemás, Dudu incorpora 4 ruedas adaptables, con freno y rotatorias en su totalidad. Muy útiles para cambiar de ubicación.\nEs completamente plegable, ligera y transportable. Una gran ayuda para guardar en espacios pequeños y en el momento en el que te tienes que desplazar.\nPodéis ver un vídeo demostrativo de como se pliega aquí.\nCuenta con una amplia variedad de colores en sus textiles, rojo, azul, naranja, verde... dispones de 9 tonos alegres, luminosos y divertidos.\nAdemás para seguir siendo prácticos Dudu incorpora, saquito y edredón, dos en uno. Una solución que combina dos utilidades en un mismo producto con un cuidado diseño. Perfecto para los padres de hoy.\nTanto la funda nórdica como el protector son reversibles, desenfundables y fabricados en algodón 100%.\nCon Dudu tú decides el color con el que llenar los sueños.\nPublicado por Elmundobebes.blog en 18:49\nEtiquetas: bebés, mobiliario infantil, textiles\nla veo muy practica y me gusta el diseño que tiene.


¿Cómo elegir un durómetro? – Tandberg –\nUn durómetro es un dispositivo que se utiliza para medir la dureza, es decir, la resistencia a la penetración que tiene un material y la fuerza que hay que realizar para penetrar su superficie.\nPara seleccionar el mejor durómetros debes tener en cuenta varias cuestiones, aunque las principales son el material a medir y los datos que necesitas obtener.\nCada durómetro está pensado para un tipo de material diferente, ya que sirven tanto para medir metal como plástico, goma, tejidos, etc.\nEl principio de las mediciones de dureza de los materiales es siempre el mismo, solo que no se comprueba igual.\nPor ejemplo, con los durómetros pensados para materiales metálicos se puede comprobar de forma rápida y precisa la dureza superficial del acero, de herramientas de acero o aleaciones de aluminio, cobre y bronce.\nSin embargo, si necesitas determinar la dureza de otros materiales como goma o plástico, deberás buscar otra versión de durómetro, mejor si no tiene aguja de arrastre.\nCuando analizas un material con un durómetro lo más probable es que tengas un objetivo concreto, es decir, que exista alguna propiedad que quieras comprobar, además de su dureza y resistencia.\nPor esto, según tus necesidades, a veces únicamente con un ensayo en la superficie y con una medida de impresión se puede calcular la dureza, gracias a las escalas arbitrarias existentes como Brinell o Knoop entre otras. Esto lo puedes conseguir con cualquier durómetro básico.\nSin embargo, puede que necesites información adicional que le dé más valor a tu experimentación, como la composición de la fase, el tamaño, el grosor de la capa o el tamaño de la partícula.\nPara esto necesitas un durómetro con un penetrador más moderno.\nOtros aspectos que puedes tener en cuenta a la hora de optar por un durómetro u otro son:\nEl rango de dureza. Esto está determinado por el material del penetrador o indentador. Si la dureza de un material es bastante alta, necesitaremos un penetrador de diamante, mientras que, si su dureza es menos elevada, será suficiente utilizar un penetrador de acero o metal duro.\nEl nivel de precisión. Este depende de las características de la superficie a medir.\nPara las mediciones más precisas, es recomendable elegir un durómetro por ultrasonidos, ya que realiza pruebas de dureza no destructivas, por medio de ondas sonoras, que evalúan la calidad de los materiales.\nConversacion, Discusión, General


En la Piedra y el Porvenir de Muzquiz, el voto será para Tania – Monclova News\nEn la Piedra y el Porvenir de Muzquiz, el voto será para Tania\nEn las mesas de trabajo realizadas en los barrios de “La Piedra” y “El Porvenir”, todos los asistentes se mostraron entusiasmados por la ansiada coincidencia de la candidata consentida de Múzquiz, la Lic. Tania Flores y el partido de la esperanza de México, el partido Morena.\nYa son muchos los ciudadanos que se expresan en el sentido de nunca antes haberse acercado a eventos políticos por lo repetitivo y aburrido del discurso de la mayoría de sus actores. “Hemos escuchado a lo lejos o en pláticas las mismas mentiras, las mismas promesas, a los mismos personajes y a los mismos partidos una y otra vez, y por supuesto, nunca cumplen”, comentan.\n“Sin embargo, a Usted la vemos diferente, con alegría y con verdaderas ganas de hacer por nuestros barrios y nuestra gente. Por eso estamos aquí, para conocerla y para decirle los problemas que tenemos ya por muchos años y que ahora sí, confiamos en que Usted nos ayude a solucionarlos”, agregan.\nPor todo lo anterior, la Lic. Tania Flores, expresa el enorme compromiso que todas estas muestras de apoyo y de cariño significan para ella. “Hemos visto renacer la esperanza en la gente y eso es algo que no se puede comprar, pero que sabré agradecer esforzándome mucho más que cualquier otro presidente municipal que haya tenido nuestro municipio de Múzquiz, señaló.\nResulta ya imposible de callar y de ocultar la enorme simpatía y la esperanza depositada en la candidata del partido Morena y en sus planes y proyectos. En todos los barrios el sentir es el mismo. Se ocupa atención urgente y mejoramiento en prácticamente todos los servicios que brinda la administración pública municipal y en Tania Flores están depositadas esas esperanzas.\nEl panorama es claro, los ciudadanos están decididos a salir a votar de forma masiva este próximo 6 de Junio por Tania Flores y el partido Morena.


Cara Buono y Mitch Pileggi son Gamemnae y Rama Khan en Supergirl\nCara Buono y Mitch Pileggi son Gamemnae y Rama Khan en la quinta temporada de Supergirl\nMitch Pileggi (“X-Files”) y Cara Buono (“Stranger Things”) se incorporan al reparto de la quinta temporada de “Supergirl” de The CW para encarnar a Rama Khan y Gamemnae, dos viejos conocidos para los fans de JLA.\nBuono es Gamemnae, parte de una raza alienígena que “ha estado protegiendo la Tierra de las locuras de la humanidad a lo largo de los tiempos“. El objetivo de Gamemnae es utilizar la tecnología para someter a los humanos. Gamemnae es astuta, ingeniosa, despiadada y siempre va diez pasos por delante de sus adversarios. La agenda de Gamemnae la pone en conflicto con sus posibles aliados y en curso de colisión con Supergirl”.\nEl personaje de Pileggi es Rama Khan, “un antiguo alienígena capaz de controlar los cuatro elementos antiguos: fuego, agua, tierra y aire”. Arrogante y obstinado, a Rama Khan se le ha confiado el uso de sus poderes para proteger a la Tierra de la humanidad durante millones de años, pero ahora su agenda lo pone en desacuerdo con Supergirl así como con Lena Luthor.\nEn los cómics, Rama Khan y Gamemnae son miembros de la League of Ancients, un grupo extraterrestre introducido en la etapa de JLA de Joe Kelly y Doug Mahnke. Eran un equipo de superhéroes desde el año 1004 a.C. organizado para luchar contra una amenaza a la Atlántida, que era secretamente el JLA, viajando en el tiempo para rescatar a un Aquaman secuestrado.\n“Supergirl” regresa con su quinta temporada el 6 de octubre.


Emma Stone, el futuro de Spider-Man y Andrew Garfield: Hablamos con Tom Holland y Laura Harrier | Empire\nEmma Stone, el futuro de Spider-Man y Andrew Garfield: Hablamos con Tom Holland y Laura Harrier\nEntrevistamos en la Ciudad de México a los dos protagonistas de Spider-Man: Homecoming para hacer el tipo de preguntas que te hacen sonreír y que podrían reforzar tu ya casi incontrolable deseo de ver la película. Sin duda lo más impactante del encuentro con Tom Holland y Laura Harrier fue lo viejo que me hicieron sentir.\n¿Fue un reto seguir en la línea de Kristen Dunst y Emma Stone como Mary Jane y Gwen Stacy respectivamente?\nLaura: Ellas son ambas actrices que yo respeto mucho, ¿sabes?, las admiro y creo que han hecho cosas súper importantes con sus carreras pero no siento ninguna presión con respecto al personaje. Ellas fueron Mary Jane y Gwen Stacy y yo soy Liz Allan así que no creo que el público espere que yo haga cierta versión del personaje. Es completamente una nueva persona.\nTom, tú vienes de ser Billy Elliot en teatro y a tu familia se la llevó un tsunami, ¿cómo diablos llegas a ser Spider-Man, qué clase de viaje te trajo hasta aquí?\nTom: Uno muy divertido. He sido muy afortunado. He estado en el lugar correcto en el momento adecuado. He amado cada oportunidad que se me dio, he aprendido un chorro de esta industria. Y simplemente estoy muy honrado: siento que cada trabajo que he hecho ha sido un paso que me acercó más a este y estoy muy agradecido de que mi trabajo duro haya dado frutos, pero también he sido lo suficientemente afortunado por obtener este papel y de que se me brindó un estupendo equipo de gente que me cuida, que se asegura de que yo esté bien y de que la peli sea todo lo buena que puede ser.\n¿Krinsten Dunst o Emma Stone? (Se queja y hace cara de «no mames».) Tienes que elegir.\nNo es jus… Bueno, ellas dos son increíbles, de verdad lo son, o sea, ambas son diferencias pero realmente amé a Emma Stone en La La Land, así que ella tendría que ser.\n¿Tobey Maguire o Andrew Garfield?\nTom: Me gusta Tobey por vulnerable y por el arco que vivió su personaje en Spider-Man. Creo que Andrew es un actor fantástico; de hecho, creo que vi cuatro veces The Amazing Spider-Man en el cine. Así que, probablemente Andrew.\n¿Y qué piensas acerca de que los dos últimos Spideys sean ingleses?\nTom: Creo está de bolas y lo más chido no es que sólo somos ingleses; ¡es que los dos últimos Spiderman vivimos a 20 minutos uno del otro!\n¿Qué parte de ser modelo te ayudó a darle vida a Liz Allan?\n¿Y cuánto de Laura tiene Liz?\nLaura: Creo que Liz tiende a sobrepensar las cosas. Creo que ella sabe qué quiere en la vida y tiene el camino libre pero, a lo mejor necesita ser mejor y ser más flexible en cuanto a cómo va a acceder a ese camino. Tiene que aprender a esquivar los trancazos.\nTom, ¿qué tanto de ti tiene Spider-Man? ¿Tu trabajo como bailarín le brindó una corporalidad especial al personaje?\nTom: Sí, claro. O sea, creo que esta versión de Spider-Man, físicamente, es completamente yo. Es joven, divertido, corpóreo, un tipo fácil de llevar y yo creo que yo soy así. Me gusta pensar que soy así. Definitivamente hay mucho de Tom Holland en Peter Parker.\n¿Les gustaban los comics, antes de ser casteados para la peli?\nTom: Si. Los amo. Aunque no los había leído antes, en cuanto lo hice me enamoré de ellos y estoy muy molesto conmigo de que no he seguido leyéndolos.\n¿Es un asunto generacional o tú qué crees?\nTom: Creo que sí; pero también creo que están regresando.\nLaura: Yo leí toneladas de comics de Archie cuando era niña.\n¿Qué nos pueden platicar de trabajar con gente como Michael Keaton, Robert Downey Jr o Marisa Tomei?\nTom: ¿Sabes qué? Yo trabajé mucho y muy de cerca con Marisa Tomei, que es mi tía en la película. Nos hicimos súper buenos amigos. Ella es la persona a la que acudo para que me aconseje en cuanto a relaciones con chicas. Andaba con una en Londres mientras filmaba la película y siempre que tenía alguna pregunta le hablaba a Marisa para pedirle consejos, qué decir o qué debía hacer y ella era la neta, fue como una tía de verdad pero además una muy buena amiga. Yo la adoro y fue increíble trabajar con ella.\nLaura: Yo sólo tuve escenas con Michael Keaton y fue increíble. Él es obviamente un gran actor. Es alguien con quien crecí viendo Batman. Él es Batman. Y fue impresionante trabajar con él como actriz y mis papás estaban vueltos locos también.\n¿Qué piensan de estas enormes superproducciones de súper héroes en las que los universos se conectan y súper héroes conociendo y trabajando con otros súper héroes, etcétera?\nTom: Es una cosa fantástica que Kevin (Feige, presidente de Marvel Studios) ha armado, osea me acuerdo haber visto Iron Man 1 y 2, Thor 1 y 2 y la primera del Cap y cuando llegó Avengers dije: a ver, ¿o sea que todos ellos viven en el mismo mundo? Y me quedé menso y el hecho de que ahora yo sea parte de este mundo es la cosa más loca.\nEso sólo hace a estas películas más excitantes porque es como si fuera un programa de tele gigante en el que cada película es un nuevo episodio y por eso estoy tan feliz de tener a Iron Man en nuestra peli porque es un monstruo y todos lo aman. Imagínate lo que es ver las secuencias en las que Iron Man está junto a Spider-Man otra vez en pantalla.\n¿Y acerca del universo DC? ¿Quién te gustaría ver haciendo un crossover con Marvel?\nTom: Eso nunca va a suceder. Pero aun así es excitante ver lo que DC está haciendo. Estoy muy emocionado por la peli de la Mujer Maravilla. Estoy seguro que va a ser muy divertida. Además de que me senté junto a Gal Gadot en los premios MTV y desde entonces he estado pensando en la peli de Wonder Woman.\n¿Por qué piensas que nunca va a suceder?\nTom: Porque ya hemos avanzado demasiado en el proceso del UCM. Si estuviéramos empezando apenas, igual y si. Estaría bueno que pasara en el futuro. Ojalá, pero no creo que suceda pronto.\nLaura, ¿qué sigue para ti?\nLaura: No lo sé. O sea, estoy leyendo un montón de guiones tratando de que alguno me hable. Quisiera hacer algo diferente de Spider-Man. Estoy checando mis opciones.\n¿Sobrevives la peli? ¿Nos puedes decir eso?\nLaura: Claro, Liz no muere.\n¿Entonces hay más películas para ustedes?\nTom: Tendrás que esperar a ver qué pasa.\n¿Y qué sigue para ti entonces?\nNo lo sé todavía. Espero volver a los escenarios en enero. Tengo unas pelis independientes que quiero que se armen. Quiero hacer cosas diferentes. Diferentes a Spider-Man.\n¿Conocieron a Stan Lee?\nLaura: No lo conocimos, pero lo conoceremos.


'Gobierno está comprando más de US$300 millones'\nECONOMÍA 'Gobierno está comprando más de US$300 millones'\nMás de $300 millones ha comprado el gobierno colombiano en esta semana, así lo aseguró ayer el ministro de Hacienda y Crédito Público, Juan Carlos Echeverry, durante el debate sobre presupuesto en comisión tercera y cuarta de Senado y Cámara.\n'Estamos comprando por parte del Gobierno más de US$300 millones en esta semana. El Gobierno va a estar utilizando mecanismos para afectar la demanda de dólares', señaló el Ministro tras explicar durante el primer debate que el presupuesto aforado para la vigencia de 2013 es de $185,5 billones.\n'Es un logro inmenso y además es generoso en inversión: $40,7 billones en todos los sectores es un presupuesto balanceado, austero, pero generoso', agregó Echeverry. Por su parte, el representante a la Cámara, Ángel Custodio Cabrera, reiteró ayer la necesidad de continuar con la compra dólares diarios con el ánimo de mantener la tasa de cambio.\nLas comisiones esperan entrar a discutir a detalle el monto del presupuesto el próximo 15 de septiembre, pues la jornada de ayer estuvo más enfoncada a aclarar fuentes de ingreso y discutir la posibilidad de financiación en lo que tiene que ver con endeudamiento externo.\nEl presupuesto a la salud será uno de los temas de discusión más sensibles en las próximas sesiones, según lo recalcó Cabrera por cuanto no está claro cómo quedará el Fosyga ni el mismo Plan Obligatorio de Salud.


“Refugios de Sierra Nevada”: una guía para dar a conocer la red de refugios serranos - accitania\nLa Diputación de Granada, con motivo del Día Internacional de las Montañas y en colaboración con la Federación Andaluza de Montañismo, ha presentado esta mañana, en la sede de la propia institución el libro titulado “Refugios de Sierra Nevada”, de Javier Campos.\nSe trata de una guía con información precisa sobre 57 refugios de montaña que sirve de ayuda a todos los montañeros. La obra pretende también concienciar sobre la biodiversidad del entorno, así como las amenazas, riesgos y posibles consecuencias si no se protegen estos espacios naturales.\nEl acto de presentación del libro ha reunido al diputado de Deportes, Manuel Guirado, al presidente de la Federación Andaluza de Montañismo, Julio Perea, y al autor de la obra, Javier Campos.\nJavier Campos ha mostrado su agradecimiento a la Diputación de Granada “porque este tipo de iniciativas, sin apoyo, son muy complicadas, y estoy encantado con el tratamiento que se le ha dado al proyecto”.\nEn 1995 se aprobó un Plan Director de Refugios de Andalucía promovido por la Consejería de Cultura y Deportes de la Junta de Andalucía. Se construyeron los refugios guardados de Poqueira y Postero Alto, en Capileira y Jerez de Marquesado, respectivamente. “Desde entonces la Federación Andaluza de Montañismo apuesta por un modelo de refugio como punto de partida para subir montañas, respetando las cumbres para conservar montañas salvajes”, ha señalado su presidente, que ha subrayado la importancia del Día Internacional de las Montañas, que se celebra hoy. El libro se puede adquirir a través de la web www.editorialdosaguas.com


Funda Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0 German Tech Classic Fit - Transparente Mate - Octilus.com\nFunda Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0 German Tech Classic Fit - Transparente Mate\nRef. Comercial: TPU-AL094-XXBTR\nLas fundas para móviles carcasas Classic Fit de German Tech protegen tu móvil de manera sencilla, gracias a su material resistente y duradero. Da a tu Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0 una protección adecuada y olvídate de golpes y arañazos.\nConsigue esta carcasa para móvil Classic para Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0\nEsta carcasa para móvil Classic Fit está fabricada un material resistente que absorberá los golpes a los que pueda estar expuesto tu Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0. Protegerá tu móvil en tu rutina diaria, evitando que se raye con otros objetos mientras lo llevas en el bolso o maleta.\nLas carcasas Classic Fit para Alcatel OneTouch Pixi 4 4.0 proporcionarán una gran resistencia a tu terminal, gracias a su línea delgada, pero de gran calidad. Puedes encontrarlas en varios colores disponibles, destacando esta carcasa Transparente Mate.


Visados concedidos por el Consulado de España en México a 13 de marzo - Parainmigrantes\nVisados concedidos por el Consulado de España en México a 13 de marzo\nLista de visados concedidos por el Consulado de España en México hasta el día 13 de marzo de 2014\nComo es habitual el Consulado español en México hace un buen uso de las nuevas tecnologías y por ello hace publicaciones de manera muy asidua de todos los visados concedidos.\nTodos aquellos que hayáis solicitado un visado en este Consulado de España en México y queráis saber si ha sido resuelta, el propio consulado, a través de su página web publica la lista de visados resueltos.\nA continuación os dejamos la última lista de visados concedidos por el Consulado de España en México.\nVisados concedidos del 12 al 13 de marzo de 2014\nLos ciudadanos con domicilio en Distrito Federal, Estado de México, Puebla, Hidalgo, Morelos, Guerrero, Michoacán, Querétaro, Guanajuato, Tlaxcala, San Luis Potosí, Oaxaca, Chiapas, Veracruz, Tabasco, Campeche , Yucatán y Quintana Roo deberán presentar sus solicitudes en este Consulado. Puedes consultar las demarcaciones AQUÍ\nAdemás os recordamos que los ciudadanos de México no necesitan visado de entrada a España si la estancia es inferior a 90 días; sólo se requerirá solicitar visado si la finalidad de la entrada al país es para estar por un tiempo superior a estos 90 días para estudiar, trabajar o para residir en España.\nMás artículos sobre consulados, Destacado: Últimas noticias Nacionalidad y Extranjería, inmigración, Noticias breves, Noticias y Artículos, trámites, Visados\nUn comentario en “Visados concedidos por el Consulado de España en México a 13 de marzo”


Consecuencias psicológicas de la exposición a la violencia mediática - Adrenalina Radio\nConsecuencias psicológicas de la exposición a la violencia mediática\nPor: Marcos Taboada\nLa violencia es uno de los problemas sociales más importantes que afectan a los mexicanos. Los medios de comunicación se encargan en reportar y de informar y por qué no hacer negocio, tomando como eje de su información la sangra y la violencia ejercida entre más sangre más vende, es la premisa de varios periódicos que se encargan de viralizar a través del morbo, mucho antes de la llegada de internet.\nLa realidad es una construcción social, como construcción tendemos a esperar que nos digan cual es la realidad, la sociedad nos marca el camino para aceptar que es lo que sucede más allá de las cuatro paredes de la casa, y son los medios encargados de decirnos que tan peligroso es la calle, y cuando de repente, nos dicen que el mundo es adverso ¿a Quién podemos recurrir?, ¿Quién nos salvará?\nEl hombre no desea cosa desea deseos, que desean esto individuos en una sala, uno podría decir que un trabajo, pero el hombre no desea cosas naturales, y más cuando el deseo se ponen en juego, el hombre desea el deseo del otro, que el otro se me someta y me reconozca, una de las dos conciencias tiene miedo, el más débil antepondrá el temor a desaparecer a su deseo, el que crea que no vale la pena (Y digo vale la pena, por la misma palabra vale penar, vale sufrir) dejará su lugar para que el otro no me descalifique, no me rechace, todos han vendido su libertad y su deseo a la empresa, a final de cuentas, no soy yo quien se gana un puesto, es la empresa quien me regala la oportunidad de ser su empleado, el esclavo trabaja para el amo, el esclavo tiene que construir sobre la materia haciendo cultura, pero el amo descubre que en esa humillación el hombre descubre su libertad, para lo cual debe construir una realidad, convirtiendo al hombre que era constituyente de la realidad, en un sujeto constituido por la realidad, no hay hechos hay interpretaciones.\nTanta mata a Eros ante la fría mirada del hombre unidimensional, el poder solo sobrevive conquistando más poder, ¿pero estas empresas a quien le van a robar al mundo?, a los sin tierra, a los desplazados, a los que marchan y luchan allá abajo. No, a los que aún guardan esperanza de ser reconocidos, el último defensor del hombre ha muerto. Empresas monstruosas sin rostro, que no buscan encontrar al mejor empleado; sino, al mensajero justo. Aquel, que lleve el dolor por la normalización, norma y normal, perversa forma dogmática que no solo pretende devaluar a la distinto, sino desalentarlo y hasta desarticularlo. Preferentemente convertirlo en la normopata o neutropata que no es lo mismo, pero es igual, hasta convertirlo en un enemigo en una suerte de producto esquizo social donde la profecía del niño malo se cumple.\nNo hay mayor autoridad panóptica que la que no se ve, el que ve cosifica al otro, es una cosa a vigilar, pero que no es a mí, el que vigila no es igual y para no ser igual normaliza al otro para que la cosa sea algo normal.\nCuando hablamos de personas que sufren trastornos mentales, nuestro cerebro relaciona a esas personas inconscientemente con la violencia, y, sin embargo, “los protagonistas que emplean la violencia, no suelen ser personas con trastornos mentales habitualmente”. De hecho, estos sujetos son más propensos a ser objeto de violencia, que protagonistas de ella, y es que “la situación de estar bajo un trastorno mental, convierte a estas personas en seres más proclives de ser víctimas, que protagonistas” asegura. Ante esta situación, el experto ve necesario hacer frente al estigma de la enfermedad mental, “porque la percepción social que se tiene del trastorno mental, está íntegramente relacionada con la ejecución de\nconductas violentas, provocando así una mayor dificultad de integración y marginación de las personas que lo sufren”. Pero no nos vamos a engañar, porque también hay personas con trastornos mentales que puedan cometer acciones peligrosas.\nGeneralmente, esto ocurre cuando el protagonista está inmerso en el consumo de alcohol y drogas, no está o no ingiere el tratamiento correspondiente y cuando no cuenta con un apoyo familiar y social.\nPor otro lado, la violencia puede adquirir 3 funciones diferentes en personas que sufren trastornos mentales. La primera es la violencia como causa, se refiere a que si una persona tiene ideas psicóticas y agrede a alguien pensando que ese alguien le va a hacer daño, esa acción es realizada “a causa de un motivo”, el de defenderse.\nLa violencia como consecuencia, cuando una persona se siente marginada y aislada, y debido a ello decide realizar una acción violenta. Por último, la violencia como correlato, cuando una persona abusa del alcohol en ocasiones aisladas, y esto le produce adquirir conductas violentas. Esa persona no es violenta por naturaleza, pero el alcohol le hace serlo.\nBeneficios de una buena alimentación para tu piel\npor Redaccion | julio 22, 2019 | Salud | 1 Comentario\nBeneficios de una buena alimentación para tu piel La piel radiante y de aspecto vibrante también se asocia con un buen estado de salud general. La piel radiante y de aspecto vibrante también se asocia con un buen estado de salud general. Pero mientras que...\nTabaco provoca 71% de las muertes mundiales por cáncer de pulmón\nTabaco provoca 71% de las muertes mundiales por cáncer de pulmón Por: Juan R. Hernández El consumo de tabaco es el factor de riesgo más importante, y es la causa del 22% de las muertes mundiales por cáncer en general, y del 71% de las muertes mundiales por cáncer de...


De mosquito para arriba todo es cacería - Venezuela Tuya\nHay que aprovechar las oportunidades por muy pequeñas que parezcan. Cualquier cosa que le logre es importante. No necesariamente los animales más grandes son los que cuentan, así como no necesariamente los logros más notorios. Hay que apreciarlos todos.\nAgarrando aunque sea fallo - Este refrán popular se utiliza cuando se acepta alguna cosa, aunque sea pequeña o incompleta y que no cumple completamente con los que deseabamos pero soluciona o es lo que hay\nPónganse las alpargatas que lo que viene - Es una alerta para el futuro.


Por primera vez, Italia podría tener una premier mujer\nMattarella elegiría una jefa de gobierno y suena la directora de la cancillería.\nElisabetta Belloni tiene 60 años y es la número 3 de la diplomacia italiana.\nItalia. El denominado “gobierno neutral de garantía” que propuso el presidente italiano Sergio Mattarella para salir de la parálisis política podría tener, por primera vez en la historia del país, a una mujer como primera ministra. Y esta sería la directora general de la cancillería italiana, Elisabetta Belloni, quien aparece en la “pole position” para recibir el encargo de Mattarella de encabezar un Ejecutivo hasta fin de año, que deberá de todos modos ser aprobado en el Parlamento.\nBelloni, de 60 años, fue la primera mujer en ser designada como virtual número tres de la diplomacia italiana. Además, de ella se resaltan sus buenos vínculos con el Vaticano, al punto que en marzo presentó el último libro sobre la política internacional del papa Francisco, escrito por el jesuita cercano al pontífice, Antonio Spadaro. Otro posible nombre femenino es el de Marta Cartabia, nacida en Milán hace 54 años y actual vicepresidenta de la Corte Constitucional, la más joven de la historia en ocupar ese puesto.\nLa idea de Mattarella es proponer un “gobierno neutral” que pueda llevar al país hasta fin de año y convocar nuevas elecciones para inicios de 2019. Si esa iniciativa falla, el mandatario adelantó su intención de convocar a elecciones “en julio o a inicios de otoño” (septiembre). Otro nombre de mujer que suena, en la búsqueda de un perfil “europeísta”, es Lucrezia Reichlin, de 63 años, directora general de investigación en el Banco Central Europeo.\nEl nombre no será develado hasta “por lo menos” la primera hora del miércoles, mientras por el momento sólo el Partido Democrático dio su apoyo pleno a la iniciativa. Las dos principales fuerzas del país, la Liga Norte y el Movimiento Cinco Estrellas, expresaron su intención de ir “rápido a las urnas”, y hasta plantearon al 22 de julio como fecha posible.\nPánico en Roma por un incendio\nUn micro de pasajeros se incendió por causas no establecidas y desató el pánico, ya que la explosión se produjo debido al estallido de un neumático. El hecho ocurrió en vía del Tritone, a poca distancia de las principales sedes institucionales.


Fórmula 1 | Deportes - elmundo.es\nSin difusores soplados\nMorro de pato\nMundial F1 2012 Novedades\nLas más reciente modificaciones del reglamento afectan a la limitación del uso de alerón trasero ajustable (DRS) en las carreras con lluvia. El director de carrera podrá "prohibir la activación del DRS si considera que la visibilidad es demasiado reducida en condiciones de lluvia", por motivos de seguridad.\nLos monoplazas deben pasar los crash test que se realizan en la parte frontal, lateral y trasera del chasis y en la columna de dirección antes de poder participar en cualquier entrenamiento.\nLos pilotos que tengan una vuelta perdida podrán adelantar al coche de seguridad y recuperar su lugar al final del pelotón. Además, si se considera oportuna se avisará mediante un mensaje cuando el safety car lleve al menos dos vueltas y mientras los doblados recuperan las vueltas perdidas los demás pilotos deberán permanecer en la trayectoria ideal a no ser que sea inevitable cambiar la posición.\nLos pilotos no pueden abandonar la pista sin una razón justificada. Además, no está permitido que realicen más de un cambio de dirección para defender la posición. Si un piloto se sale de la línea de pilotaje para defender su posición tendrá que dejar el espacio correspondiente a un monoplaza entre su propio coche y el límite del trazado al afrontar la curva.\nHabrá un máximo de tiempo de cuatro horas para aquellas carreras que hayan sido suspendidas. Los monoplazas que estuvieran en el pit lane cuando se suspendió la prueba se les permitirá reincorporarse a la parrilla en la posición que estuvieran en el momento de la suspensión.\nTras unos años de ausencia, regresan los ensayos durante la temporada. Serán del 1 al 3 de mayo en Mugello y permitirán a los equipos hacer probaturas antes de iniciar la gira por Europa.