Como la justificación inicial no le salió, la tesorera Ana Ayala le dio otra a los regidores sobre el pago a los exfuncionarios municipales\nEn la maroma. Como la justificación inicial no le salió, la tesorera de Ahome, Ana Ayala Leyva, le dio otra a los regidores para tratar de salir al paso del pago que se le hizo a Andrés Estrada y David Membrila después de haber sido cesados como secretario y director de Comunicación. En una reunión privada con los regidores para tratar ese tema, Ayala Leyva cambió su justificación del porqué aparecen esos pagos: ya no por cuestión contable del segundo semestre por el timbrado del aguinaldo, como inicialmente dijo, sino ahora por un problema técnico de actualización del sistema. ¡Si Chuy! Con las evidencias documentadas y el cambio de la justificación indican que Ayala Leyva trata de engañar a los regidores y a los ahomenses. Para rematarla, Membrila llegó ayer a tesorería para cobrar el finiquito. Más claro ni el agua.\nCooptación. Los enredos en que se encuentra Ayala Leyva la obligó a cooptar y a comprometer a los regidores para que no actúen en su contra. Una de las acciones que tomó fue darle a los regidores en su punto débil: aumentarles el sueldo en 10 mil pesos para que su salario llegue a los casi 70 mil pesos al mes. Dicen que el incremento lo operó ella directamente, ya que llamó a cada uno de los regidores para que le firmaran la solicitud y no como lo quieren hacer aparecer algunos regidores de que fue por su iniciativa. Dicen que la operación la activó Ayala Leyva porque tenía la amenaza de los regidores de pedir su destitución por su falta de atención, entre otras cosas. O sea, lo mismo o más que cuando “tumbaron” a Andrés Estrada como secretario. Se habla que la tesorera no tomó la decisión sola, sino que tuvo el aval del alcalde Guillermo “Billy” Chapman. Eso no es novedad.\nLo injustificable. Los regidores oficialistas están igual que la tesorera Ana Ayala Leyva para justificar lo injustificable. Ya no hallan qué decir para lavarse la cara aunque algunos no tienen vergüenza. Los morenistas Gerardo Amado y Rosa María Ramos, el panista Alfonso Pinto, entre otros, como la regidora priista Rosa María López, salieron con el cuento de que el aumento es para apoyar más a la gente. El exceso fue que algunos alegan que hasta ponen de su bolsa, lo que nadie les cree. Ya salió el peine de que los regidores ya tienen un presupuesto anual de 2 millones de pesos para apoyo ciudadano. Además, quieren hacer aparecer que fue un acuerdo de Cabildo, cuando no fue así, como lo reveló el regidor priista Raúl Cota Murillo, quien rechazó el aumento junto con su compañera Génesis Pineda. Así, los que llegaron con el discurso de la austeridad viven en la opulencia, así tengan a un pueblo pobre. Igualitos que los diputados locales morenistas.\nSin carrera política. La resolución de incumplimiento de la sentencia del Tribunal Electoral del Estado de Sinaloa ya le fue notificada al alcalde Chapman. Esto exhibe su naturaleza de infractor, contrario a su discurso. Por eso, es ya irrelevante que diga que va a cumplir al pie de la letra lo resuelto por el Teesin. En realidad, lo relevante es que esto le mueve el tapete en el Congreso para su juicio político y que lo inhabilita para postularse a un puesto de elección popular. Esto último no está en la sentencia, sino que si algún partido se anima a postularlo, con una impugnación le cancelarían el registro. La violencia política en razón de género es una causal para no aceptarle el registro porque no cumpliría el requisito de un modo honesto de vivir. Todo por sus desvaríos de poder.\nContraofensiva. Un paso en falso que dio metió en problemas a la diputada local morenista Adriana Zárate, quien va a enfrentar una solicitud de juicio político, como acordó interponerlo ayer el Consejo Universitario de la UAIM. Zárate cometió una pifia documentada de falsedades.


El dinero une y divide a los diputados | elsalvador.com\nEn 9 de cada 10 votaciones por dictamen los diputados se ponen de acuerdo. Préstamos y presupuestos los llevan a la discordia.\nLa primera votación unánime por un dictamen ocurrió el 9 de julio de 2015, cuando los 84 diputados presentes votaron a favor de elegir a José Óscar Armando Pineda Navas como presidente de la Corte Suprema de Justicia para el periodo 2015-2018.\nMeses después, ocurrió lo mismo con la votación por el dictamen favorable número 123, enviado al pleno por la Comisión de Hacienda y Especial de Presupuesto.\nEl dictamen se refiere al expediente número 758-4-2016-1, con la iniciativa del presidente Salvador Sánchez Cerén “por medio del Ministro de Hacienda”, para que se autorice emitir “títulos valores de crédito en dólares (…) hasta por la suma de ciento cincuenta y dos millones de dólares”.\nEse dinero serviría para financiar las medidas extraordinarias de seguridad pública.\nDe las 861 votaciones por dictámenes efectuadas entre el 1 de mayo de 2015 y el 25 de mayo de 2017, solo dos han contado con los votos de los 84 diputados presentes.\nAunque esas son las únicas votaciones unánimes con el “sí” de 84 diputados presentes, estos han votado más frecuentemente en consonancia que en disonancia. En 9 de cada 10 votaciones por dictámenes, estos han sido aprobados de forma unánime por los presentes.\nEso ocurrió el 12 de noviembre de 2015 con el dictamen 67, remitido al pleno por la Comisión de Hacienda. En este se pidió emitir un decreto transitorio para que las alcaldías pudieran usar el 25 % del Fodes de noviembre y diciembre de ese año para pagar “salarios, aguinaldos y deudas a instituciones públicas y privadas y otros gastos de funcionamiento”. Los 77 diputados presentes votaron “sí”.\nSI QUIERES SABER MÁS VISITA: DIPUTADOS BAJO LA LUPA\nInmediatamente después hubo otra votación unánime, esta vez con 78 votos. Esta vez para que los aguinaldos no sufrieran descuentos, cuando no superaran los 251 dólares con 70 centavos de un salario mínimo mensual del sector comercio y servicios.\nEl 3 de diciembre de 2015, los diputados votaron nuevamente al unísono. Esta vez, sumaron 72 “sí” para contratar un préstamos con el Banco Centroamericano de Integración Económica (BCIE), por 32 millones de dólares, para la “Construcción y Equipamiento de Edificio para Oficinas de Diputados y Grupos Parlamentarios de la Asamblea Legislativa de El Salvador”.\nPese a esas y otras votaciones unánimes, los dictámenes relacionados con dinero –aprobación de préstamos- también dividen a la Asamblea y a las fracciones legislativas.\nUna de las primeras diferencias ocurrió el 22 de octubre de 2015, cuando los 42 “sí” del FMLN, GANA y PCN no alcanzaron para aprobar el dictamen número 52, de la Comisión de Hacienda y Especial del Presupuesto, para autorizar la suscripción de un convenio de préstamo con el Instituto de Crédito Oficial (ICO) del Reino de España, por hasta $30 mil millones.\nPero, probablemente, uno de los disensos más emblemáticos alrededor del dinero ocurrió el 26 de noviembre de ese año. Cuando se votó por el dictamen favorable número 78, enviado por la Comisión de Hacienda, en el que se solicitaba aprobar la Ley de Presupuesto General del Estado, los Presupuestos Especiales y la Ley de Salarios para 2016.\nUn dato curioso es que 23 diputados de ARENA se abstuvieron de votar y solo 5 emitieron un tajante “no”: Ana Vilma de Escobar, Karla Elena Hernández Molina, Roxana Maricela Durán Hernández, Vicente Hernández Gómez y Carlos Armando Reyes Ramos.\nLas fracciones de GANA, PCN y el voto del diputado suplente del PDC, Mártir Arnoldo Marín Villanueva, no le alcanzaron al FMLN para conseguir la aprobación del presupuesto ese día, pues solo lograron 48 “sí”.\nEl 6 de abril de 2017, hubo otra disonancia en el concierto legislativo: 40 “sí” -30 del FMLN, 8 de GANA, 1 del PDC y 1 del PCN- no alcanzaron para aprobar el contrato de préstamo con el ICO de España, el mismo que no había sido aprobado en octubre de 2015.\nPero hubo un “no” que, por razones aún desconocidas, se volvió “sí”. Eso ocurrió con el financiamiento que Francia, a través de la Dirección de Actividades Institucionales (NATIXIS), ofreció para la rehabilitación de la planta de tratamiento de agua potable de Las Pavas. El 5 de mayo de 2016, la primera vez que se votó para autorizar suscribir el préstamo, sólo hubo 47 “sí”: 1 del PDC, 5 del PCN, 10 de GANA y 31 del FMLN (27 propietarios y 4 suplentes).\nSiete meses después, el 8 de diciembre, se alcanzaron los 64 “sí” para suscribir el préstamo: 1 del PDC, 3 del PCN, 6 de GANA, 26 de ARENA y 28 del FMLN (todos propietarios).


Hunky Dory | Hunky Dory Laboratory\nLaboratorio olfativo donde todo está por descubrir.\nSomos una perfumería nicho ubicada en el centro de San Sebastián, justo al lado de la playa de la Concha (sí, tenemos la suerte de oler la brisa marina desde nuestra puerta) y hasta este magnífico rincón traeremos perfumes, cremas, maquillajes… que nos apasionen, porque lo que más nos gusta, es compartirlos contigo.\nEquipo Hunky Dory\nEva y Maddalen, nos conocimos hace unos años y congeniamos desde el principio, nos dimos cuenta que se nos daba bien trabajar y reírnos juntas. Luego, el destino o la vida, nos dio la oportunidad de poder crear este proyecto con el que soñábamos, y poder decir que nuestra gran pasión, se ha convertido en nuestro trabajo. Quien nos conoce, dice que somos el tándem perfecto.\n"Trabajamos para que vivas experiencias únicas"\nDesde el año 2000, más o menos, he trabajado en varias perfumerías pero lo de tener la mía propia era apenas un sueño. Me gusta el trabajo bien hecho y llevar los labios siempre bien pintados. ¿A una isla desierta? Protección solar, salmón ahumado y la discografía de The Doors.\nEn 2009 empecé a escribir el blog El tocador de Dorothy y desde entonces he podido trabajar asesorando a perfumerías, a personas, dando charlas… Soy un poco freaky de la lectura y mi lugar secreto para desconectar es el Paseo Nuevo de San Sebastián (pero no se lo digas a nadie).


Así sería el Carnaval de las Princesas Disney - Friki Maestro\nAsí sería el Carnaval de las Princesas Disney\nTodos recordamos con añoranza y con una sonrisa de oreja a oreja el Carnaval. No sólo porque teníamos días de fiesta, sino porque nos podíamos disfrazar y salir con nuestros amigos. Martha’s Page debe de tener unos sentimientos parecidos, porque uno de sus últimos trabajos ha consistido en imaginarse a la princesas Disney recién salidas del Carvanal.\nEn este trabajo de Martha’s Page, que se puede encontrar en su perfil de Instagram, nos encontramos con las princesas Disney al más puro estilo del Carnaval Veneciano, es decir, con las icónicas máscaras que se llevaban en los bailes para ocultar la identidad de los asistentes. Además ha diseñado unos vestidos de fantasía para cada una de las princesas en las que no ha reparado en ningún detalle.\nLa fusión entre el Carnaval veneciano y las princesas Disney es completamente increíble. Solo tenemos palabras de admiración para Martha’s Page que ha fusionado algo que, en principio, se antojaba imposible. A continuación os vamos a enseñar el trabajo de la artista en su totalidad.\nUna publicación compartida de ℳartha's page🦋 (@wecallitdisney)\nPara empezar os queremos enseñar la ilustración de Bella. Como veis la composición combina, por un lado, la esencia más pura de Disney con el Carnaval Veneciano de una forma increíble.\nEn este caso, la artista nos traslada a la escena final de la Bella Durmiente, es decir, al momento en el que Aurora se dispone a bailar con Felipe. Si recuerdas ese momento, serás plenamente consciente de que hay varios cambios en la composición de Martha’s Page, no solo por la máscara, que también, sino por el maravilloso vestido que ha elegido la artista para tal ocasión.\nUna de las favoritas Disney que no podría faltar en esta recopilación.\nQué capacidad tiene la artista para ser capaz de reinventar unos trajes con tanto lujo de detalles pero a la vez respetar el estilo de cada princesa para que ninguna pierda ni un ápice de su esencia.\nAl igual que en todas las princesas que ha seleccionado Martha’s Page para tal ocasión, nos encontramos con un cambio radical en la apariencia de Cenicienta, aunque mantiene su esencia con los colores del vestido, por el resto nos ha sorprendido muy gratamente.\nNos encanta que la artista se haya tomado tantas molestias para incluir tantos detalles en sus dibujos, es lo que los hace perfectos.\nPara terminar con las ilustraciones de Martha’s Page os queremos enseñar una composición en la que nos presenta a todos sus diseños. El trabajo de esta artista nos ha parecido de una calidad excepcional, además de ser totalmente original.


Marcel Marceau: la conciencia humana y social desde el silencio\nConocido como el mejor mimo del mundo, Marcel Marceau recorrió el mundo mostrando el arte del silencio, logrando ir más allá de la palabra con cada gesto que expresaba en sus presentaciones.\nInspirando sus comienzos en Charles Chaplin, Marceau (1923-2007) creó a Bip, su icónico personaje que subía a los escenarios a intentar cambiar el mundo de forma pasiva y reflexiva.\nYa ha pasado una década desde que el artista francés falleció y su sabiduría dentro y fuera de las tablas son el mayor legado que dejó. Pero un hecho valorable es que, si bien en su arte no emitía frase alguna, cada vez que hablaba con la prensa entregaba profundas reflexiones.\nAhora recordamos algunas de las mejores frases que dejó el mimo:\n“Sin el amor, el ser humano no puede sentir la necesidad de crear. La base de la creación parte del amor, de la necesidad de amar, de compartir, de comunicar, y es por el amor que hemos creado el teatro”.\n“Toda mi vida he luchado contra el horror de las guerras, de las injusticias, desde los escenarios del mundo”.\n«La magia suscita la admiración: esa facultad que hace que podamos elevarnos por encima de nosotros mismos, a través del concepto de una hazaña que, racionalmente, parece imposible llegar a poder realizar».\n“No me considero parte de la tercera edad (risas); al contrario, yo soy un niño, y así me siento cuando actúo. Pero sé que soy un mortal; no me olvido de ello”.\n“Quiero morir de pie, en un escenario. ¿Por qué no he de hacerlo? Si tantas veces he muerto en el escenario y me he levantado para saludar al público”.\n«Lo único que no pude expresar como mimo fue la mentira, porque para mentir sólo se necesita la palabra. Y estoy agradecido de que así sea”.\n«El mimo hace visible lo invisible e invisible lo visible».\n«Soy un testimonio de mi observación sobre la vida. En el fondo, Bip es como una enciclopedia sobre la historia de la humanidad que intento transmitir con este arte de mi cuerpo».


LA POESIA DE FERNANDO ORTIZ - BiblioEteca\nAUTOR: BARON, EMILIO; ND\nDesde su primer libro, publicado en 1978, hasta su título más reciente, la poesía de Fernando Ortiz ha suscitado el interés de poetas, críticos y lectores. Reseñas, artículos, capítulos de libros y hasta alguna monografía dan fe del eco suscitado por su obra. Poesía, crítica y artículos son complementos en el tejido literario de este autor. La dispersión de estos testimonios críticos, así como la dificultad de consultar muchos de ellos por haber sido publicados en revistas minoritorias, aconsejaban reunir una selección en un volumen de cómodo acceso como éste, en el que también se han incluido algunos artículos inéditos. Figuran aquí algunos de sus compañeros de generación (Eloy Sánchez Rosillo, Javier Sálvago, Jon Juaristi, Miguel D´Ors y otros), maestros anteriores (José Luis Cano, J.A. Muñoz Rojas, Pablo García Baena, Francisco Brines...) y poetas más jóvenes que han disfrutado del magisterio de Fernando Ortiz. Se han agrupado los trabajos en tres grandes apartados: Semblanzas y Valoraciones; Verso y Glosa: los libros (reseñas de los diversos libros del poeta) y Estudios. Todo puede servir de introducción a la lectura de una poesía original e intensa como pocas que se agrupa en un último bloque donde el propio poeta recoge una pequeña antología titulada Otro tiempo profundo y dilatado.\nEmilio Barón, el editor, es poeta, se doctoró en literatura comparada enla Universidad de Montreal. Ha sido profesor en las universidades canadienses de Waterloo y Queen´s e investigador en la Universidad de Granada. Actualmente enseña en la Universidad de Almería. Entre sus ensayos figuran T.S. Eliot en España (1996) y Odi et Amo: Luis Cernuda y la litertaura francesa (2000). Ha escrito varios artículos sobre la poesía de Fernando Ortiz, entre ellos la introducción al libro Versos y años. Poesía 1975-2003 (Sevilla, Fundación José Manuel Lara, 2003).


casi la mitad de la gente usa los mismos calzones varios días | Periódico el Cinco\ncasi la mitad de la gente usa los mismos calzones varios días\nLa higiene parece preocuparle poco a los estadounidenses\nLa higiene de la ropa interior es un asunto que generalmente se mantiene fuera de las charlas. En el caso de Estados Unidos, ahora sabemos la asquerosa razón: casi la mitad de sus habitantes usa los mismos calzones por dos o más días, reveló una encuesta hecha por la marca de ropa interior Tommy John.\n“Estos resultados se dividieron de manera bastante equitativa entre hombres y mujeres, lo que arroja por la ventana cualquier teoría de que las mujeres son más conscientes de la higiene que los hombres, o viceversa”.Encuesta Tommy John\nCon el tiempo, la ropa interior acumula varios tipos de microorganismos problemáticos y gérmenes fúngicos que pueden aumentar su susceptibilidad a ciertas enfermedades, comoinfecciones en las vías urinarias. En ese sentido, las mujeres son quienes corren más riesgo por el uso de ropa interior socia o/y vieja, advierte la marca.\n"Esto minimizará la cantidad de bacterias que tu ropa interior acumula después de un lavado".Tommy John


Convocatoria Socialista expresó su posición ante la coyuntura política :: Info Blanco sobre Negro\nº C Dom 09 de agosto, 08:04 hrs. La Plata, Buenos Aires.\nEl texto que difundieron\nCompartimos el comunicado de la agrupación:\nDesde marzo de este año, el mundo entero se encuentra atravesando un momento histórico sin precedentes en las últimas décadas, ocasionado por la propagación global del coronavirus (COVID-19).\nLas profundas consecuencias políticas, económicas y sociales que ha desatado esta pandemia, podrían ser comparables, o aun peores, que las vividas durante la Crisis del 1929. En esta oportunidad, la vertiginosa caída en el nivel de actividad global se ve acompañada por una grave crisis sanitaria de escala planetaria.\nMientras la actividad económica del sector privado se encuentra prácticamente detenida, aparece un renovado y aceptado rol para el sector público en casi todos los países, que va más allá de las políticas sanitarias.\nEn nuestro país, en base a la experiencia observada en los países que tuvieron el brote antes, el gobierno implementó (no sin errores), una política temprana de aislamiento social para intentar aletargar la curva de contagios. Los resultados parciales hasta el momento muestran números muy positivos en ese aspecto.\nEn Argentina, al igual que en otras partes del mundo, esta situación inédita ha generado debates apasionados que muchas veces van teñidos de preconceptos, mezquindades políticas o posiciones ideológicas incompatibles con la realidad del momento.\nEs por esto que, desde nuestra perspectiva socialista, creemos que un debate serio debe superar la mirada centrada en juzgar lo que hace el gobierno en lugar de ofrecer una mirada más amplia que plantee cuestiones que van más allá de ese límite.\nEn ese sentido, creemos necesario que el gobierno elabore e implemente un plan integral con un horizonte mínimo de 6 meses, dejando atrás el enfoque reactivo de medidas que se vienen tomando hasta ahora. Este plan debe contemplar los distintos escenarios posibles y debe guiar las acciones tendientes a la normalización de la sociedad sin descuidar los objetivos planteados de moderar los efectos sanitarios en la población. Se trata, en definitiva, de equilibrar las acciones correctamente para no caer en la falsa dicotomía entre la salud y la economía que sobreviene cuando las acciones no resultan correctamente equilibradas.\nEvidentemente, en esta etapa de coyuntura se deben resolver dilemas relacionados con el cuidado de la salud, la estructura sanitaria y la provisión adecuada de insumos. Pero también es necesario evaluar los efectos y consecuencias del encierro en personas mayores, personas con discapacidad y niños, sin dejar de mencionar el alarmante crecimiento de la violencia de género que se verifica en el actual contexto.\nEn el plano económico, es necesario garantizar un esquema de funcionamiento adecuado que permita contar con todos los productos y servicios esenciales para el normal funcionamiento de la sociedad en estas circunstancias. Se deberán activar mecanismos para que las PYMES, pequeñas empresas, profesionales, comercios, autónomos, cuentapropistas con oficios registrados o no, cuenten con el respaldo necesario del Estado para poder sobrevivir mientras estén impedidos de realizar normalmente sus actividades.\nEl Estado, desde los 3 Poderes, debe prestar el servicio que corresponde a sus funciones inmediatamente. Es necesario comenzar a trabajar en una agenda post-pandemia para enfrentar los desafíos que nos dejará esta crisis construida sobre la una delicada situación preexistente a la aparición del virus.\nEn este contexto los Socialistas tenemos la obligación de elaborar nuestra propia agenda porque lo que el corona virus desnuda es la realidad de un país que arrastra décadas de desequilibrios e injusticias estructurales que no han sido debidamente atendidas por ningún gobierno desde 1983 a la fecha.\nLa insuficiencia del sistema sanitario es alarmante. Seguimos enfrentando problemas graves como el brote creciente de dengue o la reaparición del sarampión. La educación de calidad y verdaderamente inclusiva es por ahora un sueño inalcanzable.\nEl hambre, el desempleo, la pobreza estructural y la economía extractivista y primarizada siguen sin encontrar soluciones de fondo. Mientras la inflación crónica no cede, el sistema tributario sigue siendo absolutamente regresivo y el sector financiero usurario representa un escollo insuperable para el desarrollo de las actividades económicas y el progreso de las familias.\nDesde Convocatoria Socialista, compartiendo valores y principios progresistas y solidarios, apostamos al éxito de nuestro país para poder superar esta crisis y encaminarnos hacia un futuro mejor para todos.\nEs por eso que levantando nuestras banderas, apoyaremos todas aquellas medidas que entendamos van en esa dirección pero nos reservaremos siempre el derecho de ofrecer nuestras propias propuestas y de manifestarnos sobre aquello en lo que no estemos de acuerdo.


Una de arena 2.0 | los sueños de la razón\nUna de arena 2.0\nBajo de las alturas de las afortunadas analogías y de la gloria blogosférica para escribir unos cuantos puntos que me rondan por el terrado relacionados con la introducción de lo 2.0 en las organizaciones.\nVeréis, me muevo en un entorno donde la alfabetización 2.0 es bajísima. Tanto en mi trabajo de consultoría, que se está desarrollando en administraciones públicas, como incluso entre mis relaciones personales, esto de lo 2.0 es una marcianada en la mayoría de los casos. Incluso compañeros que hacen uso intensivo de las tecnologías digitales, gente del sector informático también, no han entrado más que muy superficialmente en lo 2.0. Para colmo, estos últimos diagnósticos sobre el estancamiento, si no receso, de la blogosfera les están dando argumentos añadidos para no decidirse a, en definitiva, compartir ideas. El celo de la propiedad intelectual también pesa mucho en gente que no te esperas que consideren sus producciones como “propiedad intelectual”, pero es lo que hay.\nHay una brecha, pues, entre dos mundos que cohabito, este del blog y de las conversaciones que nos montamos y el de cada día, aquí fuera. De vez en cuando, necesito poner sobre el papel-pantalla ideas que se han ido acumulando, para ordenarlas y darles forma y, desde luego, compartirlas y saber que podéis llegar a pensar de ellas. Esta entrada es uno de estos casos. No se trata de contradecir algunas de las últimas reflexiones del barrio sobre la generalización de lo 2.0 sino de presentar un punto de vista si queréis un poco esperpéntico, al modo de los espejos de la Calle del Gato que citaba Valle Inclán.\nQuede claro que estas conclusiones parten de una experiencia personal en un entorno concreto. La medida de su validez general es muy discutible, pero pueden ser útiles para quien se encuentre en ciertas situaciones muy reconocibles. No se aplica a quien te hace una demanda 2.0 después de montarse un piso en la blogosfera y haberse leído el libro de Alorza, claro.\nEspero que no sean muy obvias. Vosotros diréis.\nAntes del 2 viene el 1. Si la empresa, por ejemplo, no provee de una cuenta de correo electrónico para cada trabajador, la cosa está muy chunga. También te puedes encontrar con que los correos se corresponden a cuentas del puesto de trabajo y no de la persona; por ejemplo: direcciónadministrativa@laempresaguay.es. Este síntoma de despersonalización hará imposible cualquier avance hacia lo 2.0 por mucho que te pongas. Lo 2.0 es cosa de personas. Si la empresa hace anónima a su gente, no va a entrar en el juego de lo 2.0. Antes habrá que explicar que el correo electrónico debe ser personal si se quiere contar con la opinión y colaboración de la gente. Nombres y apellidos, primero. Es una cuestión de buena educación presentarse como personas y no ir con el puesto por delante.\nUtilidad, utilidad, utilidad. Sea una wiki o un blog, la cosa debe ser útil a cuanta más gente mejor y de manera inmediata. Una wiki tiene muchas aplicaciones, 2.0 o no. Puede ser un excelente medio para publicar manuales corporativos en la intranet o para poder construir un simple sitio web de los de toda la vida. La estructura de vínculos entre páginas y conceptos es ideal para guías y manuales Un blog puede ser un magnifico medio para conocer el estado de desarrollo de un proyecto ¿Que eso no se corresponde con el espíritu 2.0? Verdad, pero ya se ha plantado la semilla y es fascinante verla crecer. Un vez la wiki o el blog ya están en marcha es cuestión de que alguien los abra y permita comentarios o ediciones por parte de cada vez más personas. No se puede pasar de una cultura de conferenciantes y preguntas a mano alzada y por turnos, a una tertulia de bar sin transición.\nSencillez desde los primeros pasos. Desgraciadamente esta condición limita mucho el uso de servicios gratuitos, que siempre parecen ser una buena idea para empezar con esto de la web 2.0 sin tener que meterse en zarandajas con Sistemas de Información. Una de las pegas que tienen los servicios web gratuitos es que el proceso para darse de alta es, creerme, demasiado complejo para los usuarios que nunca se han ejercido de usuarios activos. Recibir una invitación, entrar en el servicio, identificarse y dar los datos personales, recibir un correo de activación, pinchar en el vínculo para activar y entrar de nuevo en el servicio es un proceso que el 99% de los usuarios no completará. La solución, lamentablemente, es disponer del servicio en el propio servidor, para poder así dar altas, identificaciones y contraseñas directamente y que, así, el usuario, desde el primer momento, pueda entrar y empezar a escribir o leer.\nSustancia. O no habrá caldo. Si no hay nada que escribir, ya puedes poner una pizarra o una wiki que nada será escrito. Parece obvio, pero nuestra fe 2.0 nos puede elevar sobre la cruda condición de muchas organizaciones. Por cierto que el hábito de escribir suele ser función inversa de lo alto que se está en el organigrama. Escribe mucho más un técnico de base que un gerente; y eso enlaza con el siguiente punto.\nNo empezar por los mandos. Siempre habrá notables excepciones (pero lo más probable es que entonces no necesiten que les introduzcamos en lo 2.0), pero las jerarquías siempre dispondrán de más excusas y más razones para no abrir el camino a lo 2.0. Así pasó y pasa con lo 1.0. En cambio, la gente de la base es la que más beneficio sacará a toda utilidad que le permita compartir y conversar. Ya se ha hablado mucho de la sensación de pérdida de control que supone la apertura de un blog o una wiki; y el control lo tienen las jerarquías, ellas son los que lo pueden perder. Los currantes, sin más, en cambio, nada tienen que perder excepto en algunos casos muy concretos que pertenecen y se sienten parte de áreas que siempre han basado su poder y estatus corporativo en el control de la información ¿Hace falta que las mencione?\nAutoría y citas personales. Toda participación en una publicación 2.0 debe (poder) ir firmada con los nombres y apellidos de la persona autora. Si en un blog se habla de un trabajo bien hecho, que se escriban los nombres de las personas que lo han llevado a cabo. Nada de “el departamento de márquetin”, sino “Helena, de márquetin” tanto en la cita como en la firma. En la blogosfera es regla de oro enlazar; pues en las herramientas 2.0 corporativas, lo mismo. Se trata de que en la máquina de café se hable de que Helena, del departamento de márquetin, ha sido citada en la entrada de hoy. El ego es el más potente motor y se alimenta con el tú a tú.\nEn la empresa, no hay early-adopters. Esta frase tiene un fin provocador. En cualquier empresa debe de haber, es cierto, gente que desde su casa lee blogs y usa un agregador; algunos hasta subirán sus fotos a flickr o escribirán un blog. Pero en la empresa, en muchas ocasiones, esa gente se guardará mucho de explicar que lo hace. A lo sumo lo contará a algunos compañeros, más bien a amigos, pero es raro que lo manifieste a la primera de cambio en una situación formal, como lo será introducir lo 2.0 en la empresa. Así que desconfío mucho de basar un desarrollo inicial de lo 2.0 en esos supuestos pioneros. La excepción se encontrará en el caso en que sea una persona con poder la que es una aventajada; pero entonces, de nuevo, no necesitará a nadie para introducir lo 2.0 en su empresa.\nLos casos ejemplares no suelen servir de ejemplo. En todo análisis de las ventajas de lo 2.0, se muestran casos ejemplares de éxito o de tremendo error por menospreciar lo 2.0. No vas a convencer a nadie con esos casos. Nadie en la empresa se identificará con esas empresas de libro y sólo conseguirás “frases asesinas” para marcar distancias entre ese mundo que relatas y el caso concreto y específico de la situación de la empresa donde estás evangelizando. Esos casos convencen a los simpatizantes, no a los no iniciados.\nPapel. Esto parecerá una chorrada, pero mucha gente es incapaz de leer un artículo por la pantalla. Necesita papel. Si montamos una wiki, que en cada página exista la opción de imprimirse el artículo, en bonito a ser posible; y lo mismo con los blogs. Poco a poco, la gente cambiará el hábito, pero mucha no seguirá un debate sin poderlo imprimir (o enviarlo por fax ).\nAlgo más se podría añadir, pero esas ideas son las principales ¿Una de arena? Quizá, pero realista ¿O no?\nPor Miquel Rodríguez\t– Viernes, 26 septiembre 2008\nOdilas dijo\tno hay obviedades gratuítas en nada de lo que dices!. Pero tengo que leerlo con más calma antes de seguirte.\nOye, abrimos un wiki de tema ;-?\nViernes, 26 septiembre 2008, 9:33 pm\nResponder\tbrujodoncarlos dijo\tHay quien rechaza los servicios gratuitos, porque “lógicamente”, siendo gratis tienen que ser muy malos o haber “gato encerrado”. Es muy difícil convencer de esto a gente que no es habitual de internet.\nY además lo quieren tener todo “bien guardado” en su disco duro, nada de que haya datos o aplicaciones por ahí en la red.\nViernes, 26 septiembre 2008, 9:48 pm\nResponder\tLuis-tic616 dijo\t¡Qué gran post Miguel!, yo como Odilas requiero más tiempo para asimilar tanta idea pero ya te avanzo que yo también vivo esa brecha en mi día a día profesional – ¡ni mis compañeros de trabajo, “artesanos” como yo, saben que tengo un blog – no creo que lo entendieran!\nEl 1 va antes del 2 – Antes de cambio de herramientas cambio de organización\nViernes, 26 septiembre 2008, 10:22 pm\nResponder\tIván Lasso dijo\tTraslado tu expresión de la brecha en que vives a mi campo: la educación. En el nuevo colegio en el que trabajo me he encontrado con chicos que son usuarios “intensivos” de Internet, pero que desconocen por completo que es un blog o, peor, un wiki (digo peor, porque la wikipedia sí que la usan). Tienen su Hi5, pero desconocen que eso es una red social. Y de los peligros del mundo “conectado”… Bueno, sólo tienen un nombre para todo ello: virus. Phising, spyware, adware… Todo eso lo desconocían.\nY son gente que se bajan canciones por las redes P2P (sin saber que son y como funcionan a grandes rasgos), y ven vídeos de YouTube (aunque seguramente nunca habrán dejado un comentario).\nSi los propios “nativos digitales” tienen problemas con lo 2.0, ¿qué decir de la mayoría de inmigrantes? Por cierto, propongo un término intermedio para los que supuestamente somos inmigrantes pero nos comportamos como nativos: nacionalizados digitales A primera vista, capaz que parece que no tiene relación con lo que dices, pero quería manifestar mi perplejidad de estas semanas y, bueno, yo como que le encuentro una relación y un paralelismo…\nSábado, 27 septiembre 2008, 12:13 am\nResponder\tnavarros dijo\tBuen articulo y muy aplicable a distintos ámbitos.\nEn el de la AAPP, ciertamente hay que pasar antes por informar de las posibilidades. Yo también me muevo en este terreno y es increíble ver los procesos que se montan por un desconocimiento de la posibilidad de uso de herramientas como un blog, una wiki o una agenda. Con una pequeña sesión de “introducción” descubren un mundo nuevo lleno de funcionalidad (no veas que contento esta un cliente con un agenda google calendar, magia! ). Más increíble o mejor, vergonzante, es descubrir como empresas TIC son “escavadores” de esa brecha para colocar desarrollos (carne por pasta).\nEn cuanto al mundo de la empresa, es otra cuestión, es habitual encontrar la búsqueda del sello 2.0. Me explico “Fernandez, vamos a aplicar la nueva filosofía de trabajo 2.0, todos los empleados tendran un correo, un blog y podrán agilizar su trabajo, crear y compartir (musica ágil y moderna de fondo).” ahora viene la parte buena “se escribirán X entradas al mes, los temas a tratar será Y, J, K, antes de publicar nada será supervisado por el director 2.0, utilizad la plantilla M, haremos reuniones mensuales para ver el progreso, Bienvenidos al mundo 2.0 (de nuevo musica ágil y moderna un poco más alta)” Para ser 2.0 hay que creer….y luego vendrá la informática\nSábado, 27 septiembre 2008, 12:33 am\nResponder\tlos sueños de la razón dijo\tPues eso de la wiki, pinta bien, Odilas. Sería una buena idea predicar con el ejemplo. Yo puedo poner servidor y Dokuwiki o, si quieres, la montamos en laPenúltiomaIdea ¿tenemos tiempo? Hablamos.\nGracias Luis. Me sorprende que seas anónimo entre tus colegas artesanos !Qué cerca está la brecha¡\nPues a mi me parece que lo que cuentas sí que tiene que ver Iván. Se trata de la diferencia entre usuario 1.0, pasivo por que no le dejaban o pasivo por que no se ha interesado o no concibe participar. Parece un patrón de relación con Internet ¿No? Desde luego que en la escuela, salvando las excepciones como tú, no encontrarán un patrón 2.0.\nLo que me pregunto, navarros, es si después de la introducción y el primer entusiasmo, la cosa persiste y se amplia o se queda como una anécdota. Y lo de la empresa, pues sí, así se van a poner en cuanto esto de lo 2.0 suene un poco más…\nSábado, 27 septiembre 2008, 12:28 pm\nResponder\tOdilas dijo\tCompañero, la conversación no estaba completa sin ti. Sigo pensando en crear un espacio más formal para documentar y organizar tantas ideas.\nApuntas, acertadamente a dos condiciones previas para la adopción de lo 2.0 por las organizaciones : madurez tecnológica y cultura (o al menos no rechazo) de colaboración, apertura, transparencia…\nNos encontramos de todo, pero quizás en las AAPP coexisten las dos barreras, no?\nTu punto de UTILIDAD, abre una nueva perspectiva (al menos para mi). Siempre pensamos que las herramientas 2.0 tienen que usarse para actividades 2.0, y eso hace que perdamos oportunidades de utilidad. En cualquier caso la utilidad debe (debemos hacerla) ser evidente.\nEl punto 3, me temo que chocará con muchas políticas restrictivas de gestión de los SI internos. En la última empresa en la que trabajé, me desinstalaban el skype tantas veces como y me empeñaba en instalarlo de nuevo: Políticas ;-(\nPero mi gran duda es el capítulo de “los mandos”. Entiendo lo que dices de no empezar por ellos, pero algo hay que hacer a ese nivel para, por lo menos, controlar el miedo y no socavar las iniciativas de las bases. En empresas donde el control de la producción es rigurosamente controlado por mandos cuya razón de ser es precisamente ese control, o les damos protagonismos en la historia o no dejarán a la gente la libertad de “perder el tiempo” en beneficio de algo que no acaban de entender.\nPor cierto, yo soy de las que aman el papel ;-(, y no imprimo más por pura conciencia ecologista.\nTe he cogido prestado el post, como continuación de las medidas que empecé a escribir!\nSábado, 27 septiembre 2008, 6:48 pm\nResponder\tIñaki dijo\tLa lista que propones no tiene desperdicio, Miguel, pero me quedo con las dos primeras ideas: empezar por el principio y buscar la utilidad. Y, además, están relacionadas entre sí.\nLas herramientas 2.0 sirven para comunicar, compartir, colaborar, trabajar en red, … Si no hacemos nada de todo esto, es muy difícil que les encontremos utilidad.\nHablando claro, las herramientas 2.0 son muy potentes para hacer cosas (muy interesantes) que, en general, no estamos haciendo (y nos convendría hacer).\nTal vez, habría que empezar por reflexionar si queremos comunicar, compartir, colaborar, trabajar en red, … Y en qué cosas y para qué. Si llegamos a la conclusión de que sí queremos, entonces es (casi) seguro que las herramientas 2.0 nos van a ayudar a conseguirlo.\nA partir de ahí entramos en los matices, pero si no empezamos por el principio y no buscamos la utilidad, la implantación de lo 2.0 tendrá poco recorrido.\nPor cierto, no conocía la penúltima idea. Y me ha encantado. La idea. Un buen ejemplo de artesanía en red.\nSábado, 27 septiembre 2008, 11:46 pm\nResponder\tlos sueños de la razón dijo\tPues sí, Odilas, muchas veces coexisten esas dos barreras y alguna más que alguien se ha entretenido en montar. Como sabes, las posibilidades de las barreras son infinitas. No así las de las soluciones . Sobre el punto 3 y la oposición de los SI, no te creas. Si la aplicación 2.0 no queda más remedio que instalarla, los SI estarán encantados de controlarla, claro que eso puede ser el principio del fin, y antes de empezar… De todas maneras, muchas aplicaciones web 2.0, si no todas, tienen versión open source y los consultores podemos ofrecerlas desde nuestro propio servidor. Esa alternativa es interesante, porque rompe con el dominio de los SI sobre los usuarios. De repente llega un menda de fuera que monta un servidor y una aplicación que no hay manera de controlarla como no sea vetando una dirección IP. Tiene su punto la cosa. Con los mandos hay que hacer precisamente eso. No sé si es couching o cuchi-cuchi, pero tu lo has dicho: hay que aventarles el miedo e impedir que socaven el invento; pero no confíes en que sean los pioneros necesarios.\nYo adoro el papel, y acompañado de lápiz, goma y, no te lo pierdas, pluma estilográfica; pero no me imprimo tus entradas del blog. Lo uso para escribir y pensar, junto con una pizarra de las de toda la vida.\nDomingo, 28 septiembre 2008, 1:09 pm\nResponder\tlos sueños de la razón dijo\tGracias, Iñaki. Estoy de acuerdo con que lo que permiten hacer las herramientas 2.0 se puede hacer sin ellas. Aunque también pienso que las propias herramientas pueden ser un camino de entrada a la función para la que están diseñadas. Es lo del huevo y la gallina; pero en cualquier caso, la herramientas significan oportunidad.\nCon todos esos valores, el problema es que nadie te va a decir que no quiere trabajar en red, conversar, colaborar, etcétera. Son valores “bien vistos”, pero después las conductas van por otros caminos mucho más vallados. Estas herramientas, una vez instaladas, pueden abrir vías alternativas por las que escapar, subvertir el sistema, de alguna manera.\nDomingo, 28 septiembre 2008, 1:15 pm\nResponder\tIñaki dijo\tCreo que no me he explicado bien. Las herramientas 2.0 nos permiten hacer cosas que difícilmente podríamos hacer sin ellas.\nLa cuestión es si la organización tiene voluntad de hacer esas cosas. Porque, si no, tendrán razón cuando dicen que no les ven la utilidad.\nY la cuestión no es que se nieguen a comunicar, compartir, colaborar, sino que ahora estén haciendo ya algo en ese sentido. Por que si la cultura de la organización es de no comunicar, no compartir, no colaborar, me temo que será necesario algo más que poner las herramientas.\nY cuida esa gripe, que mañana es lunes .\nDomingo, 28 septiembre 2008, 6:49 pm\nResponder\tlos sueños de la razón dijo\tEstamos de acuerdo, Iñaki. Valores y cultura, sin embargo, no se cambian en dos días… Así que hay curro para rato (con gripe o sin ella) .\nDomingo, 28 septiembre 2008, 7:10 pm\nEmpresa 2.0 « Sintetizando enlazó a esta entrada el Domingo, 28 septiembre 2008\n[...] A raíz del articulo de sueñosdelarazón recordaba que había leído una compendío de guias que marcaban la ideología de una empresa 2.0. [...]\n[...] ideas sobre la convivencia y desamores entre la web social y la administración. Ya escribí alguna cosa hace tiempo que he aprovechado para revisar. Hoy me pongo a reflexionar sobre el tema de nuevo, el día que [...]\n2.0 en la Empresa. El enfoque | Personas Proyectos Pasiones enlazó a esta entrada el Lunes, 18 junio 2012\n[...] Actualización 26 de septiembre : Una de arena 2.0 [...]\n« Estrategias de búsqueda en Internet (por Commoncraft)\nDesde que contesto al spam… »


Cecilia Bolocco fue víctima de irreverente broma en plena transmisión en vivo: Su hijo la hizo darse cuenta - Fotech.cl\nCecilia Bolocco fue víctima de irreverente broma en plena transmisión en vivo: Su hijo la hizo darse cuenta\nCon gran repercusión en la red social de Instagram, la exMiss Universo realiza constantes transmisiones en vivo donde cuenta de su vida, de su familia y se reúne con algunos otros rostros del espectáculo para conversar de algún tema en particular, por lo que las situaciones divertidas e inesperadas están a la orden del día.\nSin embargo, no todo es color de rosa y ciertos usuarios no reaccionan con la misma aceptación a los lives de Cecilia Bolocco. Fue así como, completamente vivo, le hicieron una pesada broma en la que cayó con facilidad.\nLee también: Lux Pascal anunció su alejamiento de las redes sociales: "Me fui a la reconch..."\nLa transmisión en vivo se estaba efectuando con total normalidad hasta que la animadora leyó un inesperado mensaje. “Saludos desde Lomas Turbas… yo no sé dónde queda Lomas Turbas”, expresó, provocando la inmediata risa de su hijo Máximo Menem, quien rápidamente entendió la broma y procedió a explicársela.\n“Ay, que estúpida que soy”, se rió avergonzada al darse cuenta de la humorada, tomándoselo con alegría ante las risas de su adolescente hijo.\nLee también: "Amor es amor": Famosos se expresaron con aplaudidos mensajes en el Día del Orgullo LGBTIQ+\nRevisen aquí el momento completo que fue compartido por el Instagram @todosesabeoficial:\nEtiquetas: Cecilia BoloccoInstagramMáximo Menem\nDos exintegrantes de “Yingo” son los nuevos confirmados para “El Discípulo del Chef”\nEl ídolo latino está de fiesta: Chayanne cumplió 53 años y los celebró con una inesperada noticia para sus fans


Morir en Venecia: agosto 2011\n“La escala del horror se ha convertido en algo difícil de describir. ¿Cómo relatar eso sin banalizarlo ni contribuir al espanto? También las palabras están heridas de muerte. Los locutores de televisión dicen que alguien fue ‘levantado’ en vez de decir que fue secuestrado. Tenemos un doble desafío: combatir el horror y crear un espacio que no sea horror. No se puede combatir el mal sin prefigurar al mismo tiempo una esperanza.”\nJuan Villoro(En una entrevista publicada en la revista Ñ del diario Clarín. 13/08/11)\nLa imagen pertenece al film Secret Sunshine, dirigido por Lee Chang-dong.\nEl planeta de los simios: (R) Evolución, de Rupert Wyatt\n“El decir «No» es una de las declaraciones más importantes que un individuo puede hacer. A través de ella asienta tanto su autonomía como su legitimidad como persona y, por lo tanto, es la declaración en la que, en mayor grado, comprometemos nuestra dignidad.”\nRafael Echeverría (Ontología del lenguaje)\nDentro de las diversas clases de evoluciones auscultadas por la película, quisiera detenerme en una, la que involucra directamente al arte narrativo: la evolución dramática. Porque hay un camino que conduce a ese No trascendental, ese manifiesto político que nos deja atónitos, con la ovación en la sangre, con toda nuestra fe abalanzada sobre la inminente revolución. Antes de llegar ahí, el guión no dudó en dedicarle todo el tiempo necesario a la progresión de un alma, la construcción de una conciencia, el cincelado de un cáracter. Como espectadores, somos testigos privilegiados de la crianza de César en un ámbito humano, acompañándolo en su relato de (confundida) iniciación. Pero a la vez somos los únicos que registramos la dimensión de su soledad, su anhelo de ser igual a todos y su obligación de recluirse por ser diferente. Hay muchas escenas extraordinarias en el film, pero si tuviera que quedarme con una, elegiría aquel momento en el que el pequeño César mira a través de la ventana del altillo y observa cómo juegan los chicos en la calle. Esto lo hace más de una vez, en una serie de escenas que desarrollan su vínculo con el afuera, situaciones cotidianas, sencillas en apariencia aunque magistralmente articuladas en función de la mirada. César, en esos instantes, es una figura vicaria del espectador, un observador fascinado por la imagen. La imagen de otra cosa, maravillosa e inaccesible, porque está ahí, tan lejos y tan cerca, pero siempre del otro lado del velo. La imagen le permite a César comparar, barajar dialécticamente instinto y razón, deseo y resignación: libertad, identidad, hogar. Quiere salir del encierro, pero cuando lo intenta, los otros le demuestran con violencia que él no tiene derecho. No pertenece. No es. Tiene un hogar que le ofrece amor pero, al crecer, César ya no entiende qué rol cumple en ese espacio. “¿Qué soy? ¿Una mascota?”. Cuando conozca la verdadera cárcel, César extrañará su casa y, a modo de protesta, dibujará la ventana de su habitación en la pared de su celda, dibujo que se convertirá en símbolo. Sin embargo, y aunque parezca contradictorio, César prefiere no volver a esa casa, porque descubrió otro hogar que lo hace sentir más entero: su comunidad. Entonces, ¿por qué elegir esa ventana como símbolo de lucha? Porque no queda otra que romper el vidrio para salir a la calle y actuar. Porque se trata de no aceptar el recorte que ese marco nos impone: la imagen debe ser aquello que decidimos cambiar. La nueva familia de César sólo quiere ser feliz. No tiene otra intención que respirar pacíficamente en su hábitat, siempre y cuando los humanos respeten su lugar y no pretendan cruzar el límite. Y en esta historia el límite es un puente. ¿Pero acaso el puente no representa la unión? A veces sí, y a veces es excusa para la invasión. Así que habrá que estar atentos. Pensar -y esto César ya lo sabe- es vivir en la contradicción. Publicado por\n* Fragmento de una entrevista publicada en el diario Página/12 (06/11/10). La imagen pertenece al film Los Marziano, de Ana Katz. Publicado por\nComienza el 29 de agosto de 2011 / LUNES de 19:00 a 21:00 / Cuatro encuentros / En el barrio de Almagro\nCuatro películas, cuatro países, cuatro autores. Cuatro formas diferentes de narrar al hombre, sus vínculos afectivos y sociales, y los ecos psicológicos de la Historia.\n- La cinta blanca, de Michael Haneke (Alemania, 2009)\n- Vincere, de Marco Bellocchio (Italia, 2009)\n- La isla siniestra (Shutter Island), de Martin Scorsese (EE.UU., 2010)\n- Police, adjective, de Corneliu Porumboiu (Rumania, 2009)\nAnalizaremos a fondo cuatro de los mejores estrenos de 2010, teniendo en cuenta el estilo cinematográfico de cada realizador, el contexto histórico de cada historia, las relaciones con otras películas y directores, con todos los nexos que ya conocen: teoría del cine, filosofía, política y estética. Antes de iniciar el taller, tendrán la opción de solicitar un pack de cuatro dvds con las películas correspondientes (o sólo aquellas que necesiten). Inicio: Lunes 29 de agosto (hasta el 19 de septiembre). Todos los lunes de 19:00 a 21:00.\nHace poco más de una década, allá por noviembre de 2000, hubo elecciones generales en Estados Unidos. Como sabemos, George W. Bush fue consagrado presidente, pero su principal contrincante, Al Gore, demoró unas semanas en concederle la victoria ya que surgieron dudas con respecto a la votación y el escrutinio en el estado de Florida. Recount narra en detalle y con asombroso ritmo los hechos ocurridos entre la elección y el fallo final de la Corte Suprema de EE.UU. que terminó favoreciendo al candidato republicano.\nPor un lado están las noticias, la pulseada mediática, con los televisores siempre encendidos registrando el devenir público del conflicto. Y por otro lado están los diálogos privados, las corridas tras bastidores, las resistencias y las decepciones, todos los intersticios vedados a los ciudadanos-títeres que observamos con estupor cómo la ley se convierte en un chicle que cualquiera puede estirar, inflar, doblar y hasta pegar debajo del escritorio (como los chicos "piolas" de la escuela, salvo que aquí eso también lo hacen los jueces más importantes del país). Ver Recount es detentar el poder de una mosca que vuela entre un búnker y otro mientras crecen las zancadillas y las roscas burocráticas, una mosca fisgona aunque quizás algo “fumada”, porque cuando los personajes empiezan a discutir sobre la metafísica de los agujeritos en las boletas-mariposa, es difícil no sentir que entramos en una dimensión surrealista.\nRecount (Estados Unidos, 2008)Dirección: Jay RoachGuión: Danny StrongIntérpretes: Kevin Spacey, Tom Wilkinson, Denis Learey, Laura Dern, John Hurt, Bob Balaban.\n“Un viejo refrán de Hollywood pretende que una cinta tiene éxito cuando el espectador logra identificarse al protagonista: es él quien conduce la acción, es él quien debe vencer. Yo creo más bien que en un film digno de ser visto uno debe identificarse con el film mismo, y no con uno de los personajes. La identificación debe hacerse con los objetos manipulados, con los paisajes, con los múltiples personajes, desdoblamiento este que sólo puede tener lugar una vez pasado, sobrepasado, el punto hipnótico. A partir de ese momento, uno se encuentra en otro film. Antes del punto hipnótico estamos delante de un espectáculo: las imágenes vienen a nosotros; ahora habría que decir mejor que las imágenes despegan del aeropuerto que somos nosotros, y se van volando hacia la película que vemos. Somos de repente todos los personajes del film, todos sus objetos, sus decorados; vivimos aquellas conexiones invisibles con la misma intensidad que la secuencia visible.”\nRaúl Ruiz (en su libro Poética del cine)\n“Yo soy director, no soy ni político, ni sociólogo, ni psicoanalista. Lo que puedo decir yo, lo puede decir cualquiera. Hay una inseguridad total. ¿A qué se debe? Es difícil hacer un análisis. Hemos tenido una educación pendiente de los fines, proyectada hacia el mañana. El mañana como posesión, como propiedad. Nunca tuvimos un contacto inmediato con la vida íntima, nuestra vida moral. Son siempre los demás los que deben ser honestos, responsables, altruistas, no cada uno de nosotros. Así vivimos en una sociedad hecha de injusticias terribles, de egoísmos tan estratificados que se volvieron incoscientes, de aberraciones de todo tipo. Nos esperan acontecimientos sociales fatales. Pero yo no puedo proponer otro remedio que hacer un último, un intento extremo por reflexionar. Reflexión que debería tener lugar dentro de cada uno de nosotros, en la esfera individual.”\nFederico Fellini(En el libro Yo, Fellini. Conversaciones con Costanzo Constantini)\n"Abrir el diario a la mañana es como tomar una taza de veneno puro, o un vaso de ácido sulfúrico. ¿Por qué entonces no mirar la niebla, una hora del día, una cierta luz, fuera de la neurosis y la angustia? También eso es vida".\n(En el libro. Yo, Fellini. Conversaciones con Costanzo Costantini).\nLa imagen pertenece a Amarcord.\n“Nunca hice deporte, de ningún tipo. El deporte no me estimula, probablemente porque me falta por completo el espíritu competitivo. Tengo la tendencia a estar siempre del lado del que pierde, en cualquier ocasión.”\nFederico Fellini (En el libro Yo, Fellini. Conversaciones con Costanzo Constantini).\nEn la imagen: Giuletta Masina en Las noches de Cabiria.\nThe Adjustment Bureau, de George Nolfi\n¿Y si todo estosucede en un laboratorio?¿Bajo sólo una lámpara de díay miles de millones por la noche?\n¿Y si somos generaciones en prueba?\nNo, Los agentes del destino (The Adjustment Bureau) no es una película de extraterrestres, si bien en el film existen personajes que no encuadran del todo en la lógica mundana. Lo inquietante del poema citado -y del film, en su premisa inicial- es que nos ubica a todos los mortales como conejitos de indias de algún proyecto idealista que se trama secretamente en alguna torre escondida entre rascacielos. Generaciones a prueba, porque como sujetos aún no estamos capacitados para tomar el timón y nuestra historia no es más que un fallido simulacro, apenas el desordenado ensayo de la Historia verdadera que llegará algún día y que, por supuesto, no podremos protagonizar. “La humanidad no tiene la madurez para controlar las cosas importantes”, dice por allí un personaje del film, resumiendo el principio rector de esta organización clandestina que monitorea los horizontes de hombres y mujeres. Pero no, tampoco se trata de la Matrix ni de rostros que nos amonestan desde cristales líquidos. Ellos, los agentes de esta empresa, quieren pasar inadvertidos. Alegan que los necesitamos para reencauzar nuestra razón, pues de lo contrario no podríamos evitar la autodestrucción. Y aunque algunos resulten pedantes y amenazadores, hay otros que son buenos tipos. Les creemos porque los sentimos de carne y hueso, a pesar de las líneas increíbles que a los actores les toca pronunciar. Son algo así como ángeles de la guarda vestidos de traje. Burócratas del devenir. Algunos son soñadores, otros son cínicos, otros están más hartos que oficinistas kafkianos. Su tecnología se reduce a una especie de guía Filcar que indica los trayectos y encrucijadas vitales de cada persona: allí donde el deseo complica el camino hacia la meta predeterminada, el mapa lanza una señal de alerta. Estos funcionarios, sin embargo, son falibles como cualquier hijo de vecino. Al comienzo del film, uno de ellos se queda dormido en el banco de una plaza y no llega a tiempo para cumplir su tarea. El error tendrá repercusiones ingobernables, ¿pero quién dijo que un ángel guardián no tiene derecho a echarse una siestita de vez en cuando?\nLa idea, decididamente genial, se la debemos a Phillip K. Dick y su cuento “Equipo de Ajuste”. El realizador George Nolfi cambió el rol del protagonista central (en el film es nada menos que un potencial presidente de Estados Unidos) pero logró filtrar en la pantalla el encanto sabiamente juguetón del relato original. Más allá de la acción y la tensión y los vericuetos fantásticos, si algo se desprende de The Adjustment Bureau es una profunda ternura y una seria confianza en la voluntad de los seres humanos para transformar sartreanamente aquello que han hecho de nosotros. En el fondo, se trata de cuidar el motor íntimo y esencial de cualquier historia y de la Historia, ese metal precioso llamado libre albedrío, un arma que sigue siendo inalienable y bien concreta a pesar de un sistema biopolítico empecinado en convertirla en quimera. * Fragmento del poema "¿Y si todo esto?". Publicado por\nPor Eduardo Grüner * (Fragmento)\nUna vez más la violencia represiva y la guerra de clases se ha cobrado vidas en Jujuy, en la Argentina, en América latina, en el mundo. Vidas de pobres, vidas de sin-techo, vidas de trabajadores y superexplotados, vidas sufridas a cuyo sufrimiento sin fin –pero dispuesto a la lucha por sus derechos– ha venido a poner fin la barbarie combinada de la gran propiedad terrateniente, la voracidad asesina del Capital, la negligencia (si no la irresponsabilidad objetivamente cómplice) del Estado, el menosprecio clasista de una “justicia” privatizada, la indiferencia de los grandes medios de des-comunicación. Vidas que se restan de la vida, aunque se suman –por sólo recordar el último año– a las vidas de los aborígenes que pelean por su relación ancestral con la tierra, los militantes populares que luchan junto a los “tercerizados”, los desesperados ocupantes de terrenos donde construir la ilusión de una vida (y ya nos vamos cansando de decir que cada uno de esos episodios es un “punto de inflexión”, sin que parezca “inflexionarse” gran cosa). Vidas sin auténtica vida, a las que se les corta de un balazo la dignidad de luchar por otra vida. En tiempos en que la “corrección política” ordena por doquier emitir ondas de amor y paz, las andanadas de metralla contra los pobres que confiaron en esos mensajes están bien lejos de ser una “anomalía”: al contrario, son la voz de una Verdad que la “buena onda” puede ocultar por un rato, pero que tarde o temprano revienta como una pústula en la superficie. Es la Verdad eterna –no habría por qué temerle a esa palabra– que dice que mientras todo un “sistema” (económico, social y político, desde ya, pero también “cultural”, “moral”, “espiritual”) esté sustentado sobre la explotación de la mayoría y el descarte de los no-explotables, mientras eso siga ocurriendo, mientras esa sea la “estructura” y la lógica de fondo, en algún momento el Poder tendrá que poner el dedo en el gatillo. Porque los vencidos (como los llamaba Walter Benjamin, para no pasivizarlos con el mote de víctimas) tienen la mala costumbre de resistirse a su destino trágico. A veces, puede ser, lo hacen con torpeza, o imprudentemente. La desesperación desorienta, nubla la visión “táctica”. Tan “incorrectos” son. Y entonces hay que enseñarles educación a tiros. Aunque estemos en democracia: también en ella, a veces, se hace entrar la letra con sangre.\n* Fragmento de un artículo publicado en el diario Página/12 (11/08/11). Ir al texto completo.\nEn la imagen: The Host, film dirigido por Bong Joon-ho.\nAl hombre le gusta mucho correr. Maratones, sobre todo. También le gusta robar bancos. Más que gustos parecen adicciones, o esas cosas que uno hace porque no puede hacer otra cosa. Robar y correr se anudan y retroalimentan en imparable compulsión, como si escapar continuamente fuera lo único que le permite al hombre confirmar que tiene sangre en las venas. Así es Johann Retennberger, el protagonista de esta película inspirada en una historia real que cobró notoriedad en Austria durante los años 80, la típica extravagancia verídica que el cine no puede dejar pasar, menos cuando el personaje central invita a la propulsión incesante. El realizador Benjamin Heisenberg sabe por dónde rumbear: el cine-elástico, el relato clínicamente controlado, las formas metódicas que limitan emotividades para responder sólo a la mecánica corporal del personaje, a su exterioridad. Cada pulsación de Johann debe salirse de su piel, debe objetivarse y medirse en cronómetros, en las curvas montañosas de un análisis cardíaco. Eludiendo los alardes acrobáticos, la cámara elige el compás elocuente, respeta la justa distancia con el protagonista y así consigue algunos travellings soberbios al mostrar sus carreras, como la secuencia en la cual Johann atraviesa diversos escenarios a velocidad de gacela, titilando en el paisaje, perdiéndose como una pincelada en plena hipnosis impresionista. Estos paréntesis gozosos justifican por sí mismos la visión de The Robber (Der Räuber, que se estrena en Argentina con el título Sin escape), pues no hacen más que recuperar la fascinación primitiva de la imagen en movimiento, la efervescencia plástica en estado puro, más allá de cualquier marco argumental. En el centro del film, sin embargo, hay un ser que no puede resultarnos indiferente. Para seguir su aventura no es imprescindible comprender su psicología o su pasado ni sintonizar moralmente con su accionar, aunque sí es necesario para el espectador conectar de alguna manera con su mundo actual, con sus expectativas inmediatas, por más estrambóticas que éstas sean. Y esa conexión se torna ardua. The Robber quiere evitar la exaltación del “significado latente” y por eso se concentra en la sensualidad de la superficie, pero con este conductismo glacial el film paulatinamente nos aleja del latido esencial, humano. La primera vez que vi la película, en el Bafici del año pasado, me pareció demasiado escuálida a nivel dramático, sensación que se repite en una segunda visión, así como se hacen evidentes los hallazgos visuales antes mencionados. Hay una escena que puede ilustrar cierta lógica maquinal que ahoga la narración: al terminar su segundo maratón, Johann cruza la meta y se derrumba totalmente extenuado (a diferencia del primer triunfo, celebrado con sonrisas). En esos instantes, por fin, el personaje deja su traje robótico para dar paso al sufrimiento, a la debilidad. Corte de montaje y el hombre ya está recuperado, trofeo en mano, buscando el próximo arrebato de adrenalina. El relato no se permite respirar y entre una situación y la siguiente uno se pierde la posibilidad de ver otra cara, otros matices del personaje en su relación con la meta, la deseada frontera por la cual él decide entregarlo todo. En una entrevista, citando al autor de la novela original sobre el famoso ladrón atleta, el director de The Robber señaló: “Martin Prinz había dicho desde el principio: el libro y también la película, tratan de la llegada”. Aunque esta declaración indique que a Heisenberg le interesaba la idea de la meta (¿existencial?), el film no profundiza en el símbolo y sólo propone la llegada más previsible, la que todos esperamos. Una película extraña, con un personaje vitalista en apariencia pero demasiado cerebral y cerrado como para movilizar en serio a quienes estamos de este lado de la pantalla. La clase de película que quema todas sus fibras en el camino para concluir sin misterio y con un rostro absolutamente pálido.\n"Que quede claro, de una vez por todas, que estar enamorado es un asunto personal que no concierne al objeto amado -ni siquiera si éste corresponde-. Se intercambian, incluso en este caso, gestos y palabras simbólicas en los que cada cual lee cuanto tiene en su interior y por analogía supone vigente en el otro. Pero no hay motivo, no hay necesidad de que los dos contenidos se compaginen. Se necesita un arte muy especial para saber aceptar e interpretar favorablemente esos símbolos, ilusionándose con que la correspondencia sea real."\nCesare Pavese ("El oficio de vivir")\n"Nunca estás a la altura de tus propios sueños. No es miedo a lo que diga la crítica o tu tía, es ante vos mismo, ante lo que soñaste: lo que deseaste hacer con aquello y lo que te salió. Aunque vengan muchos y te digan que estuviste muy bien, vos sabés lo que hubieras querido hacer y no te salió."\nEn una entrevista imperdible publicada hoy en el diario Clarín (07/08/11). Ir al texto completo.\nLa imagen pertenece a la película El ladrón de orquídeas (Adaptation), dirigida por Spike Jonze. Publicado por\nPeriódicamente,es necesario pasar lista a las cosas,comprobar otra vez su presencia.Hay que sabersi todavía están allí los árboles,si los pájaros y las florescontinúan su torneo inverosímil,si las claridades escondidassiguen suministrando la raíz de la luz,si los vecinos del hombrese acuerdan aún del hombre,si dios ha cedidosu espacio a un reemplazante,si tu nombre es tu nombreo es ya el mío,si el hombre completó su aprendizajede verse desde afuera.\nY al pasar listaes preciso evitar un engaño:ninguna cosa puede nombrar a otra.Nada debe reemplazar a lo ausente.\nLa imagen pertenece a Messidor, interesantísima película de Alain Tanner vista ayer en el ciclo de la Lugones dedicado al realizador suizo. Publicado por\n“En la vida aceptamos cosas que en la ficción consideraríamos inaceptables”.\nJ. M. Coetzee (“Foe”)\nUno, dos, varios hombres le hablan a la cámara haciendo un breve racconto de sus vidas. Son chinos que huyen de su país perseguidos por la miseria. No queda muy claro a quién le hablan, pero esa voz detrás de la cámara los presiona, les recuerda que deben “tener una historia” si quieren ingresar a Inglaterra. Algo así como un motivo, una justificación, un relato. ¿Algo que convenza o que conmueva a las autoridades de inmigración? La voz sin rostro (¿un traficante?) parecería estar personificando a un policía frente al cual los chinos ensayan un discurso “vendible”. Entonces la cámara se posa sobre una niña que no sabe cómo inventar una historia. Dice que su familia tuvo que ahorrar dinero para que ella pudiera escapar y ahora se ve obligada a trabajar. Dice que ella ya no tiene derecho a existir en China pues su mamá va a tener otro hijo. Pero este drama, su verdad desnuda, no alcanza. No entendemos por qué. Ella debe tener una historia. De nuevo, uno quisiera saber quién está ahí atrás, quién reclama una mentira. El dispositivo narrativo no explica con precisión en qué contexto los personajes vierten sus testimonios. Y la cuestión más llana, la más difícil de aceptar, es que esos seres le están hablando al espectador. Puede tratarse, simplemente, de una provocación, esa clase de trampas de la enunciación tan afines, por ejemplo, a un Michael Haneke. Por cierto, el cine tiene derecho a hacerlas. Luego de este prólogo comienza la trama central de True North, film británico que se estrenó directo a dvd hace un par de años bajo el título A la deriva. Casi toda la acción se desarrolla arriba de una pequeña embarcación pesquera que representa el único sostén económico para un padre y su joven hijo. Están al borde de la bancarrota, y aunque la pesca se ha tornado un negocio imposible, el capitán se niega a desprenderse del buque, a pesar de los consejos de su hijo, que en el fondo añora una vida más sana para su padre. Una noche el barco atraca en un puerto de Bélgica y allí el muchacho recibe una propuesta: llevar a Inglaterra a un grupo de chinos, escondidos en la bodega. Y entonces ocurrirá lo que imaginamos. Y lo que no imaginamos, también. Con absoluta conciencia Steve Hudson apuesta a la hipérbole, al martillazo irrefutable, y justamente por esto la película fue cuestionada, rechazada sobre todo por su perfil de parábola “aleccionadora”, por sus aires de "castigo". Pero la lección fracasa cuando rezuma arrogancia, cuando se notan los piolines, tal como señalaba hace poco al comentar el film noruego Aguas turbulentas. En True North hay otra estrategia en juego, mucho más inteligente. ¿Cuál es el límite de lo verosímil? ¿A partir de qué punto nos resulta imposible seguir creyendo en una ficción? ¿Acaso existe alguna divina proporción, un número de oro? ¿Por qué impugnar el artificio, entonces? ¿Y cuánto falta para que lo real termine superándolo todo?\nEl asunto es que todo lo visto en la película podría representar esa historia que la niña china finalmente logró inventar. O no. Cada día el mundo se supera a sí mismo en su oferta de estupor. Por eso, como ejercicio cotidiano, uno se resiste a naturalizar el horror. Pero hay ciertas noticias que me anonadan profundamente, que me anulan la palabra y la razón. Y luego el hecho se diluye, se mezcla con todo lo demás, tan solo una noticia olvidada entre tantas. True North también es una película más, entre tantas. Pero aquí hay un plus, pues esto es cine. Y el arte existe para amplificar el alarido, para que no dejemos de oírlo aun cuando la agenda mediática ya se haya fugado a otro puerto. A la deriva (Reino Unido, 2006)Título original: True NorthDirección y guión: Steve HudsonIntérpretes: Peter Mullan, Martin Compston, Gary Lewis, Angel Li. Editada por AVH\nEste martes 2 de agosto comienza una retrospectiva dedicada al cineasta suizo Alain Tanner que se desarrollará hasta el martes 16 en la sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín. El ciclo trece largometrajes y dos cortos realizados por el director, todos ellos en copias 35mm enviadas especialmente por Swiss Films, a los cuales se suma un cortometraje-homenaje dirigido por Jacob Berger.\nDice Luciano Monteguado: “¿Quién es Alain Tanner? Las generaciones más jóvenes de cinéfilos seguramente lo desconocen y los más veteranos probablemente lo tengan un poco olvidado. Pero se trata, ni más ni menos, que de uno de los grandes cineastas europeos de la generación del ’60, un suizo que hizo suyo el ideario vital y libertario de Mayo del ’68 y que no lo abandonó jamás, desde que cuatro décadas atrás se llevó de aquí mismo, de Locarno, el Leopardo de Plata por su sorprendente ópera prima, Charles, mort ou vif (1969).” (En un artículo publicado en Página/12, desde el Festival de Locarno de 2010)\nEl detalle de las películas y los horarios puede consultarse en la web del Teatro San Martín. En la imagen: La salamandre (1971), de Alain Tanner.\nEl planeta de los simios: (R) Evolución, de Rupert...


siguiendo al salmon: Dia 22. Todavía en Guadalajara. Próxima parada: Sayulita, Nayarit. 1314 kms recorridos.\nDia 22. Todavía en Guadalajara. Próxima parada: Sayulita, Nayarit. 1314 kms recorridos.\nRoad Trip de Cholula a Tijuana\nAyer después de escribir en mi blog, los papás de Yara me dieron aventón a casa de Adyluz y Arturo que viven en Zapopan, cerca del estadio 3 de marzo.\nLlegué al depa y por primera vez en 9 años vi a Adyluz a quien no la veía desde la prepa y conocí a Arturo. Estuvimos un buen rato platicando, poniéndonos al corriente con nuestras vidas y luego fuimos a hacer super para cenar.\nCenamos bien rico, son muy buenos cocineros y excelentes anfitriones. Luego vimos una peli y a memir! Hoy por la mañana primero se levantó Adyluz así que estuvimos otro buen rato platicando, ahora sobre música. Porque debo decir que Adyluz es ingeniera en audio y se ha movido mucho dentro de la industria de la música.\nDespués desayunamos y nos lanzamos al centro, porque ellos tienen como 1 semana que se mudaron del DF y tampoco han turisteado así que aprovecharon para hacerlo.\nLlegamos al centro y estuvimos un rato en la Rotonda de los Hombres Ilustres, la Plaza Principal, la Catedral, el Teatro Degollado y luego nos fuimos detrás del teatro.\nEstaba haciendo bastante calor así que las Fuentes estaba inundadas de chamacos que las usaban de alberca, y nosotros nada mas los veíamos con muchísima envidia porque se nos antojaba meternos también, pero obviamente no podíamos.\nSeguimos caminando un buen rato por el centro viendo y tomando fotos. Pasamos por unas tres chavitas que traían cámaras reflex y justo cuando nos cruzamos, las tres al mismo tiempo nos tomaron una foto, jaja. Y luego pasamos por una señora que hacía tatuajes de henna y cuando pasé yo me dijo con una voz muy sugestiva “no quieres que te haga unos tatuajes en tus brazitos?” jaja que risa.\nDespués de un rato empezamos a buscar un lugar donde nos pudieramos sentar a tomar unas chelas, y antes de llegar a la cantina “Las Fuentes” que está en el mero centro, me topé con un carro que se vendía y me tomé una foto.\nY después pasó una limosina con una quinceañera, y para hacerle homenaje al Jorge y su tristemente célebre “Faster, Faster!” de Dublín, me tomé una foto con la quinceañera que estaba más que puesta como podrán ver, jaja.\nLuego entramos a “Las Fuentes” cantina bastante amena donde terminamos nuestra tarde de turisteo. Luego nos fuimos a un walmart para comprar comida para la cena. Una vez más Adyluz y Arturo se lucieron con la cena. Yo estaba bastante cansado así que aproveché para echarme un regaderaso, por lo que perdí todo el glamour y cené en pijamas, jeje\nY ya, ese fue nuestro día hoy en Guadalajara, mañana es el partido de los Pumas así que nos la llevaremos leve y yo creo que el lunes temprano le seguiré añadiendo kilometros a este recorrido, llegando a Sayulita, Nayarit…así que ya saben, sigan sintonizando este espacio cibernético…y…alratillo!\nY lo dijo El Andariego a las 10:02 p.m.\njajajaja yo también estuve sentado en esas sillas feas frente al hospicio cabañas. saludos, bato. cuídese mucho mi gabo, ta canija la calle. por acá lo esperamos.\nel p a p a s q u i a r o.\nHolaaaa, como estas?? ya veo que super bien, y que onda no vas a dar el rol por vallarta??? yo ya estoy viviendo aqui, y pues aqui tienes casa heeee, y bueno sino pues dime y nos lanzamos a verte a sayulita pues esta a un paso y esta chidisimo, te dejo mi cel por si quieres echar unas chelitas 322 2935459 o 624 182 5884


'The Mandalorian' (2x07): "El creyente": Cruzando líneas impensables\nCruzando líneas impensables\n'The Mandalorian' (2x07): "El creyente"\nDin Djarin (Mando) y Boba Fett mostrando una nueve versión tuneada de su mítica armadura.\nNuevo recap de The Mandalorian a las puertas del final de la temporada. Si esperáis un capítulo en la línea de los dos anteriores quizás ‘El Creyente’ os decepcione. Pero se antoja como un paso necesario para plantear un final de temporada que huele a espectacular.\n¿De qué trata?: Mando (Pedro Pascal), Cara Dune (Gina Carano), Boba Fett (Temuera Morrison), Fennec Shand (Ming-Na Wen) y un recuperado Mayfeld (Bill Burr) viajan a una base imperial minera para conseguir las coordenadas de la nave de Moff Gideon como paso previo a recuperar a Grogu.\n‘El Creyente’ es uno de esos capítulos que no quizás llenará muchos titulares pero que en el contexto de una serie clásica de aventuras como The Mandalorian resulta esencial para preparar todo lo que tiene que suceder en el esperado final de temporada. ‘El Creyente’ funciona como un ejercicio de ordenación para poner cada pieza en su lugar de cara al desenlace de la semana que viene.\nLa recuperación de un personaje de la primera temporada aparentemente intrascendente como es Mayfield (Bill Burr), resulta el gran acierto del capítulo.\nStar Wars bebe de tantas fuentes y referentes que The Mandalorian puede ir mutando lo suficiente cada semana como para centrarse en aspectos temáticos y estéticos concretos de este universo. Eso es lo que ha entendido muy bien The Mandalorian. Con esta serie hemos vuelto a momentos western, momentos samurai y hoy estamos ante ese espectro proletario y sucio del mundo Star Wars, tan de de película bélica clásica estilo El desafío de las águilas, que supo captar muy bien la película Roque One.\nEn ‘El creyente’ los soldados de asalto destilan esa estética bélica gastada que tanto nos gusta.\nEn esta línea, la recuperación de un personaje de la primera temporada aparentemente intrascendente como es Mayfield (Bill Burr), resulta el gran acierto del capítulo. Su tensa escena bebiendo junto a un antiguo comandante del imperio es magistral. El humorista de Massachusetts aporta cierto halo de perdedor proletario, machacado por los que mandan, que aumenta aún más la sensación de relato bélico cínico.\nLa misión que llevan a cabo, a bordo de un camión lleno de combustible altamente inflamable, podría recordar al magnífico y maldito film de William Friedkin llamado Carga maldita, a su vez un remake del film francés El salario del miedo. Definitivamente ‘El Creyente’ comparte con el film de Friedkin ese aire gastado de camaradería de otros tiempos juntado con la decepción eterna de una vida dedicada a la supervivencia. Un tipo de vida que comparten los cinco personajes que forman la alianza para salvar a Grogu.\nCasi toda la acción la realizan Mayfeld y un Mando al que las reflexiones del primero (sobre bandos galácticos, el precio de las guerras y los límites que estamos dispuestos a cruzar) le empujan a hacer algo impensable en la primera temporada: quitarse la máscara. Quizás sea producto de los rumores –nunca confirmados, pero cuando el río suena…– que apuntaban a malos rollos en el set de The Mandalorian por parte de un Pedro Pascal cansado de esconder su rostro en la exitosa serie.\nEl episodio nos trae el holograma más “molón” de la saga y puede que se convierta en el más icónico desde ese primer mensaje de socorro de la Princesa Leia en Episodio IV: una nueva esperanza.\nNo sabemos si el quitarse el casco es resultado de esas tensiones. Pero la verdad es que el gesto realizado por el personaje de Pascal resulta orgánico y necesario para su evolución. A estas alturas, Din Djarin (Mando) ya admite abiertamente la devoción que siente por Grogu (Baby Yoda). Si tiene que renunciar a su férreo credo mandaloriano para salvar al pequeño que tanto quiere, lo hará. De eso trata también The Mandalorian; de las cosas que dejamos atrás cuando maduramos y de lo que estamos dispuestos a hacer para aquellos que tanto queremos.\nNo dábamos un duro por su personaje pero Bil Burr (centro de la imagen) consigue redimir a su personaje.\nPara fans de Baby Yoda: Este no es vuestro capítulo. ‘El creyente’ tendrá el dudoso honor de no contener ni un solo minuto del personaje verde. Eso si no contamos el final del primer episodio, donde veíamos por primera vez al renacuajo que ha robado el corazón de Mando y millones de fans. La próxima vez habrá más suerte. Seguro.\nPara los fans más acérrimos de Star Wars: ‘El creyente’ tampoco será recordado por llenar su metraje de muchos huevos de pascua, referencias a la saga o elementos nuevos que expanden el canon. Pero aún así, el capítulo tiene momentos para que se nos caiga la baba. Algunos son referencias al videojuego Battlefront II para los más avispados gamers de Stars Wars, como es la mención a la “Operación Cinder”.\nOtros pueden ser la aparición de varios tipos y modelos de soldados de asalto, como vimos a Rogue One. Y por descontado, ese añejo Boba Fett recuperado para la ocasión, con su armadura repintada y remodelado es todo un gozo. Especialmente verle en acción con su icónica nave llamada Esclavo I. Lo admito, tenía el juguete de la nave de pequeño y siento debilidad por ella. Pero el momento realmente Star Wars que nos deja con ganas de más es ese final de capítulo con el mensaje en holograma de Mando a Moff Gideon (Giancarlo Esposito). Es quizás el holograma más “molón” de la saga y puede que se convierta en el más icónico desde ese primer mensaje de socorro de la Princesa Leia en Episodio IV: una nueva esperanza.\nEscrito por Guillem F. Marí en diciembre 2020.\nVer más en Puerta estelar, The Mandalorian.\nAhsoka Tano, antes y después en ‘The Mandalorian’\n'The Mandalorian' (2x05): "La jedi"\nEmpezamos una entrega semanal de recaps de 'The Mandalorian' y lo hacemos con un tremendo episodio que será clave para el futuro general de la saga 'Star Wars'.\nRetornos deseados, destinos inevitables\n'The Mandalorian' (2x06): "La tragedia"\nSeguimos con nuestra entrega semanal de recaps de The Mandalorian, después del hito que supuso el capítulo anterior. De nuevo, estamos ante un capítulo importante que nos devuelve a otro ilustre personaje del universo Star Wars. Pero ojo, porque con un título como ‘La tragedia’ nos debemos preparar para lo peor.


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El escote más raruno de Chiara Ferragni que querrás copiar\nNo es imposible llevar escote con cuello alto.\nHENAR LANGA | CUORE.ES - 15/08/2019 14:45\nMientras morimos de envidia repasando las fotografías de las lujosas vacaciones de Chiara Ferragni y de su familia en Ibiza, en Formentera, en un yate o en cualquier rincón apetecible de nuestras maravillosas Islas Baleares, nos hemos encontrado con un estilismo que hasta ahora nos parecía imposible. Para la 'influencer' nada en el mundo de la moda es un obstáculo: ha conseguido llevar escotazo y cuello alto en un mismo 'look'.\nEs un conjunto arriesgado para llevarlo en el día a día y aunque es uno de los escotes más rarunos que hemos visto hasta la fecha... Tiene su punto. Mira las imágenes, es difícil describirlo:\nUsual photo of us: me trying to take outfit photos, @fedez complaining about his hair 😅\nUna publicación compartida de Chiara Ferragni (@chiaraferragni) el 14 Ago, 2019 a las 6:57 PDT\n"Una foto normal en nosotros: yo tratando de hacer una foto a mi 'outfit' y Fedez arreglándose el pelo" ha escrito la 'celeb' junto a la publicación. En la imagen se ve perfectamente de frente el body que lleva Chiara. De color verde oliva, sin mangas, con cuello alto y ¡ojo al escote! por debajo del pecho y por encima de la cintura. Tiene un punto parecido a los 'tops' y camisetas recortadas por abajo del estilo de los años 90.\nPero hay más, fíjate que la forma de unir la parte de arriba del 'body' con la parte de abajo también es peculiar y muy curiosa. En la siguiente foto familiar de sus vacaciones se ve mejor:\nUna publicación compartida de Chiara Ferragni (@chiaraferragni) el 14 Ago, 2019 a las 10:14 PDT\nUna prenda capaz de darle un toque moderno, sexy y divertido a cualquier conjunto veraniego básico. La italiana ha elegido unos pantalones efecto piel brillante para llevarlo. ¿Qué te parece? ¿Te gusta o prefieres las prendas el clásico escote? Veremos si esto llega o no a nuestros armarios...\nTe dejamos algunas imágenes de su verano, por si te apetece morir de envidia un ratito:


Black Network Hacking: Mi artículo para Unaaldia\nMi artículo para Unaaldia\nNuevamente escribo para Unaaldia y nuevamente lo comparto por aquí. Es sobre lo mismo que ya comenté en el blog en el artículo sobre el fallo del certificado de Firefox. Y ojo porque no es el mismo que el que está en Unaaldia, ya que el artículo que publiqué en el blog era un experimento.\nLo que quería era ver qué ocurría y qué recibimiento tenía un artículo en el que recomendase algo que no fuese seguro, como era el deshabilitar que Firefox compruebe la firma de las extensiones.\nEn Unaaldia sí que escribí aplicando medidas de seguridad correctas, obviamente. Pero ahora me toca analizar todos los datos de estadísticas de este blog de ese día y comprobar qué efecto ha tenido y si habéis creído o no lo que comenté en ese artículo.\nEl artículo de Unaaldía lo tenéis aquí, y, por si fuera poco, lo publiqué el mismo día que publiqué mi artículo para este blog para que, si teníais alguna duda de si lo que comentaba era acertado, comprobáseis vosotros mismos la información aportada siendo personas críticas. Eso es lo que busco, personas críticas incluso conmigo, pero quiero gente que piense, que razone y lea; y lo del pasado artículo, era una prueba.\nEtiquetas: Actitud crítica, Artículos, Experimento, Firefox, Información, Investigar, Lectura, Seguridad Informática\nApoyo el veto de Estados Unidos a Huawei\nUsuarios Linuxeros, al ataque\nDetectando un meterpreter con las reglas Yara\nUn plan de empresa con Big Data\nUn script para hacer rotado de backups y evitar qu...\nManu en la prensa y VOTA\nCómo podría des-evolucionar nuestra prensa. Tengam...\nReglas Yara y la lucha contra...\nCrear nuestro propio mirror | Op. 1\nSesgos de género en IAs y cómo puede incrementear ...\n[URGENTE] ¿Quién eres?\nMontar un servidor VPN en una Raspberry\n¡CONSEGUIDO, DOMINIO PROPIO!\nCallme para stalkear y obtener números de teléfono\nUn móvil regalado con chorprecha\nProblema de Firefox con los certificados causa pro...\n¿De verdad que compras lo que tú quieres?\nHackeando el cambio climática\nEspacio lector, nueva secció\nCrear una biblioteca online sin (muchos) conocimie...\nRed comunitaria: El moderno viejo paradigma (II)\nXSS en un Banco de Ecuador #FreeAssange\nEl servicio que ofrece Slimbook\nRed comunitaria: El moderno viejo paradigma (I)


blog buscar embarazo – Meritxell Contero – psicóloga y aromaterapeuta\nblog buscar embarazo\nA pesar de haber sido un mes tranquilito en el blog, con las vacaciones, os traigo un resumen del mes de agosto. He tenido mucho tiempo para pensar en el blog, y he decidido hacer un post resumen cada último domingo de mes, ¡para que no os perdáis nada! Resumen del mes de agosto Empecé … Leer más.\nCada menstruación es un duelo que tenemos que pasar la mayoría de las que nos encontramos en la búsqueda de un embarazo, porque también hay quienes se lo toman con mucha filosofía y no les afecta tanto. Prácticamente cada mes se pasa por un proceso de duelo (las mujeres que somos regulares solemos tener una … Leer más.


Las Comisiones de Fiestas de 2020 y 2021 organizarán conjuntamente las fiestas patronales para este agosto\nLa alcaldesa de Calp, Ana Sala, ha confirmado en rueda de prensa que las Comisiones de Fiestas de 2020 y 2021 organizarán de forma conjunta las fiestas patronales de agosto este año.\nTal y como ya anunció el Ayuntamiento en mayo de 2020, a diferencia de otros municipios, Calp no correrá un año y apuesta por la celebración conjunta entre ambas comisiones.\nLa Comisión de Fiestas 2020 no pudo celebrar los actos previstos para las fiestas patronales en su año debido a las restricciones a causa del COVID-19. Por su parte, la Comisión de 2021 tan solo ha asistido a algunos actos de carácter eclesiástico.\nLa munícipe ha explicado que en las últimas fechas se han reunido asiduamente con las presidentas de ambas comisiones para organizar como se iban a desarrollar y finalmente se ha logrado un consenso para que ambas disfruten de sus fiestas.\nSala ha aseverado que se actuará en función de las permisiones autonómicas y siempre con «cautela y prudencia«.\nPor ello, todos los eventos musicales y que puedan producir aglomeraciones se celebrarán en la Plaza Mayor, por las condiciones del recinto, y con todas las medidas sanitarias.\nUn pasacalles de las últimas fiestas celebradas | Fuente: Ayuntamiento de Calp\nCada comisión de fiestas contará con su propio acto de presentación y elección de Reina de las Fiestas. La Comisión del 2020 celebrará este acto el viernes 30 de julio y la Comisión del 2021 lo hará el sábado 31 de julio.\nEn cuanto al programa de fiestas, todavía se está perfilando y todo dependerá de lo que las condiciones sanitarias permitan.\nEso sí, desde el consistorio han oficializado que los actos del 3 y 5 de agosto estarán organizados por la Comisión de Fiestas 2021 y los de día 6 de agosto por la Comisión de Fiestas 2020.\nAsimismo, todavía no está claro cómo y dónde se oficiarán, pero está previsto que ambas comisiones participen en los actos religiosos del 5 de agosto, en honor a la patrona la Mare de Déu de les Neus, y del 6 de agosto, Día de San Salvador.\nY, por otro lado, cada comisión organizará su propia Cena de Gala. Los festeros del 2020 el 7 de agosto y los festeros del 2021 una semana después, ambas en la Plaza Mayor.\nLa Comisión de Fiestas 2021 no ha podido recaudar dinero con las actividades que se venían desarrollando años anteriores, por lo que el consistorio calpino destinará la subvención municipal habitual.\nEl Ayuntamiento de Calp también aportará su granito de arena y el día 4 de agosto correrá a su cargo. Está previsto un espectáculo musical de Disney por la tarde y un concierto de un grupo tributo a Alejandro Sanz por la noche.\nPor otro lado, la alcaldesa ha confirmado que el Ayuntamiento está ultimando la contratación del grupo Los Secretos para la noche del 14 de agosto.\nEn esta misma rueda de prensa, Ana Sala ha anunciado que este año tampoco se celebrarán los tradicionales “Bous al Carrer” ni la procesión del día de la Patrona, por “su configuración y logística”.\nTampoco este año se celebrará el tradicional «Castell a la Mar«, el castillo de fuegos artificiales que se dispara la noche del 5 de agosto desde la playa del Arenal-Bol. En cambio, Sala ha asegurado que si este no se hace “se hará una mascletà o un pequeño castillo”.\n← Anterior: Botellones con masas de gente sin mascarilla y en pleno pico de contagios Siguiente: Polémica ante la retirada del salario municipal a los concejales del PSPV →


Analizara los componentes del espacio geográfico que ocupa la entidad en donde vive; comprendera la manera en que se relacionan e interactúan dichos componentes.\nConocera la ubicación geográfica de SLP en el territorio nacional, el continente americano y el mundo, localiza su entidad, en mapas.\nDistinguira las diferencias en la distribución del relieve y de las aguas en el territorio potosino y comprende su relación con la distribución de los climas, y las características de su vegetación y fauna.\nFUENTE: (a)INEGI. Marco Geoestadístico, 2000. (b)INEGI-DGG.Superficie de la República Mexicana por Estados. 1999\nRegiones Naturales del Estado de San Luis Potosí\nSe localiza entre el Altiplano y la Huasteca, en la cuenca del Río Verde, y tiene clima templado\nACTIVIDAD 1. Regiones naturales de San Luis Potosi\nLe invitamos a que conozca el maravilloso paisaje y los aspectos mas relevantes de su geografía, historia y folklore, que esta región ofrece abundantemente al turista.\nLa Huasteca es una región de tierras calurosas y bajas que se extiende frente a la costa del golfo de México, aunque también abarca algunas porciones de la sierra madre oriental; su nombre se deriva de los huastecos, habitantes de esta zona en la época prehispánica. Ciudad valles, ubicada en el corazón de esta región, constituye el polo de atracción de la misma, debido a las excelentes comunicaciones con que cuenta, las cuales dan acceso a la frontera norte del país y al puerto de Tampico y debido también a los buenos servicios turísticos disponibles. En esa población se concentran los principales productos agropecuarios de la huasteca, entre los que destacan la caña de azúcar, frutas, legumbres, así como el ganado vacuno; ciudad valles es el segundo núcleo urbano de la entidad y junto con los municipios de tamazunchale, tamuin y ébano representan la región mas favorecida del estado.\nLas condiciones naturales de la huasteca -abundantes lluvias, buenos suelos, exuberante vegetación- favorecen la existencia de maravillosos paisajes -lagunas, cascadas, manantiales- y muchos otros atractivos que la convierten en una de las regiones más bellas y mas dignas de ser visitadas de nuestro México.\nACTIVIDAD 2. MEDIO FÍSICO DE SAN LUIS POTOSÍ\n2. Elabora un mapa conceptual sobre la orografía y la hidrografía de SLP\nACTIVIDAD 3. MEDIO FÍSICO DE SAN LUIS POTOSÍ\n1. Lee el apartado de CLIMAS DE San Luis Potosí.\n2. elabra un abstrac, resumen o esquema del tema.\nACTIVIDAD 4. MEDIO FÍSICO DE SAN LUIS POTOSÍ\n1. Lee el apartado Flora y Fauna\n2. Escribe en tu cuaderno un cuadro sinoptico con los principales elementos de la flora y fauna.\n1. Mapa de San Luis Potosí con su ubicasion geografica


focus360º estará en el Be Innovation Camp - focus360º | focus360º\nDespués de un ligero descanso, el equipo de focus360º sigue a tope con la creación de la futura mejor app de gestión. Esta vez nos vamos al Be Innovation Campus.\n¿Aún no sabes que es el Be Innovation Campus?\nParte de nuestro equipo estará el día 20,21 y 22 de septiembre en el campus junto a la Florida Universitària, Navin y la Fundación Sabadell. Aquí vamos profundizar en el Proceso de creación con metodologías ágiles y de design thinking.\nEl Campus consiste en combinar metodologías formativas experienciales con un proceso de innovación abierta con retos reales. Aquí se aprenderá de una manera basada en aprender haciendo junto a expertos y píldoras formativas en el campo de la innovación. El objetivo será resolver retos empresariales con la ayuda de la innovación. Si vas como participante, lo mejor de todo es que todos tendréis la oportunidad de hacerlo junto a grandes empresas y ayudar a la resolución de sus problemas, así que también puede servir como trampolín para vuestras carreras profesionales.\n¿Sabes que hay en juego para todos los estén presentes? 9.000€ en premios. 3.000 € para el equipo ganador y 6.000 € de beca completa para el Máster en Innovación y Desarrollo de Proyectos de Negocio (MIDPN).\n¿Y en que se benefician las empresas que participan? Ellas podrán encontrar la solución perfecta del reto que planteen en el campus, recibiendo un dossier con todos los entregables realizados y el aprendizaje obtenido. Aparecerán en todas las campañas y acciones que se lleven a cabo. Además podrán formar a sus empleados en el proceso de desarrollo del campus para solventar los futuros problemas con sus nuevos y propios procesos de innovación.\nSi quieres saber con más detalle sobre el funcionamiento del Campus y donde inscribirte, te dejamos el enlace aquí para que puedas echarle un ojo.\nAaaah, y queremos adelantarte que… ¡Próximamente podrás ser uno de nuestro Betatesters! La versión beta de focus360º está a punto de salir. Estate atento/a a nuestras próximas publicaciones en redes. Y por supuesto, date un paseo por nuestra web para ir descubriendo la mejor app de gestión.


Niegan tratamientos a la comunidad LGBT+ — Diario Basta!\nNiegan tratamientos a la comunidad LGBT+\nLEONARDO RANGEL, UN CHICO TRANS DEL ESTADO DE MÉXICO ACUSA QUE EN LOS HOSPITALES MEXIQUENSES Y EN LA CDMX, LE NIEGAN SU TRATAMIENTO HORMONAL, ANTES Y DURANTE LA PANDEMIA\nCIUDAD DE MÉXICO.– Después de la histórica marcha digital número 42 del Orgullo LGBT+, donde participaron desde sus casas más de 5 millones de personas, aún persiste la discriminación en los hospitales a este sector, en medio de la pandemia de Coronavirus Covid-19.\nIncluso, desde antes de la pandemia, Leonardo Rangel, un chico trans del Estado de México, denuncia que las autoridades sanitarias mexiquenses le han negado el tratamiento hormonal de manera rotunda; por lo cual ha buscado incluso cambiarse de domicilio a la Ciudad de México, para ser atendido sin discriminación, pero le ha sido difícil…\nRangel, como prefiere que le llamen sus profesores, por temor a que haya alguno ignorante y transfóbico, como le ha ocurrido con anterioridad, confió a esta casa editorial algunos eventos impactantes en su vida…\nAl no tener un acta que lo identifique con el género masculino, y mucho menos, tener acceso a su derecho a la salud, ha sido víctima de humillaciones; recuerda al profesor Miguel Ángel Martínez con disgusto, quien aún imparte la materia de Historia en la Escuela Secundaria Técnica número 30, ubicada en la alcaldía Gustavo A. Madero, pese a discriminar a niños de nivel básico, que son plenamente aceptados por la mayoría de sus compañeros y sus familiares.\nPor su parte, Tania Morales, presidenta de la Asociación para las Infancias Transgénero, en entrevista con Grupo Cantón, dijo que si alguna autoridad sanitaria se niega a otorgarle sus tratamientos hormonales a los adolescentes trans, deben hacerlo por escrito, para que se pueda proceder jurídicamente, pues es un derecho a la salud que se le es impedido.\nEn este artículo#bastaencorto, Coronavirus, Hospital, LGBT, tratamientos médicos