Segunda Estrella: Nuevos libros de Harry Potter\nNuevos libros de Harry Potter\nPottermore Publishing ha anunciado que lanzará una serie libros electrónicos de no ficción llamados Harry Potter: A Journey Through…(Harry Potter: Un viaje a través…). Basados del audiolibro Harry Potter: A History of Magic.\nCada una de las cuatro lecturas de tamaño reducido comprende un tema de las lecciones de Hogwarts, se podrá aprender sobre el folklore tradicional y la magia, acompañado de algunas ilustraciones y fotografías.\nLos cuatro libros electrónicos se llamarán Harry Potter:\nA Journey Through Charms and Defence Against the Dark Arts (Un viaje a través de los encantos y la defensa contra las artes oscuras).\nA Journey Through Potions and Herbology (Un viaje a través de pociones y herbología).\nA Journey Through Divination and Astronomy (Un viaje a través de la adivinación y la astronomía).\nA Journey Through Care of Magical Creatures (Un viaje a través del cuidado de Criaturas mágicas).\nLos dos primeros libros, A Journey Through Charms and Defence Against the Dark Arts y A Journey Through Potions and Herbology se publicarán el próximo 27 de junio, mientras que los otros dos libros se publicarán más adelante, sin fecha anunciada.\nLos libros electrónicos estarán disponibles en inglés, francés, italiano y alemán, y se encontrarán disponibles en Amazon UK, Amazon US, Apple y Kobo. Por ahora se desconoce cuándo estará disponible en castellano.\nHace unos meses la editorial Bloombury presentó la esperada portada de la edición ilustrada de Harry Potter y el cáliz de fuego, apareciendo como protagonista el Colacuerno húngaro, además de mostrar los detalles de la edición. Y hace unos días la editorial británica mostró el aspecto, el precio y lo que incluye la edición de lujo de la edición ilustrada del cuarto libro de la saga de J.K. Rowling. En ambas ediciones se encuentra disponible la posibilidad de reserva, en la que incluye un regalo en cada una de las ediciones.\nEtiquetas: Harry Potter, JK Rowling, Noticias


Terremoto en Lima: diez segundos para salvar vidas | Lima | Sucesos | El Comercio Perú\nSegún el IGP, en julio del 2018 estaría listo el sistema de alerta temprana ante terremotos en Lima. Detectores se encuentran frente a las islas del Callao\nSistema de alerta temprana permitirá a la población realizar lo aprendido durante los simulacros para poder salvar vidas. (Foto: El Comercio?\nJuan Pablo León Almenara 24.12.2017 / 04:55 pm\nDiez segundos pueden parecer insignificantes hasta que uno cuenta el tiempo que le toma llegar a la puerta de su casa. Diez segundos es lo que un limeño tendrá para poder ponerse de pie, cargar a sus hijos o mascotas, y dirigirse a una zona segura antes de que las ondas sísmicas de un terremoto en el mar lleguen a nuestra costa.\nEste es el tiempo que nos dará el sistema de alerta temprana que el Instituto Geofísico del Perú (IGP) está terminando de instalar en las islas Hormigas de Afuera, ubicadas frente al Callao, y que estaría completo en julio del 2018 con sirenas y megáfonos del Instituto Nacional de Defensa Civil (Indeci) repartidos por toda la ciudad, según dijo el IGP a El Comercio.\n¿Cómo funciona? Hormigas de Afuera son dos pequeños islotes situados a 62 kilómetros de nuestra costa. Cuando ocurra un terremoto de más de 7 grados en el mar, la onda sísmica, que viaja a unos 6 kilómetros por segundo, será detectada primero por los equipos del IGP en estas islas de forma inmediata, y estos nos enviarán la alerta entre 8 y 10 segundos antes de que llegue el movimiento a Lima.\nEs mucho menos tiempo del que tienen los habitantes de Ciudad de México con su sistema de alerta temprana (50 segundos), “pero es mejor que nada”, según expertos.\nJosé Sato, arquitecto y experto en prevención y mitigación de desastres, cree que diez segundos es un tiempo muy corto para evacuar en Lima, pero que sí es útil para ciudades como Huacho, Chimbote o Nasca, pues la onda sísmica tardará más tiempo en llegar.\n“En Lima no servirá de nada si es que no existe una buena capacitación vecinal. Es muy poco. Un ciudadano común espera que el movimiento sea muy fuerte para recién evacuar, y en el caso de un terremoto, en 10 segundos ya perdiste la oportunidad. Este sistema solo funcionará si va amarrado con una buena campaña sobre cómo reaccionar ante las sirenas y los megáfonos”, explica.\nJulio Kuroiwa, ingeniero y especialista en sismología, coincide con José Sato, y añade que tomar medidas preventivas como revisar las estructuras de las viviendas y saber interpretar el ruido y el movimiento del suelo es lo que finalmente salvará vidas.\nEl IGP confía en que este sistema sí funcionará en Lima, pero cree que la tarea de educar a la población será ardua. Periodistas en Ciudad de México consultados por este Diario indican que allí el proceso de preparación tardó más de 10 años.\nEl IGP detalla que el sistema de alerta temprana solo será útil si el terremoto sucede detrás de las islas Hormigas de Afuera. Si el sismo ocurre entre las islas y la costa, los sistemas del IGP no tendrán cómo detectar las ondas antes de tiempo.\nConoce paso a paso cómo funciona el sistema de alerta temprana en casos de sismos. (Infografía: El Comercio)\n—Jamás bajar la guardia—\nSe ha hablado mucho sobre el silencio sísmico de 271 años que registra Lima, pero pocas veces se ha explicado en qué se basa este fenómeno. Hernando Tavera, presidente ejecutivo del IGP, explicó a El Comercio por qué estamos en constante riesgo ante un inminente terremoto de magnitud 8 o más.\nTavera explica que la placa de Nasca, de unos 2.500 kilómetros de largo, ubicada frente a la costa del Perú, está en constante fricción con la placa continental, pero que en ocasiones aparecen grandes asperezas entre ambas (rocas o deformaciones geológicas) que la tierra busca ‘limar’.\n“Cada vez que las placas hacen compresión tienen que romper las protuberancias, que son como granos de arena entre dos vidrios, que hacen que se tenga que ejercer más fuerza para que se muevan. Si las asperezas son más grandes, necesitan más fuerza y más tiempo para romperse, y una aspereza enorme evitará que las placas se movilicen.\nEn este caso, hay que seguir empujando hasta vencer esa resistencia. Lima está en esa etapa”, dice Tavera. El directivo del IGP añade que sus estudios de los últimos 10 años han determinado en qué zonas de la costa peruana no se han ‘limado’ estas asperezas. “Pronósticos, según tamaño de las asperezas, dicen que la zona que espera un terremoto de magnitud 8 a más es al frente de Lima, al sur de Nasca [Ica], en las costas de Moquegua y Tacna, y al norte de Chile”, dice.\nJosé Sato considera que en el 2017 se ha desarrollado una mayor conciencia en cuanto a prevención en materia sísmica, gracias a campañas como Riesgo País de El Comercio, sumadas a lo aprendido tras los terremotos de México en setiembre pasado. Sin embargo, reitera que los municipios deben fortalecer la fiscalización para evitar la autoconstrucción y el asentamiento sobre zonas vulnerables.\nUn sismo de magnitud 5 libera energía de una bomba atómica semejante a la que estalló en Hiroshima. Uno de grado 6 equivale a 30 bombas, uno de 7 corresponde a 900 bombas y uno de 8 a 27.000. Un sismo de magnitud 9 liberará energía de 810.000 bombas atómicas. ¿Qué hará usted en esos 10 segundos?\n#MalldelSur: incidente causa alarma en centro comercialhttps://t.co/CX3MHjOr57 pic.twitter.com/jOjT2zWIiN


mayo 2017 | el blog de Ana H\n"rainbow cake" · bizcocho · dulces · multicolor · pastel\nLa receta de hoy es la de un bizcocho muy divertido y llamativo.\nUn bizcocho multicolor que recientemente mi hijo con sus amigos hicieron para celebrar el cumpleaños de uno de ellos.\nEl resultado es espectacular y podéis hacerlo con cualquier receta de bizcocho que habitualmente uséis. En este caso yo he usado la receta clásica del bizcocho de yogurt .\nIngredientes para el bizcocho multicolor:\n1/2 vaso de yogur de aceite suave (la receta clásica lleva un vaso entero, pero a mi siempre me ha parecido que con 1/2 también sale muy bueno y así añadimos menos grasa)\n2 vasos de yogur de azúcar (en este caso blanca para que la masa tenga poco color)\n3 vasos de yogur de harina de todo uso\n8 g de levadura para bizcochos (1 sobre tipo Royal)\naroma de vainilla o una vaina o pasta concentrada (opcional)\ncolorantes comestibles en gel (de los colores que os gusten)\n200 gr aproximado de chocolate blanco para fundir\nfideos de colores (para decorar)\nPreparación del bizcocho multicolor:\n2.- Preparar la masa del bizcocho batiendo primero los huevos con el azúcar y el aceite. Cuando este bien integrado añadir el yogur y tamizada, la harina y la levadura. Por ultimo incorporar el aroma de vainilla.\n3.- Repartir la masa resultante en diferentes bols (tantos como colores queráis hacer) y añadir el colorante elegido.\n4.- Preparar el molde frotando un poco de mantequilla o esprai anti-adherente e incorporar las masas coloreadas con una cuchara grande alternándolas.\n(os lo enseño en fotos)\n5.- Hornear a 180ºC durante 25/30 minutos. Comprobar pinchando con un palillo hasta que salga seco. Retirar del horno y dejar enfriar unos 20 minutos antes de desmoldar.\n6.- Una vez frío el bizcocho multicolor podemos decorarlo para ello fundir el chocolate blanco, con un poco de agua, al baño maría o al microondas. Mientras hidratar las hojas de gelatina neutra (seguir las instrucciones del envase), escurrirlas bien y cuando el chocolate esté listo incorporarlas y remover bien para que se integren.\n7.- En este paso hay que ser rápidas para extender el chocolate por el bizcocho porque cuaja según se va enfriando. Terminar con una lluvia de fideos de colores.\nAhora solo queda disfrutar de la cara de los invitados cuando vean la sorpresa que guarda dentro.\nPara fundir el chocolate al microondas: troceado ponerlo en un recipiente apto y a temperatura baja 500W (depende del microondas) calentar de 30 en 30 segundos, remueve cada vez (tener cuidado de que no se queme) y dejar templar.\nPara esta receta he utilizado un molde desechable redondo de 18 cm.\nEl bizcocho se oscurece con el horneado, pero no os preocupéis los colores quedan intactos en el interior; solo tenéis que quitar una primera capa muy fina con un cuchillo afilado antes de decorarlo.\n"levántate del sofá" · El Médol · Tarragona\n¡En Tarragona la historia sale de las piedras!\n"Tarraco era una pequeña Roma, una ciudad portuaria, abierta a la Mediterránea, donde se hablaban una multitud de lenguas, con un clima especialmente agradable, es decir, un buen lugar donde vivir y prosperar. Este es aún hoy en día el espíritu de la ciudad. Caminando por las calles y plazas de la ciudad medieval o contemplando los horizontes sobre el Mare Nostrum, puede revivirse la ciudad agradable y benefactora que sanó a un emperador: Augusto."\nTarragona es siempre un buen lugar donde escaparse, pasear por la historia y saborear de su gastronomía y entre las visitas recomendadas y menos conocidas esta la de la cantera Romana el Médol.\nLa piedra extraída del Médol sirvió para construir los edificios más importantes de la antigua Tarraco romana, la actual Tarragona.\n"De esta piedra se levantaron monumentos actualmente todavía presentes, como las murallas (de entre los siglos III y II a.C.), el anfiteatro (del siglo II d.C.) y el circo o el Foro Provincial de Tarragona (del siglo I d.C.)".\nPara hacer la visita es necesario calzado cómodo y precaución en las horas de más calor, por lo demás solo os queda disfrutar, a grandes y pequeños, de este bonito paseo por la historia.\nPara facilitar la visita, el recorrido dispone de varios miradores con información en diferentes puntos. También de un centro/aula de interpretación donde se explica la historia de la cantera.\nEl elemento más emblemático es la aguja del Mèdol, una columna de más de 16 metros de altura, testimonio de la cantidad de piedra que se extrajo.\nUno de los accesos a la cantera Romana es desde el área de servicio (El Médol) de la autopista AP-7 que hay pocos kilómetros antes de llegar a Tarragona cuando se viene de Barcelona.\nDesde el área de servicio sale un camino que se puede recorrer en coche o a pie.\nAcceso al Médol: AP-7 Altafulla (Tarragona) desde el área de servicio del Médol en la AP-7 sur o desde la carretera nacional N-340.


Jefe servicio taller automotriz docente mecánica - Blogo Empleo\nJefe servicio taller automotriz docente mecánica\nofertas de empleo mucama Mejillones\nempleo profesor part time Panguipulli\nofertas de trabajo Contadores part time Cisnes\nauxiliar aseo región metropolitana\njefe de servicio en taller automotriz o docente de mecánica A consultar He trabajado como mécanico automotriz en mecánica general, en taller de mecánica rápida y apollando directamente al jefe de servicio. Ñuñoa (Metropolitana Santiago)\nJefe de Servicio Automotriz con Experiencia en ventas A consultar Empresa automotriz sector providencia, busca jefe de servicio con experiencia en Ventas,con conocimiento en mecanica automotriz, emprendedor, de 30 a Santiago (Metropolitana Santiago)\ncarservicedalmatas@hotmail.com A consultar Empresa automotriz sector providencia, busca jefe de servicio CON EXPERIENCIA EN VENTAS,con conocimiento en MECANICA AUTOMOTRIZ, emprendedor, de 30 a Providencia (Metropolitana Santiago)\nJefe de taller A consultar Se necesita JEFE de TALLER con experiencia, conocimiento en soldadura, Mecanica Industrial, Torneria, Lectura de Planos. Tweet Antofagasta (Antofagasta)\nJefe de Servicio Automotriz A consultar Jefe de Servicio Automotriz, excelente vendedor y recepcionista busca importante empresa sector de Providencia. Requisitos:-Experiencia mínima 5 años-Recomendaciones-Edad entre 30 y 45 añosInteresados enviar CV a contacto@dalmatas.cl con pretensiones de sueldoPara tu seguridad, no ingreses emails o números de teléfono en la descripción. Utiliza los campos destinados con ese propósito. Providencia (Metropolitana Santiago)\ntecnico en mecanica automotriz A consultar fui practicante en rosselot de mecanica automotriz estudie en el liceo complejo educacional javiera carrera de talca tecnico en mecanica automotriz bu Talca (Maule)\nRecepcionista servicio técnico automotriz A consultar Adulto mayor, plenas facultades se ofrece como Recepcionista o administrador en Servicio técnico automotriz, con amplios conocimientos en mecánica general (ingeniero mecánico). Con experiencia en varias empresas nacionales y extranjeras como por ejemplo: Mauricio Hohschilts, Ford Chile, Multitécnica, Lufthansa en Alemania, Nürnberg, Empresa vial Cisplatina, Argentina, Icil Ltda. Chile como jefe de obras ferroviarias. rnberg Tweet Santiago (Metropolitana Santiago)\nProfesor de Historia, Evaluador, Jefe de UTP u otros. A consultar Profesional de la Educación de vasta trayectoria con 25 años de experiencia como Docente de Aula, Docente técnico e Inspector General. La Cisterna (Metropolitana Santiago)\nMe ofresco para trabajar gratis en taller A consultar me ofresco para trabajar GRATIS, en cualquier taller de pintura y desabolladura automotriz, solamente tengo muchas ganas de aprender por que me llama la atencion esa area automotriz. soy tecnico superior en mecanica automotriz y autotronica del intituto Duoc uc. titulado. tengo disponibilidad todo el medio dia (am), y algunos dias completos en la semana. Ojo solamente en taller de pintura y desabolladura automotriz, tengo muchas ganas de aprender a pintar autos, ya tengo trabajo por eso me ofresco de manera gratuita. enviar correo solo personas interesadas a http://mailto:pablvalle@gmail.com o llamar al 62181047. Tweet San Bernardo (Metropolitana Santiago)\nse necesita mecánico automotriz A consultar SE NECESITA MECáNICO AUTOMOTRIZ, PARA TALLER, BUEN SUELDO INTERESADOS CONTACTAR AL TELEFONO: (075) 333268. MECáNICA JCASTILLO Curicó (Maule)


Anotar un triple-doble entro del básquet es sumamente complejo y más en nuestra Liga Nacional. De hecho, el logro conseguido por el escolta José DeFelippo fue apenas el 13° en la historia del torneo. Cerró con 22 pts, 11 asistencias y 11 rebotes en 33 minutos y con +42 de valoración dentro de la victoria ante La Unión de Formosa 84 - 68 como local.\nHay varias perlitas para subrayar respecto de todos los jugadores que lo consiguieron. Solo Esteban De La Fuente lo logró en dos oportunidades y dentro de la misma temporada (97-98 jugando para Boca). Ante Estudiantes BB tuvo 21 pts, 10 rebotes y 10 asistencias, mientras que frente a Deportivo Roca culminó con 16 pts, 12 rebotes y 13 asistencias.\nDe hecho, pasaron casi cuatro temporadas para encontrar los últimos jugadores que habían concretado un triple doble. Nicolás Aguirre con San Lorenzo (10 pts, 10 rebotes, 12 asistencias) y Diego Romero con Gimnasia CR (10 puntos, 10 rebotes, 10 asistencias) siendo el único interno que logró esa marca con el dígito en pases.


...maquetadores: The London Evening Standard se rediseña a todo color\nThe London Evening Standard se rediseña a todo color\nEl Evening Standard sale hoy a las calles con un rediseño a todo color con un código de color para cada una de sus secciones.\nLos lectores pasan de las noticias teñidas de azul a páginas rosadas para economía, turquesa para la sección de reportajes y rojo para el deporte. La idea es la de ayudar a los lectores a navegar por el periódico e indicar cada cambio de sección.\nLa directora del periódico describió los cambios como "una continuación en la evolución del Evening Standard". "El periódico será más brillante, más agudo y con más color, acentuando sus líneas de fuerza, " afirmó.\nAquí tenéis algunas páginas de este cambio.\nToda la información en Guardian Unlimited.


Aparatoso vuelco de un coche en Los Santos de la Humosa MiraCorredor\nEl suceso, que no ha dejado heridos de gravedad, ha obligado a cortar la calle durante más de una hora\nUn coche ha volcado este miércoles por la tarde en plena calle de la localidad de Los Santos de la Humosa, sin que haya habido que lamentar heridos de gravedad.\nEl vuelco del vehículo se ha producido sobre las 15.45 horas a la altura del número 16 de la Avenida de Madrid, donde el Mesón Las Cepas, y en él viajaban un hombre de unos 40 años y su hijo, de unos 4 años de edad, según ha podido confirmar MiraCorredor.\nEl SUMMA ha atendido a los dos ocupantes del vehículo que, en principio, no presentaban ningún daño de gravedad.\nLos Bomberos, por su parte, han dado la vuelta al coche y lo han retirado de la vía que ha permanecido cortada al tráfico hasta las 17 horas por la Policía Local, lo que ha provocado un gran atasco en la zona.\nAl parecer, el turismo, que no iba muy rápido, ha chocado contra un bolardo y ha volcado en medio de la calle, por causas que se desconocen.\nSiguiente Cospedal deja su escaño para «liberar al PP de cualquier ataque»\nAnterior Un herido grave y tres leves en un accidente en Paracuellos de Jarama


AMD acuerda la compra de su rival Xilinx por $35 mil millones de dólares | La Verdad Noticias\nAMD acuerda la compra de su rival Xilinx por $35 mil millones de dólares\nAdvanced Micro Devices acuerda comprar el fabricante de chips rival Xilinx por $35 mil millones de dólares\nAdvanced Micro Devices acordó pagar $35 mil millones en acciones por Xilinx, un acuerdo destinado a remodelar a uno de los pioneros de la industria de los chips de computadora.\nAMD, conocido principalmente como el rival de Intel desde hace mucho tiempo en los microprocesadores que alimentan la mayoría de las computadoras, planea utilizar la adquisición para ampliar su negocio a chips para mercados como las comunicaciones inalámbricas 5G y la electrónica automotriz. La transacción también podría ayudar a AMD obtener una mayor participación en las ventas de componentes para centros de datos y contrarrestar a un rival prominente, Nvidia, que también está aumentando.\nEl acuerdo de acciones, anunciado el martes junto con los resultados financieros del tercer trimestre de A.M.D., estaría cerca de la adquisición más valiosa en la historia de la industria de los chips. Nvidia posee actualmente esos derechos de fanfarronear por su propuesta de acuerdo de 40,000 millones de dólares para el diseñador de chips británico Arm, que se anunció el mes pasado.\nLos fabricantes de chips han experimentado varias oleadas de consolidación, impulsadas por factores como líneas de productos duplicadas y estrategias de reducción de costos. Pero A.M.D., que está disfrutando de algunas de las ventas más sólidas en sus 51 años de historia, espera que Xilinx expanda su negocio y aumente las ganancias.\nLisa Su, directora ejecutiva de A.M.D., dijo en declaraciones preparadas que Xilinx ayudaría a establecer a su empresa como "la líder en informática de alto rendimiento de la industria y el socio preferido de las empresas de tecnología más grandes e importantes del mundo".\nEse tipo de reputación ha eludido durante mucho tiempo a A.M.D., que durante décadas fue visto como un seguidor de Intel que principalmente ganó ventas con precios más bajos. Sin embargo, últimamente la compañía se ha puesto a la cabeza sobre Intel en algunas medidas clave de rendimiento informático, mientras que su rival más grande ha sufrido tropiezos tecnológicos y financieros.\nEl jueves pasado, Intel reportó una caída del 29 por ciento en las ganancias trimestrales, lo que provocó que sus acciones cayeran más del 10 por ciento. A.M.D., por el contrario, informó el martes que sus ganancias trimestrales aumentaron un 148 por ciento.\nLas acciones de A.M.D., que se cotizaban hace cinco años a unos 2 dólares la acción, han subido casi un 80 por ciento este año y cerraron el lunes a poco más de 82 dólares. El valor de mercado de A.M.D. se sitúa ahora en casi $100 mil millones de dólares.\nAMD es conocido principalmente como el rival de Intel.\nEl fabricante de chips Xilinx\nXilinx, fundada en 1984, es el mayor fabricante de una clase de chips que se pueden reconfigurar para una variedad de tareas especializadas después de que salen de la fábrica. Tales arreglos de puertas programables en campo, como se les llama, han sido durante mucho tiempo particularmente populares en aplicaciones de telecomunicaciones, como las estaciones base celulares que ahora se están actualizando para la última tecnología 5G.\nXilinx también ha sido una de las mayores empresas de chips afectadas por los límites comerciales de la china Huawei, un importante fabricante de equipos de red que es uno de los mayores clientes de Xilinx. La compañía dijo la semana pasada que los ingresos disminuyeron un 8 por ciento.\nPero los márgenes brutos de Xilinx son mucho más altos que los de A.M.D., y la empresa sigue generando una cantidad considerable de efectivo. El valor de mercado de Xilinx se sitúa actualmente en unos 28,000 millones de dólares, lo que refleja un fuerte salto después de que The Wall Street Journal informara sobre negociaciones de acuerdos entre las empresas el 8 de octubre.\nEl interés de A.M.D. en Xilinx emula un camino tomado por Intel. En 2015, Intel ingresó al mismo negocio pagando $16.7 mil millones por Altera, el principal competidor de Xilinx. Ese acuerdo, inspirado en parte por la perspectiva de producir chips Altera en las fábricas de Intel, no ha logrado generar grandes beneficios ya que los procesos de fabricación de Intel se han quedado atrás de sus rivales.\n"Xilinx se está estableciendo como un socio tecnológico estratégico para un amplio conjunto de líderes de la industria", CEO Lisa Su\nXilinx es uno de los mayores fabricantes de chips.\nA.M.D. depende en gran medida de socios de fabricación externos, al igual que Xilinx, en particular Taiwan Semiconductor Manufacturing Company, que ha tomado la delantera en el empaquetado de transistores más pequeños en cada chip. Ambas empresas también han impulsado nuevas tecnologías para crear nuevos productos a partir de empaquetar varios chips juntos.\nLa transacción propuesta eclipsa la adquisición pasada más importante de A.M.D., un acuerdo de $ 5.4 mil millones para ATI Technologies en 2006 que llevó a la compañía a competir con Nvidia por chips que renderizan imágenes en videojuegos. Esa tecnología gráfica haría que A.M.D. un importante proveedor de chips para consolas de videojuegos. Pero también ensilló a A.M.D. con una pesada carga de deuda que tardó más de una década en eliminarse.\nA.M.D. reportó alrededor de $1.7 mil millones en efectivo a fines de septiembre.\nTE RECOMENDAMOS LEER: AMD revela sus nuevos procesadores Zen 3 Ryzen 5000\nSi bien el acuerdo ha sido aprobado por las juntas directivas de ambas compañías, aún debe aprobarse con los accionistas y reguladores, y no se espera que se cierre hasta fines del próximo año.\nCuando eso suceda, Su será el presidente de la compañía combinada, mientras que el presidente y director ejecutivo de Xilinx, Victor Peng se unirá a AMD como presidente, donde estará a cargo del negocio de Xilinx y de las iniciativas de crecimiento estratégico.\nVale la pena señalar que el Wall Street Journal informó por primera vez que un acuerdo entre estas dos empresas podría llegar a principios de este mes.\nNvidia retrasa el lanzamiento del RTX 3070 hasta el 29 de octubre\n- 02/10/2020 08:03\nAMD lleva Ryzen y Athlon a las Chromebooks elevando su rendimiento y oferta\n- 22/09/2020 08:53\nProcesadores AMD Zen 3 y gráficas RDNA 2 ya tienen fecha oficial de lanzamiento\n- 09/09/2020 02:57\n¡Al fin! AMD da batalla a Intel con procesador Ryzen 4000, ahora para escritorio\n- 21/07/2020 11:07


El nuevo arzobispo de México defiende que la Iglesia debe adoptar métodos “nuevos” - Latino News\nEl nuevo arzobispo de México defiende que la Iglesia debe adoptar métodos “nuevos”\nCarlos Aguiar Retes, el año pasado. CUARTOSCURO\n11 de diciembre de 2017 – México – Agencias.\nEl nuevo arzobispo primado de México, Carlos Aguiar Retes, ha afirmado que la doctrina de la Iglesia no cambia, pero sí ha defendido métodos “distintos y nuevos” en el trabajo del clero del segundo país con más católicos en el mundo.\nAguiar Retes ha ofrecido este lunes su primera conferencia de prensa tras ser nombrado arzobispo primado de México por el papa Francisco. En su declaración ha hecho hincapié en que su reto es acercar la Iglesia mexicana de las ideas del pontífice argentino.\nUno de los momentos en que quedó más evidente el giro que quiere dar a la iglesia del país latinoamericano —cuando, el próximo febrero, se haga cargo de la archidiócesis— fue cuando le preguntaron a Aguiar Retes sobre el tema del aborto, que es hasta la semana 12 legal en la Ciudad de México desde el 2007.\n“¿Qué es más importante? ¿Que busquemos una ley que ya no lo facilite [el aborto] y que nos digan que somos retrógrados y que no estamos con el desarrollo moderno o que hagamos consciente a la nuestra comunidad del gran daño que el aborto hace a la mujer?”, se ha preguntado el nuevo arzobispo. “¿Qué es más fuerte? ¿Que el cardenal simplemente diga ‘no’ al aborto o que vayamos presentando el testimonio de estas mujeres ante los medios de comunicación, que digan lo que sienten por haber abortado?”, ha complementado el religioso.\nAunque no suponga un cambio en la doctrina católica sobre el tema, la declaración de Aguiar Retes marca una diferencia ante la manera con que el hasta ahora arzobispo primado de México, Norberto Rivera Carrera, reaccionó a la aprobación de la ley que despenalizó el aborto en la capital hace 10 años: Norberto Rivera llamó en aquel entonces la feligresía católica a evitar el cumplimiento de la norma.\nJulián Cruzalta, miembro de la organización Católicas por el Derecho de Decidir (CDD), quien defiende la despenalización del aborto, afirma que las declaraciones del nuevo primado de México sí representan un cambio en la manera como la iglesia mexicana trataba el tema. “No es que Aguiar Retes cambie la doctrina, no es que la Iglesia deje de ver el aborto como un pecado, pero si pone en evidencia una mayor sensibilidad ante el problema. No se habla más únicamente de la condena y se acerca al lenguaje del papa Francisco”, evalúa.\nEl Papa fue la principal referencia de Aguiar Retes durante la conferencia de prensa en Tlalnepantla, donde trabajó antes de la designación al puesto más alto de la jerarquía católica en México. El nuevo primado de México destacó que la sociedad moderna se encuentra ante una “fractura en los consensos de valores” y que esto demanda nuevas respuestas por parte de la Iglesia. Aguiar Retes también ha dicho que tendrá “tolerancia cero” con casos de pederastia en la iglesia —la gestión de su antecesor ha estado marcada por el encubrimiento de los curas acusados de abusos sexuales.\nA menos de un año de las elecciones presidenciales, Aguiar Retes ha defendido el diálogo de la Iglesia con todos los partidos políticos. “Mi actitud es de estar siempre abierto a recibirlos y ver las sinergias que podemos hacer”, ha dicho, destacando que ha mantenido buenas relaciones con todos los partidos cuando fue arzobispo de Tlalnepantla y, antes, como obispo de Texcoco.\nEl religioso también ha defendido la aprobación de la polémica Ley de Seguridad Interior, que regula la presencia del Ejército y la Armada en las calles. Aguiar Retes ha argumentado que el marco legal es necesario para dar seguridad a las operaciones del Ejército y defendió que la normatividad “esté bien establecida”.\nLa influencia de China crece en Latinoamérica ante la falta de una estrategia de Estados Unidos\nDonald Trump anuncia que quiere volver a enviar astronautas a la Luna


Regalos para las amantes de los ejercicios en casaRegalos para las amantes de los ejercicios en casa\nPortada » Regalos para las amantes de los ejercicios en casa\nRegalos para las amantes de los ejercicios en casa\nSi a tu amiga le encanta hacer gimnasia pero por el trabajo u otras obligaciones diarias no tiene suficiente tiempo como para acudir a un gimnasio, no hay nada mejor que regalarle un equipo para que pueda ejercitarse en su hogar, con la comodidad y la tranquilidad que esto significa.\nEl Ar Circle Pro no es ni más ni menos que un círculo rodante para hacer abdominales. Este aparato cuenta con tres niveles diferentes de resistencia, los cuales son ideales para cualquier tipo de nivel de forma física. Su técnica es tan original que ayuda a trabajar los abdominales superiores, oblicuos e inferiores de una manera totalmente fácil.\nSu ajuste es muy sencillo y puedes transformarlo fácilmente para tonificar los muslos, dado que te permitirá poder trasladarte de un lado hacia el otro haciendo un arco de 360º durante el ejercicio sin tener que tocar el suelo. Mismo llevando a cabo tres minutos de ejercicio con este aparato, podrás quemar la misma cantidad de grasa como si estuvieras haciendo cien sentadillas.\nSe encuentra fabricado con acero de excelente resistencia y además, puedes plegarlo para poder almacenarlo en cualquier sitio del hogar, ya sea al costado del armario, debajo de la cama o en donde desees. Afortunadamente, con Ab Circle Pro podrás ver como eliminas grasa en un par de días sin tener que acudir a una academia.\nPosee tres niveles de resistencia\nPuede actuar en 360º\nSu estructura es solamente de acero\nEs plegable y por tanto puede guardarse en donde desees y transportarlo cómodamente\nEs para todo tipo de superficies\nTrae un manual de usuario para aprender a utilizarlo, y un DVD con el que puedes comenzar a ejercitarte


Una orquidea y un amor\nDesde hace tiempo venimos diciendo que nuestro maridaje perfecto es un vino y una flor. Todas, sí, aunque las orquídeas nos pueden y Anette Flowers es cómplice de semejante pasión. Su dueña, Ana Monges, fue quien nos empujó a ese universo. Y hoy nos cuenta el por qué.\n"Cuando pienso en la conexión con la naturaleza pienso en mi niñez, y lo primero que se me aparece es la imagen de mi papá. Él era una persona que llevaba esto en su sangre. Siempre tenía la necesidad de estar en contacto con las plantas, los árboles, la tierra, y eso fue quedando en mí y en mi hermana. De chiquita me llevaba al los lagos de Palermo; él formaba parte del grupo Los Amigos del Lago, que iban a plantar arboles y ayudar en todo lo que se pudiera. El objetivo era mejorar el espacio para la comunidad. Toda esa pasión se impregnó en mi alma y encendió algo para siempre".\nAna Monges arrancó con su empresa, Anette Flowers, hace ya seis seis años. "Venía de trece años de trabajar en corporaciones y bueno, decidí cambiar. Mi primer local estaba en el Alcorta Shopping y empezaba a las seis de la mañana llevando mercadería, armando todo para que se viera hermoso. Me generaba mucha ansiedad porque estábamos abiertos de lunes a lunes, de 10 a 22 hs. Luego nos expandimos, abrimos más locales, armé equipos. Considero que la clave es estar: levantar una maceta, limpiarla, armar el packaging, estar pendiente de la marca, la comunicación, las promociones, escuchar a los clientes".\n¿Cómo sobrevivieron a 2020?\nFue un un año quiebre, desde ya. Antes de ese inolvidable marzo ya teníamos cinco locales en los principales centros comerciales y estábamos abriendo otros nuevos puntos de venta en una tienda departamental importante que ya se fue del país. Además manejábamos venta corporativa y teníamos solo una pequeña parte de venta online. Creo que el aprendizaje de ir paso a paso, creciendo con mucho esfuerzo, hizo que pudiéramos sobrellevar el año pasado y salir adelante. Cambiamos la estrategia del negocio con una mirada en la venta digital, manteniendo menos puntos de venta pero teniendo en claro que era importante sostener alguno para que nuestros clientes pudieran seguir viendo las plantas y flores en directo. Luego, la venta corporativa también fue un gran descubrimiento, porque desde Anette podemos armar regalos personalizados con la marca.\n¿Dónde está el criadero?\nEl cultivo lo tenemos en Escobar. Allí esta la mayor parte de la producción de flores en maceta. Todas las plantas de follaje vienen desde El Dorado, en Misiones.\nSos licenciada en administración y especialista en marketing, pero hablás como botánica y sos muy activa en redes explicando sobre las orquídeas.\nEn cualquier tipo de emprendimiento la formación es fundamental. El estudio, esfuerzo y trabajo constante fueron los diferenciales para poder armar este desafío. Mi base, el marketing, representa un lado que es la parte más dura, de negocios y números. Por otro lado está la parte creativa, que me encanta. Vender flores en maceta es un nuevo concepto. Siempre sentí que ellas tienen mucho potencial para comunicar, para conectarse de una manera diferente. La gente no solo compra una súper flor sino también la experiencia que ella les genera. Llegar a tu casa después de un largo día de trabajo y encontrarte con color, vida... Eso te roba una sonrisa.\nHace unos años nadie se animaba a tener una orquídea porque se pensaba que era algo inalcanzable y hasta aterrador debido a sus cuidados. ¿Ayudaste a democratizarlas?\nNosotros instalamos eso de que una orquídea es mucho más que una flor. Se trata de una pieza especial de la naturaleza que te llena el alma y alimenta la alegría. Hicimos un buen trabajo para desmitificar lo que se cree de ellas en relación con sus cuidados. Y la realidad es que la parte difícil, que es la producción, la hacemos nosotros. Luego, lo que queda, es súper simple.\nAna Monges, la primera dama de las orquídeas. Ya no podrías vivir sin ellas, supongo.\nClaro que no. Ellas son parte de mi día, son una forma de vivir, y es lo que me gusta trasmitir. Y si lo hago con frescura es porque se trata de algo real, honesto, que siento realmente. Mi felicidad es auténtica cuando recibo mensajes de los clientes.\n¿Cual es tu flor favorita? ¿La primera que cuidaste y fue exitosa? ¿La que nunca falla?\nPregunta difícil... estaría entre una orquídea y un anthurium. Ambas de interior, duran meses y meses Y sus cuidados son realmente muy fáciles.\n¿Existen flores de la suerte? ¿Y del amor?\nDel amor, seguro, porque regalar una planta o una flor es una acción de amor.\n¿Con qué comida y vino maridarías una orquídea?\n¡Ahhhh! Elegiría tres tonos de orquídeas: la blanca con un Chardonnay y quesos para maridar.\nLa rosa atigrada (son de las especiales) con un Pinot Noir, porque tiene algo más de fuerza y notas que sorprenden. Ahí sumaría un sashimi. Y a la orquídea violeta intensa la acompañaría sí o sí con un Malbec que tenga madera y sea bien vibrante.\n¿Nos regalás algún truco?\nMenos es más; siempre hay que ir con ese pensamiento. Por lo tanto, el ABC sería:\nA: Poca agua (una taza cada diez días).\nB: Siempre en el interior con luz natural.\nC: No intentar hacer cosas porque piensan que necesita algo. Con riego adecuado y buena luz\nnatural ya está.\nOtro secreto es la inducción a la floración para que florezca todo los años. Y es así: cuando caigan las flores y llegue el otoño, llévenla diez semanas al lugar más fresco de la casa (siempre adentro). Necesita sentir el frío para saber que dentro de unos meses se viene la primavera.\nPaul French Gallery - Gorriti 4865, Palermo - CABA, Argentina\nLunes a sábado de 11 a 19 h\nEtiquetas cuisine entrevista anette flowers flores orquidea orquideas cuisine et vins flavia fernandez ana monges


Gambia - DERECHOS DE LA INFANCIA\nHome → Gambia - DERECHOS DE LA INFANCIA\nDescubriendo los Derechos del Niño en Gambia\nGambia ha hecho esfuerzos en algunas áreas relacionadas con los derechos de los niños, como por ejemplo la accesibilidad a la atención sanitaria o la igualdad entre niños y niñas. No obstante, la situación sigue siendo muy complicada para ellos. La representante de UNICEF fue expulsada por el gobierno en 2010 y aún se detectan una gran cantidad de maltratos infantiles, en particular contra las niñas.\nPoblación : 1,8 millones\nPob. de 0 a 14 años : 39,6 %\nMortalidad en menores de 5 años: 101 ‰\nPrincipales problemas que afectan a los niños en Gambia :\nEl acceso a la asistencia sanitaria es relativamente bueno, pero la falta de información y la mala calidad de los servicios reducen su eficiencia. Los niños de Gambia, y especialmente las niñas, se ven afectados por la desnutrición y enfermedades como la malaria y elSIDA.\nEstos problemas, en particular la desnutrición, son menos pronunciados en las zonas urbanas. En 2010, por ejemplo, el doble de niños menores de 5 años que vivían en zonas rurales presentaba un peso demasiado bajo (22% en el campo y 12% en la ciudad).\nEn 2009, 10.000 mujeres de más de 15 años fueron diagnosticadas de SIDA en Gambia. Solamente el 32% de las mujeres más pobres de entre 15 y 24 años tenía conocimientos básicos sobre el SIDA en 2010.\nEl riesgo de transmisión a los niños es alto ya causa de la ausencia de medidas de prevención e información, lo peor aún está por llegar para muchos niños de Gambia.\nLa situación también se ve empeorada porque el gobierno menosprecia el tratamiento antirretroviral contra el SIDA. El presidente recomienda su propia solución milagrosa, que consiste en oraciones, hierbas medicinales y pociones.\nLas medidas adoptadas por el gobierno de Gambia para luchar contra la mutilación genital femenina son todavía de carácter educativo y son insuficientes frente a la persistencia de costumbres y sensibilidades culturales en torno a esta práctica.\nAnte la falta de prohibición legal, Gambia es uno de los países donde la práctica de la escisión alcanza uno de los índices más altos: en 2010, el 64% de las niñas había sufrido este tipo de práctica.\nEstas prácticas varían según la comunidad. Por ejemplo, de los nueve principales grupos étnicos, siete practican la ablación entre el nacimiento y los 16 años. En el caso de los mandingas o los soninkés, se practica la ablación al 100% de las niñas.\nEn 2010, el 71% de la población todavía estaba a favor de esta práctica.\nEstas prácticas también son más frecuentes en la región de Upper River, y en cambio menos comunes en zonas urbanas y entre la población con mayores estudios.\nLos matrimonios infantiles\nLos matrimonios infantiles persisten pese a la adopción de laConvención sobre los Derechos del Niño por parte de Gambia y la criminalización en el código penal del matrimonio forzado de niñas de 16 años o menores.\nEste fenómeno es más prominente en las zonas rurales y afecta especialmente a las niñas, que en algunos casos tan solo tienen 12 años cuando se casan. Un estudio de 2010 muestra que el 7% de las niñas ya estaban casadas a los 15 años y el 36% a los 18 años.\nEn Gambia, la explotación sexual, el turismo sexual y la trata son fenómenos importantes que afectan en particular a las niñas.\nCada vez son más los niños que trabajan en la industria del sexo, a pesar de la penalización del abuso sexual de menores, la explotación sexual de niños y la pornografía infantil.\nAlgunas niñas empiezan incluso cundo tienen tan solo 12 años. Muchas provienen de familias pobres y ya no tienen la protección de sus padres. A cambio de sus servicios, las niñas reciben el pago de sus gastos escolares, médicos u otros regalos.\nUna fuerza especial dirigida por el ejército se puso en marcha para combatir el turismo sexual y para evitar que los niños se acerquen a los lugares de prostitución.\nEstas actividades, de hecho, suelen tener lugar en la ciudad, en los hoteles, a pesar de una tendencia a la deslocalización hacia las zonas rurales debido al aumento de las regulaciones por parte de los propios hoteles.\nSin embargo, no se realizan comprobaciones y la práctica de sobornos para conseguir una chica es todavía muy común.\nCabe destacar que Gambia es un país de origen para la trata de niños y no forma parte de la Convención de La Haya de 1980 sobre los Aspectos Civiles de la Sustracción Internacional de Menores.\nLos niños y la droga\nMuchas familias cultivan mariguana para satisfacer sus necesidades y muchos adolescentes acaban enganchados a la droga.\nSolo el 28% de los niños pertenecientes al 20% de la población máspobre asistió a la escuela en 2010, y sólo el 42% relativo al 20% de la población más rica. Las niñas son las más afectadas, especialmente en las zonas rurales.\nEntre los 6 y los 12 años la escuela es gratuita, pero no se tiene en cuenta el coste del material escolar, los uniformes, la comida, las tasas de los exámenes, etc.\nDebido a la falta de oportunidades para los niños, la tasa de abandono escolar también es muy elevada.\nLos niños de la calle son muy numerosos en Gambia, especialmente en las ciudades fronterizas con Senegal. Son apodados «almodous» y el 60% de ellos proviene de países vecinos.\nDesde el gobierno se han tomado medidas para reducir este fenómeno. Por ejemplo, las autoridades trasladan a los niños a centros de paso donde tratan de devolverlos a sus familias. Sin embargo, no hay suficientes recursos para atender a todos los niños, que por otro lado, no aprecian demasiado esta práctica.\nAsí pues, muchos niños todavía viven y trabajan en las calles y son vulnerables enfrente los adultos y otros niños. A menudo están desnutridos, viven semidesnudos, son golpeados, explotados y están expuestos al riesgo de mantener relaciones sexuales sin protección.\nLas familias pobres suelen enviar a sus hijos a un morabito para ofrecerles una educación coránica. De este modo contribuyen a la trata de niños sin saberlo. De hecho, muchos de estos niños terminan pidiendo limosna en beneficio de su maestro a cambio de alojamiento y comida. Además, si no consiguen suficiente dinero son maltratados.\nA pesar de las sanciones en los casos de violencia, incluida la violencia doméstica y los abusos sexuales de menores, el maltrato está muy extendido en Gambia.\nEn 2010, el 87% de las personas al cuidado de niños creía que el castigo corporal era necesario para educarlos.\nEn cuanto a la violencia doméstica, y teniendo en cuenta el número matrimonios infantiles en Gambia, es importante tener en cuenta que en 2010, el 71% de los adolescentes entre 15 y 19 años creía que un hombre tiene el derecho de pegar a su mujer en determinadas circunstancias.\nPor último, debe tenerse en cuenta que los niños no tienen suficientes medios para acceder a protección, servicios o asesoramiento sobre este tema, y los autores de la violencia a menudo no son ni procesados ni sancionados.\nPena de muerte para los menores\nEn la práctica ningún niño ha sido condenado a muerte, pero aunque no haya habido ejecuciones bajo el actual gobierno, la legislación de Gambia no prohíbe la pena de muerte para menores de edad.\nEl trabajo infantil en Gambia sigue siendo un fenómeno importante. A pesar de los cambios positivos ocurridos desde 2010, el 29% de las niñas y el 20% niños trabajan.\nLa legislación de Gambia autoriza expresamente e integra leyes islámicas discriminatorias hacia las mujeres en materia de divorcio y adquisición de herencia, el matrimonio y el entierro. Todo ello, a pesar de la aprobación de una ley en junio de 2005 por la igualdad entre niños y niñas.\nHuérfanos y el derecho a la identidad\nEl número de huérfanos sigue siendo importante en Gambia. En 2009, UNICEF lo estimó en 72.000 niños de entre 0 y 17 años.\nPor otro lado, la tasa de registro de nacimientos es baja, ya que en 2012 fue del 52% en el caso del 20% de la población más pobre y del 64% en el 20% correspondiente a la población más rica. Este registro es el punto de partida de los derechos del niño, e incluye la oportunidad de ir a la escuela o conseguir una tarjeta para acceder a la atención sanitaria.


Sus modelos llevan curiosos pequeños moños en el cabello, van de blanco, colores pasteles suave, amarillo, naranja, gasa y organdí (...) Pero la sorpresa llegó con el material que reinventó Carolina Herrera.\n"Lo llamo tecnotela, o tecnopiqué", explicó a la AFP antes de su desfile.\n"Es un material que se usa normalmente para bucear (como el neopreno), pero se puede mezclar de manera moderna y es fascinante trabajar con él, porque se amolda de tal manera al cuerpo que le da a la mujer una silueta muy seductora y femenina".\nCarolina Herrera declinó esta tecnotela en conjuntos de chaqueta y falda blancas con los hombros suavemente redondeados, en vestidos largos sin tirantes y en cortos trajes "tailleur" de líneas depuradas y mangas tres cuartos.\nCelebrada como la encarnación de una elegancia refinada y atemporal, Carolina Herrera, quien lanzó su marca en 1981 en Nueva York, fue recompensada al iniciarse la Semana de la Moda con el trofeo al "talento artístico" que entrega el museo del FIT (Fashion Institute of Technology), en un desayuno que reunió a unas 600 personas del mundo de la moda.\n"Es un gran honor para mí ser reconocida después de todos estos años", dijo. Cuando los periodistas le preguntaron cuál es el secreto de la longevidad de su marca, en un universo que se renueva tan rápidamente, rió: "¡Mi secreto es que a las mujeres les gustan mis colecciones!".\n- Festival de rock -\nHilfiger dijo a la AFP que el rock forma parte de su ADN y que quería darle un toque de "rock star" a su colección.\n"A lo largo de los años, he colaborado con gente como Lenny Kravitz, Britney Spears, Jennifer Lopez, Beyonce, David Bowie y los Rolling Stones", explicó.\nEsta vez, "quise mostrar al público lo que podría ser el vestuario de una estrella de rock y que la gente pueda de hecho ponerse"


El Sutra de Hui-Neng - Introducción\nEl Gran Maestro del Zen\nTraducido al español por Hortensia De la Torre (Yao Feng) - Rev. Yin Zhi Shakya, OHY\nLa momia de Hui-Neng.\nEsta fotografía fue tomada antes de la Revolución Cultural, y antes del daño infringido en ella por la Guardia Roja en el 1,960. La momia tuvo que ser reconstruida y laqueada fuertemente después del daño.\n"Ver, es el propósito de la vida. - Hui-Neng\nLa carrera/vida de Hui-Neng tuvo un efecto incalculable en la diseminación del Zen/Chan en la China. De acuerdo con la biografía de Hui-Neng, documentada en los anales tradicionales del Zen, había treinta y tres personas conocidas como sucesores formales del Gran Maestro, que enseño el Zen abiertamente. La biografía agrega que había un número indocumentado de otros que obtuvieron la enseñanza y escondieron sus nombres y sus evidencias. Los nombres de diez de estos maestros escondidos han sido encontrados, aunque nada se sabe de ellos. Además de estos cuarenta y tres conocidos sucesores de Hui-Neng, el Gran Maestro del Zen, se dice también, que hay un sinnúmero de personas "que han despertado al Camino y trascendido lo ordinario" bajo el impacto de sus enseñanzas.\nHay dos versiones del Sutra de Hui-neng, llamado el Sutra del Estrado. Una de ellas es un manuscrito de una versión vieja y más breve atribuido a un discípulo de Hui-neng llamado Fa-hai que se descubrió (830-860) entre los muchos trabajos/documentos desenterrados en Tun-huang; la otra es una versión más detallada compilada en 1291 y que estaba basada en textos numerados (la versión del chino Caoxi de Sutra de Hui Neng). Es sobre esta última y completa versión que esta traducción se ha basado, tomando en cuenta ambas. El compilador o antólogo de esta versión del sutra, un monje llamado Tsung-pao, escribe en su epílogo:\n“La enseñanza que el Sexto Patriarca-Gran-Maestro expuso, fue el mensaje completo y cabal del Gran Vehículo; esta es la razón por la que se le ha llamado sutra. Las palabras son simples pero su guía es trascendental y de amplio alcance; la expresión es fácil y el significado es claro. Cada persona que lee este sutra obtiene algo de él. El Maestro Ming-chiao lo alaba diciendo: “Esos que su potencial natural es agudo llegarán a la profundidad del mensaje, y esos que su potencial natural es sordo/apagado obtendrán lo superficial”. ¡Y esta es una gran verdad!\nEste Sutra guiará al lector al camino correcto que lleva a la iluminación del corazón. Alguien dijo: “Uno debe usar la mente de uno de tal forma que ella sea libre de apegos”, y entonces finalmente comprenderá su existencia original y espiritual.\nCuando primeramente entré en el Camino Ch’an, este sutra me inspiró a seguir el ‘Camino’. Hui-neng dijo: “Ver es el propósito de la vida”, y ese ha sido mi propósito de ese momento en adelante.\nSi enfocamos la mente correctamente aplicando el método Ch’an, entonces el pensamiento engañoso será claramente discernido y el progreso será hecho. Nosotros mismos debemos hacer este esfuerzo.\n“El cultivo de la sabiduría depende de la comprensión verdadera o el entendimiento verdadero de (o sea, el patrón subyacente que determina/condiciona/decide) la realidad. De esta manera, el cultivo de la sabiduría asegura una buena fortuna y no hay arrepentimiento y/o remordimiento.”\nEs mi consejo, con todos mis respetos, lean este bello, e indiscutiblemente iluminador Sutra, despacio y en tranquilidad. Cada palabra tiene un gran significado que no se debe pasar por alto.\nDespués de leer este sutra en sus diferentes traducciones al inglés, creí conveniente traducirlo al español para que todos nuestros lectores tuvieran la oportunidad que yo había tenido de poder leer una de las más famosas enseñanzas del Sexto Patriarca del Budismo Zen, como se le ha clasificado. Disfrútenla, y estoy segura que fructificarán. Ya que como dijo el Maestro Ming-chiao para todos los que la leen, "Aquellos que su potencial natural es agudo, obtendrán lo profundo, aquellos que su potencial natural es torpe y apagado obtendrán lo superficial." ¡Y qué gran verdad dijo! Y para terminar, no olviden nunca lo que dijo Hui-Neng, "Ver, es el propósito de la vida".\n¡Amitofo, Amitofo, Amitofo!\n¡Amitaba, Amitaba, Amitaba!\nRev. Yin Zhi Shakya, OHY (Traductora al español)\nRevisado: 17 de junio de 2014


El cambio de hora en primavera, el que más afecta Destacado\nEscrito por Eva Argote Mar 29, 2019\nAdemás, según especialistas de la unidad del sueño del hospital de Vitoria, las personas que padecen problemas neurológicos como migrañas o epilepsia pueden sufrir un agravamiento transitorio de los síntomas, y a las que habitualmente tienen dificultades para conciliar o mantener el sueño les cuesta más acostumbrarse al cambio.\nEso sí, los efectos sobre el organismo en el caso de personas sanas son mínimos y generalmente, en un día el ciclo vigilia-sueño suele haberse compensado. Este cambio nos afecta más que el de otoño”, ya que se altera la secreción de melatonina, la hormona que regula el estado de sueño. Por ello, cuanta más luz exista, menos melatonina se produce, por consiguiente, esta hormona induce el sueño más tarde.\nLos niños hiperregalados serán personas egoístas y con problemas para afrontar los contratiempos\tMeningitis: 2 de cada 10 casos son mortales


El aceite de ricino, el truco favorito para alargar las pestañas...¿realmente funciona?\nEl aceite de ricino es el truco favorito para alargar las pestañas, ¿pero realmente funciona?\n26 de Agosto de 2021 - 17:26 CDT por Geraldine Eledon\n¿Hay algo mejor que un truco de belleza? Sí, que éste sea fácil, rápido, barato e incluso natural, como es el caso del ingrediente favorito en las redes (sobre todo en TikTok): el aceite de ricino, el cual se usa para alargar las pestañas, dándoles un efecto kilométrico y mucho más grueso como supuestamente lo afirman miles de personas que juran por este tip, el cual ha sido aprobado por algunos dermatólogos, mientras que otros se mantienen escépticos ante sus beneficios.\nÉste es muy fácil de realizar y consiste en aplicar por las noches este aceite con un cotonete, una brocha de rímel o incluso tus dedos, los cuales deben estar muy limpios para así evitar cualquier tipo de infección. Así, las propiedades de este líquido supuestamente actúan en tus pestañas mientras duermes, alargándolas y fortaleciéndolas de forma natural.\n"Uno de los mejores aceites para las pestañas es el de ricino", comentó la cirujana plástica Manish Shah a Oprah Daily, esto gracias a su alto contenido en vitamina E.\n"Contiene ácido ricinoleico como su componente principal, el cual se piensa trabaja a través de estimular el receptor de una molécula en especial llamada prostaglandina E2 (PGE2), la cual tiene efectos diversos en el cuerpo [...] La teoría es que el PGE2 también tiene un rol en el crecimiento capilar, estimulando los folículos a su fase de crecimiento", comentó el biólogo de pelo Dominic Burg a Byrdie.\nAunque hasta ahí todo suena maravilloso, muchos profesionales de la salud confirman lo que más tememos: no existen estudios que comprueben las propiedades del aceite de ricino en cuanto al crecimiento de las pestañas o incluso las cejas, algo para lo que también se está usando.\n"Hay evidencia de esto en células de pelo que crecen en laboratorios, pero no hay evidencia de estudios clínicos en la gente", agregó Burg. Lo peor es que usar este 'remedio natural' no es tan 'sano' para los ojos, pues podría irritar el globo ocular o incluso causar una reacción alérgica en toda esta área.\nEntonces... ¿por qué millones juran por él?\nEl éxito detrás del aceite de ricino es que éste podría ser un buen hidratante para las pestañas, siempre y cuando no seas alérgica ni lo apliques dentro del ojo o cerca de la piel. "Es también posible que pueda prevenir el rompimiento de las pestañas algo que conlleva a un crecimiento saludable", comentó la oftalmóloga Ilyse Haberman a Cosmopolitan.\n"Es muy hidratante entonces las pestañas no se vuelven frágiles, no se rompen, ni se quiebran, algo que pasa conforme crecemos [...] No hay duda en su poder anecdótico y destreza", dijo la dermatóloga Ava Shamban a MBG Lifestyle.\nAdemás se debe de usar aceite de ricino puro, sin aditivos, para así evitar cualquier tipo de efecto secundario. ¿Lo mejor? Siempre acudir con un médico o profesional de la salud, quienes también agregan que lo ideal para alargar las pestañas es usar sueros aprobados por los dermatólogos.\nMás noticias sobre Aceite de ricino


10 Alimentos que evitan las enfermedades del páncreas y te harán sentir lleno de energía - Buena Mente\n10 Alimentos que evitan las enfermedades del páncreas y te harán sentir lleno de energía\n10 Alimentos que evitan las enfermedades del páncreas y te harán sentir lleno de energía212shares\nGeneralmente no le prestamos mucha atención al páncreas , a pesar de que es uno de los órganos más importantes del sistema digestivo, es fundamental en la regularización de pH de los alimentos que consumimos, neutralizando los ácidos dañinos, y es una pieza central en el mecanismo de regulación y asimilación de carbohidratos, grasas y proteínas.\nEs el principal productor de insulina y glucagón por lo que mantener su buen estado e salud es de suma importancia para evitar la diabetes y otras enfermedades metabólicas.\nPor ese motivo hoy te hemos traído una guía con 10 alimentos que resultan sumamente beneficiosos para prevenir las afecciones en este órgano y ayudan a regular su inflamación si esta llegara a ocurrir, incluirlos en tu dieta mejorará tu estado de salud y alejará tu siguiente visita al médico.\nYogurt y quesos bajos en grasa\nLos alimentos ricos en probióticos, es decir que tienen grandes cantidades de bacterias benéficas, ayudan a prevenir y aliviar los síntomas de la pancreatitis además de reducir la inflamación de ese órgano. También ayudan a mantener una flora intestinal saludable y potencian el sistema inmune\nAyuda a reparar los tejidos dañados del páncreas y un potente desintoxicante. Desde la antigüedad se conocen las propiedades medicinales de esta planta, de hecho su nombre científico Taraxacum se origina de la combinación de las palabras griegas taraxos (mal, enfermedad) y akon (remedio). Todas las partes de la planta pueden ser aprovechadas, los brotes son un excelente contorno que se puede servir con mantequilla y queso, de la flor puede hacerse un delicioso té y la raíz tiene propiedades anti cancerosas\nEs un condimento y colorante natural, es lo que le da al curry su color naranja. Se ha comprobado que este producto disminuye la inflamación y el dolor del páncreas, reduce el tamaño de los cálculos biliares y controla los niveles de azúcar en la sangre ayudando a combatir la diabetes\nEl ácido cítrico impulsa la liberación de las enzimas digestivas esenciales que produce el páncreas. Las limas, mandarinas, naranjas y el kiwi también son benéficos por contener grandes cantidades de esta sustancia.\nCamote / batata / boniato\nEstudios han encontrado que quienes consumen más de este tuberculo reducen su incidencia del cáncer de páncreas hasta en un 50%, además este vegetal ayuda a estabilizar los niveles de azúcar en la sangre ya que libera sus carbohidratos de manera gradual.\nEsta hierba contiene potentes compuestos que ayudan a controlar la hiperglucemia y la diabetes, además son muy efectivos como ayuda en el tratamiento de cáncer pancreático agresivo.\nAjo, cebolla y achicoria\nEl fuerte sabor de estos productos se debe en parte a la presencia de flavonoides,polisacáridos,y sulfuros, admás cntienen selenio y arginina, todos ellos nutrientes muy beneficiosos para los tejidos pancreáticos\nContiene vitamina B y hierro que ayudan a mantener un páncreas sano, es más efectiva si no la cocinas demasiado, una buena idea es saltearla con un poco de ajo y cebolla para un plantillo lleno de buenas noticias para tu páncreas, estas hojas también poseen un compuesto llamado monogalactosil diacil glicerol, que disminuye las probabilidades de sufrir cáncer de páncreas.\nUvas rojas, cerezas, moras\nEstas bayas están llenas de flavonoides y antioxidantes, y también poseen un compuestos llamado POH que está relacionado con un a menor incidencia de cáncer.\nBrócoli, coliflor, repollo, kale\nLos vegetales crucíferos tiene propiedades que los ayudan a combatir las células cancerosas, también actúan como agentes desintoxicantes gracias a sus antioxidantes.\nBonus: Ayuda a tu páncreas a mantenerse sano\nPara prevenir las enfermedades de este órgano es muy importante evitar excederse en el consumo de alcohol y bebidas azucaradas como sodas, también es importante evitar el exceso de grasas insaturadas. Es muy importante que tomes cantidades adecuadas de agua, la inflamación del páncreas puede causar deshidratación, y que visites a tu médico si crees que estás sufriendo de pancreatitis.\nComparte esta información y así ayudaras a que tus contactos mantengan su cuerpo sano


Gasóleo en Córdoba - Enerplus >Gasóleo, gasolina, electricidad, gas y biocomustibles\nEn Enerplus trabajamos siempre para suministrar el mejor Gasóleo en Córdoba, sea cual sea su municipio.\nGrupo Enerplus ofrece el mejor servicio para abastecerle el mejor Gasóleo en Córdoba del mercado. Para conseguirlo, contamos con nuestra propia flota de camiones y planta de suministro.\nYa sea autónomo, una empresa o un particular, en Enerplus le llevamos el gasóleo en Córdoba sin coste adicional gracias a la reducción de intermediarios.\nPuede llamar directamente al 666 77 99 00 o escríbanos al correo info@enerplus.es, donde nuestro equipo profesional y muy amable le atenderá para resolver todas sus dudas y realizar su pedido.\nEnvíenos su pedido, con sus datos de contacto, litros y punto de suministro y nuestra flota de camiones le abastecerá el mejor gasóleo en Córdoba del mercado.\nEnerplus le lleva el mejor Gasóleo en Córdoba, se encuentres dónde se encuentres, nuestra propia flota de camiones le suministran el combustible allí donde se encuentre ya sea en Córdoba, Baena, La Carlota, Cabra, Lucena o Montilla entre otros, Enerplus le lleva el mejor gasóleo en Cádiz.\nEl Gasóleo Córdoba que suministramos desde hace más de 45 años y el esfuerzo por ofrecer la máxima calidad nos han convertido en un referente en el sector. Gracias a la experiencia que nos avala, las principales empresas y los sectores para los que trabajamos confían en nuestro servicio.\nPara que pueda disfrutar del mejor gasóleo en Córdoba en Enerplus desarrollamos combustibles de gama Premium (Ener + premium) a cada uno de los sectores a los que suministramos como son el agrícola, marino y el transporte.\nNuestro Gasóleo en Córdoba en los distintos sectores, siempre cuenta con todos los certificados necesarios para el cumplimento de las normas de calidad.\nAdemás en Enerplus nos comprometemos con el medioambiente desarrollando combustibles más limpios.\nSECTORES A LOS QUE SUMINISTRAMOS GASÓLEO EN CÓRDOBA\nPara Enerplus, la calidad es fundamental, pero también el precio del gasóleo en Córdoba, contando con el Compromiso Enerplus, que consiste en trasladar la reducción de costes internos y de la mejora continuas de compras al precio que pagan nuestros clientes.\nEn Enerplus nos comprometemos al suministro en 24 horas, siempre que el pedido se encuentre en un área cercana a nuestra planta en Lucena (Córdoba) o esté dentro de nuestras rutas diarias de reparto. Si no fuera el caso, le recomendamos realizar el pedido con al menos 48 horas de antelación.\nPuede consultar también nuestra página de Gasoil en Córdoba para más información.


Luis Theis, la tragicomedia del hombre común\nEl retrato del hombre común, sus símbolos endebles de cartón, será pobre pero es lo que nos deja la democratización de la tragedia, es la tragedia del hombre común. Un mesonero escuchando en un baño de un pub, escondido, un hombre arreglando su carro, siempre un carro, somos americanos, somos Venezuela, y sobre todo Caracas.\nSin embargo no hiere, hay un viso de comprensión, de sensibilidad, de identificación, algo de amor y re-trato. Muchos hombres de corbata, mujeres con falda de secretaria, él nos está viendo, eres tu rutina eres ese cartón y aún así te ve y te sublima en una comedia trágica, la ciudad y sus ciudadanos. El hombre del kareoke nos llama, un trago en la barra, y suena el bolero de la Baralt.\nPosted on 22 mayo, 2016 by jorgemitzuro Deja un comentario\nNelson Rodriguez: el paraíso a través del cristal de la pecera\nEl paraíso a través del cristal de la pecera\nEn contraste con lo moderno de los materiales de la exposición el acercamiento al teatro poético que es la obra de arte remite a una antigua aproximación del hecho estético. Las peceras siempre han existido como un símbolo de lujo de la contemplación, tener vida contenida en un ambiente controlado por el usuario es un placer hedonista clásico. Solo que en este caso por medio de la poesis se genera por un engaño en el lenguaje visual, un fracaso de la contemplación de nuestro hedonismo mediante vibrantes figuras hechas de nuestros desperdicios, donde el objeto controlado esta hecho de desechos de nuestra modernidad no asimilada por la naturaleza.\nVisto todo a través del cristal nuestro objeto de contemplación nos lleva a un mundo estable, perfecto y armonioso, identificación con un estado puro anterior que eventualmente volverá a ocurrir, en un eterno retorno al uno, al paraíso. Esa es la aspiración oculta para el progreso, que regresemos a esa paz y pureza que alguna vez tuvimos. Nos envuelve una abstracta esperanza que si avanzamos lo suficiente nos podremos encontrar de nuevo en el principio, cuando éramos unos seres humanos completos, llenos de todo y en contacto con todo, vivíamos más allá de la razón porque la razón se plegaba al existir en un puro zen. El universo armonioso contenido se nos presenta como un recuerdo, una pista de lo que perdimos, a la vez que nos muestra nuestros desatinos. El progreso es la búsqueda del paraíso perdido en la jungla de nuestro recuerdo.\nUn universo contenido de colores y formas atractivas como brillantes, peces y embarcaciones, flores submarinas, veladuras del tiempo y el espacio, hace con armonía y luz Nelson Rodriguez una ficción del universo en una pecera. Un ambiente controlado de capas de profundidad de nuestros desperdicios, donde los elementos caóticos de nuestro caótico modo productivo de las sociedades post-industriales pueden acomodarse y bailar con belleza dentro de este controlado pentagrama.\nPoética de la basura y el reciclaje, los victimarios en la tragedia de la contaminación de nuestro medio se convierten en su materia de luz y belleza, de reflexión y fracción, lo que nos da una nostálgica poesía de que aún lo que hace daño necesita de la vida y de nuestra triste simbiosis de existencia.\nLas transparencias y veladuras nos traen el tiempo y el espacio del objeto penetrado. Son los actores inmateriales de esta tragedia, cada trozo de plástico trae una historia, una parte del mundo marginado. Cada trazo de objeto reutilizado y recontextualizado viene imantado de esa frontera de nuestro mundo, de todo lo que no queremos ver, nuestra basura no se va cuando la dejamos de ver, te acecha y te espera.\nUna poética subversiva de la felicidad nos propone encontrar confort en la basura como un modo de catarsis contra el absurdo de la modernidad que camina sin pensar dejando trastes por donde pasa. Viendo a través del cristal del pequeño teatro como sucedía en la vieja Grecia una tragedia de espectáculo busca ser regenerador de belleza espiritual de este modo nuestro espectador pueda salir renovado, y así viendo nuestra basura bailar con gracia es recreada la malla de maya.\nAP: – ¿Cómo es la relación entre el material de soporte y la idea que tienes de lo que vas a hacer?\nNR: – Primero déjame definir lo que para mi es el soporte. Tenemos obras que representan peceras y una pecera es contenida y a la vez contenedora, por lo que la imagen la esencia, se sostiene en su contenedor transparente así como el universo se sostiene en su contenedor invisible y trascendental, la suprema latice vibratoria cristalina esencia de la divinidad universal, la sustancia de la transparencia, el soporte y el principio estético fundamental de la obra es la transparencia que en si representa la abundante opulencia mística de la suprema personalidad de Dios, en la representación constructiva la caja acrílica transparente funge como el contenedor de esas escenas acuáticas de la imaginación místico poética acerca del mar y su misterio eterno de flujos y reflujos de oleajes infinitos por lo tanto la obra completa, es el contenido y contenedor, uno sustenta la existencia del otro esta hecho de lo mismo en esencia, transparencias y traslucidos acrílicos y resina, vidrio y plásticos y otros materiales que uso en las construcciones del ensamblaje conforman el soporte interior de la poesis de la narrativa también es bajo el principio fundamental de la transparencia. En conclusión el soporte materico y el soporte espiritual son de la misma esencia, al igual que la caja acrílica y el ensamblaje se componen de transparencias y opacidades, se basan en la esencia del mismo principio.\nAP: – ¿Qué influencia tienen las palabras en tu trabajo?\nNR: – Existen miles de palabras pero mis palabras claves son: Dios, transcendencia, contenido, contenedor, transparencia y la opulencia mística. El universo del lenguaje de las palabras se manifiesta en la estética intrínseca de la obra, de esta surge y de ella se devela el discurso que se revela en la mente de quien la observa, desde la sensación a la idea, las palabras cuentan, son la narrativa y la imagen muestra, revela las palabras que surgen como la poesía de esa trama de espacio tiempo que es la obra.\nAP:- ¿Qué relación tiene la música en tu hacer?\nDigamos que la naturaleza en sí misma es rítmica, sus flujos y contraflujos el eterno oleaje con su ritmo y su sonido que es uno cuando choca en las rocas y otro cuando suavemente se desliza en la arena de la playa, extremos rítmicos que se representan en la obra mediante las circularidades de las formas en oleajes sinuosos en círculos solares y lunares que fluyen en un espacio de horizontes y profundidades poniendo en movimiento la narrativa simbólica de la imagen, compuesta de una iconografía poética de la esencia acuosa líquida que es cristalina como la música, como el sonido en sí mismo que es invisible, así que allí está la música intrínseca en el entramado transparente en sus ritmos internos, en su poesis marina y subacuatica, es esta su banda sonora, la naturaleza que se expresa representada y ensamblada en cada obra. No sé si mis gustos musicales sean específicas influencias en la trama de la obra, tal vez se haya filtrado algo del Gayatri o el maha mantra, que escucho a diario desde hace años, es posible que el prema divino y la esencia divina de la creación el bhagavan eterno influencien en la concepción de todo lo que creo con mi mente y mis manos en pos de una expresión fidedigna de revelación creativa que lleva a la existencia de mi creación artística.\nAP: – ¿Cómo es tu experiencia entre la idea y lo realizado?\nEntre lo imaginado y lo realizado existe una completa satisfacción ya que cada obra fue la consecuencia de la anterior y así se estableció un ritmo de trabajo de tiempos regulares en la realización de cada obra, estableciendo en el desarrollo de estas una metodología constructiva instrumentada en el hacer y la particularidad de cada una de ellas, lo que conllevó al establecimiento de una técnica general de construcción parecida al de una fábrica, cuantificando materiales, tiempos de entrega, presupuestos, etc. y al mismo tiempo desarrollando la labor creativa en calma total, tranquilidad tanto económica como de confort físico y mental lo que me permitió una visión clara en cada objetivo concentrándome en el detalle y la técnica superando cada error y sintetizando gradualmente la estética de la serie hasta alcanzar un punto más parecido al de un producto comercial, hecho que sin duda no inhibe la poesis de la serie y genera una posibilidad económica para auto sustentar su producción en el tiempo y este su continua evolución estética, en resumen fue un trabajo bien planificado y ejecutado en excelencia desde lo técnico, lo financiero, lo estético y lo poético.\nPosted on 19 febrero, 2016 by jorgemitzuro Deja un comentario\nEl “fracaso” como fracaso [en] y [desde] el objeto estético\nEn esta ocasión queridos amigos comparto un texto de un gran amigo acerca de lo ocurrido en el Museo de Arte de Valencia, donde se violentó el performance del artista Max Provenzano, en un espacio que ganó como parte del concurso “Octubre Joven” de dicha institución.\n(A propósito de la destrucción de la instalación de Max Provenzano, El Tercer Mundo) en el MUVA Museo de Arte de Valencia. Valencia Venezuela 2015).\nAl negar y rechazar, el estatus de obra de arte a materias orgánicas “vivas”, desde un espacio del arte en la actualidad, se procede a negar en ese instante, toda una serie de antecedentes importantes, que incluso se han dado en ese mismo espacio, a decir del museo MUVA anterior Ateneo de Valencia. – La instalación: Extracción de la Piedra de la Locura (1996) del artista valenciano Javier Téllez– que por ignorancia, o lo que es peor: una simple y unilateral evaluación del “gusto” pretenden ser argumentos y móviles legítimos para no considerarlas lo que son: obras est-éticas contemporáneas. (Esto se menciona por el rechazo inicial del director del museo, hacia una obra compuesta de materias “vivas” como el moho de un cuadro de arroz, que configuraba el mapa de Venezuela, como parte de la instalación El Tercer Mundo del artista Max Provenzano).\nQue una obra de arte esté constituida de formas y organismos “vivos”, y de una operación que de igual modo se percibe y muestra en un proceso “haciéndose”, nos invita a reorganizar y cuestionar una y otra vez, la idea de objeto estético u obra de arte –cómo ya ha sido en nuestra historia plástico visual desde los 60´s– nuestros mecanismos de recepción y valoración del objeto de arte –no como simple fetiche objetual para llenar un espacio en el mundo doméstico, y rellenar espacios bellos– sino como manifestaciones que han problematizado y problematizan, el a veces apoltronado concepto de obra de arte en Venezuela, y más aún, de la Venezuela de los últimos tiempos.\nNegar, por consiguiente, el estatus de obra de arte, al cuerpo “vivo” de una acción, es también afirmar y evidenciar la creencia de que los espacios canónicos y aún ortodoxos del arte, en la figura del museo, solo son exclusividad de lo que ya no tiene vida. De lo que ya agotó, desde su propio tiempo de presentación como objeto u “obra” artística, su sentido y potencia, reafirmando la naturaleza intrínseca del museo como “mausoleo” o cementerio de cuerpos muertos, resguardados solo para el recuento lineal y falso de una ilusoria coherencia historicista” que pretende hacer de aquello historiable, la taxonomía que da cuenta de la falacia lineal de la realidad, y de los procesos humanos, resguardando el fetiche de unos muchos que son minoría, como minoría son los que hunden la “realidad” esencial de lo existente, en toda la dimensión humana del término, alienando dicha realidad, solamente a lo concreto –no transitivo y no “gerundiable”– ya que lo han pretendido calcificar y estatuar a tal punto, que cualquier ánimo de “cambio” e impermanencia del objeto, las cosas y la propia existencia de éstos, siempre será mal visto.\nPienso que, lo que debería permanecer en toda reflexión y obra humana, en lo social, estético y cultural –de lo humano y para lo humano– es la capacidad de generar, no la aceptación llana y sin cuestionamiento hacia una expresión de cualquier índole,–bien sea estética o derivada de ésta–, sino una tolerancia no exenta claro está, de la discrepancia o demanda que se pueda dirigir en contra de una determinada expresión estética, siempre y cuando se parta del discurso, y experiencia desde donde la obra inscribe su expresión y operatividad.\nEs en estos terrenos desde donde se tienen que hacer esas discrepancias y cuestionamientos, no desde el sadismo y la cobardía de la descarga destructiva y espontánea, sin el mayor argumento que el pobre y falaz relato de la supuesta “unión” a la obra que se somete a discrepar; como ya se ha dicho, por medio del ejercicio de la violencia cobarde, pretendiendo de esta práctica, una forma legítima de dialogo con un discurso y una obra procesalmente abierta, y ante todo: política. Demostrando desde el inicio de su aparición, el efecto que gracias a los incidentes que evidencian la intransigencia que ocasionó su destrucción, la exaltación que dejó secuela y, de esto, y como ya se ha mencionado: una pretendida aceptación.\nY de la institución donde se efectuó la instalación que por su silencio ante los incidentes, deja más que sentada la idea de su tolerancia hacia estos hechos, y más importante y grave aún, el haber cerrado y literalmente clausurado la muestra por los supuestos efectos de contaminación de los elementos de la instalación, a los espacios y obras del museo.\nRecordemos una de las experiencias expositivas llevadas a cabo por El Techo de la Ballena en los años 60´s, específicamente El Homenaje a la necrofilia de Carlos Contra Maestre, efectuada casi por estas mismas fechas, el 22 de noviembre de 1962. Exposición cerrada por la Sanidad a través de la policía del Gobierno de entonces.\nEste planteamiento estético, de una contundencia inéditas en nuestras artes plásticas, da cuenta de unos antecedentes que no podemos ignorar a la hora de ver y evaluar, de cómo el poder establecido toma decisiones “legales” ante las ideas que, planteadas desde el territorio estético, causan mella e incomodidad cuando éstas hacen señalamientos de una u otra manera, a ese poder establecido, desde el arte o desde terrenos políticos más directos e inmediatos.\nRecordemos también la obra de Miguel Von Dangel, Retrato espiritual de un tiempo, obra ésta que fue objeto de polémicas al año de su exposición, en las salas del Banco Industrial de Venezuela, al ser lanzado varios pisos abajo y caída a bastonazos por el párroco de la catedral de Caracas. Esta obra que “presentaba” a un perro disecado, en posición de crucificado, fue el detonante de esta acción exaltada por el mencionado párroco. Y sin dejar de lado la del Fotógrafo Nelson Garrido, titulada Pensamiento Único también destruida por resultar “incómoda” ante una sociedad, sometidas a la polarización maniquea de sus ideas, y susceptible de cualquier señalamiento de índole “político”, reduciendo el margen de cualquier pensamiento y discusión imparcial, urgente y reflexiva en el ámbito de lo est- ético.\nY aunque la obra El Tercer Mundo, no utilizó la estrategia o estética del panfleto politiquero –propia de aquello de lo cual criticaba la fotografía titulada Pensamiento único del fotógrafo Nelson Garrido–, es más que evidente la detracción subyacente ante un tema “excusa” para remitir a problemas contextuales y sociales actuales, y cuyas aristas y repercusiones en el ámbito del pensamiento estético contemporáneo, quedará abierto en el tiempo para sus variadas y posibles lecturas, adaptadas a su tiempo y momento histórico de declaración.\nCreo que es pertinente preguntarse ante todo: ¿Qué es la vida material? ¿Qué es la realidad? Y después de responder a estas preguntas, retornar e interrogarse ¿Qué es el arte? ¿Para qué sirve? ¿Quiénes lo hacen y pueden hacer?, y ¿por qué lo hacen?\nTrascendentales y aparentemente sencillas interrogantes, pero creo que es necesario antes de seguir planteando “discusiones” fuera de pertinencia y contexto, volver a plantearse preguntas sencillas y básicas para retornar al sentido de los conceptos e ideas, para luego re-contextualizarlas y empezar a establecer unas rutas claras de navegación, y no seguir naufragando en las vastas lagunas que nos han dejado la mentalidad colonial –en el caso de la permeabilidad de operaciones e ideas– y no solo eso, sino la aceptación acrítica de ideas y postura en cualquier orden, –pero más aún, y siguiendo el hilo de este texto– en lo que refiere a lo estético, para luego tener claridad de unos códigos que solo se pueden sustraer de la cultura en la cual se haga vida, y empezar a dialogar desde nuestro propio habla, con el lenguaje universal y atemporal que solo puede proferir el arte, en ésta y cualquiera de sus épocas.\nPosted on 26 octubre, 2015 27 octubre, 2015 by jorgemitzuro Deja un comentario\nHernán Soto: Tras el Altar\nCon la pérdida de la inocencia nace el altar, antes éramos uno con lo sagrado, no hacía falta recordatorio porque eramos lo sagrado, también nació el lenguaje, para poder recordar lo sagrado entre nosotros.\nCon la pérdida de la inocencia nace el altar, antes éramos uno con lo sagrado, no hacía falta recordatorio porque éramos lo sagrado, también nació el lenguaje, para poder recordar lo sagrado entre nosotros. Tal parece que lo que nos dejó el fruto del árbol es nuestra diferencia a lo puro y completo de la naturaleza, nos experimentamos fuera de la creación y esta condena nos impulsa siempre a buscar ese momento de escisión y sanarlo.\nEn esta exposición del artista Hernán Soto nos muestra una selección de sus retablos paganos. El pintor se apropia de la larga historia del retablo en la pintura occidental. Este tenía en sus inicios la función de ser la imagen de adoración “detrás del altar”, un recordatorio del pasado místico original. Deja de lado la representación de iconos cristianos para colocar la representación de una naturaleza mística y personal.\nEl mundo del retablo nos habla de un momento en que el medio de comunicación masivo era la imagen y no la palabra escrita. Las imágenes nos eran presentadas como escritura tal como lo hizo en su momento Egipto con su historia, eran narraciones literarias de los momentos sagrados, un recuerdo de ese corte en nuestra historia donde éramos animales sagrados y se nos castigo con el conocimiento de sabernos.\nLas piezas de la exposición se nos muestran infinitas, cada madera se enlaza a las otras con bisagras que en sus giros nace un cuadro diferente cada vez. Juegos entre lo opaco y lo brillante hacen al espectador jugar con la idea de estar presenciando una serie de espejos que nos muestra nuestro avatar vegetal o rocoso. Duermen las imágenes hasta que se activan con el pasar del público, disfrutan de verse entre otros.\nEl retablo es el retorno a la palabra imagen, a lo mágico natural que es la palabra sin nombre. Entre lo sagrado y el símbolo Soto nos muestra portales, castillos de ladrillos incomprensibles, traslucidas ciénagas del subconsciente de nuestra magia oculta. Ahí está el retablo, ahí el símbolo místico ¿Dónde está la iglesia? , ¿Dónde está el sacerdote? ¿Dónde está el púlpito? Estas preguntas nos inquiere el artista con cada posibilidad de formación y la respuesta parece ser la misma afuera y adentro, la iglesia es la naturaleza, tú eres un sacerdote y el fiel en busca de la mística original de la que fuiste expulsado.\nPosted on 7 septiembre, 2015 8 septiembre, 2015 by jorgemitzuro Deja un comentario\nArqueología de los sueños del futuro, una vista al trabajo de Jennina Guzmán\nHay algo de secreto y de sagrado en sus piezas en una muestra conformada por tótems de pequeño y mediano formato, y esferas que dan la impresión de ser relicarios de tumbas de seres que aún no han existido o vivieron en un universo paralelo. El misterio de desenterrar lo que aún no ha existido es a lo que apunta esta artista. En el desierto de la mente todo se oculta y con el tiempo se revelan nuestros tesoros, los recuerdos de lo que aún no ha sucedido.\nPosted on 18 mayo, 2015 18 mayo, 2015 by jorgemitzuro Deja un comentario\nComentarios al texto titulado “NOTAS SOBRE _RTE, _RTISTAS Y SOCIEDAD.” de Arnoll Cardales\nMe gusta sobre todo la honestidad y pasión con que escribe y describe Cardales pero me hace reflexionar en si no estaremos cayendo en la trampa de dejar que las pasiones nublen nuestro más claro razonamiento dejándonos caer en un error de la alienación que es la idea de vivir el sueño de otro. Es desde muchos aspectos noble el pensar en hacer un arte autóctono o si quieren la palabra de moda endógeno, pero el sueño de el gran maestro Armando Reverón de hacer una obra que no sea referente del occidente Europeo además de ser legitimo ¿era posible?\nLo primero sería aclarar lo obvio, acción siempre relevante aunque parezca lo contrario, que es resaltar la diferencia entre ser una obra que posee referentes internacionales y lo que ser una copia de un artista extranjero. Usar referentes internacionales exige un proceso reflexivo de tesis y antítesis con respecto a una situación o obra ajena aplicada en el terreno local, bien sea fuera de nuestras fronteras políticas o simplemente entre colegas conocidos, lo segundo es tomar elementos a destajo sin ningún tipo de proceso de internalización o reflexión, cambiar algunas cosas para borrar la pista original (el que copia de esta manera no le interesa que se sepa que el copia, es un fraude) y luego reproducir una especie de Frankenstein de muertos insepultos.\nLeyendo una nota de Vargas Llosa dedicada a la desaparición física de el escritor de izquierda Günter Grass, me encuentro que su desavenencia con él se refiere al ideal planteado para América Latina en contraste a lo deseable para Europa “para Europa la democracia, la civilización, pero para América Latina la utopía, los guerrilleros, las bombas, la guerra civil, la revolución”* Lo que me hizo recordar aquellos alucinantes grabados de Theodor de Bry de la América de Colón, llenos de monstruos sin cabeza y animales enormes que llenaban de curiosidad y asombro a la mal informada población de Europa con falsas noticias del nuevo mundo. Existe una América soñada por Europa en contraste con una muy diferente vivencia del ser americano.\nRecientemente en la bienal internacional de arte en Venecia que se celebro en 2013 el pabellón de Alemania presumió de presentar a un artista chino de gran renombre como lo es Ai Weiwei, la india Dayanita Singh, el sudafricano Santu Mafokeng, y el franco-germano Romual Karmakar** esto lo hizo con la intención de mostrar que “forma parte de una red compleja y mundial” en pocas palabras que es un país del primer mundo, globalizado e informado sin complejos localistas. Pero cuando los turistas europeos visitan nuestras poblaciones indígenas estos se “visten” de indio, o sea se cambian su blue jean para ponerse un guayuco, para que el turista tenga una experiencia real étnica.\nCuando vemos el maravilloso trabajo del artista Victor Hugo Irazabal Amazonias, signos sensibles de su exposición en el Celarg en el año 1994 *** nos encontramos una búsqueda de identidad del imaginario propio pero mostrado en una sala de galería que es una institución por definición occidental, exhibiendo una occidentalización de símbolos nativos al extrapolarlos de su relación mágica-mística de su etnia original para llevarlos al terreno del arte o poesis occidental. En contraste podemos encontrar a artistas nacidos fuera de nuestra tierra como Luisa Richter alemana de nacimiento pero muy comprometida con nuestro país y la investigación del arte en la escena local, que dicho por ella misma el día que tuve el placer de conocerla, enamorada de las guacharacas que se asoman en su marco en el balcón de su casa en los Guayabitos, no piensa regresar a vivir en Alemania, su compromiso es aquí y fue acá donde desarrolló su obra.\n¿Es de verdad posible ser totalmente original? más aún ¿Es esta la búsqueda que nos interesa o es el interés del mercado de arte europeo lo que marca la pauta de ese arte verdaderamente local? En el fondo me queda la idea de que quieren que nos vistamos de indio para poder comprar o escribir de nosotros, creo que nos debemos a nosotros, pero sobre todo a nuestra libertad de ser lo que queramos ser y nos podamos asumir que el mundo existe, que no estamos aislados y no asumirnos la impermeabilidad como algo obligatorio sino una decisión en la búsqueda personal.\nPosted on 28 abril, 2015 28 abril, 2015 by jorgemitzuro Deja un comentario\nComentarios del texto de Arnoll Cardales “Hablemos de _rte no de _rtista”\n¿Qué es el arte? ¿Cuándo sucede el hecho estético, la poesis? Escribe Cardales: –Para mí no existe el “Arte”, puesto que éste está cambiando constantemente- y para darle fuerza a este argumento se niega a la letra “A” en la palabra Arte y Artista recalcando su condición de indefinición. Sin embargo podemos hablar que esta indefinición es en sí misma una definición, un paradigma.\nComo punto de partida tenemos lo estable, la obra de arte como suceso físico de la concreción de una idea inmaterial en el artista. Esta puede mostrarse de manera formalmente invariable como ocurre en los formatos tradicionales de las bellas artes o verse dinámica si es abierta a las nuevas posibilidades que mostró todo el siglo XX, con actividades como el performance y el arte cinético entre otras nuevas disciplinas. Pero siempre tendrán una resolución formal limitada, marcada por paradigmas de donde no saldrá, no será caótica.\nA pesar de esta limitación en su resolución formal lo que distingue a una obra de arte es el hecho de que siempre produce una interpretación diferente, cada vez que se experimenta su consumo por medio de nuestros limitados sentidos varía su definición, esto es debido a que uno, el espectador, nunca es el mismo ni se posee la misma información acerca de lo que se ve. Pienso en el cuadro de Vincent Van Gogh “Campo de trigo con cuervos”. Cada vez que lo veo su poesis me enfrenta, me reta a pensar en la profunda simbología que lo acompaña, el momento en que lo hizo, todo el aura que lo circunda, lo intenso de sus pinceladas, sus reflexiones sobre el hombre, y mientras más investigo acerca del artista y lo que buscaba su significado se me aleja cada vez más, en pocas palabras entender su paradigma se aleja un paso cada vez que yo me acerco a él.\nLuego de manera interesante Cardales establece una separación entre el artesano y el artista, a pesar de que menciona también su similitud en relación a su obrar. Dice: – El artesano, ejerce una parte de las competencias del llamado “artista”, puesto que solo maneja las herramientas y medios formales para la manifestación física o virtual del fenómeno estético-. En esto no hay mucho más que deliberar, necesariamente para poder ser experimentado el suceso estético debe haber un proceso de materialización de la idea, y para ello si existe tal diferencia entre artista y artesano ambos deben pasar por la utilización de materia, técnica y herramienta similares. A esto añade: – Mientras que el “artista” –en teoría- no solo debe manejar los medios formales, sino que también tiene que generar lenguaje e incluso “nuevos códigos” relativos a su (s) práctica (s) individual (es) o colectiva (s) partiendo de sus personales visiones o visión de mundo, visto desde su propia y personal óptica.\nRecientemente tuve una nutrida conversación con un amigo artesano, me contaba de cómo llegaba a cualquier lugar y ahí con los objetos encontrados realizaba sus piezas que aunque originales siempre seguían un patrón ya aprendido. Esta operación me recordaba mis fallidos intentos para hacer lo mismo con mis pinturas y el problema que encontré en esa empresa fue que mientras estaba en el lugar teniendo nuevas experiencias era muy difícil reflexionar en ello para luego plasmarlo de manera inmediata. Pienso que en la práctica es más sencillo encontrar diferencia, de existir, entre artesanía y arte. Esta diferencia está en la temporalidad de la manifestación de lo experimentado, mientras el artesano busca reproducir una experiencia aprendida, el arte o la poesis busca reflexionar sobre una experiencia y manifestarla por medio de un reordenamiento de los elementos del lenguaje contenidos en la codificación de lo sentido. De esta manera la reflexión nos habla de un proceso que si bien nació en el pasado busca reordenarse para generar por medio de la dialéctica una idea nueva que no estaba presente antes de confrontarse a la experiencia manifestada.\nComenta Cardales: – El artista es un creador y un alquimista, este transforma la materia mental y física (ideas, formas, objeto, conceptos) en nuevo “objeto” o contenido sintáctico. A esto solo quisiera agregar que el artista para lograr esto genera una anomalía en el orden y valor de los elementos sintácticos, y con esto cambia la lógica de lo ya manifestado, de esta manera se tiene nuevo contenido por medio de lo viejo ya conocido.\nPosted on 16 abril, 2015 by jorgemitzuro Deja un comentario